《塞上听吹笛》和《夜上受降城闻笛》的古诗鉴赏

　　与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛:
　　这是李白乾元元年（758）流放夜郎经过武昌时游黄鹤楼所作。本诗写游黄鹤楼听笛，抒发了诗人的迁谪之感和去国之情。西汉的贾谊，因指责时政，受到权臣的谗毁，贬官长沙。而李白也因永王李璘事件受到牵连，被加之以“附逆”的罪名流放夜郎。所以诗人引贾谊为同调。“一为迁客去长沙”，就是用贾谊的不幸来比喻自身的遭遇，流露了无辜受害的愤懑，也含有自我辩白之意。但政治上的打击，并没使诗人忘怀国事。在流放途中，他不禁“西望长安”，这里有对往事的回忆，有对国运的关切和对朝廷的眷恋。然而，长安万里迢迢，对迁谪之人是多么遥远，多么隔膜啊！望而不见，不免感到惆怅。听到黄鹤楼上吹奏《梅花落》的笛声，感到格外凄凉，仿佛五月的江城落满了梅花。
　　诗人巧借笛声来渲染愁情。王琦注引郭茂倩《乐府诗集》此调题解云：“《梅花落》本笛中曲也。”江城五月，正当初夏，当然是没有梅花的，但由于《梅花落》笛曲吹得非常动听，便仿佛看到了梅花满天飘落的景象。梅花是寒冬开放的，景象虽美，却不免给人以凛然生寒的感觉，这正是诗人冷落心情的写照。同时使人联想到邹衍下狱、六月飞霜的历史传说。由乐声联想到音乐形象的表现手法，就是诗论家所说的“通感”。诗人由笛声想到梅花，由听觉诉诸视觉，通感交织，描绘出与冷落的心境相吻合的苍凉景色，从而有力地烘托了去国怀乡的悲愁情绪。所以《唐诗直解》评此诗“无限羁情笛里吹来”，是很有见解的。清代的沈德潜说：“七言绝句以语近情遥、含吐不露为贵，只眼前景，口头语，而有弦外音，使人神远，太白有焉。”（《唐诗别裁》卷二十）这首七言绝句，正是以“语近情遥、含吐不露”见长，使人从“吹玉笛”、“落梅花”这些眼前景、口头语，听到了诗人的弦外之音。
　　此外，这诗还好在其独特的艺术结构。诗写听笛之感，却并没按闻笛生情的顺序去写，而是先有情而后闻笛。前半捕捉了“西望”的典型动作加以描写，传神地表达了怀念帝都之情和“望”而“不见”的愁苦。后半才点出闻笛，从笛声化出“江城五月落梅花”的苍凉景象，借景抒情，使前后情景相生，妙合无垠。
　　塞上听吹笛:
　　前二句写的是实景：胡天北地，冰雪消融，是牧马的时节了。傍晚战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉……开篇就造成一种边塞诗中不多见的和平宁谧的气氛，这与“雪净”、“牧马”等字面大有关系。那大地解冻的春的消息，牧马晚归的开廓的情景使人联想到《过秦论》中一段文字：“蒙恬北筑长城而守藩篱，却匈奴七百余里，胡人不敢南下而牧马”，则“牧马还”三字似还含另一重意味，这就是胡马北还，边烽暂息，于是“雪净”也有了几分象征危解的意味。这个开端为全诗定下了一个开朗壮阔的基调。
　　三四句之妙不仅如此。将“梅花落”拆用，又构成一种虚景，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之中和色和香洒满关山。这固然是写声成象，但它是由曲名拆用形成的假象，以设问出之，虚之又虚。而这虚景又恰与雪净月明的实景配搭和谐，虚实交错，构成美妙阔远的竟境，这境界是任何高明的画手也难以画出的。同时，它仍包含通感，即由听曲而“心想形状”的成分。战士由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），而想到梅花之落。句中也就含有思乡的情调。不过，这种思乡情绪并不低沉，这不但是为首句定下的乐观开朗的基调所决定的，同时也有关乎盛唐气象。诗人时在哥舒翰幕府，同时所作《登陇诗》云：“浅才登一命，孤剑通万里。岂不思故乡，从来感知己”，正是由于怀着盛唐人通常有的那种豪情，笔不的诗方能感而不伤。

冰雪消融,胡地又回到了牧马的时节了.
　　傍晚时分,战士们赶着马群回来,明月洒下一片清辉.
　　在如此苍茫而又澄明的夜色中,从戍楼中传来熟悉的《梅花落》曲调.
　　风传笛曲,一夜之间传满了山川关口.
　　仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片.
　　它们四处飘散,一夜之中花色花香洒满关山.

塞上听吹笛 高适 夜上受降城闻笛 李益
　　雪净胡天牧马还,月明羌笛戍楼间,回乐峰前沙似雪,受降城外月如霜.
　　借问梅花何处落,风吹一夜满关山.不知何处吹芦管,一夜征人尽望乡.
　　（1）比较两首边塞诗的思想感情：答案：高诗写景,表现将士归来、胡马北去的和平宁谧；写笛声,表现盛唐豪情和些许怀乡之情.李诗写景,表现边塞环境的险恶和景象的荒寒；写笛声,表现怀乡的迷惘和悲凉.点拨：分析思想感情,不能脱离内容孤立分析,内容凸显情感,景物孕含情感,在对内容的比较上引出思想情的不同才水到渠成.（2）比较两首诗的表现手法：①炼字角度：高诗一个“满”字,既写牧马时节梅花该落的合情合理,也漾溢“埋骨岂需桑梓地”盛唐豪情,更隐含全体将士怀乡的不伤之思.李诗的一个“尽”字,写了将士怀乡的无一例外和绵绵不尽的乡愁.②修辞角度：高诗妙用通感,将《梅花落》笛曲的听觉转化为梅花飘落的视觉,边地无梅引发故乡梅联想.李诗恰切比喻,“沙似雪”、“月如霜”,写出边塞环境的险恶和荒寒.③情景角度：高诗寓情于景,和平宁谧和思乡之情蕴于“雪净”、“牧马”、“月明”、“羌笛”和“梅花”的意象中.李诗写景兼抒情,前三句写景、写声,后一句抒情.④技巧角度：高诗虚实结合、象征暗示,“雪净”写春来,象征这危化解的和平,“月明”暗示边塞安静,“牧马”暗示胡马北还和将士牧归.“羌笛”暗示边烽暂息的安闲；前两句实写表边塞和平生活,后两句虚写抒将士心志.李诗烘托铺垫,“沙似雪”、“月如霜”渲染环境艰险,衬托思乡悲凉.点拨：对手法的分析可以多角度分析,但是注意无论哪一种分析都不能脱离诗句,手法的表现技巧在诗句之中,关键在于抒情.
　　除了比较不同之外,两首诗还可以比较内容、技巧上的相同之处.答案：（1）征人思乡的主题相同.（2）情景交融的抒情手法相同,（3）乐声传情的表现手法相同.（4）明月寄情的手法相同.
　　总之,题不一定多,但要精,引导学生多角度思考拓宽思维,深挖要点,学有所获.

高适的《塞上听吹笛》“雪净胡天牧马还,月明羌笛戍楼间.借问梅花何处落?风吹一夜满关山.” 此诗要表达戍守边疆的将士们的思乡情怀,第三句中诗人将《梅花落》的曲子分开来写,达到一语双关之妙,一方面是《梅花落》的曲音落满整个关山,让戍边将士体味浓浓乡思；另一方面,由“借问“引起人们遐想,把《梅花落》的笛曲幻化成故乡的梅花随微风散落,洒遍关山的具体形象,委婉巧妙地表现了守边战士的怀乡之情.可谓一语双关,妙趣无穷.

与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛:
这是李白乾元元年（758）流放夜郎经过武昌时游黄鹤楼所作.本诗写游黄鹤楼听笛,抒发了诗人的迁谪之感和去国之情.西汉的贾谊,因指责时政,受到权臣的谗毁,贬官长沙.而李白也因永王李璘事件受到牵连,被加之以“附逆”的罪名流放夜郎.所以诗人引贾谊为同调.“一为迁客去长沙”,就是用贾谊的不幸来比喻自身的遭遇,流露了无辜受害的愤懑,也含有自我辩白之意.但政治上的打击,并没使诗人忘怀国事.在流放途中,他不禁“西望长安”,这里有对往事的回忆,有对国运的关切和对朝廷的眷恋.然而,长安万里迢迢,对迁谪之人是多么遥远,多么隔膜啊!望而不见,不免感到惆怅.听到黄鹤楼上吹奏《梅花落》的笛声,感到格外凄凉,仿佛五月的江城落满了梅花.
诗人巧借笛声来渲染愁情.王琦注引郭茂倩《乐府诗集》此调题解云：“《梅花落》本笛中曲也.”江城五月,正当初夏,当然是没有梅花的,但由于《梅花落》笛曲吹得非常动听,便仿佛看到了梅花满天飘落的景象.梅花是寒冬开放的,景象虽美,却不免给人以凛然生寒的感觉,这正是诗人冷落心情的写照.同时使人联想到邹衍下狱、六月飞霜的历史传说.由乐声联想到音乐形象的表现手法,就是诗论家所说的“通感”.诗人由笛声想到梅花,由听觉诉诸视觉,通感交织,描绘出与冷落的心境相吻合的苍凉景色,从而有力地烘托了去国怀乡的悲愁情绪.所以《唐诗直解》评此诗“无限羁情笛里吹来”,是很有见解的.清代的沈德潜说：“七言绝句以语近情遥、含吐不露为贵,只眼前景,口头语,而有弦外音,使人神远,太白有焉.”（《唐诗别裁》卷二十）这首七言绝句,正是以“语近情遥、含吐不露”见长,使人从“吹玉笛”、“落梅花”这些眼前景、口头语,听到了诗人的弦外之音.
此外,这诗还好在其独特的艺术结构.诗写听笛之感,却并没按闻笛生情的顺序去写,而是先有情而后闻笛.前半捕捉了“西望”的典型动作加以描写,传神地表达了怀念帝都之情和“望”而“不见”的愁苦.后半才点出闻笛,从笛声化出“江城五月落梅花”的苍凉景象,借景抒情,使前后情景相生,妙合无垠.
塞上听吹笛:
前二句写的是实景：胡天北地,冰雪消融,是牧马的时节了.傍晚战士赶着马群归来,天空洒下明月的清辉……开篇就造成一种边塞诗中不多见的和平宁谧的气氛,这与“雪净”、“牧马”等字面大有关系.那大地解冻的春的消息,牧马晚归的开廓的情景使人联想到《过秦论》中一段文字：“蒙恬北筑长城而守藩篱,却匈奴七百余里,胡人不敢南下而牧马”,则“牧马还”三字似还含另一重意味,这就是胡马北还,边烽暂息,于是“雪净”也有了几分象征危解的意味.这个开端为全诗定下了一个开朗壮阔的基调.
三四句之妙不仅如此.将“梅花落”拆用,又构成一种虚景,仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片,它们四处飘散,一夜之中和色和香洒满关山.这固然是写声成象,但它是由曲名拆用形成的假象,以设问出之,虚之又虚.而这虚景又恰与雪净月明的实景配搭和谐,虚实交错,构成美妙阔远的竟境,这境界是任何高明的画手也难以画出的.同时,它仍包含通感,即由听曲而“心想形状”的成分.战士由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花）,而想到梅花之落.句中也就含有思乡的情调.不过,这种思乡情绪并不低沉,这不但是为首句定下的乐观开朗的基调所决定的,同时也有关乎盛唐气象.诗人时在哥舒翰幕府,同时所作《登陇诗》云：“浅才登一命,孤剑通万里.岂不思故乡,从来感知己”,正是由于怀着盛唐人通常有的那种豪情,笔不的诗方能感而不伤.

念luo
雪净胡天牧马还,
月明羌笛戍楼间.
借问梅花何处落,
风吹一夜满关山.
“雪净胡天牧马还,月明羌笛戍楼间”诗歌一开始是两句实景描写：塞外西北,冰雪消融,是牧马的时节了.傍晚战士赶着马群归来,天空布满明月的清辉..开篇就造成一种边塞诗中不多见的和平宁谧的气氛,这与“雪净”、“牧马”等字大有关系.那大地解冻的春的信息,牧马晚归的情景还意味着,这就是胡马北还,边境战火平息,于是“雪净”也有了几分象征战争危险消失的意味.这个开端为全诗定下了一个开朗壮阔的基调.
在如此苍茫而又清澄的夜境里,不知那座戍楼吹起了羌笛,那是熟悉的《梅花落》曲调啊.“梅花何处落”是将“梅花落”三字拆用,嵌入“何处”二字,意思是何处吹奏《梅花落》?诗的三四句与“谁家玉笛暗飞声,散入春风满洛城”（李白《春夜洛城闻笛》）
意义相近,是说风传笛曲,一夜之间声满关山,境界动人.
将“梅花落”拆开,又构成一种虚景,似乎风吹的不是笛声而是落梅的花瓣,它们四处飘散,一夜之中洒满关山.这虚景又恰与雪净月明的实景搭配和谐,虚实交错,构成美妙阔远的意境,这境界是任何高明的画师也难以画出的.战士由听曲而想到故乡的梅花,而想到梅花之落,句中也就含有思乡的意味.不过,这种思乡情绪并不低沉,这不但是为首句定下的乐观开朗的基调所决定的,同时也有关乎盛唐气象.

细绘灵境,妙作烘托
与柳中庸的《听筝》相比,郎士元的诗“凤吹声如隔彩霞,不知墙外是谁家?重门深锁无寻处,疑有碧桃千树花”（《听邻家吹笙》）,另开生面.它避免了对音乐本身的正面形容,单就奏乐的环境作“别有洞天非人间”的幻想,从而间接有力地表现出笙乐的美妙.第一句不说声如彩霞,而说声自彩霞之上来,较“此曲只应天上有,人间能得几回闻”（杜甫《赠花卿》）含蓄；不是摹状乐声,而是设想奏乐的环境,烘托出笙乐的明丽新鲜.第二句以悬揣语气,渲染笙声的奇妙撩人,这么动听的乐声来自何处呢?第三句“无寻处”的怅惘引起了更强烈的憧憬,由此激发一个更为绚丽的幻想,“疑有碧桃千树花”,天上碧桃,灼灼其华,竟有千树之多,何等繁缛绚丽.如此烘托,来自这样的灵境的笙乐,该是何等欢快、明媚、热烈.
因实而虚,虚实相生
高适的《塞上听吹笛》一诗：“雪净胡天牧马还,月明羌笛戍楼间.借问梅花何处落,风吹一夜满关山.”前二句写的是实景：胡天北地,冰雪消融,是牧马的时节了.傍晚战士赶着马群归来,天空洒下明月的清辉……开篇就造成一种边塞诗中不多见的和平宁谧的气氛,为全诗定下了一个开朗壮阔的基调.在如此苍茫而又清澄的夜境里,不知那座戍楼吹起了羌笛,那是熟悉的《梅花落》曲调啊.“梅花何处落”是将“梅花落”三字拆用,嵌入“何处”二字,意谓：何处吹奏《梅花落》?诗的三四句说风传笛曲,一夜之间声满关山,其境界很动人.将“梅花落”拆用,又构成一种虚景,仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片,它们四处飘散,一夜之中和色和香洒满关山.这虚景又恰与雪净月明的实景配搭和谐,因实而虚,虚实相生,构成美妙阔远的意境.战士由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花）,而想到梅花之落,自会萌发故园之思.
“重门深锁无寻处,疑有碧桃千树花”（郎士元《听邻家吹笙》）,该句以“桃花”为意象描写音乐,象征了笙声的明丽、热烈和欢快,特别是“疑”字,更能给人以缥缈的感觉,不愧为神来之笔.通感手法的运用,在诗中能增强诗意、深化意境.如高适的《塞上听吹笛》：“雪净胡天牧马还,月明羌笛戍楼间.借问梅花何处落,风吹一夜满关山.”前二句是写实景,后二句将“梅花落”拆用,构成一种虚景,仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片,它们四处飘散,一夜之中将色和香洒满关山,以设问出之,虚之又虚.而这虚景又恰与雪净月明的实景配搭和谐,虚实交错,构成美妙阔远的意境.诗中战士由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花）即是通感手法的运用.
过年好啊!

原意：写景
双关意：借古曲《梅花落》表思乡之情与孤独寂寞

谁家玉笛暗飞声,散入春风满洛城.

抒发了戍边将士殷殷的思乡之情。其感情基调是感慨而不哀伤。

（思考时要先对画面进行分析，诗中描绘出寒霜过后，天空显得格外明净，战士们牧马归来，晚饭过后，忘却一天的辛劳，来到了戍楼上，对着空中“高高秋月挂长城”，吹起了羌笛。悠扬的笛声随风飘荡，传向远方。再抓住表情的关键句“借问梅花何处落”，分析出诗人采用了谐音和虚实相间的写法，极富韵味。羌笛曲名《梅花落》，诗人将它分开来用，先取“梅花”二字，使人联想起真的梅花。这样“梅花何处落”就变成了有两种解说，一是《梅花落》曲声“落”到哪里，二是战士们家乡的梅花落了，“花谢花飞飞满天”，究竟都飞到了哪些地方。这样闻笛和思乡这两个意念就统一在一句诗中，实中有虚，虚中有实，虚实相生，物我一境，情景交融，声文并茂的境界，便能做出这样正确的回答。）