《相见欢》赏析不正确的一项是相见欢 【南唐】李煜无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院，锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁；别是

剪不断,理还乱,是离愁.别是一般滋味,在心头.

读huan,古代诗词遇到这个字基本上都读huan.hai这个音是现代人的读法,在《古汉语常用字字典》一书中也找不到读hai的这个字,只有读huan这个字.

寂寞梧桐深院锁清秋

1.　首句“无言独上西楼”将人物引入画面.“无言”二字活画出词人的愁苦神态,“独上”二字勾勒出作者孤身登楼的身影,孤独的词人默默无语,独自登上西楼.神态与动作的描写,揭示了词人内心深处隐寓的很多不能倾诉的孤寂与凄婉.
　2.　“……月如钩,寂寞梧桐深院,锁清秋”,寥寥12个字,形象地描绘出了词人登楼所见之景.仰视天空,缺月如钩.“如钩”不仅写出月形,表明时令,而且意味深长：那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺,见证了人世间无数的悲欢离合,如今又勾起了词人的离愁别恨.俯视庭院,茂密的梧桐叶已被无情的秋风扫荡殆尽,只剩下光秃秃的树干和几片残叶在秋风中瑟缩,词人不禁“寂寞”情生.然而,“寂寞”的不只是梧桐,即使是凄惨秋色,也要被“锁”于这高墙深院之中.而“锁”住的也不只是这满院秋色,落魄的人,孤寂的心,思乡的情,亡国的恨,都被这高墙深院禁锢起来,此景此情,用一个愁字是说不完的.
　3.　缺月、梧桐、深院、清秋,这一切无不渲染出一种凄凉的境界,反映出词人内心的孤寂之情,同时也为下片的抒情做好铺垫.作为一个亡国之君,一个苟延残喘的囚徒,他在下片中用极其婉转而又无奈的笔调,表达了心中复杂而又不可言喻的愁苦与悲伤.
　4.　“剪不断,理还乱,是离愁.”用丝喻愁,新颖而别致.前人以“丝”谐音“思”,用来比喻思念,如李商隐“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”（《无题》）就是大家熟悉的名句.李煜用“丝”来比喻“离愁”,别有一番新意.然而丝长可以剪断,丝乱可以整理,而那千丝万缕的“离愁”却是“剪不断,理还乱”.这位昔日的南唐后主心中所涌动的离愁别绪,是追忆“红日已高三丈后,金炉次第添金兽,红锦地衣随步皱”（《浣溪沙》）的荣华富贵,是思恋“风阁龙楼连霄汉,玉树琼枝作烟萝”（《破阵子》）的故国家园,是悔失“四十年来家国,三千里地山河”（《破阵子》）的帝王江山.然而,时过境迁,如今的李煜已是亡国奴、阶下囚,荣华富贵已成过眼烟云,故国家园亦是不堪回首,帝王江山毁于一旦.阅历了人间冷暖、世态炎凉,经受了国破家亡的痛苦折磨,这诸多的愁苦悲恨哽咽于词人的心头难以排遣.作者尝尽了愁的滋味,而这滋味,是难以言喻、难以说完的.
　5.　末句“别是一番滋味在心头”,紧承上句写出了李煜对愁的体验与感受.以滋味喻愁,而味在酸甜之外,它根植于人的内心深处,是一种独特而真切的感受.“别是”二字极佳,昔日唯我独尊的天子,如今成了阶下囚徒,备受屈辱,遍历愁苦,心头淤积的是思、是苦、是悔、还是恨……词人自己也难以说清,常人更是体会不到.若是常人,倒可以嚎啕倾诉,而李煜不能.他是亡国之君,即使有满腹愁苦,也只能“无言独上西楼”,眼望残月如钩、梧桐清秋,将心头的哀愁、悲伤、痛苦、悔恨强压在心底.这种无言的哀伤更胜过痛哭流涕之悲.
　6.　沈际飞在《草堂诗余续集》中评价说：“七情所至,浅尝者说破,深尝者说不破.破之浅,不破之深.‘别是一般滋味在心头’句妙.”唐圭璋在《唐宋词简释》中说：“此词写别愁,凄惋已极.‘无言独上西楼’一句,叙事直起,画出后主愁容.其下两句,画出后主所处之愁境.举头见新月如钩,低头见桐阴深锁俯仰之间,万感萦怀矣.此片写景亦妙,惟其桐阴深黑,新月乃愈显明媚也.下片,因景抒情.换头三句,深刻无匹,使有千丝万缕之离愁,亦未必不可剪,不可理,此言‘剪不断,理还乱’,则离愁之纷繁可知.所谓‘别是一般滋味’,是无人尝过之滋味,唯有自家领略也.后主以南朝天子,而为北地幽囚；其所受之痛苦,所尝之滋味,自与常人不同,心头所交集者,不知是悔是恨,欲说则无从说起,且亦无人可说,故但云‘别是一般滋味’.”
　7.　李煜的这首词情景交融,感情沉郁.上片选取典型的景物为感情的抒发渲染铺垫,下片借用形象的比喻委婉含蓄地抒发真挚的感情.此外,运用声韵变化,做到声情合一.下片押两个仄声韵（“断”、“乱”）,插在平韵中间,加强了顿挫的语气,似断似续；同时在三个短句之后接以九言长句,铿锵有力,富有韵律美,也恰当地表现了词人悲痛沉郁的感情.

《己亥杂诗》：浩荡离愁白日斜,吟鞭东指即天涯（主要是前半句）
《相见欢》：剪不断,理还乱,是离愁

首句“无言独上西楼”将人物引入画面.“无言”二字活画出词人的愁苦神态,“独上”二字勾勒出作者孤身登楼的身影,孤独的词人默默无语,独自登上西楼.神态与动作的描写,揭示了词人内心深处隐寓的很多不能倾诉的孤寂与凄婉. 　　“……月如钩,寂寞梧桐深院,锁清秋”,寥寥12个字,形象地描绘出了词人登楼所见之景.仰视天空,缺月如钩.“如钩”不仅写出月形,表明时令,而且意味深长：那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺,见证了人世间无数的悲欢离合,如今又勾起了词人的离愁别恨.俯视庭院,茂密的梧桐叶已被无情的秋风扫荡殆尽,只剩下光秃秃的树干和几片残叶在秋风中瑟缩,词人不禁“寂寞”情生.然而,“寂寞”的不只是梧桐,即使是凄惨秋色,也要被“锁”于这高墙深院之中.而“锁”住的也不只是这满院秋色,落魄的人,孤寂的心,思乡的情,亡国的恨,都被这高墙深院禁锢起来,此景此情,用一个愁字是说不完的. 　　缺月、梧桐、深院、清秋,这一切无不渲染出一种凄凉的境界,反映出词人内心的孤寂之情,同时也为下片的抒情做好铺垫.作为一个亡国之君,一个苟延残喘的囚徒,他在下片中用极其婉转而又无奈的笔调,表达了心中复杂而又不可言喻的愁苦与悲伤. 　　“剪不断,理还乱,是离愁.”用丝喻愁,新颖而别致.前人以“丝”谐音“思”,用来比喻思念,如李商隐“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”（《无题》）就是大家熟悉的名句.李煜用“丝”来比喻“离愁”,别有一番新意.然而丝长可以剪断,丝乱可以整理,而那千丝万缕的“离愁”却是“剪不断,理还乱”.这位昔日的南唐后主心中所涌动的离愁别绪,是追忆“红日已高三丈后,金炉次第添金兽,红锦地衣随步皱”（《浣溪沙》）的荣华富贵,是思恋“风阁龙楼连霄汉,玉树琼枝作烟萝”（《破阵子》）的故国家园,是悔失“四十年来家国,三千里地河山”（《破阵子》）的帝王江山.然而,时过境迁,如今的李煜已是亡国奴、阶下囚,荣华富贵已成过眼烟云,故国家园亦是不堪回首,帝王江山毁于一旦.阅历了人间冷暖、世态炎凉,经受了国破家亡的痛苦折磨,这诸多的愁苦悲恨哽咽于词人的心头难以排遣.作者尝尽了愁的滋味,而这滋味,是难以言喻、难以说完的. 　　末句“别是一番滋味在心头”,紧承上句写出了李煜对愁的体验与感受.以滋味喻愁,而味在酸甜之外,它根植于人的内心深处,是一种独特而真切的感受.“别是”二字极佳,昔日唯我独尊的天子,如今成了阶下囚徒,备受屈辱,遍历愁苦,心头淤积的是思、是苦、是悔、还是恨……词人自己也难以说清,常人更是体会不到.若是常人,倒可以嚎啕倾诉,而李煜不能.他是亡国之君,即使有满腹愁苦,也只能“无言独上西楼”,眼望残月如钩、梧桐清秋,将心头的哀愁、悲伤、痛苦、悔恨强压在心底.这种无言的哀伤更胜过痛哭流涕之悲.　　沈际飞在《草堂诗余续集》中评价说：“七情所至,浅尝者说破,深尝者说不破.破之浅,不破之深.‘别是一般滋味在心头’句妙.”唐圭璋在《唐宋词简释》中说：“此词写别愁,凄惋已极.‘无言独上西楼’一句,叙事直起,画出后主愁容.其下两句,画出后主所处之愁境.举头见新月如钩,低头见桐阴深锁俯仰之间,万感萦怀矣.此片写景亦妙,惟其桐阴深黑,新月乃愈显明媚也.下片,因景抒情.换头三句,深刻无匹,使有千丝万缕之离愁,亦未必不可剪,不可理,此言‘剪不断,理还乱’,则离愁之纷繁可知.所谓‘别是一般滋味’,是无人尝过之滋味,唯有自家领略也.后主以南朝天子,而为北地幽囚；其所受之痛苦,所尝之滋味,自与常人不同,心头所交集者,不知是悔是恨,欲说则无从说起,且亦无人可说,故但云‘别是一般滋味’.”　　李煜的这首词情景交融,感情沉郁.上片选取典型的景物为感情的抒发渲染铺垫,下片借用形象的比喻委婉含蓄地抒发真挚的感情.此外,运用声韵变化,做到声情合一.下片押两个仄声韵（“断”、“乱”）,插在平韵中间,加强了顿挫的语气,似断似续；同时在三个短句之后接以九言长句,铿锵有力,富有韵律美,也恰当地表现了词人悲痛沉郁的感情.

此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中,是即景抒情的典范之作.
起句“林花谢了春红”,即托出作者的伤春惜花之情；而续以“太匆匆”,则使这种伤春惜花之情得以强化.狼藉残红,春去匆匆；而作者的生命之春也早已匆匆而去,只留下伤残的春心和破碎的春梦.因此,“太匆匆”的感慨,固然是为林花凋谢之速而发,但其中不也糅合了人生苦短、来日无多的喟叹,包蕴了作者对生命流程的理性思考?
“无奈朝来寒雨晚来风”一句点出林花匆匆谢去的原因是风雨侵龚,而作者生命之春的早逝不也是因为过多地栉风沐雨?所以,此句同样既是叹花,亦是自叹.“无奈”云云,充满不甘听凭外力摧残而又自恨无力改变生态环境的感怆.
换头“胭脂泪”三句,转以拟人化的笔墨,表现作者与林花之间的依依惜别之情.这里,一边是生逢末世,运交华盖的失意人,一边是盛时不再、红消香断的解语花,二者恍然相对,不胜缱绻.“胭脂泪”,遥按上片“林花谢了春红”句,是从杜甫《曲江对雨》诗“林花著雨胭脂湿”变化而来.林花为风侵欺,状如胭脂.“胭脂泪”者,此之谓也.但花本无泪,实际上是惯于“以我观物”的作者移情于彼,使之人格化——作者身历世变,泣血无泪,不亦色若胭脂?
“相留醉”,一作“留人醉”,花固怜人,人亦惜花；泪眼相向之际,究竟是人留花抑或花留人,已惝恍难分.着一“醉”字,写出彼此如醉如痴、眷变难舍的情态,极为传神,而“几时重”则吁出了人与花共同的希冀和自知希冀无法实现的怅惘与迷茫.
结句“自是人生长恨水长东”,一气呵成益见悲慨.“人生长恨”似乎不仅仅是抒写一已的失意情怀,而涵盖了整个人类所共有的生命的缺憾,是一种融汇和浓缩了无数痛苦的人生体验的浩叹

“寂寞”的不只是梧桐,即使是凄惨秋色,也要被“锁”于这高墙深院之中.而“锁”住的也不只是这满院秋色,落魄的人,孤寂的心,思乡的情,亡国的恨,都被这高墙深院禁锢起来,此景此情,用一个愁字是说不完的.一个“锁”字,形象的展现出愁绪与寂寞深秋的交织.

全首词我都很喜欢,每一句都很有名.若要鉴赏,我想还是选有表达特色的一句：“自是人生长恨水长东”

《相见欢》是词牌名，以此为题的词有很多。不知道你说的是哪个。
最有名的应该是李煜的《上西楼》
【年代】：清
【作者】：纳兰性德
【作品】：相见欢（微云一抹遥峰）
【内容】：
微云一抹遥峰，
冷溶溶，
恰与个人清晓画眉同。
红蜡泪，
青绫被，
水沉浓,
却与黄茅野店听西风。
...

“剪不断,理还乱,是离愁.”用丝喻愁,新颖而别致.
前人以“丝”谐音“思”,用来比喻思念,李煜用“丝”来比喻“离愁”,别有一番新意.
现在一般用来比喻感情纠缠不断

无言独上西楼,月如钩,寂寞梧桐深院锁清秋. 如果只要一句,就选最后一句

A 仇恨不准确

婉约,哀伤,清丽.

李白《金陵酒肆留别》：“风吹柳花满店香,吴姬压酒唤客尝.金陵子弟来相送,欲行不行各尽觞.”
林花谢了春红,太匆匆.无奈朝来寒雨,晚来风.
胭脂泪,相留醉,几时重.自是人生长恨,水长东.
《相见欢》 无言独上西楼,月如钩.寂寞梧桐深院,锁清秋.
剪不断,理还乱,是离愁.别是一般滋味,在心头.
陆游的《卜算子·咏梅》驿亭之外,靠近断桥的旁边,孤单寂寞地绽开了花,却无人作主.每当日色西沉的时候,总要在内心泛起孤独的烦愁,特别是刮风下雨.驿外断桥边,寂寞开无主.已是黄昏独自愁,更著风和雨
《毛泽东诗词》·卜算子·咏梅
风雨送春归,
飞雪迎春到.
已是悬崖百丈冰,
犹有花枝俏.
俏也不争春,
只把春来报.
待到山花烂漫时,
她在丛中笑.

“相见欢”是一个常见的词牌名,请注明作者作者借西楼、残月、梧桐、深院、秋等意象,表现出了当时那悲凉愁苦的心境,无言,独更是表现了作者本人这个人物形象内心孤独悲苦的心境.作者借这些次间接地表现了当时的内心,更为下文的抒情打下了基础.

　　相见欢①
　　【南唐】李煜
　　无言独上西楼,
　　月如钩,
　　寂寞梧桐深院锁清秋.②
　　剪不断,
　　理还乱,
　　是离愁,③
　　别是一般滋味在心头.④
　　【注释】
　　①此调原为唐教坊曲,又名《乌夜啼》、《秋夜月》、《上西楼》.李煜此词即有将此调名标为《乌夜啼》者.三十六字,上片平韵,下片两仄韵两平韵.②锁清秋：深深被秋色所笼罩.　③离愁：指去国之愁.　④别是一般：另有一种.
　　【品评】
　　词名《相见欢》咏的却是离别愁.此词写作时期难定.如系李煜早年之作,词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲,如作于归宋以后,此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛.起句“无言独上西楼”,摄尽凄惋之神.“无言”者,并非无语可诉,而是无人共语.由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情,可见其孤独之甚、哀愁之甚.本来,作者深谙“独自莫凭栏”之理,因为栏外景色往往会触动心中愁思,而今他却甘冒其“险”,又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚.“月如钩”,是作者西楼凭栏之所见.一弯残月映照着作者的孑然一身,也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》）,引起他多少遐想、多少回忆?而俯视楼下,但见深院为萧飒秋色所笼罩.“寂寞梧桐深院锁清秋”,这里,“寂寞”者究竟是梧桐还是作者,已无法、也无须分辨,因为情与景已妙合无垠.过片后“剪不断”三句,以麻丝喻离愁,将抽象的情感加以具象化,历来为人们所称道,但更见作者独诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”.诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时,或写愁之深,如李白《远离别》：“海水直下万里深,谁人不言此愁古”； 或写愁之长,如李白《秋浦歌》：“白发三千丈,缘愁似个长”；或写恋之重,如李清照《武陵春》：“只恐双溪艋舟,载不动许多愁”；或写愁之多,如秦观《千秋岁》：“春去也,飞红万点愁如海”.李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外,但却根植于作者的内心深处,无法驱散,历久弥鲜；舌品不得,心感方知.因此也就不用诉诸人们的视觉,而直接诉诸人们的心灵,读后使人自然地结合自身的体验而产生同感.这种写法无疑有其深至之处

相见欢
缺月盈满西楼
几多愁
凌乱鬓钗步摇映月流
矮檐廊
悲戚长
是躇踌
留待欢颜憧憬再聚留
相见欢
可怜眉黛离愁
寄清秋
碧色星辰寒月冷如钩
意欲断
岂能怨
更无求
一缕青丝多少傻风流

剪不断,
理还乱

上片
无言独上西楼,
月如钩,
寂寞梧桐深院锁清秋.
起句“无言独上西楼”,摄尽凄惋之神.“无言”者,并非无语可诉,而是无人共语.由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情,可见其孤独之甚、哀愁之甚.本来,作者深谙“独自莫凭栏”之理,因为栏外景色往往会触动心中愁思,而今他却甘冒其“险”,又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚.“月如钩”,是作者西楼凭栏之所见.一弯残月映照着作者的孑然一身,也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》）,引起他多少遐想、多少回忆?而俯视楼下,但见深院为萧飒秋色所笼罩.“寂寞梧桐深院锁清秋”,这里,“寂寞”者究竟是梧桐还是作者,已无法、也无须分辨,因为情与景已妙合无垠.

对南唐衰败的愁 对自己命运的愁

C

　　两首都是《相见欢》.
　　首先,解释《相见欢》.
　　相见欢,词牌名,原为唐教坊曲,又名“乌夜啼”、“秋夜月”、“上西楼”等.三十六字,上片平韵,下片两仄韵两平韵.
　　其次,作者介绍.
　　李煜（937-978）初名从嘉,字重光,号钟隐,又号莲峰居士.南唐中主第六子.彭城（今江苏徐州）人.宋建隆二年（961年）在金陵即位,在位十五年,世称李后主.他嗣位的时候,南唐已奉宋正朔,苟安于江南一隅.宋开宝七年（974年）,宋太祖屡次遣人诏其北上,均辞不去.同年十月,宋兵南下攻金陵.明年十一月城破,后主肉袒出降,被俘到汴京,封违命侯.太宗即位,进封陇西郡公.太平兴国三年（978年）七夕是他四十二岁生日,宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词,命人在宴会上下牵机药将他毒死.追封吴王,葬洛阳邙山.李煜的词,继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间词人的传统,又受了李璟、冯延巳等的影响,将词的创作向前推进了一大步.
　　李煜所写《相见欢》著名的有两首.
　　其一（无言独上西楼）
　　相见欢
　　（唐）李煜
　　《相见欢》无言独上西楼,月如钩.寂寞梧桐深院锁清秋.
　　剪不断,理还乱,是离愁.别是一般滋味在心头.
　　词名《相见欢》咏的却是离别愁.此词写作时期难定.如系李煜早年之作,词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲,如作于归宋以后,此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛.起句“无言独上西楼”,摄尽凄惋之神.“无言”者,并非无语可诉,而是无人共语.由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情,可见其孤独之甚、哀愁之甚.本来,作者深谙“独自莫凭栏”之理,因为栏外景色往往会触动心中愁思,而今他却甘冒其“险”,又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚.“月如钩”,是作者西楼凭栏之所见.一弯残月映照着作者的孑然一身,也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》）,引起他多少遐想、多少回忆?而俯视楼下,但见深院为萧飒秋色所笼罩.“寂寞梧桐深院锁清秋”,这里,“寂寞”者究竟是梧桐还是作者,已无法、也无须分辨,因为情与景已妙合无垠.过片后“剪不断”三句,以麻丝喻离愁,将抽象的情感加以具象化,历来为人们所称道,但更见作者造诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”.诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时,或写愁之深,如李白《远离别》：“海水直下万里深,谁人不言此愁古”； 或写愁之长,如李白《秋浦歌》：“白发三千丈,缘愁似个长”；或写恋之重,如李清照《武陵春》：“只恐双溪舴艋舟,载不动许多愁”；或写愁之多,如秦观《千秋岁》：“春去也,飞红万点愁如海”.李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外,但却根植于作者的内心深处,无法驱散,历久弥鲜；舌品不得,心感方知.因此也就不用诉诸人们的视觉,而直接诉诸人们的心灵,读后使人自然地结合自身的体验而产生同感.这种写法无疑有其深至之处.
　　其二（林花谢了春红）
　　林花谢了春红,太匆匆.无奈朝来寒雨,晚来风.
　　胭脂泪,留人醉,几时重.自是人生长恨,水长东.
　　此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中,是即景抒情的典范之作.起句“ 林花谢了春红 ”,即托出作者的伤春惜花之情；而续以“太匆匆”,则使这种伤春惜花之情得以强化.狼藉残红,春去匆匆；而作者的生命之春也早已匆匆而去,只留下伤残的春心和破碎的春梦.因此,“太匆匆”的感慨,固然是为林花凋谢之速而发,但其中不也糅合了人生苦短、来日无多的喟叹,包蕴了作者对生命流程的理性思考?“无奈朝来寒雨晚来风”一句点出林花匆匆谢去的原因是风雨侵袭,而作者生命之春的早逝不也是因为过多地栉风沐雨?所以,此句同样既是叹花,亦是自叹.“无奈”云云,充满不甘听凭外力摧残而又自恨无力改变生态环境的感怆.换头“胭脂泪”三句,转以拟人化的笔墨,表现作者与林花之间的依依惜别之情.这里,一边是生逢末世,运交华盖的失意人,一边是盛时不再、红消香断的解语花,二者恍然相对,不胜缱绻.“胭脂泪”,遥按上片“林花谢了春红”句,是从杜甫《曲江对雨》诗“林花著雨胭脂湿”变化而来.林花为风侵欺,红^叟鲛肖（左应加鱼旁）,状如胭脂.“胭脂泪”者,此之谓也.但花本无泪,实际上是惯于“以我观物”的作者移情于彼,使之人格化 —— 作者身历世变,泣血无泪,不亦色若胭脂?“相留醉”,一作“留人醉”,花固怜人,人亦惜花；泪眼相向之际,究竟是人留花抑或花留人,已惝恍难分.着一“醉”字,写出彼此如醉如痴、眷变难舍的情态,极为传神,而“几时重”则吁出了人与花共同的希冀和自知希冀无法实现的怅惘与迷茫.结句“自是人生长恨水长东”,一气呵成益见悲慨.“人生长恨”似乎不仅仅是抒写一已的失意情怀,而涵盖了整个人类所共有的生命的缺憾,是一种融汇和浓缩了无数痛苦的人生体验的浩叹.

剪不断,理还乱,是离愁

此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中,是即景抒情的典范之作.
起句“林花谢了春红”,即托出作者的伤春惜花之情；而续以“太匆匆”,则使这种伤春惜花之情得以强化.狼藉残红,春去匆匆；而作者的生命之春也早已匆匆而去,只留下伤残的春心和破碎的春梦.因此,“太匆匆”的感慨,固然是为林花凋谢之速而发,但其中不也糅合了人生苦短、来日无多的喟叹,包蕴了作者对生命流程的理性思考?
“无奈朝来寒雨晚来风”一句点出林花匆匆谢去的原因是风雨侵龚,而作者生命之春的早逝不也是因为过多地栉风沐雨?所以,此句同样既是叹花,亦是自叹.“无奈”云云,充满不甘听凭外力摧残而又自恨无力改变生态环境的感怆.
换头“胭脂泪”三句,转以拟人化的笔墨,表现作者与林花之间的依依惜别之情.这里,一边是生逢末世,运交华盖的失意人,一边是盛时不再、红消香断的解语花,二者恍然相对,不胜缱绻.“胭脂泪”,遥按上片“林花谢了春红”句,是从杜甫《曲江对雨》诗“林花著雨胭脂湿”变化而来.林花为风侵欺,状如胭脂.“胭脂泪”者,此之谓也.但花本无泪,实际上是惯于“以我观物”的作者移情于彼,使之人格化——作者身历世变,泣血无泪,不亦色若胭脂?
“相留醉”,一作“留人醉”,花固怜人,人亦惜花；泪眼相向之际,究竟是人留花抑或花留人,已惝恍难分.着一“醉”字,写出彼此如醉如痴、眷变难舍的情态,极为传神,而“几时重”则吁出了人与花共同的希冀和自知希冀无法实现的怅惘与迷茫.
结句“自是人生长恨水长东”,一气呵成益见悲慨.“人生长恨”似乎不仅仅是抒写一已的失意情怀,而涵盖了整个人类所共有的生命的缺憾,是一种融汇和浓缩了无数痛苦的人生体验的浩叹.
春花含笑意 爆竹增欢声喜气盈门

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词名《相见欢》咏的却是离别愁.此词写作时期难定.如系李煜早年之作,词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲,如作于归宋以后,此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛.起句“无言独上西楼”,摄尽凄惋之神.“无言”者,并非无语可诉,而是无人共语.由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情,可见其孤独之甚、哀愁之甚.本来,作者深谙“独自莫凭栏”之理,因为栏外景色往往会触动心中愁思,而今他却甘冒其“险”,又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚.“月如钩”,是作者西楼凭栏之所见.一弯残月映照着作者的孑然一身,也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》）,引起他多少遐想、多少回忆?而俯视楼下,但见深院为萧飒秋色所笼罩.“寂寞梧桐深院锁清秋”,这里,“寂寞”者究竟是梧桐还是作者,已无法、也无须分辨,因为情与景已妙合无垠.过片后“剪不断”三句,以麻丝喻离愁,将抽象的情感加以具象化,历来为人们所称道,但更见作者独诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”.诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时,或写愁之深,如李白《远离别》：“海水直下万里深,谁人不言此愁古”； 或写愁之长, 如李白《秋浦歌》：“白发三千丈,缘愁似个长”；或写恋之重,如李清照《武陵春》：“只恐双溪艋舟,载不动许多愁”；或写愁之多,如秦观《千秋岁》：“春去也,飞红万点愁如海”.李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外,但却根植于作者的内心深处,无法驱散,历久弥鲜；舌品不得,心感方知.因此也就不用诉诸人们的视觉,而直接诉诸人们的心灵,读后使人自然地结合自身的体验而产生同感.这种写法无疑有其深至之处.
《相见欢》
林花谢了春红,太匆匆.
无奈朝来寒雨,晚来风.
胭脂泪,相留醉（留人醉）,几时重.
自是人生长恨,水长东.
开始从林花着笔,但绝不只是写林花.林花是春天最美好的事物,春红是春天最美丽的颜色.这样美好的事物、美好的颜色,突然间竟自“谢了”,多么令人惋惜感叹.不仅林花是如此,自然界一切有生命的事物也是如此,社会人事也莫不如此.此所谓“一物一事,引而申之,触类多通.”（周济《宋四家词选序》）宇宙万物虽然纷繁复杂,但由于人类的联想作用,许多事物可以类比,自然景物与社会人事可以相通.在后主看来,好端端的一个南唐之顷刻衰败,不正像林花之突然凋谢吗?这林花的形象中,深深寄托着亡国的悲伤.短短的六个字中,包容着极深广的内容.这便是所谓取一于万而涵盖万有.杜甫《曲江》“风飘万点正愁人”,晏殊《破阵子》“荷花落尽红英”,表现的都是对有情之生命面临衰败之际的哀惋感叹之情,但都没有后主这句的感情深厚.“谢了”二字中所表现的惋惜感叹之情本已十分强烈,然犹嫌言不尽意,复又于其后加上“太匆匆”三字着力形容,使惋惜感叹之情更加突出.林花凋谢,这本是有情之生命的必然结果,但如果没有凄风苦雨的摧残,也不至于象这样“太匆匆”.所以作者接着写了“无奈朝来寒雨晚来风”这个九字的长句,来说明林花之所以匆匆凋谢的原因.由对林花的惋惜感叹之情,转到对风雨的怨恨之情.林花是美丽的,但又是柔弱的,朝是雨打,晚是风吹,风风雨雨,何能消受?《红楼梦》里林黛玉的《葬花词》中写道：“一年三百六十日,风刀霜剑严相逼.明媚鲜妍能几时,一朝飘泊难寻觅.”和后主的这句词描写的情景十分相似.李后主以花比喻一切美好的事物（当然也包括人的美好生命）,这就具有更丰富的内容.林花易谢是自然规律,而朝雨晚风也是自然规律.人无回天之力,既不能常护花而不使之零落,也不能挡住风雨对花的摧残,这便是这个九字句中“无奈”二字的含义.无力回天任风雨,自然只有“无可奈何花落去”了.面对美好事物之殒落,而又爱莫能助,其情该是何等痛苦难堪.所以接着便由写花的零落,转到写人思想感情之痛苦.“胭脂泪”三字是由花转入写人的交接点.胭脂,是林花着雨的鲜艳颜色,它指代的是美好的花,象喻的是美好的人生,美好的事物.泪,就花而言,是“梨花一枝春带雨”的“雨”；就人而言,是“感时花溅泪”的“泪”.花之雨滴犹人之泪点,人之泪点犹花之雨滴.雨泪交流,物我同一,不知何者为物,何者为我,何者为雨,何者为泪,其状物抒情真是传神入妙.“相留醉”三字,含蓄蕴藉,情意婉转.醉,非指酒醉,而是如痴如醉之意.相留醉,是写人与花互相留恋到了如痴如醉的情境.林花带雨如泪,对美好的人生留恋不忍离去,而人则泪流如雨,对花这样美好的事物难舍难分.人与花如此之多情,但又不能永日相守,“流水落花春去也”,水流去也,花落去也,春归去也,而人亦将亡也.花落不能重开,人亡不可复生,花落人亡之后,“几时重”呢?那是永远不会重合了.永远不会重合,那不是此恨绵绵无绝期吗?于是词人发出了深深的哀叹：“自是人生长恨水长东”啊!这一个九字的长句,前六字写“恨”,后三字写“水”,江水滔滔滚滚,无穷无尽,犹如人生长恨之绵绵无期.词的开头至“几时重”各句,层层蓄水,这末一句闸门忽开,满腹愁恨一下全倾泻了出来.前面含蓄委婉,似“不着一字,尽得风流”,叫人低回流连；末句似“只着一字,境界全出”,令人魂动心惊.

剪不断理还乱,是离愁

词牌名为《相见欢》,咏的却是离别愁.此词是作者被囚于宋国时所作.词中的缭乱离愁不过是他宫廷生活结束后的一个插曲,由于当时已经归降宋朝,此词所表现的是他离乡去国的锥心怆痛.
倾泻失国之痛和去国之思,沉郁哀婉,感人至深

寂寞梧桐深院锁清秋

无言,独,寂寞,锁,离愁,等等.

《相见欢·无言独上西楼》
词名《相见欢》咏的却是离别愁.此词写作时期难定.如系李煜早年之作, 词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲,如作于归宋以后,此词所表 现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛.起句“无言独上西楼”,摄尽凄惋之神. “无言”者,并非无语可诉,而是无人共语.由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情,可见其孤独之甚、哀愁之甚.本来,作者深谙“独自莫凭栏”之理,因为栏外景色往往会触动心中愁思,而今他却甘冒其“险”,又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚.“月如钩”,是作者西楼凭栏之所见.一弯残月映照着作者的孑然一身,也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》）,引起他多少遐想、多少回忆?而俯视楼下,但见深院为萧飒秋色所笼罩.“寂寞梧桐深院锁清秋”,这里,“寂寞”者究竟是梧桐还是作者,已无法、也无须分辨,因为情与景已妙合无垠.过片后“剪不断”三句,以麻丝喻离愁,将抽象的情感加以具象化,历来为人们所称道,但更见作者独诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”.诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时,或写愁之深,如李白《远离别》：“海水直下万里深,谁人不言此愁古”； 或写愁之长, 如李白《秋浦歌》：“白发三千丈,缘愁似个长”；或写恋之重,如李清照《武陵春》：“只恐双溪艋舟,载不动许多愁”；或写愁之多,如秦观《千秋岁》：“春去也,飞红万点愁如海”.李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外,但却根植于作者的内心深处,无法驱散,历久弥鲜；舌品不得,心感方知.因此也就不用诉诸人们的视觉,而直接诉诸人们的心灵,读后使人自然地结合自身的体验而产生同感.这种写法无疑有其深至之处.
《相见欢·金陵城上西楼》
这首词一开始即写登楼所见.在词人眼前展开的是无边秋色,万里夕阳.秋天是冷落萧条的季节.宋玉在《九辩》中写道：“悲哉,秋之为气也,萧瑟兮,草木摇落而变衰.”杜甫在《登高》中也说：“万里悲秋常作客.”所以古人说“秋士多悲”.当离乡背井,作客金陵的朱敦儒独自一人登上金陵城楼,纵目远眺,看到这一片萧条零落的秋景,悲秋之感自不免油然而生.又值黄昏日暮之时,万里大地都笼罩在恹恹的夕阳中.“垂地”,说明正值日薄西山,余晖黯淡,大地很快就要被淹没在苍茫的暮色中了.这种景物描写带有很浓厚的主观色彩.王国维说：“以我观物,故物皆着我之色彩.”朱敦儒就是带着浓厚的国亡家破的伤感情绪来看眼前景色的.他用象征手法使人很自然地联想到南宋的国事亦如词人眼前的暮景,也将无可挽回地走向没落、衰亡.作者的心情是沉重的.
下片忽由写景转到直言国事,似太突然.其实不然.上片既已用象征手法暗喻国事,则上下两片暗线关连,意脉不露,不是突然转折,而是自然衔接.“簪缨”,是指贵族官僚们的帽饰.簪用来连结头发和帽子；缨是帽带.此处代指贵族和士大夫.中原沦陷,北宋的世家贵族纷纷逃散.这是又一次的“衣冠南渡”.“几时收?”这是作者提出的一个无法回答的问题.这种“中原乱,簪缨散”的局面何时才能结束呢?表现了作者渴望早日恢复中原,还于旧都的强烈愿望,同时也是对朝廷苟安旦夕,不图恢复的愤慨和抗议.
结句“试倩悲风吹泪过扬州”.悲风,当然也是作者的主观感受.风,本身无所谓悲,而是词人主观心情上悲,感到风也是悲的了.风悲、景悲、人悲,不禁潸然泪下.这不只是悲秋之泪,更重要的是忧国之泪.作者要倩悲风吹泪到扬州去,扬州是抗金的前线重镇,国防要地,这表现了词人对前线战事的关切.
全词由登楼入题,从写景到抒情,表现了词人强烈的亡国之痛和深厚的爱国精神,感人至深.

《武陵春》最出名的名句应该是 物是人非事事休,欲语泪先流.但是你要说写愁,应该是末句： 只恐双溪舴艋舟,载不动许多愁. 都是形容愁多,各有各的妙处
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相见欢
桃花谢了春红,太匆匆,无奈朝来寒雨晚来风.
胭脂泪,相留醉,几时重?自是人生长恨水长东!
相见欢
无言独上西楼,月如钩,寂寞梧桐,深院锁清秋.
剪不断,理还乱,是离愁,别是一般滋味在心头.
南唐后主李煜写了两首《相见欢》,第一首写的是暮春时节桃花凋谢的情景；第二首写的是清秋时分残月梧桐的景象,

剪不断,
理还乱,
是离愁,[2]
别是一般滋味在心头.[3]

《南唐二主词》、《樊川文集》、《文山先生全集》、《全元散曲》

相见欢应是后主被掳之后所写,以一个丧国的君主而言,内心的苦楚与怅惘,时时刻刻如影随形,尤其是在萧瑟的秋夜.作者开头一句,开门见山的将愁绪直接表达於无言独上楼的情绪中,手法上与诗雷同,第二句勾出月,以月如勾的意象,企图传述一种孤清与不圆满的遗憾意境,紧紧的扣住西楼独处的人,月如勾,人独悴；织就一幅好不凄凉的景色.第三句 以寂寞描述所处的情境,用寂寞统领整个情绪,梧桐也寂寞、深院也寂寞,是寂寞锁住了秋,亦或是清秋锁住了寂寞,只因作者的情绪眼中所见皆是寂寞.

　　起句“无言独上西楼”,摄尽凄惋之神.“无言”者,并非无语可诉,而是无人共语.由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情,可见其孤独之甚、哀愁之甚.本来,作者深谙“独自莫凭栏”之理,因为栏外景色往往会触动...

“国破山河在,城春草木深.”当时庙堂,鼓瑟吹笙,如今却,满城荒草,凄凄不见尽头.

相见欢 [唐]李煜
上阕 ：林花谢了春红,太匆匆.无奈朝来寒雨,晚来风.
胭脂泪,相留醉,几时重?自是人生长恨,水长东.
下阕　：无言独上西楼,月如钩.寂寞梧桐深院,锁清秋.
剪不断,理还乱,是离愁.别是一般滋味,在心头.

《无题》
①以极其沉痛的心情写伤别的诗句是：相见时难别亦,东风无力百花残.
② 常用来比喻教师的工作,被人们用来赞美无私奉献的精神（表现爱情坚贞）（鞠躬尽瘁,死而后已）的诗句是：春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干.
《相见欢》用巧妙地比喻写"愁”：翦不断,理还乱,是离愁.别是一般滋味在心头.
《登飞来峰》：与王之涣“欲穷千里目,更上一曾楼”（“会当凌绝顶,一览众山小”）两句有异曲同工之妙的两句诗：不畏浮云遮望眼,自缘身在最高层.
《早春呈水部张十八员外》
①中描写早春春草初出,若隐若现的美景的句子是：天街小雨润如酥,草色遥看近却无.
②作者发表看法,表达盛夏比不上早春景色的观点的句子是：最是一年春好处,绝胜烟柳满皇都.
《苏幕遮》
①描写登高所见秋景的语句是：碧云天,秋色连波,波上寒烟翠.山映斜阳天接水,芳草无情,更在斜阳外.
②抒发浓烈的思乡愁绪的语句是：黯乡魂,追旅思.夜夜除非,好梦留人睡.明月楼高休独倚,酒入愁肠,化作相思泪.

寂寞梧桐深院锁深秋.

相见欢

三伏天,
叶枯黄,
烈骄阳.
凛气今宵不再,
雨彷徨.

风云乱,
良人散,
不同窗.
伤叹前缘难续,
海苍茫.
这首词是我写的,不过写的是分别,词的格式就是上面那样.如果要求不高,那么像上面那几个压ANG韵的地方押韵就行了,如果要求格律,那么需要注意字的声调,一二声为平声,三四为仄声,中声表示哪一声都可以,看读着哪个顺
韵谱如下
中平中仄平平（韵）,仄平平（韵）.
金陵城上西楼,倚清秋,
中仄中平平仄仄平平（韵）.
万里夕阳垂地,大江流.
中中仄（韵）,中平仄（韵）,仄平平（韵）.
中原乱,簪缨散,几时收?
中仄中平平仄仄平平（韵）.
试倩悲风吹泪,过扬州.

这几句：剪不断,理还乱,是离愁
“剪不断,理还乱,是离愁.”用丝喻愁,新颖而别致.前人以“丝”谐音“思”,用来比喻思念,如李商隐“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”（《无题》）就是大家熟悉的名句.李煜用“丝”来比喻“离愁”,别有一番新意.然而丝长可以剪断,丝乱可以整理,而那千丝万缕的“离愁”却是“剪不断,理还乱”.那么,这位昔日的南唐后主心中涌动的怎样的离愁别绪呢?是追忆“红日已高三丈后,金炉次第添金兽,红锦地衣随步皱”（《浣溪沙》）的荣华富贵,是思恋“风阁龙楼连霄汉,玉树琼枝作烟萝”（《破阵子》）的故国家园,还是悔失“四十年来家国,三千里地河山”（《破阵子》）的帝王江山?然而,时过境迁,如今的李煜已是亡国奴、阶下囚,荣华富贵已成过眼烟云,故国家园亦是不堪回首,帝王江山毁于一旦.阅历了人间冷暖、世态炎凉,经受了国破家亡的痛苦折磨,这诸多的愁苦悲恨哽咽于词人的心头难以排遣.而今是尝尽愁滋味,而这滋味又怎一个愁字了得.

这首词上片选取典型的景物为感情的抒发渲染铺垫,下片借用形象的比喻委婉含蓄地抒发真挚的感情.
首句“无言独上西楼”将人物引入画面.“无言”二字活画出词人的愁苦神态,“独上”二字勾勒出作者孤身登楼的身影,孤独的词人默默无语,独自登上西楼.神态与动作的描写,揭示了词人内心深处隐寓的很多不能倾诉的孤寂与凄婉.
“月如钩,寂寞梧桐深院锁清秋”,寥寥12个字,形象地描绘出了词人登楼所见之景.仰视天空,缺月如钩.“如钩”不仅写出月形,表明时令,而且意味深长：那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺,见证了人世间无数的悲欢离合,如今又勾起了词人的离愁别恨.俯视庭院,茂密的梧桐叶已被无情的秋风扫荡殆尽,只剩下光秃秃的树干和几片残叶在秋风中瑟缩,词人不禁“寂寞”情生.然而,“寂寞”的不只是梧桐,即使是凄惨秋色,也要被“锁”于这高墙深院之中.而“锁”住的也不只是这满院秋色,落魄的人,孤寂的心,思乡的情,亡国的恨,都被这高墙深院禁锢起来,此景此情,用一个愁字是说不完的.
缺月、梧桐、深院、清秋,这一切无不渲染出一种凄凉的境界,反映出词人内心的孤寂之情,同时也为下片的抒情做好铺垫.作为一个亡国之君,一个苟延残喘的囚徒,他在下片中用极其婉转而又无奈的笔调,表达了心中复杂而又不可言喻的愁苦与悲伤.
“剪不断,理还乱,是离愁.”用丝喻愁,新颖而别致.前人以“丝”谐音“思”,用来比喻思念,如李商隐“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”（《无题》）就是大家熟悉的名句.李煜用“丝”来比喻“离愁”,别有一番新意.然而丝长可以剪断,丝乱可以整理,而那千丝万缕的“离愁”却是“剪不断,理还乱”.这位昔日的南唐后主心中所涌动的离愁别绪,是追忆“红日已高三丈后,金炉次第添金兽,红锦地衣随步皱”（《浣溪沙》）的荣华富贵,是思恋“风阁龙楼连霄汉,玉树琼枝作烟萝”（《破阵子》）的故国家园,是悔失“四十年来家国,三千里地山河”（《破阵子》）的帝王江山.然而,时过境迁,如今的李煜已是亡国奴、阶下囚,荣华富贵已成过眼烟云,故国家园亦是不堪回首,帝王江山毁于一旦.阅历了人间冷暖、世态炎凉,经受了国破家亡的痛苦折磨,这诸多的愁苦悲恨哽咽于词人的心头难以排遣.作者尝尽了愁的滋味,而这滋味,是难以言喻、难以说完的.
末句“别是一般滋味在心头”,紧承上句写出了李煜对愁的体验与感受.以滋味喻愁,而味在酸甜之外,它根植于人的内心深处,是一种独特而真切的感受.“别是”二字极佳,昔日唯我独尊的天子,如今成了阶下囚徒,备受屈辱,遍历愁苦,心头淤积的是思、是苦、是悔、还是恨……词人自己也难以说清,常人更是体会不到.若是常人,倒可以嚎啕倾诉,而李煜不能.他是亡国之君,即使有满腹愁苦,也只能“无言独上西楼”,眼望残月如钩、梧桐清秋,将心头的哀愁、悲伤、痛苦、悔恨强压在心底.这种无言的哀伤更胜过痛哭流涕之悲.
运用声韵变化,做到声情合一.下片押两个仄声韵（“断”、“乱”）,插在平韵中间,加强了顿挫的语气,似断似续；同时在三个短句之后接以九言长句,铿锵有力,富有韵律美,也恰当地表现了词人悲痛沉郁的感情.全词情景交融,感情沉郁.

21.九州生气恃风雷,万马齐喑究可哀.
24.天街小雨润如酥,草色遥看近却无.
25.村居茅檐低小,溪上青青草.最喜小儿无赖,溪头卧剥莲蓬.
看看对不对?

默默无言,孤孤单单,独自一人缓缓登上空空的西楼,抬头望天,只有一弯如钩的冷月相伴.低头望去,只见梧桐树寂寞的立在院中,幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉的秋色之中.

偶也稀饭李煜。

描写的是春末的落花