枯藤老枝昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马,夕阳西下断肠,人在天涯!是哪首诗的内容?

（1）诗句“枯藤老树昏鸦”中，老树和参照物枯藤之间没有位置的改变，所以以老树为参照物枯藤是静止的；
（2）诗句“小桥流水人家”中，小桥和流水之间发生了位置的改变，所以以小桥为参照物流水是运动的；
（3）“月落”指天将破晓，月亮落下山，以山为参照物，月亮相对于山的位置发生了改变，我们说月亮是运动的．
故答案为：静止；流水；运动．

几处(早莺)争暖树
（布谷）声中夏令新
芳草萋萋（鹦鹉）洲
（）枝头不敢言
千里（莺）啼绿映红
归家（燕子）傍谁飞
枯藤老树昏（鸦）
唯有（鹭鸶）知我意

（1）深秋晚景图
（2）游子（天涯沦落人）孤寂愁苦，思念家乡的情感。（意近即可）

　　这是马致远著名的小曲,28个字勾画出一幅羁旅荒郊图.这支曲以断肠人触景生情组成.从标题上看出作者抒情的动机.
　　头两句枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,就给人造成一种冷落暗淡的气氛,又显示出一种清新幽静的境界,这里的枯藤,老树
　　给人以凄凉的感觉,昏,点出时间已是傍晚；小桥流水人家给人感到幽雅闲致.12个字画出一幅深秋僻静的村野图景.古道
　　西风瘦马,诗人描绘了一幅秋风萧瑟苍凉凄苦的意境,为僻静的村野图又增加一层荒凉感.夕阳西下使这幅昏暗的画面有了
　　几丝惨淡的光线,更加深了悲凉的气氛.诗人把十种平淡无奇的客观景物,巧妙地连缀起来,通过枯,老,昏,古,西,瘦
　　六个字,将诗人的无限愁思自然的寓于图景中.最后一句,断肠人在天涯是点睛之笔,这时在深秋村野图的画面上,出现了
　　一位漂泊天涯的游子,在残阳夕照的荒凉古道上,牵着一匹瘦马,迎着凄苦的秋风,信步满游,愁肠绞断,却不知自己的归
　　宿在何方,透露了诗人怀才不遇的悲凉情怀,恰当地表现了主题,这首小令是采取寓情于景的手法来渲染气氛,显示主题,
　　完美地表现了漂泊天涯的旅人的愁思.天净沙·秋思 被喻为秋思之祖,用了白描的手法,创造典型的环境,能够烘托出那

因为老树相对地面是静止的,枯藤相对地面也是静止的,所以枯藤相对老树也是静止的

见笑了!
全曲以四个画面,四个场景组成.共有枯藤,老树,昏鸦,小桥,流水,人家,古道,西风,瘦马,夕阳,断肠人,天涯十二个名词,作者将这十二个看似毫不相干的名词巧妙的拼合联结起来,组成了这四幅优美的画面.真正做到了诗中有画.表面看本曲并无华丽美妙之处,然而,正是作者看似不经意的名词整合却写出了这千古名篇.
首句“枯藤老树昏鸦”是一个沧桑悲凉的画面,大有人生苍暮之感.一枯藤一老树一昏鸦将读者带入了一个黯然伤怀的心境.一枯,暗射人生的干枯；一老,暗射人生之沧桑；一昏,暗射仕途之昏昏然,郁郁不得志.一起首,就将读者带入了作者所想象的境界.
次句“小桥流水人家”表面看似在行进中换了一个场景,实是对人生美好时光的怀念.一小桥一流水一人家三样景物写出了家庭的温暖和对家庭的思念.此句正对前后句中的人生之苍悲,表达出作者对美好生活的追求,却终此一生而不可得.
前两句中并无行路者本人,是以对途中景物的描写引起路人对自己人生的思考.
“古道西风瘦马”此句写出一人一马在寡无人烟的道路上孤独的行走.瘦字写出了路途之遥远,马因此而瘦.古道西风两词更暗合一瘦字.古道,路途之悲凉；西风,路途之孤单.此句是写路途更是写人生.写出了作者归思之心,但一瘦字却也写出了不知人生之路路在何方.
末句“夕阳西下,断肠人在天涯”表达出的画面是夕阳即将落下地平线,远方一马上的行人在孤独的赶路,但却路途遥遥,不知所向.夕阳西下写人生之苍暮,时日无多.断肠人写出一生之伤悲.天涯,离家之远,思落叶归根,却是路之不可得.
全曲以较简洁质朴的十二个名词组成这四幅优美的画面.作者的用词并无华丽的辞藻,只是一些诗词中常见常用的老词,并不见任何新意.但正是这些并不见有任何出众之处的旧词却写出了这不朽的经典之作.从而得以广泛的流传,深入人心.

秋天 肃杀的情景.表达作者流浪天涯,孤单落寞的感情.
陋室 清高 出淤泥而不染、清正高洁
B

冬天到了,柴火一样的枯藤仍然护着干冷的土地.
老树依然在寒风瑟瑟里展示着它那壮硕的躯体.
行将老去的昏鸦已经奄奄一息了.
弯弯地小桥将两岸优美的风景串联在了一起.
潺潺的流水载走了春夏秋冬,却带不走我对美好记忆的眷恋.
伫立临水人家旁,缓缓向前的河流会使你的思绪浮想连篇.
古道路陈已难寻；新阳光悦有温暖.
西风狂吼,好像要将秋天的所有都卷走!
这批瘦小的马儿驮着全家人的行囊.
枯藤老树卧昏鸦,小桥流水居人家.
古道西风瘦马行,色彩形态性状差.
声音气味虽不见,感情充实既是佳.
这几句是一时兴起随便写的,见笑了：））

天净沙 秋思
马致远
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。
古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

（1）小令中“枯藤”“老树”“昏鸦”“夕阳”等词语描绘了一幅怎样的景象？
答： ...

亲,你把马致远的那首诗改成现代汉语,加一点自己想象的场景描写就行了!

“枯藤”“老树”“昏鸦”“西风”“瘦马”“夕阳”
这些词语描绘出的是一幅黄昏日落,萧索,凄凉的影像
表达了作者久离故乡对家乡的思念之情

解题思路：解答此题的关键是看被研究的物体与所选的标准，即参照物之间的相对位置是否发生了改变，如果发生改变，则物体是运动的；如果未发生变化，则物体是静止的．

诗句“枯藤老树昏鸦”中，被研究的物体是老树，老树和参照物枯藤之间没有位置的改变，所以老树以枯藤为参照物是静止的．
诗句“小桥流水人家”中，一个物体相对于小桥是运动的，一定要选择一个和小桥之间发生位置改变的物体，小桥和流水之间发生了位置的改变，故以小桥为参照物流水是运动的．
选择地面为参照物，同步卫星和地面球之间没有发生位置的变化，以地面为参照物，卫星是静止的．
地球不停的绕太阳运动，卫星也不停的绕太阳运动，以太阳为参照物，卫星和太阳之间发生了位置的改变，卫星是运动的．
故答案为：静止；流水；地面；太阳．

点评：
本题考点： 运动和静止的相对性．

考点点评： 此题主要考查学生对参照物的选择、运动和静止的相对性的理解和掌握，研究同一物体的运动状态，如果选择不同的参照物，得出的结论可以不同，但都是正确的结论．

喜气降人间街头巷尾多歌舞
春风盈海内塞北江南尽画图

前者是描述的夕阳下游子思归的意境,而后者则是表现秋日的美好,含有一种喜悦之情.

以什么为参照物,你就想像你是那个物体,然后再看其他物体是运动还是静止就行了.显然,如果以老树为参照物,那么枯滕一直都是静止在那里的.

天气渐寒,转眼已是深秋时节.踏在遍地落叶上,望着远方的的山峦,思念蔓延.夕阳缓缓洒在前方,注视着归来的人儿.只有落寞的枯藤和栖息的寒鸦等待着春天到来.

《秋词》中“排云上”的鹤矫健凌厉、奋发有为,这一形象冲破了秋天的肃杀之气,表明乐观明快豪迈高远的心境；《秋思》中“枯藤老树昏鸦”等形象,则写尽了秋天的肃杀之气,表现出作者悲秋怀乡的愁苦情怀.


LZ用自己的话叙述一下即可.

寒风细雨乡思
落红孤燕静水
断桥败柳空巢
东方吐白
游子再别故土

①秋晚景图 （悲秋图）
②B

　　“日月之行,若出其中；星汉灿烂,若出其里.”前面的描写,是从海的平面去观察的,这四句则联系廓落无垠的宇宙,纵意宕开大笔,将大海的气势和威力托现在读者面前：茫茫大海与天相接,空蒙浑融；在这雄奇壮丽的大海面前,日、月、星、汉（银河）都显得渺小了,它们的运行,似乎都由大海自由吐纳.诗人在这里描写的大海,既是眼前实景,又融进了自己的想象和夸张,展现出一派吞吐宇宙的宏伟气象,大有“五岳起方寸”的势态.这种“笼盖吞吐气象”是诗人“眼中”景和“胸中”情交融而成的艺术境界.
　　“客路青山外,行舟绿水前.”山青了,水绿了,天气暖和了.飘流他乡的游子已经踏上远在青山之外的路途,载着归客的行舟也开始行进在绿如绵绵蓝草的江水之上.诗人以平实之笔开篇,犹如画家作画以前在纸上铺设的底色,为抒情言志创设出收缩自如的挥洒空间.
　　“潮平两岸阔,风正一帆悬.”积雪已慢慢融化,因汇集了千山万壑雪化之水,长江的水量逐渐大了起来,江面因之愈发宽广,再加上江水中央一片船帆高高挂起,使得长江两岸的距离愈显阔大.渐渐上涨的江水与恰到好处的正风吹拂二者相合,才有这“风正一帆悬”,勾勒出壮美的大江行船图.
　　“海日生残夜,江春入旧年.”北固山是扬子江的中段,早起的诗人举目东望,只见江天一色,一轮红日从东方江海相接的地平线上慢慢升起,回眸西探,却见西边天幕上的夜色尚未完全褪去；一夜之间已是中分二年,早上升起的海日预示着新的一年正在开始,春天已按捺不住自己的脚步,悄悄渡江北上走进了旧年.“生”和“入”的选用,把一个昼夜更替的壮观景象与新旧相接的时光荏苒描绘的传神入化,给人开辟出自由想象的无限空间.诗人把思归盼归的乡情暗暗融入这“海日、江春”之中,人在此昼夜更替、新旧相接之时萌发思归盼归的乡情是自然而然.
　　“乡书何处达,归雁洛阳边.”诗人看着眼前的“平潮、悬帆、海日、江春”,不由得萌发出一个美好的想法：我写上一封书信让那北归的鸿雁捎给洛阳的家人,让他（她）们也知道我此时此地的心情吧.尾联不仅与首联相照应,也使诗中客观景物全着上了人的感情色彩,原本自然之景物也就有了人的灵性,向人们诉说着诗人心中的美好感觉和愿望.
　　如果说颌联是从景物入手,以形式之美引发颈联；那么就可说颈联是从天人感应拓展,以胸怀之美照应颌联.王湾之后的当朝宰相张说,把“海日生残夜,江春入旧年”一联写在办公的政事厅上,让人们好好学习,意义恐怕就不是单纯的艺术性问题了,张宰相更看重的是此诗道出的人生气度和胸怀.
　　“孤山寺北贾亭西,水面初平云脚低.”诗歌的第一句是地点,第二句是远景.孤山坐落在西湖的后湖与外湖之间,峰峦叠翠,上有孤山寺,登山观景,美不胜收.贾亭,又叫贾公亭,据《唐语林》卷六载,贞元中,贾全任杭州剌史时,曾在西湖造亭,杭人称其为贾公亭,未五六十年后废.贞元是唐德宗的年号,从公元780年到805年.白居易写此诗时,其亭尚在,也算是西湖的一处名胜.白居易一开始来到了孤山寺的北面,贾公亭的西畔,放眼望去,只见春水荡漾,云幕低垂,湖光山色,尽收眼底.“初平”所表达的是白居易对春日里西湖的一种特有的感受.由于连绵不断的春雨,使得如今的湖面看上去比起冬日来上升了不少,似乎眼看着就要与视线持平了,这种水面与视线持平的感觉只有人面对广大的水域才可能有的感觉,也是一个对西湖有着深刻了解和喜爱的人才能写出的感受.此刻,脚下平静的水面与天上低垂的云幕构成了一副宁静的水墨西湖图,而正当诗人默默地观赏西湖那静如处子的神韵时,耳边却传来了阵阵清脆的鸟鸣声,打破了他的沉思,于是他把视线从水云交界处收了回来,从而发现了自己实际上是早已置身于一个春意盎然的美好世界中了.
　　“几处早莺争暖树,谁家乳燕啄新泥.乱花渐欲迷人眼,野草才能没马蹄.”这四句是白居易此诗的核心部分,也就是最为抢眼的句子,同时也是白诗描写春光特别是描写西湖春光的点睛之笔.几处,是好几处,甚至也可以是多处的意思.用“早”来形容黄莺,体现了白居易对这些充满生机的小生命的由衷的喜爱：树上的黄莺一大早就忙着抢占最先见到阳光的“暖树”,生怕一会儿就会赶不上了.一个“争”字,让人感到春光的难得与宝贵.而不知是谁家檐下的燕子,此时也正忙个不停地衔泥做窝,用一个“啄”字,来描写燕子那忙碌而兴奋的神情,似乎把小燕子也写活了.这两句着意描绘出莺莺燕燕的动态,从而使得全诗洋溢着春的活力与生机.黄莺是公认的春天歌唱家,听着她们那婉转的歌喉,使人感到春天的妩媚；燕子是候鸟,她们随着春天一起回到了家乡,忙着重建家园,迎接崭新的生活,看着她们飞进飞出地搭窝,使人们倍加感到生命的美好.
　　在对天空中的小鸟进行了形象的拟人化描写之后,白居易又把视线转向了脚下的植被,“乱花渐欲迷人眼,浅草才能没马蹄.”这也是一联极富情感色彩与生命活力的景物描写,充分显示了白居易对描写对象的细致观察以及准确把握其特征的能力.花而言其乱,乃至要乱得迷了赏花人的目光,在旁人的诗句中,很少有这种写法,而这种独到的感受,却正是白居易在欣赏西湖景色时切身的体验,五颜六色的鲜花,漫山野地开放,在湖光山色的映衬下,千姿百态,争奇斗艳,使得白居易简直不知把视线投向哪里才好,也无从分辨出个高下优劣来,只觉得眼也花了,神也迷了,真是美不胜收,应接不暇呀.“乱花渐欲迷人眼”一句是驻足细看,而“浅草才能没马蹄”,则已经是骑马踏青了,在绿草如茵、繁花似锦的西子湖畔,与二三友人,信马由缰,自由自在地游山逛景,该是一件多么惬意的事情呀,马儿似乎也体会到了背上主人那轻松闲逸的兴致,便不紧不慢地,踩着那青青的草地,踏上那长长的白堤.诗人在指点湖山、流连光景的不经意间,偶然瞥到了,马蹄在草地上亦起亦落、时隐时现的情景,觉得分外有趣,忍不住将其写入了诗中,没想到就是这随意的一笔,却为全诗增添了多少活泼情趣和雅致闲情.著名美学家别林斯基曾说过,“无论在哪一种情况下,美都是从灵魂深处发出的,因为大自然的景象是不可能绝对的美,这美隐藏在创造或者观察它们的那个人的灵魂里.”白居易的《钱塘湖春行》恰恰说明了这一美学欣赏真理.因为西湖的景色再美,也会有不尽人意之处,但是在白居易的眼中,它无疑是天下最美的景致,因为他不但善于观察,而且更善于发现和体验.我们现在每每有逛景不如听景的体会,或是听朋友介绍,或是在影视风光片中,听说和看到名胜山水美不胜收,心中不由得生起无限向往之情,可是往往一旦身临其境,面对真山真水,却反而觉得远没有预期的那样动人美丽.这就是因为我们不能带着一种发现欣赏的眼光去看待自然山水,而是带着一种先入为主的过高的甚至是带有几分挑剔的眼光去游山玩水的原因呀.试想古往今来,西湖向人们展示了多少次美妙的春光?而又有多少人见证了西子湖的春色?可是到头来,我们仍然只能吟诵几位大诗家不多的几首作品,莫不是西湖只有等到像苏东坡这样的大文豪光临的时候,才像孔雀开屏般地展现她那惊人的美艳?西湖的鸟儿,只有到了大诗人白居易面前,才“争暖树”、“啄春泥”不成?其实不论何时何地,西湖都是最美的,我们不是也知道这样的名句吗：“若把西湖比西子,浓妆淡抹总相宜.”
　　该曲虽和马致远的《秋思》有相似处,但却又自有特点.首二句以“孤村”领起,着意渲染秋日黄昏的冷寂.“一点飞鸿”给阴冷的静态画面带来了活力,造成曲子抒发情感的转移.接着诗人用青、绿、白、红、黄五色,以远及近、由高到低、多层次多侧面立体交叉式地描绘出秋日美丽的景象,使整个画面充满了诗意.此曲极富艺术张力,一笔并写两面,成功地将秋日迟暮萧瑟之景与明朗绚丽之景融合在一起,把赏心悦目的秋景作为曲子的主旋律,不失为又一篇写秋杰作.
　　白朴这首曲子是以秋景作为写作的题材,我们从其中的修辞可以看出,他的文学涵养是极高的.通篇作品,全都由一些美丽的自然图景构成,而白朴本人,就好像是拿著这些自然拼图的艺术家,拼出一幅美丽中带著和谐的人生图画.
　　写秋景,自然难免要烘托出萧瑟的气氛,但是如果全以萧瑟气氛为全篇的写作大旨,又会令读者感受到沈闷而有压力.为了避免出现这种情况,白朴在选用语辞时,便颇费心神.前二句的「孤村落日残霞,轻烟老树寒鸦」,共用了六个图景：「孤村」、「落日」、「残霞」、「轻烟」、「老树」、「寒鸦」,而其中任何一个图景,都代表著秋日秋景的萧瑟气氛.为了要使这种萧瑟气氛活泼起来,於是作者接下来选用了「一点飞鸿影下」作为上半段的结语.如此一来,原本萧瑟的画面转成了活跃,寂寞的秋景彷佛也展现了另一种鲜活的生气.最后为了加强作者心目中秋景是美丽而有韵味的形象,因此再以「青山绿水,白草红叶黄花.」作为曲文的结束语.这两句用了「青」、「绿」、「白」、「红」、「黄」五种颜色,而且「白草红叶黄花」这三种颜色,是交杂在「青山绿水」二种颜色之中；「青山绿水」是广大的图景,「白草红叶黄花」是细微的图景,如此交杂相错,於是原本是寂寞萧瑟的秋景,突然变得五颜六色而多彩多姿.由此可见,白朴的散曲写作技巧有多麼高明了.
　　前两句写景,后两句议论.一问一答,形象地表达了诗人深切而独特的读书感受,暗含哲理.
　　这是一首借景喻理的名诗.全诗以方塘作比,形象地表达了一种微妙难言的读书感受.池塘并不是一泓死水,而是常有活水注入,因此像明镜一样,清澈见底,映照着天光云影.这种情景,同一个人在读书中搞通问题、获得新知而大有收益、提高认识时的情形颇为相似.这首诗所表现的读书有悟、有得时的那种灵气流动、思路明畅、精神清新活泼而自得自在的境界,正是作者作为一位大学问家的切身的读书感受.诗中所表达的这种感受虽然仅就读书而言,却寓意深刻,内涵丰富,可以做广泛的理解.特别是“问渠那得清如许,为有源头活水来”两句,借水之清澈,是因为有源头活水不断注入,暗喻人要心灵澄明,就得认真读书,时时补充新知.因此人们常常用来比喻不断学习新知识,才能达到新境界.人们也用这两句诗来赞美一个人的学问或艺术的成就,自有其深厚的渊源.我们也可以从这首诗中得到启发,只有思想永远活跃,以开明宽阔的胸襟,接受种种不同的思想、鲜活的知识,广泛包容,方能才思不断,新水长流.这两句诗已凝缩为常用成语“源头活水”,用以比喻事物发展的源泉和动力.

这是一棵不知年代的老树,佝偻的枝干上攀爬着得腾蔓也已枯萎,一只乌鸦停在上面,偶尔叫唤着几声,夕阳拉伸着影子,倍显凄凉

枯藤有20米

枯藤缠绕的老树上栖息着黄昏归巢的乌鸦,
小桥旁潺潺的流水映出几户人家,
荒凉的古道上,迎着西边萧瑟的秋风走来的一位骑着瘦马的游子.
夕阳早已往西沉下,漂泊未归的断肠人还远在天涯.

《秋词》中“排云上”的鹤矫健凌厉、奋发有为,这一形象冲破了秋天的肃杀之气,表明乐观明快豪迈高远的心境；《秋思》中“枯藤老树昏鸦”等形象,则写尽了秋天的肃杀之气,表现出作者悲秋怀乡的愁苦情怀.
我觉得这个挺好的,

枯藤缠绕老树,乌鸦栖息在老树上,再加上快要落山的太阳,这是一幅完整画面,而整个画面给人一种孤寂,凄清,甚至肃杀的感觉,这事实上是于后面小桥流水人家作对比,突出游子在外孤独惆怅寂寞的心情.枯藤,老树给人以凄凉的感觉
昏,点出时间已是傍晚
一幅深秋僻静的村野图景
夕阳西下使这幅昏暗的画面有了几丝惨淡的光线,更加深了悲凉的气氛

4、仿照例句,从“快乐/忧伤、顺境/逆境、得意/失意”三组词语中,任选一组仿写句子. 要求：（1）句式相同；（2）修辞手法相同；（3）语意连贯 例：