.“诗中有画”和“画中有诗”是指盛唐哪位诗人诗画最重要的艺术特点?( ）

（1）①梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。卢梅坡
　　 ②忽如一夜春风来，千树万树梨花开。岑参
（2）《童年》　阿廖沙　懂事能干

只要是王维的就行了
山居秋暝
（唐）王维
空山新雨后,天气晚来秋.
明月松间照,清泉石上流.
竹喧归浣女,莲动下渔舟.
随意春芳歇,王孙自可留.

不知道你这"画"是指意境优美,还是指实实在在的画.
如果单指意境优美的话,那就数不胜数.
此句原指东坡评王维诗“观摩诘之诗,诗中有画,画中有诗”
后者的话,就应该是题诗（在画作上题的诗）了.
如：清 王士祯《题秋江独钓图》
一蓑一笠一扁舟,
一丈丝纶一寸钩.
一曲高歌一樽酒,
一人独钓一江秋.
这种诗也有很多.

大漠孤烟直,长河落日圆.
不知道对不对.

所谓诗中有画,画中有诗是一种形容,应该说绝大多数诗人词人画家都写过画过描述自然景致的诗句画作.另外,解读王维的诗画不能单单从他的诗句和画内容去看,还要综合了解王维的经历,从而欣赏他诗句画作整体表达的思想和意境.他的诗作有些表现了天人合一,有些则是纯自然,解读他诗作的同时,大脑中会浮现出他所描述的自然美景,体会出他所要表达的那种意境.就是所谓的诗中有画,画中有诗也非常相似.并不是说他的画和诗表达的内容相同.而且,诗作、画作、乐曲等往往在层次上有着相通之处.

孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪

诗仙:李白,诗圣：杜甫,诗鬼：李贺,堪称“诗中有画,画中有诗的诗人：王维.

维是唐代具有多方面艺术才能的杰出诗人,他工诗善画,又精通音乐,并能以画、乐之理融会于诗中.苏轼在《书摩诘蓝田烟雨诗》中说:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗.”
王维前期的诗大都反映了现实,有着较进步的政治倾向.后期则多是描绘田园山水,鲜明的反映了他逃避现实的消极情绪.王维是唐代具有多方面艺术才能的杰出诗人,他工诗善画,又精通音乐,并能以画、乐之理融会于诗中.苏轼在《书摩诘蓝田烟雨诗》中说:“味摩诘之诗,诗中有画;观摩诘之画,画中有诗.”
主要是王维在诗和画上的造诣都非常高.
王维的诗,诗中有画,画中有诗.他对自然美的感受独特而细致入微,笔下山水景物特具神韵,略事渲染而意境悠长,色彩鲜明优美,极有画意.他写景动静结合,善于细致地表现自然界的光色和音响变化.他的写景诗,常用五律 、五绝,篇幅短小,语言精美,音节舒缓,宜于表现山水幽静和诗人恬适的心情.王维是盛唐山水田园诗派的代表人物 .他继承和发扬了谢灵运开创的山水诗而独树一帜,使山水田园诗的成就达到了一个高峰,在中国诗歌史上具有重要的地位.
王维其他方面也有佳作.有反映军旅和边塞生活的题材,有对侠义精神的赞颂,有的揭露时弊,讽刺权贵.一些赠别亲友和写日常生活的小诗,如《送元二使安西》、《相思》、《九月九日忆山东兄弟》、《送沈子福归江东》等,古今传诵；其中前二首当时即播为乐曲,广为传唱.这些小诗都是五绝或七绝,情真语挚,有淳朴深厚之美,可与李白、王昌龄的绝句相媲美,代表了盛唐绝句的最高成就.他的应制诗、唱和诗及宣扬佛理的诗,偶有名篇佳句,多不足取.
王维的五律和五、七言绝句造诣最高,其他各体也都擅长,在唐代诗坛是很突出的.其七律或雄浑华丽,或澄净秀雅,为明七子所师法.七古形式整饬,气势流荡.散文清幽隽永,极富诗情画意,如《山中与裴秀才迪书》.
王维生前及后世均享有盛名,有“天下文宗”、“诗佛”的美称 .对后人影响很大 .历代编注其集很多 ,明 顾起经《类笺唐王右丞诗集》10卷( 后附文集4卷 )是现存最早的注本.清赵殿成《王右丞集笺注》是迄今较好的注本.
王维还精于绘画.他能将诗歌与绘画相互沟通,被苏轼誉之为“诗中有画”、“画中有诗”.能作人物、佛像、尤长于山水、青绿、水、墨兼擅,更以水墨山水为人称许.所作破墨山水,笔迹劲爽,“云峰石色,绝迹天机,非绘者之所及也”.对后世影响颇大.明末董其昌在其创立的南北宗论中,将王维列为南宋绘画之祖.王维的绘画作品在北宋还有较多存世,仅《宣和画谱》著录的作品就达126幅 ,但今已无作品传世.

这是苏轼赞美王维的,不是针对哪一首诗.
苏轼《东坡题跋·书摩诘〈蓝关烟雨图〉》：“味摩诘之诗,诗中有画；观摩诘之画,画中有诗.”

在噼噼啪啪的爆竹声中,送走了旧年迎来了新年.人们饮美味的屠苏酒时,又有和暖的春风铺面而来,好不惬意!天刚亮时,家家户户都取下了旧桃符,换上新桃符,迎接新春.

王维

峰峦重叠,绵延不断,伸展到远方,最后被云雾所遮裹,看不到夕阳外的钟山.但它并不遥远,要知道,从京口到金陵,中间不过隔了几座山峰而已!船一靠岸,跳上岸,忽然一阵春风吹来,夹带着一阵使人心醉的花香.啊!正好赶上了春天的脚步,双脚踏上了江南绿色的地毯.回望江北岸,只有那苍苍的暮霭和滚滚的烟波……这时,一轮明月从东方升起,它将伴随着旅人连夜赶回家中,与亲人团聚.

苏轼在《书摩诘蓝田烟雨图》中曾这样评价王维：“味摩诘之诗,诗中有画；观摩诘之画,画中有诗.”这也是对艺术意境应是一种由有限到无限的超越美的概括.
“诗中有画”,就是指诗中应当有画的意境,诗歌最宝贵的并不在文字之内,而在文字之外,就是那种只可意会、不可言传的意境；“画中有诗”,就是绘画也要有诗的韵味,使诗情和画面融合在一起,通过绘画形象所表达的,不仅是视觉看得到的景色人物等等,而且还是视觉无法看到,却可以感受到、领悟到的东西,也就是从有限的绘画中体悟到无限的意蕴.
例如王维的《山居秋暝》：空山新雨后,天气晚来秋.明月松间照,清泉石上流.竹喧归浣女,莲动下渔舟.随意春芳歇,王孙自可留.

草堂留后世,诗圣著千秋.杜甫
志见出师表,好为梁父吟.诸葛亮
诗中有画,画中有诗.王维

这首山水名篇，充分体现了王维“诗中有画”的特点，于诗情画意之中寄托着诗人高洁的情怀和对理想境界的追求。
从整体上看，此诗深得《东坡志林》中所讲的“味摩诘之诗，诗中有画”之趣旨。本诗（亦或本画、本图）从构图上看，远景是空山新雨、天气晚秋，近景高处是明月照松、清泉流石，低处是模特儿似的浣女与渔人，末句是虚写，其意已于前三句之远、近景中暗示出来。因为“远山无色、远水无波”，故首尾两联实是背景与...

山居秋瞑
王维
空山新雨后,天气晚来秋.
明月松间照,清泉石上流.
竹喧归浣女,莲动下渔舟.
随意春芳歇,王孙自可留.
此诗为王维山水诗中的名篇.雨后秋山明快舒朗、清新鲜洁的环境特点构成了全诗的基调.诗情画意中寄托了诗人高洁的情怀及对理想境界之追求.
明月清泉,竹喧莲动,浣女归舟,层次鲜明,因果清晰,且有声有色、有静有动、构成一幅清晰和谐的雨夜秋山图.

苏轼《东坡题跋》下卷《书摩诘蓝田烟雨图》中：味摩诘之诗,诗中有画；观摩诘之画,画中有诗 用来评价王维的 王维本身既是诗人 也是画家

黄鹤楼送孟浩然之广陵 李白
故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州.孤帆远影碧空尽,惟见长江天际流.
诗人的摹景写情,出语不凡,使人赞叹!第三四句既是写景,更是写情,孤帆的影子都消失了,只有思念像长江水永远流在心中.

“漠漠水田飞白鹭,阴阴夏木啭黄鹂.”广漠空蒙、布满积水的平畴上,白鹭翩翩起飞,意态是那样闲静潇洒；听啊,远近高低,蔚然深秀的密林中,黄鹂互相唱和,歌喉是那样甜美快活.辋川之夏,百鸟飞鸣,诗人只选了形态和习性迥然不同的黄鹂、白鹭,联系着它们各自的背景加以描绘：雪白的白鹭,金黄的黄鹂,在视觉上自有色彩浓淡的差异；白鹭飞行,黄鹂鸣啭,一则取动态,一则取声音；漠漠,形容水田广布,视野苍茫；阴阴,描状夏木茂密,境界幽深.两种景象互相映衬,互相配合,把积雨天气的辋川山野写得画意盎然.

《积雨辋川庄作》
“积雨空林烟火迟,蒸藜炊黍饷东菑.”首联写田家生活,是诗人山上静观所见：正是连雨时节,天阴地湿,空气潮润,静谧的丛林上空,炊烟缓缓升起来,山下农家正烧火做饭呢.女人家蒸藜炊黍,把饭菜准备好,便提携着送往东菑——东面田头,男人们一清早就去那里劳作了.诗人视野所及,先写空林烟火,一个“迟”字,不仅把阴雨天的炊烟写得十分真切传神,而且透露了诗人闲散安逸的心境；再写农家早炊、饷田以至田头野餐,展现一系列人物的活动画面,秩序井然而富有生活气息,使人想见农妇田夫那怡然自乐的心情.
颔联写自然景色,同样是诗人静观所得：“漠漠水田飞白鹭,阴阴夏木啭黄鹂.”看吧,广漠空蒙、布满积水的平畴上,白鹭翩翩起飞,意态是那样闲静潇洒；听啊,远近高低,蔚然深秀的密林中,黄鹂互相唱和,歌喉是那样甜美快活.辋川之夏,百鸟飞鸣,诗人只选了形态和习性迥然不同的黄鹂、白鹭,联系着它们各自的背景加以描绘：雪白的白鹭,金黄的黄鹂,在视觉上自有色彩浓淡的差异；白鹭飞行,黄鹂鸣啭,一则取动态,一则取声音；漠漠,形容水田广布,视野苍茫；阴阴,描状夏木茂密,境界幽深.两种景象互相映衬,互相配合,把积雨天气的辋川山野写得画意盎然.所谓“诗中有画”,这便是很好的例证.
如果说,首联所写农家无忧无虑的劳动生活已引起诗人的浓厚兴趣和欣羡之情,那么,面对这黄鹂、白鹭的自由自在的飞鸣,诗人自会更加陶醉不已.而且这两联中,人物活动也好,自然景色也好,并不是客观事物的简单摹拟,而是经过诗人心灵的感应和过滤,染上了鲜明的主观色彩,体现了诗人的个性.对于“晚年惟好静,万事不关心”的王维来说,置身于这世外桃源般的辋川山庄,真可谓得其所哉了,这不能不使他感到无穷的乐趣.下面两联就是抒写诗人隐居山林的禅寂生活之乐的.
“山中习静观朝槿,松下清斋折露葵.”诗人独处空山之中,幽栖松林之下,参木槿而悟人生短暂,采露葵以供清斋素食.这情调,在一般世人看来,未免过分孤寂寡淡了吧?然而早已厌倦尘世喧嚣的诗人,却从中领略到极大的兴味,比起那纷纷扰扰、尔虞我诈的名利场,何啻天壤云泥!
“野老与人争席罢,海鸥何事更相疑?”野老是诗人自谓.诗人快慰地宣称：我早已去机心,绝俗念,随缘任遇,于人无碍,与世无争了,还有谁会无端地猜忌我呢?庶几乎可以免除尘世烦恼,悠悠然耽于山林之乐了.《庄子•杂篇•寓言》载：杨朱去从老子学道,路上旅舍主人欢迎他,客人都给他让座；学成归来,旅客们却不再让座,而与他“争席”,说明杨朱已得自然之道,与人们没有隔膜了.《列子•黄帝篇》载：海上有人与鸥鸟相亲近,互不猜疑.一天,父亲要他把海鸥捉回家来,他又到海滨时,海鸥便飞得远远的,心术不正破坏了他和海鸥的亲密关系.这两个充满老庄色彩的典故,一正用,一反用,两相结合,抒写诗人澹泊自然的心境,而这种心境,正是上联所写“清斋”“习静”的结果.
这首七律,形象鲜明,兴味深远,表现了诗人隐居山林、脱离尘俗的闲情逸致,是王维田园诗的一首代表作.从前有人把它推为全唐七律的压卷,说成“空古准今”的极至,固然是出于封建士大夫的偏嗜；而有人认为“淡雅幽寂,莫过右丞《积雨》”,赞赏这首诗的深邃意境和超迈风格,艺术见解还是不错的.

是王维.选A.
苏轼说：“味摩诘之诗,诗中有画；观摩诘之画,画中有诗.”（《东坡志林》）,准确概括了王维山水田园诗的特点.

王维
野火烧不尽,春风吹又生.
这个多了.有：苏轼、苏辙、苏洵、王安石、曾巩 等等
《再别康桥》
最后一题我就不知道了,不好意思了!

孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪. 作者：柳宗元窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船. 作者：杜甫

A 联想

王维

王维
说的是王维,王维既是诗人,又是画家,其所成就,不仅仅能诗善画,而是把艺术中的诗与画,通过他的他作,给以融化.这画有机的结合,是中国画的传统,也是中国画的特点.《宣和画谱》中提到王维的诗句如“落花寂寂啼山鸟,杨柳青青渡水人”、“行到水穷处,坐看云起时”、“白云回望合,青霭入看无”之类,说是“皆所画也”.王维绘画,创水墨渲澹法,其作品笔墨清新.格调高雅,传达出一种诗意的境界 .. 苏轼从文艺本质、创作、作品三个方面确立了以诗画
苏轼曾说：“味摩诘之诗,诗中有画,观摩诘之画,画中有诗”（《东坡志林》）

收到朋友皇甫岳的邀请,我来到他的云溪别墅做客.傍晚,我来到别墅的后山,信步走到一条两边布满桂花树的小路上.由于没有尘世的烦扰,我的心情格外愉快.在安静的山岭中,一丝微风抚过,拂落了几朵娇艳的桂花,花虽落去,那缕缕清香还在鼻间停留……
夕阳渐渐睡去,丝丝缕缕的彩霞也随着落日慢慢转黑……在这宁静的山中,时间仿佛过得特别快,不一会儿,连最后一丝光晕也被吞没,夜幕便降临.月亮出来了!她朦朦胧胧,好似一个蒙面的少女,妖艳却不失神秘,那如银似水的月光倾洒在大地上,好像给大地铺上了一层碎银.令人惊奇的是如此温柔的月亮,还是惊飞了几只刚才还在酣睡的小鸟.
这些小鸟似乎还心有余悸,不安地飞上了树梢,……好一会儿,它们终于停止鸣叫.只见其中一只小鸟飞下了树梢,来到了一条小溪边,不时地鸣叫起来,与“叮叮咚咚”的流水声相应和.一会它累了,不再顽皮,望着水里月亮的倒影,看这只属于它的月亮,夜晚再次恢复宁静……

这首诗的五六两句意境雄浑,视野开阔,历来被人推崇,请简要说说它好在哪里?这两句诗充分体现景物的画面感,大漠向无尽的远方延伸,给人以开阔广袤的感觉.“孤烟直”则使画面有立体感,“长河”把画面分割成两段,“落日圆”则为被分割的画面涂上了统一的色调,显出浑然的气势.
这首诗的颔联以“征蓬”“归雁”即景设喻,用于自比,表达了诗人（怀念故乡,幽微难言）的内心情感.

明月松间照,清泉石上流.
江流天地外,山色有无中.
月出惊山鸟,时鸣春涧中.
日落江湖白,潮来天地青.
大漠孤烟直,长河落日圆.
白云回望合,青霭入看无.
行到水穷处,坐看云起时.

　　这首诗描写了春天夜雨过后,清晨美丽的景象,表达了诗人悠闲的心情.
　　诗中的描写绘形绘色,由景生情,诗中有画.“桃红”、“柳绿”、“花落”、“莺啼”,诗人抓住了春天的特征,描画出一幅柳暗花明、清新幽寂的春之图.
　　诗中那些发自“象外之趣”而又摇曳多姿的静美之境,表现出了自然景物和田园生活中某种特别的情趣和意蕴.诗中写到春“眠”、“莺啼”、“花落”、“宿雨”,写桃花、柳丝、莺啼,捕捉住春天富于特征的景物,这里,桃、柳、莺都是确指,通过“宿雨”、“朝烟”来写“夜来风雨”,有同样艺术效果.在钩勒景物基础上,进而有着色,“红”、“绿”两个颜色字的运用,使景物鲜明怡目.读者眼前会展现一派柳暗花明的图画.“桃之夭夭,灼灼其华”,加上“杨柳依依”,景物宜人.着色之后还有进一层渲染：深红浅红的花瓣上略带隔夜的雨滴,色泽更柔和可爱,雨后空气澄鲜,弥散着冉冉花香,使人心醉；碧绿的柳丝笼在一片若有若无的水烟中,更袅娜迷人.经过层层渲染、细致描绘,诗境自成一幅工笔重彩的图画,妙在有色,在入境后才见到人.因为有“宿雨”,所以有“花落”.花落就该打扫,然而“家童未扫”.未扫非不扫,乃是因为清晨人尚未起的缘故.这无人过问满地落花的情景,不是别有一番清幽的意趣么.这正是王维所偏爱的境界.“未扫”二字有意无意得之,毫不着力,浑然无迹.末了写到“莺啼”,莺啼却不惊梦,山客犹自酣睡,这正是一幅“春眠不觉晓”的入神图画.诗最后才写到春眠,人睡得酣恬安稳,于身外之境一无所知.花落莺啼虽有动静有声响,只衬托得“山客”的居处与心境越见宁静,所以其意境主在“静”字上.王维之“乐”也就在这里.http://blog.sina.com.cn/s/blog_3e4f9c460100me57.html

【田园乐七首其六】 唐五代-王维 桃红复含宿雨,柳绿更带春烟.花落家童未扫,莺啼山客犹眠.《田园乐》是由七首六言绝句构成的组诗,写作者退居辋川别墅与大自然亲近的乐趣,所以一题作「辋川六言」.这里选的是其中一首....

　　首句写山中溪水.荆溪,本名长水,又称浐水,源出陕西蓝田县西南秦岭山中,北流至长安东北入灞水.这里写的大概是穿行在山中的上游一段.山路往往傍着溪流,山行时很容易首先注意到蜿蜒曲折、似乎与人作伴的清溪.天寒水浅,山溪变成涓涓细流,露出磷磷白石,显得特别清浅可爱.由于抓住了冬寒时山溪的主要特征,读者不但可以想见它清澄莹澈的颜色,蜿蜒穿行的形状,甚至仿佛可以听到它潺潺流淌的声音.
　　次句写山中红叶.绚烂的霜叶红树,本是秋山的特点.入冬天寒,红叶变得稀少了；这原是不大引人注目的景色.但对王维这样一位对大自然的色彩有特殊敏感的诗人兼画家来说,在一片浓翠的山色背景上（这从下两句可以看出）,这里那里点缀着的几片红叶,有时反倒更为显眼.它们或许会引起诗人对刚刚逝去的绚烂秋色的遐想呢.所以,这里的“红叶稀”,并不给人以萧瑟、凋零之感,而是引起对美好事物的珍重和流连.
　　如果说前两句所描绘的是山中景色的某一两个局部,那么后两句所展示的却是它的全貌.尽管冬令天寒,但整个秦岭山中,仍是苍松翠柏,蓊郁青葱,山路就穿行在无边的浓翠之中.苍翠的山色本身是空明的,不象有形的物体那样可以触摸得到,所以说“空翠”.“空翠”自然不会“湿衣”,但它是那样的浓,浓得几乎可以溢出翠色的水份,浓得几乎使整个空气里都充满了翠色的分子,人行空翠之中,就象被笼罩在一片翠雾之中,整个身心都受到它的浸染、滋润,而微微感觉到一种细雨湿衣似的凉意,所以尽管“山路元无雨”,却自然感到“空翠湿人衣”了.这是视觉、触觉、感觉的复杂作用所产生的一种似幻似真的感受,一种心灵上的快感.“空”字和“湿”字的矛盾,也就在这种心灵上的快感中统一起来了.
　　张旭的《山中留客》说：“纵使晴明无雨色,入云深处亦沾衣.”“沾衣”是实写,展示了云封雾锁的深山另一种美的境界；王维这首《山中》的“湿衣”却是幻觉和错觉,抒写了浓翠的山色给人的诗意感受.同样写山中景物,同样写到了沾衣,却同工异曲,各臻其妙.真正的艺术是永远不会重复的.
　　这幅由白石磷磷的小溪、鲜艳的红叶和无边的浓翠所组成的山中冬景,色泽斑烂鲜明,富于诗情画意,毫无萧瑟枯寂的情调.和作者某些专写静谧境界而不免带有清冷虚无色彩的小诗比较,这一首所流露的感情与美学趣味都似乎要更健康一些.

这首小诗以诗人山行时所见所感,描绘了初冬时节的山中景色.
首句写山中溪水.荆溪,本名长水,又称浐水,源出陕西蓝田县西南秦岭山中,北流至长安东北入灞水.这里写的大概是穿行在山中的上游一段.山路往往傍着溪流,山行时很容易首先注意到蜿蜒曲折、似乎与人作伴的清溪.天寒水浅,山溪变成涓涓细流,露出磷磷白石,显得特别清浅可爱.由于抓住了冬寒时山溪的主要特征,读者不但可以想见它清澄莹澈的颜色,蜿蜒穿行的形状,甚至仿佛可以听到它潺潺流淌的声音.
次句写山中红叶.绚烂的霜叶红树,本是秋山的特点.入冬天寒,红叶变得稀少了；这原是不大引人注目的景色.但对王维这样一位对大自然的色彩有特殊敏感的诗人兼画家来说,在一片浓翠的山色背景上（这从下两句可以看出）,这里那里点缀着的几片红叶,有时反倒更为显眼.它们或许会引起诗人对刚刚逝去的绚烂秋色的遐想呢.所以,这里的“红叶稀”,并不给人以萧瑟、凋零之感,而是引起对美好事物的珍重和流连.
如果说前两句所描绘的是山中景色的某一两个局部,那么后两句所展示的却是它的全貌.尽管冬令天寒,但整个秦岭山中,仍是苍松翠柏,蓊郁青葱,山路就穿行在无边的浓翠之中.苍翠的山色本身是空明的,不象有形的物体那样可以触摸得到,所以说“空翠”.“空翠”自然不会“湿衣”,但它是那样的浓,浓得几乎可以溢出翠色的水份,浓得几乎使整个空气里都充满了翠色的分子,人行空翠之中,就象被笼罩在一片翠雾之中,整个身心都受到它的浸染、滋润,而微微感觉到一种细雨湿衣似的凉意,所以尽管“山路元无雨”,却自然感到“空翠湿人衣”了.这是视觉、触觉、感觉的复杂作用所产生的一种似幻似真的感受,一种心灵上的快感.“空”字和“湿”字的矛盾,也就在这种心灵上的快感中统一起来了.
张旭的《山中留客》说：“纵使晴明无雨色,入云深处亦沾衣.”“沾衣”是实写,展示了云封雾锁的深山另一种美的境界；王维这首《山中》的“湿衣”却是幻觉和错觉,抒写了浓翠的山色给人的诗意感受.同样写山中景物,同样写到了沾衣,却同工异曲,各臻其妙.真正的艺术是永远不会重复的.
这幅由白石磷磷的小溪、鲜艳的红叶和无边的浓翠所组成的山中冬景,色泽斑斓鲜明,富于诗情画意,毫无萧瑟枯寂的情调.和作者某些专写静谧境界而不免带有清冷虚无色彩的小诗比较,这一首所流露的感情与美学趣味都似乎要更健康一些.

答“明月松间照,清泉石上流,竹喧归浣女,莲动下渔舟”两联的景物描写,动静相衬,视听相兼,俯仰结合,具备了画的各项要素和特点,写出了山间居民的日常生活图景,不但画意盎然,且流溢着诗人陶然其中的怡悦之情,诗情画意融为一体.

大漠孤烟直,长河落日圆.

大漠孤烟直,长河落日圆.

大漠孤烟直,长河落日圆.

诗该文：翠竹和桃花耐不住严冬,春天的脚步将近就雀跃起来,而春潮一涨鸭儿仿佛最先得到消息一样早已在水中嬉戏开来.蒌蒿和芦苇偷偷地钻出土来透气,河豚鱼儿也逆流而上凑这春天的热闹来了.
蕴含哲理：本质蕴于现象之内（解释：这首诗本身是作者为惠崇僧人题画的诗,其实并不是鸭子先知道春暖花开,而是作者看到翠竹,看到鸭子戏水,看到种种景象联想到了画中所画是春暖花开的时节,画可以理解为现象,而春作为一个季节,是画不出来的,春是画的本质,所以说本质蕴于现象之内.）

看王维的画,画再能够体现诗的韵味；看王维的诗人,诗中可以看到画的味道.

春潮带雨晚来急,野渡无人舟自横.两句以飞转流动之势,衬托闲淡宁静之景,可谓诗中有画,景中寓景.

一片爆竹声送走了旧的一年,饮着醇美的屠苏酒感受到了春天的气息.初升的太阳照耀着千家万户,家家门上的桃符都换成了新的.

我认为这里没有错的

“行到水穷处”,是说随意而行,走到哪里算哪里,然而不知不觉,竟来到流水的尽头,看是无路可走了,于是索性就地坐了下来,“坐看云起时”,是心情悠闲到极点的表示.云本来就给人以悠闲的感觉,也给人以无心的印象,通过这一行、一到、一坐、一看的描写,诗人此时心境的闲适也就明白揭出了.

明月松间照 清泉石上流 竹喧归浣女 莲动下渔舟

无

王维,字摩诘.
苏轼的原话是“味摩诘之诗,诗中有画；观摩诘之画,画中有诗”

　　　　　 元日 王安石
　　　　　　　　　　　　爆竹声中一岁除,春风送暧入屠苏.
　　　　　　　　　　　　千门万户瞳瞳日,总把新桃换旧符.

“大漠孤烟直,长河落日圆”一联,写进入边塞后所看到的塞外奇特壮丽的风光,画面开阔,意境雄浑,近人王国维称之为“千古壮观”的名句.边疆沙漠,浩瀚无边,所以用了“大漠“的“大”字.边塞荒凉,没有什么奇观异景,烽火台燃起的那一股浓烟就显得格外醒目,因此称作“孤烟”.一个“孤”字写出了景物的单调,紧接一个“直”字,却又表现了它的劲拔、坚毅之美.沙漠上没有山峦林木,那横贯其间的黄河,就非用一个“长”字不能表达诗人的感觉.落日,本来容易给人以感伤的印象,这里用一“圆”字,却给人以亲切温暖而又苍茫的感觉.一个“圆”字,一个“直”字,不仅准确地描绘了沙漠的景象,而且表现了作者的深切的感受.诗人把自己的孤寂情绪巧妙地溶化在广阔的自然景象的描绘中.《红楼梦》第四十八回里说：“‘大漠孤烟直,长河落日圆’.想来烟如何直?日自然是圆的.这‘直’字似无理,‘圆’字似太俗.合上书一想,倒象是见了这景的.要说再找两个字换这两个,竟再找不出两个字来.”这就是“诗的好处,有口里说不出来的意思,想去却是逼真的；又似乎无理的,想去竟是有理有情的.”这段话可算道出了这两句诗高超的艺术境界

　　苏轼曾说：“味摩诘之诗,诗中有画,观摩诘之画,画中有诗”（《东坡志林》）.王维多才多艺,他把绘画的精髓带进诗歌的天地,以灵性的语言,生花的妙笔为我们描绘出一幅幅或浪漫、或空灵、或淡远的传神之作.他的山水诗关于着色取势,如“漠漠水田飞白鹭,阴阴夏木啭黄鹂”（《积雨辋川庄作》）“雨中草色绿堪染,水上桃花红欲燃.”（《辋川别业》）“白水明田外,碧峰出山后”（《新晴野望》）
　　王维的山水诗关于结构画面,使其层次丰富,远近相宣,乃至动静相兼,声色俱佳,更多一层动感和音乐美,如“松含风声里,花对池中影”（《林园即事寄舍弟》）“万壑树参天,千山响杜鹃.山中一夜雨,树杪百重泉.”（《送梓州李使君》“郡邑浮前浦,波澜动远空.”（汉江临眺）“草间蛩响临秋急,山里蝉声落暮悲.（《早秋山中作》）又如《山居秋螟》：空山新雨后,天气晚来秋.明月松间照,清泉石上流.竹喧归浣女,莲动下渔舟.随意春芳歇,王孙自可留.有远景近景,仰视俯视,冷色暖色,人声水声,把绘画美、音乐美与诗歌美充分地结合起来. 王诗的画境,具有清淡静谧的人性特征.如《竹里馆》：独坐幽篁里,弹琴复长啸,深林人不知,明月来相照 .幽静的竹林,皎洁的月光,让诗人不禁豪气大发,仰天长啸,一吐胸中郁闷.而千思万绪,竟只有明月相知. 　　
　　神韵的淡远,是王维诗中画境的灵魂.《鹿柴》云：“空山不见人,但闻人语响,返景入深林,复照青苔上.”诗中着意描写了作者独处于空山深林,看到一束夕阳的斜晖,透过密林的空隙,洒在林中的青苔上,在博大纷繁的自然景物中,诗人捕捉到最引人入胜的一瞬间,有简淡的笔墨,细致入微地给出一幅寂静幽清的画卷,意趣悠远,令人神往.

好像是王维 王摩诘