形式美法则

　　对称和均衡在画面中的运用
　　对称,象征一种高度整齐的程度.比如蝴蝶,它的形体和翅翼花纹的对称美,一直为人们所欣赏.在摄影作品中对称的画面 也常可见到,特别在舞台摄影中用的较多.但大多数摄影作品,在构图中都不是追求一半对一半的对称,而是刻意于画面的视觉均衡.
　　因为在摄影的构图中,绝对的对称会给人一种静止的,拘谨的和单调的感觉,生活中人们的审美要求仍然以追求均衡为多.过多的运用对称会使人感到呆板,缺乏活力.而均衡是为了打破较呆板的局面,它既有“均”的一面,又有灵活的一面.均衡的范围包括构图中形象的对比,人与人,人与物,大与小,动与静 明与暗,高与低,虚与实等的对比.结构的均衡是指画面中各部 分的景物要有呼应,有对照,达到平衡和稳定.画面结构的均衡,除了大小、轻重以外,还包括明暗、线条、空间、影调……等均衡的作用.
　　构图中的主次关系
　　拍摄生活照片,主要是以人物为主,因此在设计画面时要注意主体和陪体的关系,主要人物和 次要人物的关系,人物与背景的关系.一幅照片如果只有主体而无陪衬,画面就会显得呆板而无变化,但陪体不能喧宾夺主;主体在画面上必须显著突出,要弃繁就简,必要时可改变拍摄位置和角度,或是搬动不必要的东西,以达到画面简洁,突出主体.有些人物照片被杂乱的背景所淹没,主体的人物被挤到一边,这是很遗憾的事.在照片画面的主次关系上可以掌握以下两点：①如果遇到杂乱的背景,可以采取放大光圈的办法,让后面的背 景模糊不清,以突出主体.②选择适宜的角度进行拍摄,避开杂乱的背景,可以使人物的形象突出.
　　构图中“黄金分割”的运用
　　所谓“黄金分割”,也就是“黄金比例 ”A：B=B：A+B,将之运用于美术和摄影的构图中往往提5：8的比率来表示,对于实用,尤其是摄影的构图来说,已经是足够准确了.在具体的摄影构图中,可将其应用于情节对比、虚实对比、动静对比、大小对比等.
　　黄金分割的作用
　　①处理好画面的稳定感
　　稳定在摄影作品中一般指景物的水平线、垂直线是否正确.
　　②处理好画面的空白
　　空白指画面上的空间,一般在拍摄动体照片时,必须注意运 动方向的前方要留有一定的空白,这样有助于加强运动的空间感.在人物拍摄时,人物视线的前方要留有一定的空间,留下阻碍的感觉.
　　③调整视觉重点的位置
　　照片上最能吸引人的那一部分,就是视觉中心.若要突出主体形象,就要安排在视觉中心的位置上.
　　掌握摄影的构图方法,在拍摄的过程中要懂得运用,这样在拍摄出来的作品就会显得比较有层次感、主次分明,使画面更加充满趣味,希望合肥摄影学校为你提供的摄影方法在你以后的摄影中能够帮助你发挥更大作用.

“一张海报整体很统一”说法很概括,当然貌似也概括很多东西.
首先,要做一张海报,需要哪些设计元素?
从海报格局,到字体的选择、颜色和大小,再到背景颜色,再到主要设计元素（图片、形状、字体和颜色）的敲定,着整个过程下来,在设计的时候把各项环节融合到一起,既要有联系,又要有区分,还要重点突出海报主题,这张海报就算是“整体很统一”了.

形式美法则是人类在创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括.
主要包括：对称均衡、单纯齐一、调和对比、比例、节奏韵律和多样统一.
设计,如果是为了给人们以美的感受,应该遵从该法则.
如果不是为了美观,而是单纯强调实用性,也可以把它作为次要考虑因素.

形式美法则就是变化中的统一,统一中的变化.这体现在色彩的冷暖深浅、物体的大小、线条的疏密变化、作画主体物之间的对比（比如多个主体的大小不同、意义不同；但是都是为了表达统一的主题思想）……
拿拍戏做例子,一部戏有各种各样的演员,但是只有导演一个人说了算数：这就符合形式美法则的多样性：虽然主题只有一个,但是表现形式很多样.