《繁星.春水》的含义月儿越近,影儿越浓,生命也是这般的真实么?的含义

《繁星》是诗集,由164首小诗组成.冰心一生信奉“爱的哲学”,她认为“有了爱,便有了一切”.在《繁星》里,她不断唱出了爱的赞歌.她最热衷于赞颂的,是母爱.除了挚爱自己的双亲外,冰心也很珍重手足之情.她爱自己的三个弟弟.她在后来写作的一篇散文《寄小读者.通讯十三》里,还把三个弟弟比喻成三颗明亮的星星.冰心赞颂母爱,赞颂人类之爱,赞颂童心,同时她也赞颂大自然,尤其是赞颂她在童年时代就很熟悉的大海.歌颂大自然,歌颂童心,歌颂母爱,成为冰心终生创作的永恒主题.
《春水》是《繁星》的姐妹篇,由182首小诗组成.同样是在《晨报副镌》上最先发表,不过《春水》的问世要比《繁星》晚三个月.
在《春水》里,冰心虽然仍旧在歌颂母爱,歌颂亲情,歌颂童心,歌颂大自然,但是,她却用了更多的篇幅,来含蓄的表述她本人和她那一代青年知识分子的烦恼和苦闷.她用微带着忧愁的温柔的笔调,述说着心中的感受,同时也在探索着生命的意义,和表达着要认知世界本相的愿望. 时代背景 冰心作为五四时代的著名诗人,她的诗名是和《繁星》、《春水》连在一起的.《繁星》共164首,《春水》182首,主要发表于1922年的《晨报副刊》上,小诗均无单独标题,只按序号编排.1923年两组诗歌先后结集,分别由商务印书馆和新潮社出版.在当时引起了强烈的反响.
冰心写的《繁星》中的颜色分别代表
绿象征发展,红象征热情,黄象征忠义,蓝象征高洁

母亲啊!
天上的风雨来了,
鸟儿躲到它的巢里；
心中的风雨来了,
我只躲到你的怀里.
造物者枣
倘若在永久的生命中,
只容有一次极乐的应许,
我要至诚地求着：
“我在母亲怀里,
母亲在小舟里,
母亲啊!
撇开你的忧愁,
容我沉酣在你的怀里,
只有你是我灵魂的安顿.
小小的花,
也想抬起头来,
感谢春光的爱枣
然而深厚的恩慈,
反使她终于沉默.
母亲啊!
你是那春光吗?

诗集以“爱的哲学”为核心,主题可以划分为四类：（1）对甜蜜温柔的母爱的赞颂（2）对纯真童心的咏叹（3）对大自然的歌颂（4）对人生的探索.
1.青年人!
珍重的描写罢,
时间正翻着书页,
请你着笔!
2.母亲啊!天上的风雨来了,鸟儿躲到他的巢里；
心中的风雨来了,我只躲到你的怀里.
3.成功的花,
人们只惊慕她现时的明艳!
然而当初她的芽儿,
浸透了奋斗的泪泉,
洒遍了牺牲的血雨.
4.童年呵,是梦中的真,是真中的梦,是回忆时含泪的微笑
5.聪明人,抛弃你手里幻想的花吧!她只是毫无缥缈的,反分却你眼底的春光.
6.老年人对小孩说：
“流泪罢,
叹息罢,
世界多么无味呵!”
小孩笑着说：
“饶恕我,
先生!
我不会设想我所未经过的事.”
小孩子对老年人说：
“笑罢,
跳罢,
世界多么有趣啊呵!”
老年人叹着说：
“原谅我,
孩子!
我不忍回忆我所已经过的事.”

1
《名人传》读后感
阅读了罗曼·罗兰的《名人传》,深有感触.罗曼·罗兰是20世纪法国著名作家,他的作品是人们强大的精神支柱.《名人传》写的是贝多芬,米开朗基罗和托尔斯泰的故事,他们经历了各种的磨难却没有向命运屈服,在生命的最后一秒仍不屈不挠的抗争着,最终成为了伟人.这也告诉了我们一个道理：艰难和挫折是对命运和人生的最好锤炼!
在这三位伟人当中,给我留下最深印象的是贝多芬.他对音乐有火一般的热情,先后创作了许多优秀的作品.他的作品深邃而辉煌壮观,充满了幻想.但灾难还是无情的降临到了他的头上,在1802年,他意识到自己的听力障碍已经无法治愈,并且会很快恶化.那意味着他可能再也不能进行创作了!这是多么大的打击啊!但他却能顽强的和命运抗争,这也许是他后期能写出那么多不朽作品的原因吧.这种对生活对命运永不妥协的精神正是我们应该学习的,这伟大不屈的灵魂让黑暗的世界有了光芒,让生活有了希望.
读了贝多芬的故事,让我联想到了海伦凯勒——一个同样有着坚强毅力的人.她的生活同样是很不幸的,儿时的一场大病,让她变成了一位又盲又聋又哑的小女孩.在她的世界里,没有色彩,没有声音,也无法表达自己的想法.但命运的不公没有让她失去希望,她渴望了解一切,于是她加倍的努力,最终成为十九世纪最有影响力的人物之一 .
贝多芬和海伦凯勒在生活中遭遇着不同的磨难,但他们却有着同样的精神——永不向命运屈服!这不仅让我敬佩也引发了我深深的思考.作为21世纪的一名中学生,社会的竞争更加的激烈,我们的功课越来越多,学习上的困难也随之增多,面对重重的困难与压力,我们是不是也需要这种精神呢?是!在遇到难题时,在学习成绩下降时,让我们“借着贝多芬的光芒,再一次擦亮我们的眼睛.”用坚定的信念去面对挫折,用顽强的毅力去实现理想
2
《名人传》是由法国作家罗曼·罗兰写的.书中写了三个世界上赫赫有名的人物.第一个是德国作曲家：贝多芬；另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗；最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰.
在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事.贝多芬是个音乐天才,他的天分很早就被他的父亲发现了,不幸的是,贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲,他天天让贝多芬练琴,不顾及他的心情,一个劲儿的培训他,有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来,一关就是一整天,用暴力逼他学音乐.贝多芬的童年是十分悲惨的,他的母亲在他十六岁时就去世了,他的父亲变成了挥霍的酒鬼.这些不幸一起压到了贝多芬的头上,在他心中刻下了深深的伤痕,也因此导致他的脾气暴躁而古怪.但是贝多芬没有因此而沉沦,他把自己的全部精力,都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了.由于他的天分和勤奋,很快地他就成名了.当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时,不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了.对于一个音乐家而言,最重要的莫过于耳朵,而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家,却聋了耳朵,这个打击是常人所接受不了的.
贝多芬的一生是悲惨的,也是多灾多难的,但他为什么还能成功呢?为什么正常人做不到的事,他却能做到呢?这引起了我的深思.我认为,贝多芬之所以成功,是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神.面对困难,他丝毫无惧.这就是他成功的秘诀.
在日常生活中,我们遇到困难时,经常想到的就是请求他人的帮助,而不是直面困难,下定决心一定要解决.而贝多芬,因为脾气古怪,没有人愿意与他做朋友,所以,他面对困难,只能单枪匹马,奋力应战.虽然很孤独,却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气,再可怕的敌人也可以打败.
最后,我希望全世界人都能够记住贝多芬,并像贝多芬那样活着.
3
《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗基罗传》和《托尔斯泰传》组成,它们均创作于二十世纪初期,无论在当时是在后世都产生了广泛的影响.在这三部传记中,罗曼·罗兰没有拘泥于对传主的生平做琐屑的考述,也没有一般性地追溯他们的创作历程,而是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处,着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程.罗曼·罗兰称他们为“英雄”,以感人肺腑的笔墨,写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀,可以说是为我们谱写了另一阕“英雄交响曲”.
早在二十世纪三四十年代,《名人传》就由我国著名翻译家傅雷先生译成中文,一流的传主、一流的作者加上一流的译者,使这部作品很快即成为经典名著,时至今日仍深受广大读者的喜爱.二十世纪的前半期是人类历史上风云激荡也苦难深重的时期,罗曼·罗兰创作《名人传》,傅雷先生翻译《名人传》,都是有感而为,是要从这些伟人的生涯中汲取生存的力量和战斗的勇气.傅雷先生说,“在阴霾遮蔽了整个天空的时候”,他从《名人传》中得到的启示是：“惟有真实的苦难,才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；惟有克服苦难的壮烈的悲剧,才能帮助我们担受残酷的命运；惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神,才能挽救一个萎靡而自私的民族……”
那么,对于今天的读者来说,《名人传》又能给予我们什么呢?在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代,在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里,《名人传》给予我们的也许更多是尴尬,因为这些巨人的生涯就像一面明镜,使我们的卑劣与渺小纤毫毕现.我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大.在《米开朗琪罗传》的结尾,罗曼·罗兰说,伟大的心魂有如崇山峻岭,“我不说普通的人类都能在高峰上生存.但一年一度他们应上去顶礼.在那里,他们可以变换一下肺中的呼吸,与脉管中的血流.在那里,他们将感到更迫近永恒.以后,他们再回到人生的广原,心中充满了日常战斗的勇气”.对于我们的时代,这实在是金石之言.
《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者,非惟有超世之才,亦必有坚韧不拔之志.贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”,米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”,托尔斯泰的“我哭泣,我痛苦,我只是欲求真理”,无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗.我们的时代千变万化,充满机遇,我们渴望成功,但我们却不想奋斗.我们要的是一夜成名.浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就,但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列.因此,读读《名人传》也许会让我们清醒一些.
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心向善,爱自由高于一切.就是为了御座,也绝不背叛真理.”——贝多芬
“愈使我痛苦的就愈让我喜欢.”——米开朗琪罗
“我哭泣,我痛苦,我只是欲求真理”——托尔斯泰
《名人传》描述了处于不同时代、不同民族的三位伟大艺术家的精神力量和心灵之美,他们是19世纪德国伟大音乐家贝多芬、文艺复兴时代意大利著名雕塑家米开朗琪罗、俄国文坛巨子托尔斯泰,写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀,让我们用心去贴近英雄的伟大人格,感受他们为追求真善美,真理和正义而长期忍受苦难的心路历程,令我们启示更多,获得更多.
《名人传》非常好地印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者,非惟有超世之才,亦必有坚韧不拔之志.罗曼．罗兰紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处展开恢复20世纪文学崇高德人道主义传统,恢复其丰富多彩的人物性格.贝多芬从刹那光辉享受的名誉鼎盛到人生谷底的贫苦交加,从童年时悲惨到老年时对欢乐的追求的曲折人生,正如罗曼．罗兰形容的“他整个一生都像是一个雷雨天”.从中,我体会到了贝多芬一直都在与命运抗争,与思想斗争,尽管他给人一种傲慢的感觉,然而他内心的一份脆弱,一份坚强,是不了解他的人无法挖掘的.对于创作完美歌曲的热情,对于寻觅欢乐的执著,对于完美的邂逅,促使他的生命成为了“大自然的一股力；一股原始的力与大自然其余成分之间的那种交战,产生了荷马史诗般的壮观景象”,他以自己的苦难在铸就欢乐,“用苦痛换来欢乐”就足以浓缩了他的人生.米开朗琪罗又何尝不是呢?“他有力量,他有幸生来就是为了奋斗,为了征服的,而且他也征服了——他不要胜利.那不是他所企望的.”他是精神贵族,是天才,然而他被天才所困扰,连他的精神与心灵也无能为力.这种疯狂的激发存在于一个过于柔弱的躯体和心灵中无法控制它的可怕的生命.从中我看出,他的一生是神圣痛苦的,但是他相信只要自己的灵魂能够坚忍果敢,不因悲苦而一味沉沦,那么就一定会冲破精神上的束缚,他在斗争和舍弃中,献出了毕生的精力创造表现真善美的不朽杰作.而托尔斯泰,这位大地上火光闪亮的俄罗斯的伟大灵魂,在十九世纪末那阴霾浓重的日暮黄昏时抚慰人的星辰,他用他强而有力的笔杆写出一部部能让我们一步一步地紧跟着托尔斯泰那冒险生涯的矛盾经历的作品.这些作品的描写除了当时社会的阴暗,对神的信仰是他坚持不懈地用笔尖向人间播撒爱的种子.我深深地体会到,他为真理和正义坚持信念,为真理和正义谱写人生.
是的,贝多芬,米开朗琪罗和托尔斯泰都是世界的征服者.我们享受着他们的天才创作出来的作品,同享受我们先辈的伟绩一样,不再去想听他们流出的鲜血,这无疑是使我们尴尬的事情,因为这些巨人的生涯就像一面明镜,使我们的卑劣与渺小纤毫毕现.我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大.不是的,伟大的心魂有如崇山峻岭,我们将在那里获得更大的启示.《名人传》就犹如向我们谱写了一首“英雄交响曲”.我们从中得到的启发是：每个人的身上都会降临苦难与灾害,我们与其怨天尤人,不如努力奋斗,与其羡慕伟人,不如学习伟人人格的伟大,让自己的人生充满意义,与其靠浮躁和急功近利所取得昙花一现的成就,不如坚持自己的信念、真理和正义,让自己跻身人类中的不朽者之列.
只要我们体会到《名人传》给我们心灵崇高的升华,使英雄的鲜血呈现在我们面前,英雄的红旗在我们的头顶上飘扬,我们就慢慢地感受到,在这个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里,我们的灵魂也被所升华为一种崇高.

生长在墙角的花,由于不能充分地得到阳光的沐浴和雨水的滋润,因而缺乏蓬蓬勃勃的生命活力,花朵开得枯黄瘦小.然而,当它“孤芳自赏时,／天地便小了”.“天地便小了”,一方面,是说“墙角的花”如井中之蛙,困囿于狭小的视野,而看不到广阔的天地；另一方面,也表明它自己生活的空间,也只能是偏狭的一隅,只能是那缺少阳光雨露的“墙角”,可谓一语双关,发人深省.
这首诗通过对墙角小花孤芳自赏的委婉嘲讽,意在告诫人们做人处世应当谦虚,切勿骄傲.生命之花,总是在谦逊的心境中绚烂开放.一旦陷入孤芳自赏之中,就会枯萎凋谢.

　星星
　　只能白了青年人的发,
　　不能白了青年人的心.
　　你读过这样篇幅短小却蕴含丰富的短诗吗?这种诗被称为“小诗”.五四运动后,它曾盛行一时.在数量众多的“小诗”中,最引人注目的还是冰心的《繁星》和《春水》.
　　《繁星》《春水》是冰心在印度诗人泰戈尔《飞鸟集》的影响下写成的,用她自己的话说,是将一些“零碎的思想”收集在一个集子里.总的说来,它们大致包括三个方面的内容.
　　一是对母爱与童真的歌颂.冰心,这位中国现代文学史上第一位著名女作家,她一步入文坛,便以宣扬“爱的哲学”著称.而母爱,就是“爱的哲学”的根本出发点.她认为,母爱是孕育万物的源泉,是推动世界走向光明的根本动力.在《繁星》《春水》中,她把母爱视为最崇高最美好的东西,反复加以歌颂：
　　母亲啊!
　　天上的风雨来了,
　　鸟儿躲到它的巢里；
　　心中的风雨来了,
　　我只躲到你的怀里.
　　诗人以生动形象的比喻,把母爱之情传达出来,写得情真意切,感人肺腑.
　　这种母爱的颂歌,在《繁星》《春水》里占了相当大的比重.可以说,正是对母爱的深情赞颂,奠定了这两部作品深沉细腻的感情基调.与颂扬母爱紧密相连的,便是对童真、童趣、童心及一切新生事物的珍爱：
　　万千的天使,
　　要起来歌颂小孩子；
　　小孩子!
　　他那细小的身躯里,
　　含着伟大的灵魂.
　　在诗人的眼里,充满纯真童趣的世界才是人间最美的世界.
　　二是对大自然的崇拜和赞颂.在冰心看来,人类来自自然,归于自然,人与自然应该是和谐一致的：
　　我们都是自然的婴孩,
　　卧在宇宙的摇篮里.
　　冰心还将母爱、童真、自然融为一体：
　　造物者----
　　倘若在永久的生命中,
　　只容有一次极乐的应许,
　　我要至诚地求着：
　　“我在母亲怀里,
　　母亲在小舟里,
　　小舟在月明的大海里.”
　　这首诗把对母爱的歌颂、对童真的呼唤、对自然的咏叹完美地融合在一起,营造出一个至善至美的世界,感情诚挚深沉,语言清新典雅,给人以无穷的回味和启迪,是冰心小诗中最美的篇章之一.
　　三是对人生的思考和感悟.我们称这部分诗为“哲理诗”.这类诗简练而隽永：
　　墙角的花,
　　你孤芳自赏时,
　　天地便小了.
　　在艺术上,《繁星》《春水》兼采中国古典诗词和泰戈尔哲理小诗之长,善于捕捉刹那间的灵感,以三言两语抒写内心的感受和思考,形式短小而意味深长.特别是在语言上,清新淡雅而又晶莹明丽,明白晓畅而又情韵悠长,具有独特的艺术魅力.
　　【阅读建议】
　　以诵读为主.调动自己的生活体验,展开联想和想像,进入诗的情境,咀嚼美妙的语言,领悟诗中蕴藏的思想感情.
　　【精彩片段】
　　母亲啊!
　　撇开你的忧愁,
　　容我沉酣在你的怀里,
　　只有你是我灵魂的安顿.
　　小小的花,
　　也想抬起头来,
　　感谢春光的爱枣
　　然而深厚的恩慈,
　　反使她终于沉默.
　　母亲啊!
　　你是那春光吗?
　　【点评】冰心小诗中的母爱往往有双重内涵：一是母爱对诗人的浸润；二是诗人对母爱的深情颂赞.这两首小诗对这双重内涵都有所体现.它们抒发儿女对慈母的眷眷依恋之情,唱出了对慈母的爱的赞歌.比喻新颖,语言清丽,感人至深.
　　成功的花,
　　人们只惊羡她现时的明艳!
　　然而当初她的芽儿,
　　浸透了奋斗的泪泉,
　　洒遍了牺牲的血雨.
　　【点评】这是一首哲理小诗.诗人把人生事业的成功比喻为花,把成就事业的起步阶段比喻为花儿的“芽儿”,把奋斗的辛劳比喻为培养花儿的“泪泉”,把自我牺牲比喻为滋润花儿的“血雨”,生动贴切,引人深思.告诉我们在羡慕别人取得成功的时候,更应看到成功背后所付出的艰辛.

繁星·10
冰心
嫩绿的芽儿,
和青年说：
“发展你自己!”
淡白的花儿,
和青年说：
“贡献你自己!”
深红的果儿,
和青年说：
“牺牲你自己!”
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赏析：
这是一首哲理小诗.
这是自然和人类的倾心对话.
你听,“嫩绿的芽儿”、“淡白的花儿”、“深红的果儿”都在“和青年说”着自己的心里话——“发展你自己”、“贡献你自己”、“牺牲你自己”.
但,自然是不会说话的呀!
原来,是作者假借这些自然之物来表达自身对生活的一些关注和思索,进而提出自己对青年的愿望和希冀.——这是典型的作者思想和自然蕴涵之间的相互对应.
在诗中,这样的对应关系还表现在：
（一）横向地看,“嫩绿的芽儿”,它昭示着蓬勃旺盛、不可遏制的生命力,正是“发展”的最佳代言人；“淡白的花儿”,以其娇美的姿态供人欣赏,使人愉悦,很自然的令人想到“落红不是无情物,化着春泥更护花”的“贡献”精神；“深红的果儿”,甜美可口,给人以享受,好像在告诉人们,要勇于“牺牲”自己.——这样的对应,使得这些话语在具体的语境中显示出了独特而丰富的意义和韵味.
（二）纵向地看,诗中的“芽儿”、“花儿”、“果儿”还和人生发展的不同阶段相对应：少年的时候,要不失时机地发展自己；青年的时候,要责无旁贷地贡献自己；老年的时候,要义无返顾地牺牲自己.——这是多么形象贴切、而又发人深思的对应!
这样的诗,又该是对应着多少人生的哲理呢?!

它所体现的主题是：母爱,自然,童真,构筑了冰心的思想内核“爱的哲学”,《繁星·春水》包含三个内容：一是对母爱与童真的歌颂；二是对大自然的崇拜和赞颂；三是对人生的思考和感悟.

冰心以其特有的女性纤柔,用清纯自然的语言写成了《繁星》、《春水》两本诗集,并形成独特的艺术风格.
首先,哲理性强是《繁星》、《春水》的一大艺术特点.《繁星》、《春水》中,有许多诗都是蕴涵着深刻思想的哲理诗.这些深刻的思想往往都是和诗中描绘的具体形象以及诗人深沉的思绪揉合在一起,被作者深入浅出地灌输给读者.不但栩栩如生,又有着诗的美感.
另外,纤柔是冰心诗歌的另一个显著特色.冰心以她“满蕴着温柔,带着忧愁”的抒情风格,感情深沉浓烈地歌吟着纯着的爱,情真意切地描绘着大自然的美；同时也以独特的方式表达了对某些社会丑恶现象的谴责.
最后,文字轻柔雅丽,韵律浑然天成,意境优美清丽.《繁星》、《春水》中词句的运用仿佛信手拈来,又行云流水,处处透露着轻柔雅丽的风格.

我们都是自然的婴儿
卧在宇宙的摇篮里
小孩子!
你可以进我的园
你不要摘我的花——
看玫瑰的刺儿
刺伤了你的手

纸船》 作者：冰心
我从不肯妄弃一张纸，
总是留着——留着
叠成一只只很小的船儿，
从舟上抛下在海里。
有的被天风吹卷到舟中的窗里，
有的被海浪打湿，沾在船头上。
我仍是不灰心的每天叠着，
总希望有一只能流到我要它到的地方去。
母亲，倘若你梦中看见一只很小的白船儿，
不要惊讶它无端入梦。
...

赞颂祖国故乡，在诗人眼中，她是伟大纯洁的。 营造了一个恬静，安详的气氛 诗歌语言形象生动，具有音乐美和绘画美
希望采纳

读《繁星春水》有感 书是人类进步的阶梯，书记叙着人世间所发生的事，我爱世间所有的一切，更爱读书。 读书对我们是有好处的。在寒假里，学校组织我们上网读书，我读了冰心奶奶的《繁星春水》，感触颇深。 冰心原名谢婉莹，福建长乐人。出生于军官家庭。主要作品有《繁星春水》，《超人》，《寄小读者》，《樱花赞》，《归来之后》…… 在冰心看来，母爱是博大无边，伟大无穷的，在诗人的 《往事》中可知。这首诗是她在一个雨天看见一张大荷叶遮护着一枝红莲，触景生情写下的。母亲在冰心一生中是唯一可靠的避难所。 不知从何时起，心中有了一份对诗歌的向往。于是，带着一种青少年特有的痴狂，遂封堵起了这“零碎的思想”。忽容置疑，作为些家底一个上学的读书女孩子，冰心是幸运的。从小舒适的家庭生活及长期受文学熏陶生活环境，使得繁星春水的字里眉间都流露出对“理想生活”的渴望：朴实的母爱，纯真的童趣以美妙的自然都化作了点点滴滴的诗词。没有华丽的词藻，没有娇柔的造作，一切都从细微中透出作者深厚的文学功底。“母亲啊！着零碎的篇儿，你能看看么？”这些字，在以前，以隐藏在你的心里。”《繁星春水〉中很大一部分都是描写母爱的，和悦的颜色，循循渐透，这些都让冰心一直以母亲为榜样。平凡的母爱让冰心感受到了人的确是“人生唯一可靠的避难所”。于是，对母爱的颂扬自然而然的就成了诗集的一大主旨。如果说，对母爱的赞美诗一种深重的流露，那么对童年的歌颂则是另一种心情的独白。毕竟，繁星纯水中的作品大都由冰心二十岁前写的。那时候，不能说已经完全脱离了儿时的梦想，一种新近萌发的对新生物的崇高于自信便在诗中潜滋暗长。让人读后对生民的柔弱或顽强都有一揽天余。于是，在真切中感受到了活力。“我从不称自己是诗人”，也许正是这一点，才使读者在尽情领略文学的乐趣时，有不拘谨的向让思想重新达到一个高度的原因之一吧！ 扛大个解放虎骨酒搞活按计划不知从何时起，心中有了一份对诗歌的向往。于是，带着一种青少年特有的痴狂，遂封堵起了这“零碎的思想”。忽容置疑，作为些家底一个上学的读书女孩子，冰心是幸运的。从小舒适的家庭生活及长期受文学熏陶生活环境，使得繁星春水的字里眉间都流露出对“理想生活”的渴望：朴实的母爱，纯真的童趣以美妙的自然都化作了点点滴滴的诗词。没有华丽的词藻，没有娇柔的造作，一切都从细微中透出作者深厚的文学功底。“母亲啊！着零碎的篇儿，你能看看么？”这些字，在以前，以隐藏在你的心里。”《繁星春水〉中很大一部分都是描写母爱的，和悦的颜色，循循渐透，这些都让冰心一直以母亲为榜样。平凡的母爱让冰心感受到了人的确是“人生唯一可靠的避难所”。于是，对母爱的颂扬自然而然的就成了诗集的一大主旨。如果说，对母爱的赞美诗一种深重的流露，那么对童年的歌颂则是另一种心情的独白。毕竟，繁星纯水中的作品大都由冰心二十岁前写的。那时候，不能说已经完全脱离了儿时的梦想，一种新近萌发的对新生物的崇高于自信便在诗中潜滋暗长。让人读后对生民的柔弱或顽强都有一揽天余。于是，在真切中感受到了活力。“我从不称自己是诗人”，也许正是这一点，才使读者在尽情领略文学的乐趣时，有不拘谨的向让思想重新达到一个高度的原因之一吧！

春水》之一七四：
青年人!
珍重的描写罢,
时间正翻着书页,
请你着笔!
[赏析]
这是一首极富哲理的劝勉诗.诗歌开篇用呼告手法,采用倒装句式,劝勉青年人勤奋努力地学习,去“珍重的描写”自己的人生诗篇.不要懈怠,不要蹉跎.然后,用一拟人兼比喻的修辞手法点明原因,催人上进；因为“时间正翻着书页,请你着笔”啊!诗歌与岳飞的“莫等闲,白了少年头,空悲切”有着异曲同工之妙.读到此,我们耳畔会油然响起古代那位哲人震聋发聩的警语：“逝者如斯夫,不舍昼夜”,从而扬鞭催马自奋蹄,勤勉地去抒写辉煌的人生.

？

繁星春水是冰心在印度诗人泰戈尔《飞鸟集》的影响下写成的,用她自己的话说,是将一些“零碎的思想”收集在一个集子里.她一步入文坛,便以宣扬“爱的哲学”著称.诗集表现了1、对母爱与童真的歌颂,2、对大自然的崇拜和赞颂3、人生的思考和感悟

成功的花,
人们只惊慕她现时的明艳!
然而当初她的芽儿,
浸透了奋斗的泪泉,
洒遍了牺牲的血雨.

　　《繁星》是一部诗集,由164首小诗组成.有冰心写成,冰心一生信奉“爱的哲学”,她认为“有了爱,便有了一切”.在《繁星》里,她不断唱出了爱的赞歌.她最热衷于赞颂的,是母爱.除了挚爱自己的双亲外,冰心也很珍重手足之...

梁山好汉的刚直不阿的个性,曲折跌宕的经历,还有那情真意切的兄弟情怀,的确是让人感慨万千.《水浒传》不愧为我国四大名著之一.

-0- 第一个难道表达冰心老奶奶喜爱雨后的环境 衣裳让水珠弄湿了也不在意
第二个说实话妹子 要么是这作者脑子有坑 要么是你没把诗句全部发上来

她的诗主要以母爱，童真，自然著称。从《繁星》中“童年呵，是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。”可想而知，冰心的童年充满着梦，充满着童稚的幻想。“小弟弟呵，……灵魂深处的孩子呵。”更诠释冰心与兄弟姐妹之间那不可言喻的深情厚谊。这些是冰心充满童稚的渴望与幸福。 她后来出洋留学，一去便是多年，她便通过笔来叙述自己的思念，迫切希望能够早点回家。她幻想着与母亲见面，幻想着回家，她很快乐。但...

母爱，童真，自然

冰心《繁星》、《春水》赏析
冰心《繁星》、《春水》中的诗歌大多小巧玲珑,构思新颖奇特,充满诗情画意,语言明丽清新,富含生活哲理.诗集中,以青年为话题的诗共有8首,《繁星》3首,《春水》5首.读这些诗,你会为它的新颖构思所叹服,你会为它的深刻哲理所感动.
《繁星》之十六：
青年人呵!
为着未来的回忆,
小心着意的描你现在图画.
[赏析]
这首诗很通俗,一读就懂.诗人劝诫我们要把握好现在,勤奋努力地学习,脚踏实地地工作.只有“小心着意的描你现在的图画”,将来的事业才辉煌,人生之路才宽广.在你“回忆往事的时候”才“能够不因虚度年华而悔恨,不因碌碌无为而羞耻”!你才能够自豪地说：我的这一生是过得丰盈充实的,是有意义的.一个“小心”,用词精妙、无限关爱、叮咛之情力透纸背.
《繁星》之九十八：
青年人!
相信自己罢!
只有你自己是真实的,
也只有你能创造自己.
[赏析]
这首诗重在劝诫青年人要树立自信心.要相信自己,战胜自己,超越自己,不怕人生路上的艰难坎坷,不畏生活中的风霜雨雪.不要遇到一点困难就鸣金收兵,不要受到一点挫折就灰心丧气,不要经受一点委屈就意志消沉,不要遭到一点打击就萎靡不振.还是《国际歌》唱得好“从来就没有什么救世主,全靠我们自己”.朋友,“相信自己罢”,“只有你能创造自己”,只有你自己才能在世人面前亮出自己亮丽的风采,展现一个全新的自我.
《繁星》之一一零：
青年人啊!
你要和老年人比起来,
就知道你的烦闷,
是温柔的.
[赏析]
这是劝勉青年人要树立正确的人生观处世观的哲理诗.青年人要正确对待困难和挫折,也就是要正确地去对待生活中的“烦闷”.人生在世,要生活,要学习,要工作,就必定要与人相处.在与人相处中,就一定会遭遇困难和挫折,因此,就一定会产生“烦闷”.我们不能回避,也无法回避.只有从容豁达地去面对,勇敢乐观地去迎接.古人就曾说过：“天将降大任于斯人也,必先苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤,空乏其身,行拂乱其所为,所以动心忍性,曾益其所不能”,就是讲的这个道理.只有在困难和挫折中你才能增长智慧,增长才干.有圣人说：“困难是人生的一笔财富.”真是精辟精彩.青年人不像老年人那样饱经沧桑,饱经忧患,有时一回想往事,就难免心有余悸,痛苦不堪.青年人面对的每一天都是崭新的.青年人没有生活负担,没有家庭拖累,没有太多的杂事羁绊,一般来说,不会有太大的生存危机.因此,即使有一点“烦闷”,比起老年人来,也是“温柔的”.
《春水》之三：
青年人!
你不能像风般飞扬,
便应当像山般静止,
浮云似的,
无力的生涯,
只做了诗人的资料呵!
[赏析]
这是一首非常精彩的哲理诗.诗人以风儿飞扬、云儿飘浮和高山静止巧妙设喻,对比比照,告诉我们立身养性的真谛.诸葛亮曾在《诚子书》中谆谆告诫其子诸葛瞻“静以修身,俭以养德.非澹泊无以明志,非宁静无以致远.夫学须静也,才须学也.”可见神静气定,戒除浮躁,对于我们修身养性是多么重要啊!
《春水》之三十四：
青年人!
从白茫茫的地上,
找出同情来罢.
[赏析]
这是一首告诫青年人如何待人处事的抒情诗.言简意赅,情深意长.诗人要青年人“从白茫茫的地上找出同情来”,就是要青年人对别人充满关爱,对社会充满爱心.罗曼·罗兰说：“爱是生命的火焰,没有它,一切将变成黑暗”.说得多么好啊!可见同情和关爱对别人、对社会是多么重要.正如那首歌所唱的那样：“只要人人都献出一点爱,世界将变成美好的人间”.
《春水》之八十七：
青年人!
只是回顾么?
这世界是不住的前进呵.
[赏析]
什么是诗?艾青说：“诗是一个心灵的活的雕塑”,什么是好诗?艾青说：它“不仅使人从那里感触了它所包含的,同时还可以由它而想起一些更深更远的东西”.冰心的这首小诗就是这样的一首好诗.她将自己“心灵的活的雕塑”栩栩如生地展现在青年人面前,她不但让我们从诗中“感触了它所包含的”,而且还让我们“由它而想起一些更深更远的东西”.诗歌告诫青年人不要取得了一点成绩,有了一点进步就沾沾自喜,妄自尊大,停步不前,不要老是沉浸在幸福的“回顾”中,要戒骄戒躁,不断创新,不断前进,因为“这世界是不住的前进呵”.诗歌真具有催人奋进的力量!
《春水》之一三一：
青年人!
觉悟后的悲哀,
只深深的将自己葬了.
原也是微小的人类呵!
[赏析]
这首诗和《繁星》之一一零一样,也是告诫青年人要正确对待错误和挫折的抒情诗.这首诗写得稍微难于理解些.但只要我们懂得了读诗要注意其跳跃和省略的特点,那么这首诗就容易理解了.这里,我们只要稍稍将诗人的思路作一个梳理,它就成了：青年人!要正确对待错误和挫折,觉悟后还悲哀,就只会深深地将自己葬了.这原本是微小的人类的致命弱点呵!
诗歌精短而警策,如醍醐灌顶,足以使那些昏聩的头颅猛醒.
《春水》之一七四：
青年人!
珍重的描写罢,
时间正翻着书页,
请你着笔!
[赏析]
这是一首极富哲理的劝勉诗.诗歌开篇用呼告手法,采用倒装句式,劝勉青年人勤奋努力地学习,去“珍重的描写”自己的人生诗篇.不要懈怠,不要蹉跎.然后,用一拟人兼比喻的修辞手法点明原因,催人上进；因为“时间正翻着书页,请你着笔”啊!诗歌与岳飞的“莫等闲,白了少年头,空悲切”有着异曲同工之妙.读到此,我们耳畔会油然响起古代那位哲人震聋发聩的警语：“逝者如斯夫,不舍昼夜”,从而扬鞭催马自奋蹄,勤勉地去抒写辉煌的人生.
参考资料：根本没有那么多 就找到这几首 你先用着
回答者： 纳兰滟心 - 高级魔法师 七级 9-7 12:37
简介
《繁星》是一部诗集,由164首小诗组成.冰心一生信奉“爱的哲学”,她认为“有了爱,便有了一切”.在《繁星》里,她不断唱出了爱的赞歌.她最热衷于赞颂的,是母爱.除了挚爱自己的双亲外,冰心也很珍重手足之情.她爱自己的三个弟弟.她在后来写作的一篇散文《寄小读者·通讯十三》里,还把三个弟弟比喻成三颗明亮的星星.冰心赞颂母爱,赞颂人类之爱,赞颂童心,同时她也赞颂大自然,尤其是赞颂她在童年时代就很熟悉的大海.歌颂自然,歌颂童心,歌颂母爱,成为冰心终生创作的永恒主题.
《春水》是《繁星》的姐妹篇,由182首小诗组成.同样是在《晨报副镌》上最先发表,不过《春水》的问世要比《繁星》晚三个月.
在《春水》里,冰心虽然仍旧在歌颂母爱,歌颂亲情,歌颂童心,歌颂大自然,但是,她却用了更多的篇幅,来含蓄地表述她本人和她那一代青年知识分子的烦恼和苦闷.她用微带着忧愁的温柔的笔调,述说着心中的感受,同时也在探索着生命的意义和表达着要认知世界本相的愿望.
冰心以其特有的女性纤柔,用清新秀丽的语言写成了《繁星》、《春水》两本诗集,并形成独特的艺术风格. 第一,哲理性强是《繁星》、《春水》的一大艺术特点.《繁星》、《春水》中,有许多诗都是蕴涵着深刻思想的哲理诗.这些深刻的思想往往都是和诗中描绘的具体形象以及诗人深沉的思绪揉合在一起的,因而仍然具备着诗的情绪,有着诗的美感. 第二,纤柔是冰心诗歌的另一个显著特色.冰心的诗,无处不表现出一种女性的纤柔.以她“满蕴着温柔,带着忧愁”的抒情风格,感情深沉浓烈地歌吟着纯着的爱,描绘着大自然的美；同时也以独特的方式表达了对某些社会丑恶现象的谴责. 第三,文字轻柔雅丽,韵律浑然天成,意境优美清丽.《繁星》、《春水》中词句的运用仿佛信手拈来,处处透露着轻柔雅丽的风格.
"冰心体"小诗在诗人们的辗转模仿之中,很盛行了几年.刘大白、郭绍虞、叶绍均、徐玉诺、宗百华等,都创作了不少各具特色的小诗.这些小诗以真实简练的文字,含蓄地表现了诗人们在霎那间对于平凡事物的独特感兴和情思的变迁.它们和冰心的小诗一起,形成了一片晶莹而又遥远的星群,永远闪烁在新诗发展的路途上.
时代背景
冰心作为五四时代的著名诗人,她的诗名是和《繁星》、《春水》连在一起的.《繁星》共164首,《春水》182首,主要发表于1922年的《晨报副刊》上,小诗均无单独标题,只按序号编排.1923年两组诗歌先后结集,分别由商务印书馆和新潮社出版.在当时引起了强烈的反响.
冰心的小说和散文已经赢得了广泛的读者和众多的赞誉,人们已经注意到,这个文坛新秀具有诗人的天份.而她自己立意做诗,还是因为受到了《晨报副刊》的记者孙伏园的鼓励.他把冰心一篇饶有诗趣的杂感,分行放在诗栏里,使冰心受到极大鼓舞,决心打开自己心中文栏与诗栏的界线,专门做起了诗人,用诗的形式采探索人生.
冰心在后来回忆了自己当初写诗时的情景.在她求知欲最旺盛的时候,课上课下贪婪地读着各种书报,遇到自己喜欢的句子,就三言两语歪歪斜斜地抄在笔记本的眉批上,这样做惯了,有时也把自己随时随地的杂感和回忆写上去,日子多了,数量也就相当可观.虽然大致不过三五行,但这三五行背后,总有些与亲身经历有关的事,看到这些字,便想起很亲切很真实的情景,舍不得丢掉.
这时她偶然在一本什么杂志上,看到郑振铎译的泰戈尔的《飞鸟集》连载,都是充满诗意和哲理的三言两语.她心里一动,觉得自己记在笔记本眉批上的那些三言两语,也可以整理一下,抄录出来.在抄的时候,她选择那些更有诗意的,更含蓄一些的,放在一起,因为是零碎的思想,就选了其中的一段,以繁星两个字起头的,放在第一部,命名为《繁星》.
当时的许多评论家也认为,冰心受了泰戈尔的影响.但也许说她在泰戈尔的启示下,发现了自己的诗才更准确些,真正的源头还在于她自己那些“零碎的思想”.
郑振铎的看法更全面一些,他认为,除了泰戈尔以外,冰心还受到了古典诗词上绝句、小令的影响.冰心10岁的时候就读了《论语》、唐诗,“发疯似的爱了诗”,看诗韵,学对对联,还在课外做了两首七绝,执拗地送给先生“改削改削”,深厚的诗词功底是她成功地创作小诗的原因之一.另外当年周作人翻译的日本短歌俳句,流传极广,对冰心的影响也不少.
《繁星》和《春水》是冰心在探索人生的过程中灵光闪动的汇合,里面包含着她对生命真谛的认识和理解,包含着丰硕的哲理.捕捉灵感的闪光,凝成短诗,这就是《繁星》和《春水》.
阅读《繁星》《春水》
《繁星》《春水》 :
儿童与诗歌有天然的亲近感.在启蒙阅读与起步阅读阶段,可以让孩子多接触儿歌童谣,在初级阅读阶段,可以让他们试试类似《繁星 春水》这样经典的白话文诗歌,短诗最好.

　　生活中,幸运娃娃无处不在——多彩缤纷的小学,遇到一位优秀的老师,是幸运的;交到一位知心的好朋友,是幸运的;读到一本好书,更是幸运的.翻开《繁星·春水》,我就成了一个幸运儿.
　　《繁星·春水》里充盈着许多精美,而富有哲理的小诗,每一首都宛若夜空中的繁星,宛若荷叶上的露珠,晶莹纯净,清新隽永,有着独具特色的艺术美感,令人迷醉其中,给人一种美的享受.
　　而书中最触动我心灵深处的是冰心对母亲倾注的那永恒的爱.在《繁星》里有这样一段,令我热泪盈眶：
　　母亲啊!
　　天上的风雨来了.
　　鸟儿躲到它的巢里;
　　心中的风雨来了,
　　我只躲到你的怀里.
　　多么情真意切呀!冰心奶奶的原名是谢婉莹,“冰心”是她的笔名,是根据“莹”字的含义而取的.冰心奶奶从小体弱多病,害怕生人,都是依偎在母亲怀抱里的.久而久之,神圣的母爱深深的植入冰心的心灵中,成为了她一生歌颂的永恒主题!
　　的确,母爱是伟大无私的——当妈妈给我盛好一碗饭时,当妈妈做我爱吃的菜时,当妈妈给我盖被子时,我知道——这是妈妈的爱,它时刻萦绕在我耳边,成为我生活的旋律.
　　《繁星·春水》不止有爱的篇章,还有蕴含生活哲理的乐章：
　　我不会弹琴,
　　我只静默地听着;
　　我不会绘画,
　　我只沉寂地看着;
　　我不会表现万全的爱,
　　我只虔诚地祷告着.
　　是的,接受别人的优点,学会欣赏,就是最好的办法!
　　当我们漫步山林,看着美丽的夕阳,看着那一抹抹霞光;当我们走进大山,看着奔腾的瀑布,看着那一股股山泉.这时,你用心去欣赏,去感受,那夕阳倾泻的山林和飞流而下的瀑布带给你美的享受.
　　《繁星·春水》如一杯茶,似浓又似淡.
　　它浓浓的,芳香无比,像一朵傲雪的腊梅;
　　它淡淡的,沁人心脾,如一枝出谷的幽兰.
　　读它,就像品味一杯醇香、甘美的茶.

春水简介
《春水》是《繁星》的兄弟篇,由182首小诗组成.同样是在《晨报副镌》上最先发表,不过《春水》的问世要比《繁星》晚三个月.在《春水》里,冰心虽然仍旧在歌颂母爱,歌颂亲情,歌颂童心,歌颂大自然,但是,她却用了更多的篇幅,来含蓄的表述她本人和她那一代青年知识分子的烦恼和苦闷.她用微带着忧愁的温柔的笔调,讲述着心中的感受,同时也在探索着生命的意义,和表达着要认知世界本相的愿望.
从1919年冬天起,冰心受泰戈尔《飞鸟集》的影响,将自己“零碎的思想”不时用三言两语记录下来.后来在《晨报》的“新文艺”栏发表,并结集《繁星》和《春水》于1923年先后出版

亲，这个可以去百度找资料，我们不可能帮你画，这是为你好，自己努力做，

1.母亲呵！天上的风雨来了，鸟儿躲到它的巢里；心中的风雨来了，我只躲到你的怀里。——《繁星.一五九》
2.母亲啊！撇开你的发愁，容我沉酣在你的怀里，只有你是我灵魂的安置。——《繁星.三三》
3.童年呵！是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。——《繁星.二》
4。婴儿是巨大的诗人，再不完整的语言中，吐出最完全的诗句。——《繁星.七四》
5.婴儿，在它抖动的叫声中...

冰心

一是对母爱与童真的歌颂
二是对（ 大自然）的崇拜和赞颂
三是对（ 人生的思考和感悟）.

冰心以其特有的女性纤柔,用清新秀丽的语言写成了《繁星》、《春水》两本诗集,并形成独特的艺术风格.
第一,哲理性强是《繁星》、《春水》的一大艺术特点.《繁星》、《春水》中,有许多诗都是蕴涵着深刻思想的哲理诗.这些深刻的思想往往都是和诗中描绘的具体形象以及诗人深沉的思绪揉合在一起的,因而仍然具备着诗的情绪,有着诗的美感.
第二,纤柔是冰心诗歌的另一个显著特色.冰心的诗,无处不表现出一种女性的纤柔.以她“满蕴着温柔,带着忧愁”的抒情风格,感情深沉浓烈地歌吟着纯着的爱,描绘着大自然的美；同时也以独特的方式表达了对某些社会丑恶现象的谴责.
第三,文字轻柔雅丽,韵律浑然天成,意境优美清丽.《繁星》、《春水》中词句的运用仿佛信手拈来,处处透露着轻柔雅丽的风格.