jalap中文翻译

达菲;达菲鸭喇叭水仙,水仙花色;奇怪的，古怪的; 愚蠢的

daffy2号是动漫人物太妃鸭。达菲鸭（DaffyDuck）又叫“大活鸭”，是一个在动画系列里出现的一个虚构卡通人物。大活鸭最早出现于1937年动画片《Porky"sDuckHunt》。

好人

唐鹤德，男，1959年2月5日出生，中国香港人。他出生于上海一个富有家庭，有哥哥二人，姐姐一人，妹妹一人。是张国荣的挚爱，常被称呼为唐生。在哥哥走后，唐鹤德一个人独居在他二人以前位于加多利山的公寓，和张国荣的骨灰做伴。近年来唐先生处事低调，很少在公众面前露脸。

1达菲鸭 2鸭子达菲 3大活鸭 4太菲鸭

是duffy 或者daffy吧 你打的没有这个词 daffy愚笨的Duffy达菲

daisy英[dezi]美[dezi]n.雏菊;菊科植物;名流，上等品;adj.雏菊一样的;上等的;[例句]Daisycalledherdaffy,butgoodhearted.黛西说她傻乎乎的，但心肠很好。[其他]复数：daisies

Daphné Tiffany

唐鹤德（1959年2月5日），中国香港人，是张国荣最挚爱的人，两人从小时候就认识。他生于上海一个富有家庭，是金融界方面的精英，有四位哥哥、二位姐姐和妹妹一人，其排行第七。中文名：唐鹤德外文名：Daffy Tong别名：唐先生国籍：中国民族：汉族出生地：上海出生日期：1959年2月5日职业：金融毕业院校：荃湾圣芳济中学星座：水瓶座

《灵幻夹克》

太妃鸭

间接抗人球蛋白试验是检查血清中的情况的，间接抗人球蛋白试验有阳性和阴性的结果，不同的间接抗人球蛋白试验结果情况不同，一旦间接抗人球蛋白试验阳性可能跟溶血有关系，接下来我们来了解一下间接抗人球蛋白试验的相关知识吧。 间接抗人球蛋白试验原理 间接抗人球蛋白试验可以检查血清里的不完全抗体，那么间接抗人球蛋白试验原理是什么呢？ 间接抗人球蛋白试验是一种检测血清中不完全血型抗体的方法。即用已知抗原的红细胞测定受检血清中相应的不完全抗体，或用已知抗血清测定受检红细胞上相应抗原。间接抗人球蛋白试验可用于鉴定血型和检查血清中不完全抗体、输血前交叉配血试验及其他特殊研究。 不完全血型抗体就是某些物质，特别是一些小分子的有机物，只具免疫反应性（即抗原具有与抗体或效应T淋巴细胞发生特异性结合的能力），而不具有免疫原性（即抗原刺激机体产生抗体及效应T淋巴细胞的能力），这样的物质称之为不完全抗原。不完全抗原只能与机体已经存在的抗体或效应T淋巴细胞反应，而不能使机体先产生抗体或效应T淋巴细胞之后再与之反应。 间接抗人球蛋白试验阴性 间接抗人球蛋白试验有些人检查出来阴性，那么间接抗人球蛋白试验阴性是怎么回事呢？ 间接抗人球蛋白试验阴性是正常的，可以排除有自身免疫性溶血及溶血性贫血的可能。间接抗人球蛋白试验阴性这种情况属于正常的检查结果，直接抗人体球蛋白可用于RH血型的检测，大多数人属于阳性，而间接抗人球蛋白试验阴性应属于熊猫血，是一种少见的血型，建议夫妻双方最好同时检测。 Rh阴性血，俗称熊猫血，Rh是恒河猴外文名称的头两个字母，人类红细胞血型由多达二十多种的血型系统组成，ABO和Rh血型是与人类输血关系最为密切的两个血型系统。当一个人的红细胞上存在一种D血型物质（抗原）时，则称为Rh阳性，用Rh（+）表示；当缺乏D抗原时即为Rh阴性，用Rh（-）表示。 间接抗人球蛋白试验阳性 间接抗人球蛋白试验有阳性和阴性的结果，其中间接抗人球蛋白试验阳性是什么情况呢？ 间接抗人球蛋白试验阳性可能是药物诱发的免疫性溶血性贫血：α-甲基多巴型：直接及间接反应均阳性。青霉素型：直接反应阳性，间接反应阴性，以上二型如以正常红细胞先与有关药物于37℃培育后再加病人血清、间接反应均为阳性。福阿亭型：（奎宁等药物）抗体通常为IgM，偶有IgG型者，直接反应为阳性，间接反应阴性，但如用IgG抗血清做试剂则结果大部分均为阴性，但如培育时加入新鲜正常人血清（供应补体）则结果为阳性。 还有新生儿同种免疫溶血病，因Rh血型不合所致溶血病，直接及间接抗人球蛋白试验均强阳性，持续数周、换血输血后数天内可变为阴性，由于“ABO”血型不合引起的溶血病，间接抗人球蛋白试验结果常为阴性或弱阳性。 间接抗人球蛋白试验意义 间接抗人球蛋白试验相对比较少做，那么间接抗人球蛋白试验意义是什么呢？ 间接抗人球蛋白试验是检查血清中是否存在游离的不完全抗体，是诊断自身免疫性溶血性贫血(AIHA)的重要依据。试验阳性：体内存在被检血清中具有相应的不完全抗体。可见于以下情况：自身免疫性贫血，IgG型引起的溶血性贫血，本试验直接反应常呈强阳性。药物诱发的免疫性溶血性贫血，与间接反应共同反应疾病。冷凝集素综合征。新生儿同种免疫溶血病。红细胞血。其它的传染性单核细胞增多症、SLE、恶性淋巴瘤、慢性淋巴细胞白血病等。 间接抗人球蛋白试验是用已知抗原的红细胞检查被检者血清中的不完全抗体，也可用已知抗血清测定被检红细胞是否含有相应抗原。在临床上此法可用于血型鉴定（如DU、Daffy、Kidd等），抗体的检出和鉴定。尚有助于D的检出，凡酶介质或其他方法为“d”红细胞，必须用间接抗人球蛋白试验证实。

唐鹤德。。。。

KillTheIrishmanCreditsSong试听http://www.tudou.com/programs/view/vCfS5h067rI/是这部分吗？现在OST是出来了，但是网上没得试听下载，所以我也不好确认是哪首。。这个是国外的网友自己截的，若需要MP3格式，请给我邮箱地址。SOUNDTRACKS"I"MGONNAKEEPONLOVINGYOU""CRAZYLITTLENOTION""ALLIWANTISYOU""ILIKETHEWAYYOULOOKATME""WRONGORRIGHTHE"SMYBABY""HOWABOUTYOU""MEETMEFORAMARTINI""PADDYONTHELANDFILL""COURTINGCLARINETS""HEARTOFGOLD""THISISIT""GETINAHURRY""YOU"REAPRISONER""BROADWAYSHING-A-LING""DAFFYDOTTYDAY""I"MRUNNINGOUTOFTIME""CIELOEMAR""SULLARIVIERA""ETERNALFATHERFOR""YOURSMILINGFACE""IT"SNOTTOOLATE""DRIVEDRIVEDRIVE""LIKEAMOTHINTOAFLAME""DON"TWORRYTRACY""BONNYPORTMORE""SEAPORTLANE"

1,confused 2, to avoid elimination 3, contact 4, nod 5, wave one"s hand 6, 7, followed habits 8, wimple 9, diversification 10, frenzied 11, embrace 12, bow 13, palm 14, shrug one"s shoulders 15, incredible 16, which occurred in 17, details, details 18, bending 19, focus 20, a series of 21, have seen the boys forehead 22, understand and know 23, addressed to 24, met by chance, coincided 25, : fight 26, and : a comparison 27, Lord, turn 28, have a common goal

哥哥说过，他（指唐先生）是主赐给我的。

是得了病，抑郁症，不能控制自己

做人做事尽善尽美。

卡通的出现与早期发展 如果想了解什么是卡通，那么就不妨先从”卡通〃这个词的由来讲起。 卡通，是英语”cartoon〃的汉语音译。对于这个词的词源，有两种不同说法：其一是说它来自法语中的”carton〃（图画）；其二是说它源自意大利语中的”cartone〃（纸板）。 从卡通的词源上，我们就能够确切的获知，卡通作为一种艺术形式最早起源于欧洲。而在近代欧洲，有两个促使卡通出现的重要历史条件：首先，资本主义萌芽的发展，壮大了市民阶层的力量，导致社会结构的重大变化。其次，自文艺复兴运动以来，自由开放的艺术理念开始为社会所接受。这两个条件的相互作用，使得传统绘画走下了中世纪的神坛，日益接近平民的审美趋向，给以简御繁的卡通画提供了产生的社会基础。同时，作为市民阶层表达自身要求的手段，卡通画也被赋予了更为广泛的政治内涵。 在十七世纪的荷兰，画家的笔下首次出现了含卡通夸张意味的素描图轴。而以法国人奥诺雷-杜米埃（1808～1879）为代表的讽刺漫画家，更是将政治卡通发展到了艺术的高度。时至今日，政治卡通依然是西方大众文化的重要组成部分。 在卡通艺术的发展史上，英国扮演了一个相当重要的角色。众所周知，英国是最早建立现代议会民主政治的国家，同时也是最早进入产业革命的国家之一。民主政治的确立，保证了人民言论和出版的自由，为卡通艺术的发展提供了社会基础；产业革命的兴起，引发了报刊出版业的繁荣，为卡通艺术的发展提供了物质保证。 早在17世纪末，英国的报刊上就已经出现了许多类似卡通的幽默插图，但是由于缺乏专职画家和固定的艺术风格，因此还算不上真正的卡通画。随着报刊出版业的繁荣，到了18世纪初，出现了专职卡通画家，英国卡通的风格也逐渐定型。与同时期欧洲大陆的幽默讽刺画相比，英国的卡通画较多的取材于社会风情，以幽默含蓄见长。 这一时期，比较有影响的卡通画家包括威廉姆-霍格斯（1697～1764）、詹姆斯-吉尔雷（1757～1816）和托马斯-罗兰森（1756～1827）。这其中，霍格斯的代表作有《浪子回头》和《哈洛特漫游记》等，罗兰森则主要是创作了《辛塔克斯大夫一生的旅行》。值得一提的是，霍格斯等人的作品已经不再是传统的单幅画，而是发展成为了彼此关联的系列画，具备了连环画的雏形。 1841年，著名的《笨拙》（Punch）画报在伦敦创刊。这本著名的谐趣性期刊，在卡通发展史上占据着显著的地位。事实上，正是这个刊物的供稿人、著名画家约翰-里奇和编辑马克-吕蒙首次将幽默讽刺画正式命名为”卡通〃。同时，这本刊物也是传统的卡通画向连环画过渡的重要桥梁。在早期的《笨拙》画报上，就已经连载了许多与连环画的概念相近的作品。而约翰-里奇绘制的《布瑞克先生历险记》，更是具备了众多连环画的构成要素。 十九世纪末，彩色印刷术的出现引发了出版业的一场革命。相应的，彩色漫画开始出现在人们的视野中。 1901年，著名出版商哈姆士-沃思，在并购了几家杂志的基础上，成立了联合出版公司（简称”AP〃），先后出版了《小精灵》、《水泡》、《微笑》、《彩虹》、《老虎提姆》周刊和《丛林狂欢》等漫画刊物。另一位出版商亨德森，也推出了《乐趣无穷》（1906）、《漫画天地》（1909）、《精思妙语》（1910）和《火花》（1918）等杂志。其它如”特莱普斯和霍姆士〃公司出版的《烟火》和皮尔逊出版的《大汇刊》等，都不同程度的介入了彩色漫画的出版与发行。这一时期，英国漫画期刊一个重要的变化，就是刊物的读者定位由成年人逐渐转向儿童和青少年。而AP公司是这个趋势最大的受益者，他们成功的推出了”老虎提姆〃的卡通形象，使其一跃成为孩子们钟爱的卡通明星。它的姊妹作《熊娃娃》也取得了不俗的销售业绩。另外，《老虎提姆》的作者之一福克斯-韦尔还创作了《小虎吉莉》和《河马小姐》等少女漫画作品。 与政治卡通和漫画相比，动画片的发展历程似乎更富有传奇色彩。如前所述，动画艺术是现代影视艺术的重要组成部分。然而，在动画和电影的”史前阶段〃，两者却是合而为一的。直到摄影术发明之后，电影和动画才开始分道扬镳。 1895年，法国的卢米埃尔兄弟最先向公众展示了他们的”电影机〃，并放映了《火车进站》、《海水苑》等影片。现代电影就此诞生。而第一部动画电影却是在十年后才得以问世。其中的部分原因是由于动画片高昂的制作成本。时至今日，动画片依然是需要高投入的文化产品。 1906年，在爱迪生实验室工作的布雷克顿（J.Stuart Blackton）制作了《滑稽脸的幽默相》（The Humorous phases of Funny Faces），这也是世界上第一部动画影片。此后，来自法国的埃米尔-科尔（Emile Cohl）进一步发展了动画片的拍摄技巧，并且先后制作了250余部动画短片。同时，他也是第一个利用遮幕摄影的方法，将动画和真人表现结合起来的先驱者。正是因为科尔对于动画片发展的杰出贡献，他也被奉为当代动画片之父。 另一位对早期动画发展产生重要影响的是美国人温瑟-麦凯。他出生在美国的密西根州，早年曾经靠给马戏团、通俗剧团画海报为生，后来成为了报社记者和漫画专栏画家。1914年，麦凯推出了一部剧情动画片《恐龙葛蒂》（Gertie the Dinosaur）。这部动画片的推出，改变了此前在动画作品中的纯艺术倾向，把故事、角色和真人表演等组织成为互动式的情节，取得了相当好的效果。而憨态可掬的恐龙葛蒂，更是成为了名噪一时的卡通明星。继《恐龙葛蒂》之后，麦凯又制作了《露斯坦尼亚号之沉没》。这是第一部以动画方式制作的纪录片。 温瑟-麦凯的成功是具有象征意义的。他以自己作为漫画家的修养和积累，开创了一种重视角色的塑造、故事结构和通俗趣味的新型动画创作模式。在麦凯之后，美国的动画家们开始走上了一条与他们的欧洲同行截然不同的道路。一个属于新大陆的卡通时代就要到来了。 黄金时代的卡通帝国 在二十世纪上半叶，美国卡通艺术的发展水平居于世界的领先地位。而毋庸置疑的是，这种领先是全方位的。 早在1840年，波士顿的DC约翰斯顿公司就发行了名为《克赖斯帕》的单页画报，这可能是最早出现在美国的卡通作品了。此后，随着欧洲移民的不断涌入，原本流行于欧洲的卡通艺术也开始登陆美国。 1880年，美国报业大亨普利策在他的《纽约世界》报上增设星期日特刊，并在其中增加了卡通专栏。此后不久，另一位报业巨头赫斯特也开始在自己旗下的《纽约杂志》和《美国幽默大师》等刊物上定期发表卡通作品。这意味着卡通作品在增加报刊发行量上的作用，已经得到了广泛的认可。而上述两大报系的强力介入，无疑是给还处在幼年期的美国卡通注射了一针助长剂，自此美国卡通的发展驶进了快车道。 1895年，著名漫画家奥特考特（R.F.Outcault）创作的系列漫画《黄孩子》（Yellow Kid）开始在普利策创办的《纽约世界》（New York World）上发表。但不久之后，奥特考特带着”黄孩子〃一起跳槽到了赫斯特旗下的《纽约杂志》（New York Journal）。《黄孩子》系列最初的名称是”Hogan"s Alley〃，故事的主人公是一个年纪在六、七岁，身着脏睡衣大脑袋，名叫”Mickey Dugan〃的小孩儿。其实，这件睡衣在开始的时候是蓝色的。到了1896年，由于一项新技术的应用使人们能够轻易的将纸染成黄色，Dugan也就此换上了黄衣。后来，奥特考特又在漫画里加上故事主人公的对白，使大家更容易理解故事主题。这也使得《黄孩子》成为了名副其实的连环画。由于”黄孩子〃的形象已经深入人心，精明的商人们便以这个形象为基础，开发了大量有关”黄孩子〃的周边产品，其中包括玩具、塑像、广告招贴等。尽管”黄孩子〃也经历了许多的波折，但是在它首次面世后的第七年，即1902年，《黄孩子》系列终于出版了单行本。应该指出的是，《黄孩子》的成功不但促进了美国卡通漫画的发展，而且为漫画作品的商业运作提供了经典范式。 在整个二十世纪初， 卡通漫画始终在寻找与美国文化的交汇点。在这个过程中，产生了许多优秀的作品和令人难忘的卡通形象。不过，直到三十年代初，美国卡通漫画的黄金时代才真的来临。 对于”黄金时代〃，有这样一个精辟的描述：美国漫画的黄金时代就是超级英雄在廉价画报上横行的时代。众所周知的，诸如超人（SUPER MAN）、蝙蝠侠（BATMAN）、闪电侠（FLASH）、潜水侠（AQUA MAN）等众多的超级英雄形象都产生在这个时期。这些超级英雄的共同特点就是拥有健美运动员般的身材，常人无法具备的超能力，不断打倒邪恶又强悍的敌人，拯救世界。而其中最具代表性和持续影响力的，恐怕就要算是超人和蝙蝠侠了。 《超人》的主角是一个来自氪星球、具有超能力的外星人克拉克。在他还是一个婴儿的时候，便乘坐太空船从氪星来到地球，并被善良的肯特夫妇收养。长大后，他开始发现自己拥有地球人不具备的超能力。为了掩饰身份，克拉克从偏僻的小镇来到了大都市，并在《星球日报》担任编辑，从而结识了年轻貌美的女记者露易斯。从此以后，每当城市的安全和秩序受到恶势力的威胁时，总会有一个披着斗篷、身着紧身衣的飞天英雄及时显身，拯救那些陷入危机中的人们。不过，大多数情况下，超人的主要任务都是英雄救美。 《超人》系列最先在《动作漫画》（ACTION COMICS）第一期上发表，并迅速风靡全美。1939年1月16日，《超人》开始在报纸上连载。到1941年，已经有超过三百种报纸每日连载《超人》漫画。而以”超人〃为主题的动画片、电影和电视剧，更是在此后的半个世纪中层出不穷。毫不夸张地说，”超人〃已经成为了一个时代的标志。 几乎是在超人取得成功的同时，”黄金时代〃的另一位超级英雄蝙蝠侠也走入了人们的视野当中。 蝙蝠侠原名叫做昆布西，出身于一个显赫的富豪家庭。在他很小的时候，父母被歹徒所杀，因而变成孤儿，由管家抚养长大。长大后，他发誓为铲除罪恶而战。于是，他便成为了身着蝙蝠装的蒙面豪侠。除暴安良，制裁法律的漏网者成了他最重要的使命。 蝙蝠侠的故事最早出现在《侦探漫画》（DETECTIVE COMICS）的第二十七期上。与超人相比，蝙蝠侠是一个没有超能力的普通人，这也正是他的魅力所在。而蝙蝠侠用于对抗邪恶的主要工具是各式各样的科技发明，其中最为著名的就是那辆万能蝙蝠车。 在黄金时代的众多超级英雄中，神奇女侠（WONDER WOMAN）可以说是一个”另〃。这不仅仅是因为它打破了此前男性对于超级英雄形象的垄断，更为重要的是，她的出现彻底重构卡通世界中两性秩序，使得女性角色不再只是男英雄们的附庸，而真正成为主宰故事的主角。因此，当”神奇女侠〃系列于1941年底在《全明星漫画》（ALL STAR COMICS）上推出后不久，便受到了众多女性读者的热烈欢迎。 漫画英雄的出现绝非偶然。事实上，它是漫画艺术与美国文化碰撞的必然结果。美国文化的核心就是所谓的”个人主义〃。这是一种以崇尚个人奋斗和强调优先保护个人利益为要旨的文化。出于这种文化背景，特别是在三十年代的大萧条和二次大战给美国社会带来剧烈冲击的情况下，人们欣赏和渴望”救世主〃式的超级英雄，将他们看作是希望和力量的象征。因为在现实世界中找不到这样的人物，于是人们便转而在杜撰的世界中寻求精神寄托。 在第二次世界大战期间，美国的社会经济不但没有被战争拖垮，反而获得了空前的发展和壮大。由于战争而激发出来的爱国主义成为了当时美国文化的主流。于是乎，漫画中的超级英雄们也纷纷投入了保卫国家、反对纳粹的战斗中。”黄金时代〃也迈向了巅峰。 随着卡通漫画在美国社会中的影响力日趋增强，美国漫画的发展也逐步走向了多元化，出现了教育漫画、科学漫画、西部漫画等新题材。与此同时，一味的追求利润最大化的商业炒作，使得美国漫画中的暴力、色情等不良因素激增，有的漫画出版物甚至赫然标明”儿童不宜〃。由此，漫画业成为公众和舆论抨击的焦点，并最终导致了”黄金时代〃的没落。 1945年春，弗雷德里克-魏斯曼博士的《引诱无辜》一书出版。魏斯曼博士是一位在当时的社会上相当有影响的知识分子，同时也是政界的知名人士。他始终坚信”充斥着暴力和阴暗内容的漫画，是助长青少年犯罪和社会混乱的根源〃。虽然事后的调查表明，魏斯曼博士的绝大部分论断都是缺乏事实根据的，但这本书的出版恰恰迎合了当时主流舆论对漫画业的广泛批评，因此立即得到了各界的支持和肯定。一时间，漫画成为了超级禁书，人们时常用谈论毒品的口吻来谈论漫画。 1954年4月，美国联邦参议院青少年犯罪调查委员会针对漫画对青少年的影响问题举行公开听证会，魏斯曼博士以证人的身份出席。他声称：漫画是玷污儿童纯真，引发少年犯罪的罪魁祸首，相对于漫画而言希特勒只是小儿科。”孩子们往往从四岁开始，就遭受到漫画的毒害。〃他甚至要求马上禁止漫画的出售。 虽然，这次听证会没有能够形成一个明确的结论，但是参议院最终还是要求颁发一个检查标准，杜绝漫画中一切可能毒害青少年和败坏道德的内容。这其实就是在舆论上宣判了”黄金时代〃的死刑。在参议院听证会后不久，漫画出版商们在1954年10月26日成立了”美国国内漫画杂志联合会〃，并制定了”联合会内部检查标准〃，还要求在此后出版的漫画封面上明确标明限制等级。 这无疑是一个对美国漫画业具有深远影响的事件。由于这个多少有些矫枉过正的标准，此前畅销的恐怖、警匪类漫画几乎绝迹；西部漫画中的牛仔们也不得不大幅收敛，肉搏和枪战的场面明显减少；甚至于搞笑动物漫画里的”暴力〃举动也变得畏首畏尾。许多出版社和漫画刊物因为发行量的急剧下跌而破产，大多数职业漫画家迫于生计压力也不得不转行。当然，像《美国上尉》的作者乔-西蒙这类少女漫画作家，也因为超级英雄的缺席而一度走红。不过，从整体上看，美国漫画业还是因此而元气大伤，虽然日后有所恢复，但终究还是没能重振昔日雄风。 与美国漫画业一波三折的发展历程相比，同时期的美国动画业却始终保持着强劲的发展势头。而要回顾这段历史，就不能不提到沃尔特-迪斯尼和他的迪斯尼公司。 事实上，在沃尔特-迪斯尼之前，美国已经拥有了不少杰出的动画家，但是作为后来者的沃尔特却是真正促使美国动画业走向飞跃的人。因此，我们有足够理由认为”沃尔特-迪斯尼是动画史上的第一位大师〃。 1923年，年仅22岁的沃尔特-迪斯尼告别了故乡堪萨斯，动身前往好莱坞寻求发展。那时的好莱坞是一片创业的热土，而此时的电影仍处在默片阶段，至于动画片也只不过是摆在电影开演前的助兴节目而已。在那里，他白手起家，以仅有的3200美元注册成立了”迪斯尼兄弟动画制作公司〃。在沃尔特来到好莱坞的这一年，他完成了自己的第一部动画作品——由真人和动画人物合演的无声动画片《爱丽丝在卡通国》。 在好莱坞的最初几年中，迪斯尼和他的公司渐渐的站稳了脚跟，但是在1927年沃尔特遭受了他事业上的第一个沉重的打击。这年，他创作的第一个广受欢迎的卡通人物”幸运兔奥斯华〃被发行公司用欺骗的手段夺走，公司因此几乎陷入绝境。恼火而无奈的迪斯尼踏上了返回故乡堪萨斯的列车。然而，正是在这次返乡的旅途中，沃尔特的头脑中出现了一只活泼可爱的小老鼠。后来，沃尔特的夫人给这个崭新的卡通形象取了个响亮的名字”Mickey Mouse〃！这就是日后享誉世界，为各个国家的儿童所喜爱的卡通明星——米老鼠。 米老鼠的出现，固然为迪斯尼公司提供了一笔巨大的无形资产。然而，要使米奇和他的伙伴们成为人见人爱的超级明星，迪斯尼公司还必须有新颖的制作理念。而新理念的核心就是重视剧情的设计和不断创新。 在迪斯尼之前，动画片作为普通电影放映前的垫场节目，往往只看重视觉效果而不太注意故事情节的安排。迪斯尼的米老鼠系列则反其道而行之，在制作的初期就对作品的情节进行周密的安排，让短短七八分钟的小片子变得非常引人入胜，再加上制作精良的画面，迪斯尼的动画片一下子就甩掉了几乎所有的竞争对手。 除了先进的创作理念，对创新的敏感是迪斯尼的另一张王牌。20年代中后期，电影告别了默片时代，有声电影的出现引发了整个电影业的革命。沃尔特敏锐的察觉到了变革的来临，开始尝试制作有声动画片。1928年11月18日，作为电影史上的第一部音画同步的有声动画片，《汽船威利号》在纽约市的殖民大戏院隆重首映，并取得成功。到了1932年，迪斯尼又推出了第一部彩色动画片《花与树》（Flowers and Tree）。除了预料之中的轰动之外，它也为迪斯尼赢得了奥斯卡动画短片奖。五年后，即1937年，迪斯尼耗费数年时间精心打造的第一部全动画卡通剧情片《白雪公主》（Snow White and the Seven Dwarfs）上映。这是一部划时代的动画片，具有里程碑的意义。而且因为这部作品所取得的巨大商业成功，使得迪斯尼的制作计划开始向长片倾斜。紧接着，在1940年里，迪斯尼公司连续推出了《木偶奇遇记》和《幻想曲》两部动画长片。其中，《幻想曲》更是被视为现代动画片的经典之作，推出伊始便获得了广泛赞誉。在不断推出新作的同时，迪斯尼的卡通明星阵容也不断扩充，除了米老鼠之外，米妮（Minnie）、布鲁托（Pluto）、高菲（Goofy）和唐老鸭（Donald Duck）等新形象也陆续出现在了迪斯尼的动画片中。伴随着不断涌现的优秀作品和卡通明星，迪斯尼公司终于在40年代初确立了它在卡通帝国中的霸主地位。 对于整个美国动画业而言，迪斯尼的成功具有巨大的示范和推动作用。由于动画市场的扩展，许多新动画公司如雨后春笋般纷纷成立，此时的好莱坞已经是全美、乃至全世界动画业的中心了。凡-伯伦制片厂（Van Beuren Studio）就是这些新动画公司中的一员，在他的旗下同样聚集了一批优秀的青年动画家。在30年代后期，这家公司推出了著名的系列动画片《汤姆猫和杰瑞老鼠》（Tom and Jerry），并获得成功。另一家有影响的动画制作机构是华纳制片公司在1934年创立的动画部，主要作品包括：《猪豆子》(Porky and Beans)、《达菲鸭》（Daffy Duck）、《邦尼兔》（Bugs Bunny）等系列动画片。与迪斯尼的米老鼠一样，它们也都是尽人皆知的卡通明星。 然而，在迪斯尼辉煌的成功里，危机也在悄然孕育着。成立之初的迪斯尼公司，以艺术和创造为信条网罗了大批一流的动画人才。但是，随着公司的不断发展壮大，迪斯尼的艺术风格也逐渐趋于固定，迎合观众和市场的需求成为了节目制作的基础和前提。更重要的是，迪斯尼的员工越来越感到，公司的繁荣并没有给他们带来预期的收入增长，不满情绪开始在迪斯尼的内部蔓延。到了四十年代初，迪斯尼公司属下的动画家们开始筹备成立工会，希望以此来与公司高层对抗，争取提高报酬。可是，高层的态度似乎要比想象中的更为强硬，由此也引发了一场旷日持久的”口水战〃。最终，许多公司的业务骨干负气出走，并合伙成立了”美国联合制片公司〃（United Productions of America，简称UPA）。 虽然经历了许多波折，但是沃尔特-迪斯尼和他的公司依然是那个时代无可辩驳的成功者。今天的迪斯尼已经成为了世界性的”娱乐王国〃，这也从另一个角度上证明了沃尔特的理想和成功是超越时代的。 总而言之，在这一时期，无论是美国的漫画业还是动画业，都取得了长足的发展。值得注意的是，在这个发展过程中，围绕着卡通产品，美国的娱乐产业形成了一套完整的商业运作体系，实现了卡通自身发展的良性循环。而”美式卡通〃也正是以此为基础，才得以实现它在全球范围内的扩展，成为了一股不容小视的文化力量。 新浪潮的勃兴在二战前后，虽然欧美卡通产品依然占据着世界卡通市场的主流，但是由于经济社会和大众文化的变革，卡通艺术在全球范围内的发展，也呈现出前所未有的全方位、多元化的发展态势。无可否认的是，一股卡通业的新浪潮正在兴起，并将席卷全世界。 就在美国卡通走上商业化道路的同时，欧洲的漫画家和动画家们似乎依然在坚守着他们固有的艺术理念。但即使如此，这一时期的欧洲卡通也绝不乏经典之作。 在德国，这一时期出现了一位具有世界影响的漫画大师埃-奥-卜劳恩。卜劳恩的原名叫做埃里西-奥塞尔，出生在德国萨克森州的一个偏僻小镇。后来由于工作变动的缘故，埃里西的父亲携全家移居到福格兰特山区的首府卜劳恩市。而埃里西之所以会用”卜劳恩〃作为自己的笔名，也是出于对这座城市的怀念。在1921年到1933年期间，埃里西以画家的身份发表了大量的卡通画，还为他的挚友、作家埃里西-卡斯特纳的许多作品画过插图。然而，随着纳粹党的上台，德国的社会政治气候迅速右转。因为不满纳粹党的倒行逆施，埃里西创作了一些以纳粹党为讽刺对象的漫画作品，结果招来了纳粹头子约瑟-戈培等人的忌恨。埃里西的漫画作品一度被查禁。 后来，因为当时的《柏林画报》需要一位能够画连载漫画的画家，负责此事的著名作家、出版家和编辑库尔特-库森贝格博士便找到了埃里西-奥塞尔，希望能够由他来承担这项工作。最终，由于《柏林画报》的积极周旋，纳粹当局解除了对埃里西的禁令，但却附加了一系列苛刻的审查条件，并且绝对禁止他的作品中出现任何与政治有关的内容。 尽管如此，埃里西还是在1934年到1937年期间先后完成了200多套作品，这也就是著名的《父与子》系列漫画。在法西斯横行的岁月里，这套漫画作品宛如人性的绿洲，成为德国人民面对残酷现实生活时最好的心灵慰籍，因而赢得了许多人的喜爱。《父与子》被誉为德国幽默的象征，其声望很快就跨出了国界。 1929年，比利时漫画家埃尔热开始创作《丁丁历险记》系列。从那时起直到1983年3月埃尔热逝世为止，《丁丁历险记》先后完成了二十余卷。1986年，作为埃尔热生前未能完成的最后一部作品《丁丁和阿尔法艺术》出版，丁丁系列就此完结。评论界普遍认为，丁丁系列的成功应该归结为作者对于将故事主线和真实背景有机结合的充分重视，因此埃尔热也被称为是”漫画新闻记者〃。不管怎样，由于融合了纪实风格和幽默风趣的创作元素，丁丁系列成为了漫画史上最杰出的作品之一，埃尔热也因此而步入了漫画大师的行列。 就在美国的动画家们尽情享受”黄金时代〃的时候，欧洲的动画家们却依然执著于试验与艺术化的道路。这从两者对于同步声音技术的运用上就可见一斑。在美国，人物声音主要用来展现角色的特征和个性；而在欧洲，声音效果却被用来作为实验的”素材〃。事实上，欧洲的动画家几乎将动画片中的画面和音效之间的配合发挥到了极致。这些有益的尝试与探索，极大地丰富了动画片的表现手法，对动画艺术的发展进步起到了推动作用。但是，动画片毕竟是一种需要高投入的文化产品，如果没有完整的产业链条支撑就很难作大作强。随着美国动画片的大举进入，欧洲本土的实验动画也逐渐的凋敝了下去。 也许没有人会想到，第二次世界大战的爆发给了欧洲动画业一次”中兴〃的机会。由于大战的影响，原本连成一片的世界卡通市场被分割成了若干块，客观上刺激了各国卡通业的独立发展。同时，因为许多国家的政府都把动画片作为战争动员和宣传的重要手段，所以开始出现了以政府投资来扶植本国动画业发展的局面。 在战时的英国，新成立的”哈拉斯和巴契乐〃动画公司受英国当局的委托，前后共制作了七十多部支援战争的动画宣传短片。这些短片在英国各地的影院和剧场里放映，对鼓舞英国人民的斗志起到了积极的作用。类似的”战争动画〃，也曾经出现在美国、日本这样的参战国家里。战后，虽然不必再将动画片作为战争动员的手段，但是它依然是一种重要的宣传媒介，因而受到政府和民间机构的广泛重视。动画片作为一种媒介被运用在公众关系、企业广告、文化教育，乃至政治竞选等方方面面。这使得欧洲的动画业找到了新的支点。 与西欧国家相比，东欧和前苏联的动画业稍显滞后，但却有着属于自己的风格和体系。亚历山大-巴斯克金、布拉姆帕格姊妹等都是前苏联动画界的杰出代表。其中，布拉姆帕格姊妹在1925年完成《中国烽火》（Chinese on Fire），更是为中国观众所熟知。虽然有的西方评论家认为俄国的动画片过于刻板，但是从总体上看，前苏联的动画家还是从本国的丰富文化遗产中发掘了大量优秀的素材，拍摄出了不少优秀的动画作品。 让我们再回到美国。在”黄金时代〃末期出现的多元化的风格被新一代的美国漫画家所继承，从而产生了许多优秀的漫画作品。 1950年10月2日，美国著名漫画家查尔斯-舒尔茨（Charles Schulz）开始发表他的《花生》系列漫画（PEANUTS）。在那以后的五十年里，花生系列取得了空前的成功，先后被翻译成21种语言，在75个国家的2600余家报纸上刊登过。漫画的主角小狗”史努比〃更是成为了号称拥有”全球三亿五千万忠实读者〃的超级漫画明星。《花生》的出现标志着美国漫画业中新势力的崛起。类似的成功范例还包括吉姆-戴维斯和他的《加菲猫》系列。 随着时间的推移，”魏斯曼事件〃的影响逐渐淡化，超级英雄的故事也开始回到美国人的生活当中。1956年，在《秀场》杂志的第四期上，新一代”闪电侠〃正是登场，从而标志着超级英雄的复归。自此之后，”黄金时代〃的英雄们大都重出江湖，而新一代超级英雄更是不断涌现，这其中包括在1962年登场的”蜘蛛人〃（SPIDER MAN）、1974年首次亮相的”狼人〃

leslie和daffy

在香港 他现在过的很好 亲们不要再问唐先生地址了

Daisy.................................

额，别的地方都没关系，但是我建议你不要在32A逗留的太久，尤其不要扒着门缝看房子里面，或者站在门口拍照拍个不停。要保持对哥哥的家人和隐私的尊重，最好是远远的看一下就可以了，你可以设身处地的想想如果你是哥哥的家人，整天有人把你家里当成博物馆参观的感觉。其他地方，楼下的文章里写的不错了，挺全的，还差一个星光大道和红馆，我记得还有一个古董店的，不知道在哪里。

猫和老鼠灰色的大猫，眼里总是闪着机会主义的光芒，弓着腰在一旁等待机会出击。棕色的小老鼠，总是用挑逗的眼神看你，并且常常在不经意期间玩弄这只大灰猫。他们的名字就叫做Tom和Jerry，世界上最有名的猫和老鼠，也是最长寿的一对———他们已经整整存活了67年。当WilliamDenbyHanna和JosephRolandBarbera制作出这一对活宝的时候，他们大概没有想到他们的贡献有多大。这一对天生的冤家从诞生开始就注定了他们是给世界带来欢笑的。假如你是早晨九点钟就爬起来等待收看动画片的那一代人，那么你必定对我所说的话产生深深的共鸣。假如你不是，那也没有关系，因为Tom和Jerry是不会随着时间而褪色的。相反，他们在时间长河里浸泡越久，他们也会显得越有魅力，你也越会被感动。早期诞生——Hanna-Barbera时代（1940-1958年）WilliamDanbyHanna生于1910年7月14日。在经济大萧条时期他上了大学，并且学的是建筑学。但是好景不长，经济的窘困使他提前辍学。他的动画天赋让他于1930年在Harman-Ising动画制作室找到了一份工作，并且工作了7年。另一位制作人JosephRolandBarbera在1911年生于纽约。虽然一直热爱动画，但是他却在美国银行学院学习，并且一开始的工作是一位会计员。和WilliamDanbyHanna一样惨的是，Joseph在经济大萧条时期丢掉了工作。在一家杂志社的漫画栏目工作了一段时间后，他于1932年加入了VanBeurenstudio，在那里，他开始构思Tom和Jerry的故事。Joseph在VanBeurenstudio构思的故事其实主要人物是两个人，两个小丑般的滑稽角色。在未来的《猫与老鼠》故事中，我们仍然能看到早期构思的这种影子。1937年Joseph加入了当时刚刚创立不久的MGM动画部，一开始的工作是脚本设计。而William则作为动画部的最早一批员工，与另一名动画人员WilliamAllen创作一部名叫《CaptainandKids》的动画片。直到了1938年，William和Joseph开始第一次合作，他们的第一部作品叫《GallopinGals》。1939年，他们再次合作，而这次合作，他们终于制造了一对动画业最有名的角色《TomThecatandJerrythemouse》。此时是1940年2月10日，这部长约9分15秒的《Pussgetstheboot》成为了《猫和老鼠》的第一部动画片。从那时开始，无论是两个创造人还是这对猫鼠，他们再也不能分开。接下来的18年里，他们共同创作了超过200部Tom和Jerry动画，赢得了7项奥斯卡奖，在1940年，这一对猫鼠与GeneKelly在电影《Anchorsaway》、《Invitationtodance》中一起跳舞，然后又与EstnerWilliams在《Dangerouswhenwet》中跳舞。实际上如果真的付给这一对猫鼠工资的话，他们可能是最有钱的一对动物。当MGM动画部的FredQuimby离开后，他们就成了动画部的两位主任。艰难时期——GeneDeitch时代（1961-1962年）就在这一对活宝如日中天的时候，1957年，MGM在没有给予任何提前通知的状况下，解散了动画部，而Joseph和William也失业了，他们带着未完成的草稿与遗憾离开了MGM。那也许是动画史上最黑暗的一段时间。几乎没有任何公司愿意收留他们，他们就如同片中的Tom一样，被主人赶出家门，流浪在街头。“我们没有任何事情做。”若干年后，William回忆说，“事实上，我们已经有了相当不错的片子，但我们很悲观地想到，这些片子也许再也没有人要了。”在万分危急的时候，William和Joseph做出了一个影响至今的决定：做动画给当时的新兴产业———电视。在当时来说，电视的影响力远不及现在这样庞大。电视被人们视作电影的附带产业，几乎一切一切的资源全都集中在电影上，而电视只是分享可怜的一杯羹。当时电视台能付给5分钟的卡通的费用只是3000元，而电影则是45000-65000元。我们可以看出，假如不是MGM公司解雇了动画部的所有人员，他们是不屑于投向电视的。而另一个方面来说，电视的迅速普及也让“猫鼠”迅速走向了世界。假如拘泥于电影，说不定Tom和Jerry现在并不为人所知呢。William和Joseph就好像抓住了一根救命稻草一般，死死地攥在手中。而经济上的窘困，让他们不得不考虑如何减少开支并且提高动画的滑稽程度。在这种情况下，有限活动被创造了出来。有限活动指的是“你可以固定人物的身体，但是其他部位要有独立的活动。比如人物眨眼的同时，身体其他部位要保持固定。当胳膊伸出去取东西时，身子是固定的，只有胳膊移动”。这种概念不仅大量减少了动画的重复劳动，并且有了一种出人意料的效果。在现在的动画中，我们仍然可以看到这种概念的运用。在1960年，愚蠢的MGM公司终于恍然大悟：“原来这一对猫鼠是可以赚大钱的！”他们这时又开始做开《TomandJerry》,但是制作人并不是William和Joseph，而是GeneDeitch。GeneDeitch原来创作过的动画包括CaptainKangaroo和获得奥斯卡奖项的Munro。尽管他是个不错的动画制作人，不过他和他的捷克动画班子却没有延续William和Joseph的辉煌。在1961-1962年内，他们这个班子做了13部TomandJerry系列动画，尽管有一些好的作品，但是总体上并不成功。他们的猫与老鼠形象没有原来那么引人注目，只不过成了万千银幕过客的两位。Tom的小聪明，Jerry的可爱都找不见了，我们所看到的只是猫和老鼠一次次无聊地扔盘子。幸好他们没有长久制作下去，当他们一年的合约满了后，MGM同样把他们踢了出去。猫鼠的末路——ChuckJones时代（1963-1967年）当另一家愚蠢的公司华纳兄弟关闭了动画部门以后，MGM这时候聪明地出击了，他们成功接纳了ChuckJones这一名世界上最有名的动画大师。ChuckJones曾经为华纳兄弟创造了许多不朽的形象，比如Bunny兔和Daffy鸭！（我一直认为Bunny吃萝卜的动作十分性感。）ChuckJones在进入MGM后，立刻开始收拾前任GeneDeitch留下的烂摊子。他开始重新设计两位主人公的主要形象。对于Tom,他给了它一个更粗更大的眉毛以显示它的凶样，以及那个经常给它带来麻烦的大尾巴。而对于Jarry，Chuck则赋予了它日本式卡通的形象：大眼睛！（有人做过统计，对比William和Joseph时代和ChuckJones时代Jerry眼睛的比例，令人吃惊的是，Jerry的眼睛增大了20%。）以及更大更挺的耳朵。这一切都让Jerry变成了少女心爱的宠物。事实上，Jerry变成了一个芭比。还有片头的改变，原先的片头被更换成了新片头，而音乐也该变成了丁丁当当响的音乐。那个MGM标志性的开头“狮子吼”被改编成了Tom叫喊。这一切都显得新奇而又有趣。尽管这一切都显示了新工作组的新作风，但ChuckJones并没有给猫和老鼠带来什么奇迹。ChuckJones的作风是凸显人物的Pose和个性，但是故事线并不强烈。我们经常可以看到这样一种情况，开头是不错的，然后后面则越来薄弱。这在ChuckJones的其他作品中表现不错，可惜的是在猫和老鼠中并没有获得成功。在制作了34部猫和老鼠的故事后，MGM终于作出了最后的决定：关闭苟延残喘的动画制作组。也许这是因为MGM看不到未来动画短篇市场的潜力，但是我更认为这个决定是因为MGM恨猫和老鼠！Tom和Jerry终于被尘封在了灰尘的影像图书馆内。国王的回归——后猫鼠时代（1975至今）在猫鼠被锁进了图书馆八年之久后，他们的创作人，William和Joseph终于决定再次创作这一对银幕最佳搭档。而他们的对象是SaturdayMorningTelevision（开头我们说的星期六早晨9点钟一代）。这并不是一个很容易的想法。首先，电视台的负责人是个猫与老鼠的FANS。但是他却告诉William和Joseph，现在的家长们不同了，他们喜欢给孩子们看越来越简单，缺少暴力的动画。而早期的猫鼠动画有些地方过于暴力，比如用各种器物互相敲打对方的头直到大包凸现。所以他提出要在动画中减少猫鼠敌对的现象。Tom和Jerry也许在私下是不错的朋友，不过这次不同了，在银幕他们也得表示友谊了。于是在后猫鼠时代，我们看到的场面经常是猫鼠携起手来去探险或者坐在沙滩上谈心。在塞尔登的童话《蟋蟀奇遇记》中，我们倒是能看到这一猫鼠联欢场面……1989年，William和Joseph又给SaturdayMorningTV创作了另一部剧集“Tom&JerryKids”这也是我们看到的戴帽子的小猫以及更小的老鼠。2001年3月23日，William在洛杉矶的家中去世，享年90岁。新闻中提到了TheFlintstones,ScoopyDoo以及小熊Yogi，但是没提到TomAndJerry。也许Tom和Jerry真的尘封在了人们的记忆中。2002年2月23日，ChuckJones逝世，享年89岁。同样，人们提到了他创作的Bunny兔，Buffy鸭，却没有提到他曾经试图延续的TomAndJerry。也许，那一大一小两个身影真的应该尘封在记忆中了。伴随他们的应该还有musictowatchgirlsby,童话等等一切旧时代的东西，毕竟他们的时代过去了。

梁朝伟想念张时，给他打电话，留言说，不如我们重新来过。张学友想念张时，就唱【给朋友】。陈淑芳女士想念张时，就给张办纪念演唱会。而他呢？他站在家门口，眼睛注视着远方，见到了湛蓝深邃的天空？见到了一只展翅飞翔在空中抹下浓墨重彩一笔的大雁？还是，见到了门前一朵彻底绽放的水仙百合？我们并不知道他能看到什么，但我们都知道他在思念谁。看着他的高大健硕的背影，充满艰苦卓绝的悲伤。题记这个世界好小，小到我和你能够相遇。这个世界太大，大到你再也不能牵着我的手。十年过得那么慢，又那么快。那天早上，我起床去洗漱，猛然抬头瞥见额头上一道明显痕迹的皱纹，以及隐匿在发从中的丝丝白发。原来，我真的老了。甚至接近花甲之年了。胡疵胡须恣意地长在嘴巴和下颌。很长了。才发觉自己很长时间没有刮胡子了。没有你，这是一种什么样的感觉。我如一具冰冷的尸体。被掘空了的灵魂。没有喜怒哀乐。无七情六欲。尤其是当你刚离开的那段时间，完全无法入食。胸口沉闷。呼吸困难。很难受。走路都没有丝毫力气。感觉特别累，好想睡觉，却很难入睡。好不容易睡下了，睡醒之后整个混沌状态。分不清白昼与黑夜。有人说这种状态就是灵魂飘在空中。你便是我全部的生命。丢了你，便丢了全部。我甚至再也不知何为人生。人为何还活着。我的快乐再也没有人分享了。我的痛苦也无人能帮我分担。当年的你是否是这般滋味？我突然怪自己，无能为你做更多事情。很多时候，我并不觉得你离开了我。有时候，我去电影院看电影。电影场内一片荒芜。但我分明可以听到当你看到令人感动的桥段的时候发出的啜泣声。以及搞笑桥段的时候发出的爽朗无惮的笑声。有时，去旅行。一个人面对大海，碧蓝状阔的海水倒影着天空的深蓝。一群飞鸟齐刷刷地飞过。可是你不在我身边。有时，去踏青。在百花齐放的花丛森林当中嗅着花的清香，可是你不在我身边。有时，夜晚看星星，一闪一闪，就像你的眼睛发出光芒。可是。你不在我身边。有时，突然想去喝咖啡，早上乘飞机去到巴黎，一个人在巴黎的某个咖啡店狂喝咖啡，一杯接一杯，晚上又回家。因为你不在我身边。十年，真的已经过去了。你走了，仿佛还是昨天的事。以前我以为时间是最强大的武器，可以毁灭一切。可以如洪水般冲蚀掉如猛兽般吞噬一个人的情感。世情。而今，我承认，我认输了。我一直是不承认你走了的。只是，每当我从噩梦中惊醒过来，发现你不再躺在我的身边时。当我做的饭菜无论是咸是淡都只有我自己一个人品尝的时候。当每次去见朋友旁边却没有你的时候。当对你说了很多话却并没有听到回响时候。原来，我真的只是一个人了。有时昏睡。我是喜欢睡觉的。因为我在梦里总能梦到很多关于你的事。我可以拉着你的手去逛街买你最喜欢的衣服和吃街边上美味的小吃。我可以和你一起爬到山顶在黎明时分看日出傍晚时刻日落。可每当从昏睡中醒来，看到空荡荡的房间，又感觉如此寂寥。十年，我这般度过。有时，夜不能寐。在一片荒芜的漆黑中，独自坐在窗台边，直至零星的几点星光被太阳光笼罩。直至伸手不见五指的黑夜中树的轮廓逐渐明_。有时，睡前忘了关窗，午夜，狂风摇曳着树枝和窗户。骤雨不留情的击打世界。我醒来。去关窗。看到几道闪电在空中如一道巨釜将天空劈成两半。有时，特别想你的时候，我就把你拍过的电影拿出来看。听你温柔的声线，看你迷离的眼神。我最清楚你每一句台词每一个动作每一个表情你练习了多少遍。或是拿起我们拍过的照片。你还记得我们一起吃过的冰激凌吗？有时，一步一步地围着屋子转。踏过你走过的每一块地段。仿佛踏着你的步伐便可以寻觅你的影子。有时，久久站在房子的门口。望着房前望着远方。就像当年每次你打电话告诉我你要回来时我就在门口等你回家那般。外甥女在葬礼上拿着话筒对我讲：“UncleDaffy，舅父一直好珍惜和你的感情。他说你曾陪伴他渡过难关。过去一年，我也看到什么叫做真爱。你对（患抑郁症的）十舅父不离不弃，日以继夜照顾他。UncleDaffy，我代表十舅父多谢你！十舅父有你，好幸福。无论我们有多伤心，我相信不会及你伤心。舅父假如不舍离开我们，我相信他心里最不舍的一个人是你。”其实，我有你，好幸福。很感谢那些朋友，帮我活过来了。我活过来了。我独自一人在32A住了八年。那里，到处有你的影子和味道。余温尚存。至今还有。不过，我已经搬离了我们曾经住在一起的房子，那栋房子太大，我一个人住，太冷清与寂寥了。十年生死两茫茫,不思量,自难忘。逝水如斯,而不舍昼夜,人生无常。唯独爱有永恒,让我们继续宠爱张国荣。阿仔。

是挚爱叫唐鹤德，Daffy

20年的风风雨雨，他们共同度过。直到病魔袭击了哥哥，当时病情突发无法控制，于是哥哥离开了，成为唐先生心中永远的痛。葬礼是唐先生以未亡人的身份，忍着悲痛一手操办的，安排葬礼程序来宾。在哥哥的讣告上的亲属栏中，唐先生以“挚爱”的身份排在第一位，他们长达20年坚贞的恋情终受到了亲友一致尊重。哥哥的外甥女在葬礼上拿着话筒对唐先生讲：“Uncle Daffy，舅父一直好珍惜和你的感情。他说你曾陪伴他渡过难关。过去一年，我也看到什么叫做真爱。你对（患抑郁症的）十舅父不离不弃，日以继夜照顾他。Uncle Daffy，我代表十舅父多谢你！十舅父有你，好幸福。无论我们有多伤心，我相信不会及你伤心。舅父假如不舍离开我们，我相信他心里最不舍的一个人是你。”唐先生送给哥哥的白色花圈的题词：“夜阑静，有谁共鸣…… ”“阿仔，天长地久有时尽，此爱绵绵无绝期。”哥哥多年的麻雀友并有多次音乐合作的歌手陈洁灵在事发隔日悲痛的在“成报”刊登挽辞：“我正身处在你（哥哥）的家里花园中，与你最好的朋友在一起，陪著你一生中最爱的人。唐生。完全不觉得你已离开了我们，我望著你最爱靠在门口的一角，彷佛都见到你身影。你放心吧！我们都知你最放心不下的是谁，虽然外间有很多揣测，但我们都十分清楚，你们没有任何问题，我们会保护他，陪伴他度过失去你的日子、跨过这个突如其来的难关。”唐先生处事低调，很少在公众面前露脸。仅为哥哥在香港电影金像奖上领奖，为哥哥在杜莎夫人蜡像馆的雕像揭幕，并代哥哥参加了梅艳芳和沈殿霞的葬礼……2010年，唐鹤德搬离独自居住了八年之久的加多利山32A，唐先生与哥哥的旧居32A已经出租。2012年11月29日，在白雪仙家中聚会。当日是一代粤剧大师任剑辉逝世23周年。唐鹤德与白雪仙、汪明荃、陈宝珠、梅雪诗等人在仙姐家聚餐。2013年1月28日，陈淑芬儿子陈家豪在微博上传了一张与唐先生庆祝54岁生日的照片。 2013年3月30日，唐生现身香港时代广场的张国荣「继续宠爱十年纪念展」，参加开幕仪式。大会宣布1956912只纸鹤已打破了吉尼斯世界纪录，成为规模最大纸鹤展览！唐生作代表接受健力士颁发的证书。 2013年4月1日，唐鹤德与陈淑芬出席「继续宠爱十年纪念晚会」，并于晚会尾声一同上台，三次以90°鞠躬向哥迷致谢，感激哥迷多年来对张国荣的支持。哥哥谈他 “我们已认识很多年，但曾经分过手，不过，我相信我与佢是有缘份的， 在我的演唱会上，佢会出现欣赏，我已经留定座位给佢，如果佢喜欢，我可以为佢留足三十三场的门票，只要佢愿意听的话。”——摘自1989年<告别乐坛演唱会>采访 “曾经有一段时间，我们的感情濒临决裂的阶段。（记者：是为了什么？）因为经常被人注视咯。” 那你女朋友是谁？“在外地，你们不认识的，从来也未在香港露过面。”收得这么密？“这是私人生活，何况她也不想露面。”她会来看你的告别演唱会吗？“应该会来，但你们不会知道她是谁的。”——摘自1989年<告别乐坛演唱会>采访 “我和我的另一半就很明白，所以两个人之间，如鱼得水。因为我们明白体贴是滋润感情生活的窍门，我们两个已经十多年了，我地的关系仲系好好今日临出门前，大家仍在打电话，仲三次咁多添！（还说了3次电话呢！） 当然，任何一对走在一起，期间总有许多上上落落，起伏不定的情况，但只要你放眼看一看外面的世界，对我来说，已经没有一个比这个对我更好的了。这么多年来，期间当然出现过很多问题。每个人每天都会遇到很多事情，对方也是一个独立个体，你要尊重这一点。对方同样会有很多事情发生，如意的，不如意的。你遇到不称意的，就肆意在对方面前发脾气，然后不断为自己找借口，情非得已。轮到对方在自己面前投诉、发脾气，你却自私地关上耳朵，不闻不问。于是两个人的问题就会日积月累，单方面付出是不成的。积聚太多问题，会影响两个人之间的感情，我是不会容许这种情况出现的。年轻时我会有很多affairs，但自从跟他在一起后到现在，一段也没有。我俩在一起将近十五年了，什么？你说我的样子不像可以守在一个人身边这么长时间么？感情这回事就是这般奇怪。我俩真的是一对很奇妙的combination。”——摘自1994年《东周刊》访问文：刚才听你说和吴宇森的那段，还有周润发的那段，讲到家庭生活，一家子天伦之乐这些，一起吃饭啦，周润发煲汤啊。就是这些对家庭生活或者那些sweet sweet的温馨小片段，你会不会憧憬呢？就是看到眼睛都会放光。哥：其实不是的，你问君如，君如知道的，其实我很sweet sweet的。（如：他很sweet 的。）但我告诉你，为什么我说我自己感情吝啬，因为我是……我是只有也只会为一个人的。哥：如果讲到爱情，我只会为了一个人。其实君如你知道的，因为君如跟我很老友。但是这么多年，我只有一个。你说是不是很吝啬？因为其实以我的容貌，可以找很多个的啦，但是只有那一个。文：为什么只有一个呢？当然这是传统的价值观，但有些人有另外的看法就说，是咯，可以一生中锺意几个人的。哥：因为我不是“好色一代男”啊~（笑）文：王家卫下一部戏……是不是预订你拍？（如：那我觉得其实……）哥：是啊，正在谈。（如：其实哥哥……）如：其实哥哥你一向给我的感觉是你的感情很执着啊！很专一的啊！我也见过哥哥伤心的日子。哥：是啊！我跟他……如：好感动啊！！文：不过落闸前呢，尤其今天是星期五呢，我觉得一定要编排一个很好的梦。哥：什么梦啊？如：是啊，你想做个什么梦？Leslie~哥：绮梦~如：哇哈哈哈哈~如：那是怎麼样的绮梦啊？哥：很甜蜜的，当然肯定是你自己钟意的人出现咯，在你身边咯。如：你刚才已经说了有一个了哦！哥：就是那个咯~如：还是那个？做梦也想见到他？哥：梦里都想见到他！如：你真是专一的哪，我真服了你了。文：闭上眼也见到他，睁开眼也见到他…… “不讳言自己现在其实有一份很固定的爱情，二个人在一起很久了。 我甚至可以说，我生命中唯一可以确定的一件事情，就是我爱人对于我的爱。”——1994年《ELLE》访问“公开我们关系，或者会有些帮助，起码感觉上会relax一些。十五年在一起不是简单的，久不久佢都会来大陆陪我几日，感觉都好甜蜜。”如果认识Leslie与他的爱人，确实会有一份似水流年的感觉。早在他们十多年前交往的时候。他们感情的结实是可以理解的。他爱人事业上也有明显的成绩与地位，百忙之中仍能抽空到大陆陪伴Leslie，亦可知其中爱意。——1994年在苏州拍摄《风月》期间<壹本便利－爱情没什么需要隐瞒> 采访 “男女之爱在我理解是一种一瞬间的火花，很容易消失，很难保存最初的感觉。男人和男人间我认为不是这样的。男人们之间的感情比较宽容和温馨，有一种坚实的依托感。” ──1995年《电影故事》李元采访张国荣对他那位交往多年的情人，情人节虽然是浪漫的节日，但张国荣强调只要他们在一起都是浪漫时刻，并不一定要在特定节日才表态爱意，虽如此，他应景送给女友一句：“我永远爱您！”用“您”字，张国荣也强调了他们之间的互信互爱与相互尊重。——1995年2月《台湾大成报》采访张国荣说：“我和我的爱人恋爱十五年，我很专情呢！”经常寻找浪漫感觉的张国荣，怎麼个专情法？他笑了，“男人嘛，谁不会偶尔出轨呢？只是精神上和生理上的差别罢了。”张国荣说“浪漫不一定真要上床，有时候感觉上谈个小恋爱就够了。 ”那张国荣每次的浪漫感觉，都只是精神上的吗？这个问题，让张国荣沈默一下，他笑笑，不置可否。过一会儿，张国荣开口了：“我这样说好了，每个开始，我不曾骗过对方，而且除了我的爱人之外，我绝不会对第二个人说『我爱你』三个字。”从来没有？“从来没有！我说不出口，因为我只爱他。”张国荣严肃的说。 “上帝造人是公平的，不分男女，不分种族，不分黑人、白人，有些人喜欢猫，有些人喜欢狗，有些人喜欢一些特别的人，这样他们才会开心，为什么我们不可以成全他们……只要他们开心，其他人无权过问！（台下观众马上大喊：成全你！） ”——2000年香港热情演唱会 哥哥（对全场观众）：“你们让我觉得好专业 ！每晚都是唱给全场几千人听。但是如果我要唱《 I HONESTLY LOVE YOU 》（我是真的爱你）给一个人听，Anytime都得。 ……我可以睡觉前唱，又可以睡醒唱。我可以日日夜夜都唱给他听。因为来日方长嘛。”——2000年<热情>演唱会主持人：你想起的老夫老妻会聊天的？哥哥：会！我一直都很想有一个relationship ，每天无论你工作得多么辛苦，你回到家，你心爱的人，无论和不和你同房，都会和你聊天。“你今天做左D咩啊？”当然不是八卦那种了。“你今天做左D咩啊？”还可以说“你有无挂住我啊？”（甜蜜地说）众人：哇！主持人：毛管栋咯~~~（毛都竖起来了） 主持人：第三件事，要说说爱情。主持人：……因为“他”，你的那个“他”，实在太好了！他这么好，你觉得自己幸运吗……？哥哥：他好好，他对我好好阿，他是一个很爱屋及乌的人﹐对朋友、对每个人，都义无反顾的对任何身边的人，包括他的同事、朋友，对我，简直没话说！ 好识得定位﹐甚么时候做什么角色，尤其是我们生活如此忙碌，有一个人在自己身边支持的确好好。主持人：即是认定了，这个是你的终生的伴侣了？哥哥：一定的，很开心的，是一种blessing（恩赐），是主赐给我的。主持人问：“还有一个欲罢不能的故事——浪漫。是你浪漫还是你的好朋友Tong浪漫？”哥哥：“当然是我啦！”比方说，朋友生日，他已经送上生日礼物了，完事了吧？不，他把朋友拉到机场，朋友以为是接机，原来却是上机，他早已买好机票跟朋友旅行去了，多大的惊喜啊。Welcome to the World of Leslie Cheung!（他高兴地听着主持人夸奖他的另一半比他还要好，说“我也觉得他好好，是主赐给我的礼物。”他们的缘分从童年的孩子时就开始了……他和Tong所有的财产是共享的，他开的所有公司是和Tong联名的，他形影不离的爱车车号是DC339──粤语的“唐张长长久”。）哥哥曾说:“在这个世界上只有一件事是我可以肯定的，那就是我爱人对我的爱……”他们谈哥哥张发荣（张国荣七哥）：我都当他（唐生）是一家人！唐生温文尔雅，同我都好好倾。（记者问关於两人街上拖手）......拖手好小儿科！他同唐生由小识到大，他拖手搭膊头都是双方情谊表现，有什么大不了。其实我母亲在世时已视唐生为契仔。他与唐生感情可以维系咁多年，当然是有缘人。对于张国荣来说，他对唐生是百分百信任及欣赏。郑佩佩（演员）：合拍《女人三十三》（1983）时我和张国荣只是初相识，所以我不好意识问他，但是他却很坦诚地跟我讲他的感情世界，他是那么坦白，毫无保留的，或许因为我是从美国回来的，所以他认为我会理解，不会像当时的中国人那样，否定他不一样的的感情归属。其实我虽然在美国生活了好长一段时间，他却是第一个赤裸裸地让我明白真挚的感情不一定只会发生在男女之间。后来我也似乎明白他对我说这些的原因，或许真像他说的，我和他那位好朋友的姐姐长得很像，或许那时他真的很想把他自己的内心世界和那个姐姐分享，但面对着姐姐时却不知道怎样开口，对着我这个假姐姐，就可以毫无顾忌地，想说什么就说什么。——《霸王别姬》入围奥斯卡最外语片我正好帮那时还叫卫视中文台的凤凰台作第一线采访报道。张国荣赶去参加奥斯卡，我在洛杉机机场拦到了他。记得那次他是从加拿大过来的，他的男朋友也跟着他同行，不过那时他还没能像後来几年那样豁出去了，所以还躲躲藏藏，让我为他掩护着，其实我还是比较喜欢他后期那样，坦坦然地， 这到底是他个人的事情，完全不影响到任何人，就算他是个公众人物，也无损他的形象。 李绮媚（中国星宣传部高层）：认识张国荣接近二十年，他给我们的印象从未改变。他对身边同事和助手犹如朋友般看待，没有因为他是天王巨星而摆架子。 当日下午四时许，我接到张国荣来电，他只是在电话中说：“我患有精神抑郁一段时间，日子过得好辛苦，我好多谢唐生一直保护我，亦多谢不少好友给我鼓励，我需要时间医治……”张国荣，你说过需要时间，没有说过放弃时间 。我好怀念在你家中共膳、聊天的日子，还有唐生热情款待，唐生是个甚有风度及修养的男士，每个与唐生见过面的人，都会从心底说张国荣真有眼光。 陈淑芬（张国荣经纪人）：（记者：我作为一个哥哥的歌迷，特别希望您能够给他做一些事情，做纪念活动、博物馆，我觉得这些事情都不过份的，您为何不去做呢？）有很多事不是想的那么简单。他有很多家人，但家人跟他不是很亲。老实说，很多兄弟姐妹跟他很生疏，平常一年一家人只能见一两次。但是到底他是有家人的，要是做这样的事情，我觉得唐先生是可以做为他家人的代表，我似乎就不太合适。我也很想去做这些事情，但是如果我去做，人家会有很多误会。大家会觉得我会利用Leslie的名来做一些商业的事情，我不想让人家有什么误会。（记者：哥哥的骨灰到底如今葬在哪了？）唐先生也一直在找，我也不想代表他说太多的话，我只可以代表我自己，我不能在没有经过他同意的情况下代表他们说话。刘嘉玲（演员）：哥哥与唐先生（唐鹤德）十分登对，是一对Perfect Match。唐生好就哥哥，好锡佢，有时哥哥在外面倾嘢，但又约了我们去他家打麻将，唐生就会先戥脚，哥哥一回来，他就自动起身让给哥哥打，有时哥哥食唔到胡，会发脾气：『唔打嘞！』唐生又会坐低帮佢打，我们大家都叫他做任姑娘，任性姑娘呀！唐生的脾气好，哥哥就有点小姐脾气！但对朋友，就个个都一样好好，照顾周到，一视同仁！——2013年4月1日「星岛日报」刘嘉玲回忆leslie节选。

DC339是哥哥和唐先生的车牌号。张国荣的粉丝们对“DC339”一定熟悉，用粤语的发音就是“唐张长长久”，张国荣（Leslie Cheung），唐鹤德（Daffy Tong），这张车牌是张国荣生前用的车牌号。DC339最早使用在甲壳虫上面，换车之后车牌被保留，可见感情之深。张国荣的早年经历：1956年9月12日，张国荣在香港出生，原名张发宗，祖籍广东梅县，家中十个孩子中最小，故有“十仔”之乳名。张国荣的父亲是香港洋服店的裁缝兼老板张活海，马龙·白兰度、希区柯克、加里格兰特等好莱坞明星都是这家裁缝店的顾客。1969年，张国荣独自赴英国留学；中学毕业后，爱好时装设计的他考入利兹大学就读纺织专业。大学一年级时，父亲突然中风，张国荣返回香港，学业就此中断。

无语ING……这都不知……

Ⅰ 猫和老鼠故事 从前，有一座房子，里面的老鼠泛滥成灾。一只猫听到此事，便自言自语：“那正是我要去的地方。” 于是她走到那座房子里住下来，一只接一只地抓老鼠，然后吃掉他们。最后，老鼠们再也无无法忍受下去，决定躲到自己的洞里，再也不出来。 “这还真不好办了，”猫自言自语道，“若想骗他们出来，只能耍个花招了。”她琢磨了一会儿，然后爬上墙，用后腿钩住木桩倒挂下来，假装已经死了。 过了一会儿，一只老鼠向外窥探，看到了挂在那里的猫。 “啊哈！”老鼠大叫，“夫人，你还真聪明，不过，就算你假装成一袋粮食挂在那里，你也骗不了我们去接近你。” (1)猫和老鼠的故事简概扩展阅读： 《世界著名寓言:猫和老鼠》内容简介：寓言故事如同一支古老而悠扬的歌谣，唤醒着人类智慧的灵魂。它集思想性和教育性于一体，通过妙趣横生的故事，一针见血的评论，让孩子们体悟熠熠闪烁的智慧光芒。 寓言教会我们如何辨别朋友和敌人、真话和谎言，告诉我们怎样与人相处，怎样避免潜在的危险。《世界著名寓言》系列既是一套妙趣横生的故事集，又是一部富含哲理的智慧之书，让孩子们在阅读故事的同时学会为人处世的道理。每册7-8个图画故事，共6册。适合3-7岁阅读。 Ⅱ 猫和老鼠的故事介绍 《猫和老鼠》是美国米高梅电影公司出品的动画片，该片由威廉·汉纳、约瑟夫·巴伯拉编写，创作于1939年。《猫和老鼠》是世界上最成功，最经典的动画；虽然原作者已经逝世，TV版也不再更新，但电影版被后人所延续。从1939年至今，《猫和老鼠》已经有78年历史，是世界上最长寿的动漫之一。 《猫和老鼠》故事诙谐，以一只家猫和一只老鼠为主题，描写它们的日常生活，故事整体幽默而不失风格。 获奖记录： 第13——24届奥斯卡金像奖最佳动画短片（其中包含获奖与提名）。 第57届艾美奖最佳动画短片。 《猫和老鼠》角色介绍： 汤姆：一只灰蓝色的俄罗斯蓝猫。（早期作品为灰蓝色，后期作品为灰色）由于长期居住在家中，因此身份比其他猫稍微高贵。汤姆非常聪明，但经常被拥有相同智商的杰瑞玩得团团转，两个每天都在家里互相追赶。 杰瑞：一只棕色的老鼠。由于长期居住在家中，因此衣食无忧，身份比其他老鼠稍微高贵。杰瑞非常聪明，但有时候会因为失误被汤姆耍，两个每天都在家里互相追赶。 布里：一只灰色的斗牛犬。客串角色，有一个儿子，长期居住在家中，娇生惯养。 流浪老鼠：一只灰色的老鼠。年龄比杰瑞小，客串角色。 Ⅲ 猫和老鼠剧情简介 《猫和老鼠》从1940年问世以来，一直是全世界最受欢迎的卡通之一，Tom和jerry这一对搞笑活宝，内上世纪90年代来到中国后更容是得到从6岁到60岁的人们的狂热喜爱，但这个节目音像制品版本繁多，一直没有一个比较全的版本。 Ⅳ 《猫和老鼠的故事》故事梗概50字故事（非动画片） 搜一下：《猫和老鼠的故事》故事梗概50字故事（非动画片） Ⅳ 猫和老鼠的简介 猫和老鼠 灰色的大猫，眼里总是闪着机会主义的光芒，弓着腰在一旁等待机会出击。 棕色的小老鼠，总是用挑逗的眼神看你，并且常常在不经意期间玩弄这只大灰猫。 他们的名字就叫做Tom和Jerry，世界上最有名的猫和老鼠，也是最长寿的一对———他们已经整整存活了67年。 当William Denby Hanna和Joseph Roland Barbera制作出这一对活宝的时候，他们大概没有想到他们的贡献有多大。这一对天生的冤家从诞生开始就注定了他们是给世界带来欢笑的。假如你是早晨九点钟就爬起来等待收看动画片的那一代人，那么你必定对我所说的话产生深深的共鸣。假如你不是，那也没有关系，因为Tom和Jerry是不会随着时间而褪色的。相反，他们在时间长河里浸泡越久，他们也会显得越有魅力，你也越会被感动。 早期诞生——Hanna-Barbera时代（1940-1958年） WilliamDanbyHanna生于1910年7月14日。在经济大萧条时期他上了大学，并且学的是建筑学。但是好景不长，经济的窘困使他提前辍学。他的动画天赋让他于1930年在Harman-Ising动画制作室找到了一份工作，并且工作了7年。 另一位制作人JosephRolandBarbera在1911年生于纽约。虽然一直热爱动画，但是他却在美国银行学院学习，并且一开始的工作是一位会计员。和WilliamDanbyHanna一样惨的是，Joseph在经济大萧条时期丢掉了工作。在一家杂志社的漫画栏目工作了一段时间后，他于1932年加入了VanBeurenstudio，在那里，他开始构思Tom和Jerry的故事。Joseph在VanBeurenstudio构思的故事其实主要人物是两个人，两个小丑般的滑稽角色。在未来的《猫与老鼠》故事中，我们仍然能看到早期构思的这种影子。1937年Joseph加入了当时刚刚创立不久的MGM动画部，一开始的工作是脚本设计。而William则作为动画部的最早一批员工，与另一名动画人员WilliamAllen创作一部名叫《CaptainandKids》的动画片。 直到了1938年，William和Joseph开始第一次合作，他们的第一部作品叫《GallopinGals》。1939年，他们再次合作，而这次合作，他们终于制造了一对动画业最有名的角色《TomThecatandJerrythemouse》。此时是1940年2月10日，这部长约9分15秒的《Pussgetstheboot》成为了《猫和老鼠》的第一部动画片。从那时开始，无论是两个创造人还是这对猫鼠，他们再也不能分开。 接下来的18年里，他们共同创作了超过200部Tom和Jerry动画，赢得了7项奥斯卡奖，在1940年，这一对猫鼠与GeneKelly在电影《Anchorsaway》、《Invitationtodance》中一起跳舞，然后又与EstnerWilliams在《Dangerouswhenwet》中跳舞。实际上如果真的付给这一对猫鼠工资的话，他们可能是最有钱的一对动物。当MGM动画部的FredQuimby离开后，他们就成了动画部的两位主任。 艰难时期——Gene Deitch时代（1961-1962年） 就在这一对活宝如日中天的时候，1957年，MGM在没有给予任何提前通知的状况下，解散了动画部，而Joseph和William也失业了，他们带着未完成的草稿与遗憾离开了MGM。那也许是动画史上最黑暗的一段时间。几乎没有任何公司愿意收留他们，他们就如同片中的Tom一样，被主人赶出家门，流浪在街头。“我们没有任何事情做。”若干年后，William回忆说，“事实上，我们已经有了相当不错的片子，但我们很悲观地想到，这些片子也许再也没有人要了。” 在万分危急的时候，William和Joseph做出了一个影响至今的决定：做动画给当时的新兴产业———电视。 在当时来说，电视的影响力远不及现在这样庞大。电视被人们视作电影的附带产业，几乎一切一切的资源全都集中在电影上，而电视只是分享可怜的一杯羹。当时电视台能付给5分钟的卡通的费用只是3000元，而电影则是45000-65000元。我们可以看出，假如不是MGM公司解雇了动画部的所有人员，他们是不屑于投向电视的。而另一个方面来说，电视的迅速普及也让“猫鼠”迅速走向了世界。假如拘泥于电影，说不定Tom和Jerry现在并不为人所知呢。William和Joseph就好像抓住了一根救命稻草一般，死死地攥在手中。而经济上的窘困，让他们不得不考虑如何减少开支并且提高动画的滑稽程度。在这种情况下，有限活动被创造了出来。有限活动指的是“你可以固定人物的身体，但是其他部位要有独立的活动。比如人物眨眼的同时，身体其他部位要保持固定。当胳膊伸出去取东西时，身子是固定的，只有胳膊移动”。这种概念不仅大量减少了动画的重复劳动，并且有了一种出人意料的效果。在现在的动画中，我们仍然可以看到这种概念的运用。 在1960年，愚蠢的MGM公司终于恍然大悟：“原来这一对猫鼠是可以赚大钱的！”他们这时又开始做开《TomandJerry》,但是制作人并不是William和Joseph，而是GeneDeitch。GeneDeitch原来创作过的动画包括CaptainKangaroo和获得奥斯卡奖项的Munro。尽管他是个不错的动画制作人，不过他和他的捷克动画班子却没有延续William和Joseph的辉煌。在1961-1962年内，他们这个班子做了13部TomandJerry系列动画，尽管有一些好的作品，但是总体上并不成功。他们的猫与老鼠形象没有原来那么引人注目，只不过成了万千银幕过客的两位。Tom的小聪明，Jerry的可爱都找不见了，我们所看到的只是猫和老鼠一次次无聊地扔盘子。 幸好他们没有长久制作下去，当他们一年的合约满了后，MGM同样把他们踢了出去。 猫鼠的末路——Chuck Jones时代（1963-1967年） 当另一家愚蠢的公司华纳兄弟关闭了动画部门以后，MGM这时候聪明地出击了，他们成功接纳了ChuckJones这一名世界上最有名的动画大师。ChuckJones曾经为华纳兄弟创造了许多不朽的形象，比如Bunny兔和Daffy鸭！（我一直认为Bunny吃萝卜的动作十分性感。）ChuckJones在进入MGM后，立刻开始收拾前任GeneDeitch留下的烂摊子。他开始重新设计两位主人公的主要形象。对于Tom,他给了它一个更粗更大的眉毛以显示它的凶样，以及那个经常给它带来麻烦的大尾巴。而对于Jarry，Chuck则赋予了它日本式卡通的形象：大眼睛！（有人做过统计，对比William和Joseph时代和ChuckJones时代Jerry眼睛的比例，令人吃惊的是，Jerry的眼睛增大了20%。）以及更大更挺的耳朵。这一切都让Jerry变成了少女心爱的宠物。事实上，Jerry变成了一个芭比。 还有片头的改变，原先的片头被更换成了新片头，而音乐也该变成了丁丁当当响的音乐。那个MGM标志性的开头“狮子吼”被改编成了Tom叫喊。这一切都显得新奇而又有趣。 尽管这一切都显示了新工作组的新作风，但ChuckJones并没有给猫和老鼠带来什么奇迹。ChuckJones的作风是凸显人物的Pose和个性，但是故事线并不强烈。我们经常可以看到这样一种情况，开头是不错的，然后后面则越来薄弱。这在ChuckJones的其他作品中表现不错，可惜的是在猫和老鼠中并没有获得成功。 在制作了34部猫和老鼠的故事后，MGM终于作出了最后的决定：关闭苟延残喘的动画制作组。也许这是因为MGM看不到未来动画短篇市场的潜力，但是我更认为这个决定是因为MGM恨猫和老鼠！ Tom和Jerry终于被尘封在了灰尘的影像图书馆内。 国王的回归——后猫鼠时代（1975至今） 在猫鼠被锁进了图书馆八年之久后，他们的创作人，William和Joseph终于决定再次创作这一对银幕最佳搭档。而他们的对象是SaturdayMorningTelevision（开头我们说的星期六早晨9点钟一代）。 这并不是一个很容易的想法。首先，电视台的负责人是个猫与老鼠的FANS。但是他却告诉William和Joseph，现在的家长们不同了，他们喜欢给孩子们看越来越简单，缺少暴力的动画。而早期的猫鼠动画有些地方过于暴力，比如用各种器物互相敲打对方的头直到大包凸现。所以他提出要在动画中减少猫鼠敌对的现象。 Tom和Jerry也许在私下是不错的朋友，不过这次不同了，在银幕他们也得表示友谊了。于是在后猫鼠时代，我们看到的场面经常是猫鼠携起手来去探险或者坐在沙滩上谈心。在塞尔登的童话《蟋蟀奇遇记》中，我们倒是能看到这一猫鼠联欢场面…… 1989年，William和Joseph又给SaturdayMorningTV创作了另一部剧集“Tom&JerryKids”这也是我们看到的戴帽子的小猫以及更小的老鼠。 2001年3月23日，William在洛杉矶的家中去世，享年90岁。新闻中提到了TheFlintstones,ScoopyDoo以及小熊Yogi，但是没提到TomAndJerry。也许Tom和Jerry真的尘封在了人们的记忆中。 2002年2月23日，ChuckJones逝世，享年89岁。同样，人们提到了他创作的Bunny兔，Buffy鸭，却没有提到他曾经试图延续的TomAndJerry。 也许，那一大一小两个身影真的应该尘封在记忆中了。伴随他们的应该还有musictowatchgirl *** y,童话等等一切旧时代的东西，毕竟他们的时代过去了。 Ⅵ 《猫和老鼠》简单内容介绍 《猫和老鼠》以闹剧为特色，描绘了一对水火不容的冤家：汤姆和杰瑞猫鼠之间的战争，片中的汤姆经常使用狡诈的诡计来对付杰瑞，而杰瑞则时常利用汤姆诡计中的漏洞逃脱他的迫害并给予报复。 《猫和老鼠》的故事情节围绕着一对常见的家猫汤姆和老鼠杰瑞而展开，汤姆有一种强烈的欲望，总是不断努力的去捉同居一室的老鼠杰利，并不断地努力驱赶着这位讨厌的房客。 尽管总是失败，但汤姆在追逐中得到的乐趣远远超过了捉住杰瑞。同时，汤姆在片中经常使用斧头、锤子、炸药、鞭炮等暴力工具或陷阱来对付杰瑞。但杰瑞非常机灵，时而使汤姆的诡计适得其反，让汤姆自食其果。 在这部动画中，没有动物世界中恃强凌弱的残酷，只有两个邻居之间的日常琐事和纷争 。 (6)猫和老鼠的故事简概扩展阅读 《猫和老鼠》（Tom and Jerry）是米高梅电影公司于1939年制作的一部动画，该片由威廉·汉纳、约瑟夫·巴伯拉编写，弗雷德·昆比制作，首部剧集《甜蜜的家》于1940年2月10日在美国首播 。 角色信息： （1）汤姆（猫） 总是闪着机会主义的光芒，弓着腰在一旁等待机会出击杰瑞。在动画片中，它总有一种强烈的欲望，总想抓住与它同居一室却难以抓住的老鼠杰瑞。但总是遭到失败。而实际上它在追逐中的乐趣远远超过了抓住杰瑞，即使偶尔抓住了杰瑞，也不知道怎么处理杰瑞，也许是他们在不知不觉中已经成为对方生活中不可或缺的一个角色了。 （2）杰瑞（鼠） 总是用挑逗的眼神看着镜头，并且常常在不经意期间玩弄汤姆。因为杰瑞古灵精怪，所以经常能成功的戏弄汤姆且让他糗事百出，不过有时他也会被汤姆戏弄，时而在戏弄汤姆的同时也会享受到汤姆对它的关心，让它感动。 Ⅶ 关于动画片《猫和老鼠》中的故事概括（简介） 《猫和老鼠》以闹剧为特色，描绘了一对水火不容的冤家：汤姆和杰瑞猫鼠之间的战争，片中的汤姆经常使用狡诈的诡计来对付杰瑞，而杰瑞则时常利用汤姆诡计中的漏洞逃脱他的迫害并给予报复。 剧情简介—— 《猫和老鼠》的故事情节围绕着一对常见的家猫汤姆和老鼠杰瑞而展开，汤姆有一种强烈的欲望，总是不断努力的去捉同居一室的老鼠杰利，并不断地努力驱赶着这位讨厌的房客。尽管总是失败，但汤姆在追逐中得到的乐趣远远超过了捉住杰瑞。 同时，汤姆在片中经常使用斧头、锤子、炸药、鞭炮等暴力工具或陷阱来对付杰瑞。但杰瑞非常机灵，时而使汤姆的诡计适得其反，让汤姆自食其果。在这部动画中，没有动物世界中恃强凌弱的残酷，只有两个邻居之间的日常琐事和纷争... (7)猫和老鼠的故事简概扩展阅读： 角色介绍—— 1、汤姆（猫） 总是闪着机会主义的光芒，弓着腰在一旁等待机会出击杰瑞。在动画片中，它总有一种强烈的欲望，总想抓住与它同居一室却难以抓住的老鼠杰瑞。但总是遭到失败。而实际上它在追逐中的乐趣远远超过了抓住杰瑞，即使偶尔抓住了杰瑞，也不知道怎么处理杰瑞，也许是他们在不知不觉中已经成为对方生活中不可或缺的一个角色了。 2、杰瑞（鼠） 总是用挑逗的眼神看着镜头，并且常常在不经意期间玩弄汤姆。因为杰瑞古灵精怪，所以经常能成功的戏弄汤姆且让他糗事百出，不过有时他也会被汤姆戏弄，时而在戏弄汤姆的同时也会享受到汤姆对它的关心，让它感动。 Ⅷ 猫和老鼠的剧情简介是怎样的 Ⅸ 猫和老鼠故事介绍 急求~ 老鼠嫁给猫头鹰好了 Ⅹ 猫和老鼠的剧情简介 《猫和老鼠》的故事情节围绕着一对常见的家猫汤姆和老鼠杰瑞而展开，汤姆有一种强烈的欲专望，总是属不断努力的去捉同居一室的老鼠杰利，并不断地努力驱赶着这位讨厌的房客。尽管总是失败，但汤姆在追逐中得到的乐趣远远超过了捉住杰瑞。同时，汤姆在片中经常使用斧头、锤子、炸药、鞭炮等暴力工具或陷阱来对付杰瑞。但杰瑞非常机灵，时而使汤姆的诡计适得其反，让汤姆自食其果。在这部动画中，没有动物世界中恃强凌弱的残酷，只有两个邻居之间的日常琐事和纷争 。

　　崔弟　　崔弟（Tweety），又译为翠儿，是《乐一通》动画系列里出现的一个小明星。他经常和傻大猫做拍挡。 在传统的乐一通动画和《Sylvester and Tweety Mysteries》中，翠儿是非常聪明的。他在老婆婆面前的模样是可爱的，但对天敌就有一点儿残忍。这就使他避开了许多被吃的危险。　　兔八哥　　兔八哥（Bugs Bunny）又译宾尼兔、兔巴哥或兔宝宝，是一个在Looney Tunes动画系列里出现的一个虚构的卡通人物。　　达菲鸭　　达菲鸭（Daffy Duck）又叫“大活鸭”，大活鸭最早出现于1936年动画片《波基猎鸭》中，当时名叫“那只该死的蠢鸭”，是一个被猎人追踪的“逃犯”,一年后在动画片《达菲和书呆子》中第二次露面时就定名为“达菲鸭”。达菲鸭出现后大受欢迎，很快成为华纳公司固定的动画角色，并有了自己的卡通系列片，经常与兔八哥、波基猪一起出现在动画片中。　　猪小弟　　FC时代人们耳熟能详的大众游戏。作为守护者的猪小弟，要用自己手中的弓箭击退不停出现的恶狼大军。狼群会利用气球进行空降，而玩家必须要在其落地之前将气球打破。不然狼就会上来“占楼”。当他们占到4层，玩家就完了。游戏需要一定的提前判断力，玩到后面挑战性还是很大的。里边出现的苹果是加分项。这个游戏是80后不可抹去的记忆。　　大嘴怪一个强壮凶残的野兽，大白鲨一样的坚硬有力的牙齿，有着巨大贪婪的胃口，吃老虎，狮子，大象，水牛，驴子，长颈鹿，章鱼，犀牛，驯鹿。这个定义还不是完全的准确，它还吃鸡，鸭，还有兔子！ 像龙卷风一样“呼呼”的旋转，穿过树林，一切都变成了碎片儿了。大嘴怪脑袋里只有一个想法：吃。　　对不起，迈克狼和它的搭档，猪头猎人我实在是找不到。。。。。。。

经纪人

唐老鸭？？

可是我就觉得他完美无缺…至于前面说的，他的病因是内源性的，大脑物质分泌不平衡，你听他的声音，看他的电影，看他的演唱会，看看他一生做出的决定，你就知道，他本人有多洒脱通透，他是个热爱生活的人，不要因为他最后两年的病情否定他四十多年的快乐生活。就这样反正他在我心里是人类美的极限，非要说缺点，（在这里停了很久不知道说什么）我还是想不出来…其实你看一下这么多年来的媒体就知道了，有些真是使劲的把他往黑里黑…啥都能大做文章，开始添油加醋…但黑来黑去无非两个点，性取向和病情，，这能是黑点？？…很可笑吧？我告诉你，换个人被媒体这么针对，怕是黑到外太空去了，相信我

　中文名：唐鹤德　　英文名：daffy　　性别：男　　出生日期：1958年2月　　星座：水瓶座　　出生地：中国上海　　家庭出身成分：富商　　家庭排行：有哥哥二人，家姐一人，下有妹妹一人。　　教育经历：中学毕业于香港名校荃湾圣芳济中学，没有选择进高校深造。　　工作经历：毕业后进入了银行业工作，先后服务于万宝国银行和渣打银行。在渣打银行，他是大户投资顾问。　　熟人评价：罕见的忠厚与才华并存的个人特色，硬净，最纯品！　　本是普通人的他，受到关注的原因：一代巨星哥哥张国荣的挚爱，一起相依相伴走过20年的伴侣。　　“哥哥”眼中的唐鹤德：他是我最知心的朋友。对他，我什么话都可以说。对我来说，他宛如我的brother。 　　我与他在小时候就认识，我母亲是他的干妈（注：在中国，除了真正的父母以外，为　　了小孩的前途，有认干爸干妈的习惯，一辈子作为亲戚相处。）特别是在他家人移民　　美国以後，他就象我们家人一样了。 我想，我一辈子都应该感谢他。在我还没有走　　红的时候，有一次，因为发生一件事使我急需一笔钱。那是我一生中最困难的时候　　了。那时他什么也没说，就设法弄到了相当于他好几个月工资的钱借给了我。後来我　　才听说，为此他好几个月，每天都只吃最便宜的盒饭。在我最困难的时候，待我这么　　好的朋友，只有他一个。所以我把他作为一生的朋友看。他不仅仅是我许多朋友中的　　一个，他对我来说，是一个特别的、非常重要的朋友。他还给我好多意见，不管是工　　作还是其他方面。以前我很冲动，现在就学会很冷静。他还帮我看着财务，我只懂得　　赚钱，财务方面不懂。他有学识，对这方面有认识，很多时候都能帮我做决定唐先生　　话依家市道，楼价系一个循环，有好价就好卖，有好（楼盘）吸引，我都买佢好好，　　对我真的好好，佢又会爱屋及乌，对朋友、对同事都义无反顾，对我就更直情无得讲　　啦！因为我有一些犀利的，他没有，所以他是好好人，好识得定位，甚么时候做什么　　角色，尤其是我们生活如此忙碌，有一个人在自己身边支持的确好好多。 他是主赐给　　我的! 　　在哥哥走后，唐先生一个人独居在他二人以前位于加多利山的公寓，和哥哥的骨灰做伴。近两年来唐先生处事低调，很少在公众面前露脸。其最近一次公开露面是在肥肥的追悼会上，人很清瘦。　　2008年9月，唐先生出席了陈太（陈淑芬）的结婚纪念宴会，他还是那么干净帅气，那么安静。 http://tieba.baidu.com/f?kz=93677468

Daffy Duck 挺常见的，Doffy？达菲鸭（Daffy Duck）又叫“大活鸭”，大活鸭最早出现于1936年动画片《波基猎鸭》中，当时名叫“那只该死的蠢鸭”，是一个被猎人追踪的“逃犯”,一年后在动画片《达菲和书呆子》中第二次露面时就定名为“达菲鸭”。达菲鸭出现后大受欢迎，很快成为华纳公司固定的动画角色，并有了自己的卡通系列片，经常与兔八哥、波基猪一起出现在动画片中。

说话大舌头还经常歇斯底里的就只有唐老鸭啊~哪里是黑色的？！

歌曲名:疯子歌手:陈升专辑:恨情歌疯子JUST NUTSSTOP!WHAT YOU DOIN" GUZ!WANNA SINGGOOFY YET BONKERS MY BELL DOESN"T RINGI LOST MY MARBLES SCREWBALL DING-A-LINGMY ROOM"S NOW RUBBER IT DON"T MEAN A THING编曲是中国蓝大乐团吉它是吴俊霖　Bass是朱剑辉Keyboard是余大豪·鼓是大名鼎鼎的大力打鼓歌名就叫疯子·曲是阿升写的STOP LOOK OUT! NOW DON"T SAY A WORDMISS CUTE LOONEY-TOONEY- SHI BLEW OFF MY BIODSTEAMY AND CREAMY HER BAGFULL OF TRICKSTHE SEMEN DEMON SHE SWALLOWS HER LICKS词是大力打鼓DINO写的意思有点复杂又不太复杂不太复杂是每个单字大概都懂，复杂是逗起来以后什么都不懂，就当它是疯子说话好了DIVNE AND DIZZY THAT"S MEDON"T JUDGE THE OTHERS HOW OTHERS JUDGE MESURE,I"M BENT MY TRUE COLORS SHINEWACKY BY NATURE FUNNY VALENTINEI"M REALLY SILLY BE HOT DR CHILLYDON"T CALL ME WILLY OR BILLY I"M BOBI"LL SING THE RHUMBA AND DANCE LA BAMBAFOR MY NEXT NUMBA I TURN INTO THE SAMBAI WANNA FLY AND SHINE LIKE THE STARSSAY HI TO VENUS HAVE A GAS INTO MARSTHEN I"LL BE FAMOUS LAND ON URANUSAND STUDY JUDO FROM RLUTO IT"S FREETO SEEK OUT HUMOR SOME LUNAR TOONERTHIS COO COO CROONER THERE"S NO ONE LIKE MEMY STORY"S OVER HAREBRAINS MOVE OVERI"M NUTS ZANY DAFFY NUTShttp://music.baidu.com/song/234877

唐鹤德先生

实可能是因为你曾经走在垂死的边缘，对一些世事看开了些，不是你没有勇气自杀，而是你又找回了你对一些事的留恋2

六楼说得对

达菲鸭

按时发放双方各得换个地方和VC休息吧女名声扫地双方的色温无畏谓任意 【公】朵【中】阅【号】，看明云少年

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Michael Jordan: I washed them after every game! Looney Toones characters in unision: Yeah, okay. Michael Jordan: I did! Larry Johnson: I"ve been MRI"d, EKG"d, X-Rayed, Laser beamed... Tweety Bird: Those Monstars"d wished they"d been never born! Taz: Lemony fresh! [Tweety Bird flies through a hole that"s just been shot in Sylvester] Tweety Bird: Holey puddy-tat! Stan Podalak: The mouse? He picked the mouse? [the basketball is approaching one of the Monstars] Monstar Bupkus: That"s mine! Bugs: [snatching that basketball before that Monstar would have caught it] Not today. Bugs: Look at our facilities. Daffy: We"ve got hoops! Elmer Fudd: We"ve got weights! Sylvester: We"ve got balls! Michael Jordan: You sure do. This place is a mess. Tweety Bird: Feed me! Feed me! Sylvester: Feed you? Feed me! Daffy: Just how did you get here, anyway? Bill Murray: Producer"s a friend of mine. He sent a Teamster to drop me off. Daffy: Aha. Well, that"s the way it goes. Stan Podalak: Let me help! Let me help! I can help! I can help! Michael Jordan: What can you do? Stan Podalak: Well, I may not be very tall, but... I"m slow. Sylvester: And large. Daffy Duck: And a dork. Michael Jordan: But I"m a baseball player now. Bugs: Right, and I"m a Shakespearean actor. Stan Podalak: a8 C"mon, Michael, it"s game time. Slip on your Hanes, lace up your Nikes, take your Wheaties and your Gatorade, and we"ll grab a Big Mac on the way to the ballpark. ff3 Michael Jordan: [after winning the game] Thanks guys, you got a lot of... a lot of... well, whatever it is, you got a lot of it. [after the hole in one that Michael scored, Stan is going to take a picture of Michael and the golf hole] Stan Podalak: Let me get a picture of this. All right, here we go, you want to smile. You reach in, you reach in for the ball and then you smile. Okay? Michael Jordan: Yes. Stan Podalak: And you think this is good. Michael Jordan: Just take the picture! Stan Podalak: All right. [a rope comes out of the hole and pulls Michael in] Bill Murray: [after a pause] What kind of camera is that? Stan Podalak: It"s just a Bill Murray: [interrupts] Would you not point it at me please and close the lens cap? Stan Podalak: I didn"t do anything! I just took... Larry Bird: Where"d he go? [the Monstars arrive at the gym] Monstar Bupkus: I"m here! Monstar Blanko: Me too. [he hits his head on a hoop backboard] Monstar Blanko: That hurt. Jeffrey Jordan: Does everyone get mad at you? Michael Jordan: No. Worse. Everyone"s real nice about it. Lola Bunny: Don"t ever call me, "doll". Bugs: You wanna play a little one on one, doll. Lola Bunny: [angrily] Doll? Bugs: Uhaaa Lola Bunny: On the court *Bugs*. Bugs: Sure. Tweety Bird: Ooo, she"s hot. Lola Bunny: [starts dribbling] Ready? Bugs: Yes [she gets past him] Bugs: I got it , I got it [she spins around him, he winds up into a not and she makes a basket] Michael Jordan: The girls got skills. Bugs: [Lola comes over to him seductivly] Yes? Lola Bunny: Don"t ever call me, doll. Bugs: Sure. Lola Bunny: [as she is leaving] Nice playin with ya. Michael Jordan: Very smooth. Bugs: Ahh, she"s obviously nuts about me. Michael Jordan: Obviously.

《猫和老鼠》创始人之一的约瑟夫-巴伯拉于美国当地时间12月18日病逝，享年95岁。 另一位创始人比尔-汉纳2001年3月23日在洛杉矶的家中去世，享年90岁，华纳兄弟总裁高度评价他们“创造的动画形象不仅是动画巨星”。 新闻中提到了《摩登石头人》《史酷比》以及《瑜珈熊》，但是没提到《猫和老鼠》。 2002年2月23日，Chuck Jones逝世，享年89岁。同样，人们提到了他创作的Bunny兔，Daffy鸭，却没有提到他曾经试图延续的《猫和老鼠》。还好，这一次，当最后一位《猫和老鼠》的创始人约瑟夫-巴伯拉去世的时候，人们终于又想起了《猫和老鼠》。

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4月1日是张国荣先生的祭日，今天凌晨张国荣爱人唐鹤德在ins贴旧照怀念哥哥，深情写道“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”而两人手牵手远去的背影引网友感慨万千。 唐鹤德发图文纪念张国荣 元小银银银银银：你一定比任何人都难过，大家都保重 夏雨睡不醒QvQ：哥哥，这世间最宽容的地方就是百度在你爱人的那一栏里，写下了唐鹤德的名字 等等的可爱多伐：唐先生整整12年 执子之手 未来还在继续，这样的爱才是伟大，世间有几人能10几年不改 方方童鞋-Bennie：在唐唐心里，哥哥是一辈子的，是永远都活在他心里的… daffyleslie：这十六字听过、看过许多遍，第一次泪盈于眶。犹胜十年生死两茫茫 丫头的飞扬青春：在天堂要记得一切安好，不要再那么伤心。 love2leehom2Ariel：人生无常，唯爱永恒，让我们继续宠爱张国荣 唐鹤德(1959年2月5日)，中国香港人，是张国荣最挚爱的人，两人从小时候就认识。他生于上海一个富有家庭，是金融界方面的精英，有四位哥哥、二位姐姐和妹妹一人，其排行第七。

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这两个都简单的