habanera 是什么意思

habanera n. 哈巴内拉舞; 哈巴内拉舞曲

哈巴涅拉舞曲【Habanera】哈巴涅拉舞曲：原是非洲的黑人舞曲，节奏缓慢，二拍子，第一拍用切分音，19世纪中叶广泛用于行列舞伴奏，先由黑人传入古巴，又由古巴被水手带回西班牙流行欧洲。关于《卡门》：歌剧《卡门》是法国作曲家比才的最后一部歌剧，完成于1874秋。它是当今世界上上演率最高的一部歌剧。关于作者：乔治·比才（Georges Bizet，1838年—1875年），出生于巴黎，法国作曲家，世界上演率最高的歌剧《卡门》的作者。九岁起即入巴黎音乐学院学习作曲。后到罗马进修三年。1863年写成第一部歌剧《采珍珠者》。1870年新婚不久参加国民自卫军，后终生在塞纳河畔的布基伐尔从事写作。

哈巴涅拉舞曲（Habanera）原是非洲的黑人舞曲，后来由黑人传入古巴，又由古巴传到西班牙。这是一种中等速度的二拍子舞曲，旋律常常包含附点节奏和三连音，节奏富于弹性。19世纪比才歌剧《 卡门》第一幕女主角所唱《爱情象自由的小鸟》也是一首用哈巴涅拉写成的歌曲。

翻译不同版本有很多

更新1: The earliest identified "contradanza habanera" is "La Pimienta" an anonymous song published in an 1836 collection. The main innovation from the contradanza was rhythmic as the habanera incorporated Spanish and African influences into its repertoire. 更新2: It is believed that the habanera was brought back to Spain by sailors where it became very popular for a while before the turn of the entieth century. Spanish poser Sebastian Yradier was known especially for his habanera "La Paloma" 更新3: which achieved great fame in Spain and America and was largely responsible for the habanera"s success to e. The habanera was danced by all classes of society and had its moment of glory in English and French "salons" (ballrooms). 更新4: The habanera was so well established as a "Spanish" dance that Jules Masse included one in the ballet music to his opera Le Cid (1885) to lend atmospheric color. habanera 是一种音乐风格或风格从古巴以一典型"Habanera rhythm"; 它是古巴音乐最旧的中流砥柱和一舞蹈的当中一个从古巴被出口全世界。 基本的habanera 节奏(Orovio 1981:237) 在中间第19 century?the habanera 显现了出在1791 年到达了从法国通过海地与难民从海地人的革命的contradanza 外面。最早期的辨认的"contradanza habanera" 是"La Pimienta"?an 匿名歌曲被出版在1836 收藏品。主要创新从contradanza 是rhythmic?as habanera 被合并的西班牙人和非洲人影响入它的保留节目。它被相信、habanera 被带来了回到它变得非常普遍有一阵子在20 世纪的交接之前的西班牙由sailors?where 。西班牙作曲家Sebastian Yradier 知道特别是为他的habanera "La Paloma"? 哪些达到了伟大的名望在西班牙和美国和负责主要对habanera's 成功来。habanera 由society?and 所有组跳舞有它的荣耀的片刻在英国和法国"salons" (舞厅) 。habanera 是很源远流长的作为"Spanish" 跳舞、朱尔斯u30fbMasse 包括一在芭蕾音乐对他的歌剧Le Cid (1885)?to 借大气颜色。 参考: babelfish.yahoo/trlate_txt呢度可以翻译 habanera是一种音乐风格或风格从古巴与一典型& quot; Habanera rhythm& quot; ; 它是一个古巴音乐最旧的中流砥柱和第一次个舞蹈从将被出口的古巴全世界。 基本的habanera节奏(Orovio 1981:237) 在中间第19个世纪， 1791年habanera开发了在从法国到达了通过海地与难民从海地人的革命的contradanza外面。 最早期的辨认的" contradanza habanera" 是" La Pimienta" 一首匿名歌曲在1836汇集出版了。 因为habanera合并了西班牙人和非洲人影响到它的保留节目里，主要创新从contradanza是节奏性的。 它被相信habanera被带来了回到西班牙由水手，它有一阵子变得非常普遍在20世纪的交接之前。 西班牙作曲家塞巴斯蒂安Yradier特别是为他的habanera "被认识; La Paloma" 哪些在西班牙和美国达到了伟大的名望并且负责主要对habanera的成功来。 habanera由社会所有类跳舞，并且有它的荣耀的片刻在英国和法国" salons" (舞厅)。 habanera是很源远流长的作为" Spanish" 跳舞Masse在芭蕾音乐包括一到他的歌剧Le Cid的那朱尔斯(1885)，借大气颜色 哈巴内拉用特性的 " 哈巴内拉旋律 " 是来自古巴的一种音乐的风格或类型;古巴音乐和来自古巴的跳舞的第一个的最古老主要的依靠之一是在全世界被输出。 基本的哈巴内拉旋律（Orovio 1981:237) 在那在－之中19 世纪，哈巴内拉发展出在 1791 年经由海地和来自海地的革命的难民从法国到达的 contradanza了. 被识别 " contradanza 哈巴内拉 " 的最早的是 " La Pimienta" ，一首作者不详的歌在一个 1836 收集中出版。来自 contradanza 的主要的改革是旋律的，当做被将西班牙和非洲影响力纳入它的戏剧节目的哈巴内拉。 以下被相信：哈巴内拉被它在二十的世纪的旋转之前变成非常受欢迎一阵子的水手使到回复西班牙了。 西班牙作曲家圣塞巴斯蒂昂 Yradier 为他的哈巴内拉 " La Paloma" 尤其被知道 habanera 是一种音乐风格或风格从古巴以典型"Habanera 节奏"; 它是古巴音乐最旧的中流砥柱和一舞蹈的当中一个从古巴被出口全世界。 基本的habanera 节奏(Orovio 1981:237) 在中间第19 个世纪 1791 年habanera 显现了出在到达了从法国通过海地与难民从海地人的革命的contradanza 外面。及早辨认的"contradanza habanera" 是"La Pimienta" 一首匿名歌曲被出版在1836 收藏品。主要创新从contradanza 是节奏性的 因为habanera 合并了西班牙人和非洲人影响它的保留节目。?????2008-02-24 16:57:39 它被相信 habanera 被带来了回到西班牙由水手 它变得非常普遍有一阵子在20 世纪的交接之前。西班牙作曲家Sebastian Yradier 知道特别是为他的habanera "La Paloma"?????2008-02-24 16:58:49

普遍认为雏菊有四种颜色，雏菊主要有红色、粉色、枚红色和白色几种颜色

（1809年生于阿拉瓦省绍西埃戈；1865年卒于维多利亚）。西班牙作曲家、声乐教师。曾任马德里音乐院歌唱教师。后赴巴黎，任欧仁妮皇后的歌唱教师。在古巴收集过克里奥耳人的歌曲。作有大量流行歌曲，为维亚尔多(Viardot)、帕蒂(Patti)等著名歌唱家所唱，最著名的歌曲《鸽子》(La paloma,英The Dove)。所作《阿雷格利托：哈瓦那之歌》(El Arreglito:chanson havanaise)经比才改编后用在《卡门》(Carmen)(1875)的第一幕中，即《哈巴涅拉》(Habanera)，此曲常被人当成民歌。

CHOIR VIB：乐器组；唱诗班VIB：震颤地CATHEDKA：不知STRINGS：弦乐组；弦乐HABANERA：19世纪传入并流行于西班牙的一种舞曲，2/4拍，中速或慢速。ENKAZ：不知

在第几秒？？？？

running man160131 E284背景音乐,插曲,歌曲资源[RMFW]00.00.20 成员在上海：カンu30fbミングク-《梦》00.01.08 1926年上海：Jim Shafer-《A Walk Through The Graveyard》00.02.02 K先生的战斗：Battle 2-《ubc15uc601》00.04.23 独立军同僚出现：新娘面具OST-《uac01uc2dcud0c8》00.05.21 K先生及同僚被包围：野人时代OST-《Justice (Kim Doo Han Theme)》00.07.59 隐秘的传来一封信：京城往事OST-《ub3d9ubc29uc758 ube5b》00.09.39 公布任务内容：ub2ecud30cub780,&张英奎-《uadc0uc2dcuc7a5》00.11.15 大家出发执行任务：Harry Gregson-Williams -《Destiny》00.11.57 大家参观南京路：群星-《东海渔歌》00.13.10 国光cp发现任务车：商易-《小刀会组曲》00.13.41 光洙一次就中芥末饺子：崔满植-《Habanera》00.14.39 朴智星发现任务车：ub2ecud30cub780&张英奎-《uc88buc740 ub188 (Bonus Track)》00.15.18 朴智星第一次挑战：《Going To Bali》00.16.12 Haha跟郑大世的比拼：ubc15uae30ud5cc-《ud48duc18dud14cub9c8》00.17.20 石镇Haha变身今天同志：V.A-《Kidding (Piano Ver.)》00.18.15 观看变脸：黄英华-《东海渔歌》00.19.31 执行变脸任务：uc774ud558ub298-《uc911ud544.uc218ub3d9 uc601uc5c5 Theme》00.21.10 大家开始找情报员：John Powell -《Hotel Regina》00.22.17 接头成功：John Powell-《调査》00.26.38 愤怒的懵智：中西亮辅-《心のざわめき》00.27.08 寻找情报员的大神：uae40uc9c0uc560 (uc791uace1)-《uadf8ub140uc758 uc815uccb4》00.28.11 绝对的强者——郑大世：Daniel Pemberton-《Breaking In (Searching the Factory)》00.28.43 每个任务都是错的狗哥：ub9acuc30d (Leessang)-《uacb8uc190uc740 ud798ub4e4uc5b4 (谦逊很难)》00.30.27 uae40ud76cuc9c4 (O.S.T) 《 ub300uacb0》00.34.15 Various Artists 的《 ub3d9ubc29uc758 ube5b》00.35.10 《winds of kyung sung》00.38.38 国洙相遇 Various Artists 的《 uc5fcud0d0》00.40.57 ub2ecud30cub780 & uc7a5uc601uaddc 的《 uc9c0ub3c4ub97c ucc3euc544uc11c》00.43.05 The Soundtrackings 的《 uc548uc0c1uad6c》00.44.35 John Powell 《hotel regina》00.48.55 Thomas Newman 《L"Americian (from "spectre" soundtrack)》00.50.15 刘在石 池石镇相遇：Klive Kraven feat.king Magnetic《GamBler"s Vendetta》00.52.10 《inspector Gadget Main theme 》00.53.00 THOMAS NEWMAN —《Careless（From “specstre”soundtrack）》00.54.37 Bennie Benjamin & Gloria Caldwell《Don"t let me be misunderstood》00.56.58 Daniel Pemberton —《The Vinciguerra Affair》00.57.55 Daniel Pemberton—《Mission：Rome》00.58.45 John Powell《TreadstoneAssassins》01.00.28 《Why Don"t You Do Right?》01.04.08 Various Artists 《 uc791uc804uc2e4ud328》01.06.27ub2ecud30cub780 & uc7a5uc601uaddc 《ub9ccuc8fcuc758 ub9e4》01.13.25 在石淘汰池笑然：ucd5cub9ccuc2dd 《Habanera》01.15.20 Hans zimmer《Absurdity》01.16.35 《Red theater of the absurd 》01.20.48 ub2ecud30cub780 & uc7a5uc601uaddc 《 ud658ud76cuc758 ub3c4uc8fc2 (Bonus Track)》01.22.30 hans zimmer《The Railroad waits for no one 》01.23.40 Daniel Pemberton—《Take you down》补充:00.25.24 大枣: “Into Confusion” Slayers Try OST00.25.54 争夹: “Family Movie” Paul Ross Thomson00.29.47 中招: “ud68cuc0acub294 ud14cud2b8ub9acuc2a4” uadf8uc758 ud558ub8e8OST00.31.02 召集: “Kung Fu 1” 黄英华, 功夫OST00.31.43 日军: “ud504ub864ub85cuadf8” uc870uc120uba85ud0d0uc815 - uac01uc2dcud22cuad6c uaf43uc758 ube44ubc00OST00.36.58 有钱: “uc911ud544 ud0dcuad8cub3c4” ud488ud589uc81cub85c (品行不良) OST00.39.22 盤问: “Outro” ub3c4ub9c8 uc548uc911uadfcOST00.42.01 皮箱: “Dairy Van Implosion” Christopher Lennertz; Agent Carter OST01.09.09 分开: “uac1duc2e4” uc88buc740ub188 ub098uc05cub188 uc774uc0c1ud55cub188OST01.18.02 争持: “uc0acub9c9uc758 uae38” uc88buc740ub188 ub098uc05cub188 uc774uc0c1ud55cub188OST01.23.18 落场: “uc57cuc778 I” uc57cuc778uc2dcub300OST01.25.12 结尾: “Down by the Riverside” ubaa8ub358ubcf4uc774 OST

　　第一集：PilotNew York ——The Boxer Rebellion 片尾曲Do I Wanna Know —— Arctic Monkeys 忘了几分出现了 稍后可能补充Share Your Love With Me ——Aretha Franklin 17分钟左右亨利和亚伯对话时的背景音乐　　第二集：Look before you leap1.No Rest For the Wicked —— Lykke Li 超赞大气片尾2.The Love You Save (May Be Your Own) —— Joe Tex 亨利与亚伯谈话背景 发现亚伯的音乐品味十分古典优雅呀~3.Quizás, Quizás,Quizás 这是一首特别经典的西班牙歌曲，有许多版本。　　第三集：Fountain of Youth1.Sweet Soul Music —— Arthur Conley 片头亚伯羡慕滑板小子2.Look Like You Love It —— Elliphant 汉普顿别墅背景音乐 3.Chandaliers —— Sleeping at Last 片尾　　第四集：The Art of Murder1、Scatter - Paul Mottram 片头部分 小提琴真爱呀~~可惜还没有找到下载2、My One and Only Love —— Sarah Vaughan　　第四集插曲度盘：1、2、：My One and Only Love 两个版本哈3、 Wealth Won*t Save Your Soul——Solomon Burke 亨利亚伯谈心时间~　　第五集：The Pugilist Break1、Half Moon - Blind Pilot 片尾曲2、Short Stopping - Veda Brown “古董店”场景的背景音　　第六集：The Frustrating Thing About Psychopaths片尾曲： Second Chances —— Gregory Alan Isakov　　第七集1、Luke Sital-Singh - Nearly MorningLittle Boy Blue —— Albert King第八集：The Ecstasy of Agony1、Carmen Suite No. 2: Habanera 2、Search Your Heart —— Rudolph Taylo 亚伯老年组跳舞时的歌曲

拉丁歌曲很多，拉丁的歌是很富有节奏感的。鼓点很强烈。拉丁舞的歌曲有五种不同的风格。伦巴舞(rumba)，起源于古巴，音乐为4/4拍，速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是：音乐缠绵，舞态柔美，舞步动作婀娜款摆。恰恰(cha cha)，起源于墨西哥，音乐为4/4拍，速度每分钟31小节左右。恰恰恰音乐有趣，节奏感强，舞态花俏，舞步利落紧凑，在全世界广流行！ 桑巴舞(samba)，起源于巴西，音乐为4/4或2/4拍，速度每分钟51小节左右。桑巴舞，音乐热烈，舞态富有动感，舞步摇曳多变，深受人们的钟爱！ 斗牛舞(pase doble),起源于法国，发展于西班牙，它的音乐为2/4拍，速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋，是人们对它情有独钟的原因。 牛仔舞(jive)，起源于美国，是一种节奏快，耗体力的舞。它流行于美国南部。牛仔舞手脚的关节放松、自由地舞蹈，身体自然晃动，脚步轻松地踏着，且不断地与舞伴换位，转圈旋转。其音乐节拍为4/4拍，速度每分钟43小节左右。根据你自己的喜好去选择歌曲！

哈巴涅拉（Habanera）是一种舞曲体裁，原是非洲的黑人舞曲，后来由黑人传入古巴，又由古巴传到西班牙。这是一种中等速度的二拍子舞曲，旋律常常包含附点节奏和三连音，节奏富于弹性。19世纪比才歌剧《 卡门》第一幕女主角所唱《爱情象自由的小鸟》也是一首用哈巴涅拉写成的歌曲。卡门所唱的哈巴涅拉《爱情像自由的小鸟》，是表现卡门性格的一首歌曲。唱词是卡门爱情观念的自我表白。作为一个倔强的吉普赛人，卡门宁可付出生命的代价，也不愿让她的爱情自由受到约束。它通过连续向下滑行乐句的不断反复，调性游移于大小调间（d小调转F大调），以及旋律始终在中低音区的八度内徘徊等特征，表现了卡门热情奔放、魅力诱人的形象。

1844年3月10日，帕布洛·德·萨拉萨蒂出生在西班牙纳瓦拉省潘普洛纳市。他的父亲是首都马德里的一位军乐队队长。萨拉萨蒂自幼热爱音乐，他从5岁起正式学习小提琴，8岁登台独奏。10岁时，曾为西班牙王后伊莎贝拉当面表演。王后对这位“神童”出众的天才赞叹不已，不仅奖给他一把名贵的意大利小提琴，而且还送他去法国巴黎音乐学院留学深造。萨拉萨蒂从15岁起开始到世界各地旅行演出，所到之处无不大获成功。因此，他先后荣获各个国家、各种名义的勋章达20多枚。在他高超的演奏技巧的激发下，一些有名的作曲家特意为他创作了高难度的小提琴独奏曲，如：维尼亚夫斯基的《D小调第二小提琴协奏曲》，拉罗的《西班牙交响乐》(SpanishSymphony)(这部作品实际上是一部小提琴与交响乐队的协奏曲)，圣桑的《引子与回旋随想曲》(IntroductionandRondoCapriccioso)，布鲁赫的《苏格兰幻想曲》(ScottishFantasy)等等。小提琴大师十分热爱自己的祖国，无论走到多么遥远的地方，都惦念着哺育他的故土，每年至少要专程回国一次，为家乡人民举办演出。1908年9月20日，萨拉萨蒂在法国去世，终年64岁。萨拉萨蒂的代表作是：《吉普赛之歌》(Zigeunerweisen)、《卡门主题幻想曲》(FantaisiesurCarmendeBizet)、《安达露西亚浪漫曲》(RomanzaAndaluza)、《引子与塔兰台拉舞曲》、《浮土德幻想曲》、《萨巴蒂亚多舞曲》、《哈巴涅拉舞曲》(Habanera)等等。

《卡门》的序曲介绍了三段音乐: 西班牙民俗风，斗牛士之歌与命运主题。第一曲敷设出西班牙热情而兼吉普赛风情的地域色彩。第二首斗牛士之歌活泼明亮，取材于西班牙的舞曲，点出了自由主题。第三首命运主题旋律低沉凝重，有如说话的平板腔调，时常以顽固的低音主题重现。卡门代表爱情的本质，正如她的出场歌 Habanera 的歌词所说，自由狂野，变动不居，有如吉普赛女郎，或是叛逆小鸟，没人能捕捉她，驯服她，限制她。斗牛士之歌也是西班牙舞曲，卡门被斗牛士所吸引，斗牛士的音乐一扬起，她的心就随之起舞。一句口语说出的问句卡门在那里与紧接着出现的命运主题变奏带出了卡门的出场，以及她的Habanera之歌。最后一幕中，荷西手持利刃，在斗 牛场外亲手杀死卡门一景的音乐，是斗牛士主题与命运主题交锋的尖锐时刻。斗牛士之歌在前景，但是每一乐句中断之际，命运主题隐隐浮现，渐渐的，命运主题在斗牛士之歌的句子中间切入，渐趋庞大。这好像两组力量并行，文字（命运）的力量与舞曲（自由）的力量相互拉扯，这两种力量争夺乐团内的空间，同时也织出一首更复杂的曲子。斗牛士杀死牛，场内响起欢呼之声时，恰好是荷西杀死卡门之时， 两首曲子此刻已合而为一。此处讽刺性十分明显，卡门对斗牛士之爱情，卡门对自由的追求，正好带来她死亡的命运，像是那头被放入竞 技场的野牛一般，她的命运早被注定。

问题一：西语是什么语言，那跟英语有什么区别？ 西语是一种泛指，以前指的是西方国家的语言，包括西班牙语、英语、法语、德语等 问题二：哈巴涅拉用什么语言,西班牙语?? 哈巴涅拉舞曲（Habanera）原是非洲的黑人舞曲，后来由黑人传入古巴，又由古巴传到西班牙。这是一种中等速度的二拍子舞曲，旋律常常包含附点节奏和三连音，节奏富于弹性。19世纪比才歌剧《卡门》第一幕女主角所唱《爱情象自由的小鸟》也是一首用哈巴涅拉写成的歌曲。 问题三：西班牙语angelita什么意思 angelito/angelita 都是ángel的指小词，意为天使，表示亲昵。不过一般天使都是男的，所以angelito用的比较多。angelita也是人名，女生用。 问题四：＂你说什么＂西班牙语 Qué dices? Qué estás diciendo? 这两种都可以 问题五：朋友的西班牙语是什么？ 朋友是 Amigo 男朋友是 Novio 女朋友是 Novia 问题六：为什么巴西主要语言是西班牙语？ 巴西曾受葡萄牙统治，以葡萄牙语为官方语言。然而，巴西的葡萄牙语深受印地安及非洲语言的影响，甚至有些地名、动植物名称，都是沿用非洲方言。葡萄牙语在巴西，已经和发源地有很大的差异。巴西人通常都听得懂基本的西班牙语，因为巴西葡萄牙语和西班牙语无论在发音和书写上都有很多相似。学会葡萄牙语基本上已经可以听懂西班牙语的了，至于英语，在巴西甚至不如西班牙语普遍。

老调调回家啊

古典舞曲流行于16、17世纪的舞曲，到了17、18世纪时，因舞蹈不再流行而成为纯器乐曲。最常见的有：阿勒芒德 allemande[法]意为“日耳曼的”。起源于德国。速度适中地缓慢。中速，多为4/4拍，弱起于一短时值音符。旋律流畅而多装饰，采取平均的节奏，织体倾向于主调化。常用作古典组曲的第1乐章，近似前奏曲。库朗特 courante[法] corrente,coranto[意]有法国式和意大利式两种：法国式库朗特的速度适中地快，3拍子，常从第3拍的弱部开始，含有一长一短的附点节奏，在每 1段落的结尾中，常把3/2拍子和6/4拍子结合在一起，有时甚至6/7拍子在全曲中占优势，织体比较复调化；意大利式库朗特速度较快，3拍子（3/8或3/4），旋律流动，有如奔跑（“库朗特”有“跑”的意思）。两种库朗特都常用作古典组曲的第2乐章。萨拉班德sarabande[法]16世纪初由东方传入西班牙，原是一种有色情动作的舞蹈。16世纪末传入法国后逐渐变得庄重缓慢。3拍子，第2拍常为长音符。旋律富于装饰，用主调织体写成。常用于古典组曲的第 3乐章。17、18世纪的声乐曲亦常采用萨拉班德的体裁，G.F.亨德尔的歌剧《里纳尔多》中的《让我痛哭吧》就是著名的曲例。吉格gigue[法]起源于意大利，一说起源于英国。速度很快。3/8、6/8或12/8拍子。富有欢快活跃的情趣。常用模仿复调的织体，类似赋格。第2段多采取倒影（反行）赋格的写法。常用于古典组曲的末乐章。帕凡和加亚尔德 一译孔雀舞和快活舞。两者都起源于意大利，16世纪流行于英国。帕凡是庄严缓慢的2拍子舞曲，加亚尔德是活泼快速的 3拍子舞曲。加亚尔德是继帕凡而起的后舞曲，两者在速度上、节拍上和性格上形成鲜明的对比。17世纪中叶以后，作为舞蹈音乐渐不流行，而成为纯器乐曲。帕萨梅佐和萨尔塔雷洛 一对意大利古老舞曲，帕萨梅佐是近似帕凡的 2拍子舞曲，较帕凡稍快。萨尔塔雷洛是帕萨梅佐的后舞，用同一主题而处理成快速的3拍子。另有一种3/8或6/8拍子的萨尔塔雷洛，是一种活泼的、有跳跃动作的舞蹈，近似塔兰泰拉。塔兰泰拉 tarantella[意]意大利那不勒斯的古老舞曲。意大利的塔兰托港有一种蜘蛛，名叫塔兰图拉，相传人被这种蜘蛛咬了要生热病，患者须跳狂热的舞蹈才能痊愈，舞曲由此得名。塔兰泰拉为3/8或6/8拍子，速度很快，采用连续不断的平均快速节奏，有如无穷动。西奇利亚诺一译西西里舞曲。大约起源于意大利西西里岛的一种古老舞曲，6/8或12/8拍子，速度徐缓,近似田园曲。18世纪作曲家常用作组曲和奏鸣曲的慢乐章。小步舞曲 menuet[法]原为法国民间的 3拍子舞曲，因舞步极小而得名。17世纪后半叶为路易十四的宫廷作曲家J.-B.吕利所采用，因而传入宫廷，成为速度从容，风格典雅的宫廷舞曲。在17、18世纪的组曲中，小步舞、加沃特、布雷、帕斯皮耶、卢尔等舞曲，是插入萨拉班德和吉格之间的不固定乐章。这些舞曲的中间部分常由 3件木管乐器演奏（如J.S.巴赫《第一乐队组曲》中的布雷舞曲），故称“三声中段”。18世纪后半叶在海顿等人的创作中，将其用于奏鸣曲、交响曲等套曲的第三乐章，但风格已带有幽默感，后贝多芬以谐谑曲所取代。加沃特 gavotte[法]原为法国民间舞曲，17世纪开始流行于宫廷和贵族社会。中速，2/4拍，往往以弱起小节开始。复三部曲式结构。中间部分是“风袋管舞曲”，常出现模仿风袋管低音的持续音，形成前后对比。旋律流畅悦耳，音乐形象轻快、娇媚、典雅。布雷：起源于法国的双拍子舞曲，与加沃特相似，但从第4个四分音符（不是第2个二分音符）开始。帕斯皮耶：流行于法国布列塔尼半岛的舞曲，速度较快，3/8或3/4拍子，起于弱拍。卢尔：用风袋管伴奏的法国乡村舞曲（卢尔原是17世纪前一种风袋管的名称）。中速，2/4或6/4拍子，第1拍加重。里戈东：法国普罗旺斯地区的古老舞曲，17世纪传入宫廷。速度较快，2/4或4/4拍子，起于弱拍。波洛奈兹 polonaise[法]一译波兰舞曲。原为波兰民间的行列舞曲，16世纪末传入宫廷。相传法国安茹王朝的亨利三世于1573年即位为波兰王，在庆典行列进行时演奏了波洛奈兹。17、18世纪成为独立的器乐曲，偶用于组曲中。F.F.肖邦用此体裁作有钢琴曲16首，以寄托其爱国思想。波洛奈兹的特点为：3/7拍子，起于强拍，乐句常结束于第3拍，大都庄严徐缓，或用中等速度；但肖邦的波洛奈兹速度较快，富于热情。福尔拉纳 情趣欢快的意大利古老舞曲。6/7或6/8拍子。18世纪偶用于组曲中，近似吉格。恰空chaconne[法]16世纪原为西班牙的古典舞曲，情绪奔放激烈。17世纪起传至欧洲各地，演变成3/4拍，速度徐缓的器乐曲。其主题常为八小节连续和弦的低音，在不断反复的低音主题上进行各种变奏。帕萨卡利亚 passacaglia[意]意大利舞曲。满速，3/4拍。结构与恰空相仿，速度较慢，常以小调写成，通常采用固定低音，低音主题有时移动到高声部。福利亚起源于葡萄牙的 3拍子舞蹈歌曲。结构近似恰空和萨拉班德。流传于14世纪。17世纪后半叶在法国被用于芭蕾场面中。18世纪流传更广，常被写成炫技性的哈普西科德、吉他或小提琴曲。有一个福里亚曲调，从16世纪初到20世纪，曾被许多作曲家用作主题，写成各种作品（大多为变奏曲）。其中最著名的是A.科雷利的《第十二小提琴奏鸣曲》和С.В.拉赫玛尼诺夫的《科雷利主题变奏曲》。F.李斯特的《西班牙狂想曲》也采用了这个曲调。民族舞曲 各民族、各地区具有民族和地方特色的民间舞曲，如今还用作舞蹈音乐，同时也可用作独立器乐曲。其中有近代舞曲，也有一些是比较古老的舞曲。如：凡丹戈：流行于西班牙民间的3拍子或6拍子的欢快舞曲。常常载歌载舞，用吉他和响板伴奏。18世纪末，C.W.格鲁克、W.A.莫扎特等曾将其用于歌剧和芭蕾作品中。塞吉迪亚：西班牙安达卢西亚地区的古老舞曲，至今还很流行。3拍子，近似博莱罗，但速度更快。常常载歌载舞，用吉他和响板伴奏，响板打着的节奏。博莱罗：起源于民间的西班牙 3拍子舞曲。舞者打着响板，扭动手臂，成对地载歌载舞。响板不断打出的节奏。M.拉韦尔按此体裁写成的管弦乐曲极为有名。哈巴涅拉habanera[西]一译阿瓦内拉。由非洲黑人传入古巴，并由古巴传入西班牙的中速，2拍子舞曲。其典型节奏与探戈相同。霍塔 西班牙民间舞曲。流传于阿拉贡、加泰罗尼亚、巴伦西亚等地。快速，□或□拍子，节奏生动，情绪活跃。多由人声演唱并伴以吉他、曼多林、响板等乐器。马拉加尼亚 一译马拉加舞曲。西班牙安达卢西亚民间双人舞曲。快速，□或□拍子。桑巴巴西民间的一种 2拍子舞曲，以富于切分节奏为其特色。有两种类型：乡村型的桑巴急速强烈，与巴图克相似；城市型的桑巴，由玛希谢演变而来，速度中庸而较少强烈的切分音。桑巴是里约热内卢狂欢节中最富有特色的音乐舞蹈之一，并作为社交舞蹈而流传全球。康加：古巴民间舞曲。起源于非洲。在拉丁美洲许多国家均流行。的节奏型贯串全曲。法朗多尔：法国普罗旺斯地区的民间舞曲。6 拍子，活泼欢快。舞者列成长队，手挽着手或拉着手帕，鱼贯而舞。连德勒：奥地利和德国的民间舞曲，因起源于连德尔（奥地利埃姆斯河北地区）而得名。3拍子，速度慢于圆舞曲，为圆舞曲的前身。舞蹈时1步1拍，舞步均匀而娴静。波尔卡polka[捷]19世纪30年代创始于波希米亚（今捷克西部）的一种圆舞，19世纪中叶风行全欧洲。大致分为急速、徐缓和马祖卡节奏三种类型，2/4拍，三部曲式。斯美塔那最先用之于歌剧和器乐创作中，如《被出卖的新娘》中的波尔卡。富利安特：波希米亚的民间对舞。源出于拉丁文furia（意为狂热）。节奏活跃奔放，常常交替运用 3拍子和2拍子。索塞茨卡：波希米亚的民间圆舞。速度较慢，节奏流畅，近似连德勒。常用于富利安特之后。、恰尔达什匈牙利民间舞曲。包含慢而忧郁的“拉舒”和快而热烈的“弗里斯”两部分，前者2/4或8/4拍子，后者2/4拍子。李斯特是在作品中采用这一体裁的第 1个匈牙利作曲家。他的《第二匈牙利狂想曲》就是按照恰尔达什的格调写成的。马祖尔mazur[波兰] mazurka[法]起源于波兰马索维亚地区的民间舞曲。3拍子，常用的节奏。热情、活泼而有骑士风度。用此体裁写成的作品称“马祖列克”。肖邦曾将此体裁加以发展，作有大量马祖卡舞曲，其中《C大调马祖卡》（Op.56 No.2）常被称为“马祖卡中的马祖卡”。现马祖卡已成为马祖尔和马祖列克的通称。库亚维亚克和奥别列克 近似马祖尔的波兰民间舞曲，两者都比马祖尔轻快活跃。库亚维亚克的旋律比较流畅。奥别列克每两小节的第3拍有1个重音。肖邦在马祖卡中，把这两种舞曲和马祖尔融合在一起。克拉科维亚克 波兰民间舞曲，因起源于克拉科夫而得名。2拍子。情绪活泼，多切分音，典型的节奏是科洛南斯拉夫民间舞曲。其舞蹈为集体的群舞，与俄罗斯的轮舞相似，在波兰、乌克兰亦很常见。保加利亚的霍罗、罗马尼亚的霍拉与科罗均相类似。此种舞曲多由民间乐器演奏，也有不用乐器而由人声演唱者。科罗有多种类型，其主要区别在于速度的快慢不同。霍罗：保加利亚民间轮舞。为2/4、5/16、7/16、9/16或11/16拍子，快速或中等速度，用风袋管等民间乐器演奏。霍拉 罗马尼亚和苏联摩尔达维亚的一种民间轮舞。为□或□拍子，通常速度徐缓，格调平稳。常用小提琴、风袋管、横笛等乐器组成的民间小乐队演奏。哈灵：挪威民间舞曲。因来源于挪威南部地区哈灵河谷而得名。此种舞曲亦流传于瑞典。特点为：2/4或6/8拍子，用挪威民间的一种弓弦乐器演奏。E.格里格在创作中曾采用过此种体裁。特列帕克：俄罗斯民间舞曲，2拍子，情绪欢快奔放，时时发出蹬足声。戈帕克：乌克兰2拍子民间舞曲。源出乌克兰语rопати（跳跃）：因舞蹈动作有大步的跳跃。M.П.穆索尔斯基的歌剧《索罗钦斯克集市》第 3幕中的戈帕克是著名的曲例。社交舞曲：社交舞蹈（又称交际舞或交谊舞）的音乐，由民间舞曲演变而成。用于交谊舞会，也可以写成独立的器乐曲。社交舞曲因时代而变迁，重要的社交舞曲有：对舞曲：因舞者面面相对而得名。起源于英国，流传于法国和德国。2/4或6/8拍子，情绪欢快活泼，苏格兰舞曲是对舞曲的一种。从19世纪初开始，逐渐让位于方阵舞曲和圆舞曲。方阵舞曲：起源于法国，盛行于拿破仑帝国时期的交际舞曲。因舞者4人1组，两人相对，构成方阵而得名。1816年后，先后传入英国和德国。分 5段，交替着6/8和2/4拍子，分别称为长裤舞、夏舞、母鸡舞、特兰尼斯舞、牧羊女舞。在流传过程中，加洛普（始于19世纪20年代的一种有跳跃动作的 2拍子快速圆舞）也被吸收到方阵舞中来，成为它的一部分。圆舞曲 waltz[英]一译华尔兹。18世纪末由连德勒演变而成。19世纪的圆舞发展成两种主要类型：①维也纳圆舞，又称快圆舞或滑圆舞，舞者按每小节3步或2步的节奏旋转滑行，并左右转动着头和身体。②法国圆舞，由3/8（或3/4）拍子的慢圆舞、6/8拍子的跳圆舞和快圆舞组成，速度依次逐渐加快，后两种圆舞有跳跃的动作。现代舞会中的圆舞，是一种中等速度的维也纳圆舞。圆舞曲的旋律平滑流畅，妩媚动人。和声的特点是每小节 1个和弦，由强拍的低音和其余两拍的“和弦块”交替着。J.施特劳斯父子和J.兰纳是维也纳圆舞曲最著名的作曲家。他们所作的圆舞曲多由数首短小圆舞曲连缀构成，形成一种套曲式的结构，称圆舞曲套曲。肖邦、R.舒曼、J.勃拉姆斯、李斯特的圆舞曲，是这一体裁的艺术珍品，但不以伴奏舞蹈为目的。狐步舞曲：黑人木屐舞曲的一种。1912年始于美国，不久传遍世界各国，成为最流行的交际舞曲。狐步舞最初由长舞步和短舞步交替而成，4拍子或2拍子。不久发展成一种包含错综复杂、变幻不定的舞步的舞蹈，后来又加进了查尔斯顿的痉挛性动作，并分裂为快狐步和慢狐步两种。一步舞曲：20世纪初产生于美国北部的一种社交舞曲。20年代起流传全欧。快速，2/4拍子。后为速度较慢的2步舞曲（即慢狐步舞曲）所取代。查尔斯顿：1920年左右产生于美国的一种社交舞曲。其名称可能与美国南加利福尼亚州的查尔斯顿城有关。特点为：4/4节拍（有时为2/2），富于切分节奏。30年代末流传整个欧美，以后逐渐衰微，其部分因素为快速的狐步舞曲所吸收。探戈舞曲 tango[西]起源于非洲西部，19世纪后期成为阿根廷首都布宜诺斯艾利斯近郊社会下层的舞蹈，20世纪普及与当地一般社会及其他拉美国家。中速，2/4拍，旋律与伴奏形成交错节奏，与哈巴涅拉相似，以切分节奏为特色。1920年传入欧洲，作曲家根据欧洲人的审美情趣所写的探戈习称“大陆谈歌（continental tango）”。后作为一种双人交际舞风靡世界。伦巴舞曲、古巴舞曲。20世纪30年代起流行于美和欧洲各国。2拍子，包含复杂的切分音，不断反复着4小节的节奏型。

弗朗明哥,桑巴舞曲

　　哈巴涅拉舞曲（Habanera）原是非洲的黑人舞曲，后来由黑人传入古巴，又由古巴传到西班牙。这是一种中等速度的二拍子舞曲，旋律常常包含附点节奏和三连音，节奏富于弹性。19世纪比才歌剧《 卡门》第一幕女主角所唱《爱情象自由的小鸟》也是一首用哈巴涅拉写成的歌曲。

歌曲名:Habanera歌手:Viool Ruggiero Ricci专辑:Works For Violin And PianoCharlotte Church - HabaneraL"amour est un oiseau rebelleQue nul ne peut apprivoiserEt c"est bien en vain qu"on l"appelle,S"il lui convient de refuser.Rien n"y fait, menace ou prière,L"un parle bien, l"autre se tait;Et c"est l"autre que je préfèreIl n"a rien dit; mais il me tient.L"amour, l"amour, l"amour, l"amour!L"Amour est enfant de Bohême,Il n"a jamais, jamais connu de loi,Si tu ne m"aime pas, je t"aime,Si je t"aime, prend garde à toi!(Prends garde à toi)Si tu ne m"aime pas si tu ne m"aimes pas je t"aime(Prends garde à toi)Mais si je t"aime si je t"aime prends garde à toi!L"oiseau que tu croyais surprendreBattit de l"aile et s"envola;L"amour est loin, tu peux l"attendre;Tu ne l"attend plus, il est là!Tout autour de toi vite, vite,Il vient, s"en va, puis il revient!Tu crois le tenir, il t"évite;Tu crois l"éviter, il te tient!http://music.baidu.com/song/2693476

歌曲名:Habanera歌手:Orchestre Des Concerts Lamoureux [Orchestra]专辑:Antal Dorati - A CelebrationCharlotte Church - HabaneraL"amour est un oiseau rebelleQue nul ne peut apprivoiserEt c"est bien en vain qu"on l"appelle,S"il lui convient de refuser.Rien n"y fait, menace ou prière,L"un parle bien, l"autre se tait;Et c"est l"autre que je préfèreIl n"a rien dit; mais il me tient.L"amour, l"amour, l"amour, l"amour!L"Amour est enfant de Bohême,Il n"a jamais, jamais connu de loi,Si tu ne m"aime pas, je t"aime,Si je t"aime, prend garde à toi!(Prends garde à toi)Si tu ne m"aime pas si tu ne m"aimes pas je t"aime(Prends garde à toi)Mais si je t"aime si je t"aime prends garde à toi!L"oiseau que tu croyais surprendreBattit de l"aile et s"envola;L"amour est loin, tu peux l"attendre;Tu ne l"attend plus, il est là!Tout autour de toi vite, vite,Il vient, s"en va, puis il revient!Tu crois le tenir, il t"évite;Tu crois l"éviter, il te tient!http://music.baidu.com/song/7379272

歌曲名:Habanera (Carmen)歌手:群星专辑:The Kids Collection Of Greatest Classics Vol.2Charlotte Church - HabaneraL"amour est un oiseau rebelleQue nul ne peut apprivoiserEt c"est bien en vain qu"on l"appelle,S"il lui convient de refuser.Rien n"y fait, menace ou prière,L"un parle bien, l"autre se tait;Et c"est l"autre que je préfèreIl n"a rien dit; mais il me tient.L"amour, l"amour, l"amour, l"amour!L"Amour est enfant de Bohême,Il n"a jamais, jamais connu de loi,Si tu ne m"aime pas, je t"aime,Si je t"aime, prend garde à toi!(Prends garde à toi)Si tu ne m"aime pas si tu ne m"aimes pas je t"aime(Prends garde à toi)Mais si je t"aime si je t"aime prends garde à toi!L"oiseau que tu croyais surprendreBattit de l"aile et s"envola;L"amour est loin, tu peux l"attendre;Tu ne l"attend plus, il est là!Tout autour de toi vite, vite,Il vient, s"en va, puis il revient!Tu crois le tenir, il t"évite;Tu crois l"éviter, il te tient!http://music.baidu.com/song/15059752

歌剧《卡门》选曲《哈巴涅拉舞曲》 L""amour est un oiseau rebelle 爱情是一只不羁的鸟儿Que nul ne peut apprivoiser 任谁都无法驯服Et c""est bien en vain qu""on l""appelle, 如果它选择拒绝S""il lui convient de refuser. 对它的召唤都是白费Rien n""y fait, menace ou prière, 威胁或乞讨都是惘然L""un parle bien, l""autre se tait 一个多言，另一个不语;Et c""est l""autre que je préfère 而我爱的那个Il n""a rien dit; mais il me tient.他什么都不说，却打动了我L""amour, l""amour, l""amour, l""amour! 爱情！爱情！爱情！爱情！L""Amour est enfant de Bohême, 爱情是吉普赛人的孩子Il n""a jamais, jamais connu de loi, 无法无天Si tu ne m""aime pas, je t""aime, 如果你不爱我，我偏爱你Si je t""aime, prend garde à toi! 如果我爱上你，你可要当心！(Prends garde à toi)Si tu ne m""aime pas si tu ne m""aimes pas je t""aime如果你不爱我，你不爱我，我偏偏爱你(Prends garde à toi)Mais si je t""aime si je t""aime prends garde à toi!如果我爱上你，你可要当心！L""oiseau que tu croyais surprendre 你以为捉住了的鸟儿Battit de l""aile et s""envola; 已抖开翅膀飞去L""amour est loin, tu peux l""attendre; 爱情很遥远，你可以等待Tu ne l""attend plus, il est là! 你别再等待，它就在这里！Tout autour de toi vite, vite, 就在你旁边，快，快！Il vient, s""en va, puis il revient! 它来来去去，回了又离！Tu crois le tenir, il t""évite; 你以为已拥有，它却躲开Tu crois l""éviter, il te tient! 你以为已躲开，它却捉住你！

《卡门》里《爱情像一只自由的小鸟》歌词：L"amour est un oiseau rebelle Que nul ne peut apprivoiser Et c"est bien en vain qu"on l"appelle, S"il lui convient de refuser. Rien n"y fait, menace ou prière,L"un parle bien, l"autre se tait Et c"est l"autre que je préfère Il n"a rien dit; mais il me plait.L"amour, l"amour, l"amour, l"amour! L"Amour est enfant de Bohême, Il n"a jamais, jamais connu de loi, Si tu ne m"aime pas, je t"aime, Si je t"aime, prend garde à toi! (Prends garde à toi)Si tu ne m"aime pas si tu ne m"aimes pas je t"aime(Prends garde à toi)Mais si je t"aime si je t"aime prends garde à toi!L"oiseau que tu croyais surprendre Battit de l"aile et s"envola; L"amour est loin, tu peux l"attendre; Tu ne l"attend plus, il est là! Tout autour de toi vite, vite,Il vient, s"en va, puis il revient! Tu crois le tenir, il t"évite; Tu crois l"éviter, il te tient! 参考资料：http://baike.baidu.com/link?url=_UmbN07AnQO8IEM27QYyMklrwJTYrn47K6dfymBct8TyPVjvGGWoV9NCFDM57AlpJpmMw_LZmf8TmcHBOq9lc_#2

（1809年生于阿拉瓦省绍西埃戈；1865年卒于维多利亚）。西班牙作曲家、声乐教师。曾任马德里音乐院歌唱教师。后赴巴黎，任欧仁妮皇后的歌唱教师。在古巴收集过克里奥耳人的歌曲。作有大量流行歌曲，为维亚尔多(Viardot)、帕蒂(Patti)等著名歌唱家所唱，最著名的歌曲《鸽子》(La paloma,英The Dove)。所作《阿雷格利托：哈瓦那之歌》(El Arreglito:chanson havanaise)经比才改编后用在《卡门》(Carmen)(1875)的第一幕中，即《哈巴涅拉》(Habanera)，此曲常被人当成民歌。

这个你该给分!habanera--歌手:charlotte church l"amour est un oiseau rebelle que nul ne peut apprivoiser et c"est bien en vain qu"on l"appelle, s"il lui convient de refuser. rien n"y fait, menace ou prière, l"un parle bien, l"autre se tait; et c"est l"autre que je préfère il n"a rien dit; mais il me tient. l"amour, l"amour, l"amour, l"amour! l"amour est enfant de bohême, il n"a jamais, jamais connu de loi, si tu ne m"aime pas, je t"aime, si je t"aime, prend garde à toi! (prends garde à toi) si tu ne m"aime pas si tu ne m"aimes pas je t"aime (prends garde à toi) mais si je t"aime si je t"aime prends garde à toi! l"oiseau que tu croyais surprendre battit de l"aile et s"envola; l"amour est loin, tu peux l"attendre; tu ne l"attend plus, il est là! tout autour de toi vite, vite, il vient, s"en va, puis il revient! tu crois le tenir, il t"évite; tu crois l"éviter, il te tient! end

不知道

贝多芬病毒 里涉及这些古典音乐：贝多芬《命运》第五号交响曲施特劳斯《拉德茨基进行曲》海顿《小号协奏曲》莫札特《双簧管协奏曲》韦瓦地《四季》小提琴协奏曲 “夏”莫札特《费加罗的婚礼》序曲勃拉姆斯《第三交响曲》第三乐章施特劳斯《扎拉图斯拉如是说》贝多芬《合唱》第九交响曲第四乐章“欢乐颂”莫札特《第25号交响曲》第1乐章萧邦《练习曲》(Op.10 No.1)萧邦《练习曲》（Op.25 No.11）埃尼奥u30fb莫里康内《教会》Leroy Anderson:Bugler"s Holiday《号手的假期》苏佩《轻骑兵序曲》贝多芬《悲怆》第三乐章贝多芬《命运》第5号交响曲罗西尼《威廉泰尔》序曲舒伯特《弦乐五重奏》第四乐章 《鳟鱼》德沃夏克《新世界》 第九交响曲第二乐章艾尔加《爱的问候》ella Fantasia《嘉比尔的双簧管》LiberTango-Astor Piazzolla《阿根廷的探戈之王》苏佩《轻骑兵序曲》德佛札克《斯拉夫舞曲》第10号布拉姆斯《匈牙利舞曲》第5号莫札特《啊！妈妈，我要告诉你》 （小星星）十二段变奏曲皮亚左拉《自由探戈》罗西尼《威廉泰尔》序曲贝多芬《命运》第5号交响曲第1乐章圣桑《骷髅之舞》贝多芬《合唱》第九交响曲第四乐章德沃夏克 《新世界》第九交响曲第二乐章贝多芬《春》第5号小提琴奏鸣曲第一乐章比才《卡门》中 Habanera巴赫《第三号无伴奏小提琴组曲》Partita BWV 1006 第一乐章 Preludio莫札特《 A大调单簧管协奏曲》第二乐章贝多芬《小步舞曲》第二乐章巴赫《第三号无伴奏小提琴组曲》Partita BWV 1006 第一乐章 PreludioAir Suite No 3 in D BWV 1068 巴赫《小提琴与弦乐队》G弦上的咏叹调谢霖《Henryk Szery》

La habanera (或者 havanaise) --哈瓦那舞曲，因为诞生于哈瓦那

　　卡农是古典音乐的一种曲式，类似的有：赋格，对位曲。　　有关的名词：对位法，和声，旋律等　　我也是刚入门，还不太懂，下面是复制百度百科的：　　体裁术语（第23条就是卡农）　　1、套曲Cycle　　一种由多乐章组合而成的大型器乐曲或声乐曲。如：柴可夫斯基钢琴套曲《四季》　　2、组曲Suite　　由几个具有相对独立性的器乐曲组成的乐曲。如：格里格《培尔·金特》组曲（一、二）　　3、奏鸣曲Sonata　　指类似组曲的器乐合奏套曲.自海顿.莫扎特以后,其指由3-4个乐章组成的器乐独奏套曲(钢琴奏鸣曲)或独奏乐器与钢琴合奏的器乐曲(小提琴奏鸣曲)　　4、交响曲symphony　　大型管弦乐套曲,通常含四个乐章.其乐章结构与独奏的奏鸣曲相同　　5、协奏曲concerto　　由一件或多件独奏乐器与管弦乐团相互竞奏,并显示其个性及技巧的大型器乐套曲.分独奏协奏曲、大协奏曲、小协奏曲等　　6、交响诗symphonicpoem　　单乐章的标题交响音乐。如：斯美塔那交响诗《我的祖国》　　7、音诗poeme　　单乐章管弦乐曲，与交响诗相类似　　8、序曲overture　　歌剧、清唱剧、舞剧、其他戏剧作品和声乐、器乐套曲的开始曲。十九世纪又出现独立的音乐会序曲　　9、前奏曲prelude　　带有即兴曲的性质、有独立的乐思、常放在具有严谨结构的乐曲或套曲之前作为序引的中、小型器乐曲。　　10、托卡塔toccata　　节奏紧凑、快速触键的富有自由即兴性的键盘乐曲　　11、幻想曲fantasia　　形式自由，给人以即兴创作或自由幻想之感的器乐曲　　12、随想曲capriccio　　形式自由的赋格式的幻想曲，19世纪后是一种富于幻想的即兴性器乐曲　　13、狂想曲rhapsody　　始于19世纪初以民族或民间曲调为主要素材的具有鲜明民族特色的器乐幻想曲　　14、练习曲study　　为提高乐器演奏者技术水平而写的乐曲　　15、无词歌songswighout　　抒情的小型器乐曲，有伴奏声部，旋律声部象歌曲样的钢琴曲。　　16、浪漫曲Romance　　罗曼司，主要指具有抒情性的声乐曲和富有歌唱性的器乐曲　　17、叙事曲ballade　　富于叙事性、戏剧性的钢琴独奏曲。如：肖邦《第一叙事曲》　　18、夜曲nocturne　　流行于18世纪西洋贵族社会中的器乐套曲，常在夜间露天演奏。如：肖邦19首夜曲　　19、小夜曲serenade　　晨歌的对称。起源于中世纪欧洲吟唱诗人在恋人窗前所唱的情歌。如：莫扎特《弦乐小夜曲》　　20、谐谑曲scherzo　　诙谐曲。节奏强烈，速度较快、轻松活泼的三拍子器乐曲或声乐曲　　21、间奏曲intermezzo　　为歌剧或戏剧中的过场音乐或幕间曲；另一种为形式较自由篇幅较小的器乐曲　　22、赋格曲fugue　　拉丁文音译意为遁走。以复调手法写成的大型乐曲　　23、卡农canon　　纯以模仿手法构成的复调音乐形式　　24、轮唱曲round　　用同度或八度卡农手法写成的声乐曲　　25、创意曲invention　　复调结构的钢琴小曲。类似前奏曲或小赋格曲。巴赫始用此名称　　26、练声曲vocalization　　没有歌词而用韵母、音节或唱名演唱的声乐练习曲　　27、回旋曲rondo　　由相同的主部和几个不同的插部交替出现而构成的乐曲　　28、变奏曲variation　　主题及其一系列变化反复，并按照统一的艺术构思而组成的乐曲　　29、进行曲march　　用步伐节奏写成的乐曲　　30、特性曲characterpiece　　指富于诗情画意和生活情趣的器乐小曲，主要是钢琴小曲　　31、晨歌alborada　　起源于西班牙西北部的加利西亚的田园风味乐曲　　32、田园曲pastorable　　原为欧洲16-17世纪一种乡村题材的戏剧表演，歌剧的前身之一。近代音乐中是模仿牧人所吹肖姆管曲调和圣诞吹奏乐的器乐曲或声乐曲，源于意大利。　　33、船歌barcarolle　　威尼斯船工所唱的歌曲以及模仿这种歌曲的声乐曲和器乐曲　　34、悲歌elegy　　表现哀伤情绪的声乐曲或器乐曲　　35、摇篮曲berceuse　　抒情声乐曲或器乐曲。描写摇篮摆动的节奏，近似船歌。　　36、嬉游曲divertimento　　18世纪欢娱宾客的一种器乐重奏组曲　　37、即兴曲impromptu　　偶发创作的抒情特性曲，19世纪成为器乐短曲曲名，形式类似歌曲　　38、无穷动perpetuummobile　　从头至尾贯穿着急速节奏的乐曲　　39、小品bagatelle　　轻快，幽默的特性曲，常为钢琴小曲　　40、幽默曲humoreske　　富于幽默风趣或表现恬淡朴素、明朗愉快情致的器乐曲　　41、新事曲novellette　　始创于R.舒曼的一种钢琴特性曲　　42、演绎曲paraphrase　　14--16世纪教会音乐中的演绎曲是自由加工的素歌旋律。F.李斯特借用此名称称其为著名声乐曲和器乐曲，特别是为歌剧选曲所作的钢琴改编曲为演绎曲　　43、舞曲dancemusic　　根据舞蹈节奏写成的器乐曲或声乐曲　　44、小步舞曲menuet　　起源于法国民间的三拍子舞曲，因舞步极小而得名　　45、加沃特gavotte　　起源于法国民间的中速、四拍子舞曲　　46、塔兰泰拉tarantella　　起源于意大利的速度迅急、情绪热烈的舞曲　　47、波尔卡polka　　起源于捷克的速度较快的二拍子舞曲　　48、华尔兹waltz　　圆舞曲。一种起源于奥地利民间的三拍子舞曲。　　49、马祖卡mazurka　　起源于波兰民间的情绪活泼热烈的三拍子双人舞曲　　50、波罗乃兹polonaise　　波兰舞曲。起源于波兰民间的庄重，缓慢的三拍子舞曲　　51、哈巴涅拉habanera　　阿伐奈拉。由非洲黑人传入古巴的中速二拍子舞曲　　52、探戈tango　　起源非洲后传入阿根廷的中速、二拍子或四拍子的舞曲　　53、独唱solo　　由一人演唱，常用乐器或乐队伴奏的演唱形式，有时也用人声伴唱　　54、齐唱unison　　两人以上的歌唱者，按同度或八度音程关系同时演唱同一旋律的演唱形式　　55、重唱ensemble　　每个声部均由一人演唱的多声部声乐曲及演唱形式。按声部或人数分二重唱、三重唱、四重唱　　56、领唱leadachorus　　由一人唱众人和的演唱形式　　57、合唱chorus　　两组以上的演唱者，各按本组所担任的声部演唱同一乐曲的演唱形式　　58、无伴奏合唱acappella　　纯粹由人声演唱不用乐器伴奏的合唱形式　　59、合奏ensemble　　由多种乐器组成，常按乐器种类的不同而分为若干组，各组分别担任某些声部，演奏同一乐曲的演奏形式　　60、伴奏accompaniment　　由一件或多件乐器奏出，用以衬托主要的歌唱或器乐演奏部分。用以烘托舞蹈的器乐配乐也常称为伴奏　　61、独奏solo　　由一人演奏某一乐器，常用其他乐器或乐队伴奏　　62、齐奏unison　　两个以上的演奏者，按同度或八度音程关系同时演奏同一曲调　　63、室内乐chambermusic　　通常指由少数人演奏，演唱的重奏曲、重唱曲。　　64、二重奏Duet　　由两件乐器分奏两个声部的室内乐　　65、三重奏Trio　　由三件乐器分奏三个声部的室内乐　　66、弦乐三重奏stringtrio　　由小提琴、中提琴、大提琴分奏三个声部的室内乐　　67、钢琴三重奏pianotrio　　由钢琴与另两件乐器（弦乐器或管乐器）演奏的室内乐　　68、四重奏quartet　　由四件乐器分奏四个声部的室内乐　　69、弦乐四重奏stringquartet　　由两个小提琴，一个中提琴、一个大提琴演奏的室内乐　　70、钢琴四重奏pianoquartet　　由小提琴、中提琴、大提琴、钢琴演奏的室内乐

桑巴（Samba）　　 桑巴源于巴 西，它是以黑人所具有的美洲节奏为基础，大量地溶进欧洲旋律而产生的舞蹈音乐形式。其特征是2/4拍，音符短促地滚动节奏。传统桑巴可分为农村桑巴和城市 桑巴两种。农村桑巴比城市桑巴切分性强，城市桑巴节奏变化较少，但快捷、灵巧。现代欧美所流行的桑巴，于1920年左右形成于巴西的里约热内卢。伦巴（Rumba；Ruhmba）　　 伦巴，起源于非洲，19世纪初出现于古巴，于20世纪初发展并流行起来。30年代初，伦巴传入美国及欧洲各国，同时融入爵士乐成分，使其风靡一时，伦巴的 基本节奏型为：×× ×× ×× ×× ，传入欧美后出现了 0 ×× ×× 0× 0× 的变体，并采用沙球、响棒、康加鼓等拉美打击乐器加强节奏。传统伦巴速度中庸，每分钟约40至50拍，通常为4/4拍，后来也出现快速的2/4拍的伦巴。波曼（Mambo）　　 曼波，由伦巴与爵士乐中的摇摆乐相结合而成。形成于1940年左右，并在40至50年代风靡世界。演奏曼波音乐的乐队一般规模较大。乐队中有铜管、萨克斯 管、钢琴、贝司等摇滚乐队中的常用乐器，也加入沙球、响棒、康加鼓等拉美打击乐器。音乐的构成常以固定低音及和弦序列为基础。萨尔萨（Salsa）　　 萨尔萨，一种结合了古巴黑人音乐、美国爵士乐以及南美民间音乐的舞曲音乐。40年代起源于美国，经过50至60年代的演变和发展，于70年代中期形成流行 高峰。萨尔萨的节奏乐器仍以拉美打击乐器为主，如沙球、响棒、康加鼓、邦戈鼓等。基本节奏型与曼波、恰恰相似，但萨尔萨中的一种两小节节奏型却独具特色： 4/4拍，× × ×× | 0 ×× 0 0 |。传统的萨尔萨音乐，经常由一个不断反复的固定动机构成的曼波段落而组成。恰恰 （Cha Cha）　　 继伦巴、曼波等拉丁舞曲之后，恰恰于50年代中后期在欧美各国风靡一时。恰恰，源自古巴的民间音乐恰朗加斯（Charangas）。其基本节奏型是 × × ×× × |， 演奏时用沙球、响棒等拉美打击乐器来加强最后的三个重音。探戈（Tango）　　 探戈，起源于古巴的哈巴涅拉（Habanera）舞，作为阿根廷音乐的代表广为流传。其特点为2/4拍的摇曳节奏，通常由两个段落构成，第一段为小调式， 第二段为大调式。探戈也有用吉他伴奏的歌唱形式。一般探戈的演奏乐队由小提琴、手风琴、钢琴、低音提琴等乐器组成，而按钮式手风琴是探戈乐队中不可缺少的 一种乐器。 　　

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Alih jeysandy e junior

截止到2022年12月9日没有资料显示nxde卡门有没有授权。(G)I-DLE此次专辑的主打歌《Nxde》是一首借用法国歌剧《卡门》当中的咏叹调《哈巴涅拉舞（Habanera)》的另类流行曲。《卡门》是法国作曲家比才的最后一部歌剧，共四幕，完成于1874年秋，故事改编自梅里美的同名小说，脚本由亨利梅哈克和路德维克哈勒维共同完成。

(1)阿根廷： 阿根廷音乐中，最著名的是首都布宜诺斯艾利斯的探戈舞。也有用吉他伴奏的歌唱形式。所谓演奏探戈舞曲等音乐的中南美乐队，是由小提琴、手风琴(是探戈舞曲中不可缺少的一种按钮式手风琴)、钢琴、低音提琴等组成的典型性乐队。古典名曲有《拉昆帕尔西塔》、《尔卢却库罗》等。乐器方面，除吉他以外，还有小提琴、手风琴、大鼓，以及安第斯地区的乐器克那(竖笛)、卡哈(扁鼓)等。 (2)智利：智利音乐的代表性体裁形式是舞曲萨马奎卡和抒情性民歌通纳达。 智利境内的南部和北部由于气候风土的不同，所以，产生了许多不同种类的节奏和旋律。在北部，令人想起秘鲁和玻利维亚的风格，并且还遗存着散发印加帝国芳香的音乐。南部，则保留着阿劳坎印第安人的富有特色的音乐;其音阶并非只是五声性，而是包含着一些比半音还小的音程划分;乐器中，簧笛称为特鲁特鲁卡，长达 2 米 ，只能发出一种略带凄凉色彩的长音;此外还有皮富尔卡笛、双体乐锯、摇响器瓦达、号角咕尔咕尔、竖笛平古尔威、扁鼓库尔特伦等。 (3)波利维亚： 玻利维亚的音乐保存着浓厚的印第安因素。通常使用的乐器克那(小竖笛)、桑波尼亚(安第斯样式的排箫，称为西克斯、安塔拉等)、汀雅(与阿根廷的卡哈同类的扁鼓)等，都是在西班牙人占领这里之前就已经有的乐器。民歌、舞曲的形式甚为丰富，代表性舞蹈歌胡艾诺( huaino )。此外，智利的萨马奎卡(简称智利奎卡、智利舞)、秘鲁的亚拉维也在玻利维亚得以流行。另外，具有音色魅力的小型吉他恰兰戈的发源地也是在玻利维亚。 (4)秘鲁： 目前在秘鲁的音乐体裁形式有三种类型：①以舞曲乌艾诺和乌艾拉斯、抒情民歌亚拉维和姆利萨等为代表的印第安音乐;②以大众歌曲为代表的印欧混血种音乐;③在包括利马等城市低洼地区在内的海岸地区一带，居住在这个国家的黑人也举行民歌演唱会。其中以第①②类为主。 秘鲁的乐队，以克那笛、桑波尼亚排箫、恰兰戈吉他、吉他、阿尔帕竖琴为主要乐器，根据地区、场合的不同，加进小提琴、萨克斯管等，来演奏印第安或印欧混血种音乐。 (5)巴西： 桑巴、波萨·诺瓦、乔罗等被认为是最具巴西特点的音乐形式。此外，还有巴西民歌莫丁尼亚。其特点是情绪感伤，曲调抒情，具咏叹调性质，多用小调式，旋律饰以大量的装饰音和倚音。 (6)哥伦比亚： 在哥伦比亚的各种音乐形式中，最具代表性的民歌、舞曲班布科舞和帕西略，都是属于印欧混血种支系的。此外，产生于东北部地区的歌唱和手风琴音乐巴捷纳特也甚受哥伦比亚民众的喜爱。 在伴奏乐器方面，一般说来，印欧混血种支系的音乐，多用吉他、蒂普尔伴奏;黑白混血种支系的音乐，经常以几件打击乐器伴奏。 (7)委内瑞拉：委内瑞拉的音乐舞蹈，具有和哥伦比亚相似的状况，其构成包括印第安、黑人和西班牙的三种因素。最地道的当地民歌例子是平原托诺调，有时也称作托那调，是一种舞蹈歌曲。此外，在印欧混血种支系的民歌、舞曲中，还有帕萨黑、哥尔佩、梅连克、巴尔斯(华尔兹)等;在黑白混血种支系中，还有弗利亚等多种形式。 (8)巴拿马等中美洲各国：巴拿马最具典型意义的舞蹈形式是梅霍拉纳、坦波里托。哥斯达黎加的音乐属于西班牙风格。主要音乐形式有：卡莱赫拉(街头小唱)、爱国歌曲、帕西略舞、丹萨舞等。主要乐器有：吉他、手风琴、曼陀林、马林巴等。尼加拉瓜的民间音乐是中美洲印第安人的玛雅支系和基切支系音乐遗产的一部分。当地印第安人用的管乐器有：称作齐里米亚的原始单簧管、叫做苏尔的五孔六孔笛;弦乐器有：基洪戈(独弦琴)、胡科(牛吼器);打击乐器有各种大小和形状的鼓等。 萨尔瓦多流行着与其他中美洲国家相同的音乐、舞蹈，如：丹萨、帕西略、马恰等。萨尔瓦多印第安人所用的乐器也为其他中美洲国家所共有，如：顿鼓、竖笛、卡兰巴等。 危地马拉素有“马林巴之国”的称号。 (9)墨西哥：在古代墨西哥人之中，音乐是通过旋律、节奏和音色来表现的。现代墨西哥的舞蹈与歌曲已接受了西班牙的深刻影响，许多体裁形式染上了热带的风格色彩。科立多是由西班牙浪漫曲发展而来，成为一种叙事歌曲，题材广泛，大凡历史、时事，甚至街谈巷议均可入歌。墨西哥的典型乐队是由小提琴、竖琴、大小吉他等乐器组成的，称为马里亚齐。 (10)古巴：古巴是拉丁节奏的宝库，诸如伦巴、曼博、波莱罗、查查查、康嘎、瓜拉查等等，都是在这里产生的。还有哈巴涅拉( habanera )、坦桑( danzon )、崧( son )、瓜希拉( guajira )等。 (11)海地：海地的音乐中，鼓具有特殊重要的地位。海地的歌曲、舞蹈，往往都在不同程度上与伏都教的宗教仪式和社会礼仪相关。另一方面，海地也流传着世俗性的民歌、劳动歌、舞蹈。 (12)多米尼加：多米尼加最著名的歌舞就是梅伦格舞。此外，还有西瓦奥蓬托、克里奥尔船歌、波莱罗、马古瓦纳托那达等。 (13)加勒比海诸岛：当今，牙买加被认为是“英语加勒比海风格音乐”列克埃的故乡，特立尼达(多巴哥)是加勒比索的发源地，由格列奥尔·福连地歌唱的比金则产生于马提尼克岛。 称为希巴罗的这个岛上的农民和渔民们，除了培育普列纳、塞伊斯、阿基纳尔特、具有强烈黑人风格的邦巴之外，还在波多黎各的丰富多彩的音乐舞蹈中加进了独特的趣味。此外，这个岛上居民常用的弦乐器库阿特罗，和委内瑞拉的同名乐器在形状、弦数(有五组复弦)方面都不相同。

《Super Double Bass》：这辑《Super Double Bass》，由Gary Karr演奏之动人心弦的低音提琴，这位世界顶尖级倍低音大提琴独奏大师，演奏十多首古曲名曲，配合Harmon Lewis担任管风琴及钢琴伴奏，给我们耳目一新的感觉。《Super Double Bass》的选曲相当全面，有古典音乐、黑人灵歌、民歌、歌剧选曲甚至爵士乐曲，而且都是非常好听的乐曲，将低音提琴的多面性发挥得淋漓尽致！这张唱片的录音非常出色，而且配合埋XRCD24制版，使低音提琴深沉的音色非常传真地在音响系统中重现，最欣赏唱片中的低音提琴没有刻意夸大地炫耀，而是完全是配合每一首乐曲所要表达的意境，从容地演绎“全面的低音提琴”。这次Gary Karr用的是一把由意大利制琴大师Amati在1611年所造的名琴。它的音色浑厚温淳，高音域明亮且富有光泽。有的乐曲感人肺腑、赚人热泪！而有的又是充满激情、热力四射。低音提琴的低频量感十足、低频磅礴，空间感好、音场开扬，琴弓与琴弦的磨擦质感十足。曲目：01. Menuet (J.S.Bach) (此处应为克里斯蒂安·佩措尔德作，但在巴赫作品中仍作为附录收录。)02. Amazing Grace (John Newton)03. Deep River (Spiritual)04. Fum, Fum, Fum (Spanish traditional)05. Old Folks At Home (Stephen Foster)06. Gavotte (Francios~Joseph Gossec)07. E Lucevan Le Stelle (Giacomo Puccini)08. Beautiful Dreamer (Stephen Foster)09 Ave Maria (Franz Shubert)10. Joshua Fit The Battle O"Jerico (Spiritual)11. Old Black Joe (Stephen Foster)12. The Entertainer (Scott Joplin)13. Adagio In G Minor (Tomaso Albinoni)Gary Karr Plays Double Bass Henry Eccles: SonataLondonderry AirSerge Koussevitzky: Valse MiniatureErnest Bloch: Prayer (from Sketches of a Jewish Life)Lorenzitti: GavotteMaurice Ravel: Piece en forme de HabaneraNiccolo Paganini: Fantasy on a theme from the Opera Moses in Egypt by RossiniAlec Wilder: Suite for String Bass & PianoAlec Wilder: Suite for String Bass & GuitarAlec Wilder: Sonata for String Bass & Piano★ 史上第一位低音大提琴独奏家盖瑞卡尔罕见的两张早期珍贵录音，Classic Records以最新的技术重制发行，再现经典光辉！★ Amati 名琴的温润音色展露无遗，高频甜美富有光泽感、中频饱满有力、低频浑厚又清晰，值得您细细品味！★“在他的手中，低音提琴能同时表现出大提琴的丰厚、中提琴的温柔及小提琴的轻巧。”【时代杂志】长久以来，盖瑞卡尔一直是最受音响迷喜爱的低音提琴演奏家。他与Harmon Lewis（管风琴）合作演出的阿比诺尼“慢板”，让听者无不感动，丰富的音响效果更是一听难忘。1959年，盖瑞卡尔在Golden Crest 唱片旗下推出演奏Eccles、拉威尔及布鲁赫等人所创作曲目的第一张个人专辑《Gary Karr Plays Double Bass》。几年之后，再度推出演奏Alec Wilder 为低音提琴与钢琴、低音提琴与吉他所写的曲目，由Bernie Leighton 担任钢琴伴奏与 Fredrick Hand 演奏吉他。Classic Records在听过这两张专辑的原始母带之后，深深的被打动，决定重新发行这位低音提琴大师的两张杰作。盖瑞卡尔福斯特民谣及黑人灵歌低音大提琴精选 Cisco(24K GOLD CD)Gary Karr Spirituals & Foster SongsLabel: CiscoGenre: SpiritualsProduct No.: CCISG 8009Availability: In StockFormat: Gold CD☆超值收录20首美国福斯特民谣以及黑人灵歌☆日本真空管录音大师高浪初郎操刀，造就超凡音效☆音响系统低频∕极低频、超低音喇叭调整利器☆日本King Record授权美国Cisco出版被时代杂志誉为“全世界最杰出的低音大提琴独奏家”的Gary Karr，每年夏天都会出现在加拿大BC省维多利亚岛上的University of Victoria School of Music。在这个以Gary Karr为名、为期四周的“Karr Kamp”音乐夏令营上，Gary Karr表现出对年轻低音大提琴演奏家的提携与关怀。全球对于Gary Karr的演奏极度推崇，他一直都是日本唱片公司的最爱；英国BBC公司还特地为Gary Karr制作了二个影像纪录，清晰捕捉了他的家居生活、演奏，以及与孩童之间的互动过程。以一把低音大提琴获致全世界爱乐者、乐评家的肯定青睐，Gary Karr成功为这个庞大沉重乐器的独奏演出开创出一条前所未有的新气象。说得夸张些，Garry Karr在低音大提琴界演奏上的地位，几乎等同于吉他界的赛哥维亚、大提琴界的卡萨尔斯，让这些原本仅局限于合奏的乐器，成为当今音乐舞台上不可或缺的独奏要角。Gary Karr琴音之所以具备如此风采，除了高超的演奏技巧外，一部分来自于大指挥家库塞维斯基慨然相赠、制作于1611年的阿玛悌（Amati）名琴（为了表示感恩之心，Gary Karr成立了Karr低音提琴基金会，提供名琴予年轻低音提琴演奏家演出使用）；伴奏者Harmon Lewis使用的大型平台钢琴来自史坦威，于1996年3月日本Arte厅录下本唱片。录音由日本真空管录音大师高浪初郎操刀，柔美中挟带粗犷线条，松软铺陈的低频段，将美国民谣大师福斯特耳熟能详的曲子，诠释出音响效果外的一份温馨。本片亦是音响调教不可或缺的宝典，在调整良好的系统上，形体比例逼近实体大小，音像必须触手可即才算及格，低频必须控制得当，才能展现Gary Karr琴音之中的那份凝聚与弹跳力道。Track Listings1. Old Folks At Home2. Deep River3. Sometimes I Feel Like A Motherless Child4. Old Black Joe5. De Ol" Ark"s a-Moverin6. Jeannie with the Light Brown Hair7. My Old Kentucky Home, Good Night8. Oh Susanna9. De Camptown Races10. Beautiful Dreamer11. Joshua Fit the Battle o"Jerico12. Steal Away to Jesus13. Were You There14. Gentle Annie15. Old Dog Tray16. Swing Low, Sweet Chariot17. Nobody Knows De Trouble I"ve Seen18. Standin" In the Need of Prayer19. Amazing Grace20. When I Lay My Burden Down (Bonus Track)

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加沃特舞与另一种源于法国民间的三拍 子小步舞曲(me nue t )等一起进入法国宫廷,盛行于当时贵族们那种彬彬有礼

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探戈据说是情人之间的秘密舞蹈，男士原来跳舞时都佩带短刀，虽然不佩带短刀，但舞蹈者必须表情严肃，表现出东张西望，提防被人发现的表情。其他种舞蹈跳舞时都要面带微笑，唯有跳探戈时不得微笑，表情要严肃。探戈舞的肢体语言非常丰富，应用于体育舞蹈比赛中经规范了的探戈舞已经比阿根廷本地的探戈舞简单多了。其实在探戈里的milonga就是一种比较开心欢愉的探戈舞蹈类型，源自於非洲的热情Habanera舞曲以及欧洲的轻快Poca舞曲，因此男女舞者在配合这种活泼俏皮的milonga音乐时，通常会摆脱原本阿根廷探戈的深沉哀愁，而转为男女相互嘻闹玩耍的气氛。探戈舞起源于非洲中西部的一种民间舞蹈探戈诺舞。19世纪，大量欧洲和非洲移民涌入阿根廷，很多人因一时无处投靠而暂时滞留在布宜诺斯艾利斯市，于是码头附近的妓院、酒吧成了他们纵情声色、借酒浇愁的主要场所。这时西班牙等欧洲国家和非洲移民带来的歌舞形式与当地土著文化在这种背景下相互融合形成了探戈，最初以“Baile Con Corte”（一种有停顿的舞蹈）这个名字而出名。后来喜欢Buenos Aires的人们通过两种方式改变了这个舞，首先是将所谓的“波尔卡节奏乐”变成了“哈巴涅拉节奏”，然后他们将这种舞称之为“探戈”。探戈诺舞最初传到美洲大陆时，融会了拉美一些民间舞蹈的风格，形成墨西哥式和阿根廷式两种探戈舞。后来，探戈舞传入欧洲，受欧洲民间舞蹈的一些影响而形成西班牙式、意大利式和英国皇家式三种探戈舞。当代国际标准探戈舞的前身即为英国皇家式探戈舞，它融会了世界上各种探戈舞的精华，因其具有刚劲挺拔、潇洒豪放的风格特点而享有“舞中之王”的美称。探戈舞曲的节拍为2/4拍，速度为每分钟33小节。其基本节奏为鼓声强劲、令人振奋的蓬嚓嚓嚓|蓬嚓嚓蓬嚓|，突出其鼓点声，多改为蓬蓬|蓬得儿蓬|。探戈作为国标舞的一种早已为大众所熟知，但它时动时静的舞步、左顾右盼的眼神、遥远陌生的音乐，又使探戈披上了神秘、诡异的外衣。探戈舞步最显著的特点是“蟹行猫步”。当舞步需要前进时，舞者却作横行移动；当舞步需要后退时，舞者却作横向向前斜移。同时，探戈舞者的舞步常常随音乐节拍的变化而时快时慢，探戈也因此被称为“瞬间停顿的舞蹈”。这样，探戈舞步就形成了欲进还退、快慢错落、动静有致的特点。此外，探戈舞者讲究上身垂直，两脚脚跟提起，两膝微弯，所有的动作都是力量向下延伸的感觉，舞姿十分沉稳有力。优秀的探戈舞者舞蹈时我们几乎看不到动作，只看到动作结束时的位置，只看到线条、速度以及不停变换的重心，给人以斩钉截铁、棱角分明的感觉。阿根廷探戈以小腿的动作为主，男女舞者以娴熟的配合跳出一系列令人眼花缭乱的舞步，互相缠绕的肢体充分展示出人体之美。探戈舞者面部表情严肃，互相深情凝视，但又时不时快速拧身转头、左顾右盼。关于这个动作的来历还有一个传说，说是以前有一个海员交了一个女友。但有一天出海归来两人跳舞之时，海员发现女友老是扭头，于是他猛一回头，发现女友正在看着自己的新伙伴，海员顿时醋意大发。从此就有了男舞者快速扭头监督自己舞伴的动作。附会的说法。不过，除了舞者独特、优美的肢体形态以外，阿根廷探戈与国标舞中的探戈最大的不同在于：阿根廷探戈是感情挂帅。在阿根廷人看来，探戈就像男性和女性自愿投入其中的战争或者搏斗，男女舞伴间强烈的目光和身体接触正是探戈的灵魂所在。阿根廷的探戈音乐混合了非洲、印地安、西班牙、拉丁等地的舞蹈成分，也像舞蹈那样，充满了深沉的情感。探戈音乐最典型的乐队形式，是由钢琴和贝斯演奏节奏、六角手风琴和小提琴演奏旋律。其中源自德国的六角手风琴是最具特色的探戈乐器。从六角手风琴的旋律中，我们能听出阿根廷人浓浓的乡愁。移民来自世界不同的国家和地区，他们带来了不同的舞蹈和音乐，探戈就是在这块富饶的土地上生长起来的一朵绚丽的花朵。探戈以意大利、西班牙风格为主，夹杂着一些黑人乐舞的韵调，集音乐、舞蹈、歌唱、诗歌于一体，是一门风格独特的综合艺术。探戈出身卑微，起初仅在港口破败的仓库甚至妓院里表演，观众是出卖苦力的下等人，故为上层社会所不齿。然而，这种艺术形式的魅力无法抗拒，到20世纪初，探戈已普遍为大众所接受，40年代迎来了它的黄金时代，涌现出一大批词曲作家、歌唱家和舞蹈家。

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Omara Portuondo， 古巴音乐界杰出的女名伶，虽然她凭借早期的录音作品已在古巴成名，但她引起国际上的瞩目还是在1996年参与了“The Buena Vista Social Club”（乐士浮生录）音乐专辑和录影带的演唱而开始,2000年，她发行了第一张独唱专辑：The Buena Vista Social Club Presents Omara Portuondo，作为古巴最好的音乐大使把古巴的传统音乐呈现给听众。有“古巴的Edith Piaf”之称的Portuondo的声音有夕阳般的温暖和煦，演唱的歌曲也是一些有关对生活的热爱、对黑人悲惨生活的悲悯以及对美好爱情的歌颂等这一类温暖的主题。专辑的封面上Omara低着头面露微笑，悠然自得地赤脚坐在石头上，底色是暗淡的玫瑰红，一个依然美丽的老人。Portuondo1930年在哈瓦那出生，学生时期在学校唱诗班和音乐班里唱歌，为她日后的音乐发展打下了基础。她的音乐之路深受其在一个有音乐歌舞表演酒店跳舞的姐姐Haydee的影响，Portuondo 参加了许多表演的排练，在1945年她顶替别人开始正式参与演出，这些演出的经验为其以后与Rolando Espinosa的成功合作奠定了基础。Portuondo与一帮朋友一起唱歌跳舞，他们称呼自己是“Loquimbambla Swing”，这个乐团开创了混合了Bossa Nova和美国爵士的音乐曲风。 1952, Portuondo和她的姐姐以及Elena Burke组织了一个合唱乐团Cuarteto d"Aida，这个乐团的演唱用钢琴伴奏，由Aida Diestro指挥，并增加了女歌手 Moraima Secada的和声，1959年，尽管Portuondo发行了她自己的独唱专辑： Magia Negra,但她依然继续参加这个乐团的演出.他们经常在美国佛罗里达州的迈阿密演出，当美国和古巴关系破裂时，他们被禁止回国，直到1967年Portuondo才回到家乡，她继续参加Cuarteto d"Aida的演出。尽管70年代Portuondo依然和Orquestra Aragon一起演出，但在90年代中期她已经处于一种半退休状态，直到1995年，着名的音乐家Ry cooder与The chieftains乐团在古巴录制唱片时，听到了Portuondo的歌声后，从此改变了Portuondo的退休计划，次年，当Ry cooder再次回到古巴，与Wim Wenders一同拍摄音乐片： The Buena Vista Social Club时， Portuondo 被邀请和这个全明星团体一起参与音乐片里部分歌曲的演唱。 1998年， Portuondo 与 Cucho Valdes录制了一张合唱专辑，此后以几乎一年一张专辑的频率发行了8张专辑，深受歌迷的喜爱。古巴爵士有时也被称作为非洲-古巴爵士，在所有后--摇摆乐的形式中，古巴爵士向来最受青睐。原因很简单：它对于打击乐器和古巴旋律的偏重，使得这一音乐形式相当合适跳舞，且易于理解。从本质上来说，它是博普爵士和拉丁打击乐的混合。专辑曲目：01-Tabu 02-Amor de mis amores 03-Alma de roca 04-Mueve la cintura mulato 05-Junto a un Canaveral 06-Hermosa Habana 07-El Madrugador 08-Amarosa guajira 09-Habanera ven 10-Si llego a besarte 11-Flor de amor 12-Juramento 13-He venido a decirte 14-Casa calor

【芭蕾舞 】: 芭蕾舞是一种轻盈，舒缓，优雅的舞蹈。「芭蕾」起源於义大利，兴盛於法国，其部分手势可追溯至古埃及的祭祀舞蹈。「芭蕾」为法语「ballet」的译音，它的词源则是义大利语的「balletto」，意为「跳」或「跳舞」 最初的芭蕾是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈，在发展进程中形成了严格的规范和结构形式，其主要特徵是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖舞。但在专业的舞蹈分类学来说，只要符合芭蕾舞的规范和结构形式的舞蹈，哪怕女演员没使用足尖鞋，都可算作芭蕾舞。 作为一门综合性的舞台艺术，芭蕾发源於义大利，17世纪在法国宫廷形成。法国宫廷芭蕾是在统一的主题下，把歌唱、舞蹈、音乐、朗诵和戏剧情节融为一体的一种艺术形式。 1661年，法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位，十二个手位和一些舞步，并以法文命名之，使芭蕾动作有了一套完整的动作体系。这体系的大部分一直沿用至今，各流派之间或有少许不同，例如，手位的顺序。 像西方戏剧一样，早期芭蕾舞是禁止女性参与演出的，所有女角都由男演员反串。但后来此规例获得放宽，再加上足尖的引入，使芭蕾 舞坛成了女性的天下。【探戈】: 探戈（Tango）西班牙文Tango的译音。一种阿根廷双人舞蹈。起源於阿根廷，最初由非洲牧童所发现，后来受到佛兰明高和义大利舞蹈的影响，於十九世纪时盛行於南美洲。伴奏音乐为2/4拍，但是顿挫感非常强烈的断奏式演奏，因此在实际演奏时，将每个四分音符化为两个八分音符，使每一小节有四个八分音符。目前探戈是国际标准舞大赛的正式项目之一。 探戈据说起源於情人之间的秘密舞蹈，所以男士原来跳舞时都佩带短刀，现在虽然不佩带短刀，但舞蹈者必须表情严肃，表现出东张西望，提防被人发现的表情。其他种舞蹈跳舞时都要面带微笑，唯有跳探戈时不得微笑，表情要严肃，步伐要果断有力，表现出挺拔俊俏、倜傥洒脱、爽快利落、刚劲有力的风格。探戈舞的肢体语言非常丰富，但目前应用於体育舞蹈比赛中经规范了的探戈舞已经比阿根廷本地的探戈舞简单多了。 跳探戈舞时，男女双方的组合姿势和其他摩登舞略有区别，叫做「探戈定位」，双方靠得较紧，男士搂抱的右臂和女士的左臂都要更向里一些，身体要相互接触，重心偏移，男士主要在右脚，女士在左脚。男女双方不对视，定位时男女双方都向自己的左侧看。 其实在探戈里的milonga就是一种比较开心欢愉的探戈舞蹈类型，源自於非洲的热情Habanera舞曲以及欧洲的轻快Poca舞曲，因此男女舞者在配合这种活泼俏皮的milonga音乐时，通常会摆脱原本阿根廷探戈的深沉哀愁，而转为男女相互嘻闹玩耍的气氛u2027 . 【著名舞者】谭元元，女，1977年出生。目前是美国旧金山芭蕾舞团首席演员，是美国三大芭蕾舞团中唯一的华人首席演员。 她11岁考入上海芭蕾舞学校，但由于父亲希望她从医，结果入学时间推迟了半年。后来，她在习舞期间受伤，她父亲更是坚定了让她放弃芭蕾的想法。争执不下时，她家以抛硬币决定她的前途。结果，谭元元抱着狂喜的心情看到了命运之神的安排。 早在少年时代，谭元元就多次在国际芭蕾舞大赛中获奖。她14岁就参加了第二届芬兰赫尔辛基国际芭蕾舞比赛，在少年组160名选手中，一举夺得第二名。 1992年，15岁的谭元元参加了法国国际芭蕾舞蹈比赛，当时比赛舞台有15度的倾斜，她是第一次遇到。但她不仅没被这一意外吓住，反而表现格外优异，得到了俄罗斯芭蕾舞大师乌兰托娃的赞赏，给了她一个满分。 1993年，16岁的谭元元在日本名古屋首届国际舞蹈比赛上再获金奖，并因此得到由波兰大使亲自颁发的“尼金斯基大奖”，在此之前，这个大奖都是颁给杰出的成年芭蕾舞男演员的。 1995年，她随上海芭蕾舞团出国演出，被旧金山芭蕾舞团“相中”。就这样，谭元元来到了旧金山，成为合约演员。在竞争者林立的芭蕾舞团中，她每年都能获得续约，在每次演出季都担任主要角色，是舞团中备受重视的首席演员之一。 3年后，谭元元提升为首席演员，参与了旧金山芭蕾舞团的大量演出，并在多出经典芭蕾舞剧中担当主角，包括《天鹅湖》中的白天鹅及黑天鹅、《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶、《睡美人》中的奥萝拉公主。

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舞曲就是跳舞用的曲子，就这么简单 电子舞曲大体分类：DiscoHouse（现今主流）Techno（technology, 即表示"高科技舞曲"，利用电脑,合成器合成,做出一些特殊音效,这种音乐常常是许多 音效组合起来的. techno的节拍也是4/4拍,但速度较house快且听起来具重复性,较强硬,较机械化 所以某些人称techno为"工业噪音",）Trance（迷幻舞曲，由Techno演变而来）reggae（雷鬼）electro（纯电子合成）break beat（不像House那么拍子有规律，而是在两拍中间加入碎拍，现在所谓的“街舞”就是这作舞曲）Hip-Hop（嘻哈舞曲） 舞曲的种类繁多，有各种分类方法。现按古典舞曲、民族舞曲和社交舞曲分类 阿勒芒德 allemande[法] 意为“日耳曼的”。起源于德国。速度适中地缓慢。中速，多为4/4拍，弱起于一短时值音符。旋律流畅而多装饰，采取平均的节奏，织体倾向于主调化。常用作古典组曲的第1乐章，近似前奏曲。 库朗特 courante[法] corrente,coranto[意]有法国式和意大利式两种：法国式库朗特的速度适中地快，3拍子，常从第3拍的弱部开始，含有一长一短的附点节奏，在每 1段落的结尾中，常把3/2拍子和6/4拍子结合在一起，有时甚至6/7拍子在全曲中占优势，织体比较复调化；意大利式库朗特速度较快,3拍子(3/8或3/4),旋律流动,有如奔跑（“库朗特”有“跑”的意思）。两种库朗特都常用作古典组曲的第2乐章。 萨拉班德sarabande[法]16世纪初由东方传入西班牙，原是一种有色情动作的舞蹈。16世纪末传入法国后逐渐变得庄重缓慢。3拍子，第2拍常为长音符。旋律富于装饰，用主调织体写成。常用于古典组曲的第 3乐章。17、18世纪的声乐曲亦常采用萨拉班德的体裁，G.F.亨德尔的歌剧《里纳尔多》中的《让我痛哭吧》就是著名的曲例。 吉格gigue[法]起源于意大利，一说起源于英国。速度很快。3/8、6/8或12/8拍子。富有欢快活跃的情趣。常用模仿复调的织体,类似赋格。第2段多采取倒影（反行）赋格的写法。常用于古典组曲的末乐章。 塔兰泰拉 tarantella[意]意大利那不勒斯的古老舞曲。意大利的塔兰托港有一种蜘蛛，名叫塔兰图拉，相传人被这种蜘蛛咬了要生热病，患者须跳狂热的舞蹈才能痊愈，舞曲由此得名。塔兰泰拉为3/8或6/8拍子，速度很快，采用连续不断的平均快速节奏，有如无穷动。小步舞曲 menuet[法]原为法国民间的 3拍子舞曲，因舞步极小而得名。17世纪后半叶为路易十四的宫廷作曲家J.-B.吕利所采用，因而传入宫廷，成为速度从容，风格典雅的宫廷舞曲。在17、18世纪的组曲中，小步舞、加沃特、布雷、帕斯皮耶、卢尔等舞曲，是插入萨拉班德和吉格之间的不固定乐章。这些舞曲的中间部分常由 3件木管乐器演奏(如J.S.巴赫《第一乐队组曲》中的布雷舞曲)，故称“三声中段”。18世纪后半叶在海顿等人的创作中，将其用于奏鸣曲、交响曲等套曲的第三乐章，但风格已带有幽默感，后贝多芬以谐谑曲所取代。 加沃特 gavotte[法]　　原为法国民间舞曲，17世纪开始流行于宫廷和贵族社会。中速，2/4拍，往往以弱起小节开始。复三部曲式结构。中间部分是“风袋管舞曲”，常出现模仿风袋管低音的持续音，形成前后对比。旋律流畅悦耳，音乐形象轻快、娇媚、典雅。　　布雷 起源于法国的双拍子舞曲,与加沃特相似,但从第4个四分音符（不是第2个二分音符）开始。　　帕斯皮耶 流行于法国布列塔尼半岛的舞曲，速度较快，3/8或3/4拍子，起于弱拍。　　卢尔 用风袋管伴奏的法国乡村舞曲（卢尔原是17世纪前一种风袋管的名称）。中速,2/4或6/4拍子,第1拍加重。　　里戈东 法国普罗旺斯地区的古老舞曲，17世纪传入宫廷。速度较快，2/4或4/4拍子，起于弱拍。　　波洛奈兹 polonaise[法]　　一译波兰舞曲。原为波兰民间的行列舞曲，16世纪末传入宫廷。相传法国安茹王朝的亨利三世于1573年即位为波兰王，在庆典行列进行时演奏了波洛奈兹。17、18世纪成为独立的器乐曲，偶用于组曲中。F.F.肖邦用此体裁作有钢琴曲16首，以寄托其爱国思想。波洛奈兹的特点为：3/7拍子，起于强拍，乐句常结束于第3拍,大都庄严徐缓，或用中等速度；但肖邦的波洛奈兹速度较快，富于热情。　　福尔拉纳 情趣欢快的意大利古老舞曲。6/7或6/8拍子。18世纪偶用于组曲中，近似吉格。　　恰空 chaconne[法]　　16世纪原为西班牙的古典舞曲，情绪奔放激烈。17世纪起传至欧洲各地，演变成3/4拍，速度徐缓的器乐曲。其主题常为八小节连续和弦的低音，在不断反复的低音主题上进行各种变奏。　　帕萨卡利亚 passacaglia[意]　　意大利舞曲。满速，3/4拍。结构与恰空相仿，速度较慢，常以小调写成，通常采用固定低音，低音主题有时移动到高声部。　　福利亚 起源于葡萄牙的 3拍子舞蹈歌曲。结构近似恰空和萨拉班德。流传于14世纪。17世纪后半叶在法国被用于芭蕾场面中。18世纪流传更广，常被写成炫技性的哈普西科德、吉他或小提琴曲。有一个福里亚曲调，从16世纪初到20世纪，曾被许多作曲家用作主题，写成各种作品（大多为变奏曲）。其中最著名的是A.科雷利的《第十二小提琴奏鸣曲》和С.В.拉赫玛尼诺夫的《科雷利主题变奏曲》。F.李斯特的《西班牙狂想曲》也采用了这个曲调。　　民族舞曲 各民族、各地区具有民族和地方特色的民间舞曲,现在还用作舞蹈音乐,同时也可用作独立器乐曲。其中有近代舞曲，也有一些是比较古老的舞曲。如：　　凡丹戈 流行于西班牙民间的3拍子或6拍子的欢快舞曲。常常载歌载舞，用吉他和响板伴奏。18世纪末 ,C.W.格鲁克、W.A.莫扎特等曾将其用于歌剧和芭蕾作品中。　　塞吉迪亚 西班牙安达卢西亚地区的古老舞曲，至今还很流行。3拍子，近似博莱罗,但速度更快。常常载歌载舞,用吉他和响板伴奏，响板打着的节奏。　　博莱罗 起源于民间的西班牙 3拍子舞曲。舞者打着响板，扭动手臂，成对地载歌载舞。响板不断打出的节奏。M.拉韦尔按此体裁写成的管弦乐曲极为有名。　　哈巴涅拉 habanera[西]　　一译阿瓦内拉。由非洲黑人传入古巴，并由古巴传入西班牙的中速，2拍子舞曲。其典型节奏与探戈相同。　　霍塔 西班牙民间舞曲。流传于阿拉贡、加泰罗尼亚、巴伦西亚等地。快速，□或□拍子，节奏生动，情绪活跃。多由人声演唱并伴以吉他、曼多林、响板等乐器。　　马拉加尼亚 一译马拉加舞曲。西班牙安达卢西亚民间双人舞曲。快速，□或□拍子。　　桑巴 巴西民间的一种 2拍子舞曲，以富于切分节奏为其特色。有两种类型：乡村型的桑巴急速强烈，与巴图克相似；城市型的桑巴，由玛希谢演变而来，速度中庸而较少强烈的切分音。桑巴是里约热内卢狂欢节中最富有特色的音乐舞蹈之一，并作为社交舞蹈而流传全球。　　康加 古巴民间舞曲。起源于非洲。在拉丁美洲许多国家均流行。的节奏型贯串全曲。　　法朗多尔 法国普罗旺斯地区的民间舞曲。6 拍子，活泼欢快。舞者列成长队，手挽着手或拉着手帕，鱼贯而舞。　　连德勒 奥地利和德国的民间舞曲，因起源于连德尔（奥地利埃姆斯河北地区）而得名。3拍子,速度慢于圆舞曲，为圆舞曲的前身。舞蹈时1步1拍，舞步均匀而娴静。　　波尔卡polka[捷]　　19世纪30年代创始于波希米亚（今捷克西部）的一种圆舞，19世纪中叶风行全欧洲。大致分为急速、徐缓和马祖卡节奏三种类型，2/4拍，三部曲式。斯美塔那最先用之于歌剧和器乐创作中，如《被出卖的新娘》中的波尔卡。　　富利安特 波希米亚的民间对舞。源出于拉丁文furia（意为狂热）。节奏活跃奔放,常常交替运用 3拍子和2拍子。　　索塞茨卡 波希米亚的民间圆舞。速度较慢，节奏流畅，近似连德勒。常用于富利安特之后。　　恰尔达什 匈牙利民间舞曲。包含慢而忧郁的“拉舒”和快而热烈的“弗里斯”两部分，前者2/4或8/4拍子，后者2/4拍子。李斯特是在作品中采用这一体裁的第 1个匈牙利作曲家。他的《第二匈牙利狂想曲》就是按照恰尔达什的格调写成的。　　马祖尔mazur[波兰] mazurka[法]　　起源于波兰马索维亚地区的民间舞曲。3拍子，常用的节奏。热情、活泼而有骑士风度。用此体裁写成的作品称“马祖列克”。肖邦曾将此体裁加以发展，作有大量马祖卡舞曲，其中《C大调马祖卡》(Op.56 No.2)常被称为“马祖卡中的马祖卡”。现马祖卡已成为马祖尔和马祖列克的通称。　　库亚维亚克和奥别列克 近似马祖尔的波兰民间舞曲，两者都比马祖尔轻快活跃。库亚维亚克的旋律比较流畅。奥别列克每两小节的第3拍有1个重音。肖邦在马祖卡中，把这两种舞曲和马祖尔融合在一起。　　克拉科维亚克 波兰民间舞曲，因起源于克拉科夫而得名。2拍子。情绪活泼，多切分音,典型的节奏是科洛 南斯拉夫民间舞曲。其舞蹈为集体的群舞，与俄罗斯的轮舞相似，在波兰、乌克兰亦很常见。保加利亚的霍罗、罗马尼亚的霍拉与科罗均相类似。此种舞曲多由民间乐器演奏，也有不用乐器而由人声演唱者。科罗有多种类型，其主要区别在于速度的快慢不同。　　霍罗 保加利亚民间轮舞。为2/4、5/16、7/16、9/16或11/16拍子，快速或中等速度，用风袋管等民间乐器演奏。霍拉 罗马尼亚和苏联摩尔达维亚的一种民间轮舞。为□或□拍子，通常速度徐缓，格调平稳。常用小提琴、风袋管、横笛等乐器组成的民间小乐队演奏。　　哈灵 挪威民间舞曲。因来源于挪威南部地区哈灵河谷而得名。此种舞曲亦流传于瑞典。特点为：2/4或6/8拍子，用挪威民间的一种弓弦乐器演奏。E.格里格在创作中曾采用过此种体裁。　　特列帕克 俄罗斯民间舞曲，2拍子,情绪欢快奔放，时时发出蹬足声。　　戈帕克 乌克兰2拍子民间舞曲。源出乌克兰语rо　　пати(跳跃)，因舞蹈动作有大步的跳跃。M.П.穆索尔斯基的歌剧《索罗钦斯克集市》第 3幕中的戈帕克是著名的曲例。　　社交舞曲 社交舞蹈（又称交际舞或交谊舞）的音乐，由民间舞曲演变而成。用于交谊舞会，也可以写成独立的器乐曲。社交舞曲因时代而变迁，重要的社交舞曲有：　　对舞曲 因舞者面面相对而得名。起源于英国，流传于法国和德国。2/4或6/8拍子,情绪欢快活泼,苏格兰舞曲是对舞曲的一种。从19世纪初开始，逐渐让位于方阵舞曲和圆舞曲。　　方阵舞曲 起源于法国，盛行于拿破仑帝国时期的交际舞曲。因舞者4人1组，两人相对，构成方阵而得名。1816年后，先后传入英国和德国。分 5段，交替着6/8和2/4拍子，分别称为长裤舞、夏舞、母鸡舞、特兰尼斯舞、牧羊女舞。在流传过程中，加洛普（始于19世纪20年代的一种有跳跃动作的 2拍子快速圆舞）也被吸收到方阵舞中来，成为它的一部分。　　圆舞曲 waltz[英]　　一译华尔兹。18世纪末由连德勒演变而成。19世纪的圆舞发展成两种主要类型：①维也纳圆舞，又称快圆舞或滑圆舞，舞者按每小节3步或2步的节奏旋转滑行，并左右转动着头和身体。②法国圆舞，由3/8（或3/4）拍子的慢圆舞、6/8拍子的跳圆舞和快圆舞组成，速度依次逐渐加快，后两种圆舞有跳跃的动作。现代舞会中的圆舞，是一种中等速度的维也纳圆舞。圆舞曲的旋律平滑流畅，妩媚动人。和声的特点是每小节 1个和弦，由强拍的低音和其余两拍的“和弦块”交替着。J.施特劳斯父子和J.兰纳是维也纳圆舞曲最著名的作曲家。他们所作的圆舞曲多由数首短小圆舞曲连缀构成，形成一种套曲式的结构，称圆舞曲套曲。肖邦、R.舒曼、J.勃拉姆斯、李斯特的圆舞曲，是这一体裁的艺术珍品，但不以伴奏舞蹈为目的。　　狐步舞曲 黑人木屐舞曲的一种。1912年始于美国，不久传遍世界各国，成为最流行的交际舞曲。狐步舞最初由长舞步和短舞步交替而成，4拍子或2拍子。不久发展成一种包含错综复杂、变幻不定的舞步的舞蹈，后来又加进了查尔斯顿的痉挛性动作，并分裂为快狐步和慢狐步两种。　　一步舞曲 20世纪初产生于美国北部的一种社交舞曲。20年代起流传全欧。快速，2/4拍子。后为速度较慢的2步舞曲（即慢狐步舞曲）所取代。　　查尔斯顿 1920年左右产生于美国的一种社交舞曲。其名称可能与美国南加利福尼亚州的查尔斯顿城有关。特点为：4/4节拍（有时为2/2），富于切分节奏。30年代末流传整个欧美，以后逐渐衰微，其部分因素为快速的狐步舞曲所吸收。　　探戈舞曲 tango[西]　　起源于非洲西部，19世纪后期成为阿根廷首都布宜诺斯艾利斯近郊社会下层的舞蹈，20世纪普及与当地一般社会及其他拉美国家。中速，2/4拍，旋律与伴奏形成交错节奏，与哈巴涅拉相似，以切分节奏为特色。1920年传入欧洲，作曲家根据欧洲人的审美情趣所写的探戈习称“大陆谈歌（continental tango）”。后作为一种双人交际舞风靡世界。　　伦巴舞曲 古巴舞曲。20世纪30年代起流行于美和欧洲各国。2拍子,包含复杂的切分音,不断反复着4小节的节奏型。