非同凡响15位选手姓名、资料？

1、乐队的夏天第二季人气前三队伍：Joyside乐队、重塑雕像的权利、后海大鲨鱼。 2、Joyside乐队，是成立于2001年的中国内地朋克摇滚乐队，由主唱边远、吉他手刘虹位、贝斯手刘昊（刘耗）、鼓手关铮组成。2009年，乐队宣布解散。2019年4月1日，解散十年的Joyside乐队宣布重组 ；12月，Joyside乐队发行了阔别十年后的作品《Not My Time To Die》以及第一首中文歌曲《太空浪子》 。2020年7月，参加爱奇艺原创音乐综艺《乐队的夏天第二季》。 3、重塑雕像的权利（Re-TROS），是成立于2003年的中国独立摇滚乐队，由主唱兼吉他手华东、贝斯手刘敏和鼓手马辉组成。2005年，发行乐队首张音乐EP《CUT OFF！》。2006年，凭借EP《CUT OFF！》入围第6届百事音乐风云榜最佳摇滚新人提名。2007年，在北美举行16场巡演。2009年，发行乐队首张音乐专辑《WATCH OUT！CLIMATE HAS CHANGED，FAT MUM RISES……》。2012年，参演剧情电影《乐队》。2017年3月，乐队相继在英国、北美举行巡演 ；9月15日，发行乐队第二张音乐专辑《Before The Applause》，而其则凭该专辑获得第9届中国摇滚迷笛奖最佳年度摇滚乐队和最佳年度摇滚专辑奖。2018年，获得第2届唱工委音乐奖年度乐队奖、2018亚洲新歌榜最佳摇滚乐队奖。2020年7月，参加音乐综艺节目《乐队的夏天第二季》。 4、后海大鲨鱼（Queen Sea Big Shark），是成立于2004年的中国内地摇滚乐队，由主唱付菡、吉他手曹璞和王梓、贝司手王静涵、鼓手伍晓东组成。2007年，乐队首张音乐专辑《Queen Sea Big Shark》发行。2008年，获得第8届音乐风云榜年度最佳摇滚乐队及年度最佳摇滚新人奖。2010年，发行乐队第二张音乐专辑《浪潮》，并凭该专辑提名第2届中国摇滚迷笛奖最佳年度摇滚乐队。2011年，举行14场“后海大鲨鱼2011巡演”。2013年，举行16场“后海大鲨鱼2013巡演”。2016年，乐队的第三张音乐专辑《心要野》发行。2017年6月，乐队的纪录电影《心要野：后海冲浪手的大冒险》上线；8月，获得亚洲新歌榜2017年度最佳摇滚乐队奖 [9] 。2018年，推出单曲《超能力》。2020年7月，参加音乐综艺节目《乐队的夏天第二季》。

oyside刘虹位婚姻状况不详。Joyside乐队吉他手、代表作《破碎》。刘虹位，oyside乐队吉他手。代表作《破碎》2006年，加入Joyside乐队。人物经历2020年7月25日，参加的音乐真人秀《乐队的夏天第二季》在中国大陆上映。2021年2月12日，参加的《春满东方幸福牛年：2021年东方卫视春节晚会》播出。2006年，虹位和鼓手关铮加入Joyside，Joyside有了酒鬼涅槃的力量。人物评价当时加入Joyside的虹位年仅才18岁，他却有着和年纪不相符的吉他技艺，他的吉他充满了灵性，机智而又敏感，摈弃了三和弦后却获得了简单却有独特的魅力的旋律快感，而他擅长的浪潮式的推进挑逗，更是让听者有着高潮般的听觉畅快。而曾被《通俗歌曲》评为07年中国最重要的4位吉他手之一的他不光只有好手艺，帅气和不羁更是使他人气火爆，这也是他在Joyside历任的吉他手一直享有最高人气的原因之一。

Joyside乐队最初成立的两年里也许是北京最好的朋克乐队，除了音乐秉承了70年代sex pistols、dead boys式的old school punk风格外，乐队成员略带颓废的着装、行事的古怪风格以及语不惊人死不休的气概也让人觉得Joyside乐队仿佛是sex pistols与21世纪北京摇滚的又一次借尸还魂。

Joyside乐队，主唱边远（后排中）、贝斯刘昊（前排中）、吉他刘虹位（后左）、鼓手关铮（前左），最右为新成员明垚（右上）陆成（右下）。乐队供图 Joyside成立于2000年的北京。2006年，Joyside原吉他手和鼓手退出，刘虹位和关铮加入。经历三任吉他手和四任鼓手，最终阵容定格为主唱边远，吉他手刘虹位，贝斯手刘昊，鼓手关铮。乐队在今年继续茁壮成长，有了两位新成员，吉他手明垚、键盘陆成，家族成员增加至六人。从《乐队的夏天2》（以下简称《乐夏》）节目中一开始被年轻乐队“瞄准”，到边远在舞台上“撒星星”，刘昊因他魔性的笑声出圈，有人议论重组的Joyside不再像过去那样粗砺躁动了。 音乐曾是他们生活的全部，如今，千禧年的年轻人已经长大，那些浓烈的爱恨情仇，曾经以为是生命的全部，都随着时间成为了生命的一部分。边远一如20年前，瘦高、安静，像一个落魄贵族，话不多，只是在别人称呼他为“边老师”的时候，他会每一次都认真纠正，“别叫我老师，叫我边远。”刘虹位文质彬彬，像是乐队里的发言人，讲起话来侃侃而谈，气质老成却是乐队里年纪最小的一个；刘昊依然一副大哥做派，随和、亲切，前前后后张罗；关铮当了爸爸，却保持着“帅气而不自知”的纯真气质。 采访最后，问及每个人现在是否成为了20年前、乐队刚刚成立时想象中未来的自己，边远突然问到，“这是最后一个问题吗？那我先说吧。”他不动声色，“那个时候我觉得第二年自己就要死了，因为我爱的人早早死了，没想到我活到了现在，还活得挺好。” 说完，边远起身离席，“不好意思，我先走了。我的电影快要开场了。” Joyside演出。乐队供图 第一篇：关键词解码这些年的Joyside #解散之后# 刘昊： 我这些年开酒吧，接触各行各业的人，基本上三教九流都接触过，对我来说是一种成长。我会调整自己的状态，去接受新的事物，去善待别人，这对我来说是挺难的一件事，但我一直努力争取去做好。之前我动不动就急，脾气特别不好。 刘虹位： 要讲好一个故事的话，生活当中必须得亲自去到那儿体验。以前我不了解中国，所以我选择步入 社会 ，去了解它。比如以前我想写一首在地铁里面的歌，只是坐在家里想象，但是如果我真的去坐地铁，从天安门到通州，然后下地铁去上班，自己经历了全过程给我的刺激会更加明显。以前是一个想象的空间，但是想要表达得更好，得亲自去体验。这是生活，音乐还是离不开生活。解散之前我们还都很年轻，那个时候没有这么多对琐碎日常的体验，生活就是摇滚、乐队、演出。所以当时写的歌大多数都是一些对星空、宇宙的表达。 边远： 基本上我一直在做音乐，也没有做别的。这十年我听了更多的音乐，更广泛的类型。音乐对于我来说，现在可能会有更多的思路和想法。 关铮： 在这十年当中，我有家庭了，有了孩子。有孩子你得想法挣钱，对吧？剩下的事对我自己来说差不多，我也一直在干点别的琐碎的事，同时也一直玩着乐队，时不时聚着聚着就解散了。生活一直都差不多，排练、演出，偶尔教点课。现在儿子五岁了，在杭州，我在北京，也没办法天天送孩子上学。我儿子也会看《乐夏》，里面的三个叔叔他都认识，有时候他们小朋友问，你爸是干吗的，他会说我爸是明星。 #音乐占比# 刘昊： 音乐对我来说一直占的比重很大，而且我一直也没有离开过这个行业。我做酒吧，要做现场音乐。因为我们经历过这个时段，一年只有一两次演出机会，所以我也希望尽可能去帮一些新乐队能够有一个机会演出。 边远： 我也一直没离开过音乐，这两个字在我手里、生命里一直在穿梭。十年前音乐是我的全部，我可以为它去死，它是我的生命，现在我觉得音乐就是我生命中挺美好的一部分。我喜欢音乐，我做自己喜欢的事。我觉得把音乐从高处放下来之后，它反而变得更大，更宽广，可以承载和容纳更多的东西。 关铮： 音乐对我来说就是生命中不可缺少的。我是打鼓的，没法去独奏，我需要一个乐队来配合他们，一起展现出音乐给大家。玩乐队，大家凑在一块，今天创作出来的音乐可能是这样的，但是谁稍微改动一下，比如键盘给我一个新的想法，会启发另外一种感觉，互相给彼此不一样的灵感。这件事让我觉得特别有成就感。 Joyside在《乐夏》中的舞台。图来自节目微博 #十年变化# 刘虹位： 学习，生活，做企业，去农村，感受生命。这一年一直在产生新的动机，大家也都在用新的方法去合作，运用了很多新的 科技 去创作音乐，找到了新的感觉。 刘昊： 做音乐，做生意，听歌，喝酒。感觉就是，当年那种在一起做音乐的快乐又回来了。改变是肯定有改变的，每个人都有各自的工作要忙，创作和排练的方式也比以前更专业、更成熟了。 边远： 成长。我就是写歌，尝试些新的东西。 关铮： 玩乐队，教鼓课，和朋友们在一起。 ＃Joyside谈“摇滚之王”＃ 乐队被贴上什么标签都可以。如果一个观众因为在节目上看到我们，因此对Joyside感兴趣，从乐队第一张专辑第一首歌开始听，慢慢知道乐队演变过程到现在上节目的这些歌曲，了解到乐队的进化，这是有趣的。 第二篇：乐队经历篇 “乐夏”：大家一起做了一场 游戏 《乐夏》中Joyside合作Miumiu。图来自乐队微博 在《乐队的夏天2》中，Joyside一出场，就收到了其他乐队热情的欢呼声。这支具有传奇色彩的乐队，曾于2009年解散，此后的十年间，成员各忙各的领域，散落各地。2019年，他们重新组在了一起，并于今年一起登上《乐夏》的舞台。对于上节目，主唱边远将它形容为“一场 游戏 ”，并且是“大家一起做了一场 游戏 。”节目中也反复出现了乐队解散又重组的镜头，营造出乐队成员之间“剪不断”的兄弟情，对此Joyside大家会心一笑，“这样很正常，因为表现兄弟情‘接地气"。” 由《乐夏》带来的热度、话题以及商业利益，Joyside统统欢迎。在他们看来，《乐队的夏天》就像阳光去照耀音乐圈的（乐队）野孩子，野生生长的花也可能长成了一个参天大树。 相较于十年前，那支把“这里没有你们要的 时尚 ，我只爱你们的钞票”印在海报上的乐队，出现在《乐夏》舞台上的Joyside似乎少了过去那种“酒精和尼古丁浑蛋”的气质。但乐队并不太在意，在他们看来，每个阶段的Joyside都有不同的特质，而现在的他们只是一支在2019年重组复出、“成立才两年的新乐队”，“不同时期不同状态都是我们当下的写照。”他们只想感受新的每一天，做每个阶段里全新的音乐，不想被那些别人打的标签和符号束缚住。 被打上“摇滚之王”的标签多年，在Joyside看来，摇滚是非常自由的一种音乐形式，跟传统的音乐不太一样，摇滚乐之所以吸引年轻人，是因为年轻人就想跟别人不一样，也想要听不一样的音乐，所以摇滚乐很容易吸引到标榜特立独行、向往自由的人，但这只是听摇滚乐的第一层。“在此之后，他（她）会慢慢发现音乐中传递的是自己的生活轨迹，歌词或者旋律表达了自我，才有可能真正爱上摇滚乐。” “说来说去，摇滚这个词儿就是做你自己”，Joyside说，“所谓的摇滚或者朋克精神，就是一种独立思考的能力。” 成长：一支乐队解散在巡演的路上太正常 十二年前，Joyside在成都参加音乐节演出。图来自乐队微博 从2009年告别到2019年宣布重组，过去的十年时光中，Joyside只存在在模糊的影像记录和上一代摇滚乐迷们的口口相传里。Joyside解散的十年，正是社交网络兴起的十年。尽管缺席于粉丝流量的时代，但互联网江湖上仍然有关于他们的传奇故事：今年的爆款网剧《隐秘的角落》导演辛爽曾经是乐队成员，他们被誉为中国摇滚乐的“地下之王”和“伟大的乐队”。节目里的出场，背后是不少明星大腕的视频声援，年轻乐队在看到他们时惊呼：“他们是我组乐队的原因。” 2000年初Joyside于北京宣告正式成立。第二张小样“Everything Sucks”发布后没多久，他们便登上了当年的迷笛音乐节，被乐评人评价为：“新一代北京朋克的骄傲。” 十年前，Joyside的广告挂在西单一整面墙上。Joyside有着极强的个人风格，乐队总是带着浓浓的酒意踏上舞台，醉倒在台前，或者坚持演出完醉倒在台下。Joyside经历过两次欧洲巡演，两个月内走了巴黎、伦敦、柏林等大城市，演了50多场，是少数亮相欧洲音乐节的中国摇滚乐队，并且在欧洲受到乐迷追捧。 从客观上说，那个时候Joyside自身发展并没有什么阻碍，甚至可以说是“如日中天”，但乐队成员对未来发展的规划意见不同，想法也不一样。那个时期刘虹位想多唱中文歌，不想再玩地下摇滚乐，要走主流市场，但边远觉得没必要，他只想做自己。 分歧无法调和，刘虹位率先提出不玩了之后，其他人都很生气，觉得很不好，但大家的心气也不高。乐队回国之后在西安巡演时大吵了一架。2009年9月12日，Joyside在北京鼓楼的Mao酒吧做告别演出。 如今再回忆起当年这段经历，“一支乐队解散在巡演的路上是太正常了。”刘昊说。 如果用谈恋爱来做比喻，Joyside的解散可以看作是因为吵架、赌气而分手，而并不是感情走到了尽头，“如果感情走到了尽头的话，就没有现在咱们还坐在这儿了。”刘昊说。 当年因为唱英文歌还是中文歌而争论不休，甚至成为最终解散的导火线。如今这些都已然不再是问题。这个夏天，穿着红裤子、白西装的主唱边远，在《乐夏》的舞台上和贝斯手刘昊、吉他手刘虹位表演了他们的中文首秀《太空浪子》。 重组：我们希望自己现在就是一支新乐队 Joyside演出。乐队供图 2019年愚人节当天，Joyside宣布重组，很多乐迷甚至都以为这是个玩笑罢了。谈及十年后重组，刘昊说，冥冥之中总有这种想法，就像一张窗户纸需要有人捅破，乐队经历了太多爱恨情仇，有一股强大的信念使他们重聚，命不该绝，缘份未尽。2018年底，乐队成员一起吃了顿火锅，决定重组，2019年4月正式官宣，用了不到半年。“2009年我们解散，2019年我们重组，想通了很多事情，解决了很多问题，想继续前行，用了十年。” 2019年6月乐队举办了以“The Joker is Back——十年回归”为名的三城巡演，边远、刘昊、刘虹位、关铮四个人以乐队的形式站上舞台，关铮觉得一切都回来了，好像这十年大家还一直在一起玩儿乐队，没有什么变化，哥儿几个还是原来那股劲头，在现场看见了好多很多年没见的朋友，“那一刻感觉时空错乱了。”变化还是有的，做新专辑的时候，刘虹位给一首歌的编曲加了很多弦乐，和边远产生了分歧。刘虹位退了一步，“要在十年前，我不会，这个时候我就学会了。”他已懂得考虑乐队其他人的建议。 如今，乐队在今年有了两位新成员，吉他手明垚、键盘陆成。在他们看来，Joyside一直都是Joyside，无论解散前和重组后唱着什么歌，Joyside的精神一直在延续，“就是特别真诚的感觉。” 重生后的乐队在新时代下，要面临新的问题。对于大部分年轻人而言，对这个成立于20年前的乐队很陌生，他们只是在《乐夏》当中看到了Joyside“摇滚之王”的标签，更何况，这个标签也给乐队带来了距离感。“如何拥抱年轻人是个很重要的问题”，刘虹位说，“年轻人就听到你这一首歌，他不会觉得这是摇滚之王，反而会觉得和乐队之间的距离很远。我们希望自己现在就是一支新乐队，我们新的音乐能够被更多人去接受，所以我们放下了极端的表达。” 在参加完《乐夏》之后，乐队被央视邀请去录制节目，和大众之间的接受度越来越近。刘虹位坦言，“之前我们可能很难想到，央视会邀请一支摇滚乐队去演出。现在央视接受了我们，我们也接受了央视，而且观众也都很喜欢我们，愿意去接受我们的音乐。” 编辑 田偲妮 校对 陈荻雁

joyside边远毕业于星海音乐学院。1、2001年3月成立于北京。乐队的最初成员是吉他主唱：边远，贝斯：刘昊，鼓：辛爽。2、2002年春天，辛爽离队，李锦成为乐队的鼓手。同年7月乐队录制了第一张DEMO，其中包括《THE SAVIOUR JOHNNY ROTTEN》、《EVERYFUCKINGDAY》等7首歌。3、体现出乐队简练、原始的根源朋克摇滚风格。10月，鼓手李锦因一些不幸被迫退出了乐队，乐队也因此瘫痪了2个月。4、2003年1月，新鼓手范博的加入，终于使乐队焕然一新，经过了无数次的排练和演出，乐队的风格和经验也越来越成熟。5、5月，阳阳成为乐队的吉他手，又给乐队注入了新的活力，乐队的现场演出也更有表现力。7月，乐队进棚录制了第二张小样《EVERYTHING SUCKS》。星海音乐学院简介：1、星海音乐学院前身为1957年创办的广州音乐学校，后数易校名。1958年设置为广州音乐专科学校；1965年初与广东舞蹈学校合并为广东艺术专科学校。2、1969年与广州美术学院合并为广东人民艺术学院；1978年3月复名为广州音乐专科学校；1981年6月经国务院批准设为广州音乐学院。3、1985年12月，为纪念广东籍人民音乐家冼星海，更名为星海音乐学院。4、学校有广州大学城校区和沙河校区两个校区，占地面积22.5万平方米，建筑面积19.43万平方米，教学、科研仪器设备资产总值0.983亿元。

JOYSIDE——北京著名摇滚乐队，2004年签约国内厂牌摩登天空。同年发表乐队首张专辑“drunkisbeautiful”，并语出惊人地表示“这里没有你们想要找的时尚，我们只爱你们的钞票！”，之后进行全国巡演。乐队因其标准的1970年代英国朋克摇滚乐和乐队极具明星气质的成员而受到各方关注，同年底荣获百事音乐风云榜最佳新乐队提名奖。成为国内首支成功打入主流媒体视野的朋克摇滚乐队。专辑发表之后，JOYSIDE乐队并不满足目前的音乐水平。在之后将近一年的排练与演出中，乐队的音乐风格逐渐脱离朋克摇滚乐的束缚，从而转向更为开阔的视野。羞涩的主唱边远评价自己乐队的新歌为“纯粹的摇滚乐。”专辑发表后的新歌风格主要为车库/朋克摇滚，音乐兼具朋克式的原始冲动和更为深邃的经典摇滚乐影响，并出现了诸如“myeyespissagain”等等厌世悲歌，在新歌（Iama）bitchofrocknroll中，JOYSIDE以其一贯的语不惊死人不休的态度号称自己是“摇滚乐最后的婊子”，制造着世纪初摇滚乐走向末世一般的混乱。使乐队的整体风格逐渐丰满，走出了上世纪70年代朋克摇滚乐的单调影响，向更“纯粹的摇滚乐”吐出了一口混合着酒精与挫败之泪的绝情胃液。

Your City is a Desert to Meyour city is a desert to meglass towers prick the skystars are cryingrude highways slit the landflowers are dyingyour city is a desert to me　　your city is a desert to meno lights show a hopeto warm a dark ghostno routes reach a hometo lead a lost soulyour city is a desert to me　　melt me with your sun of goldbury me under your skin so cold【望采纳，谢谢】

joyside边远没有结婚，joyside边远在2021年5月参加爱奇艺原创音乐综艺《乐队的夏天第二季》里第5期的节目中，主持人问现在是否结婚了？joyside边远回答没有结婚，但是还是很希望早点可以找到另一半。

2001年3月乐队在北京的一个地下室里成立。最初成员是吉他/歌手：边远、贝斯手/刘昊、鼓手/辛爽2002年1月鼓手辛爽退出乐队，李锦加入7月录制第一张demo>10月李锦因为一些原因退出2003年1月范博加入成为乐队鼓手5月东京人阳阳作为吉他手加入乐队7月录制第二张demo>9月punxzone为乐队拍摄了>的musicvideo10月参加迷迪音乐节11月收到美国sxsw音乐节的演出邀请12月与modernsky的badhead厂牌签约2004年2月乐队进棚开始第一张专辑>的录音8月台湾“五月天”乐队首次北京专场，担任特邀演出佳宾9月在无名高地酒吧举行了专辑的首发演出9月乐队的官方网站正式开通10月光线传播为乐队拍摄歌曲>的musicvideo04年12月—05年1月全国巡演，足迹遍及沈阳、南京、杭州、武汉、广州、昆明等地3月获得第五界百事音乐风云榜年度最佳摇滚新人提名5月由美国导演KevinFritz执导，以joyside乐队巡演为主题的记录片>制作完成。6月乐队进棚录制了名为《bitchofrock"n"roll》的EP，EP中4首歌曲充满了70年代英国garage音乐的味道。8月乐队开始everyotherweekend式全国巡演。

根据公开资料，暂时没有找到与付菡丈夫相关的信息。

Your City is a Desert to Meyour city is a desert to meglass towers prick the skystars are cryingrude highways slit the landflowers are dyingyour city is a desert to me　　your city is a desert to meno lights show a hopeto warm a dark ghostno routes reach a hometo lead a lost soulyour city is a desert to me　　melt me with your sun of goldbury me under your skin so cold【望采纳，谢谢】

没有。因为截止到2022年8月10日，边远没有在任何平台中透露过自己已经结婚的消息，所以认定为没有结婚。边远，男，Joyside乐队的主唱，参演了记录电影《北京浪花》、《颓废的东方》。2020年7月，参加爱奇艺原创音乐综艺《乐队的夏天第二季》。

一个乐队的名字是莫

辛爽曾是Joyside乐队的。辛爽，1981年3月11日出生于吉林省，中国内地导演、吉他手，毕业于中国政法大学国际经济法专业。2001年，加入了Joyside乐队，并担任吉他手。2018年，为湖南卫视音乐创演秀节目《幻乐之城》执导了五支短片。2020年，执导悬疑剧《隐秘的角落》，他亦凭借该剧获得第四届网影盛典年度最佳剧集导演奖等多个奖项。辛爽有一个儿子，他的教育理念是“在不伤害别人的情况下，随便按照自己的意愿去生活。”生活中的他虽然会去写歌，但不会卖歌了，歌曲写好了会给朋友听，不想把它制作出来。虽然已经离开Joyside乐队多年，辛爽和乐队成员之间一直保持着联系，偶尔会聚一聚，喝点，聊聊天。辛爽人物评价作为一名“非科班”出身的导演，辛爽并没有靠巨大的阅片量换取“敲门砖”。朋克、摇滚乐、吉他手、导演，这些都是打在辛爽身上的“标签”，它一方面证明着辛爽的存在，一方面又阻碍着他自己究竟是谁的认知。辛爽是一个天赋和努力兼备的导演，他的电视剧导演处女作《隐秘的角落》将人性的复杂与幽微表现得淋漓尽致。他尊重团队，也尊重观众，不为降低观影难度而牺牲深度，而唯有这样的作者能赋予作品真诚和谦逊的品质。此外，在综艺《幻乐之城》中，辛爽用独特的风格创作出“幻乐之作”，并感动了观众。

重塑雕像的权利和苏运莹。重塑对自身要求非常的高，苏运莹也能跟得上，还发挥得非常好，整场表演很精彩。

baby you can"t break my heart anymore亲爱的 你不能再伤我的心了baby you"re gonna lose my arms that gave you warmth亲爱的 你将要失去这个曾经给你温暖的臂弯the night is burning夜晚在灼烧着my sight is quenching视线变得模糊i gave you real love我给了你最真挚爱but you want more可你却想要更多baby you won"t see my tears anymore亲爱的 你不会再看到我的眼泪了baby i won"t feel the fears anymore亲爱的 我不再会感到害怕the night is burning夜晚在灼烧着my sight is quenching我的视线变得模糊you want real love你想要最真挚的爱but i gave you more但是我会给你更多(all the sadness will go away from us ,please wait for the sun shine again.to our dear joyside)（所有的悲伤都将离我们远去，请耐心的等待，等待太阳再度升起在我们的乐土）i gave you real love我给了你最真挚的爱but you want more但你却想要更多baby you can"t break my heart anymore亲爱的 你不能再伤我的心了baby you won"t see my tears anymore亲爱的你会会再看到我的眼泪了the night is burning夜晚在灼烧着my sight is quenching我的视线变得模糊i gave you real love我给了你最真挚爱but you want more可你却想要更多can you feel my love你能感受到我的爱吗can you feel my love from this wasted heart你能从这颗破损的心中感受到我的爱吗can you feel my love你能感受到我的爱吗can you feel my love from this wasted heart你能从这颗破损的心中感受到我的爱吗oh the stars, dont you shine so bright星星啊，你可不可以不要那么闪耀dont twinge my eyes不要刺痛我的眼睛the world is still too old for us to know这个世界对于我们来说太陈旧了can you feel my love,你能感受到我的爱吗can you feel my love from this wasted heart你能从这颗破损的心中感受到我的爱吗can you feel my love你能感受到我的爱吗自己翻的，希望帮得到

joyside是谁？

THESAVIOURJOHNNYROTTENEVERYFUCKINGDAYNEPTUNE CHILD很不错 公认的

你不知道是怎么回事你已经离开太久你不能回来，并认为你仍然是排雷您脱离了，我的宝宝我的穷人被丢弃的婴儿我说，婴儿，婴儿，婴儿，您出门在外的时间以及，婴儿，婴儿，婴儿，您出门在外的时间我说，婴儿，婴儿，婴儿，您出门在外的时间大家都离开了走出有没有疑问"事业的婴儿，婴儿，婴儿，您出门在外的时间你以为你是一个聪明的女孩放弃您的社会旋转但你不能回来，并成为第一位在路线，就没有您过时我的宝宝我的穷人老式的婴儿我说的婴儿，婴儿，婴儿您出门在外的时间

　　就长相来说~~第一次见关铮~~我就想~这孩子要搁十几年前~~肯定天天挨cei~~ 　　后来有一次看joyside演出~特别认真地注意了他一下~~他在台上会给人一种莫名的感动~~也可能是我这个老逼太多愁善感了~~反正我觉得这个人应该永远活在台上~~ 我第一次看关铮的时候他还是“信徒”呢，后来说起来一回想才想起是有这么个人，在joyside耀眼多了

2020上海草莓音乐节将在11月20日正式开场，音乐节活动将会持续3天，这3天的时间里，众多大牌实力乐队还有实力歌手都将登上草莓音乐节进行表演，其中痛仰、新裤子、五条人、后海大鲨鱼等超人气实力乐队都将出席，非常值得期待哦。下面我们就来看看详细的演出时间表吧。 2020上海草莓音乐节介绍本次上海草莓音乐节由摩登天空和上海文广演艺集团SMGLive联合主办。上海文广演艺集团是致力于以内容制作为核心驱动力，打造“内容+营销+剧场+拓展”的全产业链平台。本次音乐节，双方联动，助力文化市场繁荣发展、共同打造更具影响力的演艺产品。2020上海草莓音乐节演出时间表 2020上海草莓音乐节嘉宾阵容介绍新裤子新裤子是现今中国最别具一格、也是最具冒险精神的偶像摇滚乐队。多年来，他们以独具一格的复古情怀，始终站在潮流的风口浪尖，以“新裤子体系”美学引领了中国时尚文化的发展。痛仰痛仰是当下中国享有最高声誉的摇滚乐队之一，他们从未离开中国摇滚第一线，也是其中少有的始终保持旺盛创作精力并成功实现转型的摇滚劲旅，在用音乐改变世界的征程中，他们迈出了坚实的一步。达达乐队达达乐队是内地第一支签约全球五大唱片公司的摇滚乐队，曾创造了内地流行音乐史上的摇滚唱片销量奇迹，《SongF》《南方》等划时代作品如今依旧让乐迷如数家珍，持续引发着一代青年的记忆共振。五条人五条人的英文名叫WUTIAOREN,而不是FIVEPEOPLE，他们的身上，是中国南方大地丰满的血肉。他们是广东海丰道山靓仔，珠三角布鲁斯民谣朋克，CANTONPOP劲歌金曲新浪潮，中国迷幻摇滚土特产。 后海大鲨鱼后海大鲨鱼立场鲜明，执着创造属于自己独一无二的DANCEROCK，也要创造属于未来的音乐之声。他们大胆融入爵士乐、冲浪音乐、Hip-Hop等元素，创作出多首深入人心、贴合时代表达的中文热门歌曲。Joyside传奇摇滚乐队Joyside成立于2001年，出版过数张专辑、EP，开展过多次巡演。21世纪的第一个十年，他们影响了整整一代年轻人。2009年，时值巅峰的Joyside突然毫无征兆宣布解散，成为众多乐迷心中的遗憾。十年后，乐队以原班人马回归重组。大波浪大波浪成立于2012年，是当下国内最具影响力的新浪潮、电子舞曲乐队。他们用极具个性与感染力的音乐，配合张力十足并赋有艺术性的舞台表演，成功征服各大演出现场。马赛克马赛克来自成都，他们吸取了Disco、NewWave、DancePunk等各类音乐元素，并将其自由拆解重组，这注定了马赛克的现场会是一场永不终结的癫狂摇摆派对。傻子与白痴傻子与白痴由主唱蔡维泽、队长兼鼓手徐维均、吉他手郑光良、贝斯手李沂邦组成，2019年发行专辑《夜长梦少》，作品从日常切入点出发，以犀利和独特的视角观察世界和生活，冷静地阐释95后极具代表性的世界观和迷茫感、苦涩和挣扎，引起众多年轻人的情感共鸣。本次上海草莓音乐节，傻子与白痴将与张钰琪有惊喜合作。梅卡德尔九连真人是一支来自中国广东河源连平县以客家话为主要语言的摇滚乐队。他们的音乐富于文学性也富于情感，富于地域性又很辽阔，更加富于故事性和音乐性。《莫欺少年穷》《夜游神》《凡人歌》等歌曲，把原汁原味的客家方言与摇滚完美结合，成为了华语乐坛中又一风向标。梅卡德尔梅卡德尔前身是“赵的立方体”，乐队最初以后朋克、无浪潮为起点，逐渐融合艺术摇滚、噪音摇滚、工业舞曲等元素，风格多元化发展。这支黑暗、尖锐、凄美、乖张的乐队承传了世纪之交中国地下摇滚血脉，直面剧变的社会现实，道出了一代青年的心声。闪星来自北京的Emopunk另类摇滚乐队闪星，激情高亢的女声摇滚、独特的编曲、极具识别度的吉他riff、超燃的现场是他们的“必杀技”，就像时钟带你回到了熟悉的年少时代，朝气蓬勃又无所畏惧。曾轶可出道十年，曾轶可独树一帜的音乐风格和独有的唱法成为她的一大标志，2017年签约摩登天空后，专辑《Anti!Yico》及《雌雄同体》《水的记忆》等数支单曲更将她的创作灵气展现得淋漓尽致，是当之无愧的先锋唱作人。尤长靖尤长靖，马来西亚华裔，2018年加入男子演唱组合NINEPERCENT，正式出道，组合解散后，回归歌手身份的尤长靖于上个月底刚发行了首张个人专辑《AZORAland·我是尤长靖》。万妮达Vinida万妮达Vinida拥有辨识度极高的唱腔，从独特的女性视角出发，使作品呈现出细腻的歌词和感性的旋律，同时又不失rapper的爆发力，满溢着21世纪的新青年们对未来的向往、对现实生活的不屈服、对感情的真挚态度。KAFE.HUMDSK厂牌旗下说唱歌手KAFE.HU，《中国新说唱2020》年度殿军，被誉为“说唱艺术家"。他以充满想象力的歌词，在隐喻和现实之间肆意穿梭，《经济舱》《沉都》等歌曲赢广泛好评。阿肆来自上海的独立唱作女声阿肆，从2011年崭露头角起，她持续以都市女性的视角创作出包括《我在人民广场吃炸鸡》、《致姗姗来迟的你》、《世界上的另一个我》、《仰世而来》等在内的众多脍炙人口的歌曲。伍嘉成伍嘉成，歌手、演员，中国男子演唱团体“X玖少年团”队长。2018年起陆续发表个人原创作品，并举办个人巡演。曾获音乐先锋榜最具人气歌手大奖、乐坛飞跃艺人奖，代表作《温顺的猫》则获年度十大金曲奖项。张钰琪歌手、唱作人张钰琪，个头娇小却拥有惊人能量，2019参加《明日之子水晶时代》斩获全国总决赛冠军，并获得“最强厂牌”称号，同年获得亚洲新歌榜最具潜力新人奖，2020年初发行首张原创EP《ZHANG》。梁维嘉SaberMDSK厂牌旗下Rapper梁维嘉Saber，国内唱圈不可或缺的中坚力量。他的风格多偏硬核、叙述性rap，但又不局限于此，注重歌词内容表达，硬核的说唱方式令人怀念。杨苏阿黛????????????????摩登天空新晋签约的唱作人杨苏阿黛????????????????，一个拥有强大魅力场的女孩儿，身携浓浓的异域气息，深情婉转与性感惹火兼而有之，轻松驾驭多种演唱风格，与生俱来的创作天赋让人艳羡，2020年，她一定会成为你牢牢记住的那个人。午睡留声机超人气乐队午睡留声机由廖俊涛、刘炀、鞠翼铭、哈拉木吉等四位成员组成，在今年的《明日之子乐团季》斩获亚军而出道，他们以叙事性的音乐风格，不断尝试，创作打动人心的音乐，作品有《瓶与抛光者》《岁月的低语》等。荷尔蒙小姐荷尔蒙小姐是来自成都的女子乐队，她们的音乐混合了舞曲、流行、coldwave等元素，叙述着年轻人的单纯和复杂，表达着城市生活的繁复与压抑，在电影原声般宽阔的声场里包围着简单严肃又浪漫的核心。PeaceHotel和平饭店PeaceHotel和平饭店成立于安徽合肥，他们的风格融合了SynthPop、IndiePop、NewWave等元素，他们将以动感的节奏和入耳的人声旋律，携带着洗脑的合成器riff带你感受复古浪潮。OopsOops!脱胎于其中一位成员的卧室“小乐趣”计划，随着之后其他两位成员的加入，她们携手一起从卧室走了出来，在依然保留着那份卧室所带来的舒适与不受拘束之外，Oops!也在更加完善地去创造更加现场化的音乐和演出。一切都是为了更有趣的生活，Havefun，guys!LOFTBEACHLOFTBEACH成立于2018年，他们的音乐交织着60年代的迷幻与90年代的复古，通透的吉他音色与悦耳的人声旋律，制造极具感染力的现场，如同一场漂流、少年的夏日嬉戏、海边冲浪或对无限宇宙的美好幻想。柏林的雾柏林的雾，产自宁波的“不标准”后朋克乐队，来自白猫洗衣店，虽深受JoyDivision、P.I.L等先驱影响，却能在框架内融合更多元素，以氛围构建者的姿态，表现着复杂艺术自觉，用后朋克、新浪潮、Blues等元素，幻化出“不标准的后朋克乐队”听感。巧克力工厂古城绍兴器乐摇滚团体巧克力工厂，来自白猫洗衣店，沉默于南方古城，盛产温暖旋律，细腻也不失张扬，热血却无关冲动，四人的碰撞像是一场场没有预谋的游戏，跟着大肚子机长飞向一个个甜蜜的阴谋??NervePassenger来自上海的迷幻后摇乐队NervePassenger、独立摇滚乐队飞行游戏，通过摩登天空人才发掘计划YOUNGBLOOD脱颖而出。NervePassenger以三大件制造出迷幻再掺入后摇的旋律，用悲伤隐喻的歌词不断地向自己发问。飞行游戏则以独立摇滚之声，试图透彻地表达他们所理解的情感。

已发送

2009-09-24 | | 11:44:58·胡吃野猫小萝卜喵(上班人儿)傻女孩,你被甩在后面你看不见,我什么都不是傻丫头,你是如此盲目你只是不知道,你弄丢了你的头脑傻丫头,你游荡在错误的方向傻丫头,不该介入,纷纷扬扬愚蠢的女孩,哦,你这个傻女孩傻丫头,饶了你的眼泪傻丫头,你不是在哀号的墙傻丫头,你为之哭泣的人一事无成傻丫头,childly调情不要你管得太多了,你会受伤的傻丫头,可怜的小流浪儿你是流亡,颤抖在海浪上傻丫头,你游荡在错误的方向傻丫头,不该介入,纷纷扬扬傻丫头,你只是另一个傻女孩你这个傻孩子,枪眼泪傻丫头,你不是在哀号的墙傻丫头,你为之哭泣的人一事无成嘿!是我,谁毁了你的可爱的梦想现在你也从此独自在你的仙女的小溪让我想想,。哦,不,我不能把你扔一根绳子上因为我想,它不是你所希望的。

主持 边远 发布于 2009-12-19 嘿，你们好，冬天好。这里是启维电台，我是边远。很荣幸为大家主持第一期节目，现在这首歌是the doors大门乐队的Winter Time Love，冬日之爱。（song1） 这个冬天似乎比以往的冬天要好玩儿一些，因为很早就开始下雪，还不是那么的无聊。不过有的时候还是觉得寒冷的冬天太漫长了，怎么过也过不玩，好像比一个世纪还要长。所以有的时候我们真想能去暖和的地方呆上几天，让我们来听一首The Mamas & The Papas的California Dreaming 。在这样一个冬日里，让我们和他们来幻想一下加利福尼亚冬天的温暖和舒适吧。（song2） 今天我为大家放的歌，都是关于冬天的。下面这首歌叫winter lady，冬日女士。来自加拿大歌手leonard Cohen 。漂泊的女士请你留下直到这个夜晚结束，我只是你旅途中的一站,我知道我不是你的爱人（song3） winter lady Leonard Cohen，下面我想再放一首他的歌，因为他的歌很适合在冬天里听，因为他在很多歌里都写到了冬天，因为我第一次听到他的歌的内天下了内年冬天的第一场雪。好吧，我承认连着放他的两首歌是出于我的私心，因为他实在是太迷人了，无法抗拒。来听这首著名的蓝雨衣，这是cohen先生在某个12月底的一天在凌晨四点钟在纽约他那家冰冷的小屋里写给他的好朋友兼情敌的一封信（song4） 听这首歌就好像在看一部忧伤的黑白爱情片，让我们先告别一下这位多愁善感 忧郁又优雅的犹太诗人，希望他身体健康，盼望着他有一天能来中国，站在我们面前为我们唱他的歌儿。还有一首歌也是关于12月的，那是让peterdoherty不快乐的12月32号。希望今年不会有12月32号，来听这首，来自babyshambels（song5）（song6） 刚才是滚石乐队的Winter。又是一首在寒冷的冬天想起加州的歌。下面这首歌来自加拿大的民谣歌手尼尔杨，这是一首欢快的布鲁斯风格的歌它的名字叫winter winds，冬天的风。尼尔杨本来就有点尖利的嗓音再加上尖叫的提琴让这首歌听上去就冷，不过冷的很愉快（song7） 你们好，我是边远，今天我来为大家放歌。我准备了很多关于冬天的歌，有的冷有的暖和有的热闹有的安静。下面这首歌是猫王的冬日仙境，Winter Wonderland ，像是一首在冬天的下着雪的通往仙境的乡间小路上随意哼唱的小曲。我们就跟着他走吧。（song8） 好，那么现在就让我们来一场在冬日仙境里的漫游吧。首先，让悉尼浪漫的brain eno先生带着我们去游历一下他的国度。他要带着我们翻过在满天星光下覆盖着厚厚白雪的山峰，如果留心听你还可以听到从耳边呼啸而过的风声，Taking Tiger Mountain（song9） 我睡觉的时候经常循环播放这首歌，听着听着就被他送入了太空。翻过雪山之后我们遇见了有波斯血统的高贵的Freddie，他是皇后乐队的歌手，他正打算告诉我们一个冬天的童话，红色的天空在闪烁，海鸥从空中飞过，天鹅在水上嬉戏，大烟囱喷着烟雾，空气里充满着魔力。难怪他唱到，我是在梦境中吗？这也许就是他在天堂中看到的景象吧。so quiet and peaceful，如此宁静又安详 祝他好运吧。（song10） 下面要出场的是一个女巫，nico。地下丝绒乐队黄香蕉专辑里的nico，一个金发美女，她总是用冰冷的声音跟你唱着魔法于是你就轻易的被她征服了。我去过她的墓，在柏林郊外的一片树林中一个很小的墓园里，找到它花了一些时间，因为她的墓碑很小但却是里面最华丽的一个，上面摆放了来看望她的歌迷们带来的各式各样的东西，我记得有一个特别好看的蝴蝶样式的别针还有很多丝带很多彩色的石头还有和红酒，我给她留下了一包北京牌香烟，希望她会喜欢。在墓园里有很多树，树上开着花儿，不过现在那里应该是白雪皑皑了，应该也很美。希望她在世界上那个最安静的角落里得到解脱，来听这首winter song。（song11） 在这个冬日仙境里，有一个人正唱着一首失魂落魄的歌，在漫无目的的寻找他丢失的爱人，他是Brett Anderson。曾经山羊皮乐队的歌手，这是07年他个人同名专辑中的一首歌，To The Winter （song12） 还有一个人，孤单的站在寒冷的黑夜中，神情忧郁的看着远处的灯光慢慢熄灭，那是eels乐队的e先生Dead of Winter（song13） 在保罗麦卡特尼先生的花园里生长着冬日玫瑰，他反复的唱着一支情歌来唤醒那些等待着被爱的玫瑰花Winter Rose（song14） 还有一首关于花儿的歌，雪绒花。它是一种生命力很顽强的花，长在冬日仙境中最高的山峰上，有一个传说，在那里，雪绒花王会指引那些采摘者找到他们寻觅已久的花，但是如果谁将花儿连根拔去，这个人就会坠入万丈深渊。由于一般的很难见到雪绒花，所以在奥地利，人们会认为见过雪绒花的人都是英雄，他也是奥地利的国花，从前有一些年轻人甘愿冒着生命危险攀上陡峭的山崖只为摘下一朵雪绒花献给自己的心上人，因为只有雪绒花才能代表为爱牺牲一切的决心，这首歌来自电影音乐之声。（song15） 在我们目睹了雪绒花的美貌之后，暴风雪的中央出现了一片蓝色的天空，这就是这片仙境的尽头了。在那里，回荡着lady&bird的歌声，把我们带入了更深的梦境中（song16） 在the Beatles温暖的声音里，太阳出来了。冰雪开始融化，仙境也在慢慢消失，Here Comes The Sun。（song17） 你们好，我是边远，刚刚我们结束了一次冬日梦境之旅，现在来些开心的歌吧。Stevie Wonder这位来自美国的盲人歌手，他刚出生就被送进了婴儿暖箱，却因为暖箱供氧过量而永远告别了光明世界，但他依然用他的歌声给我们带来了欢乐，来听这首洋溢着节日气氛的Silver Bells（song18） 很久很久没有听过ramones了，再打算做一期冬日节目的时候突然想起了这首歌，他们的歌就像糖一样，总是能让人们开心，merry chrismas，I Don"t Want To Fight Tonight（song19） 如果不是大酒鬼Shane MacGowan在平安夜喝大了被关进了醉汉拘留所，那就永远不会有这首动听的纽约童话了，来听这首the pogues的歌（song20） 谁长着又长又白的胡子，谁长着樱桃鼻子，谁穿着靴子和红色外套，谁驾着芭比驯鹿拉着雪橇，那一定是圣诞老人老爷爷了，这是一首很好玩的儿歌，现在将要放给大家的是一个叫做raffi的埃及哥们儿唱的版本，很久以前我从一个朋友那里听到了他的cd，里面全是他和孩子们一起唱的经典的儿歌，非常适合在不开心的时候听，但是如果是在开心的时候听，那就只能加倍的开心（song21） 每年冬天一到12月我都会听上一个月john lennon的merry chrismas。每次听这首歌都很开心，因为总觉得一年中所有的不开心所有的不走运都就要过去了，至少感觉似乎是这样儿的。不管怎样，他有着世界上最温暖的嗓音。希望这首歌也能带给你们温暖。圣诞快乐，新年快乐。（song22） 该说再见了，2010年也马上就要到了。但愿时间不会欺骗我们，希望迎接我们的会是全新的一年。也希望那些所有的在2009年不开心不走运的朋友们，有一个无限好运的2010年。最后一首歌，Deathray乐队的happy new year，再见，好运！（song23） 1Winter Time Love音乐人:The Doors 2California Dreaming音乐人:The Mamas & The Papas 3Winter Lady音乐人:Leonard Cohen 4Famous Blue Raincoat音乐人:Leonard Cohen 5The 32 of December音乐人:The Babyshambles 6Winter音乐人:The Rolling Stones 7Winter Winds音乐人:Neil Young 8Winter Wonderland音乐人:Elvis Presley 9Taking Tiger Mountain音乐人:Brian Eno 10A Winter"s Tale音乐人:Queen 11Winter Song音乐人:Nico 12To The Winter音乐人:Brett Anderson 13Dead of Winter音乐人:Eels 14Winter Rose音乐人:Paul McCartney 15Edelweiss音乐人:Ronnie Ronalde 16Blue Skies音乐人:Lady & Bird 17Here Comes The Sun音乐人:Beatles 18Silver Bells音乐人:Stevie Wonder 19Merry Christmas音乐人:Ramones 20Fairytale In New York音乐人:The Pogues 21Must Be Santa音乐人:Raffi 22Happy Xmas (War Is Over)音乐人:John Lennon 23Happy New Year音乐人:Deathray

作者：鲁德莫宁 2020·10·30 乐队 的 夏天第二季因为五条人出圈 ，或者说五条人由于乐队的夏天出了圈？不管怎样，这个从音乐上来说并不是很能符合我品味，大多数表演听过之后就忘记的音乐节目，通过笑死人不偿命的五条人进入了我的视野。 虽然节目换用了乐队和摇滚这样的载体，但是资本的味道、炒作的人设、煽动的情怀等综艺烂梗依然无处不在地影响着观感，好在有综艺感极强又不陈词滥调的五条人托底，使其还算得上一个在音乐纯享之外可以一看的节目。 不过节目中毫不遮掩所谓“滚圈”的抱团和拉关系，狭隘的文化语境，实在令人不吐不快。 这里从最终前五强逆序排名开始对一些乐队一一吐槽，在最后再对以该节目和大多数节目为代表的狭隘文化语境一齐批判。 Hot-V Joyside 槽点 毫无亮点的号称地下摇滚之王，如果地下摇滚只是Joyside和另一个捧得更高摔得更惨的后鲨这样的水准的话，那也难怪是毫无前景的极小众圈子。 记忆点 油腻的花絮 音乐点评 虽然最后的表演似乎有一些回升，但是最初与节目强推形成强对比的极平淡表现及平均下来普普的音乐，依然不能给人留下可回味的印象。 单从音乐性上，甚至不如一轮游但坚持着古老传统摇滚的不速之客和旋转保龄让人喜欢得直接。 Hot-IV 大波浪 槽点 如果主唱可以少叨叨一些的话，还是很好的蹦跳音乐，尤其是不要再写一无是处的英文歌词，OK？ 记忆点 扶贫现场英文教学 音乐点评 像这种简单的电子乐其实是很好欣赏的，很容易进入情绪，嗨起来就行了，如果没有不知所云又令人尴尬的英文歌词搅局的话，当然嗨点也就是嗨过就算了的。 Hot-III 达达乐队 槽点 作为一个20年前来自武汉的乐队，除开开始和结束用武汉话喊了一嗓子，和中间有一小段根本没有人有印象的武汉话说唱之外，居然全程都用带着京腔的标准普通话，还不如去听一听段思思的《信了你的邪》。 信了你的邪 (武汉话) 00:0005:47 未加入话题 记忆点 《南方》和疯了的主唱 音乐点评 他们的歌曲可以听得到一个假装心在南方的北方人的情怀，并不是南方人的情怀，所以不怎么打动我。 Hot-II 五条人 槽点 在人气复活之后明显进行了调整，演绎的歌曲更容易让大众乐迷接受，有一定程度上的现实妥协。 记忆点 《道山靓仔》《爱夏酸即兴》《当阿珍爱上阿强》《世界的理想》和所有谈话段落。 音乐点评 他们的音乐没有那种像我们伟大的首都以及现在绝大多数一二三到十八线大城市一样刻意装点的虚假高级，有着浓重的阴暗、潮湿和质朴或许不单纯的县城歌舞厅风格。歌词看似粗俗荒诞，但是并不缺乏思考。 不过最吸引我的都不是这些，而是那种纯正南方的味道，不论是唱腔，还是谈吐，亦或是展现出的乐队人格。 长沙策长沙（长沙话） 00:0003:34 未加入话题 Hot-I 重塑雕像的权利 槽点 作为一个如此严谨的乐队，最后那首结束曲中，居然拼错了Santiago——如果按唱的发音“圣迭戈”的话表示南加州的一座城市，应该写作San Diego，写作Santiago的话表示智利的首都，应该按照当地的西语发音“桑提亚哥”。 记忆点 《一生所爱》《Sounds For Celebration》 音乐点评 是高级的而不是“伪装高级”的音乐，虽然因此而并不是能第一遍就听出感觉的音乐，但是也并没有那些“伪装高级”的音乐因为要堆砌出高级感而没有重听意义的缺点，假如能耐住性子多听几遍的话，总是能在他们精致的简单框架下悟出不一样的感受。 遗珠之憾 野孩子 槽点 题目挑什么不好非要挑自己有强烈见解的国风，作为有坚持的人就应该知道自己坚持的东西一定是和大众有距离的。 记忆点 《黄河谣》《小马过河》《竹枝词》 音乐点评 本节目唯一即使对此曲类不是特别了解也可以一下子听出感觉的音乐，达到了文化的境界。 Hot-6 木马乐队 槽点 可以听得出情怀，但是不是我的情怀。 记忆点 迷人的眼线和大声公，《后来》 音乐点评 木马算是几支从一开始被吹捧的乐队中比较能立得住的一支了，歌词的创造性和音乐的表现力都不负盛名。不过由于个人原因，没有我的情怀，也不是我的菜，连我最能记住的改编《后来》也就是还好。 Hot-7 马赛克 槽点 一个拖后腿的油腻主唱和作为一直生活在成都却满口标普时不时还来点京腔一句四川话都没有在舞台上表演过，还不如听一听李林的《那年我们川大毕业》。 那年我们川大毕业（四川话） 00:0004:25 未加入话题 记忆点 歪嘴和打架 音乐点评 如果主唱努力更进步一点的话，再加上些四川人独有的幽默和风格，也不是不可能成为迪斯科复古的一只先潮乐队。 Hot-8 Mandarin 槽点 就是没有什么槽点？ 记忆点 帅哥？还是家境很好有钱的帅哥？ 音乐点评 他们的音乐可能伪装得太高级了，听过之后基本没有记忆点，并不差，就是没有什么记忆点，连吐槽都没有，这么可能还不如马赛克招招黑来得好呢。 Hot-9 椅子乐队 槽点 台湾腔国语？ 记忆点 闽南语歌曲可以让人想起《爱拼才会赢》 音乐点评 如果接触过朴实的台湾人民的话，就会觉得椅子乐队就是很普通的小确幸的台湾风貌，所以也就像Mandarin一样没有什么特别的记忆点。 福禄寿 槽点 主唱那个大舌头简直比邓紫琪还不能忍，创作故作深沉和编排强求高级而适得其反。 记忆点 《玉珍》《少年》 音乐点评 其实她们简单歌唱的时候，比如翻唱《少年》，还是能体会出青春热血的那种劲头，但是也许她们自己的创作太追求所谓的高级，让人很难共鸣和共情。 Hyper Slash 槽点 歌词太多。 记忆点 《Monopoly》《芒种》 音乐点评 其实我很喜欢这种重金属风格，但是重金属是不需要复杂歌词的，甚至不需要听清楚歌词，例如下面这首。从这个角度说，要融合重金属和二次元的风格，可能本身就是吃力不讨好的事情。 Channel X 00:0005:36 未加入话题 吐槽归吐槽，节目中大多数的音乐还是悦耳的，只是有的没那么有吸引力和记忆点罢了。大多数的乐队也是真诚和十分值得敬佩的。 唯一真正应该被吐槽的，其实是这个节目本身，以及它反映出来的中国音乐圈甚至文化圈的画地为牢和固步自封——圈层效应。 整个节目满满的都是所谓“摇滚京圈”的混圈子和拉帮结派感，才让五条人这样扎根本地描绘本地的市井自然更加突出，如果他们在大红过后还能保持住他们广州乐队的标签的话。 这些在下一篇《这个捞五条人的夏天和那个春天一场搅和的盛会》中，再详述。 假如，什么时候电视上节目里的主持人和嘉宾们不再是清一色的标普、京普或者大碴子味，而是充分混合上了各式南方风味的地方普通话——塑普、川普或广普等，我们才算真正达到了所谓中华大一统的文化语境罢。 看到大家都在评自己Hot 5，对音乐一窍不通的我也来狗尾一下，评价标准是在参加节目的队伍中我喜欢听且独特有记忆点。 Hot 5 - 不速之客/旋转保龄 除开印象较深的前四之外，唯一能让我想起了表演曲目的两只朴实无华的古老摇滚风格的乐队——虽然名字我要搜索一下才能记起来，不过如果他们没被淘汰可能会像福禄寿一样慢慢败掉一首歌的好感也说不定。 Hot 4 - Haya乐团 天籁之音——主唱和马头琴，是本节目唯一的能用唱得好拿出来的一支。 Hot 3 - 超级斩 不为别的，只因为重金属。 Hot 2 - 重塑雕像的权利 严谨的音乐，虽然很难第一遍听进去但是三支可以反复重听的乐队之一。 Hot 1 - 野孩子 唯一可以一下子消除类型偏见和不理解让人进入音乐世界的表现，能占据首位也利益于他们早早出局——或许听多了又会觉得相对普通起来。 等一等，为什么没有五条人？因为我并不把他们仅当乐队和音乐来听，而是一个文化和艺术的标签。 还有 Top 10 的表演如下 ： 10. 老婆不在家/Trash Crash Rock N" Roll 其实要搜索一下才知道名字是啥的两首曲子，但是就是能记住那个特别传统古老的摇滚风貌。 9. 少年 虽然她们的演唱和编曲有各种各样的问题，但是这一场表演还是不错的，有少年热血的心境，尤其是和同场PK的五条人的云淡风轻的对比之下。如果她们唱法朴实一些，编曲做好减法，或者只演了这一首和第一首曲目的话，应该能挤进我的Hot 5乐队。 8. Papilon 嗓音太太太惊艳了，不愧是上过我是歌手舞台的乐团。 7. 世界的理想 虽然开始有一些严肃了起来，但是还是有着五条人应有的元素和本色的表演。 6. 一生所爱 歌太好了，尤其是有一个原唱配二胡的Live版极佳，虽然重塑的演绎我听了四遍才听出有一些味道，但是搭配背后的故事依然是一个很不错的演绎，值得回味。 5. The Girl Fall In Love With A Game 原本我想写的是Monopoly，但是刚刚听说这首是写的Monster Hunter的，所以 就临时换了，反正，重金属的都差不多。 4. Sounds For Celebration 重塑唯一一首第一次听就能听进去的表演，不容易。 3. 当阿珍爱上阿强 作为五条人一场难得求胜欲很强的表演，虽然有一些太夸张，但是绝对是好的现场体验。 2. 黄河谣 没有什么可说的，唯一一首一听就进入情境的表演。 1. 道山靓仔 不同于最后三场的Sophiscated的表演，这一场因为临时换歌而没有灯光和视效的配合，但是有两个主唱普通话与方言的演唱，是我心目中在这个节目中定义五条人的一场表演。 图片 | 网络 文字和图片版权归原作者所有 未经许可禁止转载

不止不休插曲分别有大波浪乐队的《Fillin》和Joyside乐队的《If There Is A Tomorrow》。

《乐队的夏天》又双叒叕让乐迷们失望了。 新一期《乐队的夏天》节目迎来了合作赛，嘉宾们需要在提示十分隐晦的嘉宾信息卡片中任选一位进行合作，最后按合作的现场票数排名。 其实这个玩儿法，在上一季就有了。 这个赛制如果想要出彩，就必须要在嘉宾选择上谨慎，不够专业的嘉宾，很难和乐队达成真正意义上的合作，而太过强势的嘉宾参与进来，乐队就沦为了伴奏团，嘉宾就喧宾夺主了。 第一季节目在邀请嘉宾上做得还是很恰当的，基本上都是圈里的人、认可度也比较高，比如罗琦、Cindy、薛凯琪，这些嘉宾既有专业性，又没有抢乐队风头。 合作中也达成了几个珠联璧合的现场，比如新裤子与Cindy合作的《艾瑞巴蒂》，受到了许多乐迷的热爱，直接让歌曲成为了去年的热门歌曲之一。 但是这一季的嘉宾安排，不得不说令人大跌眼镜。 第一个出场的嘉宾是德云社的“鲜肉”相声演员秦霄贤，跟他合作的乐队是新浪潮摇滚乐队大波浪。 不出意外，作为相声演员的秦霄贤，对摇滚一窍不通，对乐队知之甚少，甚至连live house都不知道。 在演唱中，秦霄贤完全成了陪衬，原本大波浪和秦霄贤预想加入曲艺元素的尝试，最后也被迫放弃了，没有采纳到最后的表演中，于是整个合作变成了大波浪自己玩儿，秦霄贤就陪在旁边唱了唱，就当尝了个新鲜。 后面还有上官喜爱以及Yamy两位女团成员的加盟，两人都很热心地往原曲里加入了rap，但最后呈现的效果，很多网友们也不买账。 比如Yamy和HAYA乐团合唱的《昆仑山故事》，本来这是首蒙古族风味的世界音乐，但是Yamy加入一段突兀的说唱，不少网友顿时听出了凤凰传奇的味道，广场舞的风格和这世界音乐的风格，串味串得简直不要太厉害。 倒不是说凤凰传奇不好，但这就是乱塞合作嘉宾的结果，生生让乐队的表演泯灭了自己标志性的风格，让音乐质量大幅下降。 艺术上的合作，其实是极其看中缘分的，哪怕像周深这样的公认的“神辅助”，遇到不合适的搭档也会表现的不尽人意，就像今年年初在《歌手》总决赛跟新裤子的合作，直接导致他无缘第二轮。 所以节目中，不难想象地出现了严重不合拍的情况，比如刘维和椅子乐团的合作，就出现了非常大的问题。张亚东直言这个现场不好，不是因为椅子乐团或者刘维不好，只是因为双方实在不适合。 长达三个多小时节目中，也就村长蒋亮和Mandarin合作、以及6岁天才吉他女孩Miumiu和Joyside的合作过程是产生了1+1大于2的效果的。 可以看到村长蒋亮是带着想法去和Mandarin合作的，所以最后Mandarin带来了节目开播以来许多网友心中最好的一次表演；而6岁的Miumiu以童声为Joyside的作品添加了许多博爱的成分，意外地升华了原曲意境。 其余的表演，要么违和感极强，要么就没有发挥到乐队平时的正常水准。 我相信节目组一定事先是预想到了这些情况的。但是如果节目组明知道节目里的音乐质量会因为这些安排得以下降的话，为什么他们仍旧选择了这样的安排呢？ 从比较功利的角度来看，请的这些嘉宾，多半都是些需要捧的新人。嘉宾除了李云迪、苏运莹、汪苏泷名声在外，其余基本都是需要节目给予通告机会的艺人。考虑到节目组邀请他们的成本较低，且有利可图，就不难理解了。 而从节目本身的角度考虑，也可以看到，这样的安排达到了一种节目效果，也就是呈现出了乐队们在节目组出的难题下被折腾得抓耳挠腮、想尽办法突破障碍赢得比赛的画面。 这样的画面，满足观众们的看客心理，也就是想看看这些乐队如何经受折腾，如何能“化腐朽为神奇”，如何能在矛盾重重中突出重围的心态。 只是，扪心自问，这样的画面，乐迷们真的会买账吗？真的是乐队们参与节目希望体验到的吗？ 第二季《乐队的夏天》播出至今，节目经历了深刻的高开低走，热度和口碑都一降再降。 比如，节目的豆瓣评分目前正在下坠，已经从最开始的8.4分降到了如今7.6分之低。 不难理解乐迷们的失望心情。 但是这一季的《乐夏》并没能保住节目本身的魅力，在音乐本身上下的功夫十分有限，却在如何折腾乐队、如何制造节目效果上大下功夫。 这一点在第二轮的比赛中，节目组提供饱受争议的歌单体现的最为明显。 第二轮比赛是改编赛，乐队们需要在节目指定的十组歌单中挑选一个，然后在歌单里选择歌曲进行改编。 上一季也有这样的改编赛，效果很好，节目里出了像旅行团翻唱的范晓萱《氧气》、新裤子翻唱的汪峰《花火》这样的精品之作。之所以能达到好的效果，很重要一点在于提供给的歌单质量上佳、乐迷买账。 但是这一季，提供的歌尽是像《我们不一样》《爱情买卖》《少年》这样的烂大街的歌曲。乐队们很无奈，歌迷们很无语。 于是出现了不少“名场面”： 后海大鲨鱼听到《爱情买卖》《咚巴拉》这些歌曲时一脸的嫌弃，吉他手王梓直言自己万万没想到有朝一日会坐着听这种歌曲，直到听到《天竺少女》，才稍感安慰说“这还像首歌”。 还有野孩子满心期待地打开他们选择的“国风歌单”后，却一脸地怀疑人生，当《牵丝戏》《芒种》这些歌曲一首首听过去后，那种无奈感简直形成了一幅世界名画。 这样的安排，至少说明了一点：节目无可辩驳地变质了。 事实上，乐队们脸上的那种面对着俗不可耐歌曲时“生无可恋”的样子，尽管滚圈乐迷们会愤怒，但是因为这样的画面，意味着矛盾点，意味着话题度，节目组仍旧会义无反顾地做。 比如，大波浪改编的那首《爱情买卖》，不就获得了这样的效果吗？或许在节目组看来，把一首本来就100分的歌改成另一个100分根本没意思，能把30分的歌改成哪怕70分都更有戏剧性，才能吸引眼球。 因此在利益面前，节目的纯粹性、音乐的质量以及对乐队的尊重，都是可以让步的。乐队只是被节目组邀请来，参加了一个 游戏 而已。 所以十分能理解为什么野孩子会在 游戏 规则面前表示反抗，宁愿被淘汰、退赛，都不愿意接受节目组给定的国风歌单里面的歌曲，坚持要在节目中演唱他们心中认定的真正的国风歌曲《竹枝词》。 尽管不少观众都质疑野孩子太狂傲、不遵守规则、太把自己当回事，但是，野孩子所做的事无疑是在无声地抗议节目组对音乐质量的藐视。 也许在他们的态度中，也与广大网友一样，包含了一丝对节目的堕落的惋惜。 目前来看，《乐夏2》仍将在“ 游戏 之路”上越走越远。 下期节目仍是改编赛，十强乐队将两两合作，在《千年等一回》《妹妹你大胆的往前走》《英雄本色》《窗外》《追光者》五首影视歌中选择一首做改编。 这五首歌，恐怕只有窦唯原唱、周迅翻唱的《李米的猜想》主题曲《窗外》，比较适合摇滚乐队改编了。 于是在预告片中，我们听到蒙古族乐队HAYA丢掉了所有灵性演唱《千年等一回》，听到大波浪KTV般演唱《妹妹你大胆的往前走》。 如果不是节目需要，我想这些乐队恐怕无论如何都不会想到自己有朝一日会放弃自己最具灵性的那部分风格、放弃自己音乐的独立性，去唱这些迎合市场的烂大街的歌曲。 但是节目组就是有这个本事用这些 游戏 去折腾乐队，以此求得更高的话题度。 早在本季节目播出前，周云蓬就在专访中发表了看法，称《乐队的夏天》的存在，正在过早透支音乐市场，借以形成垄断性的平台，让越来越多后来的独立音乐人难以为继。 事实上，周云蓬警醒的局面已经产生了。 优秀乐队想要出头，参加《乐夏》不仅仅是一个捷径，而且正慢慢成为必须经历的跳板。 不少乐队看到了大势所趋，像后海大鲨鱼这样的第一季说什么也不来的乐队，第二季却十分积极地参与了进来。 也正是因为《乐夏》的如此地位，它的态度不再是成全乐队，而是安排了不少“霸王条款”般的赛制，乐队不得不向资本低头。 而在这种局面下，节目的公正性和纯粹性也难以得到保证。 此前乐队场外复活投票截榜，后海大鲨鱼在最后两天以鬼神莫测的速度，从第八名空降到第二名，成功跻身复活行列，令人不禁揣测背后到底发生了什么。 作为看客我们没法断案，但是大家的失望是抑制不住的，就像新一期节目中，网友们纷纷在弹幕中刷的那样，再也不希望这个节目有下一季了。 很难预测《乐队的夏天》最终会去往何方，但唯一可确定的是，那个纯粹的、真实的、视听盛宴般的《乐队的夏天》，正在离乐迷们越来越远。

《不止不休》发布由Joyside演唱的主题曲《假若明天来临》。由王晶执导，贾樟柯监制，白客，苗苗，张颂文领衔主演，宋洋特别出演，的现实题材电影。《不止不休》中没钱，没学历，没背景的三无青年，韩东怀揣新闻理想与女友小竹的，北漂生活举步维艰。因此当韩东遇上被社会所歧视的弱势群体时，他更加坚定了要用新闻理想为更多人寻找到改变的力量。据了解《不止不休》改编自真实事件，以调查记者的视角，讲述了一个人为一亿人发声的反歧视故事。苗苗表示小竹是个很温暖，内心十分坚定的人，这个角色也带给她很多力量。诠释角色张颂文饰演的资深记者黄江，不仅在造型方面神还原，高超的演技呈现出一名资深记者的无力与坚持。宋洋饰演的张博深陷学业，工作的无奈中，坎坷的求学经历引发不少观众飙泪。影片中，初出茅庐的实习记者韩东由白客扮演，完美还原韩东初入职场的懵懂与执拗。为了更好地诠释角色，在拍摄前白客曾进入报社体验记者的日常生活。苗苗在影片中饰演陪伴韩东北漂的小竹，将北漂的辛酸与无奈展现得淋漓尽致。宋洋饰演的张博深陷学业，工作的无奈中，坎坷的求学经历引发不少观众飙泪。此外还有王奕权，周野芒，秦海璐等实力演员惊喜助阵，在韩东成长的路上给予他动力。音乐人胡天渝首次触电，在影片中饰演因为被歧视而无法继续追求理想的音乐人，给予了韩东很大的触动。

《乐队的夏天》第二季总决赛前五分别是重塑雕像的权利乐队、五条人乐队、达达乐队、大波浪乐队、Joyside乐队。从盛夏到深秋，10月10日晚，《乐队的夏天》第二季总决赛播出，诞生了乐队HOT5，具体情况如下：重塑雕像的权利乐队，《SoundsFor Celebration》，188+76，总计264票，HOT 1；五条人乐队，《地球仪》，192+49，总计241票，HOT 2；达达乐队，《不经意间》，185+24，总计209票，HOT 3；大波浪乐队，《Mickey》，182+21，总计203票，HOT 4；Joyside乐队，《Not My Time To Die》，175+20，总计195票，HOT 5。扩展资料《乐队的夏天第二季》有关情况《乐队的夏天第二季》四位超级大乐迷分别由“宝藏女神”周迅、“人间弹幕”大张伟、音乐才子张亚东、进阶“音痴”马东担任，他们以各自独特视角，带领大众全方位了解乐队音乐与文化的魅力。33支乐队组成的新阵容借助不同主题单元的内容设计及音乐表演，多维度呈现独特风格和魅力，以一场场精彩的现场表演竞逐2020年度HOT5乐队。

2019年麦田音乐节将正式登陆上海，感兴趣的伙伴不要错过啦现场一定有你爱的音乐人，现在门票已经开售了哦!想知道音乐节的具体时间具体地点吗?下面小编就来给大家爱介绍一下。快来一起看看吧。2019上海麦田音乐节时间：2019年11月2日-11月3日12:30-22:00地点：上海国际音乐村|浦东新区申迪东路399弄188号光明生态园内门票：盲鸟票280元、预售学生票320元、预售单日票380元、全价单日票450元新生品牌麦田音乐节正式登陆上海。2019上海麦田音乐节将于11月2日-11月3日在上海国际音乐村举办。薛之谦、刘瑞琦、焦迈奇、沈以诚、二手玫瑰、Joyside、面孔、FutureOrients、棱镜、徐秉龙等音乐人来袭。在年轻的麦田，如何与最纯粹的音乐相遇，方式全由年轻的你决定。麦田音乐节上海站阵容名单11月2日DO舞台：薛之谦出道14年的薛之谦，在起伏中坚持自我，秉持初心将音乐梦想坚持到底。拥有独一无二的声音魅力，卓越的现场表现力，将情感和技巧在歌声中结合，以风格鲜明的原创作品引起听众的强烈共鸣。2017年的新专辑《渡TheCrossing》饱受好评，其中《动物世界》《高尚》《渡》等单曲一经发布，便风速席卷、强势登顶各大音源榜单且持续霸榜，获奖无数。2018年发布单曲《哑巴》《肆无忌惮》《摩天大楼》等收获热烈回响，“摩天大楼”世界巡回演唱会在全球4大洲21个城市举行，收获全球歌迷热烈关注。2019年8月，在华歌榜颁奖典礼上荣获年度最佳专辑《怪咖》、年度最受欢迎男歌手(内地)、年度金曲《怪咖》三大奖项。刘瑞琦新生代华语创作女歌手，凭借其独特而温暖的音色以及出众的创作能力和现场Live能力逐渐被广为人知。个人首轮巡回演唱会《温暖的房间》更以30场创下了剧院巡演的新纪录。焦迈奇唱作音乐人，2019年4月24日发布个人首张创作专辑《我的名字》，并于2019年7月5日开启个人首次巡回演唱会。代表作《我的名字》《少年行》《哗啦啦少年再见》《我欢喜喜欢你》。沈以诚独立音乐人，一个被网友称男友嗓的唱作型歌手，擅长小提琴和吉他，喜欢乡村、电子以及大量的欧美音乐。代表作《椿》《水瓶》《里面》《形容》等。RYE舞台：二手玫瑰成立之初就以“坚持做中国特色的摇滚乐”为宗旨，是华语音乐最具艺术价值和商业价值的乐队之一。在追求现场音质完美还原录音室效果的同时，主张音乐与当代艺术的多层面交互，在表演形式上不断创新，力求“超越自己”，从舞台表演到舞美、灯光、服装整体的表现力上以给观众带来视与听的多重感官体验。Joyside本世纪最初十年中国最高产的乐队之一。同时也因其音乐、行为甚至着装风格的特立独行而成为本世纪初中国摇滚乐最具话题性的乐队，影响了之后整整一代的中国独立音乐人。2019年4月，解散十年之际，Joyside原班人马宣布重组。面孔成军于1989年。1990年，在中国摇滚乐坛崭露头角。首张专辑《火的本能》创造了70万张销售奇迹，成为中国摇滚乐史经典传奇。2018年，荣获“全球华语金曲奖--殿堂歌手”奖项。2019年应邀录制《乐队的夏天》人气爆棚，同年7月凭《幻觉》获得唱工委年度最佳摇滚表演奖。FutureOrients_去_(FutureOrients)在音乐上主要受另类摇滚、后摇和实验电子乐影响，并试图在传统摇滚乐框架下进行更多探索。他们的现场也非常值得一看，绝对是和专辑完全不一样的体验，“摇滚乐的生命力在现场”这句话将再一次被印证。11月3日DO舞台：Click#15Click#15就是我们年轻灵魂中那块无法安静的部分，在庞大的21世纪渴望退回的那个纵情自由的音乐年代。Click#15不仅随时可能随时切换音乐风格，节奏也换个不停，跟得上才是你的本事。棱镜棱镜，记录所有人认真生活过的世界。流动音阶组合纯粹词句，以真诚口吻表达真切情感，彩光入眼，旋律入耳，时节正好。愿你与我们一起，铭记生命中所有的痕迹，回归最本真的自己，透过棱镜，你成为你。Beyourselfinprism.徐秉龙00后原创音乐人，词曲作者，煮草文化旗下艺人。15岁发表第一首原创作品，16岁为林宥嘉创作单曲《船》，17岁开启七城巡演。代表作品：《白羊》《青柠》等。RYE舞台：痛仰当下中国享有最高声誉的摇滚乐队之一。痛仰致力于把最好的现场音乐传播给更多的人，他们的信念坚定不移。2019年，痛仰乐队成军20周年，从音乐作品到现场演出全方位开花,这一切的一切，无不印证了痛仰“点石成金永不止步”的强大信念和行动力。刺猬硬汉的“噩”梦，少男的“春”天，知青的“醉”爱。“简单的三大件，简单的旋律，真诚的歌词，配上独一无二的双声部男女主唱”刺猬始终遵循着独立、简单、原始、带劲的创作原则。秘密行动秘密行动的“黑暗”并不显得矫揉造作，也不缺乏活力——他们蓬勃的节奏部分、精彩的吉他和合成器段落都保留了年轻人独有的锐气和活力，形成一种危险的性感。丢火车这是一支将个人信仰与时代性完美融合的乐队：悲伤，希望;迷茫，执着;疯狂，冷静。丢火车用生命中最纯净的灵魂力量加入优美而琅琅入口的旋律勾勒出一道独特而深邃的音乐轨迹。橘子海带着来自北方海边的独特浪漫与气息，他们以“海市浪漫(OceanRomantic)”的全新主题出发，旋律好听、格局开阔的音乐作品使橘子海迅速成为大势的超新星乐队。日落造影，海浪造形，用音乐制造感动浪潮。白日密语以英伦摇滚为基底，辅以梦幻唯美电气化的音乐语言，呈现出一种独特的音乐态度，现场充溢着磅礴的摇滚能量和少年心气，躁动的荷尔蒙和绚烂热烈的青春气息交织，向外界传达出极为有力的“蜀地青年之声”。

总决赛乐队的最终排名为：第一名是重塑雕像的权利 ，第二名是五条人乐队，其次分别是达达乐队、大波浪、Joyside乐队。可惜的是观众都看好的木马乐队却没能进入前五。

2006年加入Joyside乐队2009年Joyside乐队宣布解散后在天狼星之吻 、Twinkle Star闪星乐队（原名Alt Senior） 、Anarchy Boys 、死强尼的手枪 、赌鬼 等诸多国内知名乐队担任鼓手。 《熊猫奶糖》《破碎》joyside纪录片MV《悲伤会永远蔓延(The Sadness Will Last Forever)》 MV《童年(Childhood)》 《你见过这样的赌鬼乐队吗》赌鬼乐队纪录片 赌鬼乐队鼓手诱导社乐队鼓手

2008麦田音乐节将正式登陆上海。感兴趣的伙伴不要错过。现场肯定有你爱的音乐人。现在门票开始发售了！想知道音乐节的具体时间地点？给你介绍一下爱情吧。一起来看看吧。上海麦田音乐节时间：2010年11月2日-11月3日12:30-22:00。地点：上海国际音乐村|浦东新区申迪东路399弄188号光明生态园门票：盲鸟票280元，预售学生票320元，预售单日票380元，全价单日票450元。全新麦田音乐节正式登陆上海。上海麦田音乐节将于11月2日至11月3日在上海国际音乐村举行。薛之谦、刘瑞琦、Mikey、沈一城、二手玫瑰、Joyside、Face、FutureOrients、Prism、徐炳龙等音乐人都来了。在年轻的麦田里，如何遇见最纯粹的音乐，完全取决于年轻的你。:11月2日麦田音乐节上海站阵容名单DO阶段：薛之谦出道14年的薛之谦，在风风雨雨中坚持自我，将自己的音乐梦想坚持到底。具有独特的声音魅力，出色的现场表现力，在演唱中融合了情感和技巧，以风格鲜明的原创作品引起观众的强烈共鸣。《渡TheCrossing》，的新专辑，好评如潮，其中《动物世界》《高尚》《渡》等单曲一经发行，便席卷全场，登顶各大音源，继续称霸榜单，获奖无数。单曲《哑巴》《肆无忌惮》《摩天大楼》发布于2000年，以此类推。《摩天大楼》世界巡回演唱会在4大洲21个城市举行，获得全球歌迷的热烈关注。2000年8月，在中国歌坛颁奖典礼上获得年度最佳专辑《怪咖》、年度最受欢迎男歌手(MainlandChina)、年度金曲奖《怪咖》三项大奖。刘瑞琦中国新生代创作型女歌手以其独特而温暖的音色、出众的创作能力和现场能力逐渐被人们所熟知。首轮独奏音乐会巡演《温暖的房间》以30场音乐会创下剧场巡演新纪录。麦奇作为音乐人，2008年4月24日发行首张专辑《我的名字》，2008年7月5日开始第一次巡回演唱会。《我的名字》《少年行》《哗啦啦少年再见》《我欢喜喜欢你》.沈一城独立音乐人，被网友称为男友之声的创作型歌手，擅长小提琴和吉他，喜欢乡村、电子和大量欧美音乐。代表作品《椿》《水瓶》《里面》《形容》等。黑麦阶段：二手玫瑰成立之初就以“坚持中国特色摇滚音乐”为宗旨，是华语乐坛最具艺术和商业价值的乐队之一。在追求现场完美音质还原录音棚效果的同时，倡导音乐与当代艺术的多层次互动，在表演形式上不断创新，力求“超越自我”，从舞台表演到舞美、灯光、服装的整体表现力，带给观众视听的多重感官体验。Joyside乐队本世纪头十年中国最多产的乐队之一。同时也因为其独特的音乐、行为乃至着装风格，成为本世纪初中国摇滚乐坛最具话题性的乐队，影响了中国整整一代独立音乐人。2004年4月，十年解散之际，Joyside原团队宣布重组。脸这支军队成立于1989年。1990年，他在中国摇滚乐界崭露头角。第一张专辑《火的本能》创造了70万的销售奇迹，成为中国摇滚音乐史上的经典传奇。2005年，他获得了“全球华语金曲奖-宫廷歌手”奖.2000年受邀录制《乐队的夏天》，同年7月以《幻觉》获得唱委会年度最佳摇滚表演奖。未来的方向FutureOrients在音乐上主要受另类摇滚、后摆、实验电音的影响，试图在传统摇滚音乐的框架下做更多的探索。他们的现场也很值得一看，绝对是和专辑完全不一样的体验。“摇滚音乐的生命力就在现场”这句话将再次得到印证。11月3日DO阶段：点击#15点击#15是我们年轻灵魂中无法安静的那一部分，在庞大的21世纪我们渴望回归的放纵自由的音乐时代。点击#15不仅可以随时变换音乐风格，节奏也在不停变化。跟上它是你的技能。棱镜棱镜，记录着每个人都认真生活过的世界。流动的音阶结合了纯粹的词语和短语，用真诚的语气表达真实的感情。五颜六色的灯光入眼，旋律入耳，季节恰到好处。愿你加入我们，记住生活的一切痕迹，回归真实的自己，透过棱镜成为你。在棱镜中超越自我。徐炳龙00后，曹操文化原创音乐人、词曲作者、艺人。15岁发表第一部原创作品；16岁为林宥嘉写了一首单曲《船》；17岁时，他开始了7个城市的巡演。代表作品：《白羊》《青柠》等。黑麦阶段：疼痛中国最负盛名的摇滚乐队之一。苦乐致力于把最好的现场音乐传播给更多的人，信念坚定不移。年，痛仰乐队建军20周年，从音乐作品到现场演出，四面开花，无一不证明了“点石成金永不止步”的坚定信念和行动。刺猬硬汉的“噩梦”，男生的“春天”日子，知青的“醉”情。“简单的三首曲子，简单的旋律，真诚的歌词，独特的男女主唱两部曲”刺猬始终遵循独立、简约、原创、活力的创作原则。秘密行动秘密行动的“黑暗”看起来并不做作，也不缺乏活力。——他们浑厚的节奏部分，美妙的吉他和合成器段落，都保留了年轻人特有的朝气和活力，形成了一种危险的性感。失去火车这是一支将个人信仰与时代完美融合的乐队：悲伤，希望；迷茫，执着；疯子，冷静点。列车用生命中最纯粹的灵魂力量，加入优美嘹亮的入口旋律，勾勒出独特而深刻的音乐轨迹。海橙带着来自北方海滨的独特浪漫和风味，他们以“海洋浪漫”的全新主题出发了。旋律悦耳、格局宽广的音乐作品，让橙海迅速成为大势的超新星乐队。对比夕阳，塑造波浪，用音乐创造动人的波浪。白日米语以britpop为基底，辅以梦幻唯美的电气化音乐语言，呈现出独特的音乐态度。现场充满了磅礴的摇滚能量和朝气，躁动的荷尔蒙和华丽温暖的青春气息交织在一起，向外界传递出一种非常强大的“四川年轻人的声音”。

《乐队的夏天》第二季总决赛冠军是重塑乐队，但是最受欢迎的乐队是五条人。

漫长的季节电视剧已经在昆明开机了。《漫长的季节》是企鹅影视出品的电视剧，由辛爽执导。角色介绍：罗美素。女，40岁，体弱多病的药罐子，病退在家，靠帮厂区里的邻居织毛衣补贴家用。王将。男，17岁，即将参加高考的美术生，性格独立，聪明懂事。马德胜。男，38-56岁，一心立功的刑警，心思的细腻与粗糙的外观形成鲜明对比，嫉恶如仇却总是事与愿违。沈墨。女，19岁，医学生，亲和开朗，心智比同龄人更加稳重成熟，不轻易表露情绪，做事有条理和计划性。傅卫军。男，17岁，街上长大的聋哑人，面容清秀却好斗勇狠，以小偷小摸为生，能熟练使用手语。导演介绍辛爽（Bob Xin），1981年3月11日出生于吉林省，中国内地导演、吉他手，毕业于中国政法大学国际经济法专业。2001年，加入了Joyside乐队，并担任吉他手。2004年，随Joyside乐队推出音乐专辑《Drunk Is Beautiful》。2005年，随Joyside乐队入围音乐风云榜最佳乐队奖；同年，进入光线传媒，任职光线传媒音乐总监。2006年，其参演的纪录片《颓废的东方》上映。同年，离开Joyside乐队。2008年，以音乐创作人的身份签约金牌大风唱片公司。2013年，和几个朋友合伙做了一家广告公司，开始接一些广告、MV等业务。

总决赛的话应该是在10月30日因为他的时间已经确定了，我们尽情期待吧。

第1名是重塑雕像的权利。第2名是5条人，第3名是达达乐队，第4名是大波浪，第5名是joy side。

一楼你妹，抄袭我之前回答过的答案

2002年春天，辛爽离队，李锦成为乐队的鼓手。同年7月乐队录制了第一张DEMO，其中包括《THE SAVIOUR JOHNNY ROTTEN》、《EVERYFUCKINGDAY》等7首歌，体现出乐队简练、原始的根源朋克摇滚风格。10月，鼓手李锦因一些不幸被迫退出了乐队，乐队也因此瘫痪了2个月。2003年1月，新鼓手范博的加入，终于使乐队焕然一新，经过了无数次的排练和演出，乐队的风格和经验也越来越成熟。5月，阳阳成为乐队的吉他手，又给乐队注入了新的活力，乐队的现场演出也更有表现力。7月，乐队进棚录制了第二张小样《EVERYTHING SUCKS》。这就是现在的joyside 乐队成员。主唱：边远，吉他：阳阳，贝斯：刘昊，鼓手：范博2009年8月11日，乐队宣布解散。同年9月12日，在北京举行了告别演出。2010年初发行了录制完毕的最后一张同名专辑《joyside》。

姓名：Joyside乐队 　地区：中国大陆职业：歌手主唱：边远吉他：阳阳贝斯：刘昊鼓手：范博

《乐队的夏天2》第10期开启首轮合作舞台，这次的合作有些奇怪，因为合作对象是盲选出来的，乐队根本不知道会与怎样的艺人合作。合作嘉宾里有相声演员、钢琴王子，也有选秀歌手。首次合作舞台，Joyside、重塑雕像的权利和马赛乐队排在前三甲，这也是我最喜欢的三个表演。01Joyside & MiumiuMiumiu是一位天才小儿童，只有6岁，吉他弹得非常好，从小就具有极高的音乐悟性。Joyside选择她真是赚到了。Miumiu为乐队的夏天带来童年的欢乐，那些在成人的世界里烟雾缭绕的人，顿时变得柔软起来，这才是人生最该有的内核与外形。没有孩子的刘昊，而对Miumiu突然变了个人，父爱不知从哪里钻入了他的身体，在他的眼里充满慈祥。《Dong dong dong》是边远创作的一首歌，Miumiu的加入，他把这首歌的节奏放缓了，就像是父亲和孩子的对话，充满温暖和爱意。坐在台子上的Miumiu抱着吉他，唱得非常认真，有一种同年龄小朋友少有的稳重，这种镇定显然是通过经常的演出练就的。在四位超级乐迷中，刘昊问Miumiu最喜欢谁，她毫不犹豫地选择了周迅，看来油腻的男人确实不讨人喜欢啊。张亚东一看见小孩儿就无视Joyside，根本不知道他们在演什么。所以Joyside的第一名更多地要记在Miumiu的身上。02重塑雕像的权利 & 苏运莹重塑最初对合作舞台是非常排斥的，他们的音乐非常精致，他们不愿意有任何人加入，他们要保持自己的纯洁性。苏运莹是个非常合拍的人，她知道重塑的音乐哲学，也愿意按重塑的风格来演绎，这种团队精神是非常受欢迎的。有一个自由的鸟儿在严肃的建筑上面飞来飞去，黄锦的这个比喻太准确了。《At most here》是重塑的代表作之一，发行于2017年。重塑永远以节奏取胜，精确到纳米级的节奏，对于他们来说，vocal似乎完全是为音乐服务的，他们把整个舞台的节奏稳定下来，才招手让苏运莹出场。在舞台上，苏运莹就像个精灵。她就像在节奏里游动的鱼儿，让人听着看着都非常舒服，尽管她的声音是独特的，甚至带刺的。苏运莹很实在，她说以前根本不知道这支乐队，但现在她已经爱上他们的音乐了。虽然张亚东希望重塑可以打开一点点，和更多的人合作，其实他们做自己更有趣。03马赛克乐队 & 上官喜爱上官喜爱与马赛克乐队真是有缘，上官喜爱真名叫马宝尔，她哥哥叫马赛尔，和马赛克简直就是一爱人啊。夏颖和上官喜爱的性格还真是相似，都有一种人来疯的感觉，都想做别人的霓虹甜心。他们选择的这首《夜猫》来自马赛克2017年发行的第二张专辑《No Club》，这张专辑是马赛克音乐逐步成熟后的作品集，收录了包括《夜猫》、《永远年轻》、《所有人都在玩手机》等等非常好听的作品。由于上官喜爱的到来，夏颖有一种危机感，同伴们也想着要换主唱了。上官喜爱就是这样一个人见人爱的艺人，虽然她并非标准的美女，但看起来非常舒服。她和夏颖在舞台上的这段劲爆迪斯科，让多少人跟着一起舞动起来。

漫长的季节电视剧已经在昆明开机了。《漫长的季节》是企鹅影视出品的电视剧，由辛爽执导。角色介绍：罗美素。女，40岁，体弱多病的药罐子，病退在家，靠帮厂区里的邻居织毛衣补贴家用。王将。男，17岁，即将参加高考的美术生，性格独立，聪明懂事。马德胜。男，38-56岁，一心立功的刑警，心思的细腻与粗糙的外观形成鲜明对比，嫉恶如仇却总是事与愿违。沈墨。女，19岁，医学生，亲和开朗，心智比同龄人更加稳重成熟，不轻易表露情绪，做事有条理和计划性。傅卫军。男，17岁，街上长大的聋哑人，面容清秀却好斗勇狠，以小偷小摸为生，能熟练使用手语。导演介绍辛爽（Bob Xin），1981年3月11日出生于吉林省，中国内地导演、吉他手，毕业于中国政法大学国际经济法专业。2001年，加入了Joyside乐队，并担任吉他手。2004年，随Joyside乐队推出音乐专辑《Drunk Is Beautiful》。2005年，随Joyside乐队入围音乐风云榜最佳乐队奖；同年，进入光线传媒，任职光线传媒音乐总监。2006年，其参演的纪录片《颓废的东方》上映。同年，离开Joyside乐队。2008年，以音乐创作人的身份签约金牌大风唱片公司。2013年，和几个朋友合伙做了一家广告公司，开始接一些广告、MV等业务。

漫长的季节电视剧已经在昆明开机了。《漫长的季节》是企鹅影视出品的电视剧，由辛爽执导。角色介绍：罗美素。女，40岁，体弱多病的药罐子，病退在家，靠帮厂区里的邻居织毛衣补贴家用。王将。男，17岁，即将参加高考的美术生，性格独立，聪明懂事。马德胜。男，38-56岁，一心立功的刑警，心思的细腻与粗糙的外观形成鲜明对比，嫉恶如仇却总是事与愿违。沈墨。女，19岁，医学生，亲和开朗，心智比同龄人更加稳重成熟，不轻易表露情绪，做事有条理和计划性。傅卫军。男，17岁，街上长大的聋哑人，面容清秀却好斗勇狠，以小偷小摸为生，能熟练使用手语。导演介绍辛爽（Bob Xin），1981年3月11日出生于吉林省，中国内地导演、吉他手，毕业于中国政法大学国际经济法专业。2001年，加入了Joyside乐队，并担任吉他手。2004年，随Joyside乐队推出音乐专辑《Drunk Is Beautiful》。2005年，随Joyside乐队入围音乐风云榜最佳乐队奖；同年，进入光线传媒，任职光线传媒音乐总监。2006年，其参演的纪录片《颓废的东方》上映。同年，离开Joyside乐队。2008年，以音乐创作人的身份签约金牌大风唱片公司。2013年，和几个朋友合伙做了一家广告公司，开始接一些广告、MV等业务。

第一名：重塑雕像的权利；第二名：五条人；第三名：达达乐队；第四名：大波浪乐队；第五名：Joyside；第六名：木马乐队；第七名：马赛克。该综艺为一档由爱奇艺出品、米未联合出品并制作的重磅原创音乐综艺，由周迅、大张伟、张亚东、马东担任超级大乐迷。节目集结了野孩子、达达、joyside、后海大鲨鱼、重塑、傻子与白痴、福禄寿等33支最具代表性的青年原创乐队，将通过一场场精彩的现场表演，多维度呈现乐队的独特风格和魅力，竞逐2020年度HOT5乐队。《乐队的夏天第二季》赛制方面在第一季的基础上迎来了升级。排位赛：与第一季首轮31进15的排位赛不同，第二季首轮比拼分三组进行，每组排名前六的乐队才能晋级，这也意味着首轮节目就有五支乐队要提前告别。所有乐队的命运都由现场乐迷、专业乐迷和超级大乐迷共同投票决定。1V1改编赛：20支乐队两两成组PK，同组PK的2支乐队，共同从10个主题歌包中选择1个主题，并分别从指定的主题歌包中挑选1首歌进行改编。改编舞台会根据现场乐迷的投票数排名，分高的乐队晋级，分低则淘汰。积分赛：积分赛第一场为霹雳合作赛。十强乐队将根据线索盲选霹雳合作对象，共同演绎一首歌曲；积分赛第二场为乐队合作赛，主题为“你必须要听的改编OST”。十强乐队根据自由意志互选合作乐队，两两匹配为5组，共同改编一首经典影视原声音乐，进行比拼；积分赛第三场主题是——写给心中“最在意的人”。该周比赛分数结果与前两周累计，得分最高的七支乐队晋级。

我觉得前两名的作品真的是很优秀，而且很耐听，并且他们的舞台能够引起很多的共鸣

最后一期了，想聊一聊走到的这些乐队整季的表现。他们的成绩，也是这一季乐夏的成绩。 个人对这个期末考试的成绩单是满意的，木马是最大的遗憾，但Hot 5我认为都值得。这几支乐队，有的正值壮年，有的重回少年，有的老当益壮，也展示了不同风格的可能性。 唯一的遗憾，是少了初出茅庐的黑马。而初出茅庐的几支年轻乐队，Mandarin、福禄寿、超级斩，其实走的足够远，但都意外惹上了一身争议，特别是前两支。此时不得不再次惋惜本有望冲击最强黑马的白皮书乐队。 但虽然少了年轻黑马，乐夏的结局也是足够新鲜的——Hot 5里面有《地球仪》《Mickey》《Not My Time To Die》三首是新歌，前两首还是第一次公演的新歌。抛开这一季开播以来的所有争议，单从这样的结局来看，这样乐队的夏天恰逢其时。 “不食人间烟火”和“从土里面长了出来” “提高乐夏的level”和“我们宁可土得掉渣” “严格排练，拒绝即兴”和“临场换歌，率性发挥” ———— 重塑雕像的权利和五条人是这季乐夏的两个极端，也是这季乐夏的台柱子，看似背道而驰，实则貌离神合，他们内在对音乐的追求和真诚，共同撑起了这季节目的脸面、内容和话题度。 在上乐夏之前，两支乐队也已经有牢固的口碑，但也有局限性——重塑有点高远，属于所有人都知道很厉害，但很多人不一定感兴趣；五条人有点低远，属于大家都知道有这么支“南方民谣”乐队，但乐队到底有几个人都没兴趣了解。 而经历一季的演出后，重塑做到了两件事情：一方面用扎实的现场，把录制现场和节目观众都“演服了”；另一方面因为真人秀的综艺属性，慢慢把重塑成员之前隐藏起来的生活气息展露了出来，瓦解了严肃，接上了地气——原来华东和刘敏是KTV麦霸，原来华东在肖骏面前会憋不住笑……在这些基础上，给我印象最深的一个段落，很奇怪，是节目组跟着重塑故地重游之前的排练室，却发现前后三个排练室都成废墟的那一段。在那一段采访片段里，我感觉他们就像身边的朋友，共同经历着平凡的忧伤，共同面对着时间的无情。 不管这一季乐夏口碑如何，面临多少争议，重塑是绝对稳赚不赔的赢家。他们没有别人身上的负面争议。作为Hot 1，唯一可能会画问号的，是节目之后的出圈程度——新裤子都可以到其他综艺浪了，但重塑显然并非能顺利嫁接在大众 娱乐 场景之上的。但或许可以走高端路线，奢侈品、 时尚 杂志之类的。 《Sounds For Celebration》是重塑的结束曲，也是这季乐夏的完美落幕。 ———— 某种意义上来说，五条人挽救了这季乐夏，凭一己之力创造了节目一半的话题度。——这甚至是从第一期就开始的。与其说五条人要感谢乐夏，不如说乐夏要感谢五条人。 最庆幸的是五条人并没有被意外走红所反噬，在复活赛之后每次都带来多重的惊喜，证明自己并不是脱口秀选手，也不是单纯的人气王，而是有与人气相匹配的实力。也不是只靠歌词文本取胜，而是可以靠音乐。 比如复活赛那首《珍强》，仁科笑称是一口气完成了之前错过的改编赛、合作赛、主题赛，他也带来了全新的编曲、超强的合作嘉宾（小老虎和老丹）。之后更是新写了半首歌参加半决赛。 用新歌参加比赛，是一种实力和诚意的表现，也是一支风华正茂的乐队应该有的节奏。五条人本来就高产，更把新歌《地球仪》带到了决赛现场。 这一场《地球仪》，既展现了原来的五条人，也展现了未来的五条人——虽然即兴段落很早就是五条人音乐的一部分，但拥有更多资源和更好舞台后的五条人，显然可以拥有更多机会来实现对音乐的更多 探索 。 正如“五条人”乐队名字由来的一个版本，是说仁科茂涛一开始就想要拥有一支满编制的乐队，希望能做到有五个人——现在他们显然更有希望做到。 这季的Hot 5不好猜。乐夏刚开始时B站有一期对重塑和五条人的采访，选人太绝了，值得回味。 其中有一段是对自己和对方音乐的评价。 彭磊也是预言家。 命不该绝的归来少年。 两支去年重组的老乐队，在这一季上也没少面对争议。说达达流行普通，说Joyside名过其实。 我很喜欢这两支乐队，特别是喜欢彭坦和边远两位灵魂人物。 这是个人感受上。从客观事实上，他们重组以来都发过新歌，甚至在现场不回避演新歌，演出状态也在线——达达是归来的少年，前场后场没有人比彭坦更能跳；Joyside是退休的朋克，边远是始终如一的浪子。 决赛下半集开头的广告，是达达代言的芬必得。这则广告之前好像只出现过一次。里面有一句话很扎耳：有人说你们是伪摇滚你们痛苦吗？ 在《乐队我做东》里，达达也提到了当初解散时的经历——得不到当时乐队圈的认可，被质疑伪摇…… 不过那期节目里我印象最深的是，马东给彭坦挖坑时，彭坦答非所问地说想起了Rustic的李岩，想起李岩能在演出时一边原地单腿转圈一边弹solo，这可太厉害了。 这个意外的答案就像，彭坦每一次蹦到桌子上，每一次直截了当地表达对其他乐队的欣赏。 汪峰评价《不经意间》的时候，在充分肯定的同时给出了“简单”这个评语，上次那首新歌《苍穹》张亚东也是类似的评价。但能用“简单”感染大多数人，能够演出现场效果来，不是随便一支乐队能做到的。何况这是一支离开了二十年的乐队，还能少年如初。 当然彭坦今晚的发型也有加分。 Joyside的负面评价，可能也来源于他们过于简单的表演，更来自于首次亮相时节目大段落对“北京摇滚之王”的渲染。 决赛的《Not My Time To Die》是他们复出之后就备受好评的一首歌，因为这首歌，非常老Joyside，里面那股劲儿用这首歌的中文名更震撼——命不该绝。 实际上Joyside之后的表现也是往回加分的，和miumiu的合作《Dong Dong Dong》用很简单的力量完成了纯粹的 情感 表达（甚至只让miumiu扫了几下弦），上一期的《Good Night》简单凌冽的贝斯吉他，让不少人感叹分给低了。 主唱-吉他-贝斯-鼓-键盘——这首歌终于也不搞管乐、和声等等配菜了，就是几大件，原本的力量。 这些老乐队本来就是在“时也命也”的感叹之下未能很好地走到最后，他们复出之后也带来了撑得起名气的表现，而且对于“是否喜欢乐队的演出”这个评判标准而言，他们的现场也值得对应的票数。 关峥走上台还是被切出画面了。 I have a pen, I have an apple, Um, apple pan…… 不好意思这是我听到这首歌的第一反应…… 回归正题，大波浪其实和五条人也有可比性，都是正值壮年，能够直接把新歌拿上来演出。而且都能在舞台上以超短时间获得超高人气，把乐队魅力灌入人脑。 大波浪的每一场表现都可圈可点，最能反衬出他们稳定的，是同场被pk下去的状态不佳的后海大鲨鱼。经历了刷票事件之后，后鲨的返场才给出了一次不错的表现。而大波浪一直是紧绷着那股前进的劲儿，正在上升期。 但真的是非常难以接受大波浪的英文发音，特别是邢星部分，已经不是塑料了…… 木马这一季的历程和乐队本身的历程同样坎坷，改编赛超高分数，被Call Out意外出局，复活赛后连续两场高分，最后竟然错失Hot5。 木马其实很适合乐夏的舞台，这句话重音在“舞台”上。其他人的舞台可能是加分项，但木马是把舞台作为演出的一部分来编排的，每次都能感受到格外的用力，也留下了一场场精彩，可以结局不仅尽如人意。 这给人一种错觉，木马从之前的livehouse终于要走向 体育 馆，连舞台和编曲也一步步迈向 体育 馆的时候，最终还是差了那一口气。 马赛克相比起来可以说是顺风顺水，从第一次亮相就带来了这一季乐夏的开场曲目。那一场在得到高票的同时，也在让人疑虑，如果他们将一种风格进行到底，而且是复古路线，能够走多远。 同时还有一个疑问是：本季的各种风格分化和界限更加明显了，风格之间本不应该论高低，但面对必然会产生的分数差异，我们该怎么解读——是一种风格应该比另一种风格更火吗，还是？ 而关于风格的争议，其实第一季就展现了——多支朋克乐队第一赛段就出局，并被节目内涵。本季的朋克依然不讨喜，甚至还是Funk的冬天，号外和ETA都不仅惨遭淘汰，而且正片里没有完整版。 被伤害最深的莫过于Rustic，但让人意外的是Rustic的李岩在节目后收获了远超同期其他乐队的人气，而“与民同乐”这个梗也一直活到了最后一期。 这个节目得不得Hot 5，都是各取所需，来参赛，即使没有名次，即使不像Rustic李岩一样涨粉，也会收获更多资源。 黑汪峰的人多的是，没有人会黑鲍家街43号这支乐队。 《歌手》为汪老板加冕，《乐夏》为汪老板“洗白”。如果在《歌手》舞台上召集齐鲍家街43号有意义吗，大概会被说是卖情怀，而且solo的段落也不可能存在；在《乐夏》的舞台上重召鲍家街才有意义。单飞往事随风，再回想起来， 也是因为曾经的乐队们未能拥有夏天 。 Hot 5尘埃落定，还是希望会有下一季。 【2020.10.10 No.257】

漫长的季节电视剧已经在昆明开机了。《漫长的季节》是企鹅影视出品的电视剧，由辛爽执导。角色介绍：罗美素。女，40岁，体弱多病的药罐子，病退在家，靠帮厂区里的邻居织毛衣补贴家用。王将。男，17岁，即将参加高考的美术生，性格独立，聪明懂事。马德胜。男，38-56岁，一心立功的刑警，心思的细腻与粗糙的外观形成鲜明对比，嫉恶如仇却总是事与愿违。沈墨。女，19岁，医学生，亲和开朗，心智比同龄人更加稳重成熟，不轻易表露情绪，做事有条理和计划性。傅卫军。男，17岁，街上长大的聋哑人，面容清秀却好斗勇狠，以小偷小摸为生，能熟练使用手语。导演介绍辛爽（Bob Xin），1981年3月11日出生于吉林省，中国内地导演、吉他手，毕业于中国政法大学国际经济法专业。2001年，加入了Joyside乐队，并担任吉他手。2004年，随Joyside乐队推出音乐专辑《Drunk Is Beautiful》。2005年，随Joyside乐队入围音乐风云榜最佳乐队奖；同年，进入光线传媒，任职光线传媒音乐总监。2006年，其参演的纪录片《颓废的东方》上映。同年，离开Joyside乐队。2008年，以音乐创作人的身份签约金牌大风唱片公司。2013年，和几个朋友合伙做了一家广告公司，开始接一些广告、MV等业务。

翻译如下：火 不会燃烧我的心被灰尘蒙住 无法拂掉火 不会燃烧我是如此渺小 小到无法被听到火 将何时燃烧蒙住灰尘的心将要爆掉火 将不会燃烧我是如此暗淡 永远无法被听到骗子 将何时死掉幼稚的笑话没有人在乎是坏 是好骗子 他将不会死掉他演着自己的戏剧 乐在其中任逍遥火流星啊 你何时带我离去我已经厌倦劳累 想要熊熊燃烧你是否将要来到 将我永远闪耀 这首歌词的确很给力！！！加油！！！

1最老的：地下婴儿差不多是比较公认的第一支中国朋克乐队，高氏兄弟当年范儿就很足，地下婴儿的歌词也是一绝，“我要把我的热血和大便，统统抛在这旗帜上面”。2最屌的：排骨第一支凭借非法出版物，在没有互联网的时代靠互相刻录专辑一夜成名的乐队。而且他们还是一支南方乐（那时候玩摇滚的90%都聚集在北京摇滚圈）。首张专辑就骂遍了中国摇滚圈“从教父到婴儿”。长期高举“反技术”大旗。因为政治主张流亡海外，至今主唱依然在外流亡。3女子朋克：挂在盒子上中国的第一支女子朋克乐队，上了国外杂志封面，有历史意义，但后来没什么像样的作品了。4商业成功：花儿乐队因“未成年乐队”而炒作成名，若干歌曲都被港台歌星翻唱，在那个年代极其难得了。抄袭问题引起了轩然大波。主唱大张伟如今已成为综艺咖，但是……这家伙骨子里真是个朋克。5中国朋克的巅峰：无聊军队（包括69、反光镜、脑浊、aboys等）2000年前后的北京城，朋克统治了这座城市的音乐圈，虽然……也没有很久，这一群乐队被统称为“无聊军队”。69解散了。反光镜后来凭借一张《成长瞬间》，成功变身流行朋克代言人，好听到你都不忍心黑他们。脑浊一直玩的比较偏欧美范儿，前几年闹了一番主唱与其他乐手撕逼的丑闻，现已沦为三流乐队。aboys，无聊军队中气质最独特的一支，后来重组过，已泯然众人。6武汉朋克：生命之饼朋克是什么样子的？你也许能说出一万种定义，但是还有一种最简单的说法：像生命之饼主唱吴维那样的人，就是朋克。一度人们把武汉叫做朋克之城。生命之饼后期玩起了凯尔特朋克，旋律性也很值得一听。7年轻帮：Joyside2005年前后，以Joyside为代表的年轻帮一代。虽然打着性手枪乐队为朋克旗号，但实际上更多的还是更像彼时英国乐坛后朋复兴潮流的回声——浪子乐队。除了Joyside外没什么多值得一提的了，但是不可否认的是边远是一个挺朋克的家伙。8上海朋克：顶楼的马戏团当一支乐队公开叫嚣“朋克全是娘娘腔”的时候，你应该要对他们刮目相看。顶马后期的风格已经不怎么朋克了，而主唱离队以后……他们把自己活成了那个知名的段子——他们真的玩起了后摇。9“农业金属”一波：巴主席、驳倒、与人等2010年前后，对当时流行音乐中的洗脑神曲进行反抗的一股潮流，虽然表现形式多样，但内核还是朋克的。反技术和娱乐精神也是这种风潮的特色。

后鲨。