pixar has made many cartoon movies in the last f

皮克斯的意思。Pixar的意思是皮克斯，一般用来形容皮克斯动画工作室，在英语中有时会用作人名。皮克斯动画工作室1986年成立，至今已出品十部动画长片。可以称为是一所继迪士尼公司之后对动画电影历史影响最深远的公司，公司于2006年被迪士尼收购，成为其全资子公司。

皮克斯与迪士尼有着紧密的合作关系，皮克斯最初独立制作动画电影，然而由于缺乏发行和宣传资源，皮克斯与迪士尼建立了合作关系。1995年，皮克斯与迪士尼签订了合作协议，共同制作了电影《玩具总动员》。此后，皮克斯逐渐展现了其创造力和商业潜力，而迪士尼也意识到了皮克斯的价值。2006年，迪士尼收购了皮克斯，使其成为迪士尼的子公司。尽管皮克斯继续以独立品牌运营，并保持其创作风格和独特性，但在迪士尼的支持下，皮克斯得以发展壮大，并在电影制作、技术创新和故事叙述方面获得了更多资源。两者形成了紧密的合作关系，共同创造了许多成功的动画电影作品。因此，皮克斯和迪士尼之间是合作伙伴和被收购的关系。

[piksa:] 皮克斯

皮克斯动画公司http://bk.baidu.com/view/430098.htm皮克斯动画工作室（Pixar Animation Studios，香港译作「彼思动画制作室」 ），是一家专门制作电脑动画的公司。该公司目前位于加州的爱莫利维尔 （Emeryville）市。该公司也发展尖端的电脑三维软件，包括有专为三维动画设计的软件：RenderMan，使用该软件可做出如相片般拟真的三维景像。 皮克斯的前身，是乔治·卢卡斯（George Lucas）的电影公司的电脑动画部. 1979年，由于《星球大战》电影大获成功，乔治·卢卡斯电影公司（lucasfilm)成立了电脑绘图部，雇请爱德·卡特莫尔（Ed Catmull）负责和其他技术人员一起设计电子编辑和特效系统。卡特莫尔后被认为是皮克斯的缔造者和纯电脑制作电影的发明人。 1984年，刚刚离开迪士尼的约翰·拉萨特（John Lasseter）加入卢卡斯电脑动画部，成为后来皮克斯的重要人物，他是皮克斯创造力的驱动者。 1986年，史蒂夫·乔布斯（Steve Jobs）以1000万美元收购了乔治·卢卡斯的电脑动画部，成立了皮克斯动画工作室。 2006年，皮克斯被迪士尼以74亿美元收购，成为华特迪士尼公司的一部分。 皮克斯公司甫创立就引起了世人的注意。在他们于SIGGRAPH的首次公演会中，他们的动画短片赢得了大众的掌声。并且，他们的作品成为了电脑动画的经典。他们的动画被收录在电脑动画教学的教材里作参考。每年出品的皮克斯影片是奥斯卡奖的热门。主要作品列表 长片已上映: 《玩具总动员》（Toy Story, 1995年奥斯卡最佳动画片奖） 《虫虫危机》（A Bug"s Life, 1998年奥斯卡最佳动画片奖提名） 《玩具总动员2》（Toy Story 2, 1999年奥斯卡最佳动画片奖提名） 《怪兽电力公司》（Monsters, Inc., 2001年奥斯卡最佳动画片奖） 《海底总动员》（Finding Nemo, 2003年奥斯卡最佳动画片奖） 《超人总动员》（The Incredibles, 2004年奥斯卡最佳动画片奖） 《赛车总动员》（Cars, 2006年，皮克斯小台灯标志20周年庆） 制作中: 《料理鼠王》（Ratatouille, 2007年） 《WALL·E》(2008年) 《玩具总动员3》(Toy Story 3, 2009年) 短片原创 《安德鲁和威利的冒险》（The Adventures of André and Wally B.，1984年，乔治·卢卡斯电影公司的作品） 《小台灯》（Luxo Jr.，1986年，由两盏台灯演出，其中的小台灯变成了今天皮克斯的公司标志） 《Red的梦》（Red"s Dream，1987年，讲述单轮车的梦想） 《小锡兵》（Tin Toy，1988年，一个可怜的敲鼓小兵，还有一个可怕的婴儿，这是皮克斯第一次尝试做出人体动作跟模型。） 《小雪人大行动》 （Knick Knack，1989年） 《棋局》（Geri"s Game，1997年，奥斯卡最佳动画短片奖，皮克斯花了将近十年的时间，总算将人类动作，表情，还有皮肤毛发等，做到栩栩如生的境界，本片中的基里先生后来出现在《玩具总动员2》中修理玩具） 《鸟！鸟！鸟！》（For the Birds，2000年,奥斯卡最佳动画短片奖） 《跳跳羊》（ Boundin"，2004年，奥斯卡最佳动画短片奖提名。一只小绵羊每到秋天都要被剪羊毛，从开始的沮丧到后来的接受生活，很有意思的情节。） 《单人乐队》（One Man Band，2005年，奥斯卡最佳动画短片奖提名。两个街头艺人为了小女孩手里一枚金币大动干戈。） 《Lifted》（2006年，奥斯卡最佳动画短片奖提名。） 电影长片附加《大眼仔的新车》（Mike"s New Car，2002年, 这部短片是《怪兽电力公司》的小小外传） 《小杰的攻击》（Jack-Jack Attack，2005年《超人总动员》里面超人一家最小的会变身的孩子小杰的故事。） 《拖线遇上鬼火》(Mater and the Ghostlight)（2006年）***********************************************************Pixar动画工作室1995年的感恩节周末，世界上第一部全电脑动画片《玩具总动员》在全美上映。这部迪斯尼出品的影片成为当年票房最高的电影，更在全球赚到了3亿5千8百万美元。但创造这些锡制/塑料以及木制的玩具角色可不是一朝一夕的事。实际上，整部影片的背后是长达9年的技术创新。像安迪，伍迪，巴斯光年这些让影迷疯狂喜爱的角色，都是位于北加利福尼亚地区的Pixar动画工作室呕心沥血的杰作。如今拥有600多名雇员的Pixar公司，1986年创建的时候只有44人！其中一员开山鼻祖，John Lasseter（也就是《玩具总动员的》导演），现在成了公司的副执行官。 1984年，拉塞特离开迪斯尼，加入了卢卡斯影业旗下的电脑图像事业部。在那里做出了相当令人瞩目的成就，包括为1985年的影片《年轻的福尔摩斯》制作的一段著名场景。 两年后，苹果公司总裁斯蒂夫·乔布斯收购了卢卡斯的电脑影像事业部，把它作为一个独立的子公司来经营，名字就叫Pixar。拉塞特以董事身份加入，另外一位Ed Catmull（从1979年开始领导电脑影像事业部，Pixar的创建者之一），则被任命为Pixar的首席技术官。接下来的几年，Pixar制作了一系列广受好评的动画短片，包括Red"s Dream, Knickknack和Tin Toy。到1990年时，公司开始涉足广告业务，其中一例是像人猿泰山荡过丛林一样摇摆的李斯特防腐液瓶。 1991年5月发生了Pixar发展史上的里程碑事件--公司与拉赛特的老东家迪斯尼结成合作伙伴。迪斯尼这一恐龙级的动画帝国，从1937年的《白雪公主》开始，就创造了一部又一部经典的传统2D动画片，如《美女与野兽》《狮子王》--不过用的都是劳动密集型的繁琐手绘工序。 但电脑迟早要进入到动画领域。Pixar与迪斯尼签订了制作三部动画长片的合同，由迪斯尼负责发行--就此诞生了1995年开天辟地的全电脑动画大片《玩具总动员》。 Pixar使用的崭新技术，可以允许电影艺术家们创造出栩栩如生的三维玩具形象，同时赋予他们人类的显著特点。影片获得了巨大成功，在美国本土狂收1亿9千2百万美元，并为导演拉塞特赢得了一尊奥斯卡最佳技术成就奖。 《玩具总动员》还不是Pixar当年唯一的成就：上市之后，Pixar的IPO指数甚至击败了网景Netscape，成为当年最大的股市赢家。 1997年，迪斯尼和Pixar修订了合同，决定合作五部片子而不是三部。次年，叫好又叫座的《虫虫特工队》上映，共收得1亿6千3百万美元。1999年，世界上第一部完全数码制作的电影《玩具总动员2》上映，并再次刷新动画片票房纪录——2亿4千5百万美元。 2001年，《怪物公司》成为开画三天内票房最高的动画片，9天内收到一亿美元接下来，就是今年刚刚上映的《海底总动员》了，截至目前为止，该片已经在短短的八天时间里冲破1亿美元的大关，高达1.43亿元。Pixar刷新纪录的速度着实让人吃惊。 现在，Pixar已经成长为一家超过600人的大型动画公司，共赢得13座奥斯卡，一次金球和一次葛莱美。官方网站：www.pixar.com

没有pixar这个字，只有pixel这个字，意思是像素。中文全称为图像元素。像素仅仅只是分辨率的尺寸单位，而不是画质。从定义上来看，像素是指基本原色素及其灰度的基本编码。[1] 像素是构成数码影像的基本单元，通常以像素每英寸PPI（pixels per inch）为单位来表示影像分辨率的大小。例如300x300PPI分辨率，即表示水平方向与垂直方向上每英寸长度上的像素数都是300，也可表示为一平方英寸内有9万（300x300）像素。[2] 如同摄影的相片一样，数码影像也具有连续性的浓淡阶调，我们若把影像放大数倍，会发现这些连续色调其实是由许多色彩相近的小方格所组成，这些小方格就是构成影像的最小单元——像素。这种最小的图形单元在屏幕上显示通常是单个的染色点。越高位的像素，其拥有的色板也就越丰富，也就越能表达颜色的真实感。从像素的思想派生出几个其它类型的概念，如体素(voxel)，纹素(texel)和曲面元素(surfel)，它们被用于其它计算机图形学和图像处理应用。点有时也用来表示像素，特别是计算机市场营销人员，多数时间使用DPI(dots per inch)表示。像素我们可以说在一幅可见的图像中的像素（如打印出来的一页）或者用电子信号表示的像素，或者用数码表示的像素，或者显示器上的像素，或者数码相机（感光元素）中的像素。这个列表还可以添加很多其它的例子，根据上下文会有一些更为精确的同义词，例如画素，采样点，字节，比特，点，斑，超集，三合点，条纹集，窗口等。我们也可以抽象地讨论像素，特别是使用像素作为解析度（也称分辨率，下同）衡量时，例如2400像素每英寸或者640像素每线。一幅图像中的像素个数有时被称为图像解析度，虽然解析度有一个更为特定的定义。用来表示一幅图像的像素越多，结果就越接近原始图像。像素可以用一个数表示，比如一个“0.3兆像素”数码相机，它有额定30万像素；也可以用一对数字表示，例如“640x480显示器”，它表示横向640像素和纵向480像素(就像VGA显示器)，因此其总数为640 × 480 = 307,200像素。数字化图像的彩色采样点(例如网页中常用的JPG文件）也称为像素。由于计算机显示器的类型不同，这些可能和屏幕像素有些区域不是一一对应的。在这种区别很明显的区域，图像文件中的点更接近纹理元素。在计算机编程中，像素组成的图像叫位图或者光栅图像。光栅一词源于模拟电视技术，位图化图像可用于编码数字影像和某些类型的计算机生成艺术。简单说起来，像素就是图像的点的数值，点画成线，线画成面。当然，图片的清晰度不仅仅是由像素决定的。希望我能帮助你解疑释惑。

英文名字：Pixar可以称为是一所继迪斯尼公司之后，对动画电影历史影响最深的公司。1984年，约翰·拉塞特(John Lasseter)离开了工作多年的迪斯尼，加入了卢卡斯影业旗下的工业光魔公司。两年后，苹果公司创始人史蒂夫·乔布斯花了1000万美元买下了工业光魔公司的电脑动画部，成立了皮克斯动画工作室。同年，约翰·拉塞特开始创作自己的第一部3-D短片《Andre and Wally B。》1987年，皮克斯的短片《Luxo Jr。》获得奥斯卡最佳动画短片提名，并且获得旧金山国际电影节电脑影像类影片第一评审团奖--金门奖。这部短片也是皮克斯制作的第一部动画短片，片中的主角就是后来成为皮克斯象征的跳跳灯。1988年，短片《Red"s Dream》获得旧金山国际电影节电脑综合影像奖以及奥地利Prix Ars Electronica电影节的金尼卡斯奖。1990年，皮克斯乔迁至加州波特里奇蒙的独层办公楼。在这里皮克斯创作了几组广告片：其中包括为加州彩票制作的“跳舞的卡片”、为大众汽车制作的“La Nouvelle Polo”以及为人寿保险公司制作的“婴儿”等等。动画短片《Knickknack》获得西雅图国际电影节最佳短片奖和在巴塞罗那举行的巴达洛纳电影节最佳动画奖。1991年5月，皮克斯迈出了具有历史意义的一步，与娱乐巨匠迪斯尼结为合作伙伴。于是，皮克斯与迪斯尼签订了制作电脑动画长片的协议，由迪斯尼负责发行。1992年，由皮克斯研发小组开发的电脑辅助制作系统(CAPS)获得奥斯卡科学工程金像奖。1993年，在拍摄了9组广告之后，皮克斯为IBM制作了企业标识。RenderMan程序研发小组获得奥斯卡科学工程金像奖。1994年，为派拉蒙电影公司制作了企业标识。1995年11月22日，世界上第一部全电脑制作的动画长片《玩具总动员》(ToyStory)在全美上映。影片以1.92亿美元的票房刷新了动画电影的纪录，还为导演约翰·拉塞特赢得了奥斯卡特殊成就奖。这个作品被称为继《米老鼠》赋予动画片声音，《白雪公主》赋予动画片色彩之后的第三次飞跃－－－赋予动画片3D！1998年11月25日，迪斯尼与皮克斯合作的第二部电脑动画长片《虫虫危机》( ABug＇sLife)上映。《虫虫危机》共有1.63亿美元进账，击败了同期推出的梦工厂《蚂蚁雄兵》，成为当年动画长片票房冠军。1999年11月24日，世界上第一部完全数码制作的电影《玩具总动员2》(ToyStory2)上映。这部迪斯尼与皮克斯合作的第三部电脑动画长片的内容及人物都接续《玩具总动员》。凭借《玩具总动员2》2.45亿美元票房的佳绩，导演约翰·拉塞特与斯皮尔伯格、詹姆斯·卡梅隆等并称为好莱坞最会赚钱的十大导演。2001年11月2日，迪斯尼与皮克斯公司合作的第四部电脑动画长片《怪兽电力公司》( Monsters，Inc.)上映。《怪兽电力公司》上映10天就突破了一亿美元大关。2003年5月30日上映的《海底总动员》是迪斯尼与皮克斯公司合作的第五部电脑动画长片。皮克斯刷新纪录的速度着实让人吃惊。凭着《海底总动员》的傲人成绩，皮克斯正考虑修改与迪斯尼的协议。假如负责发行的迪斯尼无法满足他们的要求，皮克斯就将寻找其他合作伙伴。2004年11月05日皮克斯动画工厂，继以《海底总动员》创下电影史上最卖座动画片纪录后， 又更上层楼， 挑战以真人为主角的超高动画技术， 在2004年11月推出了这部全新三维超级电脑动画巨片--《超人总动员》，更值得一提的是，《超人总动员》是皮克斯历史上第一部“动作片”，也是皮克斯第一次电脑挑战超级英雄的故事。迄今为止，它的全球票房已接近五亿美元。2004年，新兴动画帝国皮克斯和老牌传统媒体帝国迪斯尼之间的商业矛盾开始愈演愈烈。2003年开始，双方开始商讨续约问题，由迪斯尼继续全权发行后者制作的动画，但2004年1月谈判破裂，主要原因是当时的迪斯尼CEO迈克尔·伊斯纳（MichaelEisner）与乔布斯不和（前者称电脑动画做出来的人物“很可怜”，后者称迪斯尼拍的续集“很丢脸”），而且价格问题也没有谈拢。2004年，乔布斯曾要求与迪斯尼共享影片的所有权利，但被迪斯尼拒绝。于是双方将于今年6月上映的《汽车总动员》(cars)后终止合作。 双方分手后（尤其是在伊斯纳下台后），迪斯尼一直努力恢复和皮克斯的关系。罗伯特伊格，在2005年10月取代前任CEO伊斯纳时就宣称，复兴迪斯尼的动画实力将是他的首要任务。2006年1月23日，美国第二大媒体巨头、迪斯尼公司董事会授权CEO罗伯特·伊格（RobertIger）以每股59美元、总出价70亿美元的赠股方式收购动画公司皮克斯（Pixar）

竞争关系 这还用问

不是正的。1、pixar草莓熊是迪士尼公司和皮克斯动画工作室公司于2010年合作推出的动画片《玩具总动员3》的反派角色，不是正面的。2、pixar草莓熊角色经历：它本来拥有一个幸福的家庭，一个爱它的主人，一个粉红色如梦如幻的世界。但是，突如其来的变故打破了这看似完满的生活。它被主人遗弃在了荒野。它呼喊，它等待，它历尽千辛万苦跋山涉水翻山越岭要回到主人的身边，但迎接pixar草莓熊的是残酷的血淋淋的现实：它被取代了。

**Pixar草莓熊不是正**。Pixar草莓熊是迪士尼公司和皮克斯动画工作室公司于2010年合作推出的动画片《玩具总动员3》的反派角色。

有本关于 Pixar 的书叫 “To Infinity and Beyond!” （看过 “Toy Story” 就知道这句的来头），里面提到 Pixar 创始人 Alvy Ray Smith 关于 Pixar 这个名字由来的解释。Alvy 在美国新墨西哥州长大，新墨西哥州的第二语言是西班牙语。西语中动词原形都是以 -er，-ir，或 -ar 结尾的。Alvy 当时建议的名字是 Pixer。Pixar 的另一个创始人 Loren Carpenter 则建议说，雷达 （Radar）是以 -ar 结尾的，听起来很高科技啊，我们为何不用 -ar 结尾呢？于是 Pixer 就成了 Pixar 了。Pix 是 pixel 的前缀，而 pixel 则是 picture element 的简写（图像+元素=像素），是计算机图形学的常见名词。

说起皮克斯，大家首先会想到什么，小编最先想到的就是“爱与梦想”，作为世界上最大的造梦工厂，皮克斯诞生和创造了一个又一个神话，这些神话让我们看到了一个又一个经典，今天小编就来说说皮克斯这些年的经典神话！《机器人总动员》一部90分钟的动画，讲述了一个有关孤独，爱情，冒险，守护的动人故事，更是将环保的主题融入其中，瓦力和伊娃的守护故事感人而温馨，两个机器人浪漫虐恋，雨伞相依，太空漫步，星际历险，真的是笑点与泪点兼容，可以说是pixar最经典的一部电影。《寻梦环游记》这部片子上映前就受到很大的关注，确实，是一部不可多得的佳作，故事虽然还是那样的故事，但是情景和设定还是很有心意的，一个男孩子为了自己的音乐梦想不停奔波，亲情，梦想穿梭其中，记得当时去影院看，结束时，全场泪目。《飞屋环游记》这部片子最让人感动的就是开头，这对夫妻相濡以沫，过着很幸福的一生，这大概就是每个人所期待着的爱情最美好的画面了吧！老人为了对妻子的承诺和小男孩去探险，去寻梦，这何尝又不是一个很美好的故事，皮克斯创作的电影果然是温馨的童话。《怪兽电力公司》有时候一部动画不需要很好的画面亦或是很先进的技术，只需要一个足够吸引人的故事片足矣，能将孩子们的哭声和笑声作为电力能源，真的是极具创意啊感觉任何设定在皮克斯的手笔下，一切都是那么的细腻温馨，最后小女孩的一声“kitty”真的是暖化了。《美食总动员》记得这部动画是很小的时候看的，当时只觉得挺有意思的，没有想太多，现在想来，其中还是有很多深意的，即使是一只老鼠，也怀揣着自己的梦想，小米是你，也是我，更是千千万万个有梦想并为之奋斗的普通人，所以，真的想说“皮克斯的人都是天才”啊！《玩具总动员》这部动画是95年就上映了的，可是真的是百看不厌啊！经典的魅力无限啊，真的很羡慕那个时代的小孩子，童年有这些动画陪伴，即使是在现在，也很少看到如此天马行空，极具趣味的作品，当玩具有了自己的意识，开始争奇斗艳，人类世界又何尝不是如此！《头脑特工队》这部动画与以往不同，它是一部没有反派的作品，更重要的是，在天马行空的故事背后，更多的是成年人才有的思维，只能说，一部动画不仅适合小孩子看，大人也可以看，才是成功的，好的动画能让成人学会思考，能让小孩子学会成长。

皮克斯是一家比较优秀的商业公司。在那样的工作环境工作，感觉就像在一家实力雄厚的商业帝国公司工作。其他公司遇到的问题将在皮克斯公司得到解决。公司内部的人员曾经说过一句话。工作的经验只不过是金钱和幸福。皮克斯皮克斯拥有其他动画公司没有的资金实力，工资和福利待遇基本处于行业的中间层次，但他们和顶尖的IT公司之间仍有差距。在过去的几年间，该公司的财务情况在会上得到了介绍：皮克斯的大薪酬战略可能如下。该公司每年将在游戏、动画、电影、IT和其他相关公司中挑选16家公司，而选择的薪水是中位数。也就是说，它会比一般动画高一点，特效公司比IT公司略低一点。当然，如果你是一个特殊的天才，皮克斯愿意为你和任何公司竞争。应该说，这个策略还是比较合理的。选择本身并不是一个大的规模，但是研发团队比谷歌和苹果要小很多，而提升一些顶尖人才的成本也不算太高。另一方面，对于公司的主要艺人和TD，收入比其他行业高的公司，加上其他一些特效公司，并不好。如果有选择的话，我们一定会挑选。另外，皮克斯光环很吸引人，皮克斯的作品，有点像少林武术在世界上。所以梦工厂动画公司的人说他们的工资体系比皮克斯高20%，所以他们很有吸引力。事实上，皮克斯公司在同等公司内的排行还是比较靠前，他们的知名度和动画实力都是非常好的。

1984年创办的皮克斯，专门制作高科技3D动画电影，曾与迪斯尼合作玩具总动员，虫虫危机，怪物公司，海底总动员，超人特工队等票房大热的动画电影，进而成为动画业的行业技术老大，不过去年与迪斯尼谈崩，今年又要被迪斯尼收购，看来好景不长了，最新的一部作品是汽车总动员。

是老总

1995年年底Pixar公司成功上市并出售了690万股股票。上市为Pixar公司融到了大量的资金。在上市前，乔布斯拥有的股票占发行在外的股票总数的956%。首次公开发行结束后，乔布斯的3000万股股票的账面价值高达117亿美元，超过了他在苹果公司总部时所拥有的股票峰值。

　　安德列与威利的冒险The Adventures of André and Wally B. (1984) 　　顽皮跳跳灯 Luxo Jr (1986) 　　红色的梦 Red"s Dream (1987) 　　锡铁小兵 Tin Toy (1988) 　　小雪人大行动Knick Knack (1989) 　　棋逢敌手 Geri"s Game (1997) 　　鸟！鸟！鸟！ For The Birds (2000) 　　大眼仔的新车Mike"s New Car (2002) 　　跳跳羊 Boundin" (2003) 　　小杰克的攻击Jack-Jack Attack (2005) 　　许愿池One-Man Band (2005) 　　拖线与鬼火 Mater and the Ghostlight (2006) 　　绑架课 Lifted (2006) 　　注：2007年后陆续推出了新的短片~ 　　以下为目前为止（2011），皮克斯所有短片动画： 　　1.《安德列与威利的冒险》(The Adventures of André & Wally B.)（1984） 　　1984年约翰·拉斯特(John Lasseter)辞掉迪斯尼公司动画师工作，加盟乔治·卢卡斯的电脑特效公司，这是皮克斯的前身。同年，他开始创作自己的第一部3D短片《安德列与威利的冒险》(The Adventures of André & Wally B.) 　　2.《顽皮跳跳灯》(Luxo Jr) （1986） 　　是1987年制作的，获得奥斯卡最佳动画短片提名，并且获得旧金山国际电影节电脑影像类影片第一评审团奖——金门奖。这部短片也是皮克斯制作的第一部动画短片，片中的主角就是后来成为皮克斯象征的跳跳灯，它可以让我们联想到很多含义：孜孜不倦的工作、勇于实践的风格、左右逢源的灵感以及不墨守成规的个性…… 　　故事讲述了小台灯找到了一个球他觉的很好玩，来回的踢打，最后皮球打爆了。当大台灯一颗悬着的心刚要放松一下的时候，小台灯又找到了一比以前大十倍的球。小台灯还有一个很大号的灯爸爸，一个完整的台灯家族。 　　3.《独轮车的梦想》(Red"s Dream)（1987） 　　是Pixar1987年制作的短片。该片获得旧金山国际电影节电脑综合影像奖以及奥地利Prix Ars Elcetronica电影节的金尼卡斯奖。 　　Red是一个躲在角落里半价销售的独轮车。他梦想着有一天能有一个阔气的主人，或是可以在展示会上表演，但是梦想终归是梦想，Red依旧得等在角落里等待未知的将来。 　　皮克斯动画短片合集..Lifted.2006 　　4.《锡铁小兵》(Tin Toy)（1988） 　　是Pixar1988年制作的短片。片中有一个可怜的敲鼓小兵，还有一个可怕的婴儿，这是Pixar第一次尝试做出人体动作跟模型，本片的制作难点在于制作者们想做出一个看上去非常真实的卡通人物。动画短片《锡铁小兵》(Tin Toy)赢得了奥斯卡最佳动画短片奖、第三届洛杉矶国际动画节一等奖以及美国电影协会蓝带奖。这是第一部获得奥斯卡奖的动画短片，也是《玩具总动员》(Toy Story)的创意来源，影片以一个玩具的视角去观察它们的主人——孩子，在它们看来，这些孩子简直就是——魔鬼！ 　　故事讲述了一个小孩子经常会破坏玩具，要不把他们丢到家具底下，要不把他们丢到梳妆台的后面。但是有个锡铁小兵并不象那些被吓坏了的玩具一样，躲在沙发下面，他知道自己的责任是让自己的小主人开心的笑，而不是伤心的哭。 　　5.《小雪人大行动》（Knick Knack）（1989） 　　本片讲述的是一个装饰品里的小雪人想冲出装饰罩，逃到外面的世界。虽然小雪人使用各种办法逃出了装饰瓶，但是他的悠长假期也结束了。在接下来的旅程中小雪人碰到了一系列人物：塑料的仙人掌，带着墨镜的金字塔等等。 　　本片是三维制作，片中的角色都是立体几何图形拼接而成，人物线条简单。全塑料的人物纹理看上去非常舒服。人物动作夸张但是动作感觉到位。 　　6.《棋逢敌手》(Geri"s Game)（1997） 　　1997年Geri"s Game同样也获得了奥斯卡最佳短篇电影奖。每当Pixar在制作一部新的短片前经常会做一些测试工作。这一次测试的是衣服的柔顺感觉。《棋逢敌手》(Geri"s Game)是第一部Pixar用公司的技术制作出具有真实效果的皮肤和衣料影片。 　　短片讲述了一个叫Geri的老头，他具有一颗年轻的心，连自己的假牙都能找到新的用途。他独自在公园的跟自己下棋的，有的时候他成为即将输的一方，有的时候又占了上风。当游戏即将结束的时候Geri把棋盘掀翻了。 　　7.《鸟！鸟！鸟！》(For the Birds)（2000） 　　本片使用三维制作，由Ralph Eggleston编剧、故事板制作和导演，荣获当年奥斯卡最佳动画短片奖引起很大凡响。 　　Pixar的动画师用MenV独家专利软件来工作，用Alias/Wavefront的maya软件和Pixar公司自己的建模工具为角色和场景建模。为帮助动画师设计羽毛动画，创建了供动画师使用的羽毛小版本，并想出为少数羽毛设计动画的方法，另外，他还优化了软件。每只鸟有2873片羽毛，除了主要的羽毛，每个鸟模型上都添加了几何体来软化它的轮廓。为了使某些特定羽毛显得柔和，羽毛的边缘显得毛茸茸，工作小组用了小片的毛发帖图和半透明纹理。 　　技术上短片开拓了夜晚场景的制作，增加了下雨的场景，第一次尝试了角色设计，笨拙的小丑形象。 　　8.《大眼仔的新车》(Mike"S New Car)（2002） 　　是Pixar随《怪物公司》(Monsters, Inc.)推出的动画短片。本片使用的人物是怪物公司中的人物制作的一段小动画，收录在DVD的光碟当中。 　　大眼仔在电影《怪物公司》(Monsters, Inc.)中是个极奇搞笑的人物。在短片中他终于睁足了钱买了一辆新的六轮小汽车。但是新车总是惨遭破坏。为了让他的爱车不被破坏，大眼仔又做出了一堆荒唐事情。短片延续了电影中的描述风格，用夸张的动作来吸引人。本片的人物表情是一个亮点，用人物神态表现出人物性格，十分经典。 　　9.《跳跳羊》 (Boundin")（2003） 　　其灵感取自皮克斯老牌动画师《玩具总动员》(Toy Story)中牛仔玩具伍迪的设计师巴德?乐凯年轻时在蒙大拿草原上的剪羊毛经历。 　　在草原的高岗上居住着一只可爱的小羊羔。这只小咩咩可不一般，长着一身闪闪发光("令人"羡慕)的羊毛，而且兴起的时候他还会突然来上一段欢快的舞步。 　　可是不久，小羊被人捉去剃掉了浑身美丽的毛发，再回到山野的他，看起来瘦骨嶙峋，而且光溜溜的活像丑八怪。他试着再跳跳踢踏舞，却迎来别人的一阵阵嘲笑与讥讽。受到伤害的他，在风雨交加的夜里，一个人辛酸的躲在岩石下。 　　这时远处的一道光一点点冲破黑暗，鹿角兔快乐的来到他的身旁，然后一切都改变了。绵羊不再为他的外形而困扰，他成了一只跳跳羊，学会了跳跃，世界的视角也改变了，变得那么活泼生动。 　　10.《小杰克的攻击》(Jack-Jack Attact)（2005） 　　本片使用了《超人特工队》(The Incredibles)中小可爱的Jack的形象，他具有变成火球的超能力。制作者的创作来源便是《超人特工队》(The Incredibles)，主要为了表现出小BABY具有超能力的一面。片中延续了《超人特工队》(The Incredibles)的故事线和人物风格。 　　Kari来做一晚上的婴儿看护。她想为小JACK放一些精神上能够放松的音乐。但是谁会想到JACK会让她领教一些特殊的东西。Kari证明了她不能招架住小JACK，而JACK证明了多听听莫扎特能让小朋友更加的聪明。JACK的超能力把Kari忙的团团转，情节搞笑。　 　　11.《光杆乐队》(One-Man Band)（2005） 　　在Annecy2005动画大赛中首次公演。这部短片是由AndrewJimenez和MarkAndrews创意编写，由Pixar短片制作组成员Osnat Shurerk制作。　 　　12.《拖线与鬼火》(Mater and the Ghostlight)（2006） 　　是PIXAR根据影片推出的一个以拖线(大陆翻译为"板儿牙")为主角的小短片，是新发布的《汽车总动员》(Cars)DVD中一部Pixar的原创短片，长度为7分8秒。这部短片中的所有角色配音都由《汽车总动员》中的配音演员完成。讲述了经常搞恶作剧吓人的拖线先生被大家以虚构的“鬼火”吓唬的事情。可怜的拖线也终于明白了一个道理…… 　　13.《绑架课》(Lifted)（2006） 　　讲述一个小外星学员学习如何绑架人类。他选择的目标是一个正在酣睡的农夫，但是第一次亲自实践“绑架课程”的小外星人总是出错，不断考验一旁的指导老师的耐心。“Lifted”是一个地名。按照惯例，该片将在皮克斯电脑动画片《料理鼠王》(Ratatouille)前放映，并随其DVD一同发行。 　　该片获得2007年第79届奥斯卡最佳动画短片的提名，这是Gary Rydstrom第14次获得奥斯卡(Oscar)提名，他以前曾作为音响师多次获得奥斯卡提名，并7次获奖 。 　　14.《你的老鼠朋友》（Your Friend the Rat）（2007） 　　这段短片由小米(Remy)和他的哥哥大米(Emile)主持，他们引导你穿越历史的长廊，试图纠正人类对于老鼠这种毛茸茸的小东西的偏见和误解。 　　在迪士尼2007年11月6日发行的《美食总动员》(Ratatouille)DVD和蓝光影碟中特别附加了一段短片《你的老鼠朋友》。 　　据说10分钟的动画运用了世界上所有的动画表现手法 　　本片荣获第35届动画安妮奖(35th Annual Annie Awards)最佳短片奖，可谓实质名归。 　　15.《魔术师和兔子》（Presto）（2008） 　　本片是皮克斯第15部短片，也是2008年《机器人总动员》放映前的加映短片。 　　短片开始时的画面(有"Walt Disney Pictures Presents"和"A Pixar Animation Studios Cartoon"字样)，是对迪士尼在19世纪四五十年代的短片开头致敬。 　　片中魔术师的全名是"Presto DiGiotagione"，而小白兔的全名是"Alec Azam"。 　　短片的不少内容都取材于《料理鼠王》：魔术师的身子膝盖以下部分是史老板请的律师的；而由于观众共有约2500人，为了节省时间，观众席中的很多人直接用了《料理鼠王》中的人物；给小白兔吃的胡萝卜也是直接从电影中的“储物柜”场景中“取用”的。 　　16.《电焊工波力》（Burn-E）（2008） 　　皮克斯在Presto之后，将为观众呈现的短片是BURN·E。BURN·E这个短片将被收录於《瓦力》的DVD/蓝光影碟中。BURN·E的LOGO跟瓦力的LOGO非常相似，这也许意味著，短片的故事，跟瓦力在AXIOM太空船城市里的历险有联系。更多关於短片的信息你可以查询/Film的文章BURN-EDetails Revealed?或Pixar"s BURN-E 　　在超酷超有爱的机器人大片《WALL-E》票房丰收之后，意犹未尽的皮克斯再接再厉拍了姊妹篇《BURN-E》。跟清洁工 WALL-E 有所不同，BURN-E 的职业是一名电焊工，动画造型仍然是由主创设计师 Angus MacLane 完成。在仅有七分半钟的短片《BURN-E》里，可怜的电焊工在安装星际航线上的灯泡时看到 WALL-E 从而遭遇它人生最大的挫折…… 　　17.《暴力云与送子鹤》（2009） 　　话说在高高的天空中有一群云朵，他们用像女娲一样捏出一个个小婴儿，让送子鹳带入千家万户。而他们之中有一朵忧伤的“阴云”Gus，他总是制造些暴力宝宝 ——比如鳄鱼宝宝、山羊宝宝……他轻飘飘的质地倒是不怕扎不怕戳不怕咬，可就苦了他的搭档Peck，每次回来都 《暴力云与送子鹳》剧照(10张) 　　是伤痕累累。直到一次，当Gus捧着一个鲨鱼宝宝交给他，已经筋疲力尽的Peck吓而远远的飞走了，而Gus伤心的哭了起来……但是别担心，和皮克斯的所有电影一样，短片也有个美好的结局。 　　18.《道格的特别任务》（Dug"s Special Mission）（2009） 　　短片讲述狗狗道格遇见卡尔爷爷和小童军罗素之前的故事。那时，三只狗为了抓到大鸟凯文，给了道格一些“非常特殊的任务”，却一次次事与愿违（可以说是道格“傻狗有傻福”），于是把道格赶出了他们的队伍。可这一天毕竟是道格的生日…… 　　本片是皮克斯的第18部短片，也是2009年《飞屋环游记》的番外篇。 　　19.《昼与夜》（Day and Night）（2010） 　　短片讲述了个性非常阳光的“昼”遇到了情绪低沉的陌生人“夜”。一开始他们对对方都充满了怀疑和恐惧，很快就把事情给搞糟了。但随着对彼此了解的加深，他们也很快发现了对方身上独特的品质，并意识到他们两个其实只是同一个世界的两个不同窗口，成为朋友的昼与夜开始对世界有了全新的认识…… 　　本片是皮克斯第19部短片，作为皮克斯动画长片《玩具总动员3》的加映片在北美影院放映。 　　这部短片由《铁巨人》(The Iron Giant)故事板艺术家、《超人总动员》(The Incredibles)和《魔术师与兔子》(Presto)角色设计师泰迪·纽顿执导，这也是他在皮克斯的导演处女作。 这部动画短片和皮克斯以前的动画短片都不一样，它不是纯粹的CG动画，也不是纯粹的传统手绘风格，而是有机地把这两种风格结合在了一起：具体说来，“昼”和“夜”这两个角色是二维平面的，而透过他们的身体看到的景物全都是电脑动画。 　　20《夏威夷假期》（Hawaiian Vacation）（2011） 　　玩具们的新主人邦妮要和父母去夏威夷度假，这可乐坏了肯和芭比，这可是他们第一次去热带度假！然而时运不济，他们被意外落下下了。于是胡迪、巴斯和其他的玩具决定在邦妮的房间里打造一个夏威夷，来满足他们的愿望。 　　本片是皮克斯第20部短片，也是《玩具总动员3》的番外篇，将在《汽车总动员2》之前放映。 　　《玩具总动员3》大获成功后，皮克斯决定开发一系列《玩具总动员》短片来让观众继续看到那些熟悉的角色。《夏威夷假期》是《玩具总动员》系列短片(Toy Story Toons)的首部作品，而《玩具总动员》系列短片的第二部作品也已经早早定下了推出日期，将在2011年11月23日迪士尼的《木偶》(The Muppets)前加映。

Pixar公司动画短片设计部门推出了动画电影《锡铁小兵》，这部动画电影不仅Pixar公司摆脱了资金方面的窘境。1988年，《锡铁小兵》一举拿下了“奥斯卡金像奖”。

因为皮克斯的电影拍摄好看，而且经常能和观众产生共鸣，所以才会如此成功。

乔布斯在创办NeXT的同时，在1986年投入1000万美元巨资购买了Pixar公司。而Pixar公司原本只是卢卡斯旗下公司的一个计算机动画部门。

长片 已上映: 《玩具总动员》（Toy Story, 1995年奥斯卡最佳动画片奖） 《虫虫危机》（A Bug"s Life, 1998年奥斯卡最佳动画片奖提名） 《玩具总动员2》（Toy Story 2, 1999年奥斯卡最佳动画片奖提名） 《怪兽电力公司》（Monsters, Inc., 2001年奥斯卡最佳动画片奖） 《海底总动员》（Finding Nemo, 2003年奥斯卡最佳动画片奖） 《超人总动员》（The Incredibles, 2004年奥斯卡最佳动画片奖） 《赛车总动员》（Cars, 2006年，皮克斯小台灯标志20周年庆） 《料理鼠王》（Ratatouille, 2007年） 《WALL·E》(2008年) 《玩具总动员3》(Toy Story 3, 2009年) 短片 原创 《安德鲁和威利的冒险》（The Adventures of André and Wally B.，1984年，乔治·卢卡斯电影公司的作品） 《小台灯》（Luxo Jr.，1986年，由两盏台灯演出，其中的小台灯变成了今天皮克斯的公司标志） 《Red的梦》（Red"s Dream，1987年，讲述单轮车的梦想） 《小锡兵》（Tin Toy，1988年，一个可怜的敲鼓小兵，还有一个可怕的婴儿，这是皮克斯第一次尝试做出人体动作跟模型。） 《小雪人大行动》 （Knick Knack，1989年） 《棋局》（Geri"s Game，1997年，奥斯卡最佳动画短片奖，皮克斯花了将近十年的时间，总算将人类动作，表情，还有皮肤毛发等，做到栩栩如生的境界，本片中的基里先生后来出现在《玩具总动员2》中修理玩具） 《鸟！鸟！鸟！》（For the Birds，2000年,奥斯卡最佳动画短片奖） 《跳跳羊》（ Boundin"，2004年，奥斯卡最佳动画短片奖提名。一只小绵羊每到秋天都要被剪羊毛，从开始的沮丧到后来的接受生活，很有意思的情节。） 《单人乐队》（One Man Band，2005年，奥斯卡最佳动画短片奖提名。两个街头艺人为了小女孩手里一枚金币大动干戈。） 《Lifted》（2006年，奥斯卡最佳动画短片奖提名。） 电影长片附加 《大眼仔的新车》（Mike"s New Car，2002年, 这部短片是《怪兽电力公司》的小小外传） 《小杰的攻击》（Jack-Jack Attack，2005年《超人总动员》里面超人一家最小的会变身的孩子小杰的故事。） 《拖线遇上鬼火》(Mater and the Ghostlight)（2006年）

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皮克斯最早是乔布斯，没错就是苹果那个乔布斯收购了当时星战的电脑特效部门成立了一家动画制作公司，基本上所有的总动员系列都是皮克斯的作品，后随着几部电影的成功引起了迪士尼的注意，后全资收购，现为迪士尼全资子公司。注：皮克斯片头台灯的动画曾获奥斯卡最佳短片，只能说乔帮主威武。

英文名字：Pixar可以称为是一所继迪斯尼公司之后，对动画电影历史影响最深的公司。

这种软件是计算机图像渲染体系。该软件是在卡特穆尔带领的研发团队中诞生的。最开始卡特穆尔加入到卢卡斯的计算机动画部门时并不会画画，但后来为了与史密斯一起制造计算机动画，他特意去学了画画。

乔布斯在1985年被苹果公司扫地出门后，创办NeXT公司，然后收购Pixar公司，在动画电影行业大展身手。 皮克斯公司最初设计的《玩具总动员》一举成名，随后制作了包括《虫虫危机》、《玩具总动员2》、《怪兽电力公司》、《海底总动员》、《超人总动员》、《赛车总动员》、《料理鼠王》、《机器人总动员》、《飞屋环游记》、《玩具总动员3》等多部动画电影，《赛车总动员2》等

第一，虽然 PIXAR 是被 Disney 收购了，但并购协议保持了 PIXAR 的独立运营，应算是 Disney 的子公司，并非附属于 Disney第二，PIXAR 与 Disney 是以股票交换的方式进行，即 Disney 只是 PIXAR 的股东，而不是完全收购，发行、制作等权利还归 PIXAR另外这点不知有没有关系，PIXAR 的CEO 乔布斯（Steve Jobs）并购后成为 Disney 最大股东及总监，这“老狐狸”（哈哈，原谅我这样称呼他）要保持 PIXAR 的利益最大化吧

虽然皮克斯的每部影片都能带给观众不同的心理感受和视觉迷醉，但不可否认，皮克斯风格和皮克斯传统仍会透过重重迷雾，愈加清晰地体现出来。总体而言，每部影片中的故事均可总括为一句话：一个怀有梦想的主人公，通过正邪斗法的方式走过一段冒险历程，并最终获得成功。例如巴斯光年和胡迪(《玩具总动员》，1995)、菲力(《虫虫危机》，1998)、尼莫(《海底总动员》，2003)……这些故事无不在斗争一历险一大团圆的情节主线中，或辅以友情、亲情，或以柔情批判的方式(针对自私、封闭、儒弱、自我等人性弱点)，展示成长的足迹和关爱的力量。　　作为在娱乐性、大众化大旗下进行工业化生产的美国电影来说，创作的金科玉律向来是遵循类型固守模式，“求变”通常会成为商业化路途上的一着险棋。但《飞屋环球记》却果敢地创下了几个“第一”：第一部皮克斯的3D动画；第一次以人为主角(布拉德·伯德《超人特工队》中运用超人，但并非真人)；第一部被选做戛纳电影节首映的3D动画电影；第一次在片中出现长达20分钟之久的沉默蒙太奇爱情段落……所有这些，表现出推陈出新、乐于求变的探索勇气和实践精神，造就了一个皮克斯崭新形象。　　众所周知，皮克斯的动画技术在好莱坞首屈一指，但他们并未因此而在片中故作高深地建造远离现实的空中楼阁。在《飞屋环球记》中。皮克斯寻找并牢牢把握住了现实与幻想之间的平衡点。它匠心独运地将缜密的思考和铺衍的情感借助耄耋老人和懵懂少年，用五彩斑斓的气球做牵引，使皮克斯动画探索的脚步重新踏回到坚实的地面，让幻想与现实一起展翅飞翔。当宫崎骏和他的伙伴高田勋为其动画创作室选取了“吉卜力”(Ghibli)这个饶有意味的名字。它既是一种飞行器，又有“沙漠上吹来的热风”之含义。在这之后的1986年，在地球的另一端，皮克斯(PIXAR)团队应运而生。它因精诚合作和奇思妙想而扶摇直上，最终取得动画业界的霸主地位，那个充满童趣和梦幻的工作室被人们称为“前青春期的天堂”。虽说吉卜力和皮克斯一东一西，但创建以来为梦想拼搏的无比热忱却有着惊人的相似。难怪《飞屋环球记》的导演彼得·道格特在一次导演访谈中就直言不讳地坦陈新作深受宫崎大师的影响。的确，从《飞屋环球记》中，我们似乎领略到了从吉卜力吹刮而来的“沙漠热风”。　　首先，“飞行”意象成为此片接受宫崎骏影响的最鲜明标志。“飞行”是宫崎骏动画世界中不可或缺的因素和最唯美浪漫的风景。《飞屋环球记》将“飞行”简化到最纯朴最原始的状态。以老屋为飞行器，以气球为动力，佐以床单为帆、木棍为舵。再用减少气球降低高度，或抛弃屋中家具让其重新升空，或者索性用两根绳子拖着屋子前行。正是这样的不伪饰、不繁冗，才能使观众感受老卡尔的童心未泯。感受天堂瀑布的美丽诱惑。于是，观众与片中主人公一起放下精神重担，共同踏上返老还童的旅程。　　其次，人物的高度符号化也体现了宫崎骏动画的一贯风格。官崎骏作品中的人物向来以富有象征意义著称。《千与千寻》中的汤婆婆、无面人和巨婴，《哈尔的移动城堡》中的稻草人，都表现了影像能指意义的最大化。但皮克斯始终是在主人公形象的生动性上下工夫的。从草根情结出发缔造传奇式英雄，是皮克斯人物塑造方面的传统手法。而《飞屋环球记》中，人物却是写意和符号化的：老卡尔整体上给人一种正方形的感觉，看上去不善言辞、循规蹈矩；而拉赛尔憨态可掬，所有心思都写在脸上，是个心无城府、单纯善良的小孩子；甚至包括刀型长脸的探险家以及小狗们的造型。这样一种写意化、符号化的塑造方式与以往完全不同，却与宫崎骏一直提倡的“表现平凡人物”的思想有异曲同工之妙。　　再次，背景精细写实是宫崎骏作品的突出特点。官崎骏作品因制作的雕琢和光影的渲染而为人称道。他曾为场景设计专程前往欧洲和南美搜集素材，这让他能够亲身感受西方世界的人文和建筑风格。《红猪》等作品中的美妙浪漫的亚得里亚海风情，正来自于官崎骏的这段考察经历。《飞屋环球记》中让气球牵引使屋子离开地球是想象，但天堂瀑布美不胜收的奇异景象却来自真实人间。取材于委内瑞拉境内的瀑布原型，山脉间千姿百态的奇妙植物以及平顶山脉的风光……背景的精细写实与故事的缥缈虚幻相映相衬，构成了一组绝妙搭配。　　第四，主题严肃深刻廷宫崎骏作品与其他作品的显著区别。官崎骏的作品重在思考人与自然的关系：人的生存价值，关注人类生存环境及内心世界，这使官崎骏作品散发着独特的艺术魅力。不论是为lo岁女孩所作的《千与千寻》，还是后来一再表现少年心思的《红猪》《幽灵公主》《魔女宅急便》等，官崎骏始终将孩子的成长、人类的迷失与歧途、出路与希望作为作品探索的对象，体现出了一个富有社会责任感的动画创作者的拳拳之心和殷殷希望。在《飞屋环球记》中，我们同样看到了老人的孤独，少年的成长以及他们为实现梦想做出的努力。这样的思考让我们感受到了以往皮克斯作品中少有的严肃，以及因关注而产生的丝丝暖意。　　最后，“故事为主，技术为辅”是宫崎骏一再坚持的创作原则。众所周知，皮克斯的成功奥秘在于：作为金世界最知名的创意工厂，它有办法生成完美的创意，将其最大程度的商业化，但又尽可能淡化其商业色彩。

凭借着公司的成功，乔布斯获得了好莱坞大人物应有的地位和尊重。《玩具总动员》等一系列动画电影的成功，不仅使拉塞特成为与斯皮尔伯格、詹姆斯·卡梅隆等并称的好莱坞最会赚钱的十大导演之一，也让乔布斯成了与卢卡斯齐名的好莱坞名人。

分类: 娱乐休闲 >> 动漫 问题描述: 出品年代也请标注一下，谢谢。 解析: 长片： Cars, （2006年） 《超人总动员》（The Incredibles, 2004年） 《海底总动员》（Finding Nemo, 2003年） 《怪兽电力公司》（Monsters, Inc., 2001年） 《玩具总动员2》（Toy Story 2, 1999年） 《虫虫危机》（A Bug"s Life, 1998年） 《玩具总动员》（Toy Story, 1995年） 短片： 《安德鲁和威利的冒险》（The Adventures of André and Wally B.，这是1984年乔治·卢卡斯电影公司的作品） 《小台灯》（Luxo Jr.，这是1986年的作品，由两盏台灯演出，其中的顽皮小台灯变成了今天Pixar的公司标志） 《红色的梦》（Red"s Dream，1987年，讲述独轮车的梦想）

1.皮克斯动画工作室皮克斯动画工作室（Pixar Animation Studios）是一家著名的美国动画制作公司，也是华特迪士尼公司子公司，总部位于美国加利福尼亚州埃默里维尔。 2010年4月20日，皮克斯在加拿大不列颠哥伦比亚省温哥华市中心开设加拿大皮克斯工作室。 加拿大皮克斯工作室面积大约为2000平方米，共制作了七部短片。2013年10月，加拿大皮克斯工作室关闭。 2.华特迪士尼动画工作室华特迪士尼动画工作室（Walt Disney Animation Studios）于1923年由沃尔特迪斯尼和他的哥哥罗伊共同成立，两人开始在美国洛杉矶的一个小工作室制作漫画。 公司第一部卡通是著名的《米老鼠》。 3.吉卜力工作室吉卜力工作室（Studio Ghibli）是一家位于日本东京小金井的动画工作室。 吉卜力工作室以制作动漫短片而闻名，已制作了几部短片，电视广告和一部电视片。 4.梦工厂动画梦工厂动画（DreamWorks Animation）是世界知名的动漫公司。 公司于1994年由史蒂文·斯皮尔伯格成立。 梦工厂动画公司以制作《史莱克》，《马达加斯加》，《功夫熊猫》和《魔发精灵》而闻名。 5.尼克罗迪恩动画工作室尼克罗迪恩动画工作室（Nickelodeon Animation Studio）是在1990年成立的一家美国动画工作室。 尼克罗迪恩动画工作室制作的著名动画系列包括：《海绵宝宝》，《反斗家族》，《忍者神龟》等。 6.华纳兄弟动画华纳兄弟动画（Warner Bros. Animation）是全球最古老的动画公司之一，它在1933年创建。 起初，华纳兄弟动画制作出著名的《兔巴哥》节目，之后制作出《蝙蝠侠》和《超人》系列。 7.东映动画东映动画公司（Toei Animation）是一家日本动画制作公司，公司也为视频游戏制作动画。 东映动画最著名的动画作品包括龙珠系列。 8.卡通网络工作室卡通网络工作室（Cartoon Network Studios）是全球历史最悠久的动画制作公司之一，其竞争对手包括尼克国际儿童频道。 卡通网络工作室的动画作品包括《史酷比》，《摩登原始人》，《英勇强尼》，《Dexter"s》，《Laboratory》和《The Flypuff Girls》。 9.阿德曼动画阿德曼动画（Aardman Animations）于1972年由Peter Lord创建的动画工作室。 起初，它只是一个两个人的公司，几年后，公司变化非常大。 1997年，阿德曼动画首次与其他动漫公司进行合作。 10.莱卡娱乐公司莱卡娱乐公司（Laika Entertainment）是一家美国动画制作公司，公司制作的《久保与二弦琴》动画电影获得非常高的评价。

百度百科：A113是迪斯尼（Disney）电影公司旗下皮克斯（PIXAR）动画工作室的标志性数字组合。事实上，A113是CalArts动画系教室，由于皮克斯主创人员大部份都毕业于CalArts，因此喜欢在各电影中加入这1组合表示记念。wiki：ListofPixarfilmreferences，wiki的就不贴了，Traidtions的第1个就是A113的含义。

原属于独立，后被迪士尼收购

皮克斯动画公司 http://bk.baidu.com/view/430098.htm 皮克斯动画工作室（Pixar Animation Studios，香港译作「彼思动画制作室」 ），是一家专门制作电脑动画的公司。该公司目前位于加州的爱莫利维尔 （Emeryville）市。该公司也发展尖端的电脑三维软件，包括有专为三维动画设计的软件：RenderMan，使用该软件可做出如相片般拟真的三维景像。 皮克斯的前身，是乔治·卢卡斯（George Lucas）的电影公司的电脑动画部. 1979年，由于《星球大战》电影大获成功，乔治·卢卡斯电影公司（lucasfilm)成立了电脑绘图部，雇请爱德·卡特莫尔（Ed Catmull）负责和其他技术人员一起设计电子编辑和特效系统。卡特莫尔后被认为是皮克斯的缔造者和纯电脑制作电影的发明人。 1984年，刚刚离开迪士尼的约翰·拉萨特（John Lasseter）加入卢卡斯电脑动画部，成为后来皮克斯的重要人物，他是皮克斯创造力的驱动者。 1986年，史蒂夫·乔布斯（Steve Jobs）以1000万美元收购了乔治·卢卡斯的电脑动画部，成立了皮克斯动画工作室。 2006年，皮克斯被迪士尼以74亿美元收购，成为华特迪士尼公司的一部分。 皮克斯公司甫创立就引起了世人的注意。在他们于SIGGRAPH的首次公演会中，他们的动画短片赢得了大众的掌声。并且，他们的作品成为了电脑动画的经典。他们的动画被收录在电脑动画教学的教材里作参考。每年出品的皮克斯影片是奥斯卡奖的热门。 主要作品列表 长片 已上映: 《玩具总动员》（Toy Story, 1995年奥斯卡最佳动画片奖） 《虫虫危机》（A Bug"s Life, 1998年奥斯卡最佳动画片奖提名） 《玩具总动员2》（Toy Story 2, 1999年奥斯卡最佳动画片奖提名） 《怪兽电力公司》（Monsters, Inc., 2001年奥斯卡最佳动画片奖） 《海底总动员》（Finding Nemo, 2003年奥斯卡最佳动画片奖） 《超人总动员》（The Incredibles, 2004年奥斯卡最佳动画片奖） 《赛车总动员》（Cars, 2006年，皮克斯小台灯标志20周年庆） 制作中: 《料理鼠王》（Ratatouille, 2007年） 《WALL·E》(2008年) 《玩具总动员3》(Toy Story 3, 2009年) 短片 原创 《安德鲁和威利的冒险》（The Adventures of André and Wally B.，1984年，乔治·卢卡斯电影公司的作品） 《小台灯》（Luxo Jr.，1986年，由两盏台灯演出，其中的小台灯变成了今天皮克斯的公司标志） 《Red的梦》（Red"s Dream，1987年，讲述单轮车的梦想） 《小锡兵》（Tin Toy，1988年，一个可怜的敲鼓小兵，还有一个可怕的婴儿，这是皮克斯第一次尝试做出人体动作跟模型。） 《小雪人大行动》 （Knick Knack，1989年） 《棋局》（Geri"s Game，1997年，奥斯卡最佳动画短片奖，皮克斯花了将近十年的时间，总算将人类动作，表情，还有皮肤毛发等，做到栩栩如生的境界，本片中的基里先生后来出现在《玩具总动员2》中修理玩具） 《鸟！鸟！鸟！》（For the Birds，2000年,奥斯卡最佳动画短片奖） 《跳跳羊》（ Boundin"，2004年，奥斯卡最佳动画短片奖提名。一只小绵羊每到秋天都要被剪羊毛，从开始的沮丧到后来的接受生活，很有意思的情节。） 《单人乐队》（One Man Band，2005年，奥斯卡最佳动画短片奖提名。两个街头艺人为了小女孩手里一枚金币大动干戈。） 《Lifted》（2006年，奥斯卡最佳动画短片奖提名。） 电影长片附加 《大眼仔的新车》（Mike"s New Car，2002年, 这部短片是《怪兽电力公司》的小小外传） 《小杰的攻击》（Jack-Jack Attack，2005年《超人总动员》里面超人一家最小的会变身的孩子小杰的故事。） 《拖线遇上鬼火》(Mater and the Ghostlight)（2006年） *********************************************************** Pixar动画工作室 1995年的感恩节周末，世界上第一部全电脑动画片《玩具总动员》在全美上映。这部迪斯尼出品的影片成为当年票房最高的电影，更在全球赚到了3亿5千8百万美元。但创造这些锡制/塑料以及木制的玩具角色可不是一朝一夕的事。实际上，整部影片的背后是长达9年的技术创新。像安迪，伍迪，巴斯光年这些让影迷疯狂喜爱的角色，都是位于北加利福尼亚地区的Pixar动画工作室呕心沥血的杰作。 如今拥有600多名雇员的Pixar公司，1986年创建的时候只有44人！其中一员开山鼻祖，John Lasseter（也就是《玩具总动员的》导演），现在成了公司的副执行官。 1984年，拉塞特离开迪斯尼，加入了卢卡斯影业旗下的电脑图像事业部。在那里做出了相当令人瞩目的成就，包括为1985年的影片《年轻的福尔摩斯》制作的一段著名场景。 两年后，苹果公司总裁斯蒂夫·乔布斯收购了卢卡斯的电脑影像事业部，把它作为一个独立的子公司来经营，名字就叫Pixar。拉塞特以董事身份加入，另外一位Ed Catmull（从1979年开始领导电脑影像事业部，Pixar的创建者之一），则被任命为Pixar的首席技术官。 接下来的几年，Pixar制作了一系列广受好评的动画短片，包括Red"s Dream, Knickknack和Tin Toy。到1990年时，公司开始涉足广告业务，其中一例是像人猿泰山荡过丛林一样摇摆的李斯特防腐液瓶。 1991年5月发生了Pixar发展史上的里程碑事件--公司与拉赛特的老东家迪斯尼结成合作伙伴。迪斯尼这一恐龙级的动画帝国，从1937年的《白雪公主》开始，就创造了一部又一部经典的传统2D动画片，如《美女与野兽》《狮子王》--不过用的都是劳动密集型的繁琐手绘工序。 但电脑迟早要进入到动画领域。Pixar与迪斯尼签订了制作三部动画长片的合同，由迪斯尼负责发行--就此诞生了1995年开天辟地的全电脑动画大片《玩具总动员》。 Pixar使用的崭新技术，可以允许电影艺术家们创造出栩栩如生的三维玩具形象，同时赋予他们人类的显著特点。影片获得了巨大成功，在美国本土狂收1亿9千2百万美元，并为导演拉塞特赢得了一尊奥斯卡最佳技术成就奖。 《玩具总动员》还不是Pixar当年唯一的成就：上市之后，Pixar的IPO指数甚至击败了网景Netscape，成为当年最大的股市赢家。 1997年，迪斯尼和Pixar修订了合同，决定合作五部片子而不是三部。次年，叫好又叫座的《虫虫特工队》上映，共收得1亿6千3百万美元。1999年，世界上第一部完全数码制作的电影《玩具总动员2》上映，并再次刷新动画片票房纪录——2亿4千5百万美元。 2001年，《怪物公司》成为开画三天内票房最高的动画片，9天内收到一亿美元 接下来，就是今年刚刚上映的《海底总动员》了，截至目前为止，该片已经在短短的八天时间里冲破1亿美元的大关，高达1.43亿元。Pixar刷新纪录的速度着实让人吃惊。 现在，Pixar已经成长为一家超过600人的大型动画公司，共赢得13座奥斯卡，一次金球和一次葛莱美。 官方网站：www.pixar.com参考资料：网上，搜索引擎

这不是从知乎导入的问题吧以下纯转有本关于 Pixar 的书叫 “To Infinity and Beyond!” [1] （看过 “Toy Story” 就知道这句的来头），里面提到 Pixar 创始人 Alvy Ray Smith 关于 Pixar 这个名字由来的解释。Alvy 在美国新墨西哥州长大，新墨西哥州的第二语言是西班牙语。西语中动词原形都是以 -er，-ir，或 -ar 结尾的。Alvy 当时建议的名字是 Pixer。Pixar 的另一个创始人 Loren Carpenter 则建议说，雷达 （Radar）是以 -ar 结尾的，听起来很高科技啊，我们为何不用 -ar 结尾呢？于是 Pixer 就成了 Pixar 了。[2]Pix 是 pixel 的前缀，而 pixel 则是 picture element 的简写（图像+元素=像素），是计算机图形学的常见名词。作者：Rio链接：https://www.zhihu.com/question/19550412/answer/12618290

　　3D动画的霸主：皮克斯（Pixar Animation Studios）　　不容置疑，绝佳的创意与完美的技术使皮克斯成为了电脑动画领域的领头羊。截止于2004年11月，皮克斯已经与合作伙伴迪斯尼联手推出了六部成功的电脑动画片：1995年的《玩具总动员》，1998年的《虫虫危机》、1999年的《玩具总动员2》、2001年的《怪物公司》，2003年的《海底总动员》，还有就是即将上映的《超人特攻队》。姑且不管超人如何神武，单是那只红白相间的小丑鱼和来自澳洲蓝色海洋深处的父爱和勇气就已经成功的取得了大洋彼岸观众的认可，同时也轻松的刷新了票房记录，成为了在那之前影史上票房最快突破一亿美元的动画影片（可惜的是这个记录被那只绿色的怪物给破了）。不知皮克斯是否能够借助《超人特攻队》来再次证明：自己响当当的名号就是票房的保证。　　皮克斯的总裁艾德温-凯特莫对自己的队伍充满信心，他从不怕皮克斯的创意会泄漏出去，因为他坚信，好莱坞的任何一家影厂都无法克隆皮克斯的特有文化。皮克斯一向坚持创造属于自己的故事和人物，而不是照搬老旧的童话或畅销的书籍，正如《海底总动员》的导演安德鲁-斯坦顿所说：＂原创故事是制作动画电影过程中最困难的事情，至少我们这样认为。但是你一旦完成了这一项，那种满足感也是其它工作所无法企及的。″从1984年皮克斯成立到2003年第五部卖座动画长片的诞生，皮克斯走过了不平凡的19年，它的出现让电脑动画逐渐成为电影中不可缺少的重要元素之一，高科技的加盟不仅仅提升了影片的可看性，也为动画影片本身提供了更为宽广的选材空间。　　皮克斯发展之路　　1984年　　约翰-拉斯特(John Lasseter)辞掉迪斯尼公司动画师工作，加盟乔治-卢卡斯的电脑特效公司，这是皮克斯的前身。同年，他开始创作自己的第一部3D短片《Andre and Wally B.》　　1986年　　卢卡斯电影公司的电脑动画部被史蒂芬-贾伯以一千万美元收购，正式成为独立制片公司——皮克斯。自1979年便在卢卡斯公司电影动画部担任副总裁的埃德-卡特穆尔，被任命为皮克斯的共同创办人和技术总主管。这时，皮克斯共有员工44人。　　1987年　　皮克斯的短片《Luxo Jr.》获得奥斯卡最佳动画短片提名，并且获得旧金山国际电影节电脑影像类影片第一评审团奖——金门奖。这部短片也是皮克斯制作的第一部动画短片，片中的主角就是后来成为皮克斯象征的跳跳灯，它可以让我们联想到很多含义：孜孜不倦的工作、勇于实践的风格、左右逢源的灵感以及不墨守成规的个性……　　1988年　　短片《Red"s Dream》获得旧金山国际电影节电脑综合影像奖以及奥地利Prix Ars Electronica电影节的金尼卡斯奖。　　1989年　　皮克斯自主开发的程序Render Man正式启用。同年，皮克斯为纯品康纳果汁做了第一个商业广告：《一觉醒来》。动画短片《Tin Toy》赢得了奥斯卡最佳动画短片奖、第三届洛杉矶国际动画节一等奖以及美国电影协会蓝带奖。这是第一部获得奥斯卡奖的动画短片，也是《玩具总动员》的创意来源，影片以一个玩具的视角去观察它们的主人——孩子，在它们看来，这些孩子简直就是——魔鬼！　　1990年　　皮克斯乔迁至加州波特里奇蒙的独层办公楼。在这里皮克斯创作了几组广告片：其中包括为加州彩票制作的＂跳舞的卡片″、为大众汽车制作的＂La Nouvelle Polo″以及为人寿保险公司制作的＂婴儿″等等。动画短片《Knickknack》获得西雅图国际电影节最佳短片奖和在巴塞罗纳举行的巴达洛纳电影节最佳动画奖。　　1991年　　皮克斯与迪斯尼决定携手制作并发行三部动画长片。同年，皮克斯为芝麻街拍摄的节目赢得了伦敦电脑动画竞赛最佳影片奖。　　1992年　　由皮克斯研发小组开发的电脑辅助制作系统（CAPS）获得奥斯卡科学工程金像奖。　　1993年　　在拍摄了9组广告之后，皮克斯为IBM制作了企业标识。Render Man程序研发小组获得奥斯卡科学工程金像奖。　　1994年　　为派拉蒙电影公司制作了企业标识。　　1995年　　在股票上市之后，皮克斯的第一部动画长片《玩具总动员》由迪斯尼发行，于感恩节在全美影院上映，这是影史上第一部完全由电脑制作完成的动画长片。美国本土票房成绩高达一亿九千二百万美元，成为1995年美国票房冠军，在全球也缔造了三亿六千万美元的票房记录。由于角色深入人心，约翰-拉萨特决定拍摄《玩具总动员2》。　　1996年　　约翰-拉萨特获得奥斯卡特殊成就奖，《玩具总动员》获得奥斯卡最佳配乐（音乐喜剧类）、最佳主题曲、最佳原著剧本提名，同年还获得金球奖音乐喜剧类最佳影片及最佳主题曲提名。　　1997年　　皮克斯与迪斯尼达成进一步协议，决定强强联手共同制作五部动画长片。6月，皮克斯扩大编制，员工增加到375名，办公场所扩至两层。同年，皮克斯发行短片《Geri"s Game》，本片在动画角色的皮肤及服装的材质上有了很明显的改进。　　1998年　　继《玩具总动员》后，皮克斯推出另一部动画长片《虫虫危机》，影片上映后成为本年度票房最高的动画片，美国本土票房为一亿六千三百万美元，全球票房为三亿六千二百万美元。《Geri"s Game》获得奥斯卡最佳动画短片奖，同时，皮克斯研制的Marionette 3D动画系统和数位绘图技术获得奥斯卡科学工程奖。　　1999年　　《玩具总动员2》上映，在美国、英国、日本等地先后打破首映周票房记录。美国票房为二亿四千五百万美元，成为1999年年度票房最高的动画片，全球票房为四亿八千三百万美元。《虫虫危机》获得格莱美最佳电影/电视演奏配乐奖和奥斯卡音乐喜剧类最佳配乐提名，Pixar Vision获得奥斯卡技术成就奖。　　2000年　　皮克斯搬迁至加州Emeryville的新办公楼。《玩具总动员2》获得金球奖音乐喜剧类最佳影片奖、最佳原创歌曲；格莱美最佳电影/电视歌曲奖及最佳儿童音乐专辑奖；奥斯卡最佳原创歌曲奖。　　2001年　　执行副总裁约翰-拉萨特与皮克斯签下10年专任契约。同年，再次扩大编制，员工增至600名。《怪物公司》上映后，票房在9天之内一路飙升，成为影史上最快破亿的动画片。Render Man影像设计系统获得奥斯卡技术奖，约翰-拉萨特获得美国电影协会颁发的荣誉学位。　　2002年　　皮克斯再获殊荣，美国制片协会为表彰其再开发新媒体及新技术方面的成就，特为其颁发Vanguard奖。　　2003年　　《海底总动员》上映再创奇迹，在短短八天的时间内票房冲破一亿美元，刷新了《怪物公司》的票房神话。上映二周后，其票房已经高达一亿四千三百万元，成为挑战《怪物史瑞克》所保持的电影动画电影最佳票房纪录的二亿六千七百万美元的最强对手。皮克斯正在挑战一个新的高度，那就是不在靠物理仿真技术吸引观众，而是超越了以往电脑动画中以技术挂帅的原始阶段，回归到靠内容题材的升华和剧情的内在涵义为主旨的制作模式，将神奇的电脑技术与传统的人性理念相结合，创造出感人至深的动画故事。　　2004年　　皮克斯推出《超人特攻队》（The Invincibles）。

1984年，约翰·拉塞特(John Lasseter)离开了工作多年的迪斯尼，加入了卢卡斯影业旗下的工业光魔公司。两年后，苹果公司创始人史蒂夫·乔布斯花了1000万美元买下了工业光魔公司的电脑动画部，成立了皮克斯动画工作室。同年，约翰·拉塞特开始创作自己的第一部3-D短片《Andre and Wally B。》1987年，皮克斯的短片《Luxo Jr。》获得奥斯卡最佳动画短片提名，并且获得旧金山国际电影节电脑影像类影片第一评审团奖--金门奖。这部短片也是皮克斯制作的第一部动画短片，片中的主角就是后来成为皮克斯象征的跳跳灯。1988年，短片《Red"s Dream》获得旧金山国际电影节电脑综合影像奖以及奥地利Prix Ars Electronica电影节的金尼卡斯奖。1990年，皮克斯乔迁至加州波特里奇蒙的独层办公楼。在这里皮克斯创作了几组广告片：其中包括为加州彩票制作的“跳舞的卡片”、为大众汽车制作的“La Nouvelle Polo”以及为人寿保险公司制作的“婴儿”等等。动画短片《Knickknack》获得西雅图国际电影节最佳短片奖和在巴塞罗那举行的巴达洛纳电影节最佳动画奖。1991年5月，皮克斯迈出了具有历史意义的一步，与娱乐巨匠迪斯尼结为合作伙伴。于是，皮克斯与迪斯尼签订了制作电脑动画长片的协议，由迪斯尼负责发行。1992年，由皮克斯研发小组开发的电脑辅助制作系统(CAPS)获得奥斯卡科学工程金像奖。1993年，在拍摄了9组广告之后，皮克斯为IBM制作了企业标识。RenderMan程序研发小组获得奥斯卡科学工程金像奖。1994年，为派拉蒙电影公司制作了企业标识。1995年11月22日，世界上第一部全电脑制作的动画长片《玩具总动员》(ToyStory)在全美上映。影片以1.92亿美元的票房刷新了动画电影的纪录，还为导演约翰·拉塞特赢得了奥斯卡特殊成就奖。这个作品被称为继《米老鼠》赋予动画片声音，《白雪公主》赋予动画片色彩之后的第三次飞跃－－－赋予动画片3D！1998年11月25日，迪斯尼与皮克斯合作的第二部电脑动画长片《虫虫危机》( ABug＇sLife)上映。《虫虫危机》共有1.63亿美元进账，击败了同期推出的梦工厂《蚂蚁雄兵》，成为当年动画长片票房冠军。1999年11月24日，世界上第一部完全数码制作的电影《玩具总动员2》(ToyStory2)上映。这部迪斯尼与皮克斯合作的第三部电脑动画长片的内容及人物都接续《玩具总动员》。凭借《玩具总动员2》2.45亿美元票房的佳绩，导演约翰·拉塞特与斯皮尔伯格、詹姆斯·卡梅隆等并称为好莱坞最会赚钱的十大导演。2001年11月2日，迪斯尼与皮克斯公司合作的第四部电脑动画长片《怪兽电力公司》( Monsters，Inc.)上映。《怪兽电力公司》上映10天就突破了一亿美元大关。2003年5月30日上映的《海底总动员》是迪斯尼与皮克斯公司合作的第五部电脑动画长片。皮克斯刷新纪录的速度着实让人吃惊。凭着《海底总动员》的傲人成绩，皮克斯正考虑修改与迪斯尼的协议。假如负责发行的迪斯尼无法满足他们的要求，皮克斯就将寻找其他合作伙伴。2004年11月05日皮克斯动画工厂，继以《海底总动员》创下电影史上最卖座动画片纪录后， 又更上层楼， 挑战以真人为主角的超高动画技术， 在2004年11月推出了这部全新三维超级电脑动画巨片--《超人总动员》，更值得一提的是，《超人总动员》是皮克斯历史上第一部“动作片”，也是皮克斯第一次电脑挑战超级英雄的故事。迄今为止，它的全球票房已接近五亿美元。2004年，新兴动画帝国皮克斯和老牌传统媒体帝国迪斯尼之间的商业矛盾开始愈演愈烈。2003年开始，双方开始商讨续约问题，由迪斯尼继续全权发行后者制作的动画，但2004年1月谈判破裂，主要原因是当时的迪斯尼CEO迈克尔·伊斯纳（MichaelEisner）与乔布斯不和（前者称电脑动画做出来的人物“很可怜”，后者称迪斯尼拍的续集“很丢脸”），而且价格问题也没有谈拢。2004年，乔布斯曾要求与迪斯尼共享影片的所有权利，但被迪斯尼拒绝。于是双方将于今年6月上映的《汽车总动员》(cars)后终止合作。 双方分手后（尤其是在伊斯纳下台后），迪斯尼一直努力恢复和皮克斯的关系。罗伯特伊格，在2005年10月取代前任CEO伊斯纳时就宣称，复兴迪斯尼的动画实力将是他的首要任务。2006年1月23日，美国第二大媒体巨头、迪斯尼公司董事会授权CEO罗伯特·伊格（RobertIger）以每股59美元、总出价70亿美元的赠股方式收购动画公司皮克斯（Pixar）文化：皮克斯最著名的企业文化就是“以下犯上”，确切地说，在创作领域，皮克斯内部完全没有“上下”的概念。看过《怪物公司》DVD花絮的朋友一定非常羡慕皮克斯的工作环境，那里好比一个“娱乐无极限”的大型游乐园，到处都是稀奇古怪的玩具和稀奇古怪的员工，任何一个普通动画师都可以提出创意供大家讨论。当地报纸称此处为“前青春期的天堂，连自助餐厅里都在招待好玩的食品，普通员工会很高兴地告诉老板怎样做才最好”。《海底总动员》的导演安德鲁·斯坦顿也曾经说：“什么中层、部门、领导，这些词我们统统没有，这就是我们独一无二的地方。”一个在动画历史上闪现光芒不亚于迪斯尼的公司就此结束其传奇般的历史，可以说它实现了一个不可能的任务——超越迪斯尼，但是它凭借精彩的创意和先进的技术，成功了。虽然它结束了作为独立公司的历史，但是其精神依然在不同的地方延续。历年票房记录：1995 【玩具总动员】（Toy Story）美国票房：1亿9180万美元全球票房：3亿6200万美元1998 【虫虫危机】（A Bug"s Life）美国票房：1亿6280万美元全球票房：3亿6340万美元1999 【玩具总动员2】（Toy Story2）美国票房：2亿4590万美元全球票房：4亿8500万美元2001 【怪物公司】（Monsters Inc.）美国票房：2亿5590万美元全球票房：5亿2540万美元2003 【海底总动员】（Finding Nemo）美国票房：3亿3970万美元全球票房：8亿6460万美元2004 【超人总动员】（The Incredibles）美国票房：2亿6140万美元全球票房：6亿3140万美元2006 【赛车总动员】（Cars）美国票房：2亿4410万美元全球票房：4亿6200万美元皮克斯将于08年推出一部3D动画大片《瓦力WallE》。 下面是瓦力的简介： 瓦力　是3D动画第一品牌皮克斯的第九部作品， 是由◎海底总动员　导演安德鲁·斯坦顿（Andrew Stanton）执导的第二部动画片， 这部动画描述好几百年以后，地球的垃圾堆积如山，污染严重，人类纷纷移居到外太空居住。有一天人类决定派打扫机器人瓦力到地球打扫环境，希望有一天环境变好之后，人类能够再回来地球定居。瓦力每天的工作就是打扫，晚上则居住在一个铁皮货柜中，他最大的乐趣就是从垃圾堆中发现各种奇特的物品，当作自己的收藏。后来人类派了另一位女性机器人来查看整个清理的状况，这位专家就好比机器人中的名模一般，外型有如最时尚的i-pod，闪闪动人，而纯朴的瓦力当然也对她相当的倾心，迫不及待要把自己的好康收藏与她分享…

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3D动画的霸主：皮克斯（Pixar Animation Studios） 不容置疑，绝佳的创意与完美的技术使皮克斯成为了电脑动画领域的领头羊。截止于2004年11月，皮克斯已经与合作伙伴迪斯尼联手推出了六部成功的电脑动画片：1995年的《玩具总动员》，1998年的《虫虫危机》、1999年的《玩具总动员2》、2001年的《怪物公司》，2003年的《海底总动员》，还有就是即将上映的《超人特攻队》。姑且不管超人如何神武，单是那只红白相间的小丑鱼和来自澳洲蓝色海洋深处的父爱和勇气就已经成功的取得了大洋彼岸观众的认可，同时也轻松的刷新了票房记录，成为了在那之前影史上票房最快突破一亿美元的动画影片（可惜的是这个记录被那只绿色的怪物给破了）。不知皮克斯是否能够借助《超人特攻队》来再次证明：自己响当当的名号就是票房的保证。 皮克斯的总裁艾德温-凯特莫对自己的队伍充满信心，他从不怕皮克斯的创意会泄漏出去，因为他坚信，好莱坞的任何一家影厂都无法克隆皮克斯的特有文化。皮克斯一向坚持创造属于自己的故事和人物，而不是照搬老旧的童话或畅销的书籍，正如《海底总动员》的导演安德鲁-斯坦顿所说：”原创故事是制作动画电影过程中最困难的事情，至少我们这样认为。但是你一旦完成了这一项，那种满足感也是其它工作所无法企及的。〃从1984年皮克斯成立到2003年第五部卖座动画长片的诞生，皮克斯走过了不平凡的19年，它的出现让电脑动画逐渐成为电影中不可缺少的重要元素之一，高科技的加盟不仅仅提升了影片的可看性，也为动画影片本身提供了更为宽广的选材空间。 皮克斯发展之路 1984年 约翰-拉斯特(John Lasseter)辞掉迪斯尼公司动画师工作，加盟乔治-卢卡斯的电脑特效公司，这是皮克斯的前身。同年，他开始创作自己的第一部3D短片《Andre and Wally B.》 1986年 卢卡斯电影公司的电脑动画部被史蒂芬-贾伯以一千万美元收购，正式成为独立制片公司——皮克斯。自1979年便在卢卡斯公司电影动画部担任副总裁的埃德-卡特穆尔，被任命为皮克斯的共同创办人和技术总主管。这时，皮克斯共有员工44人。 1987年 皮克斯的短片《Luxo Jr.》获得奥斯卡最佳动画短片提名，并且获得旧金山国际电影节电脑影像类影片第一评审团奖——金门奖。这部短片也是皮克斯制作的第一部动画短片，片中的主角就是后来成为皮克斯象征的跳跳灯，它可以让我们联想到很多含义：孜孜不倦的工作、勇于实践的风格、左右逢源的灵感以及不墨守成规的个性…… 1988年 短片《Red"s Dream》获得旧金山国际电影节电脑综合影像奖以及奥地利Prix Ars Electronica电影节的金尼卡斯奖。 1989年 皮克斯自主开发的程序Render Man正式启用。同年，皮克斯为纯品康纳果汁做了第一个商业广告：《一觉醒来》。动画短片《Tin Toy》赢得了奥斯卡最佳动画短片奖、第三届洛杉矶国际动画节一等奖以及美国电影协会蓝带奖。这是第一部获得奥斯卡奖的动画短片，也是《玩具总动员》的创意来源，影片以一个玩具的视角去观察它们的主人——孩子，在它们看来，这些孩子简直就是——魔鬼！ 1990年 皮克斯乔迁至加州波特里奇蒙的独层办公楼。在这里皮克斯创作了几组广告片：其中包括为加州彩票制作的”跳舞的卡片〃、为大众汽车制作的”La Nouvelle Polo〃以及为人寿保险公司制作的”婴儿〃等等。动画短片《Knickknack》获得西雅图国际电影节最佳短片奖和在巴塞罗纳举行的巴达洛纳电影节最佳动画奖。 1991年 皮克斯与迪斯尼决定携手制作并发行三部动画长片。同年，皮克斯为芝麻街拍摄的节目赢得了伦敦电脑动画竞赛最佳影片奖。 1992年 由皮克斯研发小组开发的电脑辅助制作系统（CAPS）获得奥斯卡科学工程金像奖。 1993年 在拍摄了9组广告之后，皮克斯为IBM制作了企业标识。Render Man程序研发小组获得奥斯卡科学工程金像奖。 1994年 为派拉蒙电影公司制作了企业标识。 1995年 在股票上市之后，皮克斯的第一部动画长片《玩具总动员》由迪斯尼发行，于感恩节在全美影院上映，这是影史上第一部完全由电脑制作完成的动画长片。美国本土票房成绩高达一亿九千二百万美元，成为1995年美国票房冠军，在全球也缔造了三亿六千万美元的票房记录。由于角色深入人心，约翰-拉萨特决定拍摄《玩具总动员2》。 1996年 约翰-拉萨特获得奥斯卡特殊成就奖，《玩具总动员》获得奥斯卡最佳配乐（音乐喜剧类）、最佳主题曲、最佳原著剧本提名，同年还获得金球奖音乐喜剧类最佳影片及最佳主题曲提名。 1997年 皮克斯与迪斯尼达成进一步协议，决定强强联手共同制作五部动画长片。6月，皮克斯扩大编制，员工增加到375名，办公场所扩至两层。同年，皮克斯发行短片《Geri"s Game》，本片在动画角色的皮肤及服装的材质上有了很明显的改进。 1998年 继《玩具总动员》后，皮克斯推出另一部动画长片《虫虫危机》，影片上映后成为本年度票房最高的动画片，美国本土票房为一亿六千三百万美元，全球票房为三亿六千二百万美元。《Geri"s Game》获得奥斯卡最佳动画短片奖，同时，皮克斯研制的Marionette 3D动画系统和数位绘图技术获得奥斯卡科学工程奖。 1999年 《玩具总动员2》上映，在美国、英国、日本等地先后打破首映周票房记录。美国票房为二亿四千五百万美元，成为1999年年度票房最高的动画片，全球票房为四亿八千三百万美元。《虫虫危机》获得格莱美最佳电影/电视演奏配乐奖和奥斯卡音乐喜剧类最佳配乐提名，Pixar Vision获得奥斯卡技术成就奖。 2000年 皮克斯搬迁至加州Emeryville的新办公楼。《玩具总动员2》获得金球奖音乐喜剧类最佳影片奖、最佳原创歌曲；格莱美最佳电影/电视歌曲奖及最佳儿童音乐专辑奖；奥斯卡最佳原创歌曲奖。 2001年 执行副总裁约翰-拉萨特与皮克斯签下10年专任契约。同年，再次扩大编制，员工增至600名。《怪物公司》上映后，票房在9天之内一路飙升，成为影史上最快破亿的动画片。Render Man影像设计系统获得奥斯卡技术奖，约翰-拉萨特获得美国电影协会颁发的荣誉学位。 2002年 皮克斯再获殊荣，美国制片协会为表彰其再开发新媒体及新技术方面的成就，特为其颁发Vanguard奖。 2003年 《海底总动员》上映再创奇迹，在短短八天的时间内票房冲破一亿美元，刷新了《怪物公司》的票房神话。上映二周后，其票房已经高达一亿四千三百万元，成为挑战《怪物史瑞克》所保持的电影动画电影最佳票房纪录的二亿六千七百万美元的最强对手。皮克斯正在挑战一个新的高度，那就是不在靠物理仿真技术吸引观众，而是超越了以往电脑动画中以技术挂帅的原始阶段，回归到靠内容题材的升华和剧情的内在涵义为主旨的制作模式，将神奇的电脑技术与传统的人性理念相结合，创造出感人至深的动画故事。 2004年 皮克斯推出《超人特攻队》（The Invincibles）。

pixar

皮克斯动画工作室(Pixar Animation Studios)，1986年成立，至今已出品十部动画长片。可以称为是一所继迪士尼公司之后对动画电影历史影响最深远的公司；公司于2006年被迪士尼收购，成为其全资子公司。皮克斯制作的动画长片有，　　【玩具总动员】（Toy Story），1995年11月22日首映。　　预算金额：$30,000,000　　美国首映：$29,140,617　　美国票房：$191,773,049　　海外票房：$166,326,951　　全球票房：$358,100,000　　【虫虫危机】（A Bug"s Life），1998年11月25日首映。　　预算金额：$45,000,000　　美国首映：$33,258,052　　美国票房：$162,792,677　　海外票房：$195,107,323　　全球票房：$357,900,000　　【玩具总动员2】（Toy Story 2），1999年11月24日首映。　　预算金额：$90,000,000　　美国首映：$57,388,839　　美国票房：$245,823,397　　海外票房：$239,876,603　　全球票房：$485,700,000　　【怪物公司】（Monsters, Inc.），2001年11月2日首映。　　预算金额：$115,000,000　　美国首映：$62,577,067　　美国票房：$255,870,172　　海外票房：$273,029,828　　全球票房：$528,900,000　　【海底总动员】（Finding Nemo），2003年5月30日首映。　　预算金额：$94,000,000　　美国首映：$70,251,710　　美国票房：$339,714,367　　海外票房：$525,285,633　　全球票房：$865,000,000　　【超人总动员】（The Incredibles），2004年11月5日首映。　　预算金额：$92,000,000　　美国首映：$70,467,623　　美国票房：$261,437,578　　海外票房：$362,600,000　　全球票房：$624,037,578　　【汽车总动员】（Cars），2006年6月9日首映。　　预算金额：$120,000,000　　美国首映：$60,119,509　　美国票房：$244,052,771　　海外票房：$217,928,355　　全球票房：$461,981,126　　【料理鼠王】（Ratatouille），2007年6月29日首映。　　预算金额：$150,000,000　　美国首映：$47,027,395　　美国票房：$206,435,493　　海外票房：$409,500,000　　全球票房：$615,935,493　　【机器人总动员】（WALL61E），2008年6月27日首映。　　预算金额：$180,000,000　　美国首映：$63,087,526　　美国票房：$223,806,889　　海外票房：$310,961,000　　全球票房：$534,767,889　　【飞屋环游记】（Up），2009年5月29日首映。　　预算金额：$175,000,000　　美国首映：$68,108,790　　美国票房：$292,979,556　　海外票房：$434,100,000　　全球票房：$727,079,556　　【玩具总动员3】（Toy Story 3），2010年6月18日上映（暂定）。　　【汽车总动员2】（Cars 2），2011年6月24日上映（暂定）。　　【熊与弓】（The Bear and the Bow），2011年12月25日上映（暂定）。　　【蝾螈】（Newt），2012年夏上映（暂定）。　　【怪物公司2】（Monsters, Inc. 2），2012年上映（暂定）。其中，玩具总动员是继米老鼠和白雪公主之后，动画电影的第三次飞跃！动画3D！ 机器人总动员是IMBD中评分最高的动画电影！被誉为动画电影不可超越！

寻梦环游记：一个男孩子为了自己的音乐梦想不停奔波，亲情，梦想穿梭其中，记得当时去影院看，结束时，全场泪目。《怪兽大学》基本交代了《怪兽电力公司》角色的前世今生。大眼仔Mike和毛怪James和角色形象也更加地立体和深刻。这也是皮克斯少数以人类以主角的电影，是继《超人总动员》后的第二部。电影中，Carl先生与妻子从相爱到老去的蒙太奇片段不知道感动了多少的人，也成为了影史经典。

1989年，Pixar公司的主要业务由生产计算机转为图像技术业务。造成这一转变的最主要原因就是，卡特穆尔和史密斯让乔布斯看到了图像技术的发展前景。

《超人总动员》（The Incredibles, 2004年） 《海底总动员》（Finding Nemo, 2003年） 《怪兽电力公司》（Monsters, Inc., 2001年） 《玩具总动员2》（Toy Story 2, 1999年） 《虫虫危机》（A Bug"s Life, 1998年） 《玩具总动员》（Toy Story, 1995年）

迪斯尼与皮克斯合作了多部动画电影，其中包括：1.《玩具总动员》（Toy Story）2.《超人总动员》（The Incredibles）3.《无敌破坏王》（Wreck-It Ralph）4.《玩具总动员2》（Toy Story 2）5.《怪兽电力公司》（Monsters, Inc.）6.《海底总动员》（Finding Nemo）7.《汽车总动员》（Cars）8.《机器人总动员》（Wall-E）9.《飞屋环游记》（Up）10.《囧囧上冰》（The Ice Age）11.《废柴联盟》（Toy Story 3）12.《汽车总动员2》（Cars 2）13.《勇敢传说》（Brave）14.《怪物大学》（Monsters University）15.《冰雪奇缘》（Frozen）（合作图片）16.《疯狂动物城》（Zootopia）（合作图片）17.《海底总动员2》（Finding Dory）（合作图片）18.《头脑特工队》（Inside Out）19.《赛车总动员3》（Cars 3）20.《寻梦环游记》（Coco）21.《无敌破坏王2》（Ralph Breaks the Internet）22.《翻译爸爸》（Onward）23.《魔法强森》（Soul）

应该是 合作关系.就是说 迪斯尼 有创意,有 框架,皮克斯,梦工厂 做 细节.个人理解.

巴萨后卫， 做人不要太巴萨！

公司名称：Pixar Animation Studios 中文译名：皮克斯动画工厂 公司职能：制作电脑动画长篇、短篇以及一些商业电脑动画。 核心人物：史蒂夫乔布斯（Steve Jobs）、约翰拉斯特（John Lasseter）、埃德卡特穆尔（Ed Catmull） 公司网址：http://www.pixar.com 皮克斯动画工厂（Pixar Animation Studios，也称皮克斯动画工作室、皮克斯动画公司、简称皮克斯，也有非官方翻译为皮克萨，香港翻译为“彼思”）是一个总部坐落于美国加利福尼亚州的 Emeryville ，一直致力于制作优秀的电脑动画作品，公司的作品多次获得奥斯卡最佳动画短片奖、最佳动画长片奖以及其他技术类奖项。皮克斯的技术一直领先于业界，其自行开发的 RenderMan 在许多电影中出尽了风头。 皮克斯的动画色彩鲜艳，人物形象设计独特、性格丰满，这与其公司文化密不可分。从《海底总动员》、《怪兽电力公司》等影片DVD的花絮中可以体验到整个公司那份轻松活泼的气氛，正是这种气氛使皮克斯的工作人员，从故事选材、脚本创作直至人物刻画、技术制作，都充满了创意，为全球观众的献上了一个个富有创意并充满哲理的精彩影片。

个人不知道不清楚呢。

玩具总动员3是不？

以下为目前为止（2011），皮克斯所有短片动画：1.《安德列与威利的冒险》(The Adventures of André & Wally B.)（1984）1984年约翰·拉斯特(John Lasseter)辞掉迪斯尼公司动画师工作，加盟乔治·卢卡斯的电脑特效公司，这是皮克斯的前身。同年，他开始创作自己的第一部3D短片《安德列与威利的冒险》(The Adventures of André & Wally B.)2.《顽皮跳跳灯》(Luxo Jr) （1986）是1987年制作的，获得奥斯卡最佳动画短片提名，并且获得旧金山国际电影节电脑影像类影片第一评审团奖——金门奖。这部短片也是皮克斯制作的第一部动画短片，片中的主角就是后来成为皮克斯象征的跳跳灯，它可以让我们联想到很多含义：孜孜不倦的工作、勇于实践的风格、左右逢源的灵感以及不墨守成规的个性……故事讲述了小台灯找到了一个球他觉的很好玩，来回的踢打，最后皮球打爆了。当大台灯一颗悬着的心刚要放松一下的时候，小台灯又找到了一比以前大十倍的球。小台灯还有一个很大号的灯爸爸，一个完整的台灯家族。3.《独轮车的梦想》(Red"s Dream)（1987）是Pixar1987年制作的短片。该片获得旧金山国际电影节电脑综合影像奖以及奥地利Prix Ars Elcetronica电影节的金尼卡斯奖。Red是一个躲在角落里半价销售的独轮车。他梦想着有一天能有一个阔气的主人，或是可以在展示会上表演，但是梦想终归是梦想，Red依旧得等在角落里等待未知的将来。皮克斯动画短片合集..Lifted.20064.《锡铁小兵》(Tin Toy)（1988）是Pixar1988年制作的短片。片中有一个可怜的敲鼓小兵，还有一个可怕的婴儿，这是Pixar第一次尝试做出人体动作跟模型，本片的制作难点在于制作者们想做出一个看上去非常真实的卡通人物。动画短片《锡铁小兵》(Tin Toy)赢得了奥斯卡最佳动画短片奖、第三届洛杉矶国际动画节一等奖以及美国电影协会蓝带奖。这是第一部获得奥斯卡奖的动画短片，也是《玩具总动员》(Toy Story)的创意来源，影片以一个玩具的视角去观察它们的主人——孩子，在它们看来，这些孩子简直就是——魔鬼！故事讲述了一个小孩子经常会破坏玩具，要不把他们丢到家具底下，要不把他们丢到梳妆台的后面。但是有个锡铁小兵并不象那些被吓坏了的玩具一样，躲在沙发下面，他知道自己的责任是让自己的小主人开心的笑，而不是伤心的哭。5.《小雪人大行动》（Knick Knack）（1989）本片讲述的是一个装饰品里的小雪人想冲出装饰罩，逃到外面的世界。虽然小雪人使用各种办法逃出了装饰瓶，但是他的悠长假期也结束了。在接下来的旅程中小雪人碰到了一系列人物：塑料的仙人掌，带着墨镜的金字塔等等。本片是三维制作，片中的角色都是立体几何图形拼接而成，人物线条简单。全塑料的人物纹理看上去非常舒服。人物动作夸张但是动作感觉到位。6.《棋逢敌手》(Geri"s Game)（1997）1997年Geri"s Game同样也获得了奥斯卡最佳短篇电影奖。每当Pixar在制作一部新的短片前经常会做一些测试工作。这一次测试的是衣服的柔顺感觉。《棋逢敌手》(Geri"s Game)是第一部Pixar用公司的技术制作出具有真实效果的皮肤和衣料影片。短片讲述了一个叫Geri的老头，他具有一颗年轻的心，连自己的假牙都能找到新的用途。他独自在公园的跟自己下棋的，有的时候他成为即将输的一方，有的时候又占了上风。当游戏即将结束的时候Geri把棋盘掀翻了。片中的老人和“敌手”玩的不亦乐乎呢，但这个“敌手”不是别人，是老人自己而已。红的黄的枫叶林，在铺满落叶的地上摆置着一两张桌椅，老人衣着讲究，圆圆的黑框老花镜，花白的头发，脚步迟缓，放好棋子，一人分饰两角，开始对弈。在下棋时，老人显得矫捷、狡黠、快乐，还有作为战利品的……假牙，他和岁月的对弈中，他输给了岁月；他和自己的对弈中，他战胜了自己 。7.《鸟！鸟！鸟！》(For the Birds)（2000）本片使用三维制作，由Ralph Eggleston编剧、故事板制作和导演，荣获当年奥斯卡最佳动画短片奖引起很大凡响。Pixar的动画师用MenV独家专利软件来工作，用Alias/Wavefront的maya软件和Pixar公司自己的建模工具为角色和场景建模。为帮助动画师设计羽毛动画，创建了供动画师使用的羽毛小版本，并想出为少数羽毛设计动画的方法，另外，他还优化了软件。每只鸟有2873片羽毛，除了主要的羽毛，每个鸟模型上都添加了几何体来软化它的轮廓。为了使某些特定羽毛显得柔和，羽毛的边缘显得毛茸茸，工作小组用了小片的毛发帖图和半透明纹理。技术上短片开拓了夜晚场景的制作，增加了下雨的场景，第一次尝试了角色设计，笨拙的小丑形象。8.《大眼仔的新车》(Mike"S New Car)（2002）是Pixar随《怪物公司》(Monsters, Inc.)推出的动画短片。本片使用的人物是怪物公司中的人物制作的一段小动画，收录在DVD的光碟当中。大眼仔在电影《怪物公司》(Monsters, Inc.)中是个极奇搞笑的人物。在短片中他终于睁足了钱买了一辆新的六轮小汽车。但是新车总是惨遭破坏。为了让他的爱车不被破坏，大眼仔又做出了一堆荒唐事情。短片延续了电影中的描述风格，用夸张的动作来吸引人。本片的人物表情是一个亮点，用人物神态表现出人物性格，十分经典。9.《跳跳羊》 (Boundin")（2003）其灵感取自皮克斯老牌动画师《玩具总动员》(Toy Story)中牛仔玩具伍迪的设计师巴德?乐凯年轻时在蒙大拿草原上的剪羊毛经历。在草原的高岗上居住着一只可爱的小羊羔。这只小咩咩可不一般，长着一身闪闪发光("令人"羡慕)的羊毛，而且兴起的时候他还会突然来上一段欢快的舞步。可是不久，小羊被人捉去剃掉了浑身美丽的毛发，再回到山野的他，看起来瘦骨嶙峋，而且光溜溜的活像丑八怪。他试着再跳跳踢踏舞，却迎来别人的一阵阵嘲笑与讥讽。受到伤害的他，在风雨交加的夜里，一个人辛酸的躲在岩石下。这时远处的一道光一点点冲破黑暗，鹿角兔快乐的来到他的身旁，然后一切都改变了。绵羊不再为他的外形而困扰，他成了一只跳跳羊，学会了跳跃，世界的视角也改变了，变得那么活泼生动。10.《小杰克的攻击》(Jack-Jack Attact)（2005）本片使用了《超人特工队》(The Incredibles)中小可爱的Jack的形象，他具有变成火球的超能力。制作者的创作来源便是《超人特工队》(The Incredibles)，主要为了表现出小BABY具有超能力的一面。片中延续了《超人特工队》(The Incredibles)的故事线和人物风格。Kari来做一晚上的婴儿看护。她想为小JACK放一些精神上能够放松的音乐。但是谁会想到JACK会让她领教一些特殊的东西。Kari证明了她不能招架住小JACK，而JACK证明了多听听莫扎特能让小朋友更加的聪明。JACK的超能力把Kari忙的团团转，情节搞笑。11.《光杆乐队》(One-Man Band)（2005）在Annecy2005动画大赛中首次公演。这部短片是由AndrewJimenez和MarkAndrews创意编写，由Pixar短片制作组成员Osnat Shurerk制作。12.《拖线与鬼火》(Mater and the Ghostlight)（2006）是PIXAR根据影片推出的一个以拖线(大陆翻译为"板儿牙")为主角的小短片，是新发布的《汽车总动员》(Cars)DVD中一部Pixar的原创短片，长度为7分8秒。这部短片中的所有角色配音都由《汽车总动员》中的配音演员完成。讲述了经常搞恶作剧吓人的拖线先生被大家以虚构的“鬼火”吓唬的事情。可怜的拖线也终于明白了一个道理……13.《绑架课》(Lifted)（2006）讲述一个小外星学员学习如何绑架人类。他选择的目标是一个正在酣睡的农夫，但是第一次亲自实践“绑架课程”的小外星人总是出错，不断考验一旁的指导老师的耐心。“Lifted”是一个地名。按照惯例，该片将在皮克斯电脑动画片《料理鼠王》(Ratatouille)前放映，并随其DVD一同发行。该片获得2007年第79届奥斯卡最佳动画短片的提名，这是Gary Rydstrom第14次获得奥斯卡(Oscar)提名，他以前曾作为音响师多次获得奥斯卡提名，并7次获奖 。14.《你的老鼠朋友》（Your Friend the Rat）（2007）这段短片由小米(Remy)和他的哥哥大米(Emile)主持，他们引导你穿越历史的长廊，试图纠正人类对于老鼠这种毛茸茸的小东西的偏见和误解。在迪士尼2007年11月6日发行的《美食总动员》(Ratatouille)DVD和蓝光影碟中特别附加了一段短片《你的老鼠朋友》。据说10分钟的动画运用了世界上所有的动画表现手法本片荣获第35届动画安妮奖(35th Annual Annie Awards)最佳短片奖，可谓实质名归。15.《魔术师和兔子》（Presto）（2008）本片是皮克斯第15部短片，也是2008年《机器人总动员》放映前的加映短片。短片开始时的画面(有"Walt Disney Pictures Presents"和"A Pixar Animation Studios Cartoon"字样)，是对迪士尼在19世纪四五十年代的短片开头致敬。片中魔术师的全名是"Presto DiGiotagione"，而小白兔的全名是"Alec Azam"。短片的不少内容都取材于《料理鼠王》：魔术师的身子膝盖以下部分是史老板请的律师的；而由于观众共有约2500人，为了节省时间，观众席中的很多人直接用了《料理鼠王》中的人物；给小白兔吃的胡萝卜也是直接从电影中的“储物柜”场景中“取用”的。16.《电焊工波力》（Burn-E）（2008）皮克斯在Presto之后，将为观众呈现的短片是BURN·E。BURN·E这个短片将被收录於《瓦力》的DVD/蓝光影碟中。BURN·E的LOGO跟瓦力的LOGO非常相似，这也许意味著，短片的故事，跟瓦力在AXIOM太空船城市里的历险有联系。更多关於短片的信息你可以查询/Film的文章BURN-EDetails Revealed?或Pixar"s BURN-E在超酷超有爱的机器人大片《WALL-E》票房丰收之后，意犹未尽的皮克斯再接再厉拍了姊妹篇《BURN-E》。跟清洁工 WALL-E 有所不同，BURN-E 的职业是一名电焊工，动画造型仍然是由主创设计师 Angus MacLane 完成。在仅有七分半钟的短片《BURN-E》里，可怜的电焊工在安装星际航线上的灯泡时看到 WALL-E 从而遭遇它人生最大的挫折……17.《暴力云与送子鹤》（2009）话说在高高的天空中有一群云朵，他们用像女娲一样捏出一个个小婴儿，让送子鹳带入千家万户。而他们之中有一朵忧伤的“阴云”Gus，他总是制造些暴力宝宝 ——比如鳄鱼宝宝、山羊宝宝……他轻飘飘的质地倒是不怕扎不怕戳不怕咬，可就苦了他的搭档Peck，每次回来都是伤痕累累。直到一次，当Gus捧着一个鲨鱼宝宝交给他，已经筋疲力尽的Peck吓而远远的飞走了，而Gus伤心的哭了起来……但是别担心，和皮克斯的所有电影一样，短片也有个美好的结局。18.《道格的特别任务》（Dug"s Special Mission）（2009）短片讲述狗狗道格遇见卡尔爷爷和小童军罗素之前的故事。那时，三只狗为了抓到大鸟凯文，给了道格一些“非常特殊的任务”，却一次次事与愿违（可以说是道格“傻狗有傻福”），于是把道格赶出了他们的队伍。可这一天毕竟是道格的生日……本片是皮克斯的第18部短片，也是2009年《飞屋环游记》的番外篇。19.《昼与夜》（Day and Night）（2010）短片讲述了个性非常阳光的“昼”遇到了情绪低沉的陌生人“夜”。一开始他们对对方都充满了怀疑和恐惧，很快就把事情给搞糟了。但随着对彼此了解的加深，他们也很快发现了对方身上独特的品质，并意识到他们两个其实只是同一个世界的两个不同窗口，成为朋友的昼与夜开始对世界有了全新的认识……本片是皮克斯第19部短片，作为皮克斯动画长片《玩具总动员3》的加映片在北美影院放映。这部短片由《铁巨人》(The Iron Giant)故事板艺术家、《超人总动员》(The Incredibles)和《魔术师与兔子》(Presto)角色设计师泰迪·纽顿执导，这也是他在皮克斯的导演处女作。 这部动画短片和皮克斯以前的动画短片都不一样，它不是纯粹的CG动画，也不是纯粹的传统手绘风格，而是有机地把这两种风格结合在了一起：具体说来，“昼”和“夜”这两个角色是二维平面的，而透过他们的身体看到的景物全都是电脑动画。20《夏威夷假期》（Hawaiian Vacation）（2011）玩具们的新主人邦妮要和父母去夏威夷度假，这可乐坏了肯和芭比，这可是他们第一次去热带度假！然而时运不济，他们被意外落下下了。于是胡迪、巴斯和其他的玩具决定在邦妮的房间里打造一个夏威夷，来满足他们的愿望。本片是皮克斯第20部短片，也是《玩具总动员3》的番外篇，将在《汽车总动员2》之前放映。《玩具总动员3》大获成功后，皮克斯决定开发一系列《玩具总动员》短片来让观众继续看到那些熟悉的角色。《夏威夷假期》是《玩具总动员》系列短片(Toy Story Toons)的首部作品，而《玩具总动员》系列短片的第二部作品也已经早早定下了推出日期，将在2011年11月23日迪士尼的《木偶》(The Muppets)前加映。21《月神》（La Luna）（2012）这则短片讲述了一个小男孩儿在“特殊情况”下长大的故事；一天晚上他的爸爸和爷爷第一次带着他出海，举目望去，看不得到一丝陆地，这时小木船停下了 ，他将发现家族里一个惊人的秘密！最终他是会承袭自己父辈的行当，还是在家族的陈旧思想里选择自己的方向呢？《月神》获84届奥斯卡最佳动画短片提名。由曾担任过《赛车总动员》、《美食总动员》、《飞屋环游记》故事版绘画师的埃里康·卡萨罗萨执导并撰写剧情，迈克·吉亚奇诺负责配乐。这支短片曾贴片2012年皮克斯动画长片《勇敢传说》在影院播放。22《蓝雨伞之恋》（The Blue Umbrella）（2013）川流熙攘的闹市街头，现代男女行色匆匆，全然没有注意到街头巷尾沉睡的生命。天色渐晚，乌云密布，伴随隆隆的雷声，路灯点缀着都市黯淡的色调。雨点纷纷落地，仿佛蕴藏着生命力量的神秘之水，井盖、路障、邮筒、排水管道乃至招牌装饰，依次被雨滴所唤醒。它们悄悄睁开惺忪的睡眼，不为人知地观察着熟悉而又陌生的世界。雨点大滴大滴坠落，密集成片。路人们不慌不忙展开手中的雨伞。在这其中，有一把碧蓝色的雨伞，他就像一个初涉人世的孩童，瞪大好奇的双眼审视周遭的一切，并接受其他伙伴无伤大雅的戏谑与关照。这时，一把红伞小姐引起了他的注意。近在咫尺，不能言语。短短的一条街，却是爱情道路上荆棘密布的万水千山……2013年6月21日贴片《怪兽大学》在北美地区上映。23《玩具总动员之惊魂夜》（Toy Story of Terror）（2013）在一个风雨交加的夜晚，邦妮（艾米丽·哈恩 Emily Hahn 配音）跟随妈妈行驶在漫长的公路上。后备箱内，邦妮的宝贝玩具牛仔胡迪（汤姆·汉克斯 Tom Hanks 配音）、巴斯光年（蒂姆·艾伦 Tim Allen 配音）、杰西（琼·库萨克 Joan Cusack 配音）等围坐在一起看恐怖电影打发无聊时光。突然，汽车意外爆胎，邦妮母女只得在一家名为“好梦”（SleepWell）的汽车旅馆歇脚，等待第二天救援车的到来。夜深人静，玩具们纷纷外出探险，可当他们再聚拢一起的时候，却发现蛋头先生不见了踪影。胡迪他们分头寻找，然而在这一过程中，伙伴们一个个离奇消失。恐怖片的情节变成了现实，而有着幽闭恐惧症的杰西不知不觉肩负起营救伙伴们的重任……《玩具总动员3》大获成功后，皮克斯决定开发一系列的《玩具总动员》小短片来让观众继续看到那些熟悉的角色，于是有了这部迪斯尼动画《玩具总动员》系列的衍生作品。