Twiggy的《Run To You》 歌词

“Twiggy”是一个绰号，因为她矮小的身材、未发育的胸部、细骨伶仃的长腿，看起来好像一个用小树枝拼出来的小假人。Twiggy 本名是Lesley Hornby，1951年9月19日出生在伦敦北郊的一个中产阶级家庭，父亲是一个木匠。15岁时，崔姬(Twiggy) 在姐姐工作的理发店认识 Nigel Davies，并开始与他约会，Nigel 年长她十岁，是他发现了她，把她变成一个模特，他是她的男朋友、经纪人，他们在一起十年，直到 崔姬(Twiggy) 停止模特生涯。Nigel Davies实在是个有趣的男人，他喜欢被人称为 Justin De Villeneuve，一个很自大的法国化的名字，在成为崔姬(Twiggy) 的经纪人之前，他是一个前模特、前古董交易商、前发型师。Justin 认为崔姬(Twiggy) 天生就是做模特的料，于是安排她给摄影师Barry Lategan 做模特。崔姬(Twiggy) 着色彩鲜艳的超级迷你裙、露出笔直的大腿、看起来有点笨拙但是有种少年人特有的纯真无邪 ——她甚至纯洁到了没有胸部曲线、没有腰线、没有臀线， 完全没有一点曲线的地步。在此之前，没有人觉得这样的女性是美丽的，崔姬(Twiggy) 带来与以往截然不同的审美观，她被英伦媒体塑造成一个反叛的形象，成为所有想摆脱一成不变的家庭主妇生活的女人们的偶像：自由、独立；那种没有曲线的形象成为新一代职业女性的象征。Justin 非常懂得如何经营崔姬(Twiggy) 这个品牌，他组建了崔姬(Twiggy) 实业公司，推出崔姬(Twiggy) 牌的衣服、彩色袜子、假睫毛、化妆品、玩具娃娃、日历、海报招贴、午餐盒…… 17岁的崔姬(Twiggy) 还推出了她的第一支流行单曲： Beautiful Dreams 。在英国大获成功之后，Justin 带崔姬(Twiggy) 去巴黎，让她成为 ELLE、Vogue 的封面女郎，将崔姬(Twiggy) 的成功从英伦小岛扩大到整个欧洲。1967年，Justin 带18岁的崔姬(Twiggy) 去了美国纽约，在美国崔姬(Twiggy) 甚至比在欧洲更加走红，几乎每个摄影师、每个杂志都想给她拍照，她的照片随处可见。她甚至在纽约推出自己的杂志崔姬(Twiggy) ：Her Mod Teen World。这个18岁的英国女孩成为大西洋两岸一致认同的时尚偶像。这个时候，崔姬(Twiggy) 作为平面模特一个小时收费240美金，而同期的红模不过每小时40美金而已。这是时尚界第一次出现如此悬殊的同工不同酬现象，从而拉开了超级模特与普通模特之间的差距。崔姬(Twiggy) 能在美国成功地一个原因是：在此之前媒体上没有过这样的形象。上个世纪50年代，媒体上出现的是那种世故的、优雅的形象，玛丽莲·梦露(Marilyn Monroe)那样起伏的曲线才是时尚。从玛丽莲·梦露(Marilyn Monroe)到崔姬(Twiggy) ，她们的形象简直是对立的，崔姬(Twiggy) 的形象是全新的，她的出现建立起一种全新的审美标准。Twiggy至今仍然影响着时尚界，今天的崔姬(Twiggy) 是 凯特·莫斯 (Kate Moss)，她们的身材极为相似：崔姬(Twiggy) 的三围是 31-22-32，凯特·莫斯 (Kate Moss) 的三围则是 33-22-35 。当时曾有记者采访她，当问及是否觉得她这种身材会成为未来的时尚？崔姬(Twiggy) 吃惊得问记者：“难道真的认为我有你所提及的所谓体态吗？”像所有青春期的女孩子一样，崔姬(Twiggy) 也不喜欢自己的身材，甚至觉得是丑的，她甚至有些痛恨拍照：“总是要在胸衣里塞满纸巾才能撑出一点曲线。”崔姬(Twiggy) 的妈妈曾经很担心女儿的削瘦，带着她看过很多医生，医生们的结论都是：就像很多青春期的女孩子，这个女孩子只是新陈代谢比较快而已，她的体型天生如此，并非病态，爱莫能助。崔姬(Twiggy) 并不节食，她也不抽烟不喝酒，像所有的青春期女孩子一样，她喜欢冰淇凌，喜欢香蕉，喜欢做梦。 Time 的记者看到过崔姬(Twiggy) 的食量以后很惊讶：“她简直能吞一匹马！”从崔姬(Twiggy) 开始，美的标准更为宽泛，瘦也成为美的一种。崔姬(Twiggy) 以一种没有性别的中性姿态出现，她那种小男孩一样没有起伏的身材成为一种对传统的反叛。崔姬(Twiggy) 的削瘦影响了以后的模特评选标准，使得瘦成为模特的标准。而崔姬(Twiggy) 是一个瘦得健康的女孩子 —41公斤对一个只有1.67 米的青春期少女而言，并没有什么特别的，是不是？而现在对一个身高1.83米模特的体重要求是少于54公斤！从 崔姬(Twiggy) 到凯特·莫斯 (Kate Moss)，美的标准变了，自然状态的身体不受欢迎，凯特·莫斯 (Kate Moss)们的削瘦则是非自然状态的，女人们开始不喜欢自己的身材。19岁的时候，崔姬(Twiggy) 决定休息，留在美国，终止模特生涯，她准备去做一个演员，为此她在纽约系学习了一些表演、歌唱与舞蹈课程。这个决定导致了她与 Justin 的决裂。1972年，作为演员的崔姬 (Twiggy) 赢得两项金球奖：最佳女演员奖与最佳新人奖。但是此后，崔姬(Twiggy) 就没有如此出色的表现了。在演了一连串的被遗忘的电影角色之后，崔姬 (Twiggy) 这个曾经的时尚女神也开始结婚生子。1977年，崔姬 (Twiggy) 与美国演员 Michael Witney 结婚，1978年，崔姬 (Twiggy) 做了妈妈，有了一个女儿。1983年，Michael Witney 因心脏病突发去世，崔姬 (Twiggy) 回到舞台上，成为舞台剧演员。1988年，崔姬 (Twiggy) 与英国演员 Leigh Lawson 结婚，并搬回伦敦居住。1991年开始，崔姬 (Twiggy) 成为清谈类电视节目的主持人，并开始出书撰写自己的回忆录。 2003年，崔姬 (Twiggy) 推出全新的唱片“Midnight Blue”。

Twiggy能在美国成功地一个原因是：在此之前媒体上没有过这样的形象。上个世纪50年代，媒体上出现的是那种世故的、优雅的形象，玛丽莲梦露那样起伏的曲线才是时尚。从玛丽莲梦露到Twiggy，她们的形象简直是对立的，Twiggy的形象是全新的，她的出现建立起一种全新的审美标准。Twiggy至今仍然影响着时尚界，今天的Twiggy是 Kate Moss，她们的身材极为相似：Twiggy的三围是 31-22-32，Kate Moss的三围则是 33-22-35 。当时曾有记者采访她，当问及是否觉得她这种身材会成为未来的时尚? Twiggy 吃惊得问记者：“难道真的认为我有你所提及的所谓体态吗？”像所有青春期的女孩子一样，Twiggy 也不喜欢自己的身材，甚至觉得是丑的，她甚至有些痛恨拍照：“总是要在胸衣里塞满纸巾才能撑出一点曲线。”Twiggy的妈妈曾经很担心女儿的削瘦，带着她看过很多医生，医生们的结论都是：就像很多青春期的女孩子，这个女孩子只是新陈代谢比较快而已，她的体型天生如此，并非病态，爱莫能助。Twiggy 并不节食，她也不抽烟不喝酒，像所有的青春期女孩子一样，她喜欢冰淇凌，喜欢香蕉，喜欢做梦。 Time 的记者看到过Twiggy的食量以后很惊讶：“她简直能吞一匹马！”

历代惊艳世界的顶级超模 　　令人艳羡的模特职业并不是一开始就受到如此追捧，要知道世界上第一个诞生的模特是没有一分钱可拿的。而真正意义上的职业模特是1916年左右在英美出现的，相比之下作为时尚之都的巴黎，职业模特走上正轨的时间就推迟了将近30年。尽管如此，模特仍然不是一个令人尊重的职业，她们的工作只是为傲慢的时装顾客，像机器一样展示衣裳。不过这种情形在1960年开始好转，当然现在的职业模特身价，已经不是一个计算器可以估算的了。 　　第一代超模：Twiggy 　　二十世纪六十年代作为超模职业生涯的转折点，诞生了一批模特，不过在她们当中最之名的还是Twiggy(其实她的真名是：Lesley Hornby)。这个看上去发育不良的唱诗班男孩，成为了那个时代的时尚偶像。 　　超模“始祖”：Linda Evangelista 　　这位出生于加拿大，有着天生贵族气质的超模，18岁就出道了并于在1984年正式走红，是历史上最早成为超模的人。她不仅有着天马行空的造型，而且还是第一个高呼改善模特职业工资的人，于是也就自然孕育出那句名言：“如果1天没有1万美元，我们就不起床时。”即使到了现在，这位超模也没有被人忘记，MOSCHINO 2014秋冬最新广告大片中，Linda Evangelista的出现风采不减。 　　成功转型的超模：Cindy Crawford 　　　　当时与Linda Evangelista齐名的另外一位超模是Cindy Crawford，标志性的美人痣和性感的身材，在八十年代末九十年代初的时候，成为了性感的代名词。她登上过全球600家杂志的封面，是一位有着漂亮脸蛋和高学历的超级模特。1995年身价就达到690万美元，并于当年以《公平游戏》正式踏入大银幕。 　　黑珍珠：Naomi Campbell 　　这是世界上最之名的黑人模特，Naomi Campbell在1995年就成为欧美身价最高的世界级顶尖模特儿，一次出场费便高达两万美元。这位“黑珍珠”的肖像频繁地出现在各种杂志的封面上。当然让她知名的还有传奇般的经历，多宗伤害案的`主角，她袭击的对象从管家、助理、警官到摄影师，不一而足。 　　设计师们的MUSE:Kate Moss 　　她绝对可以称得上是一次传奇，她二十世纪末时尚和潮流的代名词，14就出道的Kate Moss，身高只有是1米64、那犹如未发育小孩的瘦骨嶙峋身形、还略带畸形的O型腿、脸上也浮现点点的雀斑，在众多人眼里的她并不算美女。可是Kate Moss从来就毫不掩饰脸上的小斑点， 而她的小雀斑和淡漠的眼神，总让人感觉到衣服后面强劲的生命力。与Johnny Depp的婚姻，与时尚鬼才Alexander McQueen的友谊，让这个新闻不断的姑娘，至今活跃在时尚界。 ;

维尔纳

歌曲名:I Look To You歌手:Twiggy专辑:R & B Hits Reggae Style Vol. 4Whitney Houston - I Look To YouAs I lay me downHeaven hear me nowI"m lost without a causeAfter giving it my allWinter"s storm has comeAnd darkened my sunAfter all that we"ve been throughWho on earth can I turn toI look to youI look to youAfter all my strength is goneIn you I can strongI look to youI look to youAnd when melodies are goneIn you I hear a songI look to youAbout to lose my breatheThere"s no more fighting leftSinking to rise no moreSearching for that open doorAnd every road that I"ve takenLead to my regretAnd I don"t know if I"m going to make itNothing to do but lift my headI look to youI look to youAfter all my strength is goneIn you I can be strongI look to youI look to youAnd when melodies are goneIn you I hear a songI look to youMy levees are brokenMy walls have comeTumbling down on meThe rain is fallingDefeat is callingI need you to set me freeTake me far away from the battleI need youShine on meI look to youI look to youAfter all my strength is goneIn you I can be strongI look to youI look to youAnd when melodies are goneIn you I hear a songI look to youI look to youI look to youhttp://music.baidu.com/song/7440494

《两个恰恰好》作词：姚小民、twiggy演唱：旺福专辑：《旺福志》歌词：You & me only you & me见面就笑嘻嘻我和你就这么神奇恰恰好在一起采花蜜蜜蜂采花蜜飞到东飞到西如果你四处采花蜜掐掐掐掐死你啦啦啦.织布机针和线一起唧唧又复唧唧星期一猴子穿新衣恰恰好适合你造飞机飞到青草地我们坐飞机翼飞机翼两片才可以恰恰好两相宜啦啦啦多么的俏皮多么的诡异我们两飞舞在花丛里不要太靠近也不要太小心恰恰恰好的距离蛋生鸡鸡生蛋生鸡要两只才可以公的鸡加上母的鸡恰恰好生小鸡小小鸡生小小鸡鸡再生小小小鸡小小鸡也来采花蜜飞到了天上去啦啦啦多么的俏皮多么的诡异我们两飞舞在花丛里不要太靠近也不要太小心恰恰恰好的距离啦啦啦

主唱：玛靡（Mami）生日：09.15星座：处女座血型：B痼疾：大嗓门视力：近视350度家中排行：老么，上有姊姊喜欢的礼物：面包个性：推机：「冲动」、小民：「超冲动」、肚皮：「有话直说」吉他手：姚小民（XiaoMin）生日：07.27星座：狮子座血型：B痼疾：厚道视力：近视800度家中排行：老大，下有弟妹喜欢的礼物：按摩用品个性：推机：「优柔寡断」、玛靡：「传教士」、肚皮：「思虑缜密」鼓手：肚皮（Dupy）生日：07.17星座：巨蝎座血型：O痼疾：健忘视力：近视50度家中排行：老么，上有兄长喜欢的礼物：硬碟个性：推机：「幽默风趣」、玛靡：「身经百战」、小民：「深不可测」贝斯手：推机（Twiggy）生日：02.06星座：水瓶座血型：O痼疾：扁平足视力：近视375度家中排行：独身女喜欢的礼物：甜食个性：小民：「悠哉」、玛靡：「一针见血」、肚皮：「优雅」

时光倒退回35 年前。伦敦，一个17岁英国女孩在姐姐工作的理发店帮忙。有一天她舍弃了一头长发，让发型师剪成一头短发并染了颜色，然后穿着色彩鲜艳的衣服，坐公交车去一个年轻摄影师的工作室，为理发店拍摄橱窗展示照片。给这个女孩子剪发的人叫做Vidal Sassoon，这个发型花了他八个小时才完成。给这个女孩子拍照的人叫做Barry Lategan，他觉得镜头前的女孩子很有趣：非常瘦，没有女人的玲珑曲线，像个小男孩；顶着一个男孩一样的发型；大眼睛上又戴了三层假睫毛；对着镜头有种受惊的表情 …… Barry拍的照片被《每日快报Daily Express》发现，并评论为“一张能代表1966年的脸”。很快，这个17岁的女孩子成为当年度这个星球上最具知名度的模特，频频出现在各种报刊杂志上，但是她不走秀，因为她身高只有1.67米，体重只有82斤。这个女孩子在自己17岁的时候的开始给Vogue拍封面、出唱片、推出自己的服装品牌……出名要趁早阿！虽然是35年以前的旧事了，可是现在没有哪个模特，或者说那个女人能像Twiggy当年那样在时尚界举足轻重，进而成为一个时代的象征。Twiggy 在20岁时就正式结束了自己的模特工作，短短四年的职业模特生涯使她成为上个世纪六十年代最有影响力的模特，她的出现如同一场革命，彻底改变了人们对美的定义、对眼部的化妆方式。Twiggy那种没有曲线的、雌雄同体的形象风靡了那个时代的欧洲与美国，并且影响至今，Kate Moss 刚出道时就被称作Twiggy的翻版。作为时尚界的第一个真正的超级模特，Twiggy是第一个按小时收取高额费用的模特，她的出现为后来的 Linda Evangelista、Kate Moss的超级模特铺平了道路。

吉他、主唱/小民姓名：姚浚民（小民）身高：174cm体重：58kg生日：1978年7月27日血型：B星座：狮子座出生地：台北籍贯：台北语言能力：国语、台语、英语嗜好：睡觉、弹吉他、画画最喜欢的食物：生鱼片、释迦最喜欢的动物：狗、猫最喜欢的国家：埃及最喜欢的颜色：绿、红、黄、蓝最喜欢的运动：打篮球最喜欢的打扮：T-shirt + 短裤最喜欢的静态活动：上网最喜欢的艺人：Albert Lee、B.B. King、The Carpenters、Cardigais最喜欢的电影：Jerry Maguire、That Thing You Do、Blues Brothers I&II最特殊的专长：睡～～睡一整天不起来女主唱、吉他/玛靡（Mami）生日：9月15日星座：处女座血型：B喜欢：面包痼疾：大嗓门视力：近视350度家中排行：老么，上有姊姊个性：有话直说他人评价：推机：「冲动」、小民：「超冲动」、肚皮：「有话直说」曾出演张震岳“男子汉”MV和Twiggy练习瑜珈超过3年，主唱小民因此创作充满印度风的新歌《印伦情人》。贝斯/推机（Twiggy）姓名：Twiggy身高：167cm体重：51kg生日：1980年2月6日血型：O型星座：水瓶出生地：南投籍贯：高雄语言能力：国语、英语、台语嗜好：音乐、看电影、发呆最喜欢的食物：鲑鱼卵、马铃薯最喜欢的动物：狗狗最喜欢的国家：英国最喜欢的颜色：粉红色最喜欢的运动：跳芭蕾舞、扯铃最喜欢的打扮：英国人、华丽摇滚最喜欢的静态活动：上网最喜欢的艺人：Bright eyes、James最喜欢的电影：Velvet goldmine、Billy Elliot最特殊的专长：弹bass、白痴造句鼓手/肚皮姓名：杜秉鸿（肚皮）身高：165cm体重：55kg生日：1981年7月17日血型：O星座：巨蟹出生地：台北籍贯：广东省紫金县语言能力：国语、英语嗜好：看电影、看课外书、打球 最喜欢的食物：pizza最喜欢的动物：猫最喜欢的国家：美国、日本最喜欢的颜色：蓝最喜欢的运动：排球、篮球最喜欢的打扮：格子衬衫 + 牛仔裤最喜欢的静态活动：上网、看书最喜欢的艺人：江美琪、Foo Fitghters最喜欢的电影：月亮上的男人、楚门的世界...、金凯瑞的电影都喜欢最特殊的专长：打鼓、丢水球、排球...团长/Ringo（米格鲁狗）暂无资料前任女主唱/茱蒂 (Judy)姓名：Judy身高：157cm体重：43kg生日：1979年10月11日血型：不详星座：天秤出生地：台北籍贯：台北语言能力：国语、台语嗜好：音乐、看电影、发呆最喜欢的食物：空心菜、日本料理都爱最喜欢的动物：猫咪最喜欢的国家：日本最喜欢的颜色：都很喜欢最喜欢的运动：保龄球最喜欢的打扮：看心情最喜欢的静态活动：上网最喜欢的艺人：ciacia、绿乐团最喜欢的电影：四个毕业生最特殊的专长：宝石方块

mini现在是宝马旗下的一款汽车品牌。一般mini的价格18万到40万不等。综合油耗一般在百公里8升左右。Mini是由英国汽车公司推出后被宝马公司持有的一款汽车品牌，该汽车品牌是一款风靡全球、个性十足的小型两厢车，1959年8月26日由英国汽车公司（BMC）推出，在半个多世纪的历史里，Mini获得了巨大的成功。2000年旧款Mini停止生产，Mini品牌的新持有者宝马（BMW）宣布推出Mini的继承车款，并将新车的品牌定为MINI（全为大写英文字母）。扩展资料：mini与时尚1961年，在妹夫Snowdon勋爵的努力促成下，英女王欣然受邀乘坐Issigonis爵士驾驶的Mini，在温莎公园大兜其风。这迅速在英国上下阶层中掀起了抢购Mini的狂潮。Mini当时在英国只售496英镑，但是明星们却纷纷用它来作为自己个性的标签。作为史上最著名的MINI驾驶者们，甲壳虫乐队的成员人手一辆Mini，甚至开着Mini出演电影。几乎在同一时期，Mini和Mini裙成为流行时尚的宠儿，这两个元素成为60年代明星写真的常见搭配。Mini裙的发明者玛莉官（MaryQuant）的第一辆座驾，就是Mini。MINI与时尚和明星的紧密关系，从诞生一直延续至今——从上世纪60年代的Twiggy，到当今的KateMoss，“时尚教母”们都对MINI钟爱有加。英伦设计风格的代表人物保罗·史密斯（PaulSmith），甚至把他设计的彩色条纹Mini作为产品系列的标志性图案，并受到潮流人士的长期追捧。“摇滚变色龙”大卫·鲍威（DavidBowie）设计的镜面Mini、Madonna设计的越野MINI，融入了他们独特的个性。从这些DesignerMINI中不难看出，“BEMINI”的概念早已植根于人们对MINI的认识之中。除了时尚名人，Versace、Missoni、Diesel等时尚大牌也都热衷于与MINI合作，在每年的慈善晚会LifeBall上，这些特别版的DesignerMINI义卖总是最抢眼的焦点。参考资料：百度百科——mini

America"s Next Top Model美国模特新秀大选 （又名美国明日超模，简称ANTM），是一套以模特选举为题材的真人秀节目。 　　节目由电视主持人，前美国超模和脱口秀主持人Tyrabank主持，她也担任了ANTM的评委。第一季度始于2003年5月，在UPN电台播放。之后第七季度在CW电视台播放。节目至今举办了14个季度。主持人Tyrabanks是美国超级模特，17岁开始模特行业，在03年美国UPN电视台制作ANTM，Tyra担任主持评委工作。 　　2005年，Tyra参加她最后一次时装秀——维多利亚秘密内衣时装秀后，正式退出模特界，主力从事其他方面的工作，包括她的脱口秀和真人秀节目等等。 　　2007年5月8日，Tyra被时代杂志当选为全球100大最重要人物之一。 　　2008年下半年，Tyra获邀参与拍摄奥巴马和第一夫人的照片，为美国总统奥巴马打气拉票。 　　第一季度的评委由时装界人士担任，包括前模特儿、Baby Phat设计师Kimora Lee Simmons、时装杂志Marie Claire（即现在的Seventeen Magazine）编辑Beau Quilian和自称是“世界第一位超模”的Janice Dickinson。 　　第二季度除了Janice Dickinson留任，其余两席位由时装杂志Jane Magazine编辑Eric Nicholson和前模特、时装摄影师Nigel Barker担任。 　　第三季度，时装杂志编辑兼形象总监Nolé Marin取代Eric Nicholson，跟Tyra、Nigel和Janice担任评委工作直到第四季度。 　　由于其言论风格大胆和犀利的Janice一直跟其余的评委持相反的意见，因此第五季度她就辞退评委职务，使另一位模特传奇和时尚先锋Twiggy加盟，另一方面Nolé Marin也因工作关系放弃担任评委工作，改为J. Alexander——猫步训练大师顶上。此评审团一直持续至第九季度。而Tyra另一位好友Jay Manuel从第一季度开始就担任模特形象指导和拍照创意总监至今。 　　第十季度，Twiggy因为工作时间不配合节目而被捷克名模Paulina Porizkova取代。 　　而至今最新的第十四季，捷克名模Paulina Porizkova辞去评委一职，替换成在时尚圈赫赫有名的《Vogue》杂志主编Andre Leon Talley。因为这位《Vogue》主编已签了要回归节目的合约。回到超模。他承诺：“我已签了下两季的评委。” 所以直至全美超模大赛完结，他都将担任评委。

英伦风尚主要是以简约,高贵为主，格子是英伦风格的特点，浅柔和的色棕，在众多色彩中淡定自然，就像一杯刚刚沏好还冒着热气的茶水，给人以温暖，简洁且剪裁合身的款式，独特的含蓄气质在这个季节中延续表达，展现恬静女子在深秋静谧优雅的一面。英伦格纹，简单熟练的剪裁功夫、呈现大方自信的美丽。 这时，上流社会制定着全部的游戏规则。在《Tatler》一书中，伦敦——人们称之为town，是经过一个无聊的漫长周末之后可以惬意回归的地方。他们的伦敦是Knight bridge和Belgravia，如果手头紧，Chelsea则是第二等的好去处。时髦的人们在Harrods和Fortnum&Mason购物，穿Hardy Amies设计的花呢服、John Cavanagh的鸡尾酒礼服和Norman Hartnell的晚装。突然，像发生了地震般，人们一拥而上，涌到那原本荒僻的、毫不起眼的小地方Past去购买两件套毛衣和珍珠配饰——这在上流社会中引起了不小的震惊和恐慌情绪。1955年，Mary Quant在King"s Road开了一家名为“Bazaar”的小店。现在看来，这场时装革命看上去并不极端。年轻的Quant出身于富有的中产阶级；而她的合作人，Alexander Plunket Greene更来自上层家庭。他们的第一批客人是些有点波西米亚情结、身家良好的女孩，她们既谙熟高级时装的穿法，又懂得怎样让装扮更加有趣。而Quant给了女孩们真正想要的衣服：便宜，混淆了等级感——没有皮草、钻石，甚至连颗珍珠都没有，既买得起，又很有趣。老派时装定制者们虽然表现出了极度的憎恶，但到最后，连Hardy Amies也不得不为女王陛下缝制了一条短裙，因为Mary Quant1962年设计的迷你裙已经无处不在。迷你裙打破了时装传统的比例、平衡，以及审美方式，就像1947年Dior的New Look一样，它让一切看上去都有点颠三倒四。但它确实适合摩登的现代生活，并且，对各阶层来说，都是有吸引力的。 很快，在King"s Road兴起的青年运动向东蔓延，进入伦敦市中心，其中，Notting Hill的Portobello路作为前哨，充斥着各种古怪有趣的小店。除了大量出售旧军装的服装店，还有为约翰·列侬和小野洋子设计白色男女套装的设计师John Stephen和Tommy Nutter；“Fab Four”灵巧的裁缝能制作出像皮尔·卡丹那样线条简洁的夹克；“the Rolling Stones”店则提供大胆的折中主义混搭……年轻的观光客涌进伦敦，他们相信这儿，并且只有在这儿，才能找到原创的，但又潮流感十足的玩意。只有91磅重的Twiggy开始走红。1966年，她登上了《Daily Express》的封面，这一期杂志让伦敦正式确立了全球最热门时尚之都的地位。虽然有人开玩笑说，Twiggy那两只瘦胳膊和两条小细腿，总是找不着自己的躯干，但她成为最具代表性的形象，告诉人们：十几岁的少年也能同旧时代最伟大的模特一样优雅。1966年，《时代》杂志的封面话题是：摇摆伦敦。这个城市在音乐、时装和电影领域爆发出了巨大的影响力。整个时尚界都在讨论它，都想成为其中的一员，甚至包括来自贵族阶层的精英们。Lords Lichfield和Snowdon成为时装摄影师——前者是女王陛下的表亲，而后者娶了她的妹妹。从纨绔子弟到街头流浪汉，所有的人都可以参加到这个游戏中来。来自疯狂东区街头的Terry Donovan和Bailey，甚至说服Michelangelo Antonioni拍摄了电影《Blow Up》，其中还有一个以Bailey作为原形的角色。 疯狂的节奏懈怠下来。70年代伊始，当其它国家的年轻人狂热地投入到嬉皮运动中时，年轻的不列颠设计师们多多少少认识到，他们需要自己的筹码。很多人沉浸在帝国的过往风光中，来自前殖民地印度的视觉艺术打动了他们。此时的时装以面料先声夺人，包括自由图案、枝形花朵图案、拉斐尔前派式的长裙、格林维纳薄纱、土耳其刺绣、印度式外套，有贵族气派的吉卜赛风格，以及20年代的波希米亚式风格……令人眼花缭乱的风潮，成就了过去50年以来最花哨、浪漫的服装风格。与此同时，一朵名为“朋克”的阴云笼罩了过来。这些原产英国的怪物，开始在伦敦南部以及东区的后街和俱乐部中徘徊。它的力量在艺术学院中得到了追捧，尤其是那种反偶像的前卫姿态，在年轻学生中迅速获得认可。在朋克令人不安与恐惧的粗暴外表下，埋藏着浪漫的因子。朋克运动产生了大量奇特的服装形式，Malcolin McLaren和Vivienne Westwood将其高度时装化了。他们热衷于将“性”的概念以令人震惊，甚至是近乎色情的形式表达出来。他们的做法显得孩子气，但非常“60年代”，也非常见效。1972年，“Too Fast to Live，Too Young to Die”服装店开张，对时尚产生了真正的影响。加上1970年的“Letit Rock”，1974年的“Sex”，还有1976年的“Seditionaries”。这些小店很快成为朝圣地——不仅因为服装，也因为它们是地下文化的集聚中心，底层年轻人的聚会狂欢之所。这几乎是英国第一次以音乐为主导的社会和时装运动。朋克服装与音乐一样令人兴奋，像那些好斗的乐队的名字：Sex Pistols（性手枪）、the Stranglers（扼杀者）一样具有争议。 70年代末到80年代初，西区的夜店成为世界上最酷，因此也是最热门的时髦场所。Steve Stranger、Leigh Bowery，还有Boy George都是聪明而又与众不同的主人。他们让俱乐部成为自由自在的狂欢地，中性打扮和异装癖几乎就是入门的请柬。这是一个由男孩引导的潮流，当然，其中绝大部分都是同性恋。这种新的浪漫主义风潮让一半拜伦、一半雷蒙波德的中性诱惑成为不可抗拒的乐趣。80年代的设计师们充满活力、信心十足。他们的教母——虽然很少有人提及——还是Vivienne Westwood。在这个国家的每一个艺术学校里，都有人在狂爱着她的设计。毫不夸张地说，她领导了一代人的设计，她对新一代的影响无可替代，其中那些聪明的家伙会用她的理念为自己的创意服务。John Galliano就是一个绝佳的例子。1984年，在圣马丁学校最后一年的发布会上，他对Westwood时尚概念的承袭清晰可见。那场毕业设计令人印象深刻，堪与1962年David Hockney在皇家艺术学院的最后一场发布会媲美。80年代在耀眼的镭射灯下闪闪发光，那些已经被人们忘记的名字：Bodymap、Workers for Freedom，还有Wendy Dagworthy与设计师Michael Roberts、Caroline Baker分享着灯光下的荣耀，创造出浪漫、奇异、幽默的伦敦时装。除了戏剧化的时装，还有很多商业上成功的设计师：Nicole Farhi、Betty Jackson，或是主管着戴安娜王妃穿着打扮的Bruce Oldfield。新潮的杂志《i-D》、《The Face》出现在市场上——但如果有人胆敢称之为“时尚类杂志”，编辑们都会被吓得目瞪口呆。尽管《The Face》的编辑Ray和他的朋友们被非主流和地下媒体青睐，被少年们复制，他那些最酷的造型也许就是戴了一个鸭舌帽，或者打扮得像个同性恋牛仔。这些杂志中有关“Style”的部分，主要是街头风格，有时候甚至只报道伦敦城中央方圆一公里内发生的事情。 对伦敦来说，世纪末是时尚化的十年。1992年，Alexander McQueen从圣马丁毕业——那时候它已经成为全世界最令人激动、结满了创意果实的艺术院校。教员们以不干涉学生创意闻名，学校里充斥着非常自由的气氛。但与此同时，放纵和自大也令它的成就大打折扣。最终，像许多其他的英国学校一样，圣马丁成为成就的牺牲者。大多数最优异的毕业生，如Hussein Chalayan、Burberry的Christopher Baily、Luella Bartley、Stella McCartney，还有Phoebe Philo，都在英国以外的地方发展事业。伦敦的“背叛行为”伤害了伦敦——但只有那些不了解不列颠的人会这样想。那种将古怪的创意、实用主义与冷静的生活态度相混合的传统非常顽固，不会在一两代人之后就消失，还会有更多的Vivienne Westwood、John Galliano、Alexander McQueen出现吗？时尚发展至今，具有破除偶像心理的创新者想要找出任何可以反对一下的事是非常困难的。毕业生和年轻设计师并不比那些前辈们差劲，但他们却有一种无力感，觉得似乎再也没有真正可以斗争的敌人了。但这种迷惑只是暂时的。时尚与生活中其他的领域一样，当前卫变成流行，就是下一个热浪就要出现的时候了。感受设计师带来的灵感，你可以创造出专属于自己的Style，毕竟“传统与反叛”才是英伦时尚的真正精神所在。

Tyra Banks前超模出身的Tyra作为此真人秀中的创办人更加受到人们的关注、更加为世人所知。她是首位登上运动画报泳装版块、GQ杂志封面并成为高档内衣品牌维多利亚的秘密专属签约模特的非洲裔美国人；并且于1997年被授予超模之母这一殊荣。她代言过SWATCH运动手表和COVERGIRL等产品，众多世界一线高档、奢华品牌的时装秀几乎都曾有过她的出场，例如ANNA SUI、chrISTIAN DIOR、D&G、TOMMY HILFIGER、H&M,、YSL、NIKE、PEPSI等等，她在这些时装秀几乎盖过了所有人的风头，是这场秀的亮点，十分有气势。而且除了参与真人秀的制作之外，她还有一个由自己主持的脱口秀节目— The Tyra Banks Show以及自己的节目运作公司，并发行过个人单曲Shake Ya Body，2007年更是进入了TIME TOP 100的人物榜单。然而，她取得的个人成功最大突破，在于给从事模特职业的同行们树立了一个典范，证明了模特完全有能力从事其他行业的工作并可以取得很好的成绩。Tyra Banks之所以能成为这个真人秀的核心人物，主要因为她在节目中身兼数职、为了节目所作的他人难以取代的巨大努力以及她个人事业的成功发展，但并不表示其他人的参与就不重要，也都大有来头。Janice Dickinson同为评委的Janice也是美国前超模之一，在比赛中经常会说一些尖锐而伤人自尊的语句，如：I will die.I don"t wanna see the picture because it sucks. It likes a hook.（我快死了,我根本不想看这张差劣的照片，因为实在丑到要死。,她看起来就是个妓女）。从这几句简单的句子里我们就可以感受到她的风格了：有话直说，眼光尖锐，评论时不留余地。节目中的参赛女孩们即使个人承受力、抗压力再强，再受到她的犀利评判后也难免自信心大大受挫甚至崩溃、大哭。官方网站里她的自我介绍则是I am the first super model of the world(我是世界上第一个超模)，这种自信，说话方式，以及风韵犹存的火辣身材很难让人把一个今50多岁并育有一儿一女的女人联系到一起。可以说，有着毒舌评委之称的她同样成为了节目的一个卖点。2002年的时候她因出版了有关自己的回忆录《No Lifeguard On Duty》而成为当季图书最畅销作者，继第一本书取得的好成绩之后，2003年她又随即推出了新书《Everything About Me is Fake...And I"m Perfect》随后也同样取得不错成绩。因为要策划自己的节目以及出版自己新书的计划，Janice选择退出评委席(据说与其他评委的意见不和也是部分原因)。Twiggy也许你会想到Janice离开评委席后节目的可看性应该会减弱吧？但事实并非如此，因为有——Twiggy。她在60年代可是响当当的中外闻名的传奇人物，是模特的鼻祖。因为从她开始才有了对超级模特的定义，她的出改变了人们对美的定义，使得美的标准更加宽泛，也同样影响以后直至今模特的身材标准（在她之前模特跟瘦没有直接联系）。然而，在她的事业高峰时期，她果断决定结束模特职业而去学习戏剧表演，当她提及当时这么决定的原因则是You can"t be a clothes hanger for your entire life!（你不可能一辈子都做一个衣服架子!）成为演员的她还拿过两次金球奖，那时还做过歌手出过唱片（2003年，Twiggy推出全新的唱片midnight Blue。）1991年开始，Twiggy成为访谈类电视节目的主持人，并开始出书撰写自己的回忆录，从她的职业生涯中不难看出，她完全不是个时尚界见好就收的“花瓶”，而是个内外兼备的才女。Paulina PorizkovaPaulina Porizkova是出生于捷克的一位世界超级名模，拥有瑞典与美国双国籍。她是一位兼任模特、演员及作者的美女，曾写过A Model Summer一书，及The Adventures of Ralphie the Roach 这本童话书。她在ANTM节目中参与评审工作，接替前任女评审Twiggy的职位。她热爱钢琴、绘画、阅读、写作，多才多艺。曾长达七年担任雅诗兰黛代言人，她代言的香水至今“余香”。她也是全球顶尖的模特之一，继Twiggy后再造顶尖模特儿的标准。如今的Paulina虽然是2个孩子的妈妈，但是她那曼妙的身材还是不减当年，也因此被杂志评选为世界上最美丽的50人之一；10个女人之一。Nigel Barker前男超模、专业摄影师Nigel Barker也是此秀的评委之一。他出生于英国伦敦，并拥有英国、斯里兰卡、葡萄牙、西班牙、巴西以及爱尔兰多国血统。原本在Bryanston学习生物、化学、物理并计划将来攻读医学的他，因为母亲的关系在80年代参加了The Clothes Show这个节目，而巧妙地开启了他的模特儿生涯。在十余年的模特儿生涯中，Nigel对流行与摄影的狂迷与热爱，使他在1998年决心成为一位职业摄影师，并在曼哈顿开了一间自己的摄影工作室StudioNB。第二季的伊甸园系列，第四季的警车系列，第五季的印度风情系列，第六集在泰国的海边泳衣系列，第七季的西班牙斗牛系列，第八季的涉及到的政治话题系列……一套套组图绝对可以用美轮美奂来形容。Miss J这位评委则是有着Queen of The Catwalk（天桥女王）之称的Miss J，别误会他可是一位很有型的先生，全名是J.Alexander(杰.亚历山大)。同样曾为男模的他事业开始于Jean Paul Gaultier的纽约时装秀的表演，因为经常在后台给予模特走台建议，因而逐渐成为时装表演教师。1991年起，他就开始为Galliano、Valentino、Nina Ricci、Bill Blass、Alexandra McQueen等著名服装设计师挑选及训练模特，其中包括超模Naomi Campbell（黑珍珠——娜奥米·坎贝尔）以及第一季中曾任评委的拥有亚裔血统的模特Kimora Lee Simmons。Miss J同Tyra16岁时便认识，后来逐渐成为好友，其默契程度可想而知。因为其严谨认真的专业作风，对待工作的热情，对新晋模特诚恳，又能改善模特儿走秀动作的同时令她们保持优雅，因此在天桥行业里地位首屈一指。Jay ManuelJay Manuel（杰·曼纽尔）作为Tyra Banks的好友，是来自加拿大的化妆师兼摄影师，在医学院和戏剧事业的梦想破灭之后，才开始投身时尚美学行业。作为造型师的他是一个非常有创意的人，从开始第一季的模特形象指导，第二季起至今则作为此秀的摄影艺术指导，他的作用也是不可替代的，不仅全程监督模特甚至包括整个真人秀的整体艺术形象，在模特拍照过程中还给他们提了很多忠恳以及很有实效的建议，十分善于启发模特们如何抓找拍照时的画面感觉，而且在她们拍照过程中还帮助压力过大的模特进行心理调节，在评委以及比赛中的女孩们心中很有威信。粗略地说，如果想知道十几位参赛者中谁当期的拍照水平如何，谁的照片可看性很强的话，单看他在跟拍过程中的一些个人观点和对模特当场的评价就能猜出一二了。他与Miss J两人配合默契，经常在一起同时，故大家合称他们“双J ”。Andre Leon TalleyTalley作为非洲裔的美国人，能在时尚界得到如今地位实属难得。1949年出生的Talley毕业于美国布朗大学，并取得法语硕士学位。他的第一份工作就是与Andy Warhol一起共事。接着他在纽约大都会博物馆下属的服装协会工作，这时他遇到了《Vogue》的传奇编辑Diana Vreeland。Diana对时装设计和潮流文化的独到见解深深的影响了Talley对时尚的看法，他一直将这段时光视为生命中最美好的回忆。Talley把他与Diana一起工作的经历写进了自己的自传《ALT：A Memoir》中。1983年Talley进入《Vogue》美国版担任时尚编辑至今。1988年Anna Wintour出任编辑总监一职时，Talley担任时尚创意总监。但他在1995年离开了杂志社去巴黎定居。等Talley再次回到《Vogue》时，他成为了杂志的“自由主编”，并且还在杂志里开设了自己的专栏“Life with Andre”。Talley除了在《Vogue》工作外，他还是莎凡娜艺术设计学院（Savannah College of Art and Design）董事会成员之一，该董事会还以Andre Leon Talley的名字设立了一个“终身成就奖”，旨在表彰那些在设计界取得巨大成功和做出卓越贡献的人。Rob Evans英国现役超模（MDC现排名第四十位，曾为TOP20成员）。前拳击手。为Calvin Klein，Givenchy，Jeremy Scott，House of Fraser，Jean Paul Gaultier等时尚品牌担任代言，并曾与Madonna合作拍摄《girl gone wild》的音乐录影带。Kelly Cutrone时尚界传奇人物、最著名的时尚公关。被称为“时尚界的女魔头”，单枪匹马用一己之力所创立的时尚品牌公关公司People"s Revolution为众多国际知名品牌设计师所信赖。她以严格的形象成为全美超级模特大赛最有争议的评审。其实她一直都很关心选手，对于上佳、优秀的照片也从不吝啬自己的赞美，因为时尚界确实就是充满着残酷，而这样的风格也只是kelly为选手们所上的一节“必修课”而已。Kelly在ANTM中的表现也是一如既往的符合她的性格一般的“强势”：在C18第三集中，Kelly与英国选手Louise发生了很大的争吵，在评委们一致强大的“攻势”下，她最终彻底崩溃，在数分钟的哭泣、爆粗之后选择了退赛，这也从一个侧面表明了选手对时尚界评论的适应能力。不仅如此，她对其他的英国选手也非常严苛，尤其是对一位黑人女孩，她以“她更适合当主持人”为理由一直在否定她，这让观众感到十分不满。Kelly的种种“光辉事迹”使她遭到了越来越多的反对和攻击，但她在评审中所表现出的专业又不得不让人叹服。在C19的比赛中，Kelly的人气有所上升，甚至有的选手都成为了Kelly的粉丝。评判更换情况ANTM由第三季开始每半年举办一次，到第十九季开始每一年举办一次。Tyra Banks是节目的主持人，在推出首季ANTM时，曾邀请多名专业的时装界人士担任评判，包括：前模特儿、Baby Phat时装设计师Kimora Lee Simmons、时装杂志Marie Claire编辑Beau Quillian及自称为“世界第一位超模”的Janice Dickinson。但是到了第二季就只有Tyra及Janice留任评判，其他席位就改为加入两位新面孔担任，包括：时装杂志Jane Magazine编辑Eric Nicholson及前模特儿、时装摄影师Nigel Barker。及后到了第三季，时装杂志编辑兼形象总监Nore Marin就取代了Eric，开始与其他评委共同担任评判至第四季。由于言论大胆的Janice在第四季时一直跟其他评委们不咬弦，持相反意见，因此于第五季辞退评判一职，因而造就另一位模特传奇和时尚先锋Twiggy加入并取代她的评审位置。而另一方面Nore亦巧合在第五季中放弃担任评判，改为Tyra的好友兼走秀台步训练师J.Alexander顶上。此评审团一直保持到第九季。而Tyra另一好友Jay Manuel亦由第一季开始担任模特儿的形象指导及由第二季开始担任拍照监督至十八季。在第十季时，Twiggy因为时间不能配合节目而被捷克名模Paulina Porizkova取代。但在第十三季，Paulina辞退评判席位，从此ANTM便保持三人的评审团。后来在第十四季，Vogue明星编辑顾问Andre Leon Talley担任评判，并取代了Miss.J，而Miss.J亦会继续担任走秀台步老师，主力教导参赛者们的走秀台步。从第十九季开始评审更换为Kelly Cutrone、Rob Evans以及Bryan Boy（大众评审代表），第四位评审就是Fans Vote，由观看此节目的粉丝们对该期的选手们每一轮的硬照拍摄所进行打分和投票，得票结果按百分比进行计算。通常粉丝的投票对最终结果都起到了决定性的作用，将决定谁的Fans Vote得分最低而将被淘汰。评审由硬照表现、挑战赛及粉丝投票由一到十进行打分，得分最低者将离开，但在特定时间也会复活粉丝投票得票最高的选手。

【导读】细长的眉形、如小鹿般大而圆的眼形，跳跃鲜艳的腮红色以及深色唇膏……这些曾代表着 20 世纪不同时期特质的妆容，又在本季 T 台上大放异彩，演绎出复古与摩登相结合的别样精彩。 1930s" 细长圆弧眉 Then：摄影师塞西尔·比顿（Cecil Beaton）曾这样形容演员玛琳·黛德丽（Marlene Dietrich）的眉毛：“它们看起来并不像是眉毛，而是如同蝴蝶的触角停留在前额。”这句话生动概括了 1930 年代潮流眉妆的特征—当时的女性都将眉毛拔得极细，或是干脆全部剃掉，再用深色眉笔手绘出细长的圆弧形线条，一直延伸至太阳穴处。最后，她们甚至还会在画好的眉毛上涂少许橄榄油增添亮泽感。 Now：在崇尚自然浓眉的今天，你大可不必牺牲自己的眉毛。在 2013 春夏 Naeem Khan 的后台，彩妆师詹姆斯·贝默设计了一款极具 30 年代风情的自然眉妆。他在模特原有眉形的基础上，用深棕色眉笔将眉峰略微画圆，并在眉尾处延长，自然不突兀，玩转复古细眉的同时兼具时尚感。 Updated Tips：倘若你想尝试更纯正的 1930 年代妆容，试试在眉毛上涂抹香皂遮盖眉毛。首先将皂打湿，用眉梳刮取适量肥皂覆盖于眉毛上，并将眉毛刷平，等皂干后，会在眉毛表面形成一层平皂膜，此时再使用遮瑕膏就能轻易将眉毛遮盖了。 1950s" Alice Olivia by Stacey Bendet。 精致猫眼妆 Then：上世纪 50 年代的一切都离不开“女性化”这个关键词。在经历了战时的物资短缺后，女性们急切地想要重拾化妆品，回归优雅迷人的女性化形象。猫眼妆正是那个年代潮流妆容中最为经典的部分。一条精细上扬的眼部线条将女性的优雅气息表现得淋漓尽致。为了更加强化这样的妩媚眼神，睫毛膏只被涂抹于上睫毛的后半部分，最后在眼睑上淡淡地涂抹上一层柔和色彩的眼影，如水蓝色及草绿色，此淡雅的色彩，使眼神更为优雅明亮。 Now：Alice Olivia by Stacey Bendet 的猫眼妆使用了传统的黑色，并在黑色眼线之上又用水蓝色描绘了一条上扬眼线，使色彩显得更为饱和。而 Kate Spade 的复古猫眼妆则更具玩心。彩妆师尼尔·锡贝利将白色作为眼线色，将蓝色眼影大面积地呈翼状涂抹于眼睑，且使用了整排的假睫毛，使模特们变身为优雅可人的复古甜心。 1960s" Moschino。 羽扇长睫毛 Then：在 1960 年代，青少年文化达到了史无前例的主导地位，女人们的面容也呈现出更为青春活泼的风格。大而圆的“小鹿斑比”眼型在当时最为风行，如同羽毛般纤长且根根分明的假睫毛更成为打造亮丽杏眼的不二法宝。作为“摩登女孩”风格标杆的 Twiggy 有时甚至会将 2 至 3 副假睫毛粘在一起，并用眼线液在下眼睑肌肤上手绘出几簇纤长的睫毛。有趣的是，当时众多女孩争相模仿她的眼妆，不惜刷上一层又一层睫毛膏，更背负起了“蜘蛛腿睫毛”的恶名。 Now：Moschino 本季的妆容无疑深受 1960 年代这种超长睫毛的影响。著名彩妆师汤姆·佩切克斯在模特的上下眼各粘贴了一副簇型纤长假睫毛，并将下睫毛贴于略低于下眼眶位置，起到了放大双眼的作用。而后只需略微涂抹一层睫毛膏，使假睫毛与模特本身的睫毛能更加贴合，并避免睫毛结块的尴尬局面。 Updated Tips ：在日常妆容中，你只需于上睫毛中央及下睫毛外侧部位贴上几束单簇假睫毛，就足以打造出可爱的圆形大眼。 Marc Jacobs。 双层眼线 Then：1960 年代心思活跃的女孩们奇招不断。除了常规的紧贴睫毛根部的眼线，她们在眼窝位置也使用亚光黑色眼影描出一条眼线，这样的双层眼线随即成了 60 年代“摩登女孩”造型的关键所在。同样，为了使眼型显得大而圆，她们在画眼线时会空出眼头部分，从睫毛根部三分之一处开始，不强调眼尾部分，只是在眼尾笔直地略微延长，而眼窝部分的眼线更是需要沿着眼窝尽可能画出圆弧感。 Now：风靡 60 年代的双层眼妆在今季的秀场上大行其道，弗朗索瓦·纳斯（Fran ois Nars）为 Marc Jacobs 打造的妆容几乎完全重现了 Edie Sedgwick 的“工厂女孩”造型，但相比60 年代紧贴眼窝描绘的规整圆弧形眼线，他将线条的弧度降低，并对眼尾部分进行延伸及晕染，同时舍弃了假睫毛，使眼型显得更长，演绎出更具现代感的摩登妆效。 Updated Tips：如果你想尝试更为轻松活泼的 60 年代眼线妆容，不妨参考 Michael Kors 的秀场妆容，将置于上眼睑中间位置的第二条浓黑眼线改换成明亮的蓝色或绿色。 1970s" Ali MacGraw。 柔和唇色 Then ：流行于 1970 年代的波西米亚风格展现了一种具有艺术气息、无拘无束的生活方式。在妆容上营造出看似毫不费力，仿佛不曾打理的自然随意感，正是关键所在。因此，裸色唇膏成了首选。但与 60 年代的淡米色唇膏不同的是，70 年代的裸色更加偏向于与自身唇色相仿的蜜桃色，女演员 Ali Macgraw 及摇滚歌星 Stevie Nicks 都是个中翘楚。 Now：当Saint Laurent Paris 的秀场女孩们戴着黑色宽檐帽缓缓走来时，一对对浅蜜桃色的双唇成了面部妆容唯一的焦点。她们的双唇具有略显粗糙的半亚光质地及饱满的形状，兼具现代时髦感与嬉皮之风。而在G ucci 的 T 台上，与浓重的眼妆搭配的同样是低调且不失时髦感的柔美蜜桃唇色。 Updated Tips：如果你觉得蜜桃色唇膏过于苍白，容易显得气色不佳，不妨换成浅玫瑰色。它们略带红润，能起到提升气色的微妙作用。 1980s" O *** an。 “水牛城女孩” Then：1980 年代中后期，造型师雷·佩特里（Ray Petri）创造了“水牛城”造型。与典型的 80 年代风格几乎背道而驰的是，这种糅合了街头文化、运动感及印第安文化的风格显得十分简洁随意，同时充满力量感。 而演员塔丽萨·索托（Talisa Soto）作为当时的“水牛城女孩”，更是代表了帅气的 80 年代酷女孩形象，她那轮廓分明同时极具异国风情的脸庞及一对坚毅的浓眉，展现出英气十足的中性之美。 Now：彩妆师丽莎·爱尔德里奇在本季为 O *** an 打造的极简妆容与“水牛城女孩”形象十分吻合。她在模特的颧骨下方凹陷处及太阳穴运用了大量修容，令面部轮廓显得更为清晰分明，同时又在女孩们的颧骨加上了高光，塑造出具有健康夏日感的肌肤。随后她用眉笔沿着眉毛的走向填满空隙，描绘出自然浓密的眉型。在眼妆部分，仅描绘了黑色内眼线，以强调出眼神的坚毅感。 1990s" Francesco Scognamiglio。 魅惑深唇 Then：浏览 1990 年代的老照片时你会发觉，最引人注意的便是近乎黑色的深色唇膏。90 年代几乎所有女性都拥有一支深色唇膏，典型的颜色有黑樱桃色、酒红色及深棕红色，此外，她们还在唇周一丝不苟地描绘一圈比唇膏更深更浓郁的唇线。 Now：上世纪 90 年代盛行的深色唇膏近年来又重回视线，为了避免看上去过于沉重或老气横秋，你需要对唇线进行晕染，或是干脆舍弃唇线。 Jonathan Saunders 的春夏妆容值得借鉴，较为水润的深色唇膏是使深唇妆更为轻盈时髦的秘诀之一。Francesco Scognamiglio 的深色咬唇妆吸睛力也颇高，你只需在双唇中央涂抹深色唇膏，然后通过抿唇，使唇色向四周自然晕化。 Updated Tips：深色唇膏易凸显唇部质感。在化唇妆前，需要做好为唇部去角质的工作，并涂上润唇膏进行打底。 Dsquared2。 超模烟熏 Then：1990 年代见证了“超级模特”这个新词的诞生。在此之前，模特从未取得过如同明星般的公众关注，而辛迪·克劳馥、琳达·伊万格丽斯塔等超模浓郁的翼型棕色延续眼妆也成了美妆新风尚。这种眼妆使用不同深浅的亚光棕色系眼影，通过从眼头至眼尾色彩的依次加深，在眼尾画出上扬的翼型，从而塑造出眼部的深邃度与轮廓感。 Now：DSquared2 和 Versace 本季的秀场妆容展现了华丽魅惑的棕色眼妆。如今，不同质地的产品赋予了眼妆更多的层次感，Charlotte Tilbury 在 DSquared2 的眼妆中配合使用了眼线笔及珠光质地的棕色眼影，而 Pat McGrath 则为 Versace 模特们深棕色的眼影上加上了一些古铜色闪粉，为眼神增添一份明亮感。

阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) ，就连时尚偶像也想要像她一样！阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) ——她是《时代》周刊的封面女郎，除此之外还出现在许多其他刊物的封面上。她被英国著名娱乐杂志《Tatler》选为年度最有型女性。她的面孔是这个样，身材却是浑不相干的另一个样，而气质则又换了一个样。Zara制作了模仿她外形的木模特。时尚活动缺了她就不完整。她是目前全球最受欢迎的模特。她受人崇拜，一往无前。她是时尚界的奇迹。然而奇迹并不是无缘无故发生的。事实上，在阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 戴着“当红模特”、“最佳衣着”、“Kate Moss接班人”、“时尚新偶像”等诸多头衔被媒体介绍给大众的同时，她正受到一部分时尚中人的质疑和揶揄：好事者大肆挖苦她的真名和实际年龄，翻出她的陈年旧照，试图摘她的面具现她的原形；客观派则抱怨媒体的过分吹捧，认为出道才两年的阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 根本配不上偶像称号。究竟是什么造就了这个奇迹？或许我们只能说，当时间跨入21 世纪，而充场面的仍然是 90 年代的超模Kate Moss 时，媒体们认为，是时候寻找一张新面孔了。男孩般的白金色阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 式短发取代了曾经占据伦敦时尚圈多年的蓬松长发，如今大行其道。在以长发模特作为标准的T台上，阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 那不对称的男孩头是个异数。但作为Giorgio Armani的新代言人，大摄影师Steven Meisel的宠儿，阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 的招牌短发则大红大紫，魅力无穷起来！“在漂浅之前，我留着深黑色长发，有很厚的刘海，跟现在彻底相反，”曼彻斯特No Chintz 室内设计公司的创意总监，26 岁的 Natalie Gray 说，“我想要的效果，就是看上去好像是漫不经心的一样。阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 的乱短发风格恰好就是如此，令我着迷。”为 Gray 改变造型的发型师Andrew Barn 说：“对于20多岁的年轻一代而言，她就是新的（时尚掌门人）Kate Moss。”青少年对这样的风格短发当然是要趋之若鹜。英国著名摇滚歌手鲍勃·盖朵夫(Bob Geldof) 的17岁小女儿，目前备受关注的新“It Girl” 皮格茜·盖尔多夫 (Pixie Geldof) 日前出席H&M召开的派对时，就顶着一个Agyness式的发型。甚至有些男人也如法炮制。“我看到一张阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 在时尚杂志《Dazed & Confused》的照片。她把两边的头发剃掉，在后面剪出一个V 字形。”21岁的销售助理 Daniel Sallstrom 说，他让他的沙宣的发型师朋友 Ashley Vanderpuye 依样给他剪了这么个发型。“非常前卫，真了不起。”（这家沙龙名声赫赫，在1968年曾为演员Mia Farrow剪过电影《Rosemary"s Baby》中的著名短发。）一头金色短发帮助 Agyness 迅速蹿红事实上，在阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 之前，英国就曾贡献了一大批非传统的超模——她们是Twiggy、Kate Moss、Karen Elson 和Erin O"Connor。然而凯特·莫斯(Kate Moss) 早在2001年就改换过与阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 类似的发型，当时却并没有掀起这样的仿效热潮。问起阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 本人，她对此则颇感惊讶。早在阿格妮丝开始麻豆事业之前，从13岁开始她就一直是短发。“真的吗？”她说，“可我不怎么性感啊。”受到日本时尚杂志的追捧，阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 如今已是日本型格少年少女的偶像。阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 的短发、标语T恤、牛仔帽和夸张墨镜，都是日本潮流青年热爱她的理由人红八卦自然多，关于阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 的各种负面传言数不胜数。下面就是关于阿格妮丝的所有传言……关于阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 的芳名和芳龄：对于那些对时尚八卦不那么敏感的人而言，阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 这个名字并不显得无聊，他们可能花了好一阵才学会正确地把它念出来和拼出来。事实上，从前你只要忽略掉它奇怪的拼法，问题就并不大。将来呢，假如你对伪造语源学感兴趣，那么有关这个假名的前世今生一旦被加上合适的注脚，就也可以算是镀上了一层金。有一个解释是，年轻的劳拉·霍琳斯(Laura Hollins) 当年决定用“Agnes Dean”作为将令她大红大紫的名字，而她妈妈洛林(Lorraine) 在借鉴了一系列灵气疗法理论和杂志上刊载的数字命理学文章之后，就将这个名字的外观改造了一番，在加了2个“y”、一个“s”、去掉一个“a”以后，Agyness Deyn 这个名字就变得更有型有款。不管你信不信这个说法，可惜的是，整个改名过程的真相已经难以探知真假。星妈洛林(Lorraine) 对媒体声称：“我为她感到骄傲，不过有个重视她利益的人劝我不要谈论她。我不准备透露这个人是谁。”这也无妨。关于 Agy 年龄的作假丑闻在过去一段时间里威胁到了 Agyness Deyn的脆弱神话。时尚业的本质就是贪婪。尽管阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 现年26 岁，她的模特资料上却标着21岁；而在一次访问中，她声称自己芳龄18。这一系列矛盾数字激怒了一大群人。也许听起来更年轻的阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 对于英伦时尚店 Topshop 而言就是更好的。在国际舞台上，26岁已经有点太老了——看起来很遗憾，不过说时尚是属于年轻人的，这谁也不会否认。不用怕，有前辈凯特莫斯(Kate Moss) 风云时尚界20年的先例，24岁的 Agyness 至少还有10年时间吧？ 谁能把糖果袜穿得如此出色？唯阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 是也！阿格妮丝·迪恩阿格妮丝·迪恩(Agyness Deyn），或者说 Laura Hollins，在英国蓝卡夏(Lancashire,UK) 东部的罗森戴尔山谷长大。和所有中学生一样，在读书之余，她业余打份零工，在斯图宾斯的一家炸鱼和薯片快餐店工作。有关阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 如何被发掘的故事有2个版本，其一是阿格妮丝是在快餐店里打工时被发现，大多数喜欢灰姑娘变公主的童话故事的人，都倾向于接受这个故事。很少人会去相信一个毫不浪漫的现实版：阿格妮丝尽一切所知所能，将自己全副武装打扮起来，跑到伦敦一家热门的潮流二手商店里，指望撞到一、两个被星探发现的机会，最后终于被某个苦寻题材的摄影师相中了。没错，阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 确实在快餐店打过工，不过与此同时，她也在语法学校里学习戏剧和音乐，并且门门得A，业余也当当模特，在当地小有名声。曾经的快餐店老板 Irene Kershaw 说，早就看出来这个姑娘有更远大的计划。“你知道她心里有别的事情，”她说，“她很漂亮，留短发，有一对好看的长腿。我敢说店里所有男孩都为她着迷。她当时还叫 Laura，约 16、17 岁，跟所有这个年纪的姑娘没两样。先是她的朋友到这里打工，接着就推荐了她。她干得很好，招呼客人、洗碗碟，我让她干什么，她就干什么。”在成名之前，阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 早已开始对时尚感兴趣，曾在当地报纸举办的罗森戴尔代言人的比赛中夺冠，并与她的朋友，时装设计师亨利·荷兰 (Henry Holland) 一起策划进军伦敦。这位亨利·荷兰 (Henry Holland) 被说成是她的儿时玩伴。再一次地，事实被略微更改了——她其实是在学生时代，在快餐店打工的时候与 Henry 偶遇的，第一次见面，双方就感到志趣相投。一样的大胆出位，敢于真空出境，阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 却比前辈凯特·莫斯(Kate Moss) 更加型格出众成名前的阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 本是一头深色头发。于是，这两个无知无畏的年轻人就像童话故事中的迪克·威灵顿与猫咪一样，跌跌撞撞地向伦敦进发。他们有足够的勇气离开快餐店，去面对残酷的命运，因为他们坚信可以相互扶持。这又一个好听的浪漫故事。另一个版本的故事则是，对于一位英国北部的年轻姑娘而言，曼彻斯特虽然并非文化的沙漠，然而，女孩子除了在煎锅旁边了此一生之外，就别无出路；除非有个仙女突然跳出来施些咒语，让她跳上魔法腊肠车赶往伦敦。无论如何，阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 绝不是一个等待被灌满的空瓶。久经世故而又野心勃勃的年轻人是如此渴望巧合来临，但他们可不会一味傻等神话故事发生在自己身上。机会是要靠自己来争取的。 打从一开始，媒体就争相报道说，这是一个清楚知道自己要什么和不要什么的、充满自信心的年轻姑娘。在这一前提下，谁又会相信，她是变幻无常的命运所降下的这么一个又年轻又天真的造物？说到底，阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 风格的“独特”之处，是自从上世纪70 年代起就为街头文化追随者所熟悉的风格的变体。牛仔帽、条纹袜、背带、印着地下乐队图案的T 恤，还有吉他，这些让大家迷恋的朋克元素。要说阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 有什么真正的独特性，那就是她坚持用有限的预算把自己打扮成一个引领时尚的前沿女孩，而不是在设计师们的劝诱之下很快宣布破产。从这个意义上说，她对于着装和造型的策略相当精明，在一个习惯于反常的行业里，她用自己的聪明走出了芸芸众生的行列。正是这一策略让她出道，也正是这一策略为她获得工作，让她引人注目。阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 总是可以轻轻松松穿出一身潮流的感觉，令人永远想在其后追随…… 阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn）这个原名Agnes Hollins的女孩把自己称为Agyness，她喜欢被人这样调皮的称呼，这显然很符合她的外型和性格。1986年出生于英国的阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn）受本土的PUNK文化所影响，拥有一头上世纪60年代风格的SKINHEAD齐短发造型，有些Twiggy的感觉，更有写男孩子的倔强味道。模特经纪公司正是看中了她与众不同的这一点，这让阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn）在今季T台上一经推出便震撼了时尚界，成为“最当季面孔”，而她那对一切毫不在乎的洒脱气质更征服了所有人，令她立即成为时装圈当红的模特儿。自言喜爱SEX PISTOLS及DEBBIE HARRY的阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn），也喜欢日本时装、文化。将元素大胆的配搭技巧配合英试ROCK打扮，变成她的招牌STYLE——卫衣配短黑皮，又或是TEE衫裙加LEGGINGS，TEE外加豹纹外套，再配上迷你短裤、渔网袜，一身摩登80"S PUNK ROCK LOOK，型绝MODEL界。。

小颠儿kini 本名 王年华 属于二咖传媒签约艺人。旗下还有：卤蛋先森、脑洞少女t、造型师思思、吴麒麟570、其恩酱、Moon、MAXINE时尚日记、Alfie 的Angel、hikida、黑猫紧张、森森大魔王、时尚小恶魔Nolan、TracyChen、Fabulousdaisy。毒角show、东北人（酱）在洛杉矶、爱臭美的狗甜儿、怪了个兽、内双无双、wuli哥哥、发财张twiggy 、钱思汝siru.q、阿旭北鼻、海笔、倪凯杰、七咚Estelle、小玥玥 、Sherry谢大肉 、田至立 、Purple阿紫、chachi野哥、笑起来没眼睛的播音生、狠仁大乌鸡、阿菲同学很可爱。正式介绍一下，二咖传媒成立于2016年，总部坐标北京，是一家以短视频为主形式，新媒体为主平台的原创内容IP孵化机构。公司致力于原创优质内容开发、孵化运营、商业变现等一站式的全网化自媒体打造。以“内容+”的模式组合，撬动潮流娱乐文化型产业发展，从而影响用户的消费决策。公司业务覆盖中美两地，北京、洛杉矶、上海、长沙、青岛五地联合办公，拥有海内外30余家平台主流媒体资源，旗下达人600+，已凭借自身独特的孵化模式，获得了红杉资本A轮4000万投资，是国内领先的跨境MCN机构。

Louise Brooks20年代的女星Louise Brooks以她强大的勇气，死至不渝地支持BOB头，成为一位时代的“先锋者”，时尚圈的勇士，她是好莱坞第一个剪BOB头的女明星。Vidal Sassoon直到1963年，Vidal Sassoon(维达沙宣)创造的Sassoon BOB轰动了整个发型界。自此，BOB头在整个世界范围内热火起来，以至于至今BOB头仍旧是VS沙宣这个品牌永恒不灭的发型灵感源泉。Mary Quant现在，Mary Quant依然钟爱BOB头。60年代，Vidal Sassoon与Mary Quant两大时尚界的标杆联手，轰动世界的BOB头就此诞生。但是至今，Mary Quant还是依然是BOB头的忠实拥护者。Twiggy60年代的偶像明星Twiggy也是BOB头的狂热追随者，她的发型与她的性格一样有另类的美感。Anna Wintour没有人会不认得时尚界的“女魔头”美国版VOGUE主编Anna Wintour，她数十年如一日坚持着自己的BOB头造型，并将之演绎为经典。波波头初期是妇女解放的象征20世纪初，第一次世界大战的爆发激发了全世界女性追求独立解放的意识，她们的价值观发生了极大的改变。这种改变首张韶涵的波波头先体现在着装和发型上：繁琐的长裙，转变为简洁的裤装和短裙；女性化的长发也开始变短，这些在当时都是时尚和前卫的象征。波波头一开始并非尽是欢迎之声。波波头最初开始在伦敦中部的上流社会流行，然后成为当时一些所谓“浪女” 的标准发型，她们大多化浓妆，经常买醉，活跃于伦敦社会边缘。这个发型如此受争议，以至于玛丽女皇都要忍不住询问自己的侍从，哪些人在参加皇家典礼时戴了假发以掩盖自己的波波头。在那个时代，很多女人为了掩饰自己有些“放荡”的波波头，特意戴上了假发。20世纪20年代，波波头在一片争议声中来到了美国，保守人士猛烈抨击：“剪波波头的女人，是有伤风化的女人。”传统家庭的父母认为这个性别难辨的发型“有失体统”，道德严谨人士则称其“伤风败俗”。听起来夸张，但是在当时，波波头在美国掀起了很大的风波。一个新泽西的教师，因为剪了波波头，被勒令养长头发。而很多大型百货公司，甚至开除了一大批赶时髦剪反叛波波头的女员工。更夸张的是，一些美国男人在下班回家发现自己妻子剪了波波头后，甚至闹到要离婚的地步。实际上，这个男孩式样的齐耳短发很容易让人想到法国大革命时期，玛丽·安东尼德皇后被革命党人推上断头台时的发型。在一些地方的古老风俗里，女子在犯通奸罪后，会被剃成短发，作为羞辱的标志。但流行与丑闻的传播速度几乎一样快，这个“惊世骇俗”的发型瞬间成为最新一轮时髦。1913年，波波头第一次成了头条新闻，人们发现，它出现在了交谊舞演员爱莲娜·卡斯特(Irene·Castle)的头上，而爱莲娜之所以这么做，只不过因为之前的长发在跳舞的时候有些碍手碍脚。爱莲娜·卡斯特成了先驱者，在她后面即将到来的，是以波波头作为一个闪亮标记的爵士时代 。传统社会的否定和非议，并没能阻碍女性追求解放和自由的脚步。在 “剪个波波头，还是不剪”这个问题面前，越来越多的女性选择了前者。在20世纪20年代，波波头达到了它的第一个高峰。据报道，当时纽约每天有2000多名女性剪短发，狂热的追随者们在理发店外排起长队。在理发店，更是出现了队伍从店里排到店外的现象。 当时，美国的一家权威美发杂志收到一封家长的来信，信里说：“从背后，我无法分辨出我前面的是男孩还是女孩，因为女孩都剪了像男人的波波头。我养大我的女儿，希望她成为一个淑女，养大我的儿子，希望他成为一个男子汉。但是现在，我痛心得没法分辨，我面前的是我的女儿还是儿子。”露易丝·布鲁克斯的波波头明星效应第一次扩大了波波头的影响。可可·香奈儿、露易丝·布鲁克斯、克劳拉·鲍等都先后剪了短发，勇于尝试、独立大胆的女性形象开始在欧美社会慢慢树立起来，同时也成就了不少电影中的经典形象。最著名的当属克劳拉·鲍在电影《它》 （IT）中塑造的一个帅气女孩，标志性短发加红唇的 “摩登女”造型，成为这一时期最经典的女性形象。 “It girl”至今仍是一个专用名词，形容像克劳拉这样在社会生活中引领风骚的新女性：她们既迷人可爱，又富有活力，对流行文化起到革命性影响。波波头的第二个高峰期1929年10月29日，黑色星期日到来，爵士时代宣告结束。“再也没有摩登女了。”《纽约时报》宣称，在经济萧条的时代里，她们是不合时宜的奢侈品。但波波头没有随之消失，至多不那么张扬。20世纪30年代留波波头的女孩，用发卡将头发别住，一副清纯邻家女的模样；20世纪50年代，姑娘们将它烫卷，看起来再也不像个头盔。两次世界大战之后，欧美的经济崛起和观念开放，让波波头迎来了它的第二个高峰期。到了20世纪60年代，波波头再次高调起来，经典出现了：维达·沙宣(Vidal·Sassoon)为华裔女演员关南施设计了著名的“南施头(Nancy Kwan Cut)”，发型富于几何线条感，造型优美。在更早之前，他为时尚界的另一标杆、超短裙之母玛莉·官(Mary·Quant)设计的经典波波头已轰动一时。此时，男性波波头代表，是那几个被叫做“甲壳虫”的摇滚青年。厚重的刘海、顺贴脸颊的直线条，原是学院里好学生的老旧做派，从被贴上“童花头”标签的那一天起，就从未褪过流行。20世纪60年代后的发展在接下来的日子里，波波头经历着变化，并被加入了更多个人意味。20世纪60年代，翠姬(Twiggy)将它梳理得极为简短干净，使她具有无法归类的气质，是男性、女性和孩童的综合体。20世纪70年代，费·唐纳维(Faye·Dunaway)在《邦尼与克莱德》里的贝雷帽、长款波波头的造型让人难忘，之后很多年，人们在格温妮丝·帕特洛(Gwyneth·Paltrow)的长款波波头上看到了它的影子。从20世纪80年代末开始，波波头的“头盔”原型被拉长到了盖过耳际的位置，贴身保镖似的护住主人的脸颊。时尚永远在创新和复古中交替前行。进入21世纪，不时有女星以各具特色的波波头造型亮相，让波波头这一百年时尚仍然可以领潮流之先。可爱、无邪同时又有些神秘、危险的波波头，在历经百年后，一直在各国的时尚高街上独树一帜。英国国家美发协会副会长马克·科雷（Mark·Coray）认为：波波头见证了朋克、摩登、新浪漫主义等各种风格，最终因为流行明星而发扬光大。21世纪后的发展 由于这几年“非主流”的流行，波波发型潮流再次卷土袭来，现在在大街小巷皆可看见“波波女”，这种波波大多是厚重的斜刘海式的，头顶蓬松感较强，长度及脖根，微内扣。这种发型大多受中学生的喜爱，简洁，可爱，也显得活泼。

当然，流行的是洋裙子，还有小皮鞋，这些都是他们比较爱穿的

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切尔西原本是指英国的一条街道，随着网络的发酵，逐渐演化成了一个网络用语。这个词语被用来表达赞赏、认可和赞扬，表达对某件事物或某人的肯定。它也提醒人们要像英国足球俱乐部切尔西足球俱乐部一样，奋斗、努力，取得成功，被其他人认可和赞赏。

演职员表 职员表 导 演:陈欣健 编 剧:陈守强 陈欣健 制作公司:银凤影业有限公司[香港] 陈守强,编剧. 陈惠敏, 1943-监制.演员. 关建昌,制片. 禤伟旗,助理制片.演员. 萧淑芳,助理制片. 陈日新,日本制片. 曾凤雪,出品人. 杨以和,策划. 黄希云,制片经理. 罗占美,统筹. 吴钟文,统筹. 陈一鸣,副导演. 李冈, 9/18-副导演.演员. 马官华,摄影. 马楚成, H.K.S.C.,摄影. 宋刚,摄影助理. 陈志英, H.K.S.C.,摄影助理. 黄宝民, H.K.S.C.,第二组摄影. 蔡华声,第二组摄影. 陈子仲,美术指导. 高飞(武指,演员)武术指导.演员. 吴伟业,副武术指导. 徐宝华,副武术指导. 陆昆仑,音乐. Quinlan, Noel,音乐. 张耀宗, H.K.S.E., 1945/4/2-剪接. 周永光, 12/21-灯光. 陈东亮,灯光. 刘丽珍,服装. 余德红,化妆. 高少萍,化妆. 余满,道具. 阙瑞昌,剧务. 梁志华,场记. 郑贵鸿,场务. 袁志强,剧照. 邓荣銾,对白. 黄惠君,对白. 程小龙,效果. 丁远大,特技. 夏志珍,演员. 张国强, 1956/11/28-演员. 叶德娴,演员. 刘家荣, 1944-演员. 樱井莉莉,演员. 成奎安,演员. 陈国新, 5/25-演员. 鹿村泰祥,演员. 太保, 10/21-演员. 孟龙,演员. 山本清,演员. 执行佐智子,演员. 伊东达广,演员. 玛莉亚, 2/18-演员. 林崇正,演员. 杜可风, 1952- H.K.S.C.演员. Maher, Eddie,演员. 演员表 角色 演员 备注 Ricky 张国强 陈欣健 Willie 玛莉亚 Fong-Fong/Twiggy 以上信息来源 故事梗概 拳师差利与教练到日本参赛,结识了当地黑帮山冈组首领横田及其女歌子.横田在黑帮斗争中被杀,其妻宏子接任,为安全计将歌子送到香港交差利照顾。因受大川组逼害，宏子向差利求救，差利求助于力奇及王三，最后决定用毒品交换军火，提供日本的宏子。宏子被袭受伤，歌子独返虎穴探母，差利、力奇急忙赴日援助。

你那个网页已经不存在了，没办法看到！

小弟由于没下到MANSON的歌，所以只能粗略给为你翻译歌名 深层的含义只有待你用耳朵去体会，让我们一起膜拜大神 1. "Devour"（吞没）　　2. "Pretty as a Swastika" ("Pretty as a ($)") （像卍一样漂亮） 　　3. "Leave a Scar" （留下伤疤）　　4. "Four Rusted Horses" （四只生锈的马）　　5. "Arma-Goddamn-Motherfuckin-Geddon" （gaisi的ARMA, 他MD GEDDON）　　6. "BlaCk and White" （黑与白）　　7. "Running to the Edge of the World" （逃到世界尽头）　　8. "I Want to Kill You Like They Do In the Movies" （我想像电影里杀人一样杀了你）　　9. "WOW" （惊呼） 应该不是魔兽世界　　10. "Wight Spider" （蜘蛛怀特）　　11. "Unkillable Monster" （不死的怪兽）　　12. "We"re from America" （我们来自美国）　　13. "I Have to Look Up Just to See Hell" （我不得不抬起头来看看diyu）　　14. "Into the Fire" （投火自尽）　　15. "15" 最后一首歌。。。15以下为引用：这张被命名为《The High End Of Low》的全新专辑由曼森和乐队成员担任制作，录制于曼森自己位于好莱坞山丘的录音棚。近日曼森在面对媒体的采访时，透露了更多关于这张新专辑的创作细节。 在谈到新专辑时，曼森说到：“这张专辑和我一样‘重生"了。这张唱片听起来貌似很消极，但其实内在是很乐观而积极的，虽然乐观这个词用在我身上非常奇怪。” “专辑里的歌曲非常有故事性，就象我早期的专辑《Antichrist Superstar》一样。歌曲的排序和我在创作时的顺序一样。我创作的时候感觉这一切就象是一个你无法预知结果的故事，但我为了让这张唱片变得完整而不得不去给这个故事画上句号。” 曼森接着说到：“我在自己房间的墙上创作出了所有的歌词，这让我的房间看起来很棒。如果有人在这张唱片发行之前去了我的房间，他将能感受到这个故事是如何发生并如何结束的。在专辑的创作过程中我拍了大量的照片，所以这张专辑的画面设计也将故事性十足。我向来喜欢拍照，这些拍下的照片与我的音乐密不可分。” “专辑里有一首歌名叫《15》，是专辑里的第15首歌。它是自认为在近期里所写的最重要的一首歌曲。这是一首能使Twiggy成为吉他英雄的歌曲，它就象史诗一般华丽。而写出这首歌的那天正是1月5日，所以我给命名为《15》。” 曼森最后说到：“我个人把这张专辑看做是一部电影，就象是我所执导的电影。我不想呈现出简单而普通的生活，既然是电影，那我的手法就是夸张。人们把我看做是一个混蛋或者是一个做出各种怪异事情的怪胎，这些都不要紧，因为这些只是电影的一部分而已，反而是这些不喜欢我的人们使我更有创造力。

一、《rock is dead》《Rock Is Dead》是一首由Twiggy Ramirez，Madonna Wayne Gacy编曲，Marilyn Manson填词的歌曲，收录在专辑《Mechanical Animals 》中，曾被选为《黑客帝国1》的片尾曲。二、《earth song》Michael为呼吁人类行动起来，保护自然和我们赖以生存的地球而作的伟大单曲。在这首歌中，Michael用淋漓的情感、高亢的高音嘶吼，流着泪诉说着一切正离我们而去的美好事物。三、《don"t stay》《don"t stay》是由歌手Linkin Park演唱的歌曲，收录于Linkin Park2003年发行的专辑《Meteora》中。四、《One Day》《One Day》是Matisyahu演唱的一首歌曲，由Philip Lawr作词、作曲，于2009年8月11日以单曲形式发行，后收录在Matisyahu2009年8月24日发行的专辑《Light》中。五、《Beat It》《Beat It》是迈克尔·杰克逊演唱的一首歌曲，由迈克尔·杰克逊作词、作曲，迈克尔·杰克逊、昆西·琼斯共同编曲，收录于迈克尔·杰克逊1982年11月30日发行的个人专辑《Thriller》中。该歌曲是一首反对社会暴力的音乐作品。

Twiggy 伦敦，一个17岁英国女孩在姐姐工作的理发店帮忙。 有一天她舍弃了一头长发，让发型师剪成一头短发并染了颜色，然后穿着色彩鲜艳的衣服，坐公交车去一个年轻摄影师的工作室，为理发店拍摄橱窗展示照片。给这个女孩子剪发的人叫做 Vidal Sassoon，这个发型花了他八个小时才完成。给这个女孩子拍照的人叫做 Barry Lategan，他觉得镜头前的女孩子很有趣：非常瘦，没有女人的玲珑曲线，像个小男孩；顶着一个男孩一样的发型；大眼睛上又戴了三层假睫毛；对着镜头有种受惊的表情 …… Barry拍的照片被《每日快报Daily Express》发现，并评论为“一张能代表1966年的脸”。 很快，这个17岁的女孩子成为当年度这个星球上最具知名度的模特，频频出现在各种报刊杂志上，但是她不走秀，因为她身高只有1.67 米，体重只有82斤。这个女孩子在自己17岁的时候的开始给 Vogue 拍封面、出唱片、推出自己的服装品牌…… 出名要趁早阿！ 虽然是35年以前的旧事了，可是现在没有哪个模特，或者说那个女人能像 Twiggy当年那样在时尚界举足轻重，进而成为一个时代的象征。 Twiggy 在20岁时就正式结束了自己的模特工作，短短四年的职业模特生涯使她成为上个世纪60年代最有影响力的模特，她的出现如同一场革命，彻底改变了人们对美的定义、对眼部的化妆方式。Twiggy 那种没有曲线的、雌雄同体的形象风靡了那个时代的欧洲与美国，并且影响至今，Kate Moss 刚出道时就被称作Twiggy 的翻版。作为时尚界的第一个真正的超级模特，Twiggy 是第一个按小时收取高额费用的模特，她的出现为后来的 Linda Evangelista、Kate Moss 的超级模特铺平了道路。 “Twiggy”是一个绰号，因为她矮小的身材、未发育的胸部、细骨伶仃的长腿，看起来好像一个用小树枝拼出来的小假人。Twiggy 本名是Lesley Hornby，1969年9月19日出生在伦敦北郊的一个中产阶级家庭，父亲是一个木匠。 15岁时，Twiggy 在姐姐工作的理发店认识 Nigel Davies，并开始与他 约会，Nigel 年长她十岁，是他发现了她，把她变成一个模特，他是她的男朋友、经纪人，他们在一起十年，直到 Twiggy 停止模特生涯。Nigel Davies实在是个有趣的男人，他喜欢被人称为 Justin De Villeneuve，一个很自大的法国化的名字，在成为 Twiggy 的经纪人之前，他是一个前模特、前古董交易商、前发型师。Justin 认为Twiggy 天生就是做模特的料，于是安排她给摄影师Barry Lategan 做模特。 Twiggy 穿着色彩鲜艳的超级迷你裙、露出笔直的大腿、看起来有点笨拙但是有种少年人特有的纯真无邪 —— 她甚至纯洁到了没有胸部曲线、没有腰线、没有臀线， 完全没有一点曲线的地步。在此之前，没有人觉得这样的女性是美丽的，Twiggy 带来与以往截然不同的审美观，她被英伦媒体塑造成一个反叛的形象，成为所有想摆脱一成不变的家庭主妇生活的女人们的偶像：自由、独立；那种没有曲线的形象成为新一代职业女性的象征。 Justin 非常懂得如何经营Twiggy 这个品牌，他组建了Twiggy 实业公司，推出Twiggy 牌的衣服、彩色袜子、假睫毛、化妆品、玩具娃娃、日历、海报招贴、午餐盒…… 17岁的Twiggy还推出了她的第一支流行单曲： Beautiful Dreams 。在英国大获成功之后，Justin 带Twiggy 去巴黎，让她成为 ELLE、Vogue 的封面女郎，将Twiggy的成功从英伦小岛扩大到整个欧洲。1967年，Justin 带18岁的Twiggy 去了美国纽约，在美国 Twiggy 甚至比在欧洲更加走红，几乎每个摄影师、每个杂志都想给她拍照，她的照片随处可见。她甚至在纽约推出自己的杂志 Twiggy：Her Mod Teen World。这个18岁的英国女孩成为大西洋两岸一致认同的时尚偶像。 这个时候，Twiggy 作为平面模特一个小时收费240美金，而同期的红模不过每小时 40美金而已。这是时尚界第一次出现如此悬殊的同工不同酬现象，从而拉开了超级模特与普通模特之间的差距。 Twiggy能在美国成功地一个原因是：在此之前媒体上没有过这样的形象。上个世纪50年代，媒体上出现的是那种世故的、优雅的形象，玛丽莲梦露那样起伏的曲线才是时尚。从玛丽莲梦露到Twiggy，她们的形象简直是对立的，Twiggy的形象是全新的，她的出现建立起一种全新的审美标准。Twiggy至今仍然影响着时尚界，今天的Twiggy是 Kate Moss，她们的身材极为相似：Twiggy的三围是 31-22-32，Kate Moss的三围则是 33-22-35 。 当时曾有记者采访她，当问及是否觉得她这种身材会成为未来的时尚? Twiggy 吃惊得问记者：“难道真的认为我有你所提及的所谓体态吗？”像所有青春期的女孩子一样，Twiggy 也不喜欢自己的身材，甚至觉得是丑的，她甚至有些痛恨拍照：“总是要在胸衣里塞满纸巾才能撑出一点曲线。” Twiggy的妈妈曾经很担心女儿的削瘦，带着她看过很多医生，医生们的结论都是：就像很多青春期的女孩子，这个女孩子只是新陈代谢比较快而已，她的体型天生如此，并非病态，爱莫能助。Twiggy 并不节食，她也不抽烟不喝酒，像所有的青春期女孩子一样，她喜欢冰淇凌，喜欢香蕉，喜欢做梦。 Time 的记者看到过Twiggy的食量以后很惊讶：“她简直能吞一匹马！” 从 Twiggy开始，美的标准更为宽泛，瘦也成为美的一种。Twiggy 以一种没有性别的中性姿态出现，她那种小男孩一样没有起伏的身材成为一种对传统的反叛。Twiggy的削瘦影响了以后的模特评选标准，使得瘦成为模特的标准。而Twiggy 是一个瘦得健康的女孩子 —— 41公斤对一个只有1.67 米的青春期少女而言，并没有什么特别的，是不是？而现在对一个身高1.83米模特的体重要求是少于54公斤！从 Twiggy到Kate Moss，美的标准变了，自然状态的身体不受欢迎，Kate Moss们的削瘦则是非自然状态的，女人们开始不喜欢自己的身材。 19岁的时候，Twiggy 决定休息，留在美国，终止模特生涯，她准备去做一个演员，为此她在纽约系学习了一些表演、歌唱与舞蹈课程。 这个决定导致了她与 Justin 的决裂。1972年，作为演员的 Twiggy赢得两项金球奖：最佳女演员奖与最佳新人奖。但是此后，Twiggy 就没有如此出色的表现了。 在演了一连串的被遗忘的电影角色之后，Twiggy这个曾经的时尚女神也开始结婚生子。1977年，Twiggy与美国演员 Michael Witney 结婚，1978年，Twiggy 做了妈妈，有了一个女儿。1983年，Michael Witney 因心脏病突发去世，Twiggy回到舞台上，成为舞台剧演员。 1988年，Twiggy 与英国演员 Leigh Lawson 结婚，并搬回伦敦居住。1991年开始，Twiggy 成为清谈类电视节目的主持人，并开始出书撰写自己的回忆录。 2003年，Twiggy 推出全新的唱片“Midnight Blue”。 Twiggy是改变女性审美标准、模特身材标准的关键人物。 Twiggy的走红使得整个模特行业的薪水增加。 Twiggy是时尚界的经典传奇。

金信英http://tieba.baidu.com/f?kw=%bd%f0%d0%c5%d3%a2&t=4这个是她的贴吧

琳赛·艾林森,Lindsay Ellingson

　　中文名：阿格妮斯·迪恩 　　昵称：Agyness 　　出生地：英国 曼切斯特 　　生日：1986年 　　发色：金色 　　眼睛颜色：蓝色 　　造型特点：短发、假小子、不羁、摇滚 　　赋予称号： “最当季面孔”、“最形似上世纪90年代超模Stella Tennant” 　　主要合作品牌：Jean Paul Gualiterd、Chanel、Anna Sui 　　身高: 5"8 ; 173cm 　　三围: (US) 31-24-35 ; (EU) 78-60-88 　　衣号: (US) 4 ; (EU) 34 　　鞋码: (US) 9 ; (EU) 40 　　简略介绍: 她有个乐队，名叫Lucky Knitwear. 　　经纪公司: De Boekers 　　Viva Models - Paris 　　Marilyn Agency 　　Why Not Model Agency 　　Select Model Management 　　DNA Model Management 　　广告: Armani, Blugirl by Blumarine, Burberry, Cacharel, GF Ferré, Mulberry, Paul Smith, System, Vivienne Westwood 　　杂志封面: 意大利: "Vogue" - November 2006 　　美国: "Pop" - Spring/Summer 2007 　　英国:"Vogue"-June 2007 　　走秀经历: 　　2007春夏: {Anna Sui, DKNY, Luella Bartley, Malo, Marc by Marc Jacobs, Michael Kors, Miss Sixty, Narciso Rodriguez, Proenza Schouler, Zac Posen} 　　这个原名Agnes Hollins的女孩把自己称为Agyness，她喜欢被人这样调皮的称呼，这显然很符合她的外型和性格。1986年出生于英国的她受本土的PUNK文化所影响，拥有一头上世纪60年代风格的SKINHEAD齐短发造型，有些Twiggy的感觉，更有写男孩子的倔强味道。模特经纪公司正是看中了她与众不同的这一点，这让她在今季T台上一经推出便震撼了时尚界，成为“最当季面孔”，而她那对一切毫不在乎的洒脱气质更征服了所有人，令她立即成为时装圈当红的模特儿。自言喜爱SEX PISTOLS及DEBBIE HARRY的她，也喜欢日本时装、文化。将元素大胆的配搭技巧配合英试ROCK打扮，变成她的招牌STYLE——卫衣配短黑皮，又或是TEE衫裙加LEGGINGS，TEE外加豹纹外套，再配上迷你短裤、渔网袜，一身摩登80"S PUNK ROCK LOOK，型绝MODEL界。Agyness拥有的不是经典美，但她身上有种能够在一秒钟内就吸引你的神奇魅力，怪不得设计师们纷纷惊叹她的新时代美感，不但为T台增添了新鲜感觉，更为设计师们带来了无限灵感。这个金发碧眼的朋克假小子平时爱玩摇滚乐队，她的出现给求新若渴的模特界带来了希望，Agyness因此被赋予“最形似上世纪90年代超模Stella Tennant”的称号。Agyness 为 Jean Paul Gualiterd 07春夏巴黎时装周的30年回顾展开场

"Manson" 是一个常见的英语姓氏，它可以作为一个人的姓氏或者是一个地名。1、姓氏：在英语系国家，姓氏"Manson" 是一个相对较常见的姓氏。姓氏通常代表着家族的传承和血脉，每个姓氏都有其独特的历史和起源。2、人名：作为一个人名，"Manson" 可能指的是某个具体的人。人名通常是父母给予的，代表着个人的身份和独特性。3、地名：在某些情况下，"Manson" 也可能是某个地名的一部分。地名通常用于标识特定的地理位置或地区。值得注意的是，"Manson" 这个姓氏可能具有多个来源和意义，具体含义可能因个人、地区和语言背景而异。如果您有具体的上下文或者想了解特定"Manson" 的含义，请提供更多信息，我将尽力为您提供更准确的答案。扩展知识：玛丽莲·曼森（Marilyn Manson）是成立于1989年的美国金属摇滚乐队，截至2015年，在任成员有主唱玛丽莲·曼森（Marilyn Manson）、贝斯手崔吉·拉米雷斯（Twiggy Ramirez）、吉他手保罗·威利（Paul Wiley）、键盘手丹尼尔·福克斯（Daniel Fox）和鼓手吉尔·沙龙（Gil Sharone）。1994年发布首张录音室专辑《Portrait of an American Family》。1996年发布专辑《Antichrist Superstar》。1998年发布专辑《Mechanical Animals》，专辑内歌曲《The Dope Show》获得2项公告牌音乐奖 。2000年发布专辑《Holy Wood》。2003年，发布专辑《The Golden Age of Grotesque》。2007年，发布专辑《Eat me,drink me》。2009年发布专辑《The High End of Low》。2012年发布专辑《Born Villain》。2015年发布第九张录音室专辑《The Pale Emperor》。

1983年她出生于英国的她受本土的PUNK文化所影响，拥有一头上世纪60年代风格的SKINHEAD齐短发造型，有些Twiggy的感觉，更有些男孩子的倔强味道。模特经纪公司正是看中了她与众不同的这一点，这让她在T台上一经推出便震撼了时尚界。她是《时代》周刊的封面女郎，除此之外还出现在许多其他著名杂志的封面上。她被英国著名娱乐杂志《Tatler》选为年度最有型女性。阿格妮丝-迪恩 (Agyness Deyn) 更是“英国时尚奖”(British Fashion Awards) 2007年度模特获得者。她的面孔是一个样，身材却是浑不相干的另一个样，而气质则又换了一个样。阿格妮丝-迪恩 (Agyness Deyn) 的白金色蓬乱短发、SloganT恤、街头风格，成为无数粉丝效仿的对象。ZARA 制作了模仿British Fashion Awards 外形的木模特。时尚活动缺了British Fashion Awards 就不完整。British Fashion Awards 是目前全球最受欢迎的模特。“The Aggy”更成为一个风格的代名词，阿格妮丝-迪恩 (Agyness Deyn) ，她受人崇拜，一往无前，她成为了时尚界的奇迹。 De Boekers ，Viva Models - Paris。Marilyn Agency。Why Not Model Agency。Select Model Management。DNA Model Management。 造型特点：短发、假小子、不羁、摇滚赋予称号：“最当季面孔”、“最形似上世纪90年代超模Stella Tennant”2008年，在英国《Tatler》杂志评选出的最佳着装名单中荣登榜首。 Armani,Blugirl by Blumarine,Burberry,Cacharel,GF Ferré，Mulberry,Paul Smith,System,Vivienne WestwoodUniqlo (Advertising）　season: Spring/Summer 2010photographer: Ellen von Unwerth；Me & City (Asia only) S/S 10Various Campaigns (Advertising）　season: Spring/Summer 2010。Jean Paul Gaultier Ma Dame Fragrance Jean Paul Gaultier (Advertising）　season: Spring/Summer 2010。photographer: Jean Baptiste MondinoAnna Sui Cosmetics and Fragrance (Asia only) Anna Sui (Advertising）　season: Spring/Summer 2010。Doho Campaign S/S 10Various Campaigns (Advertising）season: Spring/Summer 2010。Adidas Celebrate Originality S/S 10Adidas (Advertising）season: Spring/Summer 2010Me & City Winter (Asia only) 2009Various Campaigns (Advertising）。published: December 2009　photographer: Ellen von UnwerthBurberry The Beat Fragrance contract 2009Burberry (Advertising）season: Fall/Winter 2009　photographer: David Sims。Anna Sui Beauty F/W 09 (Asia only)Anna Sui (Advertising）season: Fall/Winter 2009。Me & City Campaign (Asia only) F/W 09Various Campaigns (Advertising）　season: Fall/Winter 2009。Voslauer Summer 2009Voslauer Water (Advertising）published: June 2009Uniqlo Summer 2009Uniqlo (Advertising）season: Spring/Summer 2009　photographer: Daniel Jackson。Burberry The Beat Fragrance F/W 08Burberry (Advertising）season: Fall/Winter 2008　photographer: David Sims。Printemps F/W08Printemps (Advertising）season: Fall/Winter 2008　photographer: David SimsJean Paul Gaultier Ma Dame Fragrance F/W 08　Jean Paul Gaultier (Advertising）season: Fall/Winter 2008　photographer: Jean Baptiste Mondino。Burberry S/S 2008Burberry (Advertising）season: Spring/Summer 2008　photographer: Mario Testino。Giorgio Armani S/S 08Giorgio Armani (Advertising）season: Spring/Summer 2008　photographer: Mert Alas and Marcus Piggott。 意大利: "Vogue" - November 2006。美国: "Pop" - Spring/Summer 2007。Love Magazine F/W 10 CoversLove Magazine (Magazine Cover）。season: Fall/Winter 2010。photographer: Mert Alas and Marcus Piggott。Vogue Italia February 2010 CoverVogue Italia (Magazine Cover）。published: February 2010。photographer: Steven Meisel。Spur Magazine December 2009 CoverSpur Magazine (Magazine Cover）。published: December 2009。photographer: Patrik Shaw。Harper"s BazaarSeptember 2009 (Subscriber"s Cover）。Harper"s Bazaar (Magazine Cover）。published: September 2009。photographer: Terry Richardson。032C Summer 09 [注：此封面尺度非常开]。032C (Magazine Cover）。published: June 2009。photographer: Alasdair McLellan。Vogue Brasil March 2009 CoverVogue Brasil (Magazine Cover）。published: March 2009。photographer: Jacques Dequeker。i-D March 2009 12 Coversi-D Magazine (Magazine Cover）。published: March 2009。photographer: S?lve Sundsb?W Korea March 2009 CoverW Korea (Magazine Cover)published: March 2009。photographer: David Byun。Numero Tokyo Feb 09 : AgynessNumero Tokyo (Magazine Cover)published: February 2009。photographer: Alex Cayley。Vogue Korea January 2009 CoverVogue Korea (Magazine Cover)published: January 2009。photographer: David Byun。Elle Japan December 2008 CoverElle Japan (Magazine Cover)published: December 2008。Vogue China November 2008 CoverVogue China (Magazine Cover)published: November 2008。photographer: Mario Sorrenti。Elle France September 29,2008 CoverElle France (Magazine Cover)published: September 2008。photographer: Jean Baptiste Mondino。POP September 2008 Cover AgynessPop Magazine (Magazine Cover)published: September 2008。photographer: Sebastian Faena。V Magazine September 2008 14 CoversV Magazine (Magazine Cover)published: September 2008photographer: Inez van Lamsweerde and Vinoodh MatadinBritish Vogue June 2008 Cover: AgynessBritish Vogue (Magazine Cover)published: June 2008。photographer: Patrick Demarchelier。i-D May 2008 6 covers。i-D Magazine (Magazine Cover)published: May 2008。photographers: Terry Richardson,Alasdair McLellan,Matt Jones,Walter Pfeiffer,Billy Sullivan。Vogue Italia September 2007Vogue Italia (Magazine Cover)published: September 2007。photographer: Steven Meisel。Vogue Italia November 2006 CoverVogue Italia (Magazine Cover)published: November 2006。photographer: Steven Meisel。 她是一个摇滚音乐迷，她拥有自己的乐队《who》-Agyness Deyn演唱 并出演MV《Rock Me》-Agyness Deyn演唱《Iron》-Woodkid演唱 Agyness Deyn出演其MV 《Mean to Me》阿格妮丝·迪恩 (Agyness Deyn) 主演，这次Agy尝试了性感妩媚的造型，一向朋克范儿的她这回的复古造型可谓让人“赏心悦目”。《诸神之战》中Agyn饰演爱与美的女神“Aphrodite” ，不过她的戏份在正式上映的影片中被删除了。《Pusher》影片根据1996年经典作品《Pusher》重新翻拍，故事讲述了一个叫Frank毒贩的一个星期生活。地点设定在哥本哈根，由Luis Prieto导演执导，在伦敦进行拍摄。Agyness Deyn在影片中主演脱衣舞娘

经济学中有个颇有趣味的理论——裙摆理论，是1926年由美国经济学者乔治泰勒(GeorgeTaylor)提出的，其主要内容是：女人的裙摆的短长可以反映经济兴衰荣枯，裙子越短，经济状况越好，裙子愈长，经济状况越是低迷。虽然到了现在，这个理论或许不再适用，但历史中关于裙摆的长短还是有许多故事的。从中世纪到20世纪初的数百年间，裙子的长度几乎没有本质的变化，遮掩腿部的及地裙摆以及束身马甲对女性的束缚还在延续，女性的时尚还是以保守和严谨为准则。然而第二次工业革命带来的新思潮，在20世纪初期的女性服饰中影响初现，维多利亚时代还在流行的累赘裙撑逐渐被淘汰。 服装的设计越发简约，除了由突出束身马甲勒出的丰胸、纤腰、翘臀之外，女性们隐约在裙边露出的小脚也成了一种新性感，为此许多贵妇人甚至穿上更小码的鞋子来换取小脚。总体来说，束缚的美丽还是此时期女性时尚的关键词。1910s是服装界一个里程碑式的年代，因为一位叫保罗·波烈（PaulPoiret）的法国设计师，女性们从束身马甲中解放出来，而裙摆的长度也缩到了脚踝。他从日本、中东和古希腊文化中吸收灵感，推出了一系列不突出女性胸腰曲线的简洁、但色彩缤纷的设计，在当时经济飞速崛起的工业国家引起了很大轰动，并风靡一时。一战后的世纪经济飞速发展，也成就了歌舞升平、奢华绚烂的黄金年代Golden Age（参考《了不起的盖茨比》）。女性的生活在此年代发生了极大的转变，她们开始拥有投票权，主张男女平等，并挑战着传统的生活方式及价值观。她们想摆脱传统的包袱，甚至“想和男人一样”，衣裙上不再强调任何女性曲线，抛弃不方便的大长裙，史无前例地露出小腿，修长漂亮的小腿也成为当时性感的标志之一。1929年华尔街的泡沫经济崩溃，整个30年代都被笼罩在大萧条的阴影中，女性的裙摆随着股指一样下跌，中长或及踝的裙子重回潮流。或许这就印证了经济学学者乔治泰勒的观点“当经济不景气时，女人买不起丝袜，只好把裙边放长，来掩饰没有穿长丝袜的窘迫”。二战时期，战争带来的“战争经济”的短暂繁荣，也使得物资短缺和青年劳动力短缺。因此女性的裙子更强调方便实用和节约材料，此间简约的及膝裙和军装式的套装非常流行。有人说50年代是时尚界最优雅点年代，但是这种优雅是建立在战后恢复经济时，鼓励女性“回家带孩子”的基础上。束身胸衣、凸显腰身的宽大裙撑和中长的裙摆让女性仿佛回到了19世纪，精致的花瓶或许是对这个时代女性的最好定义。第三次科技革命使得世界经济飞速发展（不包括我国），年轻人成为了时代的焦点。从街头混大的设计师Mary Quant推出了撼动全球的“迷你裙”，她设计的迷你裙色彩丰富、印花抢眼，裙长一般在膝上5cm，完全颠覆了传统与禁忌。她一手提拔出超模Twiggy，展现出无邪的性感，几何花样、迷你裙、高筒靴成为新兴女性象征。因为裙摆变短，女性们对长、细美腿更为追捧。60年代开始的青春势力，到了末期更加强大，此时许多西方国家出现了经济增长停滞的状态，加上70年代反越战示威、肯尼迪遭暗杀、反种族歧视、水门水门事件丑闻的发生，促使年轻人开始积极寻求自我定位，促成了嬉皮和街头文化的产生发扬，服装常出现如吸食迷幻药后所见绚丽图样，此间的女性喜欢留长发，穿着随性的长裙、喇叭裤等。而逐渐发展的朋克文化也使不少青少年爱上了朋克风格的短裙等等。经过70年代的混乱低迷，80年代经济开始稳步增长。职业女性所想展现的“权威感”和强势也在同期的裙子上体现。及膝的铅笔裙和稍显夸张的垫肩是此时期女性的潮流打扮。随着冷战结束，世界经济多极化发展，人们的个性越来越被重视，不再追求单一、标准化的审美。此时，潮流再也不以时代为节点，每天都可能有新时尚造型出现。当然，爱好修长的美腿任是不变的审美。

旺福主唱mami27岁。旺福永远都是一副天生小人物的模样。我特别喜欢他们独特的思考方式，把一切都搞的很欢娱，然后还有奇特的歌词，总让我很莫名的开心起来，也许这就是的天生小人物。旺福，台湾乐团。正式成军于1998年的圣诞节前夕。旺福的团名是从一只狗发想出来，后来团员之一Twiggy，把家里养的巴吉度犬Ringo作为团长，成了乐团最大特色。旺福以前曾被笑称为动物系乐团，因为写的歌大多和动物有关，如小绵羊等。签进丰华唱片后，在首张专辑中第一次尝试写了一首植物的歌叫《水蜜桃挽歌》，歌词既有创意又无厘头，十分写实成团以来曾参与多次春天呐喊、野台开唱、海洋音乐祭等大型音乐活动，以及在台北Vibe、地下社会、河岸留言、圣界等Live House表演。

啊，这种鞋配什么袜子，我认为配那种棉质的一种丝袜就可以，这种达到一定的好处也能够配出时尚感，嗯，增加女性的一种外在美。

对于生活在大都市的白领女性而言，风尚杂志所引导的时尚流行趋势，已然成为她们日常服饰与妆容的方向指引，从争相学习的明星装扮,到手中皮包的潮流换季，流行的力量永远那么势不可挡。近年来，这种外在的时尚风潮已延伸至家居中，并体现于地板表面，从花色、拼搭、镶嵌到手刮表面处理，服饰所表现的奢华、古典、简约潮流，得以更为多样化的风格呈现。而在2009年，低调奢华、原味经典、休闲舒适、乐活简约四大风潮风起云涌，主导了国际地板的流行趋势。日前，中国地板行业领军企业圣象，邀请国际知名设计师梅兰尼.伍德女士(MelanieC.Wood)与德国著名行业设计师赛巴斯第安.胡那泽先生(SebastianHunathey)，在“同步欧美.领潮中国”2009中美欧主流设计圈互动发布会上，全新揭示了2009年源自欧美的国际家装六大流行密码。小编也选择了几位气质，风格与六大密码相适配的国际时尚界风云人物，对应四大风潮地板系列产品，从她们身上，可以直观地感受时尚与家居，时尚与地板可以如此地接近和相通。密码一：无年龄感设计麦姐叱咤风云近三十年，一直敢于反其道而行，年龄在她的身上从来不受任何限制。她已经成为了无龄化人群的典型代表之一。如今城市生活节奏不断加快，每天人们不知疲倦地忙碌着，性别、年龄的界限早已模糊，人们的包容度无限扩张。人们追求的家居生活理念也不再拘泥于你年龄的硬性界限，在用创造力改造家的同时，也改造着日常的生活方式，从而收获意想不到的装饰效果。圣象安德森纽约大都会系列：低调奢华风的典型代表，花色多，选择多，突破界限，随心搭配。密码二：做旧如旧奥黛丽.赫本一直是经典的代表，尽管国际电影界新人辈出，但至今还无人可以取代她在大众心目中的女神形象。低调而不张扬，奢华而不奢靡，不经意间流露出的格调，欣赏与被欣赏之间，自在品味。针对这一群体，做旧如旧的形式成为许多追求家庭温馨，渴望回归,而由追求卓越的传统人士之首选。圣象安德森艾斯本胜地系列:低调奢华风的又一代表，运用手刮、斑结等破坏性手工工艺，雕琢出极具怀旧感的地板表面，让地板与家居展现浑然一体的低调醇味。密码三：混搭出秀24岁的“朋克小魔女”艾薇儿(AvrilLavigne)是当今流行乐坛中最红的流行女歌手之一，她那另类而混搭的服饰组合，以及脸上标志性的烟熏妆，一直是新人类追求和模仿的对象。混搭，已成为时下流行趋势之一，不是简单的将不同风格或色彩混在一起，而是透过每一个看似不经心的搭配，体现出家居设计的独特深度和广度。圣象安德森迈阿密假日系列:休闲舒适风的典型代表，热带季风给了产品设计者多元的灵感，拉丝、仿古、烟熏等工艺让风情有了恰如其分的地板载体。密码四：自我风格阿格妮丝迪恩(AgynessDeyn)拥有一头上世纪60年代风格的SKINHEAD齐短发造型，有些Twiggy的感觉，拥有的不是经典美，但她身上有种能够在一秒钟内就吸引你的神奇魅力，怪不得设计师们纷纷惊叹她的新时代美感，不但为T台增添了新鲜感觉，更为设计师们带来了无限灵感。在这个尝新求变的时代，怎样去以创新来继承传统，并且形成新的特色，成为最大的难题，而这恰恰是新世代年轻人追求的方向，新古典，一个可以永不过时的方向。圣象康树新古典系列:原味经典风的传统代表,传承瑞典150年工艺与皇室血统,采撷古木华彩纹理,独特非凡的自然表现力,堪称三层实木地板的经典之作。密码五：去工业化萨沙.彼伏波洛娃(SashaPivovarova)，虽然镜头前的她令世界心动，人人都觉得她拥有超越了年龄的神秘气质。碧欧泉全球品牌总经理夏洛特CharlotteFranceries女士如是说,:“Sasha具有非常强烈的现代个性以及超凡的个人魅力和感召力，这些特质深深吸引了我们。在她身上，同时兼备了纯真与世故。”欧式的气质总是让人心驰神往，如果你觉得文艺复兴的复古过于繁杂，何不选择更加简洁的生活环境。脱去纷繁复杂，其实简单就是一种美。圣象康树欧式简约系列：原味经典风的新式代表，这是一种生活态度的真实写照，灵感来源于欧洲原味的阿尔卑斯风情。精工、特色工艺、艺术化创造鲜明的木纹，打磨出地板极佳的表面质感。密码六：零设计感她被认为是世界上最性感的女人。安吉丽娜茱莉(AngelinaJolie)曾说过,“我对黑暗的东西想的更多，因为我比谁都热爱生活。”她的美源于一种对生活的热爱，没有过多的设计，也不太化妆，经常素颜面对媒体，担仍遮不住她的美丽。中国有句古语,清水出芙蓉，天然去雕饰。看多了太多刻意设计与安排造成的视觉疲劳后，更多人开始选择原生态的生活环境，那些看似没有设计感的随意摆放，随意拼接，无形中成了一种新时尚。圣象康树原生态系列：原味经典风的自然代表,真正的原木风情，三层实木的完美设计,既保留了实木地板厚重与实在,又克服了实木地板易变形，安装繁琐，不易打理的缺点。

美睫也称嫁接睫毛，可令女性的眼睛有立竿见影美得效果，无需擦涂睫毛膏，便想要有多长多翘的睫毛都可以拥有，且根据眼睛形，可设计出根根分明，逼真的睫毛，让眼睛立刻有神采，无需化妆，更能使眼睛明艳动人，脉脉含情等效果。起源发展1913年，美国化学家威廉姆斯为帮妹妹美宝得心上人，发明了一种以碳粉和凡士林搭配的美睫“魔棒”。二威廉姆斯本人也因此获得灵感，创立了Maybelline美宝莲这一品牌1914年，化妆师Max factor发明了“蜡笔睫毛膏”，能通过加热睫毛膏，使其滴落在睫毛上，增加睫毛效果1931年，第一款睫毛夹kurlash问世，这种售价5美元的睫毛夹要在每只眼睛上使用10分钟，才能让睫毛变得卷翘1938年，奥地利舞蹈兼表演演员helene Vierthaler Winterstein，为他声称的“第一款防水睫毛膏”申请专利。但这种含有50松脂的产品传会引发过敏反应1950年，Maybelline的科学家们开始把蜂蜡、弹性纤维质等成分加入睫毛膏刷头也被发明出来，睫毛膏开始进入高科技产品研发领域1957年，Helena rubinstein 引入带有睫毛膏刷头的管装液体睫毛膏1966年，英国报纸《the daily express》上刊登了twiggy 上下眼睑共戴着6副假睫毛的照片，来增加睫毛的浓密度女士们开始模仿这一风潮，在某些场合用这些假睫毛装扮自己1998年，由国外引入中国的一种化妆术，可令睫毛增密、增长、增翘，这便是----嫁接睫毛术。

Agyness Deyn 　　原名:Agnes Hollins　　中文名:阿格妮斯·迪恩 　　昵称:Agyness 　　出生地:英国 曼切斯特 　　生日:1986年 　　发色:金色 　　眼睛颜色:蓝色 　　造型特点:短发、假小子、不羁、摇滚 　　赋予称号: “最当季面孔”、“最形似上世纪90年代超模Stella Tennant” 　　主要合作品牌:Jean Paul Gualiterd、Chanel、Anna Sui 　　身高: 5"8" ; 173cm　　三围: (US) 31-24-35 ; (EU) 78-60-88　　衣号: (US) 4 ; (EU) 34　　鞋码: (US) 9 ; (EU) 40　　简略介绍: 她有个乐队,名叫Lucky Knitwear.　　经纪公司: De Boekers　　Viva Models - Paris　　Marilyn Agency　　Why Not Model Agency　　Select Model Management　　DNA Model Management　　广告: Armani, Blugirl by Blumarine, Burberry, Cacharel, GF Ferré, Mulberry, Paul Smith, System, Vivienne Westwood　　杂志封面: 意大利: "Vogue" - November 2006　　美国: "Pop" - Spring/Summer 2007　　英国:"Vogue"-June 2007 　　走秀经历:　　2007春夏: {Anna Sui, DKNY, Luella Bartley, Malo, Marc by Marc Jacobs, Michael Kors, Miss Sixty, Narciso Rodriguez, Proenza Schouler, Zac Posen}　　2007秋冬: {Blumarine}　　这个原名Agnes Hollins的女孩把自己称为Agyness,她喜欢被人这样调皮的称呼,这显然很符合她的外型和性格。1986年出生于英国的她受本土的PUNK文化所影响,拥有一头上世纪60年代风格的SKINHEAD齐短发造型,有些Twiggy的感觉,更有写男孩子的倔强味道。模特经纪公司正是看中了她与众不同的这一点,这让她在今季T台上一经推出便震撼了时尚界,成为“最当季面孔”,而她那对一切毫不在乎的洒脱气质更征服了所有人,令她立即成为时装圈当红的模特儿。自言喜爱SEX PISTOLS及DEBBIE HARRY的她,也喜欢日本时装、文化。将元素大胆的配搭技巧配合英试ROCK打扮,变成她的招牌STYLE——卫衣配短黑皮,又或是TEE衫裙加LEGGINGS,TEE外加豹纹外套,再配上迷你短裤、渔网袜,一身摩登80"S PUNK ROCK LOOK,型绝MODEL界。Agyness拥有的不是经典美,但她身上有种能够在一秒钟内就吸引你的神奇魅力,怪不得设计师们纷纷惊叹她的新时代美感,不但为T台增添了新鲜感觉,更为设计师们带来了无限灵感。这个金发碧眼的朋克假小子平时爱玩摇滚乐队,她的出现给求新若渴的模特界带来了希望,Agyness因此被赋予“最形似上世纪90年代超模Stella Tennant”的称号。Agyness 为 Jean Paul Gualiterd 07春夏巴黎时装周的30年回顾展开场,看来她的不羁气质与“时尚坏小子”Jean Paul Gualiterd的风格不谋而合。

熙朵植发是在当地拔得头筹的，一直都是处于领先地位，熙朵发展较快，熙朵李会民植发，18年经验而且案例多，而且有自己的专利技术，也是第一个引入无痕植发技术到国内。

　　伯姆，卡尔—海因茨（Bohm，Karl—Heinz1928～）德意志联邦共和国电影演员。　　生于德国达姆施塔特。父亲是乐队指挥。曾在奥地利格拉茨大学攻读哲学，并在维也纳接受过戏剧表演训练。后在维也纳的布格剧院和约瑟夫施塔德剧院演出。1952年走上银幕，在联邦德国演出了几部影片，其中以《丹维茨医生夫妇》（1956，我国译制片名为《失业的自由》）最为成功。他还在奥地利主演过连集片《茜茜》（1956），与罗密·施奈德搭档演出，扮演弗朗兹·约瑟夫皇帝，因而大享盛名。接着是《年轻女皇茜茜》（1956）和《茜茜——一位女皇的命运年代》（1957）。他在影片《三个姑娘的家庭》（1958）中所扮演的音乐家舒伯特也获得成功。他还在法、意、美、英等国演出过影片，以扮演风度翩翩的知识分子角色见长。他在美国片《伟大的背叛者》（1960）中扮演的贝多芬和在《格林兄弟的奇妙世界》（1962）中扮演的雅各布·格林都很出色。他在联邦德国著名导演法斯宾德摄制的影片《埃菲·卜里斯特》（1974）中的演出也很成功。　　卡尔海因茨伯姆　　----------与贫穷做斗争的奥地利人道主义者　　卡尔海因茨伯姆因在同罗密施奈德共同主演的<茜茜公主>(1955-1957)一片中,饰演弗朗茨约瑟夫皇帝而驰名世界影坛.　　卡尔海因茨伯姆开始了与原来天壤之别的工作始于德国ZDF电视台的一个节目我也来猜,也就是这场节目使伯姆认为他要用筹款一百万马克为萨赫德地区饥荒救济做一些事.使用这笔资金伯姆于1981年11月13日成立了"人人为人人”救济组织----一个慈善团体.　　尽管身为杰出的电影明星,他仍决定在贫困国家生活,他选择了三个世界最穷的国家,其中之一就是埃塞俄比亚,在为于东HararBabile地区的Erer流域开始了他的自愿服务,在慈善工作中,他将重点放在教育,健康,基层,农业,性别等问题上.　　数年来,"人人为人人”一直致力于人道主义服务,在Illubabor,东Harar和北Shoa等地建立大量的医院,卫生所,水井,幼儿园和学校.伯姆博士还在Harar镇建立了诸如手工艺品中心,小学,中学和技术学院.　　直到现在,伯姆仍致力于与埃塞俄比亚难民营的饥饿与死亡做斗争,每年他都要在那里最恶劣的条件下生活数月.　　其余的时间他则在欧洲"游说","全球化与科技常常使我们忘记我们生活在什么样的星球,每六个人中就有一人生活在贫困线以下,政治家与商人熟视无睹,不管不问,一如既往.我们的经济领袖什么时候能意识到我们不能失去拥有近10亿人口的非洲市场?"众多政客,政要,名人纷纷拜访赞许"人人为人人"组织.另一方面,德国前总理RomanHerzog博士于1996年亲自造访了Erer流域,这一地区由德国与奥地利共同扶持,(其中德国部分于2002年由德国大臣HeidemarieWieczorek-Zeul在拜访人人为人人组织时交与伯姆管理).伯姆也获得各种奖励以表彰他的榜样作用:挽救众多生命,为他们铺就安全的未来.伯姆还有一位埃塞俄比亚妻子阿尔玛兹,以及两个孩子,尼古拉斯(1990年生),和阿伊达(1993年生).　　卡尔海因茨伯姆于2003年获得Alemaya大学的名誉哲学博士头衔.　　他比任何一位埃塞俄比亚当地人为社会,为经济的发展付出的都多,此学位特此表彰这位奥地利人道主义者,大学校长DestaHamito博士说,伯姆获此殊荣因其在埃塞俄比亚社会经济发展中的突出贡献.　　成立群众支持委员会,支持卡尔海因茨伯姆先生题名2003年诺贝尔奖　　由社会各界友人,杰出人事与个人组成的群众支持委员会在奥地利与德国两地建立,意在为"人人为人人”组织主席与创立者卡尔海因茨伯姆先生筹集提名2003年诺贝尔奖的签名.提名旨在表扬其人道主义大无畏楷模作用以及在埃塞俄比亚同饥饿斗争的不懈努力.新闻报道说,在德国与奥地利的埃塞俄比亚团体也同样收集埃塞俄比亚人和各界人士的签名以支持提名.　　在埃塞俄比亚,随着群众委员会的建立,收集工作如火如荼.签名从政府人士到私企领导,杰出个人,艺术家到社会主管以及普通老百姓,他们认识,欣赏伯姆先生为埃贫困地区所做的一切.报道还说,"人人为人人”组织已经使众多地区在教育,人与动物健康,环境保护,社会服务,农业,地方妇女计划方面获益.　　卡尔海因茨伯姆先生曾经是众所周知的电影与舞台剧演员,但他毅然放弃其演员生涯,将余生奉献给埃塞俄比亚的扶贫事业.伯姆先生的"人人为人人”组织从事救济与发展工作在近20年来在各项事业上投入超过10亿Birr.　　埃塞俄比亚群众支持委员会将同奥地利委员会一起,紧密合作,收集各行各业的人士签名,以作为支持材料提交瑞典诺贝尔委员会.　　埃塞俄比亚签名支持活动将持续四周时间. http://cache.baidu.com/c?word=%DC%E7%DC%E7%3B%B9%AB%D6%F7%3B%BF%A8%B6%FB%3B%BA%A3%D2%F2%B4%C4%3B%2D%3B%B2%AE%C4%B7&url=http%3A//twiggydoll%2Eblogcn%2Ecom/&b=0&a=4&user=baidu

一个简单的头型竟流行了100年。波波头的世纪是这么开始的：1909年，巴黎的理发师安东尼·斯普里克沃斯基（Antoni·Cierplikowski）在为伊芙·拉娃利尔（Eve·Lavallière）小姐理发。女演员要在舞台上扮演一个比自己实际年纪小的角色，于是求助于这个被当时巴黎人称作“安东尼先生”的波兰理发师，希望他能让自己看起来更年轻。理发师给了她一个灵感来自圣女贞德的造型，女人味的长发卷被修理得一干二净，留下来的是一个男孩模样的齐耳短发。波波头的处女秀就此完成，看起来非常性感和惹眼。这个具有革命性的发型，更像是一个象征独立和平等的标志。波波头初期是妇女解放的象征20世纪初，第一次世界大战的爆发激发了全世界女性追求独立解放的意识，她们的价值观发生了极大的改变。这种改变首先体现在着装和发型上：繁琐的长裙，转变为简洁的裤装和短裙；女性化的长发也开始变短，这些在当时都是时尚和前卫的象征。实际上，这个男孩式样的齐耳短发很容易让人想到法国大革命时期，玛丽·安东尼德皇后被革命党人推上断头台时的发型。在一些地方的古老风俗里，女子在犯通奸罪后，会被剃成短发，作为羞辱的标志。但流行与丑闻的传播速度几乎一样快，这个“惊世骇俗”的发型瞬间成为最新一轮时髦。1913年，波波头第一次成了头条新闻，人们发现，它出现在了交谊舞演员爱莲娜·卡斯特（Irene·Castle）的头上，而爱莲娜之所以这么做，只不过因为之前的长发在跳舞的时候有些碍手碍脚。爱莲娜·卡斯特成了先驱者，在她后面即将到来的，是以波波头作为一个闪亮标记的爵士时代。传统社会的否定和非议，并没能阻碍女性追求解放和自由的脚步。在 “剪个波波头，还是不剪”这个问题面前，越来越多的女性选择了前者。在20世纪20年代，波波头达到了它的第一个高峰。据报道，当时纽约每天有2000多名女性剪短发，狂热的追随者们在理发店外排起长队。在理发店，更是出现了队伍从店里排到店外的现象。 当时，美国的一家权威美发杂志收到一封家长的来信，信里说：“从背后，我无法分辨出我前面的是男孩还是女孩，因为女孩都剪了像男人的波波头。我养大我的女儿，希望她成为一个淑女，养大我的儿子，希望他成为一个男子汉。但是现在，我痛心得没法分辨，我面前的是我的女儿还是儿子。” 明星效应第一次扩大了波波头的影响。可可·香奈儿、露易丝·布鲁克斯、克劳拉·鲍等都先后剪了短发，勇于尝试、独立大胆的女性形象开始在欧美社会慢慢树立起来，同时也成就了不少电影中的经典形象。最著名的当属克劳拉·鲍在电影《它》（IT）中塑造的一个帅气女孩，标志性短发加红唇的 “摩登女”造型，成为这一时期最经典的女性形象。 “It girl”至今仍是一个专用名词，形容像克劳拉这样在社会生活中引领风骚的新女性：她们既迷人可爱，又富有活力，对流行文化起到革命性影响。 第二个高峰期1929年10月29日，黑色星期日到来，爵士时代宣告结束。“再也没有摩登女了。”《纽约时报》宣称，在经济萧条的时代里，她们是不合时宜的奢侈品。但波波头没有随之消失，至多不那么张扬。20世纪30年代留波波头的女孩，用发卡将头发别住，一副清纯邻家女的模样；20世纪50年代，姑娘们将它烫卷，看起来再也不像个头盔。两次世界大战之后，欧美的经济崛起和观念开放，让波波头迎来了它的第二个高峰期。到了20世纪60年代，波波头再次高调起来，经典出现了：维达·沙宣（Vidal·Sassoon）为华裔女演员关南施设计了著名的“南施头（Nancy Kwan Cut）”，发型富于几何线条感，造型优美。在更早之前，他为时尚界的另一标杆、超短裙之母玛莉·官（Mary·Quant）设计的经典波波头已轰动一时。此时，男性波波头代表，是那几个被叫做“甲壳虫”的摇滚青年。厚重的刘海、顺贴脸颊的直线条，原是学院里好学生的老旧做派，从被贴上“童花头”标签的那一天起，就从未褪过流行。20世纪60年代后的发展在接下来的日子里，波波头经历着变化，并被加入了更多个人意味。20世纪60年代，翠姬（Twiggy）将它梳理得极为简短干净，使她具有无法归类的气质，是男性、女性和孩童的综合体。20世纪70年代，费·唐纳维（Faye·Dunaway）在《邦尼与克莱德》里的贝雷帽、长款波波头的造型让人难忘，之后很多年，人们在格温妮丝·帕特洛（Gwyneth·Paltrow）的长款波波头上看到了它的影子。从20世纪80年代末开始，波波头的“头盔”原型被拉长到了盖过耳际的位置，贴身保镖似的护住主人的脸颊。时尚永远在创新和复古中交替前行。进入21世纪，不时有女星以各具特色的波波头造型亮相，让波波头这一百年时尚仍然可以领潮流之先。可爱、无邪同时又有些神秘、危险的波波头，在历经百年后，一直在各国的时尚高街上独树一帜。英国国家美发协会副会长马克·科雷（Mark·Coray）认为：波波头见证了朋克、摩登、新浪漫主义等各种风格，最终因为流行明星而发扬光大。21世纪后的发展由于这几年复古的流行，波波发型潮流再次卷土袭来，如今在大街小巷皆可看见“波波女”，这种波波大多是厚重的斜刘海式的，头顶蓬松感较强，长度及脖根，微内扣。波波头无非已经成为短发中的时尚。这种发型大多受中学生的喜爱，简洁，可爱，也显得活泼。 中国人有“剪去万千烦恼丝”的老说法，把头发与女性的心理和情绪直接挂起钩来，也让“女性发理学”逐渐成为一个时尚名词。不过，对于职业女性来说，选择简单利索的波波头，在很大程度上还是出于实用目的。女性通常认为波波头更能显示自己独立、乐观、坚强的个性，而男性则显然更喜欢女性化的长发。2009年2月，美国对3000名男性做了一个抽样调查，43%的男性将大波浪发型视为自己最喜欢的女性发型；女演员詹妮弗·安妮斯顿式的长直发位居第二；紧随其后的是以演唱《伞》闻名的年轻歌手蕾哈娜和热播肥皂剧 《加冕街》女主演基姆·马什所留的经典短发波波头。英国著名美发师凯伦·摩尔解释说，发型在决定女性外貌方面的作用举足轻重。在传统观念中，长发即代表着女性化，这决定了几乎占一半的男性会将长而浓密的自然卷发看作是他们心目中最具魅力的发型。尽管如此，大多数女性还是需要借助发型工具才能拥有这样的发型，因为天生拥有如此可爱的大波浪发的人毕竟只是极少数。有趣的是，尽管21世纪的女性流行的是稍短的波波头或阿格妮丝·迪恩式的短黑发，但男人依然喜欢传统上最有代表性的长波浪发。

1989年，玛丽莲·曼森乐队组建。乐队由主唱Marilyn Manson、吉他手Daisy Berkowitz、低音吉他手Gidget Gein、键盘手Madonna Wayne Gacy和鼓手GingerFish组成。乐队最初在佛罗里达的一些酒吧里进行一些付费表演 。1994年，乐队的首张录音室专辑《Portrait Of An American Family》发布 。同年，鼓手Twiggy Ramirez加入乐队并替代了原来的鼓手Gidget Gein。1995年3月，玛丽莲·曼森乐队开始了第一次美国巡回演唱会并持续了7个月。同年，乐队成员开始尝试哥特风格的装扮。10月，乐队的迷你专辑《Smells Like Children》发布 。1996年，乐队第二张录音室专辑《Antichrist Superstar》于10月发布 。同年，吉他手Zim Zum加入乐队替代了自愿退出乐队的Daisy Berkowitz。同年，乐队在英国、亚洲、澳大利亚和部分拉丁美洲国家展开第二次巡回演唱会“Dead To The World Tour”，持续时间一年半。1997年，乐队获得滚石杂志“最佳新人”奖项。同年11月，乐队发行了迷你专辑《Remix & Repent》。1998年，吉他手John 5加入乐队替代了Zim Zum，乐队的风格转变为了华丽摇滚。同年，他们的第三张录音室专辑《Mechanical Animals》发布，并夺得了公告牌专辑200强的冠军 。1999年，乐队的第三次巡演开始。2000年11月，乐队的第四张录音室专辑《Holy Woods》发布 。2003年，乐队第五张录音室专辑《The Golden Age of Grotesque》发布，乐队成员的穿着也逐渐绅士化。专辑发行后夺得了公告牌专辑200强的冠军。2004年，John 5离开了乐队，Mark Chaussee加入乐队 。同年乐队举行了名为“Against All Gods Tour”的巡回演唱会。同年9月，乐队的精选集《Lest We Forget: The Best Of》发布 。2007年，键盘手Madonna Wayne Gacy退出乐队，Pogo加入乐队。同年，乐队第六张录音室专辑《Eat Me,Drink Me》发布，全球销量超过400万张 。2008年3月2日，乐队开始了“Rape of the World Tour”巡回演唱会 。2008年10月，乐队在洛杉矶的经理会谈上表演了特别节目。2009年，乐队第七张录音室专辑《The High End of Low》发布 。2010年1月24日，乐队在官方MySpace上确认了第八张专辑正在制作的消息。2011年11月22日，乐队成员Chris Vrenna在参与完八专的制作后宣布离开乐队 。2012年3月13日，乐队第八张专辑的首支主打单曲《No Reflection》正式发布。2012年5月，乐队的第八张录音室专辑《Born Villain》发布 。2015年，乐队的第九张录音室专辑《The Pale Emperor》发布 。同年及次年，乐队进行了推广九专的巡回演唱会“The Hell Not Hallelujah Tour” 。

李希留主教(Cardinal Armand Jean du Plessis de Richelieu)法国教士与政治家，在路易十三的统治之下与西班牙进行30年战争，成功地抵挡了西班牙的进犯。 “披头四合唱团”经理艾普斯坦(Brian Epstein)，带领“超级四人小组”披头四进入新的里程，后因服用过量的安眠药而逝世，著有自传《充满噪音的地窖》。 意大利芭蕾舞星马提尼斯(Alessandra Martines)。 崔姬(Twiggy)英国模特儿与演员，本名为Leslie Hornby，为60年代后半段最红的服装模特儿。 英国寓言小说家高汀(William Golding)，成名作品为《苍蝇王》，晚期作品包括赢得图书奖的《通过仪式》和《纸人》。1983年荣获诺贝尔文学奖。 英国女时装设计师罗兹(Zandra Rhodes)，1969年展出首批时装，以轻柔的雪纺纱和丝绸设计的服装闻名，别具一格，富异国情调。 9月19日:钟丽缇 中越混血儿

迷你宝马，其他的不知道了，嘿嘿，网上查查

自己叫一个然后增益 哇哈哈

找一些假头套带上她看看是否好看,选好后自己做一个,不要洗,拉,扯,做伤害头发的事情.

1996年，Tool乐队在推出了极端出色的专辑《Aenima》以后，由于专辑所取得的巨大成功，所以造成了乐队和以前的唱片公司Freeworld的长期的诉讼纠纷。但是在这场诉讼结束两年之后，乐队的成员在收入分配和音乐创作上变得更加谨慎，乐队成员内部虽然也就经济问题达成协议，但是这也直接导致了乐队的分裂。主唱Maynard James Keenan和吉他手Billy Howerdel谋划另组一支新乐队，他们还拉拢乐队中的贝斯手Paz Lenchantin加入了新乐队。Keenan和Howerdel的相识是在1992年Tool乐队为老牌摇滚乐队Fishbone做开场演出的时候，当时Howerdel还在Fishbone乐队，两人在这次演出中很成功的配合了几首歌，之后他们就走在了一起，但是直到离开Tool乐队之后两人才开始了真正的合作。当他们俩人和贝斯手Paz Lenchantin形成乐队现有的基本阵容之后，又招募了前Failure乐队和Enemy乐队的成员Troy Van Leeuwen作为乐队的节奏吉他手，并且吸收了前Vandals乐队和Guns N" Roses乐队后期的成员Josh Freese作为鼓手，乐队形成了长期的稳定阵容。但是虽然五个人在一起排练和创作，但是并没有宣告组成新乐队，直到1999年8月15日他们在洛杉矶的一次演唱会之后他们才公布了乐队的新名字A Perfect Circle”，并且主要由Billy Howerdel担任词曲创作和音乐制作人。2000年5月23日，乐队发行了第一张专辑《Mer de Noms》。后来，出生在阿根廷的贝斯手Paz Lenchantin离开了乐队，接替他的是原Marilyn Manson手下的贝斯手Jeordie Orsborne White（又名Twiggy Ramirez）。

伯姆，卡尔—海因茨（Bohm，Karl—Heinz1928～）德意志联邦共和国电影演员。 生于德国达姆施塔特。父亲是乐队指挥。曾在奥地利格拉茨大学攻读哲学，并在维也纳接受过戏剧表演训练。后在维也纳的布格剧院和约瑟夫施塔德剧院演出。1952年走上银幕，在联邦德国演出了几部影片，其中以《丹维茨医生夫妇》（1956，我国译制片名为《失业的自由》）最为成功。他还在奥地利主演过连集片《茜茜》（1956），与罗密·施奈德搭档演出，扮演弗朗兹·约瑟夫皇帝，因而大享盛名。接着是《年轻女皇茜茜》（1956）和《茜茜——一位女皇的命运年代》（1957）。他在影片《三个姑娘的家庭》（1958）中所扮演的音乐家舒伯特也获得成功。他还在法、意、美、英等国演出过影片，以扮演风度翩翩的知识分子角色见长。他在美国片《伟大的背叛者》（1960）中扮演的贝多芬和在《格林兄弟的奇妙世界》（1962）中扮演的雅各布·格林都很出色。他在联邦德国著名导演法斯宾德摄制的影片《埃菲·卜里斯特》（1974）中的演出也很成功。 卡尔海因茨伯姆 ----------与贫穷做斗争的奥地利人道主义者 卡尔海因茨伯姆因在同罗密施奈德共同主演的<茜茜公主>(1955-1957)一片中,饰演弗朗茨约瑟夫皇帝而驰名世界影坛. 卡尔海因茨伯姆开始了与原来天壤之别的工作始于德国ZDF电视台的一个节目我也来猜,也就是这场节目使伯姆认为他要用筹款一百万马克为萨赫德地区饥荒救济做一些事.使用这笔资金伯姆于1981年11月13日成立了"人人为人人”救济组织----一个慈善团体. 尽管身为杰出的电影明星,他仍决定在贫困国家生活,他选择了三个世界最穷的国家,其中之一就是埃塞俄比亚,在为于东HararBabile地区的Erer流域开始了他的自愿服务,在慈善工作中,他将重点放在教育,健康,基层,农业,性别等问题上. 数年来,"人人为人人”一直致力于人道主义服务,在Illubabor,东Harar和北Shoa等地建立大量的医院,卫生所,水井,幼儿园和学校.伯姆博士还在Harar镇建立了诸如手工艺品中心,小学,中学和技术学院. 直到现在,伯姆仍致力于与埃塞俄比亚难民营的饥饿与死亡做斗争,每年他都要在那里最恶劣的条件下生活数月. 其余的时间他则在欧洲"游说","全球化与科技常常使我们忘记我们生活在什么样的星球,每六个人中就有一人生活在贫困线以下,政治家与商人熟视无睹,不管不问,一如既往.我们的经济领袖什么时候能意识到我们不能失去拥有近10亿人口的非洲市场?"众多政客,政要,名人纷纷拜访赞许"人人为人人"组织.另一方面,德国前总理RomanHerzog博士于1996年亲自造访了Erer流域,这一地区由德国与奥地利共同扶持,(其中德国部分于2002年由德国大臣HeidemarieWieczorek-Zeul在拜访人人为人人组织时交与伯姆管理).伯姆也获得各种奖励以表彰他的榜样作用:挽救众多生命,为他们铺就安全的未来.伯姆还有一位埃塞俄比亚妻子阿尔玛兹,以及两个孩子,尼古拉斯(1990年生),和阿伊达(1993年生). 卡尔海因茨伯姆于2003年获得Alemaya大学的名誉哲学博士头衔. 他比任何一位埃塞俄比亚当地人为社会,为经济的发展付出的都多,此学位特此表彰这位奥地利人道主义者,大学校长DestaHamito博士说,伯姆获此殊荣因其在埃塞俄比亚社会经济发展中的突出贡献. 成立群众支持委员会,支持卡尔海因茨伯姆先生题名2003年诺贝尔奖 由社会各界友人,杰出人事与个人组成的群众支持委员会在奥地利与德国两地建立,意在为"人人为人人”组织主席与创立者卡尔海因茨伯姆先生筹集提名2003年诺贝尔奖的签名.提名旨在表扬其人道主义大无畏楷模作用以及在埃塞俄比亚同饥饿斗争的不懈努力.新闻报道说,在德国与奥地利的埃塞俄比亚团体也同样收集埃塞俄比亚人和各界人士的签名以支持提名. 在埃塞俄比亚,随着群众委员会的建立,收集工作如火如荼.签名从政府人士到私企领导,杰出个人,艺术家到社会主管以及普通老百姓,他们认识,欣赏伯姆先生为埃贫困地区所做的一切.报道还说,"人人为人人”组织已经使众多地区在教育,人与动物健康,环境保护,社会服务,农业,地方妇女计划方面获益. 卡尔海因茨伯姆先生曾经是众所周知的电影与舞台剧演员,但他毅然放弃其演员生涯,将余生奉献给埃塞俄比亚的扶贫事业.伯姆先生的"人人为人人”组织从事救济与发展工作在近20年来在各项事业上投入超过10亿Birr. 埃塞俄比亚群众支持委员会将同奥地利委员会一起,紧密合作,收集各行各业的人士签名,以作为支持材料提交瑞典诺贝尔委员会. 埃塞俄比亚签名支持活动将持续四周时间. http://cache.baidu.com/c?word=%DC%E7%DC%E7%3B%B9%AB%D6%F7%3B%BF%A8%B6%FB%3B%BA%A3%D2%F2%B4%C4%3B%2D%3B%B2%AE%C4%B7&url=http%3A//twiggydoll%2Eblogcn%2Ecom/&b=0&a=4&user=baidu

种子收起种子移植的植物植物饥荒联机版中玩家可以通过控制台代码来获得想要的物品，那么种子与植物篇代码是什么呢，下面就给大家带来饥荒联机版种子与植物代码一览，以供玩家参考。在说代码之前先讲讲指令，免得一些小萌新还得自己再找OAO在进入游戏之后按“～”键便可调出控制台”(也就是TAB上面那个键)输入c_give("代码"，数量)——物品会按所输数量出现在物品栏，假若包裹放不下，会自动掉落在地上。此代码最方便，甚至还可以在鼠标指针处直接置建筑类物品。c_spawn(“代码”，数量)——放鼠标指针指示的地上。别忘了ctrl键微调(也就是指令不管用的时候，如果不是你输错而导致的指令失效，那就试着按一下ctrl键吧)顺便一提，方向键↑是可以翻上一条指令的哦。种子种子：seeds火龙果种子：dragonfruit_seeds辣椒种子：pepper_seeds大蒜种子：garlic_seeds胡萝卜种子：carrot_seeds玉米种子：corn_seeds茄子种子：eggplant_seeds洋葱种子：onion_seeds土豆种子：potato_seeds番茄种子：tomato_seeds南瓜种子：pumpkin_seeds芦笋种子：asparagus_seeds榴莲种子：durian_seeds石榴种子：pomegranate_seeds西瓜种子：watermelon_seeds采摘的红蘑菇：red_cap红色孢子：spore_medium采摘的绿蘑菇：green_cap绿色孢子：spore_small采摘的蓝蘑菇：blue_cap蓝色孢子：spore_tall食人花种子：lureplantbulb大理石豌豆：marblebean完全正常的树根：livingtree_root松果：pinecone多枝树种：twiggy_nut桦栗果：acorn蝴蝶：butterfly月蛾：moonbutterfly

阿格妮丝·迪恩

还有一个主音吉他john5

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