日语リュ—ト ヴィオ ファゴット 这三个名字怎么念?

齐特琴（Zither）和琉特琴（Lute）是两种不同的乐器，它们的区别主要在以下几个方面： 1. 构造不同齐特琴是一种弹拨乐器，由弦、音箱和排弦杆组成。它的音箱通常是长方形或者梯形，弦垂直于音箱，演奏时需要用手指或打击器弹拨弦线发出声音。与之不同，琉特琴是一种拨弦乐器，有一个具有玫瑰洞（sound hole）的圆形音箱，弦线水平于音箱。演奏时需要用手指或拨片拨动弦线。 2. 琴弦数量齐特琴弦线一般较多，可以有25条到50条不等。琉特琴弦线数量相对较少，一般在6条到12条之间。3. 音域不同齐特琴由于弦线较多，音域较宽，可以涵盖大部分音乐范畴。琉特琴由于弦线少，音域相对较小，一般只能在特定的音乐类型中使用。 4. 不同的音乐风格和应用场景乐器的不同结构和音域适用于不同类型的音乐。齐特琴在民族音乐和古典音乐中都有应用，常使用于奏鸣曲、独奏曲、室内乐和交响乐中。而琉特琴则是中世纪和文艺复兴时期欧洲音乐的代表乐器之一，在古典音乐中的应用较少，更多地用于民间音乐。 齐特琴和琉特琴是两种完全不同的乐器，其构造、音域、乐曲类型以及使用场景都有明显区别。

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琵琶是lute

Pipa

鲁特琴，也叫琉特琴（Lute），法文是（Luth），德文是（Laute），意大利文是（Liuto），一直被认为是吉他的鼻祖！也是人类最早发明的拨弦乐器之一！其最早的历史可追溯至大约公元前4000年。当时，在美索不达米亚和苏美尔等城市人们就已经开始弹奏琉特琴了，苏美人就曾用文献纪录下了二弦的鲁特琴。在图书中，鲁特琴的历史最早则可追溯到1270年的Cantigas de Santa Maria（《智者阿尔方索国王的圣母歌集》）。随着时间的推移，它又被传播到中东和地中海流域。从阿拉伯、经西班牙、后传入了欧洲；又逐渐发展成一种曲颈拨弦乐器，它有特别直角形弯曲的琴颈和琴身中间有发声洞的形状。广义分类中把类似的乐器统称为“琉特属”，吉他、中国琵琶、日本琵琶等都包括在内。鲁特琴几乎全部由木头制成，和古典吉他一样，正面有面板和音孔，与吉他不同，鲁特琴的琴背是半圆的，音箱形状类似对半切开的梨。琉特琴的音孔，通常都有精美的镂空雕花图案，叫做“Rose”（意为玫瑰）。六弦组设计的鲁特琴，非常类似现代的吉他，但声音却相当不一样；琉特琴的音色比吉他结实清脆，其银铃般的音色、低张力的羊肠弦加上梨型音箱特殊的共鸣，能造就出无比细致与丰富的音响。在文艺复兴后期与巴洛克时期，鲁特琴是重要的弹弦乐器，它也见证了连串作曲的黄金岁月。鲁特琴在16世纪是欧洲最最风靡的家庭独奏乐器。它也深受贵族们的喜爱，成为了欧洲宫池中最流行的乐器。在文艺复兴时期的绘画中，鲁特琴也有着独特的艺术地位：天使手中的鲁特琴象征着“天堂的美好”与“和谐”。16世纪的鲁特琴由6个弦组11条弦构成。随着乐器制作水平的提高，弦和弦组的数目也不断发展，13根、19根、24根弦的鲁特琴逐渐出现??直到17世纪20年代，新型的鲁特琴——大鲁特琴（Archlute）就华丽地诞生了。大鲁特琴的琴颈比之前的鲁特琴要长很多，这样弹出的声音非常清晰洪亮。后来，为了追求更多的音色，音乐家们又不断地增加弦的数量。直到最后，琴实在是大得让他们拿不动了，制琴师们便开始把琴架在桌子上。再后来，不知道哪位大神发明了拨弦机构，从此，拨弦就被按键取而代之了。于是，传说中的古钢琴就诞生了。这就是为什么在听鲁特琴演奏时，我们会莫名地觉得它的声音很熟悉——和古钢琴的声音很相似。直到18世纪，贵族与诸侯的势力逐渐被削弱，这个被贵族化的乐器也随之淡出了历史舞台。后来，Lute慢慢向曼多拉、曼陀林、安杰列卡等乐器转变。再后来，它也渐渐被巴洛克鲁特琴，以及后来的六弦吉他所取代。如果说巴赫使巴洛克音乐不朽，那么与他同时期的作曲家魏斯则使琉特琴音乐至今焕发光彩。曾有乐评家将这两位巴洛克时期的巨匠相提并论，“听一位天才管风琴家（指巴赫）在大键琴上演奏他的幻想曲和赋格，或听魏斯演奏琉特琴，都是至高的享受。”1710~1714年,魏斯随流放的波兰王子索别斯基住在意大利，在这里他见到了斯卡拉第父子和同胞亨得尔等音乐家，这5年的经历给魏斯的音乐产生具大影响。1717年魏斯在布拉格遇见了著名的波希米亚琉特琴家罗吉伯爵，也使后者受益匪浅，并为纪念他而写了《罗吉伯爵之墓》（Tombeau sur la mort de M. Comte de Logy），这首曲子被认定是魏斯一生对鲁特琴价值体现的作品。鲁特琴一直被认为是吉他的鼻祖，很多鲁特琴音乐家都从学习吉他开始，最后又重新回归到鲁特琴学习的道路上去。文艺复兴时期约有25000首鲁特琴作品，被认为是吉他发展中重要的音乐素材来源，成为之后古典吉他演奏曲目中必不可少的一部分。直到今天，很多音乐学院的古典吉他专业都要求考试者演奏巴赫鲁特琴组曲。除了吉他，小提琴也和鲁特琴有着不可分割的联系，据说第一把小提琴制作的初衷正是由于鲁特琴风靡整个欧洲，美第奇家族想要一种与琉特琴类似但更适用于街头演奏的乐器，故而特意仿照鲁特琴的原理和外观,请工匠定做了后来被成为“音乐王子”的小提琴。鲁特琴还对羽管键琴、西班牙比尤埃拉琴等乐器产生了深远的影响，直到今天，很多管风琴演奏家都将琉特琴音乐作品作为拓展的领域，当他们在偌大的演奏厅踩下踏板，灵活舞动手指的时候，那份风貌和当时鲁特琴演奏家在特罗维尔田园拨动琴弦的味道一脉相承。

柴逆子 路特音译望采纳谢谢

加西尔( Gassire)和他的鲁特琴( lute)是美国诗人庞德在 创作著名的《比萨诗章》(诗章74 －84)时脑海里不断浮现的 两个意象。这两个意象出自 20 世纪德国文化人类学家弗罗 贝尼斯( Frobenius)的名著《论非洲的起源》。这是一本非洲 传奇故事集，其中包括名篇《加西尔的鲁特琴传说》。根据这 一传说，加西尔原本是北非一个英雄部落发萨人( Fasa)的国 王、首领，但他酷爱鲁特琴，酷爱音乐和歌唱。为了音乐，为 了心爱的鲁特琴，他甚至放弃王位，被流放到沙漠。庞德大 约于 1925 或者 1926 年开始研究弗罗贝尼斯，并系统阅读了 他的《论非洲的起源》，尤其是关于加西尔的鲁特琴的传说。 1945 年，庞德在创作《比萨诗章》时第一次把加西尔和他的 鲁特琴的意象写进入其中。《比萨诗章》是庞德二战期间在意大利的一个美军训练 营( the Army Disciplinary Training Center)——比萨监狱里完 成的一部作品。庞德被捕入狱，是因为被指控犯有叛国罪。 在狱中，他被当成重刑犯，关押在一个被加固的铁笼子里，受 到非人的待遇。被关押在铁笼子两个礼拜之后，庞德身体接 近崩溃，被转移到训练营里的一个军用帐篷。正是在这里， 他完成了《比萨诗章》。那么，在该作品的创作中，庞德的脑 海里为什么不断浮现出加西尔和他的鲁特琴的意象呢?这 很大程度上与他对自己的身份定位有关，因为在加西尔的身 上庞德看到了自己作为一个现代行吟诗人的影子和独特气 质。首先，从加西尔的流浪生涯中，庞德感受一个行吟诗人 居无定所的漂泊生活。根据弗罗贝尼斯的《加西尔的鲁特琴 传说》，加西尔是一个歌者、乐师，也是一个行吟诗人。在他 那个时代，歌者、乐师和行吟诗人是统一的，并没有严格区 分，统称 gesere or griot。加西尔放弃王位后，从一个王者变成 一个流浪者。他失去了帝国，失去了家园，也失去了亲人(失 去了七个儿子)，被流放到广袤的沙漠，四处流浪漂泊。带着 心爱的鲁特琴，吟唱着失落哀婉的歌曲。这与眼下诗人庞德

音色不一样 外观不一样

小型弹拨乐器有哪些 　　弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等；竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。以下是我带来小型弹拨乐器有哪些的相关内容，希望对你有帮助。 　　 1、西塔琴（Sitar）：演奏曲：《安诺舒卡·香卡：拉赛舞》 　　西塔琴可以说是印度最具代表性的印度古典乐器。西塔琴的源流众说纷纭，一般印象是从南印度的维那琴改良，但据考据应该是改自波斯的塞塔尔（Setar）琴。西塔琴的构造非常有趣，有一头长颈部，上层的主弦通常有7条弦，下层11条是持续共鸣弦弹奏的方式是以手指拨弦。共鸣弦在主弦弹奏是无需弹发的。共鸣箱是葫盖做的，通常只有一个，大师也有特定做两个共鸣箱的。西塔琴在全世界闻名得益于摇滚乐的发展。 　　 2、曼陀林琴（Mandolin）：演奏曲：《胡梅尔：G大调协奏曲》 　　曼陀林(Mandolin)：拨奏弦鸣乐器，音色明亮且纤细，是一种小型的弦乐器，形状与鲁特琴相似，最初是在18世纪由16世纪的小竖琴曼朵拉演变而成。演奏时一般采用塑料拨片拨动琴弦发声。梨形的琴身上有龟甲状的花纹，弧形的背版则由若干音梁支撑。一般它有四根或四组弦，调弦与小提琴一致。曼陀林一般作为独奏乐器出现。流行于意大利南部和欧美、亚洲各国。 　　 3、鲁特琴（Lute）：演奏曲：《魏斯：F大调萨拉班德舞曲》 　　鲁特琴（Lute）也称琉特琴，是一种曲颈拨弦乐器。一般这个词主要指中世纪到巴洛克时期在欧洲使用的一类古乐器的总称，是文艺复兴时期欧洲最最风靡的家庭独奏乐器。可以演奏和弦、旋律、跑句、各式各样的装饰音，甚至对位乐曲；它是用作伴奏歌唱的独奏乐器，也可用于重奏中，技艺娴熟的演奏者可以奏出多姿多彩的效果。另外在广义的乐器分类中，把类似的.乐器统称为“琉特属”，此时就不限于年代国别，因此吉他、中国琵琶、日本琵琶等都可以包括在内。 　　 4、齐特尔琴（Zither）：演奏曲：《维瓦尔第：D大调鲁特琴协奏曲》 　　齐特尔琴（zither），是一种奥地利古代的民间拨弦乐器，号称是奥地利最古老的乐器。它的外形有点像中国的古琴或扬琴，有5根旋律弦和30至40根和声弦，由上等木材制成，每件价格均超过百万元人民币。该乐器目前只有奥地利拥有制作权，由于价格昂贵、旅行保险繁琐等原因，一般不会安排在巡演节目中。 　　 5、乌德琴（Oud）：演奏曲：《The Last Of The Mohicans》 　　乌德琴(Oud）是北非、西亚和中亚等地区使用的一种传统拨弦乐器，有“中东乐器之王”之称。乌德琴被认为是中国琵琶、欧洲鲁特琴的前身。由于现代吉它延自鲁特琴之一种类，是以乌德琴也被视为吉它之祖。乌德琴的由来，至今说法不一。 　　 6、尼古赫帕琴（Nyckelharpa）：演奏曲：《托马斯·罗斯：成分》 　　尼古赫帕琴（Nyckelharpa）是瑞典国宝乐器，它是一种有键提琴。最早的记录出现在1350年，直到十八世纪时，它一直是瑞典民间庆典最重要的乐器，直到十八世纪末，才渐渐失去它的重要性，到了二十世纪初，能够演奏nyckelharpa乐手仅约十来人，直到这几年，才渐渐复兴。在乐器谱上，属于绞弦琴（hurdy gurdy）的近亲。 　　 7、绞弦琴（Hurdy gurdy）：演奏曲：《Omen（预兆）》 　　绞弦琴（Hurdy gurdy），一种弦乐器。由钢琴式键盘、藉手柄转动的木轮和一套琴弦组成。木轮转动起来就如一张弓，能使琴弦振动。演奏时右手转动手柄，左手在键盘上弹奏旋律。绞弦琴流行于10至14世纪，中世纪初期被称为轮擦提琴。18世纪法国人对绞弦琴又重新产生了兴趣，他们称它为维埃尔。海顿和多尼采蒂曾为之作曲。 　　 8、里拉琴／诗琴（Lyre）：演奏曲：《彼得·普林格尔：即兴》 　　里拉琴（Lyre）亦称诗琴,这个乐器的名字与诗歌Lyric同源，是西方最早的拨弦乐器，也是文艺复兴以来西方音乐的象征。在古希腊时期，弹奏里拉琴是学生学习音乐和诗歌的重要方式。里拉琴也是罗马神话中阿波罗和传说中的色雷斯诗人奥菲士使用的乐器。它的琴弦回荡着天界的和谐。由于其端庄优美的形象，里拉琴常作为乐徽使用。 ;

扶桑

上古卷轴是由Bethesda制作的优秀RPG游戏，游戏在2016年10月28日发售了游戏的重制版本，重制版提升了游戏的大气光照，动态景深，水面物理等画面内容。下面我们就为大家带来上古卷轴5重制版支线任务吟游诗人学院芬恩的鲁特琴攻略。其他攻略：上古卷轴5重制版攻略35：吟游诗人学院：芬恩的鲁特琴（Finn"s Lute）本任务只在完成吟游诗人学院的主线任务“薪火相传”后开放，并且只出现任务菜单的“杂项”里。在吟游诗人学院和因格六指交谈，她会委托你寻找芬恩的鲁特琴。这把琴在一年前被一群小贼偷走了，这把琴是芬恩改造的八弦琴，是一件值得记念的无价宝。前往天际省的东部边缘地带的石头溪谷洞穴，这里是强盗的栖息地。沿着溪流前行，右手边有条岔路，转过去。在洞穴里找到一只大宝箱，从里面拿到“芬恩的鲁特琴”。这里还有颗巴兰兹雅宝石，是收集任务“千方百计”的道具。回到吟游诗人学院交任务，因格六指会提升你的“炼金术”、“轻甲”、“开锁”、“扒窃”、“潜行”和“口才”技能。其他攻略：上古卷轴5重制版攻略

琵 : pí 琶 : pá

在中世纪时期，中国古代中原王朝大量引进和吸收了很多中亚、西亚民族的乐器如铜钹在当时很流行。还有这些乐器如喇叭、竖笛、双簧管、长笛、琵琶等等。弓弦乐器在公元9到10世纪出现在中国，据说是受到蒙古民族文化的影响。在印度的弦乐器与中国的发展是不太一样的。中国的弦乐器需要与其它乐器相配合，演奏出和谐且美妙的音乐；印度地区的弦乐器就稍微简单些，演奏方式灵活些。欧洲国家音乐在中世纪时期发展比较复杂些。在拜占庭帝国流行的乐器是风琴、七弦琴、风笛、里拉琴。拜占庭时期的里拉琴是一种弦乐器，是现代大多数欧洲弓弦乐器的始祖。这时候出现了单弦乐器。这种乐器比以前可以演奏更加复杂的音乐。这时候对乐谱的精确性提高了很多。风笛那时候出现在欧洲。因为这种乐器有很多优点，后来还被用在军事上。

兴趣是最好的老师，你如果喜欢哪个那哪个就会相对好学一点，所以看你自己吧

《鲁特琴师》LutePlayer，这件在冬宫阿波罗厅Apollohall展出的作品是仅存的两幅被确认为卡拉瓦乔真迹的《鲁特琴师》之一，也是唯一一幅俄罗斯博物馆所收藏的卡拉瓦乔画作，馆长米哈伊尔·彼得罗夫斯基MikhailPiotrovsky之为我们最重要的馆藏画作之一”，《鲁特琴师》的另一个版本由威尔顿斯坦家族所有，该件作品直至2013年长期由纽约大都会艺术博物馆租赁；第三个版本曾属于格洛斯特郡Badminton House的博福特公爵所有，直至2001年这幅画作出现在于苏富比拍场，彼时被认为由意大利某位不知名画家所作，而后来一些专家声称其出自卡拉瓦乔之手。于冬宫展出的这一版本可追溯到1595年至1896年，曾由意大利银行家、艺术收藏家马尔凯塞·文森佐·朱斯蒂尼亚尼拥有，1808年被博物馆收购。

基本概述[编辑本段]别名朱槿、大红花、朱槿牡丹。为锦葵科常绿大灌木。茎直立而多分枝，高可达６米。叶互生，阔卵形至狭卵形，长７～１０厘米，具３主脉，先端突尖或渐尖，叶缘有粗锯齿或缺刻，基部近全缘，秃净或背脉有少许疏毛，形似桑叶。花大，有下垂或直上之柄，单生于上部叶腋间，有单瓣、重瓣之分；单瓣者漏斗形，通常玫瑰红色，重瓣者非漏斗形，呈红、黄、粉等色，花期全年，夏秋最盛。为马来西亚国花。生长习性[编辑本段]原产我国，分布于福建、广东、广西、云南、四川诸省区。生在山地疏林中，生长容易，抗逆性强，病虫害很少，性喜温暖、湿润气候，不耐寒冷，要求日照充分。在平均气温lO℃以上地区生长良好。喜光，不耐荫，适生于有机物质丰富、pH值6.5--7的微酸性土壤，在南方地栽作花篱，长江流域以北地区均温室盆栽。 常见品种[编辑本段]常见品种有美丽的阿美利坚（AmericanBeauty），花深玫瑰红色。橙黄扶桑（Aurantiacus），单瓣，花橙红色，具紫色花心。黄油球（Butterball），重瓣，花黄色。蝴蝶（Butterfly），单瓣，花小，黄色。金色加州（CaliforniaGold），单瓣，花金黄色，具深红色花心。快乐（Cheerful），单瓣，深玫瑰红色，具白色花心。锦叶（Cooperi），叶狭长，披针形，绿色，具白、粉、红色斑纹。花小，鲜红色。波希米亚之冠（CrownofBohemia），重瓣，花黄色可变为橙色。金尘（GoldenDust），单瓣，橙色，具橙黄色中心。呼拉圈少女（HulaGirl），单瓣，花大，花径15厘米，黄色变为橙红色，具深红花心。砖红（Lateritia），花橙黄色，具黑红色花心。纯黄扶桑（Lute），单瓣，花橙黄色。马坦（Matensis），茎干红色，叶灰绿色，单瓣，花洋红色，具深红色脉纹及花心。雾（Mist），重瓣，花大，黄色。主席（President），单瓣，花红色，具深粉花心。红龙（RedDragon），重瓣，花小，深红色。玫瑰（Rosea），重瓣，花玫瑰红色。日落（Sundown），重瓣，花橙红色。斗牛士（Toreador），单瓣，花大，花径12～15厘米，黄色具红色花心。火神（Vulcan），单瓣，花大，红色。白翼（WhiteWings），单瓣，花大，白色。栽培方法[编辑本段]殖使用环结切枝和顶芽切枝一样好，但一般来说都使用10~12cm 长之顶芽。切芽可直接植入将销售的盆中，一般为每一盆2枝切芽将若是当作小品盆栽销售，则切芽插入繁殖用的盆中(连接端盘)。繁殖于密闭空间（如塑胶篷布内。扦插后35~40天开始生根，但取决于一年内的何段时间扦插，温度为22度~23度。切枝的来源可从母株或待销售的植物中取得，假如从这些植物中取得，则栽培时间一般须再延长2~3周。 盆栽放置空间 : 切芽应该种植于11cm盆并使用黏土与石灰的肥料介质。空间为每平方公尺放置25~30盆。 气候夏季温度：18度＋2度（当日出时）冬季温度：16度＋2度（当日出时）。户外温度：26度。加温工作台温度可高于气温2~3度。 最低温度系指在夜间使用幕帘而言，否则应将提高其温度。 湿　　度：相对湿度不要太高。遮　　荫：不需要。 栽培技术[编辑本段]扶桑又名朱槿，原产我国南部。喜温暖湿润气候，不耐寒霜，有耐阴，宜有阳光充足、通风的场所生长，对土壤要求不严，但在肥沃、疏松的微酸性土壤中生长最好，冬季温度不低于5摄氏度。 　　繁殖:常用扦插和嫁接繁殖。扦插，除冬季以外均可进行，但以梅雨季节成活率高。插条以一年生半木质化的最好，长10厘米，留顶端叶片，切口要平，插开沙床，插后约3周生根。嫁接，多用于扦插困难的重瓣花品种，枝接或芽接均可，砧木用单瓣花扶桑。 栽培:盆栽扶桑，每年春季需换盆，并进行修剪整形。扶桑较耐肥，生长期每月施肥1次，花期增施2-3次磷钾肥。光照不足，花蕾容易脱落，花朵变小，花色暗淡。冬季南京地区必须搬入室内过冬。栽培要点[编辑本段]1.选地整地选向阳的，温暖湿润的气候，土壤肥沃、疏松排水良好的弱酸性土壤。　　2.繁殖方法生产上多采用扦插繁殖，室外栽培结合早春修剪于5-6月份扦插，插穗选一年生半木质粗壮的枝条，插穗长8-l0cm，除尽下端叶片，上部叶可剪除一半，插进粗沙中1/3后浇透水，株行距4cmx4cm。为了保持空气温度，上面覆盖薄膜。20天后多数生根，生长一个多月即可上盆。室内扦插一般在早春1-2月结合修剪，进行扦插，沙作基质，效果更好。在寒冷的地方，采用取暖，温度保持在20-25℃，盆装好沙子，插入盆中，一天喷水1-3次，40多天即生根，60天上盆，成活率60％。　　3.移栽插苗生根后，上盆，盆土的准备为4份砂壤土，1份粪土，混拌均匀，盆底通水孔用瓦片盖好，底层装基肥，再装混合土栽苗，浇透水，每天浇1次水，并要遮荫缓好苗后，放在阳光充足的地方经过2-3年培育后换盆，换盆时间为春末和夏初出房时进行。　　4.田间管理室外栽培和室内栽培，扦插后初期都要遮荫，保持相对湿度85％-95％，温度控制在18-25℃，保证有一定的光照，半月追一次肥，10月末进温室，室温控制在15-22℃，开始注意通风，肥少施或培施。扶桑管理过程中温度很重要，它涉及到花期的长短和多少，夏季花繁多，开花时间长，气温低花开少，花期短。扶桑养护[编辑本段]扶桑原产中国，分布于广东、福建、广西、云南等省，喜温暖湿润、向阳的环境，不耐干旱，不耐霜冻，长江以北必须盆栽，冬季必须移入室内越冬。扶桑花期甚长，在气温15℃一20℃条件下，全年开花不断。扶桑抗性强，管理较粗放，不需要特殊管理，养护中只要掌握以下原则就能生长健壮。1.换盆及修剪盆栽用土宜选用疏松、肥沃的沙质壤土，每年早春4月移出室外前，应进行换盆。换盆时要做3件事：一是换上新的培养土；二是剪去部分过密的卷曲的须根；三是施足基肥，盆底略加磷肥。为了保持树型优美，着花量多，根据扶桑发枝萌蘖能力强的特性，可于早春出房前后进行修剪整形，各枝除基部留2—3芽外，上部全部剪截，剪修可促使发新枝，长势将更旺盛，株形也亦美观。修剪后，因地上部分消耗减少，要适当节制水肥。2.出房后管理扶桑时阳性树种，5月初要移到室外放在阳光充足处，此时也是扶桑的生长季节，要加强肥水、松土、拔草等管理工作。每隔7－10天施一次稀薄液肥，浇水应视盆土干湿情况，过干或过湿都会影响开花。秋后管理要谨慎，要注意后期少施肥，以免抽发秋梢。秋梢组织幼嫩，抗寒力弱，冷天会遭冻害。及时进房扶桑不耐霜冻，在霜降后至立冬前必须移入室内保暖。越冬温度要求不低于5℃，以免遭受冻害；不高于15℃，以免影响休眠。休眠不好翌年生长开花不旺。凡朝南的保温条件好的家具屋都可以越冬，天气较冷时可盖纸或盖塑料薄膜保暖。初移室内每天白天要开窗通风，留意盆土干湿变化，适当浇水。最冷天，浇水有预防冻害的作用，但施肥应停止。虫害防治[编辑本段]扶桑主要病虫害为蚜虫、介壳虫和煤烟病等危害。防治方法：虫害发生后，采用乐果1500-2000倍喷洒。园艺应用[编辑本段]扶桑鲜艳夺目的花朵，朝开暮萎，姹紫嫣红，在南方多散植于池畔、亭前、道旁和墙边，盆栽扶桑适用于客厅和入口处摆设。扶桑花语[编辑本段]花语 : 新鲜的恋情，微妙的美。扶桑花是夏威夷的州花，看到扶桑花就会令人 想起碧海蓝天的沙滩和腰挂草裙的南国美女。据说土著女郎把扶桑花插在左耳上方表示“我希望有爱人”，在右耳上方表示“我已经有爱人了”，至於两边都插呢？大概是“我已经有爱人了，但是希望再多一个”。　　扶桑花的外表热情豪放，却有一个独特的花心，这是由多数小蕊连结起来，包在大蕊外面所形成的，结构相当细致，就如同热情外表下的纤细之心。　古籍记载[编辑本段]明·李时珍 《本草纲目·木三·扶桑》：“扶桑产南方，乃木槿别种。其枝柯柔弱，叶深绿，微涩如桑。其花有红黄白三色，红者尤贵，呼为朱槿。” 　　明·徐渭《闻里中有买得扶桑花者》诗之一：“忆别 汤江 五十霜，蛮花长忆烂扶桑。”。 　　清·吴震方《岭南杂记》卷下：“扶桑花，粤中处处有之，叶似桑而畧小，有大红、浅红、黄三色，大者开泛如芍药，朝开暮落，落已复开，自三月至十月不绝。”医学价值[编辑本段]扶桑花、叶、茎、根均可入药，主用根部。花含棉花素、槲皮苷、矢车菊葡萄糖苷、山奈醇、醋类、秸液质、维生素。叶及茎含萨壳固醇、蒲公英甾醇、乙酸脂类及酶等。根含支鞣质。扶桑花性味甘寒，有清肺、化痰、凉血、解毒、利尿、消肿功效，适用于肺热咳嗽、腮腺炎、乳腺炎、急性结膜炎、尿路感染、鼻血、经不调等病症。扶桑叶，主要用于皮肤生疮。扶桑根的功效与扶桑花相同。医学应用[编辑本段]采集及加工：叶、茎及根可四季采收，花季采花。采后去泥土杂质，晒干备用(茎及根切片)，或用鲜品。用于调经、腮腺炎或关节炎则酒炒应用。 用法:通常作汤剂或炖剂。外用则以鲜花或叶捣烂敷患部。 方法： 1. 腮腺炎：鲜扶桑花30克，水煎服。同时将扶桑叶捣烂敷患处。2. 乳腺炎、痛沛肿毒：鲜扶桑花适量，捣烂，加蜂蜜少许混匀，敷患处。3. 尿路感染：扶桑花、根各20克，水煎服。4. 月经不调：鲜扶桑花30克，当归10克，水煎服

有关吉他的起源，曾有过一个美丽而神奇的传说：阿波罗（APOLLO）正追逐着一位美丽的少女。他不断讨好地向他喊道：“别累着！别累着！我保证不会追你！”最后，他还是追上了这位少女，并把她抱在自己的怀里。少女拼命地向她的父亲呼救，父亲立刻把她变成了一棵月桂树。于是，阿波罗就用这棵树的木头作了第一把吉他，并将这把吉他作成了宛如女人身躯的优美曲线外形。难怪吉他这种乐器具有一种特别的韵味：时而热情奔放，时而柔和甜美，时而又缠绵悱侧，令人魂牵梦绕，心醉神迷。当然，这只是一个美丽的传说了。要想从远古文明中去发掘吉他的起源并不是一件容易的事。目前还无法确定人们是从什么时候开始用“吉他”这个字眼来定义这种具有独特声、形的乐器的。吉他在阿拉伯文中叫“KITARA”而阿拉伯文的这个名字则来源于希腊文的“KITHARA”，即“希他拉琴”（吉他拉）中国字“吉他”原为英语“GUITAR”的译音，是近代各国普遍使用的名称。“TAR”出自梵语，在波斯（今伊朗）及北印度，是“弦”的意思。梵语“4”叫“CHATUR”现代的波斯语叫“CHAR”，于是“CHARTAR”这个字的组合即为“四弦乐器”之意。QUITARRA（吉他拉）为西班牙古语，今日西班牙又称吉他为GUITARRA；法语为GUITARE，德语GITARRE，意大利语CHITARRA，葡萄牙语RIOLAO。关于吉他的起源一直存在着大量的推测，而且为证明它在欧洲的存在，人们也提出过种种理论。普遍的说法有两种。一种说法认为：吉他起源于古希腊的吉他拉琴（KITHARA）—理由是“吉他拉”和“吉他”具有共同的语源关系，后来演变成维卫拉琴（VIHUELA）在欧洲流行。维卫拉琴是一种平背的弹拨乐器，用手指端来演奏，表现风格典雅优美，与今天的古典吉他相仿，通称拉丁风格，具有平静的艺术效果。还有一些学者宣称他们在早期美索不达米亚与安纳托利亚（ANATOLIA）的长颈琉特中找到了吉他。在埃及也发现了稍后时期的所谓的哥普特（COPTIC）琉特，它们那些有雕刻的共鸣箱往往带有平面的背板和侧板，由此也被认为是吉他的祖先。这种琉特琴后来由阿拉伯摩尔人（MOOR）传入了欧洲。一个长期有争议的问题是：吉他是从欧洲本地的乐器发展来的，还是从阿拉伯传到中世纪欧洲的那些乐器之中发展来的？后世从考古学上所获得的鲁特琴资料，来自于波斯、印度及中亚。例如，学者们在肯达拉的石雕上，发现了公元前一世纪到二世纪的两种鲁特琴。第一种和欧洲的鲁特琴及中国的琵琶外形相似，即所谓的梨型（PEARSHAPT）乐器；第二种鲁特琴的响胴中央变细，与现代吉他极为相象，唯一不同之处就是它的响胴与棹柄的区分不明显。鲁特琴，没有使用匹克，而是用右手指直接拨弦。这石雕成为后世研究吉他起源的宝贵资料。此外，比这种肯达拉的鲁特琴更象欧洲吉他的鲁特琴，也被发现于西尔库罗多的古屋里，描绘在巴基斯坦的一块叫米兰的石墙上。这块壁画很明显地受到肯达拉艺术的影响，经鉴定完成于公元三世纪。因此，我们可以确定，从一世纪到三世纪，肯达拉到巴基斯坦地区，已经开始使用吉他型的鲁特琴了；而它们所产生的年代，不正暗示了这种吉他型的鲁特琴是从肯达拉传入米兰的吗？这此鲁特琴都比前面所提到的埃及鲁特琴更接近于吉他。因此，我们可以推定，如果欧洲的吉他和鲁特琴同样是从阿拉伯人的手中传入欧洲的话，那么这种吉他的原型乐器应归属于埃及的鲁特琴。因此，我们又可以推定它是经过印度到波斯一带的地域而传入欧洲的。但是，这些鲁特琴和欧洲的吉他比较起来，无论是在年代还是在地域都有很大的出入，因此还有待于发掘出更为有效的资料。另一方面，公元一世纪在肯达拉出现的鲁特琴的祖先，也是非常原始型的鲁特，它被发现于公元前八世纪古波斯的斯沙文化及公元前十世纪后期的米开内文化。根据这些发现，我们便可了解到，古代文明的鲁特琴及其原产地，和在这些地区所发现的，就不会有太大的冲突了。但是，更清晰的研究应该是根据相关的民族音乐学的研究成果对这些乐器的形态和演出实践作全面的考查。在霍恩博斯特尔（HORNBOSTEL）和萨克斯（SACHS）的乐器分类体纟中，吉他是属于一种鲁特型的“混合弦鸣乐器”（COMPOSITECHORDOPHONE）。对有关这些问题的先验性的研究往往并不让人信服，而将“吉他”这个带有欧洲音乐实践色彩的名称应用于东方的鲁特族乐器，这也表现出对所研究的乐器实际上还很不了解。直到最近有些学者才开始以一种充分的科学态度来研究古代的音乐文化，其结果在名称与乐器的联系上面碰到许多困难。在乐器的传播过程中，跨文化的交流与联系在多大程度上是一个影响的因素，这也让人更感迷惑。关于鲁特在古代的情形尤其没有定论，因为它们的形状和尺寸都呈现出巨大的多样性。不管怎样，将吉他在欧洲的历史追溯到文艺复兴时期是不会有太大的困难的。由于这一时期中的吉他具有弯曲和平面的两种背板，因此仅仅将注意力放在有平面背板的吉他上来确定它的演变过程是不正确的。从形态上鉴别文艺复兴时期吉他的主要特征是它面板富有特点的轮廓，这一形状也是比维拉（VIHUELA）所共有的；因此，根据这一点，可以认为这种特征是从古代的鲁特琴中渊源而来的。关于吉他的起源，众说不一。最早可以追述到公元前二、三千年的古代波斯和埃及。西方流传有两种说法：一说是起源于古希腊的吉它拉（Lyra.古代弦乐器），后来演变成维卫拉（又译比维拉）琴在欧洲流传。它是一种平背的形状，使用羊肠弦用手指端演奏，风格典雅相似于现在的古典吉他；一说是起源于古埃及的鲁特琴（Lute-又称侍琴）由阿拉伯摩尔人（Moor）穿入欧洲，故又称“摩尔吉他”。它是一种曲背的形状，使用金属弦用手指甲扫弹，风格粗犷相似于现在的民谣吉他和弗拉门戈吉他。维卫拉琴和鲁特琴通过西班牙，意大利传入欧洲后很快流传起来。从十六世纪初到十八世纪中叶，他们的形状也逐渐演变而接近现代吉他。

买个调音器得拉,电子的,可灵敏省事得多耳朵听不准也不怪你啊

一说是古埃及的诗琴，由阿拉伯人传到西班牙的。 一说是起源于古希腊吉他拉，与小提琴出自同一祖先。诗琴和吉他拉都是先在意大利和西班牙，后流行于整个欧洲。16世纪的西班牙吉他才五根弦。18世纪，由法国人加上了第6根弦。19世纪后，吉他发展到达黄金时代。卡尔卡西、索尔等人极大地推动了吉他的发展。19世纪来，塔雷加再次将吉他发展推向高潮，改进许多演奏技巧，创作出充分发挥吉他特点的独奏曲，使得吉他表现某些音乐情绪方面，没有任何乐器可代替。因而人们尊称塔雷加是“近代音乐之父”、“划时代的吉他演奏家和作曲家”。

初学者买什么琵琶比较好 琵琶一般分为最高档、高档、中档、次档四种。 高档琴一般是指用红木类的高档木材制作的琴. 这类琴做工精致,音色透亮,出音快,演奏时音响较为随心所欲.但作为一名初学者,对琵琶演奏技术还没有很好掌握,手指缺乏控制能力,也不会使用与保养,在这种情况下,个人建议用中档琴就可以了,只要琴的品音准,音色相对较好,出音快,弹进不特别费劲就行,当学生学到三级以上,需训练音色变化等待技巧时,建议最好使用品质较好的琴. 当然, 如家庭经济条件好,初学时就买高档琴,那也无妨. 中档琴的价位一般在600-1000左右，国产品牌，敦煌出品的琵琶和古筝都不错,比如敦煌的琵琶572，用料是色木,乌乌木轸,价格600-700多块,价格不贵,可以作为初学者的首选。 另外的敦煌的561,用料是铁梨木,黑牛角轸,价格大概是1200到1500块左右，音色不错,如果预算高一些的可以选择561 【TS。DM】 初学者购买琵琶 我就是学琵琶的,初学者买一个琵琶1200是最普通的.但是我是向老师买的,所以比较贵一点,但是你现在买了一个便宜的话,过不了多久就想要换新的.可是换新的琵琶你的手法就会很陌生.(我原来换琴的时候就是). 然后就是钱的问题,如果你是去老师家上课,一般80-120左右. 对于初学者而言，琵琶和古筝哪个比较好学？ 古筝相对于琵琶来说比较好学，对于初学者建议学习古筝 古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是汉族民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。现在也出现了小古筝、行动式古筝、迷你古筝、半筝、新筝、十二平均律转调筝。古筝是一件伴随中国悠久文化，在这肥沃的黄土地上土生土长的古老民族乐器。属弹拨乐器，结构由面板、雁柱（一些地段也称之为筝码）、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。 筝的形制为长方形木质音箱，弦架“筝柱”（即雁柱）可以自由移动，一弦一音，按五声音阶排列，最早以25弦筝为最多（分瑟为筝），唐宋时有弦十三根，后增至十六根、十八弦、二十一弦等，目前最常用的规格为二十一弦；通常古筝的型号前用S163-21，S代表S形岳山，是王巽之与缪金林共同发明，163代表古筝长度是163厘米左右，21代表古筝弦数21根。 琵琶（英文名"Lute")，被称为“弹拨乐器之王”、“弹拨乐器首座”， 拨弦类弦鸣乐器。木制，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。颈与面板上设用以确定音位的“相”和“品”。演奏时竖抱，左手按弦，右手五指弹奏，是可独奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族乐器。琵琶，是东亚传统弹拨乐器，已有两千多年的历史。最早被称为“琵琶”的乐器大约在中国秦朝出现。“琵琶”二字中的“珏”意为“二玉相碰，发出悦耳碰击声”，表示这是一种以弹碰琴弦的方式发声的乐器。“比”指“琴弦等列”。“巴”指这种乐器总是附着在演奏者身上，和琴瑟不接触人体相异。在唐朝以前，琵琶也是汉语里对所有鲁特琴族（又称琉特属）弹拨乐器的总称。中国琵琶更传到东亚其他地区，发展成现时的日本琵琶、朝鲜琵琶和越南琵琶。 中国近代汉族民族音乐史上有“海派”（浦东派）琵琶和“浙派”（平湖派）琵琶两大流派。平湖派琵琶艺术对研究民族音乐史具有相当的历史价值。 初学者买什么型别的琵琶好？ 琵琶的音色多取决于琵琶的木质，木质越好的话，琴的音色就越干净越沉。而木质越好的，价位亦成正比上升。初学者用琴多为柏木质，较为便宜，价位在1000－3000￥，在此标准中，一般来说价位高的音色会好些(但非绝对~你懂得)。专业琴多采用红木、紫檀、绿檀等，价位亦趋，一般红木在8000－9000￥不等，檀木更是过万，若是业余初学大可不必考虑。(Ps：以上仅作参考，近年价格可能有所变动，以实际为准。) 琵琶初学者买虎丘牌琵琶怎么样 虎丘的琴很不错啊 我用过两把虎丘的，音质很不错，一把古典柔和，一把音色激越。初学者的话需要请人去帮你挑，因为每把琴的音质特点都是不一样的。 初学者如何购买琵琶 何挑选优质琵琶 弹琵琶的人，不论是初学或是已会弹奏琵琶的，都会想买一把外形美观、质量上乘、演奏方便、音响优美、经久耐用的琵琶。在购买时如何挑选，主要要从“看”与“听”两方面来选购。 一．看 先看琵琶的用料。琵琶的材料，以背板的原料来说，分有最高档、高档、中挡、次挡四种。最高档是用紫檀做背料，音色最好，价格最贵，目前整块紫檀背料的琵琶很少，虽有，但是由二或三块紫檀料拼成的。高档的是用红木做背料，红木的品种很多，其中以老红木(颜色呈黑红色，目前也很难能买到)新红木(颜色呈淡红色，目前市场上能买到的红木琵琶大都是这一种)做背料，音色较好，价格稍贵。中档的是用花梨木、香红木做背料，音色尚好，价格适中。次档的用白木(如（窿）木等)做背料，音色较差，价格最便宜。 二．听 音量强而洪亮并富有金石音色的琵琶，是购买者的首要选择目标。一把音响好的琵琶，演奏它时会爱不放手。越弹越爱弹，可以说真是“百弹不厌”。因此，在选购琵琶时，必然先要去弹奏一下，听听它的音响效果。 “尖”“堂”“松”“脆”“爆” 初学者想买琵琶，怎么选 嗯首先琵琶分大琵琶和小琵琶，如果是十二岁以上的建议用大琵琶，因为音质比小琵琶好。 还有敦煌牌和牡丹牌的区别。个人感觉是牡丹牌的好一些【我们老师也是这么说的】。 但是敦煌牌的声音会比牡丹牌的响而且重量是比牡丹牌轻的。 about琵琶，求助！初学者 当然是越贵越好，你初学的话1000多久可以了，我是河大琵琶专业的，想买琵琶我也可以帮你联络，不过当地琴行应该就有，你找你的琵琶老师一起去帮你挑个音质好的就可以了。琵琶想要自学基本是不可能的，指法什么的不可能自学，因为手型什么的都需要有人帮你知道。弹琵琶不伤手，会磨出小茧子，不过那是三四年之后的事了。 有什么还可以问我，我会帮助你的。 初学者用什么价位琵琶 既然是初学者就去琴行买把入门级的就行了。 没必要上来就考虑大师级手工订制吧。 初学者学琵琶要准备什么 做好心理准备，入门是比较枯燥的。 需要一把琵琶，配套的有指甲，胶布，教材。还有可有可无的谱架 调音器 节拍器 琴凳等等。 最好请一位专业老师指汇入门。

鲁特琴

鲁特琴（LUTE）也称琉特琴，是一种曲颈拨弦乐器。一般这个词主要指中世纪到巴洛克时期在欧洲使用的一类古乐器的总称，是文艺复兴时期欧洲最最风靡的家庭独奏乐器。另外在广义的乐器分类中，把类似的乐器统称为“琉特属”，此时就不限于年代国别，因此吉他、中国琵琶、日本琵琶等都可以包括在内。

又搁是落雨的晚暝yu go xi lou ho ei am mi 雨水泼抹熄满腹酸苦味ho xwi pua mwei xi ... 我的感情算什么wa ei gam jing seng xia mi 无采爱你已经爱这多年mo cai ai li yi ging ai...

没有诗情的说法，只有鲁特琴的说法，俄语中叫做лютня，是阴性名词，复数第二格比较特殊，可以是лютен，也可以是лютней，但不能变为软音符号。鲁特琴（LUTE）也称琉特琴，是一种曲颈拨弦乐器。一般这个词主要指中世纪到巴洛克时期在欧洲使用的一类古乐器的总称，是文艺复兴时期欧洲最最风靡的家庭独奏乐器。另外在广义的乐器分类中，把类似的乐器统称为“琉特属”，此时就不限于年代国别，因此吉他、中国琵琶、日本琵琶等都可以包括在内。鲁特琴几乎全部由木头制成，音箱形状类似对半切开的梨，和古典吉他一样，正面有面板和音孔，但音孔通常都有精美的镂空雕花图案，成为“rose”（意为玫瑰）。背面不是扁平，而是突出的圆弧状，并有木片高低镶嵌的肋骨状结构。音箱中空，内部没有支柱。琴颈使用轻质木材制成，琴格的指板使用硬度较高的厚板，弦钮箱向后弯成直角。文艺复兴时期的琴颈是平直的，之后弧度逐渐增大，最终成为现在的曲颈形状。琴弦一般采用羊肠线，在17世纪初还曾经使用铅等金属来制造低音部分的弦，17世纪中期开始使用羊肠线的芯，并在外面卷上细密的金属钢丝。现代也有用尼龙等合成纤维材料。鲁特琴是一个乐器族，包含多种乐器。不同类型的鲁特琴在形状、结构、弦的数目和音色上各不相同。鲁特琴一般具有至少六组弦。弦组的编号从最细的一组开始：第一组是单弦，称为旋律弦（chantrelle，法语意思为歌手），之后是由两根弦构成的复弦。巴洛克鲁特琴第二组也有单弦的。中高音区的复弦一般为同度复弦（两根弦发音相同），低音区的复弦一般为八度复弦（两根弦发音相差八度）。一组八度复弦中起主要作用的是发音较低的那根弦，而高八度的那根弦仅是为了增加泛音的，故发音较低的那根弦装于低音侧，这样一来，用拇指拨弦时主要拨的就是发音较低的那根弦。文艺复兴鲁特琴一般有6至10组弦。6组弦的文艺复兴鲁特琴的常用调弦和吉他类似，以4度为基础：从第一组开始为4度、4度、3度、4度、4度。注意3度的位置和吉他不一样。到具体的音高，一般第一组定为g音，之后为 g‘-(d"/d‘)-(a/a)-(f/f)-(c/c)-(g/G)。不过绝对音高在当时并不存在，鲁特琴可因琴的尺寸，羊肠弦的供给情况，与合奏的场合等而改变其音高。目前最常见的调律，以G定弦为主，但标准音可以是a=440，或早期音乐常用的a=415。复弦数目多于6组，则意味着低音区增加了发音更低的弦。7组弦的文艺复兴鲁特琴的定弦一般为g"-(d"/d")-(a/a)-(f/f)-(c/c)-(g/G)-(d/D)。8组弦的文艺复兴鲁特琴的定弦一般为g"-(d"/d")-(a/a)-(f/f)-(c/c)-(g/G)-(f/F)-(d/D)。10组弦的文艺复兴鲁特琴的定弦一般为g"-(d"/d")-(a/a)-(f/f)-(c/c)-(g/G)-(f/F)-(e♭/E♭)-(d/D)-(c/C)。希望我能帮助你解疑释惑。

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pipa, a plucked string instrument with a fretted fingerboard；4-stringed Chinese lute；lute

您好“我喜欢弹琵琶”用英语怎么说我喜欢弹琵琶”I like playing the pipa"

世界著名四大乐器是钢琴、小提琴、吉他、大提琴中国古代四大就是二胡，古筝，琵琶，笛子

上古卷轴5鲁特琴代码？你好，楼主，上古卷轴5鲁特琴代码:000DABAB希望我的答案能帮到你。

『壹』 带两个字的成语有哪些 两个字的成语来源有以下两种情况： 1. 四字成语缩短为二字的，如： 画蛇添足 蛇足 东施效颦 效颦 墨守成规 墨守 杞人忧天 杞忧 囊萤映雪 萤雪 2. 来源于有名的故事的，如： 矛盾 推敲 腹稿 斧正 『贰』 带成语的古诗有哪些 风雨萧条[ fēng yǔ xiāo tiáo ] 释义：萧条：寂寞。风雨交加，显出冷落的景象。 造句：到了楚国那个风雨萧条、暗流涌动的时代。 巴山夜雨[ bā shān yè yǔ ] 释义：指客居异地又逢夜雨缠绵的孤寂情景。 造句：什么时候能够和你团聚在西窗下，一起剪烛芯，那时再来谈谈这个巴山夜雨的时刻。 秋雨绵绵[ qiū yǔ mián mián ] 释义：秋天的雨连续不断的下。 造句：层林尽染一丛金黄一丛火红秋意深浓秋色宜人秋兰飘香秋雨绵绵。 潇潇暮雨 [ xiāo xiāo mù yǔ ] 释义：秋天旁晚的小雨。 造句：寒露节气，潇潇暮雨洗清秋，阴雨天气将持续，出门记得带雨具。天气多变，适当添衣防流感。 未风先雨[ wèi fēng xiān yǔ ] 释义：还没刮风就开始下雨了，比喻未见事实先下结论。 造句：是我未风先雨还是大家紧跟着我的思想在走着。 『叁』 带诗的成语有哪些 诗情画意、 七步成诗、 横槊赋诗、 诗中有画、 红叶题诗、 子曰诗云、 诗礼传家、 诗以言志内、 画中有诗、 酒虎诗容龙、 沈诗任笔、 诗家三昧、 诗酒风流、 五步成诗、 诗礼之家、 诗礼人家、 杜默为诗、 敦诗说礼、 诗书发冢、 诗礼之训、 诗朋酒友、 诗朋酒侣、 诗酒朋侪、 诗肠鼓吹、 诗庭之训、 击钵催诗、 仰而赋诗 『肆』 带有诗字和语字的 成语 没有带抄有诗字和语字的成袭语 诗字的成语 ： 诗情画意、如诗如画、敦诗说礼、 酒虎诗龙、诗礼之训、文友诗敌、 诗礼传家、仰而赋诗、诗礼人家、 击钵催诗、沈诗任笔、杜默为诗、 语字的成语 ： 冷言冷语、语重心长、鸟语花香、 快言快语、甜言蜜语、窃窃私语、 闲言碎语、语焉不详、自言自语、 牙牙学语、流言蜚语、 『伍』 带“有”“语”两个字的成语有哪些 带“有”的成语 别有洞天：[bié yǒu dòng tiān] 指洞中另有一个天地，形容风景奇特或艺术创作，引人入胜。 别有用心：[bié yǒu yòng xīn] 指心中隐藏着其它的计谋，言论或行动有不可告人的企图。 炯炯有神：[jiǒng jiǒng yǒu shén] 形容人、动物或其他事物的眼睛明亮，很有精神。 绝无仅有：[jué wú jǐn yǒu] 只有一个，再没有别的。形容非常稀有。也用来形容人或物非常珍贵 绰绰有余：[chuò chuò yǒu yú] 绰绰：宽裕的样子。形容房屋或钱财非常宽裕，用不完。 各有千秋：[gè yǒu qiān qiū] 比喻在同一层次内各人有各人的长处，各人有各人的特色。 津津有味：[jīn jīn yǒu wèi] 为趣味浓厚或有滋味的样子，也指吃得很有味道或谈得很有兴趣，说得很尽兴。 鼎鼎有名：[dǐng dǐng yǒu míng] 鼎鼎：声威盛大的样子。形容名气很大。 带“语”的成语 不言不语：[bù yán bù yǔ] 指不说话，闷声不响。 低声细语：[dī shēng xì yǔ] 形容小声说话，用作主语、宾语、状语。 喃喃自语：[nán nán zì yǔ] 解释为喃喃:小声地自言自语。 片言只语：[piàn yán zhǐ yǔ] 简短零碎的话语、文字。形容语言文字数量极少。 花香鸟语：[huā xiāng niǎo yǔ] 花飘散着清香，鸟唱着悦耳的歌儿，形容大自然的美好风光，多指春光明媚。 花言巧语：[huā yán qiǎo yǔ] 原指铺张修饰、内容空泛的言语或文辞。后多指用来骗人的虚伪动听的话。 鸟语花香 : [niǎo yǔ huā xiāng] 形容大自然的美好风光，多指春光明媚。 『陆』 关于诗和歌两个字的成语有那些 诗 诗情画意 诗以言志 诗云子曰 诗家三昧 诗中有画 诗酒朋侪 诗礼之家 诗酒风流 诗书发冢 诗庭之训 诗肠鼓吹 诗礼传家 诗礼人家 诗朋酒友 诗礼之训 诗朋酒侣 七步成诗 击钵催诗 横槊赋诗 红叶题诗 画中有诗 五步成诗 杜默为诗 仰而赋诗 歌 悲歌慷慨 闭门酣歌 伯歌季舞 长歌当哭 吹弹歌舞 弹剑作歌 对酒当歌 放歌纵酒 高歌猛进 歌功颂德 歌莺舞燕 歌声绕梁 歌楼舞榭 歌台舞榭 歌舞升平 酣歌恒舞 击筑悲歌 可歌可泣 慷慨悲歌 鸾歌凤舞 前歌后舞 轻歌曼舞 舞衫歌扇 莺歌燕舞 引吭高歌 载歌载舞 四面楚歌 楚歌四面 悲歌击筑 悲歌易水 楚歌四合 楚歌四起 楚歌之计 楚舞吴歌 村歌社鼓 村歌社舞 凤歌鸾舞 凤舞鸾歌 负手之歌 酣歌醉舞 可泣可歌 聋者之歌 鸾歌凤吹 妙舞清歌 牛角之歌 琴歌酒赋 清歌曼舞 清歌妙舞 笙歌鼎沸 水调歌头 颂德歌功 铁板歌喉 涂歌里抃 涂歌里咏 涂歌巷舞 涂歌邑诵 舞裙歌扇 舞榭歌台 选歌试舞 选妓征歌 选色征歌 选舞征歌 燕歌赵舞 燕市悲歌 燕舞莺歌 沂水弦歌 莺歌蝶舞 莺歌燕语 载歌且舞 朝歌暮弦 珠歌翠舞 醉舞狂歌 笔歌墨舞 舞榭歌楼 引吭悲歌 『柒』 带有成语的诗词有哪些 1、我劝天公重抖擞,不拘一格降人才（龚自珍《已亥杂诗》） 2、身无彩凤双飞翼版,心有灵犀一点通（李商隐《权无题》） 3、山重水复疑无路,柳暗花明又一村（陆游《游山西村》） 4、折戟沉沙铁未销,后将磨洗认前朝（杜牧《赤壁》.） 5、春风得意马蹄疾,一日看尽长安花.（孟郊《登科后》） 6、曾经沧海难为水,除却巫山不是云.（元稹《离思》） 7、天旋地转日再中,天子却坐明光宫.（元稹《望云骓马歌》） 8、龙盘虎踞帝王州,帝子金陵访古丘.（李白《永王东巡歌》） 9、明眸皓齿今何在?血污游魂归不得.（杜甫《哀江头》） 10、奴颜婢膝真乞丐,反以正直不狂痴.（陆龟蒙《江湖散人歌》） 11、 千言万语无人会,又逐流莺过短墙.（郑谷《燕》） 12、 青云直上无多地,却要斜飞取势回.（刘禹锡《寄毗陵杨给事》） 13、 天翻地覆谁得知,如今正南看北斗.（刘商《胡笳十八拍》） 14、一掷千金浑是胆,家无四壁不知贫.（吴象之《少年行》） 15、粉身碎骨浑不怕,要留清白在人间.（于谦《石灰吟》） 『捌』 带诗字的成语有哪些 1、画中有诗 成语拼音：huà zhōng yǒu shī 成语解释：绘画当中具有诗意。形容画画得很好。 成语出处：宋 苏轼《书摩诘〈蓝田烟雨图〉》：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。” 2、诗礼之家 成语拼音：shī lǐ zhī jiā 成语解释：诗：指《诗经》；礼：指《周祀》、《仪礼》、《礼记》。旧指世代读书讲究礼教的人家。 成语出处：明·郎英《七修类稿》卷十六：“因仍苟且，多为惜财之小而忘大义，奈何诗礼之家亦如此是耶！” 3、七步成诗 成语拼音：qī bù chéng shī 成语解释：七步内就能完成一首诗。比喻有才气、文思敏捷。与「七步成章」义同。 成语出处：南朝宋·刘义庆《世说新语·文学》：“文帝尝令东阿王七步中作诗，不成者行大法；应声便为诗曰：‘煮豆持作羹，漉菽以为汁；萁在釜下燃，豆在釜中泣；本自同根生，相煎何太急！"帝深有惭色。” 4、诗朋酒友 成语拼音：shī péng jiǔ yǒu 成语解释：作诗饮酒的朋友。 成语出处：明·冯惟敏《粉蝶儿·李争冬有犯》套曲：“但有个诗朋酒友共开尊，少不得倚玉偎香珠翠拥。” 5、诗情画意 成语拼音：shī qíng huà yì 成语解释：原指诗歌绘画所蕴含的情感、意境。也用来形容美好的自然景物。 成语出处：宋 周密《清平乐 横玉亭秋倚》词：“诗情画意，只在阑杆外，雨露天低生爽气，一片吴山越水。” 『玖』 带诗成语有哪些 横槊赋诗 槊：长矛；赋：吟。横着长矛而赋诗。指能文能武的英雄豪迈气概。专 红叶题诗 唐代宫属女良缘巧合的故事。比喻姻缘的巧合。 画中有诗 指画里富有诗意。 诗肠鼓吹 鼓吹：乐器合奏。特指听到黄鹂鸣声，可以引起诗兴。 『拾』 诗字开头两个字的词语有哪些 诗碑 shī bēi [poem tablet] 名胜中刻诗的石碑 诗才 shī cái [poetic talent] 写诗的能力 诗歌 shī gē [poems and songs;Poetry] 中国古代称不合乐的为诗,合乐的称为歌,现代统称为诗歌 只有一种用言语表达的艺术就是诗歌 诗格 shī gé [poetry rule]∶做诗的法则 诗行 shī háng [verse] 诗的一行 诗话 shī huà [notes on poets and poetry]∶评论诗人和诗篇的著作 《随园诗话》 诗集 shī jí [collection of poems;poetry anthology] 编辑一个人或许多人的诗而成的书 诗节 shī jié [stanza] 诗的一节,由排列成为一个单元的一组诗行构成 诗经 shī jīng [Shi Jing(Classic of Poetry);The Book of Songs] 中国古代第一部诗歌总集。收集了周朝初年(公元前11世纪)到春秋中期(前6世纪)的诗歌305篇。分风、雅、颂三大类。风采自民间乐曲,雅是王都附近的乐曲,颂是祭祖祀神的乐曲。所有诗歌均可歌唱,但乐谱今已不传。其内容对统治者征战田猎,贵族集团奢侈荒淫的生活,人民的劳动生活和婚姻爱情都有所反映。形式以四言为主,采用了赋、比、兴的艺术表现手法。这些创作手法为后代诗人所继承。汉代将《诗》列入儒家经典,称为《诗经》,为五经之一 诗境 shī jìng [poetic conception and background]∶诗中所表现的意境 诗剧 shī jù [poetic drama] 对白为诗的戏剧 诗礼 shī lǐ [The Book of Songs and The Book of Rites]∶《诗经》和《礼经》,封建社会读书人必读的书 诗律 shī lǜ [poetic rules and forms] 诗的格式和韵律 诗朋酒友 shī péng jiǔ yǒu 作诗饮酒的朋友。 诗篇 shī piān [poem]∶诗的总称 这些诗篇充满了革命 *** 诗琴 shī qín [lute] 源自东方有大梨形琴身和带品的指板、有六到十三对琴弦、用置于琴头中的弦轴调音的弹拨乐器 诗情画意 shī qíng huà yì 像诗画里所描摩的能给人以美感的意境。 诗趣 shī qù [interest and charm] 诗的意趣 富于诗趣 诗人 shī rén [poet] 作诗的名人 生来就是一个诗人,不是造就出来的 诗圣 shī shèng [be poet of high attainments] 造诣极高的诗人。如杜甫 诗史 shī shǐ [history of poetry]∶诗歌发展的历史 诗书 shī shū [the Book of Sangs and the Book of History]∶指《诗经》和《尚书》 坐大厦之下而诵诗书,无奔走之劳矣。--明. 宋濂《送东阳马生序》 诗坛 shī tán [poetry world] 诗歌界 诗坛盛会 诗仙 shī xiān [fairy poet] 才情高超、气韵飘逸的诗人,如称唐代诗人李白为诗仙 诗兴 shī xìng [pegasus;poetic inspiration]做诗的兴致 诗兴大发 诗意 shī yì [poetic quality or flavour] 像诗里表达的那样给人以美感的意境 富有诗意 诗余 shī yú [verse]诗词中词的别称,因词是由诗发展而来的而得名 诗韵 shī yùn [rhyme (in poetry)]∶做诗所押的韵 诗章 shī zhāng [poem]诗篇 诗作 shī zuò [poetic works] 诗歌作品 //dict./s?wd=%E8%AF%97 求采纳！！！！！！！！1

吉他的起源及发展简史 大体可以分为以下八个阶段： 1、有根据的吉他的远祖应该是公元前1400年前生活在小亚细亚和叙利亚北部的古赫梯人城门遗址上的“赫梯吉他”。这是考古学家找到的最古老的类似现代吉他（一样具有内弯的琴体）的乐器，是。8字型内弯的琴体决定了吉他属乐器特有的声音共鸣和乐器特点，这也成为吉他与其它弹拨乐器所不同（如琴体是半梨形的鲁特属乐器）的最显著特点。 2、吉他一词最早出现为西班牙文吉他（Guitarra）一词,最早出现在十三世纪的西班牙。当时，已经出现“摩尔吉他”和“拉丁吉他”。西班牙语吉他（Guitarra）是由波斯语逐渐演化成的， 其中摩尔吉他琴体为椭圆形背部鼓起，使用金属弦，演奏风格比较粗犷；拉丁吉他琴体为与现代吉他类似的8字型平底结构，使用羊肠弦，风格典雅。 3、吉他发展史上的第一个鼎盛时期是文艺复兴时期。四对复弦的吉他演奏高峰的出现是吉他进入第一个鼎盛时期的标志。 （1）文艺复兴是14世纪至16世纪在欧洲兴起的一个思想文化运动，进而带来一段科学与艺术革命时期，揭开了现代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。马克思主义史学家认为是封建主义时代和资本主义时代的分界。 （2）文艺复兴发端于14世纪的意大利（文艺复兴一词就源于意大利语Rinascimento，意为再生或复兴），以后扩展到西欧各国，16世纪达到鼎盛。1550年，瓦萨里在其《艺苑名人传》中，正式使用它作为新文化的名称。此词经法语转写为Renaissance，17世纪后为欧洲各国通用。19世纪，西方史学界进一步把它作为14至16世纪西欧文化的总称。西方史学界曾认为它是古希腊、罗马帝国文化艺术的复兴。 3、十六世纪（1500年-1600年）四对复弦的吉他和它的近亲──用手指弹奏的比维拉琴，在演奏与创作方面都达到了很高的水准。吉他和比维拉琴不仅深受广大欧洲民众喜爱，而且还常常成为宫廷乐器。当时的吉他、比维拉大师有米兰（Luis milan）、纳乐瓦埃斯（Luys de Narvaez）、穆达拉（Alonso mudarra），以及十七世纪时五组复弦的巴洛克吉他时代大师桑斯（Gaspar Sanz）、科尔贝塔（Cor betta）、维赛（Vi see）等。他们的许多作品现在仍是现代古典吉他作品宝库中的不朽财富。当时吉他、比维拉琴等乐器所使用的记谱方法还不是现在的五线谱，而是用横线来代表各弦，用数字或字母表示音位和指法，与现在民谣吉他中使用的六线谱类似的图示记谱法。 当时十分兴盛的乐器还有被认为是吉他同宗的鲁特琴（Lute）。鲁特琴前身是阿拉伯的乌德琴（UD的原意是木头）。当时著名的鲁特琴大师道兰（Dowland）和魏斯（Weiss）等人的作品经后人改编，在今天的古典吉他曲目中也占有重要的位置。伟大的巴洛克音乐集大成者巴赫所创作的不朽作品中如大提琴、小提琴组曲、奏鸣曲的吉他改编曲，在古典吉他曲目中的地位举足轻重，尽管有学者对巴赫有没有创作过鲁特作品提出疑问，但他所传世的四首鲁特琴组曲和少量鲁特作品，首首都具有不朽的价值。巴洛克时期的其他一些作曲家如维瓦尔弟的鲁特琴、曼陀林协奏曲，和D.斯卡拉第的古钢琴奏鸣曲的吉他改编曲都在古典吉他曲中占有重要位置。 4、吉他发展史上的的黄金时代出现在十八世纪后期。六弦吉他的出现，标志着吉他的发展的第一个黄金时代的到来。当时鲁特琴和比维拉琴逐渐退出了历史舞台，五对复弦和其后出现的六对复弦的吉他也渐渐完成了它们的历史使命。1800年前后，全新的六根单弦的吉他以其清晰的和声及调弦方便等优点很快得到了几乎全欧洲的青睐 5、有“吉他音乐的贝多芬”之称的索尔的出现，标志着六弦吉他发展到了颠峰。十九世纪初，活跃在当时古典吉他音乐中心巴黎、维也纳、伦敦的最著名的古典吉他大师有索尔（Sor），阿瓜多（Aguado），朱利亚尼（Giuliani），卡鲁里（Carulli），和卡尔卡西（Carcassi）。其中索尔和朱利亚尼除了是古典吉他大师外还是出色的音乐家，他们以杰出的才华为六弦古典吉他创作了包括协奏曲在内的第一批大型曲目，为六弦古典吉他日后的发展奠定了基础。尤其值得一提的是索尔，他在创作上承袭海顿、莫扎特的古典音乐传统，除写作歌剧、舞剧音乐外，还为古典吉他创作了包括系统的练习曲、教程在内的大量优秀作品，被音乐评论家称为“吉他音乐的贝多芬”。阿瓜多、卡鲁里、卡尔卡西的重要作品和他们所作的大量练习曲与吉他教程至今仍是古典吉他中的经典。 在十九世纪还有不少音乐家喜爱并演奏古典吉他，如舒伯特、韦伯和柏辽兹，小提琴魔王帕格尼尼不但擅长演奏吉他，而且还曾放弃提琴演奏，献身于吉他达三年之久，为吉他写下了大量作品。 十九世纪后期著名的吉他音有乐家科斯特（Coste）、默茨（mertz）、卡诺（Cano）、雷冈第（Regondi）等，他们为吉他创作的很多优秀作品都成为了十九世纪古典吉他音乐的经典。 6、十九世纪中叶，由于钢琴和提琴乐器出现了一批名震青史的演奏大师，吉他逐渐受到冷落，进入历史上第一个低潮。在钢琴、管弦乐、歌剧音乐发展的巨大冲击下，吉他在十九世纪中期以后渐渐失去了往日的辉煌，演奏与创作一度处于低潮，这种情况一直持续到十九世纪末吉他才再度复兴。 7、泰雷加的《大霍塔舞曲》的创作成功，标志着古典吉他发展的再度复兴。古典吉他在十九世纪末再度复兴的生命力是在西班牙获得的。吉他能在二十世纪蓬勃发展并达到前所未有的辉煌，在很大程度上应归功于“近代吉他之父”泰雷加对吉他从制做、乐器性能、演奏技术直至曲目等各方面的深入研究和革新。泰雷加和他的老师阿尔卡斯一直致力于与吉他制作家托雷斯（Torres）合作，并最终生产出了琴体扩大、音量增大、乐器性能明显改善的现代古典吉他。毕业于马德里音乐学院和声与作曲专业，并且是位出色钢琴家的泰雷加尽管公开演出不多，但一生潜心研究吉他，创立了全新的演奏方法，创作了大量糸统和科学的练习曲与出色发挥吉他乐器性能的不朽名曲，其中，《大霍塔舞曲》被广泛流传，为复兴古典吉他作出重要贡献。除此之外，他还选择改编了许多适合吉他演奏的古典音乐名曲，以扩大古典吉他的目曲范围。由于泰雷加的杰出贡献以及他的学生、后继者柳贝特（Llobet）、普霍尔（Pujol）等人的不懈努力，终于使古典吉他在十九、二十世纪之交重新获得了新的生命，为二十世纪古典吉他的辉煌打下了坚实的基础。 8、塞戈维亚时代的到来，标志着古典吉他的辉煌 二十世纪古典吉他强大的生命力是由伟大的吉他大师－－塞戈维亚（&127;Andre Seqovia 1893-1987），以其近七十年的演奏和探索一步步推向高潮的。塞戈维亚以他超凡的天才、坚定的信念和坚持不懈的努力，使吉他最终摆脱了沦为酒店、咖啡馆民间乐器的命运，使古典吉他作为音乐会独奏乐器的魅力被音乐界与世人所公认，最终使吉他克服了种种偏见，成为了和钢琴、小提琴一样被人们广泛喜爱的高雅乐器。 塞戈维亚遍及世界各地的频繁演出不但使全世界了解了古典吉他，使吉他在全世界流行开来，还吸引了许多专业作曲家为吉他写下了大量高水平的音乐作品。这些作曲家中最著名的如：为吉他写下《五首前奏曲》与《十二首高级练习曲》的巴西作曲家维拉-罗伯斯（Villa-Lobos），《阿兰胡埃斯》吉他协奏曲的作者罗德里戈（Rodrigo）等。塞戈维亚还为吉他改编了大量著名音乐作品，如巴赫的无伴奏小提琴作品《恰空》等，大大丰富了古典吉他的曲目，最终使古典吉他的曲目在二十世纪无论在数量和质量上都达到和其他重要乐器一样的水平。 在上世纪初几乎没有一个音乐学院开设吉他专业，塞戈维亚不但积极从事教学工作，培养了大批年青的吉他演奏家，他还积极呼吁世界各大音乐学院开设吉他专业，并鼓励他的学生们从事教学工作，至此，目前世界著名的音乐院校不仅开设了古典吉他专业，而且把其列为重要的学科加以建设。这是塞戈维亚对古典吉他的又一巨大贡献。现在活跃在世界各地音乐舞台上的无数优秀的吉他演奏家，都曾直接或间接地受过塞戈维亚的教诲或影响的。虽然大师已经离开了人世，但是每当我们演奏起古典吉他、或是学习古典吉他、或是观赏古典吉他演奏、聆听古典吉他音乐，甚至仅仅是谈论起古典吉他时，我们实际上都是走在大师以毕生的功绩铺就的宽阔大道上和不朽的光辉中，尽管我们末必能时刻意识到这一点。

杨雪菲，中国的年轻美女古典吉他大师。《古典FM》杂志古典吉把她排在约翰威廉姆斯（John Williams）之后名列第二。她对于世界古典吉他演奏界的影响不仅在于演奏技巧上，同时也正在将很多世界名曲改编成吉他版，为吉他进入交响乐殿堂做出了重要贡献。之前的大师有Segovia和Julian Bream,这两位不仅在演奏上有着超凡的成就，因为他们，古典吉他的曲目量才有了大大的增加，有更多的知名作曲家为这门乐器写下好的作品因为这两位的存在。当今的话，除了像John Williams, David Russel, Pepe Romero之外的这些著名的吉他演奏家。

play the piano弹钢琴。不知道你弹得是什么琴啊？

我会弹古筝和琵琶. I can play zither and lute. 或者突出中国特有乐器,用拼音表示,括号里可以加上与之近似的西洋乐器. I can play Gu Zheng（like zither） and Pipa （like lute）. 最好是 I can play some traditional instruments such as Gu Zheng（like zither） and Pipa （like lute）. 我可以弹奏一些中国古代乐器比如古筝和琵琶. 另外平台是platform,真诚的是sincere,比如信结尾要写yours sincerely.发音可以在网上查到. 纯手译,请采纳,祝好! 【来自英语牛人团】

皮蛋，辣条，臭豆腐。这三种独特的食物外国人很难接受，但是我们自己吃的是非常好吃，小时候也经常吃。

　　如果觉得学英语觉得枯燥的话，可以加点乐趣的元素进去。我在此献上英语故事，希望对你有所帮助。 　 　成语寓言故事:Playing the Lute to a Cow对牛弹琴 　　Gong Mingyi was a famous musician in ancient times, who played the lute very well. 　　公明仪是古代一位很有名的音乐家，弹得一手好琴。 　　One day, while playing the lute indoors, Gong Mingyi saw a cow eating grass leisurely outside the window. He had a sudden whim to play some melodies for the cow. He first played the "Exercise of Qing Jiao", but the cow still kept on eating grass with head lowered. He seemed to realize that the melody was too highbrow for the cow to understand. 　　有一天，他在室内弹琴，看见一头牛在窗外悠闲地吃著草。他忽然想弹几曲给牛听听。他先弹了一曲“清角之操”。可是，牛还是跟刚才一样，只顾低着头吃草。他似乎意识到，这支曲子太高雅了，牛没有听懂。 　　So he played several other melodies, imitating the buzzing sounds of swarms of flying mosquitoes, and the bleats of a calf looking for its panions. At this, to his surprise, the cow stopped eating grass, but raised its head, pricked up its ears, wagged its tail and, pacing up and down in *** all steps, began to listen attentively. 　　于是，他弹了另外几支曲子，模拟蚊子成群结队飞来飞去的嗡嗡声;模拟小牛犊寻找伙伴的眸眸叫唤声。这样一来，这头牛竟然不吃草了，抬起头，竖着耳朵，甩著尾巴，迈著小步，留心地倾听起来。 　 　成语寓言故事:The Gentleman on the Beam梁上君子 　　One year in the Eastern Han Dynasty, there was a serious famine in I-Jenan. 　　东汉时的某一年，河南一带，饥荒严重。 　　One night, a thief sneaked into Chen Shi"s house and hid himself on the beam. When Chen Shi was aware of this, he got out of bed without haste, called his children and grandchildren to his room and said in a stern voice: 　　一天夜里，一个小偷潜人陈宴家，躲藏在屋子的横梁上。陈宴觉察到后，不慌不忙地起了床，把儿女子孙们都叫到屋里，严厉地说: 　　"One must always restrain and encourage oneself no matter under what circumstances. Bad men were not born bad. It is only bee they don"t restrain themselves that they develop bad habits and turn bad gradually. That gentleman on the beam is just a case in point." 　　“一个人无论在什么情况下，都要克制自己，勉励自己。坏人，不是天生就坏，而是因为平时不克制自己而养成了坏的习惯，才慢慢地变坏的。那位梁上君子就是这样。” 　　Much ashamed upon hearing this, the thief hiding on the beam promptly jumped down to the ground, kowtowed and begged for forgiveness. 　　躲在梁上的小偷听了，很惭愧，连忙翻身落地，磕头求饶。 　　Chen Shi enlightened him by saying: 　　陈宴开导他说: 　　"Judging from your appearance, you don"t look like a bad man. Perhaps you are driven by poverty to steal. But you should carefully examine yourself and turn over a new leaf." 　　“看你的样子并不像坏人，你这样做，恐怕也是被贫困逼出来的。不过你应当好好反省，改邪归正。” 　　Then he immediately asked someone to bring two bolts of white silk to give the thief as a present. The thief kowtowed and thanked him repeatedly. 　　接着，他马上叫人拿来两匹白绢赠送给小偷。小偷不停地磕头致谢。 　　Since then, very few thefts occurred in this locality. 　　从此以后，这个地方很少发生偷盗的事情。 　　 成语寓言故事:Cutting the Fabric to Admonish the Hu *** and断织诫夫 　　A long time ago, in Henan there was a young man named Le whose family was very poor. 　　从前，河南有个青年，名叫乐羊子，家里很穷。 　　One day, Le Yangzi picked up a piece of gold on the road. He happily took it home and gave it to his wife. His wife said in all seriousness: 　　有一天，乐羊子在路上拾到一块金子，高高兴兴地拿回家，交给妻子。妻子却一本正经地说: 　　"I heard that men with aspiration do not drink from the Dao ***meaning steal in Chinese*** Spring, and honest men do not take handout food. Furthermore, picked-up money and things will stain one"s moral character." 　　“我听说，有志气的人不喝盗泉之水，廉洁的人不吃磋来之食;何况，这拾来的钱物，会玷污一个人的品德!” 　　Hearing this, Yangzi was very ashamed of himself. So he threw the piece of gold away in the open field. 　　乐羊子听了妻子的话，心里感到非常惭愧，就把金子扔到野外去了。 　　This incident touched Le Yangzi deeply. He made up his mind to leave home and go to a faraway place to study under a master. 　　这件事，对乐羊子的触动很大。他下了决心，离家去很远的地方，拜老师学习。 　　One year later, Le Yangzi returned home. His wife inquired why he returned so soon. Le Yangzi *** iled and said: 　　一年以后，乐羊子回到家里。妻子询问丈夫为什么这么快就回来了。乐羊子笑着说: 　　"There is no other reason except that I, being all alone away from home, miss you so much that I e back." 　　“没有别的原因，只是一个人在外面太想念你了，所以就回来了。” 　　His wife turned pale at his words. She took up a knife, ran to the silk loom, put the knife on the silk fabric woven from natural silk, and said to Le Yangzi in an agitated tone: 　　妻子一听，脸色变得刷白。她顺手拿起一把刀，奔到丝织机前，把刀放在蚕丝织成的绸面上，激动地对乐羊子说: 　　"I reeled silk strand by strand from cocoons and, with the shuttle moving to and fro, weaved it inch by inch into this bolt of silk fabric. Now if I should cut the fabric with the knife, all the previous efforts and time I"ve devoted would be wasted. While studying, you should always remind yourself that there is yet much more to learn. Only in this way can you cultivate a noble moral character. If you give up halfway, it will be just like cutting up this silk fabric at one stroke." 　　“这丝绸，是我从蚕茧缴成丝线，一丝一缕，一梭子来，一梭子去，一寸一寸地织，才织成这一匹的啊!现在，我假使一刀割断这匹丝绸，岂不前功尽弃，白白地浪费了时间吗?你呀，读书求知识，也应该随时提醒自己学得还很不够，这样才能养成高尚的品德。如果你半途而废，那么跟一刀割断这匹丝绸又有什么两样呢!” 　　Deeply moved by his wife"s words, Le Yangzi bid farewell to her at once, went to the faraway place, and made determined efforts to study hard. He had been away from home for a good seven years, and finally succeeded in his studies. 　　听了妻子的这番话，乐羊子深深地感动了。他马上告别了妻子，去远方发愤攻读，整整七年没有回家，最后终于学成功了。

吉他读：（jí）（tā）、（jí）（ta）。一、基础释义1、jítā：又译为结他或六弦琴。是一种弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出;当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。2、jíta：jítā的又音。义同“吉他jítā”。二、吉他类别1、古典吉他原名古典6弦琴。和竖琴（古典23弦琴、古典46弦琴等）、lute琴等同属古典琴大类。可以独奏、重奏，与交响乐队协奏等等。2、民谣吉他即老百姓们常见的弹唱吉他。正规的民谣吉他，它的琴弦是用六个白色固弦钉固定在琴码上的，各弦之间距离为7mm，共鸣箱结合处在14品。3、弗拉门戈吉他一种具有典型西班牙民族特色的吉他种类，风格较为粗犷。4、电吉他电吉他是科学技术发展的产物，普通吉他加上拾音器、效果器、音箱等附件就是电吉他，电吉他主要用于电声乐队的中声部填充、过门、间奏，有时会起领奏作用。5、无头吉他因为没有琴头被广大音乐爱好者成为无头吉他，在91年的Beyond演唱会上黄贯中弹奏《郫面派对》让音乐爱好者熟知。6、匹克吉他匹克即英文PIcK的音译，就是拨片，匹克吉他用拨片来弹奏。7、夏威夷吉他这类吉他在中国很少见到。它需要平放在桌上或腿上，用圆铁棒触弦，用指甲套拨弦。8、静音吉他被成为最适合初学者的练习琴，弹奏时没有声音，只有插上耳麦才能享受音乐。

一、 吉他的尺寸是指吉他从琴头到琴尾的高度，一般所说的38寸、39寸、40寸、41寸都是指的英寸，每英寸的长度相当于2.54厘米。以41寸的民谣吉他来说，其标准长度应该是104.14厘米。二、其次，吉他主要分为民谣吉他、电吉他、古典吉他三大类，所以尺寸标准也是不同的。 1、民谣吉他尺寸标准 民谣吉他主要有40寸和41寸两款，虽然长度只差了1寸，但是琴箱部分的设计是完全不同的，琴箱的宽度大约差了4厘米，视觉差距是比较大的。 一般女生适合选用40寸的，男士适合使用41寸的民谣吉他。如果对于音色有比较高的要求，那最好选用41寸的民谣吉他，这个型号的音色是最佳的。 2、古典吉他尺寸标准 古典吉他的标准款是39寸，没有其他款式。由于古典吉他是比较专业的乐器，为了能够达到最佳音色，其琴体表面基本是原木色，未做太多装饰，也没有刷装饰性的油漆。3、电吉他尺寸标准 电吉他是通过拾音器发声的，由于本身没有音箱，所以在尺寸和体积上都比较小，对于尺寸也没有什么要求。三、再次，38寸款属于练习型吉他。 吉他是由外国人发明的，属于西洋乐器，其原本款式中并没有38寸这种尺寸。 38寸款的吉他是我国的吉他厂商独创的，目的为了迎合初学者对低价吉他的需求。因此，38寸款多采用低质量材料，加以精美的油漆技术修饰，其质量和音色是比较低劣的。

钢琴，吉他，小提琴

自然数。。。

DeniseLuteDeniseLute是一名演员，代表作品有《三人行》、《第一死罪》等。外文名：DeniseLute职业：演员代表作品：三人行合作人物：LouAntonio

庞岩琵琶行歌词：大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 （和声：别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。）嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 （和声：银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。）间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。 （和声：曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。）冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。 （和声：东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。）RAP:浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。 主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。 醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。 忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发. 寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。 移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。 千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。 转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。 Song弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。 低眉信手续续弹，说尽心中无限事。 轻拢慢捻抹复挑，（轻拢慢捻抹复挑）初为霓裳后六么。（初为霓裳后六么）副歌:大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 （和声：别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。）嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 （和声：银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。）间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。 （和声：曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。）冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。 （和声：东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。）RAP:沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。 自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。 十三学得琵琶成，名属教坊第一部。 曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。 五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。 钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。 今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。 弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。 Song门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。 商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。 去来江口守空船，绕船月明江水寒。 夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。 副歌:大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 （和声：别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。）嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 （和声：银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。）间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。 （和声：曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。）冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。 （和声：东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。）RAP:我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。 同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！ 我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。 浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。 住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。 其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。 春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。 岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。 Song今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。 莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。 感我此言良久立，却坐促弦弦转急。 凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。 副歌:大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 （和声：别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。）嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 （和声：银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。）间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。 （和声：曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。）冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。 （和声：东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。）别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。 东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。旁白：座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。琵琶行诗在忧伤着默诵平平仄仄的风景问问琵琶懂不懂渡口当年多沉重船和月光的奏鸣落向水里难平静一篇天下寂无声有梦留人不易醒谁又弹起琵琶行轻轻浅浅潺潺听青春自古多形容痴心常沦作观众谁又弹起琵琶行宛如轮回似宿命有缘无处不相逢无缘不如道珍重

play the Chinese lute

这个……是个BUG，没接任务前就拿到物品导致任务无法开始，当然在代码里也就查不出任务代码。据说输入player.setstage bardscollegelute 40可以完成这个任务~但是吧~这个我曾经试过，但是忘了~我的建议是，笛子，琴，鼓，你至少要成功接下其中一个任务~然后代码完成任务你会吧？bardscollegelute 是这个系列任务的名称，阶段代码最好从0开始输入，这样你就会接到鲁特琴任务，然后完成鲁特琴任务，物品就能消失~我都删了游戏了，所以也不能去实验告诉你具体怎么做了……

1、琴头 (Head)琴头的主要作用，在于支撑吉他前端的琴弦张力。琴头与琴颈交界之处，也是很脆弱的部位，很容易因为碰撞而发生断裂2、弦钮 (Tuning Heads)有齿轮式及油压式两种，主要用来调整琴弦的张力。琴弦张力愈高，声调也愈高，反之则愈低。弦钮的材质，以塑胶-金属、木材-金属的组合较为常见。3、上弦枕 (Nut)置于琴头与琴颈的交接处，主要用来维持吉他前端琴弦和指板间的距离。弦枕上会有浅沟用以固定琴弦位置，防止滑动。弦枕的常见材质，有塑胶、驼骨、牛骨、塑钢以及金属等。4、琴颈琴颈和指板的材质与音色息息相关。枫木(maple)琴颈能产生明亮的声音，并大大增强大琴体吉他的高频表现，而桃花心木(mahogany)则会将整体音色变得更为温暖，更具木质感。5、指板指板也对整体音色有所影响，虽然它的作用就像蛋糕上的糖衣，而不是蛋糕本身。巴西玫瑰木，以及与它相近的热带雨林类似木种，能增加亮度与延音，而印度玫瑰木则能够让中频更肥厚。6、琴身 (Body)亦可称为共鸣箱，木吉他赖以发声的关键之处，其整体系由面板、侧板及背板所接合而成。7、面板 (Top)吉他琴体的每个部分各有所长，只是影响有深有浅，一般观点而言，决定吉他音色表现的因素中，面板，似乎造就了琴体对于弹奏的反应，反应的速度、延音的长短、泛音的音色，以及每个音符基本音色的力度和质感。8、琴桥 (Bridge)与指板一样，多是以质地坚硬且密度高的木料制作，主要用来支撑吉他的后段琴弦张力，并透过下弦枕把琴弦的振动传递至面板。琴桥上会有一个细长型的沟槽，用来放置下弦枕及拾音器；另外也会有数个圆孔排成一列或二列，用来安装琴弦及弦钉。9、下弦枕 (Saddle)常见的制作材料为塑胶、兽骨 (牛骨、驼骨、象牙) 或是塑钢与金属。下弦枕对吉他音色的影响程度，占大部分，其主要作用是将琴弦的振动传递至琴桥，并决定琴弦与指板的间距。(弦枕工艺坊)10、弦钉 (Bridge pin)亦称为弦栓，多以塑胶制作(所反映音质最差)，而市面上也有黑檀木或其它材质的弦钉，其作用是固定安装在琴桥上的琴弦及传递弦上的震动去琴身而产生音响。弦钉材质对吉他音色的有一定的影响。11、响孔 (Sound Hole)吉他发声的主要部位，当琴弦振动时，其振动所产生的声音频率，会透过下弦枕传递至琴桥，再由琴桥传递至面板，接着再扩散至侧板及背板，最后在琴身内部逐渐形成共鸣，并透过背板将声音反射到响孔外。扩展资料：吉他的保养：1、中档、低档吉他要买个琴套，可以保护吉他不宜沾灰尘。高档的吉他要买个琴盒，这样便于吉他的存放。2、让吉他靠近暖气。如果空气过分潮湿可在琴盒内放一些干燥剂。3、高档吉他都是经过相当考究的工艺及材料精细加工而成的，因此特别容易受伤。切忌将吉他放到桌面或地板上。4、还有经常弹奏，随时让吉他各部分充分震动，这是保养吉他的最好方法。吉他的定义：吉他根据不同的结构和发声原理可以大致分为木吉他（民谣/指弹吉他，弗拉门戈吉他）、电吉他（如标准电吉他和低音电吉他）和古典6弦琴（古典吉他）三种。所有被称之为吉他的乐器都有一个共同点，也是吉他一词的关键定义，即：构成弦为EADGBE的六弦琴（从粗弦到细细弦，即6—1弦）。例如尤克里里、lute琴、比维拉琴等。由于它们构成弦定音不是EADGBE，弦数也并非六根，所以就不是吉他了。其实”十弦吉他“依然是六弦琴，因为增加的四根弦是六弦的辅弦，并非构成弦。参考资料来源：百度百科-吉他

你喜欢哪一种就学哪一种就可以了，两者并没有什么干扰的，全凭个人的爱好就可以了

http://www.ebigear.com/SoundTest/PlayResource.php?Res=231|7777700005210&ID=119469

41寸吉他的长为104.14厘米；宽为40厘米左右；高为10.5厘米-9.5厘米。吉他尺寸的测量方式从琴头的最上边到箱体的最下边的直线距离。41寸指的是吉他的长，宽和高不同品牌之间都会有细微的差别。吉他主要分为古典吉他、民谣吉他、弗拉门戈吉他、电吉他、无头吉他、夏威夷吉他、静音吉他。古典吉他，原名古典6弦琴。和竖琴（古典23弦琴、古典46弦琴等）、lute琴等同属古典琴大类。弗拉门戈吉他，一种具有典型西班牙民族特色的吉他种类，风格较为粗犷。电吉他，电吉他是科学技术发展的产物，普通吉他加上拾音器、效果器、音箱等附件就是电吉他，电吉他主要用于电声乐队的中声部填充、过门、间奏，有时会起领奏作用。无头吉他，因为没有琴头被广大音乐爱好者称为无头吉他。匹克吉他，匹克吉他用拨片来弹奏。

什么资料

Saturday weather was good, we went to Foshan Nanhai greenery