中日传统文化的差异是什么？

经"袁史”公众号授权发布日本著名女优苍井空老师生子之后，动用了日本为保护女优们权利的“五年条款”，要求制片方下架自己的全部作品。这位曾经无数人心中的宅男女神，成为了一位伟大的母亲，“女本柔弱，为母则刚”，曾经为了生活不惜向现实低头的她又毅然而然地为了自己的孩子去打破这个现实。大家都知道日本的女优很多，而且这个国家和我们中国不同，他们的情色文化是合法的，甚至这些情色文化还十分发达，那么它起源自哪里？为何如此发达呢？日本情色文化的起源在原始社会时期，几乎所有的民族都是母系社会，只知其母，而不知其父，这时女性的地位十分高超。而到后来，随着生产力的发展和生产工具的不断进步，女性的地位便无可避免地降低了。虽然日本的历史文化并没有中国那么悠久，但是毫无疑问的是在古代日本也是男尊女卑的社会。如果丈夫在外面花天酒地，地位低下的妻子是不能够去撒泼打滚的，只能默默承受，而在这种情况下，日本的艺伎等职业需求越来越大。日本江户时代出现的浮世绘作品，就是情色文化最早的来源。它是借助中国明朝末年的板画以及春宫图形成的一种绘画方式，并且经常取材于艺伎，色泽艳丽大胆，用十分夸张的构图方式体现出了当时日本群众对性的需求。同时，日本人善于吸取其它民族的文化，这是我们有目共睹的事实。这个国家也吸取了中国古代的宋明理学，知道三纲五常，但是也保留了自己文化里面的东西，在遵循三纲五常的同时崇尚自然享受。天地间先有男女才有夫妻，先有夫妻才有父子，先有父子然后才会有君臣。他们忽略了礼法教化，虽然在君主和臣子之间保留了森严的规矩，男女之间却已经把礼法教化这种东西丢到了隐秘的角落。就在这样的背景下，日本的情色文化有了群众的基础，再随着历史的发展，不断地发展壮大。十分强调自然享受的他们，对日本情色文化的发展起着推波助澜的强大作用。情色文化发展现状日本情色文化到现在还十分出名，而在这种大背景下有些情况其实让我感到不太适应。有些人说日本男尊女卑的思想还很盛行，但是女性地位也在崛起，最后造成的影响就是结婚率不高，生育率也很底下。有很多大龄剩男无法结婚，在自己的欲望得不到满足时，便会沉迷情色文化的相关产物。这也是情色文化在现代如此发达的一个原因。不止如此，就算是结了婚的男性，在日本这种自然资源少，物价较高，生活节奏较快压力很大的地方，可能也会沉迷于享受情色文化，无法自拔，以此来减轻自己的生活压力。可能是中国的文化相对于日本文化比较保守，内敛一些，看到日本便利店里面暴露的杂志，影视产品好端端地躺在货架上，我就会感到有一些不适应，也会觉得这种文化有些荒唐。当然，日本这些文化如此发达，其实也不完全是坏处，在某些方面也对人的发展也有一定的好处。尤其是在教育方面，因为情色文化在日本算是见怪不怪了，所以家长们在教育孩子时也说得出口，不会像中国家长如此羞涩隐晦。日本家庭里面的父亲会在儿子小学时便和他谈论这方面的知识，而母亲也会在女儿小的时候告诉她如何好好保护自己。在这样环境下成长的孩子，就不会那么容易犯下青春期因为好奇而产生的错误。而中国家长的含蓄和羞涩会给自己的孩子在青春期时带来好奇和挣扎，有可能会影响学习和生活，甚至影响一生。在某些方面，我们要向日本学习，但有些我们不太赞同的地方，也不能大肆批评而是要进行包容。对于情色文化的看法日本情色文化的发展在他们的历史里已经不算短了，但是在当今女性定位在不断攀升的社会现状下，必将受到冲击。我们不能去批评什么，因为这是他们历史的一个结晶，即使和我们的文化有不符之处，我们也只能遵循“海纳百川，有容乃大”的精神。当然，我们也要因此受到启发进行学习，吸收外来的优秀文化，比如日本人民对自己孩子关于性方面的教育，或许就值得我们借鉴。总之，日本的情色文化在日本盛行，与我们无关。有人说它是不尊重女性的一种体现，但是我认为如果一个女孩子选择了这样的职业那一定也换取了其它自己想要的东西，这是一个人内心的选择，更何况有“五年条款”。她们离开从事的这个行业五年之后，就可以申请将自己参与过的所有作品下架，这也算是足够保护她们了。当然，从一个女性的角度来看，一个女孩子如果选择了这种职业，她的一生可能会带有一些污点，别人会用不太好的眼光看她。所以她们换取利益的工具，其实也不只是肉体，更多的是她们的社会生命。所以，我希望有一天所有的人都会摘下有色眼镜，平等地对待时间里的所有人，而不再去因为职业、年龄、外貌等各种因素将大家划分为不同等级，这可能才是一个真正的和谐社会。参考资料：日本与中国:情色文化的异同 作者： 刘达临；胡宏霞 刊名：社会学家茶座浮世绘映现日本的情色文化 刊名：社会学家茶座令日本蒙羞的青少年色情文化 作者： 刘艳军 刊名：中国青年研究

1、绳纹文化日本历史始于石器的出现，绳纹时代即是日本的石器时代。考古发掘出的那个时期的陶器表面带有丰富多彩的草绳模样，史称绳纹陶器。绳纹陶器历史久远，外观渐趋复杂，花纹日益丰富多彩，说明其时陶器工艺的成熟以及石器加工的发达。尽管当时日本已经处于新石器时代，但因岛国的地理位置，致使当时欧亚大陆的先进文化未能进入日本。绳纹人群居坚穴，仍以捕鱼、狩猎、采集为生，不知农耕。生产力的滞后，亦使其当时社会滞留在母系氏族公社阶段。巫术支配人们的原始社会生活，也支配着人们的精神生活。2、古坟文化从公元三四世纪到六七世纪，以畿内为中心，全国各地建造了许多以前方后圆坟为代表的高冢古坟，标志着日本由弥生文化进入古坟文化的时代。古坟的建筑需要征集大批劳动力，坟内陪葬有镜、剑、勾玉等精致工艺品，象征着死者生前拥有强大权力。3、明治文化德川末期（1845－1867），日本同时迎来了民族危机和封建制的危机。从18世纪中叶起，欧美列强开始窥视日本。1854年佩里率美国舰队第二次叩关，迫使日本签订《日美亲善条约》，日本的大门被打开；继之签订的“安政五国条约”，结束了200余年的锁国政治。把日本置于半殖民地的地位，加深了全面沦为殖民地的民族危机。与此同时，开港后国内各种阶级矛盾激化，在“尊王攘夷”的旗帜下发对幕府专制的斗争高涨。尽管幕府作了一些改革，试图摆脱内外危机，终因封建的幕藩体制病入膏肓而于1868年崩溃，明治政府成立。4、大正文化大正时代（1912－1926）是短暂而相对稳定的时期。该时代的根本特征，是大正民主主义风潮席卷文化的各个领域。自中日甲午战争、日俄战争后，日本垄断资本迅速发展过程中，不论在城市，还是在农村，都逐渐形成落一个新的中间阶层机中产阶级。5、战后文化战后日本社会安定、经济持续发展、为文化的全面繁荣创造了条件。其特色最重要的是生活文化、物质文化的发达及其大众化现象。这是因为战后扩大了思想言论的自由度，且从制度上得到保证；战后劳动者权力的扩大与生活水平的提高，也成为大众文化昌盛的契机。6、平成文化1989年裕仁天皇逝世，皇太子明仁即位，年号平成。上世纪的最后十年是世界格局发生急剧变化的十年，在冷战结束，世界正向多极化发展，包括日本在内的世界各国都在为建立国际政治、经济新秩序而努力。新的国际环境也给日本文化带来影响。

1、多重性。日本文化是多系统的东西方文化的并存和混合的产物。比如政治体制，既学习了西方的议会政治，又保留了传统的天皇制度，属于新旧政治的混合体。在衣食住方面，和西式结合，西装加和服，和食加西餐，和式房间加西式客厅。2、均一性。意思是说各地有各地的风俗习惯差别不大。日本人长期以来养成了重视集体和国家的习惯，可看成是形成日本文化均一性的主要原因。3、本土化。早在平安时代，日本人就以中国的汉字为基础创造了自己的假名，完善了日语的书写形式。 镰仓佛教也是日本人把佛教改良为日本佛教的例证。日本文化之饮食。一般西方人的观念是日本食品只有牛肉火锅或样子古怪的寿司，而很多游客到日本也懂得去品尝新鲜的鱼及肉质鲜嫩的炸虾，日本的主菜是鱼。“生鱼片”、“寿司”则是唐代时由中国传入日本，经过日本人改良，在日本很受欢迎的一种食物，生食也是非常健康的食用方式，比烹煮方式更能减少鱼肉中营养物质的流失。日本人烹煮鱼类的方法多为低温煮熟、清蒸等，并且选用的鱼类都是健康的海鱼。

茶道，花道，书道，相扑，和服等。

语言文字：日本通用日语，日语是日本广泛使用的语言，是实际上的官方语言。日语的文字书写系统来自汉语，由汉语字符演变为两种语音符号—平假名和片假名。称呼日本人时，可称之为“先生”、“小姐”或“夫人”，也可以在其姓氏或名之后加上一个“君”字。 日本的文化 曲艺：漫才(日本相声)是日本的一种站台喜剧形式，类似中国的对口相声。活动：茶道、花道、书道、相扑、和服、柔道、剑道、空手道、能剧、合气道等。 饮食：日本的主菜是鱼，日本人烹煮鱼类的方法多为低温煮熟、清蒸等，另有生鱼片、寿司、冷面等。 乐器：三弦琴、神乐笛、龙笛、高丽笛、海螺、筚篥、大鼓、小鼓、薄拍板等。

　　四面环海的岛国这一特殊的 地理 环境造成了日本独特的 民俗 。日本风俗 文化 传承于我国，发扬于日本本土，你对这些文化有多少的了解呢?下面是我分享的日本的风俗文化有哪些，一起来看看吧。 　　日本的风俗文化 　　1、社会习俗 　　日本对礼貌礼节看得很重，所以跟日本朋友交往一定要注意这一点，一点很轻微的失礼都有可能使对方不快。鞠躬礼是日本最普遍的 礼仪 ，大多数情况下，只需浅浅鞠躬即可，对于长者或者地位较高的人，则应该深鞠躬。在日本朋友家里作客时，一定要主动脱鞋，即使是拖鞋也要脱在外边。日本人吃面条时发出的声音很大，表示对所食用的食物十分满意。 　　送礼方面，中国的字画、文房四宝等很受欢迎，但需精心包装，而且数量方面应该避免出现偶数，日本人通常用1、3、5、7等奇数。 　　日本忌讳“4”和“9”两个数字，因为在日语的发音中“4”同“死”，而“9”同“苦”。另外日本人忌讳绿色，讨厌荷花。 　　2、服饰 　　当代日本人的服装可以分为传统式服装即和服和现代式服装两类。。现在，在日常生活中，除了某些专门从事茶道、花道的教师等特殊工作的人外，绝大多数日本人大部分时间都身着现代式服装，传统式和服礼服只在 节日 或举行某些仪式时才穿用。 　　和服又叫做“着物”，其含义可以因定义的宽窄有很大区别。狭义的“着物”只指“长着”(类似于我国的长袍)，广义的则应包括“襦袢”(内衣)、“羽织”(短大衣外套)、裙裤、腰带等等。男式和服的色彩比较庄重、单调，多在背后饰有“家纹”即家徽。女式和服比男式和服更为艳丽，腰带更宽，打结处好像是一个小包袱。女式和服花色繁多，高档礼服用丝绸作原料，饰以 刺绣 或手绘的图样，价格十分昂贵。这种和服是我们在影视音像媒介中经常可以看到的。 　　3、茶道 　　日本茶道举世闻名，是日本具有悠久 历史 的茶文化的一种仪式，也是日本人接待贵宾的一种礼仪。日本茶道来源于茶叶之乡中国，茶叶刚传到日本的时候，非常贵重，喝茶成为上等阶层的时髦摆阔行为，后来经过几位茶道大师的改造，把佛教的“禅”引入茶道中去，使茶道逐渐完善，最终演变为贵族阶层的一种礼仪。 　　随着日本国内茶树的 种植 ，茶走进了寻常百姓的家中，茶道也因而得以普及，现在日本的茶道人口达到上千万之多。茶道作为日本文化的一个代表，其内核在于用繁琐而庄重的礼仪来磨砺人心，熟练而严格的礼法使人超然物外，苦涩的茶味使人沉思人生，从而达到悟禅的境界。 　　4、民居 　　日本的民居主要分为三种：一种是传统式住宅，即所谓“独门独院” 型住宅，日语称作“一户建”型住宅，房子的建筑材料主要是木头，一般都具有“土间”、“居间”、“寝间”、“床间”、“应接间”、“浴室”等部分。;另一种是公寓式住宅，日语称作“共同住宅”，多为钢筋水凝土结构，其内部格局也与我国的公寓式住宅大同小异;还有一种是旧式公寓式住宅，日语称作“长屋建”型住宅，外型狭长，多为木造一层或二层建筑，由房主建造后出租给他人居住。据日本政府统计，至1998年止，日本共有有人居住的住宅4389.2万套，其中，传统式住宅2527.8万套(其中一层型628.6万套);公寓式住宅1645.8万套，“长屋建”住宅194.8万套。 　　5、婚姻 　　日本人的婚姻习俗虽然也受到海外影响，但更主要的是在本民族的传统习俗的基础之上逐渐发展起来的。随着时代的变迁，特别是近代以来的巨大社会变革，日本人的婚俗也发生了很大变化。 　　按照 法律 规定，日本人在男满18周岁、女满16周岁后即可结婚。实际上，当代日本社会已经流行晚婚。1990年，男子初婚年龄为28.6岁，女子为25.9岁。1998年，共有784596对新人结婚，婚姻率为0.63%。当代日本人的婚俗基本上属于“嫁入婚”，即一般是女方出嫁到男方家庭，也有少数男子由于女方家庭无合适继承人等原因而入赘，即采用了“婿入婚”的形式，婚嫁的地域范围也已比原来扩大。他们的婚姻方式大体可以分为“恋爱结婚”和“介绍结婚”两种。不过，即使是恋爱结婚，一般也都要采用介绍结婚的形式，即都要有介绍人，都要经过相亲、定婚、送彩礼、举行结婚仪式和婚宴等程序。 　　在现代日本，男女双方在离婚问题上的权利是平等的，可以双方协议离婚，也可以经过家庭法院的调解或裁决离婚，还可以起诉到法院，由法院判决离婚。二战以后，日本的离婚率逐渐增加。1998年，日本共有243183对夫妇离婚，离婚率为0.194%，接近于结婚率的三分之一。 　　6、葬礼 　　简言之，当代日本人的葬礼大体上可以分为在寺院举行的佛教式、在神社举行的神道式、在教堂举行的____式、在葬礼仪式场举行的无宗教式等4种。殡葬方式则可以分为土葬、火葬、风葬等三种。现代日本人多用火葬，但火葬后还是要把骨灰埋入本家的墓地里。风葬只存在于冲绳等西南海岛的一部分地区。 猜你感 兴趣 ： 1. 日本的礼仪与习俗 2. 日本的礼仪文化 3. 日本有哪些传统的祭典活动 4. 日本的礼仪与风俗 5. 日本人送礼的礼仪讲究有哪些 6. 日本国家送花的习俗

茶道：日本茶道是为客人奉茶之事。是日本宝贵的传统文化。日本茶道追求“和、敬、清、寂”。艺伎：艺伎是日本传统的职业，在艺伎业从艺的大多美艳柔情，服饰华丽，知书识礼，尤擅歌舞琴瑟。清酒：日本清酒是典型的日本文化，是借鉴中国黄酒的酿造法而发展起来的日本国酒。 1、茶道：日本茶道是为客人奉茶之事。是日本宝贵的传统文化。日本茶道追求“和、敬、清、寂”。 2、艺伎：艺伎是日本传统的职业，在艺伎业从艺的大多美艳柔情，服饰华丽，知书识礼，尤擅歌舞琴瑟。 3、清酒：日本清酒是典型的日本文化，是借鉴中国黄酒的酿造法而发展起来的日本国酒。 4、寿司：寿司可以说是很具代表日本饮食文化的食品，即可以作为小吃，也可当正餐。寿司也是日本的主要出口产品之一。 5、相扑：相扑是日本的国粹，是日本人特别喜欢的一项传统体育运动，相扑是受日本人尊重的“国技”，相扑运动员也因此成为这项具有宗教象征民族运动的英雄。

日本传统器皿 日本的陶瓷器皿历史久远，大约在一万年前，日本就有了不同样式的土器，绳文土器、弥生土器等。 日本陶瓷绘画色彩绚丽、构思大胆，设计新颖，给人一种全新的感觉。 趣味高雅的陶瓷，使日本陶瓷更加闻名于世。 日本最初的陶器是在奈良时代，模仿中国的唐三彩制造的，采用了称为“奈良三彩”的白、绿、茶色的釉彩。2.陶艺历史 大约在一万年前，日本就开始制作土器了，根据时代和式样的不同，起名为绳文土器、弥生土器。 其中绳文土器是低温下烧制的很厚的黑褐色的土器。 弥生土器则是在高温下烧制的较薄的红褐色的 硬土器。 陶器的产生则是很久以后的事了。 一般认为，日本最初的陶器是在奈良时代，模仿中国的唐三彩制 造的，采用了称为“奈良三彩”的白、绿、茶色的釉彩。 奈良三彩以后，日本大约近500年没有再 制造陶器。 这期间日本全国制造的是被称为须惠器的、坚硬、烧透的灰黑色土器，但这种土器到了 平安时代末期几乎也消失了。 真正烧制陶器是在镰仓时代，濑户一个叫藤四郎的人从中国引入了技术，制造水壶、香炉、佛具等。 以后直到室町时代，除了濑户以外，信乐、常滑、丹波、备前、越前等地也能制造陶器了，被称作 日本的六大古窑。 再后来1616年，朝鲜的李参平在肥前有田成功地烧制了瓷器，日本的陶瓷制作就此开始了。 接着有各种烧器产生，其中伊万里瓷器在欧洲也享有盛誉。 3.京烧 在京都制造的陶瓷器总称为京烧，又叫清水烧。 京烧质地细腻，色彩和谐。 盘子、花瓶、茶具和具有很高艺术价值的工艺瓷器都是很好的旅游纪念品。 4.有田烧 江户时代初期（1616年），朝鲜的李参平在现在的佐贺县的有田陶土矿成功地烧制瓷器，便开始生产日 本最早的瓷器。 这种日瓷立即受到欢迎，人们把这种陶器就叫有田烧。 5.九谷烧 九谷烧的绘画色彩绚丽、构思大胆，设计新颖，给人一种全新的感觉。 据说九谷烧的窑在1700年左右被封锁过，在江户时代后期再次复兴。 所以复兴前的陶器叫古九谷烧。 6.乐烧（しがらきやき） 以烧茶器为主的乐烧在京都也发展起来了，本阿弥光悦制成了品味极高的茶碗。 光悦被誉为是日本近世初期的代表文化人。 他多才多艺，在绘画、书法、陶艺、著作、出版等方面都有很大的成就。 7.郝绘烧 在宽永时期（1624年——1644年）结束时，酒井田柿右卫门成功地制成了第一件涂釉瓷器，完成了赤绘烧。 之后肥前地区的瓷窑迅速发展提高。 因而把它又命名为 伊万里瓷器。 这种瓷器不仅在日本国内大受欢迎，而且在欧洲也享有盛誉。 8.美浓烧 进入江户时代，美浓烧作为平民的日常餐具广为需要，成为国内有数的陶瓷器生产地至今。 日本歧阜县瑞浪市已有1300多年的美浓烧陶瓷制作历史。 瑞浪市的陶瓷制作艺人们采用多种工艺和精细无机无毒釉彩，烧制窑温达到了1240-1260?C，而非通常的700-800?C，坯体所含金属经充分氧化，其中的金属含量远低于日本国家标准（铅2.5mg/L，镉0.25mg/L）和中国国家标准GB 13121-91（铅7mg/L，镉0.5mg/L），生产出的陶瓷制品符合人们对绿色环保产品的需求，在日本和欧美市场倍受青睐。 我们平时使用的洋式餐具、和式餐具的大约50%以上实际上是美浓烧。 日本著名瓷器美浓烧，各色图按搭配，并配有精致木盒，不仅做为餐具十分实用，还具有收藏价值。 9.玻璃器皿 冲绳所在的琉球群岛一向以玻琉制品而著称。 二战后，人们从战争的废墟中拣出了玻璃碎片，以此为原料加工各式玻璃制品。 它们大多具有鲜艳的色彩，十分抢眼。 至今，冲绳的玻璃器皿的制造沿用的还是几十年前的老手法。 另外，北海道的玻璃器皿也相当出名。 10.碧多萝器皿 日本的器皿向来以图案独特、做工精巧而闻名，“碧多萝”是器皿中的精品，自江户时代起它就是长崎独有的土特产品。 “碧多萝”源于葡萄牙语“VIDRO”。 这种器皿极为昂贵，色彩独特，充满了异国情调。 11.传统的漆器餐具 日本情况则不同。 他们的生活文化自唐以来，即奈良时代开始，一直没有大的改变。 虽然日本是经济强国，现代化的生活水准也很高，但使用漆器作为日常生活用品的习惯并无多大变化，而且还特别珍惜和保护传统漆器在现代生活中的位置。 在日本的礼品展销会及各大商场中成套的日用漆器名目繁多、品种齐全、档次各异。 每种器皿的用途分工细致明确，不仅有专门用来喝汤、盛蔬菜、装饭、放生鱼片的用具，在各种节日中还要使用不同的器具以配合不同的习俗和食物。 比如端午节，就要用一套专门吃粽子的餐具。 据介绍，日本平均每个家庭使用的仅仅是漆器托盘就不少于10个，再加上各种漆碗、漆杯、漆盘等，每个家庭使用的漆器数量是非常可观的。 特别是漆碗，在人们的生活中，使用面很广，不但家庭使用，而且餐馆、饭店也很普及。 据说一年销售量达一千万件以上。 此外，社会交际，婚丧嫁娶，红白喜事，日本民众都有选择漆器作为礼品的习俗。

在日本有著名的“三道”，即日本民间的茶道、花道、书道，还有相扑，和服等文化。茶道。茶道是一种独特的饮茶仪式和社会礼仪。现代，茶道被用作训练集中精神，或者用于培养礼仪举止，为一般民众所广泛地接受。 文化（拼音wénhuà，英文culture）是人类社会相对于经济、政治而言的精神活动及其产物，分为物质文化和非物质文化。教育、科学、艺术皆属广义上的文化，而政治、经济与文化互相交织。实际给文化下一个准确或精确的定义，非常困难。对文化这个概念的解读，人类也一直众说不一。

　　日本民族是一个勇于和善于吸收外来文化的民族，日本文化是通过吸收、选择、融合外来文化才得以形成的混合文化。下面是我整理的关于日本文化的特点，欢迎大家阅读。 　　一、日本“杂文化”的主体性和开放性 　　1. 日本文化的主体性 　　众所周知, 从历史角度看日本的周边是文明古国。在长久的历史发展中, 日本作为远离大陆的孤岛独自发展了自身的文化。与亚洲的文明中心古代印度和中国相比, 古代日本文化处于低水平的状态。古代日本文化与中国文化相遇时,就好比水往低处流, 当时已非常先进的中国文化被日本所吸收。到了近代, 日本的社会文化发展相当迅速。也是由于与西欧资本主义文化相比落后很多, 因此近代以后的日本开始大规模地吸收了西洋文化。 　　日本是岛国, 与文明中心地的中国以及中国的邻国朝鲜隔海相望。在近代以前的日本, 这个距离, 某种意义上给予了与外界交流的主导权。也就是说, 顺应时势或必要时日本经由大海从大陆引进所需文化, 时运不济或不必要时再次利用大海一时关闭交流的大门。日本利用有力的地理环境, 建立起统一的国家以来, 一千多年间没有受到外来的侵略和征服, 也没有像弥生时期的大规模的外族人种的迁入。直到第二次世界大战美军的占领, 日本之前从未有过外国的进入。这与当时的亚洲大陆和欧洲频繁征战, 发生民族冲突不同, 日本文化得以走自己独特的发展道路。日本在吸收外来文化时常常根据自国的需要有选择性地接收。这种开放和封闭的地理环境同时带来的是日本文化的两面性。开放的同时关闭, 一时开放一时关闭的外来文化的吸收也具有两面性。 　　日本人自古以来信仰多神论认为世上万物皆有神, 神支配人们的幸福与不幸。六世纪时佛教传到了日本。现在在日本人的生活与习惯中一般来说喜庆时以神道仪式庆贺,不幸之事采用佛教仪式。这种多元化的思维方式给日本文化带来了极大地融合性, 使外来文化和土著文化保持其不同的同时得以并存。 　　2、主导性、选择性、融合性、保守性 　　日本的主体性又可分为以下四个方面： 　　(1)主导性：吸收当时世界上最先进的文化。 　　公元5至6世纪左右，中国是世界文明的中心地。日本把中国隋唐的先进生产方式和政治制度移植了。 　　公元18世纪到19世纪欧洲是世界近代资本主义的发生地，近代文明的中心地，日本于是移植欧洲近代学术思想，进口近代产业经济制度，模仿第二次世界大战之后美国文明。 　　(2)选择性： 　　认为对自己有益的文化，并能适应本国文化的就吸收。 　　(3)融合性： 　　并不是将外来文化直接机械的吸收，而是改造自己的固有的东西同时将外来文化有机的融合日本化。 　　(4)保守性： 　　固有的优秀传统文化原封不动的传承，比如茶道、相扑等。 　　3. 从形成原因看主体性 　　如前所述, 周边性是日本文化形成的原因之一。日本距离亚洲文明中心古代印度和中国很近, 在吸收外来文化时有自己的主导性。这是日本文化主体性 的一种表现, 吸收先进的外来文化时充分发挥了主导性。日本文化主体性的第二个表现是, 对固有传统文化的保守性 。这归功于岛国的地理环境。战争频发的中国, 新王朝的更新常常伴随着对过去文化的破坏和否定。但是, 没有战争的日本, 保存并发展了大量起源于中国, 同时被战争丢弃的东洋灿烂的传统文化, 例如, 宫廷音乐, 舞蹈等。日本文化主体性的第三个表现是, 它的融合性 。 　　在吸收外来文化的过程中,日本没有生搬硬套, 而是表现出了强烈的融合性。究其原因, 可举出日本民族多元化的思维方式。日本通过改造中国的汉字创造了自己的文字, 这是极好的例子。他们以汉字的草书为基础创造了平假名, 以楷书为基础创造了片假名。另外, 对印度传来的佛教进行改变,使之融入到日本的神道思想里去, 创立了神佛习合论 , 又发展成为现世佛教 。 　　二、外来文化吸收的开放性 　　1、大化改新与隋唐文化的吸收 　　日本仿效中国, 645年把年号改为大化。通过大化元年进行的大化改新日本更加积极地引进了中国制度和文化。大化改新以建立集权的官僚国家为目的, 主要引进大陆先进的生产方式和政治制度。 　　在土地制度方面, 政府把大化改新以前的氏族社会的土地所有制和部民制改为公民公地制, 以班田收授法实施租、庸、 调等租税法, 制作户籍, 账簿逐步建立了律令社会。法律效仿了唐律令, 相继颁布了近江令 , 飞鸟净御原律令, 养老律令等。 　　在教育方面, 学习唐朝的教育制度和教育内容, 同时以中国儒家的经典 孝经、 论语 、 礼记等作为教材使用。但是, 没有采用中国的科举制度。日本是以世袭制选拔和任命官僚。 　　在衣食风俗方面, 也吸收了很多文化。贵族们羡慕唐朝的生活方式, 模仿他们的生活。当时流行唐服, 天皇的礼服和冠也都仿效中国皇帝的礼服, 大臣和女性的礼服同样都是以唐服为标准的。唐朝的饮食文化、食品、 烹饪法也传到了日本, 丰富了日本人的生活。日本的传统活动中有很多是中国的传统及习惯。例如, 新年的门松、屠苏酒、七夕、盂兰盆会、 重阳节等。 　　2. 明治维新与西洋文化的吸收 　　1868年的明治维新, 事实上是从封建制度到近代的资本制度的过渡, 建立了近代日本国家的基础。日本政府吸收西洋文明进行了多方面的改革。日本是重视教育的国家, 明治政府把改革的重点放在教育上, 1871年颁布学制 , 主张教育平等主义, 整顿和完善了从大学到小学的学校制度。 1890年的教育诏书 , 一方面吸收了西洋近代教育的学制和科学内容的吸收, 完善了近代教育的形式。另一方面, 主张忠君爱国的非现代的教育理念, 强调封建主义教育的精神约束。 　　日本从德川时代开始吸收西洋近代科学, 到了明治时代采用招聘外国专家, 设立学校, 派遣留学生等方法大规模引进西洋的科学技术。明治时代的自然科学的研究, 全权依靠外国专家的直接指导, 在数理化, 地质, 医学等领域取得了很大的成果。 　　生活方式的文明开化 , 给日本人带来了很大的变化。从服装、发型到饮食向西洋人看齐。日本人受佛教的影响食肉很少, 但是学西洋为增强国民体质, 喝牛奶,吃牛肉火锅,允许僧人食肉、带妻室等, 积极地改变了原有的生活方式。 　　3. 战败与美国文化的吸收 　　改变日本最根本的措施是制定了民主主义宪法。 1946年在美国专家的指导下起草了新宪法。宪法规定, 主权在民, 国民人人平等。随着宪法的全面修改, 废除了只有嫡子才能够继承家产的家制度, 基于男女平等原则修改了民法等等, 进行了大规模的改革。 　　在政治改革方面, 首先战争时的政府, 军事首脑作为战争罪犯被逮捕, 处刑,清除了军国主义势力。战争年代束缚国民自由的法令宣告无效, 成立各种政党, 尤其是日本共产党作为合法政党登上了政治舞台。修改众议院议员选举法,给予 20岁男女公民选举权, 从此迎来了妇女参政时代。

日本文化的特点也极其明显。其特点可以概括为以下四个方面：1.多重性 　日本文化是系统各异的东西方文化的并存和混合的产物。用我的话来说，不妨叫做“杂交文化”。其例子在我们身边比比皆是，比如政治体制，既学习了西方的议会政治，又保留了传统的天皇制度，属于新旧政治的混合体。在衣食住方面，和西式结合，西装加和服，和食加西餐，和式房间加西式客厅。在宗教信仰方面，神佛合一，既拜神又拜佛。再看其语言文字，既有中国借来的汉字，又有独创的平片假名，近年来又大量增加了罗马字，如此复杂的文字世界罕见。2.均一性 　日本文化不受地区和宗教的限制，具有均一性。有一句话说：「地が変われば品変わる」（百里不同风，千里不同俗）。意思是说各地有各地的风俗习惯。不能说日本各地的风俗习惯没有差别，但是比较之下相对很小。风俗习惯、人的思维和行为等等大相径庭。笔者在驻日使馆工作期间，因公到过日本许多地方，南自冲绳北至北海道，对日本人的衣食住行等文化氛围均有切身的感受，觉得没有明显的差异。3.日本化 　日本人具有模仿和改造的天赋，具有把外国文化转化为日本独特文化的能力。早在平安时代，日本人就以中国的汉字为基础创造了自己的假名，完善了日语的书写形式。 　镰仓佛教也是日本人把佛教改良为日本佛教的例证。6世纪，即镰仓时代佛教传到日本，当时的佛教大师法然和其弟子亲鸾根据日本人的信仰习惯改良了外来佛教受到广大民众的青睐，深化了日本的宗教活动。到现代，日本文化成为了世界各国文化的结合体，借鉴外国的东西，经过精心改良，已是[不和不中不洋]的第三种产物，具有日本独特的风格。4.现实性 　日本人是最重视现实利益的，这点集中表现在宗教信仰方面。信仰宗教有一个原则，那就是心一定要虔诚，还有一个大忌，那就是不能同时信神又信佛，如果同时信奉神和佛，遇到灾难那就神和佛都不会帮你，说不定还会遭到报应，“一仆二主”一般来说是不会有好下场的。但是，日本人信奉宗教的原则却是兼而得之，很多人同时信神又信佛。据统计，日本近1亿3千万人口，信仰宗教人数却多达4亿之多，说明很多人属于“一仆二主”。其实，日本人自己心里也明白，这种违反常规的做法，信也等于不信。事实上，除少数人以外，日本人的绝大部分是不信教的，这样做只不过是一种精神寄托，遇事感到心安。

日本的文化风俗是：1、社会习俗行礼在日本是一种很普通的礼节，一般只是浅浅地鞠躬。对年长或地位高的人，则应深深鞠躬。当你在日本朋友家作客的时候，要主动脱鞋，连拖鞋都要脱在外面。日本式面是日本人大声地吃，表示对自己所吃的食物非常满意。2、服饰男子和服的颜色较为庄重．单调，后背多饰有＂家纹饰＂。女性的和服比男式和服更加艳丽，腰带更宽大，缝合处仿佛是个小包。女和服种类繁多，高档服装以真丝为原料，饰以绣花或手工图案的图案，价格十分昂贵。这一套和服，在影视和视听媒体中随处可见。3、茶道日本茶道闻名于世，是日本历史悠久的茶文化的一种仪式，也是日本人款待贵宾的礼节。来自中国茶叶的日本茶道，它刚刚传入日本，十分珍贵，饮茶成了上等阶层流行的摆阔行为，后来经过几位茶道大师的改造，将佛教的“禅”引入茶道中，使之逐渐完善，最后演变为贵族阶层的一种礼仪。日本人的禁忌：1、语言禁忌日本人有不少语言忌讳，如“苦”和“死”，就连谐音的一些词语也在忌讳之列，如数词“4”的发音与死相同。在婚礼等喜庆场合，忌说去、归、返等不吉和凶兆的语言。2、行为禁忌日本有纪律社会之称，人们的行为举止受一定规范的制约。在正式社交场合，男女须穿西装、礼服，忌衣冠不整、举止失措和大声喧哗。通信时，信的折叠、邮票的贴法都有规矩，寄给恋人信件的邮票不能倒贴，否则意味着绝交。3、社交禁忌日本人没有互相敬烟的习惯。进入日本人的住宅时必须脱鞋。在日本，访问主人家时，窥视主人家的厨房是不礼貌的行为。在日本，没有请同事到家与全家人交往的习惯。日本人从来不把工作带到家里，妻子也以不参与丈夫的事业为美德。

　　日本在唐朝大规模学习我国 文化 ，并逐渐衍生出具有自己本土特色的日本文化，对于日本文化你了解有多少呢?下面是我分享的浅谈日本文化，一起来看看吧。　　浅谈日本文化 　　日本文化是指日本形成的文化事物。特别在古代前期(到平安时代前期)，强烈受到中国的影响。后来，在平安时代由于停止派遣遣唐使(894年)以及在江户时代实行锁国令(1633年)，发展了独特的国风文化。明治维新后，日本快速西化， 传统文化 遭遇一定的抑制，日本快速吸收欧美文化，都市也迅速西化，给庶民的生活带来很大变化。大正时期因为经济景气，日本吸收了美国的大众文化如 体育 、电影等享乐文化。但1920年代以后，因陆军的政策，在第二次世界大战的战时体制下对欧美文化进行了严格的统制。日本战败后，美军在推动***化的同时也推广了美国文化，这一时期也有否定日本传统文化的声音。在经济高速成长期，生活习惯发生大幅度变化，很多传统习惯流失。另一方面日本人日益自信，对本国文化也重新审视。近年来日本的文化迈向了 国际 ， 动漫 和电子 游戏 在海外拥有很大的影响力。日本目前共有14项世界遗产，其中11项是文化遗产、3项是 自然 遗产。 　　现代日本文化虽然很受欧美的影响，但是传统的文化仍然受到保护，不时看见穿着和服的人在街上逛街。因为儒学对社会的影响很深， 礼仪 文化发达，忠于集团的观念浓烈是日本文化的一个特点。 日本在文化上留存很多古老华夏文化的痕迹，相对于中国而言：清朝统治者满州人是第一个也是最后一个能够完全改变汉文化的少数民族统治者。例如外国人对中国的刻板印象是：唐装、旗袍等旗人服装(原来是由满族的骑马褂演变而来)，而清朝男子留辫子(和薙发令的颁布和严格实施有关);中国的 乐器 音律由原来的风雅清幽转变为喜庆热闹，之前多使用 古筝 、 琵琶 等民族管弦乐器，到了清朝则大肆使用唢呐、锣鼓等音色响亮的吹奏、打击乐器;同样建筑风格也发生巨大变化，原来的飞檐变得更加翘高，屋檐更加朝里，曲折度增加，笔直度缩短，由原来自然写意的风格转变为富丽堂皇;装饰物从原来的比较多用自然纹理和 植物 ，变得更加倾向于碉龙碉凤，或者 历史 典故 。故清朝造成传统汉服饰、音乐、建筑文化的极大改变，并且影响至今;相对而言汉文化反而在日本有较多保留，如和服是根据汉服演变而来;日本刀是由中国古代的作战刀具改进的名刀，日本古代的音乐、建筑保留了大量汉文化(特别是唐代)的精髓，而这些早期汉族文化特征在中国本土却很少能再看到。 　　日本独特的 地理 条件和悠久的历史， 孕育 了别具一格的日本文化。樱花、和服、俳句与武士、清酒、神道教构成了传统日本的两个方面——菊与刀。在日本有著名的“三道”，即日本民间的茶道、花道、书道。 　　文学 　　影响日本文学的类型和歌、短歌、俳句、川柳、连歌、诗句，此外歌舞伎对文学影响甚深。日本最早的典籍，如古事记和日本书纪等都是采汉字书写。直到平安时代才出现了日本特有的文字──假名。紫式部的著作《源氏物语》被认为是世界上第一部小说。和歌是日本特有的以假名写作的一种诗歌，通常由5韵、31个假名组成;《万叶集》是最知名的和歌总汇书籍。俳句也是日本独特的一种文学体裁，知名的俳人松尾芭蕉有“俳圣”之称，他的《奥之细道》闻名于世。明治以后，日本文学受西方影响，出现了夏目漱石、森鸥外、芥川龙之介、谷崎润一郎、三岛由纪夫、川端康成、太宰治，以及有“双村上”之称的村上春树及村上龙等知名作家。目前轻小说作品在日本也受到相当程度的注目。 　　日本有两位诺贝尔文学奖得主，分别是川端康成(1968年)和大江健三郎(1994年)。 　　建筑日本的建筑主要是以神社、佛教寺院、离宫为主，强烈受到中国的影响，在中世纪，标志都市繁荣的城堡亦随之出现。在明治时代以后，由于外国人开始在日本生活，不少建筑是以西式设计，现时像东京铁塔一样，成为了东京一个地标。 　　位于奈良县的法隆寺是日本目前既存的最早期建筑，被认为是飞鸟时代建筑的核心代表，同时也是世界上最古老的木造建筑。法隆寺建造于7世纪，作为圣德太子的私人用寺庙，一共包含了41栋的独立建筑;其中最重要的是“金堂”以及“五重塔”，座落于被回廊包围的开放空间正中央。具有汉传佛教色彩的金堂是一座两层楼高的梁柱结构建筑，屋顶为入母屋造(歇山顶)形式。 　　奈良的东大寺则是8世纪的寺庙代表建筑。作为各令制国(日本古代的行政区划)所有68所国分寺的总寺院，东大寺是日本汉传佛教早期历史中最具大规模的宗教建筑。位于金堂中的卢舍那大佛约高达16.2米(53英尺)，这尊佛像代表的佛教精神，就如同东大寺代表日本所有佛教寺院的中心，以及对于佛教传播的贡献。但仅有少部份的原始佛像被保存下来，目前的金堂和大佛像是在平安时代所重建的。 　　艺术日本传统的表演艺术有歌舞伎、能剧、狂言、文乐、漫才、落语等。能是一种日本独有的古典歌舞剧，演员须带着面具(能面)表演。歌舞伎起源于战国时代末期，演员必须是男性，是比能更大众化的艺术。文乐又名人形净琉璃，是一种木偶戏。 　　葛饰北斋的浮世绘作品“神奈川 冲浪 里” 　　日本 绘画 有单色画和双色画之分。浮世绘是日本画中最广为人知的一种，其对西方的印象派艺术产生了不小的影响。 　　日本漆器工艺在世界享负盛名，“japan”一字除了解作“日本”，亦为漆器之意。日本漆器的特色是以金银作为装饰花纹，即所谓的“莳绘”，以金、银屑嵌贴于漆液中，干后推光处理，表现出极尽华贵的金银色泽，有时并以螺钿、银丝、沈金嵌出花纹花鸟草虫或吉祥图案，具有极高的艺术价值。 　　花道、茶道和香道都是伴随着佛教进入日本的，现在已在日本扎根，成为了日本艺术的重要组成部分。 　　宗教日本人的宗教意识比较复杂，同时信奉多数宗教的人不少(如神道教与佛教)。但一般认为，日本最多人信奉的是神道教。日本各地有过千座神社，部份神社更吸引世界各地的旅客参观。在《日本书纪》中，佛教于公元552年传入日本。7世纪初，圣德太子兴建法隆寺，致力推广并普及佛教，建造了不少佛寺。此外____在16世纪传入日本，虽然在江户时代下令禁教，但自明治时代解禁后，现今仍然有不少信徒，还有部分日本人信奉各种新兴宗教。 　　料理传统的日本料理主食是米饭，然后再配上其他菜肴——鱼，肉，蔬菜，酱菜，以及汤。料理的名称则是用这些菜肴的数目来命名。最简单的日本餐是“单菜餐”(日语：一汁一菜/いちじゅういっさい ichijū-issai*)，内容是一碟酱菜(通常是腌黄萝卜)，一碗饭，以及一碗汤;传统的日本早餐，通常是味噌汤，米饭，和一碟酱菜。而最常见的料理叫做“三菜餐”(日语：一汁三菜/いちじゅうさんさい ichijū-sansai)——汤，米饭，和三碟用不同煮法煮出来的菜。这三碟菜通常是一碟生鱼片，一碟烤菜，和一碟水煮菜，有的则是蒸菜，炸菜，醋菜，或是淋上酱料的菜。“三菜餐”往往会另外附上酱菜以及绿茶。一种很受欢迎的酱菜是梅干。 　　由于日本是海岛型国家，日本人相当喜好海产品—包含鱼，贝类，章鱼，虾蟹类，和海草。虽然和其它国家比较起来日本不算是食肉民族(日本在明治时代之前有很长的一段时间是不吃肉的)，但是很少日本人会因此认为他们是吃素的。日本人现在也很常吃牛和鸡肉，这两种肉类也是日常料理中经常出现的 食材 。 　　面条虽然是来自于中国，但是面类已经是日本料理很重要的一部份。两种传统的面，荞麦面和乌龙面，汤头通常是用鱼类煮成的高汤加入酱油调味以及不同种类的蔬菜。另一个很受欢迎的面类是在20世纪早期由中国传入的拉面。拉面使用的汤头有许多种，比如用鱼类和酱油煮成的高汤，或是猪肉和奶油煮成的高汤。 　　日本料理的特色菜：寿司 　　日本料理其中一项特色是生食，任何食物如：鲔鱼、鲑鱼、河豚、章鱼、牛肉、鸡、鸡蛋都可以生食入菜。 　　日本饮食中比较有特色的为寿司、刺身、清酒、便当(盒饭)、纳豆、天妇罗、章鱼烧、竹轮、荞麦面、寿喜烧、牛丼等。 　　日本人食具使用小碗和改造过的筷子。 　　 漫画 　　高度发展的日本漫画已经成为世界漫画当中具有独特风格以及庞大影响力的流派。 　　日本的漫画读者包括了所有的年龄层，因此日本漫画的题材非常广泛。1950年代以后，漫画逐渐成为日本出版业的主要部分。2006年漫画市值更达到4810亿日圆。除了一小部分漫画是彩色的之外，大多数日本漫画采用黑白印刷。 　　在日本，漫画一般在漫画杂志上连载，毎期漫画杂志可包含多个漫画系列，但毎个系列只刊登一个章节留待下期继续。如果某个漫画系列已连载一段时期并且受到读者欢迎，那个系列通常会以单行本的形式出版。在单行本中可 收集 多个漫画章节(与漫画杂志不同，一本单行本仅限于一个漫画系列)。 　　日本拥有大量的漫画读者。为了满足读者的需求，日本设有专门的漫画咖啡厅(漫画喫茶)，在那里读者可以一边喝咖啡一边看漫画，许多人还在漫画咖啡厅过夜。 　　日本漫画向海外输出始于1970年代末。近年来，日本漫画业向全球扩张;在世界范围内，日本漫画也越来越普及。许多外国出版商在取得授权后翻译和发行外文版日本漫画。 　　大多数日式漫画有一些共同的特征：漫画的人物身体和四肢比较接近真人，头和眼睛比较大，鼻子和嘴巴比真人小。日式漫画向来不刻意描绘人种特征，有时连性别也难以分辨。年龄大多设定在青少年阶段，因此脸的轮廓和皱纹相对较少。另外，日式漫画里的人物通常具有异于常人的人格和情绪表情。 　　电子游戏 　　电子游戏，亦叫 电玩 ，是动漫的延伸。有别于美国游戏着重操作感，日本游戏更着重游戏细节的表现，小游戏简单易玩，大游戏掺杂极多的小游戏以增加 娱乐 性，当然也有同时具有日美元素的作品。日本游戏机生产商占了三大游戏机商的两个，包括索尼(SONY)、任天堂，也有已经退出的世嘉(SEGA)。

日本独特的地理条件和悠久的历史，孕育了别具一格的日本文化。樱花、和服、俳句与武士、清酒、神道教构成了传统日本的两个方面—菊与刀。日本是个十分重视也十分善于吸收和输入他国文化的民族，从7世纪的“大化革新”大规模地输入大唐文化，到19世纪的“明治维新”大规模地吸收与输入西方文化，都对日本的发展进步起到了巨大的推动作用。日本文化谱系中的中国影子随处可见。日文、医药、茶道、饮食、弓道、服饰、礼仪以及对日本影响深远的“弥生文化”，无一不是受中国的影响。尤其古代中国的《礼记》传入日本，才不断发展成就了所谓的“大和文明”。

特点有融合性、均一性、现实性、选择性、保守性等。日本文化具有浓厚的大和民族的传统色彩，古代受中国文化的影响，东方传统文化特色浓郁，近现代，又受到欧美科技和文学艺术等方面的广泛影响，是东西方文化兼容的典型。日本文化不受地区和宗教的限制，具有均一性。不能说日本各地的风俗习惯没有差别，但是比较之下相对很小。风俗习惯、人的思维和行为等等大相径庭。

日本最大胆的人文艺术是：歌舞伎。歌舞伎是日本典型的民族表演艺术，起源于16—17世纪江户初期，1600年发展为成熟的一个剧种，演员只有男性。近400年来与能剧、狂言一同传世。歌舞伎是日本所独有的一种戏剧，也是日本传统艺能之一。日语中，将引人注目的动作、服装称为“かぶき”。在日本国内被列为重要无形文化财产，也在2005年被联合国教科文组织列为非物质文化遗产。现代歌舞伎的特征是布景精致、舞台机关复杂，演员服装与化妆华丽，且演员清一色为男性。歌舞伎流传最广的说法是源于“倾く（かぶく）”此字的连用形。歌舞伎的始祖是日本妇孺皆知的美女阿国，她是岛根县出云大社巫女，为修缮神社，阿国四处表演节目进行募捐，表演时还即兴融入现实生活中诙谐情节，十分受观众喜爱。阿国创新的《念佛舞》，又不断充实、完善，从民间传入宫廷，渐渐成为独具风格的表演艺术有人因此贴切地用了同音的三个汉字：歌（か）、舞（ぶ）、妓（き）来为这种表演命名，“歌舞妓”一词因而诞生。而宽永年间，游女歌舞伎被禁止，因此就用会联想到伎乐的“伎”字取代会让人联想到艺妓的“妓”字。渊源：歌舞伎三字是借用汉字，正名以前原来的意思是“倾斜”，因为表演时有一种奇异的动作。后来给它起了雅号“歌舞伎”：歌，代表音乐；舞，表示舞蹈；伎，则是表演的技巧的意思。阿国创建了歌舞伎后，在京都、大阪一带的“游女”受其影响组织了许多“游女歌舞伎”，她们除了演剧之外还从事卖淫活动。并没有中断歌舞伎的发展，剧团变更办法，以年轻貌美的青少年男子扮演女人的角色，产生了歌舞伎中的“女形”，这种歌舞伎被称为“若众歌舞伎”。

从历史上看，在1000多年的时间里，日本大量吸收了中国的大唐文化。1868年德川政权崩溃、明治维新开始后，日本进入了“文明开化”时期。在这个时期，日本按照11个世纪前全盘接受中国文化的方法引进西方的文明，并取得了巨大的效果，为建设一个现代化的国家奠定了基础。将猫供奉上神探，也是日本文化的特点之一；公元618年，日本共派出四次遣唐使者进入大唐学习；天宝元年（753），大唐大使鉴真大师和日本遣唐使一起返回日本时，带去了大量的佛经，为了避免经书和宝藏遭遇鼠患，特意将黑猫带上了船；黑猫被带回日本后，备受天皇宠爱，当时只有日本皇室才能养猫，猫的身份及其高贵；当时佛经都放置于日本正仓院，因此猫肩负起了保护经书的重要责任；因日本人笃信佛教，所以也信奉保护经书的猫能带来好运，因此猫被赋予了灵化能力，这些都慢慢形成了各大寺院的猫的御守文化。逐渐的猫开始被摆在神社供奉，很多人将猫咪当作神灵来崇拜，这就是正仓开运猫的来源。

日本有著名的“三道”，即日本民间的茶道、花道、书道，还有相扑，和服等文化。日本文化谱系中的中国影子随处可见。日文、医药、茶道、饮食、弓道、服饰、礼仪以及对日本影响深远的“弥生文化”，无一不是受中国的影响。尤其古代中国的《礼记》传入日本，才不断发展成就了所谓的“大和文明”。日本原来是没有文字的，所以一直使用中国的汉字，日本语言口音中80%左右是汉语的变音，日本的语言语音主要来源于商周时期到清朝的多时间段多层次的中国汉语方言口音及中南半岛的印支人口音等融合而来， 因此日本文化受到了中国的深刻影响。日本吸收中国文化是多方面的、长期的几千年的历史过程。

变态!日本文化的精髓

传说；秦始皇为了找长生不老的药，500童男童女从中国渡到日本。当时；已经有先住民，现在只有北海道，只剩下很少很少。

一、日本的公共礼仪1、日本人遵守交通规定2、日本人注重公共场所的文明 3、日本人注重文明就餐二、日本的用餐礼仪1、用餐前后 　　日本人在吃饭前后都要说两句不同的话，用餐前要说 “Itadkimasu！”，意思是我开动了对这顿饭表示感恩；用餐后要说 “Go-chiso-samadeshita！”，意思是我吃好了，感谢这顿美食。2、用餐期间 　　以吃寿司为例，日本人习惯直接用手拿着一块寿司蘸一蘸豉油，然后直接吃下去，他们不会使用筷子吃寿司

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日本民族是一个勇于和善于吸收外来文化的民族，日本文化是通过吸收、选择、融合外来文化才得以形成的混合文化。1万年前到公元前3世纪，是日本的绳纹文化时代，当时的日本是一个狩猎国，拥有自己独特的文化。徐福人海东渡对日本社会变革及文明进步起了推动作用。公元3世纪至公元7世纪渡来人源源不断地将大陆先进文明带进日本。日本对唐文化的吸收在奈良时代达到高潮。在长达千余年的对大陆文化的借鉴中，日本把大陆文化变形、融合，使之日本化，最后使大和文化日渐丰盈起来。二战后，美国文化又滔滔涌入。这三次外来文化对日本的冲击过程也是日本贪婪的吸收过程，日本在外来文化的冲击下，将传统与现代、外来文化与自我文化有机地结合，形成具有日本特色的“杂文化”。

樱花

抢光 烧光 杀光

日本の文化日本は文化が长い国とは言えないけれど、2000年の间には确実にいろいろな独自の文化ができあがった。例えば、日本の茶道は中国から入ったと言われてもすわる、小堤送るとかが中国と全然违うものである。また日本人の正直、嘘つかない、时间守りが强いなども世界中に认められている日本の夸りである。あとはおふろ好きやいろいろな祭などもにほんに得有な文化と考えている。以上は仆の现段阶で理解している日本の文化であるがまだ详しく知りたいという気持も强がっている。

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　　日本四大料理介绍　　[怀石料理]　　在日本菜系中，最早最正统的烹调系统是距今约四百五十多年的"怀石料理",被誉为日本烹调技术的精华。特点是烹制方法上沿袭古代的程序，尽量保持原料本身的味道，原料以鱼和蔬菜为主。一般是煎茶之前的用膳，为了不影响品茶的乐趣，料理的味道和用料分量十分讲究。此外，怀石料理讲究环境的幽静雅致。　　[茶会料理]　　��室町时代（十四世纪）盛行茶道，於是出现了茶宴"茶会料理"。初开始茶会料理只是茶道的点缀，十分简单。到了室町末期，变得非常豪华奢侈。其后，茶道创始人千利休又恢复了茶会料理原来清淡素朴的面目。 茶会料理尽量在场地和人工方面节约，主食只用三器——饭碗、汤碗和小碟子。间中还有汤、梅干、水果，有时还会送上二、三味山珍海味，最后是茶。　　[卓袱料理]　　��这种料理是起源于中国古代佛门素食，由隐元禅师作为"普茶料理"（即以茶代酒的料理）加以发扬。由于盛行于长崎，故又称"长崎料理"。料理师在佛门素食内采用了当地产的水产肉类，便创立了"卓袱料理"。"卓袱料理"菜式中主要有：鱼翅清汤、茶、大盘、中盘、小菜、炖品、年糕小豆汤和水果。小菜又分为五菜、七菜、九菜，以七菜居多。一开始就先把小菜全部放在桌子上，一边进食，一边将鱼翅清汤及其他菜肴摆上桌。　　[本膳料理]　　��属红白喜事所用的议式料理。一般分三菜一汤、五菜二汤、七菜三汤。烹调时注重色、香、味的调和。亦会做成一定图形，以示吉利。用膳时也讲究规矩，例如：用左手拿着左边的碗，用右手把盖放左边。反之则用右手揭盖。先用双手捧起饭碗，放下右手，右手拿筷。每吃两口饭，就要放一下碗，然后双手捧起汤碗，喝两口再放下碗。之后一样方式，吃两口饭再夹一次菜　　日本的花道　　在四季分明的日本，开放着各种四季不同的鲜花。人们不仅仅把鲜花简单地摘下装饰一番，而且要设法表现一种艺术观念，由此而产生了插花艺术。这种艺术再现了自然风貌，或者将鲜花的素材结构与天、地、人的形态相结合，持这种花道观念的流派很多。 插花艺术按照时代的需要，产生了各种各样的形式，今天仍然保持生命力的有：立花、生花、投入插花、盛花。其流派有2000－3000种，最大的流派要数池坊，据说弟子有100万人。其次是小原流、草月流等。 立花 书院壁龛的装饰花，是池坊专庆在室町时代创造的。采用的是松树、桃花、竹子、柳叶、红叶、扁柏等，采取在瓶口直接插入灌水的形式，所以称作立花。 生花 江户时代中期，作为招待客人的生花已经诞生，它主要放在壁龛上。和投入法、盛花不同，插花的器具象征着大地，主要不是表现草、花局部的美，而是表现草木伸展开来的生命力。 投入插花法 在深深的花器里插上花枝，使它保持自然形态，就象是随意投入似的，所以取这个名称。有吊在壁龛上的，也有挂在柱子上和放在壁龛下面3种形式。 盛花 用水盘或篮子，将鲜花装满这些器具，由此而得名。明治末期，由于西洋花的栽培和西洋建筑的增加，才想出这种不限于壁龛装饰的盛花插花法。流派有小原流、安达式等，盛花可以说是现代插花艺术的主流。　　日本茶道　　茶原产于印度，与佛教同时传入中国。日本茶道茶初次传到日本是奈良时代，由遣唐使们带来的。一度衰落的茶，到了镰仓时代，再度广泛兴起，室町时代在足利义政将军的带领下，村田珠光开始了在铺着4张半榻榻咪上的制茶方式，成为了茶道。在庭园或寺院内，设一个临时的茶席，当然也可以搞一个室外饮茶的仪式，但对茶道来说，茶室是不可少的。点茶称作“点前”，它的次序是在茶碗里放上末茶，倒进开水，然后用搅和茶叶末的小圆竹刷搅和起泡沫。喝的时候，是用右手拿起茶碗，放到左手掌上，再把茶碗从对面向身前转。喝了之后用手指抹一下，手指是用随身备用的白纸擦。不过，茶道不仅仅只是饮茶，其根本的意义在于欣赏以茶碗为主的茶道用具、茶室装饰、茶院子，以及主客之间心灵的交流。 茶道规则解释为“四规七则”。所谓“四规”，即和敬清寂，和敬是在茶会上宾主之间的规则；清寂指的是茶室、茶院子的清洁、闲适的气氛。“七则”是用于接待客人时的准备工作，“要把茶的味道点好；炭火合适，要烧到水开；茶水是冬暖夏凉；花要象在野外一样放入；时间以早为宜；即使不下雨，也要准备好雨具；一切为客人着想”7条秘诀。 唐代陆羽着「茶经」之后，品茶就由寺院走向民间，出现了文人茶。奈良时代与平安时代，日本流行的「团茶」就是唐代文人茶所用的一种茶。 制作「团茶」的方法并不难，只要把茶叶搞干，用茶臼捣成粉末，放一点水揉成球状，干燥后储存备用。 平安中期(九世纪未)，日本废除了遣唐使，「团茶」也因之而渐渐消失，代之而起的是宋代盛行的「抹茶」。 「抹茶」的制作方法是把精制的茶叶用茶臼把捣成粉末状，喝的时候往茶粉内住入水，用茶筅(竹刷)搅均后饮用，既有营养，也具品味。 镰仓初期(十三世纪)，名僧荣西大师二次往中国，回日本后就开辟了茶园，并著作了「饮茶养生记」，极力宣扬饮茶益寿延年，推动了「抹茶」的普及。 宋代开创了「斗茶」，「斗茶」最早是以游艺的形式出现在文人雅士之间。「斗茶」会的茶室一般为二层建筑，当时称作「茶亭」。客人先在楼下「客殿」等候，待到茶亭主人邀请，再到二楼「台阁」斗茶。「台阁」四面有窗，可眺望户外景色。室内的屏风上挂著名家的画，屏风前的桌上铺着识锦，上面放着香炉、花瓶和烛台。西厢房内放置一对饰柜，里面堆满奢华的奖品，胜者即可成为奖品的主人。 「斗茶」采用「四种十服」方法，参赛者每人饮十服四种抹茶，然后说出茶的「本非」和「水品」，按得分多少决定胜负。茶的「本非」意即本地茶叶和非本地茶叶，「水品」是指冲茶所用水的水质，亦即水的出处。 从南北朝(1336年)到室町中期(十五世记中叶)，「斗茶」的方法及茶亭几乎完全模仿中国。可是，室町中期以后，中式茶亭遭废除，改用举行歌道和连歌道的会所。「斗茶」的趣味也逐渐日本化，人们不再注重豪华，而更讲究风雅品味。 于是出现了贵族趣味的茶仪和大众化的品茶方法。珠光制定了第一部品茶法，因此被后世称为「品茶的开山祖」，珠光使品茶从游艺变成了茶道。 珠光流茶道历经几代人，到了室町末期，出现了一位茶道大师千利休，千利休创立了利休流草庵风茶法，一时风靡天下，将茶道发展推上顶峰，千利休被誉为「茶道天下第一人」，成了茶道界的绝对权威。千利休在民间的人望威胁到了当政者的权威，将军丰臣秀吉籍口平乱，颁布 了士农工商身分法令，以莫须有的罪名勒令千利休切腹自杀。 千利休死后，其后人承其衣钵，出现了以「表千家」、「里千家」、「武者小路千家」为代表的数以千计的流派。 茶道各流派基本上都采用抹茶法，但是到了江户初期(十六世纪末叶)，在文人学士中掀起了中国明代开创的煎茶法热潮。煎茶法对茶叶要求不高，只要将普通茶叶干后再蒸，然后用手搓开，放入茶壶用滚水冲泡，将茶倒入茶碗饮用。其实当时人称这种方式叫「淹茶法」，真正的「煎茶法」则不同，是先将滚水注入茶碗内，然后把茶叶放进去饮用，现代人统称为煎茶。由于煎茶方便，又不受场地限制，所以现代家庭普遍使用煎茶方式。当然，在正式茶会或接待重要人物时，仍以传统抹茶法为主。 日本茶道讲究典雅、礼仪，使用之工具也是精挑细选，品茶时更配以甜品。茶道己超脱了品茶的范围，日本人视之为一种培养情操的方式。日本茶道源之于中国，可是如今要想一睹中国茶道之风采，恐怕还非去日本不可。　　日本柔道　　“柔道是以有效地使用肉体和精神的力量为目的，透过攻守时精神和肉体的训练以明白人生的疑义，令自己成为一个人” 1882年嘉纳治五郎先生在日本的古代柔术的基础上，经过改良发展后创建了柔道。 因日本古代柔术招式狠毒、复杂，他删除和修改了其中部分内容，以提高用力的效率，达至胜利的同时避免对手造成伤害。男子柔道及女子柔道分别于1964年和1992年成为奥运会正式比赛项目。 “柔”的意思是利用对方的力量以成为自己的优势，其中的一个要点是“以柔克钢”，使用比对手小的力、运用力学的原理把对手的力量引为己用。将对手摔倒，这点很想中国的太极。“道”所指的不光是方法，也包括精神上的修炼，培养成良好的品格。 柔道基本分为投技（nage-waza）、寝技（Ne-waza）和舍身技（Atemi Waza）。 自从柔道在日本普及后，一些外国人在日 本学习柔道， 回国后传授技术，积极推广。这样经过多年的努力，使柔道在国际上得到迅速开展。第二次世界大战后，欧洲各国参加柔道运动的人数不断增加，掀起了"柔道热"。许多国家成立了柔道联盟。在英国、法国的柔道爱好者的倡议下，欧洲成立了有203个国家参加的柔道联盟。每年都举行一次比赛。在法国 1951年7月，由英国、法国、德国、比利时、意大利、澳大利亚、荷兰、加拿大、卢森堡、瑞士、古巴、日本等12 个国家发起成立了国际柔道联盟（Internationl Judo Federation）。当时的讲道馆馆长、全日本柔道联盟会长嘉纳履正先生（嘉纳治五郎先生之子）任第一任主席。从此，具有日本民族特色的柔道，名符其实地成了国际性的一个体育项目。1956年5月，在柔道的发源地日本举行了第一届世界柔道比赛。以后，每隔一年举行一次比赛，成为国际比赛中的一个参加成员较多、竞赛组织比较健全的项目。1964年在东京举行的第十八届奥运会上，柔道被列为奥林匹克运动会的正式比赛项目。国际柔道联盟第二任主席，是英国的帕尔曼先生，现任主席是日本的东海大学校长松前重义先生。目前世界柔道水平最高的还是日本，其它国家如苏联、法国、西德、荷兰等国，也有相当实力。 日本文化除了闻名的和服、茶道、相扑等外，还有一些禁忌。 日文中的"梳子"的发音与"苦死"同音，因此日本人对赠"梳子"有忌讳，在较为豪华的饭店客房里，也很少有摆梳子供客人使用的。日本人睡觉的朝向是很有讲究的，最忌头朝北睡，因为死人停尸时都是头朝北的。所以，当你住在日本人家中，早晨整理床铺时，一定不要将枕头放在北面，"北枕"即意味死亡。在日本人的习俗观念中，不完整的印篆是不吉利的。因此在向日本人赠送书画印章时，应特别小心。　　樱花　　每年的春季，从浓情海岸的冲绳到白雪皑皑的北海道，整个日本沉浸在弥漫的樱花气息里！白衣素裳，满树莹洁，落英如雪，在这樱花飞舞的季节里，阵阵春风拂过，让你感到花吹雪的情怀……　　在日本语中，“樱时”就是指樱花盛开的时节，也就是春天。日本ZF把每年的3月15日至4月15日定为“樱花节”。在春天樱花盛开的时候，人们带上亲属，邀上友人，携酒带肴在樱花树下席地而坐，一边畅饮，一边陶醉在漫天飞舞的“花吹雪（はなふぶき）”中，是日本人民一年里最心仪的事情。　　樱花在日本的历史悠久，已有1000多年的历史。在奈良时代（710—794年）,说到花,就是指梅花，到了平安时代（794--1192年），樱花成了主角，咏樱花的歌比咏梅花的歌要多5倍。而且日本很早就有了赏樱花的活动。7世纪,持统天皇特别喜爱樱花，多次到奈良的吉野山观赏樱花。另外,据说日本历史上的第一次赏樱大会是9世纪嵯峨天皇主持举行的。当初，赏樱只是在权贵间盛行，到江户时代（1603—1867年）才普及到平民百姓中，形成传统的民间风俗。　　樱花绽放时很绚烂，但花期很短，开花到凋谢只不过七日之期。整棵樱树从开花到全谢大约16天左右,形成樱花美而易落的特点。也正是这一特点才使樱花有这么大的魅力。被尊为国花，不仅是因为它的妩媚娇艳，更重要的是它经历短暂的灿烂后随即凋谢的“壮烈”。因此，每年一到樱花时节，人们的注意力忽然间便集中到赏樱上，其他一切仿佛都不重要了。无论是电视还是广播，各大媒体在这时候都竞相报道樱花的新闻。　　日本赏樱胜地很多。其中奈良的吉野山更是以樱花而闻名，有“日本一”之誉。吉野山从山脚到山顶遍植樱树，春天来时莲灰色的樱花开满山野，被称为“吉野千本樱”。此外，东京的上野、京都的岚山以及因能乐大师世阿弥所作谣曲《樱川》而出名的茨城县樱川等地，都是观赏樱花的绝佳去处。　　日本人很爱樱花，不光是欣赏它的美丽，而且赞赏它灿烂中凋落时，不污不染，轻盈洒脱的性格，这恰恰是日本人民崇尚的日本精神。每年都有人在赏樱季节里，可以随着樱花盛开的前线（即日本语中的“樱前线”、“花前线”），从九州到北海道一路追逐着绽放的樱花观赏，总是看不厌那刹那间辉煌的怒放与其后干脆利落的凋谢。　　即使是在夜里，人们也会借着荧荧灯光，继续观赏花瓣在夜空中的飞舞，用心去感悟樱花那虽短暂却绚烂的一生，从中体味到一种纯粹的、极度的美丽与洒脱……　　日本女人和服后腰的小背包是怎么来的 汉唐以前，日本社会基本属于原始社会末期奴隶社会初期，日本人基本穿兽皮住石穴而居，没有什么衣服。 到唐代时开始，日本受很多唐朝的影响，开始要推广衣服。但是古代各国的民族主义,文化中心主义和大国沙文主义很厉害，所以唐朝给日本蛮夷的衣服式样不是唐朝的任何级别的官服，而是唐朝的丧服。如果懂古代服饰文化特别是唐朝服饰文化的人可以仔细看看日本和服和唐明朝丧服的区别，肯定能找到很多相似点。 唐朝的丧服和日本的和服，原来后背没有小包，到现在中国的丧服后面也没有小包。日本女人和服后腰的小包大量地出现的是1592年的日本丰臣秀吉倭乱以后。　　1592年的日本丰臣秀吉的倭乱，以明朝和朝鲜的联合打击下以彻底的失败而告终。当时的日本小诸侯国刚刚统一不久（因为刚统一了，所以小日本觉得自己统一以后的国力很强大，才发动了1592年的日本丰臣秀吉倭乱），国家很落后，根本掏不起战争赔款。 但是作为彻底战败的一方，日本也得付出任何形式的战胜国的要求，当时的明朝和朝鲜被倭寇的长期倭乱搞的心烦意乱，所以决定采用缓慢消灭倭寇民族的政策，因此所要求的战争索赔是： 1，每年3斗完好的睾丸（斗——古代装米的器具） 2，每年6000张完好无损的人皮（有一点伤痕都不许有） 日本被迫上缴了60年这些战争索赔，日本的人口马上锐减，特别是男人的人口数量急剧下降。本来打了很多年的内战和几年的丰臣秀吉倭乱以后，日本的男女比例已经严重失调，再经过连续若干年的战争索赔以后，日本男人的数量几乎以寥寥无几来形容。 日本当时的ZF看到这种局面以后，发现长此以往保卫自己国家的男人要灭绝，日本民族要灭绝，所以下令：凡是能生育的女人出门时必须携带被褥，只要在屋外碰见一个男人，不管是熟悉的还是陌生的，只要男人愿意女人必须一起睡觉，以便增加怀孕和生育的机会。 从此开始，日本女人出门时都必须携带被褥的习惯流传下来。因为日本的气候比较温暖，所以日本女人带的被褥并不是很大很沉。日本女人后腰里多背一个被褥也不觉得是很大的负担，所以时间一长了日本女人渐渐把后腰的背包当作自己衣服的必需品。 到了近代以后，日本的人口压力特别是男性人口压力缓解了以后，被褥逐渐变小，变成了装饰性的服饰。　　据说，周武王气绝后，有12人小臣分别拿着武王常穿的冕服，分头爬上各处屋顶上面，面向北方大声叫喊："天子回来啊！"连叫三声后，又回来把冕服盖在武王身上，希望武王的魂魄可以跟了衣服回来。（想起电视连续剧《三国演义》里公瑾死掉后一干人等一边用衣服招魂一边大叫"都督归来"的情形没有……） 日本也有用衣服"招魂"的习俗：人们或者在死者的枕边，或者登上房顶朝向高山大海，或者挥动死者衣服大声呼唤死者回来。为死者洗用过的衣服时，要面北而洗，夜半晾晒。洗完晾干后，必须整整齐齐叠好，收藏一段时间后再用棒敲打几下，生者才能穿用。因此，人们在日常浆洗衣服时，都绝不朝北晾晒，而且夜间也不挂在外面。 在城市，正月初一，大部分家庭都不洗衣服。古俗，每月的一日、十五日、二十八日，甚至彼岸等祭日也不得洗衣。这固然是节假日需要好生休息，也是畏惧这一天祭祀对象的魂灵飘游而过时附在晾晒的衣服上。　　新穿刚做好的衣服时，有的地区（如纪州）先将衣服披在柱子上；有的地方（冲绳）要口唱"我也千年，柱也千年"、"衣服单薄，身板结实"。即使不先给木柱穿，也要叠好后敲打两下再用。这都是出于担心衣服上藏有某种魂灵的缘故。收藏一段时期后用棒敲打，或者先给木柱穿，从主观愿望来讲，希望起到化解的作用，去灾避邪。 《无何集》载："毋反悬冠，为似死人服"，河南沁阳一带有"反穿罗裙，另嫁男人"的传说。由于死者去的是一个与阳世截然相反的阴间世界，所以死后要反穿衣，反戴帽。日本习俗，人死了下葬时，要左向掩衣襟，意味着死者的一切装束都与生者相反。所以，平时人们穿衣服时，最忌讳领子窝在里面，或者以后为前，以里为面。　　同样，由于"万物有灵"思想，人们认为自己穿用的衣服必然寄存有自己的灵魂，把自己穿用的衣服赠给最亲近的朋友，意味着把自己的魂魄也赠给了对方，足见一片诚心。有的人赠衣时，还在兜内放一枚五圆的日币，这是取五圆的谐音，表示"御缘"（与您有缘）之意，目前还存在的赠"买衣服钱"、"买腰带钱"，都是这种习俗的表现。 和服的色彩禁忌 《中国民间禁忌》一书中曾将服饰的颜色归纳为四：贵色忌、贱色忌、凶色忌、艳色忌。《礼记》载，天子弹服装因季节不同而颜色不同，按季节的阴阳五行，分为青、赤、黄、白、黑五色。唐太宗贞观四年定百官朝服颜色，紫列朱前：三品以上服紫；四品、五品服绯；六品深绿；七品浅绿；八品深青；九品浅青。可以这样说，日本历史上的色彩禁忌与这些都有不同程度的相似之处。　　推古天皇十一年（605年），圣德太子颁布"冠位十二阶"，按阶位用冠。从上至下是德（紫）、仁（青）、礼（赤）、信（黄）、义（白）、智（黑）。这六种颜色和冠位又分别细分为大小两种，共十二阶。 日本历史上曾定桔黄色、深红色、青色、深紫色分别为皇太子、太上皇、天皇、和亲王的礼服用色，限制他人使用。尤其深红色和深紫色，更不准皇室以外的人使用，这种规定一直持续到1945年。 在日本高松冢古坟壁画上，除有唐装男子和女子画像外，尚有作为四方守护神的青龙、朱雀、白虎、玄武（黑龟）画图。直到今天，在日本的一些地方穿着和服时，非隆重仪式，一般不选用白色和红色。因为白色代表神圣、纯洁；红色象征魔力。 日本妇女穿和服时，背部都要缠上一个看来既象小背包，又象中国南方妇女背小孩用的襁褓似的东西。其实，那既不是小背包，也不是襁褓，日本人把它叫做"带"。用带系身可以不让和服送展，显出形体的美，同时也是为了装饰，使艳丽的和服更加多彩。　　据考证，古代日本"纽"与"带"系法和代表的意义各有不同，纽的语源是"圣裳"，"圣"代表神圣，裳本是横幅的布，即今日的裙。系纽，不仅将纽与人的心结合在一起，同时也将人与神结合在一起。如果说古时，带侧重于装饰，而纽侧重于信仰的话，那末，至奈良时代，中国的女子礼服唐衣传入日本，女性亦开始着上下分开的裙装后，纽开始系在衣内，起带的作用，而带则更不为重用了。待到镰仓时代以后，类似于现代和服的狭袖便服（小袖）流行，纽由衣内改为系在衣外，恢复了带的作用，发展成为今日美丽的腰带。 和服后面的“枕头” 锦结 日本的腰带在背后打有不同的花结，象征不同的意义，表达着本人的信仰和祈愿。据统计，日本带的普通结法就有289种。带，一般长3~4米，需在腰上缠三四圈。值得特殊介绍的是一种供日常系用的"名古屋带"。这种带宽30厘米，长3.6米。据说，桃山时代，日本女性曾用细带束腰，但因形象不美而未被推广。丰臣秀吉进攻朝鲜时，驻并名古屋。　　当时，云集在名古屋的艺妓头扎大发髻，身穿小袖衣，腰缠由中国工匠织的青红两种颜色的筒状锦带，很是艳丽。这种时髦的打扮，立即不胫而走，这种带亦被称作"名古屋带"。　　提起日本的传统服装，大家都会联想到那千姿百态、宽松修长、典雅艳丽的日本和服。日本所有传统习俗，如茶道、花道、书道、祭祀、陶瓷、古诗词、甚至文字等等，多少都受到古代中国的影响，和服也不例外。　　和服的历史大约有1千多年了。真正有文字记载，将中国服饰引进日本，是从奈良时代开始的。奈良时代正值中国盛唐时期，日本派出大批学者、僧侣到中国学习。这些遣唐使者把唐代文化艺术、律令制度都带回了日本。“衣服令”就是奈良时代模仿唐代制定的制度之一。“衣服令”规定了礼服、朝服和制服。奈良时代服装色彩较简单。到了平安时代，由于受到当时国风影响，衣服色彩开始多样化，衣袖也向宽大方向发展。　　当时古代妇女在进宫或节日时会穿一种叫“十二单”的服装，它分为唐衣、单衣、表着等，共十二层。镰仓时代，贵族的奢华结束后，为了便于作战，服装恢复了素朴，宽袖又变回了窄袖。进入室町时代的特徽，是在衣服上印上家纹，古代日本按姓氏每家都有家纹，便服设计开始礼服化。　　桃山时代，人们一始讲究不同场所穿着不同服式，于是出现了参加婚宴、茶会时穿的“访问装”(从左肩、左袖到襟、裙成一幅图案)和参加各种庆典、成人节、宴会、相亲时穿的“留袖装”。江户时代是日本服装史上最繁盛的时期，那时的和服变得接近现代，现今所看到的和服大都是沿续了江户时代服装特式。到了明治时代，现在意义上的和服就定型了。　　在日本，出席茶道，花道，观看文艺演出，参加各种祭典仪式，庆祝传统节日，人们还是要穿上漂亮的和服去参加，增添了不少气氛。　　在日本，每年有“女孩节”和“男孩节”，日本的母亲们都要给孩子们穿上和服，为他们祝福。　　在日本，过传统的“七五三”节的时候，孩子们穿上新和服，由父母带领参拜神社。　　在日本，过“成人节”的时候，年满20岁的姑娘都要打扮一下，穿上未婚女子专用的“振袖”(振り袖ふりそで)和服，欢欢喜喜地去参加庆典，以示成人。　　日本的婚礼，新娘要穿象征神圣、纯洁的“白无垢”(白无垢しろむく)和服。平时，家庭妇女，下班归来的男人，全都喜欢浴后着和服，这种和服叫“浴衣和服”。　　日本的绘画、戏剧、舞蹈、雕塑等艺术和服有密切联系。比如说日本俗版画——浮世绘中的美人画，离不开和服。再比如在戏剧中的舞蹈演员用长袖表达感情，有时演员背向观众，目的是让观众欣赏身着和服的服饰美。　　日本的和服，在穿法上比较复杂，讲究。以妇女为例，穿和服时，最里面是贴身衬裙，其次是贴身汗衫，再其次是长衬衫，最后才是和服。然后系上“细带”与“兜包”。穿和服时，下面多赤足或穿布袜，出门时穿草履或木履。日本妇女着和服时，要梳上相应的头饰。　　日本服装史鼎盛时期－江户时代　　日本几乎所有传统习俗，如茶道、花道、书道、祭祀、陶瓷、织锦、古诗、古词、甚至文字等等，多少都受到古代中国的影响，和服也不例外。　　综观日本上古时代的粗布服装，窄袖斜襟与古代中国穿著十分相似。但是，真正有文字记载，将中国服饰引进日本，并将之制度化，应该是从奈良时代开始。　　奈良时代正值中国盛唐时期，日本派出大批学者、僧侣到中国学习。这些遣唐使者把唐代文化艺术、律令制度都带回了日本。「衣服令」就是奈良时代模仿唐代制定的制度之一。「衣服令」规定了礼服、朝服和制服，朝服包括冠帽按官职等级区分。制服是无官职的公务人员服装，按行业分类。奈良时代服装色彩较简单。　　到了平安时代(九世纪以后)，由于受到当时国风影响，衣服色彩开始多样化，衣袖也向宽大方向发展。镰仓时代，元朝统一中国，恐怕受元的影响，元朝曾连续十次浸犯曰本，为了便于战斗，服装又回复素朴，宽袖又变回窄袖。　　在衣服上印上家纹，古代日本按姓氏每家都有家纹，估计家纹数目超过二万种(本网站稍后将专题介绍家纹)，便服设计开始礼服化，是进入室町时代的特征。桃山时代(十六世纪中叶)，人们开始讲究不同场所穿著不同服式，于是出现了参加婚宴、茶会时穿的「访问装」和参加各种庆典、成人节、宴会、相亲时穿的「留袖装」。　　江户时代是日本服装史上最繁盛时期，现今所看到的和服大都是延续了江户时代服装特式。

15世纪日本社会宗教世俗化特点

日本文化由来：从1996年开始中日两国考古学和人类学多次证实日本民族是主要由西伯利亚通古斯人、古代中原人、东北业游牧民族和少量的长江下游的吴越人、少量南洋群岛的马来人以及中南半岛的印支人和日本原住民融合而来。 日本文化融合：日本原来是没有文字的，所以一直使用中国的汉字，日本语言口音中80%左右是汉语的变音，日本的语言语音主要来源于商周时期到清朝的多时间段多层次的中国汉语方言口音及中南半岛的印支人口音等融合而来， 因此日本文化受到了中国的深刻影响。日本吸收中国文化是多方面的、长期的几千年的历史过程 东经日语

茶道也叫作茶汤（品茗会），自古以来就作为一种美感仪式受到上流阶层的无比喜爱。现在，茶道被用作训练集中精神，或者用于培养礼仪举止，为一般民众所广泛地接受。日本国内有许多传授茶道各流派技法的学校，不少宾馆也设有茶室，可以轻松地欣赏到茶道的表演。花道作为一种在茶室内再现野外盛开的鲜花的技法而诞生。因展示的规则和方法的有所不同，花道可分成20多种流派，日本国内也有许多传授花道各流派技法的学校。另外，在宾馆、百货商店、公共设施的大厅等各种场所，可以欣赏到装饰优美的插花艺术。相扑来源于日本神道的宗教仪式。人们在神殿为丰收之神举行比赛，盼望能带来好的收成。在奈良和平安时期，相扑是一种宫廷观赏运动，而到了镰仓战国时期，相扑成为武士训练的一部分。18世纪兴起了职业相扑运动，它与现在的相扑比赛极为相似。神道仪式强调相扑运动，比赛前的跺脚仪式（四顾）的目的是将场地中的恶鬼趋走，同时还起到放松肌肉的作用。场地上还要撒盐以达到净化的目的，因为神道教义认为盐能驱赶鬼魅。相扑比赛在台子上进行。整个台子为正方形，中部为圆圈，其直径为4.55米。比赛时，两位力士束发梳髻，下身系一条兜带，近乎赤身裸体上台比赛。比赛中，力士除脚掌外任何部分不得触及台子表面，同时也不得超出圆圈。比赛在一二分钟甚至几秒钟内便能决出胜负。相扑的裁判共由6人组成。主裁判由手持折扇“行司”登台担任，其余5人分别在正面、东面、西面及裁判席上。大力士的最高等级是“横纲”。下面是大关、关胁、小结、前颈，这四个等级被称为“幕内”，属于力土中的上层。再次是十两、幕下，除此之外还有更低级的三段目、序三段。最低一级叫序口。一个普通力士要想获得较高的等级是需要花费很大气力的；不经过艰苦努力，要想获得最低的等级，也是不可能的。和服是日本传统民族服装的称呼。它在日本也称“着物”。和服是仿照我国隋唐服式改制的。公元八至九世纪，日本一度盛行过“唐风”服装。以后虽有改变形成日本独特的风格，但仍含有我国古代服装的某些特色。妇女和服的款式和花色的差别是区别年龄和结婚与否的标志。例如，未婚的姑娘穿紧袖外服，已婚妇女穿宽袖外服；梳“岛田”式发型(日本式发型之一，呈钵状)，穿红领衬衣的是姑娘，梳圆发髻，穿素色衬衣的是主妇。和服不用钮扣，只用一条打结的腰带。腰带的种类很多，其打结的方法也各有不同。比较广泛使用的一种打结方法叫“太鼓结”，在后腰打结处的腰带内垫有一个纸或布做的芯子，看去像个方盒。这就是我们常看到的和服背后的装饰品。由于打结很费事，战后又出现了备有现成结的“改良带”和“文化带”。虽然今天日本人的日常服装早已为西服所替代，但在婚礼、庆典、传统花道、茶道以及其他隆重的社交场合，和服仍是公认的必穿礼服。柔道在全世界有广泛声誉。柔道的基本原理??柔道家的级别用腰带的颜色（初级∶白/高级∶黑）来表示。剑道是指从武士的重要武艺剑术中派生而出的日本击剑运动。比赛者按照严格的规则，身着专用防护具，用一把竹刀互刺对方的头、躯体以及手指尖。空手道是经琉球王国（现在的冲绳）从中国传入日本的格斗运动。空手道不使用任何武器、仅使用拳和脚，与其它格斗运动相比，是一种相当具有实战意义的运动形式。 合气道原来只是一种用于练习“形式”的运动，其基本理念是对于力量不采用力量进行对抗。与柔道和空手道等运动相比，没有粗野感的合气道作为一种精神锻炼和健身运动，很受老年人和女性的欢迎。寿司（Sushi）是以生鱼片、生虾、生鱼粉等为原料，配以精白米饭、醋、海鲜、辣根等，捏成饭团后食用的一种食物。寿司的种类很多，不下数百种，各地区的寿司也有不同的特点。大多数是先用米饭加醋调制，再包卷鱼、肉、蛋类，加以紫菜或豆皮。吃生鱼寿司时，饮日本绿茶或清酒，别有一番风味。赠礼习俗日本人将送礼看作是向对方表示心意的物质体现。礼不在厚，赠送得当便会给对方留下深刻印象。送日本人礼品要选择适当，中国的文房四宝、名人字画、工艺品等最受欢迎，但字画的尺寸不宜过大。所送礼品的包装不能草率，哪怕是一盒茶叶也应精心打理。中国人送礼成双，日本人则避偶就奇，通常用1、3、5、7等奇数，但又忌讳其中的"9"，因为在日语中"9"的读音与"苦"相同。按日本习俗，向个人赠礼须在私下进行，不宜当众送出。日本人禁忌绿色。不喜欢荷花，而喜欢樱花、乌龟和鸭子。

如何理解日本文化 　　导语：因历史等因素的纠结，当下国人对日本的理解易走向意气用事。对于日本文化，常见的误解有：认为它是对中国古代文化的简单模仿，认为它是不健康、怪诞的，认为它是不健全的集体人格产物，认为它是凝固不变的……凡此种种，均非正见。 　　不论世事如何纷纭，在文化上应该互相交流、彼此尊重。中信出版社推出了著名学者李冬君的《落花一瞬——日本人的精神底色》一书，为我们提供了一个深入了解的机会。 　　日本人怎样看一朵花 　　写这本书时，我想了日本文化的五个风景，即花道、茶道、武士道、俳道，其实还有道和香道，但我力所不及。 　　日本人的道和中国的道不一样，中国人的道是“形而上者谓之道，形而下之谓之气”，日本人把气作为道，不管是汉化或者是欧洲化，最后我们看到的是日本文化，它跟纯粹的欧洲文化和汉化都不同。 　　日本在中世纪汉化时有一个很著名的观念，叫模糊汉和之界，就是不要那么清晰，要模糊。近代以后，他又提出一个理念叫和洋折衷。 　　中国文化的道，和我们地缘政治、地理环境、风土都有关系，我们这么大一个国家，地大物博，道也是大而化之的。老庄讲“道在瓦砾中”，但道是什么?这要靠每个人自己去悟。日本人不是，他说道是一个礼仪，是一个礼。在礼的修为中你能摸得到它，你能亲身实践，而不是悟。 　　比如日本的花道，日本人观花就像观人一样，我经常说人是什么?这个没有答案，你怎么来回答人是什么呢?不知道。每个人都可以说一大堆人是什么。所以日本人观花之言也是一样的，十人十色，但是日本人看花有一个总的原则，叫“物哀”，就是他看花会引起一种哀感。这和我们汉语理解的不一样，看了客体之后产生主体的一种感受，这种感受是一种哀。 　　这和古希腊是不一样的。古希腊观察客体时是认知性的——宇宙是什么，它的本质是什么——我一定要用一种逻辑的、一种理性的东西把它描述出来，然后产生一种知识结构来认识客观世界。古希腊的所有东西是认知性的，日本不同，日本是感知性的。 　　所以我看日本文化的时候愿意和古希腊相比，文化的东西都是好的，只要流传下来就是好的，你不能用价值判断去判断它。文化是一个动态的，文明则是固化的，文明是形成了一种样式摆在那的，已经是固化了。对于文明，有些文化带不动它，它就死掉了，而文化能带动的文明，它还在往前走，所以文化是动态的，只要是动态的，你就有可比性。文化的东西，东是日本，西是希腊，中国居中。 　　中国茶具曾影响日本政坛 　　日本人看花看出一个物哀，这是他看花的精神底色。日本人观花的时间尺度用尽了，所以落花一瞬，人就像花一样转瞬即逝，这种命运感，他们抓得比较准确，这是他的审美样式。 　　开始日本人看的是梅花，学唐朝文化，在诗里面眺望唐朝，但日本没有梅花，不知道梅花是什么东西，只能从唐诗里看梅花。后来梅花少了，樱花开始变多。之所以从梅花到樱花，是一种花文化本土化的"过程，这个过程非常重要。日本人在学习外来文化时，会慢慢自觉意识到一种文化怎么跟本土的土壤结合起来，实现本土化。 　　与此相类似的，是日本的茶道。茶道在日本有宗教的效果，他们说茶室就是他们的教堂。日本武士要进茶室，那个门很小，就要把他的刀和东西拿下来，人要钻进去，这表示他的一种放下屠刀，到了教堂去洗涤你心灵的效果。 　　当时千利休是丰臣秀吉的组织部长，丰臣秀吉要提拔谁，千利休就要先请他喝茶，在喝茶的过程中，他察言观色，看这个人适不适合做这个职位。所以他的茶室设计很小，一个武士进去是张牙舞爪呢，还是很拘谨，都能看出一个人的性格和修为，所以这个仪式非常重要。 　　茶道最开始从唐朝过去是一种功能性的，僧人打坐的时候不犯困，到了春天朱光、吴也烧、千利休这三个人，是茶在日本的本土化过程。 　　千利休的死不仅仅是冒犯了丰臣秀吉，明朝时，日本和明朝有看河贸易，从明朝进口大量的茶道具、名画、瓷器，这些都是日本当时做不好的，要从明朝运过去，价格很贵，只有商人或者将军、诸侯们才能使用。 　　千利休想把它本土化，用日本自己土的东西来做一种茶道具，只要给它附上思想的价值和文化的价值，同样卖高价。 　　将军们收藏了那么多高档茶具，千利休提倡本土化，这就产生了利益冲突。 　　用常识无法 　　理解武士道 　　我特别喜欢日本的俳句，它是世界上最小的一个诗格局，日本的俳句在审美上就是两点：一个里面要有花乐，日本人写诗要有花乐之心，还有一个他的诗里面主要是寞。以芭蕉为例，他临死的时候跟他弟子说，古词句是我风格的代表，就是青蛙越古池，扑通一声响。 　　俳句表达的和唐诗宋词不一样，我们汉诗到最后全是写诗了，成为一个定式，一写腐就是“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，写边塞诗就是“长河落日圆”，概念化，读不出美感。气象特别大，但是你抓不住。你看松尾芭蕉写的闪电，他说闪电一闪，我握在手，它像一个烛光一样的。我握在手，就这么简单的一句话，气象也很大，但那是他的个体感受。 　　在日本，武士必须会写贺歌，会写俳句。到了江户时代，社会和平了，武士们无事可干，开始女人化。中医原来男相脉跟女相脉不一样，到了江户时代，男相和女相脉都一样。江户时代主张武士文人化，山本常朝在书中说了一句话：武士道是什么?武士道就是找死之道，你只有知道死才知道生。 　　中国文化不关注死亡问题，而日本武士道就讲究找死之道，在找死之道中，没有我们传统儒家伦理道德观，只有审美。 　　武士道患有另外的一面，上战场前要把自己梳洗干净，化妆盒随时带在身上，因为武士要把牙齿描黑了，指甲每天要修，头发每天要梳得干干净净，因为随时可能上战场，如果邋遢地去死，就有损于武士的形象。把敌人的头颅砍下来后，你要把这个头颅拿回来，由你的母亲或者女人把这个头颅洗得干干净净，重新给化上妆，这也是尊重你的敌人。这是武士道的两面。 　　日本的武士道我们不能用常识的眼光，否则是没有办法理解的。 　　为何从仰慕走向侵略 　　“崖山之后无中国”，这是日本学者提出来，还不是我们自己提出来的。内腾湖南是日本著名的史学家，在世界上也是很有名的，他研究中国很到位。最近他的一些书也被翻译过来。 　　他的思想对欧洲影响很大，我也看了他的东西，他主张中国的近代化从宋朝就开始，所以他认为元之后不足以研究。这个在日本有一个流派。日本人为什么有这种流派?他也讲过中国曾经是我们的老师。他认为日本的汉化程度比元、辽金、清都高很多，文明程度都很高。 　　清以后，因为是游牧部落，那时日本人的笔记写了，传教士的笔记都有，那时进北京，马在胡同里乱走，随地大小便，完全倒退。明治维新时，福泽谕吉一方面批判日本的自由民权运动不彻底，另一方面又说我们已经欧化完成了，已经进入到欧洲国家的行列里，那么我们就应该跟欧洲国家一样进入中国去瓜分中国。 　　我曾经有一本书叫《文化江山》，我把中国文化分成两个部分，有两个中国，一个是文化中国，一个是王朝中国。 　　王朝中国最长不过两三百年，但文化中国直到今天还在发展。我觉得考量文化中国应该从美出发，我们的文化才能往前活下去，才能走下去，而且走出一番新天地，走出一个文艺复兴。我在研究宋代时，认为它就是中国的一次文艺复兴，但被打断了，我们还应该接着继续往下做，在文化的江山里用美的价值观、用美的眼光重建中国文明。 　　不管怎么说，让我们再来聆听一下鲁迅是怎么讲的，鲁迅说：用笔和舌将沦为异国的奴隶之苦告诉大家，自然是不错的，但要十分小心，不可以使大家得出这样的结论：“那么，到底还不如我们似的做自己人的奴隶好。”我们在不做异国奴隶的同时，我们必须是自己的主人，这样才能不沦为异国的奴隶。 ;

公元前三世纪，秦始皇派徐福率五百童男童女东渡日本。 徐福到日本后一去不复返了，现在在日本还有很多传说。 隋唐时期，日本多次派遗使者、留学生和僧人到中国学习访问，把中国先进的文化和佛学带回日本。 王维（701-761、唐代著名诗人、画家） （送秘书晁监还日本国）積水不可不极，安知沧海东。九州何处远、万里若乘空向国惟看日，归帆但信风，鳌身映天黑、鱼眼射波红乡树扶桑外，主人孤岛中，别离方异域，音信若为通。 （注）秘书晁监即日本来华留学生阿倍仲麻吕，他在唐朝任过秘书监的官职曾取名晁，王维的诗表达了对日本朋友深挚的友谊阿倍仲麻吕（701-770日本来华留学生仕於唐） 御命将辞国，非才忝待臣，天中恋明圣，海外憶慈亲。 伏秦逢金阙，騑骖去玉津，蓬莱乡路远，若木故园林。 西望怀忍日，东归感义辰。 平生一宝剑，留赠结交人。 （注）这是阿倍仲麻吕回赠王维的诗，说自己与中国诗人的友谊生死不渝。 历史见证716年日本留学生阿倍仲麻吕西渡抵达中国，后在唐朝任官职，770年在中国长安故世。 鉴真（公元688-763年） 鉴真法师七次东渡日本。鉴真生于公元688年，是中国著名高僧。当年日本留学生恳请他赴日传授戒律，他义无反顾，前后六次东渡，因东渡受尽苦难而双目失明，经过八年终于在公元754年来到日本，在日中文化交流史上做出巨大贡献。晚年住在日本的唐招提寺，公元763年逝世。 唐招提寺门额、唐招提寺草创时，日本孝谦天皇亲题门额，书法俱有唐风、称警后世。 公元1127年——1279年，日本改变锁国政策，中日贸易往来频繁，日本向中国出口铜、硫磺、黄金、扇子、漆器，进口中国的铜钱、纱、生丝和绸缎，因是朝贡形式，不征收关税，因此日本获得很大利润。 这时，中国的建筑学、雕板印刷术、水墨画和饮茶的习惯等也传到日本。 14世纪到16世纪，日本海盗（倭寇）侵扰中国沿海，野蛮地掠夺财产，残杀百性，无恶不作，明朝将领戚继光、俞大酋英勇作战、平息了近二个世纪的倭寇之乱，福建崇武古城有当年抗倭的防御工事。 1685年清朝康熙皇帝下令与日本开通贸易。 日本公布“正德新商法”限制进日本港的中国商船数额和贸易金额，实行信牌贸易，此限制持续到十九世纪中叶。

汉字、佛学、农业、手工业等等...

日本文化概述日本独特的地理条件和悠久的历史，孕育了别具一格的日本文化。樱花、和服、俳句与武士、清酒、神道教构成了传统日本的两个方面——菊与剑。在日本有著名的 "三道"，即日本民间的茶道、花道、书道。 中国传入日本的格斗运动。空手道不使用任何武器、仅使用拳和脚，与其它格斗运动相比，是一种相当具有实战意义的运动形式。 合气道原来只是一种用于练习“形式”的运动，其基本理念是对于力量不采用力量进行对抗。与柔道和空手道等运动相比，没有粗野感的合气道作为一种精神锻炼和健身运动，很受老年人和女性的欢迎。 书道，提起书法，相信不少人会认为它是中国独有的一门艺术。其实，书法在日本不仅盛行，更是人们修行养性的方式之一。古代日本人称书法叫「入木道」或「笔道」，直到江户时代(十七世纪)，才出现「书道」这个名词。在日本，用毛笔写汉字而盛行书法，应当是在佛教传入之后。僧侣和佛教徒模仿中国，用毛笔抄录经 能剧是日本的传统戏剧，也是世界上现存的最古老的戏剧之一。能剧源于古代舞蹈戏剧形式和12世纪或13世纪在日本的神社和寺院举行的各种节庆戏剧。“能”具有才能或技能的意义。演员通过面部表情和形体动作暗示故事的本质，而不是把它表现出来。现在这一剧种在日本仍具有顽强的生命力。 寿司是以生鱼片【刺身（さしみ）】、生虾、生鱼粉等为原料，配以精白米饭、醋、海鲜、辣根等，捏成饭团后食用的一种食物。寿司的种类很多，不下数百种，各地区的寿司也有不同的特点。大多数是先用米饭加醋调制，再包卷鱼、肉、蛋类，加以紫菜或豆皮。吃生鱼寿司时，饮日本绿茶或清酒，别有一番风味。日本文化史日本文化有无自己的根？回答是肯定的。尽管日本文化在其形成和发展中，始终以到如得的外来文化为媒介，但它毕竟尽有自己的根。日本文化如同一棵树，它的根深扎于日本国的风土上。若究其缘起，则可上溯到公元前数千年的绳纹时代。“绳纹文化与后来的弥生文化、古坟文化，是日本原出文化的三个时期。” 日本历史始于石器的出现，绳纹时代即是日本的石器时代。考古发掘出的那个时期的陶器表面带有丰富多彩的草绳模样，史称绳纹陶器。绳纹陶器历史久远，外观渐趋复杂，花纹日益丰富多彩，说明其时陶器工艺的成熟以及石器加工的发达。尽管当时日本已经处于新石器时代，但因岛国的地理位置，致使当时欧亚大陆的先进文化未能进入日本。绳纹人群居坚穴，仍以捕鱼、狩猎、采集为生，不知农耕。生产力的滞后，亦使其当时社会滞留在母系氏族公社阶段。巫术支配人们的原始社会生活，也支配着人们的精神生活。 大约在公元前2世纪至公元3世纪，日本历史进入弥生时代。考古学家在东京都文京区弥生町发掘出不同绳纹陶器的新式陶器，史称弥生陶器，史称弥生文化。弥生陶器器形简单，花纹也不繁杂，与绳纹陶器迥然不同，反映出一种新的审美情趣。一般认为，弥生陶器是从海外输入的，即可能是从大陆迁入的民族带去了新的弥生文化。新的文化虽然战胜原有的绳纹文化而成为日本文化的主流，但外来人终被原住居民所同化，日本民族并未因之而断续。弥生时代的生产力有了很大的提高，这是因为先进的大陆文明经由朝鲜半岛传到了日本，促经日本很快进入以稻作农耕经济为主的农耕社会，石器时代进入了铁器时代。弥生人从事农耕，种植粮食，共同劳动逐渐形成大的村落，父系社会制度取代了母系制度，阶级差别、政治支配关系也逐渐形成。当时，自然崇拜和巫术迷信依然支配着人们的精神生活，特别是农耕祭祀活动盛行，成为弥生文化的一大特征。 从公元三四世纪到六七世纪，以畿内为中心，全国各地建造了许多以前方后圆坟为代表的高冢古坟，标志着日本由弥生文化进入古坟文化的时代。古坟的建筑需要征集大批劳动力，坟内陪葬有镜、剑、勾玉等精致工艺品，象征着死者生前拥有强大权力。这与一般民众死后的简易安葬形成鲜明对照，说明强大的专制集权已经形成，即以畿内为中心的大和国终于在5世纪初统一了日本。这个时期，日本从大陆不仅源源不断地输入物质文明，而且开始导入大陆的精神文明。一方面，移居日本的汉人和朝鲜人即所谓“归化人”开始使用汉字记事，一方面，中国的阴阳、天文等知识传入日本。到6世纪，儒家经典、佛教等亦经朝鲜半岛传入日本，揭开了日本精神文化的序章。 有上述可知，日本原初文化的萌发和形成经历了漫长的历史时期。从迄今关于绳纹、弥生和古坟文化的研究来看，日本原初文化是原始社会的日本人在与外部自然的斗争中、在寻求和丰富自身物质生活的过程中产生的，并且一旦岛国日本与外界取得联系，外来先进文化便立即被导入，成为日本文化的生长激素。其次，在精神文化上，巫术和祭祀支配着原始社会日本人的社会生活，这种原始信仰为日本民族宗教－神道教的形成提供了基矗第三日本原初文化的形成与日本民族、国家的形成几乎同步，二者关系密切，不可分离。即以大和地区为中心，融合诸民族而形成为“大和民族”；“大和国”也终于统一了“百余国”，建立起天皇制国家。 大和国统一日本后，不仅吸取中国先进的生产技术，而且开始吸取中国的政治制度，特别在推古朝改革进程中（554－628），以圣德太子（574－662）为首的改革派精心研究中国经典，博采从中国和朝鲜传入的各种先进思想和文化，尤其是圣德太子制定的十七条宪法更是兼取中国法、儒、墨及佛家等思想，结合日本具体情况制定的。在大化革新中（646），孝德天皇（587－654）则仿照唐代官制，全面进行政治体制改革，从而把日本社会推进到法制完备的中央集权的封建制国家。从7世纪到19世纪中叶，是日本的封建社会的历史时期，历经飞鸟（593－710）、奈良（710－794）、平安（794－1192）、镰仓（1192－1333）、室町（1333－1573，含南北朝、战国）、安室桃山（1573－1603）、江户（1603－1868）等时代。 早期的封建社会（飞鸟、奈良、平安时代）的日本文化，集中体现为白凤、天平文化和平安文化。所谓白凤文化是指大化革至奈良时期的文化，天平文化泛指整个奈良时期的文化。此间，日本主动与隋唐建立密切关系，积极摄取隋唐、特别是唐代文化，有力地推动了日本文化的发展。佛教传来后便为朝廷所利用，受到朝廷保护以至成为国教。以奈良药师寺为代表的佛教艺术，成为当时日本文化史上的一大景观。另外，在使用汉字记事的基础上，日本借用汉字的音和义标记日语的音和声，创造了“万叶假名”，并用之创造了和歌集《万叶集》。至此，日本结束了只有语言没有文字的历史，这是日本文化史上划时代的大事。随着假名的出现，日本文学逐渐占据主流地位。建筑与雕刻、绘画与音乐、书道与茶道等，也都各展“和风”，显示日本文化的独自特色。 中期封建社会（镰仓、室町时代）的日本文化，以武士文化为特色。武士，本意为学习武艺，执掌军权者。它在日本作为新兴阶层出现是9世纪中期以后的事。那时，随着庄园实力的强大，为镇压农民，对抗国司，保卫庄园利益便组建私人武装力量，谓之武士团。镰仓幕府的建立，标志着以武士为统治阶级的武家政权已经成为支配日本的实际力量。镰仓幕府衰败时朝廷试图夺回政权未果，室町幕府执政。与以朝廷为中心的贵族文化比较，武士文化则倾向于大众，包含许多新的大众文化因素。就武士阶层自身而言，在以主仆契约为人际关系原则中形成的人伦道德，既有践踏生灵的非人性的一面，又有忠诚于主人的新的道义活力的一面；武士的道德也因时代而异，必须对之加以具体分析。以武士的军旅生活为题材的武士文学，与武士心境相吻合的禅宗的流行，以及各类理论著作的出现，都是这一时期日本文化史上的新特点。 后期封建社会（安室桃山、江户时代）的日本文化，亦即江户时代（又称德川时代）的文化。江户时代历时260余年，时日本封建社会成熟期也是崩溃期。由于长期的社会稳定，经济繁荣，加之一度锁国，致使前近代的日本文化异常繁荣，臻于成熟。概言之，江户文化的主潮流不外是：其一，中国的儒学、特别是朱子学取得独尊的地位，成为官方意识形态，推动日本精神文化的发展。其二，具有日本独特的思想文化的创出与繁盛。其三，西方文化的受容与研究。 开国与明治文化 德川末期（1845－1867），日本同时迎来了民族危机和封建制的危机。从18世纪中叶起，欧美列强开始窥视日本。1854年佩里率美国舰队第二次叩关，迫使日本签订《日美亲善条约》，日本的大门被打开；继之签订的“安政五国条约”，结束了200余年的锁国政治，把日本置于半殖民地的地位，加深了全面沦为殖民地的民族危机。与此同时，开港后国内各种阶级矛盾激化，在“尊王攘夷”的旗帜下发对幕府专制的斗争高涨。尽管幕府作了一些改革，试图摆脱内外危机，终因封建的幕藩体制病入膏肓而于1868年崩溃，明治政府成立。从此，日本揭开了近代史的新篇章。 明治时代（1868－1912）是日本资本主义形成、发展并走向帝国主义的时代，也是日本从19世纪迈入20世纪的世纪之交的时代。从文化史上看，明治文化一方面要为明治初期新政府建立近代资本主义国家体制提供依据，又要为其后的资本主义近代化建设服务；另一方面日本文化还要完成自身的转型，展开文化本身的发展。从总体上看，明治文化大体经历了启蒙与西化、批评与反思、折衷与创造这样三个阶段。 明治初期，刚刚从封建体制中脱胎出来的新政府，为实现向资本主义的彻底转变，提出文明开化、殖产兴业、富国强兵三大政策。文明开化意味着从前近代社会的解放、意味着资本主义近代化。当时日本已经认识到既要汲取西方的物质文明，更要汲取其精神文明。被誉为国名教师的启蒙思想家福泽谕吉说：“文明有两个方面，即外在的事物和内在的精神”，文明外形易取，而文明精神难求。”因此，他提出一个“首先改革人心，然后改革政令，最后达到有形物质”，在日本实现现代文明的模式。于是，以“明六社”为中心，一批有为的知识分子掀起了思想启蒙运动，西化大潮冲击着日本列岛，荡漾着社会的方方面面、角角落落，震撼着日本人的心。但是，潮水有涨必有落。在西化热潮稍事冷却后，国粹主义者复出，试图否定启蒙成果，复活传统。在批评复古逆流肯定文明开化大方向的同时，有识者也对前期思想文化界的混乱进行反思，根据日本近代社会发展的需要，探索以导入的西方文化为媒介，创造日本现代文化的道路。可以说，明治后期文化已经完成落现代转型，并且在与西方文化共流、撞击与相融中，探索出现代日本文化发展的独自道路。 日本文化与中日文化交流古代日本文化主要得益于对中国文化的吸收和融合。日本吸收中国文化是多方面的、长期的历史过程。汉字和汉文、儒学、律令制度和佛教是日本吸收中国文化的主要内容。正是在“中国文明的巨大影响下，到公元4至5世纪就渡过了野蛮阶段，进入了文明阶段”（井上清：<日本历史>上册，第1页）。汉朝在朝鲜半岛设置四郡，大批汉人从朝鲜移民（包括岛津家的第一代祖弓月君）日本，雄略天皇（457－479年）时期，在日本的大陆移民达18000人之多。他们是大陆文化的传播者。3世纪末，百济博士王仁把中国儒家典籍《论语》十卷和《千字文》一卷传至日本。5世纪，日本贵族已经能够较好的运用汉字了。继体天皇7年（513年），建立五经（易、诗、书、礼、春秋）博士交待制度，要求百济定期向日本派遣谙熟儒家典籍的汉学家，以后又增加医博士、历博士、天文、地理和阴阳五行等各方面的专门人才。到圣德太子时代（593－621年），直接向中国派遣留学生，全面摄取中国文明制度，为日本文化的发展奠定了基础。 大化改新以后，日本进一步大力汲取中国文化。自630年到894年间，日本向唐朝派遣了十几次遣唐使船，随行的有许多留学生和求法其中吉备真备和阿倍仲麻吕是日本留学生最杰出的代表。吉备真备在唐留学17年，回国后在太学教授中国律令、典章制度，官至右大臣。阿倍仲麻吕19岁入唐留学，改名晁衡，毕生致力于研究中国文化，73岁殁于中国。他精通汉学，尤其擅长诗文，与大诗人李白、王维、储光羲等交往甚密。753年，阿倍仲麻吕回国，讹传他在途中遇难。李白闻之，悲痛不已，作诗哭悼： 日本晁卿辞帝都，征帆一片绕蓬壶。明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧。 诗中李白将阿倍仲麻吕比作明月，明月沉大海，人间顿失光明，天地无辉，人哭天愁，风恸云哀。可见阿倍仲麻吕在李白心目中的地位了。 与日本大批留学生来中国的同时，也有不少中国学者、高僧到日本去传播中国文化，为中日文化交流作了贡献。8世纪中叶，年逾花甲、双目失明的中国高僧鉴真和他的弟子，经过许多周折，历尽艰辛，东渡日本。他不仅带去了佛教各宗经典和汉学文化知识，还创立律宗佛教，为日本文化和佛教的发展做出了重大贡献。日本人民对鉴真的贡献给与极高的评价：“禅光耀百倍，戒月照千乡”。 古代日本没有本民族的文字，利用汉字作音符来书写日本语言，著名的《万叶集》就是用这种方法写成的，因而成为“万叶假名”。用汉字作音符，书写很不方便。8世纪，留学生吉备真备利用汉字偏旁创造了日本表音文字－－片假名，从此，日本有了自己的文字。后来，留唐求法僧空海（弘法）又利用汉字行书体创造日本行书假名－－平假名。 奈良时代（710－789年），日本仿造唐朝教育体制创立了一套教育制度，中央设太学，地方设国学，各置博士、教授、助教，教授中国律令、经学、音韵、文学、书法和算术等科目。由于有了文字和学校，为文化的普及和繁荣奠定了基础。因而出现了天平（729－748年）文化的高潮。 8世纪初，日本先后编成两部历史巨著，一为《古事记》，一为《日本书纪》。前者共三卷，上起神代，下至推古朝，以日本文体为主，杂有汉文，其中歌谣和专有名词是用万叶假名写成的；后者三十卷，上自神代，下至持统天皇，采用中国正史体裁，用汉文写成，这是日本最古的两部史书。到平安时代（794－1185年），又先后编成《续日本书籍》、《日本后记》、《文德实录》和《三代实录》等史书，合称《六国史》。此外，还有一些地方志，如《出云风土记》、《播磨风土记》等。 文学作品著名的有《怀风藻》和《万叶集》，前者为汉诗集，是贵族的文学作品，受六朝风格影响较强；后者是日本诗歌（和歌）全书20卷。8世纪中叶，由著名大诗人大伴家持（718？－785年）编修。知道11世纪才形成现在的体裁。 《万叶集》的作者包括各阶层的人，有贵族、僧侣、农民、士兵和妇女。反映了各阶层人民的思想和生活。 平安时代（794－1185年），日本文化逐渐摆脱对中国文化的简单模仿，由所谓“唐风文化”转化为具有日本特点的所谓“国风文化”。这个时代的文化作品体裁丰富多样，有和歌、物语、日记、随笔等等。《古今和歌集》全书20卷，共收集和歌1100首，文笔细腻、技巧纯熟、文字优美。 镰仓以后，武士成为社会栋梁，日本文化以反映新兴武土阶级的思想和生活为主，提倡武士美德，忠君守义，重名轻死。这个时期的文学作品有《新古今和歌集》、《保元物语》和《平家物语》等。历史著作有镰仓幕府的行政记录《吾妻镜》。 16世纪以后，由于城市发展和大名领国独立性的加强，文化的世俗性和民众性日益浓厚。这个时期的文艺除了反映大名威武豪华的排场外，主要特点是反映新兴市民的思想意识和生活气息。出现了生动活泼的歌舞剧、诗歌以及风俗画等，如连歌、茶道、水墨画等的兴起。佛教传入日本最晚不迟于6世纪初，佛教的因果报应，主张忍耐、顺从、寡欲、善行，是一种文化体，具有丰富而高度的文化内涵，因而佛教传到日本后就受统治阶级的青睐和扶持，迅速发展起来。圣德太子摄政时期(593—621年)积极扶持佛教，在其制定的《十七条宪法》中，号召“笃敬三宝”(三宝：佛、法、僧)并在全国兴建寺院，佛教日益发展。但这个时期的佛教主要在王室和贵族等上层社会流传，属私人信仰。大化改新以后，律令制国家全力吸收中国文化，在历次遣唐使中都有不少的学问僧随行，例如第二次遣使随行学问僧多达20余人，创建日本佛教真言宗(密宗)的弘法大师(空海)和创建天台宗(法华宗)的最澄等高僧都是随遣唐使入唐求法的日僧。为了更好地扶持和奖励佛教，天皇政府将佛教纳入国家事务之中，设立专门的佛教统制机构，任命僧侣首领，规定寺院制度，佛教成为官方宗教。此后，佛教在政府扶持下，在全国各地迅速发展起来。在平城京(奈良建有东大寺，地方各国建有国分寺，此外还有法华寺、西大寺、唐招提寺等许多著名的寺院。律令制集权国家解体以后，政治次序失控，封建混战频仍，社会动乱，民众渴望在佛教中寻求精神寄托，于是一些理论通俗、方法简捷、更容易被民众接受的宗派，如真言宗、法华宗、禅宗和净土宗等广泛流传起来。中国禅宗佛教由于融合了儒和道的某些思想因素更富有政治宗教色彩，禅宗宣扬“心是佛，心外无佛，佛外无心”，主张只有一心向佛，人人皆可“顿悟”成佛。因此，禅宗传入后得到迅速发展，成为日本佛教的主流派别。 中国佛教传入日本以后，经过长期发展，到镰仓时期脱离了大陆佛教的特色，佛教日本化，成为日本人精神生活的基调，对日本的文化发展产生了巨大影响。 佛教传人日本以前，日本人的信仰是从原始宗教发展而来的神道教，最初以自然精灵崇拜和祖先崇拜为主要内容。儒学和佛教传入日本后，吸收了儒学的论理道德观念和佛教的某些教义，逐渐形成一种多神信仰的宗教体系，号称有八百万神和一千五百万神。特别崇拜作为皇祖神的天照大神，宣传天皇是天照大神的后裔，并据“神敕”实行世袭统治；日本人的祖先是天照大神属下的诸神，即为“天生民族”，故称日本为“神国”。祭祀场所称“神社”或“神宫”，地位最高的神社如伊势神宫。神社和寺院一样占有大量土地享有免税特权的大封建主。 神道教保留许多原始宗教残余，且没有系统的经典和完备的宗教组织，素质低下，因此无力与佛教竞争，长期出于依附的地位。根据“佛主神从”理论，神道教所奉之神被解释为佛或菩萨的化身，作为佛教的保护神，真言宗把伊势神宫所奉的天照大神和丰受大神说成是大日如来的化身。 江户幕府时期，佛教衰落，神道教摆脱附属地位而独立发展起来。神道教吸收中国理学某些学说，强调忠皇忠君，鼓吹建立以神道教为统治思想的国家次序。明治维新后，为巩固皇权，以神社和神道作为国家神道，提倡“神皇一体”、“祭政一致”，神道教空前发展，成为天皇统治的重要思想武器。日本文化特点无论日本和中国在历史上文化交流是多么频繁，相互影响是多么深远，从古至今，日本文化的发展还是有它的许多特点，有许多既不同于中国，又不同于西方的发展规律。在日本文化（包括性文化）形成与发展的过程中，有许多看起来是很矛盾对立的现象，可是又和谐地结合在一起，从而形成了自具一格的东亚文化，这种情况可以说是举世罕见的。所以美国哲学家穆尔认为，日本文化是“所有伟大的传统中最神秘的，最离奇的”。 这种矛盾与统一首先表现在文化的吸收性和独立性方面。 从历史上看，在1000多年的时间里，日本大量吸收了中国的大唐文化。1868年德川政权崩溃、明治维新开始后，日本进入了“文明开化”时期。在这个时期，日本按照11个世纪前全盘接受中国文化的方法引进西方的文明，并取得了巨大的效果，为建设一个现代化的国家奠定了基础。任何一种文化的形成与发展都要受许多因素的影响，本国的和外国的历史，以及佛教、儒教甚至基督教都曾对日本文化起过作用，日本在变化，但是却从未真正脱离其最古老的本土文化根源。 以上这种情况可以从日本社会的许多现象看出来。现在电视、空调、汽车、电脑、出国度假等已深深地渗入了日本的普通家庭，日本人的生活表面变得无可辨认了。尽管如此，在现代化的帷幕背后仍旧保留了许多属于日本本土文化的东西，从深层分析看，日本仍是一个传统的国家。例如，他们爱吃生冷的食物，比较崇尚原味；喜好素淡的颜色和天然情趣；家族势力、家族意识和集团意识很强；民间信仰和巫术特盛； 女子对男子的温顺和依赖；想发财，能发财，但发了财以后又不知所措；等等。 这种矛盾与统一又表现在文化的输入与输出方面。 日本是个十分重视也十分善于吸收和输入他国文化的民族，从7世纪的“大化革新”大规模地输入大唐文化，到19世纪的“明治维新”大规模地吸收与输入西方文化，都对日本的发展进步起到了巨大的推动作用。相比较而言，中国在历史上就不太善于吸收其他国家、其他民族的文化，历史悠久、地大物博固然是一种优势，但是如果只注意输出而不重视输入，不重视从其他国家、其他民族的文化中吸取营养、不断地发展自己，那么这种优势也会走向反面。 随着日本经济的高度增长，日本向外推销自己文化的意识越来越强烈，而且提出了战略性的口号，那就是曾任日本首相的中曾根康弘所说的“国际化”。在这方面，日本政府投入了大量的资金。据90年代的一份统计资料说，由日本官方机构主持的海外文化交流项目，诸如邀请或派遣学者、留学生，开展大型文化活动等等，每年的经费预算为10亿日元。日本外务省所属的国际交流基金，鼓励、资助的主要是和日本有关的项目，例如国外的日语教育，日本文化和文学著作的研究、翻译和出版，或与此相关的文化活动。政府的这种大投入推销本国文化的举措收效显著。日本的茶道、花道之所以享誉世界，日本的文学作品之所以有众多语种质量较好的译本，和这些举措是有密切关系的。 还有一个矛盾统一的方面是日本旧时的官方文化和民间文化。 在日本古代，不论政府如何强调外来文化，可是民间文化在很大程度上还是有所保留。例如，在平安时代（公元794-1185年）大力提倡大唐文化的时代，日本所有的文人男子都用汉语写作，但是妇女不这样，结果她们成为日本本土文学的先驱。 在一个很长的历史时期内，人们可以在政府准许、控制的许多地区的界线内随心所欲。在那里，男扮女装的演员、男性卖淫者、妓女、木版画家都能取悦于神。江户时代的城市民间文化，尤其在比较繁荣的17世纪，和这个狭小的享乐世界有千丝万缕的联系。许多作家、音乐家、演员、画家都出入于或活跃于这个受官方蔑视、可是却深为平民所喜爱的“淫荡世界”。暴烈的娱乐和荒诞的色情在官方的严格控制下仍旧成为人们发泄情感的重要手段。不论时代如何变迁，这类文化的根本性变化很小，对这个现象的重要性是不可低估的。 最后，这种矛盾统一又表现在对性的文雅和粗俗方面。 应该认为，总的说来，日本民族是一个文雅的民族。在日常生活中，日本人“轻柔、温顺、礼貌而且温和”，他们是以“温和的人的感情”而不是以“干巴巴的、生硬的理论思想”来表达他们自己的。和大多数其他民族相比，日本人更受感情的约束。例如，当两个人争论时，西方人往往生气地说：“你难道不明白我说的意思吗?”而如果是日本人，他会将怒火和不悦隐藏在礼貌的面具之下，说道：“你难道不明白我的感情吗?”从总的看来，日本人比较宽容，常常用不同的方式维持表面的和谐，冲突总是被一层温和的、礼貌的面纱所掩盖。 这种文化现象当然表现在社会生活的方方面面，也表现在男女的性问题上。在日本男女的性交往过程中，即使是嫖妓，人们也讲究规矩，讲究礼貌，把最粗鄙的性动作用一层文雅的外衣遮盖起来，否则怕被别人看不起，而绝大多数日本人是很要面子的。在这方面，似乎和中国古人所提倡的“温、良、恭、俭、让”有很多相似之处，但是不同的地方是，日本人更重视把这种态度形成一种外在的礼节，而且还存在形成鲜明对比的粗犷、暴烈的一面。

日本历史 约公元1世纪，日本各地有100多个小国（其中有的与东汉建立了外交关系）。后来，这些小国逐渐统一。 到了公元4世纪，在关西地方建立了比较大的国家，据说最终将它们统一起来的是当今天皇族的祖先。当时，日本国的范围包括本州西部、九州北部及四国。 于是，经过了漫长的岁月，国家才得以统一。所以很难对日本国诞生的确实年代作出准确的判定。据《古事记》和《日本书纪》记载，第一代天皇——神武天皇于公元前660年建国并即位，即位日相当于现在的公历2月11日，因此就把这一天定为“建国纪念日”。幕府时代 在12世纪，日本形成了称霸关西的平氏和称霸关东的源氏两大势力集团。1167年，平氏集团首领平清盛任太政大臣，从此武士开始掌握实权。源氏和平氏两大集团在1180年与1185年爆发两次战乱。此后，各武士集团之间争斗不断，先后出现了室町幕府和江户幕府（又称德川幕府）统治的时代。期间日本爆发多次大规模的农民起义，并多次对外征战，是的这一时期的日本政治混乱内忧外患频发。明治维新 明治维新是在日本19世纪进行的一次政治革命，他推翻了德川幕府的统治，在政治、经济和社会等方面实行大改革，促进了日本的现代化和西方化。明治维新的主要领导人是一些青年武士，他们以“富国强兵”为口号，企图建立一个能同西方并驾齐驱的国家。1871年废藩置县，摧毁了所有的封建政权。同年成立新的常备军。1873年实行全国义务兵制和改革农业税。另外还统一了货币。明治政府在1885年实行内阁制，翌年开始制宪，1889年正式颁布宪法，1890年召开第一届国会。在政治改革的同时，也进行经济和社会改革。明治政府的主要目标是实现工业化。军事工业以及交通运输业都得到大发展。1872年建成第一条铁路，1882年成立新式银行。直到20世纪初，明治维新的目标基本上已经完成，日本成为了亚洲强国。迅速崛起的世界强国 第二次世界大战，日本战败投降，法西斯军国主义彻底失败。20世纪60年代，日本政府制定了《农业基本法》，通过法律使大批农民涌入城市，以补充工业发展对劳动力的需求，使得日本经济实现了长期持续高速增长。1968年日本国民生产总值大幅度提高，成为资本主义世界仅次于美国的第二经济大国。

日本独特的地理条件和悠久的历史，孕育了别具一格的日本文化。樱花、和服、俳句与武士、清酒、神道教构成了传统日本的两个方面——菊与刀。在日本有著名的 "三道"，即日本民间的茶道、花道、书道。在文化上，清朝是第一个也是最后一个能够完全改变汉文化的少数民族统治者，而汉文化反在日本有较多保留，如和服是根据汉服仿制;日本的音乐、建筑保留了大量汉文化(特别是唐代)的精髓，而这些在中国本土却很少能再看到这些的传统服饰。日本文化由来：从1996年开始中日两国考古学和人类学多次证实日本民族是主要由西伯利亚通古斯人、古代中国汉族、古代中国南方沿海人和少量的长江下游的吴越人、少量南洋群岛的马来人以及中南半岛的印支人融合而来。日本文化融合：日本原来是没有文字的，所以一直使用中国的汉字，日本语言口音中80%左右是汉语的变音，日本的语言语音主要来源于商周时期到清朝的多时间段多层次的中国汉语方言口音及中南半岛的印支人口音等融合而来， 因此日本文化受到了中国的深刻影响。日本吸收中国文化是多方面的、长期的几千年的历史过程。从中国传入日本的格斗运动——空手道 不使用任何武器、仅使用拳和脚，与其它格斗运动相比，是一种相当具有实战意义的运动形式。合气道原来只是一种用于练习“形式”的运动，其基本理念是对于力量不采用力量进行对抗。与柔道和空手道等运动相比，没有粗野感的合气道作为一种精神锻炼和健身运动，很受老年人和女性的欢迎。书道，书法在日本不仅盛行，更是人们修行养性的方式之一。古代日本人称书法叫「入木道」或「笔道」，直到江户时代(十七世纪)，才出现「书道」这个名词。在日本，用毛笔写汉字而盛行书法，应当是在佛教传入之后。僧侣和佛教徒模仿佛经，用毛笔抄录经书能剧是日本的传统戏剧，也是世界上现存的最古老的戏剧之一。能剧源于古代舞蹈戏剧形式和12世纪或13世纪在日本的神社和寺院举行的各种节庆戏剧。“能”具有才能或技能的意义。演员通过面部表情和形体动作暗示故事的本质，而不是把它表现出来。这一剧种在日本仍具有顽强的生命力。寿司是以生鱼片【刺身（さしみ）】、生虾、生鱼粉等为原料，配以精白米饭、醋、海鲜、辣根等，捏成饭团后食用的一种食物。寿司的种类很多，不下数百种，各地区的寿司也有不同的特点。大多数是先用米饭加醋调制，再包卷鱼、肉、蛋类，加以紫菜或豆皮，也可撒上鱼子酱等。吃生鱼寿司时，饮日本绿茶或清酒，别有一番风味。

东西方兼容的文化

1、赏樱花上野的樱花烂熳的时节，望去确也象绯红的轻云，但花下也缺不了成群结队的“清国留学生”的速成班。2、盘辫子头顶上盘着大辫子，顶得学生制帽的顶上高高耸起，形成一座富士山。也有解散辫子，盘得平的，除下帽来，油光可鉴，宛如小姑娘的发髻一般，还要将脖子扭几扭。实在标致极了。3、学跳舞到傍晚，有一间的地板便常不免要咚咚咚地响得震天，兼以满房烟尘斗乱；问问精通时事9的人，答道，“那是在学跳舞。”

日本文学和中国文学关系密切，尤其在古代，日本深受中国文化影响，其思想价值和审美特质都深深打上了汉文化的烙印。其中佛教从唐朝传入日本已有1400余年的历史。日本在统计上约7万5000座寺院、30万尊以上的佛像。日本的寺庙文化是一种特色，唐朝时期，日本遣唐使来华，汉传佛教文化源源不断地传至日本；后又有鉴真和尚东渡弘扬佛法，给日本带去了医药、书法、建筑等领域的知识和技艺，鉴真东渡日本时，为了避免经书和宝藏遭遇鼠患，特意将黑猫带上了船；黑猫被带回日本后，备受天皇宠爱，当时只有日本皇室才能养猫，猫的身份及其高贵；此时猫还肩负着保护在日本正仓院的经书的重任；因日本人笃信佛教，而且鉴真在日本也像神一样的存在，所以很多人也信奉保护经书的猫能带来好运，因此猫被赋予了灵化能力，这这些都慢慢形成了各大寺院的猫的御守文化，这就是正仓开运猫的来源。寺庙也是日本传统文化的发源地，诸如汉字、茶道、花道等文化皆从寺庙向外传播，对后世产生深远影响。至江户时代，幕府将军德川家康设置“檀家制度”，寺庙与国民的生活息息相关，并得到了稳定的经济支持。

特点有融合性、均一性、现实性、选择性、保守性等。日本文化具有浓厚的大和民族的传统色彩，古代受中国文化的影响，东方传统文化特色浓郁；近现代，又受到欧美科技和文学艺术等方面的广泛影响，是东西方文化兼容的典型。 日本文化特点 1、融合性 日本的民族构成和中国类似，都是由多民族构成。但是日本民族在对文化的态度上却显示出高度的统一。最直接的日本文化特点在于日本不仅能够吸收外来的先进文化，还注重本国文化与外来文化的交融，将本国的文化进行宣传。并不是将外来文化直接机械的吸收，而是改造自己的固有的东西同时将外来文化有机的融合日本化。 2、均一性 日本文化不受地区和宗教的限制，具有均一性。不能说日本各地的风俗习惯没有差别，但是比较之下相对很小。风俗习惯、人的思维和行为等等大相径庭。 3、现实性 日本人是最重视现实利益的，这点集中表现在宗教信仰方面。信仰宗教有一个原则，那就是心一定要虔诚，还有一个大忌，那就是不能同时信神又信佛，如果同时信奉神和佛，遇到灾难那就神和佛都不会帮你，说不定还会遭到报应，“一仆二主”一般来说是不会有好下场的。 4、选择性 日本文化特点充满着矛盾，其中之一就是自有文化与外来文化的统一。在日本的早期，就有很多外来文化的引进，公元5至6世纪左右，中国是世界文明的中心地。日本把中国隋唐的先进生产方式和政治制度移植了。公元18世纪到19世纪欧洲是世界近代资本主义的发生地，近代文明的中心地，日本于是移植欧洲近代学术思想，进口近代产业经济制度，模仿第二次世界大战之后美国文明。这也是日本能够迅速发展，并成为世界发达国家之一。 5、保守性 固有的优秀传统文化原封不动的传承，日本是一个非常重视传统文化保护和继承的国家，茶道、书道、花道、枯山水、能乐、歌舞伎……这些古文化绵延至今，展现着东瀛文化的个性与魅力，同时不断孕育着自身优雅含蓄的风情。 日本文化具有的特点是（ ） A．以东方文化为主 B．以西方文化为主 C．现代文化和传统文化兼容 D．东西方文化兼容 答案：D.

日本民族是有独特个性的民族，日本文化的特点也极其明显。其特点可以概括为以下四个方面： 1.多重性 　 日本文化是系统各异的东西方文化的并存和混合的产物。用我的话来说，不妨叫做“杂交文化”。其例子在我们身边比比皆是，比如政治体制，既学习了西方的议会政治，又保留了传统的天皇制度，属于新旧政治的混合体。在衣食住方面，和西式结合，西装加和服，和食加西餐，和式房间加西式客厅。在宗教信仰方面，神佛合一，既拜神又拜佛。再看其语言文字，既有中国借来的汉字，又有独创的平片假名，近年来又大量增加了罗马字，如此复杂的文字世界罕见。日本文化产生“多重性”的原因，主要是来自日本人对异国文化抱有强烈的好奇心，同时对本国文化也具有异常的保护心理。身居岛国，不受外侵，根据自己的需要有目的地吸收外来文化，这也是日本人长期养成的性格特点。 2.均一性 　 日本文化不受地区和宗教的限制，具有均一性。有一句话说：「地が変われば品変わる」（百里不同风，千里不同俗）。意思是说各地有各地的风俗习惯。不能说日本各地的风俗习惯没有差别，但是比较之下相对很小。风俗习惯、人的思维和行为等等大相径庭。笔者在驻日使馆工作期间，因公到过日本许多地方，南自冲绳北至北海道，对日本人的衣食住行等文化氛围均有切身的感受，觉得没有明显的差异。比如：日本没有一个地方不把「刺身」（生鱼片）和「お寿司」（寿司）作为美味佳肴的，也没有一个地方不吃「生卵」（生鸡蛋），不喝「味噌汁」（大酱汤）的。狭窄的国土，众多的人口，日本人长期以来养成了重视集体和国家的习惯，可看成是形成日本文化均一性的主要原因。 3.日本化 　 日本人具有模仿和改造的天赋，具有把外国文化转化为日本独特文化的能力。早在平安时代，日本人就以中国的汉字为基础创造了自己的假名，完善了日语的书写形式。 　 镰仓佛教也是日本人把佛教改良为日本佛教的例证。6世纪，即镰仓时代佛教传到日本，当时的佛教大师法然和其弟子亲鸾根据日本人的信仰习惯改良了外来佛教受到广大民众的青睐，深化了日本的宗教活动。 　 到现代，日本文化成为了世界各国文化的结合体，借鉴外国的东西，经过精心改良，已是[不和不中不洋]的第三种产物，具有日本独特的风格。举一个日常生活的例子，日本人对中国菜情有独钟，以横滨中华街为代表的中华餐馆数不胜数，品其味道，虽然早已失去了中华的原味，可是却完全符合日本人的口味，为此日本人津津乐道中华料理的妙处。我国国内也有很多日式餐馆，我们对日餐的要求就两个字，那就是“正宗”，追求原汁原味。在日本，对外国菜追求原汁原味的想法基本不存在，只要符合自己的口味就是“正宗”。日本有一个著名的饺子连锁店叫「王将（おうしょう）」，其店铺遍布日本全国各地，物美价廉，深受大众欢迎。其实，中国人一看就知道，那不叫饺子，在中国叫“锅贴”，只是和中国的锅贴相比，个头小了点儿，馅少了点儿，可是日本人一直认为这就是中国的饺子。 　 我们在借鉴外国时，以前常说的一句话是“洋为中用”，意思是说对外国的东西不能生搬硬套，要结合国情去伪存真，去粗取精，为己所用。在这个问题上，日本人虽然嘴上没这么说，但是可以说日本人做得恰到好处，仔细观察一下，所有来自外国的东西，无一不经过加工改良据为己有了。这也是日本文化的明显特点之一。 4.现实性 　 日本人是最重视现实利益的，这点集中表现在宗教信仰方面。信仰宗教有一个原则，那就是心一定要虔诚，还有一个大忌，那就是不能同时信神又信佛，如果同时信奉神和佛，遇到灾难那就神和佛都不会帮你，说不定还会遭到报应，“一仆二主”一般来说是不会有好下场的。但是，日本人信奉宗教的原则却是兼而得之，很多人同时信神又信佛。据统计，日本近1亿3千万人口，信仰宗教人数却多达4亿之多，说明很多人属于“一仆二主”。其实，日本人自己心里也明白，这种违反常规的做法，信也等于不信。事实上，除少数人以外，日本人的绝大部分是不信教的，这样做只不过是一种精神寄托，遇事感到心安。比如，高考前很多考生都要到神社或寺院祷告、求签，如果求了个上上签，那就增强了信心，如果求的是下下签，据说只要把它拴在旁边的树上，就可以逢凶化吉。总之只要你去拜了，祷告了，花上500日元（求签一般需要500日元），就会心安理得，永保平安。 日本人过年时，有一个重要日程，那就是新年钟声响过之后都要去神社参拜，日语叫做「初诣（はつもうで）」，新的一年来临，第一次参拜神社，这已经成为了日本人的固定习惯。有一年，我在日本赶上了新年，抱着入乡随俗的想法，新年钟声过后也去了驻地附近的神社，到了一看，那真叫逛庙会，人山人海，拥挤不堪，据说很多人早在2—3个小时之前就已经排队静候了，可见日本人为了自身的现实利益向神佛讨个平安的心情是何等的迫切！ 　 众所周知，日本人在科学研究方面，一贯轻视理论研究，而十分重视应用技术的开发，在规格改良和质量上下功夫。这也是考虑现实利益的集中表现。 　 以上简要归纳了日本文化的主要特征，其实，因为日本人不仅大量吸收了东西方的先进文化，同时还保持着自身的文化传统，现象比较复杂，以上四点实难概观。

日本文化概述 日本独特的地理条件和悠久的历史，孕育了别具一格的日本文化。樱花、和服、俳句与武士、清酒、神道教构成了传统日本的两个方面——菊与剑。在日本有著名的 "三道"，即日本民间的茶道、花道、书道。 茶道也叫作茶汤（品茗会），自古以来就作为一种美感仪式受到上流阶层的无比喜爱。现在，茶道被用作训练集中精神，或者用于培养礼仪举止，为一般民众所广泛地接受。日本国内有许多传授茶道各流派技法的学校，不少宾馆也设有茶室，可以轻松地欣赏到茶道的表演。 花道作为一种在茶室内再现野外盛开的鲜花的技法而诞生。因展示的规则和方法的有所不同，花道可分成20多种流派，日本国内也有许多传授花道各流派技法的学校。另外，在宾馆、百货商店、公共设施的大厅等各种场所，可以欣赏到装饰优美的插花艺术。 相扑来源于日本神道的宗教仪式。人们在神殿为丰收之神举行比赛，盼望能带来好的收成。在奈良和平安时期，相扑是一种宫廷观赏运动，而到了镰仓战国时期，相扑成为武士训练的一部分。18世纪兴起了职业相扑运动，它与现在的相扑比赛极为相似。神道仪式强调相扑运动，比赛前的跺脚仪式（四顾）的目的是将场地中的恶鬼趋走，同时还起到放松肌肉的作用。场地上还要撒盐以达到净化的目的，因为神道教义认为盐能驱赶鬼魅。相扑比赛在台子上进行。整个台子为正方形，中部为圆圈，其直径为4.55米。比赛时，两位力士束发梳髻，下身系一条兜带，近乎赤身裸体上台比赛。比赛中，力士除脚掌外任何部分不得触及台子表面，同时也不得超出圆圈。比赛在一二分钟甚至几秒钟内便能决出胜负。相扑的裁判共由6人组成。主裁判由手持折扇“行司”登台担任，其余5人分别在正面、东面、西面及裁判席上。大力士的最高等级是“横纲”。下面是大关、关胁、小结、前颈，这四个等级被称为“幕内”，属于力土中的上层。再次是十两、幕下，除此之外还有更低级的三段目、序三段。最低一级叫序口。一个普通力士要想获得较高的等级是需要花费很大气力的；不经过艰苦努力，要想获得最低的等级，也是不可能的。 和服是日本传统民族服装的称呼。它在日本也称“着物”。和服是仿照中国隋唐服式和吴服改制的，所以在日本被称为"吴服"和"唐衣"，和服是西方人对吴服的称谓，现在日本人已经接受的这个称谓，但是很多卖和服的商店，还是写着"吴服"。公元八至九世纪，日本一度盛行过“唐风”服装。以后虽有改变形成日本独特的风格，但仍含有中国古代服装的某些特色。妇女和服的款式和花色的差别是区别年龄和结婚与否的标志。例如，未婚的姑娘穿紧袖外服，已婚妇女穿宽袖外服；梳“岛田”式发型(日本式发型之一，呈钵状)，穿红领衬衣的是姑娘，梳圆发髻，穿素色衬衣的是主妇。和服不用纽扣，只用一条打结的腰带。腰带的种类很多，其打结的方法也各有不同。比较广泛使用的一种打结方法叫“太鼓结”，在后腰打结处的腰带内垫有一个纸或布做的芯子，看去像个方盒。这就是我们常看到的和服背后的装饰品。由于打结很费事，战后又出现了备有现成结的“改良带”和“文化带”。虽然今天日本人的日常服装早已为西服所替代，但在婚礼、庆典、传统花道、茶道以及其他隆重的社交场合，和服仍是公认的必穿礼服。 柔道在全世界有广泛声誉。柔道的基本原理不是攻击、而是一种利用对方的力量的护身之术，柔道家的级别用腰带的颜色（初级∶白/高级∶黑）来表示。 剑道是指从武士的重要武艺剑术中派生而出的日本击剑运动。比赛者按照严格的规则，身着专用防护具，用一把竹刀互刺对方的头、躯体以及手指尖。 空手道是经琉球王国（现在的冲绳）从中国传入日本的格斗运动。空手道不使用任何武器、仅使用拳和脚，与其它格斗运动相比，是一种相当具有实战意义的运动形式。 合气道原来只是一种用于练习“形式”的运动，其基本理念是对于力量不采用力量进行对抗。与柔道和空手道等运动相比，没有粗野感的合气道作为一种精神锻炼和健身运动，很受老年人和女性的欢迎。 书道，提起书法，相信不少人会认为它是中国独有的一门艺术。其实，书法在日本不仅盛行，更是人们修行养性的方式之一。古代日本人称书法叫「入木道」或「笔道」，直到江户时代(十七世纪)，才出现「书道」这个名词。在日本，用毛笔写汉字而盛行书法，应当是在佛教传入之后。僧侣和佛教徒模仿中国，用毛笔抄录经 能剧是日本的传统戏剧，也是世界上现存的最古老的戏剧之一。能剧源于古代舞蹈戏剧形式和12世纪或13世纪在日本的神社和寺院举行的各种节庆戏剧。“能”具有才能或技能的意义。演员通过面部表情和形体动作暗示故事的本质，而不是把它表现出来。现在这一剧种在日本仍具有顽强的生命力。 寿司是以生鱼片【刺身（さしみ）】、生虾、生鱼粉等为原料，配以精白米饭、醋、海鲜、辣根等，捏成饭团后食用的一种食物。寿司的种类很多，不下数百种，各地区的寿司也有不同的特点。大多数是先用米饭加醋调制，再包卷鱼、肉、蛋类，加以紫菜或豆皮。吃生鱼寿司时，饮日本绿茶或清酒，别有一番风味。

日本文化深受中国的历史文化影响，尤其是深受盛唐时期的文化影响，从古至今，日本文化的发展虽然保留着自身的很多特点，但是还是有很多文化与中国的文化有相同之处。比如日本人的宗教信仰；日本主要信神和信佛，而且很虔诚，而日本的佛教最开始是从中国的唐朝时期传入的。猫在日本的文化中也占据着重要的地位，其实，早期的日本是没有猫的，一直到平安京时期遣唐使从唐朝带回了猫咪，猫咪才算是正是步入日本。在那时，日本的猫咪是非常少的，一般都被养在宫廷中，平常人甚至都见不到猫咪，只听过在宫廷中有一种非常可爱的动物。正因如此，所以相较于其他动物，民众心中，猫咪的地位会更尊贵，也更受追捧。而且当时猫还肩负着保护在日本正仓院的经书的重任；因日本人笃信佛教，而且鉴真在日本也像神一样的存在，所以很多人也信奉保护经书的猫能带来好运，因此猫被赋予了灵化能力，这这些都慢慢形成了各大寺院的猫的御守文化，这就是正仓开运猫的起源。

日本独特的地理条件和悠久的历史，孕育了别具一格的日本文化。樱花、和服、俳句与武士、清酒、神道教构成了传统日本的两个方面——菊与刀。在日本有著名的 "三道"，即日本民间的茶道、花道、书道。在文化上，清朝是第一个也是最后一个能够完全改变汉文化的少数民族统治者，而汉文化反在日本有较多保留，如和服是根据汉服仿制;日本的音乐、建筑保留了大量汉文化(特别是唐代)的精髓，而这些在中国本土却很少能再看到这些的传统服饰。日本文化由来：从1996年开始中日两国考古学和人类学多次证实日本民族是主要由西伯利亚通古斯人、古代中国汉族、古代中国南方沿海人和少量的长江下游的吴越人、少量南洋群岛的马来人以及中南半岛的印支人融合而来。日本文化融合：日本原来是没有文字的，所以一直使用中国的汉字，日本语言口音中80%左右是汉语的变音，日本的语言语音主要来源于商周时期到清朝的多时间段多层次的中国汉语方言口音及中南半岛的印支人口音等融合而来， 因此日本文化受到了中国的深刻影响。日本吸收中国文化是多方面的、长期的几千年的历史过程。从中国传入日本的格斗运动——空手道 不使用任何武器、仅使用拳和脚，与其它格斗运动相比，是一种相当具有实战意义的运动形式。合气道原来只是一种用于练习“形式”的运动，其基本理念是对于力量不采用力量进行对抗。与柔道和空手道等运动相比，没有粗野感的合气道作为一种精神锻炼和健身运动，很受老年人和女性的欢迎。书道，书法在日本不仅盛行，更是人们修行养性的方式之一。古代日本人称书法叫「入木道」或「笔道」，直到江户时代(十七世纪)，才出现「书道」这个名词。在日本，用毛笔写汉字而盛行书法，应当是在佛教传入之后。僧侣和佛教徒模仿佛经，用毛笔抄录经书能剧是日本的传统戏剧，也是世界上现存的最古老的戏剧之一。能剧源于古代舞蹈戏剧形式和12世纪或13世纪在日本的神社和寺院举行的各种节庆戏剧。“能”具有才能或技能的意义。演员通过面部表情和形体动作暗示故事的本质，而不是把它表现出来。这一剧种在日本仍具有顽强的生命力。寿司是以生鱼片【刺身（さしみ）】、生虾、生鱼粉等为原料，配以精白米饭、醋、海鲜、辣根等，捏成饭团后食用的一种食物。寿司的种类很多，不下数百种，各地区的寿司也有不同的特点。大多数是先用米饭加醋调制，再包卷鱼、肉、蛋类，加以紫菜或豆皮，也可撒上鱼子酱等。吃生鱼寿司时，饮日本绿茶或清酒，别有一番风味。

日本独特的地理条件和悠久的历史，孕育了别具一格的日本文化。樱花、和服、俳句与武士、清酒、神道教构成了传统日本的两个方面——菊与剑。在日本有著名的 "三道"，即日本民间的茶道、花道、书道。 茶道也叫作茶汤（品茗会），自古以来就作为一种美感仪式受到上流阶层的无比喜爱。茶道是一种独特的饮茶仪式和社会礼仪。现在，茶道被用作训练集中精神，或者用于培养礼仪举止，为一般民众所广泛地接受。日本国内有许多传授茶道各流派技法的学校，不少宾馆也设有茶室，可以轻松地欣赏到茶道的表演。但日本的茶道最终是由中国唐朝贞观年间传到日本的。在古代，日本与中国造有往来。盛唐时期，日本曾派大量使臣来中国，受中国影响较深。日本人民称"中国是日本茶道的故乡"。花道作为一种在茶室内再现野外盛开的鲜花的技法而诞生。因展示的规则和方法的有所不同，花道可分成20多种流派，日本国内也有许多传授花道各流派技法的学校。另外，在宾馆、百货商店、公共设施的大厅等各种场所，可以欣赏到装饰优美的插花艺术。 书道也称日本书法，是日本人的琴棋书画四大艺术之一。相扑来源于日本神道的宗教仪式。人们在神殿为丰收之神举行比赛，盼望能带来好的收成。在奈良和平安时期，相扑是一种宫廷观赏运动，而到了镰仓战国时期，相扑成为武士训练的一部分。18世纪兴起了职业相扑运动，它与现在的相扑比赛极为相似。神道仪式强调相扑运动，比赛前的跺脚仪式（四顾）的目的是将场地中的恶鬼趋走，同时还起到放松肌肉的作用。场地上还要撒盐以达到净化的目的，因为神道教义认为盐能驱赶鬼魅。相扑比赛在台子上进行。整个台子为正方形，中部为圆圈，其直径为4.55米。比赛时，两位力士束发梳髻，下身系一条兜带，近乎赤身裸体上台比赛。比赛中，力士除脚掌外任何部分不得触及台子表面，同时也不得超出圆圈。比赛在一二分钟甚至几秒钟内便能决出胜负。相扑的裁判共由6人组成。主裁判由手持折扇“行司”登台担任，其余5人分别在正面、东面、西面及裁判席上。大力士的最高等级是“横纲”。下面是大关、关胁、小结、前颈，这四个等级被称为“幕内”，属于力土中的上层。再次是十两、幕下，除此之外还有更低级的三段目、序三段。处于序之口、序二段的学员只能做一些打水扫地之类的打杂工作，只有到了三段目的时候，师傅才会传授一些技术，而到了十两的学员就是职业相扑选手了，被称为“力士”，不仅有工资，而且还可以参加各种比赛赢取奖金。能到达关协和大关的选手已是寥寥无几了。相扑手一旦达到了横纲，几乎就可以说是站在了日本相扑界的顶点，将拥有终身至高无上的荣耀。现在日本相扑史上的横纲一共只有68位；相扑与许多运动不同的，它的等级是不定的，会应不参加比赛或失败而导致等级下滑。和服是日本传统民族服装的称呼。它在日本也称“着物”。和服是仿照中国隋唐服式和吴服改制的，所以在日本被称为"吴服"和"唐衣"，和服是西方人对吴服的称谓，现在日本人已经接受的这个称谓，但是很多卖和服的商店，还是写着"吴服"。公元八至九世纪，日本一度盛行过“唐风”服装。以后虽有改变形成日本独特的风格，但仍含有中国古代服装的某些特色。妇女和服的款式和花色的差别是区别年龄和结婚与否的标志。例如，未婚的姑娘穿紧袖外服，已婚妇女穿宽袖外服；梳“岛田”式发型(日本式发型之一，呈钵状)，穿红领衬衣的是姑娘，梳圆发髻，穿素色衬衣的是主妇。和服不用纽扣，只用一条打结的腰带。腰带的种类很多，其打结的方法也各有不同。比较广泛使用的一种打结方法叫“太鼓结”，在后腰打结处的腰带内垫有一个纸或布做的芯子，看去像个方盒。这就是我们常看到的和服背后的装饰品。由于打结很费事，战后又出现了备有现成结的“改良带”和“文化带”。虽然今天日本人的日常服装早已为西服所替代，但在婚礼、庆典、传统花道、茶道以及其他隆重的社交场合，和服仍是公认的必穿礼服。柔道在全世界有广泛声誉。柔道的基本原理不是攻击、而是一种利用对方的力量的护身之术，柔道家的级别用腰带的颜色（初级∶白/高级∶黑）来表示。柔道是中国拳术的发展，源出少林之门。明末，中国的一位武林高手陈元赞将中国的传统武术传到扶桑(今日本)，成为现代风行世界的柔道之先河。剑道是指从武士的重要武艺剑术中派生而出的日本击剑运动。比赛者按照严格的规则，身着专用防护具，用一把竹刀互刺对方的头、躯体以及手指尖。空手道是经琉球王国（现在的冲绳）从中国传入日本的格斗运动。空手道不使用任何武器、仅使用拳和脚，与其它格斗运动相比，是一种相当具有实战意义的运动形式。 合气道原来只是一种用于练习“形式”的运动，其基本理念是对于力量不采用力量进行对抗。与柔道和空手道等运动相比，没有粗野感的合气道作为一种精神锻炼和健身运动，很受老年人和女性的欢迎。书道，提起书法，相信不少人会认为它是中国独有的一门艺术。其实，书法在日本不仅盛行，更是人们修行养性的方式之一。古代日本人称书法叫「入木道」或「笔道」，直到江户时代(十七世纪)，才出现「书道」这个名词。在日本，用毛笔写汉字而盛行书法，应当是在佛教传入之后。僧侣和佛教徒模仿中国，用毛笔抄录经书。能剧是日本的传统戏剧，也是世界上现存的最古老的戏剧之一。能剧源于古代舞蹈戏剧形式和12世纪或13世纪在日本的神社和寺院举行的各种节庆戏剧。“能”具有才能或技能的意义。演员通过面部表情和形体动作暗示故事的本质，而不是把它表现出来。现在这一剧种在日本仍具有顽强的生命力。歌舞伎和能剧一样是日本最有代表性的传统戏曲之一。和中国的京剧一样，也是以音乐和舞蹈为中心，由台词、歌曲、武打场面等构成的综合舞台艺术。歌舞伎起源于17世纪初的一位叫做“出云の阿国（出云之阿国）”的女性，她非常善于表演当时的社会习俗，受到人们的极大欢迎。然而，此后随着时代的变迁，歌舞伎改成了全部角色都由男性扮演，即使是女性角色也一样，这个传统一直延续到了现在。 寿司是以生鱼片【刺身（さしみ）】、生虾、生鱼粉等为原料，配以精白米饭、醋、海鲜、辣根等，捏成饭团后食用的一种食物。寿司的种类很多，不下数百种，各地区的寿司也有不同的特点。大多数是先用米饭加醋调制，再包卷鱼、肉、蛋类，加以紫菜或豆皮。吃生鱼寿司时，饮日本绿茶或清酒，别有一番风味。

日本文化日本文化的缘起 日本文化有无自己的根？回答是肯定的。尽管日本文化在其形成和发展中，始终以到如得的外来文化为媒介，但它毕竟尽有自己的根。日本文化如同一棵树，它的根深扎于日本国的风土上。若究其缘起，则可上溯到公元前数千年的绳纹时代。“绳纹文化与后来的弥生文化、古坟文化，是日本原出文化的三个时期。” 日本历史始于石器的出现，绳纹时代即是日本的石器时代。考古发掘出的那个时期的陶器表面带有丰富多彩的草绳模样，史称绳纹陶器。绳纹陶器历史久远，外观渐趋复杂，花纹日益丰富多彩，说明其时陶器工艺的成熟以及石器加工的发达。尽管当时日本已经处于新石器时代，但因岛国的地理位置，致使当时欧亚大陆的先进文化未能进入日本。绳纹人群居坚穴，仍以捕鱼、狩猎、采集为生，不知农耕。生产力的滞后，亦使其当时社会滞留在母系氏族公社阶段。巫术支配人们的原始社会生活，也支配着人们的精神生活。 大约在公元前2世纪至公元3世纪，日本历史进入弥生时代。考古学家在东京都文京区弥生町发掘出不同绳纹陶器的新式陶器，史称弥生陶器，史称弥生文化。弥生陶器器形简单，花纹也不繁杂，与绳纹陶器迥然不同，反映出一种新的审美情趣。一般认为，弥生陶器是从海外输入的，即可能是从大陆迁入的民族带去了新的弥生文化。新的文化虽然战胜原有的绳纹文化而成为日本文化的主流，但外来人终被原住居民所同化，日本民族并未因之而断续。弥生时代的生产力有了很大的提高，这是因为先进的大陆文明经由朝鲜半岛传到了日本，促经日本很快进入以稻作农耕经济为主的农耕社会，石器时代进入了铁器时代。弥生人从事农耕，种植粮食，共同劳动逐渐形成大的村落，父系社会制度取代了母系制度，阶级差别、政治支配关系也逐渐形成。当时，自然崇拜和巫术迷信依然支配着人们的精神生活，特别是农耕祭祀活动盛行，成为弥生文化的一大特征。 从公元三四世纪到六七世纪，以畿内为中心，全国各地建造了许多以前方后圆坟为代表的高冢古坟，标志着日本由弥生文化进入古坟文化的时代。古坟的建筑需要征集大批劳动力，坟内陪葬有镜、剑、勾玉等精致工艺品，象征着死者生前拥有强大权力。这与一般民众死后的简易安葬形成鲜明对照，说明强大的专制集权已经形成，即以畿内为中心的大和国终于在5世纪初统一了日本。这个时期，日本从大陆不仅源源不断地输入物质文明，而且开始导入大陆的精神文明。一方面，移居日本的汉人和韩人即所谓“归化人”开始使用汉字记事，一方面，中国的阴阳、天文等知识传入日本。到6世纪，儒家经典、佛教等亦经朝鲜半岛传入日本，揭开了日本精神文化的序章。 有上述可知，日本原初文化的萌发和形成经历了漫长的历史时期。从迄今关于绳纹、弥生和古坟文化的研究来看，日本原初文化是原始社会的日本人在与外部自然的斗争中、在寻求和丰富自身物质生活的过程中产生的，并且一旦岛国日本与外界取得联系，外来先进文化便立即被导入，成为日本文化的生长激素。其次，在精神文化上，巫术和祭祀支配着原始社会日本人的社会生活，这种原始信仰为日本民族宗教－神道教的形成提供了基矗第三日本原初文化的形成与日本民族、国家的形成几乎同步，二者关系密切，不可分离。即以大和地区为中心，融合诸民族而形成为“大和民族”；“大和国”也终于统一了“百余国”，建立起天皇制国家。 大和国统一日本后，不仅吸取中国先进的生产技术，而且开始吸取中国的政治制度，特别在推古朝改革进程中（554－628），以圣德太子（574－662）为首的改革派精心研究中国经典，博采从中国和朝鲜传入的各种先进思想和文化，尤其是圣德太子制定的十七条宪法更是兼取中国法、儒、墨及佛家等思想，结合日本具体情况制定的。在大化革新中（646），孝德天皇（587－654）则仿照唐代官制，全面进行政治体制改革，从而把日本社会推进到法制完备的中央集权的封建制国家。从7世纪到19世纪中叶，是日本的封建社会的历史时期，历经飞鸟（593－710）、奈良（710－794）、平安（794－1192）、镰仓（1192－1333）、室町（1333－1573，含南北朝、战国）、安室桃山（1573－1603）、江户（1603－1868）等时代。 早期的封建社会（飞鸟、奈良、平安时代）的日本文化，集中体现为白凤、天平文化和平安文化。所谓白凤文化是指大化革至奈良时期的文化，天平文化泛指整个奈良时期的文化。此间，日本主动与隋唐建立密切关系，积极摄取隋唐、特别是唐代文化，有力地推动了日本文化的发展。佛教传来后便为朝廷所利用，受到朝廷保护以至成为国教。以奈良药师寺为代表的佛教艺术，成为当时日本文化史上的一大景观。另外，在使用汉字记事的基础上，日本借用汉字的音和义标记日语的音和声，创造了“万叶假名”，并用之创造了和歌集《万叶集》。至此，日本结束了只有语言没有文字的历史，这是日本文化史上划时代的大事。随着假名的出现，日本文学逐渐占据主流地位。建筑与雕刻、绘画与音乐、书道与茶道等，也都各展“和风”，显示日本文化的独自特色。 中期封建社会（镰仓、室町时代）的日本文化，以武士文化为特色。武士，本意为学习武艺，执掌军权者。它在日本作为新兴阶层出现是9世纪中期以后的事。那时，随着庄园实力的强大，为镇压农民，对抗国司，保卫庄园利益便组建私人武装力量，谓之武士团。镰仓幕府的建立，标志着以武士为统治阶级的武家政权已经成为支配日本的实际力量。镰仓幕府衰败时朝廷试图夺回政权未果，室町幕府执政。与以朝廷为中心的贵族文化比较，武士文化则倾向于大众，包含许多新的大众文化因素。就武士阶层自身而言，在以主仆契约为人际关系原则中形成的人伦道德，既有践踏生灵的非人性的一面，又有忠诚于主人的新的道义活力的一面；五十的道德也因时代而异，必须对之加以具体分析。以武士的军旅生活为题材的武士文学，与武士心境相吻合的禅宗的流行，以及各类理论著作的出现，都是这一时期日本文化史上的新特点。 后期封建社会（安室桃山、江户时代）的日本文化，亦即江户时代（又称德川时代）的文化。江户时代历时260余年，时日本封建社会成熟期也是崩溃期。由于长期的社会稳定，经济繁荣，加之一度锁国，致使前近代的日本文化异常繁荣，臻于成熟。概言之，江户文化的主潮流不外是：其一，中国的儒学、特别是朱子学取得独尊的地位，成为官方意识形态，推动日本精神文化的发展。其二，具有日本独特的思想文化的创出与繁盛。其三，西方文化的受容与研究。 开国与明治文化 德川末期（1845－1867），日本同时迎来了民族危机和封建制的危机。从18世纪中叶起，欧美列强开始窥视日本。1854年佩里率美国舰队第二次叩关，迫使日本签订《日美亲善条约》，日本的大门被打开；继之签订的“安政五国条约”，结束了200余年的锁国政治，把日本置于半殖民地的地位，加深了全面沦为殖民地的民族危机。与此同时，开港后国内各种阶级矛盾激化，在“尊王攘夷”的旗帜下发对幕府专制的斗争高涨。尽管幕府作了一些改革，试图摆脱内外危机，终因封建的幕藩体制病入膏肓而于1868年崩溃，明治政府成立。从此，日本揭开了近代史的新篇章。 明治时代（1868－1912）是日本资本主义形成、发展并走向帝国主义的时代，也是日本从19世纪迈入20世纪的世纪之交的时代。从文化史上看，明治文化一方面要为明治初期新政府建立近代资本主义国家体制提供依据，又要为其后的资本主义近代化建设服务；另一方面日本文化还要完成自身的转型，展开文化本身的发展。从总体上看，明治文化大体经历了启蒙与西化、批评与反思、折衷与创造这样三个阶段。 明治初期，刚刚从封建体制中脱胎出来的新政府，为实现向资本主义的彻底转变，提出文明开化、殖产兴业、富国强兵三大政策。文明开化意味着从前近代社会的解放、意味着资本主义近代化。当时日本已经认识到既要汲取西方的物质文明，更要汲取其精神文明。被誉为国名教师的启蒙思想家福泽谕吉说：“文明有两个方面，即外在的事物和内在的精神”，文明外形易取，而文明精神难求。”因此，他提出一个“首先改革人心，然后改革政令，最后达到有形物质”，在日本实现现代文明的模式。于是，以“明六社”为中心，一批有为的知识分子掀起了思想启蒙运动，西化大潮冲击着日本列岛，荡漾着社会的方方面面、角角落落，震撼着日本人的心。但是，潮水有涨必有落。在西化热潮稍事冷却后，国粹主义者复出，试图否定启蒙成果，复活传统。在批评复古逆流肯定文明开化大方向的同时，有识者也对前期思想文化界的混乱进行反思，根据日本近代社会发展的需要，探索以导入的西方文化为媒介，创造日本现代文化的道路。可以说，明治后期文化已经完成落现代转型，并且在与西方文化共流、撞击与相融中，探索出现代日本文化发展的独自道路。 短命的大正文化 大正时代（1912－1926）是短暂而相对稳定的时期。该时代的根本特征，事大正民主主义风潮席卷文化的各个领域。自中日甲午战争、日俄战争后，日本垄断资本迅速发展过程中，不论在城市，还是在农村，都逐渐形成落一个新的中间阶层机中产阶级。这一阶层在政治上反对当时的军阀官僚专制，要求实现政党政治，实施普选，从而形成大正民主主义运动。在此时代背景下产生的大正文化带有鲜明的现代性，机主张确立近代自我，宣扬个人主义、理性主义，成为大正文化的基调。 大正民主主义思想的核心是民主主义，倡导民主主义的理论代表吉野作造认为，政权运作的终极基础在于民众，起最终决策也应符合民众意向。以民为本是吉野政治思想的根基。他虽然承认天皇制，但主张实现名副其实的君主立宪制，即限制军阀、官僚专制，扩大议会的权力。从当时的历史条件看，吉野的思想无疑有着积极的进步意义。在民主主义的时代风潮下，大正时期的哲学社会科学也一展新貌。新康德学派的理想主义哲学领域，而波及整个知识界。作为新康德学派之日本版的文化主义、人格主义、教养主义，一时风靡思想界。文化主义在肯定文化价值的同时，还强调人的主体性，由之而泛起人格主义思潮，即把人格价值视为唯一的伦理价值。为大正文化推波助澜的岩波书店刊出许多新书，并于1915年到1917年推出哲学丛书，宣传理想主义哲学，被称为“岩波文化”。此外史学家津田左右吉对日本古代史的合理主义解释，民俗学家柳田国男对前人尚未涉足的庶民生活的研究，有力地推动了大正社会科学研究的发展。 在大正时期，如果说政治思想以民本主义为代表，哲学以新康德学派的理想主义为代表的话，那末，文学领域则以“白桦”派为代表。以武者小路实笃为首的一批年轻作家于1910年4月创刊文学杂志白桦，形成很有影响的文学派别“白桦”派。至1923年（大正12年）停刊的13年间，该派高举新理想主义旗帜，展开活跃的文学活动，居大正文坛主流地位。他们不满于日趋衰落的自然主义文学，提倡“通过个人或个性发挥人类意志的作用”，把“尊重自然的意志和人类的意志，探索个人应该怎样生活”作为该派文学的目标。以此思想为指导，他们创作出许多内容丰富、形式新颖的作品，哺育了不少知名作家。白桦派运动还超出文坛，在教育界乃至社会上产生广泛而深刻的影响。此间，戏剧、美术、音乐等文化领域，都展现出异于明治文化的新貌。 大正文化清新而繁荣，然而，大正时代未及展开便匆匆消逝，短命的大正文化亦随之落下帷幕。 昭和前期文化的浮沉 昭和时代（1926－1989）始于本世纪初期，终于本世纪末期，历时63年，可以说是日本现代史上唯一能够代表20世纪风云变幻及其特质的重要历史时期。无疑，这种变幻与特质在昭和文化史上得到了充分的反映。 昭和前期，伴随日本社会的激荡与变幻，日本文化也造光明与黑暗、进步与倒退的较量中谱写自身的历史。20年代，无产阶级文化诞生，结成各种文艺团体如“日本无产阶级文艺联盟”，1928年12月新组“全日本无产者艺术团体协议会”，1931年该协会又扩建为“全日本无产阶级文化联盟”，创刊《无产阶极文化》杂志，指导无产阶级文化运动。作家小林多喜二的《蟹船工》、德永直的《没有太阳的街》，是描写无产者生活的优秀作品。左翼剧团上演进步剧《目依旧是奴隶》、《暴风雨》、《怒涛》等，直到“七七事变”后，仍坚持演出揭露社会黑暗的戏剧如《赤裸裸的街》、《永远向前》等。美术同盟在在举办群众性画展的同时，还把作品送到群众手中。思想家结成“唯物论研究会”，宣传马克思主义理论，从哲学上展开反法西斯主义的理论斗争，涌现出如河上肇，户阪润、永田广志等优秀的马克思主义哲学家。 如上所述，昭和前期正是日本加速帝国主义法西斯化并发动对外侵略战争，直至失败的时期；在思想文化领域则是国家主义、超国家主义思潮和日本主义思潮逐渐泛起进而占据主导地位的时期。九一八事变后日本政府作为“国策”于1932年成立了“国民精神文化研究所”；1934年军部在《国防的真实意义和加强国防的主张》中，叫嚣”战争是创造之父，文化之母”；1935年众议院通过“国体明征”决议，1940年大搞“建国二千六百年事业纪念”活动，强调“日本精神”，宣扬“皇道主义”意识形态。在政府推动下，文化界组织各种法西斯文艺团体，大搞“战争文学”、“报国文化”；思想界也蜂拥而上，鼓吹日本精神论，提倡回归日本。从1933年到1935年新潮社推出十二卷本的日本精神讲座，以期在皇道意识下重建日本学，并试图通过重新吟味和认识久被冷落的日本精神与日本文化，根治国家的癌症。京都学派的右翼哲学家则提倡“世界史的哲学”“战争哲学”来为日本的对外侵略战争作哲学家论证；更有甚者如大川周明、北一辉等公然炮制日本型法西斯理论，直接为政府推行法西斯军国主义提供理论根据。 政府在提倡和推行法西斯文化的同时，还不断强化思想统治，镇压一切进步文化，迫害一切进步的文化人士。至于马克思主义则完全被禁，1939年“唯物论研究会”被取缔。河上肇，户阪润、永田广志等马克思主义学者先后被捕入狱，有的在狱中被迫害之死。面对法西斯军国主义的强权统治，少数知识分子在挫折中发生动尧妥协乃至变节。 至此，战前日本文化完全失去生机，而被血腥的侵略战争所吞没。 战后日本文化的繁荣和困惑 战后日本社会安定、经济持续发展、为文化的全面繁荣创造了条件。其特色最重要的是生活文化、物质文化的发达及其大众化现象。这是因为战后扩大了思想言论的自由度，且从制度上得到保证；战后劳动者权力的扩大与生活水平的提高，也成为大众文化昌盛的契机。战后日本文化的大众化特征，主要表现：⒈在劳动者的各类文化团体、文化俱乐部相继出现并展开活跃的活动；⒉旧文化形态的复活；⒊海外文化的流入；⒋大众文化合高级文化的融合。文化的大众化所产生的社会作用是双重的，一方面它提高了作为社会主人的大众的主体素质，使其在社会经济发展中得以发挥更加重要的作用；另一方面它导致文化商品化，使人片面追求文化的消费价值，从而导致创作热情锐减，以至颓废文化泛滥，也就是说，战后日本文化繁荣的同时，却出现了一种不可忽视的负面现象即文化的颓废与停滞。 平成文化 1989年裕仁天皇逝世，皇太子明仁即位，年号平成。上世纪的最后十年是世界格局发生急剧变化的十年，在冷战结束，世界正向多极化发展，包括日本在内的世界各国都在为建立国际政治、经济新秩序而努力。新的国际环境也给日本文化带来影响。素有吸纳多元文化之长的日本文化在把自身融入世界文化的过程中，将更繁荣。

日本文化的特点也极其明显。其特点可以概括为以下四个方面：1.多重性 　日本文化是系统各异的东西方文化的并存和混合的产物。用我的话来说，不妨叫做“杂交文化”。其例子在我们身边比比皆是，比如政治体制，既学习了西方的议会政治，又保留了传统的天皇制度，属于新旧政治的混合体。在衣食住方面，和西式结合，西装加和服，和食加西餐，和式房间加西式客厅。在宗教信仰方面，神佛合一，既拜神又拜佛。再看其语言文字，既有中国借来的汉字，又有独创的平片假名，近年来又大量增加了罗马字，如此复杂的文字世界罕见。2.均一性 　日本文化不受地区和宗教的限制，具有均一性。有一句话说：「地が変われば品変わる」（百里不同风，千里不同俗）。意思是说各地有各地的风俗习惯。不能说日本各地的风俗习惯没有差别，但是比较之下相对很小。风俗习惯、人的思维和行为等等大相径庭。笔者在驻日使馆工作期间，因公到过日本许多地方，南自冲绳北至北海道，对日本人的衣食住行等文化氛围均有切身的感受，觉得没有明显的差异。3.日本化 　日本人具有模仿和改造的天赋，具有把外国文化转化为日本独特文化的能力。早在平安时代，日本人就以中国的汉字为基础创造了自己的假名，完善了日语的书写形式。 　镰仓佛教也是日本人把佛教改良为日本佛教的例证。6世纪，即镰仓时代佛教传到日本，当时的佛教大师法然和其弟子亲鸾根据日本人的信仰习惯改良了外来佛教受到广大民众的青睐，深化了日本的宗教活动。到现代，日本文化成为了世界各国文化的结合体，借鉴外国的东西，经过精心改良，已是[不和不中不洋]的第三种产物，具有日本独特的风格。4.现实性 　日本人是最重视现实利益的，这点集中表现在宗教信仰方面。信仰宗教有一个原则，那就是心一定要虔诚，还有一个大忌，那就是不能同时信神又信佛，如果同时信奉神和佛，遇到灾难那就神和佛都不会帮你，说不定还会遭到报应，“一仆二主”一般来说是不会有好下场的。但是，日本人信奉宗教的原则却是兼而得之，很多人同时信神又信佛。据统计，日本近1亿3千万人口，信仰宗教人数却多达4亿之多，说明很多人属于“一仆二主”。其实，日本人自己心里也明白，这种违反常规的做法，信也等于不信。事实上，除少数人以外，日本人的绝大部分是不信教的，这样做只不过是一种精神寄托，遇事感到心安。

　　摘 要：日本文化作为特定的东方文化的一部分，是在外来文化的强烈影响下形成的。再加上日本独特的地理条件和悠久的历史，孕育了别具一格的日本文化。本文主要探讨了日本文化的特点，有利于进一步认识和了解日本文化。 　　关键词：日本文化； 影响；特点 　　古代日本文化主要得益于对中国文化的吸收和融合。日本吸收中国文化是多方面的、长期的历史过程。汉字和汉文、儒学、律令制度和佛教是日本吸收中国文化的主要内容。正是在“中国文明的巨大影响下，日本公元4至5世纪就渡过了野蛮阶段，进入了文明阶段”。从古至今，日本文化的发展还有它自身的许多特点，有许多既不同于中国，又不同于西方的发展规律，从而形成了自具一格的东亚文化。 　　1.文化的吸收性和独立性 　　汉字对日本语言的产生和发展产生了重大影响。最早由中国传入日本的文字是铭文，也就是刻于钟鼎上的文字。公元3世纪时，孔子、孟子等人的著作陆续传入日本。这为日本文字的出现打下了基础。公元10世纪，日本人通过简化、模仿草书，创造了平假名，又根据汉字的偏旁部首，创造了片假名。同时，日语也保留了汉字，现代日语中常用的汉字有1945个。从历史上看，在1000多年的时间里，日本大量吸收了中国的大唐文化。鉴真和尚东渡的事迹就流传甚广。日本奈良（NARA）现存的唐昭提寺就是为了专门纪念鉴真和尚尔建。鉴真在日本大力弘扬佛学思想，是日本律宗的开山祖师。他不仅传授佛学，还传授百科知识，特别是医药知识。更为有趣的是，鉴真还是日本豆腐之祖。几乎同一时代的日本和尚荣西，也前往唐朝学习禅宗知识，回国后成为日本禅宗的开山祖师。值得一提的是，他从唐朝带回了茶种，荣西为此还专门著有《吃茶养生记》，饮茶之风由寺院传开，荣西也成为了日本茶道之祖。1868年德川政权崩溃、明治维新开始后，日本进入了“文明开化”时期。在这个时期，日本按照11个世纪前全盘接受中国文化的方法引进西方的文明，并取得了巨大的效果，为建设一个现代化的国家奠定了基础。任何一种文化的形成与发展都要受许多因素的影响，本国的和外国的历史，以及佛教、儒教甚至基督教都曾对日本文化起过作用，日本在变化，但是却从未真正脱离其最古老的本土文化根源。 　　以上这种情况可以从日本社会的许多现象看出来。现在电视、空调、汽车、电脑、出国度假等已深深地渗入了日本的普通家庭，日本人的生活表面变得无可辨认了。尽管如此，在现代化的帷幕背后仍旧保留了许多属于日本本土文化的东西，从深层分析看，日本仍是一个传统的国家。例如，他们爱吃生冷的食物，比较崇尚原味；喜好素淡的颜色和天然情趣；家族势力、家族意识和集团意识很强；民间信仰和巫术特盛；女子对男子的温顺和依赖；想发财，能发财，但发了财以后又不知所措；等等。 　　2. 文化的输入与输出 　　日本是个十分重视也十分善于吸收和输入他国文化的民族，从7世纪的“大化革新”大规模地输入大唐文化，到19世纪的“明治维新”大规模地吸收与输入西方文化，都对日本的发展进步起到了巨大的推动作用。特别是日本在战后，将视野再次转向了西方发达国家，大力借鉴美英俄为代表的现代西方文化，从而实现了现代化高速发展。相比较而言，中国在历史上就不太善于吸收其他国家、其他民族的文化，历史悠久、地大物博固然是一种优势，但是如果只注意输出而不重视输入，不重视从其他国家、其他民族的文化中吸取营养、不断地发展自己，那么这种优势也会走向反面。 　　虽然日本在很多方面移植了其他国家和民族的文化，但是又不是照搬和全盘西化。比如佛教，国中的佛教宣扬的是“出世”思想，和尚的戒律十分严格；在日本，僧侣可以结婚，“僧侣”是作为一种职业存在的。又比如说中国的儒家思想以孝为本，尽忠次之，自古忠孝不能两全；而日本人则提倡忠孝一体，而且忠的地位要远远高于孝。再比如，欧洲的管理方式讲求个人主义，个人的表现占主导地位；在日本，管理中追求的理念则是团队精神，有时为了保证团队的利益，不惜牺牲个人利益。 　　随着日本经济的高度增长，日本向外推销自己文化的意识越来越强烈，而且提出了战略性的 口号 ，那就是曾任日本首相的中曾根康弘所说的“国际化”。在这方面，日本政府投入了大量的资金。据90年代的一份统计资料说，由日本官方机构主持的海外文化交流项目，诸如邀请或派遣学者、留学生，开展大型文化活动等等，每年的经费预算为10亿日元。日本外务省所属的国际交流基金，鼓励、资助的主要是和日本有关的项目，例如国外的日语教育，日本文化和文学著作的研究、翻译和出版，或与此相关的文化活动。政府的这种大投入推销本国文化的举措收效显著。日本的茶道、花道之所以享誉世界，日本的文学作品之所以有众多语种质量较好的译本，和这些举措是有密切关系的。 　　3. 日本旧时的官方文化和民间文化 　　在日本古代，不论政府如何强调外来文化，可是民间文化在很大程度上还是有所保留。例如，在平安时代（公元794-1185年）大力提倡大唐文化的时代，日本所有的文人男子都用汉语写作，但是妇女不这样，结果她们成为日本本土文学的先驱。 　　在一个很长的历史时期内，人们可以在政府准许、控制的许多地区的界线内随心所欲。在那里，男扮女装的演员、男性**者、妓女、木版画家都能取悦于神。江户时代的城市民间文化，尤其在比较繁荣的17世纪，和这个狭小的享乐世界有千丝万缕的联系。许多作家、音乐家、演员、画家都出入于或活跃于这个受官方蔑视、可是却深为平民所喜爱的“**世界”。暴烈的娱乐和荒诞的色情在官方的严格控制下仍旧成为人们发泄情感的重要手段。不论时代如何变迁，这类文化的根本性变化很小，对这个现象的重要性是不可低估的。 　　4. 对性的文雅和粗俗方面 　　总的说来，日本民族是一个文雅的民族。在日常生活中，日本人“轻柔、温顺、礼貌而且温和”，他们是以“温和的感情”而不是以“干巴巴的、生硬的理论思想”来表达他们自己的。和大多数其他民族相比，日本人更受感情的约束。例如，当两个人争论时，西方人往往生气地说：“你难道不明白我说的意思吗?”而如果是日本人，他会将怒火和不悦隐藏在礼貌的面具之下，说道：“你难道不明白我的感情吗?”从总的看来，日本人比较宽容，常常用不同的方式维持表面的和谐，冲突总是被一层温和的、礼貌的面纱所掩盖。 　　这种文化现象当然表现在社会生活的方方面面，也表现在男女的性问题上。在日本男女的性交往过程中，即使是嫖妓，人们也讲究规矩，讲究礼貌，把最粗鄙的性动作用一层文雅的外衣遮盖起来，否则怕被别人看不起，而绝大多数日本人是很要面子的。在这方面，似乎和中国古人所提倡的“温、良、恭、俭、让”有很多相似之处，但是不同的地方是，日本人更重视把这种态度形成一种外在的礼节，而且还存在形成鲜明对比的粗犷、暴烈的一面。 　　在实际生活中，日本人轻柔、温顺的民族性格是和民间文化中突出的极端的暴力共存的，但是，并不是每个日本人都着迷于虐待狂幻想，而且不是人人都接受性和暴力。在日本的现代社会生活中，被绳子捆绑着的裸体女人的照片公开地刊登在大众报纸上，被强奸、性施虐的镜头在电视中比比皆是，人们在乘地铁上班去的途中十分公开、自然地翻阅带有裸体少女照片的黄色刊物，不以为羞，也不以为怪，性兴趣似乎成为一种生活的主流，为较多的人所接受，不用像中国人那么偷偷摸摸、羞羞答答，把性兴趣掩藏在家室或不为人知的角落里。日本人不把它看成是一种邪恶，而把它看成是一种宣泄和幻想。礼貌、温和、温顺就这样和带有死和虐待狂的幻想结合起来了，但是这种幻想很少渗入真正的生活。 　　日本文化的相对独立性，在文化发展过程中善于输入和输出，民间文化的强大生命力，以及文雅与粗犷并存的文化特点，在性的方面也是表现得很明显的。如果在性文化方面，以日、中两国作为一个对比，许多方面表现出“同”还是主要的，可是由于以上所述日本文化发展的一些特点的存在，两国的性文化又有不少异。探其同，再究其异，可能会更好地了解日本，也会更好地了解中国。 　　参考文献： 　　[1]甘峰，俞素美，日本吸取外来文化的独特方式与近代化 浙江大学学报 1996（3） 　　[2]杨津胜，试论日本文化的源远流长与外来文化的影响 黔东南民族师专学报2009（4） 　　[3]（日）日择坦.松原三郎，日本文化史 2010年第二版 　　作者简介：杨其霖(1980.3--)，男，山东威海人， 2000年9月进入西安外国语大学日语系，2004年毕业，7月进入陕西省公安边防总队工作至今。

u2002从历史上看，在1000多年的时间里，日本大量吸收了中国的大唐文化。1868年德川政权崩溃、明治维新开始后，日本进入了“文明开化”时期。在这 个时期，日本按照11个世纪前全盘接受中国文化的方法引进西方的文明，并取得了巨大的效果，为建设一个现代化的国家奠定了基础。将猫供奉上神探，也是日本文化的特点之一；公元618年，日本共派出四次遣唐使者进入大唐学习；天宝元年（753），大唐大使鉴真大师和日本遣唐使一起返回日本时，带去了大量的佛经，为了避免经书和宝藏遭遇鼠患，特意将黑猫带上了船；黑猫被带回日本后，备受天皇宠爱，当时只有日本皇室才能养猫，猫的身份及其高贵；当时佛经都放置于日本正仓院，因此猫肩负起了保护经书的重要责任；因日本人笃信佛教，所以也信奉保护经书的猫能带来好运，因此猫被赋予了灵化能力，这些都慢慢形成了各大寺院的猫的御守文化。逐渐的猫开始被摆在神社供奉，很多人将猫咪当作神灵来崇拜，这就是正仓开运猫的来源。