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《只是一首歌：中国11世纪至12世纪初的词》[美] 宇文所安 著 麦慧君 杜斐然 刘晨译 生活·读书·新知书店2022年1月出版 69元
【导读】浸染在唐诗宋词文化氛围中的国人，裹挟于快节奏中，已经很少有暇品味其中韵味。著名汉学家宇文所安（Stephen Owen,哈佛大学James Bryant Conant荣休教授，研究领域为中国古典文学、抒情诗和比较诗学）以“知识考古式”的研究方式，为我们重现了“中国11世纪至12世纪初的词”，这本获得2021年美国亚洲研究协会“列文森中国研究著作奖”的新书叫《只是一首歌Just A Song 》。
书中详尽地描述了词最早从宴会助兴的歌如何发展成为一种严肃高雅的文学体裁，期间经历了小令高手（晏殊父子、欧阳修等）、慢词领军人（柳永），到苏轼移入新的内容，而苏轼门下的一代词人，秦观、周邦彦如何继续发展和超越，辛弃疾则成了苏轼少有的继承者。宇文所安尤其提出，不宜用“豪放与婉约”来划分词和词人。他提示读者要注意整个宋朝的氛围是崇尚理性，讲究实用，而且有强烈的道德自律意识。
讲堂特编摘《秦观》一节，从细读中领略诸多韵味，也以此助力抗疫中的心情平复和精神丰富。
美国家中书房里的宇文所安
讨论秦观（1049—1100）要担负一种特别的责任，因为他正好活跃于“本色词”出现的时刻。“本色”即词本来该有的样子。秦观也被恰如其分地嵌进了漫长的词史当中。词似乎是到了秦观和苏轼才开始变成了正式的“文学”体裁：秦观代表了这变化的其中一面，苏轼则代表了另一面。
秦观是苏轼身边令人着迷的交游圈子中的一员。他受益于这种身份。在苏轼友人活跃的时代，一直到接下来的一个世纪，社会上流传了大量关于他们的逸事传闻。而围绕秦观则衍生了丰富的引人入胜的爱情故事。
宋词世界的真实和复杂vs婉约/豪放：
更大公共生活中的独立空间
我们之前谈到过“婉约”与“豪放”风格的对立，前者以秦观为代表，后者以苏轼和他的门人为代表。这是一种很有问题的分法。有些词既不属于豪放派也不属于婉约派；而所谓婉约派不仅包括了大部分的词，也容纳了太多截然不同的诗学意趣。“豪放—婉约”这组对立的根本问题在于它们只属于词的世界，它们让人们认识不到词在和宋代文化的其他力量交互发展。当词或显或隐地宣告自己是一个独立的领域时，这种论断本身恰恰说明有一个在它之外的世界存在。
请允许我考虑使用一个内涵丰富的英文词汇来讨论这个问题，或许我们可以把词看作一个“感性”（sensibility）的话语体系。与词类似，这是一个描述细腻情感与精雅趣味的话语体系，与女性气质关联强烈，但又是男女共享的领域。这种风格气度和放纵逾越可以放到更宏大的思想氛围中理解：当时的人崇尚理性，讲究实用，而且有强烈的道德自律意识。恰恰是这种对立才会产生简·奥斯汀的《理智与情感》（Sense and Sensibility）。或许苏轼的罪过和魅力不在于他的“豪放”，而在于他污染了那个时刻处于备战状态的、封闭的词的“小世界”，他的话语模式和他提出的问题都是词人们想要拒之门外的。
词是宋朝士人公共生活中一片独立的空间
词的真实世界要复杂得多。11 世纪后半期产生了许多为宴会而作的“新词”，或是恭贺某位即将履新的官员，或是给某位王公贵族祝寿。但唱完了几首新作的祝寿词以后，他们大概不用接着再唱几个月或者几年前为其他王公贵族创作过的祝寿词了。词的世界仍继续运转。这个更大的宋代文化世界在庶几容纳了词以后，还是以其自身方式呈现理性、务实以及义理上的道德价值。词在它内部就创造了这样一个歧出的封闭领地，领地之外的任何东西都无关紧要。
词常常只是个感性的话语体系──爱恋，失落，回忆，忧愁，品茶，赏菊──它往往是更大的公共生活中的一个独立空间，有时候它会明确拒斥那个“空念远”的世界，反对为公务而营营役役。对大部分人而言，词的话语体系是一个替代的空间，间或造访，在必要的时候离开。这些人勉力通过了科考，迁转于各处职所之间，努力做一个好官。如果同僚卷入了政治斗争或其所属党派遭到了清洗，他们就会被流放到环境极其恶劣的地方──秦观最后的遭遇就是如此。但就词而言，任何外界的东西都不重要。这种体裁的魅力不言而喻。
从这个意义上来理解的话，词整体而言是从反面定义出来的。它要千方百计说明，人类的经验并不属于公共领域，不属于理性世界，也不属于传统意义上的伦理道德范畴。明白这一点，我们就可以理解存在于“本色词”内部各种纷繁的价值。这些价值彼此非常不同——有很多种不同的“好”。这样一来，苏轼词也可被理解为一种独特的可能性，而非“本色词”的对立。
词已不“只是一首歌”：
“山抹微云”的超越，“销魂”的相似
今人眼里的秦观《满庭芳》意境
秦观的词在南宋很流行。这首最有名的《满庭芳》一般会写于1079年：
山抹微云，天黏衰草，画角声断谯门。
暂停征棹，聊共引离尊。
多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。
斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。
销魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。
谩应得青楼、薄幸名存。
此去何时见也，襟袖上、空染啼痕。
伤情处，高城望断，灯火已黄昏。
*苏轼挑明秦观“销魂，当此际”是学柳永
有一则著名的传闻与这首词紧密相关。在这则不太可信的逸事中，苏轼跟秦观说当时京城中盛唱他的“山抹微云”词。接着苏轼评论道：“不意别后，公学柳七作词。”秦观答道：“某虽无识，亦不至是。先生之言，无乃过乎？”苏轼说：“‘销魂。当此际"，非柳词句法乎？”最后这则故事以“秦惭服。已流传，不复可改矣”作结。
这则逸闻的价值显然不在于它是否真实可信。让我们明白了什么是会被接受的，什么不是。苏轼，一个“感性”的终极反对者，在这个故事中以权威的面貌出现，拣出了这首词中“感性”得最明显的两句。秦观则被描述为“惭服”。我们需要认识到的一个重要事实是，南宋把秦观及周邦彦奉为北宋词人的杰出代表（苏轼属于特例），而柳永却被认为是个有缺陷的早期词人（这与秦观写这首词时的情况大不相同，彼时柳永确实是前辈词人中唯一的慢词创作者）。
以秦观的时代观之，这首词的确与柳永的行旅词有着惊人的相似之处，一阕写目下，一阕叹惋被留下的恋人。这是在承袭柳永，但这则逸闻中的苏轼单拣出两句加以指摘。换句话说，这故事说明了：除了这两句以外，其他部分对柳永的吸收和化用都非常完美，已听不出像柳永的痕迹。
赵孟頫所绘《东坡小像》，位于赵孟頫行书作品《前后赤壁赋》的册首，现藏于故宫博物院
*“抹”字雾化和晕染了柳永的直抒胸臆
秦观是如何把柳永具有特色的行旅词变成了他自己的作品？怎样隐藏了自己的作品其来有自，取代柳永而成为开创后来宋代词风主流的先祖？
“山抹微云”。句中下得最精雅的一个单字是“抹”。“抹”通常用来描述上妆，意为“涂抹”或“抹开”；又可以指一种绘画技巧，即“洗”，也就是用一种颜色覆盖另一种颜色勾勒出的形状，以晕染柔化颜色相接处的对比和界线。首先，我们应该认识到，这个因其化用而令整句的艺术性都受到瞩目的“抹”，本身就是一种技艺和装点：它将自然之景──如山之上的微云──转换成了有意为之的巧作。其次我们应该注意到的是，“抹”恰是覆盖，意指将太过直接的东西模糊化，在风景之上投射一层诗意的“薄雾”。而且，因为山向来有蛾眉之喻，“抹”也是适合描画山的动词。
柳永创造了男性情爱的声音，他像敦煌曲子中的歌女一样率性地在自己的词中倾吐自己的情感。这种直率也漫溢到了他对其他方面的描绘中，比如风景。秦观在柳永的风景之上用墨加了晕染，苏轼称赞了这种做法，但也指出了两行令秦观感到羞愧的、直抒情意而未经雾化和晕染的短句：它们是云中的裂痕。遗憾的是，这首词已经流传在外，秦观无法将其擦去了。
*杜甫诗作化典入词，呈现“诗性”意象
在秦观家乡江苏省高邮县三垛镇少游村，每年举办诗词会
在这首词的开首，画角声骤起骤断，表明夜幕将至，旅人也因此暂停征程。这一段用词精审，入于“诗”语。即便是措辞略松弛的饮酒一行，也有诗性的句眼“引”（意为“执持”或“举杯”）。杜甫在自己的诗句中用到这个字；秦观借用这权威的用法，使整行词句变得很“雅”。欣赏这一句的唯一途径就是已经知道杜甫的前例。
随着词在 11 世纪的历史演进及其文体地位的提升，当下存在的物事越来越常被取代置换。苏轼可以在梦中行船，望向远处的楼宇，楼中有别人的欢宴。但当秦观回想“旧事”，他却只说“空回首、暮霭纷纷”。越来越多洗抹和雾化的层次被加了进来，几乎没人能再像欧阳修那样说“山色有无中”──山的色彩既在那里，又不在那里。如今剩下的只有雾。
上阕结束于一个高度“诗性”的意象，句中包含多处援引。词人所描述的个人经历，显然是介由（mediated）一整套技艺的语言章法来呈现的。我们可看到，他间或利用诗性的意象，间或运用诗性的语言。当然，一切艺术再现从根本上来说都是介由某种东西来完成的，但重要的是秦观此处在使用这种具有中介性的语言章法时，他用得很明显。
上下阕的转换处往往是转向内心的：他料想，他追忆，他痛苦。秦观彻底滑入柳永的套路，被苏轼抓了正着。秦观的下阕在柳永模式和上阕所呈现的新的“雅化”慢词模式之间挣扎。
*走向“雅化”，词不“只是一首歌”
在短暂地滑向柳永式的措辞之后，高雅的“诗性”再次胜出，在全篇的终结处，恋人被搁置在高城之外，高城又被搁置在视野之外。词的结尾出现了让人惊艳的比照，上阕最后一句中出现的意象此时被反转了过来：之前是在落日余晖映衬下的数点乌鸦，现在则是照片的“底片”—天色渐暗，寒鸦的黑点被置换成了黑幕上的点点灯火。
这是江西诗派盛行的时代，每一句都应该有来历，化用前人。秦观和辨识出他用典的学者就都能得到一份荣耀。这则材料向我们展示了宋词作为文学背后有什么力量在运作。词作的“艺术性”不仅是秦观的创造，读者的参与其实并不比秦观这个作者少。
简而言之，在秦观写出这首词之后的九百多年中，心怀倾慕的读者们努力想要探寻这首词的本事、它的创作背景，以及勘定那几行并无明显出处的“诗句”的出处。词已不“只是一首歌”了。
颂扬扬州和杭州的《望海潮》：
秦观向柳永前作的致意
在一个潮流不断变换的体系中，某个人年少时曾流行过的风格会对他产生独特的影响。词的情况正是如此。秦观的词是从他年少时对柳词的稔熟中生长的，这种自发的生长不仅是因为他醉心于柳永的情词，更是源于他对所有柳永作品的痴迷，包括那些最惊人的词作。
柳永是11世纪中慢词大家，风格影响了其后几代词人
用词来写北宋其他大城市的人，柳永或许是头一个。比如他写杭州的那首著名的《望海潮》。这首作品或写于1053年前后，所望的正是杭州南边的钱塘潮：
东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。
烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。
云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。
市列珠玑，户盈罗绮竞豪奢。
重湖迭献清嘉。有三秋桂子，十里荷花。
羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。
千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。
异日圆将好景，归去凤池夸。
这首词取代了以往的都城赋，全然地赞美杭州。前文讨论柳永时提到，这是广告，是为了激发人们造访和享乐的兴致。当秦观1080 年游杭时，他意味深长地选择了“望海潮”这个词牌来写这个城市的颂歌。这很显然是对柳永前作的致意。值得一提的是，柳永的《望海潮》是现存最早以“望海潮”为词牌的词作。柳永专门为了《望海潮》一曲填词。
今人眼里的秦观《望海潮》意境
下面是秦观颂扬扬州的词：
星分牛斗，疆连淮海，扬州万井提封。
花发路香，莺啼人起，珠帘十里东风。豪俊气如虹。
曳照春金紫，飞盖相从。巷入垂杨，画桥南北翠烟中。
追思故国繁雄。有迷楼挂斗，月观横空。
纹锦制帆，明珠溅雨，宁论爵马鱼龙。往事逐孤鸿。
但乱云流水，萦带离宫。最好挥毫万字，一饮拼千钟。
秦观的结句化用了欧阳修《朝中措》中的一句“挥毫万字，一饮千钟”。这是一个用得很明显的典故。同时，这首作品还镶嵌着各种唐诗语典。秦观显然将自己放置在文人小令的传统，而非柳永的谱系之中。然而，柳永的影响虽不甚明显，仍有迹可循。秦观不仅选用了和柳永一样的词牌，而且下阕第二句以“有”字领句，也和柳永的用法一样。这不是典故；只是当一个人在创作时，脑中出现另一首用了同一曲调的类似的作品。
秦观《望海潮》的上阕纯粹是杭州的城市赞歌，没有一点“怀古”的意味。苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》最早作于 1082 年。不过上文已经提到，柳永早在苏轼之前已有类似的作品。比起柳永笔下的杭州，扬州（或会稽）更富有历史的纵深感。秦观另有一首《望海潮》（写于一年前，即 1079 年），内容正是关于扬州的。
七夕词：技巧相承，
文化价值发生改观，离别重现价值
秦观的《鹊桥仙·七夕》是一个考察 11 世纪末词文化中各种力量交互作用的很好案例。牛郎星和织女星是天上的眷侣，被分隔在银河的两岸。他们每年只被允许在七夕（阴历七月初七）这天跨过鹊桥相见一次。尘间的女子会祭祀七夕，以求织女保佑自己获得织布的技艺。
今人眼里秦观《鹊仙桥·七夕》意境
以七夕为主题的词很常见。但在秦观的时代，越来越多的七夕词中，这对天上的眷侣被认为比凡间的情侣幸运——他们虽然每年只能见一次面，却可以永远如此。尽管这不是秦观的首创，但他的名作《鹊桥仙·七夕》却将这层意思表达得比任何前人都明确：
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。
两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。
我们在阅读上阕的结句时，必须考虑另一首写七夕的唐诗中的一联（这首诗或归于赵璜名下，或归于李郢名下）：
莫嫌天上稀相见，犹胜人间去不回。
注家从隐晦的唐代诗句中搜寻“出处”──当然，词人们也吸纳了唐诗中的吉光片羽──但这些诗句通常会被词的传统吞没，只留下重塑过后的“意”。陈师道的《菩萨蛮·七夕》正好帮我们讨论这个问题：
行云过尽星河烂。炉烟未断蛛丝满。
想得两眉颦。停针忆远人。
河桥知有路。不解留郎住。
天上来年期，人间长别离。
宇文所安有关中国诗词的著作集
从某种层面来说，陈师道的词也暗示了类似的意思：神仙眷侣不必像凡人那样忍受别离之苦──无论因为死亡、迁转或只是“分道扬镳”。秦观袭用了这个意思，但将其推得更远。在下阕的结尾，秦观清楚地表达了对整日厮磨在一起的爱侣的鄙夷。
前文谈及秦观如何从柳永身上学习。然而，秦观时代的文化价值已经发生了重大改变。柳词中的言说者尽管总是在远方思慕他的情人，但他除了朝朝暮暮的厮磨以外别无所求。秦观珍视的是身在远方时的那种思慕本身。即便在牛郎织女短暂相会的时刻，他依然以反面的方式提到继之而来的离别。
诚然，离别那种深切的痛楚是唐五代留给词的遗产。11 世纪中叶的词曾出现过一些短暂、零星的欢愉。到了秦观的时代，“离别”的主题又回归了，而且其意义超越了实际的相逢。词的世界不再想要女性过多停留，她们的价值体现在失去和怀恋之中。
李念摘编自第三部分《苏轼时代》第十章《秦观》，原文1.2万字
作者：宇文所安
照片：网络
编辑：李念
责编：李念
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秦观《满庭芳》宋词赏析及注释翻译
满庭芳① 秦观 山抹微云，天连衰草，画角声断谯门②。暂停征棹，聊共饮离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村③。 销魂。当此际，香囊暗解，罗带轻分④。漫赢得青楼，薄幸名存⑤。此去何时见也?襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。 [注释] ①满庭芳：此调取柳宗元诗句“满庭芳草积”。又名《锁阳台》、《满庭霜》、《潇湘暮雨》、《满庭花》、《话桐乡》。 ②山抹微云：指一缕缕薄云横绕山腰，像是涂抹上去一样。天粘衰草：指远处的枯草紧连着天际。画角：涂有彩色的军中号角。谯门：高楼上之门，可以眺望远方，今城市所存鼓楼，正与谯门同。 ③“寒鸦”句：化用隋炀帝诗句：“寒鸦千万点，流水绕孤村。” ④香囊：装香物的小袋，古人佩在身上的一种装饰物。 ⑤漫：徒然。薄幸：薄情。 【译文】 远山抹上一缕淡淡的白云，枯黄的草与低天相连，谯楼上画角声时断时闻。远行的船请暂停下，让我们把离别的苦酒共饮。多少蓬莱阁的往事，如今空自回首，都化作纷纷飘散的烟云。远望斜阳外，千万只寒鸦在飞舞，江水静静地绕过孤村。 黯然销魂啊，此时此刻，我暗暗解下香囊相送，你把罗带同心结轻分，就因此我在青楼落了个，薄情郎的名声。这一去何时才能相见，襟袖上空留下斑斑泪痕。最伤情的地方是，高高的城墙已在望中消失，灯火闪烁天已到黄昏。 【评点】 本篇为词人写离情别恨名篇。词着意描绘秋日黄昏与恋人分别时的凄凉伤痛的情景，融入了词人仕途蹭蹬的身世之感。词中“山抹微云，天连衰草”、“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”等句，状深秋凄迷萧瑟极精当生动，为千古名句。 上片主要写景，寓情于景。开篇三句描写眼前的景色，为抒发离愁做铺垫。“暂停”两句笔锋一转，回到眼前的宴席上，点明离别的主题。但出乎意料的是，词人并没有继续写宴席，而是开始回忆旧情往事。最后三句，词人再次调转笔头，把目光伸到远方。“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”描绘了一幅深秋画面，烘托了词人难以排遣的孤寂之感，意境高妙，不愧是千古绝唱。 下片主要抒情，情景交融。前四句写解囊赠别时的情景。“销魂”二字承上启下，既是上片的延续，又领起下片的描写，是对下片感情的总概括，看似突兀却语意紧密相连，悲怆凄凉的感情油然而生。“谩赢得青楼，薄幸名存”是词人想象他和心上人被迫分离后，世人对他的评价，表达了他内心知音难觅的深深的无奈之情。“此去何时见也?襟袖上、空惹啼痕”是词人对别后相思之情的想象。结尾三句，词人把思绪拉回到残酷的现实中，其愁苦不明而喻。 全词一个很大的特色是，把深深的离愁别恨寓于惨淡伤感的晚秋景色中，情景交融、景中见情。全词凄婉凝重，绵缈飘逸，清丽精工。 [赏析] 此词叙写恋人离别时的哀愁。上阕写景，引出别意，妙在“抹”与“粘”两个动词表现出风景画中的精神，显出高旷与辽阔中的冷峻与衰飒，与全词凄婉的情调吻合。接着将“多少蓬莱旧事”消弥在纷纷烟霭之中，概括地表现离别双方内心的伤感与迷茫。“斜阳外”三句宕开写景，别意深蕴其中，下阕用白描直抒伤心恨事，展示自己落拓江湖不得志的感受。结尾三句写船愈来愈远，回首“高城”，只见到昏黄的灯火;内怀无可奈何的别情。本词摹写景物，很能传神达意。 整理：zhl2016082023-08-26 22:02:121
《满庭芳》古诗原文及鉴赏
满庭芳 秦观 晓色云开，春随人意，骤雨才过还晴。 古台芳榭，飞燕蹴红英。 舞困榆钱自落，秋千外、绿水桥平。 东风里，朱门映柳，低按小秦筝。 多情，行乐处，珠钿翠盖，玉辔红缨。 渐酒空金榼，花困蓬瀛。 豆蔻梢头旧恨，十年梦、屈指堪惊。 凭阑久，疏烟淡日，寂寞下芜城。 鉴赏 此词当写于绍圣四年（1097）作者初被谪时所写。 词分今昔两层写，写作上运用了倒叙手法，先写往日光景，再写今日情景，反衬今日的落寞情怀。整首词语言清丽，形象鲜明，感情丰富。 上片从写景开端，写的是春末的风光。天破晓了，骤雨刚过，云开天晴，天从人愿，可以外出春游了。 作者从广阔的空间，大笔挥洒，春景的美好，人意的舒畅，融成一体。作者园林里游赏，开旷的古台旁，建筑着临水的楼阁，周围繁花似锦，一片灿烂。飞燕穿花，把粉红色的红瓣纷纷踢落；榆荚随风飞舞，慢悠悠地把一片片飞落下来。河中的绿水也已高涨到与桥相平了。燕舞花飞，绿水盈岸，处处洋溢着迷人的春光。作者的笔已由辽阔的远景转到了近景。“秋千外”，最后凝聚到一点，另外开拓出一个境界来。秋千设置人家花园内，这里用了一个“外”字，表示园处所见。这里点出秋千，由园林景色转入朱门歌舞。从那柳丝掩映的朱门里，随着温煦的乐风，传出低按小秦筝的音乐声。至此，一个辨音识曲，盈盈雅丽的少女形象，呼之欲出。 过片以“多情”承上片的“朱门映柳，低按小秦筝”，也紧接下片的`行乐生活。作者以“珠钿”两句极写扬州春游之盛。古代女子乘车，男子骑马。她乘的车，有珠子的嵌金装饰，车盖上还缀有翠羽；他骑的马，用玉装饰马缰绳，还垂着红色的穗子。“珠钿翠盖”指车，以代女子：“玉辔红缨”指马，以代男子。男女共同出游，尽情欢乐，逐渐至酒空人倦，方才罢休。“渐酒空金榼，花困蓬瀛”，“蓬瀛”本仙境，借指行乐之地，“花”是指同游的女子。下面“豆蔻梢头旧恨，十年梦、屈指堪惊”两句一反前意，点出以上所写，皆属前尘旧梦。两句用杜牧“娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初”、“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”诗意。十年如梦，屈指一算，使人感到心惊。“堪惊”两字，点破感伤往事的主题。 结语“凭阑久，疏烟淡日，寂寞下芜城。”由追忆往日旧游转入抒写今日感情。作者凭栏久立，惟见傍晚时分薄薄的雾气和淡淡的斜阳向城墙落下。对比前文的明媚春光，欢娱游事，一种人事全非的怅惘油然而生。这首词写今昔景况，但不换头转换词意，而从起笔到“花困落蓬瀛”追叙昔日游乐情景，自“豆蔻梢头”以下写而今落寞情怀。其中描写往日的物态人情，精细入微。全词章法上对比鲜明，反衬有力，大起大落，构织绵密。2023-08-26 22:02:191
山抹微云，天连衰草。（北宋秦观《满庭芳》全文翻译赏析）
山抹微云，天连衰草 出自北宋诗人秦观的《满庭芳》 山抹微云，天连衰草， 画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。 销魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也，襟袖上，空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。 赏析 这首《满庭芳》是秦观最杰出的词作之一。起拍开端「山抹微云，天连衰草」，雅俗共赏，只此一个对句，便足以流芳词史了。一个「抹」字出语新奇，别有意趣。「抹」字本意，就是用别一个颜色，掩去了原来的底色之谓。传说，唐德宗贞元时阅考卷，遇有词理不通的，他便「浓笔抹之至尾」。至于古代女流，则时时要「涂脂抹粉」亦即用脂红别色以掩素面本容之义。 按此说法，「山抹微云」，原即山掩微云。若直书「山掩微云」四个大字，那就风流顿减，而意致全无了。词人另有「林梢一抹青如画，知是淮流转处山。」的名句。这两个「抹」字，一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是诗中之画，画中之诗，可见作者是有意将绘画笔法写入诗词的。少游这个「抹」字上极享盛名，婿宴席前遭了冷眼时，便「遽起，叉手而对曰：」某乃山抹微云女婿也！「以至于其虽是笑谈，却也说明了当时人们对作者炼字之功的赞许。山抹微云，非写其高，概写其远。它与」天连衰草「，同是极目天涯的意思：一个山被云遮，便勾勒出一片暮霭苍茫的境界；一个衰草连天，便点明了暮冬景色惨淡的气象。全篇情怀，皆由此八个字里而透发。 「画角」一句，点明具体时间。古代傍晚，城楼吹角，所以报时，正如姜白石所谓「正黄昏，清角吹寒，都空城」，正写具体时间。「暂停」两句，点出赋别、饯送之本事。词笔至此，便有回首前尘、低回往事的三句，稍稍控提，微微唱叹。妙「烟霭纷纷」四字，虚实双关，前后相顾。「纷纷」之烟霭，直承「微云」，脉络清晰，是实写；而昨日前欢，此时却忆，则也正如烟云暮霭，分明如，而又迷茫怅惘，此乃虚写。 接下来只将极目天涯的情怀，放眼前景色之间，又引出了那三句使千古读者叹为绝唱的「斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村」。于是这三句可参看元人马致远的名曲《天净沙》：「柘籐老树昏鸦；小桥流水人家；古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人天涯」，抓住典型意象，巧用画笔点染，非大手不能为也。少游写此，全神理，谓天色既暮，归禽思宿，却流水孤村，如此便将一身微官濩落，去国离群的游子之恨以「无言」之笔言说得淋漓尽致。词人此际心情十分痛苦，他不去刻画这一痛苦的心情，却将它写成了一种极美的境界，难怪令人称奇叫绝。 下片中「青楼薄幸」亦值得玩味。此是用「杜郎俊赏」的典故：杜牧之，官满十年，弃而自便，一身轻净，亦万分感慨，不屑正笔稍涉宦郴字，只借「闲情」写下了那篇有名的「十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名」，其词意怨愤谑静。而后人不解，竟以小杜为「冶游子」。少游之感慨，又过乎牧之之感慨。 结尾「高城望断」。「望断」这两个字，总收一笔，轻轻点破题旨，此前笔墨倍添神采。而灯火黄昏，正由山林微云的傍晚到「纷纷烟霭」的渐重渐晚再到满城灯火，一步一步，层次递进，井然不紊，而惜别停杯，流连难舍之意也就尽其中了。 这首词笔法高超还韵味深长，至情至性而境界超凡，非用心体味，不能得其妙也。 后，秦观因此得名「山抹微云君」2023-08-26 22:02:341
秦观的杰出诗词《满庭芳u2022山抹微云》赏析
【 #诗词鉴赏# 导语】《满庭芳u2022山抹微云》是秦观最杰出的词作之一。上阕写离别时凄清景物，情景交融，感人至深；下阕用白描直抒伤心恨事，展示自己落拓江湖不得志的感受。下面 无 就给大家介绍下秦观的诗词《满庭芳u2022山抹微云》，欢迎阅读！ 《满庭芳u2022山抹微云》 宋u2022秦观 山抹微云，天粘衰草，画角声断谯门。 暂停征棹，聊共引离尊。 多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。 斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。 销魂。当此际，香囊暗解，罗带轻分。 谩赢得、青楼薄幸名存。 此去何时见也，襟袖上、空惹啼痕。 伤情处，高城望断，灯火已黄昏。 【赏析】 “山抹微云，天粘衰草”这两句描写秋天郊野的景色。山色是朦胧的，像是一幅水墨画；白云在山腰飘着，像是水墨画直接抹上去的。郊野是空旷的，满地衰草，一望无际，像是和天粘在一起。其中“抹”、“粘”二字出语新奇别致，意趣横生，历来被一些词学家称为妙笔。“抹”字本意，就是用另一个颜色，掩去了原来的底色，可见作者是有意将绘画笔法写入诗词的。“粘”字也有人的意向在里面，与“抹”字相配。“山抹微云”勾勒出一片暮霭苍茫的境界，显示了词人在分别时内心的凄迷恍惚；“天粘衰草”点明了暮冬景色惨淡的气象，则显示了词人在分别时内心的空虚怅惘。 “画角声断樵门”交代分别时间。古代建造在城门上的高楼，用以瞭望敌情。樵楼上军中号角的声音都停止了，表示时间已晚。 这三句描写了分别时的景物，并交代了分别时间，将秋晚日暮的萧条景象和离别时忧伤悲凉的凄惋情绪融为一体，情景交融，感人至深。 扩展阅读：秦观的诗作 秦观诗文亦为北宋一大家。明胡应麟于《诗薮杂编》卷五言：“秦观当时自以诗文重，今被乐府家推做渠帅，世遂寡称。”从宋刻本看，《淮海集》前后集共四十九卷，其中只有三卷是词，其余赋一卷、诗十四卷、挽词一卷《以上为韵文》，而以文为最多，共三十卷。 秦观诗感情深厚，意境悠远，风格独特，在两宋诗坛自成一家。散文以政论、哲理散文、游记、小品文最为出色。其策论文笔犀利，说理透彻，引古征今，富有说服力和感染力。 秦观在某些特定环境情势，即“淮海秦郎天下士，一生怀抱百忧中”，如忆旧、迁谪时制作的这第三种类型的诗，已使原来侑饮娱兴、按拍协歌的传统价值归属摒退于很次等，甚或无相关连的幕后位置。 而另外却命其担荷起诗歌在古典诗教理论里的代言情志功用，遂成为自我主体心态意绪的特定物化形式，以之满足他叹喟命运悲剧、宣泄人生愁烦的现实精神需要。 元好问评秦观诗作为”女郎诗“，后世也多存误解，然秦观现存诗歌共400余首，其中真正有“女郎诗”味的，也不过占作品总数的四分之一。 扩展阅读：人物评价 苏轼：“有屈、宋之才。”；“少游已矣，虽万人何赎。”——《宋史·文苑传》 王安石：“其诗清新妩媚，鲍、谢似之。”——《宋史》 李清照："后晏叔原、贺方回、秦少游、黄鲁直出，始能知之。又晏苦无铺叙。贺苦少重典。秦即专主情致，而少故实。譬如贫家美女，虽极妍丽丰逸，而终乏富贵态。"——《词论》 金元好问评秦观诗云:“有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晚枝。拈出退之山石句，始知渠是女郎诗。”——《论诗绝句》 陈廷焯：”大抵北宋之词，周、秦两家，皆极顿挫沈郁之妙。而少游托兴尤深，美成规模较大，此周、秦之异同也。”——《白雨斋词话》 王灼：张子野、秦少游，俊逸精妙。少游屡困京洛，故疏荡之风不除。——《碧鸡漫志》卷二 张炎：秦少游词，体制淡雅，气骨不衰，清丽中不断意脉，咀嚼无滓，久而知味。——《词源》卷下 董士锡：少游正以平易近人，故用力者终不能到。——《介存斋论词杂著》引 刘熙载：少游词有小晏之妍，其幽趣则过之。秦少游词，得花间、尊前遗韵，却能自出清新。东坡词雄姿逸气，高轶古人，且称少游为词手。山谷倾倒于少游《千秋岁》词“落红万点愁如海”之句，至不敢和。要其他词之妙，似此者岂少哉？——《艺概》卷四2023-08-26 22:02:421
满庭芳秦观拼音版
满庭芳秦观拼音版如下：1、原文节选。yǎ yàn fēi shāng，qīng tán huī zuò，shǐ jūn gāo huì qún xián。mì yún shuāng fèng，chū pò lǚ jīn tuán。chuāng wài lú yān shì dòng。kāi píng shìyī pǐn xiāng quán。qīng táo qǐ，xiāng shēng yù chén，xuě jiàn zǐ ōu yuán。雅燕飞觞，清谈挥座，使君高会群贤。密云双凤，初破缕金团。窗外炉烟似动。开瓶试、一品香泉。轻淘起，香生玉尘，雪溅紫瓯圆。2、翻译：蓼花红艳繁簇，芦叶衰黄零乱，夜深了，白露刚刚降下来。秋高云淡，境界空阔，楚江一片清澈。一个人乘着孤单的小船，优哉游哉地驶过烟雾迷离的沙岸小洲。垂钓江中，悬着细钩的丝线，慢慢地从水中拉起，倒映水中的星星，似乎也被牵动起来了。作者秦观简介：秦观（1049年——1100年9月17日），字太虚，又字少游，别号邗沟居士，世称淮海先生。北宋著名词人，“婉约派”的代表，为“苏门四学士”之一。官至太学博士，国史馆编修。秦观墓位于无锡市惠山二茅峰南麓。秦观在元丰八年中了进士，经苏轼推荐，做了太学博士。苏轼被贬，秦观也受到牵连，被贬到岭南。秦观一生仕途不顺，北宋元符二年（1099年），被贬身处雷州的秦观年事已高，曾自做《挽词》。元符三年（1100年），秦观也复命宣德郎，放还横州。但行至滕州（今广西藤县）时去世，时年52岁。工诗词，词多写男女情爱，也颇有感伤身世之作，《宋词三百首》评价秦观风格“委婉含蓄，清丽雅淡”，被尊为婉约派一代词宗。传世作品有《淮海集》40卷、《淮海居士长短句》（又名《淮海词》）。2023-08-26 22:02:491
这是什么神仙之词—秦观《满庭芳》
歪解诗词100/024 满庭芳 （宋）秦观 红蓼花繁，黄芦叶乱，夜深玉露初零。霁天空阔，云淡楚江清。独棹孤篷小艇，悠悠过、烟渚沙汀。金钩细，丝纶慢卷，牵动一潭星。 时时横短笛，清风皓月，相与忘形。任人笑生涯，泛梗飘萍。饮罢不妨醉卧，尘劳事、有耳谁听？江风静，日高未起，枕上酒微醒。 这首词是秦观48岁时所写，此时他正被贬于郴州（今属湖南）。 在本词中，上阙主要是写景，下阙主要写人，全词意境非常清静恬淡，充满了诗情画意。 首先还是先来简单翻译一下。 “时时横短笛，清风皓月，相与忘形”，词人时而横吹短笛，与江上的清风明月相伴，物我两忘。这里又补充了环境的一个意象——明月，其实从前文的“夜深”“云淡”，也可以知道这个夜晚是个有月亮的比较明亮的晚上。“任人笑生涯，泛梗飘萍。饮罢不妨醉卧，尘劳事、有耳谁听？”沉醉完美景，作者自然也会想到自己以往的经历身世，这是无论古人还是今人在面对美好事物或静处独处之时常常会出现的思绪飘散，想这些事情时也常常会喝些酒，喝到微醺或小醉，然后会安慰自己：算了，那些个繁乱的尘事，不管了不想了，睡觉睡觉….. “江风静，日高未起，枕上酒微醒”，看，这不，作者就一觉到睡到了天光大亮，江风已经息了，日头都升高了，还赖在床上，人只刚刚有一点酒醒。 这首词中作者的情绪变化大概是这样的：惬意——惆怅——逃避，从词句中我们能感同身受地体验到作者那淡淡的忧伤和孤独，这就是词作大家的厉害之处，不着痕迹却淋漓尽致。 此景、此情、此人，其实千百年来，曾有无数次上演，未来也可能有无数次再现，但秦观这首神仙之词，早已将其真意写尽。2023-08-26 22:03:241
《满庭芳》宋词鉴赏
●满庭芳 秦观 碧水惊秋，黄云凝暮，败叶零乱空阶。 洞房人静，斜月照徘徊。 又是重阳近也，几处处、砧杵声催。 西窗下，风摇翠竹，疑是故人来。 伤怀！增怅望，新欢易失，往事难猜。 问篱边黄菊，知为谁开？ 谩道愁须殢酒，酒未醒、愁已先回。 凭栏久，金波渐转，白露点苍苔。 秦观词作鉴赏 此词融情入景，以景语始，以景语终，层层铺叙、描写中表达了伤离怀旧的心绪。明董其冒《评注便读草堂诗馀》谓此词：“因观景物而思故人，伤往事且词调洒落，托意高远，佳制也。”开头三句：“碧水惊秋，黄云凝暮，败叶零乱空阶。”一片碧水放出了冷光，寒气袭人，不觉惊叹时序变迁之速；又有几片黄云逐渐凝聚，掩没了微弱的阳光，大地呈现出苍茫的暮色，台阶上堆积着零乱的黄叶。浓重的衰飒气氛，烘托出词人此时此地的心境。“惊”、“凝”二字集中地表现出词人对一片萧瑟景象的主观感受，加重了所写景物的感情色彩，反映出他的凄苦心情。“黄云”一句，语本于李义山诗“秋风动地黄云暮”，而着一“凝”字，就比原句显得沉着有力。“洞房人静，斜月照徘徊。”“人静”，而词人不静，他心思潮涌，斜月照耀之下，徘徊不定，陷入了沉思之中。“又是重阳近也，几处处、砧杵声催”。 这几句不是泛泛地点明时序，而蕴蓄着很深的感慨。 九月，正是“授衣”的秋日。飘泊异乡，秋天日暮听到砧杵声时，很自然地会起故园之思，而对于接连遭受政治排斥的词人来说，当这种声音清晰地传入他的耳鼓时，他心中涌起无限的悲凉：时光一年一年地消失，而苦恨何时能休！“又是”二字尤极委婉之致：“催”字，写尽哀痛之切。“西窗下，风摇翠竹，疑是故人来。”写景中透露出怀人的情思，是全词的主旨所。这几句是从唐人李益诗句“开门风动竹，疑是故人来”化出，易“动”为“摇”，写出了竹影扶疏的风神，同时也反映出对故人的情意。 “伤怀！增怅望，新欢易失，往事难猜”几句紧承上片结句，婉转地表达出遭贬谪以后的生活历程和伤离怀旧的情绪。宋哲宗绍圣初年，章等人执政，以苏轼等为核心的所谓“元祐党人”，横遭贬斥。险恶的政治风浪，冲散了的友好亲朋，这中间是没有什么是非曲直可言的。人情反复，世态炎凉，贬谪中不会有什么新欢，即使有，也会很快失去；生平故旧，或存或亡，即使存者，也天各一方，对于往事还能想些什么呢？只有怅惘而已。“新欢易失，往事难猜”两语浓缩了词人的千愁万恨，低回欲绝，不失婉约词风。 菊花，是秋天的花，它的盛开，表明了时序已到了深秋。“问篱边黄菊，知为谁开？”忽然向花发问，此问虽奇，但亦有本依，唐人《惜花》诗说：“春光冉冉归何处？更向尊前把一杯。尽日问花花不语，为谁零落为谁开？”大慨是最早的开了问花之风。秦少游的老师苏东坡，《吉祥寺花将落而述古不至》一诗里说：“今岁东风巧剪裁，含情只待使君来。对花无信花应恨，直恐明年便不开。”足见诗人眼中花是有感情的，它可以专为某人而开。东坡又《述古闻之明日即至坐上复用前韵同赋》诗里说：“太守问花花有语，为君零落为君开。”不仅问了花，而且花还作了回答。秦少游把问春花改为问秋菊，不止是为了表明时令，和下边几句联系来看，它还有更深刻的意义。“谩道愁须殢酒，酒未醒、愁已先回”是一句久经苦难的词人的肺腑之言，中间蕴蓄着词人的无限辛酸。这几句和上边两句初看似乎没有什么联系，实际上是紧密相连。从词人的发问语气里可以判断出他已无心赏花，无心把盏，因为即使吃醉了酒，也解不了愁，“酒未醒，愁已先回”。就这样，把黄花与酒以及解愁与否联系起来，感情跌宕，喷涌而出，步步进逼，最后说出一句最深挚、最动情的`话：酒敌不过愁。这样的回肠荡气的词境，婉约词人中很少能够达到。 歇拍三句“凭栏久，金波渐转，白露点苍苔”，以景语作结，回旋不尽，产生出很强的艺术感染力。 全词上片怀旧，以景语开篇，下片伤离，以景语结情，景语情语，丽雅工致，情韵兼胜；层层铺叙，步步迫近，委曲婉转，凄切动人。从此词可以看出：少游词以“情韵兼胜”而为世人传诵。他的“情韵兼胜”的艺术风格是景物描写中展现的。少游的词作，写景而情其中，一切景语皆情语，善于融情入景，既显豁，又含蓄，显示出不凡的艺术功力。这首《满庭芳》，即鲜明地体现了秦词的艺术特色。2023-08-26 22:03:321
秦观《满庭芳·山抹微云》原文及翻译赏析
满庭芳·山抹微云原文： 山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。(万点 一作：数点)销魂。当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得、青楼薄幸名存。此去何时见也，襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。 满庭芳·山抹微云翻译及注释 翻译 会稽山上，云朵淡淡的像是水墨画中轻抹上去的一半；越州城外，衰草连天，无穷无际。城门楼上的号角声，时断时续。在北归的客船上，与歌妓举杯共饮，聊以话别。回首多少男女间情事，此刻已化作缕缕烟云散失而去。眼前夕阳西下，万点寒鸦点缀著天空，一弯流水围绕着孤村。悲伤之际又有柔情蜜意，心神恍惚下，解开腰间的系带，取下香囊。徒然赢得青楼中薄情的名声罢了。此一去，不知何时重逢？离别的泪水沾湿了衣襟与袖口。正是伤心悲情的时候，城已不见，万家灯火已起，天色已入黄昏。 注释 1满庭芳：词牌名。双调九十五字，前片四平韵，后片五平韵。2连：一作「黏」。3谯门：城门。4引：举。尊：酒杯。5蓬莱旧事：男女爱情的往事。6烟霭（ǎi）：指云雾。7消魂：形容因悲伤或快乐到极点而心神恍惚不知所以的样子。8谩（man）：徒然。薄幸：薄情。 满庭芳·山抹微云赏析 这首《满庭芳》是秦观最杰出的词作之一。起拍开端「山抹微云，天连衰草」，雅俗共赏，只此一个对句，便足以流芳词史了。一个「抹」字出语新奇，别有意趣。「抹」字本意，就是用别一个颜色，掩去了原来的底色之谓。传说，唐德宗贞元时阅考卷，遇有词理不通的，他便「浓笔抹之至尾」。至于古代女流，则时时要「涂脂抹粉」亦即用脂红别色以掩素面本容之义。 按此说法，「山抹微云」，原即山掩微云。若直书「山掩微云」四个大字，那就风流顿减，而意致全无了。词人另有「林梢一抹青如画，知是淮流转处山。」的名句。这两个「抹」字，一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是诗中之画，画中之诗，可见作者是有意将绘画笔法写入诗词的。少游这个「抹」字上极享盛名，婿宴席前遭了冷眼时，便「遽起，叉手而对曰：」某乃山抹微云女婿也！「以至于其虽是笑谈，却也说明了当时人们对作者炼字之功的赞许。山抹微云，非写其高，概写其远。它与」天连衰草「，同是极目天涯的意思：一个山被云遮，便勾勒出一片暮霭苍茫的境界；一个衰草连天，便点明了暮冬景色惨淡的气象。全篇情怀，皆由此八个字里而透发。 「画角」一句，点明具体时间。古代傍晚，城楼吹角，所以报时，正如姜白石所谓「正黄昏，清角吹寒，都空城」，正写具体时间。「暂停」两句，点出赋别、饯送之本事。词笔至此，便有回首前尘、低回往事的三句，稍稍控提，微微唱叹。妙「烟霭纷纷」四字，虚实双关，前后相顾。「纷纷」之烟霭，直承「微云」，脉络清晰，是实写；而昨日前欢，此时却忆，则也正如烟云暮霭，分明如，而又迷茫怅惘，此乃虚写。 接下来只将极目天涯的情怀，放眼前景色之间，又引出了那三句使千古读者叹为绝唱的「斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村」。于是这三句可参看元人马致远的名曲《天净沙·秋思》：「枯籐老树昏鸦；小桥流水人家；古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人天涯」，抓住典型意象，巧用画笔点染，非大手不能为也。少游写此，全神理，谓天色既暮，归禽思宿，却流水孤村，如此便将一身微官濩落，去国离群的游子之恨以「无言」之笔言说得淋漓尽致。词人此际心情十分痛苦，他不去刻画这一痛苦的心情，却将它写成了一种极美的境界，难怪令人称奇叫绝。 下片中「青楼薄幸」亦值得玩味。此是用「杜郎俊赏」的典故：杜牧之，官满十年，弃而自便，一身轻净，亦万分感慨，不屑正笔稍涉宦郴字，只借「闲情」写下了那篇有名的「十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名」，其词意怨愤谑静。而后人不解，竟以小杜为「冶游子」。少游之感慨，又过乎牧之之感慨。 结尾「高城望断」。「望断」这两个字，总收一笔，轻轻点破题旨，此前笔墨倍添神采。而灯火黄昏，正由山林微云的傍晚到「纷纷烟霭」的渐重渐晚再到满城灯火，一步一步，层次递进，井然不紊，而惜别停杯，流连难舍之意也就尽其中了。 这首词笔法高超还韵味深长，至情至性而境界超凡，非用心体味，不能得其妙也。后，秦观因此得名「山抹微云君」。 满庭芳·山抹微云评析 周汝昌 有不少词调，开头两句八个字，便是一副工致美妙的对联。 宋代 名家，大抵皆向此等处见工夫，逞文采。诸如「作冷欺花，将烟困柳」。「叠鼓夜寒，垂灯春浅」……一时也举他不尽。这好比名角出台，绣帘揭处，一个亮相，丰采精神，能把全场「笼罩」住。试看那「欺」字「困」字，「叠」字「垂」字……词人的慧性灵心、情肠意匠，早已颖秀葩呈，动人心目。 然而，要论个中高手，我意终推秦郎。比如他的笔下「碧水惊秋，黄云凝暮」，何等神笔!至于这首<满庭芳)的起拍开端：「山抹微云，天连衰草」，更是雅俗共赏，只此一个出场，便博得满堂碰头彩，掌声雷动——真好看煞人! 这两句端的好在何处? 大家先就看上了那「抹」字。好一个「山抹微云」!「抹」得奇，新鲜，别有意趣! 「抹」又为何便如此新奇别致，博得喝采呢? 须看他字用得妙，有人说是文也而通画理。 抹者何也?就是用别一个颜色，掩去了原来的底色之谓。所以，唐德宗在贞元时阅考卷，遇有词理不通的，他便「浓笔抹之至尾」(煞是痛快)!至于古代女流，则时时要「涂脂抹粉」，罗虬写的「一抹浓红傍脸斜」，老杜说的「晓妆随手抹」，都是佳例，其实亦即用脂红别色以掩素面本容之义。 如此说来，秦郎所指，原即山掩微云，应无误会。 但是如果他写下酌真是「山掩微云」四个大字，那就风流顿减，而意致无多了。学词者宜向此处细心体味，同是这位词人，他在一首诗中却说：「林梢一抹青如画，知是淮流转处山。」同样成为名句。看来，他确实是有意地运用绘画的笔法而将它写入了诗词，人说他「通画理」，可增一层印证。他善用「抹」字。一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是诗中之画，画中之诗，其致一也。只单看此词开头四个字，宛然一幅「横云断岭」图。 出句如彼，且看他对句用何字相敌?他道是：「天连衰草。」 于此，便有人嫌这「连」字太平易了，觉得还要「特殊」一点才好。想来想去，想出一个「黏」字来。想起「黏」字来的人，起码是 南宋 人了，他自以为这样才「炼字」警策。大家见他如此写天际四垂，远与地平相「接」，好像「黏合」了一样，用心选辞，都不同俗常，果然也是值得击节赞赏! 我却不敢苟同这个对字法。 何以不取「黏」字呢?盖少游时当 北宋 ，那期间，词的风格还是大方家数一派路子，尚五十分刁钻古怪的炼字法。再者，上文已然着重说明：秦郎所以选用「抹」并且用得好，全在用画人词，看似精巧，实亦信手拈来，自然成趣。他断不肯为了「敌」那个「抹」字，苦思焦虑，最后认上一个「黏」，以为「独得之秘」——那就是自从 南宋 才有的词风，时代特征是不能错乱的。「黏」字之病在于：太雕琢，——也就显得太穿凿；太用力，——也就显得太吃力。艺术是不以此等为最高境界的。况且，「黏」也与我们的民族画理不相贴切，我们的诗人赋手，可以写出「野旷天低」，「水天相接」。这自然也符合西洋透视学；但他们还不致也不肯用一个天和地像是黏合在一起这样的「修辞格」，因为画里没有这样的概念。这其间的分际，是需要仔细审辨体会的：大抵在选字工夫上，北 宋词 人宁肯失之「出」，而南 宋词 人则有意失之「人」。后者的末流，就陷入尖新、小巧一路，专门在一二字眼上做扭捏的工夫；如果以这种眼光去认看秦郎，那就南其辕而北其辙了。 满庭芳·山抹微云创作背景 关于此词的创作时间，徐培均《秦观词新释辑评》认为此词作于宋神宗元丰二年（1079年）岁暮，创作地点在会稽（今浙江绍兴），所写的是作者与越地一位歌伎的恋情；而沈祖棻《 宋词 赏析》以为此词作于宋哲宗绍圣元年（1094年）贬离秘书省之际。 诗词作品： 满庭芳·山抹微云 诗词作者：【 宋代 】 秦观 诗词归类： 【宋词三百首】、【宋词精选】、【婉约】、【惜别】、【写景】2023-08-26 22:03:391
《满庭芳·其二》古诗赏析
《 满庭芳·其二 》 秦观 晓色云开，春随人意， 骤雨才过还晴。 古台芳榭，飞燕蹴红英。 舞困榆钱自落， 秋千外绿水桥平。 东风里， 朱门映柳，低按小秦筝。 多情，行乐处， 珠钿翠盖，玉辔红缨。 渐酒空金榼，花困蓬瀛。 豆蔻梢头旧恨， 十年梦屈指堪惊。 凭阑久，疏烟淡日， 寂寞下芜城。 赏析 ： 此词写扬州春游感怀。“晓色”三句，叙天晴、春暖、气清；“古台”四句，写燕飞、花红、榆舞及秋千、绿水、小桥：“东风"三句，画笔收缩到人家，绿柳朱门，琴曲婉转，美不胜收。笔触自远而近，由天气、景物写到人事，环境幽美如画，春意盎然，铺垫之功，细腻完足。“多情，行乐处”提点一笔，始正面进入艳遇幽欢。“翠盖”指女，“玉辔”指男，“酒空”、“花困”，两情欢洽甜蜜，臻于极致，不可言传。“豆蔻”三句作一总束，点破乃记忆中旧梦前尘。“堪惊”忽跌入现境，以反衬作收，愈觉人事全非，旧情难忘。全词章法绵密，意旨深远，语辞清丽自然又精练工妙，情调婉约忧伤，写景状物细腻，生动表现出景物中人的思想情怀。2023-08-26 22:03:461
秦观《满庭芳》表达了作者怎样的感情
满庭芳 秦观 山抹微云，天粘衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。 消魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也？襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。 【赏析】 这首词铺写男女恋人离别时的哀愁之情，以寄托自己仕途蹭蹬不遇的感怀。由写景渐入，“抹”、“粘”，下字精美传神，远景入画。角声报时，停棹点地，“离尊”说出暂对别筵，一派暮色苍茫、行色匆匆的场景。“蓬莱旧事”三句，追想旧情，多少缱绻，无限低徊，顿涌心头。插写外景，烘染凄凉况味，浓化别绪。香囊、罗带，缀以“分”、“解”，告别刹那间，密意柔情难以割合之状，宛然在目。“谩赢得”、“何时见”，思前念后，自怨自艾，无可奈何，逼出泪染襟袖，离情达到高潮。旅船远驶，城不见，夜已深，而仍回首凝望，眷顾不休。笔触精细，思绪缠绵，画景诗情，一往而深。2023-08-26 22:04:071
满庭芳·山抹微云赏析
这首《满庭芳》是秦观最杰出的词作之一。起拍开端“山抹微云，天连衰草”，雅俗共赏，只此一个对句，便足以流芳词史了。一个“抹”字出语新奇，别有意趣。“抹”字本意，就是用别一个颜色，掩去了原来的底色之谓。传说，唐德宗贞元时阅考卷，遇有词理不通的，他便“浓笔抹之至尾”。至于古代女流，则时时要“涂脂抹粉”亦即用脂红别色以掩素面本容之义。按此说法，“山抹微云”，原即山掩微云。若直书“山掩微云”四个大字，那就风流顿减，而意致全无了。词人另有“林梢一抹青如画，知是淮流转处山。”的名句。这两个“抹”字，一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是诗中之画，画中之诗，可见作者是有意将绘画笔法写入诗词的。少游这个“抹”字上极享盛名，婿宴席前遭了冷眼时，便“遽起，叉手而对曰：”某乃山抹微云女婿也！“以至于其虽是笑谈，却也说明了当时人们对作者炼字之功的赞许。山抹微云，非写其高，概写其远。它与”天连衰草“，同是极目天涯的意思：一个山被云遮，便勾勒出一片暮霭苍茫的境界；一个衰草连天，便点明了暮冬景色惨淡的气象。全篇情怀，皆由此八个字里而透发。“画角”一句，点明具体时间。古代傍晚，城楼吹角，所以报时，正如姜白石所谓“渐黄昏，清角吹寒，都空城”，正写具体时间。“暂停”两句，点出赋别、饯送之本事。词笔至此，便有回首前尘、低回往事的三句，稍稍控提，微微唱叹。妙“烟霭纷纷”四字，虚实双关，前后相顾。“纷纷”之烟霭，直承“微云”，脉络清晰，是实写；而昨日前欢，此时却忆，则也正如烟云暮霭，分明如，而又迷茫怅惘，此乃虚写。接下来只将极目天涯的情怀，放眼前景色之间，又引出了那三句使千古读者叹为绝唱的“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”。于是这三句可参看元人马致远的名曲《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦；小桥流水人家；古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人天涯”，抓住典型意象，巧用画笔点染，非大手不能为也。少游写此，全神理，谓天色既暮，归禽思宿，却流水孤村，如此便将一身微官_落，去国离群的游子之恨以“无言”之笔言说得淋漓尽致。词人此际心情十分痛苦，他不去刻画这一痛苦的心情，却将它写成了一种极美的境界，难怪令人称奇叫绝。下片中“青楼薄幸”亦值得玩味。此是用“杜郎俊赏”的典故：杜牧之，官满十年，弃而自便，一身轻净，亦万分感慨，不屑正笔稍涉宦郴字，只借“闲情”写下了那篇有名的“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”，其词意怨愤谑静。而后人不解，竟以小杜为“冶游子”。少游之感慨，又过乎牧之之感慨。结尾“高城望断”。“望断”这两个字，总收一笔，轻轻点破题旨，此前笔墨倍添神采。而灯火黄昏，正由山林微云的傍晚到“纷纷烟霭”的渐重渐晚再到满城灯火，一步一步，层次递进，井然不紊，而惜别停杯，流连难舍之意也就尽其中了。这首词笔法高超还韵味深长，至情至性而境界超凡，非用心体味，不能得其妙也。后，秦观因此得名“山抹微云君”。2023-08-26 22:04:141
有谁知道秦观《满庭芳》（山抹微云）这首词的鉴赏
秦观《满庭芳》赏析【作者】周汝昌 山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。 销魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也，襟袖上，空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。 有不少词调，开头两句八个字，便是一副工致美妙的对联。宋代名家，大抵皆向此等处见工夫，逞文采。诸如“作冷欺花，将烟困柳”。“叠鼓夜寒，垂灯春浅”……一时也举他不尽。这好比名角出台，绣帘揭处，一个亮相，丰采精神，能把全场“笼罩”住。试看那“欺”字“困”字，“叠”字“垂”字……词人的慧性灵心、情肠意匠，早已颖秀葩呈，动人心目。 然而，要论个中高手，我意终推秦郎。比如他的笔下“碧水惊秋，黄云凝暮”，何等神笔!至于这首<满庭芳)的起拍开端：“山抹微云，天连衰草”，更是雅俗共赏，只此一个出场，便博得满堂碰头彩，掌声雷动——真好看煞人! 这两句端的好在何处? 大家先就看上了那“抹”字。好一个“山抹微云”!“抹”得奇，新鲜，别有意趣! “抹”又为何便如此新奇别致，博得喝采呢? 须看他字用得妙，有人说是文也而通画理。 抹者何也?就是用别一个颜色，掩去了原来的底色之谓。所以，唐德宗在贞元时阅考卷，遇有词理不通的，他便“浓笔抹之至尾”(煞是痛快)!至于古代女流，则时时要“涂脂抹粉”，罗虬写的“一抹浓红傍脸斜”，老杜说的“晓妆随手抹”，都是佳例，其实亦即用脂红别色以掩素面本容之义。 如此说来，秦郎所指，原即山掩微云，应无误会。 但是如果他写下酌真是“山掩微云”四个大字，那就风流顿减，而意致无多了。学词者宜向此处细心体味，同是这位词人，他在一首诗中却说：“林梢一抹青如画，知是淮流转处山。”同样成为名句。看来，他确实是有意地运用绘画的笔法而将它写入了诗词，人说他“通画理”，可增一层印证。他善用“抹”字。一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是诗中之画，画中之诗，其致一也。只单看此词开头四个字，宛然一幅“横云断岭”图。 出句如彼，且看他对句用何字相敌?他道是：“天连衰草。” 于此，便有人嫌这“连”字太平易了，觉得还要“特殊”一点才好。想来想去，想出一个“黏”字来。想起“黏”字来的人，起码是南宋人了，他自以为这样才“炼字”警策。大家见他如此写天际四垂，远与地平相“接”，好像“黏合”了一样，用心选辞，都不同俗常，果然也是值得击节赞赏! 我却不敢苟同这个对字法。 何以不取“黏”字呢?盖少游时当北宋，那期间，词的风格还是大方家数一派路子，尚五十分刁钻古怪的炼字法。再者，上文已然着重说明：秦郎所以选用“抹”并且用得好，全在用画人词，看似精巧，实亦信手拈来，自然成趣。他断不肯为了“敌”那个“抹”字，苦思焦虑，最后认上一个“黏”，以为“独得之秘”——那就是自从南宋才有的词风，时代特征是不能错乱的。“黏”字之病在于：太雕琢，——也就显得太穿凿；太用力，——也就显得太吃力。艺术是不以此等为最高境界的。况且，“黏”也与我们的民族画理不相贴切，我们的诗人赋手，可以写出“野旷天低”，“水天相接”。这自然也符合西洋透视学；但他们还不致也不肯用一个天和地像是黏合在一起这样的“修辞格”，因为画里没有这样的概念。这其间的分际，是需要仔细审辨体会的：大抵在选字工夫上，北宋词人宁肯失之“出”，而南宋词人则有意失之“人”。后者的末流，就陷入尖新、小巧一路，专门在一二字眼上做扭捏的工夫；如果以这种眼光去认看秦郎，那就南其辕而北其辙了。 以上是从艺术角度上讲根本道理。注释家似乎也无人指出：少游此处是暗用寇准的“倚楼无语欲销魂，长空黯淡连芳草”的那个“连”字。岂能乱改他字乎? 说了半日，难道这个精彩的出场，好就好在一个“抹”字上吗?少游在这个字上享了盛名，那自是当然而且已然，不但他的令婿在大街上遭了点意外事故时，大叫 “我乃山抹微云学士之女婿是也!”就连东坡，也要说一句“山抹微云秦学士，露花倒影柳屯田”。可见其脍炙之一斑。然而，这一联八字的好处，却不会“死”在这一两个字眼上。要体会这一首词通体的情景和气氛，上来的这八个字已然起了一个笼罩全局的作用。 山抹微云，非写其高，写其远也。它与“天连衰草”，同是极目天涯的意思——这其实才是为了惜别伤怀的主旨，而摄其神理。懂了此理，也不妨直截就说极目天涯就是主旨。 然而，又须看他一个山被云遮，便勾勒出一片暮霭苍茫的境界；一个衰草连天，便点明了满地秋容惨淡的气象：整个情怀，皆由此八个字里而透发，而“弥漫”。学词者于此不知着眼，翻向一二小字上去玩弄，或把少游说成是一个只解“写景”和“炼字”的浅人，岂不是见小而失大乎。 八字既明，下面全可迎刃而解了：画角一句，加倍点明时间。盖古代傍晚，城楼吹角，所以报时，正如姜白石所谓：“正黄昏，清角吹寒，都在空城。”正写那个时间。暂停两句，才点出赋别、饯送之本事。——词笔至此，能事略尽——于是无往不收，为文必转，便有回首前尘、低回往事的三句，稍稍控提，微微唱叹。妙在 “烟霭纷纷”四字，虚实双关，前后相顾。——何以言虚实?言前后?试看纷纷之烟霭，直承“微云”，脉络晓然，乃实有之物色也，而昨日前欢，此时却忆，则也正如烟云暮霭，分明如在，而又迷茫枨惘，全费追寻了。此则虚也。双关之趣，笔墨之灵，允称一绝。表 词笔至此，已臻妙境，而加一推宕，含情欲见，而无用多申，只将极目天涯的情怀，放在眼前景色之间，——就又引出了那三句使千古读者叹为绝唱的“斜阳外，归鸦万点，流水绕孤村”。又全似画境，又觉画境亦所难到。叹为高手名笔，岂虚誉哉。 词人为何要在上片歇拍之处着此“画”笔?有人以为与正文全“不相干”。真的吗?其实“相干”得很。莫把它看作败笔泛墨，凑句闲文。你一定读过元人马致远的名曲《天净沙》：“枯藤老树昏鸦；小桥流水人家；古道西风瘦马，——夕阳西下：断肠人在天涯。”人人称赏击节，果然名不虚传。但是，不一定都悟到马君暗从秦郎脱化而来。少游写此，全在神理，泯其语言：盖谓，天色既暮，归禽思宿，人岂不然?流水孤村，人家是处，歌哭于斯，亦乐生也。而自家一身微官濩落，去国离群，又成游子，临歧帐饮，哪不执手哽咽乎? 我很小时候，初知读词，便被它迷上了!着迷的重要一处，就是这归鸦万点，流水孤村，真是说不出的美!调美，音美，境美，笔美。神驰情往，如入画中。后来才明白，词人此际心情十分痛苦，他不是死死刻画这一痛苦的心情，却将它写成了一种极美的境界，令人称奇叫绝。这大约就是我国大诗人大词人的灵心意性、绝艳惊才的道理了吧? 我常说：少游这首《满庭芳》，只须着重讲解赏析它的上半阕，后半无须婆婆妈妈，逐句饶舌，那样转为乏味。万事不必“平均对待”，艺术更是如此。倘昧此理，又岂止笨伯之讥而已。如今只有两点该当一说： 一是青楼薄幸。尽人皆知，此是用“杜郎俊赏”的典故：杜牧之，官满十年，弃而自便，一身轻净，亦万分感慨，不屑正笔稍涉宦场一字，只借“闲情”写下了那篇有名的“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”!其词意怨甚，愤甚，亦谑甚矣!而后人不解，竟以小杜为“冶游子”。人之识度，不亦远乎。少游之感慨，又过乎牧之之感慨。少游有一首《梦扬州》，其中正也说是“离情正乱，频梦扬州”，是追忆“殢酒为花，十载因谁淹留?”忘却此义，讲讲“写景”“炼字”，以为即是懂了少游词，所失不亦多乎哉。 二是结尾。好一个“高城望断”。“望断”二字是我从一开头就讲了的那个道理，词的上片整个没有离开这两个字。到煞拍处，总收一笔，轻轻点破，颊上三毫，倍添神采。而灯火黄昏，正由山有微云——到“纷纷烟霭”(渐重渐晚)——到满城灯火，一步一步，层次递进，井然为紊，而惜别停杯，留连难舍，维舟不发……也就尽在“不写而写”之中了。 作词不离情景二字，境超而情至，笔高而韵美，涵咏不尽，令人往复低回，方是佳篇。雕绘满眼，意纤笔薄，乍见动目，再寻索然。少游所以为高，盖如此才真是词人之词，而非文人之词、学人之词——所谓当行本色，即此是矣。 有人也曾指出，秦淮海，古之伤心人也。其语良是。他的词，读去乍觉和婉，细按方知情伤，令人有凄然不欢之感。此词结处，点明“伤情处”，又不啻是他一部词集的总括。我在初中时，音乐课教唱一首词，使我十几岁的少小心灵为之动魂摇魄，—— 西城杨柳弄春柔，动离忧，泪难收。犹记多情，曾为系 归舟。碧野朱桥当日事，——人不见，水空流!…… 每一吟诵，追忆歌声，辄不胜情，“声音之道，感人深矣”，古人的话，是有体会的。然而今日想来，令秦郎如此长怀不忘、字字伤情的，其即《满庭芳》所咏之人之事乎? 1982年春分节，补足去年半成稿2023-08-26 22:04:221
秦观的满庭芳中的聊共引离尊是什么意思 秦观的满庭芳中的聊共引离尊是啥意思
1、聊：姑且；共：一同；引：拿着；离：离别；尊：酒杯。一句连起来就是：姑且一同端起酒杯，喝一杯离别酒。 2、原文：山抹微云，天黏衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。销魂当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也?襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。2023-08-26 22:04:291
有谁知道秦观《满庭芳》（山抹微云）这首词的鉴赏
秦观《满庭芳》赏析【作者】周汝昌 山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。 销魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也，襟袖上，空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。 有不少词调，开头两句八个字，便是一副工致美妙的对联。宋代名家，大抵皆向此等处见工夫，逞文采。诸如“作冷欺花，将烟困柳”。“叠鼓夜寒，垂灯春浅”……一时也举他不尽。这好比名角出台，绣帘揭处，一个亮相，丰采精神，能把全场“笼罩”住。试看那“欺”字“困”字，“叠”字“垂”字……词人的慧性灵心、情肠意匠，早已颖秀葩呈，动人心目。 然而，要论个中高手，我意终推秦郎。比如他的笔下“碧水惊秋，黄云凝暮”，何等神笔!至于这首<满庭芳)的起拍开端：“山抹微云，天连衰草”，更是雅俗共赏，只此一个出场，便博得满堂碰头彩，掌声雷动——真好看煞人! 这两句端的好在何处? 大家先就看上了那“抹”字。好一个“山抹微云”!“抹”得奇，新鲜，别有意趣! “抹”又为何便如此新奇别致，博得喝采呢? 须看他字用得妙，有人说是文也而通画理。 抹者何也?就是用别一个颜色，掩去了原来的底色之谓。所以，唐德宗在贞元时阅考卷，遇有词理不通的，他便“浓笔抹之至尾”(煞是痛快)!至于古代女流，则时时要“涂脂抹粉”，罗虬写的“一抹浓红傍脸斜”，老杜说的“晓妆随手抹”，都是佳例，其实亦即用脂红别色以掩素面本容之义。 如此说来，秦郎所指，原即山掩微云，应无误会。 但是如果他写下酌真是“山掩微云”四个大字，那就风流顿减，而意致无多了。学词者宜向此处细心体味，同是这位词人，他在一首诗中却说：“林梢一抹青如画，知是淮流转处山。”同样成为名句。看来，他确实是有意地运用绘画的笔法而将它写入了诗词，人说他“通画理”，可增一层印证。他善用“抹”字。一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是诗中之画，画中之诗，其致一也。只单看此词开头四个字，宛然一幅“横云断岭”图。 出句如彼，且看他对句用何字相敌?他道是：“天连衰草。” 于此，便有人嫌这“连”字太平易了，觉得还要“特殊”一点才好。想来想去，想出一个“黏”字来。想起“黏”字来的人，起码是南宋人了，他自以为这样才“炼字”警策。大家见他如此写天际四垂，远与地平相“接”，好像“黏合”了一样，用心选辞，都不同俗常，果然也是值得击节赞赏! 我却不敢苟同这个对字法。 何以不取“黏”字呢?盖少游时当北宋，那期间，词的风格还是大方家数一派路子，尚五十分刁钻古怪的炼字法。再者，上文已然着重说明：秦郎所以选用“抹”并且用得好，全在用画人词，看似精巧，实亦信手拈来，自然成趣。他断不肯为了“敌”那个“抹”字，苦思焦虑，最后认上一个“黏”，以为“独得之秘”——那就是自从南宋才有的词风，时代特征是不能错乱的。“黏”字之病在于：太雕琢，——也就显得太穿凿；太用力，——也就显得太吃力。艺术是不以此等为最高境界的。况且，“黏”也与我们的民族画理不相贴切，我们的诗人赋手，可以写出“野旷天低”，“水天相接”。这自然也符合西洋透视学；但他们还不致也不肯用一个天和地像是黏合在一起这样的“修辞格”，因为画里没有这样的概念。这其间的分际，是需要仔细审辨体会的：大抵在选字工夫上，北宋词人宁肯失之“出”，而南宋词人则有意失之“人”。后者的末流，就陷入尖新、小巧一路，专门在一二字眼上做扭捏的工夫；如果以这种眼光去认看秦郎，那就南其辕而北其辙了。 以上是从艺术角度上讲根本道理。注释家似乎也无人指出：少游此处是暗用寇准的“倚楼无语欲销魂，长空黯淡连芳草”的那个“连”字。岂能乱改他字乎? 说了半日，难道这个精彩的出场，好就好在一个“抹”字上吗?少游在这个字上享了盛名，那自是当然而且已然，不但他的令婿在大街上遭了点意外事故时，大叫 “我乃山抹微云学士之女婿是也!”就连东坡，也要说一句“山抹微云秦学士，露花倒影柳屯田”。可见其脍炙之一斑。然而，这一联八字的好处，却不会“死”在这一两个字眼上。要体会这一首词通体的情景和气氛，上来的这八个字已然起了一个笼罩全局的作用。 山抹微云，非写其高，写其远也。它与“天连衰草”，同是极目天涯的意思——这其实才是为了惜别伤怀的主旨，而摄其神理。懂了此理，也不妨直截就说极目天涯就是主旨。 然而，又须看他一个山被云遮，便勾勒出一片暮霭苍茫的境界；一个衰草连天，便点明了满地秋容惨淡的气象：整个情怀，皆由此八个字里而透发，而“弥漫”。学词者于此不知着眼，翻向一二小字上去玩弄，或把少游说成是一个只解“写景”和“炼字”的浅人，岂不是见小而失大乎。 八字既明，下面全可迎刃而解了：画角一句，加倍点明时间。盖古代傍晚，城楼吹角，所以报时，正如姜白石所谓：“正黄昏，清角吹寒，都在空城。”正写那个时间。暂停两句，才点出赋别、饯送之本事。——词笔至此，能事略尽——于是无往不收，为文必转，便有回首前尘、低回往事的三句，稍稍控提，微微唱叹。妙在 “烟霭纷纷”四字，虚实双关，前后相顾。——何以言虚实?言前后?试看纷纷之烟霭，直承“微云”，脉络晓然，乃实有之物色也，而昨日前欢，此时却忆，则也正如烟云暮霭，分明如在，而又迷茫枨惘，全费追寻了。此则虚也。双关之趣，笔墨之灵，允称一绝。表 词笔至此，已臻妙境，而加一推宕，含情欲见，而无用多申，只将极目天涯的情怀，放在眼前景色之间，——就又引出了那三句使千古读者叹为绝唱的“斜阳外，归鸦万点，流水绕孤村”。又全似画境，又觉画境亦所难到。叹为高手名笔，岂虚誉哉。 词人为何要在上片歇拍之处着此“画”笔?有人以为与正文全“不相干”。真的吗?其实“相干”得很。莫把它看作败笔泛墨，凑句闲文。你一定读过元人马致远的名曲《天净沙》：“枯藤老树昏鸦；小桥流水人家；古道西风瘦马，——夕阳西下：断肠人在天涯。”人人称赏击节，果然名不虚传。但是，不一定都悟到马君暗从秦郎脱化而来。少游写此，全在神理，泯其语言：盖谓，天色既暮，归禽思宿，人岂不然?流水孤村，人家是处，歌哭于斯，亦乐生也。而自家一身微官濩落，去国离群，又成游子，临歧帐饮，哪不执手哽咽乎? 我很小时候，初知读词，便被它迷上了!着迷的重要一处，就是这归鸦万点，流水孤村，真是说不出的美!调美，音美，境美，笔美。神驰情往，如入画中。后来才明白，词人此际心情十分痛苦，他不是死死刻画这一痛苦的心情，却将它写成了一种极美的境界，令人称奇叫绝。这大约就是我国大诗人大词人的灵心意性、绝艳惊才的道理了吧? 我常说：少游这首《满庭芳》，只须着重讲解赏析它的上半阕，后半无须婆婆妈妈，逐句饶舌，那样转为乏味。万事不必“平均对待”，艺术更是如此。倘昧此理，又岂止笨伯之讥而已。如今只有两点该当一说： 一是青楼薄幸。尽人皆知，此是用“杜郎俊赏”的典故：杜牧之，官满十年，弃而自便，一身轻净，亦万分感慨，不屑正笔稍涉宦场一字，只借“闲情”写下了那篇有名的“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”!其词意怨甚，愤甚，亦谑甚矣!而后人不解，竟以小杜为“冶游子”。人之识度，不亦远乎。少游之感慨，又过乎牧之之感慨。少游有一首《梦扬州》，其中正也说是“离情正乱，频梦扬州”，是追忆“殢酒为花，十载因谁淹留?”忘却此义，讲讲“写景”“炼字”，以为即是懂了少游词，所失不亦多乎哉。 二是结尾。好一个“高城望断”。“望断”二字是我从一开头就讲了的那个道理，词的上片整个没有离开这两个字。到煞拍处，总收一笔，轻轻点破，颊上三毫，倍添神采。而灯火黄昏，正由山有微云——到“纷纷烟霭”(渐重渐晚)——到满城灯火，一步一步，层次递进，井然为紊，而惜别停杯，留连难舍，维舟不发……也就尽在“不写而写”之中了。 作词不离情景二字，境超而情至，笔高而韵美，涵咏不尽，令人往复低回，方是佳篇。雕绘满眼，意纤笔薄，乍见动目，再寻索然。少游所以为高，盖如此才真是词人之词，而非文人之词、学人之词——所谓当行本色，即此是矣。 有人也曾指出，秦淮海，古之伤心人也。其语良是。他的词，读去乍觉和婉，细按方知情伤，令人有凄然不欢之感。此词结处，点明“伤情处”，又不啻是他一部词集的总括。我在初中时，音乐课教唱一首词，使我十几岁的少小心灵为之动魂摇魄，—— 西城杨柳弄春柔，动离忧，泪难收。犹记多情，曾为系 归舟。碧野朱桥当日事，——人不见，水空流!…… 每一吟诵，追忆歌声，辄不胜情，“声音之道，感人深矣”，古人的话，是有体会的。然而今日想来，令秦郎如此长怀不忘、字字伤情的，其即《满庭芳》所咏之人之事乎? 1982年春分节，补足去年半成稿 【原载】 《唐宋词鉴赏集》，人民文学出版社1983年版2023-08-26 22:04:381
秦观满庭芳表达了作者怎样的感情
1、表达了秋日黄昏与恋人分别时的凄凉伤痛的情景，融入了词人仕途蹭蹬的身世之感。词中“山抹微云，天连衰草”、“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”等句，状深秋凄迷萧瑟极精当生动，为千古名句。 2、表达了他内心知音难觅的深深的无奈之情。“此去何时见也，襟袖上、空惹啼痕”是词人对别后相思之情的想象。其愁苦不明而喻。 3、表达离别双方内心的伤感与迷茫。“斜阳外”三句宕开写景，别意深蕴其中，下阕用白描直抒伤心恨事，展示落拓江湖不得志的感受。2023-08-26 22:04:461
谁记得 北宋时候 杭州一位名妓 把秦观的满庭芳 山抹微云 改写之后的那首词啊
“山抹微云，天连衰草，昼角声断斜阳（谯门）。 暂停征辔（征棹），聊共饮离觞（引离尊）。 多少蓬莱旧侣（旧事），频（空）回首，烟霭茫茫（纷纷）。 孤村里（斜阳外），寒鸦万点（数点），流水绕红墙（绕孤村）。 魂伤（消魂）当此际，轻分罗带（香囊暗解），暗解香囊（罗带轻分）； 谩赢得青楼，薄幸名狂（存）。 此去何时见也？襟袖上空有余香（空染啼痕）。 伤心处（伤情处），高城望断，灯火已昏黄（黄昏）。” 括弧内字句，是秦观原词《满庭芳·山抹微云》的。2023-08-26 22:04:541
满庭芳 秦观
山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离樽。多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。 销魂当此际，香囊暗解，罗带轻分。漫赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也，襟袖上空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。会稽山上，云朵淡淡的像是水墨画中轻抹上去的一半；越州城外，衰草连天，无穷无际。城门楼上的号角声，时断时续。在北归的客船上，与歌妓举杯共饮，聊以话别。回首多少男女间情事，此刻已化作缕缕烟云散失而去。眼前夕阳西下，万点寒鸦点缀着天空，一弯流水围绕着孤村。悲伤之际又有柔情蜜意，心神恍惚下，解开腰间的系带，取下香囊……徒然赢得青楼中薄情的名声罢了。此一去，不知何时重逢？离别的泪水沾湿了衣襟与袖口。正是伤心悲情的时候，城已不见，万家灯火已起，天色已入黄昏。2023-08-26 22:05:021
秦观的满庭芳和柳永的雨霖铃的异同
柳永《雨霖铃》原文 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 雨霖铃 多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。这首词是柳永的代表作。本篇为作者离开汴京南下时与恋人惜别之作。词中以种种凄凉、冷落的秋天景象衬托和渲染离情别绪，活画出一幅秋江别离图。作者仕途失意，不得不离开京都远行，不得不与心爱的人分手，这双重的痛苦交织在一起，使他感到格外难受。他真实地描述了临别时的情景。满庭芳 山抹微云，天粘衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。 消魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼薄幸名存⑥。此去何时见也？襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。这首词秦观最杰出的词作之一。此词虽写艳情，却能融入仕途不遇，前尘似梦的身世之感.2023-08-26 22:05:102
秦观的满庭芳中的聊共引离尊是什么意思
1、聊：姑且；共：一同；引：拿着；离：离别；尊：酒杯。一句连起来就是：姑且一同端起酒杯，喝一杯离别酒。2、原文：山抹微云，天黏衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。销魂当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也?襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。2023-08-26 22:05:171
宋词名句：山抹微云，天连衰草，画角声断谯门
山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。 [译文]远山萦绕着薄薄的白云，枯草连天一望无垠，城楼号角刚刚响过。 [出典]秦观《满庭芳》 注： 1、《满庭芳》秦观 山抹mǒ微云，天连衰草，画角声断谯qiáo门。暂停征棹zhào，聊共引离樽zūn。多少蓬莱lāi旧事，空回首、烟霭ǎi纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。 销魂。当此际，香囊náng暗解，罗带轻分。谩màn赢得，青楼薄幸xìng名存。此去何时见也？襟jīn袖上、空惹rě啼痕hén。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。 2、【注释】①谯门：城门。 ②引：举。尊：酒杯。 ③蓬莱旧事：男女爱情的往事。 ④烟霭：指云雾。 ⑤消魂：形容因悲伤或快乐到极点而心神恍惚不知所以的样子。 ⑥谩：徒然。薄幸：薄情。 3、[参考译文]远山飘着淡云，天边连着衰草，城楼上号角声初停。让船再稍停片刻，我们一起畅饮饯别的酒。当初多少欢爱的往事让人留恋，如今回首四望，已是雾霭茫茫，无处寻踪影。夕阳西下，只见无数寒鸦急飞归巢，一弯流水环绕着孤村。 在那悲伤离别、令人黯然伤神的时刻，我默默地取下定情的香囊，她轻轻地解下罗带，这互换的信物暗示着我们永不变心。可叹我得到什么呀，只有那薄名留在了青楼。这一去何时才能再相见？我的胸襟和衣袖，沾满了泪痕。回头远望她所在的地方，已看不到高耸的城楼，只有一片迷蒙的灯火照耀着这即将消逝的黄昏。 4、秦观（公元1049－1100年），早年字太虚，后来因为敬佩后汉马少游的为人，改字少游，号淮海居士，北宋的婉约派词人，著有《淮海词》。他是天生的才子，少年才俊，文丽而思深，名盛一时。 秦观是一个情种，他细腻、纤弱，多情，忧郁，将离愁别恨抒写得缠绵凄伤，如同落花流水间传出的天簌之音，征服了无数读者的心。他的词深受柳永影响，但比柳永雅一些。有人将柳永词比作《金瓶梅》，将少游词比作《红楼梦》。《红楼梦》虽然高雅，但也从《金瓶梅》中汲得灵气。少游与柳七都能以平等和同情的态度对待那些风尘女子，严肃认真地抒写他们之间的爱情，唱出了一首又一首真挚、纯洁的爱情之歌，留下了一篇又一篇传世之作。 5、秦观一生失意，他的命运是与苏轼密切相关的。他才华横溢，但有才学的人不一定能出人头地。秦观两次科考均告落第，他心灰意冷，自暴自弃。这时，苏轼给了他很大的帮助，说他“有屈，宋才”。在苏轼的鼓励和力荐下，秦观再度应试，终于在三十六岁时金榜题名，中了进士。后来，秦观又与黄庭坚、晁补之、张耒经常出入苏轼门下，被称为“苏门四学士”，而在这四人中，苏轼又偏爱秦观，民间甚至流传着一个“苏小妹三难新郎”的故事，子虚乌有地编造出了一个聪慧美丽、才气过人的苏小妹，然后，又将秦少游变成了苏轼的妹夫。 相传苏小妹聪明过人，能诗善文，读书过目不忘，经、史、子、集无不通晓。秦少游对苏小妹仰慕已久，便择吉日去苏家求婚。苏小妹的父亲苏洵让秦少游写一篇文章，交女儿批阅。小妹在少游的文章上批道：“不与三苏同时，当是横行一世。”苏洵便将苏小妹许给了秦少游。 成亲这一夜月明如昼，少游在前厅饮罢酒来到洞房，不料房门紧闭。苏小妹传出话来，她出了三个题，少游必须答对后才能进洞房。第一题是和一首绝句，秦观略加思索，即取笔写就。第二题是猜谜，秦观并不费力，也猜中了。第三题是对对儿，上联是：“闭门推出窗前月”。 这对儿出得非常奇巧，秦观左思右想，也不得其解。苏东坡尚未睡下，他有心相助，看到庭中有一只花缸，盛着满满一缸清水，水中映着一轮皎洁的明月，便躲在阴影处，拣个小石子投向缸中，一缸清水刹时搅乱，水中明月散若碎银。秦观见状，茅塞顿开，脱口而出：“投石冲开水底天”。 秦观在苏轼的帮助下，通过了苏小妹的考核。不过虚构毕竟是虚构，只是寄寓了后人的美好愿望。现实中，秦观注定是个悲苦的人物。他出身贫寒，少年丧父，屡试不中，靠典衣、喝粥艰难度日。好不容易中了进士，入了仕，没过多少好日子，就因受苏轼牵连，被迫离开京城。此后，又屡遭贬逐，辗转各地。 6、秦观不像东坡那样豁达，他对人生的期望很高，对挫折和失败又缺乏足够的心理准备，仕途失意对他打击很大。他心中郁积着怨气，情绪低落，痛苦万分，在忧伤中苦苦度日。因此，秦观后期的词作大多抒发仕途失意的哀怨，字里行间浸透着忧伤和悲苦，蕴含着一种很深沉的失落和迷惘的伤感。这是一种在风雨摧残中流淌出的柔弱的凄美，读着让人流泪。 7、开头两句“山抹微云，天粘衰草”，描写秋天郊野的环境。山色是朦胧的，像是给抹上了一层薄薄的白云，郊野是空旷的，树木凋残，满地枯草，一望无际，这枯草像是跟天粘在一起了。这两句很受到一些词学批评家的称赞，认为“抹”字、“粘”字用得好。其实，用得好，无非写出了词人的主观感受，以为这客观景物如此黯淡而冷落，仿佛就是出自人为的安排，有意给山抹上了云，让天粘着了草。而“山抹微云”，则显示了词人在分别时内心的凄迷恍惚，“天粘衰草”，则显示了词人在分别时内心的空虚怅惘。词家多用这种以景写情的手法，秦观也写得不错。如果以为“抹”字、“粘”字就好得多么了不起，那就有些夸大其辞了。“粘”字，毛晋刻《淮海词》作“连”字。这倒不必就是明朝人忘改，因为南宋初年叶梦得的《避署录话》就引作“天粘衰草”。当然，“连”字不如“粘”字，“连”只是写天与草相接而已，而“粘”字则写出了仿佛来自人的意向，与“抹”字恰好相配。这两句写了环境，词人再用“画角声断樵门”来交代时间。画角，是装饰有彩绘的军中的号角。樵门就是樵楼。古代建造在城门上的高楼，用以了望敌情。樵楼上军中号角的声音都停止了，表示时间已晚。就是在这样的环境、时间里送别的。 8、暂停征棹，聊共引离尊”，是说暂时停下即将远去的船，离去的人与相送的人姑且共进几杯送别的酒。越是喝酒，越是思绪万千，难舍难分。“多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷”，就是提起往事，不堪回首，瞻望前途，心境茫然。“蓬莱旧事”，南宋胡仔的《苕溪渔隐丛话》引《艺苑雌黄》以为秦观客居会稽，住在蓬莱阁，在一次酒席上喜欢一个歌女，从此不能忘怀，因此写下这首《满庭芳》词。这说得太死，而且只在酒席上见过一面，也不会有“多少蓬莱旧事”，更不会有“聊共引离尊”的送别。蓬莱，仙人所居的仙岛。唐代多把与歌妓交往称作游仙，李商隐有诗说“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”，借蓬莱仙山指心爱的女子所居之处。所以这里的“多少蓬莱旧事”，即指秦观与这位前来送别的歌妓的无限欢爱的旧事。现在不得不分手，旧事便如梦如烟。“烟霭纷纷”是借黄昏时的烟雾表示“旧事”的迷茫，使人心烦意乱。“旧事”不堪回首，将来则不堪设想。 9、只这眼前景物，“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村”，就足以使离人无限凄楚，隋炀帝有诗说：“寒鸦千万点，流水绕孤村”。秦观化用隋炀帝诗句，以斜阳表示日暮途远，以寒鸦回到巢里和孤村的人家闭门归宿反衬自己的外出漂流，寂寞孤单。这也是以景写情。晁补之说“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村”三句，“虽不识字人，亦知是天生好言语也”。好在哪里呢？好就好在平淡自然，而使景物如画，景中有情。 上阕写离别的场面，下阕着重表现别离的感伤情绪。细致具体地刻画了一对情人难于割舍的离悲怨恨，描绘逼真，形象鲜明。 10、“销魂。当此际，香囊暗解，罗带轻分。”这几句是写离别之时伤心得有如丧魂落魄。江淹的《别赋》说：“黯然销魂者，唯别而已矣。”香囊是古代男子佩带的盛香料的袋子，分别时解下来赠送对方留作纪念。“罗带轻分”，是说女子罗带上打的同心结，轻易地就给解开了，表示草草分别。苏轼曾举出这几句，说秦观学柳永写词。从写与歌妓交往、与歌妓离别，秦观的确与柳永有相同之处。底下秦观说自己“漫赢得、青楼薄幸名存”，就以妓女所居的青楼点出对方的身分，他自己也如同柳永那样沉迷青楼生活，以驱除仕途失意的牢骚苦闷。“赢得青楼薄幸名”，是杜牧的诗句，杜牧当年在扬州，也是过着这种生活，这种生活，不管出发点如何，包含着怎样的怨和怎样的愤，都是毫不足取的。自称对青楼“薄幸”，不得保持恩爱，顶多不过是寻求一个风尘中知己，精神上暂时取得安慰而已，而其实质，仍然属于封建士大夫的生活上的颓唐腐朽。这—类词今天之所以在文学史还要提到，一是由于它们在词的发展上有一定的影响，二是由于它们在艺术表现上有一定的成就。 11、到分别之后，“此去何何时见也，襟袖上，空惹啼痕”，下面仍回到写景上去，“伤情处，高城望断，灯火已黄昏”。分别之后，还是不住回头观望，“高城”本来是很显眼的，但已经看不见了，只见隐隐约约的黄昏中的无数灯火，言外之意是那“高城”中的依依不舍的人更是看不见了。这是不见于字面的深入一层的写法。所谓婉约，就指的表达的方式曲折婉转，表达的语言简约凝练。从秦观这首《满庭芳》，可以看出婉约派词的特点，而柳永虽也属于婉约词人，但他讲究铺叙渲染，放笔展开描写，秦观与他又有所不同。 12、对于秦观《满庭芳》词表现的青楼生活，我们不必去寻找其中有着多么了不起的价值，只需注意词人在艺术表现上的特色，也就可以了。词意吞吐含蓄，虚实兼顾，真实地刻画出离人的迷茫心境。据说苏轼曾因此戏呼秦观为“山抹微云君”。（原文地址http://www.literature.org.cn/Article.asp?ID=22436） 13、山抹微云，非写其高，写其远也。它与“天连衰草”，同是极目天涯的意思——这其实才是为了惜别伤怀的主旨，而摄其神理。懂了此理，也不妨直截就说极目天涯就是主旨。 然而，又须看他一个山被云遮，便勾勒出一片暮霭苍茫的境界；一个衰草连天，便点明了满地秋容惨淡的气象：整个情怀，皆由此八个字里而透发，而“弥漫”。 14、归鸦万点，流水孤村，真是说不出的美!调美，音美，境美，笔美。神驰情往，如入画中。后来才明白，词人此际心情十分痛苦，他不是死死刻画这一痛苦的心情，却将它写成了一种极美的境界，令人称奇叫绝。这大约就是我国大诗人大词人的灵心意性、绝艳惊才的道理了吧? “‘斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村"，虽不识字，亦知是好言语。”元人马致远的名曲《天净沙u2022秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家；古道西风瘦马。夕阳西下：断肠人在天涯”，人皆称赏不已，然实由秦词化出。 15、北宋中期的柳永与北宋后期的秦观都是婉约派词人，对柳永的《雨霖铃》(寒蝉凄切)、秦观的《满庭芳》(山抹微云)，后人评价很高，认为是各自的代表作。两首词在内容上写男女别情凄切委婉，在形式上以景寓情，景真情亦真。 16、两词以离别、相思、柔情为情调，试以如下四个方面比较。 一写男女之情，“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”纵有千言万语，说又有何用呢?离别的场面动人。“此去何时见也，襟袖上空惹啼痕”，写出那儿女情长，泪沾衣襟的场景。“男儿有泪不轻弹”，但这是男女之情，哪能无泪。 二写别后之情，“念去处、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，想到别后越离越远，脑里是一片迷茫。“多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷。”大胆地想象，使感情升华，把无可奈何的离情加倍地表现出来。 三写凄苦之情，表现仕途失意后的内心痛苦。“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月”，汴京城河两岸的柳枝，枝叶分离，早上寒冷的秋风和隐隐约约的半月，映衬出游子的伤痛。“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”，夕阳西下，万鸦归巢，孤独的山村，这种凄清黯淡的深秋晚景，烘托出“画角声”催促下一对情人分别的心境。 四写失落之情，表现游子漂泊在外、孤独无援的哀伤情怀。“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说”，离别后即使有良辰美景也形同虚设；即使有千种恩爱也无法倾诉。“此处何时见也”，“伤情处，高城望断，灯火已黄昏，”写踏上征途，回望黄昏灯火中，伊人所居的高城还隐约可见，写出那种“人在旅途洒泪时”的失落感情。 以上分析可见，两词既有男女分别的柔情，也有游人羁旅行役的苦情，更隐寓词人仕途失落的悲凉感情。 《雨》开头三句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”蝉声凄切，叫得人心都寒了，深秋的傍晚，骤雨过后，京城郊外，遍地残枝败叶，一片狼藉。这三句以冷落的秋景衬托与恋人难舍难分的离情别绪。在这种环境下与情人饯别怎会有好的心绪，加上那“兰舟催发”，此时此地，此情此景，握手竟不能言语，只是相看泪眼，离愁的感情跃然纸上。 《满》开头三句：“山抹微云，天连衰草，画角声断谯门”，同样以秋景映衬别情，远山飘着云彩，黄草连到天边，城楼上守城的士兵吹响画角，呼唤进出城门的人赶快起程，远行的船停在那等待多情的男子喝下最后一杯离别酒，他们“香襄暗解，罗带轻分”，互赠信物，以物传情，请记住我这个薄情郎啊! 其次两词运用铺陈的手法，写景叙事抒情，一气呵成，层层深入，浑然一体。 《雨》词从“寒蝉”、“凄切”、“无绪”、“凝噎”，积聚下来的愁情，直到“杨柳”、“残月”，感情达到高潮。 《满》的描写细致生动，云是“抹”出来的，草“连”接天边，这是绘景；“声断”、“暂停”、“聊共”，这是叙事；“销魂。当此际”，这是抒情。整词的结构严谨。 另外，两词还有一个较为明显相同的特点，就是引入了其他艺术门类的表现手法，如绘画、音乐的手法。 《雨》词“杨柳岸、晓风残月”，近景是汴河，岸边的垂柳，那光秃秃的枝条在晨风吹拂下飘摇摆动，远景是天边那残缺不全的月亮，互相映衬，这是一幅动感十足风景画。 《满》词“山抹微云，天连衰草”，一个抹字，写山上的云彩，仿佛是一位丹青妙手，用彩笔轻描上去；一个连字，写出衰草茫茫；好象是画家用生辉的画笔把草与天连接起来。 两词的语言讲究音律，追求音乐美，大量地运用四字句，读起来朗朗上口，唱起来委婉动听，收到音乐节奏感好，温柔和谐的效果。（水芙蓉） 17、喜欢《满庭芳》，喜欢它的哀伤却不凄惨，喜欢它的作者“山抹微云秦学士”，喜欢他的纯情，他的忧郁，他的空灵，喜欢他与生俱来的文人气息。 本文作者(来源)：秦观2023-08-26 22:05:371
秦观的《鹊桥仙》和《满庭芳》（山抹微云）分别作于什么时候？
分类: 文化/艺术 >> 文学 >> 小说 问题描述: 注意是时候不是时代 哪为好心的人能告诉我是在什么背景下写的？为什么要写呢？ 《满庭芳》中那女子是不是 朝华 啊? 解析: 《鹊桥仙》原是为咏牛郎、织女的爱情故事而创作的乐曲。本词的内容也正是咏此神话。 借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，如《古诗十九首》中的“迢迢牵牛星”，曹丕的《燕歌行》，李商隐的《辛未七夕》等等。宋代的欧阳修、柳永、苏轼、张先等人也曾吟咏这一题材，虽然遣辞造句各异，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，秦观此词堪称独出机杼，立意高远。 上片写佳期相会的盛况，“织云弄巧”二句为牛郎织女每年一度的聚会渲染气氛，用墨经济，笔触轻盈。“银汉”句写牛郎织女渡河赴会推进情节。“金风玉露”二句由叙述转为议论，表达作者的爱情理想：他们虽然难得见面，却心心相印、息息相通，而一旦得以聚会，在那清凉的秋风白露中，他们对诉衷肠，互吐心音，是那样富有诗情画意！这岂不远远胜过尘世间那些长相厮守却貌合神离的夫妻？ 下片则是写依依惜别之情。“柔情似水”，就眼前取景，形容牛郎织女缠绵此情，犹如天河中的悠悠流水。“佳期如梦”，既点出了欢会的短暂，又真实地揭示了他们久别重逢后那种如梦似幻的心境。“忍顾鹊桥归路”，写牛郎织女临别前的依恋与怅惘。不说“忍踏”而说“忍顾”，意思更为深曲：看犹未忍，遑论其他？“两情若是”二句对牛郎织女致以深情的慰勉：只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐？这一惊世骇俗、震聋发聩之笔，使全词升华到新的思想高度。 显然，作者否定的是朝欢暮乐的庸俗生活，歌颂的是天长地久的忠贞爱情。在他的精心提炼和巧妙构思下，古老的题材化为闪光的笔墨，迸发出耀眼的思想火花，从而使所有平庸的言情之作黯然失色。 这首词将抒情、写景、议论融为一体。意境新颖，设想奇巧，独辟蹊径。写得自然流畅而又婉约蕴藉，余味隽永。 秦观前期写离愁的名篇是《满庭芳》： 山抹微云，天粘衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。销魂。当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼薄幸名存。此去何时见也？襟袖上空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。 词写同歌妓的恋情，同时又融入自己的身世之感。正如周济在《宋四家词选》中所说：“将身世之感，打并入艳情，又是一法。”当时，秦观的诗词创作已蜚声文坛，但政治上却未得进展。词中“谩赢得青楼薄幸名存”，就含有这种感慨。不过，贯穿全词的基调却是伤别，“身世之感”并不十分突出。 开篇三句写别时景物，是所见所闻，一向为人所乐道。作者大处着眼，细处落墨。“山抹”与“天粘”两句，炼词铸句，极见功力。“抹”字新颖而且别致，向远处即将离别登程的路途眺望，那一片片微云仿佛被什么人涂抹到山峰上一样。这一幅画面看似恬静，其实饱含动感，因为“抹”是需要施动者的，一般用于绘画。“粘”字也是如此，极目所至的天边与衰草胶着在一起，静止的画面中也隐含着动作。“抹”与“粘”两字生动描画出“微云”和“衰草”的神态，写出了季节与黄昏的特点，动中有静，词人此刻的离情也有了“抹”与“粘”的效果，摔脱不了。于是，见闻的景物就与恋恋不舍的离情紧密结合在一起，烘托出词人放眼远方时的难舍难分的情感。“画角声断”一句，以凄厉的音响扣击着词人的心灵。此情此景，怎能不令人肠断！角声在古代诗词中多用来烘托苍凉和伤感的情景，如李贺《雁门太守行》“角声满天秋色里”、范仲淹《渔家傲》“四面边声连角起”、陆游《沈园》“城上斜阳画角哀”、姜夔《扬州慢》“渐黄昏，清角吹寒，都在空城”等等。所以，在词人听来，这角声无疑是在吹奏惜别的哀音。“谯门”，即“醮楼”，是古代建筑在城门上的高楼，用来了望敌情。这就把全词引入分别的具体地点。这三句在借景抒情，融情入景方面，表现出高超的技巧并获得很大的成功。短短十四字内，既交待了季节，时间，气候特点，又写出了远景、近景，同时还从画面、色彩与音响诸方面烘托气氛。所以，开篇三句，并不能简单地认为“抹”、“粘”二字妥贴工巧而了事。 中间五句，写正待航船将要出发之际，作者热恋的歌女匆匆赶来送别。但这一过程却全是虚写，作者只用“暂停征棹，聊共引离尊”两句匆匆交待过去。送行免不了要设宴饯别，这情景与柳永《雨霖铃》“都门帐饮无绪”是一致的，所不同的是柳永直接点明了“无绪”，秦观则写得更加含蓄而已。同样，在“共引离尊”时，免不了要回忆往事，但作者也只用“空回首，烟霭纷纷”两句敷衍过去，而并未加任何具体说明。此地一别，往事如烟，回首有茫然之慨。然而，正是这种写法，才深一层地表现出作者对“蓬莱旧事”难以忘情。“旧事”，“烟霭”般朦胧纷扰，理不出什么端绪，又梦境一般轻柔空幻，仿佛不曾实际发生过似的。而无情的离别却确确实实摆在面前。此刻，他们几乎不敢相互凝视，只得把视线移向远处，遥望天际：只见斜阳照射几点寒鸦，闪光的河水紧绕着孤零零的荒村。“斜阳外”三句即景生情，联想断肠人在天涯之苦况，却以景语出之，不予说破。在广阔无垠的空间里，“寒鸦”与“孤村”，都是极其渺小的存在。那么，在茫茫人海之中，游人和客子不同样是渺小而又孤单的么？上片结尾三句虽用隋炀帝“寒鸦千万点，流水绕孤村”诗意，但因作者把整齐的五言改成参差错落的词的语言，加之与伤秋伤别之情交织在一起，并与开篇三句相呼应，这就使它成为全词有机的组成部分。状深秋晚景，如在目前；渲染离情别绪，感同身受。正如《诗人玉屑》卷二十一中引晁补之评这几句词时所说的：“虽不识字人，亦知是天生好言语。” 下片用“销魂”二字暗点别情，申明一篇题旨。江淹在《恨赋》中说：“黯然销魂者，唯别而已矣！”所以，“销魂”二字的内涵是很丰富的。“当此际，香囊暗解，罗带轻分”。作者用两个细节和两个动作，对此做了形象的说明。解下贴身佩带的“香囊”赠送离人，暗示两人之间的呢喃儿女私情。“轻”字又暗示分别的轻易，由此引出下句。这里用杜牧诗意，把这一切都归结为：“谩赢得、青楼薄幸名存”。这两句一方面写自己负人之深，同时还反映出词人功名失意、不得不奔波离别的怨恨。所以，这场离别实在并非因自己“薄幸”，下面由此补足一句：“此去何时见也”。毫无疑问，这是对“薄幸”的一种否定。另方面，这又是明知故问，双方心里明明白白地知道：此地一别，相会无期。下文很自然地用“襟袖上空惹啼痕”对此作了回答。这一段里有若干次感情的起伏，而每一次起伏都渗透了作者身世飘零的感慨。最后三句用唐欧阳詹《初发太原途中寄太原所思》“高城已不见，况复城中人”诗意，以景结情。“高城望断，灯火已黄昏”，这是船行江中之所见，并暗示着时间的推移，与开篇两句相呼应，又见离别之速。最终完满表达出作者别后的凄凉处境与依依难舍之情。 这是一首广泛传诵的名篇，曾得到苏轼的赞赏。他一面称秦观为“山抹微云秦学士”，另方面又批评这首词的基调过分低沉。说他：“不意别后，公却学柳七作词。”对秦观学柳永有所不满。秦观分辩说：“某虽无学，亦不如是。”东坡曰：“‘销魂，当此际"，非柳七语乎？”（见《词林纪事》引《高斋诗话》）其实，秦观词虽受柳永影响，但秦观毕竟是一个纯情的词人，是艺术上有独创性的词人。就这首词而言，作者 *** 澎湃，而气度却沉着安详，从容不迫；遣词造句，意新语工，但又寓工丽于自然，婉转而又含蓄，与柳永词风有明显差别。《铁围山丛谈》卷四载：秦观女婿范温在某贵人宴席间默默无闻，酒宴间有侍儿“善歌秦少游长短句”，问“此郎何人也？”范温自答说：“某乃‘山抹微云"女婿也。”这可以说明这首词在当时流传的普遍性。2023-08-26 22:05:451
满庭芳的典范词作
1.【宋】苏轼《满庭芳·归去来兮》2.【宋】苏轼《满庭芳·蜗角虚名》3.【宋】苏轼《满庭芳·三十三年》4.【宋】秦观《满庭芳·山抹微云》5.【宋】秦观《满庭芳·晓色云开》6.【宋】秦观《满庭芳·碧水惊秋》7.【宋】秦观《满庭芳·红蓼花繁》8.【宋】李清照《满庭芳·小阁藏春》9.【宋】毛滂《满庭芳·夏曲》10.【清】纳兰性德《满庭芳·堠雪翻鸦》11.【宋】周邦彦《满庭芳·夏日溧水无想山作》12.【现】法一《满庭芳·入夜风生》13.【现】法一《满庭芳·香发云鬓》2023-08-26 22:05:531
满庭芳古诗全诗赏析
山抹微云，天粘衰草， 画角声断谯门。 暂停征棹，聊共引离尊。 多少蓬莱旧事， 空回首，烟霭纷纷。 斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。 销魂、当此际， 香囊暗解，罗带轻分。 谩赢得青楼、薄幸名存。 此去何时见也？ 襟袖上、空惹啼痕。 伤情处，高楼望断，灯火已黄昏。 作品赏析【注释】： ①谯门：城门。 ②引：举。 尊：酒杯。 ③蓬莱旧事：男女爱情的往事。 ④烟霭：指云雾。 ⑤消魂：形容因悲伤或快乐到极点而心神恍惚不知所以的样子。 ⑥谩：徒然。 薄幸：薄情。 【评解】 这首词写诗人与他所眷恋的一个女子的离别情景，充满了低沉婉转的感伤情调。上片描写别时的景色及对往事的回忆。下片抒写离别时的留恋、惆怅之情。全词把凄凉秋色、伤别之情，融为一体。通过对凄凉景色的描写，用宛转语调表达伤感的情绪，是这首词的主要艺术特色。 【集评】 周济《宋四家词选》：此词将身世之感，打并入艳情，又是一法。 谭献《谭评词辨》：淮海在北宋，如唐之刘文房。下阕不假雕琢，水到渠成，非平钝所能借口。 徐育民《历代名家词赏析》：全词层次井然，步步深入，分别在江边征棹之中，看的是野外苍茫之景；由饮酒到话别，到解囊相赠，由泪染襟袖到征棹远逝，灯火朦胧，真是满纸凄凉色，一派伤别情，不愧是婉约派代表作。 晁补之云：少游如《寒景》词云：“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。”虽不识字人，亦知是天生好言语。（《苕溪渔隐丛话》引评《复斋漫录》） 《唐宋词百首详解》：就全词来说，景是引人的，情是悱恻的，景中有情，景以表情；情寓于景，情融于景，亦景亦情。 唐圭璋《唐宋词简释》：此首写别情，缠绵凄婉。“山抹”两句，写别时所见景色，已是堪伤。“画角”一句，写别时所闻，愈加肠断。 “高城”两句，以景结，回应“谯门”，伤情无限。 --引自惠淇源《婉约词》 这首《满庭芳》是秦观最杰出的词作之一。起拍开端“ 山抹微云，天连衰草”，雅俗共赏，只此一个对句 ，便足以流芳词史了。一个“抹”字出语新奇，别有意趣 。“抹”字本意，就是用别一个颜色，掩去了原来的底色之谓 。传说，唐德宗在贞元时阅考卷，遇有词理不通的 ，他便“浓笔抹之至尾”。至于古代女流，则时时要“涂脂抹粉”亦即用脂红别色以掩素面本容之义。 如此说来，“山抹微云”，原即山掩微云。若直书“山掩微云”四个大字 ，那就风流顿减，而意致全无了。词人另有“林梢一抹青如画，知是淮流转处山 。”的名句。这两个“抹”字，一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是诗中之画，画中之诗，可见作者是有意将绘画笔法写入诗词的。 少游在这个“抹”字上极享盛名，婿在宴席前遭了冷眼时，便“遽起，叉手而对曰 ：‘某乃山抹微云女婿也！"”以至于其虽是笑谈，却也说明了当时人们对作者炼字之功的赞许。 山抹微云，非写其高，概写其远。它与“天连衰草 ”，同是极目天涯的意思：一个山被云遮，便勾勒出一片暮霭苍茫的境界；一个衰草连天，便点明了暮冬景色惨淡的气象。全篇情怀，皆由此八个字里而透发。 “画角”一句，点明具体时间。古代傍晚，城楼吹角，所以报时，正如姜白石所谓“正黄昏，清角吹寒，都在空城”，正写具体时间。“暂停”两句，点出赋别、饯送之本事。词笔至此，便有回首前尘、低回往事的三句，稍稍控提，微微唱叹。妙在“烟霭纷纷”四字 ，虚实双关，前后相顾。“纷纷”之烟霭，直承“微云”，脉络清晰，是实写；而昨日前欢 ，此时却忆 ，则也正如烟云暮霭，分明如在，而又迷茫怅惘，此乃虚写。 接下来只将极目天涯的"情怀，放在眼前景色之间，又引出了那三句使千古读者叹为绝唱的“斜阳外，寒鸦万点 ，流水绕孤村”。于是这三句可参看元人马致远的名曲《天净沙》 ：“柘藤老树昏鸦；小桥流水人家 ；古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”，抓住典型意象，巧用画笔点染，非大手不能为也。少游写此，全在神理，谓天色既暮，归禽思宿，却在流水孤村，如此便将一身微官濩落，去国离群的游子之恨以“无言”之笔言说得淋漓尽致。 词人此际心情十分痛苦，他不去刻画这一痛苦的心情，却将它写成了一种极美的境界，难怪令人称奇叫绝。 下片中“青楼薄幸”亦值得玩味。此是用“杜郎俊赏”的典故：杜牧之，官满十年，弃而自便，一身轻净 ，亦万分感慨 ，不屑正笔稍涉宦场一字，只借“闲情”写下了那篇有名的“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名 ”，其词意怨愤谑尽也。而后人不解，竟以小杜为“冶游子 ”。少游之感慨，又过乎牧之之感慨。 结尾“高城望断” 。“望断”这两个字，总收一笔，轻轻点破题旨，此前笔墨倍添神采。而灯火黄昏，正由山林微云的傍晚到“纷纷烟霭”的渐重渐晚再到满城灯火，一步一步，层次递进，井然不紊，而惜别停杯，流连难舍之意也就尽在其中了。 这首词笔法高超还韵味深长，至情至性而境界超凡，非用心体味，不能得其妙也。2023-08-26 22:06:111
秦观词《满庭芳》赏玩
秦观（秦少游）是北宋和苏轼同时代的又一位词坛高手。他的词和柳永的词有同一风格，且善写离情别怀，上面这首《满庭芳》更是风流千古，令人玩味无穷。 上阙开首气势非凡，“山抹微云，天粘衰草。”这是一幅壮丽的画：一缕缕淡淡的白云轻飘飘地抹于山腰间，一眼望去是经秋霜而衰败的草坪仿佛与蓝天粘合在一起。这两句是极目所见，下一句是侧耳所闻：不远处的谯楼上传来一声声的画角声。进一步营造了悲壮的气氛。场景有了，人物该出场了吧？来了你看。快要远行的人，却无心走，舍不得走，于是把酒对饮，却又心意徨徨，千头万绪，无从说起。回首间，往事如烟，缥缈而不可见。此次离别，前程缈茫，也不知何时再相聚了，去意徊徨的他展目望去又是一幅如画的秋景：脉脉斜阳，寒鸦数点，一湾流水缠绕着一个孤零零的村庄。这里是情景交融，以景抒情。道出了一个失意文人的孤独的情怀。 下阙，直写离情别绪。“销魂。”二字，言简意深，活生生地道出了两个有情人相别时的心情。香囊、罗带都是爱情的信物，暗解、轻分意示着他们却要分离，而且是永远的分离。因为香囊是只有藏而不可解的，罗带是结同心的，解罗带只能是分，至于为何而分就只有他们知道了。下面一句借用了唐杜牧的“十年一觉杨洲梦，留得青楼薄幸名”以此来感叹自己在事业和情场上的失意和落魄。茫茫人海，此去已再无相见的可能，所以襟袖上的泪痕也是空留下的。留下的也只能是一腔辛酸。 结束了，一切都烟消云散了，无限情伤的他独自漂零，分离的城市高楼渐渐地从眼前消失，只留下一片灯火闪烁。人已离，情未了，不能相守，无奈分手，花自漂零水自流，空留下一腔情怀，满腹离愁，向谁说去呢，也许只有那一江春水才明白一个落魄文人的悲苦情怀了。2023-08-26 22:06:191
满庭芳什么意思
满庭芳 秦观 晓色云开，春随人意，骤雨才过还晴。古台芳榭，飞燕蹴红英①。舞困榆钱自落②，秋千外、绿水桥平。东风里，朱门映柳，低按小秦筝。 多情。行乐处，珠钿翠盖，玉辔红缨。渐酒空金榼③，花困蓬瀛④。豆蔻梢头旧恨，十年梦、屈指堪惊。凭栏久， 疏烟淡日，寂寞下芜城。 〔注释〕 ①蹴（cù）：踢，踏。红英：红花。 ②榆钱：榆荚成串如钱，故称榆线。 ③榼（kē）：盛酒器。 ④蓬瀛：蓬莱、瀛洲皆传说中的海上仙山。这里指冶游之地。 〔赏析〕 这是一首伤春怀旧之作，寄寓词人失意的身世之感。上阕写景为主，从天气景物写到人事，又从人相会写到离别。东风吹送“朱门”传出的筝声，正是触发下阕忆旧愁怀的媒介。下阕抒情为主，回忆往昔多艳情的富贵与欢洽，以突出十年如梦、屈指堪惊的失落痛楚。强烈的反差，加强了凭倚着栏杆久久眺望的寂寞。人生如梦，繁华很快即变成过眼云烟的无常之叹，尽在“疏烟淡日，寂寞下芜城”的境界之中。 秦观善于以长调抒写柔情。本词记芜城春游感怀，写来细腻自然，悠悠情长，语尽而意不尽。此词的情调是由愉悦转为忧郁，色调从明快渐趋暗淡，词人的心情随着时间和环境的改换而在起着变化，却又写得那样宛转含蓄，不易琢磨，只好用他自己的话来形容了，“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”（《浣溪沙》） 上片写景，起首三句写破晓前一阵急雨，不久雨霁云散，朝霞满天，词人满怀欣悦，在这旖旎的春光里旧地重游，但见尘封楼台，草满庭阶，已非昔年繁华景象；只有燕燕差池，欲飞还住，足尖频频踢下瓣瓣落花……2023-08-26 22:06:281
词牌满庭芳
词牌简介 【诗余图谱】载本调亦名［满庭霜］。万氏【词律】则以九十三字者为［满庭芳］，以九十五字者为［满庭霜］。实则仅后者之前后阕第七句较前者各多一字而已。一则取柳宗元诗：“偶地即安居，满庭芳草积”为词名，一则取方夔诗：“开门半山月，立马一庭霜”为词名，实则同一调也。又本调亦名［锁阳台］，毛氏【词学全书】：“［满庭芳］，采唐吴融诗：‘满庭芳草易黄昏"；一名［锁阳台］，中吕调也。” 本调九十五字，前阕首二句各四字，不用韵。第二句一、三两字皆可仄。第三句六字，起平韵，第二、三字平仄可不拘。（“过”字作仄）第四、五句与［蓦山溪］后阕第四、五句同其句法。第六句亦六字不用韵；第一、三、五字平仄皆可不论。第七句七字，上三下四，协韵。第八句亦七字，亦为上三下四，而不协韵，且一为平收，一为仄收；一则第二、四字可仄可平，一则七个字平仄不能稍易也。末句五字，协韵；与本调第四句同。后阕换头。首句五字，为平起仄收之五言句，不用韵。第二、三句四字对句，为平平仄仄，仄仄平平。惟下第三字不能作仄，其“珠”“翠”“玉”三字均可不拘。第四、五句实亦四字对偶，惟首冠一“渐”字，在填词法中名为“一字豆”；省去此一字观之，则与上二、三两句无二致也。第六句以下均与前阕同。 定格： 中仄平平，中平中仄，仄中平仄平平（韵）。 仄平平仄，平仄仄平平（韵）。 中仄平平仄仄，中中仄、中仄平平（韵）。 平平仄，中平中仄，中仄仄平平（韵）。 平平（韵），平仄仄，平平仄仄，中仄平平（韵）。 仄平仄平平，中仄平平（韵）。 中仄中平仄仄，中中仄、中仄平平（韵）。 平平仄，中平中仄，中仄仄平平（韵）。 说明：又名《满庭花》，双调九十五字，前阕四平韵，后阕五平韵，一韵到底。2023-08-26 22:06:393
秦观《满庭芳》一词的主旨什么？
写景中透露出怀人的情思，是全词的主旨。此词虽言情，却能融入仕途不遇，前尘似梦的身世之感。这款词既概括地表现离别双方内心的伤感与迷茫又展示自己落拓江湖不得志的感受，是秦观词作中的杰出之作。满意请点右下角的采纳谢谢！，不满意请追问，您的支持是我奋斗的动力2023-08-26 22:06:461
苏轼为什么说秦观的满庭芳，是学柳永做词？
这两首词我都很喜欢，个人觉得这两首词都是以凄凉冷落的秋景衬订姬斥肯俪厩筹询船墨托和渲染离愁别绪。已经意境相同，文风相似，用清新的笔触抒发淡淡的哀愁。具体对应，没觉得哪句可以对上，苏轼也是说秦观继承了柳永的文风2023-08-26 22:06:553
满庭芳 古诗词
满庭芳 秦观山抹微云，天粘衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。消魂当此际，香囊暗解，罗带轻分。漫赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也，襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。2023-08-26 22:07:042
最美七句《满庭芳》诗词，凭栏久，遍地落花，写尽人间芳华！
data-filtered="filtered" 满庭芳，词牌名。因唐吴融“满庭芳草易黄昏”诗句而得名。又名《锁阳台》、《满庭霜》、《潇湘夜雨》等。有平韵、仄韵二体。平韵正体为双调九十五字，上下阕各四平韵，或上阕四平韵，下阕五平韵。 1.相如，虽病渴，一觞一咏，宾有群贤。为扶起灯前，醉玉颓山。 出自宋代黄庭坚的《满庭芳·茶》。释义：司马相如虽有渴疾，一觞一咏，引来群贤宾客。相如起做灯前，酒兴文采，风姿挺秀。 2.碧水惊秋，黄云凝暮，败叶零乱空阶。洞房人静，斜月照徘徊。 出自宋代诗人秦观的《满庭芳·碧水惊秋》。释义：碧清的水面放出冷冷的秋光使人心惊，黄云在暮色中凝聚，台阶上到处是零乱破败的落叶。室内悄无人声，月光斜斜地照进来，照着他独自徘徊。 3.此去何时见也，襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。 这首《满庭芳》是秦观最杰出的词作之一。释义：此一去，不知何时重逢？离别的泪水沾湿了衣襟与袖口。正是伤心悲情的时候，城已不见，万家灯火已起，天色已入黄昏。 4.点上纱笼画烛，花骢弄、月影当轩。频相顾，馀欢未尽，欲去且留连。 这是一首饶有情韵的咏茶词。此词既细腻传神地写出了煮茶的程序，又写出了雅宴清谈中侍女的娇美，坐客的流连，表现了高会难逢，主人情重的意蕴，充满清雅，高旷的情致。 5.憔悴江南倦客，不堪听、急管繁弦。歌筵畔，先安簟枕，容我醉时眠。 出自宋代周邦彦的《满庭芳·夏日溧水无想山作》。释义：我这疲倦、憔悴的江南游子，再不忍听激越、繁复的管弦。就在歌宴边，为我安上一个枕席，让我喝醉后可以随意安眠。 6.剩得几行青史，斜阳下、断碣残碑。年华共，混同江水，流去几时回。 这首《满庭芳·堠雪翻鸦》词，在清代诗词史上占有重要一席，作者是清康熙年间著名词人、“清词三大家”之一的纳兰性德。 7.莫恨香消雪减，须信道、扫迹情留。难言处，良宵淡月，疏影尚风流。 《满庭芳·小阁藏春》是宋代女词人李清照的作品。释义：不要怨恨暗香消失，落花似雪，要相信，虽然梅花踪迹难寻而它情意长留。我很难说出我的家世，多想有一个美好的夜晚，淡淡的月光投下梅枝横斜优美的姿影，从这姿影里还能显示出梅花的俊俏风流。 图文来源于网络，如有任何问题请联系我们2023-08-26 22:07:301
秦观的满庭芳·山抹微云哪几句是点化前人的诗句或诗意而来的
山抹微云，天粘衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。销魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也？襟袖上空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。本词用典与出处：1.“寒鸦万点，流水绕孤村”化自隋炀帝杨广诗《野望》——“寒鸦千万点，流水绕孤村”，不过历来评论认为词句的化用远远超越了原诗的意境。2.“谩赢得青楼，薄幸名存”化自杜牧诗《遣怀》——“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”3.“高城望断，灯火已黄昏”有词评认为化自唐朝欧阳詹诗《初发太原途中寄太原所思》——“高城已不见，况复城中人” 私以为稍显牵强，可作参考4.“销魂”出自江淹《别赋》——“黯然销魂者，唯别而已矣”此外，从整首词来看，此词意境被公认与柳永《雨霖铃·寒蝉凄切》相类。苏东坡指摘秦少游“学柳七作词”，说：“‘销魂当此际"，非柳词句法乎？”秦惭服。（当时词人多将柳永词视为下等，因而有此对话。）后世多引用此段，说明《满庭芳》对《雨霖铃》的承袭关系。所谓“山抹微云秦学士”、“晓风残月柳三变”。对比——《雨霖铃》寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！《满庭芳》的全词解析请看这里，共有三个版本的赏析：http://tieba.baidu.com/f?kz=3680092392023-08-26 22:07:392
秦观的满庭芳（山抹微云）在文学史上的地位是怎样的？
这首词是秦观的代表作之一。苏东坡对此十分赞赏，并因此称秦观为“山抹微云君”。这是一首描写离情的词，离情别绪中兼寓怀才不遇，沦落天涯的失意之感。2023-08-26 22:07:481
满庭芳·山抹微云原文_翻译及赏析
山抹微云，天连衰草，画角声断斜阳。暂停征辔，聊共引离觞。多少蓬莱旧侣，频回首、烟霭茫茫。孤村里，寒鸦万点，流水绕低墙。魂伤。当此际，轻分罗带，暗解香囊。谩赢得青楼，薄幸名狂。此去何时见也，襟袖上、空有余香。伤心处，长城望断，灯火已昏黄。——宋代·琴操《满庭芳·山抹微云》 满庭芳·山抹微云 山抹微云，天连衰草，画角声断斜阳。 暂停征辔，聊共引离觞。 多少蓬莱旧侣，频回首、烟霭茫茫。 孤村里，寒鸦万点，流水绕低墙。 魂伤。当此际，轻分罗带，暗解香囊。 谩赢得青楼，薄幸名狂。 此去何时见也，襟袖上、空有余香。 伤心处，长城望断，灯火已昏黄。琴操（1073年-1098年），姓蔡，名云英，艺名琴操，原籍华亭（今上海），是北宋钱塘艺名人。琴操原系官宦大家闺秀，从小聪明伶俐，得到良好的教育，琴棋书画、歌舞诗词都有一定的造诣。13岁那年父亲受宫廷牵诛，母亲气激身亡，家遭藉没而为杭州歌唱院艺人。不到三年，因其学习刻苦，加上天资陪颖，才华出众，16岁那年改了北宋诗人秦观《满庭芳》词而在杭红极一时。后受到大诗人苏东坡的赏识，引为红颜知己。据闻后因与苏对答后，遁入空门。 琴操 一春常是雨和风，风雨晴时春已空。谁惜泥沙万点红。恨难穷，恰似衰翁一世中。——宋代·陆游《豆叶黄·一春常是雨和风》 豆叶黄·一春常是雨和风 一春常是雨和风， 风雨晴时春已空。 谁惜泥沙万点红。 恨难穷，恰似衰翁一世中。夕阳下，酒旆闲。两三航未曾著岸。落花水香茅舍晚，断桥头卖鱼人散。——元代·马致远《落梅风·夕阳下》 落梅风·夕阳下 夕阳下，酒旆闲。 两三航未曾著岸。 落花水香茅舍晚， 断桥头卖鱼人散。世人都晓神仙好，惟有功名忘不了！古今将相在何方？荒冢一堆草没了，世人都晓神仙好，只有金银忘不了！终朝只恨聚无多，及到多时眼闭了，世人都晓神仙好，只有姣妻忘不了！君生日日说恩情，君死又随人去了，世人都晓神仙好，只有儿孙忘不了！痴心父母古来多，孝顺儿孙谁见了？——清代·曹雪芹《好了歌》 好了歌 清代曹雪芹 展开阅读全文∨ 世人都晓神仙好，惟有功名忘不了！ 古今将相在何方？荒冢一堆草没了， 世人都晓神仙好，只有金银忘不了！ 终朝只恨聚无多，及到多时眼闭了， 世人都晓神仙好，只有姣妻忘不了！ 君生日日说恩情，君死又随人去了， 世人都晓神仙好，只有儿孙忘不了！ 痴心父母古来多，孝顺儿孙谁见了？ ▲2023-08-26 22:07:551
秦观《满庭芳》表达了作者怎样的感情？
满庭芳 秦观 山抹微云，天粘衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。 消魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也？襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。 【赏析】 这首词铺写男女恋人离别时的哀愁之情，以寄托自己仕途蹭蹬不遇的感怀。由写景渐入，“抹”、“粘”，下字精美传神，远景入画。角声报时，停棹点地，“离尊”说出暂对别筵，一派暮色苍茫、行色匆匆的场景。“蓬莱旧事”三句，追想旧情，多少缱绻，无限低徊，顿涌心头。插写外景，烘染凄凉况味，浓化别绪。香囊、罗带，缀以“分”、“解”，告别刹那间，密意柔情难以割合之状，宛然在目。“谩赢得”、“何时见”，思前念后，自怨自艾，无可奈何，逼出泪染襟袖，离情达到高潮。旅船远驶，城不见，夜已深，而仍回首凝望，眷顾不休。笔触精细，思绪缠绵，画景诗情，一往而深。2023-08-26 22:08:031
秦观最著名的十首诗
秦观最著名的十首诗如下：1、《江城子·南来飞燕北归鸿》南来飞燕北归鸿，偶相逢，惨愁容。绿鬓朱颜，重见两衰翁。别后悠悠君莫问，无限事，不言中。小槽春酒滴珠红，莫匆匆，满金钟。饮散落花，流水各西东。后会不知何处是，烟浪远，暮云重。2、《临江仙·千里潇湘挼蓝浦》千里潇湘挼蓝浦，兰桡昔日曾经。月高风定露华清。微波澄不动，冷浸一天星。独倚危樯情悄悄，遥闻妃瑟泠泠。新声含尽古今情。曲终人不见，江上数峰青。3、《行香子·树绕村庄》树绕村庄，水满陂塘。倚东风，豪兴徜徉。小园几许，收尽春光。有桃花红，李花白，菜花黄。远远围墙，隐隐茅堂。飏青旗，流水桥旁。偶然乘兴，步过东冈。正莺儿啼，燕儿舞，蝶儿忙。4、《望海潮·洛阳怀古》梅英疏淡，冰澌溶泄，东风暗换年华。金谷俊游，铜驼巷陌，新晴细履平沙。长记误随车。正絮翻蝶舞，芳思交加。柳下桃蹊，乱分春色到人家。西园夜饮鸣笳。有华灯碍月，飞盖妨花。兰苑未空，行人渐老，重来是事堪嗟。烟暝酒旗斜。但倚楼极目，时见栖鸦。无奈归心，暗随流水到天涯。5、《江城子·西城杨柳弄春柔》西城杨柳弄春柔，动离忧，泪难收。犹记多情、曾为系归舟。碧野朱桥当日事，人不见，水空流。韶华不为少年留，恨悠悠，几时休？飞絮落花时候、一登楼。便作春江都是泪，流不尽，许多愁。6、《浣溪沙·漠漠轻寒上小楼》漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋，淡烟流水画屏幽。自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。7、《踏莎行· 郴州旅舍》雾失楼台，月迷津渡。桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。驿寄梅花，鱼传尺素。砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。8、《春日》一夕轻雷落万丝，霁光浮瓦碧参差。有情芍药含春泪，无力蔷薇卧晓枝。9、《满庭芳·山抹微云》山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。销魂当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得、青楼薄幸名存。此去何时见也？襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。10、《鹊桥仙·纤云弄巧》纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗渡。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。2023-08-26 22:08:131
秦观的人生简介
秦观的人生简介 秦观秦观是婉约派词人的代表人物， 其作品以哀婉动人为主要特色。 作下了多首 广为流传的名诗、名词，乃至于奠定了他坚实的文学 地位。 秦观一生 从秦观的作品中推断， 秦观本人应该是一个浪漫主义文人， 有着多愁善感的 性格， 心思细腻， 不然何以归属于婉约派， 不然何以作下那千古名作 《鹊桥仙》 。 秦观的一生，只活到了知天命的年龄便归于尘土，算是寿命比较短的一代诗人。 少年时的秦观，也曾是一名热血青年，聪颖、敏捷、豪迈大度，满怀着希望，希 望能够通过从政完成自己的抱负，实现自己的人生价值。但科举不利，仕途的受 挫，奸人的迫害使得秦观迅速蜕变，迅速成长，他身上的热血逐渐在冷却，他心 中的抱负在萎靡，但同时他的创意达到了顶峰，文学造诣得到了空前的提高，作 下了多首广为流传的名诗、名词，乃至于奠定了他坚实的文学地位，成为了一名 伟大的文学家。虽然在文学上的成就卓越，但秦观也如同苏轼一样，在政途上却 无法远行，一生命运多舛，最后因穷困潦倒而客死异乡，可悲可叹。 秦观代表作 秦观是北宋著名的词人和文学家，他的词作婉转清丽，深得世人追捧。根据 史料记载， 秦观共著有一百多首词， 其中最为著名的词作是 《鹊桥仙纤云弄巧》 、 《踏莎行郴州旅舍》、《减字木兰花天涯旧恨》等。 脍炙人口的名句“两情若是 久长时，又岂在朝朝暮暮”出自于秦观所作《鹊桥仙纤云弄巧》一词。全词的内 容为：“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无 数。 柔情似水， 佳期如梦， 忍顾鹊桥归路。 两情若是久长时， 又岂在朝朝暮暮。 ” 这首词作有很高的艺术价值与审美价值，“牛郎和织女”的故事 已成为文人笔下爱情的象征， 在这首词中， 秦观既吟唱出牛郎和织女的爱情 悲歌，又高歌出词人对爱情坚贞的精神。这首词将悲调和喜调融为一体，展现了 牛郎和织女凄美的爱情故事。 上阕中， 词人借牛郎和织女的典故展现了人间的悲 欢离合。下阕中，词人用简练的语言告诉世人，只要俩人真心相爱，就能克服千难万阻。 这首词的后两句也成为恋人们常用的爱情誓言， 表达出对对方忠贞的爱 情态度。后来，秦观遭到莫名地贬谪之后，他的词作大多以抒发苦闷心情为主， 呐喊出对现实的不满。感情基调沉闷而压抑，比如《《踏莎行郴州旅舍》就是秦 观遭遇贬谪后的代表作。言词之间充满了悲凉、伤感之意，抒发了诗人对政治的 强烈不满。 秦观的踏莎行有两首，一首是《踏莎行 ?郴州旅舍》，另一首是《踏莎行 ? 晓树啼莺》，这里重点介绍第一首。 《踏莎行?郴州旅舍》是秦观最为出名的词 之一，上阕写的是雾太大了，以至于看不清远处的楼台，月光迷蒙，渡口也看不 见，桃花源藏起来没人能找到，桃花源是陶渊明 描述的世外桃源，可遇而不可求。怎么忍受独自一人住在孤店，不去享受春 光，傍晚时分传来一阵阵杜鹃的叫声。表明秦观对将来的路很迷茫，不知道未来 在哪里，想找个像桃花源的地方藏起来，可是桃花源根本找不到，不知道世界上 到底有没有桃花源， 现实生活还要过下去， 只能在这么一个孤零零的旅馆里休息， 周围的一切都很凄凉。下阕写的是远方的朋友送来书信，让人感觉很温暖，温暖 过后又觉得很凄凉，信中都是友人对自己的安慰和鼓励，看多了信，心情更加沉 重。郴江水幸好围绕着郴山流，可是为什么郴江水最后流向潇湘呢?秦观是在为 自己感叹， 明明自己想的是为朝廷做事， 为百姓做事， 结果却卷进这政治漩涡中， 把自己害得远离亲人、远离家乡、承受奔波之苦。秦观写这踏莎行的背景是公元 1097 年，因和执政党派的意见不合，他们得势以后，打击以苏轼为首的党派， 秦观和苏轼交往密切，连带被贬至郴州。这首词表达出秦观的心情很郁闷，对现 实统治阶级不满。 《浣溪沙 》是秦观生平佳作中的一首，词中的字字如金，句句是情，历来也都是广为 传颂的诗篇之一。 秦观是北宋时期著名的“苏门四学士”之一， 通常而言人们习 惯地称秦观为“秦少游”，因为少游是秦观的表字，秦观的才华横溢，但却是终 究不曾得到过朝廷的重用，以至于平生碌碌，因而秦观的心中也是倍感疾苦，处 在党争之锋， 进退都不得， 所以秦观的诗作中也常常的表现出无尽的伤感和无奈， 甚至流露出一种向往身心自由的感情。这一首《浣溪沙》同样也是表达了秦观的 心中难过，渴望身心自由的憧憬之情。 宋词里面有很多首都是描写七夕以及男女情爱的诗词 佳作，但是秦观的《鹊桥仙》在宋词之中咏颂爱情的作品中可以说是王冠上 的明珠了，享有着绝世无双至高的地位，这首《鹊桥仙》的词曲是北宋著名词人 秦观为了纪念牛郎织女的爱情故事在七夕的时候所创作的词。 这首词中秦观借助 着超人间的表现方式含蓄地描写了人世间的生离死别、 悲欢离合， 其中也有着极 高的艺术境界，不同于一般的爱情诗词作品。关于《鹊桥仙》也需要说明一番，鹊桥仙本来是一个词牌名，由北 宋著名的散文 家欧阳修所独立创作而成的，也有其他的别名《广寒秋》，主要是吟咏七夕 时节的词曲。而秦观的《鹊桥仙》独有五十六字，便将心中所想所感轻轻抒写纸 上，着实让人叹为观止。 这首词中的词句字字句句都是非常的精美，曲调相传也 是吧比较温婉和煦的，极力地吟咏爱情的美好。当然秦观的《鹊桥仙》不同于一 般的七夕之作，更不是那种沉迷男欢女爱的靡靡之音。 《鹊桥仙》中巧妙地将抒 情、写景、议论融为一体，其中所描绘的意境也是新颖脱俗，秦观的设想奇巧精 巧，笔法上面也是独辟蹊径不与寻常，因而写得自然流畅而又婉约蕴藉，让人余 味隽永。 笔墨之间表达出来对于朝欢暮乐的庸俗生活的否定， 而对于天长地久的 忠贞爱情的赞美。 秦观以满庭芳为词牌名写作的词有三首，分别是《满庭芳?山抹微云》、 《满 庭芳?碧水惊秋》、《满庭芳?咏茶》。秦观的三首满庭芳，以第一首最为出名， 他因此被称为“山抹微云君”。本词分为上下两阙，上阕主要讲的是景色，群山 上飘着淡淡的云朵，漫天的衰草望不到边际，远处的城楼传来一阵阵的号角声。 暂时停下船， 和美人一起边喝酒边聊天。 想起以前的往事， 此刻都化作缕缕青烟， 夕阳西下，回家的乌鸦飞过天空，一条小河静静地绕着孤村。下阕说的是此刻很 悲伤失意，解下腰间的香袋，得到一个薄情寡义流连青楼的骂名。这次分别不知 道何时才能再相见，袖口上、衣襟上，只留下离别的泪痕。 悲伤至极，抬头已经 看不见远处的高楼，万家灯火已经亮起了。 这首词的选景很特别， 看似漫不经心， 其实是这些景物引起了他心中的感情， 他喜欢诗词，也喜欢和红颜知己聊天喝酒，他的行为在其他人看起来很轻浮，事 实却不是这样的， 他心里的抱负没有几个人知道。 诗词发展到宋朝已经非常成熟， 秦观对词的驾驭能力可谓是高手中的高手，身边的景随手拈来秦观简介， 让看过的人都觉 得很赞。整首词读起来有淡淡的忧伤，这和秦观的境遇很贴切，他想报效国家，但是心性散漫秦观简介，不合适被拘束，政治言论和主流多不一致，导致自己多次被贬。2023-08-26 22:09:421
秦观的满庭芳（山抹微云）的艺术价值何在？
上片以写景为主，从微云抹山写入，然后以斜阳、寒鸦，景中寓有人去楼空的落寞之情；下片以抒情为主，情中又有景物点缀其间，结之以灯火昏黄，使全词色彩黯然，柔情无限。在秦观《淮海词》中，长调就当推这首《满庭芳》为冠了。2023-08-26 22:09:501
秦观因为哪首词被称为山抹微云秦学士
秦观因为《满庭芳》被称为山抹微云秦学士。《满庭芳》是秦观最杰出的词作之一。起拍开端“山抹微云，天连衰草”，雅俗共赏，只此一个对句，便足以流芳词史了。一个“抹”字出语新奇，别有意趣。“抹”字本意，就是用别一个颜色，掩去了原来的底色之谓。《满庭芳》这首词笔法高超还韵味深长，至情至性而境界超凡，非用心体味，不能得其妙也。后，秦观因此得名“山抹微云君”。2023-08-26 22:09:581
满庭芳古诗翻译赏析
满庭芳 秦观 山抹微云，天粘衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。 销魂、当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼、薄幸名存。此去何时见也？襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高楼望断，灯火已黄昏。 【注释】： ①谯门：城门。 ②引：举。 尊：酒杯。 ③蓬莱旧事：男女爱情的往事。 ④烟霭：指云雾。 ⑤消魂：形容因悲伤或快乐到极点而心神恍惚不知所以的样子。 ⑥谩：徒然。 薄幸：薄情。 译文： 远山飘着淡云，天边连着衰草，城楼上号角声初停。让船再稍停片刻，我们一起畅饮饯别的酒。当初多少欢爱的往事让人留恋，如今回首四望，已是雾霭茫茫，无处寻踪影。夕阳西下，只见无数寒鸦急飞归巢，一弯流水环绕着孤村。 在那悲伤离别、令人黯然伤神的时刻，我默默地取下定情的香囊，她轻轻地解下罗带，这互换的信物暗示着我们永不变心。可叹我得到什么呀，只有那薄名留在了青楼。这一去何时才能再相见？我的胸襟和衣袖，沾满了泪痕。回头远望她所在的地方，已看不到高耸的城楼，只有一片迷蒙的灯火照耀着这即将消逝的黄昏。 译文2： 山上淡淡地抹了一丝白云，遥远的青天粘上广袤的枯草，这时画角之声已经停歇在寂静的谯门。暂且搁住将要远行的船棹，勉强一起举起告别的酒尊。许多蓬莱阁上的往事，空空地回首，就象烟雾一样缭绕飞纷。遥看远处的夕阳之外，有栖归的寒鸦数点，静静的溪水环绕着孤独的乡村。 离情别意使人清魂，正当这个时候，他的香囊已经暗暗脱解，爱情象罗带将轻易地离分。不用提起怎样进入青楼，如今薄情的名声依然犹存。这次一别不知何时再能相见也？胸襟两袖之上，白白地染上悲伤的泪痕。能掠起伤感之处，是在那高城已经望断，灯光闪烁的黄昏。 【评解】 这首词写诗人与他所眷恋的一个女子的"离别情景，充满了低沉婉转的感伤情调。上片描写别时的景色及对往事的回忆。下片抒写离别时的留恋、惆怅之情。全词把凄凉秋色、伤别之情，融为一体。通过对凄凉景色的描写，用宛转语调表达伤感的情绪，是这首词的主要艺术特色。 【赏析】 这首《满庭芳》是秦观最杰出的词作之一。起拍开端“ 山抹微云，天连衰草”，雅俗共赏，只此一个对句，便足以流芳词史了。一个“抹”字出语新奇，别有意趣。“抹”字本意，就是用别一个颜色，掩去了原来的底色之谓。传说，唐德宗在贞元时阅考卷，遇有词理不通的，他便“浓笔抹之至尾”。至于古代女流，则时时要“涂脂抹粉”亦即用脂红别色以掩素面本容之义。 如此说来，“山抹微云”，原即山掩微云。若直书“山掩微云”四个大字，那就风流顿减，而意致全无了。词人另有“林梢一抹青如画，知是淮流转处山。”的名句。这两个“抹”字，一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是诗中之画，画中之诗，可见作者是有意将绘画笔法写入诗词的。 少游在这个“抹”字上极享盛名，婿在宴席前遭了冷眼时，便“遽起，叉手而对曰：‘某乃山抹微云女婿也！"”以至于其虽是笑谈，却也说明了当时人们对作者炼字之功的赞许。 山抹微云，非写其高，概写其远。它与“天连衰草 ”，同是极目天涯的意思：一个山被云遮，便勾勒出一片暮霭苍茫的境界；一个衰草连天，便点明了暮冬景色惨淡的气象。全篇情怀，皆由此八个字里而透发。 “画角”一句，点明具体时间。古代傍晚，城楼吹角，所以报时，正如姜白石所谓“正黄昏，清角吹寒，都在空城”，正写具体时间。“暂停”两句，点出赋别、饯送之本事。词笔至此，便有回首前尘、低回往事的三句，稍稍控提，微微唱叹。妙在“烟霭纷纷”四字，虚实双关，前后相顾。“纷纷”之烟霭，直承“微云”，脉络清晰，是实写；而昨日前欢，此时却忆，则也正如烟云暮霭，分明如在，而又迷茫怅惘，此乃虚写。 接下来只将极目天涯的情怀，放在眼前景色之间，又引出了那三句使千古读者叹为绝唱的“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”。于是这三句可参看元人马致远的名曲《天净沙》：“柘藤老树昏鸦；小桥流水人家；古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”，抓住典型意象，巧用画笔点染，非大手不能为也。少游写此，全在神理，谓天色既暮，归禽思宿，却在流水孤村，如此便将一身微官濩落，去国离群的游子之恨以“无言”之笔言说得淋漓尽致。 词人此际心情十分痛苦，他不去刻画这一痛苦的心情，却将它写成了一种极美的境界，难怪令人称奇叫绝。 下片中“青楼薄幸”亦值得玩味。此是用“杜郎俊赏”的典故：杜牧之，官满十年，弃而自便，一身轻净，亦万分感慨，不屑正笔稍涉宦场一字，只借“闲情”写下了那篇有名的“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名 ”，其词意怨愤谑尽也。而后人不解，竟以小杜为“冶游子 ”。少游之感慨，又过乎牧之之感慨。 结尾“高城望断” 。“望断”这两个字，总收一笔，轻轻点破题旨，此前笔墨倍添神采。而灯火黄昏，正由山林微云的傍晚到“纷纷烟霭”的渐重渐晚再到满城灯火，一步一步，层次递进，井然不紊，而惜别停杯，流连难舍之意也就尽在其中了。 这首词笔法高超还韵味深长，至情至性而境界超凡，非用心体味，不能得其妙也。2023-08-26 22:10:221
满庭芳秦观原文及翻译
1、《满庭芳·山抹微云》原文：山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。销魂。当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得、青楼薄幸名存。此去何时见也，襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。2、翻译：会稽山上，云朵淡淡的像是水墨画中轻抹上去的一半；越州城外，衰草连天，无穷无际。城门楼上的号角声，时断时续。在北归的客船上，与歌妓举杯共饮，聊以话别。回首多少男女间情事，此刻已化作缕缕烟云散失而去。眼前夕阳西下，万点寒鸦点缀着天空，一弯流水围绕着孤村。悲伤之际又有柔情蜜意，心神恍惚下，解开腰间的系带，取下香囊??徒然赢得青楼中薄情的名声罢了。此一去，不知何时重逢？离别的泪水沾湿了衣襟与袖口。正是伤心悲情的时候，城已不见，万家灯火已起，天色已入黄昏。3、秦观（1049-1100）字少游，又字太虚，号邗沟居士，世称淮海先生。汉族，北宋高邮（今江苏高邮）人，官至太学博士（八品），国史馆编修。秦观一生坎坷，所写诗词，高古沉重，寄托身世，感人至深。苏轼过扬州，亲自看望秦观，正巧孙觉、王巩亦在高邮，乃相约游东岳庙，载酒论文，吟诗作赋，一时传为佳话。秦观生前行踪所至之处，多有遗迹。2023-08-26 22:10:311
秦观《满庭芳》的赏析？
《满庭芳》 秦观 山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共饮离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。 销魂。当此际，香囊暗解，罗带轻分。漫赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也?襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。 [注释] ①满庭芳：此调取柳宗元诗句“满庭芳草积”。又名《锁阳台》、《满庭霜》、《潇湘暮雨》、《满庭花》、《话桐乡》。 ②山抹微云：指一缕缕薄云横绕山腰，像是涂抹上去一样。天粘衰草：指远处的枯草紧连着天际。画角：涂有彩色的军中号角。谯门：高楼上之门，可以眺望远方，今城市所存鼓楼，正与谯门同。 ③“寒鸦”句：化用隋炀帝诗句：“寒鸦千万点，流水绕孤村。” ④香囊：装香物的小袋，古人佩在身上的一种装饰物。 ⑤漫：徒然。薄幸：薄情。 【译文】 远山抹上一缕淡淡的白云，枯黄的草与低天相连，谯楼上画角声时断时闻。远行的船请暂停下，让我们把离别的苦酒共饮。多少蓬莱阁的往事，如今空自回首，都化作纷纷飘散的烟云。远望斜阳外，千万只寒鸦在飞舞，江水静静地绕过孤村。 黯然销魂啊，此时此刻，我暗暗解下香囊相送，你把罗带同心结轻分，就因此我在青楼落了个，薄情郎的名声。这一去何时才能相见，襟袖上空留下斑斑泪痕。最伤情的地方是，高高的城墙已在望中消失，灯火闪烁天已到黄昏。 【评点】 本篇为词人写离情别恨名篇。词着意描绘秋日黄昏与恋人分别时的凄凉伤痛的情景，融入了词人仕途蹭蹬的身世之感。词中“山抹微云，天连衰草”、“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”等句，状深秋凄迷萧瑟极精当生动，为千古名句。 上片主要写景，寓情于景。开篇三句描写眼前的景色，为抒发离愁做铺垫。“暂停”两句笔锋一转，回到眼前的宴席上，点明离别的主题。但出乎意料的是，词人并没有继续写宴席，而是开始回忆旧情往事。最后三句，词人再次调转笔头，把目光伸到远方。“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”描绘了一幅深秋画面，烘托了词人难以排遣的孤寂之感，意境高妙，不愧是千古绝唱。 下片主要抒情，情景交融。前四句写解囊赠别时的情景。“销魂”二字承上启下，既是上片的延续，又领起下片的描写，是对下片感情的总概括，看似突兀却语意紧密相连，悲怆凄凉的感情油然而生。“谩赢得青楼，薄幸名存”是词人想象他和心上人被迫分离后，世人对他的评价，表达了他内心知音难觅的深深的无奈之情。“此去何时见也?襟袖上、空惹啼痕”是词人对别后相思之情的想象。结尾三句，词人把思绪拉回到残酷的现实中，其愁苦不明而喻。 全词一个很大的特色是，把深深的离愁别恨寓于惨淡伤感的晚秋景色中，情景交融、景中见情。全词凄婉凝重，绵缈飘逸，清丽精工。 [赏析] 此词叙写恋人离别时的哀愁。上阕写景，引出别意，妙在“抹”与“粘”两个动词表现出风景画中的精神，显出高旷与辽阔中的冷峻与衰飒，与全词凄婉的情调吻合。接着将“多少蓬莱旧事”消弥在纷纷烟霭之中，概括地表现离别双方内心的伤感与迷茫。“斜阳外”三句宕开写景，别意深蕴其中，下阕用白描直抒伤心恨事，展示自己落拓江湖不得志的感受。结尾三句写船愈来愈远，回首“高城”，只见到昏黄的灯火;内怀无可奈何的别情。本词摹写景物，很能传神达意。2023-08-26 22:10:422
秦观《满庭芳》名句
满庭芳 秦观山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。消魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼薄幸名存。此去何时见也？襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。字词解释：连：一作黏。谯门：城门。引：举。尊：酒杯。蓬莱旧事：男女爱情的往事。烟霭：指云雾。消魂：形容因悲伤或快乐到极点而心神恍惚不知所以的样子。谩：徒然。薄幸：薄情。创作背景： 此词为一首怀人之作，写于元丰三年（1080），适时秦观三十二岁，还未能登得进士第，更未能谋得一官半职。然孔子曰：“三十而立。”在这种处境下，忆想起以往与佳人欢娱的美好时光，展望着今后的路程，使他不能不感怀身世而有所慨叹。满庭芳 秦观赏析： 这首《满庭芳》是秦观最杰出的词作之一。起拍开端“山抹微云，天连衰草”，雅俗共赏，只此一个对句，便足以流芳词史了。一个“抹”字出语新奇，别有意趣。“抹”字本意，就是用别一个颜色，掩去了原来的底色之谓。传说，唐德宗贞元时阅考卷，遇有词理不通的，他便“浓笔抹之至尾”。至于古代女流，则时时要“涂脂抹粉”亦即用脂红别色以掩素面本容之义。 按此说法，“山抹微云”，原即山掩微云。若直书“山掩微云”四个大字，那就风流顿减，而意致全无了。词人另有“林梢一抹青如画，知是淮流转处山。”的名句。这两个“抹”字，一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是诗中之画，画中之诗，可见作者是有意将绘画笔法写入诗词的。少游这个“抹”字上极享盛名，婿宴席前遭了冷眼时，便“遽起，叉手而对曰：”某乃山抹微云女婿也！“以至于其虽是笑谈，却也说明了当时人们对作者炼字之功的赞许。山抹微云，非写其高，概写其远。它与”天连衰草“，同是极目天涯的意思：一个山被云遮，便勾勒出一片暮霭苍茫的境界；一个衰草连天，便点明了暮冬景色惨淡的气象。全篇情怀，皆由此八个字里而透发。 “画角”一句，点明具体时间。古代傍晚，城楼吹角，所以报时，正如姜白石所谓“正黄昏，清角吹寒，都空城”，正写具体时间。“暂停”两句，点出赋别、饯送之本事。词笔至此，便有回首前尘、低回往事的三句，稍稍控提，微微唱叹。妙“烟霭纷纷”四字，虚实双关，前后相顾。“纷纷”之烟霭，直承“微云”，脉络清晰，是实写；而昨日前欢，此时却忆，则也正如烟云暮霭，分明如，而又迷茫怅惘，此乃虚写，诗句《满庭芳 秦观_满庭芳 赏析》接下来只将极目天涯的情怀，放眼前景色之间，又引出了那三句使千古读者叹为绝唱的“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”。于是这三句可参看元人马致远的名曲《天净沙》：“枯藤老树昏鸦；小桥流水人家；古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人天涯”，抓住典型意象，巧用画笔点染，非大手不能为也。少游写此，全神理，谓天色既暮，归禽思宿，却流水孤村，如此便将一身微官濩落，去国离群的游子之恨以“无言”之笔言说得淋漓尽致。词人此际心情十分痛苦，他不去刻画这一痛苦的心情，却将它写成了一种极美的境界，难怪令人称奇叫绝。 下片中“青楼薄幸”亦值得玩味。此是用“杜郎俊赏”的典故：杜牧之，官满十年，弃而自便，一身轻净，亦万分感慨，不屑正笔稍涉宦郴字，只借“闲情”写下了那篇有名的“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”，其词意怨愤谑静。而后人不解，竟以小杜为“冶游子”。少游之感慨，又过乎牧之之感慨。 结尾“高城望断”。“望断”这两个字，总收一笔，轻轻点破题旨，此前笔墨倍添神采。而灯火黄昏，正由山林微云的傍晚到“纷纷烟霭”的渐重渐晚再到满城灯火，一步一步，层次递进，井然不紊，而惜别停杯，流连难舍之意也就尽其中了。2023-08-26 22:11:011
秦观的《满庭芳》作为表达离愁别绪的经典，你学到了什么？
满庭芳 秦观 山抹微云，天粘衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。 消魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也？襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。 【赏析】 这首词铺写男女恋人离别时的哀愁之情，以寄托自己仕途蹭蹬不遇的感怀。由写景渐入，“抹”、“粘”，下字精美传神，远景入画。角声报时，停棹点地，“离尊”说出暂对别筵，一派暮色苍茫、行色匆匆的场景。“蓬莱旧事”三句，追想旧情，多少缱绻，无限低徊，顿涌心头。插写外景，烘染凄凉况味，浓化别绪。香囊、罗带，缀以“分”、“解”，告别刹那间，密意柔情难以割合之状，宛然在目。“谩赢得”、“何时见”，思前念后，自怨自艾，无可奈何，逼出泪染襟袖，离情达到高潮。旅船远驶，城不见，夜已深，而仍回首凝望，眷顾不休。笔触精细，思绪缠绵，画景诗情，一往而深。2023-08-26 22:11:081
满庭花诗词
满庭芳·山抹微云词牌名：满庭芳|朝代：宋朝|作者：秦观山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。消魂当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼薄幸名存。此去何时见也？襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。满庭芳·小阁藏春词牌名：满庭芳|朝代：宋朝|作者：李清照小阁藏春，闲窗锁昼，画堂无限深幽。篆香烧尽，日影下帘钩。手种江梅渐好，又何必、临水登楼。无人到，寂寥浑似，何逊在扬州。从来，知韵胜，难堪雨藉，不耐风揉。更谁家横笛，吹动浓愁。莫恨香消雪减，须信道、扫迹难留。难言处、良窗淡月，疏影尚风流。满庭芳·三十三年词牌名：满庭芳|朝代：宋朝|作者：苏轼有王长官者，弃官黄州三十三年，黄人谓之王先生。因送陈慥来过余，因为赋此。三十三年，今谁存者？算只君与长江。凛然苍桧，霜干苦难双。闻道司州古县，云溪上、竹坞松窗。江南岸，不因送子，宁肯过吾邦？摐摐，疏雨过，风林舞破，烟盖云幢。愿持此邀君，一饮空缸。居士先生老矣，真梦里、相对残釭。歌声断，行人未起，船鼓已逢逢。满庭芳·碧水惊秋词牌名：满庭芳|朝代：宋朝|作者：秦观碧水惊秋，黄云凝暮，败叶零乱空阶。洞房人静，斜月照徘徊。又是重阳近也，几处处，砧杵声催。西窗下，风摇翠竹，疑是故人来。伤怀！增怅望，新欢易失，往事难猜。问篱边黄菊，知为谁开？谩道愁须殢酒，酒未醒、愁已先回。凭栏久，金波渐转，白露点苍苔。2023-08-26 22:11:191
满庭芳秦观拼音
满庭芳秦观拼音是：mǎn tíng fāng满庭芳。除此之外还有：xiǎo sè yún kāi, chūn suí rén yì, zhòu yǔ cái guò hái qíng.晓色云开，春随人意，骤雨才过还晴。gǔ tái fāng xiè, fēi yàn cù hóng yīng.古台芳榭，飞燕蹴红英。wǔ kùn yú qián zì luò, qiū qiān wài lǜ shuǐ qiáo píng.舞困榆钱自落，秋千外、绿水桥平。dōng fēng lǐ, zhū mén yìng liǔ, dī àn xiǎo qín zhēng.东风里，朱门映柳，低按小秦筝。duō qíng, xíng lè chù, zhū diàn cuì gài, yù pèi hóng yīng.多情，行乐处，珠钿翠盖，玉辔红缨。jiàn jiǔ kōng jīn què, huā kùn péng yíng.渐酒空金榷，花困蓬瀛。dòu kòu shāo tóu jiù hèn, shí nián mèng qū zhǐ kān jīng.豆蔻梢头旧恨，十年梦、屈指堪惊。píng lán jiǔ, shū yān dàn rì, jì mò xià wú chéng.凭阑久，疏烟淡日，寂寞下芜城。2023-08-26 22:12:171
《满庭芳·山抹微云》宋词
山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。 销魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也，襟袖上，空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。 【简析】 元丰二年，暮冬。会稽山上，微云轻抹；越州城外，衰草连天。城门楼上的号角声，时断时续。在北归的客船上，秦少游正与一位歌妓举杯话别。数月前，蓬莱阁内一见钟情的往事，此刻已化作缕缕烟云。眼前是夕阳西下，万点寒鸦点缀着天空，一弯流水围绕着孤村。客心凄楚，更难舍惺惺相惜的知音。此情此景，令人销魂。万种离情，这会儿都付与赠别的香囊，轻分的罗带。半生来，功名不就，空赢得薄情郎的恶名。此一去，何时重逢？禁不住泪沾城不见，灯火黄昏。 【赏析】 这首《满庭芳》是秦观最杰出的.词作之一。起拍开端山抹微云，天连衰草，雅俗共赏，只此一个对句，便足以流芳词史了。一个抹字出语新奇，别有意趣。抹字本意，就是用别一个颜色，掩去了原来的底色之谓。传说，唐德宗贞元时阅考卷，遇有词理不通的，他便浓笔抹之至尾。至于古代女流，则时时要涂脂抹粉亦即用脂红别色以掩素面本容之义。 按此说法，山抹微云，原即山掩微云。若直书山掩微云四个大字，那就风流顿减，而意致全无了。词人另有林梢一抹青如画，知是淮流转处山。的名句。这两个抹字，一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是中之画，画中之诗，可见作者是有意将绘画笔法写入诗词的。少游这个抹字上极享盛名，婿宴席前遭了冷眼时，便遽起，叉手而对曰：某乃山抹微云女婿也！以至于其虽是笑谈，却也说明了当时人们对作者炼字之功的赞许。山抹微云，非写其高，概写其远。它与天连衰草，同是极目天涯的意思：一个山被云遮，便勾勒出一片暮霭苍茫的境界；一个衰草连天，便点明了暮冬景色惨淡的气象。全篇情怀，皆由此八个字里而透发。 画角一句，点明具体时间。古代傍晚，城楼吹角，所以报时，正如姜白石所谓正黄昏，清角吹寒，都空城，正写具体时间。暂停两句，点出赋别、饯送之本事。词笔至此，便有回首前尘、低回往事的三句，稍稍控提，微微唱叹。妙烟霭纷纷四字，虚实双关，前后相顾。纷纷之烟霭，直承微云，脉络清晰，是实写；而昨日前欢，此时却忆，则也正如烟云暮霭，分明如，而又迷茫怅惘，此乃虚写。 接下来只将极目天涯的情怀，放眼前景色之间，又引出了那三句使千古读者叹为绝唱的斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。于是这三句可参看元人马致远的名曲《天净沙》：柘藤老树昏鸦；小桥流水人家；古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人天涯，抓住典型意象，巧用画笔点染，非大手不能为也。少游写此，全神理，谓天色既暮，归禽思宿，却流水孤村，如此便将一身微官濩落，去国离群的游子之恨以无言之笔言说得淋漓尽致。词人此际心情十分痛苦，他不去刻画这一痛苦的心情，却将它写成了一种极美的境界，难怪令人称奇叫绝。 下片中青楼薄幸亦值得玩味。此是用杜郎俊赏的典故：杜牧之，官满十年，弃而自便，一身轻净，亦万分感慨，不屑正笔稍涉宦郴字，只借闲情写下了那篇有名的十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名，其词意怨愤谑静。而后人不解，竟以小杜为冶游子。少游之感慨，又过乎牧之之感慨。 结尾高城望断。望断这两个字，总收一笔，轻轻点破题旨，此前笔墨倍添神采。而灯火黄昏，正由山林微云的傍晚到纷纷烟霭的渐重渐晚再到满城灯火，一步一步，层次递进，井然不紊，而惜别停杯，流连难舍之意也就尽其中了。 这首词笔法高超还韵味深长，至情至性而境界超凡，非用心体味，不能得其妙也。2023-08-26 22:12:531
谁记得 北宋时候 杭州一位名妓 把秦观的满庭芳 山抹微云 改写之后的那首词啊
原词：山抹微云，天黏衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共饮离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。 销魂。当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得、青楼薄幸名存。此去何时见也，襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。 改后：山抹微云，天黏衰草，画角声断斜阳。暂停征棹，聊共饮离觞。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭茫茫。孤村里，寒鸦万点，流水绕红墙。 魂伤。当此际，轻分罗带，暗解香囊。谩赢得、青楼薄幸名狂。此去何时见也，襟袖上、空有余香。伤情处，高城望断，灯火已昏黄。2023-08-26 22:13:202
秦观的满庭芳中的聊共引离尊是啥意思
1、聊：姑且；共：一同；引：拿着；离：离别；尊：酒杯。一句连起来就是：姑且一同端起酒杯，喝一杯离别酒。2、原文：山抹微云，天黏衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。销魂当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也?襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。2023-08-26 22:13:281
秦观满庭芳表达了作者怎样的感情
1、表达了秋日黄昏与恋人分别时的凄凉伤痛的情景，融入了词人仕途蹭蹬的身世之感。词中“山抹微云，天连衰草”、“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”等句，状深秋凄迷萧瑟极精当生动，为千古名句。 2、表达了他内心知音难觅的深深的无奈之情。“此去何时见也，襟袖上、空惹啼痕”是词人对别后相思之情的想象。其愁苦不明而喻。 3、表达离别双方内心的伤感与迷茫。“斜阳外”三句宕开写景，别意深蕴其中，下阕用白描直抒伤心恨事，展示落拓江湖不得志的感受。2023-08-26 22:13:401
《满庭芳》的翻译
翻译白话文还是英文？2023-08-26 22:13:493