江城梅花引·山水有情人有意(新韵)

裁征衣。寄征衣。万里征人音信稀。朝相思。暮相思。滴尽真珠，如今无泪垂。闺中幼妇红颜少。应是玉关人更老。几时归。几时归。开尽牡丹，看看到荼コ。——宋代·王炎《梅花引》 梅花引 裁征衣。寄征衣。万里征人音信稀。朝相思。暮相思。滴尽真珠，如今无泪垂。 闺中幼妇红颜少。应是玉关人更老。几时归。几时归。开尽牡丹，看看到荼コ。王炎（1137——1218）字晦叔，一字晦仲，号双溪，婺源（今属江西）人。一生著述甚富，有《读易笔记》、《尚书小传》、《礼记解》、《论 语解》、《孝圣解》、《老子解》、《春秋衍义》、《象数稽疑》、《禹贡辨》等，《全宋词》第 三册录其词五十二首。事迹见胡升《王大监传》（《新安文献志》卷六九）、 《宋史翼》卷二四，参《南宋馆阁续 录》卷八、九。 王炎 柳弱眠初醒，梅残舞尚痴。春阴将冷傍帘帏。又是东风和恨、向人归。乐事灯前记，愁肠酒后知。老来无计遣芳时。只有闲情随分、品花枝。——宋代·程垓《望秦川（早春感怀）》 望秦川（早春感怀） 柳弱眠初醒，梅残舞尚痴。春阴将冷傍帘帏。又是东风和恨、向人归。 乐事灯前记，愁肠酒后知。老来无计遣芳时。只有闲情随分、品花枝。旧时楼上客，爱把酒、向南山。笑白发如今，天教放浪，来往其间。登楼更谁念我，却回头、西北望层栏。云雨珠帘画栋，笙歌雾鬓云鬟。近来堪入画图看。父老愿公欢。甚拄笏悠然，朝来爽气，正尔相关。难忘使君后日，便一花一草报平安。与客携壶且醉，雁飞秋影江寒。——宋代·辛弃疾《木兰花慢（题上饶郡圃翠微楼）》 木兰花慢（题上饶郡圃翠微楼） 旧时楼上客，爱把酒、向南山。笑白发如今，天教放浪，来往其间。登楼更谁念我，却回头、西北望层栏。云雨珠帘画栋，笙歌雾鬓云鬟。 近来堪入画图看。父老愿公欢。甚拄笏悠然，朝来爽气，正尔相关。难忘使君后日，便一花一草报平安。与客携壶且醉，雁飞秋影江寒。门前杨柳绿成阴。翠坞笼香迳自深。迟日暖熏芳草眼，好风轻撼落花心。无多春恨莺难语，最晚朝眠蝶易寻。惟有狂醒不相贷，酿成憔悴到如今。——宋代·程垓《瑞鹧鸪（春日南园）》 瑞鹧鸪（春日南园） 门前杨柳绿成阴。翠坞笼香迳自深。迟日暖熏芳草眼，好风轻撼落花心。 无多春恨莺难语，最晚朝眠蝶易寻。惟有狂醒不相贷，酿成憔悴到如今。

梅花引是唐代诗人王安石的一首著名诗歌，其中描写了梅花的美丽和坚韧。王安石以下是这首诗歌的全文：墨梅梅花香自苦寒来，世事茫茫难自守。红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自愁。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？算窗寒雨，风飘黄叶，未见群芳先度。这首诗的大意是：梅花的香气是在经历了严寒之后才变得更加浓郁。在这个世界上，我们面对的事情非常复杂，很难自我保护。在雨中，我在红楼中凝望，孤独地思考。即使我有很多财富，也难以表达我的情感。尽管窗外的雨点和风儿刮落了黄叶，但我还没有看到其他花朵的迹象。梅花这首诗歌以梅花为主题，通过梅花的形象来表达人生的意义，表现了梅花的坚韧不拔和高洁的品质。

梅花引原文： 千里月，千山雪。梅花正落寒时节。一枝昂。一枝藏。清香冷艳、天赋与孤光。孤光似被珠帘隔。风度烟遮好颜色。粉垂垂。玉累累。先春挺秀，不管百花知。似霜结。与霜别。莫使幽人容易折。短墙边。矮窗前。横斜峭影，重叠斗婵娟。黄昏惯听楼头角。只恐听时零乱落。醉来看。醒来看萦绊丽人，潇洒倚阑干。 诗词作品： 梅花引 诗词作者：【 宋代 】 刘均国

歌名：梅花引歌手：宋祖英填词：韩静霆谱曲：徐沛东时长：4分49秒歌词：一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。回眸一望，遍地芳菲都消尽，红颜寂寞，空守天地一片白。谁是我知音，谁解我情怀，谁是我知音，谁解我情怀。疏影横斜，一树梅花一断魂，一片冰心等君来。一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。临风一笑，化做春泥飘零去。孤芳无痕，难留清香透天外。谁听我吟唱，谁为我徘徊，谁听我吟唱，谁为我徘徊。拨开风雪，赠君东风第一枝，万朵霞衣任君采。

蒋捷 白鸥问我泊孤舟， 是身留?是心留?心若留时，何事锁眉头?风拍小帘灯晕舞，对闲影，冷清清，忆旧游。旧游旧游今在不?花外楼，柳下舟。梦也梦也，梦不到，寒水空流。漠漠黄云，湿透木棉裘。都道无人愁似我，今夜雪，有梅花， 似我愁。 蒋捷，字胜欲，号竹山，阳羡(今江苏宜兴)人。南宋度宗咸淳十年(1274)进士，宋亡隐居太湖中竹山，人称竹山先生。元大德年间，有人荐举他做官，他不肯去，抱节而终。有《竹山词》传世。蒋捷词多抒发故国之思，风格多以悲慨清峻，萧寥疏爽为主。其词对后世颇有影响。 这首词是诗人在一次乘船遇雪，受阻于荆溪(在今江苏南部)时写的。 泊舟荆溪，无限惆怅，诗人就借栖息水滨的白鸥问他是“身留”还是“心留”的拟人化的想象描写，表达了他百无聊赖的心境。从“锁眉头”上可知诗人是“身留”而非“心留”的万般无奈。正因为如此，诗人才接着写寒风拍打着舱帘，吹得暗淡的灯光频频地舞动。面对着这个“闲影”，无言无语，怎不“冷清清”得使他感到冷寂难堪呢!往往在这个时候，容易引起滞客“忆旧游”的欢趣的。这是一副“抑”的笔墨。但“忆旧游”为下片起始的“扬”，预设了一条感情转折的线索：“旧游旧游今在不?花外楼，柳下舟。”诗人身在荆溪，心驰昔日同友人欢游的境界：荡舟花丛绿荫，观赏楼台亭阁， 真是春光融融，景色怡人。这与“泊孤舟”的眼前情况相比，完全不同。此为抑扬的第一个层次。“忆旧游”又撩起了诗人寻梦的渴望：“梦也梦也，梦不到”。好梦难寻，他一下子从想象的高巅跌入到现实的深渊，只见“寒水空流”，感到异常空虚。而“漠漠黄云，湿透木棉裘”这凝视阴云，任雪水浸湿木棉袄的情态，一方面说明他站立在甲板上沉思很久，一方面反映他心绪的翻腾不止。且看： 都道无人愁似我， 今夜雪，有梅花，似我愁。诗人设想，大家都在说着没有哪一个人有象他这样愁情万端，也就是说他处在最愁的位置。这也是一副“抑”的笔墨，但他忽地浮现出寒梅傲雪的形象，认为“有梅花”作伴，自己还没到独愁不胜悲的地步，梅花不就“似我愁”吗?这里在反转中“扬”上去了。诗人品质高洁，宋亡后遁迹不仕，颇有梅花精神。终篇出语豁达，胸襟开朗。此为抑扬的第二个层次。两次抑扬，文情跌宕，起落有致，饶有机趣。 全词两个层次的抑扬， 言在愁苦外，在他来说，是“身留”还是“心留”，寄托着他出仕还是遁世的心理矛盾而引起的愁苦，暗示着他有比被迫滞留荆溪更深的愁苦，而这种愁苦不是属于个人的，而是属于民族的、社会的，透露了他的忧国之心。 蒋捷词“语语纤巧，字字妍倩”(毛晋：《竹山词跋》)，而从有“抑”有“扬”的机趣上也可窥见到此种特色。

梅花引·荆溪阻雪原文： 白鸥问我泊孤舟，是身留，是心留？心若留时，何事锁眉头？风拍小帘灯晕舞，对闲影，冷清清，忆旧游。旧游旧游今在否？花外楼，柳下舟。梦也梦也，梦不到，寒水空流。漠漠黄云，湿透木棉裘。都道无人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁。 梅花引·荆溪阻雪翻译及注释 翻译 白鸥栖落水滨，默然地望着我，好似在问：夜泊溪畔是被风雪所阻，不得以停泊；还是无所去处，情愿留下？如若是自愿，又为了何事眉头紧锁？夜风袭来，掀起舱帘，吹得舱内灯火闪烁。孤处江舟，只有身影为伴，对着孤影，不禁怀念起与旧友欢聚和悠游的情景。昔日一同悠游的旧友，今日在哪里？回想当时，楼外一片盎然春色，相携漫步锦簇的花丛中。湖中绿波荡漾，系舟在堤边的柳树下。梦啊，梦啊，让我在梦中重温一下旧游。可是在梦中却难寻旧游，只有眼前的寒水空自流。舱外飞雪漫天，凝望浓密的阴云，任凭飞雪落在身上，浸透了棉衣。都说没有人的忧愁，有我这般深沉，今夜，雪中的梅花，一身素白，忧愁似我。这首词在清冷的画面中，将深深的忧愁与热烈的回忆交织在一起，如随想曲一样自由潇洒。 注释 1身留：被雪所阻，被迫不能动身而羁留下来。2心留：自己心里情愿留下。3旧游：指昔日漫游的伴友与游时的情景。4漠漠：浓密。5黄云：指昏黄的天色。高适曾有诗「千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。」6木棉裘：棉衣。 梅花引·荆溪阻雪赏析二 　　「白鸥问我泊孤舟，是身留，是心留？」「心留」指乐意羁留，「身留」是出于被迫。途中遇雪，不能航行，泊舟岸边，自然不是「心留」。词人起笔突兀，出示幻象以虚写实。他落笔不写风雪和溪流，而写泊舟经过，立意较为翻新，下面继续让白鸥发问：「心若留时，何事锁眉头？」「锁眉头」以形示情。白鸥是词人寄托心情的意象。问者之意，借白鸥说出，婉深而鲜明。此谓托物言人也。作者阻雪的心情通过白鸥表达的，但白鹭的心情也和作者恰恰相反，白鹭也非作者化身。白鹭惯于生活在风雪之中，激流之上。而作者却是迫于「身留」。作者描写白鸥，是深化意境。 　　「风拍小帘灯晕舞，对闲影，冷清清，忆旧游。」由舟内到舟外，逐次展示境况的寒冷凄清。傍晚时分，冷风拍打着帘幕，把灯火撩拨得跳荡不已，光晕连同我的影子，都在摇曳著。孤独冷清的境地，情不自禁地想起昔日的游伴来。 　　下阙紧接上阙结局，问道：「旧游旧游今在否？花柳楼，月下舟。」游伴啊游伴，你可还健在？忆起结伴而游，感到非常欢乐自在！花丛旁的小楼，柳荫之下的轻舟，都如梦幻般地地消逝了。「梦也梦也」，我在梦中重温旧日的欢欣。冷风、寒水、黄云、白雪，使我片刻也不得安宁，但连那木棉（即棉花）裘都湿透了，怎能让人入眠。梦已了，「梦不到，寒水空流」，「寒水空流」在空虚绝望的心境中，蕴含一丝怪之意思。词人怀远之情，如荆溪流水那样悠悠难尽。风雪漫天，令人愁苦万分。「都道无人愁似我」，孤舟黑夜唯灯与影相伴，有谁来说这样的话？况是「都道」，这些人从何而来？「今夜雪，有梅花，似我愁」。极写天气寒冷。梅花有着傲雪的精神，在冬天凌寒而放，但雪是如此之大，天气是如此之冷，梅花啊，你能受得住么？是否像我一样，浸透在愁苦之中。 　　全词流动自然。以发问取头，未待回答，却已气势凌人。词中后多用短句，使节奏感极强，音响较为清越。全词以抒情为主，借景抒情，情景融合，气宇轩昂。结尾用「雪」字才点出文眼，是作者故意使然，盖让人读起来一气贯注也。难怪 清代 词评家刘熙载曾评蒋捷词为「长短句之长城」，是推崇备至。 梅花引·荆溪阻雪赏析 　　荆溪（在今江苏南部）是作者蒋捷的家乡，可谓词人行踪的一个见证。他曾多次经此乘舟外行或归家，而这首《梅花引》正是他在途中为雪困，孤寂无聊之际，心有所感而写成的词作，以表达当时的惆怅情怀。词中以悠扬的节奏、活泼的笔调，在冷清的画面上，织进了热烈的回忆和洒脱的情趣；在淡淡的哀愁中，展示了一个清妍潇洒的艺术境界。它即兴抒情，旋律自由又富于幻想，吟诵起来，给人的感受，如同欣赏一支优美的随想曲。 清代 词评家刘熙载对此词推崇备至，曾称之为「长短句之长城」。 　　「白鸥问我泊孤舟，是身留，是心留？」「心留」指乐意羁留，「身留」是出于被迫。词的起笔就很不落俗。既没有描绘雪景，又没有直叙受阻，而是幻想出一只拟人化的白鸥来设问。白鸥栖息水滨，形象飘逸，出现在荆溪泊舟的背景中，显得十分和谐。这里借助白鸥，构思已属新颖，而它的问法，尤为巧妙。它将孤舟主人的停泊究竟是被迫的还是自愿的这个问题，极其简明地用「是身留，是心留」来概括。第一步先作一个选择式的询问，第二步紧接着又用「心若留时，何事锁眉头」来反问。似乎它已经看出苗头，但仍避免作出判断。这种表现方法，较之作者在《喜迁莺·金村阻风》中，「风涛如此，被闲鸥诮我，君行良苦」的写法，虽然同样都借助了白鸥，却显得更俏皮而又有迂回之趣。这样，一起笔就用空灵的笔墨，虚笔侧写，揭示了孤舟受阻这一题旨，还为通篇的结构──时而写「身留」，时而写心未留──提供了线索。 　　「风拍小帘灯晕舞，对闲影，冷清清，忆旧游。」这几句，承上文，写身留，描绘了孤舟中的冷清。在笔法上，从前面的虚笔侧写，转为实笔正写。作者发挥了炼字的功夫，通过「拍」字、「舞」字，写出了寒风吹袭下，舱帘掀打和灯焰闪烁的动态，突出了一个「冷」字；又用「对」字、「闲」字，刻划了他对着缄默的身影孤寂地发愣的静态，突出了一个「孤」字。在这一动一静之中，渲染了冷清寂寞的气氛。又用「冷清清」一句，予以点破，兼指环境和心境。人们在孤寂的时候，往往会自然地怀念起旧日的朋友。正是这种孤舟夜泊的境遇，促使主人公追念起昔日同友人的欢聚，因而逗引出「忆旧游」的思绪。 　　这首词中的过片以「旧游旧游今在否」这句内心独白，遥承起笔中对主人公并非「心留」的提示，同上片的「忆旧游」相衔接，具体表现了他的心理活动。随着怀念旧友的思绪，作者把笔墨挥洒开去，以「花外楼，柳下舟」两句，揭出了同眼前的冷清相对照的另一番境界。句中在「花」「柳」这两个娇艳字眼儿的点染下；再现了与故友同游的美好回忆：在春意盎然的花红柳绿之中，他们乘舟荡漾、楼台逗留。这个「柳下舟」的「舟」字，同起笔中的「泊孤舟」相呼应，表明主人公的这一回忆，是由于「泊孤舟」的冷清所引起的。写到这里，作者突然调转笔锋，写出了「梦也梦也，梦不到、寒水空流」三句，来一个一百八十度的转折，把刚刚荡开去的境界忽地又收拢回来。原来是，美好的回忆，引来他寻梦的渴望，而一再地努力入梦却没有成功。句中「梦也梦也」的重叠，就表现了他寻梦的努力。好梦难寻，终于重新坠入冷清的现实──只见荆溪寒水空自流。这一跌一荡的笔下波澜，反映了主人公翻腾的思绪，也通过鲜明的对比，进一步揭示了他被迫滞留中的惆怅心情。 　　「漠漠黄云，湿透木绵裘」两句，再次回到了对「身留」的描写。从「湿透」两个字，读者可以悟出，主人公寻梦不成，已经踱到甲板上，伫立很久。他不顾漫天的飞雪，凝视著「漠漠」密布的阴云，听任身上的木绵袄被雪水浸透。他何以这样出神呢？ 　　「都道无人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁。」结尾表明，他陷入了深沉的愁思。直到终篇，才画龙点睛地道破了「愁」和「雪」。明明是作者──主人公在愁思，他却凭空拈出一个「都道」来，假托别人来说。表面上是先抑后扬，也就是先借他人把自己放到了最愁的，「无人愁似我」的境地，再后转来，拉出幻想中的愁雪的梅花来作伴，似乎是自己的境地还不是唯一最可悲的。实际上是愁话淡说，聊以 *** 。句中把「愁似我」的句子成分加以颠倒，再重复使用，用意也在加强上述「抑扬」的效果。最后一句「有梅花，似我愁」尤其是表现了作者的丰富的想像力和洒脱的胸襟的神来之笔。梅花这一高洁的形象，还使读者联想到作者在宋亡之后，以有为之年隐居不仕的经历，进而从他那故作放达的语调中，感觉到他萦绕于怀的，似乎有比阻雪更深的愁苦，阻雪也许不过是一剂触媒吧？ 　　全词流动自然。以发问取头，未待回答，却已气势凌人。词中后多用短句，使节奏感极强，音响较为清越。全词以抒情为主，借景抒情，情景融合，气宇轩昂。结尾用「雪」字才点出文眼，是作者故意使然，盖让人读起来一气贯注也。古人评论蒋捷的词，曾说它：「语语纤巧，字字妍倩」（毛晋语），又说它「洗炼缜密，语多创获」（刘熙载语）。从这首《梅花引》看来，他们确实是道出了它的清妍之美。 梅花引·荆溪阻雪创作背景 　　 南宋 灭亡后，词人便开始了颠沛流离的逃亡生活，时间转眼到了冬天，词人乘舟沿荆溪而行，或者是离家外出，或者是从外地返回家乡，途中为雪所阻，泊舟荒野，空寂无聊，怀旧之情油然而生，于是写了这首词，描述当时的心境。 梅花引·荆溪阻雪中心思想 　　宋末词人蒋捷的这首《梅花引》，表现了他乘船阻雪于荆溪（在今江苏南部）时的惆怅情怀。词中以悠扬的节奏、活泼的笔调，在冷清的画面上，织进了热烈的回忆和洒脱的情趣；在淡淡的哀愁中，展示了一个清妍潇洒的艺术境界。吟诵起来，给人的感受，如同欣赏一支优美的随想曲，它即兴抒情，旋律自由又富于幻想。 诗词作品： 梅花引·荆溪阻雪 诗词作者：【 宋代 】 蒋捷 诗词归类： 【孤独】、【怀念】、【友人】

标题梅花引作者元好问年代金内容绿华仙萼彩云间。雪消残。拥香□。随意轻匀浅注尽高闲。向道是梅刚不信，更谁占、东风最上番。韵绝秀绝香又绝，恨□千山复□山。才情似记何郎句，清泪斑斑。寂寞孤村篱落小溪湾。修竹萧萧霜月苦，好留与注释【注释】：

“梅花引”是《梅花三弄》的别名,也叫《玉妃引》，词牌名。《梅花三弄》一首古琴曲，由笛曲改编而来，全曲表现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品性。这里“引"可能为引吭高歌、或抛砖引玉、或引子、引言。 这需要专家解释了。

古典曲目《梅花三弄》是中国著名十大古曲之一，又名《梅花引》、《玉妃引》，是中国传统艺术中表现梅花的佳作。《神奇秘谱》记载此曲最早是东晋时桓伊所奏的笛曲。后由笛曲改编为古琴曲，全曲表现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品性。此曲借物咏怀，通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特徵，来颂具有高尚节操的人。此曲结构上采用循环再现的手法，重复整段主题三次，每次重复都采用泛音奏法，故称为《三弄》。体现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品性。全曲共十段，分为两大部分∶一、溪山夜月；二、一弄叫月，声入太霞；三、二弄穿云，声入云中；四、青鸟啼魂；五、三弄横江，隔江长叹声；六、玉箫声；七、凌云戛玉；八、铁笛声；九、风荡梅花；十、欲罢不能。前六段为第一部分，后四段为第二部份。《梅花三弄》是一首最古老的古琴曲，它旋律优美流畅，形式典雅独特，通过对梅花凌霜傲雪神态的描写，赞颂文人高洁的品格，艺术价值很高。作者桓伊系东晋“淝水之战”名将。《梅花三弄》乐曲主题表现梅花，三弄实际是三个变奏，古代有：高声弄，低声弄，游弄之说。全曲共分十段，两大部分，第一部分，前六段，采用循环再现手法，后四段为第二部分，描写梅花静与动两种形象。梅花三弄，曲谱最早见于明代《神奇秘谱》。谱中解题称晋代桓伊曾为王徽在笛上“为梅花三弄之调。后人以琴为三弄焉”。此说源于《晋书·列传第五十一》，但未写明是以梅花为题材。郭茂倩《乐府诗集》卷第二十四南朝宋鲍照（约414～466）《梅花落》解题称，“《梅花落》本笛中曲也”，“今其声犹有存者”。今存唐诗中亦多有笛曲《梅花落》的描述，说明南朝至唐间，笛曲《梅花落》较为流行。关于笛曲《梅花落》改编，移植为琴曲《梅花三弄》，有托于唐人颜师所作《江梅引·忆红梅》中“漫弹绿绮，引三弄，不觉魂飞”句，说明此曲宁代尚流传。琴曲《梅花三弄》以泛声演奏主调，并以同样曲调在不同徽位上重复3次，故称为《三弄》。《乐府诗集》卷三十平调曲与卷三十三清调曲中各有1解题，提到相和三调器乐演奏中，以笛作“下声弄、高弄、游弄”的技法。今琴曲中“三弄”的曲体结构可能就是这种表演形式的遗存。关于《梅花三弄》的乐曲内容，历代琴谱都有所介绍，与南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表现怨愁离绪的情感内容不同。明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高洁不屈的节操与气质为表现内容，今演奏用谱有虞山派《琴谱谐声》（清周显祖编，1820年刻本）的琴箫合谱，其节奏较为规整，宜于合奏；广陵派晚期的《蕉庵琴谱》（清秦淮瀚辑，1868年刊本），其节奏较自由，曲终前的转调令人耳目一新。

《梅花引》又名《梅花三弄》、《玉妃引》，是中国传统艺术中表现梅花的佳作。《神奇秘谱》记载此曲最早是东晋时桓伊所奏的笛曲。后由笛曲改编为古琴曲，全曲表现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品性。此曲借物咏怀，通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特徵，来颂具有高尚节操的人。

一枝梅花踏雪来悬崖上独自开一枝梅花踏雪来悬崖上独自开回眸一婉天地芳菲都消尽红颜寂寞空守天地一片白谁是我知音谁解我情怀谁是我知音谁解我情怀疏影横斜一树梅花一断魂一片冰心等君来一枝梅花踏雪来悬崖上独自开一枝梅花踏雪来悬崖上独自开冰封一笑化做春泥飘零去孤芳无痕唯留清香透天外谁听我吟唱谁为我徘徊谁听我吟唱谁为我徘徊拨开风雪赠君东风第一枝万朵霞衣任君裁我的理解：梅花指清高寂寞的女子，词义寻找知音希望能够有人欣赏。有些背离梅花的风骨，最后一句有点碰到合适的就以身相许的意思。粗鲁的说，想男人，发春，但是文化人不那么直白，总得拐上N个弯弯。

《梅花引 溪旧隐》年代: 元 作者: 丘处机无名客。无牵迫。无桑无梓无田宅。古岩前。老松边。长歌隐几，徐徐考太玄。玄中默论无生死。实际何曾分彼此。贯千经。协三灵。包含万化，都归一念冥。行不劳坐不倦。任行任坐随吾便。晚风轻。暮天晴。逍遥大道，南溪上下平。溪东幸获忘形友。月下时斟消夜酒。酒杯停。月华清。披补救散发，欣欣唱道情。

《梅花引》是由韩静霆作词徐沛东作曲蔡日锡配伴奏的一首古典风格的歌曲，集诗与歌给一体。该曲目曲调幽雅，婉转起伏，感叹了梅花之美，其傲骨之资，另外用拟人的手法绘出梅花的孤独，渴求知音之情。整曲词美调美，朗朗上口，一经发布，引来许多歌唱家演唱。宋祖英、张也、吴碧霞都曾演唱过，不同的歌唱风格，为这首歌带来了不同的韵味，平添了色彩。演唱：谭晶歌词：一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开回眸一望，遍地芳菲都消尽，红颜寂寞，空守天地一片白。谁是我知音，谁解我情怀，谁是我知音，谁解我情怀。疏影横斜，一树梅花一断魂，一片冰心等君来。一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。临风一笑，化做春泥飘零去。孤芳无痕，难留清香透天外。谁听我吟唱，谁为我徘徊，谁听我吟唱，谁为我徘徊。拨开风雪，赠君东风第一枝，万朵霞衣任君采。

《梅花·梅花引》咏梅花诗鉴赏 刘均国 千里月，千山雪。梅花正落寒时节。一枝昂，一枝藏。清香冷艳，天赋与孤光。孤光似被珠帘隔，风度烟遮好颜色。粉垂垂，玉累累，先春挺秀，不管百花知。似霜结，与霜别。莫使幽人容易折。短墙边，矮窗前，横斜峭影，重迭斗婵娟。黄昏惯听楼头角，只恐听时零乱落。醉来看，醒来看，萦绊丽人，潇洒倚阑干。 本词基本上是用赋的笔法来描绘月下梅花的各种样态。“千里月，千山雪。梅花正落寒时节。”是为梅花的生长开放描绘一个大的背景。为下文创造了总体基调。在那满天月光的笼照之下，千山万岭白雪皑皑，梅花正是在这严寒的季节里开放。“落”是始的意思。“一枝昂，一枝藏”写梅花的姿态，有的树枝高高扬起，象雄伟的武士傲然挺立，迎霜斗雪;有的树枝则藏了起来，象个羞答答的少女怕被人瞧见。“清香冷艳，天赋与孤光”两句写梅花的味与色。淡淡的香气沁人心脾，略带寒意的色彩洁白淡雅，微露光泽，好象是天公格外赋与的一般。以下两句既紧承上文又暗接首句，描绘梅花在月色之下的朦胧美。远远望去，月光轻柔地洒下银辉，天地之间灰灰濛濛，仿佛披上了一层轻薄而又透明的柔纱，那万朵梅花也宛如隔着薄而透明的帘幕，又好象被轻淡的烟气笼罩着一般，梅花那种若隐若现，朦朦胧胧的样子尤为好看。“纷垂垂，玉累累”二句互文见义，写梅花的近观景色，粉白色的花朵似洁白的美玉那样晶莹润泽，密密麻麻地结满枝头。她不等春神的来到而挺拔生长，也不管百花君子是否知晓就独自绽开。她是由于有美好的心灵来向人间默默奉献的，并不需要什么荣誉与赞美。 上片重点是从各个角度写梅花的外貌，下片则转向对其内在品格的刻画上。“似霜结，与霜别”是说梅花的外貌与晶莹的凝霜相似，但其内在本质却迥然不同，因梅花有暗香，有内在的气质和神韵，所以她招来了人们的喜爱。梅与霜的区别就在于“莫使幽人容易折”，霜寒梅香，前者令人生厌，而后者则因其高洁的品格而经常被人们折来激赏。此句暗转，由下句开始既写梅花也写爱梅赏梅的女子，把梅花与美人结合在一起来写。“短墙边，矮窗前，横斜峭影，重迭斗婵娟。”是写在佳人窗前的梅花，那横斜俊俏的枝干，那重重迭迭的花朵好象在逗引着室内的那位多情的美貌女郎。梅花的倩影冰魂引起了她的感伤。她习惯地去听在黄昏之时从城头上传来的凄厉的画角声。而画角所吹奏的悲伤凄惋的“梅花弄”的曲调更刺痛了她的伤心之处，那伤心的泪水又要“零乱落”了。“画角”是一种古代乐器，出自西羌。状如竹简，本细末大。用竹木或皮革制造而成，在外表往往加以彩绘，因而得名。发声哀厉高亢，军中多用之。本词的“画角”所奏当是“梅花弄”的曲调，这样才与全词的意旨相合。汉代就有“梅花弄”的乐曲，是一种哀伤凄惋的曲调。最后几句写女子听乐后孤独感伤的情怀。她在醉态之中来看梅花，清醒的时候也来看梅花，因为只有对窗前这几枝“横斜峭影”的梅花才可排遣一下自己的烦忧。也只有这几枝通晓人性的梅花才能紧紧吸引住丽人，“萦绊”着丽人的心曲，使她潇洒地倚在栏干之上，来观照这几枝多情的花朵。花和人交相辉映，构成了一个优美的艺术境界。于此可以看出，本词的最后一部分花中有人，人不离花，花通人性，人悟花心。“倚阑干”的既可是那位美女，也可以是梅枝。真正达到了不即不离，令人回味无穷的境界，确是词中上品。

梅花引作词：韩静霆作曲：徐沛东编曲：吴鹏演唱：苗苗一枝梅花踏雪来悬崖上独自开一枝梅花踏雪来悬崖上独自开回眸一望遍地芳菲都消尽红颜寂寞空守天地一片白谁是我知音谁解我情怀谁是我知音谁解我情怀疏影横斜一树梅花一断魂一片冰心等君来一枝梅花踏雪来悬崖上独自开一枝梅花踏雪来悬崖上独自开临风一笑化做春泥飘零去孤芳无痕难留清香透天外谁听我吟唱谁为我徘徊谁听我吟唱谁为我徘徊拨开风雪赠君东风第一枝万朵霞衣任君裁http://music.baidu.com/song/28837176

《梅花引》是由韩静霆作词徐沛东作曲蔡日锡配伴奏的一首古典风格的歌曲，集诗与歌给一体。该曲目曲调幽雅，婉转起伏，感叹了梅花之美，其傲骨之资，另外用拟人的手法绘出梅花的孤独，渴求知音之情。整曲词美调美，朗朗上口，一经发布，引来许多歌唱家演唱。宋祖英、张也、吴碧霞都曾演唱过，不同的歌唱风格，为这首歌带来了不同的韵味，平添了色彩。一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。回眸一望，遍地芳菲都消尽，红颜寂寞，空守天地一片白。谁是我知音，谁解我情怀，谁是我知音，谁解我情怀。疏影横斜，一树梅花一断魂，一片冰心等君来。

　　1、《梅花引》是诗人邓嘉缜创作的一首词。邓嘉缜（1845—1915），江苏江宁人，邓廷桢之孙。光绪元年（1875）举人，官奉天巡警道。有《睛花暖玉词》一卷。 　　2、邓嘉缜的诗词全集： 《清平乐·海棠果》 《浣溪沙·一枕相思入梦初》 《过秦楼·砌草欹风》 《一萼红·瓶梅一枝，春意蓬勃，将办出山，感而赋此》 《疏影·春影，先大父有此解，依调敬填》 《南歌子·紫玉簪花》 《浣溪沙·天竹》 《念奴娇·老将》。

如下：《梅花引》又名《梅花三弄》、《玉妃引》，是中国传统艺术中表现梅花的佳作。《神奇秘谱》记载此曲最早是东晋时桓伊所奏的笛曲。后由笛曲改编为古琴曲，全曲表现了梅花洁白，傲雪凌霜的高尚品行。此曲借物咏怀，通过梅花的洁白、芬芳和耐寒等特徵，来颂具有高尚节操的人。扩展资料《梅花引》歌词：一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。回眸一望，遍地芳菲都消尽，红颜寂寞，空守天地一片白。谁是我知音，谁解我情怀，谁是我知音，谁解我情怀。疏影横斜，一树梅花一断魂，一片冰心等君来。一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。临风一笑，化作春泥飘零去。孤芳无痕，难留清香透天外。谁听我吟唱，谁为我徘徊，谁听我吟唱，谁为我徘徊。拨开风雪，赠君东风第一枝，万朵霞衣任君采。

荆溪（在今江苏南部）是作者蒋捷的家乡，可谓词人行踪的一个见证。他曾多次经此乘舟外行或归家，而这首《梅花引》正是他在途中为雪困，孤寂无聊之际，心有所感而写成的词作，以表达当时的惆怅情怀。词中以悠扬的节奏、活泼的笔调，在冷清的画面上，织进了热烈的回忆和洒脱的情趣；在淡淡的哀愁中，展示了一个清妍潇洒的艺术境界。它即兴抒情，旋律自由又富于幻想，吟诵起来，给人的感受，如同欣赏一支优美的随想曲。清代词评家刘熙载对此词推崇备至，曾称之为“长短句之长城”。“白鸥问我泊孤舟，是身留，是心留？”“心留”指乐意羁留，“身留”是出于被迫。词的起笔就很不落俗。既没有描绘雪景，又没有直叙受阻，而是幻想出一只拟人化的白鸥来设问。白鸥栖息水滨，形象飘逸，出现在荆溪泊舟的背景中，显得十分和谐。这里借助白鸥，构思已属新颖，而它的问法，尤为巧妙。它将孤舟主人的停泊究竟是被迫的还是自愿的这个问题，极其简明地用“是身留，是心留”来概括。第一步先作一个选择式的询问，第二步紧接着又用“心若留时，何事锁眉头”来反问。似乎它已经看出苗头，但仍避免作出判断。这种表现方法，较之作者在《喜迁莺·金村阻风》中，“风涛如此，被闲鸥诮我，君行良苦”的写法，虽然同样都借助了白鸥，却显得更俏皮而又有迂回之趣。这样，一起笔就用空灵的笔墨，虚笔侧写，揭示了孤舟受阻这一题旨，还为通篇的结构──时而写“身留”，时而写心未留──提供了线索。“风拍小帘灯晕舞，对闲影，冷清清，忆旧游。”这几句，承上文，写身留，描绘了孤舟中的冷清。在笔法上，从前面的虚笔侧写，转为实笔正写。作者发挥了炼字的功夫，通过“拍”字、“舞”字，写出了寒风吹袭下，舱帘掀打和灯焰闪烁的动态，突出了一个“冷”字；又用“对”字、“闲”字，刻划了他对着缄默的身影孤寂地发愣的静态，突出了一个“孤”字。在这一动一静之中，渲染了冷清寂寞的气氛。又用“冷清清”一句，予以点破，兼指环境和心境。人们在孤寂的时候，往往会自然地怀念起旧日的朋友。正是这种孤舟夜泊的境遇，促使主人公追念起昔日同友人的欢聚，因而逗引出“忆旧游”的思绪。这首词中的过片以“旧游旧游今在否”这句内心独白，遥承起笔中对主人公并非“心留”的提示，同上片的“忆旧游”相衔接，具体表现了他的心理活动。随着怀念旧友的思绪，作者把笔墨挥洒开去，以“花外楼，柳下舟”两句，揭出了同眼前的冷清相对照的另一番境界。句中在“花”“柳”这两个娇艳字眼儿的点染下；再现了与故友同游的美好回忆：在春意盎然的花红柳绿之中，他们乘舟荡漾、楼台逗留。这个“柳下舟”的“舟”字，同起笔中的“泊孤舟”相呼应，表明主人公的这一回忆，是由于“泊孤舟”的冷清所引起的。写到这里，作者突然调转笔锋，写出了“梦也梦也，梦不到、寒水空流”三句，来一个一百八十度的转折，把刚刚荡开去的境界忽地又收拢回来。原来是，美好的回忆，引来他寻梦的渴望，而一再地努力入梦却没有成功。句中“梦也梦也”的重叠，就表现了他寻梦的努力。好梦难寻，终于重新坠入冷清的现实──只见荆溪寒水空自流。这一跌一荡的笔下波澜，反映了主人公翻腾的思绪，也通过鲜明的对比，进一步揭示了他被迫滞留中的惆怅心情。“漠漠黄云，湿透木绵裘”两句，再次回到了对“身留”的描写。从“湿透”两个字，读者可以悟出，主人公寻梦不成，已经踱到甲板上，伫立很久。他不顾漫天的飞雪，凝视着“漠漠”密布的阴云，听任身上的木绵袄被雪水浸透。他何以这样出神呢？“都道无人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁。”结尾表明，他陷入了深沉的愁思。直到终篇，才画龙点睛地道破了“愁”和“雪”。明明是作者──主人公在愁思，他却凭空拈出一个“都道”来，假托别人来说。表面上是先抑后扬，也就是先借他人把自己放到了最愁的，“无人愁似我”的境地，再后转来，拉出幻想中的愁雪的梅花来作伴，似乎是自己的境地还不是唯一最可悲的。实际上是愁话淡说，聊以自慰。句中把“愁似我”的句子成分加以颠倒，再重复使用，用意也在加强上述“抑扬”的效果。最后一句“有梅花，似我愁”尤其是表现了作者的丰富的想象力和洒脱的胸襟的神来之笔。梅花这一高洁的形象，还使读者联想到作者在宋亡之后，以有为之年隐居不仕的经历，进而从他那故作放达的语调中，感觉到他萦绕于怀的，似乎有比阻雪更深的愁苦，阻雪也许不过是一剂触媒吧？全词流动自然。以发问取头，未待回答，却已气势凌人。词中后多用短句，使节奏感极强，音响较为清越。全词以抒情为主，借景抒情，情景融合，气宇轩昂。结尾用“雪”字才点出文眼，是作者故意使然，盖让人读起来一气贯注也。古人评论蒋捷的词，曾说它：“语语纤巧，字字妍倩”（毛晋语），又说它“洗炼缜密，语多创获”（刘熙载语）。从这首《梅花引》看来，他们确实是道出了它的清妍之美。 “白鸥问我泊孤舟，是身留，是心留？”“心留”指乐意羁留，“身留”是出于被迫。途中遇雪，不能航行，泊舟岸边，自然不是“心留”。词人起笔突兀，出示幻象以虚写实。他落笔不写风雪和溪流，而写泊舟经过，立意较为翻新，下面继续让白鸥发问：“心若留时，何事锁眉头？”“锁眉头”以形示情。白鸥是词人寄托心情的意象。问者之意，借白鸥说出，婉深而鲜明。此谓托物言人也。作者阻雪的心情通过白鸥表达的，但白鹭的心情也和作者恰恰相反，白鹭也非作者化身。白鹭惯于生活在风雪之中，激流之上。而作者却是迫于“身留”。作者描写白鸥，是深化意境。“风拍小帘灯晕舞，对闲影，冷清清，忆旧游。”由舟内到舟外，逐次展示境况的寒冷凄清。傍晚时分，冷风拍打着帘幕，把灯火撩拨得跳荡不已，光晕连同我的影子，都在摇曳着。孤独冷清的境地，情不自禁地想起昔日的游伴来。下阙紧接上阙结局，问道：“旧游旧游今在否？花柳楼，月下舟。”游伴啊游伴，你可还健在？忆起结伴而游，感到非常欢乐自在！花丛旁的小楼，柳荫之下的轻舟，都如梦幻般地地消逝了。“梦也梦也”，我在梦中重温旧日的欢欣。冷风、寒水、黄云、白雪，使我片刻也不得安宁，但连那木棉（即棉花）裘都湿透了，怎能让人入眠。梦已了，“梦不到，寒水空流”，“寒水空流”在空虚绝望的心境中，蕴含一丝怪之意思。词人怀远之情，如荆溪流水那样悠悠难尽。风雪漫天，令人愁苦万分。“都道无人愁似我”，孤舟黑夜唯灯与影相伴，有谁来说这样的话？况是“都道”，这些人从何而来？“今夜雪，有梅花，似我愁”。极写天气寒冷。梅花有着傲雪的精神，在冬天凌寒而放，但雪是如此之大，天气是如此之冷，梅花啊，你能受得住么？是否象我一样，浸透在愁苦之中。全词流动自然。以发问取头，未待回答，却已气势凌人。词中后多用短句，使节奏感极强，音响较为清越。全词以抒情为主，借景抒情，情景融合，气宇轩昂。结尾用“雪”字才点出文眼，是作者故意使然，盖让人读起来一气贯注也。难怪清代词评家刘熙载曾评蒋捷词为“长短句之长城”，是推崇备至。

《梅花引》是由韩静霆作词徐沛东作曲蔡日锡配伴奏的一首古典风格的歌曲，集诗与歌给一体。该曲目曲调幽雅，婉转起伏，感叹了梅花之美，其傲骨之资，另外用拟人的手法绘出梅花的孤独，渴求知音之情。整曲词美调美，朗朗上口，一经发布，引来许多歌唱家演唱。宋祖英、张也、吴碧霞都曾演唱过，不同的歌唱风格，为这首歌带来了不同的韵味，平添了色彩。

这首词出自宋代词人蒋捷的《梅花引·荆溪阻雪》。原文选段：白鸥问我泊孤舟，是身留，是心留？心若留时，何事锁眉头？风拍小帘灯晕舞，对闲影，冷清清，忆旧游。译文：白鸥栖落水滨，默然地望着我，好似在问：夜泊溪畔是被风雪所阻，不得以停泊；还是无所去处，情愿留下？如若是自愿，又为了何事眉头紧锁？夜风袭来，掀起舱帘，吹得舱内灯火闪烁。孤处江舟，只有身影为伴，对着孤影，不禁怀念起与旧友欢聚和悠游的情景。扩展资料：这首词表现了词人乘船阻雪于荆溪时的惆怅情怀，传达了对破家亡国的伤痛之情。该词以悠扬的节奏、活泼的笔调，展示了一个清妍潇洒的艺术境界。宋末词人蒋捷的这首《梅花引》，表现了他乘船阻雪于荆溪（在今江苏南部）时的惆怅情怀。词中以悠扬的节奏、活泼的笔调，在冷清的画面上，织进了热烈的回忆和洒脱的情趣；在淡淡的哀愁中，展示了一个清妍潇洒的艺术境界。吟诵起来，给人的感受，如同欣赏一支优美的随想曲，它即兴抒情，旋律自由又富于幻想。参考资料：百度百科《梅花引 荆溪阻雪》

江城梅花引原文： 年年江上见寒梅。暗香来。为谁开。疑是月宫、仙子下瑶台。冷艳一枝春在手，故人远，相思寄与谁。怨极恨极嗅香蕊。念此情，家万里。暮霞散绮。楚天碧、片片轻飞。为我多情，特地点征衣。花易飘零人易老，正心碎，那堪塞管吹。 诗词作品： 江城梅花引 诗词作者：【 宋代 】 王观

琼瑶的小说“梅花三弄”代表三个故事：一弄,梅花烙；二弄,鬼丈夫；三弄,水云间。梅花一弄断人肠 梅花二弄费思量 梅花三弄风波起。另外"梅花三弄"也有人把之比做像征着梅花花开三度,每度都含有不同的韵味。一度开花稀少，欲露还藏；二度开花大片绽放，满树飘白；三度开花稀落，有绿芽相伴，象征着冬去春来。而在梅花的花期内，一天赏梅花又分早、午、晚三个时间段。早上的梅花含苞欲放，晶莹洁白，幽香阵阵；午时的梅花繁华盛开，灿烂芬芳，笑脸迎人；而傍晚的梅花伴着西斜的夕阳，落英缤纷，景致非常迷人。

《梅花引》运用e羽七声雅乐调式。梅花引（词牌）梅花引，词牌名，又名“小梅花”“将进酒”“行路难”“贫也乐”。《词谱》以贺铸《将进酒·城下路》为正体，双调五十七字，前段七句三仄韵、三平韵，后段六句两仄韵、两平韵、一叠韵。另有双调五十七字，前段七句五平韵、一叠韵，后段六句两仄韵、两平韵、一叠韵等三种变体。代表作品有贺铸《将进酒·城下路》、万俟咏《梅花引·晓风酸》等。梅花引，南朝乐府和唐声诗均有《梅花落》曲，与此稍异。如：唐李白《清溪夜半闻笛》诗： “羌笛梅花引，吴溪陇水清。”唐刘禹锡《杨柳枝》诗： “塞北梅花羌笛吹，淮南桂树小山词。”南朝宋谢庄《琴论》云：“古琴曲有五曲、九引、十二操。”可见《梅花引》本为笛曲，后入词。调名本意即咏笛曲《梅花引》。调见南宋黄升《唐宋诸贤绝妙词选》所辑两宋之交的万俟咏词。此调又名《小梅花》《将进酒》《行路难》《贫也乐》。体裁特征正体：双调五十七字，前段七句三仄韵、三平韵，后段六句两仄韵、两平韵、一叠韵。以贺铸《将进酒·城下路》为代表。此词前段三仄韵、三平韵，后段两仄韵、三平韵，宋词只此一首，《中州乐府》有三首可校。前段第一句，王特起词“山之麓”，“之”字平声。第二句，高宪词“鼓笛弄”，“鼓笛”二字俱仄声。第三句，王特起词“一弯秀色盘虚谷”，“一”字、“秀”字、“色”字俱仄声，“盘”字平声，高宪词“驰骤百年尘一哄”，“骤”字、“一”字俱仄声。第四、五句，高词“陶渊明，张季鹰”，“陶”字、“张”字俱平声，“季”字仄声。第六、七句，王特起词“有人行李，萧萧落叶中”，“人”字、“行”字俱平声，“李”字仄声，下“萧”字平声，“落叶”二字俱仄声。后段第一句，高宪词“有溪可渔林可缴”，“有”字仄声，“渔”字平声，下“可”字仄声，王特起词“人家篱落炊烟湿”，“篱”字平声，赵秉文词“石头路滑马蹄蹶”，“马”字仄声。第二句，赵词“昂头贪看山奇绝”，“昂头”二字俱平声，“看”字仄声，“山”字平声，王特起词“天外云峰迷淡白”，“淡”字仄声。第三句，王词“野烟昏”，“野”字仄声。第五、六句，王词“溪桥路滑，平沙没旧痕”，“桥”词平声，“路滑”二字俱仄声，“平沙”二字俱平声，“旧”字仄声。谱内可平可仄据此。此调作者类填古人成语，故平仄往往不同。

歌曲:梅花引歌手:谭晶词:韩静延 曲:徐沛东一枝梅花踏雪来悬崖上独自开一枝梅花踏雪来悬崖上独自开回眸一望遍地芳菲都消尽红颜寂寞空守天地一片白谁是我知音 谁解我情怀谁是我知音 谁解我情怀疏影横斜一树梅花一断魂一片冰心等君来<梅花引> - 谭晶一枝梅花踏雪来悬崖上独自开一枝梅花踏雪来悬崖上独自开临风一笑化作春泥飘零去孤芳无痕难留清香透天外谁听我吟唱 谁为我徘徊谁听我吟唱 谁为了徘徊拨开风雪赠君东风第一枝万朵霞衣任君裁http://music.baidu.com/song/53264574

1、《梅花引》是诗人邓嘉缜创作的一首词。邓嘉缜（1845—1915），江苏江宁人，邓廷桢之孙。光绪元年（1875）举人，官奉天巡警道。有《睛花暖玉词》一卷。2、邓嘉缜的诗词全集： 《清平乐·海棠果》 《浣溪沙·一枕相思入梦初》 《过秦楼·砌草欹风》 《一萼红·瓶梅一枝，春意蓬勃，将办出山，感而赋此》 《疏影·春影，先大父有此解，依调敬填》 《南歌子·紫玉簪花》 《浣溪沙·天竹》 《念奴娇·老将》。

弄 引申为 搔

梅花引表达的是作者乘船阻雪于荆溪（在今江苏南部）时的惆怅情怀。词中以悠扬的节奏、活泼的笔调，在冷清的画面上，织进了热烈的回忆和洒脱的情趣。在淡淡的哀愁中，展示了一个清妍潇洒的艺术境界。宋末词人蒋捷的这首《梅花引》如欣赏一支优美的随想曲，它即兴抒情，旋律自由又富于幻想。蒋捷，字胜欲，号竹山，南宋词人，宋末元初阳羡（今江苏宜兴）人。先世为宜兴大族，南宋咸淳十年（1274）进士。南宋覆灭，深怀亡国之痛，隐居不仕，人称“竹山先生”、“樱桃进士”，其气节为时人所重。长于词，与周密、王沂孙、张炎并称“宋末四大家”。其词多抒发故国之思、山河之恸、风格多样，而以悲凉清俊、萧寥疏爽为主。尤以造语奇巧之作，在宋季词坛上独标一格。

歌曲:梅花引歌手:谭晶词:韩静延 曲:徐沛东一枝梅花踏雪来悬崖上独自开一枝梅花踏雪来悬崖上独自开回眸一望遍地芳菲都消尽红颜寂寞空守天地一片白谁是我知音 谁解我情怀谁是我知音 谁解我情怀疏影横斜一树梅花一断魂一片冰心等君来 - 谭晶一枝梅花踏雪来悬崖上独自开一枝梅花踏雪来悬崖上独自开临风一笑化作春泥飘零去孤芳无痕难留清香透天外谁听我吟唱 谁为我徘徊谁听我吟唱 谁为了徘徊拨开风雪赠君东风第一枝万朵霞衣任君裁http://music.baidu.com/song/56210689

　　《梅花三弄》，又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，根据《太音补遗》和《蕉庵琴谱》所载，相传原本是晋朝桓伊所作的一首笛曲，后来改编为古琴曲。琼瑶的小说只是借用了这个名称作为书名而已。

1、《梅花引》是诗人邓嘉缜创作的一首词。邓嘉缜（1845—1915），江苏江宁人，邓廷桢之孙。光绪元年（1875）举人，官奉天巡警道。有《睛花暖玉词》一卷。 2、邓嘉缜的诗词全集： 《清平乐·海棠果》 《浣溪沙·一枕相思入梦初》 《过秦楼·砌草欹风》 《一萼红·瓶梅一枝，春意蓬勃，将办出山，感而赋此》 《疏影·春影，先大父有此解，依调敬填》 《南歌子·紫玉簪花》 《浣溪沙·天竹》 《念奴娇·老将》。

1. 描写梅的诗句 李白 《与史中郎钦听黄鹤楼上吹笛》 年代： 唐 作者： 李白 一为迁客去长沙，西望长安不见家。 黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落【梅花】。 《从军行》 年代： 唐 作者： 李白 从军玉门道，逐虏金微山。笛奏【梅花】曲，刀开明月环。 鼓声鸣海上，兵气拥云间。愿斩单于首，长驱静铁关。 《送友人游梅湖》 年代： 唐 作者： 李白 送君游梅湖，应见【梅花】发。有使寄我来，无令红芳歇。 暂行新林浦，定醉金陵月。莫惜一雁书，音尘坐胡越。 《清溪半夜闻笛》 年代： 唐 作者： 李白 羌笛【梅花】引，吴溪陇水情。 寒山秋浦月，肠断玉关声。 《禅房怀友人岑伦》 年代： 唐 作者： 李白 婵娟罗浮月，摇艳桂水云。美人竟独往，而我安得群。 一朝语笑隔，万里欢情分。沉吟彩霞没，梦寐群芳歇。 归鸿渡三湘，游子在百粤。边尘染衣剑，白日凋华发。 春风变楚关，秋声落吴山。草木结悲绪，风沙凄苦颜。 朅来已永久，颓思如循环。飘飘限江裔，想像空留滞。 离忧每醉心，别泪徒盈袂。坐愁青天末，出望黄云蔽。 目极何悠悠，【梅花】南岭头。空长灭征鸟，水阔无还舟。 宝剑终难托，金囊非易求。归来倘有问，桂树山之幽。 《上清宝鼎诗》 年代： 唐 作者： 李白 朝披梦泽云，笠钓青茫茫。 寻丝得双鲤，中有三元章。 篆字若丹蛇，逸势如飞翔。 归来问天老，奥义不可量。 金刀割青素，灵文烂煌煌。 咽服十二环，奄见仙人房。 暮跨紫鳞去，海气侵肌凉。 龙子善变化，化作【梅花】妆。 赠我累累珠，靡靡明月光。 劝我穿绛缕，系作裙间裆。 挹子以携去，谈笑闻遗香。 2. 李白诗梅花古诗词 李白写梅花的古诗句有： 1. 黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。——《与史中郎钦听黄鹤楼上吹笛》 2. 笛奏梅花曲，刀开明月环。——《从军行》 3. 送君游梅湖，应见梅花发。——《送友人游梅湖》 4. 羌笛梅花引，吴溪陇水情。——《清溪半夜闻笛》 5. 目极何悠悠，梅花南岭头。——《禅房怀友人岑伦》 6. 径出梅花桥，双溪纳归潮。——《送王屋山人魏万还王屋》 诗句释义： 1. 一日与史郎中在黄鹤楼上对饮，忽然听到一阵阵笛声，笛子吹的是“梅花落”，江城五月，正是初夏暖热季节，可一听到凄凉的笛声，顿感有一股寒意袭来，就象置身与梅花飘落的冬季一般。 2. 边塞上吹奏了一曲《梅花落》，这是战士们在庆祝战争的胜利。 3. 送你去游览梅湖，应该见到梅花怒放。 4. 羌笛声声吹起《梅花引》的曲子，却让人在这吴溪听到陇头流水般的伤情。 5. 目极悠悠，了望何处？ 南岭山头梅花开满了枝头。 6. 经过梅花桥，还可领略双溪汇流的壮景。 3. 关于梅花的古诗（两大句）李白作 如下，望采纳： 黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。 -《与史中郎钦听黄鹤楼上吹笛》唐·李白 目极何悠悠，梅花南岭头。空长灭征鸟，水阔无还舟。 -《禅房怀友人岑伦》唐·李白 笛奏梅花曲，刀开明月环。-《从军行》唐·李白 送君游梅湖，应见梅花发。 -《送友人游梅湖》唐·李白 羌笛梅花引，吴溪陇水情。-《清溪半夜闻笛》唐·李白 龙子善变化，化作梅花妆。 -《上清宝鼎诗》唐·李白 径出梅花桥，双溪纳归潮。-《送王屋山人魏万还王屋》唐·李白 十月吴山晓，梅花落敬亭。 -《观胡人吹笛 （ 观一作听 ）》唐·李白。 4. 李白梅花厂的诗句大全 1、《与史中郎钦听黄鹤楼上吹笛》一为迁客去长沙，西望长安不见家。 黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。、2.《从军行》从军玉门道，逐虏金微山。 笛奏梅花曲，刀开明月环。鼓声鸣海上，兵气拥云间。 愿斩单于首，长驱静铁关。3.《送友人游梅湖》送君游梅湖，应见梅花发。 有使寄我来，无令红芳歇。暂行新林浦，定醉金陵月。 莫惜一雁书，音尘坐胡越。4.《清溪半夜闻笛》羌笛梅花引，吴溪陇水情。 寒山秋浦月，肠断玉关声。5、《观胡人吹笛 （ 观一作听 ）》胡人吹玉笛，一半是秦声。 十月吴山晓，梅花落敬亭。愁闻出塞曲，泪满逐臣缨。 却望长安道，空怀恋主情。6、《禅房怀友人岑伦》婵娟罗浮月，摇艳桂水云。 美人竟独往，而我安得群。 一朝语笑隔，万里欢情分。 沉吟彩霞没，梦寐群芳歇。 归鸿渡三湘，游子在百粤。 边尘染衣剑，白日凋华发。 春风变楚关，秋声落吴山。 草木结悲绪，风沙凄苦颜。 朅来已永久，颓思如循环。 飘飘限江裔，想像空留滞。 离忧每醉心，别泪徒盈袂。 坐愁青天末，出望黄云蔽。 目极何悠悠，梅花南岭头。 空长灭征鸟，水阔无还舟。 宝剑终难托，金囊非易求。 归来倘有问，桂树山之幽。 7、《上清宝鼎诗》朝披梦泽云，笠钓青茫茫。 寻丝得双鲤，中有三元章。篆字若丹蛇，逸势如飞翔。 归来问天老，奥义不可量。金刀割青素，灵文烂煌煌。 咽服十二环，奄见仙人房。暮跨紫鳞去，海气侵肌凉。 龙子善变化，化作梅花妆。赠我累累珠，靡靡明月光。 劝我穿绛缕，系作裙间裆。挹子以携去，谈笑闻遗香。 5. 带梅花的古诗 1、疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。——宋代：林逋《山园小梅·其一》 译文：稀疏的影儿，横斜在清浅的水中，清幽的芬芳浮动在黄昏的月光之下。 2、不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香。——唐代：黄蘖禅师《上堂开示颂》 译文：如果不经历冬天那刺骨严寒，梅花怎会有扑鼻的芳香。 3、梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。——宋代：卢梅坡《雪梅》 译文：说句公道话，梅花须逊让雪花三分晶莹洁白，雪花却输给梅花一段清香。 4、江南无所有，聊赠一枝春。——南北朝：陆凯《赠范晔诗》 译文：江南没有好东西可以表达我的情感，姑且送给你一枝报春的梅花以表春天的祝福。 5、冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。——元代：王冕《白梅》 译文：白梅生长在冰天雪地的寒冬，傲然开放，不与桃李凡花相混同。 6、墙角数枝梅，凌寒独自开。——宋代：王安石《梅花》 译文：墙角有几枝梅花，正冒着严寒独自盛开。

单衾寒引画龙声。雨初晴。月微明。竹外溪边，低见一枝横。澹月疏花三四点，尚春浅，早相看、似有情。夜来袖冷暗香凝。恨半销，酒半醒。靓妆照影，未堪整、雪艳冰清。只恐不禁、愁绝易飘零。待得南楼三弄彻、君试看，比从前、更瘦生。——宋代·赵与洽《江城梅花引》 江城梅花引 单衾寒引画龙声。雨初晴。月微明。竹外溪边，低见一枝横。澹月疏花三四点，尚春浅，早相看、似有情。 夜来袖冷暗香凝。恨半销，酒半醒。靓妆照影，未堪整、雪艳冰清。只恐不禁、愁绝易飘零。待得南楼三弄彻、君试看，比从前、更瘦生。皇都春早，正媚景霁色，融和时候。宿霭初收，祥烟新布，桃李满林惟绣。挺生圣朝哲辅，风采独居人右。世希有，看陈思名族，平阳革裔。眷厚知已久，近辅名藩，符竹频分剖。一节趋朝，神京作镇，高掩昔年贤守。芝检异恩才下，玉笋清班须簉。寿龄远，与湖册同永，松椿同寿。——宋代·曹宰《喜迁莺》 喜迁莺 皇都春早，正媚景霁色，融和时候。宿霭初收，祥烟新布，桃李满林惟绣。挺生圣朝哲辅，风采独居人右。世希有，看陈思名族，平阳革裔。 眷厚知已久，近辅名藩，符竹频分剖。一节趋朝，神京作镇，高掩昔年贤守。芝检异恩才下，玉笋清班须簉。寿龄远，与湖册同永，松椿同寿。喜椿庭。近来强健，团栾雁序欢声。正柳絮帘栊清昼，牡丹栏槛新晴，缓飞翠觥。阿戎碌碌功名。但要无灵无难，何曾著公卿。且抖擞斑衣，笑供儿戏，共将乐事，细酬佳景，须知翠袖全盛绿黛，金章不换蓑青。松亭。中间顿个寿星。——宋代·赵崇嶓《八六子（子寿父）》 八六子（子寿父） 喜椿庭。近来强健，团栾雁序欢声。正柳絮帘栊清昼，牡丹栏槛新晴，缓飞翠觥。 阿戎碌碌功名。但要无灵无难，何曾著公卿。且抖擞斑衣，笑供儿戏，共将乐事，细酬佳景，须知翠袖全盛绿黛，金章不换蓑青。松亭。中间顿个寿星。曾侍螭头立。吐危言、婴鳞编虎，扶持熬极。谁炼精金铸刚卯，气节毅然镇国。肯顾恋、眼前官职。碧水丹山持翠节，这幅星、特为吾闽出。发义廪，无难色。如今世道难扶植。直远他、温公德量，魏公风力。此事又关宗社福，仍系苍生休戚。且称寿、公生人日。炼得内丹成熟后，看河车、常运方瞳碧。五百岁，作良弼。——宋代·王迈《贺新郎（寿右史·正月初七）》 贺新郎（寿右史·正月初七） 宋代王迈 展开阅读全文∨ 曾侍螭头立。吐危言、婴鳞编虎，扶持熬极。谁炼精金铸刚卯，气节毅然镇国。肯顾恋、眼前官职。碧水丹山持翠节，这幅星、特为吾闽出。发义廪，无难色。 如今世道难扶植。直远他、温公德量，魏公风力。此事又关宗社福，仍系苍生休戚。且称寿、公生人日。炼得内丹成熟后，看河车、常运方瞳碧。五百岁，作良弼。 ▲

江城梅花引十首（烟如柳诗文集）1，江城梅花引.归程盈盈暖日眷乡风。盼归程。踏归程。梅雪迎春，梦里几回同？旧事前痕难忘却，慈母唤，一声声，总忘情。忘情。忘情。鸿飞空。人似萍。鬓已星。记也记也，记不住，风雨几重。唯念樽前，对酒蜡灯红。一缕归思长路杳，谁伴我？有寒鸦，伴我行。（中华新韵）（2020.1.17于代县）2，江城梅花引.小年云遮河汉夜朦胧。怕飘零。又飘零。小岁初临，寒影曳孤灯。喜炮声声催岁老，团圆夜。一更更。人未宁。未宁。未宁。望天穹。数点星。又转蓬。问也问也，问不到、谁与心同？惟盼归期，把酒醉东风。一曲离歌无唱和，心碎也，比残梅，碎几重。（中华新韵）（2020.1.18于代县）3，江城梅花引.雪中情琼妃初降绽冰魂。日尘昏，月尘昏。四野茫茫，梨蕊倦盈身。一树红梅寒又瘦，堕尘下，一亭亭，似泪痕。泪痕。泪痕。粥半温。蜡半熏。雪半门。忘也忘也，忘不了，诗酒同君。巧笑嫣然，私语几温存。一寸相思一寸断，心痛也，雪中情，梦里人。（中华新韵）（2020.1.20于代县）4，江城梅花引.一帘梦纤纤寒雪嗅梅香。漏声长。夜声长。烁烁银灯，瘦影对昏黄。心去万程人未去，一帘梦，枕沉沉、总断肠。断肠。断肠。雁空翔。人空忙。情几殇。盼也盼也，盼不到、日照纱窗。似箭穿心，怅怅念无疆。游子思亲长下泪，灯尽也，有残灰、似我伤。（词林正韵）（2020.1.22于代县）5，江城梅花引.抗疫蒙蒙浓雾漫天穹。面狰狞。目狰狞。肺疫突临，肆虐越楚荆。冰火两重劫华夏，来势猛，日惶惶，夜不宁。不宁。不宁。数倍增。骤如风。泪几重。盼也盼也，盼几遍、何日天晴？参战全民，门闭断交通。歌泣白衣迎逆上，援武汉，忘安危，踏险征。（中华新韵）（2020.1.29太原）6，江城梅花引.相思风回雨乱鹊离枝。怕相思。却相思。岁岁年年，肠断月圆时。燕燕莺莺魂梦里，菱花镜，一痕痕，添雪丝。雪丝。雪丝。念归期。赋新词。叹别离。望也望也，望不尽、夜月楼西。旧事前缘，笑泪两依稀。今夜笛吹烟柳瘦， 憔悴处，杜鹃红，雁过篱。（词林正韵）（程亥体）（2020.6.23于太原）7，江城梅花引.帘外雨香园添梦梦添真。月销魂。酒销魂。烟柳依依，枝曳叶常新。莺早燕迟都是友，啾啾叫，一声声，惹絮痕。絮痕。絮痕。粥半温。灯半昏。水半分。看也看也，看不尽、雾里霜晨。昨雨连今，花谢影如尘。滴答惊春春也暮，帘外雨，满园风，落魄人。（2020.7.19于代县）（词林正韵）8，江城梅花.哀网暴云遮雾阻雨绵绵。怕春寒。又春寒。红瘦绿肥，风骤暴尘延。狂舞余欢空悸叹，人不见，唤声声，泪未干。未干。未干。念无边。诉无言。梦几圆？盼也，盼也，盼不到、艳日阳天。羸弱扶孤，谁可悯其怜？但得三更听漏近，灯曳曳，影重重，断雁旋。（2021.4.19日于朔州）9，江城梅花引.秋雨冷窗凉阁雾蒙蒙。怕西风。又西风。北雁鸣秋，叶落雨声中。烟水连天烟柳碧，山凝黛，紫云飞，一梦同 。梦同。梦同。蜡灯红。雪鬓匆。类转蓬。问也问也，不敢问、谁染霜容？寥寞今宵，恩怨两成空。不信秋风吹不尽，愁去也，去多时 ，上九重。（2021.8.11日于代县）10，江城梅花引.记梦梦魂又过小山村。盼慈恩。念慈恩。死别生离，相见更无门。物是人非窗寂寂，老杏树，旧柴扉、再唤亲。唤亲。唤亲。草纷纷。点频频。泪里人。忘也忘也，忘不了、去日晨昏。慈语良言，肺腑也甘醇。目尽天涯悲已滞，千万恨，几回回、总断魂。（2021.8.22于代县）

中国古曲。又名《梅花引》、《玉妃引》。曲谱最早见于明代《神奇秘谱》。谱中解题称晋代桓伊曾为王徽在笛上“为梅花三弄之调。后人以琴为三弄焉”。此说源于《晋书。 列传第五十一》，但未写明是以梅花为题材。郭茂倩《乐府诗集》卷第二十四南朝宋鲍照（约414～466）《梅花落》解题称，“《梅花落》本笛中曲也”，“今其声犹有存者”。今存唐诗中亦多有笛曲《梅花落》的描述，说明南朝至唐间，笛曲《梅花落》较为流行。关于笛曲《梅花落》改编，移植为琴曲《梅花三弄》，有托于唐人颜师所作《江梅引。 忆红梅》中“漫弹绿绮，引三弄，不觉魂飞”句，说明此曲宁代尚流传。 琴曲《梅花三弄》以泛声演奏主调，并以同样曲调在不同徽位上重复3次，故称为《三弄》。《乐府诗集》卷三十平调曲与卷三十三清调曲中各有1解题，提到相和三调器乐演奏中，以笛作“下声弄、高弄、游弄”的技法。今琴曲中“三弄”的曲体结构可能就是这种表演形式的遗存。 关于《梅花三弄》的乐曲内容，历代琴谱都有所介绍，与南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表现怨愁离绪的情感内容不同。明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高洁不屈的节操与气质为表现内容，今演奏用谱有虞山派《琴谱谐声》（清周显祖编，1820年刻本）的琴箫合谱，其节奏较为规整，宜于合奏；广陵派晚期的《蕉庵琴谱》（清秦淮瀚辑，1868年刊本），其节奏较自由，曲终前的转调令人耳目一新。

在音乐上“梅花三弄”指的是高声弄、低声弄和游弄；在小说电视剧《梅花三弄》中三弄指的是《梅花烙》、《鬼丈夫》、《水云间》；古琴曲的《梅花三弄》指的是《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引子》等。

这首歌由韩静霆作词、徐沛东作曲、蔡日锡配伴奏，以古典传统词牌为名，以“梅花”为象征，是一首古典风格的作品，也应该算是一首艺术歌曲，古色古香又行云流水气势如雄，带给人无限情思。《梅花引》是古代的词牌名，“引”集歌体与诗体于一身，也是这类诗歌诗曲调的演化。歌词中作者以拟人的手法，赞美了梅花的娇艳，赋予了梅花少女的情怀，让人们领略到青春的宝贵和对幸福生活的向往，抒发了梅花渴望知己，甘心为自己所爱的人牺牲奉献的可贵精神。歌词融合了古今诗人咏梅诗作的佳句，如歌词第一句：“一枝梅花踏雪来，悬岩上独自开”，在立意上依托了毛泽东《咏梅卜算子》中的意蕴，突出了梅花高洁超逸的身姿。“疏影横斜一树梅花一断魂，一片冰心等君来”则化用了宋代诗词《山园小梅》中的“疏影横斜水清淡，暗香浮动月黄昏”的诗句。作者不是生搬硬套这些诗句，而是在一个严谨的主题之下，重新赋予这些诗词新的含义，表现了歌曲独特的艺术特色。《梅花引》曲调幽雅，意境深远，歌词象是一首诗歌，犹如一番心事，将梅花的心事娓娓道来，美丽的梅花让天地为之动心，却没人能解读她内心的声音，苦苦徘徊，苦苦等待，象是等待一个好的归宿，一旦遇到知音，将付出她的全部，不畏风雪，不畏严寒，开出最美丽最灿烂的花朵，用她的清香回报她的知音。歌唱是情感的美化和升华，但要把这种审美情感真切地表达出来，就必须要“进入角色”，要设身处地体验歌曲的情感内涵，才能赋予歌唱以感人的魅力。在歌唱过程中，对歌曲情感体验得越深刻、越丰富，歌曲的艺术表现就与富有艺术感染力，歌唱者和听众也才真正获得艺术美的愉悦和熏陶。反之，如果在歌唱时只注意音准、节奏等纯音乐要素，只注意呼吸、发声等声乐技巧，而忽略了对歌曲内容的了解，忽略了对所要表达情感的把握，那就不可能唱出感人的歌声。在歌唱中，情感体验不仅是必不可少的的心理过程，而且它与感受作品、理解作品、表现作品是交替进行，相辅相成的。在演唱歌曲《梅花引》时，要注意把握歌曲的意境突出主题，字里行间要融入演唱者的艺术个性和对作品特有的理解与诠释。我认为在演唱中应该要把握好以下几点：一.注意歌曲与钢琴伴奏的配合。歌曲一开始，钢琴以琶音形式奏出一个四度的主和弦，接着用七连音、九连音的密集音型，从高音区快速向下烘托环境，渲染了气氛。钢琴伴奏演绎出一种古典的神韵美，在演唱中应当伴随钢琴伴奏努力表达出歌曲的情感和意境，而且应该始终与伴奏保持协调、默契，营造出情景交融的演唱风格。 二.注意声音的运用。在声音的运用上，不宜有大幅度、强烈的音量变化作为对比，而应该以抒情性为主。过分的音量变化会导致破坏其音乐的协调和诗的意境。声音一定要依附在气息上，要注重气息控制的适当力度，不能过分猛，韧性要强，应注重气息的连贯、流畅。如歌词第一句：“一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开”，演唱时力度要控制好，唱的轻盈，将“一枝”唱成断音，做到音断气不断，歌声既具有颗粒性又连贯抒情。“独”字的时值只有半拍，音量要控制得当，不要唱得太重，但要果断收住，唱的坚定。后面的半拍休止，旨在表达梅花面对寒冷险恶挺身而出，从容坚定的高贵品质。三.理解诗意，唱出意境美。作品中描绘了梅花的高洁、超逸，也流露出一丝孤独、凄凉的惨淡哀伤。“一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开……”让我们仿佛看到一个纯洁无瑕、踏雪而来的雪姑娘正屹立在悬崖上，面对险恶，从容镇定，铁骨铮铮。我们不难体会到歌词所创造的意境美，将一个栩栩如生、娇媚坚强的形象展现在人们的眼前。四.把握风格，唱出特色美。这首歌曲的旋律和歌词既有现代歌曲流畅、明朗、抒情的一面，又有古代琴曲委婉、含蓄、柔和的特点。在演唱上要把握作品风格和情绪，做到细致、准确地演绎好这首作品。“回眸一望遍地芳菲都消尽，红颜寂寞空守天地一片白”，即刻画了梅花不媚世俗，在万花凋零的严冬独自绽放、独自坚守冬日的寂寞的孤傲形象，又有发自内心的凄婉伤怀的感慨，同时也表达了梅花坚信一定会有知音来明白其痴心的信念。演唱带有诉说性，情感和力度有逐渐加强的趋势，慢慢将歌曲推向高潮。高潮部分的力度应加强，但切忌过分渲染，应该似问似答地演唱，表现梅花渴望知己的心情。歌词第二段中的“临风一笑化作春泥飘零去，孤芳无痕难留清香透天外”，演唱时要控制好情绪，略带忧伤。既表现了梅花将香消玉陨黯然伤神的一面，又表现了愿意将自己化作春泥，自我奉献的一面。因此这时的感情应该是错综复杂、充满矛盾和抑郁的。“谁听我吟唱，谁为我徘徊”，好像梅花在诉说着自己的无助和无奈，演唱时要注意语气，情绪比较激动，节奏紧凑，表达出梅花内心的惆怅和惋惜。最后两句“拨开风雪，赠君东风第一枝，万朵霞衣任君裁”，歌颂梅花不怕牺牲，甘愿奉献的美德。最后收尾要缓慢，力度也要逐渐减弱，最后以弱音结束全曲的演唱。这样就会给人意犹未尽，充满无限遐想的深远意境。《梅花引》这首声乐作品表现出的古韵需要我们用心去理解作品并感受作品的意境，在此基础上突出主题，把握意境，投入情感，表现出孤芳自赏的无奈之情是完整演绎好这首歌曲的关键所在。通过对首作品的分析，我们不难得出这样一个结论，在艺术歌曲的演唱中，对作品意境的理解是我们首先要掌握的，同时对情感的准确体验是必不可缺的，歌曲的情感表达准确与否是把握歌曲灵魂的关键。只有把这两方面结合在一起才能把握住整首作品，从而声情并茂的表现出作品所要表达的意境和思想，成功完成对作品的演绎！

本词刻画了一位因雪阻而滞留他乡的愁苦、孤寂的游子形象。词中，词人紧锁眉头（神态）。“都道无人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁”的心灵独白（心理）写出了无限愁绪，无以排遣，想象梅花和雪也该和“我”一样满腹惆怅吧。同时写出了雪中的凄凉之景，侧面烘托出了词人的这一形象，表现了词人惜别怀远之情。①孤独冷清空虚悲凉的意境。②词的上片写词人因雪而阻，泊孤舟于寒夜，冷风拍打着帘幕，昏黄的灯火连同词人孤独的影子一齐被吹得跳荡不已，禁不住想起旧日友人。下片突出舟外寒水空流、黄云惨淡、大雪连夜，词人棉裘湿透。③全词景色的寒冷凄清有力突出词人心境的孤独悲凉。直写夜雪，扣题“荆溪阻雪”，表达了诗人被迫滞留荆溪的愁思（2分）；引入梅花这一高洁的形象，使立意更深刻，联想到作者在宋亡之后，隐居不仕的经历，使人感到他的愁思中，还应有忧国伤时的愁怀（2分）。

《江城梅花引·年年江上见寒梅》年代:宋 作者: 王观年年江上见寒梅。暗香来。为谁开。疑是月宫、仙子下瑶台。冷艳一枝春在手，故人远，相思寄与谁。怨极恨极嗅香蕊。念此情，家万里。暮霞散绮。楚天碧、片片轻飞。为我多情，特地点征衣。花易飘零人易老，正心碎，那堪塞管吹。

问题一：梅花三弄是什么意思 有什么特殊的意义 梅花三弄 其一 梅花三弄：中国古曲。又名《梅花引》、《玉妃引》。曲谱最早见于明代《神奇秘谱》。谱中解题称晋代桓伊曾为王徽在笛上“为梅花三弄之调。后人以琴为三弄焉”。此说源于《晋书。列传第五十一》，但未写明是以梅花为题材。郭茂倩《乐府诗集》卷第二十四南朝宋鲍照（约414～466）《梅花落》解题称，“《梅花落》本笛中曲也”，“今其声犹有存者”。今存唐诗中亦多有笛曲《梅花落》的描述，说明南朝至唐间，笛曲《梅花落》较为流行。关于笛曲《梅花落》改编，移植为琴曲《梅花三弄》，有托于唐人颜师所作《江梅引。忆红梅》中“漫弹绿绮，引三弄，不觉魂飞”句，说明此曲宁代尚流传。 琴曲《梅花三弄》以泛声演奏主调，并以同样曲调在不同徽位上重复3次，故称为《三弄》。《乐府诗集》卷三十平调曲与卷三十三清调曲中各有1解题，提到相和三调器乐演奏中，以笛作“下声弄、高弄、游弄”的技法。今琴曲中“三弄”的曲体结构可能就是这种表演形式的遗存。 关于《梅花三弄》的乐曲内容，历代琴谱都有所介绍，与南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表现怨愁离绪的情感内容不同。明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高洁不屈的节操与气质为表现内容，今演奏用谱有虞山派《琴谱谐声》（清周显祖编，1820年刻本）的琴箫合谱，其节奏较为规整，宜于合奏；广陵派晚期的《蕉庵琴谱》（清秦淮瀚辑，1868年刊本），其节奏较自由，曲终前的转调令人耳目一新。 其二 琼瑶的著名小说三部曲。分别为《梅花烙》、《鬼丈夫》、《水云间》。 梅花三弄之一:梅花烙 主演：马景涛 陈德容 硕亲王府的福晋雪如为了能在侧福晋之前生下一个儿子，为了保住自己的地位，偷龙转凤，把自己的女儿送走，为了日后可以相认，雪如用王爷送他的梅花簪在女婴的右肩上烙下了一个梅花印记。 换来的儿子皓祯带给雪如的是幸福，是荣誉。十二岁时就和皇上一臣狩猎时活捉了一只白狐，只割了一丛狐毛就放了它，这只通灵的白狐三回首后才离开。这件事一时传为佳话。 皓祯带着一文一武两个心腹小寇子和阿克丹偷偷跑出王府去龙源楼喝茶听曲，遇见了一个可怜的卖唱女吟霜，被她的清秀和聪慧打动了，在白老爹死后租了个四合院给吟霜住，又找了一个小丫头香绮来陪伴吟霜。但他却不能把吟霜接进王府去，因为皇上已经赐婚兰公主给他做妻子，而他竟然新婚五天都没有圆房。雪知道了儿子的心事，冒险把吟霜和香绮接进王府做了丫头，不料却被公主知道了，把吟霜讨了去，日日折磨。一切都因吟霜有了身孕而改变，吟霜得到了全府人的承认，做了白姨太。这让公主更加由妒生恨，设计摔倒吟霜，吟霜流产了，雪如看到了那个梅花烙印，二十一年前失去的女儿又回来了。 公主为了赶走吟霜，说她是九年前被放走的白狐变身，为了证明吟霜不是白狐现而是人，二十一年前偷龙转凤一事被翻了出来。这给硕亲王府带来了来灭顶之灾，皓祯和王爷、福晋将被处以极刑。 吟霜认定了：“生相从，死相随，午时钟响，魂魄与你相会，天上人间，必时相聚”然而在她香魂归去之时，公主向皇上求情特赦了硕亲王府。等皓祯回来时已经太迟了。 梅花三弄之二：鬼丈夫 靠山的村子猎户多，每当旧历年终，这里总要举行一年一度的祭天谢典，感谢老天爷让大家在即将过去的一年满载而归。乐梅和表哥宠达瞒着家人跑到雾山村来看热闹。为救一只白狐――猎人们祭天的猎物而受了伤。柯起轩在杨万里帮她包扎伤口，看到了她手腕上的梅花胎记，认出她就是和自己从小订了亲的袁乐梅。却不敢相认。 十八年前，因为水灾，袁家和柯家一起逃难，途中遭劫，反抗混乱中袁怀玉死......>> 问题二：梅花三弄是什么意思，来历是什么 梅花三弄：中国古曲。又名《梅花引》、《玉妃引》。曲谱最早见于明代《神奇秘谱》。明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高洁不屈的节操与气质为表现内容。 早上的梅花含苞欲放，晶莹洁白，幽香阵阵；午时的梅花繁华盛开，灿烂芬芳，笑脸迎人；而傍晚的梅花伴着西斜的夕阳，落英缤纷，景致非常迷人。 后来有琼瑶的小说“梅花三弄”代表三个故事：一弄,梅花烙；二弄,鬼丈夫；三弄,水云间。――梅花一弄断人肠。梅花二弄费思量。 梅花三弄风波起，云烟深处水茫茫。 问题三：梅花三弄是什么意思？ 比较有名的解释是琼瑶当年的一部影视作品，以第一部命名，“弄”可理解为片段、章节。 就是一个名字而已，代表三个故事。 问题四：《梅花三弄》的“三弄”是什么意思 梅花一弄戏风高,薄袄轻罗自在飘.半点含羞遮绿叶,三分暗喜映红袍.梅花二弄迎春曲,瑞雪溶成冰玉肌.错把落英当有意,红尘一梦笑谁痴. 梅花三弄唤群仙,雾绕云蒸百鸟喧.蝶舞蜂飞腾异彩,丹心谱写九重天. 问题五：梅花三弄的来源是什么？ 琴曲《梅花三弄》以泛声演奏主调，并以同样曲调在不同徽位上重复3次，故称为三弄. 琴曲的《梅花三弄》有所谓“一弄叫日、二弄穿月、三弄横江”，琵琶曲的三弄为“寒山绿萼、姗姗绿影，三叠落梅”等等说法。理解确实有很多的差异。桓伊的清雅，老姜的深情，形式上固然不同。然而窃以为，推究到人心至情至性，古今并无不同。老姜的歌词前半段也很好： 红尘自有痴情者 莫笑痴情太痴狂 若非一番寒澈骨 哪得梅花扑鼻香 问世间情为何物 只教人生死相许 看人间多少故事 最消魂梅花三弄 可以不狭隘地理解为男女的爱情，而用来赞叹广义的情之所钟，是非常美的诗句。 问题六：姜育恒的梅花三弄歌词大概是什么意思 就是爱情要像梅花一样经得起寒冬的考验 梅花三弄 演唱：姜育恒 红尘自有痴情者 莫笑痴情太痴狂 若非一番寒澈骨 那得梅花扑鼻香 问世间情为何物 只教人生死相许 看人间多少故事 最消魂梅花三弄 梅花一弄 断人肠 梅花二弄 费思量 梅花三弄 风波起 云烟深处 水茫茫 红尘自有痴情者 莫笑痴情太痴狂 若非一番寒澈骨 那得梅花扑鼻香 问世间情为何物 只教人生死相许 看人间多少故事 最消魂梅花三弄 问世间情为何物 只教人生死相许 看人间多少故事 最消魂梅花三弄 问题七：梅花三弄是什么意思 有什么特殊的意义 梅花三弄 其一 梅花三弄：中国古曲。又名《梅花引》、《玉妃引》。曲谱最早见于明代《神奇秘谱》。谱中解题称晋代桓伊曾为王徽在笛上“为梅花三弄之调。后人以琴为三弄焉”。此说源于《晋书。列传第五十一》，但未写明是以梅花为题材。郭茂倩《乐府诗集》卷第二十四南朝宋鲍照（约414～466）《梅花落》解题称，“《梅花落》本笛中曲也”，“今其声犹有存者”。今存唐诗中亦多有笛曲《梅花落》的描述，说明南朝至唐间，笛曲《梅花落》较为流行。关于笛曲《梅花落》改编，移植为琴曲《梅花三弄》，有托于唐人颜师所作《江梅引。忆红梅》中“漫弹绿绮，引三弄，不觉魂飞”句，说明此曲宁代尚流传。 琴曲《梅花三弄》以泛声演奏主调，并以同样曲调在不同徽位上重复3次，故称为《三弄》。《乐府诗集》卷三十平调曲与卷三十三清调曲中各有1解题，提到相和三调器乐演奏中，以笛作“下声弄、高弄、游弄”的技法。今琴曲中“三弄”的曲体结构可能就是这种表演形式的遗存。 关于《梅花三弄》的乐曲内容，历代琴谱都有所介绍，与南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表现怨愁离绪的情感内容不同。明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高洁不屈的节操与气质为表现内容，今演奏用谱有虞山派《琴谱谐声》（清周显祖编，1820年刻本）的琴箫合谱，其节奏较为规整，宜于合奏；广陵派晚期的《蕉庵琴谱》（清秦淮瀚辑，1868年刊本），其节奏较自由，曲终前的转调令人耳目一新。 其二 琼瑶的著名小说三部曲。分别为《梅花烙》、《鬼丈夫》、《水云间》。 梅花三弄之一:梅花烙 主演：马景涛 陈德容 硕亲王府的福晋雪如为了能在侧福晋之前生下一个儿子，为了保住自己的地位，偷龙转凤，把自己的女儿送走，为了日后可以相认，雪如用王爷送他的梅花簪在女婴的右肩上烙下了一个梅花印记。 换来的儿子皓祯带给雪如的是幸福，是荣誉。十二岁时就和皇上一臣狩猎时活捉了一只白狐，只割了一丛狐毛就放了它，这只通灵的白狐三回首后才离开。这件事一时传为佳话。 皓祯带着一文一武两个心腹小寇子和阿克丹偷偷跑出王府去龙源楼喝茶听曲，遇见了一个可怜的卖唱女吟霜，被她的清秀和聪慧打动了，在白老爹死后租了个四合院给吟霜住，又找了一个小丫头香绮来陪伴吟霜。但他却不能把吟霜接进王府去，因为皇上已经赐婚兰公主给他做妻子，而他竟然新婚五天都没有圆房。雪知道了儿子的心事，冒险把吟霜和香绮接进王府做了丫头，不料却被公主知道了，把吟霜讨了去，日日折磨。一切都因吟霜有了身孕而改变，吟霜得到了全府人的承认，做了白姨太。这让公主更加由妒生恨，设计摔倒吟霜，吟霜流产了，雪如看到了那个梅花烙印，二十一年前失去的女儿又回来了。 公主为了赶走吟霜，说她是九年前被放走的白狐变身，为了证明吟霜不是白狐现而是人，二十一年前偷龙转凤一事被翻了出来。这给硕亲王府带来了来灭顶之灾，皓祯和王爷、福晋将被处以极刑。 吟霜认定了：“生相从，死相随，午时钟响，魂魄与你相会，天上人间，必时相聚”然而在她香魂归去之时，公主向皇上求情特赦了硕亲王府。等皓祯回来时已经太迟了。 梅花三弄之二：鬼丈夫 靠山的村子猎户多，每当旧历年终，这里总要举行一年一度的祭天谢典，感谢老天爷让大家在即将过去的一年满载而归。乐梅和表哥宠达瞒着家人跑到雾山村来看热闹。为救一只白狐――猎人们祭天的猎物而受了伤。柯起轩在杨万里帮她包扎伤口，看到了她手腕上的梅花胎记，认出她就是和自己从小订了亲的袁乐梅。却不敢相认。 十八年前，因为水灾，袁家和柯家一起逃难，途中遭劫，反抗混乱中袁怀玉死......>> 问题八：梅花三弄是什么意思，来历是什么 梅花三弄：中国古曲。又名《梅花引》、《玉妃引》。曲谱最早见于明代《神奇秘谱》。明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高洁不屈的节操与气质为表现内容。 早上的梅花含苞欲放，晶莹洁白，幽香阵阵；午时的梅花繁华盛开，灿烂芬芳，笑脸迎人；而傍晚的梅花伴着西斜的夕阳，落英缤纷，景致非常迷人。 后来有琼瑶的小说“梅花三弄”代表三个故事：一弄,梅花烙；二弄,鬼丈夫；三弄,水云间。――梅花一弄断人肠。梅花二弄费思量。 梅花三弄风波起，云烟深处水茫茫。 问题九：梅花三弄是什么意思？ 比较有名的解释是琼瑶当年的一部影视作品，以第一部命名，“弄”可理解为片段、章节。 就是一个名字而已，代表三个故事。 问题十：梅花三弄是什么意思 比较有名的解释是琼瑶当年的一部影视作品，以第一部命名，“弄”可理解为片段、章节。 就是一个名字而已，代表三个故事。

桓伊奏曲寻觅知音南岳七十二峰之一的岣嵝峰，蜿蜒延伸，在衡阳县杉桥镇生出一座云锦峰来。云锦峰不高，却也重峦叠嶂，山上茂林修竹，山涧泉水潺潺，山下阡陌纵横。峰峦深处，有一古寺，大约建于魏晋期间，取其山名，叫云锦庵。云锦庵庵内虽然殿堂矮小，但环境优雅，景物宜人。寺内寺外，梅树葱茏，梅影绰绰，有“云锦梅香”之称。每当冬春之交，朵朵梅花白如瑞雪，红似朝霞，清香扑鼻，吸引了无数文人学士、显宦名流来此，观梅赏梅，咏梅画梅。甚至有人禁不住“云锦梅香”的诱惑，弃家隐居于此。一个10岁的小男孩，跟随父亲从谯国铚县千里迢迢宦游蒸湘，便寓居在云锦庵，读书习武，观梅吹笛。小男孩渐渐长大成人，初任淮南太守，后迁升豫州诸军事、西中郎将，豫州刺史。这个男孩长大之后仍然酷爱梅花，常常以梅谱曲，以笛演奏，音韵悠扬。夜幕降临万籁俱寂时，他吹起梅笛，婉转清幽，经久不息，人们常以为是仙乐。晋成帝常召这个男子吹梅笛，其间成帝一边听梅笛，还一边做梅舞。他就是桓伊，东晋名将。《晋书》称赞他：善音乐，尽一时之妙，为江左第一。383年，前秦王符坚率百万大军进犯东晋，桓伊同谢安、谢石、谢玄等率8万晋兵迎战秦军于淝水，史称淝水之战，以一当十，打得秦兵一败涂地。战后，桓伊功成身退，于385年，带着心爱的柯亭笛又一次旅居衡阳云锦庵。这个柯亭笛可不是普通的笛子。它是由东汉文学家、书法家，才华横溢的蔡邕精心制成的。据说当年，蔡邕全家曾到会稽高迁。那里竹子成林，引起了蔡邕的逸趣，想取竹制笛以消除旅途之劳累。一天午后，蔡邕独自到竹林里挑竹料，可是并没有找到合适的，只好扫兴而归，不觉来到柯亭，这个小巧玲珑的竹亭子却吸引住他。他迈步踏了进去，四边瞧瞧，忽然对着屋檐下的竹子数了起来，数到第十六根就停住了，睁大眼睛呆呆地看着，好似想到了什么。蔡邕马上搬来了一把梯子爬上去对着那根竹子又看又抚摸，越看越爱，并一边喊着：“来人！快来人！把这第十六根竹子给我拆下来！”随从不解地说：“亭子昨天才盖好，拆不得啊！您要竹子，后面竹林有的是我给你去砍来。”蔡邕着急地说：“我要的并非普通的竹子，而是丝纹细密，又圆又直，不粗不细的竹子。你看这竹子光泽淡黄又有黑色的斑纹，从里到外都是一根再好不过的制笛材料，林子里的竹子我都找遍了，就没有这么好的，请你还是给我拆下来吧！”随从砍下竹子后，蔡邕用它制成的笛子果然不同凡响。由于竹子取材于柯亭的缘故，因此取名“柯亭笛”。桓伊对这个柯亭笛爱护得很，常想着何时能有属于自己的一片竹林，能得老天垂爱作出更多优美的曲子。但比起竹林，桓伊更爱云锦庵的梅香，爱得如痴如醉。一个冬夜，云锦庵所在的山上下起了大雪。清晨时桓伊放眼窗外，梅枝上的花蕾傲雪待放，好一幅“素艳雪凝树，清香风满枝”的画面。桓伊灵感突袭，立即兴致勃勃地手握笛管，吹奏起当年在江边即兴为王徽之创作的《梅花引》。那清雅、悠然的笛声绕过殿宇，穿过梅林，直上云霄。夜幕降临，万籁俱静，桓伊又吹起这首曲子，似乎要献给天地聆听。不期然间，桓伊的笛声不再孤独，他听到禅房里有古筝的声音正在附和这首曲子。桓伊没想到在这荒山上还能有幸遇到知音，惊喜万分的他循声寻去，筝声却又停住。桓伊急忙问起寺僧，寺僧却说寺院根本就没有会弹奏古筝的人。桓伊失落地返回房中，笑自己太过痴傻，在荒山中寻得知己，那是伯牙与子期千古难得的幸事。可自己不过平平凡凡一位赏乐之人，哪能有如此荣幸？也许是自己赏梅太久，出了幻觉。不久后的一个清晨，雪后初晴，桓伊推窗望见梅花依然迎雪绽放。梅与雪融为一体，梅中有雪，雪中有梅。红梅在白雪的映衬下，如刚出浴的少女，羞红的脸庞更加妩媚。桓伊即景生情，由情入神，又谱成梅花二调，与梅花前一调“合头”，紧密衔接。桓伊握笛吹奏，在另一徵位上用泛音重吹两次，此时，如宁静的西湖掀起万顷碧波，跌宕起伏；又如草原异军突起铁马奔驰，曲调节奏此起彼伏，重复变幻，把傲骨铮铮、斗雪绽放的伊山梅花描写得淋漓尽致。《梅花引》由此变得更加引人入胜。夜里，当桓伊再次奏起《梅花引》，某间禅房里又飘出古筝声与其相附和。在寂静的夜色里，这声声圆润的音色越发清晰。这一次，桓伊又急忙循声寻至窗下，但还没他找到人，筝声却又一次戛然而止。初春，又是一场大雪，寺中梅花竟然二度绽放，舞玉翻银，疏影横斜，暗香浮动。桓伊情不自禁，再谱成梅花三调，与二调“合头”，自此梅花三调遂成，《梅花引》已经被改进到令桓伊认为尽善尽美的程度了。桓伊握笛吹起，泛音曲调在不同的徵位上重复三次，并在一调、二调不同的徵位上重复一调，三调浑然一体，节奏渐趋平稳，然而意境更加深邃。通过音调变化，把音乐推向高潮，然后又渐趋悠扬，余音袅袅。到了晚上，一位老僧月下敲门，携筝求见桓伊。桓伊立即起身相迎：“老禅师为何姗姗来迟？”老僧回答说：“听到将军用笛吹奏《梅花三调》，老衲剽学已成，因此我冒昧前来，想与将军笛筝合奏，不知将军意下如何？”桓伊高兴地说：“我正有此意，请老禅师赐教。”于是二人笛筝合奏《梅花三调》，珠联璧合，其音浑厚质朴，韵味隽永，更加优美动人。奏完一曲，桓伊惊喜万分。询问之后才知道，原来老禅师是寺院住持，法号“智凯”，俗名”孝廷”，是伯牙弟子的后人，筝技出神入化。后来，桓伊逝世后，《梅花三调》广为流传。到了唐代，著名琴师颜师古将《梅花三调》改为同名琴曲。明代朱权将《梅花三调》列入《神奇秘谱》辑中，并改曲名为《梅花三弄》。

一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。回眸一望，遍地芳菲都消尽，红颜寂寞，空守天地一片白。谁是我知音，谁解我情怀，谁是我知音，谁解我情怀。疏影横斜，一树梅花一断魂，一片冰心等君来。一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。临风一笑，化做春泥飘零去。孤芳无痕，难留清香透天外。谁听我吟唱，谁为我徘徊，谁听我吟唱，谁为我徘徊。拨开风雪，赠君东风第一枝，万朵霞衣任君采。

梅花引荆溪阻雪白鸥问我泊孤舟，是身留，是心留？心若留时，何事锁眉头？风拍小帘灯晕舞，对闲影，冷清清，忆旧游。旧游旧游今在否？花外楼，柳下舟。梦也梦也，梦不到，寒水空流。漠漠黄云，湿透木棉裘。都道无人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁。

《梅花三弄》，又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，根据《太音补遗》和《蕉庵琴谱》所载，相传原本是晋朝桓伊所作的一首笛曲，后来改编为古琴曲。

《梅花三弄》，又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，根据《太音补遗》和《蕉庵琴谱》所载，相传原本是晋朝桓伊所作的一首笛曲，后来改编为古琴曲。琴曲的乐谱最早见于《神奇秘谱》（公元1425年）。乐曲通过梅花的洁白芬芳和耐寒等特征，借物抒怀，来歌颂具有高尚节操的人。全曲共有10个段落，因为主题在琴的不同徽位的泛音上弹奏三次（上准、中准、下准三个部位演奏），故称“三弄”。

宋末词人蒋捷的这首《梅花引》，表现了他乘船阻雪于荆溪（在今江苏南部）时的惆怅情怀。词中以悠扬的节奏、活泼的笔调，在冷清的画面上，织进了热烈的回忆和洒脱的情趣；在淡淡的哀愁中，展示了一个清妍潇洒的艺术境界。吟诵起来，给人的感受，如同欣赏一支优美的随想曲，它即兴抒情，旋律自由又富于幻想。

　　导语：《梅花引》是由韩静霆作词徐沛东作曲蔡日锡配伴奏的一首古典风格的歌曲，集诗与歌给一体。下面是我为您收集整理的简谱，希望对您有所帮助。 　　一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。回眸一望，遍地芳菲都消尽，红颜寂寞，空守天地一片白。谁是我知音，谁解我情怀，谁是我知音，谁解我情怀。疏影横斜，一树梅花一断魂，一片冰心等君来。 　　一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。一枝梅花踏雪来，悬崖上独自开。临风一笑，化做春泥飘零去。孤芳无痕，难留清香透天外。谁听我吟唱，谁为我徘徊，谁听我吟唱，谁为我徘徊。拨开风雪，赠君东风第一枝，万朵霞衣任君采。 梅花引简谱

　　1、简析　　词眼是“愁”字。滞留荆溪,忧时伤世之愁思,蒋捷南宋末人,中举不久,朝廷覆亡,捷义不仕元,遂隐居竹山,浪迹江湖。《梅花引》即其漂泊江湖时作,全词起以鸥问,结以梅愁,尽显词人阻雪难行,悼念无著之愁.故云："都到无人愁似我",唯有梅花共解忧,可见愁之深哉！　　2、原文　　梅花引 荆溪阻雪　　白鸥问我泊孤舟，是身留，是心留？心若留时，何事锁眉头？风拍小帘灯晕舞，对闲影，冷清清，忆旧游。　　旧游旧游今在否？花外楼，柳下舟。梦也梦也，梦不到，寒水空流。漠漠黄云，湿透木棉裘。都道无人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁。　　3、译文　　白鸥栖落水滨，默然地望着我，好似在问：夜泊溪畔是被风雪所阻，不得以停泊；还是无所去处，情愿留下？如若是自愿，又为了何事眉头紧锁？夜风袭来，掀起舱帘，吹得舱内灯火闪烁。孤处江舟，只有身影为伴，对着孤影，不禁怀念起与旧友欢聚和悠游的情景。　　昔日一同悠游的旧友，今日在哪里？回想当时，楼外一片盎然春色，相携漫步锦簇的花丛中。湖中绿波荡漾，系舟在堤边的柳树下。梦啊，梦啊，让我在梦中重温一下旧游。可是在梦中却难寻旧游，只有眼前的寒水空自流。舱外飞雪漫天，凝望浓密的阴云，任凭飞雪落在身上，浸透了棉衣。都说没有人的忧愁，有我这般深沉，今夜，雪中的梅花，一身素白，忧愁似我。　　4、作者简介　　宋末词人。生卒年不详。字胜欲，号竹山，阳羡（今江苏宜兴）人，先世为宜兴巨族。公元1274年（咸淳十年）登进士第。宋亡，深怀亡国之痛，隐居不仕，人称“竹山先生”，其气节为时人所重。长于词，与周密、王沂孙、张炎并称“宋末四大家”。其词多抒发故国之思、山河之恸、风格多样，而以悲凉清俊、萧寥疏爽为主。尤以造语奇巧之作，在宋季词坛上独标一格。有《竹山词》一卷，收入毛晋《宋六十名家词》本、《疆村丛书》本；又《竹山词》二卷，收入《涉园景宋元明词》续刊本。

“白鸥问我泊孤舟，是身留，是心留？”“心留”指乐意羁留，“身留”是出于被迫。途中遇雪，不能航行，泊舟岸边，自然不是“心留”。词人起笔突兀，出示幻象以虚写实。他落笔不写风雪和溪流，而写泊舟经过，立意较为翻新，下面继续让白鸥发问：“心若留时，何事锁眉头？”“锁眉头”以形示情。白鸥是词人寄托心情的意象。问者之意，借白鸥说出，婉深而鲜明。此谓托物言人也。作者阻雪的心情通过白鸥表达的，但白鹭的心情也和作者恰恰相反，白鹭也非作者化身。白鹭惯于生活在风雪之中，激流之上。而作者却是迫于“身留”。作者描写白鸥，是深化意境。“风拍小帘灯晕舞，对闲影，冷清清，忆旧游。”由舟内到舟外，逐次展示境况的寒冷凄清。傍晚时分，冷风拍打着帘幕，把灯火撩拨得跳荡不已，光晕连同我的影子，都在摇曳着。孤独冷清的境地，情不自禁地想起昔日的游伴来。下阕依然以设问开始，紧承上阕“忆旧游”。回忆总是美好的，“花柳楼，月下舟”，想当年一起结伴出游，小楼旁边景色宜人，都是花团似锦，柳树成荫，有时候还会月下驾着轻舟出去吟诗赋曲然而，“梦也”几句使词人又被拉回到现实，这份寒意不仅让人身体备受折磨，更侵袭着人的内心，令人愁肠百结。“今夜雪，有梅花，似我愁”，以梅花自比，进一步烘托词人心境凄凉。都说傲雪寒梅，然而如此的寒夜，这梅花恐怕也难熬寒苦，与词人一样愁苦万分。全词流动自然。以发问取头，未待回答，却已气势凌人。词中后多用短句，使节奏感极强，音响较为清越。全词以抒情为主，借景抒情，情景融合，气宇轩昂。结尾用“雪”字才点出文眼，是作者故意使然，盖让人读起来一气贯注也。难怪清代词评家刘熙载曾评蒋捷词为“长短句之长城”，是推崇备至。