文学和艺术字是字词解析是什么意思

那就看你从哪个角度看待了，依据不同，分类不同。

文学形式说的是文学作品的表现形式问题，举例说老舍的《骆驼祥子》体裁是小说，而张丰毅主演的电影《骆驼祥子》就属于影视表演了它属于文学形式，也就是艺术的表现形式了。文学艺术形式按类别分，有大的两类：文学形式：小说、散文、诗歌、报告文学、剧本、民间传说、寓言、笔记小说、野史、童话、对联、哲言、赋、骈文、小品文、文学批评、电影剧本等以书面文字为表现形式的作品。（主要四类：小说、诗歌、散文、戏剧（剧本））艺术形式：文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等不能具体归类的类型。（主要四类：绘画、雕塑、音乐、戏剧）按表达方式有：1.语言艺术：戏剧，诗歌，小说，散文。2.表演艺术：音乐，舞蹈。3.造型艺术：绘画，雕塑。4.综合艺术：戏剧，戏曲，曲艺，电影等。

其他信息：文学艺术形式按类别分，有大的两类： 文学形式：小说、散文、诗歌、报告文学、剧本、民间传说、寓言、笔记小说、野史、童话、对联、哲言、赋、骈文、小品文、文学批评、电影剧本 （主要四类：小说、诗歌、散文、戏剧（剧本）） 艺术形式：文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影 （主要四类：绘画、雕塑、音乐、戏剧）按表达方式有： 1.语言艺术：戏剧，诗歌，小说，散文 2.表演艺术：音乐，舞蹈 3.造型艺术：绘画，雕塑 4.综合艺术：戏剧，戏曲，曲艺，电影等拓展资料：文学简介-百度百科文学是以语言文字为工具，比较形象化地反映客观现实、表现作家心灵世界的艺术，包括诗歌、散文、小说、剧本、寓言、童话等体裁，是文学的重要表现形式，以不同的形式即体裁，表现内心情感，再现一定时期和一定地域的社会生活。作为学科门类理解的文学，包括中国语e79fa5e98193e78988e69d8331333365656633言文学、外国语言文学及新闻传播学。文学是属于人文学科的学科分类之一，与哲学、宗教、法律、政治并驾于社会建筑上层。它起源于人类的思维活动。最先出现的是口头文学，一般是与音乐联结为可以演唱的抒情诗歌。最早形成书面文学的有中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的《伊利昂纪》等。中国先秦时期将以文字写成的作品都统称为文学，魏晋以后才逐渐将文学作品单独列出。欧洲传统文学理论分类法将文学分为诗、散文、戏剧三大类。现代通常将文学分为诗歌、小说、散文、戏剧四大类别。文学是语言文字的艺术，是社会文化的一种重要表现形式，是对美的体现。文学作品是作家用独特的语言艺术表现其独特的心灵世界的作品，离开了这样两个极具个性特点的独特性就没有真正的文学作品。一个杰出的文学家就是一个民族心灵世界的英雄。文学代表一个民族的艺术和智慧。文学，是一种将语言文字用于表达社会生活和心理活动的学科，属社会意识形态范畴。

（1）现代主义文学艺术的主要表现形式： 西方文学艺术发展到19世纪末20世纪初，出现了一个新的、颇有点奇异的现象，人们给它一个概括的称呼，叫做“现代派”（现代主义）。“现代派”（现代主义）是对一系列标榜反传统的作家、艺术家及其作品的统称。近百年来人们对它的评价毁誉不一，褒贬各异。褒者认为现代派是用艺术的形式，对人类精神世界进行探索、认识和表现。贬者认为现代派文学艺术的本质是“反传统”的，作品价值不高，县常常违背文学规律，是没落、腐朽的文学。总的来说，现代派文学艺术的产生，是对以理性为核心的西方传统的反向运动，分析其艺术表现手法有助于我们对“现代派”的客观评价： 第一，象征。表现一事物（包括思想），可以不直说其本身，而去说与它有某种联系和相似点的另一事物，从而使要说的事物（或思想）通过另一事物来联想和暗示出来。其结果一方面可增强艺术的感染力，同时也会使作品产生多种解释，它增大了作品的意义和含量及欣赏的情趣，同时也导致了作品的晦涩和引起漫无边际的猜想，以至于带来种种神秘主义和不可知论的色彩。 第二，意识流。这是一种心理描写技巧，主要特点是打乱时间的逻辑顺序，以时间的错乱和颠倒来表达人的思想意识不受拘束的自由流动，它可以使人的思想添上想像的翅膀飞跃驰骋。 第三，同时性。它同意识流技巧有密切关系，其特点是把不同时间和不同空间的没有什么逻辑联系的事物放在一起，像同时发生的那样加以表现。对一个人或物件，也可以把它们的几个侧面放在同一平面上同时加以表现。同时性手法会使艺术产生立体感，又可以使描写叙述更加简洁，对表现复杂的现代社会生活和人的心理活动，也不失为一种有价值的方法。 第四，冷漠。这是指作者和人物的关系，是一种叙事手法和语调。现代派主张，在人物和读者之间不要横亘着一个作者，去充当解释说明的角色，代替人物说话和为读者解决问题，使人物变成作者的传声筒和傀儡，同时把作者变成读者的保姆。相反，他们认为，必须让读者直接进入人物的意识，就像进入磨房一样。现代派欣赏契诃夫的话：“作家的态度越是客观，所产生的印象越是有力。”这样我们就会理解现代派作家、艺术家在叙述和描写时的那种“局外人”似的冷漠语调，甚至他们笔下的人物和画面越是荒诞和恐怖，艺术家越是异常平静。 第五，荒诞。这一手法在表现主义、立体主义、存在主义、新小说、黑色幽默和魔幻现实主义等流派作家、艺术家的作品中被广泛运用。荒诞就是不和谐，失去正常的节奏，或表现为变形、解体，把对象按主观意图和概念重新组合，或表现为行动、语言的怪诞反常，环境背景的杂乱无章等。其中变形是荒诞的主要表现。如何看待现代派艺术中的变形问题是评价现代派的焦点问题之一，变形的结果使作家笔下的人和世界，距我们的认识和习惯太远，其中的某些东西是读者和观赏者百想不得其解的。因为它们本身就是作者的“白日梦”和心理变态的反映。一味追求变形，使得一些现代派作品越来越脱离群众，以至于成为少数人玩世不恭和游戏人生的工具，最后将导致艺术家创作生命的枯竭。 在讨论上述问题时最好有意识将作品融入进去，以利于学生更好理解。 （2）现代主义文学艺术的表现形式与时代的关系。 现代派（现代主义）的兴起无疑是西方现代社会发展的结果。经历了世界大战浩劫的西方社会，出现了对传统理性秩序和价值观念的普遍怀疑，各种社会矛盾的激化造成了广泛而深刻的危机，物质文明的膨胀在一定程度上引发了精神世界的空虚和不平衡，并形成了它的主题内容上的特征，即揭示了人与自然、人与社会、人与人、人与自我关系的全面扭曲和异化。 在这个小组讨论中，不应仅局限于单纯的理论探讨，也可以进行一些角色表演。角色表演往往是体验人物境遇和理解作品意蕴的有效途径。建议：讨论过程中穿插角色表演来体会《等待戈多》中荒诞派艺术特点及所表现的西方社会的精神危机。由教师或学生提供事先搜集到的剧情资料。在表演中突出体会以下几个方面：作品中人与人关系的疏远与冷漠，人物言谈的东拉西扯、牛头不对马嘴，人物的举止行为缺乏理智、漫无目的，机械重复的无聊动作。（

我喜爱的文学艺术形式是小说。小说中的人物不仅有神态、语言和行为的外在表现，而且有思维、意识和心理的内在活动。小说的特点之一就是作者能对各种各样的人物作细致而鲜明的描写。就拿施耐庵写的《水浒传》来说吧，书中描写的人物，个个性格各异，细腻鲜明，全书描写北宋末年以宋江为首的108位好汉在梁山起义，以及聚义之后接受招安、四处征战的故事。小说有趣、好看、吸引人，许多人都很爱看，我也很爱看，因为它能以细致而鲜明的人物、完整而多变的情节、细腻而丰富的感情，完整地向人们展示一个既来源于生活而又高于生活的复杂世界。首先说细致而鲜明的人物描写吧。小说的情节一般按照开端、发展、高潮和结局这四大步骤来编写的，是一个完整的整体；小说的情节又是多变的，它可以不受时间和空间的限制，偶尔半路杀出个程咬金，出乎意料，扣人心弦，总想方设法吸引住你，让你爱不释手地把小说从头看到尾。第三就是小说中感情的描写丰富而细腻。小说中对感情的诉说有时细腻得让你感同身受，如同亲临其境一般。《水浒传》也是汉语文学中最具备史诗特征的作品之一。是中国历史上最早用白话文写成的章回小说之一。版本众多，流传极广，脍炙人口，对中国乃至东亚的叙事文学都有极其深远的影响。《水浒传》是一部以描写古代农民起义为题材的长篇小说。它形象地描绘了农民起义从发生、发展直至失败的全过程，深刻揭示了起义的社会根源，满腔热情地歌颂了起义英雄的反抗斗争和他们的社会理想，也具体揭示了起义失败的内在历史原因。

文学艺术起源于远古时代人类的生产劳动。借助语言、表演、造型等手段塑造典型的形象反映社会生活的意识形式，属于社会意识形态。它包括语言艺术（诗歌、散文、小说、戏剧文学）、表演艺术（音乐、舞蹈）、造型艺术（绘画、雕塑）和综合艺术（戏剧、戏曲、曲艺、电影）等。文学是语言艺术，广义的艺术概念包括文学在内。

1、我非常喜欢海伦凯勒的作品，她的《假如给我三天光明》令我深有感触。她没有正常人的生活，即使双耳失聪，双目失明，她也不愿放弃自己的梦想。她在学习时，手指头被磨破流血，也要继续学下去，她的这种精神值得我们学习，而且我们都比她幸运，有良好的学习环境，有健康的身体，我们又不何好好学习呢？我们正是花样年华时期，正是学习的好时期、奋斗的好时期，所以我们要好好利用现在的每一分每一秒，向海伦凯勒学习！跪求 求采纳 求采纳啊。。。打字很累滴。。。

　　文学形式大概有十几种分别是：（书面形式）小说、戏剧、散文、剧本、寓言、诗体、词体、传记体、采访记。艺术形式：（舞台形式）影视表演、戏曲、舞台剧、话剧、说唱艺术、相声、小品、二人转。 　　文学，是一种用口语或文字作为媒介，表达客观世界和主观认识的方式和手段。需要注意的是，不是所有文学都属于艺术。当文字不单单用来记录(史书、新闻报道、科学论文等)，而被赋予其他思想和情感，并具有了艺术之美，才可称为文学艺术，属于语言艺术。

根据分类的原则和角度不同，大致可以分为以下几种一、以艺术形象存在方式为划分依据，分为时间、空间和时空。像音乐、文学就属于时间艺术；建筑、雕塑、绘画属于空间艺术；另外影视、戏剧、舞蹈这类归为时空艺术。二、以艺术形象的审美方式为划分依据，分为听觉、视觉和视听。像音乐就是听觉艺术；建筑、雕塑、绘画、书法，盆景可归类为视觉艺术；视听艺术则是戏剧、影视这些。三、以艺术作品的内容特征为划分依据，可以分为表现艺术和再现艺术。表现艺术例如音乐、舞蹈、建筑、书法这些；而再现艺术则有绘画、雕塑、戏剧、电影。四、以艺术作品的物化形式为划分依据，分为动态和静态。音乐、舞蹈、戏剧、影视为动态艺术；绘画、书法、雕塑、建筑、工艺美术等属于静态艺术。扩展资料：形式是指事物和现象的内容要素的组织构造和外在形式。艺术形式与艺术内容并举，指的是艺术作品内部的组织构造和外在的表现形态以及种种艺术手段的总和。一是内形式，即内容的内部结构和联系；二是外形式，即由艺术形象所借以传达的物质手段所构成的外在形态。在任何艺术作品中，内形式与外形式是结合在一起的，只有通过一定的艺术形式，艺术作品的内容才能够得到表现。艺术形式具有意味性、民族性、时代性、变异性等特点。构成艺术形式的要素有：结构、体裁、艺术语言、表现手法等。参考：艺术形式——百度百科

借助语言、表演、造型等手段塑造典型的形象反映社会生活的意识形式，属于社会意识形态。它包括语言艺术（诗歌、散文、小说、戏剧文学）、表演艺术（音乐、舞蹈）、造型艺术（绘画、雕塑）和综合艺术（戏剧、戏曲、曲艺、电影）等

中国古代有多种文学形式，以下是其中一些常见的：诗歌：古诗：以五言或七言组成的诗歌形式，如杜甫和李白的作品。律诗：以五言或七言组成，有严格的平仄格律要求。七言绝句：每句七个字，常见于唐诗。散文：骈文：以对偶句式为特点的散文形式，常见于汉代。随笔：即个人的随意散文，表达思想、观点或感情。小说：文言小说：以文言文写成的长篇小说，如《红楼梦》、《西游记》等。杂剧：结合文学、音乐和舞蹈的戏剧形式，如元曲、杂剧等。戏曲：京剧：中国最著名的传统戏曲形式之一，以唱、念、做、打为特点。曲剧：包括豫剧、越剧、粤剧等地方剧种，每种都有自己独特的表演风格和音乐。评话：以讲述故事和演绎角色为特点的口述艺术形式，常见于戏曲表演和曲艺场合。这只是其中一些古代中国的文学形式，每种形式都有自己的特点

由于艺术形式分类的原则和角度不同，大致可以分为:第一种:以艺术形象存在方式为依据，可以将艺术区分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。时间艺术:音乐、文学;空间艺术:建筑、雕塑、绘画;时空艺术:戏剧、影视、舞蹈。第二种:以艺术形象的审美方式为依据，可将艺术分为听觉艺术、视觉艺术、和视听艺术。听觉艺术:音乐;视觉艺术:建筑、雕塑、绘画、书法，盆景，餐饮;视听艺术:戏剧、影视。第三种:以艺术作品的内容特征为依据，可以将艺术分为表现艺术和再现艺术。表现艺术:音乐、舞蹈、建筑、书法;再现艺术:绘画、雕塑、戏剧、电影。第四种:以艺术作品的物化形式为依据，可以将艺术作品分为动态艺术和静态艺术。动态艺术:音乐、舞蹈、戏剧、影视;静态艺术:绘画、书法、雕塑、建筑、工艺美术等。分类艺术体现和物化着人的一定审美观念、审美趣味与审美理想。无论艺术的审美创造抑或审美接受，都需要通过主体一定的感官去感受和传达并引发相应的审美经验。对艺术的审美分类，主要应根据主体的审美感受、知觉方式来进行。依据这个原则，艺术可以分为语言艺术、造型艺术、表演艺术、综合艺术四大类。造型艺术所谓造型艺术即美术，是指通过人的视觉感官(眼睛)及与之相适应的审美手段去传达和接受审美经验的艺术。在人的各种感觉器官中，视觉最为复杂、精细和灵敏，同时也是人获取信息的主要来源，外在世界的丰富性和多样性，常常通过视觉活动而被人感知。因而，视觉艺术的种类和样式也最为丰富，甚至其他艺术也往往需要以视觉感受为基础来构造艺术形象。人类从远古时代就开始了视觉造型的探索，留下了最早的绘画和雕塑。随着人类文明的进步，以视觉为审美途径的艺术种类和手段也日渐增多，绘画、雕塑、建筑、工艺美术、剪纸、书法、摄影等是最为典型的视觉艺术种类。直观性是视觉艺术最基本的审美特征。视觉所直接感知的，是直观的形状、色彩(或色调)和质感(质地或体量)及其构成关系。因此，在视觉艺术中，无论是平面(绘画、书法与摄影)还是立体(雕塑、建筑)的造型，都十分重视形式美规律的运用，多样统一、对称、均衡、对比、和谐以及图与底的关系等，都是构成视觉艺术审美特性的重要因素。在视觉艺术中，形式和内容、形象与意味以各种方式表现出来，构成了视觉艺术无比丰富的审美魅力。例如，基于对生命运动变化和不同质感或量感的高度概括能力，线条可以产生直接的审美感染力，不同的线条则能给人不同的审美感受，因此，线条不仅成为绘画的主要语言要素，也是其他视觉艺术的重要语言。色彩具有影响人的情感的功能，它也是视觉艺术的主要审美要素，不同的色彩配置或色调能使人产生不同的情感倾向，获得视觉快感并体悟其表现意义。(一)绘画和雕塑绘画和雕塑都主要运用形、色、质以及点、线、面、体等造型手段构成一定的艺术形象。前者是在二维平面上表现，后者则在三维空间中塑造，造型性是它们最重要的审美特征。由于表现手段不同，绘画种类非常丰富，而写实与表现是两种最主要的方式。写实性绘画直接模仿自然和现实事物形象，多用逼真的手段达到特定的具象效果;表现性绘画侧重强调主观精神，多采取夸张、变形、象征、抽象等手法直接表达主体情感体验与审美需要，实现艺术形象的创造。例如，中国画的特色不仅在于其工具材料(毛笔、宣纸、墨色)有着很大的特殊性，更重要的，是它高度重视抒发主体的内在精神，强调"以形写神"、"神形兼备"，追求气韵、传神和意境，不是向着客观世界去研究形象的物质特性，而是为着心灵需要去触及绘画的形象性，含蓄、深沉地表现主体精神品质，由此形成中国画独特的审美意蕴。雕塑对于艺术形象的塑造具有高度的概括性和象征性。它以物质实体性的形体，在三维空间中塑造可视、可触及立体的艺术形象，其审美特性是在空间中获得的，与雕塑有关的周围环境也是雕塑作品的有机组成部分。一般来讲，雕塑主要通过两种方式表达:一是清晰地呈现，二是含蓄的暗示。例如，现代主义雕塑便往往通过抽象与暗示来获得新颖的艺术效果。(二)建筑建筑是一种具有象征性的视觉艺术，它"一般只能用外在环境中的东西去暗示移植到它里面去的意义"，"创造出一种外在形状只能以象征方式去暗示意义的作品"①。建筑充分体现了功用和审美、技术与艺术的有机结合。尽管各种建筑的形式、用途各不相同，但它们总体上都体现了古罗马建筑学家维特鲁威(Vitruvius)所强调的"实用、坚固、美观"的原则，总是力图展现各种基本自然力的形式、人类的精神与智慧。也就是说，建筑在具备实用功能(可以供人居住等)的同时，有其一定的审美功能特性。它通过形体结构、空间组合、装饰手法等，形成有节奏的抽象形式美来激发人在观照过程中的审美联想，从而造成种种特定的审美体验。如中国古代宫殿的方正严谨、中轴对称，使人感觉整齐肃穆;哥特式教堂一层高似一层的尖顶、昂然高耸的塔楼，则令人有向上飞腾之感。北京的天坛、埃及的金字塔、法国的巴黎圣母院、澳大利亚的悉尼歌剧院等等，都以风格特异的抽象造型，给人以独特的审美感受和启迪。随着当代人类对生态环境的自觉意识的日益提高，建筑与环境的和谐也越来越成为人类的迫切需求，蓝天、绿地、水面、林荫使人们对建筑的视觉审美扩展到了一个更大的范围。建筑也是时代文化精神的一面镜子，犹如用石头写成的历史。雨果在《巴黎圣母院》里谈到大教堂时，就曾经指出:"这是一种时间体系。每一个时间的波浪都增加它的砂层，每一代人都堆积这些沉淀在这个建筑物上"。面对各式各样的建筑，人们不仅能够欣赏它的造型之美，而且可以从中认识和感受历史的风貌、时代的变迁、民族的精神和文化的创造。古希腊建筑的庄严与优美，哥特式建筑的挺拔高耸，洛可可建筑的华丽风格，现代建筑光滑平薄的立面，后现代建筑充满隐喻的变形、分裂、夸张的装饰，都相当准确地反映了各个历史阶段的时代文化精神面貌，反映出不同历史时期人们的审美趣味。(三)书法书法作为一门独特的中国艺术，是从实用升华而来的。它利用毛笔和宣纸的特殊性，通过汉字的点画线条，在字体造型的组合运动与人的情感之间建立起一种同构对应的审美关系，使一个个汉字仿佛具有了生命，体现出书法家的精神气质与审美追求。"中国的书法，是节奏化了的自然，表达着深一层的对生命形象的构思，成为反映生命的艺术。"具体而言，书法的审美特征主要体现在:第一，姿态。草书和行书或轻盈、或敏捷、或矫健，隶书、楷书在安定稳重里透露着飞动流美，篆书分行布白圆润齐整、用笔流畅飞扬，它们各各具有造型姿态的美。在书法作品中，笔法墨法相兼相润，字型笔画自由多样，线条曲直回环运动，传达出各种姿态和气势，形成了一种变化无穷的艺术效果。而书法家自身人格的蕴藉，更使点画笔墨形成一种用笔之力、运笔之势，反映出生命的运动美。唐代书法家孙过庭曾经惊叹:"观夫悬针垂露之东晋 王羲之《兰亭序》异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之资，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形;或重若崩云，或轻如蝉翼;导之则泉注，顿之则山安;纤纤乎似初月之出天崖，落落乎犹众星之列河汉"。王羲之的《兰亭序》，便具有一种浑然天成、洗练含蓄的秀润之美，"字势雄强，如龙跳天门，虎卧凤阁"，达到了姿态美的高峰。第二，表情。书法是一种心灵的写照。南齐书法家王僧虔认为:"书之妙道，神彩为上"。张怀瓘《书断》也说:"文则数言乃成其意，书则一字已见其心"。书法创造中，线条变化与空间构造表现出某种宽泛的情感境界，自由灵活地将书法家的内在气质和个人生命情调带入笔墨，使之成为一种人格与精神的映照。"喜怒哀乐，各有分数。喜则气和而字舒，怒则气粗而字险，哀则气郁而字敛，乐则气平而字丽。情有轻重，则字之敛舒险丽亦有深浅，变化无穷"。这种情感化的线条笔墨与鉴赏者之间产生情感对应效应，唤起相近的审美体验，使之得到美的陶冶、审美的享受。第三，意境。意境创构是书法的最高境界。"中国古代的书家要想使"字"也表现生命，成为反映生命的艺术，就须用他所具有的方法和工具在字里表现出一个生命体的骨、筋、肉、血的感觉来"。在笔画形式中，书法艺术无色而具绘画的灿烂，无声而有音乐的和谐。而意境深远的书法作品，必定体现出书法家特定的审美理想。唐代颜真卿在精神上追求"肃然巍然"的磅礴之境，他的书法端庄宽舒、刚健雄强，令人感觉酣畅淋漓、正气凛然。清人郑板桥天性自然，其"六分半书"也是那样真率与活泼。有形的字迹飞动中创造了一种形而上的神韵，使书法艺术超越有限形质而进入无限境界。"一点一画，意态纵横，偃亚中间，绰有余裕"。这种意境之美，是一切中国书法艺术的总体审美意向，也是书法艺术的灵魂。(四)摄影摄影是一种现代感很强的视觉艺术。自从法国人达盖尔(Daguerre)在1839年发明摄影术以来，无论在技术还是审美方面，摄影都取得了全面迅速的发展。尤其是，随着摄影技术的发展，人类的审美视野扩展到了从太空到海底、从微观到宏观的广阔世界。摄影已成为今天人的视觉审美的主要表现工具之一，成为人类的"第三只眼睛"。摄影艺术独特的审美特征，是从其运用照相机和感光材料在现场拍摄实有物体景象这一基本特性派生出来的，主要表现为纪实性与艺术性的统一。一方面，摄影直接面对被拍摄的实际对象，从纷纭复杂、瞬息变化的对象运动中撷取生动感人的瞬间，以作品高度的生活真实感来创造具有审美价值的艺术形象，唤起人对生活现象特有的审美视觉感受。这是摄影艺术不同于其它艺术的根本审美特性。另一方面，由于摄影艺术形象的诞生总是通过照相机快门开启的短暂瞬间来完成的，它不仅需要艺术家有意识的审美选择，而且经过了艺术家摄影造型手段(包括构图和光影控制等)的处理，是在线条、光影、色彩有机结合基础上形成的，因此，摄影艺术的审美表现力、概括力和感染力有其自身特殊性。比如，与同样以造型审美为特征的绘画相比，虽然都是对视觉形象的选择和表现，但摄影、尤其是现代摄影艺术独具的客观、真实、快速、简便的长处，却是绘画所无法比拟的。折叠表演艺术表演艺术是通过人的演唱、演奏或人体动作、表情来塑造形象、传达情绪、情感从而表现生活的艺术。表演艺术通常包括舞蹈，音乐，曲艺，杂技，魔术等。(一)音乐音乐通过有组织的乐音来表现主体情感境界，其基本构成要素有节奏、旋律、音色、和声、音调和力度等，它们构成了无比丰富的音乐形态。贝多芬(Beethoven)曾经推崇"音乐是比一切智慧及哲学还崇高的一种启示"，而海涅(Heine)则强调"音乐也许是最后的艺术语言"。音乐的审美特征主要体现在:第一，音乐是声音的艺术。声音(包括人的发声和各种乐器声等)是音乐赖以存在的物质材料，不仅能够直接表达主体个人的自身感受，也能唤起他人内心里的强烈感受。音乐正是利用声音来塑造形象、表达思想情感。在音乐中，或高亢或低沉、或急促或悠长、或强烈或轻柔的声音，都具有激发相应感受和情绪的审美感染力。第二，音乐是时间的艺术。随着时间的呈现和流逝，音乐表现了延续、变化和流淌着的生命情感或事物，在一定的时间过程中召唤主体的审美体验。而人的心理世界、精神活动和情感体验正是在动态的时间流程中进行的，因而在时间的流程中，动态性、程序性的音乐能够充分表现出主体复杂的心理活动过程。这样，对音乐的欣赏便要求接受主体的感知、领悟具有一定的敏捷性，反应迟钝者是很难在时间流程中捕捉音乐形象的。第三，音乐是表情的艺术。俄国著名作曲家斯特拉文斯基(Stravinsky)曾经说过:"音乐就是感情，没有感情就没有音乐。"音乐本身就是情感物化的形式和传递媒介，具有"以情动人"的审美魅力。音乐不需要像其他艺术那样借助某种中介环节，而可以通过听觉直接作用于主体心灵，直接将艺术家的内在思想情感传达出来，在表现和抒发人类丰富、细腻、复杂的情感方面，有着其他艺术所难以媲美的效果，因而适于表达主体情感的起伏变化，使人产生某种感情和情绪的体验，甚至引起人体生理上的变化和反应。第四，音乐还具有不确定的特点。音乐语言不是固定不变的单义性词汇，它对情感的表达不像文字语言那样明确和概念化，而是带有一定的模糊性与宽泛性。这一特点既给音乐创作主体和接受主体留下了广阔的想象与再创造空间，也对创作主体和接受主体提出了特定的要求，即要有良好的音乐感觉、一定的音乐审美经验及想象力。例如，音乐欣赏的效果不仅取决于音乐创作与演奏者的水平、素质以及音响设备等，而且同接受主体的个人经验与领悟能力以及心理状态相关。同样，由于音乐表达情感的这种不确定性，使它能够更广泛地为世界上不同民族所直接感受，成为各民族间进行精神文化、思想情感交流的特殊桥梁。(二)舞蹈舞蹈是人的身体按一定节奏进行连续性动作的艺术形式。它起源于远古人类的生产劳动，并和音乐、诗歌相结合，是人类历史上最早产生的艺术形式之一。作为一种表现人体美的艺术，舞蹈以经过提炼、组织和美化的人体动作姿态为表现手段，传达人类的审美情感，表现生活的审美属性。在舞蹈中，人的身体动作伴随着音乐在时间里不断延续和变化，不仅感染着欣赏(接受)者的情绪并给予审美的愉悦，同时还创造出一种直接宣泄情感的气氛，鼓舞了舞蹈者的情绪，使其从节奏和运动中获得娱乐性的精神满足。舞蹈的审美特征首先表现为抒情性和表现性。舞蹈语言是一种虚拟和象征的语言。由于舞蹈只能利用舞者的身体姿态来展示，所以它必须运用夸张并具有象征性的形体动作来塑造艺术形象，传达内在的思想情感。通过有节奏的动作过程和姿态、表情以及不断变化的身体造型，舞蹈构造出一种独特的艺术形象。而表现生命的运动，则是舞蹈艺术最为根本的审美特质。东汉傅毅《舞赋》曾描述了汉代《盘鼓舞》舞者"郑女"的精妙舞艺及其精神气象:"罗衣从风，长袖交横，络绎飞散，飒擖合并。扁鸟 票鸟燕居，拉扌沓 鹄惊，绰约闲靡，机迅体轻。姿绝伦之妙态，怀悫素之洁清，修仪操以显志兮，独驰思乎杳冥。在山峨峨，在水汤汤。与志迁化，容不虚生"。在这段描述里，我们不难从舞者轻柔舒缓、飘忽娇媚的身体动作间，见出柔中见刚、婉而有力之态。其出似疾风、跃比惊鸿、静若处子、动如脱兔的矫健之气和迅疾之美，完美地表现了舞者"气若浮云，志若秋霜"的内在情思。其次，由于舞蹈是以人的身体动作来抒情和表现的，所以它非常重视造型，但这种造型又是动态和静态、视觉和听觉相结合的，并且只存在于表演过程之中，转瞬即逝。比起雕塑，舞蹈主要是在运动中造型;比起音乐，舞蹈更能表现主体审美情感的外在形态。再次，构成舞蹈形式的动作、姿态等，虽然源自于对现实对象的模仿，但在舞蹈表演中，它们已被抽象、概括，不再是生活中自然形态的东西，而成为相对稳定且独立地表现人的思想情感的舞蹈语言，具有特定的审美价值。例如，中国传统戏曲中的兰花手姿，起初或许是来源于纺纱、绣花时的手势动作，但经过艺术家的改造，它们却具有了"含苞"、"垂丝"、"吐蕊"等意味。一般来说，舞蹈分为生活舞蹈与艺术舞蹈两大类。前者是人们在生活进行的舞蹈活动，其中最为流行的，是发源于欧洲、以后又在世界各国流行的交谊舞，包括优雅的华尔兹、节奏鲜明的探戈和伦巴、动感强烈的迪斯科等。艺术舞蹈是指由舞蹈者在舞台上表演、经过艺术构思创作的作品，它需要有较高的舞蹈技巧来完成，如芭蕾舞、现代舞、民族舞、舞剧等。(三)曲艺曲艺，是中华民族各种说唱艺术的统称。它是由民间口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变形成，是以"口语说唱"来叙述故事、塑造人物、表达思想感情、反映社会生活的表演艺术门类。多数以叙事为主、代言为辅，具有"一人多角(即一个演员模拟多种角色)"的特点，或说或唱;少数以代言为主、叙事为辅，分角色拆唱，不同的曲艺品种与其各自产生的地区方言关系密切，曲艺音乐则是我国民族音乐的重要组成部分。演出时演员人数较少，通常仅一至二三人，使用简单道具。表演形式有坐说、站说、坐唱、站唱、走唱、拆唱、彩唱等。曲本体裁有兼用散文和韵文、全部散文和全部韵文三种。音乐体式有唱曲牌的"联曲体"、唱七字句或十字句的"主曲体"，或综合使用两者。曲艺包括的具体艺术品种繁多，根据调查统计，除去历史上曾经出现但是业已消亡的曲种不算，仍然存在并活跃于中国民间的曲艺品种，约有400个左右。包括相声、评书、二人转、单弦、大鼓、双簧，还有新疆维吾尔族的热瓦普苛夏克、青海的平弦、内蒙古的

由于艺术形式分类的原则和角度不同，大致可以分为：第一种：以艺术形象存在方式为依据，可以将艺术区分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。时间艺术：音乐、文学；空间艺术：建筑、雕塑、绘画；时空艺术：戏剧、影视、舞蹈。第二种：以艺术形象的审美方式为依据，可将艺术分为听觉艺术、视觉艺术、和视听艺术。听觉艺术：音乐；视觉艺术：建筑、雕塑、绘画、书法；视听艺术：戏剧、影视。第三种：以艺术作品的内容特征为依据，可以将艺术分为表现艺术和再现艺术。表现艺术：音乐、舞蹈、建筑、书法；再现艺术：绘画、雕塑、戏剧、电影。 　　第四种：以艺术作品的物化形式为依据，可以将艺术作品分为动态艺术和静态艺术。动态艺术：音乐、舞蹈、戏剧、影视；静态艺术：绘画、书法、雕塑、建筑、工艺美术等。所谓八大艺术形式就是:绘画,雕塑,建筑,文学,舞蹈,音乐,戏剧,电影

文学艺术形式 要谈文学艺术。在这里，文学艺术主要谈文学、音乐和美术三个门类。 文学自身是很难产业化的，它必须依托出版产业和艺术产业。之所以在这里专门谈文学，那是因为文学是所有艺术的基础，甚至可以说是所有艺术的母体。文学具有非常强的向其他艺术门类幅射与渗透的能力，可以为艺术产业提供重要的文本资源。比如小说家梅帅元同时是广西最优秀的剧作家和策划人，他不仅以剧作家的身份获得了中国戏剧界最重要的诸种奖项，而且以策划制作人的身份策划制作了影响巨大的大型山水实景演出《印象·刘三姐》，东西作为广西三剑客之一，不仅小说荣获鲁迅文学奖，而且是前面提到的近年来广西最有影响的三部电视连续剧的原作者和编剧人。另外两位剑客鬼子和李冯也成为张艺谋电影《幸福时光》、《英雄》、《十面埋伏》的编剧。小说家凡一平则是近年来影响很大的两部中国电影《寻枪》和《理发师》的原作者和编剧。小说家蓝怀昌、散文家潘琦也是广西诸首获得全国音乐奖的歌曲的歌词作者。基于文学的基础性、幅射力和渗透力，大力发展广西文学必然能够拉动广西文艺产业的整体提升。广西文学近年来所取得的突出成就有目共睹，如今外省文学界提到文坛桂军确实刮目相看。文坛桂军有几个亮点是得到全国文学界高度推崇的。一是以三剑客为代表的广西小说家群体，除三剑客外，凡一平、黄佩华、沈东子、林白、杨映川、黄咏梅、蒋锦璐、纪尘、李约热、朱山坡、陈大明（橙子）、光盘都很有实力，是被中国文坛看好的青年小说家。二是广西有一个口碑极好、影响很大的文学批评刊物《南方文坛》，这个刊物不仅集聚了一批中国最优秀的批评家，是公认的中国文坛的批评重镇，而且也为推出广西的作家艺术家做出了重大贡献，与此同时还带动甚至培养了一批广西的评论家。顺便说一句，文艺批评家不仅对文学艺术的发展有重要意义，对社会文化的发展同样有重要意义。目前，活跃在广西文化批评前沿、从事文化研究的，恰恰是一批文艺评论家。此外，《南方文坛》广泛的人脉关系为广西师大出版社提供了一个重要的作者资源，与广西师大出版社形成了优势互补。 广西有丰富的音乐资源，也有一批非常有实力、在全国有一定知名度的作曲家和作词家。但广西音乐的产业化程度确实不高，广西的音像制品出版乏善可陈。不过，音乐是最容易进行国际交流和沟通的艺术门类。广西音乐除了在全国范围内获得影响外，还可以树立国际化的目标。目前，广西音乐界倾力打造的“尼的亚”品牌、广西的侗族大歌、龙州天琴以及原来就享有盛名的刘三姐山歌都是非常具有实力的民族音乐产品，如何对它们进行新的创作、新的包装，使之与中国传统主流音乐元素、国际音乐元素进行有机的整合，是广西音乐界走出国门的重要途径。 美术创作是非常容易与市场结合的，但如果没有文化品格的提升就容易导致经济价值的贬值。广西现在正在全力打造漓江画派，这无疑是一条正确的思路。但艺术同时也非常强调个性价值。而且，艺术家、艺术理论、艺术鉴赏与艺术批评、艺术流派、艺术市场、艺术教育诸种因素需要一个有机的整合。因为桂林旅游的发达，20世纪80年代桂林画店曾在中国旅游界名震一时，几乎垄断了中国旅游工艺品的经营模式，中国山水画也借旅游业倾销国际市场，遗憾的是由于市场机制的不健全，也因为诚信与评价体系的不完善，最后桂林的画店市场走向萎缩。这里确有许多经验和教训值得总结借鉴。 第五谈谈社会科学研究。社会科学研究按其功能可分为基础研究和应用研究，按其研究对象可以分为本土类型研究和普适类型研究。长期以来，学术界有重视基础研究、普适研究的倾向，应用研究和本土研究相对受到忽略。目前，由于评价机制的变化，又可能走向另一个极端。总的说来，基础研究和应用研究都必须重视，本土类型研究也应该和普适类型研究沟通。广西的社会科学研究最大的缺陷就是基础研究和应用研究缺乏沟通并且还互相不以为然，本土类型研究和普适类型研究也是如此。其实，这两种二元构成并非是单纯的对立关系，也是统一关系。这里没有必要讲太多的大道理，不妨讨论一些具体问题。 与文学情况相类似，社会科学研究本身是很难产业化的。但必须看到，真正有价值的社会科学研究可以为传媒产业、旅游产业提供巨大的生产力和生产资料，可以为传媒产业和旅游产业提供科学的引导、思想的动力。从根本上说，广西的传媒产业和旅游产业之所以难以突破，原因正是因为广西社会科学研究整体实力的薄弱，而广西传媒产业和旅游产业未来的突破也有赖于广西社会科学研究整体实力的上升。举一些例子，近年来传媒界、学术界有一些特别受关注的人物，如费孝通，他曾经在广西大瑶山地区做过很有价值的研究调查，这两年因为费孝通的去世全国媒介对他关注甚大，但广西相对过于沉默，这正与广西缺乏这方面的研究人才有关。同样的情况也发生在巴金身上，巴金抗日战争时期在桂林生活过一段时间，写过不少桂林题材的作品，还在桂林从事了很有价值的图书出版工作，巴金去世举世瞩目，但同样因为广西缺乏巴金研究的学者，不能对巴金在桂林的情况提供深入扎实、丰富多彩的研究成果，因此，广西的传媒在这方面的声音是不够有力的。这两个现象，表面上看是广西传媒作为不大，从深层看，却是因为广西学术研究力量单薄所致。 目前，广西社会科学研究有一些领域是很值得做的。比如广西历史人物研究。石涛、陈宏谋、马君武、李宗仁、白崇禧、黄绍竑、黄旭初、雷沛鸿、王力、梁宗岱、梁羽生等等。为什么说这些人物值得研究？因为这些人物都是在海内外有广泛影响的人物，研究这些人物的成果如果真有价值，就可能产生国际影响，此其一；这些人物都是某个学科领域的大师，对这些人物的深入扎实的研究可能带动整个学科领域的发展。比如，石涛是中国画最重要的理论家，对石涛的研究同时解决的也是中国山水画理论的前沿课题，此其二；文化非常强调承传，这些人物产生于广西本土，对他们的研究对广西文化发展有着直接的承传意义。比如，石涛研究直接可以为广西的漓江画派“输血”，雷沛鸿研究可以直接为广西今天的教育事业提供具有本土意义的经验。此其三。在社会科学研究中，人的研究是最感性、最容易为大众接受的，因此，历史人物的研究既可能为影视创作服务、为图书出版提供原料，同时也能够为广西的旅游产业提供“卖点”，帮助盘活广西的人文景观资源。又比如广西的一些家族或政治经济集团，像陈宏谋家族、像陆荣廷的旧桂系集团以及李白黄为代表的新桂系集团，这都是特别值得研究的课题，陈宏谋家族五代连科，其中还出了一个三元及第的状元，对陈宏谋家族的研究无疑对家族教育有重大意义，陆荣廷为代表的旧桂系集团和李宗仁为代表的新桂系集团长期被负面评价，今天研究它们不是为了做历史翻案文章，而是对这样两个在中国近现代历史上有过重要影响的集团做客观深入的研究，以起到以史为鉴的作用。并且，可以想见，这些研究同样会对广西的传媒产业和旅游产业有很好的推动作用。还比如对广西的近现代历史研究，广西的近现代历史是很值得研究的，因为近现代的广西在中国可以说是举足轻重，其在全国格局中的地位是今天不可同日而语的。今天的广西意欲提升自己在全国的地位，研究一下前代的历史、前人的做法将收益巨大。 总结笔者对建设文化广西、发展广西文化产业的基本看法，笔者认为有这样几个原则：一是国际视野，广西的文化建设应该有明确的国际视野、国际眼光，文艺创作、社会科学研究应该立志使自己的作品、自己的成果能在国际同行中占据领先地位，影视创作和图书出版要考虑国际市场，教育既要引进国际教育资源，也要开拓海外教育市场。二是系统意识，意识到文化是一个我中有你、你中有我的门类复杂的系统，不能仅仅从局部立场看问题，要顾全大局，比如文学创作和社会科学研究尽管产业化程度不明显，但我们要充分看到它是作为产业化的基础、作为产业化的前提而存在的。也就是说，文化建设虽然要充分重视文化产业一翼，但绝不能忽视文化事业一翼，要充分意识到两者的内在联系。与此同时，也需要从事文化建设的领导者或者学者具有多学科的知识积累、跨学科的学科意识。三是超越意识，由于文化产业是一个新的产业领域，我们不能仅仅盯着传统的文化产业做文章，要意识到文化产业巨大的渗透力、幅射力甚至扩张力，要学会跳出文化产业看文化问题。比如房地产业也许不属于文化产业，但我们应该充分认识到房地产业中文化的份量，意识到文化的提升才是房地产业最大效益的提升。又比如餐饮业同样不属于文化产业，但我们必须看到，随着餐饮业的发展，文化越来越在餐饮业中占据了重要比重。其他如软件业与文化的关系，与创意的关系更不需要笔者饶舌。

词

借助语言、表演、造型等手段塑造典型的形象反映社会生活的意识形式,属于社会意识形态.它包括语言艺术（诗歌、散文、小说、戏剧文学）、表演艺术（音乐、舞蹈）、造型艺术（绘画、雕塑）和综合艺术（戏剧、戏曲、曲艺、电影）等.文学是语言艺术,广义的艺术概念包括文学在内. 文学形式：小说、散文、诗歌、报告文学、剧本、民间传说、寓言、笔记小说、野史、童话、对联、哲言、赋、骈文、小品文、文学批评、电影剧本 （主要四类：小说、诗歌、散文、戏剧（剧本））

如果以符号媒介类型来划分，艺术可以分为四种类型：视觉艺术、听觉艺术、语言艺术、综合艺术。而文学使用的符号媒介是语言，以语言塑造文学形象，因而文学是一种语言艺术。语言艺术与其它艺术类型有很大的不同，其第一个基本特征便是文学形象塑造（感知）的间接性，这也是我认为的最重要的特征。文学形象由语言塑造，而语言并不像其它自然符号，如色彩、线条、声音那样可以让人接受起来更容易、更直接。因为语言是一种人工符号，它是人们为了便于交流而产生的约定俗成的符号，所以当文学呈现在读者眼前时，只是一连串字符，只有具备一定的生活经验以及对语言意义的了解，并对所看到的字符进行解读想象才能真正理解其中所表达的意义。语言艺术塑造形象的间接性也体现为文学的意象性（也叫心象性）。意象不同于客观现象，“它是由语言文字的涵义构成的，又是被读者的内心体验到的，它融合了主体的生活经验、思想感情、想象力等。”1一千个读者心中有一千个哈姆雷特，这就是由于文学形象只存在于主体意识之中，不同的内心体验造就了不同的文学形象，而不像其它的艺术形象那样及存在于主体心中，也存在于客观世界中，比如美术中描绘一幅乡村田野风景图，即使我们可以想象作品中所表现的宁静朴素的主题，但它必然要建立在客观世界的基础之上，也即我们肉眼直观到的画面---乡村田野。文学形象的间接性、意象性也意味着模糊性。文学的语言不像其它艺术形式所用的自然符号那样可以比较精确地塑造艺术形象。语言具有抽象性，这必然造成文学的模糊性。比如《红楼梦》中对林黛玉的描写：“两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。”这一段人物形象的描写与达.芬奇的《蒙娜丽莎》所表现的客观直感的形象相比自然显得抽象模糊。但是在这种模糊性中，读者可以感受到生动鲜明的文学形象，所以文学形象的模糊性并不代表它不具体，相反更调动了读者的想象力，使其形象更丰富饱满。文学作为语言艺术的第二个基本特点是它具有强大的表现力，它能表现思想感情的复杂性和微妙性。这一特征是由于语言“应用于人类生活的广泛领域，是主要的交流思想的工具，具有最大的普适性。”2因而它比其它符号媒介如声音、色彩、线条更具表现力，利用语言既可以叙事，又可以表情。而文学作为语言艺术的第三个特征则是它的自由性，这是由于“文学形像塑造的间接性、意象性，使其可以突破时空的限制，创造自由的艺术时空”3。综合以上三个基本特征，我认为文学形象塑造的间接性是其中最重要的一方面，这点我在上文已提过，这里做一个简要陈述。正是由于文学形象塑造是间接的，才导致了它的意象性、模糊性、自由性和强大表现力。试想，如果不是因为文学是由语言组成的艺术形式，而语言又是一种抽象符号，需要人的想象力来创造艺术形象，又何来文学的意象性和模糊性呢？再者，由于语言文字这种抽象间接的媒介方式给作者和读者以广阔的想象空间，这才有了文学巨大的表现力和自由性。如果换成一块画布、几种颜色，或者一群演员、一个舞台这些直观的表现方式，那它的表现空间将大大缩小，这也正是体现了文学间接性作为这三个特征中最重要的一方面的有力支撑。以《水浒传》为例，作者用语言文字将108将刻画得栩栩如生，不仅人物形象，而且在时间空间上都远远超过了其它艺术形式所能表现的范围。这就是文学的间接性带来的巨大效果。精简下来就是：文学作为语言艺术的第一个基本特征便是文学形象塑造（感知）的间接性,语言艺术塑造形象的间接性也体现为文学的意象性,文学形象的间接性、意象性也意味着模糊性。文学作为语言艺术的第二个基本特点是它具有强大的表现力，它能表现思想感情的复杂性和微妙性。文学作为语言艺术的第三个特征则是它的自由性，这是由于“文学形像塑造的间接性、意象性，使其可以突破时空的限制，创造自由的艺术时空”

形式是指事物和现象的内容要素的组织构造和外在形式。艺术形式与艺术内容并举，指的是艺术作品内部的组织构造和外在的表现形态以及种种艺术手段的总和。一是内形式，即内容的内部结构和联系;二是外形式，即由艺术形象所借以传达的物质手段所构成的外在形态。在任何艺术作品中，内形式与外形式是结合在一起的，只有通过一定的艺术形式，艺术作品的内容才能够得到表现。艺术形式具有意味性、民族性、时代性、变异性等特点。构成艺术形式的要素有:结构、体裁、艺术语言、表现手法等。由于艺术形式分类的原则和角度不同，大致可以分为:第一种:以艺术形象存在方式为依据，可以将艺术区分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。时间艺术:音乐、文学;空间艺术:建筑、雕塑、绘画;时空艺术:戏剧、影视、舞蹈。第二种:以艺术形象的审美方式为依据，可将艺术分为听觉艺术、视觉艺术、和视听艺术。听觉艺术:音乐;视觉艺术:建筑、雕塑、绘画、书法，盆景，餐饮;视听艺术:戏剧、影视。第三种:以艺术作品的内容特征为依据，可以将艺术分为表现艺术和再现艺术。表现艺术:音乐、舞蹈、建筑、书法;再现艺术:绘画、雕塑、戏剧、电影。第四种:以艺术作品的物化形式为依据，可以将艺术作品分为动态艺术和静态艺术。动态艺术:音乐、舞蹈、戏剧、影视;静态艺术:绘画、书法、雕塑、建筑、工艺美术等。

现代文学体裁大致可以分为五类，分别是小说、诗歌、戏剧、剧小说、散文。1、小说小说是以塑造人物形象为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写，展示人物的思想情感和性格特征，从而广泛而深刻地反映社会生活的一种文学体裁。按篇幅可分为长篇小说、中篇小说、短篇小说和小小说(微型小说)。小说的三要素：生动的人物形象、完整的故事情节和具体环境描写。2、诗歌是我国最早出现的一种文学体裁，源于原始人的劳动呼声，是一种有声韵、有歌咏的文学。其主要有以下四个特点：（1）诗歌的内容是社会生活的最集中的反映。（2）诗歌有丰富的感情与想象。（3）诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。（4）诗歌在形式上，不是以句子为单位，而是以行为单位，且分行主要根据节奏，而不是以意思为主。3、戏剧戏剧是一种综合性舞台艺术，是借助文学、音乐、舞蹈、美术、雕塑、建筑等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映社会生活的。文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本，或称之为剧本。戏剧的表演形式多种多样，常见的包括话剧、歌剧、戏曲、舞剧、音乐剧、木偶戏等。4、剧小说剧小说，它结合了小说的自由叙述和剧本的排布严谨，两者的结合，长短互补，使得该文学体裁的内容，既自由度高，又剧情严谨简便明了。具有庞大的世界观，可推广出一系列的作品，作正传（时间逻辑的正向），也可作别传（时间逻辑的反向、个别角色传记、几集剧情的衍生等等），都可改编成电视剧、电影、动漫、游戏等，正体现了21世纪之后，文学市场的IP价值。5、散文散文是指以文字为创作、审美对象的文学艺术体裁。注重表现作者的生活感受，抒情性强，情感真挚。借助想象与联想，由此及彼，由浅入深，由实而虚的依次写来，可以融情于景、寄情于事、寓情于物、托物言志，表达真情实感，实现物我的统一，展现出更深远的思想，使读者领会更深的道理。扩展资料：古代文学载体共有15种，分别如下：1、赋我国古代的一种文体，侧重于写景，借景抒情。2、骈文起源于汉魏，形成于南北朝，盛行于隋唐。其以四字六字相间定句。3、原这种文体是对某种理论、主张、政治制度或社会习俗，从根本上考察、探讨，理论性较强。4、辩这种文体的特点是批驳一个错误论点，或辨析某些事实。5、说古代议论说明一类文章的总称。后来统称说理辨析之文为论说文6、论学士大夫议论古今时世人物或评经史之言。7、奏议古代臣属进呈帝王的奏章的统称。8、序序也作“叙”或称“引”。是说明书籍著述或出版意旨、编次体例和作者情况的文章。9、赠序古代送别各以诗文相赠，集而为之序的，称为赠序。10、铭古代刻在器物上用来警戒自己或者称述功德的文字叫“铭”。11、祭文在告祭死者或天地山川等神时所诵读的文章。12、杂记山川、景物、人事杂记。描写山川、景物和人事。13、游记游记是描写旅行见闻的一种散文形式。14、传奇描述情节奇特、神奇的故事。15、民间故事群众口头创作口头流传，经过很多人不断地修改加工而形成的文学形式民间故事常有神话式的幻想情节。参考资料：百度百科-文学体裁

元曲

在意大利，文艺复兴前期出现了“文学三杰”。但丁一生写下了许多学术著作和诗歌，其中著名的是《新生》和《神曲》。彼特拉克是人文主义的鼻祖，被誉为“人文主义之父”。他第一个发出复兴古典文化的号召，提出以“人学”反对“神学”。彼特拉克主要创作了许多优美的诗篇，代表作是抒情十四行诗诗集《歌集》。薄伽丘是意大利民族文学的奠基者，短篇小说集《十日谈》是他的代表作。文艺复兴时期的文学艺术是在彻底摆脱三伪文学（愚民谎言文学、妥协文学和御用文学合称三伪文学）的基础上发展起来的，后人又称脱尽三伪文学的语言文字艺术为纯文学，通常我们在说文学的时候，就是指的这种区别于三伪文学的文字艺术品。——常识文学篇

我喜爱的文学艺术形式我喜爱的文学艺术形式是小说。小说有趣、好看、吸引人，许多人都很爱看，我也很爱看，因为它能以细致而鲜明的人物、完整而多变的情节、细腻而丰富的感情，完整地向人们展示一个既来源于生活而又高于生活的复杂世界。首先说细致而鲜明的人物描写吧。小说中的人物不仅有神态、语言和行为的外在表现，而且有思维、意识和心理的内在活动。小说的特点之一就是作者能对各种各样的人物作细致而鲜明的描写。就拿曹雪芹写的《红楼梦》来说吧，书中描写的人物，个个性格各异，细腻鲜明，像柔情似水的贾宝玉、多愁善感的林黛玉、聪明泼辣的王熙凤等等。第二就是小说中情节的描写是完整而多变的。小说的情节一般按照开端、发展、高潮和结局这四大步骤来编写的，是一个完整的整体；小说的情节又是多变的，它可以不受时间和空间的限制，偶尔半路杀出个程咬金，出乎意料，扣人心弦，总想方设法吸引住你，让你爱不释手地把小说从头看到尾。第三就是小说中感情的描写丰富而细腻。小说中对感情的诉说有时细腻得让你感同身受，如同亲临其境一般；其主人公的遭遇有悲有喜，有时会让你哭得死去活来，有时会让你笑得肚子直发痛，有时还会让你哭笑不得，心里憋着直难受，真可谓感情丰富也。世界生活是丰富多彩的，现实的人是多种多样的，我可以通过小说去了解丰富多彩的世界生活，可以透过小说去洞悉现实中各种各样的人，这就是我爱看小说的最好理由吧。

你说的是哪一种啊？我也喜欢艺术和文学。

按照艺术创造的媒介和形式可将艺术语言分为纯艺术语言、文学性语言和综合性语言三大类。(1)纯艺术语言主要用于绘画、雕塑、音乐、舞蹈等艺术门类中所采用的媒介材料只在艺术创造中使用。(2)文学性语言主要是在文学作品中使用的以文字符号所表达的语言。这种语言文字符号是人类交流的基本工具文学艺术以之来塑造形象、表情达意。在各种媒介材料中文学性语言比较特殊是唯一的非物质性材料所描绘的艺术形象要在想象中完成。(3)综合性语言主要用于戏剧、电影、电视等艺术中可以是不同的纯艺术语言的综合也可以是文学性语言与纯艺术语言的综合等。艺术语言的目的和价值艺术语言以表现内容为目的，同时也具有独特的审美价值。随着艺术创作实践的发展。艺术语言也在不断的发展更新。熟练的掌握并应用艺术的艺术语言，是对一个艺术家最起码的要求。对艺术语言特色的了解也将对欣赏着的艺术艺术欣赏活动具有重要的意义。正因为艺术语言具有这种独特的双重重要性，艺术语言特色就成为我们了解艺术作品的重要课题。没有艺术语言就没有艺术作品的存在。

问题一：艺术形式都有哪些？ 种类】 绘画、雕塑、工艺、建筑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影、游戏 艺术的种类繁多，根据不同的分类标准，可将艺术分为以下一些类型： 依据艺术形象的存在方式可分为 时间艺术、空间艺术和时空艺术。美术是一种空间艺术。 依据艺术形象的审美方式可分为 听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。美术是一种视觉艺术。 依据艺术的物化形式艺术可分为 动态艺术和静态艺术。美术主要是一种静态艺术。 依据艺术分类的美学原则可分为 实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。美术是一种造型艺术。 依据艺术形象的表现方式可分为 表现艺术和再现艺术。美术中既有表现性的，也有再现性的。 依据艺术行为的表现方式可分为 行为艺术、肢体艺术，语言，表情等 从媒介的角度分 艺术形象大约可分为视象（绘画、雕塑等造型艺术）、听象（音乐艺术）、心象（文学艺术）和视听形象（电影、电视艺术）等。 问题二：请问艺术形式有哪些？ 实用艺术（园林、工艺、建筑、现代设计、书法等） 造型艺术（绘画、雕塑、摄影等） 表情艺术（音乐、舞蹈等） 语言艺术（诗歌、散文等） 综合艺术（戏剧、电影等） 问题三：汉字相关艺术形式有哪些 宋体，黑体，方正桃体，方正舒体，楷体，隶书，幼圆，华文隶书，华文行楷，华文楷体，华文新魏，华文宋体，华文彩云，华文琥珀，华文细黑，华文中宋，仿宋GB2312，新宋体。 问题四：艺术形式有哪些 5分 由于艺术形式分类的原则和角度不同，大致可以分为： 　　第一种：以艺术形象存在方式为依据，可以将艺术区分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。时间艺术：音乐、文学；空间艺术：建筑、雕塑、绘画；时空偿术：戏剧、影视、舞蹈。 　　第二种：以艺术形象的审美方式为依据，可将艺术分为听觉艺术、视觉艺术、和视听艺术。听觉艺术：音乐；视觉艺术：建筑、雕塑、绘画、书法；视听艺术：戏剧、影视。 　　第三种：以艺术作品的内容特征为依据，可以将艺术分为表现艺术和再现艺术。表现艺术：音乐、舞蹈、建筑、书法；再现艺术：绘画、雕塑、戏剧、电影。 　　第四种：以艺术作品的物化形式为依据，可以将艺术作品分为动态艺术和静态艺术。动态艺术：音乐、舞蹈、戏剧、影视；静态艺术：绘画、书法、雕塑、建筑、工艺美术等。 　　所谓八大艺术形式就是:绘画,雕塑,建筑,文学,舞蹈,音乐,戏剧,电影 问题五：艺术形式有哪些？ 文学艺术形式按类别分，有大的两类： 文学形式：小说、散文、诗歌、报告文学、剧本、民间传说、寓言、笔记小说、野史、童话、对联、哲言、赋、骈文、小品文、文学批评、电影剧本 （主要四类：小说、诗歌、散文、戏剧（剧本）） 艺术形式：文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影 （主要四类：绘画、雕塑、音乐、戏剧） 按表达方式有： 1.语言艺术：戏剧，诗歌，小说，散文 2.表演艺术：音乐，舞蹈 3.造型艺术：绘画，雕塑 4.综合艺术：戏剧，戏曲，曲艺，电影等 希望可以帮到你，望采纳，谢谢 问题六：中国的民间艺术形式有哪些？ 中国民间工艺品 ：舞狮子,皮影戏，陶瓷，泥塑，剪纸，布艺，灯彩，吊饰，竹马，丽江木刻，桦皮工艺，兽皮工艺，竹编工艺，漆器工艺，砚石工艺，漆器陶具、玉器工艺、大理石工艺、麦杆画，年画，风筝，纸编画，苏绣，唐卡，鱼皮衣，银饰,铅笔屑画,木头、土家族黄杨木雕、唐卡、拓真画、中国民间戏曲艺术：比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等中国民间舞蹈艺术《跑帷子》《跑阵舞》《打独角兽》《扛箱舞》《龙舞》、《狮舞》、《麒麟舞》、《赶犟驴》、《竹马舞》《猫蝶舞》。《打春牛》《打铁舞》《八美图》、《荷花灯》、《菊花灯》、《旱船舞》、《高跷舞》《秧歌舞》《腰鼓舞》《鼓舞》《大铜器舞》中国民间绘画艺术中国民间民俗敬巫师，赛神愿，吹牛角，跳仗鼓中国民间T台中国民间服饰中国民间饰品中国民间家俱中国民间建筑园林 问题七：歌曲的艺术形式有哪些 歌曲本身就是一种艺术形式，你这么问不知道是什么意思。如果你要问歌曲的种类的话，大体分：古典 民族 流行 细分： 古典（交响乐，歌剧，钢琴曲，协奏曲 美声 等） 民族（民乐合奏，民歌） 流行（通俗歌曲，摇滚，说唱，乡村音乐等） 在新潮点可以说流行中的(blue R&B rock hippop 乡村) 问题八：文学艺术形式有哪些？ 文学艺术形式按类别分，有大的两类： 文学形式：小说、散文、诗歌、报告文学、剧本、民间传说、寓言、笔记小说、野史、童话、对联、哲言、赋、骈文、小品文、文学批评、电影剧本 （主要四类：小说、诗歌、散文、戏剧（剧本）） 艺术形式：文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影 （主要四类：绘画、雕塑、音乐、戏剧） 按表达方式有： 1.语言艺术：戏剧，诗歌，小说，散文 2.表演艺术：音乐，舞蹈 3.造型艺术：绘画，雕塑 4.综合艺术：戏剧，戏曲，曲艺，电影等 恶魔骑士团，欢迎采纳。

在我刚刚咿呀学语时，爸爸就教我：“鹅鹅鹅曲项向天歌……”我马上就想像着一幅美丽的画卷：清澈的小河，几只雪白的鹅弯曲着脖子向天欢叫，洁白的羽毛轻轻的漂浮在碧绿的水面上，鲜红的脚掌悠闲的拨动着清清的水波。。小学时，我曾经向往哪吒的风火轮，孙悟空的金箍棒和七十二变化，再穿着一套奥特曼的服装，最好桃园三义士诸葛孔明紧跟我身后，一百零八条好汉为我保驾护航，到大观园里走一趟，去聊斋里听蒲松龄讲鬼故事。有时间了，一个筋斗云追上神六，坐在航天飞机的翅膀上吹吹风，和杨利伟叔叔谈谈外星人和飞碟之谜，累了就到月宫里看望嫦娥姐姐，一边品尝着桂花酒一边抚摸着玉兔柔软洁白的毛发，听吴刚讲述上下五千年的历史。我又多么想让苹果树上的外婆去照顾卖火柴的小女孩，好让她躺在外婆温暖的怀抱中，远离饥饿，远离寒冷，入迷的倾听着外婆讲述那一千零一夜和鲁滨逊漂流记的故事，或者让他和长袜子皮皮一起去看郑渊洁叔叔的童话和杨红樱阿姨的淘气包马小跳。文学让我爱让我恨，让我哭让我笑，她一直陪伴我快乐的成长，带我在故事的天空中自由的翱翔。到了初中，文学的魅力更让我痴迷。“江南好，风景旧曾谙，日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南？”有三秋桂子，十里荷花，羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉戏钓叟莲娃。茅檐低小，溪上青青草……文学让我品味了江南迷人的韵味，领略了水乡旖旎的风光。大漠沙如雪，燕山月似钩。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。又让我的思绪随着蓝天白云飘到塞外，去欣赏那秦时明月汉时关和大漠孤烟直，长河落日圆的绮丽壮阔。文学是一杯温暖的奶茶，诱人的奶香浸人心脾，文学是一杯淡雅的香茗，散发着令人痴迷的清香，文学更是柔和的春风，我沐浴其中，感到格外的温馨。愿她永远陪伴我快乐的成长！

借助语言、表演、造型等手段塑造典型的形象反映社会生活的意识形式，属于社会意识形态。它包括语言艺术（诗歌、散文、小说、戏剧文学）、表演艺术（音乐、舞蹈）、造型艺术（绘画、雕塑）和综合艺术（戏剧、戏曲、曲艺、电影）等。文学是语言艺术，广义的艺术概念包括文学在内。文学形式：小说、散文、诗歌、报告文学、剧本、民间传说、寓言、笔记小说、野史、童话、对联、哲言、赋、骈文、小品文、文学批评、电影剧本（主要四类：小说、诗歌、散文、戏剧（剧本））

古代文学载体15种，具体如下： 赋：我国古代的一种文体，侧重于写景，借景抒情。 著名的赋有：杜牧的《阿房宫赋》、欧阳修的《秋声赋》、苏轼的《前赤壁赋》等。 骈文：起源于汉魏，形成于南北朝，盛行于隋唐。 其以四字六字相间定句，世称“四六文”如《与朱元思书》。 原：推究本源的意思，是古代的一种议论文体。 这种文体是对某种理论、主张、政治制度或社会习俗，从根本上考察、探讨，理论性较强。 如韩愈的《原毁》、黄宗羲的《原君》。 辩：“辩”即辩是非，别真伪，这种文体的特点是批驳一个错误论点，或辨析某些事实。 如韩愈的《讳辩》、柳宗元的《桐叶封弟辩》。 说：古代议论说明一类文章的总称。 后来统称说理辨析之文为论说文。 如《师说》、《马说》、《少年中国说》、《捕蛇者说》、《黄生借书说》。 论：一种论文文体，学士大夫议论古今时世人物或评经史之言。 如《六国论》、《过秦论》等。 奏议：古代臣属进呈帝王的奏章的统称。 它包括奏、议、疏、表、对策等。 如《文章辨体序说》。 序：序也作“叙”或称“引”，有如今日的“引言”、“前言”。 是说明书籍著述或出版意旨、编次体例和作者情况的文章。 如：《〈呐喊〉自序》、《〈农村调查〉序言》、《〈指南录〉后序》、《伶官传序》等。 赠序：文体名。 古代送别各以诗文相赠，集而为之序的，称为赠序。 如韩愈《送石处士序》。 铭：古代刻在器物上用来警戒自己或者称述功德的文字叫“铭”。 刻在牌上，放在书案右边用以自警的铭文叫“座右铭”。 如刘禹锡的《陋室铭》。 祭文：在告祭死者或天地山川等神时所诵读的文章。 体裁有韵文和散文两种。 内容是追念死者生前的主要经历，颂扬他的主要品德和业绩，寄托哀思，激励生者。 如袁枚的《祭妹文》。 杂记：山川、景物、人事杂记。 描写山川、景物和人事的，如《小石潭记》、《登泰山记》。 以记事为主，它的特点是篇幅短小，如《世说新语》、《梦溪笔谈》。 游记：游记是描写旅行见闻的一种散文形式。 游记的取材范围极广，可以描绘名山大川的秀丽瑰奇，可以记录风土人情的诡异阜盛，如《岳阳楼记》。 传奇：小说体裁之一。 以其情节奇特、神奇，故名。 一般用以指唐、宋人用文言写的短篇小说。 如《柳毅传》、《浮生萦云》《南柯太守传》等。 民间故事：群众口头创作口头流传，经过很多人不断地修改加工而形成的文学形式民间故事常有神话式的幻想情节，充满神奇色彩。 例如：《渔夫的故事》、《牛郎织女》等。 扩展资料 形成： 文学体裁的形成，除了归根到底为社会生活所决定之外，还与文学传统的继承、革新和历代创作经验的积累以及创造能力的发展有密切的关系。 文学体裁是表达文学作品的思想内容的具体样式。 它是适应于反映社会生活的需要而产生的，同时又受制于作家对文学传统的继承、革新，艺术经验的积累和创造能力的发挥。 各种文学体裁只有适应于反映社会生活的需要和广大群众的要求，并和民族的优秀文学传统结合起来，才能健康地发展，并逐步地趋于完美。

小说

文学形式有小说、散文、诗歌、报告文学、剧本、民间传说、寓言、笔记小说、野史、童话、对联、哲言、赋、骈文、小品文、文学批评、电影剧本。文学是以语言文字为工具，比较形象化地反映客观现实、表现作家心灵世界的艺术，是文学的重要表现形式。以不同的形式即体裁，表现内心情感，再现一定时期和一定地域的社会生活。作为学科门类理解的文学，包括中国语言文学、外国语言文学及新闻传播学。文学是语言文字的艺术，是社会文化的一种重要表现形式，是对美的体现。文学作品是作家用独特的语言艺术表现其独特的心灵世界的作品，离开了这样两个极具个性特点的独特性就没有真正的文学作品。一个杰出的文学家就是一个民族心灵世界的英雄。文学代表一个民族的艺术和智慧。文学，是一种将语言文字用于表达社会生活和心理活动的学科，属社会意识形态范畴。

文学作品的体裁有诗歌、散文、小说、戏剧 、中国传统的“二分法” 所有文本体裁分为韵文和散文两大类。 依据：文本的外部特点即语言形式因素。 这种分类过于笼统，没有涉及题材、构思等问题，难以区分文学文本和非文学文本，现在已经被废弃。 2、西方的“二分法” 以亚里斯多德在《诗学》中的的“二分法”为代表，他依据文本模仿现实的手段区分了史诗、戏剧两大类。由于史诗是通过语言来模仿现实的，不像戏剧那样有音乐的介入，因此被看作严格意义上的文学类型。至于史诗的语言表现形式，可以是韵文，也可以是无韵的散文。 同样是二分法，以亚里斯多德的为代表的西方古典文论更侧重文本的媒介手段等内在特点。 二三分法 以亚里斯多德为代表的二分法没有提及抒情诗，当抒情诗在文学中的地位提升以后，二分法被三分法所替代。 三分法是依据文学作品选取题材、构思方式和情感体验方式以及塑造形象的表现手法将各种文学划分为叙事类、抒情类、戏剧类的一种方法。 叙事类文学侧重于以客观世界和虚拟世界的事件、人物和环境景物为题材内容，以摹仿、虚构为构思方式，以具体生动的叙述为主要艺术表现手法，从而反映和表现创作主体对社会人生的审美把握的文学作品。 叙事性是叙事类文学基本的审美特征。叙事类文学包括小说、史诗、叙事诗、故事诗、史传文学、报告文学等。 抒情类文学是侧重以抒情主人公主观情思为题材内容，以内心感受和体验为构思方式，以直接抒发为主要艺术表现手法，从而表现创作主体对自然、社会、人生的感悟和体味的文学作品。抒情性是抒情类文学的突出的审美特征。 抒情类文学主要有抒情诗、抒情散文、散文诗等。 戏剧类文学是侧重于以生活中的矛盾冲突为题材内容，以模拟和再现虚拟的真实为构思方式，以人物自身的行为动作和台词为主要艺术表现手法，从而反映创作主体对社会人生的审美把握的一种文学作品。 三四分法 1、我国“四分法”将文学文本划为诗歌、小说、散文、戏剧文学四大类。有的在此基础上增加影视文学。 我国四分法是根据文学文本的外在形态，同时考虑题材选择、形象塑造形象的特点，以文本的语言特征、体制篇幅为依据作为划分文学体裁的方法。 2、加拿大诗学家弗莱的四分法 他说：“文类的中心原则是相当简单的，文学中文类区别的基础似乎是表现的原则。词语可以在观众前面表演出来，可以在听众面前讲出来；或者它们可以歌唱出来，或者可以为读者写出来。” （〔加拿大〕诺斯洛普61弗莱《批评的剖析》，陈慧等译，百花文艺出版社1998年版第308页） “在观众面前表演的诗歌是戏剧；在听众前朗诵的则是叙事诗；自己背朝观众唱或者吟诵就是抒情诗；而小说则是应安静地阅读的。”（〔法〕达维德61方丹《诗学——文学形式通论》，陈静译，天津人民出版社2003年版第126页） 弗莱的四分法与我国流行的四分法在立论依据与分类结果上并不相同。

双簧也是吧。。。

文学艺术形式有小说，散文，诗歌，剧本，民间传说。1、小说以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。人物，情节，环境是小说的三要素。2、散文散文是一种抒发作者真情实感，写作方式灵活的记叙类文学体裁。“散文”一词大约出现在北宋太平兴国（976年12月-984年11月）时期。3、诗歌用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。4、剧本剧本主要是由台词和舞台指示组成的，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员演出的依据。剧本主要分为文学剧本与摄影剧本。5、民间传说在中国民间传说中，故事的主人公一般有名有姓，其中有的是历史中知名的人物。在民间传说种的创作中，客观实在物始终处于核心地位，因此人们又将它称为“传说核”。

文学艺术形式按类别分，有大的两类：文学形式：小说、散文、诗歌、报告文学、剧本、民间传说、寓言、笔记小说、野史、童话、对联、哲言、赋、骈文、小品文、文学批评、电影剧本（主要四类：小说、诗歌、散文、戏剧（剧本））艺术形式：文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影（主要四类：绘画、雕塑、音乐、戏剧）按表达方式有：1、语言艺术：戏剧，诗歌，小说，散文2、表演艺术：音乐，舞蹈3、造型艺术：绘画，雕塑4、综合艺术：戏剧，戏曲，曲艺，电影等

文学艺术形式有小说，散文，诗歌，剧本，民间传说。具体介绍如下：1、小说。以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。人物，情节，环境是小说的三要素。2、散文。散文是一种抒发作者真情实感，写作方式灵活的记叙类文学体裁。3、诗歌。用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。4、剧本。是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。5、民间传说。在中国民间传说中，故事的主人公一般有名有姓，其中有的是历史中知名的人物。艺术形式主要分类由于艺术形式分类的原则和角度不同，大致可以分为：第一种：以艺术形象存在方式为依据，可以将艺术区分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。时间艺术：音乐、文学；空间艺术：建筑、雕塑、绘画；时空艺术：戏剧、影视、舞蹈。第二种：以艺术形象的审美方式为依据，可将艺术分为听觉艺术、视觉艺术、和视听艺术。听觉艺术：音乐；视觉艺术：建筑、雕塑、绘画、书法，盆景，餐饮；视听艺术：戏剧、影视。第三种：以艺术作品的内容特征为依据，可以将艺术分为表现艺术和再现艺术。表现艺术：音乐、舞蹈、建筑、书法；再现艺术：绘画、雕塑、戏剧、电影。第四种：以艺术作品的物化形式为依据，可以将艺术作品分为动态艺术和静态艺术。动态艺术：音乐、舞蹈、戏剧、影视；静态艺术：绘画、书法、雕塑、建筑、工艺美术等。

文学艺术形式有小说，散文，诗歌，剧本，民间传说。具体介绍如下：1、小说。以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。人物，情节，环境是小说的三要素。2、散文。散文是一种抒发作者真情实感，写作方式灵活的记叙类文学体裁。3、诗歌。用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。4、剧本。是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。5、民间传说。在中国民间传说中，故事的主人公一般有名有姓，其中有的是历史中知名的人物。扩展资料：艺术形式主要分类由于艺术形式分类的原则和角度不同，大致可以分为：第一种：以艺术形象存在方式为依据，可以将艺术区分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。时间艺术：音乐、文学；空间艺术：建筑、雕塑、绘画；时空艺术：戏剧、影视、舞蹈。第二种：以艺术形象的审美方式为依据，可将艺术分为听觉艺术、视觉艺术、和视听艺术。听觉艺术：音乐；视觉艺术：建筑、雕塑、绘画、书法，盆景，餐饮；视听艺术：戏剧、影视。第三种：以艺术作品的内容特征为依据，可以将艺术分为表现艺术和再现艺术。表现艺术：音乐、舞蹈、建筑、书法；再现艺术：绘画、雕塑、戏剧、电影。第四种：以艺术作品的物化形式为依据，可以将艺术作品分为动态艺术和静态艺术。动态艺术：音乐、舞蹈、戏剧、影视；静态艺术：绘画、书法、雕塑、建筑、工艺美术等。

1、文学艺术形式按类别分，有大的两类:文学形式:小说、散文、诗歌、报告文学、剧本、民间传说、寓言、笔记小说、野史、童话、对联、哲言、赋、骈文、小品文、文学批评、电影剧本。 2、艺术形式:文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影。

文学形式有：诗歌、散文、小说、戏剧、电影。诗词包括：古体诗、近体诗、新诗、散文诗，散文包括，抒情散文、叙事散文，小说按篇幅的长短分为：长篇小说，中篇小说、短篇小说（微型小说、纪实小说）

文学艺术形式有小说，散文，诗歌，剧本，民间传说。具体介绍如下：1、小说。以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。人物，情节，环境是小说的三要素。2、散文。散文是一种抒发作者真情实感，写作方式灵活的记叙类文学体裁。3、诗歌。用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。4、剧本。是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。5、民间传说。在中国民间传说中，故事的主人公一般有名有姓，其中有的是历史中知名的人物。由于艺术形式分类的原则和角度不同，大致可以分为：第一种：以艺术形象存在方式为依据，可以将艺术区分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。时间艺术：音乐、文学；空间艺术：建筑、雕塑、绘画；时空艺术：戏剧、影视、舞蹈。第二种：以艺术形象的审美方式为依据，可将艺术分为听觉艺术、视觉艺术、和视听艺术。听觉艺术：音乐；视觉艺术：建筑、雕塑、绘画、书法，盆景，餐饮；视听艺术：戏剧、影视。第三种：以艺术作品的内容特征为依据，可以将艺术分为表现艺术和再现艺术。表现艺术：音乐、舞蹈、建筑、书法；再现艺术：绘画、雕塑、戏剧、电影。第四种：以艺术作品的物化形式为依据，可以将艺术作品分为动态艺术和静态艺术。动态艺术：音乐、舞蹈、戏剧、影视；静态艺术：绘画、书法、雕塑、建筑、工艺美术等。

文学形式：(书面形式)小说、戏剧、散文、剧本、寓言、诗体、词体、传记体、采访记。 文学艺术形式有哪些 文学艺术形式有小说，散文，诗歌，剧本，民间传说。具体介绍如下： 1、小说。以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。人物，情节，环境是小说的三要素。 2、散文。散文是一种抒发作者真情实感，写作方式灵活的记叙类文学体裁。 3、诗歌。用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。 4、剧本。是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。 5、民间传说。在中国民间传说中，故事的主人公一般有名有姓，其中有的是历史中知名的人物。 文学艺术是什么意思 文学艺术是属于艺术范畴的文学，是利用文字表达的一种语言艺术。而艺术泛指一切借助语言、表演、造型等手段形象地反映客观世界和表达主观情感的文化。艺术包括语言艺术(诗词、散文、小说、戏剧文学)、表演艺术(音乐、舞蹈、戏剧表演)、造型艺术(绘画、雕塑、书法)和综合艺术(戏剧、戏曲、电影)等。 文学艺术形象基本成型于所属流派，尤其是在中国，文学形象身上时代的烙印和作者的主观倾向较为突出。举例而言，古代文学自有了成体系的小说后，文学形象较为明朗，有心计的薛宝钗，多愁善感的林妹妹。近代文学尤其是先锋派写手笔下，更为真实、更为人性化的形象渐渐展露头角，更能为我们所接受，张爱玲、张抗抗、余华等都有各自的形象伏笔。如张爱玲扭曲的爱、张抗抗个性的爱、余华血腥的爱。

双簧也是吧。。。

借助语言、表演、造型等手段塑造典型的形象反映社会生活的意识形式，属于社会意识形态。它包括语言艺术（诗歌、散文、小说、戏剧文学）、表演艺术（音乐、舞蹈）、造型艺术（绘画、雕塑）和综合艺术（戏剧、戏曲、曲艺、电影）等。文学是语言艺术，广义的艺术概念包括文学在内。文学艺术起源于远古时代人类的生产劳动。劳动推动人的思维和语言发展，导致手的完善，使文学艺术的产生成为可能。原始人在协同劳动中伴随劳动的节奏发出的劳动号子，形成了最初的音乐和诗歌。旧石器时代晚期洞壁绘画描绘狂奔的野猪、猛犸象和鹿群，中石器时代的岩画表现手持弓箭追猎山羊的人群，都说明原始艺术是直接来自生产劳动，是这些活动在艺术上再现。作为观念形态的文学艺术作品，是一定的社会生活在人类头脑中反映的产物。人类生活中存在着的丰富的文学艺术原料的矿藏，是一切文学艺术取之不尽、用之不竭的唯一源泉。社会生活对于文学艺术的需要，是文学艺术发展的动力。文学艺术来源于社会生活，又反过来作用于社会生活，成为最易被人们接受、影响面最广的社会意识形式。进步的文学艺术，对于教育人、改造人、推动历史前进起着重要作用。一定社会历史阶段文学艺术的发展状况，是该时代精神文明发展水平的标志之一。文学艺术同其他社会意识形式相互影响、相互渗透。政治、法律、道德、宗教、哲学和科学影响着文学艺术并作为思想内容包含在文学艺术作品中。由于文学艺术能够以生动的形象感染人，常常被用作传播其他社会意识形式的工具。在阶级社会中，作者总是站在一定的阶级立场上认识、反映和评价生活，文学艺术作品也反映一定阶级的利益和愿望，必然带有阶级的色彩。不同社会不同阶级的成员，由于具有某种相近的生活条件，共同的民族心理，也会有一些共同的美感和艺术爱好。文学艺术的发展以社会经济的发展为基础，同时又保持着相对的独立性。文学艺术的发展与社会经济的发展不完全同步，文学艺术的繁盛时期不一定是社会经济的繁盛时期。

形式是指事物和现象的内容要素的组织构造和外在形式。艺术形式与艺术内容并举，指的是艺术作品内部的组织构造和外在的表现形态以及种种艺术手段的总和。 文学艺术形式 文学艺术形式有小说，散文，诗歌，剧本，民间传说。具体介绍如下： 1、小说。以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。人物，情节，环境是小说的三要素。 2、散文。散文是一种抒发作者真情实感，写作方式灵活的记叙类文学体裁。 3、诗歌。用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。 4、剧本。是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。 5、民间传说。在中国民间传说中，故事的主人公一般有名有姓，其中有的是历史中知名的人物。 艺术形式主要分类 由于艺术形式分类的原则和角度不同，大致可以分为： 第一种：以艺术形象存在方式为依据，可以将艺术区分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。时间艺术：音乐、文学；空间艺术：建筑、雕塑、绘画；时空艺术：戏剧、影视、舞蹈。 第二种：以艺术形象的审美方式为依据，可将艺术分为听觉艺术、视觉艺术、和视听艺术。听觉艺术：音乐；视觉艺术：建筑、雕塑、绘画、书法，盆景，餐饮；视听艺术：戏剧、影视。 第三种：以艺术作品的内容特征为依据，可以将艺术分为表现艺术和再现艺术。表现艺术：音乐、舞蹈、建筑、书法；再现艺术：绘画、雕塑、戏剧、电影。 第四种：以艺术作品的物化形式为依据，可以将艺术作品分为动态艺术和静态艺术。动态艺术：音乐、舞蹈、戏剧、影视；静态艺术：绘画、书法、雕塑、建筑、工艺美术等。

依据艺术形象的表现方式，艺术可分为表现艺术和再现艺术。美术中既有表现性的，也有再现性的。根据表现手段和方式的不同，艺术可分为：表演艺术（音乐、舞蹈等）、视觉艺术（绘画、摄影等）、造型艺术（雕塑、建筑艺术等）、视听艺术（电影，电视等）、语言艺术（文学等）、综合艺术（戏剧、歌剧等）；比较新的分法，则根据时空性质将艺术分为：时间艺术、空间艺术、综合艺术。

小说，诗歌，散文，报告文学 ，评论，新闻

文学艺术形式有：诗歌、散文、剧本、剧小说、小说。在近代：诗歌与散文是创作量是最多的，当时的创作家有鲁迅、老舍、矛盾等等。在现代：剧本、剧小说、小说的创作量是最多的。剧本在影视剧的出品中，是最基层的，也是对创作者扶持最高的，所以现代的小说家，大多不但会小说创作，也会剧本的创作，有时也会直接参与剧本的编辑小组里。有的作家直接写剧小说，既可以出版小说市场，也为了方便以后直接剧本化。但是剧小说很难写，又要有一定质量，还要兼顾到剧本，所以写剧小说的大多是名气作家，不担心没有影视公司买。而一般作家少有影视公司买，也不想费时费力，就直接写小说来的方便，当然剧情好的话就另当别论了。而小说，现在在网络上写的是比较多的。文学：是语言文字的艺术，是社会文化的一种重要表现形式，是对美的体现。文学作品是作家用独特的语言艺术表现其独特的心灵世界的作品，离开了这样两个极具个性特点的独特性就没有真正的文学作品。一个杰出的文学家就是一个民族心灵世界的英雄。文学代表一个民族的艺术和智慧。文学，是一种将语言文字用于表达社会生活和心理活动的学科，属社会意识形态范畴。

（1）现代主义文学艺术的主要表现形式： 西方文学艺术发展到19世纪末20世纪初，出现了一个新的、颇有点奇异的现象，人们给它一个概括的称呼，叫做“现代派”（现代主义）。“现代派”（现代主义）是对一系列标榜反传统的作家、艺术家及其作品的统称。近百年来人们对它的评价毁誉不一，褒贬各异。褒者认为现代派是用艺术的形式，对人类精神世界进行探索、认识和表现。贬者认为现代派文学艺术的本质是“反传统”的，作品价值不高，县常常违背文学规律，是没落、腐朽的文学。总的来说，现代派文学艺术的产生，是对以理性为核心的西方传统的反向运动，分析其艺术表现手法有助于我们对“现代派”的客观评价： 第一，象征。表现一事物（包括思想），可以不直说其本身，而去说与它有某种联系和相似点的另一事物，从而使要说的事物（或思想）通过另一事物来联想和暗示出来。其结果一方面可增强艺术的感染力，同时也会使作品产生多种解释，它增大了作品的意义和含量及欣赏的情趣，同时也导致了作品的晦涩和引起漫无边际的猜想，以至于带来种种神秘主义和不可知论的色彩。 第二，意识流。这是一种心理描写技巧，主要特点是打乱时间的逻辑顺序，以时间的错乱和颠倒来表达人的思想意识不受拘束的自由流动，它可以使人的思想添上想像的翅膀飞跃驰骋。 第三，同时性。它同意识流技巧有密切关系，其特点是把不同时间和不同空间的没有什么逻辑联系的事物放在一起，像同时发生的那样加以表现。对一个人或物件，也可以把它们的几个侧面放在同一平面上同时加以表现。同时性手法会使艺术产生立体感，又可以使描写叙述更加简洁，对表现复杂的现代社会生活和人的心理活动，也不失为一种有价值的方法。 第四，冷漠。这是指作者和人物的关系，是一种叙事手法和语调。现代派主张，在人物和读者之间不要横亘着一个作者，去充当解释说明的角色，代替人物说话和为读者解决问题，使人物变成作者的传声筒和傀儡，同时把作者变成读者的保姆。相反，他们认为，必须让读者直接进入人物的意识，就像进入磨房一样。现代派欣赏契诃夫的话：“作家的态度越是客观，所产生的印象越是有力。”这样我们就会理解现代派作家、艺术家在叙述和描写时的那种“局外人”似的冷漠语调，甚至他们笔下的人物和画面越是荒诞和恐怖，艺术家越是异常平静。 第五，荒诞。这一手法在表现主义、立体主义、存在主义、新小说、黑色幽默和魔幻现实主义等流派作家、艺术家的作品中被广泛运用。荒诞就是不和谐，失去正常的节奏，或表现为变形、解体，把对象按主观意图和概念重新组合，或表现为行动、语言的怪诞反常，环境背景的杂乱无章等。其中变形是荒诞的主要表现。如何看待现代派艺术中的变形问题是评价现代派的焦点问题之一，变形的结果使作家笔下的人和世界，距我们的认识和习惯太远，其中的某些东西是读者和观赏者百想不得其解的。因为它们本身就是作者的“白日梦”和心理变态的反映。一味追求变形，使得一些现代派作品越来越脱离群众，以至于成为少数人玩世不恭和游戏人生的工具，最后将导致艺术家创作生命的枯竭。 在讨论上述问题时最好有意识将作品融入进去，以利于学生更好理解。 （2）现代主义文学艺术的表现形式与时代的关系。 现代派（现代主义）的兴起无疑是西方现代社会发展的结果。经历了世界大战浩劫的西方社会，出现了对传统理性秩序和价值观念的普遍怀疑，各种社会矛盾的激化造成了广泛而深刻的危机，物质文明的膨胀在一定程度上引发了精神世界的空虚和不平衡，并形成了它的主题内容上的特征，即揭示了人与自然、人与社会、人与人、人与自我关系的全面扭曲和异化。 在这个小组讨论中，不应仅局限于单纯的理论探讨，也可以进行一些角色表演。角色表演往往是体验人物境遇和理解作品意蕴的有效途径。建议：讨论过程中穿插角色表演来体会《等待戈多》中荒诞派艺术特点及所表现的西方社会的精神危机。由教师或学生提供事先搜集到的剧情资料。在表演中突出体会以下几个方面：作品中人与人关系的疏远与冷漠，人物言谈的东拉西扯、牛头不对马嘴，人物的举止行为缺乏理智、漫无目的，机械重复的无聊动作。（

文学艺术形式按类别分，有大的两类：文学形式：小说、散文、诗歌、报告文学、剧本、民间传说、寓言、笔记小说、野史、童话、对联、哲言、赋、骈文、小品文、文学批评、电影剧本（主要四类：小说、诗歌、散文、戏剧（剧本））艺术形式：文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影（主要四类：绘画、雕塑、音乐、戏剧）按表达方式有：1.语言艺术：戏剧，诗歌，小说，散文2.表演艺术：音乐，舞蹈3.造型艺术：绘画，雕塑4.综合艺术：戏剧，戏曲，曲艺，电影等拓展资料：文学简介-百度百科文学是以语言文字为工具，比较形象化地反映客观现实、表现作家心灵世界的艺术，包括诗歌、散文、小说、剧本、寓言、童话等体裁，是文学的重要表现形式，以不同的形式即体裁，表现内心情感，再现一定时期和一定地域的社会生活。作为学科门类理解的文学，包括中国语言文学、外国语言文学及新闻传播学。文学是属于人文学科的学科分类之一，与哲学、宗教、法律、政治并驾于社会建筑上层。它起源于人类的思维活动。最先出现的是口头文学，一般是与音乐联结为可以演唱的抒情诗歌。最早形成书面文学的有中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的《伊利昂纪》等。中国先秦时期将以文字写成的作品都统称为文学，魏晋以后才逐渐将文学作品单独列出。欧洲传统文学理论分类法将文学分为诗、散文、戏剧三大类。现代通常将文学分为诗歌、小说、散文、戏剧四大类别。文学是语言文字的艺术，是社会文化的一种重要表现形式，是对美的体现。文学作品是作家用独特的语言艺术表现其独特的心灵世界的作品，离开了这样两个极具个性特点的独特性就没有真正的文学作品。一个杰出的文学家就是一个民族心灵世界的英雄。文学代表一个民族的艺术和智慧。文学，是一种将语言文字用于表达社会生活和心理活动的学科，属社会意识形态范畴。文学典型是个别与一般相统一的艺术形象，是通过个别的艺术形象来反映生活的本质和规律的必要的文学手段。文学典型作为符合人类审美理想的一种范型模式、文学形象的一种高级形态，它是指写实型作品语言系统中呈现的、显出特征的、富于审美魅力的、含有丰富历史内蕴的性格。又称为典型人物或典型性格。1，钱锺书 《围城》《围城》是钱钟书所著的长篇小说，是中国现代文学史上一部风格独特的讽刺小说。被誉为“新儒林外史”。第一版于1947年由上海晨光出版公司出版。故事主要写抗战初期知识分子的群相。并不仅仅是一部爱情小说。它的内容是多方面的，它的主题和象征是多层次的。2，老舍《四世同堂》《四世同堂》是中国作家老舍创作的，是一部表现抗战北平沦陷区普通民众生活与抗战的长篇小说。该书以北平小羊圈胡同为背景，通过复杂的矛盾纠葛，以胡同内的祁家为主，钱家、冠家以及其他居民为辅，刻画了当时社会各阶层众多普通人的形象；反抗与顺从的选择，国家与个人的选择种种艰难的选择纷繁地交织在一起，深刻地展示了普通人在大时代历史进程中所走过的艰难曲折的道路。3，巴金 《家》《家》，中国作家巴金的长篇小说，《激流三部曲》中的第一部，其他两部为《春》、《秋》。最早于1931年在《时报》开始连载，原篇名为《激流》。开明书局于1933年5月出版首本《家》单行本。《家》中讲述家族故事的模式在启蒙主义话语中非常典型，它对后来的家族小说创作起了极强的示范作用。对传统家族制度和封建礼教的批判和彻底否定也成为这类小说一个持久而强大的主题，《家》中父子对立的结构模式也被或多或少地继承下来。4，余华《活着》《活着》是作家余华的代表作之一，讲诉了在大时代背景下，随着内战、三反五反，大跃进，文化大革命等社会变革，徐福贵的人生和家庭不断经受着苦难，到了最后所有亲人都先后离他而去，仅剩下年老的他和一头老牛相依为命。《活着》是不失朴素粗粝的史诗，斗争与生存的故事，给人留下了不可磨灭的残忍与善良的形象，在余华的笔下，人物在动物本能和人性之间的苦苦挣扎。余华加诸于叙述的那种冷酷的意志，使小说超出了常轨。5，林海音《城南旧事》《城南旧事》是台湾女作家林海音的代表作。该作品通过英子童稚的双眼对童年往事的回忆，讲述了一段关于英子童年时的故事，反映了作者对童年的怀念和对北京城南的思念。《城南旧事》描写了20世纪20年代末北京城南一座四合院里一家普通人的生活，通过小姑娘英子童稚的眼睛，来看当时北京形形色色和许许多多的人和事，文章中的人物最后都离小英子而去，表达了告别童年的悲伤和怀念的情感。向世人展现了大人世界的悲欢离合，有种说不出的天真，却道尽人世复杂的情感。通过看似狭小的描写，却反映了当时北京的整个历史面貌，有极强的社会意义。带领人们重温了当年那笼罩着愁云惨雾的生活。小英子作为一个主要人物出现在文章中，当她发现大人们的良好愿望与现实之间存在着巨大反差时，她天真善良的幼小心灵就愈发显得孱弱。缠绕在文章中那种无往不复的悲剧轮回也就更加令人触目和深省，这也正是该小说显得丰富厚重的关键之笔中国有哪些文学形式 - ： 语言艺术(诗歌、散文、小说、戏剧文学)、表演艺术(音乐、舞蹈)、造型艺术(绘画、雕塑)和综合艺术(戏剧、戏曲、曲艺、电影)等中国优秀的文学作品有哪些啊? - ： 中国古代文学是经典 中国古典文学可以分为两大类,诸子百家和古典小说! 而在诸子百家中又可分为儒,道,佛,史书,兵书等等 古典小说也可分为戏曲,演义等等 当然还有我们所熟悉的诗词辞赋曲和乐府.其中又根据朝代的不同,文学形式的兴衰也各不相同,具体来说,战国春秋时期,比较流行的就是儒家学说,辞,兵书和史书了,到了唐代那肯定是诗了,宋代是词,元代是曲,至于乐府诗,大概是在南北朝的时候兴起的中国文学有哪几种体裁... - ：[答案] 中国古代文学史体裁分类归纳大纲(转) 1、诗歌 关于诗经:结构,分类及标准,流传时间及作者,诗的起源,孔子删诗说,六义说,变风变雅,四始说,汉诗四家 国风:大致内容分类,代表性诗章,艺术特色 雅颂:大致内容分类,周民族史诗的...中国古代有许多优秀的文学作品,如唐诗,宋词,元曲等. - ：[答案] 不正确,唐诗、宋词、元曲在文学上是文学形式或者文学样式,不是作品.作品是具体的,如《望庐山瀑布》.现当代的优秀文学作品都有哪些? ： 现当代经典文学 五四新文化运动,使中国文学进入了光辉的现代时期.这时期的文学... 努力反映社会主义时期中国人民新的生活风貌,出现了一大批富有时代气息的优秀作...国内著名的文学奖项有哪些? - ： 老舍文学奖、茅盾文学奖、鲁迅文学奖、曹禺戏剧文学奖并称当代中国四大文学奖.老舍文学奖:《满树榆钱儿》作者是马平来.小说以民国初至解放的历史为背景,以京城名门学士府的兴衰及少主人齐月轩的人生经历、爱情离合为主线,用宏...中国文学作品中较为优秀的有哪些? - ： 鲁迅写的都不错,例如《阿Q正传》、《朝花夕拾》……文学形式有哪些 - ： 文学形式它是指文学作品的内容的载体.文学形式有:小说,散文,诗歌,报告文学,剧本,民间传说,寓言,笔记小说,野史,童话,对联,哲言,赋,骈文,小品文,文学批评,电影剧本, 主要四类:小说.诗歌,散文,戏剧<剧本>国内优秀文学作品有哪些? - ： 红楼梦

我喜爱的文学艺术形式是小说。小说中的人物不仅有神态、语言和行为的外在表现，而且有思维、意识和心理的内在活动。小说的特点之一就是作者能对各种各样的人物作细致而鲜明的描写。就拿施耐庵写的《水浒传》来说吧，书中描写的人物，个个性格各异，细腻鲜明，全书描写北宋末年以宋江为首的108位好汉在梁山起义，以及聚义之后接受招安、四处征战的故事。小说有趣、好看、吸引人，许多人都很爱看，我也很爱看，因为它能以细致而鲜明的人物、完整而多变的情节、细腻而丰富的感情，完整地向人们展示一个既来源于生活而又高于生活的复杂世界。首先说细致而鲜明的人物描写吧。小说的情节一般按照开端、发展、高潮和结局这四大步骤来编写的，是一个完整的整体；小说的情节又是多变的，它可以不受时间和空间的限制，偶尔半路杀出个程咬金，出乎意料，扣人心弦，总想方设法吸引住你，让你爱不释手地把小说从头看到尾。第三就是小说中感情的描写丰富而细腻。小说中对感情的诉说有时细腻得让你感同身受，如同亲临其境一般。《水浒传》也是汉语文学中最具备史诗特征的作品之一。是中国历史上最早用白话文写成的章回小说之一。版本众多，流传极广，脍炙人口，对中国乃至东亚的叙事文学都有极其深远的影响。《水浒传》是一部以描写古代农民起义为题材的长篇小说。它形象地描绘了农民起义从发生、发展直至失败的全过程，深刻揭示了起义的社会根源，满腔热情地歌颂了起义英雄的反抗斗争和他们的社会理想，也具体揭示了起义失败的内在历史原因。

嘿嘿