诗歌朗诵技巧

朗诵的基本技巧有停顿、重音、语速、语调。1、停顿朗读时，有些句子较短，按书面标点停顿就可以。有些句子较长，结构也较复杂，句中虽没有标点符号，但为了表达清楚意思，中途也可以作些短暂的停顿。2、重音重音是指那些在表情达意上起重要作用的字、词或短语在朗读时要加以强调的技巧。重音是通过声音的强调来突出意义的，能给色彩鲜明、形象生动的词增加分量。3、语速在朗读时，适当掌握朗读的快慢，可以造成作品的情绪和气氛，增强语言的表达效果。朗读的速度决定于作品的内容和体裁，其中内容是主要的。4、语调语调指语句里声音高低升降的变化，其中以结尾的升降变化最为重要，一般是和句子的语气紧密结合的。在朗读时，如能注意语调的升降变化，语音就有了动听的腔调，听起来便具有音乐美，也就能够更细致地表达不同的思想感情。朗诵：朗诵是一门有声语言艺术。这种有声语言艺术属于二度创作，以文学作品为主，我们最早接触朗诵的体裁有诗歌、散文和小说。朗诵者通过对作品的理解和情感的表达，把文字作品转化为带有音韵美的再创作的有声语言形式。在朗诵时，人们可以深刻体会作者的生活环境、心理特征、思想感情等，陶冶了朗诵者的情操，同时也给聆听者美的享受，引起共鸣。随着时代的发展，朗诵走进了大学校园，成为播音与主持、影视与表演等专业学生的有声语言表达基础课必备的语言表达技能。

朗诵是一门技术，掌握好了技巧会让你的朗诵富有感染力。下面我就来告诉大家朗诵的技巧吧。 01 大声：朗诵是为了让别人听见，所以一定要声音洪亮，让听的人听的到。而且大声朗诵还能消除一定的紧张感，让人看起来比较有底气。 02 吐字清晰：朗诵的人吐字一定要清晰，字正腔圆。不仅要让别人听到你再讲什么，还要让别人听清楚你在说什么。 03 有感情：朗诵的大忌就是像机器人一样朗读，朗诵是富含感情的朗读。只有你读的时候带了感情了，听得人才会被你感染到。 04 手势：朗诵的时候可以做一些手势来烘托自己的感情，也能避免一直站在一个位置的尴尬。也算是一种和听众的互动了。

朗诵的技巧有：注意朗读稿件画面感的呈现、注重朗读稿件中的逻辑顺序关系、通过划分节奏单元，让朗读更具韵律感。具体介绍如下：1、朗读时要注意朗读稿件画面感的呈现画面感的呈现，就是要将文章中所表现的画面，通过朗读呈现出来，让听众听到这段朗读能够联想到文中中所表现的画面。比如，在朗读一些表现香气的文章时，可以在读到表达气味的关键词时，稍作停顿，吸吸鼻子。给予听众想象空间。2、朗读时要注重朗读稿件中的逻辑顺序关系朗读时要弄清作品中的概念、判断、推理以及全篇的思想发展脉络，层次、语句之间的内在联系，认真体会和把握主次感、并列感、对比感、递进感、总括感、转折感、因果感等多种感受。在朗读时，根据每句话的逻辑感赋予不同的语调，感情。让听众更加明白你所传递的感情。3、通过划分节奏单元，让朗读更具韵律感朗读稿件中的每个语句都有节奏单元。一个语句可以是一个节奏单元，也可以有多个节奏单元。最小的节奏单元可以是一个词，较大的节奏单元也可以有4、5个词语或词组。分节奏单元可以帮助朗读者找准停连的位置，攻破长句子朗读的难关，杜绝停顿断句不当的问题，同时，使自己的朗读具有韵律感。注意事项：1、朗读时绝不能单纯追求技巧，要根据读物内容的需要、情感的发展和事态环境的变化，和谐地表情达意。2、在实际朗读中，每一种读法单一运用的情况并不多，往往是两种以上综合兼用。如重、实与刚，轻、柔与淡，等等。3、在朗读中除以上方法外，还有语流的滞、畅、断、续和节奏的疏、密、顿、拖，等等，需要仔细体会，合理表达。

需要注意停顿，语速，重音，语调。1.停顿是指朗读过程中声音的断和连。在朗诵的时候，有的句子比较短，按照标点停顿就可以，但是有的句子比较长，结构也比较复杂，为了更好的表达出意思，中途可以做短暂的停顿。2.语速是指朗读时在一定的时间里，容纳一定数量的词语。在朗诵的时候需要适当掌握语速的快慢，烘托作品的气氛和情绪，增强语言表达效果。3.重音是指在朗读、朗诵时对某个字念得比较重的现象。一般有强调重音、语法重音两种。强调重音需要根据作品表达的思想感情的需要来确定，语法重音可以根据句子的结构来决定。4.语调指的是语句里声音高低的变化，一般和句子的语气紧密结合，使得朗诵富有生机，更具魅力。

　　朗读是把书面语言转化为发音规范的有声语言的再创造过程。下面我分享了朗读基本技巧训练，希望你喜欢。 　　一、 朗诵的要求 　　1、发音正确，吐字正确。用标准的普通话播读 ，特别要注意多音多义字，古诗文中特别要注意按意定音。不添字不少字不读破句，朗读清晰完整. 　　2、语速适当，用心感受。要抓住 文章 特点，使节奏流利和谐，缓急结合. 　　3、语调生动，轻重适宜。根据需要，分出轻重缓急，分清抑扬顿挫，表达出文章的思想感情 　　二、朗诵中的换气 　　1、停顿除为了休息换气外，更是为了充分表达朗读者的思想情感。停顿包括语法停顿和语意停顿。语法停顿包括自然段落，标点符号的停顿，要显示条理分明。 句子 中的也要注意 逻辑停顿，语断气连就是其中的一个 方法 。 　　2、重音，就是在词和语句中读得比较重，扩大音域或延长声音，可突出文章的重点，表达自己的感情，重音可分为语句重音和思想重音。 　　三、朗诵气息的控制 　　1、 换气就是用气的过程，播出的内容千变万化 ，就要采用不同的用气方法，补气和换气是一种 朗诵技巧 。依情取气，依照感情发展的变化采取不同的用气方法。 　　2、 补气的方式：偷气，抢气，就气。边听边读边体会。方法指导：读短小精悍的诗歌， 绕口令 ， 散文 之类进行训练。 　　3、 紧张实际是口唇的紧张，在朗诵之前要做些口唇练习，如：将舌头在口腔内360度大循环十五次左右。 　　四、朗诵声音的魅力 　　1、 美妙的声音来自正确的呼吸，气息短，做姿不正确会造成紧张。坐如钟，头背一线，双脚自然垂直，深呼吸时要深，不要耸肩。 　　2、 朗诵 爱好 者最主要是要抒发一种情怀，一种心情，引起听众的共鸣。你应该为自己而读。将自己揉入文章中，不要理会其他，不要玩嗓子。 　　3、 练习远近距离感。这个练习对于我们读文章中的对话是很有帮助的。朗读要有目标对象。 　　4、 呼吸，要有一定的呼吸储量，要口鼻共同呼吸。呼吸要深，要用丹田呼吸，将两肋打开，小腹收紧，肚皮始终是硬的，这就是气息支撑。不要管自然条件多么困难，也要把气沉下去。胸腔共鸣能产生磁性的声音。练习24个葫芦48个瓢。 　　5、 鼻音前后不分要练习，an en in un vn ang eng ing ong

朗诵的技巧和方法介绍如下：一、感情要饱满投入，把自己当作创作者本人去朗诵：拿到一篇文章或者稿子的时候，先自己大体浏览一遍，加深一下对文章的理解，然后试着换位朗读，把自己当作作者去朗诵出来。这样更能将文章读的有感情，更能打动人心。通过你有感情的朗读，可以更好的渲染情绪，仿佛把听众带到了你的感情世界中一样。有感情的去朗诵，会让文章更有生命力，更有立体感。二、加强咬字断句能力，让自己音色变得更好，字正腔圆。朗诵首先就是声音条件要好，一个好的声音会让别人印象深刻。通过练习绕口令或者纠正错误读音，让自己的声音变得很有磁性很顺畅。最起码朗诵一篇文章的时候，可以特别流利地表达出来，这样才可以让别人听着舒服。这是个人声音能力的提升，也是朗诵的必要条件。三、对所读的内容进行深度剖析然后勤加练习，做到熟读精读。朗诵者首先必须要对自己朗诵的内容十分熟悉，这样读到什么地方的时候知道该投入什么样的感情色彩。内容的熟练程度和掌握范围可以让你朗诵的时候一点不吃力。加强对朗诵稿件的熟悉感，让自己可以更好地驾驭它。

　　要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。　下面是我为大家整理了关于诗歌朗诵技巧，欢迎大家阅读。　　诗歌朗诵技巧一 　　1. 选材：根据自己的性格和朗诵风格来选定。一般情况来说，主题欢快和豪迈的材料不如悲伤的材料感染人，除非你的朗诵功底很棒。能把高兴的材料朗诵得深入人心的人，一般都是有实力的人; 　　2. 感情：感情要真挚，假装的感情容易被评委看出来。如果不能打动自己，那明显也很难打动别人，一般来说，当朗诵情感悲伤的材料时，朗诵者能读出眼泪那就基本成功了。动作：有的人习惯在朗诵的时候加上自己的动作，以此感染观众，但是有的人不习惯。这里切记，如果要加动作，那么动作不宜过多，干净利落最好。如果不加动作，那就站好，做到站如松，背一定要挺拔，被别人传递一种自信和正气; 　　3. 眼神交流：上台之后注意和评委有一个面带笑容的对视，不要太僵硬了，因为将心比心，评为一般都欣赏能够和自己互动的选手。如果不够自信大胆，就不要有这一步，可以选择看着舞台中后方的局部区域，这样目光也不至于涣散; 　　4. 创新：不要辅助表演抢了诵读的风头，另外，所加的创新内容要与诵读的主题相关，不然会显得突兀和不得体; 　　5. 停顿：这是一个体现朗诵水平的基本功，一篇材料一般是通过停顿来体现情感波动的，断句要合理，停顿要干脆，情感起伏要明显; 　　6. 表情：这很好理解，到了一篇材料的悲伤部分，我们不可能还挂着笑容吧，有一种情况，就是你在诉说别人的伤感，然后可以带着激励观众的情绪挂着淡淡的微笑，但此刻你的眼神流露的是悲伤，所以，当不能用朗诵技巧感染别人的时候，就用表情是告诉他你在抒发什么情绪; 　　7. 脱稿：上台就不应该带稿子，因为到时候你会看到别人也没有带稿子，你不要去钻牛角尖说央视春晚的朗诵是带了稿件和文件夹的，换位思考，试想评委会更加认可脱稿的还是带稿上场的; 　　8. 上台：上台时要斜着头看着观众上场，同时面带浅浅的微笑，做到有礼有节; 　　9. 普通话：如果普通话水平不过关，那只能临时抱佛脚，把所朗读材料的每一个字音标出来，用大量的时间来练习本材料的内容，其实普通话是一个硬伤，如果这块有问题，那参赛心态就要调整好，重在参与嘛; 　　10. 模仿意识：如果你所诵读的内容正好网上有著名主播的诵读版本，一定要去找来看看，学学别人是怎么把握情感和断句的。 　　诗歌朗诵技巧二 　　用气技巧主要包括气音、抽气、喷口、托气、笑语、颤音六种，以下分别说明。 　　一气音 　　这是指渲染言语中感叹、赞叹、悲叹、惊叹、咏叹等有关“叹”的色彩的一种修饰用气。它可以增强紧张等特殊情境中的气氛。运用气音的方法是：吸气时放慢速度，加强深度，吐字时，除实音外，可伴随一定的气音、虚音，将气很舒展地呼出。如—— “我死了，化作老山上白云悠悠，死，也搂着祖国的山峰不肯放手!”如果用气音来读，效果就非常生动。 　　二抽气 　　这是指渲染言语骤然紧张的气氛，表现人物异常激动心情的一种修饰用气。运用抽气的方法是：吸气时有意识地吸出声来，要使听众有一种气息很重、很强的感觉。如—— 　　不幸的人啊!你爱凡兰蒂(抽气)——爱那个该死家族的女儿! 　　这里运用抽气技巧，就是要充分体现基度山对那“该死的家族”的痛恨，显现他那如汹涌波涛似的激动心情。又如—— 　　孔乙己便涨红了脸，额上的青筋条条绽出争辩说：(抽气)“窃书不能算偷u2026u2026(抽气)窃书!u2026u2026(抽气)读书人的事，(抽气)能算偷吗?” 　　这里几次使用抽气方法，是为了将孔乙己的精神状态体现出来;另外也可表现孔乙己由于深受封建科举制度毒害，以致被摧残糟蹋成了一个弱不禁风、气息虚浅的病鬼模样。 　　三喷口 　　这是指言语者无法控制自己激动的心情，而需要突然爆发的一种修饰用气。运用喷口的方法是：先将口腔里的气息蓄足，而后忽然很有力量地喷射而出。运用喷口技巧可大大加强言语的力度，强化感情色彩。 　　如： 　　死去原知万事空，但悲u2227不见九州同。 　　王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。 　　诗中写出陆游收复中原的壮志未酬。这里的停顿之后吸足气(u2227吸气符号)，然后有力地喷出“不见”二字，喷泄出悲愤的感情。 　　四托气 　　这是指在言语过程中，极力控制某种情感的一种修饰用气。运用托气的方法是：在吸气时，有意识将气息控制住，然后慢慢用气息将言语托出。如—— 　　部队集合了。妇女们打开竹篮，分赠着礼物。孩子们爬上大炮，把红叶插上炮口。小吉普也被无数的彩纸条和成串的花纸缠成了花束。阿妈妮们、孩子们、姑娘们，他们在做这些事情的时候，统统没有哭。昨天晚上，战士们告诉他们说不要哭。里干部们也告诉说，为了不使志愿军难过，让他们不要哭(托气)。他们很听话(托气)，他们真的制止住了，(托气)在做这些事情的时候(托气)统统没有哭。 　　朗诵到后面几处就需用托气技巧：少吸气，控制住，以较均匀的不多的气息慢慢将后面言语托出，音量不要大，略感有些憋气。这样利用托气的方法，就可有效地渲染出气氛，更好地体现出朝鲜人民以极大力量控制着自己对志愿军的随时将要爆发的惜别之情。 　　五笑语 　　这是指带有弹动的一种特殊用气方法。运用笑语的方法是：口腔、喉、胸要放松，小腹膈肌来弹动，气息直射打软腭，随之发出“哈”“哼”“嘿”等笑语，以表示快乐或讥讽、嘲笑、鄙视、蔑视等。如—— 　　啊，1976年，万众欢呼的10月!爆竹声声相连，锣鼓阵阵相接u2026u2026(带笑)不是国庆的国庆啊，不是过节的过节。 　　后两句用带笑的语调念出，有助于渲染欢乐的情绪。又如—— 　　(笑)哈哈哈，这是何等可卑可笑!何等的不自量力!何等的枉费心机! 　　这是表达蔑视鄙视的感情，发“哈”时，应让人们听到对敌人犀利的嘲笑声。 　　六颤音 　　这是指带有颤抖的一种特殊用气方法。运用颤音的方法是：吸气有如在抖气，呼气同样要颤栗，小腹软腭部位都痉挛。这种用气的方法可表现异常激动，十分悲痛、委屈、难过等心情。这种颤抖声是在有真挚感受的基础上内在感情的真实流露。如： 　　过了一大会儿，我们才轻轻走近梁三喜的坟前，只见玉秀把头伏在坟上，周身颤栗着，在无声悲泣u2026u2026 　　“小韩，你u2026u2026(颤音)哭吧，哭出声来u2026u2026”我呜咽着说，“那样，你会好受些u2026u2026” 　　玉秀闻声缓缓从坟上爬起来：“指导员，没u2026u2026(颤音)没啥，俺觉得在屋里闷u2026u2026(颤音)得慌u2026u2026”她抬起袖子擦了擦泪莹莹的脸，“没啥，俺和婆婆快回家了，俺u2026u2026(颤音)俺想起来坟上看看u2026u2026” 　　第一次颤音，要表现指导员呜咽时的言语，要强化强忍着的激动情感，在叫出“小韩”后，在向里抽气时，腹肌与横膈膜紧张地颤动起来，发出有节奏短促的颤音;然后呼气时与上相同，使呼气声也发出颤抖声。当气没有呼尽时，突然刹住，屏住不呼也不吸，稍停，然后用剩余气息发“你”，随即感到气息不够，再颤抖着吸气，再说出：“哭吧，哭出声来吧。”这种颤音是双方极力控制着自己万分悲痛的心情，每句话都是在饮泣中进行的。 　　需要注意的是，在运用这种技巧时，既要注意情感的表达，也要注意言语的清晰度。不能只听到颤抖，而听不到声音。 　　诗歌朗诵技巧三 　　1，以情带声，以声传情，形之于声及于听众是老一辈播音艺术家提出并遵循的创作之路。那么，朗诵同样也要遵循这条正确的道路。首先，对文章进行感受，确定重点、基调，把握句子和字词的语气，对其所特有的韵律进行认识，然后，确定一个初步的朗诵方案，待试着朗诵之后再对其方案作进一步调整; 　　2，有了具体感受之后，接下来的就是形之于声的工作了。每个人的情感阈限不同，对同一文字作品的感受不同，有的强烈，有的一般。但共同要做的是就是“形之于声”，要用恰当的形式表现出来，朗诵的难也就在于此。所以，朗诵的形式美更为重要。难以想象一位诗人的朗诵是个什么样子，也正是为什么当诗人完成一篇大作之后，总是盼望寻找一位艺术家做自己大作的代言人的缘故。因为，只有拥有了形式美，自己的东西才能更好地为大家所接受所感动，才有了完美的“包装”。 　　3，有的高校的朗诵教材，对朗诵的形式技巧进行了有益的探索，设计出了语句、字词的表现方式，诸如：上山类、下山类、波峰类等等。这中技巧对于朗诵初学者有帮助，使之能够快速入门。但入门之后又遇到了新的问题，那就是如何摆脱技巧的束缚和创新，在前人的基础上如何形成新的东西等等。文无定法，何况朗诵。因此，朗诵之技巧犹如青砖，抛砖才能引玉，技能的掌握运用和表现形式的推陈出新才是我们的真正课课题。 　　4，朗诵，特别是古诗词的朗诵比较难，难点之一，是否遵循汉语拼音方案?当然，回答是肯定的!但是，在有的时候，处理个别字、词的时候，如果遵循字调到位，势必无法表达出诗歌特有的韵律美和意境美。比如：寒山：《杳杳寒山道》 杳杳寒山道，落落冷涧滨。啾啾常有鸟，寂寂更无人。 　　如果，在地热个“杳”字和第二个“啾”字处理上还是遵循“字调到位”的话，根本无法表达出作者的当时感受和所描述的意境。这就需要在字尾处变化。 　　5，再来看看诗歌朗诵当中的“出字”。出字乃字的头领，虽然，艺术院校的教科书上要求有“喷口”、“力度”、“弹性”，但还是不够，不全面。上述技巧用在某种诗歌朗诵上还可以，但是，一用在“凝重型”、“激昂型”等诗歌朗诵的时候，其表现力就收到影响。因此，需要朗诵者勇于创新。不妨在出字上做做文章，将声母作协夸张处理。这样，表现力不但增强，而且，更加加强了感染力。　　看完“诗歌朗诵技巧有哪些”的人还看： 1. 朗诵的技巧 2. 朗诵技巧和诗歌朗诵要求 3. 朗诵的技巧 4. 朗读的技巧有哪些 5. 关于朗读的技巧有哪些

朗诵的技巧和方法感情要饱满投入，把自己当作创作者本人去朗诵拿到一篇文章或者稿子的时候，先自己大体浏览一遍，加深一下对文章的理解，然后试着换位朗读，把自己当作作者去朗诵出来。这样更能将文章读的有感情，更能打动人心。通过你有感情的朗读，可以更好的渲染情绪，仿佛把听众带到了你的感情世界中一样。有感情的去朗诵，会让文章更有生命力，更有立体感，不再是冷冰冰的文字。通过你朗读出来，可以让大家更能体会到作者想要向我们传达的理念，让我们更能身临其境。加强咬字断句能力，让自己音色变得更好，字正腔圆朗诵首先就是声音条件要好，一个好的声音会让别人印象深刻。通过练习绕口令或者纠正错误读音，让自己的声音变得很有磁性很顺畅。最起码朗诵一篇文章的时候，可以特别流利地表达出来，这样才可以让别人听着舒服。这是个人声音能力的提升，也是朗诵的必要条件。其实那些主持人都是很优秀的朗诵者，他们吐字清晰，给别人一种听觉享受。把每个字都读准确，让大家在听觉中没有违和感，这样更能提高大家听讲的专注力。当你把一篇文章完整的朗诵下来的时候，大家的焦点才会一直注意在你身上。

　　喜欢朗诵的你要如何才能把朗诵朗比较的生动，比较能够能够吸引别人?这是很多人想要知道的，下面就来具体了解下朗诵的技巧，给你的孩子也看看。 　　如何朗诵的比较生动? 　　1、语调 　　语调是用来表达句意和感情的抑扬顿挫的调子，由声音的高低、强弱和快慢来决定。不同的语调可以表达不同的情感，文章的内容不同采用的基调也不同，如《小溪流的新家》一文的基调是欢快活泼的，《十里长街送总理》一文的基调是深沉悲痛的，读的时候要注意区别。 　　2、重音 　　重音包括语法重音、逻辑重音和心理重音。 　　语法重音 　　在不表示什么特殊的思想和感情的情况下，根据语法结构的特点，而把句子的某些部分重读的，叫语法重音。语法重音的位置比较固定，常见的规律是： 　　①一般短句子里的谓语部分常重读; 　　②动词或形容词前的状语常重读; 　　③动词后面由形容词。动词及部分词组充当的补语常重读; 　　④名词前的定语常重读; 　　⑤有些代词也常重读; 　　值得注意的是，语法重音的强度并不十分强，只是同语句的其他部分相比较，读得比较重一些罢了。 　　强调重音 　　强调重音指的是为了表示某种特殊的感情和强调某种特殊意义而故意说得重一些的音，目的在引起听者注意自己所要强调的某个部分。语句在什么地方该用强调重音并没有固定的规律，而是受说话的环境。内容和感情支配的。同一句话，强调重音不同，表达的意思也往往不同，例如： 　　我去过上海。(回答“谁去过上海”) 　　我去过上海。(回答“你去没去过上海”) 　　我去过上海。(回答“北京、上海等地，你去过哪儿?”) 　　因而，在朗诵时，首先要认真钻研作品，正确理解作者意图，才能较快较准地找到强调重音之所在。 　　3、停顿 　　停顿有语法停顿、心理停顿、逻辑停顿。 　　生理停顿 　　生理停顿即朗诵者根据气息需要，在不影响语义完整的地方作一个短暂的停歇。要注意，生理停顿，不要妨碍语意表达，不割裂语法结构; 　　语法停顿 　　语法停顿是反映一句话里面的语法关系的，在书面语言里就反映为标点。一般来说，语法停顿时间的长短同标点大致相关。例如句号、问号、叹号后的停顿比分号、冒号长;分号、冒号后的停顿比逗号长;逗号后的停顿比顿号长;段落之间的停顿则长于句子停顿的时间。 　　强调停顿 　　为了强调某一事物，突出某个语意或某种感情，而在书面上没有标点、在生理上也可不作停顿的地方作了停顿，或者在书面上有标点的地方作了较大的停顿，这样的停顿我们称为强调停顿。强调停顿主要是靠仔细揣摩作品，深刻体会其内在含义来安排的。 　　例如： 　　遵义会议║纠正了│在第五次反“围剿”斗争中所犯的“左倾机会主义性质”的严重的原则错误，团结了│党和红军，使得│党中央和红军主力胜利地完成了长征，转到了│抗日的前沿阵地，执行了抗日民族统一战线的新政策。 　　“遵义会议”之后没有标点符号，但是为了突出“遵义会议”的地位，强调“遵义会议”在我党历史上的伟大意义，就应有一个停顿，而且比下面的其它强调停顿时间要长一些。 　　“纠正了”、“团结了”、“使得”、“转到了”、“执行了”这些词语后面也没有标点，但为清楚显示“遵义会议”的伟大历史意义，应用停顿，句中划“║”和“│”的都表示强调停顿。 　　4、语速 　　语速应当根据文章的内容来决定。朗读表示叙述或说明的内容用中速;描写、回忆、抒情的内容要读得稍慢;表现急切心情和紧张情境的句子，或者表现兴奋及愤怒感情的句子，读时一般用快速;表示庄严、沉痛、宁静内容的句子，读时一般要慢些。 　　5、句调 　　在汉语中，字有字调，句有句调。我们通常称字调为声调，是指音节的高低升降。而句调我们则称为语调，是指语句的高低升降。句调是贯穿整个句干的，只是在句未音节上表现得特别明显。句调根据表示的语气和感情态度的不同，可分为四种：升调、降调、平调、曲调。 　　1.升调(u2191)，前低后高，语势上升。一般用来表示疑问、反问、惊异等语气。 　　2.降调(u2193)，前高后低，语势渐降。一般用于陈述句、感叹句、祈使句，表示肯定、坚决、赞美、祝福等感情。 　　3.平调。(一)，这种调子，语势平稳舒缓，没有明显的升降变化，用于不带特殊感情的陈述和说明，还可表示庄严、悲痛、冷淡等感情。 　　4.曲调。全句语调弯曲，或先升后降，或先降后升，往往把句中需要突出的词语拖长着念，这种句调常用来表示讽刺、厌恶、反语、意在言外等语气。除了以上这些基本表达手段外，要使朗诵有声有色，还得借助一些特殊的表达手段，例如：笑语、颤音、泣诉、重音轻读等，这里我们就不详细介绍了。 　　朗诵的技巧 　　正常情况下，说话是在呼气时而不是在吸气时间进行的，停顿则是在吸气时进行的。如果是持续时间较长的讲话或朗诵，必然要求有比平时更强的呼吸循环。 　　讲话时的正确呼吸方法，应当采用由胸腹式联合呼吸法(也称丹田呼吸法)，即运用小腹收缩，*丹田的力量控制呼吸。郭兰英在谈到运用这种呼吸方法时说：“唱歌时小肚子常是硬的，唱的越高就越硬” 　　胸腹式联合呼吸介于胸式呼吸和腹式呼吸两者之间，是二者的结合。具体方法如下： 　　吸气：小腹向内即向丹田收缩，相反，大腹、胸、腰部同时向外扩展，可以感觉到腰带渐紧，前腹和后腰分别向前、后、左、右撑开的力量。用鼻吸气，做到快、静、深。 　　呼气：小腹差不多始终要收住，不可放开，使胸、腹部在努力控制下，将肺部储气慢慢放出，均匀地外吐。呼气要用嘴，做到匀、缓、稳。在呼气过程中，语音一个接一个的发出后，组成有节奏的有声语言。

　　朗诵训练与提高的过程，是一个循序渐进的过程，应当由易到难，由浅入深，万万不可急于求成。忽视基本功的训练，幻想一步到位，是办不到的。应先从分项训练开始，即从语音、语调、语气、等项训练做起，一项一项地练，才能有所作为。下面我为你整理诗歌朗诵基本技巧，希望能帮到你。 　　诗歌朗诵基本技巧 　　一、发好每一个字的音是朗诵具有魅力的前提条件 　　1，气出丹田，声音气魄。 　　气是声之源，声基于气，行家说：“气足声则亮、气充则声远、气满则声厚重”。我们常常羡慕别人的声音亮、浑厚。为什么?就是底气足。 　　怎样才能有底气?就是在吐字之前，要做好充分地准备——储存气息。把嘴闭紧，用鼻子深深地吸一口气，将气吸到胸腔，然后再将气压入腹腔，把气运到双肋下腰部，把气储存在丹田附近，待朗诵时再吐出来。这样在吐字时，就有一种像火山要爆发的气势，一股强有力的气流冲破你的双唇，喷薄而出。发出的音有气魄，如：中华人民共和国。白日依山尽。声音不是软绵绵、轻飘飘地无精打采的吐出去，而是有力量、有精神头。特别是第一个字，需要有力度、而我们又憋足了气，就必然有力度，这样就会把听众吸引住，让他想要往下听，而且有一种不想听都不行的架势。为你的朗诵开一个好头。 　　那么怎样储备这些底气?在日常生活中，我们已经在运用。当我们面对一朵芳香四溢的鲜花时，会情不自禁地用鼻子深深地吸一口气，使花香沁入肺腑，然后很陶醉地说：“啊，香、真香”。这时你自己也会感觉到，说出的话与平常不一样，有一种诗人的味道。这就是因为我们在说话前深深地吸了一口气，在往外吐气时就有不同的效果。这就是有名的“闻花香“吸气方法。但这种“闻花香”的方法，只是把气吸到肺腔，没有把它保存起来，而且在朗诵过程中，也不能总做这样的大呼吸，这就需要技巧：把气吸到肺腔，然后把吸进来的气息压入腹腔，在腹腔储存，待朗诵过程中，慢慢运用。这一切都在暗里操作，这样的运气方式，称“偷气”。我们经常用“闻花香”的方法练习吸气、储气，吐气，久而久之，就自然的会掌握一些运气的要领。这是说气息，那么发出的音有何特点? 　　2，音在高位，声美动听 　　声音有三种：白声、美声、躁声。白声就是我们平常讲话的声音，是先天的。美声是经过包装、训练的声音。朗诵、主持、歌唱家的声音都是经过训练、包装的，是一种悦耳的声音，称美声。这种声音我们在日常生活中也常运用。如对面山上有一个人，你要喊他，有两种喊法：(示范一用白声)声音是从嗓子眼附近发出，声音低位、压抑、很累，甚至声嘶力竭的感觉。 　　另一种用美声，声音柔和，响亮、悦耳动听、传得远、轻松、有穿透力，声音就像穿过时空，传到对方的耳朵里，这就是美声。美声有特点：一是发出来的音在高位置上;二是发出来的音在口腔、鼻腔、脑腔形成共鸣音。 　　这种美声怎样才能发出来的?是不是很难?是的，但也不是神秘的不得了。也很简单，前提是气出丹田。就是吐字前是否把气储备足啦?是不是深深地吸一口气，然后把气息运到肋下腰部，气再从丹田出来。如果是这样，往外呼气、吐字时的声音就一定在高位置上。而且发出来的音一定会在你的口腔、鼻腔、脑腔形成共鸣音。就一定是美声，这种发音你不让它美都不行，但美的程度不同。所以，发美声并不难，难的是坚持。我们晨练时，在高山、在空旷的原野、在大海边，经常练向远处喊人的那种发音方式;经常大声朗读，能够锻炼声音的字的发音，如大、山、海、翁、嗡等字，对运气、对亮嗓子都有帮助的。经常这样练习，可使我们声音洪亮，声音年轻。不仅朗诵需要、说话也好听，人也自然不衰老。我相信不论多大年龄，只要坚持经常练习，我们一定会有所提高，一定会越来越年轻。 　　,3，吐字清晰，铿锵有力 　　朗诵要取得好的效果，必须将每一个字，都要实实在在、清清楚楚、扎扎实实地送进每位听众的耳朵里。任何一个字都不能是轻飘飘的、随便地吐出来，一定要有精神头。如：中华人民共和国。每个字都要有力度。 　　朗诵中每一个字的发音，就像写字一样、每个字有其间架结构，有横、竖、撇、奈、点。每一个笔划的起笔、落笔。都是有一定的章法、力度。这样的写出来的字，才会有神韵、帅气、美丽动人。每个字的音也如此，字的音也有结构：有字头音、字腹音、和字尾音，要使字发出来的音美，字音的每一部分一定要到位。说白啦，就是每个字都要咬实、清晰、有力度。即使是轻声读字，也要把这个字咬实了，只不过声音小罢了。如，徐志摩的《再别康桥》，开头的几句：轻轻的我走啦，正如我轻轻地来，我轻轻地招手，作别西天的云彩。 　　4，说普通话，音准调正 　　就是说朗诵要说普通话。朗诵时每个字的音要准，平舌、卷舌要分得清;调要正，四声的发音分明。所以，要想朗诵效果好，一定学说普通话，发音标准、音调正确。 　　以上讲这些是就一个字的发音而言，那么怎样朗诵好每一句话?就是声音在运动中的技巧。 　　二、语调的抑扬顿挫，是朗诵好每一句话的关键。 　　字有字调：就是四声——(阴平、阳平、上声、去声); 　　句有句调：就是一句话中的抑扬顿挫。也叫语调。 　　1，一句话中的抑扬顿挫 　　抑：降调，声音前高后低，语气渐降、句尾低沉。杨：升调，前低后高，语气上升，句尾上扬。顿：停顿。挫：转折。 　　就是说在朗诵时，声音不是一个调子下来，不是平铺直叙、平平淡淡。而是高低起伏，停顿转折，这样朗诵的效果就会悠扬动听。但问题是我们把握不准那个字该抑，那个字该扬，那个字该停顿，那个字该转折。 　　句子语调中的降低、升高、停顿、转折取决于什么?它取决我们对作品的理解程度、情感的表达的方式、意境的升华能力、对作品再创造的艺术水准等方面。但也有一些可循的规律，如，要尾音低沉，前面就需杨起。当很激动声音越来越高，前面就一定抑，声音要低。我侧重讲停顿、重音、语速的规律。 　　2，停顿。是指在诵诵时语句或词语之间声音上的间歇。 　　停顿，很重要。利用停顿，可突出重点，提高表达力度。那么一句话中该在什么地方停顿?有如下几种情况： 　　(1)，主谓语间的停顿，我骄傲。我是中国人。 　　(2)，如修饰词与中心词之间的停顿，远远的街灯亮了。 　　(3)，介词后的停顿，从黄昏到夜阑，在苍茫的海上 　　(4)，。动词后的停顿，望长城内外。诗词里叫一字顿。 　　我列举的这些都是在句子没有标点符号，在朗诵时需要停顿，停顿的时间长短，应根据上下文内容适当酌定。 　　3，重音。一句话中重音的运用也十分重要。由于重音的位的不同，语句的意思也会有很大的差异。如我不会写诗，这几个字。由于重音不同，句子的意思就会改变。我不会写诗，强调我不会，可能他会。我不会写诗，强调写诗，潜在意识我会朗诵。我不会写诗，强调诗，潜在意识我会散文。 　　语法重音在短剧中常见的规律： 　　(1)，谓语部分常重读。如，太阳出来了，水开了 　　(2)，修饰词常重读。这是一张美丽的图画。 　　(3)，动词后面的补语常重读。跑得像飞一样快 　　4)，有些代词常重度。什么是理想。这是什么。 　　(5)，数量结构一般重读。王大爷有五只羊。 　　在一句话里，如果成分较多，这就有主次重音之分。一般优先定语、状语、补语等连带部分。 　　3，语速。是指朗诵时，每个字运动的速度，即每个音节的长短及音节之间连接的松紧程度。朗诵的速度是与作品的思想内容相联系的。一般来说，热烈、欢快、兴奋、紧张的内容语速要快一些;平静、庄重、悲伤、沉重、追忆的内容语速要慢一些;而一般的叙述、说明、议论则用中速。就是说朗诵的语速，应有快有慢，而不应一律以一种速度朗读下来。 　　以上讲的是诗词朗诵时，一句话朗诵的技巧：语调有抑扬顿挫;语流有轻重缓急;语速有长短快慢。掌握这些技巧，直接关系到一篇、一首诗词的朗诵效果。那么如何朗诵好一篇文章、一首诗词?就是这些技巧的综合运用。

朗诵的技巧有：一 抓住实词和潜台词，感受表达的具体形象实词在文章中是核心，不管是名词、动词还是其他实词，都具体表现着文章中的情、景、事、人等，朗诵中抓住实词，在内心营造生动可感的具体形象，让它们在心里跳动、活跃起来，能更好地促进语言的表现。在朗诵时，还要关注文字后更深层的意思，有的作品表面不便表露、不能表露或没有完全表露出来的语句，隐藏着作者的思想、情感和态度，这些属于“潜台词”，要在朗诵时有所体悟，有所表现。二 分清停顿类型，注意停顿时长朗诵时，短句按标点停顿即可，如果句子较长，结构较复杂，即使没有标点符号，为了表达清楚，中途也可作短暂停顿。按照各种标点符号做停顿。停顿规律是：句号、问号、感叹号、省略号停顿略长于分号、破折号、连接号；分号、破折号、连接号的停顿时间又长于逗号、冒号；逗号、冒号的停顿时间又长于顿号、间隔号。作品段落之间，停顿的时间要比一般的句号时间长些。三 突出语气重音强调，根据目的做选择朗诵时为了强调某个章节、词语或短语，进行的语气强调，重音能给色彩鲜明、形象生动的词和短语增加分量。重音突出的方法包括重读、轻读、高扬和拖长。根据句子的语法结构对某个成分读为重音。语法重音是按语言习惯自然重读的音节，不带特别强调的色彩。注意事项：朗诵，不是一般的读书，而是清清楚楚地高声读诵，要求声音响亮，结合各种语言手段来表达作品的思想感情。例如小学新课标对朗读有明确的要求：正确、流利、有感情地朗读课文，诵读优秀诗文，注意在诵读过程中体验情感、感悟内容。

朗诵技巧和方法发声如下：1、呼吸训练正常情况下，说话是在呼气时而不是在吸气时间进行的，停顿则是在吸气时进行的。如果是持续时间较长的讲话或朗诵，必然要求有比平时更强的呼吸循环。2、声带训练最基本的方法是，清晨在空气清新处“吊嗓子”：吸足一口气，身体放松，张开或闭合嘴，由自己的最低音向最高音发出“啊”或“咿”的连续声响。还可以做高低音连续变化起伏的练习。要有意识的少抽烟，喝酒，甚至，不抽烟，不喝酒，少吃或不吃有强烈刺激性的食物。3、共鸣训练放松喉头，用“哼哼”音唱歌。学鸭叫声。挺软腭，口腔张开成一圆筒，边发gaga音，边仔细体会，共鸣运用得好的gaga音好听，共鸣运用得不好的gaga音枯燥、刺耳。学牛叫声。类似打电话的“嗯”(什么?)和“嗯”(明白了)。牙关大开合，同时发出“啊”音。4、读句训练吐字归音训练与读句训练是紧密相连、相辅相成的。读句训练，就是选择一些有一定难度的语句、段落，进行快读训练。要求做到把音读准，不增减字、词，不重不断，停顿自然，有节奏，连贯流畅。

朗诵的技巧和方法感情要饱满投入，把自己当作创作者本人去朗诵拿到一篇文章或者稿子的时候，先自己大体浏览一遍，加深一下对文章的理解，然后试着换位朗读，把自己当作作者去朗诵出来。这样更能将文章读的有感情，更能打动人心。通过你有感情的朗读，可以更好的渲染情绪，仿佛把听众带到了你的感情世界中一样。有感情的去朗诵，会让文章更有生命力，更有立体感，不再是冷冰冰的文字。通过你朗读出来，可以让大家更能体会到作者想要向我们传达的理念，让我们更能身临其境。加强咬字断句能力，让自己音色变得更好，字正腔圆朗诵首先就是声音条件要好，一个好的声音会让别人印象深刻。通过练习绕口令或者纠正错误读音，让自己的声音变得很有磁性很顺畅。最起码朗诵一篇文章的时候，可以特别流利地表达出来，这样才可以让别人听着舒服。这是个人声音能力的提升，也是朗诵的必要条件。其实那些主持人都是很优秀的朗诵者，他们吐字清晰，给别人一种听觉享受。把每个字都读准确，让大家在听觉中没有违和感，这样更能提高大家听讲的专注力。当你把一篇文章完整的朗诵下来的时候，大家的焦点才会一直注意在你身上。

朗诵的技巧和方法感情要饱满投入，把自己当作创作者本人去朗诵拿到一篇文章或者稿子的时候，先自己大体浏览一遍，加深一下对文章的理解，然后试着换位朗读，把自己当作作者去朗诵出来。这样更能将文章读的有感情，更能打动人心。通过你有感情的朗读，可以更好的渲染情绪，仿佛把听众带到了你的感情世界中一样。有感情的去朗诵，会让文章更有生命力，更有立体感，不再是冷冰冰的文字。通过你朗读出来，可以让大家更能体会到作者想要向我们传达的理念，让我们更能身临其境。加强咬字断句能力，让自己音色变得更好，字正腔圆朗诵首先就是声音条件要好，一个好的声音会让别人印象深刻。通过练习绕口令或者纠正错误读音，让自己的声音变得很有磁性很顺畅。最起码朗诵一篇文章的时候，可以特别流利地表达出来，这样才可以让别人听着舒服。这是个人声音能力的提升，也是朗诵的必要条件。其实那些主持人都是很优秀的朗诵者，他们吐字清晰，给别人一种听觉享受。把每个字都读准确，让大家在听觉中没有违和感，这样更能提高大家听讲的专注力。当你把一篇文章完整的朗诵下来的时候，大家的焦点才会一直注意在你身上。

　　朗诵是学习语文的重要方式，朗诵不仅可以增强对作品的感受力、理解力、欣赏力，而且可以激活思维，引起联想，培养语感，陶冶情感。我为大家整理了关于朗诵的实用技巧指导，希望对你有帮助。　　关于朗诵的实用技巧指导 　　朗诵的基本要求是：用普通话;正确，做到语音和语调的规范化，语音方面要求读音正确，停顿恰当，音质自然，音量适中等，语调方面要求高低适度，强弱适中，快慢适宜等;流畅，做到声音连贯，不漏字，不落字，不改字，不颠倒，不重复等;有感情，做到感情充沛，节奏鲜明，恰当地传达作者的感情。 　　在选取朗诵选材料时，我们应注意下面几个问题： 　　1、突出时代感。所选作品要富有时代气息，要能引起听者思想感情上的强烈共鸣。 　　2、注意场合。选材必须要考虑场合。中秋晚会，朗诵《月是故乡的圆》，庆祝教师节，朗诵《献给教师的花束》，效果定然不错。 　　3、关注对象。对象不同，朗诵的作品也应该不同，不能对什么人都朗诵同一篇作品。不能给小学生朗诵《致橡树》，也不能对大学生朗诵《爸爸的老师》。 　　4、考虑自身特点。选材还要顾及个人的特点，如气质、声音等。 　　要想在朗诵时取得好的效果，一定要调整好自己的状态。过分紧张，张口结舌;过分懈怠，无精打采;追求技巧，忽视内容;缺少变化，色彩单一u2026u2026这些都将严重影响朗诵的效果。朗诵状态正确与否，是朗诵成败的重要环节，应该引起我们的足够重视。什么是正确的朗诵状态呢? 　　1、信心百倍，积极主动; 　　2、全神贯注，进入作品; 　　3、动脑动心，有感而发; 　　4、速看慢读，由己达人; 　　5、全身松弛，用声自如。 　　朗诵是在深入了解作品基础上的再创造，它的成功离不开一些具体的表现技巧，如停顿、重音、语气、节奏等。 　　1、停顿。朗诵中的停顿，不单是生理上换气的需要，更主要的是表情达意的需要。一般地说，停顿有语法停顿、逻辑停顿和感情停顿三种。语法停顿基本上是与段落、标点符号一致的，逻辑停顿是揭示思想逻辑或揭示事物之间的逻辑关系而作的停顿。在表示激动的感情时，可以延长或缩短语法停顿的时间。这种停顿也就是感情停顿。 　　2、重音。重音是指朗诵时把句子中某些词语读得比较重的现象。一般用增加声音的力度、强度来体现。重音通常分成两类： 　　⑴　语法重音。在不表示特殊的思想和感情的情况下，根据语法结构的特点而重读的音。它在句中的位置是固定的，如短句中的谓语，非领属性的定语，一般状语，表示结果或程度的补语。另外，指示代词和疑问代词也往往重读。 　　⑵　强调重音。为了表示特殊的思想和感情而重读的音，也称逻辑重音或感情重音。它没有固定的规律，而是受语言环境、内容、感情、修辞等多种因素所支配，但语句中，对比性词语，比喻性词语，夸张性词语，表示肯定词语等通常读时强调重音。同一句话，着重点不同，强调重音也不同。强调重音在句子中，可以是一个词，也可以是几个词及至整句话。强调重音的强度比语法重音更强些，以突出需要强调的部分。句中有强调重音后，语法重音就自然消失。 　　3、语气。作品的思想感情诉诸词章文采，朗诵的思想感情诉诸声音气息。在朗诵中，总的色彩体现在基调中，具体色彩体现在语气中。语气的色彩并非朗诵者随心所欲地涂抹，它是语句内在的具体思想感情的积极运动的显露，这种显露就在声音气息的变化上。比如── 　　爱的感情一般是“气徐声柔”的。语气色彩造成温和感，口腔松宽，气息深长。 　　憎的感情一般是“气足声硬”的。语气色彩造成挤压感，口腔紧窄，气息猛塞(即流动猛，多阻塞)。 　　悲的感情一般是“气沉声缓”的。语气色彩造成迟滞感，口腔如负重，气息如尽竭。 　　喜的感情一般是“气满声高”的。语气色彩造成跳跃感，口腔似千里轻舟，气息似不绝清流。 　　惧的感情一般是“气提声凝”的。语气色彩造成紧缩感，口腔像冰封，气息像倒流。 　　欲的感情一般是“气多声放”的。语气色彩造成伸张感，口腔积极敝开，气息力求畅达。 　　急的感情一般是“气短声促”的。语气色彩造成急迫感，口腔似弓弦，气息如穿梭，经纬速成。 　　冷的感情一般是“气少声平”的。语气色彩造成冷寂感，口腔松懒，气息微弱。 　　怒的感情一般是“气粗声重”的。语气色彩造成震动感，口腔如鼓，气息如椽。 　　疑的感情一般是“气细声黏”的。语气色彩造成踯躅感，口腔欲松还紧，气息欲连还断。 　　4、节奏。节奏指的是朗诵全篇作品过程中所显示的声音形式的回环往复。节奏的把握应立足于作品的全篇和整体。首先应该考虑层次、段落的区别和联系，并落实于语气的衔接和转换。其次考虑声音的力度和速度，还要考虑句子的停连和转换等等。朗诵时运用节奏应从具体作品、具体层次、具体思想感情的运动状态入手。 　　需要强调的是，朗诵者在朗诵过程中还必须要注意自己的体态语言： 　　1、面部表情。朗诵的体态语言最重要的是面部表情。眼睛最重要。朗诵一定要注意自己的眼睛。一定要看着观众，一定要和观众交流，要让观众从眼睛里看出你的心。表现高兴时，眼睛明亮，目光亲切;表现失望时，目光呆滞暗淡，充满沮丧;表现愤怒时，双目圆睁，直视对方u2026u2026眼睛一般是平视前方，有时也可以仰视(表示高大、傲慢)、俯视(表示沉思、羞愧)、斜视(表示轻蔑)、环视(表示询问)等。眉间、嘴、鼻和面部肌肉等活动，也有一定的表情达意作用。例如，双眉紧锁，表示困惑、痛苦;紧抿嘴唇，表示犹豫和隐秘;面部肌肉紧张，表示严肃;面部肌肉放松，表示兴奋等。面部表情一定要符合作品情感的变化。 　　2、手势。朗诵中根据表情达意的需要适当地运用手势可以更充分地表达作品的思想感情，同时也可以避免呆板，增强可视性。 　　3、身体动作。朗诵时身体姿势和动作也要随着作品适当变化。在台上朗诵，一般呈小丁字步自然站立，随着感情变化，有时挺立，有时前倾，有时左右晃动，有时甚至可由走动。 　　朗诵主要靠有声语言，但体态语言的作用也不可忽视。运用得好，可以起到吸引、强化、印证等作用。但一定要做到适度、自然、协调、优美。 　　最后谈谈朗诵中的配乐问题。有的作品配上合适的音乐来朗诵，确实能起到烘托气氛、渲染情感的积极作用，收到更好的效果。需要提醒的是，所选择的音乐一定要与作品相吻合，同时要控制好音量，否则，将会弄巧成拙，影响朗诵效果。 　　看完“关于朗诵的实用技巧指导”的人还看： 1. 朗诵的技巧 2. 关于朗诵的实用技巧 3. 朗读的技巧 4. 朗诵声音训练和技巧 朗读基本技巧训练 5. 播音主持散文朗诵需要把握的一些技巧 6. 关于朗诵的技巧 7. 朗诵技巧和诗歌朗诵要求

普通话朗诵的技巧与方法 　　导语：普通话是中国不同民族间进行沟通交流的通用语言，以北京语音为基础音，以北方方言为基础方言，以典范的现代白话文着作为语法规范。普通话考试的朗诵技巧有些什么呢，那么各位考生跟着我一起阅读下文的技巧方法吧! 　　一、用普通话语音朗读 　　1、注意普通话和自己方言在语音上的差异。普通话和方言在语音上的差异，大多数的情况是有规律的。这种规律又有大的规律和小的规律，规律之中往往又包含一些例外，这些都要靠自己去总结。单是总结还不够，要多查字典和词典，要加强记忆，反复练习。在练习中，不仅要注意声韵调方面的差异，还要注意轻声词和儿化韵的学习。 　　2、注意多音字的读音。一字多音是容易产生误读的重要原因之一，我们必须十分注意。多音字可以从两个方面去注意学习。第一类是意义不同的多音字，要着重弄清它的各个不同的意义，从各个不同的意义去记住它的不同的读音。第二类是意义相同的多音字，要着重弄清它的不同的使用场合。这类多音字大多数情况是，一个音使用场合“宽”，一个音使用场合“窄”，只要记住“窄”的就行。 　　3、注意由字形相近或由偏旁类推引起的误读。由于字形相近由甲字张冠李戴地读成乙字，这种误读十分常见。由偏旁本身的读音或者由偏旁级成的较常用的字读音，去类推一个生字的读音而引起的误读，也很常见。所谓“秀才认字读半边”，闹出笑语，就是指的这种误读。 　　4、注意异读词的读音。普通话词汇中，有一部分词(或 词中的语素)，音义相同或基本相同，但在习惯上有两个或几个不同的读法，这些被称为“异读词”。为了使这些读音规范，国家于50年代就组织了“普通话审音委员会”，并对普通话异读词的读音进行了审定。历经几十年，几易其稿。1985年。国家公布了《普通话异读词审音表》，要求全国文教、出版、广播及其他部门上、行业所涉及的普通话异读词的读间、标音，均以这个新的《审音表》为准。在使用《审音表》的时候，最好是对照着工具书(如《新华字典》、《现代汉语词典》等)来看。先看某个字的全部读音、义项和用例，然后再看《审音表》中的读音和用例。比较以后，如发现两者有不合之处，一律以《审音表》为准。这样就达到了读音规范的目的。 　　二、把握作品的基调 　　1、阅读理解 就是首先要熟悉作品，从理性上把握作品的思想内容和精神实质。只有透彻的理解，才能有深切的感受，才能准确地掌握作品的情调与节奏，正确地表现作品的"思想感情。 　　第一，了解作者当时的思想和作品的时代背景。 　　第二，深刻理解作品的主题，这是深刻理解作品的关键。 　　第三，根据不同体裁作品的特点，熟悉作品的内容和结构。对于抒情性作品，应着重熟悉其抒情线索和感情格调。对于叙事作品，应着重熟悉作品的情节与人物性格。对于论述文，需要通过逐段分析理解，抓住中心论点和各分论点，明确文章的论据和论述方法，或者抓住文章的说明次序和说明方法。总之，只有掌握了不同作品的特点，熟悉了作品的具体内容，才能准确地把握不同的朗读方法。 　　2、设计方案 就是在深刻理解作品内容的基础上，设计如何通过语音的具体形象把原作的思想感情表达出来。 　　第一，要根据不同文体，不同题材，不同语言风格，以及不同听众对象等因素，来确定朗读的基调。 　　第二，对整个作品的朗读方案应有总体考虑。例如作品中写景的地方怎么读?作品的高潮在什么地方?怎么安排快慢、高低、重音和停顿等。 　　三、朗读的技巧 　　1、呼吸 　　学会自如地控制自己的呼吸非常重要，因为这样发出来的音坚实有力，音质优美，而且传送得较远。有的人在朗读时呼吸显得急促，甚至上气不接下气，这是因为他使用的是胸式呼吸，不能自如地控制自己的呼吸。朗读需要有较充足的气流，一般采用的是胸腹式呼吸法。它的特点是胸腔、腹腔都配合着呼吸进行收缩或扩张，尤其要注意横膈膜的运动。我们可以进行缓慢而均匀的呼吸训练，从中体会用腹肌控制呼吸的方法。 　　2、发音 　　发音的关键是嗓子的运用。朗读者的嗓音应该是柔和、动听和富于表现力的。为此，首先要注意保护自己的嗓子，不要长期高声喊叫，也不要由于饮食高温或过于辛辣而刺激嗓子。其次要注意提高自己对嗓音的控制和调节能力。声音的高低是由声带的松紧决定的，音量的大小则由发音时振动用力的大小来决定的，朗读时不要自始至终高声大叫。再者，还要注意 　　调节共鸣，这是使音色柔和、响亮、动听的重要技巧。人们发声的时候，气流通过声门，振动声带发出音波，经过口腔或鼻腔的共鸣，形成不同的音色。改变口腔或鼻腔的条件，音色就会大不相同。例如舌位靠前，共鸣腔浅，可使声音清脆;舌位靠后，共鸣腔深，可使声音洪亮刚强。 　　3、吐字 　　吐字的技巧不仅关系到音节的清晰度，而且关系到声音的圆润、饱满。要吐字清楚，首先要熟练地掌握常用词语的标准音。朗读时，要熟悉每个音节声母、韵母、声调，按照它们的标准音来发音。其次，要力求克服发音含糊、吐词不清的毛病，一是在声母的成阻阶段比较马虎，不大注意发音器官的准确部位，二是在韵母阶段不大注意口形和舌位，三是发音吐字速度太快，没有足够的时值。朗读跟平时说话不同，要使每个音节都让听众或考官听清楚，发音就要有一定力度和时值，每个音素都要到位。平时多练习绕口令就是为了练好吐字的基本功。 　　4、停顿 　　朗读时，有些句子较短，按书面标点停顿就可以。有些句子较长，结构比较复杂，句中虽没有标点符号，但为了表达清楚意思，中途也可以作些短暂的停顿。但如果停顿不当就会破坏句子的结构，这就叫读破句。朗读测试中忌读破句，应试者要格外注意。正确的停顿有以下几种类型： 　　①、标点符号停顿。标点符号是书面语言的停顿符号，也是朗读作品时语言停顿的重要依据。标点符号的停顿规律一般是：句号、问号、感叹号、省略号停顿略长于分号、破折号、连接号;分号、破折号、连接号的停顿时间又长于逗号、冒号;逗号、号的停顿的时间要比一般的句号时间长些。以上停顿，也不是绝对的。有时为表达感情的需要，在没有标点的地方也可心停顿，在有标点的地方也可以不停顿。 　　②、语法停顿。语法停顿是句子中间的自然停顿。它往往是为了强调、突出句子中主语、谓语、宾语、定语、状语或补语而做的短暂停顿。学习语法有助于我们在朗读中正确地停顿断句，不读破句，正确地表达作品的思想内容。 　　③、感情停顿。感情停顿不受书面标点和句子语法关系的制约，完全是根据感情或心理的需要而作的停顿处理，它受感情支配，根据感情的需要决定停与不停。它的特点是声断而情不断，也就是声断情连。 　　5、重音 　　重音是指那些在表情达意上起重要作用、在朗读时要加以特别强调的字、词或短语。重音是通过声音的强调来突出意义的，它能给色彩鲜明、形象生动的词增加分量。重音有以下几种情况： 　　①、语法重音。语法重音是按语言习惯自然重读的音节。这些重读的音节大都是按照平时的语言规律确定的。一般说，语法重音不带特别强调的色彩。 　　②、强调重音。强调重音不受语法制约，它是根据语句所要表达的重点决定的，它受应试者的意愿制约，在句子中的位置上是不固定的。强调重音的作用在于揭示语言的内在含义。由于表达目的不同，强调重音就会落在不同的词语上，所揭示的含义也就不相同，表达的效果也不一样。 　　③、感情重音。感情重音可以使朗读的色彩丰富，充满生气，有较强的感染力。感情重音大部分出现在表现内心节奏强烈、情绪激动的地方。 　　6、语速 　　应试者在朗读时，适当掌握读者论坛的快慢，可以造成作品的情绪和气氛，增强语言的表达效果。作品的内容和体裁决定朗读的速度，其中内容是主要的。 　　①、根据内容掌握语速。朗读时的语速须与的情境相适应，根据的思想内容、故事情节、人物个性、环境背景、感情语气、语言特色来处理。当然，语速的快慢在一篇作品中并不是一成不变的，它要根据具体的内容有所变化。 　　②、根据体裁掌握语速。《普通话水平测试大纲》在选编朗读测试材料时，为了保证作品难易程度和评分标准的一致性，所选的50篇作品，几乎都是记叙文。记叙文有记记事、记言。一般说，记事要读得快些，记言要读得慢些。 　　7、语调 　　语调指句子里声音高低升降的变化，其中以结尾的升降变化最为重要，一般是和句子的语气紧密结合的。应试者在朗读时，如能注意语调的升降变化，语音就有了动听的腔调，听 　　起来便具有音乐美，也就能够更细致地表达不同的思想感情。语调变化多端，主要有以下几种： 　　①、高升调。高升调多在疑问句、反诘句、短促的命令句子里使用，或者是在表示愤怒、紧张、警告、号召的句子里使用。朗读时，注意前低后高、语气上扬。 　　②、降抑调。降抑调一般用在感叹句、祈使句或表示坚决、自信、赞扬、祝愿等感情的句子里。表达沉痛、悲愤的感情，一般也用这种语调。朗读时，注意调子逐渐由高降低，末字低而短。 　　③、平直调。平直调一般多且在叙述、说明或表示迟疑、思索、冷淡、追忆、悼念等句子里。朗读时始终平直舒缓，没有显著的高低变化。 　　④、曲折调。曲折调用于表示特殊的感情，如讽刺、讥笑、夸张、强调、双关、特别惊异等句子里。朗读时由高而低后高，把句子中某些特殊的音节特别加重加高或拖长，形成一种升降曲折的变化。 ;

1、停顿：停顿是指朗读过程中声音的断和连。我们在朗读时，既不能一字一停，断断续续地进行，也不能字字相连，一口气念到底，无论是朗读者还是听众，无论是生理要求，还是心理要求，朗读中的停顿都是必不可少的；它既是显示语法结构的需要，更是明晰表达语、传达感情的需要。 2、语速：各种文章时，要正确地表现各种不同的生活现象和人们各不同和思想感情，就必须采取与之相适应的不同的朗读速度。 3、重音：为了准确地表达语意和思想感情，有时强调那些起重要作用的词或短语，被强调的这个词或短语通常叫重音，或重读。在由词和短语组成的句子中，组成句子的词和短语，在表达基本语意和思想感情的时候，不是平列地处在同一个地位上。有的词、短语在表达语意和思想感情上显得十分重要，而与之相比较，另外一些词和短语就处于一个较为次要的地位上，所以有必要采用重音。

朗诵技巧主要包括：一、停顿朗读时，有些句子较短，按书面标点停顿就可以。有些句子较长，结构也较复杂，句中虽没有标点符号，但为了表达清楚意思，中途也可以作些短暂的停顿。二、重音重音是指那些在表情达意上起重要作用的字、词或短语在朗读时要加以强调的技巧。重音是通过声音的强调来突出意义的，能给色彩鲜明、形象生动的词增加分量。三、语速在朗读时，适当掌握朗读的快慢，可以造成作品的情绪和气氛，增强语言的表达效果。朗读的速度决定于作品的内容和体裁，其中内容是主要的。四、语调语调指语句里声音高低升降的变化，其中以结尾的升降变化最为重要，一般是和句子的语气紧密结合的。在朗读时，如能注意语调的升降变化，语音就有了动听的腔调，听起来便具有音乐美，也就能够更细致地表达不同的思想感情。

1.古诗词的朗读技巧 《水龙吟》词牌的格律 水龙吟又名《龙吟曲》、《庄椿岁》、《小楼连苑》。一百零二字，前后片各四仄韵。第九句第一字宜用去声，结句宜用上一、下三句法。 【定格】 仄平中仄平平，中平中仄平平仄（韵）。 中平仄仄，中平中仄，中平中仄（韵）。 中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。 仄中平中仄，中平中仄，中平仄，平平仄（韵）。 中仄中平中仄（增韵），仄平平、中平平仄（韵）。 中平中仄，中平平仄，中平平仄（韵）。 中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。 仄平平仄仄，中平中仄，仄平平仄（韵）。 -------------------------------------------------------------------------------- 【变格】 中平平仄平平仄，中仄中平平仄（韵）。 中平仄仄，中平中仄，中平中仄（韵）。 中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。 仄中平中仄，中平中仄，中平仄，平平仄（韵）。 中仄中平中仄（增韵），仄平平、中平平仄（韵）。 中平中仄，中平平仄，中平平仄（韵）。 中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。 仄平平仄仄，中平中仄，仄平平仄（韵）。 蝶恋花，商调曲；原唐教坊曲名，本采用于梁简文帝乐府：“翻阶蛱蝶恋花情”为名， 又名《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》、《卷珠帘》、《一箩金》。其词牌始于宋。双片六十字，前后片各四仄韵。 双调，上下片同调，押仄声韵。共六十字，前后片各四仄韵，其规范格律如下： 正体，上下阕第四句尾三字可以用“仄平仄” （仄）仄（平）平平仄仄。（仄）仄平平，（仄）仄平平仄。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄平平仄。 （仄）仄（平）平平仄仄。（仄）仄平平，（仄）仄平平仄。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄平平仄。 古代诗词朗读讲究韵律美，但由于唐宋以来，语言的变化，许多的字音已经面目全非，故有人提倡用地方方言依声律朗读 2.古诗朗读的技巧 诗词是最常见的文学形式。 它以凝练的语言、强烈的感情、飞腾的想象、和谐的韵律、深邃的意境来高度集中地反映现实生活。 学习诗歌，朗诵是必不可少的环节，要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。 诗歌分为格律诗和自由诗，它们都有自己的特点，所以朗诵的技巧也不相同。 一、格律诗的朗诵技巧 一般意义上的格律诗，指中国古典五言、七言的绝句和律诗。 “格”是格式，“律”是声律，声律包括平仄和押韵。格律诗对其字数、句数、平仄、押韵和对仗都有严格的要求。 根据诗的字数和句数的不同，又可分为三种，即律诗、排律和绝句。 律诗：有五言、七言之分。 五言律诗每首为八句，每句五个字，共四十个字。排律：也叫“长律”，至少在十句以上，有长达一二百句的，多是五言，七 言的很少。 绝句：又叫“截句”，是截取律诗的一半之意。 绝句也分五言、七言。 五言 绝句每首四句、每句五个字，共二十个字。七言绝句每首四句，每句七个字，共二十八个字。 1、格律诗讲究平仄、押韵与对仗。 平仄，是根据古代汉语的声调来确定的。 律诗的平仄格式是固定的，形成几种格式。“平”，在古代汉语中指“平声”，在现代汉语中则指“阴平”和“阳平”。 “仄”在古代汉语中指“上声"、“去声”和“人声”。而在现代汉语中指“上声”和“去声”。 诗歌的平仄交错，可使声调多样化，使人听之和谐悦耳、音韵铿锵。 对仗，就是在一联的出句和对句中（每两句相配称为“一联”，一联的前一句 叫做“出句”，后一句叫做“对句”），把同类性质的词依次并列起来，如名词对名词、动词对动词、形容词对形容词、副词对副词等（绝句不讲究对仗，用不用对仗都可以）。 对仗的种类有很多种。 押韵，指把同韵母的字放在同一位置上（一般都放在“对句”的句尾处）押韵 不止是律诗不可缺少的条件之一，也是一般诗歌所应具备的共同特点。 总之，格律诗讲究平仄，注重对仗，注意押韵，有自己的声律美和形式美。2、2、格律诗的朗诵要划好语节。 凡格律诗都有一定的句数和每句的字数，它是用明显的格律来包容凝聚的思想感情。因而，我们在朗诵前，应参照诗句的具体语义及每行字数划分为一定规格的语节来表现它。 语节，相似于音乐中的节拍，每一语节中字数多，字的疏密度就小，反之，字数少，其疏密度就大，这就形成了语流速度的不同。 中国古典诗歌的节奏比较规整，节拍感很强，它们都体现在语节上，而语节的存在正是格律诗的重要标志。 不同的格律诗有不同的语节划分。 因此，划好语节就成为朗诵格律诗的第一步。 下面我们重点来看看五言和七言绝句、律诗的划分情况。 中国古典诗歌中每句都有一定的“顿数”，并有规律可循。 一般“五言诗”是每句两顿，每顿两个字或一个字，并且主要是第三个字或第五个字可以一个字成为一顿。而“七言诗”则比五言诗增加一顿为每句三顿，其主要是第五个字或第七个字可以一个字成为一顿。 实际上，格律诗的节奏主要在于平仄格律，而平仄的安排又是与“顿”相结合的，在顿与顿之间，就形成了一定的语节。 照此说来，我们无须再自划语节了，按照以上划分规律不是可以了吗？诚然，照此规律朗诵是可以的，它可有较强的韵律感、品味感与吟诵感，有时，还可有力地点指诗眼。 但有时会破坏诗句中语义的完整性。因而，从这一角度出发，有些诗可以减少顿数，将五言诗改为一顿，将七言诗改为两顿。 这样，可以使诗的末尾语义完整，让人听得更清楚。 例：李白的《静夜思》可划分为两种： （一）床前——明——月光， 疑是——地上——霜。 举头——望——明月， 低头——思——故乡。 （二）床前——明月光， 疑是——地上霜。 举头——望明月， 低头——思故乡。 例：《早发白帝城》 （一）朝辞——白帝——彩云——间， 千里——江陵——一日——还。 两岸——猿声——啼——不住， 轻舟——已过——万重——山。 （二）朝辞——白帝——彩云间， 千里——江陵——一日还。 两岸——猿声——啼不住， 轻舟——已过——万重山。 以上五言诗和七言诗究竟划分为哪一种更合适，可根据诗文的具体情况而定。 如果用在古诗词赏析中，可用第一种划分稍好些，因它能较好地体现中国古典诗歌的格律特征。而在一般朗诵中，用第二种划分较好些，因它能较完整、清晰地体现诗义，朗诵起来也不过于死板。 尤其在诗句的最后三个字为一个密不可分的概念时，就更需要用此种划分法来朗诵，否则会因形害义。 3、押住韵脚 在诗句末尾韵母相同的字称为韵脚。 马雅可夫斯基曾说：“没有韵脚，诗就会散架子的。韵脚使你回到上一行去，叫你记住它，使得形成一个意思的各行诗维持在一块儿。 ”在中国古典诗歌中，押韵更是极为重要的，没有韵脚难称格律诗。韵是诗歌语言音乐性的重要条件。 例如《春晓》。这是一首格律诗，朗诵这首诗时，应该注意每个字都要吐音清晰，淌出诗的节奏。 每行诗句都可处理为三处停顿： 春眠/不觉/晓，处处/闻/啼鸟。 夜来/风雨/声，花落/知/多。 3.古诗词的朗读技巧 《水龙吟》词牌的格律 水龙吟又名《龙吟曲》、《庄椿岁》、《小楼连苑》。 一百零二字，前后片各四仄韵。第九句第一字宜用去声，结句宜用上一、下三句法。 【定格】 仄平中仄平平，中平中仄平平仄（韵）。 中平仄仄，中平中仄，中平中仄（韵）。 中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。 仄中平中仄，中平中仄，中平仄，平平仄（韵）。 中仄中平中仄（增韵），仄平平、中平平仄（韵）。 中平中仄，中平平仄，中平平仄（韵）。 中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。 仄平平仄仄，中平中仄，仄平平仄（韵）。 -------------------------------------------------------------------------------- 【变格】 中平平仄平平仄，中仄中平平仄（韵）。 中平仄仄，中平中仄，中平中仄（韵）。 中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。 仄中平中仄，中平中仄，中平仄，平平仄（韵）。 中仄中平中仄（增韵），仄平平、中平平仄（韵）。 中平中仄，中平平仄，中平平仄（韵）。 中仄平平，中平中仄，中平平仄（韵）。 仄平平仄仄，中平中仄，仄平平仄（韵）。 蝶恋花，商调曲；原唐教坊曲名，本采用于梁简文帝乐府：“翻阶蛱蝶恋花情”为名， 又名《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》、《卷珠帘》、《一箩金》。其词牌始于宋。 双片六十字，前后片各四仄韵。 双调，上下片同调，押仄声韵。 共六十字，前后片各四仄韵，其规范格律如下： 正体，上下阕第四句尾三字可以用“仄平仄” （仄）仄（平）平平仄仄。（仄）仄平平，（仄）仄平平仄。 （仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄平平仄。 （仄）仄（平）平平仄仄。 （仄）仄平平，（仄）仄平平仄。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄平平仄。 古代诗词朗读讲究韵律美，但由于唐宋以来，语言的变化，许多的字音已经面目全非，故有人提倡用地方方言依声律朗读。 4.诗歌朗诵技巧都有那些 以下为您列出了诗歌朗诵中常用到的朗读技巧： 1、熟读诗——掌握作者：把握作者对诗篇的创作理念及构思，是最好且最直接的方式。 2、深刻解诗：「解诗」并不是照着字面上的意义分析一下就够了，除了掌握作者外，而是要用自己的思想感情做基础，努力探索作者的创作意图和动机。 进而分析每段，每句，甚至每个字的内在意义。 不仅这样，而且要把诗内所含的思想情感，逐渐变成自己思想情感的冲动，直到情不自禁不能不说的时候，再开始朗诵。 3、掌握基调：「基调」就是朗诵时整首诗的「主题意识」、「主题呈现」的整体方式。 诗的基调可能是忧伤的、愉快的、励志的、哀恸的等等。 4、入诗：首先入诗的应是朗诵者。 朗诵者因着深刻理解诗句而深受诗意感动，而后藉由丰富且适切的声情表达方式，感动了自己，最后感动了听者，双双进入诗境之中。 5、在朗读时需要强调或突出的词或词组，甚至某个音节，叫做重音。 同样的一句话，如果重音不同，表达出来的意思也就不同。 。 5.诗词朗诵的技巧怎样提高 1.选好作品深理解 诗歌。 大体上可分为两类，即格律诗和自由式。格律诗，也叫旧体诗，广义上还包括词，统称古诗词。 自由诗又叫新诗，在我国，新诗主要是从五四运动以后，随着白话文的兴起和西方诗歌的影响而发展起来的。不管是格律诗还是自由诗，作为专业考试朗诵之用，首先就要选好作品和深入理解作品。 因为不是所有的诗歌都适合朗诵。选好作品需要注意以下几点：第一，作品一定是自己喜欢的，别人推荐的作品即使再好，但是朗诵者本人没感觉，调动不起朗诵的愿望，那也不适合来朗诵。 第二，作品内容便于理解，不能深奥难懂。看着都费解的，朗诵出来效果也不会好。 第三，语言要琅琅上口，诗作本身韵律感强，有较鲜明的节奏起伏变化，形象生动，容易产生一定的冲击力。第四，感情挚烈，具有一定的变化幅度和对比。 第五，篇幅适中，不宜太短或太长，要有完整性。一般不要选择节选片段的作品。 选好了作品，还要在深入理解上下功夫。深入理解包括既要吃透作品的原意，还要了解作品产生的年代和写作背景，还要了解作者的生平、创作和他其他相关的作品，而不能简单地理解了大概的意思就上场朗诵。 诗的语言是非常凝练的，往往表面浅显易懂的句子的背后蕴含着深刻的意义，这是表面化的理解所体会不到的。深入理解有一点就是准确把握诗所反映的特定时代的情绪并加以准确表达，如果不对以上那些背景的东西加深了解认识，表达出来就可能是一种当下时代的情绪，这就不准确了。 2.感受意境有真情 意境是指诗歌等文学艺术作品通过形象描写表现出来的境界和情调。不管是格律诗还是自由诗，如果没有意境就很难说是好诗，朗诵者表达不出意境，也就不算是上乘的朗诵。 无意境的朗诵，情浮意浅，声音形式怎样变化多端，也弥补不了这根本上的缺欠。感受意境，要求思索、想象、回味、憧憬，紧紧抓住具体而微妙的构思与变化。 同时，要在此基础上，引发浓烈的感情，并做到"因境抒情".第一，诗歌往往充满了比喻和象征，如果不从意境感受着眼就往往使人眼花缭乱，如堕入云里雾中，不得要领。第二，诗的语言较为凝练的特性，在诗作中显现出万千气象，不感受意境，只是局限于文字，诗昧就无从表现。 第三，诗的语言又具有跳跃性，更增加了诗歌的容量。朗诵者如果表达不出诗的跳跃中的内在程序，把一个个句子平摆浮搁地读出，意境也就无从表达了。 第四，因境抒情，从全诗的整体出发，在意境需要的前提下引发，避免片段感。以《囚歌》为例。 作者身陷囹圄而不屈，面对利诱而不惑，豪情壮志、气贯长虹。人的身躯与狗洞，"自由"与永生，简洁鲜明的对比，造成了恢宏高远的意境。 在朗诵时，必须提挈全篇，以具体的、形象的比喻和象征传达出意境的可感性，发挥意境的感染力。这里需要指出的是，朗诵最忌讳脱离整体意境感受去图解比喻和象征，致使诗歌的朗诵有貌无神。 为人进出的门紧锁着，为狗爬出的洞敞开着，一个声音在高叫着："——爬出来吧，给你自由！" 我渴望自由，但我深知，人的躯体，怎能从狗洞子里爬出！我期待着，地下的烈火升腾，让我和这活棺材，一齐烧掉。我将在烈火与热血中得到永生！比如，"爬出来吧，给你自由！"是诗人转述自己的所听所感，而并不是由一个说客出面，所以，在表达中充满了憎恶、否定的态度感情，从而也更增添了诗人赤诚的内心。 如果朗诵者忽然以敌人的语气，甚至某种怪腔怪调表达，那意境便顿然消失。还比如，"我将在烈火与热血中得到永生！"本是表达诗人的热烈期望，深沉内在，自励自勉，如果朗诵者为加重语气分量，采用上扬语势，像是在发出号召，就会破坏应有之意境。 因此，意境，必须从整体把握，避免落人图解式的歧途。3.把握基调重节律 基调是指全篇总体的思想感情运动显露出来的色彩和分量，是总的态度、感情的倾向，节律就是指诗歌及其朗诵的节奏和韵律。 基调是全局性、整体性的问题，既要注意总体的色彩，即基本的态度、基本的感情，基调总的色彩制约着每个具体的句、段、行的表达色彩；同时，还要注意总体的分量，即态度的轻重程度，感情的浓淡程度。把握准了基调，也就把准了朗诵的总的色彩和分量，即总的倾向、方向和意向。 基调的确定，特别强调对文字作品的整体感受，然后细化为群体和个体的具体感受。最终形成整体对个体的统摄关照，个体对整体的呼应。 基调的声音表现，虽然离不开音高、音长、音强，但更强调音色的变化，如明暗、松紧、抑扬、顿挫的自如弹动，鲜活铺陈。把握准了基调，朗诵就有了基本的方向，就不会偏离基本的方向。 节律是诗的生命，也是诗歌朗诵成功的关键。格律诗由于字数一定，在朗诵时应体现出这一特点，使听者感觉出这一点，这很重要。 停连不能打破她的格式，不能打乱重新安排，也就是说，文字语言中的标点符号同朗诵时停顿的位置是一致的，不能显出字数似乎不一定的样子来。另外，格律诗还应体现出语节一定。 语节含有音步、节奏的意思。语节一定，在诗的格律上表现为句中词的疏密度大体相近。 不同的格律，有不同的语节安排，也不能乱来。如五言绝句分为两个语节。 6.诗歌朗诵技巧都有那些 朗诵艺术中的一般语言技巧 一、停连 1.停顿包括：文法停顿、语法停顿、逻辑停顿、心理（情感）停顿。 ● 文法停顿：第一种按照行文的标点符号进行停顿，第二种由文章结构决定的，这种停顿是为了表示文章的层次，段落，部分等所作的停顿。停顿是有思想，有内容的，并不是空的。 ● 语法停顿：由句子的语法结构造成停顿。①某些介词前面或后面②方位后③动词后④某些连词前面或后面（因为，如果，和等） ●逻辑停顿：一般较短，只相当于顿号所作的停顿。 有强调性停顿，并列式停顿，呼应性停顿（有些词具有领属关系，比方说，是、想、要、有、像、如等，其后要停顿）领词，尾词停顿。 ●心理停顿：由心理情绪决定的，常有激发诱导的意味。 达到的效果“此时无声胜有声”“虽无言，却有情；虽无声，却意无穷” 例如：美丽的梦 / 和美丽的诗一样， 都是可遇 / 而不可求的， 常常在 / 最没能料到的时刻里 / 出现 ——席慕容《初相遇》 2、与停顿相反的一对观念——连贯（用~表示） 朗诵过程中，思想情感一直处于积极的运动状态，在意思延续或激情澎湃的地方，必须一气呵成，这就需要用语流连贯的表达技巧。 例如：你的伤痕累累的乳房 喂养了 迷惘的我、~深思的我、~沸腾的我―― ——舒婷《祖国啊，我亲爱的祖国》 二、重音——重音的读法 1、低中见高法：就是把要强点的字词读得重一些，响一些。 这是最常见的方法。 2、实中转虚法：虚声指声轻气多的声音。 采用重音轻读的形式。 3、快中显慢法：把某些字词的读音有意拉长，形成拖腔。 4、连中带停法：运用停顿来突出重音，几乎每个主要的重音都离不开它。 三、节奏：节奏是在一定思想感情起伏的支配下，呈现出的抑扬顿挫、轻重缓急的语音形式的循环往复。 基本要领：句首不同起，句尾不同落，句腰不同峰。 例：《最后一课》《卖火柴的小女孩》——沉稳型 《春》《天上的街市》 ——轻快型 《沁园春 雪》《济南的冬天》——舒缓型 现代诗歌朗读技巧 诗歌需在不断的诵读中方能体现其神韵，现代诗歌更是如此。 一般来说，朗读现代诗歌要把握好以下几点： 一、深刻理解诗歌的思想内容，准确把握诗歌的情感基调。 如徐志摩的名诗《再别康桥》，写的是离愁别绪，其情感基调定在一个“愁”字上，而且，这愁，不是哀愁，不是浓愁，而是轻淡的柔愁，愁中又带有一丝对康桥美景的沉醉，带有一丝对母校眷恋的深情。 二、根据情感的需要，掌握朗读的语速。诗歌朗读的语速，有一定的规律可循： 如果表现的内容是欢快的、激动的或紧张的，速度要稍快一些；表现的内容是悲痛的低沉的或抒情的，速度要稍慢一些；表现的内容是平铺直述的，速度就要力求平稳、不紧不慢。” 如我们今天学习的 《我爱这土地》的语速要慢一些。 三、根据诗歌意境，确定轻读重读及声音的长短。 把握好诵读的“轻、重、缓、急”，恰当地分好“音步”，产生鲜明的节奏感，才能将诗歌情感强调出来，才能将诗歌的韵味体现出来。 再以《再别康桥》为例： 轻轻地我走了， 正如我轻轻地来； 我轻轻地招手， 作别西天的云彩。 这整节诗比较轻柔，但轻柔之中依然有强调部分。其中，红色词可稍读重一些；而下画单线部分的三个“轻轻”虽然属于这节诗中重点强调的部分，但根据诗歌意境来看，不能重读。 那么该怎么处理呢？我们可以这样处理：语速放缓慢，声音稍微拉长。这样，两种强调处理，各有不同，一种重读，一种轻读拉长，“歌”的韵味便出来了。 四、根据语境，正确处理诗句的停顿。这样才能使诗歌节奏鲜明，富有韵律美。 一般说来，顿号后的停顿最短，逗号后的停顿长一点，分号和冒号后的停顿再长一点，句号、问号、感叹号和省略号后的停顿更长一些。” 有时则需根据诗歌内容和语意关系来断定。 总之，现代诗歌诵读，具有很大程度的表演性。需要我们掌握一定的朗读技巧，投入真情，反复吟咏，方能读出诗歌的感染力，用诗歌特有的魅力打动读者。 四、语气：包括诵读的抑扬（语势及语调）、顿挫（停连）轻重（重音）、徐疾（节奏）等的变化。

朗诵的技巧和方法感情要饱满投入，把自己当作创作者本人去朗诵拿到一篇文章或者稿子的时候，先自己大体浏览一遍，加深一下对文章的理解，然后试着换位朗读，把自己当作作者去朗诵出来。这样更能将文章读的有感情，更能打动人心。通过你有感情的朗读，可以更好的渲染情绪，仿佛把听众带到了你的感情世界中一样。有感情的去朗诵，会让文章更有生命力，更有立体感，不再是冷冰冰的文字。通过你朗读出来，可以让大家更能体会到作者想要向我们传达的理念，让我们更能身临其境。加强咬字断句能力，让自己音色变得更好，字正腔圆朗诵首先就是声音条件要好，一个好的声音会让别人印象深刻。通过练习绕口令或者纠正错误读音，让自己的声音变得很有磁性很顺畅。最起码朗诵一篇文章的时候，可以特别流利地表达出来，这样才可以让别人听着舒服。这是个人声音能力的提升，也是朗诵的必要条件。其实那些主持人都是很优秀的朗诵者，他们吐字清晰，给别人一种听觉享受。把每个字都读准确，让大家在听觉中没有违和感，这样更能提高大家听讲的专注力。当你把一篇文章完整的朗诵下来的时候，大家的焦点才会一直注意在你身上。

朗诵技巧和方法（发声）如下：1、朗诵者需要掌握相应的发音技巧，朗诵并不是简单地把诗文读出来，朗诵者要注入感情并且要学会掌握发音技巧，才能够朗诵的让听者认可。人体的发音器官主要包括呼吸器官，声带，口腔和鼻腔三个部分，由于人类没有单独的发音器官，所以人类只有通过呼吸器官，消化器官才能完成发语音。一般情况下人类发出的气流，通过胸腔，喉腔，咽腔，鼻腔，口腔才能发出，朗诵者要学会运用轻重辅音，停顿连续的语调，才能营造好语言的气场，才能更好的发出相应气场的声音。2、朗诵者需要进行声带的保护和练习，声带是人体发音的最重要的器官，一般情况下，声音都是由振动产生的，声带的振动频率决定了发音的音色，音调还有声音的响度，音带是人体先天所具备的，所以一个人的声音也是先天所具备的。但是如果后天不注意保护声带，对发出的声音也会有一定的影响。在做声带练习时，朗诵者要把身体放松，连续做高音低音变换起伏的练习，如果想保护好自己的声带，在生活中尽量减少喝酒，吸烟，吃刺激性偏辣的食物。3、朗诵者需要进行呼吸调整的技巧训练，在朗诵时，有时诗文较短有时较长，那么就需要朗诵者自己进行呼吸调整才能更好的发挥出更好的水平。朗诵诗文根据诗文的情景，一句话要一口气朗诵完或者是分开朗诵，这都是有一定技巧的，同时对朗诵者的呼吸节奏有着严格的要求。朗诵的呼吸节奏调整需要看朗诵者自身的身体素质，同时也要让呼吸和讲话协调配合，一般情况朗诵时，需要注意呼气时不能再吸气时间段进行，停顿的时候是在吸气时进行的，如果要进行维持更长的时间的朗诵，要求更强的呼吸节奏。4、朗诵者要具备相应标准的普通话，朗诵首先要吐字清晰，具备标准的普通话，必须要保证听者能够听清楚自己在说什么，这样才能使听者听到最好的朗诵艺术。朗诵者可以进行绕口令和数数的方法来进行练习吐字清晰，要掌握汉字的音节结构，同时要掌握平舌翘舌音和多音字等等，普通话的联系可以进行读书读句来联系，要把习惯性的语音改正掉，目的是为了在朗诵时所朗诵的语句干净利索，连贯流畅，发音标准。5、朗诵者要掌握在不同场景下的音量调整，音量也就是指所发出声音的大小，强弱，还学会气息的变化。在一般情况下说话声音不能太高不能太低，但是在朗诵时，由于作品中的场景不同朗诵的音量也不同，朗诵者在朗诵时要以气托声，根据自己的节奏和作品所描述的场景来调整音量大小。

朗读的外部技巧有语调，停顿，重音，节奏。外部技巧主要指处理好语句语调的变化。其中，语调指的是朗读或说话时声音的高低变化。停顿是语流中的间歇，语言中的停顿。常见停顿有以下几类：句逗停顿，语法停顿，强调停顿，结构停顿。重音是朗读时，为了强调或突出某个词、短语，甚至某个音节而读得重些。突出重音的方法有重读、轻读、拖长。重音分为语法重音和强调重音两种：语法重音，强调重音。节奏是受作品的基调和思想内容的制约，朗读时应注意抑扬顿挫、轻重缓急的节奏。根据节奏的基本特点和表现形式，可分为六种类型：轻快型，语调轻松快捷，声音形式多扬少抑，多轻少重，语节少，词的密度大。多用来表示欢快、欣喜、愉悦、诙谐的情感。凝重型，低沉型，高亢型，舒缓型，舒缓型。诗歌朗诵：诗歌，是文学体裁的一种，形式较为多样化，可以吟咏、朗诵。朗诵是一种口语交际的重要形式和传情艺术，是朗诵者把文学作品转化为有声语言的再创作，再表达的艺术活动。诗歌朗诵就是朗诵者用清晰的语言，响亮的声音，优美的体态，引入的动作把原诗歌、作品有感情地向听众表达出来，以传达诗歌。的思想内容，以引起听众的共鸣。首先要避免“矫揉造作”。诗歌朗诵和其他文体的朗诵一样，要自然，决不可以做作。诗歌的感情虽然比其他文体来得强烈，但仍然是发自内心的真情流露。要朗诵好一首诗，首先要认真阅读，领会作者的感情。

一 、抓住实词和潜台词，感受表达的具体形象二、 分清停顿类型，注意停顿时长三、 突出语气重音强调，根据目的做选择四、 句调高低升降，表达不同语气语意五、 语速快慢营造氛围，增强表达效果朗诵，不是一般的读书，而是清清楚楚地高声读诵，要求声音响亮，结合各种语言手段来表达作品的思想感情。小学新课标对朗读有明确的要求：正确、流利、有感情地朗读课文，诵读优秀诗文，注意在诵读过程中体验情感、感悟内容。朗诵中，语速也十分重要，掌握适当的语速快慢，可以营造文章的情绪和气氛，增强表达效果。语速的确定要根据朗诵内容和体裁来确定，同时语速的快慢在一篇作品中并不是一成不变的，根据具体的内容会有所变化。

写得不好

　　朗诵训练与提高的过程，是一个循序渐进的过程，应当由易到难，由浅入深，万万不可急于求成。忽视基本功的训练，幻想一步到位，是办不到的。应先从分项训练开始，即从语音、语调、语气、等项训练做起，一项一项地练，才能有所作为。下面我为你整理提高朗诵方法，希望能帮到你。 　　如何提高朗诵 　　有人喜欢电影，但是很讨厌话剧，他认为话剧太夸张，人哪有那样说话的呢?其实每一种艺术，每一种表演都有它与众不同的地方，这些地方可能叫人不习惯，然而这些正是这种艺术独特价值的所在。 下面我们一起看个例子： 小祁是班长。学校的新一届朗诵比赛即将举行，他用心关注着每一位同学平时的发言，并找到了适合参加朗诵比赛的人选。 小祁找到那位同学，希望他能够参加朗诵比赛，并肯定他在朗诵方面出色的成绩。令小祁没有想到的是，自己竟然遭到了对方的一口回绝。对方拒绝的理由是：“朗诵比赛?那种假惺惺的事情我才不会去做呢u2026u2026” 那位同学为什么会有这种想法呢? 　　主要是他对朗诵有偏见，认为朗诵是一种假惺惺的事情。如果他这么想，那么即使他答应参加朗诵比赛，也很难取得好的结果。为什么呢?因为他的心态是错误的。 那位朗读很好的同学对朗诵有那么大的偏见，可能就是他把朗读和朗诵混为一谈了。因此觉得朗诵中有太多华而不实的东西。实际上，朗读和朗诵是不一样的。朗读本质上是一种应用型的朗声阅读，在语言交际中，它更注重讲解。而朗诵，本质上已成为一种语言表述的艺术表演形式，在对朗读要求的基础上，朗诵更要求对文稿的表述形式进行艺术处理。 你可以让自己的朗诵十分出色： 1.消除对朗诵艺术的误解。上面提及不少对朗诵这门艺术的误解;但是，你要是作为一个朗诵者，就首先必须摒除这些看法，明白适度夸张的表演，是朗诵本身的有机组成部分。除此，你还要努力消除周围的人对朗诵的误解，用你自己漂亮的朗诵表演去告诉他们：积极的表演心态对于成功的朗诵来说是必不可少的。 2.大胆地施展你的表演才华。朗诵实际上就是一种表演性的节目。你来朗诵，一方面是展现你在朗读方面的才能，同时也是要展现你的表演才能。一个不能在朗诵中加入表演的朗诵者即使他朗读得再好，也不算是一个成功的朗诵者。摆正了心态，你就不会在朗诵的过程中感觉拘谨，就可以大胆放开去按照自己的设计进行朗诵，这样的朗诵才有可能成功。 3.表演也要张弛有度、收放得当。你还要清楚，表演只是朗诵的一部分，而不是全部。如果一个人在朗诵中加进了过多的表演成分，或者表演得太过于夸张，就是忘记了朗诵的主体其实还是朗读，也就难免会造成哗众取宠的嫌疑，进而让人觉得虚假，而不愿意再看你接着朗诵下去。在大胆演绎与掌握分寸中寻求一种平衡，也是对你朗诵功力的考验。 总之，作为一个合格的朗诵者，一定要培养积极的表演心态。处理好朗读与表演的关系，使二者相得益彰，才能造就出一场成功的朗诵。 　　朗诵技巧有哪些 　　朗读需要事先做准备。准备工作分为四步：理解作品，产生愿望，引发心动，调配技巧。一个人若做多做熟了，这个过程会于片刻之间快速完成。 　　(一)理解作品 　　也许人人都会遇到这样的遗憾，就是当你读完一篇作品后，有一段不短的时间，心里总缠绕着一种莫名的情感，令人不快不安也不能释怀，就好像梦魇般想动却动弹不得，又像是付了点小钱却无意间拿走了人家昂贵的物品，虽然没人前来讨要，自己却怎么也不能心安。这究竟是怎么回事呢?在反复被一篇作品拽着重读后，终于明白：当朗读超前于理解时，这种朗读会因太不到位而受内心的指责。 　　(二)产生愿望 　　朗读的再创造活动需要由朗读愿望来驱动。朗读愿望强烈与否、实在与否、端正与否直接影响朗读效果。 　　(三)引发心动 　　引发心动是指由作品激起朗读者情感和思维的积极运动，朗读需要有这种内在运动作为依托。心动主要表现为感受活动和潜语活动。 　　1.感受活动：与说话的由想到说过程不同，朗读的过程是由看作品到理解、到感受、到发声，这其中感受是关键。感受如果不活跃敏锐，便容易使朗读变为机械读书、有口无心。而要让感受活跃起来，就要启用全脑。形象的想象力和抽象的理解力对感受一样重要，不可缺少。 　　2.潜语活动：有些作品，它某处的字面意义与整体的内涵意义之间有某种不同，要想把这类作品字里行间丰富的含义挖掘并体现出来，就必须准确地找出暗含其中的潜语。潜语又叫内在语，在戏剧艺术中又叫潜台词。潜语能量很大，在言语下流动，随时赋予语言以根据和生命。只有把握住潜语，朗读才有深度，也才会迷人。 　　(四)调配技巧 　　朗读需要的发音技巧很多，不只需要一种。所以，既要根据内容从自己已经掌握的所有技巧中选出适用的，又要将入选的几种进行巧妙的组合安排。技巧的合理搭配对朗读效果也是至关重要的，搭配不同则表现力强弱不同。

沁园春雪朗诵技巧指导：语气要平，语速中等，吐字清晰。适当的体会作者的感受，就能读出诗中的意境。先长吸一口气，这一句只用一口气，北国和风光这四个字节奏要一样，不宜太快，光字可以拖长，然后千里冰封宜快，干脆，万里中的万字高八度，里字可以低一点，二字可拖长一点，初显豪气。望长城内外，要长吸一口气，惟余莽莽，后面两个字要一字一停顿。大河上下，顿失滔滔，可以适当的做一些停顿，拖长一些。长吸一口气后接着朗读须晴日，看红装素裹，分外妖娆中的娆字拖长，显其回味。惜秦皇汉武以及稍逊风骚，只用一口气，惜字要拖长，接着秦皇汉武读时短促、干脆，显得一带而过，略输文采中的声音渐低，读采字时，声带不振动。唐宗宋祖几个字短促、干脆，显得一带而过，稍逊风骚。这首词字里行间都显露着作者的豪情壮志，诵读时需精神饱满，昂首挺胸，目光直视前方。还有，上下阙之间停顿大约0.5秒。学习诗歌，朗诵是必不可少的环节，要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。

一、技巧:朗诵技巧无非就是注意把握稿件内容、确定情感基调。看下图:1、轻重格式（该重点强调的重读，不需要强调的轻读）2、停连（一句话和另一句话在一起，表达同一个意思时，需要这两句连起来读，中间声音可以略微停的感觉，但气息不能停）3、情景再现（朗诵者要将自己融进作品，想象自己是作品中的角色，并将作品中描写的情景想象在自（还有一些小的技巧，就不多赘述了）二、如何让朗诵更能打动人:1、深入了解作品内容，准确确定情感基调（比如:沉痛、哀伤、激昂、喜庆、柔情……等等）。情感基调这部分最重要。2、调动你身体所有能调动的部位，比如，眼睛要与观众交流，情到深处眯眼、闭眼、瞪大眼睛等等眼神辅助。3、根据情感需要，尽情地调动身体的各部位，也就是表演动作（这些动作必须是情感所需调动出来的）4、声音以及语言的变化，如果你的声音柔和，就选择舒缓细腻的文字；如果你的声音浑厚有力，那就选择有张力的文字。（声音特色还有很多种）5、语言要有变化，一首诗当中有那么几句是重点强调，但其余内容也得抑扬顿挫，一首诗就是一个故事，需要在朗诵前先了解诗的创作背景、作者的性格以及他的故事，还有作者的创作风格等等。一个优秀的朗诵作品需要兼顾的层面很多，如果只是单纯在台上朗诵，做到以上几点，并游刃有余就不错了。如果是朗诵艺术表演，要求就非常高了。此外，平日多读童话、寓言、诗歌、散文等体裁的作品，这几类作品非常容易调动我们情感，激发我们的情绪。尤其是童话，因为，童话里一般会出现几个人物角色，这就需要我们调动几个角色的情绪，分别去演绎几个人物角色的特点与内心活动。最后，平时多注意观察身边的人和事，以及环境，观察一草一木，用心去感受一片叶子落下来时的韵律……这样才能培养你细腻的情感，才有利于拿到朗诵作品时，抓住作品中的情感基调。好了，很多细节方面就不多了。多看、多听、多想、多问，最后多张口读。

朗诵的四大技巧如下：1、朗读技巧主要包括停顿、重音、语速、语调。朗读时，有些句子较短，按书面标点停顿就可以。有些句子较长，结构也较复杂，句中虽没有标点符号，但为了表达清楚意思，中途也可以作些短暂的停顿。2、重音是指那些在表情达意上起重要作用的字、词或短语在朗读时要加以强调的技巧。重音是通过声音的强调来突出意义的，能给色彩鲜明、形象生动的词增加分量。应试者在朗读时，适当掌握朗读的快慢，可以造成作品的情绪和气氛，增强语言的表达效果。3、朗读的速度决定于作品的内容和体裁，其中内容是主要的。语调指语句里声音高低升降的变化，其中以结尾的升降变化最为重要，一般是和句子的语气紧密结合的。4、应试者在朗读时，如能注意语调的升降变化，语音就有了动听的腔调，听起来便具有音乐美，也就能够更细致地表达不同的思想感情。朗诵的好处：1、有利于开发右脑。因为大声读实质是朗读者在自己欣赏自己的声音，久而久之，有利于学生形象思维能力的自我培养。有利增强自信。性格内向者往往发出的声音也很小，如果全体学生都能坚持大声读课文及其它文章、书籍，很容易使学生爱讲话，性格也就随之而变。2、有利于学生体会到辩论、争论的价值，这是更好的、高质量地参与未来的事务的一种素质。有利于改变差生，大多数的差生的突出表现就是不会大声读课文，大声读不好课文，从大声朗读开始训练，许多差生能在读的过程中，形成一定的思考力。3、大声读，因为脑神经处于极度兴奋状态，这本身就能刺激学生深入理解文章、书籍。大声读需要集中精力，大脑处于“排空”状态，有利于记忆材料。大声朗读文章是语感形成的必由之路，可以这么说，没有真正的大声读文章，就不会有什么真正的语感。

朗读技巧之一：停顿停顿是指朗读过程中声音的断和连。我们在朗读时，既不能一字一停，断断续续地进行，也不能字字相连，一口气念到底，无论是朗读者还是听众，无论是生理要求，还是心理要求，朗读中的停顿都是必不可少的；它既是显示语法结构的需要，更是明晰表达语、传达感情的需要。朗读技巧之二：语速语速是指朗读时在一定的时间里，容纳一定数量的词语。世间一切事物的运动状态和一切人在不同情境下的思想感情总是有千差万别的。朗读各种文章时，要正确地表现各种不同的生活现象和人们各不同和思想感情，就必须采取与之相适应的不同的朗读速度

朗诵技巧:1、分层朗读在选择好朗诵作品之后，首先应该通篇诵读一番，经过大概意思的了解，将其分为几个部分。2、录音反馈，促进自我改进。想要找出自己在朗读过程中的不足之处，用录音机将其录下来是一个非常不错办法，让他人旁听然后给出的建议，可能你会有迷茫之处，但是如果在自己听的时候，发现了不足或者错误之处，会非常明朗，有助于自己去改进，做出改变。3、停顿。朗诵中的停顿，不单是生理上换气的需要，更主要的是表情达意的需要。一般地说，停顿有语法停顿、逻辑停顿和感情停顿三种。4、语气。作品的思想感情诉诸词章文采，朗诵的思想感情诉诸声音气息。在朗诵中，总的色彩体现在基调中，具体色彩体现在语气中。5、节奏。节奏的把握应立足于作品的全篇和整体。首先应该考虑层次、段落的区别和联系，并落实于语气的衔接和转换。其次考虑声音的力度和速度，还要考虑句子的停连和转换等等。

朗诵的技巧和方法感情要饱满投入，把自己当作创作者本人去朗诵拿到一篇文章或者稿子的时候，先自己大体浏览一遍，加深一下对文章的理解，然后试着换位朗读，把自己当作作者去朗诵出来。这样更能将文章读的有感情，更能打动人心。通过你有感情的朗读，可以更好的渲染情绪，仿佛把听众带到了你的感情世界中一样。有感情的去朗诵，会让文章更有生命力，更有立体感，不再是冷冰冰的文字。通过你朗读出来，可以让大家更能体会到作者想要向我们传达的理念，让我们更能身临其境。加强咬字断句能力，让自己音色变得更好，字正腔圆朗诵首先就是声音条件要好，一个好的声音会让别人印象深刻。通过练习绕口令或者纠正错误读音，让自己的声音变得很有磁性很顺畅。最起码朗诵一篇文章的时候，可以特别流利地表达出来，这样才可以让别人听着舒服。这是个人声音能力的提升，也是朗诵的必要条件。其实那些主持人都是很优秀的朗诵者，他们吐字清晰，给别人一种听觉享受。把每个字都读准确，让大家在听觉中没有违和感，这样更能提高大家听讲的专注力。当你把一篇文章完整的朗诵下来的时候，大家的焦点才会一直注意在你身上。

1. 声音的抑扬顿挫：朗诵时要注意语调的变化，要根据文章的情感、表达的意思等适时地改变声音的高低、快慢、轻重，达到生动有力的效果。2. 咬字清晰：朗诵时要注意每个字的发音，并将每个字的发音与意思融为一体，使意思更加清晰。3. 自然流畅：朗诵时要把握好音节、音调、语速等要素的平衡，让语言自然流畅、不刻意、不生硬。4. 情感的表达：朗诵时要根据文章的内容，有效地表达出文章所要表达的情感，切实地将情感传递给听众。5. 手势表情：适当的手势表情可以增加朗诵的表现力，增强语言的感染力。6. 注意节奏：朗诵时要注意节奏的掌握，保持一定的节奏感，让语言更有韵律感，更容易被听众接受。7. 适当停顿：适当的停顿可以让语言更有感染力，更有表现力，也可以使听众更容易理解文章的意思。

朗诵的技巧和方法感情要饱满投入，把自己当作创作者本人去朗诵拿到一篇文章或者稿子的时候，先自己大体浏览一遍，加深一下对文章的理解，然后试着换位朗读，把自己当作作者去朗诵出来。这样更能将文章读的有感情，更能打动人心。通过你有感情的朗读，可以更好的渲染情绪，仿佛把听众带到了你的感情世界中一样。有感情的去朗诵，会让文章更有生命力，更有立体感，不再是冷冰冰的文字。通过你朗读出来，可以让大家更能体会到作者想要向我们传达的理念，让我们更能身临其境。加强咬字断句能力，让自己音色变得更好，字正腔圆朗诵首先就是声音条件要好，一个好的声音会让别人印象深刻。通过练习绕口令或者纠正错误读音，让自己的声音变得很有磁性很顺畅。最起码朗诵一篇文章的时候，可以特别流利地表达出来，这样才可以让别人听着舒服。这是个人声音能力的提升，也是朗诵的必要条件。其实那些主持人都是很优秀的朗诵者，他们吐字清晰，给别人一种听觉享受。把每个字都读准确，让大家在听觉中没有违和感，这样更能提高大家听讲的专注力。当你把一篇文章完整的朗诵下来的时候，大家的焦点才会一直注意在你身上。

朗诵的基本技巧有停顿、重音、语速、语调。1、停顿朗读时，有些句子较短，按书面标点停顿就可以。有些句子较长，结构也较复杂，句中虽没有标点符号，但为了表达清楚意思，中途也可以作些短暂的停顿。2、重音重音是指那些在表情达意上起重要作用的字、词或短语在朗读时要加以强调的技巧。重音是通过声音的强调来突出意义的，能给色彩鲜明、形象生动的词增加分量。3、语速在朗读时，适当掌握朗读的快慢，可以造成作品的情绪和气氛，增强语言的表达效果。朗读的速度决定于作品的内容和体裁，其中内容是主要的。4、语调语调指语句里声音高低升降的变化，其中以结尾的升降变化最为重要，一般是和句子的语气紧密结合的。在朗读时，如能注意语调的升降变化，语音就有了动听的腔调，听起来便具有音乐美，也就能够更细致地表达不同的思想感情。朗诵：朗诵是一门有声语言艺术。这种有声语言艺术属于二度创作，以文学作品为主，我们最早接触朗诵的体裁有诗歌、散文和小说。朗诵者通过对作品的理解和情感的表达，把文字作品转化为带有音韵美的再创作的有声语言形式。在朗诵时，人们可以深刻体会作者的生活环境、心理特征、思想感情等，陶冶了朗诵者的情操，同时也给聆听者美的享受，引起共鸣。随着时代的发展，朗诵走进了大学校园，成为播音与主持、影视与表演等专业学生的有声语言表达基础课必备的语言表达技能。

诗歌朗诵技巧如下：1.诗歌朗诵技巧：理解诗意作为读者和朗诵者,首先要去体会、揣摩和理解，只有理解诗的内容,朗诵时才能表现与发挥。2.诗歌朗诵技巧：掌握发音技巧朗诵需要掌握相应的发音技巧，朗诵者要注入感情并且要学会掌握发音技巧，才能够得到听者认可。其次要注意提高自己对嗓音的控制和调节能力，朗读时不要自始至终高声大叫。3.诗歌朗诵技巧：读好韵脚新诗古诗都讲求押韵，韵脚宜用拖长字音显示，不宜用重音突出，否则会冲淡逻辑重音，影响语意的表达。4.诗歌朗诵技巧：眼神交流上台之后注意和评委有一个面带笑容的对视，不要太僵硬了，因为将心比心，评为一般都欣赏能够和自己互动的选手。如果不够自信大胆，就不要有这一步，可以选择看着舞台中后方的局部区域，这样目光也不至于涣散。

　　朗读是一项口头语言的艺术，需要创造性地还原语气，使无声的书面语言变成活生生的有声语言的创作活动。如果说写文章是一种创造，那么朗读则是一种再创造。下面是我为大家收集关于朗诵比赛的小技巧，欢迎借鉴参考。 　　一、选材： 　　根据自己的性格和朗诵风格来选定。一般情况来说，主题欢快和豪迈的材料不如悲伤的材料感染人，除非你的朗诵功底很棒。能把高兴的材料朗诵得深入人心的人，一般都是有实力的人。 　　二、感情： 　　感情要真挚，假装的感情容易被评委看出来。如果不能打动自己，那明显也很难打动别人，一般来说，当朗诵情感悲伤的材料时，朗诵者能读出眼泪那就基本成功了，但是舞台上切记不要流泪，央视的主播无论多么悲伤都不会流泪，除了那次汶川地震有过类似情况，眼泪这种表达在舞台上是不需要的。 　　三、动作： 　　有的人习惯在朗诵的时候加上自己的动作，以此感染观众，但是有的人不习惯。这里切记，如果要加动作，那么动作不宜过多，干净利落最好。如果不加动作，那就站好，做到站如松，背一定要挺拔，被别人传递一种自信和正气。 　　四、眼神交流： 　　上台之后注意和评委有一个面带笑容的对视，不要太僵硬了，因为将心比心，评为一般都欣赏能够和自己互动的选手。如果不够自信大胆，就不要有这一步，可以选择看着舞台中后方的局部区域，这样目光也不至于涣散。 　　五、创新： 　　从以往比赛来看，基本的诵读已经不能满足学校评委的口味了，可以加以歌曲，舞蹈和书法等形式来辅助，但是要注意主次，不要辅助表演抢了诵读的风头，另外，所加的创新内容要与诵读的主题相关，不然会显得突兀和不得体。 　　六、停顿： 　　这是一个体现朗诵水平的基本功，一篇材料一般是通过停顿来体现情感波动的，断句要合理，停顿要干脆，情感起伏要明显。 　　七、表情： 　　这很好理解，到了一篇材料的悲伤部分，我们不可能还挂着笑容吧，有一种情况，就是你在诉说别人的伤感，然后可以带着激励观众的情绪挂着淡淡的微笑，但此刻你的眼神流露的是悲伤，所以，当不能用朗诵技巧感染别人的时候，就用表情是告诉他你在抒发什么情绪。 　　八、脱稿： 　　上台就不应该带稿子，因为到时候你会看到别人也没有带稿子，你不要去钻牛角尖说央视春晚的朗诵是带了稿件和文件夹的，换位思考，试想评委会更加认可脱稿的还是带稿上场的。 　　九、上台： 　　上台时要斜着头看着观众上场，须面带浅浅的微笑，做到有礼有节。 　　十、普通话： 　　如果普通话水平不过关，那只能临时抱佛脚，把所朗读材料的每一个字音标出来，用大量的时间来练习本材料的内容，其实普通话是一个硬伤，如果这块有问题，那参赛心态就要调整好，重在参与。 　　十一、模仿意识：

　　朗诵，指清清楚楚的高声诵读。就是把文字作品转化为有声语言的创作活动。那么朗诵应该怎么读呢?哪里应该读重一点呢?今天我给大家分享一些朗诵重音的小技巧，希望对大家有所帮助。 　　 朗诵技巧 之重音 　　一、什么是重音 　　在朗读中，为了准确地表达语意和思想感情，有时需要突出强调那些起重要作用的词或 短语 ，被突出强调的这个词或短语通常叫重音，或重读。 　　在由词和短语组成的 句子 中，组成句子的词和短语，在表达基本语意和思想感情的时候，不是平列地处在同一个地位上。有的词、短语在表达语意和思想感情上显得十分重要，而与之相比较，另外一些词和短语就处于一个较为次要的地位上，所以有必要采用重音加以区别。 　　同样一句话，如果把不同的词或短语确定为重音，由于重音不同，整个句子的意思也就发生了很大的变化，如： 　　练习：我是山东省滕州市的小学语文教师。 　　二、确定重音的依据 　　(一)依据语法结构。 　　有些句子，平平常常，没有特殊的感情色彩，也没有什么特别强调的意味。这种句子的重音可以依据其语法结构来确定。 　　语法重音的位置比较固定，常见的规律是： 　　①短句里的谓语部分常重读; 　　风停了，雨住了，太阳出来了。 　　②定语常重读; 　　家乡的桥我梦中的桥。 　　西方的天空，还燃烧着一片橘红色的晚霞。 　　③动词或形容词前的状语常重读; 　　为了看日出，我特地起个大早。 　　小草偷偷地从土里钻出来。 　　他一次次地昏迷过去，有一次次地苏醒过来。 　　④补语常重读;我上小学的时候，日子过得很苦。每一次比赛胜过时间，我就快乐得不知道怎么形容。 　　⑤有些代词也常重读：这就是我——一个共产党员的自白。他什么也没有看见。 　　如果一句活里成分较多，重读也就不止一处，往往优先重读定语、状语、补语等连带成分。 　　这类重音在朗读时不必过分强调，只要比其他音节读得重些就可以了。 　　(二)依据语意和感情。 　　有些句子或由于构造复杂，或由于表意曲折，或由于感情特殊，它的重音往往不能一下子确定，必须联系上下文，对它细加观察，进行认真推敲，尤其要把它放到特定的语言环境中加以考察，才能确定其重音，通常把这类重音叫做逻辑重音(强调重音)。 　　强调重音指的是为了表示某种特殊的感情或强调某种特殊意义而故意读或说得突出一些的词句，目的在引起听者注意自己所要强调的某个部分。 　　语句在什么地方该用强调重音并没有固定的规律，而是受说话的环境、内容和感情支配的。同一句话，强调重音不同，表达的意思也往往不同，例如： 　　我去过上海。(回答“谁去过上海”) 　　我去过上海。(回答“你去没去过上海”) 　　我去过上海。(回答“北京、上海等地，你去过哪儿?”) 　　不信，请看那朵流星， 　　是他们提着灯笼在走。 　　因而，在朗读时，首先要认真钻研作品，正确理解作者意图，联系上下文，进行认真推敲，尤其要把它放到特定的语言环境中加以考察，才能较快较准地找到强调重音之所在。 　　它同语法重音有时是一致的，有时则是不一致的。当逻辑重音(感情重音)和语法重音不一致时，后者必须服从前者。 　　三、各种类型的重音 　　(一)突出语意区别的重音 　　这类重音意在显示语意中的某些差异，这些差异往往是句意的重心所在，必须加以强调。其中有： 　　1.并列性的重音 　　当然，能够只是送出去，也不算坏事情，一者见得丰富，二者见得大度。(鲁迅《拿来主义》) 　　(练习)桂林的山真奇啊，u2026u2026桂林的山真秀啊，u2026u2026桂林的山真险啊，u2026u2026 　　古时候有一个人，一手拿着矛，一手拿着盾，在街上叫卖。 　　2.对比性重音 　　我爱热闹，也爱冷静，爱群居，也爱独处。 (朱自清《荷塘月色》) 　　(练习)我们的战士，对敌人这样恨，而对朝鲜人民却是那样的爱，充满了国际主义的深厚感情。(魏巍《谁是最可爱的人》) 　　世界上的任何东西，不管是大是小，是多是少，是贵是贱，都各有各的用处，不要随便就浪费了。 　　3.排比性的重音 　　排比性的句子，其中能显示彼此具有区别性特征的词语需要重读，而那些重复的词语通常不可以重读。 　　它既不需要谁来施肥，也不需要谁来灌溉。狂风吹不倒它，洪水淹不没它，严寒冻不死它，干旱旱不坏它。它只是一味地无忧无虑地生长。 (陶铸《松树的风格》) 　　(练习)井冈山的翠竹啊!去吧，去吧，快快地去吧!多少工地，多少工厂矿山，多少高楼大厦，多少城市和农村，都殷切地等待着你们! (袁鹰《井冈翠竹》) 　　没有一片绿叶，没有一缕炊烟，没有一粒泥土，没有一丝花香，只有水的世界，云的海洋! 　　(二)突出句子关系的重音 　　这类重音意在表现句子(特别是复句)中的各种不同的语法关系，以此来强调句子是某种内在的逻辑关系。其中有： 　　1.转折性的重音 　　①他们可以承担一个浩大的战争，可以承担重建家园的种种艰辛，可是却承担不了如此沉重的离情。 (魏巍《依依惜别的深情》) 　　②是的，胜利来了，可是人们所盼望的经过流血争取的独立自由和平民主的生活又要为蒋介石和美帝国主义所破坏。 (方纪《挥手之间》) 　　2.呼应性的重音 　　 文章 中某些体现呼应关系的词语要重读。如： 　　用什么来表达自己的心意呢?战士们又有什么呢?他们只有一双结着硬茧的手，一颗赤诚的心。 (魏巍《依依惜别的深情》) 　　(练习)陈 毅：“关于详细计划，改日再与齐先生细说吧。” 　　齐仰之：“不、不，现在就说，现在就说!” (沙叶新《陈毅市长》) 　　(三)突出修辞色彩的重音 　　这类重音意在鲜明体现句子中某些修辞现象，这些不同的修辞色彩的语言表现力最强的地方，最能体现文章的意旨。其中有： 　　1.词语的锤炼 　　①真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。 　　②两年前的此时，即一九三一年的二月七日夜或八日晨，是我们的五个青年作家同时遇害的时候。当时上海的报章都不敢载这件事，或者也许是不愿，或不屑载这件事u2026u2026 (鲁迅《为了忘却的记念》) 　　2.比喻。 　　重读文章中的比喻性词语，可以使被比喻的事物生动形象，加深对所描写事物或阐明道理的理解。但要注意，有比喻词的比喻句，不要重读比喻词“象”“好象“仿佛”等。如： 　　如果说瞿塘峡象一道闸门，那么巫峡简直象江上一条迂回曲折的画廊。 　　(练习)我似乎打了一个寒噤;我就知道，我们之间已经隔了一层可悲的厚障壁了u2026u2026 (鲁迅《故乡》) 　　 3.夸张。 文学作品中常用夸张的手法来表现人或事物的某一特征，表达作者对人或事物的感情态度，并引起读者的共鸣，使读者获得对事物的深刻印象。 　　如 ： 每年特别是水灾、旱灾的时候，这些在日本厂里有门路的带工，就亲身或者派人到他们家乡或者灾荒区域，用他们多年熟练了的，可以将一根稻草讲成金条的嘴巴，去游说那些无力“ 饲养 ”可又不忍让他们的儿女饿死的同乡u2026u2026 (夏衍《包身工》) 　　(练习)可是在中国，那时是确无写处的，禁锢得比罐头还严密。 (鲁迅《为了忘却的纪念》) 　　4.借代 　　你杀死一个李公朴，会有千百个李公朴站起来! 闻一多《最后一次的讲演》) 　　(练习)我们应当禁绝一切空话。但是主要的和首先的任务，是把那又长又臭的懒婆娘的裹脚，赶快扔到垃圾桶里去。 (毛泽东《反对党八股》) 　　5.双关 　　①周繁漪 好，你去吧!小心，现在，(望窗外，自语)风暴就要起来了!(曹禺《雷雨》) 　　6.反语 　　中国军队的屠戮妇婴的伟绩，八国联军惩创学生的武功，不幸全被这几缕血痕抹杀了。 (鲁迅《记念刘和珍君》) 　　7.联珠 　　①他比先前并没有什么大改变，单是老了些，但也还未留胡子，一见面是寒暄，寒暄之后说我“胖了”，说我“胖了”之后即大骂其新党。 鲁迅《祝福》) 　　(练习)竹叶烧了，还有竹枝;竹枝断了，还有竹鞭;竹鞭砍了，还有深埋在地下的竹根。 (袁鹰《井风翠竹》) 　　8.反复 　　①盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。 (朱自清《春》) 　　(练习)好个“友邦人士”!日本帝国主义的兵队强占了辽吉，炮轰机关，他们不惊诧;阻断铁路，追炸客车，捕禁官吏，枪毙人质，他们不惊诧。中国国民党治下的连年内战，空前水灾，卖儿救穷，砍头示众，秘密杀戮，电刑逼供，他们也不惊诧。在学生的请愿中有纷扰，他们就惊诧了!

朗诵的外部技巧有哪些如下：1、停顿。朗读时，有些句子较短，按书面标点停顿就可以。有些句子较长，结构也较复杂，句中虽没有标点符号，但为了表达清楚意思，中途也可以作些短暂的停顿。2、重音。重音是指那些在表情达意上起重要作用的字、词或短语在朗读时要加以强调的技巧。重音是通过声音的强调来突出意义的，能给色彩鲜明、形象生动的词增加分量。3、语速。应试者在朗读时，适当掌握朗读的快慢，可以造成作品的情绪和气氛，增强语言的表达效果。朗读的速度决定于作品的内容和体裁，其中内容是主要的。4、语调。语调指语句里声音高低升降的变化，其中以结尾的升降变化最为重要，一般是和句子的语气紧密结合的。应试者在朗读时，如能注意语调的升降变化，语音就有了动听的腔调，听起来便具有音乐美，也就能够更细致地表达不同的思想感情。节奏是受作品的基调和思想内容的制约，朗读时应注意抑扬顿挫、轻重缓急的节奏。根据节奏的基本特点和表现形式，可分为六种类型：轻快型，语调轻松快捷，声音形式多扬少抑，多轻少重，语节少，词的密度大。多用来表示欢快、欣喜、愉悦、诙谐的情感。凝重型，低沉型，高亢型，舒缓型，舒缓型。

朗诵的技巧和方法感情要饱满投入，把自己当作创作者本人去朗诵拿到一篇文章或者稿子的时候，先自己大体浏览一遍，加深一下对文章的理解，然后试着换位朗读，把自己当作作者去朗诵出来。这样更能将文章读的有感情，更能打动人心。通过你有感情的朗读，可以更好的渲染情绪，仿佛把听众带到了你的感情世界中一样。有感情的去朗诵，会让文章更有生命力，更有立体感，不再是冷冰冰的文字。通过你朗读出来，可以让大家更能体会到作者想要向我们传达的理念，让我们更能身临其境。加强咬字断句能力，让自己音色变得更好，字正腔圆朗诵首先就是声音条件要好，一个好的声音会让别人印象深刻。通过练习绕口令或者纠正错误读音，让自己的声音变得很有磁性很顺畅。最起码朗诵一篇文章的时候，可以特别流利地表达出来，这样才可以让别人听着舒服。这是个人声音能力的提升，也是朗诵的必要条件。其实那些主持人都是很优秀的朗诵者，他们吐字清晰，给别人一种听觉享受。把每个字都读准确，让大家在听觉中没有违和感，这样更能提高大家听讲的专注力。当你把一篇文章完整的朗诵下来的时候，大家的焦点才会一直注意在你身上。

朗诵入门的技巧和方法：1、声音训练不论在何种场合，音量都要适中，不可太大或太小。要根据听众的多少和场所的空间大小来确定自己的音量，要使在场的所有听众都能毫不费力的听清你的朗诵。要根据朗诵的氛围和内容来确定音量的大小。比如：朗诵纪念性，追悼性的内容，音量不宜太大，朗诵祝贺，声讨，动员性内容，音量可以大一些。2、音质训练音质，又叫音色，是由于波形和范音的不同造成的声音的属性。它主要决定与共鸣器，是声带音通过共鸣启发声音变和变调的产物。当人的某个或某些发音器官有缺陷或发生病变，音质就会发生变化，声音会变得不中听。过重的鼻音是因为鼻腔的共鸣声太响亮造成的。要克服这种毛病，主要方法是，发音吐字时嘴要张到位，舌头要用力一些，以减少鼻腔共鸣。朗诵的技巧：1、朗读的基调朗读每一篇作品又要有一个基调，也就是说文章给人的一个总体的感觉。如闻一多《最后一次讲演》以慷慨激昂的语调，白居易的《琵琶行》以低沉哀婉的语调表达出感伤的情绪。每种人都有自己的气质，文章和诗歌也一样。2、停顿的技巧适当的停顿可以引起听众的注意，一般表示感情的转换，内容的场景转换。从内容上说，有语法停顿、逻辑停顿和结构停顿。3、重读的技巧强调重音指的是为了表示某种特殊的感情和强调某种特殊意义而故意说得重一些的音，目的在引起听者注意自己所要强调的某个部分。语句在什么地方该用强调重音并没有固定的规律，而是受说话的环境、内容和感情支配的。4、语调的技巧语调的高低、强弱、抑扬等变化，表达出不同的思想感情。昂上调，声音先低后高。降抑调，声音先高后低。弯曲调，开始和结尾的声音都较低，中间升高一些，或者由高转低再升高。平直调，声音几乎保持同样高低。

一、准备阶段(一)理解诵材，读准字音1.理解诵材(1)掌握文章的基本内容。朗诵的基本要求，是能够清楚地表达诵材的内容，所以必须对所朗诵的作品，深入细致地分析和研究，理解及掌握作者的思想、感情，才能正确地表达作者的意思，把听众带到作者所描绘的境界中去。朗诵者对作者的时代背景、生平事略、思想以及写作动机、意图等，都应该进行深入的了解、领会，对文章的内容愈了解，便愈能运用声音、表情、语调和动作去感染听众。他要弄清文章到底是以写人为主，以写事为主，还是以写意见、感受为主？写人是写什么人，写事是写什么事，写意见、感受是写什么意见、感受？也可以结合文体特征分析，如果是故事、小说，要掌握人物性格，分清哪是主要人物，哪是次要人物，人物之间的关系如何，作者的态度如何？弄清所叙述事件的来龙去脉，注意怎样开头，怎样结尾，使文章中所叙述的形象、细节在自己脑海中产生清晰而完整的概念。如果是说明文，便留意分析它的层次、结构，怎样把知识、概念传达出来。如果是议论文，便看它的主要论点是什么，怎样通过引论、论证、论据、结论把主张展示出来。(2)概括文章的中心思想。中心思想是作者通过文章表现出来的主要看法、主张、感情或倾向。研究写作的背景，通常可以帮助我们对文章的理解。朗诵者首先必须深入阅读文章，从层次、段落的分析入手，先找出段意，然后通篇考虑，分清主次，加以综合。论说文的中心论点就是中心思想，往往表达直截了当，易于把握。有些复杂的记叙文，特别是散文、小说、诗歌等文学作品，观点比较隐蔽，感情比较含蓄，如不细加揣摩，实在不容易领会。有些文章，标题与内容并不一致，需要细心分析才能掌握它的中心。有些作品，文字浅显，而含义隐晦；有些则字词艰涩，而主题明确，阅读时不可一概而论。假若诵材备有前人的注释或近人的评论的话， 应该博采 参考，以帮助理解。节录的诵材，除非独立成篇，否则必须披阅原文，以了解它的上文下理，避免断章取义之弊。(3)分析段落、篇章结构。不同的文体，朗诵的要求便有所分别，如抒情文注重表现情感的流畅抒发，议论文注重表现辞气的承接转折，突出其议论精密的一面。所以首先要了解文章的体裁，然后再细致地分析段落。文章每个自然段总有一个相对独立的意思，只要抓住中心句，便能找出段落大意。段落可以由一正一反两层意思组成，可以由总结和分说的关系组成，可以由因果关系组成，也可以由层递关系、并列关系组成，必须理清脉络，区分主次。研究了段与段之间的内在关系后，便能掌握篇章的结构，理清全篇的脉络，这样朗诵时便能步步迫近，使听众也容易投入其中。(4)分析字、词、句和修辞技巧。一般诵材，都有一定的文学价值，要仔细分析它的一字一句和文学技巧表现，朗诵时才能巨细无遗地表达出来。如“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”这两个句子有四种事物，即“鹂、柳、鹭、天”；有四种颜色，即“黄、翠、白、青”。这两句是工整的对偶，“两个、一行”是数量词对，“黄鹂、翠柳”与“白鹭、青天”是形容词修饰名词对，“鸣、上”是动词对。如果兼论平仄，第一句是“仄仄平平平仄仄”，第二句是“仄平仄仄仄平平”，基本上是符合平仄规定的。再举一个例子，在朗诵复句时，如果能够把分句间的关连词的作用加以分析，也是有助于准确的语气表达的，如“一边……一边……”是并列关系，“不但……而且……”是递进关系，“与其……不如……”是联合关系，“虽然……可是……”是转折关系，“如果……就是……”是条件关系，“因为……所以……”是因果关系等等。2.读准字音我国文字，一字多音，一字多义，朗诵时把字音读错了，轻微的则破坏作品的“美感”，严重的会把作品的思想内容弄歪曲了。普通话读音有全国统一的审音标准，一般以《新华字典》《现代汉语词典》作为根据，但是上述两部字、词典都在不断修订，我们要注意依据最新版本。此外，《普通话异读词审音表》(1985年)也有重要的参考价值。朗诵时，对于人名、地名的读音、古音、外来语译音等也须加以注意。(二)领会具体感受感受是指朗诵者由视觉对于文字的刺激所产生的反应，它是一种对外界事物的感知、体会的过程，它包括眼、耳、鼻、舌、身方面的感觉和时间、空间、运动方面的知觉。当然，感受的作用在于把朗诵者的思维引向情感，它只是情感的诱发因素。我们看到“天冷极了，下着雪，又快黑了”这样一些文字，仿佛看到了雪花片片、夜幕低垂，而且有寒意侵人的感觉，这便是视觉和触觉方面的感受。我们朗诵一篇作品之前，必须重视文字刺激给人的感受。(三)揣摩态度、感情色彩语言文字是思想交流的工具，但它的生命力却在于蕴涵着态度感情。朗诵时，态度感情是它的根基。朗诵者经过对作品的分析、感受，必须作出评价和反应，他要揣摩原作者的态度和感情色彩，然后才能恰如其分地表达出来，以达到感染听众的目的。(四)把握基调基调是指诵材的基本情调，即作品所包含的各种态度分寸、感情色彩混和后的总的趋向。任何作品都有它本身的基调，上至政府颁布的文告，下至广告的文稿，都不能例外，前者的基调是严肃的、肯定的、不容置疑的，后者的基调则是娓娓动听的、对其后果则是不置可否的。至于文学作品的基调就更多变化，那就要视乎每篇作品的独特风格而定了，这与音乐、美术、舞蹈等艺术形式都是相通的。每一篇作品的基调是一种整体感，是部分、层次、段落、语句中具体思想感情的综合表达，即具体感的总和。没有整体感，具体感容易支离破碎；没有具体感，整体感也会空洞无物。因此，朗诵者必须事先深入、细致、认真的去理解、研究和体会作品中蕴涵的情调及其整体的精神倾向，把握基调即是把握作品的整体精神倾向，一篇作品中体现出来的态度感情可以是纷繁的，作为一个朗诵者就必须分清作品内容各项情节的主次、轻重，不可被一些次要的枝节或局部的情节混淆致使整个作品精神轻重不分、主次不明，这样就会歪曲了原作。例如李白《春夜宴桃李园序》一文中，其基调是豪放的、轻快的、活泼的，虽然有局部内容作者表示对人生苦短的慨叹，出现了缓慢的、低沉的情调，但在映视之下，反而更显出全文那种豪迈、奔放的感情有一泻千里的气概。又例如鲁迅《一件小事》中对所谓国家大事，“子曰诗云”的憎恶、愤激，都是对总的感情色彩的反衬，它的基调是深沉的。作为一个朗诵者，他要把文字作品变成有声语言，亦即是把文字中流露出来的态度感情转化为有声的态度感情，这个转化过程可以说是朗诵者的一种再创造。如果没有深入体会，把握作品基调，朗诵者就不会有出色的表现。二、进行阶段进行朗诵时，声音技巧方面，一般从停顿和相连、重音和轻音、速度和节奏、语气和语调四方面入手。然后再加上眼神的运用、面部的表情、动作的设计、台风、仪态等的配合，便能声情并茂、透彻淋漓地把原作品再呈现出来。下面依次分述：(一)停顿和相连1.停顿的作用(1)呼吸换气的自然需要。(2)表示区分、转折、呼应、递进等各种联系。有助于分析语言结构、理解文意、体会作者思想感情，使听众有咀嚼、消化、思考、回味的机会。(3)表示强烈的感情。停顿，与其说是自然的需要，毋宁说是人为的声音的技巧。朗诵时，由于呼吸换气，不得不有停顿，但声音虽然停顿了，文章的气势和文意却不能停顿，这便是所谓“声断意连”，这时候，情感在气势的支持下，填补了声音的空白，令作品增强了内涵，更有震慑人心的力量。2.停顿的分类(1)逻辑停顿。逻辑停顿即根据语言逻辑而停顿。停顿要自然、合理、适当，不能违背平常的语言习惯。随意乱停，不仅使句读难明，更会“读破句”。朗诵时，短句子一般按标点符号停顿就可以了，结构比较复杂的长句子，则要根据文意，划分语组停顿。以下举例说明：以上每一处停顿，都是根据逻辑意义划分的，每个中心语和它的修饰部分都有停顿间隔，这样可以引起听众注意，紧扣下文：“赵州桥”怎么样？“全长”多少？“宽”多少？“桥的设计”怎样？“施工技术”如何等等，从而给人以交代清楚、概念分明的感觉。(2)感情停顿。停顿除了根据语言逻辑而停顿外，还可以不受语言逻辑的制约，而只是根据心理的需要而作出停顿，它受感情支配，根据感情的需要来决定停顿的长短。它常用于激动、回忆、疑虑、思考、沉吟不决等地方。试看以下例子：①父亲，这个仇｜我一定要报。②他使尽了全身的力气｜光荣地牺牲了。③听到了这个不幸的消息，大家都难过得｜掉下泪来。以上三个句子，第一句表示悲愤，第二句表示沉痛，第三句表示惋惜，情感都非常真挚深厚，停顿的时间愈久，表示情感愈浓烈。标点符号与停顿时间的长短，一般呈以下关系：标点符号其实只是表示书面语言的句子结构关系和句子的语气、语调情况，朗诵时不能完全根据上表所指示的停顿时间而停顿。此外，在句子中，没有标点符号的地方也得按需要而停顿，以使语言表达更清晰明确，使感情抒发更细致动人，上述感情停顿便是明显的例子。(二)重音和轻音停顿和相连，主要针对诵材句段的分合；重音和轻音要解决诵材内容词语关系的主次。重音和轻音一般以句子为范围，句子中关键性的字词，表达情感的所在，都是重音和轻音的地方。重音不是“加重声音”，轻音更不是像普通话的“轻声”，重音和轻音其实都是出于表情达意上的需要，把句子中重要的字词或含有特殊意义的词组或短句用轻重音技巧加以处理，用意在于通过声音的强调来突出意义，使听众对色彩鲜明、形象生动的词语加深印象。重音的表达方法，有时是加强音量，有时是拖长音节，有时是一字一顿，主要便是读大调值、增强音势；但也有一种重音轻读法，它是有力地转读，从音量上说，它是轻弱的，但却要求语气凝重、深沉感人。以下分别举例说明。1.加强音量女孩穿过马路的时候，看见两辆马车冲过来，她赶紧避开，鞋跑掉了一只，怎么也找不着，另一只又叫一个男孩拾起来就拿着跑了。2.拖长音节狂风吹不倒它，洪水淹不没它，严寒冻不死它，干旱旱不坏它。它只是一味地无忧无虑地生长。松树的生命力可谓强矣，松树要求于人的可谓少矣！3.一字一顿第二天寒冷的早晨，这女孩坐在墙角里，两腮通红，嘴上带着微笑——她死了，在旧年的大年夜冻死了……4.重音轻读真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那夜似的好戏了。(三)速度和节奏朗诵时，声音的抑扬顿挫、轻重缓急便叫节奏，它在声音表达过程中，呈现规律性的回环往复的特点，并且由原作品的思想感情所带动、与原作品的基调相一致。思想感情的运动状态，是语言速度的根本，好像兴奋的感情便使语流加快，悲痛的感情常使语流变慢，快慢的感觉表现在句中词或词组的停顿与相连上面，也表现在层次、段落的变换转折上面。试看下面一例：这一段文字的速度节奏变化很大，开始用普通速度叙述，“刚好遇上暴洪”一句逐渐由慢过渡到快，“只见湍急的河水闪着青光喷着白浪”气势急激猛烈，速度最快。“哗哗”是象声词，读时要尽量惟肖惟妙。最后一部分追述历史遗迹，发思古之幽情，速度缓慢，令人低徊不已，通篇速度变化，节奏没有一定，朗诵时必须仔细揣摩原作品的思想内容，然后加以恰当变化。(四)语气和语调我们朗诵时，既有内在的思想感情的色彩和分量，也有外在的高低、强弱、快慢、虚实等声音形式，这便是语气。不同的句子有不同的用意，即使同一句子，用意不同，语气也会各异，表现出来，便是各种高低抑扬、缓急顿歇的语调。朗诵时，语调基本上有升调、降调、直调、曲调四种，下面依次分述：(五)眼神、表情、动作和台风各方面与声音技巧的配合1.眼神的运用戏剧表演时，眼神多与对手接触；演讲时，眼神多与听众接触。朗诵时，眼神可以一方面与听众流通交流，加强表达效果；也可以集中凝想、进入诗境之中。朗诵者与听众之间的思想感情交流，除了借助声音的表达外，最主要是眼神的运用。朗诵时想像力的发挥是其中主要的条件，朗诵不同于相声、戏剧，我们的身体各部分器官，多少是要受到限制的，所以要准确贴切表达想像，只有尽量利用我们最灵活而最不受限制的眼睛，等到眼睛无法表达时，才乞灵于表情、动作、手势等的帮助。朗诵的其中一个条件是不看诵材，这除了要求朗诵者熟悉诵材外，主要是朗诵时必须运用眼神传达思想感情，如果双眼要看着诵材，又怎能与听众“眉目传情”呢？我们朗诵李白《静夜思》这首诗时，“床前明月光”视力平射，“疑是地上霜”目光向下转移，“举头望明月”视力远射向上，“低头思故乡”眼神更下垂作沉思状。凭上述四种变化，想像力便能活灵活现了。这是集中凝想、进入诗境的表现。朗诵者如果未能达到这个较高的层次，眼睛也不可东张西望，而必须照应全场，控制气氛，作为声音的辅助，发挥与听众交感共鸣的作用。2.面部的表情朗诵是声情的艺术，诵材感情突出的地方，须用面部表情加以摹拟出来。诵材中所表现的原作者的态度和感情，朗诵者必须仔细揣摩，贴切表达。木无表情、干燥枯涩，固然是朗诵的大忌；表情过火、矫揉造作，也属过犹不及。3.手势和动作朗诵要不要动作，是一个有争论的问题。强调朗诵的文学性的人，认为加入动作只表示声音技巧不足，惟有乞灵于手势和动作。强调朗诵的综合性的人，认为朗诵是文学、歌唱、戏剧的三结合，在朗诵的过程中，必须设计手势和动作的配合，以求曲尽其妙、声色艺全。上述两种意见都稍嫌偏激，《诗大序》说：“情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，故手之舞之，足之蹈之也。”这说明只要是忠于诵材，出于自然，那么手势和动作都应该是被接受的。小学生站在台上，肢体很容易随意摆动，双手也不知道应该放到什么地方才好，如果能够设计一些手势和动作可以配合诵材表达，应该是值得鼓励的；何况很多诵材本身已富有动作性，我们更应该进一步要求设计手势与动作以求配合。下面几点，是必须加以注意的：(1)设计的手势和动作，必须与诵材紧密配合，不能生硬堆砌，以免产生反面效果。(2)手势和动作要少而清楚，适当自然，并且优美合度。(3)动作范围要小，一般限于胸前，手臂挥得太远便会缺乏力量，垂得太低就不能引起听众的注意。(4)腰部以下一般不应有所动作，顿足尤其不可；一来破坏美感，二来影响呼吸。(5)身体不能经常移动，以免分散听众的注意力；只有在段落的大停顿或文意转折的地方才可移动，以表示进入另一阶段或层面。(6)动作要精心设计，在声音发出之前表现出来，以起暗示和引导的作用。4.台风和仪态朗诵者态度必须优雅自然、彬彬有礼；行动不疾不徐、安祥镇定；表现诚恳，使听众感到亲切、舒适、接纳而没有不快。日常能注意举止行为，修饰仪表、端正态度，自然能够被人接受，信心亦会大增。

学习诗歌，朗诵是必不可少的环节，要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。 下面举三个例子谈谈诗歌朗诵的技巧。 例1《春晓》 这是一首格律诗，朗诵这首诗时，应该注意每个字都要吐音清晰，淌出诗的节奏。每行诗句都可处理为三处停顿：春眠／不觉／晓，处处／闻／啼鸟。夜来／风雨／声，花落／知／多少。念到“晓、鸟、少”时，字音要适当延长，略带吟诵的味道，使听众能感觉出诗的音韵美和节奏感。 前两句是写诗人早上醒来后看到的景物，朗诵时要用柔和、舒缓的语调，音量不要过大。“鸟”字的尾音可稍向上扬，表现出诗人见到的是春光明媚，鸟语花香的明朗景象。后两句写诗人想起昨天夜里又刮风又下雨，不知园子里的花被打落了多少。在读“花落知多少”时，要想象出落花满园的景象。可重读“落”字，再逐渐减轻“知多少”三个字的音量，表现出诗人对落花的惋惜心情。 例2《我的“自白”书》 这是陈然同志被捕以后在特务们逼迫他写自白书时写的。这首诗既是一个共产党员崇高内心世界的真实写照，又是对蒋家王朝必然灭亡的庄严宣判。全诗感情真挚，充满了激情，充分表现了先烈坚定的革命信念和大义凛然的革命气节。我们在朗诵这首诗的时候，要表现出作者视死如归的英雄气概和对敌人极端蔑视的口气，语调要高昂有力。 第一节，两个“任”字表现了革命先烈不怕敌人毒刑拷打的坚强意志，要读得重些：“不需要”三个字的语气是坚定的：“哪怕胸口对着带血的刺刀！”这个反问句，表示强调肯定的语气，“血”字的尾音要稍微拖长，并且往下降，表现出对敌人残酷屠杀的轻蔑。 第二节，“人”和“怕死鬼”形成对比，要读得稍重：“自白”的尾音要拖长，表示出是所谓的自白的意思：“毒刑拷打算得了什么！”一句要读出反问的语气。 第三节，是全诗的高潮，朗诵时要感情奔放，语调昂扬，要表现出共产党人誓与敌人斗争到底的英雄气概和坚信革命必胜的乐观主义精神。 如果我们能领会诗的意境，就能深刻感受作者坚贞不屈的英雄气概，激起我们与诗的内容相应的感情，再恰当地掌握重音和停顿，朗诵时就会感情充沛，节奏鲜明，使听众受到强烈的感染。 例3《向日葵》 不知太阳上白天仰着脸——有啥秘密，瞧呀，瞅呀，引逗得你哟夜晚低着头——那么好奇？思来想去…… 这是一首歌谣诗，这首诗的想象很新颖、奇特，能充分展现少年儿童聪慧敏捷的思维特点，因而充满纯真稚嫩的儿童情趣。 这首诗开始就把向日葵拟人化了。由“我”向它提出一个十分有趣的问题，既是“我”的疑问，也会引起小听众认真地思索。朗诵这两句时，速度不能太快，要注意自然停顿，以引起小听众的思考。 “不知／太阳上／有啥／秘密”，这一句重音应落在“不知”、“秘密”上，“知”和“啥”两个字的尾音可以适当拖长。 第二句要强调“好奇”，需加重语气，“奇”字的尾音要渐弱。 第三句可以结合儿童的天真、顽皮表现出来，语调轻快，头部、眼神可适当转动。 最后一句要和第三句形成鲜明对比，速度放慢，语调轻缓，注意停顿，给小听众留下联想和回味的余地。 总之，朗诵诗歌时，要注意节奏鲜明，并根据作品的基本节奏采取相应的速度。该轻快的要朗诵得轻快些，该沉重的要朗诵得沉稳、稍慢些。就一首诗来说，朗诵速度也不是固定不变的，而是要根据表现作品内容的需要来决定，并具有一定的变化。

1、配以辅助工具选手在参赛之前，还需要配以适当的辅助工具，这样能够让听众身临其境地感受选手为其营造的氛围。例如，选手在朗诵古诗词的时候，可以穿上古代服饰，梳童子髻，使用书简，这样很应景，更容易赢得听众的好感。例如，选手在朗诵现代诗的时候，可以穿上民国服装，简单的化妆，女生的梳妆为简单的马尾或者是双辫子即可，男生主要是穿着中山装。此外，为了更好地呈现出作品的韵味，打动听众的心，选手还可以配以背景音、PPT、视频、乐器或者是一些其他的辅助工具，更加具有画面感，更加具有冲击力，进而打动人心，让人难以忘怀。2、营造朗读意境在朗诵的过程中，选手应该注意营造出特定的意境，这样才能够更快地进入到所诵读的作品的氛围中。例如，浪漫主义诗人李白所作的《将进酒》属于汉乐府短箫铙歌的曲调，诗由黄河起兴，整首诗的感情像黄河之水那样奔腾激荡，那么，选手可采用比较激昂的古典乐作为背景音乐，这样可以将选手引导入到诗的意境中。例如，宋代女词人李清照所作的《声声慢·寻寻觅觅》就是典型的沉郁型作品。词中寥寥数笔勾勒出残秋时节的画面，作者尝尽了颠沛流离之苦、亡国之恨、丧夫之哀，凝集心头，无法排遣的郁结，具有浓厚的时代色彩。所以，选手可以选择比较沉婉、凄凉的古典曲子作为背景音乐，这样既可以快速将听众带领到朗诵的情景中，选手也可以将酝酿好情绪，快速进入状态。不同的诗歌作品，所呈现出的情感是不同的，例如，陶渊明所著《桃花源记》，文中将现实和理想境界进行虚实结合，勾勒出世外桃源的安宁、和乐、自由、平等的景象，表现了作者对追求美好生活的向往和憧憬。例如，苏轼所写的《水调歌头·明月几时有》以月起兴，与其弟苏辙七年未见之情为基础，围绕中秋明月展开想象和思考，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”把人世间的.悲欢离合之情纳入对宇宙人生的哲理性追寻之中，表现出作者热爱生活与积极向上的乐观精神。3、处理好语言表达古诗文诵读要有极强的感染力，还要处理好诵读的停顿、语速、重音及语气。诗歌的诵读，节奏的停顿尤其重要，节奏停顿要注意连而不断，并且要注意为加强语气、阐明观点、表达感情作逻辑的停顿。朗诵语速的快慢要依情节的发展与感情的变化来灵活处理。一般情节紧张、情绪欢快昂扬时，朗诵稍微快一点；情节舒缓、情绪忧郁悲伤时，朗诵速度放慢。例如，杜甫的《闻官军收河南河北》，全诗情感奔放，处处渗着“喜”字，痛快淋漓地抒发了作者无限喜悦兴奋的心情，朗读者在朗读的时候就需要控制语速，要注意语速适中。关于重音的处理，朗读者要结合句子找出规律，以更好地表情达意。其中语气语调的处理，只要理解作品中祈使、陈述、疑问和感叹句的作用，灵活处理，一定会为诵读添彩。4、朗读方式的选择各种不同的诵读方式，诗歌朗诵中有着不同的作用，主要的朗诵方式如下所示。范读：教师或学生的在教学起始时的诵读，它起抛砖引玉的作用，能架起作品与读者的心灵交流的桥梁。独诵：让学生进行个体表演，可展示学生的才华，体现学生全身心投入、调动文化积累、生活经验、思想素养的二度创作的成果。齐诵：男声齐诵、女声齐诵、男女声轮流诵、男女声合诵、独诵与合诵的结合根据作品的特点，灵活的加以运用，可起到如同交响乐般的奇妙效果。诵读比赛：激发学生的诵读激情，补充课堂教学的阅读数量，拓展视野。5、朗诵的小技巧古诗词朗诵现如今已经成为一种教育创新的形式，选手掌握一定的朗诵技巧，对于参赛也是具有极大帮助的。朗诵技巧包括了音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章。朗诵要有规范的语言的基本功。要求口齿清晰、字正腔圆、声情并茂，朗诵要能够再现作品的思想内容，内心的事项要与作品和作者相同，必须要求内心所想到和看到的内心视像，能够有原始情景的再现和再有。朗诵应该都是接近生活的艺术语言，而不要盲目地模仿腔调。朗诵要求有美感。要注意朗诵的仪表和仪态。如果要登台的话，还要注意上台的步伐。两条腿不要呈八字，而要微微收紧。

1、停顿朗读时，有些句子较短，按书面标点停顿就可以。有些句子较长，结构也较复杂，句中虽没有标点符号，但为了表达清楚意思，中途也可以作些短暂的停顿；2、重音重音是指那些在表情达意上起重要作用的字、词或短语在朗读时要加以强调的技巧。重音是通过声音的强调来突出意义的，能给色彩鲜明、形象生动的词增加分量；3、语速在朗读时，适当掌握朗读的快慢，可以造成作品的情绪和气氛，增强语言的表达效果。朗读的速度决定于作品的内容和体裁，其中内容是主要的；4、语调语调指语句里声音高低升降的变化，其中以结尾的升降变化最为重要，一般是和句子的语气紧密结合的。在朗读时，如能注意语调的升降变化，语音就有了动听的腔调，听起来便具有音乐美，也就能够更细致地表达不同的思想感情。

现代诗歌诵读,具有很大程度的表演性。需要我们掌握一定的朗读技巧，提供了现代诗歌的朗诵技巧，欢迎阅读！ 一、准备技巧 理解主题（研读作品，披文入情），把握基调（内明于心，外达于人），具体感受（形象感受、逻辑感受、内在语挖掘），整体品味（全篇试读、揣摩节奏）。 这里，我们重点讲解具体感受和节奏单元两个问题。 （一）具体感受 包括形象感受、逻辑感受（包括内在语挖掘）及感情调动（情景再现、情景联想）等。 1.形象感受。指朗读者视觉、听觉、嗅觉、味觉、时间觉、空间觉、运动觉的综合感知。即视觉上要有画面感，听觉上要有音乐感，嗅觉上要有气味感，味觉上要有滋味感，另外还要有时间感、位置感、方向感、距离感和身体器官与肌肉的运动感等。 味觉：如杨朔《荔枝蜜》一文中的片段。“……热心肠的同志送给我两瓶儿。一开瓶子塞儿，就是那么一股甜香；调上半杯一喝，甜香里带着股清气，很有点鲜荔枝的味儿，喝着这样的好蜜，你会觉得生活都是甜的呢……”。这就是嗅觉想象引起的嗅觉感受，当朗读到“一开瓶子塞儿”时，会不自觉地抽一下鼻子，深吸一口气，一股甜香味扑鼻而来。 听觉：如《第一场雪》“树木的枯枝被雪压断了，偶尔咯吱一声响。”“咯吱”这个象声词，就要读得身临其境。 视觉、触觉、运动觉：如《春》“小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。园子里，田野里，瞧去，一大片一大片满是的。坐着，躺着，打两个滚儿，踢几脚球，赛几趟跑，捉几回迷藏。风轻悄悄的，草软绵绵的。” 又如“吹面不寒杨柳风，不错的，像母亲的手抚摸着你。风里带来些新翻的泥土的气息，混着青草味儿，还有各种花的香，都在微微润湿的空气里酝酿。鸟儿将巢安在繁花嫩叶当中，高兴起来了，呼朋引伴地卖弄清脆的喉咙，唱出宛转的曲子，跟轻风流水应和着。牛背上牧童的短笛，这时候也成天嘹亮地响着。” 2.逻辑感受 朗读时要弄清作品中的概念、判断、推理以及全篇的思想发展脉络，层次、语句之间的内在联系，认真体会和把握主次感、并列感、对比感、递进感、总括感、转折感、因果感等多种感受。 如“秋天来了，成熟的果实却低下了头。它不是在孤芳自赏，也不是在自我陶醉，更不是在哀泣自己将跌落枝头。它是在想：我是怎样成熟的呢？”总体上看，第一、二句是并列，二、三句是转折。仔细分析，第一句的两个分句是并列，第二句的三个分句是并列和递进。 这里，要特别注意，在把握显性逻辑关系的同时，还要把握隐性的逻辑关系，即挖掘内在语，或者叫作挖掘“潜台词”。 如《海洋与生命》：“水是新陈代谢的重要媒介，（如果）没有水，（那么）体内的一系列生理和生物化学反应就无法进行，生命也就停止。（因此）在短时期内动物缺水要比缺少食物更加危险。” 还有一种内在语，就是文字中蕴藏的思想内容，赋予了言语一定的思想、态度和感情色彩，这种情况就比较难把握。如《海燕》，整篇文章都是用的象征手法，我们必须揭示出文字中所蕴藏的深意，才能准确、贴切地把握作品，调动感情。像第七节：“乌云越来越暗，越来越低，向海面直压下来，”语句本质就是：反动势力越来越残酷地镇压革命。“波浪一边歌唱，一边冲向空中，去迎接那雷声”，语句本质是：革命人民勇往直前，去和反动势力进行殊死搏斗。由此引发出我们仇恨反动势力，同情、讴歌革命力量的感情。 （二）节奏单元 节奏单元是指朗读中根据表达的需要，从语音、语义等角度，对语句进行切分所形成的语言片段。一个语句可以是一个节奏单元，也可以有多个节奏单元。最小的节奏单元可以是一个词，较大的节奏单元也可以有4、五个词语或词组。 切分节奏单元可以帮助朗读者找准停连的位置，攻破长句子朗读的难关，杜绝停顿断句不当的问题，同时，是自己的朗读具有韵律感。 如《莫高窟》：“莫高窟壁画的内容 丰富多彩， 有的 是描绘古代劳动人民 打猎、 捕鱼、耕田、 收割的情景， 有的 是描绘人们 奏乐、 舞蹈、演杂技的场面， 还有的 是描绘大自然的 美丽风光。 其中 最引人注目的 是飞天。 壁画上的飞天，有的 臂挎花篮，采摘鲜花；有的 反弹琵琶，轻拨银弦；有的 倒悬身子，自天而降；有的 彩带飘拂，漫天遨游；有的 舒展着双臂，翩翩起舞。看着这些 精美动人的壁画，就像走进了 灿烂辉煌的 艺术殿堂。” 二、表达技巧 理解分析作品，具体感受作品，使思想感情处于运动状态，最终要通过有声语言把作品表达出来。朗读的语言表达技巧，实际上就是抑、扬、顿、挫、轻、重、缓、急在语调上的应用，具体地说它包括停连、重音、语气、节奏、语速等。 （一）停连 停指停顿、中止，连指连续、延续，停和连是有声语言的“标点符号”，它不仅是朗读者、听众心理及生理上的自然要求，也是语义表达的重要手段。 1.常用停连方式 按标点符号停连。顿号急停紧连；逗号间歇长于顿号；分号、冒号停顿较长；句号、问号、叹号停顿最长。破折号、省略号随语言环境变化，伸缩性较大。 标点符号是停顿标志，但不能死搬硬套，要根据语气和表意的需要适当处理。例如：大猴子听见了，|跑过来一看，|也跟着叫起来：|“糟啦，糟啦！月亮掉在井里啦。”（冒号的停顿时间应跟前两个逗号差不多。第三个逗号则不能停，甚至叹号也可以不停。这样，可以表现猴子吃惊着急的情态。） 按语组停连。按语组停连，是指在没有标点符号的地方，按照词语间语法关系所作的停连。一般，主谓之间、述宾之间、修饰语与中心词之间等，都可以停顿。例如：“始终微笑的/和蔼的/刘和珍君/确是死掉了，这是真的，有她自己的尸骸/为证。”（语组停顿相对来说，比标点停顿的时间稍短些，有时甚至是极短暂的。） 区分性停连。例如：中国队打败了美国队/获得冠军。 节拍停连。节拍停连是为了显示语流节奏而处理的停连。在朗读诗歌时常常运用。例如：月落/乌啼/霜满天,江枫/渔火/对愁眠。 强调性停连。例如：第二天清晨，这个小女孩坐在墙角里，两腮通红，嘴角上带着微笑。她/死了，在旧年的大年夜冻/死了。（两处停顿，一字一顿，表达了对小女孩儿的无比同情，“冻”字后感情延续的停顿，更把作者对不平等社会制度的强烈愤恨之情，表现得淋漓尽致，真可谓是此处无声胜有声。） 并列性停连。例如：“一个夏天，太阳/暖暖的照着，海浪/在很远的地方奔腾怒吼，绿叶/在树枝上飒飒地响。”其中“太阳”、“海浪”、“绿叶”并列，稍加停顿会使语意更为明确，有声语言更富有美感。 领属性停连。例如：他/当过营业员，在报社干过记者，做过电工。（在“他”后作比后面逗号更长的停顿）。 停连的方式是多种多样的。除了上面的几种外，还有逻辑停连。逻辑停连是为了加强语调、语意、观点或表达某种感情所做的停连。包括在思索、判断处安排停顿，在引起反思、回味处安排停顿，在紧张、惊愕处安排停顿，在感情哀怨、悲痛、恼恨处安排停顿。这种停连可以丰富语义内容、加强感情色彩。例如都德的《最后一课》结尾处，韩麦尔先生的一句话：“放学了，——你们/走吧。”（韩麦尔先生很不愿意但又不得不结束这最后一课，当他说到“放学了，——你们……”时，痛苦、激动地心情发展到极点。朗读到此处声音戛然而止，运用逻辑停顿强调感情，加以渲染。然后再克制住感情冲动，道出：“走吧！”如果“你们”后不停顿，直接读出“你们走吧！”就难以将人物极其复杂的心情充分表现出来。 2.逻辑停顿方式 ①徐停，即声断气不断，意念情绪连绵不断。例如：道一声珍重/珍重，道道一声/珍重，那声声/珍重里，有蜜甜的忧愁。（徐停处理，造成一种回旋的意念和氤氲的氛围，更好地表达离愁别绪。） ②急停，即迅速收气敛声，使语流出现极短的顿挫。例如：新中国的航标桅顶/已经冒出地平线了，我们应该拍掌欢迎它。举起你的双手吧，新中国/是我们的。（急停，突出号召性，鼓动性。） ③强停，即屏住呼吸中断气流，一字一顿，如拔强弓。例如：昨天，/日本政府/已经发动了/对马来西亚/的进攻。 ④长停，即停顿的节拍相对拖长，造成一种如步空谷，回音缭绕之感，表现出气势上的雄浑，豪放。例如：北国/风光，千里/冰封，万里/雪飘。望/长城/内外…… 3.常用停连技巧 扬停强收（雄壮、自豪、坚定）：这腰鼓，使冰冷的空气立即变得燥热了，/使恬静的阳光立即变得飞溅了，/使困倦的世界立即变得沸腾了。 落停缓收（情景交融、意味深长）：盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步/近了。 停后徐连（细腻感情、赞美祝福）：石榴有梅树的枝干，有杨柳的叶片，/奇崛而不枯瘠，清新而不柔媚，/这风度实兼备了梅柳之长，而舍去了梅柳之短。 停后紧连（紧张情势、急遽变化）：转瞬之间，你就能听到春雷轰鸣般隆隆的潮声，接着高头大浪，/滚滚而来，/水声隆隆而地动，/巨浪滔滔而掀天。 直连（有标点但内容连接紧密，不用换气，顿号最典型）：山川、河流、树木、房屋，全都罩上了一层厚厚的雪，万里江山，变成了粉妆玉砌的世界。 曲连（短句间的逗号，前一个词语的尾音与后一个词语的开头有间隙，但不换气）：坐着，躺着，打两个滚，踢几脚球，赛几趟跑，捉几回迷藏。 （二）重音 重音是指朗读或说话时，需要强调突出的词、短语，或者某个音节。特指语句重音，不包括词语的轻重音格式。例如： 我是师范大学的"学生。（谁是师范大学的学生？） 我是师范大学的学生。（你是不是师范大学的学生?） 我是师范大学的学生。（你是教师还是学生？） 我是师范大学的学生。（你是哪个大学的学生？） 这句话中，强调的重音位置不同，语意也随之发生变化。 1.重音有三种类型：语法重音、情感重音和逻辑重音。 语法重音。 根据语法关系说得或读得重些的音节叫语法重音。语法重音有规律，重音位置一般比较固定。 一般主谓结构的词组、短句中的谓语应稍重些。例如：风停了，雨住了，太阳出来了。 句中的述宾短语，常常重度。例如：月亮慢慢地升起来了。（状语重读） 疑问代词和指示代词一般应稍重些。例如：这是谁负责的？ 另外，复句中的关联词要读重音，具有比喻、夸张、对偶、对比、排比、重复、设问、反复、双关、反语、拟声等的词语也要读成重音。 感情重音。为了表达某一种特定感情所读的重音，叫感情重音。感情重音可以使语言色彩更加丰富，感情表达得更细腻、更充分。 “这几天，大家晓得，在昆明出现了在历史上最卑劣、最无耻的事情，李先生究竟犯了什么罪，竟遭此毒手？今天，这里有没有特务？你站出来！是好汉的站出来！你出来讲！凭什么要杀死李先生？（厉声，热烈地鼓掌）杀死了人，又不敢承认，还要污蔑人，说什么桃色事件，说什么共产党杀共产党，无耻啊！无耻啊！（热烈地鼓掌）这是某集团的无耻，恰是李先生的光荣！李先生在昆明被暗杀，是李先生留给昆明的光荣！也是昆明人民的光荣！（热烈地鼓掌） 提示：读上面这一段话时需要加大音量，加强音势。强调重音处，应特别加重，以表达闻一多先生对反动势力卑劣行径绝不退让的愤怒之情。

稿子要熟练，内容不一定要多，但是要能引起全场的共鸣，起码要引起评委的注意，毕竟听了一个上午的演讲稿，大同小异，很没劲的。还有上台落落大方，有些地方可以加点手势之类的

1、停顿2、语速3、重音1.停顿停顿是指朗读过程中声音的断和连。我们在朗读时，既不能一字一停，断断续续地进行，也不能字字相连，一口气念到底，无论是朗读者还是听众，无论是生理要求，还是心理要求，朗读中的停顿都是必不可少的；它既是显示语法结构的需要，更是明晰表达语、传达感情的需要。2.语速语速是指朗读时在一定的时间里，容纳一定数量的词语。世间一切事物的运动状态和一切人在不同情境下的思想感情总是有千差万别的。朗读各种文章时，要正确地表现各种不同的生活现象和人们各不同和思想感情，就必须采取与之相适应的不同的朗读速度。3.重音为了准确地表达语意和思想感情，有时强调那些起重要作用的词或短语，被强调的这个词或短语通常叫重音，或重读。在由词和短语组成的句子中，组成句子的词和短语，在表达基本语意和思想感情的时候，不是平列地处在同一个地位上。有的词、短语在表达语意和思想感情上显得十分重要，而与之相比较，另外一些词和短语就处于一个较为次要的地位上，所以有必要采用重音。

1、第一步是识读，即阅读。大体了解整体与细节，对稿子有个概观和微观的人事，把握题旨，掌握例证阐述的关键，包括引述的事实、名人名言等，其中最有说服力的是准确无误的数字。2、第二步是响读。（1）朱熹说过，凡读书，需要读得字字响亮，不可误一字，不可牵强暗记。这样，才能达到他所说的“逐句玩味”、“反复精读”、“诵之宜舒缓不迫，字字分明”。只有如此，朗诵词才能从有理有据、有情有感、有声有色的响读中加以体会和记忆。（2）同时，才可设计朗诵的动作、表情和姿态，琢磨朗诵词临场情境与听众交流的心理和生理反馈。甚而一个字的读音，一句话的抑扬顿挫，标点的作用，语气的恰到好处，也无不在其中。响读，是朗诵词记忆的关键之处，也就是“立体记忆”的一个必要的途径。3、第三步是情读。（1）就是要理解感受朗诵词情调，注意适度和真实。特别要作朗诵时，切忌漫无节制的感情宣泄。缺乏控制的感情抒发，会令人产生厌恶感；虚伪的感情表演，会丧失听众的信任。（2）当代朗诵家李燕杰说过，朗诵，绝不是从记忆移入记忆，把现成的字句移到别人心中，而是要使自己心中的火与听众心中的火并燃。（3）朗诵词里有情调，喜怒哀乐应分明。朗诵即使是阐释事理，也不应冷漠地板着面孔说教。对事理的深刻剖析，无疑是百篇朗诵词成功的主要标志，应当加深记忆。但如果其中同时能有真诚激情的适度渗透和确切体会，则不仅能达到以理服人，还必定能以情动人，这种体会，无疑是种特殊的引发性记忆。

1、首先，需要了解自己的声音，声音就是比较偏细的，比较适合读悲情的东西，最后可以很自然的有哭腔，也可以选择一些比较小清新的文章，所以要先找准自己的定位。2、其次就是发声，要从胸腔去读出来，这样才会有力量和气势，即使声音比较细，但读出来之后并不弱。有的人天生就是有共鸣的声音，也就是有磁性，有的人则需要后天训练，站到一个桌子前，半蹲，双手用力向上抬桌子，同时朗读，这是一个很好的训练办法。3、朗读的时候将手放到胸上一点，感受一下是否有震动的感觉，如果感受到震动那就说明成功了，反之失败，只有这样朗诵才不会虚，才能准确的传达感情。4、了解作者的创作时的感情，朗诵前需要熟悉这篇文章，需要知道作者为什么写这些东西，想要通过这些东西表达什么样的情感，要怎样去朗诵才能表达出来。5、最后要加入自己的理解，自己想要通过朗诵这篇文章去表达什么，比如灼伤我那腐朽的梦想‘这句话，想要表现无奈就需要读低一些，想要表达愤怒，对明天的渴望就需要读的特别激昂，这是两种截然不同的读法。

1、注意事项：（1）语调。语调指朗读语句时声音高低升降的变化。这种变化主要表现在句子的末尾。语调的变化是有感而发的，不同的情感不同的语气就用不同的语调来表现。朗读者在朗读时，如能注意语调的升降变化，语音就有了动听的腔调，听起来便具有音乐美，也就能够更细致地表达不同的思想感情。语调变化多端，主要有平直调、高升调、降抑调、曲折调。（2）停连(停顿)。停顿是指朗读、朗诵时声音的顿歇。朗诵时，有时是生理需要，有时是句子结构需要，有时是感情表达的需要，恰当的停顿可以给考官理解文章、加深印象的余地，使语意表达清楚，语言富有生命力，并传达出丰富细腻的感情。（3）重音。重音是指在朗读、朗诵时对某个字念得比较重的现象。一般有强调重音、语法重音两种。（4）语气。语气是人们用以表达感情和态度的声音。在朗读、朗诵时，如果能注意语调升降的变化，在思想感情的表达上更能够更加细致。（5）节奏。节奏是在朗读、朗诵传达一定的感情时所显示的快慢、抑扬的声音形式。节奏使朗读、朗诵富有生机，更具魅力，增强语言的表达效果。（6）吐字。吐字是朗读、朗诵时按照标准的普通话的标准来发音。要克服发音不准、吐字不清的弱点，注意吐字速度不宜太快，也不宜太慢。这一点可以在平常的绕口令练习中得到锻炼。（7）呼吸。呼吸是朗读、朗诵的关键。在进行朗读、朗诵时呼吸要均匀，既能使朗读、朗诵的声音有力、洪亮，也能使紧张、怯场的情绪得到缓解。可通过朗读前深呼吸作自我心理暗示，给自己增加自信。2、注意问题：（1）选材选取。根据自己的实际水平，选择自己感兴趣的、感人的，但又不是太大的作品，这样易于表达自己的感受进而感染受众。选择语言具有形象性而且适于上口的作品，干瘪、枯燥的书面语言难以构成形象感受和丰富的想象力，自己难于找到朗读、朗诵的感情基调，最好选择自己有过一定生活经验的题材，便于自己领悟、理解和产生共鸣。（2）主旨把握。准确地把握作品内容、背景和情感基调，透彻理解其内涵进而进入情境，把作品的思想内涵准确地表达出来，以至于不歪曲作品的创作本意。找到所选作品的情感最高亢、激昂的部分，并加以细心琢磨和感受，争取把高潮重点用恰当的语调强调出来，给受众以震撼力。（3）语言表达。在进行朗读、朗诵时要注意普通话与方言的差别，要注意清除生字、生词等障碍，多音字、形似字的读音要正确，做到“不结巴、不重复”，掌握咬准字音等普通话基本常识，使自己的朗读、朗诵优美动听。在进行朗读、朗诵时要注意根据所选作品的情感表达需要加重地读某些词、句，舒缓地读某些词、句，更不能一直像“呐喊”一样地喊出来。（4）练习方面。在平常的练习过程中，根据不同文体、风格设计方案，如高潮在何时，何时重读、轻读等。勤于实践，多做练习，有条件的可以向前辈请教，给予直接纠正和建议。