秧歌的由来是什么？

秧歌是中国（主要在北方地区）广泛流传的一种极具群众性和代表性的民间舞蹈的类称。不同地区有不同称谓和风格样式。在民间，对秧歌的称谓分为两种：踩跷表演的称为“高跷秧歌”，不踩跷表演的称为“地秧歌”。近代所称的“秧歌”大多指“地秧歌”。秧歌历史悠久，南宋周密在《武林旧事》中介绍的民间舞队中就有“村田乐”的记载，清代吴锡麟的《新年杂咏抄》中明文记载了现存秧歌与宋代“村田乐”的源流关系。12006年5月20日，秧歌经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。有广义和狭义之分，广义的秧歌是指流行于中国北方各省汉族农村的一种载歌载舞艺术形式；狭义的秧歌是指此种艺术形式表演时所唱的歌曲，即作为舞蹈歌曲的“秧歌调”。秧歌调的体裁，多数是小调，少部分是具有说唱特点的地方曲艺和地方小戏唱腔。如东北地区秧歌调，在营口、抚顺一带流传的，俗称“秧歌柳子”。多在秧歌表演的开场时歌唱，有《闹五更》、《放风筝》、《茉莉花》等数十首常用小调和《王婆骂鸡》、《锯大缸》、《瞎子观灯》、《张生戏莺莺》等十多首说唱性小曲，音乐风格高亢、泼辣、热情。

秧歌的解释[ yangge ,popular rural folk dance] 一种与小歌剧相似的民间舞蹈,用锣鼓伴奏,有的地区也表演故事。 中国 北方农村广为流行。跳这种舞叫扭秧歌或闹秧歌 详细解释 (1).插秧时在田间唱的 劳动 歌曲。 清 袁枚 《 随园 诗话补遗》 卷三：“月下秧歌四起，方知 桃源 风景，尚在 人间 。” 苏 曼殊 《淀江道中口占》 ：“孤村 隐隐 起微烟，处处秧歌竞种田。” (2).流行于广大农村的一种民间歌舞活动。用锣鼓伴奏，形式 活泼 多样。或群体歌舞，或编成有故事内容的秧歌剧。为广大农村 群众 所 喜闻乐见 。 柳亚子 《国庆节天安门检阅台前作》 诗：“此是人民新国庆，秧歌声里万旗红。” 周立波 《暴风骤雨》 第一部 十七 ：“ 妇女 小孩都用秧歌调唱起他们新编的歌来。” 词语分解 秧的解释 秧 ā 植物的幼苗：秧苗。树秧儿。秧田。育秧。插秧（特指稻苗）。 某些植物的茎：瓜秧。拉秧。 某些 初生 的小 动物 ：鱼秧子。 栽植；畜养：秧几棵树。他秧了一 池鱼 。 部首 ：禾； 歌的解释 歌 ē 唱：歌唱。 歌咏 。歌颂。歌坛。歌台舞榭。歌舞。能歌善舞。 能唱的文词：唱歌。歌谱。歌词。歌诀。民歌。诗歌。歌行（妌 ）（旧诗的一种体裁， 音节 、格律比较 自由 ）。诗言志，歌咏言。 部首

秧歌的解释[ yangge ,popular rural folk dance] 一种与小歌剧相似的民间舞蹈,用锣鼓伴奏,有的地区也表演故事。 中国 北方农村广为流行。跳这种舞叫扭秧歌或闹秧歌 详细解释 (1).插秧时在田间唱的 劳动 歌曲。 清 袁枚 《 随园 诗话补遗》 卷三：“月下秧歌四起，方知 桃源 风景，尚在 人间 。” 苏 曼殊 《淀江道中口占》 ：“孤村 隐隐 起微烟，处处秧歌竞种田。” (2).流行于广大农村的一种民间歌舞活动。用锣鼓伴奏，形式 活泼 多样。或群体歌舞，或编成有故事内容的秧歌剧。为广大农村 群众 所 喜闻乐见 。 柳亚子 《国庆节天安门检阅台前作》 诗：“此是人民新国庆，秧歌声里万旗红。” 周立波 《暴风骤雨》 第一部 十七 ：“ 妇女 小孩都用秧歌调唱起他们新编的歌来。” 词语分解 秧的解释 秧 ā 植物的幼苗：秧苗。树秧儿。秧田。育秧。插秧（特指稻苗）。 某些植物的茎：瓜秧。拉秧。 某些 初生 的小 动物 ：鱼秧子。 栽植；畜养：秧几棵树。他秧了一 池鱼 。 部首 ：禾； 歌的解释 歌 ē 唱：歌唱。 歌咏 。歌颂。歌坛。歌台舞榭。歌舞。能歌善舞。 能唱的文词：唱歌。歌谱。歌词。歌诀。民歌。诗歌。歌行（妌 ）（旧诗的一种体裁， 音节 、格律比较 自由 ）。诗言志，歌咏言。 部首

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秧歌是流行于我国北方地区的民间传统艺术，是一种集歌、舞、戏为体的综合艺术形式。秧歌起源于插秧耕田的劳动生活，又和古代祭祀农神祈求丰收、祈福禳灾时所唱的颂歌、禳歌有关，并在发展过程中不断吸收农歌菱歌(民歌的一种形式)、民间武术、杂技以及戏曲的技艺与形式，从而发展成为一种独特的民间歌舞。至清代，秧歌已在全国各地广为流传。清代屈大均《广东新语》记述说每年春耕时，农家的妇女儿童数以十计，一起到田里插秧，一人蔽起了大鼓鼓声一响，“群歌竞作，弥日不绝”,称之为“秧歌”。它最早是以唱歌的形式出现，后来发展成舞蹈和戏剧表演形式，并流行于我国南北各地，逐步演变成灯会、年节中必备的表演。

北方地区的民间艺术。秧歌”是汉族舞蹈，源于插秧耕地的劳动生活，它又与祭祀农神，祈求丰收所唱的颂歌有关。秧歌流行我国北方陕西，河北，河南，山东等汉族地区，是我国农村流行的一种民间舞蹈。主要于农历重大节日在广场上表演，是一种集歌、舞、戏为一体的综合艺术形式。扭秧歌时人们所穿的服装色彩对比强烈，红蓝黄绿，五彩缤纷。手持飘舞的红绸，大家在锣鼓的伴奏声中，边歌边舞，以此抒发愉悦的心情，表达对美好生活的憧憬。

1、古代农民在插秧、拔秧等农事劳动过程中，为了减轻面朝黄土，背朝天的劳作之苦，所以唱歌曲，渐渐就形成了秧歌。

秧歌是中国北方最具代表性的民间舞种之一。秧歌起源于插秧耕田的劳动生活，它又和古代祭祀农神祈求丰收，祈福禳灾时所唱的颂歌、禳歌有关，并在发展过程中不断吸收农歌、菱歌（民歌的一种形式）、民间武术、杂技以及戏曲的技艺与形式，从而由一般的演唱秧歌发展成为民间歌舞。秧歌、龙灯、旱船、打花棍、踩高跷等，多在一起配合演出，统称为“秧歌”。秧歌旋律流畅，节奏欢快简洁，其红红火火的场面、丰富的舞蹈语汇、情趣盎然的姿态和灵动活泼的表演风格，历来深受人们的喜爱。全国各地的秧歌名称各异，如“鼓子秧歌”（山东）、“陕北秧歌”、“东北大秧歌”、“地秧歌”（河北、北京、辽宁）、“满族秧歌”、“高跷秧歌”等。而南方的“花鼓”、“花灯”、“采茶”以及广东与香港流行的“英歌”，它们都是从“秧歌”中派生出来的形式。农村秧歌又扭又唱，又叫“唱秧歌”；有的农村秧歌游屯串村，又叫“跑秧歌”；城镇秧歌光扭不唱，又叫“扭秧歌”。

扭秧歌现在主要流行于我国北方，可分为陕北秧歌、东北秧歌、河北秧 歌、山东胶州秧歌和鼓子秧歌等不同类型。

秧歌是山西、河北、陕西及内蒙古、山东等地的民间艺术。秧歌戏是在中国广泛流行的一种传统戏曲艺术，主要分布于山西、河北、陕西及内蒙古、山东等地。它起源于古代中国劳动人民在田间地头劳动时所唱的歌曲，后与中国民间舞蹈、杂技、武术等表演艺术相结合，在每年的正月社火时演唱带有故事情节的节目，逐步形成戏曲形式。清代中叶，梆子腔剧种兴盛以后，山西、河北、陕西的秧歌戏在不同程度上借鉴和吸收了当地梆子戏的剧目、音乐和表演艺术，逐渐发展为舞台演出，向地方大戏演变。扭秧歌最早是以唱歌的行式出现，后来发展成舞蹈和戏剧表演，并流行于中国南北各地，逐步演变成灯会，年节中必须表演的习俗。秧歌表现形式秧歌戏的表演多在行进中或在广场，秧歌队行进在一个较宽敞的广场时，原地围起一个场子，围好后，有的秧歌队会在场子中间由两三个演员表演一些具有简单情节、诙谐幽默的小段子，久之秧歌戏诞生了。秧歌戏形式比较灵活、自由，长于表现现实生活。尽管是山野村戏，在角色行当、动作表演、剧情结构、人物性格、语言特色方面，却并不逊色。秧歌戏的角色行当和京剧类似，分为生、旦、净、末、丑，生下又分老生、小生、武生等，旦下又分老旦、小旦、武旦等，行当周全。

秧歌特点：1、秧歌舞表演起来，生动活泼，形式多样，多姿多彩，红火热闹，规模宏大，气氛热烈，闹得热火朝天。每逢重大节日，例如新年等，城乡都组织队，拜年问好，互相祝福、娱乐。另外，不同的村邻之间还会扭起秧歌互相访拜，比歌赛舞，可见扭秧歌对古代农民来说是多么重要。2、现各地的秧歌一般以秧歌舞队为主要形态，舞队人数少则十数人，多时达上百人扭秧歌，既有集体舞，也有双人舞、三人舞等多种表演形式，根据角色的需要手持相应的手绢、伞、棒、鼓、钱鞭等道具，在锣鼓、唢呐等吹打乐器的伴奏下尽情舞蹈。各地秧歌的舞法、动作和风格各不相同，有的威武雄浑，有的柔美俏丽，千姿百态，美不胜收。

秧歌，是流行于我国北方的一种民间舞蹈，起源于农业劳动，有着悠久的历史。主要是逢年过节为增添喜庆欢乐气氛进行表演，舞姿自由、即兴，动作也无严格固定的规范。一般是舞者装扮成各种人物，手持扇子、手帕、彩绸等道具而舞，参加表演的人数众多，以锣鼓、唢呐伴奏。有些地方的秧歌队中还穿插着狮子舞、龙灯、旱船等表演项目。因流行地区广泛，各有不同的风格和特点。如按地区分则有陕北秧歌、东北秧歌、山西秧歌、河北秧歌等。秧歌形式简易活泼，富有表现力，受到广大农民群众的欢迎。1943年新年和春节，延安鲁迅艺术文学院的师生组成了秧歌队到街头广场演出，利用民间的秧歌形式，表现拥军、生产、学文化等与当时广大工农兵和革命干部息息相关的新鲜内容。因为这些节目，经过对旧秧歌的提高创造以新的形式和内容出现，被人们称为新秧歌。不久后，新秧歌很快就普及到陕甘宁边区和邻近的晋绥边区，形成一个生气勃勃、热闹红火的群众文化运动。新秧歌深入到广大农村和部队，人们取材于大家关心的生活和事件，编演了一批内容新鲜、形式活泼的剧目，如《兄妹开荒》、《夫妻识字》、《牛永贵挂彩》、《惯匪周子山》等，这些载歌载舞的戏剧就是秧歌剧。秧歌剧保留了传统秧歌生动活泼的特点，同时又广泛吸取地方戏曲、民间歌舞以及话剧、舞蹈的因素，使其成为一种熔戏剧、音乐、舞蹈于一炉的综合的艺术形式，来表现解放区人民的新生活和兴高采烈的心情。这一艺术形式不仅使古老的传统秧歌焕发出艺术青春，同时也为我国新歌剧的创作和演出奠定了雄厚的基础，开辟了一条广阔的道路。··

秧歌，是流行于我国北方的一种民间舞蹈，起源于农业劳动，有着悠久的历史。主要是逢年过节为增添喜庆欢乐气氛进行表演，舞姿自由、即兴，动作也无严格固定的规范。一般是舞者装扮成各种人物，手持扇子、手帕、彩绸等道具而舞，参加表演的人数众多，以锣鼓、唢呐伴奏。有些地方的秧歌队中还穿插着狮子舞、龙灯、旱船等表演项目。因流行地区广泛，各有不同的风格和特点。如按地区分则有陕北秧歌、东北秧歌、山西秧歌、河北秧歌等。秧歌形式简易活泼，富有表现力，受到广大农民群众的欢迎。1943年新年和春节，延安鲁迅艺术文学院的师生组成了秧歌队到街头广场演出，利用民间的秧歌形式，表现拥军、生产、学文化等与当时广大工农兵和革命干部息息相关的新鲜内容。因为这些节目，经过对旧秧歌的提高创造以新的形式和内容出现，被人们称为新秧歌。不久后，新秧歌很快就普及到陕甘宁边区和邻近的晋绥边区，形成一个生气勃勃、热闹红火的群众文化运动。新秧歌深入到广大农村和部队，人们取材于大家关心的生活和事件，编演了一批内容新鲜、形式活泼的剧目，如《兄妹开荒》、《夫妻识字》、《牛永贵挂彩》、《惯匪周子山》等，这些载歌载舞的戏剧就是秧歌剧。秧歌剧保留了传统秧歌生动活泼的特点，同时又广泛吸取地方戏曲、民间歌舞以及话剧、舞蹈的因素，使其成为一种熔戏剧、音乐、舞蹈于一炉的综合的艺术形式，来表现解放区人民的新生活和兴高采烈的心情。这一艺术形式不仅使古老的传统秧歌焕发出艺术青春，同时也为我国新歌剧的创作和演出奠定了雄厚的基础，开辟了一条广阔的道路。··

秧歌的表演形式 　　东北大秧歌，总是给人们的节日增添了喜庆的气氛，让人们感受到了生活的美好。东北秧歌有悠久的历史，是很受人们欢迎的一种民间歌舞。下面是我分享的，一起来看一下吧。 　　秧歌的表演形式 篇1 　　东北秧歌流传于我国的东北三省。它热烈、火爆、逗趣、诙谐的独特风格特点。并且形成了一整套完整的表演形式，蕴含着关东人民的审美心态和艺术情趣。东北秧歌有其特定的，这种风格存在于各种动作之中。东北秧歌形式诙谐，风格独特，广阔的黑土地赋予它纯朴而豪放的灵性和风情，融泼辣、幽默、文静、稳重于一体，将东北人民热情质朴、刚柔并济的性格特征挥洒的淋漓尽致。稳中浪（活泼），浪中俏，俏中艮，总体归纳为“艮、俏、浪。不管春夏秋冬都有自发的秧歌队伍在路边或活动中心翩翩起舞，如果不同秧歌队伍相逢时，就会鼓乐齐鸣，以礼相拜，接着就是一通各显高低的竞技性表演。观者为之叫好，表演者自娱其中，忘我投入，情趣万千。同时它的表演形式一共有三种：“大鼓秧歌、小鼓秧歌、地秧歌。 　　（一）大鼓秧歌 　　大鼓秧歌在三种形式中流传最广，尤其以辽南地区的营口、海城及盖县等地更为盛行。主要通过使用的道具来与小鼓秧歌区分。 　　（二）小鼓秧歌 　　小鼓秧歌分“天津高跷”和“小鼓高跷”两种。表演者脚踩一尺六寸左右的木制跷腿，因为两者都以腰鼓和手锣伴奏，所以统称小鼓秧歌。 　　（三）地秧歌 　　地秧歌是一种不踩高跷表演的秧歌，现在我们在课堂上所学的都属于地秧歌。地秧歌又叫“地蹦子”，主要流传于沈阳、抚顺一带。 　　秧歌的"表演形式 篇2 　　人们的思想、审美、情感、观念都随着这个社会的快速发展而发展。作为一名舞蹈演员也深刻体会到社会的进步。中国有五十六个民族，汉、蒙、藏、鲜、维等等，可想而知民间舞的丰富多彩，同时也造就了不同的舞蹈风格。而这个风格恰恰就是跳好民间舞的关键所在。东北秧歌也一样，有其特定的风格，失去了这种风格就不再是秧歌舞。今天的东北秧歌形式诙谐，风格独特，广阔的黑土地赋予它纯朴而豪放的灵性和风情，融泼辣、幽默、文静、稳重于一体，将东北人民热情质朴、刚柔并济的性格特征挥洒的淋漓尽致。稳中浪(活泼)，浪中俏，俏中艮，总体归纳为“艮、俏、浪。同时，花样繁多的“手中花”，节奏明快富有弹性的鼓点，这些是东北秧歌的最大特点。 　　“艮、俏、浪”在东北秧歌的含义。只具有特殊的指导意义，著作中对于“艮”的介绍，少之又少，而且据我了解这个“艮”有很多人都不知道什么意思，所以我查阅了很多关于东北秧歌的资料但是释义很少。所以我凭自己在学习和实践当中的不断总结我觉得应该是膝盖规律性的“顿劲”和舞动翻转时的“利索劲”结合起来，形成一种特殊的动律，称为“艮(gen)劲”。动作中最能体现东北秧歌特点的是前踢步、后踢步和手绢花。 　　东北秧歌的前踢步，蕴含了许多特有的风格特征，比如：收回正步移中心的那一瞬间，体现出了女孩特有的细腻与体态表现了柔情似水的美感。其实舞蹈就像一道菜，同样的一道菜，不同的人炒就会炒出不同的味道。因为每个人的理解不一样，所以表达出的情感各不相同！ 　　原来的东北秧歌以“小”为美。但是随着东北秧歌现代发展趋势，对于东北秧歌的动作训练在课堂就已经按照舞台的感觉、人们的审美观和发展趋势来要求。比如：以前东北秧歌有很多幅度大的动作和幅度小的动作，但现在要求幅度“大”的动作要更大。而幅度“小”的动作要更小。使其更能适应现代舞蹈者的内心体验和意境追求。舞蹈是人类心灵的表达，我觉得只有了解东北秧歌才能从内心真正感受到风格。才能将风格展现出来。 ;

山东秧歌各处流行，风格多种多样，其中影响最大的是“鼓子秧歌”、“胶州秧歌”和“海阳秧歌”，并称为“山东三大秧歌”，或称“山东三大民间舞蹈”。 “鼓子秧歌”流传在黄河下游的商河、阳信、惠民、无棣等县，在风格上可说与黄河中游陕西、甘肃、山西的锣鼓一脉相承。传说起源于北宋，是农民在打谷场上庆丰收的舞蹈。参加舞蹈的角色有伞、鼓、棒、花、丑五种，使用的道具分别为绸伞、圆形鼓、双棒、绸巾。

“秧歌”是汉族舞蹈,源于插秧耕地的劳动生活,它又与祭祀农神,祈求丰收所唱的颂歌有关.秧歌流行我国北方陕西,河北,河南,山东等汉族地区,是我国农村流行的一种民间舞蹈.主要于农历重大节日在广场上表演,是一种集歌、舞...

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秧歌的内涵与意义：秧歌是中国北方最具代表性的民间舞种之一，既有表演性的，也有自娱性的，自娱娱人，深受老百姓的喜爱。各地均出现过一些有代表性的民间秧歌艺人，很多民间艺人对新中国舞蹈事业的建设发挥过重要作用。在农村经济快速发展，文化环境随之发生变化的今天，能够掌握传统秧歌技艺和纯正舞蹈风格的民间艺人已寥若晨星，保护和传承工作亟待进行。秧歌的起源：中国民间有一种说法是古代农民在插秧、拔秧等农事劳动过程中，为了减轻面朝黄土，背朝天的劳作之苦，所以唱歌曲，渐渐就形成了秧歌；民间的另一种传说是“秧歌”起源于抗洪斗争。古代黄河岸边的百姓，为了生存，奋力抗洪，最后，取得胜利，大家高兴地拿起抗洪的工具当道具，唱起来，跳起来，抒发高兴的心情，随着参加人数的增多，有了舞蹈动作和舞蹈组合，逐渐就形成了秧歌。中国广泛流传且具有鲜明民族特色的舞蹈形式。主要在传统的农历正月十五元宵节于广场表演。这个舞蹈与农业劳动密切相关。由劳动的步法，作为舞蹈步法的基础，在艺术上加工，并且使群众的队舞整齐化，形成了完整的秧歌舞，其后逐渐成为祝贺性、娱乐性的新年社火队舞，表演内容多为中国民间故事，神话传说。

秧歌按照分类方式不同有多种种类。秧歌一般分为两种：地秧歌和高跷。根据地区分为三种：东北大秧歌、山东秧歌和陕北秧歌。第一种是东北秧歌流行在东北三省（中国东北部），来源于中原一带结合了当地满族的文化，形成了有代表性的东北大秧歌。东北大秧歌有三种表演形式，二人转、地秧歌、高跷秧歌，并有花场、小场、唱喜歌、对歌等表演程序。使用的伴奏乐器有唢呐、小钹、大钹、鼓、笛子、二胡、竹板。东北大秧歌的音乐非常热闹，具有泼辣、风趣而又花梢的特点。很具民间特色。第二种是山东秧歌山东（中国东部）秧歌有三种最具代表性的秧歌，鼓子秧歌，胶州秧歌、海阳秧歌。鼓子秧歌流行于鲁北地区的临沂、商河、惠民一带。鼓子秧歌的演唱，是一种说唱性歌曲。曲目灰谐、幽默，具有山东人耿直而又豪爽的性格。胶州秧歌主要流行于鲁南地区胶州一带。欢乐、风趣，胶州秧歌中的唢呐曲和锣鼓曲都十分丰富。第三种是陕北（中国西部）秧歌陕北秧歌，流行于米脂、吴堡、佳县、绥德、清涧等地。陕北地区有挨家挨户拜年的风俗习惯。热闹非凡。陕北歌曲调中所唱的曲调，不一样。

秧歌是中国（主要在北方地区）广泛流传的一种极具群众性和代表性的汉族民间舞蹈的类称，不同地区有不同称谓和风格样式。在民间，对秧歌的称谓分为两种：踩跷表演的称为“高跷秧歌”，不踩跷表演的称为“地秧歌”。近代所称的“秧歌”大多指“地秧歌”。秧歌历史悠久，南宋周密在《武林旧事》中介绍的民间舞队中就有“村田乐”的记载，清代吴锡麟的《新年杂咏抄》中明文记载了现存秧歌与宋代“村田乐”的源流关系。2006年5月20日，秧歌经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。秧歌在中国已有千年的历史，明清之际达到了鼎盛期。清代吴锡麟《新年杂咏抄》载：“秧歌，南宋灯宵之村田乐也”。“秧歌”的起源，汉族民间有一种说法是古代农民在插秧、拔秧等农事劳动过程中，为了减轻面朝黄土，背朝天的劳作之苦，所以唱歌曲，渐渐就形成了秧歌；民间的另一种传说是“秧歌”起源于抗洪斗争。古代黄河岸边的百姓，为了生存，奋力抗洪，最后，取得胜利，大家高兴地拿起抗洪的工具当道具，唱起来，跳起来，抒发高兴的心情，随着参加人数的增多，有了舞蹈动作和舞蹈组合，逐渐就形成了秧歌。民间第三种说法根据《延安府志》记有“春闹社，俗名秧歌”，可见秧歌可能源于社日祭祀土地爷的活动。中国广泛流传且具有鲜明民族特色的舞蹈形式。主要在传统的农历正月十五元宵节于广场表演。这个舞蹈与农业劳动密切相关。由劳动的步法，作为舞蹈步法的基础，在艺术上加工，并且使群众的队伍整齐化，形成了完整的秧歌舞，其后逐渐成为祝贺性、娱乐性的新年社火队舞，表演内容多为汉族民间故事，神话传说。秧歌舞在清代就已盛行，清朝学者吴锡麒在其《新年杂咏抄》一书中认为宋朝流行的汉族民间舞蹈《村田乐》是秧歌舞前身。现在各地的秧歌一般以秧歌舞队为主要形态，舞队人数少则十数人，多时达上百人，既有集体舞，也有双人舞、三人舞等多种表演形式，根据角色的需要手持相应的手绢、伞、棒、鼓、钱鞭等道具，在锣鼓、唢呐等吹打乐器的伴奏下尽情舞蹈。各地秧歌的舞法、动作和风格各不相同，有的威武雄浑，有的柔美俏丽，千姿百态，美不胜收。秧歌是载歌载舞的综合艺术，是一种用锣鼓等伴奏，将舞蹈，歌唱等融为一体的汉族民间艺术。汉族民间主要流传着唱秧歌、扭秧歌、戏曲秧歌、戏剧秧歌四种型式。种类秧歌号子 高邮市秧歌号子属于国家级非物质文化遗产名录的高邮民歌一部分、卸甲民谣一部分，在2010年12月28日被入选第二批高邮市非物质文化遗产名录。秧歌号子融合了高邮市里下河地区稻作文化、宗教文化、水文化等多种文化元素，包含风俗礼仪、生活习惯与家庭伦理等内容。东北秧歌 东北秧歌有悠久的历史，是北方劳动人民长期创造积累的艺术财富，它起源于插秧耕田的劳动生活，又和古代祭祀农神祈求丰收，祈福禳灾时所唱的颂歌、禳歌有关，并在发展过程中不断吸收农歌、菱歌、民间武术、杂技以及戏曲的技艺与形式。华北秧歌河南秧歌 河南地区的秧歌有“回民秧歌”“军庄秧歌”“大营秧歌”等。“回民秧歌”是河南省为数不多的回族民间舞蹈，风格与汉族传统秧歌有区别。回民秧歌分布在周口项城的南顿集。有记忆的流传时间约为200多年。而“军庄秧歌”源于清乾隆四十八年（公元1784年），是一种集歌、舞、戏于一体的民间艺术。高平秧歌 高平秧歌渊源于高平市东南乡，流行于高平全境及晋城、陵川等邻近县份。演唱时只有梆子击节、锣鼓伴奏，故又称“千板秧歌”。由坐摊说唱发展为一个独立剧种。西北秧歌 西北地区的秧歌表演，有所谓“白髯、花面、红缨帽，白皮短褂反穿，手执伞灯领队”者，相当于东北秧歌中“反穿皮褂”的前导者、华北秧歌中“长袍短褂、皂靴羽缨、持红罗伞者”。伞头秧歌 在晋西和陕北，流行着一种“伞头秧歌”，秧歌队中有一举足轻重的歌手，左手摇响环，右手执花伞，俗称伞头。是一支秧歌队的统领，其主要职责是指挥全局、编派节目，带领秧歌队排街、走院、掏场子，并代表秧歌队即兴编唱秧歌答谢致意。陕西秧歌 陕北地区把灯节活动称作“闹秧歌”，各村的秧歌队在一名持伞的“伞头”带领下，和着锣鼓声的节拍起舞，跑“大场”（群舞）、演“小场”（双人、三人舞），并且到各家表演，以此贺新春，祈丰年。领舞的伞头要善于领唱传统的歌词以及因地制宜即兴编唱新词，以适应不同场合的需要。湖北秧歌秧歌是中国农村流行的一种汉族民间舞蹈。它在色彩的运用上，体现了鲜明的民族风格。扭秧歌时人们所穿的服装色彩对比强烈，有红蓝黄绿。大家在锣鼓的伴奏声中，边歌边舞，以此抒发愉悦的心情，表达对美好生活的憧憬。

　　胶州秧歌　　从艺术形式和类别上看，是一种戏剧，不是单纯的舞蹈和歌唱。它有剧本，有道具，有曲牌，演员有行当，是一种形式活泼的歌舞剧。　　演员10人分为鼓子、棒槌、翠花、扇女等5个行当，表演程式有十字梅、大摆队、正挖心、反挖心、两扇门等，伴奏乐器除唢呐外，有大锣、堂鼓、铙钹、小镲、手锣等，唱腔曲牌有30余个。　　人物角色　　传统分六个行当：膏药客、翠花、扇女、小娱、棒糙和鼓子　　高校舞蹈课堂，一般主要学习“小馒”、 “扇女”、“翠花”三种人物。她们有着共同的特征：即身体挺直，头部微含（含羞），两臂在体侧微夹两肋的站立体态和“三道弯”的动作体态。 “小馒”农村小姑娘，性格特征是活泼，温柔，有朝气。动作多以欢快、扭捏为主，给人以清纯、秀气、细腻之美。 “扇女”农村小媳妇，性格特征为积极乐观，温柔贤惠，偶有张扬却不失身份。动作的个性特征是 温柔淑静，舒缓而有朝气，给人以舒展、婀娜、亭亭玉立之美感。　　“翠花”（也称“大老婆”），中老年妇女，其性格爽朗、大方、泼辣。动作特点是幅度大、放得开。 给人一种干净利索，甚至是风风火火，然而却又不失温柔、纯朴之美感。　　尤其是以”小馒“的动作最具特色，最具代表，而高校学习和研究的也主要以”小馒“人物的动作为主。　　胶州秧歌的风格特点，当地老艺人用“抬重、落轻、走飘、活动起来扭断腰”来形容它的动律与风韵。舞蹈家们又把它归纳为“脚拧、扭腰、小臂绕8字（动肩）受推、翻腕的有机配合”。而这一动律特征的形成，关键在于脚掌的富于弹性，脚跟的灵活扭动。

有广义和狭义之分，广义的秧歌是指流行于中国北方各省汉族农村的一种载歌载舞艺术形式；狭义的秧歌是指此种艺术形式表演时所唱的歌曲，即作为舞蹈歌曲的“秧歌调”。秧歌调的体裁，多数是小调，少部分是具有说唱特点的地方曲艺和地方小戏唱腔。如东北地区秧歌调，在营口、抚顺一带流传的，俗称“秧歌柳子”，多在秧歌表演的开场时歌唱，有《闹五更》、《放风筝》、《茉莉花》等数十首常用小调和《王婆骂鸡》、《锯大缸》、《瞎子观灯》、《张生戏莺莺》等十多首说唱性小曲，音乐风格高亢、泼辣、热情。河北地区秧歌调，在冀东地区流传的，俗称“秧歌绺子”，曲目数十种，大部分是当地流行的民间小调歌曲，冀中地区流传的，曲目亦有50余种，代表曲目有《借女孝》、《崔光瑞打柴》等，具有说唱音乐唱腔特色；冀西张家口一带流传的，曲调构成比较复杂，当地有“九腔十八调”之说，音乐风格朴实、抒情。山东地区秧歌调以流传北部平原的“鼓子秧歌”和流传胶东半岛的“胶州秧歌”和“海阳秧歌”为代表。鼓子秧歌调为说唱性歌曲形式，曲目有《大观灯》、《大实话》、《鸳鸯戏老雕》等，情趣诙谐、幽默；胶州秧歌调则较多吸收当地戏曲唱腔，常用［南锣］、［东坡］、［扣腔］、［打帛调］等曲牌，多演唱有故事情节的题材，如《梁祝》、《闹学》、《寻亲》等，具有戏曲音乐特色；海阳秧歌调以当地流传的民间小调为主，如《小货郎》、《卖油郎》、《小罗匠》、《小二姐作梦》等，音乐风格活泼、明快。山西地区秧歌调以晋中秧歌和晋东南秧歌为代表，晋中秧歌调多为当地流传的小调歌曲，曲目上百种，常唱的有《卖烧土》、《走西口》、《十二月》、《绣花鞋》、《小赶会》等，音乐风格粗犷、豪放；晋东南秧歌调则接近于戏曲唱腔，曲调已分“快板”、“慢板”、“哭腔”等，具有戏曲音乐的板腔体特色。陕西地区秧歌调大部分来自“郡鄂腔”，如《岗调》、《银纽丝》、《对花》、《戏秋千》、《小放牛》等，用板胡托腔伴奏，音乐风格近似地方小戏唱腔。

扭秧歌现在主要流行于我国北方，可分为陕北秧歌、东北秧歌、河北秧 歌、山东胶州秧歌和鼓子秧歌等不同类型。王锡龄在《陕南巡视目录》中记 叙了陕西南部西乡县沙河镇的秧歌：“田间农民有系彩，扮戏装者歌唱舞蹈。 金鼓喧闹，盖为秧歌助兴，俗名大秧歌本此。”这种秧歌同现在陕北、山西等 地新年社火中的大秧歌相似，成为一种颇具代表性的民间舞蹈形式。秧歌是中国（主要在北方地区）广泛流传的一种极具群众性和代表性的民间舞蹈的类称，不同地区有不同称谓和风格样式。在民间，对秧歌的称谓分为两种：踩跷表演的称为“高跷秧歌”，不踩跷表演的称为“地秧歌”。近代所称的“秧歌”大多指“地秧歌”。秧歌历史悠久，南宋周密在《武林旧事》中介绍的民间舞队中就有“村田乐”的记载，清代吴锡麟的《新年杂咏抄》中明文记载了现存秧歌与宋代“村田乐”的源流关系。2006年5月20日，秧歌经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

秧歌舞蹈动作的基本步法：a) 压脚跟：不同脚位的压脚跟。如正步、小踏步、大八字步、弓箭步等。压脚跟时后半拍双脚跟提踵，前脚掌着地，双腿挺膝。前半拍迅速双脚落脚跟，提起脚跟的时间要短，落地的时间要相对的长一些。b) 双膝屈伸：不同特点的双膝活动。硬屈伸时双膝快速屈伸并富有弹性；软屈伸时膝关节的屈伸要有内在的柔韧感，音乐重拍的动作身体重心向下；挺膝时双膝挺直以示动作的哏、俏特点。c) 上身动律：东北秧歌的身体韵律主要是左右摆动和前后扭动。横摆身是身体的左右两侧胸腰交替提压，形成上半身的左右横摆。前后扭身是以腰为轴，以肩为主身体左右两侧交替前后扭身，肩与上身扭动形成一体，胯不要扭动，如肩的交替前后划圆即右肩带动上身后走上弧线到前方，同时左肩走下弧线到后方。拓展资料：秧歌演出形式以拜年贺喜为主。在城镇，秧歌队要到当地官署和商家铺户以拜年名义演出，在农村则是坐着大车到附近的村屯，在村公所或富家大户宅院中演出，也有登门拜年之意。这种演出，受拜者要预备烟茶款待，并在秧歌队临走时给“秧歌头”赏钱，有的还要管饭。所以秧歌队拜年事先已选好对象，起码是要给得起赏钱的才能去，否则人吃马喂各种费用就难以开销了。当然，演出时当地男女老少都可以白看热闹。过去农村过年，一是图“喜兴”，二是讲面子。秧歌的历史秧歌源于汉民族宵节庆时的集会表演，至今已有千年。秧歌队通常扮作生活中或历史神话的人物或方阵，由领舞者指挥，集体走出各种队形或图案，传统花样的二龙吐须，卷白菜心，基本动作较简答，仿造民间劳作的基本动作。参考资料：百度百科-秧歌

秧歌是我国北方地区的一种舞蹈风俗。可分为陕北秧歌、东北秧歌、河北秧歌、山东胶州秧歌和鼓子秧歌等不同类型。是第一批进入国家级非物质文化遗产名录的民间艺术之一。秧歌是中国（主要在北方地区）广泛流传的一种极具群众性和代表性的汉族民间舞蹈的类称，不同地区有不同称谓和风格样式。在民间，对秧歌的称谓分为两种：踩跷表演的称为“高跷秧歌”，不踩跷表演的称为“地秧歌”。近代所称的“秧歌”大多指“地秧歌”。

指跳秧歌舞（因跳此舞时身体扭动大）。扭秧歌，是我国北方汉族民间喜闻乐见、具有代表性的一种舞蹈，是我国第一批进入国家级非物质文化遗产名录的项目之一。它的前身是农民在插秧时的一种歌咏活动，起源于农业生产劳动。每年春耕时，农家的妇女儿童数以十计，一起到田里插秧，一人敲起了大鼓，鼓声一响，“群歌竞作，弥日不绝”，称之为“秧歌”。陕北地区“闹秧歌”习俗由来已久，相传北宋已有陕北秧歌舞，原为阳歌，“言时较阳，奏歌以乐。创作背景：秧歌，源于农事活动。在普普通通的日常劳动中，把劳动期间的吟唱、奔跳、行走等动作结合起来，巧妙地揉合了陕北民间一些习俗、祭祀等活动，形成了最初的秧歌。流行地区：秧歌是具有代表性的一种民间舞蹈形式。主要流行于我国北方地区。但因流传地区不同，又有陕北秧歌、晋北秧歌、东北秧歌、河南秧歌、河北秧歌、山东胶州秧歌和鼓子秧歌等。逢年过节，城乡都组织秧歌队，村邻之间还扭起秧歌互相访拜，比歌赛舞，热闹非凡。

东北秧歌形式诙谐，风格独特，广袤的黑土地赋予它纯朴而豪放的灵性和风情，融泼辣、幽默、文静、稳重于一体，将东北人民热情质朴、刚柔并济的性格特征挥洒的淋漓尽致。稳中浪、浪中梗、梗中翘，踩在板上，扭在腰上，是东北秧歌的最大特点。同时，花样繁多的“手中花”，节奏明快富有弹性的鼓点，哏、俏、幽、稳、美的韵律，都是东北秧歌的特色。每逢重大节日，人们就会自发地组织秧歌表演和比赛。秧歌队的服装色彩丰富艳丽，多以戏剧服装为主。从装束上即可判断人物角色，有《西游记》中的唐僧、孙悟空、猪八戒和沙僧，《白蛇传》中的白娘子、许仙，还有包拯、陈世美、秦香莲等，纷纷伴着锣、鼓、镲、唢呐奏出的热烈而欢快、谐趣而颠浪的曲调轻快上路。各种舞蹈中尤以踩高跷、舞龙、舞狮、跑旱船最为著名，这些舞蹈生动活泼，技巧高，造型美，深受群众喜爱。

东北秧歌的风格特点是热烈、火爆、逗趣、诙谐。东北秧歌流传于我国的东北三省。并且形成了一整套完整的表演形式，蕴含着关东人民的审美心态和艺术情趣。东北秧歌有其特定的，这种风格存在于各种动作之中。东北秧歌形式诙谐，风格独特，广阔的黑土地赋予它纯朴而豪放的灵性和风情，融泼辣、幽默、文静、稳重于一体，将东北人民热情质朴、刚柔并济的性格特征挥洒的淋漓尽致。东北秧歌的分类大鼓秧歌在三种形式中流传最广，尤其以辽南地区的营口、海城及盖县等地更为盛行。主要通过使用的道具来与小鼓秧歌区分。小鼓秧歌分“天津高跷”和“小鼓高跷”两种。表演者脚踩一尺六寸左右的木制跷腿，因为两者都以腰鼓和手锣伴奏，所以统称小鼓秧歌。地秧歌是一种不踩高跷表演的秧歌，现在我们在课堂上所学的都属于地秧歌。地秧歌又叫“地蹦子”，主要流传于沈阳、抚顺一带。

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正月里来是嘛新年啊村里村外锣鼓喧天啊小佳人房中巧打扮啊时兴头戴金簪瓜子脸赛粉团通红的胭脂点唇边身上穿小花衫得儿那呼咳儿呼咳儿呀嘴说是看秧歌哼其实是会情郎王呀嘛王海山啊哎嗨呀打扮起来多么苗条欢天喜地人群里躦大秧歌扭得真热闹哇耍龙灯跑旱船扭秧歌那个踩高跷龙灯盘玉柱船象水不漂秧歌辫蒜辫高跷打飞脚得儿那呼咳儿呼咳儿吆号那边的狮子还会抖搂毛啊哎嗨呀喇叭吹来锣鼓也是敲大人小孩拍着手笑狠心的情郎哥为啥还不到哇我翘着脚也看不着净看人家的后脑勺得儿那呼咳儿呼咳儿呀埋怨自己个个头不够高哇哎嗨呀猛瞧见情郎哥摆手把我叫哇乐得我心乱跳脸儿发烧有心喊他怕别人听到哇我摆摆手叫他等着挤挤擦擦往外躦一只乌拉脚呦呦踩得我火燎一只鞋踩丢了光脚丫多难瞧得儿那呼咳儿呼咳儿呀情郎哥看到我的小脸往搞哇哎嗨呀

陕北、胶东、东北、冀东.1、陕北陕北秧歌是流传于陕西黄土高原的一种具有广泛群众性和代表性的地方传统舞蹈，又称"闹红火"、"闹秧歌"、"闹社火"、"闹阳歌"等。它主要分布在陕西榆林、延安、绥德、米脂等地，历史悠久，内容丰富，形式多样。其中绥德、米脂秧歌最具代表性。2019年11月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，绥德县文化馆获得陕北秧歌项目保护单位资格。2、胶东胶东秧歌，系指流行在胶东半岛一带的秧歌。这一带群众亦称秧歌为“耍会”或“耍儿”。胶东秧歌流传的面较广，如海阳、文登、即墨、蓬莱、掖县、威海等地的秧歌都属于一个类型。并都以《跑四川》小调为基础，形成了三句一加锣鼓比较定型的民间歌舞形式。著名的秧歌剧有《解放》、《三世仇》、《张德宝归队》等。3、东北秧歌是中国（主要在北方地区）广泛流传的一种极具群众性和代表性的汉族民间舞蹈的类称，不同地区有不同称谓和风格样式。东北秧歌形式诙谐，风格独特，广袤的黑土地赋予它纯朴而豪放的灵性和风情，融泼辣、幽默、文静、稳重于一体，将东北人民热情质朴、刚柔并济的性格特征挥洒得淋漓尽致。稳中浪、浪中梗、梗中翘，踩在板上，扭在腰上，是东北秧歌的最大特点。同时，花样繁多的“手中花”，节奏明快富有弹性的鼓点，哏、俏、幽、稳、美的韵律，都是东北秧歌的特色。4、冀东冀东地秧歌是一种河北省的民俗舞蹈。大致分为妞（姑娘）、丑、公子、老 汇等角色，除老 汇（泼辣的中年妇女）持捧槌外，其他均持折扇起舞，表演技艺全面，在塑造人物上有独到之处。其中以丑的表演最为突出，是憨厚可亲、诙谐乐观的农民形象，再加上唢呐的密切配合，常吹出拟人声烘托表演，令观众忍俊不禁。起源：秧歌在中国已有千年的历史，明清之际达到了鼎盛期。“秧歌”的起源，汉族民间有一种说法是古代农民在插秧、拔秧等农事劳动过程中，为了减轻面朝黄土，背朝天的劳作之苦，所以唱歌曲，渐渐就形成了秧歌；民间的另一种传说是“秧歌”起源于抗洪斗争。古代黄河岸边的百姓，为了生存，奋力抗洪，最后，取得胜利，大家高兴地拿起抗洪的工具当道具，唱起来，跳起来，抒发高兴的心情，随着参加人数的增多，有了舞蹈动作和舞蹈组合，逐渐就形成了秧歌。

东北秧歌的风格特点：1、舞蹈形式多样化东北秧歌的舞蹈形式多样，根据不同的舞蹈表演风格，可以划分为三类：地秧歌、寸跷和高跷，地秧歌不受表演场地和群众年龄的限制，随时随地都可以舞动起来。地秧歌的舞蹈服装设计简单，颜色鲜艳，腰上系着鲜亮的彩色绸子。寸跷秧歌主要是在表演者的脚上装上矮跷，大约有五寸，由木头制作而成，并以长裙遮盖。高跷秧歌，最具有代表性，也最能体现东北秧歌的艺术特色。舞蹈表演者脚上踩着长跷，穿着夸张的长腿裤子，舞蹈起来摇摇晃晃，生动有趣。2、舞蹈审美多元化东北秧歌的审美多元化主要集中在视觉审美和心理审美的双重体验上。在秧歌舞蹈服装和道具方面，女舞蹈表演者的服饰颜色亮丽浓艳，搭配协调，夹袄配长裙，头上配有冠状头饰，给人以醒目的美感。男舞蹈表演者的服饰颜色统一，夹袄配长裤，头上戴着毡帽，增强了人物的视觉感。3、舞蹈表演生动化东北秧歌表演的生动化概括为“稳、艮、浪、俏”，所谓“稳”，主要是指舞蹈表演者的舞姿要保持扎实的稳定性，每一个舞蹈动作都非常饱满。所谓“艮”，主要是指东北秧歌自身所散发出的一种特有的艮劲，这主要表现在舞蹈表演者对舞蹈动作力度的把控上。所谓“浪”，这主要表现在舞蹈表演者的身体动态上，用变幻的舞姿和生动的表情去抒情达意。所谓“俏”，主要表现在舞蹈表演者的情感表达中，在秧歌的扭动过程中，呈现出东北秧歌的俏皮和欢快。4、东北秧歌在风格上既有u2f55爆、泼辣的特点，u2f1c有稳静、幽默的特点。动作既哏u2f1c俏，既稳u2f1c浪（浪，即欢快俊俏之意），u2f7d且稳中有浪，浪中有稳，刚柔结合，不能扭扭捏捏缠绵u2f46u2f12。5、东北秧歌乐的传统乐曲分丰富。其美学原则可三个字加以概括，即‘顺”、“活”、“韵”。“顺”意为通顺。旋律的各种变化，乐曲的连接，调性、调式的变换都要“顺”。“活”即要具有度的即兴演奏的能，使乐灵活多变。“韵”即韵律感及风格味道。

只见大街上一拨儿秧歌开始打圆场了。这时唢呐换调，锣鼓的韵律也变得更加昂扬。一对对旱船如同在水上漂，手持“船桨”的老汉在前面像醉翁一样扭来舞去，船里那水灵灵的“大姑娘”在忸怩作态。正扭到高潮处，后面却冲出几个“刁老婆”。他们手拿棒槌，身穿青大布衫，耳朵上还挂着一红一绿的大辣椒，头上梳着“爪篱把”，脸上还有一个黄豆大的“黑痣”，黄脸朱唇，气势汹汹，大有“棒打鸳鸯”之势，三蹿两跳来到了旱船跟前，与“老汉”开始周旋。“棒”“桨”相撞“乒乒乓乓”，“丑脸”相对互不相让，似撕似打，似挑似逗，似舞似扭，真叫人啼笑皆非。

节奏在舞蹈音乐的诸要素中具有十分重要的意义，有人把它比喻为音乐的骨架或舞蹈的骨架也是不无道理的。 东北秧歌的传统乐曲多为2／4拍，亦有4/4拍或1/4拍（流水板）。节拍重音不一定在每小节的第一拍，有时出现在小节中间（4/4拍子的第三拍）或最后一拍。 节奏富有变化，特点之一是大量运用附点音符，特别是在中速或慢速的乐曲中，这样的音乐与舞蹈“出脚快、落脚稳、膝盖带艮劲”的韵律特点十分协调。 还有一种节奏处理也很有特色，唢呐慢吹与打击乐器紧打相结合。唢呐吹“浪头”长音（常用“破工”技巧演奏），用传统换气方法边演奏边换气，而同时打击乐器配以各种鼓点或即兴演奏，这种紧打与慢吹的结合，使秧歌表演的气氛热烈，情绪激动，很有艺术效果。

它是农民在插秧时的一种歌咏活动，起源于农业生产劳动

　　胶州秧歌　　从艺术形式和类别上看，是一种戏剧，不是单纯的舞蹈和歌唱。它有剧本，有道具，有曲牌，演员有行当，是一种形式活泼的歌舞剧。　　演员10人分为鼓子、棒槌、翠花、扇女等5个行当，表演程式有十字梅、大摆队、正挖心、反挖心、两扇门等，伴奏乐器除唢呐外，有大锣、堂鼓、铙钹、小镲、手锣等，唱腔曲牌有30余个。　　人物角色　　传统分六个行当：膏药客、翠花、扇女、小娱、棒糙和鼓子　　高校舞蹈课堂，一般主要学习“小馒”、 “扇女”、“翠花”三种人物。她们有着共同的特征：即身体挺直，头部微含（含羞），两臂在体侧微夹两肋的站立体态和“三道弯”的动作体态。 “小馒”农村小姑娘，性格特征是活泼，温柔，有朝气。动作多以欢快、扭捏为主，给人以清纯、秀气、细腻之美。 “扇女”农村小媳妇，性格特征为积极乐观，温柔贤惠，偶有张扬却不失身份。动作的个性特征是 温柔淑静，舒缓而有朝气，给人以舒展、婀娜、亭亭玉立之美感。　　“翠花”（也称“大老婆”），中老年妇女，其性格爽朗、大方、泼辣。动作特点是幅度大、放得开。 给人一种干净利索，甚至是风风火火，然而却又不失温柔、纯朴之美感。　　尤其是以”小馒“的动作最具特色，最具代表，而高校学习和研究的也主要以”小馒“人物的动作为主。　　胶州秧歌的风格特点，当地老艺人用“抬重、落轻、走飘、活动起来扭断腰”来形容它的动律与风韵。舞蹈家们又把它归纳为“脚拧、扭腰、小臂绕8字（动肩）受推、翻腕的有机配合”。而这一动律特征的形成，关键在于脚掌的富于弹性，脚跟的灵活扭动。

　　a) 压脚跟：不同脚位的压脚跟。如正步、小踏步、大八字步、弓箭步等。压脚跟时后半拍双脚跟提踵，前脚掌着地，双腿挺膝。前半拍迅速双脚落脚跟，提起脚跟的时间要短，落地的时间要相对的长一些。 　　b) 双膝屈伸：不同特点的双膝活动。硬屈伸时双膝快速屈伸并富有弹性；软屈伸时膝关节的屈伸要有内在的柔韧感，音乐重拍的动作身体重心向下；挺膝时双膝挺直以示动作的哏、俏特点。 　　c) 上身动律：东北秧歌的身体韵律主要是左右摆动和前后扭动。横摆身是身体的左右两侧胸腰交替提压，形成上半身的左右横摆。前后扭身是以腰为轴，以肩为主身体左右两侧交替前后扭身，肩与上身扭动形成一体，胯不要扭动，如肩的交替前后划圆即右肩带动上身后走上弧线到前方，同时左肩走下弧线到后方。 　　在日常生活中，每个人都必须移动重心，平时行走时重心就是在不断地移动，就是坐着、站着，也可以随时移动重心，人体的中心点一移动，重心就要随之移动，反过来说：重心一移动，中心点就会移动，这才能保持平衡。在舞蹈中亦是如此，几乎所有的舞蹈，缺少了重心移动就流动不起来，而舞蹈中的步伐，就是最典型的重心移动。在民间舞蹈中，所有的步伐，如朝鲜舞的平步、胶州的碾步、花鼓灯的风柳步都是独具风格的重心移动。在东北秧歌中，最有特色而又最能体现重心移动的步伐便是“踢步”了。 　　东北秧歌的动律风格可概括为“稳中浪”，而舞蹈中的艮劲儿、美劲儿及泼辣劲儿给这一舞种增色不少。东北秧歌的“浪”，体现在身上的动律；“艮”表现在踢步的“出急落稳”中，“踢步”的节奏感特别强，单一的踢步在一拍里有三种不同的变化，踢出的那一瞬间是非常快的用力过程，这一过程犹如一个快吸气，落脚时仿佛突然呼吸的顷刻，但很快地又转化为一个长叹似的重心移动。在这三种变化中，踢出的一刹那体现了艮、俏、泼辣、爽快、干脆的特点，落地与重心移动充分地体现了稳、美、浪的动律风格特点，由此可见，踢步不仅表现了“艮”，同时也表现了“浪”。“浪”使人联想起弧线。东北秧歌的重心移动其实就是一个小弧线，做前踢步重心移动是下弧线；做后踢步与侧踢步，重心移动的感觉是上弧线。把这些弧线连贯起来，就是“浪”的弧线型动感了。 　　从“踢步”的慢移重心来说，“慢移”本身就给人连绵不断，非常连贯优美的视觉形象，充分流露出成熟汉族女性的委婉、细腻、温柔、羞涩、含蓄的曲线美。所谓的“美劲儿”，在这时就表露无遗了。“双花”中的“双颤步”又别有特点。“双颤步”重心移动是上弧线，其节奏较为平均，移重心后踢所占的时间值基本上是相等的，加上音乐多用小快板，就给人轻松愉快、欢乐向上的感觉。“缠花”中的“顿步”是典型快移重心的"步伐，由于重心移动的过程非常快，无形中使整个格调向热情火爆的气氛中去，体现了东北秧歌风格中的“艮劲儿”及“泼辣劲儿”。东北秧歌的训练点是自下而上，连锁反应的协调。组成这一连锁反应的三个主要环节便是脚下的步伐、身上的动律与手上的手巾花。手脚不能协调运动是一般人的通病，而这恰恰是掌握动律风格的最基本要求。面对一个初学者，要让他协调起来运动，就必须把这三者的关系分析清楚。尤其是要点出三者之间的相同之处，以方便记忆，使学者更快地掌握协调动作的窍门。三者的运动都是有“点”有“线”的，在动律与手巾花中都存在着“快吸气、停止呼吸、化为长叹”三个过程，在绕花中，花绕犹如快吸气，刚绕完的顷刻是停止呼吸的瞬间，从手腕到另一次绕花之间所走的弧线是化为长叹的时候，动律同样也是有“点”与“线”的关系。动律犹如钟摆一样，到弧线的尽头，就“点到为止”，立即回到动作过程（即“线”）中去，踢步、动律、绕花是平行进行的，动律与绕花的“点”与踢步的重心移动同步进行，这样三者便协调了起来。 　　“踢步”之所以显得“稳”、“艮”，是因为其速度之快，如果没有“稳落”、“慢移”来缓冲对比，恐怕这个特点就不是特别突出了。如古典舞中所说的“欲左先右，欲上而下”，在东北秧歌中成了“欲快先慢”，或“欲急失稳”了。因此，“踢步”的“艮”，重心移动才显得格外的“稳”。 　　一般而言，舞蹈中的慢板是不容易掌握的。“浪”在东北秧歌的慢板中占有重要地位，要跳好慢板就得先“浪起来”。这时就必须从动作与动作衔接的过程中着手，只有把动作过程做好了才能跳好慢板，有了细腻的动作过程就不容易出现抢节拍的现象。东北秧歌的重心移动是不可缺少的过程，是“浪起来”的基础，它起着掌握节拍、灌满音乐的作用，从前到脚的运动过程，速度及幅度都由它牵动及控制。重心移动的过程越慢、越细腻，走的路线越长，弧度越大，那身上的“浪”，就越清楚，与此同时，整体动作就显得较有力度、有韧劲、有文化、有内涵。 　　看民间舞最过瘾之处莫过于其动作中所蕴藏的韵味，这个韵味包括了很浓郁的地域特色。当跳得非常娴熟时，风格韵味都是在不自觉中流露出来的，这是一种非常巧妙而又自然的流露。但在这之前，就要下一定的功夫去揣摩其中的奥妙，只有掌握了这微妙之处，呈现出来的舞蹈才不会流于一般，才不会成为一串不值一看的“动作”。同样的道理，如果要掌握东北秧歌的风格特点，就得抓住其奥妙所在。这妙处所在便是脚下的重心移动。我认为，解决好“踢步”与重心的移动，是掌握东北秧歌动律风格的最好方法。

秧歌的解释[ yangge ,popular rural folk dance] 一种与小歌剧相似的民间舞蹈,用锣鼓伴奏,有的地区也表演故事。 中国 北方农村广为流行。跳这种舞叫扭秧歌或闹秧歌 详细解释 (1).插秧时在田间唱的 劳动 歌曲。 清 袁枚 《 随园 诗话补遗》 卷三：“月下秧歌四起，方知 桃源 风景，尚在 人间 。” 苏 曼殊 《淀江道中口占》 ：“孤村 隐隐 起微烟，处处秧歌竞种田。” (2).流行于广大农村的一种民间歌舞活动。用锣鼓伴奏，形式 活泼 多样。或群体歌舞，或编成有故事内容的秧歌剧。为广大农村 群众 所 喜闻乐见 。 柳亚子 《国庆节天安门检阅台前作》 诗：“此是人民新国庆，秧歌声里万旗红。” 周立波 《暴风骤雨》 第一部 十七 ：“ 妇女 小孩都用秧歌调唱起他们新编的歌来。” 词语分解 秧的解释 秧 ā 植物的幼苗：秧苗。树秧儿。秧田。育秧。插秧（特指稻苗）。 某些植物的茎：瓜秧。拉秧。 某些 初生 的小 动物 ：鱼秧子。 栽植；畜养：秧几棵树。他秧了一 池鱼 。 部首 ：禾； 歌的解释 歌 ē 唱：歌唱。 歌咏 。歌颂。歌坛。歌台舞榭。歌舞。能歌善舞。 能唱的文词：唱歌。歌谱。歌词。歌诀。民歌。诗歌。歌行（妌 ）（旧诗的一种体裁， 音节 、格律比较 自由 ）。诗言志，歌咏言。 部首

东北秧歌有哪些传统乐曲-东北秧歌的传统乐曲分类 　　大家知道东北秧歌有哪些歌曲吗?知道这些歌曲有哪些分类吗?下面，我为大家讲讲东北秧歌的传统乐曲分类，希望对大家有所帮助! 　　走场音乐 　　走场比较稳健，边走边扭，互相之间常有逗趣，表演时秧歌队也要变换各种队形，如“四面斗”、“十字梅”、“摆葫芦阵”、“别花丈”(又称“别篱笆”)等。 　　走场音乐平稳、连贯、欢快、律动感强、有弹性，速度中等。走场音乐也由若干首曲牌组成。常用乐曲有《柳摇金》、《柳青娘》、《小抱龙台》等。 　　小帽音乐 　　秧歌表演除歌与舞外，还要表演“二人转”小戏，在表演小戏前，演员常演唱“小帽”，作为溜嗓、试弦。小帽音乐都是民歌小调，如《月牙五更》、《下盘棋》等。 　　清场音乐(又称情场音乐或逗场音乐) 　　清场为表演性舞蹈，分单人场、双人场及三人场等，某些人物(如头跷、渔翁、老 )上场表演，有一定的情节，音乐特点与上场人物有关，如表现青年男女的清场音乐华丽、优美、流畅;表现老 的清场音乐则幽默、风趣、诙谐。 　　清场音乐在整个东北秧歌中所占的比重最大，常用乐曲有《句句双》、《满堂红》、《大姑娘美》、《鹁鸪》等。 　　跑场音乐 　　跑场即由头跷、二跷领队，在头跷指挥下快速变换各种队形，如“龙摆尾”、“蛇脱壳”、“二龙吐须”、“倒圈帘”(又称“圈白菜心”)等。跑场音乐热烈火爆，速度较快。 　　与舞蹈动作的“万马奔腾”之势相协调。常用乐曲有《五匹马》、《对五》等，多为曲牌联缀的"形式，跑场音乐中，“浪头”是必不少的。 　　提示： 把东北秧歌音乐分为上述四类只是一个粗略的划分，同一首乐曲，由于速度不同和变奏手法的差异可作不同的用途，因此，要严格地把音乐分类是十分困难的。 ;

伸，韧，碾，拧，扭

东北秧歌是东北人民十分喜爱的一种汉族民间歌舞形式，杨宾于康熙三十年（公元1691年）在宁古塔（今黑龙江省宁安县）写的《柳边纪略》中，对当地人民的秧歌活动有过记载：“上元夜，好事者辄扮秧歌。”又说：“秧歌者，以童子扮三四妇女，又三四人扮参军，各持尺许两圆木，戛击相对舞，而扮一持繖镫（伞灯）卖膏者为前导，傍以锣鼓和之，舞毕乃歌，歌毕乃舞，达旦乃已。”东北秧歌分地蹦子和高跷两类。地蹦子又称地秧歌，流传面较广；高跷盛行于辽南，特别是营口（大石桥）、海城和盖县一带。说的是某地有某水田农民插秧时唱田歌，叫秧歌。秧歌起源于擂秧耕田的劳动生活，也和古代祭祀农神祈求丰收，析福攘灾时所唱的颂欣、镶歌有关，并在发展过程中不断吸收农歌、英歌、民间武术、杂技以及戏曲的技艺与形式，从而由一般的演唱秧歌发展成为汉族民间歌舞。至清代，秧歌已在全国各地广泛流传。

古代时候的秧歌是什么意思? 秧歌在中国已有千年的历史，明清之际达到了鼎盛期。清代吴锡麟《新年杂咏抄》载：“秧歌，南宋灯宵之村田乐也”。“秧歌”的起源，汉族民间有一种说法是古代农民在插秧、拔秧等农事劳动过程中，为了减轻面朝黄土，背朝天的劳作之苦，所以唱歌曲，渐渐就形成了秧歌 大秧歌的介绍 这部剧，我是越看越不对劲儿，看到虎头湾吴赵两家联起手来逼死海猫爹娘后，我就从吐槽狗血剧情转而思考这部剧的内涵。不思考不要紧，一思考吓一跳。 胶东，山东半岛，齐鲁之地，可以称作孔孟之乡。而在虎头湾这片土地上发生的手足相残、骨肉分离的人间悲剧，其惨无人道，比欲将我们亡族灭种的日本鬼子又有何分别？ 所以，在我看，这部剧从一开始便以一种完全荒诞的虚构情节来抹杀我们中华民族的仁义博爱的伟大文明，完全不应该大播热播。我怀疑这部剧是被敌对势力制造出来的文化攻击的武器，建议有关部门好好重新审查一下。 大秧歌大结局海猫戴大红花什么意思 那不是解放了吗。。然后集体参军吧。 陕北大秧歌的特点 陕北秧歌以人数众多、气势宏大、节奏明快、红火热闹而闻名遐迩。陕北人民性格淳朴、豪放，扭秧歌时，头、颈、肩、腰、胯、臂、腿包括眼睛和指头尖在内，都会饱含 *** 地扭动、甩动、抖动。其动作洒脱大方、简单易学，即强身健体，又热闹欢快，所以深受广大群众的喜爱。陕北地处黄土高原，冬季寒冷而漫长，每到逢年过节，扭秧歌便是人们必不可少的娱乐活动。秧歌的来历 或者是关于他的资料 秧歌舞，又称扭秧歌，历史悠久，是我国最具代表性的其中一种民间舞蹈形式，也是一种民间广场中独具一格的集体歌舞艺术，也因扭秧歌舞姿丰富多彩，深受农民欢迎而热闹非凡。秧歌舞具有自己的风格特色，一般由舞队十多人至百人组成，扮成历史故事、神话传说和现实生活中的人物边舞边走，随着鼓声节奏，善于变换各种队形，再加上舞姿丰富多彩，深受广大观众的欢迎。 据《中国戏曲剧种大辞典》，从秧歌发展、演变成的戏曲剧种，在全国剧种中所占的比例之高，是相当惊人的。可以说，秧歌为百戏之源。 秧歌的历史 按《柳边纪略》的记载，秧歌的演出时间是在元宵节夜晚，有一装扮“持伞灯卖膏药者”为前导，后面跟着三四名“童子”装扮的妇女，又有三四名假扮的“参军”，他们手中，都持“尺许长”的“两圆木”。秧歌表演中有少数民族的成份，最迟在元代已经形成。 民国河北《沧县志》提供的资料信息价值应引起足够的重视。其一，它怀疑秧歌“命名之义”乃“南人种稻插秧而歌”，并提示出“秧歌”的另一名称——“阳歌”。其二，它具体描述了与东北秧歌大同而小异的华北秧歌的形式特征，其中各角色的装扮和所持道具最值得注意。例如，“公子”所持的“乐子”，上可联系到宋杂剧中“竹竿子”的形制、作用，下可牵涉到“落子”（评剧）的形成，是解决戏曲史上有关问题的重要资料。至于“长袍短褂，皁靴羽缨”，亦当是少数民族的装束。 起源 秧歌起源于插秧耕田的劳动生活，它又和古代祭祀农神祈求丰收，祈福禳灾时所唱的颂歌、禳歌有关，并在发展过程中不断吸收农歌、菱歌（民歌的一种形式）、民间武术、杂技以及戏曲的技艺与形式，从而由一般的演唱秧歌发展成为民间歌舞，至清代，“秧歌”已在全国各地广泛流传。为示区别，人们常把某地区或形式特征冠于前面。如“鼓子秧歌”（山东）、“军庄秧歌”（河南）“陕北秧歌”、“地秧歌”（河北、北京、辽宁）、“满族秧歌”、“高跷秧歌”等；而南方的“花鼓”、“花灯”、“采茶”以及广东与香港流行的“英歌”，其名称虽异,但都属于“秧歌”这一类型，是从“秧歌”中派生出来的形式。 解放前的秧歌 解放前农村秧歌又扭又唱，又叫唱秧歌；农村秧歌游屯串村，又叫“跑秧歌”；城镇秧歌光扭不唱，又叫“激秧歌”。 解放前的秧歌队全是男的，二人一小组，一个“上装”（扮女的，又叫“包头的”），一个“下装”（扮男的，又叫“斗丑的”），叫做“一副架”。四人一大组（两副架），叫“一棒鼓”。在秧歌队中“头棒鼓”“二棒鼓”“三棒鼓”……排列有序，每人都有固定的位置。“头棒鼓”是全队扭唱技艺最高的，“二棒鼓”次之，“三棒鼓”更次之。秧歌队的领头带队的戴文生巾，披斗蓬，持折扇，只他一人没有“上装”搭配，故称“傻公子”，又叫“拉衫的”。秧歌队的排尾叫“老坐子”，也是一副架：“上装”是一个扮相刁泼的老太太，手拿两根棒棰，耳戴红辣椒；“下装”是一个扮相滑稽的老头，驼背，拄柺杖。秧歌队中也有扮故事中人物的，如青蛇、白蛇、猪八戒、孙悟空等。秧歌队大的六七十人，小的二三十人。 解放后的秧歌 解放后的秧歌淘汰了“傻公子”、“老坐子”、“一副架”和“一棒鼓”，淘汰了男扮女装，男的扮男的，女的扮女的，无论城乡都是只扭不唱。唯有“军庄秧歌”（河南）还是以扭，跑，唱于一身的圈套秧歌！

　　秧歌是中国北方最具代表性的民间舞种之一，既有表演性的，也有自娱性的，自娱娱人，深受老百姓的喜爱。各地均出现过一些有代表性的民间秧歌艺人，很多民间艺人对新中国舞蹈事业的建设发挥过重要作用。在农村经济快速发展，文化环境随之发生变化的今天，能够掌握传统秧歌技艺和纯正舞蹈风格的民间艺人已寥若晨星，保护和传承工作亟待进行。　　对各种年龄的人来说，扭秧歌是一项非常好的运动，坚持锻炼不仅可以强身健体，增强抵抗疾病的能力，而且可以使自身的关节和肌肉得到锻炼，减慢身体骨骼的衰老，强健骨骼,这一点对中老年人尤为重要. 其次,跳舞能增强心肺功能，促进血液循环。u200d

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孙楠 - 大秧歌序曲歌词：夏任胜作词：陈曦作曲：董冬冬咱的天呀咱的地咱的秧歌咱的戏上山咱就唱山歌哟下海咱就喊号子号声落 知天色 长夜已过守道义 护家国 血色山河是与非 失与得 不诉离歌人世间 聚散定格一首歌 心一颗道爱恨 情难舍由命运 大起大落半壶酒 泪一桌同举杯 敬袍泽与谁共 落日长河听风过 看云火 壮志如昨爱担得 恨抗得 才算活着山河破 兴邦国 奋勇抗倭血流得 命拼得 才算活过一首歌 心一颗道爱恨 情难舍由命运 大起大落半壶酒 泪一桌同举杯 敬袍泽与谁共 落日长河听风过 看云火 壮志如昨爱担得 恨抗得 才算活着山河破 兴邦国 奋勇抗倭血流得 命拼得 才算活过咱的天呀咱的地咱的秧歌咱的戏抡起锄头种庄稼嘞扛起那枪杆打鬼子

不是读轻声。秧歌这一词语都是第一声。秧歌是中国主要在北方地区广泛流传的一种极具群众性和代表性的汉族民间舞蹈的类称，不同地区有不同称谓和风格样式。

秧歌流行于我国北方汉族地区，主要于农历正月十五元宵节时在广场上表演，有些地区在春节也会扭秧歌。据史料可证，秧歌可追溯到明初，当时是为了庆祝二世祖赵通承袭爵位而创立的，舞唱于庭，十分热闹，自始，秧歌开始流行。秧歌的流传发展不仅是民间舞蹈的传承，更是将一代人的精神传承下去，通过秧歌的形式，激励更多的人在崭新的时代里不忘初心、珍惜来之不易的生活。扩展资料：注意事项：手型动作路线：前两拍双手向左边方向上举，手掌将手绢托起绕花，做完两个半拍后还原，后两拍双手向右边方向上举，手掌将手绢托起绕花，做完两个半拍后还原。步型路线：前两拍右脚向左前方跳跃半步成交叉状，后拍脚步还原，前两拍右脚向右前方跳跃半步成交叉状，后拍脚步还原。参考资料来源：百度百科-扭秧歌

1.在关东大地上，最受老百姓喜爱的民间歌舞就是东北大秧歌。史书记载，早在康熙年间，东北就已经有了“上元日”（正月十五）办秧歌的习俗。表演的男子扮成参军、妇女等角色，边舞边歌、通宵达旦。到了清末民国年间，扭大秧歌已经是遍布东北各地的春节娱乐活动.过去农村过年，一是图“喜兴”，二是讲面子。假如哪个村没来秧歌队拜年，村里的人都会觉得不开心。因此，如果本村不办秧歌，各家按贫富摊钱，派人去外村“接秧歌”，以为村里增添过年的喜庆气氛。2.　闹秧歌　　陕北地区把灯节活动称作"闹秧歌"，各村的秧歌队在一名持伞的"伞头"带领下，和着锣鼓声的节拍起舞，跑"大场"（群舞）、演"小场"（双人、三人舞），并且到各家表演，以此贺新春，祈丰年。领舞的伞头要善于领唱传统的歌词以及因地制宜即兴编唱新词，以适应不同场合的需要。3.　湖北房县元宵上演的秧歌灯，云南姚安花灯戏十百为群，民国湖南《嘉禾县图志》：“秧歌，一谓之‘花灯"，饰童男女相对唱跳，金鼓喇叭与身手相凑，类于衡州马灯矣。其风至十五日止，谓之‘耍元宵"。”　　胡朴安《中华全国风俗志》所记江苏仪征的“花鼓灯”，是典型的秧歌。广东普宁、潮安流行的英歌，也写作莺歌、秧歌、因歌，不仅保留了北方秧歌的某些表演特征，也保留了秧歌的名称。