关于民乐的诗词

民乐的词语解释是：民乐mínyuè。(1)民间的音乐。 民乐的词语解释是：民乐mínyuè。(1)民间的音乐。 结构是：民(独体结构)乐(独体结构)。 拼音是：mín yuè。 注音是：ㄇ一ㄣ_ㄩㄝ_。 词性是：名词。民乐的具体解释是什么呢，我们通过以下几个方面为您介绍：一、引证解释【点此查看计划详细内容】⒈民族器乐。例如：民乐合奏。二、网络解释民乐（音乐种类）中国民族音乐是指用中国传统乐器以独奏、合奏、舞奏形式演奏的民间传统音乐。民乐（汉语词语）民乐分为琵琶、二胡、古筝、扬琴、竹笛、箫等关于民乐的诗词《袁公亭·民乐袁公惠》关于民乐的诗句岁丰民乐片调宽使民乐耕桑民乐我亦乐关于民乐的成语乐山乐水民膏民脂乐乐不殆朝欢暮乐民脂民膏忽忽不乐关于民乐的词语安身为乐安乐窝与民偕乐朝欢暮乐与民同乐关于民乐的造句1、武汉音乐学院的学生社团“七拍国乐社”，是该院的大学生女子乐坊。乐社创始人屠乐是武汉音乐学院民乐系大三学生。2、欧蒂塔上音乐学校，接受专业的音乐训练，但她说，这种音乐对她的一生来说没有什么意义，她说，民乐让她明白什么是人类的精神。3、音乐会的演奏形式丰富多彩，既有民乐合奏、钢琴独奏、笛子独奏、小提琴钢琴协奏、小提琴大提琴钢琴三重奏，又有女声独唱和声乐组曲。4、却说包丞相镇守边庭，人民乐业，百姓讴歌，道不拾遗，犬不夜吠。5、中国大陆甘肃省张掖市民乐县的邮政编码是。点此查看更多关于民乐的详细信息

民乐乐器主要分为四大类：1、吹奏乐器：吹奏乐器有唢呐、埙、笛子、箫、笙、口笛、芦笙、排箫、喉管、葫芦丝、双管等。2、打击乐器：打击乐器有梆子、太平鼓、编钟、渔鼓、京堂鼓、腰鼓、长鼓、锣、十面锣、钹、木鱼、法铃、铜鼓、象脚鼓等。3、弹拨乐器：弹拨乐器有古琴、筝、月琴、阮、瑟、三弦、琵琶、柳琴、冬不拉、扎木聂、伽倻琴、箜篌、扬琴、口弦等。4、拉弦乐器：拉弦乐器有二胡、京胡、板胡、马头琴、雅筝、独弦琴、三胡、四胡等。

民乐的词性是：名词。 民乐的词性是：名词。 注音是：ㄇ一ㄣ_ㄩㄝ_。 拼音是：mín yuè。 结构是：民(独体结构)乐(独体结构)。民乐的具体解释是什么呢，我们通过以下几个方面为您介绍：一、词语解释【点此查看计划详细内容】民乐mínyuè。(1)民间的音乐。二、引证解释⒈民族器乐。例如：民乐合奏。三、网络解释民乐（音乐种类）中国民族音乐是指用中国传统乐器以独奏、合奏、舞奏形式演奏的民间传统音乐。民乐（汉语词语）民乐分为琵琶、二胡、古筝、扬琴、竹笛、箫等关于民乐的诗词《袁公亭·民乐袁公惠》关于民乐的诗句共知天意同民乐使民乐耕桑时和挝鼓同民乐关于民乐的成语朝欢暮乐忽忽不乐乐山乐水乐乐不殆民脂民膏民膏民脂关于民乐的词语朝欢暮乐安身为乐安乐窝与民偕乐与民同乐关于民乐的造句1、却说包丞相镇守边庭，人民乐业，百姓讴歌，道不拾遗，犬不夜吠。2、今天下太平，兆民乐业，朕下诏求贤有儒学博通、文辞英秀及军谋武艺者，所在具以名荐京。3、武汉音乐学院的学生社团“七拍国乐社”，是该院的大学生女子乐坊。乐社创始人屠乐是武汉音乐学院民乐系大三学生。4、女娲娘娘为人族圣母，有大功德于天下苍生，老臣请陛下来进香，祈求福德，使万民乐业，雨顺风调，兵火宁息。5、中国大陆甘肃省张掖市民乐县的邮政编码是。点此查看更多关于民乐的详细信息

1、二胡二胡（拼音：Erhu） 始于唐朝，称“奚琴”，至今已有一千多年的历史。是一种中国传统拉弦乐器。二胡，即二弦胡琴，又名“南胡”、“嗡子”，二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器（擦弦乐器）之一。二胡名曲有《二泉映月》、《良宵》、《听松》、《赛马》等。2、古琴古琴，又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴，是中国传统拨弦乐器，有三千年以上历史，属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远。古琴名曲有《广陵散》、《高山流水》（唐后分为《高山》和《流水》二曲）、《平沙落雁》、《渔樵问答》、《阳春白雪》、《潇湘水云》、《阳关三叠》、《梅花三弄》、《胡笳十八拍》、《醉渔唱晚》等。3、琵琶琵琶，是弹拨乐器首座， 拨弦类弦鸣乐器。木制，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。颈与面板上设用以确定音位的“相”和“品”。演奏时竖抱，左手按弦，右手五指弹奏，是可独奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族乐器。琵琶名曲有《塞上曲》、《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《阳春白雪》、《昭君出塞》、《大浪淘沙》、《彝族舞曲》等。4、唢呐公元3世纪，唢呐由波斯、阿拉伯一带传入中国。唢呐的音色明亮，音量大，管身木制，呈圆锥形，上端装有带哨子的铜管，下端套着一个铜制的喇叭口（称作碗），所以俗称喇叭。在台湾民间称为鼓吹；在广东地区又被称为嘀嗒，是广东“八音”乐器中的一种。唢呐名曲有《百鸟朝凤》、《全家福》、《怀乡曲》等。5、古筝古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。古筝名曲有《渔舟唱晚》、《高山流水》、《林冲夜奔》、《侗族舞曲》、《井冈山上太阳红》等。

民乐就是指民族音乐。中国民族音乐 指用中国传统乐器以独奏、合奏形式演奏的民间传统音乐。中国民族器乐的历史悠久。从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式，那时涌现了师涓、师旷等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等,演奏形式丰富多样。近代的各种体裁和形式,都是传统形式的继承和发展。民族器乐有各种乐器的独奏、各种不同乐器组合的重奏与合奏。不同乐器的组合，不同的曲目和演奏风格，形成多种多样的器乐乐种。各种乐器的独奏乐是民族器乐的重要组成部分。琴曲《广陵散》、《梅花三弄》；琵琶曲《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》；筝曲《渔舟唱晚》、《寒鸦戏水》；唢呐曲《百鸟朝凤》、《小开门》;笛曲《五梆子》、《鹧鸪飞》；二胡曲《二泉映月》，等等，都是优秀的独奏曲目。纯粹用锣鼓等打击乐器合奏的清锣鼓乐，音色丰富，节奏性强，擅长表现热烈红火、活泼轻巧等生活情趣。如《八仙序》（浙东锣鼓）、《十八六四二》（苏南吹打）、《鹞子翻身》(陕西打瓜社)、《八哥洗澡》（湘西土家族“打溜子”）等。由各种弦乐器合奏的弦索乐，以优美、抒情、质朴、文雅见长，适宜于室内演奏。如《十六板》（弦索十三套）、《高山》、《流水》（河南板头曲）等。用吹管乐器与弦乐器合奏的丝竹乐，演奏风格细致，多表现轻快活泼的情绪，如《三六》、《行街》（江南丝竹），《雨打芭蕉》、《走马》（广东音乐），《八骏马》、《梅花操》（福建南音）等。由吹管乐器和打击乐器合奏的吹打乐，演奏风格粗犷,适宜于室外演奏,擅长表现热烈欢快的情绪。如《将军令》（苏南吹打）、《大辕门》（浙东锣鼓）、《普天乐》（山东鼓吹）、《双咬鹅》（潮州锣鼓）。有不少吹打乐种，在乐队中兼用弦乐器，因而音乐兼具丝竹乐的特点，如《满庭芳》(苏南吹打)、《五凤吟》（福州十番）等。一般说来,北方流行的吹打乐重“吹”,吹奏技巧高；南方流行的吹打乐重“打”，锣鼓在吹打乐中起重要作用。传统民族器乐演奏多与民间婚丧喜庆、迎神赛会等风俗生活，以及宫廷典礼、宗教仪式等结合在一起，较少采取纯器乐表演的形式。民族器乐的实用性使不少器乐曲牌因用于不同场合而产生变化。传统民族器乐曲都有标题，分标名和标意两类。标名性标题只给乐曲取名以示甲与乙之区别，它和音乐内容无直接联系,如《工尺上》、《四段锦》、《九连环》、《十景锣鼓》等。标意性标题以曲名、分段标目和解题等提示乐曲的内容，如《流水》、《霸王卸甲》、《赛龙夺锦》等。民族器乐曲按传统习惯分为“单曲”与“套曲”两类。单曲多为单一独立的曲牌。套曲由多个曲牌或独立的段落联缀而成。如南北派十三套琵琶大曲，晋北的八大套等。如按乐曲的曲式结构类型分，主要有变奏体、循环体、联缀体、综合体等，其中以变奏体、联缀体最为多见。创作中各种变奏技法被广泛运用。民间艺人在一首曲牌反复演奏时，善于用各种演奏技巧对旋律作加花装饰而形成变奏，如《喜相逢》(笛曲)、《婚礼曲》（唢呐曲）等。“放慢加花”也是一种常用的变奏手法，它将“母曲”的结构成倍扩充，同时作加花装饰。如《欢乐歌》（江南丝竹）、《南绣荷包》（二人台牌子曲）、《柳青娘》（潮州弦诗）等乐曲都把“放慢加花”的段落安置在“母曲”之前。另一种变奏手法是采取变化主题的结构，如二胡曲《二泉映月》主题在其后的五次变奏时作句前、句中或句末的扩充和紧缩。而琵琶曲《阳春白雪》中之《铁策板声》则采取结构次序的倒装。这种结构次序的变更在锣鼓段中更为常见。20世纪20年代以来，刘天华、聂耳等对民族器乐的继承和发展做过一些工作。中华人民共和国成立后，音乐工作者继续对各种优良传统曲目进行整理、加工、改编，使乐曲原有精神得到更加完美的表现，同时还涌现出大量的新作品。乐器改革方面，在统一音律、改良音质、扩大音量、方便转调、增加低音等方面有了很大进展，并产生了大型民族管弦乐队合奏等新品种，在内容和形式方面都有了新的发展。

民族器乐曲按传统习惯分为“单曲”与“套曲”两类。单曲多为单一独立的曲牌。套曲由多个曲牌或独立的段落联缀而成。如南北派十三套琵琶大曲，晋北的八大套等。如按乐曲的曲式结构类型分，主要有变奏体、循环体、联缀体、综合体等，其中以变奏体、联缀体最为多见。扩展资料民族器乐有各种乐器的独奏、各种不同乐器组合的重奏与合奏。不同乐器的组合，不同的曲目和演奏风格，形成多种多样的器乐种。各种乐器的独奏乐是民族器乐的重要组成部分。琴曲《广陵散》、《梅花三弄》；琵琶曲《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》；筝曲《渔舟唱晚》、《寒鸦戏水》；唢呐曲《百鸟朝凤》、《小开门》;笛曲《五梆子》、《鹧鸪飞》；二胡曲《二泉映月》等等，都是优秀的独奏曲目。纯粹用锣鼓等打击乐器合奏的清锣鼓乐，音色丰富，节奏性强，擅长表现热烈红火、活泼轻巧等生活情趣。如《八仙序》（浙东锣鼓）、《十八六四二》（苏南吹打）、《鹞子翻身》(陕西打瓜社)、《八哥洗澡》（湘西土家族“打溜子”）等。由各种弦乐器合奏的弦索乐，以优美、抒情、质朴、文雅见长，适宜于室内演奏。如《十六板》（弦索十三套）、《高山》、《流水》（河南板头曲）等。用吹管乐器与弦乐器合奏的丝竹乐，演奏风格细致，多表现轻快活泼的情绪，如《三六》、《行街》（江南丝竹），《雨打芭蕉》、《走马》（广东音乐），《八骏马》、《梅花操》（福建南音）等。由吹管乐器和打击乐器合奏的吹打乐，演奏风格粗犷,适宜于室外演奏,擅长表现热烈欢快的情绪。如《将军令》（苏南吹打）、《大辕门》（浙东锣鼓）、《普天乐》（山东鼓吹）、《双咬鹅》（潮州锣鼓）。有不少吹打乐种，在乐队中兼用弦乐器，因而音乐兼具丝竹乐的特点，如《满庭芳》(苏南吹打)、《五凤吟》（福州十番）等。一般说来,北方流行的吹打乐重“吹”,吹奏技巧高；南方流行的吹打乐重“打”，锣鼓在吹打乐中起重要作用。

民乐的解释[folk music] 民间的音乐 详细解释 民族 器乐。如：民乐合奏。 词语分解 民的解释 民 í 以 劳动 群众 为主体的 社会 基本成员：人民。 民主 。民国。民法。公民（在一国内有国籍，享受法律上规定的公民 权利 并履行公民 义务 的人）。国民（具有国籍的人）。 指人或人群：居民。民族。 劳动大众的，非官方 乐的解释 乐 （乐） è 欢喜 ， 快活 ：快乐。乐境。乐融融。乐不可支。 其乐无穷 。乐观（ 精神 愉快 ，对事物的发展充满 信心 ）。 乐天 （安于自己的处境而没有任何 忧虑 ）。 使人快乐的事情：取乐。逗乐。 对某事 甘心 情愿：乐此不

中国民乐十大名曲：《春江花月夜》《彩云追月》《二泉映月》《渔礁问答》《高山流水》《平湖秋月》《汉宫秋月》《空山鸟语》《梅花三弄》《十面埋伏》。《春江花月夜》。原名《夕阳箫鼓》，意境深远，乐音悠长。后取意唐诗名篇《春江花月夜》更名。被认为是中国古典民乐之代表。《彩云追月》。早就见于清代广东粤音曲谱，其轻快独特的风格，对小生活写景抒情的诗情画意的描写，是典型的广东民间音乐风。《二泉映月》。是中国民间二胡音乐家华彦钧（阿炳）的代表作。他以一种抒情式的音乐语言向我们描绘了月映惠山泉的景色和作者那无限深邃的感情。《渔礁问答》。是一首古琴曲乐曲，表现渔樵在青山绿水中间自得其乐的情趣。中国民乐的发展历程中华民族历史悠久，地大物博而民乐在历史的长廊里，绝对是拿得出手的一件瑰宝。中国民族音乐是指用中国传统乐器以独奏、合奏形式演奏的民间传统音乐。中国民族器乐的历史悠久。从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式，那时涌现了师涓、师旷等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等，演奏形式丰富多样。近代的各种体裁和形式，都是传统形式的继承和发展。

中国民乐发展的三个时期 1.中国传统音乐的形成期（约公元前21世纪至公元3世纪） 这时期包括从夏、商、西周到春秋、战国、奏汉。在音乐体裁方面，经历了由原始乐舞到宫廷乐舞的进化。在旋律音调、音阶形式方面，经历了由原始间乐重视小三度音程的音调，到春秋战国强调宫、商、徵、羽的上下方大3度的"（甫页）、曾"体系，以"三分损益法"相生五音、七声、十二律，初步确立了中国传统音乐旋法的五声性特点。在音乐美学思想方面，先秦诸子百家的论争，奠定了此后各自学说的理论端点。这一时期中，最具代表性意义的音乐艺术形式是钟鼓乐队。 2.中国传统音乐的新生期（约公元4世纪至10世纪） 这一时期包括了从魏、晋、南北朝到隋、唐。魏、晋、南北朝时期的政治动荡和北方人民南迁、少数民族的内移，构成对中国传统音乐的冲击：一是玄学对儒学的冲击，引起音乐思想的变化；二是少数民族音乐和外国音乐的传入，引进乐器、乐律、乐曲和音乐理论方面的新因素。其冲击的结果，是使中国的传统音乐为之一变，开创了音乐国际化的一代新乐风。一方面是世界音乐的中国化，包括外来乐曲的中国化，外来乐器的运用，外来乐调的传入，外来乐队的民族化，以及外来乐人为发展中国音乐所作出的贡献。另一方面是中国音乐的世界化，即：中国音乐以其辉煌的成就给世界许多国家（尤其是周边各国，如朝鲜、日本等）以重要的影响。 3.中国传统音乐整理期（约公元10世纪至19世纪） 包括辽、宋、金、明、清。其政治上的特点是：从纷乱和分裂到相对的统一，又从南北对立到多民族国家统一政权的建立，及其在相当长时期内的相对稳定。音乐文化方面则具有世俗性和社会性的特点。所谓世俗性，就是与普通的平民阶层保持着密切的关联。此时期的传统音乐，无论在演出人员和观众、听众对象方面，都已具有更为广泛的社会基础。在音乐理论方面，表现出对前一时期的继承和清理的倾向。音乐形态特点已逐渐趋于凝固定型化。其代表性音乐艺术形式是戏曲艺术及其音乐。这一艺术形式，上承前代，下接后世，并广泛吸收当代音乐新成果，成为集古今音乐大成的音乐宝库。 中国民乐的发展 先秦：编钟改写先秦的音乐历史 李教授认为，在我国湖北出土的战国时期的曾侯乙编钟是先秦时期最具有代表性的乐器。它的出土改变了一段时间内在民族音乐领域内所认为的先秦音乐只有五声音阶的观点，彻底改写了整个先秦的音乐历史。 据了解，曾侯乙墓被发掘以后，其中有陪葬的64枚编钟。从编钟以及钟上的铭文反映出的内容看，中国早在2000多年以前，就能制造出七声12律齐全，还可以旋宫转调的编钟，因此这些编钟被视为考古界和民族音乐一个历史性的符号。编钟在当时的社会中，具有多种社会功能，既是一种社会地位的象征，又是乞求平安的祭祀用品。 唐朝：以弹拨音乐为主体的华丽浪漫民乐时代 伴随着社会生活水平的的提高，以及外来文化的冲击，乐器的制造也发生着深刻的变化。唐朝音乐的特点是以弹拨音乐为主，李教授认为，唐朝作为中国历史上的一个重要的文化时期，经济水平相比于秦朝得到了空前的提高。与此相应的，在民族音乐领域内，先秦那种在室外演奏的、相对粗糙的编钟渐渐衰落，而具有浪漫和华丽色彩的弹拨音乐、歌舞乐队迅速发展起来。另外，在外来文化的影响下，包括高丽、胡人、西域等地音乐开始传至中原，极大丰富中国民族乐器的品种。 进入宋朝后，弹拨音乐开始走上了下坡路，管弦乐得到了了发展，这也是同当时的历史背景相联系的，这种趋势和宋朝的战争不断的局势有很大的关系。 “其实音乐其实是经济、文化、社会的一个缩影。” 李教授得出了如上结论。 元朝：文人推动下繁盛的元曲时代 元朝没有科举制度，于是大批的文人都转入了民间艺术的创作之中。元曲因此具有很强的故事情节性，吸引了众多的观众，进一步促进了它的繁盛。在这个问题上，李教授特别强调了中国的元曲同外国歌剧的不同，就在于中国的元曲重要形成了一系列的曲牌名，每一个新的创作都是利用已经形成的曲牌名。而外国的歌剧就没有这样的“格式”可以套，所有的创作结构都是全新的。 到清朝以后，是中国的少数民族乐器繁盛的时代，以明末清初出现的二胡就是这个时代民族乐器发展的一个缩影。汉人的音乐一直都是以“单字”居多，比如我们所熟知的萧、笛、琴、钟等。通常在乐器中出现的两个字的乐器多是外国传入中国民族音乐之中的，比如我们熟悉的唢呐、二胡等。 近代：民族音乐发展艰难 瞎子阿炳的《二泉映月》为大部分观众所耳熟能详，但是李教授认为在中国近代的发展时期，民族音乐的发展进入一个步履蹒跚的阶段，这一时期的两个标志性人物就是阿炳和刘天华。 刘天华是我国著名的民族音乐家，北京大学教授，诗人刘半农的弟弟，他是与瞎子阿炳同时代的一位著名的二胡演奏家、作曲家，经典代表作有《月夜》、《空山鸟语》、《良宵》、《光明行》等。李教授特别强调这位民族音乐的宗师对中国民族音乐的贡献，认为他是中国民族音乐发展的第一人。从他开始，中国民族音乐进入了学堂化的发展时期，这使中国民族音乐发生了质的变化。 建国后：民族音乐得到了快速的成长 建国以后，中国社会出现了欣欣向荣的新气象。中国建设战天斗地的气氛使社会各阶层群情激昂，中国民族音乐的发展也由此达到了空前的高度。随着革命事业的发展以及农业生产的广泛开展，出现了大批具有时代特色的民族乐曲，如很多人熟悉的《赛马》、《喜看麦田千层浪》等作品就是这一时期有代表的作品。在这一时期，民族音乐的一些旧的观念得到了剔除，很多西洋乐曲中的一些新的元素被借鉴。 2005年春节，天津歌舞剧院在奥地利维也纳金色大厅举办"鸡年中国民族音乐会"取得巨大成功， 音 乐会不但通过卫星直播传送到国内，而且由美国休斯敦音像公司无偿提供音乐会的录音， 将制作成CD在全世界发行。 自1998年中央民族乐团代表中国民乐第一次登上维也纳金色大厅的舞台，八年来，在“金色大厅”举办的“中国春节民族音乐会”已经成为中国民族音乐的著名品牌。 从雅典奥运会闭幕式上的一曲《茉莉花》和二胡表演，以及现代民乐组合如《女子十二乐坊》在东南亚的如潮好评，到中国各地民族乐团在国际国内演出市场的日益活跃，在经济持续高速增长的中国，经济力量的积累正逐渐地转化为民族自信，也带来民族音乐的回归——中国民乐正在交流与创新中走向复兴。

演奏乐器不同。1、民乐在演奏中主要使用中国传统乐器，包括二胡、琵琶、古筝、箫等。2、管弦乐则使用方传统乐器，如钢琴、小提琴、大提琴、木管乐器等。

中国民乐是中国民族乐器和中国民族音乐的统称。 “中国传统音乐”是指中国人运用本民族固有方法、采取本民族固有形式创造的、具有本民族固有形态特征的音乐，不仅包括在历史上产生、流传至今的古代作品，还包括当代作品；“中国传统乐器”则种类繁多，有堂鼓，花鼓，铃鼓，太平鼓，书鼓，象脚鼓，云锣，钹，钟，磬埙，箫，排萧，八角鼓，笛子，唢呐，笙，三弦，阮，琵琶，箜篌，二胡，京胡 ，扬琴，古琴等 。

问题一：民乐乐器有哪些 -[乐器教学]中国民族民间乐器的分类 我国民族民间乐器的分类 一、古代的“八音”分类法 周代，我国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法，分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类，叫做“八音”。在周末至清初的三千多年中，我国一直沿用“八音”分类法。 金类：主要是钟，钟盛行于青铜时代。钟在古代不仅是乐器，还是地位和权力象征的礼器。王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨与日常燕乐中，广泛使用着钟乐。敲击钟的正鼓部和侧鼓部可发两个频率音，这两个音，一般为大小三度音程。另外还有磬、T于、勾S，基本上都是钟的变形。 石类：各种磬，质料主要是石灰石，其次是青石和玉石。均上作倨句形，下作微弧形。大小厚薄各异。磬架用铜铸成，呈单面双层结构，横梁为圆管状。立柱和底座作怪兽状，龙头、鹤颈、鸟身、鳖足。造型奇特，制作精美而牢固。磬分上下两层悬挂，每层又分为两组，一组为六件，以四、五度关系排列；一组为十件，相邻两磬为二、三、四度关系。它们是按不同的律（调）组合的。 丝类：各种弦乐器，因为古时候的弦都是用丝作的。有琴、瑟、筑、琵琶、胡琴、箜篌等。 竹类：竹制吹奏乐器，笛、箫、}、排箫、管子等。 匏类：匏时葫芦类的植物果实，用匏作的乐器主要是笙。 土类：就是陶制乐器，埙、陶笛、陶鼓等。 革类：主要是各种鼓，以悬鼓和建鼓为主。 木类：现在已经很少见了，有各种木鼓、、恰是古代打击乐器。形制呈伏虎状，虎背上有锯齿形薄木板，用一端劈成数根茎的竹筒，逆刮其锯齿发音，作乐曲的终结。用于历代宫廷雅乐。鞘枪糯打击乐器。形如方形木箱，上宽下窄，用椎（木棒）撞其内壁发声，表示乐曲即将起始。用于历代宫廷雅乐。 二、目前常见的乐器分类法（按演奏性能分类） 吹奏乐器 我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类：第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。 第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。 第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。 由于发音原理不同，所以乐器的种类和音色极为丰富多采，个性极强。并且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同，使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰富的演奏技巧，具有独特的演奏风格与流派。 典型乐器：笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫。 全部乐器：木叶、纸片、竹膜管(侗族) 、田螺笛(壮族) 、招军(汉族) 、吐良(景颇族) 、斯布斯、额(哈萨克族) 、口笛(汉族) 、树皮拉管(苗族) 、竹号(怒族) 、箫(汉族) 、尺八、鼻箫(高山族) 、笛(汉族) 、排笛(汉族) 、侗笛(侗族) 、竹筒哨(汉族) 、排箫(汉族) 、多(克木人) 、篪(汉族) 、埙(汉族) 、贝(藏族) 、展尖(苗族) 、姊妹箫(苗族) 、冬冬奎(土家族) 、荜达(黎族) 、(口利)咧(黎族) 、唢呐(汉族) 、管(汉族) 、双管(汉族) 、喉管(汉族) 、芒筒(苗族) 、笙(汉族) 、芦笙(苗、瑶、侗族) 、确索(哈尼族) 、巴乌(哈尼族) 、口哨(鄂伦春族) 。 弹拨乐器 我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等；竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。 弹奏乐器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲与拨子两种弹奏方法。右手技巧得到较充分发挥，如弹、挑、滚、轮、勾、抹、扣、划、拂、分、摭、拍、提、摘等。右手技......>> 问题二：中国民乐里都有什么乐器？ 常见的民族乐器主要有： 胡类（京胡 板胡 二胡 中胡 高胡等）扬琴 柳琴 琵琶 中阮 大阮 古筝 古琴 箜篌 笛（梆笛 曲笛）笙（中音笙 高音笙等） 唢呐 箫 巴乌 管子 三弦 鼓（排鼓 花盆鼓 板鼓等） 响器（碰铃 钹也叫镲 木鱼等） 关于乐队： u30fb拉弦：揣胡 中胡 高胡 板胡 大提琴 低音提琴 等 【其中二胡人数最多，板胡、高胡、中胡由于音质特殊一般会在乐曲中有solo展示，长线条旋律一般多为拉弦所演奏。大提琴和低音提琴主要是补充乐队低音声部。】 u30fb弹拨：扬琴 琵琶 中阮 大阮 柳琴 等 【弹拨声部为乐队伴奏节奏的支撑，就像房间的房梁一样。有时也负责展现乐曲中轻快的部分，如喜洋洋、步步高等耳熟能详的传统曲目中，弹拨声部则单独展现。】 u30fb吹管乐：笛子 笙 唢呐 等 【唢呐声音高亢，不会全曲跟奏，一般为solo单独展现，也有的曲目根本不需要唢呐。笛子也是主要的旋律声部，有时也参与伴奏。笙的solo不多，属于乐队的中和剂，负责节奏型。另外乐队校音也靠笙，由笙给出标准音A，乐队各声部分别校音。】 u30fb打击乐：排鼓 定音鼓 大堂鼓 锣 三角铁 碰铃 木鱼 等 【打击乐主要负责烘托气氛，掌控乐曲节奏，属于伴奏乐器，但个别曲目会以solo单独展现，如龙腾虎跃、丰收锣鼓等。】 问题三：民乐合奏有哪些乐器 普通的大部分乐队组成， 管乐：中音笙（抱笙）、高音笙、笛子、唢呐。必要时还会加一些箫、巴乌之类的 弹拨乐：柳琴、扬琴、琵琶、中阮、大阮。必要时还会加其他弹拨乐 拉弦乐：二胡、中胡、有些乐队有高胡或者曲子需要时添加、大提琴、低音提琴（贝斯）也算吧 打击乐：定音鼓、排鼓、钹、三角铁等 ~~~~~我知道的就这些了 问题四：民乐都包括什么？ 民乐是指民族音乐，包括民族舞蹈、民族歌曲、民族乐器。据史料记载，早期的中国乐器有超过七十多种，不过大部分已经失佚，或不再使用。乐器的分类方法则是以材料为主，分为金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类，被称为“八音”。 吹管乐器 笛子：笛子的笛身是以竹子制成的。相传笛子是在汉朝时从 *** 传过来的。笛子可以发出洪亮，明快，而圆滑的音色。笛子有很多种类，其中常用于乐队的有梆笛，曲笛和新笛。 管子：管子是中国最古老的竹制吹奏乐器。今天，这种双簧吹奏乐器也有木制的。它能用于描述富于幽默感的曲子并擅长于模仿人声。 笙：笙已经有3,000多年的历史。由于构造独特，它是唯一可以同时演奏不同音调的华乐乐器。笙是以簧片振动发声。 唢呐：唢呐，这种乐器是五百前由 *** 徒带到中国。它可以产生即优郁又明快的活泼音律，也可以在乐队中模仿鸟鸣。 弹拨乐器 筝：筝，战国时期已广泛流行。筝的弦可以从十三条至二十一条、甚至更多。古筝的音色优美，可以奏出流水般的声音。 扬琴：扬琴起源于西亚地区，在明朝时被引进中国。演奏时需要用两支竹棒击打琴弦。扬琴的高音部可以发出高昂，悦耳的音色，中音部可发出柔和，优美的音质，低音部能发出低沉圆润的声音。 琵琶：琵琶在华族乐器里是属于古老的乐器之一，具有两千多年的历史。琵琶的表现力丰富并有多样化的演奏技巧，是最具有代表性的华族乐器之一。 柳琴：柳琴，又称柳叶琴。属唐代以来在民间流行的二弦或三弦梨形音箱弹弦乐器。现改革制成四弦的弹弦乐器。柳叶琴的音质属于高昂的。 阮：阮，古代称秦琵琶，阮咸。至今已有一千六百年的历史。阮的品种有大阮，中阮，小阮及低阮。 箜篌：春秋战国时期已有卧箜篌、竖箜篌、凤首箜篌三种形。自五十年代中期，即展开了箜篌复制工作。现用的箜篌综合了竖箜篌卧箜篌的造型和结构特点，并吸收了竖琴的外形等研制而成。除了可演奏摇指、轮指、拨弦、扫弦等技法，也可运用揉、滑、压、颤技巧。其音色纤细柔美，并具有浓郁的民族特色。 拉弦乐器 高胡：高胡是演奏广东音乐和伴奏粤剧的主要乐器。它的琴筒蒙上一层蛇皮，当拉动琴弦时，它会发出精美、纤巧、而优雅的声音。 二胡：二胡，也称南胡。因为当时这种乐器首先在中国南部流行起来。它能发出幽雅而结实的音质。 中胡： 中胡的音色比二胡更低沉。中胡音箱的形状各不同，有环形，也有八边形。 板胡：音色清脆高亢宏亮，用于独奏和合奏。 打击乐器 鼓：在公元前二零七九年，便出现了鼓。过去在战役中，人们以击鼓号召进攻。鼓有许多种，有悬吊鼓架上、用两个木槌打击转鼓、还有架在鼓座上的悬鼓。鼓也可分为金属类、竹木类、皮革类等。 锣：锣是一种民间流行乐器，锣音是通过木槌打击金属表面发出。 钹： 钹和锣一样，主要用于戏曲和庆祝活动中。 其他打击乐器：其他的敲击乐器包括沙槌、碰铃、木鱼、铃鼓、马铃、梆子、手鼓、莲花板、拍板、板鼓等。 特别效果如：雨声是把黄豆放在竹筛上滚动而发出声音；雷声可通过摇动大而薄的锌板片而发出声音。 问题五：民乐有哪些 说到民乐这个概念就太大了~ 我们中国的民乐有 民族器乐 和 民族音乐， 民族器乐我想我们都应该知道一些，比如 笛子 二胡 琵琶 中阮 古筝 扬琴 笙 唢呐等乐器，都是各有各的特色~ 民族音乐也有很多，比如我们熟悉的 二胡的《二泉映月》《光明行》 琵琶的《十面埋伏》 笛子的《扬鞭催马运粮忙》《姑苏行》《春到湘江》 唢呐的《百鸟朝凤》 等等 都是很有特点的~ 希望我的回答能够帮到你~ 问题六：中国民族乐器都有哪些 民族乐器即中国的独特乐器。现一般流行的有琴、筝、箫、笛、二胡、琵琶、丝竹、鼓等，是代表着中华传统音乐文化的乐器。 民族乐器即中国的独特乐器。 先秦时期 根据出土文物和文献记载，先秦时期的乐器已有鼓、鼗、、贲鼓、应、田、县鼓、钟、镛、南、钲、磬、缶、编磐、铃、陶铃、雅、祝、、和、鸾、簧、哨（陶制、骨制等）、埙、a、、言、箫、管、篪、笙、琴、瑟、筑等多种。在原始社会里乐器的出现多与神话传说、求神祭祀、民间舞蹈、劳动生活等方面有着密切的联系。进入阶级社会以后，乐器除用于宗教、礼仪等场合外，主要是供统治者娱乐享受。在乐器制作上精美豪华，规模越来越大，如《吕氏春秋u30fb侈乐》中所载：“夏桀、殷纣作为侈乐，大鼓、钟、磬、管、箫之音，以钜为美，以众为观；m诡殊瑰，耳所未尝闻，目所未尝见，务以相过，不思度量。” 秦汉至魏晋时期 当时出现的乐器主要有筝、琵琶（有秦汉子和阮咸两种不同的形制）、笛、方响、箜篌瑟（即卧箜篌）。筝、琵琶、笛均为《相和歌》的伴奏乐器。这一历史时期，吸收外来乐器数量不少，如随着鼓吹乐的引入，还使用了笳、角、中鸣、长鸣、羌笛等吹管乐器。由于与西域文化的交往，传入的乐器主要有竖箜篌、波斯琵琶（即曲项琵琶）、荜篥等。竖箜篌亦为波斯乐器，魏晋之际传人我国。曲项琵琶约在公元350年前后通过印度和新疆，传入甘肃一带，据《梁书u30fb简文帝本纪》所载，至少在公元551年（南北朝）已传入南方。 隋唐时期的乐器 隋唐时期，由于西域文化的进一步交流，乐器数量骤增。特别是鼓类乐器，这可能是由于歌舞音乐的发展所致。打击乐器有铜钹、拍板、节鼓、杖鼓、腰鼓、羽葆鼓、鼓、桴鼓、齐鼓、担鼓、羯鼓、都昙鼓、毛员鼓、答腊鼓、鸡娄鼓等三十多种；弦乐器有独弦琴、三弦、匏琴、轧筝、风首箜篌、五弦琵琶、奚琴等二十多种；吹管乐器有幢箫、义嘴笛、叉手笛、太平管、桃皮荜篥等二十多种。这一时期在乐器上的重要变化是出现了拉弦乐器轧筝和奚琴，开辟了乐器演奏的一个新的领域。 宋、元、明、清 这一时期弦乐器有突出的变化和发展，继奚琴之后，宋代已出现了马尾胡琴。见于记载的还有胡琴、大阮、五弦阮、月琴、胡芦琴、渤海琴、火不思、二弦、丹布拉、基他尔、喇巴卜、提琴、哈尔扎克、洋琴等五十多种（实际上存在于民间的弦乐器其类别还远不止于此）。吹管乐器金、元时期从北方传入唢呐（又称金口角、苏尔奈、唢哪），按鼓吹乐的演奏组合形式又一次产生重大的变革，从音色、音量和风格上进一步丰富了鼓吹乐的演奏。唢呐最初用于军乐。如明王磐所著《王西楼先生乐府》中之散曲《朝天子u30fb咏喇叭》：“喇叭、唢哪，曲儿小腔儿大，官船来往乱如麻，全仗您抬身价。军听了军愁，民听了民怕。那里去办什么真共假?眼见的吹翻了这家，吹伤了那家，只吹的水尽鹅飞罢！”据王圻所著《三才图会》的记载，明代唢呐已应用于民间。 体鸣乐器 （1）敲击体鸣乐器：叮咚、木棍琴、韵板、基诺竹筒、竹筒琴、锣、铛铛、单打、、铜鼓，等等。 （2）互击体鸣乐器：棒棒、铜镜、竹梆、竹杠、钹、布哉、乳钹、头钹、二钹、小钹、铙、大铙、司涅、镲、小镲、碰盅、碰铃、腰铃、阔朔克、板凳、它石、它石、骨板子，等等。 （3）落击体鸣乐器：乐杵、竹捣筒、竹筒、瑶族竹筒、阿嘎、，等等。 （4）摇击体鸣乐器：连厢棍、萨巴依、热巴铃、盘铃、金刚铃、瑶铃、萨满铃、晃铃、串铃、铜铃、八宝铜铃、师刀，等等。 （5）综合奏体鸣乐器：竹簧、蹈到、铁簧、锡伯族铁簧，等等。 膜鸣乐器 （1）棰击膜鸣乐器：大鼓、壮族的种劳、瑶族大鼓、水族大鼓、塞吐、略斗、光拢、赠疆、瑶族猴鼓、苗族猴鼓、腰鼓、板鼓、猪嘴鼓、......>> 问题七：民乐的中国民乐传统乐器 简介随着时代推移新品种更不断增多，于是有作分类的必要。追溯最早将乐器予以分类的 ，当始于西周时的八音。其分类法是以乐器的制作材料为依据，《周官*春官*大师》载：皆播之八音-金、石、土、革、丝、 木、匏、竹。此分类法虽不尽科学，自周朝至清朝三千多年来，却始终占着传统地位，可见其对中国传统乐器的分类影响甚巨。 成型于汉晋，如笛：笛在中国以戏曲伴奏为主，但也有发展出少数独奏曲，如梅花三弄等。现代以来有较多的独奏曲，著名的有《喜相逢》、《姑苏行》、《牧民新歌》、《阳明春晓》等。箫：又称“洞箫”，中国最古老的民族边棱气鸣乐器。单管，竖吹。常独奏，也常与古琴合奏。唢呐：由波斯传入，传统多用于吹打乐，近代在此基础上发展出独奏曲，著名的如百鸟朝凤。笙，现代的著名曲子有《凤凰展翅》等。埙：在古代用陶土烧制的一种吹奏乐器，圆形或椭圆形，有孔，是汉族特有的闭口吹奏乐器。因以陶制最为普遍，亦称“陶埙”，也有石制和骨制等。巴乌：著名曲子《美丽的凤尾竹》前段的主奏。葫芦丝：葫芦丝，又称“葫芦箫”，是云南少数民族乐器，主要流传于傣、彝、阿昌、德昂等民族中。管子：乐器名称，一种吹管乐器，其历史悠久。起源于古代波斯（今伊朗）。在中国古代称为筚篥或芦管。在两千多年前（西汉时期），流行于中国新疆一带，后传入中原。其构造由管哨、侵子和圆柱形管身三部分组成。可用来独奏、合奏和伴奏。经过变化发展，管子的演奏技艺得到了不断丰富和发展。而广泛流行于中国民间，成为北方人民喜爱的常用乐器。 成型于盛唐，如琴：琴是中国古代士人阶层中发展最广的乐器，长期以来流传大量的琴曲及各种流派，著名的曲目包括广陵散、流水、潇湘水云、梅花三弄、《忆故人》、《阳关三叠》等。瑟：中国古代的拨弦乐器，瑟和筝的弹奏技巧很是相似。形状似琴，有25根弦，弦的粗细不同。每弦瑟有一柱。按五声音阶定弦。古时，瑟常常与琴或笙合奏。最早的瑟有五十弦，故又称“五十弦”。体较古筝大，而且都是单弦发音。筝：中国古老的弹拨乐器之一，流传至今已有两千多年的历史，故被俗称为“古筝”，又称“秦筝”。筝在汉、晋以前设十二弦，后增至十三弦、十五弦、十六弦及二十一弦。古筝名曲有：《渔舟唱晚》、《高山流水》、《寒鸦戏水》、《汉宫秋月》、《蕉窗夜雨》等。箜篌：是中国传统民族乐器之一，分为雁柱箜篌、转调箜篌、凤首箜篌、小箜篌。其中，与竖琴同源的竖箜篌经西域传入。好多人会把现代箜篌（雁柱箜篌）当成竖琴，可以说现代箜篌是竖琵琶式音箱，双排弦，弦通过筝码传到到音箱，相比竖琴，可以压颤，演奏滑音颤音，泛音效果出众，运用了中国技法比如摇指，轮指等。因竖琴的有效弦长比箜篌长，羊肠弦，使得竖琴音色柔软，而箜篌的音色，十分有力度，音色浑厚，音箱比竖琴大，音色更亮。阮：一种弦乐器，柄长而直，略象月琴，四根民弦，现亦有三根弦的。传说因中国晋代人阮咸善弹此乐器而得名，故又名“阮咸”。著名曲子：《丝路驼铃》。琵琶：琵琶自唐朝以后获得大量的发展，有许多流派及大批古曲，大致可分为文曲和武曲，前者如塞上曲、春江花月夜（夕阳箫鼓）月儿高等，后者如十面埋伏、霸王卸甲等。20世纪以后琵琶又出现了大量的新独奏及协奏曲，如歌舞引、草原小姊妹协奏曲等。柳琴：柳琴主在明清时代主要是戏曲伴奏的乐器，在1950年代，在一批音乐家和乐器改革家的努力之下，开始出现不少独奏及协奏曲，著名的有剑器、北方民族生活素描组曲、春到沂河、毕卡兹欢庆会等。月琴：中国拨奏弦鸣乐器，由古代阮和琵琶演变而来。著名曲子：《数西调》（《敉西调》）、《松花江渔歌》。扬琴：一种兼具打击乐器及弦乐器特点的乐器，明朝末期由波斯传入，普遍使用于民......>> 问题八：民乐的主要曲目 民族器乐有各种乐器的独奏、各种不同乐器组合的重奏与合奏。不同乐器的组合，不同的曲目和演奏风格，形成多种多样的器乐种。各种乐器的独奏乐是民族器乐的重要组成部分。琴曲《广陵散》、《梅花三弄》；琵琶曲《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》；筝曲《渔舟唱晚》、《寒鸦戏水》；唢呐曲《百鸟朝凤》、《小开门》;笛曲《五梆子》、《鹧鸪飞》；二胡曲《二泉映月》等等，都是优秀的独奏曲目。纯粹用锣鼓等打击乐器合奏的清锣鼓乐，音色丰富，节奏性强，擅长表现热烈红火、活泼轻巧等生活情趣。如《八仙序》（浙东锣鼓）、《十八 *** 二》（苏南吹打）、《鹞子翻身》(陕西打瓜社)、《八哥洗澡》（湘西土家族“打溜子”）等。由各种弦乐器合奏的弦索乐，以优美、抒情、质朴、文雅见长，适宜于室内演奏。如《十六板》（弦索十三套）、《高山》、《流水》（河南板头曲）等。用吹管乐器与弦乐器合奏的丝竹乐，演奏风格细致，多表现轻快活泼的情绪，如《三六》、《行街》（江南丝竹），《雨打芭蕉》、《走马》（广东音乐），《八骏马》、《梅花操》（福建南音）等。由吹管乐器和打击乐器合奏的吹打乐，演奏风格粗犷,适宜于室外演奏,擅长表现热烈欢快的情绪。如《将军令》（苏南吹打）、《大辕门》（浙东锣鼓）、《普天乐》（山东鼓吹）、《双咬鹅》（潮州锣鼓）。有不少吹打乐种，在乐队中兼用弦乐器，因而音乐兼具丝竹乐的特点，如《满庭芳》(苏南吹打)、《五凤吟》（福州十番）等。一般说来,北方流行的吹打乐重“吹”,吹奏技巧高；南方流行的吹打乐重“打”，锣鼓在吹打乐中起重要作用。传统民族器乐演奏多与民间婚丧喜庆、迎神赛会等风俗生活，以及宫廷典礼、宗教仪式等结合在一起，较少采取纯器乐表演的形式。民族器乐的实用性使不少器乐曲牌因用于不同场合而产生变化。传统民族器乐曲都有标题，分标名和标意两类。标名性标题只给乐曲取名以示甲与乙之区别，它和音乐内容无直接联系,如《工尺上》、《四段锦》、《九连环》、《十景锣鼓》等。标意性标题以曲名、分段标目和解题等提示乐曲的内容，如《流水》、《霸王卸甲》、《赛龙夺锦》等。 问题九：民乐乐器有哪些 -[乐器教学]中国民族民间乐器的分类 我国民族民间乐器的分类 一、古代的“八音”分类法 周代，我国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法，分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类，叫做“八音”。在周末至清初的三千多年中，我国一直沿用“八音”分类法。 金类：主要是钟，钟盛行于青铜时代。钟在古代不仅是乐器，还是地位和权力象征的礼器。王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨与日常燕乐中，广泛使用着钟乐。敲击钟的正鼓部和侧鼓部可发两个频率音，这两个音，一般为大小三度音程。另外还有磬、T于、勾S，基本上都是钟的变形。 石类：各种磬，质料主要是石灰石，其次是青石和玉石。均上作倨句形，下作微弧形。大小厚薄各异。磬架用铜铸成，呈单面双层结构，横梁为圆管状。立柱和底座作怪兽状，龙头、鹤颈、鸟身、鳖足。造型奇特，制作精美而牢固。磬分上下两层悬挂，每层又分为两组，一组为六件，以四、五度关系排列；一组为十件，相邻两磬为二、三、四度关系。它们是按不同的律（调）组合的。 丝类：各种弦乐器，因为古时候的弦都是用丝作的。有琴、瑟、筑、琵琶、胡琴、箜篌等。 竹类：竹制吹奏乐器，笛、箫、}、排箫、管子等。 匏类：匏时葫芦类的植物果实，用匏作的乐器主要是笙。 土类：就是陶制乐器，埙、陶笛、陶鼓等。 革类：主要是各种鼓，以悬鼓和建鼓为主。 木类：现在已经很少见了，有各种木鼓、、恰是古代打击乐器。形制呈伏虎状，虎背上有锯齿形薄木板，用一端劈成数根茎的竹筒，逆刮其锯齿发音，作乐曲的终结。用于历代宫廷雅乐。鞘枪糯打击乐器。形如方形木箱，上宽下窄，用椎（木棒）撞其内壁发声，表示乐曲即将起始。用于历代宫廷雅乐。 二、目前常见的乐器分类法（按演奏性能分类） 吹奏乐器 我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类：第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。 第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。 第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。 由于发音原理不同，所以乐器的种类和音色极为丰富多采，个性极强。并且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同，使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰富的演奏技巧，具有独特的演奏风格与流派。 典型乐器：笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫。 全部乐器：木叶、纸片、竹膜管(侗族) 、田螺笛(壮族) 、招军(汉族) 、吐良(景颇族) 、斯布斯、额(哈萨克族) 、口笛(汉族) 、树皮拉管(苗族) 、竹号(怒族) 、箫(汉族) 、尺八、鼻箫(高山族) 、笛(汉族) 、排笛(汉族) 、侗笛(侗族) 、竹筒哨(汉族) 、排箫(汉族) 、多(克木人) 、篪(汉族) 、埙(汉族) 、贝(藏族) 、展尖(苗族) 、姊妹箫(苗族) 、冬冬奎(土家族) 、荜达(黎族) 、(口利)咧(黎族) 、唢呐(汉族) 、管(汉族) 、双管(汉族) 、喉管(汉族) 、芒筒(苗族) 、笙(汉族) 、芦笙(苗、瑶、侗族) 、确索(哈尼族) 、巴乌(哈尼族) 、口哨(鄂伦春族) 。 弹拨乐器 我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等；竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。 弹奏乐器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲与拨子两种弹奏方法。右手技巧得到较充分发挥，如弹、挑、滚、轮、勾、抹、扣、划、拂、分、摭、拍、提、摘等。右手技......>> 问题十：中国民乐里都有什么乐器？ 常见的民族乐器主要有： 胡类（京胡 板胡 二胡 中胡 高胡等）扬琴 柳琴 琵琶 中阮 大阮 古筝 古琴 箜篌 笛（梆笛 曲笛）笙（中音笙 高音笙等） 唢呐 箫 巴乌 管子 三弦 鼓（排鼓 花盆鼓 板鼓等） 响器（碰铃 钹也叫镲 木鱼等） 关于乐队： u30fb拉弦：揣胡 中胡 高胡 板胡 大提琴 低音提琴 等 【其中二胡人数最多，板胡、高胡、中胡由于音质特殊一般会在乐曲中有solo展示，长线条旋律一般多为拉弦所演奏。大提琴和低音提琴主要是补充乐队低音声部。】 u30fb弹拨：扬琴 琵琶 中阮 大阮 柳琴 等 【弹拨声部为乐队伴奏节奏的支撑，就像房间的房梁一样。有时也负责展现乐曲中轻快的部分，如喜洋洋、步步高等耳熟能详的传统曲目中，弹拨声部则单独展现。】 u30fb吹管乐：笛子 笙 唢呐 等 【唢呐声音高亢，不会全曲跟奏，一般为solo单独展现，也有的曲目根本不需要唢呐。笛子也是主要的旋律声部，有时也参与伴奏。笙的solo不多，属于乐队的中和剂，负责节奏型。另外乐队校音也靠笙，由笙给出标准音A，乐队各声部分别校音。】 u30fb打击乐：排鼓 定音鼓 大堂鼓 锣 三角铁 碰铃 木鱼 等 【打击乐主要负责烘托气氛，掌控乐曲节奏，属于伴奏乐器，但个别曲目会以solo单独展现，如龙腾虎跃、丰收锣鼓等。】

中国民乐分为：吹奏乐器、打击乐器、丝竹乐器、弹拨乐器、拉弦乐器五大类。一、吹奏乐器：　　我国的吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类：　　第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛（曲笛和梆笛）、口笛等。　　第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。　　第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。二、打击乐器：　　根据其发音不同可分为：1、响铜，如：大、小锣、芒（加金旁）锣、云锣、大、小钹，碰铃等；2、响木，如：板、梆子、木鱼等；3、皮革，如：大小鼓、板鼓、排鼓、象脚鼓等。三、丝竹乐器：二胡、笛、琵琶、扬琴、三弦、中胡、秦琴、箫、笙等。四、弹拨乐器：我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：筝（古筝和转调筝）、古琴、伽倻琴、扬琴和独弦琴等；竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。五、拉弦乐器：二胡、板胡等。

我国的民族乐器按照其性能的不同，可分为吹、拉、弹、打四类。（l）吹管乐器有：萧、笛、笙、唢呐等。吹管乐器大部分是木管乐器的性质。它们绝大多数都能演奏流畅的旋律，而且一般的声音都比较响亮，色彩比较鲜明，在许多合奏形式中占有重要的地位。各种吹管乐乐器，依其构造的不同，大体可以分为无簧哨的吹管乐器如笛、排萧等。带哨的吹管乐器如管和唢呐；簧管乐器如笙。（2）拉弦乐器有：京胡、板胡、二胡、革胡等。拉弦乐器大都擅长演奏歌唱性的旋律，音色一般地也较为柔和优美，而且适应性较强，比较常用的拉弦乐器有京胡、二胡等。（3）弹拨乐器有：三弦、琵琶、扬琴、月琴、阮、柳琴、筝、古琴等。弹拨乐器大都比较擅长于演奏活泼跳跃的旋律，有比较强的节奏表现力。各种弹拨乐器，按照演奏姿势与形式，大体可分为；抱弹的弹弦乐器如琵琶、阮、月琴、三弦、冬不拉等；平置弹奏的弹弦乐器如古琴、筝等；打弦乐器如扬琴。（4）打击乐器有：鼓、锣、钹、木鱼、板鼓、铃鼓等。民族乐器中打击乐器的种类很多，因其形制与质料的不同而各有不同的色彩。打击乐器主要都是节奏乐器。

管乐:单簧管，双簧管，萨克斯，长笛，巴松等木管乐器;小号，中音号，长号，圆号，大号等铜管乐器。民乐:堂鼓，花鼓，铃鼓，太平鼓，书鼓，象脚鼓，云锣，钹，钟，磬　　埙，箫，排萧，八角鼓，笛子，唢呐，笙，三弦，阮，琵琶，箜篌，二胡，京胡扬琴，古琴等

民 族音乐与交响音乐是民 族与古典两种不同的音乐风格，两者之间有相似之处，也有不一样的地方；民乐讲究的是意景和独特的韵味，交响乐在气势和欣赏性占优势；很多时候，民乐更像是幽静的倾诉着灵魂，交响乐演绎的是华丽高贵的诗篇。民乐最大的特点我认为还是在独奏上的优势，用一件民族乐器就可以把一首曲完美演绎，把人的灵魂勾走；比如二胡，古筝等等·它音色的美无法形容，让你陶醉其中。独奏的魅力是西乐无法替代的；民族乐器气势比较单薄一些，一般都使用多声部演奏方式；在很多民乐合奏中演绎着东方人的民族交响乐；大气中显得细腻，委婉中又带粗狂；原生态的乐器发出的声音和大自然融为一体，没有太多的渲染噪音，显得更加干净利落；比较西方交响乐，他们的乐器结构上比较复杂一些，共鸣声和层次感方面虽比较丰满，好多人反而感觉是一种噪；总结下来，民族乐器是一件人工雕刻的工艺品，交响乐就像是一种工业化的产品。世界是相通的，音乐亦如此，两者之间相辅相成，如果把民乐跟交响乐结合在一起，奏响的是民族交响乐的壮丽诗篇。

溥天氛祲廓。看庆绵鸿祚，勋昭麟阁。蕃宣换符钥。占西南襟带，遍□油幕。湘流绕郭。蔼一城、和气雾薄。听嘈嘈、比屋欢声，共说吏闲民乐。遥想芗霏凫暖，翠拥屏深，晓风传乐。琼腴缓酌。花阴淡，柳丝弱。任松凋鹤瘦，莲敧龟老，丹颊常如旧渥。趁天申、去押西班，奉觞御幄。此生生计愈萧然，架竹苫茆只数椽。万卷古今消永日，一窗昏晓送流年。太平民乐无愁叹，衰老形枯少睡眠。唤得南村跛童子，煎茶扫地亦随缘。琅琅环佩三千，一楼玉立中端委。瑶琚碾就，襄王故国，屈平遗里。多少铅华，飞琼涂抹，一时挼碎。记少年驰逐，银杯缟带，几番被、鸡呼起。冷入重貂如水。鬓丝丝、叹非前比。羔儿满泛，狮儿低唱，飘风过耳。冰释边忧，春生民乐，欢形佐史。倩何人蜚奏，五云天上，助吾君喜。数当今人物，问谁似，玉堂仙。但苏子才名，居中未几，补外何偏。天公意深有在，要周流、海内作师传。万古斯文正脉，一生前圣遗编。胸襟理胜自超然。虽老未华颠。念厚禄崇资，真成大耐，何计荣迁。心期岁丰民乐，更公庭、无讼酒如川。唤取梅花为寿，看他老桧千年。玉泉神运寺，寒磬彻琴堂。有境灵如此，为官兴亦长。吏愁清白甚，民乐赋输忘。闻说巴山县，今来尚忆张。鲸海波澄，棠阴日永，正宜坐啸雍容。岁丰民乐，无讼到庭中。试数循良自古，龚黄外、谁可追踪。那堪更，恩均髦寿，良会此宵同。璇穹。占瑞处，荧煌五马，璀璨群公。盛笙歌落绮，共引髯翁。祗恐芝泥趣召，双旌展、猎猎飞红。须知道，君王渴见，名久在屏风。千秋万岁君，五帝三王世。观风重令节，与民乐盛际。蕊宫长春，洞天不老，花艳蝉辉，十里照春珠翠。闹罗绮。遥望太极，一簇通明里。钧台奏寿，蓬山呈妙戏。六宫人来，五云楼迥，风送歌声，依约睿思圣制。天回北斗欲中宵。屡移杓。客魂消。记得皇州，灯火虹成桥。异俗西南开万里，冠带尽，百蛮徭。卢溪太守未还朝。起朱楼。接丛宵。翠幕红妆，歌管玉为箫。民乐丰登无一事，看下诏，采风谣。四堂互映，双门并丽，龙阁开府。郡美东南第一，望故苑、楼台霏雾。垂柳池塘，流泉巷陌，吴歌处处。近黄昏，渐更宜良夜，簇簇繁星灯烛，长衢如昼，暝色韶光，几许粉面，飞甍朱户。和煦。雁齿桥红，裙腰草绿，云际寺、林下路。酒熟梨花宾客醉，但觉满山潇鼓。尽朋游、同民乐，芳菲有主。自此归从泥诏，去指沙堤，南屏水石，西湖风月，好作千骑行春，画图写取。

二胡，古筝，琵琶，笛子，箫，唢呐，葫芦丝，冬不拉，三弦，马头琴，柳琴，扬琴、

你好 这就是中国民族音乐的定义了. 中国民族音乐分为：民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间说唱音乐和民间戏曲音乐。　　民族音乐狭义上的中国民族音乐指的是汉族音乐，简称“民乐”。中国的少数民族音乐却有着更多的样式和内容，如藏族音乐、蒙古族音乐、壮族音乐等。　　汉族音乐　　汉族音乐代表<<中国婚礼进行曲>>也被称为中国的<<亲嘴歌>>.是中国农村地地道道的娶媳妇歌,歌词是以北方方言<包括河北,北京,天津,黑龙,吉林 辽宁 ,山西,山东,内蒙古自治区 ,河南 等地方>为主,是用咱中国传统的乡音演唱的,让人一听就有亲切感,尤其最前面的那一段童谣会勾起许多中老年人的美好童年回忆,让人感慨万千,让人回味无穷.歌曲虽然是土了一些,可以说是土的掉渣,可是这个土恰恰是歌曲的特色,优点和耀眼之处,也是歌曲最有价值和意义的地方.因为咱们就是土生土长的中国人,咱们离不开土.土是一种美,土是一种自然,土是一种淳朴,是我们中国人灵魂和本质的体现和象征. 　　申宝峰先生所做的的<<中国婚礼进行曲>>特点是轻松欢快,幽默诙谐,喜气洋洋,实用生活.是具有中国特色的乡村歌曲,也是正宗的中国风歌曲,因为中国有十亿农民,占中国人口百分之八十左右,只要适合中国农民口味的歌就是中国人的歌,就是中国风的歌曲,其中必须注明传统两个字,中国五千年的文化,咱们祖祖辈辈留下的宝贵财富,我们不能遗忘,我们也有属于我们自己正宗中国味道的歌曲和婚礼.让世界向我们中国文化看齐.这首歌所包含的内容和文化是非常多的,其中有中国独特的喜文化,中国人从古至今就喜欢热闹喜庆,在歌曲中就融入了结婚时用的鞭炮,笛子等喜庆元素,让人一听就喜笑颜开,.还有中国特色的孝文化,中国老人最讲究传宗接代,延续香火,而中国人也自古最尊崇孝顺的孩子,百德孝为先,不孝有三,无后为大等是祖先们口口流传至今的经典名言.在歌曲中也都能充分的体现出来.歌曲里还有中国传统的夫唱妇随,相敬如宾等等传统文化.　　其它代表音乐歌曲有茉莉花 , 牧羊歌，兰花草, 小白菜, 兰花花,刨洋芋走绛州, 苏武牧羊, 北京的金山上 ,北京有个金太阳 ,凤阳歌 ,凤阳花鼓 ,收秋 ,大红枣儿甜又香等。　　藏族音乐　　藏族是个能歌善舞的民族，他们的歌曲旋律优美辽阔、婉转动听。藏族音乐大体上可以分为佛教音乐和民间音乐。佛教音乐中最著名的是喇嘛唱的无词的歌颂曲调。　　藏族民歌高亢嘹亮，听起来就有高原蓝天辽阔的气象，曲调悠扬，但也是以五声为主。歌舞形式有“果谐”、“果卓”（锅庄）等。藏族音乐的一些元素被汉族和西方音乐所吸收。有一些汉族歌曲作者模仿藏族音乐的特点创作了一些诸如《逛新城》、《青藏高原》一类的歌曲。近年来，西藏的藏族歌曲也融入了其它音乐的元素。著名的藏族歌手除了才旦卓玛和主要演唱汉语歌曲的韩红外，还有容中尔甲、亚东、琼雪卓玛等大量在藏区知名度很高的歌手。　　正规戏剧方面，现在已经挖掘整理演出了藏族传统歌剧《格萨尔王》。　　满族音乐　　中国的东北和北京等地是满族的聚居地。满族最有名的民间乐器是源自清朝的八角鼓。满族的摇篮曲《悠悠扎》等作品很著名，经常被用现代的汉语翻唱。　　蒙古族音乐　　蒙古族民歌分“长调民歌”和“短调民歌”。 “长调”有许多无意义的谐音字拉长唱腔，有草原空阔的风格。最有特色的乐器是马头琴，是一种拉弦乐器，由于琴柱上一般都雕刻一个马头装饰，所以由此命名。　　壮族音乐　　壮族聚居区广西是民歌的故乡，男女青年经常对歌，有人甚至说壮族人一生唱歌的时间比说话的时间长。壮族民歌基本和汉族音乐风格相似，以五声音阶为主。歌词有明显的对仗格式，内容则以象征、比喻等手法表述，以生活中的交流为主，有时歌词也引用中国古典故事和典故。 壮族音乐可以在电影音乐剧《刘三姐》中一窥其妙。　　傣族音乐　　傣族音乐和南亚地区缅甸、泰国的音乐风格类似，曲调婉转柔美，典型的乐器是葫芦丝和象脚鼓，葫芦丝独特的音色一演奏就是傣族的音乐风格。　　纳西古乐　　纳西古乐是在云南丽江纳西族老人中间演奏的音乐，据说是从明朝时中原地区传入的，由于当地原来交通不便，和外界交往不多，始终原汁原味地流传下来，现在只有一批老人乐队可以演奏，正在培养接班人，是中国14世纪音乐的活化石，受到音乐界的广泛关注。　　侗族音乐　　侗族“大歌”是中国唯一采用和声的民歌系统，基本为女声无伴奏合唱，由各声部嗓音的和声配合非常和谐，曾在国际引起轰动，并多次获奖。　　维吾尔族音乐　　维吾尔族音乐基本是阿拉伯音乐风格，非常注重节奏，用手鼓可以打出多达几十种不同的节奏，乐器主要是适合在马上弹奏的都它尔和热瓦甫，最大的是冬不拉。维吾尔族的传统音乐《十二木卡姆》包罗万象，是许多民间音乐的源头。　　塔吉克族音乐　　塔吉克族音乐和汉族音乐有较大的区别，善于运用半音，旋律婉转多变，如同山鹰高鸣，最典型的是作曲家雷振邦为电影《冰山上的来客》配的歌曲，完全运用了塔吉克民歌的旋律。　　朝鲜族音乐　　朝鲜族音乐和朝鲜、韩国的音乐基本相同，主要乐器有长鼓和伽倻琴。伽倻琴类似中国古代的筝，比现代的筝小，弹法也不一样，是放到盘坐的膝盖上弹。音乐旋律有其独特的风格。

中国民族器乐合奏分类为：1. 吹管乐合奏：包括笛子、箫、笙、唢呐、管子等。2. 弹拨乐合奏：包括琵琶、古筝、扬琴、二胡等。3. 拉弦乐合奏：包括高胡、二胡、中胡、板胡等。4. 打击乐合奏：包括鼓、锣、钹、木鱼等。以上就是中国民族器乐合奏的几大分类，希望对你有所帮助。

1、梅花三弄 《梅花三弄》原是一首古琴曲，“三弄”就是演奏三遍的意思，是中国传统乐曲的一种曲体，旋律优美刚劲，清秀高雅。2、月儿高 原为一首琵琶曲，乐曲描述了祖国山河美丽壮阔的夜色，借以抒发热爱祖国的激情。3、塞上曲（琵琶） 原为清末李芳园根据华秋萍《琵琶谱》中五首小曲加以发展组合而成，现用琵琶与乐队演奏的《塞上曲》是依据传谱，拔引“文姬归汉”的故事。4、春江花月夜 原名《浔江琵琶》，最早是一首琵琶古曲，后为丝竹乐俣奏而广泛流行。十段音乐均以渔舟为主线，通过不同侧面刻画出祖国山河的美丽景色。5、二泉映月（二胡） 该曲为中国民间艺人阿炳的代表作。乐曲不仅将人引人夜深入静，泉清月冷的意境，更使人体会到一个盲人艺人在向人们倾吐他坎坷的一生和对幸福的向往。6、彩云追月 乐曲集中了广东音乐特色，以富于中国民族色彩的五声性旋律，通过不同乐器的演奏，形象地描绘了南国景色和皓空的迷人景色。7、不屈的苏武（二胡协奏） 乐曲选自中国古代历史故事，乐曲以二胡协奏的形式通过风雪孤忠，思汉怀乡，执节荣归三个乐章表现了苏武热爱祖国的坚贞诚挚的情怀。8、交响诗《流水操》（民乐合奏） 作品以古琴曲《流水》为素材，构思成篇，写于1979年，乐曲生动地描写了长江大河从源头的满水汇集成河不断壮大，终成滔滔之势，向着东洋大海，万里奔流不息。9、幻想曲《秦·兵马俑》 1984年，彭修文老先生以秦佣坑为题材，以秦始皇统治时期的史实为背景，塑造了出土的秦兵马俑的音乐形象。乐曲通过三段展示了秦兵一天的征伐。10、梁祝（小提琴协奏曲）何占豪陈钢 《梁祝》是以中国民间故事《梁山伯与祝英台》为题材，以梁山伯与祝英台的事故较有代表性的三段剧情————相爱、抗婚、化蝶为主要内容。

民乐中出现西洋乐器的原因归根结底是由于民乐乐器低音区乐器匮乏的原因造成的，主要体现在如下几点：1、和声声部的需要。民乐乐器低音区比较薄弱，可以适当加入大提琴、贝斯来弥补这一不足。2、听众声场上的需要。观众在听音乐的时候，需要有高频、低频、中频的音乐，然后由于民乐乐器低音乐器的缺乏，导致听觉不舒服之感，造成音乐失去质感。也所以需要加入低音的西洋乐器。3、从作曲创作来看，没有低音的民乐乐队配器是不完美的，也是不健全的，更是必须的！大提琴，为西洋乐器，是管弦乐队中必不可少的次中音或低音弦乐器，属提琴族乐器里的下中音乐器。大提琴音色浑厚丰满，具有开朗的性格，擅长演奏抒情的旋律，表达深沉而复杂的感情，也与低音提琴共同担负和声的低音声部。

首先调式不同，民族调是宫商角徵羽，管弦乐是大调小调（民族管弦乐作品除外）其次乐器不同，民乐几乎是纯粹的民族乐器，然后再根据乐曲需要加上点西洋乐器。而管弦乐就相反了…还有这两种方式所演绎的作品风格也有很大不同，其他的就需要你自己听了。。

中国民乐分为：吹奏乐器、打击乐器、丝竹乐器、弹拨乐器、拉弦乐器五大类。一、吹奏乐器：　　我国的吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类：　　第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛（曲笛和梆笛）、口笛等。　　第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。　　第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。二、打击乐器：　　根据其发音不同可分为：1、响铜，如：大、小锣、芒（加金旁）锣、云锣、大、小钹，碰铃等；2、响木，如：板、梆子、木鱼等；3、皮革，如：大小鼓、板鼓、排鼓、象脚鼓等。三、丝竹乐器：二胡、笛、琵琶、扬琴、三弦、中胡、秦琴、箫、笙等。四、弹拨乐器：我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：筝（古筝和转调筝）、古琴、伽倻琴、扬琴和独弦琴等；竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。五、拉弦乐器：二胡、板胡等。

因为民乐的乐器音域达不到音乐所要表现的音高，所以需要借助西洋乐器来填补。

不属于中国民乐的美学特征“虚”的意境是民乐美感特征上的要求。和是指民乐讲究艺术表现的中和、简约、适度。因而在欣赏作品中听到的常常是那种分寸感，统一感，谐和感;而不是那种音乐材料上的强烈对比，艺术表现上的大起大落。这些，也是我国古代哲学中三个基本的命题——“天人合一，知行合一，情景合一”在音乐中的反映。“虚”的意境这是民乐在美感特征上的要求。含蓄的美，空灵的美是民乐必须达到的一种境界。无论是在民乐的创作和表演中，还是在对民乐作品的聆听和欣赏中，都贯穿着一个韵字，国人对韵味的追求胜过对声音本身的追求，犹如中国的写意画，不求工细，但求神似。“线”的形态欧洲艺术注重立体感，它的音乐也不例外。而中国艺术，正如美学理论家宗白华所说，无论绘画、书法、音乐、都形成了独树一帜的“线的艺术”。中国的历史源远流长，中国的优秀文化博大精深，中国的音乐神韵独特。我们应该更多地欣赏更广泛地了解，更深刻地思考，重新认识自己民族音乐文化的价值。民乐最突出的特点是写意性，也就是烘托一种精神氛围，一种心灵感受。

一、 传统音乐中所包含的音乐种类与范围 　　在当今的中国音乐中，不仅有着丰富的历史资源，同时也有着丰富的民间传统资源。这些资源是活着的传统，它们吸引着中外学者们的兴趣。根据中国传统音乐理论，中国的民族民间音乐可划分成五个类别。 　　1、器乐音乐 　　中国的器乐音乐可以划分成两个类别：独奏和合奏。独奏音乐中再次划分成弓弦、弹拨、吹管、打击等类别。 　　同样，合奏类音乐也可进一步划分成弦索乐、丝竹乐、吹管乐、鼓吹乐和吹打乐。这五种合奏乐构成了中国传统音乐中的精髓。 　　2、戏曲音乐 　　中国有三百多种地方戏曲剧种。这些剧种根据音乐的不同可划分成四个类别：（1）皮黄腔；（2）梆子腔：（3）昆腔；（4）高腔。京剧属于皮黄腔。 　　3、说唱音乐 　　中国被认为是一个说唱音乐很丰富的国家。说唱就是指曲艺中所含的音乐成分。这类音乐的主要特点是在演唱中往往要叙述故事情节。根据初步的调查，全国有三百多种地方说唱曲种，它们可以划分成八个类别：（1）鼓词；（2）琴书；（3）弹词）；（4）渔鼓）；5（牌子曲；（6）走唱；（7）杂曲）；（8）板咏。 　　4、民歌 　　民歌是各类民间音乐的基础。在中国，由于幅员辽阔，人口众多，各地存有丰富多彩的民歌。一般来说，中国民歌可以划分成三大类别：（1）山歌；（2）小调；（3）劳动歌曲。 　　5、民间舞蹈音乐 　　中国的民间舞蹈也是种类繁多，风格各异。其中最流行的有（1）秧歌；（2）腰鼓；（3）跑旱船；（4）花灯；（5）采茶；等等。民族音乐就是产自于民间,流传在民间的,表现民间生活,生产的歌曲或乐曲 　　中国民族音乐分为：民间歌曲、民间歌舞音乐、民间器乐、民间说唱音乐和民间戏曲音乐 　民间音乐（Folkmusic），又称民间歌谣、民俗音乐、民间短篇诗歌等，简称民谣、民歌、民乐或民曲，于国际民间音乐协会（IFMC）之解释定义为「经过口传过程发展起来的普罗大众音乐」，也就是该音乐散布过程，纯粹是由演奏者或音乐接收者记录教习，并亲自相传所得。其范围包含歌曲、简单乐器演奏，甚至舞曲曲调与步伐。此解释与19世纪中期重新定义民间音乐、民间传说与民间舞蹈有相当重要之衍生与连带关系，一般认定，该名词与学说界定起自于1846年，英国人类学学者托马斯（W.J.Thomas）提出。 所以说。民族音乐包括传统音乐。民间音乐的有一部分分支就系民族音乐

在给民族音乐学下定义时，常常是从阂河1C划定其研究对象和方法着手，无论是起初的比较音乐学还是后来的民河涸C8族音乐学，及今天的“Enthnomusicology”一词译涸赫87成民族音乐学或音乐民族学，或者干脆叫音乐学、音乐文化人类学等赫褐79争论，都是与这一学科自始至今研究对象的不断变化拓展有着密切的褐鹤91关系。因此，本文仅对民族音乐学研究对象的演变作历史性的回顾和鹤贺18思考。

1932年，任光在上海百代唱片公司任节目部主任时，同聂耳一起，为百代国乐队写了一批民族管弦乐曲灌制唱片。《彩云追月》就是其中的一首，创作于1935年。1960年，彭修文根据中央广播民族管弦乐团的乐队编制重新配器。乐曲以富有民族色彩的五声性旋律，上五度的自由模进，笛子、二胡的轮番演奏，弹拨乐器的轻巧节奏，低音乐器的拨弦和吊钹的空旷音色，形象地描绘了浩瀚夜空的迷人景色。 【意境】 《彩云追月》预示了一幅夜空的画面，“彩”代表颜色，能看得见颜色的夜晚，一定不会很黑，有一些月的光辉，月光如水，清澈透明。“追”字赋予画面以动感，朦胧中带有一些生气。幽淡的夜幕背景下，云月相逐，相映成趣。 【鉴赏】 《彩云追月》的旋律，采用中国的五声音阶写成，简单、质朴，线条流畅，优美抒情。在第一段中，由笛、箫、琵琶、二胡、中胡齐奏，弦管合鸣，悠然自得，从容不迫。秦琴、扬琴、阮弹拨出轻盈的衬腔，节奏张弛有度，使音乐在平和中透露出不动声色的活力。间杂的木鱼、吊钹的敲击更衬托出夜的开阔旷远，平添神秘。第二部分，没有明显的对比色彩，旋律分明是第一部分抒情的延展，没有冲突，有的只是和谐、圆融。乐思正象听者此时的思绪一样，自由发展，浑然天成。最富有动感的应该是第三部分，乐器间应答式的对话仿佛是云月的嬉戏，忽上忽下，忽进忽退，情态逼真、意趣盎然。 歌词: 彩云追月 徐小侠 站在白沙滩 翘首遥望，情思绵绵 何日你才能回还 波涛滚滚延绵无边 我的相思泪已干 明月照窗前 一样的相思 一样的离愁 阴缺尚能复圆 日复一日，年复一年 一海相隔难相见 亲人啊亲人我在盼 盼望相见的明天 鸟儿倦飞也知还 盼望亲人乘归帆 亲人啊亲人你可听见 我轻声的呼唤 门前小树已成绿荫 何日相聚在 参考资料：http://baike.baidu.com/view/52177.htm、《彩云追月》：这是一首著名的广东音乐，我是从小就听到大的，不过之前听到纯音乐的机率比较高，人声版的反而不常听到。杨漫唱的《彩云追月》情深意切，将等待亲人回归家园的心情完全表达了出来；杨漫在这首歌中的声音表现为既清甜又带点淡淡的哀怨，非常符合歌曲的意境。听那宛如流水般清丽柔和的嗓音轻轻地唱着“站在白沙滩，翘首遥望，情思绵绵，何日你才能回还”，直让人感叹骨肉离别之痛苦无奈，杨漫真是个善于体会歌曲意境的高手啊。这首歌的配乐悠扬而幽怨，和歌曲也是非常的相配呢。

民乐包括声乐，器乐，民族古典音乐等等比如编磬，编钟，这些也在民族音乐当中。民歌包括现代民歌，以及纯民歌！现代民歌比如小背篓，乌苏里船歌等等纯民歌有很多一部分都是没有曲谱的，以口传心授的方式流传在我国的各个地区比如劳动号子，花儿少年，小调，长调，呼麦等等民乐当中也包含民歌所以还是有所不同的

　　琴曲《广陵散》、《梅花三弄》；琵琶曲《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》；筝曲《渔舟唱晚》、《寒鸦戏水》；唢呐曲《百鸟朝凤》、《小开门》;笛曲《五梆子》、《鹧鸪飞》；二胡曲《二泉映月》，等等，都是优秀的独奏曲目。　　纯粹用锣鼓等打击乐器合奏的清锣鼓乐，音色丰富，节奏性强，擅长表现热烈红火、活泼轻巧等生活情趣。如《八仙序》（浙东锣鼓）、《十八六四二》（苏南吹打）、《鹞子翻身》(陕西打瓜社)、《八哥洗澡》（湘西土家族“打溜子”）等。　　由各种弦乐器合奏的弦索乐，以优美、抒情、质朴、文雅见长，适宜于室内演奏。如《十六板》（弦索十三套）、《高山》、《流水》（河南板头曲）等。　　用吹管乐器与弦乐器合奏的丝竹乐，演奏风格细致，多表现轻快活泼的情绪，如《三六》、《行街》（江南丝竹），《雨打芭蕉》、《走马》（广东音乐），《八骏马》、《梅花操》（福建南音）等。　　由吹管乐器和打击乐器合奏的吹打乐，演奏风格粗犷,适宜于室外演奏,擅长表现热烈欢快的情绪。如《将军令》（苏南吹打）、《大辕门》（浙东锣鼓）、《普天乐》（山东鼓吹）、《双咬鹅》（潮州锣鼓）。有不少吹打乐种，在乐队中兼用弦乐器，因而音乐兼具丝竹乐的特点，如《满庭芳》(苏南吹打)、《五凤吟》（福州十番）等。一般说来,北方流行的吹打乐重“吹”,吹奏技巧高；南方流行的吹打乐重“打”，锣鼓在吹打乐中起重要作用。　　传统民族器乐演奏多与民间婚丧喜庆、迎神赛会等风俗生活，以及宫廷典礼、宗教仪式等结合在一起，较少采取纯器乐表演的形式。民族器乐的实用性使不少器乐曲牌因用于不同场合而产生变化。　　传统民族器乐曲都有标题，分标名和标意两类。标名性标题只给乐曲取名以示甲与乙之区别，它和音乐内容无直接联系,如《工尺上》、《四段锦》、《九连环》、《十景锣鼓》等。标意性标题以曲名、分段标目和解题等提示乐曲的内容，如《流水》、《霸王卸甲》、《赛龙夺锦》等。附：中国民乐十大名曲1、 梁祝（古筝独奏）2、 赛马（二胡独奏）3、 金蛇狂舞（民乐合奏）4、 喜洋洋（民乐合奏）5、 欢乐的泼水节（民乐合奏）6、 彩云追月（民乐合奏）7、 牧民新歌（笛子独奏）8、 翠湖春晓（民乐合奏）9、 彝族舞曲（琵琶独奏）10、春节序曲（民乐合奏）

中国民族音乐有悠久的历史传统，在四五千年前的原始氏族社会中，就产生了原始的歌舞和歌曲，到殷周奴隶主统治的时代，音乐文化已经相当发达。两千多年的封建社会中，音乐不断得到发展。在中国历史上曾经多次出现音乐文化繁荣昌盛的时代。中国民族音乐是中华民族传统文化的重要组成部分，它反映出中华民族的伟大精神，体现了中华民族的情感、意志、力量、幻想和追求。中华民族独特的情感世界和人文精神。所以，我们只有了解中国民族音乐才能真正了解中国文化精神。中国民间乐器的性格乐器和人一样，也是有性格的，就像人的嗓子，有的人的嗓子可以唱得高一些，有的人的嗓子却只能唱低音。什么样的嗓子唱什么样的歌是不能乱来的，这也有一种看不到的规律在里边，如果违反了这种规律，歌子就会唱得很不像话。中国的乐器很多，比如二胡，就是一种很悲剧性的乐器，所以瞎子阿炳才会用它来演奏他内心的凄苦。想象一下他一边拉着胡琴一边在江南细雨里慢慢走着，巷子又是长长的，细细长长的巷子，巷子里的石板路面一块一块都给雨水打得一片湿亮，这应该是晚上，二胡着了雨的湿气，就更没了悲剧性之外的那一点点亮丽。中国乐器大多都是悲剧性格，马头琴更是这样，而且往往拉马头琴的人还在那里调着琴弦，那悲剧的味道就出来了。马头琴能不能演奏欢快的曲子？我认为几乎是不能，它是一种骨子里哀伤的乐器。草原的晚上是一无遮拦的空旷，你站到蒙古包的外边去，天和地都是平面的。没有树也没有山，什么都没有。忽然马头琴就那么浑浑地响起来了，拉的是什么？是《嘎达梅林》。那样哀怨，那样悲伤，那远方飞来的小鸿雁真是令人柔肠百转。听马头琴演奏这只曲子的时候你最好要喝一些烈酒，但是不能太醉，也不能一点也不醉，这时候你也许会被马头琴感动得流泪，那是一种极好的体验。马头琴也能演奏节奏快的曲子，比如《骏马奔腾保边疆》，节奏是很快的，配着敲打得一如疾风暴雨的木鱼，让人从心里怜念那骏马们踏来踏去的草场，如果是碰巧刚刚下过一场雨，想那草场是一塌糊涂的。演奏这种节奏快速的曲子不是马头琴的本色，马头琴的本色就是低沉，苍凉。迂回，哭泣般的浑浑的音色效果。二胡和马头琴相比，还有那么一点点亮丽在里边，马头琴即使演奏那些调侃一些的曲子，如蒙古民歌《喇嘛哥哥》，性的挑逗在这支曲子里明显是很强烈的，但一演奏起来，还是不脱悲剧的味道。这悲剧的味道让人产生强烈的及时行乐的欲望，这倒合乎常理，越悲伤的人越想去行乐。中国的乐器里边，琵琶是比较没有性格的，它有些像钢琴，没有太明显的性格因素，却能演奏各路曲子，欢快的它来得了，悲伤的它也可以来。这就让它显出一种大度。就像是一个大气派的演员，什么他都能演。古筝也是这样的，古筝一旦演奏起来，便不是一条小溪样弯弯曲曲地流淌，而是从天边铺排而来的无边风雨，里边还可以夹杂着闪电和雷鸣，可以很迫人把你推到一个抽象的角落里让你去做具体的想象。琵琶也是这样。《十面埋伏》这支曲子里就有马在不停地奔跑，雨也在曲子里下着，云在曲子里黑着，有火在曲子里惨淡红着。琵琶、古筝都是这样的大角色演员。箫和古琴却是孤独而不合群的避世者，别的乐器是声，而箫和古琴却是韵，需要更大的耐性去领略，需要想象的合作，不是铺排得很满，而是残缺的，像马远的山水，再好，只是那么一个角落，树也是一棵两棵地吝啬在那里半死不活，需要读它的人用想象和它进行一种合作。听箫曲和古琴曲要闭上眼睛，要让自己暂时离开柴米油盐的现实，饿着肚子和有着强烈的肉欲是无法欣赏箫和古琴的，箫的性格其实是悲剧性的，是一种精神境界里边的凄苦，而二胡却更现实一些，所以二胡不能演奏《旱天雷》和《瘦马摇铃》这样的曲子。箫却要以惨淡的江天做背景，天色是将明未明的那种冷到人心上的深蓝，冷冷的，还有几粒残星在天上，雁呢，已经在天上起程了，飞向它们永远的南国，飞得很慢，这就是箫的背景，红红的满江边的芙蓉花是和它不协调的。箫和笛大不一样，笛是亮丽的，“芦花深处泊孤舟，笛在月明楼“，这一声笛是何等的亮丽，也是这一声笛，月色才显得更加皎洁，诗的境界才不至于太凄冷。笛是欢快的，跳跃的，但在山西的北部，笛这种乐器一出现在二人台这种地方小戏里，就很怪地尖利利地变得凄苦起来。笛是乡村的，箫却是书生化了的，这是不同的角色，根本的不同，想象不出来一个牧童坐在牛背上吹箫。笛的悲剧性是要在一定的背景下才能表现出来的，比如《红楼梦》中凹晶馆中赏月时那冷不丁突然响起的一声笛，直让人心惊胆跳，像见了鬼，又好像一个平时温和的人一下子暴跳起来发了脾气，猛厉、没由来、让人防不住，几乎是绝望了的意思，一声就够了，这时候也只有笛才能压得住那种强作欢乐却已悲从中来的场面，如果让箫出场，会压不住那种气氛，那气氛太大，太沉，太暗，只有笛才压得住。中国的乐器里，唢呐是一种极奇怪的乐器，一会儿高兴一会儿悲伤地在那里演奏着，让人完全捉摸不定。中国的红白事的场面都离不开唢呐的惊惊乍乍。你觉得这种乐器的性格变化得太快太无常，喜欢与不喜欢它全要看是什么场面，是场面决定它的位置，而不是由它来决定场面。有一支湖南的名曲是《鹧鸪飞》，是用梆笛吹奏的，梆笛那有几分哑哑的音色给人一种疲惫的美感享受，颓唐的，疲惫的，无奈的美真是具有一种让人松弛到骨的魅力。梆笛吹奏的那支《鹧鸪飞》真是美，那只孤独的鹧鸪从远到近不倦地飞着，就是不离人们想象的左右，因为这鹧鸪，人们自然会想象那南国的山山水水，想到辛弃疾的“江晚正愁予，山深闻鹧鸪。”唢呐吹奏的《鹧鸪飞》则完全是没了韵味的，没那种清韵，是世俗的热闹。唢呐的性格是直爽，直爽到有些咋呼，一惊一乍的，让人防不住的，或者拉长了，好像是一条线，你看着它断了，却分明没断，你想象不到吹唢呐的人是去什么地方找的这么长的一口气，这时候的鼓掌纯粹是为了技巧或者就是恶作剧的怂恿，怂恿演奏者再吹下去再吹下去，或者这演奏者就会一下子闭过气去，有时候唢呐会没来由地急促起来，这急促让人想到战争中的子弹如蝗乱飞，直吓得人们把心伏在那里不敢动。和唢呐相反的有笙，唐代的故事“吹笙引凤”，首先那凤是因为笙之动听才会飞来，笙是以韵取胜的乐器，笙的声音得两个字：清冷。这清冷二字似乎不大好领略，不亮丽，不喑哑，有箫的味道在里边，但远又不是箫，很不好说。唐后主的“船上管弦江面绿，满城飞絮混清尘，忙煞看花人。”那管弦中的管想必就是阵阵的笙歌，只有笙，才会一下子布满江面，如是笛，就太亮了，直线似的在江面上飞起，就不对路了。中国的乐器里，最亮丽的莫过于京胡，京胡是没性格的演员，但它处处漂亮，是一种戏曲中的装饰物，一个人在早晨的湖边独自拉京胡，你站在那里仔细听，就连一点点哀愁和喜悦都分析不出，他让你想到的只是一处经验的突然降临，忽然是妖精似的花旦出来了，忽然是悲切切的青衣掩面上场。京胡和高胡又不一样，高胡可以很凄利很绝望又很争胜，那是一种斗争性很强的乐器，说到性格却又似乎接近青春得意，执著地在那里逼尖了嗓子诉说着什么，你听也罢不听也罢。中国乐器里是很少喜剧性的，雷琴好像是其中惟一的一种，可以学鸡叫，学马嘶，学各种小鸟~《百鸟朝凤》这只曲子让雷琴演奏起来让你真是会忘掉了乐器的存在。雷琴什么都可以学得来，就是没有自己的本声本韵，雷琴就是这么一种乐器，它可以算是喜剧性的。但它又根本无法与锣鼓相比。锣鼓算乐器吗？当然算，锣鼓其实也是一种难以定性的乐器，但它出现在喜庆的场面太多了，所以，锣鼓一响起来，人们就兴奋了，这是历史的潜移默化。在中国，死人而敲锣打鼓是没有的事，喜庆的日子又离不开它，它的性格就这样给糊里糊涂地定格了。　中国的乐器里，最不可思议的是埙，它在你耳边吹响，你却会觉得很远，它在很远的地方吹动，你又会觉得它很近。这是一种以韵取胜的乐器。是一种事不关己高高挂起超然独行的性格，世上的事都和它好像没有一点关系，它是在梦境里的音韵，眼前的东西一实际起来，一真切起来，埙的魅力便会马上消失了。音乐永远是一个人的，上百上千人在一起听音乐，真不知道人们在那里听什么？乐器是有性格的，它静静地待在那里什么也不是，一旦被人操纵着，它的性格就出来了，该是什么就是什么，往往是，到后来不再是人操纵乐器，而是乐器操纵了人。花的生命可以透过音乐一览无遗。运用中国传统乐器揣摩每一种花的独特美感,用音乐赋予花全新的生命.....我相信，爱乐的你我，聆听便是最好的享受，音乐是永远流淌在我们心田的感动。

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民族音乐经典曲目如下：《春江花月夜》民乐合奏、《十面埋伏》琵琶独奏、《渔舟唱晚》古筝曲、《高山流水》古琴曲、《夜深沉》唢呐独奏、《春节序曲》民乐合奏、《彩云追月》民乐合奏、《二泉映月》二胡独奏、《金蛇狂舞》民乐合奏、《梁祝》唢呐、《霓裳羽衣曲》古曲。《夕阳萧鼓》古筝曲、《平湖秋月》高胡曲、《海青拿天鹅》琵琶曲、《出水莲》古筝曲、《梅花三弄》古琴曲、《月儿高》琵琶曲、《广陵散》琴曲、《长门怨》古琴曲、《阳春白雪》琵琶曲、《百鸟朝凤》唢呐独奏曲、《采茶灯》民间歌舞、《胡笳十八拍》古琴曲。《彝族舞曲》琵琶独奏曲、《牧笛》笛子独奏、《紫竹调》民间小调、《怀乡行》二胡曲、《江河水》古筝曲、《战马奔腾》二胡独奏、《赛马》二胡独奏、《快乐的啰嗦》弹拨乐、《丰收锣鼓》民乐合奏、《步步高》民乐合奏、《喜洋洋》民乐合奏、《战台风》筝独奏。《草原英雄小姐妹》筝、《采茶舞曲》民乐合奏、《平沙落雁》古琴曲、《阳关三叠》古萧曲、《花好月圆》筝曲、《瑶族舞曲》民乐合奏、《苗岭的早晨》口笛、《阿细跳月》葫芦丝、《老虎磨牙》西安鼓乐、《汉宫秋月》二胡、《月夜》巴乌。

民乐县属于甘肃省张掖市。民乐县地处祁连山北麓、河西走廊中段，是连接甘青两省的“要冲”，自古就是丝绸之路东段南线之“咽喉”。属祁连山水源涵养区，是黑河水资源可持续利用和永续补给的绿色生态屏障。总面积3687平方公里。辖10镇和1个城市社区管理委员会，有汉、回、藏、裕固等14个民族，总人口24.7万。民乐县是连接甘肃省、青海省的“要冲”，自古就是丝绸之路东段南线之“咽喉”。5000年前，就有先民在此繁衍生息。夏、商、周，属雍州地。春秋、战国、秦代，为月氏所居。自然条件县境内海拔由北至南在1589-5027米之间，属山地和倾斜高平原地区，东、西、南三面环山，地形呈东南高、西北低的倾斜态势。属大陆性荒漠草原气候，平均日照时数为2592-2997小时，年均降水量155-501毫米、蒸发量1680-2270毫米、无霜期78-188天。有耕地116万亩，光照充足，土地肥沃，是培育天然绿色食品的理想之地，主要农作物中药材、马铃薯、特色制种等以品质优良而闻名。

从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式，那时涌现了师涓、师旷等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等，演奏形式丰富多样。近代的各种体裁和形式，都是传统形式的继承和发展。

我国民间音乐主要有五大类别，即：民间歌曲、民间歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐和民间器乐。每一个类别下面又有许多小的分类。 我国民歌的分类有多种角度和方法，例如，依据词的题材内容，可以分为劳动类、生活类、爱情类、传说故事类等等；依据产生年代，可以分为传统民歌、革命历史民歌、新民歌等等；依据民族或地区，可以分为汉族民歌、蒙古族民歌、维吾尔民歌、藏族民歌、或是青海民歌、新疆民歌、河北民歌、河南民歌等等。而从民歌的音乐形式上，我国汉族民歌有体裁和色彩区两种分类方法。 汉族民歌的体裁分类是一种以民歌音乐的艺术样式分类的方法。汉族民歌的体裁分为号子（包括搬运号子、船工号子、作坊号子等）、山歌（包括一般山歌、放牧山歌、田秧山歌等）和小调（包括谣曲、时调、风俗仪式歌曲、舞歌等）三大类别。汉族民歌的色彩区分类是一种以民歌音乐的地方分类的方法。根据目前的研究成果，汉族各地区的民歌按照风格特征可以分为西北、东北、中原、江淮、闽台、粤、江汉、湘、赣、西南、客家等区域。 我国少数民族的民歌各有其传统的分类方法。它们有的按照歌曲的社会功能划分为狩猎歌、宴席曲、牧歌、思乡曲、礼俗歌、叙事歌、宗教歌、儿歌和摇儿歌（即摇篮曲）等；有的按照歌词的题材分为情歌、劳动歌、婚礼歌、祝寿歌等；有的按照民族内部各地区民歌的特点分为“大理白族歌”、“洱源西山白族调”等；有的按照歌曲的音乐形式划分为长调、短调等。 我国音乐界对于民间歌舞音乐的研究起步比较晚，而以往舞蹈界的研究又主要侧重于舞蹈动作，因此，关于民间歌舞音乐的分类目前还没有能集中力量研究并达成共识。在已经开始进行厂家工作的学者中，有从舞歌、舞乐两大类型入手进行分类的。舞歌又分为时调类、谣曲类、吟诵类、儿歌类、多声部类和戏腔类；舞乐又分为打击乐、吹管乐、弹拨乐、拉弦乐、以及综合性质的吹打乐、弦索乐和乐队合奏等。也就是说：舞歌基本按照民歌的分类，舞乐基本按照民间器乐的分类。也有的学者先以民族分类，在汉族中主要从南、北方和歌舞的表演形式大场、小场的角度对音乐进行分类，少数民族则以自娱性、表演性或节奏类型分类。 我国汉族的说唱曲种，按艺术风格大致可以分为评话、鼓曲、快板、相声四大类，其中只有鼓曲类是带有音乐的曲种类型。这一部分还可以根据主奏乐器、历史渊源、音乐风格及特点大致归纳为鼓词、弹词、道情、牌子曲、琴书五大类。另外一种分类方式，是从说唱音乐结构形式的角度而分为单曲体、曲牌联套体、板式变化体以及曲牌板腔混合体四类。 我国少数民族的说唱曲种，由于民族情况和历史渊源比较复杂，还难以分类。 我国的戏曲音乐基本上有两种分类方法。一种是从声腔入手，分为四大声腔系统和两大声腔类型共六类，即昆腔腔系、高腔腔系、梆子腔系、皮黄腔系四大声腔系统，以及民间歌舞类型诸腔系和民间说唱类型诸腔系两大声腔类型。第二种是从戏曲的音乐结构类型入手，分为曲牌联套体和板式变化体两类。 我国的民间器乐主要以独奏音乐和合奏音乐分类。独奏音乐又分为吹管乐、拉弦乐、弹拨乐三类；合奏音乐分为丝竹乐、鼓吹乐和吹打乐三类。也有学者将合奏音乐分为弦索乐、丝竹乐、吹打乐、清锣鼓四类。

民乐的词语解释是：民乐mínyuè。(1)民间的音乐。 民乐的词语解释是：民乐mínyuè。(1)民间的音乐。 注音是：ㄇ一ㄣ_ㄩㄝ_。 结构是：民(独体结构)乐(独体结构)。 词性是：名词。 拼音是：mín yuè。民乐的具体解释是什么呢，我们通过以下几个方面为您介绍：一、引证解释【点此查看计划详细内容】⒈民族器乐。例如：民乐合奏。二、网络解释民乐（音乐种类）中国民族音乐是指用中国传统乐器以独奏、合奏、舞奏形式演奏的民间传统音乐。民乐（汉语词语）民乐分为琵琶、二胡、古筝、扬琴、竹笛、箫等关于民乐的诗词《袁公亭·民乐袁公惠》关于民乐的诗句我暇民乐生使民乐耕桑共知天意同民乐关于民乐的成语乐山乐水民脂民膏朝欢暮乐忽忽不乐民膏民脂乐乐不殆关于民乐的词语安身为乐与民同乐朝欢暮乐与民偕乐安乐窝关于民乐的造句1、今天下太平，兆民乐业，朕下诏求贤有儒学博通、文辞英秀及军谋武艺者，所在具以名荐京。2、相爱在古乐典雅的长河，缠绵在民乐的相思直爽，在流行歌曲里尽情郎洋，在摇滚中把热情的爱唱响，音乐情人节，挥洒心中的狂欢，尽享爱情的浪漫。3、能呛死人的民乐烟，除了秃子我这样的老烟枪还能领教，其他的战友基本是敬谢不敏!相处时间长了，这位战友也就不那么招人待见了4、在全国第二届青少年民乐团队“龙音杯”大赛上，荣获了二等奖。5、中国大陆甘肃省张掖市民乐县的邮政编码是。点此查看更多关于民乐的详细信息

民乐的成语有：乐乐不殆，忽忽不乐，民脂民膏。 民乐的成语有：乐乐不殆，民膏民脂，民脂民膏。2：词性是、名词。3：结构是、民(独体结构)乐(独体结构)。4：拼音是、mín yuè。5：注音是、ㄇ一ㄣ_ㄩㄝ_。民乐的具体解释是什么呢，我们通过以下几个方面为您介绍：一、词语解释【点此查看计划详细内容】民乐mínyuè。(1)民间的音乐。二、引证解释⒈民族器乐。例如：民乐合奏。三、网络解释民乐（音乐种类）中国民族音乐是指用中国传统乐器以独奏、合奏、舞奏形式演奏的民间传统音乐。民乐（汉语词语）民乐分为琵琶、二胡、古筝、扬琴、竹笛、箫等关于民乐的诗词《袁公亭·民乐袁公惠》关于民乐的诗句要知民乐绕村行共知天意同民乐民乐我亦乐关于民乐的词语与民偕乐安乐窝朝欢暮乐与民同乐安身为乐关于民乐的造句1、女娲娘娘为人族圣母，有大功德于天下苍生，老臣请陛下来进香，祈求福德，使万民乐业，雨顺风调，兵火宁息。2、欧蒂塔上音乐学校，接受专业的音乐训练，但她说，这种音乐对她的一生来说没有什么意义，她说，民乐让她明白什么是人类的精神。3、中国大陆甘肃省张掖市民乐县的邮政编码是。4、相爱在古乐典雅的长河，缠绵在民乐的相思直爽，在流行歌曲里尽情郎洋，在摇滚中把热情的爱唱响，音乐情人节，挥洒心中的狂欢，尽享爱情的浪漫。5、音乐会的演奏形式丰富多彩，既有民乐合奏、钢琴独奏、笛子独奏、小提琴钢琴协奏、小提琴大提琴钢琴三重奏，又有女声独唱和声乐组曲。点此查看更多关于民乐的详细信息

民乐中国传统音乐简介我们在许多民乐CD中都可看到“国乐”二字，这“国乐”指的是从古代流传下来，在近代又有所发展的属于“国粹”的音乐，可见“国乐”的创作时间指的是古代；“新音乐”指的是那些学习过西方音乐的人所写的音乐，如学堂乐歌，可见新音乐的创作时间是在1840年鸦片战争之后。“中国音乐”则不仅指古代传承下来的音乐，也指中国人按西方理论创作和改编的音乐。“中国传统音乐”是指中国人运用本民族固有方法、采取本民族固有形式创造的、具有本民族固有形态特征的音乐，不仅包括在历史上产生、流传至今的古代作品，还包括当代作品。可见，传统音乐包括“国乐”但不包括“新音乐”，但它们都是“中国音乐”。传统音乐是我国民族音乐中一个极为重要的组成部分，传统音乐与新音乐的区别并不在于创作时音的先后，而是在于其表现形式及风格特征。如二胡独奏曲《二泉映月》、《渔舟唱晚》虽是近代音乐作品，但其表演形式属中华民族所固有，所以也是传统音乐。相反，学堂乐歌、钢琴独奏曲《牧童短笛》等因其音乐形态特征借鉴了西方音乐，故不是传统音乐。中国民乐传统乐器　　中国传统乐器种类繁多，有堂鼓，花鼓，铃鼓，太平鼓，书鼓，象脚鼓，云锣，钹，钟，磬埙，箫，排萧，八角鼓，笛子，唢呐，笙，三弦，阮，琵琶，箜篌，二胡，京胡扬琴，古琴等．且随着时代推移新品种更不断增多，于是有作分类的必要。追溯最早将乐器予以分类的，当始于西周时的"八音"。其分类法是以乐器的制作材料为依据，《周官*春官*大师》载："皆播之八音-金、石、土、革、丝、木、匏、竹。"此分类法虽不尽科学，自周朝至清朝三千多年来，却始终占着传统地位，可见其对中国传统乐器的分类影响甚钜。

中国民族乐器及经典曲目：1、梆笛，有冯子存演奏的《五梆子》 《喜相逢》《放风筝》。梆笛用于北方梆子戏的伴奏，笛身细且短小，音色高亢明亮有力，着重于舌上技巧的运用，如著名笛子演奏家冯子存先生演奏的北方民间乐曲《五梆子》、《喜相逢》，在演奏上表现了浓厚的地方色彩。2、二胡，《二泉映月》。《二泉映月》，二胡名曲，是中国民间音乐家华彦钧 （阿炳）的代表作。作品于20世纪50年代初由音乐家杨荫浏先生根据阿炳的演奏，录音记谱整理，灌制成唱片后很快风靡全国。3、古筝，《西江月》、《平湖秋月》。古筝又名汉筝、秦筝、瑶筝、鸾筝，是中国汉民族传统乐器中的筝乐器，属于弹拨乐器。它是中国独特的、重要的民族乐器之一。它的音色优美，音域宽广、演奏技巧丰富，具有相当强的表现力，因此它深受广大人民群众的喜爱。4、葫芦丝，《月光下的凤尾竹》。葫芦丝常用于吹奏山歌、小调等民间曲调，最适于演奏旋律流畅抒情的乐曲，《月光下的凤尾竹》、《情深意长》等成为其代表性的经典曲目。5、琵琶，《海青》。琵琶，是弹拨乐器首座， 拨弦类弦鸣乐器。木制，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。颈与面板上设用以确定音位的“相”和“品”。清代初叶，琵琶分南、北两派。南派，即浙江派，以陈牧夫为代表，用下出轮。擅长的乐曲有《海青》、《卸甲》、《月儿高》、《普庵咒》、《将军令》、《水军操演》、《陈隋》、《武林逸韵》等。参考资料来源：百度百科-葫芦丝参考资料来源：百度百科-古筝参考资料来源：百度百科-民族乐器

问题一：中国民乐有哪些？ 中国民族音乐是指用中国传统乐器以独奏、合奏形式演奏的民间传统音乐。 民族音乐历史 中国民族器乐的历史悠久。从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、珐瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式，那时涌现了师涓、师旷等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等,演奏形式丰富多样。近代的各种体裁和形式,都是传统形式的继承和发展。 主要曲目 民族器乐有各种乐器的独奏、各种不同乐器组合的重奏与合奏。不同乐器的组合，不同的曲目和演奏风格，形成多种多样的器乐乐种。各种乐器的独奏乐是民族器乐的重要组成部分。琴曲《广陵散》、《梅花三弄》；琵琶曲《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》；筝曲《渔舟唱晚》、《寒鸦戏水》；唢呐曲《百鸟朝凤》、《小开门》;笛曲《五梆子》、《鹧鸪飞》；二胡曲《二泉映月》，等等，都是优秀的独奏曲目。 纯粹用锣鼓等打击乐器合奏的清锣鼓乐，音色丰富，节奏性强，擅长表现热烈红火、活泼轻巧等生活情趣。如《八仙序》（浙东锣鼓）、《十八 *** 二》（苏南吹打）、《鹞子翻身》(陕西打瓜社)、《八哥洗澡》（湘西土家族“打溜子”）等。 由各种弦乐器合奏的弦索乐，以优美、抒情、质朴、文雅见长，适宜于室内演奏。如《十六板》（弦索十三套）、《高山》、《流水》（河南板头曲）等。 用吹管乐器与弦乐器合奏的丝竹乐，演奏风格细致，多表现轻快活泼的情绪，如《三六》、《行街》（江南丝竹），《雨打芭蕉》、《走马》（广东音乐），《八骏马》、《梅花操》（福建南音）等。 由吹管乐器和打击乐器合奏的吹打乐，演奏风格粗犷,适宜于室外演奏,擅长表现热烈欢快的情绪。如《将军令》（苏南吹打）、《大辕门》（浙东锣鼓）、《普天乐》（山东鼓吹）、《双咬鹅》（潮州锣鼓）。有不少吹打乐种，在乐队中兼用弦乐器，因而音乐兼具丝竹乐的特点，如《满庭芳》(苏南吹打)、《五凤吟》（福州十番）等。一般说来,北方流行的吹打乐重“吹”,吹奏技巧高；南方流行的吹打乐重“打”，锣鼓在吹打乐中起重要作用。 传统民族器乐演奏多与民间婚丧喜庆、迎神赛会等风俗生活，以及宫廷典礼、宗教仪式等结合在一起，较少采取纯器乐表演的形式。民族器乐的实用性使不少器乐曲牌因用于不同场合而产生变化。 传统民族器乐曲都有标题，分标名和标意两类。标名性标题只给乐曲取名以示甲与乙之区别，它和音乐内容无直接联系,如《工尺上》、《四段锦》、《九连环》、《十景锣鼓》等。标意性标题以曲名、分段标目和解题等提示乐曲的内容，如《流水》、《霸王卸甲》、《赛龙夺锦》等。 民族音乐分类 民族器乐曲按传统习惯分为“单曲”与“套曲”两类。单曲多为单一独立的曲牌。套曲由多个曲牌或独立的段落联缀而成。如南北派十三套琵琶大曲，晋北的八大套等。如按乐曲的曲式结构类型分，主要有变奏体、循环体、联缀体、综合体等，其中以变奏体、联缀体最为多见。 创作中各种变奏技法被广泛运用。民间艺人在一首曲牌反复演奏时，善于用各种演奏技巧对旋律作加花装饰而形成变奏，如《喜相逢》(笛曲)、《婚礼曲》（唢呐曲）等。“放慢加花”也是一种常用的变奏手法，它将“母曲”的结构成倍扩充，同时作加花装饰。如《欢乐歌》（江南丝竹）、《南绣荷包》（二人台牌子曲）、《柳青娘》（潮州弦诗）等乐曲都把“放慢加花”的段落安置在“母曲”之前。另一种变奏手法是采取变化主题的结构，如二胡曲《二泉映月》主题在其后的五次变奏时作句前、句中或句末的扩充和紧缩。而琵琶曲《阳春白雪》中之《铁策板声》则采取结构次序的倒装。这种......>> 问题二：民乐有哪些 说到民乐这个概念就太大了~ 我们中国的民乐有 民族器乐 和 民族音乐， 民族器乐我想我们都应该知道一些，比如 笛子 二胡 琵琶 中阮 古筝 扬琴 笙 唢呐等乐器，都是各有各的特色~ 民族音乐也有很多，比如我们熟悉的 二胡的《二泉映月》《光明行》 琵琶的《十面埋伏》 笛子的《扬鞭催马运粮忙》《姑苏行》《春到湘江》 唢呐的《百鸟朝凤》 等等 都是很有特点的~ 希望我的回答能够帮到你~ 问题三：中国著名民乐有哪些 太多了，如果觉得好请采纳啊！ 苏武牧羊 寒鸦戏水 平湖秋月 良宵 喜洋洋 亥蛇狂舞 广陵散 飞花点翠 十面埋伏 高山流水3个版本 昭君怨 妆台秋思 昭君出塞（不同于昭君怨） 塞上曲 江河水 汉宫秋月 战台风（新） 林冲夜奔 梅花三弄 三六 长门怨（多版本） 蕉窗夜雨 醉渔唱晚 渔阳箫鼓（后改编成春江花月夜） 香山射鼓 湘妃怨 问题四：中国民乐乐器 有哪些？ 我国的民族乐器按照其性能的不同，可分为吹、拉、弹、打四类。 （l）吹管乐器有：萧、笛、笙、唢呐等。 吹管乐器大部分是木管乐器的性质。它们绝大多数都能演奏流畅的旋律，而且一般的声音都比较响亮，色彩比较鲜明，在许多合奏形式中占有重要的地位。各种吹管乐乐器，依其构造的不同，大体可以分为无簧哨的吹管乐器如笛、排萧等。带哨的吹管乐器如管和唢呐；簧管乐器如笙。 （2）拉弦乐器有：京胡、板胡、二胡、革胡等。拉弦乐器大都擅长演奏歌唱性的旋律，音色一般地也较为柔和优美，而且适应性较强，比较常用的拉弦乐器有京胡、二胡等。 （3）弹拨乐器有：三弦、琵琶、扬琴、月琴、阮、柳琴、筝、古琴等。唬拨乐器大都比较擅长于演奏活泼跳跃的旋律，有比较强的节奏表现力。各种弹拨乐器，按照演奏姿势与形式，大体可分为；抱弹的弹弦乐器如琵琶、阮、月琴、三弦、冬不拉等；平置弹奏的弹弦乐器如古琴、筝等；打弦乐器如扬琴。 （4）打击乐器有：鼓、锣、钹、木鱼、板鼓、铃鼓等。民族乐器中打击乐器的种类很多，因其形制与质料的不同而各有不同的色彩。打击乐器主要都是节奏乐器。 问题五：中国民乐里都有什么乐器？ 常见的民族乐器主要有： 胡类（京胡 板胡 二胡 中胡 高胡等）扬琴 柳琴 琵琶 中阮 大阮 古筝 古琴 箜篌 笛（梆笛 曲笛）笙（中音笙 高音笙等） 唢呐 箫 巴乌 管子 三弦 鼓（排鼓 花盆鼓 板鼓等） 响器（碰铃 钹也叫镲 木鱼等） 关于乐队： u30fb拉弦：揣胡 中胡 高胡 板胡 大提琴 低音提琴 等 【其中二胡人数最多，板胡、高胡、中胡由于音质特殊一般会在乐曲中有solo展示，长线条旋律一般多为拉弦所演奏。大提琴和低音提琴主要是补充乐队低音声部。】 u30fb弹拨：扬琴 琵琶 中阮 大阮 柳琴 等 【弹拨声部为乐队伴奏节奏的支撑，就像房间的房梁一样。有时也负责展现乐曲中轻快的部分，如喜洋洋、步步高等耳熟能详的传统曲目中，弹拨声部则单独展现。】 u30fb吹管乐：笛子 笙 唢呐 等 【唢呐声音高亢，不会全曲跟奏，一般为solo单独展现，也有的曲目根本不需要唢呐。笛子也是主要的旋律声部，有时也参与伴奏。笙的solo不多，属于乐队的中和剂，负责节奏型。另外乐队校音也靠笙，由笙给出标准音A，乐队各声部分别校音。】 u30fb打击乐：排鼓 定音鼓 大堂鼓 锣 三角铁 碰铃 木鱼 等 【打击乐主要负责烘托气氛，掌控乐曲节奏，属于伴奏乐器，但个别曲目会以solo单独展现，如龙腾虎跃、丰收锣鼓等。】 问题六：民乐乐器有哪些 -[乐器教学]中国民族民间乐器的分类 我国民族民间乐器的分类 一、古代的“八音”分类法 周代，我国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法，分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类，叫做“八音”。在周末至清初的三千多年中，我国一直沿用“八音”分类法。 金类：主要是钟，钟盛行于青铜时代。钟在古代不仅是乐器，还是地位和权力象征的礼器。王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨与日常燕乐中，广泛使用着钟乐。敲击钟的正鼓部和侧鼓部可发两个频率音，这两个音，一般为大小三度音程。另外还有磬、于、勾，基本上都是钟的变形。 石类：各种磬，质料主要是石灰石，其次是青石和玉石。均上作倨句形，下作微弧形。大小厚薄各异。磬架用铜铸成，呈单面双层结构，横梁为圆管状。立柱和底座作怪兽状，龙头、鹤颈、鸟身、鳖足。造型奇特，制作精美而牢固。磬分上下两层悬挂，每层又分为两组，一组为六件，以四、五度关系排列；一组为十件，相邻两磬为二、三、四度关系。它们是按不同的律（调）组合的。 丝类：各种弦乐器，因为古时候的弦都是用丝作的。有琴、瑟、筑、琵琶、胡琴、箜篌等。 竹类：竹制吹奏乐器，笛、箫、、排箫、管子等。 匏类：匏时葫芦类的植物果实，用匏作的乐器主要是笙。 土类：就是陶制乐器，埙、陶笛、陶鼓等。 革类：主要是各种鼓，以悬鼓和建鼓为主。 木类：现在已经很少见了，有各种木鼓、、。是古代打击乐器。形制呈伏虎状，虎背上有锯齿形薄木板，用一端劈成数根茎的竹筒，逆刮其锯齿发音，作乐曲的终结。用于历代宫廷雅乐。是古代打击乐器。形如方形木箱，上宽下窄，用椎（木棒）撞其内壁发声，表示乐曲即将起始。用于历代宫廷雅乐。 二、目前常见的乐器分类法（按演奏性能分类） 吹奏乐器 我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起振方法不同，可分为三类：第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。 第二类，气流通过哨片吹入使管柱振动的有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。 第三类，气流通过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。 由于发音原理不同，所以乐器的种类和音色极为丰富多采，个性极强。并且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同，使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中形成极其丰富的演奏技巧，具有独特的演奏风格与流派。 典型乐器：笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫。 全部乐器：木叶、纸片、竹膜管(侗族) 、田螺笛(壮族) 、招军(汉族) 、吐良(景颇族) 、斯布斯、额(哈萨克族) 、口笛(汉族) 、树皮拉管(苗族) 、竹号(怒族) 、箫(汉族) 、尺八、鼻箫(高山族) 、笛(汉族) 、排笛(汉族) 、侗笛(侗族) 、竹筒哨(汉族) 、排箫(汉族) 、多(克木人) 、篪(汉族) 、埙(汉族) 、贝(藏族) 、展尖(苗族) 、姊妹箫(苗族) 、冬冬奎(土家族) 、荜达(黎族) 、(口利)咧(黎族) 、唢呐(汉族) 、管(汉族) 、双管(汉族) 、喉管(汉族) 、芒筒(苗族) 、笙(汉族) 、芦笙(苗、瑶、侗族) 、确索(哈尼族) 、巴乌(哈尼族) 、口哨(鄂伦春族) 。 弹拨乐器 我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等；竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。 弹奏乐器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲与拨子两种弹奏方法。右手技巧得到较充分发挥，如弹、挑、滚、轮、勾、抹、扣、划、拂、分、摭、拍、提、摘等。右手技......>> 问题七：民乐有哪些种类 我国民间音乐主要有五大类别，即：民间歌曲、民间歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐和民间器乐。每一个类别下面又有许多小的分类。 我国民歌的分类有多种角度和方法，例如，依据词的题材内容，可以分为劳动类、生活类、爱情类、传说故事类等等；依据产生年代，可以分为传统民歌、革命历史民歌、新民歌等等；依据民族或地区，可以分为汉族民歌、蒙古族民歌、 *** 尔民歌、藏族民歌、或是青海民歌、新疆民歌、河北民歌、河南民歌等等。而从民歌的音乐形式上，我国汉族民歌有体裁和色彩区两种分类方法。 汉族民歌的体裁分类是一种以民歌音乐的艺术样式分类的方法。汉族民歌的体裁分为号子（包括搬运号子、船工号子、作坊号子等）、山歌（包括一般山歌、放牧山歌、田秧山歌等）和小调（包括谣曲、时调、风俗仪式歌曲、舞歌等）三大类别。汉族民歌的色彩区分类是一种以民歌音乐的地方分类的方法。根据目前的研究成果，汉族各地区的民歌按照风格特征可以分为西北、东北、中原、江淮、闽台、粤、江汉、湘、赣、西南、客家等区域。 我国少数民族的民歌各有其传统的分类方法。它们有的按照歌曲的社会功能划分为狩猎歌、宴席曲、牧歌、思乡曲、礼俗歌、叙事歌、宗教歌、儿歌和摇儿歌（即摇篮曲）等；有的按照歌词的题材分为情歌、劳动歌、婚礼歌、祝寿歌等；有的按照民族内部各地区民歌的特点分为“大理白族歌”、“洱源西山白族调”等；有的按照歌曲的音乐形式划分为长调、短调等。 我国音乐界对于民间歌舞音乐的研究起步比较晚，而以往舞蹈界的研究又主要侧重于舞蹈动作，因此，关于民间歌舞音乐的分类目前还没有能集中力量研究并达成共识。在已经开始进行厂家工作的学者中，有从舞歌、舞绩两大类型入手进行分类的。舞歌又分为时调类、谣曲类、吟诵类、儿歌类、多声部类和戏腔类；舞乐又分为打击乐、吹管乐、弹拨乐、拉弦乐、以及综合性质的吹打乐、弦索乐和乐队合奏等。也就是说：舞歌基本按照民歌的分类，舞乐基本按照民间器乐的分类。也有的学者先以民族分类，在汉族中主要从南、北方和歌舞的表演形式大场、小场的角度对音乐进行分类，少数民族则以自娱性、表演性或节奏类型分类。 我国汉族的说唱曲种，按艺术风格大致可以分为评话、鼓曲、快板、相声四大类，其中只有鼓曲类是带有音乐的曲种类型。这一部分还可以根据主奏乐器、历史渊源、音乐风格及特点大致归纳为鼓词、弹词、道情、牌子曲、琴书五大类。另外一种分类方式，是从说唱音乐结构形式的角度而分为单曲体、曲牌联套体、板式变化体以及曲牌板腔混合体四类。 我国少数民族的说唱曲种，由于民族情况和历史渊源比较复杂，还难以分类。 我国的戏曲音乐基本上有两种分类方法。一种是从声腔入手，分为四大声腔系统和两大声腔类型共六类，即昆腔腔系、高腔腔系、梆子腔系、皮黄腔系四大声腔系统，以及民间歌舞类型诸腔系和民间说唱类型诸腔系两大声腔类型。第二种是从戏曲的音乐结构类型入手，分为曲牌联套体和板式变化体两类。 我国的民间器乐主要以独奏音乐和合奏音乐分类。独奏音乐又分为吹管乐、拉弦乐、弹拨乐三类；合奏音乐分为丝竹乐、鼓吹乐和吹打乐三类。也有学者将合奏音乐分为弦索乐、丝竹乐、吹打乐、清锣鼓四类。 问题八：民乐合奏有哪些乐器 普通的大部分乐队组成， 管乐：中音笙（抱笙）、高音笙、笛子、唢呐。必要时还会加一些箫、巴乌之类的 弹拨乐：柳琴、扬琴、琵琶、中阮、大阮。必要时还会加其他弹拨乐 拉弦乐：二胡、中胡、有些乐队有高胡或者曲子需要时添加、大提琴、低音提琴（贝斯）也算吧 打击乐：定音鼓、排鼓、钹、三角铁等 ~~~~~我知道的就这些了 问题九：中国民族乐器有哪些？ 有吹奏乐器 包括：笙、芦笙、笛子、管子、巴乌、唢呐、箫、埙、葫芦丝 弹拨乐器 包括：箜篌、阮、古琴、古筝、琵琶、柳琴、秦琴、月琴，扬琴 拉奏乐器 包括：艾捷克、马头琴、二胡、中胡、高胡、四胡、京胡、板胡、擂琴三弦 打击乐器 包括：编钟、云锣、磬、鼓、锣、钹、木鱼

民乐的解释[folk music] 民间的音乐 详细解释 民族 器乐。如：民乐合奏。 词语分解 民的解释 民 í 以 劳动 群众 为主体的 社会 基本成员：人民。 民主 。民国。民法。公民（在一国内有国籍，享受法律上规定的公民 权利 并履行公民 义务 的人）。国民（具有国籍的人）。 指人或人群：居民。民族。 劳动大众的，非官方 乐的解释 乐 （乐） è 欢喜 ， 快活 ：快乐。乐境。乐融融。乐不可支。 其乐无穷 。乐观（ 精神 愉快 ，对事物的发展充满 信心 ）。 乐天 （安于自己的处境而没有任何 忧虑 ）。 使人快乐的事情：取乐。逗乐。 对某事 甘心 情愿：乐此不

我国的民族乐器按照其性能的不同，可分为吹、拉、弹、打四类。（l）吹管乐器有：萧、笛、笙、唢呐等。吹管乐器大部分是木管乐器的性质。它们绝大多数都能演奏流畅的旋律，而且一般的声音都比较响亮，色彩比较鲜明，在许多合奏形式中占有重要的地位。各种吹管乐乐器，依其构造的不同，大体可以分为无簧哨的吹管乐器如笛、排萧等。带哨的吹管乐器如管和唢呐；簧管乐器如笙。（2）拉弦乐器有：京胡、板胡、二胡、革胡等。拉弦乐器大都擅长演奏歌唱性的旋律，音色一般地也较为柔和优美，而且适应性较强，比较常用的拉弦乐器有京胡、二胡等。（3）弹拨乐器有：三弦、琵琶、扬琴、月琴、阮、柳琴、筝、古琴等。弹拨乐器大都比较擅长于演奏活泼跳跃的旋律，有比较强的节奏表现力。各种弹拨乐器，按照演奏姿势与形式，大体可分为；抱弹的弹弦乐器如琵琶、阮、月琴、三弦、冬不拉等；平置弹奏的弹弦乐器如古琴、筝等；打弦乐器如扬琴。（4）打击乐器有：鼓、锣、钹、木鱼、板鼓、铃鼓等。民族乐器中打击乐器的种类很多，因其形制与质料的不同而各有不同的色彩。打击乐器主要都是节奏乐器。

民乐的读音是：mín yuè。 民乐的拼音是：mín yuè。 词性是：名词。 注音是：ㄇ一ㄣ_ㄩㄝ_。 结构是：民(独体结构)乐(独体结构)。民乐的具体解释是什么呢，我们通过以下几个方面为您介绍：一、词语解释【点此查看计划详细内容】民乐mínyuè。(1)民间的音乐。二、引证解释⒈民族器乐。例如：民乐合奏。三、网络解释民乐（音乐种类）中国民族音乐是指用中国传统乐器以独奏、合奏、舞奏形式演奏的民间传统音乐。民乐（汉语词语）民乐分为琵琶、二胡、古筝、扬琴、竹笛、箫等关于民乐的诗词《袁公亭·民乐袁公惠》关于民乐的诗句时和挝鼓同民乐我暇民乐生也知此乐同民乐关于民乐的成语民脂民膏民膏民脂乐乐不殆朝欢暮乐乐山乐水忽忽不乐关于民乐的词语与民偕乐安乐窝朝欢暮乐安身为乐与民同乐关于民乐的造句1、今天下太平，兆民乐业，朕下诏求贤有儒学博通、文辞英秀及军谋武艺者，所在具以名荐京。2、能呛死人的民乐烟，除了秃子我这样的老烟枪还能领教，其他的战友基本是敬谢不敏!相处时间长了，这位战友也就不那么招人待见了3、音乐会的演奏形式丰富多彩，既有民乐合奏、钢琴独奏、笛子独奏、小提琴钢琴协奏、小提琴大提琴钢琴三重奏，又有女声独唱和声乐组曲。4、在全国第二届青少年民乐团队“龙音杯”大赛上，荣获了二等奖。5、中国大陆甘肃省张掖市民乐县的邮政编码是。点此查看更多关于民乐的详细信息

民乐乐器主要分为四大类：1、吹奏乐器：吹奏乐器有唢呐、埙、笛子、箫、笙、口笛、芦笙、排箫、喉管、葫芦丝、双管等。2、打击乐器：打击乐器有梆子、太平鼓、编钟、渔鼓、京堂鼓、腰鼓、长鼓、锣、十面锣、钹、木鱼、法铃、铜鼓、象脚鼓等。3、弹拨乐器：弹拨乐器有古琴、筝、月琴、阮、瑟、三弦、琵琶、柳琴、冬不拉、扎木聂、伽倻琴、箜篌、扬琴、口弦等。4、拉弦乐器：拉弦乐器有二胡、京胡、板胡、马头琴、雅筝、独弦琴、三胡、四胡等。

中国民乐发展的三个时期 1.中国传统音乐的形成期（约公元前21世纪至公元3世纪） 这时期包括从夏、商、西周到春秋、战国、奏汉。在音乐体裁方面，经历了由原始乐舞到宫廷乐舞的进化。在旋律音调、音阶形式方面，经历了由原始间乐重视小三度音程的音调，到春秋战国强调宫、商、徵、羽的上下方大3度的"（甫页）、曾"体系，以"三分损益法"相生五音、七声、十二律，初步确立了中国传统音乐旋法的五声性特点。在音乐美学思想方面，先秦诸子百家的论争，奠定了此后各自学说的理论端点。这一时期中，最具代表性意义的音乐艺术形式是钟鼓乐队。 2.中国传统音乐的新生期（约公元4世纪至10世纪） 这一时期包括了从魏、晋、南北朝到隋、唐。魏、晋、南北朝时期的政治动荡和北方人民南迁、少数民族的内移，构成对中国传统音乐的冲击：一是玄学对儒学的冲击，引起音乐思想的变化；二是少数民族音乐和外国音乐的传入，引进乐器、乐律、乐曲和音乐理论方面的新因素。其冲击的结果，是使中国的传统音乐为之一变，开创了音乐国际化的一代新乐风。一方面是世界音乐的中国化，包括外来乐曲的中国化，外来乐器的运用，外来乐调的传入，外来乐队的民族化，以及外来乐人为发展中国音乐所作出的贡献。另一方面是中国音乐的世界化，即：中国音乐以其辉煌的成就给世界许多国家（尤其是周边各国，如朝鲜、日本等）以重要的影响。 3.中国传统音乐整理期（约公元10世纪至19世纪） 包括辽、宋、金、明、清。其政治上的特点是：从纷乱和分裂到相对的统一，又从南北对立到多民族国家统一政权的建立，及其在相当长时期内的相对稳定。音乐文化方面则具有世俗性和社会性的特点。所谓世俗性，就是与普通的平民阶层保持着密切的关联。此时期的传统音乐，无论在演出人员和观众、听众对象方面，都已具有更为广泛的社会基础。在音乐理论方面，表现出对前一时期的继承和清理的倾向。音乐形态特点已逐渐趋于凝固定型化。其代表性音乐艺术形式是戏曲艺术及其音乐。这一艺术形式，上承前代，下接后世，并广泛吸收当代音乐新成果，成为集古今音乐大成的音乐宝库。 中国民乐的发展 先秦：编钟改写先秦的音乐历史 李教授认为，在我国湖北出土的战国时期的曾侯乙编钟是先秦时期最具有代表性的乐器。它的出土改变了一段时间内在民族音乐领域内所认为的先秦音乐只有五声音阶的观点，彻底改写了整个先秦的音乐历史。 据了解，曾侯乙墓被发掘以后，其中有陪葬的64枚编钟。从编钟以及钟上的铭文反映出的内容看，中国早在2000多年以前，就能制造出七声12律齐全，还可以旋宫转调的编钟，因此这些编钟被视为考古界和民族音乐一个历史性的符号。编钟在当时的社会中，具有多种社会功能，既是一种社会地位的象征，又是乞求平安的祭祀用品。 唐朝：以弹拨音乐为主体的华丽浪漫民乐时代 伴随着社会生活水平的的提高，以及外来文化的冲击，乐器的制造也发生着深刻的变化。唐朝音乐的特点是以弹拨音乐为主，李教授认为，唐朝作为中国历史上的一个重要的文化时期，经济水平相比于秦朝得到了空前的提高。与此相应的，在民族音乐领域内，先秦那种在室外演奏的、相对粗糙的编钟渐渐衰落，而具有浪漫和华丽色彩的弹拨音乐、歌舞乐队迅速发展起来。另外，在外来文化的影响下，包括高丽、胡人、西域等地音乐开始传至中原，极大丰富中国民族乐器的品种。 进入宋朝后，弹拨音乐开始走上了下坡路，管弦乐得到了了发展，这也是同当时的历史背景相联系的，这种趋势和宋朝的战争不断的局势有很大的关系。 “其实音乐其实是经济、文化、社会的一个缩影。” 李教授得出了如上结论。 元朝：文人推动下繁盛的元曲时代 元朝没有科举制度，于是大批的文人都转入了民间艺术的创作之中。元曲因此具有很强的故事情节性，吸引了众多的观众，进一步促进了它的繁盛。在这个问题上，李教授特别强调了中国的元曲同外国歌剧的不同，就在于中国的元曲重要形成了一系列的曲牌名，每一个新的创作都是利用已经形成的曲牌名。而外国的歌剧就没有这样的“格式”可以套，所有的创作结构都是全新的。 到清朝以后，是中国的少数民族乐器繁盛的时代，以明末清初出现的二胡就是这个时代民族乐器发展的一个缩影。汉人的音乐一直都是以“单字”居多，比如我们所熟知的萧、笛、琴、钟等。通常在乐器中出现的两个字的乐器多是外国传入中国民族音乐之中的，比如我们熟悉的唢呐、二胡等。 近代：民族音乐发展艰难 瞎子阿炳的《二泉映月》为大部分观众所耳熟能详，但是李教授认为在中国近代的发展时期，民族音乐的发展进入一个步履蹒跚的阶段，这一时期的两个标志性人物就是阿炳和刘天华。 刘天华是我国著名的民族音乐家，北京大学教授，诗人刘半农的弟弟，他是与瞎子阿炳同时代的一位著名的二胡演奏家、作曲家，经典代表作有《月夜》、《空山鸟语》、《良宵》、《光明行》等。李教授特别强调这位民族音乐的宗师对中国民族音乐的贡献，认为他是中国民族音乐发展的第一人。从他开始，中国民族音乐进入了学堂化的发展时期，这使中国民族音乐发生了质的变化。 建国后：民族音乐得到了快速的成长 建国以后，中国社会出现了欣欣向荣的新气象。中国建设战天斗地的气氛使社会各阶层群情激昂，中国民族音乐的发展也由此达到了空前的高度。随着革命事业的发展以及农业生产的广泛开展，出现了大批具有时代特色的民族乐曲，如很多人熟悉的《赛马》、《喜看麦田千层浪》等作品就是这一时期有代表的作品。在这一时期，民族音乐的一些旧的观念得到了剔除，很多西洋乐曲中的一些新的元素被借鉴。 2005年春节，天津歌舞剧院在奥地利维也纳金色大厅举办"鸡年中国民族音乐会"取得巨大成功， 音 乐会不但通过卫星直播传送到国内，而且由美国休斯敦音像公司无偿提供音乐会的录音， 将制作成CD在全世界发行。 自1998年中央民族乐团代表中国民乐第一次登上维也纳金色大厅的舞台，八年来，在“金色大厅”举办的“中国春节民族音乐会”已经成为中国民族音乐的著名品牌。 从雅典奥运会闭幕式上的一曲《茉莉花》和二胡表演，以及现代民乐组合如《女子十二乐坊》在东南亚的如潮好评，到中国各地民族乐团在国际国内演出市场的日益活跃，在经济持续高速增长的中国，经济力量的积累正逐渐地转化为民族自信，也带来民族音乐的回归——中国民乐正在交流与创新中走向复兴。

高胡，筝，琵琶，阮，洋琴

“国乐”指的是从古代流传下来，在近代又有所发展的属于“国粹”的音乐，可见“国乐”的创作时间指的是古代；“新音乐”指的是那些学习过西方音乐的人所写的音乐，如学堂乐歌，可见新音乐的创作时间是在1840年鸦片战争之后。“中国音乐”则不仅指古代传承下来的音乐，也指中国人按西方理论创作和改编的音乐。“中国传统音乐”是指中国人运用本民族固有方法、采取本民族固有形式创造的、具有本民族固有形态特征的音乐，不仅包括在历史上产生、流传至今的古代作品，还包括当代作品。可见，传统音乐包括“国乐”但不包括“新音乐”，但它们都是“中国音乐”。传统音乐是我国民族音乐中一个极为重要的组成部分，传统音乐与新音乐的区别并不在于创作时音的先后，而是在于其表现形式及风格特征。如二胡独奏曲《二泉映月》、《渔舟唱晚》虽是近代音乐作品，但其表演形式属中华民族所固有，所以也是传统音乐。相反，学堂乐歌、钢琴独奏曲《牧童短笛》等因其音乐形态特征借鉴了西方音乐，故不是传统音乐。

我国的民族乐器按照其性能的不同，可分为吹、拉、弹、打四类。 （l）吹管乐器有：萧、笛、笙、唢呐等。 吹管乐器大部分是木管乐器的性质。它们绝大多数都能演奏流畅的旋律，而且一般的声音都比较响亮，色彩比较鲜明，在许多合奏形式中占有重要的地位。各种吹管乐乐器，依其构造的不同，大体可以分为无簧哨的吹管乐器如笛、排萧等。带哨的吹管乐器如管和唢呐；簧管乐器如笙。 （2）拉弦乐器有：京胡、板胡、二胡、革胡等。拉弦乐器大都擅长演奏歌唱性的旋律，音色一般地也较为柔和优美，而且适应性较强，比较常用的拉弦乐器有京胡、二胡等。 （3）弹拨乐器有：三弦、琵琶、扬琴、月琴、阮、柳琴、筝、古琴等。弹拨乐器大都比较擅长于演奏活泼跳跃的旋律，有比较强的节奏表现力。各种弹拨乐器，按照演奏姿势与形式，大体可分为；抱弹的弹弦乐器如琵琶、阮、月琴、三弦、冬不拉等；平置弹奏的弹弦乐器如古琴、筝等；打弦乐器如扬琴。 （4）打击乐器有：鼓、锣、钹、木鱼、板鼓、铃鼓等。民族乐器中打击乐器的种类很多，因其形制与质料的不同而各有不同的色彩。打击乐器主要都是节奏乐器。