《吾栖之肤之我的华丽皮囊》到底要讲个什么？

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1949年9月24日，佩德罗·阿莫多瓦出生于西班牙卡拉特拉瓦省的一个贫穷的小村庄卡尔泽达。在传统的西班牙家庭里长大的佩德罗，童年时就与教徒们一起学习、在唱诗班里唱歌，总感觉到与伙伴们有点格格不入。12岁时，佩德罗看了理乍得·布鲁克斯的情感片《朱门巧妇》，便下定决心一生做一个信徒，因为自己的一生是"罪恶和堕落的一生"。这以后，十几岁的佩德罗观看了许多比利·威尔德、道格拉斯·瑟克、艾尔弗雷德·希区柯克、路易斯·布努艾尔、布莱克·爱德华兹和新写实主义马科·费雷里以及费尔南多·费尔南·戈梅斯等导演的影片，并深受影响，决定做一个电影人。1969年，佩德罗·阿莫多瓦离开了故乡卡拉特拉瓦，前往马德里发展。由于没有钱上大学，加上70年代初，佛朗哥政府关闭了所有的电影学院，阿莫多瓦只能沿街叫卖书籍糊口，后来他进入了国家电话公司，在那工作了10年。在这段时间里，他白天在电话公司工作，晚上编写故事、嘲讽新闻以及其他文章换取点稿费，同时拍摄了一些超8毫米短片和长片 。

佩德罗·阿莫多瓦拍摄的影片主要反映了西班牙後弗朗哥时代的情况。从20世纪80年代开始，阿莫多瓦便塑造了一个个煽情、多彩的形象，以后现代的手法探索从性、暴力到宗教，甚至危及社会安全的各方面的情况。有时是令人震惊，有时又是自相矛盾。阿莫多瓦以他敏锐的的洞察力，犀利地将西班牙最新、最让大家感兴趣的一面呈现在观众面前。同时他对女性的观察细微入致，令人折服。带着西班牙独特的奔放和瑰丽，他的作品已经成为地中海式自由精神的象征，是公认的西班牙电影大师 （新浪娱乐评）。

1980年，佩德罗·阿莫多瓦根据自己为一本科幻杂志编写的同名色情小说，编导了第一部登堂入室的喜剧片《烈女传》，该片是一部性感的讽刺剧，给了佛朗哥时代的西班牙社会一记响亮的耳光。1982年，佩德罗·阿莫多瓦推出了他第二部编导的喜剧片《激情迷宫》，化着浓妆、穿着女性服装，大胆地以女人的造型出现，影片中体现出了那种及时行乐以及性乱的题材 。1983年，佩德罗·阿莫多瓦编导了喜剧片《黑暗的习惯》，该片中探索了那些生活在社会边缘的修女们的生活，描述一位妇女被迫当修女的故事 。1984年，佩德罗·阿莫多瓦编导喜剧片《我为什么命该如此?》，该片讲述了家庭主妇日常生活的辛劳，内心的痛苦与挣扎的故事 。1986年，编导剧情片《斗牛士》，由安东尼奥·班德拉斯主演，该片探索了性和死亡的关系，并向观众描绘了多种性关系，更加深入了演绎的性欲及相关的法律问题 。1988年，编导喜剧片《崩溃边缘的女人》，由安东尼奥·班德拉斯主演，该片涉及到了对女性的性特征和欲望的敏感题材，并在国内市场上创下了780万美元的票房收入 。1987年，佩德罗·阿莫多瓦与弟弟阿古斯汀·阿莫多瓦组建了家族式"欲望无限"电影制作公司 。1990年，佩德罗·阿莫多瓦编导了情色片《捆着我，绑着我》，该片讲述了一位著名的女影星爱上了绑架、并劫持她为人质的歹徒的故事 。1991年，佩德罗·阿莫多瓦自编自导剧情片《情迷高跟鞋》，由维多利亚·阿布里尔、玛丽莎·佩雷德斯、哈维尔·巴登主演 。1993年，自编自导爱情片《基卡》 。1995年，佩德罗·阿莫多瓦改变了编导风格，推出了心理片《窗边的玫瑰》。同年，执导伦理片《颤抖的欲望》，由贾维尔·巴丹主演，该片改编自鲁思·伦德尔的同名小说，探索了爱情、迷失和苦难 。1999年，佩德罗·阿莫多瓦自编自导剧情片《关于我的母亲》，由贝特·戴维斯、罗米·施奈德和吉纳·罗兰主演，佩德罗·阿莫多瓦获得了第52届戛纳电影节最佳导演奖，以及第53届英国学院奖最佳导演。该片讲述了女主角为车祸身亡的儿子寻找素未谋面生父的故事，获得了第57届金球奖和第72届奥斯卡奖的最佳外语片 。2002年，佩德罗·阿莫多瓦自编自导关于友情、爱情、寂寞、生存和交谈的剧情片《对她说》，获得了第15届欧洲电影奖、洛杉矶影评人协会最佳导演，第56届英国学院奖最佳编剧，以及第75届奥斯卡奖最佳导演和最佳编剧的提名，该片讲述了两个男人如何爱女人的故事 。2004年，拍摄惊悚爱情片《不良教育》，·该片是2004年戛纳电影节的开幕式影片，也是在开幕式上映的第一部西班牙影片，故事结构耗费了佩德罗·阿尔莫多瓦10年时间才完成 。2006年，自编自导喜剧片《回归》，由佩内洛普克鲁兹、劳拉·杜纳丝主演。2009年，执导爱情惊悚片《破碎的拥抱》，由路易斯·霍马、鲁本·奥钱蒂诺、佩内洛普·克鲁兹主演，该片为佩德罗·阿莫多瓦的第17部影片，使用了大量年轻的音乐人来为电影配乐，入围了第62届戛纳电影节主竞赛单元 。2011年，执导剧情片《吾栖之肤》，由安东尼奥·班德拉斯、埃琳纳·安娜亚主演，该片入选了第64届戛纳电影节的主竞赛单元 。2013年，执导爱情喜剧片《我超兴奋》，由丝莉亚·洛芙、加维埃尔·卡马拉主演 。2014年，担任喜剧片《荒蛮故事》的制作人，该片首映于2014年戛纳电影节主竞赛单元，后获得87届奥斯卡最佳外语片的提名和第67届戛纳电影节金棕榈奖提名 。

瑰丽的色彩、天马行空的故事和一以贯之的女性主义思想。绝对的好导演！论地位，阿莫多瓦是西语世界最享誉国际的电影导演，西语电影历史前二的电影导演。论荣誉，阿莫多瓦获得国际各大电影奖项是西语世界最多的。拿戛纳和奥斯卡来说，戛纳获奖四次，提名四次，其中包括最佳编剧和最佳导演；奥斯卡获奖两次，提名两次，获奖最佳外语片和最佳编剧各一次。[1]导演的电影风格比较适合戛纳，导演和他的女演员们是戛纳常客，戛纳也比较给面子，法国媒体对阿莫多瓦的礼遇非凡。

　　提起阿莫多瓦，大概会想到沉重、晦涩、怪诞、艳丽，情欲、性、死亡，还有西班牙风情这些词汇吧。。。　　转贴一段介绍：　　1949年9月24日，佩德罗·阿莫多瓦出生在西班牙南部拉曼彻地区的一个名叫Clzada de Calatrava的小镇上。由于父亲的贩酒事业经营不善，阿莫多瓦的童年过得十分贫苦。八岁时，他随家人搬到艾克斯杜雷马杜拉省，并在那里进入教会学校学习。糟糕且专制的教育制度和被神父性侵害的经历，使得少年时代的阿莫多瓦就对宗教产生疑惑并最终丧失信仰。也正是在这个时候，他开始迷恋电影，同时电影也给了他最大的安慰。　　十六岁那年，阿莫多瓦放弃了进入修道院大学的机会，离开家乡，孤身一人前往马德里，心中只有一个明确的目标：到马德里去学习并拍摄电影。但当时在佛朗哥的强权政策下，国立电影艺术学院已经被迫关闭。因此阿莫多瓦也只能一边靠打工维持生计，一边自学电影的基本理论。尽管60年代仍然是佛朗哥独裁当道的时期，但来自外省的少年阿莫多瓦还是深深地爱上马德里这座充满文化和自由气息的城市。不久后，阿莫多瓦在西班牙国家电话公司得到了一份正式的工作。这份工作不但使阿莫多瓦积攒购买了一架超八摄影机，开始拍摄一系列家庭手工式的地下电影作品，而且让他接触到西班牙众多的中产阶级家庭，正是他们的悲伤和快乐，为阿莫多瓦日后的创作提供了大量宝贵的素材和灵感。阿莫多瓦在国家电话公司整整工作了12年，在这12年中，他形成了自己独特而固定的生活模式。白天为众多客户工作服务，融入普通百姓的生活，而在晚上和休息日，他就开始了多彩的创作生活。除了写作拍摄超八厘米短片外，阿莫多瓦还为地下刊物创作小说和漫画，参加业余剧团的演出，甚至还组织了一支戏谑模仿他人作品的朋克乐队。　　1975年，统治西班牙近半个世纪的独裁者佛朗哥去世，一个新的时代到来了。在这种大的背景下，阿莫多瓦的创作在这个刚刚重享自由的国家里展现出人们已经少有的激情。在适逢西班牙民主过程最高潮的1980年，他的第一部剧情长片《佩比、露西、伯姆和其他姑娘们》一经公映，就引起了巨大的反响。影片大胆尖刻地以黑色幽默的形式讲述着西班牙社会中的性、暴力和变态，同时也赞美着人与人之间的友谊、爱情以及由此所带来的欢娱和快乐。阿莫多瓦在此后的《激情迷宫》、《黑暗的习惯》和《为什么我命该如此》等80年代初期作品中，以尖锐的目光、戏谑的手法、饱满的激情批判着专制封建的社会制度和没落腐朽的道德体系，充分展现出西班牙人民被压抑了四十多年的地中海式的自由精神。在西班牙，这些影片受到了广大观众格外的青睐和钟爱，因此阿莫多瓦的作品不但在艺术上有其独特的风格和深刻的内涵，而且商业上也有着强大的号召力。　　1986年，阿莫多瓦推出了半自传式的电影《欲望的法则》，这部大胆而刺激的作品除了受到广泛注意外，还顺利地打开了他在美国的电影市场。随后，他创建了自己家族的电影企业“欲望无限”公司。在80年代西班牙电影工业受到美国巨大冲击而严重衰退的时候，由该公司出品的阿莫多瓦作品却都能屡创佳绩。1987年的《濒临崩溃边缘的女人》、1989年的《捆着我、绑着我》和1991年的《高跟鞋》都是西班牙电影有史以来最卖座的影片。这些电影绝非阿莫多瓦向商业献媚的滥俗之作，都是在保持其独特个人风格的同时，深刻地把握有关人性的主题，因此具有感染更多观众的普遍意义。80年代末期，阿莫多瓦在迎来自己艺术创作高峰的同时，他也成为西班牙全国上下宠爱的“电影国宝”以及欧洲最具国际意义和票房号召力的电影大师。　　进入90年代，阿莫多瓦丝毫没有放慢创作的脚步，怪异讽刺的《奇卡》、朴实细腻的《我的神秘之花》、激情澎湃的《颤抖的欲望》及我们在开头提到的那部深刻感人的《关于我母亲的一切》，这些风格迥异的作品都验证出这位大师旺盛的创造力和处理不同题材影片的卓越才华。　　从最早的一部《佩比、露西、伯姆和其他姑娘们》到最近的《关于我母亲的一切》的20年中，阿莫多瓦形成了自己独有的电影风格和电影美学。在其作品热闹而绚丽的外表下，阿莫多瓦一直冷静地关注着这个世界，他把目光投向普通人的平凡生活和社会的阴暗角落，从中感悟人性的力量与缺憾，一面以最直接的手段表白着人类的爱恨和情欲，另一面激进地鞭挞着种种传统而腐朽的“社会道德”。与其他男性导演不同，阿莫多瓦始终关注着女性，他以一种理解和关怀的姿态，细腻温情地刻画着女性敏感的精神世界。在阿莫多瓦的作品中，女性生活在枯燥无味的现实中，孤独而寂寞，丰富的感情和美好的梦想无所寄托，只能坚强地在绝望和痛苦中挣扎和反抗。他在对女性的善良天性和她们之间的无私友谊进行极力赞美的同时，毫无掩饰地批判了那些懦弱、虚伪并且对女人造成极大伤害的男人们。除了特别热中女性题材，阿莫多瓦还是一个敏锐的社会学家，宗教、凶杀、毒品、偷窥、家庭暴力、婚外恋、同性恋、变性、媒体侵犯隐私等各种社会现象在他的作品中都有所展示。由此可见，在阿莫多瓦那些看似荒诞的情节背后，隐藏着生活巨大的真实。　　从电影的表现形式来看，阿莫多瓦在以沉重、晦涩著称的欧洲艺术影坛树立了自己个性鲜明的旗帜。他以嘲弄、戏谑的姿态，肥皂剧甚至闹剧的形式，面对每一个普通观众，讲述着一个个怪异可笑但发人深省的通俗故事。在阿莫多瓦的故事中不但有卡通般鲜明个性的人物，戏剧式的矛盾冲突，更有诸如凶杀、绑架、性场面甚至变性人等各种刺激观众的商业因素。加上他所特有的西班牙式的黑色幽默，使观众在品尝现实、感悟人生之余，增添了一丝或欣喜或苦涩的微笑。这些都使得阿莫多瓦的电影在具有深刻、严肃主题的同时，又存在着很强的观赏性和娱乐性。　　而谈到他作品中的电影美学，就必须注意他那独树一帜的电影色彩。观众们第一次接触阿莫多瓦的作品都会为他那些艳俗而缤纷的色彩搭配所惊讶。如以传统美学评判，这些色彩的运用实在肤浅且不相协调。而阿莫多瓦这种对色彩看似恣意的使用恰恰一方面与他影片中狂野混乱的情景相得益彰，另一方面也体现出西班牙人民对绚丽色彩和生命与激情的钟爱。阿莫多瓦在影片中精心设计搭配着那些鲜艳、夸张的色彩，并赋予它们不同意义的象征。红色是阿莫多瓦电影最明显的标志，它象征着生命的动力、对爱情的渴求和不可抗拒的情欲，更是女性形象的代表。因此，在《濒临崩溃边缘的女人》、《高跟鞋》、《关于我母亲的一切》等重要作品中，红色都起到了举足轻重的作用。即使在影片的布景上，阿莫多瓦也格外注意色彩的搭配，就连家庭的室内装饰都令人难以想象地运用了各种鲜艳的颜色，除造成强烈的视觉冲击外，更隐喻着看似平静的社会中所存在的各种怪诞的问题。　　阿莫多瓦在少年时代曾经这样描述过电影对他的意义：“电影就好象一扇梦幻的窗户，我很确定我从中看到的世界比我生活的世界更为有趣。”阿莫多瓦，这个西班牙电影梦幻的编织者正保持着饱满的激情和难以想象的创造力，以更为成熟、更具个性的手法，用更浓重瑰丽的色彩描绘着人类的情感与欲望，创作着观众们更值得期待的作品

请先说一说他得代表作品，在做选择

阿莫多瓦与戛纳电影节的缘分始于1999年。那一年，大卫·柯南伯格领衔的评委会将最佳导演奖颁给了阿莫多瓦的《关于我母亲的一切》。时隔18年，阿莫多瓦早已凭借一系列色彩斑斓的杰作闻名于世，而他对西班牙女性群像充满生命力的刻画，也早已使他建立起“女性的导演”这一重要身份。

阿莫多瓦在《对她说》中有这么一句台词描述道 ：醒来时，我连她的发夹都找不到。 在数十年的创作生涯中，他将人的情感和幻灭糅合在影像的长河中，用以西班牙最明艳的色彩风格附和在人物的性格之上，不断地感染着我们内心深处无法停靠的彼岸。 如果电影能将生命的希望延长，那他绝对是这份希望中最浓烈的那一部分，我们无法去割舍，就如同《对她说》中那看似畸形，却极尽纯粹的爱恋一般，你感知到的，却是难以忘怀的深情。 《破碎的拥抱》在用镜像打破现实的规律，他仍然在做阐述，可会否有人也在阐述中看到情感的极致？ 其实阿莫多瓦从来都不是怪异的，他将人物关系放至在艺术创作的背景中，嘲讽着自我的善变，也在每一帧定格上做出回溯性的凝视，这仍是最好的阿莫多瓦，我们渴盼的城市风情，佩内洛普还有欲望的深浅都能在《破碎的拥抱》找到释放，只是这一次，我们同样为他影像中的人物命运所唏嘘不已。 当一个盲人剧作家不再为人世所困扰，他便是寄存在生活之下的一条精虫。 当一个女人为了家庭而做出牺牲，她便是依附在现实之中的一条蟒蛇。 当一个朋友因为善妒背叛了感情，她便成为了一具谎言之躯。 当一个男人为了占有失去了自我，他便走上了一条毁灭之路。 这便是阿莫多瓦人物关系之间的对照，他在《破碎的拥抱》中并没有把社会当做背景板，可你仍然在底色中看到残酷的一部分。 他在创作者的角度延续了一段过往，而现世的人却因为过往而失去了生活的色彩，他是一个盲人，却也是一个陷入沉思的男人，这并不妨碍阿莫多瓦对人物转折做出重要的契机解释。在两段故事的往返里，我们都能找到映照。 这是阿莫多瓦惯用的一种形式美，《关于我母亲的一切》里，孩子是过去，母亲是现在；《破碎的拥抱》中，美丽的莱纳是过去，哈利·凯恩是现在。 他们无法拥抱着死亡，却仍然在死亡临前浅尝到了情人的眼泪，这是阿莫多瓦留给我们的幻想，就像海边拥抱的恋人，在一片灿烂的光景下，被人们用镜头记录了下来。 但这部电影显然不是阿莫多瓦最惊奇的代表作，人们在《吾栖之肤》已然感受到了阿莫多瓦情感深处的炽烈。《破碎的拥抱》则显得淡然许多，它表象上是情欲，掩藏的却是对生活的救赎。 那段戏中戏则是他对于自我的嘲讽，他嘲讽着自己拍了太多苦痛，却无法拍出一部喜剧片。于是我们在结尾处看到了一段长达十几分钟的修复戏，这是马提奥对自我的和解，也是阿莫多瓦借片中人对自我的审视，那段戏中戏只局限在室内两个女人的对话，短暂却很精悍，这是我们第一眼所能感受到的。 但这样的处理显然令观众不满，他们渴望看到一个更完美的升华，而不只是对生活戏码的注解。但阿莫多瓦有意在中景和近景以及慢镜的推动下把戏中人的情感做出喜剧性的结尾，没有沉思，只有戛然而止。 而有趣的是，在2013年，他便挑战了自我，拍摄了喜剧色彩浓郁的《空乘情人》。 我们暂且抛弃阿莫多瓦一贯的风格走向，只是单看《破碎的拥抱》，我们依然在命运的沉浮中学会着珍视，马提奥说： 我们没有拥抱着死亡，她甚至只留我一人独活。 可他还是活下来了，他在一场私欲的战争中存活了下来，离开海滨小镇时，他和未相认的儿子去往海边徘徊，一个黑色的盲人，和一个红色的孩子，他们的背影如此近，却又相隔甚远。 老搭档看着他们，在背后呐喊，她喊道： 哈利·凯恩，哈利·凯恩…… 她泪眼朦胧，只因为她仍在不断的毁灭中看到了一抹亮色，那个亮色，是自我存疑后的明朗，也是对生活的感叹。 其实人人都会爱上阿莫多瓦，我们很难不被他的影像所吸引。 说到底他作为电影制造者，给我们带来了太多的感悟，这份感悟不同于其他导演，我们再说一个导演的创作系统时，时常会做出比较，但其实每一个导演都是独特而自由的，纵然有相似，纵然他也在电影中做出对《芬妮与亚历山大》等电影的致敬，可我们喜欢阿莫多瓦，是因为他很真实，他真实得像一块璞玉，任何修饰都是锦上添花，而不是多余无用的。所以他用人心来毁灭现状，用过往来堆积现在，用诀别来勾勒未来。 我始终不想以悲剧的方式结尾，这是阿莫多瓦对于自我的推翻，也是我对文章构架的重组。 《破碎的拥抱》提及了很多好莱坞文化，就连在镜头中我们也能瞥见一二，如那场楼梯戏，用仰视的镜头来比喻人物内心的高傲和不安；如那场换假发的戏，重塑赫本，重塑梦露，却也不及佩内洛普张扬十足的美，因为只有阿莫多瓦能够把她的美乘以十倍的放大，后来再看《午夜巴塞罗那》，也不过更像是美的综合。 或许这也是为何马泰尔和马提奥会疯狂爱着她的原因，他们都是阿莫多瓦的分身，一个为情所困，一个为情而盲，这倒有些戏谑的成分，因为说不上莱娜是否真的爱谁？她因为现实的冰冷而用利益做交换，她注定是红颜薄命，却也注定是导演本人刻画女性角色中最完美的泡影。 所以她始终贯穿在电影全场，中途离去，归来时仍旧千娇百媚。 我似乎开始理解阿莫多瓦创作的动机，他从《破碎的拥抱》开始打破常规，不再让观众去探讨风格的意识形态，而只是借用自己的名字来撰写不同的书籍，这也是为何我要重新定义《破碎的拥抱》的原因。 阿莫多瓦无需再去证明，正如当《痛苦与荣耀》闪动戛纳时，人们所说：阿莫多瓦现已归为淳朴，他无需肯定，他只需感动自我，因为唯有如此，我们才能铭记着这位电影大师所带给我们梦幻般西班牙的一切！

时间名称2014年　　荒蛮故事2011年吾栖之肤2008年无头的女人2005年言语的秘密生活2004年不良教育2004年圣女2003年没有我的日子2001年鬼童院1996年Mi nombre es sombra1993年Acción mutante1988年精神濒临崩溃的女人1982年激情迷宫

阿莫多瓦导演的 母亲 和对她说、回归，在电影天堂都可以搜到的。

《吾栖之肤》是由佩德罗·阿莫多瓦执导，安东尼奥·班德拉斯、埃琳纳·安娜亚主演的剧情片。该片于2011年08月17日在法国上映。该片讲述了一个外科医生罗伯特利用皮肤移植手术，给强奸犯变性，从而为女儿复仇的惊悚兼科幻的故事1。

这部电影，我一共分为了三次去看，第一次，我只看了开头，第二次，看了后半部分的全部，第三次，我选择在一个毫无琐事的夜晚看完了它。理由在于我只想更理性不带太多情绪的去鉴赏这部电影。 我想帮助你，却看似无能为力 电影的开头是德国现代舞大皮娜.鲍什的经典作《穆勒咖啡馆》，场景：白衣女舞者用缓慢僵硬的肢体语言和忧伤痛苦的面部表情来演示自己，在舞台上慢慢跑动。在女舞者跑动的同时，一个身穿黑色西服的男子，尾随在旁帮她挪开椅子，保护她不受伤害，女子依旧闭眼沉溺在自我之中，碰撞，跌落。在现实生活中，女性与男性之间的关系又是如何在释义？为什么会选择这样的开头作为引子？ 或许再告诉我们现实生活中的道理，我们很疑惑的道理。一段感情的开始总是美好的，而维持一段关系的方式或许有很多，也取决于你是否愿意真的去沟通。这部电影的两位男主：马可，贝尼诺 。马可是前者，逃避痛苦与现实，当爱人发生了意外之后，他选择了放弃与释怀。在现实生活里又何尝不是常见如此的惯例，当你的感情出现了危机与困难，你会选择解决问题还是逃避问题，很多时候，爱情并没有想象中的一帆风顺，逃避的人会在背后独自落泪。贝尼诺是后者，一个医院护士，每天在做《对她说》，他能够发现那些微不足道的细节，愿意分享每日的变化，世界的绚丽，分享美好，对她说心事。最后当他得知自己所爱的阿丽西亚的不幸之后，选择了死亡。引用：《对她说》里有一段西班牙1924年的默片《缩水情人》（Shrinking Man）长达7分钟在那个无声的爱情故事里 u200b男人为了自己爱的女人 u200b最后钻进了她的体内。含蓄的解释了阿丽西亚为什么会怀孕。因为爱之深刻，已入脊髓。你若不在，我又何去从？ 一段喜剧用另一个人的悲剧来换取，结局就是马可得到了贝尼诺留下的一切包括那间可以看到阿丽西亚的房子，回到剧场再次观赏者歌剧舞蹈的表演，此刻已不是《穆勒咖啡馆》，换了轻快而又欢愉的舞蹈与歌声。结局看似美妙，或许这是一个粗俗的观赏者会说的。一个成功的题材总是能让我们感受到生活的共鸣，这部电影何尝不是？阿莫多瓦总是会用女性的题材来不断地表现人与人之间的关系。这部电影表达的“男人与女人之间，男人与男人之间”非常值得你静心的一看。对她说

女主的女儿是她被她父亲性侵后产下的孩子。《对她说》是边缘人物对中产阶级的救赎，作为芭蕾舞演员的阿里西亚，父亲是心理医生，生活优渥，对贝尼诺来说她本是遥不可及的，车祸将他们拉到了可以同等“交流”的平面。剧情介绍《对她说》是由佩德罗·阿莫多瓦编剧并执导，加维埃尔·卡马拉、达里奥·葛兰帝内提等主演的剧情片，于2002年03月15日在西班牙上映。该片讲述了两个男人在竭尽心力照顾两个植物女友的过程中，爱情和友情、过往和未来发生改变的故事。阿莫多瓦在这部作品中，对男性的传统形象做了一个整体的颠覆。与阿莫多瓦的其他作品类似，贝尼诺也是社会边缘的人物，终其一生都在照顾两个女人——他的母亲和阿里西亚，“和一个女人过了二十年，和另一个女人过了四年。”人生经历的匮乏和情感沟通的障碍让其他女性护士们都认为他是同性恋。

什么时候认识阿莫多瓦都不晚魔性十足，荒诞满分，妙不可言。看时爆爽，看后头皮发麻。影片由6个独立的黑色幽默且脑洞大开的复仇故事构成，这6个史上最丧心病狂的报仇手段堪称史诗级复仇，精彩癫狂，无限反转。简直是阿莫多瓦和昆汀的完美结合。让人笑过之后恍然大悟其中的细思极恐。始于荒诞，止于更荒诞，人生的大喜大悲实在是太刺激了。更绝的是让我们在不可思议中还能找到共鸣？？？生活不如意，把仇人全安排在一个飞机上，狠狠撞向父母家？两个司机玩命斗气，跑到奥迪车头拉粑粑最后一起毁灭？最喜欢影片中的婚礼故事，爱情是发现真相后的歇斯底里，还是一片狼藉后的互相抚慰？人们是因为爱失去了自由，还是因为自由失去了爱？还是之间根本没有爱。《荒蛮故事》是一部观赏性极佳的黑色喜剧。剧情离奇失控看得非常过瘾，每个人身上都携有摧毁一切的炸弹。外表是酣畅淋漓的喜剧，内里却嵌着深沉的绝望和苍凉。导演：只有你想不到，没有我不敢拍的。

相信各位最近都被DC爆款《神奇女侠》刷屏了。 收益最大的当然还是女侠盖尔加朵本人，这位在《蝙超大战》中小露一脸就惊艳众人的女神终于让神奇女侠成了DC里程碑式的人物。 但要我说，最让我惊呼的还不是神奇女侠。 左边那位 虽然带着面具，但电影菌还是一眼就认出了这个当年美翻了我一脸的女人—— 埃琳纳·安娜亚（ Elena Anaya） 她是《罗马的房间》中那对女性恋人中的T。 也是休叔版《范海辛》中美艳的吸血鬼新娘。 当然，电影菌最喜欢的还是她跟大师阿莫多瓦合作的这部看脸小清新，看剧情能让你目瞪口呆的重口味片—— 《吾栖之肤》 La piel que habito 戛纳过后，阿莫多瓦又多了 一项头衔，第70届戛纳电影节评委会主席。 可爱小老头阿莫多瓦 少年时代被神父性侵害的经历和同性恋的性取向，给阿莫多瓦的作品烙上了深刻的个人印记，对 LGBT 等问题的探讨横亘了他的整个创作生涯。 年轻时的阿莫多瓦（右）在与演员法比奥·麦克纳马拉在夜总会 在他以往的作品中， 同性，乱伦，情色，变性，婚外恋，易装癖 ，数不胜数。 可当你抛弃这些充满着噱头的外衣，你会发现他的电影里一直探讨着人生最本质的东西—— 性，和情感关系 。 异样的情感，疯狂的情感，不分性别的情感，说到底其实是 无尽的欲望和孤独。 阿莫多瓦《关于我母亲的一切》 《吾栖之肤》这部被标记成“重口味电影”的片子同样如此。 《吾栖之肤》中的猎奇情节直击观众的G点，汇集了诸如《斗牛士》中的 窥阴癖 ，《捆着我，绑着我》中的 斯德哥尔摩情结 ，《基卡》中的 狂暴强奸 ，等等情节。 关于剧情，怎么可用“紧张，刺激”来形容，简直是神走向。 （注意，下文有剧透） 男主角安东尼奥·班德拉斯 ，可以算是阿莫多瓦的缪斯男神了。 强烈的男性气质，荷尔蒙满满。 他在片中饰演了一个事业有成的男人。 而家庭，看似美满，每天都有一个美艳无比的女人相伴。 但实际上，这段关系很畸形。 因为这个叫薇拉的美艳女人每天都要 穿着一身肉色贴身衣 。 并且，她每天都 只能呆在房间里 ，不允许被除了保姆和男主人之外的人得知她的存在。 所以，薇拉到底是什么人？ 别急，抽丝剥茧的第一步，从男主角 雷德加 的身世开始。 这个看起来似乎事业有成感情美满的男人，却在情感上惨遭挫折。 妻子和同母异父的弟弟一见钟情，私奔路上出了车祸。 好不容易抢救过来，妻子却因受不了自己容颜的损毁选择了自杀。 跳楼母亲的尸体正好落在了女儿的身旁（此刻，求女儿的心理阴影面积）。 由此，女儿患上了社交恐惧症。 身为整形外科医生的雷德加，因为救不了自己的妻子耿耿于怀。 于是他开始奋力研究一种 可以抵御任何伤害的新型肌肤 。 同时，努力修复女儿内心的创伤。 这天，他带着女儿参加一个宴会，希望女儿克服社交恐惧。 女儿也尽了最大的努力，跟身边的人谈笑风生，甚至同一个清秀的男孩子 文森 约起了会。 然而没想到的是，这个看似儒雅的男生当天居然嗑药嗑嗨了。 上来就对女孩动手动脚，一层层褪去衣物，本以为要上本垒了。 结果女孩誓死不从，药性上来的他一把将女孩打昏。 可当女孩晕过去之后，他突然就怂了…… 逃跑 。 什么也没做。 然而，可想而知雷德加在草丛中发现了衣衫不整，昏倒在地的女儿时是什么反应了。 自以为被强奸 的女儿惊醒后，嚎啕大哭。 慢慢地，她开始发疯，甚至把父亲当成那个强奸犯。 而这个关于“ 乱伦” 的隐喻放置在这里，也是颇耐人寻味。 女儿的精神状态接近崩溃，最终，追随母亲以他同样的方式离开人世。 而同样饱受精神折磨的的雷德加一怒之下，把小哥绑架了。 复仇第一步，绑进潮湿的地下室，给吃给喝。 第二步，抬出来，沐浴更衣刮胡子，弄晕。 第三步，直接抬入手术台，做 变性手术 。 这剧情还能更刺激点么？ 一个什么都没做的小哥，醒来莫名其妙变成了女人，很惊悚，很阿莫多瓦。 但在讲述这段故事的时候，阿莫多瓦抛弃了平日作品中浓烈的色彩和情感，变得 克制冷静到几乎有点冷漠 ，如同手术台边冷眼旁观着病人的医生。 看到这里，你大概也知道了，这个男二号，就是我们的女一号。 光做了手术还不够，雷德加还要把他变成 彻彻底底的女人 。 在雷德加变态的控制欲下，文森小哥开始自己囚徒般的人生。 每天在镜子前看着一副完全不同的躯体。 被迫成为雷德加实验的小白鼠，被非法植入一种全新的皮肤。 也因此，他需要每天穿着肉色的贴身衣物保护皮肤。 越来越女性化，直到后来，面孔，声音和身体 完全变成了一个女人 。 期间，他经历过无数次的挣扎—— 无休无止地在墙上涂鸦派遣寂寞，发泄怒气。 试图自杀，却又被救。 谁叫男主角是个分分钟能把你救活的医生呢？！ 甚至，遭遇强奸。 无一不加重了他的苦难，从他变成她，需要多少个日日夜夜来接受。 强奸未遂却被当成强奸犯，被强行绑架失去家庭，由男到女，被拘禁，被强奸，再成为仇人的枕边人。 整个过程魔幻得如同梦一场。 可当梦醒来，文森却发现自己同世界成了陌生人， 她的身边只有他，这个世界忽然之间只剩下他。 这时候他剩下的选择是什么？ 要活着，就要学会依附这个男人 。 于是，这么一个清晰转变的过程呈现在我们面前。 文森从一开始的痛不欲生，寻求解脱。 到后来逐渐接受， 甚至沉迷其中 的这么一个惊人过程。 由男到女 ，实际是 一个在这个残酷的世界中求生的过程 ，然而稍有不慎，就会迷失自我。 剧情的推进不仅带动了人物与人物之间的关系，步步推进；更改变了人物与这个世界的关系，原本的世界顷刻间灰飞烟灭，不得不佩服阿莫多瓦炉火纯青的掌控力和对故事的编排，太精巧。 可再细细看，你看出了阿莫多瓦藏在其中的猫腻了吗？ 是 乱伦，是对性和道德的探讨 。 由男性变成女性，某种意义上是一个再生的过程，而给予文森新生的正是雷德加，相当于他新生命的“ 父亲 ”。 而当两人在床上缠绵相拥时，乱伦的意味不言自明。 还有一段，冲进来强奸了薇拉的粗暴男人，将自己的母亲绑在电视机前让她观看自己对薇拉的暴虐。 而何尝没有一点点精神上的“乱伦”隐喻。 对性的探讨一直是阿莫多瓦电影中不可或缺的主题， 对性别的逾越，对伦理的超脱，疯狂的欲望，无尽的孤独 ，形成了一个专属于阿莫多瓦的电影世界。 有人说，阿莫多瓦在这部电影里想讲的太多太杂，反而不好。 电影菌却觉得，阿莫多瓦这样致敬自己，将所有题材都揉在一起行云流水地讲故事，很爽。 他甚至向我们提出了无数个问题， 男与女，爱与恨之间，真的有距离吗？ 看完竟然惶惶然不知道答案。 阿莫多瓦用《吾栖之肤》 拷问着人类社会既有的两性成见，狠狠打了社会成见一耳光。 接下来的故事，高潮迭起，但电影菌不剧透。 她是选择复仇，还是软弱地活下去？了解阿莫多瓦的人一定知道答案。 没看过的，阿莫多瓦会给你一个惊吓加惊喜，而一旦剧透就失去了剧情的张力。 电影走向离奇，但影片结尾的自我追寻，让电影菌落泪了，因为那一刻，我看到了比大爱无疆的神奇女侠更戳中人心的 自我回归和巨大勇气 。 尽管只关乎一个小小的人，可我相信，正是我们之所以成为人所需要的。 人，因为相信自我，追寻自我，才得以拥有自我。

安东尼奥。班德拉斯http://baike.baidu.com/view/30236.htm萨尔玛·海耶克http://baike.baidu.com/view/284217.htm

美国的卡通明星“Betty Boop”贝蒂娃娃。于1930年8月9日面世，是由美国纽约费雪兄弟工作室 (Fleischer Studio) 所设计的。1930~1939年间，贝蒂娃娃 (Betty Boop) 已于多部受欢迎的卡通片集里演出。到了80年代贝蒂娃娃 (Betty Boop) 再度兴起，更被制成包包、文具等各种商品，广受消费者与卡通迷的喜爱。据说贝蒂娃娃 (Betty Boop) 的兴起和女性主义有关。贝蒂娃娃 (Betty Boop) 作为一个卡通明星，虽然性感且带点傻气，但却是一个努力工作、独立自主的女性，这样正与80年代的美国妇女形象非常配合，因此大受欢迎。虽然贝蒂娃娃(Betty Boop) 的个性独立自主，但她亦是一个非常有爱心的人，如她疼爱的宠物“Bimbo”及“Pudgy”。

《人类的呼声》百度网盘高清资源免费在线观看：链接: https://pan.baidu.com/s/1ovyEss6SZmtB8rONwu0gDg 提取码：4wjd导演: 佩德罗·阿莫多瓦编剧: 佩德罗·阿莫多瓦、让·科克托主演: 蒂尔达·斯文顿、阿古斯丁·阿莫多瓦、Miguel Almodóvar、Pablo Almodóvar、Diego Pajuelo、Carlos García Cambero类型: 剧情、短片制片国家/地区: 西班牙语言: 英语、西班牙语上映日期: 2020-09-03(威尼斯电影节)、2020-10-21(西班牙)片长: 30分钟又名: 人声(台)、人之声、人类的声音、La Voz Humana一个女人在电话中得知，相爱五年的情人将于第二天与另一个女人结婚，于是她陷入了极度抑郁。

《破碎的拥抱》的主角也是一位导演，而且是那种痴迷于黑暗的导演：他所拍摄的电影，所撰写的剧本，甚至是所过活的生命都是黑暗的。他对自己以前的作品相当不满意，那么作为影片导演的佩德罗·阿莫多瓦是不是和电影里的这个导演一样呢？阿莫多瓦说：“虽然我现在觉得我以前的作品有很多可以修改的地方，但是我始终觉得完成的作品就是完成的，没有必要再去改动了，导演就是应该接受自己以前作品的缺陷，因为那是我和当时的拍摄环境向妥协的产物。同样的，尊重一部电影就是尊重导演所创造出的它的样子。在欧洲，这是顺理成章的事情，可是在美国就不一样了。投资公司认为制片人掌管着资金，那么他们才是一部电影真正的主宰，电影由他们完成。可是他们的许多意见却会糟蹋掉一整部影片”。《破碎的拥抱》在很多细节上涉及了阿莫多瓦以前的作品，粗浅来看，这是一种阿莫多瓦向自己以前的电影的致敬。可是阿莫多瓦却认为这是一种前进的动力，正如同收回拳头是为了全力打出去一样，有的时候必须后退那么一点点才可以。他说：“其实我的电影就是我生命的一部分，它是我的情感、是我的艺术，甚至是我的收入。当我动手写《破碎的拥抱》的剧本的时候，那些电影就自然地会出现在我的脑子里，我就会很自然地把它们写下来。”对于借鉴和影射以前的作品，阿莫多瓦都自己的看法。他说：“因为影片的主角是在拍电影，所以他肯定能体会到拍摄电影的过程中的那种困扰和不快－－哪怕他在拍摄喜剧，这种困扰依然是存在的，所以，我引用了《精神濒临崩溃的女人》这部电影。其实我不觉得这是一种致敬，而是我引用起自己的影片来会更自由、更贴切。此外，我还在影片提到了其他导演的作品，比如罗伯托·罗西里尼的《意大利之旅》，我把这个电影看成是我写给电影的情书，所以我会很自然地提及这些经典的电影”。可以这么说，阿莫多瓦是当代世界影坛最无法忽视的一个导演，他并不像贝拉·塔尔那么让人难以接受，也不像阿基·考里斯马基那么黑暗、那么忧郁。他的电影色彩斑斓、热情洋溢，让人看了之后有种热血沸腾的冲动。在他的最新影片《破碎的拥抱》里，阿莫多瓦又融入了1950年代好莱坞黑色电影的元素，使这一部本来充溢着强烈阿莫多瓦和西班牙特色的影片又有了一层别样的味道。

叫这个——The Plaint: O Let Me Weep, For Ever Weep呵呵，是17世纪英格兰作曲家菩赛尔的曲子。这部电影的配乐师是伊格雷西亚斯，很棒。

版权：开屏映画 说起西班牙，很多人的第一反应是足球，皇马、巴塞这些鼎鼎大名的球队即使是吾等不关注足球的人也听着耳熟，但是，电影？在这个被大量国产迷之烂片和好莱坞进口大片统治院线的时代，观众很少能够接触到亚洲之外的电影，但事实上，西班牙的悬疑恐怖片堪称一绝。 尤其是这十几年来，西班牙惊悚悬疑风格的优秀影片不断产出，无论数量、质量都足以让人惊奇，而西班牙悬疑片独特的风格也令人耳目一新，没有满屏的血腥，更多的是在情节和设定上下功夫，新颖的立意、人性的探讨、结局的反转，这些特点使得西班牙悬疑片独树一帜，成为西班牙的一大特色。 左：《活埋》，右：《隧道尽头》 西班牙悬疑片如此繁荣，绝对少不了本国人民对这类刺激电影的喜爱。事实上，西班牙四大电影节中就专门有一个主打奇幻、恐怖类电影的——锡切斯奇幻电影节（西班牙语Festival de Cine de Sitges），它和比利时布鲁塞尔电影节及葡萄牙国际电影节并列为世界三大奇幻电影节。 风光秀丽的锡切斯小镇 当然，西班牙最著名的电影节还是由西班牙艺术与电影科学学院颁发的年度电影奖——戈雅奖（Goya Awards），这个电影节汇集了西班牙影坛一年来的所有重量级影片，被称为西班牙的“奥斯卡”。《吾栖之肤》、《孤堡惊情》等著名的西班牙悬疑电影都曾在戈雅奖上留名。 提及西班牙悬疑电影，就不得不提到佩德罗·阿莫多瓦，这位西班牙大导演、编剧、制作人，靠着写色情小说起家，并逐渐走上了编导之路，一部情色片《捆着我，绑着我》让他名声大噪，提名柏林金熊奖。此后，阿莫多瓦转换了风格，开始转攻人性，《关于我的母亲》 、《对她说》等经典作品才得以现世。 我们所熟知的《不良教育》、《吾栖之肤》都是阿莫多瓦的代表作品，他的电影中往往以情色为噱头，背后却暗藏杀机，直指人心。阿莫多瓦的名字过于耀眼，以致于不少人往往将他的个人风格与西班牙电影画上了等号，这种观点是错误的，但不可否认，阿莫多瓦给中国观众提供了一条通往西班牙电影的道路，他的成功也在一定程度上影响了西班牙新生代的电影人。 《不良教育》 《看不见的客人》的导演兼编剧奥里奥尔·保罗也是西班牙悬疑电影的重要人物，他的《茱莉亚的眼睛》、《女尸谜案》都是难得的悬疑佳作，贯彻了他一贯的反转特色。奥里奥尔·保罗的电影中往往以家庭或者爱情为引线，从而带出一个个关乎人心黑暗的震撼故事。看他的电影总有一种劝人好好谈恋爱的感觉，因为只要一作死，就是一场惊心动魄的悲剧。 《女尸谜案》 《机械师》 导演：布拉特·安德森 这可不是那部杀手动作片，而是我们的“老爷”克里斯蒂安·贝尔全身心出演的悬疑电影，他在影片中体现出的近乎疯狂的敬业精神和出色的表演成为了影片的最大看点。他在两周内减掉60斤的体重，才为我们奉上了那个瘦骨嶙峋的特拉沃，而电影最后的那一小段揭露真相，也成为了影片的画龙点睛之笔。 《死亡录像》 导演：豪梅·巴拿盖鲁 这部看似纪录片的“纪实僵尸片”出世后震惊了整个影坛，曾在国内惊艳一时的《中邪》也是采用类似的拍摄手法，这种近乎真实的恐怖带给观众全新的体验，晃动不停的镜头如同真实记录一般，习惯了那种抖动效果之后，影片中的惊悚恐怖便如潮水般涌入观众心间。 《时空罪恶》 导演：纳乔·维加隆多 这部影片讲述了海克特企图杀死另一时间的自己的故事，从时间上来说，《时空罪恶》还早于《恐怖游轮》，但却以一部小成本制作的影片制造出了不逊色于后者的效果，男主海克特一个人承包了剧中的主要戏份，受害者、施暴者和恐吓者全出自同一人，巧妙的构思令人惊喜，虽说有时空循环上的逻辑硬伤，但电影整体效果还是非常不错的。 《孤堡惊情》 导演：胡安·安东尼奥·巴亚纳 这部电影将恐怖与温情完美结合，明明是一部渗人的恐怖片，最后的结局却能让你感动到流泪，片中的场景与道具也是美的不要不要的，而且，看过这部电影之后，你绝对再也无法直视“一二三、木头人”这个美好的童年回忆了。 《茱莉亚的眼睛》 导演：古勒姆·莫拉雷斯 奥利奥尔·保罗作为编剧的第一部电影，讲述了罹患功能退化症的姐姐茱莉亚在视力逐渐退化的时候追查妹妹什么死亡的真相，隐约察觉到有一个神秘人在附近徘徊的故事。模糊的视野中晃动的人影让观众也体会到了女主心中的惶恐不安，全程塑造出一种令人惊悚的氛围。 《活埋》 导演：罗德里格·科特兹 一位演员、一个场景，将生死之间的大恐怖表现的淋漓精致，最重要的是，“死侍”的扮演者瑞恩·雷诺兹全程躺在棺材大小的逼仄空间中演戏，剧组是省钱了，演员却是真的辛苦了。这种独特的、实验性的拍摄方法让《活埋》大获成功，也让观众感受到了一种全新的惊悚体验。 《吾栖之肤》 导演：佩德罗·阿莫多瓦 “恨他就给他变性”，这部足以震碎你三观的电影可以说是享誉全球了，结局时惊人的真相不知收下了多少人的膝盖。电影中的爱恨交织和情感碰撞令人咋舌，不愧为佩德罗·阿莫多瓦的代表作品之一。 《黑暗面》 导演：安德雷斯·拜兹 又一部惊悚悬疑片中的教科书，小小一面镜子，照出了人心中最黑暗恐怖的画面，尽管不带一丝血腥，但人心的恐怖却比任何鬼怪都要可怕。玛蒂娜·加西亚这位演员胸平的人神共愤，但她却丝毫不掩饰这一点，在电影中依旧美的足以让观众惊为天人。 开屏映画 终端娱乐观察家 微信ID：ikaiping 编辑：醉花阴 联系我们：youfish888@qq.com 文艺连萌 我们终将改变潮水的方向

la cena de los idiotas喜剧，不过本片由难度找到有西语字母版的。el bola我只能说是非常街头化的西语片。

没有第二部。《吾栖之肤》是由佩德罗阿莫多瓦执导，佩德罗阿莫多瓦、阿古斯丁阿莫多瓦、蒂埃里戎盖担任编剧，安东尼奥班德拉斯、埃琳纳安娜亚主演的惊悚悬疑剧情片，截止到2022年12月31日并没有第二部，该片讲述了一个外科医生罗伯特利用皮肤移植手术，给强奸犯变性，从而为女儿复仇的惊悚兼科幻的故事。

激情迷宫片名:Laberinto de pasiones中文名:激情迷宫导演:佩德罗·阿莫多瓦(Pedro Almodóvar)主演:塞茜莉娅·罗(Cecilia Roth) | Imanol Arias | Helga Liné | Marta Fernández Muro | Fernando Vivanco | Ofelia Angélica英文别名:Labyrinth of Passion (USA)故事描述了四个人物，蒂朗岛的王子、有着敏锐嗅觉的伊兰恐怖分子、当红歌手、干洗工的女儿，他们从迷茫中发现真实的自己，王子发现自己是同性恋；歌手是如何堕落变得害怕阳光。阿尔莫多瓦编导的第二部作品，安东尼奥·德拉出演。影片中再次体现出了那种及时行乐以及性乱的题材，阿尔莫多瓦展开了以后贯穿他作品的“性”主题：性迷乱、性倒错、同性恋、乱伦等等。对这些不容于道德主义的主题，阿尔莫多瓦采取了一种宽容甚至是理解的暧昧态度，赋予这些的行为一种扭曲的美感和同情的解释。正是这种暧昧适时的传达出从政治和历史重压下释放不久的西牙民众的迷惑与混乱。对于德拉来讲，如果说因为腿伤没实现当足球运动员的梦还有些无奈的话，那么他盲打误撞成了电影明星显然是幸运的。而后由西牙著名导演阿莫多瓦培养出来了一名优秀演员。从1年到10年，他在六部阿莫多瓦的影片中担任了主角。从1年的《情感迷宫》，1年的《高跟鞋》，1年的《濒临崩溃的女人》直到10年的《绑上绑下》，德拉已经成为阿莫多瓦影片中不可缺少的一种人性的符号。他拥有一种“魔性”。但不同于亚兰德伦的魔性有着纯美的外形作基底，德拉的魔性是质朴的、浑厚的、带着催眠般的性感。他的眼神，萃聚了西牙最浓郁的风情，解释着一种优秀的西牙气质，令人次联想到基因的神奇 安东尼为我们提供了“拉丁情人”的模板。一般拉丁情人是油滑放浪的模样，安东尼欧却深情而真挚；他的浪漫情调浑厚、绵长，带着成就爱情的力量。像汤姆克鲁和布莱德比特这类的就稍微欠缺了些这样的深度，诠释角色的手法永远都比较儿童化、比较肤浅；而安东尼欧却能令人生阅历丰富的中老年人都为之动容，应该就是因为他身上那挥之不去的“制约之美”所造成的吧

关于《神奇女侠》，最毋庸置疑的自然就是主演盖尔-加朵天神一般的外形，不过，天堂岛的女人个个可都不简单，从女王到长老到将军，每个都无愧女神称号。就连面具挡住半张脸的科学怪人“毒药博士”，也曾是阿莫多瓦电影里的女神。 亚马逊女王Hippolyta康妮-尼尔森 康妮-尼尔森出演亚马逊女王希波吕忒时已经50岁，身材可以说保持得非常好了。 电影里亚马逊人会几百种语言，而现实中，出生于丹麦的康妮-尼尔森能流利使用的语言包括丹麦语、英语、德语、瑞典语、挪威语、法语、意大利语等等，还会点西班牙语，非常厉害。她的长相大气，身材修长，一双美腿，有北欧人天生的冷艳感，气质很御姐，也很适合古典扮相。 大部分人对康妮-尼尔森的印象大概还是《角斗士》里的罗马帝国公主露西亚，和男主角马克西姆（克劳）情感纠葛，惹得弟弟（华金）妒火中烧，是个悲情的红颜祸水式人物，扮相很美，演得也非常好。 另外一部和弟弟有关的电影是《魔鬼代言人》，她和男主基努-里维斯是同父异母的姐弟关系，不过因为他们的爹是撒旦本尊（阿尔-帕西诺），所以这对姐弟的生活也并不幸福= =和彼时满脸胶原蛋白的小胖妞塞隆相比，康妮的角色象征着欲望，更加奔放性感（虽然发型一样老土），还有正面裸露的大尺度演出，也难怪基努扛不住，换我我也不行。 和大部分欧洲女演员一样，康妮在好莱坞的演出以配角为主，给人留下深刻印象的不算很多。除了上面两部，还有《基地疑云》、《火星任务》等，当然还会继续出现在《正义联盟》中，只是戏份有限。她也出演了许多欧洲电影（包括两部《女性瘾者》，演女主她妈），能看到的不太多。剧集方面出演的有《风城大佬》、《傲骨贤妻》、《杀手信徒》等。 个人生活方面，康妮曾经和丹麦老乡Lars Ulrich（对，就是Metallica的鼓手）交往了八年，2012年分手，俩人有个儿子。Lars结过三次婚，不过和康妮没结婚。 着实是个美人儿呀！ “毒药博士”埃琳娜-安娜亚Elena Anaya 先放一张对比图： 一个总戴面具的女人……没错，典型的漫画系反派“毒药博士”就是阿莫多瓦《吾栖之肤》的女主角，来自西班牙的埃琳娜-安娜亚。搞这种科学怪人造型也是real不在乎美貌…… ↓你见过穿连体秋衣还这么美的人不。这部电影也为埃琳娜拿到了戈雅奖影后桂冠。 埃琳娜早年在胡里奥-密谭的著名情色片《露西亚的情人》和阿莫多瓦的《对她说》中都出演过小角色，等到主演《吾栖之肤》，是差不多十年之后了。这期间她因出演《范海辛》在好莱坞受到小小关注，演的是三个吸血鬼新娘之一。 ↓右边那个。负责胸大无脑嗷嗷叫即可 国内观众认识她，还有一部2010年的《罗马的房子》，是和密谭再次合作的同性情色片，谈谈情搅搅姬，另一位主演是乌克兰大美女娜塔莎-亚罗温科。感受下美丽的人的对视↓ 2014年的《他们都已死去》埃琳娜独挑大梁，个人魅力得以充分展现，推荐观看。和《罗马的房子》两部都拿到了戈雅奖的影后提名。 在个人生活方面，埃琳娜非常神秘有个性，她有过一个交往五年的女友，俩人秀起恩爱来毫不含糊（见下图），不过已经于2013年分手。早年她还和西班牙男演员Gustavo Salmerón交往过几年。前两年还被传秘密结婚，被拍到大肚照，然而最后都没有实锤，姐姐也从来不公开谈论自己的私生活。酷！ 看美图感受埃琳娜姐姐的美貌惹~ 亚马逊女战士Venelia杜晨-克洛斯 Venelia是哪个呢？可能很多人都没印象了，我来圈一下 再来一次 我也很佩服自己，能一眼认出在人肉背景墙里糊成马赛克的杜晨姐姐= =不过其实她还有两句无关紧要的台词，但没特写。影迷们不认识没关系，咱们来介绍下。 先看张图，直观地认识下这位美丽的姐姐： 杜晨（曾）是维多利亚的秘密天使超模（2008-2014），如果对这个品牌关注得比较早点，一定知道她，粉丝对她的爱称是“刀刀”或者“美刀”，刀刀的台风不是霸道张扬的，而是比较温柔美丽女人味u2764ufe0f。上面这身金光闪闪的outfit还挺亚马逊的…… 杜晨和加朵是同龄人，都是85年的，出生于荷兰，同样也是两个孩子的妈妈。她名下代言很多，其中有欧莱雅，所以每年戛纳电影节她都会去给自己的养老牌走走红毯= =今年也走了好几次。 ↓一个气吞山河的背影 ↓正面是这样的。我记得这是今年刀刀的第一个LOOK 2011年美刀主演了荷兰电影《新地岛》，处女作就是女一号，不愧是荷兰宝贝耶(*^__^*) 。电影评价不咋地，但刀刀是美的！ 感受下姐姐生活照里的腹肌和大腿肌。在《神奇女侠》里没有好好展现真是遗憾啊。 奉上更多杜晨姐姐的美图： 以及女神们的日常~~(*￣3￣)╭亚马逊的姑娘们都是好样的！！大家快去健身房举铁吧！！！

西班牙导演。出生贫寒，很早就对真实世界及宗教价值产生疑惑与失望。省吃俭用购买了摄影机，并在友人的资助下拍摄不少短片。其间还从事漫画、小说的创作，参与摇滚乐和舞台剧等的演出。《崩溃边缘的女人》为他赢得威尼斯影展最佳剧本奖以及欧洲影展最佳青年电影奖，使他成为西班牙最受欢迎的新锐导演。其后作品屡获国际大奖。被称为布努艾尔以后最有影响的西班牙导演，作品具争议性，着重表现欲望、暴力、宗教等议题，并通过鲜艳的色彩，展示出一种后现代的审美眼光，以及对权威的极大藐视。

我最喜欢《对她说》,《关于我母亲的一切》,《论尽我阿妈》

其实本片主要是有男猪脚安东尼·班德拉斯，女猪脚要说的话应该是扮演薇拉的埃琳娜·安纳亚 Elena Anaya

我华丽的皮囊主要是讲的这个人，长相非常好看，受到别人的喜欢。

如下：《吾栖之肤》改编自小说《狼蛛》，相比于《老男孩》的直白血腥的暴力美学，该片比阿尔莫多瓦之前的作品多了更多科学的严谨和冷静，更像一把温柔的手术刀。不着急直播人心，而是慢慢地一点一点地把人心解剖给观众看。在叙事结构和性别气质上，阿尔莫多瓦更无疑是独树一帜，自成一格，难以模仿和超越的。《吾栖之肤》是西班牙导演佩德罗·阿莫多瓦的成熟作品，既没有令人有太多失望，除了些许形式和体裁上的变化，对于自己以前作品的多种联系也让观众倍感熟悉。剧情简介整形外科医生罗伯特·莱德加德，多年前他的妻子在一次交通事故中被重度烧伤并抑郁自杀而死，他为不能救回妻子耿耿于怀，并开始致力于研究一种可以抵御任何伤害的新型肌肤。为此，他不惜冲破科研禁区，进行转人类基因试验，十二年过去，他终于培育出具有真正防护力的皮肤样本，他现在要做的，就是用其进行一次真正的人体试验。

安东尼奥·班德拉斯 安东尼奥·班德拉斯是由西班牙著名导演佩德罗·阿莫多瓦培养出来的一名优秀演员。从1982年到1990年，他在六部阿莫多瓦的影片中担任了主角。从1982年的《情感迷宫》（《LabyrinthogPassion》），1983年的《高跟鞋》（《TheStilts》），1988年的《濒临崩溃的女人》（《WomenontheVergeofaNervousBreak-down》）直到1990年的《捆绑我》（《TieMeUp!TieMeDown》），安东尼奥已经成为阿莫多瓦影片中不可缺少的一种人性的符号。 莎玛-海雅克，先后主演了《亡命无涯》、《杀出个黎明》、《傻爱成真》等片逐渐被影迷所接受；2002年，Hayek终于等来了一部似乎是专门为她量身定做的剧本，在人物传记片《弗里达》("Frida") 中成功扮演了墨西哥超现实主义女画家弗里达-卡罗(Frida Kahlo)，将表演才能发挥得淋漓尽致、令人心服。正是她的执着，才得以将这个同乡的生平故事搬上了银幕，将弗里达的传奇生涯和丰富多彩的生命展现在观众面前，获得主流电影圈的认可，被美国电影学会奖(AFI)授予十佳影片，并以其形神兼备的出色表演荣获了第60届金球奖、第75届奥斯卡奖最佳女演员的提名，成为第一位入围奥斯卡影后的墨西哥女星，迎来事业的高峰。不久之后，Salma Hayek开始与PPR集团的总裁Francois-Henri Pinault秘密约会。

我看了一次,我有点不明白.影片讲述的是三代女人的回归.这就是大概一直以来女权拥护者的追求.

叫做《我要活下去》“Resistiré”Dúo DinámicoEn Forma (1988)Cuando pierda todas las partidasCuando duerma con la soledadCuando se me cierren las salidasY la noche no me deje en pazCuando sienta miedo del silencioCuando cueste mantenerse en pieCuando se rebelen los recuerdosY me pongan contra la paredResistiré, erguido frente a todosMe volveré de hierro para endurecer la pielY aunque los vientos de la vida soplen fuerteYo soy como el junco que se doblaPero siempre sigue en pieResistiré para seguir viviendoSoportaré los golpes y jamás me rendiréY aunque los sue?os se me rompan en pedazosResistiré, resistiréCuando el mundo pierda toda magiaCuando mi enemigo sea yoCuando me apu?ale la nostalgiaY no reconozca ni mi vozCuando me amenace la locuraCuando en mi moneda salga cruzCuando el diablo pase la facturaO si alguna vez me faltas tú

《对她说》讲述的是一个关于友情，爱情，寂寞，生存和谈话的故事，与所有的阿式影片一样，这个故事又是从女人展开的，所不同的是，这次讲述的不是女人自己而是两个男人如何爱女人，如何因为彼此而最终成就一段珍贵友谊的故事。影片的主人公都是男性，故事也以男性为主题，这在阿式电影中的确很难见到。这样的情节谈不上惊喜，只能算是有点新意吧。然而无论如何创新，这仍然是一部具有纯正阿式味道的作品。对像阿莫多瓦这样的大师来说，保持也许不是一件坏事。而适时的西班牙式幽默贯穿始终，时不时地让人们摆脱厚重感，给人一些调味料，却丝毫不会破坏完整的气氛，不但给影片增色，也充分体现了阿莫多瓦深厚的功力。详细解读电影《对她说》还展现了阿尔莫多瓦细心捕捉日常细节的才华，这和其一贯粗糙的自然主义的风格有所不同。阿尔莫多瓦说一个导演不能在一部部影片中老是重复自己，“拍了十部电影以后，几乎变成了一个商标……很讨厌自己的影片被称着‘阿尔莫多瓦"的。”影片中细节描写是十分细腻的。如贝尼诺细心地替艾丽西娅梳头，洗沐，活动关节，按摩不让肌肉萎缩，翻动身子防止褥疮等。镜头细心地表达了一种深及肌肤的浓浓爱意，也捕捉到了贝尼诺一个男性身上的柔弱的女性气质；也许真的如其所说，一个男人只有这样做才能触摸到女性深处微妙的神经。再如，斗牛即将开始，身姿矫健的莉迪亚即将出场，穿上玫瑰色的长袜和金丝线的波莱罗无钮短上衣，扣上镶着金边的纽扣……所有这些华丽而流畅的细节充分显示了阿尔莫多瓦大师级的才华。

《痛苦与荣耀》百度网盘高清资源免费在线观看链接: https://pan.baidu.com/s/1gJOakTXaR4sPeR3pW1fCnA 提取码: x92c《痛苦与荣耀》是由西班牙El Deseo S.A.公司制作的剧情片，由佩德罗·阿莫多瓦执导，安东尼奥·班德拉斯、佩内洛普·克鲁兹、艾西尔·艾特西迪亚等联合主演。

《我的华丽皮囊》是由阿莫多瓦执导的犯罪片，安东尼奥·班德拉斯、伊莲娜安娜雅参加演出。《我的华丽皮囊》讲述了一位整形外科医生发现自己的女儿不幸遭到强暴，愤怒沉痛的父亲，将对这个伤害女儿的罪犯展开一段惊悚复仇。

虽然《权利的 游戏 》距离完结已经过去两年了，虽然它烂尾了，但是它依然是美剧评分榜前三。从2011年首播开始，历时8年，每次开播都让无数权游迷翘首以待。还记得当初我看第一季的时候给我带来的震撼，以为是主角的全都死了，超乎了我的认知，从此也爱上了这部美剧。 本来想盘点下《权利的 游戏 》所有的取景地，结果发现太多了...一篇文章肯定说不完。所以这次就先来聊一聊，九大家族主城的取景地吧。 史塔克家族，临冬城 临冬城的原型是位于北爱尔兰的沃德城堡，位于斯特兰福德湾，俯瞰大海，周围环绕着广阔的庄园土地。在这里，你会看到展现异域风情的下沉式花园，以及蜿蜒穿过林地、通往海湾岸边的小径。 兰尼斯特家族，凯岩城 位于西班牙的则是凯岩城的原型了。特鲁希略城堡位于卡塞雷斯省，原身是一座建于9世纪的穆斯林要塞，在 历史 上具有重要意义。城堡建于卡塞雷斯的至高点上，可俯瞰整座城市。城堡主要是由花岗岩砌成的，周围有十七个方形防御塔，颇为壮观。城堡原有7个大门，经过岁月的侵蚀，目前被保留下来的大门还剩下四个，分别是圣安德烈斯，圣地亚哥，科里亚和凯旋门。 艾林家族，鹰巢城 希腊的这座空中修道院--- 迈泰奥拉修道院，成了鹰巢城的原型。 建在悬崖上的修道院位于希腊北部的卡兰巴卡，几百万年前，这里是一片汪洋，后来地壳运动和海水的冲击使之变成了石林。而在一些高耸的岩石山顶，依稀会看到点点房屋，那正是悬在空中的迈泰奥拉修道院。 提利尔家族，高庭 位于西班牙科尔多瓦的 阿莫多瓦城堡，就是玫瑰家族的居住地。 在西班牙众多的古堡中，阿莫多瓦城堡的闻名于世既不是因为它令人眼花缭乱的设计，也不是因为功能的重要性，而是它传统并突出的穆斯林风格，以及各种各样的高塔。 徒利家族，奔流城 这座“血色婚礼”的主城是位于北爱尔兰的 戈斯福德城堡，听说现在已经出售了。 城堡最初是为戈斯福德伯爵二世建造的，由伦敦建筑师Thomas Hopper设计。在二战期间，城堡为军队提供容身之处，还被用来关押俘虏。后来庄园被英国农业部购买，用于建造森林公园，从1983年开始，又重新用于军事活动。2006年，城堡被戈斯福德城堡发展有限公司收购，公司提出投入500万美元的方案，把城堡改造为23座豪华住宅。 马泰尔家族，多恩 多恩的流水花园取景于西班牙塞维利亚的世界文化遗产---塞维利亚王宫。王宫始建于1181年，持续营建时间长达500多年。曾先后作为伊斯兰教和天主教王宫的 历史 ，使塞维利亚王宫呈现出混合着各种不同风格混杂的面貌。 拜拉席恩家族，风息堡 这座七大王国中最坚固的堡垒之一，取景地位于北爱尔兰的莫洛海湾，是一个非常偏远的地区。不像其他主城，有一个具体的古堡原型。这座堡垒，则是后期搭建出来的，只是在北爱尔兰选取了个环境地。 葛雷乔伊家族，铁群岛 同样取景地也是位于北爱尔兰的一个小渔港--- 巴林托里海港。 巴林托伊港是一个风景如画的港口，沿着小路往山上走就到了巴林托伊村，在此能体验到典型的爱尔兰渔村风情。现在这个小渔村已经因为权游而大火了，游客前来寻找电视剧里的场景。 坦格利安家族，龙石岛 位于西班牙的加兹特鲁加特岛，就是龙石岛的原型了。加兹特鲁加特岛是位于巴斯克地区的一个小型岛屿，其形状神似一座城堡，是西班牙七大自然奇观之一。岛屿通过一座人工堤道与陆地相连，这座古道俗称龙脊海岸。岛屿顶部矗立着一座 历史 可追溯到10世纪的古老修道院，去往教堂的必经之路就是连结小岛和陆地的那座石阶堤道。这里也是有名的情侣约会之地，许多情侣会一起走过这座拥有237级的“龙脊石阶”，来到坐落于峭壁顶端的修道院，敲钟三次后为彼此许下美好的愿望。 首都君临城 这座大名鼎鼎的君临城，先后被坦格利安家族，拜拉席恩家族，兰尼斯特家族轮流统治过。君临城的原型，就是位于克罗地亚的杜布罗夫尼克老城。位于风景绮丽、气候宜人的达尔马提亚海岸南部石灰岩半岛上，旧城有十四到十六世纪建的古城堡，建在一块突出海面的巨大的岩石上，城堡的墙用花岗岩砌成，厚5米，高22米，长1940米，墙外有护城河环绕，东面是陆地，西面临海，墙上有许多城堡和炮楼。倚山傍海，林木茂盛，是具有中世纪风貌的古城。

《捆绑我》（《Tie Me Up! Tie Me Down》）1990导演: 佩德罗·阿莫多瓦 , 佩德罗·阿莫多瓦 演出: 维多利亚·阿布来尔 , 安东尼奥·班德拉斯 , Loles León , Julieta·塞拉诺 , María Barranco , 罗塞·德·帕尔马 , 弗朗西斯科·雷保 , 罗拉·Cardona , Montse G. Romeu , 伊米莉亚·Redondo , Rossy·德·Palma , 弗兰西斯科·Rabal , Oswaldo Delgado , Concha Rabal , 阿尔伯特·Fernández·德·罗莎 , 耶丝·María·Tasso , 安吉丽娜·Llongueras , Manuel Bandera 影片类别: 生活爱情片 , 故事片 , 悬疑推理 国家/地区: 西班牙原始对白语言: 西班牙语发行日期: 1990-01-22片长: 111 分钟 从三岁起里奇就成了孤儿，他曾经在各种各样的社会机构中呆过。当二十三岁从精神病里放出来，他只有三个愿望：找一个妻子，组成一个家庭，以及有一份工作——过普通人的生活。尽管尚不成熟，他知道对他来说，一份普通的生活是一种奢侈，必须经由努力去获得。 里奇爱上了色情片中的女明星玛丽安，于是绑架了她。他在绑架了玛丽安后马上告诉她，“我绑架你是为了让你有机会了解我，因为我敢肯定你会爱上我，正如我已爱上了你。”看着面前这个震惊得目瞪口呆的女人，里奇继续讲述他的人生大计：“我今年二十三岁，有五万比塞塔（西班牙货币单位），在这世上我孤身一人。我愿意作你的好丈夫，你孩子的好父亲。”最后，玛丽安竟然真的不可思议地爱上了里奇....... . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 《捆着我，绑着我》中精神不大正常的里奇用惊世骇俗的方法对情欲进行了最原始、最直接的表达。阿莫多瓦大胆地将爱情中“捆绑”这一概念形式化，通过看似荒诞、怪异的方式，表现出人性中对爱情本质的渴求。 本片深刻描述男女间性爱的互动关系，在心里的转折处理上细腻动人，对曾经沧海难为水的爱情有令一番诠释，使人随著剧情及男女主角的内心戏演出中，不时怦然心动，而看后也更值得回味、深思。

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　　出生于西班牙的性格男星安东尼奥班德拉斯，从小 就是个标准的孩子王，更是班上女生们的完美情人 对象，他小时候的志愿是成为专业足球选手，但 14岁时的一场意外造成严重的脚伤，粉碎了他职业 球员的梦想，转而投入戏剧领域。随后班德拉斯在 1981年到1986年间，加入了西班牙国家戏剧院，不 但一鸣惊人，成为最年轻的班底演员，更在一次表 演中，被西班牙名导阿莫多瓦相中，从此改变了他 的一生。　　1982年起，安东尼奥班德拉斯与阿莫多瓦共合作过 五部电影，首先是他的电影处女作、只有几场戏的 【激情迷宫】，接著是【斗牛士】、【欲望法则】 、【濒临崩溃边缘的女人】与1990年的【捆著你困 著我】。其中，【濒临崩溃边缘的女人】不但获得 奥斯卡最佳外语片提名，也成为西班牙影史中第一 部全球上映的电影，而【欲望法则】、【捆著你困 著我】，更让他成功打入国际影展市场，成为男女 通吃情欲的最佳代言人。美国首映杂志曾这么描写 安东尼奥班德拉斯：「他的眼神会杀人，正如一朵 野艳的多刺玫瑰！」，连流行天后玛丹娜都不禁赞 赏：「他是我最想上床的男人！」　　从影10年、在西班牙演出近30部电影后，安东尼奥 班德拉斯决定在1992年进军好莱坞，虽然他当时连 英语都不会说，但他初期的星运仍好得吓人。班德 拉斯首度在美国亮相，是和厄曼阿桑提合演的【曼 波狂潮】，他在片中饰演一位会唱歌又会吹小啦叭 的拉丁帅哥，在拍摄这部片时，他将所有台词都用 音标硬背下来，再加上每天8小时英文课、3小时小 啦叭练习，果真成功的塑造了他「拉丁情人」的地 位。克服语言障碍后，之后两年班德拉斯更是一连 串在大片中担纲配角的角色，除了在【费城】中扮 演汤姆汉克斯的同志情人而让人眼睛为之一亮，接 著于【夜访吸血鬼】中的演出更让他逐渐打开了知 名度。　　1995年与擅长拍摄黑色动作及恐怖片的好莱坞名导 罗勃罗理葛兹合作【英雄不流泪】一片，这是安东 尼奥班德拉斯第一部挂头牌主演的美国片，此后不 但一路星运亨通，又一连接拍多部电影并以性感的 拉丁情人形象走红于电影圈。而除了主流商业电影 之外，班德拉斯也和昆汀塔伦提诺合作另类的【疯 狂终结者】中的一段爆笑黑色幽默。其他还有与玛 丹娜引吭高歌的【阿根廷，别为我哭泣】，让世人 见识到他迷人的歌喉。　　安东尼奥班德拉斯踏入好莱坞追梦园之后，其实一 直没有真正的好角色能让他发挥野性浪子的特质， 直到1998年在漫画改编英雄片【蒙面侠：苏洛】中 ，班德拉斯重新拾起正义之剑，扮演拯救西班牙人 民于水深火热之中的大英雄，从此奠定好莱坞西班 牙男星第一把交椅的地位。　　演惯性感英雄的安东尼奥班德拉斯，曾于1996年时 尝试改走喜剧路线演出【成双不成对】，可惜电影 表现平平，但却因此与女主角梅兰妮葛瑞菲斯一拍 即合，在分别与配偶离异后两人终于共结连理。演 而优则导的班德拉斯之后与太座共组制片公司 《GREEN MOON》，于1999年时推出由他首度担纲 导演、太太梅兰妮葛里菲丝主演的【翘家老妈】 （Crazy in Alabama），并以此片进军竞赛，参加 第56届威尼斯影展，虽然电影最后并未得奖，但初 执导筒的班德拉斯却被大会主席巴勃拉誉为「令人 惊喜，让人意料不到的好莱坞天才！」　　今年在美国票房表现亮丽的【小鬼大间谍】中，身 为人父的安东尼奥班德拉斯，首次以温和可亲的爸 爸形象出现在大萤幕。接下来还有与美女安吉莉娜 裘莉大胆演出床戏的【枕边陷阱】，以及充满争议 性话题的【圣经密码战】等片，以及拍摄中的 【Once Upon a Time in Mexico】、【Frida】等， 未来的一两年内，观众将有大量机会可目睹他多变 的演技。　　作 品 年 表　　演 出　　1 Shrek 3 怪物史莱克3 【2007】　　2 Take the Lead 情舞师生 【2006】　　领先/独领风潮/舞动天地　　3 Legend of Zorro 佐罗传奇 【2005】　　佐罗传奇2/黑侠佐罗/黑侠梭罗　　4 The 77th Annual Academy Awards 第77届奥斯卡颁奖典礼 【2005】　　5 Shrek 2 怪物史莱克2 【2004】　　史瑞克2/史力加2　　6 Once Upon a Time in Mexico 墨西哥往事 【2003】　　英雄不回头(台)/杀手攻略(港)/墨西哥往事(其他)　　7 Imagining Argentina 梦想阿根廷 【2003】　　8 Spy Kids 3-D: Game Over 非常小特务 3 【2003】　　非常小特务之3D立体出击(港)/非常小特务 3/特工神童3(其他)　　9 And Starring Pancho Villa as Himself 墨西哥风暴 【2003】　　潘丘·维拉自演　　10 Frida 笔姬别恋 【2002】　　挥洒烈爱(台)/笔姬别恋(港)/弗里达(其他)　　11 Ballistic: Ecks vs. Sever 出奇致胜 【2002】　　出奇致胜(台)/爆裂特工(港)/对垒特工/抵死冤家　　12 Femme Fatale 蛇蝎美人 【2002】　　蛇蝎美人/双面惊悚(台)/绝色偷天(港)　　13 Spy Kids 2: Island of Lost Dreams 非常小特务 2 【2002】　　SK—2恶梦岛(台)/特务SK2(港)/特工神童2(其他)/特工小子　　14 Original Sin 原罪 【2001】　　枕边陷阱(台)/激情叛侣(港)/原罪(其他)　　15 Spy Kids 非常小特务 【2001】　　特工神童(中)/小鬼大间谍(台)/非常小特务(港)　　16 The Body 圣经密码战 【2000】　　圣经密码战(台)　　17 Play It to the Bone 玩到底 【1999】　　玩到底(中)/终极炫风(台)/搏击双雄(港)/拳击手上路/心灵的对抗(其他)/拳拳到骨　　18 The 13th Warrior 十三勇士 【1999】　　终极奇兵(台)/杀战风云(港)/第十三个勇士(其他)　　19 The White River Kid 天才骗子 【1999】　　天才骗子(台)　　20 The Mask of Zorro 黑侠佐罗 【1998】　　佐罗的面具(中)/蒙面侠苏洛(台)/黑侠梭罗(港)/蒙面侠佐罗　　21 Evita 贝隆夫人 【1996】　　艾维塔(中)/阿根廷，别为我哭泣(台)/贝隆夫人(港)/庇隆夫人(其他)/艾薇塔　　22 Two Much 成双不成对 【1996】　　成双不成对(其他)/两个太多了/两个太多　　23 Four Rooms 四个房间 【1995】　　疯狂终结者(台)/荷里活有间怪酒店(港)/四个房间(其他)　　24 Desperado 杀人三步曲 【1995】　　英雄不流泪(台)/三步杀人曲(港)/杀人三步曲/英雄不流泪(其他)/杀人三部曲　　25 Assassins 最后刺客 【1995】　　刺客战场(台)/最后刺客(港)/最后的刺客/杀手(其他)　　26 Never Talk to Strangers 不要跟陌生人说话 【1995】　　不要跟陌生人说话(中)/陌上归途(台)/杀死你的温柔(港)/别和陌生人说话(其他)　　27 Miami Rhapsody 爱情狂想曲 【1995】　　桃色第三情(台)/爱情狂想曲(港)/迈阿密狂想曲(其他)　　28 Interview with the Vampire 夜访吸血鬼 【1994】　　夜访吸血鬼(台)/吸血迷情(港)　　29 Of Love and Shadows 爱情与阴影 【1994】　　英雄战场(台)/乱世激情(港)/爱情与阴影(其他)　　30 Philadelphia 费城故事 【1993】　　费城(中)/费城(台)/费城故事(港)　　31 The House of the Spirits 金色豪门 【1993】　　金色豪门(台)/第六感之恋(港)/英华世家　　32 Outrage 暴劫红颜 【1993】　　33 The Mambo Kings 曼波歌王 【1992】　　曼波歌王(其他)/曼波狂潮　　34 Madonna: Truth or Dare 与麦当娜同床 【1991】　　真实或大胆(其他)/麦当娜：真实或大胆　　35 Tie Me Up! Tie Me Down! 捆着我，绑着我 【1990】　　36 Women on the Verge of a Nervous Breakdown 频临精神崩溃的女人 【1988】　　崩溃边缘的女人(台)/崩溃边缘的女人(港)/女为悦己者狂/精神频临崩溃的女人　　37 Law of Desire 欲望法则 【1987】　　欲望法则(台)/欲望的法则(港)　　38 Matador 斗牛士 【1986】　　斗牛士(台)　　39 27 horas 【1986】　　40 Zancos, Los 【1984】　　41 Labyrinth of Passion 激情迷宫 【1982】　　激情迷宫(台)　　导 演　　1 Crazy in Alabama 疯狂阿拉巴马 【1999】　　疯狂阿拉巴马(中)/跷家老妈(台)/自由狂想曲/在阿拉巴玛州陷入疯狂(港)　　制 片　　1 The White River Kid 天才骗子 【1999】　　天才骗子(台)　　获 奖 资 料　　时 间 类 别 奖 项　　金球奖 GG　　1999 提名 最佳男演员(喜剧/音乐类) (Best Performance by an Actor in a Motion Picture - Comedy/Musical) The Mask of Zorro (1998) 黑侠佐罗　　1997 最佳男演员(喜剧/音乐类) (Best Performance by an Actor in a Motion Picture - Comedy/Musical) Evita (1996) 贝隆夫人　　欧洲电影奖 EFA　　1999 获奖 最佳男演员(喜剧/音乐类) (Best Performance by an Actor in a Motion Picture - Comedy/Musical) Crazy in Alabama (1999) 疯狂阿拉巴马　　1998 观众奖-最佳男演员 (Best Actor) The Mask of Zorro (1998) 黑侠佐罗　　提名　　威尼斯电影节 Venice　　1999 提名 观众奖-最佳男演员 (Best Actor) Crazy in Alabama (1999) 疯狂阿拉巴马

　　影片以宿命般的巧合安排了两位男主人公的第二次相遇。因为无法遏制内心对阿里西亚的感情，贝尼诺对处在昏迷状态的阿里西亚进行了性侵犯，并导致她意外怀孕。马克尝试着用交谈与莉迪亚沟通，但他却在另外一个男人的介入后选择了退出。影片的结尾“刻意”安排了马克与苏醒过来的阿里西亚不期而遇，为另一段崭新的感情埋下伏笔。导演在此并没有做多余的暗示，而是让镜头凝固在目光相会的瞬间，留给人无限的遐想。本片所容纳的丰富内涵与探讨力度使它远远超出一般意义上的言情片。导演的处理手法仿佛具有一种魔力，将两段看来不可能的爱情拍得栩栩如生，贝尼诺“强奸”心上人的一段设计尤其妙不可言。　　花絮：　　·阿莫多瓦的这部影片在拍摄过程中就遭到了爱牛人士的抗议，原因是片中有斗牛的情节，他们在拍摄过程中为了拍戏而斗杀了几头牛。结果类似动物保护激进分子之类的人，立即对阿莫多瓦的此举提出了抗议，好在最终没有对拍摄造成太大影响。　　·贝尼诺的角色来源于佩德罗·阿莫多瓦的好朋友罗伯特·贝尼尼。　　·塞西莉亚·露丝和玛丽萨·佩莉迪斯经常出现在阿莫多瓦的电影中，在该片里当Caetano Veloso在唱歌的时候，两人短暂地露了一下脸。　　·在马可旁边的桌子上，有一部西班牙翻译版本的迈克尔·坎宁安的《时时刻刻》。　　·法国电影手册评选该片为2002年十佳电影，位列第七。　　·客串：(奥古斯丁·阿莫多瓦)主持婚礼的牧师是影片的纸片人那，同时也是导演的兄弟　　精彩对白：　　（last lines）　　Katerina Bilova: Nothing is simple. I"m a ballet mistress, and nothing is simple.　　获得奖项：　　* Academy Awards:　　o Best Original Screenplay (Pedro Almodóvar)　　* Argentinean Film Critics Association ("Silver Condor"): Best Foreign Film　　* BAFTA Awards:　　o Best Film Not in the English Language　　o Best Original Screenplay (Pedro Almodóvar)　　* Bangkok International Film Festival ("Golden Kinnaree Award"): Best Film, Best Director (Pedro Almodóvar)　　* Bodil Awards: Best Non-American Film　　* Bogey Awards: Bogey Award　　* Cinema Brazil Grand Prize: Best Foreign Language Film　　* Cinema Writers Circle Awards (Spain): Best Original Score (Alberto Iglesias)　　* Czech Lions: Best Foreign Language Film　　* César Awards: Best European Union Film　　* European Film Awards: Best Film, Best Director (Pedro Almodóvar), Best Screenwriter (Pedro Almodóvar)　　* Golden Globe Awards:　　o Best Foreign Language Film　　* Goya Awards (Spain): Best Original Score (Alberto Iglesias)　　* Los Angeles Film Critics Association: Best Director (Pedro Almodóvar)　　* Mexican Cinema Journalists ("Silver Goddess"): Best Foreign Film　　* National Board of Review: Best Foreign Language Film　　* Russian Guild of Film Critics ("Golden Aries"): Best Foreign Film　　* Satellite Awards: Best Motion Picture - Foreign Language, Best Original Screenplay (Pedro Almodóvar)　　* Sofia International Film Festival: Audience Award - Best Film　　* Spanish Actors Union: Performance in a Minor Role - Female (Mariola Fuentes)　　* TIME Magazine: Best Film　　* Uruguayan Film Critics Association: Best Film (tie)　　* Vancouver Film Critics Circle: Best Foreign Film　　[edit] Nominations　　* Academy Awards:　　Best Director (Pedro Almodóvar)

创作背景影片灵感来自于法国小说家Thierry Jonquet的《狼蛛》，阿莫多瓦在2001年就接触到了小说的原著，法国小说家特里·荣盖的小说《狼蛛》。原著小说涉及到了一些颇为成人化和极端的主题，而这也成为了阿莫多瓦改编剧本的重心。伴随着剧本的撰写，阿莫多瓦手下的故事渐渐脱离了小说原有的情节。除了阿莫多瓦本人所谓的“关于莱杰德医生的暴力以及仇杀的故事”之外，影片的故事可以说和小说的故事没有什么太大的关联。所以电影与原书出入较大。这是阿莫多瓦首度尝试恐怖题材。2009年第一次宣布时女主角还是佩内洛普·克鲁兹。书中，众多人物命运像蛛网一样交织在一起，而多线索叙述结构也正是阿莫多瓦所最擅长的。在写剧本的时候，阿莫多瓦承认自己受到了乔治·弗朗叙的作品《没有面孔的眼睛》以及弗朗茨·朗的作品的影响。而他也曾经一度想要把影片拍摄成黑白的默片，但最后放弃了这个想法，选择拍摄有自己特色的影片。 人物设置导演设置了用疯狂的科学实验的借口做活体实验的莱杰德，和他的兄弟这两个人物。这样设置的原因在于他们两个来自于同一个暴力、放任的家庭，这个家庭在道德上放任且家庭环境很野蛮，和传统的西班牙基督教的家庭完全不同。兄弟俩虽然施暴的方式和途径不同，但他们的行为都代表着野蛮和暴力本身。

泰国电影 致命切割 挺悲情的 但剧情很赞

这部《ATAME！》（《捆着我，绑着我》）是西班牙导演阿莫多瓦1990年的作品。男主角安东尼奥·班德拉斯，与所有的西班牙男明星一样帅的一塌糊涂，可我居然没看过他的片子（据说他现在好莱坞也是火的可以）。倒是女主角维多利亚·阿卜里尔，虽是个不算当红的女明星，却看过她一部喜剧《被诅咒的阴毛》，没有极致的美貌和风情，但一样韵味十足（尤其是她的身材是我喜欢的类型）。原本是把这部貌似典型阿莫多瓦风格的电影当作情色变态类型准备的，看完之后却发现，这是部温情十足的爱情片，没有血腥味道，没有暴力镜头，做爱的激情场面也不曾超过3分钟左右。

《剩女也疯狂》，昨儿刚看完，挺温馨的。

Chavela Vargas --墨西哥同性恋女歌手 除了仙人掌与龙舌兰酒，墨西哥还有一个国宝叫做Chavela Vargas。她年愈90，可能是自萨福以降世上最为著名的“拉拉”（女同性恋者）之一。在垂暮之年以公开的女同身份，以自我的姿态歌唱。 《巴别塔》（Babel）第59分钟，墨西哥老妇与旧日情人私会，苍凉凄怨的歌声响起，便是来自Chavela Vargas的精彩演绎，歌名Tu Me Acostumbraste。那就象个老年的酒鬼醉倒街角对着月亮与路灯的歌唱。那是一把被生活的苦酒浸泡、被岁月的尘烟灼烧过的苦嗓。 虽然老太太现年已88高龄，岁月在她脸上涂抹了苍老与皱纹。但她年轻的时候真是个美女，事实上直到现在她也是美丽的——“80年的生活告诉我，我应该象个女人一样活着，而不是老女人。”60年代的墨西哥，那个还年轻的女人穿着男人的衣服（她曾因为穿男人的裤子被歧视），裤兜里总随身揣着一把枪，这些或许都是禁忌。但让她“臭名昭著”的不是鲜艳的红斗篷、疯狂地酗酒或者总象男人般叼着一支大雪茄，而是她那不同的性取向——她爱女人，并且是公开地。即使在这个年月，那也会招来无端的迫害或者敌视，更何况是50年前。甚至有人污蔑她曾用枪挟持过一个女孩要求跟她好，尽管她绝口否认这个谣言，可她却承认腿上的残疾便与爱和伤害有关——那是因为一个女人拒绝了她的求爱，然后她便决然从窗口跳下。不过这些传言以她刚硬的性格来看，倒是极有可能。 1919年她生于哥斯达黎加Heredia省的某个小村庄，与她同时来到世上的还有先天性失明与小儿麻痹症。她自称自己是被几个萨满巫医治好的，14岁Chavela离开家乡，孤身一人带着吉他到墨西哥的街头闯荡，没有受过任何的专业歌唱训练，在街头她学会了弹唱Ranchera与酗酒，参透了生活与无望的爱情，忍受了无数的伤害与孤寂。等到终于唱出路来的时候，她已经在街头变老。31岁她方才得到歌手这样的称呼，10年后她遇到制作人José Alfredo Jiménez时终于出版了自己的第一张作品《Noche Bohemia》（波希米亚之夜）。每次演出，她总穿着大红大紫的墨西哥传统服饰，鲜艳异常，她唱那些通常由男人们来唱的老情歌Ranchera，色情地表演，公开地挑逗与诱惑台下的女观众。她就象她的歌一般，混合奔放的浪漫与深掩的热烈，以渴求不一样的爱的一个女人的名义。她的身体与灵魂里，必定住着一个威猛的男子，不然她不会有如同大浪淘沙般的歌喉。这是老天的错误，或许也是一种荒谬的幸运，男人般的个性让她得到了众多的朋友——比如墨西哥70-76年的总统Luis Echeverría，比如伟大的作家胡安·鲁尔福，还有那个争议颇多，却极具天才的风流双性恋女画家Frida。 据传Frida与Chavela Vargas有过五年的婚外恋情，虽然情人早已作古，可如今Chavela回忆往昔，仍对她念念不忘。Frida经常在画中画自己，据说那是因为她总是感到孤独，两个特立独行的女人彼此孤独却心心相印。在2002年出品的Frida同名传记电影中，Chavela深情为故人献上自己的经典之作《La Llorona》（哭泣的女人），歌唱她们同样动人的爱情（片中还有她亲身献唱）。两个女人都是用生命在诠释生命。 说到电影，Chavela Vargas倒确实是晚年得遇鬼才导演阿莫多瓦才重新返回舞台。60年代末那会她出过点名，但由于疯狂的酗酒与抽烟，她在出了一张唱片后便黯然沉寂，终日在肮脏破败的酒馆度日，星期一买的新车到了星期五就被她喝没了。有钱就去买龙舌兰酒，没钱了就去酒吧或者夜总会里唱歌谋生，那倒是吸引了一批同志歌迷。尽管这些恶习杀死了无数或天才或蠢蛋的摇滚歌手，但是Chavela没有被生活消磨掉，就象生在沙漠的仙人掌般坚忍。1991年，阿莫多瓦找到了她，无疑她是非常适合这位导演那些妖艳电影的。于是便有了后来《Talk to her》、《Kika》以及《The Flower of My Secret》中精彩的配乐。由此，年过70的她终于才开始真正的歌唱之路，以女同的身份公然抛头露面，在电视访谈里公然坦陈自己的性取向。 2000年，她从西班牙总统手里接过伊莎贝尔大十字勋章——那被视做墨西哥艺术从业者的最高荣誉。同年10月，她在马德里的《国家》杂志上发表了著名的宣言：“我很自豪我是一个被人们鄙夷的女同性恋。我不夸耀或者宣扬，但是我不否认。我必须面对社会与教会，它们都说同性恋得下地狱。这可真荒谬。一个生来如此的人凭什么被审判呢？没有人教我变成这样，我也没学过怎么成为女同性恋。我生来就这样，从我在世界上睁开眼睛的那一天就开始了。我从来没与任何男人睡过觉，从来没有。我就是这么纯粹，我没有任何要感到羞耻的事情。我的神把我创造成为这个样子。”这是檄文也是态度，身份与情欲本就是人的自由与权利。随后，在巴黎奥林匹亚剧院，在纽约卡内基厅，在巴塞罗那Palau剧场，她的专场演唱获得了无数热烈与衷心的欢呼。Chavela至今共录制了约80张唱片，《Macorina》、《La China》、《La Llorona》、《Luz De Luna》、《Toda Una Vida》、《Corazón Corazón》、《Quisiera Amarte Menos》、《Volver Volver》，如果你见到这些，不要吝惜钱财，因为这是她自己都珍视的作品。 如今Chavela Vargas老而弥坚，依旧迷恋美色与烈酒。她现在独自定居在墨西哥，象30岁时那样随身带着一把枪。“我会对着夜空开枪让它们知道这里还住着个女人”，她是这么警告出现在她房子周围的动物的。而她对纽约时报又是这么说的——“我年轻时，如果喝醉了，我敢对任何目标开枪。”当问到她可曾为那些被酒精覆盖的艰苦年月萌生悔意时，她摇头，不置可否地说道：“I was me and I lived。”

我看过的最毁三观，无下限，颠覆你认知的电影是由佩德罗·阿莫多瓦执导，安东尼奥·班德拉斯、埃琳纳·安娜亚主演的《吾栖之肤》。 该片主要讲述了一个外科医生罗伯特利用皮肤移植手术，给强奸犯变性，从而为女儿复仇的惊悚兼科幻的故事。 本片主角罗伯特，是一位外科整容医生，最近这些年一直在专注于研究一种新型的人造皮肤。这种皮肤可以抵御高强度的烧伤，防蚊虫。在很多年前他的妻子与他同母异父的弟弟私奔。那一次私奔未果，并在一次交通事故中他的妻子脸部严重烧伤。主角女儿因为小时候看见，母亲因为车祸而毁容跳楼自杀的全过程。导致她的女儿重小心里就有了严重的阴影。在聚会上女儿一眼就和裁缝文森特对上眼了。在出去散步的途中，由于酒精的作用，女儿被玷污了并导致女儿身亡。惊慌失措的文森特骑摩托车逃跑了，此刻正好被出去散步的罗伯特目睹，并抓住囚禁了文森特。经典来了，主角利用自己的专业，经过一系列的全身手术改造，最后摘下面罩的一刻竟然是妻子的模样。老王在与文森特一次一次的接触后，慢慢的喜欢上了文森特，并一起滚了床单。最后被文森特反杀。 不得不说，这部片子很有新意，但细想无论是主教、女儿还是文森特都是里面的悲情元素。男主对女儿爱的复仇，对妻子的想念，最终造就了三个人甚至男主母亲等人的悲剧。与一般的变态毁三观、无下限的电影不同，但有一种细思极恐的感觉。有兴趣的小伙伴可以搜索看看。这部电影是由二人转演员程野自导自演的，也不知道他哪里来的信心，自己没点名气了就敢做起了导演，还连拍了3部电影。这三部曲分为《天蓬元帅1：大闹天宫》、《天蓬元帅2：女儿国》、《天蓬元帅3：七情恋玉兔》，从片名就可以看出来是讲西游记里面的片段故事，但是让观众没想到的是，程野拍起片来真的是一点节操和三观都没有了。 在这三部电影里面，程野把西游记里面的一些经典人物恶搞丑化，尤其是太上老君，在程野的镜头下变成了一个好色之徒，而且和铁扇公主还有一腿，两个人在电影里搂搂抱抱关系不清不楚。如果按照程野的逻辑，那么红孩儿不就是太上老君和铁扇公主的孩子了吗？这种烂俗的故事如果给年轻的观众看到了，影响不是一般的恶劣。 还有片中的天蓬元帅也是一个大槽点。看过西游记的人都知道，天蓬元帅在被打下凡间之前，是一个统领天兵天将的元帅，是非常威武霸气的。而程野拍的片子里却把天庭上的元帅给丑化了，把他演成了一个又傻又蠢的胖子，为了 搞笑 而 搞笑 ，结果观众感受不到一点好笑的地方，还感觉自己的智商被侮辱了。 不管是太上老君还是天蓬元帅，他们在西游记里都是非常经典，也是非常正派的人物。如果想要拍电影 搞笑 一点，可以稍微改编一下人物的台词和故事，但是你不能把人家从一个好的神仙活生生刻画出一个色老头，这不是改编，这是在糟蹋经典。为了吸引眼球，这帮人真的是太没下限了。我看过最毁三观的应该是12年上映的电影《万箭穿心》，是根据武汉籍著名作家方方的同名小说改编的，主要讲了女主角丈夫闹离婚，女主角跟踪后发现和已婚女性在宾馆开房，悲痛屈辱，本想闯进去闹，忍住打了报警电话称有人卖淫，之后在厂上级领导的劝导下装作宽宏大量把老公领回了家，就因为这事，玻璃心的男主角加上被下岗，投河自尽，女主角的孩了因此记恨女主角，高考之后和女主角断绝母子关系，逼女主角过户房子，女主角在老公死后一直靠做扁担过日子，勤劳不屈，却最终落个这么个结局，而那时的已婚出轨女完发无损，还是她向男主角暗示那时举报他们卖淫的是女主角。这题我一定要答！ 《人兽杂交》，给喜欢猎奇的我造成了心里阴影。 电影讲的大概是一对科学家夫妻，在做实验，女科学家把自己的基因和动物的基因结合在一起，造出了一个半人半兽的人兽（兽人？），雌性。 女科学家偷偷的保护她把她养大，结果飞快长大的兽人开始勾引女科学家的老公。后来两个（人？）发生了关系，被女科学家撞见了。然后他俩就琢磨弄死兽人，但是兽人貌似已经死了。 俩人准备埋葬兽人的时候，她却突然复活，变成了雄性，把女科学家强了。最后的最后，男科学家被兽人杀死，女科学家反杀兽人，并且怀了他的孩子…… 我的三观在当时受到了强烈的冲击！！！ 在去年3月份的国内影坛，出现了一部神秘感十足的电影，它顽强的在票房排行榜的末端几个位次徘徊，但始终不愿在拍片率上被剔除，坚持了这么多天才拿到不足7000万票房，甚至连当天上映的影片都能搜到的片源网站，都难见这部电影的TC版，这是得着始终没想到的。没错，我说得就是这部名为 《闺蜜2》 的电影。神龙见首不见尾的身段，深深的吸引了得着的目光，而真正见其真容的时刻，得着忍着辣眼睛、胃生疼的尴尬，在片子放到四分之一时，终于做了一个决定：保护生命，远离银幕。《闺蜜2》是一部“集大成者”的电影。《前任》的轻佻、《小时代》的浮夸和《宿醉》的屎尿屁，在这一刻灵魂附体，毫无保留的聚集在《闺蜜2》当中；绿茶婊、白莲花、傻白甜，所有玛丽苏文学中最经典的女性性格，全心全意聚集在《闺蜜2》当中。 本来得着想客客气气的表示， 《闺蜜2》更像是一场玛丽苏集中爆发的豪华视觉盛宴 ，后来咬咬牙、狠狠心，硬挤出了一句： 就是个屁。 用电影来形容《闺蜜2》，都是对那个词的侮辱和诽谤 。混乱的节奏、浮夸的演技、低俗的笑料、扭曲的身心、混沌的逻辑和尴尬到极点的剧情，也许能糊弄糊弄十来岁的小姑娘，但三观稍微正一点、身心稍微成熟点的大姑娘小媳妇，是基本不会为这种豪华版垃圾套餐买单的。 当然，重度玛丽苏患者，算你们例外；被“闺蜜”两个字骗进影院的，算你们倒霉。能够将恬不知耻、人格扭曲到如此程度，《闺蜜2》真的让普通人的得着大开了眼界。 能拍出这种片子的，不是坏就是傻。 得着不相信导演兼编剧的黄真真是个傻子，所以，从《女人那话儿》高开低走后的一路堕落，已经让她修炼成中国邪典旗手的新水平了。且听风吟，静待花开，我是听风。今天给大家分享一部画风小清新，剧情却重口的澳洲电影《忘年恋曲》---- 故事发生在风景优美人烟稀少的海边小镇，李尔和罗兹是一对从小玩到大的好朋友，她们形影不离，亲密无间，即使结婚生子后依然如此，关系好到让丈夫嫉妒，甚至以为她们是一对同性恋。李尔的儿子兰，罗兹的儿子汤姆受到母亲们的影响，他们也成为了一对“青梅竹马”的好基友，四人经常在海边玩耍，两好闺蜜母亲在海边晒太阳，看着年轻的两好基友儿子在海里冲浪，但这种惬意的日常不久就被打破。 李尔的丈夫早逝，罗兹的丈夫因为工作的关系去了很远的悉尼，期间很少回来，于是这里成为了四个人的乐园。某天晚上，兰在汤姆家里喝酒，趁着汤姆喝醉休息的时候，兰借着酒劲和罗兹滚了床单。然而事实上这一切都被被汤姆看在眼里，于是第二天，汤姆带着报复的心情去找了李尔，与李尔滚了床单。后来虽然两闺蜜约定断绝这种荒唐的关系，但还是控制不住情欲的迸发。就这样两闺蜜分别与对方的儿子保持着禁忌的关系，闺蜜和基友两种关系的升级从而把四人更加紧密（也更排他）的联系在了一起。在这期间，罗兹也与丈夫离了婚。随着时间的推移，两儿子分别与同龄的姑娘组成了家庭，并各自有了个女儿，两母亲也晋升为祖母。在孙女5，6岁的时候，儿子带着各自的小家庭，回到海边与祖母团聚。这一次，已经与罗兹断绝了关系的兰发现母亲李尔和基友汤姆竟然还保持着情人关系，愤怒的兰当着妻子们的面说出了他们四人之间的秘密，妻子们得知真相后带着孩子离开了这个令人作呕的地方。故事的最后四个人重新回到了起点，继续漂浮在人烟稀少的岛屿上，至于他们的关系是继续维持还是罢手，没有直接挑明，给了一个值得想象的开放式结尾。 导演将成熟女性与年轻男性之间赤裸裸的情事展现得淋漓尽致，（有毒！）没有因为 社会 属性的约束而刻意制造情节上的隐晦。该影片有一个版本的译名叫《我爱你妈》，有人说，或许应该叫做……..mother fuckers……..阅片无数的愈姐，至今还是对《阁楼之花》四部曲给予的震撼，念念不忘。因为父亲的去世，母亲带着四个孩子回到了娘家，颠覆三观的事情就在此发生了。第一次见面，姥姥问的是，孩子有没有畸形。这是为什么？因为母亲曾经和姥爷关系十分亲近，并与姥爷的亲弟弟，私奔了，这些孩子到底是姥爷的还是姥爷弟弟（父亲）的就不确定了。乱伦加近亲结婚生育出来的孩子，身体畸形的概率都很高，所以才会出现开头姥姥说这句话的一幕。为了不然孩子影响自己继承财产，母亲与姥姥一起将孩子关在阁楼上，本来就是相依为命，还是青春期发育的孩子，因为种种原因，上一代的故事在老大与老二之间又轮回了。就在逃出阁楼这一刻起，故事就转到了下一代身上了。如果说评价一下第一部，那就是初步的因，将母亲与孩子们隔阂开来，因为原生家庭造成的悲剧一直在轮回，一步错，步步错，连孩子也一起毁了。 老大老二带着妹妹逃出来之后，为了正常生活，各自都拥有了自己的爱情。但是妹妹因为长不高被校园暴力，与童年姥姥一直骂她们是乱伦生下的孩子，是恶魔的儿子，给她留下的心理阴影，就算她遇到真爱却不敢结婚，希望的到母亲的关爱。在被拒绝之后，服毒而死。老二开始了复仇。复仇竟然是勾引自己的继父，给继父生孩子，狗血啊！最后母亲疯了，放火烧死了继父姥姥，自己去了疯人院。两个孩子平安脱逃还结婚生子？第二部老大老二主角光环过于强大，死的死，疯了的疯了，但是乱伦却还没有结束，所以到了结尾出来震撼却还是很疑惑。 疯人院的母亲，回来救赎自己。在被乱伦事件冲头脑的黑管家的操纵下，利用孩子的好奇心，让孩子阅读姥爷极其变态的女性恶魔论，让这个十几岁的小孩子分裂出姥爷人格，精神分裂了。第三部没有前两集那么毁三观，但是，是江乱伦的遗留的问题从一个孩子身上体现出来，好像在发问观众：到底怎么看待乱伦，一个心智不成熟的反映是对的，还是麻木了乱伦的成人是对大的。 被精神分化的二孙子开始腹黑了。因为接受了女性即魔鬼的思想输入，使得他怨恨女性，却不妨碍他玩弄女性。因为嫉妒舞蹈员的哥哥与嫂子恩爱，故意制造事故，在骗取保险费的同时让哥哥终身残疾，哥哥很无辜啊，被自己弟弟害成这个样子。弟弟没有丝毫愧疚之心，并对怀有身孕的嫂子下手，自己也乱伦起来。最后虽然父亲的死让弟弟恢复正常，但是，过程中受伤害的人，怎么去弥补？强烈推荐大家看这四部曲，因为论狗血，它第一，论颜值，这部剧主角们都是一级好看。论三观，对不起，这部剧没三观。 所以想要满足好奇心的朋友，不要错过哟。没错，这部电影就是三个人可以任意组合恋爱，你敢信？剧情是这样的，一开始男主角Bruno和女友Carla每天都过着幸福的生活。 然后有一天，男主角Bruno的钱包在街上看街舞的时候钱包被偷了，Bruno发现之后与小偷搏斗，第二个男主角Rai路见不平，拔刀相助，帮他把钱包给抢了回来。 由于当时Bruno因为在与小偷搏击的时候受了伤，然后Rai就把他带回家包扎了。第二天Rai被人赶了出来，然后Bruno就带Rai去了朋友家里住。这个时候无下限的情节出现了，两人在分别的时候居然看对了眼，一言不合就吻在了一起。当时看得我也是一脸懵逼啊。说好的爱情喜剧呢？ 后来女主角Carla撞穿了他们的好事，但是男主角Bruno却表示自己已经不能掰直了，然后就跟Rai一起私奔。但是两人在一起的时候总觉得对不起女主角Carla，于是男小三Rai就来找女主角Carla！ 这个时候女主角Carla受不了了，于是她就跟挖自己墙角的男小三也搞在了一起，随后发现两人在一起的感觉不错，于是两人就私奔去了。这个时候男主角找到了他们两，表示既然大家都离不开对方，那不如三个人在一起，于是他们就过上了非常幸福的生活。随后更离谱的是女主角厌烦了这种三人行的生活方式，随后离开了他们俩，但是后来又被他们哄了回来，然后又过起了幸福的生活，真的是彻底刷新了我的认知！ 看完这部电影之后，我真的是被导演给打败了，这种大开脑洞，有违常理的剧情都敢拍出来，佩服。有兴趣的可以自己去找来看看，真的会毁掉你的三观！我觉得最毁三观、无下限的莫过于当年非常红火电影《晚娘》了。 《晚娘》由性感的钟丽缇、帅气的桑提苏克普罗米斯里等主演，当年非常火爆，不仅是因为剧中情色尺度大胆、暴露，更因为它无视纲常伦理、纵欲无度。剧中主人公名叫阿真，他母亲因为他难产而死，从小被父亲诅咒、虐待。他父亲也是个很奇葩的人物，专制、荒淫，任何女人都是他父亲征服的对象，在家里他父亲就是君主。挨父亲打、被关小黑屋，似乎都微不足道了，小时候目睹了父亲和继母肆无忌惮的做爱场景，令他世界彻底改变了。曾经被父亲赶出家门，因为妹妹怀孕了，他又回到了家中，因为没人提谁是孩子的父亲，他是族中唯一的血脉，父亲只能选择他做他同父异母妹妹的丈夫。一下子他俨然成为了家里的主心人物，于是他开始了的报复，性是 娱乐 ，也是报复的工具。女人便是他拿来玩弄和报复的对象，他的妹妹成为了他的性伴侣，并不满足，他把手伸向了他的晚娘（继母），一个性感丰满，充满肉欲的女人，同时又与年少时相爱的女人保持性爱关系。他的成长和行为注定他不能得到正常的情爱关系，他一点点变成他痛恨和鄙视的父亲形象，他想逃脱的却越逼越近，他和他身边的人在情与欲里沉沦。 一部未播先火的泰国剧《吹落的树叶》，因为剧情除了颠覆人伦，更是将三观撵在脚底狠劲的踩，让人不得不佩服泰剧的大尺度。目前，这部剧还并未播出，但网络上关于这部剧的讨论已经热火朝天了，网友们都等着一睹这部“大剧”。先来说下剧情吧： 男孩Niraw的父亲脾气暴躁，特别厌恶Niraw并且时常虐待Niraw的母亲。内心里，Niraw十分渴望得到父亲的关爱，但父亲似乎并没有打算好好善待这个儿子。还好，Niraw的叔叔Chatchavee给了他父亲般的关怀，Niraw也感受到了除母亲之外的温暖。如果剧情朝这个方向发展的话，也是一部普通的家庭剧。 但是，剧情就在叔叔给Niraw长辈般的关怀后发生逆转。Niraw居然爱上了自己的叔叔，并且向叔叔Chatchavee表白了。此举自然遭到了叔叔的拒绝，并且教育Niraw要有自己正常的婚恋观。可叔叔的拒绝居然极大的伤害了Niraw的内心，在母亲的支持下，他接受了变性手术。在手术过程中，母亲不幸过世了。 变性后的Niraw应该是由男主变为女主了吧? 女主华丽转身后，特意安排了一场与叔叔不期而遇的现场，没想到叔叔居然对女主一见钟情，爱上了她。果然，叔叔很快就和老婆离婚了，打算正式追求女主。一个偶然的机会，叔叔的前妻发现女主就是前夫的侄子时，对前夫尚存爱意的她想尽办法阻止这段孽缘的发生。 “撩”到叔叔后，女主为了给母亲复仇，讨回自己的公平，居然还去撩自己的父亲，以此来报复他。万万没想到了是，集万千宠爱于一生的女生，父亲居然也爱上了她。为了女主，父亲和叔叔相继沉沦了，两人要一决高下来争得女主的芳心。 看到这，有没有佩服编剧的脑洞大得可以装满地球，这种伦理三观颠覆的电视剧，恐怕只有泰国能拍出并且能播吧。

揣着《关于我母亲的一切》所取得巨大成功和伟大成就，阿莫多瓦已经沉寂了很久，这一次的《对她说》会带给人们更多的惊喜还是一丝失望呢？《对她说》讲述的是一个关于友情，爱情，寂寞，生存和谈话的故事，与所有的阿式影片一样，这个故事又是从女人展开的，所不同的是，这次讲述的不是女人自己而是两个男人如何爱女人，如何因为他们而最终成就一段珍贵友谊的故事。影片的主人公都是男性，故事也以男性为主题，这在阿式电影中的确很难见到。这样的情节谈不上惊喜，只能算是有点新意吧。然而无论如何创新，这仍然是一部具有纯正阿式味道的作品。对像阿莫多瓦这样的大师来说，保持也许不是一件坏事。而适时的西班牙式幽默贯穿始终，时不时地让人们摆脱厚重感，给人一些调味料，却丝毫不会破坏完整的气氛，不但给影片增色，也充分体现了阿莫多瓦深厚的功力。阿莫多瓦的电影家族中活跃着许多优秀的演员，不得不承认他们是阿氏电影成功的重要功臣。被孤独所困扰的男护士贝尼诺由年轻演员加维埃尔·卡马拉扮演，应该说他的表演成功的撑起了整部影片，是全片最大的亮点；阿根廷演员达里奥扮演的马克则是一个少言寡语四处奔波的记者，表演也十分出彩。在一步步走进阿莫多瓦影片的同时，人们也越来越感到，恐怕我们永远都无法走进他的内心世界并接受他的思维方式。也许这也正是阿式电影一种独特的魅力所在吧。题外贝尼诺说：和她谈谈吧，即使她无法回答。是啊。我们的生活中有太多人在需要说话时不愿开口；也有太多人在无话可说的时候滔滔不绝说一些没有意义的话；还有一些无法说话的人，虽然无法表达但却能理解你的用意；还有一些人即使他听得到说得出也不能明白你在说些什么…你明白我要说什么吧。帷幕慢慢拉起，舞台上两个女舞蹈家表演着哀伤的芭蕾双人舞，一个男人跌跌撞撞地移动着她们面前的椅子。马科，一个旅行作家，注视着舞台上的表演，感动地流下了眼泪。他身旁坐着贝尼诺，一个年轻的护士，他默默的注视着马科，想告诉他自己也一样被深深地感动了……出于鼓励后进的考虑，西班牙官方选送了另一部影片《阳光星期一》参加2002年的奥斯卡最佳外语片的角逐。影片公映以后，无论是影评人、影迷、还是奥斯卡的投票人都对该片大加赞誉。该片在纽约电影节首映时，《纽约时报》影评人评价该片说“影片让人无法忘怀，这是导演从影以来带到银幕上的最成熟的电影”。阿尔莫多瓦早在70年代就开始拍片，代表作品有《精神快要崩溃的女人》、《捆着我！绑着我！》等，1999年凭影片《关于我母亲的一切》获奥斯卡最佳外语片奖。纵观阿尔莫多瓦以前的创作风格，新片《对她说》是有着相当的变化和突破的。阿尔莫多瓦接受路透社记者的采访时说：“《对她说》是一部关于如何交流、选择不同的方式表达思想、孤独、被爱伤害的男人、以及死者留给朋友和家庭的影响的影片。”“我不知道怎样解释这部影片，很难用语言描述。它涉及到很多东西……”他还说，与他以前的影片相比本片带有更多的个人的思想和情感，他自己本人身上就具备着片中主角贝尼诺和马科的部分性格特征，他常常像贝尼诺那样感到与世界疏离，又像马科那样要花很长时间来“缝合激情的伤口”。阿尔莫多瓦的以往影片以女性题材居多，一般从一个女性主角来展开故事，但《对她说》是一个例外。影片主要聚焦在两个男性角色贝尼诺和马科身上，尽管贝尼诺身上多多少少带有一点女性气质，相反两个女主角（莉迪亚和艾丽西娅）在银幕上的大部分时间是在昏迷和缄默中度过的。如果说，《我的秘密之花》、《关于我母亲的一切》等影片是从女性角度来挖掘两性关系，而这里阿尔莫多瓦是从男性角度来探讨两性世界。阿尔莫多瓦一贯的风格是这样的，女性们孤独并且寂寞，她们美好的理想在男性世界中无法实现，她们总是一次又一次的被男人们所伤害，毕生在绝望和痛苦中喘息挣扎。比如在《关于我母亲的一切》中，罗拉是个杂种、混蛋、变态者，他伤害了母亲曼努拉，但曼努拉为他生了一个儿子伊特班，并用心血把他抚养到十七岁，十七岁的伊特班在车祸中死了，母亲曼努拉虽然活着也像死了。罗拉还伤害了少女罗莎，他把艾滋病毒传染给了她，豆蔻年华的罗莎也为罗拉生了一个孩子，自己却死在了分娩的手术台上，而这个孩子从刚生下来的那一刻起就得开始与自己父亲的病毒作抗争。但《对她说》总的说来是一部充满温情的电影，它雍容华丽，浪漫主义并具有柏拉图的精神特质，情思扭结十分动人。相信许多在电影院的观众会为这部煽情的影片流下眼泪。不同于其以往的惊世骇俗、畸形怪异的手法，这一次导演阿尔莫多瓦更像一个精于世故的智者，沉稳而有力，不再锋芒毕露。但这样说的意思并不是说导演开始退归保守，阿尔莫多瓦一贯的藐视权威的对抗道德习俗的倾向仍然是十分鲜明的。影片的主人公贝尼诺性格善良温和，渴望爱情，但又与世隔绝，缺乏必要的社交能力。感性上说，他对艾丽西娅的单相思令人同情又感伤，但从理性上说白了就是一个男护士对他的女病人的性侵犯，这是一种多幺稀奇古怪的爱啊？它也许很合情，但好象又很不合理。阿尔莫多瓦又一次用情理相悖的特定情境向传统的宗教观念和道德习俗发起了挑战。这就是阿尔莫多瓦的电影最具个性魅力之处，很少有一个导演能够像他一样把情节剧和畸形怪诞的题材完美地融合在一块加以表现。影片中还有一对恋人，马科和莉迪亚。马科是贝尼诺的唯一的朋友，他们的心灵深处有许多息息相通的地方。莉迪亚身材修长，斗牛场上的她英姿飒爽，充满自信，极具有男性的阳刚之气。她的形象很容易让人联想起19世纪末20世纪初的意大利画家莫迪利亚尼?阿梅代的绘画。她身上两性的暧昧气质也是阿尔莫多瓦的影片中一贯的做派。《对她说》主要是一部表达交流和沟通的影片。有意思的是，片中的两个男主人公和各自女人的交流在她们昏迷时要比醒着时做得更好。阳光明媚，沉默的女人们坐在轮椅上晒着日光浴，男人们为她们理发、修指甲，在她们的耳畔说着心思，乐趣融融，春光流逝。类似的对比让影片充满了反讽的意味。完美的交流是不是要在一方完全缄默的代价下才成为可能？如果现实让爱情遍布障碍，是不是一定要用这种残酷的方式才能换得平等？《对她说》还展现了阿尔莫多瓦细心捕捉日常细节的才华，这和他一贯粗糙的自然主义的风格有所不同。阿尔莫多瓦说一个导演不能在一部部影片中老是重复自己，“拍了十部电影以后，我几乎变成了一个商标……我很讨厌自己的影片被称着‘阿尔莫多瓦"的。”影片中细节描写是十分细腻的。如贝尼诺细心地替艾丽西娅梳头，洗沐，活动关节，按摩不让肌肉萎缩，翻动身子防止褥疮等。镜头细心地表达了一种深及肌肤的浓浓爱意，也捕捉到了贝尼诺一个男性身上的柔弱的女性气质，也许真的如他所说，一个男人只有这样做才能触摸到女性深处微妙的神经吧。再如，斗牛即将开始，身姿矫健的莉迪亚即将出场，她穿上玫瑰色的长袜和金丝线的波莱罗无钮短上衣，扣上镶着金边的纽扣……所有这些华丽而流畅的细节充分显示了阿尔莫多瓦大师级的才华。谈论《对她说》这部影片时说得最多的就是那段黑白的“片中片”——《缩小了的情人》，该片亦由阿尔莫多瓦自编自导。这是影片中最古怪的一个段落，但美妙的音乐配合充满演员弹性的动作也显得富有美感。阿尔莫多瓦运用这个段落巧妙地掩饰了贝尼诺对艾丽西娅的性行为，如果这里用自然主义的方式去表现显然是和整部影片的风格不相统一的。阿尔莫多瓦对时间的控制使叙事显得十分紧凑而流畅。影片像一颗成熟的果实，慢慢地剥去它的果瓣，然后露出内核。片中的许多闪回和闪前保证了影片的线性叙事。两个男主人公的往事都是用闪回来表现的，闪前主要是借助银幕上的字幕。阿尔莫多瓦一向钟情于红色，红色象征着生命和激情，以及对爱情和情欲的渴望，它也体现了西班牙民族对对绚丽色彩和生命与激情的钟爱。影片华丽的画面，这当然是出于西班牙导演特有的强烈的色彩感觉，部分还归功于摄影师加维尔·阿奎瑟罗布的杰作，他精确地传达了导演想让温暖和冷漠，富有与贫瘠相并置的复杂的二元性的意图，片中无论是华丽的场景还是阴翳的瞬间都是十分耐看的。例如，影片中有一个令人惊艳的段落是夏天的夜晚马科陪莉迪亚一起听巴西歌手的吟唱，灯火阑珊，歌声如泣如诉，在场的观众皆被陶醉，然后马科一个人跑出去，眼睛含满泪水…….