老舍创作背景

创作背景是指作者写这篇文章时所处的年代、人文环境、所发生的历史事件、自己家庭遭遇的变故等等，会在文章中有所流露。比如鲁迅的文章写作背景是青年运动时期，文章中流露出对当权者无能的愤恨及对人民群众思想麻木的无奈。如《背影》的创作背景：1917年，作者的祖母去世，父亲任徐州烟酒公卖局局长的差事也交卸了。办完丧事，父子同到南京，父亲送作者上火车北去，那年作者20岁。在那特定的场合下，做为父亲对儿子的关怀、体贴、爱护，使儿子极为感动，这印象经久不忘，并且几年之后，想起那背影，父亲的影子出现在“晶莹的泪光中”，使人不能忘怀。1925年，作者有感于世事，便写了此文。

创作背景：衰败的半封建半殖民地的中国农村，农民生活在封建政权的压迫剥削、愚弄、毒害的环境下。作者于1919年回故乡期间，耳闻目睹了中国农村疮痍累累的残酷现实，加之在这个风雨飘摇的社会中求索了三十余年的生活体验，于是写出了这篇悲凉沉郁但又不失希望的小说。少年闰土：是鲁迅笔下的一个朴实、健康、活泼、机灵、勇敢、聪明能干、见多识广、害羞的农村少年的形象。“我”：是一个少爷，幼年时家境不错，后家境开始衰落，长大后因此离开家乡出外打拼。在步入中年后返乡，在准备接走家人时碰到了闰土。扩展资料：《少年闰土》节选自鲁迅1921年写的短篇小说《故乡》。这篇文章塑造了一个在鲁迅眼中“聪明、机智勇敢、见多识广”的少年闰土形象。鲁迅先生用“我”和“我”的朋友做对比，突出了闰土的形象。与中年的闰土做了巨大的对比。小说写“我”在听到母亲提到闰土时，脑子忽然闪出了一幅“神异的图画”，“似乎看到了我的美丽的故乡了”：深蓝的天空中……反从他的胯下逃走了。这图画正是“我”记忆中的美好童年的幻影；而“我”的这次回乡，一半也是想要寻回那已经逝去的美好回忆，然而并不能，因为那“时时记得的故乡”不过是“心象世界里的幻影”而已。那一幅美丽的神异的画面，其实是“我”幼年时凭着一颗童稚的心，根据闰土的描述而幻想出来的梦罢了，“我”只是如“我”往常的朋友们一样，“只看见院子里高墙上的四角的天空”。可以说，闰土的出现给“我”的童年带来了无尽的欢乐，虽然“我”也一直未能亲身体会到闰土所讲的装谅捉小鸟雀、海边拾贝壳和瓜田刺猹的乐趣，这些欢乐的记忆只在“我”脑中蕴藏、发酵，加上农村淳朴的乡情，最后汇结成了那一幅神异的美妙的图画。

发生在什么时代的事 那个时代有什么特点 就是背景

当代音乐创作背景可以从以下几个方面来写：1. 时代背景：当代音乐创作发生在当今这个时代，这个时代有自己的特点，包括社会、政治、文化等方面的变化。可以谈谈当代音乐创作受到的现代科技的影响，例如电子音乐、采样等。也可以谈谈当代音乐创作受到的当代文化的影响，例如流行文化、亚文化等。2. 音乐史背景：当代音乐创作也受到音乐史的影响，可以谈谈当代音乐创作受到的现代主义、后现代主义等思潮的影响，也可以谈谈当代音乐创作受到的前人音乐风格的影响。3. 创作者背景：每个当代音乐作品都是创作者自己的经历和思想的表现，可以谈谈创作者的个人经历、思想、艺术追求等。希望以上信息对您有所帮助，如果您还有其他问题，欢迎告诉我。

作者在创作时发生了什么、有什么感想

一、历史背景：张择端在宋徽宗赵佶（1101年—1124年在位）时期供职翰林图画院。当时的汴京极盛，城内四河流贯，陆路四达，为全国水陆交通中心，商业发达居全国之首，当时人口达100多万。汴京城中有许多热闹的街市，街市开设有各种店铺，甚至出现了夜市。逢年过节，京城更是热闹非凡。为了表现京城的繁荣昌盛，张择端选择了清明这个重要节日的景象进行59表现。《清明上河图》着重描绘了北宋首都水陆运输和市面繁忙的景象。二、《清明上河图》简介清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。清明上河图宽25.2厘米，长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。三、作者简介张择端，字正道，汉族，琅琊东武(今山东诸城)人，居住于东京(今河南开封)。北宋画家。宣和年间任翰林待诏，擅画楼观、屋宇、林木、人物。所作风俗画市肆、桥梁、街道、城郭刻画细致，界画精确，豆人寸马，形象如生自幼好学。扩展资料一、《清明上河图》的评价《清明上河图》不仅仅是一件伟大的现实主义绘画艺术珍品，同时也为我们提供了北宋大都市的商业、手工业、民俗、建筑、交通工具等详实形象的第一手资料，具有重要历史文献价值。其丰富的思想内涵。白寿彝任顾问的《中国通史（彩图本）》对《清明上河图》的评价：全卷所绘人物五百余位，牲畜五十多只，各种车船二十余辆艘，房屋众多，道具无数，场面巨大，段落分明，结构严密，有条不紊。技法娴熟，用笔细致，线条遒劲，凝重老练。反映了高度精纯的绘画功力和出色的艺术成就。同时，因为画中所绘为当时社会实录，为后世了解研究宋朝城市社会生活提供了重要的历史资料。《简明不列颠百科全书》在“张择端”条内对《清明上河图》的评价：是一幅具有重要历史价值的风俗长卷，画家成功地描绘出汴京城内及近郊在清明时节社会上各阶层的生活景象。主要表现的是劳动者和小市民。对人物、建筑物、交通工具、树木、水流之间的相互关系的处理，非常巧妙，整体感很强，具有极大的考史价值。此后历代绘制的都市风俗画，无不受其影响。二、张择端的故事很早以前，西边很远的大山里有个深水潭，人们都靠潭里的水浇地、做饭过日子。有一天夜里刮起了大风，刮得树倒屋塌。原来有一条黄龙从别处飞来，钻进了深潭里。它吃人吃畜生，害得百姓往外地逃。张择端正在八卦台推算八卦，掐指算出这个事情。他拿起青龙拐杖，说声“变”，青龙拐杖变成了一条青龙。伏羲骑着黄龙来到深潭边儿，青龙又变成拐杖。张择端从身上掏出个小铜锅，用火石打着火用柴草烧起来，烧一个时辰能烧干四海的水。黄龙顶不住，变个老头儿从潭里钻出来。参考资料来源：百度百科-清明上河图

创作背景的意思，就作者写这篇文章、这首歌曲时候，文章或者歌曲叙述的故事的社会背景与故事背景。歌曲《为了谁》的创作背景一一1998年长江流域发生了，自1954年以来最大的洪水，在抗洪救灾的过程中，解放军用自己的身躯抵挡在洪水面前，让国民为之感动。歌曲《为了谁》的创作，就是为了纪念和歌颂在1998年特大洪水中奋不顾身的英雄们而写的。祖海希望用这种独特的方式， 向救灾英雄表达自己发自内心的崇敬 。

黄河大合唱创作背景如下:《黄河大合唱》是冼星海最重要的也是影响力最大的一部大型合唱声乐套曲。作于1939年3月，并于1941年在苏联重新整理加工。由冼星海作曲、光未然作词的《黄河大合唱》创作于1939年3月，以黄河为背景，热情歌颂了中华民族悠久的历史。黄河是中华民族精神的象征，她庄严地讴歌了中华民族的坚贞不屈、顽强抗争的英雄气概。这部作品的词写出了中华民族的气魄，音乐表现了浓郁的生活气息和民族风格，其高度的思想性、象征性、艺术性为中国大型声乐创作提供了光辉的典范。1939年4月13日首演于延安陕北公学大礼堂，立即引起巨大反响。《黄河大合唱》借助了一个永流不息的黄河形象，把我们的民族之魂、中华之魂凝聚到这个作品中，黄河不息它就不息。黄河不沉默它就永远不会沉默。黄河因为有了这首作品，有了黄河精神的审美形态，《黄河大合唱》因为黄河，又有了长流不息的现实形态，这两者相得益彰。”节目特点：大型网络众筹节目《黄河大合唱》在编曲创意上，以《黄河大合唱》原作为基础，选取《黄河船夫曲》、《黄河颂》及《保卫黄河》三个乐章的精华部分，进行重新编曲、配乐，通过融入古琴、琵琶、阮、二胡、编钟等中国传统民族乐器，和钢琴、大提琴、小提琴等西方乐器，以及吉他、架子鼓、电子音乐等现代流行音乐元素。“风在吼，马在叫，黄河在咆哮”在中华大地传唱了70余年的《黄河大合唱》，2015年9月1日起由10096名华人以3D虚拟的形式在全球网络唱响。

创作背景：八国联军侵华，民族危机空前严重。《少年中国说》写于1900年，正在戊戌变法后，作者梁启超流亡日本之时。那年是庚子年，当时由于帝国主义的侵略，中国爆发了义和团爱国运动。帝国主义联合起来，组成八国联军，勾结清政府，镇压义和团运动，攻陷了天津和北京等地。当时八国联军制造舆论，污蔑中国是“老大帝国”，是“东亚病夫”，是“一盘散沙”，不能自立，只能由列强共管或瓜分。而中国人中，有一些无知昏庸者，也跟着叫嚷“中国不亡是无天理”“任何列强三日内就可以灭亡中国”，散布悲观情绪，民族危机空前严重。戊戌变法失败迫使梁启超逃亡日本，但他并没有就此放弃变法图强的努力，到日本的当年就创办了《清议报》，通过媒介竭力推动维新运动的继续。当时帝国主义制造舆论，污蔑中国是“老大帝国”。为了驳斥帝国主义分子的无耻滥言，也纠正国内一些人自暴自弃、崇洋媚外的奴性心理，唤起人民的爱国热情，激起民族的自尊心和自信心，梁启超适时地写出这篇《少年中国说》。

1、《春天的故事》歌词中的一个核心意象：春。“春”在作品中有双重寓意，既是实指1979年和1992年邓小平两次南巡都在春天，也喻指这两次南巡给中国带来的春天般的希望。 2、在中国的南海边“画了一个圈”指建立深圳等4个经济特区。 3、这首歌歌颂的是改革开放，“老人”指邓小平，“画了一个圈”指设立经济特区。 4、创作的背景：1979年春天，邓小平在深圳勾画出了一幅改革开放的蓝图；1992年春天，邓小平南巡，开拓了改革开放的新局面；1994年，又一个春天，三位投身特区的艺术工作者，有感于自己的亲身经历，写出了一首感人至深的歌《春天的故事》，他们用歌声记下了深圳乃至整个中国的变化。 5、《春天的故事》是一首由蒋开儒和叶旭全作词，王佑贵作曲，董文华演唱的经典歌曲。歌曲描述了改革开放和现代化建设的总设计师邓小平同志南巡的故事。此曲已成为中国第二代领导人的音乐代表曲目。

创作背景：1101年—1124年，张择端在宋徽宗赵佶时期供职翰林图画院。当时的汴京极盛，城内四河流贯，陆路四达，为全国水陆交通中心，商业发达居全国之首，当时人口达100多万。汴京城中有许多热闹的街市，街市开设有各种店铺，甚至出现了夜市。逢年过节，京城更是热闹非凡。为了表现京城的繁荣昌盛，张择端选择了清明这个重要节日的景象进行59表现。《清明上河图》着重描绘了北宋首都水陆运输和市面繁忙的景象。扩展资料：作者采用散乱透视法，以长篇形式将复杂的风景融入统一多变的画面中。画中所画的城与城的桥屋之间的距离有高有低、草树牛和驴的大小、家的走工、船车的旅程、所有这些都完成了他们的礼仪，不能被计算在内。场景广阔，内容极为丰富。全画宏伟，构图严谨，笔法工整。它充分体现了画家在社会生活中的深刻洞察力和精湛的艺术表现。《清明上河图》不仅是一幅伟大的写实绘画艺术瑰宝，也为我们提供了北宋商业、手工业、民俗、建筑、交通等详细意象的第一手资料。它具有重要的历史文学价值。其丰富的思想内涵，独特的审美视角，现实的表现手法，都使其成为中国乃至世界绘画史上的经典。参考资料来源：百度百科-清明上河图

创作背景：1986年是世界和平年，《明天会更好》的创作者们希望模仿《We Are The World》群星为公益而唱的模式，来呼应世界和平年的主题。根据当时参与的创作人回忆，这首歌的作词者之所以多达七位，是因为罗大佑的歌词版本被认为主题意识过于灰色消」，不能全盘采用。录唱前夕，主办单位邀集许多音乐界、文化界人士，各自贡献词句，以罗大佑的版本为主，逐句修润，才共同完成最终的歌词定稿。影响《明天会更好》集合台湾乐坛众多巨星合唱的空前创举，加上朗朗上口的旋律，使这首歌大受欢迎，专辑在短短几个月内便在台湾、香港等地售出25万张以上，成为公益歌曲的典范。1990年代，中国大陆的中小学老师更经常把《明天会更好》列为歌唱比赛的指定曲。

1、创作背景：2、1950年9月，王莘从天津到北京购买乐器，路过天安门时被五星红旗吸引。3、歌词脱口而出，连夜写完第二、三段歌词。4、1951年9月，毛泽东主席专门送给王莘一套《毛泽东选集》并为其签字留念。5、《歌唱祖国》成为新中国历代人奋进的合唱歌曲，享有“第二国歌”之誉。

《西海情歌》是刀郎歌曲精品之一，也是百听不厌，催人泪下。歌曲创作背景的故事： 　　瑛与勇儿都是南方C市某大学的学生。 　　那一年,他俩一同报名参加了环保志愿者,一同走进安睡中的美丽寂寥的可可西里…… 　　瑛所在的藏羚羊观察站在人比较多的不冻泉,勇儿被安排在条件艰苦的陀陀河观察站。 　　巍峨的雪山下面是茫茫戈壁，光秃秃的丘陵在灿烂的阳光下显得分外刺眼。可可西里，因高寒缺氧而被称为“生命禁区”。 　　观察站只有干净整洁的一顶帐篷 ，给人最强烈的感觉却是“空”和“冷”：除了床，什么都没有；进到里面，潮气和寒气直逼骨髓，让人无法想像在最低温度可达零下40摄氏度的可可西里，这样的条件该怎么住人。 　　每次勇儿到瑛那里去汇总报表时,总是给瑛讲许多趣闻,从来没有提过一个苦字。而瑛却从别的同伴哪里早己得知陀陀河观察站条件的恶劣,知道勇儿怕自已担心……而她唯一能做到的也就是默默地为勇儿再次离别准备一切,并把离别后所有的思念写成文字给勇儿带去。 　　两人就这样默默地爱恋着…… 　　苦苦地守侯着那份真情…… 　　勇儿牺牲了…… 　　瑛接到噩耗,己是出事的第二天上午。 　　那天的阳光是那样刺眼,明晃晃的,照 在雪地里,睁不开眼睛。 　　也是快到汇总资料的日子了,瑛想象着与勇儿见面的情景,勇上次来的时侯,说他发现了一种很美的植物,会开细小的淡淡的花,纤弱的身体总是伏在石缝中躲避着风雪的的侵扰,他还说要给她带来的。 　　每天瑛会掐指计算汇总的日子------- 　　这也是最后的一次汇总,之后他俩便可将资料移交给下批志愿者,他们俩可以双双返回温暖的家了…… 　　而此时,瑛并不知晓,勇儿却牺牲在收集资料的路上…… 　　不冻泉观察站一次涌来三辆小车和这么多领导,瑛自来到这里也是第一次看到。 　 　这么多领导齐齐的围在她身旁更是第一次,她怔怔地望着这些不熟悉的人,等待着……当一位领导拿出勇儿全部的东西,包括一个栽在牙缸里的一株小花,默默地 放在瑛的床上,瑛似乎明白了些什么,嘴唇颤颤地动了几动,已听不清领导在说什么……只觉得那颗明晃晃的太阳刺痛得已不仅仅是她的眼晴,更是她的心。 　　瑛,昏了过去------ 　　这是在可可西里第一个牺牲的自愿者。 　　罗林（刀郎）在一次采风中,听到了流传在西海的这个故事,他感动之余为瑛和勇儿的爱情故事写下了这那首<<西海情歌>> 在你离开以后, 从此就别了温柔. 等待在这雪山路漫长, 听寒风呼啸依旧. 　　一眼望不到边, 风似刀割我的脸. 等不到西海天际蔚蓝, 无言着苍茫的高原. 　　还记得你答应过我不会让我把你找不见, 可你跟随那南归的候鸟飞得那么远. 爱象风筝断了线, 拉不住你许下的诺言. 　　　我在苦苦等待雪山之巅温暖的春天, 等待高原冰雪融化之后归来的孤雁. 爱再难以续情缘, 回不到我们的从前. 注:文中勇儿系成都人,在可可西里被狼群围在车里冻死,一同遇难的还有一位司机.也是近几年可可西里志愿者里第一位遇难者. 转自：雨后池塘（ www.yuhou.com ）

《石灰吟》是明代政治家、文学家于谦创作的一首七言绝句。以下是我为大家整理的石灰吟创作背景，仅供参考，希望能够帮助大家。 【原文】 千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。 粉身碎骨全不怕，要留清白在人间。 (一作：千锤万击出深山 / 千鎚万击出深山) (一作：粉骨碎身全不惜 / 粉身碎骨浑不怕 / 粉骨碎身全不怕) 朝代：明代 作者：于谦 【创作背景】 于谦从小学习刻苦，志向远大。相传有一天，他信步走到一座石灰窑前，观看师傅吟们煅烧石灰。只见一堆堆青黑色的山石，经过熊熊的烈火焚烧之后，都变成了白色的石灰。他深有感触，略加思索之后便吟出了《石灰吟》这首脍炙人口的诗篇。于是，12岁的于谦写下的这首诗不只是石灰形象的写照，更是他人生的追求。 【诗人简介】 于谦(1398年5月13日-1457年2月16日)，字廷益，号节庵，官至少保，世称于少保。汉族，明朝浙江承宣布政使司杭州钱塘县人。因参与平定汉王朱高煦谋反有功，得到明宣宗器重，担任明朝山西河南巡抚。明英宗时期，因得罪王振下狱，后释放，起为兵部侍郎。土木之变后英宗被俘，郕王朱祁钰监国，擢兵部尚书。于谦力排南迁之议，决策守京师，与诸大臣请郕王即位。瓦剌兵逼京师，督战，击退之。论功加封少保，总督军务，终迫也先遣使议和，使英宗得归。天顺元年因“谋逆”罪被冤杀。谥曰忠肃。有《于忠肃集》。于谦与岳飞、张煌言并称“西湖三杰”。 【 注释 】 1.石灰吟：赞颂石灰。吟：吟颂。指古代诗歌体裁的一种名称（古代诗歌的一种形式）。 2.千锤万凿：无数次的锤击开凿，形容开采石灰非常艰难。千、万：虚词，形容很多。锤：锤打。凿：开凿。 3.若等闲：好像很平常的事情。若：好像、好似；等闲：平常，轻松。 4.浑：全。 5.清白：指石灰洁白的本色，又比喻高尚的节操。人间：人世间。 【 翻译 】 （石头）只有经过多次撞击才能从山上开采出来。它把烈火焚烧看成平平常常的事，即使粉身碎骨也毫不惧怕，甘愿把一身清白留在人世间。 【 鉴赏 】 这是一首托物言志诗。作者以石灰作比喻，表达自己为国尽忠，不怕牺牲的意愿和坚守高洁情操的`决心。作为咏物诗，若只是事物的机械实录而不寄寓作者的深意，那就没有多大价值。这首诗的价值就在于处处以石灰自喻，咏石灰即是咏自己磊落的襟怀和崇高的人格。 首句“千锤万凿出深山”是形容开采石灰石很不容易。次句“烈火焚烧若等闲”。“烈火焚烧”，当然是指烧炼石灰石。加“若等闲”三字，又使人感到不仅是在写烧炼石灰石，它还象征着志士仁人无论面临着怎样严峻的考验，都从容不迫，视若等闲。第三句“粉身碎骨浑不怕”。“粉身碎骨”极形象地写出将石灰石烧成石灰粉，而“浑不怕”三字又使我们联想到其中可能寓有不怕牺牲的精神。至于最后一句“要留清白在人间”更是作者在直抒情怀，立志要做纯洁清白的人。 于谦为官廉洁正直，曾平反冤狱，救灾赈荒，深受百姓爱戴。明英宗时，瓦剌入侵，明英宗被俘。于谦议立明景帝，亲自率兵固守北京，击退瓦剌，使人民免遭蒙古贵族再次野蛮统治。但英宗复辟后却以“谋逆罪”诬杀了这位民族英雄。这首《石灰吟》可以说是于谦生平和人格的真实写照。

《艾青诗选》创作背景：1976年“四人帮”粉碎后，艾青冤案平反，再次焕发创作青春，写作并发表了《鱼化石》等优秀作品。1979年诗人自己编定《艾青诗选》，交人民文学出版社出版。《艾青诗选》是近代诗人艾青的诗歌选集，他的诗歌通常都富有战斗精神和饱满的进取精神。该诗歌集创作于1979年。这部诗选收录了诗人自三十年代到七十年代末期的主要作品，基本反映了诗人的创作历程和风格特征。

路遥，陕西省清涧县人，1949年出生于陕北山区一个贫困的农民家庭，7岁时因为家里困难被过继给延川县郭家沟村的伯父。文革开始后受影响直到69年底才回到家里务农。这段时间里他做过许多临时性的工作，并在农村一小学中教过一年书。1973年进入延安大学中文系学习，其间开始文学创作。大学毕业后，任《陕西文艺》（今为《延河》）编辑。1992年积劳成疾，英年早逝。1980年发表《惊人动魄的一幕》，获得第一届全国优秀中篇小说奖，《人生》、《在困难的日子里》也相继获奖。1991年完成长篇小说《平凡的世界》获得第三届矛盾文学奖，他的作品《人生》被改编成电影后，引起巨大的轰动。《平凡的世界》还未完成即在中央人民电台广播。他的创作随笔《早晨从中午开始》更是让人看到了他对文学事业的执着的信心和付出的代价。正如《痛悼路遥》一文中所写：“计算成功的方式是吃苦和受罪，他拼命工作，玩命写作，自我折磨式的付出，在文学创作这条艰辛寂寞的道路上，竭尽全力，一路血汗向高峰攀登”。对人生的执着追求，对他所热爱的故乡的钟情，以及对他的现实主义写作手法的自信，这一切构成了路遥小说基本的特征。由于路遥出身农村，他的写作素材基本来自农村生活，他始终认定自己“是一个农民血统的儿子”，是“既带着‘农村味"又带着‘城市味"的人”，他坚信“人生的最大的幸福也许在于创作的过程，而不在于那个结果”。所以他认为“只有在无比沉重的劳动中，人才活得更为充实”。他始终以深深纠缠的故乡情结和生命的沉重感去感受生活，以陕北大地作为一个沉伏在他心里的永恒的诗意象征，每当他的创作进入低谷时，他都是一个人独自去陕北故乡的“毛乌素沙漠”，他在那里审视自己，观照社会。路遥的创作随笔《早晨从中午开始》正让我们穿透他的作品而进入到他的内心世界，从中我们可以看到他对文学的执着和创作时的艰辛，“字字看来皆是血，十年辛苦不寻常“，正是这样才使我们看到了鲜花和掌声之后的艰难之路。《人生》——成名作真正奠定路遥创作基础的作品是《人生》。当路遥年轻时不停地奔波在城市与乡村时，他最为熟悉的生活即是“城市交叉地带”，充满生气和机遇的城市生活对于象他那样的身处封闭而又贫困的农村知识青年构成了一种双重的刺激，不论在物质还是在精神上。路遥思考并理解了这一现象，在城市化的浪潮汹涌而来的种种冲击中，他提出了农村知识青年该如何作出选择。早在大学读书时，路遥阅读了大量的经典名著，并对新中国的文学成就进行了一翻巡视，他发现以前的小说带有某种脸谱化的倾向，正如儿童眼中将电影中的人物形象简单分为“好人”和“坏蛋“，而人的思想是复杂的、多变的，绝对不能将复杂的人性这样简单的划分，这种思考体现在《人生》的主人公高加林身上。《人生》发表于1982年，改革时期陕北高原的城乡生活构成了它的时空背景。高中毕业生高加林回到土地又离开土地，再离开土地，再回到土地这样人生的变化过程构成了其故事构架。高加林同农村姑娘刘巧珍、城市姑娘黄亚萍之间的感情纠葛构成了故事发展的矛盾，也正是体现那种艰难选择的悲剧。高加林正是作者着力塑造的复杂的人物。他身上既体现了现代青年那种不断向命运挑战，自信坚毅的品质，又同时具有辛勤、朴实的传统美德。他热爱生活，心性极高，有着远大的理想和抱负。关心国际问题，爱好打篮球，并融入时代的潮流。他不像他的父亲那样忍气吞声、安守本分，而是有更高的精神追求，但是他的现实与他心中的理想总是相差极远，正是这样反差构成了他的复杂的性格特征。当他高中毕业回到村里后当上了民办小学的教师时，他很满足这个既能体现他的才能而又对他充满希望的职业，但是好景不长，他就被有权有势的大队书记高明楼的儿子顶替了，他重新回到了土地。正当他失意无奈，甚至有些绝望的时候，善良美丽的农村姑娘刘巧珍闯进了他的生活，刘巧珍虽然没有文化，但是却真心真意地爱上了高加林这个“文化人”，她的爱质朴纯真，她以她的那种充满激情而又实际的作法表白了她的炽烈的爱。而实际上她所得到的爱从一开始就是不平等，高加林在她的眼中是完美的，而她对于高加林来说只是在他失意时找到了精神上的慰籍。当机遇再次降临到了高加林身上，他终于抓住了这次机会，重新回到了城市。城市生活给了高加林大显身手的机会，又让他重新遇到了他的同学黄亚萍。与巧珍相比，黄亚萍无疑是位现代女性，她开朗活泼，却又任性专横，她对高加林的爱炽烈大胆又有一种征服欲。高加林的确与她有许多相似的地方，他们有相同的知识背景，又有许多感兴趣的话题，当他们俩口若悬河、侃侃而谈时，高加林已经进入了一种艰难的选择之中。当高加林隐隐地有了这种想法时，他的念头很快便被另一种感情压下去了，他想起了巧珍那亲切可爱的脸庞，想起了巧珍那种无私而温柔的爱。当巧珍带着狗皮褥子来看他时，他的那种难以言说的复杂的感情一下子表现了出来。在经过反复考虑后，他接受了黄亚萍的爱，可同时意味着这种选择会无情地伤害巧珍，当他委婉地对巧珍表达了他的这种选择后，巧珍含泪接受了，但她却并没有过多地责怪高加林，反而更担心高加林以后的生活，劝他到外地多操心。但是泪水却在脸上刷刷地淌着。但是好梦难圆，高加林进城这件事终于被人告发了，他要面对的是重新回到生他养他的那片土地，他的所有的理想和抱负如同过眼云烟难以挽留了。他难以承受这份打击更难以面对生他养他的那片土地。他减少了狂热而又冷静的反省，接受了德顺爷爷的一翻话，而后一下子扑倒在黄土地上。路遥在《人生》中引用了作家柳青的一段话：人生的道路虽然慢长，但紧要处常常只有几步，特别是当人年轻的时候。没有一个人的生活道路是笔直的，没有岔道的。有些岔道口，譬如政治上的岔口，事业上的岔道口，个人生活上岔道口，你走错一步，可以影响人生的一个时期，也可以影响一生。这段话的确可以作为《人生》这篇小说的一个注解。路遥的追求与成功，他的忧思与矛盾，都同他的心理结构有着密切的联系，他被称为“土著”作家，主要受到的是农民文化的影响，作为农民的儿子，他深深地爱着他的故乡，承袭和接受了传统文化的影响，以农民生活作为他取之不尽的源泉。但他又是一名“文明”的作家，他立意高远，广纳博取，时时瞻望世界文化，他喜欢《红楼梦》、鲁讯的作品，巴尔扎克、托尔斯泰、肖洛霍夫的作品他更是百读不厌。各种报纸期刊他也经常翻阅，勤奋大量的阅读，丰富多彩的现实生活，再参之以他独特的生活体验，使他的创作博大宏阔却又情深意长。

由田汉作词、聂耳作曲的《义勇军进行曲》，诞生于1935年，当时中华民族正处于生死存亡的关头。这首在中华大地上歌唱了近 70 年的歌曲，像一支战斗的号角，鼓舞了中华民族儿女去抗击日本帝国主义的侵略，去打倒蒋介石、解放全中国，去建设社会主义。1931 年“九·一八”事变，拉开了日本帝国主义侵华序幕，“不作亡国奴”的吼声唤起了全国人民高昂的爱国热忱。先后于 1932 年和 1933 年加入了中国共产党的田汉、聂耳，全身心地投入到中国共产党领导的热爱祖国救亡运动中。1934 年春，田汉决定写一个以热爱祖国救亡为主题的电影剧本。在他刚完成一个故事梗概和一首主题歌的歌词时，就被国民党反动派逮捕入狱。另一位共产党员、戏剧家夏衍接手将这个故事写成了电影剧本，聂耳主动要求为田汉写就的主题歌《义勇军进行曲》谱曲。当他读到歌词“起来！不愿做奴隶的人们！把我们的血肉，筑成我们新的长城！中华民族到了最危险的时候，每个人被迫着发出最后的吼声。起来！起来！起来！我们万众一心，冒着敌人的炮火前进！冒着敌人的炮火前进！前进！前进！进！”他仿佛听到了母亲的呻吟、民族的呼声、祖国的召唤、战士的怒吼，爱国激情在胸中奔涌，雄壮、激昂的旋律从心中油然而生，很快就完成了曲谱初稿。后来又在躲避国民党政府追捕的颠沛流离中完成了曲谱定稿。一首表现中华民族的刚强性格，显示祖国尊严、充满同仇敌忾、团结御敌豪迈气概的革命战歌就这样诞生了。这是聂耳短暂一生中的最后一个作品。

《秋夕》是唐代诗人杜牧（一作王建）创作的一首七言绝句，是一首宫怨诗。这首诗描写一名孤单的宫女，于七夕之夜，仰望天河两侧的牛郎织女，不时扇扑流萤，排遣心中寂寞，反映了宫廷妇女不幸的命运，表现了一位官女举目无亲、百无聊赖的苦闷心情。

Beyond在《超级访问》里面，家强说过《海阔天空》的创作背景，你可以去看一下。

《画》是赵雷制作第一张专辑《赵小雷》期间的创作，当时他因创作遇到瓶颈而倍感压抑，歌词起句“为寂寞的星空画上一个月亮”，勾勒的就是创作这首歌的情景。“一次演出太晚了，就没回家睡在了酒吧，凌晨三四点被装修的电钻声吵醒，当时生活清贫，而且创作的精神压力很大，满脑子幻想，就这样想出了这首歌”。《画》中所描述的画面，就是赵雷向往的生活——田园生活 。

安徒生童话写作背景4个回答回答时间：2019年3月7日爱的故事上集的写作背景2个回答回答时间：2018年11月23日水浒传写作背景是什么6个回答回答时间：2018年11月14日百度知道更多同站结果写作背景_小说写作背景-Q猪文学站Q猪文学站提供小说的故事背景、写作背景,一本小说的产生,与作者的经历有很大的关系,Q猪提供的小说背景包括...读书日签故事写作要点_百度文库1页发布时间: 2018年07月01日故事写作要点_其它_工作范文_实用文档。写故事必备 写故事的要点: 1。合理...1。要有故事背景。若故事发生在一个空洞的场所或什么也没有的地方,可不...百度文库如何创作真实历史背景下的故事一、什么是以真实历史为背景? 每个作者在构思作品

幻想即兴曲 肖邦一共写了四首即兴曲，其中升c小调幻想即兴曲（作品66号，遗作，当时还没有名称，曲名《幻想即兴曲》是后人所命名）最为著名。这首作品在演奏方面难度极大，内容深奥且富于幻想。这是肖邦二十四岁时（1834年）的作品，却直到他去世之后， 才在乐谱夹内被后人发现，于 1855年出版。标题《幻想》则为出版时所取。据说作者认为这首乐曲的主旋律与法国作曲家莫舍列斯的一首即兴曲的主题有些相似，因此作者为了免遭非议而拒绝在生前出版。其实这首乐曲的内容远比莫舍列斯的那一曲丰富得多，结构也严谨得多。通过这一典故，我们可以体会到作者在创作方面的严谨态度。 肖邦 (1810～1849) ，伟大的波兰音乐家，自幼喜爱波兰民间音乐，七岁写了《波兰舞曲》，八岁登台演出，不满二十岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。 肖邦一生不离钢琴，所有创作几乎都是钢琴曲，被称为“钢琴诗人”。他后半生正值波兰亡国，在国外渡过，创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己的思乡情、亡国恨。其中有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品，如《第一叙事曲》、《降A大调波兰舞曲》等；有充满爱国热情的战斗性作品，如《革命练习曲》、《b小调谐谑曲》等；有哀恸祖国命运的悲剧性作品，如《降b小调奏鸣曲》等；还有怀念祖国、思念亲人的幻想性作品，如不少夜曲与幻想曲。它优美度旋律，以及极大的个人创作空间，所以曾在2008北京残奥会开幕式上被一位盲人钢琴家弹奏过。 聆听音乐： 特别喜欢肖邦的《幻想即兴曲》，第1次听我就立刻被这激腾飞越的曲调所征服。奔放激荡的曲调，溢满绚丽斑斓的色彩，深深触动我的灵魂，心像是打着旋飞荡，高歌，狂舞，如有一双洁白翅膀，我想展开双翅，在碧蓝的天空自由自在飞翔。爱，沐浴在这样感人的音调中，如炽热的火焰更加缤纷绚烂，光彩照人，宁愿在辉煌中粉身碎骨，随风而去。颗粒状的音符飞溅，如天使在跳舞。喷涌般的激情，恰似，汹涌澎湃的大海，一泻千里的江水，气势磅礴的瀑布。心有多深，溶的下这样荡气回肠起伏跌宕的天籁之音和燃烧的热情，心太小，盛不下，唯有思绪翻滚，跳荡，沸腾。梦中，这辉宏的曲调也早已将魂魄吞没。 肖邦，性格敏感细腻，忧郁多情，瘦弱的身体中，却蕴藏如此浩浩荡荡的能量与气魄。中间部分是如歌的行板，抒情、明朗、流畅的迷人旋律，在清澈如流水般的音型伴奏下，自然酣畅的倾泻，轻灵缥缈而悠远，像风中翻飞的白色纱帘，与前后热情的幻想色彩形成鲜明的对比。梦幻般的意境。轻柔的琴声，深情的倾诉，恬静的沉思，飘摇的思绪，清丽婉转，妩媚动人。小溪轻幽的拨动琴弦，紫罗兰在岸边娇柔的绽放，露珠玲珑的挂在叶尖，云雀婉转歌唱。情侣们，手牵手，双眸星辰点点，蜂蜜般香甜的阳光下，编织着玫瑰色爱情的花环。 华丽而富有诗意的曲调，演绎了人生最美妙的幻想与爱情，像是一场美丽的梦．在幻想中迷离，旁徨，沉醉．梦幻中，亦点燃希望与光明的火种，憧憬美好灿烂的未来。。。。。。

主角差点被打死

国歌的历史。

作者创作《简·爱》时的英国已是世界上的头号工业大国，但英国妇女的地位并没有改变，依然处于从属、依附的地位，女子的生存目标就是要嫁入豪门，即便不能生在富贵人家，也要努力通过婚姻获得财富和地位，女性职业的唯一选择是当个好妻子、好母亲。以作家为职业的女性会被认为是违背了正当女性气质，会受到男性的激烈攻击，从夏洛蒂姐妹的作品当初都假托男性化的笔名一事，可以想见当时的女性作家面临着怎样的困境。而《简·爱》就是在这一被动的背景下写成的。

多读书，读好书。读书可以让我们进步，每本书中都蕴含着不一样意义，都值得我们学习。下面介绍的是《故乡》主要内容，仅供参考。 《故乡》主要内容 全文分三部分，第一部分是前五个自然段，这一部分主要写“我”回故乡，“我”在故乡所见到的萧条景象以及“我”的悲凉的心情，并且交待了回故乡的目的。 第二部分从第六自然段开始到“……已经一扫而空了。”写“我”在故乡，这是小说的主体部分。主要刻画了闰土和杨二嫂两个人物，深刻反映了帝国主义、封建主义给中国农村带来的苦难，给中国农民带来的心灵上的创伤。 第三部分从“我们的船向前走……”到全文结尾，这一部分写“我”离开故乡的心情和感受。 《故乡》创作背景 辛亥革命后，封建王朝的专职政权被推翻，但代之而起的是地主阶级的军阀官僚的统治。帝国主义不但操纵了中国的财政和经济的命脉，而且操纵了中国的政治和军事力量。由于这双重的压迫，中国的广大人民，尤其是农民，日益贫困，他们过着饥寒交迫和毫无政治权利的生活。 1919年12月初，鲁迅从北京回故乡绍兴接母亲，亲眼看到了故乡的破旧不堪和农民生活的贫困，百感交集，思绪万千，一年后就以这次经历为素材，创作了小说《故乡》。 作者简介 鲁迅（1881-1936），中国现代文学的奠基者。原名周树人，字豫山、豫亭，后改名为豫才，浙江绍兴人。1918年5月，首次以“鲁迅”作笔名，发表了中国文学史上第一篇白话小说《狂人日记》。他的著作以小说、杂文为主，代表作有：小说集《呐喊》、《彷徨》、《故事新编》；散文集《朝花夕拾》；文学论著《中国小说史略》；散文诗集《野草》；杂文集《坟》、《热风集》、《华盖集》等18部。毛泽东主席评价他是伟大的无产阶级的文学家、思想家、革命家，是中国文化革命的主将，也被称为“民族魂”。

怀念曲创作于1998年。《怀念曲》一首由毛羽作词，黄永熙作曲的抒发情怀的歌曲。原唱歌手为孙媛媛，歌词，把印着泪痕的笺，交给那旅行的水何时流到你屋边，让它弹动你心弦我曾问南归的燕，可带来你的消息他为我命运呜咽，希望是梦心无依。《怀念曲》的故事背景《怀念曲》的歌词是一首抒情诗，抒发了主人公对恋人的相思与怀念之情。这首词站在第一人称“我”的角度，用拟人的写作手法借物抒情。这首歌曲旋律优美，歌词虽然只有短短几句，但将作者的思念之情表达的淋漓尽致。这首词可以分成两部分，把印着泪痕的笺，交给那旅行的水，何时流到你屋边，让它弹动你心弦。这几句为第一部分，作者让“旅行的水”将浓浓的思念之情寄给自己的恋人，就是这流水哟，不知道什么时候，才能将我对你的思念带到你的身边去，作者的悲伤之情又涌上心头。

这首歌是张韶涵、周深、胡海泉、信、唐艺、胡彦斌等歌手合唱，全曲积极向上，歌词传达了风雨之后总会见阳光，黑暗后总能见到黎明的到来，催人奋进。《篇章》是浙江卫视节目《天赐的声音》（第3季）的主题曲，由林晨阳（＆李浩瑞＆刘涛）作词兼作曲，在2022年3月7日随着《天赐的声音》节目而推出。歌词如下：别让乌云遮住了天空的蓝别让命运折返没桨的船别让黑夜都落在你的臂弯让我来与你作伴别让迷雾遮住了停靠的岸别让你的世界这般不安别让心中的光变得暗淡飞过湖泊与高山你曾经灼热的眼眶是人生中少数的笨拙又可贵的时刻一去不返的我们啊就肆意地追逐吧有你目送就不算落单每当我悲伤过也被暴雨淋过泥泞开出花朵就让它生长着燃烧小小的梦不怕赤脚追风就在勇敢过后会有万里晴空以黎明呼唤我用温暖作脉搏以繁星呼唤我凝视中有闪烁你曾经灼热的眼眶是人生中少数的笨拙又可贵的时刻那些正炙热的人啊就肆意地追逐吧有你目送就不算落单每当我悲伤过也被暴雨淋过泥泞开出花朵就让它生长着燃烧小小的梦不怕赤脚追风就在勇敢过后会有万里晴空以黎明呼唤我用温暖作脉搏以繁星呼唤我凝视中有闪烁命运深处涌动着更多浪漫梦想破土生长更多答案繁星背后太阳已开始绚烂谢谢你与我作伴

1、作者写这文章、歌曲等时的社会背景、故事背景。 2、如《背影》的创作背景：1917年，作者的祖母去世，父亲任徐州烟酒公卖局局长的差事也交卸了。办完丧事，父子同到南京，父亲送作者上火车北去，那年作者20岁。 3、在那特定的场合下，做为父亲对儿子的关怀、体贴、爱护，使儿子极为感动，这印象经久不忘，并且几年之后，想起那背影，父亲的影子出现在“晶莹的泪光中”，使人不能忘怀。1925年，作者有感于世事，便写了此文。

创作背景：1986年是世界和平年，《明天会更好》的创作者们希望模仿《We Are The World》群星为公益而唱的模式，来呼应世界和平年的主题。根据当时参与的创作人回忆，这首歌的作词者之所以多达七位，是因为罗大佑的歌词版本被认为主题意识过于灰色消」，不能全盘采用。录唱前夕，主办单位邀集许多音乐界、文化界人士，各自贡献词句，以罗大佑的版本为主，逐句修润，才共同完成最终的歌词定稿。影响《明天会更好》集合台湾乐坛众多巨星合唱的空前创举，加上朗朗上口的旋律，使这首歌大受欢迎，专辑在短短几个月内便在台湾、香港等地售出25万张以上，成为公益歌曲的典范。1990年代，中国大陆的中小学老师更经常把《明天会更好》列为歌唱比赛的指定曲。

不一样，创作背景是指作者写这文章、歌曲等时的社会背景、故事背景。如《背影》的创作背景：1917年，作者的祖母去世，父亲任徐州烟酒公卖局局长的差事也交卸了。办完丧事，父子同到南京，父亲送作者上火车北去，那年作者20岁。在那特定的场合下，做为父亲对儿子的关怀、体贴、爱护，使儿子极为感动，这印象经久不忘，并且几年之后，想起那背影，父亲的影子出现在“晶莹的泪光中”，使人不能忘怀。1925年，作者有感于世事，便写了此文。历史背景一般是指某一历史事件在什么历史情况下发生的,实质上包括原因和条件两个方面的内容。如新航路开辟的背景就包括四个原因和三个条件。

少年闰土是鲁迅先生笔下的一个朴实、健康、活泼、机灵、勇敢的农村少年的形象. 本文节选自鲁迅的短篇小说《故乡》。课文通过“我”的回忆，刻画了一个见识丰富而又活泼可爱、聪明能干、机智勇敢的农村少年——闰土的形象，反映了“我”与他儿时短暂而又真挚的友谊以及对他的怀念之情。 课文先描绘了“我”记忆中的闰土看瓜刺猹，接着写与闰土相识、相处的过程。重点写了闰土给“我”讲雪地捕鸟、海边拾贝、看瓜刺猹和看跳鱼儿四件事。最后写“我”和闰土的分别和友谊。 课文一开始，展现在读者面前的是闰土看瓜刺猹的场面。读了这段文字，少年闰土的形象深深地烙印在我们的脑海里。从课文中我们不难发现，作者笔下的闰土与“我”是很不一样的。例如，闰土生活在“海边农村”，而“我”生活在“高墙大院”；闰土是一个“忙月”的儿子，“我”是一个“少爷”；闰土见多识广，而“我”却孤陋寡闻。环境不同、阶层不同、生活不同，没有让“我”感到快乐，反而引起“我”对自己所处的地位和环境的不满，这些都流露出“我”对丰富多彩的农村生活的向往。

艾青诗选的写作背景：1976年“四人帮”粉碎后，艾青冤案平反，再次焕发创作青春，写作并发表了《鱼化石》等优秀作品。1979年诗人自己编定《艾青诗选》，交人民文学出版社出版。这部诗选收录了诗人自三十年代到七十年代末期的主要作品，基本反映了诗人的创作历程和风格特征。诗人简介艾青（1910年03月27日—1996年05月05日）是一位伟大的中国现代诗人。原名蒋正涵，号海澄，笔名莪伽、克阿等。浙江金华人。1932年在上海加入中国左翼美术家联盟。1933年第一次用艾青的笔名发表长诗《大堰河——我的保姆》，感情诚挚，诗风清新，轰动诗坛。以后陆续出版诗集《大堰河——我的保姆》（1939）《火把》（1941）《向太阳》（1947）等，笔触雄浑，感情强烈，倾诉了对祖国和人民的情感。解放后的诗集有《欢呼集》《春天》等。1948年以后发表了《在浪尖上》《光的赞歌》等诗作。出版了《艾青选集》等。另有论文集《诗论》《论诗》《新诗论》等著作。1985年，获法国艺术最高勋章。其诗作《我爱这土地》《大堰河——我的保姆》被选入人教版中学语文教材。

写架空小说，个个朝代都可选择

创作背景1917年，作者的祖母去世，父亲任徐州烟酒公卖局局长的差事也交卸了。办完丧事，父子同到南京，父亲送作者上火车北去，那年作者20岁。在那特定的场合下，做为父亲对儿子的关怀、体贴、爱护，使儿子极为感动，这印象经久不忘，并且几年之后，想起那背影，父亲的影子出现在“晶莹的泪光中”，使人不能忘怀。1925年，作者有感于世事，便写了此文。这篇散文叙述的是作者离开南京到北京大学，父亲送他到浦口火车站，照料他上车，并替他买橘子的情形。在作者脑海里印象最深刻的，是他父亲替他买橘子时在月台爬上攀下时的背影。作者用朴素的文字，把父亲对儿女的爱，表达得深刻细腻，真挚感动，从平凡的事件中，呈现出父亲的关怀和爱护。扩展资料《背影》的思想主题：通过对父亲在车站给儿子送行情景的描述，表现了父亲对儿子无微不至的热爱和儿子对父亲百般的怀念。本文作于1925年，写的是1917年作者在北大读书时的一段经历。而在这一时期，中国的社会状况是：军阀割据，帝国主义势力明争暗斗，知识分子朝不保夕，广大劳动人民处在水深火热之中。作者当时虽未站到革命立场，投入反帝反封的斗争中。但作为一名正直、善良、敦厚的知识分子，必然会感到社会的压抑，产生一种落寞凄凉的情绪。作者以自己的家庭为例，讲述了其家庭因社会的黑暗而日趋窘迫，“光景很是惨淡”，“一日不如一日”。作者的父亲，先是“赋闲”，后为了找差事而“东奔西走”，乃至老境“颓唐”。这些都从一个侧面反映了当时知识分子奔波劳碌，前途渺茫，谋事艰难，境遇凄惨的现实。在他们心头笼罩一层不散的愁云，如同文章所表现的灰暗的基调。在这一背景下，作者写出了真挚、深沉，感人至深的父子之爱，不仅是符合我们民族伦理道德的一种传统的纯真而高尚的感情。而且父子互相体贴，特别是父亲在融汇了辛酸与悲凉情绪的父子之爱中，含有在厄运面前的挣扎和对人情淡薄的旧世道的抗争。虽然这只是怨而不怒式的反抗，但也会引起人们的同情、叹惋乃至强烈的共鸣。

艾青诗选的写作背景：1976年“四人帮”粉碎后，艾青冤案平反，再次焕发创作青春，写作并发表了《鱼化石》等优秀作品。1979年诗人自己编定《艾青诗选》，交人民文学出版社出版。这部诗选收录了诗人自三十年代到七十年代末期的主要作品，基本反映了诗人的创作历程和风格特征。诗人简介艾青（1910年03月27日—1996年05月05日）是一位伟大的中国现代诗人。原名蒋正涵，号海澄，笔名莪伽、克阿等。浙江金华人。1932年在上海加入中国左翼美术家联盟。1933年第一次用艾青的笔名发表长诗《大堰河——我的保姆》，感情诚挚，诗风清新，轰动诗坛。以后陆续出版诗集《大堰河——我的保姆》（1939）《火把》（1941）《向太阳》（1947）等，笔触雄浑，感情强烈，倾诉了对祖国和人民的情感。解放后的诗集有《欢呼集》《春天》等。1948年以后发表了《在浪尖上》《光的赞歌》等诗作。出版了《艾青选集》等。另有论文集《诗论》《论诗》《新诗论》等著作。1985年，获法国艺术最高勋章。其诗作《我爱这土地》《大堰河——我的保姆》被选入人教版中学语文教材。

背景：1、 图画、摄影里衬托主体事物的景象。2、舞台上或电影里的布景。3、 对人物、事件起作用的历史情况或现实情况。4、指靠山及支持者。5、 其他烘托主体的要素

艾青诗选的写作背景：1976年“四人帮”粉碎后，艾青冤案平反，再次焕发创作青春，写作并发表了《鱼化石》等优秀作品。1979年诗人自己编定《艾青诗选》，交人民文学出版社出版。这部诗选收录了诗人自三十年代到七十年代末期的主要作品，基本反映了诗人的创作历程和风格特征。诗人简介艾青（1910年03月27日—1996年05月05日）是一位伟大的中国现代诗人。原名蒋正涵，号海澄，笔名莪伽、克阿等。浙江金华人。1932年在上海加入中国左翼美术家联盟。1933年第一次用艾青的笔名发表长诗《大堰河——我的保姆》，感情诚挚，诗风清新，轰动诗坛。以后陆续出版诗集《大堰河——我的保姆》（1939）《火把》（1941）《向太阳》（1947）等，笔触雄浑，感情强烈，倾诉了对祖国和人民的情感。解放后的诗集有《欢呼集》《春天》等。1948年以后发表了《在浪尖上》《光的赞歌》等诗作。出版了《艾青选集》等。另有论文集《诗论》《论诗》《新诗论》等著作。1985年，获法国艺术最高勋章。其诗作《我爱这土地》《大堰河——我的保姆》被选入人教版中学语文教材。

20世纪80年代的中国，商品经济的活跃打破了农村的僵持与保守，具有现代文明的城市开始对一直困守在土地的农民产生强烈的诱惑。特别是在青年心中引起巨大的骚动，开始对自己的生活及周围的世界产生怀疑与不满。当路遥年轻时不停地奔波在城市与乡村时，最为熟悉的生活即是“城市交叉地带”，充满生气和机遇的城市生活对于那样的身处封闭而又贫困的农村知识青年构成了一种双重的刺激，不论在物质还是在精神上。路遥思考并理解了这一现象，在城市化的浪潮汹涌而来的种种冲击中提出了农村知识青年该如何做出选择。早在大学读书时，路遥阅读了大量的经典名著，并对新中国的文学成就进行了一翻巡视。发现以前的小说带有某种脸谱化的倾向，正如儿童眼中将电影中的人物形象简单分为“好人”和“坏蛋“，而人的思想是复杂的、多变的，绝对不能将复杂的人性这样简单的划分，这种思考体现在《人生》的主人公高加林身上。扩展资料：路遥简介：路遥1949年12月3日出生于陕西陕北山区清涧县一个贫困的农民家庭，7岁时因为家里困难被过继给延川县农村的伯父。曾在延川县立中学学习，1969年回乡务农。这段时间里他做过许多临时性的工作，并在农村一小学中教过一年书。1973年进入延安大学中文系学习，其间开始文学创作。大学毕业后，任《陕西文艺》（今为《延河》）编辑。1980年发表《惊人动魄的一幕》，获得第一届全国优秀中篇小说奖。1982年发表中篇小说《人生》，后被改编为电影。1991年完成百万字的长篇巨著《平凡的世界》，这部小说以其恢宏的气势和史诗般的品格，全景式地表现了改革时代中国城乡的社会生活和人们思想情感的巨大变迁，还未完成即在中央人民电台广播。路遥因此而荣获茅盾文学奖。参考资料来源：百度百科-人生百度百科-路遥

创作背景如下：这首诗大约作于诗人归田后的第十二年，即公元四一七年，正值东晋灭亡前夕。作者感慨甚多，借饮酒来抒情写志。《饮酒·结庐在人境》是晋朝大诗人陶渊明创作的组诗《饮酒二十首》的第五首诗。这首诗主要表现隐居生活的情趣，写诗人于劳动之余，饮酒至醉之后，在晚霞的辉映之下，在山岚的笼罩之中，采菊东篱，遥望南山。全诗如下：结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。译文如下：居住在人世间，却没有车马的喧嚣。问我为何能如此，只要心志高远，自然就会觉得所处地方僻静了。在东篱之下采摘菊花，悠然间，那远处的南山映入眼帘。山中的气息与傍晚的景色十分好，有飞鸟，结着伴儿归来。这里面蕴含着人生的真正意义，想要辨识，却不知怎样表达。扩展资料：作品赏析这首诗主要表现隐居生活的情趣，写诗人于劳动之余，饮酒至醉之后，在晚霞的辉映之下，在山岚的笼罩之中，采菊东篱，遥望南山。全诗情味深永，感觉和情理浑然一体，不可分割。表现了作者悠闲自得的心境和对宁静自由的田园生活的热爱，对黑暗官场的鄙弃和厌恶，抒发作者宁静安详的心态和闲适自得的情趣，以及返回自然的人生理想，又写出了作者欣赏以及赞叹大自然给人带来的情感。这首诗的意境可分为两层，前四句为一层，写诗人摆脱世俗烦恼后的感受。后六句为一层，写南山的美好晚景和诗人从中获得的无限乐趣。表现了诗人热爱田园生活的真情和高洁人格。这首诗也是陶诗艺术风格的一个典范代表。它除了具有陶诗的一般特色之外，更富于理趣，诗句更流畅，语气更自然，情貌更亲切。作者简介陶渊明（365～427）晋朝时期诗人、辞赋家、散文家。又名潜，字元亮，号五柳先生，私谥靖节。浔阳柴桑（今江西九江西南）人。归田后20多年，是他创作最丰富的时期。陶渊明被称为“隐逸诗人之宗”，开创了田园诗一体。陶诗的艺术成就从唐代开始受到推崇，甚至被当作是“为诗之根本准则”。传世作品共有诗125首，文12篇，后人编为《陶渊明集》。参考资料来源：百度百科——饮酒·结庐在人境

创作背景：《走进新时代》这首歌本来是为迎接1997年香港回归而作，开始叫《中国有幸》。1997年6月15日，包括这首歌在内的迎接香港回归的组歌在深圳公演后，有领导建议对这首歌进行修改，希望能献礼十五大。蒋开儒开始收集各界的意见，大多数听过的人都认为歌词很特别，但有些细节还需要修改。在接下来的2个多月时间里，蒋开儒开始对歌词进行润色．在开头还加上了“总想对你表白”这样的句子，使歌词显得更亲切了一些，并且把歌名也改成了《走进新时代》。《走进新时代》作词：蒋开儒作曲：印青演唱：张也总想对你表白，我的心情是多么豪迈总想对你倾诉，我对生活是多么热爱勤劳勇敢的中国人，意气风发走进新时代啊我们意气风发，走进那新时代我们唱着东方红，当家作主站起来我们讲着春天的故事，改革开放富起来继往开来的领路人，带领我们走进那新时代高举旗帜开创未来，让我告诉世界中国命运自己主宰，让我告诉未来中国进行着接力赛，承前启后的领路人带领我们走进新时代，啊带领我们走进走进那新时代，我们唱着东方红当家作主站起来，我们讲着春天的故事改革开放富起来，继往开来的领路人带领我们走进那新时代，我们唱着东方红当家作主站起来，我们讲着春天的故事改革开放富起来，继往开来的领路人带领我们走进那新时代，高举旗帜开创未来

艾青诗选的写作背景：1976年“四人帮”粉碎后，艾青冤案平反，再次焕发创作青春，写作并发表了《鱼化石》等优秀作品。1979年诗人自己编定《艾青诗选》，交人民文学出版社出版。这部诗选收录了诗人自三十年代到七十年代末期的主要作品，基本反映了诗人的创作历程和风格特征。《艾青诗选》是近代诗人艾青的诗歌选集，他的诗歌通常都富有“五四”战斗精神和饱满的进取精神。该诗歌集创作于1979年。扩展资料：诗歌风格诗歌风格上看：解放前，艾青以深沉、激越、奔放的笔触诅咒黑暗，讴歌光明；建国后，又一如既往地歌颂人民，赞扬光明，思考人生。他的“归来”之歌，内容更为广泛，思想更为浑厚，情感更为深沉，手法更为多样，艺术更为圆熟。建国后出版的诗集有《欢呼集》《宝石的红星》《海岬上》《彩色的诗》《域外集》《雪莲》《艾青诗选》等。艾青以其充满艺术个性的歌唱卓然成家，实践着他“朴素、单纯、集中、明快”的诗歌美学主张。作品影响2020年4月，列入《教育部基础教育课程教材发展中心 中小学生阅读指导目录（2020年版）》。

八国联军侵华，民族危机空前严重。《少年中国说》写于1900年，正在戊戌变法后，作者梁启超流亡日本之时。那年是庚子年，当时由于帝国主义的侵略，中国爆发了义和团爱国运动。帝国主义联合起来，组成八国联军，勾结清政府，镇压义和团运动，攻陷了天津和北京等地。当时八国联军制造舆论，污蔑中国是“老大帝国”，是“东亚病夫”，是“一盘散沙”，不能自立，只能由列强共管或瓜分。而中国人中，有一些无知昏庸者，也跟着叫嚷“中国不亡是无天理”“任何列强三日内就可以灭亡中国”，散布悲观情绪，民族危机空前严重。戊戌变法失败迫使梁启超逃亡日本，但他并没有就此放弃变法图强的努力，到日本的当年就创办了《清议报》，通过媒介竭力推动维新运动的继续。当时帝国主义制造舆论，污蔑中国是“老大帝国”。为了驳斥帝国主义分子的无耻滥言，也纠正国内一些人自暴自弃、崇洋媚外的奴性心理，唤起人民的爱国热情，激起民族的自尊心和自信心，梁启超适时地写出这篇《少年中国说》。少年中国说》是梁启超的代表作之一，是当时发表在《清议报》上的一篇著名文章。此文影响颇大，是一篇篇幅较长的政论文，作者站在资产阶级改良派的立场上，在文中将封建古老的中国与他心目中的少年中国作了鲜明的对比，极力赞扬少年勇于改革的精神，鼓励人们肩负起建设少年中国的重任，表达了要求祖国繁荣富强的愿望和积极进取的精神。被公认为梁启超著作中思想意义最积极，情感色彩最激越的篇章，作者本人也把它视为自己“开文章之新体，激民所之暗潮”的代表作。

创作背景：此词作于作者失意闲居信州（今江西上饶）之时。辛弃疾二十一岁时，就在家乡历城（今山东济南）参加了抗金起义。后来，他长期不得任用，闲居近二十年。宋孝宗淳熙十五年（1188年）冬天，辛弃疾与陈亮在铅山瓢泉会见，即第二次“鹅湖之会”。陈亮为人才气豪迈，议论纵横。他先后书《中兴五论》和《上孝宗皇帝书》，积极主张抗战，因而遭到投降派的打击。这次他到铅山访辛弃疾，留十日。别后辛弃疾写《贺新郎·把酒长亭说》词寄给他，他和了一首；以后又用同一词牌反复唱和。这首《破阵子》大约也是作于这一时期。原诗：《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》宋代：辛弃疾醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。沙场秋点兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！释义：醉梦里挑亮油灯观看宝剑，恍惚间又回到了当年，各个军营里接连不断地响起号角声。把烤好的牛肉分给部下，让乐器奏起雄壮的军乐鼓舞士气。这是秋天在战场上阅兵。战马像的卢马一样跑得飞快，弓箭像惊雷一样震耳离弦。我一心想替君主完成收复国家失地的大业，取得世代相传的美名。一梦醒来，可惜已是白发人！扩展资料：“马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊”：将军率领铁骑，快马加鞭，神速奔赴前线，弓弦雷鸣，万箭齐发。仿佛看到若干连续出现的画面：敌人纷纷落马；残兵败将，狼狈溃退；将军身先士卒，乘胜追杀，一霎时结束了战斗；凯歌交奏，欢天喜地，旌旗招展。然而，在词的最后，作者却发出一声长叹：“可怜白发生！”从感情的高峰猛的跌落下来。原来，那壮阔盛大的军容，横戈跃马的战斗，以及辉煌胜利，千秋功名，不过全是梦境。梦境写得酣畅淋漓，将爱国之心、忠君之念及之间自己的豪情壮志推向顶点，结句猛然跌落，在梦境与现实 的强烈对照中，宣泄了壮志难酬的一腔悲愤。虽无前人沙场征战之苦，而有沙场征战的激烈。结句抒发壮志难酬的悲愤心情，体现作者壮志难酬、心中愤懑不平的感情。整首词抒发了作者想要杀敌报国，建功立业却已年老体迈的壮志未酬的思想感情。参考资料来源：百度百科——破阵子·为陈同甫赋壮词以寄

创作理念如下：创作对于我来说，是比较随性无约束的真性情，可能因为一家子都是艺术家，从小目濡耳染，到可以自然而然的伸手就来，喜欢治愈系的创作但不失少女心。在这个浮躁的世界里，每天做着重复的动作，一成不变的可怕，静下来思考感官带来的滋味。发现更多回味印记脑海的是麻木、无奈、烦躁、迷失、无趣，而开心、欢乐、积极总是觉得理所当然了，这就是“快乐的时光总是那么快”过去吗？抓起画笔，记录这些易消逝的美好，让她们在画纸上奔腾、静处、蹲坐、行走或活生生的画入纸面里。爱自然、爱生灵，爱不易发觉的趣事，这么一想，对我来说，其实就是顺乎本性，宛身在乐园。创作创作（creation）指创造文学艺术作品、文艺作品，是造型综合能力与艺术创造能力的集中体现。在学习创作的过程中，能够同时满足人们对于求知和创造的快感需求。从何等高度去认识和把握它，直接影响我们对艺术的认识水平。通过创作扩展我们的文化视野与艺术想像力，开发个人造型情趣与审美倾向，真正走上与自身艺术素养和语言积累相了接的创作道路。创作，是指直接产生文学、艺术和科学作品的智力活动。为他人创作进行组织工作，提供咨询意见、物质条件，或者进行其他辅助工作，均不视为创作。

《歌唱祖国》是由王莘作词、作曲的一首爱国歌曲。1951年9月12日，周恩来总理亲自签发了中央人民政府令：在全国广泛传唱《歌唱祖国》。那么《歌唱祖国》创作背景是什么呢？ 1、 歌曲创作于1950年9月，适逢新中国成立一周年，看着天安门广场五星红旗随风飘扬，鲜花如海的热闹景象，王莘脑海里反复酝酿，《歌唱祖国》是在回津的列车上一气呵成。 2、 1950年9月15日，王莘从天津到北京去购买乐器。返程路过天安门时被金色晚霞笼罩的天安门广场吸引，抬头看，一面鲜红的国旗在霞光中高高飘扬，令人心潮澎湃，32岁的王莘灵感突现前面四句歌词脱口而出。王莘登上返津的火车，思绪如飞，边唱边写边打拍子，歌词与曲谱几乎同时喷涌倾泻出来。回到家时，王莘与妻子王慧芬同声哼唱，王莘连夜一气呵成地写完第二、三段歌词。 3、 这首歌曲因其明快雄壮的韵律而广为传唱，现在已经成为中国各种重大活动的礼仪曲、开幕曲或结束曲，素有“第二国歌”之誉。 4、 1951年9月，《人民文学》、《人民日报》先后发表了《歌唱祖国》的歌词，继而中央乐团在中央电台播放了《歌唱祖国》大合唱，从此这首歌流传到国内外。 5、 1951年10月，在全国政协会议上，毛泽东主席见到王莘谈到《歌唱祖国》时说：“这首歌好”，并特地送给王莘一套刚出版的《毛泽东选集》并为其签字留念。从此《歌唱祖国》就成为新中国历代人奋进的合唱歌曲。 以上就是对于《歌唱祖国》创作背景是什么的相关内容。

1. 怎样写说明文的写作背景 说明文，即用来解释或说明事物、理论、方法、过程或某种抽象概念的文章。说明文的基本目的就是说清楚。也就是说，要让人看了文章后对文章中解释或说明的对象有清晰明确的认识。这就决定了说明文的基本特征是客观和科学。 说明文首要的一点是明确说明的 对象，然后用准确的语言，结合多种说明手法对之进行介绍和描述。常用的说明手法有下定义、分类别、作比较、引资料、举例子、列数字、画图表等。下定义，即给要说明的对象下一个明确的定义。如博物馆的定义就是征集、保藏、陈列和研究代表自然和人类的实物，并为公众提供知识、教育和欣赏的文化教育机构。分类别是将要说明的对象按照某种标准划分类别，以帮助读者对事物的理解。如电视机，可以分为彩色电视机和黑白电视机。作比较，即将这种事物与那种事物比较异同，从而更清楚地说明事物的特点。如将城市和乡村作比较，将大学和幼儿园作比较等。作比较的时候一定要注意比较的事物之间应当具有可比性，不能生拉硬扯，也不能不尊重客观事实，胡乱比较。为了说明某种事物的特点，有时候需要介绍它的背景、原理、历史等，这时就要用到引资料这种手法。比如我们要对长城进行说明，适当地引用一些历史文献，就更有助于今天的人们了解长城的历史，从而加深对长城中所蕴含的民族精神的认识。在复杂说明文中，列图表具有不可替代的优势。大量的数据、冗长的叙述、复杂的相互关系等，都可以通过图表得到直观的表达。 按说明的对象不同，说明文可分为事物说明文和事理说明文。前者着重在于说明的成因、构造、形状、用途等，后者则重在说明事理。这两类说明文常用的写作手法也有一定的区别。比如事物说明文重在说明事物的物理特征，常用的是下定义、分类别等说明手法，事理说明文重在说明事物的逻辑特征，地要用到引资料、作比较等说明手法。但时候，在同一篇文章中，几种说明手法都要用到，相辅相成，互为补充。 如何使说明文物理并重、形神兼备的呢？首要的一点是观察。说明文写作的前提是对要说明的事物非常熟悉。要做到这一点，就要养成认真观察、深入了解的习惯： 观察要有针对性。要带着问题观察，而不是走马观花、浮光掠影。最好能在观察前列出观察提纲，观察时要记笔记、画图标。要善于提出问题。 观察时要分清主次。这就要求我们注意观察的顺序。观察有概括性观察和特写性观察之分。前一种方法有助于抓住事物的概貌，后者则利于把握观察对象的细节和特征。由概括到特写、由全局到局部，是观察的一般原理。 观察重在事物的形。要想传神，写出事物的内涵、原理等，则需要有很好的查阅资料、作调查的能力。比如我们要写一篇文章来说明洛阳牡丹。在写好它的形状、颜色、品种之外，如果能够考察一下洛阳牡丹的来历、其中的牡丹名品在培育中的科学原理，这篇文章就会有说服力，使读者更深刻地认识到洛阳牡丹的文化特色。这就要求我们具备相当的知识积累、广阔的知识面和优秀的调查能力。作为小，应当从小注重积累知识和调查能力的训练。比如通过剪报、记笔记、上图书馆和阅览室等途径来有意识地训练自己。 2. “文章写作背景”是什么意思 文章写作背景就是作者写这篇文章时的社会背景，故事背景。 对文章写作背景的深入了解，可以让读者更容易走近作者，走进时代，跨越时空，与文章作者形成情感上的共鸣，能够更深切地感悟文章内容。 刘禹锡的《陋室铭》写作背景： 刘禹锡因参加过当时政治革新运动而得罪了当朝权贵，被贬至安徽和州县当一名小小的通判。 按规定，通判应在县衙里住三间三厢的房子。可和州县看人下菜碟，见刘禹锡是从上面贬下来的软柿子，就故意刁难，安排他一间只能容下一床、一桌、一椅的斗室。 刘禹锡表面仍然悠闲自乐，满不在乎，但想想这位势利眼的狗官，实在欺人太甚，遂愤然提笔写下这篇超凡脱俗、情趣高雅的《陋室铭》，并请人刻上石碑，立在门前。 扩展资料： 了解作品作者与写作背景的意义如下： 1、了解作者与时代背景，更清楚深入的理解文章。 2、了解作者与时代背景，明白写作目的。 3、了解作者与时代背景，感受作者情思。 只有对一篇文章的背景进行深入的了解，我们才能真正的走进作者的心灵，与作者的灵魂才会挨得更近。对我们学习，提升内涵，丰富学识大有裨益。 参考资料来源：了解文章写作背景重要性 3. 什么是写作背景 写作背景说白了就是你为什么要创作，可以是一件有意义的事的触动，可以是某个人对你的启迪，一般以所见所闻所感所想。作者在创作时发生了什么、有什么感想。 文章写作的顺序是： 一、事情的发展顺序 ：这种方法多适用于记叙文，按“起因——发展—— *** ——结局”来写的，但有的文章会少一个或几个环节，基本按“起因——经过——结局”来构建的。如《草船借箭》。起因：周瑜妒忌诸葛亮的才干，用十天造出十万支箭的任务来为难诸葛亮。 发展：周瑜不给诸葛亮造箭的材料，进一步增加诸葛亮造箭的难度，诸葛亮巧妙地做好借箭的准备。 *** ：诸葛亮利用草船向曹操借箭。 结局：诸葛亮如期交箭，周瑜自叹不如。 三、按空间位置的变化顺序 ： 一般用于游记、参观记、写活动和写景物等文章，常常会因为作者观察的顺序、观察的地点的变化而存在空间位置的变化。这种方法只要抓住文章中能够标明的地点，空间转移的词句，|就很容易地理清构段的形式。 如：《草原》，按人物活动场所的转移可理清段落了。 初入草原——进入公社——蒙古包外——蒙古包内——蒙古包外的送别。 四、按事情的不同方面顺序 ： 常用用于说明文的文章，描写状物时，也会用这种方法。 如：《鲸》 鲸有大小——鲸的类属和种类——鲸的生活习性 。 从表面上看都是写鲸的，但是作者是通过不同的几个侧面分别叙述的，让人感到有条有理。 二、按时间顺序 ： 常用于写人、叙事、写景、状物的文章。 如《雷雨》：下雨前——下雨时——下雨后 如：《美丽的小兴安岭》。按“春——夏——秋——冬“四个季节写的。 写作活动的主要作用和意义在于： 1、表达感情、交流思想、传递信息。 2、现代人才必须具备较高的写作能力，才能从容应对日常工作生活中的诸多问题。 3、写作关系到全民族文化素质和综合国力的提高。 扩展资料： 写作是以语言文字为媒介文化交流的行为，是人类各个领域不可或缺的信息记录与传播方式。作为人类凝聚思想，表达情感，加工与传递知识的基本手段。写作是人类精神生活与实践的活动重要组成部分，同时也是创作文学作品重要的途径。 写作是人类表现无穷创作力的方法之一，这些作品称为文学。作品的情节可以是虚构或纪实的，可以表现为各式长短的文章、诗词歌赋、小说、剧本、书信等。 写作是人类的一种特殊的，有目的的社会实践活动的记录，是为满足人类社会活动实践的需要学习社会知识的需要而产生的。 写作，是运用语言文字符号，反映客观事物、表达思想感情、传递知识信息的创造性脑力劳动过程。写作活动具有如下一些显著特征： 1、目的性。 2、创新性。 3、综合性。 4、实践性。 背景： 1、图画、摄影里衬托主体事物的景象。 2、舞台上或电影里的布景。 3、对人物、事件起作用的历史情况或现实情况。 4、指靠山及支持者。 5、其他烘托主体的要素。 参考资料：搜狗百科-写作 搜狗百科-背景 4. 三篇文章的写作背景 1. 这是一首自由诗。全诗分两节。第一节直接倾吐诗人对于土地的深情。第二节由“地”而转向“天”。《地之子》的作者正是从“大地”与“天国”的这种比照中，进一步升华了对大地母亲的爱怜之情，增强了诗作的哲理性与感染力。这一节的前半部分歌唱美丽的“晴空”与第一节内容相对应，将读者的思绪从地下引到蓝天白云，却不料诗人笔锋一转，又回到地上。这一突然的跌宕，是为了引出后面的结语：“因为住在天国时，/便失掉了天国，/且失掉了我的母亲，这土地。”进一步肯定诗人作为“地之子”对大地的热爱，将感情推到极点，这种反衬的跌宕艺术手法，能加强读者感受，深化诗作的内涵。 2.无 3.无 88 5. 课文的写作背景是什么 周敦颐写的 写作背景： 《爱莲说》是我国古代散文之精品。全文116字，结构严谨，笔意超越，言简意赅，情景交融，其采用“借影”笔法，以莲自喻，有着深邃的思想内容。值得知道的是，这篇选入教材的佳作是宋代哲人周敦颐于1063年（嘉佑八年）5月在虔州（今赣州）道判署内写作的。 正如《爱莲说》抒意，周敦颐虽身居官场，却始终未曾放弃读书治学，著书立说，教育青年提携后进。宋代著名哲学家、教育家二程——程颐、程颢，便是他在赣州一手培养出来的弟子。他做官也和别人不同，“为政精密，务尽道理”，他在1045年任南安（今大余）司理参军（一种小官）时，为了一个法不当死的囚犯，和顶头上司 转运使王逵据理力争，并递上辞呈，不愿为官，终于使刚愎自用的王逵有所感悟，承认自己的错误，囚不得死。周敦颐在赣州为官多年，清廉勤勉。《爱莲说》据传系他一次游览于都罗汉岩之后所作。 从《爱莲说》一文来看，“……予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植……莲，花之君子者也。”以莲喻道德高尚的人。且正是文如其人，周敦颐一生不与黑暗势力同流合污，黄庭坚称赞他“人品甚高”，如“光风霁月”。后来，赣州人为纪念他，立了专祠，并在祠后建“濂溪书院”，书院内还凿有“爱莲池”。由于几经兵燹，原来书院、祠和池均已无存。 淳熙六年（1179年），朱熹任南康（今星子县）郡守，曾在庐山的濂溪书院中立了濂溪祠，刻周敦颐的图像及一些文章于石壁。此时，周敦颐的曾孙周直卿来到九江，把他曾祖写的《爱莲说》墨本送赠，于是就在书院莲池旁壁上摹刻了此文，流传千古。 6. 怎样写说明文的写作背景 说明文，即用来解释或说明事物、理论、方法、过程或某种抽象概念的文章。 说明文的基本目的就是说清楚。也就是说，要让人看了文章后对文章中解释或说明的对象有清晰明确的认识。 这就决定了说明文的基本特征是客观和科学。 说明文首要的一点是明确说明的 对象，然后用准确的语言，结合多种说明手法对之进行介绍和描述。 常用的说明手法有下定义、分类别、作比较、引资料、举例子、列数字、画图表等。下定义，即给要说明的对象下一个明确的定义。 如博物馆的定义就是征集、保藏、陈列和研究代表自然和人类的实物，并为公众提供知识、教育和欣赏的文化教育机构。分类别是将要说明的对象按照某种标准划分类别，以帮助读者对事物的理解。 如电视机，可以分为彩色电视机和黑白电视机。作比较，即将这种事物与那种事物比较异同，从而更清楚地说明事物的特点。 如将城市和乡村作比较，将大学和幼儿园作比较等。作比较的时候一定要注意比较的事物之间应当具有可比性，不能生拉硬扯，也不能不尊重客观事实，胡乱比较。 为了说明某种事物的特点，有时候需要介绍它的背景、原理、历史等，这时就要用到引资料这种手法。比如我们要对长城进行说明，适当地引用一些历史文献，就更有助于今天的人们了解长城的历史，从而加深对长城中所蕴含的民族精神的认识。 在复杂说明文中，列图表具有不可替代的优势。大量的数据、冗长的叙述、复杂的相互关系等，都可以通过图表得到直观的表达。 按说明的对象不同，说明文可分为事物说明文和事理说明文。前者着重在于说明的成因、构造、形状、用途等，后者则重在说明事理。 这两类说明文常用的写作手法也有一定的区别。比如事物说明文重在说明事物的物理特征，常用的是下定义、分类别等说明手法，事理说明文重在说明事物的逻辑特征，地要用到引资料、作比较等说明手法。 但时候，在同一篇文章中，几种说明手法都要用到，相辅相成，互为补充。 如何使说明文物理并重、形神兼备的呢？首要的一点是观察。 说明文写作的前提是对要说明的事物非常熟悉。要做到这一点，就要养成认真观察、深入了解的习惯： 观察要有针对性。 要带着问题观察，而不是走马观花、浮光掠影。最好能在观察前列出观察提纲，观察时要记笔记、画图标。 要善于提出问题。 观察时要分清主次。 这就要求我们注意观察的顺序。观察有概括性观察和特写性观察之分。 前一种方法有助于抓住事物的概貌，后者则利于把握观察对象的细节和特征。由概括到特写、由全局到局部，是观察的一般原理。 观察重在事物的形。要想传神，写出事物的内涵、原理等，则需要有很好的查阅资料、作调查的能力。 比如我们要写一篇文章来说明洛阳牡丹。在写好它的形状、颜色、品种之外，如果能够考察一下洛阳牡丹的来历、其中的牡丹名品在培育中的科学原理，这篇文章就会有说服力，使读者更深刻地认识到洛阳牡丹的文化特色。 这就要求我们具备相当的知识积累、广阔的知识面和优秀的调查能力。作为小，应当从小注重积累知识和调查能力的训练。 比如通过剪报、记笔记、上图书馆和阅览室等途径来有意识地训练自己。 7. 求写作背景 这首词是宋神宗熙宁九年中秋作者在密州时所作。 这一时期，苏轼因为与当权的变法者王安石等人政见不同，自求外放，展转在各地为官。他曾经要求调任到离苏辙较近的地方为官，以求兄弟多多聚会。 到密州后，这一愿望仍无法实现。这一年的中秋，皓月当空，银辉遍地，与胞弟苏辙分别之后，转眼已七年未得团聚了。 此刻，词人面对一轮明月，心潮起伏，于是乘酒兴正酣，挥笔写下了这首名篇。词前的小序交待了写词的过程：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉。 作此篇兼怀子由。”很明显，这首词反映了作者复杂而又矛盾的思想感情。 一方面，说明作者怀有远大的政治抱负，当时虽已41岁，并且身处远离京都的密州，政治上很不得意，但他对现实、对理想仍充满了信心；另方面，由于政治失意，理想不能实现，才能不得施展，因而对现实产生一种强烈的不满，滋长了消极避世的思想感情。不过，贯穿始终的却是词中所表现出的那种热爱生活与积极向上的乐观精神。 在大自然的景物中，月亮是很有浪漫色彩的，她很容易启发人们的艺术联想。一钩新月，可联想到初生的萌芽事物；一轮满月，可联想到美好的团圆生活；月亮的皎洁，让人联想到光明磊落的人格。 在月亮这一意象上集中了人类多少美好的憧憬与理想！苏轼是一位性格豪放、气质浪漫的诗人，当他抬头遥望中秋明月时，其思想情感犹如长上了翅膀，天上人间自由翱翔。 上片写中秋赏月，因月而引发出对天上仙境的奇想。 起句奇崛异常，词人用李白“青天有月来几时，我今停杯一问之”（《把酒问月》）诗意，用一问句把读者引入时间、空间这一带有哲理意味的广阔世界。词人的提问，似乎是在追溯明月的起源、宇宙的伊始，又好像是在赞叹中秋的美景、造化的巧妙。 其中蕴涵了词人对明月的赞美和向往之情。作者之所以要化用李白诗意，一是李白的咏月诗流传甚广，二是苏轼经常以李白自比，这里也暗含此意。 李诗语气比较舒缓，苏词改成设问句以后，便显得峭拔突兀。苏轼将青天作为朋友，把酒相问，显示了豪放的性格与不凡的气魄。 “不知”二句承前设疑，引导读者对宇宙人生这一类大问题进行思考。“天上宫阙”承“明月”，“今夕是何年”承“几时有”，针线细密。 继续设疑，也将对明月的赞美向往之情推进了一层。设问、思考而又不得其解，于是又产生了“我欲乘风归去”的遐想。 李白被称为“谪仙”，苏轼也被人称之为“坡仙”。词人至此突发奇想，打算回到“天上”老家，一探这时空千古奥秘。 苏轼生平自视甚高，以“谪仙”自居，所以他当然能御风回家，看看人间“今夕”又是天上的何年？仙境是否胜过人间？词人之所以有这种脱离人世、超越自然的奇想，一方面来自他对宇宙奥秘的好奇，另一方面更主要的是来自对现实人间的不满。人世间有如此多的不称心、不满意之事，迫使词人幻想摆脱这烦恼人世，到琼楼玉宇中去过逍遥自在的神仙生活。 苏轼后来贬官到黄州，时时有类似的奇想，所谓“小舟从此逝，江海寄余生”，以及《前赤壁赋》描写自己在月下泛舟时那种飘然欲仙的感觉，皆产生于共同的思想基础。然而，在词中这仅仅是一种打算，未及展开，便被另一种相反的思想打断：“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”。 这两句急转直下，天上的“琼楼玉宇”虽然富丽堂皇，美好非凡，但那里高寒难耐，不可久居。词人故意找出天上的美中不足，来坚定自己留在人间的决心。 一正一反，更表露出词人对人间生活的热爱。同时，这里依然在写中秋月景，读者可以体会到月亮的美好，以及月光的寒气逼人。 这一转折，写出词人既留恋人间又向往天上的矛盾心理。这种矛盾能够更深刻地说明词人留恋人世、热爱生活的思想感情，显示了词人开阔的心胸与超远的志向，因此为歌词带来一种旷达的作风。 “高处不胜寒”并非作者不愿归去的根本原因，“起舞弄清影，何似在人间”才是根本之所在。与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间，在月光下起舞，最起码还可以与自己清影为伴。 从“我欲”到“又恐”至“何似”的心理转折开阖中，展示了苏轼情感的波澜起伏。他终于从幻觉回到现实，在出世与入世的矛盾纠葛中，入世思想最终占了上风。 “何似在人间”是毫无疑问的肯定，雄健的笔力显示了情感的强烈。 下片写望月怀人，即兼怀子由，同时感念人生的离合无常。 换头由中秋的圆月联想到人间的离别。夜深月移，月光穿过“朱阁”，照近“绮户”，照到了房中迟迟未能入睡之人。 这里既指自己怀念弟弟的深情，又可以泛指那些中秋佳节因不能与亲人团圆以至难以入眠的一切离人。月圆人不圆是多么令人遗憾啊！词人便无理埋怨圆月：“不应有恨，何事长向别时圆？”相形之下，更加重了离人的愁苦了。 无理的语气进一步衬托出词人思念胞弟的手足深情，同时又含蓄地表示了对不幸离人的同情。词人毕竟是旷达的，他随即想到月亮也是无辜的，便转而为明月开脱：“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。” 既然如此，又何必为暂时的离别而忧伤呢？这三句从人到月、从古到今做了高度的概括。从语气上，好像是代明月回答前面的提问；从结构上，又是推开一层，从人、月对立。 8. 怎样写作文 作文 拼音：zuò wén 英文：position [编辑本段]【作文定义】 作文是由文字组成，经过人的思想考虑，通过语言组织来表达一个主题意义的文体。 作文也是一门课，上课，教师出题，学生围绕题目思索，组织，分段编写，至时交卷，教师批改，评分，发还和自己修改，如是而已。 [编辑本段]【作文体裁】 包括：记叙文、抒情文、议论文、说明文、应用文。 （一）、记叙文：是以记叙、描写为主要表达方式、以记人、叙事、写景、状物为主要内容的一种文体。 1、记叙文的分类 （1）从内容及表达方式分： ①简单记叙文 ②复杂记叙文 （2）从写作对象的不同分： ①以写人为主的记叙文 ②以叙事为主的记叙文 ③以写景为主的记叙文： ④以状物为主的记叙文 （二）、说明文：以说明为主要表达方式，用来介绍或解释事物的状态、性质、构造、功能、制作方法、发展过程和事理的成因、功过的一种文体。 1、说明文的分类 从说明对象（内容）分 ①实体事物说明文 ②事理说明文 ③科学小品文 从语言表达方式分 ①平实说明文 ②文艺性说明文 2、说明文的特点 （1）内容上具有高度的科学性 （2）结构上具有清晰的条理性 （3）语言上具有严密的准确性 （三）、应用文 应用文是一种切合日常生活、工作及学习的实际需要，具有一定格式、篇幅短小、简明通俗的实用文体。 1、应用文的种类 （1）书信类 一般书信、专用书信（感谢信、表扬信、慰问信、介绍信、公开信、证明信、申请书、建议书、倡议书、 聘请书）、电报、汇款 （2）笔记类 日记、读书笔记 （3）公文类 命令、决定、公告、通告、通知、通报、议案、报告、请示、批复、意见、函、会议纪要等十三种 （4）宣传类 广告稿、演讲稿、板报、新闻、通信、产品说明书 （5）告示类 启示、海报 （6）礼仪类 请柬、祝辞（贺信、贺电）、唁电、唁函、 （7）契据类 条据（收条、借条、领条、欠条、请假条、留言条等）、合同（协议书）、公约、 （8）传志类 传记、地方志、家史（校史、村史） （四）、议论文 议论文是以议论为主要方式，通过事实、摆道理，直接表达作者的观点和主张的常用文体。 （1）、议论文的分类 按内容目的分： ①一般性政论文 ②评论 ③杂文（随笔、杂谈、笔记） ④读后感 按论证方式分： ①立论文 ②驳论文 [编辑本段]【作文要素】 作文六要素 你拍一，我拍一，要写时间莫忘记； 你拍二，我拍二，要写地点记在心； 你拍三，我拍三，写好人物是关键； 你拍四，我拍四，事情经过写具体； 你拍五，我拍五，什么原因写清楚； 你拍六，我拍六，什么结果不能丢； 好词好句多积累，写作文时好运用； 记牢作文六要素，作文一定能写好。 [编辑本段]【写作方法】 1.开头的写法：万事开头难，写作文也是如此，但文章的开头很重要。 常用的方法有以下几种： （1） 背景法：说明事件发生的时间、地点、情景等背景。 （2） 人物法：交代文章所要描述的主要人物或有关人物。 （3） 主题句法：提出一个观点或论据作为文章要阐明或论述的主题。 （4） 问题法：用提问的方式来引出文章的内容，以引起读者的注意力。 （5） 惊语法：用令人感到惊奇的句子开头，激起读者的兴趣。 （6） 故事法：以讲故事的形式作为文章的开头，在此基础上展开文章。 多用语记叙文，也可用语议论文。 （7） 数据法：引用已经被证实的数字来引起话题。 （8） 引语法：引用名人名言或常见习语、谚语等作为文章的开头。 （9） 定义法：常见于对标题下定义，然后通过举例、逻辑推理等方法加以详细说明。 2. 正文的写法 （1） 演绎法： 从一般到个别。把带普遍性和概括性的句子放在段首，段落中其他的句子就是对主题句的具体化，是对主题句的具体说明。 （2） 归纳法： 从特殊到一般。具体、个别的事例出发，总结出一般的规律。 3.结尾的写法 （1） 简要评价或作结论：文章的最后几句概括全文内容，并进一步肯定文章的中心思想或作者的观点。 （2） 重复主题句： 回到文章的中心思想或主题句上，达到再次肯定或强调的效果。 （3） 用反问句结尾：虽然形式是疑问句，但意义是肯定的，具有很明显的强调作用，能引起读者的思考。 （4） 提出展望或希望：对未来提出展望或希望，号召读者为此而行动。 （5） 引用名人名言、谚语、常用习语结尾。 [编辑本段]【提升技巧】 写作能力是人的语言表达能力的重要组成部分，所以，在汉语教学过程中，对于学生写作能力的培养十分重要。 我的教学对象主要是中级水平的学生，在教学过程中，我发现学生的写作主要存在以下一些问题： 1、词汇量有限，不能细致地进行表达："我的妈妈是个好妈妈，她不但对我很好，她对每个人也都很好。她真是一个好妈妈。 "简单重复的词语明显地限制了语言的表现力。 2、表达能力有限，难以组织一篇结构完整语气连贯的文章 。 由于学生还不太熟悉汉语的思维习惯和表达习惯，当他从写单句过渡到组织一篇文章，用汉语进行连贯的表达时，就常常会显得力不从心，写出来的文章常常是支离破碎或辞不达意。 3、自己不知道自己的文章里写的是什么。 这是一种很特殊的现象，多发生在华裔孩子身上。看起来文从字顺。

但丁生活的时代，已不同于十世纪前期欧洲社会发展相对缓慢、工商业极不发达、基督教完全垄断意识形态的状况。11世纪后，随着经济的复苏与发展、城市的兴起与生活水平的提高，人们逐渐改变了以往对现实生活的悲观绝望态度，开始追求世俗人生的乐趣，而这些倾向是与天主教的主张相违背的。在14世纪城市经济繁荣的意大利，最先出现了对天主教文化的反抗。《写于1307年至1321年，这部作品作者通过与地狱、炼狱以及天堂中各种著名人物的对话，反映出中古文化领域的成就和一些重大的问题，带有“百科全书”性质，从中也可隐约窥见文艺复兴时期人文主义思想的曙光。꧁꧂《神曲》创作背景：1、经济领域：13世纪时，意大利北部的热那亚、威尼斯、佛罗伦萨、米兰等地，由于海上贸易和工商业的蓬勃发展，成为欧洲最富庶的地区。但当时的意大利，并不是今天意义上的统一国家，而只是一个四分五裂的地域名称，经济的发展也极不平衡。2、政治领域：政治上主宰意大利的， 主要有两大势力， 一为神圣罗马帝国皇帝，一为罗马教皇。所谓的“神圣罗马帝国”，是中世纪中期遗留下来的一个历史名称。962年，当时的教皇约翰十二世为德国国王奥托一世（936—973在位）加冕，封其为“神圣罗马帝国皇帝”，领有意大利。因此，历任帝国皇帝，均为日耳曼血统。由于德国本身内乱不息，其国王只是势力或强或弱的封建主，统治中心一直在德国，对意大利的控制也时紧时松。罗马教皇则一直把意大利视作自己的势力范围，与帝国皇帝矛盾重重。意大利人民希望国家统一，而教皇与皇帝的斗争及他们各自的野心则是统一的障碍。他们采取分而治之的政策，唯恐统一的意大利对其统治构成威胁。错综复杂的矛盾，使意大利的政治生活异常活跃，政敌之间的对峙，不同阶级间的利益冲突， 常以极为残酷的形式表现出来。但丁就是政治迫害的见证人之一。3、文化领域：从文化领域看，基督教对欧洲思想的严密控制，到12世纪时已显出力不从心。在其神学探讨过程中，常需借助柏拉图、亚里士多德等古希腊哲学有的观念与逻辑论证方法，证明和论述神的存在及属性，阐述尘世与彼岸的关系。但在12世纪后，越来越多的古希腊罗马时期著作开始汇编。教会的本意是为自己的神学理论寻找方法论和依据，但研究者们却从中发现了与基督教理论完全不同的另一重文化境界。意大利出现了西欧最早的一批古典学者，但丁就是其中最博学者之一。早在青年时期，但丁就以激昂的政治热情加入了贵尔夫党，投身反对封建贵族的斗争，并参加了粉碎基白林党的战斗。贵尔夫党在佛罗伦萨掌权后，但丁被选为该城行政官。该党后又分裂为黑白两党，但丁属于白党，反对罗马教皇对佛罗伦萨的干涉。教皇伙同法国军队支持黑党于1302年击败白党，掌握了政权，开始清洗白党成员。但丁被没收全部家产，判处终身流放，自此再未回到故乡，直至客死于拉文那。但丁有诗人的柔肠与激情，也有学者的锐利与智慧，他是当时最杰出的语言学家之一，又是在时代激流中冲浪的政治家，这是博大精深的《神曲》问世的基础。经过长期酝酿和构思，但丁开始创作《神曲》。《神曲》写作的准确年月难以确定，根据文学史家们的考证，大约始于1307年前后，《地狱》《炼狱》大约完成于1313年左右，《天堂》在但丁逝世前不久脱稿，历时10余年。

创作背景：1890年，他开始着手创作他一生中最重要的系列作品“生命组画”。这套组画题材范围广泛，以讴歌“生命、爱情和死亡”为基本主题，采用象征和隐喻的手法，揭示了人类“世纪末”的忧虑与恐惧。蒙克1893年所作的油画《呐喊》，是这套组画中最为强烈和最富刺激性的一幅，也是他重要代表作品之一。在这幅画上，蒙克以极度夸张的笔法，描绘了一个变了形的尖叫的人物形象，把人类极端的孤独和苦闷，以及那种在无垠宇宙面前的恐惧之情，表现得淋漓尽致。