清廉剪纸作品简单 教程

优秀剪纸作品如下：1、《花博衍绎》。灵感来自于2021年崇明花博会繁花似锦的美丽花海，在展会购买了一款干花制作的挂饰留念。后找到一张彩色画刊纸，与挂饰干花色彩如此相像，于是设计秋色花卉装饰图案，利用这彩纸并套色，衍绎花之美丽。2、《练塘茭白》。上海练塘古镇采风，小桥流水民居，清静宜人，尤其是练塘的茭白，鲜美可口。心灵手巧的练塘妇女们把茭白叶编制成多彩的手工艺品，美化生活，还出口创汇，赞赏其特色，因而以剪纸记录。3、《群鸭戏水陡坡塘》。贵州游，在陡坡塘景区见群鸭欢乐戏水于壮观瀑布奔腾而下之河流中，或游或眠，或展翅或觅食……姿态生动有趣，以剪纸表现这动物依附与大自然，又点缀大自然使之生机勃勃的动人象，用剪刀剪纸的方法创作。4、《喜娃娃》。在上海世博会上，见满族剪纸传承人剪嬷嬷人，头可活动的剪纸玩偶，有趣可爱。友人家有婚庆喜事，为此设计脱稿贴色剪纸生肖喜娃娃祝贺。5、《招财马》。据传马是财神的坐骑，书中记录春节有在门上贴招财马的习俗，甲午年剪驮宝招财马，迎合奔富有的愿望。

山西剪纸的代表作品有《龙凤呈祥》《凤凰戏牡丹》《山西民歌》《山西风情》《百虎图》等多幅。《龙凤呈祥》剪纸简介：龙凤呈祥画面上，龙、凤各居一半。龙是升龙，张口旋身，回首望凤；凤是翔凤，展翅翘尾，举目眺龙。周围瑞云朵朵，一派祥和之气，龙和凤代表着吉祥如意。上下数千年，龙已渗透了中国社会的各个方面，成为一种文化的凝聚和积淀。龙成了中国的象征、中华民族的象征、中国文化的象征。对每一个炎黄子孙来说，龙的形象是一种符号、一种精神、一种血肉相联的情感！“龙的子孙”、“龙的传人”这些称谓，常令我们激动、奋发、自豪。龙的文化除了在中华大地上传播承继外，还被远渡海外的华人带到了世界各地，在世界各国的华人居住区或中国城内，最多和最引人注目的饰物仍然是龙。因而，“龙的传人”、“龙的国度”也获得了世界的认同。剪纸的体裁格式山西剪纸是最古老的传统民间艺术之一，作为一种镂空艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。山西民间剪纸的体裁格式，根据各地民俗与实用需要因物、因事制宜。最常见的是窗花，它的大小根据窗格的形状来定。如晋北一带窗户格式有菱形、圆形、多角等样式，窗花也随窗而异。小的寸许，精致灵巧，稚趣横生；大者有四角、六角、八角呼应的“团花”，素雅大方。忻州一带，欢庆春节，或操办婚事都要贴“全窗花”，即剪出柿子、如意、牡丹、佛手、莲花、桂花、笙等，祝愿新媳妇善于女红，早生贵子，美满幸福。以上内容参考：百度百科—山西剪纸

好看简单的剪纸作品步骤如下：材料准备：剪纸、笔、刻刀、剪刀。1、准备好工具，如下图所示。2、把剪纸对折，如下图所示。3、画出蝴蝶形状，如下图所示。4、用刻刀刻掉不要的部分，如下图所示。5、再把剩余部分剪掉，如下图所示。6、剪完之后蝴蝶剪纸就做好了，如下图所示。剪纸作品分类：一、折叠剪纸。折叠剪纸是民间最常见的一种制作表现方法。所谓折叠剪纸即经过不同方式折叠剪制而成的剪纸。最早的“对马”“对猴”等团花就是经折叠剪出的。折叠剪纸折法简明，制作简便，省工省时，造型概括而有一定变形，尤其适于表现结构对称的形体和对称的图式。如人、蛙、蝶、龟、倒影、对鱼等，几何纹、花卉、景物、器具等题材都能适应，而且展开极为对称，又能变化出多种适合形，两方连续，四方连续或多方连续，这是它能长久得以流传的一个主要原因，折叠剪纸对中国的剪纸普及和工艺图案造型，发挥着重要作用。二、剪影。剪影是剪纸艺术中的一种古老形式，通过外轮廓表现人物和物象的形状，所以它最注重外轮廓的美和造型，剪影由于受轮廓造型的局限，一般以表现人物或其他物体的侧面为好。其工具主要是剪刀和刻刀，纸一般用黑色或重色纸，在表现人物侧影时，一般是边看对象边剪。三、撕纸。撕纸是由传统的民间剪纸变形出的新类型。其方法是利用不同类型的纸，采用手撕的方法去撕裂造型，以手代剪自然会受到很大的局限，不适合去表现巧工细琢的效果，但正是这种局限，又恰恰显示出它独特的艺术个性，有一种古拙雅朴、豪放雄健的格调。

有年味的剪纸作品有《春意盎然》，剪纸方法如下：准备材料：1张正方形彩纸，1把剪刀，1支铅笔。步骤：1、拿出彩纸，将其分别沿横竖两条中线对折，然后展开。2、将彩纸分别沿两条对角线对折，再展开。3、沿中线折痕向里折，沿对角线折痕向外折，得到一个如图所示的三角形。4、把所有边都折向一个方向。5、在折好的三角形上，绘制“春”的图样。6、依照图样剪去多余部分，展开后，你就能获得一个立体的“春”字啦。中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。其传承赓续的视觉形象和造型格式，蕴涵了丰富的文化历史信息，表达了广大民众的社会认以、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣，具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值 。民间剪纸善于把多种物象组合在一起，并产生出理想中的美好结果。无论用一个或多个形象组合，皆是“以象寓意”“以意构象”来造型，而不是根据客观的自然形态来造型，同时，又善于用比兴的手法创造出来多种吉祥物，把约定成俗的形象组合起来表达自己的心理。

阳光下成长剪纸作品如下：1、取一张全新的A4纸，色彩可以选择自己喜欢的，然后横向对折，沿着折线割成两半。2、取其中的一半，将长边进行对折。3、将对折以后的折纸，再进行对折。4、在对折好的折纸一面画上一个小人的形状，小人的胳膊要一直画到折纸的开口边缘处。5、使用剪刀沿着小人的整体轮廓剪去多余的部分，注意小人头部下方和手部不要剪断。6、剪好以后打开，四个小人手拉手就做好了，可以依照自己的喜好设计小人的外观和装饰，但手部的做法是不能变的，不然小人之间就无法手拉手了。做手工的好处：1、手工活动是我们探索求知的一个途径，是促进大脑发育的活动，动手就越多，做得越多，我们能够学到的东西就越多2、手工能够为孩子带来精细动作的锻炼，也就是的动手能思维意识和肌肉的统一协调。从粗略的手工到精细的手工的进步过程，让孩子的动手能力循序渐进的提高，通过做手工能够让孩子更精准的控制自己的动作。3、不只是生理层面的作用，手工活动对人的综合能力和心理健康更加重要。手工活动能够培养孩子的观察能力、创造力、想象力。孩子会在手工的过程中逐渐养成细心观察周围事物的习惯，越来越精准的抓住事物的特征。

有趣的蜜峰剪纸1、取一张正方形彩纸，沿对角线对折成三角形。2、再把上图中折好的三角形沿中线对折第二次，如下图。3、把上面的三角形向上折叠成小三角形，见下图。4、同理，把下面的三角形向后折叠成小三角形，折好后的样子如下图。5、开口处朝上，斜边朝右，在折好的彩纸上画好蜜蜂的图案，几笔就可以完成，见下图。6、沿着画好的图案剪下来，直接下剪就可以，可以一气呵成，下图是剪好后但是还没有展开的作品图。7、打开剪好的彩纸，四个翅膀相连的小蜜蜂就出现在眼前，仿佛它们在手拉手跳舞一般。

剪纸作品简单教程如下：一、准备材料一把剪刀、一支铅笔、一个橡皮、多张正方形的纸。二、制作步骤首先将卡纸的两个角对折起来。将右侧的角向左折叠三分之一。请点击输入图片描述3.左侧的角按照步骤3进行同样的折叠。4.将卡纸再对折一次。5.用铅笔描绘出自己喜欢的图案轮廓（这里以雪花为例）。请点击输入图片描述6.沿着上一个步骤画出的图案进行裁剪（想要一组好看的剪纸作品，此过程切记不要过于浮躁）。7.用橡皮轻轻擦去用铅笔画出的图案，将其展开，这样一组简单的剪纸作品就完成了。请点击输入图片描述一、准备原材料选择自己喜欢的正方形纸一张（15CM×15CM）。剪刀一把，铅笔一支，橡皮擦一个。二、开始制作将正方形对折，折出一个折痕。将纸按照折痕折成四折。在纸上用铅笔绘出花朵的图像请点击输入图片描述4.将画出的花朵小心剪下。5.减去多余的部分。6.用橡皮擦轻轻地把铅笔印记擦去，然后展开完成，这样一个简单又漂亮的剪纸作品就剪出来了。请点击输入图片描述三、注意事项在剪角的时候，尽量剪得深一点。花瓣部分可以对折后再进行裁剪。

抗疫剪纸作品如下：1.用黑笔在绘画纸上画上“抗击疫情”。2.用橘黄色将抗击疫情四个字涂上颜色。3.在抗击疫情外面画一个针管的图案。4.用浅蓝色、天蓝色、深蓝色给针管涂上颜色。5.用剪刀将针管沿着边缘剪下来。6.用黑笔在绘画纸上画一个拳头，用粉色给大拇指指甲涂色。在手背上画上中国加油。7.然后将拳头中国加油的下面折一下贴在白纸上，然后将针头贴在拳头下面。一个抗击疫情剪纸就做好了疫情，汉语词语，指疫病的发生和发展情况。较大范围内出现的较大型疫情有重症急性呼吸综合征（SARS）、甲型H1N1流感及新型冠状病毒肺炎（Corona Virus Disease 2019，COVID-19）等。重大动物疫情是指高致病性禽流感等发病率或者死亡率高的动物疫病突然发生，迅速传播，给养殖业生产安全造成严重威胁、危害，以及可能对公众身体健康与生命安全造成危害的情形，包括特别重大动物疫情。一般分为一类动物传染病、二类动物传染病和三类动物传染病。一类动物传染病是指对人畜危害严重、需要采取紧急、严厉的强制预防、控制、扑灭措施的疫病。发生一类动物传染病时应立即报疫情。在迅速展开疫情调查基础上由同级人民政府发布封锁令对疫区实行封锁；在疫区内采取彻底的消毒灭原措施；对受威胁区易感动物展开紧急预防免疫接种。

剪纸大师作品如下：1、范祚信范祚信的剪纸风格属于：高密剪纸“细密”风格，他的这种剪纸风格也受到文化馆的直接重视，后期慢慢由向“细密”转变。2、自贡民间剪纸艺人—向生祥向生祥，剪纸之处，他探索出一种新的艺术品种——撕纸，其作品远销国外。撕纸作品不适宜细腻的刻画物象，它显现出朴实、粗狂的风格。尤其是撕纸撕出的物象，边缘不会显得圆润，而是带有纸本身的纤维，形成拙朴的装饰情趣。3、自贡民间剪纸艺人—余曼白余曼白，自幼酷爱中国民间艺术，同时擅长金石雕刻，工艺书法绘画，对词章亦颇有造诣，是中国非常有代表性的剪纸人。4、黄岛辛安剪纸艺人—管茹管茹是幼时随母亲学习辛安剪纸， 一直未间断，中学曾多次获奖，作品融合民间剪纸艺术精华，又结合自己创新，线条流畅、寓意深刻，逐步形成自己的风格。5、当代剪纸艺术的潜行者—李红军李红军对剪纸艺术的表现材料和媒介进行了不同程度的创新，以传达艺术家对当下社会生活和文化环境的新认识与新情感。

剪纸教程：剪个平安福，迎来平安和幸福1、取一张正方形彩纸，附上如下的图案，这个图案不具有对称性，所以不存在技巧问题，只有老老实实的画出来，不会画的朋友可以直接打印，如图。注意福字的两侧各多出一个圆圈出来，留着备用的。2、沿着画好的图案剪下来，顺序是从内到外，下图是内部图案剪好后的效果，可以看出福字和叶子都已经剪好了，福字左右两边的圆圈大家可以自己填上一些内容，可以是吉祥汉字，也可以是吉祥图案如图。3、再把所有的线条剪下来，包括铜钱和苹果的外轮廓。剪好后的效果如图。4、把上面附着的纸张拿掉，剩下的就是我们需要的最终剪纸作品，大苹果里面镶嵌福字 ，福字又和铜钱相连。

亚运剪纸作品简单教程如下：1、裁一张正方形红色纸。2、把红色纸两边对折。3、右边向左边折五分之二后对折，翻面，将另一对边折好。4、在折好的纸面上画出火炬一半的形状，还有要剪去的阴影部分。5、由内到外沿线剪掉阴影部分。6、依次打开剪好的五瓣窗花，就做好了。以上就是亚运剪纸作品的简单教程。

我国剪纸的分类：单色剪纸　　单色剪纸是剪纸中最基本的形式，由红色、绿色、褐色、黑色、金色等各种颜色剪成，主要用于窗花装饰和刺绣的底样。主要有阴刻、阳刻、阴阳结合三种表现手法。用于刺绣底样的剪纸，常用剪刺结合的手法。刺是以针尖在花纹的细部刺出小型圆点，在一些部位留出“暗刀”，可以作为刺绣时套针换线的依据。折叠剪纸、剪影、撕纸等都是单色剪纸的表现形式。　　剪影　　剪影是剪纸艺术中的一种古老形式，通过外轮廓表现人物和物象的形状，所以它最注重外轮廓的美和造型，剪影由于受轮廓造型的局限，一般以表现人物或其他物体的侧面为好。其工具主要是剪刀和刻刀，纸一般用黑色或重色纸，在表现人物侧影时，一般是边看对象边剪。剪影很适合表现透光效果，是一种很有特色的剪纸类型。　　撕纸　　撕纸是由传统的民间剪纸变形出的新类型。其方法是利用不同类型的纸，采用手撕的方法去撕裂造型，以手代剪自然会受到很大的局限，不适合去表现巧工细琢的效果，但正是这种局限，又恰恰显示出它独特的艺术个性，有一种古拙雅朴、豪放雄健的格调。在撕纸过程中经常会出现一种随意性，有一种自然天成的韵味 。　　折叠剪纸　　折叠剪纸是民间最常见的一种制作表现方法。所谓折叠剪纸即经过不同方式折叠剪制而成的剪纸。最早的“对马”“对猴”等团花就是经折叠剪出的。折叠剪纸折法简明，制作简便，省工省时，造型概括而有一定变形，尤其适于表现结构对称的形体和对称的图式，如人、蛙、蝶、龟、倒影、对鱼等，几何纹、花卉、景物、器具等题材都能适应，而且展开极为对称，又能变化出多种适合形，两方连续，四方连续或多方连续，这是它能长久得以流传的一个主要原因，折叠剪纸对中国的剪纸普及和工艺图案造型，发挥着重要作用。

剪纸的基本材料是平面纸张，基本单元是线条和块面，基本语言符号是装饰化的点、线、面，加上由于受到材料的限制，剪纸不善于表现多层次复杂的画面内容和光影效果及物象的体积、深度和起伏，因此只有扬长避短，在构图上采用平视构图，即将物体和景象由三维空间立体形象变为二维空间平面形象，通过对表现素材进行大胆取舍，删繁就简，用简练的线条进行概括，使画面重点突出、黑白关系虚实相衬，以增强作品的表现力，用平面的眼光表现世界的物象，决定了剪纸表现的平面化特征，即任何形象的塑造都共存于一个特定形制的可视平面内。民间剪纸用展开式的思维方式，极度的随心所欲。在创作者的剪刀下，剪纸成了没有体积、没有空间、不讲透视、不顾比例，凭着经验和灵性任意取舍的自然挥洒，大胆的创造。为表现自己的想法，创作者可以打破自然的客观法则和空间的限制，将不同时空和不同空间的物体放在同一个平面上。这种借助静态的平面化能表现三维、四维甚至多维的空间，并通过动态的思维，连续的描绘自己心中的世界。民间剪纸就是利用纸的局限大做文章，在局限里自由驰骋，变不可能为可能，把三维世界简化成二维空间。无限远的空间，无限复杂的形体都被放置在一个平面上，扁平的轮廓成了剪纸的造型基础。因此，民间剪纸的独特表现力就是在彻底的二维空间观念基础上实现的。剪纸创造者发挥了其至真至纯的艺术天性，打破客观世界的束缚，多角度、多方位、多层次的表现其心中的艺术客体。民间剪纸的这种构图思维不受生活惯例、题材内容的局限，将若干形象创造性的组织起来，使之产生连贯、对比、衬托的作用。这种平面化取物的表现手法，增强了剪纸的主观性、时空性、立体性、全面性，其最终目的就是为了追求造型的完整。求全的心理是所有这些的根本，在民间剪纸中，被剪的物体前景、后景在一个平面上出现，物象之间互不遮挡，互不重叠，既看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，从而呈现出较强的装饰风格。出于质朴的求全的思想感情和审美定式，创作者更是打破实现的障碍，运用表里统一的手法，全面地表现物象。对于剪纸而言，现实的物象背面、顶面、底面或内部虽然是看不见的，但是它是存在内心感悟的，看不见的是合理的，但不剪出来却是不合理的。另外，民间剪纸的构架和表现不是某一固定视点静态视觉形象的模拟或再现，而是把感性和理性充分综合的动态辩证。中国民间美术在透视上不追求纵深感，而有着“看得多、看得全”的审美辨识。民间剪纸同样体现出这种审美观念，在二维的空间内体现事物的全貌。采用散点透视的剪纸作品民间剪纸的构图形式完全摒弃了“焦点”透视的绘画概念，不但打破了时间、空间、比例关系的限制，而且彻底离开了自然景物的特定位置，用形象的主次、对称、均衡的形式法则统一画面。同时，民间剪纸也具有一种散点式的构图方法，即将不同素材各自独立，互不交叉，甚至每个物体都有自己的透视点，而作者又能将这些不同素材合理的安排在同一个平面中。这在现实中这是不合理的，但在剪纸中也自然的合理起来。民间剪纸不受自然物象固有形的束缚，不以外表的模拟为满足，把所有的物象在平面上表现。同时为追求造型的完整性、全面性，又将不同空间、时间中的不同景物进行描绘，充分体现了创造者的绝妙匠心以及求全的审美愿望。 民间剪纸来源于生活，剪纸的创作者把他们对生活、对自然的认识、感悟以剪纸这种特殊的艺术形式表现出来，是他们内心情感的一种表达，因此，这种艺术表达重在表现神似，而不是表现形似。同时，受剪纸工艺的限制不宜采取完全写实的手法，只能采用突出表现对象轮廓特征的手法，运用变形、夸张，以突出表现对象的特征。因此夸张和变形成为剪纸中最常用的表达语言之一。夸张变形是人类创造性劳动的成果和智慧的结晶，无论是仰韶文化的彩陶纹饰，殷商青铜器的图形纹样，还是秦汉的石刻艺术，都是以艺术夸张之美来显示其永恒的艺术魅力。剪纸作为原始艺术的直接承载体，在夸张变形方面有着突出的表现。民间剪纸的表现内容多来源于现实生活，并且大多反映劳动人民身边的生活、事物，但它并非只是对其作品所要表现的物象进行简单、直观的模拟，而是超越现实客观表现，通过夸张和变形改变对象的性质、形式等来改变自然原形的惯常标准。民间剪纸的创造者把剪纸视为生活的一部分，对美好生活的向往以及对远古图腾的崇拜，是民间剪纸表达的主要内容。而表现这些充满民俗、信仰、哲学的主题，只能从主观出发去想象，这就使剪纸的形象随心所欲，而描绘内心物象离不开夸张的艺术语言。民间剪纸造型的夸张，是对繁杂内容条理化，规范化的过程，不是对自然客观的描摹。因此，剪纸中的形象比原型更突出，更引人注目。这是由大的历史文化背景和生存环境所决定的，源于充实丰富的人生生活。同时，对生活素材进行去粗取精，删繁就简的处理，也是民间剪纸造型的基础。剔除非本质的东西，突出有特征，有性格的部分，化复杂为单纯进行艺术再创造即是民间剪纸的夸张。夸张是在省略的基础上强调对象的特征，对物象最特殊的部分作扩大、缩小、伸长、加粗、变形等的处理，使形象更具特征性和艺术魅力。在很多民间剪纸作品中，人物的面部造型几乎只能看到眼睛，因为在人们的观念中，眼睛最能传神，所以创造者对人的眼睛进行了夸张的处理。 民间剪纸的夸张，在为体现物象特征的同时，也要求达到装饰美的目的，并在装饰美的效果中表现出创作者对生活的理想、愿望等精神追求。为了使所需突出的部分更明确、更集中、更引人注目，往往在物象上添加一些纹饰，以达到完美的装饰性目的。求美的意愿也成为夸张的内容之一。表现人物时，将人物的衣服上缀满花朵；描绘动物时，将动物身上的毛皮夸张成漩涡状，或在其身上直接添加图案，这使原本普通的形象变得通透，体现出很强的装饰性。锯齿形和月牙形是民间剪纸常用的装饰纹样。民间剪纸的创作过程，是通过夸张的手法经过现实生活的“真”，向艺术的“美”演化、深化的过程，是创作者的思想感情，审美心理和对美的追求、体现的过程。处于长期对生活的观察和领悟，再经过长期的实践，创作者深谙剪纸的规律，将平衡、参差、疏密以及不规则的线条自由组合，构成美妙的动律和节奏，增添了情趣，丰富了形象的感染力。 代表为广东佛山剪纸和福建民间剪纸。南方派剪纸——佛山剪纸广东佛山剪纸历史悠久，源于宋代，盛于明清时期。从明代起佛山剪纸已有专门行业大量生产，产品销往省内及中南、西南各省，并远销南洋各国。佛山剪纸按其制作原料和方法分别有铜衬、纸衬、铜写、银写、木刻套印、铜凿、纯色等大类。其利用本地特产的铜箔银箔，用剪、刻、凿等技法，套衬各种色纸和绘印上各种图案，形成色彩强烈、金碧辉煌，富有南方特色的剪纸。佛山剪纸既有纤巧秀逸、又有浑厚苍劲的表现手法，按使用的需要而选材施艺。古代，剪纸主要用途是节日礼品的装饰、祭祀装饰、刺绣雕刻图样、产品商标等。随着社会的发展，佛山剪纸在传统的基础上，以其构图严谨、装饰性强、剔透雅致、金碧辉煌的特点，多以反映时代生活题材为特色，开创了传统艺术创新之路，在我国剪纸艺术中较具代表性。南方派剪纸——福建漳浦剪纸福建各地的剪纸都有不同的特点。山区的南平、华安等地以刻画以山禽家畜的作品较多，表现较为粗壮有力、淳厚朴实；沿海的闽南、漳浦一些带则屡见水产动物入画，风格细致造型生动；莆田、仙游一带以礼品花为主，倾向于华丽纤巧的意味。剪纸的作用了也很广泛：岁时节日的窗花、门鉴、灯花、仪礼花及刺绣的稿样，泉州艺人刻纸还应用在建筑中家具上，作复印漆画的底版。最有特色的样式应称莆田的礼品花。贺生贺喜贺寿，祭神祭鬼祭祖，不管是馈赠还是摆供，也不管是礼轻还是礼厚，都要赋上一枚鲜红的剪纸花。就连猪头、猪脚、猪肚儿、鸡爪爪，也都如此。中国有句俗话叫“礼轻人意重”，想必礼物本是象征行为，而礼物上的花儿，当是人情人意之所在吧？礼品花的造型也别的意趣。一只鸡爪上的剪纸称之为“凤爪花”，本无美感的东西顿时成了一枝爪丫儿的阿娜若舞的凤足凰趾，上面再饰以“戏牡丹”的图案，则更美观。猪肚子儿也很难看，作者把这朵花剪成一只肥硕溜油的小猪崽的意象，使这份本“好吃不好看”的礼物，得到了最恰如其分的完善。更奇怪其中的文字“一团彩色”而不是“一团和气”，因为那满园之中，已洋溢着可视的祥云瑞气。 代表为江苏扬州剪纸和浙江民间剪纸。江浙派剪纸——扬州剪纸《四季花》百般变化剪出来 扬州是我国剪纸流行最早的地区之一，扬州剪纸历史悠久、源远流长。隋炀帝三下扬州，广筑离宫别馆，恣意游乐。每到冬天，园苑中花树凋零，池水结冰，隋炀帝游兴不减，令宫女们仿照民间剪纸，用彩锦剪为花叶，点缀枝条，挂于树上，同时剪成荷花、菱芰、藕芡等物，去掉池中冰块，逐一布置水上，如同春夏之交的艳丽景色，让人赏心悦目。唐代，扬州已有剪纸迎春的风俗。立春之日，民间剪纸为花，又剪为春蝶、春钱、春胜，或悬于佳人之首，或缀于花下，相观以为乐。剪纸还有一些特别用途，民间剪纸人、纸马及纸钱等，用来祭奠鬼神。大诗人杜甫写有“暖汤濯我足，剪纸招吾魂”诗句，即谓此用途。1980年春，扬州各界迎接鉴真大师像回故乡探亲，剪纸艺人作了《鉴真大和尚》剪纸，赵朴初先生为之写《忆江南》词一首，有“明目满城歌过海，神工剪纸与招魂”之句。明清时，扬州剪纸增强了装饰性，欣赏结合实用，既用于妇女儿童的装饰，作为刺绣的底样，剪制鞋花、枕花、台布花、床单花等；也用于民间风俗仪饰，如年节图案、喜庆图案、门前花饰、灯彩花、龙船花、斗香花之类。民间剪纸艺人凭着一把剪刀、几张宣纸，百般变化，寓意多端，剪出象征吉祥、如意、福寿、财喜等等花样来。直至清末民初，扬州仍有不少民间艺人以剪纸手艺谋生。新中国成立后，扬州剪纸同其他传统手工艺一样得到了党和政府的重视。1955年，扬州成立了民间工艺社（现为扬州工艺厂），把民间流散的艺人组织起来，并安排了良好的工作条件，大大激发了他们的创作热情。著名老艺人张永寿，是扬州剪纸艺术的优秀代表。他从12岁起随父学艺，经历了70多个艺术春秋，创作了数千幅剪纸。其主要作品有50年代的《百花齐放》、70年代的《百菊图》和80年代的《百蝶恋花图》三部剪纸集。《百花齐放》剪纸集出版时，郭沫若同志为之写诗云：“扬州艺人张永寿，剪出百花齐放来。请看剪下出春秋，顿使东风遍九垓。”1979年，张永寿被国家授予中国工艺美术大师称号。如今扬州剪纸的品种已有1000多种，销售至几十个国家和地区，为国内外的文化艺术交流做出了贡献。江浙派剪纸——浙江剪纸《武林梵志》载五代时“吴越践王于行吉之日……城外百户，不张悬锦缎，皆用彩纸剪人马以代”，描绘了吴越故地上曾出现的一个宏大剪纸景观。民间剪纸传统在乡土之中延续传承经久不衰。至1953年以前，调查者曾记述：“浙江省的窗花剪纸各地都有，以金华地区永康、浦江、磐安，温州地区的乐清、平阳等地较多，风格各有不同，用途亦各异。”从所采集的品看来，金华地区多为窗花和灯花，乐清的细纹刻纸主要用于装饰龙盘灯，平阳一带送礼时放在礼物上的“圈盆花”最有特色。其次，各地均有用以衣裙、鞋帽的乡花样。题材常见为花卉瓜果、鸟兽鱼多，而戏曲故事则是永康一带的拿手好活儿。剪花的样子多是女子做姑娘时攒下的老辈儿花样；另有一部分是画佛像的民间匠人所为，再经由手艺高的巧手剪制。有的巧手当然也可以自己出样自己剪，甚至看完戏之后就能剪出成套的戏文。浙江戏曲窗花擅取戏中典型的场面情节，充分体现人物的身段之美。有别于戏曲的是，剪纸为之配上了相适应的背景为衬，显示了特定艺术语言的优势。浙江剪纸造型讲究大的影像轮廊，而影像之中剪出细细的阴线。阴线的恰到好处，能使形象结构与画面的节奏都增添成色。 代表为山西剪纸、陕西民间剪纸和山东民间剪纸。北方派剪纸——山西剪纸。民间剪纸在山西是一种很普遍的群众艺术，那些年过半百的老大娘和纯朴俊秀的姑娘，常常借助一把小小的剪刀或刻刀，弯曲自然、运转灵活地在纸上镂空剪刻成花样，装点着自己的生活。新春之际，当你走进晋西北的村落院户，看到远处黄色的土丘，眼前灰色的窑洞，似乎觉得这里的颜色太单调了些。但是，你再看看窗户上，那色彩纷呈的窗花和各色图案，那迎风飘动的门笺，那碗橱、粮囤、畜栏等处寓意吉祥的各色纸花，你定会由衷发出赞叹，仿佛感受到了浓郁的生活气息。是的，剪纸就是这样一种扎根民众之间，与人民生活紧密关联，为千家万户增色添喜的一种民间艺术形式。在旧时的农村里，人们常常把剪纸技艺高低作为品评媳妇灵巧或笨拙的标志，农村妇女自然成了剪纸工艺的民俗传承人。剪纸是民俗活动的重要一项，而丰富的民俗事象，则为剪纸提供了自由驰骋的创作的广阔天地。民间剪纸与各地风俗习惯密切结合，蕴含着民族精神和民族心理的基本素质，是民族传统文化的有机组成部分。举凡岁时节令、居住、服饰、诞生成年、婚葬、寿筵，都在剪纸中得到了反映。以岁时节令为例。正月初一家家挂春幡、贴窗花，一派喜庆气氛。正月十五闹花灯，灯上要贴剪纸，更加绚丽引人。三月清明，祭品上要摆放剪纸，表达怀祖之情。五月端午，剪贴“五毒”，以之避疫。七月七日乞巧节，姑娘相聚一起，剪花样、赛智慧。九月九重阳节，剪刻重阳旗，寓示步步登高。十月一日寒农节，晋北地区用五色纸剪成寒衣，或做成衣、帽、鞋、被种种式样，在门前或坟地焚烧，寄托生者对亡人的哀思。再从红白喜事来看。结婚时，大门两边要贴上大红双喜字，晋南一带还要在陪送的嫁妆上用《鱼儿扑莲》、《麒麟送子》、《鸳鸯戏水》等大型剪纸覆盖，作为装点。枕头、手帕上的绣花，也是以剪纸为底样绣成的。送殡仪仗中的纸幡、摇钱树、金山银山，轿车大马，都是用纸剪刻糊制的。这些极普通的剪纸作品，虽不象珍珠翡翠那样华贵辉煌，却牵连着每个人的心灵，伴随着千家万户的生活，具有牵心动魄的艺术魅力。民间剪纸的题材大都是人物、动物、草木花卉，可贵的是它能借生活中常见的事物，通过谐音、象征等手法，构成寓意性的艺术画面。如《龙凤呈祥》、《凤凰戏牡丹》象征婚姻的美满与神圣。《刘海戏金蟾》象征爱情的真挚。《柿子和如意》表示四时如意、平安幸福。《喜鹊登枝》寓意喜上眉梢，喜事盈门。肥猪身上的装饰花纹，用一群小猪组成，以比喻“多子”。新媳妇怀里抱娃娃，表示“得子”等等。在剪纸艺术天地里，民间的能工巧手尽可以凭借她们的想象描绘出理想的一切，以形传神，表达出巧意、新意、美意。山西民间剪纸的体裁格式，根据各地民俗与实用需要因物、因事制宜。最常见的是窗花，它的大小根据窗格的形状来定。如晋北一带窗户格式有菱形、圆形、多角等样式，窗花也随窗而异，小的寸许，精致灵巧，稚趣横生；大者有四角、六角、八角呼应的“团花”，素雅大方。忻州一带，欢庆春节，或操办婚事都要贴“全窗花”，即剪出柿子、如意、牡丹、佛手、莲花、桂花、笙等，祝愿新媳妇善于女红，早生贵子，美满幸福。山西民间剪纸的风格，总体来说，具有北方地区粗扩、雄壮、简练、纯朴的特点。但是，因地域环境、生活习俗、审美观念的木同，各地剪纸又有差异。如晋南、晋中、晋东南、晋西北、吕梁山区的剪纸，多为单色剪纸，风格质朴、粗犷。而流行于雁北地区的染色剪纸，则婉约典雅、富丽堂皇，尤以“广灵窗花”为代表。晋城磁性剪纸在我国已有一千五百年历史的剪纸文化中加进了科技元素，使其更为时尚，应用更广泛，体现了科技进步的价值理念。人们把生活比作一棵常青树。那么，我们说这剪刀下的艺术便是常青树上的花和果。民间剪纸扎根于民间，流传于民间，土生土长，土香土色，永远散发着艺术的芬芳。——广灵剪纸“广灵窗花”以造型写实、刻制精巧，色彩艳丽而著称。它的原料是一种单一的雪白宣纸，工具是几把刀刃为斜形的大小不等的刻刀。程序是先用刀刻出剪纸成品，再点染着色。民间巧匠非常讲究刀工刻法和着色技艺，他们以简单的工具，采取阴刻为主，阳刻为辅的办法，在短短几分钟内就能龙飞凤舞地刻制出许多成品。着色时用上好白酒调色，调配较深的颜色可加少量白矾，这样既能使涂上的颜色鲜艳水灵，又能保证剪纸存放较长时间。广灵剪纸以其精湛的技艺赢得了声誉，现已销行到法国、美国、日本、波兰等国，成为海外友人珍爱的艺术品。——磁性剪纸 (MAGNETIC PAPER-CUT)晋城剪纸以磁性剪纸为代表，在全国独树一帜。磁性剪纸可以靠自身的磁性吸附到磁性相框、磁性画轴、磁性书写板上，也可吸附到冰箱、防盗门、汽车、文件柜、文具盒等铁制物体上。喷少许水或洗洁净也可贴附在玻璃或其它光滑表面上去。 磁性剪纸能够更充分地体现剪纸的透雕特点和剪纸的透空效果。磁性剪纸是对剪纸艺术的传承和发展。磁性剪纸对剪纸的贡献体现在：一、磁性剪纸扩大了剪纸的市场；二、磁性剪纸丰富了剪纸理论；三、磁性剪纸增强了剪纸的艺术表现力，艺术创作技法上有创新，艺术表现手法更加多样化。磁性剪纸为实用新型专利（专利号：ZL 200420067151.0），中华人民共和国知识产权局于2005年8月17日授予专利权。磁性剪纸专利在我国已有一千五百年历史的剪纸文化中加进了科技元素，使其更为时尚，应用更广泛，体现了科技进步的价值理念北方派剪纸——陕西民间剪纸陕西从南到北，特别是黄土高原，八百里秦川，到处都能见到红红绿绿的剪纸。那古拙的造型，粗犷的风格，有趣的寓意，多样的形式，精湛的技艺，在陕西，在全国的民间美术中占有很重要的位置。陕西剪纸，专家们称之为“活化石”，因为它较完整地传承了中华民族古老的造型纹样，如鱼身人面，狮身人首，以及与周文化相似的“抓髻娃娃”。与汉画像所相似的“牛耕图”等。传承了中华民族阴阳哲学思想与生殖繁衍崇拜的观念。如陕北剪纸中的“鹰踏兔”、“蛇盘兔”、“鹭鸶衔鱼”、“鱼戏莲”、“蛙、鹿、鱼、鸟”等。陕西自古是中华民族的政治文化中心，传说中的黄帝就葬于陕西境内的共同陵桥山，西安半坡、临潼、姜寨、宝鸡北首岭都发现了五千年前的仰韶文化遗址。周秦汉唐等13朝都在陕西建都，留下了丰厚的民俗文化遗产。陕西剪纸，这一民间艺术形式有着悠久的历史，在全国各地不同风格和特色的剪纸艺术中，古老而纯朴的陕西剪纸以它特有的魅力，为人们所喜爱。陕西剪纸主要形式有窗窑顶花、炕围花、门画、挂帘、枕花、桌裙花、鞋花、结婚双喜花、衣物佩饰花、神龛贴花等。形式多样，内容丰富。窗花最为普遍。每逢春节,不论那里的农村，给窗子糊上洁白的纸，贴上红纸剪成的窗花，喜庆新年。陕西的窗花在表现内容上，一种是继承传统，一种是贴近生活，近距离反映现实。有人物活动、花鸟鱼虫、飞禽走兽、民间故事传说等。造型严谨，民间风味十足。陕西剪纸大都出自农家妇女之手，以淳朴、粗犷、简炼、明朗为特点。她们创作的剪纸饱含着浓郁的泥土气息和强烈的感情色彩，没有丝毫的矫揉造作，具有古朴的民风。他们一方面受民间文化的熏陶，另一方面对生活进行仔细入微的观察和理解，凝聚着普通劳动人民的智慧，心到手到，并通过大胆丰富的想象，用剪纸来表达自己 对生活的感受和对美的理解。在陕西剪纸艺术中，首推陕北民间剪纸。这一地区由于近百年来交通闭塞，地处偏 僻，外来文化较难传入，古代的文化、艺术却被农家妇女承袭下来，代代相传。如一些剪纸继承汉代画像石风格，外轮廓极其简练、饱满。生动，想象力丰富。如农家春节门上贴的《瓜子娃娃》的四肢用纸剪出，头用瓜子代替。由于作者都是农民，面广人多，年龄相异，所以剪纸的题材丰富多彩。蔬菜花木、放牧纺织、婚丧嫁娶、民间传说等是老年作者表现的对象。关中剪纸以其造型优美，细致逼真而深受人们的喜爱。陕南剪纸人数较少，以其夸张中带精巧、细致中藏真情的特点。剪纸是妇女们创造的文化，在陕北曾有“找媳妇，要巧的”的习俗，给娃找媳妇，“不问人瞎好，先看手儿巧”，手儿巧就是看剪纸绣花。有“一看窗子二看帘”的说法，看窗子，是看剪的窗花，看门帘是看绣花的本事。人们普遍认为，剪花好的女子肯定聪明，以后生下的娃娃自然也是聪明的。而今陕北农村，谁会剪花，仍被全村人所敬重。每到腊月天婆姨女子们在一起相互学着剪花，有好样子出来，争相替样。正月妇女们相互串门看谁的窗花好，看谁手最巧。陕西剪纸形式多样，一是单色剪纸，二是色纸拼贴剪纸，三是点彩剪纸，四是渗染剪纸，五是纸塑窗花，六是剪纸熏样。陕北以单色剪纸为主，造型简洁质朴、注重夸张变形，传承着古老的审美情趣和造型观念。在内容上多以动物花草为主。据说孔圣人教化天下，唯独遗漏了陕北，于是陕北人的性情不像关中人那么中庸，所以创造性极强，喜怒哀乐表现的淋漓痛快，所以个性极强。在陕北的靖边、安边、定边，人们你三边剪纸，剪纸变成了另一种风格，纤细入微，小巧玲珑，小中见大，刻画精到。打出的“乐乐”细如针尖，剪出的线细如发丝，既不同延安绥，剪纸粗犷，又不同江南的工巧、写实。据考证，三边原是边关重镇，朝廷常派南方将领在此地镇守，他们带着家眷在这里生活，也带来了水乡的民间文化，与当地古拙的民间艺术待以结合，产生了独特的三边剪纸。差距地区因为经济基础较好，剪纸的形式变得多样起来，单色、点彩、拼贴、纸塑等多种形式相互运用，内容上以戏曲人物为主，花鸟动物中常常加进象征文化符号的琴棋书画，八宝等，有浓烈的中原文化特征。库淑兰是旬邑县民间拼贴剪纸的高手，今年八十多岁，陕西省文化厅命名的剪纸艺术大师。她把拼贴剪纸发展到极致，使专家学者惊叹不已，台湾汉声为库淑兰出版了大型专辑画册。中央电视台、陕西电视台拍摄专题片进行报导。合阳县罗占花老人创作的纸塑剪纸，人物的造型采自于戏剧，把戏剧人物的一招一式刻画的栩栩如生。渭北的单色剪纸受其皮影造型的影响，而西府的单色剪纸受木板年画影响，可以看出中原文化深厚的底蕴。 山东民间剪纸从造型风格上大致可分两类。一类是渤海湾区域粗犷豪放的风格，与黄河流域其他省份的剪纸一脉相承。一类则是更有特点的山东胶东沿海地区以线为主，线面结合的精巧型剪纸，它似乎与山东汉代画像石细微繁缛的风格一脉相承，以其花样密集的装饰手段，使单纯爽快的外型更饱满丰富。山东胶东称手巧的女子为“伎俩人”，“伎俩人”不管出在哪个村，都是人们引以为荣的事。她们的花样子常常用烟火熏在土纸上到处流传，成为远近乡村剪花的样子。剪纸用途最多的是打扮窗户。胶东的窗户多是细长条形的格子，一般只能贴一些小的花，妇女们开发自己的创意，运用化整为零的方法把大的构图分割成条形剪出，再贴到窗上组合成一个完整的画面。这种称为“窗越”的剪纸一般贴在“窗心”。另有“窗角花”、“窗旁花”以及悬挂在窗前会活动的“斗鸡花”等，构成了系列性的“棂间文化”。与节庆的居室布置相适应，剪纸还用于墙围及天顶仰棚的装饰，以及器皿的贴花。其中，山东高密一带流传的剪纸，从农舍的门窗、棚顶到箱柜、衣橱都有剪纸装饰。制作一般不打草稿而放剪直下，其特色是常用锯齿纹和挺拔的线条相结合来构成形象。山东剪纸从古发展到今，越来越多地显示出它独具有审美功能，因此，民间的“伎俩人”也就更加注重技巧的精熟。那若断若连的线条和细如蚊足的毛刺，往往叫人感到一种凡人难以达到的绝妙。

剪纸怎么剪如下：剪纸基本技法“五要素“是:图、尖，方缺、线。要达到男圆如秋月，饱满圆润:剪尖如麦芒，尖而挺拔:剪方如瓷砖，齐整有力:剪缺如锯齿，排列有序:剪线又如胡须，均匀精细。明口整齐，既不留缺程。又不能剪过头或剪坏别处。这是剪纸最基本的要求。剪纸从表现形式上可分为单色剪纸，点色剪纸，分色剪纸，村色剪纸，绘色剪纸五大类。其中单色剪纸在各地最普遍，数量最多，内容最丰富。特点是虚实对比强烈，明快醒目，风格单纯大方，感染力强。制作剪纸的过程，一股应遵循“三先三后”的原则。即先繁后易，先主后次，先里后外。也就是先剪复杂的部分，后剪较容易剪的部分:先剪重婴的部位，后剪次要的部位:在这同时还婴注意先剪里面的部分，最后剪外国的部分。只有这样有秩有序，才能顺利地完成畅精美的剪纸作品。剪纸的基本纹样剪纸的装饰纹样是许多民间剪纸艺人在长期的剪纸实践中总结出来的用于表现特定事物、美化事物块面的装饰纹样。常用的剪纸装饰纹样有锯齿纹、月牙纹、鱼鳞纹、漩涡纹、云纹等。通常在同一幅作品中会用上几种装饰纹样:云纹指云有行云、朵云、团云、云气等。行云是朵云、团云被风吹动后才产生，有云头云尾，云头绵绻，云尾飘动;朵云是比较静的云热;团云的形状是朵云行云的综合形状。月牙纹是一种弯曲的宽窄、刚柔、长短不的呈现月牙形的纹样。一般都是阴剪，短而灵便的线条，用来表现整个事物的形象。如衣纹和运动感等，或用几条交列的月牙纹，就显得很有装饰性，在剪制时要有意识地强调它来增强作品艺术。锯齿纹是指导两条直线相交形成锯齿状纹样，有长短、粗细、疏密、曲直、刚柔之分，用坚硬长短的锯齿纹表现树叶的边角和茎的针刺，用柔和的锯齿纹表现水灵灵的花与果;用刚健的锯齿纹表现动物的鬃毛。用圆实半弧形粗细的锯齿纹表现禽、鸟、鱼、虫的羽毛和鳞甲，用灵活疏密的锯齿纹表现人物的眉毛、胡酒、飘酒的头发和服饰上的皱褶等。其剪法:如果在内部，先在尖处开一长口，然后开剪，剪时要注意根尖之间距离相等;如果在外部就随着外形剪。鱼鳞纹，通常用来表现鱼鳞或类似的东西。漩涡纹，通常用来表现动物皮毛上的漩涡，具有一定的装饰性。

中国传统文化剪纸剪纸是中国民间流行的一种历史悠久、流传广泛的艺术形式。所谓剪纸，就是用剪刀将纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花等。每逢过节或新婚喜庆，人们便将美丽鲜艳的剪纸贴在家中窗户、墙壁、门和灯笼上，节日的气氛也因此被烘托得更加热烈。在农村，剪纸通常是由妇女、姑娘们来做。在过去，剪纸几乎可以说是每个女孩所必须掌握的手工艺术，并且还被人们来品评新娘的一个标准。从技法上讲，剪纸实际也就是在纸上镂空剪刻，使其呈现出所要表现的形象。劳动群众凭借自己的聪明才智，在长期的艺术实践和生活实践中，将这一艺术形式锤炼得日趋完善。形成了以剪刻、镂空为主的多种技法，如撕纸、烧烫、拼色、衬色、染色、勾描等，使剪纸的表现力有了无限的深度和广度。细可如春蚕吐丝，粗可如大笔挥抹。其不同形式可粘贴摆衬，亦可悬空吊挂。由于剪纸的工具材料简便普及，技法易于掌握，有着其他艺术门类不可替代的特性，因而，这一艺术形式从古到今，几乎遍及我国的城镇乡村，深得人民群众的喜爱。在人类的童年时期，艺术本没有“民间”与“非民间”之分的。随着文明的不断发展，社会阶层、职能分工的出现，形成了相对于“宫廷艺术”和“文人艺术”而言的“民间艺术”这一历史的概念。不同品类作品体现着不同阶层的审美标准，应是相互间分界的根本。就剪纸而言，并非凡是用纸剪刻的作品都可谓之“民间剪纸”。历史上不乏有应贵族市民阶层节日习俗需求而专营剪纸的艺人，也不乏文人画家为艺人绘稿、或专业艺术家运用剪纸技法创作的例证。这类作品与劳动群众为自己而创作的作品有着质的区别，多已脱离劳动者的审美本色，也不可能为大众所普遍接受。有的作品虽也在某些地区流传，但最终必将因为并非民众自己的创造而在变异中面目全非。即使在今天，许多地区的群众性美术创作活动中出现的剪纸作品，也不能与民间剪纸混为一谈。群众性创作活动也可以采用民间剪纸的形式，创作出群众喜闻乐见的好作品，继而在民间流传，但其创作目的往往已脱离自身生活的需要，甚至是表达辅导者的意图。二者之间虽有密切联系，但不是一个概念。因此，在研究民间剪纸的范围时，切不可只从表面形式去看，认为凡是用纸剪出来的都是民间剪纸，而忽视了是否为民众自己的精神生活所必须，是否被群众普遍理解和接受，是否在民间广泛流传这些民间艺术的基本条件。当下民间文化基础理论的薄弱，造成认识上的混乱，使得不少人认为，凡是生活在民间的艺人或工匠所作一诸如象牙雕刻、鼻烟壶之类，都可归类于民间艺术的范畴，这是应予纠正的。包括民间剪纸在内的民间美术，其创作、审美、应用与劳动者生活的土壤不可分离，使之和与其并存的其他艺术品类清楚地区别开来。民间剪纸最能体现自身本色精神的作品，大多保留在偏乡僻壤的山区农村，即以农村妇女为基本队1．依附性与独立性的统一民间剪纸是附合民间习俗的必不可少一种艺术活动。它的存在，就必定依附于民间特定的文化背景与生活环境。家中有白事，窗户上不能贴得红红火火；娃娃不生病，老奶奶也不肯剪一串吊魂的小人人；用于摆衬礼品的，要看是办喜事、丧事还是做寿；一对老夫老妻的屋里如果贴上一对坐帐喜花，那肯定是年轻人的戏耍；久旱无雨，如果剪的不是求雨的“独女捣棒槌”，而是求晴的“扫天婆”，那不知要遭多少人的咒骂。这种受存在目的作用制约的依附性特征，表现在具体作品的构图处理上，也就是作品的装饰性特征。如悬空吊挂的门笺、碗架云子之类，必须线线相连；贴在窗户上的则要求与窗格适合，并多镂空，否则迎光看去只是一个大纸片片；贴作炕围的，就最好少剪零碎花纹，否则时间长了很容易损坏。诸多的限制，也形成了艺术上的独特语言。民间剪纸在完成一定的民俗作用之外，又极力显示着自身存在过程中的独立性----即美的特性。一张剪纸，不论它用于何种场合，作者在创作的过程中必然贯注自己的审美感情。只要人们以美的标准肯定了它，它也就有了存在中的审美价值。当然民间剪纸这种艺术形式的独立性，对于民俗的限定不是抛离，而是充分驾驭民俗形式的随心所欲。因而。其存在价值也超越了陪衬民俗的行为目的。这种艺术上的独立性，正随着社会变革和旧民俗的逐渐消失而渐趋明显。2．集体性与个性的统一从绝对意义上讲，任何艺术创造都不能简单地认为是纯属个人的产物。人的社会属性，使之必然地反映着一定阶层的艺术趣味。而个性，只是在集体，或传统基础上的发挥。民间剪纸的集体性特征，明显表现在其作品的最后归属上。作品不再是作者个人的私有，而属于整个社会和集体。因而它的最终面貌，必定是直接集中了群众的智慧，融汇千百人艺术才能和审美喜好的产物。特别是一些已流传千古状态凝固的作品，是经过许多代人的反复雕琢和修改才基本定型，而被普遍承认、流传和保存。如《车马图》、《织布图》，其作品原型如何，已无法细究。在各地均有流传的类似作品，其面貌大相径庭，就很难说哪一件作品完全是某一位作者自己的创造。那么，形成集体性的一个重要成因，则应该是民间剪纸的匿名现象。民间艺术与专业艺术家的创作不同，作品既不标明作者的名字，也没有个人的著作权。好的作品流传于世间，一经传播便成大批临摹、变体作品的滥觞，作者就被融入“劳动者”这一群体概念之中了。诚然，这种劳动者无个人功利的艺术的确建立在民间文化牢固的集体意识上，但是凭这一点并不足以作为对民间剪纸艺术家艺术个性的否定。正如专业艺术家争取艺术的自我表现，却终将不会失去自我在社会和历史上的位置一样，民间剪纸在表现民族集体心理意识的同时，也当然不会没有艺术中的自我。如果说文人艺术家个性的体现是“小我刻意追求“大我”中的位置，那么，民间剪纸艺术家个性的体现，则是置身“大我”之中小我”的自然流露。且不谈东西南北地域的艺术风格和特性，即使同一地区不同作者的作品，也分明有着自己明显的个性。若怀着鄙视心理地走马观花，自然难以看透。以陕北的巧手张林召和王兰畔为例，二人相距不过百里，年龄相近，风俗习惯基本一致。张林召幼年家中富庶，喜看戏听书，受过封建中产阶层礼教的训育。但一生多磨难，三次丧夫，四次嫁人，生过13个孩子全部夭折。因之，外部性格忧郁、孤僻、不善言谈，对人生多唯心思想。其创作是为了“能忘掉乱七八糟的事”，而很少受别人的干扰。可见内心的焦辣苦疼与其含而不露性格的矛盾。创作过程中急於通过情感的泄流，取得心理平衡。王兰畔，她觉得“人活着就要忙忙活活，这样才快活。”对人生和世界没有过高的奢望，而重视自身对社会的贡献，属于“知足者长乐”的类型。她的老伴李新安是把苹果引进陕北高原的有功之臣，但她从没想到应该得到什么报答。因之，其性格开朗活泼，直爽豁达，自信要强，任性好动，又往往不拘小节，丢三拉四。她剪花是因为“人家都让我剪，就是说我剪得好，是抬举我。干别的没大本事，就能铰个花花，铰起花来心里就美美的。”可见其内心世界有着强调自我价值的倾向。她们的作品中，都有着个人形象和心灵明晰的影子，可谓“画如其人”。这种个性的存在，既符合本地区文化传统的集体性特征，又毫不掩饰作者的精神世界，与文人艺术、宫廷艺术个性表达中的吞吞吐吐、无病呻吟形成了鲜明的对照。长期以来，民间剪纸一直被认为是重复性的劳动或传统纹样的复制，忽视了劳动者艺术家的个性创造，这是历史的不公。 伍的劳动者应民间习俗和个人审美喜好而传承或创作的。这也是本文所重点谈及的内容

关于春节的剪纸有“福”字、“春”字剪纸，在这个字当中还能有很多精细的小花纹，在字里隐藏着像花朵、蝴蝶、鞭炮、鲤鱼等花纹图案。关于春节的剪纸有很多花样，很多老的民间艺术家做的剪纸特别精细复杂，但是又特别好看。有一个大扇子形状的剪纸，在扇面上也是隐藏了很多吉祥如意的关于春节的小图案，扇面中间带着一个福字，扇子的边缘带着一圈小花，在扇面其他空白的地方有一些生肖，在扇骨上还有漂亮的花纹。比较简单的剪纸还有一个简单的“福”字，一个大大的花鲤鱼，一对漂亮的红灯笼，或者一对喜庆的鞭炮等等都很好看也带着浓浓的年味。和春节有关的剪纸有一种也被称为窗花，是一种民间艺术，在中国的北方春节张贴窗花非常地常见，南方在春节贴窗花相对会少一点。南方和北方的剪纸风格也有很大的差异，南方的窗花大多比较精细，整个窗花看起来玲珑剔透，而北方的窗花会相对比较简单，比较朴实生动。窗花剪纸是汉族民间剪纸中分布最广、数量最大、最为普及的品种。其他剪纸品种都是在窗花基础上发展与延伸。南北各地农村在春节期间都要贴窗花。窗花能达到装点环境、渲染气氛的目的，并寄托着辞旧迎新、接福纳祥的愿望。窗花无论题材、表现手法、剪刻技艺都是剪纸艺术中最具有代表性的。近、现代窗花兼职已渐渐形成独立的艺术门类，但由于它们最初源于民间喜庆或民俗活动中的剪贴画，且多贴于农村窗户的白纸上而被称为“窗花”。窗花对每个人来讲，是一个能引起许多流连和情感的美妙称谓。农历正月初一，俗称春节，这一天，贴窗花装饰居室环境成为中国春节喜庆活动的一个重要内容。

关于七夕剪纸作品如下每年的七夕节也成了很多青年男女的情人节。在这种特殊的节日，剪一个爱心图案送给心爱的他，来表达自己给对方的爱。拓展：七夕节是由古时候的人们对于星宿的崇拜衍化而来的。在中国古代，星象文化源远流长、博大精深，很早的时候，古人就开始探索宇宙的奥秘，并由此演绎出了一套完整深刻的观星文化，牛郎织女就是典型的例子。牛郎织女的传说最早出现在周代，最初只是织女、牵牛星宿的记载，用以作天文星区对应地理分野的分星。后来通过民间文人雅士的想象和发挥，通过文学的形式，赋予了牛郎织女的美丽爱情传说：相传，在很早以前南阳城西牛家庄里有个敦厚的小伙子叫牛郎，他父母早亡，跟着哥嫂度日。嫂子马氏嫌他累赘，于是就给他九头牛，让他等有了十头牛时才能回家。牛郎无奈照办，赶牛出村后，遇到一位白发老人告诉他说：“在伏牛山有一头病倒的老牛，你去好好喂养它，等老牛病好以后，你就可以赶着它回家了。”牛郎找到那头老牛，精心喂养，细心照料一个多月，把老牛的病也给治好了。原来老牛本是天上的灰牛大仙，因触犯了天规被贬下凡间，老牛备受感动，所以决定报答牛郎。牛郎赶着牛回家后，嫂子又想加害牛郎，但都被老牛设法相救，嫂子恼羞成怒，遂将牛郎和老牛赶出家门。一天，牛郎在老牛的帮助下认识了天上下凡游戏的织女，二人互生情意，结为夫妻，并生下一男一女两个孩子，从此过起了男耕女织的生活。但是这事很快让天帝知道，王母娘娘亲自下凡把织女带回了天上。牛郎舍不得织女，决定上天找她，这时老牛用自己的生命化身皮鞋助牛郎上天。牛郎拉着自己的儿女，腾云驾雾去追织女，王母娘娘见状便幻化出一道波涛汹涌的天河将牛郎和织女隔在两岸。这时，女郎织女忠贞的爱情感动了喜鹊，千万只喜鹊飞来，搭成鹊桥，让牛郎织女走上鹊桥相会，王母娘娘对此也无奈，只好允许两人在每年七月七日于鹊桥相会，而这一天正是七月七日。

微雕剪纸激光切割机客户认为：剪纸传承中国传统（以手工刀刻为主）民间剪纸！面对今天人力资源短缺，手工作业已经逐渐被高科技产品微雕激光切割机取代，效率和费用得到了广大加工剪纸吊钱，绒布剪纸等传统民间艺术加工认可。 一、概述 剪纸是中国传统的文化宝典，他在居家装饰，办公场所，节庆礼品都充当了可贵的角色，为世界带来了一份天地！ 二、目前的剪纸作品包括： 1、各形状单彩色剪纸，包括新春窗花剪纸、福字剪纸，各种动物、人物、景物剪纸、各种中国传统民俗，各种来图定做等；2、艺术剪纸，复杂度较高，对版面进行详细设计，剪纸精度要求较高，版面一般较大，内容多以古典、名著、传说、名景、人物、神圣之物、文字、景、物等，近几年增添了现代剪纸作品，西方剪纸，欧洲风情等；3、传统工艺装裱剪纸、字画，装裱之后，剪纸档次更上一层楼，极具收藏价值！ 4、剪纸礼品画册、剪纸挂历、剪纸台历、剪纸屏风等深加工业务，针对年俗，企事业单位礼品，企业随产品礼品，产品促销礼品等；5、花鸟鱼虫（凤凰牡丹，雄鹰展翅，锦上添花，大展宏图，富贵平安，花开富贵，花鸟，花瓶，菊花，荷花，春夏秋冬，连年有余，金鱼，百蝶图，花蝴蝶，花扇图，孔雀，百鸟朝凤，单风朝阳，凤凰，龙，孔雀，细丝花鸟，吉祥如意，猫，松鹤集图，熊猫等） 6、民俗产品（关公，九鱼呈祥，六子争头，龙，穆桂英挂帅，麒麟送子图，威扬神州，西游记，知足常乐，二龙戏珠，新年春节福字等） 7、脸谱系列（京剧脸谱、卡通脸谱、个性脸谱等） 8、十二生肖（圆形生肖、生肖形状、卡通生肖、连体生肖、生肖福字等） 9、人物系列（鲁迅、齐白石、笛声、古美女系列、名著人物系列） 10、大幅作品（店庆促销、屋内壁挂等，幅度长边在40～120cm；内容有：大发财源-招财进宝图、万事如意-鱼福字、大发财源-发字图、四季平安字图，财源广进字图、万事如意字图、寿字图、财源广进-生意兴隆字图、万事如意-欢度春节字图、财源广进-恭喜发财字图） 11、大幅细作（九龙壁，九龙图，红楼梦大观园，剪纸册，丹凤朝阳，清明上河图全景（5米／8米／定制），龙凤呈祥，马到成功，前程万里，清明上河图（分段），三国五虎上将，贵妃醉酒，杨八姐游春，醉八仙、八俊全图、水浒108将、多种花鸟名画、福禄寿大幅字画，百米年画传统民俗组图集等 12、婚庆专区（各种婚庆喜字、大、中、小，特大床喜等；婚庆人物剪纸装裱（需提供照片） 13、文字剪纸（提供各种字体文字剪纸） 14、烫金剪纸（各种大小，多种纸面加工，可作大幅烫金面积） 15、绒布剪纸（烫金系列、不烫金系列） 16、客户定制作品（可提供原图处理打样，版费具体根据版面和打样尺寸来定） 17、办公用品-促销礼品-中国传统民俗民间艺术品 18、剪纸工具，剪纸用各种工具，包括蜡板、刻刀、磨石、砂纸、微雕激光切割机等 19、微雕剪纸激光切割机绒布剪纸培训

2个手拉手小人剪纸教程如下：1、准备一张长方形的长纸条，将最长的边对折一次。2、在对折的基础上对折第二次。3、再对折第三次。4、在闭口边画出小人外形的一半。5、拿出剪刀，沿线剪下来，手拉手小人就做好了。拓展知识：1、剪纸的基本材料是平面纸张，基本单元是线条和块面，基本语言符号是装饰化的点、线、面，再加上由于受到材料的限制，剪纸不善于表现多层次复杂的画面内容和光影效果及物象的体积、深度和起伏，因此只有扬长避短，在构图上采用平视构图。2、民间剪纸来源于生活，剪纸的创作者把他们对生活、对自然的认识、感悟以剪纸这种特殊的艺术形式表现出来，是他们内心情感的一种表达，因此，这种艺术表达重在表现神似，而不是表现形似。3、剪纸作品是必须压平才能装裱的，然后选择花边的配色，备用一些花边纸，备好与底版纸相同大小的托纸，这种托纸最好使用与剪纸相同纸质的纸张，纸张要光洁没有颜色，使用前要逐张的检查，并用小刀把上面的杂质给刮干净，用清扫工具清扫一遍。

中国最有盛名的当属张永寿，是最早被授予中国工艺美术大师称号的剪纸艺人。现在剪纸领军人物也有好多，例如现任中华文华促进会剪纸艺术专业委员会的会长张树贤；中国民间文艺家协会剪纸艺术委员会的主席赵光明。全国、各省、各市县都有好多剪纸艺术家，数不胜数。

什么意思

有年味的剪纸作品有《春意盎然》，剪纸方法如下：准备材料：1张正方形彩纸，1把剪刀，1支铅笔。步骤：1、拿出彩纸，将其分别沿横竖两条中线对折，然后展开。2、将彩纸分别沿两条对角线对折，再展开。3、沿中线折痕向里折，沿对角线折痕向外折，得到一个如图所示的三角形。4、把所有边都折向一个方向。5、在折好的三角形上，绘制“春”的图样。6、依照图样剪去多余部分，展开后，你就能获得一个立体的“春”字啦。

雪花剪纸简单步骤第一步：首先准备一张正方形卡纸。第二步：将卡纸的两个角对折起来。第三步：将右侧的角向左折叠三分之一。第四步：左侧的角按照同样的步骤折叠。第五步：将卡纸再次对折一次。第六步：用铅笔描绘出雪花的轮廓。第七步：沿着上一步画出的图案裁剪。第八步：展开，一组简单的雪花剪纸就完成了。剪纸是中国民间一种很普及的艺术，千百年来深受喜爱，因为大多是贴在窗户上的，所以一般称其为“窗花”。剪纸活动不仅给孩子们提供了一个剪纸的机会，更是一次对孩子动手能力培养的宣传。从科学的角度来讲，人体与大脑相同的另一个部位就是我们的手部，手脑相通，大脑负责构思想象，双手负责实施表达。前苏联著名教育家霍姆林斯基曾说过：“儿童的智慧在他的手指尖上。”

剪纸作品简单教程如下：一、准备材料一把剪刀、一支铅笔、一个橡皮、多张正方形的纸。二、制作步骤首先将卡纸的两个角对折起来。将右侧的角向左折叠三分之一。3.左侧的角按照步骤3进行同样的折叠。4.将卡纸再对折一次。5.用铅笔描绘出自己喜欢的图案轮廓（这里以雪花为例）。6.沿着上一个步骤画出的图案进行裁剪（想要一组好看的剪纸作品，此过程切记不要过于浮躁）。7.用橡皮轻轻擦去用铅笔画出的图案，将其展开，这样一组简单的剪纸作品就完成了。

六一儿童节剪纸教程如下：1、裁一张红色纸，两角对折。2、一边向另一边折五分之二后对折，翻面，将另一边对折好。3、在折好的纸面上画上花纹。4、用剪刀沿线剪去不要的部分。5、打开剪好的窗花图案，在背面定上“六一”字样，然后剪去里面的字体。翻面即可。剪纸的内容意义：民间剪纸善于把多种物象组合在一起，并产生出理想中的美好结果。无论用一个或多个形象组合，皆是“以象寓意”“以意构象”来造型，而不是根据客观的自然形态来造型，同时，又善于用比兴的手法创造出来多种吉祥物，把约定成俗的形象组合起来表达自己的心理。追求吉祥的喻意成为意象组合的最终目的之一。地域的封闭和文化的局限，以及自然灾害等逆境的侵扰，激发了人们对美满幸福生活的渴求。人们祈求丰衣足食、人丁兴旺、健康长寿、万事如意，这种朴素的愿望，便借托剪纸传达出来。在民间剪纸中有许多反映生产生活的画面，这些作品有着一个最大的相同点，就是对主体进行的夸大，通过剪纸，人们虚构了美好的形象；来慰藉自己的心灵，来张扬人征服自然的伟大创造力，以期建立自己的理想世界，并肯定人的力量，鼓舞人们继续奋斗的勇气。

河北蔚县剪纸

从古至今，劳动人民凭借着辛苦的劳动，为人类创造财富，为了歌颂可爱的劳动者，我搜集整理了一些劳动者的剪纸作品，为喜欢剪纸的朋友们提供一些学习和创作的素材。在一双双巧手制作下，一张张普普通通的红色纸张“蝶变”为一幅幅惟妙惟肖的剪纸作品。中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。其传承赓续的视觉形象和造型格式，蕴涵了丰富的文化历史信息，表达了广大民众的社会认知、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣，具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值[1]。

剪纸常见的形式有三种单色，套色和染色。

剪纸步骤如下：准备材料：彩色卡纸、剪刀、绘图铅笔。操作步骤：1.准备一张正方形纸，见下图。2.沿对角线对折，如下图所示。3.两对角再对折，见下图。4.展开，见下图。5.把右边的角拉到左斜边距顶角三分之一处，下边在中心线处，如下图所示。6.左边的角折到对面，如下图所示。7.再沿竖的中线对折，见下图，这个过程就是能剪出六瓣花的折法。8.画出图案，如下图所示。9.下面开始沿着画的线剪，见下图。10.如下图所示，一个漂亮的剪纸作品就制作好了。

剪窗花的来历 剪纸起源于汉。在汉、唐时代，民间妇女即有使用金银箔和彩帛剪成花鸟贴在鬓角为饰的风尚。后来，在节日期间用彩色纸剪成各种花草、动物或人物故事等，贴在窗上的称为“窗花”，贴在门上的称为“门签”，用于喜庆的称为“喜花 剪窗花的历史 窗花已经拥有上千年的历史,最早剪贴窗花是在立春时节,寓意迎接新春,宋、元以后逐渐改为春节贴窗花。 窗花是民间剪纸中分布最广、数量最大、最为普及的品种。分为“南北风格”，南方以“精致”为美，其特点是玲珑剔透；北方以朴实生动为美，其特点是天真浑厚。其他剪纸品种都是在窗花基础上发展与延伸。南北各地农村在春节期间都要贴窗花，以此达到装点环境、渲染气氛的目的，并寄托着辞旧迎新、接福纳祥的愿望。窗花无论题材、表现手法、剪刻技艺都是剪刻艺术中最具有代表性的。近、现代窗花 *** 已渐渐形成独立的艺术门类，但由于他们最初源于民间喜庆或民俗活动中的剪贴画，且多贴于农村窗户的白纸上而被称为“窗花”。窗花对每个人来讲，是一个能引起许多流连和情感的美妙称谓。农历正月初一，俗称春节，这一天，贴窗花装饰居室环境成为我国春节喜庆活动的一个重要内容。 窗花的剪刻形势一是单色剪刻，多用于大红纸剪纸，应用地区较广。二是套色剪纸，一股用于宫廷、商铺子的大窗或厅堂和门面的窗户。三是浮雕剪纸，流行于甘肃、青海一带，它将剪刻与纸叠工艺融为一体，风格别具。四是彩色窗花，彩色窗花又有染色和衬色之分。染色窗花以河北丰宁、蔚县所出最为出名。先刻后染，色泽明艳，光影效果极佳。衬色窗花以广东佛山所产最为著名，用金箔纸和锡箔纸剪刻出主体纹样，背衬各色彩纸，金碧辉煌、富丽典雅。这种做法叫做“铜衬料”。 【剪纸艺术】 每一种艺术都有自己独特的艺术风格，由于剪纸材料（纸）和所用的工具（剪刀和刻刀）决定了剪纸具有它自己的艺术风格。剪纸艺术是一门“易学”但却“难精”的民间技艺，作者大多出于乡村妇女和民间艺人之手，由于他（她）们以现实生活中的见闻事物作题材，对物象观察，全凭纯朴的感情与直觉的印象为基础，因此形成剪纸艺术浑厚、单纯、简洁，明快的特殊风格，反映了农民那种朴实无华的精神。 窗花 剪纸艺术 山西民间剪纸：姥爷送外孙 每一种艺术都有自己独特的艺术风格，由于剪纸材料（纸）和所用的工具（剪刀和刻刀）决定了剪纸具有它自己的艺术风格。剪纸艺术是一门“易学”但却“难精”的民间技艺，作者大多出于乡村妇女和民间艺人之手，由于他（她）们以现实生活中的见闻事物作题材，对物象观察，全凭纯朴的感情与直觉的印象为基础，因此形成剪纸艺术浑厚、单纯、简洁，明快的特殊风格，反映了农民那种朴实无华的精神。 归纳前人的经验大概有以下几个方面： 1.线线相连与线线相断 剪纸作品由于是在纸上剪出或刻出的，因此必须采取镂空的办法，由于镂空，就形成了阳纹的剪纸必须线线相连，阴纹的剪纸必须线线相断，如果把一部分的线条剪断了，就会使整张剪纸支离破碎，形不成画面。由此就产生了千刻不落，万剪不断的结构。这是剪纸艺术的一个重要特点。剪纸很讲究线条，因为剪纸的画面就是由线条构成的。根据实践经验把剪纸的线条归纳为五个字：“圆、尖、方、缺、线”。要求达到：“圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须。”可以说线条是剪纸造型的基础。 2.构图造型图案化 在构图上，剪纸不同于其他绘画，”它较难表现三度空间、场景和形象的层层重叠，对于物象之间的比例和透视关系也往往有所突破。它主要依据形象在内容上的联系，较多使用组合的手法，由于在造型上的夸张变形，又可使用图案形式美的一些规律，作对称、均齐、平衡、组合、连续等处理。它可以把太阳、月亮、星星，飞鸟、云彩，同地面上的建筑物、人群，动物同时安排在一个画面上。常见的有“层层垒高”或并用“隔物换景”的形式。 3.形象夸张、简洁、优美，富有节奏感 由于受到工具和材料局限，......>> 窗花名字的由来 你好，剪纸是中国民间一种很普及艺术，千百年来深受喜爱，因为大多是贴在窗户上的，所以一般称其为“窗花”。 剪窗花的意义是什么 窗花起源于冰花，哗以古时又称剪窗花为“剪彩”。宋、元以后，春节剪贴窗花的风俗逐渐普及，人们用剪纸表达自己庆贺春回大地的欢乐心情。按照传统，剪窗花一般事先不画底稿、底样，因为窗花本来就是剪纸中的小品，是即兴创作的东西，所以剪起来随意性很强。但是，剪些什么却要图个喜气、吉利，诸如“喜鹊登梅”、“二龙戏珠”、“莲年有鱼”、“榴开百籽”等，各种花鸟鱼虫图案，都表达了普通百姓对未来生活的美好希望。 窗花名字由来。 剪纸是中国民间一种很普及艺术，千百年来深受喜爱，因为大多是贴在窗户上的，所以一般称其为“窗花”。

中国的十二生肖剪纸作品在传统文化中具有重要的地位。每一个生肖都代表着一种动物，并有着不同的寓意和象征意义。剪纸作品可以反映出生肖动物的特点，也可以表达出人们对生活的热爱和追求。下面就让我们来看看这些剪纸作品背后的含义吧。鼠年剪纸寓意：鼠是机智、敏捷的代表，具有聪明、机灵的特点。剪纸作品中的鼠常常被描绘成跳跃、逗趣的形象，寓意着人们要保持机智、靠智慧来应对生活中的各种挑战。牛年剪纸寓意：牛是勤劳、耐力的代表，具有忍耐、不屈不挠的品质。在剪纸作品中，牛常常被描绘成力量强大、雄壮威武的形象。这凸显出了人们在面对任何困难时，都应该坚定信心、持之以恒地努力。虎年剪纸寓意：虎是勇猛、有力的代表，具有刚毅、果断的品质。在剪纸作品中，虎常常被描绘成昂首挺胸、俯瞰世界的形象，寓意着人们在面对人生的挑战时要勇往直前，永不放弃。兔年剪纸寓意：兔是敏感、洞察一切的代表，具有灵敏、温柔的品质。在剪纸作品中，兔常常被描绘成娇小、可爱的形象，寓意着人们应该保持温柔、体贴的心态，用爱和关怀去面对生活中的问题。龙年剪纸寓意：龙是象征权贵、尊贵的代表，具有威严、神秘的品质。在剪纸作品中，龙常常被描绘成张扬、热情的形象，寓意着人们应该相信自己的内心，要有激情、追求真理。蛇年剪纸寓意：蛇是神秘、诡异的代表，具有灵性、智慧的品质。在剪纸作品中，蛇常常被描绘成曲折、优雅的形象，寓意着人们应该保持静观、深思熟虑的态度，凭借智慧来解决问题。马年剪纸寓意：马是快速、热情的代表，具有勇气、自信的品质。在剪纸作品中，马常常被描绘成奔驰、飞翔的形象，寓意着人们应该保持豁达、乐观的心态，敢于冒险、追求自由。羊年剪纸寓意：羊是文静、优雅的代表，具有深情、体贴的品质。在剪纸作品中，羊常常被描绘成温柔、质朴的形象，寓意着人们要关注家庭、感恩生活，珍视与他人的情感交流。猴年剪纸寓意：猴是聪明、机灵的代表，具有有趣、变幻莫测的品质。在剪纸作品中，猴常常被描绘成调皮、机智的形象，寓意着人们要保持灵活、适应变化的能力，勇于创新、开拓进取。鸡年剪纸寓意：鸡是优雅、独立的代表，具有敏锐、精明的品质。在剪纸作品中，鸡常常被描绘成自由、飘逸的形象，寓意着人们应该保持自信、独立的心态，勇敢面对任何困难。狗年剪纸寓意：狗是忠诚、勇敢的代表，具有坚韧、善良的品质。在剪纸作品中，狗常常被描绘成勇敢、忠诚的形象，寓意着人们要保持坚定、信任的态度，守护自己所珍视的一切。猪年剪纸寓意：猪是豁达、善良的代表，具有自由、开朗的品质。在剪纸作品中，猪常常被描绘成可爱、滑稽的形象，寓意着人们要保持乐观、豁达的态度，用善良和同情去关心他人。总之，这些生肖剪纸作品中蕴含着丰富的文化内涵和历史沉淀，它们的寓意和象征意义对我们的日常生活和精神世界都有深刻的启示意义。通过欣赏和研究这些剪纸作品，我们也能更好地学习和传承中国的优秀文化。

剪纸制作过程如下：1、准备一张红色的纸，最好是双面红色的，纸的长宽大约20厘米见方即可。2、将红色纸沿着对角线对折一次，注意一定要压扁压平。因为这个剪纸要折好多层，所以，每一层尽量压得实一些。3、将对折的纸沿着中线对折，使两个45度角重叠在一起。4、将两次对折的纸在沿着中线对折，继续使两个45度角重叠在一起。5、再次对折与上两次不同，这次是将其中一个45度的角（注意是连成一起的那边，而不是散开好几页那边）对折成两半，这次，另一条边是不对齐的。6、在稍短的那面画上图案，如图所示。这里小编是为了让大家看清楚，画上了阴影部分，实际操作中只要自己能看出效果即可，不必非要画上重重的阴影。7、沿着画线部分，用剪刀将阴影部分全部剪掉。注意剪的时候要慢一点，稍微不小心将容易剪坏。还要注意使用锋利一点的剪刀，因为纸折了16层，比较厚。8、剪好以后，将红纸全部展开。这样，一副漂亮的剪纸作品——窗花将剪制成功了。

过年一定少不了鞭炮，红红火火的鞭炮在过年的时候增添了许多年味。过新年，怎么少得了鞭炮声呢！不过，现在很多地方都不再燃放鞭炮了，我们可以一起做些鞭炮呀，用剪纸剪出鞭炮，为过年增添年味。

把照片扫描，再打印出来就可以剪了

民间剪纸善于把多种物象组合在一起，并产生出理想中的美好结果。无论用一个或多个形象组合，皆是“以象寓意”、“以意构象”来造型，而不是根据客观的自然形态来造型，同时，又善于用比兴的手法创造出来多种吉祥物，把约定成俗的形象组合起来表达自己的心理。追求吉祥的喻意成为意象组合的最终目的之一。民间剪纸之所以能够得以长久广泛的流传，纳福迎祥的表现功能是其主要原因。地域的封闭和文化的局限，以及自然灾害等逆境的侵扰，激发了人们对美满幸福生活的渴求。人们祈求丰衣足食、人丁兴旺、健康长寿、万事如意，这种朴素的愿望，便借托剪纸传达出来。民间剪纸《鹿鹤同春》是民间传统的主题纹样。据记载，鹤即“玄鸟”，玄鸟是“候鸟”总称。在民间文化中鹿称为“候兽”，鹤称为“候鸟”，鹿鹤同春是春天和生命的象征。民间鹿与禄同音，鹤又被视为长寿的大鸟，因此鹿与鹤在一起又有福禄长寿之意。在民间社会生产力相对低下的情况下，人力劳动成为生存的保证，摆脱病魔和死亡的痛苦是人们永恒的理想。民间剪纸以各种形式表达出对生命的渴望，袒护生命，颂扬生命，表现生的欢乐，对生命的崇拜成为人们虔诚的信仰。《鹰踏兔》是民间洞房的喜花之一，也是传统纹样，在民间流传极广。鹰喻“阳”，同鸡、鸟、鸦一样。在民间神化中称太阳为“三足鸟”，民间称太阳为“鸦”。兔寓意“阴”民间称月为兔。鹰踏兔暗喻男女情爱，反映了生殖崇拜的主题。民间剪纸中常见的坐帐花、喜花都以隐喻的方式表达出对生命繁衍生息的崇拜与追求。《扣碗》、《抓髻娃娃》、《鱼唆莲》等为主题的剪纸作品比比皆是、不胜枚举。祈求生命的观念为民间剪纸赋予了不竭的血液和旺盛的生命活力。剪纸的创作者对待富足与幸福，总是怀有着坚定乐观的信念，绵延不断的希望，剪纸正是他们创造美好生活理想的外在呈现。民间剪纸将这些吉祥寓意融入到各种民族事项活动中，来满足广大民众精神心理上的需要，以扶持人类的生存，充实人类的生活。在民间剪纸中我们可以看到许多反映生产生活的画面，这些作品有着一个最大的相同点，就是对主体进行的夸大，大大的鱼，大大的辣椒，大大的蚕，大大的谷粒等，通过剪纸，人们虚构了美好的形象；来慰藉自己的心灵，来张扬人征服自然的伟大创造力，以期建立自己的理想世界，并肯定人的力量，鼓舞人们继续奋斗的勇气。民间剪纸的表现语言不是简单的平铺直叙，而是托物寄语，借用那些约定成俗的观念化形象，来寄托人们对美好生活的向往，对吉祥幸福的期盼。种种质朴的怪诞而又包含率真至美的剪纸造型，来源于原始的视觉思维方式和民间审美观念；来自于有程式体系和意象造像组成的独特造型体系；来自于中国的本原哲学和世界观，更具有感人的艺术魅力。

垃圾游戏币值班级，（*ﾟ∀ﾟ）つ―{}@{}@{}-　来吃烧烤♪匕首尾呼应6必须得了纸尿裤子了

常用的剪纸材料是纸，有单色纸、彩色纸、金箔纸、银箔纸、绒纸、电光纸、薄纸、厚纸等等．特殊情况下，还有用锦帛的。初学者可先用一般单色纸，剪熟练了，搞创作了，再用贵重一些的好纸。所用工具也很简单，主要是剪刀，要求锋利有尖。其他如订书器、橡皮、铅笔和尺子等。在此基础上，再逐步添置一些刻纸、烫纸和染色的工具，使司己的剪纸艺术发展更全面。剪纸的制作有四个步骤：起稿、订纸、剪镂、贴裱。一，起稿剪纸之前，首先要做的就是起稿。剪纸的样稿包括复制和创作两种方式。1.初学剪纸，起创作稿或单手操剪比较困难，还是宜从复制样稿入手。复制就是将剪纸原样复印出来进行制作，选择复制的原样，最好是剪纸优秀作品，最科学简单的方法，是用复印机或者计算机扫描，而且可以根据需要放大或缩小。2.创作样稿，通过初期样稿复制的反复实践，掌握一定技巧后，可以开始进行样稿创作。在创作样稿的过程中，应当依据作品的主要内容，构图，造型等进行考虑。初学者可以先将要剪的作品画出来，把形象涂实，熟练后，便可以只画铅笔轮廓，脱手剪镂。二、订纸样稿放置在一叠大小相同的色纸上，用装订机沿着样稿订一圈，样稿空隙处也要定好，防止移动。所订的色纸可以根据个人需要以及作品内容来选定。初学者订一两张就好，日后熟练了，可以适当增加数量。三、剪镂剪镂是整个制作过程中最重要的步骤，关系到作品制作的成败。初次接触剪纸的人要勤学苦练，逐步掌握剪镂技巧。四、贴裱对作品进行细心的贴裱，不仅增加了美观度，还能对作品起到保护作用。

百度知道搜一搜剪纸艺术蕴含丰富寓意 钱世今生说收藏 2019/05/07本回答引用《精湛绝妙的民间工艺》，由大库书城提供每到新春佳节之时，我国许多地区的人们都会在窗户贴上各种象征美好寓意的剪纸窗花。这些窗花的出现，不仅烘托了节日气氛，也为人们带来了吉祥的寓意，还给人们带来了美的享受。为此，我国剪纸艺人在创作时，纸一般采用平视构图，用展开式的思维方式，将若干形象创造性地组织起来，通过画面之间连贯、对比的结构，表达人们的某种愿望，主要有借物寓意、形象性、谐音性、寓意性等。其中，借物寓意是最常用的一种方法。在我国的剪纸作品中常借动物、植物等形象表达特定含义。如在我国龙是权力和威望的象征，但是在剪纸中常常与凤相结合。我国人民常用《龙凤呈祥》来表示对新人的祝福，龙飞凤舞的大红剪纸是新婚时欢悦、幸福、美满的象征。又如《鱼跃龙门》，剪出一条大鲤鱼在飞腾跳跃，越过了高耸壮观的龙门，象征着更上一层楼，象征改变自身命运和前途的飞跃。如果需要表达祝贺延年益寿的主题时，借物寓意多用松树、仙鹤、寿桃、老寿星等图案。这种借物寓意的方法，在传统剪纸中一直传承着。用物体的特定形态来表示所要表达的内容，是剪纸艺术表达愿望的另一种方法。如剪《心心相印》就是利用两个心形相互重叠来表达夫妻情投意合。《四季平安》以瓶底的平直来表达平稳平安之意，梅花、迎春花、荷花、菊花则代表一年四季。《金蛇富贵》中蛇的身体形态很像用绳子串起来的一串古铜钱，所以蛇也称为“富贵蛇”，代表财富之意。《幸福绵长》是利用盘长，就是中国结、宝相结的形态弯曲迂回无始无终的特性，祝愿幸福长久永远不断的意思。《福在眼前》用中心有孔的古铜钱来表现幸福就在面前的理想。《幸福如意》采用古代宫廷中“如意”形状的云纹，表达幸福如意的美好寓意。《扣碗》则是利用两个相互扣合的碗，表达阴阳结合的意思。另外，许多剪纸是采用汉语词语中的谐音。比如剪纸《事事如意》就是利用“柿”与事情的“事”为谐音。《喜上眉梢》中的“梅”与眉毛的“眉”为谐音字。《五福捧寿》是利用蝙蝠的“蝠”与幸福的“福”为谐音字，因此剪纸中蝙蝠代表幸福。《大吉大利》中的“鸡”与吉祥的“吉”为谐音字，所以鸡代表吉利祥和的意思。《连年有余》中的“莲”与连接的“连”、“鱼”与多余的“余”是谐音字，代表生活富富有余。《一路连科》中的鹭鸶的“鹭”与道路的“路”、莲花的“莲”与连续的“连”为谐音字，表示祝愿考生连续考试得中的意思。《平升三级》中瓶子的“瓶”与平安的“平”、“笙”与升迁的“升”、“戟”与“级”皆为谐音字，用于祝愿职位平安升迁，仕途飞黄腾达。《福禄寿喜》中“蝠”与“福”、“鹿”与“禄”都为谐音字，用以表达美好的祝愿。《岁岁平安》剪纸中麦穗、谷穗的“穗”与代表时间的“岁”为谐音字，是春节常用的祝福题材。除此之外，我国的剪纸艺人还常用特定的事物来寓意所要表达的内容。如剪《狮子绣球》，这就寓示着“狮子滚绣球，好的在后头”的美好愿望。剪一个长着两个头和一对翅膀的鸟，寓意着夫妻双方在工作和生活中比翼齐飞的意思。《老鼠偷葡萄》《鱼钻莲》就意味着男女结婚生子之意，老鼠、金鱼寓意男性，葡萄、莲花则寓意女性，因为葡萄和莲花可结子，即生育后代。《凤凰戏牡丹》《鸳鸯戏水》寓意夫妻恩爱和睦。《松鹤延年》用松、鹤组合在一起寓意长寿的意思。《喜洋洋》中的喜鹊寓意喜事，民俗中认为喜鹊是报喜鸟，能预报喜事。传统剪纸在创作手法上还常将借物寓意、符号表意、谐音取意等结合来表达不同的主题思想。表现吉祥如意的，如龙凤呈祥、喜鹊登梅、吉庆有余、鱼跃龙门、五子登科、三阳开泰、一帆风顺、平安吉祥、四季平安等。表现延年益寿的，如松柏常青、鹿鹤同春、松鹤延年、仙鹤蟠桃、寿比南山、龟年鹤寿、耄耋富贵、祥云鹤芝、五福全寿、八仙祝寿、麻姑献寿、齐眉祝寿、福寿双全、南极仙翁等。表现纳福招财的，如连年有余、丰年献瑞、五谷丰登、福禄喜庆、五福同庆、迎祥纳福、天官赐福、招财进宝、金玉满堂、五路财神、福如东海、宝聚财丰、招财童子、和气生财等。表现婚恋祝福的，如鸾凤和鸣、鸳鸯交颈、燕侣双飞、龙凤朝阳、龙飞凤舞、龙凤双喜、花好月圆夜、花开并蒂、凤戏牡丹、竹梅双喜、如意莲花、鹊桥相会、和合如意、百年好合、鸳鸯登莲等。表现祈子继嗣的，如麒麟送子、连生贵子、天仙送子、鸳鸯贵子、莲花育子、金钟扣娃、娃变童子、榴开百子、鼠吃葡萄、鼠登烛台、鼠吃南瓜等。

每当我看见剪纸艺术家在一张纸上飞快地挥舞着剪刀创作栩栩如生的作品时，我不禁赞叹不已。但是，艺术家们得心应手的剪纸技术，对于我来说，是一种工序繁杂，技术难度大的事情。今天我无意中看见一幅深入人心的剪纸。那是一个姑娘在跳舞，别看是一幅简简单单图画，有一种飘飘欲仙的感觉。剪纸的样子大概是这样的：一个穿着五彩六色的花草。面对这幅剪纸，我呆呆的思索着，情不自禁的摆动着衣襟，飞向了梦想的王国;有一个漂亮的小女孩叫达拉，是蒙古那里最漂亮、最善良、最正直的小姑娘。她非常有同情心，很关心大家。达拉有6个姐姐都很善良、美丽。有一年她们村里的人都得了一种病——是“忧虑症”。这个病是住在山里的快活鬼撒下病种，只要有一个人嫁给这快活鬼，就给治病的药单。达拉和她的姐姐决定了挺生而出。第二天，她们走了上山让快活鬼娶她们，快活鬼看了看，选中了达拉。达拉并没有难过，而是觉得很高兴，因为可以帮村里人解难了。快活鬼对达拉说：：“我给你三个碗，里面有三粒神种，给你种，第三天中午你要回来，如果你不回来你就会变成石像。”达拉接过碗，跑到村子的土地里拨下了三粒种子，她用心养育着它们，一天、两天、第三天的早上三粒种子开了花，结了果，村里面的人病全好了。达拉在向日葵地前顶着这三个碗跳起了“顶碗舞”。她的裙子随风儿飘动起来，她的身躯扭动着，飞舞的裙子和她的头发在空中飘动着;时间很快过去了，烈日照耀着大地，达拉像被风吹干了一样，站里在那里，变成了石像。达拉这种舍己为人的精神感动了所有人，这个石像是她永远的标志！

中国人非常追求以象寓意，同时，又善于用比兴的手法创造出来多种吉祥物

东方国度糊涂都督府呵呵哈哈哈哈哈呵呵呵哈哈哈哈呵呵呵呵

廉洁剪纸是一种寓意深刻、富有中国传统文化元素的艺术形式。以下是简单的廉洁剪纸教程：1. 准备工具：剪刀和纸张。2. 选择合适的纸张，建议使用颜色较深的纸张。3. 将纸张折叠成两半，并沿着对角线将其折叠成一个小三角形。4. 将三角形的左下角向上折叠，使其与右侧直角相接，形成一个长方形。5. 再将长方形的一侧向上折叠，使其与底部对齐，形成一个正方形。6. 对正方形进行剪裁，可以根据自己喜好剪出各种形状，如花朵、动物等。7. 剪好后，展开纸张，就能看到精美的廉洁剪纸作品了。需要注意的是，在剪裁时要保持手稳，尽量不要有断线或者毛边。同时，可以根据自己的创意进行涂鸦或者装饰，让剪纸作品更加生动有趣。廉洁剪纸的寓意主要是体现节俭、廉洁、勤劳、友爱等中华传统美德，也能够激发人们的创造力和审美情趣。

给剪纸加上纹样，就像在白纸上作画，纸就在那里，色彩随我们添加。当一副完美的画作由我们手下诞生，那种油然而生的成就感，让人心神往之。剪影是一种只要求剪出轮廓的剪纸形式，我们追求的就是那种抽象的表达形式。大学时期做了几副剪纸作品，求婚，结婚，到结婚纪念日，配了一些文字，组成了一个故事。文字内容记不清了，只记得还用她参加了学校社团的活动，得了一个三等奖，心里还挺开心的。而大多数剪纸都少不了纹样，纹样可以让单调的剪纸生动起来，让人看到一副动感十足的作品。 剪纸纹样大致有月牙纹，锯齿纹，柳叶纹，花朵纹，漩涡纹，鱼鳞纹，圆纹，云纹，水纹，火纹等。其中最常用的是月牙纹，锯齿纹和圆纹，接下来让我来一一介绍一下。 一、月牙纹 通常用来表现比较柔软、弯曲的线条。人物的衣纹和运动感就可用月牙纹来表现。常用于吉祥字中的眼、口、眉，人物四肢线条及其眼睛。十二生肖中的兔子也多用月牙纹来刻画，我想这大概是因为玉兔出自广寒宫的缘故吧。二、锯齿纹 通常用来表现坚硬、刺状或绒毛之类的物体。可以体现出事物的质感、量感、层次感。锯齿纹有长短、粗细、疏密、曲直、刚柔之分。要根据具体情况选择，如猫咪和小狗的就要密，短。动物的鬃毛就要用粗，疏的锯齿纹表现。三、柳叶纹 柳叶纹，顾名思义，就是形状像柳叶的纹样。常用于植物造型，花蕊等。四、水滴纹 因其形状像水滴而得名。常用于花蕊、动物的局部点缀等。水变化多端，水滴纹自然也可长、可圆，可尖。 五、漩涡纹 漩涡纹是由水滴形，月牙形或柳叶形经过有序排列后产生的漩涡状。通常用来表现动物皮毛上的漩涡，具有装饰性。 六、鱼鳞纹 顾名思义，鱼鳞纹可以用来表现鱼鳞，不过其他类似的东西也可用鱼鳞纹来表现，如龙鳞，孔雀或鸡的羽毛部位。 七、花朵纹 用在服饰和动物身上，或环境花草上及固定的器物图案上的点缀，是塑造形象必不可少的纹样。八、圆纹 又称太阳纹，常用来表现人物、动物的眼睛、动物的鼻孔、骨骼的关节，器物结构的交点，也可用在植物的花心、花瓣和果实部分。 九、云纹 通常用来表现云彩或水浪等事物。有朵云，团云，行云等。朵云是比较静的云；团云的形状是朵云、行云的综合形状；行云是朵云，团云被风吹动后产生的有动感的云。 八、水纹 多在配景或以景为主的剪纸中出现，最常见的应该就是鸳鸯戏水和鱼水之欢了。要注意的是不同形状的水纹表现的水势不同，要根据作品需要自行选择。十、火纹 火苗、火星、火花、火焰。火苗似秧，随风飘动溅出的火点，小者像星，稍大像花，很有火树银花的感觉。火花随风飘动成火焰，冉冉向上，如同火炬中的火一般给人带来希望。 你能看出下面这幅图用了哪些纹样吗？

剪纸艺术最早出现在春秋战国时期，到了唐代后 明天开始流行剪纸招魂的风俗 促使了剪纸艺术的迅速发展，明清时期剪纸艺术达到鼎盛时期，

剪纸灯笼:先用一张正方形纸向中间对折，再用铅笔画上灯笼一半的样式，接着用剪刀剪出灯笼的形状，最后展开灯笼，剪纸灯笼就做好了

下面列举了一些常见的海派剪纸作品：1、动物剪纸：海派剪纸中经常出现各种动物形象，如麻雀、蝴蝶、鱼、老虎等。这些动物形象常常寓意吉祥和美好的寓意，展现了生活的活力和喜悦。2、植物剪纸：海派剪纸也善于以植物为题材，包括各种花卉、叶子、枝干等。这些植物剪纸作品常常具有清新雅致的风格，展示了大自然的美。3、人物剪纸：海派剪纸不仅涵盖了自然界的动物和植物，同时也描绘了许多具有文化内涵的人物形象，如舞蹈演员、戏曲人物、传统民俗人物等。这些剪纸作品展现了浓郁的人文气息和传统艺术的魅力。4、建筑剪纸：上海的特色建筑也成为海派剪纸的创作题材，其中最著名的就是外滩的剪纸作品。通过纸张的剪刻，可以精细地展示外滩地标建筑群的细节和特色，呈现出城市的现代气息和魅力。5、文字剪纸：海派剪纸中常常出现一些吉祥的文字，如福、寿等。这种剪纸作品常常被人们用作装饰品或贴在春联、门框等位置，用来祈求幸福和吉祥。海派剪纸的创作技法非常独特，它借助剪刀和纸张的结合，通过剪刻、翻切和折叠等技术手法，将纸张变幻出各种形态和图案。这些海派剪纸作品不仅精美细致，而且富有民族特色和地方文化的独特韵味，成为了上海地区传统艺术的重要组成部分。海派剪纸的制作海派剪纸的制作过程需要高度的专业技巧和耐心，剪纸师傅们常常需要经过长时间的训练和积累才能达到精湛的境界。他们会根据剪刀的角度、手法和力度来调整剪切纸张的精度和效果，使得剪纸作品呈现出流畅、自然、富有生命力的形象。海派剪纸作为一种传统的手工艺品，不仅具有观赏价值和装饰性，更重要的是寄托了人们对美好生活的向往和对传统文化的传承。通过欣赏和学习海派剪纸，我们能够更好地了解和感受上海的文化底蕴，体会到传统手工艺带来的艺术享受和人文关怀。

1. 剪纸窗花小知识 剪纸窗花小知识 1.关于窗花的知识 历史：民间剪纸是中国古老的传统民间艺术。 它历史悠久，风格独特，深受国内外人士所喜爱。 剪纸的主要材料是纸。 纸是中国的四大发明之一，过去一直公认造纸术是蔡伦于公元105年前后发明的。后来陕西省扶风县出土了西汉时期的纸，专家们认为纸在我国出现的时间要提前到汉平帝之前，可能在宣帝时期（公元前73一前49年）。不管结论最后怎么定，在纸发明之前，不会有真正的剪纸。但用其它薄片 材料用于剪刻镂花，却在有纸之前。 寓意：剪纸的内容是很有讲究的。吉祥图案寓意吉祥辟邪，娃娃、葫芦、莲花等象征多子多福，家禽家畜，瓜果鱼虫是农民熟悉的对象，也是他们表现的主要内容。 剪纸作为一种民间艺术，具有很强的地域风格。陕西窗花风格粗朴豪放，单纯简练，河北蔚县和山西广灵剪纸加染色彩，浓厚中透着秀美艳丽。 其戏曲人物尤具特色。江苏南京剪纸淳厚，粗中有巧，宜兴剪纸华丽工整，南通剪纸秀丽玲珑。 广东佛山剪纸色彩富丽、手法多变、装饰性强。山东高密剪纸细腻精巧，一丝不苟。 剪法：剪纸方法有：对折剪法、四联剪法、八折剪法、各种喜字剪彩法、撕纸、盘景和老鼠的剪法。 2.你还了解窗花的哪些知识呢 1、剪纸作品由于是在纸上剪出或刻出的，因此必须采取镂空的办法，形成了阳纹的剪纸必须线线相连，阴纹的剪纸必须线线相断的画面。线条是剪纸造型的基础。我们把剪纸的线条归纳为五个字：“圆、尖、方、缺、线”。 2、剪纸构图造型图案化 ，主要依据形象在内容上的联系，较多使用组合的手法，运用夸张变形，把不同事物安排在一个画面上。常见的有“层层垒高”或并用“隔物换景”的形式。 3、剪纸形象夸张、简洁、优美，富有节奏感 ，色彩单纯、明快 ，使用刀法要”稳、准、巧” 4、剪纸在民间的流行，往往伴随着生辰、婚嫁、丧葬、喜庆节日和日常生活。民间贴“鱼和鸡”，喑喻“吉庆有鱼”。 5、用于日常生活的剪纸 作为具有实用与审美双重功能的民间剪纸，是人们生活中最廉价的装饰品，也是最能体现主人意愿的精神产品。 6、剪纸的技法可分为单剪和折剪；阴剪和阳剪. 1）.单剪是直接把形象完整的剪出来，追求变化的形象多用此方法，花型一般是对称的，但用单剪方法剪出的花形虽追求对称，但又不完全一致，对称中有变化，所以形象比较生动活泼. 2）.折剪 是把纸对折或反复对折然后剪出形象.一般是对称的形象或局部多用此方法.折剪省工省时，有事半功倍的艺术效果，也是其他艺术门类较难达到的，是剪纸中独有的也是常用的手法，在传统花纹和图案中应用较多. 3）.阴剪和阳剪 剪纸中阴剪一块为主，把造型的线剪去；阳剪是一线为主，把造型的线留住，其他部分剪去.阴剪的线是线线相断，阳剪的线是线线相连.阴剪是把形剪空，称为负形；阳剪是把形留住，形以外的剪去，称为正形.一幅好的剪纸作品，大多采用阴剪和阳剪结合的办法来进行艺术处理.真正一幅优秀的剪纸作品是具有一定标准的， 7、鉴赏一幅优秀的剪纸作品的依据是刀味与纸感、玲拢剔透、强调装饰、变形夸张。 8、传统剪纸根据固有的花样用途，大概可分为下列几项： 窗花：贴在窗户上用的。 角花：贴在门窗的边角。 喜花：用在婚嫁喜庆的礼盒上。 鞋样花：用在妇女与孩童的鞋面上，以便刺绣。 枕头花：用在枕头上的花样，也是用来刺绣。肚兜花：用于妇孺肚兜的刺绣花样。 帽花：用于妇女及孩童帽子上的刺绣花样。团花：用在天花板中心的花样。 灯花：贴在灯上点缀用的花样。 9、一幅剪纸作品在剪刻过程中的次序是由内而外，先复杂后简单。 10、剪纸除了剪刀与纸张外，还包括其它一些辅助工具，如刻刀、蜡盘、锥子、尺子、糨糊等。剪纸艺人一般都拥有自己“摸得顺”的工具，一把剪刀可以用一辈子。 11、剪纸广义的说是剪纸、刻纸、撕纸的通称。狭义的说，剪纸是一种平面纸质雕刻镂空的艺术，又叫“刻纸”，是一种以纸为加工对象，运用剪刀或刻刀为工具进行创作的艺术。 12、剪纸作品中采用的传统基本纹样：水点形、月牙形、锯齿纹、鱼鳞纹、梅花形、云朵形等，用这些装饰纹样点缀不同的表现对象，可增强作品的装饰性。 13、折叠剪纸是剪纸中最常见的类型，具有对称的特点。这类剪纸包括对称剪纸、二方、四方连续剪纸、角花和团花剪纸. 14、剪纸起源于汉，我国现存最早的南北朝剪纸实物是新疆出土的“对马”、“对猴”等团花剪纸，是古人运用折剪手法表现的。 15、《史记-晋世家》载“剪桐封弟”的传说。讲述西周初期，周成王用梧桐树叶剪成了镂空的玉圭（象征帝王权力的古代酒器）赠给弟弟，封他诸侯王。 16、在元朝，每到梅雨季节江南就有人剪一女人形，手持扫帚，悬于屋檐下，祈祷上苍赐福，名为“扫晴娘”或“扫天婆”。 17、迎春吊钱，又称“门笺”、“挂钱”、“纸帘”等，形状似旗小幡。迎春吊钱上的图案以吉祥语或图案组成，用象征、谐音、寓意等手法表现民众多美好生活的追求和审美情趣。如“年年有余”、“四季平安”、“万事如意”、“增福”、“迎春”等内容。 18、连年有余，是天津民俗剪纸的传统题材，是丰收的象征。民间以鱼为吉祥物，多从谐音而来。如用游鱼和莲花拼成“连年有余”是春节时必贴剪纸。 19、四季平安，剪刻四个可爱的儿童，个抱花瓶一尊，瓶内分插牡丹、荷花、秋菊、山茶四时应景花卉，借其谐音，比作“四季平安”，以示子孙健壮。 20、又如：石榴：表示多子多孙、多福多寿。鸡：谐音“吉”，表示大吉大利。金鱼：谐音“金玉”与鱼缸一起构成“金玉满堂”喜鹊登梅：表现吉祥如意主题。 21、浙江省的剪纸各地都有，以乐清细纹刻纸为最著名。此外有浦江戏文剪纸；桐庐风光剪纸；温岭海洋剪纸等。 3.剪纸的知识 剪纸·安塞剪纸 陕西省安塞县 安塞剪纸是流行于陕西省安塞县的一种民间艺术。 大凡喜庆的日子，安塞妇女都要铰剪纸、贴窗花。腊月天，妇女们围在一起，早早就为春节剪纸，临近年关，家家户户新糊的洁白窗户纸上贴满了红红绿绿的剪纸。 这样，一个村子就是一个剪纸艺术展览会。 有专家评论说，陕西剪纸在陕北，陕北剪纸在安塞。 安塞剪纸不仅造型美观，剪工精致，而且具有深邃的历史文化内涵，包含了美学、历史学、哲学、民俗、考古学、文化人类学等多方面的内容，被誉为“地上文物”和文化“活化石”。 安塞剪纸形式多样，风格淳厚凝炼，线条粗犷明快，寓意单纯质朴，充满对平安吉祥的祈望之情。 剪纸·磁性剪纸 磁性剪纸可以靠自身的磁性吸附到磁性相框、磁性画轴、磁性书写板上，也可吸附到冰箱、防盗门、汽车、文件柜、文具盒等铁制物体上。喷少许水或洗洁净也可贴附在玻璃或其它光滑表面上去。 磁性剪纸能够更充分地体现剪纸的透雕特点和剪纸的透空效果。 磁性剪纸是对剪纸艺术的传承和发展。 磁性剪纸对剪纸的贡献体现在：一、磁性剪纸扩大了剪纸的市场；二、磁性剪纸丰富了剪纸理论；三、磁性剪纸增强了剪纸的艺术表现力，艺术创作技法上有创新，艺术表现手法更加多样化。 磁性剪纸为实用新型（专利号：ZL 200420067151.0），中华人民共和国知识产权局于2005年8月17日授予专利权。 国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2007年6月8日，上海市李守白剪纸大师工作室获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。 4.关于窗花的知识 窗花是民间剪纸中分布最广、数量最大、最为普及的品种。 分为“南北风格”，南方以“精致”为美，其特点是玲珑剔透；北方以朴实生动为美，其特点是天真浑厚。其他剪纸品种都是在窗花基础上发展与延伸。 南北各地农村在春节期间都要贴窗花，以此达到装点环境、渲染气氛的目的，并寄托着辞旧迎新、接福纳祥的愿望。窗花无论题材、表现手法、剪刻技艺都是剪刻艺术中最具有代表性的。 近、现代窗花 *** 已渐渐形成独立的艺术门类，但由于他们最初源于民间喜庆或民俗活动中的剪贴画，且多贴于农村窗户的白纸上而被称为“窗花”。窗花对每个人来讲，是一个能引起许多流连和情感的美妙称谓。 农历正月初一，俗称春节，这一天，贴窗花装饰居室环境成为我国春节喜庆活动的一个重要内容。 窗花的剪刻形势一是单色剪刻，多用于大红纸剪纸，应用地区较广。 二是套色剪纸，一股用于宫廷、商铺子的大窗或厅堂和门面的窗户。三是浮雕剪纸，流行于甘肃、青海一带，它将剪刻与纸叠工艺融为一体，风格别具。 四是彩色窗花，彩色窗花又有染色和衬色之分。染色窗花以河北丰宁、蔚县所出最为出名。 先刻后染，色泽明艳，光影效果极佳。衬色窗花以广东佛山所产最为著名，用金箔纸和锡箔纸剪刻出主体纹样，背衬各色彩纸，金碧辉煌、富丽典雅。 这种做法叫做“铜衬料”。 历史 窗花已有上千年的历史，在宋朝、元朝逐渐流传，逐渐成形。 我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，我国纸的发明是在公元前的西汉时代，在此之前是不可能有剪纸艺术的出现的，但当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。 战国时期就有用皮革镂花，（湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一），银箔镂空刻花（河南辉县固围村战国遗址出土文物之一），都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。我国最早的剪纸作品发现，是在1967年我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝幕群中，发现的两张团花剪纸，他们采用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。 关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。 纸张是一种很容易霉烂的材料，在我国东南部地区气候湿润，再加上当地每年五、六月的梅雨天，时间一长纸张制品就霉烂，而民间剪纸又是一种大众化的东西，人们不会象珍宝一样保存起来，搞坏了自己还可以再剪。而在我国西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，这也可能是新疆吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。 唐代剪纸——纸花唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。 唐代流行颉，其镂花木版纹样具有剪纸特色，如现藏日本正仓院的“对羊”，其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。 宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。 宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美；民间还采用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型；蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹，刮浆印花的花版纹样就是采用剪纸的技法，有阴、阳刻之分，长线要割断，以点分虚实。 明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。 民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。 除南宋以后出现的纸扎花样工匠外， 中国民间剪纸手工艺的最基本的队伍，还是那些农村妇女。女红是我国传统女性完美的一个重要标志，作为女红的必修技巧——剪纸，也就成了女孩子从小就要学习的手工艺。 她们从前辈或姐妹那里要来学习剪纸的花样，通过临剪、重剪、画剪、描绘自己熟悉而热爱的自然景物，鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景，以至最后达到随心所欲的境界，信手剪出新的花样来。 中国民间剪纸手工艺术，犹如一株常春藤，古老而长青，它特有的普及性、实用性、审美性成为了符合民众心理需要的象征意义。 【剪纸艺术】 每一种艺术都有自己独特的艺术风格，由于剪纸材料（纸）和所用的工具（剪刀和刻刀）决定了剪纸具有它自己。 5.有关窗花的知识 窗花是民间剪纸中分布最广、数量最大、最为普及的品种。 分为“南北风格”，南方以“精致”为美，其特点是玲珑剔透；北方以朴实生动为美，其特点是天真浑厚。其他剪纸品种都是在窗花基础上发展与延伸。 南北各地农村在春节期间都要贴窗花，以此达到装点环境、渲染气氛的目的，并寄托着辞旧迎新、接福纳祥的愿望。窗花无论题材、表现手法、剪刻技艺都是剪刻艺术中最具有代表性的。 近、现代窗花 *** 已渐渐形成独立的艺术门类，但由于他们最初源于民间喜庆或民俗活动中的剪贴画，且多贴于农村窗户的白纸上而被称为“窗花”。窗花对每个人来讲，是一个能引起许多流连和情感的美妙称谓。 农历正月初一，俗称春节，这一天，贴窗花装饰居室环境成为我国春节喜庆活动的一个重要内容。 窗花的剪刻形势一是单色剪刻，多用于大红纸剪纸，应用地区较广。 二是套色剪纸，一股用于宫廷、商铺子的大窗或厅堂和门面的窗户。三是浮雕剪纸，流行于甘肃、青海一带，它将剪刻与纸叠工艺融为一体，风格别具。 四是彩色窗花，彩色窗花又有染色和衬色之分。染色窗花以河北丰宁、蔚县所出最为出名。 先刻后染，色泽明艳，光影效果极佳。衬色窗花以广东佛山所产最为著名，用金箔纸和锡箔纸剪刻出主体纹样，背衬各色彩纸，金碧辉煌、富丽典雅。 这种做法叫做“铜衬料”。 历史 窗花已有上千年的历史，在宋朝、元朝逐渐流传，逐渐成形。 我国的民间剪纸手工艺术有它自身的形成和发展过程，我国纸的发明是在公元前的西汉时代，在此之前是不可能有剪纸艺术的出现的，但当时人们运用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制成工艺品，却早在未出现纸时就已流行，即以雕、镂、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、绢帛，甚至在树叶上剪刻纹样。《史记》中的剪桐封弟记述了西周初期成王用梧桐叶剪成“圭”赐其弟，封姬虞到唐为侯。 战国时期就有用皮革镂花，（湖北江凌望山一号楚墓出土文物之一），银箔镂空刻花（河南辉县固围村战国遗址出土文物之一），都与剪纸同出一撤，他们的出现都为民间剪纸的形成奠定了一定的基础。我国最早的剪纸作品发现，是在1967年我国考古学家在新疆吐鲁番盆地的高昌遗址附近的阿斯塔那古北朝幕群中，发现的两张团花剪纸，他们采用的是麻料纸，都是折叠型祭祀剪纸，他们的发现为我国的剪纸形成提供了实物佐证。 关于剪纸手工艺术的历史，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。 纸张是一种很容易霉烂的材料，在我国东南部地区气候湿润，再加上当地每年五、六月的梅雨天，时间一长纸张制品就霉烂，而民间剪纸又是一种大众化的东西，人们不会象珍宝一样保存起来，搞坏了自己还可以再剪。而在我国西北地区天干少雨，气候干燥，纸张也不易霉烂，这也可能是新疆吐鲁番地区发现北朝剪纸的一个重要原因之一。 唐代剪纸——纸花唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。 唐代流行颉，其镂花木版纹样具有剪纸特色，如现藏日本正仓院的“对羊”，其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。 宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。 宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美；民间还采用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型；蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹，刮浆印花的花版纹样就是采用剪纸的技法，有阴、阳刻之分，长线要割断，以点分虚实。 明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。 民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。 除南宋以后出现的纸扎花样工匠外， 中国民间剪纸手工艺的最基本的队伍，还是那些农村妇女。女红是我国传统女性完美的一个重要标志，作为女红的必修技巧——剪纸，也就成了女孩子从小就要学习的手工艺。 她们从前辈或姐妹那里要来学习剪纸的花样，通过临剪、重剪、画剪、描绘自己熟悉而热爱的自然景物，鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景，以至最后达到随心所欲的境界，信手剪出新的花样来。 中国民间剪纸手工艺术，犹如一株常春藤，古老而长青，它特有的普及性、实用性、审美性成为了符合民众心理需要的象征意义。 【剪纸艺术】 每一种艺术都有自己独特的艺术风格，由于剪纸材料（纸）和所用的工具（剪刀和刻刀）决定了剪纸具有它自己。

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