简爱是什么类型的文学作品?

　　1、《悟空传》，作者：今何在，讲述了悲剧英雄孙悟空以及唐僧等人对命运的抗争，作者以现代人的角度重新解读《西游记》的某些情节，通篇弥漫的是思考； 　　2、《百年孤独》，作者：加西亚马尔克斯，描写了布恩迪亚家族七代人的传奇故事，以及加勒比海沿岸小镇马孔多的百年兴衰； 　　3、《童年》，作者：马克西姆高尔基，讲述了阿廖沙三岁到十岁这一时期的童年生活，生动地再现了19世纪七八十年代前苏联下层人民的生活状况； 　　4、《幸福》，作者：尤塔鲍尔，讲述了在这个飞速发现的社会里人们应该去体会那些简单的小幸福，回归简单，体验真正的幸福； 　　5、《平凡的世界》，作者：路遥，故事以孙少安和孙少平两兄弟为中心，刻画了当时社会各阶层众多普通人的形象，展示了普通人在大时代历史进程中所走过的艰难曲折的道路。

当代现实主义小说佳作：《许三观卖血记》《第三种升迁:公安局长》《仕途（一）》《废都》《乾道坤道》《天幕红尘》《大江东去》《败节草》《秘书长》《红裙》《掌舵》《羊的门》《沧浪之水》《高智商犯罪：物理教师的时空诡计》《高智商犯罪2：化工女王的逆袭》《南方的秘密》《人生》《平凡的世界》

一、《活着》讲述了农村人福贵悲惨的人生遭遇。福贵本是个国少爷，可他嗜赌如命，终于赌光了家业，一贫如洗。他的父亲被他活活气死，母亲则在穷困中患了重病，福贵前去求药，却在途中被国民党抓去当壮丁。经过几番波折回到家里，才知道母亲早已去世，妻子家珍含辛茹苦地养大两个儿女。此后更加悲惨地命运一次也一次降临到福贵身上，他的妻子、儿女和孙子相继死去，最后只剩福贵和一头老牛相依为命，但老人依旧活着，仿佛比往日更加洒脱与坚强。二、《围城》作者：钱钟书《围城》是钱钟书所著地长篇小说，是中国现代文学史上一部风格独特地讽刺小说。被誉为“新儒林外史”。围城故事发生于1920到1940年代。主角方鸿渐是个从中国南方乡坤家庭走出地青年人，迫于家庭压力与同乡女子订亲。但在其上大学期间，周氏患病早亡。准岳父周先生被方所写地唁电感动，资助他出国求学。方鸿渐在欧洲游学期间，不理学业......三、《平凡的世界》作者：路遥《平凡的世界》是一部现实主义小说，也是一部小说形式的家族史。作者浓缩了中国西北农村的历史变迁过程，在小说中全景式地表现了中国当代城乡的社会生活。在近十年的广阔背景下，通过复杂的矛盾纠葛，刻划社会各阶层众多普通人的形象。劳动与爱情，挫折与追求，痛苦与欢乐，日常生活与巨大社会冲突，纷繁地交织在一起，深刻地展示了普通人在大时代历史进程中所走过的艰难曲折的道路。四、《傲慢与偏见》作者：简·奥斯汀《傲慢与偏见》是简·奥斯汀的代表作，是一部描写爱情与婚姻的经典小说。作品以男女主人公达西和伊丽莎白由于傲慢和偏见而产生的爱情纠葛为线索，共写了四起姻缘：伊丽莎白与达西、简与宾利、莉迪亚与威克姆、夏洛蒂与柯林斯。伊丽莎白、简和莉迪亚是内特家五个女儿中的三个姐妹，而夏洛蒂则是她们的邻居，也是伊丽莎白的朋友......五、《月亮和六便士》作者：毛姆（英）一个英国证券交易所的经纪人，本已有牢靠的职业和地位、美满的家庭，但却迷恋上绘画，像“被魔鬼附了体”，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的理想。他的行径没有人能够理解。他在异国不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬，而且为了寻找表现手法，精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后，主人公最后离开文明世界，远遁到与世隔绝的塔希提岛上。

新写实小说、新体验小说、新市民小说、新生代小说、新现实主义小说。1、新写实小说新写实小说是以描写现实生活中平常琐事为题材的小说，笔墨淡雅，缺少激动人心的故事。新写实小说之“新”，在于更新了传统的“写实”观念，悖离了传统现实主义的真实观，改变了小说创作中对于“现实”的认识及反映方式。方方的《风景》，池莉的《烦恼人生》，刘恒的《伏羲伏羲》，刘震云的《新兵连》、《单位》，叶兆言的《枣树下的故事》、《状元境》等，都曾被有些评论划入“新写实”小说。2、新体验小说“新体验小说”以其“非虚构性”、“亲历性”特征突破了传统的小说观。思辨性、哲理性的锋芒在主体的压抑自控下更深地潜没于耳闻目睹的花草虫鱼人生百态之中，生活与艺术的界限亦更难以梳理。3、新市民小说“新市民小说”中的“新市民”具有鲜明的特征：一是彻底告别传统，空前强烈地追求世俗化生活和拜金主义；二是情爱观念令人诧异的变化。“新市民小说”表现了一种对现代城市既向往又恐惧的心态，表现出了一种“另类”的姿态。他们具有他们应有的存在价值，然而，其中某些消极、遁世乃至自甘堕落应引起读者的注意。4、新生代小说新生代小说把中国文学现代性叙事中许多被压抑、被省略、被遮蔽、被牺牲的叙事因素重新开发、呈现出来，这既使得中国文学的现代性叙事变得更为丰满、更为完整。同时也使得中国文学在处理国家民族现代性、人的现代性与文化现代性的关系时不再那么机械、呆板，而是具有了更为从容、更为理性的模式。5、新现实主义小说新现实主义小说是在20世纪末社会转型期这个特定历史阶段出现的，这就自然决定了它不同于以往的现实主义文学形态，有它独特的现实品格。从现实的社会境况和文学自身发展的角度看，它既是对以往现实主义文学现象的继承和超越，也是对其他文学现象的纠正和批判。

新写实小说、新体验小说、新市民小说、新生代小说、新现实主义小说。1、新写实小说新写实小说是以描写现实生活中平常琐事为题材的小说，笔墨淡雅，缺少激动人心的故事。新写实小说之“新”，在于更新了传统的“写实”观念，悖离了传统现实主义的真实观，改变了小说创作中对于“现实”的认识及反映方式。方方的《风景》，池莉的《烦恼人生》，刘恒的《伏羲伏羲》，刘震云的《新兵连》、《单位》，叶兆言的《枣树下的故事》、《状元境》等，都曾被有些评论划入“新写实”小说。2、新体验小说“新体验小说”以其“非虚构性”、“亲历性”特征突破了传统的小说观。思辨性、哲理性的锋芒在主体的压抑自控下更深地潜没于耳闻目睹的花草虫鱼人生百态之中，生活与艺术的界限亦更难以梳理。3、新市民小说“新市民小说”中的“新市民”具有鲜明的特征：一是彻底告别传统，空前强烈地追求世俗化生活和拜金主义；二是情爱观念令人诧异的变化。“新市民小说”表现了一种对现代城市既向往又恐惧的心态，表现出了一种“另类”的姿态。他们具有他们应有的存在价值，然而，其中某些消极、遁世乃至自甘堕落应引起读者的注意。4、新生代小说新生代小说把中国文学现代性叙事中许多被压抑、被省略、被遮蔽、被牺牲的叙事因素重新开发、呈现出来，这既使得中国文学的现代性叙事变得更为丰满、更为完整。同时也使得中国文学在处理国家民族现代性、人的现代性与文化现代性的关系时不再那么机械、呆板，而是具有了更为从容、更为理性的模式。5、新现实主义小说新现实主义小说是在20世纪末社会转型期这个特定历史阶段出现的，这就自然决定了它不同于以往的现实主义文学形态，有它独特的现实品格。从现实的社会境况和文学自身发展的角度看，它既是对以往现实主义文学现象的继承和超越，也是对其他文学现象的纠正和批判。

《克罗诺皮奥与法玛的故事》，这是一部顽皮的、文体上难以归类的作品，也是科塔萨尔最受喜爱的一部短篇集。透过这些荒诞、有趣、蕴涵讽刺的篇什，科塔萨尔巧妙触及了人性的中心、存在的本质。

这部小说是《红楼梦》，红楼梦讲述了贾府的兴衰，也讲述了贾府里边的人情世故。

现实主义小说的真正开端始于威廉·迪安·豪威尔斯（William Dean Howells,1837—1920）和马克·吐温（Mark Twain,1835—1910）。 豪威尔斯在担任《大西洋月刊》和《哈珀》杂志的编辑时，曾竭力反对当时盛行的浪漫主义小说。他认为小说的首要目的是教诲，而不是娱乐，文学作品应该采用现实主义的创作方法。他的小说和评论直接影响了后来的很多现实主义作家。在《批评与小说》（Criticism and Fiction,1891）中，豪威尔斯把现实主义定义为“诚实地处理素材，半点不多，半点不少”。豪威尔斯在提倡现实主义文学方面有过贡献，后期的作品也接触到一些社会问题，但在“美国例外论”的思想影响下，他的主要倾向仍是维护资.产阶.级秩序。 马克·吐温是美国批判现实主义文学的奠基人，世界著名的短篇小说大师。他经历了美国从初期到中期的发展过程，其思想和创作也表现为从轻快风趣到批判讽刺再到悲观厌世的发展阶段。他早期的短篇小说汲取西部乡土文学中幽默轻快的特点，采用诙谐、滑稽的夸张手法表现美国的社会生活。80年代以后，随着他对美国民.主制的认识深化，讽刺成分增多，后期发展到愤怒的抗议甚至悲观失望。 马克·吐温是幽默艺术的大师。他在滑稽中含有讽刺，逗趣中有所批判，创造了独特的艺术风格。他擅长人物刻画，精于表现富有戏剧性的情节，尤其善于运用生动的口语和地方方言。海明威曾经说过“一切当代美国文学都起源于马克·吐温一本叫《哈克贝里·费恩历险记》（The Adventures of Huckleberry Finn,1844）的书”。

红楼梦。二十世纪以来，更以其丰富深刻的思想底蕴和异常出色的艺术成就使学术界产生了以其为研究对象的专门学问—红学，标志中国古代现实主义小说辉煌顶峰的是《红楼梦》。《红楼梦》，原名《石头记》，中国古代章回体长篇小说，中国古典四大名著之一，是一部具有世界影响力的人情小说、中国封建社会的百科全书、传统文化的集大成者。

英国第一部现实主义长篇小说是《鲁滨逊漂流记 》？作者是被誉为“英国和欧洲小说之父”的 （丹尼尔·笛福）. 说明： 《鲁滨逊漂流记》是一本由丹尼尔·笛福59岁时所著的第一部小说，首次出版于1719年4月25日。这本小说被认为是第一本用英文以日记形式写成的小说，享有英国第一部现实主义长篇小说的头衔。笛福是，英国启蒙时期现实主义小说的奠基人，是英国文学史上第一个重要的小说家，被誉为“英国和欧洲小说之父”。

新现实主义小说是在20世纪末社会转型期这个特定历史阶段出现的，这就自然决定了它不同于以往的现实主义文学形态，有它独特的现实品格。如果从现实的社会境况和文学自身发展的角度看，它既是对以往现实主义文学现象的继承和超越，也是对其他文学现象的纠正和批判。当代新现实主义小说：北村，新现实主义代表作《最后的艺术家》、《施洗的河》；三盅，新现实主义代表作《9克拉的诱惑》、《大负翁》；梁斌，新现实主义代表作《红旗谱》；孙犁，新现实主义代表作《风云初记》；徐光耀，新现实主义代表作《小兵张嘎》。

茨韦格创作中突出的成就是描写第一次世界大战的一组现实主义长篇小说《白种人大战》，它反映了德国从第一次世界大战以来的历程，按照内容先后次序如下：第1部《时机成熟》（1957），写第一次世界大战前夕资产阶级知识分子的情况。第2部《1914年的青年妇女》（1931），写一个资产阶级女青年为了追求幸福而与家庭、传统作斗争，后来成了战争的反对者。第3部《凡尔登的教育》（1935），以德国军国主义开始走下坡路的凡尔登战役为背景，通过德军内部的一起贪污与谋杀案，写一个资产阶级知识分子在战争中的见闻和痛苦的经历以及由此产生的对战争性质的怀疑。第4部《格里沙中士案件》（1927），描写被德军关押的俄国战俘格里沙越狱逃跑，中途被抓回枪杀，揭露了帝国主义战争的本质和根源，在这组小说中这是最著名的一部。第5部《停火》（1954），写德国统治集团反对苏联的和平倡议。第6部《国王登位》（1937），写德国失败前夕统治集团中为争夺立陶宛王位而进行的斗争。贯串这一组小说的主要人物是小资产阶级出身的作家贝尔廷。他在战争中思想上的转变反映了作者思想的发展——对和平的渴望与对人道主义理想的追求。已译成中文的有《凡尔登的教育》、《格里沙中士案件》。

红楼梦

现实主义小说一直是当代文学的主流。但是单纯意义上的现实主义已经很少了，更多的是现实主义同现代主义的结合，但是这种意义上，文学作品仍属于现实主义的范畴。从八十年代初，现实主义回归开始，现实主义文学一直都是当代文学的主导和方向，八十年代末的伪先锋派因为过分强调现代主义艺术实验，而逐渐被抛弃，新写实主义也渐渐衰弱，90年代现实主义冲击波因为矫枉过正，也逐渐淡出人们视野。但是现实主义的大潮并没有过去。

厄普敦·辛克莱（1878—1968)最主要作品有揭露资本主义罪恶，反映工人悲惨遭遇和反抗斗争的长篇《屠场》（1905)、《煤炭大王》（1917)、《汽车大王》（1938)等。辛克莱·刘易斯（1885—1951)的代表作为揭露种族迫害的长篇《王孙梦》（1947)。斯坦培克（1902—1968)的优秀作品有反映美国农民的破产和反抗的长篇《愤怒的葡萄》（1939)，反映农业工人的悲惨处境的中篇《人鼠之间》（1937)和揭露资本主义金钱罪恶的中篇《珍珠》（1947)。考德威尔的代表作为反映南方农民悲惨生活的长篇小说《烟草路》。辛格（1904—)是美国别具风格的著名犹太作家，代表作为描写爱情与宗教信仰的冲突的长篇小说《鲁布林的魔术师》（1960)，短篇小说集《傻瓜吉姆佩尔及其他故事》（1957)、《市场街的斯宾诺莎》（1961)等。阿瑟·密勒（1915—)是进步剧作家，成名作为反映第二次大战后资本家对职工的经济压迫的剧本《推销员之死》（1949)，此外还写有剧本《炼金炉》（1953)和自传性作品《堕落之后》（1964)等。女作家玛撒·稻德（1908—)的著名作品有《使馆见闻录》（1939)、小说《恶有恶报》、《疾风劲草》（1955)等。黑人作家阿历克斯·哈利（1921—)的长篇小说《根》（1976)，描述作者哈利一家七代人的历史经历，反映了一个黑人家族在奴隶制下的苦难生涯，揭露了美国历史上反动的奴隶制。

是的，现实主义。《活着》是不失朴素粗粝的史诗，斗争与生存的故事，给人留下了不可磨灭的残忍与善良的形象，在余华的笔下，人物在动物本能和人性之间的苦苦挣扎。余华加诸于叙述的那种冷酷的意志，使小说超出了常轨。

1、《玉米人》《玉米人》是危地马拉作家米格尔·安赫尔·阿斯图里亚斯于1949年创作的长篇小说。小说以神话传说的虚幻意境写山区农民的现实生活，印第安人和当地白人在种植玉米问题上发生的冲突为线索和主线，真实地反映了20世纪50年代以前危地马拉社会的广阔的生活领域，揭示了传统观念与现代思想之间的矛盾。2、《梦游之地》莫桑比克作家米亚·科托的经典《梦游之地》是非洲的魔幻现实主义代表作，入选“20世纪非洲百佳图书”TOP12。小说以莫桑比克内战为背景，描述了战争过程中与战争之后的残酷现实，小说有着精巧的结构、诗意的语言、神奇的想象、以及对莫桑比克历史现实的反思。3、《大师和玛格丽特》《大师和玛格丽特》是前苏联作家布尔加科夫最著名的小说，创作于20世纪30年代，发表于1966年。《大师和玛格丽特》是以上世纪二三十年代苏联文艺界现实生活为背景，以传统现实主义、象征主义、魔幻现实主义相结合的手法创作的一部具有世界影响的批判现实主义小说。4、《危地马拉传说》《危地马拉传说》是米盖尔·安赫尔·阿斯图里亚斯所著的书籍，由2015年上海译文出版社出版。全书包括《危地马拉》《现在我想起来》《火山传说》《幻影兽传说》《文身女传说》《大帽人传说》《花地宝藏传说》《春天风暴的巫师》《库库尔坎羽蛇》这9篇神奇而富有诗意的民间传说。5、《午夜之子》《午夜之子》是2015年北京燕山出版社出版出版的图书，作者是印裔作家萨尔曼·拉什迪(又译萨曼·鲁西迪)。英文原版于1981年推出后获奖无数，不仅夺得当年的布克奖，还在1993年获得为纪念布克奖25周年设立的“特别布克奖”。

现实主义文艺的基本创作方法之一，侧重如实地反映现实生活，客观性较强。它提倡客观地、冷静地观察现实生活，按照生活的本来样式精确细腻地加以描写，力求真实地再现典型环境中的典型人物。世界各国的文学艺术自始就在不同程度上具有现实主义的因素和特色，并随着社会历史条件而发展变化。在文学艺术领域，现实主义和浪漫主义这两大主要倾向是源远流长。但作为一种比较自觉的文艺流派，现实主义通常是指19世纪30年代以后在欧洲文学艺术中取代浪漫主义而占主导地位的一种主要文艺思潮和运动。也有一种意见，认为现实主义作为文艺流派，形成于文艺复兴时代，或始于古希腊时代，并经历了一系列发展阶段，即所谓“古代现实主义”、“文艺复兴现实主义”、“启蒙主义的现实主义”、19世纪现实主义等“现实主义”这个名词之在欧洲文艺界盛行，并且形成一个以它命名的文艺流派，这是19世纪50年代在法国发生的事。1850年左右，法国画家库尔贝和小说家尚弗勒里等人初次用“现实主义”这一名词来标明当时的新型文艺，并由杜朗蒂等人创办了一种名为《现实主义》的刊物（1856～1857,共出6期）。刊物发表了库尔贝的文艺宣言,主张作家要“研究现实”,如实描写普通人的日常生活，“不美化现实”。这派作家明确提出用现实主义这个新“标记”来代替旧“标记”浪漫主义，把狄德罗、斯丹达尔、巴尔扎克奉为创作的楷模，主张“现实主义的任务在于创造为人民的文学”，并认为文学的基本形式是“现代风格小说”。从此,才有文艺中的“现实主义”这一正式命名的流派。

童年

批判现实主义思潮曾经在欧洲取得了巨大的成就。十九世纪二十年代，批判现实主义开始形成并获得初步的发展，从三十到四十年代，批判现实主义继浪漫主义之后，成为欧洲文学的主要潮流。高尔基称它为十九世纪一个主要的，而且是最壮阔，最有益的文学流派。法国是批判现实主义的发源地，司汤达以小说《红与黑》为这种文艺思潮奠定了基础，巴尔扎克创作的《人间喜剧》，成了批判现实主义力所能及的最高成就。此外，福楼拜、梅里美、左拉，莫泊桑、都德、小仲马以及罗曼·罗兰等人，都带着闪耀着批判现实主义锋芒的小说涌上文坛，形成了十九世纪批判现实主义波澜壮阔的艺术洪流。整个时代作家辈出，巨著丛生，文坛盛况，蔚为壮观。在英国，狄更斯和萨克雷也代表了当时中小资产阶级的利益，对资本主义社会现实的罪恶与腐败，作了揭露和批判。狄更斯的小说有《大卫·科波菲尔》、《艰难时世》和《双城记》等，萨克雷的代表作是《名利场》。此外，夏洛蒂·勃朗特和盖斯凯尔夫人等人，也以优秀的文学作品，加入了批判现实主义作家的行列。马克思称他们是属现代英国的一批杰出的小说家，指出：他们在自己的卓越的，描写生动的书籍中向世界揭示的政治和社会真理，比一切职业政客，政论家和道学家加在一起所揭示的还要多。十九世纪六十年代之后，西欧的批判现实主义开始走下坡路，欧洲文坛上出现了自然主义的流派标志着这一资产阶级艺术潮流的败落。批判现实主义的中心由英，法转移到俄国。这时，继普希金，果戈理之后，屠格涅夫，列夫·托尔斯泰以及契可夫纷纷登上世界文坛，代表着批判现实主义文学的新成就。十九世纪欧洲的批判现实主义的巨大成就，揭开了人类文明。

桩桩的女人现实，男人疯狂、还有姬流觞的小说也比较现实

第一个批判现实主义作家斯丹达尔的长篇小说《红与黑》 20世纪初的重要作家是罗曼·罗兰,长篇小说《约翰·克利斯朵夫》 狄更斯是英国批判现实主义文学的奠基者,重要作家作品有萨克雷的《名利场》 盖斯凯尔夫人的《玛丽·巴顿》 夏落蒂·勃朗特的《简·爱》 巴尔扎克《人间喜剧》 《高老头》 狄更斯的长篇小说《大卫·科波菲尔》 法国文学 司丹达尔:《阿芒斯》(第一部长篇小说) 《瓦尼娜·瓦尼尼》(著名中篇小说) 《吕西安·娄凡》(未完稿的小说) 《巴马修道院》(晚年最重要的作品) 梅里美:《高龙巴》《嘉尔曼》(代表作) 福楼拜:《包法利夫人》(第一部也是代表作) 左拉:《戏剧中的自然主义》《实验小说》《卢贡·马加尔家族》 《卢贡·马加尔家族》(最重要的作品) 《萌芽》(代表作) 都德:《小东西》(长篇小说) 《最后一课》(短篇小说) 莫泊桑:《羊脂球》(成名作) 《俊友》(长篇名作) 罗曼·罗兰:《约翰·克利斯朵夫》(早期代表作) 《约翰·克利斯朵夫》的批判意义和个人反抗,人道主义主题 《母与子》(后期代表作) 艾米莉·勃朗特:《呼啸山庄》 哈代:《德伯家的苔丝》

新现实主义小说是在20世纪末社会转型期这个特定历史阶段出现的，这就自然决定了它不同于以往的现实主义文学形态，有它独特的现实品格。如果从现实的社会境况和文学自身发展的角度看，它既是对以往现实主义文学现象的继承和超越，也是对其他文学现象的纠正和批判。

现实主义小说，主要刻画现实生活，从生活中的人和事出发，寻找快乐，感动和道理。

笛福被誉为英国小说之父《鲁宾逊漂流记》

中国古代最伟大的长篇现实主义小说家是曹雪芹。莱垍头条《红楼梦》被称为我国古代长篇小说中现实主义的高峰，其深远的社会影响并不仅仅在于它高度的思想性，更在于它无与伦比的艺术价值。莱垍头条《红楼梦》以贾府为中心活动舞台，以贾宝玉与林黛玉的悲剧爱情故事为主要内容，通过对贾、王、史、薛为代表的封建贵族家庭由盛至衰的发展过程及豪华奢侈生活的生动叙述与描写，客观而真实地揭露出封建社会的腐朽与黑暗，并明白无误地预示了其无可挽回的覆亡趋势。

1、《悟空传》，作者：今何在，讲述了悲剧英雄孙悟空以及唐僧等人对命运的抗争，作者以现代人的角度重新解读《西游记》的某些情节，通篇弥漫的是思考； 2、《百年孤独》，作者：加西亚马尔克斯，描写了布恩迪亚家族七代人的传奇故事，以及加勒比海沿岸小镇马孔多的百年兴衰； 3、《童年》，作者：马克西姆高尔基，讲述了阿廖沙三岁到十岁这一时期的童年生活，生动地再现了19世纪七八十年代前苏联下层人民的生活状况； 4、《幸福》，作者：尤塔鲍尔，讲述了在这个飞速发现的社会里人们应该去体会那些简单的小幸福，回归简单，体验真正的幸福； 5、《平凡的世界》，作者：路遥，故事以孙少安和孙少平两兄弟为中心，刻画了当时社会各阶层众多普通人的形象，展示了普通人在大时代历史进程中所走过的艰难曲折的道路。

现实主义小说继乡土文学之后在20年代出现，最初多是描写西部草原农民生活的作品。如罗伯特·斯特德（1880－1959）的《粮食》（1926）、玛莎·奥斯滕索（1900－1963）的《野鹅》等。后来作品的内容扩展到揭示普通人生活中的矛盾和社会的阴暗面，如弗雷德里克·格罗夫(1872－1948)表现马尼托巴地区欧洲移民生活的《沼泽区的开拓者》(1925)等4部小说，描述了移民在严酷的大自然中精神和肉体受到摧残的情景。现实主义的著名作家莫利·卡拉汉在加拿大英语文学中首次描写城市中的小人物以及生活中的失败者的形象，并展现了蒙特利尔的面貌。他的短篇小说集《四月来临》(1936)和长篇小说《爱的得失》(1951)都深受读者的喜爱。女作家梅佐·德·拉·罗施(1885－1961)的作品别具一格。她的《贾尔纳山庄》(1927)及其十余部续集，叙述怀特奥克世家的历史，曾经风行一时。

《红楼梦》，中国古典四大名著之首，清代作家曹雪芹创作的章回体长篇小说，又名《石头记》《金玉缘》。此书分为120回“程本”和80回“脂本”两种版本系统。曹雪芹著，程伟元、高鹗整理。小说以贾、史、王、薛四大家族的兴衰为背景，以贾府的家庭琐事、闺阁闲情为脉络，以贾宝玉、林黛玉、薛宝钗的爱情婚姻故事为主线，刻画了以贾宝玉和金陵十二钗为中心的正邪两赋有情人的人性美和悲剧美。通过家族悲剧、女儿悲剧及主人公的人生悲剧，揭示出封建末世危机。是一部具有世界影响力的人情小说作品，举世公认的中国古典小说巅峰之作，中国封建社会的百科全书，传统文化的集大成者。 曹雪芹，字梦阮，号雪芹，出身清代内务府正白旗包衣世家，是江宁织造曹寅之孙 ，曹颙之子。早年在南京江宁织造府亲历了一段锦衣纨绔、富贵风流的生活 。雍正六年，曹家因亏空获罪被抄家。历经多年艰辛，终于创作出极具思想性、艺术性的伟大作品《红楼梦》。

举例说明现实主义社会小说如何表现更大的人的价值观念到，那人家是关键，不用复查了一种内核的都有病。

批判现实主义在西欧文学中，批判现实主义是现实主义传统的继承和发展，它是特指十九世纪在欧洲形成的一种文艺思潮和创作方法。 基本定义,发展和影响, 基本定义 "批判现实主义"这一术语，是后人概括出来的。法国的蒲鲁东(1809-1865)在《艺术的社会使命》一书中，最早作出"现实主义是批判的"论断，但由于此人是无 *** 主义的创始人，后来成为第二帝国的代言人，马克思曾在《哲学的贫困》一书中批判过他，他的名声不好，因此他对批判现实主义的提法未能引起人们的注意。正式提出批判现实主义并给它下定义的是高尔基。高尔基指出；"资产阶级的"浪子"的现实主义，是批判的现实主义；批判的现实主义揭发了社会的恶习，描写了个人在家庭传统、宗教教条和法规压制下的"生活和冒险"，却不能够给人指出一条出路。批判一切现存的事物倒是容易，但除了肯定社会生活以及一般"存在"显然毫无意义以外，却没有什么可以肯定的。 发展和影响 "批判现实主义思潮曾经在欧洲取得了巨大的成就。十九世纪二十年代，批判现实主义开始形成并获得初步的发展，从三十到四十年代，批判现实主义继浪漫主义之后，成为欧洲文学的主要潮流。高尔基称它为"十九世纪一个主要的，而且是最壮阔，最有益的文学流派"。法国是批判现实主义的发源地，司汤达以小说《红与黑》为这种文艺思潮奠定了基础，巴尔扎克创作的《人间喜剧》，成了批判现实主义力所能及的最高成就。此外，福楼拜、梅里美、左拉，莫泊桑、都德、小仲马以及罗曼·罗兰等人，都带着闪耀着批判现实主义锋芒的小说涌上文坛，形成了十九世纪批判现实主义波澜壮阔的艺术洪流。整个时代作家辈出，巨著丛生，文坛盛况，蔚为壮观。在英国，狄更斯和萨克雷也代表了当时中小资产阶级的利益，对资本主义社会现实的罪恶与腐败，作了揭露和批判。狄更斯的小说有《大卫·科波菲尔》、《艰难时世》和《双城记》等，萨克雷的代表作是《名利场》。此外，夏洛蒂·勃朗特和盖斯凯尔夫人等人，也以优秀的文学作品，加入了批判现实主义作家的行列。马克思称他们是属"现代英国的一批杰出的小说家"，指出："他们在自己的卓越的，描写生动的书籍中向世界揭示的政治和社会真理，比一切职业政客，政论家和道学家加在一起所揭示的还要多。" 十九世纪六十年代之后，西欧的批判现实主义开始走下坡路，欧洲文坛上出现了自然主义的流派标志著这一资产阶级艺术潮流的败落。批判现实主义的中心由英，法转移到俄国。这时，继普希金，果戈理之后，屠格涅夫，列夫·托尔斯泰以及契可夫纷纷登上世界文坛，代表着批判现实主义文学的新成就。 十九世纪欧洲的批判现实主义的巨大成就，揭开了人类文明。

堂吉诃德。塞万提斯。应该有甚多人都读过这部经典的小说，因为它的名气甚大。

《平凡的世界》是一部现实主义小说，也是小说化的家族史。作家高度浓缩了中国西北农村的历史变迁过程，作品达到了思想性与艺术性的高度统一，特别是主人公面对困境艰苦奋斗的精神，对今天的大学生朋友仍有启迪。 这是一部全景式地表现中国当代城乡社会生活的长篇小说。全书共三部。作者在近十年问广阔背景上，通过复杂的矛盾纠葛，刻划了社会各阶层众多普通人的形象。劳动与爱情，挫折与追求，痛苦与欢乐，日常生活与巨大社会冲突，纷繁地交织在一起，深刻地展示了普通人在大时代历史进程中所走过的艰难曲折的道路。

北村，新现实主义代表作《最后的艺术家》、《施洗的河》；三盅，新现实主义代表作《9克拉的诱惑》、《大负翁》；梁斌，新现实主义代表作《红旗谱》；孙犁，新现实主义代表作《风云初记》；徐光耀，新现实主义代表作《小兵张嘎》。

现实主义文学现实主义文学是西欧资本主义制度确立和发展时期的产物。1830年法国爆发“七月革命”，从此，法国资产阶级取得了统治地位；1832年英国实行了议会改革，英国资产阶级的统治地位得到了进一步巩固。这两大政治事件，是西欧资本主义制度确立的标志。欧洲各国在英、法资本主义势力的影响下，相继经历了从封建制度向资本主义制度的历史性过渡。这种特定的社会政治经济形势，直接影响着文学，成为现实主义文学形成与发展的决定性因素。中文名现实主义文学外文名Realistic literature流行地区西欧流行时间十九世纪三十年代到二十世纪早期名称出现时间19世纪50年代快速导航起源概述基本特征艺术手法十九世纪二十世纪社会主义新主义作品赏析成果简介现实主义侧重如实地反映现实生活，客观性较强。它提倡客观地、冷静地观察现实生活，按照生活的本来样式精确细腻地加以描写，力求真实地再现典型环境中的典型人物。世界各国的文学艺术自始就在不同程度上具有现实主义的因素和特色，并随着社会历史条件而发展变化。在文学艺术领域，现实主义和浪漫主义这两大主要倾向是源远流长。但作为一种比较自觉的文艺流派，现实主义通常是指19世纪30年代以后在欧洲文学艺术中取代浪漫主义而占主导地位的一种主要文艺思潮和运动。现实主义属于纯文学的一种写作手法，它符合纯文学的特征。何谓纯文学？谎言去尽之谓纯，把作品中的政治谎言、道德谎言、商业谎言、维护阶级权贵谎言、愚民谎言等谎言去干净是纯文学的基本特征，因此现实主义手法最基本的就是要去尽谎言，客观地呈现现实生活、人性特征等，当然这并不是说现实主义就不能虚构，恰恰相反，要把谎言去干净，表达得客观必须借用虚构等艺术手法，虚构不损害现实主义。起源现实主义是文学艺术的基本创作方法之一，其实际运用时间相当久远，但直到19世纪50年代才由法国画家库尔贝和作家夏夫列里作为一个名称提出来，恩格斯为“现实主义”下的定义是：除了细节的真实外，还要真实的再现典型环境中的典型人物。（1888年4月初致玛.哈克奈斯信）库尔贝第一次为现实主义命名对现实主义的理论探讨，可以追溯到古希腊的“摹仿”说。亚里士多德在《诗学》中就已指出存在3种不同的摹仿现实的方式，第1种便是“按照事物本来的样子去摹仿”。文艺复兴时期的人文主义文艺家（阿尔贝蒂、达·芬奇、卡斯特尔韦特罗等）坚持并发展了“艺术摹仿自然”的观点。18世纪启蒙运动的代表狄德罗和莱辛从唯物主义观点出发，坚持文艺的现实基础，肯定美与真的统一，强调艺术既要依据自然又要超越自然的辩证关系。狄德罗和莱辛在《沙龙》、《画论》、《汉堡剧评》等论著中针对新古典主义束缚文艺的清规戒律，比较系统地论述了现实主义的创作原则，对近代现实主义文艺的兴起产生了促进作用。对现实主义和浪漫主义这两个对立概念的明确划分以及这两个名词的提出，却始于18世纪末和19世纪初。德国“狂飙突进”运动的代表作家席勒在著名的《论素朴的与感伤的诗》一文中，系统地总结了从古代到近代的西方文艺发展中的两种基本倾向：偏重于直接反映现实的“素朴的诗”和偏重于表现由现实提升上去的理想的“感伤的诗”。他认为两者的区别在于：前者再现现实，而后者表现理想，前者重客观，而后者重主观，并肯定这两种创作倾向可以趋于统一。席勒首次在文学领域使用“现实主义”这一名词，俄国现实主义文艺理论的奠基人别林斯基在系统总结俄国文学和世界文学发展进程的基础上，进一步论证了“现实的诗”（即现实主义文艺）与“理想的诗”（即浪漫主义文艺）的联系与区别。现实主义”这个名词之在欧洲文艺界盛行，并且形成一个以它命名的文艺流派，这是19世纪50年代在法国发生的事。1850年左右，法国画家库尔贝和小说家尚弗勒里等人初次用“现实主义”这一名词来标明当时的新型文艺，并由杜朗蒂等人创办了一种名为《现实主义》的刊物（1856～1857，共出6期）。刊物发表了库尔贝的文艺宣言，主张作家要“研究现实”，如实描写普通人的日常生活，“不美化现实”。这派作家明确提出用现实主义这个新“标记”来代替旧“标记”浪漫主义，把狄德罗、斯丹达尔、巴尔扎克奉为创作的楷模，主张“现实主义的任务在于创造为人民的文学”，并认为文学的基本形式是“现代风格小说”。从此，才有文艺中的“现实主义”这一正式命名的流派。在文学艺术创作中，现实主义是与浪漫主义并驾齐驱两大思潮，其注重事实或现实；不受理想主义、臆测或感伤主义影响的客观过程；客观地而不凭感情地去处理思想和行动，反对一切不切实际或空想的性格。

笛福是英国现实主义小说的奠基者。代表作《鲁宾逊漂流记》标志着英国现实主义小说的诞生。菲尔丁是英国现代小说的重要奠基人之一。《汤姆琼斯》代表了18世纪英国现实主义小说的最高成就。另附简介：英国现代小说四大奠基人笛福、斯威夫特、理查逊、菲尔丁是18世纪英国现实主义小说产生时期的四位代表作家。笛福以散文著称，斯威夫特以讽刺小说著称，理查逊以书信体小说著称，菲尔丁以传奇小说著称。1.丹尼尔·笛福（约1660～1731年）：英国现代小说的最早开拓者，有“英国和欧洲小说之父”之称。1719年，即在他59岁前后，发表了他的第一部也是最出色的一部小说《鲁滨孙漂流记》，它标志着英国现实主义小说的诞生。笛福后来写的小说中较重要的还有《摩尔·弗兰德斯》、《罗克萨娜》等。2.乔纳森·斯威夫特（1667～1745年）：生于爱尔兰首府都柏林的贫苦家庭。当过教士、牧师。1726年，他的代表作讽刺小说《格列佛游记》问世，影射和讽刺了当时英国王朝的腐败和社会的黑暗。斯威夫特把艺术虚构和现实讽刺巧妙地结合在一起，运用反语、夸张、影射等多种讽刺手法，表现高度的讽刺技巧。这部小说后被列入世界名著。3.赛缪尔·理查逊（1689～1761年）：生于木匠家庭，当过印刷厂学徒，后来自行经营印刷厂。他更注意描写下层人物形象，作品结构更为完整。《帕美勒》在文学史上被称为第一部现代英国小说；长达百万字的《克拉丽莎》，是英国最长的一部小说，也是最优秀的悲惨小说之一。4.亨利·菲尔丁（1707～1754年）：生于萨默塞特州的破落贵族家庭。高尔基称他是熟悉英国生活的大师。他集各家之大成，把小说创作的艺术向前推进了一步，成为这一时期英国最杰出的小说家。代表作《汤姆·琼斯》，标志着18世纪英国现实主义小说的最高成就。

我喜欢雨果的批判现实主义文学，还有莫泊桑的短篇小说，这些都是非常值得我们去欣赏的文学作品，我认为这是文学作品深刻的批判了现实主义文学。

现代主义只注意到人的内面意识，对于周边的环境，反应较弱。它与讽刺小说有着本质上的差别。因此，讽刺小说本身就保有一个致命弱点，那就是说把它不能看成是一个文艺思潮。在这个意义上，文学史家自然有把讽刺定位为具有创作方法的倾向。由此可见，讽刺小说和批判现实主义本来是两个层次不同的概念，把他们视为对立的，这一观念的本身，就已是矛盾的了。尤其在历史的意义上，讽刺可能是在现实主义的整个发展过程中出现的一种现象，不过在批判现实社会方面，讽刺和现实主义之间具有共性而已。　　 不过，严格来说，这种批判性不单是把讽刺小说和批判现实主义加以连贯的媒介，并且是衡量这两个观念的准绳，特别是批判现实主义中的批判性有其全面性。与在批判上具有局限性的讽刺小说相比，批判现实主义的基本任务既在于对腐朽、没落的社会整体进行全面的批判，在这一意义上，批判主义可以被定位为一种批判现实主义文学的基本标志。《儒林外史》的作者吴敬梓，在其理想中对世界观所显示的局限性，可以说，在他选定批判的对象时就已暴露出来。虽然如此，他对于当时社会现实的批判态度可以说具有其一定的时代意义。同时，虽然不能把《儒林外史》看成是具有历史概念的批判现实主义作品，但在一定程度上，把它看成是能够提示当代社会的现实问题，而属于一般意义上的现实主义系列的作品，尚可被接纳。

是。 在这个小说里，作者一反文艺创作的传统偏见，把一个“低贱的妓女”放在普法战争这一特定的历史环境里当作正面主人公，而把高贵的老爷太太当作反面人物，通过对比描写，彻底揭露了法国贵族，资产者在大敌当前，只顾自身私利，不顾民族尊严，出卖人民利益的可耻嘴脸，同时表达了下层人民的尊敬和同情。 小说的主人公羊脂球是名妓女，属于社会的最低阶层，是受到唾弃和背负耻辱的人群。她们的存在似乎代表了人民的堕落，社会的黑暗，但是，身为妓女的羊脂球心地善良，品德高尚。她不仅慷慨无私，有助人为乐的好心肠，而且，在侵略者的面前，还表现了真正的爱国气节和民族尊严。她之所以出逃，是因为不愿受普鲁士大兵的侮辱，在马车被扣留期间，对敌国军官的无耻要求，她十分愤慨，多次拒绝，最后为了成全同伴，她又忍辱作出牺牲，含泪做了自己不愿做的事情；而在那些“上等人”面临饥饿威胁时，她又慷慨的拿出自己丰美的食物，“低声下气”的求他们吃。一个被视为下贱的妓女，居然表现出这样的崇高品质，表现出这样的爱国精神，实在难得！ 与之形成鲜明对照的是，作者客观而又冷静地塑造了一组典型环境下的典型人物：卑劣下作的鸟先生，道貌黯然的伯爵，表现得体而内心淫贱的几位贵妇，他们虽然有着崇高的社会地位，却有着和他们地位成反比的肮脏的灵魂。那些“体面”的“上等人”，平时一本正经，甚至受人尊敬，在国难当头之际，首先考虑的是保全身家性命，能发国难财里就发它一笔财。什么国家命运，民族尊严，全都可以置之脑后而不顾。对待敌人的无礼要求，他们尽管懂得这是对法国人民的羞辱和侵害，但是当民族利益和个人利益发生冲突时，他们就没有片刻犹豫，立即倒向敌人一边，甚至用牺牲同胞的卑劣行径来换取自己的自由。暴发户还主张把“这个贱东西”的手脚捆绑起来送给敌人。最后，在车上对待面临饥饿的冷酷态度，更是充分暴露了这些“高等人”的丑恶灵魂。小说就是通过这些人物的言行，雄辩的证明：法国上层阶级的唯利是图与卖国求荣，是造成民族灾难的真正原因。 在《羊脂球》里，像这样具有讽刺性的对比手法在文中时时贯穿。如车中两次进食时各人言词，行为上的对比，人群对羊脂球前后态度的转变对比，初上车时三位阔佬及他们的夫人的高高在上对其他人等的蔑视和最后途中在高尼岱《马赛曲》中狼狈不堪，恼怒的心情之间的对比，等等，使我们清晰地从他们的身上看到了善与恶，美与丑。心情也从崇敬到鄙视，从同情到愤怒。同样是普法战争的受害者，人和人的差别是那么悬殊。通过对比手法的运用，作者没有直接告诉我们羊脂球这个形象是美与丑，可是我们对于她的美丽善良却体会深刻。 小说通篇没有描述羊脂球的心里活动，她的喜与乐，哀与愁，快乐与欣慰，委屈与愤怒都是通过她的一举一动展现在读者的面前的。作者似乎已经不需要再表白什么，但是，她的一切遭遇和感受，我们已经深深感悟到，体会到。她的遭遇扣人心弦，读来真实自然。为什么羊脂球从来没有在读者面前流露过任何的心理历程的变化，却使我们每个人都那么真实的体会到主人公的一切思想性格呢？我想，这是隐藏艺术带来的震撼力。作者客观冷静，不掺杂任何个人感情的对人物的活动进行描述和阐释让人物自己说话。很简单的，我们没有花费什么力气便进入了小说了人物的灵魂，在其中回转迭合，思索和理解是自发的，没有丝毫被作者强制或强加。现实主义和先锋类的东西不同，不像先锋类的写作手法所关心的是自身的语言文体叙事等，托着它的是虚构和想象，而现实主义是艺术的重现生活中的真实事件。 在《羊脂球》里，作者还在精确的描写和细腻的心里描述中体现出丰富的思想内涵和现实意义，这一切建立在莫泊桑对生活细致的观察和强烈的批判意识结合的基础上。一般说来，大部分的文献都把莫泊桑归纳为批判现实主义作家，尽管她和左拉等自然主义派作家私交甚密，和自然主义也有千丝万缕的联系，但她一贯保持着严谨的现实主义写实手法。不仅是《羊脂球》，几乎在她所有的小说中，大部分人物是典型环境中具代表性的下层民众。她的小说创作大都把矛头指向当时法国糜烂的资产阶层的生活，深刻地揭示资产阶层的卑劣，虚伪和恶毒，同时，她也对那些下层社会的被侮辱，被压迫和被损害者充满怜悯和同情。1、主要内容　　故事讲述的是：普法战争时，法国的一群贵族、政客、商人、修女等高贵者，和一个叫作羊脂球的妓女，同乘一辆马车逃离普军占领区，在一关卡受阻。普鲁士军官要求同羊脂球过夜，遭到羊脂球拒绝，高贵者们也为这深表气愤和同情。但马车被扣留后，高贵者们竟施展各种伎俩迫使羊脂球就范，为大家解围。而羊脂球最终得到的却是高贵者们的蔑视。小说反衬鲜明，悬念迭生，引人入胜，写出了法国各阶层在占领者面前的不同态度，揭露了贵族资产阶级的自私、虚伪和无耻，同时也赞扬了羊脂球的牺牲精神。　　2、创作背景　　《羊脂球》所描写的普法战争是莫泊桑最为熟悉的，因为他在1870年7月应征入伍，亲身参加了普法战争，十年前法军战败溃退时的狼狈情形历历在目，而战后法国被普鲁士占领时的惨痛经验还使他心有余痛。小说所描写的发生地鲁昂，正是莫泊桑儿时熟悉的地方，生于斯，长于斯，对于这里的一切都格外的亲切和熟稔。

红楼梦

从小说的篇幅长短，可分为：小小说（微型小说）（0——3000字）、短篇小说（3000——10000字）、中篇小说（10000——50000字）、长篇小说（50000及以上）。 从小说的派别来说，可分为：现实主义小说、批判现实主义小说、浪漫主义小说、自然主义小说、意识流小说。 从小说的题材和内容来说，可分为：科幻小说、魔幻小说、爱情小说、恐怖小说、武侠小说、悬疑推理小说。 主线：主线是指在小说故事情节发展中起主要作用的线索。 支线：支线是指在小说故事情节发展中起补充作用的线索。 光有主线的小说是显得单调的，不丰满的，然而对于本身内容少的小说来说，过多的支线也会起反作用，抢了主线的风采。 明线：明线就是在小说中被直接展现的，直接呈现出来的线索。 暗线：暗线是指在小说中未直接描述而间接呈现出来的线索。 在小说中，暗线依附明线而存在，它们都以共同的事件为基础，表示着事件之间的关系。 明线展现了情节的发展，暗线则揭示了事件之中隐藏的深层意义。明线和暗线的结合使得小说更具有可读性，更具有思想性，也更加的充实和丰满。

19世纪后半叶西班牙现实主义小说的杰出代表作家是贝尼托·佩雷斯·加尔多斯（1843－1920），他的46卷的巨著《民族轶事》，生动地再现了19世纪开始以来70年的西班牙历史。作品充满鲜明的爱国主义色彩，突出了人民群众在历史进程中的重大作用。他的其他小说《悲翡达夫人》和《格罗利娅》，反映出作者的反封建、反教会的民主思想。另一位现实主义小说家克拉林(1852－1901)，以长篇小说《女当家的》和《独生子》闻名，作品带有自然主义色彩。女小说作家埃米利亚·帕尔多·巴桑(1852－1921)在文学评论集《震动人心的问题》中解释和捍卫了自然主义的文学理论。巴伦西亚作家维森特·布拉斯科·伊巴涅斯(1867－1928)的早期作品具有明显的自然主义倾向，表现了对被压迫者的同情，对黑暗社会的批判。另外还有阿曼多·帕拉西奥·巴尔德斯(1853－1938)，他的作品提供了社会生活各方面的真实画面，笔调轻松诙谐，寓意深刻。

1、《百年孤独》，是哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯创作的长篇小说，是其代表作，也是拉丁美洲魔幻现实主义文学的代表作，被誉为“再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨著”。2、《玉米人》是危地马拉作家米格尔·安赫尔·阿斯图里亚斯于1949年创作的长篇小说。小说以神话传说的虚幻意境写山区农民的现实生活，印第安人和当地白人在种植玉米问题上发生的冲突为线索和主线，真实地反映了20世纪50年代以前危地马拉社会的广阔的生活领域，揭示了传统观念与现代思想之间的矛盾。3、《危地马拉传说》1930年危地马拉作家阿斯图里亚斯在西班牙马德里出版短篇小说集《危地马拉传说》，是一本充满魔幻色彩的神话故事集，被称为拉丁美洲魔幻现实主义的开山之作。4、《佩德罗·巴拉莫》是墨西哥作家胡安·鲁尔福1955年发表的中篇小说，这部作品不仅立意深刻，而且在艺术形式上也富有新意，迄今仍被认为是“拉丁美洲文学的巅峰小说之一”，对后来的加西亚·马尔克斯产生了重大影响。5、《大师和玛格丽特》是前苏联作家布尔加科夫最著名的小说，创作于20世纪30年代，发表于1966年。《大师和玛格丽特》是以上世纪二三十年代苏联文艺界现实生活为背景，以传统现实主义、象征主义、魔幻现实主义相结合的手法创作的一部具有世界影响的批判现实主义小说。

新现实主义 第二次世界大战以后在意大利电影、文学领域出现 的流派。新现实主义是抵抗运动的产物，反映了这一运 动的理想和要求。它是一群经过反法西斯斗争洗礼的进 步作家、艺术家的组合，以争取社会进步、民主、平等 为思想旗帜，以忠实地反映历史的真实和面临的现实为 艺术纲领。 新现实主义文学从诞生到衰退，前后持续了十余年。 它经历了不同的发展阶段。 反映抵抗运动和南方问题，象一根红线贯串在早期 新现实主义文学中。作家们以经历墨索里尼统治的“黑 暗的二十年”或参加反法西斯斗争的亲身体验，热情地 描写意大利人民反对法西斯和德国纳粹侵略者的可歌可 泣的斗争（维加诺：《安妮丝之死》，1949），对法西 斯残害善良人民的令人发指的罪行，予以无情的揭发和 鞭笞（普里莫·莱维：《如果这是人》，1947）；以巨 大的现实主义力量，暴露意大利南方惊人的贫困、落后 (卡尔洛·莱维：《基督停留在埃博利》，1945)；反映 南方农民争取土地的斗争和他们政治上的觉悟（约维内： 《神圣的土地》,1950；贝尔托:《满天红》,1947;《强 盗》，1951）。 但另一方面，早期新现实主义作品也存在着不容忽 视的缺陷。作家们不能正确、深刻理解自己描绘的事实， 缺乏对事实本身的艺术概括和揭示。他们尖锐地提出了 问题，但挖掘不到问题的症结所在，更不清楚解决问题 的办法，因而常常流露出小资产阶级意识和哀伤情调。 这些作品的基本特征表现为人道主义思想和写真实 的创作原则。新现实主义者满怀诚挚的爱怜，描写善良 而软弱的小人物，如失业者、流浪汉、贫苦农民、公务 员,他们为了获得一块面包、一片土地而同命运搏斗,但 都以失败告终，美好的追求都成泡影。作家们为小人物 的遭遇发出愤怒的呼喊和抗议。这些洋溢着人道主义精 神的作品，展示了资本主义社会里广大劳苦群众同严峻 现实的深刻冲突和对立，揭露了整个社会民不聊生、危 机四伏的阴暗情景。

正像英国最早进行了资产阶级的“光荣革命”一样，英国最早出现了像《鲁滨逊漂流记》这样的现实主义文学作品。因此，我们对现实主义的描述也从英国说起。在讲到英国的现实主义文学时，我们不能不提到威廉·梅克皮斯·萨克雷。他在19世纪中叶，以《名利场》为题写了一部妙语连珠的小说。在小说刊行第一版时，作者给它加的副题是“英国社会的钢笔和铅笔素描画”。这幅画是英国上层社会普遍拍卖良心的鲜活写照。良心、荣誉都被押到“名利市场”上变成了商品。为了得到金钱和幸福，可以毫不犹豫地作践他人。金钱使好人变成魔鬼，所谓“黑良心”的女子培基曾道出如下真理：“……如果我有5000磅收人的话，我想我是会成为好人的。”萨克雷评述说：“谁不知道利蓓加的想法是对的——造成了她和一个诚实女子之间区别的不过是个钱财问题。”萨克雷在写给他母亲的一封信中说：“我想创造一群不相信世界上有上帝的人（那只是一句伪善的黑话），一群贪婪而装腔作势的人，他们多半十分自负，心安理得地自以为有高人一等的美德。”从《天路历程》到《名利场》相隔近200年，在这200年中，商业精神打败了基督精神，金钱取代了上帝。《名利场》产生的背景是19世纪有名的“维多利亚时代”，英国以“日不落”而自炫于世界。但这个时代（1832--1901）的小说家却不屑于为它唱赞歌，只要读一读狄更斯、G．艾略特、梅瑞狄斯和哈代的作品，你就会获得一幅与《名利场》相似的社会讽刺图画。在这些超越金钱、反抗物化的英国人中间，有一个形象带有脱颖而出的新鲜气息，那就是《简·爱》的女主人公。在英国文学史上，有许多经典名著将会永垂不朽，《简·爱》在其中排名不会靠前。但能够像《简·爱》这样深深地进人人们的灵魂，影响着人们的精神世界，甚至影响人的毕生命运的作品并不很多。《简·爱》的作者是夏绿蒂·勃朗特。她有四个妹妹、一个哥哥，家里有三位成了作家：夏绿蒂、艾米莉和安妮。夏绿蒂的《简·爱》和艾米莉的《呼啸山庄》，都已经成为世界文学史上的经典。在一个家庭里，三个姊妹同时成为作家，而且影响很大，在世界文学史上还找不到第二个例子。夏绿蒂·勃朗特的父亲是一位牧师，他手里虽然也有一张剑桥大学的毕业证书，但是由于贫困，由于中年丧委，也由于自身的性格，他没有成为一个很好的父亲。在这个贫穷的下等家庭里，夏绿蒂·勃朗特和她的妹妹们，过的是一种贫穷的而且缺少家庭温暖的生活——很早母亲就去世了，父亲多病，性格乖戾，很少能够给他们温暖，对他们的教育也不够，在夏绿蒂很小的时候，连同她的两个妹妹一起被父亲送进了寄宿学校。看过《简·爱》的人，可以知道，夏绿蒂和她的妹妹们在寄宿学校里过的是一种怎样贫困的、没有温暖的、经常受到惩罚嘲弄甚至于打骂的生活。在寄宿学校里的这段生活和她们自幼染上的肺病，使她们都活得比较短，夏绿蒂只活了39岁，艾米莉死的时候比她姐姐还要小得多。夏绿蒂的个子矮小，五官搭配得不是很好——眼睛很大，鼻子也很大，嘴稍微有一点弯曲，给人的整体印象是一个比较古板的女人。我们现在看到的她的画像，在某种程度上美化了她的容貌。作为一个女人，长得不美，构成了她灵魂深处的自卑。她的妹妹艾米莉和夏绿蒂有很多相似之处，比如说，她们都不太相信有人会爱上自己，她们甚至于由此而推广到不太相信人类有那种所谓普遍的爱，她们从小就喜欢把自己全部的情感都倾注到小动物身上。但是这姊妹俩的性格又不太相同，夏绿蒂·勃朗特显得更加温柔，更加清纯，更加喜欢追求一些圣洁的东西，追求一些美好的东西。她曾经非常热烈地爱恋过自己的老师赫格，给他写过一些热情的、甚至可以说是求爱的信，但是老师给他回了一封信以后，就再也不理睬她了。对于夏绿蒂，这是很大的感情上的打击。但是她并没有因此停止对温暖和爱情的追求，尽管她常常觉得人们不会那样去爱她。也许就是这样一种灵魂深处的很深的自卑，反映在她的性格上就有一种非常敏感的自尊，以自尊作为她内心深处的自卑的补偿。她描写的简爱，也是一个不美的。矮小的女人，但是她有着极其强烈的自尊心。她坚定不移地追求光明的、圣洁的、美好的生活。艾米莉的生活景况和容貌大体上都和夏绿蒂差不多，但是她的性格和姐姐不一样。她也非常爱小动物，但有时候又会表现得很残忍。比如有一次，一只她很喜欢的小狗，不听她的话，几次非要跑到床上去，她就抓着小狗的脖子，把它揪到外面，狠命地打，几乎要把眼睛打瞎。周围的人看了之后都非常吃惊，这么一个矮小的女孩子竟然能这样残暴地打一个小动物。在盖斯凯尔夫人写的《艾米莉传》中，说在艾米莉死后，这只小狗是所有的人和动物中最悲伤的一个：在它的主人死后，就从来没有快乐过。艾米莉内心残暴的这一面，也是对她自卑心理的补偿，只是与夏绿蒂不同的另外一种形态的补偿。这种补偿反映在她的文学作品里，就是《呼啸山庄》中希斯克里夫那个残暴的复仇者的形象。当然复仇并没有带来快乐，而是带来更加深沉的痛。在《简·爱》的开头：还是小孩子的简看到了一本英国禽鸟史的书，觉得很好玩，就一个人躲在窗帘后头看，非常人神，这时候，被她的表兄，就是她舅妈的孩子——一个肥胖的十四五岁的、很有力气的野蛮的男孩子——发现了，他一把抢过她的书，说：你没有资格拿我们家的书，你是个靠人养活的，妈妈说过：你没钱，你父亲一文也没留给你。你本该去要饭，不该在这儿跟我们这样上等人的孩子一起过活，跟我们吃一样的饭，穿花妈妈的钱买来的衣服……滚！站到门口去，别站在镜子和窗子跟前。这段话意味着什么呢？意味着那种没有钱就没有尊严可谈的观念，在当时的社会是多么普遍。就像里德这样一个十四五岁的孩子，这种观念在他头脑里也是根深蒂固的。他觉得简跟他们不一样，他还骂简是“耗子”，是偷吃别人东西的耗子。他之所以这样鄙视简，没有别的理由，就是因为简没有钱，她的父亲一分钱也没有留给她。她应该去要饭，她没有资格过上等人的生活。到了寄宿学校以后，这种观念就更现实了。因为寄宿学校里都是些没有钱的穷孩子或者是根本没有父母的孤儿，是社会上被鄙视的一群。老师鄙视他们，那些主教、学校的负责人更鄙视他们，随便地加以处罚。简只是由于不留神把一块写字的石板落到地下摔破了，老师就罚她站在一个高高的凳子上示众，还吩咐所有的学生不许和她说话，这对孩子的尊严是一种无情的践踏。“没有钱就谈不上尊严”，直到现在在西方依然是一种很流行的观念。在中国这种观念也在扩展。如果很有钱，是不是就一定能够获得人们的尊敬，而拥有人所具有的尊严呢？小说里所写的庄园主罗彻斯特是一个很有钱的人，他在法国巴黎认识了一个女演员的女儿塞莉娜，她是一个迷人的美女，他开始认为这个美女不会喜欢上他，因为罗彻斯特自认为是一个丑八怪——他的皮肤很黑，脸上的线条显得过于僵硬。但是他有钱，这个美女就赞美他，说：“你有体育家的身材和气度，所以我非常地爱你。”罗彻斯特也相信了，给这个美女在高级酒店里租了房间，给她配了马车、仆役，买了许许多多的钻石和高级的衣服。他以为他得到了这个美女的爱，但是有一天他回来的时候，无意中听到了塞莉娜和另外一个男人在谈他：“你以为我会喜欢那个丑八怪吗？”这件事给罗彻斯特很深的刺激，他原以为只要有钱，人家就会尊重他，但事实上并不是这样。像塞莉娜这样的人，为了要罗彻斯特的钱，当他面说许多好话，但实际上根本就瞧不起他。钱并不能买到一切。尊严究竟怎么样才能够获得？尊严本身不是一个孤立的东西，它是靠在人和人的关系中获得别人的肯定才能拥有。马克思讲过大意如下的话：人首先是把自己反映在另一个人身上，一个名叫彼得的人所以会把自己当作一个人来看，只是因为他把一个名叫保罗的人看作自己的同种。也就是说，一个人只有在另外一个人身上才能获得对自己的肯定。简在舅妈家里，在寄宿学校里，没有得到这种对于她自身尊严的肯定。虽然在寄宿学校里有一些老师（比如说坦波尔）对她很好，但是这种好只是一种怜爱，它没有对于人的自尊的肯定。简真正获得对于人的自尊的肯定，是到了罗彻斯特的庄园后。在和罗彻斯特的交往中，她才感到自己的尊严，并且逐步获得升华。他们两个人的邂逅是非常有意思的。罗彻斯特的马车出了事，他自己也受了一些伤，简帮了他的忙。两个人在山里有一段对话，这段对话对于简至关重要。当时两个人都还不太清楚对方是谁，但是简从罗彻斯特坐的马车和他的装束完全可以看得出他是一个贵族，一个有钱人。谈话的时候，罗彻斯特问简：“你觉得我漂亮吗？”简当时脱口而出：“不，先生。”这句话当时对罗彻斯特的震动是很大的，罗彻斯特就进一步追问她：“你觉得我什么地方不好看？”简意识到自己说的话有点不礼貌，所以她向罗彻斯特道歉，并作了一番解释：先生，我太直率了；请你原谅，我本来应当说，问到外貌问题是很不容易当场就随口做出回答的，应当说，各人有个人的审美观，说美并不重要，或者诸如此类的话。简的这两个回答，对罗彻斯特认识简很重要。罗彻斯特心中有一道伤口，就是法国的美女塞莉娜当面吹捧他，赞美他，而背后骂他丑八怪。可今天他遇到的这个其貌不扬的、平民模样的女孩子，当面说他不漂亮。这样的直率和真诚，一下子把简在罗彻斯特心中的地位抬高了。因为在当时的英国，家庭教师不过是高级仆人，她和主人是两个阶层。罗彻斯特通过当时的谈话，已经知道简就是家里新聘请的家庭教师。他知道他面对的不是一个普普通通的“下等人”，简·爱身上有塞莉娜所没有的直率和真诚，而这种真诚又是他常常找不到的。简接下来的道歉又使罗彻斯特感觉到，眼前这个女人不仅仅诚实，还有教养，能够善解人意，不愿意伤害人。两句对话，使罗彻斯特把她看作一个可以和自己在精神上平等交谈的人。这是简获得尊严的第一步。后来，罗彻斯特的一段话，又使得简把罗彻斯特看作和自己平等的人。罗彻斯特非常坦白地向她讲述了自己私生活中的隐秘，特别是关于他和塞莉娜的那段生活。作为主人，一个“上等人”，他能够坦诚地把自己内心的隐秘告诉一个家庭教师——在当时的观念里是一个“下等人”，这使简在精神上不再把罗彻斯特看作一个高于自己的“主人”。这两段话使得他们两人处在平等的地位，相互尊重，相互理解，也就因此从对方那里取得了一种人的尊严感的满足，在这样的基础上，两个人产生了爱情。但是，事情到这里并没有结束。人的平等的意识，不是很容易取得的，从理性上来讲，罗彻斯特把简看作一个和自己平等的人，但是在内心深处，作为一个男人．他在某些方面仍然认为女人是男人的一个附着物：直到他向简求婚的时候，都没有告诉简，他是一个有妻室的人。这件事情在他们准备正式结婚的时候由律师揭出来了。简觉得自己必须要离开，她这样想：我自己在乎我自己，越孤单，越无亲无友，越无人依靠，越是要尊重自己，我要遵从上帝颁发世人认可的法律，我要坚守住我在清醒时而不是像现在这样疯狂时所接受的原则，法律和原则并不是为了用在没有诱惑的时候，它们正是要用在现在这样肉体和灵魂都起来反对他们的严肃不苟的时候。既然它们是毫不通融的，那它们就不容违反……原定的想法，已下的决心是我眼前惟一必须坚持的东西，我要牢牢守住这个立场。这是简告诉罗彻斯特她必须离开的理由，但是从内心讲，更深一层的东西是简·爱意识到自己受到欺骗，她的自尊心受到戏弄。简在知道罗彻斯特有妻子后，她回到房间，脱下了婚纱，说：唉，它再也不能去求助他了，因为忠诚已遭破坏，一一信任已经丧失了，对我来说，罗彻斯特已不再是过去的他，因为他原来不像我过去所想像的那样，我不想把他看成邪恶，我不愿意说他欺骗了我，一点我看得很清楚。简·爱在非常强大的爱情力量的包围之下，在美好、富裕生活的诱惑之下，依然要坚持自己作为人的尊严，这是简最具有精神魅力的地方。小说写到此，作者对于人的尊严的探索已经结束？没有。简在离开了罗彻斯特以后，遇见了她的表兄圣约翰。作为忠诚的基督徒，他在简面前展示了一种新的关于人的尊严的境界。这种境界，简在寄宿学校的同学海伦那里已经感觉到了。这种尊严是超越了人的，是一种和神结合而产生的尊严感。这是在西方宗教中一种相当普遍的、为人们所追求的精神境界，人们抛弃了人间的一切享受，而在精神上同上帝结合，从而获得了道德上的满足，他们认为自己作为人，最高的境界就是如此——把一切都牺牲肥一切奉献给上帝。圣约翰就是这样来劝说简，让她放弃一切，让她作为自己的妻子一起到非洲去做传教士，在那里传布福音。但是，简拒绝了，她拒绝了这样一种神的尊严的境界，为什么呢？因为她觉得她是一个凡人，她还要享受人间的爱情，她和圣约翰之间有一种很亲密的友情，但是没有爱，她内心还是想着罗彻斯特，她对罗彻斯特还充满了热烈的爱情。圣约翰给她指的这样一个澄澈清明的境界同她对罗彻斯特的爱之间产生了激烈的搏斗。作为19世纪青年女子的典型，简对人世间充满了乐观主义的情绪，所以简说：“我能够冲开疑云，找到光明的路。”在她拒绝了圣约翰的要求后，小说设计了一个很光明的结尾：虽然罗彻斯特的庄园毁了，他自己也成了残废，但我们看到，正是这种状况使简不再在尊严与爱之间徘徊，她同时获得两种满是——在和罗彻斯特结婚的时候，她既是有尊严的，同时也是有爱的。小说告诉我们，人的最美好的生活是尊严加爱，小说的结局给女主人公安排的就是这样一种生活。小说设计了一个过于圆满的结局，这种圆满本身标志着肤浅，但是我们依然尊重作者对这种美好生活的理想，就是尊严加爱。只是需要补充一个作者未加以强调的因素，这就是金钱。如果简没有那笔飞来的遗产继承，这桩爱情不可能圆满，而且很可能没有结局——简和罗彻斯特都会死于穷愁潦倒。喜剧结局是上帝的赐予，这个上帝就是金钱。因此，公式应该改写为：美好生活=尊严+爱+金钱，尽管这个公式让作者扫兴。《简·爱》在艺术上最突出的特点在于它的叙述方式。以第一人称叙述的小说在《简·爱》之前已有很多，但是这部小说的第一人称叙述，由于带有比较强的自传色彩，显得非常细腻而真实。作者对读者是非常真诚、非常坦白的，像一个亲密的朋友在向我们讲述她的心事，讲她的肺腑之言。正是这种真诚，构成了这部小说的永久性的魅力。小说里对人的内心的活动有很细致的描写，这种描写丰富了我们对于人类内心世界的认识，常常使我们感动不已。

红楼梦吧。后四十回一般认为是高鹗写的。

现实主义是十九世纪兴起的文学流派。十八世纪还是古典主义盛行呢。浪漫主义都是十八世纪末兴起的。

《穆斯林的葬礼》

巴西现实主义小说的兴起，要比拉丁美洲其他国家为早。曼努埃尔·安东尼奥·德·阿尔梅达 （1831～1861）的《一个民兵军官的回忆录》（1852）是巴西现实主义小说的雏形。但第一部真正的现实主义小说是阿卢伊西奥·坦克雷多·贡萨尔维斯·阿塞维多（1857～1913）的《姆拉托》（1881）。小说对巴西社会作了大胆的评论。小说家若阿金·马里亚·马查多·德·阿西斯 （1839～1908）擅长于描写人物的心理状态，作品反映了巴西推翻帝制、建立共和国前后的社会变化。主要有《布拉兹·库巴斯的死后回忆》（1881）和《金卡斯·博尔巴》（1891）等。劳尔·达·阿维拉·蓬佩亚（1863～1895）则是另一类型的现实主义作家，他以自传体小说《书院》（1888）闻名。此外还有埃库拉诺·马科斯·因格莱斯·德·索萨（1853～1918）、多明戈斯·奥林皮奥·布拉加·卡瓦尔坎蒂（1850～1906）、恩里克·马克西米利亚诺·科埃略·内托（1864～1934）等。这个时期高蹈派诗歌流行，重要的有被誉为“星星诗人”的奥拉沃·布拉斯·马丁斯·多斯·吉马朗埃斯·比拉克（1865～1918），“鸽子诗人”赖蒙多·达·莫塔·阿塞维多·科雷亚（1860～1911）和安东尼奥·马里亚诺·阿尔贝托·德·奥利维拉（1859～1937）等。　1893年黑人作家和诗人若昂·达·克鲁斯·伊·索萨（1861～1898）发表了《盾》和《弥撒书》，为巴西文学开辟了新路。他尝尽种族歧视和种族压迫之苦，但又无力改变现实，只能到幻想中去寻求解脱，成为象征主义的代表，被称为“黑天鹅”。宗教诗人阿方索·恩里克斯·德·科斯塔·吉马朗埃斯（1870～1921），是《马里亚纳的市政法官》（1905）和《乞丐》（1920）的作者。作品逃避现实，大多描写死亡和自然景色，带有宗教色彩。欧克利德斯·罗德里格斯·皮门塔·达·库尼亚（1866～1909）的《腹地》（1902），是巴西文学中著名的作品，由于揭露了卡努杜斯战役的真相，被称为“复仇的书”。若泽·佩雷拉·达·格拉萨·阿拉尼亚 （1868～1931） 是巴西现代主义文学的倡导者，于1902年发表《伽南》，被称为“问题小说”，或称“思想小说”。书中通过两个刚到巴西的德国人之口，讨论了巴西的民族和国家的形成问题。此外，埃米利亚诺·戴维·佩尔内塔（1866～1921）、马里奥·维洛祖·帕拉尼奥斯·佩德内拉斯（1868～1915）、奥古斯托·卡瓦略·罗德里格斯·多斯·安若斯（1884～1914）、若泽·本托·蒙特罗·洛巴托（1882～1948）等作家，也有相当的影响。

“魔幻现实主义”一词，原是德国文艺批评家及表现主义绘画时最早提出的概念。 《百年孤独》是魔幻现实主义小说。