苏州的传统文化遗产有哪些? 苏州的传统文化遗产有什么

不开了。根据查询苏州市招商管理局网显示，截至2023年8月24日，苏州缂丝厂该企业已注销，苏州市金源缂丝厂成立于2002年04月05日，法定代表人为徐福根，注册资本为40万(元)，注册地位于苏州市相城区太平村1组。

缂丝——（kesi），缂丝（K"o-ssy ），又名“刻丝”、“尅丝”、“克丝”、“克绣”，意思是“用刀刻过的丝绸”，有文人赞誉是“雕刻了的丝绸”。缂丝的历史记载至今已有两千多年的历史了。从汉墓的陪葬品、唐人的日用品到明代的皇帝龙袍，可以说是源远流长，历史悠久。缂丝的制作技艺十分特殊，以“通经断纬”的手法表现各种不同的纹样和繁复的色彩。古人形容缂丝“承空观之如雕缕之像”。缂丝是以本色的生、熟丝作经线,以彩色丝线作纬线,用小梭按其不同色彩和纹饰分别织纬，纬线不通梭织造,采用局部回纬织制,因而在不同色彩或不同纹饰轮廓之间互不相连，似刀镂刻状,故称缂丝。缂丝制品被作为高级工艺品生产并收藏。缂丝与南京云锦并称中国二大传统手工织锦。每一幅作品是由少则上万根，多则几百万根细如牛毛，不同颜色的丝线，用纯手工的方式织造而成。制作工艺极奇复杂。正由于缂丝属于织锦工艺品，以至于它的强度要比任何刺绣高。缂丝作为最早用于艺术欣赏的丝织物，素以制作精良、古朴典雅、艳中带秀的艺术特点著称，被誉为“织中之圣”。同时由于经得起摸、擦、揉、搓、洗，它又获得“千年不坏艺术织品”之誉称。缂丝作品具有很高的观赏价值，历代缂丝精品中蕴含着丰富的文化信息，缂丝技艺体现了传统文化的特色，具有相应的文化与科学价值。在现代化冲击下，苏州缂丝织造技艺因生产周期长、成本高、价格贵而濒临消亡，从事这一行业的多为中老年，其发展前景令人忧虑，有必要制定规划加以保护。

缂丝织造技艺主要是使用古老的木机及若干竹制的梭子和拨子，经过“通经断纬”，将五彩的蚕丝线缂织成一幅色彩丰富、色阶齐备的织物。这种织物具有图案花纹不分正反面的特色。在图案轮廓、色阶变换等处，织物表面像用小刀划刻过一样，呈现出小空或断痕，“承空观之，如雕镂之象”，因此得名“缂(刻)丝”。缂丝织造方法独特，据宋庄季裕《鸡肋篇》载：刻丝“不用大机，以熟色丝经于木棦上，随所欲作花草、禽兽状。以小梭织纬时，先留其处，方以杂色线缀于经纬之上，合以成文，若不相连，承空视之，如雕镂之象”。由于织造一幅缂丝作品往往需要运用不同的技法，变换数千次梭子，故使作品显得特别贵重。缂丝的制作工艺分为嵌经面、画样、织纬和整理等十多道工序。织纬的基本技法，主要有勾、抢、绕、结、掼和长短梭等，另有盘梭、笃门闩、子母经、合花线等多种特种技法，都依不同的画面要求灵活运用，以表现各种不同的艺术效果。其中，“结”是单色或二色以上在纹样竖的地方或较徒的纹样上采取有一定规律的面积穿经和色方法；“掼”是在一定坡度的纹样中（除单色外）二色以上按色之深浅有规律有层次排列，如同叠上去似的和色方法；“勾”是纹样外缘一般均用较本色深的线、清晰地勾出外轮廓，如同工笔勾勒作用；“抢”又叫枪色或镶色。是用二种或两种以上（甚至更多）深浅色之调和运用枪头相互伸展起到工笔渲染效果表现纹样质感。缂丝的整个工艺过程，一般说来，可概括为四步：第一步是把经丝上到木机上，包括落经线、牵经线、套扣、弯结、嵌后轴经、拖经面、嵌前轴经、捎经面、挑交、打翻头、拦经面十一道工序；第二步，用墨笔把纹样勾画在经面上；第三步是织纬；第四步，修剪反面的毛头。解放后，缂丝技艺不断发展提高，缂丝作品更加精美，无论是博古花鸟还是山水人物，都以独特的艺术形象和审美情趣，赢得了高度的赞誉。1982年缂丝艺术冲破一千多年来的旧法，创制了一幅异色、异样、异针三异缂丝金地《蝴蝶·牡丹·山茶》。这幅作品被列为珍品，收藏在中国工艺美术馆。缂丝的基本特点是缂丝能自由变换色彩，因而特别适宜制作书画作品。缂织彩纬的织工须有一定的艺术造诣。缂丝织物的结构则遵循“细经粗纬”、“白经彩纬”、“直经曲纬”等原则。即：本色经细，彩色粗纬，以纬缂经，只显彩纬而不露经线等。由于彩纬充分覆盖于织物上部，织后不会因纬线收缩而影响画面花纹的效果。缂丝产品分实用品和欣赏品两大类。实用品有台毯、靠垫、手提包、团扇面、装裱面料。解放前还生产衣料、被面、折扇袋、名片袋等，现在主要生产外销日本的和服腰带。欣赏品有屏风、书画屏条、立轴、册页、长卷等，主要作展览、陈设用品或国家对外的礼品。

缂丝（ kesi ），又名“刻丝”、“尅丝”，意思是“用刀刻过的丝绸”。缂丝是苏州传统工艺一绝，发端于汉代，从唐人的日用包到明代的皇帝龙袍，缂丝可以说是源远流长，历史悠久。缂丝的制作技艺十分特殊，缂丝工艺与用途缂丝与宋锦一样属于织锦工艺品，它的强度要比任何刺绣强。它的成品没有底料和图案的分割，整幅作品浑然天成。它织法独特，以生丝做经线，各色熟丝作纬线，用“通经断纬”的技法织成。古人形容缂丝“承空观之如雕缕之像”。由于苏州人聪慧，心灵手巧，再加上吴门画派的影响，所以到明清时期，苏州缂丝达到辉煌时期，其间元和的缂丝工艺水平独步全国。而苏州缂丝又以元和街道西的张花村最为突出。张花村时称“缂丝村”，家家有织机，技艺代代相传，元和地区自宋代起至晚清，缂丝传人代代不断，名匠辈出。 陆墓蟋蟀盆制作精良，种类多。 盆、多角盆、马蹄盆、腰鼓盆等；以图案分有龙凤、鸟兽、花卉、山水和人物等，以盖式分有笠帽顶盖、平盖、坐盖、天落盖和飞边盖等； （3）外部特征南盆特征是形状繁复，花纹多，做工精致。　据《吴门表隐》一书载，唐宋时因风行斗蟋蟀，陆墓御窑村也有了烧蟋蟀盆的小窑。其制作精选河底泥料，精心制坯，烧出的蟋蟀盆有乌、黄、白、青等色。

没有原型，是剧情虚构的。解释分析：《当家主母》的人物都是虚构的，并无历史原型。该剧是导演于正的又一力作，剧情并非改编自小说，而是完全原创的独立剧本。本剧跳出传统的情爱故事架构，一方面以沈翠喜的个人提升为主导线，展现出有血有肉、新鲜立体式的女性群像；另一方面，展现了传统缂丝文化艺术，拉下了一场传统社会发展女性打破拘束、携手并肩承传缂丝文化艺术好戏的帷幕。剧情简介苏州府任家世袭苏州织造行领织职务，拥有祖传的缂丝秘技。家主任雪堂从不插手家族生意，只爱研究诗书字画。任夫人沈翠喜不但刺绣了得，更善于经营管理，是任家真正的当家主母。任、沈二人成婚多年，任雪堂却始终难忘昔日恋人曾宝琴，欲将其接回任家，却不料因追捕水匪而发生意外，下落不明，让任家陷入重重危机。沈翠喜默默担负了挽救任家的重任，幸有曾宝琴相助，在经历了千万坎坷挫折后，终于洗清冤屈，回归到了往日的平静。

缂丝作品一般有三个特点：首先是缂丝作品大多是一种集体创作的作品，后人判断这类作品价值的高低只能看其作品本身的工艺和艺术价值；其次是缂丝的创作往往很费功夫和时间，有时为了完成一件作品需要几个月乃至一年以上，所以，一件缂丝作品的完成往往倾注著作者大量的心血；再次，缂丝作品具有很高的观赏性。许多缂丝作品既有平涂色块的平缂，也有构图造型的构缂、齐缂。缂丝作品一般立体感很强，加上缂丝作品的题材都是人们喜闻乐见的，故其艺术和观赏价值完全可以和名家书画分庭抗礼，甚至有所超越。从缂丝作品在拍卖场上的迭创新高的表现看，未来缂丝作品再创佳绩是可以预期的。缂丝，又称“刻丝”，是中国传统丝绸艺术品中的精华。是中国丝织业中最传统的一种挑经显纬，极具欣赏装饰性丝织品。所谓缂丝，最简单的描述是“通经断纬”。织制时，以本色丝作经，彩色丝作纬，用小梭将各色纬线，依画稿以平纹织造。缂丝最大的特点，是纬丝不像一般织物那样贯穿整个幅面，而只织入需要这一颜色的一段。苏州缂丝画也与杭州丝织画、永春纸织画、四川竹帘画并称为中国的“四大家织”。2006年5月，苏州缂丝织造技艺入选第一批国家级非物质文化遗产名录；2009年9月，缂丝又作为中国蚕桑丝织技艺入选世界非物质文化遗产。代表性传承人有王金山、马惠娟、范玉明、华惠英、陈文。

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缂丝，又称刻丝，是古代中国的一种丝织品。其特色是纬线并不横贯全幅，而仅在需要处与经线交织，称为“通经断纬”法。其成品正反两面如一，在不同色彩的轮廓之间并不相连，凭空背光观察可见点点孔隙，有如以刀镂刻而成。最初“通经断纬”的缂织技法是用于毛织物，称缂毛，至唐代开始将此技法用于丝织品。南宋时期缂丝可模仿书法画作，风格细腻柔美，具有欣赏性的艺术价值。明清两朝的缂丝中心在苏州，于乾隆之世达到鼎盛，所产织品多供朝廷使用。如今缂丝的生产主要集中在江苏苏州、南通一带，缂丝也因此呈现出风格窘异的两个流派：苏州缂丝、南通缂丝。2009年“缂丝织造技艺”以“中国蚕桑丝织技艺”的一部分，列入世界非物质文化遗产名录。

苏州卖缂丝线的地方都很多，也比较便宜

1、【苏扇】是苏州特产，以雅致精巧，富有艺术特色而著称，历史悠久，国外驰名。包括折扇、檀香扇和绢宫扇三大类，统称为“苏州雅扇”。明清以来，主要在苏州及周边地区广泛流传。苏州雅扇集各种精湛工艺于一身，包括造型、装裱、雕刻、镶嵌、髹漆等工艺。它们把吴地的山山水水、花鸟人物浓缩绘描，其精湛的手艺构成了吴文化中绚烂多姿的篇章。2、苏州的香山位于太湖之滨，有2500多年的历史，这里百余村庄人多地少，自古出建筑工匠，因从业者技艺不凡，人称"香山匠人"。香山帮是一个以苏州市吴中区胥口镇为地理中心，以木匠领衔，集泥水匠、漆匠、堆灰匠、雕塑匠、叠山匠、彩绘匠等古典建筑工种于一体的建筑工匠群体。他们将建筑技术与建筑艺术巧妙结合起来，创出了中国建筑史上的重要一脉--"香山帮"，后来，以香山帮模式建造的房子，就叫"苏派建筑"。3、【缂丝】，又名刻丝，是中国古老、独特的一种传统织造工艺，主要存在于苏州及其周边地区。苏州缂丝自南宋以后，盛名全国，成为主要产地。明清时代，苏州缂丝仍昌盛不衰。 缂丝素以制作精良、浑朴高雅、艳中且秀的特点，在丝织品中列为最高品第，并是最早用作制造艺术欣赏品的丝织物。

1、苏州的传统文化遗产有昆曲、古琴、宋锦、缂丝、端午和苏州香山帮等6项世界级非物质文化遗产，以及苏绣、玉雕、二胡、江南丝竹、锡剧、剪纸（溱湖刻纸、金湖剪纸）、庙会（祠山庙会、金村庙会）等多项国家级非物质文化遗产。 2、传统节目：苏州弹词（苏州弹词的表演通常以说为主，说中夹唱。唱时多用三弦或琵琶伴奏，说时也有采用醒木作为道具击节拢神的情形）。 3、民间工艺：苏绣、制扇、玉雕、缂丝、木刻年画、红木小件、剧装戏具、民族乐器等等。 4、园林文化：苏州园林。 5、建筑文化：古代建筑的布局规划、风格独特和工艺精湛的建筑构件，也括木雕、砖雕、石雕和闻名遐迩的“金砖”等。 6、民俗文化：其在时令、节气、观光、禁忌、祭祀、服饰、曲艺、方言、民谣、器具等方面，更表现出浓郁的地方风情。

1、有昆曲、古琴、宋锦、缂丝、端午和苏州香山帮等6项世界级非物质文化遗产，以及苏绣、玉雕、二胡、江南丝竹、锡剧、剪纸（溱湖刻纸、金湖剪纸）、庙会（祠山庙会、金村庙会）等多项国家级非物质文化遗产。2、其它民间文化：（1）传统艺术：有缂丝、刺绣、玉雕、木雕、牙雕、核雕、瓷刻、竹刻、剪纸、泥塑、草编、灯彩、九连环、民俗挂件等上千个品种。（2）传统节目：苏州弹词（苏州弹词的表演通常以说为主，说中夹唱。唱时多用三弦或琵琶伴奏，说时也有采用醒木作为道具击节拢神的情形）。（3）民间工艺：苏绣、制扇、玉雕、缂丝、木刻年画、红木小件、剧装戏具、民族乐器等等。（4）园林文化：苏州园林。（5）建筑文化：古代建筑的布局规划、风格独特和工艺精湛的建筑构件，也括木雕、砖雕、石雕和闻名遐迩的“金砖”等。（6）民俗文化：其在时令、节气、观光、禁忌、祭祀、服饰、曲艺、方言、民谣、器具等方面，更表现出浓郁的地方风情。

由于制作工艺的不同，传统缂丝可细分为四大类：“本缂丝”， “明缂丝”“絽缂丝”和“引箔缂丝”。当今研发的缂丝品有“紫峰缂丝”“雕镂缂丝”和“丝绒缂丝”。它们是各有千秋，“本缂丝”质地较为厚实，作品高雅尊贵，适合于装饰点缀。“明缂丝”是雍容华贵，质地柔软，轻盈。“絽缂丝”质地柔软，间断图案，透气透光。“引箔缂丝”质地柔软，掺有特殊纸箔。“紫峰缂丝” 材质轻薄，薄入蝉翼，图案若隐若现。“雕镂缂丝”窗棱效果，且极具观赏性。“丝绒缂丝”是丝毯工艺和缂丝工艺的结合品。明缂丝比较常见，本缂丝相对而言制作的技工日益减少，这两种缂丝工艺差别不是取决于图案文饰，而是在其制作工艺上和生产出来的产品材质有所不同。后来由于历史的种种原因，到了近代中国只留存下明缂丝的技法。如此质感的区别是由于这两大缂丝技艺在原材料的选择和制作技法的不同。在原材料的选择上，明缂丝的经线一般为3×2(6丝），纬线为8×2(16丝），本缂丝的经线一般为10×2(20丝），纬线为15×2(30丝）。也就是说本缂丝的经线是明缂丝的三倍粗，纬线是明缂丝的两倍粗。两种流派使用的线的规格不同，产品的外观自然也有很大的差异。明缂丝细软，表面呈现平纹状。本缂丝厚重、挺括，表面显现罗纹档纹路。在本缂丝中也有用细纬线、细经线做产品，但用本缂丝的生产手段做出来的产品，除手感细滑外其他还显现出本缂丝的特点。缂丝技法有多种，一般分为平缂、掼缂、勾缂、搭梭、结、短戗、包心戗、木梳戗、参和戗、凤尾戗、子母经、透缂、三蓝缂法、水墨缂法、三色金缂法、缂丝毛、缂绣混色法等。工艺流程其工艺完全用手通过缂丝机操作完成，具体包括：落经、牵经、上经、挑交、打翻头、拉经面、上样、摇线、缂织、修毛10个步骤，最后装裱上框即可。 从制作技法上来讲，虽然都是运用“通经断纬”的基本法则，但在具体制作上还是有很大区别的。首先上机的经线张力，本缂丝比明缂丝要强得多（所谓张力、经线所承受的拉力），这样制作出来的作品整体看——挺括而不松软。苏州明缂丝整理好经面后，先要把制作的图案描在经面上，然后才能进行操作。南通本缂丝只要把图纸托在经面下方，即可以开始操作。在操作过程中要求所托画稿位置不能变动，最后产品完成后，其产品与图纸上的图案位置误差不得超过五毫米。如果是制作袈裟或其他礼服时对这个精准度则要求更高，袈裟是由多片缂丝面料相拼而成，任何一片与原画稿出现较大偏差，整个图案的完整性就破坏了。苏州明缂丝与南通本缂丝在制作技艺中，还有一个明显的区别，素地做法。何谓素地——没有花纹的地方称素地。明缂丝不管是素地还是图案部分，在纬线穿进经线后再用拨齿拨紧，而本缂丝却不一样。本缂丝在做素地时是用筘把纬线夯紧，只有做到小面积图案时才会使用拨齿拨紧。两种流派的制作手段不一样，虽然机台结构差不多，但本缂丝的机台明显比明缂丝的机台扎实得多。机台中的筘的作用也各有所取。明缂丝的筘是控制经面的宽度，本缂丝的筘不但要控制经面的宽度，而且要把纬线夯紧。本缂丝在制作过程中，不管是做素地还是花形必须做到打出的一根纬线和经线面的角度保持一致，一般要求四十度角，然后才能把纬线夯紧。假如那一根打出的纬线角度偏大或偏小，在产品中就会出现疵点。就这一点明缂丝要求就没有这么高。明缂丝不管做花还是打素地都用拨齿拨紧，一般的拨齿的宽度在六厘米之内，最窄的只有2cm,如果做一幅宽度为30cm的产品，要拨十几下，才能把纬线全部压下、压紧，所以纬线在经线中分布不如本缂丝一次夯紧匀称。也是鉴于这样的特征南通缂丝最适宜制作书画摹缂、屏风、唐卡、袈裟、和服腰带及手袋类产品。苏州缂丝则适合做高档面料及辅料。

　　有昆曲、古琴、宋锦、缂丝、端午和苏州香山帮等6项世界级非物质文化遗产，以及苏绣、玉雕、二胡、江南丝竹、锡剧、剪纸（溱湖刻纸、金湖剪纸）、庙会（祠山庙会、金村庙会）等多项国家级非物质文化遗产。 　　其它民间文化：1、传统艺术：有缂丝、刺绣、玉雕、木雕、牙雕、核雕、瓷刻、竹刻、剪纸、泥塑、草编、灯彩、九连环、民俗挂件等上千个品种。 　　2、传统节目：苏州弹词（苏州弹词的表演通常以说为主，说中夹唱。唱时多用三弦或琵琶伴奏，说时也有采用醒木作为道具击节拢神的情形）。 　　3、民间工艺：苏绣、制扇、玉雕、缂丝、木刻年画、红木小件、剧装戏具、民族乐器等等。 　　4、园林文化：苏州园林。 　　5、建筑文化：古代建筑的布局规划、风格独特和工艺精湛的建筑构件，也括木雕、砖雕、石雕和闻名遐迩的“金砖”等。 　　6、民俗文化：其在时令、节气、观光、禁忌、祭祀、服饰、曲艺、方言、民谣、器具等方面，更表现出浓郁的地方风情。

云锦丝的材质主要是丝，也有在里面夹金线、银线的。云锦的诞生应归功苏州的缂丝，它实际是苏州缂丝衍生出来的附属品。南京云锦工艺独特，用老式的提花木机织造，必须由提花工和织造工两人配合完成，两个人一天只能生产5-6厘米，这种工艺至今仍无法用机器替代。 云锦丝的材质主要是丝，也有在里面夹金线、银线的。云锦的诞生应归功苏州的缂丝，它实际是苏州缂丝衍生出来的附属品。南京云锦工艺独特，用老式的提花木机织造，必须由提花工和织造工两人配合完成，两个人一天只能生产5-6厘米，这种工艺至今仍无法用机器替代。云锦主要特点是逐花异色，通经断纬，挖花盘织，从云锦的不同角度观察，绣品上花卉的色彩是不同的。由于被用于皇家服饰，所以云锦在织造中往往用料考究、不惜工本、精益求精。云锦喜用金线、银线、铜线及长丝、绢丝，各种鸟兽羽毛等用来织造云锦，比如皇家云锦绣品上的绿色是用孔雀羽毛织就的，每个云锦的纹样都有其特定的含义。

缂丝行业几经兴衰于解放后重获新生。解放后苏州地方政府创建的吴县缂丝厂所产缂丝和服腰带多年来为当地出口创汇的重要产品之一。获得地方政府支持的的传统缂丝产品，以艺术欣赏品为主，大至大型壁挂、中堂、立轴、地屏，小至插屏、册页，品种繁多，不胜枚举。同时，在老艺人的帮助下，涌现了一大批缂丝新秀。新一代缂丝艺人在继承传统戗法技艺的基础上，又有了新的发展，在图案题材方面，把泼墨、大写意等国画搬上了缂机，并成功缂织了披毛动物《虎》和人物肖像，大大拓宽了缂丝题材；在缂丝用材方面，成功开创了以孔雀羽、五彩羊毛作纬线　的先例。《古寒山寺》地屏获全国同行业评比第一名，并获第六届中国工艺美术百花奖“金杯奖”，另一幅《寒山夕照》获第二届北京国际博览会银奖。先后有数10批艺人至港澳、日本等地作技术交流和缂丝表演。日本新闻媒体称苏州缂丝为“织中之圣”，赞誉为“东方古艺中的一枝奇葩”。

1. 关于写《南京云锦》的作文 传统织锦之一。 明、清时为宫廷织品。有多处官办织造局生产，用于宫廷服饰、赏赐等。 晚清以来始有商品生产，行业中才产生“云锦”的名称，凤其富丽华贵，绚烂如云霞而得名。现代只有南京生产，常称为“南京云锦”。 现代云锦继承了明、清时期的传统风格而有所发展，传统品种有妆花、库锦、库缎等几大类（见“妆花”、“库锦”、“库缎”），库金、库锦等等以清代织成后输入内务府“缎匹库”而得名，沿用至今。妆花类织物是代表云锦技艺特色和风格的品种，图案布局严谨庄重，纹样造型简练概括，多为大型饱满花纹作四方连续排列，亦有彻幅通匹为一单独、适合纹样的大型妆花织物（如明、清时龙袍、炕褥毯垫等）用色浓艳对比，常以金线勾边或金、银线装饰花纹，经白色相间或色晕过渡，以纬管小梭挖花装彩，织品典丽浑厚，金彩辉映，是云锦区别于蜀锦、宋锦等其他织锦的重要特点。 建国后，在传统品种的基础上创新品种，如雨花锦、敦煌锦、金银妆、菱锦、装饰锦及台毯、靠垫等，供应蒙、藏兄弟族服饰和书画装裱、旅游纪念品、外贸等的需要。 南京云锦是一种提花丝织工艺品，为南京工艺 " 三宝 " 之首，与苏州缂丝并誉为 " 二大名锦 " 。 南京云锦配色多达十八种，运用 " 色晕 " 层层推出主花，富丽典雅、质地坚实、花纹浑厚优美、色彩浓艳庄重，大量使用金线，形成金碧辉煌的独特风格。云锦过去专供宫廷御用或赏赐功臣之物，现除少数民族做衣饰外，还出口国外做高档服装面料。 云锦工艺独特，用老式的提花木机织造，必须由提花工和织造工两人配合完成，两个人一天只能生产 5-6 厘米，这种工艺至今仍无法用机器替代。云锦主要特点是逐花异色，从云锦的不同角度观察，绣品上花卉的色彩是不同的。 由于被用于皇家服饰，所以云锦在织造中往往用料考究、不惜工本、精益求精。云锦喜用金线、银线、铜线及长丝、绢丝，各种鸟兽羽毛等用来织造云锦，如在皇家云锦绣品上的绿色是用孔雀羽毛织就的，每个云锦的纹样都有其特定的含义。 如果要织一幅 78 厘米宽的锦缎，在它的织面上就有 14000 根丝线，所有花朵图案的组成就要在这 14000 根线上穿梭，从确立丝线的经纬线到最后织造，整个过程如同给计算机编程一样复杂而艰苦。 缂丝 云锦的诞生应归功苏州的缂丝，它实际是苏州缂丝衍生出来的附属品。 苏州丝织业发端于东吴（ 222 — 280 ）时期，东晋（ 317 — 420 ）末年，大将刘裕北伐，灭秦后，将长安的百工全部迁到建康（今南京），由于离当时的苏州很近。故而大批的苏州缂丝工匠迁移至南京。 后秦百工中的织锦工匠继承了两汉、曹魏、西晋和十六国前期少数民族的织锦技艺。 417 年东晋在建康设立专门管理织锦的官署——锦署，被看做是南京云锦正式诞生的标志。 从元代开始，云锦一直为皇家服饰专用品，清代在南京设有“江宁织造署”，《红楼梦》作者曹雪芹的祖父曹寅，就曾任江宁织造 20 年之久。 南京云锦美丽的传说 仙鹤街位于秦淮河新桥西北端，南起集庆路，北至仙鹤桥。 顾名思义，这条街名字的由来和美丽高贵的仙鹤有关，关于它的动人传说在民间广为流传。 一位“老南京”绘声绘色地向记者说起他从祖辈那里听来的传说。 相传，古南京城内西边有一间孤零零的小草房，里面住着一位替财主干活的老艺人，他的名字叫张永。每天公鸡叫头遍张永就开始下机坑织锦，一直要忙到半夜三更才停手。 一年下来，汗水淌干了，眼泪流尽了，织出来的云锦放开来好像长河一样。可是财主反过来倒说张永欠他的债更多了。 有一次，财主要过生日，逼着张永赶织一块“松龄鹤寿”的云锦挂屏。张永只好拖着骨瘦如柴的身子跳下机坑抛梭子过管织云锦。 可怜老人白发苍苍，哪里有力气！熬干了灯油，一夜才织出五寸半，眼看财主就要来逼货，老人急得直淌眼泪，他伸开双手，面向门外巍巍高山自言自语悲愤地叹道：“云锦娘娘，人家都说你是保佑我们织锦穷人的神仙，现在财主把我们穷人往死里逼，你怎能见死不救……”张永疲劳过度，话未说完就晕倒在织机旁。 就在这时，高山上的彩云豁然开朗，闪出万道金光，接着浮云翩翩，阵风飒飒，张永家的门“咯吱”一声开了，走进来两个美丽的姑娘，她们把张永扶上床，自己就坐到机坑里面熟练地织起云锦来。 霎时间，织机连声响，花纹现锦上。 天快亮了，张永从昏迷中醒来，一看满屋子金光，一个姑娘在机坑里飞快地甩梭子织锦，另一个坐在花楼上拽花。 他忙问：“你们是谁？”姑娘们指了指天边的云彩。张永顺着她们的手望去，只见彩霞万朵，回头一看，两姑娘都不见了，只留下机子上织好的云锦熠熠闪光。 云锦上面的花纹好像仙境一样，青松苍郁、泉水清澈，两只栩栩如生的仙鹤丹顶血红非常耀眼。 张永喜滋滋地把云锦往机子下卷，没想到这神奇的云锦犹如山上的瀑布一样拉了一幅又一幅，卷了一匹又一匹，怎么也拉不完、卷不尽。 街坊邻居都跑来看稀奇。 正在大家兴高采烈的时候，财主带着一帮打手前呼后拥地讨债来了。 他把腰一叉，手一挥，打手们一拥而上，如狼似虎地抢这台神奇的织锦机。张永哪里肯依，死死护着织机不肯放。 可狠毒的财主一。 2. 关于云锦外形的作文,求助 南京云锦 南京云锦是我国优秀传统文化的杰出代表，因其绚丽多姿，美如天上云霞而得名，至今已有1580年历史。南京云锦与成都的蜀锦、苏州的宋锦、广西的壮锦并称“中国四大名锦”。在古代丝织物中“锦”是代表最高技术水平的织物。而南京云锦则集历代织绵工艺艺术之大戊，位于中国古代三大名锦之首，元、明、清三朝均为皇家御用品贡品，因其丰富的文化和科技内涵，被专家称作是中国古代织锦工艺史上最后一座里程碑，公认为“东方瑰宝”、“中华一绝”。亦是中华民族和全世界最珍贵的历史文化遗产之一。 南京云锦是至善至臻的民族传统工艺美术珍品之一。吴村梅有一句诗就是用来描写南京云锦的：“江南好，机杼夺天工，孔雀妆花云锦烂，冰蚕吐凤雾绡空，新样小团龙。”南京云锦是南京传统的提花丝织工艺品，是南京工艺“三宝”之首。南京云锦配色多达十八种，运用 “色晕”层层推出主花，富丽典雅、质地坚实、花纹浑厚优美、色彩浓艳庄重，大量使用金线，形成金碧辉煌的独特风格。由于用料考究，织工精细，图案色彩典雅富丽，宛如天上彩云般的瑰丽，故称“云锦”。现代只有南京生产，常称为“南京云锦”，至今已有1580年历史。南京云锦与成都的蜀锦、苏州的宋锦、广西的壮锦并称“中国四大名锦”（与苏州缂丝并誉为 “二大名锦”）。 云锦的“锦”字，是“金”字和“帛”字的组合，《释名·采帛》：“锦，金也。作之用功重，其价如金。故惟尊者得服。”这是说，锦是豪华贵重的丝帛，在古代只有达官贵人才能穿得起。 3. 我想写一篇介绍南京的作文. 中华一绝——云锦 云锦是南京有名的特产。云锦在设计艺术中有自己独特的风格，图案布局严谨庄重，纹样变化概括性强，用色浓艳对比，常用片金勾边，白色相间，形成色晕过渡。其绚丽多姿美如天上的云霞而得名，也因其丰富的文化和科技内涵，被专家称作是中国古代织锦工艺史上最后一座里程碑。被公认为“东方瑰宝”、“中华一绝”它不仅是南京人的骄傲，也是全人类文明的骄傲。 南京云锦，因其绚丽多姿、灿若云霞而得名，集历代织锦工艺之大成，而居中国三大名锦之首，之后为宋锦与蜀锦，被专家称作是中国古代织锦工艺史上的“中华一绝”。南京云锦起源于距今1500多年前，在元、明、清三朝，均被指定为皇室御用用品，是皇袍冠带、嫔妃衣饰的主要用料，也是皇室馈赠、赏赐的高贵礼品。清代设“江宁织造署”，南京云锦进入鼎盛期，全城共有3万多台织锦，近30万人从事织锦行业，南京秦淮河边机户云集，杼声不绝。云锦采用珍稀的传统手工织造工艺，织造出具有独特艺术风格的面料，其锦纹瑰丽如云彩，故名“云锦”。南京云锦的传统品种有库缎、库锦和妆花三大类。云锦图案造型简练生动，布局匀称，色彩浓艳，使用大量的金线装饰，织物明丽辉煌，光灿夺目，具有吉祥、富贵高雅的情调，魅力四射。 云锦工艺独特，用传统的提花木机织造，必须由提花工和织造工两人配合完成，前者坐在织机上负责提花，后者在织机下织造，上下协同，两个人一天也只能完成5-6厘米长云锦的织造，与一般织造的“通经通纬”工艺不同，南京云锦使用的是“通经断纬”技术，挖花盘织、妆金敷彩，织出逐花异色的效果，即从云锦的不同角度看，所织花色是不同的。南京云锦主要有“花缎”、“织金”、“织锦”、“妆花”四类，尤以“织金”与“妆花”两种工艺成就最高。“织金”即用金箔切割成的金丝线进行织造，“妆花”的特点是用色多，五彩缤纷。由于云锦被用于皇室，所以云锦的用料考究，不惜工本，所用材料多为金线银丝、真丝、绢丝、各类鸟禽羽毛等。目前，这种靠人的记忆编织的传统手工织造方法仍无法用现代化的机器来替代。 小幅的云锦镶在镜框里，看上去就像工笔画一样漂亮。云锦是南京传统的提花丝织工艺品。其用料考究，织工精细，图案色彩典雅富丽，宛如天上彩云般的瑰丽，故得其名。它拥有1500多年的历史，在元、明、清三朝均为皇家御用贡品，其中以清朝乾隆时期的江宁织造最为繁荣。云锦主要是采用传统花缕织机手工织造，每台织机长5.6米，宽1.4米，高4米，由2人操作，织造过程中大量使用金线，银线，并配以五色丝绒线等稀有名贵锦线织造而成，使之富丽堂皇，光彩夺目。云锦的图案主要以“龙”，“凤”，“麒麟”，“牡丹”为主，显示出宫廷装饰的豪华气派，也因此有了“寸锦寸金”的美喻，成为很有价值的收藏品。 这就是中华一绝——云锦。 4. 云锦的描写 中华一绝——云锦云锦是南京有名的特产。 云锦在设计艺术中有自己独特的风格，图案布局严谨庄重，纹样变化概括性强，用色浓艳对比，常用片金勾边，白色相间，形成色晕过渡。其绚丽多姿美如天上的云霞而得名，也因其丰富的文化和科技内涵，被专家称作是中国古代织锦工艺史上最后一座里程碑。 被公认为“东方瑰宝”、“中华一绝”它不仅是南京人的骄傲，也是全人类文明的骄傲。南京云锦，因其绚丽多姿、灿若云霞而得名，集历代织锦工艺之大成，而居中国三大名锦之首，之后为宋锦与蜀锦，被专家称作是中国古代织锦工艺史上的“中华一绝”。 南京云锦起源于距今1500多年前，在元、明、清三朝，均被指定为皇室御用用品，是皇袍冠带、嫔妃衣饰的主要用料，也是皇室馈赠、赏赐的高贵礼品。清代设“江宁织造署”，南京云锦进入鼎盛期，全城共有3万多台织锦，近30万人从事织锦行业，南京秦淮河边机户云集，杼声不绝。 云锦采用珍稀的传统手工织造工艺，织造出具有独特艺术风格的面料，其锦纹瑰丽如云彩，故名“云锦”。南京云锦的传统品种有库缎、库锦和妆花三大类。 云锦图案造型简练生动，布局匀称，色彩浓艳，使用大量的金线装饰，织物明丽辉煌，光灿夺目，具有吉祥、富贵高雅的情调，魅力四射。云锦工艺独特，用传统的提花木机织造，必须由提花工和织造工两人配合完成，前者坐在织机上负责提花，后者在织机下织造，上下协同，两个人一天也只能完成5-6厘米长云锦的织造，与一般织造的“通经通纬”工艺不同，南京云锦使用的是“通经断纬”技术，挖花盘织、妆金敷彩，织出逐花异色的效果，即从云锦的不同角度看，所织花色是不同的。 南京云锦主要有“花缎”、“织金”、“织锦”、“妆花”四类，尤以“织金”与“妆花”两种工艺成就最高。“织金”即用金箔切割成的金丝线进行织造，“妆花”的特点是用色多，五彩缤纷。 由于云锦被用于皇室，所以云锦的用料考究，不惜工本，所用材料多为金线银丝、真丝、绢丝、各类鸟禽羽毛等。目前，这种靠人的记忆编织的传统手工织造方法仍无法用现代化的机器来替代。 小幅的云锦镶在镜框里，看上去就像工笔画一样漂亮。云锦是南京传统的提花丝织工艺品。 其用料考究，织工精细，图案色彩典雅富丽，宛如天上彩云般的瑰丽，故得其名。它拥有1500多年的历史，在元、明、清三朝均为皇家御用贡品，其中以清朝乾隆时期的江宁织造最为繁荣。 云锦主要是采用传统花缕织机手工织造，每台织机长5.6米，宽1.4米，高4米，由2人操作，织造过程中大量使用金线，银线，并配以五色丝绒线等稀有名贵锦线织造而成，使之富丽堂皇，光彩夺目。云锦的图案主要以“龙”，“凤”，“麒麟”，“牡丹”为主，显示出宫廷装饰的豪华气派，也因此有了“寸锦寸金”的美喻，成为很有价值的收藏品。 这就是中华一绝——云锦。 5. 东方瑰宝—南京云锦作文 南京历史悠久，物产丰富，是著名的六朝古都。 有许许多多的特产，比如雨花茶、雨花石、折扇、金箔……但最最著名的要数图案色彩典雅富丽如天上彩云般的瑰丽的南京云锦了。“南京云锦，因其绚丽多姿、灿若云霞而得名，集历代织锦工艺之大成，而居中国三大名锦之首。 南京云锦起源于距今1500多年前，在元、明、清三朝，均被指定为皇室御用用品，是皇袍冠带、嫔妃衣饰的主要用料，也是皇室馈赠、赏赐的高贵礼品。”从这些资料中我们可以得知云锦历史非常悠久，以前还被指定为皇家指定用品。 我在网络上搜到许多云锦图片，每一件作品无不色彩浓艳庄重，金碧辉煌，美轮美奂。而且更难能可贵的是这么美妙的作品是纯手工织造。 为了亲身感受南京云锦的独特魅力，我特地到南京云锦博物院一探奥秘。来到云锦博物馆，只见一排排用云锦做的服装琳琅满目，富贵逼人。 而展厅中央摆放着一架巨大的全部用木头做成的纺织机。真没想到一个用木头做的纺织机居然能做出光洁绚丽的云锦，太不可思议了。 这台织机长5.6米，宽1.4米，高4米，由2人操作，织造过程中大量使用金线，银线，并配以五色丝绒线等稀有名贵锦线织造而成，使之富丽堂皇，光彩夺目。两位熟练的工人，一天不停地织，也只能完成五六厘米的云锦，真可谓“寸锦寸金”。 2006年5月20日，南京云锦木机妆花手工织造技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 6. 介绍完南京云锦后的总结应怎样写 云锦具有悠久的历史和独特的民族风格与特色。 云锦价格昂贵。其昂贵的原因是其图案精致，工序复杂和完成工序均由手工制作而成，且制作缓慢。 如何提高劳动生产力，降低生产成本而增加效益，是民族云锦生存的关键问题。当今，人类已经步入高度文明，高度信息化的文明社会，新技术、高科技已广泛的运用到各行各业。 电脑已逐渐进入寻常百姓家，人们利用电脑解决了现实生活中各种各样以前想都不敢想的诸多问题，把人们从艰苦的手工劳动中解放出来。中国经济发展，给民族服饰带来全新的契机，民族的东西终究要吸引世界的目光。 上海APEC会议，各国领导人身着传统中国亦庄亦谐的锦缎面料的唐装依次步入上海科技馆时，使古老的中国传统注入了新的生命，亦吸引了全球的目光。无限的商机，使全球掀起了唐装热。 中华云锦的面料属于绿色环保健康面料，更获得人们的青睐，亦使中国古老的工艺发出新的光芒.。

缂丝是一种工艺复杂、富有表现力的中国丝织品种。宋朝金兵南侵的时候，苏州蠡口有一个名叫巧生的小伙子，本以织绢为生，由于战乱，只好改做破布头换糖的行当。有一次，他从换来的破布头中发现一片正反面都有相同花鸟图案的旧布片，既不像织锦，又不像刺绣，图案柔和悦目。他决定要学习这种手艺，因此跋山涉水去求艺。一天在荷塘边，巧生帮助一位姑娘捞回她被水冲走的衣服，为表示感谢，姑娘送给他一颗莲种。巧生回家后，把莲种放入水缸中，莲种开出了五颜六色的莲花。很偶然地，他发现荷花缸中出现了那个给他莲种的姑娘，在偷偷帮他织丝绸。只见姑娘用采来的莲花、莲叶绞成汁，将细长的藕丝染成五光十色的丝线，又把尖尖的竹叶做成一把把小巧玲珑的梭子，在梭子里装上由浅入深、各种颜色的藕丝，整整齐齐地排列在织机前。她织一色，换一把梭子，织得十分细致。巧生惊奇地从门后跳了出来，姑娘知道自己的秘密已经被发现了，就留在巧生家，把手艺传授给他。他们把这种织法取名为“合丝”，表示是两个人合作的。苏州人把“合”读成“革”的声音，后来人们就叫它“缂丝”了。

裱褙装框防湿防潮防光防虫防污缂丝制作在清朝失传，传世件有400年以上，十足珍贵，更应好好保存。

缂丝画是一种以名人绘画为稿本，利用通经断纬工艺制造的汉族传统艺术珍品。缂丝工艺最早起源于汉代，到了唐代才有用丝线制造的缂丝。从宋代开始，特别是南宋，缂丝作品开始从实用品转向纯艺术品，并出现了许多缂丝画。在古代，苏州缂丝画也与杭州丝织画、永春纸织画、四川竹帘画并称为中国的“四大家织”。

历史上苏州的丝绸产品一直绵延不绝，从春秋时期的吴缟，到三国两晋时的吴绫；从隋唐时期的八蚕丝、绯绫到宋锦、缂丝；宋、元、明、清时期设置官府织造局，产品更是名目繁多：主要有漳缎、织金、闪缎、妆花缎、摹本缎、贡缎、天鹅绒、高丽纱、花素累缎等。苏州作为历史文化名城，有着深厚的历史文化底蕴，而伴随着历史文化底蕴的传统工艺产品，闪烁、继承着悠久历史文化的光辉。这其实是前人给予的最丰厚的馈赠。我们应该充分利用历史文化遗产，使其发扬光大。云锦、苏绣、宋锦已申报世界非物质文化遗产，其中云锦、苏绣是比较成功的，是值得我们借鉴的。另一方面，是一些濒临失传的传统工艺产品亟待拯救，如何把历史文化遗产转化为人们喜闻乐见的商业产品，走向市场，并由市场需求而发展壮大，这正是我们所需努力的，做到这一点，我们就无愧于前人，无愧于我们的历史文化。

据日本学者藤井守一先生研究考证，中国的缂丝织物远在彩陶土器时期（公元前2500年左右）就已存在，到商代（公元前1600年～公元前1046年）缂丝织物制作已很精良。（仅从史料词汇中探寻，没有实物无法证明，缂丝最早出现于何时尚待考证)。中国新疆楼兰古城汉代遗址中曾出土“中西（域）混合风格”缂丝毛织品。1972年在湖南长沙马王堆汉墓中又发现了缂丝毛织物，其制作极为精美。二十世纪初，曾在亚洲进行过三次深入探险考古的英国文物大盗斯坦因(Marc Aurel Stein 1862~1943年）所著的《新疆之地下宝库》中，推测缂的工艺由来已久，作为一种特殊工艺的缂丝最早来自西域少数民族的缂毛。公元前138年，张骞通西域，互通有无，“丝绸之路”上往返的丝织品中，主要有绢、绸、锦、缎、绫、罗、纱、绮、绒、缂等。1973年，在新疆的吐鲁番阿斯塔那古墓群中出土的一件十分珍贵的缂丝腰带，中国的考古学家考证是公元7世纪的舞俑腰带，就是中国目前发现的最早的一件缂丝实物。缂丝起源于何时已很难考证，但从传世的实物来看，早在中国汉魏之间就有了。在蒙古出土的有汉代“山石树”丝织的残片，它的织造方法“通经断纬”，与北京双塔出土的宋缂丝“紫汤荷花”完全一样。缂丝工艺发展到唐朝时期，在东西方文化交流的背景下不断发展和完善。当时的制作多为丝带等实用品。缂织技法一般以平缂为主，花地之间的交接处尚有明显的缝隙即“水路”。此外，也有掼、构和搭梭等缂织法。唐代缂丝的纹样题材一般以简单的几何形花纹为主，色彩主要是平涂的块面，还没有使用晕色匹配，故色彩层次不够丰富，但有的已使用金线作地纹，增强了装饰效果。缂丝工艺也在这个时期随着谴唐使和各国的留学人士传播到世界各地。以至于今天我们还能在邻国日本看到百姓将缂丝作做为自己该国最为贵重的面料用来制作腰带、和服和日本僧人的袈裟。我们甚至还可以从“本缂丝”的织造中略看出汉唐时期中国巍巍大国的风范。隋唐以后，已经用缂丝制品作书画包首。 明代，朝廷力倡节俭，规定缂丝只许用作敕制和诰命，故缂丝产量甚少。明宫廷“御用监”下设“缂丝作”，以管理缂丝的生产。但宣德朝后，随着国力的富强，禁令渐弛，织造日多，并重新摹缂名人书画，“南匠北来效技呈能，制作之精不亚宣和”。至明成化年，缂丝生产已再趋繁盛，作品主要产于苏州、南京和北京等地。缂丝艺术风格深受江南文人绘画的影响，多摹缂当时名家的画稿如缂丝艺人吴圻、朱良栋、王统等缂织沈周、唐寅、文征明等人的画稿即名噪一时，其中缂丝《瑶池献寿图》、缂丝《沈周蟠桃仙图》等佳作终为宫廷所收藏。缂丝生产被皇室垄断，技艺的装饰意味就显得尤为浓厚了，创造出凤尾戗和双子母戗等新的技法，甚至在纬线中掺合了孔雀的翎毛等珍贵材质显示皇家风范。这一时期正值中国服饰发生巨大变化的时刻，江南地区也出现了小型作坊之间的经济竞争，高档面料也在不段尝试新的方法，质地也越发的柔软，“明缂丝”就这样应运而生了。此时江南缂丝已经有了相当规模，并形成了自己的风格。当时，苏州齐门外陆慕镇已有一批艺人，从事缂丝织造。名工朱良栋缂制的《瑶池献寿图》（现藏于北京故宫博物院），轮廓清晰，尤为冠绝。明代缂丝最大的特点，一是御用缂丝，进献朝廷，制作皇帝的龙袍。北京十三陵地下宫殿出土的皇帝龙袍就是一例。二是把写实与装饰相结合，内容有山水、花鸟、人物和书法等，以小幅册页为主，富有装饰性；尤其缂织人物，前所未有，可称得上一大创举。名家吴圻缂织的沈周《蟠桃仙》和《戏婴图》，人物开相全系缂织，形态生动，栩栩如生，呈现了缂丝艺术的独特风格。从明万历年间到了清朝的康乾时期，江南的丝织业被皇权牢牢的控制着，缂丝也成为了皇权的象征。明清的龙袍衮服、宫闱之内的日用品、官员等级象征的标志——官补，无不是缂丝中的上品佳作。缂丝在大清朝也得到了很好的发展，出现了双面缂、毛缂丝和缂绣混合法（即融和了缂丝、刺绣、绘画等多种工艺）。 清代，缂丝艺术品均采用缂、绘相结合，别具一格，创作出一批精巧工细的作品，如缂丝艺术品《三星图》、《八仙庆寿图》等。特别值得一提的是，清代，采用诗文通篇缂于幅面的比比皆是，如《御制三星图》上截缂乾隆皇帝的“三星颂”和《岁朝图》，下截蓝色隶书乾隆御制岁朝诗，文字书法缂织精细，显示了名工巧匠的高超技艺。时至晚清，随着国势衰弱，中国近代战乱不断，缂丝工业出现了濒临绝种的状态，缂丝粗劣之作充斥于市，即便宫廷所用之物也罕有精品。 20世纪70年代末中国改革开放，日本商家大批量的向中国订购和服腰带和贵袈衣（日本和尚高档礼服性袈裟），缂丝行业迅猛发展，苏州、南通及杭州周遍地区缂丝厂家和作坊也逐渐成立。苏州先后建立了苏州缂丝厂、吴县东山缂丝厂，蠡口、黄桥、陆慕缂丝厂，称为五大缂丝龙头厂，共有六百余员工，缂机六百多台。除了生产缂丝艺术品之外，主要生产缂丝日用品——和服腰带。进入20世纪80年代，随着中国对外开放的不断深入，工艺美术外贸出口任务猛增。和服、缂丝腰带由于受到日本客户的青睐，出口需求量逐年上升，各缂丝厂家纷纷添置缂机设备，人员达一万之众，缂机上万台，超过历史上任何时代，缂丝生产空前发展，几乎形成“村村有工厂、家家有机台”的规模。南通工艺美术研究所从1985年初开始试制。南通工艺美术研究所在全国工艺美术行业中是较有声望的单位，它曾经被称为全国工艺美术行业中四大明珠之一。虽说当时苏杭两地的缂丝业也都刚刚重新起步，南通的缂丝技艺还是远远落后于他们的。南通工艺美术研究所的缂丝艺术传人王玉祥，在研究和传承缂丝技艺过程中，继承缂丝艺术传统的同时大胆创新，成功地复原出缂丝引箔腰带，经过几个月的研制，江苏第一条缂丝类引箔腰带在南通研制成功，并能小批量生产。同时王玉祥将这一技术无偿的分享给业内的另一位苏州缂丝大师——王金山先生，为南通工艺美术行业增添了浓墨重彩的一笔。在引箔腰带技术基础上，南通又从日本学习了中国远古的原生态缂丝技术——本缂丝（日本称“本缀”）的技艺，接受了日方赠送的一台日本300年前左右的木质机台（这台机样至今还完好地保留在南通宣和缂丝研究所内）。这样就也形成了苏州以生产明刻丝为主，南通以本缂丝生产为主的两大缂丝工艺流派。 20世纪90年代初，由于工艺美术外贸任务日趋下降，缂丝日用品生产面临困境，企业劳动力过剩，生产萎缩，技艺人员外流，绝大部分企业停业转向。仅苏州刺绣研究所和南通宣和缂丝研制所（原南通户田经贸）两家仍坚持生产，他们大胆探索、积极创新，把东方的缂丝艺术与西方的绘画艺术、摄影艺术相结合，先后缂织了一批艺术新品《静物》、《孩童》、《大卫人像》等，给缂丝艺术注入了新的活力。宣和缂丝研制所在制作过程中，用干燥草、干燥花制成箔纸，再切割成细条织在面料里，使其画面更加贴近自然；把丝毯织法移植到缂丝技术法中，使画面的立体感增强，更具生动性等技法充实这一古老而年轻的传统工艺。除了制作常见的贵袈衣和腰带外，同时还制作唐卡和名人书画摹缂等工艺作品。其中摹缂张大千的《花鸟》(1941年）、范曾的《东坡吟啸图》(1987年）《简笔高士》(1996年）等作品，不但摹刻出山水人物画原作的风格和内容，还将每个画家的用墨风格、墨色、笔锋等细部特征，表现的丰富而生动，维妙维肖，宛若天成，其织理之美，又别具经纬交织的风韵。当今，从事缂丝生产企业仅有南通宣和缂丝研制所（南通三和经贸）、苏州刺绣研究所有限公司、王金山大师（缂丝）工作室和吴县光福、黄桥、角直等地的王嘉良、过焕文、吴文康、陈晓君以及新生代的郝乃强等民间艺人。主要生产缂丝艺术品和缂丝日用品“和服腰带”“贵袈衣”等。

是“苏丝杭缎”。苏州的缂丝，也称刻丝。是一种以"通经断纬"的手法来编制丝织品的传统工艺。早在南宋时期，便在苏州、松江一带流传，并得到了发展。到了明代，逐渐形成了风格。延至清代，缂丝作品成为向皇家进贡的贡品。缂丝原为苏州一带乡村农闲时的副业，技艺父子世代相传。解放后，在继承宋以来名家优秀传统的基础上，发展了镶色技巧，创造了一批富有时代气息、姿态万千的屏风、中堂、人物、山水等新作。因缂丝画面有浮雕感，近似雕刻，织法特殊繁复，风格独特，质量上乘，层次融合，色彩和谐，浑朴高雅，光彩优美，技艺高超，如同画笔渲染。苏州缂丝与苏州双面绣有异曲同工之妙，极富装饰性，被视为艺术珍品。杭州丝绸远在唐这次就已驰名。南宋时杭州设有织造府和织染局，专门管理丝织、约束染业， 当时"都民女士，罗绮如云"。元代初年，意大利人马可·波罗在他的《马可·波罗游 记》中盛赞杭州丝绸，使杭州丝绸在欧洲享有声誉。明清两代，朝廷在南京、苏州、 杭州设有规模巨大的丝织工场，这就是有名的"江南三织造"。杭州丝绸质量精美、品 种繁多，绸、缎、绫、罗、锦、纺、绒、绉等应有尽有，达十多类，几千种之多。其 中，立绒、烂花乔其、交织花软缎、素色双丝软缎，都是杭州丝绸中的珍品。杭州绸 中，缎类织物是我国古代丝织工人在利用丝的光泽上最成功的创造。近年来经改进中 变换交织成各种山水、花卉的图案，雍容华贵，富有民族特色。其中，名叫"星光缎" 的织物，轻手一展，犹如银河落地，君星闪烁，满屋生辉。又有名叫"古香缎"的织物， 所织的鸟兽、花卉、人物、神态各异，栩栩如生，被国际友人赞为"梦一般的神秘"， 誉为"东方艺术之花"，为杭绸众多品种之佼佼者。

缂（kè，同：刻）丝（英文：K"o-ssu 、Kesi 或 Chinese silk tapestry），又称“刻丝”，是中国传统丝绸艺术品中的精华。是中国丝织业中最传统的一种挑经显纬，极具欣赏装饰性丝织品。宋元以来一直是皇家御用织物之一，常用以织造帝后服饰、御真（御容像）和摹缂名人书画。因织造过程极其细致，摹缂常胜于原作，而存世精品又极为稀少，是当今织绣收藏、拍卖的亮点。常有“一寸缂丝一寸金”和“织中之圣”的盛名。苏州缂丝画也与杭州丝织画、永春纸织画、四川竹帘画并称为中国的“四大家织”。2006年5月，苏州缂丝织造技艺入选第一批国家级非物质文化遗产名录； 2009年9月，缂丝又作为中国蚕桑丝织技艺入选世界非物质文化遗产。代表性传承人有王金山、 王嘉良、 王建江、吴文康。

1、缂丝的起源绎丝是我国古老的丝织品种，也是最原始的纯手工织造的纺织工艺。缂丝工艺源于以毛线为纬的缂毛织物。以羊毛织造的缂毛最早起源于今西亚地区。在汉代时，缂毛织物在我国的新疆流传，为缂丝工艺的出现打下了基础。2、缂丝的出现和传播缂丝出现于唐，考古发现于唐帝国的西北地区即今天的新疆和青海地区，以后逐渐向东、向南传播。东部路钱为回鹊—西夏—辽，南部路线为西安或回鹘—北宋—南宋。3、 缂丝工艺的顶峰时期在两宋时期，缂丝迎来了最辉煌的时代。北宋时期，缂丝逐渐向中原、江南地区延伸，在汴梁和临安、苏松地区，缂丝工艺与文化艺术融合，发展为纯粹的艺术。北宋时以装裱用缂丝为主，装饰花纹表现出图案化、对称化的用格，与当时的装饰艺术风格相符。艺人们在缂织技术上不断摸索和创新，缂丝技艺迅速提高。南宋时期江东地区成为绎丝生产中心，深厚的文化底蕴，发达的手工业和商业，把缂丝工艺推向顶峰。4、进一步发展时期元明清时期，缂丝工艺进一步发展。元代与宋的缂丝工艺相比，首先是材料变化。经线开始不加捻或弱捻，尤其是在模仿绘画制作的观赏用作品上更加明显，因此织物表面没有瓦楞地痕，平整细腻。金线的使用有所增加，小面积勾勒轮廓或用于重要部位。其次是品种和题材的扩大，为明清时期民俗、祝福寿等吉样题材的大量出现作铺垫。明代缂丝艺术取得了一定的成就，使用范围日益扩大，观赏用和实用品的种类大幅增加，织造技术进一步提高。缂丝艺术在清代形成一次发展高潮，产量大幅增加，品种进—步丰富，绎织技术也有创新。5、现代缂丝工艺现代缂丝工艺的传人主要有三个：握了古代缂丝的技法，可以摹缂古代绘画作品，使现代缂丝艺术迈出了一大步。

太多了，给你说几个吧！！！！1、【苏扇】是苏州特产，以雅致精巧，富有艺术特色而著称，历史悠久，国外驰名。包括折扇、檀香扇和绢宫扇三大类，统称为“苏州雅扇”。明清以来，主要在苏州及周边地区广泛流传。苏州雅扇集各种精湛工艺于一身，包括造型、装裱、雕刻、镶嵌、髹漆等工艺。它们把吴地的山山水水、花鸟人物浓缩绘描，其精湛的手艺构成了吴文化中绚烂多姿的篇章。2、苏州的香山位于太湖之滨，有2500多年的历史，这里百余村庄人多地少，自古出建筑工匠，因从业者技艺不凡，人称"香山匠人"。香山帮是一个以苏州市吴中区胥口镇为地理中心，以木匠领衔，集泥水匠、漆匠、堆灰匠、雕塑匠、叠山匠、彩绘匠等古典建筑工种于一体的建筑工匠群体。他们将建筑技术与建筑艺术巧妙结合起来，创出了中国建筑史上的重要一脉--"香山帮"，后来，以香山帮模式建造的房子，就叫"苏派建筑"。3、【缂丝】，又名刻丝，是中国古老、独特的一种传统织造工艺，主要存在于苏州及其周边地区。苏州缂丝自南宋以后，盛名全国，成为主要产地。明清时代，苏州缂丝仍昌盛不衰。 缂丝素以制作精良、浑朴高雅、艳中且秀的特点，在丝织品中列为最高品第，并是最早用作制造艺术欣赏品的丝织物。

云锦　　传统织锦之一。明、清时为宫廷织品。有多处官办织造局生产，用于宫廷服饰、赏赐等。晚清以来始有商品生产，行业中才产生云锦的名称，凤其富丽华贵，绚烂如云霞而得名。现代只有南京生产，常称为南京云锦。现代云锦继承了明、清时期的传统风格而有所发展，传统品种有妆花、库锦、库缎等几大类（见妆花、库锦、库缎），库金、库锦等等以清代织成后输入内务府缎匹库而得名，沿用至今。妆花类织物是代表云锦技艺特色和风格的品种，图案布局严谨庄重，纹样造型简练概括，多为大型饱满花纹作四方连续排列，亦有彻幅通匹为一单独、适合纹样的大型妆花织物（如明、清时龙袍、炕褥毯垫等）用色浓艳对比，常以金线勾边或金、银线装饰花纹，经白色相间或色晕过渡，以纬管小梭挖花装彩，织品典丽浑厚，金彩辉映，是云锦区别于蜀锦、宋锦等其他织锦的重要特点。建国后，在传统品种的基础上创新品种，如雨花锦、敦煌锦、金银妆、菱锦、装饰锦及台毯、靠垫等，供应蒙、藏兄弟族服饰和书画装裱、旅游纪念品、外贸等的需要。　　南京云锦是一种提花丝织工艺品，为南京工艺 三宝 之首，与苏州缂丝并誉为 二大名锦 。 南京云锦配色多达十八种，运用 色晕 层层推出主花，富丽典雅、质地坚实、花纹浑厚优美、色彩浓艳庄重，大量使用金线，形成金碧辉煌的独特风格。云锦过去专供宫廷御用或赏赐功臣之物，现除少数民族做衣饰外，还出口国外做高档服装面料。　　云锦工艺独特，用老式的提花木机织造，必须由提花工和织造工两人配合完成，两个人一天只能生产 5-6 厘米，这种工艺至今仍无法用机器替代。云锦主要特点是逐花异色，从云锦的不同角度观察，绣品上花卉的色彩是不同的。由于被用于皇家服饰，所以云锦在织造中往往用料考究、不惜工本、精益求精。云锦喜用金线、银线、铜线及长丝、绢丝，各种鸟兽羽毛等用来织造云锦，如在皇家云锦绣品上的绿色是用孔雀羽毛织就的，每个云锦的纹样都有其特定的含义。如果要织一幅 78 厘米宽的锦缎，在它的织面上就有 14000 根丝线，所有花朵图案的组成就要在这 14000 根线上穿梭，从确立丝线的经纬线到最后织造，整个过程如同给计算机编程一样复杂而艰苦。缂丝　　云锦的诞生应归功苏州的缂丝，它实际是苏州缂丝衍生出来的附属品。苏州丝织业发端于东吴（ 222 - 280 ）时期，东晋（ 317 - 420 ）末年，大将刘裕北伐，灭秦后，将长安的百工全部迁到建康（今南京），由于离当时的苏州很近。故而大批的苏州缂丝工匠迁移至南京。后秦百工中的织锦工匠继承了两汉、曹魏、西晋和十六国前期少数民族的织锦技艺。 417 年东晋在建康设立专门管理织锦的官署--锦署，被看做是南京云锦正式诞生的标志。从元代开始，云锦一直为皇家服饰专用品，清代在南京设有江宁织造署，《红楼梦》作者曹雪芹的祖父曹寅，就曾任江宁织造 20 年之久。

太多了，给你说几个吧！！！！1、【苏扇】是苏州特产，以雅致精巧，富有艺术特色而著称，历史悠久，国外驰名。包括折扇、檀香扇和绢宫扇三大类，统称为“苏州雅扇”。明清以来，主要在苏州及周边地区广泛流传。苏州雅扇集各种精湛工艺于一身，包括造型、装裱、雕刻、镶嵌、髹漆等工艺。它们把吴地的山山水水、花鸟人物浓缩绘描，其精湛的手艺构成了吴文化中绚烂多姿的篇章。2、苏州的香山位于太湖之滨，有2500多年的历史，这里百余村庄人多地少，自古出建筑工匠，因从业者技艺不凡，人称"香山匠人"。香山帮是一个以苏州市吴中区胥口镇为地理中心，以木匠领衔，集泥水匠、漆匠、堆灰匠、雕塑匠、叠山匠、彩绘匠等古典建筑工种于一体的建筑工匠群体。他们将建筑技术与建筑艺术巧妙结合起来，创出了中国建筑史上的重要一脉--"香山帮"，后来，以香山帮模式建造的房子，就叫"苏派建筑"。3、【缂丝】，又名刻丝，是中国古老、独特的一种传统织造工艺，主要存在于苏州及其周边地区。苏州缂丝自南宋以后，盛名全国，成为主要产地。明清时代，苏州缂丝仍昌盛不衰。 缂丝素以制作精良、浑朴高雅、艳中且秀的特点，在丝织品中列为最高品第，并是最早用作制造艺术欣赏品的丝织物。

南宋的缂丝产地以松江和苏州为中心，制作技艺更加精巧，名家辈出，沈子藩、朱克柔、吴煦都是缂丝名手，多制作欣赏品，以名人书画为粉本，尽量追求画家原稿笔意，能达到乱真地步。开始运用子母经的织法，作品工整秀丽，艺术造诣很高。

织造。缂丝，又名刻丝，是中国古老、独特的一种传统织造工艺，主要存在于苏州及其周边地区，捻金缂丝，图案是团花，团花也是圆圆满满的意思，从工艺上非常难做，手工制作的手拎包，简简单单便好。

苏州文化遗产：1、昆曲昆曲，原名“昆山腔”（简称“昆腔”），是中国古老的戏曲声腔、剧种，是中国汉族传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵“兰花”。昆曲发源于14世纪中国的苏州昆山，已有600年的历史，是世界三大古典戏剧之一，被联合国教科文组织宣布为第一批人类非物质文化遗产代表作，是第一批国家级非物质文化遗产名录项目，也是苏州著名的非物质文化遗产。2、苏绣苏绣是苏州地区刺绣产品的总称，中国四大名绣之一，与湘绣、粤绣、蜀绣齐名，其发源地在苏州吴县一带，现已遍衍江苏各地，在长期的历史发展过程中，苏绣在艺术上形成了图案秀丽、色彩和谐、线条明快、针法活泼、绣工精细的地方风格，被誉为“东方明珠”，中国苏绣工艺已达到很高的水平，绣品多次在国际国内获奖。3、碧螺春绿茶制作技艺碧螺春是中国传统名茶，中国十大名茶之一，属于绿茶类，此茶白毫显露，色泽银绿，翠碧诱人，卷曲成螺，产于春季，故名“碧螺春”，已有1000多年历史，因产于苏州太湖的东洞庭山及西洞庭山，又称“洞庭碧螺春”，唐朝时就被列为贡品，洞庭（山）碧螺春茶更是被评为国家地理标志保护产品，是江苏著名的特产。4、宋锦织造技艺宋锦织造技艺是中国苏州传统手工技艺之一，属于国家级非物质文化遗产。苏州生产的宋锦，织工精细，艺术格调高雅，具有宋代以来的传统风格与特色，与元明时期流行的光泽艳丽的织金锦、妆花缎等品种有着明显的区别。2006年5月20日，宋锦织造技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。5、苏州缂丝织造技艺苏州缂丝织造技艺，江苏省苏州市地方传统手工技艺，国家级非物质文化遗产之一。缂丝，又名刻丝，是中国古老、独特的一种传统织造工艺，主要存在于苏州及其周边地区。苏州缂丝自南宋以后，盛名全国，成为主要产地。明清时代，苏州缂丝仍昌盛不衰。2006年5月20日，苏州缂丝织造技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。苏州缂丝织造技艺，江苏省苏州市地方传统手工技艺，国家级非物质文化遗产之一。缂丝，又名刻丝，是中国古老、独特的一种传统织造工艺，主要存在于苏州及其周边地区。苏州缂丝自南宋以后，盛名全国，成为主要产地。明清时代，苏州缂丝仍昌盛不衰。2006年5月20日，苏州缂丝织造技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

众所周知，中国三大工艺品中刺绣位列榜首，而苏绣可谓是中国丝织手工艺品中的上品，但若要问中国丝织手工艺品中的颠峰之作，那非缂丝莫属了。 2006年缂丝技艺被列入国家级非物质文化遗产名录。 缂丝被文人赞誉为“雕刻了的丝绸”，但它并非真的用刀来雕刻，而是一种以生蚕丝为经线，彩色熟丝为纬线，采用通经回纬的方法织成的作品。纬丝按照预先描绘的图案，用多把小梭子按图案色彩分别挖织，同一种色彩的纬线不必贯穿全幅，只需根据纹样的轮廓或画面色彩的变化，不断换梭，采用局部回纬织制，因而在织物上花纹与素地、色与色之间的交界处呈现出互不相连的断痕，似刀镂刻过的景象，若悬空背光观察织物，即呈现出小孔和断痕，古人形容织物的效果“如雕缕之象”，故称缂丝。缂丝作品不但结构严谨且技艺高超精湛，尤以大幅缂丝画为特色，品格高雅且富贵气象十足，身价骄人，贵比金玉，故有“一寸缂丝一寸金”之美誉。 苏州缂丝技艺的历史传承 缂丝本是北方工艺，南宋南渡时传入苏州，吴中盛产丝绸，其丝有纤维长、强度高、弹性好等特点，是表现缂丝艺术个性的最佳材料。因此，缂丝一经传入苏州便很快形成自己的特色。苏州缂丝技艺最初受宫廷画影响，以摹缂名人书画为能事，有“夺丹青之妙、分翰墨之长”，甚或造及“胜于原作”的境界。南宋时朱克柔创制了“朱缂法”，使用深浅多色阶纬线，长短参差互用，而逐渐产生空间晕色的装饰效果，因此朱缂被誉为缂丝技艺的高峰，但大发展时期还是在明清两朝。 苏州缂丝艺人大都集中在城郊陆墓、蠡口、光福、东渚一带，世代相传。陆慕镇的张花村，户户有缂机，号称缂丝村。明朝成化年间的文人王绮在《寓园杂记》说“吴中自号繁化……凡上供锦衣，文具，花果，珍羞奇异之物，岁有所益。若刻丝累漆之属，自浙宋以来，其艺久废，今皆精妙，人性愈巧而物产愈多”。其时苏州人文荟萃，吴门画派精品迭出，缂丝艺术风格受江南文人绘画的影响，多摹缂当时名家的画稿。其佳作缂工精巧，配色鲜丽繁富，轻重得宜，可追原画之风韵。如缂丝艺人吴圻、朱良栋、王统等缂织，沈周、唐寅、文征明等人的画稿，如今已成为国内外各大博物馆之镇馆之宝。 至清代乾隆朝，缂丝艺术的发展继而登上了又一高峰。据清廷内务府黄册记载，苏州每年都要办解缂丝产品若干批，每批少则三五件，多则一二百件，这些缂丝产品除有大量袍褂、官服、补子、屏风、挂屏、围幔、桌围、椅披、坐褥、靠垫、迎手、荷包、香袋、扇套和包首等实用品外，还有大量以书画、诗文和佛像等为内容的欣赏品，并被收进皇家的书画作品著录。 清代缂丝新创“缂绣混色法”，即将缂丝、刺绣和彩绘三者结合，以加强织物的装饰效果，丰富和提高缂丝作品的艺术表现力，原藏于紫禁城的《缂丝加绣九阳消寒图轴》就是以“缂绣混色法”织制的典型的艺术珍品。 苏州缂丝名匠和他们的代表作 苏州缂丝技艺作为非物质文化遗产的代表作，凝结了诸多艺术元素，与苏绣、宋锦等姐妹艺术互为营养，相互借鉴、启迪、发展，丰富了人们的物质与精神生活，谱写了苏州工艺美术的繁荣，展示着内蕴深厚的苏州吴地文化。 关于朱克柔（1139-1152）的身世，安仪周《墨缘汇观》记载：朱克柔，南宋云间人（今上海松江），以绘画和缂丝见长，以女红行世。其缂织运丝技法传神自然，宛如用笔作画，称之为“绝技”。画面设色古淡清雅，犹如风韵洗去脂粉，深受后世的赞颂。对其作品，当时的官宦富绅、文人墨客都视若名画。宋徽宗赵佶对朱克柔的作品更是大为推崇，曾在其织品《碧桃蝶雀图》上亲笔题诗：“雀踏花枝出素纨，曾闻人说刻丝难。要知应是宣和物，莫作寻常黹绣看”。其代表作《莲塘乳鸭图》被时人誉之“精巧疑鬼工，品价高一时”。图中红荷白鹭，翠鸟青石。荷花造型丰满，白色瓣尖染红，白鹭鸟神情精灵剔透，整个画面生动温馨，色彩变化丰富。 沈子蕃是宋代吴郡人，从传世的几幅作品来看，似乎较偏爱北宋画家崔白孤傲而幽静的笔调，故他的作品大多表现萧瑟的秋冬和寂静的山水，设色高雅古朴，生动传神。传世佳作《花鸟图轴》，素白地缂织桃花一株，或含苞或怒放。两只珠颈斑鸠休憩枝头，一只缩脖畏寒，一只依偎取暖，神态写实生动，无论在构图和用色上都具有宋代花鸟画写实沉静的精神，可谓宋代缂织写生作品之代表。 吴圻为明代吴门人，字尚中，其缂制的《沈周蟠桃仙图轴》，幅上方织沈周大行书题：“囊中九转丹成，掌内千年桃熟。蓬莱昨夜醉如泥，白云扶向山中宿。沈周。 ”织印一：石田。幅左下方织织工款：吴门吴圻制。此幅作品能得原画之神韵，上方诗文，书法遒劲，气势雄壮，深得书法之精髓。 沈金水 （1883～1968）吴县蠡口人。15岁随族叔学习缂丝5年，以此为业，光绪年间曾织过龙袍，并织制缂丝册页、中堂等，销售苏、沪等地。 1945后缂丝无销路，以务农为生。 1954年10月，加入市文联刺绣小组，后转入苏州刺绣研究所缂丝工场，其作品以金地牡丹最精，并为北京、天津等地博物馆收藏。 王茂仙 （1896-1969）吴县陆墓人。14岁随父学习缂丝技艺。 22岁随兄王茂高做缂丝，以务农为主，缂丝为副业。常与北京、上海等地商人来往，承接商号缂丝订货，转发给织户。解放后转至苏州市刺绣研究所。其缂丝技艺精巧，作品曾在国内外展出。 王金山，中国工艺美术大师。解放后拜沈金水为师，学习缂丝艺术。 1963年曾被派到北京故宫博物院，研究、复制宋代缂丝名家的作品，先后复制了宋代缂丝名家沈子蕃的《梅雀》、《青碧山水轴》和朱克柔的《牡丹》、《蝴蝶·山茶》等缂丝作品，达到了以假乱真的艺术境地。1992年国务院授予国家级突出贡献专家称号，享受国务院批准的政府特殊津贴，2001年建立王金山大师工作室。 苏州的缂丝业，和其他传统手工艺一样，存在着后继乏人的情况。我们要借鉴国内外弘扬和保护民族民间文化遗产所取得的成功经验，充分依靠各级政府和社会各界的力量，对现存的缂丝遗存进行调查、收集和整理，建立起相关的档案库、数据库和博物馆，运用文字、录像和多媒体技术等手段，将有形的缂丝实物和无形的织造技艺进行全方位的记录、总结和展示。在缂丝博物馆中，不仅应有精美的实物陈列和有关缂丝历史渊源、艺术特色、工艺技法等方面的文字介绍，还应有缂丝织造的实地演示，吸引参观者自己动手实际操作、亲身体验；其次是发挥缂丝工艺大师的作用，让后人从富有意味的实景中感受这一古老艺术的韵味。

缂丝。云锦丝的材质主要是丝，也有在里面夹金线、银线的。云锦提花罗的诞生应归功苏州的缂丝，它实际是苏州缂丝衍生出来的附属品。南京云锦工艺独特，用老式的提花木机织造，必须由提花工和织造工两人配合完成工艺十分复杂。

淘宝没有卖缂丝的店。缂(kè，同:刻)丝(英文:K"o-ssu、Kesi或Chinesesilktapestry)，又称"刻丝"，是中国传统丝绸艺术品中的精华。是中国丝织业中最传统的一种挑经显纬，极具欣赏装饰性丝织品。宋元以来一直是皇家御用织物之一，常用以织造帝后服饰、御真(御容像)和摹缂名人书画。因织造过程极其细致，摹缂常胜于原作，而存世精品又极为稀少，是当今织绣收藏、拍卖的亮点。常有"一寸缂丝一寸金"和"织中之圣"的盛名。苏州缂丝画也与杭州丝织画、永春纸织画、四川竹帘画并称为中国的"四大家织"。2006年5月，苏州缂丝织造技艺入选第一批国家级非物质文化遗产名录。2009年9月，缂丝又作为中国蚕桑丝织技艺入选世界非物质文化遗产。

1、有昆曲、古琴、宋锦、缂丝、端午和苏州香山帮等6项世界级非物质文化遗产，以及苏绣、玉雕、二胡、江南丝竹、锡剧、剪纸（溱湖刻纸、金湖剪纸）、庙会（祠山庙会、金村庙会）等多项国家级非物质文化遗产。 2、其它民间文化： （1）传统艺术：有缂丝、刺绣、玉雕、木雕、牙雕、核雕、瓷刻、竹刻、剪纸、泥塑、草编、灯彩、九连环、民俗挂件等上千个品种。 （2）传统节目：苏州弹词（苏州弹词的表演通常以说为主，说中夹唱。唱时多用三弦或琵琶伴奏，说时也有采用醒木作为道具击节拢神的情形）。 （3）民间工艺：苏绣、制扇、玉雕、缂丝、木刻年画、红木小件、剧装戏具、民族乐器等等。 （4）园林文化：苏州园林。 （5）建筑文化：古代建筑的布局规划、风格独特和工艺精湛的建筑构件，也括木雕、砖雕、石雕和闻名遐迩的“金砖”等。 （6）民俗文化：其在时令、节气、观光、禁忌、祭祀、服饰、曲艺、方言、民谣、器具等方面，更表现出浓郁的地方风情。

南京云锦云锦是南京有名的特产, 被公认为“东方瑰宝”、“中华一绝”。是中华民族和全世界最珍贵的历史文化遗产之一。 南京云锦是南京传统的提花丝织工艺品。其用料考究，织工精细，图案色彩典雅富丽，宛如天上彩云般的瑰丽，故称"云锦"。它与苏州的宋锦、四川的蜀锦齐名，并称我国三大名锦。 云锦在设计艺术中有自己独特的风格，图案布局严谨庄重，纹样变化概括性强，用色浓艳对比，常用片金勾边，白色相间，形成色晕过渡。云锦质地一般比较紧密厚重，花型题材有大杂缠枝花和各种云纹等，风格粗放饱满。在明、清时期云锦主要是宫廷用的贡品，晚清之后开始形成商品生产，很受蒙、藏、满等少数民族的喜爱。皇上穿的金色大花锦缎衣袍，多数都是云锦产品。 高贵华丽的南京云锦起源于南北朝，极盛于明清两代，在元、明、清三朝，一直是皇家专用服饰的面料,是龙袍冠带、嫔妃衣饰的主要用料，亦是馈赠国外君主、使臣和赏赐朝廷大臣、皇亲国戚的高贵礼品。南京云锦的传统品种有库缎、库锦和妆花三大类。云锦图案造型简练生动，布局匀称，色彩浓艳，使用大量的金线装饰，织物明丽辉煌，光灿夺目，具有吉祥、富贵高雅的情调，魅力四射。云锦的纹样图案，表达了中国吉祥文化的核心主题的设计思想：“权、福、禄、寿、喜、财”，表达了人们祈求幸福与热情向往。这就是南京云锦纹样服饰不但具有珍稀瑰宝、昂贵的历史文物价值，而且它是雅俗共赏、典藏吉祥如意的民族文化象征。 这就是“东方瑰宝” 、“中华一绝”——云锦。

1、苏州的传统文化遗产有昆曲、古琴、宋锦、缂丝、端午和苏州香山帮等6项世界级非物质文化遗产，以及苏绣、玉雕、二胡、江南丝竹、锡剧、剪纸（溱湖刻纸、金湖剪纸）、庙会（祠山庙会、金村庙会）等多项国家级非物质文化遗产。 2、传统节目：苏州弹词（苏州弹词的表演通常以说为主，说中夹唱。唱时多用三弦或琵琶伴奏，说时也有采用醒木作为道具击节拢神的情形）。 3、民间工艺：苏绣、制扇、玉雕、缂丝、木刻年画、红木小件、剧装戏具、民族乐器等等。 4、园林文化：苏州园林。 5、建筑文化：古代建筑的布局规划、风格独特和工艺精湛的建筑构件，也括木雕、砖雕、石雕和闻名遐迩的“金砖”等。 6、民俗文化：其在时令、节气、观光、禁忌、祭祀、服饰、曲艺、方言、民谣、器具等方面，更表现出浓郁的地方风情。

苏州最有名的工艺是苏绣和苏扇，苏绣属于我国四大绣之一，苏绣被列入第一批世界非文化物质遗产之一。

看看满意不。 苏州是丝绸的故乡,太湖流域留存有新、旧石器时代的遗址,见证着丝绸历史的悠久。园区唯亭镇草鞋山出土了六千年前的纺织品实物残片；吴兴钱山漾出土了四千七百年前的丝织品实物；吴江梅堰又出土了四千年前的大批纺轮和骨针 ，以及带有丝绞纹和蚕纹的陶，这都说明了苏州古代先辈很早就掌握了养蚕纺丝的技术。 苏州在上古时期属九州中的扬州，夏禹时就有丝织品土贡“织贝”一类的彩色锦帛。春秋时期吴国公子季扎到中原各国观礼时，曾将吴国所产的缟带赠给郑相国子产。据《史记》载：周敬王元年（公元前519年），吴楚两国因争夺边界桑田，曾发生大规模的“争桑之战”，说明蚕桑之利在当时经济上的重要地位。吴国都城就在苏州，至今还保存着与丝绸遗址有关的织里、锦帆泾等地名。 三国东吴时，丝帛之饶，衣复天下，苏州丝绸已发展成为“瞻军足国”的重要物资。 南北朝时，有日本使者求吴织、缝织女工归，《日本书纪》亦有相应的史实记载。 隋唐时，苏州属江南东道，丝绸贡品数量最多，土贡有丝葛、丝绵、八蚕丝、绯绫。韩愈曾说：“赋出天下，而江南居千九。以今观之，浙东西又居江南十九，而苏、松、常、嘉、湖五郡又居两浙十九也。”当时有“蜀桑万亩，吴蚕万机”的说法，形容长江流域蚕桑纺织业的发达。 两宋时期，据《宋史纪事本末》：“徽宗崇宁元年（1102年）壬午春三月，命宦者童贯置局于苏杭。”苏州、杭州、成都为当时闻名全国的三大织锦院。苏州的宋锦最为著名，缂丝名家沈子蕃、吴子润亦出于苏州。《吴门表隐》记载：元丰初（1078年）城内祥符寺巷即建有机圣庙（又名轩辕宫），还有新罗巷、孙织纱巷（今古市巷装驾桥巷之间及嘉余坊）等生产纱罗的地方。虎丘塔和瑞光塔分别出土了五代北宋时期的刺绣、丝织经袱和经卷丝织缥头。 元代时，在至正年间（1341——1368年），建织造局于平桥南。当时有名的苏杭五色缎，行销国外。盘门张士诚母曹氏墓出土有大批随葬锦、缎、绸、绫、绢等衣服。有保存完好且工艺精美的织锦缎被、提花龙凤衣带、绣花鞋、正反缎、云龙纹及各色花纹袍袄裙等丝织品。 明代苏州丝织业的兴盛超越前朝。明初，洪武元年（1368）即在苏州设织染局，局址在天心桥东（今北局人民商场）。明代中央内府司礼监有苏杭织造太监一员，专司苏杭织造，派驻苏州。万历年间，织造太监因一味营利，仗势横行，激起民变。在苏州山塘街五人墓侧，至今有明义士葛贤墓遗迹。在定陵展览馆和故宫博物院，陈列的明代丝绸产品，每匹绸缎的段首都有封签，上面印着织造年月、织品名称、尺寸、委官及机织工匠的姓名，大部分来自苏州，还有参加过当时反抗宦官税吏斗争的工匠名字。北京慈因寺发现明代万历年间苏州织造的四件锦缎等。虎丘新庄王锡爵墓出土有忠靖冠服、织银锦帛、龙纹缂丝等。 明代苏州丝织业极为繁盛，据张瀚《松窗梦话》载：“大都东南之利，其莫大于罗、绮、绢、紵，而三吴为最。既余之先世亦以机杼起家，而今三吴之以机杼致富者尤众。”显然仅有官署的织造是不够的，民间的机户也生机勃勃。由于丝织业的兴盛，新兴了一批市镇，如盛泽、震泽等。乾隆《吴江县志》称：“明初以村名，居民止五六十家，嘉靖间倍之，以绫绸为业，始称为市”。到明末，盛泽已经发展成为丝织手工业大市镇，拥有人口五万。在苏州有盛泽绸庄所设的庄船专用船埠码头。旧址在阊门内水关桥臭弄口（今阊门饭店河埠），原址现称为“盛泽码头”，遗迹尚存

云锦丝的材质主要是丝，也有在里面夹金线、银线的。云锦的诞生应归功苏州的缂丝，它实际是苏州缂丝衍生出来的附属品。南京云锦工艺独特，用老式的提花木机织造，必须由提花工和织造工两人配合完成，两个人一天只能生产5-6厘米，这种工艺至今仍无法用机器替代。云锦主要特点是逐花异色，通经断纬，挖花盘织，从云锦的不同角度观察，绣品上花卉的色彩是不同的。由于被用于皇家服饰，所以云锦在织造中往往用料考究、不惜工本、精益求精。云锦喜用金线、银线、铜线及长丝、绢丝，各种鸟兽羽毛等用来织造云锦，比如皇家云锦绣品上的绿色是用孔雀羽毛织就的，每个云锦的纹样都有其特定的含义。

2023苏州元旦下雨去哪玩元旦下雨的话可以去室内看展，苏州元旦期间的展览很多，如下：【吴文化博物馆：“伊特鲁里亚人——古代意大利的贵族”展】活动时间：2022-08-30-2023-01-29活动地点：苏州市吴中区澹台街9号吴文化博物馆第二展厅活动详情展览简介伊特鲁里亚人，一个曾响彻古代地中海地区的名号。他们是卓越的城市建设者、制造者、航海家、贸易家，有时还是令人闻风丧胆的海盗;他们擅长建设宏伟的神庙，掌握水利知识，擅于制作精致珠宝、铜器和光彩夺目的布凯罗陶器，还早早拥有了男女平等的"现代"观念他们用优雅精致、又充满浪漫色彩的艺术文化，在人类文明史上留下浓墨重彩的一笔。2022年8月30日起，年度跨境大展"伊特鲁里亚人——古代意大利的贵族"展览即将开幕。一起在吴博，遇见数千年前的西方文明起源吧!跨越时空，寻找失落文明，这一场伊特鲁里亚的美丽传说，我们一同邂逅。【造极之美——常熟博物馆藏康熙、雍正、乾隆三朝瓷器珍品展】活动时间：2022-01-01-2022-12-20活动地点：常熟博物馆活动详情展出常熟博物馆藏康熙、雍正、乾隆朝)瓷器瓷器珍品约60件，弘扬中华优秀传统文化。【张家港博物馆：铜你说话——青铜器精品展】活动时间：2022-11-11-2022-12-11活动地点：张家港市杨舍镇暨阳西路2号张家港博物馆第二展厅活动详情展览简介此次展览分为你的前世今生、你的刀光剑影、你的深情厚意、你的烟火生活等四部分，展出了从春秋晚期至民国两千年来青铜器的发展演变，文物类别涵盖青铜酒器、兵器、铜镜、香炉、佛像等共计88件(套)。这些文物代表了我国青铜文明发展中的各个方面，通过与文物对话的方式，让我们得以重温祖先创造的璀璨遗产和辉煌成就，更加坚定文化自信。展览详情展览时间：2022年11月11日-12月11日展览地点：张家港市杨舍镇暨阳西路2号张家港博物馆第二展厅【常熟博物馆：“历史文化名城——常熟”图文展】活动时间：2022-11-01-2022-12-31活动地点：常熟市北大门街1号常熟博物馆A1展厅活动详情展览简介展览运用大量翔实的资料图片、统计数字系统的展现了常熟5000多年的文化进程，营造出了浓郁的地方历史文化氛围，展览共分5个部分：一、新石器时代的常熟——文明的曙光;二、先秦时期的常熟——吴文化发祥地之一;三、秦至五代的常熟——漫长而缓慢的发展;四、宋元时期的常熟——持续发展的准备期;五、明清时期的常熟——政治经济文化同步发展。【常熟博物馆：造极之美——常熟博物馆藏康熙、雍正、乾隆三朝瓷器珍品展】活动时间：2022-01-01-2022-12-20活动地点：常熟市北大门街1号常熟博物馆活动详情展览详情展览时间：2022年1月1日-12月20日展览地点：常熟博物馆A2厅【吴文化博物馆：苏作工艺精品展】活动时间：2022-11-16-2022-12-16活动地点：苏州市吴中区澹台街9号吴文化博物馆活动详情展览简介"天下工艺看苏州，苏作精华在吴中"。2022年11月16日"苏作工艺精品展"在吴文化博物馆正式开展。为期1个月的展览共展出苏作精品41件(套)，涵盖了香山帮、核雕、红木雕、玉雕、砚雕、砖雕、明式家具、苏绣、缂丝、吴罗、苏扇、苏派鸟笼、仿古铜器等十多个苏作门类，汇集了24位非遗代表性传承人及工艺美术大师经典作品，以及部分后起之秀的创新型作品，集中呈现了苏作技艺的细腻与典雅，反映了近年来吴中苏作工艺创新发展的最高水平。【吴文化博物馆：拂梭千年——苏州缂丝精品展】活动时间：2022-09-18-2023-02-05活动地点：苏州市吴中区澹台街9号吴文化博物馆二楼吴颂展厅活动详情展览简介苏州缂丝作为苏州市六项"人类非物质文化遗产"之一，同时也是首批"国家级非物质文化遗产"，究竟为何拥有穿越千年而分毫不减的魅力?本次"拂梭千年——苏州缂丝精品展"为吴文化博物馆"匠艺"系列特展第四期，共展出马惠娟、肖锋母子的缂丝作品24件/套，展览将持续至11月20号。诚邀您与我们一同拨开那些细腻的丝线，探寻"织中圣品"背后的神奇奥妙。

　　1、云锦的诞生应归功苏州的缂丝，它实际是苏州缂丝衍生出来的附属品。 　　2、缂丝是中国特有的丝织品工艺中的一种，历来有着“一寸缂丝一寸金”的说法，其工艺水平是一般的丝织品不能比的。 　　3、元代缂丝在宋与明之间起到承上启下的"作用，缂织技术上没有大创新，但内容题材方面有所拓展，为明清时期的进一步发展奠定基础。 　　4、缂丝服饰品是中国传统丝绸珍品，具有悠久的历史，但如今缂丝服饰品的生存状况堪忧。 　　5、那一种种料子，无论春绸还是缂丝，没有阅历是不认识的。 　　6、这龙袍用的是江宁织金妆彩，苏州的缂丝，刺绣，其名贵程度由此可见一斑。 　　7、吴中展区将静态的工艺精品，与动态的缂丝、织罗织机、刺绣、砚雕、核雕工艺大师动态表演结合，使得吴中工艺的文化空间得以活态化展示。 　　8、朱启钤的这批缂丝绣，除了亲朋好友相赠、求售所得之外，还有清代恭亲王府于辛亥革命之后，斥卖的旧物。 　　9、4年多前，一件名叫《华封三祝缂丝图》的缂丝作品才100万元左右，现在已经飙升至800万元左右。 　　10、陈七穿了件玄色暗纹番西花缂丝直裰，雍容华贵，正带着他的心腹小厮，快步往外走，似偷偷摸摸要出去。 　　11、这次为太平天国博物馆复制的十二件缂丝文物，计有大号椅垫套4件、大号椅披2套，共4件、单桌围1件、炕枕套1件、三联桌围1件、炕垫套1件。 　　12、11月30日，一幅流落海外的巨幅明代《华封三祝缂丝图》首次在上海向公众免费展示。 　　13、小缂丝作者：杀破刀类别：漫画连载。 　　14、水蓝缂丝衫衣袖宽大，袍口含香，一圈紫色流苏系于女子腰间，挂着明珠点点，长裙逶地三尺有余，外笼云烟纱，绣着金丝银线，远看如长河之星月在薄雾中明灭。 　　15、清乾隆时期的大型作品《缂丝加绣九阳消寒》，是清宫应时的一种装饰画。 　　16、南京云锦研究所这次为太平天国博物馆复制的12件缂丝文物都是室内铺陈用品，有大号椅垫套4件、大号椅披2套4件、单桌围1件。 　　17、明英宗开始将这种圆领袍也作为衮服，用12团龙和12章，定陵即有此款的缂丝龙袍出土。 　　18、唐郦上身着玫瑰紫金边芙蓉锦绣穿花袄，下身大红洋绉银鼠皮裙，外罩石青缂丝灰鼠披风，头上紫色貂毛昭君套，围着攒珠勒子，华艳芬芳，贵气天成。 　　19、商鼎周彝、和璧隋珠、战国错金玉带钩；秦俑汉陶、晋帖唐画、宋瓷缂丝漆器秀；竹木牙角、花梨紫檀，包罗万象在手中。 　　20、30日，明代《华封三祝缂丝图》首次在上海向公众免费展示，并将于12月进入拍卖程序。 　　21、江宁织造负责的御用彩织锦缎，苏州织造的绫、绸、锦缎、纱、罗、缂丝、刺绣及杭州织造处织造的御用袍服、丝绫、杭绸等。 　　22、此件作品色彩丰富、配色大胆，选择深浅不同的黄褐色系和蓝绿色系，或层层退晕，或夸张跳跃，是北宋时期最具代表性的缂丝作品。 　　23、织造厅里展示的织机有斜织机、桐乡织机、绫机、和田机、竹笼机、缂丝机，还有云锦机、漳绒机等。 　　24、商鼎周彝、和璧隋珠、战国错金玉带钩；秦俑汉陶、晋帖唐画、宋瓷缂丝漆器秀；竹木牙角。

江苏各地都有十大特产，从中选出江苏十大特产好像还没有公认的。江苏各地特产大全食品特产金陵盐水鸭 产地；中国江苏南京。南京板鸭 产地：中国江苏江宁。镇江香醋 产地：中国江苏镇江。清水油面筋 产地：中国江苏无锡。苏州采芝斋糖松仁(松糖) 产地：中国江苏苏州。水晶肴肉(镇江肴肉) 产地：中国江苏镇江。常州香甜萝卜干 产地：中国江苏常州。高邮双黄咸鸭蛋 产地：中国江苏高邮。黄桥烧饼 产地：中国江苏泰兴。黄泥煨鸡(叫化鸡) 产地：中国江苏常熟。如皋董糖 产地：中国江苏如皋。西亭脆饼 产地：中国江苏通州。南通绿叶薄荷糖 产地：中国江苏南通。六合盆牛脯 产地：中国江苏六合。如皋白圆萝卜 产地：中国江苏如皋。平望辣油辣酱 产地：中国江苏吴江。太仓糟油(五香糟油) 产地：中国江苏太仓。特优老抽酱油 产地：中国江苏阜宁。建湖黄海牌三伏酱油 产地：中国江苏建湖。葛武酱生姜 产地：中国江苏盐城。淮安老卤大头菜(疙瘩菜、芥菜疙瘩)产地：中国江苏淮安。惠山油酥(金刚肚脐) 产地：中国江苏无锡。睢宁原甜油 产地：中国江苏睢宁。苏州采芝斋脆松糖 产地：中国江苏苏州。徐州小儿酥糖 产地：中国江苏徐州。常州芝麻糖 产地：中国江苏常州。苏州麻饼(胡饼，胡麻、博炉)产地：中国江苏苏州。宝应藕粉 产地：中国江苏宝应。江苏嵌桃麻糕 产地：中国江苏泰州。宿迁水晶山楂糕 产地：中国江苏宿迁。阜宁大糕(玉带糕) 产地：中国江苏阜宁。泗洪空心挂面 产地：中国江苏泗洪。苏州熏豆(熏青豆) 产地：中国江苏苏州。靖江猪肉脯 产地：中国江苏靖江。南京香肚 产地：中国江苏南京扬州酱菜, 产地：中国江苏扬州。太仓肉松 产地：中国江苏太仓。靖江肉脯 产地；中国江苏靖江。如皋火腿 产地：中国江苏如皋。兴化皮蛋 产地：中国江苏兴化。镇江酱菜 产地：中国江苏镇江。 酒品特产洋河大曲酒产地：中国江苏泗阳。双沟大曲产地：中国江苏泗洪。金坛封缸酒产地：中国江苏金坛。丹阳封缸酒产地：中国江苏丹阳。江苏老酒(远年陈酒)产地：中国江苏镇江。陈德兴枯陈药酒产地：中国江苏泰州。东台陈皮酒产地：中国江苏东台。高沟大曲产地：中国江苏涟水。连云港白羽半干白葡萄酒产地：中国江苏连云港。连云港山楂酒产地：中国江苏连云港。汤沟大曲产地：中国江苏灌南。惠泉酒产地：中国江苏无锡。新沂绿豆烧产地：中国江苏新沂。百花酒产地：中国江苏镇江。茶叶特产碧螺春产地：中国江苏吴县。 雨花茶产地：中国江苏南京。茉莉花茶产地：中国江苏苏州。二泉银毫、无锡毫茶产地：中国江苏无锡。南山寿眉、前峰雪莲产地：中国江苏溧阳。阳羡雪芽、荆溪云片产地：中国江苏宜兴。翠螺、梅花茶产地：中国江苏江宁。雀舌、茅麓翠峰、茅山青峰产地：中国江苏金坛。花果山云雾茶，产地：中国江苏连云港。金山翠芽产地：中国江苏镇江。服饰特产南京云锦产地：中国江苏南京苏州宋锦产地：中国江苏苏州。盛泽丝绸产地：中国江苏吴江。江苏漳锻产地：中国江苏丹阳。苏州古香缎产地：中国江苏苏州。南京雕花天鹅绒产地：中国江苏南京蓝印花布产地：中国江苏南通文用特产苏州真丝弦线(厂丝弦线)产地：中国江苏苏州。苏州红木专业二胡(南胡、提胡)产地：中国江苏苏州。苏笛产地：中国江苏苏州。苏锣产地：中国江苏苏州。澄泥砚产地：中国江苏吴县工艺品特产苏绣产地：中国江苏苏州。惠山泥人产地：中国江苏无锡。江宁金箔产地：中国江苏南京南京剪纸产地：中国江苏南京苏州盆景产地：中国江苏苏州。扬州绒花(宫花)产地：中国江苏扬州。扬州通草花产地：中国江苏扬州。扬州盆景产地：中国江苏扬州。南通彩锦绣产地：中国江苏南通。 苏州缂丝产地：中国江苏苏州。瓷玉特产宜兴紫砂陶器产地：中国江苏宜兴。南京雨花石产地：中国江苏南京扬州漆器产地：中国江苏扬州。扬州玉器产地：中国江苏扬州。苏式红木家具产地：中国江苏苏州。泗阳核雕产地：中国江苏泗阳。高淳玉泉炻器产地：中国江苏高淳。昆石(巧石、玲珑石)产地：中国江苏昆山。 苏州玉雕产地：中国江苏苏州。果品特产无锡水蜜桃产地：中国江苏无锡。洞庭枇杷产地：中国江苏吴县。苏州水红菱(雁来红)产地：中国江苏苏州。泰兴银杏（又称白果）产地：中国江苏泰兴。 沛县冬桃产地：中国江苏沛县。苏州金丝蜜枣产地：中国江苏苏州。东山杨梅产地：中国江苏苏州。宜兴百合产地：中国江苏宜兴。 吴县洞庭红桔产地：中国江苏吴县。渔业特产长江三鲜（长江刀鱼、长江鲥鱼、长江河豚鱼）产地：中国江苏长江。太湖三白（银鱼、白虾、白鱼）产地：中国江苏太湖。阳澄湖大蟹(金爪蟹)产地：中国江苏昆山。小龙虾产地：中国江苏盱眙。鳖(甲鱼、团鱼、脚鱼、水鱼、元鱼、山瑞)产地：中国江苏张家港。常熟绿毛龟产地：中国江苏常熟。文蛤（蛤蜊）产地：中国江苏启东。四鳃鲈鱼产地：中国江苏响水龙池鲫鱼产地：中国江苏六合。河蟹(螃蟹、毛蟹、中华绒螫蟹)产地：中国江苏洪泽。 连云港大对虾产地：中国江苏连云港。畜业特产南京盐水鸭产地：中国江苏南京。秦淮桂鸭产地：中国江苏南京。高邮麻鸭产地：中国江苏高邮。溧阳三黄鸡产地：中国江苏溧阳。狼山鸡产地：中国江苏如东。荷花八宝鸡(花蛋八宝鸡)产地：中国江苏南京。药品特产 薄荷(蕃荷菜、薄荷、南薄荷)产地：中国江苏海门。龙脑薄荷产地：中国江苏苏州。镇江膏药产地：中国江苏镇江。江苏灯心草(龙须草、赤灯心)产地：中国江苏吴县。江苏红花产地：中国江苏高邮。

当家主母服装设计是顾建东。电视剧《当家主母》中，不仅蒋勤勤演绎的苏州缂丝当家人有模有样，剧中还云集来自苏州手艺人的众多精美缂丝艺术品。该剧背后的缂丝顾问，70后苏州缂丝技艺制作人顾建东。与剧情紧密相织，也将与缂丝有关的知识带入观众视野，吸引了不少网友。缂丝，宋元以来一直是皇家御用织物之一，常用以织造帝后服饰、御真（御容像）和摹缂名人书画。缂丝因为织造的方法，天然就是双面的织品，正反面在剪去多余的线头以后，画面完全是一致的。《当家主母》中的传统手艺：缂（ke）丝，又称“刻丝”，是中国传统丝绸艺术品中的精华。是中国丝织业中最传统的一种挑经显纬，极具欣赏装饰性丝织品。宋元以来缂丝一直是皇家御用织物之一，有“一寸缂丝一寸金”和“织中之圣”的盛名。普通织物在表现花纹时，受技术限制一般都织成二方连续或四方连续的规整纹样，而缂丝却能自由变换色彩，擅长表现细致精微的色彩过渡和转折，有层次丰富和灵活多变的装饰效果。因而缂丝特别适宜摹制书画作品，它所表现的物象生动逼真，与绘画有异曲同工之妙。到南宋时期，缂丝画达到巅峰，花鸟虫鱼、山水人物。凡中国画表面的题材，都能在缂丝上找到相应的作品。以上内容参考：扬子晚报-苏州手艺人打造《当家主母》 缂丝艺术大赏

缂丝的工艺更加的复杂，采用“通经断纬”的技法，据说古代帝王的龙袍都是运用缂丝工艺做的，可见其贵重，苏州是盛产缂丝的地方，园区有个叫仁和织绣的单位，据说他们的缂丝技艺很高，有兴趣的话你可以去了解下。

缂丝八仙祝寿图 ，纵100cm，宽45cm。此缂丝图以十余种色丝装成的小梭在白色丝地上依画稿缂织出八仙人物及南极仙翁的形象，表现出八仙祝寿的主题。人物面目清晰，神情平和，服饰飘逸。鹤、鹿、流云、山石、修竹等衬景为画面增添了动感和高雅脱俗的仙境氛围。此图的创意、构图、缂织技法均具有元代缂丝的特点。其经直径为0.15mm，纬直径为0.33mm，经密度为每平方厘米16～20根，纬密度为每平方厘米48～50根。缂法以长短戗、木梳戗、平缂、搭缂、构缂、掺和戗为主，运用了多种技艺。画面线条流畅舒朗，配色典雅，而少量的用金使以冷色调为主的画面平添了几许富丽华美。此缂丝图轴堪称绘画与织造工艺相结合的杰出作品之一。此图钤“乾隆鉴赏”、“三希堂精鉴玺”、“宜子孙”、“乾隆御览之宝”等6印。《盛京书画录》、《秘殿珠林》均有著录，是研究元代缂丝作品的重要实物资料。缂丝是中国传统的丝织工艺品。它起源于7世纪中叶，隋唐较盛行，到了宋代应用已相当广泛。缂丝采用通经断纬的织法，其织物是本色经细，彩色纬粗，以经克纬，图案上只看到彩色的纬线，不露经线，纬丝并不贯穿整个画面，花纹与地纹的交接处形成了明显的空隙，称为“水路”。视其整幅图画，具有雕纹镂刻的立体效果，所以缂丝也叫克丝或刻丝。缂丝的编织法不同于刺绣，刺绣是在丝织品上用针穿引花线，绣出的纹饰高于织物表面，而缂丝织出的图案与底子完全平齐。缂丝织品的主要产地为苏州。

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据悉，《缂丝》沈翠喜没有原型，她是虚构的人物。本剧跳出传统的情爱故事架构，一方面以沈翠喜的个人提升为主导线，展现出有血有肉、新鲜立体式的女性群像；另一方面，展现了传统缂丝文化艺术，拉下了一场传统社会发展女性打破拘束、携手并肩承传缂丝文化艺术好戏的帷幕。剧情分析以清朝江南缂丝业的发展趋势为环境，叙述了苏州织造业王家的当家主母沈翠喜应对家庭、亲情、爱情时的诸多故事，主要展现沈翠喜英勇坚毅、大局为重等宝贵品质，也揭秘了那时候社会发展政界腐坏、大家族恩怨等问题。在刻画角色层面，《当家主母》摆脱了过去古装电视剧中的女性角色标识，人物形象中融进了明清时期江南地区女士的特性，主要表现了女性朋友的提升、单独、互帮互助等精神实质。剧里性情迥异的女性角色，根据自己的人生选择传送出不一样的价值观念，促使这个故事看头十足。

南京云锦织造技艺，是南京的传统技艺，属于国家级非物质文化遗产，是用蚕丝线、黄金线和孔雀羽线等材料织出的，纯手工制作，此技艺要求很高的技术。

南 京 云 锦 南京云锦是南京传统的提花丝织工艺品。其用料考究，织工精细，图案色彩典雅富丽，宛如天上彩云般的瑰丽，故称“云锦”。它与苏州的宋锦、四川的蜀锦齐名，并称我国三大名锦。 南京云锦生产的历史，最早可追溯到三国时期，明朝时织锦工艺日臻成熟和完善，并形成南京丝织提花锦缎的地方特色。清代在南京设有“江宁织造署”，云锦织造盛极一时，这一时期的云锦品种繁多，图案庄重，色彩绚丽，代表了南京云锦织造工艺的最高成就。如今生产的云锦除出口做高档服装面料及供少数民族服饰、演出服饰外，又发展了新的花色品种，如云锦台毯、*垫、被面、提包、马夹、领带、挂屏等日用工艺品，并根据消费者需要，用各种纸盒包装。南京云锦是一种提花丝织工艺品，南京工艺“宝艺”之首，四川蜀锦、苏州宋锦并誉为“三大名锦”，以质地坚实、花纹浑厚优美，色彩浓艳为特色，大量使用金线，形成金碧辉煌的独特风格。云锦过去专供宫廷御用，现除少数民族做衣饰外，还出口国外做高档服装面料。南京云锦，配色多达十八种，运用撋螖层层推出主花，富丽典雅。 http://www.js.cei.gov.cn/gshbl/32010094/cnjy_h13.htm