什么是书法？

书法，是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等。扩展资料笔法的精到与否是检验一件作品和一个书法家技术的关键，笔法不精到，其他方面做得再好，最多只能是入展水平。王僧虔说“纤微向背，毫发生死”，可见笔法精到是多么重要。与笔法相关的一个矛盾就是“书写性”，也就是说笔法不但要精到，并且还要具备流畅轻松的书写性，即不能刻板、不能描画，要在快速书写中完成精到的技术要求。否则，作品容易死板。从获奖作品来看，基本上都达到这两项要求。

一、概念解析（一）什么是书法？ 书法就是写字的技法。“书”有写字的意思；“法”就是方法、技法、法则，也就是汉字的书写艺术。它是我们中华民族特有的高级艺术形式。 （二）什么是硬笔书法？ 硬笔书法，就是用硬笔表现汉字的线条书写和造型艺术。其“线条书写”即用硬笔表现汉字的各种笔画的方法，其“造型”即汉字的结构和章法。（三）硬笔书法与软笔书法的区别？ 1、书写工具不同 软笔书法和硬笔书法的书写工具不同，硬笔书法书写工具包括钢笔、圆珠笔、蘸笔、铅笔、塑头笔、竹笔、木笔、铁笔等，它以墨水为主要载体，来表现汉字书写技巧。 软笔书法的书写工具主要是各种型号的毛笔，用墨汁在纸张上来书写汉字。 2、推广程度不同 硬笔书法的使用范围比较广，孩子从上学就开始接触就是硬笔书法，可以说每个人都知道硬笔书法的书写技巧，而且练习机会比较多，相对来说，练习的难度较小。虽然有的人书写的字可能不够漂亮，但是软笔书法就不同了，由于运用较少没有那么普及，除非特意上兴趣班进行学习。3、执笔姿势不同 毛笔的拿法和钢笔的执笔姿势是完全不同，用笔的力度就不同，软笔主要靠臂力和腕力，而硬笔书法则主要靠腕力。（四）硬笔书法字体分类 硬笔书法分类：篆书、隶书、行书、楷书、草书、金文、甲骨文。 对于初学者来说，小学生应该先练楷书：中学低年级学生可练行楷：中学高年级或大学生，或有一定楷书基础的青少年可练行书；对于字体杂乱者，应全部丢掉自己的字体，先练楷书，后练行书。有了楷书基础，其它字体也就容易了。

书法对于国人来说并不陌生，因为作为中国人的我们来说，天天使用中国字就会接触到关于书法的东西，哪怕有些同学没有练过书法，那至少看到过别人写毛笔字。而文字的产生的意义本身是记录与交流传递信息的载体。但唯独中国汉字与众不同，除了传递信息以外还有审美价值，当人们对汉字产生了自觉审美行为的时候，就有了书法存在的意义。简单的说就比如甲给朋友乙写一张字条约他某天一起去某茶馆喝茶，当朋友乙看了字条知道了事情以后，里面的文字就已经没有实际意义了，但是乙觉得甲写的字很好，还有欣赏价值，就把字条保留下了，这就是国人对汉字潜意识性的审美行为。 行书 字写得好就是书法吗？其实不然，那什么才能称之为书法？首先可以这样说，字写得好不一定是书法，而书法写出来就必须是写得好的字，否则不能称之为书法。任何一个书法写得很的人都离不开从最基础的执笔和笔画练习开始慢慢到笔法，结体，章法，再到全篇的气韵。前者字写得字不能称之为书法是因为没有系统地学习书法的东西，只是字写得稍稍好看一些。 书法养性 那书法更准确的来说应该是什么呢？“书法”一词在《辞海》一书中将其解释为“书写汉字的艺术”，而在《现代汉语词典中》则表述为“特指用毛笔书写汉字的艺术”二者大同小异，将书法定义为书写汉字的艺术。 我则认为书法更准确的表达应当是“书写汉字的方法”。“书”指的是写，“法”指的是方法，或者说技巧，书法就是书写汉字的方法和技巧。 书法可分为硬笔书法和软笔书法两种，硬笔主要有圆珠笔、钢笔，而软笔则以毛笔为主。 书法静心 硬笔书法偏重于实用性，毛笔书法偏重于艺术性。学会了硬笔书法可更好应对学习工作生活中的需要，学好毛笔书法则可以提高艺术鉴赏能力，可以跟追本溯源，更深层次的了解到我们中华民族的汉字书法的魅力！ 书法在某种场合下可以是一件作品，一张完整的书法作品需要有文本内容，作者落款姓名，写字的时间，由来，以及证明书写者身份的印章等。 笔者一七年十八岁时书大字楷书一张，能力有限，还请别见怪 总的来说，书法就是书写汉字的法则，这个法则是我们国人经过无数代人的努力实践中得来的，是有着成套的法则的，不是任何一个书法家能够靠自己创造出来的，当我们学会了书法中的法则后，才能做到从心所欲不逾矩，才能真正意义上学会书法。

从甲骨文发展到金文，又从金文发展到小篆，中国文字始统一，奠定了中华文明传承的基础，有了统一的文字，人们又经过数代人的努力，创造出隶书、楷书、行书、草书，正应了那句话：人民群众是历史的创造者。汉字的诞生和发展，延续了数千年而不衰，今后也一定会永久地传承下去，千万年的华夏子孙，时光会流逝，生活会改变，但不变的，是每个中国人都在使用的方块字！这是多么伟大的文化传承！

书法简介 　　文字的书写艺术。特指以毛笔表现汉字的艺术。它是中国文字在书法家审美观的长期运用和发展形成的特有艺术。书法既有语言文字所具有的实用价值，也具有其欣赏性的艺术价值。它是中华民族优秀传统文化之一，公元前后流行到日本等国，至今不衰。 　　表现手段 　　表现手段书法成为一门艺术，与通常写字有一定的区别，书法必须具备用笔﹑结构﹑章法﹑墨法等艺术表现手段。 　　用笔 　　毛笔是书法的最主要工具。中国毛笔起源很早，在原始社会时就有有弹性的毛笔，人们能自如地在陶器上画出粗细不同﹑流畅美观的各种线条。用毛笔来书写文字，逐渐演变成书法用笔的艺术技巧，从而构成书法艺术的要素。书法的用笔，主要包括笔法﹑笔力﹑笔势﹑笔意等艺术技巧。①笔法，指用笔的方法。用笔的方法有：起笔﹑收笔﹑圆笔﹑方笔﹑中锋﹑侧锋﹑露锋﹑藏锋﹑提按﹑转折等。②笔力，指笔画的内在力量。无论是刚健或柔软的笔画线条，在用笔中要表现出有一种内在的力量感。③笔势，指用笔时所形成的气势。笔势有笔断而气势不断，点画形状虽各不相同，但其势则浑然一体。④笔意，即笔画线条所表现的感情﹑意趣等。这种意趣往往是作者的感情在书法中的流露和表现。 　　结构 　　汉字是由各种不同的笔画构成的，笔画如何组合才能美观，产生结构的艺术技巧。结构又称结字﹑结体或间架。书法的结构往往就文字的结构规律和作者的审美情趣做合适的艺术安排。这些艺术规律有疏密﹑虚实﹑欹侧﹑匀称﹑和揩﹑聚散﹑呼应等。书法的结构是根据这些规律和技巧表现文字的形式美，给观者以丰富的美感﹑情趣，借以引起无穷的意境和趣味。书法艺术的结构，很早就引起书法的研究和探索，隋代僧智果的《心成颂》和传为唐代欧阳询的《结体三十六法》，都是研究书法艺术结构的著名著作。 　　章法 　　字与字﹑行与行之间的整体关系和安排。这种安排除了疏密﹑均衡等关系外，一幅书法还必须字字上下顾盼﹑左右相映，行行相互联系﹑气脉连贯，使之成为一个既完美和谐又有变化的整体。特别是草书和行书，它常增加笔画的牵丝﹑引带，彼此呼应，使整幅书法作品具有一种音乐般的韵律以及节奏感。 　　墨法 　　书法的用具除笔外，还有墨和纸。笔﹑墨﹑纸三者相互产生变化不同的效果，因此墨法也常为书法家所重视。用墨的方法有：浓墨﹑淡墨﹑干墨﹑渴墨﹑湿墨﹑枯墨﹑涨墨等。淡墨，古人作书多不采用，明董其昌爱用淡墨，及到近代便大量采用，并在一字之中，浓淡互用，笔画之间，彼此渗透产生丰富的意趣。 　　书体 　　书体书法字体主要有篆﹑隶﹑草﹑楷﹑行等，这些字书一直为古今书法家所采用。各种字体的形成，彼此有不可分割的关系，但又有各自的体貌和特点，因此书写的方法也有所不同。 　　篆书 　　篆书通常包括商代的甲骨文﹑周代的金文﹑战国篆书和秦代小篆。①甲骨文，又称卜辞，是殷商时代刻（一般是先书写后刻成）在龟甲﹑兽骨上的文字。甲骨文已出现书法艺术的要素，如整齐美观的观念。它的笔画组合匀称，结构活泼而富于变化，行与行之间匀整美观，可见它是经过书﹑刻者的精心组合和安排。甲骨文已出现不同的艺术风格，其书法有的秀丽，有的雄浑;笔画有的粗犷，有的纤细，这标志着甲骨文的书写镌刻已上升到艺术阶段。②金文，又称钟鼎文，是铸或刻在青铜器上的铭文。金文起源于商代，盛行于周代，其文字是在甲骨文的基础上演变来的。金文比甲骨文更趋规范化，形体也较甲骨文方正整齐，笔画的分布更求均匀对称，用笔技巧也要丰富多样。商末周初用笔比较方折，到西周中晚期，线条渐趋圆浑，变化也更为丰富，如出现带有波磔的笔画和不露锋芒﹑含蓄饱满的玉箸线条。章法谨严精到富有韵致。书法风格有的厚重凝练，有的质朴端庄，有的遒丽秀劲，反映了金文的书法艺术比甲骨文要进了一步。③战国篆书，也称六国文字。战国时期，由于诸侯割据，文字产生了地域性的差别，加以书法应用的范围也比商周时期扩大，因此书法艺术也呈现丰富多彩的局面。战国时期遗留至今天的文字，除铜器铭文外，有简牍书﹑帛书﹑载书﹑石刻﹑陶文﹑玺文等。这时也出现新体字，如有浓重装饰趣味的鸟篆﹑粗头细尾的蝌蚪文。其中载书（盟书）﹑缯书（帛书），以及写在竹木简牍上的篆书，使我们可以窥见当时书法墨迹的真面目，是研究古代书法艺术的重要资料。这时期的篆书虽有地区的差别和风格，但还没有超出两周金文的范围。最能代表这时书法艺术的水平的是石鼓文，书法体势方整，雍容大度，笔画圆活，气质雄浑古朴，是石刻篆书的代表作品。④小篆，是秦始皇统一中国后，经过整理规范后推行全国的文字。小篆是在大篆（籀文）基础上发展形成，字体比籀文要简化。小篆结体圆长，笔画粗细匀称，藏头护尾，不露锋芒，线条圆润，非常美观。作品相传为秦李斯所书的《泰山刻石》﹑《琅■台刻石》为代表。小篆自汉代以后虽失去通行价值， 但仍为历代书法家所喜欢书写。历代著名小篆书家有秦李斯，唐李阳冰﹑袁滋，宋徐铉﹑明李东阳，清王澍﹑邓石如﹑孙星衍﹑桂馥﹑赵之谦﹑杨沂孙﹑吴昌硕等。 　　隶书 　　又名佐书﹑史书，产生于战国，盛行于汉代。隶书打破篆书曲屈圆转的形体结构，为使平直的笔画便于书写，隶书变小篆的纵势为横势，形体宽扁，左右舒展，笔画讲求波磔，横画具有蚕头燕尾的形状，是一种具有浓重装饰趣味的字体。隶书艺术以两汉成就为最高，汉代隶书遗存至今的有碑刻和简牍书。汉碑隶书，体势﹑风格变化多端。其结构有的方正工整，有的疏朗宽博，有的中紧开张。其用笔有方有圆。其风格有的端庄秀丽，有的雍容典雅，有的雄强浑厚，有的朴拙天真。其著名碑刻保留到今天有百余种之多。简牍隶书，用笔多直率随意，不假修饰，有一种自然﹑活泼的意趣。魏晋以后隶书被楷书所取代，隶书则用于匾额和部分碑石，但隶书书家代不乏人。唐代著名隶书书家有史惟则﹑韩择木﹑李隆基﹑徐浩等。唐代隶书注重形式，笔画圆润肥重，风格趋向华丽，缺少骨力和意趣。清代是隶书艺术兴盛时期，隶书书家多直接取法汉碑，能突破唐隶的藩篱而新开蹊径。著名书家有郑■﹑金农﹑黄易﹑桂馥﹑邓石如﹑伊秉绶﹑陈鸿寿﹑何绍基﹑吴让之﹑赵之谦﹑俞樾等。 　　楷书 　　又称正书﹑真书。楷书在汉代已见雏形，它是隶书的变体。魏晋南北朝是楷书的发展时期，唐代是楷书登峰造极阶段。楷书形体方正，其笔画有严格的法度，点画﹑钩戈﹑撇捺构成长短正斜﹑俯仰照应，比篆隶更富于多姿多变。南北朝碑刻是现存楷书的宝库，北朝碑刻特别是魏碑书法，魄力雄强，气象浑穆，体态多变，康有为誉为有“十美”。他认为：魏碑无不佳者，虽穷乡儿女造像，而骨血峻宕，构字亦紧密非常。魏碑约分三类，即碑碣﹑造像铭记及墓志，其中以书法著称的不在少数。如《嵩高灵庙碑》﹑《龙门二十品》﹑《张猛龙碑》﹑《郑羲碑》﹑《石门铭》等，著名的墓志则更多。南朝碑刻虽不如北朝丰富，其中少数碑刻书法不亚于魏碑，如《爨龙颜碑》﹑《瘗鹤铭》﹑《萧■碑》等，都为世所著称。历代著名楷书书法家曹魏有钟繇，东晋有王羲之﹑王献之。唐代亦是楷书鼎盛时期，书法家辈出，初唐虞世南﹑欧阳询﹑褚遂良﹑薛稷称为初唐四大家。中唐有颜真卿，其书法在初唐成就的基础上开创新书体，结体以拙为巧，风格雍容大度﹑宽博雄伟，称为颜体。唐代后期有柳公权，书法学颜真卿，瘦硬挺拔，结体遒媚，自成一家，世称为“颜筋柳骨”，他们的书法对后代影响很大。宋代著名书法家有蔡襄﹑苏轼﹑黄庭坚﹑米芾，他们的楷书都曾受过颜真卿的影响。元代楷书大家有赵孟俯，他用笔圆转秀劲，风神妍媚，一变宋代书法风尚，后世称它为赵体。 　　草书 　　草书起源很早，文字的简率﹑潦草的书写在篆书时代就已出现，但形成草书这种独立的书体是在汉代。草书经过时代的发展，可分为章草﹑今草和狂草3个阶段。①章草，是笔画带有隶书波磔的草书。章草产生于隶书盛行的汉代，这是因为章草是由隶书简率的写法演化而成。关于章草的含义历代有各种不同说法，至今还没有统一的意见。章草结体简约，一字之中笔画有牵引连接，横画和捺笔保持隶的波磔，但字字独立不相连接，章法取直行纵势。历代著名章草书法家，汉代有张芝﹑史游﹑杜操，西晋有索靖﹑陆机。陆机书法作品，传世有墨迹《平复帖》。章草刻帖著名的有三国吴皇象的《急就章》，西晋索靖的《月仪帖》﹑《出师颂》等。近代出土汉晋简牍书中亦有部分为章草书。②今草，又称小草。今草是楷书产生后，在章草的基础上，采用楷书的体势﹑笔意发展形成的。今草删除章草书的波磔，加强用笔的使转变化形成快速的写法。今草上下字的笔势往往牵连引带，偏旁相互假借，笔势连绵不断，所以今草比章草更为流便婉转而富有韵律感。今草经过魏晋时期的发展，到东晋达到成熟。东晋王献之在他父亲王羲之的草书基础上，用笔更为放纵，上下引带更加强烈，创造了今草的新风格，从此今草一直流传到今天。王羲之的草书以《十七帖》为代表，王献之的草书有《鸭头丸帖》墨迹传世。③狂草，又称大草。狂草是比今草更为狂放的草书，开始于唐代。狂草用笔连绵不断，大起大落如风驰电掣，一气呵成，狂草著名书家为唐代张旭和怀素。传世怀素的《自叙帖》为狂草的典型作品。 　　行书 　　亦称行押书，是介乎楷书和草书之间的一种书写简易﹑流畅的书体。行书产生于汉代，发展成熟于三国两晋南北朝，行书的发展成熟与楷书的发展有密切的关系。唐张怀■在《书断》中说：行书，即正书之小讹，务从简易，相间流行，故谓之行书。说明行书和楷书的关系。行书的结体有的近于楷书，有的近于草书;近于楷书成分多的称为行楷，近于草书成分多的称为行草。行书的点画常常强调游丝引带，而笔锋使转遒丽明快，活泼自然，好像行云流水一般，给人有一种轻松自如美的享受。行书经过东晋王羲之﹑王献之父子的革新，变魏晋淳朴的书风为妍美流便的新风格，使行书达到非常完美的境界。王羲之的行书最能表现雄逸流动的特色，他的行书代表作品有《兰亭序》。王献之的行书笔迹流怿，风格婉转妍媚，富有姿致。唐代行书大家有李邕，用笔沉厚，体势欹侧，风格雄浑遒丽，代表作品有《岳麓寺碑》和《李思训碑》。宋代四大家蔡襄﹑苏轼﹑黄庭坚﹑米芾都擅长行书，他们的行书往往流露自己感情和意趣，形成宋代尚意书风。元代赵孟也是行书大家，他用笔圆畅遒丽，风格温润尔雅。明代行书以董其昌为突出，他的行书章法疏朗，风格淡雅秀逸。书法是书法家文化修养﹑个性﹑思想感情的体现，它通过特有的艺术手段，给人以艺术美的享受。

书法，是世界上少数几种文字所有的艺术形式，包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯文书法等。其中“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。

楷、行、隶、草、篆、五大类！艺术划分七级！一级指一般、二级指还可以、三级指很不错、四级指成就高手、五级指大高手、六级指大师、七级罕见、人是难于写出来的…

书法，是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等。扩展资料书法的起源中国的书法艺术开始于汉字的产生阶段，“声不能传于异地，留于异时，于是乎文字生。文字者，所以为意与声之迹。”（语出《书林藻鉴》，马宗霍辑）因此，产生了文字。书法艺术的第一批作品不是文字，而是一些刻画符号--象形文字或图画文字。汉字的刻画符号，首先出现在陶器上。最初的刻画符号只表示一个大概的混沌的概念，没有确切的含义。距今八千多年前，黄河流域出现了磁山、裴李岗文化，在裴李岗出土的手制陶瓷上，有较多的类文字符号，这种符号，是先民们的交际功能、记事功能与图案装饰功能的混沌结合，这些虽非现人能识别的汉字，但确是汉字的雏形。紧接着距今约六千年前的仰韶文化的半坡遗址，出土了有一些类似文字的简单刻画的彩陶。这些符号已区别于花纹图案，把汉文字的发展又向前推进了一步。这可以说是中国文字的起源。接着有二里头文化和二里岗文化。二里头文化考古发掘中发现有刻画记号的陶片，其记号共有二十四种，有的类似殷墟甲骨文字，都是单个独立的字。二里岗文化已发现有文字制度。这里曾发现过三个有字的骨头，两件各一个字，一件十个字，似为练习刻字而刻。这使得文明向前又迈进了一大步。原始文字的起源，是一种模仿的本能，用于形象某个具体事物。它尽管简单而又混沌，但它已经具备了一定的审美情趣。这种简单的文字因此可以称之为史前的书法。

书法，往小处讲，书写的方法，写字的方法。往大处讲，书法是文化，书法是博大精深的文化！

书法分类有：一、从书写工具上来看可主要分为硬笔书法、篆刻、毛笔三大类:1、硬笔书法，主要是用钢笔、签字笔等为书写工具，在普通纸张上把汉字书写美观大方的艺术活动，硬笔书法的特点是实用性强，缺点是不能写大字，缺乏用笔的变化，可以把字写得漂亮，但艺术性较低！2、篆刻，篆刻是从古到今都在应用的书法品类，以篆刻刀为工具，主要在各种印石上先反写，再用刀刻，用印泥盖在纸张上的一种艺术。篆刻也是实用书法，既可作为印鉴证明，也可在书画作品上钦印起到丰富画面作用！缺点是受制作材料影响，可发挥空间小，艺术性有局限！3、毛笔书法，正规的说书法是以毛笔为工具，主要在宣纸上进行书写，把汉字的线条、结构、章法进行艺术性表现的书写艺术。中国书法是我国特有的艺术品种，需要有天赋、有师承、后天不懈的努力才能有所成就。优秀的中国书法作品兼有艺术与人文价值，没有什么缺点！二、从字体上划分，书法可分为篆、隶、真、行、草五种字体:1、篆书，包括甲骨文、金文、大篆与小篆，目前主要以石鼓文与李斯小篆为篆书书法成熟的标志，用笔以中锋为主，笔画匀称，字形稍长而整齐，布局上字距与行距基本相等！2、隶书，隶书是秦汉时期由小篆发展而来。隶书，有秦隶、汉隶等，一般认为由篆书发展而来，字形多呈宽扁，横画长而竖画短，讲究“蚕头燕尾”、“一波三磔”。根据出土简牍，隶书始创于秦朝，传说程邈作隶，汉隶在东汉时期达到顶峰，上承篆书传统，下开魏晋、南北朝，对后世书法有不可小觑的影响，书法界有“汉隶唐楷”之说法。有《曹全碑》、《张迁碑》、《乙瑛碑》等代表性作品。3、楷书，楷书由隶书到汉简发展而来，到钟繇已经较成熟，由东晋大书法家王羲之把正书（包括楷、行、草）完成奠基性的工作，由隶到楷演变正式完成，魏碑与唐楷都是楷书。楷书的笔画特点是方圆并用，用笔以中锋为主侧锋辅助，结体严谨，讲究法度，章法布局以纵成行，字、行间距差不多大！唐代则是楷书的巅峰期，有欧阳询、颜真卿、柳公权等代表性大书法家字体！4、行书，行书由楷书发展而来，书写速度较楷书快，增加了映带勾连，实用性较高，用笔以中锋为主，侧锋辅之，用笔流畅，富有动感，艺术性强，可纵成行，字之间笔画可连带，代表作有《兰亭序》、《伯远帖》、《中秋帖》、《祭侄文稿》、《寒食帖》等。5、草书，草书是有篆书发展而来，艺术性大于实用性，由于楷书笔法非常完备，后世主张先学习楷书，再学习行书与草书，若从篆书入手，将加大现在学习书法者进入的门槛！草书主要有中锋用笔完成，快慢变化大，有飞白出现较多，章法较自由奔放！草书由隶书演化而来的叫“章草”，“今草”由“草圣”张芝开始由王羲之而成熟，唐代有“巅张狂素”为草书代表性大书法家，草书代表性作品有《十七帖》、《古诗四帖》、《自序帖》等！书法艺术的价值和意义：书法艺术是中国文化的象征。传承几千年，从甲骨文，中鼎，石鼓，大篆，小篆，汉简，魏碑，楷书，行书，草书，都是在前进，都是在演变。但不管怎么的演变，汉字的字体，结构，结体，始终贯穿着一根主线。象形文字的演变，形象思维的进化，字形的美的再创造，但就是“字”的本身永远还是存在。凡是认识汉字的人都知道字形的笔画，一个十几亿人都会看的字，都会认识的字，我们的书画家要去表现出一个字的美感，一个字的内涵，一个字的情感，一个字的意趣，是多么的不易。书法的表现力是所有平面艺术中最难表现的一门艺术。因为它表现的手法单一，要在单一的表现手法中去丰富，去寻求内涵，去追求美，去表现自己的情感，实在不是一朝一夕的事情。没有长时间的磨练，没有丰富的艺术修养，没有很好的基本功，没有平面艺术的表现力，没有形象思维艺术的功底，是完全没有办法来表现书法这一门独特的艺术魅力的。书法的美，字体要美、结构要美、章法要美，书写的内容融合在整体的章法中体现出来的美，整幅作品能体现书写者的性格，心情，念想，意志，情感的美，只有这样才能真正把书法完美的表现了，才能称之为书法艺术。书法艺术没有捷径可走，现在有一些“书家”在走捷径，认为写清朝书家的东西，可以出效果。因为原来大家过去都没有注意的东西，他们拿起来去表现，就认为可以成功。现在我们可以看到有好多的“书家”根本不从基本功学起，楷书都不会写，就拿起笔来写行书，写草书。总认为，只要大家看不明白的就是书法艺术了。书法艺术其实是一门综合的艺术，它集汉字，古诗词，美学，构图，书法本身的结构，结体，章法，自身的修养，情感，意志，以及胸怀等于一体表现。它绝不是一门单纯的艺术。书法艺术可以体现像音乐的节奏感，像美术的平面美感；可以表现一个人的情感，可以知会一个人的性格，脾性。可以给人激励，可以给人力量，可以给人带来愉悦。可以让人体会到书法艺术所展现的境界，所以书法艺术的魅力从古到今，能延续，能传承，这就是书法艺术的意义所在。

书法的分类是硬笔书法和毛笔书法。1、硬笔书法，主要是用钢笔、签字笔等为书写工具，在普通纸张上把汉字书写美观大方的艺术活动，硬笔书法的特点是实用性强，缺点是不能写大字，缺乏用笔的变化，可以把字写得漂亮，但艺术性较低。2、毛笔书法，正规的说书法是以毛笔为工具，主要在宣纸上进行书写，把汉字的线条、结构、章法进行艺术性表现的书写艺术，中国书法是我国特有的艺术品种，需要有天赋、有师承、后天不懈的努力才能有所成就。书法的意义：1、书法是民族文化的象征。书法是伴随着历史的发展而演进的，早期的甲骨文、到篆书、隶书、楷书、草书、行书等等，它以汉字为载体，与文学、历史、美学等艺术相结合，承载着传统文化和民族精神。2、书法能够培养人的道德素质、审美能力。书法不仅有实用价值，还有审美价值。一幅好的书法作品能够反映书写者的性格特征和当时的思想感情。练习书法的过程也是书写者发现美、领悟美、创造美的过程。3、书法可以调节心理素质、规范作为。学习书法，必须心平气和、坚持不懈，在学习的过程中，书写者可以调节个人的情绪和心理，养成专注耐心的好习惯。

书写的艺术

书法定义 书法是我国所独有的文化形态，它是研究用哲学与美学的观点促使汉字形态及汉字书写艺术化的一个专门的学问。它包括了楷书、行书、隶书、草书及篆书五种艺术表现形式，它与宋体、仿宋、黑体等其他汉字书写“艺术”有本质的不同，它是我国的学术文化，是中华民族祖祖辈辈集体智慧的结晶。 书画家 李拙 　书法，是世界上少数几种文字所有的艺术形式，包括汉字书法、蒙古文书法、 *** 文书法等。其中“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以具体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞 ；无图的画，无声的乐 。书法也是中国的一大特色。书法美学课中除讲每一个汉字的具体美外，还要讲通篇的结构美、虚实美、飞白美、落款等等。 书法的定义 答：从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞 ；无图的画，无声的乐 。 中国文字的点画、结构和形体与外文不同。它变化微妙，形态不一，意趣迥异。"通过点画线条的强弱、浓淡、粗细等丰富变化，以书写的内容和思想感情的起伏变化，以字形字距和行间的分布，构成优美的章法布局，有的似玉龙琢雕，有的似奇峰突起，有的俊秀俏丽，有的气势豪放，这些都有使书写文字带上了强烈的艺术色彩 书法的定义，填空 汉字，即是记录汉语的文字。中华民族辉煌灿烂的历史与宝贵的智慧财富依靠汉字得以保存。汉字为中国社会的推动、发展，中华文明的进步，做出了不可磨灭的贡献。 书法，从狭义上讲指用毛笔书写汉字的方法和规律，但从广义上讲，书法便是汉字的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。即书法是汉字的书写艺术，它不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异采。 从上面汉字和书法的简单介绍中我们不难发现，汉字和书法这两个中华民族的精华有着千丝万缕的联系。以下主要从两个方面来阐述： 第一 汉字与书法共进步 首先，现在普遍认为汉字成熟于殷商时期（虽有少量文物的出土有可能将这一期限提前至虞夏时期）。殷商事情的文字除了用毛笔书写在简册上之外，其他的主要手段就是刻写在龟甲兽骨、陶器、玉石上以及陶铸在青铜器上，即我们所说的甲骨文，它便是最早的汉字。而甲骨文本身便是一种书体，其笔法已有粗细、轻重、疾徐的变化，下笔轻而疾，行笔粗而重，收笔快而捷，具有一定的节奏感。笔画转折处方圆皆有，方者动峭，圆者柔润。其线条比陶文更为和谐流畅，为中国书法特有的线的艺术奠定了基调和韵律。甲骨文结体长方，奠定汉字的字型。 其次，在秦始皇一统六国后，推行“书同文，车同轨”， 由宰相李斯负责，在秦国原来使用的大篆籀文的基础上，进行简化，取消其他六国的异体字，创制的统一文字汉字书写形式，即我们所熟知的小篆。由李斯负责的汉字书写法则小篆，是对前人书法的整理简化。汉字的异体字大量减少，且字形呈长方。从此奠定了汉字“方块形”的基础。小篆笔画更加匀称整齐，线条粗细一致，更加圆转，符号性增强了，图画意味大大消失了。 接下来便是隶书，隶书产生于秦代，盛行于汉代。在秦代，隶书与小篆并行，是书隶日常抄录公文的便捷字体。唐代张怀瓘《书断》引东汉蔡邕《圣皇篇》：“程邈删古立隶文。”晋代卫恒《四体书势》：“秦既用篆，奏事繁多，篆字难成，即令隶人(胥吏)佐书，曰隶字。” 隶书形体扁平方折，便于书写。程邈将当时各种书写体加以搜集整理，后世遂有程邈创隶书之说。隶书将小篆圆转均匀的线条变成方折平直粗细有致的笔画；将小篆纵长内聚的结体风格变为横扁舒展；此时的隶书成为不再象形的汉字符号。隶书对汉字字体的改变是巨大的，因此，“隶变”就成了古今汉字的分界。小篆以前的汉字为古汉字。它们共同的特点是象形性强，定型性差，字由线条构成，没有形成构字的元素——笔画。隶书以后的汉字为今汉字。今汉字的特点是符号性强，定型性强，字由种类有限的笔画构成。 作为隶书的衍变，楷书开始登上历史舞台，楷书又名正书、真书，由钟繇所创。 楷书的标准在于方正端齐，有别于长纵形的小篆书和横扁形的隶书，有勾起而无波挑。笔画转折处不用转而用折等。自秦汉之际产生笔画至三国楷书成型，两晋南北朝是楷书发展的勃兴时期，王羲之楷书为其代表之一。以魏楷为代表，北朝书法的勃兴是楷书兴旺的标志。其质朴雄强的艺术风格，与南方的秀丽典雅，双峰对峙。楷书鼎盛期在盛唐，书家辈出，风格多样，蔚为大观，以"唐楷"称之。初唐楷书承隋楷风格之变；各书家各显其个性体貌，中唐颜真卿以雄风创新；晚唐柳公权以"柳骨"相媲美于"颜筋"，凡此三变，形成唐楷之大貌。楷书做为一种规则的字体，对汉字的字形进行了规范：汉字是一种方块字，每个字占据同样的空间。汉字有独体字跟合体字，合体字常见的组合方式又包括上下，左右，半包围结构。汉字的最小构成单位是笔画。书写汉字时，笔画的走向和出现的先后次序，即“笔顺”，是比较固定的。基本规则是，先横后竖，先撇后捺，从上到下，从左到右，先外后内，先外后内再封口，先中间后两边。 从上面的例子，我们不难看出，书法在汉字的形成发展的过程中，不仅将汉字由最初富有图画意味的象形文字一步步转变为比划清晰，线条流畅的符号文字，而且书法将汉字的字样，字形，结构进行了规范，从而不仅使得汉字成为更多人运用交流的工具，便于各地之间的科学文化交流，贸易商业往来。汉字则是在书法发展进步过程中，不仅为各种书写体提供了一个标准的模板，为各种书法之间的交流融合搭建了一个互动的平台，而且为书法的创新奠定了深厚的基础，使书法更富有线条美，结构美，更富有变化，从而渐渐成为一门独具特色的表现艺术。 第二 书法与汉字心相通 正如上所说汉字是由象形文字演变而来，因而汉字的每一个语素，都有它所包含的意境。书法是汉字的书写形式，正所谓字如其人，不同的人书写的汉字是不同的，并且同一个人的心情不同，他所书写的字也不同。因此，往往古代赋诗填词作画者，在留下他们的千古名作时，也用一笔流畅的书法表达了他们的融入诗画中的感情。 《兰亭集序》便是代表。王羲之堪称一代书圣，《兰亭集序》是他的巅峰之作。虽然《兰亭集序》的真迹失传，但是我们依然可以从唐初的一些书画家的临摹手笔中看道真迹的影子。首先“此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流激湍，映带左右” 由远及近，由静而动，突出景致的阔、幽、清，俗话说“登山则情满于山，观海则意溢于海”，有美景如斯，“不有雅诗，何申雅怀？”而观《兰亭集序》书作，这21字均流畅无痕，随心所欲，正表现了在美景下作者的喜悦之情。“引以为流觞曲水，列坐其次，虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情”。在弯曲的流水上放上漆制酒杯，杯中注满酒，让酒杯顺流而下，与会的文人分散坐在流水边，酒杯流到谁前面，谁就取饮赋诗，这是何等雅事！又是何等趣事！真如神仙中人，不带半点烟火之气，恨不生此时，适此地，而逢其事也，唯其盛宴如斯，而又盛筵难再。而书法中那挥洒自如，笔势清畅的字体，也表现了作者怡然自得，乐此不疲的内心世界。“夫人之相与，俯仰一世，或取诸怀抱，晤言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外；虽取舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，曾不知老之将至，及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣，向之所欣，俯仰之间已为陈迹，犹不能以之兴怀，况修短随化，终期于尽。古人云：死生亦大矣，岂不痛哉！”廖瘳数语，引出了对生命本体的思考，他说：人这一辈子啊，真是短暂，有的人相见言欢，在一室之内抒发人生的抱负，有的人寄情山水，过着放纵无羁的生活，虽然他们选择的生活方式不同，但是，当他们沉醉其中的时候，真的不知道自己正一天天老去啊，直到有一天，突然对热爱的东西厌倦了，情随事迁，难免会发生感慨，不知自己当初的选择是否正确，而人生短暂，韶华白首，不过转瞬，一切都将归于空无，想到这里，真是让人伤感啊！兴尽悲来，也随着墨汁的由浅至浓，字体的苍劲有力，细致大方，结构紧凑流露了出来。“每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀，固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作，后之视今，犹今之视昔，悲夫！” 面对匆匆流逝的光阴，人们除了感慨人生的无常之外，又还能做些什么呢？想起这些，真让人伤心啊！也许，也许我们唯一能做的，就是把握当下，忘怀得失。“故列叙时人，录其所述，虽世殊事异，所以兴怀，其致一也，后之览者，亦将有感于斯文”。千载之下，会有人看了这篇文章，发出如我相同的感慨。那种感慨万千的心境也从书法里洋洋洒洒，笔体磅礴，线条明澈中绽放无遗。 所以有人说欣赏《兰亭集序》，不仅是赏文章本身及作者感情，还要欣赏作者的书法，往往在语言的点缀下模糊化的感情，会在他富有变化的字体当中得以体现。象《兰亭集序》这样的例子古往今来，不胜枚举。可见在推动中华民族文化方面上，汉字同书法起着相互配合，相互协调的作用。每一个汉字在作者的笔下，既描绘了一幅美景借景抒情，也留下一笔抑扬顿挫的书法流露感情，它们是与作者的心都是相通的。所以说汉字与书法的人文情节息息相通。 书法与汉字关系源远复杂，总之，他们在相互促进，相互发展，相互配合中不断的进步创新，为中华民族灿烂文化传承交流，发扬光大作出了巨大的贡献。 书法中的章法怎么定义 主要是看首字轻重度，整体错落有致，最重要是看落款和印章。 法定义务 如果你被要求去服兵役而你不去，就是逃义，如果没被要求，就没事！ 如何区分比值法定义与非比值法定义？ 被定义的物理量是固定属性 与定义式里的物理量并没有关系。 比如R=U/I。R与U和I都无关。B=F/IL。B和FIL都无关。以此类推~ E=△Φ/△t就不是。因为E和△Φ△t都是有关的。 累积法定义 有数列an,an/a(n-1)=b(b为已知),a1=c,求数列的通项公式 因为an/a(n-1)=b 所以a(n-1)/a(n-2)=b a(n-2)/a(n-3)=b ...... a2/a1=b 将每项相乘,得到:an/a(n-1)*a(n-1)/a(n-2)*...*...*a2/a1=an/a1=b的(n-1)次方 所以数列an的通项公式为:an=a1*b的(n-1)次方=a1*b的(n-1)次方 这种方法就叫累积法。 双名法定义 如果林奈会中文 可能就没有双名法了… 法定机构的定义 法定机构是依特定立法设立，依照国家有关法律、法规、规章规定进行监管，具有独立法人地位的机构。 关于法定机构。从上世纪80年代开始，香港 *** 为增加 *** 运作的灵活度，同时处理一些不便于在 *** 体制内执行的任务和较商业化的服务，开始推行法定机构执行公共服务的模式。如果非要比较，法定机构有点类似我们的事业单位，但是重要性远远超过事业单位。法定机构比事业单位有权，也更有执行力。它是一种半 *** 半企业的机构。它有点像我们所说的“二 *** ”，不过是“企业化的 *** ”，但不是“ *** 的企业”。

书法字体 篆 书 「篆书」是一种呈现曲直相映乐趣的文字。广义的篆书，包括甲古文及金文，此处的篆书特别只大篆及小篆。一般将秦以前的古文及籀文称之为「大篆」，而由李斯整理出来的文字称之「小篆」。 隶 书 「隶书」的出现，是为了因应日益繁复的文书处理。为适应快速书写的要求，秦狱吏程邈作出了这种方广字体，改变了篆书的结构，强调横平竖直、间架紧密。隶书写起来比篆书方便很多，为后代子孙节省了许多宝贵的时间，在学术上亦具有极大的价值。 楷 书 「楷书」是在汉朝时以隶书字体作楷法加以改进的书体，今人称之为正楷。由于楷书写起来又比隶书方便，因此汉朝人民都采用它以适应实际生活的需要；楷书至唐代大盛，书家如颜真卿，以雄健恢弘的气势独树一格，影响后世甚巨。 行 书 「行书」介于楷书与草书之间，方不如隶书，圆不如篆书，换言之就是楷书的变体，因写起来像人行路，故称行书。一般认为行书起于东汉刘德升，至魏初锺繇稍变其异，二王造其极，行书乃大行于世。行书写起来十分方便，能达到赴速应急的目的。历代有名的行书作品多如恒河沙数，而尤以东晋王羲之的「兰亭序」为第一书迹。 草 书 「草书」的名目相当多，如草篆、草隶、狂草等，其结构省简、笔划纠连，书写流畅迅速，不易识别；然而也由于有以上的特点，故有「书已尽而意不止、笔虽停而势不穷」之妙。在五种书体中，草书是最具抽象艺术特质的。历代能草书者，如东晋王献之、唐代怀素以及近代的于右任等，均能乱中有绪，独树一格。

中国书法有六种书法书体：行书，草书，隶书，篆书，楷书，燕书。

书法的词语解释是：书法shūfǎ。(1)书写艺术，特指用毛笔写汉字的艺术。书法的词语解释是：书法shūfǎ。(1)书写艺术，特指用毛笔写汉字的艺术。注音是：ㄕㄨㄈㄚˇ。词性是：名词。拼音是：shūfǎ。结构是：书(独体结构)法(左右结构)。书法的具体解释是什么呢，我们通过以下几个方面为您介绍：一、引证解释【点此查看计划详细内容】⒈古代史官修史，对材料处理、史事评论、人物褒贬，各有原则、体例，谓之“书法”。引《左传·宣公二年》：“董狐，古之良史也，书法不隐。”唐刘知几《史通·惑经》：“故知当时史臣各怀直笔，斯则有犯必死，书法无_者矣。”宋谢采伯《密斋笔记》卷四：“《论语》书法之严，即《春秋》书法也。”明刘基《春秋明经·郑伐许郑伯伐许》：“盖与郑伐许、郑伯伐许之书法同矣。”⒉文字的书写艺术。亦指书法作品。引《南齐书·周_传》：“少从外氏车骑将军臧质家得卫恒散隶书法，学之甚工。”宋钱_《钱氏私志》：“元章书法之妙，今日可谓第一。”《儒林外史》第二八回：“作诗的从古也没有这好的。又且书法_妙，天下没有第三个。”周扬《在中国书法家第一次代表大会开幕式上的讲话》：“书法作为一门中国独特的艺术，我们应该重视它。”⒊指汉字形体。引清叶名沣《桥西杂记·壹贰叁肆等字》：“至如秦汉碑，惟一二三书法不同。”⒋措辞方式。引吕叔湘《＜通鉴＞标点琐议》：“《通鉴》书法，‘夜"一字为句，必有所承。上文未说何日之事，‘夜"字连下读，‘夜"字点断，意为‘到了那天夜里"；‘夜"字不断，意为‘趁夜里"。”二、国语词典毛笔字书写的方法。主要讲执笔、用笔、点画、结构、分布等方法。是我国传统艺术之一。如：「这篇书法笔力遒劲，令人激赏。」三、网络解释书法（文字表现的艺术形式）书法，是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等。2018年12月，教育部办公厅关于公布绍兴文理学院为书法中华优秀传统文化传承基地。关于书法的近义词书道关于书法的诗词《睿杰女弟于邯郸举办书法展索题》《书法蟹方后》《赏老风书法并寄》关于书法的诗句上下千载书法岩大令书法美少年古今书法不可数关于书法的单词handwritingcalligraphy关于书法的成语作法自毙法不徇情徒法不行小廉大法执法犯法尽信书不如无书知法犯法关于书法的词语枉法取私不足为法奉公如法执法不公取法乎上作法自毙徒法不行小廉大法激将法关于书法的造句1、闲暇时间练练书法，打打太极拳，写点小文章，也是怡情悦性，一种享受。2、练习书法，要先仔细观察字帖，然后再落笔。3、这位少年书法家在众目睽睽之下，挥洒自如，犹如天马行空。4、爷爷是市书法家协会的名誉主席。5、小明的书法已经到了登峰造极的地步，于是在别人面前也变得洋洋得意起来。点此查看更多关于书法的详细信息

书法是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字。又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法，古往今来，均以毛笔书写汉字为主，至于其他书写形式，如硬笔、指书等，其书写规律与毛笔字相比，并非迥然不同，而是基本相通。书法是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字。又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法，古往今来，均以毛笔书写汉字为主，至于其他书写形式，如硬笔、指书等，其书写规律与毛笔字相比，并非迥然不同，而是基本相通。扩展资料中国的书法艺术开始于汉字的产生阶段，“声不能传于异地，留于异时，于是乎文字生。文字者，所以为意与声之迹。”（语出《书林藻鉴》，马宗霍辑）因此，产生了文字。书法艺术的第一批作品不是文字，而是一些刻画符号--象形文字或图画文字。汉字的刻画符号，首先出现在陶器上。最初的刻画符号只表示一个大概的混沌的概念，没有确切的含义。距今八千多年前，黄河流域出现了磁山、斐李岗文化，在斐李岗出土的手制陶瓷上，有较多的类文字符号，这种符号，是先民们的交际功能、记事功能与图案装饰功能的混沌结合，这些虽非现人能识别的汉字，但确是汉字的雏形。紧接着距今约六千年前的仰韶文化的半坡遗址，出土了有一些类似文字的简单刻画的彩陶。这些符号已区别于花纹图案，把汉文字的发展又向前推进了一步。这可以说是中国文字的起源。接着有二里头文化和二里岗文化。二里头文化考古发掘中发现有刻画记号的陶片，其记号共有二十四种，有的类似殷墟甲骨文字，都是单个独立的字。二里岗文化已发现有文字制度。这里曾发现过三个有字的骨头，两件各一个字，一件十个字，似为练习刻字而刻。这使得文明向前又迈进了一大步。原始文字的起源，是一种模仿的本能，用于形象某个具体事物。它尽管简单而又混沌，但它已经具备了一定的审美情趣。这种简单的文字因此可以称之为史前的书法。

书法，是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等。扩展资料结体墨色组合的艺术性，主要是指其组合的秩序性。作为艺术的书法，它的各种色彩不能再是杂乱无章的，而应是非常有秩序的。这里也有些共同的美学原则，要求书者予以遵守。如重点原则、渐变原则、均衡原则，等等。书法结体的墨色组合，主要涉及两个方面：一是对背景底色的分割组合。人们常说的“计白当黑”，就是这方面的内容。二是点画结构的墨色组合。从作品的整体效果来看，不但要注意点画墨色的平面结构，还要注意点画墨色的分层效果，从而增强书法的表现深度。参考资料来源：百度百科-书法

书法是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式，包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等。书法起源中国的书法艺术开始于汉字的产生阶段，声不能传于异地，留于异时，于是乎文字生。文字者，所以为意与声之迹。因此，产生了文字。书法艺术的第一批作品不是文字，而是一些刻画符号－象形文字或图画文字。汉字的刻画符号，首先出现在陶器上。最初的刻画符号只表示一个大概的混沌的概念，没有确切的含义。

顾名思义，书就是写字，法就是法则，书写汉字的法则。书法本身不是单纯的艺术，它是介于文化和艺术中间的存在。学习书法不是学习书法的艺术，而是学习如何写字，写对，写正，写出情感的问题。

书法是四大国粹之一，汉字的演变从甲骨文，金文，大篆，小篆，隶书，草书，楷书，行书的过程，是一种著名艺术的魅力。

书，在文言文中又指“写字”，所以书法最初的意思就的写字的方法。后来以“写法”作为写字的方法，而“书法”则衍申为了书写的艺术。现代，书法生出硬笔书法和软笔书法两类。汉字硬笔书法相对而言发展较浅，指用钢笔、碳素笔之类硬质笔尖的笔书写的艺术，注重结构和用力平稳，变化较少。软笔书法则指中国传统书法，是用毛笔书写的艺术，注重结合文字的特点和意义用富有美感的笔法、结构和章法进行书写。常见于楷、篆、隶、行、草五书，每种“书”又各有出名的“体”，如楷书的颜体、柳体。篆书通常指秦始皇统一文字时使用的小篆，其余篆字又统称为大篆，实际上还分为不同的书体，如著名的蝌蚪文、九宫文就是大篆中的两种。

王羲之的《兰亭序》 赵孟頫的《汲黯传》。。。。。。。。。

中国汉字书法，又称“中国书法”，主要分为“软笔书法”和“硬笔书法”，是中国特有的一种传统艺术及文化。古往今来，汉字是由中国劳动人民创造的，最初是以图画记事的形式出现，经过几千年的发展，演变成了当今的汉字。之后先人在沙地上书写他们认为漂亮的汉字，这便是最早的书法，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法。古往今来，均以毛笔书写为主，至于其他书写形式，如硬笔、指书等，其书写规律与毛笔书写规律相比，并非迥然不同，而是基本相通。基于索本求源（指甲骨文之后），这里重点介绍毛笔书写汉字 毛笔狂草书法的规律。只要我们对书法有了“狭义”的理解，那么对领会“广义的书法”也会大有裨益。 从狭义讲，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局（分布、行次、章法）等内容。例如，执笔指实掌虚，五指齐力；运笔中锋铺毫；点画意到笔随，润峭相同；结构以字立形，相安呼应；分布错综复杂，疏密得宜，虚实相生，全章贯气；款识字古款今，字大款小，宁高勿低等。 从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品，随着文化事业的发展，书法己不仅仅限于使用毛笔和书写汉字，其内涵己大大增加。如从使用工具上讲，仅笔这一项就五花八门，毛笔、硬笔、电脑仪器、喷枪烙具、雕刻刀、雕刻机、日常工具（主要是指质地比较坚硬的，能用来书写的五金、生活工具）等。颜料也不单是使用黑墨块，墨汁、粘合剂、化学剂、喷漆釉彩等五彩缤纷，无奇不有；品种之多，不胜枚举。从执笔方式上看，有的用手执笔，有的用脚执笔，就是用其他器官执笔的也不乏其人，甚至有的人写字根本就不用笔，如“指书”“挤漏书”等；从书写文种上说，并非汉字一种，有的少数民族文字也登上了书法艺坛，蒙文就是一例；从书体和章法上看，除了正宗的传统书派以外，在我国又出现了曲直（线）相同、动静结合的“意向”派，即所谓现代书法。它是在传统书法基础上，加以创新，突出"变"字，融诗书画为一体，力求形式和内容统一，使作品成为“意美、音美、形美”的三美佳作。在日本不少书家摒弃文字的语言性，树立文字的“形象性”，出现了“墨象”派，以用笔的轻重和徐疾、笔锋的开合及落笔位置的变化等，写出各种形象的文字。所有这些（当然不仅是这些），可以看出书法和其他事物一样，也是在不断地发展和变化着，这一点必须引起书法界人士的高度重视。中国书法有五种主要书体，即楷书体（包含魏碑、正楷），草书体（包含章草、小草、大草、标准草书），隶书体（包含古隶、今隶），篆书体（包含大篆、小篆），行书体（包含行楷、行草

自宋至今，千年以来——所有书法人的用笔都是存在根本性错误的

书法的种类有：篆书、隶书、楷书、行书、草书。隶书：隶书也称汉隶，是汉字中常见的一种较庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。隶书起源于秦朝，由程邈整理而成，在东汉时期达到顶峰，对后世书法有着深远的影响。书法字体书法字体，就是书法风格的分类。书法字体，传统讲共有行书字体、草书字体、隶书字体、篆书字体和楷书字体五种，也就是五个大类。在每一大类中又细分若干小的门类，如篆书又分大篆、小篆，楷书又有魏碑、唐楷之分，草书又有章草、今草、狂草之分。楷书是我国封建社会南北魏到晋唐最为流行的一种书体。在楷书产生之前，我国的书法已产生了大篆、小篆和隶书三种书体。大篆是相对小篆而言的，一般把小篆以前所有的古文字统称为大篆，包括甲骨文、金文和战国时期除秦国之外的六国文字。以上内容参考：百度百科——书法字体

书法是中华民族传统的文化瑰宝，今天仍生机勃勃。书法精品内涵丰富、博大精深，蕴自然的性灵、溢美的芬芳、凝智的妙趣，人们在欣赏中可以得到审美的享受、哲思的启迪、心灵的美化。练习书法能丰富自己的头脑，提高整体修养，养浩然之气，积渊博之才，得天地灵性，纳万物菁华，妙发灵机，创物我同心的大境。一、字是“门面”，一手好字，受益一生。书法具有广泛的实用性。学书法最基本的活动是写字，而写字首要的目的是为了记事和交流感情，起码的要求是把字写得规范、整洁、清楚，使人看了乐于接受，如果把字写得杂乱无章，甚至随心所欲，胡乱造字，读者如释“天书”，无法辨认，就失去了它的实用价值。在竞争越来越激烈的当今社会，写得一手漂亮的字，无论是学习、工作，还是生活，都会给人留下好的印象，增强自信心。二、书法可以修身养性。学书法能使人变“静”，培养人的专心、细心、耐心和毅力等优秀品质，从而提高人的整体素质――这是其它学科无法替代的。常言道：宁静致远，静能生智。当一个人的心灵处于宁静状态时，其思维质量和办事效率是最高的；反之则心浮气躁、思绪混乱或语无伦次。现在的社会生活节奏变快，但人心普遍浮躁、做事马虎、缺少耐心和毅力等。通过书法，可以弥补。三、书法可陶冶情操。书法的内在规律决定了习书的严肃性。这就要求习书者必须具备良好的心理状态，以高度的学习热情，俨然诚恳的态度来对待；必须勤奋不息，孜孜不倦；必须加强修养，拓宽意境；必须丰富学识，博古通今，否则必将一事无成。四、书法有益健康。书法艺术不仅能给人以美的享受，还是养生保健的有效方法。医学专家研究结论表明，在可使人长寿的二十种职业中，书法名列榜首。写字能祛病健身。古人云：“写字用于养心，愈病君子之乐。”写字是一种高雅的艺术爱好，能使人在挥毫中自得其乐。人在写字时“不思声色，不思得失，不思荣辱，心无烦恼，形无劳倦”，使躯体和精神放松，对肌体起到调节、修复等作用，可推迟或延缓脑的老化。“作书能养气，也能助气。”练习书法时，须绝虑疑神，全躯启动，力送毫端，注于纸上，抒胸中气，散心中郁。这样，对人的心理和生理方面都有一定的调节和锻炼作用，久而久之，可使人灵心焕发，无疾而寿。即便不幸患病，也可通过练习写字，养心愈疾，畅达延年。古往今来说书法能使人健康长寿，并非虚传。

首先，能把字写好，你就更爱听“文如其人”这样的话了。第二，有很多展示的机会，帮你无形中提升自己的竞争力。第三，书法感于内而发余外，习练久了，会使人更有文化气息。第四，书法是经史子集的载体，能使你的知识面拓宽很多。第五，书画同源，懂了书法，自然也就会欣赏中国画了。第六，书法是我国传统文化的精华，学好书法继往开来，更有益处。

书法的文雅叫临池。书法的雅称“临池”与东晋书法家王羲之有关，王羲之刻苦练习书法，每天写完字后都要到家门前的池塘里洗刷笔砚，天长日久池塘的水都变成了深黑色，所以人们用“临池”表示刻苦学习书法。中国画又称为国画，是我国传统的绘画，因为宋代施天元所说的“诗人以画为无声，诗为有声画”，因此绘画雅称为“无声诗”。古代将万物称为“横生”，人称为“纵生”，所以以实物或风景为对象进行描绘的画法叫“写生”。另外因为古代绘画常用丹砂和青雘两种矿物作为颜料，所以绘画有“丹青”的雅称。相关资料古人对书画的雅称是“字画”，书画是书法和绘画的统称，把这两个放在一起是因为它们都是用线条来表现的，有“书画同源”的说法。其中书法的别称有习字、临池等，绘画的雅称有无声诗、写生、丹青等。“琴、棋、书、画”合称四艺，是自古以来谦谦君子修身所必须掌握的技能，琴棋书画都有各自优雅的别称，往往根据典故而来，蕴藏着丰厚的文化内涵。

书法作品写格式如下：常见的书法格式，1、斗方，书写内容一般是四行至六行。2、三开，呈长方形，尺寸不等，是中国书画的一种式样。如用四尺宣纸分三份裁开，称四尺三开。3、对幅，称“字对”或“对联”。两幅大小相等的屏条，成对悬挂。4、楹联，两张对开条幅，分别书写上下联语者，亦称对联、对子或楹帖。等等，书法的形式太多，喜欢书法的，可以按照自己的喜好，选择一种进行练习。

中国前十名书法家有：一、东晋著名书法家，书圣——王羲之书法兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。代表作《兰亭序》被誉为“天下第一行书”，太宗独爱之，《快雪时晴帖》，亦是一代帝王乾隆的最爱。二、唐代中期杰出书法家——颜真卿颜真卿在书学史上以“颜体”缔造了一个独特的书学境界。颜鲁公书法既以卓越的灵性系之，境界自然瑰丽；既以其坚强的魂魄铸之，境界自然雄健；又以其丰富的人生育之，境界自然阔大。晚年犹求炉火纯青，出神入化的境界。其“颜体”在书坛巍然屹立。《祭侄文稿》是唐代颜真卿追祭从侄颜季明的草稿，不计工拙，一气呵成，常常写至枯笔，被誉为“天下第二行书”。三、唐代著名书法家一——欧阳询史上著名楷书四大家之一，对书法有其独到的见解，有书法“八诀”。欧阳询楷书法度之严谨，笔力之险峻，世无所匹，被称之为唐人楷书第一。《九成宫醴泉铭碑》被后世喻为“天下第一楷书”或“天下第一正书”，享有“楷书之极则”的美誉，被历代书家奉为楷书的楷模，亦是历代书法初学者临摹最多的作品。四、“草圣”——张旭善草书，性好酒，世称张颠，其草书当时与李白诗歌、裴旻剑舞并称“三绝”。《肚痛贴》全帖仅30字，写来洋洋洒洒一气贯之，气韵生成。明王世贞跋云：“张长史《肚痛帖》及《千字文》数行，出鬼入神，倘恍不可测。”五、北宋书法家、画家——米芾他是“宋四书法家”（苏、米、黄、蔡）之一，又首屈一指，擅篆、隶、楷、行、草等书体，长于临摹古人书法，达到乱真程度。其书体潇散奔放，又严于法度。《宋史·文苑传》说：“芾特妙于翰墨，沈著飞，得王献之笔意。”《蜀素帖》书于乌丝栏内，但气势丝毫不受局限，率意放纵，用笔俊迈，笔势飞动，提按转折挑，曲尽变化。董其昌跋曰：“此卷如狮子搏象，以全力赴之，当为生平合作”。六、唐代著名书法家——柳公权官至太子少师，世称“柳少师”，吸取了颜，欧之长，在晋人劲媚和颜书雍容雄浑之间，形成了自己的柳体，以骨力劲健见长，后世有 “颜筋柳骨”的美誉。柳公权的书法在唐朝当时即负盛名，民间更有“柳字一字值千金”的说法。《玄秘塔碑》——明王世贞云：“此碑柳书中最露筋骨者。”其骨力矫健，筋骨特露，刚健遒媚；结字瘦长，且大小颇有错落，巧富变化，顾盼神飞，行间气脉流贯。全碑无一懈笔，可谓精绝。七、北宋书画家、文学家——苏轼苏轼还擅长行、楷书，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣.。 自云：“我书造意本无法”。人书并尊，在当时其弟兄子侄子由、迈、过，友人王定国、赵令畤均向他学习；其后历史名人如李纲、韩世忠、陆游，以及的吴宽，清代的张之洞，亦均向他学习，可见影响之大。黄州寒食帖》是苏轼行书的上乘之作。这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔，被誉为"天下第三行书"。八、元代著名书画家——赵孟頫赵孟頫不仅绘画创一代新风，书法更是元代第一人，如元代书法名家鲜于枢所评：“子昂篆、隶、真、行、颠草为当今第一。”赵氏所创书风，遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟，后人称之为“赵体”。《洛神赋》即为赵氏行书代表作。行中兼楷的结体、点画，深得二王遗意。九、三国曹魏著名书法家、政治家——钟繇繇工书，师法曹喜、蔡邕，博取众长，兼善各体，尤精于楷，形成了由隶入楷的新貌。与王羲之齐名，并称“钟王”。唐张怀瑾《书断》称他：“真书绝世，刚柔备焉，点画之间，多有异趣，可谓幽深无际，古雅有余，秦、汉以来，一人而已。”传《宣示表》是王羲之的临摹本。字体端整古雅，结体略呈扁形，笔画已脱隶书古意，多是真书笔法，是钟繇的杰作，也可以说是楷书之祖。十、明朝江南四大才子——文征明文征明书法初师李应祯，后广泛学习前代名迹，尤擅长行书和小楷，温润秀劲，法度谨严而意态生动。虽无雄浑的气势，却具晋唐书法的风致，也有自己的一定风貌。小楷笔划婉转，节奏缓和，与他的绘画风格谐和，有“明朝第一”之称，对后世影响极大。

行书，蹦蹦跳跳。狂草，连飞带跑。正楷，正襟危坐。

大篆﹑小篆﹑八分﹑隶书﹑行书﹑草书。请采纳。。。。。。。。。

1、书法是深受文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。是汉字特有的一种传统艺术。 2、从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等。

“书法”的繁体字为：书法，如上图。书法【shū fǎ 】字义为：书法是中国特有的一种传统文化及艺术。它是汉字书写的一种法则，又称“书法”。书法名家：中国古代有许多著名书法家，其中以王羲之、欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫、张旭、怀素、苏轼、黄庭坚、褚遂良、米芾、最为出色。书法的几种方法：（1）描摹：姿式。首先用拇指与中指紧夹住，手掌中的空闲位置要有像4厘米左右的正方体的位置，然后用无名指和小指自然的放在毛笔后面。手臂要离桌子一段距离。常法。用薄纸（绢）蒙在原作上面依照原来的样子去写或去画。描红即是其中的一种方法。（2）临写：习书者对照书法原帖，在另外一张纸上尽可能和原作模样一模一样的书写出来.（3）背临：多次临写之后，根据头脑记忆中留下的原作形象，再次书写出来。（4）创作：依据不断修正的背临书写习惯和书写风格，重新选择书写内容，书写出来的新作品。

自宋至今，千年以来——所有书法人的用笔都是存在根本性错误的

书法，是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等。扩展资料笔法的精到与否是检验一件作品和一个书法家技术的关键，笔法不精到，其他方面做得再好，最多只能是入展水平。王僧虔说“纤微向背，毫发生死”，可见笔法精到是多么重要。与笔法相关的一个矛盾就是“书写性”，也就是说笔法不但要精到，并且还要具备流畅轻松的书写性，即不能刻板、不能描画，要在快速书写中完成精到的技术要求。否则，作品容易死板。从获奖作品来看，基本上都达到这两项要求。

书法，是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等。扩展资料笔法的精到与否是检验一件作品和一个书法家技术的关键，笔法不精到，其他方面做得再好，最多只能是入展水平。王僧虔说“纤微向背，毫发生死”，可见笔法精到是多么重要。与笔法相关的一个矛盾就是“书写性”，也就是说笔法不但要精到，并且还要具备流畅轻松的书写性，即不能刻板、不能描画，要在快速书写中完成精到的技术要求。否则，作品容易死板。从获奖作品来看，基本上都达到这两项要求。

书法不是成语

书法，是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等。扩展资料书法的起源中国的书法艺术开始于汉字的产生阶段，“声不能传于异地，留于异时，于是乎文字生。文字者，所以为意与声之迹。”（语出《书林藻鉴》，马宗霍辑）因此，产生了文字。书法艺术的第一批作品不是文字，而是一些刻画符号--象形文字或图画文字。汉字的刻画符号，首先出现在陶器上。最初的刻画符号只表示一个大概的混沌的概念，没有确切的含义。距今八千多年前，黄河流域出现了磁山、裴李岗文化，在裴李岗出土的手制陶瓷上，有较多的类文字符号，这种符号，是先民们的交际功能、记事功能与图案装饰功能的混沌结合，这些虽非现人能识别的汉字，但确是汉字的雏形。紧接着距今约六千年前的仰韶文化的半坡遗址，出土了有一些类似文字的简单刻画的彩陶。这些符号已区别于花纹图案，把汉文字的发展又向前推进了一步。这可以说是中国文字的起源。接着有二里头文化和二里岗文化。二里头文化考古发掘中发现有刻画记号的陶片，其记号共有二十四种，有的类似殷墟甲骨文字，都是单个独立的字。二里岗文化已发现有文字制度。这里曾发现过三个有字的骨头，两件各一个字，一件十个字，似为练习刻字而刻。这使得文明向前又迈进了一大步。原始文字的起源，是一种模仿的本能，用于形象某个具体事物。它尽管简单而又混沌，但它已经具备了一定的审美情趣。这种简单的文字因此可以称之为史前的书法。

      中国五千年璀璨的文明及无与伦比的丰富文字记载都已为世人所认可，我们中国是世界上最古老的文明之一，也是世界上持续时间最长的文明之一。中国文化源远流长博大精深。书法就是我国从古至今一直占有重要地位的。是一门古老的汉字的书写艺术，从甲骨文、石鼓文、金文(钟鼎文)演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书等，书法一直散发着艺术的魅力。      汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为:无言的诗，无行的舞;无图的画，无声的乐。 汉字是中国书法中的重要因素，因为中国书法是在中国文化里产生、发展起来的，而汉字是中国文化的基本要素之一。以汉字为依托，是中国书法区别于其他种类书法的主要标志。       中国书法史的分期，从总的划分，可将唐代的颜真卿作为一个分界点，以前称作"书体沿革时期"，以后称作"风格流变时期"。书体沿革时期，书法的发展主要倾向为书体的沿革，书法家艺术风格的展现往往与书体相联。风格流变时期的书体已经具备，无须再创一种新的字体。於是书法家就提出"尚意"的主张，"书体"已经固定，而"意"是活的，这就进一步加强了作者的主体作用。      书法是汉字的书写艺术。它不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异采。汉字在漫长的演变发展的历史长河中，一方面起著思想交流、文化继承等重要的社会作用， 另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。 近代经过考证，关於中国文字起源，一般认为在距今约5000、6000年左右中国黄河中游的"仰绍文化时期"，已经创造了文字。仰韶文化因1921年首先在河南绳汕仰韶村发现而得名的。近40余年，又陆续有许多发现。世界上各民族的文字，概括起来有三大类型，即表形文字；表意文字；表音文字。汉字则是典型的在表形文字基础上发展起来的表意文字。 象形的造字方法即是把实物画出来。不过画图更趋於简单化、抽象化，成为突出实物特点的一种符号，代表一定的意义，有一定的读音…… 我们的汉字，从图画、符号到创造、定型，由古文大篆到小篆，由篆而隶、楷、行、草，各 种形体逐渐形成。在书写应用汉字的过程中，逐渐产生了世界各民族文字中独一的、可以独立门类的书法艺术。       我国古代著名书法家有王羲之、欧阳询、颜真卿、柳公权、王献之、赵孟頫、黄庭坚等，每一位都是影响时代的人物，书法更是影响了代代人，简单来说就是以书法为主要创作的艺术家。      第一位，王羲之，东晋时期著名书法家，有“书圣”之称。代表作《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。王羲之广采众长，自成一家，不仅作为中国书法史上一座极具象征性的丰碑深远影响着中国千年书法，还留下了大量的丰富多样的书法精品。      第二位，欧阳询，唐朝著名书法家，楷书四大家之一，代表作《皇甫诞碑 》被称为“唐人楷书第一”。欧阳询书法成就以楷书为最，笔力险劲，结构独异，后人称为“欧体”。        第三位，颜真卿，唐代书法家，中国古代楷书四大家之一，又与柳公权并称“颜柳”，被称为“颜筋柳骨”。创立“颜体”。《祭侄文稿》是唐代颜真卿追祭从侄颜季明的草稿，不计工拙，一气呵成，常常写至枯笔，被誉为“天下第二行书”。       第四位，柳公权，唐代著名书法家，楷书四大家之一，代表作《金刚经碑》《玄秘塔碑》《神策军纪圣德碑》等。创立“柳体”。柳公权的书法在唐朝当时即负盛名，更有“柳字一字值千金”的说法。        第五位，王献之，人称”大令“，幼年随父学书法，尤以行草著名，书法史上被誉为“小圣”，与其父王羲之并称为“二王”。楷书以《洛神赋十三行》为代表，行书以《鸭头丸帖》最著，草书名作以《中秋帖》列为清内府“三希帖”之一。       第六位，赵孟頫，是“楷书四大家”之一，与欧阳询、颜真卿、柳公权并称。赵孟頫以真书、行书造诣最深、影响最广,代表作有《胆巴碑》、《洛神赋》等，世称“赵体”。       第七位：怀素，怀素和尚，唐代书法家，以"狂草"名世，与张旭齐名，合称"颠张狂素"，史称"草圣"。他的书法虽率意颠逸，千变万化，而法度具备。是继张旭之后，在中国草书史上承前启后的佼佼者，更是叱咤千年书法史的领军人物。他的草书作品有《自叙帖》《苦笋帖》《食鱼帖》《圣母帖》《论书帖》《大草千文》《小草千字文》《四十二章经》《千字文》《藏真帖》《律公贴》《七帖》《北亭草笔》等。       第八位，黄庭坚，北宋著名文学家、书法家，为盛极一时的江西诗派开山之祖。与杜甫、陈师道和陈与义素有"一祖三宗"(黄庭坚为其中一宗)之称。主要代表作有《松风阁》、《经伏波神祠诗》等。且著有《山谷词》，其书法亦能独树一格，为"宋四家"之一，人称“山谷体”。       第九位，苏轼，北宋著名文学家、画家、书法家，苏轼的书法与黄庭坚、米芾和蔡襄的合称“宋四家”。苏轼擅长写行书、楷书，他曾经遍学晋、唐、五代的各位名家之长，再将王僧虔、徐浩、李邕、颜真卿、杨凝式等名家的创作风格融会贯通后自成一家。存世作品有《赤壁赋》、《黄州寒食诗》和《祭黄几道文》等。        第十位，米芾，北宋书法家、画家、书画理论家，米芾擅篆、隶、楷、行、草等书体，书法以行书成就最高，长于临摹古人书法，达到乱真程度。米芾存世书帖近六十幅，代表作有《蜀素帖》《德忱帖》《苕溪诗卷》等。       赵孟博学多才，能诗善文，成就最高的是书法和绘画，擅长行书和楷书。传世书迹有《洛神赋》《道德经》《胆巴碑》《玄妙观重修三门记》《临黄庭经》、独孤本《兰亭十一跋》《四体千字文》等。

龙飞凤舞既是

书法指书写的法度。生活中，书法一词另具备以下含义：第一，某幅书写作品的代称或者所有书写作品的统称；第二，一种艺术类别，一般指书写汉字的艺术。康有为在《广艺舟双楫》中说：“唐言结构，宋尚意趣”，由此可知唐代书法的法度追求最高、最严谨，唐代书法成就也是书法史上最顶峰的。中国的书法艺术开始于汉字的产生阶段，“声不能传于异地，留于异时，于是乎文字生。文字者，所以为意与声之迹。”（语出《书林藻鉴》，马宗霍辑）因此，产生了文字。书法艺术的第一批作品不是文字，而是一些刻画符号--象形文字或图画文字。汉字的刻画符号，首先出现在陶器上。最初的刻画符号只表示一个大概的混沌的概念，没有确切的含义。距今八千多年前，黄河流域出现了磁山、斐李岗文化，在斐李岗出土的手制陶瓷上，有较多的类文字符号，这种符号，是先民们的交际功能、记事功能与图案装饰功能的混沌结合，这些虽非现人能识别的汉字，但确是汉字的雏形。原始文字的起源，是一种模仿的本能，用于形象某个具体事物。它尽管简单而又混沌，但它已经具备了一定的审美情趣。这种简单的文字因此可以称之为史前的书法。

书法，是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等。扩展资料书法的内涵：1、 书法艺术本体包括笔法、字法、构法、章法、墨法、笔势等内容。书法笔法是其技法的核心内容。笔法也称“用笔”，指运笔用锋的方法。字法，也称“结字”、“结构”，指字内点画的搭配、穿插、呼应、避就等等关系。2、 书法是指以文房四宝为工具抒发情感的一门艺术。工具的特殊性是书法艺术特殊性的一个重要方面。借助文房四宝为工具，充分体现工具的性能，是书法技法的重要组成部分。离开文房四宝，书法艺术便无从谈起。3、 书法艺术以汉字为载体。汉字的特殊性是书法特殊性的另一个重要方面。中国书法离不开汉字，汉字点画的形态、偏旁的搭配都是书写者较为关注的内容。与其他拼音文字不同，汉字是形、音、义的结合体，形式意味很强。参考资料来源：百度百科-书法

书法，是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法和英文书法等。其“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。换言之，书法是指按照文字特点及其含义，以其书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞；无图的画，无声的乐等。扩展资料结体墨色组合的艺术性，主要是指其组合的秩序性。作为艺术的书法，它的各种色彩不能再是杂乱无章的，而应是非常有秩序的。这里也有些共同的美学原则，要求书者予以遵守。如重点原则、渐变原则、均衡原则，等等。书法结体的墨色组合，主要涉及两个方面：一是对背景底色的分割组合。人们常说的“计白当黑”，就是这方面的内容。二是点画结构的墨色组合。从作品的整体效果来看，不但要注意点画墨色的平面结构，还要注意点画墨色的分层效果，从而增强书法的表现深度。参考资料来源：百度百科-书法

书，在文言文中又指“写字”，所以书法最初的意思就的写字的方法。后来以“写法”作为写字的方法，而“书法”则衍申为了书写的艺术。现代，书法生出硬笔书法和软笔书法两类。汉字硬笔书法相对而言发展较浅，指用钢笔、碳素笔之类硬质笔尖的笔书写的艺术，注重结构和用力平稳，变化较少。软笔书法则指中国传统书法，是用毛笔书写的艺术，注重结合文字的特点和意义用富有美感的笔法、结构和章法进行书写。常见于楷、篆、隶、行、草五书，每种“书”又各有出名的“体”，如楷书的颜体、柳体。篆书通常指秦始皇统一文字时使用的小篆，其余篆字又统称为大篆，实际上还分为不同的书体，如著名的蝌蚪文、九宫文就是大篆中的两种。

书法一般分为五种，其中包括篆书、隶书、楷书、行书、草书。书法是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法。

书法是中国及深受中国文化影响过的周边国家和地区特有的一种文字美的艺术表现形式。从表面字义理解，书法指书写的法度。生活中，书法一词另具备以下含义：第一，某幅书写作品的代称或者所有书写作品的统称；第二，一种艺术类别，一般指书写汉字的艺术。书法是中国特有的一种传统艺术。中国汉字是劳动人民创造的，开始以图画记事，经过几千年的发展，演变成了当今的文字，又因祖先发明了用毛笔书写，便产生了书法。古往今来，均以毛笔书写汉字为主，至于其他书写形式，如硬笔、指书等，其书写规律与毛笔字相比，并非迥然不同，而是基本相通。狭义而言，书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律。包括执笔、运笔、点画、结构、布局（分布、行次、章法）等内容。例如，执笔指实掌虚，五指齐力；运笔中锋铺毫；点画意到笔随，润峭相同；结构以字立形，相安呼应；分布错综复杂，疏密得宜，虚实相生，全章贯气等。书法起源：中国的书法艺术开始于汉字的产生阶段，因为声音不能传播到遥远的地方，因此，产生了文字。书法艺术的第一批作品不是文字，而是一些刻画符号，例如象形文字、图画文字。汉字的刻画符号，首先出现在陶器上。最初刻画符号只表示一个大概的混沌概念，没有确切的含义。距今八千多年前，黄河流域出现了磁山、裴李岗文化，在裴李岗出土的手制陶瓷上，有较多的类文字符号，这种符号，是先民们的交际功能、记事功能与图案装饰功能的混沌结合，这些虽非现人能识别的汉字，但确是汉字的雏形。紧接着距今约六千年前的仰韶文化的半坡遗址，出土了有一些类似文字的简单刻画的彩陶。这些符号已区别于花纹图案，把汉文字的发展又向前推进了一步。这可以说是中国文字的起源。接着有二里头文化和二里岗文化。二里头文化考古发掘中发现有刻画记号的陶片，其记号共有二十四种，有的类似殷墟甲骨文字，都是单个独立的字。二里岗文化已发现有文字制度。这里曾发现过三个有字的骨头，两件各一个字，一件十个字，似为练习刻字而刻。这使得文明向前又迈进了一大步。原始文字的起源，是一种模仿的本能，用于形象某个具体事物。它尽管简单而又混沌，但它已经具备了一定的审美情趣。这种简单的文字因此可以称之为史前的书法。

书法的种类分别为：篆书、隶书、楷书、行书、草书。传统书法字体分为五个大类。1、篆书：篆书是大篆、小篆的统称，距今已有三千年多年的历史，是传世最早的可识文字，主要用于占卜。篆书的笔法瘦劲挺拔、直线较多。2、隶书：隶书也称汉隶，是汉字中常见的一种较庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。隶书起源于秦朝，由程邈整理而成，在东汉时期达到顶峰，对后世书法有着深远的影响。3、楷书：楷书也称正楷、真书、正书等，是由程邈创立的隶书逐渐演变而成，相比于隶书，楷书的横*竖直，更趋于简化。4、行书：行书是在隶书的基础上演变而成的，是介于楷书、草书之间的一种字体。它不像草书那样潦草，也不像楷书那样端正，楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。5、草书：草书是汉字的一种字体，其特点是结构简省、笔画连绵。草书最早出现于汉初，也是在隶书的基础上演变出来的，有章草、今草、狂草之分。