动漫设计

上网看看吧，我现在才开始学没多久，画了几个星期的人体了

一 动漫设计的课程有哪些 动漫设计专业的主干课程： 基础素描、基础色彩、Maya、3Dmax、影视特效、电视广告回、三维动画、影视后期合成、答动漫艺术设计 建筑设计基础、矢量卡通角色绘制、游戏场景设计制作、影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、 广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装 二 学习动漫设计都有哪些课程 这是动画设计的全部课程，要是感兴趣的话可以了解一下： 1.内务和制度学习、计算专机操作基础、Office办公属自动化、计算机组装与维护、素描、速写(石膏与动画造型)、动画色彩 2.图案基础、构成艺术基、coreldraw/illustrator矢量、Photoshop图像处理、摄影基础、游戏原画设计概述、游戏原画设计（painter) 3.影视动画分镜头设计、动画运动规律、Flas *** 设计与制作、动画剧本创作、表演、视听语言、3DMAX基础操作、3DMAX基础建模 4.Maya三维软件的基本操作、Maya影视动画场景及角色模型、网络游戏道具及场景制作、网络游戏角色制作、游戏角色绑定、阶段实训 5.3DMAX游戏高级渲染与动画、Maya灯光与材质、Maya角色动画、Maya高级影视特效、Zbrush、3D游戏技能特效设计、游戏音效制作 6.After Effects数码影视后期与特效、premiere影视后期合成、Sony vegas、毕业综合项目实训：项目实训二：动画方向、项目实训三：游戏方向 三 大学动漫设计主要学什么的 这是动画设计的全部课程，要是感兴趣的话可以了解一下： 1.内务和制度学习、计算机操作内基础、Office办公自动化、容计算机组装与维护、素描、速写(石膏与动画造型)、动画色彩 2.图案基础、构成艺术基、coreldraw/illustrator矢量、Photoshop图像处理、摄影基础、游戏原画设计概述、游戏原画设计（painter) 3.影视动画分镜头设计、动画运动规律、Flas *** 设计与制作、动画剧本创作、表演、视听语言、3DMAX基础操作、3DMAX基础建模 4.Maya三维软件的基本操作、Maya影视动画场景及角色模型、网络游戏道具及场景制作、网络游戏角色制作、游戏角色绑定、阶段实训 5.3DMAX游戏高级渲染与动画、Maya灯光与材质、Maya角色动画、Maya高级影视特效、Zbrush、3D游戏技能特效设计、游戏音效制作 6.After Effects数码影视后期与特效、premiere影视后期合成、Sony vegas、毕业综合项目实训：项目实训二：动画方向、项目实训三：游戏方向 四 江汉大学动画专业 我是江大来的，动画专源业目前是潜力比较大的专业，如果你自己喜欢的话可以认真的学，如果你没兴趣，大一下学期可以转专业的，不过要考试，你一定要学好英语，考个好成绩才能转出去的。大学了自己多花点时间在专业上面，设计是个满开心的专业。大一都是6人间，大二转到4人间。大一学素描水彩，不必带电脑。 五 动漫设计要学哪些课程 广州汇众copy动漫课程设置 CG创作基础：动漫造型基础、色彩基础、故事板与视听语言、项目实训1 2D动画制作：Flas *** 片制作、项目实训2 3D模型制作：Maya场景制作、Maya角色建模、项目实训3 3D渲染技术：Maya材质与贴图、Maya灯光与渲染、项目实训4 3D动画制作：Maya动画制作、动画合成与特效、项目实训5、职业素质培养 3D高级动画制作：Maya特效制作、Maya动力学、项目实训6 3D动画片制作：Maya高级角色动画、Maya角色表情动画、项目实训7 六 动画设计专业有哪些主修课程 1、绘画基础 素描、造型、基础画法、构成、色彩等部分，将眼前所见现实事物转换成美术的本体样式，转换成绘画的造型语言或转化为设计的视觉语言。 2、AutoCAD 三维与二维的绘制和编辑、实体造型、着色与渲染、AutoCAD的定制与开发、AutoCAD文件数据管理、AutoCAD的网络功能等。包括建筑工程与机械设计、绘制建筑平面图、工业工程图、景观设计图、室内设计图等。 3、Painter 应用Painter制作动画及电影，联合适用Painter和Photoshop，完成影视角色、场景、道具的设定及绘制。 4、Photoshop 图片编辑、图象合成、较色调色及特效制作等操作技法，影像合成、图像拍摄与处理、创作艺术作品等，涵盖图像、图形、视频、出版等方面。 5、Flash 逐帧动画、运动动画、变形动画，遮罩动画、导向动画、音响动画、编程动画的制作技术及绘图技巧；多媒体网页、贺卡、MTV、短剧、教学软件、高级互动Action、Flash式选单及表单制作等。 6、3dsMax 对象的选择与基本操作、基本性体建模、二维到三维的建模实例、三维造型的加工、动画的制作、环境和特效、“VideoPost”后期合成、产品造型设计。 7、Maya 初识Maya7、认识Maya7的界面、NURBS建模、多边形建模基础及建模高级应用、灯光和阴影、光学效果、摄像机和视图、渲染、使用MentalRay渲染器渲染室内场景、使用Vector渲染器制作矢量图像。 七 动漫设计专业要学什么课程 动漫设计专业的主干课程： 基础素描、基础色彩、Maya、3Dmax、影视特效、电视广告、三维动画、影视后期合成、动漫艺术设计 建筑设计基础、矢量卡通角色绘制、游戏场景设计制作、影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、 广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装 八 动漫设计与制作专业，它的课程安排有哪些 我就是动漫专业的，学素描，动画速写，学ps玛雅3dmax等等软件，还有办公软件之类的，还要学习打字指法，这个是我们学校大一的的课我勾掉的是选修课和教室 九 动漫设计与制作专业课程有哪些 思想道德修养与抄法律基础、 *** 袭思想和中国特色社会主义理论体系概论、动漫产业概论、动漫美术基础(一)（人物线描）、动漫美术基础(二)(平面与色彩)、动画编导基础。 角色设定和场景设定、Flas *** 设计、数码矢量图形设计、Photoshop、Painter、动画运动规律、3DS MAX软件、MAYA软件、Softimage XSI软件、After effect、Combustion、动画制作。 (9)江汉大学里动漫设计课程扩展阅读： 培养目标： 动漫设计与制作专业培养具有扎实的绘画基本功与创新能力；熟悉剧本的创作与改编；掌握分镜绘制、动漫造型设计、角色场景设计、角色动作设计、表演动作设计与调节、动画特效、后期合成等技能；能够运用所学专业知识分析和解决相关实际问题，能够自主学习和触类旁通的高素质技能型人才； 培养掌握计算机图形 /图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形 / 图像制作环境。 十 江汉大学动漫设计怎样样 艺术设计（动漫设计）（美术生，本科，学制4年）1、培养目标本专业培养内德、智、体全面发展，具有容动画创作和研究等方面的基本技能与理论知识，能在企事业单位从事影视动画制作、卡通插画设计、游戏美工等方面工作的利用型高级专门人材。2、专业主干课程+特点课程素描、色采、构成基础、插画、动画概论、角色设计、计算机辅助设计、数字摄影摄像、剧本分镜、2维动画、3维动画、定格动画制作、影片剪辑、数字殊效合成。3、就业方向本专业学生毕业后可在国内各广告公司、美术设计公司、传播媒介、动漫公司、事业单位工作；可通过努力继续攻读传媒、艺术设计类硕士研究生。4、授与学位文学学士

学动漫设计需要恒心毅力、刻苦耐劳、用于钻研的精神，因为不管学习什么都需要这些刻苦钻研的精神才能够学会， 世上没有什么学科是学不会的， 就看你有多少的刻苦钻研精神，你能够付出多少，你的付出和回报是成正比的，你有多少付出就会有多少回报。

路过

亲，你好，我不知道你是出于什么目的问这个问题。如果你是准备考大学，现在在选专业，那我的建议是选择数码设计或者平面设计都比动漫设计来得强。下面我具体解释一下。先说我最了解的动漫设计：首先动漫设计可以细分为漫画和动画。漫画和动画我就不需解释了，我觉得你知道他们的区别的。然后就是不得不说现在的专业名取得太模棱两可了。我估计动漫设计会学各种软件，但是不会告诉你现状。漫画行业我没有涉足，不便发表太多意见。但是动画行业，我要告诉你，千万不要入这个行业，千万不要。这是个万恶的行业，朝不保夕，有上顿没下顿。公司规模基本都很小，没有保障。我不是在唬你，我也知道我说的和新闻里说的有天壤之别，但是我很了解动画行业，不要问我为什么，解释起来很麻烦，但是我说的是大实话。不要被新闻里说的大力发展动画产业什么的话给骗到，这些都是假的。动画行业已经被毁掉了，你看看现在电视里放的那些恶心动画就应该知道了，自认为了不起的那些动画人做出来的动画片，简直没有一点技术含量，不是我诋毁，是一个专业人说的。目前，中国的动画片还是靠人的手一笔一笔画出来的，有太多人没有扎实的绘画基础就投身动画事业，导致了同一部片子，同一个人物，前一集和后一集的造型会不一样，你想想长久一来，动画片行业越来越颓废。没有投资人，没有资金，大小公司都在苟延馋喘，非常辛苦。漫画行业也不会好到哪里去。所以，结论：这个请不要考虑，除非你非常非常热爱动漫，而且有很好的美术功底。数码设计：数码设计估计会和3DMax等软件结合起来学习，同样需要扎实的美术基础。但是，科技含量可能会更高一点。数码设计还可能和游戏、广告、电影等行业联系在一起。平面设计：以前的平面设计是以手工画的为主的。现在的平面设计更倾向于用各种设计软件进行数字化的直接设计。对你的构图、色彩感觉、平面透视等要求非常高。和广告行业最有联系，当然现在平面设计在各行各业都需要。比如，建筑行业的效果图、公益广告等等。出路也比较多。最后，需要说的是，无论是哪个设计，都需要扎实的美术功底，如果美术功底不扎实，除非你刻苦练习，否则是无法成才的。最重要的是，如果要选动漫设计，必须慎重慎重再慎重。其他两个我不做过多的评价，因为我也不是特别熟悉，但是可能会比动漫好一点。至于最后你的选择，完全依靠你自己喜好。希望我的回答能帮助到你。

动漫设计的主要课程有：第一阶段计算机操作基础 剧本写作与编辑 报表制作 职业素质教育 设计素描Photoshop基础平面技法第二阶段Illustrator图形设计 二维角色设计 角色动画设计及实践 动漫数码、游戏设计与开发综合实训 职业素质教育第三阶段 漫画绘制 商业插画设计 二维动画表现技法Painter图形设计Painter图形设计实训第四阶段3d游戏场景角色动画制作基础3d游戏材质与贴图制作Maya概念基础3d基础动画实战 动漫数码、游戏设计与开发综合实训 就业指导篇室内设计的主要课程有：第一阶段计算机操作基础 营销方案写作与编辑 报表制作 设计素描（结构） 设计素描（明暗）Photoshop数码图像处理第二阶段 平面构成 立体构成 色彩构成Illustrator/InDesign/CoreIDRAW POP手绘 海报（招贴）设计第三阶段标志（VIS）设计DM设计 画册设计 包装设计 图形创意 字体设计第四阶段印刷工艺及广告材料学基础UI图标设计UI交互设计思维导图UI界面设计 这两个专业都挺好的，主要还是根据你自己的喜好来选，然后还要选一个好的电脑学校。好的学校，好的专业，好的就业。希望我的回答对你有所帮助！

就业前景：动漫设计专业就业前景主要在动漫创意、设计、制作岗位从事动画漫画角色、场景、道具、分镜与原画创意设计；二维中间画与三维动画的建模、动画、材质灯光、特效合成等相关工作。动漫设计专业培养目标与要求：本专业培养德、智、体、美全面发展,具有良好职业道德和人文素养,掌握常见类型动画、漫画的创意设计与制作原理、生产流程和方法,基本具备动画与漫画前期创意策划,以及熟练的二维、三维动画角色、场景、道具、分镜、原画和漫画设计与表达制作能力,具备较熟练的二维、三维动画与漫画后期生产制作能力,从事动漫前、中、后期设计制作和管理服务工作的高素质技术技能人才动漫设计专业必备能力：1.具备对新知识、新技能的学习能力和创新创业能力;2.具备动漫设计所需要的创意创新、协作执行能力;3.具备动漫设计与制作的管理与服务能力;4.具备动画项目创意策划、编导和制片能力;5.具备动画角色与场景设计、分镜设计、原画和中间画的创意设计与表达能力;6.具备二维、三维动画计算机设计、生产制作实施能力;7.掌握数字艺术、动画基础知识,了解编导与制片基本知识,掌握动画创意设计制作的主要方法。

动漫设计动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。动漫设计专业主要学影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装等。

1、从人才需求上看，动漫产业链下游的从业人员与前端的人才需求量的配比，影响着动漫专业毕业生的就业机会。动漫就业市场的人才需求缺口近40万人。其中包括了大量的动漫产业链下游的相关从业人员，直接从事动漫产业链前端的人才需求量约为10万人左右，而其中紧缺人才可分为以下六类：2、故事原创人才、动画软件开发人才、三维动画制作人才、动画产品设计人才、游戏开发人才和动画游戏营销人才。而我国动漫教育基本停留在产业链前端。动漫专业培养出来的毕业生大都是从事动画制作的人才，这样看来，动漫专业毕业生的真实就业口径大约只有10万人左右。因此，动漫人才结构的单一性成为影响动漫专业毕业生就业的一个重要因素。3、就职位类别来看，动漫专业教育的指向标落后于技术更新的速度，引发了动漫专业就业市场人才需求的缺口。动漫专业的就业岗位分为上色、中间画、原画、分镜、造型、编剧、导演等，其中随着影视编辑技术的发展与3D技术的兴起，中间又包括了像3D建模、影视特效等职位。4、这些职位都是动漫专业教育的指向标，动漫专业培养出的人才必须跟这些职位贴近符合，才能使动漫专业毕业生得到更好的就业机会。如果这些人才培养未能跟上技术进步的速度，就会产生这类人才需求的缺口。5、现在我们国家的动漫产业发展的比较好，动漫产业是一个朝阳行业。动漫设计专业的毕业生将来可以在广告行业、电视、电影、影视包装、游戏、动画公司等行业从事相关职位的工作。动画设计专业的学生可以从事的岗位有：动画师、平面设计师、美工、淘宝美工、UI设计师、后期制作、三维动画师、IOS开发工程师等等。

动漫广告之所以受到消费者的喜爱，学者的关注，与其不同于传统广告形式的特点密切相关。动漫将其显著的特点带入到了广告之中，通过观察国内外成功的动漫广告案例，在这里小编将动漫广告的特点概括为以下几点：一、夸张性夸张是广告中常用的表现手法，传统的广告中夸张的使用受到较多的限制，也容易引起受众的抵触情绪，但在动漫广告中则不同。如凌智动画会在广告动漫中加入夸张性，但是不会让人觉得突兀，也不易产生反感。不仅如此，使用了动漫形式的广告能够更加自由地表达创意，这种动漫中特有的夸张性还成为了广告的加分点。二、观赏性动漫元素为传统的广告注入了新鲜的血液。动漫形象的融入，使得广告更富趣味性；先进的动漫技术的运用，使得广告更加生动。在人们逐渐对灌输式的广告信息产生免疫的今天，动漫广告这种富有艺术气息的商业广告形式，能够让受众在欣赏动漫作品的同时得到明确的广告信息。三、戏剧性富有想象力和幽默感的故事情节也是动漫广告的重要特点，也就是这里所说的戏剧性。动漫广告不仅仅是单纯地使用动漫技术，国内外很多成功的动漫广告在使用动漫技术的同时，都致力于架构一个背景世界，设定一些情节，展现具有丰富内涵的动漫形象。例如，可口可乐公司旗下著名的饮料品牌“七喜” 的动漫形象代言人 Fido Dido，是全世界多熟悉的形象。但是 Fido Dido 的成功并不是简单地因为他的形象，而是因为可口可乐公司为他赋予了丰富的内涵。他们详细设定了 Fido Dido 的性格特点，甚至人生观，如：为自己而活，不与人作对，永远年轻等等，正是这样饱满的动漫形象赢得了消费者的心。

学习的课程有如下:基础素描、基础色彩、Maya、3Dmax、影视特效、电视广告、三维动画、影视后期合成、动漫艺术设计建筑设计基础、矢量卡通角色绘制、游戏场景设计制作、影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装。晕，影视动画就包括这两个好吧。学影视动画就等于学了全部的动画知识。如果你想还做cg的话，你必须在没上大学之前练好手绘，上了大学后在学专业的时候不丢手绘，继续画。无论在纸上还是手绘板上或者是鼠绘画。还有在大学里面开设的二维技法得好好学，里面的运动规律和一些方法得掌握对什么人物设定，插中间画很有帮助。影视动画这个专业学的比较系统，如果你要是只喜欢手绘，你可以有选择的学习，我一个朋友，她也喜欢手绘，大学几年她就放弃了三维的学习，一心在做二维手绘和二维原画，接杂志上的插画自己赚钱的一面也学到了技术。

主要是学动画人物设计，动画场景绘制，动画镜头设计等动画制作相关的内容吧。

就是电脑的动漫设计

计算机类专业毕业后可以从事动漫设计的。从事动漫设计，需要具备以下技能：动漫设计分为：2D动漫软件，3D动漫软件和网页动漫软件。2D动漫软件包括：ANIMO、RETASPRO、USANIMATION。3D动漫软件包括：3DMAX，MAYA、LIGHTWAVE。网页动漫软件包括：FLASH。

专业介绍：动漫设计是 通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。培训目标：本专业培养掌握计算机图形 / 图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形 / 图像制作环境、具有动漫设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。毕业生可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。主要课程：动漫设计专业的主干课程：基础素描、基础色彩、Maya、3Dmax、影视特效、电视广告、三维动画、影视后期合成、动漫艺术设计建筑设计基础、矢量卡通角色绘制　、游戏场景设计制作、影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影[1]视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装就业方向：电视台，广告公司，游戏公司，影视公司、网络公司、网站编辑、新闻出版等单位。

动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。动漫设计专业主要学影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装等。只要使用电脑，就得同各种各样的软件打交道。简单地说，软件工程的主要任务就是开发升级新软件、维护原有软件。在现代社会中，软件应用于多个方面。典型的软件比如有电子邮件，嵌入式系统，人机界面，办公套件，操作系统，编译器，数据库，游戏等。同时，各个行业几乎都有计算机软件的应用这些应用促进了经济和社会的发展，使得人们的工作更加高效，同时提高了生活质量。影视动画主要学习的课程有：影视动画概论，动画表演，肢体结构与动态分析，运动的原理与规律，视听语言，动画原理与鉴赏，角色与场景设计，图像处理（Photoshop），三维建模（Maya），灯光和渲染（UE4），影视剪辑技法（Premiere），后期处理与合成（After Effects）等。

艺用解剖、雕塑与雕塑数字化、运动规律、摄影与摄像、视听语言、艺术鉴赏、影视动画艺术概论、动漫原画设计、角色与场景设计、影视后期处理、动画剧作及故事版(StoryBoard)、动画制作管理、AdobePhotoshop设计、CorelPainter手绘技法、Flash动画制作、AutodeskMaya模型制作基础、AutodeskMaya角色动画制作、AutodeskMaya渲染与特效制作、Autodesk3dsMax动画制作、Zbrush模型制作与应用等。剧本创作、故事板创作与角色设计制作技法的综合应用；二维动画制作技法的综合应用；三维模型设计与制作的综合应用；动画特效的综合应用；后期特效与合成技法的综合应用等。培养目标与就业方向培养高素质的动漫设计人才为目标，使学生不仅具有扎实的理论基础和制作基础，同时也在动漫设计的思想层面和意识层面给予学生一定的扩展。本专业学生毕业后可就职于国内的动漫动画公司、游戏公司、电视台、影视公司等，可从事原画、动画模型、动作、材质灯光、特效、后期合成等技术岗位。核心课程商业美术设计、艺术鉴赏、艺术解剖、视听语言、摄影与摄像、游戏美术设计、游戏专业概论、动画原画设计、动画剧作、二维动画制作、像素美术设计、CG动画设计、商业美术插画、网页设计、影视动画创作、影视后期处理、AdobePhotoshop设计、Flash动画制作、3DSMAX制作动画制作等。通过对古老的小巷、湖光山色、天空之城、阿斗正传等项目的实训，使学生掌握游戏美术设计中的角色人物、场景道具模型等模型的设计及制作，以及相关游戏技术的掌握和理解。培养目标与就业方向培养高素质的游戏美术设计人才为目标，本专业学员毕业后可应聘于国内各类游戏开发企业，从事游戏美术设计及制作方面的工作及岗位。同时学员亦可充分运用以往学习到的游戏策划、项目管理等方面的知识，向相关专业领域谋求更高的发展。（游戏视觉艺术方向）数字游戏概论、游戏三维视觉制作技术、游戏原画设计、游戏界面设计、游戏引擎应用技术、游戏三维场景制作技术、游戏场景设计、游戏角色设计、游戏三维角色制作技术。本专业培养具备游戏设计、游戏美术制作方面的理论知识，有较高审美和艺术修养，能熟练掌握游戏设计、制作方法和技能，具有较强的创新能力和实践能力。能在游艺机游戏开发公司、网络游戏开发公司、网页游戏开发公司、手机及移动平台游戏开发公司等从事游戏美术设计与制作、游戏策划与开发、团队项目管理，以及在游戏相关教育行业从事教育、研究工作的应用型高级专门人才。

动漫设计主要包括以下几个部分：前期策划——动漫设计的前期准备工作，策划设计作品的背景、故事情节等。原画设计基础——学习动漫设计最基础的内容，其中涉及美术方面的素描，主要掌握物体的阴暗面和机构形体等。

动漫设计动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。动漫设计专业主要学影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装等。

动漫游戏专业主要需要学：设计构成、素描(速写)、maya动画制作、影视后期合成、影视后期剪辑、动画运动规律、动画剧本创作、影视编导、结构学等方面的课程。游戏动漫专业是依托数字化技术、网络化技术和信息化技术对媒体从形式到内容进行改造和创新的技术，覆盖图形图像、动画、音效、多媒体等技术和艺术设计学科，是技术和艺术的融合和升华。游戏动漫专业是一个综合性行业，是民族文化传统、人类文明成果和时尚之间的纽带，游戏动漫又是一个青春与活力迸发的艺术，是一种传统与创新交融的艺术，更是广大青少年寻梦的舞台。可以预见，在传统艺术逐渐被边缘化之时，游戏动漫艺术将逐步主导大众文化潮流。随着游戏动漫产业的全面发展，培养动漫创意与技术完美结合的复合型人才，已经成为动漫行业发展的迫切需要。

动漫里人物的建模

动漫设计专业是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。

动漫设计包含了动漫制作、影视制作、影视后期等等。一般是以二维、三维之类的效果来呈现出来的形式，动漫设计是艺术能力和理念来学习，学习后期可以独立完成动画制作和创意设计。

一些相关的东西

动漫设计主要学习影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装。动漫设计分为2D和3D两大类：首先是2D动漫设计，岗位分为漫画师、插画师、原画师等；理论需要学习视听语言、人体结构、色彩搭配、分镜脚本、素描速写、各种绘画风格等；软件需要学习Photoshop、Substance Painter、SAI、After Effects、Flash等。而3D动漫设计岗位有模型师、动画师、渲染师、材质师、特效师、后期合成师、剪辑师等。理论知识需要学习影视或游戏制作流程，视听语言、运动规律，动画十二法则等。软件方面，需要学习3ds Max、Maya、Zbrush、After Effects、Premiere、C4D、Houdini等软件。

影视动漫设计是指具备计算机动画设计、数字声像合成技术能力、计算机二维、三维动画制作及影视后期制作能力的高级技术应用型人才。出来后可以成为，后期制作、三维动画师、视频制作师、视频设计师

动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。动漫设计专业主要学影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装等。只要使用电脑，就得同各种各样的软件打交道。简单地说，软件工程的主要任务就是开发升级新软件、维护原有软件。在现代社会中，软件应用于多个方面。典型的软件比如有电子邮件，嵌入式系统，人机界面，办公套件，操作系统，编译器，数据库，游戏等。同时，各个行业几乎都有计算机软件的应用这些应用促进了经济和社会的发展，使得人们的工作更加高效，同时提高了生活质量。影视动画主要学习的课程有：影视动画概论，动画表演，肢体结构与动态分析，运动的原理与规律，视听语言，动画原理与鉴赏，角色与场景设计，图像处理（Photoshop），三维建模（Maya），灯光和渲染（UE4），影视剪辑技法（Premiere），后期处理与合成（After Effects）等。

现在的00后属于互联网原住民，从小接触电脑手机互联网，有自己独特的见解，对于文娱行业接受能力强，参与感强，很多电竞游戏，动漫产品耳濡目染，可以说，电竞动漫是他们的主要娱乐方式。而动漫电竞属于高端就业专业，结合自己的兴趣爱好，可以深度学习，对于初中毕业的学生，家庭条件好一点的，这个专业是非常不错的选择。

动漫设计属于CG（ComputerGraphics简写）行业部分，主要通过漫画、动画结合故事情节形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。

你对动漫感兴趣的话可以来新华看看

可以，即使你学理科也可以报动漫游戏制作公司约有6000多家，但这还远远难以满足中国动漫市场1000亿的潜在市场需求。 动漫人才就业前景：　　1）按就业单位划分：电视台、栏目组、特效公司、广告公司、游戏公司或动画公司等公司就业，部分人会选择去各大院校出任专业授课老师。　　2）按可胜任职位划分：3D动画师、建模师、layout设计师、灯光渲染师、材质师、故事板设计师、影视非线编员、合成师、调色师、技术支持等。另外，随着工作经验的积累，还将有机会上升为部门组长甚至视效总监等高级职位。 动画行业在刚入行时的薪资标准一般在2000-3000元左右，工作一年后可能会上升至4000-6000元，而技术主管将在7000元以上。 就业率的话，基本上是毕业=就业参考资料：http://baike.baidu.com/view/2669071.htm

目前中国的动漫游戏产业正处于蓬勃发展的阶段，对动漫游戏的专业人才需求量极高。而每年毕业的动漫游戏方面的人才，对于这么庞大的市场需求来说只是杯水车薪。据权威机构统计，全国动漫游戏人才缺口高达百万，创意型和技术型的动漫游戏人才月薪上万依旧难觅。动漫产业被誉为21世纪具有创意的朝阳产业，2015年我国动漫产业总产值超过1000亿元，未来随着动漫产业的日益成熟，动画电影的不断渗透，动漫用户的规模将不断增大。而中国游戏市场2015年收入达1407亿。中国游戏产业增速虽然放缓，但依然保持高速，而在未来这种发展速度将会持续。与其临渊羡鱼，不如退而结网，现在就开始学习动漫游戏设计，也许下一个动漫游戏大咖就是你。原画，建模，视频剪辑

主要学一些软件方面的像psmayaae等动漫设计专业的就业范围还是比较广泛的可以了解下济南汇众动漫游戏学院了

动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。动漫设计专业主要学影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装等。只要使用电脑，就得同各种各样的软件打交道。简单地说，软件工程的主要任务就是开发升级新软件、维护原有软件。在现代社会中，软件应用于多个方面。典型的软件比如有电子邮件，嵌入式系统，人机界面，办公套件，操作系统，编译器，数据库，游戏等。同时，各个行业几乎都有计算机软件的应用这些应用促进了经济和社会的发展，使得人们的工作更加高效，同时提高了生活质量。影视动画主要学习的课程有：影视动画概论，动画表演，肢体结构与动态分析，运动的原理与规律，视听语言，动画原理与鉴赏，角色与场景设计，图像处理（Photoshop），三维建模（Maya），灯光和渲染（UE4），影视剪辑技法（Premiere），后期处理与合成（After Effects）等。

动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴别欣赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。大师级人物：宫崎骏、手冢冶虫、鸟山明培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展的，既掌握动画美术理论，又具有较强的原动画设计及制作能力，同时熟练掌握各种电脑辅助软件应用的高级专业应用型人才。预防侵权：编辑 语音动漫设计著作权自愿登记作者或其他著作权人依法取得的著作权不受影响,我国实行作品自愿登记制度的在于维护作者或其他著作权人和作品使用者的合法权益，有助于解决因著作权归属造成的著作权纠纷，并为解决著作权纠纷提供初步证据。动漫著作权登记与预防侵权纠纷。动漫设计著作权,也可以在国家或省市直辖市版权管理部分登记,或选择学会等第三方平台预选登记备案,特别是需要证实某一时刻,某人已经拥有什么数字形式包装设计作品,选择包括并不限于数字版权保护技术。数字指纹技术数字水印技术,反盗载技术,融合可信时间戳技术公证邮箱等可信第三方群技术的大众版权保护平台进行自主存证,进行动漫设计作品存证时间认证和多纬度智能认证,其科学性可以自主验证对证.版权纠纷时,提供初步第三方证据,这是在欧洲发达国家已经盛行很多年,与官方人工登记相互补充

这些职位都是动漫专业教育的指向标，动漫专业培养出的人才必须跟这些职位贴近符合，才能使动漫专业毕业生得到更好的就业机会。如果这些人才培养未能跟上技术进步的速度，就会产生这类人才需求的缺口。现在我们国家的动漫产业发展的比较好，动漫产业是一个朝阳行业。动漫设计专业的毕业生将来可以在广告行业、电视、电影、影视包装、游戏、动画公司等行业从事相关职位的工作。动画设计专业的学生可以从事的岗位有：动画师、平面设计师、美工、淘宝美工、UI设计师、后期制作、三维动画师、IOS开发工程师等等。

动漫设计主要是根据艺术理论与现实相结合，以动漫的形式表现出来。动漫设计：原画、场景、UI、交互、动漫虚拟现实等等。

动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。动漫设计专业主要学影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装等。只要使用电脑，就得同各种各样的软件打交道。简单地说，软件工程的主要任务就是开发升级新软件、维护原有软件。在现代社会中，软件应用于多个方面。典型的软件比如有电子邮件，嵌入式系统，人机界面，办公套件，操作系统，编译器，数据库，游戏等。同时，各个行业几乎都有计算机软件的应用这些应用促进了经济和社会的发展，使得人们的工作更加高效，同时提高了生活质量。影视动画主要学习的课程有：影视动画概论，动画表演，肢体结构与动态分析，运动的原理与规律，视听语言，动画原理与鉴赏，角色与场景设计，图像处理（Photoshop），三维建模（Maya），灯光和渲染（UE4），影视剪辑技法（Premiere），后期处理与合成（After Effects）等。

动漫设计属于CG（ComputerGraphics简写）行业部分，主要通过漫画、动画结合故事情节形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴别欣赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。动漫产业具有以下三大特点：一是高投入、高利润和高风险性。作为一种资本密集型产业，其前期的动漫形象创意和塑造投入需求大，这些产业链源头行业的发展影响着市场的占有率，好的创意和动漫形象塑造具有艺术感染力和持续冲击力，能锁住消费者眼球而获得高额利润；反之就会丧失市场，前期投入功亏一篑，构成巨大的经营风险。二是与科技结合紧密，对人才需求量大质高。动漫（Animation&Comic）是网络和数字技术发展的产物，动漫作品的创作需要更多的技术支撑，同时对于既懂艺术又有技术的综合性人才需求量大，除了前期的创作和技术人才外，还需要后期衍生产品生产销售中的营销策划人才及其他相关行业人才。三是衍生产品多，营销周期长。动漫产业的衍生产品很多，使得整个产业链的营销周期拉长，以便获得丰厚的利润。以漫画和动画为表现形式，作为造型艺术的一门分支，动漫一直深受世界各地人们的喜爱。从迪士尼早期的《米老鼠与唐老鸭》、改编自莎士比亚名剧的《狮子王》到风靡世界皮克斯公司的《纸人》《玩具总动员》，从充满浓郁日本文化色彩的《圣斗士》到为全球观众所共赏的《千与千寻》，从六十年代手绘动画的经典《大闹天宫》到融合大量电脑特效的《宝莲灯》，这些生动活泼、个性鲜明的动漫形象以独特的艺术魅力在各个时期和地区都获得过巨大的成功。近些年来，随着大众文艺娱乐日趋多元化以及数码特效技术的不断创新，动漫文化又开始得以新的繁荣与飞跃，出现了FLASH动画、三维动画、全息动画等崭新的动漫形式，在不同的国家与地区都成为主流的文化形式。以漫画、卡通、动画、游戏以及多媒体内容产品等为代表的动漫产业在全球经济中的地位迅速提高，逐步成为继软件产业之后的支柱产业。直至2013年，在许多发达国家已经成为重要的支柱性产业。在21世纪，动漫产业必将成为引导世界知识经济整体发展的主导产业之一。1、购买本国动漫版权。以日本政府为典型。日本外务省利用“政府开发援助”中的24亿日元“文化无偿援助”资金，从动漫制作商手中购买动漫片播放版权，并将这些购来的动漫片无偿地提供给发展中国家的电视台播放，使不能花巨资购买播放权的发展中国家也能够播放日本的动漫片。但对这些发展中国家来讲，这种“免费的午餐”只是暂时的，等到其对日本动漫产品形成依赖后，从免费到低价位再到正常价位，这一营销策略将会逐步实施。2、保护知识产权。版权、形象权等知识产权是动漫产业最核心的竞争力。只有对创意成果给予严格的法律保护，才能建立利益回报机制，从根本上维护动漫产业的正常运转。3、颁布修订法律法规。法律条文在明确动漫产业的产业性质，为其健康发展提供有力的法律保障的同时，也对其产业运行中的某些容易出现的问题进行了规范约束。4、进行产业辅导。海外一些国家通过官方或半官方机构对动漫企业进行产业辅导。在韩国，文化内容振兴院、富川漫画情报资料中心、首尔动画中心、韩国游戏产业开发院等机构都对动漫企业进行从创意、制作到发行、销售一条龙的产业辅导。5、建立产业信息服务体系。全球化的背景下，海量、及时的产业信息是动漫企业快人一步的必要条件，建立产业信息服务体系，可以巩固产业优势，不断推进产业发展。6、加强基础设施建设。海外政府都十分注重对动漫产业基础设施的建设。韩国政府投入大量资金建立漫画博物馆、韩国动画片制片厂；为了给游戏产业提供良好的硬件环境，韩国政府在网络建设方面也是不遗余力。7、搭建孵化和交流合作平台。在市场经济的背景下，为动漫企业提供发育成长的空间，帮助其提高成活率和市场竞争力是政府的当务之急。为此，政府为新生的动漫企业搭建产业孵化平台就显得十分必要。动漫企业被“孵化”出来以后还需“经风雨、见世面”，在实践中成长，这就需要政府为他们搭建交流合作平台。8、设立研究培养机构。动漫产业对于大多数国家来讲是新兴产业，政府和业界对这一产业普遍缺乏全面的了解，尤其是对产业运营中的具体操作模式，他们还处在学习与摸索阶段。为了少走弯路，一些国家成立了相应的研究机构，为政府和业界的决策进行论证，为其提供统科学系统的参考意见。9、对动漫产业实行优惠税收政策。对动漫企业为开发动漫产品提供的动漫脚本编撰、动漫培训、形象设计、背景设计、动画设计、分镜、动画制作、摄制、描线、上色、画面合成、配音、配乐、音效合成、剪辑、字幕制作、压缩转码（面向网络动漫、手机动漫格式适配）劳务,对其收率实行优惠政策中国动漫产业的发展起步比较早，历史悠久，但是还是处于初级阶段，纵观中国动漫的发展历史。从上世纪20年代到21世纪也有过历史辉煌的一页，但是很遗憾的是都没有以一种产业的发展形式展现在我们面前，中国动漫的发展可以追溯到上个世纪的20年代，直到现在已经也有一段时间了。2000年以来经过打破计划经济体制后的几年阵痛，中国市场机制慢慢的活跃起来，中国动漫逐渐出现了令人欣喜的生态，中国动漫终于迎来了发展的春天，首先随着中国经济的进一步崛起，改革开放的程度进一步加深，一些原有的思想观念被一一的打破，这使中国动漫在创作上有了一个较为宽松的创作环境和市场运作空间，从而促进了国内整个动漫产业的快速发展。随着国内改革开放的进一步的加深，经济发展到一定水平，迫切的需要产业升级，改变原有的经济增长方式，于是国家在发展的过程中政策也慢慢倾斜于一些文化和其他新兴产业，在很大程度上也促进了中国国产动漫的发展，其次随着中国市场的进一步对外开放，与国外的交流进一步加强，一些守旧的观念也得到了很大程度的更新，从而整个动漫产业的影子才模糊的显现出来，并逐渐的清晰起来。中国有广阔的动漫市场，各地动漫产业发展计划的制定更是如火如荼，纷纷打造自己的“动漫之都”。北京开始着力打造国际一流的动漫产业中心；上海、广州、福州已初步形成以网络游戏、动画、手机游戏、单机游戏和与游戏相关的产业链。这一切都直接导致了国产动漫市场的上位。与数字意义上的行业繁荣相对应的是名目繁多的动漫节、动漫展、动漫赛事在2007年的活跃。几乎每个月都会有举办，地点除了杭州、广州、上海、香港、北京这些发展动漫产业较早的城市，合肥、武汉、宁波这样的动漫产业新兴城市也逐渐加入。展出内容上，也更加注重质量和内容，不再是“COSPLAY+周边商品贩卖”的简单集合，从广度和深度两方面都达到了一个高峰。动漫产品本身有巨大的市场空间，而动漫产品的衍生产品市场空间更大。中国儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右，玩具每年的销售额为人民币200亿元左右，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元在某种程度上，这些行业今后的发展与行销都有赖于动漫这一新兴产业的带动作用，以此类推，中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。2008年席卷全球的金融危机，波及到各行各业，正处于成长时期的中国动漫产业也受到了影响。在国内原创动画产业受到资本的制约，外包加工业务订单下降，出现危机的时候，这就迫使中国的动漫产业开始出现动荡，甚至是面临重新洗牌的局面，然而在这种危险之中也隐含着机会。政府将重点扶持龙头企业，做好动漫产业的规划和动漫平台的建设，开展原创扶植，做好懂原创、懂营销的专业高端人才培训，进一步促进国际交流，净化市场环境。2009年年底文化部先后出台了《关于扶持我国动漫产业发展的若干意见》、《文化部原创动漫扶持计划（2009）》；财政部和国家税务总局出台了《关于扶持动漫产业有关税收政策问题的通知》，公布了一系列税收优惠政策。国家还专门成立了“少儿精品发展专项资金及国产动画发展专项资金”。2009年9月国务院颁布《文化产业振兴规划》，首次将动漫产业列为重点发展的文化产业之一。中国动漫产业迎来前所未有的发展良机。

动漫设计属于CG（ComputerGraphics简写）行业部分，主要通过漫画、动画结合故事情节形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴别欣赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。

动漫设计是指的动漫人物、次时代模型、场景、物件的设计，也就是画出来然后在去雕刻它，最后做成动漫。

动漫设计专业主要学基础素描、基础色彩、Maya、3Dmax、影视特效、电视广告、三维动画、影视后期合成、动漫艺术设计等。 动漫设计专业的主干课程 基础素描、基础色彩、Maya、3Dmax、影视特效、电视广告、三维动画、影视后期合成、动漫艺术设计、建筑设计基础、矢量卡通角色绘制、游戏场景设计制作、影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装。 动漫设计要学什么软件 1.Photoshop：ps是所有设计专业的基础，是最基础的，不管是2维还是3维。 2.flash：网页三剑客之一，在网站设计、甚至软件开发方面都有杰出贡献，不过在动漫领域它的作用也绝对不低，电脑二维动画基本都是出自它。 3.maya：三维动画制作的大佬，基本所有三维动画制作都是出自它手。 4.ZBrush：画出来的三维模型，建模的利器。 5.3Dmax：现主要用于建筑设计，室内设计，以及3D游戏。 6.AE：后期制作的大佬，包括影视后期、动画后期、一些特效的处理都要用到的软件。

动漫设计是普通高等学校专科专业，属于艺术设计类专业。该专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德和人文素养，掌握常见类型动画、漫画的创意设计与制作原理、生产流程和方法，基本具备动画与漫画前期创意策划，以及熟练的二维、三维动画角色、场景、道具、分镜、原画和漫画设计与表达制作能力，具备较熟练的二维、三维动画与漫画后期生产制作能力，从事动漫前、中、后期设计制作和管理服务工作的高素质技术技能人才。[1]专科（高职）艺术设计类650120文化艺术大类本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德和人文素养，掌握常见类型动画、漫画的创意设计与制作原理、生产流程和方法，基本具备动画与漫画前期创意策划，以及熟练的二维、三维动画角色、场景、道具、分镜、原画和漫画设计与表达制作能力，具备较熟练的二维、三维动画与漫画后期生产制作能力，从事动漫前、中、后期设计制作和管理服务工作的高素质技术技能人才。[2]主要面向动漫行业，在动漫创意、设计、制作岗位群，从事动画漫画角色、场景、道具、分镜与原画创意设计，以及二维中间画与三维动画的建模、动画、材质灯光、特效合成等生产制作和管理服务等工作。1．具备对新知识、新技能的学习能力和创新创业能力；2．具备动漫设计所需要的创意创新、协作执行能力；3．具备动漫设计与制作的管理与服务能力；4．具备动画项目创意策划、编导和制片能力；5．具备动画角色与场景设计、分镜设计、原画和中间画的创意设计与表达能力；6．具备二维、三维动画计算机设计、生产制作实施能力；7．掌握数字艺术、动画基础知识，了解编导与制片基本知识，掌握动画创意设计制作的主要方法。1．核心课程动画运动规律、动画角色与场景设计、动画分镜设计、原画与漫画设计、二维动画制作、三维建模与动画、三维材质与渲染、动画短片创意制作等。2．实习实训在校内进行动画创意设计思维、过程与方法，计算机应用设计制作软件与项目课程的实训。在动漫企业进行实习。Adobe系列动漫设计制作应用软件证3dsMax制作员证动画绘制员（初级、中级）Maya动漫设计制作应用软件证

动漫设计专业是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。本专业培养掌握计算机图形 / 图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形 / 图像制作环境、具有动漫设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。毕业生可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。

动漫设计主要研究动画设计与制作基本理论和相关知识，熟悉图形图像制作技术，有一定的美术功底，能熟练操作游戏影视动画相关软件，具备数字艺术插画、二维和三维游戏影视动画设计制作、卡通衍生品开发设计等技能。例如：对动画片中的人物形象进行设计、绘画。课程体系：《卡通绘画》、《CG插画》、《原画设计》、《动画剧作》、《动画运动规律》、《动画造型设计》、《动画场景设计》、《计算机图形处理》、《动画后期合成》、《动画短片创作》、《网页动画》。就业方向：文娱类企业：数字艺术插画、动画片设计制作、影视广告制作、后期合成、动画设计、游戏原画、游戏角色建模、概念设计、动画特效制作。

动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力;能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。专业1.核心课程动画运动规律、动画角色与场景设计、动画分镜设计、原画与漫画设计、二维动画制作、三维建模与动画、三维材质与渲染、动画短片创意制作等。2.实习实训在校内进行动画创意设计思维、过程与方法，计算机应用设计制作软件与项目课程的实训。

1. 使学生初步掌握计算机（PC机）的操作。2. 初步掌握文字处理软件Word97的使用。3. 初步了解中文Windows95的操作界面。4. 基本掌握上网浏览和收发电子邮件的方法。

动漫设计属于CG（ComputerGraphics简写）行业部分，主要通过漫画、动画结合故事情节形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴别欣赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。

动漫设计主要研究动画设计与制作基本理论和相关知识，熟悉图形图像制作技术，有一定的美术功底，能熟练操作游戏影视动画相关软件，具备数字艺术插画、二维和三维游戏影视动画设计制作、卡通衍生品开发设计等技能。

1、专业知识不同动画设计是动画影片中负责绘制动画的工作人员。动画设计分为人物造型设计和场景设计，动画设计师要运用运动学原理，使静态的人物、场景在二维、三维中连贯的运动。同时为这个动画提供艺术的诙谐性，这是动画的主流。动漫设计属于CG(ComputerGraphics简写)行业部分。主要通过漫画、动画结合故事情节形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。2、概念不同动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴别欣赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。动画设计是培养具有二维动画设计的创作，教学和研究等方面的知识及能力，能在影视动画的创作、绘制、教育、科研等单位从事动画设计和创作、教学和科研等方面的专门人才。学生要学习动画设计方面的基本理论和基本知识，通过动画思维能力的培养、动画设计方法、技能的基本训练，培养具备本专业方向创新设计的基本素质。

动漫设计属于CG（ComputerGraphics简写）行业部分，主要通过漫画、动画结合故事情节形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴别欣赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。

专业定义动漫设计主要研究动画设计与制作基本理论和相关知识，熟悉图形图像制作技术，有一定的美术功底，能熟练操作游戏影视动画相关软件，具备数字艺术插画、二维和三维游戏影视动画设计制作、卡通衍生品开发设计等技能。例如：对动画片中的人物形象进行设计、绘画。

动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。动漫设计专业主要学影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装等。只要使用电脑，就得同各种各样的软件打交道。简单地说，软件工程的主要任务就是开发升级新软件、维护原有软件。在现代社会中，软件应用于多个方面。典型的软件比如有电子邮件，嵌入式系统，人机界面，办公套件，操作系统，编译器，数据库，游戏等。同时，各个行业几乎都有计算机软件的应用这些应用促进了经济和社会的发展，使得人们的工作更加高效，同时提高了生活质量。影视动画主要学习的课程有：影视动画概论，动画表演，肢体结构与动态分析，运动的原理与规律，视听语言，动画原理与鉴赏，角色与场景设计，图像处理（Photoshop），三维建模（Maya），灯光和渲染（UE4），影视剪辑技法（Premiere），后期处理与合成（After Effects）等。

动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。动漫设计专业主要学影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装等。只要使用电脑，就得同各种各样的软件打交道。简单地说，软件工程的主要任务就是开发升级新软件、维护原有软件。在现代社会中，软件应用于多个方面。典型的软件比如有电子邮件，嵌入式系统，人机界面，办公套件，操作系统，编译器，数据库，游戏等。同时，各个行业几乎都有计算机软件的应用这些应用促进了经济和社会的发展，使得人们的工作更加高效，同时提高了生活质量。影视动画主要学习的课程有：影视动画概论，动画表演，肢体结构与动态分析，运动的原理与规律，视听语言，动画原理与鉴赏，角色与场景设计，图像处理（Photoshop），三维建模（Maya），灯光和渲染（UE4），影视剪辑技法（Premiere），后期处理与合成（After Effects）等。

“动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习,培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴别欣赏能力;能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作,能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。”

动漫人物的建模

动漫设计与制作专业主要是学：掌握分镜绘制、动漫造型设计、角色场景设计、角色动作设计、表演动作设计与调节、动画特效、后期合成等技能，培养能够运用所学专业知识分析和解决相关实际问题

动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。动漫设计专业主要学影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装等。只要使用电脑，就得同各种各样的软件打交道。简单地说，软件工程的主要任务就是开发升级新软件、维护原有软件。在现代社会中，软件应用于多个方面。典型的软件比如有电子邮件，嵌入式系统，人机界面，办公套件，操作系统，编译器，数据库，游戏等。同时，各个行业几乎都有计算机软件的应用这些应用促进了经济和社会的发展，使得人们的工作更加高效，同时提高了生活质量。影视动画主要学习的课程有：影视动画概论，动画表演，肢体结构与动态分析，运动的原理与规律，视听语言，动画原理与鉴赏，角色与场景设计，图像处理（Photoshop），三维建模（Maya），灯光和渲染（UE4），影视剪辑技法（Premiere），后期处理与合成（After Effects）等。

初中生最喜欢聊什么话题？经常谈论这3个，想必是紧跟潮流的人！回忆学生时代，不管是在上课还是下课，关系比较友好的同学之间一般有很多话题可以聊，偶尔上课还会偶尔偷偷聊几句。读初中时也是如此，朋友之间都喜欢待在一起闲聊，从南到北地聊天，总是很快乐。因此，有的人会好奇，初中和同学朋友在一起玩耍时，一般会聊什么话题呢？有的同学透露，在一起一般会经常聊这3个话题，想必都是紧跟潮流的人。那么是哪3个话题呢？一起来了解一下吧！首先，正在看文章的大家，可能已经猜到朋友同学之间应该会聊明星八卦。说到明星八卦，应该有些人已经浮现自己偶像的样子，什么时间又发生了什么事情，哪个明星又和谁闹出绯闻等。闲聊的时候，也会聊起某部电视剧里演员的演技或者是某个电视台播放的综艺节目里某个明星的表现。比如向往的生活、快乐大本营等，这些综艺节目确实给许多人的生活增添了不同的色彩。其次，当今的部分在校学生，每天完成任务较重的学习，他们在闲暇时也会通过打游戏来放松自己，因此他们的也应该会经常和同学朋友讨论游戏战况。他们通过这一种交流心得的方式，也能从对方那里学到一些打游戏的技能，应该怎么样才能快速地消灭大怪。在学校每天需要消化许多科目的知识，偶尔和同学朋友聊起 一些比较潮流的事情，也是一种共同进步的途径。最后，大家应该也发现，现在的部分初中生都比较时尚，无论是在穿衣还是打扮上，都是跟紧时代潮流。他们学习的能力以及速度，应该和现在的网络时代发展有关系。有部分初中生在家时，可以用手机观看各个领域的主播，有美妆、护肤的，也有科技、游戏的主播，主播一般很乐意分享自己的心得，也能让粉丝学习到一些东西。那么在学校时，同学之间应该会聊起自己关注的主播，在直播的时候发生什么好玩的事情。在学校或者在聊天工具上，经常和朋友同学谈论这3个话题，聊起明星八卦、聊起打游戏的战况以及和聊主播，也可以算是比较潮流的人了。不过，在上课或者学习的时间，建议大家最好别偷偷聊与学习无关的话题，这样多少会影响自己的学习效率。

动漫设计这个专业，需要从绘画到能够学会使用3维动画软件的能力。简单来说，动漫设计的创意任务主要包括：一是进行3维影视动画的艺术创作，二是独立完成动画设计、编辑、创作等。

“动漫设计属于CG（ComputerGraphics简写）行业部分，主要通过漫画、动画结合故事情节形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式

很多的，影视动画只是一个概括。以我们学校安排来说，会根据学生选择的专业方向来进行分班。三维班，学习MAYA，3DMAX,AE，动画导论，镜头语言。二维班，主要是学习手绘，软件有PAINTER，PS，AI等。也包括镜头语言和动画导论。后期制作班，主要学习影视后期编辑课程。软件有AE，combustion，shake等。动漫设计班，与二维班相仿，但是要学3DMAX。

大方向艺术类

动漫设计属于CG行业部分，主要通过漫画，动画结合故事情节形式，以平面二维，三维动画，动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感，理性思维和创作鉴别欣赏能力，能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计，动画编辑，动画创作等创意任务，培养影视动画领域的高素质，专业技能人才。动漫产业具有以下三大特点，首先是高投入，高利润和高风险性，其次是与科技结合紧密，对人才需求量大质高，最后是衍生产品多，营销周期长。

朋友，我就是bai学动漫的，我学的是平du面动画，你说的zhi应该是电脑CG一类的东西吧，我dao不知道你有没有美术基础，只能说这条路很累，也很难。没有做好充分的心理准备和不扎实的美术功底学起来是相当吃力的，其实动漫设计不仅仅只是应用在动画上，也可以用在包装，产品，广告运作上，总之艺术都是相通的，没有绝对的界限。至于前途，应该说现在社会对动漫的需求还是比较大的，但是还是应该以学好为基础，有实力的话到哪里都是有用武之地的，还是建议朋友如果在求学的话还是尽量靠考一考美术学院，我也是美院的，这里信息量大，有很多机会，而且老师也会给你一个比较中肯的意见。千万不要相信什么动漫CG培训之类的，那些只是以盈利为目的，而且个人感觉CG动画现在做的太多，建议您还是考虑一下比较冷门的动画，建议多画速写，有利于您把握形体比例关系。《24格》，一些CG动画杂志也可以看一看，都会很有帮助！希望能够帮到您

影视动画是很有前景的产业，涉及行业非常广泛，如：电影特效，漫画创作，平面印刷品的设计，三维动画，虚拟仿真，多媒体技术，网页制作等。

1.动漫设计分为二维动漫和三维动漫 动漫设计主要分二维动漫和三维动漫,通俗的说就是平...2.绘画基础 动漫设计专业的基础学科是一样的,都会学画画,色彩、素描、速写都要学,...3.掌握动画软件的使用 动漫设计会涉及到动漫的造型制作和剧本创作,所以课程就会有儿童...4.学习建模 3DMAX,这个是很重要的软件,用来建模,现在很多房地产的模型图都是用...5.基础的剪辑 除此之外,还会学PR,AE,这些都是用来后期剪辑的,因为建好模,...

目前中国的动漫游戏产业正处于蓬勃发展的阶段，对动漫游戏的专业人才需求量极高。而每年毕业的动漫游戏方面的人才，对于这么庞大的市场需求来说只是杯水车薪。据权威机构统计，全国动漫游戏人才缺口高达百万，创意型和技术型的动漫游戏人才月薪上万依旧难觅。动漫产业被誉为21世纪具有创意的朝阳产业，2015年我国动漫产业总产值超过1000亿元，未来随着动漫产业的日益成熟，动画电影的不断渗透，动漫用户的规模将不断增大。而中国游戏市场2015年收入达1407亿。中国游戏产业增速虽然放缓，但依然保持高速，而在未来这种发展速度将会持续。与其临渊羡鱼，不如退而结网，现在就开始学习动漫游戏设计，也许下一个动漫游戏大咖就是你。原画，建模，视频剪辑，

有前途的，目前为止动漫设计还是很吃香的，发展空间大

动漫设计的发展前景非常好，可以从事很多岗位，例如动漫影视特效师、VR三维场景设计师、VR项目经理影视动画设计等。

动漫设计属于CG（简写）行业部分，主要通过漫画、动画结合故事情节形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴别欣赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。动漫产业作为一种古老而又新兴的产业，在中国正在快速起步并发展。说它古老，是因为几千年前的皮影戏等等就已经是一种古老的动漫；说它年轻，是因为21世纪的动漫新媒体刚刚发展，各个国家的动漫产业发达程度不一，在发展中国家的发展中受到了阻碍，这一点在中国的表现更加明显。动漫设计前景是很好的，从我国市场需求看，国产动漫游戏产业商机无限。经专家分析指出，动漫游戏已经成为当今社会人们休闲娱乐最为流行的一个部分，高科技的运用，使动漫游戏产业给人们带来更加丰富多彩的互动娱乐体验，逐渐成为人们生活中不可分割的重要组成，被誉为永不过时的朝阳产业。据一品威客调查，动漫游戏产业发展迅速，国内人才缺口已高达60万人，其中2D动画师、3D动画师特别是maya动画师等中高级人才更是虚位以待，极为紧缺，真正技术熟练者到了一将难求的地步，而造成动漫人才缺失的重要原因在于高校教育与市场需求的严重脱节。根据中华英才网发布的最新职场十大人气排行榜,动漫、游戏设计师成为最大需求量职位，动漫游戏行业薪金也是水涨船高,平均月薪已经突破5000,试用期工资也普遍在3000以上，中高级人才更是虚位以待，极为紧缺，月薪近万元，最高年薪可达30万。

动漫设计是普通高等学校专科专业，属于艺术设计类专业。该专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德和人文素养，掌握常见类型动画、漫画的创意设计与制作原理、生产流程和方法，基本具备动画与漫画前期创意策划，以及熟练的二维、三维动画角色、场景、道具、分镜、原画和漫画设计与表达制作能力，具备较熟练的二维、三维动画与漫画后期生产制作能力，从事动漫前、中、后期设计制作和管理服务工作的高素质技术技能人才。

动漫设计专业主要学影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装。动漫设计专业的专业类课程涵盖面非常广泛

建筑动画设计，游戏动漫设计，影视动画设计动漫设计技能包括:前期策划--动漫设计的前期准备工作，策划设计作品的背景、故事情节等。原画设计基础--学习动漫设计最基础的内容，其中涉及美术方面的素描，主要掌握物体的阴暗面和机构形体等。道具与场景设计--道具和场景是一个完整的设计中不可缺少的环节。动漫角色设计--掌握人物比例、人体结构等内容，再赋予自己的想法和创意进行设计。二维动画设计--二维动画设计普遍指的是Flash动画设计。3D基础知识--了解3D的表现形式和掌握3D软件的应用。3D道具与场景设计--利用3D软件再加以原画创作构思制作3D道具与场景。动漫三维角色制作--利用3D软件再加以原画创作构思制作3D角色。三维动画特效设计--利用3D软件制作动画，3D动画制作软件常见有的3Ds max和Maya。

动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。动漫设计专业主要学影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装等。只要使用电脑，就得同各种各样的软件打交道。简单地说，软件工程的主要任务就是开发升级新软件、维护原有软件。在现代社会中，软件应用于多个方面。典型的软件比如有电子邮件，嵌入式系统，人机界面，办公套件，操作系统，编译器，数据库，游戏等。同时，各个行业几乎都有计算机软件的应用这些应用促进了经济和社会的发展，使得人们的工作更加高效，同时提高了生活质量。影视动画主要学习的课程有：影视动画概论，动画表演，肢体结构与动态分析，运动的原理与规律，视听语言，动画原理与鉴赏，角色与场景设计，图像处理（Photoshop），三维建模（Maya），灯光和渲染（UE4），影视剪辑技法（Premiere），后期处理与合成（After Effects）等。

动漫设计技能包括：前期策划 ---- 动漫设计的前期准备工作，策划设计作品的背景、故事情节等。

如以下

动漫设计属于CG行业部分，主要通过漫画、动画结合故事情节形式，以平面二维、三维动画、动画特效等相关表现手法，形成特有的视觉艺术创作模式。

对于摄影，我小时候挺陌生的，但是还是挺喜欢的，我没有相机的我觉得每一个瞬间都是美丽的，我知道摄影能把美好的记忆留下，使我对摄影有着一份特殊的感情。以前对摄影的了解也很少，仅仅觉得就是简单的拍照而已，以为只要一按下快门，可以随便拍出一张相片，也就是摄影的全部内容了，没想到学过才知道，才发现，从中竟然隐藏了这么多的知识、技巧、要领。　　经过漫漫长假中的摄影拍摄练习，我明白了很多，生活中很多优美、生动的形象，只要是通过丰富的光影、引人的情调，就可以从平凡的物体中揭示出一种隐含着静中似动、栩栩如生、意味深长的情景，使人看后兴奋、愉悦、联想，享受到一种别样的乐趣。　　在正常的自然光下拍的照片非常好，当天气环境发生变化，就会发现快门速度及照片的效果就不是很好，问题在于以下两个方面：　　第一，当出现快门不够快的时候，就要看一下现在的光线是否强，如果不够强请调下你的ISO感光度，越高快门速度越快，当然也有他的弊端，那是什么了，这也就意味着图片的噪点越多，所以并不是什么都是最高的就好，根据你的需求来调节，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800-1600，不过这样的照片就要后期降噪处下。　　第二，光圈，这个时候很多朋友肯定知道光圈这东西，但是如何来合理使用，这个并不难，这样来理解，大光圈进光量多，快门速度快，虚化的背景漂亮，多用与人物特写，小光圈进光量少，快门速度慢，拍摄时间长，适合夜间拍摄风景照片，一定要用三角架，如果你感觉你能拿着相机一分钟站在那不会动的话，可以不用，这样就意味着照片特别清楚，没有虚化的背景效果，色彩饱满，这样你就知道在什么时候使用什么样的光圈大小，根据你想要的效果来调节。

动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。动漫设计专业主要学影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装等。只要使用电脑，就得同各种各样的软件打交道。简单地说，软件工程的主要任务就是开发升级新软件、维护原有软件。在现代社会中，软件应用于多个方面。典型的软件比如有电子邮件，嵌入式系统，人机界面，办公套件，操作系统，编译器，数据库，游戏等。同时，各个行业几乎都有计算机软件的应用这些应用促进了经济和社会的发展，使得人们的工作更加高效，同时提高了生活质量。影视动画主要学习的课程有：影视动画概论，动画表演，肢体结构与动态分析，运动的原理与规律，视听语言，动画原理与鉴赏，角色与场景设计，图像处理（Photoshop），三维建模（Maya），灯光和渲染（UE4），影视剪辑技法（Premiere），后期处理与合成（After Effects）等。