英美文学

纳尼亚传奇

1《理智与情感》《爱玛》(简奥斯丁的书)2.《ARoomwithaView》《看得见风景的房间》3《ARoomwithaView》《看得见风景的房间》4.《ThornBirds》《荆棘鸟》5.《MadameBovary》《包法利夫人》6.《AroundtheWorldinEightyDays》《80天环游地球》7.《蝴蝶梦》8.《红字》9.《卖花女》(两个版本:一个比较有名是奥黛丽赫本主演<窈窕淑女>)10.《贵富人画》11.《生命中不能承受之轻》1988原著（捷｝米兰.昆德拉12.《日瓦戈医生》13.《乞立马扎罗山上的雪》（电影拍得实在是烂）14.《霍华德庄园》

从考纲上看英美文学不包括法国文学，但是要注意法国十七世纪古典主义文学影响深远，复习的时候要注意它对英美文学的影响。

马克·吐温被福克纳誉为美国文学之父。

英语专业的研究生都不好考但是现在报文学的明显要多余报其他方向的文学考记忆翻译考能力为什么不考虑一下语言学呢？一般来说语言学招的人比文学的多而且语言学只要搞清楚了定义和概念就不算难了的看的书也不多

真题，参考书，然后就是坚持。

it"s interesting

《微妙的平衡》记得这是我的一个加拿大朋友推荐我的书（该书作者也是加拿大人）。这本书厚得跟砖头一样，却让我在一个星期内看完。书中的这句话，是我之后的日子一直珍藏的引言之一：“Afteru2002all,u2002ouru2002livesu2002areu2002butu2002au2002sequenceu2002ofu2002accidentsu2002-u2002au2002clankingu2002chainu2002ofu2002chanceu2002events.u2002Au2002stringu2002ofu2002choices,u2002casualu2002oru2002deliberate,u2002whichu2002addu2002upu2002tou2002thatu2002oneu2002bigu2002calamityu2002weu2002callu2002life.”看这一家人的苦难，体会他们苦极生乐的状态，感受到他们坚韧的生命力，最终看清楚我们眼前的生命：不要给自己，给生命付诸太重大的意义。在很多人眼里，能够活下来，足已。

　　威廉u2022福克纳，美国现代著名的小说家，1949年诺贝尔文学奖得主。他一生创作了大量优秀的文学作品，其中包括19部长篇小说以及3部短篇小说集。由于深受家庭传统和南方风土人情的影响，他的小说多植根于“南方”， 其中15部长篇小说与绝大多数短篇故事都发生在约克纳帕塔法县，被称为约克纳帕塔法世系。①这一系列作品反映出作者对南方的怀念之情，同时也揭露了南方传统价值观念的罪恶和腐朽。因此，作者对故乡的怀念之中夹杂着极度厌恶之感。 　　而今，福克纳已成为一位现代经典作家，他的作品被认为既深刻地反映社会历史，又充分体现了现代意识。就其写作技巧而言，他是一位勇敢的试验小说家，与欧洲文学试验者乔伊斯、伍尔芙等人一起，大胆运用新的写作技巧进行文学创作。受弗洛伊德等人影响，他在作品种大量运用了意识流、多视角叙述等富有创新性的文学手法。此外，福克纳善于挖掘人物的内心世界。他通过对人物内心活动的描写来塑造人物、表现时代精神。他的小说体现了现代社会中人与人的沟通与疏远，揭示了西方社会中人性扭曲与异化的问题。一般认为他是20世纪30年代唯一一位真正意义上的美国现代主义作家。 　　《献给爱米丽的玫瑰花》讲述了爱米丽小姐悲惨的一生，充满悬疑，耐人寻味。许多批评家认为“它是美国哥特小说的一大杰作。”学者认为这部小说是当时美国南方社会的一个缩影，既代表了人们对南方传统的怀念之情,又表现了福克纳对其故土爱恨交织的复杂情怀。小说所表现的主题以及写作技巧在当时社会都是的独一无二的。 　　这部作品中女主人公爱米丽给人留下了深刻印象。不可否认，福克纳小说中女性形象的作用不可小觑。如《喧哗与骚动》中的黑人女管家迪尔西，《八月之光》中的莉娜u2022格洛夫等，她们善良﹑活泼，体现了人性传统的美德。通过作品，福克纳向我们生动地展示了南方社会中各个阶层的女性形象。而在这部小说中，福克纳塑造了一个反传统的女性形象—爱米丽。通过这一形象，作者表达了对女性的尊重与欣赏。在小说中，爱米丽的抗争最终被社会镇压，充分表现了女主人公探求自我身份认同却最终失败的悲惨命运。 　　在男权社会，女性一般都是被忽视的对象，她们是男权社会中的边缘化人物。纵观整个文学史，我们不难发现它仍然是一部男性的历史。文学作品中，几乎所有的女性形象都被男性压迫。她们没有爱与被爱的权利。她们所能做的只是被动地接受男性社会对她们的施舍。在这部小说中，爱米丽恰是处在这种境况中。 　　在家中，作为家庭中统治者的父亲始终控制着爱米丽，始终恪守着传统的教条。为了保持爱米丽的忠贞纯洁，他赶走了所有爱米丽的追求者。父女二人生活在一个没落的贵族家庭，父亲维系着整个家庭，控制着每个人。在父亲眼中，爱米丽仅仅是他的个人物品，他可以控制她的所有行为，包括爱情和婚姻。爱米丽被剥夺了一切作为人应该有的权利。 在此，我们可以把爱米丽的生活看作是一种象征，象征着在男权社会中她始终是笼中之鸟﹑父亲的物品。事实上，即便父亲死后，爱米丽还是被控制的，父亲的言行始终深深地烙在她的心中，父亲的影响始终存在。当爱米丽遇到了荷默，小镇上居民不断表达对她的同情与不满，认为卑贱的北方佬配不上纯洁的爱米丽。表面上他们是为了保持爱米丽的贞操，实际上他们需要的只是精神支柱，即所谓的父权社会下传统的道德观。但此时爱米丽认定荷默是可以陪伴她一生并与之建立美满家庭的那个人，从而义无反顾的爱上了这个身无分文仅靠出卖劳动力领取日薪过活的北方佬。即便身份悬殊，她仍然愿意与他共度后半生。但是，荷默却更喜欢男人，据说他曾经跟一个年轻男人在麋鹿酒吧喝酒。所以当得知荷默准备离开小镇时，爱米丽用砒霜毒害了他。小说中, 作者在描写这一部分时并没有直接陈述爱米丽的内心煎熬，而是通过小镇居民的眼睛告诉读者她是多么痛苦。“整整六个月的时间，她没有出现在小镇的街道上” “当我们再次见到爱米丽小姐时,她变胖了，而且头发变成了银灰色.” 　　小说中大量细节都展示了荷默的离开对爱米丽造成的痛苦，但这些叙述并未超出读者的想象。直到小说结尾处，读者才从梦中惊醒—是爱米丽毒害了她的恋人。这样的结尾给了读者一个大大的惊叹号。比起一般的直接陈述，小说结尾恐怖式的处理给读者更大的心理冲击，这也达到了作者的写作意图。纵观整部小说，我们可以得出以下结论：在男权社会，爱米丽意图反抗只会最终失败。在小说中，爱米丽之所以失败是因为她并没有真正认识自己的生活状态，在父权制度统治下，女性的反抗是徒劳的。通过哥特式小说的形式，作者揭露了美国南方社会的黑暗与丑陋并强烈谴责南方社会中非人的传统道德观念。这是造成女性反抗却最终失败的根本原因。 　　这部小说除了可以从女性主义角度分析爱米丽的悲惨一生外，它的价值还在于让读者充分认识到了社会的腐朽，因此我们从社会学解读一下《献给爱米丽的玫瑰》。福克纳笔下的《献给爱米丽的玫瑰花》真实的反映了美国内战结束后南方社会的变迁，通过小说表达了作者对故土既爱又恨的复杂情感，即福克纳的“南方情节”。同时，作者运用现代写作技巧再现了他的主题，如农奴制，父权制社会，以及种族歧视等等。爱米丽生活在一个被压迫的社会，她忍受着来自父亲及社会各方面的压力。在与荷默相处时，二人的关系是不平等的, 小镇居民歧视这个北方佬。这一行为反映了南北方的不平等。在小说中，作者刻画了一位伺候了爱米丽一生的老黑奴形象，这便引发读者关注美国南方农奴制问题。事实上，内战结束后农奴制就被废除，但爱米丽却始终雇佣黑人奴隶，这一点也反映了女主人公始终拒绝放弃过去社会中白人所拥有的优先权。爱米丽死后，这位老黑奴也神秘地失踪了，甚至作者在小说结尾也没有解释，这也说明了黑人地位的低下，社会种族歧视严重。 　　评论界对除了对小说的主题十分关注外，对其写作手法的评价也褒贬不一。一些批评家认为这部小说的叙事手法过于神秘晦涩。但正是这种写作手法凸显了小说的恐怖氛围，塑造了生动鲜活人物形象，从而有利于探索人物的内心世界。尤其是南方社会特定历史环境下人性的扭曲。《献给爱米丽的玫瑰花》中，爱米丽的故事几乎都是以“我们”展开讲述的。“我们”去为爱米丽送丧，“我们”看见爱米丽的大木屋被时光抹煞了原有的庄严，“我们”听说爱米丽年轻时候的荒.唐事情u2026u2026这个“我们”努力想让自己的叙述更加客观，对镇子里居民大都以“妇女们”、“男人们”相称，然而文本中的“我们”却不是传统意义上的叙述者，“我们”是她的故事的见证人。“我们”眼中的故事并没有按照传统的逻辑顺序发展，而以福克纳最喜欢的意识流手法创作，即“我们”想到什么说什么。如果将各部分分开来重新组合的话，故事仍然完整。意识流的写作手法使整个故事充满悬疑。随着故事情节的发展，读者的心也悬了起来, 最后更被爱米丽奇怪的杀人行为震惊。这种特殊的的艺术技巧恰到好处的反映了小说的主题—在封建的美国南方社会，爱米丽是父权社会的牺牲品，她急切的希望得到爱却始终得不到，最终只能通过把爱人杀死才可以留住对方。这是一种扭曲的人性，也是心理学手法运用于文学创作一个很好的例子。 　　以上我们分别从多个不同的角度简要的分析了一下这部小说，除此之外，仍然可以从其他角度进行探究, 例如：文体学角度，历史学角度以及神秘主义等等。所有这些分析策略都有助于帮助我们更好的理解它。《献给爱米丽的玫瑰花》将杰斐逊时期美国的南方生动地展现在我们面前，其情节并不复杂，却给读者留下深印象，成为福克纳的代表作之一。意识流，多视角叙述等写作技巧都使这部小说更加耐人寻味， 使之成为一部伟大的作品。

Ⅰ 英语专业考研都要考英美文学吗，具体各个方向都考什么内容啊 要看学校去的。总共有这么一些情况。 1、像上外等一些很牛的学校，初试是考基础的，如翻译和写作，不考专业课。它的专业分流是在研二。 2、有些学校，不管你是语言学方向还是英美文学方向，统一都归在英语语言文学下，有的是要求英美文学和语言学都要考的。 3、还有一部分是按方向考专业课。 各个学校情况有所不同。大致上可以分为英语语言文学/外国语言学和语言文学 在英语语言文学下，主要有语言学，文学，翻译。有的还设美国文化研究等等。这要看学校。有的学校把英语教学与语言学并在一块，有的是分开的，像一些师范类的学校，还会单独开一门“课程和教学论（英语）”，这个考的内容就是全国统考的教育学综合，政治和全国统考的英语了。 主要的考的内容：1、基础英语（语法，词汇、翻译、写作等等，全方位的考察） 2、专业英语（考语言学，英美文学，就像上面所说的，有的要全考，有的考一门，有的学校还会要求考英美文化） 3、政治（全国统考） 4、二外 我也是法语的二外，大三开始读，不过到现在只学了李志清的《新大学法语1》，别的要自学。你是10年考研还是11年？如果是11年，那足够了时间。10年的话，有点晚了。 不知道我说了这些你看明白不。希望对你有帮助。 Ⅱ 英语专业考研就英美文学方向来说推荐学校排名 北外上外等七大专业外语高校，北大南京中南等踪合类高校，河南大学其实实力也不逊色，英语文学方向报考热度仅次于翻译，报录比较高 Ⅲ 英语语言文学专业下设哪些专业 就是英语科目各学校有所不同，基本上包括听力、口语、阅读、写作、口译、笔译、英美文学、对象国研究、语言学、翻译学、二外等等就业的话除非走高端路线，否则现在会英语的人太多了，基本上都要求一专多能才好找工作 Ⅳ 英语语言文学和英美文学有区别吗我考研想考英美文学,但是看了几所学校里面只有英 有区别啊。英语文学的话可以是用英语写的小说啊，诗歌之类的，比如泰戈尔写的英文诗就算英语语言文学。英美文学只能是英美人写的啊。 Ⅳ 当高中英语老师，英语语言文学和应用语言学，学课教育，英美文学那个专业比较合适啊各自有什么区别吗 当高中英语老师，首先你要是与英语相关的专业，这在当英语老师时，有相关的政策要求，至于是英语那个专业，实际要求不高，因为教育学生那一套就是那英语三册书，慢慢就会熟悉了，不像那些特殊工作者，要求性，针对性比较强，差异性就比较大。 Ⅵ 英美文学和英语语言文学有什么区别 有区别啊。英语文学的话可以是用英语写的小说啊，诗歌之类的，比如泰戈尔写的英文诗就算英语语言文学。英美文学只能是英美人写的啊。2.英美文学偏向文学啊，大部分是作者啊作品啊什么的，语言文学更加偏向语言。 Ⅶ 英语语言文学考研都考些什么科目 英语专业考研大致分为三个方向：英美文学，翻译，语言学 根据学校的不同，可能会多或少一些方向。但是大致都是这三个方向 英语专业的考研科目是四门： 1.政治（全国统一出题，每个学校都一样，100分） 2.二外（这是由学校自主出题的。100分。有日语，法语，韩语等。根据所报学校的不同而不同，看学校有哪些可供选择。是由自己任选一门的。当然学校一般会有日语，选日语的人也做多。） 3.基础英语/综合英语（由学校自主出题。150分。与非英语专业的考研英语不一样。不同学校叫法也有不一样，大致就是考察综合基础能力的。题型跟平时考的专四专八或四六级差不多，一般会有阅读，语法，翻译，作文等，但没有听力。根据学校的不同，题目也会有很大的不同。比如，有的学校有修辞，填空什么的。有的学校又没有） 4.专业（由学校自主出题。150分。就是上面提到的三个方向：英美文学，翻译，语言学的知识考察。有的学校是在初试时就分了三个方向考，自己选择一个方向。有的学校是把以上三门或二门综合起来考，到复试再分方向。每个学校都有自己不一样的出题想法和侧重点。） 如还有考研问题欢迎咨询400-616-2188 Ⅷ 英语专业考研英美文学方向需要准备些什么拜托各位前辈们指导！！

英美文学对于日本文学有积极影响。1、随着国际交往的增惑，文化交流的机会越来越多，普通日本国民也有了与欧美公民共同生活、交往的机会，拓宽了人们的眼界。2、国家文化的学习和借鉴提供更多便利的条件，促进各国文化内涵和水平的提升。

　　纳撒尼尔&middot;霍桑(Nathaniel Hawthorne，1804-1864)是19世纪后期美国浪漫主义作家的杰出代表，也是美国文学的奠基人之一。如果从时间的角度划分霍桑的创作，其小说创作可大致分为前期的“新英格兰传奇”部分，中期的“心之寓言”部分，和后期的长篇创作部分。《年轻人古德曼&middot;布朗》即属于中期的“心之寓言”部分的短篇小说之一。所谓寓言，就是用假托的 故事 来说明某种道理，达到劝诫、 教育 或讽刺目的的一种文学样式，其特点就是假借客观景物以代表某种观点，使客观的景物成为传达意念的工具。因此在寓言这种文学样式里，就会有大量的根据借助某物的具体形象来表现某种抽象的概念、思想和情感的象征手法的运用。而霍桑的被人称之为“心之寓言”的小说，正是运用了大量的象征手法来表现霍桑对人性之恶、宗教之虚伪的抨击的典型。 　　小说《年轻人古德曼&middot;布朗》讲述了一个生活在17世纪末、巫术盛行时期的塞勒姆小镇中的青年古德曼&middot;布朗的故事。小说中的布朗不顾新婚妻子的反对，执意要参加魔鬼的约会，并亲眼见证了人性丑恶。小说采用了超现实主义的手法，虚构了魔鬼、出现幻觉的森林、突然醒来的梦境等具有深刻寓意的人或景物，运用了多种多样的象征手法，使小说充满了浓郁的寓言感。 　　一、人物的象征意义 　　在《年轻人古德曼&middot;布朗》中，霍桑把小说里的人物分成了两大类，即生活里的好人和生活里的坏人。很显然，年轻的布朗夫妇就是典型的好人，因为“古德曼”在英文中是“好人”的意思，而布朗的妻子费丝的名字在英文中就是“忠实”、“信仰”的意思，对于妻子的忠实，布朗显然是深信不疑的，所以小说里才写道：“这名字对她恰如其分。”正是因为有费丝这位忠实而美丽的妻子的存在，才使好小伙子布朗赶赴魔鬼约会的决心一直在动摇，他的脚步迟疑着，内心中善与恶的斗争十分激烈：“天国在上，费丝在下，俺还是在对抗魔鬼，坚定不移!”然而，最终的结局却是让人失望的，行走在森林里的布朗虽然脚步并不快，但他却一直向前，特别是听到森林里费丝的哭声，确认自己最忠实的妻子费丝也来赶赴魔鬼的约会时，他心底那最后一点对光明的坚守破灭了，他开始感到绝望，狂叫着：“人世上根本没有善!罪孽不过是一个空名!来吧，魔鬼，因为这个世界都归你了!”“他纵声大笑，笑了许久。然后抓起拐杖又往前走，顺林中小路大步流星，不像在走，倒像在飞。&hellip;&hellip;凭着凡人向恶的本能，他仍旧往前冲。” 　　布朗这种道德感的突然坍塌正表现出17世纪的美国移民的心理特征，布朗属于清教徒第三代移民，他原本是最虔敬、生活最圣洁的新教徒。100多年前，布朗的祖先们怀着纯洁的理想来到北美陆地开疆拓土，决心通过自己的勤劳和创造，把北美荒园建成他们理想的纯洁的人间乐土，并给后代们留下了道德上的楷模。作为这批拓荒者的子孙，小伙子布朗向往纯洁善良，追求道德上的完美。他对人性的纯洁善良有足够的信心，对生活怀着美好的希望，对妻子也有着深沉的爱。但与此同时，__的原罪说、人的内在堕落论又使笃信加尔文教的人们对人类的道德操守持怀疑态度，他们更容易看到存在于社会群体中阴暗的、残缺的、愚蠢的、罪恶的一面，从而更加坚信了原罪说的可信性。 　　霍桑笔下的这两个好人形象(布朗和费丝)正是代表着纯洁人类的典范，当他们的信念倒塌，纯洁的个性遭到毁灭时，其象征寓意是十分深刻的。19世纪30年代，美国发生了一场深刻的思想解放运动，这场运动的代表人物有爱默生、梭罗和富勒等，其代表思想就是超验主义。爱默生的《论自然》和《美国哲人》等作品中的超验主义理论，直接对抗加尔文教的正统思想，他主张人类应当回归自然，强调个性独立，应当从“美”角度放眼自然，从自然中获得最高的精神体验，从而使灵魂与自然合而成为宇宙。超验主义者所说的“自然”包括物质的自然与精神的自然，人类应当通过体验“自然”、置身于自然之中而净化灵魂，而不能依靠抽象的、压抑人性的教义来扭曲抹杀人性。这种超验主义思想深深影响了霍桑，霍桑把对超验主义的理解表现在他的小说人物身上，他试图通过裸露人的内心精神来展现人性的自然性和多面性，并以此来暴露宗教的虚伪。对此，美国著名小说家赫尔曼&middot;麦尔维尔评价道：“他(霍桑)的最伟大的成就就在于他擅长对黑暗的描写，在于他对于人类心灵深处的黑暗的描写。” 　　在《年轻人古德曼&middot;布朗》中，热心于赶赴魔鬼约会的并非只有布朗夫妻，而是一个很大的人群，他们大多都是在真实的生活里非常受人尊敬的人，有的是“非常虔诚的太太”，有的是“翌日将在州议会上露面的人物”，这些平日公众心目中的谦谦君子或淑女，却在这种含意暧昧的场所出现，和一些“自甘堕落的男人”、“声名狼藉的女人”杂合在一起，形成了“好人并不回避坏人，罪人面对圣人也毫无愧怍”的奇怪场景，难怪会让布朗震惊。因为这些人都是思想受到严格控制的清教徒，是在安息日里向大众布道的虔诚人物，他们在公众(包括布朗)的眼中是追求无欲无念、全身心皈依宗教的纯洁人物，现在却和魔鬼搅和在了一起，可见人的内心里隐藏着多么深刻的罪恶。这个人群的出现暴露了宗教的虚伪性，凸显了霍桑小说中“人性之恶”的最基本主题。正如英国作家劳伦斯评价的那样：“霍桑是一个可爱的蓝眼睛小伙子，他对人类心灵深处的罪过一清二楚，并用巧妙的伪装加以揭露出来。” 　　二、森林和蛇杖的象征意义 　　《年轻人古德曼&middot;布朗》的整个故事场景设置于森林之中，而且是深夜里的森林，这又是 寓言故事 的一大特征。在许多古老的寓言故事中，发生故事的场所都是森林，如《伊索寓言》、《克雷洛夫寓言》中的许多故事，都是以森林为背景的，因此，“森林”成了寓言类作品的一个常用的场景和常用的象征体，在寓言里，森林早已不再是一个植被密集的可爱所在，而是一个充满黑暗、凶险、迷幻、鬼怪的地方，而《年轻人古德曼&middot;布朗》这种充满寓言色彩的小说放置于森林这个场景中去，正是想让好小伙子布朗的这次与魔鬼的约会充满玄秘与凶险。果然，好小伙子布朗自从进入到森林里之后，森林便开始展露它的凶险，森林一直制约着布朗的行动，布朗一开始“踏上了一条凄清的小路，阴森森的树木遮天蔽日，挤挤挨挨，勉强让狭窄的小径蜿蜒穿过。人刚过，枝叶又将小路封闭了起来，荒凉满目。”这象征着布朗走向的是一个阴暗的所在，同时也说明布朗踏上的是一条灵魂的不归之路，黑夜笼罩下的森林给人更加深刻的罪恶感，单纯的布朗将在这种罪恶的挤压之下走上道德的反面。而当布朗看到自己纯洁的妻子也受到魔鬼的诱惑，感到纯洁的世界已被颠覆时，他身边的森林也发生了奇特的变化：“树木吱吱嘎嘎，野兽嗷嗷嗥叫，印第安人哇哇呐喊。”当布朗明白邪恶和力量是多么强大的时候，森林这个隐藏魔鬼的地方也显露出了它的本来面目，将一切邪恶都展现了出来，使身陷其中的布朗更加疯狂，更加丧失理性。在森林风声的伴奏之下，布朗听到的唱赞美诗的歌声也变了样：“这不像人声，更像幽黑荒野中的一切一齐发出的轰轰呼声，阴森可怖。”在这里，森林完全成了一个罪恶的世界，正如小说中的黑色的人影(魔鬼的化身)所说的那样：“整个大地就是一块罪恶的污迹，一块巨大的血迹，远远不止这些。” 　　另外，在小说中还出现了一个重要的道具：一根弯弯曲曲的蛇杖。这根蛇杖拿在布朗的同行人的手里，这个同行人其实就是魔鬼的领路人，也是一切罪恶的怂恿者。每在关键的时候，蛇杖就可以引诱、扶持奔赴魔鬼约会的人向前行走，让他们进入罪恶的深渊中。作者在小说里多次写到这根蛇杖，并一再强调它是“最引人注目的东西”：“一条酷似黑蛇的手杖，精雕细刻，活脱一条扭来扭去的大蛇。”;“他把手杖往她脚下一扔，到了她那儿，那东西大概就突然变成了活物，因为主人曾把它借给过埃及的 魔术 师。”这根蛇形的手杖的原型显然来自于伊甸园里的那条引诱亚当夏娃犯下原罪的蛇，蛇形手杖的寓意就是指引人们奔向罪恶，诱惑人们犯罪，正如霍桑在《自我中心;或心底之蛇》中所写： 　　“于是他就使自己那条实际的蛇&mdash;&mdash;如果他心底当真有一条蛇存在的话&mdash;&mdash;成了每个人致命的错误或密藏的罪孽或不安的良心的预示，并且毫不懊悔地将其蜇牙扎进最痛苦的地方。” 　　三、梦境的象征意义 　　在小说的结尾处，霍桑设下了一个悬念：他让好小伙子布朗在魔鬼的受洗仪式就要实施的关口突然惊醒过来，好像从一场噩梦中猛醒过来：“邪恶的化身就在这里头(指一个天然的盛满鲜血的凹坑)浸湿他的手，准备在他们额头上留下受洗的印迹，好让他们分享罪恶的秘密&hellip;&hellip;&lsquo;费丝，费丝，&rsquo;丈夫叫道，&lsquo;仰望天堂，抵挡邪恶!&rsquo;话刚出口，就发现自己已孤单单地身处宁静的夜，正侧耳倾听风声沉甸甸地穿过森林，消失无声。”就是在这一声对上帝的呼唤声中，原本嚣张的魔鬼突然消失，森林归于平静，所有的人们都退去不见。那么布朗方才经历的一切真的就是一个梦吗?霍桑在小说里并没有明白地告诉读者，这就成了他留下的又一个象征性的寓意，读者可以从霍桑的身世里去寻找答案。 　　霍桑出身于一个真正的清教徒世家之中，霍桑家的第一代祖先曾是一位殖民地法官，因对17世纪新英格兰贵格会成员进行残酷的迫害而臭名昭著，而第二代祖先与1692年塞勒姆的“驱巫案”有关，因而受到了严厉的诅咒，这一切都在霍桑敏感的心灵上留下了抹不去的阴影。祖先所犯的罪行在他心中引起的罪恶感如此深重，以致他时常怀疑其家族的败落、父亲的早亡与此相关。为此，他曾经改姓，以示自己与家族祖先之区别。这一切造成了霍桑创作上的独特心理：他既相信“原罪说”，又不肯全面接受“原罪说”;既相信“一代人的罪孽要延续到后代”的说法，又不甘于顺从这种宿命的安排。所以，霍桑一方面认为人类有向恶的本性，一方面又力求通过道德的力量得到精神上的救赎，从而获得新生。于是在《年轻人古德曼&middot;布朗》中，霍桑不甘心于让好小伙子布朗真正落入魔鬼之手，所以在小说的结尾安排了一个悬而未决的结尾，让道德的力量在关键时刻起了作用，唤醒了沉迷在邪恶中的人，这也说明了霍桑的宗教观点：“内在世界一旦净化，外在世界游荡着的许多罪恶都会自行消失。”同时也说明，人类的内心虽然存在着恶念，也同时存在着向善的力量，如果一个人能坚守内心的高尚情感的话，再可怕的魔鬼也会自动退却。 　　在《年轻人古德曼&middot;布朗》中，还有许多象征手法的运用，如费丝的粉红色缎带、黑夜里怪异的圣歌、点燃的松树、森林里一块巨石形成的祭坛，都有着善与恶、美与丑的深刻寓意。正是在这一连串的象征手法中，霍桑小说的主题更加深刻，人物性格更加丰满，寓言特征更加鲜明，宗教的理念与小说的手法巧妙地融合在了一起，霍桑的道德观得到了很好的诠释。正如李燕乔在《西方现代文学中的原罪说》所评价的那样： 　　“文学和宗教虽然有着天壤的区别，但至少有一点是共同的，它们都试图对生活中的现象和人的本质做出评判，只不过两者的 方法 和结论完全不同。西方现代文学所表现的人和社会在某种程度上更接近__对人和社会的描述，现代作家更多地把社会的弊端归于人的天性，希望通过某种途径使人性得以净化，从而使现代人摆脱他们的困境。”

网上有很多考这门的经验介绍，大抵是主看美国文学，兼顾美国文学。其实都要看，美国文学是受英国影响的，他们很多地方是一致的。我的学习方式是，先记框架，然后慢慢丰富，就是，先记住多少个时期，每个时期的环境和特点，了解文学发展的一个必然性。什么促使了这类文学的发展，比如，繁华过后肯定会有批判现实类的作家和作品出现……然后，每个作家的显著特点，生平可以不用看，只看写作特点。最后，就是每篇文章的大概介绍了，它的大致内容，它的写作用意。太长太晦涩的文章基本上可以不用看。英美文学是一个比较唬人的科目，开头看起来非常非常费劲，但是慢慢看下去就会觉得轻松很多，但是往往那个时候你的时间已经不够用了。

百年孤独不属于英美文学。百年孤独是哥伦比亚著名作家加夫列尔加西亚马尔克斯的代表作和成名品,是拉丁美洲文学爆炸的领军作品之一。百年孤独介绍也是拉丁美洲魔幻现实主义文学的代表作，被誉为再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨著。作品描写了布恩迪亚家族七代人的传奇故事，以及加勒比海沿岸小镇马孔多的百年兴衰，反映了拉丁美洲一个世纪以来风云变幻的历史。作品融入神话传说，民间故事，宗教典故等神秘因素，巧妙地糅合了现实与虚幻，展现出一个瑰丽的想象世界，成为20世纪重要的经典文学巨著之一。正如书中所描述的两类孤独，一类掩埋在人群中。一类将自己隔绝在世界外。正如那首歌中唱的，孤单是一个人的狂欢，狂欢是一群人的孤单。

18世纪前半叶，英国社会安定，文学上崇尚新古典主义，其代表者是诗人蒲柏。他运用英雄偶句体极为纯熟，擅长写讽刺诗，但以发泄私怨居多。表现出启蒙主义精神的主要是散文作家，他们推进了散文艺术，还开拓了两个文学新领域，即期刊随笔和现实主义小说。 期刊文学是应广大读者的要求而兴起。斯梯尔与艾迪生两人有首创之功。前者创办《闲谈者》报 (1709～1711) ，后者继出《旁观者》报(1711～1712)，将街谈巷议和俱乐部里的风趣幽默写上了期刊。艾迪生的文笔尤见典雅。后来笛福、斯威夫特、菲尔丁、约翰逊、哥尔德斯密斯等名家都曾主编期刊或为期刊撰稿，可见此风之盛。由于他们的努力，英国式的随笔得到进一步的提高，题材更广泛，文笔也更灵活。 更具英国特色而又对欧洲大陆产生重大影响的则是散文小说。笛福的《鲁滨孙飘流记》(1719)、《摩尔•弗兰德斯》(1722)等书把水手和女仆当做英雄人物来介绍，细节写得十分逼真，虽然书的结构松散，作者却有娓娓动听的说故事的本领，使读者始终保持兴趣。他的文字口语化，善于绘声绘形，而又迅捷有力。这些特点，加上笛福对英国城乡诸色人等的深刻了解，使他奠定了英国现实主义小说的基础。斯威夫特的《格利佛游记》（1726）是以讽刺朝政、表现人类的丑恶为目的的寓言，然而作为故事，也是十分引人入胜。他把现实细节放在十分奇特的幻想的情景之中，而幻想也是正在发展中的英国小说所需要的。世纪中叶，理查逊用书信体小说细致地描写遭遇不幸的少女的内心,以《克拉丽莎》(1747～1748)等大部头小说感动了一整代英国和西欧的读者，法国启蒙思想家狄德罗称之为伟大创造力的表现。但在菲尔丁的眼里，理查逊只是市侩哲学的代表，于是他起而用仿作去讽刺之，其结果却掌握了写小说的艺术，于是有了他自己的创作，其中最受称道的是《弃婴托姆•琼斯的故事》(1749)，它的人物、风景、场面都是典型的英国式的。作者歌颂真诚、热心、忠实而又不受传统束缚的青年男女，全书有一种爽朗、清新的空气，而又结构完整，把现实主义小说推进到了一个新的水平。当时及稍后还有斯摩莱特、哥尔德斯密斯、斯特恩等人的小说，或扩充了题材，或实验了新写法，都有建树，因此虽然世纪末出现了渲染神秘恐怖的“哥特小说”，但是现实主义已经成为英国小说中的主流，继续向前发展。 菲尔丁的作品《弃婴托姆•琼斯的故事》插图 出色的散文还见于其他文学品种。约翰逊的《诗人传》(1779～1781)是传记和文论的卓越结合，鲍斯韦尔的《约翰逊传》(1791)开辟了传记文学的新境界，伯克的《论美洲的赋税》（1774）展示了政治讲演术的力量，吉本的《罗马帝国衰亡史》(1776～1788)更以其深刻的启蒙主义思想和典丽的文笔成为全欧钦仰的史学杰作。 然而散文之势虽盛，诗歌并未沉寂，不仅有世纪初的蒲柏和汤姆逊在创作，就是一些散文名家，如斯威夫特、约翰逊和哥尔德斯密斯，也善于写诗。等到世纪后半叶，感伤主义抬头，诗歌也复振，出现了扬格的《夜思》(1742～1745)和格雷的《墓园挽歌》(1750)等佳作，反映了英国许多人在产业革命加紧进行中所感到的痛苦和彷徨。珀西编的《英诗辑古》(1765)引起了对古民歌的爱好，于是仿作者有之，伪造者有之，形成一种对中世纪神往的风气。这时从经济不甚发达的苏格兰传来了农民诗人彭斯的声音,他既是旧民歌的整理者,又是新诗篇的创造者，而吟唱的内容则是爱情和自由、平等、博爱的新思想。后者正是法国启蒙思想的结晶，在80年代之末导致了法国大革命。对这次革命的迎或拒，同情或反对，使英国散文作家发生了严重的分裂，但大多数诗人却在革命初起的“黎明”时刻对人类的未来充满了希望。在这样的气氛中产生了浪漫主义诗歌。

莎士比亚VS李白

从专业设置看，英语语言文学和汉语言文学一样，是两个大专业（本科专业），俗称英语系，英美文学是英语语言文学的一个专业课或者一个分支，就像中国古代文学是汉语言文学的分支。在研究生阶段，中文系的外国文学和英语系的外国文学都可以主修英美文学。从地域范围来看，英美文学就是英国和美国文学，英语语言文学范围很广，只要是英语写的都可以算。比如俄罗斯的纳博科夫就用英语写的《洛丽塔》，也算是英语语言文学

浪漫主义、批判现实主义、意识流……就想起来这么多了，也不知我说的对不对

1、If you are doing your best,you will not have to worry about failure.如果你竭尽全力，你就不用担心失败。2、True mastery of any skill takes a lifetime.对任何技能的掌握都需要一生的刻苦操练。3、There is no royal road to learning.求知无坦途。4、Iam a slow walker,but I never walk backwards.我走得很慢，但是我从来不会后退。5、Where there is a will, there is a way.有志者事竟成。6、Aman has two ears and one mouth that he may hear much and speak little.人有两只耳朵一张嘴，就是为了多听少说话。7、The only limit to our realization of tomorrow will be our doubts of today .实现明天理想的唯一障碍是今天的疑虑。8、If the short cut to learning, it also must be diligent.如果说学习有捷径可走，那也一定是勤奋。9、Victory belongs to the most persevering.坚持必将成功。10、Abird in the hand is worth two in the bush.

　　英美文学作为世界文学史上重要的组成部分,对于它的学习是必不可少的。下文是我为大家整理的关于英美文学硕士 毕业 论文 范文 的内容，欢迎大家阅读参考! 　　英美文学硕士毕业论文范文篇1 　　浅谈英美女性主义文学批评 　　【摘要】英美派女性主义文学批评是当代西方女性主义文学批评的一个重要学派，它关注文学的社会 文化 语境，强调从女性的视角重新审视传统的文学史，批判男性中心主义的文学标准，并要求研究妇女作品的特殊性、谱写妇女作家的传统。本文着重从女性主义文学批评以及解构男性中心文学的框架与建立女性主义诗学这几个方面进行论述，指出英美派女性主义批评在女权主义运动中富有的实践指导意义。 　　【关键词】英美文学;女性主义;男性中心文学 　　女性主义文学批评是20世纪60年代随着女权运动而兴起的西方文艺批评新军。它以女性主义思想为理论基础，以性别和社会性别为基本出发点，以从边缘走向中心为行动纲领，其显著的特点在于具有很强的政治性和个人色彩。之所以把英美文学合在一起，是因为二者不约而同地对女性问题中的社会历史因素给予格外关注。另外，同为英语国家，女性主义批评者致力找寻的文学传统和艺术形象都集中在相仿的经典之中。 　　一、英美派女性主义文学批评的深层背景和原因 　　以往所谓的文学传统一律以男性为中心，文学史和文学批评也都被父权主义意识所统治。面对这种情况，女性主义批评家认为，文学批评要具备普遍意义和有效性，无论如何都应该将女性意识包括在内，坚决动摇和解构以男性为中心的文学传统框架，对现存的文化和制度进行总批判，整理提供掀起一场女权主义的文化革命。英美女性主义文学批评首先是从解构男性中心的文学传统框架而开始的。 　　这主要是通过考察、分析、审视男性文学中那些陈旧的女性形象。在男性本位创造的 神话 故事 中，女性总是以虚幻、美化或扭曲的形象出现的。她们是象牙女郎、安德洛美达、夏娃、潘多拉，是为男人享用而创造出来的尤物，是一种被动、缺乏自主能力的次等客体。在《性别政治》一书中，米勒特对D?H?劳伦斯、亨利?米勒、诺曼?梅勒和让?热奈特等男性作家的思想意识作了尖锐有力的批评和分析，指出这些作家的小说中有很多细节描写都把女性给非人化了。小说中描写的场景和过程全都是从男主人公的角度出发的，女性人物自始至终都处于被控制的地位，男性人物则是绝对的操纵者。 　　米勒特的分析说明，男作家正是通过这种夸张的描写，把男女之间的性关系表现为正常的政治关系，让女人处于屈从、附属的地位。桑德拉?吉尔伯特和苏珊?格巴在《阁楼上的疯女人》一书中指出，19世纪(乃至今日)占统治地位的父权主义意识形态把艺术创造力当成男性的一种根本优质，由于创造力被界定为男性，其结果必然是，占统治地位的女性文学形象也必然是男人幻想的产物，女作家们被剥夺了创造自我形象的权利，而必须努力遵照父权制强加在她们身上的标准。 　　吉尔伯特和格巴条分缕述地论证了19世纪的《不朽女性》是怎样被男人想象为虚无飘缈、温柔美丽的天使形象，认为从但丁的贝雅特里齐、歌德的葛雷特和玛甘泪一直到考文垂?帕特莫尔的《屋内天使》，理想的女性始终被视为逆来顺受、俯首帖耳和最富有自我牺牲精神的一种创造物。她们还指出，在天使形象的背后隐藏着妖妇的形象，男人把女性理想化的对应面就是对女性的恐惧。她既给男人带来满足，又会使他产生厌恶。 　　女性主义者认为，男性中心的文学把性别推向边缘，让妇女成为文化的接受者，批评的功能在于揭露隐藏在作品中的男性沙文主义的真正面目。因此，女性主义者的首要任务是用批判的眼光审视男性创造的女性神话，作一种对抗性阅读，把根植于女性心中的男性意识根除。文学批评一旦揭开了这些形象的政治含义和文本的性歧视，就能帮助读者摆脱意识形态的控制，从而动摇父权制的根基，达到改造世界的目的。 　　二、建立女性主义诗学女性主义批评家的一些实践 　　女性主义批评家们试图通过对男作家笔下诸多女性形象的考察、剖析和审视来解构男性中心的文学传统框架，但她们并不只满足于此，她们努力扩大批评的范围，拓展新的批评领域，确立女性主义批评原则，建造一座她们自己的文学宫殿，发掘被男人和社会所忽视的妇女文学传统，将批评的焦点对准女作家及其作品。她们要求拓宽妇女生活题材，创造一种崭新的、富有生命力的、迥然有别于男性文学的妇女文学;她们系统阐述女性主义批评原则以此肯定妇女的文学 经验 和社会经验;建构女性主义诗学，以此对传统的文学作品进行新的评价，重新书写文学史;此外，她们还对男女作家在文学传统方面的差异进行开创性的探索，对女作家的创作经验、想象及其创作手法等方面显示出来的不同倾向进行初步研究，对既存的批评观念和文学的道德性质进行深刻的 反思 和审视。 　　具体做法就是寻觅女性文学的传统，挖掘被埋没的女作家及作品。美国女性主义批评家丽娜?蓓姆指出，如果从已出版的文学史或文集来看，美国几乎没有一个女性大作家，而主要的小说很容易发现，早在移民时期，女作家就开始活跃了。到了19世纪中叶，在销售和品种方面，女作家已在美国文学史上占了重要位置，连霍桑那样的名作家都免不了担心自己的读者会被女作家吸引过去。然而，这些女作家在文学史上却名不见经传，因为文学史对她们不屑一顾，认为女人不能算是作家，其作品也够不上载入史册的标准。 　　正是这种以男性为中心的文学批评标准将女性作家长期摒弃于文学史外。因此，女性主义批评家的任务之一便是从女性的视角重新审视整个文学史，发掘被埋没或受冷漠的女作家的作品，纠正男性传统对之的错误理解，寻觅女性文学的传统，重铸文学批评的 方法 。伍尔夫在《一间自己的屋子》中承认一个女性文学的传统存在，但它时时被迫中断，妇女文学的发展呈间歇状态，直到19世纪以后才能较清楚地看到文学创作的具有历史延续性的女性文学传统。 　　相对于世界文学的发展，这一女性文学的传统无疑是十分短暂的，并且以阿弗拉?贝恩为代表的19世纪初期的妇女创作又被男性的文学批评排斥在文学范围之外，故导致妇女文学传统的难以发现。尽管有着种种困难，但妇女文学传统的存在是无疑的。伍尔夫认为她自己的创作也是沿着这条女性先辈开拓出的道路而进行的，这条道路是许多年以前开辟出来的，动手的有芬尼?伯尔尼、阿弗拉?本、哈利?马提诺、简?奥斯汀、乔治?艾略特。许多著名的女人，以及许多无名的和被忘记的女人，曾在我之前修缮着这条路以使之平坦光滑，并且调整着我的步伐。 　　所以，当我写作时，我的前面只有极少一些物质障碍。伊莱恩?肖瓦尔特是当代西方女性主义文学批评理论家中最为活跃、影响较大者之一，她倡导建构独立的妇女文学史和女性文学经典。 　　三、对女性主义批评理论的反思 　　女性主义文学批评灵活地吸收了西方流行的各种批评方法，容纳了生理学、人类学、现代心理学和美学等领域的知识和理论，呈现出一个多元开放的体系。女性主义批评不为单一的方法所左右，从语言、心理、文化等多角度解构男性中心的意识形态，达到建立女性自身的价值标准与独特文化的目的。 　　然而，玛丽?朴维在其文《女性主义与解构批评》里声称：“u2018女性u2019仅仅是社会的产物，不具有自然的基础，即u2018女性u2019是一个术语，对这个术语的界定取决于它所被讨论的语境，而不取决于某些性器官或社会经验”，“u2018女性u2019反映不了完整的自我，因为特征是有所联系的，u2018女性u2019仅仅是同u2018男性u2019相对照时获得的临时定义的一个位置。”如果性别角色完全取决于话语，这一话语又时刻处于变化和解构之中，两性的意义缺乏稳定性，那么女权主义批评家和理论家就失去了存在的支点。如果放弃了对社会性别的界定，要求女性正当权益的斗争就失去了理论基石。 　　她因此呼吁，女性主义不能忽视女性受歧视的社会现实，不应该消解主体，反倒更应该加强对现实的斗争策略的研究。 　　综上所述，女性主义文学批评是20世纪6O年代末兴起于欧美的新女性主义话语的一部分。它在当代西方文学理论与实践中扮演重要的角色。不仅对父权制文化给予了尖锐的批判;而且还突破了理论话语惯有的表述方式，使历经沧桑的女权思想终于在20世纪下半叶得以理论化，并进入了理论话语的中心，使女性主义文学批评摆脱异端与边缘的地位，转而成为当代理论话语的重要一维，促进了西方理论话语的转型。当然，对这一领域的研究、探讨还需要我们做进一步深入的发掘。 　　参考文献： 　　[1]英美派女性主义文学批评论莫文斌，罗艳《求索》2005(02). 　　[2]试论20世纪英美女权主义文学批评理论的流变及其影响《北方民族大学学报》2002(02). 　　[3]女性主义文学批评的本土化历程及其问题[J].魏天无外国文学研究，2011(06). 　　英美文学硕士毕业论文范文篇2 　　论英语教学中的英美文学 　　摘要：随着社会的飞速发展，要适应新世纪英美文学教学的发展，满足21世纪外语人才的需要，高校必须改变传统的英美文学教学模式，不断加强英美文学教学改革，构成合理的学科梯队。本文从英美文学在英语教学中的重要作用、英语专业英美文学教学现状和英美文学的 教学方法 三个方面进行了探讨。 　　关键词：英美文学;英语教学 　　一、英美文学在英语教学中的重要作用 　　(一)有效提高学生对所学英语知识的实际应用能力 　　文学作品是语言的艺术表现形式，是源于生活而又高于生活的文字语言形式。语言文字经过大师们的加工酝酿，便具有了鲜活形象的生命力，成为社会生活中的经典和宝贵的精神文化财富。因为文学作品中饱含生活气息，使人们更加易于接受，所以成为教学的典范和人们争相模仿的对象。在英语教学中适当引入英美文学作品赏析，可以进一步提高学生对英语语言背景的了解和对英语语言艺术的浓厚兴趣。在英语教学过程中充分利用这些经典的英美文学作品，结合其中的优美的语句段落让学生们在具体的语境中去感悟单词和语法的实际应用，能够收到良好的教学效果。 　　(二)可以提升学生的个人修养和综合素质 　　在英美文学作品的熏陶下，学生们不仅学到了基本的英语常识，还通过对作品内容的了解进一步开拓了自己的文化视野，了解到在不同文化背景下的文学作品所表现出的不同的社会生活场景，从而使自己的个人修养和文化情操得到进一步提升，对不同文化的欣赏、学习能力进一步增强。通过学习优秀的英美文学作品，在不同程度上了解英美国家的发展历程，感受英美人民的生活现实，可以让学生的 思维方式 和修养水平得到不同程度的提升。 　　(三)能够培养学生的思辨能力 　　文学作品是作者优秀思想的结晶。通过阅读作品，我们可以和作者进行跨越时空的精神交流。优秀的文学作品，其内容寄托于文字之中但精神无限延展。在欣赏文学作品的过程中，我们展开丰富的想象能力，对作者表达出的中心思想从不同角度加以揣摩，从而丰富了我们的情感体验、滋润了我们的心灵，是我们的眼界进一步拓宽。在英语教学上，通过阅读英美文学作品，对作品内容进行赏析，可以增强学生的创造性思维能力，提高他们对英语语言的理解能力。 　　对于同一篇作品，学生们可能会有不同的理解，教师可以引导学生对作品展开讨论，抒发自己的见解，在探讨过程中教师引领学生进入一个潜藏着未知答案的文本空间，由于没有标准答案，学生能够自己理解自认为正确的看法，主动去通过作品对作者进行评判。他们主动对话作者、质疑作者甚至否定作者，在对作品进行深入细致的分析、探讨中，逐步养成敏锐的感知能力，掌握严谨的分析方法，形成准确的表达方式。在英语教学中引入英美文学作品赏析的真正意义也正在这里。 　　二、英语专业英美文学教学现状 　　在我国的英语专业教学中，英美文学教学还保持着传统的泛读化教学方式。文本资料以教材上的为主要对象，在英语课堂上教师重点讲解教材，把重点在黑板上罗列出来，学生阅读仍然是次要的。英语教师往往背负着较重的教学目标，对教材的讲解也只是一遍而过，而教材对于英美文学的选取也受篇幅所限往往节选某一段落，对于英美文学的分类和评价往往比较混乱。 　　在英美文学课程中，由于教材教学内容信息量大，历史年限跨度长，文学流派和创作风格不一，英语文学作品的完整性和作品中心思想无法得到全面展现。这使得学生们的阅读效果大打折扣，教师在讲解过程中也无法全面展现作品中蕴涵的宝贵精神财富，只能针对几个关键的词汇和语言点重点讲解。 　　所以，现实中英美文学与课往往就是教师在讲台上漫无目的讲，学生在下面机械地听，麻木地记词汇。随着民间国际交往的不断扩大，英语专业教学中通过英美文学阅读引导学生提高 英语学习 效果，提升英美文学作品的阅读欣赏能力已经成为当下学术界的共识。 　　目前的英美文学教学模式还存在很大的问题。首先体现在教师的授课方式上，在课堂上，教师对于教材中的英美文学理论部分的讲述过于冗长，使学生们对学习毫无兴趣可言。学生们对这一部分的课堂内容只是被动地接受，自己不会动脑去思考有关作品的问题。教材选取的作品与文史理论也不利于课堂教学有效进行。其次，英美文学课由于教材篇幅有限，无法完整摘录某一文学作品，只能有选择地节选作品中的关键段落，而对作品的完整性造成破坏，作品的发生背景、人物介绍也变得残缺不全，学生初次接触作品很难深入阅读下去，教学效果可见一斑。 　　三、英美文学的科学教学方法 　　(一)循序渐进 　　英美文学课是需要一定的英语基础的，因此在课程安排上要遵循循序渐进的教学规律，贯穿于整个英语教学过程的始终。在具体的授课方式上，要考虑到学生们对英语的掌握情况，结合学生的词汇量和阅读水平逐步提高讲课层次。例如，在学生刚入学可以选择一些简单的英语读本培养他们的 英语阅读 习惯，等他们有了良好的阅读习惯，阅读水准达到一定的水平后，再给他们安排英语作品的原著阅读赏析。只有阅读英美文学原著作品，才可以看做是真正意义上的英美文学 教育 。学生有了一定的原著阅读经验，可以在课堂上适量增加阅读量，逐步提升学生们的英语阅读水平。 　　(二)通读原著 　　开设英美文学阅读课的目的是全面掌握英美文学作品的中心思想和作者的写作特色。只有将英语原著通读下来，才能充分体会到作品的语言特色、思想脉络和其中蕴含的深刻道理。目前我国英美文学教材只是节选作品的某一章节，断章取义，不利于学生整体理解作品。因此教师要创造条件，使学生尽量通读原著全文，全面体会作品思想内核，有条件的也可以横向扩展，多读一些相关作品，从更广阔的角度试着去理解作品，一定能收到意料之外阅读效果。因此，教师要向学生强调通读整本书的重要性，并布置写 读后感 ，督促学生完成任务。 　　(三)向学生推荐作品 　　英语教师在教授英美文学课时，除了教材上节选的内容外，还要积极拓展学生们的知识面，向他们推荐一些通俗易懂、可读性强的英美文学作品。例如英语典籍《圣经》、英国史诗文学《贝奥武夫》、经典小说《鲁滨逊漂流记》等等，都是一些优秀的英语文学作品，读来让人兴趣盎然，学生们课余饭后可以认真的深入进去进行精读。 　　(四)要求学生写读后感 　　英美文学作品阅读不能仅仅当做消遣，教师要要求学生每读完一篇作品都要写出心得。只有这样学生们在阅读过程中才会加强体验，在写读后感时重温对作品的个人理解，从而加深了最作品的认识。教师可以从学生的读后感中看出学生对作品的掌握是否充分?认识角度是否恰当?指出他们的不足，引导学生重读作品相关章节，纠正错误认识，进一步提高学生的英语阅读分析能力。此外，英美文学课程的考核可以采取写论文的方式，来促进学生通读作品，加深认识。 　　(五)让学生积极参与课程设计 　　课堂教学中教师可以反串角色，让学生主导课堂教学，扮演老师的角色在讲台上为大家讲解分析教材。这样可以活跃课堂气氛，调动学生们的学习积极性，使学生参与到课程设计中来，在学习中变被动为主动，加强对学习过程的记忆。从而避免了其被动接受知识养成的惰性。这样做一方面强化了课堂教学的学习氛围，另一方面使学生主动去对作品内容进行学习、记忆，对作品的印象进一步加深，促使他们在课外通过各种途径去对作品本身或作者相关资料进行搜集、检索，将之作为教科书的有益补充，学生们的自主学习能力得到有效提升。 　　四、结语 　　随着教育改革的不断深入，英语教学模式和教学理念面临着全新的挑战，在英美文学课程的教学上，只有转变教育理念，创新教学模式，改革教学内容，改进教学方法，在教育实践中探索有效的英美文学教学方法，合理的利用现代化的教学手段，以一颗火热赤诚的心投入到教育事业中，才能真正地帮助学生提高英语学习能力，满足新时期对外语人才的需要。 　　参考文献： 　　[1]胡恒.基于网络环境的英语文学课程教学设计[J].英语广场(学术研究)，2012，(5). 　　[2]董梅.英语教学中导入经典文学阅读的创新型教学研究[J].前沿，2012，(10). 　　[3]张春开.浅谈英美文学在高中英语教学中的渗透[J].英语教师，2012，(4). 　　[4]章洁帆.论文学性在综合英语课堂上的体现[J].宁波教育学院学报，2012，(2).

我也是学自考的，专业是英语，不过已经毕业了。在上学时英美文学的确是很让人感到头疼的一个学科，不过山在高也会有人去翻越的。其实学英美文学主要是记住选文前面有关作者和文章的相关介绍。再一个就是要对主要的选文仔细的阅读，特别是几个大家，例如莎士比亚了，他的每个选文都非常重要，一定要好好看。还有就是作品和作者要对上。我们考得时候就有作者和作品的匹配题。最后说说我自己总结出来的一个小方法吧。通常是要对一个时期的文学大家自己列一个表，要自己不看书的写出来，要英国和美国的一起写。因为美国的部分开始的比较晚，就可以先弄英国的。自己列好作家之后就针对每个作家写出他们的作品。然后自己想想作品的主要内容。并针对这一时期的文化背景提炼出一些主要的东西来。我当时就用的这种方法，尤其是在临考试前的一个月，这种方法比较有效。英美文学是一个非常好的学科，虽然学的时候很难，但能受益终生。希望你能顺利通过！这门课基本上没有捷径可走，必须都看一遍，切记，一定要看原文，译文只做参考。生平可以不用看的太详细，但是作品一定要记得滚瓜烂熟，就像初中学历史的时候背的作家和作品一样。英国部分占60分，美国部分占40分，可以按照这个比例去看书。再就是课本最后的教学大纲，按照那个可以帮助你捋顺。再就是做历年真题，一定是真题，出题一般都是从题库里找，有时好多题可以连续出好几年。英美文学一定要稳扎稳打，除非是对文学本来就有些研究的同学，可能看起来会顺一点。每个作家的风格一定要信手拈来，最后的大题考的就是这些。还有课本上的所有节选一定要知道这是谁的作品，以及这些作品的相关的东西。选择看着眼熟的一般就对了，前提是你得的确看着眼熟。我觉得最重要的就是看课本，一定不能把译文作为主要的来看，因为出题全是英语。最后希望你能顺利过关。 　　自考“英美文学选读”课程介绍　　课程性质与学习目的　　英美文学选读课是全国高等教育自学考试英语语言文学专业本科段的必修课程，是为培养和检验自学应考者英美文学的基本理论知识和理解、鉴赏英美文学原著的能力而设置的一门专业理论课程。设置本课程旨在使英语自学者对英美两国文学形成与发展的全貌有一个大概的了解；并通过阅读具有代表性的英美文学作品，理解作品的内容，学会分析作品的艺术特色并努力掌握正确评价文学作品的标准和方法。由于本课程以作家作品为重点，因此考生需仔细阅读原作。通过阅读，努力提高语言水平，增强对英美文学原著的理解，特别是对作品中表现的社会生活和人物思想感情的理解，提高他们阅读文学作品的能力和鉴赏水平。根据本课程考试的大纲，凡要求“识记”的内容，所涉及的知识和理论都与考核点直接相关，考生应熟知其概念和有关知识，理解其原理，并能在语言环境中予以辨认。凡要求“领会”的内容，必须做到掌握有关知识和理论。凡要求“应用”的内容，必须做到在掌握有关知识和理论的基础上使之转换为能力，即能用有关知识和理论来分析解决英美文学中的相关问题，并指导作品的阅读。凡要求“一般识记”的内容，所涉及的知识和理论，一般不直接作为考核时命题的内容，但由于这些内容对于其他相关知识和理论以及作品阅读能力的考核有直接或间接的影响，因此要求考生在自学过程对这些内容也要有所了解自考名师总结：怎样准备英美文学选读http://www.sina.com.cn 2009年04月09日 19:21 新东方　　新东方实用英语学院自考部 黄培辰　　英美文学选读这门课程学习比较困难，要记忆和理解的知识很多，学好这门课的关键是要注重以下几个问题。　　首先，要注意细节。文学新颁布了考试大纲，明确规定了考核目标。凡是考核目标范围内的作家，一定要仔细阅读，直到能说出以下几个内容才能继续向后复习：1)他的主要作品是什么？2)他的写作主题是什么？3)他的写作风格是什么？4)他是不是这个时代的代表性作家，如果是，那么出大答题的可能性存在不存在？如果这几个问题都能很明确地说出来了，那么考试通过的日子就不远了。　　其次，复习一定要有章法。有些同学对细节归纳不够，另外一些同学细节背得还可以，但语言表述能力不行。前一种同学，前面的四十分选择题做的就不理想，后面还有节选题，就更不好办了。后一种同学记得住细节，但是拼写语法错误多，看出来是什么作家了，就是写不对，这么丢分十分遗憾。对于这样的同学，我觉得规定每周看书的进度十分重要，比如4月1日到4月3日，准备复习英国文艺复兴部分，你可以每天上午先把书上的细节看一遍，对内容有一个大致的了解。下午的时候专门背大答题，细节也顾到了，大答题的表述内容记清了，进度控制住了，效率自然就提高了。　　还有就是一定要读作家评述后面的节选。有的考生只读关于作家和文学流派的介绍，不读教材中节选的引文，这样做是很危险的。试卷中有从教材里选出引文，要求考生回答作家的名字，作品的题目和对引文的理解。其实这些考生不是不想读后面的引文，而是没有学会阅读的方法。要想读懂后面的选文，关键是了解文学课本的写作特点。你得先弄清楚作家的创作主题和思想(这一部分通常是写在作家评述部分中)然后顺着创作主题到选文中寻找和这些创作思想相符的句子(选文登在后面，和创作主体部分经常是脱节的)这样做才能既少看，还不遗漏内容。比如惠特曼的诗歌，自我之歌的主题是“歌颂个人主义，自由和平等”，用第一人称手法把诗人的思想和大众的思想联系起来，歌颂一个自由的美国。而书后节选中的song of myself中的第一诗节就体现了这种主题： I celebrate myself and I sing myself。(这句话说的是自由和个人主义)，Every atom belonging to me as good belong to you。(这句话说得的诗人希望把自己的思想和大众的思想进行联系)，很显然，每一个美国人都把歌颂自己变成一个座右铭，一个人人歌颂自由的国度也就必然是一个歌颂自由的国度。总之，一定要前后联系的看节选，先找到主题，再读节选。最后就是大答题不能死记硬背，得想点办法，加快记忆效率。比如背雪莱的西风颂，那么一大段怎么背呀？最简单的办法就是先把中文的大意背下来，再抓住关键字，回想英语的内容是什么。你可以这么背：“西风是雪莱的形象(image)，西风是建设和摧毁的力量(constructive and destructive potential)，西风是无处不在的力量(universality)，用自然神祈祷希望和复生(primitive deity for hope and rebirth)”抓住了关键字，内容不就明确了吗？还有就是要找到作家之间，英美之间的一些相似性，这样对背诵也很有好处。比如课文中谈到托马斯哈代的自然主义时曾有过“性格即命运，环境即命运”的说法，在美国部分讨论德莱塞德自然主义时也有类似的内容，这个时候就要先背好托马斯哈代部分的内容，只有前面的内容背好了，后面的内容才有可能快速掠过，提高学习效率。类似的情况还出现在：狄更斯的创作主题和肖伯纳的创作主题之间有一些关键字是相似的(都谈到了谴责社会虚伪，不公和腐败)，英国现代文学创作特点和美国文学创作特点(都提到了from public to private, from chronological to psychic, from objective to subjective)。很多来新东方上课的同学其实开始英语水平都不太高，对文学也很头疼。但是找到了记忆方法之后，反而觉得文学很有意思，最后不仅考出了高分，还喜欢上了文学。这就全在学习方法了。总之，不能一句话一句话的“精读”，时间来不及，考试的时候未必记得住。耽误了时间，延迟了效率，得不偿失。 更多信息请访问：新浪自考频道 自考论坛 自考博客圈

在高校当老师

第一章 中古时期Ⅰ 知识结构Ⅱ 知识点精讲Ⅲ 常见考点第二章 文艺复兴时期Ⅰ 知识结构Ⅱ 知识点精讲Ⅲ 常见考点第三章 17世纪资产阶级革命时期Ⅰ知识结构Ⅱ 知识点精讲Ⅲ 常见考点第四章 18世纪英国启蒙运动时期Ⅰ 知识结构Ⅱ 知识点精讲Ⅲ 常见考点第五章 浪漫主义时期Ⅰ 知识结构Ⅱ 知识点精讲Ⅲ 常见考点第六章 维多利亚时期Ⅰ 知识结构Ⅱ 知识点精讲Ⅲ 常见考点第七章 20世纪英国文学Ⅰ 知识结构Ⅱ 知识点精讲Ⅲ 常见考点 第一章 殖民地及独立革命时期Ⅰ 知识结构Ⅱ 知识点精讲Ⅲ 常见考点第二章 浪漫主义时期Ⅰ 知识结构Ⅱ 知识点精讲Ⅲ 常见考点第三章 现实主义时期Ⅰ 知识结构Ⅱ 知识点精讲Ⅲ 常见考点第四章 20世纪美国文学Ⅰ 知识结构Ⅱ 知识点精讲Ⅲ 常见考点

本书全面梳理英美文学的基础知识及重点难点，体例清晰，内容详实。全书共包括十一章，每个章节分为三大板块：以思维导图的形式清晰展现单元的核心知识点，使读者对本章内容做到心中有数，起到提纲契领的作用。列出本章需掌握的重点知识，总结到位、脉络清晰。总结常见考点，帮助读者全面理解、彻底掌握该知识点。

英美文学理论教材研究http://www.studa.net/yingmei/080524/14560440.html

英美文学选读这门课程学习比较困难，要记忆和理解的知识很多，学好这门课的关键是要注重以下几个问题。 首先，要注意细节。文学新颁布了考试大纲，明确规定了考核目标。凡是考核目标范围内的作家，一定要仔细阅读，直到能说出以下几个内容才能继续向后复习：1)他的主要作品是什么？2)他的写作主题是什么？3)他的写作风格是什么？4)他是不是这个时代的代表性作家，如果是，那么出大答题的可能性存在不存在？如果这几个问题都能很明确地说出来了，那么考试通过的日子就不远了。 其次，复习一定要有章法。有些同学对细节归纳不够，另外一些同学细节背得还可以，但语言表述能力不行。前一种同学，前面的四十分选择题做的就不理想，后面还有节选题，就更不好办了。后一种同学记得住细节，但是拼写语法错误多，看出来是什么作家了，就是写不对，这么丢分十分遗憾。对于这样的同学，我觉得规定每周看书的进度十分重要，比如4月1日到4月3日，准备复习英国文艺复兴部分，你可以每天上午先把书上的细节看一遍，对内容有一个大致的了解。下午的时候专门背大答题，细节也顾到了，大答题的表述内容记清了，进度控制住了，效率自然就提高了。 还有就是一定要读作家评述后面的节选。有的考生只读关于作家和文学流派的介绍，不读教材中节选的引文，这样做是很危险的。试卷中有从教材里选出引文，要求考生回答作家的名字，作品的题目和对引文的理解。其实这些考生不是不想读后面的引文，而是没有学会阅读的方法。要想读懂后面的选文，关键是了解文学课本的写作特点。你得先弄清楚作家的创作主题和思想(这一部分通常是写在作家评述部分中)然后顺着创作主题到选文中寻找和这些创作思想相符的句子(选文登在后面，和创作主体部分经常是脱节的)这样做才能既少看，还不遗漏内容。比如惠特曼的诗歌，自我之歌的主题是“歌颂个人主义，自由和平等”，用第一人称手法把诗人的思想和大众的思想联系起来，歌颂一个自由的美国。而书后节选中的song of myself中的第一诗节就体现了这种主题： I celebrate myself and I sing myself。(这句话说的是自由和个人主义)，Every atom belonging to me as good belong to you。(这句话说得的诗人希望把自己的思想和大众的思想进行联系)，很显然，每一个美国人都把歌颂自己变成一个座右铭，一个人人歌颂自由的国度也就必然是一个歌颂自由的国度。总之，一定要前后联系的看节选，先找到主题，再读节选。最后就是大答题不能死记硬背，得想点办法，加快记忆效率。比如背雪莱的西风颂，那么一大段怎么背呀？最简单的办法就是先把中文的大意背下来，再抓住关键字，回想英语的内容是什么。你可以这么背：“西风是雪莱的形象(image)，西风是建设和摧毁的力量(constructive and destructive potential)，西风是无处不在的力量(universality)，用自然神祈祷希望和复生(primitive deity for hope and rebirth)”抓住了关键字，内容不就明确了吗？还有就是要找到作家之间，英美之间的一些相似性，这样对背诵也很有好处。比如课文中谈到托马斯哈代的自然主义时曾有过“性格即命运，环境即命运”的说法，在美国部分讨论德莱塞德自然主义时也有类似的内容，这个时候就要先背好托马斯哈代部分的内容，只有前面的内容背好了，后面的内容才有可能快速掠过，提高学习效率。类似的情况还出现在：狄更斯的创作主题和肖伯纳的创作主题之间有一些关键字是相似的(都谈到了谴责社会虚伪，不公和腐败)，英国现代文学创作特点和美国文学创作特点(都提到了from public to private, from chronological to psychic, from objective to subjective)。很多来新东方上课的同学其实开始英语水平都不太高，对文学也很头疼。但是找到了记忆方法之后，反而觉得文学很有意思，最后不仅考出了高分，还喜欢上了文学。这就全在学习方法了。总之，不能一句话一句话的“精读”，时间来不及，考试的时候未必记得住。耽误了时间，延迟了效率，得不偿失。

“新古典主义”所谓新古典主义的主要风格在于:在力求正确理解古代文化和历史的前提下，用最现代的技法来处理故事情节及结构，强调节奏和速度。大量使用现代语言，准确而有限地使用文言和古典语汇，力求使现代人在感情和心理上无隔膜地切入古代社会。“浪漫主义”(Romantic)古典主义与浪漫主义不大的差别在于它们所强调的方面，那是属于内容与形式的关系的问题，浪漫的艺术家将情感的表现置于一切之上，因此，浪漫的艺术中，情感常与形式的规则相对抗;另一方面，古典的艺术家，则寻求形式与内容之间的 理想的平衡，他将情感的力量控制载他的艺术后面，努力协调情和理的要求，因此，和声获得均衡、平静和古典艺术的有控制的品质。古典的性情，在古希腊达到它的黄金时代，而且成为两千年后文艺复兴的灵感源泉。其实，古典和浪漫始终是交替存在或并存着，因为它们调配着人的天性中的两种基本冲动:一方面，对于传统规范的热爱，需要有情感的净化和控制;另一方面，对于陶醉和狂喜的愿望，使他充满对于未知的渴望。古典并不是没有情感的形式，浪漫也不是没有形式的感情。情感与形式是不可分的。关键在于它们的强调点。法国革命是极重要的契机，权利从封建贵族手中转移到新兴的中产阶级，大革命强调个性、政治自由、经济自由、宗教自由、个性自由。而在艺术家那里，这种个人主义的冲动，激发了浪漫主义的表现。浪漫时期大师:门德尔松(1809-1847) 、舒伯特 Frantz Peter Schubert(1797-1828)、舒曼 Robert Alexander Schumann(1810-1856) 、柏辽兹、肖邦 Frederic Francois Chopin(1810-1849)、李斯特 Franz Liszt (1811-1886)、瓦格纳、威尔第、普契尼、勃拉姆斯 Johannes Brahms(1833-1897)、柴科夫斯基 Pyotr Ilyich Tchailovsky(1810-1856) 、马勒 、斯特劳斯比才 (1838-1875) 、斯美塔纳 、西贝柳斯 、拉赫玛尼诺夫 、穆索尔斯基“现实主义”现实主义表示二分明套哲学理论,一个关于普遍概念的本质和另一应付对象知识在世界上。在后-古典和中世纪哲学方面,现实主义是形式的帕拉图式的理论的发展 和举行,一般,普遍性譬如"红色"或"人"有独立,客观存在,或在他们自己领土 或在上帝的头脑。中世纪现实主义与Nominalism通常被对比,并且现实主义经典批评从这个观点由彼得·Abelard和威廉提供了Occam 。在现代哲学方面现实主义是一个宽广的期限,包含团结在哲学、理想、主义的共同的拒绝的几运动。以它的最一般的形式现实主义断言,对象在外在世界独立地存在什么，考虑他们。最直接的这样理论通常为人所知作为天真现实主义。它主张那在悟人直接地使明白对象和他们的属性和因而得以进入对外在世界的直接。这个看法失败,然而,解释感知差错和幻觉,和多数现实主义者争辩说,原因过程在头脑里斡旋,或解释,直接地被察觉的出现。因而对象实质 上依然是独立,虽然原因机制也许变形,甚至完全弄虚,个体的知识他们。“现代主义”“现代主义”这个术语常常被用来谈论19世纪末到20世纪的文学艺术。它标明了一种不同于以往任何时期的文学精神气质或“现代的感受性”，是象征主义、未来主义、意象主义、表现主义、意识流、超现实主义等诸种流派的总称。与许多文论术语的演变相似，最早的“现代主义”也是一个带有批评和嘲讽意味的贬义词。根据卡林内斯库的研究，1755年，塞缪尔·约翰逊把现代主义作为斯威夫特创造的新词收入《英语语言词典》里。斯威夫特在致蒲柏的一封信中说:“蹩脚文人以拙劣的减省和古怪的现代主义，带给我们这些用散文和诗写成的垃圾。”到19世纪末，这个词的使用从贬义转向中性化，在20世纪20年代之后被广泛接受并获得了合法性。鲁文·达里奥是把“现代主义”作为褒义词使用并用以指称现代美学革命的第一人，早在1888年，他就用“表现手法彻底现代主义”来赞扬墨西哥作家卡里多·贡特雷拉斯。在现代西方的文论与批评中，现代主义这个术语大致有五种用法:①一种美学倾向;②一种创作精神;③一场文学运动;④一个松散的流派的总称;⑤一种创作原则或创作方法。这些用法有各自的偏重，但共同之处均把现代主义的含义界定为现实主义的反动。正如彼得·福克纳所说:“现代主义是艺术摆脱19世纪诸种假定的历史进程的一部分，那些假定似乎随着时光移易已经变为僵死的常规了。”1)德拉克罗瓦:作品有:《加利列海》、《自由领导人民前进》、《希奥岛的屠杀》等。2)米勒:作品:《拾穗》、《播种者》等。3)马奈:作品:《露台》、《草地上的午餐》、《吹笛子的少年》等。4)德加:作品:《熨衣妇》、《赛马场上的马车》、《舞台》等。5)罗丹:作品有《吻》等。“后现代主义”“后现代”一词最早曾在19世纪70年代使用。后现代思潮的真正兴起是在本世纪60年代以后，到70年代其影响已较广泛，80年代以来以法国为中心，后现代话语开始在全世界流通，主要代表人物有福柯(Michel Foucault)、利奥塔(J.F.Lyatard)等。后现代主义对囊括一切面面俱到的世界观提出了挑战，它的目标在于消除传统权威的合法性。后现代主义强调的是非决定论而不是决定论，是多样性而不是统一性，是差异性而不是综合性，是复杂而不是简单。它特别关注合法化危机和支配世界文化系统以现代计算机和传媒为特徵的这些方面，对基于共识，理性沟通行动和人类自由之上的理论和科学深表怀疑，试图寻求关于社会、语言和人类主体的新观念，它提供了一种新的认识视角，更新了传统的思维方式。后现代主义者清醒地看到了人类目前所面临的核武器和环境这两个足以毁灭世界的难题。正是在追本溯源的过程中，他们发现，对于人类今日的不幸，现代性难辞其责。因此，挑战、批判现代性便成为后现代思想家的主要任务。正如格里芬(D.R.Griffin)所说:“我们可以，而且应该抛弃现代性，事实上我们必须这样做，否则，我们及地球上的大多数生命都将难以逃脱毁灭的命运。”在人与世界的关系上，后现代主义主张消除现代性所设置的人与世界之间的对立，因为如果我们把世界看作是与我们相分离的，是由一些计算操纵的，由互不相关的部分组成的，那么我们就会成为孤立的人，我们接人待物的动机也将是操纵与计算。后现代主义对现代性的批判，源自于对工具理性及其恶果(极权统治、核恐怖和生态恶化)的批判。尽管现代性在后现代主义者眼里有种种劣行，然而，后现代主义却难以摆脱对现代性既爱又恨的关系。它要否定的不是现代性的存在，而是现代性的霸权，不是现代性的优点，而是现代性的局限。它欣赏现代性给人们带来的物质和精神方面的进步，同时对现代性的负面影响深恶痛绝。后现代主义提出的问题是:能否有效地汲取现代性的优点又有效地避免现代性的弊端?显然，问题的难度是不小的，因为这不仅关涉到现代性的命运，更关涉到人类社会的前途。

英美文学选读这门课程学习比较困难，要记忆和理解的知识很多，学好这门课的关键是要注重以下几个问题。　　首先，要注意细节。文学新颁布了考试大纲，明确规定了考核目标。凡是考核目标范围内的作家，一定要仔细阅读，直到能说出以下几个内容才能继续向后复习：1)他的主要作品是什么？2)他的写作主题是什么？3)他的写作风格是什么？4)他是不是这个时代的代表性作家，如果是，那么出大答题的可能性存在不存在？如果这几个问题都能很明确地说出来了，那么考试通过的日子就不远了。　　其次，复习一定要有章法。有些同学对细节归纳不够，另外一些同学细节背得还可以，但语言表述能力不行。前一种同学，前面的四十分选择题做的就不理想，后面还有节选题，就更不好办了。后一种同学记得住细节，但是拼写语法错误多，看出来是什么作家了，就是写不对，这么丢分十分遗憾。对于这样的同学，我觉得规定每周看书的进度十分重要，比如4月1日到4月3日，准备复习英国文艺复兴部分，你可以每天上午先把书上的细节看一遍，对内容有一个大致的了解。下午的时候专门背大答题，细节也顾到了，大答题的表述内容记清了，进度控制住了，效率自然就提高了。　　还有就是一定要读作家评述后面的节选。有的考生只读关于作家和文学流派的介绍，不读教材中节选的引文，这样做是很危险的。试卷中有从教材里选出引文，要求考生回答作家的名字，作品的题目和对引文的理解。其实这些考生不是不想读后面的引文，而是没有学会阅读的方法。要想读懂后面的选文，关键是了解文学课本的写作特点。你得先弄清楚作家的创作主题和思想(这一部分通常是写在作家评述部分中)然后顺着创作主题到选文中寻找和这些创作思想相符的句子(选文登在后面，和创作主体部分经常是脱节的)这样做才能既少看，还不遗漏内容。比如惠特曼的诗歌，自我之歌的主题是“歌颂个人主义，自由和平等”，用第一人称手法把诗人的思想和大众的思想联系起来，歌颂一个自由的美国。而书后节选中的song of myself中的第一诗节就体现了这种主题： I celebrate myself and I sing myself。(这句话说的是自由和个人主义)，Every atom belonging to me as good belong to you。(这句话说得的诗人希望把自己的思想和大众的思想进行联系)，很显然，每一个美国人都把歌颂自己变成一个座右铭，一个人人歌颂自由的国度也就必然是一个歌颂自由的国度。总之，一定要前后联系的看节选，先找到主题，再读节选。最后就是大答题不能死记硬背，得想点办法，加快记忆效率。比如背雪莱的西风颂，那么一大段怎么背呀？最简单的办法就是先把中文的大意背下来，再抓住关键字，回想英语的内容是什么。你可以这么背：“西风是雪莱的形象(image)，西风是建设和摧毁的力量(constructive and destructive potential)，西风是无处不在的力量(universality)，用自然神祈祷希望和复生(primitive deity for hope and rebirth)”抓住了关键字，内容不就明确了吗？还有就是要找到作家之间，英美之间的一些相似性，这样对背诵也很有好处。比如课文中谈到托马斯哈代的自然主义时曾有过“性格即命运，环境即命运”的说法，在美国部分讨论德莱塞德自然主义时也有类似的内容，这个时候就要先背好托马斯哈代部分的内容，只有前面的内容背好了，后面的内容才有可能快速掠过，提高学习效率。类似的情况还出现在：狄更斯的创作主题和肖伯纳的创作主题之间有一些关键字是相似的(都谈到了谴责社会虚伪，不公和腐败)，英国现代文学创作特点和美国文学创作特点(都提到了from public to private, from chronological to psychic, from objective to subjective)。很多来新东方上课的同学其实开始英语水平都不太高，对文学也很头疼。但是找到了记忆方法之后，反而觉得文学很有意思，最后不仅考出了高分，还喜欢上了文学。这就全在学习方法了。总之，不能一句话一句话的“精读”，时间来不及，考试的时候未必记得住。耽误了时间，延迟了效率，得不偿失。考试大收集整理

我考了很多次，主要是很难静下心来看书。网上有很多考这门的经验介绍，大抵是主看美国文学，兼顾美国文学。其实都要看，美国文学是受英国影响的，他们很多地方是一致的。我的学习方式是，先记框架，然后慢慢丰富，就是，先记住多少个时期，每个时期的环境和特点，了解文学发展的一个必然性。什么促使了这类文学的发展，比如，繁华过后肯定会有批判现实类的作家和作品出现……然后，每个作家的显著特点，生平可以不用看，只看写作特点。最后，就是每篇文章的大概介绍了，它的大致内容，它的写作用意。太长太晦涩的文章基本上可以不用看。英美文学是一个比较唬人的科目，开头看起来非常非常费劲，但是慢慢看下去就会觉得轻松很多，但是往往那个时候你的时间已经不够用了。坚持就是胜利，不要放弃。祝成功！

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seize the day 应该就是抓住今天，及时行乐的意思,“及时行乐”在其发展和 演变过程中与欧洲以及世界各个时期的思想思潮有着密不可分的关联,也历来受到西方 文学界的关注。T.S.艾略特认为:“及时行乐”主题是“欧洲文学中最伟大的传统事物 之一”。(注:T.S.Eliot,Selected Essays,New York:Harcourt,Brace,and World,Inc.,1960,p.253.)更有学者认为:“该主题广泛流传于所有的时代,确实是一个具有 普遍意义的概念,反映了人类世界的一个重要的哲学的焦点问题。”(注:DianeHartunian,La Celestina:A Feminist Reading of the Carpe Diem,Maryland:Scripta Humanistica,1992,p.5.)可以说,“及时行乐”这一主题的内涵并不是一般意义上的 消极的处世态度,而是积极的哲理人生的具体反映,它甚至超出了文学的范围,在人类 思想史上的人学与神学、现世主义与来世主义以及封建意识与人文主义思想的冲突中发 挥了应有的作用,有着重要的意义。 一 我们此处所论及的“及时行乐”,源自拉丁语“carpe diem”,英语通译为“seizethe day”。该词组本是一个中性词组。汉语中也有人将此直译为:“捉住这一天”, 另有人译为:“把握今天”、“珍惜时光”等等,甚至有人将此译成“只争朝夕”。作 为中性词组,翻译过程中过份褒贬似乎不妥,而通常所译的“及时行乐”虽然在含义方 面较为消极一些,有些贬意的成份,但哲学意味更浓一些,哲理性更强一些,实际上与 原文的思想意义还是比较吻合的,如《简明文学术语辞典》对此的解释是: Carpe diem:A theme,especially common in lyric poetry,that emphasizes thatlife is short,time is fleeting,and that one should make the most of present pleasures.(“及时行乐”:一种主题,在抒情诗中特别普遍,强调生命短暂,时光飞 逝,一个人应该最注重现实生活的乐趣。) “Carpe diem”最早出现于古罗马诗人贺拉斯的诗句中。我们从这一出处的上下文中 可以看出这一词语的确切含义。贺拉斯在《颂歌·卷一·十一》(Odes I XI)中写道: 聪明一些,斟满酒盅,抛开长期的希望。 我在讲述的此时此刻,生命也在不断衰亡。 因此,及时行乐,不必为明天着想。(注:Horace,The Complete Odes and Epodes, trans.by W.G.Shepherd,Middlesex:Peguin Books Ltd.,1983,p.79.) 虽说贺拉斯(65~8B.C.)最早使用了这一术语,但他并不是最早表现这一思想的诗人。 实际上,这一主题思想的出现,要比贺拉斯的《颂歌》早得多。我们无法考证究竟这一 主题思想最早出现在什么时代,但我们可以肯定的是,在作为古罗马文学直接先驱的希 腊文学中,“及时行乐”主题就已经出现。如公元前3世纪的莱昂尼达斯(Leonidas)在 自己的作品中就典型地表现了这一主题: 应当明晓:你生来是个凡人, 鼓起勇气,在欢宴中获取快乐。 一旦死去,再也没有你的任何享受。(注:J.E.Wellington,An Analysis of the Carpe Diem Theme in Seventeenth Century English Poetry(1590-1700),diss., Florida University,1955,p.42.) 古希腊的其他抒情诗人萨福、阿尔凯奥斯,也着意描写现世生活的乐趣,萨福在《哪 儿去了,甜的蔷薇》一诗中,就写下了“一旦逝去,永难挽回”的诗句。尤其是阿那克 里翁在一些描写人生乐趣和爱情以及颂酒的诗作中表现了强烈的“及时行乐”的思想。 古罗马诗人中,也有早于贺拉斯的诗人描写了这一主题。如早于贺拉斯的古罗马杰出 诗人卡图鲁斯(84~54B.C.)就在《生活吧,我的蕾丝比亚》等诗歌作品中表现了人生无 常、生命短暂、光明有限、黑夜漫漫的时空观,因而不要顾忌任何流言蜚语,尽情享受 现世爱情的欢乐: 生活吧,我的蕾丝比亚,爱吧, 那些古板凳指责一文不值, 对那些闲话我们一笑置之。 太阳一次次沉没又复升起, 而我们短促的光明一旦熄灭, 就将沉入永恒的漫漫长夜! 给我一千个吻吧,再给一百, 然后再添上一千,再添一百, 然后再接着一千,再接一百。 让我们把它凑个千千万万, 就连我们自己也算不清楚, 免得胸怀狭窄的奸邪之徒 知道了吻的数目而心生嫉妒。(注:飞白:《诗海——世界诗歌史纲》(传统卷),漓江 出版社,1989年,第91,183,107页。) 这一“及时行乐”的世界观甚至影响了17世纪的古典主义作家本·琼森等诗人。本· 琼森不仅对此诗极力称赞,而且还经过改写将这一思想反映在自己的作品中: Come,my Celia,let us prove, While we can,the sports of love, Time will not be ours for ever, He,at length,our good will sever…(注:Robin Sowerby,The Classical Legacy in Renaissance Poetry,London:Longman Group UK Limited,1994,p.144.) (来吧,我的西丽雅,趁现在力所能及, 让我们前来体验爱情的游戏, 时光不会总是归我们所有, 它最终将要中断我们的意志……) 可见,在贺拉斯之前,在“carpe diem”这一词语尚未出现之前,就已经有为数不少 的诗人表现了这一思想。 然而,对后世的诗歌创作产生重大影响的,还是贺拉斯的“及时行乐”。其中影响最 深的,是文艺复兴时期的诗歌以及17世纪的玄学派诗歌。 文艺复兴时期的作家以人文主义思想为旗帜,复兴古代文化,反对封建和神权,因此 ,以体现现世生活意义的贺拉斯的“及时行乐”的主题思想也在经过漫长的中世纪之后 ,重新得以重视。莎士比亚、龙萨等文艺复兴时期的人文主义作家创作了不少这一主题 的诗作。他们在诗中表现出抛开天国的幻想,追求现世生活,享受现世爱情的人文主义 思想。如龙萨在《当你衰老之时》一诗中,发出了“生活吧,别把明天等待,/今天你 就该采摘生活的花朵”(注:飞白:《诗海——世界诗歌史纲》(传统卷),漓江出版社 ,1989年,第91,183,107页。)这样的呼吁,强烈地表现出“及时行乐”、莫失良辰 的思想,表现出了人文主义的生活信念和处世态度。 而在17世纪的一些具有玄学派特征的诗歌中,“及时行乐”的主题更是得到了相当集 中的表现。英国玄学派诗人赫里克(Robert Herrick)的《给少女的忠告》(To theVirgins,Make Much of Time)、《考里纳前去参加五朔节》(Corinna"s Going aMaying),马韦尔(Andrew Marvell)的《致他的娇羞的女友》(To His Coy Mistress), 爱德蒙·沃勒的《去,可爱的玫瑰花》,西班牙具有玄学派倾向的着名诗人贡戈拉的《 趁你的金发灿烂光辉》等,都是表现这一主题的杰作。如《致他的娇羞的女友》一诗以 极强调演绎推理的结构方式,一层一层地揭示出把握时机、享受生活的重要性。该诗在 第一诗节中声称,如果“天地和时间”能够允许,那么我们就可以花上成千上万个“春 冬”来进行赞美、膜拜,让恋爱慢慢地展开;到了第二诗节,笔锋突然一转,说年华易 逝,岁月不饶人,“时间的战车插翅飞奔”,无论是荣誉还是情欲,都将“化为尘埃” ;于是,诗人在第三诗节中得出应当“及时行乐”的结论: 因此啊,趁那青春的光彩还留驻 在你的玉肤,像那清晨的露珠, 趁你的灵魂从你全身的毛孔 还肯于喷吐热情,像烈火的汹涌, 让我们趁此可能的时机戏耍吧, 像一对食肉的猛禽一样嬉狭, 与其受时间慢吞吞地咀嚼而枯凋, 不如把我们的时间立刻吞掉。 让我们把我们全身的气力,把所有 我们的甜蜜的爱情糅成一球, 通过粗暴的厮打把我们的欢乐 从生活的两扇铁门中间扯过。 这样,我们虽不能使我们的的太阳 停止不动,却能让它奔忙。(注:飞白主编:《世界诗库》第2卷,花城出版社,1994 年 ,第204,167页。) (杨周翰译) 虽然这是献给“娇羞的女友”的诗,但是,该诗却是对生命的意义的沉思,正如有的 论者所说:“这一首以及时行乐为主题的诗所要表现的不是一种爱情的关系,也不是马 韦尔的激情,而是他对处于时间支配下的生命的感受。”(注:David Reid,TheMetaphysical Poets,London:Longman,2000,p.226.) 18世纪以后,“及时行乐”的主题虽然不再像文艺复兴时期和17世纪那样典型和集中 ,但仍然被许多诗人所关注。直到20世纪,还出现了索·贝娄的重要小说《及时行乐》 (Seize the Day)以及弗罗斯特的同名诗作《及时行乐》(Carpe Diem)。 二 “及时行乐”这一主题的盛衰和发展与各个时期的思想思潮密切相关。在古希腊罗马 及其以前的文学中,由于受到朴素的唯物论的影响,以及最初的现实主义的影响,“及 时行乐”这一主题得以产生。但是,这一时期的“及时行乐”的主题仍缺乏深刻的哲理 性,主要是局限于享受爱情、美酒,突出现世生活的意义,虽然也具有一定的进步性, 但主要是充满着悲观主义的色彩,其基本定义仍然局限于:“吃喝玩乐吧,因为你明天 就会死去。”(注:Horace,The Complete Odes and Epodes,trans.by W.G.Shepherd,Middlesex:Peguin Books Ltd.,1983,p.79.)而在随后的中古时期,由于宗教神权统治 一切,成了时代的基本特征,因此,来世主义等思想占据了决定性的地位,这样,以反 映现世生活幸福为前提的“及时行乐”的主题,在此期间也就极少有所体现了。即使是 个性解放色彩较浓的“普罗旺斯抒情诗”等作品,虽以情爱与教会神权进行抗争,但多 半是抒写对女性的赞美和崇拜。 到了文艺复兴时期,由于自然科学的成就以及人文主义思想的发展,强调现世生活意 义的“及时行乐”的主题从而有了人文主义的内涵。因此,尽管仍是“及时行乐”的主 题,但思想却显得更为深沉,具有了强烈的反封建、反教会神权、反禁欲主义的进步意 义。与此同时,表现手法也有所改变,尤其是到了17世纪,一些诗人的表现手法已经显 得十分新颖奇特。如在《给少女的忠告》一诗中,赫里克写道: 含苞的玫瑰,采摘要趁年少, 时间老人一直在飞驰, 今天,这朵花儿还满含着微笑, 明天它就会枯萎而死。 太阳,天庭的一盏灿烂的华灯, 它越是朝着高处登攀, 距离路程的终点也就越近, 不久呀,便要沉落西山。 人生最美便是那青春年华, 意气风发,热血沸腾, 一旦虚度,往后便是每况愈下, 逝去的韶光呀,永难重温。 那么,别害羞,抓住每一个时机, 趁着年轻就嫁人, 因为,如果你把美妙的时光丢失, 你一定会抱憾终生。(注:飞白主编:《世界诗库》第2卷,花城出版社,1994年,第2 0 4,167页。) (汪剑钊译) 玄学派诗人特别喜欢使用自然意象。马韦尔在《致他的娇羞的女友》一诗中,把爱情 也形容为“植物般的爱情”(vegetable love),赫里克在《致水仙》等诗中,则使用“ 夏雨”(summer rain),“晨露”(morning dew)等一些自然意象来象征人生的短暂。在 这首《给少女的忠告》的诗中,玫瑰、时光、太阳等意象都作为喻体,烘托“青春易逝 ,抓住时光”的道理。尤其是“含苞的玫瑰”作为美和爱的象征,极为妥贴、形象。整 首诗中,不仅强烈地感受着时光的飞逝,而且还联想着死亡的逼近,从而突出了“及时 行乐”的哲理性。 其后,在强调公民义务的古典主义的诗歌中,以及在宣传和勾勒资产阶级理想王国和 强调教育和启迪功能的启蒙主义的文学作品中,“及时行乐”的思想也就不再具有时代 的特征,极少有人涉及了。而浪漫主义诗歌虽然“重情轻理”,沉溺自我,但是,在强 调“情感”和“自我”的同时,浪漫主义又十分注重“想像”,从根本上说,浪漫主义 是理想主义的文学,因此,十分现实的“及时行乐”的思想,仍与浪漫主义显得格格不 入。在19世纪和20世纪的文学中,虽然这一主题偶有涉及,但文艺复兴时期以及17世纪 那样的突出的现象,似乎也不复重现了。 三 尽管“Carpe Diem”这一词语为古罗马诗人贺拉斯首次使用,而且,“及时行乐”这 一主题在古希腊罗马文学中曾得到极大的关注,然而,这一主题并非西方诗歌的特产。 在东方诗歌漫长的发展历程中,就表现这一主题而言,不少诗歌可谓达到了“异曲同工 ”的境界。例如,被誉为人类最早的史诗——公元前两千多年前的古代东方巴比伦的《 吉尔迦美什》,就已经包含了这一思想: 当诸神创造了人类的时候, 他们也为人类设置了死亡, 用他们的手阻止生命的存在。 因此,吉尔迦美什,你应该大吃大喝! 日日夜夜欢欣开怀, 每一个夜晚狂舞高歌! 让你的服饰珠光宝气。 让怀中的娇妻心满意足。 这就是人生的真正意旨。(注:Maureen Gallery Kovacs trans.,The Epic of Gilgamesh,Stanford:Stanford University Press,1989,p.85.) 在中国古代的诗歌作品中,这一主题也同样得以关注。现以唐代《金缕衣》一诗为例 ,来看“及时行乐”这一人类共同的主题在不同文化背景的国度的具体的表现形式: 劝君莫惜金缕衣,劝君惜取少年时。 花开堪折直须折,莫待无花空折枝。 该诗同样是以鲜花的意象作为喻体,来表现“及时行乐”的主题。该诗的意义在于强 调爱惜时光,莫要错过青春年华。花开时节毕竟短暂,青春年华转瞬即逝,所以,诗人 坦诚宣称:不必犹豫,大胆享受现实生活,否则只会遭遇“空折枝”的处境。从构思上 看,该诗与贡戈拉的《趁你的金发灿烂光辉》极为相似,前部分使用祈使句的形式,劝 说对方享受生活,最后一行所表现的也是形成强烈对照的“将来”的衰败状态。从措辞 上看,同是表现“及时行乐”,中国诗歌显得更为含蓄、婉转,而西方诗歌则更为热烈 、奔放、直率。 再从哲理性来看,东方诗歌在这一主题的表现方面更具哲理的深度。题材范围也更具 有开拓性,不再局限于男女情爱,而是重视个性生命的存在价值,并且从人类社会、战 争、存在之谜等各个方面来思考和探讨这一命题。如王翰的《凉州词》,在尽情尽致狂 欢作乐之时,仍表现出戎马生涯的悲凉以及厌恶征战的情绪: 葡萄美酒夜光杯,欲饮琵琶马上催。 醉卧沙场君莫笑,古来征战几人回。 这种既豪迈奔放又凄楚悲凉的情绪结构恰如其分地展现了征战者的心理状态。尤其是 “古来征战几人回”一句,突出了战争给人类带来的创伤,从而使“及时行乐”的主题 具有了消极反战的进步意义。而李白在《将进酒》中的诗句更使“及时行乐”的主题充 满了昂扬的生命意识: 人生得意须尽欢,莫使金樽空对月。 天生我才必有用,千金散尽还复来。 东方的另一诗国——波斯的重要诗人海亚姆的《鲁拜集》中的一些诗篇,虽然表现的 也是“及时行乐”的主题,但却是对人的存在之谜的探讨。如在第24节诗中,诗人认为 生命来自于土,归之于土,一旦“沉沦成泥”,便毫无声息,“永无尽期”,因此,人 的生命的意义就在于“尽情利用”现实的时光: 啊,尽情利用所余的时日, 趁我们尚未沉沦成泥,—— 土归于土,长眠土下, 无酒浆,无歌声,且永无尽期! 海亚姆甚至从陶樽、泥土等无生命的物体中,探讨存在之谜和生命的价值,并借无生 命的陶樽的口来叙说“及时行乐”的哲理: 我把唇俯向这可怜的陶樽, 想把握生命的奥秘探询; 樽口对我低语道:“生时饮吧! 一旦死去你将永无回程。”(注:飞白:《诗海——世界诗歌史纲》(传统卷),漓江出 版社,1989年,第91,183,107页。) 由此可见,当西方诗歌在古希腊罗马文学中开始出现“Carpe Diem”这一词语,并展 开这一主题时,在先于千年的《吉尔迦美什》等东方诗歌作品中早已表现了这一主题思 想;当西方尚处在中世纪的教会神权的统治之下的时候,东方诗歌中已经强烈地闪耀着 具有人性色彩的“及时行乐”的思想,尤为重要的是,从某种意义上来说,中古时期东 方诗歌中的这一主题,在不同的地理方位上表现了西方的人文主义的先声。 注释:

英国历史更长一些 美国前期文学很模仿欧洲文学及英国文学后来逐渐有了自己的特点所以英国文学会有很重的历史感

1.汤永宽：曾翻译卡夫卡的《城堡》、艾略特的《情歌·荒原·四重奏》、海明威的《永别了，武器》、泰戈尔的《游思集》等多部国外文学名著2.周煦良：译著《神秘的宇宙》、《希罗普郡少年》、《水孩子》、3.梅绍武主要翻译作品有：卡伊·莫尔的长篇小说《一个匈牙利富豪》，《鲍狄埃诗选》（与张英伦等合译），弗·纳博科夫《普宁》、《微暗的火》，阿瑟·米勒《萨拉姆的女巫》、达希尔·哈米特《瘦子》（与屠珍合译），柯南·道尔《福尔摩斯探案精选》（与屠珍合译）等。4.曹明伦：译著《爱伦·坡集》《威拉·凯瑟集》《弗罗斯特集》《莎士比亚十四行诗全集》《维纳丝与阿多尼》《斯宾塞十四行诗集·小爱神》

月亮与六便士，追影子的人

前者更好！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！1111

威廉u2022莎士比亚(William Shakespeare ，1564-1616)是文艺复兴时期英国著名的剧作家和诗人。他创作了大量的作品，其中包括喜剧、悲剧和历史剧。他的剧本至今仍在许多国家上演，并为人们所普遍阅读。莎上比亚的作品文才横溢，创造的喜、怒、哀、乐场面使人印象深刻，历久难忘。主要作品有四大悲剧：《奥赛罗》、《哈姆雷特》、《麦克白》,《李尔王》；四大喜剧：《仲夏夜之梦》、《威尼斯商人》、《无事生非》和《皆大欢喜》等。此外，历史剧《亨利六世》(Henry VI)三部曲，爱情悲剧《罗密欧与朱丽叶》也都很受欢迎。《哈姆雷特》叙述了丹麦王子哈姆雷特替父报仇，杀死篡夺王位的叔父的故事。《哈姆雷特》里 “to be or not to be, that is the question”的成为经典台词。《罗密欧与朱丽叶》描写了一对青年男女因家族间的世仇而不能联姻结果自杀的故事，揭露了封建制度的残酷无情，同时，歌颂了青年男女纯洁坚贞的爱情。 William Shakespeare (William Shakespeare ,1564-1616) is a well-known British Renaissance playwright and poet. He created a lot of work, including comedy, tragedy and historical drama. His play is still staged in many countries, and generally for people to read. Shakespeare"s literary talent on the works of Shakespeare Smirnov, create happiness, anger, sadness, impressive music scene, long memorable. There are four major works Tragedy: "Othello" (Othello), "Hamlet" (Hamlet), "Macbeth" (Macbeth), "King Lear" (King Lear); four comedies: "Midsummer Night"s Dream" (A Midsummer Night"s Dream), "The Merchant of Venice" (The Merchant of Venice), "Much Ado About Nothing" (Much Ado about Nothing) and "happy" (As You Like It), etc. In addition, the historical drama "Henry VI" (Henry VI) trilogy, love tragedy "Romeo and Juliet" (Romeo and Juliet) are also very popular. "Hamlet" Hamlet Prince of Denmark described in revenge for the father to kill his uncle usurped the throne of the story. "Hamlet" in "to be or not to be, that is the question" of a classic lines. "Romeo and Juliet," describes a pair of young men and women due to family feud between the marriage and not the result of suicide stories, exposed the ruthless feudal system, while the faithful praise the young men and women of pure love.

Edmund Spenser--The poets` poet

　　“新古典主义”　　所谓新古典主义的主要风格在于：在力求正确理解古代文化和历史的前提下，用最现代的技法来处理故事情节及结构，强调节奏和速度。大量使用现代语言，准确而有限地使用文言和古典语汇，力求使现代人在感情和心理上无隔膜地切入古代社会。　　“浪漫主义”（Romantic）　　古典主义与浪漫主义不大的差别在于它们所强调的方面，那是属于内容与形式的关系的问题，浪漫的艺术家将情感的表现置于一切之上，因此，浪漫的艺术中，情感常与形式的规则相对抗；另一方面，古典的艺术家，则寻求形式与内容之间的 理想的平衡，他将情感的力量控制载他的艺术后面，努力协调情和理的要求，因此，和声获得均衡、平静和古典艺术的有控制的品质。　　古典的性情，在古希腊达到它的黄金时代，而且成为两千年后文艺复兴的灵感源泉。其实，古典和浪漫始终是交替存在或并存着，因为它们调配着人的天性中的两种基本冲动：一方面，对于传统规范的热爱，需要有情感的净化和控制；另一方面，对于陶醉和狂喜的愿望，使他充满对于未知的渴望。古典并不是没有情感的形式，浪漫也不是没有形式的感情。情感与形式是不可分的。关键在于它们的强调点。　　法国革命是极重要的契机，权利从封建贵族手中转移到新兴的中产阶级，大革命强调个性、政治自由、经济自由、宗教自由、个性自由。而在艺术家那里，这种个人主义的冲动，激发了浪漫主义的表现。　　浪漫时期大师：　　门德尔松(1809-1847) 、舒伯特 Frantz Peter Schubert(1797-1828)、　　舒曼 Robert Alexander Schumann(1810-1856) 、柏辽兹、肖邦 Frederic Francois Chopin(1810-1849)、李斯特 Franz Liszt (1811-1886)、瓦格纳、　　威尔第、普契尼、勃拉姆斯 Johannes Brahms(1833-1897)、　　柴科夫斯基 Pyotr Ilyich Tchailovsky(1810-1856) 、马勒 、斯特劳斯　　比才 (1838-1875) 、斯美塔纳 、西贝柳斯 、拉赫玛尼诺夫 、穆索尔斯基　　“现实主义”　　现实主义表示二分明套哲学理论,一个关於普遍概念的本质和另一应付对象知识在世界上。　　在后-古典和中世纪哲学方面,现实主义是形式的帕拉图式的理论的发展 和举行,一般,普遍性譬如"红色"或"人"有独立,客观存在,或在他们自己领土 或在上帝的头脑。中世纪现实主义与Nominalism通常被对比,并且现实主义经典批评从这个观点由彼得·Abelard和威廉提供了Occam 。　　在现代哲学方面现实主义是一个宽广的期限,包含团结在哲学、理想、主义的共同的拒绝的几运动。以它的最一般的形式现实主义断言,对象在外在世界独立地存在什麼，考虑他们。最直接的这样理论通常为人所知作为天真现实主义。它主张那在悟人直接地使明白对象和他们的属性和因而得以进入对外在世界的直接。这个看法失败,然而,解释感知差错和幻觉,和多数现实主义者争辩说,原因过程在头脑里斡旋,或解释,直接地被察觉的出现。因而对象实质 上依然是独立,虽然原因机制也许变形,甚至完全弄虚,个体的知识他们。　　“现代主义”　　“现代主义”这个术语常常被用来谈论19世纪末到20世纪的文学艺术。它标明了一种不同于以往任何时期的文学精神气质或“现代的感受性”，是象征主义、未来主义、意象主义、表现主义、意识流、超现实主义等诸种流派的总称。与许多文论术语的演变相似，最早的“现代主义”也是一个带有批评和嘲讽意味的贬义词。根据卡林内斯库的研究，1755年，塞缪尔·约翰逊把现代主义作为斯威夫特创造的新词收入《英语语言词典》里。斯威夫特在致蒲柏的一封信中说：“蹩脚文人以拙劣的减省和古怪的现代主义，带给我们这些用散文和诗写成的垃圾。”到19世纪末，这个词的使用从贬义转向中性化，在20世纪20年代之后被广泛接受并获得了合法性。鲁文·达里奥是把“现代主义”作为褒义词使用并用以指称现代美学革命的第一人，早在1888年，他就用“表现手法彻底现代主义”来赞扬墨西哥作家卡里多·贡特雷拉斯。　　在现代西方的文论与批评中，现代主义这个术语大致有五种用法：①一种美学倾向；②一种创作精神；③一场文学运动；④一个松散的流派的总称；⑤一种创作原则或创作方法。这些用法有各自的偏重，但共同之处均把现代主义的含义界定为现实主义的反动。正如彼得·福克纳所说：“现代主义是艺术摆脱19世纪诸种假定的历史进程的一部分，那些假定似乎随着时光移易已经变为僵死的常规了。”　　1）德拉克罗瓦：作品有:《加利列海》、《自由领导人民前进》、《希奥岛的屠杀》等。　　2）米勒：作品:《拾穗》、《播种者》等。　　3）马奈：作品:《露台》、《草地上的午餐》、《吹笛子的少年》等。　　4）德加：作品：《熨衣妇》、《赛马场上的马车》、《舞台》等。　　5）罗丹：作品有《吻》等。　　“后现代主义”　　“后现代”一词最早曾在19世纪70年代使用。后现代思潮的真正兴起是在本世纪60年代以后，到70年代其影响已较广泛，80年代以来以法国为中心，后现代话语开始在全世界流通，主要代表人物有福柯（Michel Foucault）、利奥塔（J.F.Lyatard）等。后现代主义对囊括一切面面俱到的世界观提出了挑战，它的目标在於消除传统权威的合法性。后现代主义强调的是非决定论而不是决定论，是多样性而不是统一性，是差异性而不是综合性，是复杂而不是简单。它特别关注合法化危机和支配世界文化系统以现代计算机和传媒为特徵的这些方面，对基於共识，理性沟通行动和人类自由之上的理论和科学深表怀疑，试图寻求关於社会、语言和人类主体的新观念，它提供了一种新的认识视角，更新了传统的思维方式。　　后现代主义者清醒地看到了人类目前所面临的核武器和环境这两个足以毁灭世界的难题。正是在追本溯源的过程中，他们发现，对於人类今日的不幸，现代性难辞其责。因此，挑战、批判现代性便成为后现代思想家的主要任务。正如格里芬（D.R.Griffin）所说：“我们可以，而且应该抛弃现代性，事实上我们必须这样做，否则，我们及地球上的大多数生命都将难以逃脱毁灭的命运。”在人与世界的关系上，后现代主义主张消除现代性所设置的人与世界之间的对立，因为如果我们把世界看作是与我们相分离的，是由一些计算操纵的，由互不相关的部分组成的，那麽我们就会成为孤立的人，我们接人待物的动机也将是操纵与计算。　　后现代主义对现代性的批判，源自於对工具理性及其恶果（极权统治、核恐怖和生态恶化）的批判。尽管现代性在后现代主义者眼里有种种劣行，然而，后现代主义却难以摆脱对现代性既爱又恨的关系。它要否定的不是现代性的存在，而是现代性的霸权，不是现代性的优点，而是现代性的局限。它欣赏现代性给人们带来的物质和精神方面的进步，同时对现代性的负面影响深恶痛绝。后现代主义提出的问题是：能否有效地汲取现代性的优点又有效地避免现代性的弊端？显然，问题的难度是不小的，因为这不仅关涉到现代性的命运，更关涉到人类社会的前途。　　······································　　说行天下 是非常不错的小说网站大全，你值得拥有。

英美文学论文开题报告 　　开题报告的综述部分应首先提出选题，并简明扼要地说明该选题的目的、相关课题研究情况、理论适用、研究方法。 　　 题目： 回归自然—论<呼啸山庄>中自然和文明的冲突 　　一、选题的背景与意义： 　　(一)课题研究来源 　　在考研过程中遇到类型相关的题目，本人很感兴趣，于是确定选择该题。 　　(二)课题研究的目的 　　本文通过对《呼啸山庄》中象征主义，来叙述《呼啸山庄》中文明与自然的冲突。(三)课题研究的意义 　　艾米莉u2022勃朗特是英国维多利亚时期著名小说家和作家，是著名的勃朗特姐妹之一，也是三姐妹中最具天赋的一个。她一生只写了一部小说《呼啸山庄》，但是这部伟大的作品却使她扬名于世。通过《呼啸山庄》，艾米莉u2022勃朗特以维多利亚时代为背景，通过写两个截然不同的家族，三代人之间的爱恨情仇，充分表现了维多利亚时期文明和自然之间的冲突以及怎样反映了艾米莉u2022勃朗特对自然的偏爱。 　　小说中自然和文明冲突不断，艾米莉u2022勃朗特在小说中多次运用对比和象征来表现此冲突，例如，呼啸山庄和画眉山庄的冲突，凯瑟琳两种不同的爱情观的冲突。这种冲突正是基于艾米莉u2022勃朗特对自然异于常人的热爱和当时现代文明盛行的背景。英国文学史上著名的三姐妹从小生活在荒原上，自然在她们心中是神圣之物，这点很像新英格兰超验主义的观点。 　　并且英国浪漫主义时期沃兹沃斯和柯律利治等著名诗人影响，自然，情感和哥特式元素在艾米莉u2022勃朗特的作品中都发挥着举足轻重的作用。而且，艾米莉u2022勃朗特生活在物欲横流的维多利亚时代，当时的人们以自然之情为基础的生活受到现代文明的激烈冲击。作为维多利亚时代批判现实主义的代表人物，艾米莉u2022勃朗特看到了现代文明带来的种种罪恶，内心更加执着于对自然的喜爱。 　　因此，要想真正读懂这部伟大的著作，就必须要了解小说中艾米莉u2022勃朗特对自然和文明的观点。只有了解艾米莉u2022勃朗特对自然和文明的态度，才能真正明白在这爱恨情仇下有着更深刻的寓意—人类生活应该顺应自然和本性。通过《呼啸山庄》中自然和文明的从图矛盾，由此来叙述《呼啸山庄》中回归自然的观点。 　　二、国内外研究现状： 　　(一)国内研究现状 　　1.陈茂林从艾米莉u2022勃朗特所受的自然的影响来分析，他的《回归自然返璞归真——<呼啸山庄>的生态批评》认为《呼啸山庄》是一部自然颂歌。小说中自然有着独特的作用，它使人精神放松，包容所有人，它似乎是一个有血有肉的灵魂，分享着人的痛苦和换了。作品表达了作者对自然的深深热爱，同时也反映了自然和文明的冲突和矛盾。 　　叶利荣则在其《追寻自我的历程——<呼啸山庄>主题探析》一文中提出：艾米莉u2022勃朗特在小说中塑造的两个富于激情和叛逆的人物形象——希斯克里夫和凯瑟琳，展示了他们在迷失之后寻找自我回归的艰难历程表现了处于自我冲突中的人的内心世界。他们充满抗争的一生是生命个体追寻自我历程的真实写照。 　　2.王宏洁则在《自然与文明的冲击》中认为，自然和文明的冲突矛盾也就是《呼啸山庄》中的其中一个重要主题。自然，要求人们生活需要顺从内心情感和自然本性，得到自然错给予的舒适和自得。而文明，则是不同于自然的一种新的生活方式，要求人们生活遵从道德和理智。文明由此带来了物欲横流的"社会以及追逐自身利益的人类，因此纯净自然之人被文明所污染。而自然不会随着文明的出现和进步消失，自然会一直存在。所以自文明诞生开始，文明和自然的冲突就不断。 　　(二)国外研究现状 　　1.英国著名女作家弗吉尼亚u2022伍尔夫在一九一六年就写过《〈简爱〉与〈呼啸山庄〉》一文。她写道：“当夏洛蒂写作时，她以雄辩、光彩和热情说u2018我爱u2019，u2018我恨u2019，u2018我受苦u2019。她的经验，虽然比较强烈，却是和我们自己的经验都在同一水平上。但是在《呼啸山庄》中没有u2018我u2019，没有家庭女教师，没有东家。有爱，却不是男女之爱。艾米莉被某些比较普遍的观念所激励，促使她创作的冲动并不是她自己的受苦或她自身受损害。她朝着一个四分五裂的世界望去，而感到她本身有力量在一本书中把它拼凑起来。那种雄心壮志可以在全部小说中感觉得到——一种部分虽受到挫折，但却具有宏伟信念的挣扎，通过她的人物的口中说出的不仅仅是u2018我爱u2019或u2018我恨u2019，却是u2018我们，全人类u2019和u2018你们，永存的势力u2026u2026u2019这句话没有说完。” 　　2.英国进步评论家阿诺u2022凯特尔(ArnoldKettle)在《英国小说引论》一书中第三部分论及十九世纪的小说时，，他总结说：“《呼啸山庄》以艺术的想象形式表达了十九世纪资本主义社会中的人的精神上的压迫、紧张与矛盾冲突。 　　这是一部毫无理想主义、毫无虚假的安慰，也没有任何暗示说操纵他们的命运的力量非人类本身的斗争和行动所能及。对自然，荒野与暴风雨，星辰与季节的有力召唤是启示生活本身真正的运动的一个重要部分。《呼啸山庄》中的男男女女不是大自然的囚徒，他们生活在这个世界里，而且努力去改变它，有时顺利，却总是痛苦的，几乎不断遇到困难，不断犯错误。” 　　三、课题研究内容及创新 　　(一)课题研究内容 　　艾米莉u2022勃朗特在《呼啸山庄》中多次运用象征主义，例如，呼啸山庄和西斯科拉里夫与儿时的凯瑟琳代表自然，他们崇尚自由，顺应自然和暴风雨似的生活原则。。而与呼啸山庄对立存在的画眉山庄以及林顿家庭则代表文明，他们彬彬有礼，服从一切社会原则。自然和文明表面风平浪静一直到西斯克里夫和凯瑟琳偶然闯进画眉山庄，于是冲突不断。凯瑟琳的自然之情开始受到文明的真正挑战，她开始背叛自己的内心情感，越来越像淑女，最终她舍弃对西斯克里夫的真爱嫁给埃德加u2022林顿，表面上文明占取了绝对优势。但是婚后的凯瑟琳被内心的自然之情折磨致死。 　　而西斯克里夫也因为凯瑟琳的背叛自然性扭曲到极端，他变成了复仇的恶魔。文明的侵犯使人性扭曲，约束人的真实自然之情，造成了悲剧。尽管文明带来了进步，但是文明却扼杀了人性。最终，艾米莉u2022勃朗特让西斯克里夫在死前打开阻碍之窗—文明，让两人的游魂在荒野间游荡。种种表明艾米莉u2022勃朗特对两人爱情的同情以及要求人顺应人性，重返自然的思想。 　　本选题拟从三个部分加以阐述： 　　1.自然和文明的定义 　　2.自然和文明的较量： 　　a.自然和文明的象征：呼啸山庄和画眉山庄;西斯克里夫和林顿及其哈的顿 　　b.自然和文明的斗争：凯瑟琳的爱情选择和西斯克里夫的疯狂报复导致人性的扭曲 　　3.结论 　　人应该顺从自然，归顺自然。文明的侵犯使人性扭曲以及给人带来毁灭性的灾害。 　　(二)课题研究创新 　　本文主要通过对《呼啸山庄》中象征主义的运用，来解析自然和文明的冲突。艾米莉u2022勃朗特不仅塑造两个截然不同的庄园，分别代表自然和文明，还赋予住在两个山庄中类似他们山庄的性格，通过他们的对比以及他们交织时所产生的矛盾分歧来说明自认和文明之间的对抗。 　　四、课题的研究方法： 　　本选题拟采用多种研究手法，然后再结合定性分析研究法、综合查找法、归纳法、翻译法、文献综述法、文献检索法等多种研究方法加以详述。主要包括： 　　1、定性分析法：根据主观的判断和分析能力，推断出事物的性质和发展趋势的分析方法。 　　2、归纳法：通过许多个别的事例或分论点，然后归纳出它们所共有的特性，得出一般性的结论。 　　3、文献法：即历史文献法，就是搜集和分析研究各种现存的有关文献资料，从中选取信息，以达到某种调查研究目的的方法。 　　4、文献综述法:即针对某个研究主题,对与之相关的各种文献资料进行收集整理,对所负载的知识信息进行归纳鉴别,清理与分析,并对所研究的问题在一定时期内已取得的研究状况,取得的成果,存在的问题以及发展的趋势进行系统而全面的叙述,评论,建构与阐述.其中,确定一个研究主题,收集整理专题文献,阅读与挖掘文献内容,清理与记述专题研究状况,建构与阐明专题研究发展趋势。 　　五、研究计划及预期成果 　　(一)研究计划 　　4月15日—4月18日：指定论文指导教师，学生选定题目; 　　4月19日—4月25日：完成任务书部分和开题报告; 　　4月26日—5月12日：完成论文第一稿; 　　5月13日—5月22日：完成并上交论文第二稿; 　　5月23日—5月31日完成论文三稿(5月31日上午11点之前上交，以便答辩老师阅读)，指导教师分组阅读论文，师生做好答辩准备; 　　6月1日—6月9日：论文答辩(答辩后，学生对教师提出的意见要及时修改，以便装订论文终稿)。 　　6月10日—6月12日：二次答辩及论文装订、成绩评定。 　　(二)预期成果 　　按照规定的时间和进度提交一份具有一定的理论或应用价值的，字数在5000英文单词左右、英美文学方向的的学术论文。 　　六、参考文献： 　　[1]BronteEmily.WutheringHeights[M].ForeignLanguageTeachingandResearchPress,OxfordUniversityPress,1999. 　　[2]Cecil,David.EarlyVictorianNovelists:EssaysinRevaluation..1934 　　[3]艾米莉u2022勃朗特(EmilyBronte)著,方平译.呼啸山庄[M].上海译文出版社,2001 　　[4]夏洛蒂u2022勃朗特(CharlotteBronte)著,宋兆霖译.勃朗特两姐妹全集[M].河北教育出版社,1996 　　[5]陈茂林.回归自然返璞归真——《呼啸山庄》的生态批评[J].外语教学.2007(01):69-73 　　[6]栗华.“野孩子”的爱与恨——对《呼啸山庄》意象和主题的一种阐释[J].北方论丛.2001(6):80-83 　　[7]裴双.人类应有的前行姿态——论《呼啸山庄》对野性与文明的取舍[J].绍兴文理学院学报(哲学社会科学版).2007(04):80-85 　　[8]邵旭东.何以写出《呼啸山庄》——也谈艾米丽u2022勃朗特创作源泉问题[J].外国文学研究.1996(04)：77-81 ;

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历年来，学英美文学专业的中国学生在出国人群中占有相当大的比重。进入20世纪，美国文学研究日趋成熟，成为真正意义上自我独立、具有强大生命力的民族文学研究领域。二战以来，美国文学研究历经了六十余年的新旧流派交替和多元化发展，已形成了不同于以往历史时期的鲜明特色和特征。　　英美文学专业排名前10位的美国大学依次为： 　　1.Harvard University 哈佛大学申请的截止日期为1月3日，学校不提供单独的文学硕士学位，所有入学新生都以获得博士学位为追求目标。 　　2.University of California–Berkeley 学校规定，申请者必须具有学士学位，本科平均 GPA 成绩在3.0以上。学校要求申请者提供学习记录、个人陈述、推荐信和考试成绩。校方还很重视申请者的研究兴趣与教授研究兴趣之间的吻合度。 　　3.Yale University 学校重点考虑申请者的GPA成绩、 GRE 成绩、研究经验和与本校研究领域的契合程度。近年来大多数被录取的新生平均GRE成绩都在700分以上(特别是语文部分)，TOEFL平均成绩为623分。 　　4.Princeton University 该校每年录取大约10-12名新生。在录取过程中，教授们主要注重评价申请者的英美文学专业背景。具体的衡量指标有：本科 GPA 成绩、GRE成绩等。此外，学校非常重视申请者的文学研究经验。 　　5.Stanford University 校方每年录取的新生人数在12-15名左右。录取委员会主要考察的因素有：申请者的学术背景、标准化考试成绩和写作能力等。 　　6.Cornell University 申请者需要向校方提交的材料有：完整的研究生院入学申请、个人陈述、英美文学系的补充申请表格、一份以前学校的官方成绩单、3封推荐信、GRE成绩，国际学生需要提交 TOEFL 成绩。 　　7.University of Chicago 该校仅提供博士学位，每年系内招收的博士新生在10-15人之间。申请者需要提供的材料有：推荐信、学术背景证明材料、GRE 成绩、TOEFL 成绩(国际学生)、写作范例( Writing Sample )。 　　8.Columbia University 申请者需要向校方提交的材料有：学士学位证明、完整的申请表格、三封推荐信、以往所有就读学术机构的成绩记录、GRE成绩。国际申请者即使获得了用英语授课的研究生学位，也必须向校方提供TOEFL成绩。 　　9.Johns Hopkins University 学校每年从约450 名申请者中录取10-12人。申请过程中，教授们最看重三个要素：GRE成绩(特别是语文部分的分数)、以往学习的成绩单和推荐信。此外，申请者过去的文学研究或创作经验也是非常重要的。 　　10.University of Pennsylvania 该校仅接受秋季入学申请，学校每年从400多名申请者中录取10人左右，申请该校的截止日期是次年1月。

英美文学类论文范文：题目：冲破墙纸之后呢——吉尔曼《黄色墙纸》中的双重叙事进程关键词: 吉尔曼；《黄色墙纸》；双重叙事进程；发声；解辖域化摘要: 美国著名女性主义作家夏洛特u2022珀金斯u2022吉尔曼写于1892年的短篇小说《黄色墙纸》是其最负盛名的作品，被认为是美国女性主义文学的重要早期作品。这部半自传体短篇小说创作于吉尔曼深陷产后抑郁时期，讲述了一个患有精神疾病的女子被内科医生丈夫约翰幽禁在一处殖民地住宅长达三个月的故事。无名女主人公遭受视觉冲击和嗅觉侵扰，却用文字化的声音和非理性行为进行抗争，最终实现从审美性向审丑性的转变以及灵魂和身体的融合，为自己赢得生存空间和话语权。本文在双重叙事进程理论的框架下，借助审美移情、气味书写、后殖民女性主义和解域化等理论拟探寻吉尔曼在短篇小说《黄色墙纸》中进行的视觉、嗅觉、听觉以及触觉的多重感官书写，并尝试解答冲破墙纸之后无名女主人公的何去何从。文章引用：吴涵, 王艳文. 冲破墙纸之后呢——吉尔曼《黄色墙纸》中的双重叙事进程[J]. 世界文学研究, 2023, 11(4): 243-250. https://doi.org/10.12677/WLS.2023.114043

英国文学历史久远，文化底蕴深，美国文学起步晚，却发展速度巨大。英国文学虽起步早，但在早期除了传奇故事，作家都出身贵族，因为穷人是没有机会学习写作的，所以在早期，体裁主旨也很单一。总之，英国只占个早，到victorian时期的作品才最辉煌，一般老师会推荐你读这个时期的作品；而美国每个阶段都有传世经典。而“差异”，这是两个国家的文化的比较，其实没有比较可言。追根揭底，美国人其实就是英国人的后代，再加上非洲来的黑人，印第安人，所以多少受英国影响，他们是独立出来的英国人。

1.论文题目：论路易斯u2022厄德里克《守夜人》的幸存主题关键词: 路易斯u2022厄德里克；《守夜人》；终结政策；好生活摘要: 当代美国印第安作家路易斯u2022厄德里克的最新小说《守夜人》一方面展现了美国政府在上个世纪五六十年代运用法律条文对印第安人实施的有别于血腥军事征服的新一轮政策；另一方面再现了美国本土印第安人在艰难条件下追求幸存的努力以及幸存背后隐含的宝贵的民族精神内核。此书发掘的这段被忽视的历史、抵抗非正义的主题以及展现的印第安民族精神内核对当代世界有着甚为及时的启示意义。文章引用：张冬梅. 论路易斯u2022厄德里克《守夜人》的幸存主题[J]. 世界文学研究, 2023, 11(3): 195-201. https://doi.org/10.12677/WLS.2023.1130342.论文题目：西尔维娅u2022普拉斯诗歌中童年创伤后延性书写关键词: 西尔维娅u2022普拉斯；创伤；后延性书写摘要: 在著名自白派诗歌代表西尔维娅u2022普拉斯短暂的一生中，其童年经历为她的创作与书写提供了源源不断的素材与灵感。然而，读者也在感受普拉斯斐然才华的同时品味到了她深切的童年创伤——幼年失怙、母亲忽视。加之后来失败的婚姻，尽管西尔维娅u2022普拉斯对生活与创作展现出了坚强的意志与绝对的热忱，她的童年创伤从未被真正治愈或隐匿，而是以一种难以抵挡的力量不断重现，侵蚀着普拉斯的意志以及她做出的种种努力，在她的诗歌中其童年创伤的后延性书写也比比皆是。文章引用：王翠文, 王艳文. 西尔维娅u2022普拉斯诗歌中童年创伤后延性书写[J]. 世界文学研究, 2023, 11(1): 6-9. https://doi.org/10.12677/WLS.2023.111002

伍尔夫

　　英美文学,是指英国的文学和美国的文学代表作品,长期以来,英美文学在世界文学史上占有重要的意义,也给现代文学的发展指引和引导了重要的方向。下面是我为大家整理的英美文学论文，供大家参考。 　　英美文学论文 范文 一：多元化英美文学 教学 方法 及意义 　　我国自1953年开始在高校英语专业学生中开设英美文学课到现在已有近60年的历史，英美文学课作为英语专业学生的高年级主干课程，在整个课程体系中占有重要地位。2000年 教育 部颁发的《高等学校英语专业教学大纲》规定：文学课程的目的在于培养学生阅读、欣赏、理解英语文学原著的能力、掌握文学批评的基本知识和方法，通过阅读和分析英美文学作品，促进学生语言基本功和人文素质的提高，增强学生对西方文学及 文化 的了解。由此可见，文学课教学在提高学生的语言功底，全面提升大学生人文素质方面起着重要的作用。然而，英美文学课对于学生的“内在”气质培养是需要花费一定时间的，需要学生在课上积极参与，课下静心研读经典并吸收其中的人文知识财富。然而，随着商品经济的触角不断深入到社会的每个角落及其网络文化的迅速崛起，高校学生越来越重视诸如 英语口语 、 商务英语 、 旅游英语 等实用性课程及其网络上的快餐文化，社会导向使得学生越来越不屑于花时间潜下心来认真研读经典的文学作品。笔者曾在我省六所理工科院校做过一项调查，结果显示，能在课余时间阅读文学经典作品的学生只占被调查学生总数的8%，而62%的学生将诸如 演讲技巧 、交际能力、创业秘诀之类的书放在了课余阅读的首位。在这种背景之下，文学课教学也遇到了诸多困难，甚至一些高校为了迎合社会上的这种趋势竟压缩英美文学课时，使得英美文学课呈现出被边缘化了的趋势。不少著名语言学者感慨：现在的语言专业学生的口语表达能力很好，但内在修养素质欠佳，对所学语言国家的思想观念、价值取向、风俗文化知之甚少，学生几乎成为了一个个语言与翻译的机器。为了有效激发学生对英美文学课的兴趣，充分发挥英美文学的教学及其育人作用，不少学者对高校英美文学的教学现状做出过富有成效的调查，本文结合前期的英美文学教学调查 报告 成果，提出了多元、复合式的英美文学教学方法不仅能够有效提高课堂教学质量，激发学生对英美文学课的热爱，而且能够提高学生的整体素质和思辨能力，并进一步探讨了复合式英美文学教学方法的意义及与传统“四段论”的教学方式作出了比较。 　　一、“四段论”的英美文学教学方式 　　南京师范大学英美文学学者程爱民教授曾对目前我国英美文学课的教学方法做出过一项调查，调查显示：绝大多数英美文学课教师仍然沿用较为传统的教学模式，即只注重教师的讲解，对学生参与的要求不高。在讲一个作家或一部作品时，先从时代背景、作家生平讲起，接着是作品的思想内容、艺术特点。这种“时代背景”“作家生平”“作品的思想内容”“艺术特点”式的四段论程序化教学方法基本是“以本为纲”，即以课本为主要教学素材，教师在课堂上主要根据英美文学史的发展过程，按照教学计划安排教学进度;教学方法基本上是按照英美文学史的发展过程，将英国文学史和美国文学史划分为几个主要阶段，上课时教师首先介绍某一历史阶段的文学时代背景、总体文学特征，然后逐个介绍、讲解作家的生平、创作经历和主要文学作品。并对课本中作家代表作的摘选部分进行讲解。在课堂上，教师也会对学生提问，但是提问次数不多，主要是教师在讲台上讲解、学生在座位上听讲。这种“填鸭式”而非“启发式”的教学方式极易使课堂气氛变得较为沉闷，所造成的结果就是老师一个人在讲台上唱独角戏，而讲台下的学生却不能真正融入到老师的讲解当中。用这种方式进行英美文学教学，很难对学生形成较大的影响。这种单一的“四段论”程序化教学有其形成的背景。在多媒体教学尚未在中国大学大面积铺开的时刻，英美文学教学也依赖传统的教室黑板教学，英美文学教师很难依赖教学硬件设备给学生提供大量的相关信息。而鉴于英美文学课时较短，无法抽出太多的时间来进行课上的讨论，所以这种“填鸭式”的教学方式在所难免。 　　二、多元复合式的英美文学教学方法 　　北京大学博士生导师李赋宁说：英美文学课属于人文科学门类，它的目标是培养学习者的人文精神，提高其文化修养和素质，树立社会责任感，造就德才兼备的外语人才。从本质上看，文学作品是作者对人生和社会的体验、感受和思考的记录，读者对文学作品的理解只有靠融入性的交流&mdash;&mdash;将个人经历融入到作者的世界中与作者进行交流时才能实现。因此，文学课教师应该多启发和引导学生，唤起学生的心理感受和参与热情，而不仅仅是用透彻的讲解来主宰课堂并且替代学生的思考。鉴于英美文学教学在 英语学习 中的重要作用，在教学过程中，教师应当用英美文学名著中随处可见的人文思想、智慧和魅力去吸引学生，充分发挥英美文学教学固有的优势和内在的潜力，激活文学课的效力，运用各种灵活多样的教学手法来实现其教学目的。基于以上分析，笔者认为应当将以下元素融入到实际的英美文学教学中去，以实现一种多元复合式的英美文学教学。 　　(一)构建“互动式”的英美文学教学模式 　　从上述分析中不难看出，传统“四段论”英美文学教学模式的缺点就是缺少创造性和交互活动，整个教学过程是单向的，仅是由教师指向学生，师生之间很难形成有效互动，所以将“交互式”的教学模式引入英美文学课堂教学中势在必行。交互式教学法最早是在1982年由美国教育学家Palincsar提出的一种富有创意的教学理论和策略。与传统的以教师为中心的教学法不同的是，交互式教学法始终将学生放在学习的中心位置上，让学生参与教学活动的全过程，真正成为教学活动的主体。同时，交互式教学方法还强调将教师放在教学的主导位置上，实现教师与学生、学生与学生、学生与教材之间的双向良性交流与互动。简言之，交互式教学法就是以师生、生生互动为桥梁，摒弃教师“一言堂”所带来的填鸭式教学，使英美文学教学中的教师、学生、教材和媒体几大要素之间形成立体的信息交流和传递。由于课堂教学是以传递知识信息为主，所以使用交互教学法时，切不可为了课堂的活跃而忽略了教学目标。交互式教学法用于英美文学课堂教学中时要遵循以下原则：一是以教学重难点为中心原则。英美文学课作为专业主干课程包含了许多学生理解不了的重点和难点，在教学中要引导学生以教学重点为轴，以解答难点为线，师生、生生合作互动探究教学中的疑难问题，寻求有效的解决途径。教师的作用主要是始终把握课堂沿着既定设计进行，避免因为互动而忽略文学教学中重点和难点的处理。二是构建开放课堂原则。开放式课堂是可持续发展的课堂，教师通过富有策略的引导和兴趣、情感的激发，使学生学习知识成为自身需求的表现，通过组织小组合作探究，体验性学习，个性化学习等学习模式，使学生在融入性的氛围中主动学习，这对学生体验文学名著中作者的世界观和价值观有着重要的意义，可以有效解决学生和作者之间融入性交流不足的问题。三是实践性原则。在教学实践活动中，通过课堂教学实践，设置与教学内容相符合的英语情景，让学生在欣赏与分析英文原著的过程中提高听、说、读、写等基本技能。采用交互式英美文学教学方法能极大发挥学生在学习过程中的主观能动性，引导他们得出自己的结论。一千个人读《哈姆雷特》就会有一千个哈姆雷特，每一部文学作品都是开放性的，学生们不喜欢教师将自己的意志和理解强加在自己头上，他们更喜欢通过阅读得出自己的理解和观点。比如在学习福克纳的短篇小说《致艾米丽的玫瑰花》时，笔者采用如下方式来实践交互式教学法。首先，让学生在课下来准备作家福克纳的相关资料，课上予以展示。教师根据学生准备的相关资料，进一步深入挖掘学生一般不能洞察到的福克纳作品的主题：对罪恶的惩罚总会以某种形式在后代人身上得以呈现。然后教师给出有关情节，人物和主题的几道思考题，让学生带着问题来阅读整篇小说。最后，让学生各抒己见，发表对小说的看法，主要是围绕着为什么艾米丽小姐要杀死自己的情人，及其为什么作者将题目命名为《致艾米丽的玫瑰花》，而全文并无玫瑰意象的出现。最后教师根据学生的发言进一步 总结 该篇小说怎样扣住福克纳小说的一贯主题。在这个师生、生生互动的过程中，学生对小说的理解比教师单独讲解要深刻得多。通过学生主观能动性的发挥，枯燥的文学课堂将变得丰富多彩，学生对文学课的兴趣也将变的愈加浓厚。 　　(二)利用计算机网络环境辅助英美文学教学 　　从学习论的角度出发，建构主义学习理论是基于计算机网络的英美文学教学模式重要理论来源。建构主义提供了一种与传统的客观主义不同的学习理论。这种学习理论认为：认识并不是主体对于客体被动、简单和肤浅意义上的反映，而是一个不断深化、主动和从深层意义上进行建构的过程，即所有知识意义都是通过内在表征过程主动建构出来的。同时，学习环境在知识建构的过程中起着重要的作用，建构主义学习理论强调为主体建构提供良好的外部条件。这些思想都在基于计算机网络的英美文学教学实践中有所体现。首先，计算机网络的图像、声音、视频能够调动起学生的视觉、听觉等各个器官，充分激发和挖掘了学生的直觉思维和参与意识。一幅图片当中所容纳的信息内容可以和上百甚至上千个文字想比较，而一部电影视频中所包含的内容就更多，学生们只需要两个小时的时间就可以了解完一整部小说中的所有内容。其次，信息媒体的一大特征就是它的可延伸性和可交互性，学生可以通过网络进行超文本链接，搜索到很多与所学英美文学内容相关的信息，进一步加深理解。另外学生在进行选择、提取信息及其发布信息的过程中能够得到评估和反馈，这使得学生主动参与到学习过程中去发现、归纳文学中的内在规则，这种参与认知能够积极调动学生的潜能，培养学生的自主学习策略。目前，英美文学课的课时有限，不允许教师包罗万象的将教学内容呈现在课堂上，但是通过计算机网络等多媒体技术，教师可以将英美文学课堂有效延伸，以缓解目前英美文学教学内容庞杂而课时有限的矛盾，同时，学生的自主学习、自我管理能力也能得以有效培养。 　　(三)构建立体化的教学内容 　　多元复合式的英美文学教学方法也必将带来教学内容上的一场革命。目前，许多学校的英美文学课采用“文学史”+“选段”模式，教师除了在课上依据“四段论”来讲述文学史实外，还会增加一些文学选读来作为一种补充，除此之外，基本没有其他内容。美国哈佛大学心理学教授霍华德&bull;加德纳认为：如果能对同时期的文学及艺术发展有相互对照的了解，就会对该时期的文化精神从整体上掌握;如果能掌握不同时期的精神与不同艺术所呈现的符码，便能进入作品形成的思辨过程，对人文精神的了解会更宽广，就会不再拘于文字的层面。从这个意义上讲，在文学教学中引入跨领域的内容对于拓展学生的思维和提高学生的人文精神有着重要的意义。所以，在英美文学课上，教师若能根据教学内容，不拘泥于纯文学的领域，而将社会、艺术、文化等相关学科的知识、内容与文学的相关内容结合起来，就能引起学生更多的学习意愿，激发学生的潜能。例如，阅读美国殖民地时期的文学作品，就必须了解宗教领域内的清教主义;如果不了解教义中的“原罪说”，就很难理解霍桑的小说《红字》的主题;不了解西方的非理性主义哲学，就不会对西方文学作品如荒诞派文学等产生深入的理解;不了解弗洛伊德的“恋母情结”就很难深入理解劳伦斯的《儿子与情人》。另外，为了构建立体化的教学内容，一定要注意将文学与历史及其哲学结合起来。按当今的学科分类，文学和史学，共同构成了人文学科的主体，而哲学则是超乎一切学科之上的通学，故又有文史哲三位一体之说。虽然文史哲各有其特质，简言之，哲学最为关注生与死，史学最当记述哀与荣，文学最宜抒发爱与恨，但三者又同根同源，因此，在学习文学作品时，完全可以将相关的历史与哲学常识联系起来，利用同学们对历史和哲学已有的基础知识激发学生对文学的学习兴趣。 　　三、多元复合式英美文学教学方法的意义 　　通过对英美文学课的学习，实际上是使学生获得对世界和人生的感悟与体验，培养学生对任何生命主体的亲近和敬畏。它不仅是一门科学，更是一种对世界的态度。通过教师使用多元复合式的教学方法，可以给学生提供广阔的自由发展空间，充分发挥学生的主动性、积极性和创造性。学生通过积极参与英美文学课的教学，养成积极思考与表达的习惯，通过积极阅读英美文学作品原著，理解英美文学与文化，提高文学批评鉴赏能力和英语水平，学生的分析能力和思辨能力在这个过程中也就得到了相应的提高。 　　学习英美文学除了可以提高学生的语言能力和认知水平外，更重要的是可以培养学生健康高尚的道德观和审美观，提高学生的人文素质，因为文学作品具有不可替代的感染力和教化作用，通过学习和分析作品中的真善美和假丑恶，引导学生形成正确的的世界、人生和价值观，培养他们认识问题、解决问题的能力从而有助于大学生陶冶情操、开拓心智、提升他们的思想境界。从这个意思上说，多元复合式的英美文学教学方式的确为高校的人文素质教育提供了一个重要的平台，对于培养大学生的综合素质起到了关键的作用。 　　英美文学论文范文二：英美文学教学与高校生素质锻炼 　　由于受到当前社会上“功利主义”和“实用主义”思想的影响，许多英语专业的学生对文学课程的设置怀有排斥态度，认为文学课程毫无实用价值，对自己将来找工作并无帮助，因而否定文学课程的意义。的确，文学教育自身的特点决定了它不可能在短时间内起到立竿见影的效果，它是一种长期的潜移默化式的滋养。正如虞建华教授所言：“文学是一门&lsquo;致知&rsquo;的学科。真正有价值的文学作品，通过语言的艺术反馈 经验 ，提供认识社会和人本身的观察窗口，它的影响力不是直接的，而是深远的;不是物质层面的，而是精神的;不是可以明显感知的，而是潜移默化、无所不在的”。学校如果过分强调英语学习的实用性就会导致学生思想贫乏，心灵闭锁，缺乏 想象力 和创造力，学生的综合素质必然滑坡。 　　一、文学教育及其重要意义 　　文学教育不同于语言教育，但又跟语言教育互为依托。语言教育的目的是培养学生的语言应用能力，具有很强的工具性特征。英美文学教育是在英语语言能力的基础之上，培养学生的文学鉴赏能力、文学品味与健全的人格。文学具有抚慰心灵、陶冶情操、塑造伟大人格、开拓人类精神空间的内在价值。文学教育为学生提供有“意义”和有“韵味”的语言输入，使学生耳濡目染于优美的英美文学语篇，从而帮助学生塑造独特个性，培养文化宽容精神，提高鉴赏能力、思维能力、想象能力和创新能力。中国科学院院士杨叔子认为，“人文文化具有重要的基础地位，关系到民族的存亡，关系到国家的强弱，关系到社会的进退，关系到人格的高低，关系到涵养的深浅，关系到思维的智弱，关系到事业的成败。”我们对学生进行人文素质教育就是要将人类的优秀文化成果通过知识传授、环境熏陶，使之内化为学生的人格、气质、修养，成为人的相对稳定的内在品格。在文化与文明的传承过程中，文学起到了功不可没的作用。文学涉猎广泛的题材，在表达悟识、 反思 生活方面的价值是任何其他方面的学习难以取代的。就个人的长远发展和民族的长远利益来说，文学教育虽然费时、费力，不容易见成效，却是一项意义深远的旨在提高民族整体素质的人文工程。 　　二、英美文学教学改革途径 　　现在的英美文学课程课时偏少，教学内容不够丰富系统，教学方法单一，要想通过文学教育更好地培养学生的素质，就必须探索英美文学教学改革的途径。 　　1、调整授课学时 　　随着现代教育技术的发展，传统上依靠教师在课堂上带领学生操练的语言技能课如听力、口语和阅读等课程，现在可以借助计算机和 网络技术 减少课时，采取教师课堂指导、督促、检查和学生自我操练相结合的教学方法，这样就为文学教学腾出了教学时间。可以将文学类课程提前到大学二年级，并贯穿整个大学后三年，这样学生的人文素养和英语基本功一定能有较大的提高。 　　2、增加“文学批评理论”教学 　　当前英语专业学生的课程设置中，很少出现“文学批评理论”的身影，这不得不说是一种遗憾。文学文本所涉及的话题是复杂的、深入的、丰富多彩的，并没有什么一成不变的答案。文学教学不是要去寻找各种权威的或正确的解释，而是要为学生提供一个阅读和思考的场所，教师应该鼓励学生学会个性化的阅读和培养一种独立思考的能力。在这个过程中，文学教学应该对学生的智慧产生影响，而文学批评理论的学习可以发挥很大的作用。20世纪各种新的文学批评理论不断涌现，我们看到了马克思主义批评、读者反映批评、结构主义、结构主义、后殖民主义等。这些文学批评理论颠覆了传统的文学“经典”教学内容和模式。文学理论可以使我们以完全不同的方式去阅读经典作品，并使我们认识到经典作家要比我们过去对他们的认识复杂得多。 　　3、改革教学模式 　　以教师为中心的传统教学模式注重专业知识的单向传授，学生的积极性、主动性和动手能力不强。课堂教学应将教师的讲授与指导、课前小组准备与课堂专题讨论结合起来，有效地实现师生之间的互动。教师通过布置开放性的研究任务，让学生带着问题，以协作学习的方式完成自主探究学习。学生对图书馆和网络资源进行查阅检索，对所得资料进行分析比较、选择取舍、加工处理，这是一个努力探索、积极进行意义建构的过程。教师是意义建构的帮助者，即帮助学生学会独立思考和独立解决问题的能力。教师也可利用多媒体设施与影视资源，增加学生的学习兴趣，或号召学生运用想象力，根据名著改编作品并进行舞台表演。 　　4、改革评价模式 　　传统的学生评价模式主要是考察学生掌握的知识量，能力评价环节较薄弱。我们应注重考核学生的综合素质，注重过程性评价。在评价过程中，评价主体应该是多元的，包括教师、同伴和学生本人;考核方式应该是多样的，包括试卷测试、课外学习、课堂汇报、小组答辩、PPT制作，课程论文写作等。 英美文学论文范文相关 文章 ： 1. 英语文学类论文范文 2. 英美文学赏析论文 3. 英语毕业论文范文 4. 有关于文学素养论文范文 5. 文学类文学素养论文范文

首先，20世纪的英国文学首要的重大突破来自于戏剧创作。以爱尔兰人为主的欧洲现实主义新戏剧为始，随着爱尔兰民族的解放运动，打开了爱尔兰文艺复兴的大门，也打破了英国文学的新局面，使长期英国戏剧不振的面貌彻底打破。同时又巧妙地集合欧洲古典喜剧的传统模式，两者结合而成的戏剧剧本或是对社会问题的辩驳，或是对新思想的倡导都带给英国群众较高的艺术审美和享受，如萧伯纳的《华伦夫人的职业》、辛格的《西方世界的花花公子》，这些剧作不仅成功地塑造了爱尔兰的民族主义情结、鼓舞了人民的热情，而且在英国早期的戏剧文学中占有十分重要的作用。第二次英国戏剧的高潮是在50年代后期，以新鲜活力的剧本在舞台上展现精神升华，其代表作品有奥斯本的《愤怒的回顾》、贝克特的《等待戈多》等，他们用有限的对话和场景表现当时社会的生活和情绪，同时英国演员的搭配出演更创造性地描绘出英国戏剧的潜在内涵。　　 其次，在小说方面，战争文学在世界大战中被衍生出来，两次世界大战所导致的创伤文学层出不穷。虽然在战乱前已经出现一批以细微动机著称的现代派作家，但是战后出现的新现实主义的一派，如乔伊斯所著的《尤利西斯》一书，以真实深入的角度描写了现代都市群众的生活面貌，大胆创新的语言揭露真相，把都市居民的庸俗和猥亵淋漓尽致地表现出来。这些战后兴起的新创新小说模式，不但真挚深刻，而且语言强烈有力，成为英国小说发展史上的重要转折和进步。而老一辈作家威尔斯、福斯特、高尔斯华绥等人的作品用现实主义的手法揭露人们的感情生活，在20年代表达了极具现实主义的色彩。　　 战后的英国文坛的青年作家比比皆是，他们的重点不在于表现人们心理的阴暗无畏，而是暴露人性的丑恶、对美好生活的向往，甚至是英国各阶层人士间的明争暗斗，如威廉·戈尔丁所著的《蝇王》一书很好地把这些意义诠释出来。同时，在这个阶段所出现的还有一批“愤怒的青年”，他们大多是成长在工党当政以后的福利社会，接受过大学教育。然而，这个时期的英国依然阶级分明，由此产生的作家有了新的含义，如西利托的《长跑运动员的孤独》，以诙谐隐喻的方式道出穷苦人家的青年对统治阶层的反抗和不满。此外，这一时期的英国涌现出许多有才华的女作家，她们以青年妇女为题，对关于婚姻、恋爱、职业等问题进行描述，内容细腻丰富、情节动人，这也很大程度上表现了英国当代小说的创作已不同往日，

《Little Women》 by Louisa May Alcott：一本经典的英美文学作品，讲述了四个姐妹在19世纪美国的成长故事，是一部感人至深的家庭小说。《To Kill a Mockingbird》 by Harper Lee：这是一本揭示种族歧视和社会不公的小说，讲述了一个父亲为了捍卫正义而奋斗的故事，是美国文学的经典之作。《The Great Gatsby》 by F. Scott Fitzgerald：这是一本关于爱情、财富和社会阶层的小说，描写了20世纪20年代美国精英阶层的生活和爱情故事，是美国文学的代表作之一。《The Catcher in the Rye》 by J.D. Salinger：这是一本青春小说，讲述了一个叛逆的少年Holden Caulfield的成长故事，是20世纪美国文学的重要代表之一。《The Alchemist》 by Paulo Coelho：这是一本寓言小说，讲述了一个寻找自我和实现梦想的故事，是一本令人感到温馨和启迪的读物。《The Adventures of Sherlock Holmes》 by Arthur Conan Doyle：这是一系列侦探小说，讲述了英国名侦探福尔摩斯的故事，通过推理和解决案件的过程，揭示了英国维多利亚时代的社会和文化背景。看书看不下去，就看这些《纽约时报》、《大西洋月刊》、《时代》、《经济学人》、《新闻周刊》、《卫报》、《洛杉矶时报》、《华盛顿邮报》和《华尔街日报》只不过这些可能要翻墙。

最有话说的英美文学作品有《鲁滨逊漂流记》，讲述了人类的殖民史，展现了作者对时代的审视。《傲慢与偏见》可以从女性主义的时间分析里面的女主人公。《了不起的盖茨比》可以分析美国梦，以及里面的象征手法分析。

挺好的。英语语言文学，也就是平日说的“英美文学”。这个专业是大家接受最广泛的外国语言文学类专业。英语专业英美文学方向的就业前景非常好。英美文学专业需要对西方的文学，语言发展，词汇学，语法，语音，句法，历史发展有很深的研究，毕业生的英语都非常扎实，就业可以留在大学当老师，也可以去大城市去外企，也可以去报社做英语编辑，也可以当翻译。

　　英美文学经历了很长的历史时期,并且每一个历史时期都有其著名的代表作和作品,成为了世界文学史上的宝贵的财富。下文是我为大家搜集整理的关于英美文学的论文参考 范文 的内容，欢迎大家阅读参考! 　　英美文学的论文参考范文篇1 　　试析英美文学中的 文化 问题 　　摘要：语言与文学作品能够准确地反映出一个民族文化环境中的习俗、信仰和普遍价值取向，在学习英美文学的过程中，也必然会接触到作品中所含有的各种文化知识，学校开设英美文学课程的主要目的在于培养学生的阅读欣赏能力以及在英美文学阅读中的理解能力，高等学校对英美文学课程的重视对于学生提高自身的英语水平起到了很大的作用。 　　关键词：英美文学文化问题历史文化背景 　　随着经济全球化趋势的不断加快，英美文学逐渐成为高等院校非常重视的一门专业必修课程，学校开设英美文学课程的主要目的在于培养学生的阅读欣赏能力以及在英美文学阅读中的理解能力，高等学校对英美文学课程的重视对于学生提高自身的英语水平起到了很大的作用，但是随之而来产生了一些文化问题，很多学生由于对英美文学缺乏深层含义的了解而逐渐丧失英美文学阅读的兴趣，这就要求我们在阅读英美文学的过程中要将语言学知识掌握扎实，广泛了解英美文化知识，从而不断增强英美文学课程开设的积极意义。 　　一、文化因素在英美文学中的重要性 　　随着我国与世界各国之间的联系越来越密切，跨文化能力逐渐成为英语教学过程中的重要组成部分，在英美文学的教学中也逐渐显示出其强大的生命力，语言本身就是一种文化，而语言与文学作品又能够准确地反映出一个民族文化环境中的习俗、信仰和普遍价值取向，我们在学习英美文学的过程中，也必然会接触到作品中所含有的各种文化知识，在英美文学的学习过程当中，学习者的个人情感因素非常重要，而其所掌握的文化知识也是不可或缺的。 　　在传统的英美文学教学中，我国的大部分高校文学教师都过分注重对文本阅读的重视和对英美文学作品的研究，忽视了指导学生对英美文学创作背景的认识，这样的教学方式使得大部分学生在学习的过程中缺乏基本的文化理解能力，对于英美文学中的文化因素不能做到深入的了解，对所阅读的英美文学作品中的文化内涵缺乏认知能力，使得学生在阅读英美文学作品时只能浮于表面，无法准确揭示文学作品当中的深层文化意义。 　　任何一门文学课程的学习都需要学习着具备较强的文化思想，并且具备一定的理解能力，而要想不断提高自身在学习文学作品当中的理解能力，就需要学习者首先对这门文学所产生的背景文化知识有一个深入的了解，一个优秀的文学学习者在文化 经验 、认知能力、语言学知识等各个方面都应当有较强的造诣，在英美文学的学习过程当中，学习者掌握一定的语言文化知识固然很重要，但是仅仅掌握语言文化知识也远远不够的，要想真正将英美文学的内容了解透彻。 　　我们还应当不断加强对英美文化背景知识的认识，只有借助于英美文化背景知识的帮助，学习者才能真正深入了解英美文学中的文化内涵，对于英美文学中所展现出的生活方式、宗教习俗、思维模式、价值取向、历史发展状况等有一个基本的把握，真正理解作品中所具有的思想感情，这种对于文学作品的理解能力的培养不是一朝一夕的过程，在这一过程中，学生必须坚持不懈，文学教师也应当指导学生掌握正确的 学习 方法 ，养成科学阅读英美文学作品的良好习惯，使学生在学习中不断提高阅读英美文学作品的能力，提高自身的文学素养。 　　二、英美文学学习中所出现的文化问题 　　1、英美文学学习中的社会文化问题。 　　任何一种语言实际上本身就是一种文化，而且在语言的发展过程中，社会文化也能够对其产生一定的影响，语言是文学作品组成的重要元素，在不同的社会环境中所形成的语言文化是不同的，这就使得文学作品在创作过程中不可避免地要受到社会文化的影响，例如，我们现在常常说“艳照门”、“捐款门”中的这个“门”字实际上代表的是一种“丑闻”的意思，那么“门”字的这层意思是如何而来的呢，这就要联系到一定的社会背景，在尼克松执政期间，“水门事件”是当时非常著名的丑闻事件，自此以后，人们在遇到一些社会丑闻问题时便常常联想起这一事件，“门”字也就逐渐由了另一层的文化意义，由此看来，了解一个民族的社会文化背景对于学生理解英美文学的深层含义是具有重要意义的。 　　2、英美文学学习中的地区文化问题。 　　我们所说的地区文化实际上就是一种在特定的地区环境中所逐渐产生的带有地区文化特色的文化，学生在学习英美文学的过程中如果对这些地区文化不了解，就有可能造成文学时的障碍，例如，在学习诗人雪莱的《西风颂》的时候，如果学生对于英国的气候有一个准确的了解，就有可能理解不了作者为什么会把“西风”写成一种像打着春天脚步的风的形象，因为在我国，一提到西风，大家一般会联想到“西风凛冽”这个词，在文学作品中，西风不仅代表气候的不适宜，也常常在作品中衬托一种压抑、苦闷的心情，而在地处高纬度的英国，西风具有非常温暖舒适的特点，这种地区间的文化差异，也容易造成学生在学习英美文学作品时的困惑。 　　3、英美文学学习中的历史文化问题。 　　历史文化因素在任何一种文学作品中都是非常具有影响力的，文学作品本身就是对民族历史文化的反映，是在社会历史发展的过程中逐渐产生的，如果学生在学习英美文学作品的时候对英美国家的历史文化不了解，在理解作品含义时也就不可避免的会出现一些文化障碍问题，我国在历史发展的过程中与西方历史存在着很大的不同，如果对这种历史发展进程中的差异性不能做到准确的把握，就极容易产生一些阅读障碍。 　　4、英美文学学习中的宗教文化问题。 　　世界上的很多文学作品都涉及到伊斯兰教、____、佛教等宗教文化因素，各个国家和地区所信仰的宗教文化也是不同的，宗教文化的分布不同，使得各国文化在发展的过程中也相应地受到了一些影响，并且不同国家在宗教方面的信仰能够体现这一地区的一定的文化禁忌，如果对这种文化禁忌不够了解，就很有可能造成文学作品理解中出现障碍，像我们国家，信仰较多的宗教就是佛教、道教和儒教，这些宗教对文学创作者的思想产生着极为深刻的影响，也极大的影响了我国文学作品中的文化内涵，而对于英美文学作品，它们的内在涵义自然也会受到所在地区宗教文化的影响，欧洲大多数人都信仰基督____我国的宗教文化信仰存在着很大的不同，而这些不同常常会使得中国学生在学习英美文学时存在很大的理解困难。 　　例如，“an after life”根据____的宗教文化就是指人死之后的时光，而如果不了解西方的宗教文化，学生是不可能将这个词语联系到“死后”的，再如，一个犹太人穿着黑袍在路上走，如果有其他的犹太人让他脱下黑袍，就说明这个人是背弃了自己的犹太信仰而被大家多唾弃的，因为黑袍在犹太心目中就是犹太教的象征，因此，我们可以看出，加强对宗教信仰差异性的认识对于理解英美文化是非常重要的。 　　 总结 　　针对我国英美文学 教育 中的文化问题，文学教师在教学中一定要全面掌握文学作品创作中的历史文化知识和背景材料进行准确的阐释，引导学生加强对英美文学中的文化问题的重视，增强学生吸收英美文学作品文化知识的敏感度，使学生在学习英美文学的过程中能够掌握科学的学习方法，养成阅读英美文学作品的良好习惯，全面提高学生的文学素养。 　　参考文献： 　　[1] 付美艳.英美文学教学在高校教育中的重要性[J] 　　[2] 罗绮伦.论在英美文学教学中加强文学文本的学习[J] 　　[3] 张辉.建构主义的英美文学教学模式探索[J] 　　[4] 范晓红.英美文学教学与大学生和谐人格塑造[J] 　　[5] 刘可,王永蘅.新时期网络环境下的英美文学教学思考[J] 　　>>>下页带来更多的英美文学的论文参考范文

英美文学关注的是英国和美国这两个国家的文学史，文学流派，文学现象以及文学作品的文本分析。英美文化关注的是英国和美国国家概况，包括国家的历史，地理，政治制度，社会文化等

英语专业英美文学史学4年。英语语言文学专业本科阶段学制4年，开设专业课程包括基础英语、中级英语、高级英语、英语语法、英美文学史及选读、英美概况、英美文化、英语写作、翻译理论与实践、英汉口译、语言学导论、英语报刊等，高年级还开设莎士比亚选读、英美影视、英美新闻媒体、英语讲演技巧等。英语系科研成果丰富，近年来出版学术专著25部，发表核心期刊论文106篇，在英汉双语词典编纂与研究、英美文学研究、莎士比亚研究、理论语言学、应用语言学、社会语言学、语用学、翻译研究等方面尤为显著。

英美文学怎么去自学啊，好多！ 没办法，文学这个本来就难。 英国文学两本：刘炳善的《英国文学史》和陈嘉的《英国文学选读》 美国文学两本：常耀信的《美国文学史》和《美国文学选读》。 这都是最低书目了，还没有给你开侯维瑞老先生的《英国文学史》和王守仁先生的四卷本《美国文学史》呢！还有黄源深的《澳大利亚文学》和上外的《加拿大文学》还都没有开呢！ 自学的难度很大，建议你上学习班。 不过说实在的，真要学好英语---文学才是真功夫。一般那种社会上混证书的都是金玉其外败絮其中。 你要文学拿下了，基本英语就学到头了。就可以给别人当老师了！ 英美文学自学考怎么学 我告诉你一个诀窍，先快速通读一遍全书（结合辅导），然后就买一套历届考试题做一做，（最重要）， 这样有利于记忆，容易抓住重点，我就是这样通过的，而且分数还不低呢，你不妨试试，衷心祝你早日通过。 英美文学和英美概况哪个好学啊 英美文学，因为这个有血有肉，便于理解和记忆，更容易在大脑中形成体系，运用时利于提纲挈领~~希望能帮到你！ 英美文学 自考 我也要考了,可还没有看什么书,要看看书了. 自学考试 英美文学难度 买本带中文翻译的辅导书，先把中文看通，然后对照着练习题把重点找出来，把重点的英文好好看明白。最后再买份燕园的模拟试卷把上面的选则填空好好做做，问答题能背就背下来，背不下来就把中文意思搞清楚，到了考场上自己发挥。 自考英美文学怎么过 不难的 把重要的知识点整理一下，准备好笔记本和错题集，错题集用来记录自己做错的题， 笔记本记录一些容易忽略细节和重点。 做题不一定要做难题，基础是根本，每次考试不要着重在一个题目上， 要放宽心态，不要急，总之，要自信，相信自己一定可以。 学英美文学好没劲啊？ 不错！可要持之以恒啊 怎样学好英美文学？ 多了解他们的人文风情，多读些报纸什么的，以及多听英美音乐，刚开始可能会感觉好别扭，不过慢慢就会习惯了。 在学习过程中一定要牢记：不要为了过级而学，是为了运用而学，这样你就能进步很快啦。 我也在一步步的摸索著学习呢 祝咱们成功！ 可以多看一些中文的相关资料,再学英文的,这样相对容易些 怎么学习英美文学 我的想法，先是了解英美的国情民俗，看看“英美概况”，避免那些语言、国家意识形态等造成的差异。然后针对课本进行阅读，先通读课本，再对照大纲整理出各个阶段的代表人物和作品，要把作者和作品的名称要对上。接着，再一个就是要对主要的选文仔细的阅读，特别是几个大家，例如莎士比亚了，他的每个选文都非常重要，一定要好好看。 最后说说我自己总结出来的一个小方法吧。通常是要对一个时期的文学大家自己列一个表，在自己不看书的写出来，要英国和美国的一起写。因为美国的部分开始的比较晚，就可以先弄英国的。自己列好作家之后就针对每个作家写出他们的作品。然后自己想想作品的主要内容。并针对这一时期的文化背景提炼出一些主要的东西来。尤其是在临考试前的一个月，这种方法比较有效。

英美文学是体系化的知识，比较容易掌握，故事趣味强，相对比较灵活 ,概况涉及历史地理的知识较多 知识琐碎

高校英语专业英美文学课程的教学 　 论文关键词：英美文学　文学教师素质　互动原则　　 论文摘要：本文从英美文学教学的现状出发,针对英美文学课的学习意义、课堂教学内容和文学教师的素质三方面进行阐述，并提出课堂教学中应采用互动教学原理，从而提高英美文学教学质量和学习效果。 　　 　　根据《高等学校英语专业英语教学大纲》，英美文学课程的教学目的在于：“培养学生阅读、欣赏、理解英 语文 学原著的能力，掌握文学批评的基本知识和方法。通过阅读和分析英美文学作品，促进学生语言基本功和人文素质提高，增强学生对西方文学及文化的了解。”教学大纲还分别在四级、六级和八级的考试中对文学的阅读提出了明确要求。文学课举足轻重的地位和作用不言而喻，但现阶段高校英语专业文学课程教学的现状却不容乐观。 　　 　　一、英美文学教学的现状 　　 　　1.教学内容分配不合理 　　目前使用的教材基本按照编年史的体例编排，从14世纪一直延续到20世纪。虽脉络清楚，有利于学生认识文学的源流关系，却存在时间跨度过长、厚古薄今的弊病。教师在安排教学内容时，大多侧重传统的经典作家，对当代作家很少问津。由于英语诗歌语言和现代英语语言有很大的区别，加上教师和学生的畏难心理，诗歌教学并未与小说、戏剧教学并重。此外，文学史与文选教学脱节，并没有将文选融入到文学发展的历史进程中去，而是孤立地学习文学史或选读作品。 　　2.教学方法单一 　　绝大多数教师仍然采用传统的教学模式，注重教师的讲解, 对学生参与度要求不高。教师一味地单方面灌输,甚至照本宣读, 而学生始终处于被动接受状态，不能充分发挥主观能动性。因不能及时吸收、消化教学内容，从而不能将文学作品中体现出来的真、善、美等价值观运用到实际生活中。这样就影响了教学目标的实现。 　　3.教师知识结构存在相对的不合理 　　目前，担任英美文学课程的教师存在着专业局限性，比如专功文学专业的教师，对于语言学、翻译、哲学与历史等相关人文类学科的知识储备不足，没有将文学本身所具有的特征发挥出来。文学是社会的镜子，反映社会生活的方方面面。文学作品中反映的所有问题，都与人文类学科相关。因此，英美文学课教师在相关人文知识领域的欠缺，导致英美文学课教学在深度、准确度与广度方面存在不足。 　　 　　二、英美文学教学的几点建议 　　 　　1.文学史应与文学作品选读并重 　　对于中国学生来说，学习英美文学存在着语言障碍。作家与作家之间的写作风格迥异,语言特色更是千差万别。为了使学生准确地理解原著的内容,提高学生的文学鉴赏能力,在教学过程中,教师应将文学史和文学作品有机结合起来。 　　其一,联系历史背景来深刻理解作品。任何文学作品都是一定社会历史文化的产物,是作家对社会境况的一种深沉反思。文学史教材一般按照时间顺序编写,不仅具有文学学科的特点,还具有历史学科的特点。只有把作品放到一定的历史环境中,才能理解作品的内涵和社会意义。以英国文学为例,大致可分为五个时期,即文艺复兴时期、新古典主义时期、浪漫主义时期、维多利亚时期和现代主义时期。其文学流派分别为人本主义、新古典主义、浪漫主义、批判现实主义和现代主义。文艺复兴时期,Shakespeare塑造了Portia、Bassanio、 Antonio、 Hamlet等一系列人本主义代表；新古典主义时期,Fielding刻画了Tom Jones等道德说教的典型形象；浪漫主义时期,Byron塑造了Don Juan等Byron式的英雄人物；维多利亚时期,Dickens笔下的David Copperfield曾是资本主义社会的受害者,无情地批判了资本主义的罪恶；现代主义时期,Lawrence塑造了Paul等在当时的社会环境中分裂的、扭曲了的人物性格。文学教师应该搜集相关的文学背景和历史背景资料,力求把最能说明问题的贴切而又生动的材料介绍给学生，并使学生在学习文学史的过程中了解一定的英美两国历史。 　　其二,导入文化语境，辅助文学史与作品教学。文化语境“三源泉”,即古希腊、罗马神话故事,《圣经》故事和亚瑟王传奇故事,是贯穿整个英美文学的脉络。因此，阐明文化语境有助于学生更好地理解文学作品。纵观英美文学历史,像Shakespeare、Milton、Melville、Faulkner等作家的作品,大部分都有直接引用或间接借用这些文化语境源泉。文学教师本身应该熟悉并研读这些文化语境源泉故事,并向学生讲述这些故事,否则学生阅读文学作品时不能吃透原文的内涵,特别是作品中包含的文化内涵。例如,Milton在《Paradise Lost》中直接引用了《圣经》故事:撒旦造反、伊甸园、偷食禁果等。如果没有文化语境知识,学生在阅读时很难跨越文化鸿沟。 　　其三,结合作家生平,把握作品的思想精神。分析文学作品,把握它的思想精神必须联系、考察作家的生平,尤其是他一生当中对他的文学创作产生了巨大影响的事件和人物,以及他的创作思想。例如在学习D.H.Lawrence的"《Sons and Lovers》时,学生需要了解他的生平,父亲是一位粗俗的煤矿工人,母亲是一位有教养的教师,对婚姻不满,把自己的全部情感倾注到她的两个儿子身上——D.H.Lawrence和他的哥哥。哥哥不幸夭折,母亲的爱全部给了D.H.Lawrence。母亲的爱超过了母亲对儿子正常的爱,以至于D.H.Lawrence不能与异性发展正常的关系。他后来与一位已婚女子结了婚,但他的一生都生活在母亲的阴影之中,可以说《Sons and Lovers》是他的生平写照。 　　2.采取互动教学法提高教学质量和学习效果 　　在传统的教学模式中,教师是所谓的“百科全书”,是至高无上、不可动摇的权威。学生往往具有较高程度的焦虑感和被动感。在教学中,师生之间应该是一种平等合作的关系。这种关系不仅是表现在教师与学生共同解决语言认知方面的问题,而且也表现在包括师生情感、人格在内的精神整体互动的过程中。教师应相信学生具有主观能动性,具有学习的潜力和能力。这对于学生增强自信心、消除焦虑感、解决被动学习尤为重要。英美文学对学生来说是陌生的,学习起来有一定的困难。因此，学生不免会产生畏惧感和枯燥感。教师应该充分调动学生的积极性,鼓励学生查找相关资料，要求他们根据自己所查找的资料和信息进行陈述和发表意见，充分调动学生的主观能动性和思维的创造性。教师可为学生提供思路,或对学生的陈述进行评论,使学生认识到自己思维的独特之处和欠缺之处。另外，研究表明学生与学生之间的互动可显著提升学习效果。因此，在教学过程中，可以采取学生之间相互合作的教学模式，即将学生分成若干小组，每个小组负责查询某一作家或某一文学时期的相关资料。学生在课堂上，将所掌握信息讲述出来，并加以自己的评价。在这个过程中，学生之间相互合作可解决语言问题并进行思想沟通。这样，有助于培养学生友好合作精神。在英美文学教学过程中,不同的学生之间具有信息差。不同的学生会对某一作家或作品从不同的视角来认识和评价。教师要认识到这种差异，做到“有教无类、因材施教”，针对不同的情况采取不同的解决办法。虽然一个人的视野是有限的,但学生通过相互交流,可以丰富和拓宽自己的视野。 　　3.教师完善知识结构 　　作为一名高校英美文学教师，首先不仅要熟悉英美两国文学，还要了解和精通中国文学及熟悉其他国别的文学，以便在教学中做到游刃有余，满足学生学习文学专业知识的需求；其次，除文学专业知识外，教师应具有渊博的人文学科知识，要做到精通一门、熟悉几门、涉猎多门。对人文学科中的历史、哲学、心理学等与文学紧密相关的学科具有广博的知识；再次，教师须掌握文献检索、资料查询的方法，具有科学研究和实际工作的能力，并且熟悉现代多媒体等各种先进的教学手段。在教学过程中，教授学生如何查阅文献，并培养学生具有一定的独立学习的能力；最后，英美文学教师须掌握丰富的本国文化知识，使学生了解英美文学史和作品的同时，提高对本国文化的热爱。努力培养出具有国际视野的人才，并能进行中西对比，增强对文化差异的敏感性，认识中西文化各自的优势，扬长避短。 　　 　　三、结论 　　传统的英美文学教学模式已经不能有效地培养学生对英美文学的兴趣,提升学生的文化修养和人文素质。英美文学教学需要改革,其中教学过程的改革尤为重要。在这一过程中,只有实现教师与学生、学生与学生、文学史与文选的互动,才能使整个教学系统顺利地运行，从而提高教学质量和学习效果。 　　 　　参考文献： 　　[1]杨岂深，孙 铢 .英国文学选读（第一册）[M].上海:上海译文出版社,1981. 　　[2]常耀信.美国文学简史（第二版）[M].天津：南开大学出版社, 2003. 　　[3]佐斌.师生互动论——课堂师生互动的心理学研究[M]. 武汉:华中师范大学出版社, 2002. 　　[4]程爱民等.关于我国高校英美文学教学现状的调查报告[J].外语研究,2002,(1). 　　[5]教育部.高等学校英语专业教学大纲[M].上海：外语教育出版社，2000. 　　[6]孟育凤.英美文学课程教学改革的思考与实践[J].长春大学学报，2007，（6）. 论文相关查阅： 毕业论文范文 、 计算机毕业论文 、 毕业论文格式 、 行政管理论文 、 毕业论文 ;

你所说的是不全对文学分各族的文学，地方的文学,各宗教的文学，生活之中的事物的各种文学等比较文学是按照不同的种类来比较这些文化的不同( ⊙o⊙ )“而英美文学则是只研究英美国家的文学”我觉得这话应该是对的—————————我的回答直供参考 我不是理解得挺多的 建议再问问其他人

夫人

英美文学名词解释如下：1、在英国和英国殖民地创作和出版的文学作品被称为英国文学，而美国文学是指在美国创作和出版的文学作品。2、英国文学是用英国英语写的，而美国文学是用美国英语写的。3、英国文学主要反映英国文化、英国风格，而美国文学则反映美国文化、历史和革命概念，如与教会、国家的关系、国家出现的超自然因素。例如马萨诸塞州战役。4、英国文学比美国英语更古老。5、美国文学通常被认为在刻画人物方面更现实，而英国文学则因其机智和情节及人物塑造中的主题描写而闻名。从上述明显而微妙的差异来看，可以理解，尽管美国文学曾经是英国文学的一部分，但英国文学和美国文学是两个不同的概念。拓展：英国文学源远流长，经历了长期、复杂的发展演变过程。在这个过程中，文学本体以外的各种现实的、历史的、政治的、文化的力量对文学发生着影响，文学内部遵循自身规律，历经盎格鲁-萨克逊、文艺复兴、新古典主义、浪漫主义、现实主义、现代主义等不同历史阶段。战后英国文学大致呈现从写实到实验和多元的走势。美国文学的历史不长，它几乎是和美国自由资本主义同时出现，较少受到封建贵族文化的束缚。美国早期人口稀少，有大片未开发的土地，为个人理想的实现提供了很大的可能性。美国人民富于民主自由精神，个人主义、个性解放的观念较为强烈，这在文学中有突出的反映。美国又是一个多民族的国家，移民不断涌入，各自带来了本民族的文化，这决定了美国文学风格的多样性和庞杂性。美国文学发展的过程就是不断吸取、融化各民族文学特点的过程。