以离愁为话题的作文750初中

1.这里的“离愁”不是离家怀念亲人的凄苦之情,而是离别京城,离别自己的事业,离别自己赖以报国的岗位的那种悲苦心绪,是一种极其复杂的心情.
2.想舍的是当朝者的黑暗与腐朽,不舍的是亲朋好友和国家的前途命运.两种心境,舍与不舍.

我的母校里一个很显眼的地方有一条盖满了紫藤的长廊，六年中，有多少的快乐与悲伤在这里孕育。将要毕业的时候，我也不忘来这里走走，坐坐。回想六年前，幼稚的我们离开了父母，小心地步入这个即将伴随我们六年的学校。那时的我们，就像一片片幼小的新叶，一无所知，单纯得像张纸。可是几乎是一眨眼，伴随着一年一度的紫藤花开，我们也结束了六年的学业，就要告别，此时我的心情，就如紫藤一般，想起了一年四季的心情。首先想起的是如春天一般快乐得让人发狂的事。运动会、贵门实践、春游、吃自助餐……如紫藤的新叶与那淡紫色的花，一片片，一朵朵，萦绕在我的心头。于是，心情从春转夏，愈发了开心与癫狂，就像夏季的紫藤一样，浓密的树叶如一个个跳动的音符，越来越密集，越来越浓绿，嘴角不由地翘了起来，轻轻地笑着。但是，再快乐的人也有悲伤的事，夏季又成了秋季，想着与同学之间的点点滴滴，分别在即，突然发现我也错了，忍不住想要找到同学道歉。只盼它如秋日的紫藤落叶，轻轻地融入泥土，来维护我们更深的友谊。可是，转念一想，我们就要分别了，心情刹那间成为了冬，就像冬天的紫藤光秃秃的，曾几何时，那浓密的落叶也都离去了，我们即将分别，从此再也见不到了。越是这么想，也就越是伤感。“郑凯元！”我最好的朋友叫我了，“你在这里啊！我找得累死，对了，把你的电话与家庭住址告诉我，我以后好找你玩！”对呀，虽然不现在同一个地方学习，但我们还能相遇。我的心情开朗了，我们仍将是好朋友。分别的愁绪是短暂的，它也像紫藤，冬天结束了，又是新的春天，新的伙伴。我也可以与以前的伙伴联系，心情也会更好。

剪不断,理还乱,是离愁,别是一般滋味在心头.

吟鞭东指即天涯”极言家乡之远，归乡速度之快。 这句错了.

要表达的是作者虽然不是能才之人了,却依旧可以为国家效力.借“落红”、“花”分别来代表作者与国家是本文一大特色.希望对您有所帮助!

⑴远行客子的思乡之情。（“远行客子”1分，写“离人”“行人”“旅人”均可，“思乡”2分，共3分）
⑵①“候馆梅残，溪桥柳细”中的“残”“细”可谓炼字精品，既写出了时令特点，又把满眼春光写得凄楚动人。②“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”，用比喻手法把抽象的感情变成了具体的形象，让人更容易感受到行人因路程加长、时间变久而产生的离愁；③“寸寸柔肠，盈盈粉泪”，用叠字渲染出女性居者对男性行者的思念之深，离愁无限；④“平芜近处是春山，行人更在春山外”，用对比、衬托手法，写出春山已远，而行人更在春山之外，将情景融为一体，景在想象中扩大了范围，情也在想象中增加了容量，层层深入，增加了情感的震撼力量。（找对句子给1分，分析出了句子的作用给2分，共3分）


(1)词作上片行文，一扬一抑。先是将春色饱满地描写一番，让人觉得春光实在明媚可爱，然后笔锋一转，折入旅人的怀乡之情，把离情浓愁加以夸张，加以渲染，形成强烈的激射。下片写行者自己感到离愁之无穷无尽，于是推想到楼上的思妇了。不管上片、下片的角度怎么转换，词作的情感是一致的，就是抒发了游子的离愁（行人的离愁），在审题和阅读时，注意抓住关键词就好解决了，上片中“离愁渐远渐无穷”当是审题核心句。
(2)首先搞清炼字的一般规律，多为动词、形容词、副词，也有极少的数词。炼意则注重新颖、形象、奇特、无理而妙等等。按照这样的规律去分析词作，方向就明确了，范围也缩小了。关于炼字题的答题技巧，抓住四点：一、释词语意义，二、析艺术手法，三、谈表达效果，四、解蕴含感情，炼意也可以参照以上答法。“候馆梅残，溪桥柳细”中的“残”“细”二字，意思是凋残的、稀疏而细长的，两句话的意思是“旅舍旁的梅花已经开过了，只剩下几朵残英，溪桥边的柳树刚抽出细嫩的枝叶。”作者抓住冬末春初时分梅花和柳枝的特点着这两个字，非常巧妙的交代了时令。同时，柳、梅则使人联想到分离。“迢迢不断如春水”一句化用前人妙句如同己出。将抽象离愁具象化。并与身边的环境吻合，显得自然贴切，毫无雕镂之痕。

1．诗的前两句抒发了诗人的离别之情，诗的后两句则表达了诗人的报国之志。
2．后人又常用此句来赞美前辈对后辈的爱护和培养。

雨霖铃，渭城曲

浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。
落红不是无情物，化作春泥更护花。
龚自珍，字尔玉，又字璱人，号定庵。清代的思想家、文学家。其祖、父皆为进士，在北京做官。他目睹清王朝的昏庸腐朽，曾写到“官吏士民狼艰狈厥，不士不农不工不商之人十将五六，又或餐烟草，习邪教，取诛戮或冻馁以死，终不肯治一寸之丝，一粒之饭以益人。”认为清王朝是“衰世”。他屡试不第，38岁才中进士，只做了几任小京官，后辞官。他在政治上反对封建制度的腐朽和专制，要求进行社会改革，是近代改良主义的先驱者；他的诗气势磅礴，具有浪漫主义色彩。
一八三九年，龚自珍辞官南归，后又北上接眷属，在南北往返途中，写下了短诗315首，题为《乙亥杂诗》。本诗是第一首，写他被迫辞官，离开北京时所抒发的感想。
诗意
“浩荡离愁白日斜”写出了诗人离开京城时的感情。诗人究竟愁什么呢？诗人离京时，正是鸦片战争的前一年，他目睹了清王朝的腐朽，不愿意与封建势力同流合污，辞官回乡；但是他仍然为国家的命运忧愁，为封建统治阶级的命运忧愁。“浩荡”本指水势浩大，在这里喻“愁”，李煜曾有词写到“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。” 诗人以李煜亡国被囚之愁自诩，可见忧愁之深。诗人为了衬托离愁，特别把离京时间选在了傍晚，马致远散曲“夕阳西下，断肠人在天涯。”用晚景衬托离愁。诗人通过喻、衬把愁表现得淋漓尽致。
“吟鞭东指即天涯”本句虽无愁字，但也能表现诗人离京之愁。天涯是指诗人家乡——杭州，马鞭一挥，离京远去，直至天涯 ，很难再回京城，用夸张的手法，表现离别之愁，伤怀之意，含而不露。
“落红不是无情物，化作春泥更护花”诗人笔锋一转，由抒发离别之情转入抒发报国之志。并反用陆游的词“零落成泥碾作尘，只有香如故。”落红，本指脱离花枝的花，但是，并不是没有感情的东西，即使化做春泥，也甘愿培育美丽的春花成长。不为独香，而为护花。表现诗人虽然脱离官场，依然关心着国家的命运，不忘报国之志，充分表达诗人的壮怀，成为传世名句。

这里的“离愁”不是离家怀念亲人的凄苦之情,而是离别京城,离别自己的事业,离别自己赖以报国的岗位的那种悲苦心绪,是一种极其复杂的心情.

李煜

烧不尽、吹又深、乃春草,怎奈数岁枯荣侵古道
剪不断、理还乱、是离愁,别有一番滋味在心头

（1）别是一般滋味在心头
（2）羌笛无需怨杨柳
（3）月黑雁飞高
（4）窈窕淑女　君子好逑
（5）白露为霜　在水一方
（6）为伊消得人憔悴

别是一般滋味在心头

这首小诗将政治抱负和个人志向融为一体，将抒情和议论有机结合，形象地表达了诗人复杂的情感。
抒发了自己辞官司离京时的复杂感情，展示了诗人不畏挫折、不甘沉沦、始终要为国家效力的坚强性格和献身精神。

风住尘香花已尽,日晚倦梳头.物是人非事事休,欲语泪先流.
闻说双溪春尚好,也拟泛轻舟.只恐双溪舴艋舟,载不动,许多愁.
（李清照 《武陵春》）
这是一首词呐·······
衣带渐宽终不悔,为伊销得人憔悴．
天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期．
愿君多采撷,此物最相思．
夜夜思君不见君,共饮长江水．
相思相见知何日?此时此夜难为情.－李白《三五七言》
有美人兮,见之不忘,一日不见兮,思之如狂.－佚名《凤求凰·琴歌》
入我相思门,知我相思苦,长相思兮长相忆,短相思兮无穷极.－李白《三五七言》
凄凉别后两应同,最是不胜清怨月明中.－纳兰性德《虞美人》

这首词上片选取典型的景物为感情的抒发渲染铺垫,下片借用形象的比喻委婉含蓄地抒发真挚的感情.
首句“无言独上西楼”将人物引入画面.“无言”二字活画出词人的愁苦神态,“独上”二字勾勒出作者孤身登楼的身影,孤独的词人默默无语,独自登上西楼.神态与动作的描写,揭示了词人内心深处隐寓的很多不能倾诉的孤寂与凄婉.
“月如钩,寂寞梧桐深院锁清秋”,寥寥12个字,形象地描绘出了词人登楼所见之景.仰视天空,缺月如钩.“如钩”不仅写出月形,表明时令,而且意味深长：那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺,见证了人世间无数的悲欢离合,如今又勾起了词人的离愁别恨.俯视庭院,茂密的梧桐叶已被无情的秋风扫荡殆尽,只剩下光秃秃的树干和几片残叶在秋风中瑟缩,词人不禁“寂寞”情生.然而,“寂寞”的不只是梧桐,即使是凄惨秋色,也要被“锁”于这高墙深院之中.而“锁”住的也不只是这满院秋色,落魄的人,孤寂的心,思乡的情,亡国的恨,都被这高墙深院禁锢起来,此景此情,用一个愁字是说不完的.
缺月、梧桐、深院、清秋,这一切无不渲染出一种凄凉的境界,反映出词人内心的孤寂之情,同时也为下片的抒情做好铺垫.作为一个亡国之君,一个苟延残喘的囚徒,他在下片中用极其婉转而又无奈的笔调,表达了心中复杂而又不可言喻的愁苦与悲伤.
“剪不断,理还乱,是离愁.”用丝喻愁,新颖而别致.前人以“丝”谐音“思”,用来比喻思念,如李商隐“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”（《无题》）就是大家熟悉的名句.李煜用“丝”来比喻“离愁”,别有一番新意.然而丝长可以剪断,丝乱可以整理,而那千丝万缕的“离愁”却是“剪不断,理还乱”.这位昔日的南唐后主心中所涌动的离愁别绪,是追忆“红日已高三丈后,金炉次第添金兽,红锦地衣随步皱”（《浣溪沙》）的荣华富贵,是思恋“风阁龙楼连霄汉,玉树琼枝作烟萝”（《破阵子》）的故国家园,是悔失“四十年来家国,三千里地山河”（《破阵子》）的帝王江山.然而,时过境迁,如今的李煜已是亡国奴、阶下囚,荣华富贵已成过眼烟云,故国家园亦是不堪回首,帝王江山毁于一旦.阅历了人间冷暖、世态炎凉,经受了国破家亡的痛苦折磨,这诸多的愁苦悲恨哽咽于词人的心头难以排遣.作者尝尽了愁的滋味,而这滋味,是难以言喻、难以说完的.
末句“别是一般滋味在心头”,紧承上句写出了李煜对愁的体验与感受.以滋味喻愁,而味在酸甜之外,它根植于人的内心深处,是一种独特而真切的感受.“别是”二字极佳,昔日唯我独尊的天子,如今成了阶下囚徒,备受屈辱,遍历愁苦,心头淤积的是思、是苦、是悔、还是恨……词人自己也难以说清,常人更是体会不到.若是常人,倒可以嚎啕倾诉,而李煜不能.他是亡国之君,即使有满腹愁苦,也只能“无言独上西楼”,眼望残月如钩、梧桐清秋,将心头的哀愁、悲伤、痛苦、悔恨强压在心底.这种无言的哀伤更胜过痛哭流涕之悲.
运用声韵变化,做到声情合一.下片押两个仄声韵（“断”、“乱”）,插在平韵中间,加强了顿挫的语气,似断似续；同时在三个短句之后接以九言长句,铿锵有力,富有韵律美,也恰当地表现了词人悲痛沉郁的感情.全词情景交融,感情沉郁.

21.九州生气恃风雷,万马齐喑究可哀.
24.天街小雨润如酥,草色遥看近却无.
25.村居茅檐低小,溪上青青草.最喜小儿无赖,溪头卧剥莲蓬.
看看对不对?

这首小诗将政治抱负和个人志向融为一体，将抒情和议论有机结合，形象地表达了诗人复杂的情感。龚自珍论诗曾说“诗与人为一，人外无诗，诗外无人”（《书汤海秋诗集后》），他自己的创作就是最好的证明

相见欢
李煜.唐五代
无言独上西楼,
月如钩,
寂寞梧桐深院锁清秋.
剪不断,
理还乱,
是离愁,
别是一般滋味在心头.
无人共语,独自登上楼台,唯见一弯残月映照,
凭栏望：孤月深秋下的院落中,只有梧桐孤立.
想要舍弃,却又思绪无限,心中都是说不完的
离别愁绪.
整首诗给人的感觉就是愁绪无限,作者当时表现
的是离乡去国的锥心怆痛,但在现在可以表现很多感
情,孤独无助时可用,表达思念之情可用……

“莫听”,诗人以“莫听”这样劝慰的口吻,将许多难以言传的情感蕴含于内,情致委婉动人.

指离愁之多

景 情

读 xié
读 霞 音是力求与下文的 涯 押韵,这种读法是沿袭古代的 叶音说 .叶音说 本身就是一种不科学的读法.古代有的诗歌是读 霞 ,但那是因为采取了 叶音说.
叶音说：语音会随着历史的变化而变化,但古人却认为语音是一成不变的,所以,当他们用他们那个时代的音读原本押韵的作品时,会发现有些作品不再押韵.为了解决这个问题,他们会依据上下文韵擅自杜撰一个韵,以期与上下文相协调.应该认识到他们的这种做法会导致 汉字无定音,且擅自杜撰音韵,也是一种不负责任的做法.叶音说是一种不科学的学说,应遭到摒弃.

诗人的马鞭

答：用“浩荡”表现“离愁”的广阔无边，用“白日斜”的特定情境烘托“离愁”。（答出一点给1分，意思对即可）     

吟鞭东指即天涯.
出自龚自珍的《己亥杂诗》
原诗:浩荡离愁白日斜,
吟鞭东指即天涯.
落红不是无情物,
化作春泥更护花.
浩荡离愁白日斜,吟鞭东指即天涯.
离愁满怀,正对着白日西下,扬鞭东去从此辞官赴天涯.[浩荡：广大无边,这里形容愁思无穷无尽.离愁：离别的愁思.白日：太阳.吟鞭：诗人的马鞭.]
[评析]以“白日斜”“天涯”来烘托离愁,可见诗人辞官心情的痛苦.
落红不是无情物,化作春泥更护花.
落花纷纷绝不是无情飘洒,化作春泥愿培育出更多新花.[落红：落花.花朵以红色者居多.因此落花又称为落红.这二句用来比喻自己虽辞官但仍会关心国家的命运.]
[评析]形象、贴切地展示作者为国效力的献身精神.
中心思想:全诗抒发了自己辞官司离京时的复杂感情,展示了诗人不畏挫折、不甘沉沦、始终要为国家效力的坚强性格和献身精神.全诗移情于物,形象贴切,构思巧妙,寓意深刻.

吟鞭东指即天涯.出自龚自珍的《己亥杂诗》 原诗 :浩荡离愁白日斜,吟鞭东指即天涯.落红不是无情物,化作春泥更护花.浩荡离愁白日斜,吟鞭东指即天涯.离愁满怀,正对着白日西下,扬鞭东去从此辞官赴天涯.[浩荡：广大无边,这里形容愁思无穷无尽.离愁：离别的愁思.白日：太阳.吟鞭：诗人的马鞭.] [评析]以“白日斜”“天涯”来烘托离愁,可见诗人辞官心情的痛苦.落红不是无情物,化作春泥更护花.落花纷纷绝不是无情飘洒,化作春泥愿培育出更多新花.[落红：落花.花朵以红色者居多.因此落花又称为落红.这二句用来比喻自己虽辞官但仍会关心国家的命运.] [评析]形象、贴切地展示作者为国效力的献身精神.中心思想:全诗抒发了自己辞官司离京时的复杂感情,展示了诗人不畏挫折、不甘沉沦、始终要为国家效力的坚强性格和献身精神.全诗移情于物,形象贴切,构思巧妙,寓意深刻.

（1）四层.首联为第一层,写离开故乡的时间很长；颈联为第二层,写眼前所见不是故乡风物（或身处异地他乡）；颔联为第三层,、写随着年龄增大,乡情日浓；尾联为第四层,写旅途艰辛,反衬归情急切.
（2）尾联想象丰富,表达巧妙.作者不直接说风尘仆仆,旅途艰辛,而是用拟人的手法.说风尘恋客,扑向旅人衣裳.表现了诗人归乡之切,富有艺术感染力.

赏析
词名《相见欢》咏的却是离别愁.此词写作时期难定.如系李煜早年之作,词中的缭乱离愁不过属于他宫廷生活的一个插曲,如作于归宋以后,此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛.
起句“无言独上西楼”,摄尽凄惋之神.“无言”者,并非无语可诉,而是无人共语.由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情,可见其孤独之甚、哀愁之甚.本来,作者深谙“独自莫凭栏”之理,因为栏外景色往往会触动心中愁思,而今他却甘冒其“险”,又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚.
“月如钩”,是作者西楼凭栏之所见.一弯残月映照着作者的孑然一身,也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》）,引起他多少遐想、多少回忆?而俯视楼下,但见深院为萧飒秋色所笼罩.“寂寞梧桐深院锁清秋”,这里,“寂寞”者究竟是梧桐还是作者,已无法、也无须分辨,因为情与景已妙合无垠.
过片后“剪不断”三句,以麻丝喻离愁,将抽象的情感加以具象化,历来为人们所称道,但更见作者独诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”.
诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时,或写愁之深,如李白《远离别》：“海水直下万里深,谁人不言此愁古”；或写愁之长,如李白《秋浦歌》：“白发三千丈,缘愁似个长”；或写恋之重,如李清照《武陵春》：“只恐双溪艋舟,载不动许多愁”；或写愁之多,如秦观《千秋岁》：“春去也,飞红万点愁如海”.李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外,但却根植于作者的内心深处,无法驱散,历久弥鲜；舌品不得,心感方知.因此也就不用诉诸人们的视觉,而直接诉诸人们的心灵,读后使人自然地结合自身的体验而产生同感.这种写法无疑有其深至之处.
这首抒写离愁的词,从渲染孤寂凄凉的环境气氛入手,形象地展现了心头无可解脱的愁苦之情.全篇如诉如叹,凄婉动人,明白如话,句句精彩.

小题1:征蓬出汉塞
小题1:吟鞭东指即天涯
小题1:己所不欲勿施于人
小题1:入则无法家拂士
小题1:过尽千帆皆不是斜晖脉脉水悠悠 两岸猿声啼不住轻舟已过万重山
小题1:像恋人的柔发，婴孩手中乳

此类题主要考查学生对诗词名句的背诵填写能力，直接填写更考查了突破书写障碍字的能力，理解填写还考查了学生的理解能力。

心中的思绪,想要减断,却怎样也减不断,想好好梳理,却更加的杂乱,这样的离异思念之愁,而今在心头上却又是另一般不同的滋味.
南唐后主 李煜
相见欢
　　无言独上西楼,
　　月如钩,
　　寂寞梧桐深院锁清秋.
　　剪不断,
　　理还乱,
　　是离愁,
　　别是一般滋味在心头.

自古以来，离愁便是文人墨客笔下的宠儿，关于离愁的诗更是数不胜数，离乡之情，别友之情溢满了文化史。
身处异地，唐代大诗人李白在《静夜思》中写到“举头望明月，低头思故乡”月色凄凉，作者独自一人身处异乡，望着那轮皎洁的明月，思乡之情不禁油然而生，想起自己在故乡的一切，不禁感到无尽的酸楚，只能对月空吟，留下这千古传颂的名句。
背景离乡，李月也曾吟诵到“仍怜故乡水，万里送行舟”把自己对家乡的依恋转化为家乡水对自己的万里送别，构思何其巧妙，感情何甚强烈，铺案写下这传颂千古的名句。
与多年好友相别，王勃在《杜少府之任蜀州》中吟到：“海内存知己，天涯若比邻”与好友相交多年，而今日一别，却不知何时才能够再会，自然心生不舍，但诗人却以乐观的态度，抛开惜别之情，丝毫不会哭哭啼啼作儿女态，挥豪写下这千古流传的送别佳句。
而面对离别，王维却在《送元二使安西》中真情吐露：“劝君更尽一杯酒，西山阳关无故人。”以叙述的口吻，传情的动作表达真挚的惜别之情，青青河畔，折柳相送，轻吟写下这流传千古的佳句。
喜欢读古诗，体味古诗中的离情别绪，我仿佛经历了一次旅游，沉醉共中，甚至让我不想醒来。

秋意浓,秋意重,两地相思,一树离愁. 秋夜窗轩逸幽风 轻罗小扇戏流莹 回眸转瞬无所觅 灵光白玉遮微明 明月悠云温婉处 君我异地共相思 月是中秋分外明 皓月当空洒清辉 良辰美景念挚心 我把问候遥相寄 祝愿佳节好运多 人圆月圆事事圆 相思成网,思念成桥, 承诺的心,如影随形. 爱情降落的那个午夜, 我们找到了,旋转的摩天轮. 听说眺望摩天轮的人,其实是在眺望爱情. 你经过的水乡 你走过的长桥 哪一处才是等待的终点 吹破残烟入夜风.一轩明月上帘栊. 因惊路远人还远,纵得心同寝未同. 情脉脉,意忡忡.碧云归去认无踪. 只应曾向前生里,爱把鸳鸯两处笼. 春风重拂地,佳节倍思亲,睹物思亲常入梦,训言在耳犹记心,年年祭扫先人墓,处处犹存长者风. 清明时节雨纷纷,路上行人欲断魂；借问酒家何处有,牧童遥指杏花村. 秋香寒艳好 谁惜是天真 玉梅谢后阳和玉 散与群芳自在春 九日登高望 苍苍远树低 人烟湖草裹 山红现楼西 这儿对上一联： 春风暖,春风绿,十载眷恋,百年圆梦. 秋意浓,秋意重,两地相思,一树离愁.

外婆告诉我,外公最喜欢月亮.苏轼的“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺”是一种豁达；柳永的“杨柳岸晓风残月”是一种凄凉；而李后主的“月如钩”三个字则透出无尽的哀伤.在月光下,我学会了许多诗词,也渐渐品味到了是人们的境界.

诗人的马鞭.多以形容行吟的诗人

剪不断,理还乱,是离愁.——《相见欢》

多情自古伤离别,更那堪,冷落清秋节.今宵酒醒何处?杨柳岸,晓风残月.

指去国之愁
所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛

李清照

老骥伏枥,志在千里.
无言独上西楼,月如钩,寂寞梧桐深院锁清秋.剪不断,理还乱,是离愁,别是一般滋味在心头

【词意浅述】
一个人默默无语,独自登上西楼,天边月形如勾,在这清寒的秋夜,院子里深锁著梧桐,也锁住了寂寞.心中的思绪,想要减断,却怎样也减不断,想好好梳理,却更加的杂乱,这样的离异思念之愁,而今在心头上却又是另一般不同的滋味.

诗的三、四句是写筵席上的畅饮和劝酒.过去曾有人认为这两句“作旷达语,倍觉悲痛”.还有人说：“故作豪饮之词,然悲感已极”.话虽不同,但都离不开一个“悲”字.后来更有用低沉、悲凉、感伤、反战等等词语来概括这首诗的思想感情的,依据也是三四两句,特别是末句.“古来征战几人回”,显然是一种夸张的说法.清代施补华说这两句诗：“作悲伤语读便浅,作谐谑语读便妙,在学人领悟.”（《岘佣说诗》）这话对我们颇有启发.为什么“作悲伤语读便浅”呢?因为它不是在宣扬战争的可怕,也不是表现对戎马生涯的厌恶,更不是对生命不保的哀叹.让我们再回过头去看看那欢宴的场面吧：耳听着阵阵欢快、激越的琵琶声,将士们真是兴致飞扬,你斟我酌,一阵痛饮之后,便醉意微微了.也许有人想放杯了吧,这时座中便有人高叫：怕什么,醉就醉吧,就是醉卧沙场,也请诸位莫笑,“古来征战几人回”,我们不是早将生死置之度外了吗?可见这三、四两句正是席间的劝酒之词,而并不是什么悲伤之情,它虽有几分“谐谑”,却也为尽情酣醉寻得了最具有环境和性格特征的“理由”.“醉卧沙场”,表现出来的不仅是豪放、开朗、兴奋的感情,而且还有着视死如归的勇气,这和豪华的筵席所显示的热烈气氛是一致的.这是一个欢乐的盛宴,那场面和意境决不是一两个人在那儿浅斟低酌,借酒浇愁.它那明快的语言、跳动跌宕的节奏所反映出来的情绪是奔放的,狂热的；它给人的是一种激动和向往的艺术魅力,这正是盛唐边塞诗的特色.千百年来,这首诗一直为人们所传诵.

（1）落红不是无情物，化作春泥更护花
（2）连峰去天不盈尺 枯松倒挂倚绝壁
（3）别有幽愁暗恨生 此时无声胜有声

龚自珍己亥杂诗第五首原诗如下：
碧栏干外夜沉沉,
斜依云屏烛影深.
看取红酥深欲滴,
凤文双结是同心.
此诗以夜色修饰离愁,以烛影烘托离愁,以同心结映衬离愁.
这种多层次的描写方法和马致远的《天净沙·秋思》有异曲同工之妙.
个人理解,供你参考.

无言独上西楼”出自南唐后主李煜的《相见欢》.
原文是：
无言独上西楼,
月如钩,
寂寞梧桐深院锁清秋.
剪不断,
理还乱,
是离愁,
别是一般滋味在心头.
写作背景：
李煜字重光,是南唐最末一个皇帝,史称李后主.975年,南唐被北宋灭亡,李煜肉袒出降,被押送到汴京,封“违命侯”,过着“北中日夕,只以泪水洗面”的日月.一个掌握生杀予夺之权的一国之主,忽而变为任人宰割的阶下之囚,景况一落千丈,他的悲痛愁恨乃是一般人难以想象的.他领受了人生的悲哀,又直率、真切地把自己的悲哀倾泻在词中,这使他的词“深衷浅貌,短语长情”,无论就思想内容或艺术技巧来看,都大大超越了前人,达到了小令的最高境界.
解析：
“无言独上西楼”---通过动作揭示人的思想感情.语言通俗明白,而又十分精炼准确.写的动作是“上西楼”,单从这三个字,看不出人的情感.如果是爱妃宫娥,前呼后拥上西楼,那倒是十分欢乐热闹的.然而这却是“独上西楼”,并且还是“无言”!“白鸟无言定是愁”,何况人呢?李后主愁恨满怀,踽踽独上的形象跃然纸上,呈现眼前.
“月如钩,寂寞梧桐深院锁清秋”---写后主所处的凄凉环境.他登上西楼,举头见新月如钩,钩起一串旧恨新愁；低头看桐荫深锁,锁住了满院清秋.凄凉的景物中,蕴含着深深的愁恨,景中有情,情溢景外.梧桐,在古典诗词中,从来就是个表现愁情的物象,“梧桐树,三更雨,不道离情正苦”（温庭筠《更漏子》）、“依约相思碎语,夜凉桐叶声声”（陆甫之《清平乐》）“只有一枝梧叶,不知多少秋声”（张炎《清平乐》）等等,表现的都是愁闷的境界；秋天是个萧条悲凉的季节,“何处合成愁,离人心上秋”（吴文英《唐多令》）,秋景所引起的是一种凄切、悲伤的情绪.处在这样秋色深锁的梧桐深院中,一般人也都会产生凄寒孤寂之感,何况是由君主沦为囚徒的李后主呢?昔日为君主之时,所居之地是“凤阁龙楼连霄汉,玉树琼枝作烟萝”（《破阵子》）,陪伴着的是“春殿嫔娥鱼贯列”（《玉楼春》）.而现在所居之地是“寂寞梧桐深院”,陪伴他的是“月如钩”,其内心的愁恨该是多么深长呀!
“剪不断,理还乱,是离愁”---换头处以重笔直抒胸臆,点出自己的“离愁”.他的离愁,不是一般的男女离别之愁,而是失掉故国的深愁长恨.一般人的离愁,还是可以抛掉的：“心中得胜暂抛愁,醉卧凉风拂簟秋”（雍陶诗）；是可以洗掉的：“一曲清歌一杯酒,为君洗去古今愁”（刘秉忠诗）；是可以割断的：“梁园歌舞足风流,美酒如刀割断愁”（刘子翚诗）.而李后主的愁却是“剪不断,理还乱”,可见愁之深,恨之长.有这样的深愁长恨,其心中的滋味该是什么样呢?
“别是一般滋味在心头”---“别是”,就是不同于一般,这是由君主变为囚徒的特殊滋味.这种滋味,凡人未能尝试,只有自家领略.其为酸甜,抑或苦辣?其为烦恼,抑或悔恨?自己亲身尝过,尚且说不出,则他人岂可道哉?此所谓“无声胜有声”,此种无言之哀,更胜于痛哭流涕之哀.

1．表现了词人因目睹残月而想起故国时产生的惆怅、寂寞.
2．词人运用比喻的修辞手法,将抽象的愁绪比喻为具体的丝线,形象生动的写出了词人愁肠百结难以排遣的心情.

相同之处在于同为用绵绵不绝的长江水来比喻“恨”的深刻和绵长.不同之处在于前者的“愁”愁的是国破家亡,而后者的“愁”愁得是对于爱人离愁别绪.且前者的情感更为猛烈,而后者是一个情感不断加深的过程.

心中的思绪,想要减断,却怎样也减不断,想好好梳理,却更加的杂乱,这样的离异思念之愁,而今在心头上却又是另一般不同的滋味.