残花落地听无声 作文

破旧阁楼外的雨淅淅沥沥，静静蹲在黑暗的角落抽离，那时雨，又触碰到哪个伤口？把脸埋在臂弯，就算泪水浸湿了衣袖也无妨，反正，那伤，早已渗透心底，腐了，凉了，不会再痛了。我还在孤寂的边缘固执地挣扎着，我还不...

首句“寻芳不觉醉流霞”,写出从“寻”到“醉”的过程.因为爱花,所以怀着浓厚的兴味,殷切的心情,特地独自去“寻芳”；既“寻”而果然喜遇；既遇遂深深为花之美艳所吸引,流连称赏,不能自已；流连称赏之馀,竟不知不觉地“醉”了.
次句“倚树沉眠日已斜”进一步写“醉”字.因迷花醉酒而不觉倚树（倚树亦即倚花,花就长在树上,灿若流霞）；由倚树而不觉沉眠；由沉眠而不觉日已西斜.
客散酒醒深夜后,更持红烛赏残花.”在倚树沉眠中,时间不知不觉由日斜到了深夜,客人已经散去,酒也已经醒了,四周是一片夜的朦胧与沉寂.在这种环境气氛中,一般的人是不会想到赏花的；即使想到,也会因露冷风寒、花事阑珊而感到意兴索然.但对一个爱花迷花的诗人来说,这样一种环境气氛,反倒更激起赏花的意趣.
我真有空

小题1:阴阴； 又 
小题2:这首诗的后两句抒发了诗人的思乡之情。


小题1:

洒满金色阳光的花儿开得格外艳丽，我却失去了所有美好记忆，哪会想起我的往昔，只有眼前残花，落叶后依然美丽。窗外太阳依然升起，鸟儿歌声依然动听；床前花朵依然艳丽，门前大树依然碧绿。睁开我的双眼，一张张陌生的脸庞，焦急而又欣喜。我好奇地看着他们，不知怎的，他们的眼睛里滚下一串晶莹的泪滴。他们呼唤着一个个陌生的名字，将一张张照片举起，似乎在等待我的回应。我好奇的望着，望着他们焦急的眼神，注视着他们失望的表情。我对他们置之不理，只顾寻找自己感兴趣的东西；突然望见床前的一簇鲜花，五颜六色，五彩缤纷；像极了以往的美好记忆。那又怎样，还不是会变成残花；弱不禁风，等待着风儿袭向自己，慢慢逝去。已逝去的残花，伴着落叶，有谁还会珍惜？但仍旧不改变的，是花的美丽。美丽的记忆啊，就算你已逝去；请不要忘记，你仍旧是一份记忆。慢慢的，慢慢的；毫无留恋，渐渐地，让我将你忘记。但还是请你，为我保存着那一份美好回忆；无论时间过去多久，我坚信，记忆永远持续美丽，正等待着你的珍惜。虽然美丽花儿已变为残花，美好记忆已经忘记，但请你相信，记忆永远如花般美丽，永远值得我们去珍惜。——将此文章送给所有失去记忆的人。初一:杨心路

几番笑靥，惊艳了满陌行人，几番妩媚，点缀了满城烟雨。曾经奋笔书写的满纸华章，只为遮掩如今的残颜败气。可一生衰荣命中注定，如何挣扎，也终将告别一世繁华。
　　每每秋季，空气中总会弥漫着植物腐烂的气息，即使丰收的瓜果香，也会在无形中被混合，分解，直至完全消失。在这样的时节，我喜欢独自漫步于街头，在秋风萧瑟中拾起几片枯叶，细细端详，仿佛看到了它们一天天萎缩，憔悴的全过程。
　　我想象自己是它们中的一员，在看见第一片落叶时，我知道，美艳正悄悄从我脸上消失，曾经光滑有弹性的肌肤，也一天天变得干燥，蜡黄。我开始惊恐，害怕，哭泣，看着命运的终结者一步步逼近，看着同伴们一个个痛苦地死去，在狂风中破碎，消散。无数的呻吟声在我耳边回荡，折磨着我，吞噬着我。我歇斯底里的哭泣，直到身上最后一口气也被抽干，才绝望地闭上双眼，落入无底的黑暗漩涡中。
　　秋风猛烈吹过，我不禁打了一个寒颤，才从自己的幻想中惊醒。再看满地残花败柳时，仿佛多了一份亲切。既而又想到它们曾经的美丽，不觉心中多了几分伤感与悲凉。曾经争奇斗艳的它们，是如此多骄啊！奔腾的血液流经每一个部位，挺拔的身躯散发出青春的活力与生命的热情。它们不羁的头颅，永远注视着远方的天空，在世人的声声赞叹中，无动于衷。可如今，芳华已尽，精彩而短暂的一生，只能在落地听无声中结束。
　　它们是寒风中的流浪者，生命已尽，灵魂仍在流浪，残破的驱壳，带着些许留念随风飘荡，融入泥土，却被古人评为“落红不是无情物，化作春泥更护花。”残花落地听无声，谁人知其有无情？

醉有两层意思,一是因为喝酒而醉,更深一层的意思是说他被满眼如流霞般的红花所陶醉.
深夜持烛,这个很有意境,得自己体会吧.好比说孤单是一个人的狂欢,诗人在夜深人静之后,远离了尘世的喧嚣,与大自然亲密接触,独自享受纯净的时光.这应该是一种文人情怀吧.

我的理解是：落红是指生命结束,鸟儿飞去了则是代表时间的短促,也就是说,生命也就像这残花一样,在很短的时间里,化为落英缤纷了

像柳树也逢春,增添绿色般地,希望也会来.像老枝也发芽,开花般地,喜事会到来.像在重重霜雪中般,过去的劳苦不断,但是像黄金色无论何时为止都闪亮耀眼般地,不忘以前的劳苦,用诚心的心过生活.

残花缀在繁枝上； 繁花终究会零落
鸟儿飞去了,鸟儿来了又飞走
撒得落红满地---- 繁华散去,只剩落花满地
生命也是这般的一瞥么?生命是否也这般短暂,翩如惊鸿,只留下短短一瞥?
总之是感叹生命苦短,繁华无多的意思,不过用在这里是反问,后面要证明生命存在的意义的.

看这一季,落花无声.

残花缀在繁枝上； 繁花终究会零落
鸟儿飞去了,鸟儿来了又飞走
撒得落红满地---- 繁华散去,只剩落花满地
生命也是这般的一瞥么?生命是否也这般短暂,翩如惊鸿,只留下短短一瞥?
总之是感叹生命苦短,繁华无多的意思,不过用在这里是反问,后面要证明生命存在的意义的.

1．阴阴；又
2．思乡

①一、二句中的“落更开”和“燕飞来”写出了春景怎样的特点?"落更开”描述了三月的花谢了又开,表现了春光未逝；“燕飞来”描述了低矮的屋檐下有燕子飞来飞去,表现了春光生机犹在写出了暮春景象：春光未逝,生机犹存的特点.②诗的三、四句意蕴深刻,为历代传诵.请对这两句诗作赏析以拟人的手法来写了杜鹃鸟,塑造了一个执着的形象,借此表现自己留恋春天的情怀,字里行间充满凄凉的美感.诗人用子规夜半犹啼血,不信东风唤不回来表达竭尽全力留住美好时光的意思,既表达珍惜的心情,又显示了自信和努力的态度.表现了自己顽强进取,执着追求美好未来的坚定的信念和乐观的精神.这首诗的子规（杜鹃）与以往大部分诗里借喻哀伤,凄切的含义较不相同,带有比较积极的意义.
①诗歌前两句用哪些词语写出了荷花池塘雨后的静态美?以“水面平”“明镜”“照檐楹”等写出了荷花池塘雨后幽美迷人的静态.
②“东风忽起垂杨舞”一句极为传神,请作简要赏析雨停了,风住了,池边垂柳苍翠欲滴.忽然一阵风起,万千杨柳枝条袅娜飘动.杨柳似有知,风雨中洗尽污浊,欣喜中乘风起舞.舞动时抖落一身水珠,洒向池中荷叶,传来嗒嗒万点声.风狂雨骤时,杨柳枝条不停摆动不会引人注目,雨打荷叶响声一片也不会声声入耳.只有在风停雨住之后,一切归于沉寂,才会留意那突然风穿杨柳出现的舞动,才会捕捉到柳枝上的水珠抛向荷叶时发出的点点声响.
　　由风起而垂杨舞,由垂杨舞而荷声万点的连锁反应,反映了作者雨后静观自然的怡然心态.
①诗中哪些词语反映了眼前这场战事的严酷?"碎铁衣" "数重围" " 独" " 残"②一个“碎”字和一个“独”字刻画了一位怎样的将军形象?“独”字几乎有千斤之力,压倒了敌方的千军万马,给人以顶天立地之感.诗没有对这位将军进行肖像描写,但通过紧张的战斗场景,把英雄的精神与气概表现得异常鲜明而突出,给人留下难忘的印象.将这场惊心动魄的突围战和首句的“碎”相对照,让人想到这不过是他“百战沙场”中的一仗.这样,就把刚才这一场突围战,以及英雄的整个战斗历程,渲染得格外威武壮烈,完全传奇化了.诗让人不觉得出现在眼前的是一批残兵败将,而让人感到这些血泊中拚杀出来的英雄凛然可敬.

熊
明月半露云脚下.扣月与云字下部,残花双落=比,马蹄=灬

物是人非：景物还是这景物,人事却是已经变了（人变了或事变了,与以前不一样了）.
物是人非,望庭前残花败叶：这句话要有意境地去理解的话,得改变一下顺序：看着这庭前花已残,叶已败,慨叹着物是人非.

诗中阴阴一词写出了杨柳的枝繁叶茂,又一词写出了梦境的一再出现.
后两句运用想象手法,抒发了诗人独在异乡,无比思念故乡的感情.

1．阴阴；又
2．思乡

又逐

1．阴阴；又
2．思乡

塑造了一位身居深山不问世事的悠闲自在潇洒无拘的隐者形象.

春兴
杨柳阴阴细雨晴,残花落尽见流莺.
春风一夜吹乡梦,又逐春风到洛城.
作者：武元衡
朝代：唐
体裁：七言绝句
希望对您有帮助

(1)、选B、C。
B错误是因为描写的是暮春景色，而非早春；C错误是因为不与白诗相同，因白诗描写的是琵琶的音乐，而不是美景。再者，此诗旨在抒发思乡之情，且在暮春，春景已悄然逝去。
（2）、“春风一夜吹乡梦，又逐春风到洛城。”这是两个出语平易自然，而想象却非常新奇、意境也非常美妙的诗句。上句写春风吹梦，下句写梦逐春风，一“吹”一“逐”，都很富有表现力。它使人联想到，那和煦的春风，象是给入眠的思乡者不断吹送故乡春天的信息，这才酿就了一夜的思乡之梦。而这一夜的思乡之梦，又随着春风的踪迹，飘飘荡荡，越过千里关山，来到日思夜想的故乡。在诗人笔下，春风变得特别多情，它仿佛理解诗人的乡思，特意来殷勤吹送乡梦，为乡梦作伴引路；而无形的乡梦，也似乎变成了有形的缕缕丝絮，抽象的主观情思，完全被形象化了。

诗人与朋友一起前来把酒赏花,花丛如晚霞一般艳丽,不知不觉中他们就喝醉了,傍晚时分他倚在大树底下就给睡着了.等他醒来的时候已经是深夜,客人们都散去了,诗人雅兴依旧,举着一盏红烛欣赏即将凋零的残花.
够白话了吧

破旧阁楼外的雨淅淅沥沥，静静蹲在黑暗的角落抽离，那时雨，又触碰到哪个伤口？把脸埋在臂弯，就算泪水浸湿了衣袖也无妨，反正，那伤，早已渗透心底，腐了，凉了，不会再痛了。我还在孤寂的边缘固执地挣扎着，我还不懂，一直执著着不愿放手的那份纯情到底该，或不该。
是呢。入秋了…… 　
在淋湿的街道上走着，灵魂又被哪件事抽空了，想到心碎，想到窒息……
旧时的那片荷塘，是她最爱来的地方，现在她离开了，荷塘也无生气，独守着残荷，我还能做什么。她离开之际，我一直呆呆的站在原地思索着、寻找着答案，现在她的背影以化为雾，我却还在昏黄的路灯下徘徊，手心攥着，她曾一直最爱的香橙味奶糖的糖纸……
我还记得，她曾经爱和我一起收集香橙味的糖纸，一张一张，都叠成千纸鹤，藏在抽屉里…… 　
我还记得，她曾经爱和我一起在课堂上挤眉弄眼，一天一天，许多涂鸦纸条，夹在日记里…… 　
我还记得，那个秋雨季，她不说一声就离开了…… 　
我一直在寻找着，你是否还在这座城市？ 　
我一直在相信着，你一定还在这座城市。 　
每当天落起雨的时候，我就习惯，站在窗前眺望着，尽管看得不远，我还是一定要那样做。也许，那样已成习惯……
碎雨打湿了眼睑，视线模糊，已不清是泪，还是雨……滴滴疏落芭蕉叶上，那样耳熟清脆的声音，又似何时心碎的动听。
许是秋意忽袭，荷塘中那一朵朵泛烂的残荷，往昔那澈水中已布尘埃，墨影残骸，花即惨败那般落魄的模样是否如当初失去你的我，一个人在角落里收拾残局狼狈的模样。
没有游人，这片荷塘就像孤寂落寞的我，注定孤独一生，难过也无人问津，原先花未落的华丽至如今残花败叶的狼狈，被热闹繁华的世界赶了出来，划清界限。与这片荷塘作伴，流再多泪也净化不了这片荷塘的浑浊，就像拥有再多朋友的我，也不弥补不了失去你位置的那个漏洞。终究我是累了，泪干了……
她们说，人生就是一场戏，我们都像个傻子一样每天反反复复演着这般枯燥无味的剧情，那么这一生的次次分离，是不是早已注定？
坐在荷塘边，回忆着往昔的一幕幕，往事果然如烟，越是想知道、看清它，它就越是模糊，我竭力，不去想离别的那些日子，搜寻着，我们在一起度过的每一天，却永远看不清，惟不模糊的，只有那些分离……泪还是没出息的落下，那伤痛，有谁懂？就算倾心的话再多，也没有人在乎。
秋末。 　
残花随风落谢在空中飘散，倾舞。 　
这一季末那不堪回首的残花败影，是否也像我们失去的友情？ 　
浅唱，一曲无声的忧情，回想，一段无悔的友情。 　
一个人的旧歌唱给自己，闭上眼睛这句，死心无悔，还会有哪个失心疯会为一段短暂的友情如此落寞不堪？
最后她们都走了，剩我一个守着败荷残塘数着，赏着，秋季末后，这一路的残花败影……

花前/顾影//粼粼/水中人
水面/残花//片片/绕人身
求采纳好评,亲~~

《定风波》
辛弃疾
少日春怀似酒浓,插花走马醉千锺.老去逢春如病酒,唯有,茶瓯香篆小帘栊.卷尽残花风未定,休恨,花开元自要春风.试问春归谁得见?飞燕,来时相遇夕阳中.
词分上下两阙.
上阙以“少日”与“老去”作强烈对比.“老去”是现实,“少日”是追忆.少年时代,风华正茂,一旦春天来临,更加纵情狂欢,其乐无穷.对此,只用两句十四字来描写,却写得何等生动,令人陶醉!形容“少日春怀”,用了“似酒浓”,已给人以酒兴即将发作的暗示.继之以“插花”、“走马”,狂态如见.还要“醉千锺”,那么,连喝千怀之后将如何颠狂,就不难想象了.而这一切,都是“少日”逢春的情景,只有在追忆中才能出现.眼前的现实则是：人已“老去”,一旦逢春,其情怀不是“似酒浓”,而是“如病酒”.同样用了一个“酒”字,而“酒浓”与“病酒”却境况全别.什么叫“病酒”?欧阳修《蝶恋花》词说：“谁道闲情抛弃久?每到春来,惆怅还依旧.日日花前常病酒,不辞镜里朱颜瘦.”“病酒”,指因喝酒过量而生病,感到很难受.“老去逢春如病酒”,极言心情不佳,毫无兴味,不要说“插花”、“走马”,连酒也不想喝了.只有呆在小房子里,烧一盘香,喝几杯茶,消磨时光.怎么知道是小房子呢?因为这里用了“小帘栊”.“栊”指窗上棂木,而“帘栊”作为一个词,实指窗帘.挂小窗帘的房子,自然大不到那里去.
下阙“卷尽残花风未定”,有如奇峰突起,似与上阙毫无联系.然而仔细寻味,却恰恰是由上阙向下阙过渡的桥梁.上阙用少日逢春的狂欢反衬老去逢春的孤寂.于“茶瓯香篆小帘栊”之前冠以“唯有”,仿佛除此之外什么都不关心.其实不然.他始终注视那“小帘栊”,观察外边的变化.外边有什么变化呢?春风不断地吹,把花瓣儿吹落、卷走,如今已经“卷尽残花”,风还不肯停!春天不就完了吗?如此看来,诗人自然是恨春风的.可是接下去,又立刻改口说：“休恨!”为什么?因为：“花开元自要春风.”当初如果没有春风的吹拂,花儿又怎么能够开放呢?在这出人意外的转折中,蕴含着深奥的哲理,也饱和着难以明言的无限感慨.春风催放百花,给这里带来了春天.春风“卷尽残花”,春天就要离开这里,回到别的什么地方去了.“试问春归谁得见?”问得突然,也令人感到难于回答,因而急切地期待下文.看下文,那回答真是“匪伊所思”,妙不可言：离此而去的春天,被向这里飞来的燕子碰上了,她是在金色的夕阳中遇见的.那么,她们彼此讲了些什么呢?
古典诗词中的“春归”有两种含义.一种指春来,如陈亮《水龙吟》：“春归翠陌,平莎茸嫩,垂杨金浅.”一种指春去,其例甚多,大抵抒发伤春之感.辛弃疾的名作《摸鱼儿》“更能消几番风雨,匆匆春又归去.惜春长怕花开早,何况落红无数”,亦不例外.而这首《定风波》却为读者打开广阔的想象领域和思维空间,诱发人们追踪春天的脚步,进行哲理的思考,可谓另辟蹊径,富有独创精神.
把春天拟人化,说她离开这里,又走向那里,最早似乎见于白居易的《浔阳春·春生》：“春生何处暗周游?海角天涯遍始休.先遣和风报消息,续教啼鸟说来由.展张草色长河畔,点缀花房小树头.若到故园应觅我,为传沦落在江州.”
黄庭坚的《清平乐》,则遵循这种思路自制新词：“春归何处?寂寞无行路.若有人知春去处,唤取归来同住.春无踪迹谁知,除非问取黄鹂.百啭无人能解,因风飞过蔷薇.”
王观的《卜算子·送鲍浩然之浙东》,构思也很新颖：“水是眼波横,山是眉峰聚.欲问行人去那边?眉眼盈盈处.才始送春归,又送君归去.若到江南赶上春,千万和春住.”
辛弃疾《定风波》的下阙和上述这些作品可谓异曲同工,其继承与创新的关系,也是显而易见的.

小题1:A吹 B逐
小题1:表达了思乡、惜春之情


小题1:本题考查诗歌中富有表现力的词语。结合诗歌中意象的特征来确定具有表现力的字即可。
小题1:本题考查理解作者思想感情的能力。结合诗歌中意象的特征来理解作者的思想感情即可。

花虽残,蝶恋就成

1是对的,4中,他人的评价是他人主观的想法,不能作为评价的依据,只有被认为是真理的平价才有参考价值.

　　• ［译文］
　　几枝初开的杏花红雪般堆在土状,点点青山如画屏一样隐现在屋上.一个春季,能有几天这样明媚、晴朗?阳春三月的景致令人陶醉,只适合醉眼朦胧地而不适合清醒地去欣赏.
　　花虽残了,蜂儿却把它酿成了蜜,雨虽来了,燕子却借它调好了筑窝的泥.绿荫窗下,浓睡的我醒来已经很晚了.是谁把我叫起?是那窗外早晨鸣叫的黄莺.
　　像一帘红雨飘下,那是凋谢了的桃花,十里长的柳荫,树影儿歪斜.一时间来洛阳赏花饮酒的人纷纷都告别了.春天归去了,闲坏了旧日里忙于采花的蜂蝶.
　　春天的景物是令人陶醉的.景物虽是客观存在,但欣赏的人却各有不同,有带着欢欣的,有满怀愁绪的.由这三首小令所渲染出的风和日丽、百花争艳、蝶逐蜂嚷的烂漫春色,可推测作者此时正当风华正茂、志得意满之时.
　　作者在这三支曲子中描绘了十分甜美、令人迷痴的春景：繁花凋谢,却被蜂儿酿成了蜜糖；细雨飘飘,燕子用它和泥筑成了自己的窝.绿窗春宵,甜梦忽醒,原来是窗外晓莺在呼唤.孟浩然“春眠不觉晓”、陆游 “小楼一夜听春雨”的诗境,都在这里得到了化用.在细小的物像中显出大自然复苏后的生机.
　　答案一：第二首小令用“残花”作主景,用“细雨”作背景,用“窗外晓莺啼”作主调,作者以小小的虫鸟活动唤起春天的生趣,以喜悦的心情写残花,不给人零落凄凉的感觉.
　　答案示例二：落花纷纷,本有凄凉零落之感,但诗人却因此感受到了蜜之甜.晓莺啼唤起春睡的人,更是写出了春天的生机与活力.

送春
北宋'王令
三月残花落更开,小檐日日燕飞来.
子规夜半犹啼血,不信东风唤不回.
【赏析】
这首诗写暮春三月的景象.花落了虽又重开,燕子离去了还会回来,然而那眷恋春光的杜鹃,却半夜三更还在悲啼,不相信东风是唤不回来的.
后两句以拟人的手法来写了杜鹃鸟,塑造了一个执着的形象,借此表现自己留恋春天的情怀,字里行间充满凄凉的美感.
东风就是指春风,子规,杜鹃鸟经常在暮春啼叫.
诗人用子规夜半犹啼血,不信东风唤不回来表达竭尽全力留住美好时光的意思,既表达珍惜的心情,又显示了自信和努力的态度.这首诗的子规（杜鹃）与以往大部分诗里借喻哀伤,凄切的含义较不相同,带有比较积极的意义

小题1:阴阴又 （2分）
小题1:抒发作者思乡及惜春的感情。


小题1:本题考查分析诗歌内容的能力。结合诗歌的内容来分析即可。
小题1:本题考查体会作者情感的能力。结合诗歌的内容以及作者的生平经历来体会即可。

听雨声、看残花表现了作者内心的孤单和忧思,这一句又含有时间流逝的感伤之情.

修辞手法：拟人,撒字的用法；借喻,落红套用“落红不是无情物,化作春泥更护花”,赏析就不用我教你了吧 ,最后一句是反问

泪珠儿滴落在玉盘里,梦已然远啦,只剩下满腹惆怅记忆---青春难道也是如此不堪吗?

纳兰的词里有好多这样的

　　李商隐《花下醉》
　　寻芳不觉醉流霞,倚树沉眠日已斜.
　　客散酒醒深夜后,更持红烛赏残花.
　　如诗题所显示的,这是一首抒写对花的陶醉流连心理的小诗.
　　首句“寻芳不觉醉流霞”,写出从“寻”到“醉”的过程.因为爱花,所以怀着浓厚的兴味,殷切的心情,特地独自去“寻芳”；既“寻”而果然喜遇；既遇遂深深为花之美艳所吸引,流连称赏,不能自已；流连称赏之馀,竟不知不觉地“醉”了.这是双重的醉.流霞,是神话传说中一种仙酒.《论衡》上说,项曼卿好道学仙,离家三年而返,自言：“欲饮食,仙人辄饮我以流霞.每饮一杯,数日不饥.”这里用“醉流霞”,含意双关,既明指为甘美的酒所醉,又暗喻为艳丽的花所醉.从“流霞”这个词语中,可以想象出花的绚烂、光艳,想象出花的芳香和情态,加强了“醉”字的具体可感性.究竟是因为寻芳之前喝了酒此时感到了醉意,还是在寻芳的过程中因为心情陶然而对酒赏花?究竟是因迷于花而增添了酒的醉意,还是因醉后的微醺而更感到花的醉人魅力?很难说得清楚.可能诗人正是要借这含意双关的“醉流霞”写出生理的醉与心理的醉的相互作用和奇纱融合.“不觉”二字,正传神地描绘出目眩神迷、身心俱醉而不自知其所以然的情态,笔意极为超妙.
　　次句“倚树沉眠日已斜”进一步写“醉”字.因迷花醉酒而不觉倚树（倚树亦即倚花,花就长在树上,灿若流霞）；由倚树而不觉沉眠；由沉眠而不觉日已西斜.叙次井然,而又处处紧扣“醉”字.醉眠于花树之下,整个身心都为花的馥郁所包围、所浸染,连梦也带着花的醉人芳香.所以这“沉眠”不妨说正是对花的沉醉.这一句似从李白《梦游天姥吟留别》“迷花倚石忽已暝”句化出,深一层写出了身心俱醉的迷花境界.
　　醉眠花下而不觉日斜,似已达到迷花极致而难以为继.三、四两句忽又柳暗花明,转出新境──“客散酒醒深夜后,更持红烛赏残花.”在倚树沉眠中,时间不知不觉由日斜到了深夜,客人已经散去,酒也已经醒了,四周是一片夜的朦胧与沉寂.在这种环境气氛中,一般的人是不会想到赏花的；即使想到,也会因露冷风寒、花事阑珊而感到意兴索然.但对一个爱花迷花的诗人来说,这样一种环境气氛,反倒更激起赏花的意趣.酒阑客散,正可静中细赏；酒醒神清,与醉眼朦胧中赏花自别有一番风味；深夜之后,才能看到人所未见的情态.特别是当他想到日间盛开的花朵,到了明朝也许就将落英缤纷、残红遍地,一种对美好事物的深刻留连之情便油然而生,促使他抓住这最后的时机领略行将消逝的美,于是,便有了“更持红烛赏残花”这一幕.在夜色朦胧中,在红烛的照映下,这行将凋谢的残花在生命的最后瞬间仿佛呈现出一种奇异的光华,美丽得象一个五彩缤纷而又隐约朦胧的梦境.诗人也就在持烛赏残花的过程中得到了新的也是最后的陶醉.夜深酒醒后的“赏”,正是“醉”的更深一层的表现,正如姚培谦所说,“方是爱花极致”（《李义山诗笺注》）.清人马位说：“李义山诗‘客散酒醒深夜后,更持红烛赏残花’,有雅人深致；苏子瞻‘只恐夜深花睡去,高烧银烛照红妆’,有富贵气象.二子爱花兴复不浅”（《秋窗随笔》）.“雅人深致”与“富贵气象”之评,今天我们也许有所保留,而归结.地到“爱花兴复不浅”,则是完全确切的.

小题1:诗人既被醇香的酒所醉，又被美丽的花陶醉。
小题2:白诗，诗人黄昏时在花下留恋忘返，趁花尚未被风吹尽，夜里起来把火看花，突出了诗人的惜花之情。李诗，在夜色朦胧之中，红烛摇曳，将凋谢的残花红得更加浓艳，然而，席散人去伤感顿生，更添了一份迷惘与惆怅之情。



点评：解答此题，一定要结合诗歌的内容以及题目的要求作具体的分析。如本题，就要结合诗歌的内容来分析“客散酒醒深夜后，更持红烛赏残花”这句诗表达的情感，然后再分析“惆怅阶前红牡丹，晚来唯有两枝残”这句诗的情感，然后再加以比较分析，探究出结果。

incomplete flower!
绝对没为题!

孩子是培正的吗?我也不会...

羊

晚春残花落,杨柳青枝枝.
“杨柳阴阴细雨晴,残花落尽见流莺.”这是一个细雨初晴的春日.杨柳的颜色已经由初春的鹅黄嫩绿转为一片翠绿,枝头的残花已经在雨中落尽,露出了在树上啼鸣的流莺.这是一幅典型的暮春景物图画.两句中雨晴与柳暗、花尽与莺见之间又存在着因果联系——“柳色雨中深”,细雨的洒洗,使柳色变得深暗了；“莺语花底滑”,落尽残花,方露出流莺的身姿,从中透露出一种美好的春天景物即将消逝的意象.异乡的春天已经在柳暗花残中悄然逝去,故乡的春色此时想必也凋零阑珊了吧.那漂荡流转的流莺,更容易触动羁泊异乡的情怀.触景生情,悠悠乡思便不可抑止地产生了.

（1）内涵赏析
八赏析：
这是一首对于人生短暂感慨的诗.正如冰心在一次演出之后曾这样写道：“到了宇宙之中,人类都来了,悲剧也好,喜剧也好,佯悲诡笑了几场.剧完了,人散了,灯灭了……一时沉黑,只有无穷无尽的寂寞!……印证到真的——比较真的——生命道上或者是时间上久暂的分别罢了；但在无限之生里,真的生命的几十年,又何异于台上的一瞬?”但是这种对生命短暂的感觉绝不同于那种人生苦短、及时行乐的思想,这是一种似乎参透宇宙人生之后的对生命的慨叹.这与佛教的生命空幻观是有相通之处的,受佛教影响很大的苏轼也有“人生到处知何似,应似飞鸿踏雪泥”的诗句来阐发相似的人生感悟.
六十三 赏析：
这首诗描写了诗人迷惘的心态.冰心在创作这些小诗的时候也不过二十岁,青年人的思想最活跃也最容易动摇.因为总是憧憬未来,所以同时也常常陷入对未来的迷惘惆怅之中.
她把这些青春的徘徊、迷离写入诗中,正如《繁星•四○》中所写,“我的朋友／你不要轻信我／贻你以无限的烦恼／我只是受思潮驱使的弱者呵”,以及《繁星•五三》中,“我的心呵／警醒着／不要卷在虚无的旋涡里”,似乎这些诗句是相互矛盾的,但这就是青春的本色.
（2）写作犄点
　　冰心以其特有的女性纤柔、清新秀丽的语言写成了《繁星》、《春水》两本诗集,语言清新淡雅而又晶莹明丽,明白通畅而又情韵悠长,并形成独特的艺术风格.诗集《繁星·春水》,为无标题的自由体小诗,以“自然”“童真”与“母爱”为主题,以对母爱与童真的歌颂、对自然的赞颂以及对人生的思考和感悟为主要内容,表达了她对母亲的情感、对孩子的喜爱、对自然的赞叹及对人生的理解,被著名作家茅盾称为繁星格与春水体.
　　第一,哲理性强是《繁星》和《春水》的一大艺术特点.《繁星》和《春水》中,有许多诗都是蕴涵着深刻思想的哲理诗.这些深刻的思想往往都是和诗中描绘的具体形象以及诗人深沉的思绪揉合在一起的,因而仍然具备着诗的情绪,有着诗的美感.
　　第二,纤柔是冰心诗歌的另一个显著特色.冰心的诗,无处不表现出一种女性的纤柔.以她“满蕴着温柔,带着忧愁”的抒情风格,感情深沉浓烈地歌吟着纯真的爱,描绘着大自然的美；同时也以独特的方式表达了对某些社会丑恶现象的谴责.
　　第三,文字轻柔雅丽,韵律浑然天成,意境优美清丽.《繁星》和《春水》中词句的运用,仿佛是信手拈来,处处透露着轻柔雅丽的风格.
　　《繁星》 和《春水》是冰心在印度诗人泰戈尔《飞鸟集》的影响下写成的,用她自己的话说,是将一些“零碎的思想”收集在一个集子里.总的来说,它们大致包括三方面的内容.
　　一是对母爱与童真的歌颂与赞扬.冰心,这位中国现代文学史上第一位著名女作家,她一步入文坛,便以宣扬“爱的哲学”著称.而母爱,就是“爱的哲学”的根本出发点.她认为,母爱是孕育万物的源泉,是推动世界走向光明的根本动力.在《繁星》和《春水》中,她把母爱视为最崇高最美好的东西,反复加以歌颂
　　二是对大自然的崇拜与赞颂.在冰心看来,人类来自自然,归于自然,人与自然应该是和谐一致的.
　　三是对人生的感悟和思考.
　　在艺术上,《繁星》和《春水》兼采中国古典诗词和泰戈尔哲理小诗之长,善于捕捉霎那间的灵感,以三言两语书写内心的感受和思考,形式短小而意味深长.特别是在语言上,清新淡雅而又晶莹明丽,明白晓畅而又清韵悠长,具有独特的艺术魅力.

应该有两种意义,一种为讽刺意义,讽刺现实.第二种应该是对现实景色的描写.和 孟浩然 的《春晓》“春眠不觉晓,处处闻啼鸟.夜来风雨声,花落知多少.” 意景相差无几,昨夜滚滚的雷声,阵阵风雨过后,今早起床看见那光秃秃的枝头没有一朵完整的花儿,然而地上花瓣铺了一层又一层,枝头只留下几朵破残的花儿,远方的柳枝也被春雷打得杂乱不堪.它表达了作者对花儿的疼惜之情,以及内心那种淡淡的忧伤之愁.

青年人呵!
为着未来的回忆,
小心着意的描你现在图画.
[赏析]
这首诗很通俗,一读就懂.诗人劝诫我们要把握好现在,勤奋努力地学习,脚踏实地地工作.只有“小心着意的描你现在的图画”,将来的事业才辉煌,人生之路才宽广.在你“回忆往事的时候”才“能够不因虚度年华而悔恨,不因碌碌无为而羞耻”!你才能够自豪地说：我的这一生是过得丰盈充实的,是有意义的.一个“小心”,用词精妙、无限关爱、叮咛之情力透纸背.
《繁星》之九十八：
青年人!
相信自己罢!
只有你自己是真实的,
也只有你能创造自己.
[赏析]
这首诗重在劝诫青年人要树立自信心.要相信自己,战胜自己,超越自己,不怕人生路上的艰难坎坷,不畏生活中的风霜雨雪.不要遇到一点困难就鸣金收兵,不要受到一点挫折就灰心丧气,不要经受一点委屈就意志消沉,不要遭到一点打击就萎靡不振.还是《国际歌》唱得好“从来就没有什么救世主,全靠我们自己”.朋友,“相信自己罢”,“只有你能创造自己”,只有你自己才能在世人面前亮出自己亮丽的风采,展现一个全新的自我.
《繁星》之一一零：
青年人啊!
你要和老年人比起来,
就知道你的烦闷,
是温柔的.
[赏析]
这是劝勉青年人要树立正确的人生观处世观的哲理诗.青年人要正确对待困难和挫折,也就是要正确地去对待生活中的“烦闷”.人生在世,要生活,要学习,要工作,就必定要与人相处.在与人相处中,就一定会遭遇困难和挫折,因此,就一定会产生“烦闷”.我们不能回避,也无法回避.只有从容豁达地去面对,勇敢乐观地去迎接.古人就曾说过：“天将降大任于斯人也,必先苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤,空乏其身,行拂乱其所为,所以动心忍性,曾益其所不能”,就是讲的这个道理.只有在困难和挫折中你才能增长智慧,增长才干.有圣人说：“困难是人生的一笔财富.”真是精辟精彩.青年人不像老年人那样饱经沧桑,饱经忧患,有时一回想往事,就难免心有余悸,痛苦不堪.青年人面对的每一天都是崭新的.青年人没有生活负担,没有家庭拖累,没有太多的杂事羁绊,一般来说,不会有太大的生存危机.因此,即使有一点“烦闷”,比起老年人来,也是“温柔的”.
《春水》之三：
青年人!
你不能像风般飞扬,
便应当像山般静止,
浮云似的,
无力的生涯,
只做了诗人的资料呵!
[赏析]
这是一首非常精彩的哲理诗.诗人以风儿飞扬、云儿飘浮和高山静止巧妙设喻,对比比照,告诉我们立身养性的真谛.诸葛亮曾在《诚子书》中谆谆告诫其子诸葛瞻“静以修身,俭以养德.非澹泊无以明志,非宁静无以致远.夫学须静也,才须学也.”可见神静气定,戒除浮躁,对于我们修身养性是多么重要啊!
《春水》之三十四：
青年人!
从白茫茫的地上,
找出同情来罢.
[赏析]
这是一首告诫青年人如何待人处事的抒情诗.言简意赅,情深意长.诗人要青年人“从白茫茫的地上找出同情来”,就是要青年人对别人充满关爱,对社会充满爱心.罗曼·罗兰说：“爱是生命的火焰,没有它,一切将变成黑暗”.说得多么好啊!可见同情和关爱对别人、对社会是多么重要.正如那首歌所唱的那样：“只要人人都献出一点爱,世界将变成美好的人间”.
《春水》之八十七：
青年人!
只是回顾么?
这世界是不住的前进呵.
[赏析]
什么是诗?艾青说：“诗是一个心灵的活的雕塑”,什么是好诗?艾青说：它“不仅使人从那里感触了它所包含的,同时还可以由它而想起一些更深更远的东西”.冰心的这首小诗就是这样的一首好诗.她将自己“心灵的活的雕塑”栩栩如生地展现在青年人面前,她不但让我们从诗中“感触了它所包含的”,而且还让我们“由它而想起一些更深更远的东西”.诗歌告诫青年人不要取得了一点成绩,有了一点进步就沾沾自喜,妄自尊大,停步不前,不要老是沉浸在幸福的“回顾”中,要戒骄戒躁,不断创新,不断前进,因为“这世界是不住的前进呵”.诗歌真具有催人奋进的力量!
《春水》之一三一：
青年人!
觉悟后的悲哀,
只深深的将自己葬了.
原也是微小的人类呵!
[赏析]
这首诗和《繁星》之一一零一样,也是告诫青年人要正确对待错误和挫折的抒情诗.这首诗写得稍微难于理解些.但只要我们懂得了读诗要注意其跳跃和省略的特点,那么这首诗就容易理解了.这里,我们只要稍稍将诗人的思路作一个梳理,它就成了：青年人!要正确对待错误和挫折,觉悟后还悲哀,就只会深深地将自己葬了.这原本是微小的人类的致命弱点呵!
诗歌精短而警策,如醍醐灌顶,足以使那些昏聩的头颅猛醒.
《春水》之一七四：
青年人!
珍重的描写罢,
时间正翻着书页,
请你着笔!
[赏析]
这是一首极富哲理的劝勉诗.诗歌开篇用呼告手法,采用倒装句式,劝勉青年人勤奋努力地学习,去“珍重的描写”自己的人生诗篇.不要懈怠,不要蹉跎.然后,用一拟人兼比喻的修辞手法点明原因,催人上进；因为“时间正翻着书页,请你着笔”啊!诗歌与岳飞的“莫等闲,白了少年头,空悲切”有着异曲同工之妙.读到此,我们耳畔会油然响起古代那位哲人震聋发聩的警语：“逝者如斯夫,不舍昼夜”,从而扬鞭催马自奋蹄,勤勉地去抒写辉煌的人生

小题1:山崖深处，小径通幽，青苔密布，寒云飘绕，清泉之畔，陋屋一处。（必须为描写性语言）
小题1:表现了隐者避世脱俗、随性自然的情怀。（意对即可， 2分）


小题1:本题考查学生分析文章内容的能力。根究“沿崖、苍苔、寒云、泉”等来分析“隐者”的隐居在一个怎样的地方即可。
小题1:本题考查学生体会“隐者”情怀的能力。根据一、二两句的景物描写以及“不出门、无人迹”来体会其情怀即可。

花下醉

李商隐

寻芳不觉醉流霞,

倚树沉眠日已斜.

客散酒醒深夜后,

更持红烛赏残花.

李商隐诗鉴赏

这是一首抒发对花的陶醉流连的小诗.

首句“寻芳不觉醉流霞”,写出从“寻”到“醉”

因为爱花,所以怀着浓厚的兴趣,殷切的心情,特地独自去“寻芳”;既“寻”而果然喜遇；既遇遂深深为花之美艳所吸引,流连称颂,不能自已；流连称颂之馀,竟不知不觉地“醉”了.这是双重的醉.流霞,是神话传说中一种仙酒.《论衡》上说,项曼卿好道学仙,离家三年而返,自言：“欲饮食,仙人辄饮我以流霞.每饮一杯,数日不饥.”这里用“醉流霞”,含意双关,既明指为甘美的酒所醉,又暗喻为艳丽的花所醉.从“流霞”这个词语中,可以想象出花的绚烂、美艳,想象出花的芳香和形态,加强了“醉”字的具体可感性.究竟是因为寻芳之前喝了酒此时感到了醉意,还是在寻芳的过程中因为心情飘飘然而对酒赏花?究竟是因迷于花而增添了酒的醉意,还是因醉后的微醺而更感到花的醉人魅力?很难说得清楚.可能诗人正是要借这含意双关的“醉流霞”表达出生理的醉与心理的醉之间相互作用和奇妙融合.“不觉”二字,正传神地描绘出目眩神迷、身心俱醉而不自知其所以然的情态,笔意极为超妙.

次句“倚树沉眠日已斜”进一步写“醉”字.因迷花醉酒而不觉倚树（倚树亦即倚花,花就长在树上,灿若流霞）；由倚树而不觉沉眠；由沉眠而不觉日已西斜.叙次井然有序,而又处处紧扣“醉”字.醉眠于花树之下,整个身心都为花的馥郁所包围、所熏染,连梦也带着花的醉人芳香.所以这“沉眠”不妨说正是对花的沉醉.这一句似从李白《梦游天姥吟留别》“迷花倚石忽已暝”句化出,进一步写出了身心俱醉的迷花境界.

醉眠花下而不觉日斜,似已达到迷花极致而难以为继.三、四两句忽又柳暗花明,转出新境-- “客散酒醒深夜后,更持红烛赏残花.”在倚树沉眠中,时间不知不觉由日斜到了深夜,客人已经四处离去,酒也已经醒了,四周是一片夜的朦胧与沉寂.在这种环境气氛中,一般人是不会想到欣赏花的；即使想到,也会因露冷风寒、花事阑珊而感到意致索然.但对一个爱花迷花的诗人来说,这种酒后人醒的深夜气氛,反倒更激起赏花的意趣.酒阑客散,正可静中细赏；酒醒神清,与醉眼朦胧中赏花自别有一番风味；深夜之后,才能看到人所未见的情态.特别是当他想到白天盛开的花朵,到了明朝也许就将落英缤纷、残红遍地,一种对美好事物的深刻留连之情便油然而生,促使他抓住这最后的时机欣赏行将消逝的美,于是,便有了“更持红烛赏残花”这一幕.在夜色朦胧中,在红烛的照映下,这行将凋零的残花在生命的最后瞬间仿佛呈现出一种奇异的光华,美丽得像一个五彩缤纷而又隐约朦胧的梦境.诗人也就在持烛赏残花的过程中得到了新的也是最后的陶醉.夜深酒醒后的“赏”,正是“醉”的更进一步的表现,正如姚培谦所说,“方是爱花极致”（《李义山诗笺注》）.清人马位说：“李义山诗‘客散酒醒深夜后,更持红烛赏残花',有雅人深致；苏子瞻’只恐夜深花睡去,高烧银烛照红妆‘,有富贵气象.二子爱花兴复不浅”（《秋窗随笔》）.“雅人深致”与“富贵气象”之评,今天我们也许有所保留,而归结到“爱花兴复不浅”,则是完全确切的.

春天,我种了一株菊花,到了秋天（竟然 ）开了几朵花,（ 虽然）少了点,可总算开花了.
古人看见月残花残,（居然 ）会黯然泪下.
渴望 希望 期望 绝望 失望
凡卡满怀（ 希望 ）地给爷爷写信,他（渴望 ）能回到爷爷身边去.在信中他（ 绝望 ）地哭泣：“我的生活没有（ 指望 ）了.”信寄出去后,他一直（ 期望 ）爷爷来把他接回去.
,　｡◕ˇ◡ˇ◕｡很高兴为你回答问题
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