Skids这是个老牌punk乐队 求中文翻译 //Skids were an art-punk/punk rock and new wave band from Dunfe

newwave说唱是摇滚风格。因为新浪潮NewWave，新浪潮是由朋克演变而来的一种摇滚风格，是朋克运动的一个部分，由于朋克的尖锐锋芒引来了社会各界的反对，很多乐队为了区别于朋克的极端和粗糙，他们开始追求一种精致的，专业化的摇滚风格。乐手们也开始追求音乐的协和性和较高的演奏水准，从这一点看，新浪潮为朋克时期的英国摇滚乐从原始化向专业化过渡铺平了道路。newwave风格的歌手Blowfever的音乐风格是属于国外非常流行的newwave风格。这种风格在现在的华语音乐当中真的是非常的受大众们的欢迎，很多的说唱歌手们现在也开始做这样的音乐风格，这种风格和传统的说唱相比，显得更加的高级一些。

新浪潮； One and Eight and the New Wave of Chinese Film. 《一个和八个》与中国电影新浪潮。 扩展资料 　　He is one of the new wave of crime writers. 　　他是新浪潮犯罪小说作家中的一员。 　　The Model Design of a New Wave Energy Device with Hydraulic System 　　一种新型海上液压发电装置实验模型的设计 　　Based on new wave theory, consider a transformation function(?) 　　在新波理论的.基础上，引入可以同时表示波高和波陡的变换函数（？） 　　Numerical Simulation of Steep Waves Based on New Wave Theory 　　基于新波理论的陡波数值模拟 　　An Exploration to the New Wave of Agricultural Crisis in Taiwan 　　台湾新一轮农业危机的探索 　　The publication of his results has inspired a new wave of research. 　　他的成果发表后激起了新一轮的研究热潮。 　　The New Wave of Macro-Economical Control and the Three Agricultural Questions 　　新一轮宏观调控与三农问题

New Wave（新浪潮） 70年代末90年代初的时候，新浪潮是一个紧随于朋克摇滚之后的涵盖面极广的音乐名词；有的时候，这个词也包含了朋克本身。现在再回顾，事情就变得清晰起来，朋克之后的音乐形式，或多或少的，可以划分为两个类别：后朋克与新浪潮。后朋克是艺术性的、复杂的、充满挑战性的；而新浪潮则属于流行音乐，纯粹而简单。新浪潮保留了朋克音乐的叛逆与新鲜的活力，同时又迷恋于电子、时尚与艺术。因此，新浪潮的风格表现出很大的差异性。它既指代了像 XTC 和 Nick Lowe 这样激烈有力的流行乐，也指代了像 Gary Numan 这样的电子合成摇滚乐队，以及像Graham Parker 和 Rockpile这样的复兴摇滚乐队。它包含了一些边缘的新浪潮歌曲作者（如 Elvis Costello）、一些流行乐队（如 Squeeze）、硬摇滚乐队（如 Pretenders）、流行雷鬼（ pop-reggae ）乐队（如 the Police）、主流摇滚乐队（如 the Cars）、以及斯卡（ska，牙买加的一种流行音乐）复兴运动者（如 the Specials and Madness）。与以上这些主要的艺人同样重要的，还有许多在新浪潮初期涌现的火爆一时的音乐奇才。和那些主要的艺人们一样，这些昙花一现的乐队也表现出风格上很大的差异性，但是他们都偏好于流行而上口的主调、使用现代的人工合成的录制方法、并迷恋于稍微激进的行为方式。直到80年代早期，新浪潮仍被用来描述所有新的流行/摇滚艺人，特别是那些使用电子合成器的乐队，比如 the Human League 和 Duran Duran.80年代初MTV的出现使得新浪潮得到了进一步的推进，电视上没完没了地播放新浪潮的录影带以使他们不断地被传播，于是本来被认为快要消亡的新浪潮在1982年的时候重获了新生。事实上，1982年和1983年是像 Culture Club, Adam Ant, Spandau Ballet, Haircut 100, 和 A Flock of Seagulls 这样优秀的通过MTV传播的乐队极其繁荣的年份。然而新浪潮最终还是在1984年消亡了，因为它的创立者们已开始转向制作更专业的音乐录影带，同时一批新的吉他导向的乐队如the Smiths 和 R.E.M.的出现，也捕获了那些靠学院传播的地下摇滚乐迷的注意力。不论如何，结果表明新浪潮的影响力要比它的批评家们所能料想的大得多，那些在90年代中期占主导地位的乐队—从 Blur 到 Weezer —都是在这种音乐形式的基础上提高的。 Post-Punk（后朋克） 自1977年朋克革命后，在朋克的独立精神和直白表达的鼓舞下，许多乐队涌现出来。他们没有重复sex pistols的风格，而是延续了除朋克摇滚外的roxy music,david bowie,和t.rex的道路，进入到一种更具实验性质的领域，形成了后朋克风格。部分乐队因其反文化精神和对既定的摇滚习俗的反抗而联合在一起，许多这样的组织----如joy division，the cure----用合成器和吉他创造了一种黑暗、阴郁的音乐表达形式。其他的乐队则尝试着做轻音乐，但是旋律和歌词不协调，颠覆了传统摇滚/朋克的歌曲结构。到了80年代，后朋克最终演变成为一种选择性的摇滚/朋克音乐。

我感觉这是因为多年后人们对于他的看法发生了很多的改变。

a new wave 英[ei nju: weiv] 美[e nu wev] [词典] 新浪潮；新潮; wave 英[weu026av] 美[wev] n. 挥手; 波浪，波动; 涌现的人（或事物）; 汹涌的行动（或思想）态势; vi. 摇摆，起伏; vt. （一端固定地） 飘扬; 挥手指引; 挥动…示意; 略呈波形;

wave[英][weu026av][美][wev]n.波浪，波动; 挥手; 涌现的人（或事物）; 汹涌的行动（或思想）态势; vi.摇摆，起伏; vt.& vi.（一端固定地）飘扬; 挥手指引; 挥动…示意; 略呈波形; vt.挥手表示; 挥舞; 使…略呈波形; 烫（发）;

不知道楼主你大概指哪些你给的范围太广了 我就大概的举些例子吧例如dior在前两年主题就有：摩登女郎风 复古海盗风 罂粟、花 火焰鸟在内衣秀就更多了：什么深海沉船 贵妇请登船 空姐系列 蛇蝎美人 花海 雪天使 太多太多了

变态杀手lyricsartist（带）：会说话的头复习歌曲（0）打印歌词变态杀手歌词MP3下载发名嘴和弦铃声到您的手机，我似乎无法正视factsi很紧张，我不能‘放松不能入睡，因为我的床上firedon别碰我我是一个真正的火线心理killerqu"est-ce阙是？FA FA FA FA远远betterrun跑、跑awaypsycho killerqu"est-ce阙是？FA FA FA FA远远betterrun跑啊跑啊跑跑你开始谈话，你甚至不能完成它。你说了很多，但你不说任何事情。当我无话可说，我的嘴唇是密封的。说一次，为什么说一遍？变态杀手，这是什么？FA FA FA FA远远betterrun跑、跑awaypsycho killerqu"est-ce阙是？FA FA FA FA远远betterrun跑啊跑啊跑跑了CE阙既成事实CE soir-l我？CE qu"elle DIT CE soir-l？realisant妈妈的愿望，我的枪和明日的荣耀…欧文是徒劳的，我们blindi恨的人当他们不礼貌的变态杀手，这是什么？FA FA FA FA远远betterrun跑、跑awaypsycho杀手，这是什么？FA FA FA FA远远betterrun跑啊跑啊跑跑哦哦哦哦哦哦哦哦… 有的不会 我英语才4级- -

摇滚吧

Mid journey 关键词分享合成器浪潮synth wave关键词分享合成器浪潮synth waveSynth wave起源于21世纪00年代的中期， 主要发源于法国，同时它也大量从20世纪80年代音乐(Synth-Pop、New Wave 、House等音乐， 以及电影配乐、电子游戏音乐等) 中获取素材和灵感， Synth wave的音乐人及其爱好者经常表露出对80年代的怀旧，试图以音乐等多种艺术形式对其时代气息进行捕捉并加以庆祝。Synth wave与科幻游戏、电影、文学、图形等媒体都具有的关联性，与“复古潮流”、“赛博朋克”相关的文化内涵， 以及其音乐本身的魅力， 让Synth wave近几年受到的关注大大增加，展示出了巨大的潜力。英文指令：At the temple in the jungle， Synth wave--ar 3： 4--q2--s625

同一 楼上的说法 我是vv的忠实粉丝☆

C 试题分析：考查冠词：第一空填a，泛指“一股新的中国移民热”，第二空填the，特指“广阔世界的大门”，句意：一股新的中国移民热正在进行，是由一些年轻的学生激发的对他们来说英语不是一种知识而是打开广阔世界的大门的生活语言。选C。点评：本题着重理解定冠词和不定冠词的区别，定冠词the表示特指，不定冠词a/an表示泛指；对于冠词特指和泛指的考察是历年来高考的必考点，平时的学习要多进行积累，仔细分析特指还是泛指。同时，更为重要的是要多去积累习惯表达，特殊表达，这也是近几年高考习惯考的地方。总而言之，多解题、多理解、多积累才是关键。

是的。Microsoft.DirectX 我现在也遇到了这个问题，改成3.5了 还得改成x86运行， 你选择的录音弄的怎么样了，效果如何楼主你的语音弄好了没，效果怎么样，

with the new wave of “political correctness”coming about.是独立主格with+名词+分词短语。其中名词是分词的逻辑主语

　　音乐分类-World/Folk　　Folk 民谣 民谣，在原音音乐中运用来自各地的民间歌曲元素都可以称作folk，曲调上到乐器上都算，但是不包括电子音乐中的民间音乐采样；代表人物：The Pogues，　　Reggae 雷鬼 雷鬼，一种来自牙买加的节奏感非常强的沙滩舞曲，与其前身 ska相比，节奏相对要慢一些，特点在于吉他的切音的使用，代表人物：Bob Marley，The Police　　World Fusion 融合世界音乐，使用对民间音乐性质的素材的采样，融合在其音乐中的音乐风格，代表人物：Enigima　　音乐分类-Urban/R&B　　Funk　　疯克，一种黑人音乐，音乐性和节奏性都很强，多运用不合协和弦和音阶，很有特色。代表人物：Prince　　Soul 灵歌，一种黑女人哼唱的忧郁小调　　音乐分类-Metal 金属　　Heavy Metal 重金属 重金属，金属风格的始祖，一切金属风格音乐形式的根本，吉他的失真音色，solo-主歌-solo-副歌类的结构，力量感、煽动力，由此很早就奠定了金属音乐主流的地位；代表乐队：Led Zeppelin　　Black Metal 黑金属 黑金属，格调阴暗，乐队大多有宗教信仰，不乏邪教教徒，音乐内涵和死亡金属，但相比之下还算有文化；从形式上分析，音乐频率较高，吉他很少使用切音音色，嗓音也可以用刺耳来形容。　　Dark Ambient/Noise 黑暗氛围 黑暗氛围，音乐没有什么旋律，用音效来制造令人压抑的气氛　　Death Metal 死亡金属 死亡金属，一种格调更加阴暗，大量使用吉他切音音色和咆哮式的低沉嗓音，音乐主题以死亡为主。　　Doom/Stoner Metal 早期死亡金属的一支，音乐节奏较慢，吉他音色中切音较多，主要为营造一种阴暗的情调，现在已经比较少见了　　Gothic Metal 哥特金属 哥特金属，节奏同样较慢，是哥特风格和金属风格的融合，场面宏大，比Doom Metal风格更加细致，气氛也更阴暗　　Grindcore Hardcore 向金属风格的进化，死亡金属前身，粗糙，无旋律　　Power Metal 一种比较追求力量感的金属风格，对宏大的气氛并无太多要求，但一定要有煽动力，往往运用 rap 音乐的唱法，但唱词往往并不合辙，代表人物：Rage Against the Machine　　Rapcore 金属音乐的伴奏加上 rap 的演唱，当然演唱起来更狂野更粗暴，是一种融合的风格；代表人物：Limp Bizikit　　Thrash/Speed Metal 速度金属 速度金属，金属风格中得最主流，善于以高速的吉他技巧和高频失真的吉他音色煽动听众，音乐气氛火爆，当然还少不了那高亢的嗓音；代表人物：Metallica，Mega Death　　Spiritual Metal 这种音乐比较强调一种古典的气质，场面宏伟，音乐华丽，这种风格的多数作品还是旨在营造神秘、华丽、唯美的音乐气氛　　音乐分类-Hip Hop / Rap 说唱　　Alternative 另类说唱 另类说唱，由Hip-Hop的风格中衍生出来，但其内容意味反叛，不单表现在歌词的内容上，同时也表现在另类说唱乐者在创作过程中对传统说唱乐的排斥与改造上。代表：De La Soul　　East Coast 东海岸说唱 东海岸说唱，言辞激烈、犀利，表演刺激、狂放，代表人物：Run-D.M.C.，Public Enemy　　Hip Hop 很早发源于美国的黑人流行节奏舞曲，节奏快，当今的 Hip- Hop融入了大量电子舞曲的形式，成为当今流行音乐中的主流势力；代表人物：Back Street Boys　　Old School 老式说唱 老式说唱，指那些早在七十年代末，八十年代初的说唱乐歌手们的曲风。在此一时期"旧式说唱乐"的风格很明显，乐曲总是伴有单调而直白的鼓点，说唱乐手也很少在乐曲中间断。代表人物：Beastie Boys　　Rap 说唱 说唱，源自早期美国舞厅中的 DJ 现场表演，节奏感强，逐渐成为一种以黑人为主的舞曲形式，分化出大量支派，是美国的主流音乐形式，　　West Coast 西海岸说唱 西海岸说唱，内容多是反映歌者对经济繁荣时期美好生活的痴心向往。它承继着大部分传统唱乐的风格。代表人物：Ice Cube　　音乐分类-Electronic 电子音乐　　Ambient 环境音乐 环境音乐，多采用音效和采样，制作表达创作者心情的气氛音乐，旋律和节奏在音乐中显得并不重要，代表人物：Brian Eno　　Breakbeat/Breaks 碎拍 碎拍，突破舞曲节拍速度极限，狂飙至180拍/分钟的令人疯狂的电子舞曲　　Dance 舞曲 舞曲　　Drum N"Bass 以鼓和贝斯为主的电子舞曲，音乐常常由于无节制的 loop 搞的气氛密幻，音色走低频震撼路线　　Electronica 电子 电子　　Experimental 实验电子 实验电子，既然是试验就不能明白他们到底要搞些什么，恐怕是先锋艺术吧；代表人物：大有良英　　House 豪室 豪室，80年代的电子舞曲，合成器在落后科技下制作出的音乐，但是成为现代电子舞曲的起源，现在听来很有怀旧的复古情绪　　Industrial Electronic 工业电子 工业电子　　Techno 90年代流行的电子舞曲，由于 DJ 们找到了电子合成器的新时代使用方法，由此创造出的 140 拍/分钟的舞曲音乐，优美但令人眩晕的旋律和清晰的节奏可以为瘾君子提供美好音乐环境　　Trance 迷幻电子 迷幻电子，走高频音色的一支迷幻电子舞曲风格，由 techno 直接进化而来，迷幻感更强，更直接　　音乐分类-Easy Listening　　Musicals/Broadway 音乐剧　　New Age 新时代音乐，试图采用交响乐式的大乐队组合加上流行音乐和古典音乐的乐器营造宏伟的气势以取悦各个层面上的听众；代表人物：陈美，雅尼　　音乐分类-Alternative（非主流）　　Alternative Country 非主流乡村音乐　　非主流乡村音乐，由乡村音乐演变而来，主要代表人物 Alanis Morissette 。　　Alternative General 非主流 就是非主流啦，你说不好Smashing Pumpkins是什么风格吧？有点工业，有点古典，有点摇滚，现在又有点电子，就是这种你不知道是什么风格的东东，全算成非主流吧。　　Brit Pop 英国流行 英国流行，音乐风格清新流畅，节奏轻盈，旋律悦耳，可以看作是延续Beatles 前期曲风的当代英国摇滚乐；代表人物：Oasis，Blur；中国：清醒乐队　　Experimental/Post Rock 实验摇滚　　实验摇滚，尝试把各种效果加在在一起的东西，但有时候就不是什么东西了　　Goth 哥特 哥特（神秘而阴暗的诡异音乐），后朋客音乐向神秘情调发展而产生的一种音乐风格；代表人物：Nick Cave，Bauhaus，Peter Mophy；中国：做梦乐队（窦唯）　　Grunge 垃圾摇滚 垃圾摇滚，post punk风格在美国发展出的主流分支，以西雅图为发源地，是非主流向主流演变的最典型实例，音乐中多使用粗糙的吉他噪音效果，结构上多使用由慢节奏到爆发出的快节奏的方式，后期向新浪潮风格靠近；代表人物：Nirvana，Pearl Jam；中国：周韧，许巍　　Industrial 工业音乐 工业音乐，音乐从早期的试验音乐发展而成，无旋律，无节奏，使用大量音效和噪音，刺耳　　New Wave 新浪潮 新浪潮，post punk向明快风格发展的一个分支，音乐顾名思义，清新并富有旋律性，多使用当时先进的电子合成器；代表乐队：Talking Head　　Punk 朋客 朋克，由无所事事的中产阶级所创造的无赖式的音乐，音乐通常会表现出破坏性的威力，音乐缺少文化性，但是充满力量和快乐，很容易为青年人接受，虽然这种音乐出现在二十世纪六、七十年代，但其作用直到二十一世

难道是《故宫》中的背景音乐？如果不是，你应该去找找神思者。他们两者的音乐都很出名

悲伤超强劲爆暖心情歌

wave over的中文翻译为：挥手wave的意思是：波动 波浪。

bbno说唱界地位很高。BBNO$，即baby no money，原名Alexander Gumuchian。虽然身长在温哥华这个说唱大环境比较沉闷，但移民和炒房都很活跃的城市，但这不妨碍他成长为一位快乐可爱且不羁的Rapper。他给自己的定义式是“滑稽型后起之秀Rapper”本来只是大学生的他，在认识了很酷的朋友后，猛然发现自己在饶舌上有种神秘的天赋，尤其是Trap。机智如他，将Trap的南部风情加入更多元素而呈现出一种新的样子New Wave Rap，并不咬牙切齿，也不热衷于嗑药碧池的，倒是很东洋味儿。典型手法是加入东方乐器音色（强调偏音，避开五声调式营造东洋味道），配合摇摆的唱腔营造洗脑的Flow，加上时不时出现的“oh baby no money”，开口就酥得融化脑髓，只好随着节奏的拉扯摆动。

　　中文名称：雷蒙斯　　英文名称：Ramones　　别名：The Ramones　　资源类型：MP3　　发行时间：2001年　　专辑歌手：Ramones雷蒙斯　　地区：美国　　语言：英语　　简介：　　专辑介绍：　　七十年代，摇滚音乐被越来越多的冗长的自命不凡的歌曲充斥着，The Ramones乐队有意地开始对抗这一令人作呕的现象，他们的歌曲都极其简短，有力的下拨和弦中充满了六十年代garage摇滚的热情。不要以为The Ramones只是一支摇滚乐队，他们是四个具有破坏性的危险分子，但他们知道如何保护自己，那就是让自己看上去很愚蠢。这张乐队的同名专辑在Sex Pistols的"Never Mind the Bollocks"之前一年就世人领教了什么是Punk音乐，并提出了一个概念：三个和弦解决一切。　　风格类型：　　American Punk（美国朋克）　　College Rock（学院摇滚）　　New York Punk（纽约朋克）　　Punk（朋克）　　乐队介绍：　　纵使美国纽约市在74就已组建的传奇性PUNK-ROCK乐队RAMONES的乐队生涯,亦随着其告别巡回演出之完满结束而在96年划上句号,但在这年间,我们却感觉到乐队的音乐精神仿佛仍没有离开过.闻说歌手JOEY RAMONE正在灌录他的首张个人大碟;鼓手MARKY RAMONE及其乐队THE INTRUDERS刚在早前发表了他们的THE ANSWER TO YOUR PROBLEMS专辑.更重要的是,随着一套RAMONES的ANTHOLOGY式双CD专辑HEY HO LET"S GO!之面世,一方面是对这对乐队崩乐先驱做出崇高的致敬意义,同时也好比悄悄地燃起一次RAMONES热似的.　　从74年组成到96年解散,经历了二十二年的长路远征,毋庸置疑的RAMONES事实上最历史悠久,最长寿的PUNK ROCK乐队,但不要忘记,RAMONES也是最早出现在乐坛上的PUNK ROCK队伍,在这个双重意义下,才是他们最难能可贵之处.　　姑且无论早年曾有过THE STOOGES或THEWHO这些获誉为PROTO PUNK的乐队存在,但RAMONES才是摇滚式上第一队开宗明义的PUNK ROCK乐队;三个CHORD的简约摇滚曲式,短小精悍的平均不超过两分钟的歌曲长度,急激快板的节奏,嘈噪的吉他声,口号似的歌唱,YOBBISH的态度,简单的黑白唱片封套设计,只花掉了六千二百美元的唱片制作成本,在他们与76年发表的首张同名专辑里已标志着这种PUNK ROCK之蓝本. 而他们永远是皮褛加窄身牛仔裤加冬菇式长发的打扮,亦俨如成为乐队别树一帜的标记.　　RAMONES的出现促使了纽约市的PUNK SCENE的形成,被公认为纽约崩坛头号乐队的他们,那仿佛是继THE VELVET UNDERGROUD后埋藏在地下音乐圈的另一颗炸弹.早年发迹且活跃于纽约市曼克顿区BOWERY STREET之表演场地CBGB的RAMONES (他们曾是CBGB的驻场乐队),便在当年联同TELEVISION,PATTI SMITH GROUP,BLONDIE,THE DEAD BOYS,TALKING HEADS等队缔造了这块传奇性纽约崩乐胜地.甚至笔者所收集到的一套摄制与78年的CBGB纪录片,便更实行以RAMONES的成名作BLITZKRIEG BOP为标题,可见他们之代表性.然而RAMONES之影响力不独在于美国本土上,他们的启蒙性甚至被视为英国PUNK MOVEMENT之源头----乐队在76年7月首次登陆英伦,于伦敦ROUNDHOUSE之演出,正式触发起英伦PUNK MOVEMENT衍生的历史性时刻,随即冒起的SEX PISTOLS,THE CLASH,BUZZCOCKS等乐队身　　上都不难找到源自RAMONES的熏陶.在近期于UNCUT杂志的访问中,JOEY RAMONE便不讳言的说:"RAMONES触发了PUNK的开始,当我出道时我想我们是世上最积极的乐队,是PUNK MOVEMENT的蓝本,是MALCOLM MCLAREN取材的源头,我犹记得我听闻达一个说法是SEX POSTOLE表示过:"我们希望做出犹如RAMONES的声音."即使JOE STRUMMER也说过THE CLASH是听着RAMONESDE唱片下学习弹奏音乐的".RAMONES影响着英国PUNK SCENE的爆发,然后英国则令PUNK变成一股一发不可收拾的音乐文化革命.　　PUNK ROCK的出现是因为一种年轻乐队认为那些是七十年代的恐龙级/大使级摇滚乐太高不可攀,从而锐意重拾回ROCK "N" ROLL最原始基本的音乐精神,RAMONES亦是如此.本身热衷于六十年代摇滚乐的他们,RAMONES的音乐风格其实是改良自早在六十年代初期的ROCK "N" ROLL根源曲式,只是他们透过粗犷,吵杂,急激而不修饰的手法演奏出来.同时亦带出了犹如60"S-POP于SURF-POP般的快板节奏,JOEY的主唱曲调往往是以调子流畅押韵见称,加上他们在歌词见透过虚无主义的笔触下所流露出的黑色幽默题材,RAMONES的音乐所予人是绝对愉快的聆听经验,亦开启了所谓PUNK-POP的门户.乐队在76年至78年间所发表的四张专辑:RAMONES,LEAVES HOME,ROCKET TO RUSSIA和ROAD TO RUIN,都是他们最典范的作品,像BLITZKRIEG BOP,JUDY IS A PUNK,PINHEAD,SHEENA IS A PUNK　　RICKER,ROCKAWAY BEACH,I WANNA BE SEDATED,SUZY IS A HEADBANGER等RAMONES的"国歌",便是这个时期的作品,到了九十年代,像GREEN DAY,RANCID,THE OFFAPRING等西岸PUNK POP巨星,便显然是承袭了与仿效着RAMONES的乐风而来.此外,在日本大阪市,有"女版REAMONES"之称的SHONEN KNIFE;在北京,也有大唱<<你是我的雷蒙斯>>的新裤子.　　来自纽约市皇后区的RAMONES,也由歌手RAMONE(原名JEFFEY HYMAN),吉他手JONNY RAMONE(原名JOHN RCUMMINGS)和鼓手TOMMY ROMONE,低音吉他手DEE DEE RAMONE(原名DOUGLAS COLVIN)作构成的阵容最为原装.其实原先他们是一队只有JOEY,JOHHY和DEE DEE三人的乐队, 而TOMMY则是其经理人,后来经过执位后才变成这个RAMONES的经典阵容.但像每一队历史悠久的乐队般,RAMONES亦饱尝成员进进出出的经历,尤以鼓手的位置最不稳定.在77年的ROCKET TO RUSSIA后,TOMMY便离队变成乐队的间歇性唱片监制,鼓手空缺由来自VOIDOIDS的MARKY RAMONE补上;在乐队于83年发表过第七张大碟SUBTERRNEAN JUNGLE后,MARKY一度退出,鼓手位置便由RICHIE RAMONE取代;但合作了三张专辑后,RICHIE有为之告辞,虽然空缺曾由BLONDIE的CLEM BURKE取代;但最后还是由MARKY归队补上,而低音吉他的DEE DEE亦在89年的BRAIN DRAIN专辑后离队,并化名为DEE DEE KING作个人发展(曾出版过一张声名狼藉的RAP MUSIC唱片),由CJ RAMONE(原名CHRISTOPHER JOHN WARD)取代他的位置,直至最后因JOEY亦有意离队,乐队便做出了解散的决定.　　在乐坛上屹立了二十多载,纵使RAMONES仍一直把持着鲜明的PUNK ROCK的旗帜,但却不代表他们是一队一成不变的乐队.队员的替换跟不同的唱片监制合作,仍往往令RAMONES的每张专辑能出现或多或少的不同.MARKY加入后所发表的ROAD TO RUIN不但在音乐质感上有所提升,连歌曲长度也相对地增加,成为他们首张超过半小时长度的专辑;由PHIL SPECTOR监制的第五张专辑END OF THE CENTURY让他们重拾回60"S POP的根源,也是他们最富装饰性的一张唱片;81年PLEASANT DREAMS由英国乐队10CC成员GRAHAM监制下,令他们的手法倾向重型,唯独一曲WE WANT THE AIRWAVES却流露了多少NEW WAVE式倾向.83年的SUBTERRANEAN JUNGLE时的两位监制RITCHIE CORDELL和GLEN KOKOTKIN是生产P0WER POP的美国独立唱片品牌BESERKLEY之创办人,故此也令他们重投PUNK的原始张力;在84年TOO TOUGH TO DIE里既可看到他们对西岸的HARDCORE SCENE作回想(ENDLESS VACATION),也显示了一种POST-PUNK的低调趋向(I"M NOT AFRAID OF LIFE),而碟内由EURYTHMICS成员DAVE STEWART监制的HOWING AT THE MOON则是他们向电气化NEW WAVE曲式作探讨之意图;甚至乎连前卫乐手BILL LASWELL,也曾为他们在BRIAN DARAIN(89年)是时期为乐队监制过I BELIEVE IN MIRACLES这首平平无奇之作.当然,RAMONES所为人津津乐道的典故还有他们在80年代带来过ROCK "N" ROLL HIGH SCHOOL这套B级电影,而他们另一次跟电影扯上关系,便是89年为STEPHEN KING的电影PET SEMATARY撰写主题曲.　　HEY HO LET"S GO!(名字取自BLITZKRIEG BOP内的一句口号)这张ANTHOLOGY专辑是对ROAMONES二十多年来的音乐历程做出的总结.八十多页厚的书册正记载了乐队的历史故事与珍贵照片,而双CD内所选辑的五十八首作品,那几乎集齐所有RAMONES的代表作,然而也倒有一些漏网之鱼,像欠缺了SUZY IS HEADBANGER和用作炮轰里根总统的BONZO GOES TO BITBERG,便总有多少美中不足.　　有人说过PUNK ROCK乐队只能是昙花一现,每每总会随着青春的消逝而终结.但RAMONES在二十年来却能矢志不渝的坚守着PUNK ROCK的态度,从没有像主流妥协也没有变质,他们在乐队的告别专辑ADIOS AMIGOS里重玩TOM WAITS的I DON"T WANNA GROW UP,你会发觉是那么寓意深刻。　　专辑曲目：　　01.Blitzkrieg Bop　　02.Beat on the Brat　　03.Judy Is a Punk　　04.I Wanna Be Your Boyfriend　　05.Chain Saw　　06.Now I Wanna Sniff Some Glue　　07.I Don"t Wanna Go Down to the Basement　　08.Loudmouth　　09.Havana Affair　　10.Listen to My Heart　　11.53rd and 3rd　　12.Let"s Dance　　13.I Don"t Wanna Walk Around With You　　14.Today Your Love, Tomorrow the World　　15.I Wanna Be Your Boyfriend [demo version]　　16.Judy Is a Punk [demo version]　　17.I Don"t Care [demo version]　　18.I Can"t Be [demo version]　　19.Now I Wanna Sniff Some Glue [demo version]　　20.I Don"t Wanna Be Learned/I Don"t Wanna Be...　　21.You Should Never Have Opened That Door　　22.Blitzkrieg Bop [Single Version]　　23.Come back baby..

时间来到1980年代，英国歌德音乐被称为Dark Wave，其在摇滚乐中加入了大量的合成器(键盘)，以及前述的歌德元素，甚至也带有电子味。而Gothic rock/New Wave在传入美国后则进一步发展出industrial的分支，著名的团体有Ministry和Nine Inch Nail等；另一方面，在欧洲则更驱向电子乐发展。简单来说工业金属是由哥德团在改良而成，但是现代的工业金属曲风多样，参杂了各种金属，比较没有早年代的味道。个人觉得现代工业团值得去听的Pain / DEATHSTARS / DEADSTAR / ASSEMBLY / The Birthday Massacre /这同样是新金属中很重要的一个派别，它的影响一直延续至今，正是这一批乐队把工业和金属结合的更加紧密。我一直认为可以把Manson、Rammstein等乐队也归为新金属，因为90年代后工业金属和新金属的界限是很模糊的——有些工业金属乐队被带上了新金属的帽子，而有些又没有，但那些带了这顶帽子的乐队和没带的其实在音乐上没有太大差别（比如Manson被叫做工业/哥特金属，而和其风格很相似的Dope却被叫做新金属）。这些乐队受到的影响主要来自NIN、Rob Zombie和Fear Factory，当然其中也有相当一部分带有Metalcore的成分，比如Static-X（他们99年的第一张专辑把工业金属和激流、硬核等元素完美结合，一直是我心目中这一领域裏最杰出的唱片，但后来他们就一张不如一张了）、American Head Charge；另外一些乐队更多的沿袭了NIN的路线而更轻更舞曲化，比如Apartment-26（这个英国乐队曾被视为NIN的接班人），还有的则显出阴暗的哥特气质（多半受了Manson的影响），比如Godhead、Dope（这也是我十分推崇的乐队，神似Manson但超越Manson）。这个阵容也是崛起於90年代中后期的，可是不知为什麼这一类型的乐队裏真正大红大紫了的并不如前两种派别裏的那麼多，多数处於半红不紫的境地。在新浪潮的冲击下，这个阵容的乐队似乎受到的影响并不太大，其中少数尝试著加入了新浪潮元素（如American Head Charge05年的专辑），保持著不俗的水准。重要乐队：Static-X、Dope、Apartment-26、Powerman 5000、American Head Charge、Orgy、Godhead、Gravity Kills、Marilyn Manson……音乐表现方式 :采用大量冰冷的电脑采样音效, 穿插以机械或金属器具的撞击声代替传统打击乐器,加上电子式的节拍, 是很像科技舞曲的重金属乐, 但仍保留重金属的大量失真效果以类似剧情片的方式表现在网路上交换音乐心得的网友的互动，穿插工业音乐的音乐跟影像介绍。

网上资料很多的呀01.什么是Trip-Hop？ Trip-Hop是英伦／欧洲跳舞音乐的一种，它的名字来源是“ Trip＋ Hip Hop"＝Trip-Hop"，因为它发源自英国的Bristol,因此最早时称作"Bristol Hip-Hop".。由于把把Hip-Hop（其实很多音乐都是架构在Hip-Hop上的...不知啥是Hip-Hop的去看看跳街舞的人, 他们多半是用Hip-Hop音乐来跳的.）节奏变慢(有时很慢很慢),加入一些迷幻的味道,如很阴沉,肥厚的Bass,轻微但迷幻的合成音效,或是些唱片的取样,有时可能连唱片的杂音都会被"故意"取样进去.所谓“ Trip"，指迷幻，氤氲的药物「旅程」，所以，Trip-Hop是种慢板的迷幻的、有 Jazz感觉的、迷糊的、带点 Hip Hop节奏的 Break beat音乐。它虽然隶属跳舞音乐类，但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。 外国 Trip-Hop代表人物： Trip-Hop中公认的铁三角:Portishead, Tricky, Massive Attack. Mandalay Moloko Coldcut 02.什么是World Music？ World Music是西方角度观点的词汇，意思指非英、美及西方民歌/流行曲的音乐，通常指发展中地区或落后地区的传统音乐，例如非洲及南亚洲地区的音乐，有些地区如拉丁美洲的音乐，则能普及到自成一种类型。今天大家说的World Music通常是指与西方音乐混和了风格的、改良了的传统地区音乐。 非洲的 King Sunny Ade，东欧的don Byron，中国的朱哲琴，巴基斯坦的 Nusrat Fatehali Kahn等是西方乐迷较熟悉的 World Music乐手。 03.什么是New Age？ New Age是种宁静、安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少。 NEW AGE可以是纯Acoustic(即以传统自发声乐器演奏)的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和。 New Age很多时与音乐治疗有关，不少New Age音乐说可以治病，也有不少与打坐冥想有关，这与 New Age思潮哲学有莫大关系。 New Age音乐通常被目为颇为中产阶级的音乐，WINDHAM HILL是最具代表性的New Age唱片公司。 New Age代表乐手有 Enya，George Winston， William Ackerman， Yanni， Kitaro等等。 04.什么是Dream-Pop？ Dream-Pop是种“梦”般的流行曲，它有一种迷离的气氛，多*Synthesizers（电子合成器）造成，加了ECHO效果的电结他也是重要的成分，歌唱部分往往很 "Breathy"即呼吸声重，歌词也往往有梦般的诗意色彩。 代表乐队有 Cocteau Twins， Lisa Germano， St.Etienne， This Mortal Coil， My Bloody Valentine， Mazzy Star和 Dead Can Dance等。 05.什么是Classical Pop ？ Classical Pop是指带古典响乐味道的流行曲，多用弦乐伴奏的歌曲都可列入此类，例如 The Beatles的 "Eleanorrigby"就是。澳洲乐队 Crowded House的一些作品也可列入此类。如果说 Classical Pop，则是指经典的流行曲。 06.什么是Acappella ？ ACAPPELLA是指没有乐器伴奏的歌曲，但凡纯以人声唱的歌都是 ACAPPELLA，不过今天我们说ACAPPELLA通常是指有多重和唱的那种唱法，连乐器伴奏都由人声唱出。 ACAPPELLA的相反是 INSTRUMENTAL，即纯音乐乐曲，任何类型的歌曲都可以以 ACAPPELLA形式唱出。 香港人最熟悉的 ACAPPELLA歌曲是 "SO MUCH IN LOVE"，香港 ACAPPELLA乐队有姬声雅士等。 07.什么是Bossa Nova？ BOSSA NOVA是种带 JAZZ味道的巴西音乐，1950年代作曲家 ANTONIO CARLOS JOBIM将巴西音乐节奏与美国西岸 COOL JAZZ混合而成，柔和、舒服、轻松、懒洋洋、浪漫乃特色。每两个 BAR的第 1,4,7,11,14拍为重拍。 歌手 JOAO GILBERTO的纯厚歌声是 JOBIM音乐的出色拍档， 50年代中期传入美国后大受欢迎，其它着名 BOSSA NOVA乐手有 CHARLIE BYRD,STAN GETZ和 ASTRUD GILBERTO等，最着名的歌曲为 "THE GIRLFROM IPANEMA"。 OSSA NOVA于 60年代最流行，其馀年代亦不断有捧场者。 08.什么是Post Rock? Post-rock是九十年代中期冒起的一种实验性、前卫摇滚乐，多带催眠感觉，风格取自ambient、free-form jazz、avant garde及电子音乐。代表乐队有Tortoise，他们视他们的音乐不是歌，而是不断改变、晚晚新鲜的作品，大部分Post-rock乐队都反主流音乐，也反indie-rock，不过也有些比较pop，如Stereolab等。 Post-rock 乐队例子还有Cul De Sac、Ui、Flying Saucer Attack、The High Llamas、Mogwai、Trans Am等。 09.什么是Britpop？ Britpop虽有个“ Pop"字，但其实是 Rock的一种，源於九十年代英伦，中文可译为“英式摇滚”，这是英伦乐坛对美国 Grunge潮的一个回应，主要是以乐队形式出现。不过， Britpop风格其实十分广泛 如 Oasis是结他摇滚乐队， Blur则Pop很多，而Pulp则接近Glam Rook及跳舞风格，不过他们都被列作 Britpop。 英国 Britpop代表人物： Oasis Blur Suede Pulp Radiohead 10.什么是Dub? Dub可说是将歌声抽离只剩下音乐的Reggae(瑞格，也有称之为雷鬼,一种很有节拍性 ,唱腔特别的南美黑人音乐)。而将Dub运用在 电子乐上,则是将部份歌声抽离,将Bass和鼓声加重,并且加入大量的Echo(回音)等效果。这种技术常在现场表演时,将歌曲重新混音(Remix)呈现。像Massive Attack 的专辑protection便由Mad Professor从Trip-Hop音乐混音成了Dub版本。 11.什么是Electro? 早在70年代末,80年代初,那时还没有House,Techno...这类玩意儿,电子音乐也较不盛行,只有Electro这类电子音乐而已. Electro可说是纯粹以电子合成器(Synthesizer,长得有点像Keyboard)来发声的音乐,通常蛮轻柔的,且常使用Roland公司的鼓机(Drum Machine)TR-808来发鼓声。德国的Kraftwerk乐团可算是代表。 现在的Electro音色比以前明亮,透明许多。后来一些DJ利用Electro变形成了一种Hip-Hop乐,被称作Old School。现在的Fatboy Slim(流线胖小子)也融合了一些Electro和Old School在音乐中。 12.什么是Jungle? Jungle就是Drum"n"Bass的前身。Jungle的速度比Drum"n"Bass快很多,而且节拍更为复杂,比较强悍,有时会搭配一些Rap,不像Drum"n"Bass会融合一些Jazz,Soul等元素,听起来比较柔，连"摇滚变色龙" David Bowie现在都搞起Jungle了。 13.什么是Drum"n"Bass? 对某些人来说,Drum"n"Bass的音乐可能很烦,因为Drum"n"Bass很注重在节奏上玩花样,还有Bass的表现, 像是很快很快,复杂的碎拍,以及运用各种不同的电子鼓,或是取样而来的鼓声。因此Drum"n"Bass也是Breakbeat的一种，4Hero Drum"n"Bass的知名乐团 14.什么是Big-Beat? "大节拍",把Brit-Hop变得更快,节奏更重,更有摇滚的味道,可说是将Brit-Hop改良后, 更成熟的一种曲风,你可以想像一下又重又碎,又有点快的节拍是什么样子。如The Prodigy,The Chemical Brothers, Fat Boy Slim即是Big Beat的"大角 15.什么是Brit-Hop ? 把黑人Hip-Hop的节奏加快鼓声加重,配合些许电吉他,Bass,有摇滚乐的味道, 如The Chemical Brothers的曲风即是。 16.什么是Break beat ? 不像House的拍子Boom-Boom-Boom-Boom那么规律,而是以破碎的节拍呈现,像是切分拍。如在两拍中加入小碎鼓,等等,Breakbeat只是一个总称而已,有很多种音乐都属Breakbeat,如以下的Brit-Hop,Big-Beat,和黑人的Hip-Hop便是一种。 17.什么是Psychedelic Trance ? 又名Goa Trance,发源于印度的一个小岛上。Goa即为这小岛的名字 ,旋律常带有印度风味，这类Trance的特徵,就是很重视旋律,音符之间的细微变化,且常有重叠的旋律,和高亢的TB-303声音出现，有点Ambient的味道。 18.什么是Trance ? 迷幻舞曲,由Techno演变而来,听了会让你有"出神"的感觉,但还是保有舞曲的律动 ,很注重Bass的表现,某些听了会有"催眠"的效果，拍子也是以4/4拍为主。 19.什么是Ambient ？ 听起来起伏不大,但其实一直在做改变,像是长时间的音效, 或是渐进式的音乐编排等等,常会营造出有层次的空间感,所以被称为"情境音乐", 且常对於生活周遭的声音做取样,如人声,汽车声,甚至是其他音乐的旋律...等等。为70年代的Brian Eno所创,是一种很"高深"的电子音乐.后来Ambient也有分支,如Ambient House, Ambient Techno...等等,相信大家从字面上就能了解,其实在很多种音乐中都会有Ambient的影子,甚至某些古典乐中也有Ambient的味道。 20.什么是Techno ？ Technology, 即表示"高科技舞曲"啦!利用电脑,合成器合成,做出一些特殊音效,这种音乐常常是许多音效组合起来的. Techno的节拍也是4/4拍,但速度较House快,且听起来具重复性,较强硬,较机械化,所以某些人称Techno为"工业噪音",但某些还是会注重旋律的. Techno起源于美国底特律,有三名DJ: Derrick May,Kevin Saunderson Juan Atkins尝试将电子乐与黑人音乐结合,而产生了Detroit Techno. Detroit Techno通常较平缓, 不像一般的Techno那样强劲,可说是现代Techno的起源。 21.什么是Electrophonic Music？ 随着时代的演进,音乐家有了更多制作音乐的方法.所谓电子音乐,就是以电子合成器,音乐软体,电脑等所产生的电子声响来制作音乐.电子音乐范围广泛,生活周遭常常能听到,在电影配乐,广告配乐,甚至某些国语流行歌中都有用到,不过以电子舞曲为最.很多人认为电子乐是一种冷冰冰,没有感情的音乐.其实电子乐也可融入Rock, Jazz甚至Blues等多种元素而充满情感的。 电子音乐的类型也是多种多样的，包括House 、Techno、Ambient、Trance、Psychedelic Trance、Breakbeat、 Brit-Hop、 Big-Beat、 Trip-Hop、Drum"n"Bass、Jungle、Electro、Dub、Chill Out、 Minimalism。 22.什么是民歌 (Folk)？ 民歌(Folk)原本是指每个民族的传统歌曲，每个民族的先民都有他们自原始 /古代已有的歌曲，这些歌绝大部分都不知道谁是作者，而以口头传播，一传十十传百，一代传一代的传下去至今。不过今天我们所说的民歌(Folk)，大都是指流行曲年代的民歌 (Folk)，所指的是主要以木结他为伴奏乐器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。美国民歌手Woody Guthrie在五十年代的唱片可说是最早的民歌唱片录音，所以普遍被认定是现代民歌 (Folk)的祖师。之后 Pete Seeger、The Weavers继续推动这类音乐，六十年代越战，反战民歌手如 Bob Dylan,Joan Baez,Peter,Paul And Mary等成为时代的呼声。后民歌向 Pop,Rock及都市化发展， Bob Dylan发明了 Folkrock, Simon & Garfunkel发展出中产口味的都市 Folk Pop，风行一时。八十年代 Suzanne Vega,Tracychapman等走出一种更富现在都市感觉的 Urban Folk(城市) / Contemporary(当代) Folk路线。民歌(Folk)在英国、香港等乐坛也发展出不同的面貌。民歌 (Folk近年较新的发展是与 New Age结合 (如 Enya)，及与 Trip Hop结合(如 Beth Orton)。 23.什么是 Chamber Pop？ Chamber Pop是指典雅、高贵、精致的一种流行乐，它有一定的古典音乐感觉。 Chamber Music一词来自古典音乐，中文叫"室内乐"，是种小组弦乐演奏曲式，气氛高雅。Chamber Pop於九十年代兴起，是对当时的 LO-FI及Grunge的一种反应，强调优美的旋律、精致的配乐、乾净的录音，每每多用弦乐、管乐制造巴洛克时代的音乐感觉。 外国代表乐队有 The Divine Comedy， Rialto， Eric Matthews及 Balle & Sebastian等. 24.什么是 Synth Pop？ Synth Pop中的 " Synth"，即 Synthesizer，顾名思义， Synth Pop就是“由Sythesizrs炮制出来的流行乐”，当然除 Synthesizers外还会用上其他电子乐器如电脑及鼓机等等。 Synth Pop於八十年代初期开始流行，至八十年代中开始沉寂，当年在香港也曾掀起过一阵热潮。 Synth Pop的特点是科技感强，有时会颇冰冷，歌曲多是“三分钟流行曲” (3-minutes Pop)，很多时 Synth Pop乐手会作入时打扮。 Synth Pop代表组合： Depeche Mode、 Human League、 Duran Duran、 OMD、 Gary Numan 26.什么是 Gangsta Rap？ Gangsta Rap是 Rap的一种，以 Rap的内容多与都市罪案有关，充满暴力、色欲感受，这是反映现实的一种音乐路向。 Gangsta Rap於八十年代末期在美国兴起，音乐Rap中的强悍尖锐派，在美国大受欢迎，唱片销路甚高。而不少 Gangsta Rap乐手本身真正“参与”现实中各式罪案，部分更因而入狱甚至死亡，可说是真正反映现实兼令人触目惊心的乐种。 Gangsta Rap化表组合： Ice-T、 Ice Cube、 Dr. Dre、 Snoop Doggy Dogg、 2 Pac、 Geto Boys. 27.什么是HOUSE？ House是於八十年代沿自 Disco发展出来的跳舞音乐。 这是芝加哥的DJ玩出的音乐,他们将德国电子乐团Kraftwerk的一张唱片和电子鼓(Drum Machine)规律的节奏及黑人蓝调歌声混音在一起,House就产生啦~一般翻译为"浩室"舞曲,为电子舞曲最基本的型式,4/4拍的节奏,一拍一个鼓声,配上简单的旋律,常有高亢的女声歌唱. Disco流行后，一些DJ将它改变，有心将Disco变得较为不商业化，Bass和鼓变得更深沈，很多时变成了纯音乐作品，即使有歌唱部分也多数是由跳舞女歌手唱的简短句子，往往没有明确歌词。渐渐的，有人加入了Latin(拉丁)、Reggae(瑞格源在西印度群岛)、 Rap(说唱)或 Jazz(爵士)等元素，至八十年代后期，House冲出地下范围，成为芝加哥、纽约及伦敦流行榜的宠儿。 28.什么是 R&B？ R&B的全名是 Rhythm & Blues，一般译作"节奏布鲁斯"。广义上，R&B可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的Blues音乐，是现今西行流行乐和摇滚乐的基础，Billboard杂志曾介定 R&B为所有黑人音乐，除了Jazz和Blues之外，都可列作 R&B，可见 R&B的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的 Hip Hop和 Rap都源於R&B，并且同时保存着不少 R&B成分。 29.迪斯科（Disco） discotheque的简称，原意为唱片舞会，起先是指黑人在夜总会按录音跳舞的音乐，70年代实际上成了对任何时新的舞蹈音乐的统称。与摇滚相比，它的特点是强劲的、不分轻重的、像节拍器一样作响的4/4拍子，歌词和曲调简单。1977年，因澳大利亚流行音乐小组“比吉斯”（Bee Gees）的电影录音《周末狂热》在美国掀起迪斯科热。迪斯科经常在录音室进行音响合成，制成唱片，但终因节奏单调、风格雷同，于80年代初逐渐被其他节奏不那么显著、速度稍慢的流行舞曲所代替。 30.朋克（Punk） 70年代中期发展起来的一种摇滚乐，或称“朋克摇滚”（punk rock），80年代初扩展到全美国。朋克针对摇滚乐的反抗性减弱这一情况，以一种故意与比较文明的摇滚乐相对立的面目出现。它继承了摇滚乐开始时的反叛精神，蔑视一切传统，蔑视政府、宗教、教育机构等等，但却是用一种更加颓废的方式，极端无政府主义的言行表现出来。他们的唱词淫狠、粗鲁；在舞台上尖叫、跺脚、斗殴；音乐上与硬摇滚比较接近，音响极大，音色浓烈浑厚。代表性乐队有“性手枪”（Sex Pistols）、“撞击”（The Clash）等。 70年代末，从朋克中分离出一支比较能被人接受的、也更带点艺术性的新品种，叫“新浪潮”（New Wave）。 31.索尔（Soul） 亦称“灵歌”。1969年，“公告牌”用“索尔”来代替原来对“节奏布鲁斯”的称呼。它是由布鲁斯、摇滚乐与黑人福音歌混合而成的一种黑人流行音乐，演唱时较少演奏乐器。索尔的著名歌手有詹姆斯·布朗（James Brown）、查尔斯（Ray Charles）、雷丁（Ons Red我是菜鸟）、史蒂夫·旺德（Stevle Wonder）、普林斯（Prince）等。 32.雷鬼（Reggae） 起源于牙买加，70年代中期传入美国。它把非洲、拉丁美洲节奏和类似非洲流行的那种呼应式的歌唱法，与强劲的、有推动力的摇滚乐音响相结合。 33.说唱（Rap） 黑人俚语，相当于“谈话”（talking），产自纽约贫困黑人聚居区。它以在机械的节奏声的背景下，快速地诉说一连串押韵的诗句为特征。这种形式来源之一是过去电台节目主持人在介绍唱片时所用的一种快速的、押韵的行话性的语言。莱普的歌词幽默、风趣，常带讽刺性，80年代尤其受到黑人欢迎。最有代表性的乐队是“公开的敌人”（Public Enemy）。莱普有时也称“希普－霍普”（hip－hop）。实际上，希普－霍普的含义更宽，泛指当时纽约街头文化的各种成分，除莱普外，还有：（莱普经常采用的）用手把放在唱机转盘上的唱片前后移动，发出有节奏的刮擦声；唱片播放员（DJ）在转换唱片拼接唱片音乐片断时，听不出中断痕迹的技法；霹雳舞等等。 34.波普（Pop） 一种具有强烈节拍的现代流行音乐。一般认为，流行音乐有广义和狭义之分，这里的“波普”是指狭义的流行音乐，如 70、80年代著名歌手罗斯（Diana Ross）、里奇（Lionel Richie）、惠特妮·休斯顿（Whitney Houston）、麦当娜（Madonna）、迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）、普林斯（Prince）、珍妮特·杰克逊（Janet Jackson）等人演唱的很多歌曲。 35.艺术摇滚（Art Rock） 于70年代后流行，主要在欧洲，英国人领头，如“穆迪布鲁斯”（Moody Blues）乐队，但在美国也有影响。艺术摇滚把摇滚与古典音乐结合起来，利用电子设备演奏如李斯特、德彪西等作曲家的作品，又称“进步摇滚”（Prosressive rock）。 法国民谣你听听《伊莲》就知道了

现在的幸福”　　　　我的头,低头你的胜利　　学习如何失去感觉甜蜜　　在鸟和他们站在我这一边　　我知道我现在的幸福　　　　就像黎明的新的一天　　就像小贴士的新一波　　你知道我现在的幸福　　现在我觉得很开心　　就像太阳在山上　　你说我不会我说我会的　　我觉得很开心了,你知道我很高兴现在　　　　天堂里的另一个教训　　我会让你骗我一次,你不会骗我两次　　你把我放在我头上,但仍然

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不会~

第一句：亚洲语言占14％，外语演讲，反映了新的移民浪潮。第二句:这个清单是最常见的20个家庭在使用外国语言和发言比例最高的国家。

300年前，当英格兰移民乘坐着“五月花”号横穿大西洋来到马里兰，寻找一块清教徒能居住的“净土”时，“美国梦”(American Dream)已开始悄然萌芽——美国给了全世界每一个人均等的机会，只要努力奋斗，都可以实现自己的梦想。 300年后，这个国家已成富饶之邦，然而，“美国梦”并没有消逝，只是随着历史的变迁，它拥有了更多的“内涵”。 什么是“美国梦”？“众多历史学家和社会学家观点不一，不同的美国人也有不同的解读。”加州大学洛杉矶分校历史学教授朗·梅勒接受《环球》杂志记者采访时如此回答。 不过一般而言，“美国梦”包含几个要素：美国提供了人人都能成功的机会；成功取决于自己的才能和努力，而不是家世和背景；人人都拥有平等的权利；人人都有信仰的自由。“这些要素是与历史密不可分的，也必须和时代背景结合起来看。”朗·梅勒说。 土地和黄金的原始梦 18~19世纪的欧洲，贵族尚未退出历史舞台、社会等级森严、财富分配不公、宗教歧视严重……孟德斯鸠、笛卡尔等启蒙运动的先驱，开始对美国这块神奇的土地赞颂不已，这也燃起了弱势群体的“美国梦”。 18世纪来到美国的移民都是欧洲的弱势者，最典型的是英格兰的清教徒和德国的破产小农民，当他们来到还是殖民地的美国时，政治平等的要求就格外强烈，也自发地落实了民主。于是，“平等权利”成了“美国梦”的一个内涵。 梅勒解释道，“人人都能成功”，缘于早期美国土地广袤而人口稀少，移民都能获取大片肥沃的土地。当时的美国还是农业经济为主，不言而喻，“土地就意味着财富，意味着成功”。随着18世纪末、19世纪初美国西部发现多处金矿，有些幸运儿开始因掘金而一夜暴富，这波“淘金潮”的传奇，推动了移民西进的浪潮，也为“美国梦”抹上了浓厚的金黄色彩。 不过，这般“美梦”的背后，也是一部血淋淋的历史：欧洲移民的大片土地，是屠杀了数百万印第安人而获得的“无主之地”；高产农田的耕种者，大多是从非洲劫掠来的黑奴；西进掘金的劳力，是血泪交加的华人苦工。 可以说，早期的“美国梦”，更多的是欧洲移民的梦。梅勒指出，当代的美国历史学界也有不少人在正视和反思这段历史，这都是“美国梦”不义的一面。 奋斗加智慧的新榜样 南北战争前后，美国开始了工业化。欧洲来的移民更多地进入纽约、芝加哥、底特律等新兴的工业城市。从此，“美国梦”有了新的内涵。 这一时期，出现了许多奋斗起家的工商业巨子。比如依靠个人发明而创立通用电气公司的爱迪生，采石油的洛克菲勒，搞银行的摩根，发明汽车生产线的福特。他们的共同特点是：起家寒微，但通过勤奋终于创立了自己庞大的事业，成为传奇人物。 也许，这些“传奇”多少带有后人美化的成分，甚至所谓的“爱迪生发明”，也有不少是助手们的成果。梅勒更是认为，当时美国已处于经济急速膨胀时期，到第一次世界大战前，美国已成为世界经济实力最强的国家，国内的经济运行也处于“无序到有序”的变化阶段，各行业出现巨富寡头，原是应有之义。 到了21世纪的信息时代，微软的比尔·盖茨、雅虎的杨致远以及GOOGLE的三个创立者变成了“美国梦”的新偶像。他们凭借自己的智慧，年纪轻轻就积累了数百亿美元的庞大资产。他们活生生的故事似乎表明，只要有智慧，有天才，在美国就可以成功。 褪色和变味的梦想 “美国梦”背后的真正动力是什么？一些历史学家认为，就是对财富的渴求和追逐。康涅狄格州立大学历史学教授马修·沃肖尔指出：“对金钱的追求，是‘美国梦"中不变的成分。 然而，“恰恰是对财富的过度追逐，使‘美国梦"也在变味，逐步丧失了对世界各地人们的吸引力。”沃肖尔在他的文章《谁想成为百万富翁——变化中的“美国梦”概念》中敏锐地观察到美国社会风气这几十年的变化。 如果说早期的美国人还提倡“诚实和勤奋”来致富，今天则是越来越热衷于寻求“快速致富”。比如，现在美国人最推崇的致富方式是：与大企业打赔偿官司、去拉斯维加斯赌博或买彩票、以及参加有奖电视竞赛节目。沃肖尔认为，这表明美国社会正在逐渐丧失勤奋劳动的动力。 早期来美国的欧洲移民，信奉的是政治权利平等和宗教平等。而今天，美国的政治也在演变成为金钱的游戏。这一点沃肖尔也不否认：布什家族在美国政治上的成功就是“石油金钱的成功”。在宗教领域，美国所提倡的自由仅限于基督教各教派内部，而少有金钱支持的伊斯兰教，在美国只能处于极度弱势的地位。 梅勒也认为，在时代的变迁中，“美国梦”对世界的吸引力可能越来越小。美国在世界政治中的霸权地位和独断专行，使不少外国人一提及“美国”这个词就充满反感；一个反恐法案堵住了不少移民进入美国的门路；经济的投机化、泡沫化使普通人永远害怕自己的财富突然消失。 You may have heard the term "the American Dream". In 1848, James W. Marshall found gold in California and people began having golden dreams. That 19th century "American Dream" motivated the Gold Rush and gave California its nickname of the "Golden State". 你或许听说过“美国梦”这个词。1848年，詹姆斯·W·马歇尔在加利福尼亚州发现了金子，于是人们开始做起了寻金梦。19世纪的“美国梦”激发起的是淘金热，加利福尼亚州也由此得名“黄金之州”。 The American Dream drove not only 1800s gold-rush prospectors but also waves of immigrants throughout that century and the next. 寻梦而来的不仅仅有19世纪早期的淘金者。美国梦还掀起了19世纪乃至20世纪的移民热潮。 People from Europe, and a large number of Chinese, arrived in the US in the 19th century hoping that in America they would find gold in the streets. But most, instead, worked as railroad labourers. 19世纪，欧洲人以及大批中国人涌入美国。在他们的心目中，美国是一个遍地黄金的国度。但大部分移民却最终只能做铁路劳工。 They created the oldest Chinatown, in San Francisco, and gave the city a Chinese name "the old gold hill". 他们在圣·弗朗西斯科建了最早的唐人街，还给这个城市取了一个中国名字，叫做“旧金山”。 In the 20th century, some critics said that it was no longer possible to become prosperous through determination and hard work. 到了20世纪，很多评论家指出，光凭坚强意志和勤奋工作已经不可能发大财。 Unfair education for students from poor families and racial discrimination almost made the American Dream a nightmare. 贫困生得不到公平的受教育机会，种族歧视盛行，美国梦几乎沦为一场噩梦。 Then, in the 1990s, California saw a new wave of dreamers in Silicon Valley. People poured their energy into the Internet. This new chapter of the American Dream attracted many business people and young talents from China and India to form start-ups and seek fortunes in America. 而后，在20世纪90年代，加利福尼亚的硅谷涌现出了新的梦想家。人们对因特网激情高涨，美国梦新的篇章由此揭开。中国和印度的很多商界人士以及年轻精英来此创业，寻求发财致富之路。 Better pay, a nice house, and a rising standard of living will always be attractive. However, the new American Dream is no longer just about money. 优厚的薪金、舒适的房子和高标准的生活，这些都很有诱惑力。然而，这场新的美国梦却不仅仅只关乎金钱。 It encourages Americans to consume rationally to protect the environment, enhance the quality of life, and promote social justice. 它还促使美国人进行理性的消费，注重环保，提高生活质量及促进社会公正。 The Governor of California, Arnold Schwarzenegger, has become the model of the new American Dream. After years of hard work, he grew from a poor young man from Austria into a movie superstar and then governor. 加利福尼亚州的州长阿诺·施瓦辛格成为这场新的美国梦的典范。经过多年的辛苦工作，他终于从奥地利的一名穷小子成为电影明星，最终又成为州长。 Many people hope his story can save the American Dream and give California a brighter future. 很多人希望他的故事能够挽救美国梦，给加利福尼亚州带来一个光明的前景。

滚你大爷的``你去死吧`给这么多分`我激动的都不知道怎么回答了`

我见过有人这样做的。:D:Dmumuxinyi(站内联系TA)感谢 纳米镍粉 虫友~~~~！！！您的说的有道理，我可以尝试一下，不过，根据布拉格方程，应该只能换算出衍射角来，至于强度应该还是不好通过这个方法得到吧！谢谢参与，请版主从我的号里拨给 纳米镍粉 虫友2个金币！ 谢谢p30(站内联系TA)好像有种软件，可以根据你输入的波长调整数据iphyaries(站内联系TA)强度虽然不一样，但实际上关心的是相对强度，所以靶不同对这个没有影响。纳米镍粉(站内联系TA)帕纳克的软件可以调整一部分的，也可以自己用公式在EXCEL里面计算，但是比较麻烦，用Winplotr打开数据，然后在 X space 菜单下面可以选择 change wavelength来改变波长，再用file/save data as .../save data as multicolumns file选择保存 new_wave_length的X 和 Y 即可。这样，数据也不会失真。gyliu(站内联系TA)对了，再补充说明一下，用winplotr处理所得的结果估计用于origin作图没问题，但是能不能做结构精修，我没试过，因为处理后，数据的步长肯定不是常数了。对于你的数据，因为钴靶的K-alfa约为1.79左右，而铜靶为1.54左右，所以，改变波长后，步长随着角度的增加而增加，具体原因分析布拉格公式就知道了，当然数据点数不会改变的。直接用Co靶的数据，标明它是Co测量的不就得了，难道审稿人会因为这个据你稿？

7人偶像组合Infinite(韩文名：인피니트）是Hip Hop歌手Tablo作为音乐老师亲自培养的. 由队长金成奎，肯尼亚派张东宇，女生性格的李成忠，不爱说话的美男L，比搞笑艺人还好笑的跳舞很帅的Hoya，有着温柔声音的南宇贤，初丁李承烈，具备多样魅力的七名成员组成。INFINITE是7人男子偶像组合，因为是由Epik High的Tablo培养所以出道前就造成了话题。他们通过4月12日首次播出的Mnet偶像人间剧场的“INFINITE你是我的哥哥”正式与大家见面。 Infinite名字的意思是没有界限无限的。社长希望他们成为没有界限可以继续无限发展的组合

百度一下，你就知道！

　　tablo　　名字：Lee Sun Woong　　英文名字：Daniel Armand Lee　　生日:1980年7月22日　　学历：斯坦福大学 利用3.5年的时间以优异的成绩4.0GPA取得英国文学和写作的学士和硕士学位　　Epik High乐团的主唱　　性格 -浪漫主义　　兴趣 -欣赏音乐，看电影，阅读，uc74cubaa8ub860　　特长 -演唱爱情歌曲, 滑雪　　理想情人 uc774uc0c1ud615 -品行坚定端正的女人　　未来愿望-B-Boy Gentleman, 创作歌曲 ,教书　　喜欢的歌手 -Marvin Gaye, Nas, Loveholic, Nell, Kim Tae Woo　　喜欢的事情 -Hip-hop, rock, soul, light music, 自信，文学, 社交,梦想，艺术，聊天，草莓 绘画, 雨天, France New-wave Cinema, 自由, 做笔记, 蓝色, 利用黑人的兴趣作为号召（blaxpoitation）, 单恋, 纽约, DJs, Battle, Freestyle（这几个和RAP有关）　　不喜欢的事情 -背叛l, MP3, 夏天, 意大利通心粉, 阻扰, 冷, 棒球l, 法律, 不搞笑的人　　参与的专辑 -Kim Gun Mo 5th album "Myself　　Tablo 作为Epik High乐团的主唱,在韩国最先是以地下说唱乐团的身份开始的。　　早期在美国的Tablo曾经参加了underground hip-hop组合4n Objects，他是唯一一个韩国成员。CB Mass and Drunken Tiger（韩国知名的underground组合）听过Tablo在4n Objects中的RAP, 最终决定帮助他出专辑！　　2002 Stanford Daily（斯坦福大学校刊）曾经采访过他对韩国现今的HIPHOP的看法。 由于Epik High是地下说唱乐团起来的，所以第一张专辑地下的味道比较重，但是却是十分值得收听的专辑。第二张专辑过于商业路线，面向的是大众，所以导致许多歌迷抱怨他们的RAP不够强　　谢霆锋学生时代的同学除了陈冠希成功在娱乐圈闯出名堂后，其高中的韩国室友Tablo在美国斯坦福大学毕业，于去年4月返回韩国组建乐队，成为当地的嘻哈新人王。最近他在当地娱乐节目中大谈学生时代的点滴，更自曝当年曾与谢霆锋将一同学弄至骨折，导致自己被勒令退学。而谢霆锋对音乐产生兴趣，Tablo更是起到了推波助澜的作用。　　Tablo表示：“我高中时代有一个好朋友，他叫NicolasTse(谢霆锋的英文名)，是香港很出名的歌手和演员，去年他在成龙的电影《新警察故事》中用头发遮住了一只眼，看起来很帅。记得曾有一次，我们外出归来，发现房间遭人破坏，随后我们就集合了其他好友一同去找经常挑衅我们的白人同学算账，我们在无意中推了一个同学一下，他跌倒后骨头就折断了，我还因此被勒令退学。每次回想这件事，我都为自己的幼稚而感到好笑。”而当谢霆锋听说高中好友成为了歌手后非常高兴，他先前还两次返回加拿大曾试图联络好友，他说：“其实有好多同学都去了美国，只有小部分留有联络方法，我稍后会去韩国为《无极》做宣传，约好张东健吃饭，希望通过他可以得到Tablo的联络方法吧。”

Suzan Zeder has begun a new wave of children"s theatre. Most persons reading her plays for the first time ask the question, "Is this really children"s theatre?" Well, the answer is, yes. She has taken real life issues that children face and made them into compelling stories that help a child to understand difficult issues. For example, her play Doors tells an extremely realistic story of divorce, from the child"s perspective. She deals with the pain involved with hearing parents arguing in the room next door, and the pain of separation. She does all this in a non-preachy manner that is simply a story of what a child goes through. This is only one example. In another play, Step on a Crack she approaches the subject of coping with a step-mother, while avoiding completely the evil step-mother convention. All of her plays are realistic stories about children. She herself has said that she writes about children, as opposed to for children. Suzan Zeder also has many plays that aren"t as heavy as Doors or Step on a Crack, but all of her plays are equally honest and compelling. She has adapted Ozma of Oz and has written many original titles such as Wiley and the Hairy Man and Mother Hicks . All of her plays add to a new awareness that children"s abilities to comprehend serious material have been, for a very long time, underestimated. Her plays give credit to children for being extremely intuitive and intelligent, particularly when it comes to recognizing truth on a stage.

Wave俗称电流舞、波浪舞，就是将动作由身体的一边部位像波浪一样传递到另外一边。近年在wave的基础上衍生出风格教新的Rave，特点是骻部扭动的动作特别多。 在新手在练习wave的时候，handwave按分解来做，手指→手背→腕→肘→肩。而对于希望能找到感觉的人而言，可以倒着来练习，很多人对于反方向的wave天生的具有一定的感觉。badywave也是同样的，从上向下来对于一部分人很难，但从下到上，一部分人又觉得很简单，这样是找到感觉的最快办法，应人而易，自己来选择。注意的是handwave的时候，最关键的是在手背到腕的时候要相对的用力而且速度快，这样就能很容易的带动半面各部分的动作。在badywave的时候则是胯的部位想前挺的动作是最关键的，同样是带动全身继续此动作的重要环节。当然，这些所说的好比“十”，只是wave中竖的部分，而对于横着的视觉部分练习又是另当别论。new jazz 新爵士(舞) 其实new jazz 就是现在我们现在一般在跳的爵士，只不过pose点比较多 以前可能是有了舞蹈，再找音乐，但是新潮爵士则是有音乐，再配合去编舞，像各式音乐MTV。 NEW JAZZ早期是在美国纽约由芭蕾所演化过来的。。。 创造出了芭蕾融合HIP-HOP的街舞魅力 其实NEW JAZZ的特色也可以说成是JAZZ加上HIP-HOP的一种舞```` NEW JAZZ的特色就是：身体的延展。NEW JAZZ的每一个动作都有固定的角度跟摆的方式 跳NEW JAZZ的时候作手的动作的时候会有无限延伸的感觉，这种感觉就像是有人正在拉你的手一样 目前跳NEW JAZZ 的主要有: 蔡妍。李孝利,天舞,BOA的舞蹈也有一部分是NEW JAZZ. 目前我们国内的jazz dancer多是女生， 跟舞者在跳NEW JAZZ的妩媚感觉可以说有很大的关系。new jazz也就是power jazz，每一个动作都要求要有爆发力，带有野性，但它和hip-hop里的new jazz是有区别的。 它的起源是来自10多年前, 珍娜杰克森的歌曲"If"的MV(目前没有线上可观看的网页,但可从Kazza下载) MV里的舞蹈比较偏向传统爵士,但在那时,MV里的编舞除了传统爵士的power以外, 也加入了展现女性身段的性感动作。那时候的名词就是power jazz。 此项舞蹈所展现的感觉， 受到日本的青睐,遂有后来的流行代表~ 安室奈美惠,诸如此类的舞蹈产生,之后才开始有NewJazz自己独特的舞蹈风格和名词。 而舞蹈趋向於NewJazz的歌手代表有: 朴志胤,小甜甜布兰妮,早期的安室奈美惠,碧昂思。。。等等 这些耳熟能详的歌手,大家如果常在电视上看到她们的MV的话,大致上就可以知道NewJazz的舞蹈风格是什麼样子了

BODY WAVE——动作分析：1.身体垂直站立2.头部向前伸，身体其他部位保持不动3.头部回到原来位置，收腹，胸部向前挺起（不要动肩膀）4.收回胸部，放松腹部，并将胯部响前挺出5.收回胯部，整个人成半蹲状态，并将弯曲的膝盖并拢，双脚成内八字，身体其余部分继续保持原来姿势6.伸直膝盖，崛起臀部，并放松腰部，使臀部自然向上提7.5的步骤倒着做回去8.4的步骤倒着做回去9.3的步骤到着做回去10.2的步骤到着做回去11.1的步骤到着做回去最后直立站好即可注意：单独做某个部分的动作时，其余身体的部分保持原来站立的姿势

body waveInside是关注身体重心的变换，outside是分步分方向进行练习，当然是越细越好，最初练习头，胸，跨，腿几个大部位既可，（body wave也分方向和位置，身体的正面，两侧面，后背面都可以练习，也可以朝不同的方向去做）刚开始只需练习身体的正面及两侧的上下wave就可以了 你说的：侧面看起来是曲线摆动。。比如韩国Jazz中能够让身体看起来很柔软很s e x y很女人味儿的那种 应该是 SEXY JAZZ 如果你想学的话 建议呢 可以先学hiphop 可以先把基本功打扎实 等基本功深厚了 Newstyle的感觉，自然也就会慢慢被你跳出来 等到了这个程度 再学New Jazz 就简单多啦 你如果想再去跳Newjazz的话，再去学起来会相对轻松点 都是靠基本功 New Jazz和Hiphop的音乐: britney spears - circus britney spears - three - mainciara - goodies - hotlineciara&chamillionaire - get upgirlicious - stupid shithot - wow - likejanet jackson - feedbackjessica mauboy - burnkeyshia cole - fallin outlady gaga - porker faceleona lewis - yesterdaylove sex magicoh oh babypitbull - go girlpussycat dolls、buttons sugababes - get sexytimbaland - way i are布兰妮- gimme moreHide and Seek - Q;indivi

第一个是Tommy,以前是bass手现在是吉他手,第二个是Isaac,鼓手,第三个是Ashley Dzerigian现在的bass手,第四个是键盘,Brian London u200f

这不像是在问中国人和人的区别吗

What did he do last week? Where did she go an wacation?

我会见新的人们时，就会说你好

新型的机器掀起了在该国的抛售浪潮

小题1:B小题2:B 小题1:permeated此处应该是“弥漫”之意。小题2:沙尘暴使得空气弥漫着灰尘，使空气受到污染，人们容易受到空气污染的影响。

点界面上的“Open”打开所要编辑的歌曲，点“Copy”进行复制，然后“PNew”按钮就会点亮，点击“PNew”进行“新建粘贴”两分。为什么要那么多？这就像是PhotoShop里的“层”的概念。为了便于区分,新建的两个分别自动命名为“声音1”和“声音2”。2.数字去除人声选中“声音1”单击菜单中“效果→立体声→删除声音”，出现对话框点“确定”。然后点两次“Chan”两次，程序将选中右通道（红色部分），然后单击菜单中“效果→转化”。因为处理的结果会使右通道相位反向，所以我们要把它反回来。正像对话框所说的，声音将失去立体声效果。而且不仅如此，低音部分也将几乎完全失去。下面的操作将弥补这一损失。3.扩展原声音声相群选中“声音2”单击菜单中“效果→转化”，声音的相位将反转。单击菜单中“效果→立体声→交换”左右通道内容将交换。然后点“Copy”复制声音。选中原声，点“Mix”进行混合。混合时把混合音量调到30。这样做是为了让它来抵消一些原声中的相同部分，加大左右通道的区别，以获得声相群更加宽广的效果。这一步是为了弥补第一部的失去的立体效果。4.物理去除人声从物理的角度讲，人的声音有一定的频率范围，比如人所周知的周杰伦的声音是在200Hz到8000Hz这个范围，我们要去除的就是这个范围的声音，这个范围因人而异，如果可以在很小的范围内去掉人声，那最好不过。选中原声，单击菜单中“效果→筛选→带通/带阻”出现如右图对话框，定义了范围后，记得选“带阻”程序默认是“带通”，其他可不变。单击“确定”程序将过滤。同样方法用“带通”处理“声音1”可在一定程度上减少“声音1”非立体声音元素对立体声效果的影响。5.混合声音选中“声音1”，点“Copy”，再选中原声，点“Mix”混合，同样是以30的音量，因为原声去除了那么多声音元素，音量差不多剩50%了，而且原声是主音，所以混合进去的声音要比原声小一些。混合之后音量就大了。这样既兼顾了立体声效果，又兼顾了低音。最后单击“文件→保存为”。如果你的程序目录里有MP3编码器（Lame_enc.dll）文件，还可保存为MP3。

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第一个选C，refreaction 折射从一个介质到另一个介质，波的弯曲叫什么？--折射第二个选A 平面镜反映的是镜子前的真像（不是虚像） 第三个选D trough 横波的最低点叫波谷

1、waveInOpen是动态连接库winmm.dll之函数，用以开启波形输入设备。2、waveInOpen之原形为︰MMRESULT waveInOpen( LPHWAVEIN phwi, UINT_PTR uDeviceID, LPWAVEFORMATEX pwfx, DWORD_PTR dwCallback, DWORD_PTR dwCallbackInstance, DWORD fdwOpen );解述︰LPHWAVEIN phwi 为一指针，以指示返回输入设备。UINT_PTR uDeviceID 乃所用波形输入设备之ID。若此为 WAVE_MAPPER，系统则会自动寻找合适设备。LPWAVEFORMATEX pwfx ，指向波形声音格式数据类型（WAVEFORMAT）之指针。DWORD_PTR dwCallback 为指向回调函数的指针或窗口句柄，用於处理波形声音输入过程中产生的消息。DWORD_PTR dwCallbackInstance为传递给回调函数的数据，以回调函数的参数方式传递。注意：若回调方式为窗口方式，该项不适用。DWORD fdwOpen用於打开一些该函数中定义的选项，通常为0。函数返回值：若函数正常调用，返回值为0，其中可能的错误及返回值为︰MMSYSERR_BADDEVICEID = 2; {设备ID超界}；MMSYSERR_ALLOCATED = 4; {指定的资源已被分配}；MMSYSERR_NODRIVER = 6; {没有安装驱动程序}；MMSYSERR_NOMEM = 7; {不能分配或锁定内存}；WAVERR_BADFORMAT = 32; {设备不支持请求的波形格式}

Wave your arms.摆臂Shake your body摇动你的身体Happy new year 新年快乐 Sit down 坐下