cosplay是什么意思呀

1：Cosplay的中文意思：Cosplay在中文中的意思是扮演角色。这个词是由"costume"（服装）和"play"（扮演）两个词组合而成的，指的是扮演虚构角色的行为。这些角色可以来自动漫、游戏、电影等作品。2：与Cosplay相关的事物有：Cosplay服装：细致且准确地还原了虚构角色的服装。Cosplay道具：用于增加角色扮演还原度的配饰或物品。Cosplay活动和展会：聚集了Cosplay爱好者，展示他们的服装并参与各种活动的聚会或展会。Cosplay妆容和假发造型：模仿角色外貌和发型所使用的化妆和造型技巧。Cosplay摄影：通过拍摄各种姿势和背景下的Cosplayer的照片的艺术。Cosplay社群：在线或线下的社群和论坛，让Cosplayer可以相互交流、分享作品，以及交流技巧和建议。3：一般在以下情况下会Cosplay：动漫展和漫展：这些活动为Cosplayer提供了一个专门的场所，与其他爱好者一起展示他们的服装。万圣节派对：许多人选择在万圣节庆祝活动中扮演他们最喜欢的角色。Cosplay比赛：Cosplayer根据服装的准确程度、工艺和扮演效果进行比赛或竞赛。粉丝聚会和约会：某个特定作品的粉丝组织活动或聚会，鼓励Cosplay。摄影活动和Cosplay事件：Cosplayer参与组织的摄影活动或参加专门的Cosplay活动。线上平台：Cosplayer经常通过社交媒体平台或专门的Cosplay网站分享他们的作品，并参与虚拟Cosplay活动。

COSPLAY是指通过服装、道具、化妆等手段来扮演动漫、游戏、小说等作品中的角色形象的一种文化现象。它最初起源于日本，后来逐渐在全球范围内流行开来。玩COSPLAY的人通常利用服装、饰品、道具以及化妆来扮演角色，展现自己的才华和创意，也可以结交同好，分享兴趣。COSPLAY不仅是一种娱乐形式，也是一种文化现象，已经成为动漫、游戏等文化产业的重要组成部分。

动漫角色扮演

角色扮演。根据查询资料可知cosplay是也称角色扮演，通过使用道具、服饰等来扮演动漫或者游戏中的一些人物，当下在于年青人中比较流行。cosplay-起源：一个由Nov.Takahashi提出的，英语"CostumePlay"的简写，他的这一灵感源于在美国旧金山的国际化妆舞会，并且由于他在日本"MyAnime"杂志上发表的文章(1982年)中表示的对cosplay的热情。

cosplay意为角色扮演，是指利用服装、饰品、道具以及化妆来扮演动漫作品或游戏中的角色。cosplay在日本十分流行，常常会有漫展或者游戏展会举办cosplay活动，在政策扶持和市场需求的双重推动下，我国动漫产业近10年来发展迅速，cosplay在中国也渐渐兴起。cosplay的起源可以追溯到公元前1000年左右，在希腊祭祀们的的装扮，戏剧表演、民俗活动，古代对神话传说、民间逸闻的演绎都可以说是cosplay。cosplay的方法是刻意穿着类似的服饰，加上道具的配搭，化妆造型、身体语言等等参数来模仿该等角色。cosplay虽然很早之前就出现了，但是真正发展为现代定义，则要归功于迪士尼。迪士尼1955年创建了世界上首座迪士尼乐园，请来员工穿上米奇老鼠服饰以供游客玩赏或是拍照留念，这也是史上真正的第一个以动画人物为受扮者的Cosplay。Cosplay的前景分析随着我国动漫产业的的发展，在拉动了动漫周边产业的同时也促进了文化消费，Cosplay文化在ACG界热门化和发扬光大，同时借着各种Cosplay活动、传媒的介绍、互联网有关Cosplay的大量资讯传播等，使Cosplay的自由参与者激增，Cosplay发展越来越多，最终可能由小众变成大众文化，成为大家喜闻乐见的“主流”。Cosplay市场前景广阔，产业化发展势之所趋。正是看到了coser为动画动漫以及游戏产业带来的这种良性宣传，所以在众多漫改电影、游戏或动漫主题展会上，企业都会请一些coser在繁华的商业街进行cosplay演出，宣传自己的作品，职业coser也悄然出现，coser们的宣传演出对动画游戏产品可以说是性价比极高的良性宣传。

COSPLAY是英文Costume Play的简写，日文コスプレ。指利用服装、饰品、道具以及化妆来扮演动漫作品、游戏中以及古代人物的角色。玩COSPLAY的人则一般被称为COSPLAYER（也称COSER）。cosplay比较狭义的解释是模仿、装扮虚拟世界的角色，也被称为角色扮演。由此，在网络上衍生出了新的含义，往往被用来形容“假扮某类人的人”。

角色扮演者

靠丝普累……

1、cos的命名源于cosplay这个词，翻译成中文是“角色扮演、动漫真人秀”的意思。2、COSPLAY是英文CostumePlay的简略写法，日文写作「コスプレ」。一般指利用服装、饰品、道具以及化妆来扮演动漫作品、游戏中的角色。玩COSPLAY的人则一般被称为COSPLAYER。3、Imitationshow.读音：英[mten]，美[mteno]。释义：模仿秀。4、COS是英文Costume的简略写法，其动词为COS，而玩COS的人则一般被称为COSER。但因为这种译法与游戏中的RolePlayingGame（RPG）同为角色扮演之意，所以为免雷同，更确切的说COS就是服饰装扮。5、COS也叫扮装，是扮装游戏的简略写法，其动词为扮装，而玩COS的人则一般被称为扮装者。一般意义上来说的COSPLAY最早的中文译名是出自台湾，意思是指角色扮演。

1、cosplay简称cos。cosplay是Costume+play的合成词中文是角色扮演意思，一般是指借由穿着特定服饰来扮演动漫、游戏以及影视中的某些人物，而扮演这些人物的人，我们则称为“Cosplayer”。最初只是动漫商家和电玩公司的一种宣传策略，渐渐地，这种活动被动漫迷们所接受，成为一种展现自我独立性的展示活动。x0dx0a2、现在动漫展中cosplay已经成为主流甚至重要的一部分。也是吸引众多宅男的部分。x0dx0a更多关于cosplay是什么，进入：https://m.abcgonglue.com/ask/3220971615507988.html?zd查看更多内容

cosplay就是真人扮演动漫角色。通常在动漫展上面有。

男的穿女装扮女的

在人类历史传统上，Cosplay主要被用作演绎神话传说、民间逸闻、节日故事、文艺作品、哲理学说、祭祖情节、振奋助兴情节、侧绎愿望诉求、心灵幻想等，并以相应 COSPLAY的服饰、道具和情节，把要演绎的角色和内容活灵活现地呈现出来。 　　比如说有希腊祭祀们的装扮，继而有两部伟大希腊史诗《伊利亚特》和《奥德赛》的那群活跃于公元前8世纪的游吟诗人们扮演着别人的角色。前者引变为后世的先知、先见，成功地演绎出神之使徒的存在，而后者则如同是现今舞台话剧的鼻祖，出神入化地演绎出若干英雄事迹。 　　欧洲的游牧民族吉普赛人也可以说是最早的一批扮装表演者。每当路经一地，为了生存，他们就透过演出神话传说、民间逸闻、吟游弹唱的方式来获得面包与水，这其中各种演出用的服饰与道具自然是必不可少的装备。 　　随时随地举行的角色化妆舞会、万圣节游行、新年大游行、国庆日游行活动或特别盛典时中，不少人装扮成节日故事的人物或各类吉祥物，浓厚的扮装文化得以体现。 　　东方中国古代的先民也有着历史悠久的扮装文化。具有千年传统的舞龙仪式可以说是其中具代表性的活动。舞龙在当时往往有两种寓意，一种是祈求上苍降甘露给农田，另一种则有祈求五谷丰登、万象吉祥之意。此活动进行前，首先要选出体格健壮、姿态威武的男性青年若干位，并让他们穿上黄、红色的代表喜庆的服饰（有时为宫廷贵族表演时衣服上甚至锈有花纹），按照事先的编舞他们将组成一支或多支舞龙队伍表演出各种方阵图案，并有鼓锣声作为伴奏。到17世纪左右（即明末清初），由舞龙中又繁衍出了舞狮、凤舞龙翔的活动，这些都与以服饰扮装某些角色都有着紧密的联系。 　　西藏民间神话英雄的中国藏戏、超渡亡魂到极乐净土的印度佛教中的佛事、祭祀山灵神器的日本神道教庙宇活动，服饰、道具、表演都是这些活动的重要组成元素。很难说COSPLAY到底为带来了什么，毕竟任何事物都有其两面性。从圈外人士来看COSPLAY这项活动是一种既劳民伤财不经济又没意义的活动。记的在台湾就曾经发生过一起因为媒体对COSPLAY的不了解而引发出一篇错误报道的真实事件。那么对于那些COSPLAYER来说，他们究竟得到了些什么哪？ COSPLAY的影响　　其实就如同笔者在前文中所述的，真正的COSPLAY并非只是装扮其外在，更主要的是对心灵上的互换。试想，在竞争如此激烈的都市社会中，每个人都会因为自己工作或学习上的不顺而承受着各式各样的压力与困惑。如果在此时能够抛开这些，COS出另一个自己，那岂不是对自我精神压力上一种绝大的解放？将心情放松，通过角色的互相转换来舒解自己，所以说并不要将COSPLAY仅仅定位于或是局现于ACG的角色之中。每个人在社会中其实都有扮演着不同的，属于自己的角色，不是吗？本来嘛，每个现实生活中的人类，必定有自己的困恼所在，今天你是一穷二白的乞丐也好，腰缠万贯的大富豪也好，都有着自己的烦恼。而所谓的ACG人物在COSPLAY者所存在的现实世界（三次元）并没有所需要烦恼的，COSPLAY者借由COSPLAY成ACG中人物，也可以得到心灵上的舒解、对现实的暂时逃避以及一种想法上的暂时改变。纵使ACG的祭典过去了，还是得面对现实，但那时候感受到的喜悦与逃避现实痛苦的轻松感却是可以让自己更加积极更有自信与期待。 　　梦想，不知道还有多少人的心中拥有着如此一个华丽的字眼。想想笔者小时候曾经有过无数的梦想，现在有些实现了，有些却仍是那么的遥不可及。然而转念一想，这不正是COSPLAY可以做到的嘛。去COS一下自己小时候的梦想，虽然这对现实而言并没有什么改变，然而自己的身心却会因此而得到一瞬间的宽慰与满足。去COSPLAY吧，这样的尝试或许可以活的更年轻些也说不定。

**cos委托是指委托人花钱请别人出演自己喜欢的角色或想出的私设之类，并与coser签订委托合同，由coser根据委托人的要求完成角色的cos过程**。这种方式可以让COSER定制个性化的服饰和道具，实现自己喜欢的角色形象。

请翻阅度娘的记录。嘛，大抵就是乔装改扮，模仿动漫之中的人物吧。

1、cosplay简称cos。cosplay是Costume+play的合成词中文是角色扮演意思，一般是指借由穿着特定服饰来扮演动漫、游戏以及影视中的某些人物，而扮演这些人物的人，我们则称为“Cosplayer”。最初只是动漫商家和电玩公司的一种宣传策略，渐渐地，这种活动被动漫迷们所接受，成为一种展现自我独立性的展示活动。2、现在动漫展中cosplay已经成为主流甚至重要的一部分。也是吸引众多宅男的部分。更多关于cosplay是什么，进入：https://m.abcgonglue.com/ask/3220971615507988.html?zd查看更多内容

coser是一种角色扮演的职业。COS是英文Costume的简略写法，其动词为COS，而玩COS的人则一般被称为COSER（有时也称为cosplayer）。从一般意义上来说的COSPLAY最早的中文译名是出自台湾，意思是指角色扮演。COSPLAY为COSTUMEPLAY的缩写，指的是通过穿上各种角色的服饰，扮演成作品中的角色，范围包括动画、漫画、电玩、视觉系乐团以及台湾的布袋戏等等。角色扮演始于日本。打扮的出发点则变成由于热爱各作品中的角色，通过角色扮演，使原本只存在虚幻世界的人物，能够出现在真实世界里。玩cosplay最初的人都是因为爱那些二次元中的人，想要让他们在三次元中出现，也由于想要满足自己与最爱的人近距离的梦想。coser职业的特点1、创作和制作：Coser需要通过自己的创意和技能制作角色扮演的服装、道具和化妆等，以展现角色形象的精准度和质量。2、演绎和表演：Coser不仅仅是穿上角色服装，还要通过表演、动作和姿态等方式还原角色的个性和情感，为观众呈现角色的形象和故事。3、活动参与：Coser经常参与各种角色扮演活动、展览会、漫展和社区聚会等，与其他Coser和观众进行互动和交流。4、社交媒体展示：Coser会在社交媒体平台上发布自己的角色扮演作品照片和视频，与粉丝分享角色扮演的创作过程和成果。

　　角色扮演的意义： 　　真正的角色扮演并非只是装扮其外在，更主要的是对心灵上的互换。得到心灵上的舒解、对现实的暂时逃避以及一种想法上的暂时改变。感受到的喜悦与逃避现实痛苦的轻松感，却是可以让自己更加积极更有自信与期待。 角色扮演不仅仅是满足自我，更是一种积极向上的人生态度，一种乐观的生活方式。

扮演，望采纳

角色扮演一下。COS是英文Costume 的简略写法，其动词为COS，而玩COS的人则一般被称为COSER。一般意义上来说的COSPLAY最早的中文译名是出自台湾，意思是指角色扮演。简介角色扮演可以是：游戏娱乐、表演、实景练习、心理引导、自我思考等。如若找个显而易见的例子，您可以参照拍影视剧中的各各扮演元素。这里也仅以影视剧为例，且不可在角色扮演和影视剧之间画上等号。

就是化完cos妆的效果图如：

　　【cosplay是什么意思】 　　COSPLAY----简称COS，Cosplay=Costume+play的合成词，一般解释为“真人模仿秀”，类似于角色扮演。表演者们穿着和漫画，游戏，或者日本视觉系摇滚乐队人物一模一样的衣服，化一模一样的妆，拿一模一样的道具，演一些自编自演的节目。 　　把COSPLAY粗略来分类一下，最常见的是扮演ACG(anime、comic、game)中的角色;其次是扮演一些日本视觉系乐队的成员，目前人气较旺被cos的乐队是中世纪贵族风格的MM(悲剧与恶意)乐队;另外还有电影中的某些人物，比如哈里波特;最特别的要算一些另类COSPLAY了，从cos机器人，到汽车都有，一些名人cos也被视为另类，因为明显有恶搞的痕迹。从这里可以看出在定位上COSPLAY包含了相当广阔的发挥空间，甚至可以说只要是有COSPLAYER在的地方，这一领域便绝对就是当今青少年流行文化的主流。 　　说起来，COSPLAY可是历史悠久了。甚至可以追溯到古代的舞台扮演者。他们穿上特制的衣服，扮演神话中的人物，这点与现代的COSPLAY精神是相通的，不同的只是COSPLAY的场合和人物。现代动画COSPLAY发源地应属米老鼠的故乡——美国。50年代，在迪斯尼乐园里"米老鼠"装扮者才是现时代全世界COSPLAYER们的真正始祖。可以说正是将COSPLAY作为一种商业上的促销手段，COSPLAY其本身才可能得到长足的发展与认识。 　　COSPLAY伴随着日本ACG业中GAME业的急速成熟以及视觉系乐团的层出不穷而开始步入正轨，成为一个极具规模的ACG业界的附属文化。日本ACG业界每每举办动漫画展游戏展，各个展位的漫画商或游戏产商都会雇佣一些展台小姐COSPLAY成自己公司的ACG角色，以吸引观众。以东京游戏展为例，漫展小姐总是会上必不可少一道风景线，甚至每年都会有杂志评选各种展会小姐奖。 　　COS界中基本无性别观念，看见别人管美女叫哥哥可千万别奇怪哦~ 　　Cosplayer----Cosplay表演者，或者Coser 　　BT-----变态 　　BL-----Boy love 男生同性恋的婉转叫法。 　　GL----Girl love当然是女同性恋啦~~ 　　SM----Sado-masochism的缩写，暴力或者施虐受虐狂。 　　恶搞(kuso)---COSPLAY经常玩的游戏，就是把原来的漫画改的面目全非，比如出现八神和浪客剑心对打的场面。 　　声优-----日本卡通片里的配音演员。 　　美形----漂亮的意思。 　　偶------“我”的意思。 　　视觉系-----日本靓及男人组成的乐队，其中不乏BL者。 　　【COS服装制作方法】 　　1、首先，在确定自己要COS的角色后，根据作品中COS的形象画出草图，标记出服装素材、颜色、服装上的详细设计之类。然后用型纸来做出衣服的模型，在型纸上标注服装颜色、道具位置、开口等等细节。当型纸衣模完成后，就可以购置布匹进行实际缝制了。选择布料的时候，最好不要选择网购，而是去实体商店亲手查看布料的颜色和质感，选定自己最满意的种类。 　　2、接下来就是缝制环节了。比照型纸将布料进行裁剪，在裁剪过程中要比照型纸在布料上用记号笔画下开口和纽扣等小道具的位置。要注意型纸是有正反面之分的，不管是裁剪过程还是缝制过程，都不要弄错正反面，导致各种道具位置错位。在缝制的时候，要着重加强容易开线和破损的部位，大型的缝制工程使用缝纫机会比较方便一些。成品大致完成之后，要给模特实际穿上身然后对一些不合适的尺寸进行细微的调整，裤腰裤腿等地方是最容易不合身的地方，需要着重注意。 　　3、就算笨手笨脚，制作出来的服装不完美也不要紧，亲身的参与扮演角色的过程才是COS的乐趣!不但可以锻炼自己的动手能力，还可以节约成本，你也来试一下亲手制作COS服装吧!

1、cosplay意思是指利用服装、饰品、道具以及化妆来扮演动漫作品、游戏中以及古代人物的角色。玩cosplay的人则一般被称为cosplayer。2、以现今的cosplay而言，其形式及内容一般是指利用服装、小饰品、道具以及化装来扮演acg(anime、comic、game)中的角色或是一些日本视觉系乐队以及电影中的某些人物，从这里可以看出在定位上cosplay包含了相当广阔的发挥空间，甚至可以说只要是有cosplayer在的地方，这一领域便绝对就是当今青少年流行文化的主流。更多关于cosplay是指什么意思，进入：https://www.abcgonglue.com/ask/794e321616097499.html?zd查看更多内容

cosplay是角色扮演的意思。cosplay简称扮装或者cos。一般指利用服装、饰品、道具以及化妆来扮演动漫、游戏中的角色。玩扮装的人则一般被称为扮装者。cosplay指模仿，装扮虚拟世界的人物角色，由此，在网络上衍生出了新的含义，往往被用来形容假扮某类人的人。以现今的cosplay而言，其形式及内容一般是指利用服装、小饰品、道具以及化装来扮演acg中的角色或是一些日本视觉系乐队以及电影中的某些人物。从这里可以看出在定位上cosplay包含了相当广阔的发挥空间，甚至可以说只要是有cosplay在的地方，这一领域便绝对就是当今青少年流行文化的主流。cosplay起源最初的起源大家一般比较认同的是将扮装的发源地定位于日本，当然如果这是以现时代扮装理念为基准的话确是可以如此而言。但是如果从广义上来说，动画扮装的真正发源地绝对是位于西半球的美国，甚至说如果真要探讨起扮装原始形态的话，笔者可以毫不迟疑的告诉你扮装最早的出现是在公元元年之前的数个世纪之中。因为不论是公元前1000年左右就已存在的希腊祭祀们的装扮，或是其后共同创作了两部伟大希腊史诗《伊利亚特》和《奥德赛》的那群活跃于公元前8世纪的伟大游吟诗人们，他们实际上都是在扮演着别人的角色。前者引变为后世的先知、先见，成功的扮装了神之使徒的存在，而后者则如同是现今舞台话剧的鼻祖，出神入化的扮装了那些可歌可泣英雄们的事迹。事实上，扮装所要包括和装扮的涵义不仅仅只是指一种外表上的形象化，更重要的是去扮装人的内心。

1、cosplay简称cos。cosplay是Costume+play的合成词中文是角色扮演意思，一般是指借由穿着特定服饰来扮演动漫、游戏以及影视中的某些人物，而扮演这些人物的人，我们则称为“Cosplayer”。最初只是动漫商家和电玩公司的一种宣传策略，渐渐地，这种活动被动漫迷们所接受，成为一种展现自我独立性的展示活动。 2、现在动漫展中cosplay已经成为主流甚至重要的一部分。也是吸引众多宅男的部分。

分类: 娱乐休闲 >> 幽默滑稽 解析: cosplay是指？ 顾名思义，cosplay是英文costume play的简略写法，其动词为cos，而玩cosplay的人则一般被称为cosplayer。从一般意义上来说的cosplay最早的中文译名是出自台湾，意思是指角色扮演。但因为这种译法与游戏中的role play game(rpg)同为角色扮演之意，所以为免雷同，笔者更倾向于另一种译法--服饰装扮。以现今的cosplay而言，其形式及内容一般是指利用服装、小饰品、道具以及化装来扮演acg(anime、ic、game)中的角色或是一些日本视觉系乐队以及电影中的某些人物，从这里可以看出在定位上cosplay包含了相当广阔的发挥空间，甚至可以说只要是有cosplayer在的地方，这一领域便绝对就是当今青少年流行文化的主流。 cosplay起源于？ 谈到cosplay最初的起源，现在大家一般比较认同的是将cosplay的发源地定位于日本，当然如果这是以现时代cosplay理念为基准的话确是可以如此而言。但是如果从广义上来说，动画cosplay的真正发源地绝对是位于西半球的美国，甚至说如果真要探讨起cosplay原始形态的话，笔者可以毫不迟疑的告诉你cosplay最早的出现是在公元元年之前的数个世纪之中！因为不论是公元前1000年左右就已存在的希腊祭祀们的装扮，或是其后共同创作了两部伟大希腊史诗《伊利亚特》和《奥德赛》的那群活跃于公元前8世纪的伟大游吟诗人们，他（她）们实际上都是在扮演着别人的角色。前者引变为后世的先知、先见，成功的cosplay了神之使徒的存在，而后者则如同是现今舞台话剧的鼻祖，出神入化的cosplay了那些可歌可泣英雄们的事迹。事实上，cosplay所要包括和装扮的涵义不仅仅只是指一种外表上的形象化，更重要的是去cosplay人的内心。嗯，言归正传。接下来继续为大家谈一下cosplay真正的发源地--美国。美国的cosplay是如可成形的? 自从十七世纪，耶稣会教士阿塔纳斯珂雪（ athanasius kircher）发明了"魔术幻灯"之后，动画的出现便成为了一种必然。在其后的一个世纪中欧洲开始流行起来这种"魔术幻灯"，直至19世纪三十年代末期沃尔特·迪斯尼那只万人迷的小老鼠出现后，美国的动画风格才有了一个明确肯定的定义，而史上真正的第一个以动画人物为扮演对象的cosplay也正是出于这一时期。是的，毫无疑问伴随着那只可爱奇趣的米老鼠在美国本士以及全世界的风靡一时。沃尔特·迪斯尼看准时机适时的在一九五五年创建了世界上首座迪斯尼乐园。同时为了替产品自身作宣传及为更好的吸引游客，沃尔特·迪斯尼还特别请来员工穿上米老鼠服装以供游客玩赏或是拍照留念。所以，可以说当初这群默默无闻的"米老鼠"装扮者才是现时代全世界cosplayer们的真正始祖。并且由此也可以察知，cosplay最初成形的目的仍是出于一种商业上的形为而并非像现在这样是一种流行品位上的消费。将美国或是更确切的一点说，将迪斯尼作为cosplay的真正发源地其实还有一个很重要的依据，那就是当时迪斯尼装扮者们身上所穿着cosplay服装的专业制作化。虽然以现在的cosplay服装而言，有许多是装扮者们自己所缝制的。但是作为一个cosplay的起源，拥有一个规范并且体系化的服装制作组织是必要的条件。 起初为当时那群在迪斯尼乐园中装扮成米老鼠、布鲁拖、古菲、唐老鸭以及其它迪斯尼人物制作cosplay服饰的是沃尔特·迪斯尼公司早先的道具部。在乐园正式成立后不久，沃尔特·迪斯尼扩大了道具部的规模，除了要为影视作品制作道具外，还要负责所有在乐园工作所需的cosplay服装。当然早期的这些所谓的cosplay服饰只是一个拥有固定外形的"大纸袋"，毫无美感可言，成品相对也较粗糙，装扮者穿上这种服饰后很容易发生呼吸不畅的现象。但不论怎么说，相对于当时而言，此时迪斯尼的cosplay服饰制作已算是拥有了一定的规模 日本才是现今真正意义上cosplay的缔造者吗？ 此时此刻的日本，因为1947年漫画之神手冢治虫根据酒井七马原作改编而成的红皮书漫画《新宝岛》的锋芒毕露，而在日本掀起一股新漫画的热潮。由此造就了日本整个acg（anime、ic、game）市场的大繁荣，从而为在日本真正确立acg的地位打下了坚实的基础。恰好正在此时，迪斯尼那种所为宣传而作的活动（cosplay）被传入日本，有acg界同好起而模仿，结果就蔚为风潮，成了日本现在acg界的常态活动。日本最早的cosplay出现在昭和三十年这一时期（公元1955年），当时所谓的cosplay仅仅只是孩童们游戏间的一种装扮。记的在那一年正好是《月光假面》与《少年杰特》在日本热赞播放的年份，因此有不少孩童在当时就是cosplay这两部作品的主人公。虽说此时的cosplay纯粹是孩子间的玩意儿，但在服装方面还是颇为讲究，当然前提是要有钱。当时的日本并没有专门的cosplay服饰店，孩子们如果想要拥有与动画中主人公相同服装的话就必须先请人画好设计图纸，然后再去百货公司请人缝制。现今著名的游戏制作人广井王子小时候cosplay的服饰设计图，便是请离他家附近很近的一条艺*街上的那些艺*为他绘制的。这种较为粗制的状况一直维持了将近二十年的时间，直至70年代未80年代初日本的acg经历了探索和成长期之后，作为acg附属文化的cosplay才渐渐得到了真正的发展，可以说现今对cosplay的理念就是完全继承于当时的日本。 然而在80年代，日本的cosplay虽然得到了在更高年龄层及更多群体上的发展，却仍然未有举办过真正意义上的纯cosplay活动。此时的cosplay更多是依附于由acg所带来的另一个周边文化--同人社团（其作品被称为同人志）的身边。"同人志"一词源于日本，原本指的是"一群有着相同兴趣的人，共同创作自己的文艺著作，称为同人志"。也就是说，只要志同道合的朋友们，将各自发表的文艺著作集结成册，不由商业出版社出版发行，而是自己掏腰包印刷，在同好间流通，均可称为"同人志"。由于当时日本动漫及电玩文化的盛行，许多好的当红作品在同好间大受欢迎,"将商业作品加以改编，编制外传形式的漫画同人志"便逐渐成为同人界的主流。由此而及的便是同人社团大量的兴起，而为了招募社员以及在同人志即售会（第一界同人志即售会始于1975年12月，当时只是一个只有32个组织参加，入场人数六百多人的小型同人志即售会,但到了八十年代就成了一年二至三次的超大型同人志即售会）上推销自己的同人志，各社团的成员纷纷打扮成动漫画或电玩中的人物以吸引同好前来参观摊位，在日本这一现象被称为"看版娘"。于是这股风潮如同爆炸了一般在同好间迅速引起了一阵潮流，加入cosplay行列的人数急速成长，到后来其人气度甚至与同人志即售会不相上下。 在经历了六、七十年代的幼稚，八十年代的初创之后，九十年代的cosplay伴随着日本acg业中game业的急速成熟（最典型的就是任天堂、世嘉以及索尼之间的次世代机种之争）以及视觉系乐团的层出不穷而开始步入正轨，成为一个极具规模的acg业界的附属文化。在九十年代，日本acg业界成功举办了大量的动漫画展和游戏展，此时的日本漫画商和电玩公司为了宣传自身产品，在这些游戏展和漫画节中找来一些男男女女cosplay成acg中的角色以吸引参展人群。这一招可以说是与当年沃尔特·迪斯尼开办迪斯尼乐园时如出一辙，由此可见cosplay的成形与发展的关键是建立在本身acg商业化的程度之上，可以说正是将cosplay作为一种商业上的促销手段，cosplay其本身才可能得到长足的发展与认识。 中国大陆、台湾以及香港地区的cosplay又是怎样？ cosplay传入中国的时间较晚，台湾有据可查的第一场cosplay是在1995年8月27日，地点位于高雄的saga world一楼，但据闻当时的规模并不大，并且人物也多以电玩游戏中的人物为主。在这之后的1996年10月13日，台北熊宝宝餐饮店由"超级橙组"举办了一场秋日聚会，虽然在会前广为宣传，知道的人也很多，但是规模依旧偏小。这种情况一直沿续到1997年2月中旬，一连举办了三场活动，cosplay的人数才开始多了起来，并且也从此形成了台湾cosplay界的特色。至此之后台湾cosplay的场次开始有年年增加的趋势，举办地点亦有由北部至中南部发展的现象出现，台湾cosplay活动的风行程度，可以由此看出一班。 而香港出现cosplay的时间似乎又早于台湾，据称最早在1993年香港便有了自己的cosplay。当时的香港还没有什么同人志即售会，一般来说同人社团都是通过当时香港每年都会举办的艺术节场地来进行展览和销售，而正是在那一年（即1993年）一个名为"四百尺"的同人组织穿上了《银河英雄传说》中同盟军的制服出现于会场，就此他们这群人成为了香港最初的cosplay。而在下一年的同一会场内他们又同样扮演了同盟军，不过这次他们还带了另外一组名“uvrz”的同人社团一起玩起了角色扮演。那些"uvrz"的女成员穿上日式巫女装，用巫女棒为到场的参观人仕进行祈福。95年的"四百尺"扮演了《机动》的角色，而"uvrz"在当年则开始扮演一些有名有姓的acg角色，比如《乱马1/2》中的右京或是《我的爱神》中的贝露丹迪。从96年开始"四百尺"社团开始引退不再做任何的cosplay，但与此同时其余的同人社团则陆续开始玩起了服饰装扮，令香港cosplay界的人数一直高攀直上。在这之后不久，香港的第一个同人志即售会由"uvrz"、" ic babies"以及"火狗工房"联合开办（但也是唯一的一次,其后香港就再也没有过此类出演）,当然其间又一次扩大了cosplay在香港的影响力。 因为影响力的逐年扩增，香港的漫画协会开始在98年7月30日至8月3日举办了第一个真正属于漫画迷的动漫会展，当时的入场费为25港币。据称这次会展中的cosplay是有史以来最火爆的一次，许多人扮演了八神、草剃等格斗游戏中的角色。而那一次获得香港第一个cosplay比赛--"fun fun 服饰扮装大赛"冠军的是一位装扮成《圣传》中干达婆王的女孩。在这之后se株式会社、tg坊和香港美术用品专业中心在98年8月30日就旺角麦花臣室内运动场合办了第一次ic world。并且首次在会场内划分出一块"服饰装扮照相区"以方便参展人人士拍照留念。比较令人颇感意外的是在当时竟然已经有人开始cosplay起"犬夜*"了！？在随后的近几年里，大学社团间的展出也逐渐地开始显露头角成为香港cosplay界的又一活跃场地。 相比之下大陆出现cosplay较晚，直到1998年国内开办漫展才有了些零星自发的个人cosplay秀，而在此之前也没有一定规模的同人志即售会。因此即是有cosplay，数量也极奇之稀少。但缘于日本、台湾、香港三地cosplay的成熟，大陆的cosplay得以急速稳定的成长，且在2000年8月成功举办了中国大陆第一届cosplay大赛。在其后的一年里华义公司又凭借助其在网络游戏上的巨大影响力，打着旗下主力产品《石器时代》的名号开办“2001年石器最佳cosplay大赛”。与此同时由于上海、广州以及北京等地区在这几年里频繁的开办漫展及同人会展，而使现今大陆的cosplay也具有了一定程度上的规模。 cosplay最重要是什么？ 对cosplay而言，最重要的不是自己的像貌如何，而是取决于服饰的制作.一般来说得到cosplay服饰的方法有四种，分别是：别人送(汗)、去专卖店买、自己动手做或是叫裁缝铺量身定造。 1：别人送 这个当然得要有人缘才行，平时在漫展或生活中认识的一些会cosplay的服友，等他（她）们不要cosplay服的时候你就可以问他或她要过来，不过相对来说这种机会是少之又少。 2：去专卖店买 这一点在日本是很稀疏平常的事，比如在日本有offcial的cosplay服装卖，cospa就是一个很好例子，并且她们出的衣服都是官方认可的。另外还有一些造cosplay服的店子，因为是私下造的所以不是offcial。而在台湾地区基本上都是非官方认定的cosplay服饰店，但在以上这两个地区都有即省钱又方便的cosplay服二手店。至于香港和大陆地区则连专门经营cosplay服的店都非常少见，一般都是需要定制的。 3：自己动手做 其实cosplay最大的乐趣便是自己亲手制作服饰以及道具。当然如果要自己作的话，首先必须要会裁缝，家中亦最好有一台缝纫机。一般来说自己一个人从选料，设计直至制作完成需要一个月时间。其间你除了要有技术和工具之外，精神上的集中力也是相当的必要。一件衣服由最初的纸样直至完成，确实是件非常不简单的事呐。但同样服装完成时自己所能感受的 *** 也是别人无法体及的。 4：裁缝铺量身定造 去裁缝铺量身定造一般是香港和大陆cosplayer的做法。这样的好处是，一个在价钱上比较便宜，另一方面也容易提出自己的要求。在大陆一般来说裁缝铺是很好找的，但真正会作cosplay服的确是不多。通常在大陆你交了定单之后，一至二个星期便可收取衣服。如果此时对服饰有什么不满而提出异议的话，店主通常会当场为你改制。 其实作一件cosplay服真可谓是价格不菲，专卖店成品服的话通常要价近千。自己动手裁制虽然花费较少，但如果视所cos角色服饰的复杂度而言有时也要将近六、七百元，并且还要付出相当大的心血与劳力。有鉴于此在台湾地区cosplay被有些人称之为是劳命伤财的玩意儿。但是对于广大的cosplayer来说，这一切都是值得的。 现今的cosplay又如何? 经过长时间的发展与探究，如今的cosplay已经是变的相当完善，不仅可以扮人，而且更加可以扮漫画和游戏中任何的东西，例如动物、机械人，只要想得到又扮得到的就可以，没有任何限制。不过，有时候扮机械人，走出每步路都会非常困难，亦有人扮过太空战舰，而且还要像战舰般在地上爬行，真是令人匪夷所思。作为acg的附属文化，cosplay在当今社会已经越发的成为一种青少年文化娱乐的主流。朋友过生日时的聚会，大大小小的动漫展又或者是情人间的"化装舞会"都可以用到cosplay来活跃气氛。更主要的是在cosplay的同时，通过制作、学习他人的cosplay而可能会交到一些良师益友，并且在有益身心满足自身的同时，也能娱乐大众。 而在现今的日本，除了每年固定的东京春、秋两季电玩展以及各式的动漫展之外还有cosplay嘉年会，其会场内可说是 *** 了日本全国cosplay界的精英，提供了一个让他们大扮特扮的机会。日本的cosplay迷除了年轻人外亦有小朋友参与其中，并且有些儿童更加是和家长一起装扮，实行一家大小齐齐cosplay，此外，在日本cosplay可还是一种职业噢。日本当红歌手柏原崇与滕原纪香等娱乐圈人仕也是十分的酷爱cosplay，由此可见cosplay在日本的魅力有着何其巨大的影响力。 然而在尽情欢快的同时，为了减少不必要的麻烦，日本对于游客为cosplayer拍照是有限制的。除了会场内专门设置的cosplay照相区之外，是不允许游客随意照相的。以每年的东京电玩展为例，cosplay并没有所谓活动，只是在会场外的走廊上，会有很多的cosplayer来这里让大家照像，当然他们也会出现在会场中，不过原则上会场里是不能拍cosplayer的，也有些人可能会答应让你拍，但这就一定要到外面才可以拍照。至于原因,其一是因为会场里是厂商的活动，所以要拍只能拍厂商的show girl，虽然厂商不见得会管，但是cosplayer自己也可能不喜欢这样没有秩序的行为，日本人本来就凡是都照规定来的，所以不是应该拍照的情况，他们会拒绝喔！其二是因为他们大多比较注重自己的身份，也希望你能尊重他们，所以当他们想好好参观的时候，可能并不希望一直有人找他们拍照。至于其三，则是因为很多日本的cosplayer对自我的表现要求都很高，所以在会场内拍摄条件不好的情况下，他们不希望这样被拍照，如果要拍，宁可到外面可以拍照的地方，有充足的阳光，摆好满意的姿势，让你拍得美美的。当然另外值的注意的是，要拍照一定要取得人家同意喔， *** 是绝对不礼貌的行为！ 此外,作为日本的一种标志性文化--街道秀中也能看到cosplay一族的身影。在神宫桥附近，是原宿驰名国际的街头另类秀--cosplay的大本营。在这里的cosplay被简单的分为几个派系，宫廷娃娃系、明星视觉系、卡漫系、椎名护士服系、白脸系、自创系等。星期六、日下午此地的人群最为集中。其实这种展现自我的文化，最早是从原宿"budeikku竹之子"服装店开幕后，才渐渐被渲染开来，形成周末在"步行者天国"聚集的风气，所以当时这一群奇装异服的人曾被称为"竹之子族"，在八十年代这种风气曾达到最 *** ，不过目前这个名词已经渐渐被淡忘了。 要如何才能参与cosplay？ 作为一种非官方性质的娱乐项目，不论是在日本、中国大陆或是台湾、香港等地区，基本上对其参与是没有任何限制的。你只要拥有自己的cosplay服饰，便可以以社团或是个人的身份参加各类会展中的cosplay活动。 因为cosplay本身并不限定角色，所以一般在参展前，先要从各类acg杂志中挑选出自己所想扮演的角色，然后便开始收集有关此角色各式各样的情报与资料。例如关于角色的服装、道具、形象特征等等都是需要调查的事情。然后就可以准备服饰了，至于具体的操作方法在前面已有所述。 这样直到开展那天你便可以高高兴兴地跑去会场，参与到cosplay的演出中去了。 cosplay究竟为我们带来了什么? 很难说cosplay到底为我们带来了什么，毕竟任何事物都有其两面性。从圈外人士来看cosplay这项活动是一种既劳民伤财不经济又没意义的活动。记的在台湾就曾经发生过一起因为媒体对cosplay的不了解而引发出一篇错误报道的真实事件。那么对于那些cosplayer来说，他们究竟得到了些什么哪？ 其实就如同笔者在前文中所述的，真正的cosplay并非只是装扮其外在，更主要的是对心灵上的互换。试想，在竞争如此激烈的都市社会中，每个人都会因为自己工作或学习上的不顺而承受着各式各样的压力与困惑。如果在此时能够抛开这些，cos出另一个自己，那岂不是对自我精神压力上一种绝大的解放？将心情放松，通过角色的互相转换来舒解自己，所以说我们并不要将cosplay仅仅定位于或是局现于acg的角色之中。每个人在社会中其实都有扮演着不同的，属于自己的角色，不是吗？本来嘛，每个现实生活中的人类，必定有自己的困恼所在，今天你是一穷二白的乞丐也好，腰缠万贯的大富豪也好，都有着自己的烦恼。而所谓的acg人物在cosplay者所存在的现实世界（三次元）并没有所需要烦恼的，cosplay者借由cosplay成acg中人物，也可以得到心灵上的舒解、对现实的暂时逃避以及一种想法上的暂时改变。纵使acg的祭典过去了，还是得面对现实，但那时候感受到的喜悦与逃避现实痛苦的轻松感却是可以让自己更加积极更有自信与期待。 最后,该为大家谈些什么呢? 梦想，不知道还有多少人的心中拥有着如此一个华丽的字眼。想想笔者小时候曾经有过无数的梦想，现在有些实现了，有些却仍是那么的遥不可及。然而转念一想，这不正是cosplay可以做到的嘛。去cos一下自己小时候的梦想，虽然这对现实而言并没有什么改变，然而自己的身心却会因此而得到一瞬间的宽慰与满足。去cosplay吧，这样的尝试或许可以让你自己活的更年轻些也说不定喔

cos是costume play的简写，意思是角色扮演、动漫真人秀，指的是利用服装、饰品、道具和化妆来扮演动漫作品、游戏和古代人物的角色。而玩cosplay的人一般被称为coser，这个词在网络中还衍生了新的含义，可以用来形容假扮某类人。 cos是角色扮演的意思 cos是英文“costume play”的简写，意思是“角色扮演”、“动漫真人秀”，具体指的是利用服装、饰品、道具和化妆来扮演动漫作品、游戏和古代人物的角色。 玩cosplay的人一般被称为“coser”，cosplay狭义的解释是模仿、装扮虚拟世界中的角色，因此也被称为角色扮演。而这个词在网络中衍生出了新的含义，通常会被用来形容“假扮某类人”。 以现时代cosplay的理念来看，cosplay的发源地一般被认为是日本。但是从广义上来看，动画cosplay的真正发源地是位于西半球的美国。

Cosplay，是英文Costume Play的缩写，中文译为“角色扮演”，一般是指借由穿着特定服饰来扮演动漫、游戏以及影视中的某些人物，而扮演这些人物的人，我们则称为“Cosplayer”。Cosplay起源于日本，最初只是动漫商家和电玩公司的一种宣传策略，渐渐地，这种活动被动漫迷们所接受，成为一种展现自我独立性的展示活动。更多的人开始认识到，动漫游戏不止能看能玩，更是能够自己扮演的！把COSPLAY粗略来分类一下，最常见的是扮演ACG(anime、comic、game)中的角色；其次是扮演一些日本视觉系乐队的成员，目前人气较旺被cos的乐队是中世纪贵族风格的MM（悲剧与恶意）乐队；另外还有电影中的某些人物，比如哈里波特；最特别的要算一些另类COSPLAY了，从cos机器人，到汽车都有，一些名人cos也被视为另类，因为明显有恶搞的痕迹。从这里可以看出在定位上COSPLAY包含了相当广阔的发挥空间，甚至可以说只要是有COSPLAYER在的地方，这一领域便绝对就是当今青少年流行文化的主流。

cos与cosplay意思都是角色扮演

动漫模仿，

Cosplay最初只是动漫商家和电玩公司的一种宣传策略，渐渐地，这种活动被动漫迷们所接受，成为一种展现自我独立性的展示活动。更多的人开始认识到，动漫游戏不止能看能玩，更是能够自己扮演。下面一起了解一下什么是cosplay吧。顾名思义，COSPLAY是英文CostumePlay的简略写法，其动词为COS，而玩COSPLAY的人则一般被称为COSPLAYER。从一般意义上来说的COSPLAY最早的中文译名是出自台湾，意思是指角色扮演。但因为这种译法与游戏中的RolePlayGame(RPG)同为角色扮演之意，所以为免雷同，笔者更倾向于另一种译法就是服饰装扮。以现今的COSPLAY而言，其形式及内容一般是指利用服装、小饰品、道具以及化装来扮演ACG中的角色或是一些日本视觉系乐队以及电影中的某些人物，从这里可以看出在定位上COSPLAY包含了相当广阔的发挥空间，甚至可以说只要是有COSPLAYER在的地方，这一领域便绝对就是当今青少年流行文化的主流。

漫展自由行是一种通行证，是需要申请的，申请成功后一天内可多次出入漫展。申请漫展自由行，微博和官方qq群会有说明，需要你的cn，资料还有Lolita私影（或cos正片），不是说你穿c服或lo裙就能进去的了。漫展需要笼络一些高质量的coser和lo娘才能吸引摄影，也能吸引一些粉丝去。自由行通过了以后一天不限次数的出入，不需要花钱。cosplay是英文costume play的简略写法，其动词为cos，而玩cosplay的人则一般被称为coser（也称cosplayer）。从一般意义上来说的cosplay最早的中文译名是出自台湾，意思是指角色扮演。误区:偶尔会被“非动漫爱好者”误认为杀马特或非主流,其实COS和以上两者的形式、意义、目的都不一样。更谈不上“相关”了。拥有这种误区的人正在逐渐减少。

cosplay意为角色扮演。在人类历史传统上，cosplay主要被用作演绎神话传说、民间逸闻、节日故事、文艺作品、哲理学说、祭祖情节、振奋助兴情节、侧绎愿望诉求、心灵幻想等，并以相应的服饰、道具和情节，把要演绎的角色和内容活灵活现地呈现出来。比如说有希腊祭祀们的装扮，继而有两部伟大希腊史诗《伊利亚特》和《奥德赛》的那群活跃于公元前8世纪的游吟诗人们扮演着别人的角色。前者引变为后世的先知、先见，成功地演绎出神之使徒的存在，而后者则如同是现今舞台话剧的鼻祖，出神入化地演绎出若干英雄事迹。现在cosplay是指利用服装、饰品、道具以及化妆来扮演动漫作品或游戏中的角色。cosplay在日本十分流行，常常会有漫展或者游戏展会举办cosplay活动，在政策扶持和市场需求的双重推动下，我国动漫产业近10年来发展迅速，cosplay在中国也渐渐兴起。cosplay的内容、发展以及前景分析：1、cosplay的内容动画、漫画、电子游戏、轻小说、社会故事、现实世界等具有传奇性的独特事物（或其拟人化形态）、或是其他自创的有形角色。方法是刻意穿着类似的服饰，加上道具的配搭，化妆造型、身体语言等等参数来模仿该等角色。2、cosplay的发展cosplay很早之前就出现了，但是真正发展为现代定义，则要归功于迪士尼。迪士尼1955年创建了世界上首座迪士尼乐园，请来员工穿上米奇老鼠服饰以供游客玩赏或是拍照留念，这也是史上真正的第一个以动画人物为受扮者的cosplay。后来全球都有类似活动的举办。3、cosplay的前景分析随着我国动漫产业的的发展，在拉动了动漫周边产业的同时也促进了文化消费，cosplay文化在ACG界热门化和发扬光大，同时借着各种cosplay活动、传媒的介绍、互联网有关cosplay的大量资讯传播等，使cosplay的自由参与者激增，cosplay发展越来越多，最终可能由小众变成大众文化。

什么是 Cosplay? Cosplay, 是 Costume-play(注*1) 的缩写，中文译作 "角色扮演" ﹔即是以服饰和道具的配搭，加上化妆造型、身体语言等等，来扮演成一个自己喜爱的角色。参与 Cosplay 的人我们称为 Cosplayer(角色扮演者)。 一般来说，Cosplay 包括了扮演(注*2)漫画、动画、电玩、电影、视觉系乐团(注*3)和自创的角色。然而，Cosplay 的对象其实并无限制，只要是在扮演一个角色便是了。但纯綷穿上一些特别的服饰 (如 Gothic & Lolita)， 而没有一个特定的扮演对像的话，那就并不算是 Cosplay。 Cosplay 是一项有要求的兴趣，要求 Cosplayer 传神地去演绎一个角色，所以基本要求是要 "形似" 和 "神似"。 "形似"是指外形要相似，例如服装、道具、化妆、甚至发型都要相似。 "神似"是指神韵要相似，例如举止动作、神态都要相似。 Cosplayer 是因为自己喜爱一个角色的而 Cosplay 的。Cosplay 是一种自娱的兴趣，并不是为了表演给别人看，也不是为了给别人影相的。即使穿上一些角色的服装，但其动机是 "只为了给别人影相" 的话，那就是 Model 而不是 Cosplayer了。 (注*1 在这里的 "Play" 应解作 "扮演"。意思和 "Role Play" 中的 "Play" 差不多。) (注*2 因为很多 Cosplayer 都喜欢以 "Cos" 一字以代替 "扮演" 一词，因此本文也会。) (注*3 视觉系乐团：其中以扮演 J-Rock 的乐队或歌手为主。),参考: cosplayer,Cosplay（日文「コスプレ」），是Costume play的和制英语简称（此称由日本动画家高桥伸之于1984年假美国洛杉矶举行的世界科幻年会时确立），中文一般称之为「角色扮演」或「角演」，指一种自力演绎角色的扮装性质表演艺术行为。 而当代的Cosplay通常被视为一种次文化活动，装扮者在日文被称为「コスプレイヤー」 （可简称「レイヤー」），中文一般称「角色扮演者」或「角色扮演员」，英文称「Cosplayer」。 俾埋wiki条link你~ zh. *** /w/index?title=Cosplay&variant=zh-,参考: wiki,

COSPLAY比较狭义的意思是装扮游戏，即利用服装、饰品、道具以及化妆来扮演动漫、游戏、绘画及影视作品中的人物角色；也称作角色扮演和服饰装扮。COSPLAY实际上是英文Costume Play的简略写法，日文写作「コスプレ」。玩COSPLAY的人通常利用服装、饰品、道具以及化妆来扮演动漫作品、游戏中的角色，玩COSPLAY的人则被称为COSPLAYER。COSPLAY最早的中文译名源自台湾，主要是指利用服装、小饰品、道具以及化妆来扮演动漫、游戏中的角色或是电影中的某些人物。COSPLAY包含了相当广阔的发挥空间，活动的主体主要是青少年。cosplay的意义真正的角色扮演并非只是装扮其外在，更主要的是对心灵上的互换。得到心灵上的舒解、对现实的暂时逃避以及一种想法上的暂时改变。感受到的喜悦与逃避现实痛苦的轻松感，却是可以让自己更加积极更有自信与期待，角色扮演不仅仅是满足自我，更是一种积极向上的人生态度，一种乐观的生活方式。漫展是一个聚集相同爱好者的地方，很多来自不同地方的人，因为同一个爱好，相聚在一起。那么来到漫展，很多人都能够找到知心的朋友，大家喜欢着同一个动漫人物，这是很值得开心的事。因此，漫展上cosplay还有着广交朋友的功能，很大一部分人，都是奔着结识朋友的目的，加入了cosplay行列。

COSERCOS是英文Costume的简略写法，其动词为COS，而玩COS的人则一般被称为COSER(有时也称为cosplayer）。从一般意义上来说的COSPLAY最早的中文译名是出自台湾，意思是指角色扮演。词语来源COSPLAY为COSTUMEPLAY的缩写，指的是通过穿上各种角色的服饰，扮演成作品中的角色，范围包括动画、漫画、电玩、视觉系乐团以及台湾的布袋戏等等。角色扮演始于日本。打扮的出发点则变成由于热爱各作品中的角色，通过角色扮演，使原本只存在虚幻世界的人物，能够出现在真实世界里。玩cosplay最初的人都是因为爱那些二次元中的人，想要让他们在三次元中出现，也由于想要满足自己与最爱的人近距离的梦想。主要区别但如果仅仅是穿上某种服装（LOLITA、古装等）的行为并不能被称COSPLAY,只能称为变装 。同样，仅仅是做这种行为的人也不可以称为COSER，只能称为“变装的人”。事实上，COSPLAY所要包括和装扮的含义不仅仅只是指一种外表上的形象化，更重要的是去了解COSPLAY的对象的内心。

人物设计？

cosplay就是角色扮演，动漫真人秀。扮演你喜欢的任何角色，不管是动漫角色还是游戏人物，扮演自己喜欢的人物也是种享受吧。其实绝对领域中也包含cosplay看更多jk，绝对领域，cosplay图片，可以去 拾柒cos控 哩看看，这个供中浩 值得一观。

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就是真人内扮演动画里面的角色

COSPLAY是英文Costume Play的简略写法，日文写作「コスプレ」。一般指利用服装、饰品、道具以及化妆来扮演动漫作品、游戏中的角色。玩COSPLAY的人则一般被称为COSPLAYER。 COSPLAY简介 cosplay比较狭义的解释是模仿、装扮虚拟世界的角色，也被称为角色扮演。由此，在网络上衍生出了新的含义，往往被用来形容“假扮某类人的人”。 从某种意义上说，cosplay（一般都说cos）在网络上的衍生含义，是个贬义词。 顾名思义，cosplay是英文costume play的简略写法，其动词为cos，而玩cosplay的人则一般被称为coser[也称cosplayer]。从一般意义上来说的cosplay最早的中文译名是出自台湾，意思是指角色扮演。但因为这种译法与游戏中的role play game(rpg)同为角色扮演之意，所以为免雷同，笔者更倾向于另一种译法--服饰装扮。以现今的cosplay而言，其形式及内容一般是指利用服装、小饰品、道具以及化装来扮演acg(anime、comic、game)中的角色或是一些日本视觉系乐队以及电影中的某些人物，从这里可以看出在定位上cosplay包含了相当广阔的发挥空间，甚至可以说只要是有cosplayer在的地方，这一领域便绝对就是当今青少年流行文化的主流。 cosplay起源 谈到cosplay最初的起源，现在大家一般比较认同的是将cosplay的发源地定位于日本，当然如果这是以现时代cosplay理念为基准的话确是可以如此而言。但是如果从广义上来说，动画cosplay的真正发源地绝对是位于西半球的美国，甚至说如果真要探讨起cosplay原始形态的话，笔者可以毫不迟疑的告诉你cosplay最早的出现是在公元元年之前的数个世纪之中！因为不论是公元前1000年左右就已存在的希腊祭祀们的装扮，或是其后共同创作了两部伟大希腊史诗《伊利亚特》和《奥德赛》的那群活跃于公元前8世纪的伟大游吟诗人们，他（她）们实际上都是在扮演着别人的角色。前者引变为后世的先知、先见，成功的cosplay了神之使徒的存在，而后者则如同是现今舞台话剧的鼻祖，出神入化的cosplay了那些可歌可泣英雄们的事迹。事实上，cosplay所要包括和装扮的涵义不仅仅只是指一种外表上的形象化，更重要的是去cosplay人的内心。嗯，言归正传。接下来继续为大家谈一下cosplay真正的发源地--美国。

cosplay指动漫真人秀cosplay社团就是指就是穿上动漫人物的衣服扮演他们的社团 ^_^

晕~~说了那么多!!简单的说呢就是漫画真人秀

1、COSPLAY是英文Costume Play的简写，日文コスプレ。指利用服装、饰品、道具以及化妆来扮演动漫作品、游戏中以及古代人物的角色。玩COSPLAY的人则一般被称为COSPLAYER（也称COSER）。 2、cosplay比较狭义的解释是模仿、装扮虚拟世界的角色，也被称为角色扮演。由此，在网络上衍生出了新的含义，往往被用来形容“假扮某类人的人”。

模仿动漫里或者游戏里的人物

是any，neither，either，both都是两者之间，none，all 三者 及以上。None 表示三者或三者以上中没有一个。比较：neither (两者中没有一个), either (两者中任何一个),both (两者都), any (三者或三者以上任一个),all 。英语（English）是印欧语系-日耳曼语族下的语言，由26个字母组合而成，英文字母渊源于拉丁字母，拉丁字母渊源于希腊字母，而希腊字母则是由腓尼基字母演变而来的。英语是国际指定的官方语言（作为母语），也是世界上最广泛的第一语言，也是欧盟以及许多国际组织以及英联邦国家的官方语言，拥有世界第三位的母语使用者人数，仅次于汉语和西班牙语母语使用者人数。英语由古代从丹麦等斯堪的纳维亚半岛以及德国、荷兰及周边移民至不列颠群岛的盎格鲁、撒克逊以及朱特部落的白人所说的语言演变而来，并通过英国的殖民活动传播到了世界各地。由于在历史上曾和多种民族语言接触，它的词汇从一元变为多元，语法从“多屈折”变为“少屈折”，语音也发生了规律性的变化。在19至20世纪，英国以及美国在文化、经济、军事、政治和科学在世界上的领先地位使得英语成为一种国际语言。如今，许多国际场合都使用英语做为沟通媒介。

screen这个单词的发音是/skriu02d0n/。其中“s”发/s/音，“cr”发/k/音，“ee”发/i:/长音，“n”发/n/音。整体读音为两个音节，重音在第一音节上。screen例句：1、Screen is a terminal multiplexer that allows multiple separate terminal sessions to be managed from a single command-line interface.2、Screen also has the ability to detach and reattach running terminal sessions, making it a powerful tool for remote server administration.3、A key feature of Screen is its ability to allow users to create multiple windows within a single terminal session, making it easy to switch between different tasks.4、Screen can also be used to run long-running processes or scripts in the background, freeing up the terminal for other tasks.5、One advantage of using Screen is that it is highly customizable, allowing users to add their own custom keybindings and commands.

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种类包含关系不同，作用不同，特点不同。 KT板是展板最常用的一种，厚度在5mm—8mm，压展板为kt板的一种，质量较好。造价低，较轻较脆，挂墙较合适，怕挤压。KT板是由PS颗粒经过发泡成板芯，再经表面覆膜而成，具有轻便、容易加工、造型强的特点，被广泛应用于各种室内广告、宣传、庆典、商业促销、商业美陈等各类活动布置。展板有很多种，可以是KT板，也可以是PVC板，爱博板业主要从事广告KT板、PVC发泡系列、共挤发泡板、木塑共挤板、木塑家具板、石英石板材等系列产品的研发、生产、销售，产品广泛用于广告展示、轻质包装、雕刻装饰、橱柜、卫浴柜生产以及建筑、室内装饰、室外工程等运用领域。

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