如何评价暴雪游戏《守望先锋》及其场景和美术设计？

游戏艺术通俗的说法是游戏中所能看到的一切画面都属于游戏美术，其中包括了角色、UI、场景、道具、动画、特效等。人们通常的观念中，会觉得游戏美术与广告美术的工作在本质上没有差别，每日的工作无外乎设定原画、分镜、勾线、填色、制成动画。 扩展资料 　　游戏艺术设计专业简介 　　游戏设计主要研究游戏开发、设计及制作方面的知识，熟悉游戏产品开发制作流程，掌握游戏设计开发中的工具软件操作与应用，能应用数码技术进行游戏创作，掌握相对比较全面的手机游戏和次时代游戏项目的基本设计与制作能力，以及现代游戏项目策划、游戏形象设计、游戏项目制作等方面的专业能力。例如：对一款游戏进行开发、推广。 　　课程体系：《游戏策划课》、《游戏原画设计课》、《游戏界面设计课》、《游戏场景设计与制作课》、《游戏角色设计与制作课》、《动画设计课》、《二维游戏设计课》、《次时代游戏角色制作课》、《游戏特效设计课和游戏引擎编辑课》。 　　就业方向：动漫类企业：动画广告制作、互动影片设计与制作、交互多媒体展示制作、游戏策划、三维游戏造型设计、三维游戏动作设计、游戏特效、游戏原画师、3D动画设计、游戏场景地图设计。 　　就业前景 　　预计未来3-5年，中国游戏美术人才缺口将高达60万人。例如，网络游戏设计职位的平均薪资要比网络IT行业的平均薪资高出20%-25%左右。游戏美术设计师、高级动漫游戏造型设计师、游戏原画设计师、3D模型设计师、三维动画设计师等职位发展空间广阔。 　　游戏美术设计师们的就业道路也十分广泛，学好了游戏美术，未来你可以选择游戏建模、动画、原画等等的工作，前途无限好，而在薪资方面，也是不用过多担心的，毕竟薪资和行业发展永远是挂钩的，在游戏行业，无论是刚入门还是老员工，对于薪资方面都是十分满足的价格，一般来说都在所有行业中占中上，甚至2年以上的游戏美术设计师的月薪平均高达2-3万，这在很多行业中都是令人羡慕的。 　　动漫游戏作为一个拥有巨大潜力的"新兴产业，受到投资者青睐和政府的重视，正所谓"21世纪，最贵的是人才"。面对中国动漫游戏产业产值每年50%的高增长率，我国不足万人的研发队伍显得过于单薄，专业人才的不足已经成为行业发展的瓶颈。国内游戏产业在人才需求与职业教育之间的脱节问题依然突出，人才市场供不应求，在游戏动漫行业培养出具有丰富经验和创造思维的中高级人才最为紧俏。

国外有ConceptDesign概念设计或Conceptart概念艺术之称，而原画师的称谓是早期在日本画动画关键帧的职称。不过对事物见解各有不同，且可用发展眼光看问题。ConceptDesign源于国外可定义于国外，中国市场开始以两者不同称谓那么就用职能分化的角度去看待。好比素描与速写，早在西方起源时期，统称为Sketch，并未分支。因此，随着行业的发展，行业架构分化和职能细化，在国内渐渐形成概念设计和原画设计的称谓区别，这让很多人经常混淆。【什么叫“概念设计”？】CG概念设计是由分析项目需求到生成概念稿图的一系列软件绘画设计活动，它表现为一个由粗到精、由模糊到清晰、由抽象到具象的不断进化的过程。概念设计即是利用设计概念并以其为主线贯穿全部设计过程的设计方法。它通过设计概念将设计者繁复的感性和瞬间思维上升到统一的理性思维从而完成整个设计。CG概念设计往往不拘泥细节，强调概括能力，着重表现影视游戏的氛围、世界观等宏观因素。游戏概念设计工作往往需要大量的资料寻找和返工修改。直到绘画出整个制作团队满意的作品。作为美术风格方向的旗帜，这一工作内容需要概念设计师有着丰富的工作经验和生活洞察力。【什么叫“原画设定”？】原画设定的最终目的是要确定一项目的具体美术风格，把概念设计的内容更加具体化，标准化，为后期3D或2D的制作提供依据，强调一种细化能力。原画设计师要能根据影视游戏策划的需求，把自己的设计想法清晰、准确的表达出来，对细节、材质、构造等的画面要求较高。这一工作内容需要原画设计师有着很强的美术表达能力。楼主你好：严格的说，原画分两个岗位：概念原画和原画助理。比较形象的说吧，概念原画是一种创作性的工作，需要非常卓越的美术功力、天马星空的想象力和出色的设计水平，一般概念原画只给个勾线的草图就行了，没有色彩没有细节；原画助理是概念原画和三维设计师之间的一个桥梁，既能领会概念设计师的原意，又熟悉三维设计特点，能把两者很好的衔接起来。他们的工作就是把概念原画师的作品根据三维美术设计师的制作要求，把它加以具体化，添加色彩、细节，做成三视图（正面、背面、侧面）或者四视图（正面、背面、左侧面、右侧面）。然后交给下一个流程的三维美术设计师就可以根据原画助理的作品来进行三维的具体制作了。总的来说，这是一个对技术、经验、创意能力等综合能力要求很高的岗位。需要很强的美术功力、设计能力。因此，需要练就扎实的美术功底，希望我的回答对你有帮助。如有什么不清楚的可登陆博思游戏教育官网，专业的在线老师会为你解答，谢谢。您好，游戏原画是游戏制作前期的一个重要环节，原画师根据策划的文案，设计出整部游戏的美术方案，包括概念类原画设计和制作类原画设计两种，为后期的游戏美术（模型、特效等）制作提供标准和依据。概念设计是属于游戏生产前夕的概念建立阶段所作出的设计,此阶段设计师们会建立想要做的游戏的初期设想,画出很多有趣味的想法，主要包括风格、气氛、主要角色和场景的设定等等。制作类原画设计则更为具体，包括游戏中所有道具、角色、怪物、场景以及游戏界面等内容的设计。原画设计要求的画画功底很高！原画设计就是画原画的！当然这不包括后期修改的！概念设计在前原画设计在后吧！概念原画设计和具体的原画设计稿要看到了公司之后具体看呢！一般都会把他们两个区分开来的！

技术要求：基本的美术功底+相关软件的使用（ps、ai、3dmax、maya）统筹能力、沟通能力，责任心等

艺术设计　　专业介绍　　设计艺术学又叫艺术设计学是设计类专业里唯一一个有博士学位的方向它的前身是工艺美术专业。　　艺术设计学的培养目标是培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。　　作为一门新建立的学科设计艺术学是建立在设计实践基础上的应用性很强的艺术学科，重在设计艺术历史与理论及设计艺术实践的研究。其内涵是按科学与艺术相互促进的发展规律，创造生活、美化生活、丰富生活、充实生活。艺术设计又是一门开放性的学科，其目标是在造物活动中实现实用功能与审美理想的统一，在现代社会人们的物质生活与精神生活中发挥重要作用。　　设计艺术学为二级学科，从属于艺术学一级学科，属文学大类。研究生培养完成后，将授予文学硕士学位。　　(注：各个院校研究方向、考试科目有所不同，以下以北京理工大学为例)　　2、研究方向　　01工业设计　　02视觉传达设计　　03环境艺术设计　　04文化遗产、传统工艺美术　　3、考试科目　　①101思想政治理论　　②201英语一或203日语或244德语　　③627理论　　④880创作　　推荐院校　　设有艺术设计学专业的研究生院校有：　　北京服装学院、北京理工大学、东华大学、东南大学、福建师范大学、广西艺术学院、广州美术学院、哈尔滨师范大学、合肥工业大学、湖北工学院、湖北美术学院、湖南大学、华东理工大学、吉林大学、吉林艺术学院、江南大学、景德镇陶瓷学院、昆明理工大学、鲁迅美术学院、内蒙古师范大学、南昌大学、南京艺术学院、青岛大学、清华大学、上海大学、上海交通大学、四川大学、四川美术学院、苏州大学、天津大学、天津工业大学、天津美术学院、同济大学、武汉理工大学、西安建筑科技大学、西安交通大学、西安美术学院、西南交通大学、浙江大学、浙江工程学院、中国美术学院、中央美术学院、重庆大学　　相关学科　　与设计艺术学专业相关的二级学科有：艺术学、音乐学、美术学、戏剧戏曲学、电影学、广播电视艺术学、舞蹈学　　课程设置(华中师范大学)　　1、公共课必修学分：　　①外语②科学社会主义理论与实践③马列经典选读　　2、学科学位专业课程学分：　　①中国古代画论典籍选读与专题研究;②西方美术史学史与方法论;③素描造型技法风格研究与实践。　　3、专业方向课学分：　　(1)视觉传达设计与理论研究方向：　　①图形语言分析;②版式设计实践与理论研究;③信息设计;④印刷媒体设计与实践;⑤视觉沟通设计。　　(2)动画设计与创作研究方向：　　①游戏设计理论;②交互设计研究与实践;③新媒体艺术研究与实践;④动画技术研究与实践;⑤游戏创作实践。

当然可以，只要你有兴趣，有耐心，学了动漫游戏设计好就业

你说的是3D游戏动画师，又称3D动作师。主要是负责制作3D游戏人物的动作表现，要有超强的领悟和抽象能力，将更多的动作以优美，和谐，自然，细腻的动画形态表现于游戏之中。虽然有些人物动作是可以通过动作捕捉仪来获得数据实现的，但是最后还是需要动画师调解出更自然，现实人不能作出的复杂动作。刚刚进入的新手工资低但是你能调出很复杂流畅的动作后工资就很不错了，能上W。希望能帮助你

美术功底啊 这才是最重要的学历再高 你不会画画 还搞什么。。。不行的话去培训下

原画设计要求的画画功底很高！原画设计就是画原画的！当然这不包括后期修改的！概念设计在前原画设计在后吧！概念原画设计和具体的原画设计稿要看到了公司之后具体看呢！一般都会把他们两个区分开来的！

主美即首席游戏图形设计师，要根据策划的要求和游戏的背景、故事情节置顶出一个美术风格；是担负着游戏项目美术整体方向的把握，同时安排工作，解决在游戏开发过程中遇到的一起美术问题，直到项目完成。相关介绍：游戏美术师通过各种软件引擎和技术技巧，完成相应的部分游戏制作，各个不同岗位的游戏美术师们通力合作，才能完成一部完整的游戏。扩展资料游戏美术总监需要懂得游戏项目中各工作的配合，包括策划，原画、场景，角色、道具、动画、特效的全部制作工作和整合。需要制作的技术、规范，了解制作流程.通过完成模拟游戏项目巩固和提高之前的知识，掌握游戏美术设计的综合技能。带领游戏工作中团队合作意识，并胜任将来工作中担任的游戏美术设计项目的任务。如游戏界面的基本要求则是必须经得住玩家注目几个小时而不引发视觉疲劳，要“耐看”，不仅细看之后找不出问题，还能发现被制作者精心设计了的细节。

1.美术游戏中的美术设计是玩家对你设计的游戏第一印象，所以游戏设计师必须在美术方面下功夫，让玩家愿意更深入了解游戏，在一开始玩家它不可能了解你的游戏的一些特定的机制或故事，因此他们只能通过视觉效果去决定是否继续玩你的游戏。2.乐趣有时候不管你的美术本身是有多优秀，它也很难长期吸引玩家的注意，如果是找到一些有趣的事去做便是让玩家更长久待在你的游戏中的简单方法，有趣的事情就是让玩家粘住你的游戏。3.故事再有趣的事情也很难让人去反复关顾，这个时候有趣事情将会是更加去吸引人，一般创造长期目的或故事能让玩家找到自己愿意不断回到游戏中的原因。有时候会发现，虽然投篮是很有趣，但反复投篮几个小时将让玩家快速失去兴趣，因此除非投篮这一行为是培养玩家去打败竞争对手的更大型故事中的一部分。4.社区优秀的故事都是有一个好的结局，而如果玩家能够作为社区中的一份子，他们便愿意长久继续游戏。那些能让玩家反复游戏的内容都是能让玩家与自己所关心的人保持联系的游戏，因此建立一个常联系的社区也算是有效的方法。

中模是通过3D软件所建的一个面数中等的模型，用来定一个大致的形态比例。其作用是在其基础上进行细致雕刻，成为面数极高并且细节精致的“高模”，同时在中模的基础上削减面数，再构建一个游戏引擎中正式用到的渲染模型“低模”。参考：http://zhidao.baidu.com/question/121117884.html 另外在乐活游戏人（LHGAMER）这个论坛上也有不少关于软件使用和美术设计开发方面的相关教程。

别想着休班。。。选择了这个，就别后悔，很累，主要是熬夜

英国游戏设计专业比较好的大学：1、南安普顿大学University of Southampton在南安普顿大学的游戏设计与艺术学士学位课程中，你将了解整个游戏设计与开发过程，毕业后将掌握各种技能，可以应用于游戏行业的任何领域，从小型工作室到大型游戏发行商。通过工作室的工作，你将有机会将设计思想应用到游戏设计中，探索你所热衷的概念，并制作你想制作的游戏。2、伦敦传媒学院London College of Communication伦敦传媒学院的游戏设计硕士课程批判地分析了“玩”这一概念，进而在理论层面规范了游戏设计。你将创作出有趣的游戏体验并在更广泛的文化层面把游戏设计当成是一种检验革新想法的手段。该课程关注游戏设计规范在更大范围内的影响，关注这些想法是如何影响数字文化的。它会帮助学生理解游戏的特殊价值与设计这一重要的行业，并将二者结合起来，清楚游戏规范的重要性。3、布鲁内尔大学Brunel University布鲁内尔大学的游戏设计课程是为想要全面了解游戏行业和游戏设计中使用的技术和原理的因素的学生而设置的。选择该课程的学生将有机会设计和制作自己的游戏同时分析和更深刻地思考游戏作为一种媒介是如何工作的。在布鲁内尔，你会遇到英国游戏行业的关键人物，并且在他们面前推销自己的想法。

动漫与游戏设计是一个不断发展的行业，就业方向也越来越多样化。以下是动漫与游戏设计的几个主要就业方向：1. 游戏策划：游戏策划师是游戏开发的核心人员之一，负责游戏的整体规划和设计，包括游戏剧情、关卡设计、游戏玩法、用户体验等方面。2. 游戏美术设计：游戏美术设计师负责游戏画面、角色、场景等的设计和制作，需要具备扎实的美术功底和创意能力。3. 游戏程序设计：游戏程序员负责游戏的编程和实现，需要具备扎实的编程技能和对游戏开发的深入理解。4. 动画设计：动画设计师负责动画的制作，包括角色设计、场景设计、动态效果制作等方面。5. 平面设计：平面设计师可以在动漫、游戏公司从事界面设计、海报设计、宣传资料设计等方面的工作。6. 3D建模与动画制作：3D建模与动画制作师负责制作3D模型和动画，包括人物、场景、特效等方面。7. 运营与推广：运营师负责游戏的推广和运营，包括游戏活动策划、社区管理、玩家服务等方面。总之，动漫与游戏设计行业的就业方向非常丰富，涉及到游戏开发的各个环节，需要不同专业背景和技能的人才。有志于从事动漫与游戏设计行业的人士可以根据自己的兴趣和特长选择适合自己的就业方向。

A. 想学游戏设计方向有什么大学和专业呢 完全不同的行业，建议学工业设计，中国机械很吃香。游戏和动画制作学了你会后悔的，收入不高，不停的加班，年纪大了就干不动了，想学这个建议出国学，要不没有发展。 B. 游戏设计专业到底是学什么的 1、游戏策划基础： 游戏本质分析，游戏产业概论、游戏开发流程及职业划分、玩家需求分析、构思创意及文档编写要求、游戏故事设计、游戏元素、规则、任务、系统、关卡设计、游戏平衡设定、界面与操作功能等 2、游戏架构设计： 游戏本质分析，游戏产业概论、游戏开发流程及职业划分、玩家需求分析、构思创意及文档编写要求、游戏故事设计、游戏元素、规则、任务、系统、关卡设计、游戏平衡设定、界面与操作功能 3、游戏造型基础： 透视基础、构图基础、结构素描、明暗素描、艺用人体解剖基础、人物速写、Adobe PhotoshopCS3软件应用、PhotoshopCS3造型基础、游戏美术风格技法、色彩基础、游戏色彩练习、肖像绘制、质感表现 4、游戏色彩基础： 透视基础、构图基础、结构素描、明暗素描、艺用人体解剖基础、人物速写、Adobe PhotoshopCS3软件应用、PhotoshopCS3造型基础、游戏美术风格技法、色彩基础、游戏色彩练习、肖像绘制、质感表现 5、游戏道具制作： 3DMAX软件基础、游戏材质基础、游戏道具制作、作品渲染游戏场景制作技巧、场景材质制作、卡通角色制作、写实角色制作、怪物制作 6、游戏环境制作： 3DMAX软件基础、游戏材质基础、游戏道具制作、作品渲染游戏场景制作技巧、场景材质制作、卡通角色制作、写实角色制作、怪物制作 7、游戏角色制作： 3DMAX软件基础、游戏材质基础、游戏道具制作、作品渲染游戏场景制作技巧、场景材质制作、卡通角色制作、写实角色制作、怪物制作 (2)游戏设计专业学什么扩展阅读： 就业方向： 目前很多游戏公司将游戏美术细分为：原画设定、场景制作、特效制作、角色制作、动画制作等不同的工作岗位。 原画师：需要懂得运用photoshop等软件与电子手绘板的使用，同时熟悉电脑CG绘画语言、色彩原理。 场景制作师：对美术的要求没有那么高，一般只需要会灵活运用3D软件即可。 游戏特效师：是目前国内最为紧缺的职位，相对而言，对美术要求没有角色制作、场景制作那么高，但是也需要懂基础的软件，如：Photoshop等。 以就业为导向的生涯规划以就业为导向的...以就业为导向的... 角色制作师：要求能够熟练使用3dMax、PhotoShop、Painter等软件，大型游戏企业对角色设计师的英语能力、设计经验、创意表现等方面甚至都有要求。 动画制作师：需要学习Character Studio系统、Bone骨骼系统，同时掌握蒙皮技术、游戏动作制作、表情动画制作、动力学等。 总结：从游戏公司的分工可以看出，游戏制作更多的偏向于软件的使用，没有美术基础的人群经过系统培训一样可以从事游戏美术专业。 C. 游戏设计主要是学什么的 游戏设计师要学好程序语言，简单的模型制作，有一定的想象力，能创作，要掌握基础的文字功底，游戏的设计涉及方方面面。 1游戏设计师需要学什么 游戏设计师要学好程序语言，简单的模型制作，有一定的想象力，能创作，要掌握基础的文字功底，游戏的设计涉及方方面面，基础的内容都要涉猎，最后根据自己的能力以及兴趣，再朝着自己最想要的方向拓展。游戏设计师是负责游戏项目的设计以及管理等的工作者，如果没有一点点基础的话想要入门有一点点难度。 游戏策划设计需要学：数字游戏宏观环境解析、数字游戏高级策划理论、数字游戏创意实践—Unity3D项目开发。 游戏美术设计分为游戏原画设计、游戏场景设计、游戏角色设计、游戏动画设计、游戏特效设计。 游戏原画设计需要学：手绘基础、原画艺术基础、动物角色设定、动物角色设定、场景设定。 游戏场景设计需要学：CG艺术基础、游戏场景道具、中式场景制作、西式场景制作、环境营造和组合场景、Q版场景制作。 游戏角色设计需要学：CG艺术基础、游戏道具、四足动物制作、游戏角色制作、Q版人物角色、怪兽角色制作。 2游戏设计师的就业前景怎么样 游戏设计是一个高端小众的行业，游戏设计师是整款游戏的核心，很多游戏公司都在招聘不到合适的人才而苦恼，游戏设计师不单单要懂得专业的技术，而且还需要懂艺术，国内的游戏设计师薪资处于中高等水平，国内大环境对于游戏设计很有局限性，想要深造较好去国外。 展开全文∨ D. 游戏设计主要是学什么的 专业选择有两个方面，一个是计算机专业，一个是美术专业。若是想学游戏编程，那就选软件工程、电脑图文处理与制版、计算机制图、计算机软件等专业。如果是图形设计就选美术专业，如影视动画、网页设计、电脑美术设计、游戏设计、平面设计、动画技术、动画艺术、游戏艺术设计、卡通漫画艺术等专业。 E. 游戏设计专业学的是什么 主要有人物造型设计，故事剧本分镜，游戏编程。 F. 游戏设计要学什么专业 专业选择有两个方面，一个是计算机专业，一个是美术专业。若是想学游戏编程，那就选软件工程、电脑图文处理与制版、计算机制图、计算机软件等专业。如果是图形设计就选美术专业，如影视动画、网页设计、电脑美术设计、游戏设计、平面设计、动画技术、动画艺术、游戏艺术设计、卡通漫画艺术等专业。 G. 游戏设计属于大学里的什么专业 大学没有专业是这样叫的，一般是叫游戏动漫设计专业（大类）。一般是叫数字媒体技术，当然，有很多的擦边的专业转行的也很多，毕竟这是个艺术专业。像中国传媒大学，国美，鲁美，四川美院等美院什么的都有的，国内的一些影视动画专业学校，例如浙江传媒学院，吉林动画学院都有这个专业。学动画游戏策划设计，可以做人物设计师，专门设计游戏角色，我推荐你去【吉林动画学院】，虽然名称是动画学院但基本所有的ACG【卡漫，广告，动画，游戏设计等】产业的专业都囊括在内。其中3D动画专业很不错，老师都是专业的高手，教的也很用心，现在做游戏离不开3D了，3D学精的话会很有前途。有数字媒体专业，培养专门从事游戏设计方面的人才。 吉林动画学院，我个人觉得这个学校很不错，老师都是经验丰富的前辈，这个学校和其他艺术类院校一样，都是需要考4样美术课程。素描，速写，色彩，设计，对文化课的要求稍高，我当年的文化课402，专业课321，基本是以中等程度水平进入这个学校的，近几年可能有改动，你可以去网络查一下。另外，这是个2本院校，但收费不比3本低，4年下来可能要10万以上，请考虑家庭条件是否允许。全国有动画基地的只有8个左右，吉林动画是个独立院校，但是动画不错。 如果专业好，那就考中传，八大美院，南艺，吉艺等院校，学游戏设计那就数字媒体艺术或者动画设计，这些美院和艺术学院，现在都开设了，学插画设计，那就学广告设计，动漫插画方向都可以的，这样的大学很多的，不用愁。中传的数字媒体有个游戏设计方向很牛的，专业好好好中传。 H. 大学有什么专业是关于游戏设计的 没有听说过，学设计也是很不错的 I. 游戏设计师需要学什么 游戏设计师要学好程序语言，简单的模型制作，有一定的想象力，能创作，要掌握基础的文字功底，游戏的设计涉及方方面面，基础的内容都要涉猎，最后根据自己的能力以及兴趣，再朝着自己最想要的方向拓展。游戏设计师是负责游戏项目的设计以及管理等的工作者，如果没有一点点基础的话想要入门有一点点难度。 拓展资料： 游戏设计师主要负责工作：以创建者和维护者的身份参与到游戏的世界，将您的想法和设计传递给程序和美术；设计游戏世界中的角色，并赋予他们性格和灵魂；在游戏世界中添加各种有趣的故事和事件，丰富整个游戏世界的内容；调节游戏中的变量和数值，使游戏世界平衡稳定；制作丰富多彩的游戏技能和战斗系统；设计前人没有想过的游戏玩法和系统，带给玩家前所未有的快乐。 J. 什么大学有游戏设计专业这个专业都学什么 你以为游戏设计是很有趣的吗？其实是很枯燥的。还不如学3D模型呢。

是的 质量决定价格的

游戏制作主要分为3大块，即程序开发、设计和游戏策划。下面让我来告诉大家游戏怎么制作。1、游戏制作。主要分为3大块即程序开发、美术设计和游戏策划。2、程序开发。包括服务器端开发、客户端开发等。3、美术设计。包括场景、特效、动画等部分。4、游戏程序。做游戏程序，需要精通至少一门以上程序语言。5、游戏美术。游戏中的画面都是由游戏美术师来制作的。6、游戏策划。游戏策划主要制定游戏的规则和玩法，游戏策划需要有较高的综合素质、沟通能力、理解能力、逻辑思维能力等。

游戏设计或游戏策划是设计游戏内容和规则的一个过程，好的游戏设计是这样一个过程：创建能激起玩家通关热情的目标，以及玩家在追求这些目标时做出的有意义的决定需遵循的规则。这个术语同时也可以表示游戏实际设计中的具体实现和描述设计细节的文档。游戏设计涉及到好几个范畴 ：游戏规则及玩法、视觉艺术、编程、产品化、声效、编剧、游戏角色、道具、场景、界面以上的元素都是一个游戏设计专案所需要的。游戏设计者常常专攻于某一种特定的游戏类型，例如桌面游戏、卡片游戏或者视频游戏等。尽管这些游戏类型看上去很不一样，可是它们却共同拥有很多潜在的概念上或者逻辑上的相似性。游戏策划也可称为创意策划，创意分为两种：原创性创意和综合性创意，但人们通常把前一种称为创意，把后一种称为“抄”，这其实是一个误区，两者没有高下之分。

游戏美术设计专业，是通过对游戏的概念、角色造型、场景设计、贴图制作、动作设计、UI设计等环节，对游戏制作的美工、特效、造型等进行设计。设计师是美术功底需要最强的一批人,他们根据策划对整个游戏的设定,画出符合游戏设定的人物或者怪物。

　　小学美术二年级下册《绘画游戏》教学设计 篇1 　　一、教材分析 　　设计本课的目的是让学生在游戏中了解线的变化，根据线随意变化产生的形状进行想象设计，添画上各种具象或抽象的形象。 　　通过教学激发学生学习美术的兴趣，充分发挥想象力，培养创新精神。让学生在教学活动中体验学习美术的乐趣，尝试新的绘画方法。 　　二、教学目标 　　1、了解本课综合游戏的基本方法；会利用随意线条形成的图形想象添加形象，完成一幅有趣的画。 　　2、激发学生学习美术的兴趣，了解线条游戏的方法与内容，体验美术活动的乐趣，培养学生丰富的想象力。 　　三、重点难点 　　重点：学习利用随意线条形成的图形，想象添加具象或抽象的形象。 　　难点：巧妙地利用随意形，添加生动有趣的形象。 　　四、课时安排 ：2课时 　　五、德育渗透 　　培养学生的创新精神和对生活的热情。 　　六、材料准备 　　图画纸、水彩笔、黑色水笔。 　　七、教学过程 　　1、组织教学 　　提示学生准备上课，集中注意力，准备好学习用具。 　　2、讲授新课 　　（1）画线游戏。 　　规则：请你在一张纸上随意画一条线，要连贯画满画面。（可以闭上眼睛画。） 　　（2）请你看看这幅画好看吗？说说理由。 　　学生活动，相互观看、分析。 　　（3）教师利用学生作业演示。（实物投影） 　　利用学生画面上的图形添加具象和抽象形象，学生观察了解绘画方法。 　　（4）想象练习 　　利用实物投影仪放映学生作品中的某一个形状，奖形状上下左右翻转让学生联想像什么。 　　（5）看书第4页、第5页，讨论： 　　①欣赏米罗的作品（色彩、线条、构图）都表现了什么？ 　　②线的排列，哪张疏密关系处理得好？ 　　③你认为画面哪一部分添加得具有丰富的想象力，形状巧妙？ 　　学生分组讨论：分别讨论三个问题，组内进行交流，小组代表进行典型发言，其他成员补充。 　　3、完成作业 　　（1）作业要求： 　　①在一张图画纸上随意画线，最好一笔画完，注意疏密关系。 　　②利用自己画好的或与别人交换的图形，联想进行添画，注意巧妙利用随意形。 　　分析作业要求，准备作业用具，选择作业形式，学生完成作业，在完成作业中发现问题，解决问题。 　　（2）教师辅导要点： 　　①随意形的疏密关系。 　　②添加内容是否生动。 　　③调整画面的整体感觉。 　　4、作业展示 　　学生自评、互评结合。 　　按照作业要求评价作业。 　　分析创新表现内容。 　　5、小结：通过本课学习你学到了什么？ 　　小学美术二年级下册《绘画游戏》教学设计 篇2 　　教学目标： 　　1.利用随意线条形成的各种图形充分的展开想象，进行添加，完成一幅有趣的画。 　　2.引导学生自主参与，通过欣赏以及相互交流、启发，激发学生的创作热情。 　　3.通过体验美术活动的乐趣，激发学生学习美术的兴趣。培养学生丰富的想象力。 　　教学重点 ： 　　学习利用随意线条形成的图形，想象、添画具象或抽象的形象。 　　教学难点 ： 　　巧妙结合已有图形的特点，添加成生动有趣的形象。 　　教学课时 ： 　　1课时 　　教学准备： 　　多媒体课件、图画纸、水彩笔、 　　教学过程： 　　一、情境导入 　　提示学生准备上课，集中注意力，准备好学习用具 　　同学们，你们喜欢做游戏吗？出示两幅连线游戏。（引出并出示课题：绘画游戏） 　　二、探究学习 　　1、师：我们在绘画时经常会利用到各种各样的线，你认识下面这几种线吗？ 　　师出示：直线、曲线和折线。 　　师：你知道这些线的名称吗？ 　　设计意图：引导学生认识直线，曲线，折线 　　2、师:出示三角形和圆形，启发学生联想可以变化成什么？ 　　设计意图：通过这个环节，训练学生对基本形进行大胆的联想。 　　师：出示不规则图形进行联想，它会让你想到什么？你也可以改变不同的方向去思考，看看分别像什么？ 　　小结：同学们的想法都很奇特，不知道你们有没有发现，同一个图形，不同的同学有不同的联想，同一个图形换个角度就有不一样的发现。如果我们稍加添画，就可以将现有的图形变成一个有趣的画面。 　　3、出示并结合米罗的作品《鸟翅上滴下露珠，唤醒了眠于蛛网暗影中的罗莎利》引导学生想象。 　　4、师：出示课本中学生作品《奇妙的`世界》、《布娃娃》师生共同赏析。 　　设计意图：通过欣赏作品，开阔学生的视野，他们在实践中可以更好的借鉴。 　　5、出示三幅线条勾画的图形，让学生对比讨论，你觉得哪幅分割的好？为什么？ 　　（1）.过于简单，不利于添画。 　　（2）.过于复杂，不利于联想。 　　（3）.分割恰当，利于联想添画。 　　设计意图：学生在随意中可能出现过密过疏的线条，通过比较教学可以解决这个问题，学生容易理解和接受。 　　6、教师示范画随意的线条、并在线条勾画出的图形上大胆联想，添加具象或抽象的形象。 　　师：谁能像米罗一样大胆幻想在老师随意画的线条中添加？ 　　三、艺术实践： 　　师 ：我觉得大家能创作出更漂亮的作品来，有信心吗？那下面就让我们开始一场精彩的 “想象大比拼”。比一比谁能巧妙的利用随意线组成的图形，添加出最生动有趣的形象。 　　学生：创作。 　　教师：巡视辅导。 　　教师辅导要点： 　　（1）随意形的疏密关系 　　（2）添加内容是否生动 　　（3）调整画面的整体感觉 　　四、欣赏评述： 　　1.展示学生作品，师生共同欣赏 　　2.学生互相欣赏，简单说出自己的作品内容。 　　3.教师评述优秀作业，引导学生给自己的作品起一个名字。 　　设计意图:通过赏析，训练学生的欣赏评述能力，并鼓励有所创新的作品，激发学生的创新意识。 　　五、课后小结 　　看，这些原本随意，甚至有些杂乱的线条，通过大家的联想、绘画，就变成了一幅幅漂亮的美术作品。难怪有人说：想象力是一切希望和灵感的源泉，看来只要你敢想、敢做，就一定能收获更多的惊喜和成绩。 　　六、课后拓展 　　欣赏生活中的奇思妙想。小结：生活中处处奇思妙想，让想象成为我们的伙伴，伴随我们成长，使我们的生活更加丰富多彩。 　　小学美术二年级下册《绘画游戏》教学设计 篇3 　　教学目标： 　　1、了解家具文化及家具造型的基本结构，尝试通过设计制作，体验纸盒变家具的全过程。2、通过欣赏、讨论等方法，帮助学生逐步建立设计与应用之间紧密联系的设计理念。3、利用传统文化引发学生的学习兴趣，教育学生要重视合作学习等。 　　教学重点： 　　学习依据纸盒特点将其变成家具的设计制作方法 　　教学难点： 　　巧妙利用材料特点设计制作 　　教学过程： 　　一、组织教学：检查学生的学习用品，做好学习准备。 　　二、导入新课： 　　（一）、师吟诵明末清初朱柏庐的《治家格言》中的“一粥一饭，当思来处不易；半丝半缕，恒念物力维艰。” 　　（二）、生活中各种废旧的纸盒，其实都有它们的潜在利用价值，正等待你的发现和创造。板出课题 　　设计意图：利用传统文化培养学生的节约意识，引发学生的学习兴趣。 　　三、讲授新课： 　　（一）、组织学生在组内交流自己对家具的认识并简单汇报。 　　（二）、师吟诵《礼记》中的“独学而无友，则孤陋而寡闻。” 　　（三）、欣赏书中学生作品，小组讨论：这些家具的各部分都是由什么形组成的？它们是使用什么材料和方法做出来的？ 　　（四）、师总结设计方法： 　　1、减法：剪掉纸盒一部分，其余部分作为家具的造型。 　　2、加法：往纸盒上添加纸张或组合几个纸盒变成一个家具的方法。 　　3、补充的设计方法：不加也不减，只运用剪、折，就可以将纸盒设计成家具。 　　（五）、师引领学生吟诵《弟子规》中的“不力行，但学文，长浮华，成何人。” 　　（六）、小组讨论：根据所准备的材料分析如何将纸盒变成家具？用到哪些制作方法？ 　　（七）、制作要求：小组分工合作为房间设计制作家具，看哪一组的家具设计合理、美观、牢固。 　　设计意图：了解家具文化和家具造型的基本结构及制作方法，培养学生观察、分析、合作的能力，明确纸盒变家具的设计方法，形成设计思路。利用传统文化教育学生重视合作学习，学以致用。 　　四、课堂练习： 　　（一）、学生艺术实践，教师巡视指导。 　　（二）、渗透《弟子规》中的 “房室清，墙壁净。几案洁，笔砚正。” 　　设计意图：提高学生动手能力，利用传统文化培养学生良好的卫生习惯。 　　五、课堂总结： 　　（一）、展评优秀小组的作品。 　　（二）、师提出希望。 　　设计意图：提升学生的审美能力，激励学生不断进取。 　　六、板书设计： 　　课题 　　制作方法： 　　折 剪 贴

您好，游戏美术设计通常分为游戏原画，3D场景建模，3D角色建模，游戏特效等，用的软件主要是3dmax，zbrush，ps，甚至游戏引擎也可以看做是一种软件。

楼主你好：严格的说，原画分两个岗位：概念原画和原画助理。比较形象的说吧，概念原画是一种创作性的工作，需要非常卓越的美术功力、天马星空的想象力和出色的设计水平，一般概念原画只给个勾线的草图就行了，没有色彩没有细节；原画助理是概念原画和三维设计师之间的一个桥梁，既能领会概念设计师的原意，又熟悉三维设计特点，能把两者很好的衔接起来。他们的工作就是把概念原画师的作品根据三维美术设计师的制作要求，把它加以具体化，添加色彩、细节，做成三视图（正面、背面、侧面）或者四视图（正面、背面、左侧面、右侧面）。然后交给下一个流程的三维美术设计师就可以根据原画助理的作品来进行三维的具体制作了。

1.美术游戏中的美术设计是玩家对你设计的游戏第一印象，所以游戏设计师必须在美术方面下功夫，让玩家愿意更深入了解游戏，在一开始玩家它不可能了解你的游戏的一些特定的机制或故事，因此他们只能通过视觉效果去决定是否继续玩你的游戏。2.乐趣有时候不管你的美术本身是有多优秀，它也很难长期吸引玩家的注意，如果是找到一些有趣的事去做便是让玩家更长久待在你的游戏中的简单方法，有趣的事情就是让玩家粘住你的游戏。3.故事再有趣的事情也很难让人去反复关顾，这个时候有趣事情将会是更加去吸引人，一般创造长期目的或故事能让玩家找到自己愿意不断回到游戏中的原因。4.社区优秀的故事都是有一个好的结局，而如果玩家能够作为社区中的一份子，他们便愿意长久继续游戏。那些能让玩家反复游戏的内容都是能让玩家与自己所关心的人保持联系的游戏，因此建立一个常联系的社区也算是有效的方法。

选择有两个方面，一个是计算机专业，一个是美术专业。若是想学游戏编程，那就选软件工程、电脑图文处理与制版、计算机制图、计算机软件等专业。如果是图形设计就选美术专业，如影视动画、网页设计、电脑美术设计、游戏设计、平面设计、动画技术、动画艺术、游戏艺术设计、卡通漫画艺术等专业。美术生就业方向如果是油画专业的学生，在毕业后可以从事壁画、宣传画创作工作，各级艺术馆、展览馆、文化馆也都需要美术创作和辅导工作，不仅如此，出版社和报刊杂志社也需要美术编辑，这些场馆给出的薪资也比普通白领要高，更是不错的专业。艺术设计学专业的学生从事的工作也十分多，广告、服装设计、平面设计、工业设计、珠宝设计、室内环境设计都是近几年职场里薪资比较高，但专业人才比较少的工作，如果是这个专业的学生，毕业之后可供选择的工作也很多，尤其是日常生活中的每一件产品都需要被设计才能进入市场，所以这个专业的学生更不用担心工作。

对于游戏美术设计师来说，需要有基本的美术绘画技能、相应的电脑软件操作技能、游戏相关的专业理论知识。如果靠自学是很难全面学习的，所以更建议大家去专业的培训机构系统接受培训，这样对于就业、未来职业发展都是很有帮助的。游戏设计，主要是指游戏美术设计环节中所需要的原画设计、三维建模设计、动作设计、特效设计、游戏UI设计等内容。原画设计师进行角色、场景、道具的概念设计，建模师根据原画设计进行角色、场景、道具的三维模型建立，动作设计师再让这些三维模型动起来，从而完成各类游戏操作指令，实现游戏玩法。游戏造型基础：透视基础、构图基础、结构素描、明暗素描、艺用人体解剖基础、人物速写、Adobe Photoshop软件应用、Photoshop造型基础、游戏美术风格技法、色彩基础、游戏色彩练习、肖像绘制、质感表现。特效师为画面添加酷炫的特效，增加提升游戏体验；游戏UI设计师则是为游戏整体的按键、图标、交互等内容进行设计。不同的岗位有着不同的技术要求，所以我们想要成为游戏设计师，需要先确定自己的职业方向，之后再进行岗位技能的针对性学习，从而成为岗位专精人才，实现对口就业。

选择有两个方面，一个是计算机专业，一个是美术专业。若是想学游戏编程，那就选软件工程、电脑图文处理与制版、计算机制图、计算机软件等专业。如果是图形设计就选美术专业，如影视动画、网页设计、电脑美术设计、游戏设计、平面设计、动画技术、动画艺术、游戏艺术设计、卡通漫画艺术等专业。美术生就业方向如果是油画专业的学生，在毕业后可以从事壁画、宣传画创作工作，各级艺术馆、展览馆、文化馆也都需要美术创作和辅导工作，不仅如此，出版社和报刊杂志社也需要美术编辑，这些场馆给出的薪资也比普通白领要高，更是不错的专业。艺术设计学专业的学生从事的工作也十分多，广告、服装设计、平面设计、工业设计、珠宝设计、室内环境设计都是近几年职场里薪资比较高，但专业人才比较少的工作，如果是这个专业的学生，毕业之后可供选择的工作也很多，尤其是日常生活中的每一件产品都需要被设计才能进入市场，所以这个专业的学生更不用担心工作。

都有发展前途，看你擅长哪方面了

美术类专业最吃香的专业是游戏设计专业。从这几年的应届毕业生的就业工资来看，游戏设计专业薪资水平都是一直名列前茅。游戏设计专业是一门涉及游戏开发、设计和创意的学科，旨在培养学生成为游戏行业的专业人才。游戏设计专业的学习内容包括游戏理论、游戏艺术、编程技术、游戏制作等方面的知识与技能。在游戏设计专业的学习中，学生将学习游戏开发的整个流程，包括游戏概念设计、游戏美术设计、游戏程序设计、游戏音效设计等。学生将学习使用各种专业工具和软件，如游戏引擎、图像处理软件、编程语言等，来实现自己的游戏创意和设计。游戏设计专业注重培养学生的创意思维和团队合作能力。学生需要通过大量的实践项目和团队合作，运用自己的创意和想象力，创造出独特、富有创意的游戏作品。同时，学生还需要与其他专业人员密切合作，共同完成游戏项目。游戏设计专业的就业前景广阔。随着游戏产业的迅速发展，对游戏设计专业人才的需求也越来越大。毕业生可以在游戏开发公司、互联网公司、广告公司等行业就业，担任游戏设计师、游戏策划师、游戏测试员、游戏制作人等职位。同时，一些毕业生还可以选择自主创业，开发独立游戏或成立游戏公司。对于有志于从事游戏设计专业的学生来说，需要具备一定的素质和能力。首先，需要对游戏产业有浓厚的兴趣和热情。对游戏的理解和感知能力，以及对最新游戏技术和趋势的关注，都是非常重要的。其次，需要具备良好的创造力和想象力，能够将自己的创意转化为可行的游戏设计方案。此外，需要具备一定的团队合作能力和沟通能力，因为游戏设计往往是一个集体合作的过程。总之，游戏设计专业是一个充满挑战但又充满激动和创造力的学科。通过系统的学习和实践，学生可以获得游戏设计和开发所需的专业知识和技能，并成为游戏行业中的专业人才。在这个充满无限可能的领域里，他们可以创造属于自己的精彩游戏作品，并为游戏产业的发展做出贡献。

有许多与绘画相关的工作，其中一些包括：1、画家/艺术家：作为专业画家或艺术家，你可以创作自己的艺术作品，并在画廊、展览和艺术品市场上展示和销售作品。2、插画师：插画师使用绘画技巧为图书、杂志、广告、漫画和动画等领域创作插图。3、平面设计师：平面设计师使用绘画和设计技巧创建标志、海报、包装、广告等视觉材料。4、概念艺术家/设计师：概念艺术家或设计师在电影、游戏和动画等领域中使用绘画技巧来构思和设计角色、场景和故事板。5、艺术指导：艺术指导负责指导和监督电影、电视剧或舞台剧的视觉设计，包括布景、服装、道具等方面的绘画工作。6、动画师：动画师使用绘画技巧创作动画序列，并参与动画制作的各个阶段，包括故事板、关键帧和动画效果。7、美术教师：作为美术教师，你可以教授绘画技巧和艺术理论，指导学生发展他们的艺术才能。8、漫画家：漫画家使用绘画技巧创作漫画作品，包括连载漫画、独立漫画和网络漫画等。9、数字艺术家：数字艺术家使用计算机软件和绘画工具创作数字艺术作品，包括数字绘画、数码插画和数字雕塑等。10、装饰画师：装饰画师在室内设计和装饰项目中使用绘画技巧创作壁画、壁饰和艺术装饰。以上只是一些与绘画相关的工作示例，实际上还有许多其他领域和行业需要绘画技能和艺术才能的人才。根据你的兴趣和专长，你可以选择适合自己的绘画工作领域。

以2008年为基年，2008年底之前国家税务局、地方税务局各自管理的企业所得税纳税人不作调整。2009年起新增企业所得税纳税人中，应缴纳增值税的企业，其企业所得税由国家税务局管理；应缴纳营业税的企业，其企业所得税由地方税务局管理。既然已经核定了，那就是合理的，他们是你的主管税务机关，关系弄僵了对你以后发展很不利，别自找麻烦。找找其他渠道，可以请税务师事务所给你们做一个税收筹划。可以减轻税负。你们的利润率有多少？ 找你们专管员吃顿饭吧，也许他有办法希望采纳

目前中国的动漫游戏产业正处于蓬勃发展的阶段，对动漫游戏的专业人才需求量极高。而每年毕业的动漫游戏方面的人才，对于这么庞大的市场需求来说只是杯水车薪。据权威机构统计，全国动漫游戏人才缺口高达百万，创意型和技术型的动漫游戏人才月薪上万依旧难觅。

电竞学院包括电竞职业班、电竞管理班、电竞特训班、电竞青训班、电竞主播培训班、淘宝主播培训班、游戏视频制作班等班制，主要培养电子竞技职业运动员、专业的电竞俱乐部领队、电竞职业经理人、电竞赛事裁判员、电竞赛事策划与执行、电竞商务、电竞主播、游戏美工设计、游戏动漫设计等人才。从班制设计上，我们不难看出，电竞专业不止于电竞，又服务于电竞。

1.美术游戏中的美术设计是玩家对你设计的游戏第一印象，所以游戏设计师必须在美术方面下功夫，让玩家愿意更深入了解游戏，在一开始玩家它不可能了解你的游戏的一些特定的机制或故事，因此他们只能通过视觉效果去决定是否继续玩你的游戏。2.乐趣有时候不管你的美术本身是有多优秀，它也很难长期吸引玩家的注意，如果是找到一些有趣的事去做便是让玩家更长久待在你的游戏中的简单方法，有趣的事情就是让玩家粘住你的游戏。3.故事再有趣的事情也很难让人去反复关顾，这个时候有趣事情将会是更加去吸引人，一般创造长期目的或故事能让玩家找到自己愿意不断回到游戏中的原因。有时候会发现，虽然投篮是很有趣，但反复投篮几个小时将让玩家快速失去兴趣，因此除非投篮这一行为是培养玩家去打败竞争对手的更大型故事中的一部分。4.社区优秀的故事都是有一个好的结局，而如果玩家能够作为社区中的一份子，他们便愿意长久继续游戏。那些能让玩家反复游戏的内容都是能让玩家与自己所关心的人保持联系的游戏，因此建立一个常联系的社区也算是有效的方法。

游戏美术外包公司排名依次是点青科技、微景科技、JCCD Studio、成都魔域科技、北京创客科技。1、点青科技专业从事游戏美术制作和影视动画制作的美术外包公司。由国内外公司的主要艺术团队和影视动画制作精英组成。集游戏制作平台、VR视觉体验自主开发、精品游戏美术外包服务VR于一体。2、微景科技前身为风雷时代，中国游戏软件开发行业的领军企业，在上海、南京、台北设有分支机构。拥有一大批美术设计、编程技术、游戏策划、音乐音效等各个领域的顶尖团队，是第一家拥有PS3和XBox360开发授权的公司。3、JCCD Studio一家专注于日本开发的日本综合供应商。是由曾在日本名校留学的中国老板创立的品牌。在美术方面，几乎涵盖了知名二次元游戏美术大师的所有著名KV大图、人物设计和UI设计。独家签约了藤原、森仓、PIKAZO、LAM、司春二等一批大牌画家。4、成都魔域科技定位于游戏、影视2D原画及概念设计的美术设计团队，专注于2D原画设定，可承接2D到3D建模、动作全流程特效游戏美术制作。目前，团队由国内外业内知名的概念设计师和插画师组成。5、北京创客科技一家主要从事游戏制作、游戏外包和游戏美术培训的外包公司。其核心成员在原力、维塔士等大型外包公司有超过8-10年的外包工作经验。制作的项目包括《战神》、《永恒之塔》、《怪物猎人》、《星变》等。以上内容参考：百度百科——北京创客无限科技有限公司

⑴ 动漫游戏设计专业学什么课程 动漫设计专业的主干课程: 基础素描、基础色彩、Maya、3Dmax、影视特效、电视广告、三维动画、影视后期合成、动漫艺术设计、建筑设计基础、矢量卡通角色绘制 、游戏场景设计制作、影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装 具体的上课内容不同学校应该有不同的安排 ⑵ 游戏动画制作学哪些课程 一款网页游戏需要经过网页游戏策划设计、网页游戏美术设计、网页游戏程序设计的过程才能完整的展现在玩家眼前，由于分工不同，所以所学的课程也不相同。网页游戏策划设计分为执行策划和主策划，网页游戏美工设计分为原画设计、游戏UI设计、游戏场景设计、游戏角色设计、游戏特效设计、游戏动画设计，网页游戏程序设计分为游戏程序设计、游戏主程。网页游戏策划设计师需要学习的课程：数字游戏宏观环境解析、数字游戏高级策划理论、数字游戏创意实践—Unity3D项目开发。网页游戏原画设计需要学习的课程：手绘基础、原画艺术基础、动物角色设定、动物角色设定、场景设定。网页游戏UI设计需要学习的课程：UED概述、GUI设计基础、网页UI设计、软件UI设计、游戏UI设计。网页游戏场景设计需要学习的课程：CG艺术基础、游戏场景道具、中式场景制作、西式场景制作、环境营造和组合场景、Q版场景制作。网页游戏角色设计需要学习的课程：CG艺术基础、游戏道具、四足动物制作、游戏角色制作、Q版人物角色、怪兽角色制作。网页游戏特效设计需要学习的课程：3D *** ax游戏特效制作案例讲解、游戏特效介绍与illusion软件应用、max软件粒子系统、游戏引擎特效编辑器讲解、游戏引擎特效实例讲解。网页游戏动画设计需要学习的课程：运动规律、人物角色特性规律、四足特性规律、怪物NPC动作特性规律、布料动画特性规律、场景动画特性规律。网页游戏程序设计需要学习的课程：游戏程序设计、算法与数据结构、Win32程序设计、游戏数学和智能应用、2D游戏技术与应用。 ⑶ 动漫设计专业需要学什么 动漫设计师需要哪些能力？不管你是自学动漫设计还是未来考大学想报动漫设计专业，动漫设计师需要什么能力都是需要你了解的，那么微课菌今天就来梳理一下作为一名动漫设计师要具备什么能力呢？ 动漫设计师需要哪些能力你都清楚了吗？动漫设计行业是一个非常广泛的领域，在这个行业内，薪资水平的浮动是非常大的，它对于从业者的技术要求有一定的要求。 ⑷ 动漫设计专业是什么 这是动画设计的全部课程，要是感兴趣的话可以了解一下： 1.内务和制度学习、计算机操作基础、Office办公自动化、计算机组装与维护、素描、速写(石膏与动画造型)、动画色彩 2.图案基础、构成艺术基、coreldraw/illustrator矢量、Photoshop图像处理、摄影基础、游戏原画设计概述、游戏原画设计（painter) 3.影视动画分镜头设计、动画运动规律、Flas *** 设计与制作、动画剧本创作、表演、视听语言、3DMAX基础操作、3DMAX基础建模 4.Maya三维软件的基本操作、Maya影视动画场景及角色模型、网络游戏道具及场景制作、网络游戏角色制作、游戏角色绑定、阶段实训 5.3DMAX游戏高级渲染与动画、Maya灯光与材质、Maya角色动画、Maya高级影视特效、Zbrush、3D游戏技能特效设计、游戏音效制作 6.After Effects数码影视后期与特效、premiere影视后期合成、Sony vegas、毕业综合项目实训：项目实训二：动画方向、项目实训三：游戏方向 ⑸ 游戏专业课程有哪些 游戏开发基础：游戏策划基础、游戏架构设计 游戏美术基础：游戏造型基础、游戏色彩基础 3D网络游戏美术制作：游戏道具制作、游戏环境制作、游戏角色制作 次世代网络游戏美术制作：游戏动画设计、游戏特效设计、次世代游戏角色制作 游戏程序设计开发：2D网游程序设计、3D网游程序设计 手机游戏程序开发：3G手机游戏程序开发 网页游戏程序开发：c++程序开发、FLASH网页开发 ⑹ 游戏设计专业到底是学什么的 1、游戏策划基础： 游戏本质分析，游戏产业概论、游戏开发流程及职业划分、玩家需求分析、构思创意及文档编写要求、游戏故事设计、游戏元素、规则、任务、系统、关卡设计、游戏平衡设定、界面与操作功能等 2、游戏架构设计： 游戏本质分析，游戏产业概论、游戏开发流程及职业划分、玩家需求分析、构思创意及文档编写要求、游戏故事设计、游戏元素、规则、任务、系统、关卡设计、游戏平衡设定、界面与操作功能 3、游戏造型基础： 透视基础、构图基础、结构素描、明暗素描、艺用人体解剖基础、人物速写、Adobe PhotoshopCS3软件应用、PhotoshopCS3造型基础、游戏美术风格技法、色彩基础、游戏色彩练习、肖像绘制、质感表现 4、游戏色彩基础： 透视基础、构图基础、结构素描、明暗素描、艺用人体解剖基础、人物速写、Adobe PhotoshopCS3软件应用、PhotoshopCS3造型基础、游戏美术风格技法、色彩基础、游戏色彩练习、肖像绘制、质感表现 5、游戏道具制作： 3DMAX软件基础、游戏材质基础、游戏道具制作、作品渲染游戏场景制作技巧、场景材质制作、卡通角色制作、写实角色制作、怪物制作 6、游戏环境制作： 3DMAX软件基础、游戏材质基础、游戏道具制作、作品渲染游戏场景制作技巧、场景材质制作、卡通角色制作、写实角色制作、怪物制作 7、游戏角色制作： 3DMAX软件基础、游戏材质基础、游戏道具制作、作品渲染游戏场景制作技巧、场景材质制作、卡通角色制作、写实角色制作、怪物制作 (6)游戏动画设计专业课程扩展阅读： 就业方向： 目前很多游戏公司将游戏美术细分为：原画设定、场景制作、特效制作、角色制作、动画制作等不同的工作岗位。 原画师：需要懂得运用photoshop等软件与电子手绘板的使用，同时熟悉电脑CG绘画语言、色彩原理。 场景制作师：对美术的要求没有那么高，一般只需要会灵活运用3D软件即可。 游戏特效师：是目前国内最为紧缺的职位，相对而言，对美术要求没有角色制作、场景制作那么高，但是也需要懂基础的软件，如：Photoshop等。 以就业为导向的生涯规划以就业为导向的...以就业为导向的... 角色制作师：要求能够熟练使用3dMax、PhotoShop、Painter等软件，大型游戏企业对角色设计师的英语能力、设计经验、创意表现等方面甚至都有要求。 动画制作师：需要学习Character Studio系统、Bone骨骼系统，同时掌握蒙皮技术、游戏动作制作、表情动画制作、动力学等。 总结：从游戏公司的分工可以看出，游戏制作更多的偏向于软件的使用，没有美术基础的人群经过系统培训一样可以从事游戏美术专业。 ⑺ 关于游戏动画设计类的专业 杭州美院 浙江传媒都不错，，学校的招生简章都有写明相关专业信息，只要多留意就好了，动画设计已经是很普及的专业了，很多学校都有提供该专业的教育的，分数线这个你就需要看每个学校的标准了。游戏设计属于朝阳产业，百废俱兴，工资收入也不错，当然根据个人能力高低，我工作也2年了，目前做的还不错，ncsoft、索尼，迪斯尼，微软，网易搜狐畅游大部分的知名游戏都参与过了，可是我是一个综合性大学毕业的，还有很多高手，像阮佳上的大专，可是人家现在美国混得风生水起，这个跟学校教育有一定关系，但靠自己还是最重要的。 ⑻ 动漫设计游戏开发专业都有什么课程 专业课程为：设计概论、中/外美术史、人体解剖、速写技法、造型基础、平面/立体构成基础、PhotoShop cs2、Illustrator、Fireworks、Dreamweaver、Authorware、AfterEffects、Adobe Premiere Pro、DirectX、Java、Jsp、Flash MX、3d sMAX、Painter、MAYA、角色/原画设计、游戏概论、游戏引擎、游戏策划、游戏角色设计、游戏场景设计、游戏特效制作、游戏贴图绘制、视频编、IT员工始业素养、IT职业日语、企业项目综合实训 ⑼ 动漫设计与制作专业课程有哪些 思想道德修养与抄法律基础、 *** 袭思想和中国特色社会主义理论体系概论、动漫产业概论、动漫美术基础(一)（人物线描）、动漫美术基础(二)(平面与色彩)、动画编导基础。 角色设定和场景设定、Flas *** 设计、数码矢量图形设计、Photoshop、Painter、动画运动规律、3DS MAX软件、MAYA软件、Softimage XSI软件、After effect、Combustion、动画制作。 (9)游戏动画设计专业课程扩展阅读： 培养目标： 动漫设计与制作专业培养具有扎实的绘画基本功与创新能力；熟悉剧本的创作与改编；掌握分镜绘制、动漫造型设计、角色场景设计、角色动作设计、表演动作设计与调节、动画特效、后期合成等技能；能够运用所学专业知识分析和解决相关实际问题，能够自主学习和触类旁通的高素质技能型人才； 培养掌握计算机图形 /图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形 / 图像制作环境。 ⑽ 动漫游戏专业的学科课程都有什么 动漫游戏专业的课程很多的了像建模 贴图 合成 渲染 特效等等具体每个里面内容又有很多的 还是建议你去广埠屯那里的四维梦工场动漫游戏基地去看看吧。请那里的专业老师给你介绍下吧

学游戏设计不需要有很高的美术功底，但是有基础肯定学的快

一门手艺而已，有的人不适合是因为美术太不行了

你好，根据你的问题，我感觉我可以帮助你。帮你了解游戏制作，还有游戏行业的前景。我是北京完美动力游戏制作培训基地的老师。可以加我。

你有这样想法真好，我就不行了，已经定型了~！只能祝福了

① 中国游戏设计专业最好的学校有哪些 目前学计算机 还是挺不错的好就业，计算机分很多专业如平面设计，UI设计，互联网营销，电竞，动漫，都是非常好就业的专业哦，选择自己喜欢的专业 ② 大学有什么专业是关于游戏设计的 没有听说过，学设计也是很不错的 ③ 南艺有关于游戏设计专业么 一款游戏需要经过游戏策划设计、游戏美术设计、游戏程序设计的过程才专能完整的属展现在玩家眼前,游戏策划设计分为执行策划和主策划，游戏美工设计分为原画设计、游戏UI设计、游戏场景设计、游戏角色设计、游戏特效设计、游戏动画设计，游戏程序设计分为游戏程序设计、游戏主程，由于分工不同，所以所用的软件也不相同。你是想学习哪方面的课程呢？可以到咱们中关村汇众具体的了解一下，看适合哪方面的专业 ④ 哪些大学开设了游戏设计专业有什么要求 学院的话有几个，以前的老牌南京艺术学院就还不错。但如果你回是要找大学，我可以肯定的答告诉你，没有。这不是落后，而是整个产业环境还没有到位，实际上游戏行业看起来虽然很爽，其实工作非常累，要求非常高，很多高中生没有认识到这一点！游戏并不能创造价值，从这一点来说，种地挖煤都比这个行业要好！希望你学业有成。。 ⑤ 哪些学校有游戏设计专业如题 谢谢了 说道游戏设计专业，该专业深得很多同学们的青睐，甚至有不少同学选择出国留学。由于国外游戏设计院校众多，使得很多同学不知道如何选择。下面让我们看一下国外游戏设计专业院校推荐，希望对你有帮助。 国外游戏设计专业院校推荐 1.伦敦传媒学院London College of Communication(英国) 申请难度：4.8;优势专业：动漫设计、数字媒体、平面设计、插画;院校地址：英国伦敦大象和城堡路 伦敦传媒学院(London College of Communication)(以前的伦敦印刷学院)是伦敦艺术大学的6所学院中的一所。提供广泛的课程：平面设计、摄影、新闻、市场营销、电影(预科、本科、研究生和研究类课程)。2003年10月，伦敦传媒学院正式开放它的新教学楼，该楼拥有艺术级的媒体设备。伦敦传媒学院还开设了一系列新的课程，包括互动游戏制作、设计管理、公共关系、广告创意等。 游戏设计专业专业：1年，10月份开学。一个独一无二的提高当代游戏设计技能的机会。这个课程着重于提供专升本的机会。这一年的学习会让你有一个巩固学习和开发不同方法的机会。给学生一个辩证地评估新概念、发展创新能力的机会。这个专业领域的领头人、专家或者行业的精英会给你授课。这个课程一直是处于发展中的，因为随时有新的经验丰富的导师并且充满无限的 *** 。教师会带动你进入专业的领域或者会举行一些研究的活动。 2.谢菲尔德哈莱姆大学Sheffield Hallam University(英国) 申请难度：4.2;优势专业：游戏设计;院校地址：英国 游戏分为桌面游戏、卡片游戏或者视频游戏等，从100多年前的棋牌类游戏、到骰子游戏、早期电子游戏、到当代高科技三维渲染的复杂故事性游戏，它们的外在表现虽然不尽相同，但在设计过程中却有相似的逻辑思维。一个完整的游戏设计涉及：游戏规则及玩法，剧本，视觉艺术，编程，声效，产品化。本文讨论的游戏设计多指视频游戏，这也是大部分艺术生留学所申请的方向和作品集的主要构成。游戏设计跟视觉艺术、交互设计有着紧密的联系，申请游戏设计的大多数人有着艺术设计的背景，也有从计算机转专业而来。 游戏设计专业首先学习游戏设计的基本概念、游戏的演化历史、游戏设计编程、视觉设计、媒体写作，再学习交互式媒体中叙事的工具、理论和技术，分析现有游戏、理解游戏中视觉元素和动画创作过程。 最后一年完成毕业设计创作，即游戏设计记录文档、相关故事情节、以及能表现游戏创意的互动设计。实习经验对进入游戏设计业界工作有很大的帮助，大部分学校会邀请游戏设计界和相关娱乐界的业内人士来与学生交流经验。 3.南加州大学University of Southern California(美国) 申请难度：4.5;优势专业：动漫设计、数字媒体、影视制作;院校地址：美国加利福尼亚州洛杉矶市大学公园 南加利福尼亚大学(University of Southern California)，又译南加州大学，简称南加大(USC)，是美国西海岸最古老的顶尖私立研究型大学，世界著名高等学府，位于美国加利福尼亚州洛杉矶市，1880年由监理会创立，是美国大学协会(AAU)成员、环太平洋大学联盟成员。 南加大的众多学院均居全美前10。其中电影学院，新闻学院位列全美第1，公共政策学院位列全美第2，建筑学院本科和研究院分别位列全美第5和第9，工程学院位列全美第8，商学院本科和研究院分别列为全美第11和第18。 学校在2018年U.S.News美国大学综合排名上位列第21位，华尔街日报/泰晤士高等教育美国大学排名第15位，2016年世界大学学术排名第49位，2016年CWUR世界大学排名第44位，2016年U.S.News世界大学排名第44位。南加大2018年的本科录取率仅为13%，是全美最具竞争力且最难申请的大学之一。 4.犹他大学The University of Utah(美国) 申请难度：4.2;优势专业：芭蕾舞、声乐、歌剧、交响乐;院校地址：美国犹他州盐湖城 犹他大学(The University of Utah)，简称U of U，是美国犹他州高等教育的旗舰型学校，也是一所享誉世界的公立研究型大学。学校始建于1850年，坐落在盐湖城的沃萨奇岭山脉脚下。作为美国西部最著名且最古老的公立大学之一，犹他大学被卡耐基教育基金会归为特高研究型大学(Top-tier Research university)，在美国所有的约3632所被美国教育部认证的大学中，只有107所大学获此殊荣。 犹他大学所在的盐湖城是美国最安全的城市之一，一直以来保持较低的犯罪率，校园依靠洛基山脉，风景别致，拥有来自全世界109个国家的35,000多名学生，设有72个专业和90个以上研究学科，其医学院、药学院、计算机科学等院系均处于全美顶尖地位。犹他大学是美国少数的禁止携带枪支进入校园的大学同时在校园内酒精饮料也是不允许的。学校致力于培养学生整体的生活方式，创新和协作的思想。 5.巴黎高等文化艺术管理学院IESA(法国) 申请难度：4.3;优势专业：数字媒体、艺术管理、奢侈品管理;院校地址：法国巴黎 巴黎高等文化艺术学院(法文惯用缩写“IESA”)成立于1985年，受到法国文化与通讯部的认可。IESA学院接收本科直到硕士阶段的学生就读，致力于知识与能力的跨领域发展，各专业的教学与专业知识的传授和实习计划的实现紧密结合。至今巴黎高等文化艺术学院已有超过10000名世界各地的学生，现在他们都从事于与艺术品市场，舞台或现场演出，文化遗产和超媒体等方面的职业。 学院教学方式新颖、开设多种授文凭教育和职业培训课程，并为学生成功就业提供帮助。自1991年起，学校被国家认可为三级。2003年，被提升为二级水平，获得“文化产品和服务专家/顾问”资质。2008年，晋升为一级水平，即“文化项目管理人”资质。2009年，学校又获得“多媒体项目主管”二级资质，其多媒体系荣获“出版及多媒体公关项目主管”一级资质。 ⑥ 南京艺术学院有哪些设计专业 分为平面设计、媒体与图像设计、景观设计、室内设计、公共艺术与综合设计、现专代陶艺、现代漆艺、属现代首饰、纺织品设计与纤维艺术，设计学（理论），服装工程与设计（包括服装设计、服装展示等） 你学哪个设计，应该根据你自己的能力和爱好。你提问中没说你想做什么设计，我也不好回答。 南艺设计专业可以通过高考，直接进入本科，研究生。你已经工作，可以考MFA艺术硕士和高校在职硕士。 需要初试复试 考试内容 ①101思想政治理论 ②201英语一或203日语或244德语或245法语 ③742设计概论——你选什么专业考什么 ④852设计基础(综合技能)——考你的专业技能 ⑤966专业设计——也是考专业综合能力 ⑦ 南艺有什么专业 分艺术设计，美术学，工业设计。 艺术设计（服装设计，装潢设计，雕塑，视觉传达，平面设计，等等。） 美术学（美教，美术史等等。） 工业设计（建筑，等等。） 专业课达线，文化科过本科线 ⑧ 南艺有哪些系 【南艺院系专业】学院设有文化产业学院、美术学院、音乐学院、设计学院、舞蹈学院、传媒学院、影视学院、流行音乐学院、人文学院、工业设计学院、尚美学院、高等职业教育学院、成人教育学院、留学生院14个二级学院，另设有艺术学研究所、信息化建设管理中心、附属中专等。 按教育部颁布的专业目录，学校设有美术学、绘画、雕塑、艺术设计学、艺术设计、工业设计、服装设计与工程、动画、音乐学、音乐表演、作曲与作曲技术理论、录音艺术、戏剧影视文学、表演、播音与主持艺术、舞蹈学、舞蹈编导、摄影、艺术教育、戏剧影视美术设计、广播电视编导、公共事业管理、导演、数字媒体艺术、广告学、文化产业管理、会展艺术与技术等27个本科专业，专业方向50个，专升本专业8个，各类专修科（含成教）专业24个。 【南艺】南京艺术学院简称“南艺”，是中国独立建制创办最早并延续至今办学实力最雄厚的高等艺术学府，中国六大艺术学院之一，江苏省唯一的综合性艺术院校，国家文化部与江苏省 *** 省部共建大学。 南京艺术学院的前身是1912年中国美术教育的奠基人刘海粟先生约同画友创办的上海美术图画院，1930年更名为上海美术专科学校，由蔡元培先生任上海美专董事局主席，1959年定名为南京艺术学院。已发展成为在国内外卓有影响的综合性高等艺术学府，拥有多学科、本硕博多层次教育体系的新型综合性艺术院校。是截至2013年全国唯一拥有艺术学五个一级学科博士点和博士后流动站的高校。 ⑨ 什么大学有游戏设计专业这个专业都学什么 你以为游戏设计是很有趣的吗？其实是很枯燥的。还不如学3D模型呢。 ⑩ 国内现在有哪些院校开设有游戏设计专业 大学没有电子游戏的专业，但可以考虑学习电子对抗专业，软件工程也有关。 北京理工大学、电子科技大学、西安电子科技大学等比较好。 祝你好运！

美术基础不是3D建模的必要条件。在学习3D建模的过程当中，也在学习美术思想。3D建模其本质是造型美术，不同于概念美术。概念美术是抽象的，而造型美术（3D建模）是具象的。拿手绘来说，如果你是抽象派，那么你之前的美术功底对于学习3D建模的帮助微乎其微，如果你是写实派，那么你之前的美术功底对学习3D建模就有一定的帮助。再举一个更具体的例子。素描，特别是结构素描，还有速写，对于学习3D建模的帮助就很大。结构素描只需要简单的线条和块面，就可以呈现人类对于现实生活中的概念和理解。所以结构素描不需要去画一些特别细致的光影，只需借助透视光，以及模型的立体结构，表面起伏即可实现。3D建模和雕塑都属于造型美术，有一定的共通性，那么我们拿雕塑来说。世界上的雕塑大师，很多都是一辈子都没画过一幅好的画，这并不影响他再雕塑上的造诣，那么3D建模同理。当然，如果之前有美术功底，那么你本身就有一定的审美能力，对学习3D建模也就相对轻松。如果没有美术基础也没有关系。告诉你一个地方，位于南极企俄裙中，位置代码为1043中间为667最后为243！希望对你学习游戏建模有所帮助！

你有这个兴趣可以自学的，但不知道你能不能学好！你是想要之后工作做原画的，那我还是建议你去培训培训，游戏原画需要有美术基础的。我推荐你去素酷

游戏制作需要具备什么条件?哪些软件?他们虽然想要进入游戏行业，但是对于游戏制作却一无所知。一款游戏的制作，需要经过玩法策划、美术设计、程序开发、运营维护四大环节。具体看你需要学习什么类型的，如果是零基础的小白我还是比较推荐学习游戏美术设计。游戏美术设计可以选择原画设计、3D建模设计、动作特效设计、游戏UI设计几个方向。在这其中，主要用到的软件就是ps、3Dmax、flash、maya、ZBrush等等cg设计软件。去哪里学游戏制作?想要学习游戏制作，还是需要有一定的美术绘画基础。那么没有的同学想要学习游戏制作可以吗?当然可以啦。如果你想要从事游戏制作，不妨了解一下丝路教育的相关课程。在它的长期就业实训课程中，即使你是零基础，也能够顺利入门上手，成长为岗位专精人才，并且实现就业哦。丝路教育的游戏美术课程班，会提供免费的美术预科课程，所以零基础的同学完全不用担心。针对具体岗位开设的专业课程中，全面匹配岗位技术要求的专业课程，再加上丰富的项目实训、周到的就业保障服务，你还愁难学习、难就业吗?了解更多信息，就去丝路教育官网详细咨询!

恩恩，根据市场来说 3d和原画是比较吃香的而且就业和薪金方面是比较可观的!至于这两个就看你的爱好啦我知道一个（中韩合资）的红兔有兴趣可以了解一下

好处太大了

游戏动漫设计专业怎么样 可以从事哪些工作游戏动漫设计专业专业是我国近几年发展起来的一个新的专业，具体包括动漫美术设计与游戏美术设计。下文有途网小编给大家整理了游戏动漫设计专业的就业前景，供参考！1游戏动漫设计专业就业前景怎么样游戏动漫人才教育培训是指各类院校、职业培训机构提供的游戏开发制作、动漫设计等课程培训的过程。近年来，随着我国游戏、动漫产业的高速发展，动漫游戏教育培训的市场需求不断扩大，巨大的利润空间促使众多培训机构和组织投身其中。再加上各类院校也纷纷开设游戏动漫专业和课程，我国游戏动漫人才教育培训市场规模不断壮大。从上世纪50年代至今，我国游戏动漫人才教育培训模式经历了“定向型——分散性——产业型”的发展过程。当前，在中国动漫游戏产业大发展的影响下，行业专业人才的培养完全以动漫游戏产业市场为导向，专业教育呈现出市场服务化的倾向。信息产业部、国家科技部已将游戏产业列为IT领域重点扶持的支柱产业之一，目前已经得到政策上的大力扶持与推动。我国游戏市场正处于快速发展阶段，但市场上的游戏软件主要来自日本、美国、韩国等地，完全由本土游戏制作人开发创作的游戏正在高速增加，国产原创的游戏即将成为游戏中的主流；但是，中国游戏专业人才的缺口高达60万，这将严重阻碍国内游戏产业的发展，所以中国游戏产业正处于“市场增长迅速，人才极度匮乏”的局面。2游戏动漫设计专业的就业方向有哪些游戏动漫设计属于CG(ComputerGraphics简写)行业部分。动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴别欣赏能力;能使用三维动画软件工具进行三维影视动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养影视动画领域的高素质、专业技能人才。动漫设计就业方向：1、影视动漫制作及电视传媒行业 ；2、广告传播等商业制作公司 ；3、游戏、网络动漫等互联网互动娱乐领域；4、手机游戏、手机动漫等无线娱乐领域。

这个都不需要考证的吧，动画和原画本来就是考察你经验和手绘功底的。你理论再强大，什么用都没有，更何况运动规律本身就没太多理论。如果你想应聘动画师这个职位，建议还是多拿出点运动规律的作品，这样才更有说服力。 你年纪不小了，学动漫5年也不算短了。想当原画师还是要看你个人努力程度了，你对动作掌握到位了，能自如的根据角色情绪设计动作，自然可以做原画。 关于动画，那些什么证都是狗屎，找工作最重要是作品，没人看你资格证的。

不好找 会计之类的比较吃香

不错，现在就是“游戏社会”，大人小孩都玩游戏。

首先如果你想学习原画或者想要从事原画相关的工作，其次你得对学习原画有足够的热情，最后你如果选择线下学习得选对培训机构，目前国内我认为第九联盟和曼奇立得都不错