小学美术新课程教学反思

小学美术老师教学反思范文模板五篇 美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。以下是我整理的小学美术老师教学反思，希望可以提供给大家进行参考和借鉴。 小学美术老师教学反思范文一 小学生学美术，很多人认为只要学会画几个人，画几只动物，涂涂颜色就行了，其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累，就会以致于一见上美术课就头痛，甚至在美术课无聊地打发着时间，美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后，我千方百计地让学生既能学习美术基础知识，又能激发他们的兴趣，培养学生的绘画创作本事，下头就谈谈我的一些体会。 一、造就生动活泼的课堂学习气氛。 小学美术教科书上，每一课都仅有几张插图，其他的资料就比较少，所以我们上一堂课就需要很多的准备。在备课中，我力争以充实的资料来吸引学生，经过听听、说说、玩玩来培养学生的兴趣。 比如，六年级“纸工饰物”这一课中，我结合此刻的天气情景，说说青蛙是因为冬天到了，它要去冬眠，所以分外的着急，它要到小石洞去冬眠了。学生制做好了以后，我让学生思考小青蛙能否站立呢，请他们发挥想像力。问他们如何做到这一点?他们争先恐后地发言，并且将好几种方案都列了出来，然后我再让他们将自我认为最好的方案制作出来。 小青蛙做好后，我们又能够做其他要冬眠的动物了。这些作业，所花的时间不多，但都是跟现实有关的事物，在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾，所以学生很感兴趣，较好地完成了教学任务。最终，我叫他们都带领动物去冬眠，童趣一点的语言原先以为六年级学生难以理解，但我的顾虑却是剩余的了，一堂课，既简便欢乐又严谨地完成了。 二、增加练习的趣味性。 六年级的美术课有一部分是关于“戏曲人物”方面的训练，我们南方的孩子，普遍对京剧感到陌生、遥远。在进行授课时，学生会对京剧人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等主角觉得陌生而枯燥。 我给他们讲了杨门穆桂英这位女将的故事，及时放了一段穆桂英挂帅的京剧影片给他们看，并把讲台变成舞台，学生们争先恐后地模仿着京剧英雄人物的动作，一个个表演得十分认真，进取性高涨。我当场示范了一幅“武生”的戏曲人物图，故意弄得比较幼稚，让他们也勇敢地进入了创造领域，到达了较为梦想的教学效果。 这样的课安排得当容易激起学生的学习热情，也使他们开阔了视野，激发起学生学习美术的兴趣，从而促进了小学美术的教学效果，提高了他们自觉的艺术创造力。 小学美术老师教学反思范文二 美术是一门异常的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合本事，发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上头画，学生在下头画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人;在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得简便、学得欢乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。 美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。 一、课前的准备 美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的资料。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是教师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠教师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。 二、课堂的教学 课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在那里我想谈我一向在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有教师都明白，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一齐共同创作难免会各抒己见。并且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会研究小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的教师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还能够画在桌子上，还能够“乱涂乱画”。 德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生以往说过：“在丢勒中学，学生作画时能够戴耳机听音乐，边听自我喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，能够尝试采用比较开放的教学资料。教师能够借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。能够带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸，还能够把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也能够在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不一样的学习氛围中掌握知识、学到知识。并且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家能够想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自我，其实是一件十分惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的本事以及在生活中发现美、表现美的本事。我觉得是一件一举多得的好事情。 以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就仅有一个，经过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美本事。但在美术课堂教学这条道路中，我还有很多不足的地方，在以后的教学过程中，我还将会继续不断提高自身的美术素质，不断的改善自我的教学方法，争取认真上好每堂美术课。让学生在课堂上能够掌握必须的绘画基础知识以及一些基本的技能技法。更要注意培养学生具有必须观察本事、思维本事、构图本事和辨别、调色本事的同时，努力为学生营造一个简便愉快，趣味味的学习环境和学习氛围，使学生感到学习没有负担，而是一种享受，一种娱乐。 小学美术老师教学反思范文三 上学期低年级的美术是以培养学生对美术的兴趣为主。主要方式是涂色、添画。整个学期下来，孩子们的绘画水平都有了必须的提高。本学期我是在培养学生对美术的兴趣的基础上，注重对学生知识经验的积累，及培养学生的创新本事。我以指导为主，强调创造的过程，注意学生的情感体验，并与其他教师在交流中要多了解孩子，主动观察、分析孩子的各种情景准确把握，在适当的时候以适当的方式教给孩子技能技巧，让孩子画出心中的画，促进学生个性的发展。 孩子从小就喜欢乱涂乱画，他们把乱涂乱画作为一种自由的游戏活动。学生借助画画能够充分施展自我的想象力，发挥自我的创造才能，但低年级孩子年龄小、控制力差，绘画水平低，正处于涂鸦期，我觉得正确的观念和适当的方式引导是激发学生美术活动兴趣的关键。 1、丰富孩子的感性经验。 春天，它蕴藏着无穷的奥秘和想象的空间。所以在开展美术教学中，我尽可能捕捉孩子感兴趣的事物，让孩子运用自我的感官去看一看、摸一摸、尝一尝、玩一玩，并在教学过程中，多给孩子观察、欣赏的时间，引导他们进行细致的观察，使孩子的脑海中留下清晰丰富的印象，帮忙孩子们积累丰富具体的、直接的生活经验，从而激发孩子们想画、爱画的欲望。如：在进行绘画“小蜗牛”前，我们经过让家长先带孩子们一齐去观察小蜗牛，先对蜗牛有个初步的了解，从它的形态、形状，身体上的纹路。不但引起了孩子们的学习兴趣，并且从中获得了许多关于蜗牛的感性认识，为绘画“小蜗牛”积累了丰富的经验，从而更好地把它表此刻画面中。 2、适当的示范。 孩子对事物的美感、形象思维还处在启蒙阶段，缺乏相应的表现本事，若任凭孩子自由发挥，而没有正确的示范、引导，那么就会出现空有过程而没有结果的局面，从而使孩子失去学习的兴趣，不利于孩子美术表现力的发展。为了避免学生对范例的机械模仿，所以我在向孩子示范时，并不要求他们模仿，而是经过把所要表现的事物进行分析，然后示范其主要的外形轮廓。在这过程中，我结合本班孩子的年龄特点，用自编的小儿歌帮忙孩子更好地理解和表现事物。 3、恰当地指导。 学生自我约束本事差，坐不住，绘画活动中总喜欢自言自语，任我多次提醒、控制，但还是闹哄哄、始终难以安静下来，他们的绘画水平也较低，不能自如的用绘画来表达自我的感受。因而，在作画时，我总是鼓励孩子边说边画，尽情地释放孩子自我的情感，大胆地表现自我的感受。为此我改变以前的这种做法，相反地在绘画活动中引导学生放心地边画边说，如：在绘画在画小朋友的身体时。学生边画边说：“一条线是妈妈，一条线是爸爸，再画一条线手拉手，”边画边说，孩子们既掌握了绘画的技能，他们自我的感受又能得到释放，乍一看，活动室有点乱哄哄，仔细瞧，孩子们十分投入，一幅幅生动趣味的画完成了。所以说，在指导学生作画时引导学生“说”比较可行，每一次美术活动，我都允许他们绘画的结束后与同伴交流、提问。如：请小朋友悄悄地告诉旁边的好朋友，“你画的是什么?它们在干些什么事情?他们在什么地方呢?”孩子经过说，掌握了绘画的技能，在与同伴的交流中起到了相互学习、相互影响的作用，从而促使孩子大胆用色、大胆表现及想象创造力的发展，提高他们的绘画水平，发展学生的口语表达本事。其次，在指导学生画毛毛虫的不一样动态时，我尝试使用“基本形”不变的方法，引导孩子让自我的毛毛虫从不一样 的方向爬过过来。经过多次的示范、指导、练习，孩子们对此有了初步认识，孩子们都能从不一样的方位变出自我想象中的毛毛虫。所以在绘画中对孩子们要求要高一点，这样才能让孩子们在原有的基础上得到不一样程度的发展。总之，在今后的美术教学活动中，还有许多的地方值得我们去探究，值得我们去反思。我将努力探索适合学生年龄特点的教学方法，让他们在进取愉快的情绪中，获得经验和知识，使每个学生都能在不一样的水平上有所提高。下学期我将让孩子们尝试了其他不一样的画法，如滚画，吹画，染纸画、刮画等，大大激发了学生的兴趣和创造力。以学生为本，决不能把自我的意志强加于孩子，要充分理解孩子、信任孩子、欣赏孩子，挖掘他们的闪光点，呵护他们的创造潜能。 小学美术老师教学反思范文四 教学资料 经常有其他学科的教师羡慕美术课，因为美术课比较好上，其实不然。此刻的儿童给美术教师提出了很大的挑战，太难的画他们不懂画，太容易的画他们又不想画，传统的训练又枯燥无味。这其中就需要美术教师对自我的绘画手法进行另一个层次的转变。比如在一节《公园的一角》绘画课上，在一个班示范时，学生说很难。结果学生问题多多，效果也不好。回去后我思考了一番，换了一种简单的手法--画“鸡蛋”法，结果简单的手法画出效果显著的画，学生很喜欢，教学成果也容易出。 每个小组准备绘画工具，共同商讨设定如何把文字的记录转化成绘画的形式，传授一些绘画的技巧，使学生在绘画的过程中掌握必须的绘画技巧，培养学学生的团队意识。 引导和小组形式的结合，打破了传统的以讲课为主的教育模式，激发了学生的学习兴趣。学生的主动性和学习的兴趣被进取的调动起来，学习的过程中，培养了学生的团队意识，增强了与他人交流的本事和自我的表达本事，灌输学生的自主学习的习惯。 教学过程中，也难免会遇到一些问题，其中最主要的是教师如何引导学生和师生的配合。教师的引导决定着课程进展的情景，驾驭课堂的本事。怎样控制课堂的突发事件，以及如何妥善的处理。 此刻一向在提倡“教师终身学习”的理念，教师在教学的过程中，应当总结和反思教学中的各种问题，做到不犯二错。争取再学习的机会，进取培养自身再学习的思想和习惯。 小学美术老师教学反思范文五 美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。 一、美术课前的准备 美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的资料。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《欢乐的节日》等一些有节日氛围的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是教师多方面的知识、深厚的文化底蕴。 二、美术课堂教学 课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。那里我想谈我一向在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一齐难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的进取性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的教师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，能够画在桌子上，能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时能够戴耳机听音乐，边听自我喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：能够采用开放的教学资料。教师能够引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感 受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习本事和学生生活相结合的本事。 三、美术作业的评价 有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟!”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，并且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应当有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。 以上所述，为我个人的一些心得体会。经过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美本事，到达认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改善教学方法，上好美术课。让学生掌握必须的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有必须观察本事、思维本事、构图本事和辨别、调色本事的同时，努力为学生创造一个简便愉快，趣味味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。 四、注重对学生学习评价： 在教学中，要异常注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的本事，因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不一样，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，教师评价和同学及学生自我评价有机结合，保护学生的学习进取性，使每一个学生都得到个性的张扬。

美术教师要认真领会教材编写意图，在绘画中让孩子画出属于自我个性的画。绘画对孩子来说，本身就是一种游戏，需要很强的想象力和创造性。以下是我整理的 小学美术教学反思 ，希望可以提供给大家进行参考和借鉴。 小学美术教学反思范文一 在之前的李淑华教授令人震撼的讲演中，我深刻认识到传统教育机制下人才培养所造成的弊端：实践本事、创新精神的缺失。 仅从我所在的乡镇小学的教学现状来看，此问题普遍存在并且十分突出。由于我县多年来高考升学率一向不梦想，于是层层查找原因，层层狠抓教学质量，原先相对注重学生素质教育的小学只能单单围着教学质量这根指挥棒转。这样做的结果是，教师把教学工作完全简单化：语文教师能够不讲课，直接就是做习题，背课文等一些能应付考试的事;数学教师将绝大部分时间用来让学生做习题，资料做了一套又一套，学生俨然成了做题机器。凭心说，我是不忍心让自我的女儿在这样的环境里理解教育的。 周凤甫教授关于美术教育的阐述，让我了解到世界各国美术教育的历史延革，美术教育能促进学生创新精神的构成是不争的事实。作为美术教师的我很庆幸，不需像语、数教师那样还在痛苦地为教学质量而做着违心的事!经过这次“国培”，我的目标更明确了，我会更加珍惜这样的机会，在未来的教育工作中去实践自我的教育梦想。 小学美术教学反思范文二 金传富是一位学识渊博的教授，我从他旁征博引的讲演中感受到做一个研究型教师所具有的魅力。 从教二十多年，我几乎从没有想过要去做一个研究型的教师。倒不是我不想做，是觉得自我没水平，也无从做起。但听了金教授的学术讲演，我似乎看到了期望，我觉得我能行。为什么呢?因为金教授的阐述让人一下子感到做研究的门槛原先是那么低：最原始的科研是问题，遇到问题去解决就是课题研究。其中主要是如何深入的问题。那么如何深入呢?除了阐明自我是怎样解决的，还要把别人有什么更好的办法加以引入，应用于解决问题。能够这样着手：一是观念的研究;二是教材的研究;三是教法的研究;四是学生的研究;五是综合的研究。作为“入门”，我觉得第三个——教法的研究和第四个——学生的研究是比较适合我的，也是作为一线教师最密切相关的研究。关于教法的研究，必须先弄清它的研究门类：一是教法的性质是什么?二是教法的分类有哪些?三是经典的方法是什么?四是个性方法是什么?五是教学流派与生成。关于学生的研究也必须从以下六个方面进行：一是学生的本性是什么;二是怎样激发学生的兴趣;三是怎样养成学生的学习习惯;四是怎样培养学生学习方法;五是怎样提高学生的学习成绩;六是怎样构成学生的学习的良性互动。 做研究型的教师，为我们的教育人生添上色彩艳丽的一笔! 小学美术教学反思范文三 李淑华教授的报告我很喜欢听，她指出当今基础教育存在的问题我深深认同，我认识到此问题造成的后果，让人很想得到现代教育新理念的支持。 中国教育并不是一无是处，相反，在某些方面都显示了中国教育的优势：知识技能、解题本事、认真勤奋刻苦、踏实谨慎等等，都是国外(欧美)学生所难以望其项背的，长久以来，国人也所以而感到自豪但走出国门，我们培养的学生在动手实践本事、创造性、好奇心、兴趣爱好、自尊自信、人生观、价值观等等方面就很欠缺。李教授运用许多生动的例子向我们讲解，论证有力。 在阐述自主建构的学习观这一现代教育新理念时，李淑华教授讲的寓言《青蛙和鱼的故事》真是太深刻了，只要想起这个故事我就会提醒自我千万不要当青蛙那样的教师。我反思过支在教学中遇到的问题和困难，不正是因为充当了“青蛙式”的教师吗?不懂得学习的规律，那根本就不配为一名合格的教师啊! 小学美术教学反思范文四 我也是上世纪八十年代末的师范生，因为当时学校条件限制，我没能选择一门喜欢的专业，只能是普师，但因自小喜欢写写画画，在师范三年我实际上是把书画当成了专业课来学的。在校学习时，我就加入了省硬笔书法协会，国画也在国际书画赛中获奖，毕业以后仍然坚持业余时间练习毛笔书法，多次在省市书法展赛中获奖，并加入省书法家协会。也许是专业成绩比较突出的原因，使我这个在美术教育上并不在行的普师生受到校领导的重视，委以专职美术教师的重任。我不得不对美术教育理论予以关注。那时美术新课标还没有颁布，而有关美术教育的全新理念已经传播开来：美术教育的目的主要是要培养学生的创新思维本事，而不仅仅是知识技能。当时对我触动很大。不久就有了新课标及相关培训，那也是我参加“国培”之前唯一的一次美术培训，但实话实说，我已经没有什么新鲜感，而是职责感。 目前中小学应试教育现象是普遍存在的，并且很多学校能够说很严重，严重到无以附加的地步。就拿语文课来说，教师能够不用引导学生阅读课文，而是根据自我的经验，直接让学生做课后练习，背诵相关文字，一遍又一遍地抄写。这样做的后果严重吗，放弃了学生的发展，当然很严重，但学生的考试成绩却很好，这样的教师不会受到惩罚，还能得到奖励。这是应试教育的悲哀!周凤甫教授在讲述美术课程的人文性质时曾提到，美术课是在促进学生创新精神的构成方面是所有课程当中最好的。这是作为地位低下的美术教师值得骄傲的，但仅此而已，骄傲得由美术教师不懈的努力取得。 对于新理念，所有教师应当都有认识，关键在落实。对于美术课来说，按老一套的做法教师是很简便的，甚至简便到美术课就是给学生一幅画，让学生照着画就是了。这样显然不行，那么首先，上课前我得多问问自我，我的这堂课能让学生在哪个方面有所发展?要做到这个方面的发展，我应当在教学中做到什么?其次，多写教学笔记，在反思课堂教学的同时，解决一下理念问题。新的教学理念不是说用就用得上用得好的，我们要学会理念和实践相结合，用理论来指导实践，在实践中寻找理论的根据。国培给了我这么好的学习机会，我会努力学习。虽然在短期内美术课并不能显现它的作用，也不被重视，甚至课都不能开足开齐，但我会做努力做好自我的工作，向着心中梦想的目标…… 小学美术教学反思范文五 新教材十分关注学生个性的发展，美术教师要认真领会教材编写意图，在绘画中让孩子画出属于自我个性的画。绘画对孩子来说，本身就是一种游戏，需要很强的想象力和创造性，这也是为什么人们常说绘画能够反映一个人的气质，性格和爱好。让孩子画出有个性的画，我觉得要注意下头几点： 尊重孩子作画的权利，尽量不要去指点孩子作画 不一样个性的孩子会在绘画中使用不一样的绘画语言.一般来说，活泼外向的孩子更喜欢用粗犷的笔触来作画，他们绘画速度快，画面连贯，流畅，有较强的表现欲;而文静内向的孩子，他们的画细腻，严谨，画面一般都比较精致，紧凑，并且作画的时间相对较长.例如，一个偏爱动物的孩子，通常能画出动物身上的每一个细节;一个喜欢交通工具的孩子，则能把车辆的部件凭记忆画出来。 什么个性的孩子就让他画什么样的画，这样，孩子的原始创作热情才会被激励.您能够问他画的是什么，但不要去干涉他画什么，怎样画。 选一个题材，让学生画不一样的画 同一幅绘画题材在不一样的孩子手中能够画出不一样的画，如果您想让孩子的画有个性，充满创造力，不妨在平时让他练习就一个题材，画出不一样的画面.在绘画的过程中，孩子的想象力和创造力都得到了丰富，他会学着从不一样的角度思考绘画的资料，从而也培养了发散性思维. 认真听孩子介绍他画上的资料 如果您拿到孩子的画，觉得只是一堆颜色的涂鸦，那么就请孩子来介绍他的画吧.他画了什么，这个颜色代表着什么，那边一团又是什么.听了孩子的介绍，您也许会惊讶，原先孩子的眼中，世界是这个样貌的，它并不像您看到的画面那么糟糕.多让孩子介绍他的画，能够理清孩子的思路，让他表达自我真正想要表达的绘画资料。 鼓励孩子大胆地去挑选自我满意的颜色 孩子喜欢缤纷的色彩，有些在大人眼里看来十分难看的搭配，孩子却十分喜欢.所以，如果您的孩子用色"大胆"，您千万不要对他的画指手画脚，抹杀他刚刚建立起来的对颜色的热情 作为教师，我们应当要鼓励学生大胆的去作画，更要懂得去欣赏学生们的画。

美术教育是基础教育的一部分;也就是素质教育重要组成部分，对提高全民族文化素质有着特殊意义。把艺术教育由专门传授技法技能转为培养素质这是美术教学的革新。以下是我整理的小学美术老师教学反思，希望可以提供给大家进行参考和借鉴。 小学美术老师教学反思范文一 美术教学过程中，教师引导学生实施合作学习，设定合作的主题，调动学生的合作兴趣，培养学生的合作本事。 设定课堂的学习主题，教师引导学生小组共同完成课堂任务。以《春天的畅想》为例，教师以朗读朱自清的散文《春》，引导小组探讨对于春天的畅想，播放舒缓的音乐引导学生遐想。小组共同交流对于春天的畅想，并以文字的形式记录下来。 每个小组准备绘画工具，共同商讨设定如何把文字的记录转化成绘画的形式，传授一些绘画的技巧，使学生在绘画的过程中掌握必须的绘画技巧，培养学学生的团队意识。 引导和小组形式的结合，打破了传统的以讲课为主的教育模式，激发了学生的学习兴趣。学生的主动性和学习的兴趣被进取的调动起来，学习的过程中，培养了学生的团队意识，增强了与他人交流的本事和自我的表达本事，灌输学生的自主学习的习惯。 教学过程中，也难免会遇到一些问题，其中最主要的是教师如何引导学生和师生的配合。教师的引导决定着课程进展的情景，驾驭课堂的本事。怎样控制课堂的突发事件，以及如何妥善的处理。 此刻一向在提倡“教师终身学习”的理念，教师在教学的过程中，应当总结和反思教学中的各种问题，做到不犯二错。争取再学习的机会，进取培养自身再学习的思想和习惯。 小学美术老师教学反思范文二 如何让学生插上想象的翅膀，创造更新、更奇的绘画作品作为美术教师我尽可能地给他们供给丰富的形象资源。在教学中鼓励和引导学生想象，运用形象化的声情画意，设置情境等手段，激发学生打开广阔的想象思维空间。在创作课上强调每个学生都要表现自我对生活的独特感受，在构思过程中，最为忌讳就是雷同。所以我在课堂教学上大胆放手，让学生敢于超越自我;让学生根据自我对事物的观察、图画资料等进行组合画面或添画环境、情节的再造现象。 这些就是我的教学心得，在以后的教学中我会使它们更加完善。小学美术教学的手段多种多样，这需要根据学生实际和教材资料去选择和指导，小学生的美术教育是一个长期的任务，要求我们教师在教学中要认真研究教材，找出切实可行的方法，以便学生在愉快中学习，全面提高学生的素质.我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改善教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。 小学美术老师教学反思范文三 一节美术课的时间很短，似乎一说就过去了，我很珍惜上课的时间。我把课堂教学的重点都放在美术教学上。有时在课堂的组织上难免会出现无序性的矛盾。比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一齐难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的进取性，加入了游戏、等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，对于这样的情景我都会有机的抑制一下他们。但也不会很强硬的要求他们端端正正，规规矩矩的坐在那里自我画自我，有时课堂的太过有秩序往往会让他们交上来的画“大众化”。 学生学习经历的影响来自这个班级体中相当一部分学生曾参加过社会上的美术学习班或部分学生有较好的美术天赋，他们道德得到教师的肯定同学的崇拜，这就是所谓“榜样的力量”。只要班级体中有这样的学生存在，那么这个班的美术教学必须是比较容易开展的。以上学生美术兴趣差异的构成客观上构成了不一样班级不一样的美术兴趣点，作为美术教师，要深入了解，善于发现，然后有针对性地组织教材，才能有效地调动学生上美术课的兴趣。新接手一个班级，我们要从师、生两个方面去调查了解这个班的美术学情。教师方面，这个班有哪些任课教师，他们的兴趣爱好是什么，特长是什么，经常为班级体开展一些什么活动，怎样样开展的;也能够直接向学生了解美术学习现状，采取问卷调查，交一件最满意的美术作品的形式得出结果。那么，之后的教学应当是发挥学生的长处，让学生感到美术既好学又趣味，使他们的兴趣找到生发点，步步推进，不断生发新的兴趣，构成一个良性循环，从而完成学期美术目标。 小学美术老师教学反思范文四 作为一个小学美术教师，我在课堂上，实施了愉快教育这一教学方法，针对低段学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征，并根据儿童心理特点和教材的不一样资料，采取了适合儿童特点的一些教学方法。所以在上小学美术课时，我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。上课时，利用导入语(常用编故事、编儿歌、猜谜语，做游戏、竞赛性活动)直观教具和直观演示等形式，吸引学生的注意力，激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望，从中受到美的熏陶。 美术教育是基础教育的一部分;也就是素质教育重要组成部分，对提高全民族文化素质有着特殊意义。把艺术教育由专门传授技法技能转为培养素质这是美术教学的革新。贴合现代教育思想与规律，在基础教育中，学生应具备的基础素质主要是思想品德素质、科学文化素质、劳动技能素质、身体心理素质、审美素质等，学生的素质是一个和谐的整体。忽略和缺少哪一方面都不健全。 要认真分析书法的基本技能点，逐项训练基本功，扎实推进基功训练。从点画上计，书法的每一个点画都能反映书写的基本功，起收、提顿、绞转、顿挫等等都是技能点，当学生书写时，教师要善于发现学不足的是哪一点或几点，然后逐点突破。当然这件事情能够由“小教师”来做。 小学美术老师教学反思范文五 美术课向来都是简便愉快的课，在一节美术课上，孩子的画都是杂乱无序，乱七八糟。大人看了，往往都会摇摇头，但仔细一看，在无序中又会发现儿童天然的童真，烂漫稚拙的雕琢，丰富多彩的心理世界。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状，就是这些点点滴滴都足以让大人相信，孩子所拥有的优点，是很多大人所不能比的。所以对每个小孩子，我都十分喜欢和尊重他们的画。 结合美术科特点，发挥其特殊优势，发展学生的智力，学生的素质如何，与其本身智力有着莫大的关系。智力，包括了观察力、记忆力、思维力、想象力和创造力等几方面，教育心理学告诉我们：艺术教育对促进学生的智力发展和创造力的提高有着十分重要的作用。许多著名的教育家对美术教育的功能有着共识，他们认为美术教育直接的目的是寻找种种机会，用种种方法训练儿童身心和各种感官，使他们的各种感官及观察力、记忆力、思维力、想象力、创造力及道德情感等本能渐渐地自由生长发育。 书法是我最擅长的一项，但要谈教学，又是觉得最难的一项。书法的学习，是要有天赋的。有书法天赋的人，虽然没学习过书法，天生就要能把字写得端正。一个天生就不能把横写平、竖写直的人，学习书法会很折磨人。在小学教学书法，其实主要就是围绕后者做文章，是教学的重难点对象。这部分人中有相当一部分人是没有静下心来写，那么好了，经过学习书法，让这部分人的心静下来了，就是书法教学的功劳。 根据我多年的书法教学经验，我认为在小学应采取小班化组织书法教学，最好是兴趣小组的形式。

优化小学美术教学环境,能够有效建立小学美术学习的氛围,帮助学生更好地融入学习,积极投入小学美术的学习。下面是我为大家整理的小学美术的教学 反思 ，欢迎欣赏。 　　小学美术的教学反思篇一 小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间，美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后,我千方百计地让学生既能学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作能力，下面就谈谈我的一些体会。 一、造就生动活泼的课堂学习气氛。 小学美术教科书上，每一课都只有几张插图，其他的内容就比较少,所以我们上一堂课就需要很多的准备。在备课中,我力争以充实的内容来吸引学生，通过听听、 说说 、玩玩来培养学生的兴趣。比如,六年级“纸工饰物”这一课中,我结合现在的天气情况,说说青蛙是因为冬天到了，它要去冬眠,所以分外的着急,它要到小石洞去冬眠了。学生制做好了以后,我让学生思考小青蛙能否站立呢,请他们发挥想像力。问他们如何做到这一点?他们争先恐后地发言,并且将好几种方案都列了出来,然后我再让他们将自己认为最好的方案制作出来。小青蛙做好后,我们又可以做其他要冬眠的动物了。这些作业,所花的时间不多,但都是跟现实有关的事物,在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾,所以学生很感兴趣，较好地完成了教学任务。最后,我叫他们都带领动物去冬眠，童趣一点的语言原来以为六年级学生难以接受，但我的顾虑却是多余的了，一堂课,既轻松快乐又严谨地完成了。 二、增加练习的趣味性。 六年级的美术课有一部分是关于“戏曲人物”方面的训练,我们南方的孩子,普遍对京剧感到陌生、遥远。在进行授课时,学生会对京剧人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等角色觉得陌生而枯燥。我给他们讲了杨门穆桂英这位女将的 故事 ,及时放了一段穆桂英挂帅的京剧影片给他们看，并把讲台变成舞台,学生们争先恐后地模仿着京剧英雄人物的动作,一个个表演得非常认真,积极性高涨。我当场示范了一幅“武生”的戏曲人物图，故意弄得比较幼稚，让他们也勇敢地进入了创造领域,达到了较为理想的教学效果。 这样的课安排得当容易激起学生的学习热情，也使他们开阔了视野,激发起学生学习美术的兴趣,从而促进了小学美术的教学效果,提高了他们自觉的艺术创造力。 　　小学美术的教学反思篇二 传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,脱离学生的日常生活实际,在这种学习观念下,不仅很难培养出学生的创造精神,而且会泯灭学生学习的兴趣,最终影响学生的发展。 新课改倡导的美术教学,既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养,还要注重美术更多地与 文化 、历史、生活相联系,创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,让学生在活动中学、在玩中学,让学生围绕目标自主选择内容、材料和 方法 ,让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。 比如二年级的《色彩的情感联想》一课,虽然学生对颜色并不陌生,但对色彩的调配和变化规律却不了解,而且因为学生第一次接触水粉颜料,可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇,于是我在教学中充分让学生去自主实践,探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色 你喜欢哪些颜色 教室里挂了很多漂亮的装饰物,有绿色的叶子,红色的国旗,黄色、紫色、粉色等各色的花瓣,还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现,原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色,我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色,学生通过观察,发现了我们生活的世界真是五彩缤纷,也激发了学习色彩的兴趣。我又适时提出问题:这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢 学生齐声回答:能。我没有急于出示答案,而是让学生自己动手调配颜色,学生的积极性特别高,不断地向同伴和老师展示自己的新发现,学生在自主实践中体验着学习的乐趣,并久久回味。看到学生这样快乐,我明白了一个道理:不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验,扼杀了学生探索的自由,要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题,分析问题,关注学生的情感,改进教学和组织形式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。 教学反思:本节课的内容是很丰富多彩的,过程中设计的环节不是很多,没有多少悬念,是靠着内容本身的魅力去吸引学生的注意力,激发兴趣,培养学生的审美能力,通过自己的绘制,锻炼自己的动手能力。图案在我们的生活中运用是非常广泛的,因而,教与学生一些简单有效的装饰方法是很实用的。而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习兴趣了。 在课堂中我学习运用一些有亲和力的语言、动作来活跃课堂的气氛,达到了很好的效果。 上完本课有了一些新的体会,在第一次上课时,虽然学生都能按照教师的意图进行学习,作业也完成得很好,但我总感觉课堂上少了些什么。课后反思发现,问题源于教师本身,一是教师的课堂气氛调控没有到位,教师的语言、神态均缺乏激励性。二是教师没有参与到学生的学习活动中去。因此课堂气氛就比较紧张、沉闷,学生的学习活动不够主动,似乎在给教师“牵”着走。在继续进行教学时,我运用了如:举起大家勇敢的手、把掌声送给善于表达的他、你的理解连老师都自叹不如(竖起大拇指)、让我们更关注还没有发言的同学……等激励性的语言和主动参与到学生的讨论中去,因此整个教学过程是在友好的、积极的氛围中进行,特别是听音乐画情感这一环节,学生的热情更是达到了极至,他们在欢快的音乐声中尽情发泄着自己的情感。从他们的脸上和作业中都流露出对学习的喜悦之情。 　　小学美术的教学反思篇三 岁月如梭，转眼一个学年过去了。在这一个学年中，根据我校的实际需要，我担任了二年级三班的语文、体育以及美术等课。我对一个学期中的美术课 教学 工作 总结 如下： 一、学生情况分析(二年级学生，有以下特点：) 1、学生有浓厚的绘画兴趣。 2、学生已具有一定的分析判断能力和造型表现能力，能进行完整的画面构思、表现。 二、思想政治忠诚于党的 教育 事业，热爱本质工作，认真遵守学校的 规章制度 ，服从领导的安排，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。 三、教学工作 在教育教学工作中，我认真遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活 经验 紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。使学生形成美术素养。 在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础因此，我选择了有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。 四、教学 措施 1、遵循审美规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，通过比较的、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，提高学生审美趣味。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。 3、加强师生的双边关系，即中是教师的教，又重视学生的学，确立学生的主体地位。 4、采用多种 教学方法 ，利用现代化的教学仪器，大胆改革。 5、改变评价方法，采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价，充分肯定学生的进步和发展，尊重个性差异，重视学生的 自我评价 ，激发学习兴趣。 五、师自身素质的培养 课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种业务学习，认真学习有关美术方面的知识还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地二十一世纪的现代化教学模式。 小学美术的教学反思相关 文章 ： ★ 小学美术教学反思 ★ 人教版小学美术教学反思 ★ 小学美术课教学反思 ★ 小学美术的教学反思 ★ 小学美术教学反思800字 ★ 小学美术教师课堂教学反思 ★ 小学美术教师教学反思 ★ 小学美术教育教学反思 ★ 小学美术老师教学反思 ★ 2020小学美术教师工作总结

【篇一】小学三年级下册美术教学反思 　　《恐龙世界》一课是一节非常有趣的绘画创作课，是孩子们很感兴趣的话题，他们喜欢看关于恐龙的书籍，听关于恐龙的故事，玩关于恐龙的玩具。“恐龙”是种神秘奇特的动物，没有任何人见过真正的恐龙是什么样子，人们见到的恐龙图案全是科学家们通过发现它的化石来还原它的形象。这给我们这些想像力丰富的孩子们留下了许多想象空间。 　　由于恐龙的种类很多，形态各异，共同点不好总结，因此本课教学大多以教师讲述、演示为主，其目的也是尽可能节省教学时间，为学生了解恐龙的有关知识提供充足的时间保障，但却忽略了学生自主、探究性的学习过程，教学主体似乎有些错位。在绘画中，忽略了学生间的合作学习，仅仅采用了独立创作的方式；同时也忽略了绘画表现的多样性，没有鼓励学生用学过的多种绘画方式进行表达，大多数学生都以儿童画这一表现形式来完成作业。学习方式和创作方式都显得过于单一。 　　总体来说这节课的教学任务已顺利完成，从孩子们的作业来看，都能表现出不同恐龙的外形特点。他们通过本课的学习，能用花纹和鲜艳的色彩对恐龙进行想象和装饰，他们的作业也都能给人们美的感受。 【篇二】小学三年级下册美术教学反思 　　《美化教室一角》： 　　本课教学内容分为三个活动，其中活动二是课程图标设计课程。图标设计是从每门课程学习的内容形式、工具等特征入手，抓住形象表现为主，文字符号色彩象征为辅的设计要素组成的图案，形象的表示一门课程，由于本课的内容较多，所以我请同学们进行了分组合作，两人一组，分工设计课程标志，后画成一幅完整的课程表。本课的难点在于图标的设计，针对这个难点，我先请同学们欣赏课本上出示的范作，请同学们猜一猜这是讲这是画的哪一门课程？你是怎么猜到的呢？通过这样的分析讲解同学们发现设计要素——我们可以通过用字母表示课程的方法，也可以用本课的学习活动来表示，还有一些学科有非常显著特征的"学具，也可以表示这门课程。通过同学们的分析训练解决了这个难题。在教材中展示了一份中规中矩的正方形的课程表，但在收交作业时我发现了一位同学的作品非常特别，画了一辆巴士车将巴士分成二层，画了五个窗口，每一个窗口表示一天。这样的构图形式非常的别致、生动，让我大开眼界。 　　三年级的这册课本，我教了好几届的学生，还从来没有出现过用这种方式去表现课程表的，这也是老师没有想到的一种创作手法。这给了我一些有趣的启发，于是我在其他班上这一课时对同学们进行了发散思维的训练：请同学们想一想，除了长方形的中规中矩的课程表的样式之外，我们还能想到哪些有趣的课程表的展示方法？抛砖引玉后，我发现同学们的思维非常的活跃有的同学把课程表画成小花的样式，有的同学把课程表画成彩虹，每一种颜色代表一天。在接下来的作品展示中同学们展示出了他们超强的想象力，展出了形式各样创意无限的课程表。同学们的创造力让我惊讶，让我反思。我们经常说：“三人行必有我师”，孩子们就是最棒的老师！ 【篇三】小学三年级下册美术教学反思 　　《会动的线条》： 　　成功之处： 　　一、课前交流，吸引学生。 　　课前交流时我很好的用语言吸引了学生，让他们喜欢上我；另一方面，我用“善思之星（就是能积极开动脑筋，举手回答问题的小朋友）、绘画之星（就是能将这节课学到的知识很好的通过绘画表现出来的小朋友）、小点评家（就是能用这节课的知识说出别人哪里画得好，提出恰当建议的小朋友）不知道谁会被评上呢？”激起学生的竞争意识和学习热情。 　　二、互动体验，活跃氛围。 　　1、丝带拉直是静止的，怎样让丝带动起来？此时，我让学生拿着丝带体验尝试，很好的拉近了师生距离。 　　2、老师也喜欢画画，瞧！老师还带来了自己的三幅作品，请大家来评评，哪幅画的：出示课件《三颗树》板书：疏密有致。通过让学生评价老师的作品，增加了学生的自信心，也拉近了师生的距离。 　　3、课前歌，生唱师打节奏，活跃了课堂气氛。 　　三、引导到位，配合默契。 　　1、动起来的线条我们都是用什么线条表示的？从而引导学生认识到会动的线条就是“曲线”。 　　2、欣赏谁的图片是我故意将三幅不同动感的水放在一起做对比，于是，学生很容易就发现第一幅平静，第二幅舒缓，第三幅强烈。 　　3、正是这些舒缓不一、或多或少、有序无序的动感曲线给我们的生活带来了生机和不同的美感。由于前面的情境创设到位。所以我接着抛出一个问题：如果生活中所见之处都是直线会怎样？很自然的引起学生想象。有的学生说：“大海将没有了波涛”有的同学说：“柳树都是直的”有的说：“裙子飘不起来了”我觉得把学生的想象力启发出来了。 　　四、环环相扣，衔接紧凑。 　　1、在欣赏雷锋小学同学的作品时我说：“瞧！雷锋小学的小朋友用会动的线条让他们的画动起来了，你想用会动的线条让什么在你的画面上动起来？”这样就很自然的过渡到下一环节，学生讨论作画。 　　2、在评价环节我用自己用曲线制作的小手当小礼品要送给表现出色的同学，故意只做了一个，可有很多同学画的不错，于是我说：“怎么办呢？老师有办法。其实它做起来非常简单，瞧！老师还用了什么线条？”这就一下子把学生引导了课外拓展上，感受曲线的多种作用。 　　当然，让我感到欣慰的同时，我也感受到自己还有许多不足，最明显的就是：没把一节课的时间恰当的分配好，讲的时间太长。另一方面是，语言还不严谨，有时还重复啰嗦。这些都是以后需要改进的，当然，它们也都是我的经验。 　　总之，这节课需要改进的地方还很多，但也不乏精彩之处，是我从教以来比较满意的一节课，以后我还会努力，相信自己是可以不断进步的。

小学二年级美术教学反思集合15篇 　　作为一名优秀的教师，课堂教学是我们的任务之一，写教学反思能总结我们的教学经验，那么教学反思应该怎么写才合适呢？下面是我整理的小学二年级美术教学反思，仅供参考，希望能够帮助到大家。 小学二年级美术教学反思1 　　在《小鸟的家》一课中，教师请各小组将自己的作品，安放在大树上合适的位置，然后请学生以模仿小鸟的样子飞到老师准备的大树跟前，找出自己认为优秀的作品，并说说为什么？这样的反思与评价过程让学生更容易接受，也更有趣味性。最后部分，教师提醒学生，不光让我们知道要爱护小鸟和我们的共有家园，我们还要做一个标志，写一句话，时时提醒那些不爱护鸟类和树木的朋友，让他们也要爱护小鸟和我们的共有家园。这样的`设想不仅锻炼了学生的语言表达能力，同时可以检验本节课的人文目标是否达到。 　　总之，新的艺术教材教案的编写是灵活多样的，只要教师在教学过程中更加重视突出学生的活动设计，在每一个环节中为学生创设生动、有趣的游戏活动，才能使学生在课堂中动起来，化被动为主动，真正感受艺术课程给他们带来的无限乐趣。 小学二年级美术教学反思2 　　塔是学生十分熟悉的建筑物，几乎在每个地区都有造型各异的塔。 　　本课通过让学生欣赏不同文化背景下的塔，使学生进一步认识塔这一建筑形式，启发学生关注自己家乡的塔，从而去了解塔的历史、文化，进而更加热爱自己的家乡。 　　在欣赏的基础上，鼓励学生画下记忆中的塔或设计出既漂亮又有新意的塔，这就大大拓宽了学生的创作领域，写生、记忆画、设计，均可以完成此课内容。 　　根据二年级学生的特点，本课可采用讲授的教学方法，由教师向学生介绍有关塔的知识，也可发动学生搜集资料，如果有机会外出参观，教师更可发挥家长、导游员的资源优势。 　　在创作中，教师要充分启发学生，发挥学生创造力。 小学二年级美术教学反思3 　　二年级学生的自我意识已经有了一定程度的发展，“自画像”这一课。旨在让学生通过“描绘”各具特色的“自画像”来发展自我意识，进而形成自我认同、自我悦纳的态度。 　　本课活动的学习内容为观察性绘画，学生通过有趣的观察训练——对着镜子仔细观察自己的外貌特征，介绍自己的形象特征，结合教材小提示“每个人的脸部、发型、五官都有自己的特点”，在观察训练的基础上画出自己的头像，以达到帮助学生克服概念化表现的目的。 　　教材中提供的以不同工具进行表现范画，使学生在绘画表现工具上有了多种的选择的可能，这些范画大胆、生动的抓住了人物的面部特征，并且均为学生的课堂作业，使学生观后觉得“我也能画出来”，为学生的画画表现确立自信。这一活动对于成长过程中的学生来说是非常必要的，它既能提高学生的对自我形象的认识，又能培养学生的画画表现能力、增强美术学习的兴趣。 　　在教学中也还有很多不足的地方，没有交代好让学生带什么样的镜子，有的同学带的镜子过于太小，导致观察过于零碎，不能形成整体印象。 小学二年级美术教学反思4 　　本课的教学目的是让学生通过在游戏的活动中，了解线条的变化，并根据随意变化的形状进行观察想象，添画出各种具体日常生活中的形象及抽象的形象。通过游戏的形式，让学生体验美术活动的乐趣，尝试新的绘画方法，充分发挥学生们的想象力和创新能力。同时，也激发了学生学习美术的兴趣。 　　在此课的美术教学中，我发现有些学生往往不敢在作业纸上下笔。针对这个问题，本人在讲解游戏规则的同时，自己首先在黑板上闭上眼睛用一条线，画了直、曲、折等变化且又连贯画满画面的大小不等的随意形。学生们在下面一边看一边窃窃私语，弄不清楚老师所画何物。有大胆的学生问：“老师我们今天是不是要乱画？”也有的学生一边看一边说：“老师这个画的像个人，哪个形状像条鱼等等。”等画完以后，我就告诉同学们这是绘画游戏的一部分。接着，本人通过多媒体播放课件。首先出示已学习过的直线、曲线、折线让学生辨认回答分别都是什么线，（复习巩固学过的知识）接着出示三幅构图， 　　一是画面线条过于简单的画面； 　　二是线条较密较复杂的画面； 　　三是线条疏密适中的画面。 　　分别找学生回答哪幅构图较为恰当，并请他们分别说出理由。经过学生们的激烈讨论后，本人指出较为恰当的构图并分别说明了原因（线条的疏密有变化）。接着，又出示了一个三角形，让学生说出看到它能联想到日常生活中的哪些东西。学生们都积极踊跃地回答：像切好的西瓜、雨伞、帽子、蘑菇、铅笔头、尖顶房、火箭、鱼等等。再出示一个上下左右不同方向摆放的简单而又不规则的形状，让学生们去联想生活中的东西，同学们又都讲出了他们各自心中的图像，我此时告诉学生当一个图形由于其方向的改变，就有可能产生不同的联想。然后，本人请学生们将注意力转到刚才我在黑板上画的“抽象画”，并请他们从中找出生活中的图像。通过前面的引导、启发，学生们现在都能大胆地发表自己的想法。为了更好地让学生们完成本课的作业，本人接着出示了其他学生的作业让他们欣赏，并结合画面讲解一些有关涂色方面应注意的问题。有些学生此时已经跃跃欲试，只等发纸让他们画了。我提出了本课的作业目的及要求，并且短时间内将作业纸发给了他们。学生们拿到纸以后，绝大多数学生都沉浸在绘画游戏当中，但也有个别胆子小的学生不敢画，我就让其闭上眼睛拿着笔在纸上大胆地画。在本人的鼓励下，他们也都完成了线条构成。完成线条构成以后，关键的是要从中寻找出具像的图形来。有少数学生说他画的看不出像什么东西。于是，我就让他们将纸变换不同的方向再仔细观察。这时，他可能就会说他看出了什么啦。待学生将完成的作业交上来，你会发现每张画面各不相同，幅幅都有自己鲜明的个性。 　　通过对本课的教学，使我深深地体会到在教学中要善于给学生以启发和引导，并在探究与实践的过程中去发现问题和解决问题。 小学二年级美术教学反思5 　　 一、备“框架”课 　　好几次备“框架”的美术课，即粗线条备课，精细在课堂的“叶尖”上，从学生中来，到学生中去，于是一个简单的教学流程形成： 　　1、感知鸟的特点和表现方法：学生从形状（鸟头圆形、鸟身椭圆形、鸟尾三角形）、色彩上感悟鸟的特点，教师则从构线、重叠涂色和鸟的动态上示范。形成鸟的视觉造型形象。 　　2、第一次作业：单只鸟的动态表现，粘贴在大树上。 　　3、感知几只鸟的动态特点。 　　4、第二次作业：几只鸟的动态表现，连成大册页。 　　 二、从核心技法生成 　　在形状上要表现鸟的头、身体、尾巴形状及动态变化，画出小鸟在树上快乐的样子。这是学生要表现的“形”，构线填色，是表现的“法”。教师在课堂上牢牢抓住这两点，其余的可以“蜻蜓点水” 　　 三、一课一得为上 　　一节课下来，感觉学习内容多了点，还是集中精力突破一点为上。要懂得取舍，一课一得。 小学二年级美术教学反思6 　　《小鸟的家》是老教材中的一课内容，通过对比发现新教材更加注重学生作业表现趣 　　味性，作业表现形式更加丰富。本课教师需要引导学生观察鸟的基本形状及动态变化，画画小鸟在树上做窝、安家、玩耍等快乐的情景。 　　原来在上这课的时候，我让学生直接在白纸上绘画，发现学生在处理的背景的时候都有一定的难度，作业呈现出来的效果不好。在新教材中，我改变了作业的呈现方式，发现每个孩子都能拿出优秀的作品。 　　本课我分为两次的练习，第一次的小练笔先让学生练习画单个小鸟的各种姿态，这样学生能够掌握鸟的画法，第二次把树直接画在彩纸上，然后在树上画上小鸟和鸟窝，最后让学生把树叶画好贴在树上。分层次练习，降低学生学习难度。这样的作业方式，效果非常好。 　　本次的作业全部展示出来，效果非常好。 小学二年级美术教学反思7 　　在《会爬的玩具》一课中，难点是怎样制作一个会爬动的玩具。许多学生不了解玩具爬动的原热情地鼓励他们，遇到困难要勇于想办法，开动脑筋，不管用什么办法，只要让玩具爬动起来你就成功了。 　　当然，还可以和老师一起解决困难。既培养了学生合作学习、探究学习的"品质，又消除了学生依赖的心理，使学生明白，老师不是的传授者，要想学到更多的知识，应学会真诚地向同学、书本、大自然学，向所有人学。运用这种方法引导学生大胆实践，出现的结果令人惊喜，学生的办法五花八门。他们通过自主尝试、自主感悟、自主质疑、自主寻找解决的办法等实践活动，实现了自我发展。 　　美术教学不再是单方面的学习状态，而是教学双方在全新的观念指导下高度协调、统一的新型组合。 小学二年级美术教学反思8 　　在执教这《做笔筒》一课时，课前我很担心学生做的没有好的作品。因为学生虽然经常听说，但各式各样的笔筒学生接触的并不多。上完课以后感觉还是不错的。课堂上结合培养学生的环保意识，教会学生用废旧塑料瓶、纸盒、易拉罐等筒状材料制作装饰实用的.笔筒使学生将日常学到的知识和技能应用在笔筒的设计制作，这样的设计充满情趣也能较好地完成了教学目标。 　　教学中我先展示我课前做的笔筒，激起学生的好奇心，让学生带着问题研究笔筒的制作方法，激发学生的学习兴趣，培养学生探究学习的能力的最有效途径，这为学生的课堂学习，解决教学重点做好了铺垫。学生通过自主探究，发现了设计、制作的`方法，学生在尝试操作过程中不断地动脑，不断地发现问题，不断地交流，不断地找到新的方法进而解决问题。 　　一堂课下来看着孩子们的作品，鲜艳的色彩，不同的造型，别致的设计．让我感叹孩子们的创意如此丰富，有收获也有缺憾。还有一小部分学生动手能力比较差，也不愿意动手操作，在今后的课堂教学中以后要多关注这些学生，让他们也动起来。 小学二年级美术教学反思9 　　《排排队》本课的亮点是强调学生的自主性和实践性，让学生自主参与知识探索、发现与形成的全过程，并通过体验与感受，构建属于自己的认知体系。二年级学生已经有了一些造型表现的经验，仅靠老师的讲解是枯燥的，于是本课中我设计了多个环节让学生亲自体验。 　　 一、以趣味为本 　　学生画的人普通是用几个圆和火柴人的线条为符号的形象化，一种习惯性的表现，缺少观察和思考的成份，对此，我以游戏为切入点，通过观察同桌来感受“人”的外形线条，再用童趣的长高高，减减肥的添画法来动动手术，在本课中有玩，有学，有乐，尽管如此，快乐了还需要有效，达到教学目的仍是课堂追求的最终目的。 　　 二、以生活为样 　　排排队此课用公共场合常见的排除现象设置情境，进行观察和人物绘画表现，排队不管学生在校内还是校外都很常见，上学，放学，吃，玩都经历过，容易唤起学生的回忆，从而也能“侃侃而谈”排队时的场景和发生的故事。例如有个学生说，他在买车票的时候有人推他的事情，我进一步引导，让他谈谈不排队的行为，以及他当时的感受，这样比说一句空洞平白的我们都要讲文明，守秩序要来得生动和深刻。 小学二年级美术教学反思10 　　本课是“造型表现”领域的一个内容，由于孩子们从小就喜欢在大树底下玩耍、乘凉，他们对大树有着特殊的感情，因此，这个课题很容易引起学生的兴趣，为学生提供很大的想象空间。本课内容，可以非常自然地引导学生初步认识人与自然的关系，从中渗透学生热爱大自然，保护绿色生命的情感。 　　这一课教材分为二个版面，第16页首先呈现给学生的是一幅绘画创作《菩提树》，和一张树的照片，将艺术与生活进行比较，第17页展示了学生的作业，教师引导学生通过对大树上、大树洞里面小动物的生活，大树下小朋友做游戏，树根下面小蚂蚁辛勤的劳动，人为造成树木砍伐，破坏生态平衡的恶果等情景进行联想。引导学生从多角度地进行想象，使学生思路开阔，想象丰富，同时鼓励学生发挥团队精神，与小组同学密切合作，表现具有一定故事情节的作品。 　　在本堂课上我首先是运用“大树伞”的动画视频作为导入，很好的调动了学生学习本堂课的积极性，通过探究、交流、示范、展示等环节来引导学生对大树的了解和想象。最后，激发学生热爱大自然。 小学二年级美术教学反思11 　　上星期我给二年级上了一节《形形色色的背景》这一课，课前我认真的做了幻灯片，准备的也比较充分，预想的效果也比较好，觉得学生肯定会对这一课感兴趣，而且也比较容易理解，可是课刚开始就出现问题了，首先我提了一个问题；“同学们，你们能说一说什么是背景吗？”回答各种各样：“背景就是景色、背景就是景物......”，总之，没有一个人回答到点上，也难怪，他们一年级时让他们画画，有时画面比较空了，我总是会说，画上一些背景，但是从来都没有认真的讲过什么是背景，对于低年级的学生来说，很多名词和概念都是抽象的，我忽然意识到，从我嘴里说出的每一句话甚至每一个词也许对老师来说很简单，对学生来说却很理解。接下来我接着说：“看来很多同学还不懂什么是背景，那我们今天就来学习《形形色色的背景》，相信学过之后大家就会明白了”。 　　接下来的课还比较顺利，能够按照我的预想往下进行，可是到了做作业的时候问题又出现了，我出示了一个画面主体，一个撑着伞的小女孩，作业要求是，给这个画面添加上装饰背景，可是很多小朋友画的都是雨点，都是环境背景，明明在上课时我已经讲过环境背景、装饰背景、平涂背景的区别了，但是在画的过程中还是出现了混淆。“装饰”这个词对于二年级的学生来说还是有一些抽象，他们不懂什么是装饰，经过反思，我想在上课时，先不要告诉他们什么是装饰背景，而是大量的展示装饰背景的实例，也可以先不要讲环境背景、装饰背景、平涂背景的区别，等他们对装饰背景熟悉了、理解了，再慢慢穿插环境背景、装饰背景、平涂背景的区别，这样效果会好很多。 小学二年级美术教学反思12 　　《雄伟的塔》是二年级的一节造型表现课，通过让学生欣赏不同的塔，使学生进一步认识塔这一建筑形式。由于学生平时观察少，再加上本地古塔并不多见。所以在讲解中存在着一定的困难，为了让学生认识塔，我收集了古今中... 　　《雄伟的塔》是二年级的一节造型表现课，通过让学生欣赏不同的塔，使学生进一步认识塔这一建筑形式。由于学生平时观察少，再加上本地古塔并不多见。所以在讲解中存在着一定的困难，为了让学生认识塔，我收集了古今中外的大量的塔的图片先让同学们欣赏，然后一步步引导学生去了解塔，认识塔的组成部分。塔有塔刹，塔身，塔基三部分组成，这些大部分同学都不知道。他们看到我展示的中外塔的图片大声欢呼，只是惊诧于塔与平时建筑的不同，以及那些古今中外的塔在周围环境衬托下的美丽。所以教学中发现，孩子们的阅历直接的影响着教学，想让他们很好的去理解，只有开拓他们的观察力和想象力。美术教学是一个艰辛的历程，很多人认为美术只是画画，但怎么画，画什么？却不理解，所以很多兴趣班培养出来的不是小画家，而是劣质的复印机。因此引导学生正确观察很重要，塔文化在中国源远流长，但是很少有同学知道塔的作用，孩子们的视觉中只知道塔很高，却不知塔的用途。所以，一点点的培养他们的兴趣和灌输一些古文化很重要。 　　这节课，是非常费劲的一节，除了展示各种塔，还要讲解中外塔的不同用途，慢慢的让学生体会塔的雄伟。从应县木塔到巴黎埃菲尔铁塔，我慢慢的通过图片让学生知道了中国古塔和外国塔的作用。并搜集了北海白塔以及仰光大金塔等等一些图片让学生看塔的外形，从而认识塔并不是一种造型。但它们有一个共同点都是尖尖顶和高耸如云，但不同点也有很多，譬如材质的不同，作用的不同，外观造型的不同。 　　欣赏完古今中外，世界各地不同造型的塔，我又让同学们欣赏了画家笔下的塔，从线条和疏密让他们看画家笔下塔的雄伟。又引申到我们家乡周围白马寺东的齐云塔和少林寺的塔林以及登封的嵩岳寺塔，让同学们课外进一步的去了解塔，认识塔，也只有这样，他们才能够设计心中的塔以及画出见到过的塔。 　　通过这节课，我更加明确了生本教育对美术课堂的意义，让学生带着浓郁的兴趣走进美术课，让学生时时保持一种对美术学习的积极心态和愉悦体验，美术课便能成为学生精神上的家园，美术便能真正走进孩子们的心中，成为其心里美好东西。 　　但这节课也存在了一些不足， 课堂上过多的让同学们去认识塔，忽略了课题的理解。作业中构图中也出现了一些问题，不够饱满，不够雄伟。在互相评价时，不能说出作业的不足，这些都需要在今后的教学中改正。 小学二年级美术教学反思13 　　《重叠的形状》这一课是造型表现课，是通过对重叠形状的学习，增强学生的造型能力。 　　本科的重点是1、了解重叠的形状可以使画面产生各种不同的效果； 　　2、了解重叠形状的特点，并会制作。 　　这节课的成功之处是利用多媒体为学生展示了有重叠现象的图画和生活中的照片，使学生了解重叠现象在生活中处处都有，运用到绘画中可使画面层次丰富，具有节奏感。 　　不足之处是在这节课讲完后，学生制作的重叠现象的画都不是太理想，经老师们议课后，知道了，导致这样的结果的原因是整堂课设计的思路不明确，主线不清晰。具体改正如下：先让学生欣赏有重叠现象的图画，激起学生兴趣。 　　引出重叠的概念：1、一样物体在另一样物体的前面，就会产生重叠； 　　2、一样物体在另一样物体的上面，也会产生重叠。 　　教师用事物演示，让学生从直观上认识，学生动手，同桌之间互相演示，加深重叠的印象；然后教师示范绘制一副有重叠现象的画，示范后，让两组学生上台绘制，检查学习情况，发现问题及时纠正；最后告诉学生艺术来源于生活，只要多观察，多思考，就能画好的作品。 　　本节课由于在备课时，每个环节设计的活动太多，导致思路不清晰。教学是一们艺术，我会在以后的工作中不断学习，不断思考，使自己的授课水平有所提高。 小学二年级美术教学反思14 　　《画夜景》是小学人美版美术教材第四册，第16课。属于造型表现学习领域。本课是以“夜色”为主的创作画。教学意图是，促使学生发现和捕捉美丽夜景的特征，体会美的景象，培养学生的记忆力、想像力、创造力的造型表现能力，以及热爱生活的情感。在引导环节，根据二年级学生的特点，我选择同学们都很熟悉的北京故宫，通过白天和夜晚体会不同，初步感受夜景的美。教学中提问：“比一比，白天和夜晚的景色有什么不同？”学生通过对比，对夜景表现出浓厚的兴趣，达到了预先的设想。 　　趁着引导环节已调动起来的兴趣，我又展示了三副图片，让学生从自己熟悉的，甚至司空见惯的景物中发现美，从而感受生活的美好。教学中，学生对熟悉的景物不时的发出赞叹声，看到烟花，更是欢呼雀跃，我心中暗喜：目的达到了！接下来就到了知识环节，以问题“为什么烟花只在晚上放呢？”引导学生思考，感受颜色的深浅对比。自我感觉这样的过度很自然。学生也很容易就想到其中的原因。虽然表达未必很精确，但对二年级的孩子而言，已经很不错了。 　　对学生作品的欣赏力在拓展学生的思路，我有意选择了同龄人的画，意在减少学生的心理压力，更具指导性，学生易于接受，在教学的过程中，如果再强化和提炼一下可能会更好，如：背景用深色表现时，色彩也是很丰富的，感觉强化不够。 小学二年级美术教学反思15 　　本节课是绘画创作课，主要点是在教学的发展阶段：我把问题留给学生，让他们自主探索叶脉的生长规律与用途，从而把获取真理的权力交给学生，激发其探究学习的欲望。从学生的作业来看，这节课达到了预期的效果，学生都能够描绘出叶子中的叶脉特征。但是留给本人的遗憾也有很多，主要体现在学生的思路还不宽，如探究叶子的用途时还不够丰富，又如对作品的描绘也不够新颖等等。但反过来，我分析一下：一方面可能是学生的知识面不够丰富导致了想象力的匮乏，另一方面可能是我没有提供给学生思考的方法,所以造成了学生的作品面貌单一。孩子们对叶脉的理解非常有趣，如有的孩子说：“许多叶子的叶脉就像鱼刺一样。”仔细一看，还真像。许多孩子运用了各式各样的线条来表现叶脉，甚至有学生在叶脉中间细细的勾画了好多弯曲的小线条，还告诉我：“这是水、这是养料。”看来对叶脉作用的理解促进了他们对叶脉的绘画表现力。 　　总之,在以后的教学中我要积极创造条件,广泛开展能吸引学生主动地、自觉地融入与美术相关联的知识技能活动里，从中来提高他们观察、记忆、分析、想象和创造的能力，达到开发智力，激发潜能的效果。 ;

小学美术《藏书票》教学反思范文 　　身为一位优秀的老师，我们都希望有一流的课堂教学能力，对教学中的新发现可以写在教学反思中，如何把教学反思做到重点突出呢？以下是我帮大家整理的小学美术《藏书票》教学反思范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。 　　小学美术《藏书票》教学反思1 　　在课堂教学中，应留给学生更多的想象、创作、表现自我的空间。不能总是让学生围着教师转，而是应让教师引导学生去思考，顺着学生的思维去开导、指导、辅导，让学生自我发现、自我探索。尽量让学生按照自己的想象去独立创作，把自己内心的感觉表现出来。教师也应因人而教、因思而导，分别根据不的同学生、不同的思维方式去辅导学生，去帮助学生拓宽想象空间。在指导他们如何练好基本功的基础上，辅导他们完成构图，颜色搭配等，最后完成一件能充分表现学生自我的作品。在教学过程中，既要教给学生新的知识，又要对学生服好务，这是一种传统观念的转变，是本人对教学活动的一点认识和体会。 　　学生的知识增长了，说明我们的服务有了成果，这也是教学改革的目的之一。为达到以上目的，我在多年的美术教学中深深体会到，在中小学生中开展藏书票创作活动，对培养孩子们的德育、美育有着良好的促进作用。可以从小培养孩子们在读书的同时如何爱书、藏书，让他们学会亲手设计制作藏书票，不但培养了他们的动手、动脑能力，而且还培养了他们的审美能力和创造能力，从而提高他们的素质、促进他们的学习，使其全面健康成长。 　　经过教学实践，我把藏书票的设计与制作作为一个切入点，将其引入到了小学的美术教学活动中，作为人文学科的美术教育，其主要目的是培养学生的美育、美学及审美能力，提高学生的文化素养和文化品位。 　　小学美术《藏书票》教学反思2 　　本课是运用纸板漏印的技法，设计制作一枚藏书票，表达自己对书籍的热爱之情。对于藏书票的概念，学生可能不太理解，所以在导入环节时，选择了开门见山的方式，直接讲解了藏书票的含义——“自有文字以来，著书立说就成为文人的一大快事，读书、藏书自然也就成了一等雅事。为自己的藏书制作一张画片，写上名字，表明收藏，以示拥有，也表达爱书之意，这样就有了藏书票。藏书票被称为‘微型版画"，在藏书票上通常印有国际通用藏书票标记或者‘某某爱书"等字样。” 　　在了解了藏书票的作用之后，同学们相互介绍了一下自己喜爱的书籍，请学生想一想可以用什么图案概括自己喜欢的书籍的主题呢？然后欣赏课本中的范例，了解每幅画的主题内容，总结出藏书票的题材常以人物、动物、植物、文学故事、日常用具、玩具等等，都可以是藏书票的题材。在了解了是什么？做什么？下面我们去探索怎么做？ 　　四年级的学生具备自主学习的能力了，但第一步和第二步是容易出错的环节，在设计画稿时，应注意把图案分成部分，这样刻的时候就不会是一片空。另外设计画稿时，不宜画的太复杂，可以联系剪纸刻上的技法，对于初学者来说，简洁大方的造型更容易把握。 　　从学生的作品中看得出，绝大部分学生能够顺利的完成藏书票的制作，个别学生还存在不明就里的状况，模板全部破坏了，所以作品也不够完整。对于学习吃力的学生应该多用实例让他们了解每一步的方法。 　　小学美术《藏书票》教学反思3 　　藏书票是一种既有实用性又可供欣赏的袖珍艺术品，是为藏书而设计，供藏书者使用的一种微型版画作品。本课是在前一课《纸版画》的基础上进行的。藏书票是版画的一种表现形式，具有版画的特性和制作方法。我们的学生已经有综合版画制作的基础，其制作简便，材料易得，并融绘画、手工、印刷一体。在用纸制版画制作藏书票的过程中，能使学生得到创作的愉悦、制作的趣味、审美的启迪。同时，也能培养学生学习的坚韧、做事的认真等多方面的良好习惯。学生在欣赏、讨论与制作过程中提高自己的审美能力，养学生自己动手、美化生活的能力，更能培养学生爱读书和爱护书籍的`好习惯。 　　藏书票有独特的形式美感，他表明了作者的身份与珍爱之情。内容上突出表达藏书者的思想、感情、修养和兴趣。本课主要是让学生认识藏书票，对藏书票制作的基本方法有一个全面的了解，并能以合适的方法制作出简洁、有情趣的藏书票，去标识自己的爱书。我对这节课的设计表现为：借助版画藏书票的表现形式，提升学生对藏书票文化的知识，使学生在创作过程中，体会读书的意义，激发读书的兴趣。 　　学生对藏书票有一定的情感基础和生活经验，但没有系统、完整地赏析过其艺术特征，对其特点和来历比较陌生。此外，学生已掌握了基本的纸版画的制作，但用此工艺来制作藏书票还是第一次，特别是要制作出画面简洁、有情趣的藏书票对学生来说是一个挑战。教师可以通过多种教学形式与手段，让学生掌握技巧，感悟方法，提升其造型与设计能力，引发学生对藏书票文化的思考。 　　教学中提供了不少的藏书票作品供学生欣赏，展现了藏书票的实用和审美双重功能，体现了美术存在与我们生活之中的社会价值。教学中通过探索与实践，欣赏、想象与实践相结合的方法，采用了步步引导学生主动地学习，发现并提出问题、分析、解决问题的能力，在轻松愉快的气氛中使学生掌握了藏书票的设计方法，让学生体验到创作的乐趣。 ;

小学美术红色的画教学反思4篇 　　作为一位优秀的老师，课堂教学是我们的任务之一，对教学中的新发现可以写在教学反思中，教学反思我们应该怎么写呢？以下是我为大家收集的小学美术红色的画教学反思，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。 小学美术红色的画教学反思1 　　通过认真钻研设计周密的教学环节和绘制美观实用的教学范画，以及课堂上与学生密切协调的合作，这节课上得很成功。通过本课的教学，我觉得有以下几个闪光点： 　　1.教态自然、语言简练，教学充满激情，课堂的导言和结束语设计的巧妙自如。 　　2.教学环节设计的清楚而巧妙，衔接自然。 　　3.课堂教学内容的重难点的突破方面做得很好。通过观看视频“三原色”flash巩固三原色红、黄、蓝知识；欣赏图片、联系生活充分感受红色给人热烈、欢快、温暖的感觉。再通过欣赏古今中外名作比较不同画面在构图、用色上的不同，学会用三种以上红色来创作的方法。学生作业时鼓励学生用红色的砂画纸完成练习，同时提醒学生大红色不能用，因为色彩显现不出来。在一步步的引导下学生始终保持一种积极的学习态度，作业效果也达到了预期效果。学生的思路开拓，不仅画出了水果、汽车等常见红色物体，还画出了飞船、布偶等被忽略的事物。 　　4.评价作业时不仅让学生根据作业构图、色彩等进行评价，教师还针对某位同学以往的表现提出表扬，充分调动了学生们的学习积极性与兴趣。 　　人无完人，事无完事，教学难度比较大，教学时间不充足，所以在语言设计和过渡方面不够精美，在以后教学上要多加改善。另外在感受色彩的运用时如果尝试让学生自己拿实物欣赏也许效果会更好。 　　总之，又锻炼就会有成长和进步，我要在以后的教学中继续努力锻炼自己，不断总结，扬长补短，使自己取得更大进步。 小学美术红色的画教学反思2 　　本节课的目标是认识三原色，知道红色的画是以红色为主的画，能够以红色为主创作一幅画，并且提高学生对色彩美的感受能力。在认识红色时让学生直观地感受红色给我们带来的美感。 　　我在课堂中采用直观的方法，进行调颜料，让学生认识不同种类的红色，并结合学生所带的学习用具，将自己的彩笔或油画棒中找出属于红色的笔，找自己身边有关红色的物体等，这样来加深学生对红色进一步的理解。接着欣赏以红色为主的作品，以启发谈话为主，引导学生观察用不同种红色画的画有一种层次的美感，同时强调色为主的画，还可以用少许别的色，以此来培养他们运用色彩的能力。另外采用示范的方法强调构图的“满”和“大”以及指出色彩搭配的优劣。 　　总之，本课我联系学生生活实际，使学生感觉到我们的生活离不开色彩，是丰富多彩的色彩使我们的生活变得绚丽多彩。 小学美术红色的画教学反思3 　　在学习过程中让学生认识红色的性格：红色代表着吉祥、喜庆、热烈、奔放、激情、斗志、革命。性格色彩中代表积极、主动、开放、乐于与人交往的性格。通过学习学生的感觉不错。 　　在许多国家和一些民族中，红色有驱逐邪恶的功能。比如在中国古代，许多宫殿和庙宇的墙壁都是红色的；在中国的传统文化中，五行中的火所对应的颜色就是红色，八卦中的离卦也象征红色；由于红色容易引起人们的注意，因此许多警告标记都用红色的文字或图像来表示。 　　例如在红绿灯中红色表示停止；红色在政治上经常用来象征革命以及左派，共产主义国家用来表示共产主义；红色被被认为能激起人雄性荷尔蒙的分泌，所以在运动比赛中身着红色服装者能取得更好的成绩；在中国，红色传统上表示喜庆，比如在婚礼上和春节都喜欢用红色来装饰；红色表示爱的颜色；红色是圣诞节常用的一种颜色；北美的股票市场，红色表示股价的下跌，在东亚的市场，红色表示股价上升；自古以来，以红色字书写信函表示向对方严重侮辱，如收件人是寄件者的相识，则更带有绝交之意，略有魔法的意味；多支著名足球俱乐部会使用红色为球队主色，包括英格兰的利物浦及曼联的米德尔斯堡，前两者因球队主色而称呼为“红军”及“红魔鬼”；德国的拜仁慕尼黑队主场球衣的颜色也是红色。在学习的过程中为了拓展学生的知识面，全程渗透，收效好！ 　　让学生能够分清红色的种类，在调色的过程中让学生认识：大红、朱红、嫣红、深红、水红、橘红、杏红、粉红、桃红、玫瑰红、玫瑰茜红、茜素深红、土红、铁锈红、浅珍珠红、壳黄红、浅粉红、鲑红、猩红、枢机红、勃艮第酒红、灰玫红等。 　　本课可以通过联系生活实际，认识三原色中的红色和相邻近的其他颜色。针对“如何利用深浅不同的红颜色，使画面有层次，主体突出”这一难点，教学中可采用对比借鉴的方法，以唤起学生强烈的色彩感觉。如：把事先画好的红色物象剪下来，请学生为它选择一个合适的红颜色作背景；欣赏评述一些以红色为主的画面，并指出其色彩搭配的优劣。通过这一系列的措施，本课的学习效果很不错！ 小学美术红色的画教学反思4 　　《红色的画》是人美版三年级第6课属于“造型。表现”领域，着重介绍色彩知识。色彩知识在小学阶段是一项系列知识，有三原色、三间色、对比色等，这些都是以原色为基础。学生对于色彩是不陌生的，但要使其理解色彩理论知识，并准确运用色彩来表达情感，有一定难度。为了避免把此课上成单纯的色彩知识课，我充分地让学生联系生活实际，在课前就要求学生观察生活中红色的运用，收集红色的物品；在课堂中又引导学生以欣赏、观察、分析、表现等学习方法去感受和运用红色。关注学生的参与意识，鼓励学生积极探究，共同合作。体验求知的乐趣。 　　我启发学生，我们通常在什么样的场面用到红色？为什么呢？红色给人什么样的感受？教材中喜庆的`场面使学生瞬间融入到那热烈的氛围中，就不难理解红色是中国人传统喜庆的颜色和所蕴含的红红火火、吉祥如意的寓意。接着又让学生欣赏感受绘画大师的作品，进一步感受红色的色彩美感，树立生活美术的理念。 　　针对“如何利用深浅不同的红色，使画面有层次，主体突出”这一难点，我利用让学生在油画棒中寻找红色系列的颜色，来启发他们理解深浅、纯度不同的红色，而后又通过让学生欣赏自己的范作来体会如何运用的绘画实践中去。 　　这次的范画，我准备了两幅。一幅画了两个大草莓，一个涂了颜色，一个只勾了线。那个涂了颜色的大草莓特别显眼很大、很鲜艳让人有垂涎欲滴的视觉效果。范画出现在学生们眼前，他们都惊异地说好像真的草莓。我把用来给草莓土色的几种颜色分表找出来，并在别的纸上简单示范涂色方法，他们似乎突然发现涂色的神奇效果，都跃跃欲试了。就连平时不愿勾线、不愿涂色的学生，也满怀热情地尝试起来。 　　另一幅画了一瓶花，紫色的花瓶，橘红的花朵。这幅范画是放在第二节课上出示的，是一幅完整的、画面饱满的红色的画作，尤其是画面背景颜色，起到了很好的烘托作用。绘制这幅画，我花了很多功夫，运用了色彩的一些技巧。这样的画对于学生来说虽然有些“可望而不可即”，但他们很喜欢，甚至还有学生尝试模仿，并且画得挺有感觉。 　　范画与美术教学尤为重要，然而，在教学现实中从未使用一张范画，或很少使用的大有人在，专靠一支粉笔一本书长期进出课堂，“空对空”地对学生说教，原先许多情趣盎然、艺术感染力很强的内容被讲得干巴巴的，枯燥得没有一点“味道”。由于没有范画的启示，学生的绘画技能、技巧长期处于模糊不清状态，许多学生的作业“原地踏步”，学生的兴趣也越来越淡，甚至产生了“逆反心理”，这种不良现象发展下去，对美术教育是相当危险的。 　　提倡范画教学，不断地探讨范画教学，不断地提高范画教学的质量，是我们每个美术教师义不容辞的职责。 ;

小学二年级美术教学反思通用15篇 　　身为一名刚到岗的人民教师，教学是重要的工作之一，借助教学反思我们可以快速提升自己的教学能力，那么教学反思应该怎么写才合适呢？以下是我为大家收集的小学二年级美术教学反思，欢迎大家分享。 小学二年级美术教学反思1 　　《猜猜我是谁》一课选于湘教版美术二年级上册的内容。本课是关于制作与表演综合的活动，课程当中会涉及到面具的设计、剪纸、拼贴，主要训练学生的创新意识以及动手能力。 　　课程一开始，我就戴着面具走进教室，因为是动手制作的课，对于好动的二年级而言，开门见山就足以引起学生的兴趣，并由此引出课题《猜猜我是谁》。 　　之后，我出示了不同区域的面具，由学生进行观察，分组讨论，引导他们总结出面具的异同之处，在他们脑海中初步形成面具的制作要点，从而让他们自由发挥想象。重点教他们正确寻找眼睛和嘴巴的位置，边做示范边提醒学生剪刀不长眼小心使用，并让学生展开想象，不要让眼睛只局限在圆形，脸型亦是如此。同时用视频的方式，让学生了解面具装饰的几种方法。 　　最后，让学生欣赏一些面具作品，让学生正确运用课前让他们带的环保材料，让自己的面具更具特点，为了不让他们随地扔纸屑，我让他们把自己剩下的纸与同学交换，用于装饰，也能因此让面具更多彩。 　　因为是手工课，学生兴致都极高，但是，学生的创作胆量明显不够，思路不够新颖，都被局限了，我反思了下，估计跟我做的教具有一点关系，我做的太过精致，限制了学生的思维。还有很多学生都是用剪刀剪，其实，最主要的方式是要用手撕。 　　一节课气氛都很活跃，学生的激情都很高，但这并不能说这节课不存在问题。虽过程中再三强调了怎样正确寻找眼睛位置，但可能有些言语措辞还不够到位，让学生不能充分理解，还是有一些同学的的眼睛间距过大或过小；脸型很多局限于圆形、方形，面具的装饰也过于单调，之后应该多欣赏学生作品；时间的把握程度还不够，没有留出多余时间让学生当场进行表演，这是一个很大的遗憾。希望以后的课堂中，可以让他们更多地运用环保材料，将环保意识渗透到他们的思想当中。 小学二年级美术教学反思2 　　二年级学生的自我意识已经有了一定程度的发展，“自画像”这一课。旨在让学生通过“描绘”各具特色的“自画像”来发展自我意识，进而形成自我认同、自我悦纳的态度。 　　本课活动的学习内容为观察性绘画，学生通过有趣的观察训练——对着镜子仔细观察自己的外貌特征，介绍自己的形象特征，结合教材小提示“每个人的脸部、发型、五官都有自己的特点”，在观察训练的基础上画出自己的头像，以达到帮助学生克服概念化表现的目的。 　　教材中提供的以不同工具进行表现范画，使学生在绘画表现工具上有了多种的选择的可能，这些范画大胆、生动的抓住了人物的面部特征，并且均为学生的课堂作业，使学生观后觉得“我也能画出来”，为学生的画画表现确立自信。这一活动对于成长过程中的学生来说是非常必要的，它既能提高学生的对自我形象的认识，又能培养学生的画画表现能力、增强美术学习的兴趣。 　　在教学中也还有很多不足的地方，没有交代好让学生带什么样的镜子，有的同学带的镜子过于太小，导致观察过于零碎，不能形成整体印象。 小学二年级美术教学反思3 　　本课是“造型表现”领域的一个内容，由于孩子们从小就喜欢在大树底下玩耍、乘凉，他们对大树有着特殊的感情，因此，这个课题很容易引起学生的兴趣，为学生提供很大的想象空间。本课内容，可以非常自然地引导学生初步认识人与自然的关系，从中渗透学生热爱大自然，保护绿色生命的情感。 　　这一课教材分为二个版面，第16页首先呈现给学生的是一幅绘画创作《菩提树》，和一张树的照片，将艺术与生活进行比较，第17页展示了学生的作业，教师引导学生通过对大树上、大树洞里面小动物的生活，大树下小朋友做游戏，树根下面小蚂蚁辛勤的劳动，人为造成树木砍伐，破坏生态平衡的恶果等情景进行联想。引导学生从多角度地进行想象，使学生思路开阔，想象丰富，同时鼓励学生发挥团队精神，与小组同学密切合作，表现具有一定故事情节的作品。 　　在本堂课上我首先是运用“大树伞”的动画视频作为导入，很好的调动了学生学习本堂课的积极性，通过探究、交流、示范、展示等环节来引导学生对大树的了解和想象。最后，激发学生热爱大自然。 小学二年级美术教学反思4 　　目前教育局正在开展“德育渗透千堂课”活动，要求每位教师在所教的课程中渗透德育教育。作为一名美术兼职教师，我经过深深思考结合湘教版二年级美术上册教材说一说美术课中的德育渗透。 　　美是客现存在的，现实生活中可以说是无处不在;文学艺术、社会生活、大自然等给人们带来无穷无尽地美的享受。但是，人们明明生活在“美” 的身边，却感受不到“美”的存在，其原因就在于缺少美的“发现”、美的感受，即审美。小学美术教育就是要通过审美活动，培养学生感受美、欣赏美、体现美和创造美的能力。可见，在小学美术教学的过程中，审美教育是不可缺少的。我们应该在平时的美术教学中，培养学生健康的、高尚的审美能力。 　　一、发现美 　　大自然把一切美好的东西都展示给了人们:冬天白雪下的树、秋天飘飘的红叶、夏天碧海黄沙、春天草绿花红、青山绿水、旭日斜阳、蓝天白云、奇花异草……自然界绚丽多彩的景象和事物，以及形形色色的人和事都是我们获取表象的丰富源泉，我们应该让学生有更多的机会去观赏大自然和接触生活，让他们从中体会到自然界万事万物的美，让学生懂得生活中的美、艺术上的美都来源于生活。让我们领着学生放飞思想，把美术课堂搬到室外去，然后再把课外获取的美景知识带回课堂内，让斑斓的景色在课堂中释放光彩。二年级美术课中《影子大王》、《美丽的昆虫》、《小蝌蚪》等内容是学生特别是农村学校的学生非常熟悉的东西，孩子们几乎是熟视无睹，根本感受不到这些东西是美的，这就要求老师引导学生去感受这些平凡的东西中蕴藏的美。可以采用通话故事，卡通音乐等多种形式让孩子们发现这些东西的美，通过发现这些平常东西的美从而更加激发学生发现美、感受美的能力。 　　二、想象美 　　对于欣赏到的美好景象，可以主动地进行“再创造”。这就要依赖于学生自身的想象能力。想象是一种创造性的思维活动，是审美活动中的一种重要的心理功能。可以说，没有想象就没有审美鉴赏和艺术创造。对于小学生而言，老师要充分鼓励学生大胆想象，无论他们画出怎样奇形怪状的作品，都要给予肯定。 　　在教学过程教学中，教师要指导学生学会运用形象思维来分析、研究、综合、概括事物，也就是对感知材料加以分析、研究和综合，进而提升自己的抽象思维能力，打开自己的想象空间，填满无限遐想的想象。 小学二年级美术教学反思5 　　《小鸟的家》是老教材中的一课内容，通过对比发现新教材更加注重学生作业表现趣 　　味性，作业表现形式更加丰富。本课教师需要引导学生观察鸟的基本形状及动态变化，画画小鸟在树上做窝、安家、玩耍等快乐的情景。 　　原来在上这课的时候，我让学生直接在白纸上绘画，发现学生在处理的背景的时候都有一定的难度，作业呈现出来的效果不好。在新教材中，我改变了作业的呈现方式，发现每个孩子都能拿出优秀的作品。 　　本课我分为两次的练习，第一次的小练笔先让学生练习画单个小鸟的各种姿态，这样学生能够掌握鸟的画法，第二次把树直接画在彩纸上，然后在树上画上小鸟和鸟窝，最后让学生把树叶画好贴在树上。分层次练习，降低学生学习难度。这样的作业方式，效果非常好。 　　本次的作业全部展示出来，效果非常好。 小学二年级美术教学反思6 　　《绘画中的节日》是本学期二年级的美术课内容，在绘画中，如何表现这种节日的喜庆、欢乐、祥和的气氛，是本课师生共同探讨的问题。 　　同学们饱含热情地完成了《绘画中的节日》，多数学生的作品完成得比较好，人物的服饰画得漂亮，色彩也画得喜庆。但是构图饱满的作品不多。我想，在今后的教学中应当加强学生构图能力的培养。要特别要求学生尽量把主体的人物画大，让学生体会到构图饱满的画面效果，养成作画大气的好习惯 小学二年级美术教学反思7 　　《过春节》是本学期最后一课，恰逢元旦，大家又刚过完圣诞节，学生们都沉浸在喜气洋洋的节日气氛中，也使学生们积极地参与到学习中来。我们学习了制作节日拉花，纸灯笼和节日贺卡来渲染节日气氛，传递节日祝福。 　　在节日气氛中，大家的心情格外的好，并不只因为过节。孩子们制作了一个个漂亮的贺卡等，让我看到了，通过一学期的学习，孩子们的动手能力有所提高，制作的小手工更加细致、精美；大家合作起来齐心协力，有剪纸条的、有撕双面胶的、有粘贴的、有做装饰的，各尽其能，配合的相当默契；课堂十分安静，连下位自由组合的小组合作起来也不会有大动静；认真整理自己的物品，地上的碎纸全数将干净……看到孩子们放学时，手里拿着自己的作品，高兴地在父母面前炫耀的样子，我也心里美滋滋的。 小学二年级美术教学反思8 　　通过《洒出成画》这一课，我感受颇多，也让我感动。随着课程改革，越来越重视在教学中学生的主导地位，在这一课就让我体会更明显。 　　最开始，我还在担心，这一课带学生到室外会不会控制不了纪律，担心出现安全事故，所以在出教室以前我强调了几个要求，学生之前没有用水这样玩过，所以好奇心促使他们比以往更加的认真听。当上完一个班的课后，我彻底放心了，学生好像比以往更懂事了，他们好像知道我心里想什么，课堂表现也非常的好。 　　这只是从纪律来讲，从教学效果来说，用自己做好的水瓶自由的在操场上画自己喜欢的，一边玩，一边学，学生喜欢这样的"美术课。在玩中学，学生掌握的知识更牢固。在引导学生洒水过程中，我也总结了一些方法，水瓶不可离地面太高，线条就不清晰，水瓶移动的快慢也有不同的变化，慢线条则粗，快线条则细。当我发现这些变化时，便让学生们去留心观察，不一会，他们也找到了其中的奥妙。 　　当看到学生们拿着水瓶，开心的在地上花圈，尽兴的挥洒，看着地面不一会儿就像一张巨大的画布一样，我也开心的笑了，给学生们拍下了许多精彩的瞬间。学生看到我在给他们拍照，越来越有创作的欲望，一个个生动有趣的形象从他们的水瓶里喷洒而出。不一样的教学模式，不一样的绘画工具和方式，给学生带来了更多的乐趣和收获。像这种课改的新课，学生在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，在自由自在的美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助自己的美术语言表达自己的想法。我相信学生通过这一节课，不仅仅学到了用各种能携水的水工具作画，更重要的是，他们知道美术不单纯是一支笔和一本图画本里的事，而是生活中方方面面的事，只要你感发现，去创造，在你的生活里到处都是美术。 　　以瓶为笔，滴水成线，洒水作画，愉快体验。学生在户外活动中玩得开心，做得专一。同时体验其劳动的快乐以及良好的卫生习惯。 　　设计“玩中学”这个主要过程，不仅改变了美术课程学习方式，而且使学生在儿童天性需要的满足中引发学习欲望，自主参与学习。 小学二年级美术教学反思9 　　首先，本节课的教学重点是认识跳舞是人类源远流长的一种艺术形式，欣赏古今中外以跳舞为题材的各种形式的艺术作品，指导学生分析作品，体会不同线条的表现，难点是观察分析作品，体会不同艺术品给人类带来的不同感受。在教学中，以优美的音乐舞蹈导入，激发学生学习的兴趣，同时体会舞蹈的肢体美随机出示欣赏书中的美术作品，感觉不同时代，不同民族的舞蹈风格，学生可以选择扑捉一个瞬间的舞蹈动作，进行刻画人物同时也可以设计跳舞的场景，充分提升学生学习美术的兴趣。 　　其次，在拓展教学的过程中，要给予学生绘画步骤的指导，这样的绘画作品会更成功。在学生完成描绘舞蹈动作的基础上，配以环境，使画而效果更加完美，同时拓展了学生的想象空间。学生们的作品色彩鲜艳，这也是符合儿童画的特点。 小学二年级美术教学反思10 　　我把这课作为本学期大组上课的内容，课前我在思考如何呈现这课的作业形式，效果会比较好呢。因此，本课我没有采用单一的绘画形式，而是采用彩纸绘画加拼贴的方法，这样呈现的效果比较好。 　　现在不是一直在说常态课吗？这次的公开教研课，其实也是我的常规课，我并没有因为要上公开课，而特意准备很多教具。我确定了本课的教学重难点之后，然后整理了一下课件，就上公开课了。本课重点让学生画各种动态和形态的小鸟和营造和谐家园氛围。让学生形成爱护小鸟的意识。本课我让学生进行了两次的练习，第一次的小练笔让学生画单只的小鸟，4分钟内能画出几种不同动态的鸟，第二次再画完整的作业。 　　课后我在思考我有这样几点做的不好，一是我是在引导学生画小鸟的时候，没有引导学生画花纹，错失了教学良机。其实完全可以将第一次的小练笔的小鸟画上花纹，然后剪下来贴在树上，可能更省时，效果更佳。二是学生作画的时候，没有播放一个合适的音乐，让学生更加愉悦的画画。三是本课最后没有让作品展示出来，因为是两节课连着上，因此我就没有安排，但是作为一节公开课不展示作业是不完整的。 　　不管是公开课还是常态课，我们都必须要反思，反思学生的收获，反思作业的呈现效果等等。只有反思才会有进步，每一次的不足、每一步的改变，每一天的成长，我们一直在越来越好的路上。 小学二年级美术教学反思11 　　本课是欣赏课，通过欣赏各种艺术作品中的动物，让学生认识更多的艺术表现形式，学习艺术家对动物形象的艺术处理，使学生体会到艺术的魅力。对于2年级的孩子来说欣赏课没有手工和绘画有趣，所以首先我请他们说说先生活中的动物，再谈谈自己喜欢的动物。激发他们的兴趣，了解自然界中动物的一些特点，为下一步欣赏艺术作品中的动物做好铺垫的作用。然后欣赏书中的作品，培养学生的欣赏评述的能力。最后想想艺术作品中的动物在生活中的运用，感受艺术与生活的紧密相连。 　　总的来说本节课效果还不错，孩子们都听的很认真。 小学二年级美术教学反思12 　　《有趣的属相》这一课充分力用课件及多媒体教学，形象地向学生展示了邮票的基本要素及邮票中丰富多彩的主题。通过大量欣赏图片，解决了十二生肖数量众多的难题艺术表现的手法不一而足。 　　教学以学生为主体，通过欣赏、讨论、探索、总结、想象、创作、交往、互动、评价的学习过程，引导学生深入理解感受邮票的精美，使学生的创作欲望倍增。优美的画面，轻柔的音乐，使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，突出了美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美的、主题丰富的作品。 小学二年级美术教学反思13 　　《奇妙的脚印》是一堂非常有趣的想象画课，课中通过让学生认识了解各种动物的脚印，来把脚印想象成其他形象，并运用脚印组合的方法进行设计想象， 　　完成一张脚印的想象画。这堂课非常注重培养学生的观察能力，及对事物进行联想和再造想象的能力，通过活跃学生的美术思维来培养学生的创造性思维和创新能力。 　　 1、脚印魔术变变变 　　我先出示了马的脚印，引导学生观察它是什么形状，大家异口同声地道出月牙形，然后媒体演示了马的脚印变成了月亮切开的西瓜和字母D，学生们惊喜的发现原来脚印还能变幻奇特的魔术，一下子活跃起来，我鼓励学生大胆思考，自由想象，灵活多变的形象，学生们大胆地进行了联想，鸭子的脚印象团火，象把伞，象蛋壳、象条鱼、小猪的脚象两座山，象牙齿，野牛的脚印象字母。象嘴唇、象果核，象马桶圈，想象大胆而瑰丽。通过新颖的脚印魔术充分地激发了学生的好奇心，好胜心和发表独特见解的愿望。 　　 2、旋转脚印，奇奇奇 　　变完脚印魔术后，我在屏幕上把动物的脚印进行了各种角度的旋转，让学生再次观察想象，交流感想，说说可以变出什么新形象。在舒缓的音乐，宽松的气氛中，孩子们你一言我一语，在小组中交流着。在学生的想象思维即将枯竭的时候，我给予了学生新的希望. 通过观察变换角度的脚印,进行再次想象，给学生开辟了想象的新天地，让他们感受各种奇特美丽的脚印造型，从而培养学生美术思维的灵活性与独创性。 　　 3、脚印组合找窍门 　　脚印组合，这是由单个脚印变成一副画的关键，也是想象创作的重中之重，难中之难，突破了这一关口，胜利的曙光就在眼前。我先在媒体上出示许多动物脚印，从四面八方飞出最后组合成一条小鱼，来让学生找找奥秘。孩子们惊喜地发现这幅画，全部是用脚印组成的，原来脚印还能组成美丽的画。他们对“奇妙的脚印“这一课题的理解又上升了一步。 　　 4、师生合作巧设计 　　在强烈的想象头脑风暴过后，我和孩子们一起欣赏了优秀的脚印组合作品，一起说说作品构图与色彩。通过欣赏,提高学生审美能力。通过明确作品构图与色彩的规律,为创作铺平道路. 　　在学生绘画创作之前，我对他们提出了明确的要求， 　　1、确定设计内容 　　2、在彩色纸上用脚印组合的方法进行想象创作 　　3、添上简洁明快的色彩。我又向孩子提出了分层作业。基础层面:能用脚印组合的方法进行简单的想象,完成简单的作品。深化层面: 能用脚印组合的方法进行奇特的想象，完成一张完整的作品。探究层面:在奇特想象的基础上,作品在构图和造型和色彩上都和谐统一。通过分层作业,为不同的学生设计了不同的难度,,因材施教,有利于学生的绘画创作。 在评议环节，我进行了考眼力的小游戏。挑选学生作品,进行抢答赛, 让学生去： 　　1、猜猜脚印组成了什么 　　2、找找画面中的动物的脚印 　　3、说说画面给你的感觉。 　　通过抢答游戏,活跃课堂气氛,活跃学生的思维。我们惊喜的发现，许多学生的作品想象大胆而富于创造，画面的构图，色彩也把握得很不错，让我看在眼里，喜在心里。 　　在课的尾声，我告诉学生，要感受大千世界的美丽,就别忽略它的每一个馈赠。如果我们平时都能仔细观察自然，观察生活，善于插上想象的翅膀，那么一定会有新的惊喜。 　　为学生创设条件，给与方法，让学生在想象的天地中遨游。想象是创造的前奏，创造是想象的升华，一个民族如果缺乏创造精神是难以立足于世界民族之林的。在美术课中，注重发展学生的想象力，培养学生的创新精神，让学生感受创造的美，创造的快乐。 小学二年级美术教学反思14 　　《花格子小牛》是针对低年级学生初步接触装饰色彩的设计制作课目，旨在让学生利用格子纹样进行色彩装饰，制作各种花格子的小牛立体手工作品，属于“设计、应用”学习领域。 　　本课先让学生欣赏不同画面中的小牛，并让他们描述牛的特征，同时为了让孩子们能画出更多不一样的格子，特意设计了一个小练习的"环节，通过引导孩子们画出了各种不一样的格子。教学中还有很多需要注意的，要提醒学生注意画方格子的大小要适中，可采用格子过大、格子过小的图例对比认识。还有牛的头部和身体的格子或颜色区别对待，形成反差，形象会更鲜明，还可以通过头部某部分留空来区别。 　　在装饰时彩色的小方块排列方式不同，画面色块会呈现出不同的秩序感。色块有不规则的任意排列，也有按照规则排的。利用自己喜欢的颜色，戴表自然界的真实颜色，这样以理想化的手法自由的运用色彩，淡化色彩的真实性，强调做着个人对色彩的感受，就是典型的装饰色彩。装饰色彩注重色彩美感，颜色尽量纯净，色彩搭配要么和谐，要么对比强烈，力求达成视觉美感，具有一定的视觉冲击力。初步接触色彩装饰不需要学生生硬的认识色彩规律，能激发调动学生主观意识对色彩的反应即可。 小学二年级美术教学反思15 　　本节课从教学到制作，学生一直兴趣满满，注意力集中。制作生活常见的拖鞋让学生觉得非常有新鲜感，利用各种卡纸、色纸、画笔为材料，这样更贴近学生的生活。在教学中，我让学生观察生活中的鞋子，和我制作的纸拖鞋并在两者之间进行比较，找出制作鞋子的切入点，为制作打下基础。通过教师的示范让学生直观的了解制作纸拖鞋的方法，并通过欣赏各式各样的纸拖鞋，扩展学生的思维，激发学生创作表现的欲望。 　　本堂课我准备了大量的图片让学生欣赏，通过欣赏开拓学生的思维，让学生创造出与众不同的纸拖鞋，在课堂上我利用实物投影仪让学生直观的看到制作纸拖鞋的方法，让每位同学都掌握了制作纸拖鞋的方法。利用不同鞋面的纸拖鞋让学生看到改变鞋面就能变化出不同款式的拖鞋。整堂课的程序清楚，教态自然，语速也比以往慢了很多。 　　本堂课的不足之处有： 　　1、在交待鞋面和鞋底组合的时候，我只是示范了一下，如果能再强调一下鞋面应该贴在鞋底上的具体位置的话，制作出来的鞋子会更漂亮。 　　2、课堂上我提出的问题，在还没等学生回答出来的时候就替学生回答了，课堂上我说的太多，学生回答的太少。 　　3、最后的作业展评，因为时间关系，我没有让学生评价，只是自己讲了一下，如果能让学生去点评的话，效果会更好。 ;

小学美术 教育 要让学生们成为学习的主体,就是要培养他们对学习的兴趣,发挥学生的 想象力 、创造力和个性，关于小学六年级美术教学 反思 该怎么写。下面是我为大家整理的小学六年级美术教学反思，欢迎欣赏。 　　小学六年级美术教学反思篇一 我一直在思考：什么样的教学才是真正适合学生发展的呢?什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时，我一次次试图在实践的检验中寻找答案。艺术教育有不同于科学教育与思想教育的特殊作用，艺术教育是实施素质教育的重要途径，它的这一特点决定了艺术课堂教学所采用的 方法 要有别于其他学科。艺术更为讲究的是情感的投入与心灵的交流，否则如无根之木，无源之水。但情感教育是一种春风化雨，润物细无声的教育，那又如何才能在潜移默化中让学生接受到这种情感教育呢?学校安排我担任一到六年级的美术课教学。然而,又正逢一年级是新教材，我如觅知音，便倾注了较多的精力，各种各样的教学思路也充分地得到实践。经过前一段时间的实战实施，我大致地整理了以下点： 一、富有趣味和情趣，充满美感体验的学习活动是培养兴趣的关键。每个人都会对其感兴趣的事物给予优先关注和积极探索，并表现出心驰神往的状态。研究表明，如果一个人对某项工作有兴趣，就有可能发挥他全部才能的80%-90%，并长时间保持高效率而不感到疲劳。相反，只能发挥出20%-30%，也容易精力疲劳。兴趣还可以开发智力，是成才的起点。后来，我尝试把课本以外的内容渗透到教材中。借鉴课标的理念，我几乎把大部分的教材题目改成学生所感兴趣又容易理解的主题，让他们进行自由大胆地创作。有时还甚至先创作再引题，也就是说根据学生的作品自由取名。这样的方式普遍受到各班学生的欢迎，效果也不错，也可让学生从中树立自信，发展个性! 二、关注时间、地域以及个性差异。 由于班级不同，学生性格各异，同样的教学手段所显现出来的效果也是大不相同的。这时，在课堂纪律的组织还有提问方式等方面应该因人而异，防止一样画葫芦!否则，学生鲜明的个性又会被再一次地抹平，乃至同化。注重培养每个学生的 发散思维 和丰富的想像力。 三、赏识教育：哲学家詹姆士精辟地指出：“人类本质中最殷切的要求是渴望被肯定。实践使我懂得，教师一句激励的话语，一个赞美的眼神，一个鼓励的手势往往能给我们带来意想不到的收获。教师对学生小小的成功，点滴的优点给予赞美，可以强化其获得成功的情绪体验，满足其成就感，进而激发学习动力，培养自信心，促进良好心理品质的形成和发展，有助于建立和谐的师生关系，营造一个奋发向上的班集体氛围。我在孩子作业本的背面都会写几句激励性的评语，比如：“你真棒!”“进步了!”“小画家”等。学生画的更认真了，还会经常和别人比“谁的星星多”。教师的赞美越多，学生就越显得活泼可爱，学习的劲头就越足。教师的赞美就像是一种无形的催化剂，能增强学生的自尊、自信、自强，更是实现以人为本的有效途径之一。 四、以爱为基础，拉近师生距离：苏霍姆林斯基有句精彩的话：要像对待荷叶上的露珠一样，小心翼翼地保护幼小的心灵。孩子们稚嫩的心灵需要老师用心地呵护。通过一个学期的教育教学工作，我体会到作为一名科任教师，要增进师生之间的互相理解、支持和配合，建立友谊，产生凝聚力，向心力，有利于形成良好的学风，促进学生身心健康发展。这一切目标的实现，必须以爱为基础。或许在这方面对一年级的学生我表现地更加小心细致。结果一年级的学生比高年级的学生更喜欢上我的美术课，每当我走进教室，孩子们便会兴奋地欢呼“耶”!在孩子们那活泼又充满稚气的话语中我能感受到前所未有的幸福和快乐!他们的反应让我了解他们在学习中也能体验快乐。然而，面对高年级我却似乎常常犯着一个错误，喜欢从个人感受和专业的角度去设想每个学生都会像我那样关心和热衷于美术学科的学习，我也希望每位学生都能尽可能多地掌握美术知识和技能。但事实上，学校美术课向来被大家认为是“副课”，不受学校学生和家长的重视。很多学生认为“美术又不要统考，不必认真学美术”的观念使得学生也不愿学。老师没劲教也形成恶性循环。因此，我们必须减轻学生心理上的学习负担，在教学过程中避免一味地追随权威，根据实际情况自己主导课堂，推翻传统教学中的硬性制度和单一的评价方式，充分地去迎接课改，进行创新。让学生在自主、自愿、自由的学习环境中健康快乐地成长。 　　小学六年级美术教学反思篇二 随着教育改革的不断深化，美育在培养全方面发展的素质人才的作用越发显得重要。它可以教育学生树立审美观念，培养学生审美能力，培养学生认识美，创造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和 寓教于乐的愉悦性，它的这一特性是 其它 教育所不能取代的。 美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画;素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人;在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。 在教学过程中，经常有老师对我说：“你们美术课老师轻松、好玩，没压力，课也最好上，不用从头讲到尾，学生又喜欢上美术课。”我只好一笑，可心里想，要是真的好玩又能让每一节美术课轻松愉快就好罗，那这个美术老师的造诣可不一般了。几年的美术教学实践证明，美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精 心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思， 等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。除非你没有责任心。 每次课后我都在思考：什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时，我主动在远程教育里找答案，看有 经验 的教师(名师)上课，学习他们的实践经验。自己也在一次次实践的检验中寻找答案。为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面： 一、美术课前的准备 美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。阿除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的 文化 底蕴。这得靠老师长期的积累。 二、美术课堂教学 课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导 儿童 自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢?那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：可以采用开放的教学内容。教师可以引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境;结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习能力和学生生活相结合的能力。 三、美术作业的评价 有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟!”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于 儿童画 的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。 课程标准是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。 所以我认为：在评价作业时，可以采用开放的评价标准。我认为“老师肯定——学生满足，树立自信心、自尊感——需要学习——再肯定、再满足——渴望学习更新的有难度的东西。”美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助;而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。 在教学评价时改变传统用“一个标准”去套学生画的内容、形式，作品评价不作硬性统一，因人而异，实行学生自评、互评，体现主体地位。教师点评时语言要幽默、精彩、风趣，让学生把你的点评听进心里去。在优秀作业上写心灵手巧”、“魔幻色彩”、“独具匠心”等给学生成功的喜悦;在表现一般的作业上写上“别泄气”、“慢慢来”、“相信下一张会很精彩”等激励性语言，相信学生的内在潜能，从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调节作用。 以上所述，为我个人的一些 心得体会 。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进 教学方法 ，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、绘画能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。 　　小学六年级美术教学反思篇三 我在美术教学活动中，始终认为美术教学不应局限于教材，而应以教材为最基本的课堂素材，使得美术课堂融趣味化、游戏化、生活化、知识化于一体。创造性地使用教学教材，把美术教学活动开展得丰富多彩，使学生懂得将学到的美术知识运用在生活的方方面面。 课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解： 1.美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化内涵,使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。 2.加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。通常在上课结束时，我会抽出几分钟时间，让学生来谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己做哪些准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更积极的参与到课堂教学中来。还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感。作为教师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改进自己的教学。 3.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。 4.教师应以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至 故事 、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。 6.教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品;鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野,展示他们的美术作品，进行交流。 7.教师可以把课堂自己坐到学生中间去，作为其中的一份子参与讨论。从形式上拉近与学生的距离，营造一个愉快教学的气氛，让学生放松心情，带着轻松愉快的情绪去感受，才能得到美的体验。当然这需要学生对教学内容的提前预习。 8、学生不管是完成作品还是回答问题，总是希望得到教师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，然后对具体的作品要做具体的分析，做出科学、合理的评价。 美术教育的最终目标是要使学生不仅拥有娴熟的美术技能与奇思妙想的综合美术动手能力。同时更要使学生拥有一颗纯美之心，在广阔的天空下，尽情地展现童真、童趣的身影。 小学六年级美术教学反思相关 文章 ： ★ 小学六年级美术教学反思 ★ 小学美术教学反思 ★ 小学美术课教学反思 ★ 人教版小学美术教学反思 ★ 小学美术的教学反思 ★ 小学美术教学反思800字 ★ 小学美术教育教学反思 ★ 小学美术老师教学反思 ★ 美术教师教学反思心得 ★ 六年级美术教学工作总结优秀范文

小学三年级下册美术教学反思篇一 　　《彩墨游戏》： 　　本课是一节“造型—表现”领域的课程，通过教学让学生在游戏中感受彩墨与宣纸的特性，体验彩墨画的乐趣，并进行简单的技法练习。让学生在充分的艺术实践中发挥主动性。鉴于上学期学生已接触过一堂彩墨游戏课了，对彩墨画的绘画形式有了一些了解，对彩墨画的表现方法有了一些经验。 　　因此，我将教学重点放在让学生认识绘画语言——点、线、面，学习用简单的技法进行表现，在彩墨游戏中去发现彩墨与宣纸产生的一种特殊变化，从而感受和体会中国画特有的魅力。由于是一堂带着游戏性质的课，重在让学生得到一个彩墨的体验，能够悟出点什么来。通过这堂课的练习，让学生都得到了锻炼与愉快的"体验。 　　不足之处，绘画语言的介绍和作品欣赏环节在全课教学设计中比重过多，还可精简，将时间补充到自主探究和演示环节，增加用笔用色用墨的技法探究和教师范画，丰富学生游戏表现的技法，让学生在玩中发现，在玩中学习，为学生提供广阔的活动空间，充分体验彩墨游戏的乐趣。 小学三年级下册美术教学反思篇二 　　《画中的线条》一课，其教学目的就是，通过本课教学使学生认识线条的作用力和表现力，学习运用对比观察、欣赏画面的方法，进而充分地感受到线条这种造型语言的无穷魅力。为了激发学生创作的热情，教学中我通过语言的提示、摸不同质感的物体（粗糙的树干、丝绸）等各种感官上的刺激设计一些练习，要求学生画出有情感的线提高学生的表现力。如“刚强有力的线条”、“温柔的线条”、“奔放的线条”、“平静的线条”、“烦躁的线条”、“潇洒的线条”、“犹豫的线条”等等。通过学习使学生感受到线条的无穷魅力表现出不同线条的。 　　通过本课的教学，使学生认识到线条的表现力。学习观察、欣赏画面的方法，进而体会、认识到线条这种造型语言的魅力。 　　线条是最基本的美术造型语言，线的表现力极其丰富：水平线有广阔、宁静感；流动的曲线使人感到柔和、轻巧、优美，给人轻快愉悦的感觉……线的粗细、刚柔、滑涩、虚实、疏密等变化产生不同的美感。 　　理解线条的节奏与情感是比较抽象的，需要全面的知识技能和创造思维，要让三年级的学生在短时间内了解不同线条表达各种不同的情绪是一件不容易的事。上课时我准备了几件物品，如铅笔，树枝，树叶、苹果等让学生用线表现出来，启发学生的创造性思维，使学生感性地认识线条，感受线的魅力。在课堂中我积极创设情境，激发学生兴趣，让他们参与有趣的美术游戏，增加了直观性，也调动了学生的学习积极性。 小学三年级下册美术教学反思篇三 　　《彩线贴画》： 　　我这一节课优点在于教学比较紧凑，比较简练、明确。重在充分发挥学生以小组合作创作的精神。课堂上，我很注重对学生的评价，没有想到学生对作品的欣赏和评价语言也运用的比较好，对优秀的作品的感受和想法，对其他学生的作品观点和看法，能够清晰的表达清楚。我也能把握整个课堂一直沉浸在快乐的氛围之中。本节课中我能融合新课改的教育理念，关注、鼓励每一个学生，让学生在动眼、动手、动脑、动口的活动中，学会用彩线制作贴画的方法，并能及时发现学生的闪光点，适时评价鼓励，充分体现了评价的激励、导向和调控功能，培养了学生的自信心，让学生时时刻刻感受到我能行、我最棒。此外，本课也有很多不足之处，例如：在本课展示作品的时候，应该给学生留下更多的时间充分的时间去展示。因此，在今后的教学工作中，一定要加强学生的口语表达能力，让学生能够流利地表达自己想要表达的意思。 　　我反思整个课堂，感受自己驾驭课堂能力和应变能力还需要加强，教学语言有待于进一步简练和提高。多向其他教学有经验的老师请教，使自己早日成长。 小学三年级下册美术教学反思篇四 　　《我的喜怒哀乐》一课是学习运用夸张、变形等方法来表现人物的不同神态，教学时间为两课时：一课以线描写生为主，一课以色彩表现为主。第一课时学生都能对着镜子或照片用线描的的方式画自己。在第二课时的作业要求学生用一种合适的色调画自己的一种心情。在作画时，学生就说：“为什么要涂上那么多的颜色？”学生马上在座位上唧唧呱呱地议论开了，于是，各种答案出来了：“涂上那么多的颜色。就看起来漂亮啊！”“我看那是乱涂。”面对三年级的学生，他们能注意到作品表现的细节，这是可喜的。那么需要对学生解释这是环境色、固有色、光源色等概念吗？我犹豫了一下，对学生说：“那么我们就来互相观察同桌的脸，看看你能找到几种颜色？分别是什么颜色？”学生们又开始激动起来：“我找到了*。”“我找到了粉红色。”“我还找到了青色。”“我找到了有点像咖啡的。颜色。”“我找到了*。”“她的脸上有很多颜色呢。” 　　经过观察，学生敢大胆地运用色彩进行表现了。 　　课后，我想：今天我是引导学生通过观察来解决这个问题的。方法是不错，可是在备课时我有没有从学生的角度出发思考过“为什么要涂上那么多的颜色？”这个问题呢？显然我是没有想过的。所以虽然我用很好的方法解决了这个问题，但是有没有更好的办法呢？ 　　在给另一个班上课时，我就让学生欣赏自画像系列作品，如凡高的作品等。通过欣赏讨论评述研究，学生很快就理解了用各种丰富的色彩来表现人物面部表情的原理。创作时非常自然地运用多种颜色来表现了。　 小学三年级下册美术教学反思篇五 　　《线的秘密》： 　　线条是视觉形式中最基本的语言，也是最简便、最直接用于表现形象的绘画手段。我们可以看到孩子们不用教，生来就会用线绘画，而怎样引导学生用线传情达意呈现美感，是教学活动体现美术教育功能的关键。本课以线绘画为造型训练的手段，引导学生了解、掌握、运用造型元素和造型组织原理进行创造表现。我的整个教学思路是：发现线→认识线→创造线。这次是我第一次上的公开课，也是第一次走出自己学校到别的学校学习，执教。在上课的过程中我是怀着无比激动的和憧憬的心情，在整个上课的过程和流程中还是比较挺顺流畅的，在陶老师的指导下完成的教具也得到了大家的赞同，从学生完成作业的情况看大多数学生都能画出自己心中“线的秘密”但是由于我之前对多媒体检查的不够也因为自己的经验不够，所以在上课的时候投影仪和先视频连接中断，虽然我以最快的速度连接上了但是我的思路都有点紧张。

小学美术《用彩墨画鱼》教学反思(精选3篇) 　　作为一位刚到岗的教师，我们需要很强的教学能力，在写教学反思的时候可以反思自己的教学失误，那么优秀的教学反思是什么样的呢？以下是我整理的小学美术《用彩墨画鱼》教学反思，仅供参考，欢迎大家阅读。 小学美术《用彩墨画鱼》教学反思1 　　 一、教学目标： 　　1、知识目标：学习了解鱼的基本知识和基本特征，学会用彩墨的方法画鱼。 　　2、能力目标：运用所学笔墨知识和方法大胆地进行作画，培养学生的绘画表现能力，以及驾驭画面的能力。 　　3、情感目标：在笔情墨趣中，发现彩墨魅力，体验民族艺术，大胆地亲近彩墨，表现鱼的生命和美丽，并获得欢愉和满意，从而激发学生热爱自然，热爱生活，热爱艺术的思想感情。 　　4、审美目标：欣赏、感知民族艺术独特的表现形式，发现并尊重他人和自己的艺术表现。 　　 二、教学重点： 　　欣赏、分析、认知鱼的结构特征和结构变化，教会学生用彩墨画鱼的方法，表现不同造型的鱼，从中体验彩墨学习的乐趣。 　　 三、教学难点： 　　用彩墨表现出富于情趣的画面。 　　 四、课前准备： 　　1、教师准备：画具，课件，学生用纸、墨、色、碟、水桶、印泥。 　　2、学生准备：画毡或旧报纸，毛笔、板刷、橡皮印章。 　　 五、教学过程： 　　 （一）激趣导入。 　　同学们，你们喜欢猜谜语吗？（生：喜欢）老师这里有一个谜语，请大家猜一猜，看谁最聪明，能准确猜出来： 　　没胳膊没腿， 　　从来不离水。 　　走路不用脚， 　　摇头又摆尾。 　　（打一动物） 　　（学生：鱼！） 　　教师：对！真聪明！是鱼。你们认识鱼类吗？了解哪些鱼的知识？说给大家听听。学生说说自己知道的鱼。 　　小结引导：你们真棒!了解这么多！是的，鱼是水中的动物，它种类繁多，全世界大约有16000多种。它五颜六色，形态万千，是一种十分漂亮的动物。下面请大家观赏一些奇特、美丽的鱼。（出示课件，观赏鱼图）。 　　刚才这些图片是鱼静止时的形态，鱼游动时又是怎样的呢？（播放视频） 　　交流感受：看了这些图像，你有什么感受？（学生交流观赏后的感受；美、漂亮、可爱） 　　教师：鱼不仅漂亮、可爱，而且代表着吉祥，深受人们的喜爱，在绘画、陶瓷等众多艺术作品中都留下了鱼的身影。（出示艺术图片课件）。 　　今天我们就来学习第八课《用彩墨画鱼》（板书课题——用彩墨画鱼）。在这一课当中，我们要了解学习鱼的基本特征，学习用彩墨表现鱼的方法，并尝试创作一幅表现鱼的彩墨画。 　　 （二）讲授新课。 　　1、了解鱼的基本特征。（课件） 　　教师引导：要画鱼，先要了解鱼的基本特征。无论鱼的外形怎样变化，它的基本特征都是一致的，我们先来了解一下，请大家看：课件出示鱼的图片，引导学生了解鱼的基本特征。 　　鱼的结构分为：头部、躯干部、尾部；头上有嘴、眼睛、鳃；身上有背鳍、胸鳍、腹鳍、臀鳍；身上布满鳞片。 　　2、了解彩墨画的基本知识 　　教师：用彩墨画鱼，除了需要了解鱼的特征外，还要掌握一些彩墨画的基本知识。引导学生回顾上节课的学习内容，复习彩墨画的基本知识。 　　3、展示彩墨表现鱼的作品，引导欣赏（课件） 　　自然界的鱼形态各异，色彩斑斓，用彩墨表现这样的鱼会是什么样的？下面我们先来欣赏几幅彩墨表现鱼的作品。彩墨画由于它特殊的水墨效果，所以使画面产生一种很神气的艺术效果，我们大家在欣赏的时候注意留心去体会一下。 　　(1)欣赏韩美林彩墨画鱼的作品 　　这幅作品是奥运福娃的主要设计者韩美林先生的作品，是不是感觉这个鱼更加可爱啦！这幅画主要是用墨线勾勒鱼的外形，再用墨和颜色进行渲染，墨和色结合的恰到好处使画面生动简洁，而且整幅画一种鱼按不同的方向去排列，在形式上也感觉很新颖、很奇特。 　　(2)欣赏学生作品 　　教师点评学生作品特点：用笔用墨大胆，画面完整，充满童趣。 　　4、示范指导。 　　我们刚才欣赏了这么多的画，包括画家的作品、我们学生的作品，都很精彩，那么用彩墨画怎么画的，你们想知道吗？那么下面我给大家介绍一下基本的方法。（边展示课件边示范讲解） 　　①用线勾画：用墨线或彩线勾勒出鱼的外形，然后画出鳃、鳍、嘴、眼，再以墨线进行装饰，最后用淡墨或淡色渲染。 　　②线面结合：用泼色的`方法画出鱼的外形特征，再用墨线或彩线勾勒具体特征。 　　 （三）尝试创作。 　　1、现在大家一定特别想画了，请大家先清楚今天的作业要求，然后再动手创作，课件出示要求：用彩墨的方法表现鱼，可以画真实的鱼也可画想象中的鱼，彩墨要富于变化，体现出笔趣、墨趣、水趣、情趣。 　　2、学生进行绘画表现，教师巡视指导。重点指导笔墨的使用，画面的安排。 　　 （四）评价总结。 　　1、采用师生互评的方式围绕在学习过程中的收获与体会畅谈自己的感受和新的发现。 　　2、给学生充分表现的机会，根据学生学习情况给予一定的激励和肯定。 　　 教学反思 　　在本课的教学中，有很多不足，如学生在动手实践时在抓住了鱼的结构同时与丰富色彩表现的同时，往往忽略了构图，可在欣赏时对孩子们进行引导；在教学评价时，学生一味的抓住鱼的特征，只是注重它画的像不像，应鼓励孩子们多方面的进行评价，可教师在对一幅作品可从色彩、造型、构图上进行评价，在鼓励学生的同时也指出不足，也让孩子们试着从各方面发表自己的看法，说出其优缺点。 小学美术《用彩墨画鱼》教学反思2 　　在教学中，我先让学生欣赏生活中常见的鱼的形象，感受鱼的美，知道鱼的寓意。再通过复习、演示进一步让学生掌握国画的基本技法。再让学生欣赏大师的范画，让学生感受用中国画形式表现出来的鱼的美感，激发起了学生的学习兴趣，很多同学就跃跃欲试起来。 　　本课是一节国画基本技法练习课，所以在技法的传授中，我从墨色的调配到笔墨的运用，从勾线和晕染的介绍到画面的构图，逐一示范，让学生清楚的了解用彩墨画鱼创作的全过程。学生通过观摩学习解决了用什么方法画？如何添加背景等问题，演示过程中让学生也参与其中，师生共同完成创作。 　　这一环节的设计是本课的一个知识点。如果只用文字去解读。学生理解起来不够直观，也就不像一堂美术课。通过教师的演示让学生牢固的记住了这一知识点，并能应用在创作中。 　　学生在创作过程中，我鼓励他们大胆下笔、大胆表现，为他们提供一些必要的个别指导和帮助。因为是初学中国画，在作画过程中，我发现部分学生有的勾线造型不够大胆，有的在晕染时将颜料涂得比较厚重，有的或者水份太多而渗化。这也受到了课堂教学的环境限制。没有水源，学生就不敢洗笔，也不敢用水，一用水就脏了，所以大多数学生都采用了干画法，体验不到墨色、水在宣纸上的变化。 　　本课的作业展示我用了中国画屏风式的展板，让学生把作业有序的贴在展板上。学生进行互评、师评，并谈谈自己的感受。让学生身临其境的体验到国画的艺术魅力，培养学生的评价能力。遗憾的是，本一环节的时间有点紧，没有达到预想的效果。 　　本课的亮点：1、教学环节的设计比较流畅，我用演示、欣赏等方法直观有效的解决了本课的重难点。 　　2、作业的展示形式比较独特能凸显中国画的独特魅力。 　　3、小结部分，我问学生通过这节课的学习你有哪些收获？孩子的回答：我学会画画了，我会用国画的形式画鱼了，我知道了墨分五色……孩子的回答让我很欣慰也很有成就感。我认为一堂课的成败不在于老师讲的有多精彩而跟应该关注学生在这堂课中学到了什么？这才是课改的目的。 　　本课的不足：1、时间有点紧，留给学生创作的时间稍显短，前面新授的内容有点多。教材中，在本课之前还有一节国画练习课，上课之前我了解过这个班之前没有上过国画课。如果之前他们接触过，练习过我相信这节课的效果一定会更好。 　　2、由于时间太紧评价不够充分。 　　3、教师示范有点单薄，学生在创作的过程中墨色的变化不够丰富，有部分学生对构图造型、对“染”的技法掌握不到位。这说明了中国画的学习不是一节课两节课可以学会的，必须多多练习、多多实践，要想方设法让学生有兴趣去多画画； 　　在教学中，还要根据学生的具体情况及时调整教学设计。如我在作业展示环节，由于时间太紧大多数学生的作业没有完成以至于我的展板都没贴满。我及时让学生停了下来，展板没贴满没关系老师教你们的绘画方法掌握了，我用了年年有鱼（余）寓意给学生留有了更多的创作空间。另外，通过我多年的教学经验，我认为教师多做示范和讲解非常重要，也非常有效。 小学美术《用彩墨画鱼》教学反思3 　　《用彩墨画鱼》这节课属于中国画教学，本课的教学主要是让学生学习和了解中国画的一些基础知识和技法，初步感受和体会中国画特有的魅力。这节课是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。 　　本节课我以海底世界的情景导入课程，引导学生回忆他们见过的海底世界是什么样的，加强学生的回忆。接着出示图片资料，引出用彩墨画的鱼，并引导学生仔细观察是用什么工具画的，分析鱼的身体结构，接着我演示绘画步骤，并逐步讲解用笔用墨的技巧及注意事项，，提示学生如何运用浓淡墨表现鱼的结构，并能配以适当的环境，组成较完整的画面。 　　为了强调和突出学习的趣味性和实践性，在整个学习活动中，我多次让学生创造动手实践的机会，让他们在实践中学习，不断提高学习水墨画的兴趣，逐步掌握方法。 　　学生在绘画过程中，注意力集中在如何表现鱼的结构上，很多同学忽视构图的问题，使画面显得缺乏主次和疏密关系。所以在第二节美术课时，我又着重让孩子欣赏了不同的范画中，在欣赏的同时，我又让他们分析其构图，引起学生对构图问题的重视，提高学生组织画面的能力。 ;

　一、教学重点 　　引导学生对绘画的兴趣，教授绘画时的一些技巧。 　　二、教学难点 　　了解不同的绘画材料及其不同的画面效果。 　　三、课业类型 　　绘画 　　四、教具准备 　　线描范图、绘画材料、教学课件 　　五、学具准备 　　水彩纸、水粉纸、水粉颜料、水彩笔、油画棒、 　　六、教学过程ue004 　（一）组织教学，检查学生用具准备情况ue004 　（二）导入新课： 　教师出示一张线描的花朵范图　1、提出问题：这朵花儿是颜色呢?ue004花儿都有什么颜色呢? 　2、结论：花儿的颜色有很多种 　3、教师小结：除了花儿以外，还有很多有色彩的物体，同学们可以根据自己的想象，把它画出来。 　（三）讲授新课ue004 　1、教师出示两张图形，出示两种材料水彩笔和油画棒。 　提问：小朋友们知道这两种材料的名称和绘画特点吗？ 　2、多位同学用接力的方式，分别用水彩笔和油画棒来完成两幅图形的涂色。 ue0043、教师总结并演示实验结果：油画棒的风格是粗犷有力，而水彩笔的风格是柔和匀净。 ue0044、出示课件：大师作品欣赏，学生作品欣赏。　　ue004 　5、教师小结：大家一起动脑筋，用自己准备好的工具来画画，看谁画得最好、最漂亮。 ue0046、学生绘画，教师巡回辅导。ue004 作业要求：首先选择自己的绘画主题，再选择自己喜欢的纸张、工具和适合自己的方式，最好能自己创作出独特的画面效果。 　7、老师将学生作品贴在大画板上，展示交流，并请小作者逐个向全班同学介绍自己的画，如：绘画材料、工具和画面的主题等等。全班同学给以掌声鼓励，使介绍者感受到集体的温暖。 　8、课后延伸 　同学们设计的画面很漂亮，希望你们以后的生活也象画面一样美。那么，大家都回去试一下还能不能用其他的方法，画出漂亮的画面。

　　小学美术教学要根据学生的学习特点,把美术教学与诗词教学结合起来,关于小学一年级美术教学反思该怎么写。下面是我为大家整理的小学一年级美术教学反思，欢迎欣赏。 　　小学一年级美术教学反思篇一 　　常听其他老师对我说：“你的艺术课教师轻松，有趣，没有压力，学生也喜欢美术课。”我笑了，证明几年的美术教学实践中，努力没有白费，达到这种状况真的很不容易，需要课前认真准备，情境设置，环节安排，个别辅导，各种评价和课后反思等，都需要美术老师不断，锤。作为有责任感的教师我经常在想：如何教美术课吗?在思维的同时，我积极观察有经验的教师上课，学习他们的经验。 　　(1)首先，教师应抓住学生心理，吸引学生听课。低年级的学生，他们是年轻的，活跃的，可以根据这一特点，通过说，学习，运动，画等方法，充分调动学生的学习兴趣，使学生在学习中玩，在玩中学，更好的培养学生的想象力，创造力，让艺术课真正给学生带来好的快乐!兴趣是最好的老师。一年级孩子由于刚从幼儿园转入小学，习惯比较差，易失去注意力，所以激发他们对美术的学习兴趣就非常的重要。比如我在对待学生学习情况进行评价时，我从不简单地否定或无原则地表扬，总能在每个孩子身上先找到一个闪光点，再进行郑重其事地表扬，使他们在学习活动中得到快乐，找到自信，进而把兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。如：充分利用多媒体资源让学生的学习更加轻松愉快。兴趣是学生学习美术的动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力，利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。例如：可以得用投影、电视大屏幕电脑播放图像，从视觉上激发学生的学习兴趣。 　　(2)在教学中不随意抹杀与众不同的作品，因为艺术是不同于一个数学问题只能有一个答案，艺术美具有多样性，需要从不同的视角欣赏和判断，创造性思维或条条框框太多会限制学生，使学生作品似乎遵循相同的模式，缺乏个性和活力。所以，不管学生的作品显得夸张或沉闷，精细或粗糙都是学生创造性思维的结晶，是学生心灵的反映。批改作业时注意多说优点，激发学生创造美，表现欲望，这样，学生自然会变得更大胆，更充分，更积极地通过绘画语言与外界沟通，这将提供一个有利的条件给学生进行艺术表现。其次培养学生丰富的想象力，丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。没有丰富的想象力，创作画面就会显得呆板，有的孩子眼界相对狭窄，所以，想象力不高，但还有一些孩子天资聪慧，善于观察生活，用自己的方式去表现心中的想法。 　　(3)创设愉悦的学习氛围，让学生感受到美术学习的乐趣。关注时间、地域以及个性差异。由于班级不同，学生性格各异，同样的教学手段所显现出来的效果也是大不相同的。这时，在课堂纪律的组织还有提问方式等方面应该因人而异，在日常的课堂教学中，我选择了一些适合学生学习的，同时也是学生们感兴趣的教学内容。除了课本内容，教他们画自己喜欢画的动物，植物等，而且涂上五彩缤纷的色彩，在一次美术课上，教一年学生画小蚂蚁。学生描述小蚂蚁的形体特征。教师纠正后，学生开始绘画，但是画出来的小蚂蚁奇形怪状，使人啼笑皆非。儿童还没有发育成熟，腕关节还掌握不了度，因此不容易画像，这时教师应细心耐心的指导他们，可以在黑板上画出范图，再逐个指导。孩子们不太发达的小肌肉群画出的画充满了童趣，课上，我鼓励他们大胆去画，对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励;而对一些画得好的学生则进行表扬，把好的作品让大家欣赏点评，同时也可以培养学生的鉴赏能力。第二课堂的开展，因材施教，做好培优工作。抓好第二课堂，实施素质教学。发掘有美术兴趣、特长的学生组织他们在第二课堂进行培养，并按年龄、基础等情况分为美术兴趣小组初级班和创作班。按实际情况采用不同的计划、步骤，方法，进行有效的培训教学。初级班以基础训练，观察能力为主，创作班则重发挥技能，通过观察生活、关生时事、外出写生把所见、所闻、所想在创作中自由表现。学生经过一个学年有计划、有步骤的培训后，美术水平有了很大的提高。所创作出的作品题材广泛，构思新颖、色彩丰富。 　　(4)儿童画是儿童自己在生活中通过观察、体验和思考后用绘画工具表现出的感受，也是孩子特有的心灵的表现。通过对儿童画的学习，可以培养孩子的观察能力、分析能力、想象能力和创造能力，同时可以促进右半脑的发展，形成仔细、耐心的良好品格等。“蜡笔，水彩绘画”是蜡笔的使用(最好是油画棒)的一种形式，油画和水彩颜料。除了蜡笔和水彩颜料，也需要刷(或水粉)，调色板，笔和其他工具，蜡笔是油性物质，形状像一支铅笔，孩子们很容易掌握，可着色，和勾线，具有一定的表现力。以水为介质，颜色鲜艳的水彩颜料，透明清新，明亮，很喜欢孩子。蜡笔和水彩油水不相容，蜡笔，排斥水分特征。正是这种“蜡笔，水彩画”是非常适合学生的学习。”蜡笔，水彩教学一般可以分为三个层次。第一层：用蜡笔完成主画面，用水彩颜料背景。二层：用彩笔勾勒线条的主画面，小面积的物体或“点睛”用蜡笔着色，大面积背景的水彩颜料。第三层：用蜡笔勾勒线条和物体的大致明暗，水彩颜料，其基本方法喜欢谈论绘画。三级，困难程度比一层一层，安排教学时间，应该是简单到复杂，一步一步。水彩着色，掌握和使用水是关键，水彩画是“教学难点，蜡笔，水彩画”。在色彩的配置，水刷满，颜色不能调太厚，薄的程度取决于画面的需要。着色工艺，水彩颜料干的适当组合，湿两种绘画，背景涂抹，大面积的油漆，根据需要，的梯度，渗流的正确使用，水彩渲染技术，效果更理想。通过示范，学生觉得很奇怪，好奇的感动，他们跃跃欲试，兴趣浓厚，水彩画很快完成了。由于用彩色蜡笔，学生是一个重要的力量，颜色的深浅，排水能力不一致，应用水彩(蓝色)的颜色，使画面出现意想不到的质地和纹理，它是栩栩如生。孩子学习的动力来源于利益的蜡笔画，水彩画的材料特性，尤其是孩子的学习，有助于激发孩子的兴趣。 　　小学一年级美术教学反思篇二 　　课程改革要求教师更新教学观念，面对一年级新教材，我们更应关注的是用什么样的观念去武装自己，课程改革的成功与否，关键在教师。我们要重视学生的主体地位，要让课堂成为是身师生双边、互动、多向的教与学乐园，让课堂充满生机与乐趣，注重发展师生的潜能，使师生的精神生命在课堂上的到充分的展示与发挥。在活动中，低年级学生的兴趣与好奇心的激发非常重要，在此基础上他们才会有***的情感流露，并实现他们的审美创造。教师要抓住学生的智慧火花，鼓励他们大胆想象，从而行良好的课堂氛围。 　　本课是一年级第一学期教材中的一堂绘画想象课，主要是让学生通过大量的图片资料，让学生从自然界中的各类植物、动物中发现线条之美，了解这些线条的分布、组合规律。通过玩碰碰车这个游戏活动，发现、认识生活中的线，并能运用到生活中，形成技能，在玩中求体验，求发展。体验游戏带来的乐趣，感受线条美，运用线条，使碰碰车跑的路线好看而有变化，从中感受游戏和想象的乐趣。 　　我的课前设想是从游戏的角度让学生大胆地画出各种流动的线条，感受绘画的乐趣和激情。通过观察，能简单地表现出各种有变化的线条，感受到线条组织与排列的美感和规律。 　　通过不同颜色的线条表现自己所画碰碰车的行驶路线，通过游戏，激发学生的学习兴趣，启迪学生的想象力。 　　以下是我对本节课的反思： 　　一、游戏“涂鸦”，激发学生学习的兴趣和热情。上课开始，我给学生创设了一个热闹、愉快、新奇的学习氛围，通过“涂鸦”游戏初步体验线条的美感，从而激发学生学习新知识的愿望，使他们形成积极主动的心态去学习，而且很自然地引出了本课的课题。告诉他们今天在这里将要玩一个“碰碰车”的游戏，每位同学都将“乘”着自己绘制的碰碰车参加游戏，这样一来，学生的积极性被一下于激发了出来。因为兴趣是一切学习活动的先决条件，为了使每一个孩子爱美术上课，让美术课真正的吸引住他们，一堂课的导入是非常关键的。涂鸦游戏和碰碰车游戏的设计增加了学生学习的趣味性，有效激发了学生的兴趣和情绪，极大地调动了学生的学习积极性，让学生能对线条游戏产生浓厚的兴趣。 　　二、引导学生观察讨论，发现隐藏在生活中的线条。我在本节课中鼓励学生用他们的双眼去观察周围事物，为了把学习的主动性还给学生，在教学中充分发挥学生自主学习的能力，我引导学生观察生活中的各种车辆的行驶路线，由此引出碰碰车的轨迹形成的线条，在尝试中欣赏体验各种线条之美，运笔体会手、手臂的感受。“猜猜我是谁”的游戏和手段，迎合了低年级小学生的心理，提高了他们的创作热情，鼓励学生初步开展探究性的学习。学生在观察中发现问题，寻求解决问题的途径，这样不仅培养了学生的观察分析概括能力，而且也提高了他们自主探究、合作学习的能力。使学生的创新实践的信心倍增，发散了学生的想象思维，在宽松愉悦和谐的氛围中，学生从中经历了获取知识的思维过程。 　　三、重创新精神，提高学生的表现能力和审美情趣。儿童与生俱来就有创造欲，教师在于唤醒和鼓舞他们，发现孩子的天赋，激发他们的热情，鼓励他们大胆创新，把创作当成一种快乐的游戏。让碰碰车跑起来，并用色彩画出行驶路线来，这样，通过合作活动达到师生、同学间的进一步了解的目的，增强团队合作意识。教学的目的在于引导学生去发现美、欣赏美，并为我的世界创造一切美好的事物，最后的碰碰车线路让学生设计不同的线条和色彩，以免混淆，可以用单线，也可以用复线，花色线。生动的效果丰富了视觉经验，提高了美感认识。 　　在这一节课中，我把激发兴趣、鼓励发现、引导活动作为重点，学生在愉悦的学习氛围中增强了想象力和表现力，而作为老师，最大的收获是在教学中适时地引导学生在游戏中发现美、创造美，并愉悦地参与了他们的活动。在今后的教学设计中，我要更大限度地开发学生的想象、创新潜能，关注学生的新发现，新思路，抓住他们的思维火花，使课堂教学充满生机和活力教学。 　　小学一年级美术教学反思篇三 　　一年级的小学生刚刚进入学校，对周围一切事物都感到特别的新奇，美术课也给他们带来了新的发现，原来只是在纸上随意的涂牙，可到了学校，经过学习发现画笔可以画出很多漂亮的事物来，学生也就特别的喜欢上美术课了。作为老师就要通过长久而不间断的鼓励、诱导，才有可能使学生产生对美术学习的浓厚兴趣，并能长久的保持下去。 　　一是创设愉悦的学习氛围，让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中，我选择了一些适合学生学习的，同时也是学生们感兴趣的教学内容。把进度调慢，让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。比如，在上绘画课时，我不是给学生一个题目，规定他们去画什么，而是给学生提一个要求，允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且在每次上课时，对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励;而对一些画得好的学生则进行表扬，把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评，同时也可以培养学生的鉴赏能力。 　　二是培养学生的想象力，丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。例如当教师提出画一幅幻想画时，有的同学就会想到遨游太空画面。低年级饿孩子们他们经历的事情少，对世界的许多认识不得不靠想象来填补空白，在电视事业发达的今天，屏幕上各种形象更可以开阔他们的眼界。 　　三是激发学生对美术学习的兴趣。兴趣是学生学习美术的动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力，利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。教学时，还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调统一，激发学生的兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。

【 #三年级# 导语】美术泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术。以下是 整理的《小学三年级美术教案及教学反思》相关资料，希望帮助到您。 1.小学三年级美术教案 篇一 　　一、教学内容： 　　《你喜欢哪个手提袋》 　　二、教学目的： 　　1、使学生制作手提袋的实践中学习准确地掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧。 　　2、运用已掌握的图案技能装饰手提袋。 　　三、教学重点： 　　在制作手提袋的实践中学习准确地掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧。 　　四、教学难点： 　　掌握裁剪、折、粘等纸工制作技巧，特别是学习袋底的折叠方法。 　　五、教学教具： 　　手提袋、示范用图等。 　　六、教学过程： 　　第一课时 　　一、阐明课题： 　　出示手提袋在日常生活及商品经济中应用的广泛性。阐述“教材分析”中所归纳的三类手提袋。 　　二、讲新课： 　　指导学生欣赏课本本上的图片，说明手提袋的共同特征： 　　袋口、袋身（包括装饰图）、提手。 　　三、制作方法： 　　讲授用纸折叠和粘贴袋子的过程，引导学生看懂课本所示制作步骤的图意。教师逐步示范，特别是在袋底的折叠上，多次演示，让学生看懂。折叠好后粘贴牢固，穿上提手绳子，完成制作。 　　四、学生制作： 　　完成手提袋的折制成型。 　　五、布置学生下一节课带备绘画材料或剪装饰所需的用具。 　　第二课时 　　一、教师以实物为例，讲述对手提袋的进行图案装饰的设计。 　　图案装饰的方法： 　　手提袋的美化装饰应以简练大方、主题突出为原则，因手提袋使用的是一件流动的艺术展览品，如内容过于繁杂细腻，便达不到宣传效果。 　　课本中的学生作品都是以单个（人物或动物等）物象为题材的。具体的形式可用剪贴（如课本中的机器人）、剪纸（如课本中的民间纹样），以可是绘画的。 　　在设计图案之前，应考虑为手提袋涂上一种底色，给它绘制或贴制什么图案。在装饰图案绘（剪）制好后可加上一些装饰线和与用途有关的文字，加强主题的宣传效果和装饰特点。 　　二、学生继续作业： 　　学生为手提袋作装饰，穿上手提绳子，完成制作。 　　三、教师讲评： 　　在手提袋内放上几本书，学生提着慢步走过讲台，看谁制作的手提袋实用美观，学生共同评议。　 2.小学三年级美术教案 篇二 　　教学目标： 　　1、掌握墨线的各种变化，简单了解国画用笔的方法； 　　2、学会欣赏自然界以及美术作品中的线条，感受线条的魅力和多变的特点； 　　3、能够把线条运用到艺术创作中去，表现身边的物体。 　　重点难点：在无形的体验游戏中掌握墨线的变化和笔法；能够在自然界以及艺术作品中发现线条，欣赏线条，并在自己的作品中创造线条。 　　课前准备：水墨画工具；线条范例；欣赏作品 　　作业要求：尝试用你发现到的线条创作一幅作品。 　　教学过程： 　　一、导入： 　　1、复习上节课的学习内容：水墨的渗透、扩散特性，泼墨画技法。展示部分优秀作品，使学生感到水墨画其实并不难，我们也能画好水墨画。激发兴趣和信心。 　　2、出示课题《多变的线条》。 　　思考：为什么叫做多变的线条呢？ 　　二、体验： 　　1、对比以前学过的铅笔画、蜡笔画、彩笔画中的线条，感受墨线的多变： 　　请几位学生上台，分别用铅笔、蜡笔、彩笔画一条S线，而老师则用毛笔来画，请台下的学生仔细观察，墨线与其他笔画出来的线条有什么区别。从中感受墨线的粗细变化。 　　2、感受墨线的粗细变化：小比赛，谁能画出最细的墨线？谁又能画出最粗的墨线呢？让学生自己研究怎样才能画出老师要求的效果。然后请学生上台示范，引导观察他们的用笔，在不知不觉中掌握中锋用笔和侧锋用笔的区别。再尝试画一条有变化的曲线，两头粗中间细，并引导反思：在画这条线的时候，你发现了什么？感受提笔与按笔的区别。 　　3、感受墨线的曲直变化：在这个环节里，我们除了学会画直线、折线和曲线外，还要懂得不同线条给人的不同感觉。我们先通过名家作品，感受不同线条的区别。大致的感觉是，曲线柔和、柔软，直线平稳、硬朗。但欣赏名作时教师不宜多说，应该是多问。引导学生找出自己的感觉来。这样他们的认识会更加深刻。在有了认识的基础上，学习画圆圈和正方形。圆圈要注意手腕的转动和中锋用笔，方形则要主要拐角的地方要藏锋。这些我们都可以在实例观察、对比中引导学生掌握。 　　4、感受墨线的干湿变化：方法与上面同。主要在练习时要注意水分的控制。 　　5、作品欣赏：包括名家的作品和小朋友们的作品，找找他们运用了哪些线条，并猜猜他们是怎样画出这些效果的。 　　三、表现： 　　自选一主题进行创作，把你在本节课发现到的线条运用到创作之中。 　　四、回顾： 　　1、作品展示。 　　2、自评和教师点评：说一说，你在作品中运用了哪些线条？为什么要这样运用？ 3.小学三年级美术教学反思 篇三 　　教学目标： 　　1、学会捏小泥人的一般方法。 　　2、培养动手能力与合作。 　　3、体验学习活动的快乐，陶冶学生热爱生活的情操。 　　教学重点：在活动中掌握捏小泥人的方法。 　　教学难点：想象一定的情境，并根据情境做出各种造型有趣的小泥人。 　　教学准备：课件陶泥 　　教学过程： 　　一、走进教室看一看 　　1、课件展示在教室里玩耍的小泥人的图片，提醒学生仔细观察。 　　教师提问：你看到了什么？ 　　2、学生回答（引导学主回答出“什么人”、什么地方”、“在干什么”） 　　教师并揭示课题。 　　二、做个泥人试一试 　　1、师生一起随意捏个外形。 　　教师在视频展示台示范讲解。（强调“随意捏”，要大胆，可夸张一点） 　　2、指名展示，师主共同调整。 　　三、捏捏泥人动一动 　　1、课件展示小泥人的不同动作，配欢快的音乐。 　　2、师主同做“小泥人的体操”。 　　3、教师提问：你是怎样让你的小泥人做不同的动作呢？ 　　教师捏泥人动态的要求。 　　四、美化泥人乐一乐 　　1、课件展示5张制作完整的小泥人图片。 　　提问：你觉得他们美吗？美在哪里？你能看出是用什么方法做的？ 　　师生共同美化小泥人的方法。并用课件展示。 　　2、师主共同美化自己的小泥人。 　　3、指名展示，师主共同点评、调整。 　　五、合做泥人玩一玩 　　1、课件展示一组小泥人的图片。 　　教师引导学生从泥人的动态、细节的美化以及组合几方面来欣赏。 　　2、分组讨论：我们的小泥人在教室的哪个位置做游戏，做什么游戏。 　　3、小组合作表现。 　　六、展示泥人评一评 　　1、学生下位自由观赏交流，评己最喜欢的一个小泥人和一组小泥人。 　　2、指名介绍、作品。 　　引导学生从小泥人的动态、美化以及小组的配合几方面来说。 　　3、教师。 4.小学三年级美术教学反思 篇四 　　《恐龙世界》一课是一节非常有趣的绘画创作课，是孩子们很感兴趣的话题，他们喜欢看关于恐龙的书籍，听关于恐龙的故事，玩关于恐龙的玩具。“恐龙”是种神秘奇特的动物，没有任何人见过真正的恐龙是什么样子，人们见到的恐龙图案全是科学家们通过发现它的化石来还原它的形象。这给我们这些想像力丰富的孩子们留下了许多想象空间。 　　由于恐龙的种类很多，形态各异，共同点不好总结，因此本课教学大多以教师讲述、演示为主，其目的也是尽可能节省教学时间，为学生了解恐龙的有关知识提供充足的时间保障，但却忽略了学生自主、探究性的学习过程，教学主体似乎有些错位。在绘画中，忽略了学生间的合作学习，仅仅采用了独立创作的方式；同时也忽略了绘画表现的多样性，没有鼓励学生用学过的多种绘画方式进行表达，大多数学生都以儿童画这一表现形式来完成作业。学习方式和创作方式都显得过于单一。 　　总体来说这节课的教学任务已顺利完成，从孩子们的作业来看，都能表现出不同恐龙的外形特点。他们通过本课的学习，能用花纹和鲜艳的色彩对恐龙进行想象和装饰，他们的作业也都能给人们美的感受。 5.小学三年级美术教学反思 篇五 　　三年级下册美术《会动的线条》，讲完后觉得心情还不坏，这节课也驱散了我觉得自己讲不好课的阴影，让我感触颇深。现在我将这节课的得失总结如下： 　　成功之处： 　　一、课前交流，吸引学生。 　　课前交流时我很好的用语言吸引了学生，让他们喜欢上我；另一方面，我用“善思之星（就是能积极开动脑筋，举手回答问题的小朋友）、绘画之星（就是能将这节课学到的知识很好的通过绘画表现出来的小朋友）、小点评家（就是能用这节课的知识说出别人哪里画得好，提出恰当建议的小朋友）不知道谁会被评上呢？”激起学生的竞争意识和学习热情。 　　二、互动体验，活跃氛围。 　　1、丝带拉直是静止的，怎样让丝带动起来？此时，我让学生拿着丝带体验尝试，很好的拉近了师生距离。 　　2、老师也喜欢画画，瞧！老师还带来了自己的三幅作品，请大家来评评，哪幅画的：出示课件《三颗树》板书：疏密有致。通过让学生评价老师的作品，增加了学生的自信心，也拉近了师生的距离。 　　3、课前歌，生唱师打节奏，活跃了课堂气氛。 　　三、引导到位，配合默契。 　　1、动起来的线条我们都是用什么线条表示的？从而引导学生认识到会动的线条就是“曲线”。 　　2、欣赏谁的图片是我故意将三幅不同动感的水放在一起做对比，于是，学生很容易就发现第一幅平静，第二幅舒缓，第三幅强烈。 　　3、正是这些舒缓不一、或多或少、有序无序的"动感曲线给我们的生活带来了生机和不同的美感。由于前面的情境创设到位。所以我接着抛出一个问题：如果生活中所见之处都是直线会怎样？很自然的引起学生想象。有的学生说：“大海将没有了波涛”有的同学说：“柳树都是直的”有的说：“裙子飘不起来了”我觉得把学生的想象力启发出来了。 　　四、环环相扣，衔接紧凑。 　　1、在欣赏雷锋小学同学的作品时我说：“瞧！雷锋小学的小朋友用会动的线条让他们的画动起来了，你想用会动的线条让什么在你的画面上动起来？”这样就很自然的过渡到下一环节，学生讨论作画。 　　2、在评价环节我用自己用曲线制作的小手当小礼品要送给表现出色的同学，故意只做了一个，可有很多同学画的不错，于是我说：“怎么办呢？老师有办法。其实它做起来非常简单，瞧！老师还用了什么线条？”这就一下子把学生引导了课外拓展上，感受曲线的多种作用。 　　当然，让我感到欣慰的同时，我也感受到自己还有许多不足，最明显的就是：没把一节课的时间恰当的分配好，讲的时间太长。另一方面是，语言还不严谨，有时还重复啰嗦。这些都是以后需要改进的，当然，它们也都是我的经验。 　　总之，这节课需要改进的地方还很多，但也不乏精彩之处，是我从教以来比较满意的一节课，以后我还会努力，相信自己是可以不断进步的。

1. 创造新型的师生双边活动作为一个小学美术教师，我在课堂上，实施了愉快教育这一教学方法，针对低段学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征，并根据儿童心理特点和教材的不同内容，采取了适合儿童特点的一些教学方法。所以在上小学美术课时，我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。上课时，利用导入语(常用编故事、编儿歌、猜谜语，做游戏、竞赛性活动)直观教具和直观演示等形式，吸引学生的注意力，激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望，从中受到美的熏陶。2. 丰富学生的创造想象力如何让学生插上想象的翅膀，创造更新、更奇的绘画作品?作为美术教师我尽可能地给他们提供丰富的形象资源。在教学中鼓励和引导学生想象，运用形象化的声情画意，设置情境等手段，激发学生打开广阔的想象思维空间。在创作课上强调每个学生都要表现自己对生活的独特感受，在构思过程中，最为忌讳就是雷同。所以我在课堂教学上大胆放手，让学生敢于超越自我;让学生根据自己对事物的观察、图画资料等进行组合画面或添画环境、情节的再造现象。这些就是我的教学心得，在以后的教学中我会使它们更加完善。 小学美术教学的手段多种多样，这需要根据学生实际和教材内容去选择和指导，小学生的美术教育是一个长期的任务，要求我们教师在教学中要认真研究教材，找出切实可行的方法，以便学生在愉快中学习，全面提高学生的素质 . 我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。

最近一段时间，我对美术教学进行了一个小小的反思。在教学过程中遇到一些问题我尝试改进。 1.按照不同年龄特点，进行不同的教学。 我觉得各个年级有着不同的特点。小学生的年龄特点是小学艺术教育中必须重视的要素，在整个小学教学阶段，这时学生的兴趣还不够稳定，只有掌握学生年龄特点基础上，才能了解小学生由于在感知、理解、能力上的高低悬殊，所表现的兴趣上的不一样。低年级学生创意思维比较好，虽然手绘的技法不够熟练，但是创作的作品充满了通童趣。高年级已经有了一定的自觉性和对绘画技法的强烈求知欲。所以，在教学实践中，各个年级学生有着不同的认知能力，应该根据年龄特点提出相应要求。 2.循序渐进的培养学生的观察力。 在美术绘画课中，有趣生动的形象是引起学生的兴趣的重要原因。学生作画只凭头脑中记忆的表象作画，往往大略地看了事物对象后，有个大概的记忆，就开始作画。针对学生喜欢观赏一事一物，我在日常的美术教学中特别注意引导学生有目的地进行观察，如：形状、颜色、结构、姿态等。色彩方面则多凭主观映像。 因此，引导儿童观察和向儿童指出观察任务时，首先让其观察形状，当纸面上画出形状再考虑着色。观察能力的提高在于锻炼，经常有目的、有意识的观察，其观察能力自然会得到提高。

要想提高美术教学的质量,就需要激发学生的学习兴趣,并且调动他们的学习积极性,下面是为大家准备的人民版小学一年级美术教学 反思 ，希望大家喜欢! 人民版小学一年级美术教学反思 范文 1 一年级的小学生刚刚进入学校，对周围一切事物都感到特别的新奇， 美术课也给他们带来了新的发现，原来只是在纸上随意的涂牙，可到了学校，经过学习发现画笔可以画出很多漂亮的事物来，学生也就特别的喜欢上美术课了。作为老师就要通过长久而不间断的鼓励、诱导，才有可能使学生产生对美术学习的浓厚兴趣，并能长久的保持下去。 一是创设愉悦的学习氛围，让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中，我选择了一些适合学生学习的，同时也是学生们感兴趣的教学内容。把进度调慢，让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。比如，在上绘画课时，我不是给学生一个题目，规定他们去画什么，而是给学生提一个要求，允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且在每次上课时，对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励;而对一些画得好的学生则进行表扬，把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评，同时也可以培养学生的鉴赏能力。 二是培养学生的 想象力 ，丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。低年级饿孩子们他们经历的事情少，对世界的许多认识不得不靠想象来填补空白，在电视事业发达的今天，屏幕上各种形象更可以开阔他们的眼界。 三是激发学生对美术学习的兴趣。兴趣是学生学习美术的动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力，利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。教学时，还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调统一，激发学生的兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。 播种希望，收获快乐，只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中，才能使得他们的思维高度集中，创新的火花迸发，从而在不知不觉中把课堂知识掌握了。希望在今后的教学工作中收获更多。 人民版小学一年级美术教学反思范文2 美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质 教育 已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人;在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。 美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。 一、课前的准备 美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的 文化 底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。 二、课堂的教学 课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片 文章 说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。” 我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。 以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的 心得体会 。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活 ! 人民版小学一年级美术教学反思范文3 《鱼儿游游》是小学美术课程年改革试验教材(人教版)第一册中的第8课，属于造型·表现类。通过此课的传授，让学生感受美术课学习的乐趣，进而培养学生善于发现美，培养他们的观察力、想象力和创造力，培养学生热爱自然动物的情感。以下是我课后的两点体会。 一、抓住童心，引发激情，创设出良好的教学氛围。 《海的女儿》、《海底总动员》等是学生最受欢迎的 童话 故事 ，在他们的脑海中常常出现各种神奇美妙的幻想，色彩艳丽的各种鱼儿在他们的心目中更是留下深刻的印象。在本课的引入阶段，我利用教学多媒体对他们进行了视听感官的刺激，让他们再次欣赏并感受鱼儿在造型和色彩上的变化。引言的导入也富有童趣：“今天我们的美术课堂上将要来几位可爱的嘉宾，让我们用掌声请他们上场……”“咦，他们怎么没有穿衣服呀!”“你想给他穿上什么颜色的衣服呢?”“你还能给它们设计出更好看的服装吗?”话音刚落，孩子们的思维马上就打开了，他们天真无邪，大胆地发表自己的想法，积极地参与到学习之中。 二、以故事情节为线索，升华情感。 在学生创作表现的同时，我将有趣的童话故事情境作为启发他们创造力的手段。“海底的鱼儿们将举行一场盛大的晚会，他们都开始准备起来，有的穿上了漂亮的新衣裳，有的画起了彩妆，有的准备着自己的节目，还有的找到的伙伴们商量开起了商讨会议呢……”在课堂上优美的音乐声伴随下，孩子们笔下逐渐展现了一个个富有情节的画面。 人民版小学一年级美术教学反思相关文章： ★ 人民版小学一年级美术教学反思 ★ 小学一年级美术教学反思 ★ 小学一年级美术上册教学反思 ★ 一年级画教学反思 ★ 小学美术教学反思 ★ 一年级雪地里的小画家教学反思 ★ 小学美术小挂饰教学反思 ★ 一年级小学老师个人教学反思 ★ 小学一年级音乐教学反思 ★ 小学一年级语文《七彩桥》教案及教学反思

小学美术《剪纸》教学反思范文 　　作为美术特色课——剪纸课程，我和孩子们于本周刚刚结束了一学期的剪纸学习，作为老师，应该沉淀下来，全面认真反思课程开展过程中出现的不足，总结教和学应该发扬和改进的方面。 　　 一．技法 　　扎扎实实练技法是必不可少的基本功，虽然孩子们难免会感到枯燥，但技法是学剪纸的大前提，所以，本学期在教学中不间断地，练习剪纸中基本纹样的剪制方法，收效显著，学生对剪刀、纸和手三者之间的协调性已经掌握的很好，较学期初对剪刀的陌生感，到学期末顺利完成自己作品，成果显著。在下学期，技法的持续练习也是不可或缺的，技法本身就是熟能生巧的，为了不使学生感到乏味，可以在课堂中适当加入小游戏，提高练习兴趣度。 　　 二．题材 　　技法最终都要运用到剪纸作品中呈现出来，那么选材就很重要，题材的选择很大程度上影响着学生的学习兴趣，冬天到了，五角剪——雪花的剪纸学习，很受学生欢迎，学习的效果事半功倍；和学生聊天，发现他们喜欢动物，对动物形象也感兴趣，就加入“十二生肖”的主题学习。相反，对传统的剪纸题材，孩子们就反应平平，在剪纸过程中容易产生不耐烦的情绪，从而变得较粗心。因此，下学期可以多搜集传统剪纸的故事，以故事导入，让学生了解传统剪纸的社会背景，纹样寓意，代入感强了兴趣点就高了，课堂效果也会好。所以，选材一定要结合学生的兴趣、学生掌握知识技能的现状和他们创作情绪的要求适时、灵活的进行改变，这样既贴近生活也便于他们发挥创造。 　　 三．构图 　　学习剪纸，初期的临摹是少不了的，在熟悉剪纸的构图之后，就要慢慢引导学生如何自己设计剪纸的构图，处理虚实关系，分清楚阴刻和阳刻，但是在构图设计过程中，有一少部分学生往往不清楚何处留边，何处应该剪去。我总是找不到方法，如何把虚实关系讲得更具体化，让学生更容易理解。在向其他老师请教过后，首先，可以让学生在样稿上用笔画出剪去的部分，打上叉号，并感受一下，再进行调整；或者运用点钱面的知识，保留线就去掉面，保留面就去掉线，二者结合起来，多练习就会孰能手巧。功在平时，还是要多学习，才能找到更多的教授方法，取得更好的教学效果。 　　 四．工具 　　剪纸时除了用剪刀剪以外，刻刀的使用也不容忽视,在作品细小的部位利用刻刀可以达到更好的效果,所以我在教学中加入了刀刻教法,指导学生灵活的使用刻刀。在下学期，还可以尝试用其它的方法来完成作品,例如手撕等方式，同样也能产生丰富的.画面效果。另外，对于剪纸教学，不一定要求每人完成一件作品，下学期，可以尝试让小组内两人合作或多人合作，用剪纸拼出更新颖、有趣的作品。 　　 五、安全 　　学习剪纸，安全保障是首位的，因为每节课都由老师分发工具，并明确要求使用剪刀、刻刀的安全性，所以学生都能做到正确规范地小心使用剪刀，但还是不能掉以轻心，安全隐患还是存在的，上课过程中，难免会兼顾不到班上的所有学生使用工具的情况，所以，下学期，还应分小组制定安全监督员，确保剪纸课的安全性。 　　最后，师生之间的交流、沟通是必不可少的，只有通过交流才能了解学生的想法，从而加以指导，有助于解决学生在实际操作中的困难。所以，还是要多参与到学生中去，在剪纸教学和学生合作又分工，同时通过对他们创作的指导，了解他们的喜好、兴趣、思想，更进一步地做到高效的剪纸课堂。 ;

活动 反思 对于我们来说如同一面镜子，成功的失败的，尽在反思中显现，关于美术活动教学反思该如何写。下面是我为大家整理的美术活动教学反思，欢迎欣赏。 　　美术活动教学反思篇一 《向日葵》是主题《夏日总动员》中的一个活动，它是一个以欣赏为主的美术活动。对于中班的孩子们来说，学习欣赏油画是比较枯燥的，而且，也具有一定的难度。为了能够更好的开展活动，活动前我仔细阅读了教材，反复推敲活动过程，最后决定以欣赏为主，绘画为辅来开展活动。 活动中，我主要从画家作品的色彩、线条以及造型这三方面来引导幼儿进行欣赏，并有意识地帮助幼儿在欣赏的过程中积累绘画的 方法 。活动开展的较为成功，孩子们思维活跃，勇于发言，尤其是用动作来表现画中的向日葵这一环节，孩子们兴致勃勃，积极参与，用各种肢体语言来诠释自己对作品的理解。当然，活动中也有一些不足之处，尤其是自己的语言需要努力加强训练。教师可能并不是天才的表演家，但应该是专业知识传授方面天才的演说家。许多老教师的教学 经验 ，充分地证明了这一点。他们的课之所以吸引人，不仅在于功底深，知识扎实，更在于他们具有突出的口头表达能力，具有很高的说话艺术。在今后的教学过程中，我将要求自己说话要做到条理分明，生动、流畅、准确，而且要做到严谨、缜密，同时在声音上则尽可能声情并茂，生动活泼。我还应当在活动前注重幼儿生活经验的补充，使幼儿在活动中有话可说，有感而发，为更好的欣赏作品做好铺垫。 　　美术活动教学反思篇二 幼儿进入中班后，对绘画有了很大的兴趣，大部分幼儿能画出人物的基本特征，有的幼儿还能想象创编出新的人物动态、造型。《纲要》中指出应为幼儿提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和能力。 美术活动《画雪人》的教学目的就是运用蜡笔的绘画表现形式并根据主题进行创作性绘画，表现出雪人的不同形态。同时体验运用新的绘画方式进行美术的乐趣。同时通过活动培养幼儿大胆想象和添画的能力。本着这个目的来对这个活动进行了准备和尝试。 在第一次活动中，教师在导入部分中过于心切，出示的图片没有让幼儿进行仔细观察，单单以教师的讲解为主，故幼儿对图图片的画面内容比较模糊。绘画离不开感知、观察和想象等认知活动，也离不开图形、颜色等符号媒介，幼儿似乎没有看清楚，教师就急于进入了下一个环节，这样就失去了出示图片的 教育 价值。因此在组织下次活动时老师注意让幼儿从不同的方面欣赏图片，如人物的名称，人物的形象，在做什么，以及周围的环境色彩等等不仅使幼儿对作画产生了兴趣，也使幼儿对作画对象内容有了初步的印象，为作画奠定基础。 因为幼儿第一次看见这么生动有趣的雪人，所以一下子把幼儿吸引住了，幼儿边看边不时地发出啧啧的赞叹声，美丽的画面在幼儿的脑海中深深地印下。所以本次活动中的第二个环节，老师让幼儿先讨论图画中的雪人是怎样画出来的?进而再让幼儿尝试着画出自己的雪人，并让幼儿 说说 如何画出清晰的线条，这样在不知不觉中运用蜡笔的技能融入其中，幼儿们在掌握了一定的技能后，这样作画时就显得得心应手了。 《纲要》中指出:艺术是幼儿“表达自己的认识和情感的的重要式”，要让幼儿“大胆的表达自己的情感、理解和想象。”教师让孩子在自由表达的过程中,培养他们的审美情趣,发展他们的良好个性，提高他们的表现能力。根据在《纲要》在艺术领域的内容要求及知道要点中明确指出，教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐，在这些基础上，能根据幼儿的发展状况和需要，对表现方式和技能技巧给予适时的指导。于是在这活动中也进行了尝试，激发和感受美体现在了前几个环节中，比如在活动一开始，幼儿对于这一新的绘画方式很感兴趣，在尝试的环节中就能看出孩子们对画雪人的浓厚兴趣，同时也对下一个环节表现出新兴趣来。再通过“玩一玩”，“画一画”在玩中学本领,使的原本沉闷的美术活动一下子活跃、生动了起来。也让幼儿感受了音乐的美和动作的美。为幼儿做画提供了很丰富的素材。在教师巡回指导时也没有过多的干涉，运用了询问的语气“你的雪人娃娃在做什么啊?”“你的雪人娃娃在跳什么舞呢?”“如果你的雪人娃娃穿上裙子它会更开心的!”等等一系列的语言。发现大部分的幼儿都能按自己的意愿画出来，体验了创作的的快乐。孩子的表现很想象都很丰富，在作画这过程中发现一名幼儿把雪人的脚画成一折一折的，觉得奇怪，询问之后原来她画的雪人在颤脚。 在这个活动中不仅仅发现了艺术活动的魅力，也发现了一个成功的活动是需要实践研究加经验。 　　美术活动教学反思篇三 前不久,我们教研组内进行的跟进式研讨活动，我执教了一个中班美术活动《瓶子的五彩衣》。本活动选自主题活动《红黄蓝绿》中的一个，活动目标是：1、学习给瓶子“穿衣服”的方法，尝试用点、线和各种图案装饰瓶子。2、感受水粉晕染的效果，在游戏中体验操作的乐趣。 活动前，我请幼儿收集各种饮料瓶，然后洗干净带到幼儿园来。我还准备了许多操作用品，如：四色颜料盘、面巾纸、海绵、棉签、一盆水、照片人像等，这么多的东西摆放在桌子，如何使每个幼儿都能方便地取用，成了我伤脑经的事。后来我想到，把幼儿的每一样都分好，最终桌子中间只放一盆水、一套颜料、一个放有头像图片的篮子，虽然放得少了，但是活动中还是发现有幼儿在蘸颜料时，显得不方便。 活动第一环节是给瓶子穿衣服。我直接引出活动主题，出示瓶子说：“今天瓶子要去参加朋友的聚会，可是没有新衣服，这可怎么办呀?”。请幼儿讲述自己的办法，幼儿看到桌面上准备了餐巾纸，他们想到了用餐巾纸做衣服。接着，我示范做新衣服的方法：(1)先用海绵吸水淋湿瓶身，给瓶子洗个澡。(2)再用餐巾纸把全身包裹住，露出脑袋(瓶盖)(3)然后用海绵亲亲瓶子，使餐巾纸紧贴瓶身。活动第二环节是把瓶子的衣服变成五彩衣。这个环节我本来的设计是打算把准备的头像图片贴到瓶子上，给瓶子赋予人物的身份和衣服相吻合，还准备了两个范例，让幼儿的作品变得更丰富。但是在这个环节中，我把这两个设想忘了，导致活动最后，幼儿呈现的作品不够丰富。后来，到幼儿作画的时候再想到要补救，给幼儿再看范例意义已经不大了，真正听懂老师用意的幼儿不多。在幼儿的作画过程中，幼儿对这个活动很感兴趣，所以老师的每个提醒，幼儿听得很认真，如：给瓶子穿衣服的时候要轻轻地、画画的时候也要轻柔、蘸颜料时要小心，保持衣着桌面的干警等。 当然，在美术活动中，评价也很重要，我尽可能提供给每个幼儿表现与表达的机会，允许他们之间存在不同之处，这对增强幼儿的自信心是非常重要和关键的。活动中、活动后评价的方式是多种多样的，鼓励每一个孩子积极参与活动。在评价中，我对过程中幼儿表现出的认真、耐心、兴趣等给予及时的、积极的肯定，不管美术活动结果怎样，只要幼儿能认真对待并付出努力，那么他们的作品就应得到老师和同伴的认可，这样有助于每个幼儿自信心的形成和发展。 这次执教后，组内老师给我提出了许多活动中的不足之处和保贵的建议，如：活动中对瓶子的称呼要统一，不能一会儿“瓶子”一会儿“瓶子宝宝”，最后评价作品时要加情景氛围和加音乐等。通过大家的讨论，进行反思和修改教案进行了第二次执教，本次执教虽然也有许多不足之处，但相较前一次的执教效果好了很多，这就是进步，是反思的结果。 活动反思对于我们来说如同一面镜子，成功的失败的，尽在反思中显现，可以让我们在工作中扬长避短，更加得心应手。反思在教学上指引我们前进之路，在业务上指导我们更完善，更成熟。美术是一门特别的学科，它能让幼儿学到绘画与制作的本领;能培养幼儿生活的综合能力，发挥幼儿在各个方面的才华;能使幼儿发现美、感受美、创造美。让我们积极为幼儿营造一个美术创作的乐园，让幼儿学得轻松，学得快乐。 美术活动教学反思相关 文章 ： ★ 美术活动教学反思 ★ 大班美术教学反思 ★ 小学美术课教学反思 ★ 幼儿园美术教案及反思 ★ 小学美术教学反思 ★ 幼儿园美术课堂教学反思 ★ 初中美术教案教学反思 ★ 大班美术课教学反思 ★ 美术教师教学反思心得 ★ 美术我的老师教学反思范文

【 #二年级# 导语】美术永远有新的课题、新的内容、新的方法、永远需要不断去尝试、不断去感受、不断寻求自己的观念及与众不同的表现方法—这种创造性的思维习惯，应该从小养成。以下是 整理的《小学二年级美术教案及教学反思》相关资料，希望帮助到您。 1.小学二年级美术教案 　　知识要素 　　了解间色的组合，感受复色 　　技能要求： 　　运用水粉画技巧写生盆花 　　教学目标 　　体验与发现：通过图片欣赏，发现常见物品中的美 　　实践与创造：用间色和原色写生盆花，并添加自己的创意 　　欣赏与评议：从色彩和用笔方面去自己与他人作品 　　教学重点 　　知道间色的形成，并能运用 　　教学难点 　　间色的调和，构图的安排 　　教学过程 　　一．示范与欣赏 　　1．教师示范三间色形成的过程，用课件做出三间色的来源。 　　2．学生试着在纸上调出三间色。 　　3．教师出示由三原色和三间色创作的作品给学生欣赏。 　　二．构思与构图 　　1．欣赏盆花，并讲解盆花的基本结构。 　　2．讲解如何安排画面（构图）。 　　3．分析三原色和三间色在盆花的表现上如何安排。 　　4．画出盆花的铅笔小构图。 　　三．创作与修正 　　1．提醒学生认真仔细观察后再动笔。 　　2．直接用单色起稿，要求构图饱满。 　　3．颜色水分适中，不宜太干或太湿。 　　4．涂好的颜色不宜修改，以免弄脏画面。 　　四．展示与 　　1．完成的作品平放在地面上。 　　2．相互欣赏并评论。 　　3．推荐喜欢的作品并说明为什么。 　　4．谈谈对水粉画的感受。　 2.小学二年级美术教案 　　教学目的： 　　1、引导学生认识图形标志，懂得一些图形标志的含义。 　　2、学会理解和应用图形标志，并在生活中加以应用。 　　教学重难点：读懂并理解图形标志的含义。 　　教具学具准备： 　　（老师）各种图形标志 　　（学生）寻找和收集所看到的图形标志，并尽量了解它代表什么含义。 　　教学过程： 　　一、导入新课 　　小朋友们，我们今天要认识一些新朋友，它们会教会我们在一些公共场合里应该做什么，不应该做什么呢，下面请大家跟着老师，一起来迎接它们……出示一些简单的图形，询问学生它的意思是什么？ 　　1、学生讨论，汇报结果，得出是不允许吸烟和水不能饮用的结论。 　　2、同学们，它们在公共场合中它就有了特殊的含义，这样的图形我们称它为图形标志。导出课题：认识图形标志 　　二、加深学生的认识，讨论课本上图形标志的意思 　　1、在我们的书上，有很多很多各种各样的图形标志，你们知道它们都是表示些什么意思吗？ 　　2、看图小组讨论，比一比，哪一组说出的各种图形标志的意思，最准确，数目最多，并告诉大家你们都在什么地方看到过它们？（马路、商厦、美术馆、机场、轮渡、博物馆……）考一考，看到这样的图形标志你要怎么办？小组同学互相考察，看看同学认识图形标志的结果。 　　三、学生汇报自己收集到的图形标志，对课本中的图形标志进行补充说明。通过小组评比的方法，对图形标志进一步的了解 　　1、图形标志包含好多方面，现在请小朋友们来介绍自己在课前去找寻的图形标志好朋友，告诉大家，你是从什么地方找到它的，这个标志出现的时候，我们应该做些什么，不能做什么？ 　　2、学生上台汇报自己找到的图形标志，其它小朋友补充说明。 　　四、对各小组收集情况进行统计，评比出收集图形标志最多，理解意思面的优胜组 3.小学二年级美术教学反思 　　在《小鸟的家》一课中，教师请各小组将自己的作品，安放在大树上合适的位置，然后请学生以模仿小鸟的样子飞到老师准备的大树跟前，找出自己认为优秀的作品，并说说为什么？这样的反思与评价过程让学生更容易接受，也更有趣味性。最后部分，教师提醒学生，不光让我们知道要爱护小鸟和我们的共有家园，我们还要做一个标志，写一句话，时时提醒那些不爱护鸟类和树木的朋友，让他们也要爱护小鸟和我们的共有家园。这样的`设想不仅锻炼了学生的语言表达能力，同时可以检验本节课的人文目标是否达到。 　　总之，新的艺术教材教案的编写是灵活多样的，只要教师在教学过程中更加重视突出学生的活动设计，在每一个环节中为学生创设生动、有趣的游戏活动，才能使学生在课堂中动起来，化被动为主动，真正感受艺术课程给他们带来的无限乐趣。 4.小学二年级美术教学反思 　　在《会爬的玩具》一课中，难点是怎样制作一个会爬动的玩具。许多学生不了解玩具爬动的原热情地鼓励他们，遇到困难要勇于想办法，开动脑筋，不管用什么办法，只要让玩具爬动起来你就成功了。 　　当然，还可以和老师一起解决困难。既培养了学生合作学习、探究学习的品质，又消除了学生依赖的心理，使学生明白，老师不是的传授者，要想学到更多的知识，应学会真诚地向同学、书本、大自然学，向所有人学。运用这种方法引导学生大胆实践，出现的结果令人惊喜，学生的办法五花八门。他们通过自主尝试、自主感悟、自主质疑、自主寻找解决的办法等实践活动，实现了自我发展。 　　美术教学不再是单方面的学习状态，而是教学双方在全新的观念指导下高度协调、统一的新型组合。 5.小学二年级美术教学反思 　　《画夜景》是小学人美版美术教材第四册，第16课。属于造型表现学习领域。本课是以“夜色”为主的创作画。教学意图是，促使学生发现和捕捉美丽夜景的特征，体会美的景象，培养学生的记忆力、想像力、创造力的造型表现能力，以及热爱生活的情感。在引导环节，根据二年级学生的特点，我选择同学们都很熟悉的北京故宫，通过白天和夜晚体会不同，初步感受夜景的美。教学中提问：“比一比，白天和夜晚的景色有什么不同？”学生通过对比，对夜景表现出浓厚的兴趣，达到了预先的设想。 　　趁着引导环节已调动起来的兴趣，我又展示了三副图片，让学生从自己熟悉的，甚至司空见惯的景物中发现美，从而感受生活的美好。教学中，学生对熟悉的景物不时的发出赞叹声，看到烟花，更是欢呼雀跃，我心中暗喜：目的达到了！接下来就到了知识环节，以问题“为什么烟花只在晚上放呢？”引导学生思考，感受颜色的深浅对比。自我感觉这样的过度很自然。学生也很容易就想到其中的原因。虽然表达未必很精确，但对二年级的孩子而言，已经很不错了。 　　对学生作品的欣赏力在拓展学生的思路，我有意选择了同龄人的画，意在减少学生的心理压力，更具指导性，学生易于接受，在教学的过程中，如果再强化和提炼一下可能会更好，如：背景用深色表现时，色彩也是很丰富的，感觉强化不够。

小学美术《彩线连彩点》教学反思 　　本课是人教版美术第一册第三课中的教学内容，由于新授课群体是刚刚才踏进学校大门的一年级新生，他们还没有形成一定的课堂常规，因此会给课中的组织教学带来一些难以预想的困难，不过我始终坚信，只要教学环节设计得有效、合理且实用，学生没有不配合你的理由，于是把教学设计的重点放在了“如何牢牢抓住学生的眼球”这一切入点上，而且必须把对教学内容地学习贯穿落实在培养学生的学习常规当中，因此每一个细节的设计都十分注重怎样把学生灵活机动地掌控在有效学习且节奏紧凑的时间空间内。一年级学生好动，注意力时间集中较短，且天真浪漫，因此教师必须根据儿童的生理心理特点进行教学的设计，在这节课中我注意体现了此设计要素，每一个环节的完成均短小精干，学练结合，让学生在有效的学习时间内得到最大限度的训练和最高效的学习。 　　美术的学习不仅要抓牢“审美”的主线，更不能丢弃对“术”科的学习，本课教学内容就是“美”和“术”需要高度和谐统一却又最难适时把握的典型课例之一。“点”和“线”的概念既简单又抽象，而一年级儿童却又是以具象思维为主，如何让学生把生活中的具体抽象到绘画中的“符号表现”从而又不失其学习的乐趣是最为困扰我的"一大难题，于是我采用了以点线为符号代表，融入故事情节的表现方法来把这一难点进行突破，同时也不失儿童趣味，让孩子们凭借已有的生活知识经验把要学的知识进行一个有效的链接，然后再通过欣赏名家克利的作品提升美感情愫，让学生对知识的学习再有一个美升华的过程，从而实现从生活到艺术的转换和表现。 ;

小学美术课《我们身边的线条》教学反思 　　成功之处：在本课中，我从学生的学情出发，站在学生的位置上设计适合低年级学生的教案，力求使学生在这节课后能学到点东西。有效地运用多媒体可以丰富孩子们的视觉经验，引导孩子们从生活中去发现美、感受美，提高他们的观察能力与审美能力。 　　因此，在课上，通过观察中自然物、建筑、服装等人文环境中形成的.线，提高了他们的观察能力，使孩子认识了原来各种各样的线就在我们的身边；通过欣赏世界名画家的有关于线条的作品，使孩子进一步感受到美术作品中线的美感及表现力，提高了他们的审美能力，同时也拓宽了学生视野，丰富了学生对美术的认识。创造性地使用教材，大胆地创设课堂教学情境，在合作中充分激发孩子们的创作激情。 　　为了拓宽学生视野，丰富学生对美术的认识。美术教学是一种直观的形象教学，需要通过教师采取一系列的教学方法和教学手段，向学生传授美术方面的知识、技能和技巧，而在整个教学过程中，示范教学发挥着不可替代的作用。教师通过示范，向学生形象地贯彻教学意图，明确教学方向，提出教学要求；学生则通过范画理解和把握教学要点，正确认识作画过程，加深学生的理性认识，大幅度地提高教学效果。 ;

【 #一年级# 导语】美术是艺术的种类之一，它和人类社会有着密切的关系，美术创造是人类文明发展的重要而鲜明的标志之一。在现代社会，美术更是渗透到日常生活的方方面面， 满足着人们日益提高的物质生活和精神生活的需要。以下是 考 网整理的《小学一年级美术教案及教学反思》相关资料，希望帮助到您。 1.小学一年级美术教案 　　教学目标： 　　1、了解一些常见昆虫的外形、色彩、名称、习性等方面的知识。 　　2、激发学生更强的探索学习兴趣和爱护动物的情感。 　　重点难点： 　　1、能根据昆虫不同的特点画出不同昆虫的作品。 　　2、学生评价时描述的多角度。 　　课时：2课时 　　教学过程： 　　第一课时 　　一、到入新课 　　1、教师手拿一只蜻蜓模型玩具，在教室里“飞”一圈。 　　在大自然里，只要你留意观察，你就会发现许许多多美丽的小虫。他们有的在空中轻舞飞扬，有的在草丛中悠闲的散步；有的在地洞里忙着搬家，有的却在树叶上沐浴阳光？？下面老师就带领同学们走进奇妙的昆虫世界，去看看多姿多彩的小昆虫。 　　2、教师播放课件，学生观看有关昆虫的影片。教师扳书课题。 　　二、讲授新课 　　你们看了这些美丽的昆虫，你最喜欢那一种昆虫？为什么喜欢呢？ 　　1、学生分别描述一下自己喜欢的昆虫，并说一说喜欢的原因。 　　2、教师归纳板书：形状、颜色、习性。让学生明白了解的要点。 　　老师这里有很多昆虫，它们马上就要来到你们中间了。请你们互相说一说这种昆虫，讨论完后每组选一名同学来介绍它。 　　3、教师发给每组学生昆虫的图片，学生分组讨论——如何来介绍这种昆虫？选一位同学来介绍。 　　4、学生介绍完那一种昆虫，教师就在实物投影仪上就出现这一种昆虫形象（绘画作品）。请学生看是怎样表现昆虫的特征的。 　　5、出示作品，看看画家们是怎样表现的。 　　三、表现 　　1、教师演示画出昆虫。一边画一边讲故事情节。 　　2、学生分小组进行绘画，教师巡视指导。 　　第二课时 　　一、学生说说上堂课的学习内容给你什么收获，谈谈体会。 　　二、小组活动，互相说说自己所画昆虫的特征 　　三、学生活动，把画画完整 　　四、小观摩活动，学生下位互相交流，互相交流自己想象，体会乐趣。 　　五、评价：同学们做出了这么多漂亮的小昆虫，你们看，它们正在开联欢会呢。去欣赏一下，他们是谁？美在哪里？ 　　1、将学生的作品剪出，贴在展台上，学生分组欣赏参观。 　　2、教师随意拿一只“昆虫”放在投影仪上，同学们说一说哪些地方好看。作者自己说一说学会了什么？ 　　这节课你们收获很大，你将如何处理你的小昆虫呢？是送给好朋友，还是放在家作小摆设，或就扔掉呢？ 　　3、引导学生将作品保管好。　 2.小学一年级美术教案 　　教学目的： 　　通过制作桌面装饰物，教学生学习简单的工艺制作技能，培养造型能力， 　　养成耐心的工作习惯，领会工艺美术在美化生活方面的作用。 　　教具准备： 　　图片、范品、卡纸、剪刀。 　　教学过程： 　　第一课时 　　一、小结前课剪贴画作业的优缺点，然后引入新课。 　　二、讲新课： 　　出示范品，让学生观赏、评价，问：这件作品有什么用？指导学生欣赏 　　课文内的学生作品并作讲解。说明制作方法（演示） 　　1、剪出外形。 　　2、折出卡通形象的外形。 　　3、贴在准备好的底版上。 　　4、用彩色纸剪出动物的五官贴上。 　　5、完成作品。 　　三、出示动物图片，指导学生观赏，认识卡通形象的外形及色彩，并出示卡通形象头部造型图，让学生观赏、酝酿。 　　四、学生作业，在32开卡纸上割一半做底版，留一半做地位造型。本节要求先画出小卡通形象形象。 　　第二课时 　　小结前节课作业情况。 　　一、提示制作卡通形象时注意事项： 　　1、抓住小卡通的形象特征，要画得简练生动，色彩鲜明。 　　2、百板纸的底版要涂上颜色（或裱上色纸），然后才粘贴上绘就的小卡通形象造型的纸片。 　　3、小心粘贴，保持整洁，要贴得牢固，放得安稳。 　　4、卡通形象的底板和卡通形象的色彩的对比要强烈，在做好基本结构以后，其他部位可自由发挥。 　　二、学生进行作业，教师辅导。 　　三、讲评。作业摆在一起互相评议，表扬优秀作业。教师小结。 　　教学后记： 　　学生对本课很感兴趣，学会了基本的制作步骤，作业效果良好。只是有些撑架做得不是很好。 3.小学一年级美术教学反思 　　《可爱的动物》是一节要求学生能够运用纸卡完成动物的立体造型的手工制作课。平面粘贴动物学生很有经验，但是要从平面转到立体表现对于一年级学生来说却困难重重。尤其是要让学生能够设计制作自己喜欢的动物，如果他们不懂一些必要的制作技巧就根本无从下手。这些制作技巧要怎样来传授呢？我想新课程倡导的是学生自主学习，只有他们自己通过探究得到的知识、技能才能转化为能力，为以后的终身学习奠定良好的基础。 　　书中的学生作品各具特点，为了使学生对这些作品的制作方法有全面的认识，我组织学生通过小组讨论的方式进行探究。从学生的参与情况看，有的学生观察细致，说的头头是道，有的学生却一言不发，还有的学生把精力放在了别的地方。学生汇报时，基本上表述的都是自己的想法，根本没有综合大家的意见。 　　课后追根寻源，我想是学生对合作的认识不够，平时这样的训练太少，对合作时的分工不明确。尽管只是一年级学生，我们也要有意识地引导学生通过小组交流获取更多有益的经验。所以刚开始合作探究时，当老师的要多巡视指导，避免学生浪费时间做无益的事情。要帮助组长组织协调，使他们逐步胜任自己的角色。要鼓励不愿意发言的学生敢于表述自己的看法，融入到集体之中，努力为小组争光。 　　我觉得尽管此次教学学生合作的效果不是太好，但是我能抓住最后的时机进行全面的总结，大力提倡好的方面，也针对不足提出自己的建议。这样学生对自己的表现做到心中有数，也能正确认识合作学习的目的，在以后的合作学习中就会越做越好。 4.小学一年级美术教学反思 　　《下雨啦》是属于造型表现学习领域，雨是生活中最常见的自然现象，下雨时，我们不难看到孩子们在雨中奔跑、嬉戏的情景，在儿童看来，下雨是一件有趣而令人激动的事情，所以这节课很容易引起孩子们的兴趣，更能吸引孩子们进行创作。 　　一年级学生思维活跃，在课的设计上，我根据学生这一特点，通过儿童故事、动画、儿歌等形式先调动起他们的兴趣，通过巧妙的对话来创设情景，使学生始终在一种轻松愉快的艺术氛围中回忆、讨论、想象：如“淅沥沥，哗啦啦，雨不停地下，它是点还是线？我们都来画一画。”学生结合动画片中的情景，热情地发言，可不能小瞧了他们的观察能力。接着引导学生说一说不同脾气性格的雨的名字叫什么？此时学生的想象被充分调动起来，思维的闸门自然一下子被打开。在具体创作练习中，孩子们创作的内容大致会偏重于两类，一是表现雨：用长短、疏密、走向不同的线、点表现出雨的大小及方向，画出自己对雨的感受；二是表现雨中的情景，主要是表现人、动植物等在雨中的活动，有的可能是真实的回忆，也有的可能是建立于真实基础上的想象。为了让孩子们画好，我出示了自己的范画，并讲解了“伞”的画法，因为有了伞，我们的雨景会更美，雨中，那一把把美丽的伞，就像一朵朵盛开的花。 　　一年级学生年龄小，思维奇异、天真自由，想象力强，但没有“构图”意识，因此，教学中，我们要有意识地引导学生了解如何安排画面，如何体现主次，教师可以通过分析优秀作品帮助学生提高认识，使学生在下笔前有意识地区分画面表达的主次，安排画面，以便能更好地借助画面表达自己的情感，为今后的美术学习打好基础，积累素材，培养良好的欣赏习惯，提高美术欣赏能力。 5.小学一年级美术教学反思 　　《折大嘴巴》是湘版美术一年级下册的第二十二课。本课是一节以折纸、剪贴装饰为主要内容的综合制作课，取材于深受儿童喜爱的传统自制折纸玩具—“东南西北”，在“东南西北”的基础上加上一步“粘合”就成了“大嘴巴”的基本形，再通过剪贴和添画的方法突出具象化的形象特征。由于本课是从儿童熟悉的自制玩具入手，有亲切感，因此，学生大都能够轻松愉快地投入到学习活动中。 　　导入环节我利用自己制作的大嘴巴精灵和同学们交朋友的方式激发学生的兴趣。大嘴巴看似简单，制作起来挺花时间，学生又要折、又要剪、又要贴，为了给学生充分的装饰大嘴巴的时间，我在导入环节之后加上了“大嘴巴小擂台”的比赛环节，激发了学生的潜能，使他们在最短的时间内折出“东南西北”，小组内的同学如果有不会的别的同学可以帮助他，体现了互帮互助的合作学习。之后是“森林精灵”的欣赏环节，虽然是欣赏，但我把它分成了三个小的模块，从造型、创意、色彩三个方面对学生进行引导，为之后他们的创作奠定基础。评价环节与以往的设计不同，我采用老师制作的大嘴巴向同学们发起挑战的方式，让学生夸一夸自己的大嘴巴，同时，让大嘴巴动起来，通过唱歌、朗诵、找朋友等的形式，让全班同学展示自己的作品，体验成功的快乐。整堂课的教学过程，让学生充分参与到活动中，多样的游戏活动使学生们在学习的过程中能够保持很高的积极性。 　　不足之处： 　　1、教学语言还不够规范，废话有点多，在以后的教学中我会逐步改善。 　　2、大部分学生的作品很有创意，但是也有个别同学只是对老师展示过的范作的模仿，缺少自己的想法。

美术老师要开展有效地学习方式，培养学生自主参与学习活动，在活动中获得亲身体验，逐步构成一种喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发探索和创新的进取欲望。以下是我整理的美术老师个人教学反思，希望可以提供给大家进行参考和借鉴。 美术老师个人教学反思范文 一 一、实践教学的应用 教师在自然环境中讲解速写，在实践中教学，为学生设立情景，让学生体会大自然给人带来的视觉的艺术美感，更能激发学生的兴趣爱好。感受娱乐之中的欢乐，陶冶了学生的情感。如对《我的飞机飞上蓝天》一课的绘画讲解，使学生学会运用彩纸折叠的方法制作出飞机的形状。教师先出示飞机的图片，引发学生的制作欲望。再让学生分析飞机的外型及制作的材料，学生说出了飞机的种类及性能。运用教师教的几种方法制作出多种飞机。最终教师组织学生进行飞机试飞比赛，与学生一齐互动，实践教学增强学生的兴趣，培养学生的情感。在对《速写风景》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画风景画，学会了如何取景进行绘画。抓住了事物的结构特征进行描绘。本课，教师经过运用在真实景中绘画，提高学生的绘画兴趣，感受大自然的美，陶冶了学生的情感。在对《速写游戏活动》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画游戏活动，学会了如何构图进行绘画。抓住了游戏活动的特点进行描绘。 二、兴趣在课堂教学中的应用 经过亲自动手，利用自我身边能够找到的材料，制作一个《童话的城堡》，能够在里面钻来钻去，是一件多么另人激动的事!本课就给同学们这样一个动手圆梦的机会，因为美术学习不可是知识技能的 传授，而是要贴近儿童的年龄特征与美术学习的实际水平，从而鼓励学生进取参与表现活动。学生能够选择适合的颜色，剪出建筑的各部的基本形，摆一摆，看一看。在装饰细节时注意添加一些有生活情趣的物品，如窗帘、小路等，只要学生在制作过程中体验到了乐趣就是成功的学习。 三、培养学生的设计本事 在上完美术课《名字的设计》后，学生学会运用不一样的形式设计自我的名字。开始我以我的名字用两种形式展示给学生，学生选择他们喜欢的一种形式，导入主题。说出自我的设计想法，然后开始绘制。整节课，学生的兴趣很浓，想象力得到了发挥。设计出了多种造型的名字形状。并且还图上了美丽的色彩，在笔画的形状上学生有多种的造型。如“点”，有的学生用七星瓢虫，还有的用水珠等表示。总之经过本节美术课的学习，学生的想象力得到了发挥。 四、培养学生的想象本事 我在上低年级美术《幻想动物》时，开始我以龙来举例。龙是由：鹿、牛、蛇、鹰等动物组成的动物。并出示龙的图片，学生分析图片。他们的兴趣被好奇感激发出来，我再引导他们创作学生心中的怪物。先以牛头、猫的身体的动物为例，能够由两个或三个或更多的动物组合。接下来由学生创作，能够运用不一样种类的工具制作或绘画。学生创作出许多趣味的怪物，并为它们起了趣味的名字。 本节课，我根据学生的心理的特点，以龙来激发学生的灵感，培养学生的创造力。掌握孩童的心理特点，注重培养学生的想象力和创造本事。 在《幻想未来的景色》的绘画中，我经过图片、故事的结合，给学生创造一个虚拟的未来。孩子根据教师的提示，画出了未来的景色。孩子对未来都充满期望，所以产生了绘画的兴趣。教师再正确的引导他们创作。由此，也会产生很大的效果。有的学生把未来的房子建在云彩上，能在天空中自由的飞翔。 本节课我注重培养学生的想象本事，对现实事物进行再创造。并且还能使学生在愉快的环境中欢乐的学习知识。 五、美术的教育作用 在上美术课《谁最美》中，学生经过教师讲故事和图片，使学生了解故事。从中学到了美的真正含义。 在教学中，我先展示图片让学生观看，要求他们分析出图片的资料。在教师的引导下学生逐步的理解图片的意义。这时我再把图片的资料编成故事讲给他们听，使学生进入教学情境。并且能发自真情实感的完成教师留给的绘画资料。 总之，社会在提高，方法在更新。要想与时具进必须不断的反思过去，从中发现优点进行总结应用。 美术老师个人教学反思范文二 美丽神奇的大自然是人类的朋友，是我们生存的环境，我们仅有爱护大自然的一草一木，大自然才能更好地为我们服务，才能带给我们更舒适的环境。 今日我在一年级上了《走进大自然》一课，虽然学生对颜色并不陌生，但对色彩的具体名称却不了解，于是我在教学中充分让学生去自主实践，探索发现。我首先引导学生寻寻找找，观察学校里都有哪些颜色说说你喜欢哪些颜色同学们惊喜地发现，原先我们的学校里竟然有这么多美丽的颜色，学生经过观察，发现了我们生活的世界真是五彩缤纷，也激发了学习色彩的兴趣。我又适时提出问题：你能不能把刚刚说到的这些美丽的颜色从你的水彩笔中找出来呢学生齐声回答：能。我逐个说出色彩的名称，让学生自我动手找找相应的颜色，学生的进取性异常高，部分不认识的颜色很快便记住了。 传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅仅很难培养出学生的创造精神，并且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。 新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与生活相联系，创立多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择资料、材料和方法，让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中，以教材为依托，拓展教学空间，开阔学生的眼界。让学生走进大自然，耳闻目睹领略了大自然的美丽，口头表达自我的观察所得，表达自我的真实情感，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。 《美术课程标准》指出：“综合性学习”是在实践中培养学生的观察感受本事、综合表达本事、搜集信息本事、互相合作本事等。此次“综合性学习”活动，创造了一种氛围，让学生始终处于一种进取参与状态之中，用口头表达自我的观察所得，表达自我的情感，并用即兴回答形式汇报查找的结果，在丰富多采的美术实践活动中，拓宽了美术学习的资料、形式、渠道，使学生在广阔的空间里体验到了学习的乐趣。 美术老师个人教学反思范文三 美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想史整个人类历史中的一种文化行为美术是一种分享人类经验的特殊方式，是一种特殊语言。在美术教学过程中我是这样做的。 一，培养学生的视知觉本事。 美术是视觉艺术，在教育体系中，唯有美术课程是训练人的视知觉方面效果效果最明显。英国文学家、政治家爱迪生热情的讴歌视觉：“我们一切感觉里，最完美、最愉悦的是视觉。它用最多样的观念来充实心灵;它隔着最大的距离来接触外界的东西;它能经久地连续运动而不感到疲劳，对本身的感受不感到厌倦。它能分布到无尽数的物体上，能包揽最庞大的形象，能触摸到宇宙间最遥远的部分。达芬奇也认为视觉是人的心灵与外界沟通的要道，是最准确的感官。它能使学生对视觉现象产生广泛而强烈的兴趣，使学生的视觉激活灵敏、快捷、有效注意的时间延长，分辨层次变得丰富，从形式中获取对应感情的本事。在教学中我们多给他们看图片，视频，激发学生的视知觉本事。如《我们爱卡通》一课，根据不一样国家教师整理好图片，让学生跟着教师的思路观看图片，从而到达学生在享受中学习。 二，培养学生的形象思维本事。 形象思维是凭借形象进行思维的，是一个人的形象思维本事与其形象的存储，是美术活动中的基本思维方式。形象思维用表象来展示自我的基本特征，经过多层次和立体化的视知，在头脑里留下具体的形象。学生的形象思维本事是建立在视知觉上的，经过欣赏再到动手，如《我们爱卡通》动手操作过程，引导学生多方面多角度观察事物，经过动手操作在头脑里立起形象，丰富表象。这样学生在操作过程中得到锻炼，在头脑里就容易留下清晰的表象，容易使思维具体展开，时间长了形象思维本事就会逐步提高。 三，激发学生的创新精神培养学生的实践本事。 开展有效地学习方式，培养学生自主参与学习活动，在活动中获得亲身体验，逐步构成一种喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发探索和创新的进取欲望。鼓励学生大胆想象，任何富有创新的思维必定经过不断的探索、实践，才能得以成功。如《我们爱卡通》我们以游戏方式调动学生的进取性和主动参与性，点燃学生的设计欲望教学过程中，播放幻灯片引导学生对卡通形象、色彩并对人物面部表情夸张处理的方法改善以到达激发学生的创新精神，从而根据自我需要与要求设计自我喜爱的卡通形象，能够让学生的想象和思维集中在夸张设计上，鼓励学生勇于想象，敢于下笔，逐步提高实践本事。 视知觉本事、形象思维本事和实践本事是相辅相成的，视知觉本事贯彻始终，形象思维本事为实践本事打下基础，仅有实践才能提高形象的塑造本事，才能逐步改善、提高视知觉本事、形象思维本事。在教学过程中努力完成教学任务的同时，不断提高学生的视知觉本事、形象思维本事和实践本事。 美术老师个人教学反思范文四 1.创造新型的师生双边活动 作为一个小学美术教师，我在课堂上，实施了愉快教育这一教学方法，针对低段学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征，并根据儿童心理特点和教材的不一样资料，采取了适合儿童特点的一些教学方法。所以在上小学美术课时，我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。上课时，利用导入语(常用编故事、编儿歌、猜谜语，做游戏、竞赛性活动)直观教具和直观演示等形式，吸引学生的注意力，激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望，从中受到美的熏陶。 2.丰富学生的创造想象力 如何让学生插上想象的翅膀，创造更新、更奇的绘画作品作为美术教师我尽可能地给他们供给丰富的形象资源。在教学中鼓励和引导学生想象，运用形象化的声情画意，设置情境等手段，激发学生打开广阔的想象思维空间。在创作课上强调每个学生都要表现自我对生活的独特感受，在构思过程中，最为忌讳就是雷同。所以我在课堂教学上大胆放手，让学生敢于超越自我;让学生根据自我对事物的观察、图画资料等进行组合画面或添画环境、情节的再造现象。 这些就是我的教学心得，在以后的教学中我会使它们更加完善。小学美术教学的手段多种多样，这需要根据学生实际和教材资料去选择和指导，小学生的美术教育是一个长期的任务，要求我们教师在教学中要认真研究教材，找出切实可行的方法，以便学生在愉快中学习，全面提高学生的素质.我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改善教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。 美术老师个人教学反思范文五：《放风筝》 《放风筝》这个课题是各个版本美术教材中都喜爱选用的课题。而我每次上这课的过程却如出一辙，学生作品也是一年又一年，用一句词来形容最为恰当：“年年岁岁花相似”，很少有新意。 今年我决定改变一下教学思路，打拼出另一番天地。这节课虽然是属于“造型·表现”领域，可是必须让学生在自身感受放飞的体验，了解风筝的结构特征以及风筝的技巧，才能为后面的教学作好铺垫。于是我用一节课的时间让学生们自我体验自我制作风筝，用自我的风筝试飞。把同学们试飞的影像录制下来，制作成课件，以备下节课使用。 《放风筝》是要求学生紧紧围绕主题进行拓展和想象构筑一副崭新的画面。为了让学生紧扣主题，上课伊始我就播放了上节课同学们自我放风筝的场面。同学们看见自我放飞自我制作的风筝，心里有说不出的喜悦。我趁同学们的那股子热情劲向同学讲解放风筝时的人物动态，以及构图等相对枯燥的美术知识。中国的艺术创作里，诗词作品往往是和中国画紧密相连的，那就是说语文课和美术课的共同本质就在于感受由诗词。于是我找了几首关于放风筝的古诗让学生自读，让他们在心里描绘体会诗人所描绘的放风筝的场景。 《放风筝》一课的整堂课设计新颖，真正做到了课程整合，并且实际性地跨出了第一步。课堂上学生的发言、提问、作业都是比较进取的。虽然很多学生作业在课堂上完不成，可是借用学具之后，基本上所有作业的框架都搭起来了。

小学美术黑白贴画教学反思 　　作为教师应该积极思考怎样实施有效的教学行为。有效教学，是指教师通过一定时间的教学之后，学生所获得的具体的进步或发展。检验教师教学的重要标准，就是教学能否激发学生的学习动机，推动学生探究力，促进学习愿望。教学有否效益，不一定是指教师不认真负责，而是要看学生是否有收获。如果学生不想学或没有收获，即使教师教得很辛苦也是无效教学。当然，美术教学的有效性建立在本学科特性基础上。课后反思将更好促进课堂教学的有效性。 　　一、精确设计教学目标是有效教学的基础 　　教学目标是整堂课的核心和灵魂。因此我们制定的学习目标首先是学生“跳起来摘桃子，又能摘到桃子”的目标。其次是我们的目标是可测量的、可评价的、具体而明确的。比如我为本课《黑白撕贴画》设计的目标是1.初步感受黑白撕贴画的艺术特点，黑白撕贴画了解黑白灰关系的基本处理方法。2.通过撕撕、贴贴，黑白撕贴画学习黑白撕贴画的基本制作和表现方法，在制作的过程中体验乐趣，提高学生对撕贴画和兴趣。3.真切使学生感受到美靠我们自己去发现去创造黑白撕贴画。这样的教学目标就确保了教师和学生都能明白本课的内容与学习方向：通过撕撕、贴贴，学习黑白撕贴画的基本技能和表现方法，提高学生对撕贴画的兴趣。而且道具运用很简单，只需要黑、白卡纸和报纸、胶水等。黑白灰的搭配是本节课的重点，如何将这三种颜色来造型是本课的难点。从而保证了教学的有效性。最后我们制定的教学目标还应该是分层的。在班级教学中，学生间获得同样知识所需的时间存在较大差异，要在同一时空按同一目标发展，对部分学生学习时间的浪费十分明显。在实践中，如能按照“最近发展区”理论确定与各层次学生的实际可能性分层递进教学目标，是教学有效性的重要体现。我在上这节课时都解决得很好，从本课的知识点来看，学生最后的`作品讲评来看，学生处理得很好，有学生独特的一种想法。从整堂课来看学生很活跃，课堂气氛也很活跃，教师能善于调动学生的积极性。 　　二、经验铺垫有效教学的智慧 　　艺术来自生活，有效教学要建立在学生认知发展水平和已有经验的基础上。不但要重视让学生获得学习所需的直接经验，更应强调激发学生头脑中已有的经验，与当前的美术学习建立关系。本课中撕贴技法在本课不是新授知识，重点是黑白灰色彩的搭配。所以，我对制作步骤一带而过，只是让学生回忆一下，同时培养学生解决问题时养成先思考，后行动的习惯。也是一种隐性学习法的渗透。 　　三、创新教学模式实施有效教学 　　在教学中我敢于创新自己的教学模式。我上本课《黑白撕贴画》的教学模式很明显：情景导入、拼摆游戏、尝试探究、教师示范、名作欣赏、作品展评六个环节进行教学。 　　首先我们知道“万事开头难”，上一节课成功与否，能否激发学生美术课的积极性，能否很好的激发学生创造欲，导入活动确实是个重中之中，那么如何设计导入活动呢？ 　　根据观察与实践，我认为要作到先声夺人，起到好头，首先你要了解学生的特征，了解他们的水平与各个时期不同状态。一般说来可以有几种：故事导入、日常情景导入、游戏导入、想象、幻想导入等等。我在上本课《黑白撕贴画》的时候就采用了日常情景导入：老师们用的粉笔有白色、红色、绿色、蓝色（出示粉笔由学生回答），为什么偏偏就没有黑色呢？因为黑板是黑色的，因此老师们上课用得最多的粉笔是（白色）的，知道为什么吗？出示黑白两张纸：黑和白放在一起对比会很强烈，它们在一块儿我们既能看清楚白色，也能看清楚黑色，正所谓是黑白分明。今天这节课我们就暂时忘却红橙黄绿青蓝紫，进入神奇的黑白世界中。学生的作画积极性、创作欲望得到很好的激发。这就为我后来的教学奠定了良好的基础。 　　从这可以看出导入技能的重要性，它可以把学生的作画积极性、创作欲望点燃，并非是浪费时间。这提醒教师一定要认识到课堂导入的作用，把导入看做课堂教学必不可少的环节，备课时钻研教学内容和学生实际的关联点，寻找切入点，引导学生一步步走进我们的课堂。 　　其次，学生认识美术主要是依赖视觉的直觉感知来完成，要感受美术的美，就必须投入到美术中去。随着鲜艳的色彩、流畅的线条，展开丰富的想象，只有这样才能动之以情、积极参与、快乐的学。优秀的名家作品配以现代化的教学手段能使我们的教学得到成功和精彩，对名作的欣赏如果专靠一支粉笔，一本教材，“空对空”口传式的讲课，学生就会显得干巴枯燥乏味，学习兴趣“与日俱减”，利用实物投影、录像、多媒体和传统媒体有机组合利用，是有效课堂教学不可缺少的环节，这种多种类、多层次的多媒体教学方法，可以激发学生的美术兴趣。心理学研究发现，学生在认识形式上具有形象大于思维的特点，他们常常用感性的形象取代思维过程，按照他们的心理年龄特点，利用生动具体的感性形象（有趣的电脑课件、精美的范画的情境的设置等），诱发丰富的形象思维，从而激发其学习欲望，使学生全神贯注地主动参与学习，从而觉得学习是快乐的。 　　最后，尝试探究在我们的生是活中，撕纸是一项非常有趣的艺术活动，为了满足学生的好奇心，我在教学时简单的撕贴活动与拼摆游戏后让学生进行了尝试，启发学生发现问题，产生疑问。学生带着问题看教师的示范听教师讲解，目的明确，事半功倍。 　　当然，教师无论运用什么模式上课，一定要尊重差异，因为尊重了差异的存在，才是以学生为本的教学观的具体落实和体验。 　　美丽课堂源于有效教学，有效教学始于认真反思，让反思使我们的课堂更加精彩。 ;

【 #一年级# 导语】美术教育是培养学生创造力的媒介，以下是 无 整理的《小学一年级下册美术教案及教学反思》相关资料，希望帮助到您。 1.小学一年级下册美术教案 篇一 　　《窗花花》： 　　教材分析： 　　1.编写思路 　　窗花是剪纸的常见形式。窗花不仅烘托了节日的喜庆气氛，而且也为人们带来了美的享受，集装饰性、欣赏性和实用性于一体，是博大精深的中华民族文化艺术之花。选择这一课教学内容，体现了美术作为人文学科的核心之一的凝聚着的浓郁的人文精神。 　　这一课安排了许多民间窗花实例的欣赏，是为了让学生感受民间艺术的美感，懂得劳动人民用勤劳的双手创造了美。图中的窗花作品内容丰富，题材广泛，有反映农民生活的，有传统吉祥图案的，也有花鸟虫鱼和十二生肖等形象的。 　　学生的作业继续采用撕纸的形式，是为了让学生进一步了解美术表现形式的多样性，同时避免了使用剪刀的不安全因素。学习建议的提出非常有利于学生进行发散思维，学习用不同的方法来撕窗花。 　　2.重点、难点 　　重点：感受窗花艺术的美感，学习用不同方法撕窗花。 　　难点：学习撕出使窗花图形边线好看的方法。 　　教学目标： 　　1.学习用对称等不同方法来表现简单的图案，学会用折叠的方法撕窗花。 　　2.继续练习撕纸，通过活动学习概括、夸张的表现手法，提高学生感知、观察、思考及探索能力。 　　3.欣赏窗花，感受窗花这种民间艺术的美感，懂得美可以通过创造来获得。引导学生参与祖国优秀文化的传承。通过学习感受撕窗花的喜悦之情，探索多种造型方法，使学生养成珍惜每一张纸的好习惯。同时进一步激发学生学习美术的兴趣，培养团体协作的精神。 　　课前准备： 　　（学生）彩色纸、胶水等 　　（教师）课件（窗花的资料、窗花纹样）、范例、纸窗户4扇、示范用纸等 　　教学过程： 　　1.情景切入。 　　出示课件，教师创设情景后导入本课的学习，出示课题：《窗花花》。 　　2.感受窗花。 　　（1）教师用课件向学生提供有关窗花的资料，学生自主地学习了解。 　　（2）学生汇报自己的感受，教师作适当补充。 　　（3）教师出示窗花纹样范例，学生欣赏并谈谈体会。 　　3.研究方法。 　　（1）讨论：窗花可以有哪些表现形式？ 　　（2）交流：书本向我们介绍了哪些方法？试着折一折、撕一撕，体会如何撕才能使图形边线好看。 　　（3）教师在学生汇报后适当示范：设计方法不同、折法不同、撕去的形状不同，效果就不同。 　　4.创作比赛。 　　（1）全班分成4组，每组一扇纸做的窗户，请各组学生将自己用折、撕的方法制作的窗花贴在窗户上，比一比哪一组的窗户最漂亮。 　　（2）评评哪组的窗花最有特色（从窗花的形状、色彩的搭配上分析）。 　　5.示范表演。 　　每组推荐一名学生当场表演，师生共同欣赏、评价。 　　6.教师总结。 　　表扬撕得有创意的作品。 　　7.课后延伸。 　　鼓励学生将所学本领应用在平时的生活中，撕出各种美丽的窗花，装饰周围的环境。　 2.小学一年级下册美术教案 篇二 　　《小雨沙沙》： 　　教学目标： 　　1、观察春天的小雨，学习春雨不同的画法。 　　2、能想象画出雨中小草小花小动物的可爱摸样。 　　3、了解简单的自然生活常识。 　　教学重点：想象小花小草喝雨水的样子。 　　教学难点：能用不同的线画出春雨的感觉。 　　教学程序： 　　一、播放下雨的视频 　　1、你看到了什么？听到了什么？生：小雨沙沙。 　　2、沙沙沙，沙沙沙，小雨落在田野里，花儿开，草儿长，沉睡的大地醒来了！今天我们一起来感受小雨的温柔与可爱吧。板书课题：小雨沙沙 　　二、学习用点和线画雨 　　1、欣赏雨的图片 　　雨是什么样子的？回忆一下，你还看到过什么样的小雨，有什么感受？你对小雨的印象是怎样的？ 　　2、画雨 　　请3个小朋友来画一画毛毛雨、小雨和小雨点。师点评学生的作业：说说你画的毛毛雨是什么样子？ 　　小结：雨有不同的形态，用点和线能画出雨不同的样子。 　　三、欣赏雨中植物的图片 　　1、春雨落在田野里，神奇的事情发生啦！生：小竹笋冒出了可爱的小脑袋。师：小雨给了它什么呀？小结：生命雨露 　　2、如果你是一朵花儿，能表演一下喝雨水的动作吗？ 　　教师从头、手、身体和面部动作进行引导。 　　四、画一画花儿喝的动态 　　1、出示教材步骤图1 　　添画面部表情，花的身体和手。 　　2、比较学生的练习作业 　　添画面部表情时，你们发现了几种画法？你认为哪一幅表现出了喝水的动态？ 　　五、展开联想师：小动物、小植物们可聪明啦，你们知道它们还用什么方法来吮吸雨露呢？ 　　六、作业指导，师生互评 　　1、欣赏优秀的学生作业。 　　2、作业点评，互评。总结：春风细雨温暖了大地，滋润了万物。我们要更亲近自然，保护大自然。 3.小学一年级下册美术教案 篇三 　　教学目标： 　　1、认识不同形状的烟花，学习烟花的表现方法。 　　2、培养学生热爱生活的情趣。 　　教学重、难点：启发学生回忆烟花的形状，学习烟花的表现方法。 　　教具学具：绘画工具 　　教学过程： 　　一、组织教学：检查学生用具准备情况。 　　二、导入新课 　　1、春节过得愉快吗？过春节时你最开心的事是什么？ 　　2、过春节时哪些同学放烟花了？哪些同学看见别人放烟花了？哪些同学看见电视里放烟花了？ 　　三、讲授新课： 　　启发学生回忆烟花的形状 　　1、你放（见）的烟花美吗？它是什么形状的？ 　　2、欣赏放烟花场景，激发学生兴趣，认识不同形状的烟花。 　　3、烟花的表现方法 　　（1）教师示范集中不同形状的烟花的表现方法。 　　（2）总结烟花的表现方法。（用大小不同的彩点直接点出烟花的形状，由内而外依次点出。一个烟花可以用同一种颜色表现，也可以用多种颜色表现。 　　（3）找学生讲讲打算用什么工具来表现美丽的烟花。 　　四、作业要求 　　1、用彩色笔直接作画，不必用黑色勾线。 　　2、可以表现自己见过的烟花形状，也可以自己设计烟花的形状。 　　3、可以多画几个烟花使画面饱满。 　　4、构图时可以以一种烟花为主，稍加几个其它形状的烟花，做到主次分明。 　　5、适当添画人物或场景，使画面充实有情节。 　　五、作业评析 　　1、作业展示，学生选优并说一说为什么？ 　　2、教师评析。评析标准：构图饱满，色彩鲜艳，烟花的形状优美多姿。 　　六、课后拓展：用多种形式、材料表现烟花 4.小学一年级下册美术教学反思 篇四 　　在执教这《做笔筒》一课时，课前我很担心学生做的没有好的作品。因为学生虽然经常听说，但各式各样的笔筒学生接触的并不多。上完课以后感觉还是不错的。课堂上结合培养学生的环保意识，教会学生用废旧塑料瓶、纸盒、易拉罐等筒状材料制作装饰实用的笔筒使学生将日常学到的知识和技能应用在笔筒的设计制作，这样的设计充满情趣也能较好地完成了教学目标。 　　教学中我先展示我课前做的笔筒，激起学生的好奇心，让学生带着问题研究笔筒的制作方法，激发学生的学习兴趣，培养学生探究学习的能力的最有效途径，这为学生的课堂学习，解决教学重点做好了铺垫。学生通过自主探究，发现了设计、制作的`方法，学生在尝试操作过程中不断地动脑，不断地发现问题，不断地交流，不断地找到新的方法进而解决问题。 　　一堂课下来看着孩子们的作品，鲜艳的色彩，不同的造型，别致的设计。让我感叹孩子们的创意如此丰富，有收获也有缺憾。还有一小部分学生动手能力比较差，也不愿意动手操作，在今后的课堂教学中以后要多关注这些学生，让他们也动起来。　 5.小学一年级下册美术教学反思 篇五 　　在《流动的颜色》一课中，通过玩色彩游戏，用吸管来吹画进入课堂，因为游戏活动对低年级孩子来说是必不可少的。它不仅能给课堂带来生机，更能挖潜学生在课堂上的创造力。 　　孩子的天性是好动、好玩，在玩中增长知识，而新教材的确贴近了儿童心理特点，顺应了他们心理发展的需要。二年级的学生已经具备了简单的色彩知识，可的设计我本着从学生的兴趣出发，有目的地领着学生一起玩一玩、变变法戏，看看间色是怎么“变”出来的。把“玩”带入到课堂中去，引起同学们的兴趣，开拓思维，使课堂气氛活跃自然。我创设“吹一吹”、“看一看”、“想一想”的教学情境，引导学生在玩中学美术，激发学生爱学、乐学、趣学。学生在玩中学习，不知不觉中掌握了知识。学生通过动手操作、直观感受，印象很深刻，马上学到了美术知识，而且能牢记在心，并举一反三地灵活运用。 　　这一节课下来，学生各自都有收获，能根据自己吹出来的画，凭感觉、联想和想象进行添加变化出有创意的作品，作品丰富多彩。在课堂上，学生为了能更好的完成作业，听课时比平时都认真。看到游戏活动给大家带来如此大的吸引力，我顿时被孩子们的童真和心中对成功的渴望感动了。我觉得课堂还给学生，望学生来做主。

本课教学内容是练习用不同媒材手法表现相同的主题，窗口。重点在饶有兴致地制作与绘画。难点在于窗口的精心设计和情趣情感表达。教学实施时，为达成学习任务，应提供典型有代表性的窗口图片，拓展学生对窗的印象；通过观察与分析作品范例，触动创造欲望，启发创造意图；通过恰当的演示与分析，如窗棂的切挖、取景构图、空间层次的画法等，建立学习支架，促进学习任务有效达成。通过难点示范、步骤呈现，为学生作业提供切实帮助。作业最后可试着落款，以点名主题，交流思想。作业评价可以从立意表达、构图表现、整体感觉予以肯定和激励。最后可引申出窗的广泛内涵，升华学生对窗的认识。你可以自己修改下，希望对你有帮助。

小学美术《狮子大王》的教学反思 　　本节课是小学美术第二册造型表现的一课内容，这节课的教学目标是让学生初步了解如何利用观察、比较方法，抓住狮子五官特点以及突出表现特点。 在观察、欣赏狮子及其艺术作品的过程中，培养学生的观察、分析、创新能力。通过画画、做做、演演狮子的形象，引导学生体验学习美术的乐趣，渗透可持续发展的思想。 　　这节课不仅仅是让学生学会画狮子、制作狮子，更重要的是引导学生初步了解如何利用观察、比较的方法，抓住动物的特点进行大胆表现，培养学生观察、分析问题的能力，掌握学习的方法。因此，教师在教学中要重视学生学习的过程。 　　一节好课离不开一个好的引入，刚开始的短片部分一下子就抓住了孩子的心，激发了学生的学习动机。在课上，教师收集的一些关于狮子的资料及图片极大的引起了学生的兴趣，利用了这些资料，引导学生观察、比较、了解如何利用物像间的对比，发现其特征，培养了学生观察、分析问题的能力及合作意识。在授课中，教师范作的出现又一次激发了学生的`学习兴趣，通过老师的引导，师生一起分析“狮子大王”的制作方法，教师的讲解和示范也是一个非常重要的问题，在制作方法、构图、色彩上一定要突出讲解，解决制作过程中的重点和难点，在此，教师的引导一定要精炼、到位，才更易于学生的理解。 　　在制作中，学生对于狮子鬃毛的表现会有些困难，这就需要教师的正确引导和启发，引导学生观察、分析教师的范作，了解制作的方法，另外，对于材料的准备也要到位，比如，树叶、鸡毛、毛线……等一些较为新颖的材料，更易激发学生创作形式的多变，学生用自己稚拙的双手进行创作，风格迥异，有的用线，有的用色，有的利用各种废旧纸张和一些特殊材料，充分展示了自我的空间。最后的展示环节也是本课的一个亮点，在美术课上为学生创设活动的空间，让学生尽情的动起来，学生们多变的作品也在这一环节中淋漓尽致的表现出来，让学生感受到成功的喜悦和极大的满足感，也更加对美术活动产生了兴趣。 　　学习美术的目的不仅是培养学生的审美情趣、还应结合实际美化我们的生活，所以，美术课只有学生自己的创作和老师的讲解是远远不够的，应贴近生活，从生活中发现美、创造美，引导学生感悟艺术与生活的关系。通过欣赏生活中各种各样的狮子艺术形象，让学生了解并欣赏民族传统文化，向学生渗透我国传统文化深厚的底蕴和独特的艺术魅力。 ;

尊重童真 鼓励与赞美

小学六年级上册美术教学反思9篇 　　身为一名刚到岗的人民教师，我们的工作之一就是教学，写教学反思可以快速提升我们的教学能力，那么问题来了，教学反思应该怎么写？下面是我精心整理的小学六年级上册美术教学反思，希望对大家有所帮助。 小学六年级上册美术教学反思1 　　我在教学作品设计制作时采用了以下两种方法； 　　第一种方法：结合示范讲解并分析，在纸箱板上直接做出镂空效果。难点演示：教师演示如何在箱板确定的位置上用刻刀或手撕的方法制作镂空效果。分析两种方法的不同点：刀子刻的效果比较整齐，手撕的效果比较随意自然。用刻刀、手撕镂空效果的要点：可以先撕下一层，面积不要过大，再制作第二层效果。 　　第二种方法：用不同纹理的瓦楞纸和彩色卡纸拼贴的效果。先在版面上根据需要滚刷油墨或色彩，用细密的瓦楞纸刻剪好形象附在另外一张纹理较粗的瓦楞纸上，进行组合拼贴，并辅以绘画和粘贴来丰富画面，直至满意。 　　我通过展示用各种材料创作的艺术作品，让学生感受现代艺术作品的独特的语言，激发学生课下进行大胆尝试。使学生了解在平凡的生活用品中，隐藏着许多可以进行美术创作的新材料，它们需要我们用慧眼不断发现与挖掘。两幅作品对照分析比较，感受作品的形式美感。让学生通过比较找出在纸箱板上镂空雕刻的方法。教师直观演示镂空雕刻技法，提示雕刻要点窍门，鼓励学生在制作中大胆尝试，在技法上有新的发现，还要在制作中养成随时总结经验、寻找失败原因的好习惯。培养学生探究问题的能力和分析问题的能力。鼓励学生在这种方法的基础上大胆创新实践，创作出与众不同、具有特殊效果的作品。加强学习中的经验交流，鼓励有创新精神的学生。 小学六年级上册美术教学反思2 　　《劳动最光荣》是湘教版美术六年级上册第11课，属于造型表现领域的一课。本课是要求学生掌握人物动态速写的造型基础课。在教学中，我注重学生审美能力的培养，通过教学学生认识美，创造美的能力有一定的提高。在教学中借助多媒体辅助教学，学生们更加直观形象的接受知识。是“示之以形、动之以情，愉快教学、快乐学习”的美术教学模式完美显示。 　　上课伊始，我从聆听一首《劳动最光荣》开始的，伴随着音乐还呈现出了一幅幅各行各业人们辛勤工作的画面，然后提问学生看了以后有何感受？学生的回答都很好：劳动很光荣，很辛苦，是件快乐的事情。从视屏中的劳动场景慢慢引进到了我们生活中，同学们平时都参加过哪些劳动呢？学生的回答还是很积极地，需要使用哪些劳动工具？并且把这些工具呈现在了黑板上，但是课后我觉得教师直接在黑板上示范劳动工具会更好，这样更能引起学生的兴趣，课堂气氛会更好。 　　《我们爱劳动》通过感受，使学生体会人物在劳动中的动态美，同时在创作中进一步提高学生的观察及表现能力。为了达到这一目地，我在教学过程中采用了回想、模拟、欣赏的方法，让学生对于人物的运动规律有一定的了解。为了更好的强化学生们心中的印象，我让学生进行模拟，通过模拟不但使课堂气氛得到了活跃，而且为学生更好的表现人物打下了基础。接着，我就在黑板上出示学生最常见的和孩子们自己也参加过的一些劳动画面如《擦桌子》《拖地》等。 　　本课的重点是劳动动态的把握，难点是劳动场景的美感表现。在突破重点、难点的过程中我采取了欣赏、讨论、教师示范相结合的方法，使学生形象直观的接受知识。“动态线”这一知识点在讲解透露中我采用多媒体动画演示的方法，学生更能加形象的理解。此外，本课教学还体现了一个人文性：热爱劳动，要帮家长做家务。在课堂中这一关键点我潜移默化的渗透到每个学生的心中。美术教学的人文思想得以体现。 　　总之，本课教学有成功之处，也有不足之处，这就要求我认真反思，认真总结，在今后的教学中不断的改进，不断提高。而美术新课改又给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。所以，我们每一个美术教师需更加努力，在课改的洪流中才会百尺杆头更进一步。 小学六年级上册美术教学反思3 　　通过本课的教学，学生学会了简单的设计图的画法，学生能够画出简单的设计图。在笔的设计中学生体现了非常丰富的想象力，大家为自己设计的笔加装了各种不同的装置，什么电扇呀，太阳能电池呀，还有的学生设计出了智能笔，实在是很有意思。 　　在这节课中，我个人觉得我对学生的引导是较为成功的。教科书中的范图多是科幻风格的作品，什么加指南针呀，加手表呀之类的。为了启发学生的想象力，我设计了两种不同的风格，作为补充范图，第一是唯美风格的黄金羽毛笔，第二是可爱风格的不倒翁笔。我在向学生介绍完了书中的笔之后，又出示了自己的挂图。使学生得到较好的启发。让学生知道设计的思路有不同的倾向，这个世界丰富多彩。从学生作业来看，学生的作业，很适合学生年龄特点，设计图中的图像、尺寸、材料和功能介绍，形象生动的。通过本次课的学习，学生们相互启发，开阔了思路。这对于培养创新精神，养成善于关注身边事物的习惯是有帮助的。 小学六年级上册美术教学反思4 　　本课属于“造型·表现”系列内容，课堂练习是利用收集的盒子制作一个精美的礼品盒。 　　平常生活中礼品盒给我们的印象就是包装的非常精美，上面贴有蝴蝶结，等饰品，很吸引人，而且都是礼品店里的阿姨非常娴熟的技巧包装起来的。而这节课我们就是要自己动手做一做。 　　本堂课我先以启发性谈话来引入新课。问学生在节日或纪念日有心爱的礼物送给亲近的人吗？比如爸爸妈妈。以此来调动全班同学的兴趣，再欣赏课件了解礼品盒基本结构，用途，再组织小组交流，爸爸妈妈的喜好以及想好要准备送给他们的礼物，然后一起研究制作方法，最后教师出示自制的礼品盒，我制作了一个粉红色的礼品盒，外包装上有一个蝴蝶结，里面贴上爱心图片并写上祝福语：送给亲爱的妈妈。并放入了礼物：是一幅玫瑰花的画。吸引了全班同学的目光，引起了他们极大的制作兴趣。 　　回顾本堂课，不足之处是有些同学课上没有带盒子过来，我就督促他们下堂课一定要带过来，对于这小部分美术兴趣较弱的学生，要多多给予鼓励，加强其美术学习的兴趣。但大部分学生完成的非常好，他们自己去礼品店买了很多蝴蝶结等饰品，增加了礼品盒的美观度，还在自制的礼品盒中放入了卡片，糖果，饰品等礼物，很用心，效果很好。 小学六年级上册美术教学反思5 　　美丽神奇的大自然是人类的朋友，是我们生存的环境，我们仅有爱护大自然的一草一木，大自然才能更好地为我们服务，才能带给我们更舒适的环境。今日我上了《走进大自然》一课，虽然学生对颜色并不陌生，但对色彩的具体名称却不了解，于是我在教学中充分让学生去自主实践，探索发现。我首先引导学生寻寻找找，观察学校里都有哪些颜色说说你喜欢哪些颜色同学们惊喜地发现，原先我们的学校里竟然有这么多美丽的颜色，学生经过观察，发现了我们生活的世界真是五彩缤纷，也激发了学习色彩的兴趣。我又适时提出问题：你能不能把刚刚说到的这些美丽的颜色从你的水彩笔中找出来呢学生齐声回答：能。我逐个说出色彩的名称，让学生自我动手找找相应的颜色，学生的进取性异常高，部分不认识的颜色很快便记住了。 　　我在教学中，以教材为依托，拓展教学空间，开阔学生的眼界。让学生走进大自然，耳闻目睹领略了大自然的美丽，口头表达自我的观察所得，表达自我的真实情感，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。 小学六年级上册美术教学反思6 　　美术是一门异常的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合本事，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上头画，学生在下头画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得简便、学得欢乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。 　　美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。 　　 一、课前的准备 　　美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的资料。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是教师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠教师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。 　　 二、课堂的教学 　　课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在那里我想谈我一向在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有教师都明白，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一齐共同创作难免会各抒己见。并且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会研究小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。 　　还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的教师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还能够画在桌子上，还能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生以往说过：“在丢勒中学，学生作画时能够戴耳机听音乐，边听自我喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。 　　例如：能够尝试采用比较开放的教学资料。教师能够借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。能够带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展；有同学说他（她）的奶奶（姥姥）很会剪纸，还能够把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也能够在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不一样的学习氛围中掌握知识、学到知识。并且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家能够想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自我，其实是一件十分惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的本事以及在生活中发现美、表现美的本事。我觉得是一件一举多得的好事情。 　　以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就仅有一个，经过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美本事。但在美术课堂教学这条道路中，我还有很多不足的地方，在以后的教学过程中，我还将会继续不断提高自身的美术素质，不断的改善自我的教学方法，争取认真上好每堂美术课。让学生在课堂上能够掌握必须的绘画基础知识以及一些基本的技能技法。更要注意培养学生具有必须观察本事、思维本事、构图本事和辨别、调色本事的同时，努力为学生营造一个简便愉快，趣味味的学习环境和学习氛围，使学生感到学习没有负担，而是一种享受，一种娱乐。 小学六年级上册美术教学反思7 　　美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。 　　 一、美术课前的准备 　　美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的资料。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《欢乐的节日》等一些有节日氛围的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是教师多方面的知识、深厚的文化底蕴。 　　 二、美术课堂教学 　　课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。那里我想谈我一向在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一齐难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的进取性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的教师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，能够画在桌子上，能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时能够戴耳机听音乐，边听自我喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。例如：能够采用开放的教学资料。教师能够引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活，把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂，在大自然中学美术，感 　　受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带领学生去放飞风筝，去迎风玩一玩小风车，用制作的彩练、挂饰。窗花美化周围的环境；结合绘画课，可自办一个课堂小画展，组织学生参观发言，潜移默化培养学生的主动学习本事和学生生活相结合的本事。 　　 三、美术作业的评价 　　有时候，大人在看孩子的画时，往往摇头说：“画的是什么呀，乱七八糟！”殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，并且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的`孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应当有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。 　　以上所述，为我个人的一些心得体会。经过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美本事，到达认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改善教学方法，上好美术课。让学生掌握必须的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有必须观察本事、思维本事、构图本事和辨别、调色本事的同时，努力为学生创造一个简便愉快，趣味味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。 　　 四、注重对学生学习评价： 　　在教学中，要异常注重对学生的综合评价，在知识的理解与表现中，学生表现参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的本事，因材施教，根据学生个性及作品造型特点的不一样，分别进行鼓励和引导，评价以肯定为主，教师评价和同学及学生自我评价有机结合，保护学生的学习进取性，使每一个学生都得到个性的张扬。 小学六年级上册美术教学反思8 　　以往的美术课堂教学，我一味注重形式上的创新，却忽视了对学生艺术素养、艺术沉淀以及艺术审美的系统训练，非但不能促进艺术水平的提高，反而造成艺术需求的断层。经过一次次的反思，我深刻体会到美术课在培养和发展学生的观察力、记忆力、想象力以及创造性思维本事等方面都起着特定的作用。课堂中如果忽视了美术基础教学、学生缺乏基本的审美心理本事、造型表现本事、色彩分辨本事、手工操作本事等，就很难保证课堂教学的实效性。所以，我利用这次在培训中学到的教学方式以及自我学习后对美术课的理解尝试上了几节课，效果的确很明显。 　　 利用主角扮演的课堂形式，调动学生积极参与美术课堂。 　　课堂教学中，我利用教材中的作品进行主角扮演来丰富课堂，异常是在欣赏名家的画。例如，欣赏《最终的晚餐》（如图1）的时候，我先把这幅画的故事告诉学生，可是不直接把答案说出来，此时学生最大的兴趣都是放在了画面中的叛徒尤大身上，我就顺着学生们的想法和兴趣，满足他们的好奇心，经过引导， 　　让学生自我去发现，我就采取让13位学生对这幅画里面的人物进行表演，学生刚开始的时候只是在自我的座位上讨论，不明白要从哪开始表演，我就提示他们：“你们看着这张图上的每个人的动作和表情，经过自我的理解去想象他们会说些什么，只要说一些简单的台词和做一些简单的动作，把画面里每个人的心理都进行思考。”我话音刚落，学生很快就举手了：“教师，我来扮演耶稣”、“教师，我演尤大”……很快，课堂一下活跃起来，几个学生表演得很形象，下头的学生也都跟着乐了，答案很快就能够出来了。经过主角扮演很快把学生带入到这幅画欣赏的切入点，最重要的就是让学生成为欣赏的主体，吸引学生参与到欣赏这幅画的兴趣中来，调动了他们对欣赏课的进取性。 　　 利用色彩绘画激发学生乐于学习美术的兴趣。 　　学生的兴趣与绘画中的颜色是否鲜艳有很大的关系，黑白的画一般不能引起他们的美感；大部分学生在色彩的强烈和淡弱两项选择中，较喜爱淡弱的色度。我上七年级《国画——梅花》时，刚开始我只是用墨汁在纸上画出梅花形象，没有任何颜色，学生们对此所产生的兴趣不大，自然对审美需求也就少了很多。当时学生就问：“教师，这个梅花怎样是黑色的呢？梅花不是红色的吗？”、“教师，没有颜色的梅花一点都没有生气，形状也不漂亮。”于是，大家都是依葫芦画瓢，我画什么样，他们就跟着画，完全没有对墨梅这种造型产生兴趣。然而，等到了用色彩简单的来表现梅花的各种形态的时候，学生都“哗”的一声，随之而来的就是他们的赞叹声：“教师，好漂亮的梅花，是怎样画出来的？”、“教师，我也想画这样的梅花”、“教师，有颜色的梅花比黑白的梅花漂亮多了，感觉它好象活了。”还没等我示范，学生就迫不及待地自我动手画起来。他们的这些话都说明了他们对事物已经自然而然的产生了兴趣，也产生了美感。总的来说，学生喜欢画面生动而活泼，有生命的东西比没有生命的东西更能吸引学生的兴趣，多利用色彩去表现事物，自然就提高了课堂的教学效果。 　　在反思中，我深刻认识到了艺术教育的主要目的，并不是为了培养一些艺术家，而是应当重视美育的正确实施方法。艺术的形式很多，有音乐、舞蹈、绘画、雕塑、诗歌、散文、小说、戏剧、电影、电视等。艺术经过塑造典型形象反映现实生活的美，表达了艺术家的审美趣味、审美情感以及审美梦想。学生经过课内外的艺术鉴赏活动，能够掌握人类的审美经验，受到艺术美的熏陶，培养审美心理，发展审美本事。而这些都应当是各个阶层（学校、家庭、社会）的职责。这次反思让我更新了自我的教育理念，丰富了教育教学技能以及作为教师终身学习的重要性，要把握学生的身心特点和认知规律，悉心研究教学教法，更好地提高美术课堂教学的成效。 小学六年级上册美术教学反思9 　　新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，创立多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学、在玩中学。我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。 　　比如《色彩的情感联想》一课，虽然学生对颜色并不陌生，但对色彩的调配和变化规律却不了解，并且因为学生第一次接触水粉颜料，能够说对每一种物品和色彩都充满了好奇，于是我在教学中充分让学生去自主实践，探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色，你喜欢哪些颜色。教室里挂了很多漂亮的装饰物，有绿色的叶子，红色的国旗，黄色、紫色、粉色等各色的花瓣，还有各种颜色的衣物和文具。 　　同学们惊喜地发现，原先我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色，我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色，学生经过观察，发现了我们生活的世界真是五彩缤纷，也激发了学习色彩的兴趣。我又适时提出问题：这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢学生齐声回答：能。我没有急于出示答案，而是让学生自我动手调配颜色，学生的进取性异常高，不断地向同伴和教师展示自我的新发现，学生在自主实践中体验着学习的乐趣，并久久回味。看到学生这样欢乐，我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改善教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。 ;

1.小学二年级下册美术教案 　　课题：认识图形标志 　　课时：1课时 　　课堂类型：欣赏、探索 　　教学目标： 　　1、引导学生认识图形标志，懂得一些图形标志的含义。 　　2、学会理解和应用图形标志，并在生活中加以应用。 　　教学重难点：读懂并理解图形标志的含义。 　　教具学具：各种图形标志、绘画工具 　　教学过程： 　　一、组织教学： 　　二、讲授新课： 　　1、导入：我们在一些公共场合里应该做什么，不应该做什么呢，下面请大家跟着老师，一起来迎接它们……（出示一些简单的图形，询问学生它的意思是什么？） 　　小结：不允许吸烟和水不能饮用的结论。 　　2、新授： 　　（1）师：同学们，它们在公共场合中它就有了特殊的含义，这样的图形我们称它为图形标志。导出课题：认识图形标志 　　（2）作品赏析 　　三、学生汇报自己收集到的图形标志，对课本中的图形标志进行补充说明。通过小组评比的方法，对图形标志进一步的了解。 　　图形标志包含好多方面，现在请小朋友们来介绍自己在课前去找寻的图形标志好朋友，告诉大家，你是从什么地方找到它的，这个标志出现的时候，我们应该做些什么，不能做什么？ 2.小学二年级下册美术教案 　　课题：会爬的玩具 　　课时：1课时 　　课堂类型：设计、应用、造型、表现 　　教学目标： 　　1、利用废旧材料，设计制作会爬的玩具。 　　2、培养学生动手动脑能力和协作精神。 　　教学重难点： 　　发展学生的创造性思维和动手实践的能力。如何种使玩具爬起来。 　　教具学具：旧挂历纸、包装纸、彩笔、剪刀、胶、彩纸等 　　教学过程： 　　一、组织教学 　　二、讲授新课： 　　1、导入：出示会爬的玩具，同学们仔细观察和思考，和我们以前制作的有什么不同？ 　　2、新授： 　　师：我们的小玩具会爬，可是它为什么会爬呢，还有什么其他的方法让小玩具爬起来么？示范说明集中会爬的玩具的具体方法和步骤。 　　师：通过同学们的观察，大家发现了，要玩具爬动，必须是腹部贴地挪动身体。而我们今天制作会爬的玩具的小秘密是什么呢？ 　　三、布置作业：我们已经知道制作会爬的玩具的方法，想不想马上动手制作玩具吗？拿出你们的材料，开动自己聪明的脑筋，做出一个和其他人不一样的会爬的玩具。 　　四、学生制作，教师辅导 3.小学二年级下册美术教案 　　课题：我们班级的标志 　　课堂类型：造型、表现 　　教学目标： 　　1、引导学生看一看、认一认各种图形标志在我们日常生活中所起的不同作用 　　2、让学生对标志有所认识，知道一些常见标志，能简单说说图形标志所具有的一些特点。 　　教学重难点：使学生了解图形标志具有的直观、简明、易懂、易记的特征。 　　教具学具：绘画工具、手工制作工具、彩纸及自备材料 　　教学过程： 　　一、组织教学： 　　二、讲授新课： 　　1、导入：让我们一起来夸夸我们的班级，说说我们班有哪些突出的优点有哪些成绩？ 　　2、新授： 　　师提问：“你觉得最能代表我们班的是什么？” 　　3、定义：我们把这种代表我们班级的图案叫班级标志。 　　4、作品赏析 　　（1）引导学生从标志的形状、图案、意义来分析它们采用了哪些设计方法。 　　（2）师：刚才我们一起设计的标志到底好不好，是不是适合，有没有其它设计方法了呢？带着这些问题，让我们一起去欣赏一下设计师们设计的各种标志吧，看看它们是怎样来推销自我形象的。 　　小结：（1）简洁，许多标志都用了几何形来概括； 　　（2）易懂，一看就明白它是什么意思； 　　（3）美观，具有艺术性。 　　三、学生作业，教师辅导： 　　四、作业评价：说说你是怎么设想的，标志的意义是什么。 　　五、小结：表扬优秀作业 4.小学二年级下册美术教学反思 　　本学期担任二年级的美术教学，在低年级美术教学中让学生运用语言工具启迪思维，激发创作欲 望，加深对绘画的理解，也是更好地完成教学目标的"教学方法。是一种很好的开启学生思维的教学方法， 　　在教师运用多种手段、媒体给学生许多感性认识的基础上，让学生根据要求进行自由的想像，再让学生来说说自己想的内容，这时的说画要让学生有充分的说的自由，教师千万不要说“不可能”、“没那回事”等否定的词，对那些具有创造性的想法，尤其是那些离奇古怪的想法，要大力表扬，让学生觉得这样“异想天开”是对的，从而使学生自然而然地养成发散性思维的习惯。为了让每一个学生都有说画的机会，可以采用自己说、同桌互相说、小组说、全班说等多种形式。 　　为了让学生在充分放松的状态下进行创作，学生作画时，教师可根据想像画的内容，配以恰当的背景音乐，学生可以把自己的想法、故事在画画的时候讲出来，边画边讲。学生可以手舞足蹈，尽情放纵情感，让思维随着情感不断迸发出火花。 　　说自己的画：每位学生把自己的画，用故事的形式讲出来。在说的时候，一些在画的时候没有考虑到的东西，会得到完善，为进一步创作奠定了基础。 　　说别人的画：在说别人的画时候，不同的人有不同的观点，说的时候既是对别人作品的一种全新的诠释，也是一次口头的二度创作，既能帮助自己加深对创作的理解，同时也使作者发现全新的角度，是一举多得。 5.小学二年级下册美术教学反思 　　树是最熟悉、最常见的自然现象中提取教学内容，以“树”为题材进行欣赏、绘画表现。本课教学目标主要是：通过学习，学生们进一步了解树木的生长规律及它们的优美姿态，用线条或色彩表现树木的结构特征。 　　每个学生对待同一个主题有各自不同的想法，他们都有创造的欲 望。作为教师的我们要给孩子想象的空间，并且引导和鼓励他们想象、创造，尊重孩子个性的发展。在教学的时候通过正确的引导，激发儿童根据自己的想法自信地去画，学生才能创作出意想不到的优秀作品。即使这些作品“不像”，那也是学生个性的体现。只要画面中有自己的想法，就应该适当地表扬。这样的教学，对提高自信心也是有一定帮助的。 　　从作业上来看，绘画形式比较单一，在作画的过程中，教师应该鼓励一些胆子比较大，喜欢创新的儿童敢于突破绘画程式，限度地发掘儿童的思维潜能。因此在这课的教学中，我让学生欣赏利用多种方式表现树木的作品，以此想激发他们表现的欲 望。事实证明，这种灵活的教学方式的确激发了学生的创造性思维，学生所教的作品形式各异，孩子们乐于用画笔画下自己的想法。

小学美术教学反思《用彩墨画鱼》 　　作为一位到岗不久的教师，我们要有一流的教学能力，通过教学反思可以有效提升自己的课堂经验，那么你有了解过教学反思吗？下面是我为大家整理的小学美术教学反思《用彩墨画鱼》，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。 小学美术教学反思《用彩墨画鱼》1 　　《用彩墨画鱼》这节课属于中国画教学，本课的教学主要是让学生学习和了解中国画的一些基础知识和技法，初步感受和体会中国画特有的魅力。这节课是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。 　　本节课我以海底世界的情景导入课程，引导学生回忆他们见过的海底世界是什么样的，加强学生的回忆。接着出示图片资料，引出用彩墨画的鱼，并引导学生仔细观察是用什么工具画的，分析鱼的身体结构，接着我演示绘画步骤，并逐步讲解用笔用墨的技巧及注意事项，，提示学生如何运用浓淡墨表现鱼的结构，并能配以适当的环境，组成较完整的画面。 　　为了强调和突出学习的趣味性和实践性，在整个学习活动中，我多次让学生创造动手实践的机会，让他们在实践中学习，不断提高学习水墨画的兴趣，逐步掌握方法。 　　学生在绘画过程中，注意力集中在如何表现鱼的结构上，很多同学忽视构图的问题，使画面显得缺乏主次和疏密关系。所以在第二节美术课时，我又着重让孩子欣赏了不同的范画中，在欣赏的同时，我又让他们分析其构图，引起学生对构图问题的重视，提高学生组织画面的能力。 小学美术教学反思《用彩墨画鱼》2 　　在教学中，我先让学生欣赏生活中常见的鱼的形象，感受鱼的美，知道鱼的寓意。再通过复习、演示进一步让学生掌握国画的基本技法。再让学生欣赏大师的范画，让学生感受用中国画形式表现出来的鱼的美感，激发起了学生的学习兴趣，很多同学就跃跃欲试起来。 　　本课是一节国画基本技法练习课，所以在技法的传授中，我从墨色的调配到笔墨的运用，从勾线和晕染的介绍到画面的构图，逐一示范，让学生清楚的了解用彩墨画鱼创作的全过程。学生通过观摩学习解决了用什么方法画？如何添加背景等问题，演示过程中让学生也参与其中，师生共同完成创作。 　　这一环节的设计是本课的"一个知识点。如果只用文字去解读。学生理解起来不够直观，也就不像一堂美术课。通过教师的演示让学生牢固的记住了这一知识点，并能应用在创作中。 　　学生在创作过程中，我鼓励他们大胆下笔、大胆表现，为他们提供一些必要的个别指导和帮助。因为是初学中国画，在作画过程中，我发现部分学生有的勾线造型不够大胆，有的在晕染时将颜料涂得比较厚重，有的或者水份太多而渗化。这也受到了课堂教学的环境限制。没有水源，学生就不敢洗笔，也不敢用水，一用水就脏了，所以大多数学生都采用了干画法，体验不到墨色、水在宣纸上的变化。 　　本课的作业展示我用了中国画屏风式的展板，让学生把作业有序的贴在展板上。学生进行互评、师评，并谈谈自己的感受。让学生身临其境的体验到国画的艺术魅力，培养学生的评价能力。遗憾的是，本一环节的时间有点紧，没有达到预想的效果。 　　本课的亮点：1、教学环节的设计比较流畅，我用演示、欣赏等方法直观有效的解决了本课的重难点。 　　2、作业的展示形式比较独特能凸显中国画的独特魅力。 　　3、小结部分，我问学生通过这节课的学习你有哪些收获？孩子的回答：我学会画画了，我会用国画的形式画鱼了，我知道了墨分五色……孩子的回答让我很欣慰也很有成就感。我认为一堂课的成败不在于老师讲的有多精彩而跟应该关注学生在这堂课中学到了什么？这才是课改的目的。 　　本课的不足：1、时间有点紧，留给学生创作的时间稍显短，前面新授的内容有点多。教材中，在本课之前还有一节国画练习课，上课之前我了解过这个班之前没有上过国画课。如果之前他们接触过，练习过我相信这节课的效果一定会更好。 　　2、由于时间太紧评价不够充分。 　　3、教师示范有点单薄，学生在创作的过程中墨色的变化不够丰富，有部分学生对构图造型、对“染”的技法掌握不到位。这说明了中国画的学习不是一节课两节课可以学会的，必须多多练习、多多实践，要想方设法让学生有兴趣去多画画； 　　在教学中，还要根据学生的具体情况及时调整教学设计。如我在作业展示环节，由于时间太紧大多数学生的作业没有完成以至于我的展板都没贴满。我及时让学生停了下来，展板没贴满没关系老师教你们的绘画方法掌握了，我用了年年有鱼（余）寓意给学生留有了更多的创作空间。另外，通过我多年的教学经验，我认为教师多做示范和讲解非常重要，也非常有效。 小学美术教学反思《用彩墨画鱼》3 　　 一、教学目标： 　　1、知识目标：学习了解鱼的基本知识和基本特征，学会用彩墨的方法画鱼。 　　2、能力目标：运用所学笔墨知识和方法大胆地进行作画，培养学生的绘画表现能力，以及驾驭画面的能力。 　　3、情感目标：在笔情墨趣中，发现彩墨魅力，体验民族艺术，大胆地亲近彩墨，表现鱼的生命和美丽，并获得欢愉和满意，从而激发学生热爱自然，热爱生活，热爱艺术的思想感情。 　　4、审美目标：欣赏、感知民族艺术独特的表现形式，发现并尊重他人和自己的艺术表现。 　　 二、教学重点： 　　欣赏、分析、认知鱼的结构特征和结构变化，教会学生用彩墨画鱼的方法，表现不同造型的鱼，从中体验彩墨学习的乐趣。 　　 三、教学难点： 　　用彩墨表现出富于情趣的画面。 　　 四、课前准备： 　　1、教师准备：画具，课件，学生用纸、墨、色、碟、水桶、印泥。 　　2、学生准备：画毡或旧报纸，毛笔、板刷、橡皮印章。 　　 五、教学过程： 　　 （一）激趣导入。 　　同学们，你们喜欢猜谜语吗？（生：喜欢）老师这里有一个谜语，请大家猜一猜，看谁最聪明，能准确猜出来： 　　没胳膊没腿， 　　从来不离水。 　　走路不用脚， 　　摇头又摆尾。 　　（打一动物） 　　（学生：鱼！） 　　教师：对！真聪明！是鱼。你们认识鱼类吗？了解哪些鱼的知识？说给大家听听。学生说说自己知道的鱼。 　　小结引导：你们真棒!了解这么多！是的，鱼是水中的动物，它种类繁多，全世界大约有16000多种。它五颜六色，形态万千，是一种十分漂亮的动物。下面请大家观赏一些奇特、美丽的鱼。（出示课件，观赏鱼图）。 　　刚才这些图片是鱼静止时的形态，鱼游动时又是怎样的呢？（播放视频） 　　交流感受：看了这些图像，你有什么感受？（学生交流观赏后的感受；美、漂亮、可爱） 　　教师：鱼不仅漂亮、可爱，而且代表着吉祥，深受人们的喜爱，在绘画、陶瓷等众多艺术作品中都留下了鱼的身影。（出示艺术图片课件）。 　　今天我们就来学习第八课《用彩墨画鱼》（板书课题——用彩墨画鱼）。在这一课当中，我们要了解学习鱼的基本特征，学习用彩墨表现鱼的方法，并尝试创作一幅表现鱼的彩墨画。 　　 （二）讲授新课。 　　1、了解鱼的基本特征。（课件） 　　教师引导：要画鱼，先要了解鱼的基本特征。无论鱼的外形怎样变化，它的基本特征都是一致的，我们先来了解一下，请大家看：课件出示鱼的图片，引导学生了解鱼的基本特征。 　　鱼的结构分为：头部、躯干部、尾部；头上有嘴、眼睛、鳃；身上有背鳍、胸鳍、腹鳍、臀鳍；身上布满鳞片。 　　2、了解彩墨画的基本知识 　　教师：用彩墨画鱼，除了需要了解鱼的特征外，还要掌握一些彩墨画的基本知识。引导学生回顾上节课的学习内容，复习彩墨画的基本知识。 　　3、展示彩墨表现鱼的作品，引导欣赏（课件） 　　自然界的鱼形态各异，色彩斑斓，用彩墨表现这样的鱼会是什么样的？下面我们先来欣赏几幅彩墨表现鱼的作品。彩墨画由于它特殊的水墨效果，所以使画面产生一种很神气的艺术效果，我们大家在欣赏的时候注意留心去体会一下。 　　(1)欣赏韩美林彩墨画鱼的作品 　　这幅作品是奥运福娃的主要设计者韩美林先生的作品，是不是感觉这个鱼更加可爱啦！这幅画主要是用墨线勾勒鱼的外形，再用墨和颜色进行渲染，墨和色结合的恰到好处使画面生动简洁，而且整幅画一种鱼按不同的方向去排列，在形式上也感觉很新颖、很奇特。 　　(2)欣赏学生作品 　　教师点评学生作品特点：用笔用墨大胆，画面完整，充满童趣。 　　4、示范指导。 　　我们刚才欣赏了这么多的画，包括画家的作品、我们学生的作品，都很精彩，那么用彩墨画怎么画的，你们想知道吗？那么下面我给大家介绍一下基本的方法。（边展示课件边示范讲解） 　　①用线勾画：用墨线或彩线勾勒出鱼的外形，然后画出鳃、鳍、嘴、眼，再以墨线进行装饰，最后用淡墨或淡色渲染。 　　②线面结合：用泼色的方法画出鱼的外形特征，再用墨线或彩线勾勒具体特征。 　　 （三）尝试创作。 　　1、现在大家一定特别想画了，请大家先清楚今天的作业要求，然后再动手创作，课件出示要求：用彩墨的方法表现鱼，可以画真实的鱼也可画想象中的鱼，彩墨要富于变化，体现出笔趣、墨趣、水趣、情趣。 　　2、学生进行绘画表现，教师巡视指导。重点指导笔墨的使用，画面的安排。 　　 （四）评价总结。 　　1、采用师生互评的方式围绕在学习过程中的收获与体会畅谈自己的感受和新的发现。 　　2、给学生充分表现的机会，根据学生学习情况给予一定的激励和肯定。 　　 教学反思 　　在本课的教学中，有很多不足，如学生在动手实践时在抓住了鱼的结构同时与丰富色彩表现的同时，往往忽略了构图，可在欣赏时对孩子们进行引导；在教学评价时，学生一味的抓住鱼的特征，只是注重它画的像不像，应鼓励孩子们多方面的进行评价，可教师在对一幅作品可从色彩、造型、构图上进行评价，在鼓励学生的同时也指出不足，也让孩子们试着从各方面发表自己的看法，说出其优缺点。 ;

　　作为一名到岗不久的老师，我们要有很强的课堂教学能力，写教学反思能总结教学过程中的很多讲课技巧，那么你有了解过教学反思吗？以下是我收集整理的美术《童话城堡》教学反思，希望能够帮助到大家。 　　美术《童话城堡》教学反思 篇1 　　《童话城堡》是我本学期教授的一年级人美版教材第十五课。本节课属于造型、表现学习领域。通过设计生动有趣的童话城堡，来激发学生的学习兴趣。为了上好这节课，课前我精心设计教学过程的每一个环节，开课导入部分，为了激发学生的学习兴趣，我从低年级学生的生理心理特点入手，选择学生比较感兴趣的动画片《白雪公主》片断作为激趣的内容和手段，带领着孩子们走进神秘、美丽的童话城堡。 　　新授部分，我力求发挥教师的主导作用，让学生成为学习的主体，为学生提供自主探究的机会。为了解决本节课的重难点——在学生感受不同城堡的美，引导学生展开想象、大胆创作的同时，还要让学生学会如何运用基本形或者生活中常见的物品进行变化画出美丽的城堡。如用学习用品“铅笔”、小动物“蜗牛”、植物（松树）等进行放大变形，变化出美丽的城堡，启迪了学生的思维，起到很好的示范作用。 　　教学中，我利用课件让学生观察用哪些线条进一步装饰城堡，用示范画引导学生去构图。 　　创作时，教师为学生创设了广阔的创作空间，学生选择自己喜欢的表现手法展示美丽的童话城堡作品，在实践中培养了学生创造美和表现美的能力。在评价学生作品时，采用教师和学生互评的方法，对有不足之处的作品及时指出，对优秀的作品及时奖励。最后评选出：最佳设计奖2个；最佳配色奖2个；优秀奖2个。 　　整节课学生学习的积极性得到充分调动，课堂效果较好，本节课的教学目标基本完成。通过这节课，使我感受到了要上好一节课，不仅要备好课，还要研究教材、教法，更应该是注重对学生素质和能力的培养，人格的教育，真正体现教育的内涵。 　　美术《童话城堡》教学反思 篇2 　　《童话中的城堡》是小学美术一年级中的课程，属于造型表现领域。本课主要是让学生们认识圆形、长方形、正方形与三角形等基本形状，并且通过观察、联想知道生活中的许多建筑都可以用基本形概括，本课的教学重点我主要是放在让学生们自主观察、亲自动手认识这些基本形状，并可以运用这些基本形状加以组合、变形的进行创作。本课我还涉及了一个新的知识“认识线条”（要求二年级下册掌握），学生们对于线条还没有准确的认识,但大部分学生都可以大胆的运用到画面中。 　　本节课主要存在以下问题环节及改正措施： 　　1、问题环节：授课中导入阶段，观察城堡时只给了学生我写板书的时间（大概十几秒）在六张图片中寻找、总结基本图形，给学生们观察的时间较短。 　　改正：应该给学生们1-2分钟的时间，让学生们真正动脑去认真观察图片，这样对于低年级的学生来说会印象更深刻，在后面的绘画环节会有所帮助。 　　2、问题环节：在同学们认识图形让学生回答问题时，有两个学生分别回答三角形、长方形，随后我是一起书写的板书（画的基本图形）这样会让学生们觉得很赶时间。 　　改正：认识基本图形阶段给积极主动的同学予以肯定，一个学生回答完问题（比如：三角形）直接把他的答案书写在黑板上，让积极回答问题的同学有成就感，同时感染另一部分同学。在回答其它问题的时候也是，给一个“你真棒”“真聪明”……这样的表扬，学生在这一节课的表现会更好。 　　3、问题环节：在布置课堂作业前，我是直接让学生们设计一座自己喜欢的"城堡，这样会让一些同学在绘画时找不到头绪，会边想边画，影响绘画质量与效率。 　　改正：作业前，应设计小组讨论环节，让小组之间有一个互动，一个方法变成多种方法，再让小组长把本组的多种想法组织语言展示给大家，这样在全班之间也会有一个互动，同时也锻炼了学生的语言表达能力。 　　4、问题环节：在学生第一展示模块中拼图展示，让学生说一说的时候，有同学只回答“有三角形、圆形……”回答问题时，说话不完整。 　　改正：回答问题时语序不全面，应该说“我的城堡分别由三角形、长方形、圆形……等基本图形组成”，我应引导学生这样回答问题，要让学生从低年级就让成一个会说“完整话”的好习惯。 　　5、问题环节：本节课在最后绘画环节的时间是相当充分的，我忘记设计学生交流这一环节，导致学生在展示评论、讲故事等环节没有头绪，不积极主动。 　　改正：因为小孩子的好奇心是特别强的，互相比一比也可以让每个学生的好奇心得到满足，可以让他们讲一讲自己城堡里发生的故事，也可以讲一讲自己的城堡为什么设计成这种形状，自己设计的城堡有什么功能……讨论交流，可以让学生们发散思维，创造、想象能力得到提高。同时在交流时学会更积极表现，找到自信。 　　本节课学生们非常的配合，以后在授课时我会更加注重“深入刻画”每个环节，通过读教材、教参、写教案到授课等的过程中，寻找重难点再认真进行教学设计。在以后的教学中，我会知识、兴趣多于形式，应了解到教学重难点，再运用各种新意去设计新的课时，并展示在学生们面前，让每一名同学都快乐参与到我的课堂中。 　　美术《童话城堡》教学反思 篇3 　　我觉得《童话城堡》这堂课最大的特点就是充分考虑学生的感受，从学生的认识，情感，心理等方面出发来设计教学环节，组织教学。这节课应该是快乐的，梦幻的。 　　一、播放动画，激发学生学习的兴趣 　　漂亮的芭比娃娃，华丽的城堡，梦幻的童话世界，这一切是小朋友所向往的，所喜爱的，从教室安静的氛围，小朋友瞪大的眼睛，挺直的腰板可以看出他们早已被画面所深深地吸引了。等到学生学习的兴趣被激起以后，就来个顺水推舟，抛出一个问题：看完刚才的动画，你们能猜猜今天上课的内容吗？聪明的小朋友很快就想到今天学习的内容和城堡有关，然后自然引出课题：童话城堡。 　　二、画一画 　　先是让学生说一说自已经知道的图形，画一画。这一要求非常容易做到，我们数学里就已经教了正方形、长方形、三角形、平行四边形了，当然学生的想象力是丰富的，他们除了画出以上的图形外，还画出了半圆、椭圆、菱形等图形。接着要用几个简单的几何图形在黑板上组合下，居然变成了几座城堡。学生在经历画图形，组合图形的过程中，在感受几何图形变成城堡的过程中，。 　　三、作品展示，让学生享受创作的快乐 　　在最后的作品展示点评环节，若是让学生说出哪幅画好，哪幅画不好难免会伤及某些学生。让学生以购房者的需要选择一个喜欢的城堡居住。并且说一说原因，自然引出了线条的做法、背景的处理、以及城堡前后关系的确定。 　　在本节课中，有很多做得还很不够的地方，涉及面比较的局限，也要充分考虑到学生的兴趣和学生的生理的特点。抽丝剥茧，层层递进，或许还有一番新的突破。 　　美术《童话城堡》教学反思 篇4 　　《童话城堡》属于造型·表现领域。本课的教学内容贴近儿童生活，能够激发学生的绘画兴趣和创作欲望，利于学生充分发挥想象力。学生们通过上一个学期的学习，基本掌握了简单的绘画方法、装饰方法，能够大胆的想象，初步具有创新意识。据此情况，本课的教学目标确立为：通过欣赏、交流、分析、探究了解童话城堡的特点；能充分发挥想象力，大胆、自由地想象、装饰，进行的创作练习；感受建筑的美感，体验美术创作活动的乐趣，提高表现能力。根据学生的年龄特点和认知水平，及教学内容，本课的教学重点为：能够发挥想象力，用自己喜欢的方法表现美观的童话城堡。 　　在这一节课中，我以激发学生大胆的根据现实生活中的物体进行想象、联想为主线，通过教师循序渐进、由简到繁、由整体到局部、由现实到幻想的引导，使学生能够根据自己的想法，采用夸张、变形的方法创作以童话城堡为题的画面，并在引导学生学习知识，探究尝试技能技法的同时，潜移默化的培养学生健康的心理，明辨是非的能力，同时发展学生的语言表达能力。 　　每个学生都有无穷的创造力和想象力。在教学的过程中针对低年级学生的特点，增加了一些游戏环节，并给予鼓励和引导，产生了许多好作品。在授课过程中，与预想的稍有偏差，没有能很好的引导学生到达我提问的标准，并且纪律没有很好的控制。并且讲授过程时间稍显长，学生的时间较少，由于是一年级，不敢放手给他们讨论等形式。故我讲述的、引导的过多，但引导的方式又没有很好掌握，通过以后的不断学习与探究，多多弥补自己的不足。 　　美术《童话城堡》教学反思 篇5 　　上完《童话中的城堡》，我对这节课的反思有以下几点：五年级学生非常喜欢看童话故事，也能很容易的看懂童话中的故事，而且故事中的城堡对他们来说也并不陌生，所以在导入中，我利用欣赏美丽城堡图片以激发学生学习兴趣（但在这一环节上我用的时间但多了，以至于后面让学生画的时间就少了）这一浓厚的兴趣又调动了学生提取已有知识的主动性，而存在于学生脑海中的城堡形象越来越多，这时我没有直接将城堡的形状介绍给学生，而是让学生自主地进行探索、发现、虽然有一些学生在观察的过程中有些错误，但在教学中，有主见的失败优于有依赖的成功。后来，学生经过互相探讨观察出了城堡的形状，这些都足以证明学生内心有强烈的探究欲望、交流意识、合作需求。 　　本课中，我利用多媒体为学生创设了生动、直观的活动情景，充分调动学生的兴趣和积极性，同时在活动中充分体现了学生自主、合作、探究的学习方式。现在的学生欢迎更有趣、形式更新颖的学习方式，因此，建立轻松、愉快的课堂气氛尤为重要。 　　但是我这整堂课比较闷，尽管学生的兴趣很高，但由于课堂时间安排不紧凑，所以，在以后的教学中，我一定更努力把课堂结构优化……

【 #二年级# 导语】美术教育的根本引导点在于培养学生的正确审美观，提高学生感受美、欣赏美、创造美的能力。以下是 整理的《二年级小学生下册美术教案及教学反思》相关资料，希望帮助到您。 1.二年级小学生下册美术教案 篇一 　　教学内容：动物乐园 　　教学目标： 　　1、知识目标：参考动物乐园相关的资料，结合自己的理解，抓住动物乐园的基本特征，由基本型入手采用多种技法，临摹或创作泥塑动物形象。 　　2、能力目标：增强学生的审美能力、创造动物乐园能力、动手能力、探究能力。 　　3、情感目标：培养学生热爱生活，保护动物乐园珍惜动物的情感思想。 　　教学过程： 　　1、谈话：我们的学校对面有个老邻居：动物园，我想很多同学都去过动物园吧？那你知道那些珍惜动物哪？请说一说。 　　2、每种动物都有自己的特征，看录像。（大象、犀牛、斑马、长颈鹿） 　　3、猜一猜：请一个同学表演动物特征，其他同学猜动物。 　　4、欣赏艺术品：现实中的动物与艺术的不同。欣赏泥人张的作品。 　　5、欣赏学生作品：我们学生也能做出精美的作品。 　　6、比较：绘画作品与泥塑的区别。 　　7、探究：请学生研究是如何作的： 　　（1）复习：几种泥塑技法。 　　（2）变魔术：出示一个圆球，请同学看由一个基本型变出的各种动物 　　8、学生参考自己和教师收集的动物资料进行创作。 　　9、利用沙盘展示学生作品，学生互评互学，找到自己不足回去加以改正。 　　10、教育学生热爱和保护珍惜动物。 2.二年级小学生下册美术教案 篇二 　　教学内容：昆虫世界 　　教学目标：了解昆虫的基本形态和花纹的基本特点。大胆运用色彩进行绘画表现。能运用涂、拼、画、剪、贴、揉搓、纸制等表现昆虫。增强亲近生活、保护环境的意识。 　　教学过程： 　　一、欣赏体会： 　　教师活动： 　　①组织学生参观生物园。 　　②回到教室，用图片、录像或幻灯的形式充分展示昆虫形态的多和花纹的美。 　　学生活动：认真观察、仔细体会并口头描述昆虫形态的多样性和色彩的丰富性。 　　二、讨论归纳： 　　学生分组讨论以下问题： 　　①昆虫的形态多和花纹美有何共性和不同特点？ 　　②昆虫花纹颜色的对称搭配。 　　教师借助范画，强化视觉印象，帮助学生认识昆虫的共性和不同特点（昆虫通常都分为头、胸、腹三个部分，头上有一对触角，胸部有三对足，两对翅膀，形状各异，色彩丰富），形成理性认识。 　　绘画表现： 　　学生活动：通过对昆虫的观察了解，直接用彩笔，画自己喜爱的昆虫。绘画表现时，构图要饱满，要多用对比色，注意两边对称。以学生的自主表现为主，在自己对昆虫特点有一定认识的基础上进行大胆夸张和创造，最后在昆虫身上添加图案花纹。 　　教师活动：鼓励学生积极思维，大·胆表现，指导学生用不同的制作形式，表现自己对昆虫的认识，可以不拘一格展示自己的个性。 　　制作表现： 　　学生活动：学生巧妙地利用不同纸材的质地和象征意义，大胆联想，发散制作出自己熟悉的美丽可爱的昆虫，体验创作的神奇力量。 　　教师活动：巡回指导，鼓励学生大胆地夸张，提醒学生活学活用，运用以前学过的知识表现，避免机械地摹写，制作时应注意不同纸材的性质区别以及与操作相关的注意事项，使学生在愉悦的氛围中感受学习的乐趣。 3.二年级小学生下册美术教案 篇三 　　教学内容：幸福一家 　　教学目的： 　　1、培养学生观察，记忆能力及绘画表现能力。 　　2、陶冶学生爱家、爱家人以至更爱自己的祖国的思想感情。 　　教学过程： 　　一、组织教学。（注意检查学生学习用品） 　　二、导人新课：欣赏《家》的录像片断，导人新课。 　　三、讲授新课。 　　1、启发谈话：家是温寨和团圆的代名词。大家认真地去观察自己家里最美的一角，现在请几个同学来说说你家最美的地方在哪里？（客厅、卧室、书房、厨房、阳台……）今天，我们就是要把这些最美的地方画下来。（板书课题） 　　2、读画（出示范图，引导学生欣赏教材范图，分析作品中的构思和画面处理效果）9卧室的一角、客厅的一角、书房的一角、阳台上、我的小天地…… 　　3、小结：从构思角度来看，一张画不可能画出家的全貌，我们可选择一景一事来表现。教材中的学生作品画的都是家里的某一角落或一个侧面，表现手法不同，但都从不同的角度较好地表现出《我的家》。 　　4、作画步骤，边讲边示范。 　　①构思：即确定主题，选择角度。同学知道老师平时最爱写毛笔字，老师就画书房的一角。 　　②打稿：根据构思轻轻地把景物画出来，注意选择你认为最美、最人画的地方，要突出主体部分，详略得当。 　　③修改：注意画面构图，线条的流畅明了，富有童趣。 　　5、鼓励学生大胆创作，既要有生活性，又要有艺术性。 　　四、学生完成作业，教师巡回辅导。 　　五、小结： 　　表扬画得较好的、有进步的同学，作业给全班同学观摩；同时也指出作业中存在问题，让学生回去对照自己的家，修改一下，下一节课再给这幅画涂上色彩。 4.二年级小学生下册美术教学反思 篇四 　　《认识身边的树》 　　树是学生最熟悉、最常见的自然现象中提取的教学内容，以“树”为题材进行欣赏、绘画表现。本课教学目标主要是：通过学习，学生们进一步了解树木的生长规律及它们的优美姿态，用线条或色彩表现树木的结构特征。 　　每个学生对待相同的绘画主题有各自不同的想法，他们都有创造的欲 望。作为教师的我们要给孩子想象的空间，并且引导和鼓励他们大胆地想象、创造，尊重每个学生的个性的发展。在教学的时候通过正确的引导，激发儿童根据自己的想法自信地去画，学生才能创作出意想不到的优秀作品。即使这些作品“不像”，那也是学生个性的体现。只要画面中有自己的想法，就应该适当地表扬。这样的教学，对提高自信心也是有一定帮助的。 　　从黑板上的展示作业上来看，学生的绘画形式比较单一，在作画的过程中，教师应该鼓励一些胆子比较大，喜欢创新的儿童敢于突破绘画程式，限度地发掘儿童的思维潜能。因此在这课的教学中，我让学生欣赏利用多种方式表现树木的作品，以此想激发他们表现的欲 望。事实证明，这种灵活的教学方式的确激发了学生的创造性思维，学生所教的作品形式各异，孩子们乐于用画笔画下自己的想法。 　　真正的美育，并不是在于老师告诉学生应该怎样画，而是启发引导学生用一颗善于发现美的心，去观察、去发现生活中的美好事物，并将其加以创造，然后用自己最喜欢的方式表达出来，让学生在发现美创造美的过程中获得心灵的愉悦与美的感受，更重要的是要保护每个孩子的自信心。　 5.二年级小学生下册美术教学反思 篇五 　　《漂亮的花边》 　　1、魔术是孩子们喜欢的，课一开始，在小魔术的引导下，孩子们带着一种好奇心，注意力十分集中地观看了老师制作花边的整个过程，初步感受了花边的美感和制作方法。这种活动化的学习方式适合孩子的年龄特点和认知特点，有利于培养孩子的观察习惯。 　　2、学习制作花边是本课教学的重点和难点，所以在第三个教学环节中，我设计了“小组探究、学生当老师，教师示范和学生练习”等小活动，反复巩固学习花边的制作方法，使全体学生牢固地掌握了花边的制作技能和技巧，本环节突出了学生自主学习、主动发展的思想。学生在自身获取知识的同时更有成就感，印象也更加深刻。 　　3、美术源于生活，服务于生活。为了加强美术学科与生活的联系，体现“学以致用”的教学思想，在引导学生欣赏了生活中的花边之后，我为学生创设了一种情境，让学生能结合生活实际来设计花边，体现了美术学科“体验——创新”的教学风格，对培养学生的创新精神大有益处。巧妙地分层教学，为不同能力的孩子搭建了一个展示自我的平台。

小学美术《假如我是巨人》课堂教学反思 　　每一个孩子都爱幻想，不受时空约束的自由遐想，可以说幻想是孩子最快乐的事情。一段新奇有趣的动画片，一个神奇的童话故事更可以为学生插上想象的翅膀。在《假如我是巨人》这节课教学一开始，我便播放了学生们都很喜欢的《格列佛游记》的故事让学生欣赏。引导学生观察、对比，激发学生想变成“巨人”的强烈愿望。 　　在动画短片的带领下，学生们走进了一个新奇的世界——“巨人与小矮人”有趣的故事。通过让学生说一说格列佛是一个什么样的人，让学生从能力品格上了解巨人的无比威力和巨人宽厚、乐于助人、爱和平的优良品质。从形象上使学生看到巨人与小矮人大小比例的差异。从而潜移默化的进行了德育渗透，又让学生对本课产生了浓厚的兴趣， 　　在解决本课重难点——画面布局与形象对比这点时，我让学生思考“怎样才能把自己画成巨人”这个问题。通过对优秀学生作品的欣赏，引导学生自己观察，了解构图的多种方法，使学生在创作的过程中能够合理构、突出画面主体。 　　在本节课的.教学中,由于我讲得太多有些啰嗦没有把握好时间，使得最后学生展示的机会不多。今后我会注意课堂语言的精炼，从而节省时间，使课堂效果更好。第二，因为低年级的孩子模仿力比较强，在让学生欣赏优秀作品的时候我没有强调让学生自由创作，画出自己心中所想的巨人，因此最后很多学生画的和范画上的内容很相像。总的来说是我在这堂课上的引导不是很到位，在一些问题上讲得还不是很透彻，没有使学生充分发挥自己的想象力和创造力。在今后的教学中我将积累经验，继续改进不足，组织学生上好每一节课。 ;

思考一：美术课前的准备美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《化妆晚会》这一课里，教具收集大量图片，制作不同形式衣服及配饰达到化妆晚会的效果。为了让课堂更有氛围，我播放了一段Flash音乐欣赏，在学生自主表现的时我准备了典雅和温柔的歌和一些具有活力的歌曲，歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用让学生在不同的音乐气氛里自主表现不同的化妆效果。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。思考二：美术课堂教学课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。而学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往

瓢虫的花衣裳小学美术教学反思 　　合作学习是新课程标准所倡导的一种学习方式，是一种有系统，有结构的教学策略，即依学生的能力、性别等因素将学生分配到小组中，鼓励同学间彼此协调，互相支持，以提高个人的学习效果，并达到团体的目标。合作学习是我的课程改革实验项目，我在美术教学中大胆实践了小组合作学习的方法，并收到了良好的教学效果。 　　我在教学一年级美术《瓢虫的花衣裳》一课时，我把学生每6个学生分成一组，按要求围坐在一起。我首先让学生把收集的有关瓢虫的资料摆在桌子上让学生观察，瓢虫生活的环境、形状、颜色。小组交流汇报后，我说：“你们感觉瓢虫最漂亮的是什么地方？”学生说：“是瓢虫身上的花点”，我说：“带花点的部分就是瓢虫的`花衣裳，这节课让我们动手为瓢虫做漂亮的花衣裳”这样新课就导出来了。 　　接着我把事先用绿色挂历纸做的大树叶每组发一片，告诉学生这就是瓢虫生活的环境，为了培养学生的合作精神，我采取小组比赛的形式，赛前提出要求，看哪个小组制作的瓢虫多、快、好、有创意。我看到同学们互相合作，有剪身子的，有剪花点儿的，有剪翅膀的。但是在使用材料和工具上有的小组合作的不是很好。李一歌是个性格内向的小女孩，她的东西不愿意借给别人。她同桌的苗润没带彩纸，眼巴巴的看着李一歌那么多彩纸，小手伸过去说：“借我一张行吗？”李一歌不但不借，还告诉我说：“老师她啥也不带，我才不借她呢！” 　　这时我说：“她不带是她不对，可是你们都是一个小组的，如果能互相帮助，互相合作，才能更快、更好的完成任务，你说对吗？”李一歌很快借给了苗润。这时我及时表扬和鼓励他的做法，在她的带动下每个小组都能互相合作，很快把一只只瓢虫贴到了树叶上，金黄的、鲜红的瓢虫衬在绿色的叶片上美丽极了。 　　制作完，我把每组的作品都贴在黑板上，让大家欣赏、评选，并且让最快的一组谈谈你们为什么做的又快又好？赵微说：“我们小组既有分工又有合作，我们把彩纸叠几次，一下子就能剪好多圆片。”我说：“很好，你们小组不仅合作的好，还能掌握技巧，这也是一种创造精神。”大家为他们鼓掌叫好。我为三个小组发了一、二、三等奖，同学们欢呼雀跃沉浸在成功的喜悦之中。 　　教学反思： 　　上完这节课，我非常高兴，教学效果很好。运用小组合作的形式组织教学，加强了师与生，生与生之间的交流，有利于调动学生的主动性，发挥群体优势，促进个人发展。合作是时代的召唤，老师从一年级起就有意识地创设各种合作交流的机会，培养合作精神，这对提高学生素质，培养创新人才有着重要意义。 ;

【 #一年级# 导语】美术教学可以更大限度地解放学生的思想，激发学生的能动性，提高学生自己解决问题的能力。因此，我们必须重视美术在学生教育中的重要性，不能就让学生只去追求科学理论，艺术情感同样重要，共同提高才是一个全素质的人才。以下是 考 网整理的小学一年级美术《刮出来的画》教案及教学反思相关资料，希望帮助到您。 【篇一】小学一年级美术《刮出来的画》教案 　　教材分析 　　《刮出来的画》通过让学生自由涂色和练习，使学生掌握正确使用油画棒的方法，达到手、眼、脑的协调发展，在特色过程中自发学会了色彩的和谐搭配，发展了审美能力，并且在尽情涂色中，使儿童的情绪得以宣泄。本次美术教学活动对象为二年级儿童。他们的年龄特点使其具有好奇性、游戏性，而且他们对事物的认知处于概念化阶段，对事物的真实性和客观性的理解、认知还需要一个渐进的过程，因此，促进其心理的健康发展，保持其对事物永久的热情是这一阶段美术课的必要。 　　教学目标： 　　1、初步学习单色和彩色底版制作的方法，以及学习运用不同的材料进行刮画的方法。 　　2、尝试运用不同纸材、涂色工具创造不同的底版及体会不同材料刮画的技巧。 　　3、培养学生大胆细心的创作习惯，学习勇于创新的精神。 　　教学重点：学习制作底版及刮画的方法。 　　教学难点：尝试运用不同媒体创作刮出来的画 　　课前准备 　　（学生）蜡笔、油画棒等涂色工具、各种刮画工具 　　（教师）范作、课件、常规及特殊的刮画工具 　　教学过程 　　1、引出课题。 　　出示范画（或者民间艺人制作的有关相近于刮画的作品和有关刮画方面的录像），指名要学生述说看到的这幅画与平时的画有什么异同点，自然地引入课题。 　　2、学习创作。 　　（1）出示课件（学生和教师的优秀作品）：学生欣赏时，提醒他们注意底版的制作及刮画的技巧。 　　（2）学习制作方法：观察书本中刮蜡画底版制作以及刮画的方法，请学生说说制作步骤。 　　（3）师生互动讨论：涂色、刮画的方法以及注意点，特别讨论作品的创意。 　　（4）提供创作建议：①创意：构思与众不同、材料有自己的特色、涂色有变化、刮画充满热情、整体富有意境；②涂色：涂双色时，先淡后深（或反之），一层盖一层，还要考虑到刮画时的效果（不一定都很均匀）；③刮画：可轻可重，刮得轻重不同，效果也不同，特别要注意根据画面的需要，轻重适当；④工具材料：针对自己的喜好选择合适的材料和工具（可以利用一些废旧的东西，变废为宝）。 　　（5）教师示范：选择学生熟悉的题材进行示范，着重讲述制作的方法、涂色和刮画的注意点、构思和创意等（要求速度快、精讲和粗演结合、动作到位、抓住要点等）。 　　3、学生作业。 　　（1）确定主题：让学生分组说说或独自思考刮画的内容，主要选择自己身边熟悉的题材（教师可以提供如开心一刻等为主题的有意思的内容）。 　　（2）提醒注意：大胆构图与想象，画出自己喜欢的人、事、物；利用特殊工具创作；体会用不同材料制作底版和用不同工具刮画的感觉；适度地表现自己的感情和创意（可合作完成作品）。 　　（3）评价建议：作品是否表达了自己的情感；是否选择了合适的纸材；是否涂了和谐的色彩；是否自如地运用了刮画的技法；是否创造性地刻画了主题等。 　　4、课外延伸。 　　（1）尝试合作创作（和家人、同伴、老师一起）巨大的刮画作品，如壁画等。 【篇二】小学一年级美术《刮出来的画》教案 　　教学目标： 　　1、学习运用不同的材料进行刮画的方法。 　　2、通过学习制作刮画，体验自主学习的乐趣。 　　3、培养学生大胆细心的创作习惯，学习勇于创新的精神。 　　教学重、难点： 　　重点：学习制作刮画的方法。 　　难点：学习掌握运用不同的刮器，不同力度，产生不同效果的方法。 　　课前准备： 　　学生：刮画纸、各种刮画工具 　　教师：刮画纸、各种刮画工具、课件 　　教学过程： 　　一、导入 　　师：小朋友们现在回忆一下，以前都学过哪些绘画形式？（水彩画、蜡笔画、线描画等） 　　课件展示：让学生进行两张范画对比（蜡笔画的效果和刮画的效果），说一说这两幅画的绘画形式有什么不同？ 　　生说，师小结：这是一种有非常特殊效果的画，叫做刮画。 　　请欣赏以下几幅漂亮的刮画（课件展示），小朋友们，漂亮吗？想学吗？（生：想）今天我们就来学学这种画法。看看到下课的时候有哪十位小朋友可以获得“刮画大王”的称号。出示课题：刮出来的画。 　　二、赏析 　　1、刮画底色的区别 　　课件出示图片，让生找出其中的色彩有什么不同？ 　　师小结：刮画的底色可以是有一种颜色和几种颜色的，我们把只有一种底色的称为单色刮画，把有几种底色的称为彩色刮画。 　　（在讲解这个单色刮画和彩色刮画的时候，老师要注意说话的语气和速度，让学生有个思考的空间和时间。） 　　师随机在两个组各取一张刮画纸，让学生猜底色是单色的还是彩色的。 　　生观察，无法给出确切的回答。 　　师引出：作品完成的时候大家就知道答案了，看哪些小朋友猜对了。 　　2、线条的变化 　　课件出示图片 　　师：小朋友们在这幅刮画作品中除了看到刚才我们讲到的色彩以外还有线条，这幅刮画作品中的线条有什么变化呢？ 　　生观察，小组讨论后回答，师小结：有粗有细，有疏有密，有曲有直、有长有短…… 　　师故做思考模样，然后提问：这些线条是怎样产生变化的呢？ 　　师根据学生回答小结：使用不同的刮画工具以及使用工具时的力度不同都可以使线条产生不同的变化。 　　三、体验 　　师：我们知道了工具不同可以使线条产生不同效果，现在我们就来体验一下这些变化。 　　师：首先我们来了解一下生活中有哪些物件可以成为刮画工具？ 　　生：思考并汇报，师小结：可以在纸上留下刮痕且有棱角的物件。（课件出示各种刮画工具，有牙签、钥匙、钉子、直尺、笔芯、梳子、硬币、筷子……） 　　师：现在我们就来体验一下这些工具所带来的线条的不同效果。 　　每组派一个代表上台，两人一组，表现线条粗和细、长和短、疏和密、曲和直，学生自选工具进行绘制。（在实物展台上演示操作） 　　师小结：通过刚才的体验，我们已经知道了不同工具产生的线条效果，对刮画又有了更进一步的了解。 　　我们了解了这么多的刮画知识，你们是不是想自己动手试一试了呢？（生：想） 　　四、创作 　　1、六人一组，根据要求各完成一幅作品。 　　要求： 　　（1）大胆去想，大胆去刮。 　　（2）工具多样，线条多变。 　　（3）我的刮画，我来取名。 　　2、游戏 　　在进行创作之前让学生完成一个游戏，提出游戏要求，必须安静。 　　每个人各抽一张小组内的抽签纸，看看是否是1-6这几个数字，有没有重复的。师提示：可别小看这几个数字，它可是和我们每个小朋友要创作的主题有关。 　　课件出示创作主题：①海底世界；②茂密的花；③可爱的小动物；④童话城堡；⑤大树的故事；⑥手型的联想 　　每个小朋友找到数字对应的绘画内容后，看谁最快开始创作，记得要大胆想象，大胆绘画。 　　学生创作，教师巡视辅导，播放伴奏乐曲（宫崎骏动画钢琴合集） 　　五、展示 　　学生完成后把作品展示到指定位置，让全班同学评选出10幅最喜欢的作品，并授予作者“刮画大王”的称号。 　　方式：先选取一人上台，选出自己最喜欢的画，问其他学生的意见，如果举手的超过半数，就请该幅作品的作者上台，授予“刮画大王”的称号，再由这位学生选出自己喜欢的画……依次类推，评出10位“刮画大王”。 　　六、总结 【篇三】小学一年级美术《刮出来的画》教学反思 　　《刮出来的画》是一节十分有意思的课，深受低年级学生的欢迎，因为学生对新的事物好奇心特别强烈，想迫不及待地去了解和发现。 　　刮画这一课的课前准备很重要，需要准备一些小工具。为了让孩子们主动地参与准备活动，我先展示了范作，然后说：“你们知道吗？不用笔也能画画。”孩子们的好奇心被调动起来，再布置准备所要工具。教师只是说请同学们准备一些象木棒、牙签之类的，能够在纸上画出痕迹的小工具。孩子们的兴趣非常浓厚，上课时带来了小梳子、毛衣针、等各式各样的小工具，为学习新知识做好了充分的准备。 　　在课堂上我采用了引导学生自主探究的学习方法，使学生成功的学习到了刮画的方法，体验到学习的乐趣。自主学习的基本理念是从以学生为中心出发的，充分尊重学生自主性。在本课的学习全过程中，我始终尝试运用这一理念，体现自主学习。 　　自主学习过程中，知识是通过学生主动学习而获得的。课堂上，学生在欣赏了美丽的刮画作品后都非常激动，不由自主的拿出小工具跃跃欲试。此时教师直接提出探究学习的问题：小工具在纸上会出现什么不同效果？那种工具刮出的线条又快又好？学生根据所提供的问题进行有探究性的学习活动。通过小组合作探究，孩子们得出了结论：工具的粗细不同，刮出线条的粗细就不同；利用牙签刮出的线条又快又好。此时教师对孩子们的探究成果给与充分的肯定，并请小组成员谈一谈探究过程，演示探究结果。孩子们体验了合作探究的过程及成功的喜悦，甚至在创作过程中，有的孩子还在探究。孩子们在无拘无束的氛围里自主的探究，引发创作灵感，培养良好的个性和创新精神。

教学目标： 　　1、知识：认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美 　　2、技能：培养学生发现美创造美的能力。 　　3、情感：热爱生活的思想感情 　　教学重点： 　　1、理解肌理的美 　　2、合理构图 　　教学难点：从多角度发现事物的美。 　　教具学具准备：数码相机、牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等 　　课件内容： 　　1、不同数量花的欣赏 　　2、长城远近照片的欣赏 　　3、树林、沙漠以及树叶、沙粒的欣赏图片 　　4、肌理图片的欣赏 　　教学过程： 　　一、组织教学： 　　二、讲授新课： 　　（一）导入：（设计意图：引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美） 　　1、请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。 　　教师分别请学生谈谈对三张照片的体会 　　师：小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，许多花绚丽多彩。 　　2、揭示课题 　　我们一起来《寻找美的踪迹》。（板书课题） 　　（二）新授 　　1、请学生欣赏长城的远观和近看的图片。（设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美） 　　教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会 　　师小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。 　　教师启发学生：古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。 　　2、请学生欣赏树林、沙漠的照片（设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美） 　　提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢？ 　　小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。 　　3、学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。（设计意图：开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。） 　　例如：汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。 　　我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。 　　我们的学校很美丽，……也美丽。 　　4、欣赏肌理图片。（设计意图：让学生发现生活中的肌理现象，找寻肌理制作的方法。） 　　自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。（制作的肌理图片表现点和线的各一张） 　　在欣赏照片肌理现象中，提问学生：你觉得它们象什么？ 　　在欣赏制作的肌理图片中，提问学生：这是用什么方法制作的？ 　　制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。 　　制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。 　　学生讨论 　　小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法 　　点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。 　　教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。 　　三、学生作业，教师辅导 　　作业设计： 　　可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。 　　四、作业评价： 　　学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。 　　五、拓展： 　　（1）用照相机记录事物的发展过程，如植物的生长、季节的变化、昆虫的演化等。 　　（2）比比，看谁的照片拍得好。 　　教学反思：法国雕塑家罗丹说过：美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。这节课就是用相机来记录我们身边的美，如何用一颗热爱生活、热爱自然的心来寻找美的踪迹。

　　 篇一：(美术教学反思)想象中的船的教后感反思 　　我们平时在教学中只要巧妙设问就会发现，小孩比大人敢想、敢说、敢画、敢做，他们的思维异常活跃，不受生活模式的限制，常常有许多奇思妙想。他们对世界充满强烈的好奇心和想象力，对任何事情都想弄清来龙去脉，会“打破沙锅问到底”，问得老师一时三刻答不出来。小孩的这种好奇心和想象力是创造的原动力，是飞翔的“翅膀”，作为一名教师该怎样适时适当地发挥学生的创造力呢? 我认为教师首先要突破生活中固有形态的束缚,放 　　松自己的思想,放飞学生的想象,真正做好一个引路者。 　　《想象中的船》是小学一年级学生想象画的起步,为了培养学生的想象力,我尽量营造宽松的环境，创设独立自由的活动空间,先做好课前准备,课前通过看船,做船,让他们尽情尽兴地玩，在玩中学，在玩中悟，为儿童提供一个活动和休息的自由空间。在这个自由活动空间中，儿童处于一种自然发展的状态，他们无所顾忌，无拘无束,动手又动脑,在他们的活动中,不仅能体现教材的想法,还诞生了各种新的想法、新的点子蜂拥而出,运用各种方式去认识船,做船,学生的兴趣都非常浓厚。有了一个良好的准备,在上想象课的时候,就不怕没东西可想了。 　　在想象画中,构思是作品成败的关键，课堂教学中,教师应耐心指导，通过想象，打破现实生活中的种种界限，要让孩子放飞思想,教师首先要抛开固有形,不能以对或者错去衡量孩子的答案,而应让学生自由想象、自由表现、自由发挥、自由探索，采用夸张、变形等多种手法去设计新的形象。例如在“想象中的船”这一课中，我进行了这样的启发：“你可以将什么东西也变成船?”结果学生各抒高见，发言异常热烈，有些希望将雨伞倒过来,变成一艘小船,帮助被河水阻隔的小朋友过河;有的小朋友则想设计一艘多功能旅游船,船身用萝卜的形状做成,船上装一些自动的蘑菇雨伞,天下雨的时候会自动撑开为小朋友挡雨;有的小朋友则想把鞋子的形状变成船,用来做船底,再在上面造房子,可以住人又可以游玩;还有的想把西瓜皮,蘑菇等做成可爱的小船……由此,孩子也考虑到了通过这样的启发，使学生明白在想象中一切界限都可以消失，达到了“异想天开”的目标，通过这样的启发,我也真正体会到孩子的想象力原来是那么地丰富与生动.为了让孩子掌握船的形态与功能,我又高设计了这样一个问题:“你为什么觉得这些东西可以用来做船呢?”孩子不觉也动起了脑筋,讲了许多答案,讨论都基本围绕船的形状与功能展开,既完成了教学任务,又发挥了学生的创造力,一堂想象画课 　　在和谐宽松的气氛下进行,学生的创造力得到了很好的发挥。 　　从教学效果来看,在学生的作业中,我又看到了更多更好的想法,我深刻体会到了,合理的启发能产生良好的构思,使学生在想象的天空中自由翱翔，作为一名低年级美术教师,更要注重保护和激发学生的创造积极性,让孩子的创造性思维在每一堂课中都得到自由伸展和尽情发挥,在探索中更健康和谐地发展。 　　 篇二：人美版一年级美术下册第1课《船》教案、反思 　　学情分析：在对一年级学生的学习习惯观察中我发现：他们比较喜欢自己独立完成美术作品，沉浸在自己的美术天地中，心理上对于同学之间的合作学习还不能很好的参与、接受。 教材分析：本课是以船为载体，从感知、认知到思索、表现，多层面地拓展学生学习的时空。课文首先一提问方式引发学生主体的感知：你见过什么样的船呢？师生开始共同探索船的由来、发展、用处及类型。坐船的感觉是怎么样的呢？引入身临其境的记忆和感受。向同学介绍你感兴趣的船上有些什么。了解和交流他人的经历、见识和乐趣。启发性的文字语言很贴切地打开了探究性学习的局面。 　　一、教学目标： 　　1、通过学生的感知和对消息的捕捉，实践研究性的学习过程。 　　2、会用有特征的形构成不同用途、不同特点形状的船，表达个性。 　　3、在探究性学习和儿童艺术表现过程中，领悟人与自然的关系，以及科技和文化在社会发展中的作用。 　　教学重难点：重点在于：抓住船的结构特点，大胆表现自己心目中的大船；难点在于：探究过程中立意和构思，生动画出船的状态。 　　教学准备：船的图片及图像资料，水彩笔、油画棒等。 　　教学过程：一、组织教学：检查学具准备情况，稳定学生情绪。 　 　二、导入： 　　1、谜语：两头尖尖像月牙，水上行走全靠它。揭示课题：船 　　2、请同学们说一说你对船有哪些了解，反馈学生课前搜集船的知识。 教师提出问题： 　　（1）.你知道的船有哪些？ 　　（2）.它们有什么用途呢？ 　　（3）.请你说一说坐船的感觉是怎样的呢？ 　　设计意图：（激发学生学习兴趣。培养搜集信息的.能力。） 　　三、讲授新课： 　　（一）观察欣赏：播放课件，了解船的种类及其功能特征有什么不同？学生一边欣赏一边思考问题： 　　1、它们的外形一样吗？ 　　2、它们有什么相同的地方？ 　　3、它们的功能特征有什么不同？ 　　学生在欣赏的过程中，教师对各种船进行简单的讲解。 　　学生归纳总结：回答问题。 　　设计意图：（扩大学生视野，使学生了解不同的船用途不同。发散学生思维，开发创造力。） 　　（二）教师示范讲解画船及构图的方法: 　　1、画一条波浪线。贯穿画纸，从左到右。 　　2、画船身。用有特征的形概括自己感兴趣的船身，船头高高扬起，画在画面中间船身要大要长。 　　3、局部结构的表现：体现船的种类。 　　4、装饰船：体现船的功能。 　　5、添加背景：画水中与天空的景物。 　　设计意图：（让学生直观了解画船的方法，学会画船及构图。） 　　（三）欣赏交流。 　　1、欣赏学生的作品，有童话故事里的船，生活中的船，卡通船。 　　2、学生交流，自己准备画一艘什么样的船。 　　设计意图：（启发学生构思，会用有特性的形构成不同用途、不同特点运动状态的船，表达个性。） 　　（四）学生作画练习，教师巡回指导。 　　（五）评价小结。 　　给自己的船命名，讲讲船的功能，描述人与自然、人与船之间 的故事。 　　（六）课后延伸与拓展。 　　1、结合史实和现实中的有关船的故事，研究船的种类和功能。最大的船有多大？有什么最先进的船？将来的船是什么样的？ 　　2、世界各国有哪些远洋史和航海家，他们为人类作出了什么贡献？（哥伦布、麦哲伦、郑和） 　　板书设计： 1、船 　　步骤：1、画波浪线 船 　　2、画船身 　　3、局部结构的表现 　　4、装饰船 　　5、添加背景 　　课后反思： 　　本课我通过展示大量的图片，同时结合讲解，让学生带着问题欣赏，了解各种船的功能与特点，领悟人与自然的关系，以及科技和文化在社会发展中的作用。启发学生劳动创造文明、智慧的意识，拓宽知识面，同时激发学生的学习兴趣。通过我自己的示范与讲解让学生学会画船的方法。欣赏童话故事里的船，生活中的船，卡通船等学生作品，让学生交流自己最喜欢的作品，并说一说自己准备画一艘什么样的船，发散学生的思维。 　　存在问题：在欣赏穿的过程中我应该给学生更充分的时间进行区别比较，使学生真正地了解船的功能与特征。在示范的过程中应引导学生，使用夸张的手法来突出船的特征，打破学生对船存在的固有模式。在评价这一环节，因为时间有些紧张所以学生不能充分地展示、交流自己的作品。

船是人类最早的交通工具，它载着人们经历了漫长又伟大的航程。全课共分两个学习活动：活动一：画自己喜欢的船，侧重平面绘画的学习；活动二：做一艘木船，侧重立体组合造型的学习。两个活动都以“船”为主题，带给学生无限期待和快乐。 在上活动一时，我做足了准备，认真研究了教材，制作了课件，搜集了各种与船有关的知识。船的外形结构及其功能随着人类的需求、社会的发展呈现出很多的变化。船一般都有船体(头、尾、帮)、舱、甲板、桅杆、锚、导航和雷达等设施。学生可以把自己的想法和愿望，借由线条、形状、色彩和材质呈现出来。在上课的过程中学生的反应也很不错，教学过程顺利，环节流畅，重难点突出，作业效果也不错。细细的回味这一课，我觉得以下几个方面是我在教学时做的比较好： 一、 充分了解学情，做到有的放矢。 四年级的学生平常通过各种途径了解到了船舶的有关知识，也都画过各种各样以船为素材的画。但总体来说，学生对船舶的认识还停留在非常感性的阶段，了解有限，很多学生连军舰和航空母舰都区分不出。为了更好的提高教学效率，我在课前专门给学生发了一张调查问卷表，调查问题如下：1、你最喜欢什么样的船？2、你知道从用途来分船有哪些种类吗？3、你最希望画一艘怎样的船？4、请你简单的描绘出一艘船。通过问卷，我了解了学生对船的认知水平，他们对船的概念非常模糊，画出来的船也跟低年级的画相差无几。于是在后面的教学课件中，我着重向学生介绍了船的种类：帆船、油轮、游轮、军舰、航母等。同学们看到各种各样的船，一个个睁大好奇的双眼，纷纷发表自己的看法。我的设问也做到了有的放矢。 二、 抓住学生的心理特点，充分调动学习积极性。 学习兴趣是学习活动的强化剂。在教学中，我针对多数学生尤其是男同学对军事舰船感兴趣的特点，对照图片一一给他们讲解有关知识。在介绍航母时，我引用学校的操场长度做对比。当他们得知航母有八个操场那么长时一个个发出惊叹的声音。接着我趁热打铁的提问：你们知道为什么航母需要造这么长吗？一个接一个的问题调足了学生胃口，学生的学习兴趣也在不知不觉中调动起来。为后面画船，做了很好的铺垫。 三、注重科学素养的培养。 这节课虽然是美术课，但如果仅仅作为一节简单的美术绘画课来上的话，课堂会显的很生硬，作业要求也会大大降低。于是整节课我都在给学生灌输科学意识。如：课前要学生通过各种途径提前预习船的发展史；了解第一艘蒸汽船时什么时候制造出来的等。在介绍船的外形结构时，我也不忘告诉学生船为什么会浮在水面上。这些科学知识的穿插丰富了课堂，也进一步丰富了绘画表现力。

看过 可以给你一点思路（一）教材分析 教材分析部分的写作要求：三个操作要求：（1）分析《课程标准》的要求.（2）分析每课教材内容在整个课程标准中和每个模块（每本教材）中的地位和作用.（3）分析高中每课教材内容与初中教材相关内容的区别和联系. （二）学生分析 学生分析部分的写作要求：三个操作要求：（1）分析学生已有的认知水平和能力状况.（2）分析学生存在的学习问题.（3）分析学生的学习需要和学习行为. （三）教学目标 教学目标部分的写作要求：三个操作要求：（1）确定知识目标.（2）确定能力、方法培养目标及其教学实施策略.（3）确定引导学生情感、态度、价值观目标的教学选点及其教学实施策略.

　　中国画是中国传统文化的精华，它博大精深，文化内涵深厚，让学生从小接触、学习中国画有利于培养学生对中国民族传统文化的热爱情感，也是中国画传承与发展的重要途径。但中国画教学历来是中小学美术课程中的薄弱环节，它技法丰富，课时却很少。如浙教版小学美术教材中，只有第第九册才形成了一个较多内容的单元。而在实际教学中我们又面临着这样一个问题：学校美术总课时数的减少（每周一节）。 　　学生临摹一直成为中国画教学的主要手段，教师在课堂教学中起着决定性的作用——示范。因为相对于小学五年级的学生来说，第一次接触中国画，还没有了解、掌握中国画的材料的特性。 　　 1 、突出示范作用。 　　中国画的技法丰富，包括用纸、用笔、用墨、用水、用色等。如果脱离了这些技法而言，那我们的学生学习成果少了应有的传统文化，只不过纯粹地作为一种表现方法而言了。 　　所以，对于刚接触的学生来说，教师的示范一定要将整个教学过程显示清晰，步骤明确，学生就很容易在教师的示范下了解其中的用笔、用色、用墨的方法。最后，教师通过投影仪的“图像冻结”方法，将一张“完整”的图画作品定格在投影屏幕上。虽然课堂内缺乏了一定的“自主”、“探究”等形式的学习方式，但是，教学的目标达到了，学生学习的目标达到了，同时也培养了学生的审美、技能、创造等方面的能力与素养。 　　 2 、创新表现技法。 　　玩是每一个儿童的天性，他们生性好动，敢于去画，教师应抓住他们这一特点，巧妙地进行利用，使他们在玩的过程中掌握技能。 　　如：我在教学生画动物后，再要求学生自己尝试画一些花，先用浓墨（或色）画各种不同的形状画，然后用淡墨或水（色），点在形状的`中间；或者先用清水画一个小圈，然后用干墨画在圈的边缘。这种利用水的张力，以及宣纸的特征，使画产生了漂亮的肌理效果。学生对这种效果，表现得非常兴奋，个别优秀的学生还利用已学过的方法进行尝试。 　　 3 、改变学习内容。 　　“儿童水墨教学可以从临摹开始，但切不可生搬硬套，一笔一划模仿前人的方法，势必束缚少儿想像思维、压抑学习水墨的积极性，甚至把少儿教成小大人、小老头。”其实在我们的实际操作中，我们可以尝试让儿童用水墨工具直接对物写生，如：《青菜》这一课，我们可以直接把青菜、辣椒组合起来，教师可以简单地示范，再让学生按自己的理解去画。 　　再如：《水墨构成练习》。水墨以线条和墨块为造型语言，与西方构成的点、线、面有着某种默契的相通，把图案课和国画课结合起来，如国画中的各种用笔的方法、用墨的方法等，会收到意想不到的效果。 　　总之，对学生进行国画教学训练会对儿童知识面的拓宽、想象力的丰富，形象思维的发达、创造能力的增强都有好处，只要处理得当，她更会凸现学生的个性和情感价值。

美术教育工作情况的个人心得范文5篇 当在某些事情上我们有很深的体会时，写心得体会是一个不错的选择，这样能够让人头脑更加清醒，目标更加明确。下面是我整理的美术教育工作情况的个人心得范文，欢迎阅读! 美术教育工作情况的个人心得范文1 本学期我担任__年级的美术教学任务，在这半年里，我不断学习新的教育理念，积极参加学校的教研活动，致力于用学生喜欢的教学方式，渗透德育、智育、美育，以智力促技能。通过一学期的学习，学生初步学会观察，学会造型，在实际生活中发现美创造美，表现美。审美素质有所提高，现将一学期所做工作心得总结如下： 一、制定切实可行的教学计划 开学初，在校领导带领和指导下，根据我校实际情况，制定可行的教学计划，并且给自己制定了符合实际的学习，接受实施新的教育理念的计划。 二、积极利用充实自己 为了学习新理念，接受新观念，转变自己的教学方式，我除了熟读《小学美术教学大纲》以外，还利用家里的宽带络优势，从络上查找各种各样、各地区的新教学方法、新的教研课题，使自己不但在教学上有新方式，还有新的理论知识的储备。 三、学生为主，课堂围着学生转 美术课教学在学生已有知识的基础上，巧妙设计备课。并且针对各个班的不同特点，培养__年级各班学生继续发扬优点，弥补不同的知识缺陷。在课前我提前了解到学生搜集的信息，根据各班搜集的不同材料，把握课堂知识目标，知识重难点，因班而异，因势利导，因材施教，设计不同的导入和思路，在各班教学中，根据各班学生带的材料进行讲解和分析。经过一学期的教学，学生们在欣赏、表现、制作等方面都有了较大提高，能够大胆用色，造型生动、巧妙，从而顺利完成了本学期的教学目标。 四、本学期采取的主要教学措施及成就 首先是教学行为的转变，不再单纯传授绘画技法，而主要培养学生的学习能力、创新能力、观察事物和描绘事物的能力。认真备课、上课。做好课前的各项准备活动，拓展教学思路，做到因材施教，因人而异。 其对学生评价的转变，对于学生的作品不再单纯的评价为：优良、合格、不合格。而是根据学生的具体作品先评价作品中优秀的部分，也就是肯定学生作品中成功的地方，增强学生的自信心和自豪感，然后把作品中不足的地方引导学生修改，同时注意保留和发展学生的个性。调动学生的学习兴趣。通过自评、互评学生作业，举办班内、班际、校内的作品展评，增强竞争意识及荣誉感，互相学习、提高学习兴趣。 后进生方面我努力做到彻底了解这些学生的家庭情况，在转化工作中针对性地教育学生。我首先做到在生活上先关心他们。让他们感受到来自老师的，但是是一种母爱般的关切。树立他们的自信心，不再自卑。愿意和我亲近，和同学亲近，能在集体中快乐地生活，才能使他们有了学习的劲头。 总之，本学期的教学任务圆满完成了，但是回顾这半年的工作，也有不足之处，例如教师对后进生的辅导不够，导致部分学生的绘画作业不理想。还有美术课外小组人员素质参差不齐，因此，下年的教学任务对我来说，依然很艰巨，我还需不断学习、不断充实、完善自己，积极努力准备好下年的工作。 美术教育工作情况的个人心得范文2 日子过得真快，转眼间，一个学期就要过去了。在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个工作心得总结，借以促进提高。 一、加强学习，不断提高思想业务素质。 “学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力，所以，一直以来我都积极学习。本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。 二、求实创新，认真开展教学、教研工作 教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。 我任教四年级的美术课和一年级3个班的书法课，共计19节课，另外还有4节美术选修课，课时量比较大。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。 另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法，针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了“神奇的鞋子(设计发明课)”、“我的椅子(写生课)”、“神奇的椅子(设计课)”、“美丽的门帘(易拉罐制作)”等课，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。 对于我负责的美术选修课的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定内容，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在选修课教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。 三、任劳任怨，完成学校其他工作 本学期我校开展了一系列的比较大型的文艺表演活动，“英语周活动”，大型“英语剧”表演，“小学部师生手工制作发明展览”等等;同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、各科的课件制作等任务，其中不仅涉及到很多的`美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。 四、加强反思，及时总结教学得失。 反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点： 1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思; 2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标; 3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在美术选修课开设“儿童水墨画”兴趣小组，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创石岩公学美术教学的新天地作出贡献。 其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。 美术教育工作情况的个人心得范文3 作为一名美术教师，我认为首先要相信每一位学生，尊重学生，关爱学生，要让学生接受我，自然而然就接受了我的教学，并能主动的参与。在平时的教学中应该根据教学的内容和学生的特点，充分调动学生参与教学，或讨论，或写生，以灵活多变的教学形式，轻松自然的课堂氛围引导学生学习美术。另外，还要充分利用多媒体及实物投影技术，利用电视、录像、投影、多媒体等音像手段创设情境。充分挖掘学生的审美意识、审美需要和审美潜能.让他们体验到教材之美。积极调动学生学习的主动性，只有这样，学生才会生气勃勃地学好美术。 (一)激发学生学习美术的兴趣 心理学研究证明：“最持久的学习动机，是学生对学科内容的内在兴趣”，只有这种“内在兴趣”才能激发学生的求知欲。学生普遍具有一种猎奇心理。新奇的东西往往会激起他们探索事物的强烈__。这就要求教师挖掘教学内容的新意，使之有新鲜感，课堂教学的方法要多样化。比如，用各种方法激发学生的学习兴趣，用启发的语言激发学生想像;用各种视听手段丰富学生的感受，积累视觉经验。培养学生主动参与意识。学生做练习时，我采用一题多练的方式，即同一课题内容用不同的表现方式表达，可让学生用绘画(水彩笔、油彩棒等)形式表现，也可用手工形式表现。另外，课堂要有层次性。针对不同学生提出不同要求，让每个学生在过程中始终保持浓厚的兴趣。 (二)、培养学生创造思维能力 教师在教学中处于主导作用，担负着在知识与学生之间架起一座桥梁，使学生在掌握知识的过程中，尽可能少遇困难，少走弯路。这就要求教师在讲课中，既要结合学生的实际，讲述一定的基础理论，又要进行技法的演示;既要指导学生的技法的操作，又要指导学生的训练，使理论和技法转化为学生的活的知识和技能。同时要求教师要提倡标新立异，鼓励学生的创新意识。可以通过展示优秀的同龄学生美术作品，激发创造意识;可以提出问题并给学生思考想象的空间，启发加强想象的丰富性。要鼓励学生大胆发表意见，敢于标新立异，开拓创新。在学生的实际绘画练习和动手操作的过程中，让学生边画边添加，边做边想像，改变色调，重组画面等手段，开拓创新;在正确评价学生绘画时，注重过程。让学生获得成就感，从而培养学生的创造思维能力。 (三)、提高教师的`自身素质 教师要培养学生创造性思维活动，首先要使自己成为一名创造者，要不断探求新的教学方法，创造出富有个性的独特的新颖的教学方式，力争使更多学生积极参与教学活动。在课堂上，教师也要以一个探索者的身份出现，对有些问题，可以回答;有些如果不清楚，可以说：“我们一起来琢磨”，从而激发学生的探究性。 在几年的教学过程中还留下许多的遗憾，例如由于种种原因，课堂上学生活动时间较少，教师讲解太多等。我将在以后的学习生活中不断地经验，学会运用更多、更好的教学方法，让学生想画、敢画、会画，并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格，提高学生绘画的质量。 美术教育工作情况的个人心得范文4 本学期的美术教学已经结束，现将本学期的工作心得做总结。本学期共有18个教学周期，其中有效开展美术教学16个周，在此期间，担任三至六年级美术和七年级书法教学工作，按照学期初制定的教学计划完成教学。 一、教学方面 美术教学从三至六年级四个年级段分别教授不同的内容： 三年级：线描画、科幻画、剪纸、创意绘画。 四年级：彩色线描画、科幻画、线描画创作。 五年级：剪纸、风景速写临摹、速写写生。 六年级：素描理论基础知识，素描临摹。 由于他们的年龄不同，所教的内容都有着不同的变化和区别，特别是六年级的学生，他们对美术知识的薄弱，为了更好的让他们感受和掌握专业性的美术知识，更好的和初中阶段美术接轨，特为其教授一些美术专业技法知识。 书法课只在七年级开课教学，从基本的汉字基本笔画书写到偏旁部首、间架结构的学习，系统性教学，使学生对汉字有所了解和掌握，在教学过程中强调正确的书写方法和姿势，纠正学生之前养成的错误写字习惯，培养正确书写方法和良好的学习习惯，力求人人能写出一手好字! 二、教学成果 通过一学期的教学，取得了一定的教学成果。例如学生在绘画中学会了自主创作，在生活中懂得合作，互相帮助，积极探讨学习。另外在参加“第27届海南省青少年科技创新大赛”中，陈凌同学的科幻画作品《智能激光挡风塔》荣获三等奖，在海口市首届中小学生艺术展演“阳光下成长”美术书法作品评比活动中，书法《条幅》作品荣获一等奖。 三、教学反思 本学期工作接近尾声，对于在这个学期的工作还是并不满意，教学成效不高，在整的教学过程，学生积极性不高，课堂氛围不活跃，对所教内容不感兴趣等等多种原因，是今后教学活动中该去反思的方面，如何更好的杜绝这样的局面，提高课堂效率，我觉得该从以下几个方面去做： 1、教学内容要有趣味性，每一个孩子对任何有趣的事物都不会错过，他们都会投入所有精力专心的去学习，去创作，是学生在学习中提高学习兴趣。 2、内容创新，学习其实跟我们日常生活一样，每天都是吃一样的饭菜，吃多了也会腻，在一定时间内学习不同的内容，不同形式的教学，也是促进学生对美术兴趣的提高。 3、形式方法创新，美术课涵盖的内容很丰富，绘画、手工、剪纸、雕塑等都是日常美术教学中经常接触到的形式，不要以为的停留在绘画创作之中，过于单一枯燥。 4、活动激发学习，孩子们都喜欢有机会展示自己的才艺，可以通过不同的活动带动学生们积极动脑动手创作，给孩子一个展示自我的机会，这样不但老师能看到自己的教学成果，还更好的为孩子提供展示的平台。 总之，一切教学为孩子，为了孩子的一切，我们要努力做得更多，更好!为孩子的学习提供更好的教育! 美术教育工作情况的个人心得范文5 随着我们的课题研究进行到新的一个阶段，我对低年级绘画创作也有了更深一步的认识，在这里，将自已的一些想法与大家分享一下： 我们都知道，“兴趣是最好的老师”，长期观察你会发现每个学生都喜欢涂涂画画，这个兴趣是学生们与生俱来的。低年级的学生爱绘画，但又怕画不好，这是学生们绘画时的通病。其原因是他们自身生活经历少，素材积累有限，作画时不大胆，怕画不好，放不开;对表现的对象理解简单化、概念化等。因此，在教学实践中，我采取了如下措施： 一、鼓励实践，大胆作画。 在我看来，许多小学生对绘画是有着十分浓厚的兴趣的，只是总觉得自已画不好，心里有一种忧虑感。在他们看来，绘画是最难的事。在教学中，我不断鼓励他们轻松地作画，尽量把内心的想法画出来，不要考虑画的好坏成败。不管画的质量如何，我都给予一定的肯定，让他们觉得画画儿是一件开心的事情。 二、拓展内容，自由作画。 小学生年龄小，生活经历少，接触的事物不多，所以他们脑子里储存的素材就少。如果老师在教学中总是对他们设定条条框框的话，孩子们就会有一种无从下手的感觉，为了不打击学生们作画的积极性，我很少为他们的作业命题，而是让学生进行自由作画，发挥他们的思维，进行创造性、想象性的作画，画他们平常喜欢的题材。另外，我会引导他们注意观察身边的事物，可通过参观、游览、看画册等方法来丰富他们作画时的素材。 三、重视评价，激发学习兴趣。 高效课堂模式中的评价方式是多方面的，对于美术课来说，评价也可以是多元的，绘画工具是否带全了，课堂上是否认真画了，这些都可以激发学生的学习兴趣，而对于有进步的孩子，更要及时鼓励，让他看到成功的希望。通过这些评价方式，我发现孩子们更自信了，画画儿的兴趣更浓了，对画面内容的拓展也起了非常大的作用，孩子们往往会边想边画，有时还自言自语地说些什么，已经基本可以把脑子里想到的画面表现在画纸上了。

　　身为一名到岗不久的人民教师，我们要在教学中快速成长，借助教学反思我们可以拓展自己的教学方式，那要怎么写好教学反思呢？下面是我整理的八年级美术教学反思，欢迎阅读与收藏。 八年级美术教学反思1 　　这一学期，我时时刻刻以一个人民教师的标准严格要求自己，做到听从领导，能够以大局为重，服从分配，出满勤，干满点，圆满完成各项教学工作任务，取得了较为显著的成绩，在平时工作中,还利用各种机会加强业务学习，用先进的教育思想充实自己的大脑，用科学的教学方法充实课堂，尤其是敢于运用新课改的先进观念、创新性运用到课堂中去，根据学生特点、教学资源，大胆重组教学课程，让学生去组织、创新，教师起到指导作用。具体工作反思如下： 　　一、备课：积极参加教研室组织的教研活动，集体备课，仔细听，认真记。然后根据要求，提前两周备好课，写好教案。从查阅资料、组织教学各个环节、教师和学生配合等都能达到很默契、出效果。备课时认真钻研教材、教参，学习好大纲，虚心向同组老师研究，找准重点、难点。为了上好一节课，我上网查资料，集中别人的优点确定自己的教学思路，为了学生能更直观地感受所学的知识内容，我积极查找课件，制作课件，准备、制作教具，使美术课更直观、有趣、有效。 　　二、上课：在学期开始的第一节课，就把新教材和同学一起研究，重点、目标让每一个同学明确。每一节课前从学生的实际出发，根据教材知识，运用多种教学方法、多种开场白，调动学生学习的积极性和创造性思维，通过声、色、音、型等美术的特点，培养、调动学生对美术课的学习兴趣，并充分利用网络资源，开拓学生的眼界，提高学生的欣赏、评述、动手各种能力。总之，这一学期，我把握好了操作课、欣赏课之间，新课、旧课之间，专业课和普及课之间的联系与区别及其特点。尤其是有关绘画专业知识，是这学期的重点，因为有的学生明年要考美术专业，所以给学生做好知识铺垫。 　　三、作业辅导：根据减负的要求，我把每次的作业精心地设计，尽量当堂完成，不但有利于我了解学生的当时创作的灵感，并且能够及时的顺着学生的灵感思路，是创作表现更加到位。这样非常有利学生能力发展，发挥学生主动性、创造性的培养，所以今年学生们创作的画作业效果都比较好。 　　四、学科渗透:社会在发展，时代在前进，学生的特点和问题也在发生着不断的变化。这一学期下来，上课时确实碰到个别比较有个性的学生，我就会把我看到的、学到的、听到的方法、技巧尤其是相关心理调整、学习态度、思想波动的方法，在我碰到“难题”是我就搬出来，这一年里，我用的最多的词就是“坚持”，相信坚持，只要你坚持了，肯定有收获。 　　一份春华，一份秋实，在教书育人的道路上我付出的是汗水和泪水，我有责任引领他们走进知识的殿堂，学到更多的知识;我有责任引领他们张开理想的风帆，驶向梦中的彼岸;我有责任引领他们插上智慧的翅膀，翱翔在无尽的天空。我用我的心去教诲我的学生，我用我的情去培育我的学生，我无愧于我心，我无悔于我的事业。 八年级美术教学反思2 　　纸板的创想-座椅设计教学反思 　　本课并不是单纯的手工制作课。在课堂上，我通过不断的引导学生将座椅与创意与生活紧紧地联系在一起，让学生通过设计与制作，关注生活，热爱生活，敢于创造，善于去发现美，激发了学生的创造性与积极性，由于教学经验的不足，课堂效果和我想象的有些偏差，不过，我会不断完善自己，自己做到越来越好。 　　纸板的创想-成型方法教学反思 　　纸造型是学生非常感兴趣的学习内容，用材简便，制作容易，运用纸的切割、折曲、叠圧、形成有凹凸起伏的立体艺术造型，有较强的立体效果与装饰效果，学生在设计、制作的过程中，可以体会到艺术的美感和成功的愉悦。 　　手绘线条图像-物象空间的表达教学反思 　　本课的内容是让学生认识到空间表现的知识与我们的生活紧密联系，学会手绘空间的表达是与人交流、表达、展示的需要，上课时改变了以往仅介绍单一的焦点透视表达空间的做法，让学生了解表达空间有多重途径、多重效果，在给学生选择更多方法的同时，降低了表现技能的难度哦，更强调"表达，教师要鼓励学生用所学的方法，尝试有线条清晰的画出物象的方位和前后关系，应用与实际生活，这是一个难点，学生往往是能分辨，但看到复杂的物象还是束手无策，教师可展示景物的照片，用两三种方法画出这个景物，让学生知道如何概括，怎样表现 八年级美术教学反思3 　　校园写生课符合新课程理念，学生兴趣高涨，分组写生活动中师生关系融洽，绘画积极性高，提高了学生绘画兴趣，更好地培养学生发现美、表现美的能力。课堂小结中，学生发言积极、气氛热烈，使我感到学生思维活跃，语言表达能力强，对于学生的发言，我一个一个给予肯定，使每一个学生具有自信心，促进学生潜能、个性、创造力等方面全面发展。通过这节课我感到课课都会有不同的情况发生，这就要求老师具有应变能力，使课堂教学收放自如，以学生为本，充分尊重学生的成长需求，让学生在快乐中学习，在学习中找到快乐。 八年级美术教学反思4 　　1、美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化内涵,使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。 　　2、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。 　　3、教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。 　　4、教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。 　　5、教师应以各种生动有趣的教学手段，如范画、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。 　　6、角色互换，拉近师生距离。努力改变“传道、授业”的模式，把主角的位置让给学生。不要让学生产生“上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务”这样的错觉。教师可以把课堂自己坐到学生中间去，作为其中的一份子参与讨论。从形式上拉近与学生的距离，营造一个愉快教学的气氛，让学生放松心情，带着轻松愉快的情绪去感受，才能得到美的体验。当然这需要学生对教学内容的提前预习。 　　7、合理评价，获得学生信赖。学生不管是完成作品还是回答问题，总是希望得到教师的肯定。作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，然后对具体的作品要做具体的分析，做出科学、合理的评价。这样既保护了学生的学习热情，又能帮助他们提高分析与鉴赏的能力。合理的评价可以建立起学生对老师的信任感，同时也传递给学生一种信息——公正、公平的评价方法。 八年级美术教学反思5 　　 一、以人文为切入点，用人文的知识，人文的态度陶冶学生的人文素养。 　　新的美术课程标准明确指出：“美术是人类文化的一个重要的组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此，美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能、技巧的训练，而应视为一种文化学习。”因此，欣赏《春》时，我设计了问题，引导学生要把它放到它赖以产生的环境中进行，学生探究、了解意大利的地理状况，文艺复兴思潮，文艺复兴时期的社会风俗，以及波提切利的成长经历，用人文知识带动学生进一步解读《春》这件美术作品。同时，在人文知识的探究中，学生会很自然地发现美术表现的多样性，认识美术对生活的特殊贡献，形成学生对待祖国优秀美术传统和世界多元文化的正确的人文态度、进而陶冶学生的人文素养。 　　 二、“集体式”讨论，通过“求异性”达到相互启发和学习的目的。 　　本节课采用自主学习型教学方法，就是在教师的指导下，根据教师提出的问题，展开“集体式”讨论，通过“求异性”达到相互启发和学习的目的。让学生独立思考和解决问题。这其中讨论法是自主学习型教学的代表，学生在集体学习和讨论中，成为学习的主体。 　　这节课提出的问题有： 　　1、画面内容表现的主题是什么？ 　　2、题材是什么？ 　　3、画面上的人物象征和寓意是什么？波提切利采用了怎样独特的艺术语言来表达自己的思想情感的？ 　　4、透过人物神态能体会出什么样的更深层的含义？给我们的启示是什么？ 　　5、我们如何来欣赏一件美术作品呢？ 　　6、联系当今社会，你想说些什么？ 　　通过上述问题，把知识设计成学习情境，启动学生思维，学生主动探究与交流，在探讨和解决问题中发现知识，内化知识，构建知识，活化学习。同时也强化学生对社会、对国家的责任感。 　　 三、以学生发展为本，发挥评价的积极作用。 　　随着课程功能的转变，评价的功能也发生了根本的转变，新课程倡导“立足过程，促进发展”，“在综合评价的基础上，更关注个体的进步和多方面的发展潜能”，“强调建立多元主体共同参与的评价制度，重视评价的激励和改进功能”。在本课的教学过程我及时对学生的讨论作出评价，帮助学生认识自我，建立自信。用发展的眼光看待学生，关注、肯定和赞赏学生的点滴进步，让学生感受学习成长的欢乐。以此唤起他们的自豪感和自尊感。进而促进学生发展。 　　不足之处及改正措施： 　　一、在教学过程中，虽然绝大多数学生积极主动地参与探究，评述，但仍有一小部分学生只作探究状，人云亦云，不能积极地参与到课程中来，对这一小部分同学要进一步给与关注，找出他们自身的闪光点，鼓励、肯定，充分在兴趣上做文章，激发他们学习美术的热情，争取让他们积极地参与到课堂中来，以促进他们的全面发展。 　　二、本节课采用了自主型的学习方式，在教学节奏的把握上不够张弛有度。要适时做好引导，以控制好课堂节奏。 　　三、教师自身也要加大学习力度，不断发展自己的文化素养，这样才能在美术教学活动中向学生进行人文素质教育。 　　四、多给学生欣赏优秀美术作品的机会，让他们也有基本的欣赏美术作品的常识，即使随即看到一幅作品，也有基本的正确的评论常识。 八年级美术教学反思6 　　在《捣练图》这堂课的设计中，应把握好每个环节的教学时间，教学中由于补充课外知识及学生发言踊跃占用了时间，故影响了后面教学环节的顺利展开，以至于快下课了，亮点还没有出现，一堂课中的`精华部分没有展示，在今后教学中会将不必要的内容进行删减。由于欣赏课的信息容量很大，所以更要求教师要精讲多练。用精炼的语言将重点传达给学生，把更多的时间留给学生进行自主学习与体验。 八年级美术教学反思7 　　美术借助造型承载人类文化。特定时代具有特定的文化，他们会以特定的造型反映到美术作品中，我们只能在继承前人优秀文化成果的基础上才能不断创新开拓，为国家发展和个人发展提供强大发展动力。 　　当然，要想更加深刻、透彻地了解美术作品背后蕴含的丰富的人类文化，只是依赖美术作品中的造型是不够的，还需要我们更多的了解作品的时代背景、创作者的文化背景等多方面的知识，这样才能逐步提高自身对美术作品的欣赏水平和综合能力。 八年级美术教学反思8 　　尽管大多数八年级学生会害羞扭捏，但每个学生都希望自己的努力能让别人看到，更希望自己组比其他组做的更好，让每个小组都走上讲台展示自己的作品，能充分调动学生的积极性和展示他们的主体地位，所以展示评价的环节不可轻视，教师选择几位在辅导过程中有特点的学生点评作品，然后让学生谈谈本次手工课的体验或收获也能更好的为课程画上句号。 　　 总结拓展 　　鉴于学生的动手能力，本堂课没有让学生设计鱼形以外的挂饰作品，教师提示学生可以制作不同形状的挂饰，也可以使用不同的材料。寄语学生用巧手制作精美的手工作品装饰我们的环境。 　　 说教学反思： 　　尽管在官梨坪中学执教的这堂课上得还算完整，但依然留下了很多遗憾，比如在全班示范的时候忽略了一些制作细节的讲解，比如整体的拼合要注意高低大小的搭配。小组的分工合作虽然在小组内做了指导，但全班性的提示可能效果更好。评价的时候还可以多叫几个学生谈自己的感受。课后拓展可以展示几个不同类型的范例作品。教师的辅导面关注面可以更广一些。 　　其实这是一堂过于简单的手工课，点线面的要素也是在学生小学阶段学过的内容，但结果是学生在画的时候连一个基本的鱼形也画得缩手缩脚的，点线面的装饰更是差强人意。还有一些学生更多的在打酱油，缺乏参与的热情，积极主动寻求老师帮助的并不多，这一方面缘于我们日常美术课的过于沉静，一方面缘于我们的教育过于严肃，老师高高站在讲台的局势仍然没有改变，学生没有想去主动走近你的想法，好在课改在继续，我们在改变。这次的三个月国培学习也让我们有理由相信，未来的美术教学我们会努力做到更好！ 　　最后感谢所有给我支持、帮助和关爱的同学和老师！谢谢你们！

　　作为一名辛苦耕耘的教育工作者，往往需要进行教案编写工作，借助教案可以恰当地选择和运用教学方法，调动学生学习的积极性。如何把教案做到重点突出呢？下面是我精心整理的美术教案5篇，仅供参考，大家一起来看看吧。 美术教案 篇1 　　 一、教材分析： 本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析，引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。 　　 二、教学目标 　　知识与技能：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。 过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。 　　 三、情感、态度和价值观： 通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。 　　 四、教学重点： 造型基本要素在艺术创作中的作用。 　　 五、教学难点： 灵活运用造型要素分析艺术作品。 　　 六、教学准备： 多媒体及课件 　　 五、教学准备： 多媒体及课件 六、教学过程： 　　色彩是诉诸视觉最具感 染力的形式语言，而绘 画 恰是能体现色彩感染 力载体。 色彩是美术作品的重要表现因素。 色彩不仅能够真实地再现表现对象 的色彩关系，而且由于色彩所具有 的感情特征，对于触动人的心理和 情感具有很强的感染力。 　　《千里江山图》 　　《千里江山图》为大青绿设色绢本， 纵51.5厘米，横1191.5厘米，气势 辽阔超凡。 ? 《千里江山图》后来被当时的宰相 蔡京收藏，他在上面的提拔记述了 宋徽宗指点王希孟，收他入翰林书 画院的经历，王希孟在二十多岁的 时候去世，关于他的史料很少。 《千里江山图》后在清乾隆年间收 入宫中，现保存在北京故宫博物院。 　　作品欣赏 　　作品为大青绿设色绢本，间以赭石 配色。画面色彩匀净明丽，富于装 饰性。壮丽秀美的山水，仿佛将人 带入了一个超乎物象之外的精神的 世界 　　《出水芙蓉图》 　　【名称】宋吴炳出水芙蓉图 【类别】中国古画 、扇面画 【年代】宋代 【文物原属】故宫旧藏 【文物现状】北京故宫博物院藏 　　作品欣赏 　　作品为了表现荷花“出污泥而 不染”的纯洁、娇艳的资容与 品格，分几十次层层渲染进行 赋色，达到了柔和润泽而又美 艳动人的艺术境界。 　　《干草垛》 　　进入90年代，莫奈创作了若干 组作品，即“组画”。所谓的 “组画”，就是画家在同一位 置上，面对同一物象，在不同 时间、不同的光照下，所作的 多幅画作。 　　作品欣赏 　　看似平凡的草垛光彩夺目，与天空 和远处的树丛交相辉映，构成一曲 色与光的交响。 马蒂斯 　　亨利· 马蒂斯（Hei Matisse ，1869— 1954）法国著名画家，野兽派的创始人和 主要代表人物，也是一位雕塑家、版画家。 他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。21岁 时的一场意外，令马蒂斯的绘画热情一发 不可收拾，偶然的机缘成为他一生的转折 点。用他自己的话说：“我好像被召唤着， 从此以后我不再主宰 我的生活，而它主宰 我。” 　　作品欣赏 　　野兽派画家马蒂斯追求一种简洁明 快的色彩效果，这幅暖色调为主的 作品，明确地表达出了一种温暖、 柔和、安适的气氛与情调。 　　于非闇（暗） 　　于照，画家。生于一八八八，字非 厂，别署非闇，又号闲人，山东蓬 莱人，久居北京。著有《中国画颜 色的研究》、《我怎样画工笔花鸟 画》有《于非闇工笔花鸟画 选》、 》、《都门钓鱼记》、《都 门艺菊记》、《 都门养鸽记》等。 　　作品欣赏 　　画面以石青为底色来烘托玉兰花各 黄鹂鸟，强的色彩对比，生动地表 现出一派晴空万里、鸟语花香的大 好春光景象。 美术教案 篇2 　　 教学反思 　　五年级的学生，对美术的专业知识有了一定的理解，教学时我以引导为主，讲解为辅，使学生认识对比色，了解色彩调合的方法，知道对比色之间是一种补色关系。通过欣赏感受，体会对比色绘画的配合原理与装饰效果，使学生发现对比色在生活中的运用，并能将所学知识运用到自己的绘画创作中。学生基本掌握了所学知识，但还有个别学生对补色的运用还不够灵活，当画面出现两种或两种以上的颜色时，就不知道画面的补色是什么了。这一点我应该注意强调一下主次关系，即找主要的面积大的色块的补色，使画面协调统一。 　　 《色彩的和谐》教学反思 　　推荐自然界的颜色千变万化，五彩缤纷，这些绚烂多彩的颜色把我们的世界装扮的美丽迷人。把学生融入在这色彩斑斓的世界当中,就会增加他们的色感,对色彩的认识就会大大提高。 　　是小学美术五年级上册第二课.本课集合了中外小朋友熟悉喜爱的卧室与别墅作为范画，运用暖色和冷色的的两中对比，让学生感受和谐色给人的舒适魅力。 　　本课是色彩基础课，课程结构内容包括：邻近色的概念，在色相环上，相邻近的颜色称为相近色，如黄、黄绿、绿或红紫、紫、蓝紫等。邻近色的配合，会使人产生舒适、和谐的美感；色彩冷暖的概念，冷暧对比是色彩对比的一种，补色对比是最鲜明和强烈的冷暖对比，在同一幅画里，必须有一个主色调，主色调对画面的和谐产生决定性的作用。 　　因此，本课在实际授课过程中，主要以激发学生的学习兴趣为前提，通过学生接触和谐色，认识和谐色，，运用和谐色激发学生运用色彩的欲望，以此来提升学生对美术的兴趣，在浓厚兴趣的基础上，培养学生用线条、色彩、表情、语言等表达自己对形与色的感受，以及对真、善、美的认识。从而发展学生的想象力、观察力以及和谐色与他们所学习析色彩线条的联系，更加热爱美术课。 　　邻近色在创作画面时非常重要，因为它是一幅画面的主旋律。如果不能很好的运用邻近色来组织画面，一幅色彩作品的创造就会产生一种色彩的混乱，让人感觉画面脉络不清。一幅冷色调的画面或暖色调的画面里主要都运用的是邻近色的对比，这样画面才会显的舒适、和谐。学生初学使用水粉工具临摹水粉画，困难较多，老师最好先画出步骤示意图，一步一步带领学生作画，提醒学生用水要适当，不要太多。辅导时及时纠正学生用水多与少的失误。 　　因为，学生是初次尝试用水粉颜料临摹水粉画，作业要求不要太高，对画得比较好的作业及时鼓励，对不成功的作业不要批评和指责，找出产生问题的原因，为下节课做好准备。 　　 《礼物的外套》课后反思 　　本课是一节动手制作课，当学生们手中的废旧盒子、瓶子或纸袋变成了一件件精美的礼品时，使我非常感动。我真的感受到了学生们的动手能力得到了发挥。我认为从课前的搜集各种包装材料开始，就激发了学生对包装的兴趣，生活的热爱。设计礼品包装不仅培养了学生动手能力同时也体现了制作者的爱好和情趣。同时，教师利用课件演示，让学生欣赏到多种包装形式精美的礼品，不但使学生了解了礼物包装的作用，又培养了学生美化生活的情趣。调动了学生的积极性同时也拓宽了学生的设计思路，再通过教师的折、剪、粘等技法的直观演示从而解决了包装的难点。使学生将礼物的外套设计得更加精美。 　　 《趣味文字》教学反思 　　五年级美术课《趣味文字》一课是选自人民教育出版社出版的小学美术教材第9册，对于五年级的学生来说，他们会设计字体的骨架，添加双线等基本的方法。因此，这节课的教学不难。关键是让学生在教学活动的过程中发现变形美术字的特点，掌握规律，学会设计的方法。 　　在教学中我设计了解决教学关键的环节让学生在活动——探索的过程中学会设计的方法。 　　在这堂课中我也开始了尝试探索教学，首先是初次探索阶段，通过提问和猜想的方式来解决，我是这样提问的，变形美术字有什么特点呢？让我们先来根据这类美术字的名字猜想一下，同学们的回答还不少，有的说，变形美术字就是要有变化，我肯定了他的说法，还有的说形状有变化，我说对呀。 　　然后我们就进入了第二个环节在观察和比较的过程发现规律，让学生应用已有知识和经验对问题作出假设和预测，这是一个利用旧知同化新知的过程，我说，让我们来观看黑体美术字，它的设计是在长方形或正方形的格子中写骨架的。所以它的特点朴素、端庄、大方得体。那么变形美术字该如何操作呢？这时我让同学们分小组讨论，同学们议论纷纷，大家都说形状可以变化，如梯形、扇形、等等，这一下思路开拓了。看到同学们的想法越来越多，我为他们感到高兴。 　　最后进入了第三阶段在创想和表达相融汇中体现设计的乐趣，在变化的形状中设计的骨架，不同于方方正正的形中，我让每个小组尝试，在自己创想的形中设计骨架，谁的设计会最合理，有什么规律可寻呢？自主探究尝试，在提出的想法中，可让学生自主选择创意的形状，学生选择的是自己感兴趣的形状，突出了学生自主探究尝试的自主性，小组四人意见不统一时，可进行交流、讨论，培养学生的合作意识和交流能力。在自主探究尝试过程中，我可以及时地参与，引导学生对尝试的设计作深入探究，充分体验探究的乐趣。 　　另外，为了提升学生的认识，一些美的示范和欣赏作品，对于学生来说是很有启发的，作为教师还可以设计第四的小环节，那就是更有特色的完整的"变形美术字。可以给学生一种完整美的启示。 　　教学的探索是无止境的，但是重视让学生在学中收获，作为教师的我更应该思考，因此，我要设计不同的活动，引领着我的学生在活动中发现规律，掌握方法，理解美的规律。这才是我心中对活动——探索的理解。 　　>五年级美术教学反思二：五年级下册美术教学反思>>（503字） 　　美术可以陶冶人们的情操，给人以美的情趣和艺术的熏陶。美术课对于培养学生感受、理解、评价各种美的能力，促使学生全面发展，具有特殊的作用。我们小学美术教师必须对美术课高度重视。要想使每个学生都学好美术这门课程，首先要培养学生对美术的学习兴趣．美术教学活动要富有趣味性，学生参加起来才有主动性和积极性。我发现融音乐性、知识性、趣味性为一体的游戏，更能激发学生的激情，以及他们学习美术的兴趣，让他们在愉悦中不知不觉地掌握所学的知识，使美术教学变得更加生动、有趣，从而使学生对美术产生浓厚的兴趣。 　　同时在美术课堂教学中，进行“小老师教学”，让学生体验做“小老师”，能为学生创造开放思维、自主表现和创新表演的时间和空间。在教学中，我鼓励学生利用自己的优势，运用已有的知识和经验创造性地学习，自主的探索和实践，在体验中获得知识，提高综合素质。教师也可以运用多种方法与学生一起活动并体验审美带来的愉悦和成功感。当学生要做“小老师”了，要把别人没看过的作品展示出来，或者要把别人看过的作品讲清楚，要把自己对内容的理解告诉同学，这对于学生来说，可不是一件容易的事。这样学生在教和学得过程中的积极性提高了对美术课的学习就更认真了。 美术教案 篇3 　　活动准备 　　经验准备：收集有关兔子的各种资料，了解小兔子的外形特征和生活习惯。 　　教具准备：彩色手工纸、胶棒、抹布、彩色油画棒、大兔子头饰、操作卡每人一份（操作单上描画一只缺少耳朵的小兔子）音乐《小兔乖乖》。 　　活动目标 　　学习撕、粘小兔子耳朵的方法。 　　知道将废旧材料收放到纸箱内。 　　体验操作的快乐和成功的喜悦。 　　活动过程 　　一、开始部分 　　（1）今天我们班来了一位神秘的客人，引出小兔子乖乖。我们一起跟它打个招呼吧！ 　　（2）小白兔是怎么样走路的呢？ 　　（3）小兔子的眼睛是红红的，那他的耳朵是什么样子的？引导幼儿说出耳朵的形状是长长的。 　　二、进行部分 　　（1）情景故事：今天小兔乖乖遇到了一个困难，来请小朋友帮忙。兔子王国里的小兔子们很不讲卫生，他们的耳朵都不和它们交朋友跑掉了，请小朋友帮助它们把耳朵找回来。 　　（2）示范操作：老师这有个好办法，我们可以用彩色手工纸撕出小兔子的耳朵 ，粘到兔子头上。教师示范讲解撕的方法。（两手离得近一些，一上一下的慢慢的撕下）涂上胶棒粘到兔子头上。教师提示幼儿争做环保小卫士。用完胶棒要盖上盖子，手脏了要用抹布擦干净，剩余废旧材料要收到纸箱内。 　　（3）幼儿操作：幼儿开始选择彩纸操作，教师巡回指导。个别幼儿给予帮助。 　　（4）教师小节：展示幼儿作品，对个别好的有创意的作品及环保小卫士给予表扬。 　　三、结束部分 　　小兔子们都找到耳朵了，它们太高兴了。我们一起和小兔子们跳支舞吧！教师与幼儿一起随着音乐边学小兔子跳边自由表演。 美术教案 篇4 　　 目标： 　　1、初步理解对称的概念，感受美术作品中对称的美。 　　2、通过实际操作巩固对对称的理解。 　　 准备： 　　1、每人一份图形操作材料、一张图画纸、一个胶棒。 　　2、对称的画 　　 过程： 　　一、老师出示有关对称的画，引导小朋友仔细观察发现其规律。 　　鼓励小朋友勇敢的发言 　　（小结：左右两边的花纹和颜色完全相同，只是方向相反，我们把这种形式叫作对称。） 　　二、引导幼儿观察班里环境有没有对称的事物。你还在哪里见到过对称的事物？和身边的小朋友、老师说一说。 　　三、请幼儿分组进行“找对称”游戏 　　1、故事导入：快快和乐乐来到了对称王国，本来以为能看到特别美丽的地方，可是没想到对称王国里乱七八糟，好多图形都找不到自己的另一半了，他们好伤心啊，快快和乐乐请我们一起来帮助他们找到自己的另一半，你们愿意帮助他们吗？（愿意） 　　2、游戏规则：幼儿分三组进行操作，每个老师负责一组，小朋友人手一份各种图形的操作材料，把找到的对称的图形粘到图画纸上，看看哪个小朋友找的又快有多。粘完后请小朋友和本组老师说说为什么把这两个图形粘在一起。粘到一起给你什么样的感觉？引导幼儿感受对称的美。 　　四、请个别幼儿给小朋友讲一讲自己是如何帮助快快和乐乐的。 　　 活动延伸： 　　1、带幼儿在生活中寻找对称的事物，如蜻蜓和蜜蜂的翅膀、蚕豆花等，激发幼儿的观察兴趣，引导幼儿继续发现生活中的对称美。 　　2、在环境创设中充分体现对称的美，在活动区中巩固对对称的认识，如：建筑区在搭建的建筑物上出现对称的装饰；将找对称的材料投放入美工区，供幼儿继续找对称。 美术教案 篇5 　　教材分析： 　　本课旨在通过让学生通过体会和发现生活中的美，并以自己的创造性制作活动加以提炼，初步尝试应用拼贴画的基本方法进行创作的。学习应用适当的工具、运用造型创作和色彩搭配进行创作，培养学生细心观察和大胆创造的精神。 　　教学目标： 　　学习简单的形象造型，锻炼画面中线和性的组合能力，体验绘画活动的快乐。 　　教学重点： 　　引导学生抓住与的基本形象特征，大胆地作画。 　　教具准备： 　　教师：多媒体教学课件、演示绘画工具。 　　学生：32开作业纸、彩笔（自备）、彩纸、剪刀、胶水。 　　教学过程： 　　一、组织教学 　　按常规进行。 　　二、导入新课 　　1.用线条一步步画鱼的造型，请学生猜是什么（不画鱼鳍）。 　　2.出示课件第一部分——欣赏mtv歌曲“鱼儿游游”。 　　3.出示课件第二部分——课题：“鱼儿游游”。 　　三、讲授新课 　　1.出示课件第三部分——听小博士说鱼的形和色。 　　2.请一位学生将老师画的鱼加上鱼鳍。 　　3.再次出示课件第一部分——欣赏mtv歌曲“鱼儿游游”，要求学生仔细观察鱼游的动作。 　　4.请学生伴着“鱼儿游游”的背景音乐，做一做模仿鱼游的动作。 　　四、布置作业 　　可用绘画，也可用撕纸、剪纸等方法表现水中游动的鱼。 　　作画要点： 　　作画时要注意有主次，可在画面中央画一条大的鱼，周围再添画小的鱼。如果画面还有空的地方，可加上一些水草、珊瑚等植物或其它小动物。 　　老师巡视辅导，播放“鱼儿游游”的背景音乐。 　　五、课堂小结 　　伴着“鱼儿游游”的背景音乐结束本课。

总结 是对自身 社会实践 进行回顾的产物，它以自身工作实践为材料。是回顾过去，对前一段时间里的工作进行 反思 ，但目的还是为了做好下一阶段的工作。下面就让我带你去看看 儿童 美术教师 个人总结 报告 范文 5篇，希望能帮助到大家! 儿童美术教师 总结报告 1 一、加强学习，不断提高思想业务素质。 “学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术 教育 新课程标准，以及相关的 文章 如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。 二、求实创新，认真开展教学、教研工作。 教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。 我任教四年级的美术课和一年级3个班的书法课，共计19节课，另外还有4节美术选修课，课时量比较大。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改 方法 ，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累 经验 。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了“神奇的鞋子(设计发明课)”、“我的椅子(写生课)”、“神奇的椅子(设计课)”、“美丽的门帘(易拉罐制作)”等课，着重培养学生的综合实践能力和 创新思维 能力。 对于我负责的美术选修课的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定内容，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在选修课教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。 三、任劳任怨，完成学校其他工作 本学期我校开展了一系列的比较大型的文艺表演活动，“英语周活动”，大型“英语剧”表演，“小学部师生手工制作发明展览”等等;同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、各科的课件制作等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。 四、加强反思，及时总结教学得失。 反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点： 1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思; 2、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在美术选修课开设“儿童水墨画”兴趣小组，但由于种.种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创石岩公学美术教学的新天地作出贡献; 3、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标。 儿童美术教师总结报告2 本学期我园的教研工作紧紧围绕“立足全面创特色，开拓进取树品牌”这一目标，加强特色课程的研究，全面提高幼儿园办园质量、教科研水平和教师队伍的整体素质，具体主要做了以下几方面的工作： 一、加强特色课程研究，完善园本课程体系 我们从本园的实际出发，以课题研究为契机，加大特色创建力度，把民间艺术秧歌、腰鼓教育有机渗透到幼儿的一日活动之中，具体做到四个结合： ①特色教育活动与环境创设相结合。各班根据孩子的特点和教育的需要，创设与特色教育相适应的环境，如小班为幼儿提供手绢花，飘带等让幼儿利用区角游戏活动时，自由练习。如大班为幼儿提供人手一个腰鼓，创设了“敲敲打打真热闹”的活动环境，使幼儿人人都学会了敲腰鼓活动。 ②特色教育活动与社区活动相结合。为了大力弘扬民族艺术 文化 ，培育具有民族艺术文化的新苗，在“六一”前夕，我们组织师生前往大型居民住宅小区、敬老院等地巡回演出，还参加了有安镇镇人民政府、安镇镇文体服务中心、安镇镇老龄工作委员会、安镇镇老年体育协会联合主办的全民健身与奥运同行“2007年全民健身月暨安镇镇 体育运动 会与奥运同行”启动仪式。启动仪式上安镇镇人民政府专门为安镇中心幼儿园参加全国秧歌大赛中获奖的老师们进行了颁奖仪式，老师们还在启动仪式上表演了获得全国健身秧歌第二套套路规定动作二等奖的节目，幼儿园腰鼓队的小朋友们也进行了精彩的腰鼓表演，充分展示了幼儿园秧歌腰鼓的民间艺术风采。通过让我园的特色教育走进社会、走进社区、走进家庭，从而扩大影响，提高特色知名度，彰显幼儿园秧歌腰鼓特色，在社会上造成一定的影响，收获甚大。 ③特色教育活动与幼儿日常活动相结合。俗话说：“拳不离手、曲不离口”幼儿园的特色活动也是如次，必须贯穿于幼儿的一日活动之中，才能收到良好的效果，所以我们每天利用晨间锻炼的时间，游戏活动的时间，让幼儿扭扭秧歌、敲敲腰鼓，既锻炼了身体，又提高了技能，还发展了孩子手脚的协调能力，真是一举多得。 ④特色教育活动与主题教育活动相结合。期初，我们根据市级课题研究的要求，把民间艺术特色教育融入幼儿园园本课程建设之中，小、中、大班组，根据主题内容，创编与主题相吻合的秧歌腰鼓活动内容，设计活动方案，真正使特色教育内容与幼儿园主题教育活动相结合，使课程更能体现园本特色，在实施过程中，不断充实调整特色教育内容，加强民间艺术特色教育与幼儿园园本课程建设的研究，创出符合本园实际的课程体系。同时，我们还通过组建师生秧歌腰鼓队，园内举办秧歌腰鼓艺术节活动，开展师生秧歌腰鼓比赛，与社区联欢等形式彰显教师个性特色，打造“特色型”教师队伍，通过园内举办的秧歌腰鼓周活动，在幼儿园再次掀起秧歌腰鼓热潮，从而达到“人人会扭秧歌，个个会敲腰鼓”的目的 二、积极开展教学研讨，努力提高保教质量 新幼儿园一流的园舍，一流的设施设备，加上我园已是省示范性实验幼儿园，作为本园的教师只有向一流的质量努力，才对得起社会，对得起家长，对得起我们的孩子。 (1)开展多层次的教学研讨活动。我们以教研活动为契机，有计划、有目地扎实开展多层次、多形式的教学研讨活动，每月有重点地组织论谈、学习、研讨。如进行提高课堂教育活动效益的探讨，严丰锋、周华、安凌芳、沈彬、安丽月、陈小君、安叶等教师都进行了一课三研活动，真正做到幼儿园的教学活动，在游戏、探索、操作过程中进行，关注每个幼儿的成长，让幼儿通过亲身体验、实践、探索来促进幼儿积极、主动地发展。通过研讨活动有效地提高了课堂教学质量，也有效提高了教师的教育水平。 (2)很抓教师园本培训。园本培训能有效促进教师专业化水平的提高。一是重点抓了新教师的业务达标考核，常规入门，活动组织过关，考核小组成员包干到人，进行帮教指导，每个新教师上一节语言活动观摩课，独立制订计划，独立设计教案，促使新教师快速成长。二是发挥能手、新秀、骨干教师的传、帮、带作用，相互听课学习、切磋传授教育经验。三是园内开展培训、讲座、交流等活动，如秧歌腰鼓培训、教学专题讲座、经验交流。四是通过业务学习、教育教学研讨活动，各类竞赛等活动，如：本学期我们开展了青年教师好课评比、片、镇两级教学研讨活动、能手、新秀示范课观摩;教师秧歌比赛，评选镇“教学新秀”、 先进教研组等形式，通过这些活动来提高教师的专业化水平。五是为教师创造良好的学习机会，如组织骨干教师外出参观学习、参加高层次培训、观摩能教师上课等活动，加速青年教师的成长。 (3)加强村园的教育教学管理，努力提高村园保教质量 开学初园领导和村园教师一起对照锡山区一类幼儿园的评估标准，逐条进行自查，打分，发现不足之处及时提出改进意见，健全了各项教育管理制度，每项工作做到有计划、有落实、有检查。并多次下村园对教师开展多层次的业务指导、下班级进行随堂听课、参加中心组织的教学研讨活动、听能手上课、讲座、园容园貌、教育常规检查评比等活动来提高村园教师的业务素质，从而促进村园教师与中心教师的同步发展。同时还十分重视幼儿园的评估验收活动，分条线对评估条款逐一进行检查、指导，进一步规范各项教育教学管理和各类资料建设，做到各项软件资料规范、有序，到位。今年六月万众幼儿园顺利通过了无锡市农村一类园的验收。 (4)探索0—3岁婴幼儿的教育，提高早期教育比率。 我们充分利用现有的资源，积极探索0—3岁婴幼儿教育的研究。首先，我们加大了亲子园的宣传力度，向家长发放宣传资料、对符合亲子园年龄的幼儿教师进行挨家挨户上门做动员工作，尽可能地让他们都来参加亲子园活动。其次，我们增加了活动次数，从原来的每月一次增加到每月4次，周六、周日同时开放，满足不同家长的需要。再次，在活动形式上也有所改变，采用上一送一的活动方式，即一周集体组织活动，一周自由免费活动，吸引更多的家长参加。在组织形式上，也有创新，聘请自愿者参加亲子园的上课活动，亲子园的老师每次上课之前都要集体商讨活动内容、集体备课，采用最有效的方法来吸引孩子，让家长感到满意。同时我们还邀请所有2-3岁的幼儿和家长来免费观看小班和托班的活动，观看小、中、大班哥哥、姐姐的秧歌腰鼓表演，形式多样的活动，彻底转变了家长的观念，自觉接受早期教育，使我镇0—3岁婴幼儿接受早期教育的比例达到78%。 三、加强课题研究，提高课题研究的实效性 《民间艺术特色教育与幼儿园园本课程建设的实践研究》和《数字化校园与幼儿园管理现代化的研究》已正式批准为市级立项课题。本学期我们在前期研究的基础上，调整了研究方案，认真写好课题的开题论证报告，在调查的基础上进行数据统计，分析存在问题的原因，写出调查报告。同时小、中、大班根据不同的年龄特点，积极探讨特色教育与主题活动相结合的研究，创造性地设计活动方案，还开展了特色教育与课程建设相结合的观摩研究，如：安婷婷上了一堂中班特色课《好玩的腰鼓》活动;供课题组人员进行研究，通过课题研究来进一步完善我们的园本课程建设，挖掘、放大园内已形成的办园特色，提升办园品位。为了加快幼儿园信息化管理，提高教师的操作水平，我们加大对教师信息技术的培训，组织教师集体观摩了陈静珠老师上的信息技术在课堂教学中应用的研究课，大家围绕课题进行积极的研讨，如：“你觉得这堂课是否能围绕目标进行设计，哪些地方值得借鉴，哪些地方需要修改或调整?”，“如果你上这堂课，你会怎样来设计?”，“结合本次活动，请你谈谈利用多媒体教学有什么好处?如何更好地发挥信息技术在教育教学中的作用?”，通过研究收效甚大。我们还通过到姐妹去学习，讨教经验，请专家来园指导，设计制作与课题研究相适应的网站，使课题研究各项管理逐步做到规范有序，资源共享，初步实现了幼儿园管理向数字化管理的跨越式发展。 儿童美术教师总结报告3 一、制定切实可行的教学计划 开学初，在校领导带领和指导下，根据我校实际情况，制定可行的教学计划，并且给自己制定了符合实际的学习，接受实施新的教育理念的计划。 二、积极利用网络资源充实自己 为了学习新理念，接受新观念，转变自己的教学方式，我除了熟读《小学美术教学大纲》以外，还利用家里的宽带网络优势，从网络上查找各种各样、各地区的新 教学方法 、新的教研课题，使自己不但在教学上有新方式，还有新的理论知识的储备。 三、学生为主，课堂围着学生转 美术课教学在学生已有知识的基础上，巧妙设计备课。并且针对各个班的不同特点，培养____年级各班学生继续发扬优点，弥补不同的知识缺陷。在课前我提前了解到学生搜集的信息，根据各班搜集的不同材料，把握课堂知识目标，知识重难点，因班而异，因势利导，因材施教，设计不同的导入和思路，在各班教学中，根据各班学生带的材料进行讲解和分析。经过一学期的教学，学生们在欣赏、表现、制作等方面都有了较大提高，能够大胆用色，造型生动、巧妙，从而顺利完成了本学期的教学目标。 四、本学期采取的主要教学 措施 及成就 首先是教学行为的转变，不再单纯传授绘画技法，而主要培养学生的学习能力、创新能力、观察事物和描绘事物的能力。认真备课、上课。做好课前的各项准备活动，拓展教学思路，做到因材施教，因人而异。 其次对学生评价的转变，对于学生的作品不再单纯的评价为：优良、合格、不合格。而是根据学生的具体作品先评价作品中优秀的部分，也就是肯定学生作品中成功的地方，增强学生的自信心和自豪感，然后把作品中不足的地方引导学生修改，同时注意保留和发展学生的个性。 调动学生的学习兴趣。通过自评、互评学生作业，举办班内、班际、校内的作品展评，增强竞争意识及荣誉感，互 相学 习、提高学习兴趣。 在后进生方面我努力做到彻底了解这些学生的家庭情况，在转化工作中针对性地教育学生。我首先做到在生活上先关心他们。让他们感受到来自老师的，但是是一种母爱般的关切。树立他们的自信心，不再自卑。愿意和我亲近，和同学亲近，能在集体中快乐地生活，才能使他们有了学习的劲头。 总之，本学期的教学任务圆满完成了，但是回顾这半年的工作，也有不足之处，例如教师对后进生的辅导不够，导致部分学生的绘画作业不理想。还有美术课外小组人员素质参差不齐，因此，下年的教学任务对我来说，依然很艰巨，我还需不断学习、不断充实、完善自己，积极努力准备好下年的工作。 儿童美术教师总结报告4 绘画，是一种艺术表现形式。是培养幼儿身心得到全面发展和培养幼儿创造能力的重要手段。孩子眼里的世界，充满着各种神奇的色彩。无论是花草树木、飞禽走兽，还是人类生活的景象，无一不是孩子所追求的对象，孩子们乐于用画画来表现自己的感受和内心意愿。因此，绘画在幼儿健康成长过程中作用是不可低估的。是幼儿园不可缺少的教学活动。 本学期美术中班实施二十四节教学活动，简单的蜡笔色彩画成为本学期活动主题，同时还穿插着线描画和水粉画。在本期教学活动中，以培养孩子的兴趣为目标，孩子有了兴趣，才能有绘画的愿望，才能提高绘画的技能。 首先，选择丰富有趣的内容，引起幼儿对绘画的兴趣。兴趣与好奇紧密联系，没有好奇产生不了兴趣。因此，我在选材上下功夫。根据中班幼儿年龄特征、兴趣、 爱好 及绘画特点，来选择幼儿生活中熟悉的、感兴趣的、具有吸引力的题材。如：中班幼儿喜欢动物鸡、鸭、鱼------喜欢交通工具汽车、轮船、火车------我把绘画的内容编成 故事 ，并随着故事情节展开来教幼儿画画，这样既吸引幼儿的注意力，提高幼儿作画的兴趣，而且幼儿乐于接受。 其次，通过游戏培养幼儿对绘画的兴趣。幼儿美术教学是一种非常有趣的游戏，如果是依样画葫芦的临摹教学方法，让幼儿简单地服从老师的命令，象木偶一样，幼儿就会兴趣索然，要使幼儿绘画兴趣始终高涨，教育内容、方法应该多样化，应在看看、想想、画画、玩玩的过程中，运用一些趣味性的游戏，调动幼儿的积极性，用鼓励的口吻，激发幼儿 想象力 ，引起幼儿作画兴趣，让幼儿在玩耍中不知不觉、很自然地接受绘画技能。因此，在美术活动中，我根据幼儿的生理和心理特点，充分利用丰富多彩的游戏形式。如：在进行绘画“花宝宝”活动时，通过游戏“花宝宝在哪里?”，让幼儿在室外寻找花，边玩边观察，使幼儿在玩中画，画中玩，在玩画中找到乐趣，大大提高幼儿的兴趣，激发幼儿的创作欲望。 最后，运用多种绘画材料，激发幼儿创造力。一成不变绘画形式和材料，会使幼儿索然无味。在教学中，我给幼儿尝试新的绘画材料，激发他们探索欲望，满足幼儿的好奇心。每一种的尝试都会带来不同画法的效果，使幼儿体验成功的喜悦。 儿童美术教师总结报告5 新的一学期又开始了，本学期我的教学任务是五年科学和二年美术。五年科学是我第一次接触的新学科，而二年美术是我已经教过一遍的旧学科。 新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习;小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力，感知力，想象力，表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，情感体验，注重学习的过程，注重跨学科学习，通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。为了进一步提高教学质量，做好本职工作，本学期我拟定了如下计划： 抓好常规教学。 1，认真备课，做到重难点突出，简明条理，课后分析评价恰当。 2，充实课堂容纳量，充分利用好教学时间。 加强自身建设。 从目前教育发展的要求出发，认真开展"两学"(学习业务和政治)，进一步提高师表形象。具体做法是： 1，坚持参加集体学习，并与自学相结合，以《中华人民共和国教育法》，《教师法》，《新课程改革指导》，及各类业务书籍为主，借鉴先进经验，树立创新意识。 2，在学习中学会反思，改进自我。进一步规范教育言行，不迟到，不早退，维护集体利益，不做有损学校声誉的事. 三，关注学优生，进行培优训练 加强对尖子生的培养，发展学生的学科兴趣及个性特长.积极组织学生参加全国,省,市各种比赛活动,丰富学生的校园生活.总之我将严格要求自己,不断提高业务水平,做一名合格的美术教师. 在科学课方面为了能尽快熟练本学科的授课技巧,我也做了如下的计划： 课前准备：备好课. 认真钻研教材,对教材的基本思想,基本概念,每句话,每个字都弄清楚,了解教材的结构,重点与难点,掌握知识的逻辑,能运用自如,知道应补充哪些资料,怎样才能教好. 了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣,需要,方法,习惯,学习新知识可能会有哪些困难,采取相应的预防措施. 考虑教法,解决如何把已掌握的教材传授给学生,包括如何组织教材,如何安排每节课的活动. 课堂上的情况.组织好课堂教学,关注全体学生,注意信息反馈,调动学生的有意注意. 要提高教学质量,还要做好课后辅导工作,做好对学生学习的辅导和帮助工作,尤其在后进生的转化上,对后进生努力做到从友善开始,比如,握握他的手,摸摸他的头,或帮助整理衣服.从赞美着手,所有的人都渴望得到别人的理解和尊重. 积极参与听课,评课,虚心向同行学习教学方法,博采众长,提高教学水平. 走进21世纪,社会对教师的素质要求更高,在今后的教育教学工作中,我将更严格要求自己,努力工作,发扬优点,改正缺点,开拓前进,为美好的明天奉献自己的力量.

　　作为一名优秀的教育工作者，就有可能用到教案，借助教案可以更好地组织教学活动。教案要怎么写呢？下面是我整理的小学美术《摸一摸,画一画》优秀教案，仅供参考，大家一起来看看吧。 　　小学美术《摸一摸,画一画》优秀教案 篇1 　　教材简析： 　　本课的内容比较笼统，但对于发展同学的语言能力有很大的作用。要让作业富有游戏形式，但必需将基本方法和要求渗透于造型游戏之中，使同学在愉快的造型游戏中自然的接受到美术知识。 　　教学目标： 　　1、指导同学选用各种工具、资料表示身体的触觉。 　　2、引导同学体验色彩、点、线条、肌理等造型语言。 　　3、引导同学运用造型语言来表达自身对触觉的独特感受，发展视觉表达能力。 　　教学重、难点： 　　引导同学通过实际触摸对对象发生知觉，自觉地采用不同的线条、色彩、采用不同的笔触，进而发生新的表示形式。 　　教学准备： 　　教师准备各种表示身体触觉的图片资料、不同的资料以和各种绘画制作工具。实物投影仪 　　同学准备水彩笔、绒线、棉花、石头、木片、胶水、彩色纸等。 　　教与学活动的过程： 　　活动一： 　　“你来猜猜我带的是什么？”游戏，选一位同学将自身带来的东西装到布袋里，另外一位同学将手伸到袋子里，说说自身摸到的东西的触觉感受，从而引导大家判断出袋子里装的是什么。 　　活动二： 　　想想如何描绘表示出刚才的触觉。 　　通过实物投影仪展示表示触觉的大师作品，让同学了解运用各种造型语言表示触觉的方式，激发同学的兴趣和表示欲望。 　　活动三： 　　由同学表述自身的触觉，教师实际操作示范各种用笔方法，做出不同的笔触效果和肌理效果以表示不同的触觉 小学教 学设计 网 W WW.XX JX S J.Cn 　　活动四： 　　鼓励同学自身选用不同的工具、资料、通过画、拼贴等造型手段表示出自身对不同触觉的感受。 　　在活动过程中要激励同学大胆自由的表示，通过多次实践，力争表示出对某一种触觉的独特感受。 　　引导同学上访设法突破平面的绘画形式，将绘画与制作结合起来。 　　活动五： 　　作业完成后展示在教室里，又学们互相猜一猜对方画的是什么触觉。 　　收拾与整理。 　　课后拓展： 　　引导同学回家与家长一起做一些触摸实物的游戏，并与家长一起感觉与表示，提高造型语言的应用能力。 　　教学评价： 　　1、是否积极地参与造型游戏。 　　2、能否将绘画与其他造型方法结合运用。 　　札记： 　　这一课的作业效果好的出乎我的意料，有的同学虽然在用语言表达自身的触觉时不够到位，但却能用生动的绘画语言将其表示出来。如：一位平时不太爱说话的同学运用不同节奏的的波浪线表示出了“肚子饿得咕咕叫”的感觉，虽然不是触觉，但这种感觉却是人人都有过的，但一般人没有用绘画形式来表示的。还有“烫得直跳”、“心怦怦跳”等感觉，小朋友们表示得都很好。这说明本课的教学目的已达到，同学已能运用造型语言来表达自身对触觉的独特感受，发展自身的视觉表达能力。 　　小学美术《摸一摸,画一画》优秀教案 篇2 　　一、教学设想： 　　《摸一摸、画一画》选自义务教育课程标准实验教科书一年级下册（第六课）。 　　《美术课程标准》（实验稿）《摸一摸、画一画》中指出：“教学活动不是以单纯的知识技能传授为目的，而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。”“低年级阶段强调感受、体验和游戏性……。”《摸一摸、画一画》 　　二、教学目标： 　　1、引导学生体验感觉、探索感觉、表现感觉，培养学生抽象的造型能力和热爱科学、热爱大自然的情感。《摸一摸、画一画》 　　2、通过摸实物来感受，进行创作，培养他们的想象力和创造力，有利于他们的个性发展。《摸一摸、画一画》 　　三、教学流程： 　　1、以“拍手”进行身体感触，体验“感觉”，探索“感觉”是否可以表现。 　　2、展示第一次尝试表现的作品，引导发展表现“感觉”的方法。 　　3、引导探究表现“感觉”的方法。 　　4、展示第二次作品、发现更多的表现方法。 　　5、欣赏范作，启迪更多的表现方法。 　　6、组织学生体验更多的触觉。 　　7、自由表现“感觉”。 　　8、交流作品，汇总表现“感觉”的形式。 　　9、小结，延伸教学活动。 　　<一>游戏————体验感受片段1： 　　师：同学们，请跟教师做动作（拍手） 　　生：（很兴奋，并认真地跟着老师“拍手”，由慢到快。） 　　师：好，请来说说刚才拍手时有什么感觉？ 　　生1：手感到很痛。 　　生2、手很麻、很酸。 　　生3、手有火辣的感觉。 　　生4、拍手时心情很激动…… 　　师：很好！同学们有这么多的感觉，能不能把这种感觉画出来呢？（老师让学生尝试着画“感觉”，虽然第一次的作业并不理想，甚至有些学生是课无所适从，但从游戏活动中学生已经体验到“感觉”了，只是他们的表现意识还很模糊。）以“拍手”这一游戏活动导入体验“拍手”时的感受，明白“感觉”是可以表现的。同时针对课程的陌生与抽象，教师必须正视学生在经验世界的贫乏，允许学生暂时的“不会画。” 　　<二>引导————发现问题，解决问题片段2： 　　（完成第一次活动后，学生已经明白“感觉”是可以表现的。接着，教师让学生分组触摸冰块，进一步体验“感觉”，并把摸冰的“感觉”画出来。） 　　师：现在，全班同学都画了自己摸到冰块的感觉，谁来介绍你的作业为什么要这样画？ 　　生1：冰很滑，所以我用油画棒快速地涂；冰又很冷，所以我选择了深蓝色。 　　师：很好，你懂得用整个块面和色彩表现感觉。 　　生2：我看到冰在冒烟，所以我用短的波浪线来表示烟。 　　师：不错，你观察得很仔细，知道符号也是一种表现方法。 　　生3：我觉得手碰到冰后就像触电的感觉，所以我用闪电的符号（折线）。…… 　　（师根据学生作业，引导学生发现并归纳运用点、线面及色彩来表现“感觉”，又通过课件欣赏课本范例及教师实实操作示范，进一步让学生确认“感觉”是可以表现的。）在第二次活动中，通过老师的引导，学生在实践中积极地发现问题、解决问题，知识的苍白点有了零的突破，全班同学都能拿起画笔把自已的“感觉”表现出来，虽然还有一部分学生没能画出抽象的东西，而只画了具象的“手”与“冰”，但是他们毕竟勇敢地迈出了一步。 　　<三>探究————积极参与，体验乐趣片段3： 　　（第三轮活动开始，教室里出现多种实物：石头、沙子、热水、胶水、棉花、面粉等等，让学生自由地触摸，学生感到新鲜、好奇、情绪高涨。） 　　师：这里有很多不同质感的东西，同学们可以自由地触摸，体验自己的感受，最后选择一种自已喜爱的工具、材料进行作画，老师要看看谁画得最大胆，作业表现得最独特。 　　生：（开始有秩序地到活动区去自由触摸，并私下议论摸后的感受，兴趣盎然。有几个学生突然来了灵感，急忙奔回自己的座位上拿起画笔挥挥洒洒起来……同学们陆陆续续地回到自己的座位进行第三次作业。）在这一片段中，教师继续将人的发展目标放在首位，自己当配角，让学生在轻松愉快的活动中体验更多的感受，体验了课标中提出的“美术过程的情趣性和表现活动的自由性。” 　　四、教学反思： 　　多关注差生的发展《摸一摸、画一画》是一节抽象的造型表现课，它强调的不是对形象的把握，而是要求学生通过实际与造型游戏，运用基本造型语言表现对身体触觉的独特感受。从课堂的三次活动及三次作业来看，形式很好，很有特色，能潜移默化地传受知识点，学生也能从畏惧的心理逐渐产生强烈的自我表现欲。但是要用抽象的造型语言来表现感觉难度很大，并非每个学生都能做到的。虽然整个教学过程由浅入深，层层深入，但在实际操作过程中，还有个别学生只是跟在背后热热闹闹地“摸”，“画”的时候却无法按照要求用点、线、面、符号、色、块来表现，三次作业下来，还是离不开一只具象的“手”。因此，在辅导学生时，差生应得到更多的关注。 　　五、教学建议： 　　课堂的延伸应有深度在本教学活动的延伸部分，最好让学回家后通过嗅觉、听觉来进行感受，一句语言的交代较轻描淡写，没能更好地挖掘知识的深度。一堂课过后，学生只模糊地认识到“感觉”是可以表现的，而对它美在哪里，这样表现有什么意义等还是浑然不知。所以我想，如能让学生欣赏一些抽象派大师的作品，让学生明白原来用抽象的画法可以产生这么美的作品，使他们从小就懂得艺术的奥妙所在，这将会震撼他们幼小的心灵，对他们的未来的工作和生活产生积极而深远的影响。 　　小学美术《摸一摸,画一画》优秀教案 篇3 　　教学目标： 　　1、引导学生选用各种工具、材料表现身体的触觉。 　　2、引导学生体验色彩、点、线条、肌理等造型语言。 　　3、引导学生运用造型语言来表述自己对触觉的独特感受，发展视觉表达能力。 　　教学重点： 　　1、是否能积极地参与造型游戏。 　　2、能否采用绘画与其他造型方法结合运用。 　　3、是否对学习过程产生兴趣，并激发出想象、创新的热情。 　　课前准备： 　　1、教师准备表示身体触觉的图片资料以及各种绘画制作工具。 　　2、学生准备铅笔、蜡笔、彩色水笔、绒线、棉花、石头、木片、胶水、彩色纸等各种绘画工具。 　　教时数 ：1教时 时间：20xx-3-21 　　授课人： 　　教学过程： 　　第一课时 　　一、组织教学 　　二、导入 　　今天老师带来了很多好玩的东西，我要请你闭上眼睛来摸一摸，看你摸到的是什么？摸上去你有什么样的感觉。 　　（教师提供哟粗燥、光滑、坚硬、柔软、震动……的物品） 　　三、讲授新课 　　画画就是表达你内心的感受的，刚才我们都摸了一下桌子，带给你什么样的感受呢？是光滑的，坚硬的，有棱角的，冰冷的，这些感受我们可以怎样来表达呢？ 　　我们可以选择线条、颜色、不同的笔触、用点、面、或其他材料来表现。现在就请用你最自由、最舒服的方式来表现你刚才的感觉。 　　（学生自由用点、线、面、颜色来表现） 　　四、欣赏范画 　　表现不同的触觉似乎很难，其实并非如此，关键在于掌握笔触、色彩的不同运用，快速流畅的运笔可以造成光滑的触觉，短促凌乱的色点可以产生粗燥的触觉，坚挺的直线结构易产生硬朗的触觉，蓬松的曲线组合会有柔软的触觉。 　　《梅里特大道》 威廉-德库宁 （美国） 狂乱粗犷、丑陋怪异是德库宁抽象绘画的特征。 　　《睡莲》 莫奈（法国） 灵动的笔触，奇特的构图、境界的高远都美妙无比。 　　《1968年5月》 米罗 （西班牙） 自由偶然中产生，使人觉得它表达的是什么生存现实相关的寓意。黑色的线条，红色、黄色、绿色的暗示，体现出超现实的因素。几只黑色的手脚，意味着狂乱与恐怖，答案是不确切的。 　　《呐喊》 蒙克 （挪威） 描绘了一个面容近似骷髅的人，他双手捂住耳朵，站在一条看不见首尾的公路上，似乎由于惊吓而大声呼喊。 　　《嘉布遣会林荫大道》 莫奈（法国） 画家从城市风景的变化诡异的光线中，捕捉着色彩的魅力。 　　五、布置作业 　　选用学生自己喜爱的工具、材料，通过画、拼贴等造型手段表达自己不同触觉的感受。 　　六、学生作画，教师巡回辅导 　　七、讲评 　　八、小结 　　教后随感 　　本课很抽像，应引导学生感受线条，感受色彩，能用线条和色彩表达自己内心的感受。大体表现的还可以。 　　小学美术《摸一摸,画一画》优秀教案 篇4 　　教学目标： 　　1、指导学生选用各种工具、材料表现身体的触觉。 　　2、引导学生体验色彩、线条、肌理等造型语言。 　　3、引导学生运用造型语言来表述 　　教学过程： 　　(课堂教学节录)(师组织学生由慢到快地拍手） 　　师：拍手时你感觉到什么？ 　　生：痛、热、麻、痒、很吵、有风。 　　师：老师一直在想，这么多的感觉，我们到底能不能把它画出来呢？(大部分的学生大声地回答“可以“，少部分摇头、一脸茫然。) 　　师：好，现在就请认为“可以“的小朋友到自己的位置上试试。(大多学生立刻去尝试表现，个别学生一开始仍在座位上，在师的鼓励下才尝试；学生多数借助“手“来表现，还有个别学生的作业是空白的。)(组织学生回座位） 　　师：我们用电脑来搜索几位幸运的小朋友，看看他们是怎么画“感觉“的？(搜索，并用投影仪展示作业) 　　师：你画了什么“感觉“？是怎么画的？ 　　生：我画“麻“的感觉，手上一点一点的。 　　师：哦，原来是用“一点、一点“可以画“麻“的感觉。(再搜索、展示，这次学生的作业是张空白纸。) 　　师：你在拍手时有什么感觉？ 　　生：痛痛的。 　　师：还没想出什么办法来画“痛痛“的“感觉“，是吗？好，老师刚才看了大部分同学的作业，有一些小朋友还没想出办法来，没关系，继续努力。(组织学生摸冰，体验摸冰的“感觉“) 　　师：小朋友想一想，能不能请以前认识的那些“线宝宝“，“点宝宝“还有“色彩玉“我们画摸冰的“感觉“呢？这次你能不能不画手，直接画出“感觉“呢？(学生尝试表现，师巡视指导。) 　　师：谁愿意上台，介绍自己画的“感觉“，并说说你是怎么画的"。 　　生：我画“湿湿“的“感觉“，一圈一圈的水珠。T：这位小朋友已经可以不画“手“而直接画“感觉“了。还有哪位小朋友再来介绍一下。 　　生：我是画“很冰很冰“的“感觉“，我把白色和蓝色涂在一起，这样觉得很冷。 　　师：原来“感觉“是可以画的，而且还有很多种方法。(组织学生欣赏范图，引导发现同一“感觉“的不同表现方法，和同一方法表现不同“感觉“。)(再次组织学生触摸多种物品，体验更多触觉，并进行表现。这次学生的作业较为大胆，懂得借助点、线、面及色来表现抽象的“感觉“，但表画画是局部的，无法形成完整的作品。) 　　师：哪位小朋友来告诉大家，你刚才摸到什么，有什么感觉，你是怎么画的。 　　生：我摸热水，烫烫的，我用红色的油棒画“烟“。 　　师：“有没有哪位小朋友也是画“烫烫的“，不过和他方法不一样的？ 　　生：我也是用红色油画棒画的，不过是这样这样的(折线)，因为摸时还有点痛。 　　生：我摸了冰，然后又摸面粉，就粘粘的，我用白色油画棒一直涂，涂得厚厚的。 　　生：我是用白色油画棒涂得很均匀，就像面粉一样。 　　师：小朋友们，你们今天有没有发现什么秘密呢？“感觉“可不可以画呢？ 　　生：可以画的。 　　师：是可以画的，而且可以用自己的想法、方法来画。(延伸课堂，布置作业，结束活动。) 　　教学反思： 　　1、学生三次的作业是不完整的，这样学生是否会缺乏成就感？现阶段学生是乐于去发现更多表现“感觉“的方法，还是希望有张完整的作业？延长第三次画的时间，能生能够形成完整的作品吗？ 　　2、摆脱权威，学生个个“我能行“在平日的美术活中，学生时常会问老师“我可以这样吗“、“这要怎么画呢“，更甚者会说“老师我不会“、“我不行“。在他们心目中老师有着绝对的权威性，对老师的依赖使他们渐渐失去了自己个性的思维、见解，他们在猜测中带着恐惧感求知。 　　设想，当老师的权威性消失了，老师的见解不再是碓一的、正确的，那么学生是否会大声说“我会！我能行呢！“本次活动，我着重探究学生在摆脱权威的阴影时，是否能带着自信进行难度较大的抽象的创作表现。在学生畅谈拍手获得的感觉后，我问学生“老师不知道这些“感觉“是否可以画出来，谁能够告诉我“感觉“到底可以画吗？可以的话要怎么画？“当学生听到老师也不懂的消息，他们先是一阵骚动，接着兴奋地说：“可以的，我“教“你。“此时大部分的学生已忘却了表现抽象的恐惧心理，大胆地进行表现尝试，以获取“教“老师的成就感。这次的作业，只有少数学生尝试成功，大部分学生还是较为茫然。在这次的作业时，对于尝试失败的学生我给予鼓励，而对成功的学生我不给予裁决式的，如“很好，痛的感觉是可以这样画的，这个小朋友动了脑筋，用自己的方法画了自己的“感觉“。还有其它画“痛“的方法吗？“这样，学生便懂得了“感觉“是可以表现的，而且是可以用自己的方法来表现，不用和别人的。在第二次作业时，大部分的学生已能较大胆、较自信地用自己的方法进行表现，作业较第一次有了明显进步。第二次，我鼓动学生展示同一“感觉“的作业，过作业的展示让学生认识到表现的方法是灵活的，没有绝对、统一的，各人的表现方法是没有对错的，只要是有自己的见解，每个人都是对的、最棒的。在第三次作业时，学生的心态十分的放松，他们已能大胆地用线、用色进行表现，在作业时，都自信地说己画的是什么“感觉“，用了什么方法。最后，我再次问学生：“感觉“可以画的吗？学生异口同声道：“可以的“。 　　经过这次活动，我证实了当老师不再是个“法官“、裁判“时，当老师的绝对权威消失时，当老师假装和学生在同一起跑线一同求知时，学生会大声地告诉你“我能行“，这时的老师已教会学生最珍贵的东西，这便是自信。

　　《纸品乐陶陶》是利用各种纸材进行艺术造型的有趣活动。采用各种色彩鲜艳的皱纹纸搓、捏成的纸团、纸绳，并根据材料性能运用合适的工艺手段进行构思、设计和制作。接下来我整理了《纸品乐陶陶》教学反思，欢迎大家阅读。 　　《纸品乐陶陶》教学反思1 　　本课从课题到内容趣味性教强，富有新意，符合新课标的理念。它属于“造型表现”领域的内容：将皱纹纸制成纸绳、纸团，利用点、线进行简单的造型。本课重要的是将生活中观察到的美，经过自己的再创造运用到生活中去。用美装点生活，在生活中创造美。四年级的学生已经具有一定的审美能力和美术素养。 　　在美术课堂上，除了掌握基本知识技法，最重要的就是培养学生的观察习惯，自己发现问题，解决问题的能力。但在实际操作中，学生没能大胆的表达自己的想法，在作品创作过程中有瓶颈现象，有了想法不敢实践。但这不要紧，生活中不是缺少美，而是缺少发现。当教师在课堂中不断训练学生发现美，欣赏美，感受美的能力后，相信学生会用自己更独特的方式表现出更美妙的五彩世界。 　　在今后的美术教学中，我会更注重美术的表达，无论是口头的评述还是，还是外化的美术创作表现，都多鼓励学生要有自己的想法，同时还要讲求时效性。 　　《纸品乐陶陶》教学反思2 　　这一节课是小学美术（湘版）教材四年级上册第4课内容，本课融撕揉、剪切、图案、色彩于一体，属于立体造型的范围。重在提高学生的综合分析和动手能力。同时让学生在实践展开与制作等活动过程中，增强空间观念，在制作作品中感受艺术的独特魅力，在活动中获得相关技能和知识。基于对整个课程体系的了解，设置了以下几个教学活动：观察分析——自主探究——方法指导——评析交流。在教学实施中老师以学生为主，让学生探究作品的制作方法，充分发挥学生的主体性。然后再具体分步骤探究，探讨制作步骤的先后顺序是很重要的。最后是评析作业，交流经验和拓展环节。 　　在这一课的学习中，我认为在围绕重难点确立教学方法上有所突破，通过欣赏作品，为学生的观察、欣赏、制作提供了参考。所设计的教学措施也比较有实效，如：通过多媒体演示，让学生很快就掌握到用几何图形概括外型的方法，通过示范让学生体会到纸的细节描绘、装饰效果的表现方法，还有制作的方法，并且在后来的作业中许多学生都运用到了这些方法。通过本节课的学习，很好的突破了重点和难点，学生在绘画制作上有所收获。 　　本课涉及的教学内容特别杂，知识点多，跨度大。包括纸绳、纸团的制作与卡纸颜色的搭配，还有粘贴方法，四年级的学生对于这些还是比较熟悉的，也深受学生们的喜爱，上课一开始的范品展示就勾起了大家创作的欲望。对于接下来的整个制作流程同学们都非常认真。学生们的制作过程也很顺利，包括需要注意的地方（如何让纸绳不松散、纸绳和纸团的粘贴等等），只是40分钟的课程过于仓促，一半的同学还都是半成品。所以到展示部分就稍欠加一些。 　　总的来说，这节课我从整体比较好的把握了教材，教学环节设计循序渐进，对本节课的教学重点把握很好，并且在教学过程中突出了难点。本节课运用了多媒体电教手段，使学生更形象直观的了解了整个作品的制作步骤，教学效果很好。整节课以学生为主，引导他们主动探究，鼓励他们敢于动手尝试制作，很好的培养了学生自主学习的能力，并激发了他们的创造思维，把课堂真正地还给了学生。 　　《纸品乐陶陶》教学反思3 　　本课是湘美版小学《美术》四年级上册第3课第一课时，是利用各种纸材进行艺术造型的有趣活动。采用各种色彩鲜艳的.皱纹纸搓、捏成的纸团、纸绳，并根据材料性能运用合适的工艺手段进行构思、设计和制作。所表现的形象装饰性较强，能够产生浅浮雕的效果。 　　本课设置三个学习活动，材料及其相关制作技术虽然不同，看似有差异，实质上却包含着相似画面构成的规律。点聚成线，点的间距、大小及色彩各种变化；点聚集成面，点的大小与疏密配置变化；线密集面，线曲直、长短、粗细、闭合变化。 　　本课属于“设计应用”学习领域，在教学中从一年级开始教材中就将以上基本原理、知识浅显地渗透到学生的生活和游戏中，到四年级了应更强调手工制作的可操作性和创意设计。在美术课堂上，除了掌握基本知识技法，最重要的就是培养学生的观察习惯，自己发现问题，解决问题的能力。 　　活动一：学习内容是将皱纹纸制成纸绳、纸团，利用点、线进行简单的造型。 　　教材图例是立体装饰艺术品，是法国第六十七届柠檬节最引人注目和极具创意的展品。本课作业可单独用纸绳或纸团表现或同时使用。不同的作业方式其要求也就不同： 　　1、采用纸团粘贴，学生掌握了纸团的制作方法和巧妙组拼成形的方法步骤。但还需事先将纸团贮存达到一定的数量，把握好时间，提高效率。设计制作装饰画时，注意利用“小纸团一点点排成线，一点点连成片”的方法，使画面形式美感增强。 　　2、采用纸绳粘贴，学生掌握纸绳的搓捏制作方法和粘贴设计成装饰画的步骤、方法。注意在造型设计时巧妙利用纸绳的松紧使画面的线条出现粗细变化。 　　3、综合采用纸团、纸绳粘贴成画，应同时掌握纸团、纸绳的制作方法，并根据画面中点、线、面的呈现方式，巧妙利用材料进行设计。 　　我认为学生要事先了解材料属性和创作方法，然后再过渡到拼贴的主题，可以是人物、动物、植物、风景等，但在实际操作中，学生没能大胆的表达自己的想法，在作品创作过程中有瓶颈现象，有了想法不敢实践。还需大量优秀作品去感染学生，然后师生共同讨论制作方法、步骤，小组的合作互动，节省制作纸团、纸绳的时间。学生作业采用小组合作的方式完成。学习迁移提供一部分装饰艺术品的图片与实物，将美术与生活联系起来，感受相似的美学原理，提高学生审美能力。 　　在今后的美术教学中，我会更注重美术的表达，无论是口头的评述还是外化的美术创作表现，多鼓励学生要有自己的想法，同时最重要的是要讲求时效性。有个别学生拖拉，效率不高。