民间艺术包括哪些?

1、剪纸艺术剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。2、年画年画中国画的一种。始于古代的“门神画”清光绪年间，正式称为年画，是中国特有的一种绘画体裁，也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。大都用于新年时张贴，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意，故名。传统民间年画多用木板水印制作。3、彩绣彩绣泛指以各种彩色绣线统制花纹图案的刺绣技艺，具有绣面平服、针法丰富、线迹精细、色彩鲜明的特点，在服饰饰品中多有应用。4、皮影皮影戏，是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。在河南农村，这种拙朴的民间艺术形式很受人们的欢迎。5、口技口技是民间的表演技艺，是杂技的一种。古代的口技实际上只是一种仿声艺术。表演者用口摹仿各种声音，能使听的人产生一种身临其境的感觉，是我国文化艺术的宝贵遗产之一。

民间艺术表演的形式有：抬轿娶亲、高跷、舞狮、舞龙、旱船、秧歌、跑驴、二鬼摔跤、大头娃娃民间艺术：玩具类 ：泥玩具 布玩具 节令玩具 花灯玩具 棉塑玩具染织绣类： 传统刺绣 民间印染 中国织锦塑作类 泥塑艺术 面塑艺术 木偶艺术剪刻类 剪纸与刻纸 皮影雕镌类 :玉雕 木雕 石雕 砖雕绘画类: 彩画 农民画 年画编织类：竹编 漆器扎糊类： 纸扎 彩灯 风筝表演类 民间音乐 舞蹈 戏曲建筑装饰 脸谱 面具 瓷器

像年画，剪纸，彩绣等啊

中国民间工艺品 中国民间艺术工艺品历史悠久，内容丰富多彩。这些工艺品大都与民间传说有关，材质有陶瓷、泥塑、布艺、木头、灯彩、吊饰、 丽江木刻 、桦皮工艺、漆器工艺、 兽皮工艺、 砚石工艺、竹编工艺、漆器陶具、玉器工艺、大理石工艺、 土家族黄杨木雕、瓷器、风筝、剪纸、麦杆画、年画、铅笔屑画、唐卡、拓真画、银 饰、纸编画、苏绣、鱼皮衣等。内容大都是精神活泼向上、吉祥如意、长命健康、富贵有余、儿孙满堂等，用于民间传统节日、传统宗教和民族饰品用等。这些民间工艺品流传广泛，生动有趣，代表了中国人的传统文化和日常活动。中国民间艺术网站在此特别分类选择一些精品介绍给大家，供欣赏和参考。中国民间绘画艺术 中国民间绘画艺术是中华民族的艺术瑰宝，是中国民间文化的重要组成部分，是世界文化艺术中的珍品。建国以来，特别是改革开放二十多年来，中国民间绘画艺术已逐步发展为既具有鲜明的时代感，又富有生活韵味的民间性的现代民间绘画。中国民间艺术网站在此特别分类选择一些有代表性的介绍给大家，供欣赏和参考。 中国民间影视艺术 在迄今为止的人类艺术发展史上，最辉煌灿烂的篇章，大概是19世纪末20世纪初诞生并逐步成熟的电影艺术和随之产生的电视艺术。作为新的艺术门类的影视艺术，借助于光电的魔力，把逼近于现实生活真实的影像和声音再现于银幕和屏幕上，这不仅实现了信息传递的大众化，而且也使蕴含最广泛和最普通的生活经验的艺术内容，融入交流和接受的过程。使人们的精神世界表现和娱乐生活达到了前所未有的丰富多彩。 中国民间舞蹈艺术 民间舞蹈艺术源远流长，在5000年前的新石器时代就已产生，经历代发展，传承至今，其种类因地域而别，内容十分丰富。 舞蹈《跑帷子》和《跑阵舞》是由古代战争中的陈兵布阵演变而来。《打独角兽》和《扛箱舞》反映了上古人与兽的搏斗。《龙舞》、《狮舞》、《麒麟舞》、《赶犟驴》、《竹马舞》和《猫蝶舞》是典型的模拟舞蹈。《打春牛》和《打铁舞》是模仿人们生产劳动时的情景。《八美图》、《荷花灯》、《菊花灯》、《旱船舞》、《高跷舞》等表现了劳动群众对美好生活的向往。大型群众舞蹈《秧歌舞》和《腰鼓舞》是解放战争时期产生的革命舞蹈。《抬阁》、《肘阁》是典型的道具性舞蹈。震撼人心的《鼓舞》和《大铜器舞》场面壮观，热情奔放。运用道具进行表演，歌舞结合和采用虚拟、象征的表现手法是中原民间舞蹈的明显特征。中国民间艺术网站在此特别分类选择一些有代表性的介绍给大家，供欣赏和参考。 中国民间戏曲艺术 戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、丑等不同脸变化的脚色行当充任。表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。讲究唱、做、念、找艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。 据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。

民间美术品种极多，且目的、用途各不相同，如有供赏玩的造型艺术，亦有以实用为主的工艺品。总的来说，可分为：①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。② 雕塑。有彩塑（ 奇观彩塑 、 小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具、活动玩具等。④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器 、木器 、竹器 、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。

1、绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。2、雕塑。有彩塑（奇观彩塑、小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。3、玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具、活动玩具等。4、刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。5、服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。6、家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。7、戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。8、剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。9、纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。10、编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。食品。糕点模、面花面点造型、糖果造型等。中国民间美术来源民间美术与民俗活动关系极为密切，如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯 、扎纸 、符道神像 、服装饰件 、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地，因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。另外 ，它们的制作材料大都是普通的木、布、纸、竹、泥土，但制作技巧高超、构思巧妙，擅长大胆想象、夸张。且常用人们熟悉的寓意谐音手法，积极乐观、清新刚健、淳朴活泼，表达了对美好生活的憧憬与理想，富有浪漫主义色彩，让人有更多的喜庆感觉。

　　中国人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中应用、流行的美术。　　民间美术是组成各民族美术传统的重要因素，为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术，中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石，其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色；魏晋后，士大夫贵族成为画坛的主导人，但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主，而流行于普通人民之中的剪纸、刺绣、印染、服装缝制等更是直接来源于群众之手，并装饰、美化、丰富了社会生活，表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念，世代相沿且又不断创新、发展，成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。　　民间美术与民俗活动关系极为密切，如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯 、扎纸 、符道神像 、服装饰件 、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地，因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。另外 ，它们的制 作材 料大都是 普通的木、布、纸、竹、泥土，但制作技巧高超、构思巧妙，擅长大胆想象、夸张，且常用人们熟悉的寓意谐音手法，积极乐观、清新刚健、淳朴活泼，表达了对美好生活的憧憬与理想，富有浪漫主义色彩。　　民间美术品种极多，且目的、用途各不相同，如有供赏玩的造型艺术，亦有以实用为主的工艺品。总的来说，可分为：①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。② 雕塑。有彩塑（ 奇观彩塑 、 小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器 、木器 、竹器 、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等 。⑧ 剪纸 。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。⑩ 编织 。包括草编 、竹编 、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编 、纸编等。? 食品 。糕点模、面花面点造型、糖果造型等。民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反映劳动人民的思想感情和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。

中国民间美术具有实用价值与审美价值统一的特点。民间美术与民俗活动关系极为密切，如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯 、扎纸 、符道神像 、服装饰件 、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地，因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。另外 ，它们的制作材料大都是普通的木、布、纸、竹、泥土，但制作技巧高超、构思巧妙，擅长大胆想象、夸张，且常用人们熟悉的寓意谐音手法，积极乐观、清新刚健、淳朴活泼，表达了对美好生活的憧憬与理想，富有浪漫主义色彩，让人有更多的喜庆感觉。扩展资料民间美术品种极多，且目的、用途各不相同，如有供赏玩的造型艺术，亦有以实用为主的工艺品。总的来说，可分为：1、绘画：其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。2、雕塑：有彩塑（ 奇观彩塑 、 小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。3、玩具：包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具、活动玩具等。4、刺绣染织：包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。5、服饰：包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。参考资料来源：百度百科——中国民间美术

1、吹糖人吹糖人是旧时北京的一个行业，北京话为“吹糖人儿”，中国民间艺术活动。小贩们肩挑挑子走街串巷，挑子一头是一个带架的长方柜，柜子下面有一个半圆形开口木圆笼，里面有一个小炭炉，炉上的一个大勺里放满了糖稀。2、捏面人捏面人也称面塑是一种制作简单但艺术性很高的传统民间艺术活动。中国的面塑艺术早在汉代就已有文字记载。它用面粉、糯米粉为主要原料,再加上色彩,石蜡、蜂蜜等成分,经过防裂防霉的处理,制成柔软的各色面团。捏面艺人根据所需随手取材,在手中几经捏、搓、揉、掀,用小竹刀灵巧地点、切、刻、划，塑成身、手、头面,披上发饰和衣裳,顷刻之间，栩栩如生的艺术形象便脱手而成。3、剪纸中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术活动。在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。2006年5月20日，剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2009年9月28日至10月2日举行的联合国教科文组织保护非物质文化遗产政府间委员会第四次会议上，中国申报的中国剪纸项目入选“人类非物质文化遗产代表作名录” 。4、鲁绣鲁绣一种古老的艺术活动。属于山东生产的刺绣品，山东地区的代表性刺绣，山东省简称为“鲁”，故名。是历史文献中记载最早的一个绣种，属中国“八大名绣”之一。 它所用的绣线大多是较粗的加捻双股丝线，俗称“衣线”，故又称“衣线绣”。曾流行于山东、河北、河南等地，其绣品不仅有服饰用品，也有观赏性的书画艺术品。鲁绣风格较他绣不同，多以暗花织物作底衬，以彩色强捻双股衣线为绣线，采用齐针、缠针、打籽、滚针、擞和针、接针等针法，选取民间喜闻乐见的人物、鸳鸯、蝴蝶和芙蓉花等内容，莲花罕为题材。5、皮影皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的艺术活动。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事。同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。其流行范围极为广泛，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏。皮影戏是中国民间古老的传统艺术活动，老北京人都叫它“驴皮影”。据史书记载，皮影戏始于西汉，兴于唐朝，盛于清代，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长。参考资料来源：百度百科-吹糖人参考资料来源：百度百科-捏面人参考资料来源：百度百科-剪纸参考资料来源：百度百科-鲁绣参考资料来源：百度百科-皮影

唢呐是有西域国家传入我国的！吴桥县观道创意文化杂技团

　　中国非物质文化遗产即将消亡的民间美术有墙皮画、 皮影戏、 滩头年画 、江永女书 、南京云锦 、松江顾绣、 唐三彩 、紫砂壶 、木版年画、 剪纸艺术 、杨柳青年画等。　　江永女书　　江永女书是现在世界上唯一存在的性别文字----妇女专用文字，它的发展、传承及其为符号承载的文化信息构成了女书风俗。　　女书记录的语言是女书流行与众不同的永明土话。　　女书文字呈长菱形，笔画纤细均匀，似蚊似蚁，民间叫它作长脚蚁字或蚂蚁字，因其专为妇女所用，学术界便将其称为“女书”。　　滩头年画　　滩头年画是湖南省宝庆（现在为邵阳市）隆回滩头镇汉族民间工艺品之一。是中国汉族特有的一种绘画体裁，也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。　　滩头年画的种类在最盛期达六十多种。由于历史的原因，现存二十余种。滩头年画多以祝福新年的喜庆丰登，免除灾祸的古老民间习俗为题材，反映人们对生活的美好祝愿和精神寄托。从题材内容和品种来看，可分为神像（门神、财神和灶神）、吉祥如意、故事（戏文、仕女娃娃）三大类。　　杨柳青年画，全称“杨柳青木板年画”，属于木版印绘制品，是著名的汉族民间木版年画之一，与苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。　　杨柳青年画　　杨柳青年画产生于中国明代崇祯年间，继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。2006年5月20日，该遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。　　杨柳青年画产品行销北方及东北、内蒙、新疆各地。对河北武强年画、东丰台年画、及山东潍县、高密及陕西凤翔等地年画都有一定影响。　　松江顾绣　　顾绣”又称“露香园顾绣”，汉族传统刺绣工艺之一。顾绣是上海地区工艺品中的瑰丽奇葩。起源于明代（公元1368～1644年）上海老城厢的顾氏家族。顾绣因源于明代上海顾名世家而得名。顾名世曾筑园于今黄浦区露香园路，穿池得一石，有赵文敏手篆“露香池”三字，因以名园（今露香园路，即为纪念此园得名）故世称其家刺绣，为“露香园顾绣”或“顾氏露香园绣”或简称“露香园绣”、“顾绣”。它是以名画为蓝本的"画绣"，以技法精湛、形式典雅、艺术性极高而著称于世。　　2006年6月国务院公布第一批国家级非物质文化遗产名录。　 南京云锦 南京云锦，是中国传统的丝制工艺品，有“寸锦寸金”之誉称，其历史渊源可追溯至417年（晋义熙十三年）衣冠南渡在秦淮河畔“锦署”之时，而织金锦（金银薄）在金陵开始织造与“云锦”一名在文字记载中出现，至少也有一千五百年历史。　　南京云锦因其绚丽多姿，灿若云霞的特点而得名，位列中国四大名锦之首，如今仅有云锦保持传统的特色和独特的技艺，仍然保留着传统老式提花木机织造的方法。目前这种靠人记忆编织的传统手工织造方法仍无法用现代化机器来替代。南京云锦被看作为中国古代织锦工艺史上最后一座里程碑，被公认为“东方瑰宝”、“中华一绝”。　　南京云锦集历代织绵工艺艺术之大成，又融会其他丝织工艺的宝贵经验，代表了中国丝织工艺的最高成就。历经元、明、清三代均为皇家御用品及贡品，其用料考究，织造精细、图案精美、锦纹绚丽多姿，为浓缩中国丝织技艺之精华，中国丝绸文化的璀璨结晶，也是中华民族和全世界珍贵的历史文化遗产。　　南京云锦木机妆花手工织造技艺是中国古老的织锦技艺最高水平的代表，于2006年列入首批国家级非物质文化遗产名录，2009年8月《地理标志产品云锦》国家标准在南京通过国家级专家评审，同年9月成功入选联合国《人类非物质文化遗产代表作名录》南京云锦研究所被国家质检总局核批为首批地理标志使用企业，以及文化部批准的国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地。

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民间艺术表演的形式有：抬轿娶亲、高跷、舞狮、舞龙、旱船、秧歌、跑驴、二鬼摔跤、大头娃娃民间艺术：玩具类：泥玩具布玩具节令玩具花灯玩具棉塑玩具染织绣类：传统刺绣民间印染中国织锦塑作类泥塑艺术面塑艺术木偶艺术剪刻类剪纸与刻纸皮影雕镌类:玉雕木雕石雕砖雕绘画类:彩画农民画年画编织类：竹编漆器扎糊类：纸扎彩灯风筝表演类民间音乐舞蹈戏曲建筑装饰脸谱面具瓷器

民间美术的特点 　　民间美术的特点，中国民间美术种类繁多，文化内涵深厚，且目的、用途各不相同，色彩丰富，多数与民间的节日庆典有关系，都是劳动人民通过日常的所见所闻所创作，下面来看看民间美术的特点有什么吧。 　　民间美术的特点1 　　 中国民间美术具有实用价值与审美价值统一的特点。 　　民间美术与民俗活动关系极为密切，如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯 、扎纸 、符道神像 、服装饰件 、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。 　　民间美术分布于各地，因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。 　　另外 ，它们的制作材料大都是普通的木、布、纸、竹、泥土，但制作技巧高超、构思巧妙，擅长大胆想象、夸张，且常用人们熟悉的寓意谐音手法，积极乐观、清新刚健、淳朴活泼，表达了对美好生活的憧憬与理想，富有浪漫主义色彩，让人有更多的喜庆感觉。 　　 扩展资料 　　民间美术品种极多，且目的、用途各不相同，如有供赏玩的造型艺术，亦有以实用为主的工艺品。总的来说，可分为： 　　1、绘画：其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。 　　2、雕塑：有彩塑（ 奇观彩塑 、 小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。 　　3、玩具：包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具、活动玩具等。 　　4、刺绣染织：包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。 　　5、服饰：包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。 　　民间美术的特点2 　　1、创造群体是中华民族大众群体； 　　2、创作内容包涵在生产劳动、衣食住行、人生礼仪、节日风俗、信仰禁忌等各个方面； 　　3、具有鲜明的民族特征与地域文化特征； 　　4、反映了中华民族的宇宙观、美学观、感情气质、心理素质和民族精神； 　　5、反映了中国本原文化的哲学体系、艺术体系、造型体系和色彩体系； 　　6、艺术创作具有随意性。 　　 1、民间美术中的重要品类之一的节日用品——年画。 　　年画，又称木版年画，是一种运用木板彩色套印在纸上的画种，它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类，用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的喜庆欢乐气氛。我国在长期的社会活动中，为了适应人们的生活和心理的需要而产生的民俗节日，经长期的社会传承固定下来，成为民族传统文化习惯的"组成部分。 　　在我国众多的传统节日中，最具代表性的当属春节了。据载，早在汉代民间就有在门上画勇士、贴门画的风俗，以后历代不衰。清代中叶更为盛行，全国各地均有年画，而且形成了各自的地方风格。最著名的当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。此外，山东潍坊、河南朱仙镇、河北武强、广东佛山等都是著名的年画产地。 　　天津杨柳青木版年画——《十美放风筝》。画面描绘的是初春时节，12位美丽的女子放飞凤筝的场面。人物表情有别，姿态各异。人物是按当时的审美时尚塑造的——柳叶眉、丹凤眼、瓜子脸、樱桃小口一点点。 　　再看看放飞凤筝的女子们的衣着：服饰鲜艳浓重，颜色搭配得当，在淡色建筑、树木和天空背景衬托下，整幅画面的色彩“艳而不俗”，极为引人注目。 　　俊秀婀娜的女子轻闲欢快地放飞着风筝玩耍。舒缓高翔的风筝，扑面而来初春的轻风，一片舒心祥和的景象。这不正是终年劳作的人们热望和祈盼的心境吗？这正是这幅年画寓意深刻之处。从中我们也看到民间年画的社会功能与作用。 　　杨柳青年画产于天津市西青区杨柳青镇。传说发源于17世纪初叶。杨柳青年画刻工精丽、绘制细腻、色彩绚美，虽为民间木版年画，却犹存宋元绘画遗风。 　　杨柳青年画；受北方雕版插图和版画传统的影响很大，其特点是善于运用象征、寓意和夸张等艺术构思，来表达人们的美好愿望与理想。取材多戏曲故事、胖娃娃和美女，寓喜庆吉祥之意。 　　作品通俗易懂、构图饱满、造型简练、色彩鲜艳、和谐典雅，富有装饰趣味。杨柳青年：画的制作，以木版套印与手工彩绘相结合为其特点，人物头脸等重要部位，多以粉、金晕染，别具风采，是一种雅俗共赏，具有强烈地方特点的画种。 　　民间年画大多含有祝福新年的寓意，线条单纯，色彩鲜明，场面热闹。强调画中要有情节性、故事性，使人回味无穷，即“画中要有戏，百看才不腻”，强调画面完整匀称的构图，和气吉祥的可喜气氛，柔丽动人的悦目色彩，笑容可掬的人物表情，顺口动听的美好题词等。 　　在色彩方面，民间年画十分讲究色彩的配置，并总结出一套经验，如：“红靠黄，亮晃晃”，“粉靠绿，人品细”，“黑靠紫，色发死”等。以上也是我们欣赏分析民间年画时应把握的方面。 　　 2、在我国民间美术中，还有一种用于春节装饰烘托气氛，人门又十分熟悉的民间剪纸，全国各地民间都有不同风格的剪纸品种。 　　早在汉唐时代，就有用金银箔剪成花鸟，贴在鬓角做装饰的风尚。后发展为节日中用色纸剪成各种花草、动物、或人物故事，贴在窗户上、门楣上作为装饰之用，民间剪纸是表意性的，讲究构图的整体性、造型手法的适形特点。 　　形象概括简练、虚实对比鲜明、线条规整流畅、色彩对比强烈。由各地的风俗习惯不同，风格也异彩纷呈，大体北方粗犷豪放、造型简练，南方构图繁茂、精巧秀美。内容十分丰富，多以表达吉祥、美好的寓意。 　　剪纸除了用于窗花、挂千等起烘托节日气氛之外，剪纸图样还可以用作刺绣的“花样”，这更反映出其在生活中的实用性。 　　 3、风筝是同学们熟知并喜欢玩的民间游戏品，是传统的体育运动工具，同时，也是一种民间工艺品。 　　风筝在我国起源较早，最早见于记载的是南北朝时期。开始用于传递书信，唐以后花演变成为玩具，又在上面加竹笛和丝弦，风吹后发出的声音如筝一般，故名风筝。 　　风筝又是集科技与艺术于一身，融运动和娱乐为一体的艺术品。在我国南北广为流传。其中，北京、天津、山东潍坊和江苏南通等都是扎制品风筝的著名产地。 　　《沙燕》是北京风筝。北京风筝已有300碑的历史。其风筝扎制工艺精细、构思奇巧、型匀称、式样繁多，极具特色，沙燕即是其表。 　　北京沙燕风筝，造型夸张，强调燕子双翅的力度与尾翼的舒展，强调燕眼与爪的尖锐捷。其图案装饰丰富多彩，头部、腹部为固定的样式，胸部可绘以多种纹样，如蝙幅纹、云气纹、牡丹纹，取其吉祥之意。其设色艳丽，注意风筝高飞后的远看效果，同时也注意细部描绘技艺和色彩的表现。 　　 4、民间玩具是民间美术中的一个种类。 　　劳人民以自己灵巧的双手，为下一代的成长，就地取材、因材施艺，制作出精美的艺术品。这些玩具体现着劳动人民自己的审美情趣，包含着劳动人民的意念、理想、祝愿与爱心。也是对儿童进行审美和民风民俗培养的教具。 　　产于陕西凤翔县的泥玩具《挂虎》。书中挂虎属于挂片类，是馈赠亲朋礼品。在当地至今还有小孩过满月、生日时，外婆家送挂虎或坐虎给孩子们挂在家中的习惯。据说有避邪、吉祥的作用。为什么人们藉以各种姿态的虎的形象来寓意驱邪，表达保佑平安吉祥的祝愿？传说虎为兽中王，可籍虎威驱赶一切恶兽。 　　另外，“虎头虎脑”、“虎虎有生气”等又是人们对孩子健康的比喻、表述。出于这种愿望和企盼，所以，民间玩具中以虎为题材的作品很多。 　　在造型上，往往突出虎的双目和利齿，以表现其威武、避邪的一面，同时，虎身上又饰以吉祥花草，表现出吉祥的一面。这是民间美术作品中寓意深厚，蕴含着朴素的理念的又一印证。这种象征寓意在民间美术作品随处可见。 　　有运用谐音的方式来表达的，如：莲（连）年有鱼（余）；有采用比喻方式表达的，如：石榴喻多子；有的则形成约定俗成的符号造型，如五毒（即：瞻赊、蝎、壁虎、蜈蚣、蛇）。这是我们欣赏民间美术品时需要特别予以注意的地方，只有发掘出其中寓意，才能体会其构思之妙。 　　凤翔的挂虎配色一般以大红、大绿和黄色为主，以墨线勾画轮廓。这种色彩配置，给我们一种什么感觉？这是一种三原色的对比配置，产生对比强烈、醒目鲜明的效果。黑线勾画，使过分对比的色块得以缓和，避免了“火气”的弊病。 　　传统的泥、布玩具，在造型上也充分地考虑到其形式、制作技巧等因素与物品的实际用途有机地结合。玩具多重手感的要求而为团块造型。即将虎的腿、尾等处理得很短小，孩子们玩耍时不易损坏。在造型上形成了一种憨态可掬、稚拙可爱的审美趣味。 　　 5、民间美术的寓意象征的特点，还大量表现在广大劳动妇女的刺绣品之中。 　　这些刺绣品多绣于鞋、枕头、肚兜、袜底、鞋垫、荷包、香包等小件物品上。这些刺绣纹样大都隐喻对生活的热爱，对爱情的追求，祈求子孙万世、幸福长寿之意。 　　如前所述，民间美术的纹样大都是约定俗成的寓意符号，如：鱼、蝶、鸟、鼠喻男子，花、莲等植物多喻女子。“鱼戏莲”、“蝶恋花”即隐喻男女的爱慕。这种用凤、牡丹、鱼、莲等组成的图案是先民对繁衍崇拜的延续。 　　 6、编织在我国有着久远的历史，远在新石器时代就有各种编织工艺。 　　陕西西安半坡遗址出土的各类编织品就有 100多种。织法种类多样，造型美观、大方，实用结实，粗中有细、净中有色是我国传统编织品的特色。 　　编织品可分六大类：竹编、草编、藤编、柳编、棕编、葵编。产品可分篮、盘、萄、篓、提包、帽、鞋、玩具等等。欣赏课本上的图例，我们从这些编织品精巧的构思、合理的结构、巧妙多变的织法，就可领略到这些蕴含着劳动人民丰富智慧的民间工艺品之美妙了。 　　 7、常熟花边的生产是二十年代初从上海发展过来。 　　且多由上海提供图样，上海打样师 则又来自山东烟台和青岛。六十年代以来，常熟花边在艺术上大有进展，尤以雕绣见长。它 以精巧的技艺在不同布料上绣制各式花样，然后在一定部位剪去底布，使之镂空，以衬托主 题，使花样有立体感。 　　传统常熟花边，多在白布上绣白色花样，或在米黄布上绣灰色花纹， 故有称之为“常熟黄白台布”。后来又增加了棉麻交织，针法也发展了彩绣、抢绣、编织绣等三十多种，品种更为丰富。 　　民间美术的特点3 　　中国民间美术种类繁多，寓意深刻，文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化精髓之一。欣赏民间美术作品首先要搞清民间美术的概念、种类，了解民间美术的一般审美特征，初步掌握民间美术的一般欣赏要点。 　　民间美术是在我们劳动人民社会生活中发生、发展，流传了几千年的美术品种，它存在于劳动群众生活的衣、食、住、行、用各方面，其品种浩繁，本课选取了年画、风筝、玩具、剪纸、编织、地方民间美术作品——常熟花边等几类典型的中国民间美术作品进行介绍，分析其各自特有的造型特征及审美趣味， 　　使学生初步地、较为全面地了解我国民间美术的辉煌成就，理解学习掌握民间美术基础知识，不仅仅是继承和发展民间美术本身的问题，同时也是对民族历史文化统的继承和发展，也是我们进行树立民族自信心，增强民族自豪感教育的需要。 　　民间美术由于是劳动人民为满足精神生活需要而进行的一种朴素的、自由的表意创造，所以，民间美术作品质朴纯真地倾注着劳动群众个人的感情信仰和随心所欲的个性，随意性的艺术风采是其艺术特点。故而，在欣赏民间美术作品时，应把握住以下几方面来感受、体会、欣赏。 　　①实用简洁、因材施艺：民间美术作品大多是人们日常生活、节日活动或祭祝活动中的实用物品，有着强烈的装饰性，在造型上采用大胆取舍、夸张提炼的手法，形成独有的特征。民间美术作品使用的材料很普通，在制造技艺方面十分自由，往往是因材施艺。 　　②质朴率真、随意大方：民间美术的作者即是劳动群众，他们在生产劳动之余，自发地按照自己的直觉和趣味，自由想象发挥，因而，其作品具有浓厚的乡土味，质朴大方。 　　③热烈夸张、象征寓意：由于实用的要求，民间美术品大多有着强烈的情调，造型夸张，色调对比，表现出一种强烈的装饰味。民间美术由于民俗传统的支配，大部分都有寓意深刻的含义和象征。

越剧

摇花船

民间艺术：　　玩具类 ：泥玩具 布玩具 节令玩具 花灯玩具 棉塑玩具　　染织绣类： 传统刺绣 民间印染 中国织锦　　塑作类 泥塑艺术 面塑艺术 木偶艺术　　剪刻类 剪纸与刻纸　　皮影　　雕镌类 :玉雕 木雕 石雕 砖雕　　绘画类: 彩画 农民画 年画　　编织类：竹编 漆器　　扎糊类： 纸扎 彩灯 风筝表演类　　民间音乐 舞蹈 戏曲　　建筑装饰 脸谱 面具 瓷器

我国的民间艺术还有：剪纸、皮影戏、吹糖人等。中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。皮影戏是中国民间古老的传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。吹糖人的小贩就用小铲取一点热糖稀，放在沾满滑石粉的手上揉搓，然后用嘴衔一端，待吹起泡后，迅速放在涂有滑石粉的木模内，用力一吹，稍过一会儿，打开木模，所要的糖人就吹好了。天津的泥人张彩塑是一种深得百姓厚爱的传统民间艺术品，泥人张张明山只须和人对面坐谈，搏土于手，不动声色，瞬息而成。脸谱，是中国传统戏曲演员脸上的绘画，用于舞台演出时的化妆造型艺术。不同行当的脸谱，情况不一。“生”、“旦”面部妆容简单，略施脂粉，叫“俊扮”、“素面”、“洁面”。而“净行”与“丑行”面部绘画比较复杂，特别是净，都是重施油彩的，图案复杂，因此称"花脸"。戏曲中的脸谱，主要指净的面部绘画。而“丑”，因其扮演戏剧角色，故在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。

各地的民间艺术有哪些 　　各地的民间艺术有哪些，民间艺术一直以来都是我们传统文化中很重要的组成部分，而且现在也有更多的人慢慢的了解到更多的相关知识，所以他们也会在生活中去了解这些民间艺术，那么各地的民间艺术有哪些。 　　各地的民间艺术有哪些1 　　 1、琴棋书画 　　在中国古代，弹琴（古琴）、弈棋（围棋）、书法（毛笔）、绘画（国画）是文人骚客（包括一些名门闺秀）修身养性所必须掌握的技能，合称琴棋书画。古琴是中国最古老的弹拨乐器之一，围棋是由中国首创，书法是中国特有的一种传统艺术，水墨画也是中国独有。所以，琴棋书画体现着中国悠久的历史和传统的文化。 　　 2、戏曲 　　戏曲是中国传统的戏剧形式，它的起源历史悠久。据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。 　　 3、皮影戏 　　皮影戏，发源于我国西汉时期的陕西，距今已有一千多年的历史，是世界上最早由人配音的活动影画艺术，有人认为皮影戏是现代“电影始祖”。 　　在中国，不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的，而皮影戏所用的幕影演出道理，以及表演艺术手段，对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也起到了重要的先导作用。由此可见，皮影艺术在中国乃至世界上拥有很高的艺术价值。 　　 4、剪纸 　　剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，还含蕴着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。民间剪纸在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征，同时民间剪纸用自己特定的表现语言，传达出传统文化的内涵和本质。 　　 5、泥塑艺术 　　泥塑艺术是我国一种古老常见的民间艺术。它以泥土为原料，以手工捏制成形，或素或彩，以人物、动物为主。我国泥塑艺术可上溯到距今4千至1万年前的新石器时期，史前文化地下考古就有多处发现。中国泥塑艺术最著名的有天津“泥人张”、无锡惠山泥人、敦煌石窟彩塑等。如今，泥塑艺术是人们追求返璞归真的具体写照。 　　各地的民间艺术有哪些2 　　 1、琴棋书画 　　现在我们已经很少有人精通琴棋书画了，但是在古代的时候，这是每一个大家闺秀都必须要掌握的技能之一。琴棋书画的"琴代表古琴，棋代表围棋，书代表书法，画代表水墨画，每一项都可以体现我们国家的历史非常悠久。 　　 2、戏曲 　　戏曲的种类非常多，比较出名的有京剧、越剧、湘剧、秦腔、评剧、汉剧、闽剧、昆曲、黄梅戏以及花鼓戏等等，特别是京剧，至今为止都是非常流行的。 　　 3、皮影戏 　　皮影戏的历史非常悠久，最早起源于陕西，是世界上最早的活动影画艺术，有很多人都说，现在的电源就是采用这个思路。 　　 4、泥塑艺术 　　泥塑艺术是采用泥土为基本材料，捏成喜欢的形状，可以是人物，或者是动物。我们国家的泥塑艺术历史非常悠久，中国著名的泥塑艺术代表有天津泥人张、敦煌石窟彩塑等等。 　　 5、剪纸 　　剪纸是非常有代表性的中国民间艺术之一，历史悠久，而且不受地区限制，很多地方都可以看到。以前人们的生活还没有这么丰富，剪纸就是民众的一大消遣，人们通过剪纸传达中国的传统文化和内涵。 　　 6、木偶 　　木偶戏的种类很多，根据演出形式的不同可以分为提线木偶戏、布袋木偶戏、药发木偶戏以及铁枝木偶戏等等，历史非常悠久，而且遍布全国各个地方，比如漳州、全收、潮州、川北以及辽西等地的木偶戏至今为止，都是非常出名的。 　　 6、编织工艺 　　编织工艺在现在也是经常可以看到的一项民间艺术，早在清代的时候就已经非常普遍了，而且种类非常多，有柳条编、高粱杆编、竹编、金属编等等。特别是中国结，造型非常独特，代表性非常强，毫不夸张的说，有来过中国的人都会知道中国结。 　　 7、杂技 　　杂技是中国最古老的民间艺术，早在石器时代的时候已经有了，在汉代的时候开始流行起来。中国的杂技大多都是代代相传的，有的甚至有传女不传男之说，练杂技是非常辛苦的，所有练杂技的人都非常尊师重道，对祖先传承下来的手艺，再辛苦都要传递下去。 　　各地的民间艺术有哪些3 　　在古代，弹琴（多指弹奏古琴）、弈棋（大多指中国象棋和围棋）、书法、绘画是文人骚客（包括一些名门闺秀）修身所必须掌握的技能，故合称琴棋书画，即“文人四友”。今常表示个人的文化素养。 　　 1、琴瑟 　　据文献记载，伏羲（2400公元前-2370公元前）发明琴瑟。琴瑟均由梧桐木制成，带有空腔，丝绳为弦。琴初为五弦，后改为七弦；瑟二十五弦。由弦数可知瑟的体积比琴大。琴瑟的主要区别在于演奏的场合不同。琴用于在贵宾面前弹拨，客人不说话，全神贯注地看弹琴和听琴声。这是正式的音乐会场合。瑟用于背景音乐的弹奏。瑟被置于屏风后面，客人围着桌案坐，在音乐声中边闲谈、边吃喝。这是社交性场合。 　　当然，琴与瑟可以联合起来演奏，琴在台前，面对宾客。瑟在台后。琴离客人近，瑟离客人远。琴师或是主人，或是美女；瑟师则可以是老年男子。琴瑟开弹前，先有鼓点声，以示引导。古人发明和使用琴瑟的目的是顺畅阴阳之气和纯洁人心。所以琴瑟的发明时间是在(2400公元前-2370公元前)，发明地点在伏羲之都，今河南省淮阳市。 　　 2、弈棋 　　 （一）围棋 　　据文献记载，尧舜（2205公元前-2110公元前）发明围棋。围棋古称“弈”，意即“你投一子，我投一子”。而名称“围棋”的含义是“一种以包围和反包围战术决出胜负的棋戏”。围棋反映的是中原龙山文化时代开发鲁西豫东地区的历史。围棋是对鲁西豫东地区初期历史的模拟，是中原文化中的历史记忆，是用娱乐形式重温当年的智力、实力的激烈较量过程。 　　古文献称尧舜发明围棋的目的是要安抚他们各自的嫡长子丹朱和商均，因为实行禅让制度的缘故，他们不能登上帝位、亲演国家历史，故用围棋来模拟演化国家历史，以满足他们心中的欲望。若以尧舜居住的地点作为围棋诞生的地点，那么这个地点就是今山西省临汾市。 　　 （二）象棋 　　博。六博棋是中国古代棋戏的一种。这种棋由两人玩，双方各有6枚棋子。其中各有一枚相当于王的棋子叫“枭”，另有5枚相当于卒的棋子叫“散”。 　　行棋在刻有曲道的盘局上进行，用投箸的方法决定行棋的步数。六博棋亦称博戏或陆博，出现在春秋战国以前，《楚辞·招魂》中记载了六博棋的形制和比赛方法：“蓖蔽象棋，有六簿些；曹并进，遒相迫些；成枭而牟，呼五白些。”其中的“六簿”便是六博棋。 　　六博棋由棋子、博箸、博局(棋盘)三种器具组成。两方行棋，每方六子，分别为：枭、卢、雉、犊、塞(二枚)。因为春秋战国时的兵制，以五人为伍，设伍长一人，共六人，当时作为军事训练，两队人马竞赛，也是每方六人。由此可见，六博棋是象征当时战斗的一种游戏。比赛时“投六箸行六棋”，斗巧斗智，相互进攻逼迫，而置对方于死地。

民间艺术有：剪纸、皮影戏、刺绣、泥塑文化、陶瓷等。1、陶瓷陶瓷起始于新石器时代，中华民族灿烂文化艺术的瑰宝，民间工艺的重要组成部份，中国古代化学工艺及工艺美术的杰作，代表派系：中国传统工艺三绝：北京景泰蓝、福建脱胎漆器、江西景德镇瓷器；以及龙泉青瓷、扬州漆器、洛阳唐三彩、北京雕漆。2、戏曲戏曲是中国传统的戏剧形式，它的起源历史悠久。据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。3、皮影戏皮影戏，发源于我国西汉时期的陕西，距今已有一千多年的历史，是世界上最早由人配音的活动影画艺术，有人认为皮影戏是现代“电影始祖”。在中国，不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的，而皮影戏所用的幕影演出道理，以及表演艺术手段，对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也起到了重要的先导作用。由此可见，皮影艺术在中国乃至世界上拥有很高的艺术价值。4、剪纸剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，还含蕴着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。民间剪纸在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征，同时民间剪纸用自己特定的表现语言，传达出传统文化的内涵和本质。5、泥塑艺术泥塑艺术是我国一种古老常见的民间艺术。它以泥土为原料，以手工捏制成形，或素或彩，以人物、动物为主。我国泥塑艺术可上溯到距今4千至1万年前的新石器时期，史前文化地下考古就有多处发现。中国泥塑艺术最著名的有天津“泥人张”、无锡惠山泥人、敦煌石窟彩塑等。如今，泥塑艺术是人们追求返璞归真的具体写照。

民间美术和民间艺术的区别 　　民间美术和民间艺术的区别，民间美术与民俗是在劳动人民长期生活中形成的，为满足生存繁衍及装点生活需求而创作的民俗艺术，蕴涵十分丰富的历史人文信息。那么民间美术和民间艺术的区别是什么呢？ 　　民间美术和民间艺术的区别1 　　有的民间工艺中也蕴含着民间美术的成分，民间美术也因为民间工艺的实用性而广为流传。 　　不同：民间工艺更偏重材料、实用方面的因素，比如竹编，利用柳条的韧性来制作成适合人们实用的物品，它的制作是一种技艺的展示，实用的价值。 　　而民间美术偏重的是用下层劳动人民去创造的一种艺术，它是一种反应民间大众审美情趣，表达人生观点的一种手段。 　　有时民间工艺和民间美术是紧密结合在一起的。比如木板年画，它的制作是民间木刻工艺的结晶，制作的图案却是民间美术的精髓。 　　民间美术，泛指劳动者自己而非专业美术工作者创造的美术。或相对于官方正统，在乡村、城镇中由民间艺人创作并广为流行的美术。如年画、剪纸、印花布、挑花、刺绣、皮影、木偶、木雕、石雕、砖雕、泥塑、玩具、陶器等。它们和民俗生活有密切的联系，为民间群众所喜闻乐见。 　　距今6000年前新石器时代的彩陶是发现最早的民间艺术品之一。各种民间美术品的造型和装饰纹样，在延续和继承中不断丰富和创新，形成各具民族风格和乡土特色的艺术形式。 　　在中国，民间美术分布于全国各地区。由于地域广阔，民族众多，不同的地理条件、风俗习惯、宗教信仰和审美情趣，在民间美术中形成了丰富的品种和多彩的风格，表现出刚健清新、活泼淳朴的艺术特征，具有鲜明的浪漫主义色彩。 　　民间美术和民间艺术的区别2 　　 传统民间艺术 　　 1、民间刺绣 　　民间刺绣，又称针绣”，“扎花”，是中国优秀的民族传统艺术之一，分为苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣四种，应用稀针、手针、侧针、拉绣等针法制作，应用于衣饰、香包等。 　　刺绣针法传统有稀针、手针、侧针、拉绣，近人更创新出滚针、游针、扇形针、网绣、锁丝、刮绒、戳纱、纳锦、铺绒等。并先后产生了苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣以及顾绣、京绣、瓯绣、闽绣、苗绣等富有地方特色的品种。 　　 2、中国剪纸 　　中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。 　　剪纸艺术虽然来自于民间，但到清代已经成为全民性的艺术，就连当时的皇亲国戚也都离不开剪纸。北京故宫的坤宁宫是清代皇帝结婚时的花烛洞房。按照满族人的风俗，宫殿前后窗的窗纸都是裱糊在外面的。 　　 3、铁画 　　铁画，指用铁片和铁丝锻打焊接成图画的一种工艺品，一般涂成黑色或棕红色。铁画有国画黑白相间的风韵美，也有西画层次分明的立体美。铁画的种类很多：有人物木石，山川风景，花鸟草虫，总之凡能在纸上画出来的，铁画均可一展其风韵。 　　至今人民大会堂还悬有巨幅铁画《迎客松》。铁画为中国独具风格的工艺品之一。它将民间剪纸、雕刻、镶嵌等各种艺术的技法溶为一体，采用中国画章法，黑白对比，虚实结合，另有一番情趣。 　　 4、中国结 　　中国结是一种中国特有的手工编织工艺，它身上所显示的精致与智慧正是中华古老文明中的一个侧面。它原本是由旧石器时代的缝衣打结，后推展至汉朝的仪礼记事，再演变成今日的装饰手艺。 　　中国结不仅造型优美、色彩多样，这些，如“吉庆有余”、“福寿双全”、“双喜临门”、“吉祥如意”、“一路顺风”与中国结组配，都表示热烈浓郁的`美好祝福，是赞颂以及传达衷心至诚的祈求和心愿的佳作。 　　 5、面塑 　　面塑，俗称面花、礼馍、花糕、捏面人，是源于山东、山西、北京的中国民间传统艺术之一。即以面粉为主料，调成不同色彩，用手和简单工具，塑造出各种栩栩如生的形象。 　　经过面塑艺人长期摸索，现在的面塑作品不霉、不裂、不变形、不褪色，因此为旅游者喜爱，是馈赠亲友的纪念佳品。外国旅游者在参观面人制作时，都为艺人娴熟的技艺、千姿百态栩栩如生的人物形象所倾倒，交口赞誉，称德志面塑为“中国的雕塑”。 　　民间美术和民间艺术的区别3 　　 传统民间艺术 　　 1.中国剪纸 　　中国剪纸这种利用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹的民间艺术，是有着广泛群众基础，蕴含丰富文化生活、历史、审美等信息的国家级非物质文化遗产，在民俗活动中占据重要地位，其中以山东剪纸、山西剪纸、陕西剪纸等为剪纸代表流派。 　　 2.年画 　　年画这种利用木板水印进行制作的的中国民间艺术，是由古代的门神画发展而来的常见民间工艺品，现代社会中，通常会在春节时期将其用于装饰环境，内部还含有吉祥喜庆、祝福新年的意思。 　　 3.刺绣 　　刺绣这种由丝线刺绣和羽毛刺绣两种组成的中国民间传统手工艺，是有着三千多年历史，利用各种线材料按照一定色彩和图案在绣料上进行穿刺，钩成花纹的中国十大国粹之一，而在中国目前最为常见的刺绣品种主要可分为蜀绣、粤绣、湘绣和苏绣四种。 　　 4.陶瓷 　　陶瓷这种源起于我国新石器时代的工艺美术品，经过上千年的发展，这种利用黏土、长石和石英制成的传统陶瓷美术品凭借着较高的艺术价值而著称于世，而现在的陶瓷产品凭借着耐辐射、硬度高、耐高温腐蚀等优势而在国民经济领域中得到了广泛应用。 　　 5.花灯 　　花灯这种源自于中国传统农业时代的传统民俗工艺品，集生活功能和艺术特色于一体，是目前国内各大节日种常见的物品，人们还会在佳节喜日里用这种品种繁多，制作讲究的花灯来祈求平安和增光添彩。 　　 6.泥塑 　　泥塑这种利用细腻的黏土塑造出各种人物、动物的古老民间传统艺术，目前主要流行于我国陕西、江苏、天津、河南等地，这种古老的中国民间艺术还在2006年被列入国家级非物质文化遗产名录。 　　 7.木雕 　　木雕这种主要分为圆雕、根雕和浮雕三大类的民间雕塑工艺，通常利用的木材有银杏、紫檀、楠木、沉香、红木、柏木、樟木等，这种雕塑工艺还在2008年被列入国家级非物质文化遗产名录。 　　 8.风筝 　　风筝这种有着2000多年发展历史，发明于东周春秋时期的中国传统工艺品，从宋代开始就是人们喜爱的户外活动，英国博物馆还将中国风筝称之为中国的第五大发明，在现在很多风筝活动中还会看到很多融入了中国传统文化，如连年有余、鲤鱼跳龙门等品种的风筝。 　　 9.竹编 　　竹编这种有着悠久制作历史的国家级非物质文化遗产，根据制作材质可分为细丝和粗丝两种竹编工艺品，是将一定粗细篾丝一同编结而成的编织工艺，根据不同的低于特色也诞生了有着不同风格的竹编作品。 　　 10.皮影戏 　　这种源自于西汉时期，盛行于清代，具有源远流长发展历史的中国民间传统艺术，陕西十大传统手工艺品之一，又有着驴皮影、灯影戏的别称，通常表演的人物剪影是利用兽皮或纸板制成，在表演时还会配合着具有浓厚乡土气息的打击乐器与弦乐，根据各地不同的声腔也是形成了不同品种的皮影戏。

民间艺术有刺绣、泥塑艺术、剪纸、皮影戏、雕刻、戏曲、书法、瓷器、中国武术、年画等。广义上说，民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术，包括了民间工艺美术、民间音乐、民间舞蹈和戏曲等多种艺术形式；狭义上说，民间艺术指的是民间造型艺术，包括了民间美术和工艺美术各种表现形式。按照材质分类，有纸、布、竹、木、石、皮革、金属、棉、泥、陶瓷等不同材料制成的各类民间手工艺品。按照制作技艺的不同，又可分为绘画类、塑作类、编织类、剪刻类、印染类等。民间艺术是指由那些没有受过正规艺术训练，但掌握了既定传统风格和技艺的普通老百姓所制作的艺术、手工艺和装饰性装饰物。一个国家或地区均可能产生出一种典型的民间艺术。民间艺术往往以天然材料为主，就地取材，以传统的手工方式制作，带有浓郁的地方特色和民族风格，与民俗活动密切结合，与生活密切相关。一年中的四时八节等岁时节令、从出生到死亡的人生礼仪、衣食住行的日常生活中都有民间艺术的陪伴。

民间艺术表演的形式有：抬轿娶亲、高跷、舞狮、舞龙、旱船、秧歌、跑驴、二鬼摔跤、大头娃娃民间艺术：玩具类 ：泥玩具 布玩具 节令玩具 花灯玩具 棉塑玩具染织绣类： 传统刺绣 民间印染 中国织锦塑作类 泥塑艺术 面塑艺术 木偶艺术剪刻类 剪纸与刻纸 皮影雕镌类 :玉雕 木雕 石雕 砖雕绘画类: 彩画 农民画 年画编织类：竹编 漆器扎糊类： 纸扎 彩灯 风筝表演类 民间音乐 舞蹈 戏曲建筑装饰 脸谱 面具 瓷器

按照材质分类，有糖、布、竹、木、石、皮革、金属、面、泥、纸陶瓷、草柳、棕藤、漆等不同材料制成的各类民间手工艺品。它们以天然材料为主，就地取材，以传统的手工方式制作，带有浓郁的地方特色和民族风格，与民俗活动密切结合，与生活密切相关。一年中的四时八节等岁时节令、从出生到死亡的人生礼仪、衣食住行的日常生活中都有民间艺术的陪伴。按照制作技艺的不同，又可以将民间艺术分为绘画类、塑作类、编织类、剪刻类、印染类等等。从创作者的角度看，民间艺术是以农民和手工业者为主体，以满足创作者自身需求或以补充家庭收入为目的、甚至以之为生计来源的手工艺术产品。从生产方式看，民间艺术是以一家一户为生产单位，以父传子、师带徒的方式世代传承的。从功能上看，它包括了侧重欣赏性和精神愉悦的民间美术作品，也包括了侧重实用性和使用功能的器物和装饰品。作品的题材和内容充分反映了民间社会大众的审美需求和心理需要，造型饱满粗犷，色彩鲜明浓郁，既美观实用，又具有求吉纳祥、趋利避害的精神功能。

民间艺术是民族文化的重要组成部分，它包括什么民间音乐，民间舞蹈，民间戏曲，民间美术。民间艺术是中华民族文化的重要组成部分，是民族艺术的重要组成部分，是中国民间文化的重要组成部分。民间艺术是指由那些没有受过正规艺术训练，但掌握了既定传统风格和技艺的普通老百姓所制作的艺术、手工艺和装饰性装饰物。一个国家或地区均可能产生出一种典型的民间艺术。民间艺术是针对学院派艺术、文人艺术的概念提出来的。广义上说，民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术，包括了民间工艺美术、民间音乐、民间舞蹈和戏曲等多种艺术形式；狭义上说，民间艺术指的是民间造型艺术，包括了民间美术和工艺美术各种表现形式。分类丰富多彩的民间艺术可以有多种角度的分类方法，按照材质来分类，有纸、布、竹、木、石、皮革、金属、面、泥、陶瓷、草柳、棕藤、漆等等不同材料制成的各类民间手工艺品，它们基本上都是天然材料，以手工加工制作的。按照制作技艺的不同。又可以将民间艺术分为剪刻类、塑作类、织绣类（包括印染类）、编织类、绘画类、雕镌类、扎糊类、表演类、装饰陈设类等。也有学者按照造型来分类，但是这几种分类都比较单一，不能完全体现出民间工艺美术极为丰富的内容种类与传统文化的密切关系。

民间美术品种极多，且目的、用途各不相同，如有供赏玩的造型艺术，亦有以实用为主的工艺品。总的来说，可分为：①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。②雕塑。有彩塑（奇观彩塑、小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。⑧剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。⑩编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。食品。糕点模、面花面点造型、糖果造型等。

1、绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。2、雕塑。有彩塑（奇观彩塑、小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。3、玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具、活动玩具等。4、刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。5、服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。6、家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。7、戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。8、剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。9、纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。10、编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。食品。糕点模、面花面点造型、糖果造型等。中国民间美术来源民间美术与民俗活动关系极为密切，如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯 、扎纸 、符道神像 、服装饰件 、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地，因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。另外 ，它们的制作材料大都是普通的木、布、纸、竹、泥土，但制作技巧高超、构思巧妙，擅长大胆想象、夸张。且常用人们熟悉的寓意谐音手法，积极乐观、清新刚健、淳朴活泼，表达了对美好生活的憧憬与理想，富有浪漫主义色彩，让人有更多的喜庆感觉。

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什么是民间艺术？ 泛指劳动者自己，而非专业美术工作者创造点，在乡村城镇中由民间艺人创作并广为流传的美术如：年画、剪纸、木雕、皮影、石雕、砖雕、泥塑、玩具、陶瓷等。他们和民俗生活密切相关民间群众喜闻乐见，体现出清新，质朴的艺术风格。 主要种类：武强年画、唐山皮影、蔚县剪纸、雄县花灯、曲阳雕刻、等这些民间艺术大都具有色彩鲜艳，造型虽已体材吉利，构图饱满和简朴，粗犷古拙强烈、浑厚、率真的气质、成仙之北方的性格。 1、年画色彩的特点：色彩明艳、明快、强烈、宋代出现明朝盛行。 年画：是我国民间岁末欢度春节喜庆丰收预示来年光景美好的一种最普及得民俗艺术品。 河北武强年画：是传统民间木刻版画一种，以木刻版，套色印刷。构图饱满，线条刚强有力，设色浓郁，艳而不媚，色彩以红、黄、绿为主，是人们喜闻乐见的一种民间艺术。武强年画至今已有500多年的历史。采用杜木刻板、采用黑、红、绿、黄、紫、粉几套色水印的木牌画。手工刻板，手工拓印，绘、刻、印紧密结合，古朴而精美。其构图饱满，线条粗放，色彩强烈，装饰性强，有自己独特的艺术风格。画面结构紧凑，主题突出，人物场景简练。刻版以阳刻为主，兼施阴刻，线条稳健、流畅。运用黑白对比手法，不失其古朴、雅拙的风格。色彩用原色，单纯而富有变化，强烈而又调和，形成了喜气洋洋的节日气氛。 2、民间剪纸基本类型：单色、染色、套色、阴文剪纸、阳文剪纸。通过剪刻染等方法塑造个中形象。剪纸历史久远，据著《西阳杂祖》记载，唐代就有”剪纸的小幡“之说。 3、剪纸的用途和分类：窗花、喜花、花样 剪纸的艺术特色：题材广泛，制作简便，构图富于变化，造型洗练，线条明快，色彩明快形式优美，否有强烈的装饰感。多用象征手法 、长寿、吉祥内容． 创作方法： （1）确定体裁内容 （2）选择最能表现物象特征的角度画单线设计稿，注意形象的平面化 （3）把单线稿变成双线稿 （4）把双线稿放在纸上用大头针别好后一起剪刻。 4、风筝：是中国传统工艺品也是民间玩具，在河北流传相当广泛。基本结构是用细竹扎成骨架，糊上纸或丝织品并施彩绘而成。 风筝的种类：硬翅风筝、拍子风筝、直串风筝、软翅风筝、筒形风筝、折装风筝。 样式：禽、鸟、鱼、虫、人物。 起源：汉初韩信 5、阿福：民间泥塑，一般宜细眉善目、面带微笑的胖娃娃的形象出现，寄托人们对美好生活的向往体现着人们求富托付盼福的感受。 6、彩陶：在中国现存原始艺术中最早以色彩图形与造型相结合成为人类珍贵的文化遗产。 7、皮影戏：是傀儡戏的一种影人是平面制作，最初用纸刻制后来用驴、牛、羊等动物皮剪刻，制作成关节能动的人或物象，染色后由人操作动作，靠灯光映现在白布屏幕上演出，又称“影子戏” 唐山皮影：刻制精细，造型优美装饰性强。 中国木偶类别：仗类木偶、铁枝木偶、布袋木偶、提线木偶。 8、版画：在不同材质的版面上经过加工制作，制成印版辅与油墨或色彩，印出的作品。 9、染纸：主要表现形式为将较薄的吸水纸经过折叠、扎、卷、夹搓、揉等方法，并通过并通过、点、晕、刷、挤、捏、洗垂、泼等染色技法而形成千变万化绚丽多彩的装饰纹样。 10、折纸：以简化、夸张、变形为表现手法 11、戏剧脸谱：生、旦、净、末、丑是中国戏剧中特有的化妆艺术，以写实与象征相结合的艺术夸张手法，鲜明地表现人物面貌，揭示人物性格类型，脸谱既是中国戏剧舞台上特有化妆手段又是一种富有装饰性的图案艺术，具有极高的欣赏价值。分为净角脸谱和丑角角脸谱。 京剧脸谱的颜色是以某种颜色象征某一人物的品格，这种颜色作为主色，它是一个脸谱最主要直觉得表现手段，每个脸谱至少用三种以上颜色，各种色彩有不同的作用象征。黄、勇、凶暴。紫 刚正稳练沉着。蓝 刚强、勇有心计。绿顽强暴躁。白阴险-狡诈。红忠贞英勇。黑正直无私、刚正不阿、金银神圣。 12、绘画日记：绘画日记形式把一天中最有意义的事情记录下来，用形象的语言表达思想感情，将会为你的学习生活增添许多乐趣，同时，又培养了绘画造型能力。 14、水彩点染以水为媒介通过渗化来进行色彩变化。 15、头饰的作法很多，一般要经过剪、画、粘、贴的过程完成，最后将做好的头饰粘在带箍上，带箍长短要与自己头的大小合适。有的头饰也可以直接戴在头上。 16、面具是表演用的道具，所以形象要大胆、夸张。把一块硬卡纸经过撕、剪、贴、画线等方法，做成各种艺术造型，拉上皮筋即可。 17、绣花样是河北广大农村喜闻乐见的一种民间艺术形式。绣花样可以做成帽子、门帘、坐垫、鞋子、书包。

“民间艺术”是艺术领域中的一项分类，冠以“民间”字样，显然是要与所谓的“宫廷艺术”与“贵族艺术”等有所区隔。不过“民间艺术”的领域很宽广，而且也不乏很多“绝活”，象皮影、剪纸、编织、绣花、狮子舞等等，都是很著名的民间艺术，也是中华文化的瑰宝。包括：玩具类：泥玩具布玩具节令玩具花灯玩具棉塑玩具染织绣类传统刺绣：民间印染中国织锦塑作类泥塑艺术：面塑艺术木偶艺术剪刻类剪纸与刻纸：皮影雕镌类：玉雕木雕石雕砖雕绘画类彩画：农民画年画编织类：竹编漆器扎糊类：纸扎彩灯风筝表演类：民间音乐舞蹈戏曲其他：建筑装饰脸谱面具瓷器民间艺术是针对学院派艺术、文人艺术的概念提出来的。广义上说，民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术，包括了民间工艺美术、民间音乐、民间舞蹈和戏曲等多种艺术形式；狭义上说，民间艺术指的是民间造型艺术，包括了民间美术和工艺美术各种表现形式。按照材质分类，有纸、布、竹、木、石、皮革、金属、面、泥、陶瓷、草柳、棕藤、漆等不同材料制成的各类民间手工艺品。它们以天然材料为主，就地取材，以传统的手工方式制作，带有浓郁的地方特色和民族风格，与民俗活动密切结合，与生活密切相关。一年中的四时八节等岁时节令、从出生到死亡的人生礼仪、衣食住行的日常生活中都有民间艺术的陪伴。按照制作技艺的不同，又可以将民间艺术分为绘画类、塑作类、编织类、剪刻类、印染类等等。从创作者的角度看，民间艺术是以农民和手工业者为主体，以满足创作者自身需求或以补充家庭收入为目的、甚至以之为生计来源的手工艺术产品。从生产方式看，民间艺术是以一家一户为生产单位，以父传子、师带徒的方式世代传承的。从功能上看，它包括了侧重欣赏性和精神愉悦的民间美术作品，也包括了侧重实用性和使用功能的器物和装饰品。作品的题材和内容充分反映了民间社会大众的审美需求和心理需要，造型饱满粗犷，色彩鲜明浓郁，既美观实用，又具有求吉纳祥、驱利避害的精神功能。

1、吹糖人吹糖人是旧时北京的一个行业，北京话为“吹糖人儿”，中国民间艺术活动。小贩们肩挑挑子走街串巷，挑子一头是一个带架的长方柜，柜子下面有一个半圆形开口木圆笼，里面有一个小炭炉，炉上的一个大勺里放满了糖稀。2、捏面人捏面人也称面塑是一种制作简单但艺术性很高的传统民间艺术活动。中国的面塑艺术早在汉代就已有文字记载。它用面粉、糯米粉为主要原料,再加上色彩,石蜡、蜂蜜等成分,经过防裂防霉的处理,制成柔软的各色面团。捏面艺人根据所需随手取材,在手中几经捏、搓、揉、掀,用小竹刀灵巧地点、切、刻、划，塑成身、手、头面,披上发饰和衣裳,顷刻之间，栩栩如生的艺术形象便脱手而成。3、剪纸中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术活动。在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。2006年5月20日，剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2009年9月28日至10月2日举行的联合国教科文组织保护非物质文化遗产政府间委员会第四次会议上，中国申报的中国剪纸项目入选“人类非物质文化遗产代表作名录” 。4、鲁绣鲁绣一种古老的艺术活动。属于山东生产的刺绣品，山东地区的代表性刺绣，山东省简称为“鲁”，故名。是历史文献中记载最早的一个绣种，属中国“八大名绣”之一。 它所用的绣线大多是较粗的加捻双股丝线，俗称“衣线”，故又称“衣线绣”。曾流行于山东、河北、河南等地，其绣品不仅有服饰用品，也有观赏性的书画艺术品。鲁绣风格较他绣不同，多以暗花织物作底衬，以彩色强捻双股衣线为绣线，采用齐针、缠针、打籽、滚针、擞和针、接针等针法，选取民间喜闻乐见的人物、鸳鸯、蝴蝶和芙蓉花等内容，莲花罕为题材。5、皮影皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的艺术活动。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事。同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。其流行范围极为广泛，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏。皮影戏是中国民间古老的传统艺术活动，老北京人都叫它“驴皮影”。据史书记载，皮影戏始于西汉，兴于唐朝，盛于清代，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长。参考资料来源：百度百科-吹糖人参考资料来源：百度百科-捏面人参考资料来源：百度百科-剪纸参考资料来源：百度百科-鲁绣参考资料来源：百度百科-皮影

中国民间美术 中国人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中应用、流行的美术。 民间美术是组成各民族美术传统的重要因素，为一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术，中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石，其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色；魏晋后，士大夫贵族成为画坛的主导人，但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主，而流行于普通人民之中的剪纸、刺绣、印染、服装缝制等更是直接来源于群众之手，并装饰、美化、丰富了社会生活，表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念，世代相沿且又不断创新、发展，成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。 民间美术与民俗活动关系极为密切，如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯 、扎纸 、符道神像 、服装饰件 、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地，因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。另外 ，它们的制 作材 料大都是 普通的木、布、纸、竹、泥土，但制作技巧高超、构思巧妙，擅长大胆想象、夸张，且常用人们熟悉的寓意谐音手法，积极乐观、清新刚健、淳朴活泼，表达了对美好生活的憧憬与理想，富有浪漫主义色彩。 民间美术品种极多，且目的、用途各不相同，如有供赏玩的造型艺术，亦有以实用为主的工艺品。总的来说，可分为：①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。② 雕塑。有彩塑（ 奇观彩塑 、 小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器 、木器 、竹器 、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等 。⑧ 剪纸 。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。⑩ 编织 。包括草编 、竹编 、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编 、纸编等。 食品 。糕点模、面花面点造型、糖果造型等。民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反映劳动人民的思想感情和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。

　　中国民间工艺品　　中国民间艺术工艺品历史悠久，内容丰富多彩。这些工艺品大都与民间传说有关，材质有陶瓷、泥塑、布艺、木头、灯彩、吊饰、　　丽江木刻 、桦皮工艺、漆器工艺、 兽皮工艺、 砚石工艺、竹编工艺、漆器陶具、玉器工艺、大理石工艺、　　土家族黄杨木雕、瓷器、风筝、剪纸、麦杆画、年画、铅笔屑画、唐卡、拓真画、银　　饰、纸编画、苏绣、鱼皮衣等。内容大都是精神活泼向上、吉祥如意、长命健康、富贵有余、儿孙满堂等，用于民间传统节日、传统宗教和民族饰品用等。这些民间工艺品流传广泛，生动有趣，代表了中国人的传统文化和日常活动。　　中国民间绘画艺术　　中国民间绘画艺术是中华民族的艺术瑰宝，是中国民间文化的重要组成部分，是世界文化艺术中的珍品。建国以来，特别是改革开放二十多年来，中国民间绘画艺术已逐步发展为既具有鲜明的时代感，又富有生活韵味的民间性的现代民间绘画。　　中国民间舞蹈艺术　　民间舞蹈艺术源远流长，在5000年前的新石器时代就已产生，经历代发展，传承至今，其种类因地域而别，内容十分丰富。　　舞蹈《跑帷子》和《跑阵舞》是由古代战争中的陈兵布阵演变而来。《打独角兽》和《扛箱舞》反映了上古人与兽的搏斗。《龙舞》、《狮舞》、《麒麟舞》、《赶犟驴》、《竹马舞》和《猫蝶舞》是典型的模拟舞蹈。《打春牛》和《打铁舞》是模仿人们生产劳动时的情景。《八美图》、《荷花灯》、《菊花灯》、《旱船舞》、《高跷舞》等表现了劳动群众对美好生活的向往。大型群众舞蹈《秧歌舞》和《腰鼓舞》是解放战争时期产生的革命舞蹈。《抬阁》、《肘阁》是典型的道具性舞蹈。震撼人心的《鼓舞》和《大铜器舞》场面壮观，热情奔放。运用道具进行表演，歌舞结合和采用虚拟、象征的表现手法是中原民间舞蹈的明显特征。　　中国民间戏曲艺术　　戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、丑等不同脸变化的脚色行当充任。表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。讲究唱、做、念、找艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。　　据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。

民间艺术表演的形式有：抬轿娶亲、高跷、舞龙、旱船、秧歌、跑驴、二鬼摔跤、大头娃娃民间艺术：玩具类 ：泥玩具 布玩具 节令玩具 花灯玩具 棉塑玩具染织绣类： 传统刺绣 民间印染 中国织锦塑作类 泥塑艺术 面塑艺术 木偶艺术剪刻类 剪纸与刻纸 皮影雕镌类 :玉雕 木雕 石雕 砖雕绘画类: 彩画 农民画 年画编织类：竹编 漆器扎糊类： 纸扎 彩灯 风筝表演类 民间音乐 舞蹈 戏曲建筑装饰 脸谱 面具 瓷器

扭秧歌 、唱戏 、

民间艺术有哪些 “民间艺术”是艺术领域中的一项分类，冠以“民间”字样，显然是要与所谓的“宫廷艺术”与“贵族艺术”等有所区隔。不过“民间艺术”的领域很宽广，而且也不乏很多“绝活”，象皮影、剪纸、编织、绣花、狮子舞等等，都是很著名的民间艺术，也是中华文化的瑰宝。 我国的民间艺术有： 中国民间工艺品 ： 舞狮子，皮影戏，陶瓷，泥塑，剪纸，布艺，灯彩，吊饰，竹马，丽江木刻，桦皮工艺，兽皮工艺，竹编工艺，漆器工艺，砚石工艺，漆器陶具、玉器工艺、大理石工艺、麦杆画，年画，风筝，纸编画，苏绣，唐卡，鱼皮衣，银饰，铅笔屑画，木头、土家族黄杨木雕、唐卡、拓真画、 中国民间戏曲艺术： 比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等 中国民间舞蹈艺术 《跑帷子》《跑阵舞》《打独角兽》《扛箱舞》《龙舞》、《狮舞》、《麒麟舞》、《赶犟驴》、《竹马舞》《猫蝶舞》。《打春牛》《打铁舞》《八美图》、《荷花灯》、《菊花灯》、《旱船舞》、《高跷舞》《秧歌舞》《腰鼓舞》《鼓舞》《大铜器舞》 中国民间绘画艺术 中国民间民俗 敬巫师，赛神愿，吹牛角，跳仗鼓 中国民间T台 中国民间服饰 中国民间饰品 中国民间家俱 中国民间建筑园林 求写民间艺术的文章（多一点） 画（new year paintings）是中国画的一种.始于古代的“门神画”清光绪年间，正式称为年画，是中国特有的一种绘画体裁，也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式.大都用于新年时张帖，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意，故名.传统民间年画多用木板水印制作.主要产地有天津杨柳青、苏州桃花坞和山东潍坊等，上海有“月份牌”年画，其他还有四川、福建、山西、河北以至浙江等地.旧年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓.整张大的叫“宫尖”，一纸三开的叫“三才”.加工多而细致的叫“画宫尖”、“画三才”.颜色上用金粉描画的叫“金宫尖”、“金三才”.六月以前的产品叫“青版”，七、八 月以后的产品叫“秋版”. 传统年画以木刻水印为主，追求拙朴的风格与热闹的气氛，因而画的线条单纯、色彩鲜明.内容有花鸟、胖孩、金鸡、春牛、神话传说与历史故事等，表达人们祈望丰收的心情和对幸福生活的憧憬，具有浓郁的民族特色与乡土气息. 中国著名的四大“年画之乡”是：绵竹年画，苏州桃花坞，天津杨柳青，山东潍坊.这些地方所生产的年画深受城乡人民喜爱. 各地对年画的称谓南辕北辙，北京叫“画片”、“卫画”，苏州叫“画张”，浙江叫“花纸”，福建叫“神符”，四川叫“斗方”……不一而足.今天，各地对年画逐渐约定俗成地简称为“年画”. 年画是中华民族祈福迎新的一种民间工艺品，是一种承载着人民大众对未来美好憧憬的民间艺术表现形式.历史上，民间对年画有着多种称呼：宋朝叫“纸画”，明朝叫“画贴”，清朝叫“画片”，直到清朝道光年间，文人李光庭在文章中写到：“扫舍之后，便贴年画，稚子之戏耳.”年画由此定名. 年画画面线条单纯、色彩鲜明、气氛热烈愉快，如春牛图、岁朝图、嘉穗图、戏婴图、合家欢、看花灯，胖娃娃等，并有以神仙、历史故事、戏剧人物作题材的.颇多作为门画张贴之用，夹杂着“神只护宅”的观念，如“神荼郁垒”、“天官”、“秦琼敬德”等，体裁（或形式）有门画（独幅和对开）四屏条和横竖的单开独幅等.宋代已有关于年画的记载，目前见到最早的一幅木版年画是南宋刻印的《隋朝窈窕呈倾国之芳容》.清代中期，尤见盛行.建国后，年画在传统的基绌上推陈出新，丰富多彩，更为人民群众所喜爱. 年画艺术，是中国民间艺术的先河，同时也是中国社会的历史、生活、信仰和风俗的反映.每逢过农历新年时买两张年画贴在大门上，差不多每家都是如此，由大门到厅房，都贴满了各种花花绿绿、象征吉祥富贵的年画，新春之所以充满欢乐热闹的气氛，年画在这里面起着一定的作用.大抵比较富厚人家，在厅房总喜欢悬挂老寿星、紫微星、福、禄、寿等.至与梅兰竹菊等花鸟图，自然亦在欢迎之列. 千百年来，年画不仅是年节一种五彩缤纷的点缀，还是文化流通、道德教育、审美传播、信仰传承的载体与工具；也是一种看图识字式的大众读物；对于那类时事题材的年画，还是一种百性喜闻乐见的媒体.这种内容够得上百科全书式的民间艺术，包蕴着一个完整的中国民间的精神. 年画又是一部地域文化的辞典，从中可以找到各个地域鲜明的文化个性.这些个性因素，不仅在题材内容里，从各个年画产地习惯的体裁、用色，线条及其不同的版味，也能一眼识别出来.由年画可以认识全部的中国民间.京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有将近二百年的历史.它是在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的. 京剧音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也称“皮黄”.京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔.京剧的传统剧目约在一千多个，常演的约有三四百个以上，其中除来自徽戏、汉戏、昆曲与秦腔者外，也有相当数量是京剧艺人和民间作家陆续编写出来的.京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争，故事大多取自历史演义和小说话本.既有整本的大戏，也有大量的折子戏，此外还有一些连台本戏. 京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、墨、丑、武行、流行（龙套）七行，以后归为生、旦、净、丑四大行，每一种行当内又有细致的进一步分工.“生”是除了大花脸以及丑角以外的男性角色的统称.“旦”是女性角色的统称.“净”，俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱.“丑”，扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸. 京剧脸谱的分类有：整脸、英雄脸、六分脸、歪脸、神仙脸、丑角脸等。 中国的民间艺术有哪些？ 中国民间工艺品 中国民间艺术工艺品历史悠久，内容丰富多彩。这些工艺品大都与民间传说有关，材质有陶瓷、泥塑、布艺、木头、灯彩、吊饰、 丽江木刻 、桦皮工艺、漆器工艺、 兽皮工艺、 砚石工艺、竹编工艺、漆器陶具、玉器工艺、大理石工艺、 土家族黄杨木雕、瓷器、风筝、剪纸、麦杆画、年画、铅笔屑画、唐卡、拓真画、银 饰、纸编画、苏绣、鱼皮衣等。内容大都是精神活泼向上、吉祥如意、长命健康、富贵有余、儿孙满堂等，用于民间传统节日、传统宗教和民族饰品用等。这些民间工艺品流传广泛，生动有趣，代表了中国人的传统文化和日常活动。中国民间艺术网站在此特别分类选择一些精品介绍给大家，供欣赏和参考。 中国民间绘画艺术 中国民间绘画艺术是中华民族的艺术瑰宝，是中国民间文化的重要组成部分，是世界文化艺术中的珍品。建国以来，特别是改革开放二十多年来，中国民间绘画艺术已逐步发展为既具有鲜明的时代感，又富有生活韵味的民间性的现代民间绘画。 民间美术有哪些种类？ 民间美术品种极多，且目的、用途各不相同，如有供赏玩的造型艺术，亦有以实用为主的工艺品 。总的来说，可分为： ①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。 ② 雕塑。有彩塑（ 奇观彩塑 、 小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。 ③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。 ④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。 ⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。 ⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器 、木器 、竹器 、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。 ⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等 。 ⑧ 剪纸 。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。 ⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。 ⑩ 编织 。包括草编 、竹编 、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编 、纸编等。 食品 。糕点模、面花面点造型、糖果造型等。民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反映劳动人民的思想感情和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。

民间美术与民俗活动关系极为密切，如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯 、扎纸 、服装饰件 泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地，因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。另外 ，它们的制 作材 料大都是 普通的木、布、纸、竹、泥土，但制作技巧高超、构思巧妙，擅长大胆想象、夸张，且常用人们熟悉的寓意谐音手法，积极乐观、清新刚健、淳朴活泼，表达了对美好生活的憧憬与理想，富有浪漫主义色彩。

泛指劳动者自己，而非专业美术工作者创造点，在乡村城镇中由民间艺人创作并广为流传的美术如：年画、剪纸、木雕、皮影、石雕、砖雕、泥塑、玩具、陶瓷等。他们和民俗生活密切相关民间群众喜闻乐见，体现出清新，质朴的艺术风格。 主要种类：武强年画、唐山皮影、蔚县剪纸、雄县花灯、曲阳雕刻、等这些民间艺术大都具有色彩鲜艳，造型虽已体材吉利，构图饱满和简朴，粗犷古拙强烈、浑厚、率真的气质、成仙之北方的性格。 1、年画色彩的特点：色彩明艳、明快、强烈、宋代出现明朝盛行。 年画：是我国民间岁末欢度春节喜庆丰收预示来年光景美好的一种最普及得民俗艺术品。 河北武强年画：是传统民间木刻版画一种，以木刻版，套色印刷。构图饱满，线条刚强有力，设色浓郁，艳而不媚，色彩以红、黄、绿为主，是人们喜闻乐见的一种民间艺术。武强年画至今已有500多年的历史。采用杜木刻板、采用黑、红、绿、黄、紫、粉几套色水印的木牌画。手工刻板，手工拓印，绘、刻、印紧密结合，古朴而精美。其构图饱满，线条粗放，色彩强烈，装饰性强，有自己独特的艺术风格。画面结构紧凑，主题突出，人物场景简练。刻版以阳刻为主，兼施阴刻，线条稳健、流畅。运用黑白对比手法，不失其古朴、雅拙的风格。色彩用原色，单纯而富有变化，强烈而又调和，形成了喜气洋洋的节日气氛。 2、民间剪纸基本类型：单色、染色、套色、阴文剪纸、阳文剪纸。通过剪刻染等方法塑造个中形象。剪纸历史久远，据著《西阳杂祖》记载，唐代就有”剪纸的小幡“之说。 3、剪纸的用途和分类：窗花、喜花、花样 剪纸的艺术特色：题材广泛，制作简便，构图富于变化，造型洗练，线条明快，色彩明快形式优美，否有强烈的装饰感。多用象征手法 、长寿、吉祥内容． 创作方法： （1）确定体裁内容 （2）选择最能表现物象特征的角度画单线设计稿，注意形象的平面化 （3）把单线稿变成双线稿 （4）把双线稿放在纸上用大头针别好后一起剪刻。 4、风筝：是中国传统工艺品也是民间玩具，在河北流传相当广泛。基本结构是用细竹扎成骨架，糊上纸或丝织品并施彩绘而成。 风筝的种类：硬翅风筝、拍子风筝、直串风筝、软翅风筝、筒形风筝、折装风筝。 样式：禽、鸟、鱼、虫、人物。 起源：汉初韩信 5、阿福：民间泥塑，一般宜细眉善目、面带微笑的胖娃娃的形象出现，寄托人们对美好生活的向往体现着人们求富托付盼福的感受。 6、彩陶：在中国现存原始艺术中最早以色彩图形与造型相结合成为人类珍贵的文化遗产。 7、皮影戏：是傀儡戏的一种影人是平面制作，最初用纸刻制后来用驴、牛、羊等动物皮剪刻，制作成关节能动的人或物象，染色后由人操作动作，靠灯光映现在白布屏幕上演出，又称“影子戏” 唐山皮影：刻制精细，造型优美装饰性强。 中国木偶类别：仗类木偶、铁枝木偶、布袋木偶、提线木偶。 8、版画：在不同材质的版面上经过加工制作，制成印版辅与油墨或色彩，印出的作品。 9、染纸：主要表现形式为将较薄的吸水纸经过折叠、扎、卷、夹搓、揉等方法，并通过并通过、点、晕、刷、挤、捏、洗垂、泼等染色技法而形成千变万化绚丽多彩的装饰纹样。 10、折纸：以简化、夸张、变形为表现手法 11、戏剧脸谱：生、旦、净、末、丑是中国戏剧中特有的化妆艺术，以写实与象征相结合的艺术夸张手法，鲜明地表现人物面貌，揭示人物性格类型，脸谱既是中国戏剧舞台上特有化妆手段又是一种富有装饰性的图案艺术，具有极高的欣赏价值。分为净角脸谱和丑角角脸谱。 京剧脸谱的颜色是以某种颜色象征某一人物的品格，这种颜色作为主色，它是一个脸谱最主要直觉得表现手段，每个脸谱至少用三种以上颜色，各种色彩有不同的作用象征。黄、勇、凶暴。紫 刚正稳练沉着。蓝 刚强、勇有心计。绿顽强暴躁。白阴险-狡诈。红忠贞英勇。黑正直无私、刚正不阿、金银神圣。 12、绘画日记：绘画日记形式把一天中最有意义的事情记录下来，用形象的语言表达思想感情，将会为你的学习生活增添许多乐趣，同时，又培养了绘画造型能力。 14、水彩点染以水为媒介通过渗化来进行色彩变化。 15、头饰的作法很多，一般要经过剪、画、粘、贴的过程完成，最后将做好的头饰粘在带箍上，带箍长短要与自己头的大小合适。有的头饰也可以直接戴在头上。 16、面具是表演用的道具，所以形象要大胆、夸张。把一块硬卡纸经过撕、剪、贴、画线等方法，做成各种艺术造型，拉上皮筋即可。 17、绣花样是河北广大农村喜闻乐见的一种民间艺术形式。绣花样可以做成帽子、门帘、坐垫、鞋子、书包。

　　民间美术品种极多，且目的、用途各不相同，如有供赏玩的造型艺术，亦有以实用为主的工艺品。总的来说，可分为：　　①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。　　②雕塑。有彩塑（奇观彩塑、小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。　　③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具、活动玩具等。　　④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。　　⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。　　⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。　　⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。　　⑧剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。　　⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。　　⑩编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。食品。糕点模、面花面点造型、糖果造型等。

创业不仅有助于提高社会生产率，提供充分的就业机会,还对新理论观点的形成和建立起着决定性作用，而后者对经济的长期发展更是具有至关重要的作用。那么下面是我整理的90后 创业 故事 案例3篇，就跟着我一起看看吧，希望大家能够喜欢。90后创业故事案例一： 刘枫：中科院硕士公共wifi市场创业 27岁的刘枫去年从中国科学院硕士研究生 毕业 ，摆在他面前的有几条康庄大道：要么继续搞科研，专业对口，学有所用;要么听从导师的建议，读博;要么听从母校召唤，回到辽宁中医药大学任教;或 出国 、入伍、 考公务员 。如果留在北京，取得北京户口，也绝非难事，而他却作了个令所有人大跌眼镜的选择——回到三线城市辽宁锦州创业。 他看好了公共wifi市场。3个月时间，他创办的“爱锦州”i-JinZhou公共wifi像一张无形的网，覆盖锦州670余商家。接下来，他打算做锦州的同城电子商城，争取实现不用逛街就能同城购物。 目前，他创办的公司营业额已有八九万元，成本开始逐步回收，他预计，在未来的几个月里这个收入至少还会翻上几番。 凭借学到的知识，他掘到了人生第一桶金 刘枫想自主创业的想法并非偶然，早在读研究生期间，每次做课题时，他都能把所研究的东西和社会应用联系在一起。 一次，他的导师以研制了一种菌剂，将它应用于甘草，能提升成熟量1倍以上。甘草是根茎植物，在治理沙漠、固土防沙、防风防沙等方面作用突出，而且它不破坏土地，环保意义非常大。还可应用于玉米，提高产量。由于这种菌剂造价比较高，不适合中国传统农业，刘枫的导师就在德国申请专利，并取得成功。而刘枫的着眼点并不在项目本身，而是把目光投向了其后的市场推广上。科研成果要是不能转化为实际应用，他就觉得是巨大的浪费。 这种菌剂还可应用于碱地治理。2013年，刘枫和几个志同道合的小伙伴合伙开了个绿化公司。凭借研究生所学到的知识，短短一年时间，他掘到了自己人生当中的第一桶金——10万元。 揣着这10万元，刘枫胸中的自主创业之火燃烧起来。 一次偶然的网购激发了创意 毕业时，刘枫放弃了几条康庄大道和几乎唾手可得的北京户口，回到锦州，这在别人的眼里，是个“愚蠢的决定”。妈妈还是想让他找个稳定的工作，可他说：你给我半年时间，我就能干出点名堂。 一天，妈妈让他在淘宝买件衣服，他懒得开电脑，就用手机客户端操作。看到淘宝上的 广告 ，刘枫灵光一闪：能不能把广告植入到手机——当手机连接公共wifi时，弹出的页面变成广告?他问了几个做技术的朋友，技术上是否可行，得到的答复让他欣喜若狂：没问题!而且，深圳已经开了先河。后来，刘枫在盘锦遇到一名辽工大毕业的同学，说这个技术他来解决。 有了技术，就差钱了。刘枫在一次培训课上认识的一个企业家，看好他这个 创业项目 ，花50万元买下技术，又给他100万元做市场的前期推广。 2014年11月11日， 光棍节 这天，刘枫和两个小伙子，3个光棍在光棍节这天成立极乐鸟科技有限公司，“爱锦州”i-JinZhou 热点 wifi横空出世。 万事开头难。设备造价400多元，全部为商户免费安装，这是一件烧钱的事。在用户用手机连接i-JinZhou时，植入12秒广告。因此，他们的收入全部依靠植入广告。 刚开始，客户不认可，网速也不好，只谈下30多家。这哪行?刘枫开始动脑筋，他把12秒广告分成3段，每一条4秒，前4秒全送给商家，技术上还实现了行业间的规避。然后，刘枫找到移动、联通等移动通信公司谈宽带业务，跑了无数趟，磨破了嘴皮子，最终拿到了大客户协议。 光纤入户，网速的问题同时也解决了。对于客户最关注的安全问题，他们与设备生产厂家“极路由”联系，对设备进行加密，外人无法解除，保证客户的信息绝不外泄。 先做公共wifi，再做微商城，目标是打造东三省电商王国 做好了前期铺垫，刘枫接下来的步子迈得更稳了。他在人才市场招兵买马，20名大学生帮他跑业务、搞安装。因为都是同龄的年轻人，干劲十足，业务员们凭借两条腿、一张嘴，用3个月时间安装了670多家。 刘枫还与公交公司达成协议，将115路的两辆车作为i-JinZhou移动wifi的试点。其中一辆车的司机也是个年轻人，他对车队领导说：“别给我换车啊，我这车有wifi，东三省第一辆，太牛了!”还热情对上车的乘客说：“嗨，哥们儿，我这车有wifi，免费上网!” wifi平台建立起来了，他们开始做收费广告。一家家地跑，一点点地磨，大大小小的广告业务陆陆续续开展起来。670余家i-JinZhou公共wifi像一张无形的网，连结了锦州古塔、凌河、太和三大区。接下来，他打算做锦州的同城电子商城，争取实现不用逛街就能同城购物。 他拿锦州市场当敲门砖，跟阿里巴巴谈支付端，最终他拿到支付宝客户端的技术支持，阿里巴巴还答应他根据客户消费情况给予返点;做i-JinZhou微信公共平台，他就跟腾讯谈，一分钱没花，搞定! 刘枫对市场有着清醒的分析。当今社会的主力消费群体是80后、90后，他们喜欢并且容易接受新事物，而智能手机的大范围普及，让手机客户端大有可为。刘枫目光并不局限于锦州，他下一步的目标是在阜新、朝阳、葫芦岛开分公司，把辽西市场盘活，然后运作微商城，达成东三省的电商联动，打造真正属于他的电商王国。 创业是一种成长过程 公司成立半年，刘枫很累，除了每天早晨的例会，他几乎都在路上，每天睡眠不足5小时。这半年，他经历了很多事：“创业真难，比想象的还难，但‘难"不是借口，相反，它应该成为我前进的动力!” 公司刚起步，租个办公室都是件难事。锦州市人力资源和社会保障局创业孵化基地管理办公室的迟建国科长就把自己的办公室腾出来，免费给他们使用。对那些愿意支持自己的人和商家，刘枫打心眼里感激。 公共移动wifi的市场空白，并不代表没有竞争对手。当时，有一家杭州的公司与他争夺锦州市场。但当做到100多家的时候，他们退出了，还联系刘枫求收购。刘枫分析：对方之所以支撑不下去，不接地气是原因之一，更重要的是技术与实践应更切合实际，而技术不够完善也是他们亟待解决的问题。刘枫想：我是锦州人，不能糊弄家乡人民，我要把基础和服务做好，家乡人民才能信任我、支持我。 一名中科院的硕士毕业生，从北京回到锦州，从零开始白手起家创业，不觉得可惜吗?刘枫坦言，刚回来时确实很迷茫，读了那么多年书，所学知识能应用到实际生活的少之又少，确实很不甘心。但他又想，科研往往是理想的状态，即使失败了，得到的也是一种结果。而创业不同，它更多的是一种成长过程。 其实，在创业艰难时刻，他动摇过，但随之又坚定了信心，妈妈曾劝他：“算了，儿子，找个工作吧。”刘枫说：“妈妈，再给我5年时间，让我任性一回!” 未来的路远远不止5年，刘枫还年轻，谁能说未来就不能属于他呢? 90后创业故事案例二： 侯姝媛：80后女研究生建自行车驿站，一年骑出百万元 一位长相清秀，看起来娇娇弱弱的80后女孩儿，却迷上了对体力要求较高的户外骑行，并在海南将这一 爱好 变成了事业。重庆工商大学研二女生侯姝媛，凭着一股子闯劲儿，白手起家，成立了“517骑行驿站”。如今，驿站广获骑行者好评，年营业额60多万元。 爱好变事业，填补市场空白 春日里，怒放的三角梅爬满了门口的铁栅栏，将眼前这栋蓝色外墙的别墅掩映得格外漂亮。挂在栅栏上的一辆自行车和木制招牌，提醒着路人这里是骑行者之家。 “现在这么好看，可当初这里却像个‘鬼屋"。”侯姝媛调皮地笑着。她打开电脑里的照片，记者看到这里曾是一栋半拉子别墅，连门窗都没有，足有一人高的杂草将房子包围，建筑垃圾堆得满地都是。 改变，始于一次骑行。 近涧涓密石，远山映疏木。这是80后女孩侯姝媛对海南的第一印象。 2013年1月，参加完研究生入学考试第二天，侯姝媛决定到海南环岛骑行，庆祝考试结束。虽然之前只到兰州附近骑行过一次，但她还是深信能在海南完成一次骑行。没想到的是，这一次骑行彻底改变了她的生活，让她由鄂妹子变成了海南媳妇。 “帅哥，我租辆自行车。”至今她还清楚地记得到海口美祥路一家自行车租赁店租赁自行车的场景，当时的自行车店老板叫陈启程，当时大伙都叫他“虫子”。 热情好客的“虫子”见到侯姝媛，不停地向她推荐骑行线路，并提醒骑行过程中需要注意的事项。当了解到她是只身一人来海南骑行后，决定免费当向导，陪她骑行去三亚。 土生土长的“虫子”是海南万宁人，对线路非常熟悉，骑行过程中时刻关心她，和她一起赏美景、尝美食。 这次骑行，侯姝媛深深地爱上“虫子”，两人由骑友变成了恋人，直到后来成为夫妻。 “‘虫子"，不如我们建个驿站吧!”第一次骑行之后，她把开驿站的想法告诉了“虫子”。原来，在骑行过程中，她发现骑行驿站比较少，加上没有地方休息，导致在骑行过程中不是很顺心。而和她有同感的，还有许多骑友。 经调查，侯姝媛发现，每年12月到次年3月，约3万国内自行车爱好者到海南环岛骑游，租车、住宿是必需的环节。如果开一家环岛自行车出租和环岛青年旅舍于一体的骑行驿站，一定有市场。 两人意见统一后，她开始在岛上做调查，发现没有一家把租车和住宿结合起来的驿站。此外，如果在环岛游的线路上开连锁店，解决游客异地还车不便的烦恼，一定更有市场竞争力。 “在哪里建驿站比较合适呢?”两人开始在海口地区寻找地方，考察再考察，商量再商量…… 2013年1月，两人在新埠岛租了一栋毛坯别墅改造成驿站。别墅有600平方米，7间房，可以安放40个床位。 启动资金不足就刷信用卡来解决。为了节省开支，驿站的设计装修全靠自己解决，墙自己刷，再请朋友帮忙在墙上绘画，从租房到装修一共花了15万元。 为了铭记创业历程，驿站里每间客房的名字别出心裁：经费不足、资金短缺、预算不够…… 一个是准备入学的研究生，一个是连年亏损的小老板，两个合伙人都一穷二白。“你看我们这些房门上分别挂着‘资金短缺"‘缺口太大"‘预算不足"的牌子来取代房号，纪念开办驿站时缺钱的窘境。”侯姝媛带着记者在驿站一边参观一边介绍。为了省钱，陈启程甚至跑到工地上蹲点半天，仔细观察电焊工如何作业，然后连续几晚在网上找相关视频自学电焊技术，自己硬是把院子上的一个大铁架焊了起来。 经过半年的努力，2013年7月，海口517驿站开业。没铺瓷砖的水泥地板被擦得锃亮，色调明快的小装修让人觉得温馨如家，40个床位干净整洁，100辆自行车整装待发。 伙伴变爱人，共圆青春之梦 驿站成立一个多月，生意惨淡，前来住宿、租车的旅客寥寥无几。经过与多位骑友沟通，侯姝媛找到了原因。“游客来之前大都在网上订好自行车和住宿，我们几乎没做推广，所以生意不好。”侯姝媛说。于是，她开始尝试在各大网站论坛特别是骑行论坛上推荐自己的驿站。 “每天早上6点左右就起床，第一件事情就是上网宣传驿站，与骑友沟通交流，留下驿站的地址和自己的手机号码。”回想起当初那段当“营销员”的日子，侯姝媛依然觉得干劲十足。 经过多次推介之后，生意开始有了起色，陆续有骑友过来租车住宿。“硬件不足，服务来补。”侯姝媛说，热情周到的服务是驿站一大特色。因为两人都爱好骑行，熟知海南情况，能给每一位骑友提供详尽的骑行攻略。驿站的名字很快在骑友中传开，甚至韩国、哥伦比亚的友人都慕名而来。现在，驿站的墙壁上满是可爱的涂鸦和旅客留言，由于来的客人太多，连天花板都被写得密密麻麻。 在驿站的创办过程中，侯姝媛发现身边这个木讷的“理工男”动手能力强、人品好。而陈启程觉得身边这个“女汉子”有主意，能吃苦。共同的爱好，共同的事业，让侯姝媛和陈启程由伙伴变成了恋人，进而变成了夫妻。 梦想—— 将驿站开遍全省 “老板，帮忙看看我的车是否有问题了。”3月28日，在517驿站，一名骑友刚从三亚骑行过来，面对骑友遇到的问题，“虫子”总是热情地服务。 “这家店的老板人不错。”来自河北的骑友陈先生说，去年，有一次他骑车从三亚回到海口，自行车有点问题，“虫子”一直从晚上10点忙到凌晨3点多，帮他修好了自行车。 “有家的感觉”“大学最后一次骑行”“说走就走的旅行”“告别雾霾，来海南骑行”……在驿站里，处处有骑友的留言，如今驿站已成为骑友的乐园。 建立驿站2年来，驿站的知名度不断提升。2013年6月至今，已经有文昌、博鳌、兴隆3家旅店老板主动找上门来，成为517骑行驿站加盟店。 “租车和住宿是环岛游客普遍关心的问题，517骑行驿站把租车与住宿一起解决，在我们当地还是首创，另外异地还车也是区别其他驿站的一大亮点。”517骑行驿站博鳌加盟店负责人刘得得说，加盟后自己驿站入住率直线上升。 看到市场前景后，2014年4月，侯姝媛和虫子又投资近30万元，在三亚开了一家直营店，并带动了7人就业。 “去年我们有近100万元收入，纯收入50多万元，现在驿站已经布设环岛骑行线路的东线，预计5年后我们还会在环岛骑行的中线和西线开5至10家驿站，到时候骑友就会享受到我们一站式服务。”侯姝媛说。 现在“海口517骑行驿站”有500辆自行车，两人在三亚还开了一家直营店，在文昌、博鳌等地有3家加盟店。说到新年打算，侯姝媛表示下一步将在环岛骑行的中线和西线开5至10家驿站，到时候骑友就能享受到更加便捷的服务，同时在跟旅行社洽谈合作，拟推出骑行旅游专线等。 如今，学校已开学，侯姝媛除了要经营好驿站，还要加强学习，她觉得在创业的同时不能将学业拉下。 如今，在重庆工商大学，她经常骑着山地车快速穿过校园…… 侯姝媛深信，“我要骑”一定能借助国际旅游岛建设步伐，生意将会越来越好。

红十字会是世界上最大的人道主义组织之一，致力于提供紧急救援、医疗服务、社区服务等多种服务。以下是一份关于红十字的手抄报内容。一、红十字的起源红十字会是由瑞士商人亨利·顿南特于1863年创立的。他为了帮助在战争中受伤和生病的士兵，提出了建立一支志愿者组织，来为他们提供医疗和人道主义援助。这就是红十字会的起源。二、红十字的标志红十字的标志是一个红色的十字，这个标志旨在表达红十字会的人道主义精神和志愿者精神。红色代表爱心和热情，十字则代表救援和帮助。三、红十字的服务红十字会提供各种服务，包括：紧急救援：红十字会的志愿者在自然灾害和人为灾害中提供紧急救援服务，如救援被困人员、提供医疗服务等。医疗服务：红十字会提供医疗服务，包括卫生教育、疾病预防、医疗援助等。社区服务：红十字会在社区开展各种服务，如老年人护理、儿童保护、残疾人支持等。国际援助：红十字会在全球范围内提供援助和救援服务，包括难民救援、战争救援、疾病控制等。四、红十字的价值观红十字会的价值观包括：人道主义：红十字会致力于帮助人们，无论他们来自哪里、信仰什么。公正：红十字会致力于公正和平等，不论种族、性别、宗教、国籍等。同情：红十字会为那些遇到危机和困难的人提供同情和支持。合作：红十字会鼓励各国和各团体之间的合作，以提高人道主义援助和服务的质量和效率。五、红十字的志愿者红十字会的志愿者是提供服务和援助的重要力量。志愿者可以参与各种项目和服务，如紧急救援、医疗服务、社区服务等。志愿者不仅提供帮助，还传达了爱心和关怀。六、红十字的未来红十字会将继续为人类提供人道主义援助和服务。未来，红十字会将继续开展各种服务，扩大其在全球的影响力和覆盖范围，提高人道主义服务的质量和效率。以上是一份关于红十字会的手抄报内容。通过了解红十字会的起源、标志、服务、价值观、志愿者和未来，我们可以更好地理解这个伟大的组织的使命和影响力。

羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭

幼儿手指游戏是儿童游戏的一种，可以锻炼宝宝的协调能力和灵活性，家长别错过哦。 　　一、幼儿手指游戏 　　1、“听听是几”。家长说出一个数字或敲几下铃鼓，要求孩子很快地伸出相应的手指。另外，也可以在家里的大钟敲响时，让孩子用手指告诉家长几点了。这样，在训练幼儿较灵敏的反应力的同时，还培养了幼儿良好的注意力。 　　2、“小鸟”。孩子两手背向上，交叉相握，两大拇指相顶做鸟头，其余4指做翅膀。通过两手心的开合及手指的上、下动作做小鸟飞翔状，家长可提出向上、向下、向前、向后等要求，让孩子一边游戏，一边巩固空间方位概念。 　　3、“水波”。两手背向上，指尖相搭，两手交替上下起伏，形成水波。这一动作要做得连贯、协调，主要是练习孩子手指及手腕动作的灵活性。4、“猜拳”，即“石头、剪刀、布”游戏。通过这个活动训练孩子的反应能力和手指动作的精确性。 　　4、“做生姜”。从食指开始，往后每一个手指都搭在前一个手指上，边做边说出手指名称，双手分别练习。 　　5、“指五官”。五指分工，如拇指指嘴，食指指鼻子等，听家长说出某个五官的名字后，和孩子一起立即用相应的手指指着它，看谁动作最快且手指出得对。 　　6、“照相机”。两手背相靠，相应的手指互相勾起来，留出食指和拇指圈成圆。这个游戏分两次进行：第一次学习手背相靠，用两个小指相勾做相机；第二次学习用小指、无名指、中指相勾做相机，家长可以给孩子照相，孩子也可以给爸爸或妈妈照相。 　　那么，在进行幼儿手指游戏时要注意什么呢？ 　　二、幼儿手指游戏注意事项 　　保持小手清洁。宝宝的小手经过一天的“摸爬滚打”后，最先要做的就是洗洗干净，让宝宝养成讲卫生的好习惯，不让细菌对宝宝的健康造成危害。爸爸妈妈要以身作则哦。 　　爱吃手的孩子。有些宝宝吃手是由于生理需要，随着年龄的增长这种现象会自然消失，不用过于担心；有些宝宝是因为害怕失败，这时应多陪陪宝宝，鼓励他再多尝试几次；还有些宝宝把吃手作为一种消遣，对这样的宝宝应该让他双手不空，有事可做。 　　注意玩具安全。为孩子选择玩具时不宜过小，一般玩具的直径应在四厘米左右，防止宝宝吞食玩具，爸爸妈妈要时时留意，以免玩耍时发生危险。 　　训练要循序渐进。为宝宝选择适合他年龄的游戏练习，宝宝成功时应多鼓励，失败时要多为他创造练习机会，直至成功，不应操之过急。

李叔同 62岁。李叔同（1880—1942），又名李息霜、李岸、李良，谱名文涛，幼名成蹊，学名广侯，字息霜，别号漱筒。李叔同是著名音乐家、美术教育家、书法家、戏剧活动家，是中国话剧的开拓者之一。他从日本留学归国后，担任过教师、编辑之职，后剃度为僧，法名演音，号弘一，晚号晚晴老人，后被人尊称为弘一法师。1913年受聘为浙江两级师范学校（后改为浙江省立第一师范学校）音乐、图画教师。1915年起兼任南京高等师范学校音乐、图画教师，并谱曲南京大学历史上第一首校歌。1942年10月13日在福建泉州开元寺圆寂

负荆请罪主人公是廉颇。蔺相如因为“完璧归赵”有功而被封为上卿，位在廉颇之上。廉颇很不服气，扬言要当面羞辱蔺相如。蔺相如得知后，尽量回避、容让，不与廉颇发生冲突。蔺相如的门客以为他畏惧廉颇，然而蔺相如说：“秦国不敢侵略我们赵国，是因为有我和廉将军。我对廉将军容忍、退让，是把国家的危难放在前面，把个人的私仇放在后面啊。”这话传到了廉颇耳朵里，廉颇十分感动，便光着上身，背负荆杖，来到蔺相如家请罪。他羞愧地对商相如说：“我真是一个糊涂人，想不到你能这样地宽宏大量！”两个人终于结成誓同生死的朋友。廉颇的人物经历：赵惠文王十六年，廉颇为将伐齐，大破之，取昔阳拜为上卿。赵孝成王时，曾以蔺相如位居己上，不服，欲辱之。相如屡谦让退避。他感悟，负荆请罪，两人遂为刎颈之交。秦赵长平之役，赵初以其御秦，用坚壁固守之策，秦师劳而无功。后赵王中秦反间计，以赵括代之，卒遭惨败。赵孝成王十五年，与乐乘率军大破燕军，杀燕将栗腹，燕割五城请和。以功封信平君，为假相国。赵悼襄王时，与乐乘不和，奔魏居大梁，魏不能用。赵以数困于秦，欲复用之，因仇者郭开之毁，赵王信以为衰老，遂不召。后入楚，卒于寿春。

对一个人的优势、劣势的分析，对机遇和挑战的把握、如果规避风险等的分析就是SWOT分析！！优势、劣势、机会、风险

1、在系统自带Cortana中输入任何想要找的东西，这里我们搜索【蓝牙】，就会看到【蓝牙设置】，选中并点开；2、打开之后发现，蓝牙默认是开着的，当然了，若是您的系统是关闭的，请用鼠标点到右边位置，打开蓝牙之后，电脑会自动搜索区域内的蓝牙设备，这里也显示了我们的蓝牙设备型号；3、找到您的蓝牙设备，会有【配对】选项，并点击；4、接下来电脑会自动进行跟蓝牙设备进行配对过程。配对成功的话，就会在蓝牙设备这里显示

　　创业是一个成功的过程，成功也是一辈子的过程，看看那些创业者的 故事 ，感受他们的勇气，激励自己的斗志，从他们的故事中找到成功的 方法 。那么下面是我分享的创业者艰辛故事，就随我一起去看看吧，希望能够有所帮助。 　　创业者艰辛故事一： 　　80后3D打印 创业故事 ，风投在国内3D打印的首笔投资项目 　　这个80后小伙叫贺琦，一个自称创业界“纯屌丝”的青年创业者。 　　创业两年，他获得乐博投资创始人、中国青年天使会会长杨宁500万元的风投，他和合伙人杨成也成了杨宁的徒弟。 　　投资界人士都知道，这是风投机构2014年在国内3D打印领域的首笔投资。 　　一起来看这个自称屌丝的80后小伙3D打印的创业故事 　　撕掉工作签证回国创业 　　1米82的高个，尚未脱去稚气的脸蛋，这是贺琦给记者的第一印象。殊不知，在被人认为高端大气上档次的3D行业，他已经摸爬滚打两年有余。 　　“什么工作签证，什么绿卡，我们都不要了，回国!做我们喜欢做的事情。”2007年回国前，贺琦和4名室友趴在就读的加拿大某大学17楼宿舍阳台上，将工作签证撕得粉碎。 　　“他们是不是疯了?”朋友笑他，在那时，不少人可是想尽办法移民加拿大，想享受那里的高福利政策。 　　“我不想被现实束缚，总得拼一下，创造自己喜欢的生活。”贺琦说。 　　回国后，在家还没待够一天，贺琦就被母亲“逮”去父亲的公司，当了一名包装工。随后，他一步步进入公司的核心部门事业部。“现在的公司管理有很大一部分是从父亲公司的事业部学起的。”在父亲公司三年，贺琦所在的事业部将销售额做到了1000多万元，占整个公司产值的三分之一。 　　然而，陈旧的经营模式，让不满于现状的贺琦抓狂，“不能简单地做外贸，应该有自己的品牌。”2010年，在公司的经营思路上，贺琦与父亲第一次产生了冲突。 　　“那时，天猫商城刚起步，我认为这是公司打品牌的最好时机，我家每年有400～500个新款式，随便挑一点到天猫上去卖，慢慢会有自己的品牌u2026u2026”他将自己的商业计划书摆在父亲面前，没料到被全盘否定。 　　在他父亲看来，做天猫不仅需要库存，还需要运营团队，就现状而言，一年有3000多万元赚，没必要分出精力去做经营之外的事。 　　2013年，贺琦结婚了。他本可以过得舒坦、畅快。可就在这一年，他出人意料地辞职，创业! 　　贺琦说，他骨子里不是一只“乖乖鸟”，而是展翅高飞的雄鹰。 　　2012年 春节 ，他和父亲做了一次深入交谈，并将两份商业计划书摆在父亲面前，一份是单晶铜项目，一份是3D打印项目。 　　这两个项目，贺琦在加拿大求学期间就接触过，其中，他的光纤激光器还申请过国家“3315”计划。 　　因为单晶铜投资高、风险大，他最后选择了3D打印项目。 　　结婚礼金做启动资金 　　贺琦没有向父亲要一分钱，带着激情开始了他的创业之旅。 　　他将结婚时所收的礼金和妻子的嫁妆全部拿出，凑了100万元，注册了公司———宁波乔克兄弟电子科技有限公司(以下简称乔克兄弟)。 　　他的第一个合作伙伴是西安交大的几位博士。“他们做研发，产品由西安交大生产，双方品牌共享。”贺琦说，当初的合作形式是纯哥们合作。 　　2013年年底，因为利益分割问题，双方停止了合作，贺琦的第一次创业历程戛然而止。他带着团队开始另外寻找合作伙伴。 　　在朋友的介绍下，贺琦遇到了如今的合伙人杨成———万里学院的 毕业 生，他同样对3D打印充满了热情。 　　“那时，我在代理杭州一家3D打印公司的销售业务，只要我们有需要，琦哥一定帮。”杨成说，贺琦直率的性格让他很欣赏。 　　2014年年初，杨成索性关掉了自己的公司，全身心地投入到乔克兄弟中来。 　　“公司组建初期，我们的团队10人就挤在几十平方米的办公室内。”如今，在鄞州商会乔克兄弟办公室已经拓展到100多平方米，他们还在一楼租了一个房间作为设备展示区。 　　3D打印进军珠宝首饰领域 　　“中国的3D打印很火热，但找不到一个出路。3D打印什么都能做，却又什么都做不了。”杨成说，就目前而言，低附加值的产业不适合3D打印，只有高附加值的产业才能支撑起市场。 　　他们选择了珠宝这一高附加值、高利润的行业。 　　因为，珠宝行业的制作方式仍沿用了失蜡铸造(失蜡铸造需要手工雕蜡模进行倒模铸造)，可失蜡铸造法效率低、成本高、工艺复杂。一个普通 雕刻 师月薪至少6000元，一个雕刻部门需要3～5个雕刻师，光人工成本就需要十几万元，而完成一个蜡块雕版需要5个小时以上。 　　“我们用3D打印两个小时能做7～8个雕版，而一台机器只需要8万元。” 　　将产品卖入珠宝门店，打造门店、设计师、工厂三方合作的平台，真正做到珠宝首饰私人定制。 　　贺琦估计，这一产值将达上亿元。 　　在大赛中与杨宁结下师徒之情 　　去年下半年，在宁波市大学生创业大赛决赛上，乔克兄弟受到了乐博投资创始人、中国青年天使会会长杨宁的关注。 　　贺琦清楚地记得，当天，他们将设备摆在大赛门口的过道上，一个青年男士在他们的摊位前转了又转，当时他们并不知道对方是投资圈内的知名人士杨宁，只是互相留了号码。 　　没想到，几天后，杨宁和他的合伙人竟然神秘地出现在乔克兄弟的会议室内。“我正在开会，没想到他竟会亲自到我们这样的小公司来考察。” 　　“他根本没与我们聊项目，而是聊团队管理，为人处事各方面。”贺琦说。 　　不久，杨宁决定向乔克兄弟投入500万元，并收了贺琦和杨成为徒弟，还为乔克兄弟提供了专司国际事务的律师。 　　今年，杨宁还将推荐乔克兄弟参加CES(北美消费电子展，全球最大的电子展之一)，介绍雷军等业界精英与他们认识。 　　大学生创业大赛后，乔克兄弟的销量增了三四倍，但贺琦和他的团队并不满足于此，他们开始向珠宝细分市场进军，用一种新模式颠覆传统产业。 　　此外，他们还与杭州某扫描公司合作，进军利润更高的齿科，用3D打印改变齿科的传统 商业模式 。 　　杨宁在各个场合不止一次说过：“3D打印出现后，我与很多公司有过密切交流。乔克兄弟所做的跟大部分公司不同，他们专注于利用3D打印去改变现有的产业结构，并以此来创造更多的可能，他们的 企业 文化 也有很强的凝聚力，我们有非常大的信心。” 　　创业者艰辛故事二： 　　杭州米趣创始人毛靖翔，开着玛莎拉蒂招人才的创业精英 　　毛靖翔，杭州米趣网络科技有限公司创始人，董事长兼CEO。浙江大学本科毕业，美国宾夕法尼亚大学硕士，沃顿商学院MBA，加州大学伯克利分校助理研究员，国家“5050计划”最年轻成员，浙江省“__”史上最年轻的入围者，被《福布斯》杂志评为中国30岁以下创业精英，2014世界杭商大会青年领军人物20强u2026u2026 　　漂亮的履历，超高的颜值，这个北京的小伙，把梦想扎根在杭州，想成为中国的埃隆-马斯克(特斯拉创始人)。 　　16岁计划走 创业之路 ，大学时小打小闹奠定基础 　　从小到大，毛靖翔的成绩一直很优异，一路保送，标准的“学霸”。 　　“其实，我这个人懒，总想着u2018投机取巧u2019。总想着用最少的力达到最大的效果。”毛靖翔笑着说。 　　16岁，他就计划着将来一定要创业。“读书的时候，CCTV2套有个节目，马云、李彦宏都有在上面讲过自己的创业道路，那时候我就觉得，一个时代到来了，一定要抓住机遇。” 　　高考的时候，毛靖翔选择了浙江大学，这和他之后选择杭州开始创业的理由是一样的。“这里有和北方不一样的文化，也有着更自由的创业环境，能尽情折腾。” 　　同学们在打游戏时，他成立了教辅班正在校外发传单揽生源。“不影响专业学习的时候，我就往校外走，毕竟只有走出来才接地气，才知道大家需要什么，我能给什么。”毛靖翔说。 　　他看到当时的紫金港校区附近没有小旅馆，就办了酒店式公寓;当禽流感爆发学校封闭，学生无处娱乐的时候，他创办了美食工坊。后来因为 出国 继续深造，他将小事业转手，如今，美食工坊成为浙大最大的餐饮连锁，酒店式公寓也变成6家店。 　　租下一套两室一厅，成为梦开始的地方 　　一开始，家人帮他规划的未来，是留在美国随便找家投行或者在国企里谋一份稳定职业。可他觉得，年轻就是资本，“再不疯狂就老了”。 　　回国后，带着行李直奔杭州，四个同学一起租一套两室一厅，吃饭睡觉工作圈在里面，每天在房东留下的小黑板上展开头脑风暴。 　　“创业是痛苦的，没有一帆风顺的，但是要学会享受过程。回头来看，记住的不是成绩，而是一点一滴辛苦的片段。”毛靖翔认真地说。 　　作为家中的独子，毛靖翔的童年是养尊处优的。有一次，家人带他去乡下，他脚踩在泥地里，都会嫌脏。5岁那年，妈妈把他送到农村一个远房亲戚家，呆了3个月，体验生活。“这是真实版的《变形记》，回来之后还是有点改变的，苦啊累啊的，都不是什么事情了。”说起来，他现在还挺感谢妈妈的严厉。 　　员工想创业我来投资，会议室里开会，都是站着 　　如今，主打互联网 广告 和游戏的米趣公司已经走上正轨，市值达到20亿。 　　一个企业的成功，离不开整个团队的合作，离不开合理的机制，更离不开开放的企业文化。 　　在米趣，毛靖翔鼓励所有员工自主创业。“员工有好的想法好的 创业项目 ，我会做早期投资，失败了，没关系，继续在公司里好好干活。”毛靖翔说，公司其实就是一个孵化器，投资就算打了水漂也是正常的事情。 　　在米趣，会议室只有桌子，没有椅子。毛靖翔说，以前坐着开会，就会闲扯，最长的一次会开了4、5个小时，太浪费时间了。为了提高效率，他将会议室的椅子全部撤掉，“站着累，大家都不愿意多站一分钟，所以会把该说的话都说清楚就好，效率也高了。” 　　毛靖翔在公司里，一再强调，不要失去“狼性”。每个创始人都会拿出2%-3%的原始股，放进对赌股权池。公司每年都会对合伙人进行业绩考核，没有达到目标的，股权会被稀释，做得更好的则拿到更多。“我不怕公司上市的时候，我变成小股东，我只怕我们几只狼放在羊群里面，会逐渐失去狼性。一个公司规模再大，失去了对创新和创业的热情，早晚都会倒。”他说，与其一味地压榨员工劳动力，不如与创业伙伴一起实现梦想。 　　开着豪车当优步司机，不为赚钱只为寻找人才 　　2014年，高新区(滨江)科技园盛传一个故事，有家公司的CEO开玛莎拉蒂当人民优步(uber)司机。说起这件事，毛靖翔笑了。他说，当人民优步司机就是为了招人才。 　　当时公司需要用户界面设计方面的人才，中国美院的学生最合适。他就守株待兔，特地找美院学生拉活。“一上车就搭话，我就问人家的专业，有没有兴趣到我公司来，还给他讲我们的企业文化u2026u2026”毛靖翔说，他当司机从来没有收过钱，就单纯想招人，没想到还真被他招到了。 　　为了招聘，他也是蛮拼的。所有的社交软件，他都安装了。还让公司的男程序员在网络上佯装成美女，搭讪其他公司的男程序员，再把人才撬过来。 　　现在，毛靖翔偶尔也会上一些节目，他说，自己不是那么高调的人，但是参加节目的一个好处，就是利于招聘。“上了一次节目，微博粉丝量就噌噌往上，打开私信，就是好几百封，都来不及回复。” 　　毛靖翔有一句 口号 ，“我不是高富帅，但是我要让我的员工变成高富帅!”也许就是因为这个，很多员工都死心塌地跟着他。 　　钻石小鲜肉有女朋友啦，40岁时他还要帮助其他人上市 　　工作之外，他也只是一个27岁的小伙。喜欢音乐，不仅会写歌 唱歌 ，还会钢琴，萨克斯和吉他。学了十几年的美术，4岁获得过国际比赛金奖，作品在中国美术博物馆里展览。他还喜欢打 篮球 ，喜欢旅游。 　　温和的男生都有一种宠物情结。毛靖翔有一只7个月大的灰色泰迪，名叫多米，常常跟着毛靖翔上班。 　　很多人都关心，毛靖翔的个人生活，他倒是很实在：“我有一个谈了8年恋爱的女朋友，大学同学，感情一直很好。” 　　他的目标是，30岁的时候，公司上市，一家公司在国内A股上市，一家在纳斯达克上市，“上市之后，我就结婚。” 　　他说，40岁的时候，他要帮助其他人创业、上市。“帮助别人完成梦想，很有意义。”

薪酬福利是人力资源八大模块之一，所以员工福利当然是人力资源部在做了

导语：李叔同是著名音乐家、美术教育家、书法家、戏剧活动家，是中国话剧的开拓者之一。下面我为大家介绍一下李叔同，希望对大家有所帮助。 生于清末，成长于民国。 李叔同（1880—1942），又名李息霜、李岸、李良，谱名文涛，幼名成蹊，学名广侯，字息霜，别号漱筒。 李叔同是著名音乐家、美术教育家、书法家、戏剧活动家，是中国话剧的开拓者之一。他从日本留学归国后，担任过教师、编辑之职，后剃度为僧，法名演音，号弘一，晚号晚晴老人，后被人尊称为弘一法师。 1913年受聘为浙江两级师范学校（后改为浙江省立第一师范学校）音乐、图画教师。1915年起兼任南京高等师范学校音乐、图画教师，并谱曲南京大学历史上第一首校歌。 人物评价： 他是中国新文化运动的前驱，卓越的艺术家、教育家、思想家、革新家，是中国传统文化与佛教文化相结合的优秀代表，是中国近现代佛教史上最杰出的一位高僧，又是国际上声誉甚高的知名人士。李叔同是“二十文章惊海内”的大师，集诗、词、书、画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身，在多个领域，开中华灿烂文化艺术之先河。同时，他在教育、哲学、法学、汉字学、社会学、广告学、出版学、环境与动植物保护、人体断食实验诸方面均有创造性发展。 他把中国古代的书法艺术推向了极致。作为高僧书法，弘一与历史上的一些僧人艺术家存有差异，如智永和怀素，尽管身披袈裟，但似乎他们的一生并未以坚定的佛教信仰和恳切实际的佛教修行为目的，他们不过是寄身于禅院的.艺术家，“狂来轻世界，醉里得真知”，这完全是艺术家的气质与浪漫。 八大山人笔下的白眼八哥形象，讽刺的意味是显而易见的，他的画作实在为一种发泄，是入世的，并未超然。比之他们，弘一逃禅来得彻底，他皈依自心，超然尘外，要为律宗的即修为佛而献身，是一名纯粹的佛教大家。他是第一个向中国传播西方音乐的先驱者，所作词的《送别歌》，历经几十年传唱经久不衰，成为经典名曲。同时，他也是中国第一个开创裸体写生的教师。 卓越的艺术造诣，先后培养出了名画家丰子恺、音乐家刘质平等一些文化名人。他苦心向佛，过午不食，精研律学，弘扬佛法，被佛门弟子奉为律宗第十一代世祖。他为世人留下了咀嚼不尽的精神财富，他的一生充满了传奇色彩，他是中国绚丽至极归于平淡的典型人物。