立体裁剪的造型优点

　　3D立体剪裁指把面料的坯布围在人模上来进行符合人体的裁剪。这种裁剪的方法难度比较高，可是出来的效果比较符合人体的线条和流畅性。　　有很多的服装款式是必须要立体裁剪才能完成的，大多用于礼服婚纱一类的服装。　　另外，成衣里面很多都是说立体裁剪,但不过真正的立裁的服装不多的!

服装立体裁剪具有以下优势:（1）直观性：立体裁剪是一种模拟人体穿着状态的裁剪方法，可以直接感知成衣的穿着形态、特征及松量等，是公认的最简便、最直接的观察人体体型与服装构成关系的裁剪方法，是平面裁剪所无法比拟的。（2）实用性：这种方法不仅适用于结构简单的服装，也适用于款式多变的时装；同时由于立体裁剪不受平面计算公式的限制，而是按设计的需要在人体模型上直接进行裁剪创作，所以它更适用于个性化的品牌时装设计。（3）适应性：立体裁剪技术不仅适合专业设计和技术人员掌握，也非常适合初学者掌握。只要能够掌握立体裁剪的操作技法和基本要领，具有一定的审美能力，就能自由地发挥想像空间，进行设计与创作。（4）灵活性：在操作过程中，可以边设计、边裁剪、边改进，随时观察效果、随时纠正问题。这样就能解决平面裁剪中许多难以解决的造型问题。比如：在礼服的设计和时装制作中，出现不对称、多皱褶及不同面料组合的复杂造型，如果采用平面裁剪方法是难于实现的，而用立体裁剪就可以方便的塑造出来。（5）正确性：平面裁剪是经验性的裁剪方法。服装设计与创作往往受设计者的经验及想像空间的局限，不易达到理想的效果。而立体裁剪与人体几乎为零的接触，可以令正确性与成功率都非常高。由于它有着上述许多优点，所以受到业内人士的关注和重视。目前一些企业、公司及设计师把它作为一种新的设计元素，及品牌竞争的核心技术。

立体裁剪是区别与服装平面制图的一种裁剪方法，是完成服装款式造型的重要手段之一。服装立体裁剪在法国称之为“抄近裁剪（cauge）”，在美国和英国称之为“覆盖裁剪(dyapiag)”，在日本则称之为“立体裁断”。它是一种直接将布料覆盖在人台或人体上，通过分割、折叠、抽缩、拉展等技术手法制成预先构思好的服装造型，再从人台或人体上取下布样在平台上进行修正，并转换成服装纸样再制成服装的技术手段。

立体裁剪方法的优点如下：1、直观性：立体裁剪具有造型直观、准确的特点，是由立体裁剪方式决定的。无论服装款式造型如何，披扶到人体模型上操作，布在人体模型上呈现的空间形态、结构特点、服装廓型便会直接、清楚地展现在你面前。由视觉观察人体体型与服装构成关系的处理，立体裁剪是直接、简便的裁剪手段。2、实用性：立体裁剪不仅适用于结构简单的普通服装，也适用于款式多变的时装。是一种不需公式、不受任何数字束博，按人体体型、人体模型的实际需要来“调剂余缺”，达到成型效果。3、适应性：立体裁剪不但适合初学者，也适合专业设计与技术人员的提高。对于初学者，即使不会量体，不懂计算公式，如果掌握立体裁剪的操作程序和基本要领，便能裁剪衣服；专业设计与技术人员想设计、创造好成衣和艺术作品，更应该学习和掌握立体裁剪技术。4、灵活性：掌握立体裁剪的基本要领后，可以边设计、边裁剪、边修改。随时观察效果，及时纠正，直至达到满意效果。5、易学性：立体裁剪是以实践为主的技术。主要依照人体模型进行设计与操作，没有艰深的理论，更没有繁杂的计算公式，是一种简单易学、快捷有效的裁剪方法。6、正确性：平面裁剪是经验性的裁剪方法。服装设计与创作往往受设计者的经验及想像空间的局限，不易达到理想的效果。而立体裁剪与人体几乎为零的接触，可以令正确性与成功率都非常高。由于它有着上述许多优点，所以受到业内人士的关注和重视。目前一些企业、公司及设计师把它作为一种新的设计元素，及品牌竞争的核心技术。

立体裁剪——这是一个含义丰富的专业术语，在时装业内使用频繁。可指自然褶件、悬垂、悬垂性（面料）、立体裁剪等。软而沉重的布料悬垂性好，可以产生美丽的悬褶，用立体裁剪的方法可以设制作出富于人体表现力的时装。近年来女装面料强调drape，上海人称之为"有荡势"。在各种富于悬垂性的面料中，强拈的粘胶织物近年来特别受青睐。 立体裁剪是服装设计的一种造型手法。其方法是选用与面料特性相接近的试样布，直接披挂在人体模型上进行裁剪与设计，故有“软雕塑”之称，具有艺术与技术的双重特性（1）直观性：立体裁剪是一种模拟人体穿着状态的裁剪方法，可以直接感知成衣的穿着形态、特征及松量等，是公认的最简便、最直接的观察人体体型与服装构成关系的裁剪方法，是平面裁剪所无法比拟。（2）实用性：这种方法不仅适用于结构简单的服装，也适用于款式多变的时装；适用于西式服装，也适用于中式服装。同时由于立体裁剪不受平面计算公式的限制，而是按设计的需要在人体模型上直接进行裁剪创作，所以它更适用于个性化的品牌时装设计。（3）适应性：立体裁剪技术不仅适合专业设计和技术人员掌握，也非常适合初学者掌握。只要能够掌握立体裁剪的操作技法和基本要领，具有一定的审美能力，就能自由地发挥想像空间，进行设计与创作。（4）灵活性：在操作过程中，可以边设计、边裁剪、边改进，随时观察效果、随时纠正问题。这样就能解决平面裁剪中许多难以解决的造型问题。比如：在礼服的设计和时装制作中，出现不对称、多皱褶及不同面料组合的复杂造型，如果采用平面裁剪方法是难于实现的，而用立体裁剪就可以方便的塑造出来。（5）正确性：平面裁剪是经验性的裁剪方法。设计与创作往往受设计者的经验及想像空间的局限，不易达到理想的效果。而立体裁剪与人体几乎为零的接触，可以令正确性与成功率都非常高。

立体剪裁4个学分。立体裁剪是区别与服装平面制图的一种裁剪方法，是完成服装款式造型的重要手段之一。服装立体裁剪在法国称之为“抄近裁剪（cauge）”，在美国和英国称之为“覆盖裁剪(dyapiag)”，在日本则称之为“立体裁断”，在高校的教学过程中立体剪裁含有四个学分。简介立体裁剪这一造型手段是随着服装文明的发展而产生和发展的，西方服装史对服装造型的分类为：非成型、半成型和成型三个阶段，每个阶段都代表了西方服装史的发展过程，而立体裁剪产生于服装发展的第三个时期，也就是历史上的哥特时期。在这一时期，随着西方人文主义哲学和审美观的确立，在北方日耳曼窄衣文化的基础上逐渐形成了强调女性人体曲线的立体造型，这种造型从此成为西方女装的主体造型，因此，欧洲历史上的哥特时期，也是欧洲服装史上窄衣文化形成的重要时期。

服装立裁是服装打版的一个分支，服装打版分平面打版以及立体打版，立体打版简称立裁。立裁是平面打版的补充，而且立裁必须建立在相应的平面打版基础上，同时有实际应用中，立裁一般是局部应用，而很少全部应用。立裁就是直接在人台上扎出想要的效果，因为人是一个不规则体，所以有些要求较高的部位用平面做效果较差或做不出来想要的效果，所以需要应用立裁。总之，服装打版是一个需要不断挑战的职业,不能一成不变,工作或学习当中,平时除正常工作学习外,还需要自己有适当的充电能力及渠道,可以通过一些比较实用的专业工具书来系统化自己的知识面,以求更大突破.推荐高鸿老师的《服装结构设计及其应用》基础入门工具书,实用为主,139元.如果这本书能消化,那么《服装厂纸样大全》可以作一个更好的巩固.也是139元.贵在实用，书中通俗易懂的原理表达结合大量企业实例（这是同类书一般不具备的）对你以后的正式学习以及将来的工作都比较有实用性的帮助。详细介绍你可以上这两本书的百度百科了解.

立体剪裁技术是设计师直接用设计的面料进行立体裁剪，为顾客量身制定服装；女性西装会在胸间背部进行测量，从肩部到胸部到后背是布料和人自然贴合，裁剪出完美的合身的西装。

立体裁剪教程如下：1、备布：备布应根据所要立裁款式的大小，剪下相应大小的布块，然后用拽拉整烫的方法，把布丝纱向找正，并在需要的位置上用铅笔画出立裁的辅助线，此时备用布完成。2、垂平：把备布披挂在人台上，采用收省、抽褶、打剪口，保持布的纱向在必要部位垂直水平，或理出想要的造型，用大头针针住布料固定造型。3、墨刻：用铅笔在以垂平好的布料上，刻画出各种部位和缝线标志。4、琢形：把墨刻好的布从人台上取下来，根据做的标记，把缝线和剪口精细准确的勾画出来，雕琢成形，产生原形布板。后片的制作和前片大同小异，注意也要画上直线，先固定后中线和腰围线，在固定肩线和侧缝线，后片收肩省和腰省，腰省中点位于公主线。领围、袖笼、腰围线打剪口。5、追影：把原形布板，用带针滚轮和制板复印纸转移到另一块布和纸板上，形影完全相同。6、裁片的整形处理：将初次在人台立体造型的衣片取下烫平，并且将标识点连为光滑的曲线，然后假缝。修减缝份，一般留2厘米即可。注意衣片不可太紧，不然样衣做出来，人台穿不上。

这段话是出自这本书吗？特地去买了这本书没见有。

《立体裁剪》是学习服装立体裁剪的专业图书，主要内容分为三大部分，包括绪论，材料工具、贴附标识线、布手臂的制作与安装、面料的整理和珠针的用法等立体裁剪的准备，衣身原型、人台表面、省道的转移等立体裁剪原型基础造型，翻领女衬衫、男衬衫式女衬衫、紧身裙、低腰分割型连衣裙、高腰分割型连衣裙、基本西装女外套上衣、时尚派对款女外套上衣等立体裁剪基本款式实例。《立体裁剪》配有380余幅操作图，记录了实例操作过程，示范操作由浅入深，步骤详细，讲解规范，内容完整系统，重点突出。我国职业院校服装立体裁剪课程尚处于起步阶段，本书的编写极具现实意义。本书还配有电子教案和素材文件，供教师教学和学生学习。《立体裁剪》适用于各类职业院校服装专业师生使用。

—这是一个含义丰富的专业术语，在时装业内使用频繁。可指自然褶件、悬垂、悬垂性（面料）、立体裁剪等。软而沉重的布料悬垂性好，可以产生美丽的悬褶，用立体裁剪的方法可以设制作出富于人体表现力的时装。近年来女装面料强调drape，上海人称之为"有荡势"。在各种富于悬垂性的面料中，强拈的粘胶织物近年来特别受青睐。 立体裁剪是服装设计的一种造型手法。其方法是选用与面料特性相接近的试样布，直接披挂在人体模型上进行裁剪与设计，故有“软雕塑”之称，具有艺术与技术的双重特性。（1）直观性：立体裁剪是一种模拟人体穿着状态的裁剪方法，可以直接感知成衣的穿着形态、特征及松量等，是公认的最简便、最直接的观察人体体型与服装构成关系的裁剪方法，是平面裁剪所无法比拟。（2）实用性：这种方法不仅适用于结构简单的服装，也适用于款式多变的时装；适用于西式服装，也适用于中式服装。同时由于立体裁剪不受平面计算公式的限制，而是按设计的需要在人体模型上直接进行裁剪创作，所以它更适用于个性化的品牌时装设计。（3）适应性：立体裁剪技术不仅适合专业设计和技术人员掌握，也非常适合初学者掌握。只要能够掌握立体裁剪的操作技法和基本要领，具有一定的审美能力，就能自由地发挥想像空间，进行设计与创作。（4）灵活性：在操作过程中，可以边设计、边裁剪、边改进，随时观察效果、随时纠正问题。这样就能解决平面裁剪中许多难以解决的造型问题。比如：在礼服的设计和时装制作中，出现不对称、多皱褶及不同面料组合的复杂造型，如果采用平面裁剪方法是难于实现的，而用立体裁剪就可以方便的塑造出来。（5）正确性：平面裁剪是经验性的裁剪方法。设计与创作往往受设计者的经验及想像空间的局限，不易达到理想的效果。而立体裁剪与人体几乎为零的接触，可以令正确性与成功率都非常高。

立体裁剪技术广泛地运用服装生产、橱窗展示和服装教学中。1 用于服装生产的立体裁剪服装生产分为两种不同的形式即产量化的成衣生产和单件的度身定制形式，因此，立体裁剪在服装生产中也常常也因生产性质的不同而采用的技术方式一种为立体裁剪与平面裁剪相结合，利用平面结构制图获得基本板型，再利用立体裁剪进行试样、修正；另一种为直接在标准人台上获得款式造型和纸样。立体裁剪在服装生产中要求技术操作的严谨性。2 用于服装展示的立体裁剪立体裁剪因其在造型手段上的可操作性，除用于生产同时也较多地运用于服装展示设计，如橱窗展示、面料陈列设计、大型的展销会的会场布置，其夸张、个性化的造型在灯光、道具和配饰的衬托下，将款式与面料的尖端流行感性地呈现在观者眼前，体现了商业与艺术的结合。3 用于服装教学的立体裁剪在服装教学中，除了上述两方面的学习与运用外，应更加注重造型能力和材料的运用能力的潜能的开发，通过设计、材料、裁剪和制作等环节的研究，逐步掌握立体裁剪的思维方式和手工操作的各种技能，从而熟练地将创作构想完美地表达出来。在教学实践中应鼓励学生拓展思维，大胆实践，从造型到材料的选择都应具有一定的独创性，同时建立造型、材料和缝制间的相互联系，并对其进行相关评价。

立体裁剪与平面裁剪的比较1平面结构的优势（1）平面结构是实践经验总结后的升华，因此，具有很强的理论性。（2）平面结构尺寸较为固定，比例分配相对合理，具有教强的操作稳定性和广泛的可操作性。（3）由于平面结构的可操作性，对于一些定型产品而言是提高生产效率的一个有效方式，如西装、笳克、衬衫以及职业装等。（4）平面结构在松量的控制上，能够有据可依，例如，1/4B+5，5即为松量，便于初学者掌握与运用。2立体裁剪的优势（1）立体裁剪是以人台或模特为操作对象，是一种具象操作，所以具有较高的适体性和科学性。（2）立体裁剪的整个过程实际上是二次设计、结构设计以及裁剪的集合体，操作的过程实质就是一个美感体验的过程，因此立体裁剪有助于设计的完善。（3）立体裁剪是直接对布料进行的一种操作方式，所以，对面料的性能有更强的感受，在造型表达上更加多样化，许多富有创造性的造型都是运用了立体裁剪来完成的。

裙片原型立体裁剪的别样步骤如下：（1）首先，需要准备好所需的材料，包括布料、尺子、裁剪刀、剪刀、针线等。根据裙子的尺寸和款式，制作出裙片原型。裙片原型是一个平面图案，包括裙子的前、后、左、右四个部分。在制作裙片原型时，需要根据裙长、腰围、臀围等尺寸进行合理的设计。（2）将裙片原型放在布料上，根据布料的长度和宽度进行调整。在调整过程中，需要注意保持各部分的比例和平衡，以保证裙子的整体效果。根据调整后的裙片原型，使用裁剪刀和剪刀将裙子裁剪出来。需要按照裙片原型的形状和尺寸进行裁剪，并且保持裁剪的精度和准确度。（3）将裁剪好的裙子进行缝制。在缝制时，需要注意各部分的对称性、平衡性和合身性，以保证裙子的整体效果。将缝制好的裙子进行整理，包括剪除多余的线头、整理裙子的边缘等。在整理过程中，需要注意保持裙子的美观度和整洁度。拓展资料如下：用立体裁剪的方法可以设制作出富于人体表现力的时装。近年来女装面料强调drape，上海人称之为"有荡势"。在各种富于悬垂性的面料中，强拈的粘胶织物近年来特别受青睐。 立体裁剪是服装设计的一种造型手法。其方法是选用与面料特性相接近的试样布，直接披挂在人体模型上进行裁剪与设计，故有“软雕塑”之称，具有艺术与技术的双重特性。

目 录前言绪论第一篇 服装立体裁剪的准备项目1 立体裁剪的材料工具项目2 贴附标识线项目3 布手臂的制作与安装项目4 面料的整理和珠针的用法第二篇 立体裁剪原型基础造型项目5 衣身原型项目6 人台表面项目7 省道的转移第三篇 立体裁剪基本款式实例项目8 翻领女衬衫项目9 男衬衫式女衬衫项目10 紧身裙项目11 低腰分割型连衣裙项目12 高腰分割型连衣裙项目13 基本西装女外套上衣项目14 时尚派对款上衣参考文献

您好,很高兴能为您回答. 3D立体剪裁指把面料的坯布围在人模上来进行符合人体的裁剪.这种裁剪的方法难度比较高,可是出来的效果比较符合人体的线条和流畅性,也有很多的服装款式是必须要立体裁剪才能完成的,大多用于礼服婚纱一类的服装!成衣里面很多都是说立体裁剪,但不过真正的立裁的服装不多的! 希望我的回答能让您满意.再见!

1、服装裁剪比例法是指从制作平面图或立体裁剪的布型开始至裁剪衣料的过程。包括平面裁剪，立体裁剪和原型裁剪3种；2、平面裁剪是以人体所测量的尺寸，设计平面制图，即短寸式裁剪法。立体裁剪是从人体上裁剪下来的，很符合人体曲线要求的原型衣片。原型裁剪是以推理的方式，通过立体裁下来的衣型，用原型加上款式放松度裁剪服装的方法；3、人体的躯干部分起伏较大，男女差异也很明显，按照性别，款式，要分别采用不同的裁制方法，使服装穿着合体，美观大方。在工艺上服装裁剪还有批量裁剪和单件裁剪之分。

做裁剪呗

drape cut

就是用布料以立体的方法将确定好的服装款式直接在人台（人体模型）或人体上进行造型，完成结构设计的主要内容。它是高级服装制作首选的裁剪方法，几乎全部采用立体方法裁制而成

比较好的材质是PU和玻璃钢材质，前者是直插针并且不易变形，后者是斜插针

两者的目的都是为了得到版型，都是在打版。区别在于平面裁剪是从二维平面转化为三维立体，立体裁剪是直接就三维了。平面制版需要有经验，对身体结构要熟悉，也需要一定的空间思维能力。立体裁剪是直接在人台上进行，对人体的认识要求不那么高，也需要一定的平面制版知识，纸板结果也非常直观明确，做一些复杂造型的时候也更简单。平面制版费纸，立体裁剪费布。

立裁的最大好处是能直观的看出自己做出来的效果是不是自己想要的，这是平面制版不能比拟的，缺点是学立裁需要有一定的对服装审美和制版功底。所以我一般建议从事了3~5年制版工作后再去进修立裁，这样会事半功倍！说下我做立裁的心得，最好是立裁先分析某个量的来龙去脉，再平面制版，并且车出来看效果，再对比，看下是不是自己想要的效果，如果是，那恭喜，如果不对，那从头再来。进入下一个循环，直到自己满意。然后再去突破下一个难题！制版是个细心活，有位老前辈对我说过，5年一小成，十年一大成，只有心到了，手才会跟着到！设计师和制版师是相反的思维，设计师的思维可以天马行空，而制版师确必须脚踏实地，和设计师沟通，求证，把不好和工艺做不到或者不适合做大货的地方调整，便于生产。立体裁剪对于设计和制版都有帮助，可能对制版帮助更大，因为这是他每天必须要要用的。但是目前国内大部分设计不愿意去学裁剪，或者不太感兴趣，和制版师不太去学设计理念一样，希望以后的设计和版师都能一起走进校园，学习设计理念和立体裁剪，这样双方可以在工作当中能更好的合作！立裁只要是用于一些时装晚装婚纱一类的服装，一些内衣也有用到立裁，立裁可以理解成是平面打版的补充，一件成品不一定全部用立裁手法，经常是局部用的比较多，严格来说一个合格的服装设计师对打版也是要熟练的，最少能跟版师沟通打版方面的专业问题，这是最低的要求，那些只会画款式图的改款抄款的不叫设计师，只能叫改图员。但是往往中国特色的服装设计师都是改图员为多，因为大学里学的打版都是理论，而且是早就淘汰了的理论。

服装主要分平面裁剪与立体裁剪两种；立体裁剪是在人体或人台上进行的，优点是易于把握服装的款式，能解决平面构成难以解决的不对称，多褶皱等造型。立体裁剪在礼服，婚纱，以及一些高档合体型的女装应用的较多。

涤棉

这一造型手段是随着服装文明的发展而产生和发展的，西方服装是对服装造型的分类为;非成型，半成型和成型三个阶段，每个阶段都代表了西方服装史的发展过程，而立体剪裁产生于服装发展的第三个时期，也就是历史上的哥特时期，在这一时期，随着西方人文主义哲学和审美观的确立，在北方日耳曼窄衣文化的基础上逐渐形成了强调女性人体曲线的立体造型，这种造型从此成为西方女装的主体造型，因此，欧洲历史上的哥特时期，也是欧洲服装史上窄衣文化形成的重要时期。随后，在服装的定制过程中逐渐得到发展，因为定制服装要求合体度高，所以以实际人体为基础进行立体裁剪是必然的，这种方法一直沿用到今天的高级时装制作。随着成衣业的发展，人们开始采用一种标准尺寸的人体模型来代替人体完成摸某个服装号型的立体裁剪。

平面裁剪是根据前人的经验总结，先制图纸样，再通过裁片的省褶和余缺处理得到衣服立体造型，需要有很强的空间想象能力。立裁直接在人模上得到造型，再转化为衣片，纸样，比较直观，但成本高一些

服装立体裁剪是一种软体雕塑，适应范围有：1、服装款式造型不规则的碎褶，波浪等形式，立体感强但又无法或极不容易用平面结构设计；2、从面料上说，柔、软、薄、固定性能差，悬垂效果好的面料。

立裁尽量选择梭织面料，一来是立裁完尺寸准确，二来是梭织面料立裁才会有轮廓感。不要选针织料或者弹性很大的面料来立裁。

① 上海服装立体裁剪培训---哪一家质价比最高 常州有立体裁剪的培训课。老师是白琴芳，网上可以买到她的书。国内有名的立回裁大师，主攻日常生活装，辅为答礼服，韩版衣服设计，日常装比较难，学会了这个，其他的礼服都会了。老师非常的严格，不过学习非常有效率。要接受的可以网上找找看，一般她一年都会培训2次，其他时候都给大学教课或者被企业聘请当顾问，所以经验上和教学质量上是相当不错的。 ② 服装立体裁剪容易学吗 自学可以吗 还是专业去学好一点，基本工艺学下来倒是不太难，但是想要做好还是很不容易的。服装立体裁剪又称服装立体结构设计，是服装结构设计的方法之一，不受任何数字的束缚，需要的是艺术感觉。 ③ 服装打版和立体裁剪区别 1、服装立裁是服装打版的一个分支，服装打版分平面打版以及立体打版，立体打版简称立裁。，平面制版精确，立体裁剪更能出效果。 2、立裁是平面打版的补充，而且立裁必须建立在相应的平面打版基础上，同时有实际应用中，立裁一般是局部应用，而很少全部应用。 3、平面打版就是在牛皮纸上制版，制版完成可以直接裁片。而立裁就是直接在人台上扎出想要的效果，因为人是一个不规则体，所以有些要求较高的部位用平面做效果较差或做不出来想要的效果，所以需要应用立裁。 (3)服装立体裁剪哪家专业扩展阅读： 立体裁剪造型优点： （1）直观性：立体裁剪是一种模拟人体穿着状态的裁剪方法，可以直接感知成衣的穿着形态、特征及松量等，是公认的最简便、最直接的观察人体体型与服装构成关系的裁剪方法，是平面裁剪所无法比拟的。 （2）实用性：这种方法不仅适用于结构简单的服装，也适用于款式多变的时装；适用于西式服装，也适用于中式服装。同时由于立体裁剪不受平面计算公式的限制，而是按设计的需要在人体模型上直接进行裁剪创作，所以它更适用于个性化的品牌时装设计。 （3）适应性：立体裁剪技术不仅适合专业设计和技术人员掌握，也非常适合初学者掌握。只要能够掌握立体裁剪的操作技法和基本要领，具有一定的审美能力，就能自由地发挥想像空间，进行设计与创作。 （4）灵活性：在操作过程中，可以边设计、边裁剪、边改进，随时观察效果、随时纠正问题。这样就能解决平面裁剪中许多难以解决的造型问题。比如：在礼服的设计和时装制作中，出现不对称、多皱褶及不同面料组合的复杂造型，如果采用平面裁剪方法是难于实现的，而用立体裁剪就可以方便的塑造出来。 （5）正确性：平面裁剪是经验性的裁剪方法。设计与创作往往受设计者的经验及想像空间的局限，不易达到理想的效果。而立体裁剪与人体几乎为零的接触，可以令正确性与成功率都非常高。 ④ 杭州服装打版培训、立体裁剪培训机构哪家好 有非常多的培训，如果想做培训的话，你要看看自己到底是不是和或者有没有必要。 ⑤ 我是学服装的立体裁剪好的话有什么有什么优势 首先你平面纸样做了几年?其次你车工怎么样?如要这两个条件都没有,那学立载是没有用的,更说不上优势了. ⑥ 学服装设计去哪里 服装设计基础课程：绘画、服装画技法。 服装设计专业课程：服装结构、服装材料学、专服装发展属史、服装英语、服装营销学、服装色彩学、立体裁剪。 服装设计搭配课程：色彩搭配、制版、裁剪和缝纫。 服装设计学习的相关软件：CorelDRAW 9、Photoshop、Adobe Illustrator。 服装设计是指对服装线条、色彩、色调、质感、光线、空间等，进行艺术表达和结构造型的人。 要想成为一名服装设计师不是一件容易的事，不仅需要有一定的天赋，而且更需要懂得学习方法并为之付出辛勤的努力，才能学有所成。 ⑦ 立体裁剪培训，哪里强 学习立体裁剪培训，认识立体裁剪。学习并掌握立体裁剪操作的基本手法及服装造型要素的立体处理方法。我之前也是学立体裁剪的，也寻找了不少的培训公司。 后来朋友介绍，杭州如友立体裁剪培训的，我上他们那体验了一下，他们的教师团队,对服装三维立体结构的造型能力水平之高让人惊讶，而且服装创意也很独特，要学服装立体裁剪的话，培训绝对杠杠的。 ⑧ 服装立体裁剪 这是一个含义丰富的专业术语，在时装业内使用频繁。可指自然褶裥、悬垂、悬垂内性（面料）、立体裁剪等。容软而沉重的布料悬垂性好，可以产生美丽的悬褶，用立体裁剪的方法可以设制作出富于人体表现力的时装。近年来女装面料强调drape，上海人称之为"有荡势"。在各种富于悬垂性的面料中，强拈的粘胶织物近年来特别受青睐。 立体裁剪是服装设计的一种造型手法。其方法是选用与面料特性相接近的试样布，直接披挂在人体模型上进行裁剪与设计，故有“软雕塑”之称，具有艺术与技术的双重特性。 ⑨ 服装怎样去立体裁剪 立体裁剪是用于模特身上的。平面裁剪我木知道。 ⑩ 服装立体裁剪好找版师的工作吗 我好觉得好找 找找一些卖布匹的， 他们有时候需要固定师傅打板 还有一些设计室 去找找看 很容易能找到合适你的吧

1、立体裁剪中的窿门（袖窿）是指在衣袖与衣身相连的区域，即袖子与肩膀相接的部分。2、在立体裁剪过程中，需要考虑袖窿的形状、大小和位置，以确保袖子与衣身紧密贴合，方便活动。

你可以试用可拆卸人体模特，我妈妈设计衣服时就用这个，很好用的，如果在模特上缝合，会有一定的布料及加工破损，不美观，你可以试用回针，或U型针

　　3D立体剪裁是与平面剪裁不同的一种剪裁方法，是完成服装款式造型的重要方法之一。 　　3D立体裁剪在法国称之为“抄近裁剪”，在美国和英国称之为“覆盖裁剪”，在日本则称之为“立体裁断”。 　　它的操作方法是将布料直接覆盖在人台或者人体上，通过分割、折叠、抽缩、拉展等技术手法制成预先构思好的服装造型，通过剪裁后，然后再从人台上或者人体上取下裁好的布样在平面修正，并且转换得到更加精确得体的纸样，再制成服装的技术手法。

一原型的立体裁剪（一）原型是最基本的也是最简单的纸样，是一切款式的基础。立体裁剪原型是衣身立体裁剪的基础。操作步骤如下：1将确定好前中心线、胸围线和基准线布料覆于人台上与人台上的同名线条符合，在前中心和B.P点处用大头针固定在人台上。2将胸围线以下多余的量推到B.P点下面，形成腰省量并用大头针固定腰省，同时确定侧缝线的位置并固定。如果你想要学好服装设计最好加入一个好的学习环境，可以来这个Q群，首先是346，中间是099，最后是105，这样大家学习的话就比较方便，还能够共同交流和分享资料3将胸围线以上的余量推向肩部，在领口处需打剪口，以消除领口处的牵扯力，根据领围、肩部、袖窿的基础线在布料上作出点影线。4后片的操作方法与前片相同。（二）原型宽放量的设计：主要有两种方法：1推移法：在操作之前在胸宽处推出一定的松量，并用大头针临时固定。2放置法：在立体裁剪完成之后，直接在侧缝处加放松量。3衣身的修正：由于立体裁剪的技术难度角度较大，裁剪部位较难保证精确，因此，对于左右对称服装常常只作出右衣身，而左衣身则根据右衣身进行裁剪，因此衣身的修正是必不可少的；（1）将布样从人台上取下，置于平台上，用熨斗熨平；（2）用打样尺重新描顺领窝、袖窿弧线以及侧缝、肩缝等；（3）检查相关部位是否合理，在依据右衣身剪裁左衣身；（4）将左右衣身用手针连接起来并重新固定在人台上，各相关部位如口袋、纽扣均按实样裁剪并置于相应的部位，以检查服装的整体造型是否完善。二立体裁剪中省的运用在原型的立体裁剪中我们可以看到衣身的造型呈现出两中基本状态：宽松式与合体式。宽松式表现为面料与人体是一种离体状态，形成了一定的空间；而合体式则是面料与人体的符合，呈现出贴体状态，这种贴体状态的产生关键就在于省的运用。1省的概念与意义省是服装制作中对余量部分的一种处理形式，省的产生源自于将二维的布料置于三维的人体上，由于人体的凹凸起伏、围度的落差比、宽松度的大小以及适体程度的到低，决定了面料在人体的许多部位呈现出松散状态，将这些松散量以一种集约式的形式处理便形成了省的概念，省的产生使服装造型由传统的平面造型走向了真正意义上的立体造型。2省的转移及其运用省的转移是省道技术运用的拓展，使适体装的设计走向多样化，立体裁剪中省道转移的原理实际上遵循的就是凸点射线的原理，即以凸点为中心进行的省道移位，例如围绕胸高点的设计可以引发出无数条省道，除了最基本的胸腰省以外，肩省、袖窿省、领口省、前中心省、腋下省等，都是围绕着突点部位即胸高点对余缺处部位进行的处理形式——省的表现形式，此外，肩胛省、臀腰省、肘省等，都可以遵循上述原理结合设计进行省道转移。3几种省形的立体裁剪操作（1）腰省——这是省形中最基本的一种形式，将全部余量转至胸点下方。（2）肩省+前中心省——这是将全部余量分成两部分分别转移推移到设计的位置，这与平面结构中所讲的省的分解与转移是同一概念。（3）人字省——省形表现为人字形，故由此冠名。人字省不同于以上省形的对称特点，它表现为不对称，同时还表现为子母省的特点，这类的省还包括Y形、T形等。4立体裁剪中省与分割分割是继省的之后的又一种裁剪技巧，当两个省都指向胸高点时，我们可以将这两省连接起来，形成一条分割线，这就是平面结构中所讲的连省成缝的结构形式，分割的技巧使用使合体服装在结构设计上又增加了一种表现手段，同时也使服装设e5a48de588b67a686964616f31333231393666计语言更加丰富。（1）纵向分割——将肩省与胸腰省结合起来形成一条纵向分割线，如经典的公主线。除此之外，领口省与腰省、袖窿省与腰省等都是纵向分割。（2）横向分割——主要体现为一种水平或近似水平的分割线，如将袖窿省与前中心省连接形成横向分割，将肩胛省转移至袖窿处，连接两省形成后片的水平分割。（3）斜向分割——界于水平与垂直之间的分割形式，且是一种不对称的分割，如将右衣身的肩省与左衣身的侧缝省连接，形成贯穿衣身的斜向分割线。（4）直线分割与曲线分割——在服装结分割设计中其成型后的线形主要表现为直线分割与曲线分割两种基本形式，其余皆是在此基础上的变体。直线分割是分割的基本表现形式，而曲线分割是对分割设计的丰富，但应注意的是曲度越大，工艺难度也就越大。（5）操作要求——无论是哪种方法哪种形式，它们的操作方法是一致的。首先，在人台上确定分割部位，并用表示线标识出来，然后按照立体裁剪原型的操作方法与步骤分片完成。三立体裁剪中的抽褶艺术抽褶是服装设计中运用较多的设计语言，它使服装显得更有内涵、更生动活泼，尤其是在少女装的设计中，抽褶是主要运用的一种表现形式。褶分为规律褶和自由褶两种基本形式。1规律褶——主要体现为褶与褶之间表现为一种规律性，如褶的大小、间隔、长短是相同或相似的。规律褶表现的是一种成熟与端庄，活泼之中不失稳重的风格。2自由褶——与规律褶相反，自由褶表现了一种随意性，在褶的大小、间隔等方面都表现出了一种随意的感觉，体现了活泼大方、怡然自得、无拘无束的服装风格。3操作要求——由于立体裁剪不同与平面裁剪能够很精确地计算出用料的多少，所以在布料的裁剪上首先应留有充分的余量,再根据需要来设定褶量的大小，并用笔做上记号。3将胸围线以上的余量推向肩部，在领口处需打剪口，以消除领口处的牵扯力，根据领围、肩部、袖窿的基础线在布料上作出点影线。4后片的操作方法与前片相同。（二）原型宽放量的设计：主要有两种方法：1推移法：在操作之前在胸宽处推出一定的松量，并用大头针临时固定。2放置法：在立体裁剪完成之后，直接在侧缝处加放松量。3衣身的修正：由于立体裁剪的技术难度角度较大，裁剪部位较难保证精确，因此，对于左右对称服装常常只作出右衣身，而左衣身则根据右衣身进行裁剪，因此衣身的修正是必不可少的；（1）将布样从人台上取下，置于平台上，用熨斗熨平；（2）用打样尺重新描顺领窝、袖窿弧线以及侧缝、肩缝等；（3）检查相关部位是否合理，在依据右衣身剪裁左衣身；（4）将左右衣身用手针连接起来并重新固定在人台上，各相关部位如口袋、纽扣均按实样裁剪并置于相应的部位，以检查服装的整体造型是否完善。二立体裁剪中省的运用在原型的立体裁剪中我们可以看到衣身的造型呈现出两中基本状态：宽松式与合体式。宽松式表现为面料与人体是一种离体状态，形成了一定的空间；而合体式则是面料与人体的符合，呈现出贴体状态，这种贴体状态的产生关键就在于省的运用。1省的概念与意义省是服装制作中对余量部分的一种处理形式，省的产生源自于将二维的布料置于三维的人体上，由于人体的凹凸起伏、围度的落差比、宽松度的大小以及适体程度的到低，决定了面料在人体的许多部位呈现出松散状态，将这些松散量以一种集约式的形式处理便形成了省的概念，省的产生使服装造型由传统的平面造型走向了真正意义上的立体造型。2省的转移及其运用省的转移是省道技术运用的拓展，使适体装的设计走向多样化，立体裁剪中省道转移的原理实际上遵循的就是凸点射线的原理，即以凸点为中心进行的省道移位，例如围绕胸高点的设计可以引发出无数条省道，除了最基本的胸腰省以外，肩省、袖窿省、领口省、前中心省、腋下省等，都是围绕着突点部位即胸高点对余缺处部位进行的处理形式——省的表现形式，此外，肩胛省、臀腰省、肘省等，都可以遵循上述原理结合设计进行省道转移。3几种省形的立体裁剪操作（1）腰省——这是省形中最基本的一种形式，将全部余量转至胸点下方。（2）肩省+前中心省——这是将全部余量分成两部分分别转移推移到设计的位置，这与平面结构中所讲的省的分解与转移是同一概念。（3）人字省——省形表现为人字形，故由此冠名。人字省不同于以上省形的对称特点，它表现为不对称，同时还表现为子母省的特点，这类的省还包括Y形、T形等。4立体裁剪中省与分割分割是继省的之后的又一种裁剪技巧，当两个省都指向胸高点时，我们可以将这两省连接起来，形成一条分割线，这就是平面结构中所讲的连省成缝的结构形式，分割的技巧使用使合体服装在结构设计上又增加了一种表现手段，同时也使服装设e5a48de588b67a686964616f31333231393666计语言更加丰富。（1）纵向分割——将肩省与胸腰省结合起来形成一条纵向分割线，如经典的公主线。除此之外，领口省与腰省、袖窿省与腰省等都是纵向分割。（2）横向分割——主要体现为一种水平或近似水平的分割线，如将袖窿省与前中心省连接形成横向分割，将肩胛省转移至袖窿处，连接两省形成后片的水平分割。（3）斜向分割——界于水平与垂直之间的分割形式，且是一种不对称的分割，如将右衣身的肩省与左衣身的侧缝省连接，形成贯穿衣身的斜向分割线。（4）直线分割与曲线分割——在服装结分割设计中其成型后的线形主要表现为直线分割与曲线分割两种基本形式，其余皆是在此基础上的变体。直线分割是分割的基本表现形式，而曲线分割是对分割设计的丰富，但应注意的是曲度越大，工艺难度也就越大。（5）操作要求——无论是哪种方法哪种形式，它们的操作方法是一致的。首先，在人台上确定分割部位，并用表示线标识出来，然后按照立体裁剪原型的操作方法与步骤分片完成。三立体裁剪中的抽褶艺术抽褶是服装设计中运用较多的设计语言，它使服装显得更有内涵、更生动活泼，尤其是在少女装的设计中，抽褶是主要运用的一种表现形式。褶分为规律褶和自由褶两种基本形式。1规律褶——主要体现为褶与褶之间表现为一种规律性，如褶的大小、间隔、长短是相同或相似的。规律褶表现的是一种成熟与端庄，活泼之中不失稳重的风格。2自由褶——与规律褶相反，自由褶表现了一种随意性，在褶的大小、间隔等方面都表现出了一种随意的感觉，体现了活泼大方、怡然自得、无拘无束的服装风格。3操作要求——由于立体裁剪不同与平面裁剪能够很精确地计算出用料的多少，所以在布料的裁剪上首先应留有充分的余量,再根据需要来设定褶量的大小，并用笔做上记号。服装立体裁剪步骤：1.观察分析服装设计款式的廓形、衣片、尺寸、结构线。2.在模特人台上贴好标记线、结构线。3.准备坯布，熨烫平整，经纬线平直。3.在坯布上绷缝辅助线；前中线、后中线、前后宽线、胸围线、腰围线、腹围线、臀围线。

一原型的立体裁剪（一）原型是最基本的也是最简单的纸样，是一切款式的基础。立体裁剪原型是衣身立体裁剪的基础。操作步骤如下：1将确定好前中心线、胸围线和基准线布料覆于人台上与人台上的同名线条符合，在前中心和B.P点处用大头针固定在人台上。2将胸围线以下多余的量推到B.P点下面，形成腰省量并用大头针固定腰省，同时确定侧缝线的位置并固定。3将胸围线以上的余量推向肩部，在领口处需打剪口，以消除领口处的牵扯力，根据领围、肩部、袖窿的基础线在布料上作出点影线。4后片的操作方法与前片相同。（二）原型宽放量的设计：主要有两种方法：1推移法：在操作之前在胸宽处推出一定的松量，并用大头针临时固定。2放置法：在立体裁剪完成之后，直接在侧缝处加放松量。3衣身的修正：由于立体裁剪的技术难度角度较大，裁剪部位较难保证精确，因此，对于左右对称服装常常只作出右衣身，而左衣身则根据右衣身进行裁剪，因此衣身的修正是必不可少的；（1）将布样从人台上取下，置于平台上，用熨斗熨平；（2）用打样尺重新描顺领窝、袖窿弧线以及侧缝、肩缝等；（3）检查相关部位是否合理，在依据右衣身剪裁左衣身；（4）将左右衣身用手针连接起来并重新固定在人台上，各相关部位如口袋、纽扣均按实样裁剪并置于相应的部位，以检查服装的整体造型是否完善。二立体裁剪中省的运用在原型的立体裁剪中我们可以看到衣身的造型呈现出两中基本状态：宽松式与合体式。宽松式表现为面料与人体是一种离体状态，形成了一定的空间；而合体式则是面料与人体的符合，呈现出贴体状态，这种贴体状态的产生关键就在于省的运用。1省的概念与意义省是服装制作中对余量部分的一种处理形式，省的产生源自于将二维的布料置于三维的人体上，由于人体的凹凸起伏、围度的落差比、宽松度的大小以及适体程度的到低，决定了面料在人体的许多部位呈现出松散状态，将这些松散量以一种集约式的形式处理便形成了省的概念，省的产生使服装造型由传统的平面造型走向了真正意义上的立体造型。2省的转移及其运用省的转移是省道技术运用的拓展，使适体装的设计走向多样化，立体裁剪中省道转移的原理实际上遵循的就是凸点射线的原理，即以凸点为中心进行的省道移位，例如围绕胸高点的设计可以引发出无数条省道，除了最基本的胸腰省以外，肩省、袖窿省、领口省、前中心省、腋下省等，都是围绕着突点部位即胸高点对余缺处部位进行的处理形式——省的表现形式，此外，肩胛省、臀腰省、肘省等，都可以遵循上述原理结合设计进行省道转移。3几种省形的立体裁剪操作（1）腰省——这是省形中最基本的一种形式，将全部余量转至胸点下方。（2）肩省前中心省——这是将全部余量分成两部分分别转移推移到设计的位置，这与平面结构中所讲的省的分解与转移是同一概念。（3）人字省——省形表现为人字形，故由此冠名。人字省不同于以上省形的对称特点，它表现为不对称，同时还表现为子母省的特点，这类的省还包括Y形、T形等。4立体裁剪中省与分割分割是继省的之后的又一种裁剪技巧，当两个省都指向胸高点时，我们可以将这两省连接起来，形成一条分割线，这就是平面结构中所讲的连省成缝的结构形式，分割的技巧使用使合体服装在结构设计上又增加了一种表现手段，同时也使服装设计语言更加丰富。（1）纵向分割——将肩省与胸腰省结合起来形成一条纵向分割线，如经典的公主线。除此之外，领口省与腰省、袖窿省与腰省等都是纵向分割。（2）横向分割——主要体现为一种水平或近似水平的分割线，如将袖窿省与前中心省连接形成横向分割，将肩胛省转移至袖窿处，连接两省形成后片的水平分割。（3）斜向分割——界于水平与垂直之间的分割形式，且是一种不对称的分割，如将右衣身的肩省与左衣身的侧缝省连接，形成贯穿衣身的斜向分割线。（4）直线分割与曲线分割——在服装结分割设计中其成型后的线形主要表现为直线分割与曲线分割两种基本形式，其余皆是在此基础上的变体。直线分割是分割的基本表现形式，而曲线分割是对分割设计的丰富，但应注意的是曲度越大，工艺难度也就越大。（5）操作要求——无论是哪种方法哪种形式，它们的操作方法是一致的。首先，在人台上确定分割部位，并用表示线标识出来，然后按照立体裁剪原型的操作方法与步骤分片完成。三立体裁剪中的抽褶艺术抽褶是服装设计中运用较多的设计语言，它使服装显得更有内涵、更生动活泼，尤其是在少女装的设计中，抽褶是主要运用的一种表现形式。褶分为规律褶和自由褶两种基本形式。1规律褶——主要体现为褶与褶之间表现为一种规律性，如褶的大小、间隔、长短是相同或相似的。规律褶表现的是一种成熟与端庄，活泼之中不失稳重的风格。2自由褶——与规律褶相反，自由褶表现了一种随意性，在褶的大小、间隔等方面都表现出了一种随意的感觉，体现了活泼大方、怡然自得、无拘无束的服装风格。3操作要求——由于立体裁剪不同与平面裁剪能够很精确地计算出用料的多少，所以在布料的裁剪上首先应留有充分的余量,再根据需要来设定褶量的大小，并用笔做上记号。

服装立体裁剪具有以下优势:（1）直观性：立体裁剪是一种模拟人体穿着状态的裁剪方法，可以直接感知成衣的穿着形态、特征及松量等，是公认的最简便、最直接的观察人体体型与服装构成关系的裁剪方法，是平面裁剪所无法比拟的。（2）实用性：这种方法不仅适用于结构简单的服装，也适用于款式多变的时装；同时由于立体裁剪不受平面计算公式的限制，而是按设计的需要在人体模型上直接进行裁剪创作，所以它更适用于个性化的品牌时装设计。 （3）适应性：立体裁剪技术不仅适合专业设计和技术人员掌握，也非常适合初学者掌握。只要能够掌握立体裁剪的操作技法和基本要领，具有一定的审美能力，就能自由地发挥想像空间，进行设计与创作。 （4）灵活性：在操作过程中，可以边设计、边裁剪、边改进，随时观察效果、随时纠正问题。这样就能解决平面裁剪中许多难以解决的造型问题。比如：在礼服的设计和时装制作中，出现不对称、多皱褶及不同面料组合的复杂造型，如果采用平面裁剪方法是难于实现的，而用立体裁剪就可以方便的塑造出来。 （5）正确性：平面裁剪是经验性的裁剪方法。服装设计与创作往往受设计者的经验及想像空间的局限，不易达到理想的效果。而立体裁剪与人体几乎为零的接触，可以令正确性与成功率都非常高。 由于它有着上述许多优点，所以受到业内人士的关注和重视。目前一些企业、公司及设计师把它作为一种新的设计元素，及品牌竞争的核心技术。

服装立体裁剪是一种通俗的叫法，它的正规学名是服装立体结构设计，是服装结构设计的方法之一，不受任何数字的束缚，需要的是艺术感觉。准备裁剪工具1、人台：立体裁剪中所用的主要工具，以宽松度分可分为裸体型和加放松量型，从整体上可分为半身型和全身型，有臂型和无臂型以及固定型，组装型和伸缩型等，在工业生产中，普遍使用的是适合国家标准所规定号型的人体模型，它的胸围比实际尺寸加放4-6cm，腰围保持人体原状，臀围比实际尺寸加放2-3cm，背长比实际尺寸加长1cm，这样的模型较人体更为丰满，既增大了胸围，臀围的活动量，又增加了模型的美感，是较为理想的工业用人体模型2、其它工具：工作台、尺子、平车、手针、顶针、大头针、针插、剪刀、铅笔、橡皮、锥子、烫垫、烫凳材料1、坯布：这是进行立体裁剪最常用的面料，一般是经向、纬向比较稳定的的平纹棉布，立体裁剪要求的布料必须丝绺归正，不允许错位，斜拉，若出现丝绺不正则应撕边处理，用烫斗归正之后方可用。2、棉花：用于模特补正和制作手臂。3、硬纸板：用于整理正规纸样，常用牛皮纸，鸡皮纸。4、粘合纸：用于制作人台上的基础线，常用红色和黑色。补正一般用的人体模型都是制作好的标准模型，但与具体对象总是有差异，在进行结构设计时，往往要对人体模型进行补正，以使人体模型更符合人体实际曲面，补正部位多在肩、胸、背、腹、臀，按照人体各部位特征的需要，用棉花填充，用胶带纸固定。工艺要求1、缝骨的对齐方法和大头针的插法2、布纹的确定方法在立体裁剪中，确定布料丝缕的方向（经向、纬向）是很重要的，尤其经向是作为布纹方向，所以在制作过程中，为了把握布料丝缕的准确性，必须首先确定好布纹，一般方法是：在布边撕边约1cm，拉出的方向确定为布的经向，即布纹，依此为依据，丝缕不正，则烫平正，归正。基础1、前后中心线：在人体模型的前后中心位置作垂直固定。2、侧缝线：在腋下中心稍后一点位置。3、前后领窝线：通过前颈点，侧颈点，后颈点环绕固定。4、胸围线：通过BP点作水平固定。5、腰围线：通过腰最细处作水平固定。6、臀围线：距腰围线15-18cm的位置作水平固定。7、肩坡线：侧颈点至肩点，略呈弧形。8、夹圈：腋窝处通过肩点、前后腋点、夹底环绕固定，据人体实际形状描出。9、前后两侧公主线：通过肩坡线中点、BP、腰、臀，线条圆顺流畅。注：领窝，夹圈基础线要圆顺，粘合纸带应用熨斗烫弯效果更佳。

1. 备布（Preperation of muslin)备布应根据所要立裁款式的大小，剪下相应大小的布块，然后用拽拉整烫的方法，把布丝纱向找正，并在需要的位置上用铅笔画出立裁的辅助线，此时备用布完成。2. 垂平（Droping)把备布披挂在人台上，采用收省、抽褶、打剪口，保持布的纱向在必要部位垂直水平，或理出想要的造型，用大头针针住布料固定造型。3.墨刻（Marking)用铅笔在以垂平好的布料上，刻画出各种部位和缝线标志。4. 琢形(Trueing)把墨刻好的布从人台上取下来，根据做的标记，把缝线和剪口精细准确的勾画出来，雕琢成形，产生原形布板。5.追影(taecing)把原形布板，用带针滚轮和制板复印纸转移到另一块布和纸板上，形影完全相同。

立体裁剪方法的优点有（直观性、灵活性、适用性、实用性、易学性）。立体裁剪是一个含义丰富的专业术语，在时装业内使用频繁。可指自然褶裥、悬垂、悬垂性（面料）、立体裁剪等。软而沉重的布料悬垂性好，可以产生美丽的悬褶，用立体裁剪的方法可以设制作出富于人体表现力的时装。近年来女装面料强调drape，上海人称之为“有荡势”。在各种富于悬垂性的面料中，强拈的粘胶织物近年来特别受青睐。 立体裁剪是服装设计的一种造型手法。其方法是选用与面料特性相接近的试样布，直接披挂在人体模型上进行裁剪与设计，故有“软雕塑”之称，具有艺术与技术的双重特性。立体裁剪是一种模拟人体穿着状态的裁剪方法，可以直接感知成衣的穿着形态、特征及松量等，是公认的最简便、最直接的观察人体体型与服装构成关系的裁剪方法，是平面裁剪所无法比拟的。这种方法不仅适用于结构简单的服装，也适用于款式多变的时装；适用于西式服装，也适用于中式服装。同时由于立体裁剪不受平面计算公式的限制，而是按设计的需要在人体模型上直接进行裁剪创作，所以它更适用于个性化的品牌时装设计。立体裁剪技术不仅适合专业设计和技术人员掌握，也非常适合初学者掌握。只要能够掌握立体裁剪的操作技法和基本要领，具有一定的审美能力，就能自由地发挥想像空间，进行设计与创作。立裁步骤：1、备布：备布应根据所要立裁款式的大小，剪下相应大小的布块，然后用拽拉整烫的方法，把布丝纱向找正，并在需要的位置上用铅笔画出立裁的辅助线，此时备用布完成。2、垂平：把备布披挂在人台上，采用收省、抽褶、打剪口，保持布的纱向在必要部位垂直水平，或理出想要的造型，用大头针针住布料固定造型。3、墨刻：用铅笔在以垂平好的布料上，刻画出各种部位和缝线标志。4、琢形：把墨刻好的布从人台上取下来，根据做的标记，把缝线和剪口精细准确的勾画出来，雕琢成形，产生原形布板。5、追影：把原形布板，用带针滚轮和制板复印纸转移到另一块布和纸板上，形影完全相同。

西装是前后两块布裁剪的袖子是肩膀接袖，而汉服是整块布裁剪下来的连袖子一起裁剪下来的然后再缝合加领子衣襟缝合完成的。。 西装袖子是在肩膀接的，都是大体垂直衣身的反正看起来很不自然，汉服的接袖是在手臂上而不是正好在肩上

一 原型的立体裁剪 （一）原型是最基本的也是最简单的纸样，是一切款式的基础。 立体裁剪原型是衣身立体裁剪的基础。操作步骤如下： 1 将确定好前中心线、 胸围线和基准线布料覆于人台上与人台上的同名线条符合， 在前中心和B.P点处用大头针固定在人台上。 2 将胸围线以下多余的量推到B.P点下面， 形成腰省量并用大头针固定腰省，同时确定侧缝线的位置并固定。 3 将胸围线以上的余量推向肩部，在领口处需打剪口， 以消除领口处的牵扯力，根据领围、肩部、 袖窿的基础线在布料上作出点影线。 4 后片的操作方法与前片相同。 （二）原型宽放量的设计：主要有两种方法： 1 推移法：在操作之前在胸宽处推出一定的松量， 并用大头针临时固定。 2 放置法：在立体裁剪完成之后，直接在侧缝处加放松量。 3 衣身的修正：由于立体裁剪的技术难度角度较大， 裁剪部位较难保证精确，因此， 对于左右对称服装常常只作出右衣身， 而左衣身则根据右衣身进行裁剪，因此衣身的修正是必不可少的； （1）将布样从人台上取下，置于平台上，用熨斗熨平； （2）用打样尺重新描顺领窝、袖窿弧线以及侧缝、肩缝等； （3）检查相关部位是否合理，在依据右衣身剪裁左衣身； （4）将左右衣身用手针连接起来并重新固定在人台上， 各相关部位如口袋、纽扣均按实样裁剪并置于相应的部位， 以检查服装的整体造型是否完善。 二 立体裁剪中省的运用 在原型的立体裁剪中我们可以看到衣身的造型呈现出两中基本状态： 宽松式与合体式。宽松式表现为面料与人体是一种离体状态， 形成了一定的空间；而合体式则是面料与人体的符合， 呈现出贴体状态，这种贴体状态的产生关键就在于省的运用。 1 省的概念与意义 省是服装制作中对余量部分的一种处理形式， 省的产生源自于将二维的布料置于三维的人体上， 由于人体的凹凸起伏、围度的落差比、 宽松度的大小以及适体程度的到低， 决定了面料在人体的许多部位呈现出松散状态， 将这些松散量以一种集约式的形式处理便形成了省的概念， 省的产生使服装造型由传统的平面造型走向了真正意义上的立体造型 。 2 省的转移及其运用 省的转移是省道技术运用的拓展，使适体装的设计走向多样化， 立体裁剪中省道转移的原理实际上遵循的就是凸点射线的原理， 即以凸点为中心进行的省道移位， 例如围绕胸高点的设计可以引发出无数条省道， 除了最基本的胸腰省以外，肩省、袖窿省、领口省、前中心省、 腋下省等， 都是围绕着突点部位即胸高点对余缺处部位进行的处理形式—— 省的表现形式，此外，肩胛省、臀腰省、肘省等， 都可以遵循上述原理结合设计进行省道转移。 3 几种省形的立体裁剪操作 （1）腰省——这是省形中最基本的一种形式， 将全部余量转至胸点下方。 （2）肩省+前中心省—— 这是将全部余量分成两部分分别转移推移到设计的位置， 这与平面结构中所讲的省的分解与转移是同一概念。 （3）人字省——省形表现为人字形，故由此冠名。 人字省不同于以上省形的对称特点，它表现为不对称， 同时还表现为子母省的特点，这类的省还包括Y形、T形等。 4 立体裁剪中省与分割 分割是继省的之后的又一种裁剪技巧，当两个省都指向胸高点时， 我们可以将这两省连接起来，形成一条分割线， 这就是平面结构中所讲的连省成缝的结构形式， 分割的技巧使用使合体服装在结构设计上又增加了一种表现手段， 同时也使服装设计语言更加丰富。 （1） 纵向分割——将肩省与胸腰省结合起来形成一条纵向分割线， 如经典的公主线。除此之外，领口省与腰省、 袖窿省与腰省等都是纵向分割。 （2） 横向分割——主要体现为一种水平或近似水平的分割线， 如将袖窿省与前中心省连接形成横向分割，将肩胛省转移至袖窿处， 连接两省形成后片的水平分割。 （3） 斜向分割——界于水平与垂直之间的分割形式， 且是一种不对称的分割，如将右衣身的肩省与左衣身的侧缝省连接， 形成贯穿衣身的斜向分割线。 （4） 直线分割与曲线分割—— 在服装结分割设计中其成型后的线形主要表现为直线分割与曲线分割 两种基本形式，其余皆是在此基础上的变体。 直线分割是分割的基本表现形式，而曲线分割是对分割设计的丰富， 但应注意的是曲度越大，工艺难度也就越大。 （5） 操作要求——无论是哪种方法哪种形式，它们的操作方法是一致的。 首先，在人台上确定分割部位，并用表示线标识出来， 然后按照立体裁剪原型的操作方法与步骤分片完成。 三 立体裁剪中的抽褶艺术 抽褶是服装设计中运用较多的设计语言，它使服装显得更有内涵、 更生动活泼，尤其是在少女装的设计中， 抽褶是主要运用的一种表现形式。 褶分为规律褶和自由褶两种基本形式。 1 规律褶——主要体现为褶与褶之间表现为一种规律性，如褶的大小、 间隔、长短是相同或相似的。规律褶表现的是一种成熟与端庄， 活泼之中不失稳重的风格。 2 自由褶——与规律褶相反，自由褶表现了一种随意性，在褶的大小、 间隔等方面都表现出了一种随意的感觉，体现了活泼大方、 怡然自得、无拘无束的服装风格。 3 操作要求—— 由于立体裁剪不同与平面裁剪能够很精确地计算出用料的多少， 所以在布料的裁剪上首先应留有充分的余量, 再根据需要来设定褶量的大小，并用笔做上记号。

一 原型的立体裁剪 （一）原型是最基本的也是最简单的纸样，是一切款式的基础。立体裁剪原型是衣身立体裁剪的基础。操作步骤如下： 1 将确定好前中心线、胸围线和基准线布料覆于人台上与人台上的同名线条符合，在前中心和B.P点处用大头针固定在人台上。 2 将胸围线以下多余的量推到B.P点下面，形成腰省量并用大头针固定腰省，同时确定侧缝线的位置并固定。 3 将胸围线以上的余量推向肩部，在领口处需打剪口，以消除领口处的牵扯力，根据领围、肩部、袖窿的基础线在布料上作出点影线。 4 后片的操作方法与前片相同。 （二）原型宽放量的设计：主要有两种方法： 1 推移法：在操作之前在胸宽处推出一定的松量，并用大头针临时固定。 2 放置法：在立体裁剪完成之后，直接在侧缝处加放松量。 3 衣身的修正：由于立体裁剪的技术难度角度较大，裁剪部位较难保证精确，因此，对于左右对称服装常常只作出右衣身，而左衣身则根据右衣身进行裁剪，因此衣身的修正是必不可少的； （1）将布样从人台上取下，置于平台上，用熨斗熨平； （2）用打样尺重新描顺领窝、袖窿弧线以及侧缝、肩缝等； （3）检查相关部位是否合理，在依据右衣身剪裁左衣身； （4）将左右衣身用手针连接起来并重新固定在人台上，各相关部位如口袋、纽扣均按实样裁剪并置于相应的部位，以检查服装的整体造型是否完善。 二 立体裁剪中省的运用 在原型的立体裁剪中我们可以看到衣身的造型呈现出两中基本状态：宽松式与合体式。宽松式表现为面料与人体是一种离体状态，形成了一定的空间；而合体式则是面料与人体的符合，呈现出贴体状态，这种贴体状态的产生关键就在于省的运用。 1 省的概念与意义 省是服装制作中对余量部分的一种处理形式，省的产生源自于将二维的布料置于三维的人体上，由于人体的凹凸起伏、围度的落差比、宽松度的大小以及适体程度的到低，决定了面料在人体的许多部位呈现出松散状态，将这些松散量以一种集约式的形式处理便形成了省的概念，省的产生使服装造型由传统的平面造型走向了真正意义上的立体造型。 2 省的转移及其运用 省的转移是省道技术运用的拓展，使适体装的设计走向多样化，立体裁剪中省道转移的原理实际上遵循的就是凸点射线的原理，即以凸点为中心进行的省道移位，例如围绕胸高点的设计可以引发出无数条省道，除了最基本的胸腰省以外，肩省、袖窿省、领口省、前中心省、腋下省等，都是围绕着突点部位即胸高点对余缺处部位进行的处理形式——省的表现形式，此外，肩胛省、臀腰省、肘省等，都可以遵循上述原理结合设计进行省道转移。 3 几种省形的立体裁剪操作 （1）腰省——这是省形中最基本的一种形式，将全部余量转至胸点下方。 （2）肩省+前中心省——这是将全部余量分成两部分分别转移推移到设计的位置，这与平面结构中所讲的省的分解与转移是同一概念。 （3）人字省——省形表现为人字形，故由此冠名。人字省不同于以上省形的对称特点，它表现为不对称，同时还表现为子母省的特点，这类的省还包括Y形、T形等。 4 立体裁剪中省与分割 分割是继省的之后的又一种裁剪技巧，当两个省都指向胸高点时，我们可以将这两省连接起来，形成一条分割线，这就是平面结构中所讲的连省成缝的结构形式，分割的技巧使用使合体服装在结构设计上又增加了一种表现手段，同时也使服装设计语言更加丰富。 （1） 纵向分割——将肩省与胸腰省结合起来形成一条纵向分割线，如经典的公主线。除此之外，领口省与腰省、袖窿省与腰省等都是纵向分割。 （2） 横向分割——主要体现为一种水平或近似水平的分割线，如将袖窿省与前中心省连接形成横向分割，将肩胛省转移至袖窿处，连接两省形成后片的水平分割。 （3） 斜向分割——界于水平与垂直之间的分割形式，且是一种不对称的分割，如将右衣身的肩省与左衣身的侧缝省连接，形成贯穿衣身的斜向分割线。 （4） 直线分割与曲线分割——在服装结分割设计中其成型后的线形主要表现为直线分割与曲线分割两种基本形式，其余皆是在此基础上的变体。直线分割是分割的基本表现形式，而曲线分割是对分割设计的丰富，但应注意的是曲度越大，工艺难度也就越大。 （5） 操作要求——无论是哪种方法哪种形式，它们的操作方法是一致的。首先，在人台上确定分割部位，并用表示线标识出来，然后按照立体裁剪原型的操作方法与步骤分片完成。 三 立体裁剪中的抽褶艺术 抽褶是服装设计中运用较多的设计语言，它使服装显得更有内涵、更生动活泼，尤其是在少女装的设计中，抽褶是主要运用的一种表现形式。褶分为规律褶和自由褶两种基本形式。 1 规律褶——主要体现为褶与褶之间表现为一种规律性，如褶的大小、间隔、长短是相同或相似的。规律褶表现的是一种成熟与端庄，活泼之中不失稳重的风格。 2 自由褶——与规律褶相反，自由褶表现了一种随意性，在褶的大小、间隔等方面都表现出了一种随意的感觉，体现了活泼大方、怡然自得、无拘无束的服装风格。 3 操作要求——由于立体裁剪不同与平面裁剪能够很精确地计算出用料的多少，所以在布料的裁剪上首先应留有充分的余量,再根据需要来设定褶量的大小，并用笔做上记号。

立体裁剪与平面裁剪的比较 1 平面结构的优势 （1）平面结构是实践经验总结后的升华，因此，具有很强的理论性。 （2）平面结构尺寸较为固定，比例分配相对合理，具有教强的操作稳定性和广泛的可操作性。 （3）由于平面结构的可操作性，对于一些定型产品而言是提高生产效率的一个有效方式，如西装、笳克、衬衫以及职业装等。 （4）平面结构在松量的控制上，能够有据可依，例如，1/4B+5，5即为松量，便于初学者掌握与运用。 2 立体裁剪的优势 （1） 立体裁剪是以人台或模特为操作对象，是一种具象操作，所以具有较高的适体性和科学性。 （2）立体裁剪的整个过程实际上是二次设计、结构设计以及裁剪的集合体，操作的过程实质就是一个美感体验的过程，因此立体裁剪有助于设计的完善。 （3）立体裁剪是直接对布料进行的一种操作方式，所以，对面料的性能有更强的感受，在造型表达上更加多样化，许多富有创造性的造型都是运用了立体裁剪来完成的。

一原型的立体裁剪（一）原型是最基本的也是最简单的纸样，是一切款式的基础。立体裁剪原型是衣身立体裁剪的基础。操作步骤如下：1将确定好前中心线、胸围线和基准线布料覆于人台上与人台上的同名线条符合，在前中心和B.P点处用大头针固定在人台上。2将胸围线以下多余的量推到B.P点下面，形成腰省量并用大头针固定腰省，同时确定侧缝线的位置并固定。如果你想要学好服装设计最好加入一个好的学习环境，可以来这个Q群，首先是346，中间是099，最后是105，这样大家学习的话就比较方便，还能够共同交流和分享资料3将胸围线以上的余量推向肩部，在领口处需打剪口，以消除领口处的牵扯力，根据领围、肩部、袖窿的基础线在布料上作出点影线。4后片的操作方法与前片相同。（二）原型宽放量的设计：主要有两种方法：1推移法：在操作之前在胸宽处推出一定的松量，并用大头针临时固定。2放置法：在立体裁剪完成之后，直接在侧缝处加放松量。3衣身的修正：由于立体裁剪的技术难度角度较大，裁剪部位较难保证精确，因此，对于左右对称服装常常只作出右衣身，而左衣身则根据右衣身进行裁剪，因此衣身的修正是必不可少的；（1）将布样从人台上取下，置于平台上，用熨斗熨平；（2）用打样尺重新描顺领窝、袖窿弧线以及侧缝、肩缝等；（3）检查相关部位是否合理，在依据右衣身剪裁左衣身；（4）将左右衣身用手针连接起来并重新固定在人台上，各相关部位如口袋、纽扣均按实样裁剪并置于相应的部位，以检查服装的整体造型是否完善。二立体裁剪中省的运用在原型的立体裁剪中我们可以看到衣身的造型呈现出两中基本状态：宽松式与合体式。宽松式表现为面料与人体是一种离体状态，形成了一定的空间；而合体式则是面料与人体的符合，呈现出贴体状态，这种贴体状态的产生关键就在于省的运用。1省的概念与意义省是服装制作中对余量部分的一种处理形式，省的产生源自于将二维的布料置于三维的人体上，由于人体的凹凸起伏、围度的落差比、宽松度的大小以及适体程度的到低，决定了面料在人体的许多部位呈现出松散状态，将这些松散量以一种集约式的形式处理便形成了省的概念，省的产生使服装造型由传统的平面造型走向了真正意义上的立体造型。2省的转移及其运用省的转移是省道技术运用的拓展，使适体装的设计走向多样化，立体裁剪中省道转移的原理实际上遵循的就是凸点射线的原理，即以凸点为中心进行的省道移位，例如围绕胸高点的设计可以引发出无数条省道，除了最基本的胸腰省以外，肩省、袖窿省、领口省、前中心省、腋下省等，都是围绕着突点部位即胸高点对余缺处部位进行的处理形式——省的表现形式，此外，肩胛省、臀腰省、肘省等，都可以遵循上述原理结合设计进行省道转移。3几种省形的立体裁剪操作（1）腰省——这是省形中最基本的一种形式，将全部余量转至胸点下方。（2）肩省前中心省——这是将全部余量分成两部分分别转移推移到设计的位置，这与平面结构中所讲的省的分解与转移是同一概念。（3）人字省——省形表现为人字形，故由此冠名。人字省不同于以上省形的对称特点，它表现为不对称，同时还表现为子母省的特点，这类的省还包括Y形、T形等。4立体裁剪中省与分割分割是继省的之后的又一种裁剪技巧，当两个省都指向胸高点时，我们可以将这两省连接起来，形成一条分割线，这就是平面结构中所讲的连省成缝的结构形式，分割的技巧使用使合体服装在结构设计上又增加了一种表现手段，同时也使服装设计语言更加丰富。（1）纵向分割——将肩省与胸腰省结合起来形成一条纵向分割线，如经典的公主线。除此之外，领口省与腰省、袖窿省与腰省等都是纵向分割。（2）横向分割——主要体现为一种水平或近似水平的分割线，如将袖窿省与前中心省连接形成横向分割，将肩胛省转移至袖窿处，连接两省形成后片的水平分割。（3）斜向分割——界于水平与垂直之间的分割形式，且是一种不对称的分割，如将右衣身的肩省与左衣身的侧缝省连接，形成贯穿衣身的斜向分割线。（4）直线分割与曲线分割——在服装结分割设计中其成型后的线形主要表现为直线分割与曲线分割两种基本形式，其余皆是在此基础上的变体。直线分割是分割的基本表现形式，而曲线分割是对分割设计的丰富，但应注意的是曲度越大，工艺难度也就越大。（5）操作要求——无论是哪种方法哪种形式，它们的操作方法是一致的。首先，在人台上确定分割部位，并用表示线标识出来，然后按照立体裁剪原型的操作方法与步骤分片完成。三立体裁剪中的抽褶艺术抽褶是服装设计中运用较多的设计语言，它使服装显得更有内涵、更生动活泼，尤其是在少女装的设计中，抽褶是主要运用的一种表现形式。褶分为规律褶和自由褶两种基本形式。1规律褶——主要体现为褶与褶之间表现为一种规律性，如褶的大小、间隔、长短是相同或相似的。规律褶表现的是一种成熟与端庄，活泼之中不失稳重的风格。2自由褶——与规律褶相反，自由褶表现了一种随意性，在褶的大小、间隔等方面都表现出了一种随意的感觉，体现了活泼大方、怡然自得、无拘无束的服装风格。3操作要求——由于立体裁剪不同与平面裁剪能够很精确地计算出用料的多少，所以在布料的裁剪上首先应留有充分的余量,再根据需要来设定褶量的大小，并用笔做上记号。3将胸围线以上的余量推向肩部，在领口处需打剪口，以消除领口处的牵扯力，根据领围、肩部、袖窿的基础线在布料上作出点影线。4后片的操作方法与前片相同。（二）原型宽放量的设计：主要有两种方法：1推移法：在操作之前在胸宽处推出一定的松量，并用大头针临时固定。2放置法：在立体裁剪完成之后，直接在侧缝处加放松量。3衣身的修正：由于立体裁剪的技术难度角度较大，裁剪部位较难保证精确，因此，对于左右对称服装常常只作出右衣身，而左衣身则根据右衣身进行裁剪，因此衣身的修正是必不可少的；（1）将布样从人台上取下，置于平台上，用熨斗熨平；（2）用打样尺重新描顺领窝、袖窿弧线以及侧缝、肩缝等；（3）检查相关部位是否合理，在依据右衣身剪裁左衣身；（4）将左右衣身用手针连接起来并重新固定在人台上，各相关部位如口袋、纽扣均按实样裁剪并置于相应的部位，以检查服装的整体造型是否完善。二立体裁剪中省的运用在原型的立体裁剪中我们可以看到衣身的造型呈现出两中基本状态：宽松式与合体式。宽松式表现为面料与人体是一种离体状态，形成了一定的空间；而合体式则是面料与人体的符合，呈现出贴体状态，这种贴体状态的产生关键就在于省的运用。1省的概念与意义省是服装制作中对余量部分的一种处理形式，省的产生源自于将二维的布料置于三维的人体上，由于人体的凹凸起伏、围度的落差比、宽松度的大小以及适体程度的到低，决定了面料在人体的许多部位呈现出松散状态，将这些松散量以一种集约式的形式处理便形成了省的概念，省的产生使服装造型由传统的平面造型走向了真正意义上的立体造型。2省的转移及其运用省的转移是省道技术运用的拓展，使适体装的设计走向多样化，立体裁剪中省道转移的原理实际上遵循的就是凸点射线的原理，即以凸点为中心进行的省道移位，例如围绕胸高点的设计可以引发出无数条省道，除了最基本的胸腰省以外，肩省、袖窿省、领口省、前中心省、腋下省等，都是围绕着突点部位即胸高点对余缺处部位进行的处理形式——省的表现形式，此外，肩胛省、臀腰省、肘省等，都可以遵循上述原理结合设计进行省道转移。3几种省形的立体裁剪操作（1）腰省——这是省形中最基本的一种形式，将全部余量转至胸点下方。（2）肩省前中心省——这是将全部余量分成两部分分别转移推移到设计的位置，这与平面结构中所讲的省的分解与转移是同一概念。（3）人字省——省形表现为人字形，故由此冠名。人字省不同于以上省形的对称特点，它表现为不对称，同时还表现为子母省的特点，这类的省还包括Y形、T形等。4立体裁剪中省与分割分割是继省的之后的又一种裁剪技巧，当两个省都指向胸高点时，我们可以将这两省连接起来，形成一条分割线，这就是平面结构中所讲的连省成缝的结构形式，分割的技巧使用使合体服装在结构设计上又增加了一种表现手段，同时也使服装设计语言更加丰富。（1）纵向分割——将肩省与胸腰省结合起来形成一条纵向分割线，如经典的公主线。除此之外，领口省与腰省、袖窿省与腰省等都是纵向分割。（2）横向分割——主要体现为一种水平或近似水平的分割线，如将袖窿省与前中心省连接形成横向分割，将肩胛省转移至袖窿处，连接两省形成后片的水平分割。（3）斜向分割——界于水平与垂直之间的分割形式，且是一种不对称的分割，如将右衣身的肩省与左衣身的侧缝省连接，形成贯穿衣身的斜向分割线。（4）直线分割与曲线分割——在服装结分割设计中其成型后的线形主要表现为直线分割与曲线分割两种基本形式，其余皆是在此基础上的变体。直线分割是分割的基本表现形式，而曲线分割是对分割设计的丰富，但应注意的是曲度越大，工艺难度也就越大。（5）操作要求——无论是哪种方法哪种形式，它们的操作方法是一致的。首先，在人台上确定分割部位，并用表示线标识出来，然后按照立体裁剪原型的操作方法与步骤分片完成。三立体裁剪中的抽褶艺术抽褶是服装设计中运用较多的设计语言，它使服装显得更有内涵、更生动活泼，尤其是在少女装的设计中，抽褶是主要运用的一种表现形式。褶分为规律褶和自由褶两种基本形式。1规律褶——主要体现为褶与褶之间表现为一种规律性，如褶的大小、间隔、长短是相同或相似的。规律褶表现的是一种成熟与端庄，活泼之中不失稳重的风格。2自由褶——与规律褶相反，自由褶表现了一种随意性，在褶的大小、间隔等方面都表现出了一种随意的感觉，体现了活泼大方、怡然自得、无拘无束的服装风格。3操作要求——由于立体裁剪不同与平面裁剪能够很精确地计算出用料的多少，所以在布料的裁剪上首先应留有充分的余量,再根据需要来设定褶量的大小，并用笔做上记号。

draping立体裁剪;悬垂性

准备坯布准备白坯布。在前中心增加1.9cm的量,不要修剪领围。准备好的布料要用作下面的立体裁剪。立体裁剪步骤在胸围横丝缕参考线以下5.1cm的位置打剪口,沿前中心折叠。按图示方法将布料固定到人台上。按箭头指引的方向,把余量从腰节推到前中心胸部位置。在腰节和袖窿中点下端各折叠0.3cm的放松量(折叠)。按图示打剪口,用针固定。修剪袖窿、肩线和领围,各留1.3cm余量。折叠胸省参考线处的省道余量,折叠量倒向腰节,用针固定。修剪前中心多余的布料。完成立体裁剪,检查标记点。用点标记以下部位:领围中点、肩颈点、肩点、袖窿中点、侧缝、袖窿板弧线、袖窿深以及1.3cm的松量。标记腰节底部。将衣片从人台上取下。连接关键点,画出新的前中心线。从腰节和袖窿处移除别合松量的针。将衣片拷贝到纸上,检查服装的合体度。

先要有个人台!然后在人台上标注各种辅助线!然后拿着白坯布,在人台上开始维裹,找自己想要的衣服的感觉.找到后,就用珠针别好,做标记,或用记号笔画好边缘做标记!最后根据你的标记把衣服裁剪,缝制!差不多就这样吧!不过,你要是根本就没学过的话,最好不要冒冒然就上手,很容易就出错的!先去学学平面裁剪,打版,掌握好基础,再立裁!

一 原型的立体裁剪（一）原型是最基本的也是最简单的纸样，是一切款式的基础。立体裁剪原型是衣身立体裁剪的基础。操作步骤如下：1 将确定好前中心线、胸围线和基准线布料覆于人台上与人台上的同名线条符合，在前中心和B.P点处用大头针固定在人台上。2 将胸围线以下多余的量推到B.P点下面，形成腰省量并用大头针固定腰省，同时确定侧缝线的位置并固定。如果你想要学好服装设计最好加入一个好的学习环境，可以来这个Q群，首先是346，中间是099，最后是105，这样大家学习的话就比较方便，还能够共同交流和分享资料3 将胸围线以上的余量推向肩部，在领口处需打剪口，以消除领口处的牵扯力，根据领围、肩部、袖窿的基础线在布料上作出点影线。4 后片的操作方法与前片相同。（二）原型宽放量的设计：主要有两种方法：1 推移法：在操作之前在胸宽处推出一定的松量，并用大头针临时固定。2 放置法：在立体裁剪完成之后，直接在侧缝处加放松量。3 衣身的修正：由于立体裁剪的技术难度角度较大，裁剪部位较难保证精确，因此，对于左右对称服装常常只作出右衣身，而左衣身则根据右衣身进行裁剪，因此衣身的修正是必不可少的；（1）将布样从人台上取下，置于平台上，用熨斗熨平；（2）用打样尺重新描顺领窝、袖窿弧线以及侧缝、肩缝等；（3）检查相关部位是否合理，在依据右衣身剪裁左衣身；（4）将左右衣身用手针连接起来并重新固定在人台上，各相关部位如口袋、纽扣均按实样裁剪并置于相应的部位，以检查服装的整体造型是否完善。二 立体裁剪中省的运用在原型的立体裁剪中我们可以看到衣身的造型呈现出两中基本状态：宽松式与合体式。宽松式表现为面料与人体是一种离体状态，形成了一定的空间；而合体式则是面料与人体的符合，呈现出贴体状态，这种贴体状态的产生关键就在于省的运用。1 省的概念与意义省是服装制作中对余量部分的一种处理形式，省的产生源自于将二维的布料置于三维的人体上，由于人体的凹凸起伏、围度的落差比、宽松度的大小以及适体程度的到低，决定了面料在人体的许多部位呈现出松散状态，将这些松散量以一种集约式的形式处理便形成了省的概念，省的产生使服装造型由传统的平面造型走向了真正意义上的立体造型。2 省的转移及其运用省的转移是省道技术运用的拓展，使适体装的设计走向多样化，立体裁剪中省道转移的原理实际上遵循的就是凸点射线的原理，即以凸点为中心进行的省道移位，例如围绕胸高点的设计可以引发出无数条省道，除了最基本的胸腰省以外，肩省、袖窿省、领口省、前中心省、腋下省等，都是围绕着突点部位即胸高点对余缺处部位进行的处理形式——省的表现形式，此外，肩胛省、臀腰省、肘省等，都可以遵循上述原理结合设计进行省道转移。3 几种省形的立体裁剪操作（1）腰省——这是省形中最基本的一种形式，将全部余量转至胸点下方。（2）肩省+前中心省——这是将全部余量分成两部分分别转移推移到设计的位置，这与平面结构中所讲的省的分解与转移是同一概念。（3）人字省——省形表现为人字形，故由此冠名。人字省不同于以上省形的对称特点，它表现为不对称，同时还表现为子母省的特点，这类的省还包括Y形、T形等。4 立体裁剪中省与分割分割是继省的之后的又一种裁剪技巧，当两个省都指向胸高点时，我们可以将这两省连接起来，形成一条分割线，这就是平面结构中所讲的连省成缝的结构形式，分割的技巧使用使合体服装在结构设计上又增加了一种表现手段，同时也使服装设e5a48de588b67a686964616f31333231393666计语言更加丰富。（1） 纵向分割——将肩省与胸腰省结合起来形成一条纵向分割线，如经典的公主线。除此之外，领口省与腰省、袖窿省与腰省等都是纵向分割。（2） 横向分割——主要体现为一种水平或近似水平的分割线，如将袖窿省与前中心省连接形成横向分割，将肩胛省转移至袖窿处，连接两省形成后片的水平分割。（3） 斜向分割——界于水平与垂直之间的分割形式，且是一种不对称的分割，如将右衣身的肩省与左衣身的侧缝省连接，形成贯穿衣身的斜向分割线。（4） 直线分割与曲线分割——在服装结分割设计中其成型后的线形主要表现为直线分割与曲线分割两种基本形式，其余皆是在此基础上的变体。直线分割是分割的基本表现形式，而曲线分割是对分割设计的丰富，但应注意的是曲度越大，工艺难度也就越大。（5） 操作要求——无论是哪种方法哪种形式，它们的操作方法是一致的。首先，在人台上确定分割部位，并用表示线标识出来，然后按照立体裁剪原型的操作方法与步骤分片完成。三 立体裁剪中的抽褶艺术抽褶是服装设计中运用较多的设计语言，它使服装显得更有内涵、更生动活泼，尤其是在少女装的设计中，抽褶是主要运用的一种表现形式。褶分为规律褶和自由褶两种基本形式。1 规律褶——主要体现为褶与褶之间表现为一种规律性，如褶的大小、间隔、长短是相同或相似的。规律褶表现的是一种成熟与端庄，活泼之中不失稳重的风格。2 自由褶——与规律褶相反，自由褶表现了一种随意性，在褶的大小、间隔等方面都表现出了一种随意的感觉，体现了活泼大方、怡然自得、无拘无束的服装风格。3 操作要求——由于立体裁剪不同与平面裁剪能够很精确地计算出用料的多少，所以在布料的裁剪上首先应留有充分的余量,再根据需要来设定褶量的大小，并用笔做上记号。3 将胸围线以上的余量推向肩部，在领口处需打剪口，以消除领口处的牵扯力，根据领围、肩部、袖窿的基础线在布料上作出点影线。4 后片的操作方法与前片相同。（二）原型宽放量的设计：主要有两种方法：1 推移法：在操作之前在胸宽处推出一定的松量，并用大头针临时固定。2 放置法：在立体裁剪完成之后，直接在侧缝处加放松量。3 衣身的修正：由于立体裁剪的技术难度角度较大，裁剪部位较难保证精确，因此，对于左右对称服装常常只作出右衣身，而左衣身则根据右衣身进行裁剪，因此衣身的修正是必不可少的；（1）将布样从人台上取下，置于平台上，用熨斗熨平；（2）用打样尺重新描顺领窝、袖窿弧线以及侧缝、肩缝等；（3）检查相关部位是否合理，在依据右衣身剪裁左衣身；（4）将左右衣身用手针连接起来并重新固定在人台上，各相关部位如口袋、纽扣均按实样裁剪并置于相应的部位，以检查服装的整体造型是否完善。二 立体裁剪中省的运用在原型的立体裁剪中我们可以看到衣身的造型呈现出两中基本状态：宽松式与合体式。宽松式表现为面料与人体是一种离体状态，形成了一定的空间；而合体式则是面料与人体的符合，呈现出贴体状态，这种贴体状态的产生关键就在于省的运用。1 省的概念与意义省是服装制作中对余量部分的一种处理形式，省的产生源自于将二维的布料置于三维的人体上，由于人体的凹凸起伏、围度的落差比、宽松度的大小以及适体程度的到低，决定了面料在人体的许多部位呈现出松散状态，将这些松散量以一种集约式的形式处理便形成了省的概念，省的产生使服装造型由传统的平面造型走向了真正意义上的立体造型。2 省的转移及其运用省的转移是省道技术运用的拓展，使适体装的设计走向多样化，立体裁剪中省道转移的原理实际上遵循的就是凸点射线的原理，即以凸点为中心进行的省道移位，例如围绕胸高点的设计可以引发出无数条省道，除了最基本的胸腰省以外，肩省、袖窿省、领口省、前中心省、腋下省等，都是围绕着突点部位即胸高点对余缺处部位进行的处理形式——省的表现形式，此外，肩胛省、臀腰省、肘省等，都可以遵循上述原理结合设计进行省道转移。3 几种省形的立体裁剪操作（1）腰省——这是省形中最基本的一种形式，将全部余量转至胸点下方。（2）肩省+前中心省——这是将全部余量分成两部分分别转移推移到设计的位置，这与平面结构中所讲的省的分解与转移是同一概念。（3）人字省——省形表现为人字形，故由此冠名。人字省不同于以上省形的对称特点，它表现为不对称，同时还表现为子母省的特点，这类的省还包括Y形、T形等。4 立体裁剪中省与分割分割是继省的之后的又一种裁剪技巧，当两个省都指向胸高点时，我们可以将这两省连接起来，形成一条分割线，这就是平面结构中所讲的连省成缝的结构形式，分割的技巧使用使合体服装在结构设计上又增加了一种表现手段，同时也使服装设e5a48de588b67a686964616f31333231393666计语言更加丰富。（1） 纵向分割——将肩省与胸腰省结合起来形成一条纵向分割线，如经典的公主线。除此之外，领口省与腰省、袖窿省与腰省等都是纵向分割。（2） 横向分割——主要体现为一种水平或近似水平的分割线，如将袖窿省与前中心省连接形成横向分割，将肩胛省转移至袖窿处，连接两省形成后片的水平分割。（3） 斜向分割——界于水平与垂直之间的分割形式，且是一种不对称的分割，如将右衣身的肩省与左衣身的侧缝省连接，形成贯穿衣身的斜向分割线。（4） 直线分割与曲线分割——在服装结分割设计中其成型后的线形主要表现为直线分割与曲线分割两种基本形式，其余皆是在此基础上的变体。直线分割是分割的基本表现形式，而曲线分割是对分割设计的丰富，但应注意的是曲度越大，工艺难度也就越大。（5） 操作要求——无论是哪种方法哪种形式，它们的操作方法是一致的。首先，在人台上确定分割部位，并用表示线标识出来，然后按照立体裁剪原型的操作方法与步骤分片完成。三 立体裁剪中的抽褶艺术抽褶是服装设计中运用较多的设计语言，它使服装显得更有内涵、更生动活泼，尤其是在少女装的设计中，抽褶是主要运用的一种表现形式。褶分为规律褶和自由褶两种基本形式。1 规律褶——主要体现为褶与褶之间表现为一种规律性，如褶的大小、间隔、长短是相同或相似的。规律褶表现的是一种成熟与端庄，活泼之中不失稳重的风格。2 自由褶——与规律褶相反，自由褶表现了一种随意性，在褶的大小、间隔等方面都表现出了一种随意的感觉，体现了活泼大方、怡然自得、无拘无束的服装风格。3 操作要求——由于立体裁剪不同与平面裁剪能够很精确地计算出用料的多少，所以在布料的裁剪上首先应留有充分的余量,再根据需要来设定褶量的大小，并用笔做上记号。服装立体裁剪步骤：1.观察分析服装设计款式的廓形、衣片、尺寸、结构线。2.在模特人台上贴好标记线、结构线。3.准备坯布，熨烫平整，经纬线平直。3.在坯布上绷缝辅助线；前中线、后中线、前后宽线、胸围线、腰围线、腹围线、臀围线。

立体裁剪与平面裁剪的比较 1 平面结构的优势 （1）平面结构是实践经验总结后的升华，因此，具有很强的理论性。 （2）平面结构尺寸较为固定，比例分配相对合理，具有教强的操作稳定性和广泛的可操作性。 （3）由于平面结构的可操作性，对于一些定型产品而言是提高生产效率的一个有效方式，如西装、笳克、衬衫以及职业装等。 （4）平面结构在松量的控制上，能够有据可依，例如，1/4B+5，5即为松量，便于初学者掌握与运用。 2 立体裁剪的优势 （1） 立体裁剪是以人台或模特为操作对象，是一种具象操作，所以具有较高的适体性和科学性。 （2）立体裁剪的整个过程实际上是二次设计、结构设计以及裁剪的集合体，操作的过程实质就是一个美感体验的过程，因此立体裁剪有助于设计的完善。 （3）立体裁剪是直接对布料进行的一种操作方式，所以，对面料的性能有更强的感受，在造型表达上更加多样化，许多富有创造性的造型都是运用了立体裁剪来完成的。