崩坏三调律是什么意思崩坏3调律有什么用

校正音乐律吕_使之和谐。而钢琴调律俗称（调音）简单地说，就是将琴弦拧紧或者放松，使其达到一定的音高（国际标准音）。即以小字一组a音，振动频率以440Hz为标准，按十二平均律的生律方法来调试钢琴的每一个音。钢琴调律是一个较复杂的工作，调律师不仅要将音调准，而且要将钢琴各机械部分调试正常，使各个系统恢复正常。让钢琴的良好演奏性能及音乐效果得到充分发挥。首先钢琴主要发声是张满近230根琴弦的木质音板与它连张一起的铸铁框架。220多根琴弦被分成几组，构成弦列系统：每根琴弦的平均张力约90公斤，整台钢琴的总张力达20吨左右。

钢琴调律有3种方法：1.四五度调律法，采用上四下五的方法，得到12平均律，继而再利用8度扩展；2.三六度调律法，采用三六度音拍频数，继而再利用8度扩展；3.电子仪器调律法，采用电子波形采样原理，其软件有Tunelab等。 扩展资料 钢琴调律的具体步骤：1.拆卸必要的钢琴外壳组件，如果只是调律的话，只需打开后盖，拆卸钢琴的上门板、键盘盖以及弱音器即可；2.定调，选取33F-45F作为基准音组，基本所有音的确定，都是从通过这个音生产一定的关系而确定的，这里会用到很多的.专业知识，自己调音的话可以使用万能调音器等APP进行辅助；3.调音，第一步校准基准音组的中弦方法是先踏住右踏板，将制音器全部抬起，再用用一字螺丝刀的一字头插进两个同音弦组之间的间隙中击打琴弦组，根据发出的声音进行调音准；第二步是调低音弦组，通常方法是止住每个同音弦组的右弦调左弦，然后再止住左弦把右弦调成与右弦一样的音；第三步是调中高音弦组，原理是调低音弦组一样的，但由于中高音弦有三根弦，因此需要以下步骤：1.止住左右弦，调中弦；2.止住右弦，将左弦调至中弦不产生拍音；3.止住左弦，将右弦调至中弦。

　　钢琴调律俗称调音，简单地说，就是将琴弦拧紧或者放松，使其达到一定的音高。下面是我整理的关于钢琴调律的方法和技巧，欢迎阅读。 　　钢琴调律的方法和技巧 　　一、确定标准音高 　　用小字一组的a音叉定音，校准小字组的a。但是要调准这个音并非一件简单的事，除了听得准以外，手法准同样重要，这需要着重练习微调的能力，灵敏地感觉弦轴的转动，并准确地听出拍音。 　　二、分律 　　分律,不仅需要敏感的听觉和手上的感觉，更需要理性科学的声学分析与计算。首先以调好的a音为基准，进行“上四下五”的分律，钢琴的律制，为十二平均律，导致声音不和谐的24音分平均分配到每两个相邻的音上所以纯四度与纯五度的拍频约为1次/秒，即每两个相邻的音多加两个音分。当进行至f时，开始使用“三六度检验法”进行检验，即大三度与大六度的拍音相同。所调出来的每一个音都是以前一个音为基础的,只要有一个音出现错误，就会导致其后面的音全都不正确，在最后一个纯五度无法吻合时，需要进行逆向调律找出错误点。 　　三、同度与八度的调律 　　这是必须熟练掌握的步骤，要保证在同度与八度的调律时的速度与准确度。同度与八度的调律就是要让发出同一音的弦调至相同的频率。不能有拍音的存在，这样就可以将钢琴的88个音全部调好了。 　　四、调律中遇到的问题及其解决方法 　　在实际的调律中，弦并不像我们想像中的那么理想，所以会出现这样那样的问题，对于这些问题，也有相应的解决方法。 　　首先，不能用左右晃动弦轴的方法来调节音高，因为这样调出的音没有保持力，会很快的走音，另外，弦轴也会松动，这对钢琴会造成极大的伤害。其次，当发现某音不稳定时，可采用重击的方法定音，实际就是将相应的琴键用力“砸”下去，这样弦的张力达到稳定，不会因张力太大导致音高的下降。最后就是高音偏高低音偏低的问题，由于人耳的听觉与理论的计算值并不完全一致，所以高音要比正常高出一些，同理低音也要比正常低一些，即做八度平移时，高音要多出几个音分，低音要低出几音分。使其出现微小的拍音，调至钢琴两端时，大约各超出三十音分。 　　钢琴调律是一门边沿科学，既要对钢琴有感性的认识，又要对调律有理性的思考。 　　钢琴的弹奏风格 　　仅就演奏风格来说，相对于古典钢琴，有现代钢琴、流行钢琴流派。古典钢琴固然擅长演奏经典的古典作品，如肖邦、李斯特、莫扎特等大师的钢琴作品，现代钢琴与流行钢琴相近，但流行钢琴更通俗化、大众化。流行钢琴的作品以二曼(金布里克曼、克莱德曼)最为典型，他们的演奏全方位地诠释了流行钢琴的精髓：既简朴大方，又清新素雅，婉转而明快的旋律中无不透露着浓厚的生活气息;乐曲结构曲式简单，极少有复杂多变的和声或复调，大都是悠扬动听的钢琴小品。 　　在演奏方式和技巧上，很少有强有力的密集和弦，以及牵动全身的力奏，而且也不过多地使用踏板技巧。触键的手指如同一道道柔和美丽的弧线，时而轻快跳动，时而喃喃细语。甚至有时双手如同一对恋人，在黑白锃亮的键盘上，相互俏骂又多情难舍。

非专业钢琴演奏者，钢琴至少保持每年一次，一般半年左右钢琴调律一次，平均每年两次钢琴调律为佳，使钢琴回到最佳状态。一年以上没有调律的钢琴，再次调律中，会因钢琴本身客观原因而导致容易断弦、不能一次调律拉到标准音等后果。由于琴弦和铁架及音板都有弹性，它们在琴弦绷紧后，就成为一个有着很大内应力的综合弹性体，在音槌的敲击下，琴弦和弹性体作用规律的振动，发出悦耳的音乐，由于这个综合弹性体本身内应力很大，而且会受到温度、湿度、气压等影响。同时又在不断地振动发声，所以钢琴的音律还是处于不断的变化之中。这种变化如果不进行规范和校正，任期变化，将会使整台钢琴的音高处于混乱状态。扩展资料：如果钢琴弦轴钉和琴弦生了锈斑，不要往弦轴何和琴弦上涂抹凡士林或机油，如果油类从弦轴钉渗进弦轴孔内，就会给钢琴调音带来麻烦，严重的根本无法调音。琴弦上的油渍粘到了制音器音头上、小槌头上，不但会影响毛毡的颜色，而且制音效果和音色也将变坏。弦轴和弦上的油渍时间一长会粘上灰尘，这样既不美观，防锈的能力反而更差。如果遇到这种情况。弦轴部位的锈斑清理可用干布蘸上少许汽油和机油擦拭一遍，再用干布擦尽油渍。弹奏时，不能用手猛烈敲击琴键或用脚猛踩踏脚板，以免造成击弦机械损伤和踏脚弹簧断裂、不要用锐器刻画琴键和漆膜表面。在开闭琴盖时动作不要过猛，应首先合上书架，以免开闭琴盖时，琴键受损。钢琴使用完毕应将琴盖等全部关闭，并罩好琴套，防止灰尘的入侵。

最好专业调琴，不然也是会有危险的，毕竟钢琴琴弦的张力是非常大的，英昌的琴还是不错的，我们家用着

11.为什么一年至少要进行调1-2次音才能使钢琴稳定等等这类关于钢琴维护类的相关问题。其实，这个问题也是很多已经购买了钢琴和正在准备购买钢琴的朋友们想要了解的。那么今天我们就来谈谈钢琴调律到底多长时间进行一次为最佳。22.对于使用者来说，经常弹奏音律不准的钢琴，会使人耳逐渐丧失分辨音高和音准的能力，若用音律不准的钢琴进行练耳训练，对他们的伤害更是不言而喻的。那么钢琴长时间的疏于维护往往就会产生这类现象。所以我们在着手进行钢琴维护之前，就首先要普及一下和钢琴调律有关的基本知识。33.钢琴的整体会在二百多根琴弦各自以平均150-200磅的张力紧拉下，不断的变化着，铁板和粗重的木质框架也要耐受总计在18-20吨的张力。而钢琴弦具有很大的伸缩性，整个音板有者高度弹性的弹簧，他越具有弹性，从钢琴发出的声音就越自由、流畅。但是，这个结构对气候变化很挑剔，空气中水分的大小是影响音板变化、是琴弦松弛、琴音不准的必然因素。44.新购买的钢琴为什么要在短时间内调律两次?因为新购钢琴从厂家到商家再到用户家里的这个过程中，经过搬运、挪动，钢琴的音律发生了较大的变化，音调产生偏离，张力有所变化，从而影响了音乐作品的音响效果和情感表现，特别是初学钢琴者，听到了会厌烦不安，造成中途弃学。大么杜绝这类现象的产生最好是摆放好后，自购买日起的第一年内要进行两次正常的调律，使其调整琴弦的张力，来保证钢琴日后的最佳稳定性。55.有朋友家的钢琴在使用一段时间后，没有定期调律，直到觉得音不好听了，不美了才想起调音。其实，不管您购买的钢琴有多么优质，也不管是否长期使用，钢琴若长时间不调律，音高会变的越来越低，机件老化的速度也会越来越快，音准的稳定性也将越来越差，这就会给以后的调律工作造成很大的困难，因为突然将过低的音调调到标准的音高很容易引起琴弦崩断、钢骨架断裂甚至共鸣板破损的现象，使钢琴的使用价值大打折扣。66.如果哪位朋友的钢琴已经搁置了很长时间没有管他，也不要担心，只要您及时联系专业的钢琴调律师，在半年内进行保养(包括调律)至少三次，日后两年年内坚持每年调律一到两次，即可把稳定音律的工作做好，从而使钢琴始终保持在良好的状态，延长钢琴的使用寿命。

钢琴调律三六度调律法采用的是三六度音程特定的拍频，然后利用8度扩展，这个是目前最为准确的办法，但是这个办法的难度非常发，所以难以推广。而且三六度没有四五度的听的清楚，拍音更多。 扩展资料 三六度调律的具体方法与步骤：1.参照拍，调A49后把E44、D42先调出来；2.调G35，先把E44一G35调成纯正大六度，再I用D42一G35五度调；3.以大六度G35一E44拍频作参考来调B39、C40两音；4.根据A37一＃C41与G35一E44的拍频以及和弦感觉试调＃C41；5.调F33，并用F33一C40五度及和弦感觉验证；6.调bB38，用F33一bB38四度及和弦感觉验证；7.调bG34，用B39一bG(＃F)34四度验证；8.调bE43，用bB38一bE43四度验证；9.调bA36，用hA36一bE43五度验证；10.用bG(#F)34一#C41五度，bA(#G)36一#C41四度再次验证#C41，至此完毕。

钢琴调律收费标准：单台台式练习钢琴：200以内，三角钢琴：300到500不等；按精确度：±0.4，200一次，±0.2，400一次，±0.1，600一次。钢琴调律俗称（调音）简单地说，就是将琴弦拧紧或者放松，使其达到一定的音高（国际标准音）。即以小字一组a音，振动频率以440Hz为标准，按十二平均律的生律方法来调试钢琴的每一个音。钢琴调律是一个较复杂的工作，调律师不仅要将音调准，而且要将钢琴各机械部分调试正常，使各个系统恢复正常。让钢琴的良好演奏性能及音乐效果得到充分发挥。钢琴是用平均律定音的。钢琴上的每个音都能听辨出律制之间的细微差异。随着时间的延长和弹奏次数的增加而扩大，音程的性质就会改变，有时可能会变得“面目全非、五音不全”，这对学习音乐危害太大，在这种情况下，习琴者怎么会进入到一种真正的音乐状态呢？因为琴童的声音概念并不明确，当他们在音准差的钢琴上学习音乐时，听觉会受到严重的损害。所以，要通过钢琴来学习音乐，就必须不断地为其“正音”。

钢琴多久调一次律比较好呢？现在调率一次多少费用，现在钢琴看自己的钢琴吧，一般都是一年调一次，大概的费用是2~3000块钱。

钢琴调律几百元，一般家里立式钢琴调律一次就2，3百元，具体数额看你所在城市调律师的定价，要是每天弹琴，而且弹的时间比较长，建议三个月调律一次。对于初学者，练琴时间不多，每年调律一到两次。

钢琴为了保持琴音的准确性，需要定期由专业人员上门检查，调整不准确的音，新琴易跑音，应该半年或更短时间调一次音，老琴相对稳定一些，用过三年以上的琴可以每年调音一到两次。关于钢琴调音和保养的注意事项：1、对于闲置不用的钢琴，为保证其不致损坏，最好每一年都调修保养一次。2、钢琴在每次搬运、移动之后音准会有明显变化，需要进行调音和调整。3、音乐厅用琴往往随用随调。4、对于要求较高的专业演奏人员用琴，最好每季度调修一次，才能保持钢琴的理想状态。

钢琴至少保持每年一次，一般半年左右钢琴调律一次，平均每年2次钢琴调律为佳。使钢琴回到最佳状态。一年以上没有调律的钢琴，在再次调律中，会因钢琴本身客观原因而导致容易断弦、不能一次调律拉到标准音等后果。

调律是因为钢琴的机械部分需要整理，而且弹一段时间琴弦因为各种原因会跑，音就不准了。调律每年至少调一次。如果是新买的钢琴弹一段时间再调，不要琴刚到家就调，没有用，因为钢琴主要材质是木头，在钢琴适应了你们家温、湿度以后，弹段时间再调。冬天在暖气停了半个月后再调。

初学者古筝调律 　　将D调的3音升高半个音成为4音后，这个4音就相当于G调中的1。 　　G调：5 大二度6 小三度1大二度2大二度3小三度5 　　D调：1 大二度2大二度 3小三度5大二度6小三度1 　　这两行的对比，就是D 调中的3升高半个音，到G调里就成了1。 　　在D调里绿色的弦为5，而在G调里绿色的弦为2。 　　D调中的1的音名为D，2的音名为E，3的音名为升F，5的音名为A，6的音名为B。 　　G调中的1的音名为G，2的音名为A，3的音名为B， 5的音名为D，6的音名为E。 　　将D调的3音升高半个音成为4音后，这个4音就相当于G调中的1。 　　将G调的3音升高半个音成为4音后，这个4音就相当于C调中的1。 　　将C调的3音升高半个音成为4音后，这个4音就相当于F调中的1。 　　将F调的3音升高半个音成为4音后，这个4音就相当于降B调中的1 　　将D调中的1降低半个音，这个降低后的音即为A调的3。 　　将A调中的1降低半个音，这个降低后的音即为E调的3。 　　将E调中的1降低半个音，这个降低后的音即为B调的3。 　　将B调中的1降低半个音，这个降低后的音即为升F调的3。 　　一般调音器只有D和G调有固定的.模式。初学者就不知道其他调式该怎么调了。做一个简单的例子吧。比如孔雀东南飞这曲子是F调，我们现在要调F调。 　　将调音器打开，“自动/项目选择”：，有这一项吧，“自动”是D和G调时固定的模式，其他调式就用“项目选择”这一项，调到这里以后，有“手动”这一项，手动和自动是相对的两个概念对吧?按一下“手动”，液晶显示就会出现“A”“B”“C”“D”“E”“F”“G”和“D#”“F#”“C#”“A#”“Ab”等等符号。 　　现在开始调音了。 　　按动“手动”项，当液晶显示为“D”的时候，调第一调弦，就是紧挨着自己的那根弦。当拨动第一根弦时调音器上的指针对准正中间为止。 　　因为F调式最高音和最低音都是D这个频率的音。调完第一根弦，不要动校音器，直接调第六，第11，第16，第21根弦，这几根弦的音名都为D，即这几根弦在F调里都做唱名6。 　　现在开始调第四，第9，第14，第19根弦。把校音器上的液晶显示转换为“G”，拨动这几根弦时发出的音都为“G”，即在F调里这几根弦都为唱名2。 　　现在开始调第5，第10，第15，第20根弦。把校音器上的液晶显示转换为“F”，拨动这几根弦时发出的音都为“F”，即在F调里这几根弦都为唱名1。 　　这样，F调就调好了。同理，按照这个方法，只要知道每个调式中每根弦是什么音名，就可以很容易地调出相应调式。 　　C调2 3 5 6 1 2 356123561235612 　　D E G A C D 　　D调1 2 3 5 6 1 235612356123561 　　D E #F A B D 　　G调 5 6 1 2 3 5 612356123561235 　　D E G A B D 　　F调 6 1 2 3 5 6 123561235612356 　　D F G A C D 　　bB调3 5 6 1 2 3 561235612356123 　　D F G bB C D 　　A调 3 5 6 1 2 3 561235612356123 　　#C E #F A B #F

钢琴调律专业主要学 艺术 概论、乐理、视唱练耳、和声、中外音乐史、音乐欣赏、钢琴调律、钢琴修整、钢琴装配与修复、钢琴弹奏等课程，以下是相关介绍，供大家参考。 1、专业课程 专业基础课程：艺术概论、乐理、视唱练耳、和声、中外音乐史、音乐欣赏。 专业核心课程：钢琴调律、钢琴修整、钢琴装配与修复、钢琴弹奏、钢琴调律数字化技术应用、智能钢琴安装与调修技术。 2、培养目标 本专业培养德智体美劳全面发展，掌握扎实的科学文化基础和钢琴调修基础原理、基本音乐素养、智能钢琴装配等知识，具备钢琴调律、修整、整音及智能钢琴装配与调修等能力，具有工匠精神和信息素养，能够从事钢琴调律与修整、装配与修复、智能钢琴安装与调修等 工作 的高素质技术技能人才。 3、 就业方向 面向乐器维修人员等职业，钢琴调律、钢琴装配和调修技术等岗位（群）。

主要是弦轴板。稳定性不好的钢琴总跑音，需要调律。格里格钢琴的弦轴板都是经过恒温恒湿风干处理，采用多层20多层热压技术处理的没有胶水，这样稳定性就好

　　我也不懂.....研究一下好了　　什么是钢琴调律？　　钢琴调律是以国际标准音高，以律学中的“十二平均律”为理论依据，以一定的生律程序、以听觉分辨“拍音”为判断依据，以特定的方法使用专用工具对琴弦的强力及机件的合理运动进行调整，使其达到合适的程度。　　乐音有哪些典型的性质？　　乐音具有三种典型的性质（或称要素），它们分别与三种物理量有关，即：音高于振动的频率相关；音量与振动的振幅有关；银色与振动的成分及其相对强度有关。　　1、音高　　音高，即声音的高低。高音听起来尖锐，低音听起来有一种厚重感。振动频率快的发音就高，振动频率慢的发音就低。　　2、音量　　音量，即声音的大小或强弱，也称响度。弹性体振动的振幅大，发出的声音就响；振幅小，声音也就相对弱一些。　　3、音色　　音色，是一种可以类比与视觉上的色彩，以及味觉上的味道的感受。音色也称“音品”。音色是乐音的一种可以用来辨别其声源的性质。　　调律的方法与程序　　钢琴是十二平均律乐器。它所发出的音，除同度和八度完全协和外，其他各种音程都不同程度的偏离纯律那样的频率呈简单整数比的“纯”。　　倘若以某一音为起点去直接一个一个地分别调准八度内的12个音，那将是难以做到的。一般来说，在小字组和小字一组，以纯正音程的“纯点”作为“参照点”，以拍频作为“尺度”，四度、五度、三度、六度还是可以调得合乎要求；至于二度、七度以及增四度、减五度就很难调准了，即便是受过严格训练的“音乐的耳朵”，调出来的音也难以达到艺术上的要求。　　经验证明，在钢琴上调好十二平均律，需要分几个程序来完成：　　（1）首先靠听拍音建立（调准）一个基准音组（生成一个八度内的12个音）。基准音组通常设在小字组与小字一组之内。　　（2）利用同度的“纯”（无拍音）调准各同音弦。　　（3）利用八度的“纯”完成基准音组基础上的扩展调音，即调准基准音组上方及下方其他各组的音。　　校音器　　pitch-carrying instrument　　校正音高或给予标准音高的工具。种类甚多。　　音叉。弯成并行叉形的金属棒，敲击叉形上部发音。为英国著名小号演奏家J.修尔于1711年所发明。音叉发音主要是基频振动,因而泛音极少,且十分纯正。近代音叉是经19世纪中叶巴黎科学家改进的,到19世纪末,美国的芝加哥人德岗用钢条代替音叉,制成6条一套，将每条的音的音高定为每秒435～440赫兹，每条之间的频率相差1赫兹，以便于各种标准音高定音之用。　　音管。①簧管:最方便、最大众化的一种,至今仍很流行。为金属或塑料制小管,内附簧片,外刻音名。有一管和多管的。一管的以C为标准音,多管的每管一音；也有一管两音，每端一簧。小提琴专用有CDAE4管,吉他专用有6管，有的并成圆盘形；②哨管：长尺余,一端有哨嘴,另端为活动推塞,上有刻度,按刻度推动活塞,可获得不同标准音高。最初用于弦乐器定音，18世纪初盛行于教堂合唱班,当时音高等于每秒442.5赫兹。管音易受温度与湿度影响，在音准方面不及音叉。　　电子校音器。用半导体、集成电路等装备的现代仪器，能发出要求的音高，也能显示乐器发音的音高。这种仪器正逐渐被推广使用。

崩坏三伊甸双星调律可以提升属性。调律后该武器将转化为唯一拥有的神之键武器。崩坏三以超精致的3D演出而大受欢迎。

钢琴调律包含钢琴的调音、机械整理、维修、清洁等，是钢琴售后的总称。那我从两方面来回答您的问题为什么钢琴需要调音？钢琴总体有二百多根琴弦，其中每根琴弦所承受的张力约90公斤，经过一段时间的弹奏振动和受温湿度变化的影响，张力会下降，影响音准，即常说的“变音”。这样势必会影响到我们的听觉感受。尤其初学儿童，需要一开始就建立一个良好的固定音准概念。因此，钢琴每年需要调律及机械整理1-2次。如果相隔较长时间调音，会导致音调偏离过大。若调试时音准偏离太多，即使调到了标准音，由于张力的增加，钢琴在新的平衡状态下会有一个适应的过程，音会下降得很快。要多调上几遍才能使音保持稳定。这样就增加了钢琴调试的难度，从而使调试费用增加。为了您的钢琴能够更好的使用，希望能够定期维护。为什么钢琴需要机械整理？制作钢琴的材料主要是木材、羊毛毡等，而这些材料很容易受温度和湿度的影响。每个钢琴零件都有固定的技术指标和标准，这样钢琴才有完美的音色和手感。随着温湿度的变化，钢琴的手感会发生改变，一般会变差。这时候专业的机械整理，能恢复钢琴的手感。因此，钢琴需要定期的机械整理。一般和调音一起进行。

小规模文件删除密封测试“调优测试”是删除文件的小规模封闭测试。支撑平台为PC和iOS，安卓平台因适配问题缺席。IOS用户只要使用iPhone11或更高版本，系统版本为iOS10.0或更高版本，拥有4GB内存和6GB以上存储，就可以流畅运行游戏。而PC用户需要英特尔i5及以上处理器、英伟达GTX970或更高性能显卡、8GB内存和10GB以上存储空间。

请问您在哪个地方呢？

一、钢琴怎么调音1、确定标准音高用小字一组的a音叉定音，校准小字组的a。但是要调准这个音并非一件简单的事，除了听得准以外，手法准同样重要这需要着重练习微调的能力，灵敏地感觉弦轴的转动，并准确地听出拍音。2、分律首先以调好的a音为基准，进行"上四下五”的分律，钢琴的律制，为十二平均律，导致声音不和谐的24音分平均分配到每两个相邻的音上，所以纯四度与纯五度的拍频约为1次/秒，即每两个相邻的音多加两个音分。当进行至时，开始使用“三六度检验法”进行检验，即大一度与大六度的拍音相同。所调出来的每一个音都是以前一个音头基础的，只要有一个音出现错误，就会导致其后面的音全都不正确，在最后一个纯五度无法吻合时，需要进行逆向调律找出错误点。3、同度与八度的调律要保证在同度与八度的调律时的速度与准确度，同度与八度的调律就是要让发出同一音的弦调至相同的频率，不能有拍音的存在，这样就可以将钢琴的88个音全部调好了。二、钢琴调音技巧倘若我们有专业的音乐知识学习和训练，我们可以借助我们耳朵，就是听力去听琴的音色去调，每次调的时候以6为准按照其次的顺序去调解。每次调解的时候必要要认真去听音色的高低。除了靠耳朵听音，还需要知道钢琴的构造，分高音区，中音区，低音区三个区域，这三个区城区分在弦的多少，高音区一个音对应有三根琴弦，中音区两根，低音区一根。一般调音师会把中高音区的同一个音的一根弦先调，注意用耳朵去听音的高低和音色。若没有这方面的技巧，我们可以找专业人士进行调解，切不可自己去胡乱调解琴的音色，还有一种方法就是购买调节器去代替自己的耳朵来听琴的音色，来进行调解，但是小编建议还是专业人十比较话合，因为钢琴调音毕意需要一定的技术和说历。三、钢琴调律知识1、钢琴调律需要的工具有很多，一般包括儿音工鼻(包括止音呢契，上音皮契，让音呢带，高音小音夹，高音|音棒,金属柄高音止音皮契和链条式上音皮契等器具)、校音工具(主要包括音叉、电子音叉和音准仪等器材)、调音工具(调音扳手)和辅助工具(套筒装卸扳、螺丝刀、倒退制止器调整扳)。2、在立式钢琴的调律手法上，要尺是注意板子使用的位置和角度，调律扳子最好呈放在弦轴上方45°的范围内，并严禁卡压，砸弦轴，有些调律专家提但用左手调律就是为了减少对弦轴板的损害和过早地出现弦轴松动，使钢琴的音准和使用寿命得以延长。3、新购买的钢琴不宜急干调音。因为新琴在新环境下往往会有较大变化，而目变化需要时间。急干调音后，音准不易保持，枉花调音费用。一般最好放置半个月到三个月再调。

广州还有上海都有专门的培训和考试，结业后可以拿到证书。

最好专业调琴，不然也是会有危险的，毕竟钢琴琴弦的张力是非常大的，英昌的琴还是不错的，我们家用着

我也想知道，楼主有问到吗？

可以自己学调率，但要有音乐基础，可以在百度搜“钢琴调率”，有详细的资料和教程。

1、中音区以上是3根弦，向下一个八度左右是2根，再向下都是1根的，一台钢琴大约220根弦。当然要调的一样，要是不一样的话，一个键要发3个音了，要的就是要把一个音的几根弦调准。 2、可以换大号的，也可以修补，但是是调律师的事 3、直接找调律师。琴行也能买，不过买了自己也没办法换，还是直接找调律师方便。还有发个牢骚，不懂的朋友就别回答了。不答没关系，别害了别人，只知道自己要分。

钢琴调整是一门艺术，钢琴不经调整就不能成其为钢琴。在钢琴调整的学习与实践中要摸索与遵循钢琴在结构、音律、音质等方面的规律，并将其上升为理论来指导实践，最终将其上升为理性的高度、感性的表象，由感觉来把握对触感、音准、音质的调整。钢琴是为了满足触感与听觉需要而由羽管键琴和击弦古钢琴改进而成的。钢琴的每一次开发与研究均离不开为满足触感与听觉这个前提——在触感方面有击弦机、断联、踏瓣等的产生与改进，在听觉（音准、音质）方面有铸铁弦架、弦列、弦马等的产生与改进，所以钢琴的调整也要围绕为表现感觉来进行。调整艺术的实践方面调整分为三个部分——触感调整、音准调整、音质调整。下面我就这三个方面进行论述。I.触感调整触感包括琴键的触感与踏瓣的触感，是一种很抽象的感觉。什么样的触感才是良好的呢？对琴键来说：手指触键时既不能太沉而吃力，又不能感觉轻而用不上力，击键灵敏度要达到8～12次/秒，且触感要均衡，相邻琴键的力度均匀一致，演奏半音阶时不能忽轻忽重，忽强忽弱。对踏瓣来说：应灵活无杂音，踏下踏瓣时制音器、弱音器或背档应同时开闭。为了能有良好的触感，钢琴有许多调整数据。比如：开门50mm、键深10mm……实际上这些数据起着说明其零部件相互关系的作用，而并非是一个“死”数值。开门50mm、键深10mm表明击弦机总作用比是1:5。在比值不变的情况下，若开门是47.5mm，那么键深达到9.5mm即可。在键深9.5mm时，又可以依据具体情况选择适当去掉键下垫片或选择白键面平19.5mm，以满足键深10mm、白键面平20±1mm的要求。再如：钢琴键深一般是9.5mm，但有些钢琴制造者认为大部分的演奏是在键盘中央部，就特别把那里的键深定为10mm。这是因为：随着演奏，键子的深度往往浅起来，直到稳定在9.5mm的缘故。这也同样说明钢琴调整的依据不是固定不变的数据。其实就象手指能指出月亮，但并不是月亮一样，数据是钢琴达到良好触感的一个参照指标，但并不等于良好的触感。调整人员要做的是根据数据摸索其中的规律。对于触感，人们各自有着不同的要求。斯坦威公司的音乐会首席技师弗兰茨曾给许多钢琴大师调过琴，他记述到：霍洛维茨喜欢的击弦机必须反应很灵敏，下键时只需轻轻一触，指尖感觉不出键子回弹力，与此同时手指离键后，琴键又会迅速有力的返回原位。鲁宾斯坦需要的击弦机键回弹力要比霍洛维茨的大，他喜欢下沉深度较深的琴键，要求手指感觉到键的反弹。古尔德喜欢很浅的下键深度，他的演奏方式非常独特：身体前倾，坐得很低，有时鼻子都快碰到钢琴了。弗兰茨在调整时要分别满足他们的不同要求，他说：“作为一个钢琴技师我必须清楚的知道每架钢琴能让我做什么”。这也就是说：触感的调整是调整人员依靠良好的表现感觉，按照钢琴构造的规律使其键盘机械部分能如实传达演奏者演奏感觉的过程。——触感调整工作围绕感觉而进行。II.音准的调整音准包含了三项绝对不变的标准：1．钢琴的标准音a1符合要求 2．音程间的相互关系符合十二平均律的要求 3．同度、八度要纯正也许有人会问：国际标准音a1为440Hz,应用十二平均律，钢琴上的每个音会有固定音高，是不是调律应与感觉无关了？在现实生活中，具体到每个乐团都有自己的音高标准。比如：费城交响乐团和克里夫兰交响乐团的音高标准是440Hz，芝加哥交响乐团的音高标准是442Hz，而德累斯顿交响乐团的音高标准是446Hz。在调律中a1音高的改变将会使整架琴的音高都发生变化；基准音组的音高变化将会影响分律中相关联音之间的拍频。这样看来调律是不是又无章可循了？其实在调律的过程中，我们只要摸索出音律的规律就会在一切情况下使音准达到标准：1．取音符合a1=440Hz,a1=442Hz,a1=446Hz……2．在最关键的分律过程中，使大三度，纯四度，纯五度，大六度符合渐快的规律就会使平均律正确无误。3．同、八度无“拍”，进而使整架琴音准准确。当然，这一切都依赖于对“拍音”的感觉的把握。在钢琴调律的过程中，不光音准感离不开抽象的感觉，调律人员使用工具将钢琴音律调准这一过程也是离不开感觉的。调律操作的首要问题是将音稳定在准点。而谈到这一问题就不得不涉及到弦轴这一关键部位。弦轴可分为a、b、c三段。a段为弦轴板所咬合。弦轴板牢固地稳定住弦轴，产生定位效应，保持弦的拉力。b段为绕弦部分，力量不断向下，缓解拉力。c段为插入扳子的部分，是最初受力者。调音时c段最初受力。b段因缠有弦，当扳手上行转动时产生相反方向的拉力，当扳手下行转动时与c段拉力一致。而a段因被弦轴板紧紧咬合，所以对由c经b传递来的力产生抵抗，这样弦轴的前部与后部不能同时转动，弦轴将会产生变形。当调律人员通过扳手对c段施力，足以克服b段与c段的阻力时，a段才会在旋轴板内产生转动，而此时c段与b段已产生很大（相对）变形，所以在a段略过准位后要回扳以解除b段与c段的变形,才能使音固定在准位。这也就是威廉.B.怀特在其著作中一再强调的“要转动弦轴，而不是扭弯”的原因。那么如何确认弦轴是否在准位呢？不能靠眼睛看，眼睛看到的只是扳手在带者弦轴旋转;也不能光靠耳听，耳朵听到准位了，往往是一松手音就跑了。正确的方法是用心感觉——通过手对扳手的操作，感觉弦轴在弦轴板内的运动，确定弦轴是否稳定在准位了。弦轴固定在准位了，如何能稳定得长久呢？同样离不开感觉的把握。弦在张挂中分为五段。固定端点分别与弦枕、码钉等部件发生摩擦产生滞涩，使弦在调律过程中很难六段同时均匀拉长，因此给音的稳定带来了困难。解决的方法就是依靠操扳与击键克服滞涩，使五段弦相对均匀运动。金先生曾风趣地将这种情况称做“通了”。只有使五段弦成为一个整体，上下都“通了”，音准才会稳定得长久。判断是否“通了”不能用眼睛去看每一段是否运动了，也不能用尺去量每一段拉长多少，更不会去用公式计算什么密度，看看变化是否均匀，只能依靠感觉，依靠调律人员良好的感觉,在击键与操扳的帮助下去体察弦的运动情况。当然，使弦“通了”与上面讲的对弦轴的控制是同时进行的。在音准准确、稳定长久的情况下我们还要谈一谈音准曲线。威廉.B.怀特在他的著作中对音准曲线问题做了论述——调律师在严密遵循自己感官发展的准确度进行调律时会发现：与计算出的频率相比，最高音部和最低音部的八度有分别向上向下延伸的感觉,这与人的听觉相适，机械的照搬理论与数据只会让人听觉不满。此论述恰恰证明了调律不能靠生搬理论、计算数据、使用仪器来进行，而是要依据正确的感觉来进行。在调律时，要依靠感觉来把握平均律、把握准点、把握弦的运动。调律后的钢琴在音准曲线方面要满足人们的听觉需要。可见：音准调整工作围绕感觉而进行。III.音质调整音质包括音色、响度与发音持久性。由于有制音器的原因,发音持久性取决于共鸣器件（一般不作调整）。音色与响度虽也依赖于共鸣器件,但可因对榔头（主要调整对象）的调整而做改善。对于榔头来说,决定钢琴音色与响度的因素主要是击弦历时。击弦历时适度会使弦充分振动,音色美妙,响度适中。击弦历时过长,长于弦的振动周期,那么榔头将压制住弦的部分振动,音的响度因此而降低,音色也会变坏。影响击弦历时的因素有榔头的质量与弹性。榔头质量大,惯性大,击弦历时长；榔头质量小,惯性小,击弦历时短。在弹性方面,榔头毛毡密度大,也就是榔头硬,在敲击弦时会把积聚的力一下就传出来,击弦历时就短。如果榔头毛毡柔软,情形就相反,这时力的传送是逐渐增加的。当榔头过分柔软时,它会“粘滞”在弦上,击弦历时就大为增加。由于每架琴的共鸣器件在制作中都有所不同,所以即便是同一副榔头,在不同的琴上产生的音质也都会不同。而在同一架琴上:低音部分为造成音色浓厚的印象，第一谐音要强;高音部分要亮，也就是要有高谐音存在。所以在同一副榔头中，榔头的质量、弹性与击弦历时也要随着弦组变化。威廉.B.怀特指出“对音色的调整，是要使一架钢琴完全依据触键的各种情况产生在中音部包括直到第十二泛音的所有泛音的波形。钢琴的榔头的功能是为这个目的提供物质手段。整音师的职能是处理榔头，使原先只不过是潜在的东西最终得以实现。”由于榔头的质量相对不变，整音一般针对榔头的弹性而进行。处理方法主要有两种：1.改变榔头形状以改变原音色2.改变榔头软硬程度以改变音色改变榔头形状的手法主要包括：熨烫与打磨（主要用于对旧榔头的修复）。熨烫是为了使松软的榔头毛毡收缩，而被压缩成较适宜的形状。打磨是在此基础上对榔头搓磨，改变其形状以改变其音色。这时要靠听觉来判断榔头状况。（榔头头部的弧型圆一些，与弦的接触面积会大一些，弹性小一些，击弦历时会长一些，音色会暗一些。）通过改变对榔头的软硬程度来改变音色的方法有两种：1.榔头过硬可采用针刺法使毛毡松软2.榔头过软可涂抹处理液以增加其硬度整个整音环节的关键是良好的音色感，也就是“建立一副音乐的耳朵是成为整音师的最重要的因素”。榔头的软硬程度不是靠手摸眼看来判断的，而是靠听觉来确定的。音色噪而刺耳就说明榔头过硬了；音色闷而音量小就说明榔头过软了。在整音过程中，整音师依据听觉做出判断后采用相应的手法来调整，边调整边进行对比与检验，以免调整过度。调整对比与检验的参照标准就是整音师或演奏者内心建立的音质标准。其实整音就是感觉与把握所调整钢琴的音质变化，使之与整音师或演奏者内心建立的音质标准尽量一致的过程——音质的调整是围绕感觉来进行的。由上可知触感、音准及音质的调整都是围绕感觉来进行的。调整艺术的指导思想方面不光在具体的操作与实践中感觉很重要，在从事调整艺术的指导思想方面感觉也很重要。比如“胸有成竹”这一典故——北宋著名画家文与可以擅画墨竹著称，当时的许多文人都曾对其画法做出过论述：苏轼在其文《文与可画筼筜谷偃竹记》中论述到“故画竹，必先得成竹于胸中”。晁补子在《赠文潜甥杨克一学文与可画竹求诗》一文中说“与可画竹时，胸中有成竹”——这些都指出了在从事艺术的过程中建立艺术概念的重要性。建立艺术概念对于调整人员来说就是要建立良好的弹奏感、音准感与音质感。又如：《庄子．养生主》中记载着庖丁解牛由眼中全牛到眼中无全牛，进而到用心去感触而不必用眼去观察的过程。庖丁摸索事物规律的方法用在钢琴调整的学习与实践中是一样适当的——为了科学地调整钢琴（解牛）我们要了解钢琴构造的规律、音律的规律、音质的规律（眼中全牛到眼中无全牛），最终建立良好的感觉，并以其（弹奏感、音准感与音质感）为依据进行调整（用心感触，解牛十九年而刀刃若新发于硎）。结论钢琴调整就是以建立良好的音乐概念为根本，捕捉与把握音乐感觉，利用钢琴构造的规律、音律的规律、音质的规律。通过对触感、音准、音质的调整以使钢琴充满表现力的艺术。感觉是钢琴调整艺术中的重中之重，一切围绕感觉来进行——建立感觉、依据感觉为了表现感觉。

1． 四五度调律法 此方法采用上四下五在基准音组的闭环循环，得出12平均律，然后利用8度扩展。2． 三六度调律法 此方法采用三六度音拍频数相对较多，不容易分辨出个数，然后利用8度扩展，是目前国内手法调律师常见的使用方式。3． 电子仪器调律法 此方法采用电子波形采样原理，其软件有YAMAHA、Tunelab等。在使用了高质量拾音器的情况下，软件能够很好地辅助校准，同时获得更高的精度，但国内一些古板的调音师们通常对此嗤之以鼻。

BF

崩坏3武器调律有什么用？有的玩家不是很了解武器的调律有什么用，那么接下来就来向大家介绍一下，武器调律后会有什么样的结果吧。感兴趣的玩家们千万别错过。 崩坏3武器调律有什么用 一、调律介绍 调律后可以吧该武器将转化为神之键武器，拥有过后无法再次调律同一武器。 调律后武器无法分解，且无法升级，强化。 打个比方，我有3把犹大，分别是50级，35级，10级。 如果玩家选择10级的犹大进行调律，那么之后10级的犹大便无法再升级、升星、分解、回退等操作。 所以各位玩家在调律时请选择合适的武器进行调律，免得受到不必要的损失。 二、神之键 成功调律后武器会有专门的技能与效果。 消耗特定副本材料可以解锁神之键的武器效果，而且解锁的武器效果是永久性的，获得的加成适用于所有的角色。

是的。钢琴一进家就调一次音，因为钢琴厂的调律师尽管调律的技术都不错，但由于工厂的环境不安静，机器的嘈杂声直接影响调音的听辩能力。加上工厂的生产定额十分紧张，从事调律的工人每天都要调十架左右的钢琴，没有充足的时间来调好每一只钢琴。即使调得很准，经过从调好音到出厂前的检验、装箱、库存、运输等一系列过程，到达用户手中时，钢琴的音准早发生了变化。所以工厂的调律师的任务，只是把每只琴的音准调到位置。并没有必要调得十分准确，这是符合生产钢琴的实际情况的。因此在这种情况下最好是请调律师进行一次认真的调音，同时对内部机件进行一次整理，使钢琴从触键到音难都处于良好状态。扩展资料：调律工具：1、止音工具。钢琴调律是逐个音、逐根弦调试的过程，而钢琴的音多数为同音弦组构成，即一个音由两根或三根弦组成，调律时，这就需要将暂时不调试的弦止住防止它发出不必要的声音，以免干扰被调试弦的音响，而影响到调律听觉。这也是止音工具的作用。2、校音工具。校音工具是一种能产生或发出纯音的具有固定频率可作为调律标准音或校对、测试音高的音响工具。校音工具主要包括音叉、电子音叉和音准仪等器材。3、调音工具。调音工具只有调音扳手。调音扳手是一种转动钢琴弦轴销，以调整弦张力的大小，使音升高或降低的专用工具。4、辅助工具。调律工具中的辅助工具有三件：一件名叫“套筒装卸扳”；另一件是螺丝刀：再一件是“倒退制止器调整扳”。参考资料来源：百度百科-钢琴调律

这要专门练习的，想学的话，需要到专业的学校或者琴厂里去学

检测钢琴调律是否准确的方法是：在钢琴上找一个音（建议较高的音）用右手指轻轻将琴键按下，一定不能用力弹响（切记），左手用力弹此音下方八度的音，左手放掉，右手一直按着，此时如果右手的音也响了，说明钢琴调律很准，不响，则反之。

1、新购买的钢琴不宜急于调音。因为新琴在新环境下往往会有较大变化，而且变化需要时间。急于调音后，音准不易保持，枉花调音费用。第一次调律建议安排在两周到三个月之间，这主要取决于钢琴的使用状态，如果明显跑音或者小问题（键不起，有杂音）多，可以早调，否则可以晚点调。第一年，新钢琴通常需要进行4次调音，直到投入使用为止。2、钢琴调律通俗的说是将琴弦拧紧或放松，使其达到一定的音高（国际标准音），以小字一组a音，振动频率以440Hz为标准，按十二平均律的生律方法来调试钢琴的每一个音。钢琴调律的工作比较复杂，调律师要将钢琴各机械部分调试正常，将音调准，使各个系统恢复正常，让钢琴的良好演奏性能及音乐效果得到充分发挥。3、钢琴是一种很敏感、娇贵的乐器，对湿度、温度和摆放环境都要求严格，在长期使用的过程中，任何的钢琴都会出现不同程度的机械故障，定期的调律维护可以把这些故障排除，延长乐器的寿命，使之不带病工作。

1、可以将故障琴键按压下去，左右摇晃摇晃，再将它抬起左右摇晃摇晃。让琴键的腻子和卡针有一定的空间，琴键就能恢复正常了。如果还是不行，调律师用专用工具可以将琴键拆下来处理。2、一只手抬起击弦机，另一只手取下键子，把键子翻过来就会一目了然，找一只2B的铅笔，将铅笔芯的石墨粉来回涂压在柱销孔内的呢子上，起润滑作用，减小摩擦力，找一根直径相应且表面光滑的圆柱，将涂过石墨粉的呢子来回压一压，使膨胀了的呢子恢复原状，把键子放回原来的位置，看看是不是好了。4、如果键子有点晃动，那说明间隙大，只要通过调整前椭圆柱销即可得到解决。对于其他原因引起的键盘故障,还是建议去请专业的调律师给你排除，这样会更加的有保障。钢琴维修：1、钢琴小修：钢琴在人为或意外情况下造成的损坏，或使用在10年以上时间，个别零件受潮、磨损、缺损、影响正常的使用，这时钢琴除了上述的整理以外还需要对损坏零件拆卸、调换、修理，这种个别零件的修理和调整，（包括琴弦断裂后的更换）称为小修。2、钢琴中修：相对使用时间较长，损坏的程度比较大，拆卸的零部件较多需要更换，一般是易损坏的调羹呢、可松呢、麂皮、申达针等零部件的中音常用部分的调换以及部分琴弦断裂的调换。总之，中修的难度要比小修大得多。3、钢琴大修：钢琴的损坏比较严重，使用时间较长，或搁置较久、受潮、受虫蛀蚀，因此从钢琴外壳到主要部件都需要拆卸，修补、更换。零件也全部或大批调换、修理。修理所耗费的时间很长。

最好专业调琴，不然也是会有危险的，毕竟钢琴琴弦的张力是非常大的，英昌的琴还是不错的，我们家用着

你自己去琴行找个师傅学吧，在这里能问会了人家都不要学了

　　手法要准 　　我认为提高钢琴调律技术的关键在于一个“准”字，离开了“准”字什么也说不上了。这个“准”字包括两个内容;一是手法准;二是听觉准。这两者是统一的。耳朵听不准，手也就调不准。当然，有人听觉很好，就是手不听使唤，这就有个手法问题。假定调律者在听觉上是准的，那么什么样的手法才是调律的最佳状态呢?有下面几点： 　　1.立式琴最好用左手握调律板子，三角琴则要用右手，这样是顺着弦轴的方向。因而要求调律师练会左右开弓的本领(这里仅介绍立式琴)。 　　2.在调律时任何小的调节，只能依靠弦轴的转动，而不能去压弦轴，这就要求把调律板子的位置放好。在立式琴上，如果以钟表来说明调律板子木柄方向的话，那么板柄应位于时钟9～11时的位置，往顺时针方向扳动。调律时，调律者要能灵敏地感觉弦轴的转动，根据音差的幅度来控制调节的幅度，使调出的.律稳定持久。 　　3.在调律时，要重击键，左手要配合好，协同工作。实际操作时，可把音调得稍稍偏高(要感觉到弦轴的转动)，然后轻轻往回扳一下(没有明显地感到弦轴的转动)，用力弹键使音稍降低并正好符合要求。有些同志调律肘不能及时地停住板子，明明是到位了，还在往上或下板前，调一个音要扳动扳子好几次。这种情况是很糟糕的，这样调出的音律稳定性差，甚至一台琴没有调完音就跑了。更重要的是会把弦轴弄松，给琴的使用寿命带来不良影响。为什么会出现上述情况呢?主要是两手配合不好，调律者不是边扳边敲，而是不敲了还在板动。严格的要求是：调每根弦时，只有一上一下这样一种动作。我说的手法准，就在于此。如果能根据音差的幅度准确地控制扳手转动弦轴的幅度，这一动作要领也就掌握了。需要特别强调的一点是，在任何情况下，都不能用左右晃动弦轴的办法来调节音高。 　　听觉要准 　　对于调律工作者来说，应当有一个良好的音乐听觉。对调律师要求的听觉和对音乐专业工作者要求的听觉有所不同。我们的要求是两个音相比较时你能听出它们的微小的音差来，哪怕是只有2个音分的误差。我这里说的准，包括标准音定得准，基准音组的十二个半音调得准(分得平均)，同度和八度调得准。但这并不是要求音高与教学计算的结果完全一样，而是一种训练有素的音乐听觉上的准。 　　有的调律者调出的律总是不太令人满意。原因何在呢?大致有二：一是基准音组十二个半音分得不均匀;二是在感觉上错误地理解了高音偏高、低音偏低的问题，把高音越调越高、低音越调越低。 　　最重要的是分好十二平均律 　　我认为，对于一个调律者来说，重要的是先把基准音组的十二个半音调均匀。基准音组有多种调法.象五度上行调律法，五次下行调律法，三、六度调法，四、五度循环调法等。其中最科学的方法是四度和五度循环调法。这一方法只用13个步骤(见谱例)就可调好12个半音，是目前钢琴调律中最省力的一种调法。 　　从以上步骤中，我们可以看到一个规律，那就是所有的五度都是上行的，而所有的四度又是下行的。按照十二平均律五度要窄、四度要宽的规律调律，只要把除了标准音以外的每个音都调得偏低一点，就可以达到要求了。调好这组音的关键是要善于克服纯律及五度相生律在听觉上的影响。因为这两种律制的四度和五度都是很纯的，音乐工作者经常用到它，如小提琴、二胡的调弦等。这两种律的五度都是702音分，四度都是498音分，而十二平均律五度为700音分，四度为500音分。平均律的四度要宽、五度要窄是和纯律(含五度相生律)比较而言的，宽窄正好都是2个音分。调律时按照上述顺序，先把每个音上行五度和下行四度都接纯律调得很纯正，没有“拍”音，然后稍调低一点点，使之大约每秒有一个“拍”音。实际上基准音组的每个平均律四度和五度所产生的“拍”都是略有差别的，有的多一点，有的则少一点。担任何人都不可能在调律时听出这个四度。是1.l拍、那个五度是0.74拍等，而是把它们之间大致调匀就行了。在听觉与数学计算之间出现微小误差是允许的。 　　关于高音和低音的调法 　　人的听觉有一个对高音逐步偏高、低音逐步偏低的问题。调律师不必有意识地从高音某音开始就想到一个昔比一个音要调得高，也不必从低音某音开始一个音比一个音调得低。那样谁也难保调得好。调高音和低音时，感觉还是象中音区一样，听起来八度是纯的感觉就行了。这样，实际上高音已经逐步偏高了，低音也已经逐步偏低了。 　　方法正确了，再加以充分统习，待熟练地掌握了，调律技术自然也就提高了。

是多义词，共2个义项钢琴调律俗称（调音）简单地说，就是将琴弦拧紧或者放松，使其达到一定的音高（国际标准音）。即以小字一组a音，振动频率以440Hz为标准，按十二平均律的生律方法来调试钢琴的每一个音。钢琴调律是一个较复杂的工作，调律师不仅要将音调准，而且要将钢琴各机械部分调试正常，使各个系统恢复正常。让钢琴的良好演奏性能及音乐效果得到充分发挥。中文名钢琴调律外文名Piano Tuner行为将琴弦拧紧或者放松振动频率以440Hz为标准快速导航必要性调律方法调律工具音准仪的作用周期性意义钢琴调律师钢琴维护首先钢琴主要发声是张满近230根琴弦的木质音板与它连张一起的铸铁框架。220多根琴弦被分成几组，构成弦列系统：每根琴弦的平均张力约90公斤，整台钢琴的总张力达20吨左右。由于琴弦和铁架及音板都有弹性，它们在琴弦绷紧后，就成为一个有着很大内应力的综合弹性体，在音槌的敲击下，琴弦和弹性体作用规律的振动，发出悦耳的音乐，由于这个综合弹性体本身内应力很大，而且会受到温度、湿度、气压等影响，同时又在不断地振动发声，所以钢琴的音律还是处于不断的变化之中。这种变化如果不进行规范和校正，任期变化，将会使整台钢琴的音高处于混乱状态。钢琴在使用时处于敲击运动状态，甚至一天到晚都不休息，琴弦所受的外力越大，其变化就越明显。因而他和许多乐器（如提琴、二胡、吉它）一样，需要不断地调音（定弦）。但值得庆幸的是，在这一类形的乐器中，钢琴的稳定性是最强的。（一般能维持4--6个月），而且每次调音之后都能得到美好的音色。因此，钢琴调音是维持钢琴准确音调和优美音色的必要手段。

钢琴调律简单地说，就是将琴弦拧紧或者放松，使其达到一定的音高（国际标准音）。钢琴调律是一个较复杂的工作，调律师不仅要将音调准，而且要将钢琴各机械部分调试正常，使各个系统恢复正常，让钢琴的良好演奏性能及音乐效果得到充分发挥。交子爱乐世界名品钢琴馆用有10年以上的专业调律师，具备丰富的调律经验，对于钢琴调律周期有如下建议：（1）新琴易跑音，宜半年或更短时间调一次。老琴相对稳定一些，用过三年以上的琴可以每年调一到两次。（2）刚刚购买的新琴运到家里后不宜急于调律。因为新琴在新环境下往往会有较大变化，而且变化需要时 间。急于调律后，音准不易保持，枉花调律费用。最好放置半个月到三个月再请调律师。（3）要保持钢琴的理想状态，要求较高的专业演奏人员用琴，最好每季度调修一次；（4）音乐厅用琴往往随用随调。（5）钢琴在每次搬运、移动之后音准会有明显变化，需要进行调律和调整。（6）闲置不用的钢琴，为保证其不至于损坏，最好每一年调修保养一至两次。

ETD-901钢琴音准仪

定期

三秒两拍 两秒一拍 一秒一拍 依次都应该是往高调，大都是正拍

高考 填报志愿 时，钢琴调律 专业怎么样 、 就业方向 有哪些、主要学什么是广大考生和家长朋友们十分关心的问题，以下是相关介绍，希望对大家有所帮助。 1、培养目标 本专业培养德智体美劳全面发展，掌握扎实的科学文化基础和钢琴调修基础原理、基本音乐素养、智能钢琴装配等知识，具备钢琴调律、修整、整音及智能钢琴装配与调修等能力，具有工匠精神和信息素养，能够从事钢琴调律与修整、装配与修复、智能钢琴安装与调修等 工作 的高素质技术技能人才。 2、 就业 方向 面向乐器维修人员等职业，钢琴调律、钢琴装配和调修技术等岗位（群）。 3、主要专业能力要求 具有钢琴调律、调整、维修、整音、装配与修复等技术技能； 具有针对钢琴磨损变量、环境变量进行钢琴机械参数检测与调整的能力； 具有根据钢琴状况进行钢琴故障排查、机械零件维修与更换的能力； 具有根据钢琴所处环境、作品风格及演奏者要求进行钢琴触键调整与音色调整的能力； 具有使用专业仪器及软件完成对钢琴的采样测算、调律、声音测评、分析与改进的能力； 具有运用钢琴调律维修领域数字化技术基本技能进行智能钢琴装配与调修实践的能力； 具有钢琴弹奏与音乐鉴赏能力； 具有一定的信息技术和多媒体技术运用的能力，具有对钢琴现代新技术、新材料、新模式、新用途进行应用与推广的能力； 具有探究 学习 、终身学习和可持续发展的能力。 4、主要专业课程与 实习 实训 专业基础课程： 艺术 概论、乐理、视唱练耳、和声、中外音乐史、音乐欣赏。 专业核心课程：钢琴调律、钢琴修整、钢琴装配与修复、钢琴弹奏、钢琴调律数字化技术应用、智能钢琴安装与调修技术。 实习实训：对接真实职业场景或工作情境，在校内外进行钢琴调律、调整、维修、整音、机械装配与修复、智能钢琴装配与调修等实训。在乐器生产、销售、维修企业及相关艺术机构等单位或场所进行岗位实习。 5、接续专业举例 接续高职本科专业举例：音乐表演 接续普通本科专业举例：音乐学、艺术与科技

钢琴调率的频率是看钢琴使用的时间和钢琴出厂时间，全新钢琴在刚出厂是 调率的间隔时间要短，如果是使用过2年的钢琴 基本上一年左右调一次就可以了。

十二平均律，五度相生律，纯律这三种。钢琴所采用的是十二平均律。十二平均律就是把八度平均分成12份，每半音之间相差100音分。一个八度是1200音分。调琴从标准音小字一组a开始，四五度循环，八度内12个13个音调准，之后按八度对准或者继续这个循环就可以了。u200d12平均律。顾名思义就是把一个音域的音分为十二个等音，每半度为跨度依次上去，调音楼主如果是初学，12平均律是个难点，首先你需要听出拍音，然后4.5度调律法调试，首先调准标准音，440HZLA。然后上行调准四度LARE，调整RE音时，需要调到无拍音后，调高2音分（注：音分是人工划分的，每半度之间的音分差为100音分）2音分为1拍音，一般一拍音为每秒声音抖动一次，就是有个汪，汪，汪的声音，每秒汪一次。又有种辨别方式，为抖动辨别方法，一般调到3-4抖为适中，意思就是汪3-4下没有汪的声音了，合拍了。2种方法互相辩证最好。调好LARE，调RESO，同样方法，SO音调高2音分，然后跳SODO，DO音调高2音分，意思就是调谁。谁高2音分，然后，DOFA五度，然后FA升LA四度，然后升LA升RE四度，然后升RE升SO，然后升SO升DO，然后升DO升FA，然后升FAXI，然后XIMI。到这里就是12平均律了。扩展资料：钢琴调律基本方法1．四五度调律法此方法采用四五度在基准音组的闭环循环，得出12平均律，然后利用8度扩展，是目前比较容易掌握并广泛应用的方法，今年来有学者提出较多的异议。2．三六度调律法此方法采用三六度音程特定的拍频，然后利用8度扩展，是目前公认比较准确的方法，但掌握此法的难度较大，难以推广。3．四五度与三六度结合法此方法综合“一”、“二”的方法，四五度为主，三六度作为检验，目前应用较为广泛。

指有几个升号或降号

初学者古筝调律 　　导语：古筝是一件古老的中国民族乐器，一共10级。下面就由我为大家介绍一下初学者古筝调律的方法，大家一起去看看吧! 初学者古筝调律 　　将D调的3音升高半个音成为4音后，这个4音就相当于G调中的1。 　　G调：5 大二度6 小三度1大二度2大二度3小三度5 　　D调：1 大二度2大二度 3小三度5大二度6小三度1 　　这两行的对比，就是D 调中的3升高半个音，到G调里就成了1。 　　在D调里绿色的弦为5，而在G调里绿色的弦为2。 　　D调中的1的音名为D，2的音名为E，3的音名为升F，5的音名为A，6的音名为B。 　　G调中的1的音名为G，2的音名为A，3的音名为B， 5的音名为D，6的音名为E。 　　将D调的3音升高半个音成为4音后，这个4音就相当于G调中的1。 　　将G调的3音升高半个音成为4音后，这个4音就相当于C调中的1。 　　将C调的3音升高半个音成为4音后，这个4音就相当于F调中的1。 　　将F调的3音升高半个音成为4音后，这个4音就相当于降B调中的1 　　将D调中的1降低半个音，这个降低后的音即为A调的3。 　　将A调中的"1降低半个音，这个降低后的音即为E调的3。 　　将E调中的1降低半个音，这个降低后的音即为B调的3。 　　将B调中的1降低半个音，这个降低后的音即为升F调的3。 　　一般调音器只有D和G调有固定的模式。初学者就不知道其他调式该怎么调了。做一个简单的例子吧。比如孔雀东南飞这曲子是F调，我们现在要调F调。 　　将调音器打开，“自动/项目选择”：，有这一项吧，“自动”是D和G调时固定的模式，其他调式就用“项目选择”这一项，调到这里以后，有“手动”这一项，手动和自动是相对的两个概念对吧?按一下“手动”，液晶显示就会出现“A”“B”“C”“D”“E”“F”“G”和“D#”“F#”“C#”“A#”“Ab”等等符号。 　　现在开始调音了。 　　按动“手动”项，当液晶显示为“D”的时候，调第一调弦，就是紧挨着自己的那根弦。当拨动第一根弦时调音器上的指针对准正中间为止。 　　因为F调式最高音和最低音都是D这个频率的音。调完第一根弦，不要动校音器，直接调第六，第11，第16，第21根弦，这几根弦的音名都为D，即这几根弦在F调里都做唱名6。 　　现在开始调第四，第9，第14，第19根弦。把校音器上的液晶显示转换为“G”，拨动这几根弦时发出的音都为“G”，即在F调里这几根弦都为唱名2。 　　现在开始调第5，第10，第15，第20根弦。把校音器上的液晶显示转换为“F”，拨动这几根弦时发出的音都为“F”，即在F调里这几根弦都为唱名1。 　　这样，F调就调好了。同理，按照这个方法，只要知道每个调式中每根弦是什么音名，就可以很容易地调出相应调式。 　　C调2 3 5 6 1 2 356123561235612 　　D E G A C D 　　D调1 2 3 5 6 1 235612356123561 　　D E #F A B D 　　G调 5 6 1 2 3 5 612356123561235 　　D E G A B D 　　F调 6 1 2 3 5 6 123561235612356 　　D F G A C D 　　bB调3 5 6 1 2 3 561235612356123 　　D F G bB C D 　　A调 3 5 6 1 2 3 561235612356123 　　#C E #F A B #F ;

第一章 绪论第一节 钢琴简介第二节 钢琴的一般声学特征第二章 钢琴的基本结构第一节 后背架第二节 铁骨第三节 音板第四节 弦列第五节 键盘第六节 击弦机第七节 击弦机的种类第八节 踏板系统第九节 钢琴的外壳第三章 维修的材料、工具第一节 材料第二节 工具第四章 钢琴调律第一节 怎样把音调准第二节 音律和律制第三节 标准音和基准音组第四节 工具的使用机操作规程第五节 总校正第六节 听觉与仪器的关系第七节 怎样提高调律的质量和速度第五章 钢琴的修理第一节 击弦机的拆卸方法第二节 击弦机各部件拆卸的顺序方法第三节 击弦机各部件的检修第四节 击弦机的组装第五节 键盘的检修第六节 键盘机械的调整第七节 踏板系统的调整第八节 卧式钢琴击弦机的检修第九节 断弦修理法第十节 弦轴松动的一般修理法第十一节 音板的检修第十二节 钢琴的几种常见病第十三节 音质的调整第六章 钢琴的保护 附录 琴钢丝（弦）规格表