歌唱与歌曲的区别在哪里

练自己的肺活量，多游泳，多跑步!多看一些音乐录影带，看一下其他歌手唱歌时的口型，多模仿!多唱，多练. 要注意唱歌时不要多用自己的声带，（更多唱歌技巧点我名字）要让自己的声音传的远而稳，注意运用气息，否则会使声带生茧. 歌唱是一门艺术，唱歌技巧的训练，训练的内容包括:唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。 一、唱歌的姿势 正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。 二、唱歌中的呼吸 首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。 但呼气时不准过深，否则使胸、腹部僵硬，影响发声的灵活和音高的准确，吸气时不要有声响，反之不仅影响歌唱的艺术效果，还会使吸气不易深沉，影响气息的支持，所以，在日常生活中要养成两肋扩张，小腹微收的习惯。 三、发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。 1、做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。 2、学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。 3、唱八度音程时，从低到高，母音不断裂连起来唱，口咽腔同时从小到大张开。 4、气息通畅的配合，发出圆润通畅自如的声音。 四、咬字、吐字准确、清晰 发音练习的目的，归根到底是为了更完善地演唱歌曲，所以必须要注意咬字、吐字的清晰，正确地掌握语言的回声，明确汉字语言的结构规律，将歌曲曲调与咬字吐字结合起来练习。练唱时，将每个字按照出声引长归韵的咬字方法，先念几遍，再结合发声练习，以字带声，力求做到字正腔圆，声情并茂，演唱时发元音的着力点，应尽量接近声区的集中点，使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。 歌唱艺术是声音与文学相结合的艺术，我们唱好歌曲，不能只讲声音，不讲感情，反之也不行，我们应对歌曲的思想内容、表现手法以及词曲作者、歌曲的时代背景，有个全面的了解和分析，再进行适当的处理，把歌曲的艺术形象准确完整地再现出来，达到以情带声，声情并茂。

我怎么唱都不好听

en en en en eneen ~ 这不就是..

唱歌与歌唱看似两个字的前后颠倒，其本质却有着巨大的不同。唱歌：源于身体。唱歌是随意随性的开口、发声，最后通过自己的耳朵完成了自我的倾听，即纯粹个人化的行为，它只是局限于一个人的日常状态，并不涉及更深更高的层面。唱歌如同现象，消失于存在之中，没有痕迹没有影响没有回应。歌唱：源于心灵。起始于生命中神秘的冲动与感激，它带有某种无言的意味。德意志民族的哲人歌德说，永恒的女性引导我们上升。此处之女性即指艺术精神而言。歌唱则属于艺术精神层面，是一种无比震憾的源于心灵的力量。

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1.描写“唱歌”的词语有哪些 描写“唱歌”的词语有：余音绕梁、娓娓动听、袅袅余音、荡气回肠、燕语莺呼、珠圆玉润、清脆悦耳、婉转动听、低唱浅酌、宛若天籁。 1、余音绕梁[yú yīn rào liáng]：形容歌声优美，给人留下难忘的印象。 造句：这句激昂豪迈的千古绝吟，在心中回荡余音绕梁。 2、娓娓动听[wěi wěi dòng tīng]：形容善于讲话，使人喜欢听。 造句：他讲故事讲得娓娓动听，引人入胜。 3、袅袅余音[niǎo niǎo yú yīn]：袅袅：宛转悠扬。余音：不绝之音。形容音乐结束后悠扬悦耳的声音仍然绵延不绝，回响在耳边。同“余音袅袅” 。 造句：听着不断飘出的袅袅余音，戚建功安然入睡，不多时便打起了鼾声。 4、荡气回肠[dàng qì huí cháng]：荡：动摇；回：回转。形容文章、乐曲十分婉转动人。 造句：听了二胡《二泉映月》，令在场的人都荡气回肠，陷入深深的回味之中。 5、燕语莺呼[yàn yǔ yīng hū ]：莺：黄鹂。燕子的话语，黄鹂的歌声。形容春天里大好的景象。也比喻女子说话声音婉转动听。 造句：她的声音婉转悠扬，犹如燕语莺呼一般好听。 6、珠圆玉润[zhū yuán yù rùn]：润：细腻光滑。 像珠子一样圆，像玉石一样光润。比喻歌声宛转优美，或文字流畅明快。 造句：她的歌声甜美动听，珠圆玉润，富有民族特色，因而在国内有一定的知名度。 7、清脆悦耳[qīng cuì yuè ěr]：形容声音好听。 造句：叮咚叮咚，清脆悦耳的河水声是那么柔美，那是大自然的旋律，是一支动听的歌。阳光下，河面波光粼粼，像无数的小星星在闪烁，美丽极了。 8、婉转动听[wǎn zhuǎn]：形容声音宛转悠扬，十分动听。 造句：你的歌声婉转动听，让人赞不绝口，令我心潮澎湃！此音只应天上有，人生难得几回闻，再给我唱一首吧。 9、低唱浅酌[dī chàng qiǎn zhuó]：低唱：轻柔地歌唱；酌：饮酒。 听人轻柔地歌唱，并自在地慢慢饮酒。形容一种安乐自在的神态。 造句：台上的歌手低唱浅酌，娓娓的唱出她的故事。 10、宛若天籁[wǎn ruò tiān lài]：形容声音很好听如同天上灵动之音 造句：身着紫衣的少女开口问道，声音优美，宛如天籁，细腻雅致，动人心弦。 2.形容唱歌好听的成语, 原发布者：马登红 形容唱歌好听的成语有哪些 形容唱歌好听的成语出处及解释 余音绕梁 【解释】形容歌声或音乐优美、余音回旋不绝。 【出处】《列子·汤问》：“昔韩娥东之齐，匮粮，过雍门，鬻歌假食，既去，而馀音绕梁欐，三日不绝。” 遏云绕梁 【解释】遏：停止。歌声优美，使游动的浮云为之停下来静听，似余音绕着屋梁，不愿散去。 【出处】明·程登吉《幼学琼林·文事》：“惊神泣鬼，皆言词赋之雄豪；遏云绕梁，原是歌耷之嘹亮。” 余音袅袅 【解释】形容音乐悦耳动听，令人沉醉。 【出处】宋·苏轼《前赤壁赋》：“其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉；余音袅袅，不绝如缕。” 天籁之音 【解释】天籁就是天上传来的声音，此曲只应天上有，人间难得几回闻。形容声音好听。 【拓展】古时有“三音”的定义，古琴之音为天籁，土埙之音为地籁，昆曲之音为人籁； 感心动耳 【解释】感心：心受感动。动耳：悦耳。形容音乐极其感动人。 【出处】战国*宋玉《高唐赋》：“感心动耳，回肠伤气。” 袅袅余音 【解释】袅袅：宛转悠扬。余音：不绝之音。形容音乐结束后悠扬悦耳的声音仍然绵延不绝，回响在耳边。同“余音袅袅”。 【出处】清·魏秀仁《花月痕》第五十一回：“诸君听小子讲书，不必就散，尚有一回袅袅余音哩。” 洋洋盈耳 【解释】洋洋：众多；盈：充满。指宏亮而优美的声音充满双耳。形容讲话、读书的声音悦耳动听。 【 3.描写人唱歌的词语 歌声优美，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，，。 4.形容歌唱的好的词语 绕梁三日、余音袅袅、洋洋盈耳、娓娓动听、余音绕梁 一、绕梁三日 白话释义：形容音乐高昂激荡，虽过了很长时间，好像仍在回响。 朝代：春秋战国 作者：列御寇 出处：《列子·汤问》：“昔韩娥东之齐；匮粮；过雍门；鬻歌假食；既去而余音绕梁；三日不绝；左右以其人弗去。” 翻译：以前韩国的娥东面的齐国；没有粮食；经过雍门；靠卖唱吃；离开后，余音绕梁；三日不停；左右的人把那人就走了 示例：绕梁三日，余音不绝，欢快洒落在心窝里，宛如一些活泼轻盈的精灵，在为心灵进行一次洗礼。 二、余音袅袅 白话释义：形容音乐悦耳动听，令人沉醉。 朝代：宋 作者：苏轼 出处：《前赤壁赋》：“其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉；余音袅袅，不绝如缕。” 翻译：那箫声呜呜地响着，如怨如仰慕，如泣如诉；尾声婉转悠长，像绵绵不断的细丝在耳际缭绕 示例：珍珠之歌随波荡漾，余音袅袅，终于完全消失。 三、洋洋盈耳 白话释义：形容讲话、读书的声音悦耳动听。 朝代：约公元前540~公元前400 作者：孔子的弟子及再传弟子 出处：《论语·泰伯》：“师挚之始，《关雎》之乱，洋洋乎，盈耳哉。” 翻译：孔子说：“从太师挚开始演奏，到结尾演奏《关雎》乐曲的时间里，美妙动听的音乐都充盈在耳边。” 示例：只听她洋洋盈耳的说道：方长官您好，我代表我们董事长，向您表示最衷心的感谢，感谢您和您的部下们今天的救命大恩。 四、娓娓动听 白话释义：话说得婉转生动，使人喜欢听。 朝代：清 作者：曾朴 出处：《孽海花》第三十四回：“就把英语来对答，倒也说得清脆悠扬，娓娓动听。” 示例：小红的故事讲得娓娓动听，同学们也听得津津有味儿。 五、余音绕梁 白话释义：形容歌声优美，给人留下深刻印象。 朝代：春秋战国 作者：列御寇 出处：《列子·汤问》：“既去；而余音绕梁；三日不绝；左右以其人弗去。” 翻译：韩娥去齐国，路上断了粮，便以歌唱求食。唱后歌声绕着屋梁三天不绝。 示例：小妞一曲唱完了，但她美妙的歌声却余音绕梁，使人久久沉浸其中。 5.形容“歌手”的成语有哪些 有“伯歌季舞”、“闭门酣歌”、“低吟浅唱”、“高歌猛进”、“载歌载舞”等。 伯歌季舞 拼音： bó gē jì wǔ 简拼： bgjw 用法： 联合式；作分句；形容兄弟友爱 解释： 伯：大哥；季：小弟。哥哥唱歌，弟弟跳舞。比喻兄弟之间亲密无间。 出处： 汉·焦赣《易林·否之损》：“秋风牵手，相提笑语。伯歌季舞，燕乐以喜。” 闭门酣歌 拼音： bì mén hān gē 简拼： bmhg 解释： 指闭门不出，尽兴饮酒，尽情歌舞。形容沉缅酒色，尽情享受。 放歌纵酒 拼音： fàng gē zòng jiǔ 简拼： fgzj 解释： 放歌：高声歌唱；纵酒：任意饮酒，不加节制。尽情歌唱，放量地饮酒。形容开怀畅饮尽兴欢乐。

说到人类为什么唱歌，探讨诗歌起源和语言发生的人们早就习惯于这样一种说法，那就是：“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之。”也就是说，人类先学会了说话，为了表达更深厚的情感才开始唱歌。然而这种认识显然是从已经为歌曲安排了功能的角度提出来的，用它来说明歌唱的起源是有点本末倒置的。就好像现在人们想吃好菜想到了螃蟹，很多人会有同感，但这并不能说明最早吃螃蟹的人是为了美味。现代口头传统和语言口头性的研究为我们设想人类歌唱和语言的起源提供了充分的证据。 其实人类歌唱的产生几乎与语言产生是同步的，因为人类最初的语言传承只能通过韵律化的口头语言本身，而这就是原始的歌唱。 人类语言的产生首先要求祖先们开始发声，然后具体的声音必须与具体的意义对应，而这种声音和意义的对应必须得到群体的认同。可想而知，语言产生这最重要的一步必然是一个群体发声的过程。接下来的问题是，语言产生之后如何被记录并积累？这也许是比产生更重要的一步。毫无疑问，在当时人们只能通过记忆保存语言。对于个体而言，必须记忆而且不能与群体的意义偏差，因此语言的积累过程仍然是经常性的群体发声，重复已经被定义的词语（或称语言单元）。重复和记忆两方面的要求决定了先民的群体发声必然趋于韵律化，于是原始的歌唱便产生了。语言的产生、认同和存储都离不开有节奏和韵律的群体重复，可以说语言依赖歌而生存，没有歌语言无以附生，因此歌唱并不是因为要表达更深厚的情感才产生，更不是为娱乐而产生。这种语言、经验和文化都依赖口头语言记录和积累的社会，与如今世界上依赖书写的各民族主流社会有完全不同的生活和思维方式，语言有完全不同的特点，所有这些特点构成的是我们已经很不了解的口头传统。即便在今天的世界上仍有依赖口头传统的民族，他们生活中的歌唱，功能仍然更多的是记录而不是娱乐。来自象牙海岸的达迪·艾姆·娄说：“在我们村里有一个人他有个女儿，一个年轻人想要娶她，可年轻人信的是不同的宗教。女孩的父亲告诉年轻人他必须改变宗教，于是他改了。村里的人编了一首关于这事的歌，人人都在唱，都在取笑这个人：‘就为娶老婆，你放弃了信仰。"家乡的人们编关于任何事的歌曲。” 当然随着口头语言的丰富，人类经验和文化在语言中的积累增加，这种扩展、存储和认同文化的群体歌唱很自然地融入了分享的喜悦、丧失同伴的悲伤以及鼓舞士气的激动等人类感情。这种感情开始与特定的节奏、旋律和唱法对应起来，人们有了音乐的感觉。当书写文字出现之后，主流社会记录语言和文化的任务交给了书写，音乐便与语言脱离，纯音乐出现，书写传统开始形成。标志音乐与语言脱离的时期，西方大致在亚历士多德年代，即公元前427年到347年，中国则在春秋战国时期，即公元前770年至公元前476年。书写的出现完全改变了人类的文化传承方式，也改变了人类的生活和思维方式。书写文字的出现一直以来被认为是人类文明的标志，也就是意味着书写产生之前的人类是落后和野蛮的。但口头传统的研究昭示了所谓“史前文化”同样是丰富和复杂的，仅仅反思一下华夏文化最璀璨的时期不是书写文化千年历史长河的中下游，而是书写产生之初——春秋战国时的诸子百家，就会意识到那些思想更多的是形成于口头传统，只不过被书写文字记录了下来。越来越多的学者开始意识到，口头语言的效率在很多方面优于书写语言。 为什么这样说，两种语言有什么本质的区别呢？ 首先看书写语言，它作为语言和知识传承的手段，追求的是信息从一个人的思想按规矩写在石头、竹简、丝绢或纸张等介质上。对表达者来说，书写的效率即记录在介质上的效率。因此，口头性语言必要的重复、夸张甚至韵律等诸多特点很自然会被略去。反观口头性语言，它追求的是信息从一个人的思想有效地传达到另一个或许许多多人的思想里。用书写的标准衡量，口头性语言的冗赘、迂回、老生常谈和陈词滥调等是典型的低效率表现，然而这只是书写到纸面的低效，恰恰是这些特点使其传达到人，深入人心的效率远远高于书写语言。归纳一下，书写语言与口头性语言的本质区别在于：书写是便于表达的语言，而口头性语言是便于接受的语言。 然而，各民族的历史大多经历了书写取代口头传统的演变，我们姑且不去研究其复杂的原因。当主流社会中的文学（主要是诗歌）与音乐分道扬镳之后，它便很自然朝脱离群众的方向发展，无论是修辞、文体，还是风格流派都会越来越不方便接受，缺少读者认同。关注一下中国的诗歌发展史就会发现，每一次诗歌大的变化都是民间歌唱带来的。四言诗变五七言是因为汉魏时期的民间乐府歌谣，五七言变长短句是受从晚唐至宋元两代民间曲牌流行的影响，现代诗歌恰恰是在白话文运动热潮中向民间歌谣学习之后开始，由当年热衷于歌谣研究的不少人倡导并试验的。这种影响带来的不仅仅是形式上的变化，我们很容易发现每一次变化的初期诗风都会表现出淳朴简约，清新自然。这些都表现出书写文字有违自然的人性，而口头性语言更容易被所有人接受的本质。 这种主流社会中书写文学与民间存续的口头性歌谣既冲突又融汇的动态平衡，在20世纪之初被打破了。打破这种平衡的是媒体技术的进步，首先是录音技术，而后是传播技术。1890年留声机投入商业生产，到1900至1910年，留声机被胶木唱片所取代。当声音可以被逼真地记录之后，首先被记录的是音乐。而音乐可以被记录标志着现代流行音乐的开始。这是出现的第一种流行音乐是纽约的犹太作曲家将黑人舞蹈音乐拉格（rag）与欧洲传统音乐结合创造的一种歌曲形式：拉格泰姆（ragtime）。代表性的作曲家是乔治·格什温（George Gershiwin）和歌曲作者埃尔文·柏林（Irving Berlin）。1903年，大批拉格泰姆音乐家聚居纽约日以继夜地创作这种商业需要的音乐，传统音乐家戏称之为“叮乓巷”（Tin Pan Alley），其流行势头一直持续到50年代。直到今天，仍不时有这种风格的流行歌曲出现，在百老汇的舞台上它仍然是风格的主流。1900年前后，爵士乐出现并被丰富地记录在唱片当中，它复杂的形式开始成为流行音乐与古典音乐的中介，为拉格泰姆音乐家提供了登堂入室的手段。然而爵士乐真正成为大众流行音乐是20年代歌手出现在乐队当中。现代流行音乐的出现是以声音被记录为前提，它首先唤起的是大众回到口头传统需求，其次它为音乐家提供了方便表达的手段，即并不符合口头性特点，不为大众接受的作品也可以被记录，并被少数人接受。因此唱片业的出现部分复活了歌唱这种口头性艺术，但其中夹杂着类似书写文化观念的因素。也是在录音技术的前提之下，1912年，第一首布鲁斯歌曲被录制成唱片，以后一系列的录音为60年的摇滚乐歌手提供了从小耳濡目染的虚拟口头传统。 1920年，第一次世界大战结束，民用电子管收音机普及。整个20年代初期，广播电台一家家建立，这为真正平民接受流行音乐提供了条件。广播电台在商业利益的驱使之下，研究并推出广大下层民众喜欢的音乐节目，从此以后流行音乐基本上就是流行歌曲，即有歌词内容的音乐。爵士乐当中开始启用歌手，Louis Armstrong、Bing Crossby、Billie Holliday以及后来出现的Frank Sinatra成为最炙手可热的歌手，他们演出同时出版唱片，为唱片公司和他们自己带来丰厚的报酬。他们的演唱技巧和著名歌曲被人们津津乐道，而这种爵士歌手的风格成为摇滚乐出现之前最主流的流行音乐风格。与此同时，20年代的美国南方出现了一档名为“山地音乐”（Hillbilly music）的音乐节目，它是由南方音乐家针对南方乡村听众演出南方民间音乐。这种唱片销量较少，主要通过广播传播，因而始终针对下层听众的音乐形式，更好地复现了歌谣的口头性特点，它就是早期的乡村音乐。奠定乡村音乐风格的是早期的艺术家The Carter Family、Jimmy Rogers和稍后的Bill Monroe、Hank Williams。在30年代，哈佛大学兴起的口头传统研究之风当中，John Lomax和Alan Lomax父子俩大量采集南方民谣，为黑人民歌手莱德伯里Leadbelly和白人民歌手Woody Guthrie录制了一系列民歌资料唱片。这些质朴的民歌成为50年代末60年代初新一代人表达思想的主要参考资料甚至翻唱曲目。 然而真正意义上的流行音乐热潮来自第二次世界大战之后，1947年电视网在美国建立，视觉形象更增添了感性的影响力。这种视觉文化在开始可以强化口头文化影响力，但同时它渐渐形成一种与理性文化相对的感性影响，这种影响在60年代之后被极大地强化，成为了干扰流行音乐的重要因素。不过紧接着在1952年，半导体收音机出现，这种便宜并方便携带的歌曲传播工具成为新文化的重要传播介质，而那种文化的直接载体就是流行歌曲，即摇滚乐。 流行音乐如此鲜明的反映文化、艺术特点和时代特点，完全源于美国战后一代人（Baby Boomers）的数量、影响力以及他们波澜壮阔的成长经历。没有哪个国家能像美国这样科学技术领先，始终占据录音和传媒技术中心，而同时又具有质朴的黑人和白人民间音乐传统，尤其是黑人更接近口头传统的音乐传统；没有哪个国家像美国这样极端保守主义和民主思想并存，关心世界同时蛮横干预他国政治经济；没有哪个国家像美国这样商业化和道德观念矛盾冲突激烈，享乐主义、物质主义的娱乐业与肩负道义的摇滚乐分庭抗礼。这就是为什么本书和本课程以战后美国历史和摇滚乐为主要研究对象，阐释歌唱随历史文化，科学技术以及各种因素的演化。

　　也许其实你并不是唱不好，只是不会唱，那些唱得好的也不一定就是勤学苦练的结果而只是他多做了些对的动作少做了些错的动作而已）　　No.1 要想唱好通俗音乐，首先歌者一定要做到声情并茂！　　要想唱好通俗音乐，首先歌者一定要做到 "声情并茂"！！！　　声：指的是发声的技能（也就用那些动作去唱歌）　　情：演唱时所要表达的一种情绪或一种气氛（一般被视为是不是投入，是不是有歌者的气质）　　就算一个发声技能高超的人，他的声音还是会有瑕疵的，因为在声乐表现中，人声始终是精益求精的，如果缺少了感情的支撑，那他充其量是一部发声机器，而且是有瑕疵的。　　反之，如果凭一时之勇，一时之情去发泄的话，那就往往脱离不开K歌，叫喊等行为了。　　误区：声、情两者不能良好的结合起来，盲目训练导致成为一个麻木的发声工具，而过分的热情似火又太容易染上市井演唱之气，今后就难改了！　　No.2 分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律　　我们下面就分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律！　　当然，在字面表达以及动作训练的过程中，是以声为主，情为辅，但希望大家在运用表演的过程中反之，衡之。　　提高声乐技能主要分为四大门功课：气息，发声，传声，咬字。　　情：在一开始的时候，主要是要能听得出 好声音的“质”，“气”，“词”，“乐”。（在演艺，欣赏歌曲的过程中要学会从感性变为理性再回到感性）　　很多人盲目的练习唱歌，但他并不知道在唱歌的过程中，声的四大部门都在工作，这才叫唱歌，练习是有效的。但同时，歌曲演唱的好坏是在欣赏一个整体，一个情绪，不是在检验这四门功课的高低！　　例1：练声练得好的人不代表唱歌唱得好。　　列2：喜欢刘德华而不喜欢张学友的人，他们绝不是在比谁的演唱技能高，而是在比谁唱得好听！　　No.3 什么是气息?　　既然谈到四门功课，我们就来一一阐述一下：　　首先，什么是气息？　　唱歌必须用气，通俗音乐中的气，是由一呼一吸这两个动作交替构成的。（决不要有第三个动作产生，例如 停顿、重吸、重呼、偷气、漏气等）　　就一呼一吸而言，唱歌是呼的艺术，切勿本末倒置。（现在市面上，大多的练气方法，太强调吸气，这样会大大削弱歌者的表现能力，交流能力）　　练习要领，要用气，就要一呼一吸，交替工作，稳定气口，连贯动作。　　练习方法：　　1，弱延音练习　　发“丝”的音，一口气“丝”20-30秒，5-7口气为一组，每次练3-5组　　用“丝”替代歌词，完成整首曲目　　要求：轻，细，连，长　　3，“嘟”练习（如同小孩玩时）　　嘴唇放松，颤动　　一口气“嘟”20-30秒，5-7口气为一组，每次练3-5组　　用“嘟”替代歌词，完成整首曲目　　No.4 气息的动作　　气息的动作。我们下面介绍胸腹式呼吸，首先我们来认清气息动作中的上腹部和下腹部。　　下腹部：丹田（脐下三指），小腹沟（小腹的最底部及边缘构成的半圆形地带），身体两侧胯骨以上腰部以下，及背后同等位置构成的一圈。　　上腹部：横膈膜及其周围一圈。包括上腹，胃，下肺叶，两肋,胸前及背后各两根肋骨。　　动作：　　1．深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 并且均为5秒 找到气息的节奏　　2．深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 但呼还是5秒 吸就越短越好　　3．将2的动作重复三次 只是不呼不吸 屏住一口气（此时气息不动 只有肌肉工作）　　4．将2，3动作中的呼，吸肌肉动作颠倒（关键）再开始深呼吸三次 呼是10秒 吸越短越好　　5．保持4的动作 将呼慢慢延长10～30秒 吸还是越短越好 并呼时推动声带发元音（a,e,i,o,u,这是拼音）　　6．保持5的动作 慢慢将元音变为歌词 保持发声及气息动作位置来唱歌　　练习：　　1：长连音练习　　快速数1，2，3......9，10 一口气数20-30遍，5-7口气为一组，每次练3-5组　　要求：要讲气息，发声，咬字分开工作，力求咬字清楚，力度平均。　　2：强跳音练习　　仍数1到10，每个之间间隔一秒，一口气数2遍，5-7口气为一组，每次练3-5组　　要求：短，快，匀，净　　3：练习1和2在一口气内交替练习，如先练习2从1数到5，再练习1数5遍，如此交替　　以上练习一定要注意，首先，认清气息工作的肌肉；其次，使这些肌肉正确的按照以上动作工作。　　误区：练气是在练演唱时气息的工作能力，不是在比谁的气长。以多口气为一组，不要以一口气为判断依据。　　No.5 什么是发声?　　接下来，我们讲一讲发声。　　发声是人的一种本能，但是说话，唱歌这都是后天形成的。　　什么是发声？　　气经过气管推动声带，使声带颤动，这个过程就叫做发声。（气息，气管，声带，肌肉群这是人类本能发声所需要的肌肉）　　既然发声是这样构成的，它所需要的气息我们已经在上文中阐述，气管只要在无疾病的情况下，上体保持正直即可，在今后我们说到发声的时候，泛指声带肌肉群的工作。　　我们要从本能的发声变为有目的，可控制的发声。　　首先，要能感觉得到声带在工作，我们可以在放松的情况下发“汽泡音”来体会，这个声音就有点像打嗝。（我们将在音频和视频中说明）　　其次，体会到“汽泡音”之后，用“气泡音”的声带工作状态以及发声位置来演唱。　　练习：用“气泡音”作字头来发5个元音“a,e,i,o,u”（拼音），记得结合气息练习　　误区：　　1.将原始发声和后天形成的发声能力混为一谈。　　2.说话时的动作和唱歌的动作太多雷同。　　No.6 为何使用气泡音　　为何使用气泡音：气泡音是声带积极状态的最佳起点（就像飞机的起跑）　　练习声乐要讲究感受不能太相信感觉，也就是要以练习动作的感受来坚持训练。　　喉下说话（放松喉咙和嘴,轻轻的发气泡音，会感觉比平时说话的喉位低）　　用喉下说话的感受，位置来朗诵，然后进行演唱训练。　　要求：每个字的字头都要有气泡音（声带起动感），先练慢的歌再用到不同的歌上，整体的发声既要有状态但也更要放松。　　No.7 小结　　练习了前几讲之后如果动作都会了接下来关键就是分开四大工作区　　气息动作；发声动作；咬字动作都提到过了，剩下的就是“传声动作”了　　再回头体会一下前几讲中的练习。　　例如：气息练习中的气息练习那是当然的了，但请大家不要忘记只要有声音就要用“发声动作”，同样的一有字那就要再加上 “咬字动作” 了。　　用这样的状态来练习唱歌就基本入门了。　　No.8 咬字动作　　咬字[对着镜子练] 其实之前讲的课在练习的时候最好也可以照着镜子　　1.演唱时至少露出4颗以上的上前齿 当然在放松的情况下是越多越好　　2.将嘴唇的外1/4处向上/斜上方扬起 （唇线的最高点，驺鼻子）　　3.面部打开,惊讶的表情　　4.[最重要，最难]松开牙关，　　准备动作,要大牙来发力就是口腔开合的力[用最里面的槽牙]　　牙关是松开不是张开[动作] 你能准确出这两个动作吗　　5.嘴的上半部工作(以上下嘴唇合缝处为界)下半嘴放松　　用不动的物体支住下巴来练习 脖子与下巴的角度保持在90度以上120以下　　6.保持嘴巴前大后小，成喇叭状　　No.9 前大后小　　上讲中提到的咬字动作，主要是增加了口腔前段的空间，而很多朋友在演唱时一味的追求把嘴张开，而导致口腔后端盲目扩大，整个口腔成为桶状，甚至漏斗状，这既不符合声音传递的物理性，更违背了通俗音乐亲切的特性。　　所以在前大的同时，我们要保持相对的后小，使口腔成为喇叭状　　大家看到这个大于号，要构成它，肯定有一个顶点及两条边，顶点就在我们积极工作的声带上，或者说气息经过声门的那个点（切记：口腔底部是在声带上，而不是在嘴的内部）　　那两条边，下边，就是我们的舌头，要向左右展开，并保持平直（这个动作在许多歌手的现场演绎中都能清楚地看到）　　上边，就是我们的上口盖，也要展开放松，跟舌头形成相应的前大后小的夹角。　　No.10 上口盖　　上口盖，用舌头，舌尖舔自己的上排门牙，沿着中心线往里运动，依次会碰到牙根、突起的一 块肌肉[质点、字点所在，下文详解]、凹进去的是硬腭部分、柔软的一直到扁桃体就是软腭，在演唱中我们称其为上口盖。　　因为只有它可以在嘴或者说上半嘴不动的情况下自己工作/变化，所以在传声器中，这块肌肉的动作至关重要。　　跟咬字动作配合使用后，上口盖跟舌头起到了将口腔缓缓集中直至声门，这个要大家刻苦练习，通俗我们没有这个习惯！　　通常我们的咽部是自然保护着我们的喉部的，而在演唱中，我们就是要做到松咽，露喉（放松我们的咽部肌肉但喉部肌肉又是要工作的），咽喉不再是一体。　　No.11 矛盾的统一　　前10讲基本已经谈了唱歌的四大部分，换句话说，如果你在演唱时，可以同时使这四部分在工作并使其逐渐成为习惯，那么恭喜你，你已经在真正的唱歌了。　　同时，不知道大家在练习中有没有发现到，这些动作在工作时会互相影响，一松全松，一紧全紧，要解决它原则上就是要做到矛盾的统一。　　几乎在演唱的所有的肌肉工作动作中，肌肉既要积极工作，又要相对自然放松，这一点希望大家多费心去体会，花些时间练习。　　No.12如何解决气泡音的困惑！！！　　大家练习了气泡音 使用到演唱中效果应该是明显的 但有人会问：　　练的时候有改变怎么平时唱歌还跟以前一样？ 答:难道你还分练习唱法跟平时唱法吗???这显然是有误区的 学了 练了 最关键的还是用 ！！！！　　有人会说 用了气泡音唱歌不好听？ 答:那我会告诉他 是不好听 我又没说用了就好听 这是一个单纯的发声技巧基础动作 歌好不好是听者的感觉 演唱的技术是指歌者的感受！　　一个拥有很多歌迷的歌唱家不一定唱的科学 明白了吗？？？要用气泡音来演唱 又要靠感觉把歌表达的自然 好听！！　　练气泡音就能唱好歌？要练多久？？ 答:世界上在任何的一条再高级的路走到底都是死路 要达目的 要的是认清方向　　气泡音不是万能的 当你熟练以后 就不需再刻意单独练习 因为它的肌肉状态已经融入你的演唱中 此时你又要作新的动作了 这样你的演唱就真正的在技术上提高了 水平进步了 No.13为何练气！！！（精解一）　　首先演唱时是一定要用上与生活中不同而且数量也不同的气息　　何为与生活中不同？就是基本上演唱中用到的气息是跟平时的动作相反的 为什么呢 简单的说因为平时气息工作时声带是不工作的 也可以说此时气息用力方向跟声带受力方向是基本一致的 而正确的演唱动作中声带是积极工作的 它本身也在工作也有力有能 此时气息用力方向跟声带受力方向是相抗的　　什么是数量的不同呢 这就很好理解了 一般每个人都有固有的发声习惯，语气，语速，音量等．．．． 但在演唱时高低，强弱，明暗，快慢，粗细．．．．都是可变也是必须变的 所以构成发声元素之一的气息更是有着气若游丝直至气吞山河之域了　　No.14如何练气！！！（精解二）　　1．深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 并且均为5秒 找到气息的节奏　　2．深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 但呼还是5秒 吸就越短越好　　3．将2的动作重复三次 只是不呼不吸 屏住一口气（此时气息不动 只有肌肉工作）　　4．将2，3动作中的呼，吸肌肉动作颠倒（关键）再开始深呼吸三次 呼是10秒 吸越短越好　　5．保持4的动作 将呼慢慢延长10～30秒 吸还是越短越好 并呼时推动声带发元音（a,e,i,o,u,这是拼音）　　6．保持5的动作 慢慢将元音变为歌词 保持发声及气息动作位置来唱歌　　先练习吧 下次讲要领和规范 加油 加油[/b]　　No.15练气窍门！！！（第三讲）　　声乐中的气息讲的是一呼一吸两个动作的反复交替 而主要表达的是气息中的“呼” 所以大家在练气的时候应多注意“呼”而不是过于强调“吸” 现在在广大爱好者甚至职业歌手中还是大有人“丢西瓜捡芝麻”　　练气须知：　　1，重视呼，自然吸　　2，先行而后停　　3，以多口气为一组，不要在一口气里“逞强”　　练习方法：　　1，弱延音练习（气息动作见第二讲）　　发“丝”的音，一口气“丝”20-30秒，5-7口气为一组，每次练3-5组　　要求：轻，细，连，长　　2，强跳音练习（同上）　　发“哈”的音，一口气10个，每个之间间隔一秒，5-7口气为一组，每次练3-5组　　要求：短，快，匀，净　　3，“嘟”练习（如同小孩玩时）　　嘴唇放松，颤动　　用“嘟”替代歌词，完成整首曲目　　要求：注意连贯，气口，情感，要与所表达的歌曲一致　　唱歌练声法(9法)：　　（之一）　　唱歌最令人沮丧的事，莫过于走音。　　一咪在手满以为唱它一回轻轻松松，谁知道没有人在场还可以算中规中矩。那晓得在众人面前唱歌，歌声会变了调，连呼吸都不受指挥。　　好歌慢慢练，既然喜欢唱歌，「走音」这问题非要解决不可。　　基本法第一条：练气，练气切要把喉部及胸腹一起放松，然后一收一放，一次有声，一次光是呼吸，来回十多次后，唱一首喜欢的歌，唱时一定要口型如半月「ue76b」。　　（之二）　　话说经过第「一招」练声法，第「二招」应当粉墨登场。　　方法━━全身放松，深深吸入一口气，跟着微微乘着气息由 I 至 I 歌唱，再吸入另一口气，快速而又畅通的亮声「呵」出音阶。　　此法有助增加气量以及发声明亮。不过，有些练唱者共鸣较浅窄，可能经过有「动机」的锻炼发觉喉紧气速。如遇到这情形。请倒一杯温暖的白开水，……　　诗曰：喝一口，拍拍胸口。继而用手按摩全颈及喉咙，如此这般，有助血液循环及开阔胸腔及口腔共鸣。　　（之三）　　话说「两招」过后，应该轮到第「三式」上场。请两手轻傍左右两边肋骨（腰上一点），然后吸气，在吸气时要感觉到两边肋骨横向扩张，手请仍保持原状，跟着收小腹把气呼出，呼气之时保持扩张两边肋骨。然后放松全身，再重覆一次、两次、三次一直到十七、八次吸气。这「一式」的目的是，把肺活量增强，同时亦提升人体张力。唱歌的首要条件是有声有气。好了，是否觉得胸口涨闷，甚至头重喉咙干涸？用一小茶匙红茶叶加些冰糖，重温上次所写的：「喝一口，拍拍胸口。」不过今回拍的地方范围多几处，连腹部亦拍拍它，对练声练气非常有效。　　（之四）　　第四式。眼望远方，咀吧唱喜爱的歌，唱歌时候，两手轻按小腹，即所谓意守丹田。　　为什么须要两手轻按小腹？这样可以带动思想集中。人的意念非常飘忽，按小腹是把声音确保「够深」，即在丹田发声。　　既然开始了丹田发声，即是练习歌唱有更高的要求，如此，如此，请各位网友切记一、二、三式，不可有所偏废。　　(之五)　　丹田发声是所有圆润、明亮、美的声音出发点。不过要达到声音通透明亮，真的非一朝一夕的功夫可如愿以尝。努力加油进入第五式━━　　合咀“Hum”1 2 3 4 5 6 7 I 再从高声区“Hum”回起音点。练声时两旁肋骨微微向横扩张，声音要发自小腹直通达至鼻梁，而喉咙一定要放松。　　目的：是发展鼻腔及口腔之间的共鸣。　　又是一句老话，温故知新。　　(之六)　　第六式，震音及弹跳音━━　　1．吸气，气要吸得深。　　2．用唇打出 1 2 3 4 5 6 7 I 音阶，发声时，两边肋骨微扩张，小腹与双唇配合弹跳。　　3．咀巴张开成圆型，以「呵」音配合腹部弹跳，从 1 至 I。　　目的：练就一把有力及有弹性的歌喉。　　(之七)　　重点是练习咬字清楚。　　首先把发声部份调整，　　一．拍拍胸口，清清腔口。　　二．吸气要深，吸气时两旁肋骨向横扩张，目的是调节共鸣通顺。　　三．放声吐出“开、齐、撮、合”四个字，原因━━开，是把口腔张大；齐，发出齿音；撮，让字音集中；而合的意义是锻炼唇音。　　这是练习吐字清楚的第一步，请各位紧记各式练习。　　（之八）　　有朋友问：「唱歌走音，高音不成，低音不就，想一展歌喉，可惜开口难听，我该如何？」　　这真的是一个非常大的唱歌缺憾，现在就“走音”作题目。　　1．慢慢扩张“横膈膜”，深深吸气，支持着不要把气呼出。　　2．支持的气息到了顶点，马上用手以快速节拍；拍拍胸口大声用不规则的“呵”音随气而“呵叫”。　　3．两手前后左右拍打及按摩头部，力度要适中，目的是令头腔共鸣提升。　　注意：这招非初学者的歌唱“良方”，如果初来访客，敬请由歌唱第一式作起步点，后会有期。　　(之九)　　练习连音━━　　首先吸气，吸气时两旁肋骨微张，气吸至七分满便可以，因为吸气太深，太满反为令人容易泄气。　　唱出FA音，由1－－－／2－－－／3－－－／4－－－／5－－－／6－－－／7－－－／i　　再以MA音重复以上音程，每唱四拍吸一次气。　　记着练音阶的时候，吸气呼气要安静，发声不要让声音震抖。　　目的：这一式是训练歌声的穿透力。　　一连九式高唱入云音波功，各位有心练歌朋友；可有一招一式按部就班练声练气练唱歌？　　我用“暂别篇”这名字；是有用意的。「声音」是看不见的东西，要拥有一把好嗓子，要经过很多不同的训练方法，很多时不是依书而习，就可以得上歌唱大道。因才施教，因生理条件而判断练声方法，是至理名言。　　我这九式练声法，是献给各方朋友作为打好声底基础的歌唱良方。请各位朋友持之以恒，将每一式反覆练习，时间定然证明你们声音亮丽了。

唱歌是人们业余休闲比较好的娱乐方式。当歌唱时，人体肺活量增加，胸腔打开，能促进人体新陈代谢，促进血液循环，增加组织细胞含氧量，进而可使人精神状态充沛，面色红润，消化能力增强，增强睡眠质量。

问题一：声乐的演唱形式有哪些？ 标准答案是6个！ （1）独唱：一个人单独演唱歌曲，称为独唱。人声分类中的任何声部都可以担任独唱。演唱时一般用钢琴或小乐队伴奏，有时还可加入人声伴唱。 独唱要求演唱者有较高的艺术素养和较好的歌唱技巧，独唱者是音乐作品的解释者和表现者，他（她）直接运用声和情对音乐作品进行艺术的再创造。 （2）齐唱：很多人一起演唱单声部的歌曲，称为齐唱。齐唱的人数多少不限，可以是男女混声齐唱，也可以是男声齐唱或女声齐唱。齐唱时，可以用乐器伴奏，也可以不用乐器伴奏。 齐唱要求歌声整齐、统一、宏亮。齐唱歌曲大都富于战斗性和号召力，是群众歌咏活动中的主要形式。 （3）合唱：将许多人分成几个声部，同时演唱有两个或两个以上不同曲调的歌曲，称为合唱。常见的合唱形式有：混声二部合唱（由男女声混合组成），混声四部合唱定由女高、女低、男高、男低四个声部组成），同声合唱（分男声、女声、童声的二部、三部合唱）等形式。合唱一般用钢琴或乐队伴奏，但也有不用乐器伴奏的，称为无伴奏合唱。 合唱有着丰富的表现力，讲究整体音响的谐和与协调，要求各声部的音色相应统一，音量相应平衡，各声部的出现有层次。另外，对各声部的音准、节奏、力度、速度都有严格的要求。 （4）对唱：两个人或两组人作对答式的演唱，称为对唱。对唱有男女声对唱，男声对唱，女声对唱等形式。 对唱大多是单声部歌曲，气氛热烈而欢快。 （5）重唱：多声部的歌曲每声部只有一人（或二人）演唱的，称为重唱。重唱有男女声二重唱，男声或女声重唱（包括二重唱、三重唱、四重唱）等形式。 重唱和对唱的主要区别，就在于重唱是以多声部（两个声部或两个声部以上）的形式出现。但是有的歌曲往往将对唱和重唱结合在一起。如黄河大合唱中的《河边对口曲》，先是甲、乙两两男声对唱，然后将甲、乙两个曲调叠置起来，组成重唱。 （6）轮唱：将许多人分成两个或三个、四个声部，各声部相隔一定的拍数，先后演唱同一曲调，称为轮唱。 轮唱时，各声部形成此起彼落、相互呼应的热烈气氛。这种手法叫做卡农，是复调音乐的一种。 问题二：常见的演唱形式有哪些 1.按照人数的话: 独唱 二重唱 三重唱 小合唱 大合唱 2.按照风格的话:包含美声，民族，流行，摇滚等唱法 问题三：常见的演唱形式有那几种？分别怎样定义？ 常见的几种演唱形式有独唱、对唱、重唱、齐唱、轮唱、表演唱、合唱等。 [独唱]一个人演唱称“独唱”，不论任何声部都可以独唱。演唱时一般有一件或几件乐器伴奏，也有用乐队伴奏或用其他人的齐唱或合唱来伴唱。 [对唱]两个人对答式的演唱称“对唱”，根据声部的不同还可分为：女声对唱，男声对唱，男女声对唱等，也有两组歌唱者的对唱。 [重唱]两个或两个以上的不同声部的歌唱者，各按自己声部的曲调，重叠着演唱同一乐曲，称“重唱”。根据声部与人数的不同，分二重唱，三重唱，四重唱，女声二重唱，男声二重唱，男女声二重唱，女声四重唱，男声四重唱等。 [齐唱]两个或两个以上的歌唱者，按同度或八度音程关系同时演唱同一首歌曲称“齐唱”。群众歌曲常采用齐唱的形式。 [轮唱]由两个、三个或四个声部演唱同一个旋律，但不是同时开始的齐唱，而是先后相距一拍或一小节出现，形成此起彼落，连续不断的模仿效果，称之为“轮唱”。属于多声部音乐，各声部既演唱同一个旋律，而又形成互相对比、交叉的效果。我国现代群众歌曲中常用轮唱这种形式。复调音乐中称之为“卡农曲”。 [领唱]安排在齐唱或合唱的开始部分或中间部分的独唱，因该独唱具有引领众人歌唱的作用，故称“领唱”。独唱者亦称“领唱者”，由一人至数人担任。领唱形式在我国民间的集体劳动歌曲中经常采用，如劳动号子等。在大合唱与齐唱歌曲中也常有领唱的形式。 [合唱]两组或两组以上的歌唱者，各按每组的曲调，同时演唱同一乐曲称“合唱”。一般合唱都有乐器或乐队伴奏，没有伴奏的合唱称“无伴奏合唱”。纯粹由女声、男声或童声组成的合唱称‘‘同声合唱”。由男女声混合组成的合唱称“混声合唱”。根据声部的数量还分女声二部合唱，女声三部合唱，混声四部合唱等。 [大合唱]多乐章的声乐套曲。包括齐唱、对唱、重唱、合唱以及朗诵等形式，常用乐队伴奏，内容富史诗性和戏剧性，常用来表现重大的现实题材，如洗星海的《黄河大合唱》等。大合唱起源于欧洲十七世纪。国外除“大合唱”外还有叫“清唱剧”和“康塔塔”的大型多乐章声乐套曲，其内容及形式与大合唱相似，我国统称为大合唱。 合唱是包含着同声的、混声的齐声、轮声、领唱、重唱以及和声的、支声的、复调的、有伴奏或无伴奏的一种集体歌唱艺术。常见的合唱有同声合唱（男声、女声、童声），混声合唱（男声与女声、童声与男女声），演唱形式有齐唱、轮唱、二部、三部、四部等合唱、无伴奏合唱。合唱有声域更宽、气息更长、力度更大、音色更多的特点。好的合唱应该是均衡而协调。合唱的均衡取决于声音的音量、音色的平衡。合唱的协调取决于声音的谐和、音准。混声合唱一般为男女声部混合，如女高音SOPRANO，女低音AITO，男高音TENORE，男低音BASSO。女高音：明朗、轻柔、柔和。女低音：充沛、坚实而圆润。男高音：柔和、明朗、清晰、坚实。 男低音：坚实、有力、充沛而宽厚。 合唱，轮唱，齐唱有什么区别？ 分声部的是合唱 齐唱呢，只有一个声部 轮唱是一个旋律，多个声部在唱“时间差” 合唱分为：大合唱、小合唱、男声合唱、女声合唱等； 轮唱：所谓的“轮”就有滚动的意思。在同一个旋律下，分部唱，轮到那部就那部唱，每一部之间要相差两拍，是合唱的一种表现形式，不管分多少部，但结尾都要统一到一部才能结束； 齐唱：也是合唱的一种表现形式，在同一个旋律下，用不变换声部的唱法，从开头唱到尾。...>> 问题四：最常见的演唱形式有哪些? 现将几种常见的演唱形式分述如下： 齐唱 齐唱是指一个歌唱集体，大家都唱同一个旋律，也就是单声部的群唱。如《大刀进行曲》、《解放区的天》、《打靶归来》等适合用齐唱表演。 独唱 由一个人演唱的形式叫独唱。因性别和各人的条件、音色不同，又可分女高音、女中音、女低音、男高音、男中音、男低音等独唱。其音色特点是：女高音华丽灵巧，女中音温柔圆润，女低音丰满宽厚，男高音高亢明亮，男中音浑厚庄严，男低音低沉庄重。他们之间的音域也各不相同。女高音中还分、：音色清脆灵巧的花腔女高音；音色秀丽甜美的抒情女高音；音色刚强壮实的戏剧女高音。男高音中有音色明朗而抒情的抒情男高音；音色壮丽而坚实的戏剧性男高音等。 重唱 对唱 重唱是指立至四人各人唱各自不同旋律，也就是唱多声部歌曲的演唱形式。有男声二重唱、女声二重唱、男女声二重唱和由三个或四个声部组成的三重唱、四重唱等。而对唱则是由两人演唱，一般采用问答式的相互呼应的单声部进行，有时也出现二声部的重唱因素。如《河边对口曲》。 合唱 合唱指多声部的群唱。男女声分四个声部的叫混声合唱；男声多声部群唱叫男声合唱；女声多声部群唱叫女声合唱。人数较少的多声部群唱有人称作小合唱。但不能把人数众多的多声部群唱叫大合唱。因为大合唱已有上面所说的另一种含义。 表演唱 演唱歌曲时，边唱边做动作，这种有动作表演的演唱，称为表演唱。表演唱在演唱方面往往采取对唱或小组唱形式。 领唱 在齐唱或合唱中，由一个人单独演唱一个乐段或一些乐句的，称为领唱。 领唱部分一般与齐唱或合唱部分构成呼应，形成对比。 对唱 两个人或两组人作对答式的演唱，称为对唱。对唱有男女声对唱，男声对唱，女声对唱等形式。 对唱大多是单声部歌曲，气氛热烈而欢快。 轮唱 将许多人分成两个或三个、四个声部，各声部相隔一定的拍数，先后演唱同一曲调，称为轮唱。 小组唱 一个小组的人同时来演唱一首单声部的歌曲，称为小组唱。小组唱实际上是齐唱的一种形式，只不过人数较少而已。 如果演唱的是多声部歌曲，则称为小合唱。 大联唱 围绕一个特定的专题，选择内容有关的歌曲，并采用诗朗诵或乐曲联奏等方法，将各歌曲连贯起来进行演唱，称为大联唱大联唱不一定局限于齐唱，可能还包括独唱、合唱、轮唱等多种声乐演唱形式。 中西乐器知识 骨哨、编钟、古琴。 问题五：歌曲的演唱方式有哪些 其实形式有很多种,例如: 常见的演唱形式有独唱 , 齐唱 , 合唱 , 重唱 , 对唱 , 轮唱 , 领唱 , 与合唱 , 无伴奏合唱 , 表演唱 , 儿童歌珐表演唱 , 儿童歌舞剧 , 清唱 . 问题六：歌曲的演唱形式有哪些 通俗，美声与民族。当然民族只在中国这么说，国外只有美声与通俗。美声是基础。 问题七：传统音乐常见歌唱形式有哪些 一、幼儿园音乐活动的类型包括： 1、歌唱。歌曲是用音乐的方式演唱出来的文学。 在幼儿园中，幼儿不仅可以演唱成人专门为幼儿创作的歌曲，还可以演唱传统的童谣以及由幼儿自己创作或即兴创作的歌谣。节奏朗诵是一种艺术语言与音乐结合的艺术表演形式，也是既深受幼儿喜爱又易于为幼儿所接受的歌唱活动材料。 歌唱的表演形式。歌唱表演形式是歌唱活动中参加者的人数，全体参加者的合作方式以及歌唱时所伴随的表演方式(如动作表演、乐器演奏等)的总和。在幼儿园中，儿童可以掌握的歌唱表演形式主要有独唱、齐唱、接唱、对唱、领唱齐唱、轮唱、合唱、歌表演等 2、音乐游戏： 音乐游戏一般是指在音乐伴奏或歌曲伴唱下，按一定规则和音乐要求进行各种动作的游戏。 3、律动： 幼儿律动一般是指在音乐或节奏乐器的伴奏下，根据音乐的性质、节拍、速度做有规律的动律性动作。幼儿律动一般可做形象模仿动作，还可以模仿成人的劳动以及基本舞步练习。幼儿律动可以是单一动作的重复，也可以是相关的几个动作连接组合成律动组合。 4、舞蹈： 舞蹈是经过人们提炼、组织和艺术加工并以人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式。舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。 5、打击乐： 节奏乐又称打击乐。用各种打击乐器敲打出乐曲的节奏或节奏变化。幼儿节奏乐的乐曲一般节奏性较强，由老师用琴来弹旋律，幼儿用打击乐器敲击节奏。打击乐器一般没有固定的音高，音响效果不同，节奏性强，幼儿非常喜爱而且比较容易掌握。 问题八：歌曲的演唱形式有什么4个 联唱。。在加上几个人伴舞，跟情景喜剧一样！！厚厚，效果很好的。。。 问题九：音乐的表现形式有哪些 音乐的表现形式可以分为人声类和器乐类两大类。 一、人声类 1、独唱（男女声高、中、低音） 一种声乐演唱形式，由一人单独演唱，常用乐器伴奏，亦有用人声伴唱者。因性别和各人的条件、音色不同，又可分女高音、女中音、女低音、男高音、男中音、男低音等独唱。其音色特点是：女高音华丽灵巧，女中音温柔圆润，女低音丰满宽厚，男高音高亢明亮，男中音浑厚庄严，男低音低沉庄重。他们之间的音域也各不相同。 其中女高音中还分：音色清脆灵巧的花腔女高音；音色秀丽甜美的抒情女高音；音色刚强壮实的戏剧女高音。 男高音中有音色明朗而抒情的抒情男高音；音色壮丽而坚实的戏剧性男高音等。 2、齐唱（领唱、齐唱） 齐唱是指一个歌唱集体，大家都唱同一个旋律，也就是单声部的群唱。 3、重唱（包括各种男女声二、三、四重唱） 是声乐演唱形式之一。指两个以上的演唱者，各按自己所分任的声部演唱同一乐曲。按声部或人数分为二重唱、三重唱、四重唱、六重唱等。 歌剧中的重唱基本上是两个以上的人物进行感情交流的表现方式，包括男女声二重唱等等。 4、合唱（领唱、合唱） 指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，常有指挥，可有伴奏或无伴奏。它要求歌唱群体音响的高度统一与协调，是普及性最强、参与面最广的音乐演出形式之一。 人声作为合唱艺术的表现工具，有着其独特的优越性，能够最直接地表达音乐作品中的思想情感，激发听众的情感共鸣。 二、器乐类 1、独奏（各种类乐器独奏）（英文名Solo） 一人演奏一件乐器，称“独奏”。如手风琴独奏、钢琴独奏等。有时一人独奏，还有另一人伴奏。如二胡独奏，扬琴伴奏；小提琴独奏，钢琴伴奏等。还有一人独奏，乐队伴奏。如唢呐独奏，民乐队伴奏等。 2、齐奏（多种乐器同时演奏一个声部）（英文名Unison） 1）指两个或两个以上演奏者，用相同的乐器，按同度或八度音程关系同时演奏同一曲调，如二胡齐奏，小提琴齐奏等； 2）指两个或两个以上演奏者，用各种不同的乐器，按同度或八度音程关系同时演奏同一曲调，如民乐齐奏等。 （注：“齐奏”的主要意思是：两人以上同时演奏同一曲调，有使用同样的乐曲同时演奏，也有使用不同的乐器同时演奏。） 3、重奏（各类乐器同时演奏两个以上不同声部的合奏）（英文名Ensemble） 每个声部均由一人演奏的多声部器乐曲及其演奏形式。 根据乐曲的声部及演奏者的人数，可分为二重奏、三重奏，以至七重奏、八重奏等。由于演奏的乐器不同，因而又有钢琴三重奏、弦乐四重奏、管乐五重奏等等的形式。最常见的重奏形式是弦乐器重奏。 4、交响乐、协奏曲（大型管弦乐队的演奏） 1）交响乐（英文名Symphony） 是采用大型管弦乐队演奏的鸣奏曲（奏鸣―交响套曲），其不是一种特定的体裁名称，而是一类器乐体裁的总称。这类体裁的共同特征是： 一、由大型的管弦乐队演奏； 二、音乐内涵深刻，具有戏剧性、史诗性、悲剧性、英雄性，或者音乐格调庄重，具有叙事性、描写性、抒情性、风俗性等； 三、有较严谨的结构和丰富的表现手段。 2）协奏曲（英文名Concerto） 原意是在一起比赛，协奏曲也就是两种因素既竞争又协作的意思。十六世纪指意大利的一种有乐器伴奏的声乐曲。十七世纪后半期起指一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏的器乐套曲。巴罗克时期形成的由几件独奏乐器组成一组与乐队竞奏者称为大协奏曲。古典乐派时期形成的由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的控协奏曲称“独奏协奏曲”。 今天的协奏曲形式通常是指古典乐派时期形成的“独奏协奏曲”。...>> 问题十：歌剧的形式有那些? 歌剧不分什么形式不形式的。 可能你想知道的是歌剧的唱腔。声音分类 　　歌手所扮演的角色依照他们各自不同的音域(tessitura)、敏捷度、力量和音色(timbre)来分类。男性歌手由音域低至高分为：男低音、男中低音、男中音、男高音、假声男高音(sopranist/countertenor)。女性歌手由音域低至高分为：女低音、次女高音以及女高音。女高音也可细分为花腔女高音和抒情女高音等不同种类。基本上男声的音域皆低于所有女声，但某些假声男高音能唱到女低音的音域。而假声男高音唱多见于古代谱写的由阉伶所唱的角色。 　　在以音域分类后，往往还会加上一些关于唱腔的形容词，如抒情女高音、戏剧女高音、庄严女高音(soprano spinto)、花腔女高音(soprano coloratura)、轻俏女高音(Soprano soubrette)。这类术语，虽然不能全面形容一把声音，但往往能把不同的声音归类，放入不同的角色当中去。某些歌手的声音会突然发生剧烈的变化，或者在而立之年甚至人到中年，声音才达致成熟的辉煌状态。 声音分类的利用 　　女高音向来是大部分歌剧的女主角的不二人选。然而在古典主义音乐时期以前，往往对女高音的首要要求的声音控制的技术，而非今日要求的广阔的音域；而当时要求女高音的最高音往往不超过高音A[21]。而女中音一词，则是一个比较新近的概念，但也不少角色可以担纲，如珀赛尔笔下的蒂朵和华格纳《特里斯坦与伊索尔德》中的布兰甘特(Brang?ne)[22]。女低音可唱的角色，往往比较少，行家往往开玩笑说，女低音只可唱“巫婆、泼妇、(穿)长裤(的角色)”(witches, bitches, and britches)。而近年，不少原来由女低音或阉伶所唱的角色，皆成假音男高音的囊中物。 　　而男高音，则自古典音乐时期至今，都是歌剧中的男主角。很多最具挑战性的男高音角色，都是出自美声歌剧时期，如多尼采蒂在《联队之花 (La fille du régiment)》中写给男主角的9个连续的高音C。而华格纳则要求他的男高音主角比一般男高音的分量更重，甚至要人们发明新字“英雄男高音(Heldentenor)”来形容这类角色；和华格纳要求的分量相当的义式歌剧角色也有如，普契尼《图兰多》中的卡拉富。男低音的历史也是源远流长，在正歌剧时代便作为配角，往往是娱乐观众滑稽角色。男低音可演的角色也不少，如莫札特《唐u30fb乔望尼》中的利波雷洛和华格纳《尼伯龙根的指环》中的沃坦王。界乎男高音和男低音中间，便是男中音，一个直至19世纪中叶才出现的概念，著名角色如莫札特《女人皆如此》的古烈摩和《唐u30fb卡洛》中的罗迪戈。 [编辑本段]声乐简介 　　歌剧中的声乐部分包括独唱、重唱与合唱，歌词就是剧中人物的台词（根据样式不同，也可有说白）；器乐部分通常在全剧开幕时有序曲或前奏曲，早期歌剧还间有献词性质的序幕（包括声乐在内）。在每一幕中，器乐除作为歌唱的伴奏外，还起联接的作用。幕与幕之间常用间奏曲连接，或每幕有自己的前奏曲。在戏剧进展中，还可以插入舞蹈。歌剧的音乐结构可以由相对独立的音乐片断连接而成，也可以是连续不断发展的统一结构。 　　歌剧中重要的声乐样式有朗诵调、咏叹调、小咏叹调、宣叙调、重唱、合唱等；其体裁样式有正歌剧、喜歌剧、大歌剧、小歌剧、轻歌剧、音乐喜剧、室内歌剧、配乐剧等。 咏叹调 　　咏叹调是歌剧中主角们抒发感情的主要唱段，它们的音乐很好听，结构较完整，能表现歌唱家的声乐技巧，因而我们经常也会在音乐会上听到它们，如《蝴蝶夫人》的咏叹调“晴朗的一天”，《茶花女》......>>

歌唱祖国、歌唱生活、歌唱技巧尽情歌唱、深情歌唱、一路歌唱、大声歌唱

咳嗽 感觉一下 声带被冲开了 不用多说了吧

歌唱家一般是指有高水准，有影响力唱美声和民歌的歌唱演员！歌手一般指唱流行音乐，摇滚音乐的音乐人！

欢快地歌唱 精神饱满地歌唱 兴高采烈地歌唱 ( 响亮,高声,齐声)地歌唱 （快乐 开心 幸福 欢快 趾高气昂 大声 小声 低声 悲伤 伤心 忧郁）地歌唱 （大声地、深情地、动情地、忘我地）歌唱 有疑问留言哦!

日计不足，岁计有余灾也赋予了它们力量；尤其值得一提的

好的

学唱歌对健康有益，它可以促进呼吸不断循环，从而使肺部得到锻炼。学唱歌能够帮助调节人的情绪，释放压力。学唱歌是一种自娱自乐的方式，能使感情畅通，有益于平衡生活情绪，促进身心健康。学唱歌可增强语言表达能力和说话咬字的能力。学唱歌通过对一种理想的追求，有助于个性的形成，气质的培养。学唱歌使大家了解生活，熟悉生活，从而更加热爱生活。学唱歌能使思维敏捷，促进形象思维的发展，增强其创造力。美妙动听的歌声有益于陶冶情操，丰富情感。总结 学唱歌对于更多人来说主要是一种减压方式，自娱自乐，丰富生活，提高生活品质的途径。当然也会有不少的音乐爱好者想要通过学习掌握专业技能然后实现自己当歌手的梦想。

唱歌的拼音是chang ge

歌唱一般来说是指较专业的，如歌唱家等。唱歌则比较随意一些，属于一种娱乐行为。

铿锵有力.龙吟虎啸.绕梁三日

应该是肺活量不足，或者是不懂得正确的运气和发声技巧。

凡事熟能生巧，唱歌也一样，一首歌只要你很用心去听，去感觉，你会找到技巧！专业的方法其实也是教你如何打好基础，如：运气，咬字，咬音，尾音处理等。唱歌要用假音来唱，一句歌词还没唱完就没气了，这是气不够，要练习一下肺活量！跑调是字、音都没咬准！说明这歌你根本就没有完全学熟。多听，多唱就有感觉了！

歌唱这个说法层次要高一些 唱歌这个说法要大众化一些歌唱也要正式一些 唱歌要随意些

何把歌唱好的方法我想很多人都有些嗓子限制,就认为自己不适合唱歌等...其实绝大多数人,都是可以唱的非常棒的,就算嗓子很不好,也可以通过自我的锻炼逐渐培养出来的.其实唱歌到达一定阶段,可以说,逐渐的少用嗓子.有些人唱歌时,用手压着嗓子,不让嗓子向上,其实是有原因的.但这并不是正确的唱歌方法,因为嗓子如果压低,不向上去的话,就不会唱到开叉,但是若是用手去压,就对嗓子造成一定的影响,并且也起不到实质的效果,而并非是你真正的会唱歌.但并非所有歌都要一定压住嗓子唱,如:同一首歌,女声细调版,就要将嗓子提起才会唱的那么细.会唱歌的人都知道唱歌是要用气唱,而如何用气就是唱歌好坏的关键.而气却又是从哪来的呢?如何练气呢?其实气是从丹田而发,而提气上冲,嗓子只是过声,并不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不会唱歌的人少.而从嗓子过气后,冲入脑门,脑门与后脑,以及鼻发生共振,从而达到真正的唱歌.鼻音的大小可自我调整.但脑门的共振却是非常大的,若达到一定阶段,唱久后,脑门就会痛.而吸气却并不需要十分急促,就象闻花香一样,轻轻的切均匀的吸气.而丹田气,实际上有很多的的锻炼方法,如练武功,每天不停的唱也可以,天天象疯子一样大喊也可以.但我这里是一种大家都没听过的练气方法,用枕头(里面放满沙子)然后放在自己的小肚上,躺下练声,唱歌等...大约不久就会渐渐感觉到自己的丹田气.下面也是一个比较重要常识,就是唱歌前一定要开腔.所谓开腔就是,如大喊,或是象学声乐那种吊嗓子,也就是从低音到高音...升降调...只有开腔后,嗓子才能达到比较好的状态,否则有时会有种唱不开的感觉.所谓少用嗓子并非不用嗓子,而是巧用嗓子.嗓子用的巧妙,甚至可以模仿N多人的声音,就想吴克群那种,不过说实话,也许现场版就没那么特象,因为每个人的嗓子斗会有多少限制,并不能达到完全和别人一样的音调.很多地方的那种歌手,都是什么歌都可以唱,并且都很象.但实际上这样并不好,每个人都要有自己的风格.并且模仿别人的同时会伤害自己的风格,所以要坚持自己的风格.学唱歌的时候师傅教过我一种发声的方法嗓子是天生的，唱功是后天的所以，嗓子不是练出来的我把方法给你说说吧，好不好使你自己品*************************************首先，把肺里的气全部呼出去，要呼的干净然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常说的单田用力使单田鼓起，手要反作用在单田上，要用力在鼓起的时候要渐渐用力，不要一下鼓起来从开始用力到用力到极限，大约用五秒钟时间然后到最强的时候，持续五秒钟最后，渐渐放松，也不要一下放松，大约五秒时间整个过程，注意不要呼吸。这是一个循环，每天这样练功，两个小时，半年的时间你的唱功一定会很实力，但中间不要停止，特别是第一个星期的七天，一定要坚持下来练自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音乐录影带，看一下其他歌手唱歌时的口型，多模仿！多唱，多练最好找一个专业的老师，指导一下，才不会误入歧途，不会把声带损害，要注意唱歌时不要多用自己的声带，要让自己的声音传的远而稳，注意运用气息，否则会使声带生茧歌唱是一门艺术，要想提高儿童表现歌曲的能力，应给予他们唱歌技巧的训练，训练的内容包括：唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。一、唱歌的姿势正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应让学生养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。二、唱歌中的呼吸首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有 “气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。但呼气时不准过深，否则使胸、腹部僵硬，影响发声的灵活和音高的准确，吸气时不要有声响，反之不仅影响歌唱的艺术效果，还会使吸气不易深沉，影响气息的支持，所以，在日常生活中要养成两肋扩张，小腹微收的习惯。三、发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。1、做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。2、学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。3、唱八度音程时，从低到高，母音不断裂连起来唱，口咽腔同时从小到大张开。4、气息通畅的配合，发出圆润通畅自如的声音。四、咬字、吐字准确、清晰发音练习的目的，归根到底是为了更完善地演唱歌曲，所以必须要注意咬字、吐字的清晰，正确地掌握语言的回声，明确汉字语言的结构规律，将歌曲曲调与咬字吐字结合起来练习。练唱时，将每个字按照出声引长归韵的咬字方法，先念几遍，再结合发声练习，以字带声，力求做到字正腔圆，声情并茂，演唱时发元音的着力点，应尽量接近声区的集中点，使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。歌唱艺术是声音与文学相结合的艺术，我们唱好歌曲，不能只讲声音，不讲感情，反之也不行，我们应对歌曲的思想内容、表现手法以及词曲作者、歌曲的时代背景，有个全面的了解和分析，再进行适当的处理，把歌曲的艺术形象准确完整地再现出来，达到以情带声，声情并茂。怎样唱高音一、人类歌唱本能你听过雨夜盲女的哀曲吧？也听过快乐的男女山歌对唱吧？这些人从未受过声乐训练，全他们的歌声也同样令你感动，因为他们完全发挥了自然的歌唱本能。我在前面所谈的关于呼吸、发声、共鸣、高音的问题，一切都逃不出自然的条件，连带着一切物理条件，都是根据自然而产生的。遗憾的是，我们却往往摒弃这种自然的条件，而去苦苦地找寻一些“捷径”、“秘诀”，那是很可悲哀的事。歌唱家在歌唱时，喉头的作用虽属，但心力也可左右它。在歌唱时，喉头的动作完全是自发的，歌唱家歌唱时，想唱什么音，声带张力与振荡次数就会完全与思想吻合。发声时当然还要用横膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等快速的力量。一个初生婴儿，根本不知道这些事，却能把那些力量用得很好。当他哭的时候，哭得很伤心；他笑时，又会发出悦耳的音调。由此证明，人生本来就有一种天赋的能力，能够自由自在地并带有表情地使用我们的嗓子。二、先喊出高音来我们做任何一种运动，比如推铅球，一定要先有举得起铅球的力量。练武术的人为了增加手脚的力量，先练挑水，手脚有了力量后，才可以在舞大刀时不至于脱手飞了出去。我们的声带，要能够抵抗下面送上来的高压，才能发音。有人问，在高压的情况下，声带发出声音会不会发生喊叫的情况，会不会喊破声带呢？不会的，只要保持正确的呼吸及歌唱姿势，是不会喊破的。至于高音的位置及掩盖问题，你的高音还未喊出来又怎样去定它的位置呢？我们先由下喊起，半音上去，＃f2、g2、＃g2为止，五个音成一组。开始不要喊太多，因为一上来你的呼吸和歌唱姿势未必对，要边唱边纠正，等各方面都配合好了，不妨多喊一些。等#g2唱好了以后，a2是另外一种呼吸方式。我们知道唱高音时要把气息用高压的方式压上去，实际上在这时要用到腰部的气（见下节），用腰部的气喊好了a2后，再用同样的气喊降b2。一般来说，唱高音声部的人的高音是天生的，只是我们不去用它罢了。一个女孩子从未受过声乐训练，一般只能唱到f2，但当她突然碰到一件恐怖的事情时，他会情不自禁地尖叫起来，而这一声尖叫，可能到达highC的f3，但平时无论如何她也不会发出这么高的音来。所以不要有顾虑，要大胆地喊出高音，多喊是有好处的。三、呼吸及姿势我们如果也有机会碰见一件十分令人吃惊的事而失声尖叫，我们一定要记住那个喊叫的姿势，再拿来唱高音，那就对了。唱高音不同于唱低音，是将气压成一条细线，冲击声带。当横膈膜的力量已经用到顶点，而无法加压时，就须用腰力。前面讲过，肺叶比肺尖大，也即是下面比上面大，上面的肺尖被肋骨向外扩张。用腰力，是先用手叉腰（这时不必注意腹肌，在吸气时它会自然地起作用的），把气吸到腰的四周，感觉到前后腰部膨胀起来，然后把气闭进来（张大口，见图七），用力把腰及肋骨向里一收，胸部向上一挺，你会感觉到压力压住了上颚，这就是用腰力的方法。前面讲过，f2--#g2我们用腹肌的收缩来增加压力，到了a2就用腰力，到降b2时，因为只需要少量的气（但是要用高压力的气），只要将上唇照打呵欠的样子张开就行了，要露出少许上面的牙齿，舌尖平放在下面的牙齿上，就能唱出降b2来了。由降b2以上，到highC以上的音，方法与降b2是一样的。这里再举一个例子来说明用腰产的力唱高音。用腰部的力来唱高音，等于将一个长形的气球充满气后，用手将下半部一捏，那上半训就胀满起来，这好比是横膈膜已上升到顶点，不能再上升。我们将腰部吸满了气，然后整个腰部及下面张开的肋骨向内一收，胸部挺出，就好象用手捏气球的作用一样，产生了一股强烈、上升的气流，而这正是我们唱高音要用的。四、Close及掩盖从前学唱歌的时候，当唱到高音，就要Close！当时真是“如入五里雾中”。而这个字，中国至今也还有人在用。由于对Close的真正含义搞不清，不知道害了多少男高音，也糟蹋了许多好的声音。我对Close的见解是：关闭下面的共鸣箱，而打开上面的共鸣箱。我们唱高音时需要头腔共鸣，那就得提高软盖。我们开上唇，目的是提高软盖，同时还要用腰力来顶开软盖。至于今天国内有人用“掩盖”这个名词，我认为比较好，它的意思是高音不可太白，要多少有点掩盖，就好象上面有一只碗，复盖着高音一样。

分类: 娱乐休闲 >> 音乐 问题描述: 还有国家一级演员和这三个词是一类吗？前三者也需要评定吗？哪些著名名星是歌唱家？ 解析: 国家一级演员是要评定的，跟这些根本就没关系，要有组织的才能评的，比如说什么上海滑稽剧团啦，中央什么什么剧团啦，国家什么什么团啦 歌手什么的都是签的唱片公司，或者什么演艺公司，根本就不搭界的 歌手随便叫，签约的当然可以叫歌手，不管你出没出唱片，没签公司的也可以叫，只要你自称是歌手歌星的话虽然也是随便叫叫，但是至少要上点档次，要能在电视上报纸上看到的 歌唱家通常用来叫唱美声的或者民族之类的，反正是非通俗的，基本上，稍微有点名气的都可以叫歌唱家 哦，对了，歌唱家可以是国家一级演员的，歌唱家通常都是有组织的，反正他们都不会出现在环球、英皇这里面

1. 作文以歌唱为题目,写一个400字的作文 我常喜欢听黄莺用悦耳的歌声打破树林的寂静；我常喜欢听见蝉儿用热情的歌声打破夏天的沉闷。当我远离一切歌声，我又听见心灵也在歌唱。 我的心灵是天才的歌唱家，它总不倦地为人生而歌。于是，在人生的漫漫长路上，我便在歌声中走过。 我曾守候着一个冰冻的季节，等待寒梅的绽放。但只看到皑皑的白雪；我曾凋谢成一朵残花，渴望硕果的降生，但只得到一个光光的枝桠……当一切一切的努力付诸流水，我问苍天：“你为何忍心，看着付出心血的人儿两手空空，一无所获？”我的心灵于是歌唱着告诉我：学会在行走中欣赏吧，人生总有美丽的风光，它的过程同结果同样美丽。 我成为一只骆驼，行走在茫茫大漠时看到太多的白骨；我变成一只鸿雁，飞越宽广的海峡时却看见太多的同伴纷纷坠落。我豪情的泪飞出双眼，我暗问：“前方呵，可有我的路？”我又听见心灵在歌唱：生命总在磨练中显露它的韧性，我们崇尚坚韧的生命呵，因为它是渴望阳光的草芽，能把冻土冲破。 跋涉在人生的道路上，我经受着烈日烘烤与风雨的锤打，我踏破了鞋磨破了衣裳，但我仍忍受着腰腿的酸痛，迈步向前，因为我的心灵在歌唱。它歌唱着说，生命不是那风中的烛火，一吹即灭；生命本是那转动的石磨，转起来，就没有力量能把它阻挡。 我的心灵从不疲惫，它唱出一长串一长串的音符。有了它的歌唱，人生有了成串的脚印，生命有了永恒的春天。 我在人生的小溪旁，聆听心灵的歌唱。它如泉叮咚，如水荡漾，如波汹涌。我于是成为一个歌者，在最黑的夜晚，唱上一支《我的黎明》。 如果答案对您有帮助，真诚希望您的采纳和好评哦！！ 祝：学习进步哦！！ *^_^* *^_^* 2. 写关于唱歌的作文 您好！ 《唱歌》的作文如下： 我从来就是一个五音不全的人，对乐器更是一窍不通，我唱歌不是走调，而是根本不在调上，尽管这样，我依然喜欢一边听着歌，一边唱跑调版的音乐。 我不敢在大庭广众之下唱歌，只喜欢自己独自在床上、沙发上、车上歌唱，我最喜欢的歌有：庞龙的《兄弟抱一下》作文，袁姗姗《的爱我》，而我最早接触到的成人歌曲是步步惊心的主题曲——《三寸天堂》，这首歌里悲伤的旋律，吸引了我的注意，我每天睡觉前，都要听上好几遍《三寸天堂》然后再睡觉，就这样，这首歌的歌词就被我给记住了，《逍遥》这首歌是我在笑傲江湖中听到的，然后，也被我给学会了，《爱我》则是在我的一个姐姐买电脑时，在她的电脑上听到的，优美的歌声使我念念不忘，回家以后，我就硬是把它学会了，《兄弟抱一下》是我在一个电视节目中听到的，被我一遍一遍又一遍的学会了，还有《时间煮雨》，是我在小时代这个电影里听到的，深得我的喜爱，立刻学唱，九天之后，我就能勉强唱出来了。《等爱的玫瑰》是我在我们家车上的光盘上听到的，回家便下载下来，也慢慢的学会了，《最幸福的人》、《流年》、《一万个舍不得》、《棋子》是我在好朋友的手机上听的，其中，《流年》和《最幸福的人》更受我的喜爱…… 虽然我五音不全，唱歌老是跑调，乐器也一窍不通，不过，我依然爱上了这些歌曲，我希望我还会学会更多的歌。 3. 歌唱作文 穿越冬夜冷寂黑暗的城堡，我的心在遥远的冰河上行走。 高声吟唱我的诗行。 我是孤独的歌者，在寻找梦想的路上，用我沙哑的嗓子，将一切美好的事物歌唱。 我歌唱少年的天真无邪，我歌唱青年的血气方刚，我歌唱壮年的成熟稳重，我歌唱老人温和慈祥；我歌唱春天花儿的芬芳，我歌唱夏天雷雨的激烈，我歌唱秋天落叶的缠绵，我歌唱冬天飞雪的纯洁；我歌唱清晨的折射阳光的露珠，我歌唱中午直射大地的骄阳，我歌唱黄昏温柔拂面的微风，我歌唱深夜泻下一抹清辉的月亮。 我歌唱一切。 用我的歌声，给这美好的世界，增加一分生动。 我是孤独的行吟诗人，千辛万苦我不怕，就怕失去歌唱的力量。 我的眼里泪水绵绵，因为我对这世界的爱，比这水这山还要重。 4. 作文以歌唱为题目写一篇400字的作文 我的祖国 在中国五千年的文明史上，无数先辈为了祖国的强大，民族的兴旺，努力奋斗，坚持不懈，作出了可歌可泣的贡献。我们这一代正处于这一继往开来的时期。有理想，有抱负的青年，要立志做一个无愧于祖国的人，为祖国更加灿烂的未来而奋斗，是历史赋予我们义不容辞的责任。 旧中国落后，人民吃不饱，穿不暖，睡不好，再加上遭到小日本的蹂躏，践踏，人民的生活痛不欲生。而如今截然不同的中国，已富饶强大的足以让奥运盛会在此召开。2008年申奥成功的消息传遍了大江南北，全中国人民欢呼雀跃。多么伟大的中国啊！在欢乐的同时，人民的心中也藏着一个共同的夙愿！那就是：希望北京奥运会顺利召开，并圆满结束。 在共和国坎坎坷坷，风风雨雨的路上，有多少人为了辞别苦难的昨天，戎马倥偬，浴血奋战，用自己鲜红的血去描绘祖国的蓝图；又有多少人，为了迎接美好的明天，用双手去呼唤蓝天，使几代人的梦想变成现实。几十年的岁月蹉跎，组成了文明史上唯一的壮丽史诗！ 我相信，伟大的中国一定会更加繁荣昌盛！让我们一起歌唱祖国！ 没有千里之风，没有垂云之翼，我们只是一只只轻巧的燕鸥；飞得更远，为的是看到不一样的风景。在青春意义上的“远”…………更是一种广阔的视野、远大的理想和宽广的胸怀。 ……青春是一本太仓促的书（席慕容诗句，直接当成自己的来用），书中有我们年轻的诗。作为青春的一代，我们有时未脱稚拙，为赋新词强说愁；有时意气风发，粪土当年万户侯。趁着书生意气挥斥方遒，勇敢地展开双翼，向着太阳的方向飞翔。浩宇碧落，我们只是掷入大化的一抹尘埃；然而，千千万万的我们汇在一起，便是东方的红霞，映射着太阳的光辉！昂起少年的头，我们澄澈的双眸是那样渺小，但却能倒映整个宇宙！看得到，想得到，我们才能做得到。心灵飞得多远，我们的青春才能行得多远。征途绵绵，须我新人昂首阔步；寰宇浩浩，任我青年振翅高飞。怀着一份信念，我们才不会停止飞翔；背起一份责任，我们才不会被乱风吹偏了方向。 眼下，风正急，路正远。在这展开双翼的时节，让我们凌空展翅、掠羽高翔！ 5. 以 我学会唱歌 为题,写一篇作文,500字 一年级的时候，我很佩服那些歌唱家，而且也想长大当一名歌唱家。于是，我央求爸爸给了报了声乐班。 一个春光明媚的下午，我来到了音乐教室，看见一个胖胖的、戴着眼镜的老师，他让我和他一起坐在钢琴椅子上，亲切地问我：“你真的想成为歌唱家吗？”我使劲的点点头。老师又说：“想学会唱歌，首先要学会吊嗓子，贾老师轻轻地弹起钢琴“123454321”，一边串音符从贾老师的嘴里蹦了出来。我惊讶地看着贾老师，因为那些音符在贾老师的嘴里立刻变得又响亮又悦耳，我羡慕极了。我也忍不住开始唱起来：“123454321”。可不是吗？我唱得实在是太糟糕了，调都跑到喜马拉雅山去了，搞得几个好事的小孩纷纷趴到窗台上看。我刚刚火热的心情像被泼了一盆冷水似的，马上熄灭了。贾老师对我说：“不要紧，慢慢来。”我用鼻子用力吸了一口气，又唱了出来：“123454321”，这次竞然唱地既流利又好听。后来，音乐教室里常常传出我“啊啊”吊嗓子的声音，功夫不负有心人，慢慢地，我能轻松地唱出一首完整的歌曲了。我又不懈地练习，又能唱出更加好听的有难度的歌来，那些小孩再也不敢嘲笑我了，贾老师也非常欣赏我。 “走在乡间的小路上……”优美的歌声从考级的教室里传了出来，我考了五级，我成功了！在亲人们的祝福声中，我又努力地向那个美好的愿望—歌唱家前进着。 6. 写去唱歌的作文450字 我是一个扎着马尾辫、戴着淡粉色发夹的小女孩，而且，我很喜欢笑。 嘿嘿，告诉你们吧，我有一个令我自己自豪的本领——唱歌。 可能你们认为唱歌非常轻松和简单，其实不是这样的。 唱歌，还需要付出辛勤的汗水。记得三年级刚刚认谱时，反应总是很慢，一些音符在五线谱上的位置我也不清楚。 而且，音乐老师丁老师经常让我们跟着钢琴唱音符，我总是停顿。我有点想放弃唱好歌的欲望了。 不过，老师说过，做什么事情都要保持两个字：坚持。因此，为了提高自己的认谱能力，我画了一张五线谱的图形，每天写好作业，都默默地认识这些“好朋友”。 果然，功夫不负有心人。半年下来了，我终于能跟着钢琴唱音符、认识各个音符的位置了。 有一次上音乐课，我们进行了期末考试。我唱了一首《茉莉花》的五线谱，老师称赞我唱得非常好，我也考一个非常好的分数：99。 所以，这个学期，我被丁老师调到了学校的合唱队，也通过了合唱队筛选考试。 看哪，我多么喜欢唱歌！我想因这件事告诉大家：也许，你们会以为做一件事很难。 其实，更多的是需要坚持。因为，我就是一个因坚持而有这样一个本领的小女孩。 7. 关于唱歌的作文 超级女生，耶你喜欢唱歌吗？喜欢听歌吗？如果歌声是你的心中所爱，那就快去看看超级女生吧！舞台上的选手们会令你感动，会让你开怀大笑，但是，当你看见喜爱的歌手离开这个舞台时，又会伤心哭泣。 每一个超级女生都是那么活泼开朗，那么自信快乐！ 在五强之中，我最喜欢何洁。她在舞台上的表演总是那么棒，每次你看见她，都会发现她总是笑眯眯的，如果你跟她聊聊天，哪怕是5分钟，她也会把她的好心情和天真的笑脸闪电般地传送到你的身上来。 她唱的歌好听极了！每次听她唱歌，就像是在给耳朵做 *** 一样，总是那样爽！评委曾经这样说过：“何洁就像一个音乐小精灵！何洁，这个舞台永远是属于你的……” 何洁无论遇到什么困难，都会用自己灿烂的微笑去面对。 何洁将要离开这个舞台的时候，她的脸上仍然洋溢着阳光般的微笑，她说：“她的未来不是梦，她不会因此而放弃什么，她会坚持自己的梦想，继续奋斗！” 看超级女生，不仅可以享受音乐，还可以使自己得到更多的启迪，可以让你在那一瞬间恍然大悟！ 看超级女生，你会被它的音乐所感动，会被它的真情所感动，会深深地陷入它的埋伏，而不能自拔！ 超级女生，耶！“想唱就唱，要唱得响亮……”。 8. 关于歌唱的作文是什么 我的爸爸很爱唱歌，可因为没有音乐“细胞”，所以唱出的歌就像乌鸦在叫。 我经常说：“爸爸，我求你别唱了，真难听。”可他却不在乎别人的感受，一天到晚曲不离口，可真比歌唱家还“歌唱家”了。 因为爸爸经常唱歌，所以我家总能传出“美妙”的歌声。瞧，爸爸又在唱歌了。 “是不是春花秋月无情……”哎，我好不容易睡着了，又被爸爸给吵醒了，只见爸爸坐在电脑前，搜出了他最喜欢的《懂你》和《中华名谣《，跟着歌手唱起来，那声音就甭提了。我赶紧搬来救兵——妈妈，妈妈把脸一沉，说：“孩子明天还要上学，你这样唱下去，还有完没完，孩子怎么睡的着。” 爸爸笑着说：“我这样也是为孩子好，让她在我的美妙的催眠曲中沉睡，多美好呀，这是一种享受。”没办法，只得忍忍了。 9. 为什么歌唱的作文 为自己鼓掌，为自己歌唱。不必矜持，不必羞涩，完全大大方方，亮出自己的闪光点。——题记 我瑟缩在墙角，小声地哭泣着。我不明白为什么我永远只能作配角。班里的她光芒四射。像一只高贵的天鹅，她为什么总能争得头彩？而我只是一只默默无闻的丑小鸭。纵然我百般努力，纵然我千般勤奋，我永远也追不上“天鹅”的速度。 我注定是配角。 我仍旧努力地排练，刻苦地学习，我期待有一天梦想会闪光，我期待着开花的季节。 演出正式开始了，我在剧中扮演的是一棵沉默的树。但我为此，付出了好多。我要笔挺地把手臂举起来，坚持一个小时；我要不停地摇曳枝条，使它看起来充满生机；我要比常人更勤奋地排练…… 演出取得了巨大的成功，但人们还是把目光放在主角上，对我这棵也许称不上配角的树熟视无睹。万千赞扬潮水般涌向了她。 我不恨谁，也不怨谁。我仍旧努力，仍旧勤奋，手里揣着那一点小小的梦想。就算我是一个黯淡的配角，至少还有我的梦在闪光。我还在耐心地等，等自己开花的季节。 也许我的努力感动了上天，让我的命运有了一点点转机。老师看中了我，让我去参加市里的演出。虽然我仍然是配角。 我欣然接受，我不再在意主角与配角。我依旧如故，仍旧努力与勤奋。我相信我的万千次振翅总会抵得上天鹅一次展翅。 剧中我为主角歌唱，我唱得很卖力，这首歌我练了万千遍烂熟于心。我的心最柔软的部分被触动，我的心意一寸一寸地温暖起来。 当万千闪光灯仍旧朝向她，我笑着退场。 我仍旧是一只默默无闻的丑小鸭，不断地努力，总有一天我会成长成一只美丽的白天鹅；我仍旧是一棵默默无语的小树，不停地积蓄力量，期待着哪一天攒够了力量开出盛世繁花；我仍旧是一个被遗忘的配角，尽管如此，我还是要做一个最棒的配角！ 等待中，我唱起了一首歌，为自己唱的歌：“要唱得响亮，就算没有人为我鼓掌……” 我为自己歌唱，毫不矜持，毫不羞涩，就算没有人为鼓掌。因为我坚信，我是一只美丽的丑小鸭。 10. 帮忙写一篇“我想把歌唱”的作文 1.春天到了，在这春光明媚的季节里，走进我们的校园，你会看到满眼的绿色，你会听到朗朗的读书声，会感受到这里正升起冉冉的太阳。 小鸟在枝头歌唱，它自由地在歌唱自己喜欢的曲调。风儿在歌唱，用它自己的方式在舞蹈。 而在这本书中你将会看到用心灵在歌唱。在这里小作者用他们的笔写下了点点滴滴，而这点滴正是他们用心灵感受到的，是他们的那稚嫩的笔来书写的，是用他们自己喜欢的方式在歌唱，在表达。 翻开这本书，墨香扑鼻，你将会听到那悦耳的曲调。上学路上那刚刚长出的带着露珠的小草，被她发现了，于是有了这篇《美丽的春天》。 充满生机的校园吸引了她，成就了《校园的早晨》。一次小小的踏春更是让小作者难以忘怀，《放风筝》会让你重温孩提时的情怀。 翻看这里你会发现他们还学会了和巨人对话。他们去感受了《爱的教育》、《格林童话》，让自己的心在书中徜徉。 他们用自己的笔记录下自己对人生问题的思考。 寒雪梅中尽，春风柳上归。 万紫千红的春天来了，让我们像小作者一样歌唱，那样随心所欲，快快乐乐地歌唱。用笔来歌唱，用心灵来歌唱这多姿多彩的生活。 雪 花 我喜欢冬天，更喜欢那冬天的雪花。 雪花是冬天的“白衣使者” 雪花真是天上的白云一样无暇，雪花像是那样是美。 像花儿那样在空中绽放，雪花是那样的年轻，像在工厂里打工的小姑娘一样有朝气。 雪花有那纯洁的生命，雪花在天空中飘舞着。 像春天采蜜的蜜蜂，忙忙碌碌，一片一片密密的似千千万万花儿飘洒，不断地扑进大地的怀抱。雪花是那样的顽皮，我看到这样的雪花，我也和雪花那样顽皮，我走向大地的怀抱，我张开双手，看着那雪花落在我的头上、身上、手上。 一片雪花在我的手上化了，另一片雪花又落下来了，它们终于在我的手上停了下来，它们是那样的勇敢，一直到我的身上全是雪花。一会儿地上，树上全是白茫茫的一片。 直到把大地都笼罩在雪中。 啊！多么壮美的雪景。 2.有时我想纵歌，歌颂朝阳，歌颂日月，歌颂夜的宁静，歌颂祖国的前程无限春光…… 夜宁静 太阳离地平线越来越近了，将湛蓝的天空染上了点点红斑，若天空是一副无比广阔的画布，空中自由飞翔的鸟儿就是画的内容，而无限好的夕阳则成画龙点睛之笔，这夕阳下归家的人们仿佛一页页扁舟驶向家的温馨港湾，一切都在做着准备迎接夜的到来。 夜在太阳收起了最后一抹惊艳后来了，来的是这样悄无声息，这宁静的夜是如此的柔情，让万家灯火通明，让一家的父母平静的等待着即将到家的孩子，在夜的庇护下，有多少户人家的门被打开了，就有多少颗伟大的心平稳、祥和…… 夜笑了，笑的如此恬美，笑的如此和蔼，笑的如此宁静，那围绕她身边的黄色天使，也吹出了如天籁般的摇篮曲，使人醉在其中…… 我想纵歌，想纵歌于深沉而宁静的夜中，又怕打扰她的祥和，只好作罢。 日喧嚣 当朝阳重新出现在地平线上，天空中明亮了，不再有夜的深沉，鱼肚白的空中因为有了他的点缀显得生机勃勃，鸟儿唱着欢快的歌声在空中翱翔，做起了天地间的使者，告诉人们新的一天已经到来，是该努力了。 这是在世界屋脊上，他奔跑跳跃，闪电般的在行动，他铿锵的脚步声打破了这里的宁静，他的眸子中闪耀着征服的 *** ，神色中流溢着惟我独尊的霸气，是他映着山，还是山映着他？无需探求，只能感到逼人的霸气，或许这是一幅豪放不羁的图画，这幅画足有天之宽、地之长，无需测量。 一次，我试问他：你能停下来休息一下么？ 他的答案是那样简单明了：不能。 我疑虑：为什么？ 他却深沉的答道：我追求的是地平线，留给别人的只能是背影。 而地平线是追不上的啊！我惊叹。 “它是我的梦，是我一生的追求，我会紧紧抓住梦想。 梦想若是死亡，生命就像鸟儿折断翅膀，再也不能飞翔。” 我惊叹了，能做的只剩下为他祈祷，祈祷他早日实现这个一直追求实现的梦。 这是一首雄浑与坚毅之歌，我想纵歌，纵歌于日的喧嚣，但又怕打扰了他逐梦之路，只好做罢。 夜的宁静，日的喧嚣都是值得歌颂的，为什么不让我们找一个合适的时机里纵歌一曲，表达自己的心情与希冀呢！ 一粒沙看出一个世界，一朵花里发现一个天堂，把无限力量放在你的手掌上，永恒在一刹那里收藏…… 3.在世界的每一个地方，有许多歌唱家，发明家，科学家。 而我却想成为一名歌唱家。 我是一个十足的追星族，一谈论起音乐，我浑身都觉得舒畅，也许是因为这点，让我对音乐产生了无法割舍的情愫。 听音乐时，那优美的旋律让我进入忘我的境界，我可以忘记一切烦恼，也可以与音乐一起欢乐。 在我看来，音乐就是我生活的调色板，音乐就是引导我走向美好境界的道路。 在世界各国，有许许多多杰出的歌手，可以说数不胜数。 其中就有我所喜欢的歌手，像中国的魏晨和张杰，韩国的组合Super Junior和东方神起等都非常有名。我常常被这些歌手的歌声所陶醉，有时，在电视上看到他们在闪亮的舞台上演唱，我既羡慕又嫉妒，羡慕他们能够拥有动听的歌声，嫉妒他们能够拥有这样神圣的工作。 我多想也站在这样的舞台上歌唱生活。 当然，我并不是盲目的追星族，我喜欢他们，并不单单喜欢他们的歌。

1.歌唱对健康有益。它可以促进深呼吸，从而使肺部得到锻炼，并清洁了血液。在歌唱者中，肺部有疾病的人是极少的，即使是在疾病流行时期， 唱歌 也有益于促进健康。 2.歌唱促成了好的身体姿势和形体动作的优美，发展了对声乐艺术的兴趣和欣赏能力，有助于面部的表情和思维的活跃，激发灵感，形成自己的个性。 3.歌唱可以增强性格的沉着和自信心，并发展对于克服困难的精神。 4.歌唱可以改善一个人的讲话能力，丰富言谈的音调并改善其读音。 5.歌唱通过对诗与 散文 的深一层的认识，有助于情感的通畅，可以改善对语言文字的领会能力。 6.对于一般人来说，可以从唱歌中得到愉快，调节情绪，是 文化 修养和情绪素质的标志，而更重要的是它可以发扬一个人的勇气和耐心。经常参与集体的歌唱对身心健康更有好处。 7.唱好歌和会唱歌可以增添无形的个人魅力，从而在社交上、公司聚会、应酬陪客、甚至是结交异性上都能加分添光彩。

歌唱的意义到底是什么呢？是为了在舞台中央展现自我，为了能够日后出人头地，为了在普通人中很快脱颖而出？ 我想，这些答案都不对。歌唱真正的意义是疗愈，尤其是对身心灵，当你歌唱某一种情绪，某一种心境，其实，也是在进行自我疗愈。 通过歌唱，能让我们与真我更直接的连接，能够用这种另类的语言和灵魂进行深度对话。 从此，你，也将成为更好的自己。

首先你要练自己的肺活量，歌手演唱需要较大的肺活量，比如一些很长、不换气的某句旋律，可不要唱完以后面红耳赤、只喘粗气。肺活量要经常锻炼身体才能保持。还有就是掌握一定的技巧可以弥补一些肺活量不足的现象。首先就要练气息，好的发声方法它能很好的控制声音通过嗓门的流量，比如唱到“……不怕你背叛我……”这一句时，气息不稳的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出来，一下就把本来肺活量不足的气放跑了，如果后面有不换气的长句不把他憋死才怪。而气息功底好的歌手能控制这些爆音的流量，演唱时话筒也不会出现一些扑声。所以我建议大家练声的时候嘴前放一盏蜡烛，尽量练声时保持蜡烛不摇晃吧！这样你的气就会保持在你的体内长一些时间。想想你是一直往外呼气坚持得久还是憋住不出气保持得久呢？当然这还需要歌手要放松，不要紧张，一紧张，心脏跳动加快，你的气息就更稳不住了，多游泳，多跑步！多看一些音乐录影带，看一下其他歌手唱歌时的口型，多模仿！多唱，多练 。不能说高音越高就是唱得越好。确实，很好的高音能给歌曲的高潮部分增添渲染力，但奉劝朋友们不要只知道高音的价值而忽略中低音，其实饱满的中低音也很有感染力 2.唱高音的时候，气息一定是以小腹、丹田为根基的，京腔讲究“丹田气”也是指的这种发声位置。

优雅的唱歌

1. 怎么样唱歌好听 怎么样唱歌好听 唱歌应该怎么唱才好听？ 1、找对适合自己唱的歌 自己是什么类型的声音就选择什么样的歌曲唱，不一定唱音越高的歌曲就越好听，声音比较低沉的可以试一下说唱，是另一种感觉。 所以要告诉大家的就是要找到适合自己唱的歌！适合自己唱的歌自己唱出来才会好听。这才是最快入门的唱歌技巧之一！ 2、投入感情去唱歌 唱歌一定要投入感情，要用心去唱歌，只有理解歌词才能唱好歌，所以一定要投入感情去唱歌！ 那么在唱歌中如何投入感情呢？要想在唱歌时融入自己的感情，除了专业的唱歌技巧以外，首先要明白这首歌本身赋予的是什么感觉。 比如说一首悲伤的歌曲那么它本身就是一种悲伤的感觉，那么唱的时候也应该投入悲伤的感情进去，这样才能完整的演绎好一首歌。 有一句话是这样说的，唱歌的时候不要把自己当做是在唱歌，而是把自己当做是这首歌的“主角”。只要投入了情感，那么你唱出来的歌声不会难听到哪里去的！ 3、针对性的去练“一首歌” 普通人唱好五到十首拿手的歌就很酷了，很多人会唱很多歌，但没有一手能唱全，能拿得出手的，所以这就存在着一个问题，很多人在KTV里面不敢唱歌，因为他们没有一首歌是能够唱完整的。唱歌不好听的人也是一样，没有针对性的去听去练习一首歌。 所以提醒大家：想要练好唱歌，也想避免那些麻烦的技巧，那么就找到一首歌针对一首歌去反复的听吧，多听多练就一定会唱好的。 4、跟着原唱多听多唱 一定要多加练习，大声的跟着原唱找那种感觉，衔接着上面那一点，在听的同时自己也跟着原唱唱出来，只有多唱，自己才能听出来哪个音准和原唱不一样。 如果唱歌时总是音调不准怎么办呢？那么就先练习发声，大声的发“啊”音，然后再比第一次高，反复的练习，这样坚持一段时间音准问题肯定会改善的。 5、找准自己的音域 要对自己的音域要有所感觉，起歌一定要把握好音的高低，避免副歌唱不上去的尴尬，如果唱高音唱不上去的时候，就一定不能强行唱上去，要找到技巧。 比如说用假音唱上去或者说低声的哼唱上去，不管怎么样，在唱歌中要学会保护好嗓子！总之只要找到自己适合唱的那个调，才能够唱得更好！ 6、唱得开心快乐才是最重要 想要唱歌好听，其实回归一个问题就是想要开心。因为得到了别人的赞扬，因为得到了别人的欣赏，所以会开心，会很有成就感，这是人之常情。 但是唱歌为的就是开心，只要你唱歌能够感觉到开心，能够感觉到你听歌和学唱歌的时候开心，那么这就是最重要的了。 拓展资料 唱歌小技巧： 发声方面不要收紧喉咙用挤出的声音去唱，唱完高音嗓子累就不对了，也对嗓子不好。 要放松！ 如果不是要走音乐这条路没必要一定的去练什么发声方法，不过既然问了就的答全面。 丹田唱歌是以小腹和腰部为支点发力来唱歌。 你可以平躺下做深呼吸，吸气时不让胸部鼓起，腹部微微往里收你就会发现小腹微微鼓起来了。 怎样唱歌会好听 第一个问题：你唱歌走调么？ 如果你唱歌走调得话那就要去多多练习了 我就针对五音全的人说说如何把歌唱好得方法 首先，你要找到适合你唱得歌，如果你适合唱刀郎得歌，就不要去找林俊杰得歌，反之也是这样。 要听熟这首歌，记熟歌词，找好节拍，唱歌得时候身体打节拍，下伴奏，和伴奏一起唱，唱歌得时候利用假声，鼻音，用腹部，闭气得方法提高声调（相关得问题可以咨询老师，或是到网上查找） 不管你是上台，或是在KTV，或是清唱，都要记得一下得几点： 第一，你一定要有自信！我想，你既然要追男人，那就不要管别人怎么想，一定要唱出来。另外，在唱歌得时候一定不要停顿，比方说你忘记了歌词，也不要停，继续唱下去， 第二，要唱出你自己，不要刻意得去模仿哪个明星得动作，嗓音，在他们身上值得我们学习得，就是台风，风格，之类得东西。 第三，注意别做作，别用你得表情来证明你唱歌就好比杀猪一样困难 唱歌说难并不难，但说简单也不太简单。要唱歌，首先要练气，那就要有足够的肺活量，否则遇到长音容易断。至于肺活量，就要靠多运动来训练了。练声的时候全身放松，嘴尽量张大，感觉全身通透，最重要的是要把声带打开，但其实并不是打哈欠的感觉。从最简单得do re me fa so开始练，然后是练声曲，唱的时候要用力，不能软绵绵的，要感觉肚子是硬的，唱歌其实是件很累的事情。我的老师说过，唱歌不能用假嗓子唱，这样时间长了你的嗓子就毁了，要唱高音，更要把口腔、声带和肺都打开，如果实在不行也别勉强，总是唱破音对嗓子也有伤害。对了，在唱歌之前最好喝杯温水，可以打开声带，记住是温水，当然不要开水，但切忌喝冷水和饮料，这样会使声带收缩，于唱歌十分不利。 我只是表达下自己的想法 每个人意见不同 在这里希望你能把歌唱好 成功追到人哦~~ 怎么唱歌好听？ 歌唱技法推荐 1、嗓音与发声 “如果提出声乐艺术方面这样一个问题："这是怎样做到的？"那就需要考虑到，如何才能用最简短的语言来说明在声乐艺术中声音的构成和运用原理，因为在这方面有许许多多不同的观点，多得简直使人不知从何说起。” “最普遍的意见是每个大歌唱家都有一套帮助他获得荣誉的、非常明确的方法。但是如果你随便请哪一位歌唱家谈谈自己的方法，有人会觉得困难，有人甚至否认自己有一套特别的方法，因为歌唱时所用的器官是非常细致而且各个不同的。 大多数歌唱者，或者更确切地说，所有的歌唱者都是不自觉地或习惯地做某些东西的，做得这样地不知不觉，就连他们自己也说不出是怎样做出来的和为什么这样做，但这些"艺术家"的特点还是有它逻辑上的原因。它们之所以成为某个歌唱者的习惯，是由于它们适合于这个歌唱者的个性，因此也就是这些特点保证了这位歌唱者的高度成就。 歌唱者通过练习和积累经验逐渐知道舌头和喉头在怎样的位置上才能把某一个音发得更好。歌唱者并不是通过理论或计算才知道这些，而是通过反复的试验得知的。 但是这些知识也许只对他一个人有用；别人也可能唱出同样漂亮的声音，但用的是完全另一种方法。” “因此可以大胆地说，有多少个学唱者就有多少种方法，同时，这些方法中的任何一种（即使用得再正确不过）也可能对其它任何人都是不适用的。 假如有人想问我这样的问题，那我就要这样回答：即使我事实上是有一套特别的唱法，它或许也只适合于我一个人。” 2、嗓音的分类 “一般说来，关于嗓音这问题可以讲出许多有趣的和有价值的东西。 在嗓音分类上我看到下列情况：很多年轻的女歌唱者总是为了不知道自己是个女高音还是次女高音或是女低音而苦恼。当然，要分辨出"真正的"男高音和很低的男低音是非常容易的，然而要辨明高男中音和戏剧性男高音之间的差别就不是那么简单的事了。 很多年轻人在学习过程中感到非常苦恼，因为他们以为自己是男高音。经常唱对他们说来是音域过高的乐曲，而实际上他们却是男中音。 （注）” 3、应该注意的问题 “在教学中时常会发生这样的情况：学生的音域被大大地扩展，声音起剧烈变化，男中音变成了男高音。” “千万不要勉强扩大应用音域或强行改变嗓音的天生特性。 如果天生音域宽的话，嗓音经过适当的发展之后，音域就能往上或往下扩展，但是硬性扩展是永远也达不到这样的结果的。把声音向上或向下硬逼是最容易不过的事，然而，这样硬逼时如果相应地失去了另一方向的声音，那可怎么办呢？如果一个男中音硬要扩展自己的高声区，那末。 他必然会逐渐失去低音。如果男高音想要硬挤出几个不在他能力范围之内的低音，那末，他永远也不能把正常的男高音角色唱得很好，而且过了两三年之后，他根本不能再唱了。” 4、发声 “我还要谈一个极为重要的问题--就是发声。人们一般把发声理解为喉头与舌头的位置。 以及嗓音的特征。许多歌唱者都有一种最坏的缺点，就是发出喉音或过于靠后的声音。 即使体质强壮、最结实的发声器官也经受不住这种声音。这就是许多演员很快就离开舞台或者被迫安于默默无闻的地位的原因。 一个歌唱者如果会正确地运用发声方法，那末，四十五岁时应该是他的全盛时时期，并且他可以保持饱满的声音至少到五十岁。到了这个年龄，或者更大一些，就可以准备结束自己的演唱生涯了。 一个还具有充沛精力的大艺术家千万不能让观众先觉察出他的能力正在逐渐衰退。” “为了要求得正确的、固定的发声方法，一必须设法有意识地把咽部打开。” “不要以为把嘴张得很大就等于打开了咽部。只要稍微懂得一点声乐的人，单靠呼吸就能打开咽部，用不着把嘴明显地张开。” “但是要正确地打开咽部，必须很自然地张开嘴和放下下巴。当然，在唱高音时必须把嘴张得大一些，但一般说来，它应当保持近似微笑的形状。 经常在镜子前练习打开咽邵，并且设法看到口盖，就象让医生检查喉咙时那样，是有好处的。” “大声发a音时应该感到这个音是在咽的后部形成的，但要注意到在发这个元音之前，咽部必须已经很好地打开。” 5、声音的支点 “声音发出以后，必须给它应有的支点，这就必须掌握呼吸的技巧。首先要把气吸得满些，如果发声时肺部只有一半的气，那声音很快就会失去支点（力度），同时会发生音唱不准的危险。 为了要正确地吸满气，必须挺胸同时使腹肌松弛；呼气时则过程相反。横隔膜、胃和其他重要器官四周的弹性肌肉通过这样的练习会变得更结实，并能很好地支持气息；它们是控制气息的重要因素，而声音是决定于气的。” “可以把横隔膜的功能比做风箱，它执行着风箱的任务。声乐的全部艺术就在于善于吸足气和善于正确而节省地使用这些气。 歌唱者无论有多么好的听觉和愿望，如果他不会控制气息，那他就唱不准音，或是发出毫无生气的、可怜的声音。” “所以，当学生懂得了什么是呼吸的艺术之后，他就踏上了走向目的地的正确道路。” “用鼻子呼吸可以改进深呼吸的技巧；也可以防止过快地消耗吸进的气。此外，鼻子可以过滤空气和使空气变暖，这就比用嘴呼吸更有益了。 怎样唱歌才好听 要唱高音只有一个方法，就是用丹田。为什么有些人用了丹田还是唱不到？ 1，每个人音域不同，我曾听过，颈项较短较肥的人，多是男女高音，颈项较长较瘦的人，多是男女低音。这是因为喉结的关系，而有些是唱男女低音的人为何可以唱高音？后天的练习也是可以训练的。家族遗传好像也是有关系，你爸妈是男女高音，你注定是唱高音的，这是我去听讲座听来的。所以你可以研究一下。 2，不够气，不够力度。不是叫你全身用力，而是轻松运用丹田及身上的音腔，有四个，胸腔，鼻腔，喉腔及头腔。太紧绷会造成唱不到高音，因为你已锁紧喉咙。 真假音变换是需要长时间练习的。为什么有些人假音很小声，因为你的声音还没开，需要长时间的努力声音才会开的，而且丹田力度也有管。 低音的人能用真音唱到很高的音，但却不能用假音调更高的音。反而高音的人不能用真音唱很高的音，却能用假音调更高的音。 我的音乐老师说过，除了美声唱发，运用丹田唱流行歌，久后声音一定沙哑，张惠妹就是一个例子。唱歌最重要是运用丹田，而不是用喉咙乱喊乱叫，只有用丹田唱歌才是保护喉咙最佳方法。找了些资料让你参考，不过还没有跟准节拍不要用先，我不会害你的。 丹田唱歌其实是发声和"气"的运用 当你用丹田提劲发出的声音会叫"厚"叫"饱"！！这是因为发声源较深的因素 丹田就好像是引擎一样！你得藉由它把气力经由声带送到共鸣点。. 所以唱歌时有点像是用"腹肌"唱歌！但并不是用真的肚子用力就好了！ 是肚子的"深处"----即所谓丹田 但是去感觉那种使力的方式去熟悉它运用它！唱唱高音的东西就可以听 得出来是否有用到丹田！有用到的话声音会很扎实。。 人的嗓音不一样，先天的嗓子好很关键，后期如何培养嗓音也不会提高到什么样！关键是如何让自己用气来唱歌才是关键！ 怎样唱歌会好听点！ 首先，要看你的音域有多宽，确定自己是个低音还是高音。这样就可以挑选适合自己音域的歌曲了。还要确定自己要学习什么唱法，是流行唱法、美声唱法、还是民族唱法，我想你该是流行唱法。 有几个唱歌必须的要素要注意：1、气息。2、发生着力点。3、音色调节。 分析完自己的声音特点就好着手练习了。 流行唱法的发声方式是因人而异的，一般声乐上讲喉头不要堵死，这样高音会堵住出不来。但通过多年来个人的研究，很多摇滚乐歌手和通俗演唱歌手提喉是很多见的，高音照样没有问题。 所以，唱流行练高音，只要练得自然、好听、把气息吸的深些，吸到底，最好是胸腹联合呼吸，中国的内家拳称其为气沉丹田，把整个乐句唱完整，最好是头腔共鸣多一些，也就是把声音往头腔靠，多练、多坚持，注意乐感。如果乐感不强就要多善于培养，多模仿歌手唱歌，把感情融入到歌曲中，把一字一句都分析透彻，加强控制声音的自主力。 怎样才能把歌唱的好听 份资料会比较长，看完一定会对你有用~呵呵 我想很多人都有些嗓子限制，就认为自己不适合唱歌等。 其实绝大多数人，都是可以唱的非常棒的，就算嗓子很不好，也可以通过自我的锻炼逐渐培养出来的. 其实唱歌到达一定阶段，可以说，逐渐的少用嗓子.有些人唱歌时，用手压着嗓子，不让嗓子向上，其实是有原因的.但这并不是正确的唱歌方法，因为嗓子如果压低，不向上去的话，就不会唱到开叉，但是若是用手去压，就对嗓子造成一定的影响，并且也起不到实质的效果，而并非是你真正的会唱歌.但并非所有歌都要一定压住嗓子唱，如：同一首歌，女声细调版，就要将嗓子提起才会唱的那么细. 会唱歌的人都知道唱歌是要用气唱，而如何用气就是唱歌好坏的关键.而气却又是从哪来的呢？如何练气呢？其实气是从丹田而发，而提气上冲，嗓子只是过声，并不是用嗓子用力喊，所以嗓子的使用率要比不会唱歌的人少.而从嗓子过气后，冲入脑门，脑门与后脑，以及鼻发生共振，从而达到真正的唱歌.鼻音的大小可自我调整.但脑门的共振却是非常大的，若达到一定阶段，唱久后，脑门就会痛.而吸气却并不需要十分急促，就象闻花香一样，轻轻的切均匀的吸气. 而丹田气，实际上有很多的的锻炼方法，如练武功，每天不停的唱也可以，天天象疯子一样大喊也可以.但我这里是一种大家都没听过的练气方法，用枕头（里面放满沙子）然后放在自己的小肚上，躺下练声，唱歌等。大约不久就会渐渐感觉到自己的丹田气. 下面也是一个比较重要常识，就是唱歌前一定要开腔.所谓开腔就是，如大喊，或是象学声乐那种吊嗓子，也就是从低音到高音。 升降调。只有开腔后，嗓子才能达到比较好的状态，否则有时会有种唱不开的感觉. 所谓少用嗓子并非不用嗓子，而是巧用嗓子.嗓子用的巧妙，甚至可以模仿N多人的声音，就想吴克群那种，不过说实话，也许现场版就没那么特象，因为每个人的嗓子斗会有多少限制，并不能达到完全和别人一样的音调.很多地方的那种歌手，都是什么歌都可以唱，并且都很象.但实际上这样并不好，每个人都要有自己的风格.并且模仿别人的同时会伤害自己的风格，所以要坚持自己的风格. 学唱歌的时候 师付教过我一种发声的方法 嗓子是天生的，唱功是后天的 所以，嗓子不是练出来的 我把方法给你说说吧，好不好使你自己品 ************************************* 首先，把肺里的气全部呼出去，要呼的干净 然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常说的单田 用力使单田鼓起，手要反作用在单田上，要用力 在鼓起的时候要渐渐用力，不要一下鼓起来 从开始用力到用力到极限，大约用五秒钟时间 然后到最强的时候，持续五秒钟 最后，渐渐放松，也不要一下放松，大约五秒时间 整个过程，注意不要呼吸。 这是一个循环，每天这样练功，两个小时，半年的时间 你的唱功一定会很实力，但中间不要停止，特别是第一个星期的七天，一定要坚持下来 练自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音乐录影带，看一下其他歌手唱歌时的口型，多模仿！多唱，多练 最好找一个专业的老师，指导一下，才不会误入歧途，不会把声带损害，要注意唱歌时不要多用自己的声带，要让自己的声音传的远而稳，注意运用气息，否则会使声带生茧 歌唱是一门艺术，要想提高儿童表现歌曲的能力，应给予他们唱歌技巧的训练，训练的内容包括：唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。 一、唱歌的姿势 正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应让学生养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。 二、唱歌中的呼吸 首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。 但呼气时不准过深，否则使胸、腹部僵硬，影响发声的灵活和音高的准确，吸气时不要有声响，反之不仅影响歌唱的艺术效果，还会使吸气不易深沉，影响气息的支持，所以，在日常生活中要养成两肋扩张，小腹微收的习惯。 三、发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。 1、做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。 2、学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。 3、唱八度音程时，从低到高，母音不断裂连起来唱，口咽腔同时从小到大张开。 4、气息通畅的配合，发出圆润通畅自如的声音。 四、咬字、吐字准确、清晰 发音练习的目的，归根到底是为了更完善地演唱歌曲，所以必须要注意咬字、吐字的清晰，正确地掌握语言的回声，明确汉字语言的结构规律，将歌曲曲调与咬字吐字结合起来练习。 练唱时。 怎么唱歌才好听 我是一名多年的唱歌老手了，曾经在学校和一些社会性的歌唱比赛演唱过，其实对于唱歌，会的就简单，不会的就会容易五音不全，下面的唱歌技巧你参考一下吧。 1 首先要知道你的声音属于什么音区，有低音，中音，高音之分，知道的方法其实很简单，你找你熟悉歌曲，唱一段就可以知道了，我是属于中音区，记得在学校比赛的时候，一般开嗓都是吃一个雪梨，接着就像美声唱法那样，用气息唱音阶。 2 你要对你想唱的歌曲，不论音曲，还是歌词节奏都要非常熟悉，熟悉的方法只有一种，就是多听，我平时只要有空就会听听我喜欢听的音乐，忘记当天的烦恼之余，还可以静心，舒服得就像自己在一个夕阳西下的海滩边看着夕阳散步。 3 在众多人面前唱歌，不要有怯场的心态，要自信心满满的，只要尽力唱得比昨天更好，别人的掌声就会来了，只要你敢唱，就会有掌声，我一开始的时候唱歌也是有些少紧张的，后来唱开了第一句，后面就慢慢平静下来，开始进入歌唱的愉快之旅。 4 其实还有一些歌唱细节，包括什么时候换气，如何唱低音，如何唱高音，如何唱颤音，如何在真假声之间的转换，等等用文字很难描述出来，如果你想要带字幕的唱歌视频教程去学这些技巧的话，百度一下“刘炳贤唱歌秘方”，就可以看到在第一条了，我之前也是从这里学到很多我不知道的唱歌技巧，帮助我一步步实现音乐梦想，真的感激万分。 5 唱歌贵在坚持，你坚持每天唱一两首，慢慢地就会得心应手，祝你成功。 怎么才能让声音变好听？ 我感觉声音本身的好听与否并不存在明确的定义，因为日常大家交流，能发出别人听得懂的讯号就可以了。而我们通常对声音好听与否的定义，是它能在哪个领域充分发挥出它的特点。比如你是甜美型的嗓音，可以练习唱情歌、阅读睡前晚安故事；嘹亮清晰的嗓音可以练习山歌民歌，诗朗诵之类；低沉沙哑的烟酒嗓呢，则可以去练习民谣说唱rap等等。。。只要在合适的地方将自己嗓音的特点发挥到一定程度，就可以被成为好听的嗓音了^^ 但是，无论是那种嗓音，都需要保证嗓子正常的发声功能，也就是要注意用嗓健康，养护嗓子。平时可以多喝些润喉茶，走路注意不要迎冷风说话，不要在抽烟喝酒后唱歌等等。 相信做到以上那些，您就可以拥有好听的声音啦！纯手打希望采纳^^

“歌唱”指的是煮鱼时候的声响；冬夜厨房里的欢笑。在文中，鱼只是表现人物精神境界，突出主题的“道具”，正是鱼的“歌唱”突出了人物精神与灵魂的高贵 希望回答对你有所帮助。

试音的问题，是你不够放松的问题！

1、（尽情）地歌唱。2、（深情）地歌唱。3、（动情）地歌唱。4、（忘我）地歌唱。5、（整齐）地歌唱。6、（开心）地歌唱。7、（欢快）地歌唱。8、（快乐）地歌唱。9、（自由）地歌唱。10、（默默）地歌唱。

我想一边听原唱，一边自己唱K歌，需要什么设备？

音域的宽窄和声音的质色很多人都认都是天生的，很难改变，其实不然， 正确地掌握咽音技法,可以使毫无质色和音域不宽的的嗓音，发生奇迹般的变化。 “咽音”在我国戏曲声乐中称为“膛音”，具有金属色彩，由真声机能、咽音机智能、真假声机能结合为一个整体的歌唱嗓音机能。——听过京剧或其它的民族戏曲吗？他们唱腔中很多都不自觉地运用到了“咽音”机能，所以可以唱出令人羡慕的超高音。 无独有偶，“咽音”在国外也有很长的历史了，并且早以发展出一套专业的科学理论成为了一门专门的学科，并发展成为意大利美声学派的一支。并在上世纪的三十年代传入我国。现在“咽音训练”在我国已形成一整套有理论、有方法、有规格、有步骤、看得见、摸得着的练声方法。 它有两大主要功能： 1、可以迅速扩展音域，提高声音规格，加强歌唱用声能力。 2、可以治愈各种嗓音疾病。 咽音的发音方法： 稳定喉器并抬高喉器上方的舌骨后部，抬高会厌及使会厌后倾与喉口咽壁形成倒漏斗开的发音管。——没有图示可能很难理解，现在我就举个简单的例子吧：当我们念“丽、绿、鸟、亮”这几个字的时候，我们就不自觉地形成了“会厌后倾与喉口咽壁形成倒漏斗开的发音管”的发声动作，仔细体会一下，找找感觉。。 当然练“咽音”不可能是一拓而就的，我们必需从基本练习开始，——大家得有心理准备，这里的基本练习也跟练吉它的基本功一样的枯燥无味，而且得长时间练才有效果。 第一节 “张大口”练习 练习要求，把嘴张大，伸出舌头，要求下巴放松。检查下巴是否放松可以看看下巴有无下压、前突、僵硬紧张，再检查下巴下面的肌肉（二腹肌前腹肌前腹和颏舌骨肌的紧张，同时感觉不到外顶力量） “张大口练习”可以分成几个阶段循序渐进，不可急于求成。 1、先练好在不张嘴的情况下，有意识地，主动地，进行放松二腹肌前腹和颏舌骨肌，，这一动作每天坚持练习500次以上，2到3天就可达到下巴完全放松。 2、在此基础上首先固定住下嘴（不是绝对的固定，“固定”是我们去感觉的）然后用抬头看天的动作去张开嘴。张嘴时不能牵动下压或前伸下巴，不能使下嘴提高向前哏着上嘴的动作一同上扬。——检验动作是否合格：双手拇指放在下巴下面，检查有无外顶力量，食指可放在下巴前面，以帮助下巴固定。 第二节 “吐舌头”练习 练习要求：在完全做好“张大口”练习时伸出舌头，不要求一下子伸出来，因为这样会造成下巴的移动和肌肉的紧张；可以一点一点往外伸。练习直到下巴肌肉完全放松的情况下，能将舌头伸缩自如。——跟练吉它的基本功差不多，按弦的手指发力，其它的手指和肌肉要放松。 练习的基本动作：放松并“固定”下巴，抬头（用后脑壳身脊梁骨相靠的力量）使嘴完全张开，然后伸、缩舌头。还是要注意下巴的肌肉不能外顶，下巴不前伸，不移动。要持续练5到10天。 第三节 “舌头成直沟”练习 分为两个部份：张大口甩下巴练习和直沟练习 1、张大口甩下巴 动作要领：张大口，抬高舌骨后部，尽量伸长舌头，以脖梗、脊椎骨有轴心，以下巴为前导，左、右摇甩。舌头处在非常松弛的情况下，要被动的左、右摇用摆动。————呵呵！！！这可不像吃摇头那样的猛摇哦！轴心要掌握也，不然可能会也现头昏脑胀的现象。也不是一直不停地摇，是做一次张大口练习，快速摇甩三四下。 2、舌后部凹下使舌形成直沟的练习 ——这些练习都是在口舌上下苦功夫，比较泛味吧。希望你们不要放弃这个练习，因为这个练习是扫清舌头对歌声的障碍，获得高泛音共振声道的重要练习手段。 练习的目的：无论唱任何子、母音，无论唱任何声区，舌头要永远形成和保持最侍状态的歌唱共振声道和保证获得500赫兹、1500赫兹、2500赫兹、3500赫兹高泛音共振峰的能力，如果舌根后退就会造成舌头与喉口、咽壁的挤卡。而无法获得高泛音共振峰的能力。 练习要领：1、使舌头成尖状（舌尖做成尖状，大家可以对着镜子练）然后舌面放松，平伸出口外。 2、伸出的舌尖收回，抵住下牙根。 3、然后使舌前的四分之一处形成横沟， 4、最后在表成横沟情况下舌头的后三分之二处向后退。此时舌中间凹 下，两侧窝起 ，形成直沟、下巴不紧张发硬 以上4个动作要练到可以在十秒钟内连做十五个回合，这才算合格， 注意：掌握“舌头功”这几个动作要领有一点的难度，最好准备好一根筷子用以触动，帮助舌头；有些人可能练个3、4天也没有明显收获，有些开始练习时有呕吐感，有些时候甚至把舌头扎痛了也得不到感觉，希望大家要有耐心，也要有信心。 第四节 “狗喘气”练习，也叫“蛤蟆气”—有点像是“蛤蟆功”也是上层的武功来着，呵！！ 练习目的：锻练呼吸肉群实现“腹式呼吸”和增强控制呼吸的能力，和灵活性。 在学习“狗喘气”前大家必须先掌握科学的歌唱呼吸方式“腹式呼吸”。 一般被人们所知的呼吸方法有以下四种： 1锁骨式呼吸，2胸式呼吸，3胸腹式呼吸，4腹式呼吸。 前两者是被声乐界公认为不科学的呼吸方法。多数教师主张采用后两者，而最理想的呼吸方式乃是“腹式呼吸”它就是我国民族歌唱方法中所常提到的“丹田之气”。其优越程度好比是武林人士公认的“吸腥大法”！！！！！！！做到腹式呼吸就是要求歌唱时胸部一定要自然、饱满（切勿僵紧）的站定、挺起，绝不可塌陷下去。 练习要领：“狗喘气”顾名思意，就是像狗一样“急呼急吸”——呵！家里有狗的就赶快“拜狗为师”吧，学学它是怎么呼吸就行了，当然还得在腹式呼吸前提上做这个练习。感觉是“一吸一松，一吸一松（呼）”重点感觉“吸”的动作。 第五节 “气泡音”练习 咽音均要出自气泡音，是由最大的气泡开始，转小气泡，最后通过密集的气泡发声。 练习要领：放松面部、颈部和胸部肌肉，使其出现懒散状、困倦状，把注意力集中在 气息的微量支持上，也就是用气不能多，但气息必须密集、集中，以微弱、但又极有支持力、有密度的气息动声带，就会也现一个气泡音（声带吹开又并拢一次的声音）接连起来，就形成了非常多的气泡音。有些人很快可以找到气泡音，有的可能要有一段时间。一个好的放法就是在早晨起床前躺在床上最易找到气泡音，因为那时候的声带较易松弛。 对了，这个练习是歌唱训练的最重要的基础练习，也是康复嗓音最重要的治疗手段，因为这个练习可以按摩声带。曾经很多歌手由于用嗓过度，产生了疲劳和各种疾病，都是通过这个方法治愈的，包括当今歌后：那英、王菲等人。 做好了上面的无声练习后，我们就要开始进入主题了——将其运用于歌唱 第六节 闭口哼咽音练习 动作要领：抬高舌骨，会厌后倾，形成倒漏斗的发音管，然后闭口哼咽音，以获得明亮、集中、高位置的头声效果， 注意要优质下确的歌唱姿势，将嘴闭住，上、下牙微松，并把口内的空气全部排净，上下后大牙有张开感，以闭嘴微笑状，从基音管发出金属般结实、明亮、集中、高位置、穿透力很强的闭口哼咽音，可用五度，或八度音程，上行，下行练习，和各种音阶练习。也要注意气息心须是来自丹田之气（腹式呼吸），胸、下巴要放松。发出的声音从头顶飞上天的感觉。 第七节 实现真假声无痕迹过渡。 其要领是这样的：保持正确的歌唱姿势，用舌头开成直沟的方法，张大口（不吐舌）在咽部发音的方法，发出“a——o——u”三个音。可以先在中、低声区以朗读的方式，将三音讲准确，讲清楚。而后将这三个音延长唱四分音符的时值，尤其要准确地发好u母音，这也是在进行真声机能的修饰练习。当此练习准确、熟练后就可以加入大气息的力量，练习八度大跳唱出u母音。这实际上是在修饰真声机能的基础上，爱步向正确的假声机能的过渡。 开始练习时，可以提调朗读的方式，以向远处喊人的感觉半说、半喊、半唱的把声音发出来。这里要特别强调的是要尽量让咽壁站定，胸廓自然挺起，下巴放松，气息了自丹田；甚至要有意识地将嘴张大，使牙齿大部份地暴露于外，以获得完全依靠咽部的能力去形成“u”母音的效果。而且此时的u音听起来不太准确，但没关系，当咽部已开成“u”母音的能力后再加入前嘴的协力作用，使其转为正的，用于艺术歌唱的u母音。一旦练习成功，八度大跳真、假声过渡就会毫无痕迹。 练习时应注意防止喉部挤、卡。发声练习上行到f2后，廷长u母音不能有下点僵直感。 总之声音要流畅通顺，放开声音唱。 第八节 张开喉咙振胸练习 练习目的：前面一节主要是扩宽高音音域的，而这一节是要扩宽低音音域，加强胸腔共鸣，使高、低音区均能获得丰满浑厚、圆泣的艺术效果。 要领：保持正确的歌唱次势，以闭口哼咽音起音，用大气泡转低咽音沉底的办法，自然、充分地鄕开喉咙发出mi——a,mi——o,mi——u 同度音，发出响的、丰满的胸腔共振声波，使嗓音变大、变宽、变粗。感觉犹如从小腹长了一个嘴似的。 必须指出的是：并不是说我们学会了咽音就全部用咽音来歌唱了，其实纯咽音是尖锐刺耳，难听的，可是它对于歌唱的作用就好似食盐用于烹调。食盐吃起来太咸，而烧菜没有食盐就无味了，必须放入适量的食盐才能入味。也就是说当歌声带有适当的咽音成份后，音色就会有金属般的脆亮，声音就变得美妙动听了。 以上就是我查阅了大量“咽音”相关资料的总结，并将其“浓缩”，将其与大家共享，交流之用，便不作为其它用途。 必须声名的是：咽音练声法已成为一声乐歌唱的一个专门学科，在无专人士指导的情况下练习难度较大，大家如果决心想练好唱功的话，不防去正规的学院参加“咽音培训”效果更佳。 相信大家将这八大练习练到“如火纯清”的之时，就是大家“唱功大增”之时。 咽音练习四法第一个练习是“用抬头方法张口练习”。它不同于一般习惯性张口方法，自然的张口习惯往往一想到张口下巴就往下移动，下巴的肌肉就紧张。而符合歌唱状态训练的张口求是：把下巴放松，不让它上下移动，而是用头后上部的力量把头抬起，促使口自然向上张大。具体练习方法：略为弯身，使头部稍为前倾：然后双手把握住下巴，即想要抬头看天花板，思想集中在要利用头后部肌肉的力量把头抬高，使脸下部及下巴完全放松。头抬动时下巴既不下压也不脱离开把住它的双手，自然的、如同抬头与楼上的人打招呼。每次张口都靠往上抬动及上唇往上张来促成，下巴完全处于被动而毫无紧张状态。 这样每天坚持练习一、二百次，几个星期到几个月便能养成用抬头来促使口往上张的习惯之后，进一步就须在这基础上练习结合“提气”和“把舌部推出口外”的动作。练习方法是： 身体站立，略为弯身，使头部稍为前倾。在胸廓固定的情况下，把气从腹上部提到背上部颈后（提气的感觉与吸气相似，只是不吸进空气）。当感到气已到颈后的一那间，用抬头方法把口张大，使舌部推出（舌部推出是提气把舌骨肌提高的结果，不是靠舌部主动用力的结果） 掌握好上面的动作后就可以学习“震摇下巴”的动作练习了。这是通俗歌手在演唱中一个非常重要的基础练习。 很多歌手说自己演唱耐力不够，唱一会儿嗓子就哑，想大点声嗓子又爱劈，这个动作的练习恰恰就帮助你在逐渐熟练的过程中不知不觉克服种种毛病和歌唱中的困难。因为通俗歌手演唱者多数容易喉肌用力，而忽略了气息，震摇下巴同时甩舌头，正好转移了你的用力点，干扰了不正确的发声状态，而培养了利于发声的肌肉组织：后颈。背部以及胸、腹、膈肌。 具体方法是： ①头颈前倾： ②用正确的张口方法把口张大： ③把舌头自然伸出口外（舌头伸出不可造成下巴紧张，如果下巴紧张，就说明下巴肌肉在帮忙拉动舌头，这是不对的，舌头伸出之后，舌骨后部的位置必然提得很高，这是正确的，非常重要。作练习时可随时用手指摸舌骨的后部来检查。如果抬头的同时微笑，可让咽部促使舌骨后部提高而解除下巴紧张。这是一个很好的纠正方法。） 做上述的姿势后，就可以震摇下巴和舌头来促使下巴和舌头放松。练习时，要头部与颈部左右甩动，这样下巴和伸出的舌头就能很松弛。大幅度的左右甩动，才可以说方法正确： 相反，如果看到甩动时头部也跟着摆动，就说明颈部的肌肉用力不够，颈部与头部不够坚定，是不正确的。而头部这样摆动往往会引起头晕，所以在练习中如果做完这练习头晕，我们就要注意有没有头部摆动的缺点。 这一练习有解除下巴与舌部紧张的功效。

歌唱的歌的笔顺1. 一（横）、2. 丨（竖）、3. u3131（横折）、4. 一（横）、5. 丨（竖）、6. 一（横）、7. 丨（竖）、8. u3131（横折）、9. 一（横）、10. 亅（竖钩）、11. ノ（撇）、12. 乛（横撇/横钩）、13. ノ（撇）、14. u31cf（捺）。读作：gē基本释义1、能唱的文辞或歌曲：诗～。民～。2、歌唱：载～载舞。详细释义〈动〉1、(形声。从欠，哥声。从“欠”，表示与口有关系。本义：唱)2、同本义歌，咏也。——《说文》歌者，长引其声以诵之也。——《说文系传》不鼓缶而歌。——《易·离》歌永言。——《虞书》歌咏其声也，长言也。——《礼记·乐记》曲合乐曰歌，徒歌曰谣。——《诗·魏风·园有桃》传昔者，舜鼓五弦，歌《南风》之诗而天下治。——《韩非子·外储说左上》楚狂接舆歌而过孔子——《论语·微子》乃歌夫“长铗归来”者也。——《战国策·齐策》如优孟摇头而歌，而后可以得志。—— 清· 黄宗羲《柳敬亭传》又如：对歌(一问一答地唱歌)；高歌(放声歌唱)；歌吹(歌唱，吹奏)；歌鼓(歌唱并击鼓)；歌戏(歌唱嬉戏)3、歌颂，赞美故近者歌讴而乐之，远者竟竭蹶而趋之。——《荀子·儒效》诗人歌功。——扬雄《赵充国颂》又如：歌功(颂扬他人的功德)；歌思(歌颂思慕)；歌叹(歌颂赞叹)4、奏乐；伴奏歌于斯，哭于斯。——《礼记》往往会倚嫔御歌，必为奇巧声动上，由是得幸。——宋· 王谠《唐语林·雅量》5、又指禽鸟鸣叫鸟歌花舞太守醉，明日酒醒春已归。——宋· 欧阳修《丰乐亭游春三首》6、作歌；作诗夫也不良，歌以讯止。——《诗·陈风·墓门》因为长句，歌以赠之，凡六百一十六言，命曰《琵琶行》。——唐· 白居易《琵琶行(并序)》

关于“歌唱时应该保持怎样的状态”如下：首先，歌唱时应该保持愉悦、轻松的状态，避免紧张或者疲劳。如果歌手的情绪和身体状态不良，那么歌唱效果肯定会受到影响。因此，在排练和表演之前，歌手应该进行适当的放松和休息，根据自己的经验和感觉来控制身心状况。其次，歌唱时应该保持正确的姿势和呼吸方式。这对于歌唱的声音和音准非常重要。歌手应该站直或坐直，保持松散的肌肉，并注意腹式呼吸。这种呼吸方式可以产生更多的气息，使歌唱声音更加稳定和持久。同时，呼吸时的声音应该非常小，并且尽量不要听到呼吸声。第三，歌唱时应该保持清晰、准确的发音。这是一个重要的技巧，需要经过长期的练习。歌手应该学会如何正确地发音和吐字，并尽量做到清晰明了。在唱高音时，需要特别注意音调的准确性，避免破音或走音。最后，歌唱时应该保持自信和专注。无论是在排练还是表演中，歌手都应该有自信和专注，对自己的歌唱能力充满信心，不要轻易受到外界干扰。同时，也要学会控制自己的情绪，避免情绪波动或者发生突发状况。总结：歌唱时应该保持愉悦、轻松的状态，保持正确的姿势和呼吸方式，保持清晰、准确的发音，以及保持自信和专注。希望以上回答能够为您提供一些参考和帮助，祝您在歌唱道路上越来越好！资料扩展：引南朝宋鲍照《代少年时至衰老行》：“歌唱青琴女，弹筝燕赵人。”宋王令《野步》诗：“喧嘲忽无次，歌唱仍相咏。”刘大白《爱》诗：“我心里的密耳，听你和着乐声歌唱。”

唱歌与歌唱看似两个字的前后颠倒，其本质却有着巨大的不同。唱歌：源于身体。唱歌是随意随性的开口、发声，最后通过自己的耳朵完成了自我的倾听，即纯粹个人化的行为，它只是局限于一个人的日常状态，并不涉及更深更高的层面。唱歌如同现象，消失于存在之中，没有痕迹没有影响没有回应。歌唱：源于心灵。起始于生命中神秘的冲动与感激，它带有某种无言的意味。德意志民族的哲人歌德说，永恒的女性引导我们上升。此处之女性即指艺术精神而言。歌唱则属于艺术精神层面，是一种无比震憾的源于心灵的力量。

以下是对于的一些小秘方：1。叹一口气。用叹气的声音方式唱歌。2。吸一口气，用嘴巴慢慢放气，用这种方式唱歌。不可把气一次过放完，要慢慢放气。3。唱高音时，注意把眉毛抬高，拉不起也不可把头抬高。冥想声音从头顶发出。4。唱低音时，廷起胸，低不起不可把头低下来。冥想声音从胸腔发出。5。嘴巴放轻松，用腹部的力气唱歌，唱越轻越好。6。嘴巴尽量唱圆音，不可用喉咙硬硬唱。可以摸摸喉咙是不是变硬。7。嘴巴唱歌时尽量开大，换气时用嘴巴吸气，不要用鼻子吸气。怎么也是对发音的一种要求，发音“震动，震动”气息，要使声音洪亮，中气十足，就要有饱满的气息。呼吸要深入。持久，要随时保持一定的呼吸压力。平时可以多做些深吸缓呼的练习。最好在练习说话的时候先站起来，容易找到呼吸状态，要坐的话，也要坐直，上身微微前倾。 运用气息的时候，千万不要“泄气”，要在上述的呼吸压力中缓缓的释放，并且要善于运用，嘴唇把气拢住，这样来保持胸腹和嘴唇的压力平衡。 不同的歌曲内容，蕴含着不同的情感。通俗唱法十分注重歌曲情感的强化与外化，而呼吸运用乃是关键。比如在表达十分悲痛伤感、深沉内涵的情感时，呼吸用得很强，声带有意不全闭合，造成一种似漏气的沙哑声，并将这种带沙哑而深沉的声音色彩，夸张、外化、让观众（听众）真切地感受到这种情感。又如抒情性较强，表达一种对美好情感的追寻与回忆时，呼吸要用得柔和均匀，与声带形成最佳配合，这种声音色彩柔美圆润，对呼吸的控制与运用，体现了声乐上的技巧。另外，在表达激烈粗犷的情感时，呼吸深度与力度必须加强，在腰围横膈膜处形成强有力拉紧状态，声音才会有爆发力，发出几乎类似呼喊的声音色彩。要用气息唱歌，首先要练气，那就要有足够的肺活量，也就是我们常说怎么连唱歌的气息，否则遇到长音容易断。至于肺活量，就要靠多运动来训练了。练声的时候全身放松，嘴尽量张大，感觉全身通透，最重要的是要把声带打开，但其实并不是打哈欠的感觉。从最简单得do re me fa so开始练，然后是练声曲，唱的时候要用力，不能软绵绵的，要感觉肚子是硬的，学唱歌其实是件很累的事情。我的老师说过，唱歌不能用假嗓子唱，这样时间长了你的嗓子就毁了，要唱高音，更要把口腔、声带和肺都打开，如果实在不行也别勉强，总是唱破音对嗓子也有伤害。对了，在唱歌之前最好喝杯温水，可以打开声带，记住是温水，当然不要开水，但切忌喝冷水和饮料，这样会使声带收缩，于唱歌十分不利。 正确的呼吸方法。“歌唱是呼吸的艺术”，它是歌唱的关键环节。呼吸是歌唱的动力，歌唱的支持力。优美动听的声音离不开气息的支持，字正腔圆离不开气息的巧妙安排。人都会呼吸，这是人类的本能，只是根据我们的情绪情感的变化而运用，由我们的主观意识而决定了。学唱歌的呼吸不同于生活中的呼吸，它是有意识的、有目的的、带有技巧性的呼吸。我们应该了解呼吸器官，因为这些器官都参与呼吸运动的全过程，这样对我们掌握正确的呼吸方法有帮助。歌唱的呼吸方法一般为人们普遍所知的三种：胸式呼吸法、腹式呼吸法和胸腹式呼吸法。现在世界上都推崇胸腹式呼吸法，因为它有另外两种无法比拟的优点，那就是气息深，速度快，容量大，控制力强，声音弹性好！要正确的掌握这个呼吸方法，并不是一朝一夕的工夫，必须经过较长时间的正规的严格的训练才能达到。可以用“闻花”和“打呵欠”来训练，要使呼和吸相互配合形成对抗，在腰部周围产生压力。这个对抗就是我们常说的“呼吸的支持”。一个好的歌唱家在演唱时呼吸均匀，控制能力好，关键在于他的呼吸肌肉群一直保持良好的工作状态。可以这样说，歌唱的艺术就是呼吸的艺术，因为歌唱中所有的变化都是来自呼吸的支持。所以，呼吸是歌唱的基础，没有良好的呼吸方法来控制和运用气息，就不可能有气息饱满、圆润明亮、悦耳动听的歌声。 [我要评论]

歌唱祖国的歌曲如下：1、《祖国颂》。乔羽词，刘炽曲。2、《春天的故事》。叶旭全词，王佑贵曲。3、《我爱祖国的蓝天》。阎肃词，羊鸣曲。4、《北京颂歌》。洪源词，田光、傅晶曲。5、《和谐家园》。易南新词，蒋大为曲。6、《我爱五指山，我爱万泉河》。郑南词，刘长安曲。7、《光明行》。虞文琴词，雷远生曲。8、《共和国之恋》。刘毅然词，刘为光曲。9、《美丽的草原我的家》。火华词，阿拉腾奥勒曲。10、《好日子》。车行词，李昕曲。11、《我爱你，塞北的雪》。王德词，刘锡津曲。12、《今日是你的生日》。韩静霆词，谷建芬曲。13、《保卫黄河》。光未然词，冼星海曲。14、《英雄赞歌》。公木词，刘炽曲。15、《祖国不会忘记》。月潭词，曹进曲。16、《翻身农奴把歌唱》。李堃词，阎飞曲。17、《我为伟大祖国站岗》。魏宝贵词，钊邦、铁源曲。18、《中国，中国，鲜红的太阳永不落》。任红举、贺东久词，朱南溪曲。19、《延安颂》。莫耶词，郑律成曲。20、《草原上升起不落的太阳》。美丽其格词曲。

1.形容歌声优美的古诗句有哪些 1、《琵琶行》唐代诗人 白居易 原文：忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。 译文：忽听得江面上传来琵琶清脆声，我忘却了回归客人也不想动身。 2、《张好好诗》唐代诗人 杜牧 原文：繁弦迸关纽，塞管裂圆芦。 译文：张好好的歌声清越、高亢，尽管琴弦的关纽也为之迸断，芦管也为之裂开。 3、《琵琶行》唐代诗人 白居易 原文：今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。 译文：今晚听到她的琵琶声，好像听到了仙乐，耳朵里只有这个声音，别的都听不到 。 4、《赠花卿》唐代诗人 杜甫 原文：此曲只应天上有，人间能得几回闻。 译文：这样的乐曲只应该天上有，人间里哪能听见几回？ 5、《杂兴五首》唐代诗人 权德舆 原文：含羞敛态劝君住，更奏新声刮骨盐。 译文：悠扬的乐曲嘎然而止，娇美的女子缓缓起座，掩面低眉欲要离去，周围的听众欢声叫喊，请她再奏一曲《刮骨盐》。 2.赞美唱歌的诗句 1：惟将终夜长开眼，报答平生未展眉。《遣悲怀·其三》 2：草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。——唐·白居易 3：花间一壶酒，独酌无相亲。 4：《正月十五夜》（唐） 苏道味 火树银花合，星桥铁锁开，灯树千光照。明月逐人来。游妓皆穠李，行歌尽落梅。金吾不禁夜，玉漏莫相催。 5：鸣笙起秋风，置酒飞冬雪。王微：《四气诗》 6：王在晋《望江台》：海阔天空浪若雷，钱塘潮涌自天来。 7：云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。 8：湿了，沉淀多年的希翼 9：别时容易见时难，流水落花春去也，天上人间------李煜 10：残红尚有三千树，不及初开一朵鲜。 11：残云收夏暑，新雨带秋岚形容唱歌好听的诗句 . 12：日观东北倾，两崖夹双石。海水落眼前，天光摇空碧。千峰争攒聚，万壑绝凌历。 13：星垂平野阔，月涌大江流. 14：酒力不能久，愁恨无可医。 15：不登高山，不知天之高也；不临深溪，不知地之厚也。《荀子》 歌舞欢腾，六一儿童庆佳节；阳光灿烂，万千新花正宜人。 16：自君之出矣，明镜暗不治。思君如流水. 17：由来征战地，不见有人还。 19：朝日残莺伴妾啼，开帘只见草萋萋。庭前时有东风入，杨柳千条尽向西。——刘方平的《代春怨》 20：月黑雁飞高，单于夜遁逃。欲将轻骑逐，大雪满弓刀。 21：年年七夕渡瑶轩，谁道秋期有泪痕？—— 唐u2022崔涂u2022《七夕》 22：危径几万转，数里将三休。回环见徒侣，隐映隔林丘。飒飒松上雨，潺潺石中流。静言深溪里，长啸高山头。 23：九月九日眺山川，归心归望积风烟。《九月九日玄武山旅眺》 24：夜月一帘幽梦，春风十里柔情形容唱歌好听的诗句 . 25：冶容多姿鬓，芳香已盈路 26：田野尚逢迎（唐·皇甫冉·《与张諲宿刘八城东庄》） 27：小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。 28：怅别三河道，言追六郡雄。 29：入春解作千般语，拂曙能先百鸟啼。万户千门应觉晓，建章何必听鸣鸡。——王维《听百舌鸟》 30：物性从来各一家，谁贪寒瘦厌年华？菊花白择风霜 3.赞美音乐优美的诗句 白居易的《琵琶行》 忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发. 寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。 移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。 千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。 转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。 弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。 低眉信手续续弹，说尽心中无限事。 轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。 冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。 别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。 东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。 4.关于赞美唱歌的诗句 此曲只应天上有，人间能得几回闻 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 空中几处闻清响，欲绕行云不遣飞 唱到竹枝声咽处，寒猿闇鸟一时啼 一声河满子，双泪落君前 唱得红梅字字香，柳枝桃叶尽深藏 形容歌声的诗句 1、歌声在继续。副歌部分感情陡然上扬，大肆渲染，孙楠具有穿透力的嗓音如泣如诉。血浓于水，情重如山，中华民族的血脉真情，在地震废墟上徐徐流淌—— 2、那歌声从河对岸飘来，像一阵清风掠过我的心房；那歌声从乡村飘来，在城市的夜空荡漾，显得格外的不同凡响；那歌声从记忆中飘来，在我的生命中回放，点缀我的生活，点燃我的希望。 3、那乐声，有一种金属般的质感， 将铿锵相击的刀剑之声连成一片奇异的音乐雪原。那是力量之美，是强者之音，那是儿女情长，也是英雄豪迈。那乐声与听者的心灵撞击，发生了强烈的共鸣与互动，如同一道翩跹于雪原中 的飞蝶，追随着醉人的音乐翩翩起舞，融入了同一幅雪景之中…… 4、女兵的声音中有一种银铃般的清脆，同时又似乎蕴含着一种“沙、沙”的伤感。便如同那木管乐队中的短笛与萨克斯交替演奏一般，始终与五十来号人的声音若即若离，并与四周的月光，以及官兵们当时的心境达成了一种完美的和谐。同时，又如甘露般随着月光倾洒在刚种上的菜叶菜茎上，给一垄垄的刚被赋予生命的小菜地平添了三分生气。这些还不够，用心聆听，我似乎还听到了歌声中隐隐流露出一种矛盾，有激励、伤感、眷恋、遗憾，以及幻想。 5.赞美歌声好听的句子 赞美歌声好听的句子有：1、觉得他唱歌很大气，音调从低到高起伏很大，唱得荡气回肠，气势磅礴，绕梁三日，还有人唱得出这样的境界吗？2、余音袅袅，不绝如缕。 余音绕梁三日犹未尽。3、此时听到的歌声，飘散着稻麦的芳香和泥土的气息，听到歌声，仿佛尝到了农家的新米饭和自酿的包谷酒。 4、哪知她于那极高的地方，尚能回环转折。几转之后，又高一层，接连有三四叠，节节高起。 恍如由傲来峰西面攀登泰山的景象：初看傲来峰削壁干仞，以为上与天通；及至翻到傲来峰顶，才见扇子崖更在傲来峰上；及至翻到扇子崖，又见南天门更在扇子崖上：愈翻愈险，愈险愈奇。5、那清脆的歌声，好似山谷中黄鹂的鸣叫，婉转动听，让人沉醉其中。 6、优美的歌声在教堂内缓缓回荡。7、歌声悠扬如清晨带着微点露珠的樟树叶。 8、你在我眼中最迷人，你歌在我耳畔最动听。9、歌声，常常另自己脑海中浮现出画面，自己的情绪也会因为歌词或曲子而情绪化，歌的每一个音符，每一处声音，都会让自己的脑海放松，活跃，自己的身体跳动，休止，自己的情感流泪，大笑。 10、歌声悠扬，淳朴，象谆谆的教诲，又象娓娓的谈话，一直唱到人们的心里，又从心里唱出来，弥漫整个广场。声浪碰到群山，群山发出回响；声浪越过延河，河水演出伴奏；几翻回荡往复，一直辐散到遥远的地方。 12、歌声悠扬如清晨带着微点露珠的樟树叶。你的歌声婉转动听，让人赞不绝口，令我心潮澎湃！此音只应天上有，人生难得几回闻。 13、把每天当成是末日来相爱，一分一秒都美到泪水掉下来，不理会别人是看好或看坏，只要你勇敢跟我来，爱不用刻意安排，凭感觉去亲吻相拥就会很愉快，享受现在别一开怀就怕受伤害，许多奇迹我们相信才会存在。14、走到瀑布跟前，只见银白色的水流像老爷爷的白胡子，一缕一缕地倾泻下来。 风吹过来，把水吹成轻雾洒在我脸上，凉丝丝的。有几道水流好像有急事，匆匆地往下冲，一不小心，撞在岩石上，水花四溅，如飞珠碎玉般晶莹可爱。 15、转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。 低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 6.谁知道赞美歌唱得好的诗句 此曲只应天上有，人间哪得几回闻？ 飞鸟为之徘徊，壮士听而下泪矣。 余音绕梁，三日不绝。 抚节悲歌，响遏行云。 孔子闻 《韶乐》，三月不知肉味。 天阙沉沉夜未央，碧云仙曲舞霓裳；一声玉笛向空尽，月满骊山宫漏长。 吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。 江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。 昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。 十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。 女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。 梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。 磬箫筝笛遰相搀，击擫弹吹声逦迤。 中序擘騞初入拍，秋竹竿裂春冰拆。 繁音急节十二偏，跳珠撼玉何铿铮。翔鸾舞了却收翅，唳鹤曲终长引声。 一落人间八九年，耳冷不曾闻此曲。湓城但听山魈语，巴峡唯闻杜鹃哭。 君不见，我歌云：惊破霓裳羽衣曲；又不见，我诗云：曲爱霓裳未拍时。 轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。 大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。 冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。 别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。 7.赞美好声音的诗句 早蝉【唐】白居易--六月初七日，江头蝉始鸣.石楠深叶里，薄暮两三声. 琵琶行并序【唐】白居易--大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语.嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘.间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难.冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇.别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声.银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣.曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛. 鸡鸣曲【唐】陈陶--鸡声春晓上林中，一声惊落虾蟆宫.二声唤破枕边梦，三声行人烟海红. 鸡【唐】崔道融--深山月黑风雨夜，欲近晓天啼一声. 赋得寒蛩【唐】耿湋--尔谁造，鸣何早，趯趯连声遍阶草. 吹笛【唐】杜甫--吹笛秋山风月清，谁家巧作断肠声. 春夜洛城笛【唐】李白--谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城. 闻笛【唐】戎昱--入夜思归切，笛声清更哀. 夜琴【唐】白居易--蜀桐木性实，楚丝音韵清.调慢弹且缓，夜深十数声. 风中琴【唐】卢仝--五音六律十三徽，龙吟鹤响思庖羲. 听琴【唐】孟郊--飒飒微雨收，翻翻橡叶鸣. 赋得郢路悲猿【唐】皇甫冉--啾啾深众木，噭噭入孤城. 巫峡听猿【唐】吴商浩--巴江猿啸苦，响入客舟中.孤枕破残梦，三声随晓风. 有声音描写的： 早蝉【唐】白居易--六月初七日，江头蝉始鸣.石楠深叶里，薄暮两三声. 琵琶行并序【唐】白居易--大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语.嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘.间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难.冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇.别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声.银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣.曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛. 鸡鸣曲【唐】陈陶--鸡声春晓上林中，一声惊落虾蟆宫.二声唤破枕边梦，三声行人烟海红. 鸡【唐】崔道融--深山月黑风雨夜，欲近晓天啼一声. 赋得寒蛩【唐】耿湋--尔谁造，鸣何早，趯趯连声遍阶草. 吹笛【唐】杜甫--吹笛秋山风月清，谁家巧作断肠声. 春夜洛城笛【唐】李白--谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城. 闻笛【唐】戎昱--入夜思归切，笛声清更哀. 夜琴【唐】白居易--蜀桐木性实，楚丝音韵清.调慢弹且缓，夜深十数声. 风中琴【唐】卢仝--五音六律十三徽，龙吟鹤响思庖羲. 听琴【唐】孟郊--飒飒微雨收，翻翻橡叶鸣. 赋得郢路悲猿【唐】皇甫冉--啾啾深众木，噭噭入孤城. 巫峡听猿【唐】吴商浩--巴江猿啸苦，响入客舟中.孤枕破残梦，三声随晓风. 滁州西涧 韦应物 独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣. 春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横.

农业产业化的是使农业市场成为一条产业链，相互依托，共同发展。但是农业标准化是在原有的农业基础上和理论基础上相对的标准化。在某种时刻在农业产业化的基础上可以标准化，标准化的概念和理论延伸更远，更深，它包括农业产业化的过程、农业市场的规范、农业的管理模式等都需要标准化。

只要犯罪，都会被抓的，不管是在国外、国内。只要做了犯法的事情，都会受到法律的惩罚，有时候是只是时间长短的问题，但终究相信“法网恢恢，疏而不漏”。依据我国相关法律的规定，中国公民在外国犯罪的，适用我国刑法的规定，对于在外国的诈骗犯，是可以请求所在国家进行引渡的，引渡回国受审。法律依据：《中华人民共和国引渡法》第四条 中华人民共和国和外国之间的引渡，通过外交途径联系。中华人民共和国外交部为指定的进行引渡的联系机关。引渡条约对联系机关有特别规定的，依照条约规定。第七条 外国向中华人民共和国提出的引渡请求必须同时符合下列条件，才能准予引渡：1、引渡请求所指的行为，依照中华人民共和国法律和请求国法律均构成犯罪；2、为了提起刑事诉讼而请求引渡的，根据中华人民共和国法律和请求国法律，对于引渡请求所指的犯罪均可判处一年以上有期徒刑或者其他更重的刑罚；为了执行刑罚而请求引渡的，在提出引渡请求时，被请求引渡人尚未服完的刑期至少为六个月。对于引渡请求中符合前款第一项规定的多种犯罪，只要其中有一种犯罪符合前款第二项的规定，就可以对上述各种犯罪准予引渡。

不需要。热烈欢迎领导一行莅临指导的标语下面，一般是不需要落单位名称的，有些标语是会写明领导的单位名称。欢送：欢迎领导再次莅临我单位检查指导工作。

问题一：广告策略的主要类型有哪些? 生活信息广告策略这主要是针对理智购买的消费者而采用的广告策略。这种广告策略，通过类似新闻报道的手法，让消费者马上能够获得有益于生活的信息。塑造企业形象广告策略这种广告策略一般来说，适合于老厂、名厂的传统优质名牌产品。这种广告策略主要是强调企业规模的大小及其历史性，从而诱使消费者依赖其商品服务形式。也有的是针对其产品在该行业同类产品中的领先地位，为在消费者心目中树立领导者地位而采取的一种广告策略。 象征广告策略这种广告策略，主要是为了调动心理效应而制定的。企业或商品通过借用一种东西、符号或人物来代表商品，以此种形式来塑造企业的形象，给予人们以情感上的感染，唤起人们对产品质地、特点、效益的联想。同时，由于把企业和产品的形象高度概况和集中在某一象征上，能够有益于记忆，扩大影响。承诺式广告策略这是企业为使其产品赢得用户的依赖而在广告中做出某种承诺式保证的广告策略。值得提出的是承诺式广告的应用，在老产品与新产品上的感受力度和信任程度有所不同的。承诺式广告策略的真谛是：所作出的承诺，必须确实能够达到。否则，就变成更加地道的欺骗广告了。 推荐式广告策略企业与商品自卖自夸的保证，未必一定能说服人。于是，就要采用第三者向消费者强调某商品或某企业的特征的推荐式广告策略，以取得消费者的信赖。所以这种广告策略，又可称为证言形式。对于某种商品，专家权威的肯定，科研部门的鉴定，历史资料的印证，科学原理的论证，都是一种很有力的证言，可以产生 “威信效应”，从而导致信任。在许多场合，人们产生购买动机，是因为接受了有威信的宣传。比较性广告策略这是一种针对竞争对手而采用的广告策略，即是将两种商品同时并列，加以比较。欧美的一些国家广告较多的运用。“不怕不识货，就怕货比货”。比较，可以体现产品的特异性能，是调动信任的有效方法，比较的方法主要有： 1、功能比较 2、革新对比 3、品质对比打击伪冒广告策略这是针对伪冒者而采取的广告策略。鉴于市场上不断出现伪冒品，为避免鱼目混珠，维护企业名牌产品的信誉，就需在广告中提醒消费者注意其名牌产品的商标，以防上当。人性广告策略这是把人类心理上变化万千的感受，加以提炼和概括，结合商品的性能、功能和用途，以喜怒哀乐的情感在广告中表现出来。其最佳的表现手法是塑造消费者使用该产品后的欢乐气氛，通过表现消费者心理上的满足，来保持该产品的长期性好感。猜谜式广告策略即不直接说明是什么商品，而是将商品渐次地表现出来，让消费者好奇而加以猜测，然后一语道破。这种策略适宜于尚未发售之前的商品。猜谜式广告策略，看起来似乎延缓了广告内容的出台时间，其实却延长了人们对广告的感受时间。通过悬念的出现，使原来呈纷乱状态的顾客心理指向，在一定时间内围绕特定对象集中起来，为顾客接受广告内容创造了比较好的感受环境和心理准备，为顾客以后更有效地接受广告打下了伏笔。如实广告策略这是一种貌似否定商品，实际强化商品形象，争取信任的广告策略。这与竭力宣传本商品各种优点，唯恐令人不信的广告有很大区别。如实广告就是针对消费者不了解商品的情况，如实告诉消费者应当了解的情况。 问题二：广告促销策略的种类有哪些？ 广告促销策略是一种紧密结合市场营销而采取的广告策略，它不仅告知消费者购买商品的获益，以说服其购买，而且结合市场营销的其他手段，给予消费者更多的附加利益，以吸引消费者对广告的兴趣，在短期内收到即效性广告效果，有力地推动商品销售。广告促销策略种类非常多，具体包括馈赠、文娱、服务、折价、公共关系等促销手段的运用。1、中奖广告是一种抽奖中奖形式的广告推销手段，在国外很流行，也具有一定的效果。2、文娱广告也是广告促销的常用策略，如出资赞助文艺节目和电视剧、广播剧的制作等。此外，如猜谜、有奖征答等，也是广告的有效形式。3、公益广告是把公益活动和广告活动结合起来的广告策略。通过关心公益，关心公共关系，开展为社会服务活动，争取民心，树立企业形象，从而增强广告的效果。能给人一种企业利润取之于社会、用之于社会的好感。4、馈赠广告是一种奖励性广告，其形式很多，如广告赠券等。食品、饮料和日用品的报刊广告多用此法。优待方法多半采用折价购买或附赠小件物品。这个办法既可以扩大销售，又可检测广告的阅读率。除广告赠券外，广告与商品样品赠送配合也是一种介绍商品的有效方法，但费用很高。 问题三：按广告策略的性质来划分，可以把广告策略分为哪些类型 管理科学，对于广告的描述，主要，存在于三本教科书里。： 《公共关系学》； 《市场促销学》； 《销售学》。 也有太多的提及，在不同的其它教材里，但是，最重要的篇章，是在这里面。 广告，仅仅是企业的一种行为，所以，在管理科学里，不使其成为一个专业的方向。没有专业的广告人才，是不存在的。每个广告，都是为单元的任何需要个发生的。于是，广告的附属关系，是清晰和明确的。 在我国的国内，翻译教材的同志，把最简单的市场促销部份，简单地翻译出来，成为《广告学》，是我国的国内，好多好多的企业，把广告，作为一个专业的部门，来设置的倾向。我没有做全面的市场调研，到底，是哪一位，同志，抽丝剥茧，把广告，从以上的三本最大部头儿的教科书里，提纯出来，单独，翻译和渊源了《广告学》的著作，我自己，在从1988年，上大学，跟随贸院专业老师学习商业知识至今的近30年的时间里，也没有拜读过一本广告学，是因为，老师给讲的课程里，没有这本书。；推荐的教参里，也没有这本书。所以，我是从西学的规矩，就把，自己知道的知识，惊险地，敬献给网友知道。 国法庄严国内尊严 不可抗力。： 如果，是潜伏大陆的潜伏敌特翻译的这部广告学，就惨了。他知道，我国，是潜伏敌特占领钱口子。只，不过事挥霍社会主义硕果的钱。把，钱，给了自己的人花了。就是这样。不要盈利结果。 问题四：广告的表现策略有哪些 广告表现策略，也称广告诉求策略，是指表现或诉求广告内容时所采用的技巧和方法。它是决定广告信息能否有效地传达给消费者，能否影响其对产品的印象和态度并采取实际的购买行动，进而决定广告效果的重要编辑基本信息栏素。 1．理性诉求广告策略[1] 这是针对理智型的消费者而采取的广告策略，也称为“生活情报型”广告策略，与“销售信息型”和“情感激发型”并称为三大广告表现策略。由于现代社会的发展，人们的文化修养提高，市场为买方市场，以用户为中心提 *** 品或服务，人们了解产品知识的能力和需要增强了，有关各种商品和服务的知识已经成为人们的一种“生活情报”。人们了解它们，并不一定都是为了即时购买，而是在相当程度上是把这些知识作为一种“储存”，以备将来需要时使用。理性诉求广告策略正是适应这种情况的。它要求在广告中向消费者介绍各种商品的专门知识，当好消费者的“生活情报顾问”，让消费者能够获得其本身所需要的知识，促进他们进行理智的分析，而后产生购买行动。这种广告策略主要是针对知识分子阶层、老年消费者、家庭消费单位等。从市场和产品的角度看，主要是针对进入市场、开发市场、导入期和成长期的产品、更新产品、高价耐用产品等情况采用的。 2．讯息展示广告策略 属“销售讯息型”广告表现策略，主要针对那些敏感型消费者采用。这类消费者遇事心存戒备，事事警觉，对广告宣传心存疑虑，只有那种客观的、报道性的、纯净的讯息才能使他们放心。因此，讯息展示广告策略要不加修饰地、朴实无华地、冷静地介绍销售讯息，力求给受众一种真实的，没有虚假、浮夸的印象。从市场和商品的角度看，已经得到品牌定位的更新产品、人们熟悉的日常用品以及需要维持既有市场时采用这种策略效果较好。 3．情感广告策略 情感广告策略也称情感激发广告策略。这种广告策略把商品的特性、用途结合人们的心理感受，以喜怒哀乐的情感方式在广告中表达出来，营造消费者在使用该产品后的欢乐气氛，给消费者以心理上、情绪上的满足。这种易于引发消费者的丰富想象，易于引发消费者对产品产生情感联系的广告策略，可以使消费者对该产品保持较长时期的好感。人的行动往往可能受到感情的支配，广告一旦激发起人们的产品情感，消费者很可能接着会产生购买行动。 4．塑造形象广告策略 这种广告策略主要是尽力突出企业名称、标志、产品商标、企业给社会提供的各种优良服务以及企业对社会的贡献等等，从而为企业塑造一个高大的美好的形象，并由此沟通感情，增强社会对企业及其产品的信任感。这种策略的主要作用是提高企业和产品的知名度，扩大市场占有率。采用这种策略需要做充分的准备，产品要过得硬，广告投入要大，企业的实力要强，或者企业有把握创造出过硬的产品，或认定某一产品具有极大的发展前途．方可采用此种策略。另外，有优良传统的老企业，有实力的大型企业，或者已在销售但发展潜力很大的过硬产品，现在需要在原来的良好基础上进一步巩固其形象，进一步提高其知名度，也可采取这种策略。 5．推荐式广告策略 这种策略是采用名人推荐、用户推荐、消费者证言、有关部门的鉴定结论或历史资料的引证、科学原理的论证等方式来强调和推荐商品的优点、特点及企业的优势和长处，借以获得消费者的信任。因其是用第三者的口吻来介绍，可以避免产生自夸的嫌疑，容易为消费者接受并产生较好的信任效果。 6．保证广告策略 保证广告策略也称承诺式广告策略，要点是在广告中要以明确的表达或巧妙的暗示对消费者作出承诺，向消费者保证在其购买本产品后将获得什么好处，从而使用户对企业或产品产生信任感并乐于试买试用。必须注意，广告代表企业所作的承诺和保证，其内容必须明确，使消费者没有疑问......>> 问题五：房产广告投放策略有哪些 广告信息需要通过一定的媒介物才能传递给消费者，不同的媒体对同一信息的 传播作用各不相同，因此，我们要在充分发挥不同媒体功能的基础上，选择合适 的广告媒体，这就是广告媒介策略中的首要步骤――媒介选择。而广告投放不可 能只涉及到一种媒体，因此在针对目标消费群所制定的多种媒介及分别投放量方 案就是媒介组合，优秀的媒介组合方案不仅能更全面、深入地覆盖目标消费群， 也能达到预期的广告效果，当然，还有企业主非常关心的一点就是，它可以让你 合理地付出媒介投放费。 在选择媒体之前，很多企业主的操作模式往往是将所要投放区域内的媒体罗列 出来，然后根据媒体自身发布的阅读（观看）群体、阅读（观看）率或发行量等 数据进行简单选择，甚至仅仅根据自己的直觉进行投放，或者跟随同行业其它企 业的投放媒介，这些方法都不尽合理，无法真正达到企业预期的效果，笔者认为， 媒介选择应当遵循一下三个途径，逐步推进：首先是确定媒介类型；其次在媒介 类型下选择媒体种类，最后在种类下选择合适的具体媒介物。那么，对于房地产 行业来说，媒介类型分为几类呢？ 1、 大众媒体 大众媒体是指针对全面人群，具有广泛社会影响力和阅读率的媒体，这类媒体 发行渠道广泛，发行量大，阅读人群涵盖普遍阶层，由于房地产行业具有区域性 特点，因此，地区党报是这个媒介类型的典范，综合性、民生性的电视、杂志、 广播也属此类。 大众媒体一直以来都占据着媒体的主流地位，它也有着确实无可比拟和无法替 代的地位，因为它具有以下几个特点： （1） 发行量大，宣传面广，具有广泛的传播性； （2） 发行渠道完善，传播迅速，时效性强； （3） 阅读人群深入社会各个阶层，阅读（观看）率高，具有良好的到达率。 由于大众媒体具有以上优势，因此它能够有效地建立公众形象，对于具有项目 型企业特点的房产行业来说，社会大众对项目的认知无疑能提升项目品牌，所以 对于任何定位的房产项目来说，大众媒体都是不可或缺的。 2、 分众媒体 随着中国社会的快速发展，不同的社会环境因素影响并促成了当代受众的不同 特征。由此部分媒介也从满足大众需求转向满足部分人、满足某方面需求转变， 也就是从“广播”向“窄播”，从“大众”向“分众”的转变。 当前的房产项目在市场化的要求下广泛地应用定位理论，对消费群体进行了细 分，因此，大众媒体的广泛性覆盖无法直接面对细分化的消费者，这势必会让广 告效果大打折扣，在这种情况下，为了更好地针对特定的目标客群，精准深入进 行广告信息传达，从而提高广告效益和效果，房产企业主开始考虑分众媒体投放。 在这一类别中，户外广告(续致信网上一页内容)和互联网广告作为其重要代表经 过了迅速发展，已经成为了房产企业主媒介投放方案中必不可少的内容，在这种 趋势下，四大传统媒体也开始走上了分众的道路，另外 DM 直投及新兴的广告媒 体及新型融合性应用媒体（电梯广告、公交广告等）也随之出现并同样获得了发 展，另外在新科技日益发展的今天，手机的互动传播性也被广泛挖掘利用。 3、 创新媒体 创新媒体是指经过思考和发现，创造或寻找出的全新的媒介载体，这里包含两 个方面的创新，一种是以前没有被利用过，即没有投放过广告的载体，如最早使 用的电子楼书；另一种是曾经被使用过，但是由于行业特点，没有被房地产行业 使用过的媒介载体，如机票夹广告。 创新媒体由于载体的新颖，往往在第一眼接触就能够被受众记忆，因此具有很 高的认知度，作为广告投放的空白点，甚至能开启一股投放潮流。 4、 自有媒体 自有媒体指的是广告主自己创造的广告载体。房地产行业鉴于自身的优势，可 以说是自有媒体应用得最广......>> 问题六：广告媒体策略包括哪些方面 媒体策略大致包括：媒介地域 媒体选择 媒介组合 投放时机 投放频率 B C B 问题七：一个完整的广告策划包括哪五大要素？ 任何一个完整的广告策划都应该包括五大要素，即： （1）策划者：即策划的参与者。 （2）策划对象：策划的运作环境，包括自然环境、政治、经济、社会、人文环境等。 （3）策划依据：行为所指向的目标和对象。 （4）策划方案：策划成果，为实现广告目标而设计的一系列策划方法、步骤。 （5）策划效果评估：对实施策划方案可能产生的效果进行预先的判断和评估。 一个优秀的广告策划，一定要在上述的五个方面缺一不可，并且在内容上做到科学、严谨、可操作性和时效性。 问题八：营销策略包括哪些？ 一、 功效优先策略：国人购买动机中列于首位的是求实动机。任何营销要想取得成功，首要的是要有一个功效好的产品。因此，市场营销第一位的策略是功效优先策略，即要将产品的功效视为影响营销效果的第一因素，优先考虑产品的质量及功效优化。 二、价格适众策略：价格的定位，也是影响营销成败的重要因素。对于求实、求廉心理很重的中国消费者，价格高低直接影响着他们的购买行为。所谓适众，一是产品的价位要得到产品所定位的消费群体大众的认同；二是产品的价值要与同类型的众多产品的价位相当；三是确定销售价格后，所得利润率要与经营同类产品的众多经营者相当。 三、品牌提升策略：所谓品牌提升策略，就是改善和提高影响品牌的各项要素，通过各种形式的宣传，提高品牌知名度和美誉度的策略。提升品牌，既要求量，同时更要求质。求量，即不断地扩大知名度求质，即不断地提高美誉度。 四、 *** 源头策略：所谓 *** 源头策略，就是将消费者视为营销的源头，通过营销活动，不断地 *** 消费者购买需求及欲望，实现最大限度地服务消费者的策略。 五、现身说法策略：现身说法策略就是用真实的人使用某种产品产生良好效果的事实作为案例，通过宣传手段向其他消费者进行传播，达到 *** 消费者购买欲望的策略。通常利用现身说法策略的形式有小报、宣销活动、案例电视专题等。 六、媒体组合策略：媒体组合策略就是将宣传品牌的各类广告媒体按适当的比例合理地组合使用， *** 消费者购买欲望，树立和提升品牌形象。 七、单一诉求策略：单一诉求策略就是根据产品的功效特征，选准消费群体，准确地提出最能反映产品功效，又能让消费者满意的诉求点。 八、终端包装策略：所谓终端包装，就是根据产品的性能、功效，在直接同消费者进行交易的场所进行各种形式的宣传。终端包装的主要形式：一是在终端张贴介绍产品或品牌的宣传画；二是在终端拉起宣传产品功效的横幅；三是在终端悬挂印有品牌标记的店面牌或门前灯箱、广告牌等；四是对终端营业员进行情感沟通，影响营业员，提高营业员对产品的宣传介绍推荐程度。调查显示，20%的保健品购买者要征求营业员的意见。 九、网络组织策略：组织起适度规模而且稳定的营销队伍，最好的办法就是建立营销网络组织。网络组织策略，就是根据营销的区域范围，建立起稳定有序的相互支持协调的各级营销组织。 十、动态营销策略：所谓动态营销策略，就是要根据市场中各种要素的变化，不断地调整营销思路，改进营销措施，使营销活动动态地适应市场变化。动态营销策略的核心是掌握市场中各种因素的变化，而要掌握各种因素的变化就要进行调研。 问题九：广告在促销策略的各种手段中的优点是什么 在促销策略中，广告是最常用的手段之一，原因大致如下： 浅显易懂，广告能够非常醒目、直白的告诉潜在消费者，购买某款产品或服务后，将会获得哪些好处，能够激起消费者的购买欲望，引导消费者进行消费。 易于传播，广告一般时间跨度都不会太大（一句话、一张图、一个短视频等），配合电视、网络等传播渠道推广，到达率高、曝光量大，且效率快。 易于接受，广告都是经过一定的“包装”之后，展现给潜在消费者的，从广告文案到配图，都是经过精心设计的，比较容易让人接受，且可以和第一点配合，激发消费者的购买欲。 所以，广告是一种非常重要的促销手段！

①强调创新设计，反对模仿因袭，墨守成规。②以现代社会、现代生活为舞台背景，以工业革命发生以来的技术革命作支持。③融汇各门类艺术于基础训练之中。④加强实践性，推崇既有理论素养，又具备动手能力。⑤坚持学校教育与社会生产相联系。⑥主张标准化的批量化。

2000年12月15日，在最高人民检察院打击贿赂犯罪的新闻发布会上，原副检察长赵登举强调：“性贿赂在行贿犯罪中已经相当普遍，最近查办的几起部级干部受贿大案中几乎都涉及情妇。虽然性贿赂还没有法律规定，但将来应当纳入法律的视野。”综观近几年来关于权色交易行为问题的观点，首先社会各界的共识是，权色交易在实质上虽然与一般贿赂犯罪权钱交易的本质不同，但在危害后果上与一般贿赂犯罪别无二致，甚至更为恶劣，这种现象严重败坏了国家机关和国家工作人员的形象，违背了社会公德和公认的价值观，毒害了社会风气，是一种严重的腐败行为，对此应当予以惩处。但是对于此类行为如何定性和处理方面，尤其是对国家工作人员接受性服务是否需要纳入刑法规制的问题上，形成了肯定说和否定说两种观点。

第一，独家厂商控制了生产某种商品的全部资源或基本资源的供给。这种对生产资源的独占，排除了经济中的其他厂商生产同种产品的可能性。第二，独家厂商拥有生产某种商品的专利权。这便使得独家厂商可以在一定的时期内垄断该产品的生产。第三，政府的特许。政府往往在某些行业实施垄断的政策，如铁路运输部门、供电供水部门等，于是，独家企业就成了这些行业的垄断者。第四，自然垄断。有些行业的生产具有这样的特点：企业生产的规模经济需要在一个很大的产量范围和相应的巨大的资本设备的生产运行水平上才能得到充分的体现，以至于整个行业的产量只有由一个企业来生产时才有可能达到这样的生产规模。而且，只要发挥这一企业在这一生产规模上的生产能力，就可以满足整个市场对该种产品的需求。在这类产品的生产中，行业内总会有某个厂商凭借雄厚的经济实力和其他优势，最先达到这一生产规模，从而垄断了整个行业的生产和销售。这就是自然垄断。 有些行业的生产需要投入大量的固定资产和资金，如果充分发挥这些固定资产和资金的作用，则这个行业只需要一个企业进行生产就能满足整个市场的产品供给，这样的企业适合于进行大规模的生产。具有这种规模的生产就具有经济性，低于这种规模的生产则是不经济的。这样来看，规模经济就成为垄断形成的重要原因。同时，大量的固定资产和资金作用的充分发挥，使企业具有了进行大规模生产的能力和优势，因而这个企业能够以低于其他企业的生产成本或低于几个企业共同生产的成本、价格，向市场提供全部供给。那么，在这个行业当中，只有这个企业才能够生存下来，其他企业都不具备这种生存能力。例如，钢铁、汽车和重型机械等重工业的生产，就要求通过集中大量的资产和资金，进行大规模的生产才具有较佳的经济性。虽然在这些行业中中小企业的繁荣使其竞争力不断增强，但是，在这些行业的现代发展趋势中垄断特征的表现非常明显而突出。 有些行业具有向规模经济、范围经济发展的内在趋势，而在整个市场中随着企业生产规模的扩大和范围的扩展，单位成本递减，从而实现的效益增加，这些行业具有自然垄断性。通常情况下，这些具有自然垄断性的行业是由政府来经营的。如电力、电话、自来水、天然气以及公共运输等行业就是如此。这些具有自然垄断性行业的发展必然要求实行垄断经营。自然垄断性行业的发展之所以要求垄断经营，是因为自然垄断性行业的发展与垄断经营之间存在着紧密联系的技术经济因素。总的来说，自然垄断性企业由于实行垄断经营，可以通过规模经济和范围经济产生利益，并且由于其垄断地位而不会产生过多的成本。具体来说，第一，具有自然垄断性行业的生产需要庞大的固定资本投资，实行垄断经营，生产规模就大，客户就多，单位成本就越小，就能得到规模经济效益。第二，具有自然垄断性企业进行联合生产经营要比企业单独生产的成本低，从而获得生产与分配的纵向统一利益和对多种用户提供多种服务的复合供给利益，即获得范围经济效益。第三，自然垄断性行业生产需要的设备投资巨大，折旧时间长，同时这些设备很难转移作为其他用途，所以，固定成本有较大的沉淀性。这三个方面的技术理由就形成了进入市场的重要技术壁垒，使新的企业很难进入该市场，从而自然形成垄断市场。以电信业的发展为例，如果某一个城市有几个电话公司，每个电话公司都要花费巨额投资建设一个通讯网络，而且各个公司的电话通讯网络都因有其自己的技术特性而很难相互连接，每个电话用户则只能利用一个公司的通讯网络，因而在几家电话公司分散经营的条件下，要花费巨额投资进行重复建设。如果一个电话公司垄断经营，既能保证技术的统一性，又能避免重复建设，资本的投资效率和利用效率都得到提高。这种状况，在自然垄断性行业发展初期是垄断市场形成的一个重要原因，但是，随着现代科学技术的飞速发展，通信业网络相互利用的技术性障碍已不复存在，电信业已不能再因此而实行高度垄断经营，必须引进适度的竞争才能促进其健康发展。现代社会条件下，电信业的高度垄断经营，只能损害消费者和社会的利益，阻碍电信业自身的健康发展。遗憾的是目前我国许多电信业经营者和某些政府官员的电信业经营思路，还一直停留在电信业发展初期的认识水平上。 （1）在均衡状态中垄断市场价格要高于完全竞争。在完全竞争市场中，均衡价格等于边际成本。但是，在垄断市场，价格高于边际成本。（2）在长期均衡中，相对于完全竞争市场中的厂商，垄断厂商没有以可能的最低成本进行生产，所生产的产量也小于在完全竞争市场中应该达到的产量。（3）垄断厂商获得的超额利润被视为收入分配的不平等。（4）垄断会导致经济泡沫。 （1）规模经济。由于垄断厂商的规模可以很大，因而可以获得规模经济带来的好处。其研究和开发的能力也可能使得垄断厂商具有更低的成本。（2）虽然垄断厂商在产品市场没有竞争者，但是在资本市场上却会面临竞争。（3）长期中获得超额利润这一点可以促进生产新产品的垄断厂商或行业的进一步发展。（4）垄断扼杀了消费者选择权 扼杀了市场对企业的优胜劣汰。

领导莅临后面往往是指导工作