儿童画室教什么？

儿童版画技法大全 　　引导语：版画是视觉艺术的一个重要门类，广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。以下是我整理的儿童版画技法大全，欢迎参考阅读! 　　一、工具材料 　　吹塑纸、圆珠笔、电烙铁、水粉画颜料(或浓缩广告画颜料)、橡胶磙(可用橡皮管、木棒等自制)、油画棒、毛笔等。 　　吹塑纸质地较软，用圆珠笔用力在吹塑纸上划过，其表面即可留下大小宽窄不同的点、线、面，可制作出丰富多彩的版画效果，水粉颜料(或浓缩广告包)代替油墨便于儿童独立操作及课后清洗。 　　二、基本制作方法 　　1.画稿： 　　在教师的指导下，学生根据自己的生活感受(或写生)画出稿子(如：校园生活，乡村风情等)。在画稿时，教师应结合范图，讲构成画面线条的疏密关系：画面中，哪些地方线条最密集，哪些地方线条最稀，哪些地方线条不稀不密(即构成画面的黑白灰关系)，在小学中低年级，不直直接讲构成画面的“黑”‘它”“灰”。 　　2.刻版： 　　将画好的稿子用泡沫水彩笔直接画在吹塑纸上，画得不满意的地方，可以用湿布轻轻擦去。画好后用圆珠笔(成竹签、铁钉等)用力刻画，由于吹塑纸质地较软，圆珠笔划后成凹痕，线条密集的地方，用力凹下去形成凹块，线条稀疏的地方就形成灰色。 　　3.印制： 　　用胶磙将水粉画颜料(或浓缩广告画颜料)在平板上来回滚动，使胶磙表面均匀受墨，(颜料中不能加水太多，应使之有较高的浓度)，磙在刻好的板子上(根据需要，可随意调整各种颜色)，使吹塑纸版画上均匀受色(吹塑纸上的色不能太少)，然后用图画纸或宣纸覆盖在吹塑纸上，稍用力压印，完成作业。还有一种印制方法：用毛笔调水粉色填在吹塑纸上，然后将事先作了底色的图画纸压印在吹塑纸上，填一种色印一种色，逐一将画印完，这种方法印的版画叫粉印版画，该方法基本上已被广泛采用。其缺点就是印一张画需要较长的时间。以上制作方法，用吹塑纸代替木板，用圆珠笔代替木刻刀，用浓缩广告画颜料代替油墨，降低了制作的难度，缩短了儿童版图制作时间，使学生在课堂、课外及家里均能进行版画创作。 　　三、几种版画特殊效果的表现技法 　　儿童作画本无定法，但教师指导儿童作画是应有一定方法的，教学过程中，利用多种不同的方法表现出利用吹塑纸版制作的多种版画效果，有效地提高了儿童吹塑纸版画的表现力和儿童对版画的兴趣。 　　1.岩画、壁画、蜡染效果的表现方法 　　①按吹塑纸版画的表现方法，将版子刻好，并根据画面需要，将版子用手撕成不规则的外形。 　　②将制作好的吹塑纸用力探成一团(根据画面需要可局部搓柔)揉破了的地方在吹塑纸的背面用胶带粘牢。 　　③按吹塑纸版的基本表现方法，印制版画，可印成单色的，也可以局部填涂油画律，形成彩色(在涂油画律时用力稍轻，且不能把原来刻的线涂住)。该方法印制的版国随意性较强，能达到意想不到的效果，具有年代的久远感和浓厚的乡土味，指导学生创作这类作品时可提供壁画、蜡染等给学生欣赏，方可达到更理想的效果。 　　2.木刻效果的表现 　　①将稿子用泡沫水彩笔在吹塑纸上画好。 　　②在上好稿的吹塑纸版上少量细长的线用圆珠笔或其它硬笔刻。 　　③根据吹塑纸受热熔化的特点，画面中大面积的空白和密集的点、线部分，用电烙铁在吹塑纸板画上局部受热t可事先将电烙铁尖部磨成不同的形状)电烙铁的尖部有的成方形有的成圆形，制作出的版面具有较强的刀味。若画面需要自然形边框，则可用刀子我去。 　　④印制方法与前相同，可以印成单色也可以印成彩色，作品具有较强的刀味，具有木刻效果。 　　此种方法制作的`版画，刻画对象细腻，具有较强的木刻效果，克服了小学生用木刻刀刻木板的困难，适宜在小学中、高年级和中学生中普及。在电烙铁制版时，应注意控制电烙铁接触吹塑纸时间的长短及快慢，该方法适于在美术课外活动中普及。 　　3.砖刻、石刻拓印画效果的表现 　　①将要表现的物体画在吹塑纸上(或表面较粗糙的纸块上)，画图时应尽量概括一些。 　　②剪下画好的图形，并用乳胶粘贴在纸块(或吹塑纸上)。 　　③待乳胶于后，印制作品(印法同前) 　　这种效果的制作方法，主要是利用吹塑纸和纸块吸墨性能的差异性，纸块部分吸墨差，印出的墨(色)浅，B出现斑驳的肌理效果，吹塑纸部分吸墨强，印出的墨(色)深，画面虚实对比强烈，具有较强的砖刻、石刻拓印画效果。 　　4.填彩版画 　　①按吹塑纸版画的基本方法封好版于用较深的水粉色在图画纸上印出画面的大致轮廓，待于(图画纸和版子用夹子固定)。 　　②揭开图画纸的一端，在画面轮廓内空白处填上不同的水粉色。(水粉色应稍淡一点) 　　③再在吹塑纸版L磙上较深的水粉色压印图画纸，这样一张彩色底纹的版画就印成了。 　　还有一种印制方法：先按单色版画的印法印制一张版画，待色于后，将局部(背景)用毛笔直接填成彩色 　　该种方法制作的版画，整个画面具有丰富的色彩感觉，易于儿童学习和掌握。 　　儿童版画制作具有游线性。需要在宽松、愉快的环境中进行，在引导儿童学版画的过程中，决｝能像成人作版画那样，严格遵循各细节。因地制宜，因材施教尤为重要，以上版画的制作过程，工具材料简单，制作方法简便，适合儿童的年龄和心理特点，几种特殊效果的表现方法也极大地满足厂儿童的好奇;动和求知欲、独特的作品效果增强f儿童版问的艺术感染力，使儿童对版画保持了持久的兴趣。 ;

儿童作画本无定法，但教师指导儿童作画是应有一定方法的，教学过程中，利用多种不同的方法表现出利用吹塑纸版制作的多种版画效果，有效地提高了儿童吹塑纸版画的表现力和儿童对版画的兴趣。 岩画壁画蜡染效果 ①按吹塑纸版画的表现方法，将版子刻好，并根据画面需要，将版子用手撕成不规则的外形。 ②将制作好的吹塑纸用力探成一团（根据画面需要可局部搓柔）揉破了的地方在吹塑纸的背面用胶带粘牢。 ③按吹塑纸版的基本表现方法，印制版画，可印成单色的，也可以局部填涂油画律，形成彩色（在涂油画律时用力稍轻，且不能把原来刻的线涂住）。该方法印制的版国随意性较强，能达到意想不到的效果，具有年代的久远感和浓厚的乡土味，指导学生创作这类作品时可提供壁画、蜡染等给学生欣赏，方可达到更理想的效果。 木刻效果 ①将稿子用泡沫水彩笔在吹塑纸上画好。 ②在上好稿的吹塑纸版上少量细长的线用圆珠笔或其它硬笔刻。 ③根据吹塑纸受热熔化的特点，画面中大面积的空白和密集的点、线部分，用电烙铁在吹塑纸板画上局部受热t可事先将电烙铁尖部磨成不同的形状）电烙铁的尖部有的成方形有的成圆形，制作出的版面具有较强的刀味。若画面需要自然形边框，则可用刀子我去。 ④印制方法与前相同，可以印成单色也可以印成彩色，作品具有较强的刀味，具有木刻效果。 此种方法制作的版画，刻画对象细腻，具有较强的木刻效果，克服了小学生用木刻刀刻木板的困难，适宜在小学中、高年级和中学生中普及。在电烙铁制版时，应注意控制电烙铁接触吹塑纸时间的长短及快慢，该方法适于在美术课外活动中普及。 砖刻拓印画效果的表现 ①将要表现的物体画在吹塑纸上（或表面较粗糙的纸块上），画图时应尽量概括一些。 ②剪下画好的图形，并用乳胶粘贴在纸块（或吹塑纸上）。 ③待乳胶于后，印制作品（印法同前） 这种效果的制作方法，主要是利用吹塑纸和纸块吸墨性能的差异性，纸块部分吸墨差，印出的墨（色）浅，B出现斑驳的肌理效果，吹塑纸部分吸墨强，印出的墨（色）深，画面虚实对比强烈，具有较强的砖刻、石刻拓印画效果。 填彩版画 ①按吹塑纸版画的基本方法封好版于用较深的水粉色在图画纸上印出画面的大致轮廓，待于（图画纸和版子用夹子固定）。 ②揭开图画纸的一端，在画面轮廓内空白处填上不同的水粉色。（水粉色应稍淡一点） ③再在吹塑纸版L磙上较深的水粉色压印图画纸，这样一张彩色底纹的版画就印成了。 还有一种印制方法：先按单色版画的印法印制一张版画，待色于后，将局部（背景）用毛笔直接填成彩色。该种方法制作的版画，整个画面具有丰富的色彩感觉，易于儿童学习和掌握。 儿童版画制作具有游线性。需要在宽松、愉快的环境中进行，在引导儿童学版画的过程中，决}能像成人作版画那样，严格遵循各细节。因地制宜，因材施教尤为重要，以上版画的制作过程，工具材料简单，制作方法简便，适合儿童的年龄和心理特点，几种特殊效果的表现方法也极大地满足厂儿童的好奇；动和求知欲、独特的作品效果增强f儿童版问的艺术感染力，使儿童对版画保持了持久的兴趣。

儿童版画制作过程图解如下：方法一：1、制版，立德粉与白乳胶调和，铺在版上，晾干，用先粗后细的砂纸磨平。2、画版，将画画在版上，或先画在纸上，拿去碳粉机器复印，复印好的画铺于版上，用煤油搽与复印纸上，画就会复到版上。3、刻板，黑白的一次性把白的部分刻掉。套色是先刻浅色，再刻深色。4、印版，在刻好的版上用滚筒滚上油墨，用纸覆盖版上，不断磨使其印出。5、悬挂晾干完成。方法二：1、用刀子或化学药品等在木版、石版、麻胶版、铜版、锌版等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。在西方，版画一词有广义和狭义两种含义：广义指架上油画和壁画等大幅绘画以外的一切绘画，如水彩画、水粉画、粉笔画、素描、速写、插图、宣传画、连环画等；狭义专指经过刻版和印刷而成的图画。中国通用的版画一词多属狭义。版画介绍：1、版画（print）是视觉艺术的一个重要门类，广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形。2、当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品，具体说是以刀或化学药品等在木、石等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画，古代版画主要是指木刻。

首先我们要了解什么是版画？版画是一种间接性的绘画形式。是通过制板与印刷来完成的，并具有复数性的平面作品。版画的分类：一，如果按照材料分，我们可以把版画分为木版画、石版画、铜版画、瓷版画、纸版画、丝网版画、石膏版画等等.二，如果按照颜色可分为黑白版画、单色版画、套色版画等等。三，如果按照制作方法，我们可以分为凸版、凹版、平面版、孔版和综合版。木版画铜版画水印版画幼儿园可以操作的版画类型种类有：纸版画、吹塑纸版画、拓印版画.一.纸版画，我们可以让孩子先把纸剪或撕成小块，然后拼贴出造型。然后由老师在上面刷一层乳胶，然后就可以印制了。二.吹塑纸版画。它的特点是很容易操作，只要准备好吹塑纸和铅笔我们就可以在上面刻画，然后印制就行了。三.拓印版画.拓应把话，我们可以准备蔬菜和树叶进行拓印方法很简单，我们首先要制定一个主题，然后让孩子进行联想和想象用多种颜色来制作。例如：制作一盆花可以用蔬菜的底来制作五颜六色的花朵。吹塑纸版画印制各种蔬菜印制树叶树叶

这个嘛，我就来解释解释了啊~一般普通的做粉印版画呢，是用吹塑纸的（就是那个像有点泡沫一样的纸，但是很薄）。用粗铅笔在吹塑纸上画图案，然后再用水粉或水涂在吹塑纸上，之后再把吹塑纸往黑色的纸上印。涂颜色在吹塑纸上的时候呢，要留点边，就是说不要照着勾的图案把颜色涂满，因为颜色没涂在边上，印在黑色纸上的时候就会有边了，而且图案边缘上会有特殊的效果，和吧颜色实实地图在纸上的效果是不一样的！ 大致就是这样的了！这找了一幅儿童画版的，你看看 要是还有什么可以继续追问么！我要是知道就一定全力回答~

粉印版画制作过程如下：1、起稿：把想要表现的图案画成简要的线条稿或黑白稿。2、拷贝：把画在纸上的画印到板上。3、刻制：用刻刀将不需要的部分刻掉。4、上墨：把以调好的油墨，以油滚来回滚动使油墨均匀地粘于油滚上，在版面上均匀滚墨。5、磨印：把纸对准版面，用木蘑菇摩擦拓印。6、完成：磨印完毕后，局部地打开看一看，如没有印实，可以局部补上油墨，继续磨压，直到满意为止。粉印版画也就是用吹塑纸的，用粗铅笔在吹塑纸上画图案，然后再用水粉或水涂在吹塑纸上，之后再把吹塑纸往黑色的纸上印。粉印版画是儿童版画的一种，《粉印版画》具有较强的实用性，是少儿美术爱好者极佳的基础训练教材。版画(print)是视觉艺术的一个重要门类，广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品，具体说是以刀或化学药品等在木、石等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画，古代版画主要是指木刻。

儿童版画可以选用KT板，既方便刻画，又安全。因为它的质地较软，可以使用铅笔、牙签、木棍等来进行刻画。KT板是一种由PS颗粒经过发泡生成板芯，经过表面覆膜压合而成的一种新型材料，板体挺括、轻盈、不易变质、易于加工，并可直接在板上丝网印刷（丝印板）、油漆（需要检测油漆适应性）、裱覆背胶画面及喷绘，广泛用于广告展示促销、建筑装饰、文化艺术及包装等方面。在广告方面的用途一是用于产品宣传信息发布的展览、展示及通告用装裱衬板，另外就是被大量应用于丝网一次印刷，特别适合用于大范围统一宣传活动使用。尺寸：从0.9m到1.2m宽都有，一般是2.4m长。扩展资料KT板从比较成熟的生产工艺可分为冷复合与热复合，这两种不同工艺生产出来的产品我们对应的称之为（冷复合板）冷板和（热复合板）热板。冷板的制作工艺首先是让板芯发泡，但是由于冷板大都是单层板芯，所以要进行双次发泡，第一次发泡厚度一般为3毫米左右，熟化半个月后，再进行第二次发泡，把芯放到设备上发泡到5毫米左右，第二次发泡后就可以直接涂胶贴合。但是这里有一个问题冷板经常会起泡，为什么呢？因为板芯熟化期太短，中性胶水有问题或是涂胶有过错，成板后有太阳直射或紫外线光照射。热板的制作工艺首先是通过设备把ps颗粒发泡成大概2毫米的板芯，此时的板芯是卷材在常温放置差不多半个月再把板芯的废气排出，其次再贴面 ，它是在设备同时放上两大卷已拉伸好的PS面皮和两大卷熟化好的板芯，通过设备的模具使它们相互融合贴在一起，形成整板。最后进行整包把贴好面的板在设备上时就裁成一定长度，就完成制作了，然而热板也有起泡的原因板芯的熟化期短，表面的PS面太薄，画面背胶的胶水与PS面有反应这3个原因造成的。1.冷板首先是板芯发泡：原材料是PS颗粒，但是由于冷板大都是单层板芯，所以要进行双次发泡，第一次发泡厚度一般为3.5mm左右，熟化半个月后，再进行第二次发泡，把芯放到设备上发泡到5.0-5.2mm左右，第二次发泡后就可以直接涂胶贴合。2.KT板然后粘贴面皮：面皮的基材是PVC，一般为0.08m-0.1mm，0.9×2.4的小板现大多用0.08-0.1mm面皮，1.2×2.4的大板一般用0.16mm的面皮来加强板的挺度，由于面是PVC，芯是PS材料，所以选择的一定要是中性胶水。胶水在面皮和板芯同时涂胶相互粘贴，粘贴要经平板液压机（十吨以上）挤压，24小时以上方可取出切边修整包装出货。3.热板（1）通过设备把PS颗粒发泡成2.5mm-3.0mm板芯（一次发泡），此时的板芯是卷材，一般为500米，此时的板芯要在常温下存放半月（熟化期），使板蕊的一些废气排放出去。（2）贴面在设备同时放上两大卷已拉伸好的PS面皮和两大卷熟化好的板芯，通过设备的模具使让他相互融合贴在一起，形成整板。面皮的厚度大约在0.01m。4.整包把贴好面的板在设备上时就裁成2.4m长，裁下后再进行修边，整成0.9×2.4的整板打包出厂。参考资料：百度百科-KT板

通过图文来了解所谓典型现代派的木版画，在今天来说是不成问题的，人们普遍认为，木版画是本世纪头十年德国艺术不可缺少的一部分。这就是说，表现主义的木版画当时已形成了一种风格，并常常走在其它绘画的前面。相反，传统的观念邓认为版画只是或多或少地把画家们创作出来的东西复制一下。20世纪德国伟大艺术家们的版画伤口在题材内容和思想上比以往任何人的伤口都有丰富得多，广泛得多。他们具有独创性，而不效仿别人即使是为那些风格近似的作家们的著作绘制插图也是如此。目前，人们正在广泛深入地研究这些作品并出版了画集与目录。 但是，如果有人对表现主义的范围以及它在艺术上所达到的光辉顶点视而有见的话，那么艺术史的参考文献对他们来说就无任何价值。现在就存在着这种印象，好象木版式画随表现主义一道寿终正寝了。摆在您面前的这本展览目录则是第一次指出并证明，这种看法是不正确的。它会告诉您（尽管只能一步一步地来）木版画直到今天始终在包括其它流派的新老艺术家当中生存市面上。从1924年至1984年这段时间的发展会使您对相应的分类和年代得出清楚的概念。如前所述，这是介绍近60年来德国自动画发展的首次尝试，因此不可能没有错误和缺陷，但它毕竟会对版画研究起到推动作用。

1.首先用中性笔在吹塑纸板上画出线稿，可以用湿纸巾修改。2.线稿定型后，用铅笔将线稿描一遍，注意力气的掌控，不可破坏吹塑纸板。3.接着用两个长尾夹，把黑色卡纸夹在吹塑纸板上。4.采用局部上色的方法，在吹塑纸板上上色，然后将黑色卡纸印一下。5.在吹塑纸板上上色时，水粉不能过稀，否则会留到凹槽里。6.接着每一个局部都如此上色，最后完成的效果图就如图啦，很好上手。吹塑纸版画版画种类较多，有木刻版画，石版画，铅版画，丝网版画等，由于使用的工具，材料，技法繁多，复杂而危险，要求较高，儿童不易掌握，所以儿童版画教学历来是一个难点。用于制版的材料工具有：吹塑纸（单片）、无色圆珠笔、剪子、铅笔、泡沫水彩笔、电烙铁等。用于印刷的工具材料有：水粉广告颜料、白乳胶、橡胶滚筒、水粉笔，油画棒、三夹板、纸、水桶、夹子等。

　　1、如果你是初学者，你可以到一些大型文具店，买几张吹塑纸（具体怎么写不清楚），但是告诉他们，他们会指给你看的。然后拿一次性的筷子把其中一个一头削尖，一个削扁（要薄）。然后就可以画了，在吹塑纸有铅笔，淡淡的把你的图案绘上去，OK了，有削尖的那个沿着铅笔印刻下去，记住不能刻破，刻过的地方深深的下凹就行了。接下来，固定好纤化纸（素描纸），在凹起的地方涂上颜色，快速印到纤化纸（素描纸）上（颜料不能干），反复两次，其它地方相同的办法去绘画！　　2、也可以将吹塑纸换成硬纸板，将硬纸板剪成图形在凸出纸面上刷好墨色进行印刷成版画。

绘画按工具材料和技法的不同，分为中国画 、油画、 版画、 水彩画、 水粉画等主要画种。中国画又按技法的工细与粗放，分为工笔画和写意画。版画又根据版材的不同，分为木版画、 铜版画、 纸版画、 石版画、 丝网版画等；版画还依制版方法和印色技法分类，常见的有腐蚀版画 、油印木刻 、水印木刻 、黑白版画 、套色版画等。 　　以上画种，又依描绘对象的不同，分为人物画 、风景画 、静物画等。人物画又依据描绘题材内容的不同，分为肖像画 、历史画 、宗教画、 风俗画、 军事画 、人体画。

【导读】少儿美术不同于成人美术，或者说不同于美术艺考所学习的美术，小编认为，少儿美术就是一种释放孩子内心世界，展现自己眼中、心中世界的一种介质，当然少儿美术包括许多种类，下面我们就一起来看看少儿美术都有哪些类型?1综合材料绘画综合材料绘画，不局限于一张纸一支笔的材料，运用综合材料，纸上画画和手工结合如下图自己以前教的一个小盆友的作品，她画了一幅全家福，然后卡纸装成相框，然后用少许粘土装饰了相框2儿童想象绘画儿童想象绘画，并不是训练孩子技法的成熟，而是鼓励孩子大胆发挥自己的创意和想法儿童想象绘画，宗旨是开放孩子的想象力，大胆表达自己内心的想法和创意比如下图绘画，小盆友六岁时画的，给她一个船的框架主题，让她自己自由发挥她在船舱最顶层，设置成鸟类的船舱，在第二层设置了陆地动物的船舱，最底层设置了海洋生物的船舱，我觉得很有创意小盆友还设计了航向，所以放开孩子大胆想象，小盆友能想象出让我们意外惊喜的创意3儿童创意手工创意手工，主要是训练孩子的立体思维，运用立体创作手工包含许多种类，比如下图纸盘手工，小盆友们把纸盘改造成一个老虎，或者女孩，或者京剧人物还有超轻粘土手工，超轻粘土是当今儿童创意美术最流行的手工课，超轻粘土发挥潜力很大，可以用来做一盆花，一个海底世界，还有绘画和粘土的结合还有剪纸手工，比如下图小盆友制作的纸箱鱼缸，在纸箱里面吊各种丰富鱼类，鱼类剪纸而成4儿童版画儿童版画，是让孩子体验拓印乐趣的画种工具是丙烯颜料或水粉颜料，卡纸，吹塑纸板，筷子用来雕刻5儿童刮画儿童刮画，让儿童体验筷子刮画的乐趣二少儿素描 适合九岁以上的小盆友，适合教学时间：一个半小时少儿素描，是训练孩子的立体造型思维，从二维转换成三维立体空间的思维不提倡孩子过早接触素描，因为素描学太早，会过早抹杀孩子的创意和想法建议九岁以上的孩子学习素描对于中学生而言，素描教学时间可以安排在两到三个小时三少儿漫画 适合七岁以上的小盆友，适合教学时间：一个半小时少儿漫画是比较受欢迎的一门少儿美术学科，个人拙见，适合七岁以上小盆友学习素描同时，可以偶尔穿插漫画教学，小盆友们也不会觉得素描课枯燥无味漫画和素描相通，学好素描，有利于画好漫画，漫画的形体，动态，比例都是和素描相通的七岁到九岁，可以尝试Q版漫画十一岁以上，可以尝试接触正版漫画，四少儿国画 适合六岁以上小盆友，适合教学时间：一个半小时不是很讲究形式的构图，主要还是训练儿童用毛笔、宣纸、墨汁来进行想象力的培养。五少儿油画 适合七岁以上小盆友，适合教学时间：一个半小时少儿油画，适合七岁以上小盆友，让小盆友体验用丙烯颜料在布上作画的感觉总结少儿美术，包括儿童创意美术：适合四岁到七岁的小盆友，适合教学时间：一个半小时为什么创意美术只适合一个半小时的教学时间，因为小盆友毕竟耐心有限如果是低龄段的小盆友，比如四岁到五岁，创意美术课程只安排一个小时即可对于低龄段小盆友的创意美术课，可以经常安排手工课对于六岁到七岁小盆友，可以手工和技法结合少儿国画： 适合六岁以上小盆友，适合教学时间：一个半小时少儿漫画：适合七岁以上的小盆友，适合教学时间：一个半小时，对于中学生可以排两到三个小时少儿素描：适合九岁以上的小盆友，适合教学时间：一个半小时，中学生可以排两到三个小时少儿油画： 适合七岁以上小盆友，适合教学时间：一个半小时以上就是小编为大家整理发布的关于“少儿美术都有哪些类型?”，希望对大家有所帮助。生活处处都有美，希望各位小伙伴都有一双发现美的眼睛。更多相关内容，关注小编，持续更新。

儿童版画吹塑纸一般是1.2MM厚。塑纸是传统吹塑手工艺压制而成的，即使每一张用一样的原料，制作的时候吹塑薄了就是密度高一点，吹厚一点就蓬松一点。2MM吹塑纸材质比较软，我们叫双层吹塑纸， 1.2MM和4MM的，材质较硬，行业内是叫作“吹塑板”，儿童版画吹塑纸一般是1.2MM。儿童吹塑纸版画制作过程：1、创作稿子：根据自己创作的意图或作业内容的要示，用红描画的形式用铅笔起草稿，在画稿时，注意构图和构成画面线条的疏密关系：画面中哪些地方线条最疏，哪些地方的线条最密，哪些地方的纸条既不疏又不密，并注意相互间的大小、长短、曲直的艺术变化。2、过稿：先将刻版用的吹塑纸用干布轻轻摩擦处理，使它表面没有光泽便于上色，再用泡沫水彩笔直接画在吹塑纸上，画得不好的地方，可以用湿毛巾轻轻擦去再画。画的时间应从吹塑纸的上方画起，要避免手掌把泡沫水彩笔的线条开模糊。3、制版：用无色圆珠笔沿稿子的笔迹用力刻画，要有一定的深度，刻出画稿的外轮廊，刻划时要注意用力的轻生，不要画穿吹塑纸为宜，由于吹塑纸质地较松软，无色圆珠笔刻划后成凹痕，线条密的地方，用力凹下去形成凹块，纸条稀疏的地方就形成灰色。4、印刷：先将水粉广告颜料放在一平板上，用橡胶滚来回滚动，使橡胶滚均匀受色（注意颜料中不能加水太多），然后往刻好了的吹塑版上滚上颜色（根据画面需要，可随意调配各种颜色），使吹塑纸版画上均匀受色。

开场 大家应该都看过自己很喜欢的动画片吧 叫他们一一说出来 然后问下那喜不喜欢里边的人物呢 然后就可以教他们来画他们喜欢的人物了

可以，但是大多数的版画是用丙烯做颜料，丙烯颜料比水粉颜料稳定，可以保存更长的时间。

简单的大概新手要30分钟，男的大概比如说毛笔画之类的1小时老手50分钟

你好！ 吹塑纸版画 ：版画种类较多，有木刻版画，石版画，铅版画，丝网版画等，由于使用的工具，材料，技法繁多，复杂而危险，要求较高，儿童不易掌握，所以儿童版画教学历来是一个难点。而平时画的儿童画就简单易学，适合儿童学。希望可以帮到你。

树叶黄了，一片片叶子从树上落下来，一群大雁向南飞去”与其苦想主题，不如看看文章，通过对描写季节的文章的联想去创作，偶尔会有意想不到的收获“秋天到了

儿童美术绘画不同形式下的分类：1、按教学形式分，有主题画、意愿画、装饰画。2、按绘画对象分，有实物画、情景画、想象画、故事画等。3、按绘画材料和技法分，有手指画、蜡笔画、棉签画、水彩画、彩墨画、水墨画等。拓展资料绘画的含义：绘画（Drawing或Painting）是指用笔、板刷、刀、墨、颜料等工具材料，在纸、纺织物、木板、墙壁等平面（二度空间）上塑造形象的艺术形式。现代可以通过计算机软件用鼠标手写板进行数码绘图，实现无纸化数字图像保存，避免了资源的浪费，也使得观看照片更加方便、美观。绘画的分类：按工具材料和技法的不同，以及文化背景的不同，分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画等主要画种。1、中国画又按技法的工细与粗放，分为工笔画和写意画；2、版画又根据版材的不同，分为木版画、铜版画、纸版画、石版画、丝网版画等；3、版画还依制版方法和印色技法分类，常见的有腐蚀版画、油印木刻、水印木刻、黑白版画、套色版画等。以上画种，又依描绘对象的不同，分为人物画、风景画、静物画等。人物画又依据描绘题材内容的不同，分为肖像画、历史画、宗教画、风俗画、军事画、人体画等。

　　经历了一次有意义的活动后，这段经历可以丰富我们的生活，不如来好好的做个总结。那要怎么写好活动总结呢？以下是我为大家整理的小学版画活动总结，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。 　　小学版画活动总结1 　　小学生版画是小学美术教育的内容之一，它是手工和绘画的综合体，对儿童动手动脑及创新能力，实践能力的培养是其它课业形式所不能替代的。一学期的教学工作即将结束了，回顾这一学期的活动情况，虽取得了一定的成绩，也有一些不足之处。为了下学年能更好的开展活动室工作，特将这一学期来的活动情况总结如下，以便以后能做到取长补短，有所提高。 　　一、精心设计、定期活动 　　在学期初，我制定了详细的训练计划，在课堂上严格按照计划操作，不迟到不早退，不无故停课。 　　为了陶冶学生的情操，丰富学生的课外文化活动，引导学生把自己的兴趣爱好充分发挥出来。本学期一开始，我校建立了版画活动室。每周六上午对外开放，每次都有针对的训练内容，对学生进行版画的基础知识与技能、技法的训练。由于学生具有一定的美术知识，经过一个学期的严格训练，在起稿、刻版、印刷与制作油印套色版画上都有明显效果。 　　二、采取各种方式提高学生兴趣，激发学习积极性。 　　为提高学生们的训练积极性，也为了让更多的学生了解认识并投入到活动室中来，在教学中我本着以活动促教研，以实践促进步的基本策略，成立了版画活动室并开展了多项活动，并组织学生参加各级各类上级部门组织的各种书画比赛。为了激发学生兴趣，我们还在活动室活动准备了各式各样的奖品，发给学生，以激发他们对版画的兴趣。让学生一进教室就有一种快乐学习的氛围并立即喜欢上这种活动。学生的训练积极性与日俱增。由于学生们的刻苦训练，知识与技能有了进一步地提高。 　　三、取得的点滴成绩和出现的问题 　　一份付出一份收获，许多学生的作品多次在校内展出。在市、区的比赛中都屡获佳绩。 　　我们取得了一定成绩，但是还存在相当多的问题。1有关儿童版画的书籍、资料出版、发行的不全面。很难在书店和网上找到全面的资料，我自己本身应该不断的加强自己教研能力的提升。2对儿童版画技法的创新及表现效果的丰富性有待进一步尝试，今后应鼓励学生大胆尝试各种新工具和材料来丰富版画的制作效果。3版画教学时，应依照学生年龄、生理、个性气质灵活把握教学进度，最好有些弹性，使得教学进度更为灵活。 　　虽然我们还存在很多不足，但是我坚信在老师和孩子们坚持不懈的努力下，在校领导及各级专家的引领支持下。我们的未来一定更美好。在下学期的工作中，我将继续努力，争取更大的成绩。 　　小学版画活动总结2 　　儿童版画是少儿美术教育的重要组成部分，它是手工和绘画的综合体，对儿童动手动脑及创新能力、实践能力的培养是其它课业形式所不能替代的。为了进一步提升美术教育的内涵，本学期社团活动以“快乐成长”为主题，积极推进版画教学，让学生学习各种版画的创作，我主要从以下几点入手。 　　一、积极提高教师自身素质 　　在社团活动的辅导初期，我总感觉自己版画知识的浅薄，对于学生出现的问题有时不知如何去应付，学生作品也不够理想，为了能让学生学有所乐、学有所成，我积极参加各种关于版画的培训，同时充分利用图书、网络等平台欣赏版画作品，研究版画的技法。通过自己的努力逐渐掌握了一些版画制作的皮毛。曾有这样一种说法：“要给学生一杯水，自己得有一桶水。”我觉得老师不能满足于“一桶水”，而应该成为一条涓涓不息的河水。为了能够引导学生创作出更多、更优秀的版画作品来，今后我要学的东西还很多很多。 　　二、要有一套科学的儿童版画教育方法。 　　社团中有些学生是毫无绘画基础，直接进入版画学习的;有些学生是在其他美术老师的`培养下有一定绘画基础后进入版画。能否让学生较轻松地掌握有制作难度的版画，我在教学实践中的体会有以下几点: 　　1、激发版画制作的兴趣。 　　在学习过程中，让学生尝试各种工具、材料和制作过程，体验美术活动乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。同时可以提高儿童的动脑动手能力，培养学生的审美情趣，提升学生的审美能力和思维能力，以促进学生综合素质的全面提高。儿童版画拙朴而自然的造型、灵活的构图、纯朴用色等艺术特色与学生稚拙的美感特点天然吻合，所以更易于唤起他们的绘画灵感，发挥个性，大胆构思，发展他们的绘画表现力和创造力;而且儿童版画的创作过程富有游戏意味，更能满足小学生的游戏心理，易于培养其勤动脑、巧动手的良好习惯，并养成一定的意志力和工作的条理性，从而多方面提高学生素质。“艺术起源游戏”，很多同学把版画制作当作游戏，认为好玩，抓住这一点我们尽量使学生制作版画的过程在轻松、愉快的情绪支配下进行。同时对学生的作品多鼓励少指责，也常常把学生的版画作品贴到教室展示板上，以此激发他们的版画制作热情。新鲜的生活体验能激发儿童的创作欲望，因此我也常引导学生要留心观察周围的生活，持续培养他们善于观察和发现生活中的美的习惯，陶冶美的情操，学生制作的有关鱼的作品，都生动、有趣，刻画出了他们的童真和童趣。当然学生的制作一开始也会出现一些失败的作品，这些作品恰恰是学生的宝贵经验。我将失败作品进行逐一分析，让学生明白自己在制作过程中哪些错误会导致哪些失败，这种对错误的分析，在我的版画教学中，是和制作技术的学习相辅相成的。 　　2、体验版画制作的快乐。 　　我们在调动了儿童制作版画的兴趣后，就要将他们引导进入版画制作快乐之中，使之保持长久的学习兴趣。在活动中，细致、耐心地观察，寻找每一个学生的“闪光点”，即时表扬有进步的学生。平时结合社会中发生的一些大事引导学生制作版画，充分利用美术老师宣传、美化的优势，在学校橱窗、走廊等区域展示学生的版画作品，这样不仅可以充分展示学生的才能，而且能激发学生学习版画的动力。对一些佳作荐选参加国内、省、市等各类比赛，力争学生的版画作品在各类比赛中获得佳绩，当学生获奖时，他们会感到自豪、自信，这是将要成功的喜悦!是难以形容的快乐!他们的制作热情就会得到进一步增强，进而成为主动创作的启动力。 　　三、下阶段的目标。 　　学生通过粉印版画、油印版画的学习，已经对版画的制作技法有了较广泛的了解，产生了浓厚的兴趣。在版画制作的过程中，学生的合作探究、造型能力、动手能力、版画的拓印能力都得到了提高。 　　下阶段我社在巩固学生版画制作技能的基础上，将加强版画教学与连云港民俗风情、学生生活的联系，在指导儿童版画过程中，尽量带领学生走进生活，走进大自然，在生活中体验，在体验中发现，让儿童发现生活的乐趣，关注生活中的人文趣事，表现当地的特色与风情，加强儿童美术创作与生活体验的有机联系，强化美术创作中的人文因素，让儿童作为画画的主体，画他们最想画的事物，使学生的版画作品体现出本地民俗风情和学生生活的特色，促进学生健康快乐成长，培养学生自主参与社会活动的态度，激发学生观察美、表现美的能力，提高学生的社会公德意识，促进学生全面发展。 　　小学版画活动总结3 　　时光流逝,转眼又一个学期过去了。我们在贯彻落实美术新课程标准的基础上，结合大纲教学要求，利用我校的教学硬件和师资条件，提出了在美术课堂和课外兴趣活动中大面积推广儿童版画教学的美术教学思路。为打造精品，争创特色，丰富校园文化内涵，进一步提升学校办学品位，学校决定创建儿童版画特色学校。在这个学期的兴趣小组活动中,每一个学生都很积极努力,在绘画水平和审美能力上都有很大的提高。同时，多次在县市级美术作品比赛中取得优异的成绩，下面我就从四方面总结了这学期美术兴趣小组的教学体会： 　　一、切实的学习计划 　　我们的版画兴趣小组成立初，首先决定在每个班中选拔一些有一定绘画才能的学生，让他们利用课余时间接受绘画方面的系统训练;注重培养他们在绘画上的创造能力和想象能力，以兴趣引导他们对绘画有一定的认识和感悟。 在版画兴趣小组的活动中,要特别注重学生的个性发展,尊重他们的个人创意,发挥绘画特有的魅力,使学生在自己原有的基础上有了长足进步和发展。 　　二、多样的教学方法 　　在本学期的活动中,我引入了想象绘画和装饰图案设计这两个比较有针对性的内容：一方面，学生对美术书中有关这类的内容有了一个明确的认识;另一方面，让他们从中体验到绘画的乐趣。 　　同时，我在教学中采用欣赏、模仿、添加、想象、创造等教学方法来激发学生的参与热情，从而达到较好的教学效果。 　　三、长足的奋斗目标 　　有人说,美术组活动就应该以绘画为主,培养学生绘画能力和技巧。我觉得美术兴趣小组的活动应该在尊重学生的个性发展基础上,经过教师的适当指导与培养,充分发挥每个学生的优点,使其形成自身的特点。让他们觉得在每次活动中都很开心,都有收获。这才能让学生乐于参与你兴趣小组的活动，才能真正溶入绘画的兴趣中去。 　　四、重视对学生学习方法的研究 　　加强教学中师生的双边关系。既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学中唯一主角的现象，提倡师生间的情感交流和平等关系。 　　教师鼓励学生进行综合性与探究性学习。本学期将加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。 　　重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。 　　版画兴趣小组的建立是很有意义的，他为许多喜欢美术的同学深入学习版画创造了一个平台，增强了他们的美术素养，从而激发他们对美术学习的信心和决心。

在绘画的领域里，唯独版画不是绘，而是“制作”出来的。“制作”包括制版和印刷，是版画赖以存在的两个步骤。它较之绘画，既是局限，又恰恰是构成版画所有特征的唯一环节，离开了这一环节，就无版画可言。 近几十年来，世界科技日新月异。作为现代创作版画，已有了长足的进步。特别是新技法的层出不穷，更令人眼花缭乱。丝网版画最初为商业广告和大众的印刷工具，六十年代由于美国一群前卫派画家用来制作自己的绘画，遂使原被排斥在版画圈外的丝网版画术，很快成了艺术家们乐意接受的媒介了。而且又因它较之铜、 石、木版便利和轻快，至使风靡于世界，在版画发展的长河中，各种版材的运用和手法的产生，都是前人在生 产实践中，后浪推前浪，不断递进的结果。木版、铜版、石版和丝网的应用和完善，无不遵循这个规律。同时随着社会的进步、科技的发展，新的版材和技法还会被发掘和利用。麻胶版、塑料版、照相版、橡皮版、PS 版和电子版等等，等等，不都是近代或当代才发展起来的吗? 特别近十几年来，对几乎是有着无穷技法可探讨的纸版和综合版，艺术家们更予以极大的热情。我十分赞同当代美国版画兼史论家F .艾肯伯格（Fritz Eichenberg， 1901- )的高见：对于伟大传统的自豪，和继续在版画领域里几乎是无限的探索，同样是必要的。 版画种类繁多，技法纷杂，对初学者，会觉莫衷一是。不过，凡事得由浅入深，由简到繁，由生到熟。只要首先有个概念: 凡是符合版画原理，亲自制作出来的，都应是版画。那末我们就不会因某些版种(如: 铜、石、丝网等版)的成套设备和材料的限制而却步，而会兴趣泱然地进入这缤纷的版画世界中来的。 一、纸版画 1. 概述 纸版画堂堂正正进入版画殿堂，恐怕还是近二、三十年的事，但它作为版材在工业上的应用，则可追溯到宋朝和明清时代。特别是清三百年间，这种纸版漏印花布，更是遍及全国，江苏地区的城乡则是这一手工业的中心。此时，这种纸版漏印有时也用作流行于江南一带的民间木版年画的套色。大约四、五十年代在日本中、 小学教学中， 逐渐流行开来的儿童纸版画， 则是较早的以纸凸版的形式在美术教学中的应用。五、六十年代， 开始在美国流行的拼贴纸版，更是一种创举。林恩·穆尔CLynne Moore)是英国较早试用纸版制作版画的女版画家。洪世清是我国较早制作纸凹版的艺术家之一。虽然，纸版在我国发展较缓慢，但近几年,不少青年画家在纸版上的探索，有着可喜的进展。 所谓 纸版画 ， 是以纸或基本上以纸制成版子后，施印成的版画。传统的铜、石、木等版种，一般对绘画有较强的复制性，而纸版由于有可剪、可撕、可皱、可折叠、可刻划等等的特性，因而更具现代版画的随意性、趣味性和创造意识。纸版被作为版画媒介，历史极短，若结合别的版材和现代科技，那末它的潜力一定是巨大的。纸版在目前，因其材料易得，制作简便，大可成为普及的版种，和版画入门的钥匙。 图104 张海舟《鸽子》纸版(50x40)cm 图105 纸版制作工具 2. 纸版画的工具和材料 刻具 ：一把剪刀，一把文具小刀或用废钢锯条做的小刀(图105、106)，铁笔(刻腊纸用的)一支或用旧圆珠笔。若有条件，可备盒普通的木刻刀。 版材 ：市上能买到的卡纸、白板纸、马粪纸均可。彩印厂有种废弃的白板纸，比较厚实，价廉物美最适合纸版画。另外再备些厚薄及吸水性能不同的纸，如：毛边纸、宣纸、报纸及别的各类纸。工业用的吸水纸、油滤纸和现在文具店均能买到的吹塑纸也都是极好的纸版版材。 印刷和别的一些用具 : 马连(可自制，见木版画-图167) 和大号油漆刷各一；白胶( 即聚醋酸乙烯乳液一瓶几支油画笔、毛笔；最好再备几把排笔或底纹笔；一块大小适中的玻璃台板；小滚筒一只和黑油墨若干，小油滚可用橡皮水管自做或用誉印油墨滚筒截成大、中、小三个再配上粗铁丝架、柄，最好使(如图107);印刷厂用 黑油墨及白油墨若干；水彩、水粉及油色若干等。 图108 万俭 《妇女侧像》纸版(21.5×21) 图109 吴山舟《海》纸版(39×42.5) (100×120) 图110 陈虹《门神》纸版(50×39)

我觉得蜡笔有害成分多而且较粗，不易抓拿，画出了效果不是很好，尤其是小朋友画！ 水彩笔虽然好画，但是要常常更换！所以我建议用 彩铅 ！彩铅就像铅笔，色彩丰富，画的线条也有各类变化！适合小朋友用！（大一点的小朋友更适合！）

据华商报报道，2022年6月29日至7月1日，学校人文教育学院王文聪等5名学前教育专家赴清流县为一线幼儿教育成功开展视觉艺术培训。该活动旨在将最好的幼儿教育理念和方法传达给清流县的幼儿教师，让清流县的幼儿感受教育变革带来的成长喜悦。2018年以来，西安欧亚学院依托清流县第四幼儿园，设立西安欧亚学院清流县幼教实训基地，通过学历教育、在线交流、教育培训、幼儿专业学生实训，不断向清流县输送幼教理念、方法和人才，实现清流此次培训旨在通过材料探索体验课程、学术共享以及展览等方式，为一线教师提供先进的儿童视觉艺术教育理念、艺术教育实践和教学方法，拓宽教师的艺术视野，使其具备“通过艺术教育”的意识和能力。“像孩子一样”，探索体验材料的千变万化艺术道具和材料是幼儿探索和学习的中介和桥梁，教师对各种道具材料的准确掌握直接影响着幼儿的探索欲望、艺术表现力和美感。在本次培训中，视觉艺术教师团队通过4项材料探索活动，让教师了解和掌握不同材料的特性和使用方法，做到“为我所用”，设计出适合儿童探索和表达的视觉艺术教育活动。材料探索活动一：椅子故事——版画儿童版画，是美术教育的重要组成部分，集绘画与手工于一体，其灵活的构图、淳朴的用色与儿童稚嫩的美感特征极为契合。王崛和王靖楠老师根据《椅子的故事》儿童视觉艺术教育实践案例，对幼儿教师突破传统的绘画表现形式，“像孩子一样”随意撕、剪，贴、压印“非图案化”形式，刻在版画上材料探索活动2 :形态与色彩的对话——蜡笔画的颜色表现自然的灵魂，全宇宙的灵魂。在华德福教育理念中，在儿童艺术培养方面，自由绘画是一个非常重要的渠道，蜡块是自由绘画中最常用的材料之一。蜡的纯天然性可以更充分地保护孩子的生命力和温暖。活动中，幼儿教师在了解蜡块材质、特性和操作原理的基础上，自主创作了通过蜡块和各种形态的纸质材料表达“情感”的绘画作品。幼儿教师们说：“这是我第一次接触蜡笔画，看到自己的作品，很难想象那是自己做的。 我想孩子们一定也很喜欢这样有趣的课。资料探索活动三：夏日色彩——喷墨陈鹤琴在活教育理论中强调“自然，大社会都是活教材”，要求幼儿园教师充分利用幼儿身边生活中熟悉、感兴趣的自然现象、社会环境教育幼儿。树枝、树叶、花瓣等是常见的自然材料，其自身的纹理、基底、脉络蕴含着丰富的美感和自然学科的知识。幼儿园教师表示，自然材料的利用主要体现在拼贴教学活动中，自然材料印刷画是他们首次接触到的，作品效果惊人。材料探索活动四：成长——综合媒体探索树形态丰富多彩，但在很多成人的世界里，关于树的绘画表现形式似乎只有固定的。“成长”主题是前三次活动的总结升华，冯岩老师和周俊老师以艺术史中的“各种形态的树”为审美素材，引导教师运用各种综合材料尝试树的多种表达，开阔教师的视野。同时，希望老师们能像“各种形状的树”一样，突破自己的极限，探索自己成长的多种可能性。另外，在儿童艺术教育中，可以尊重儿童艺术能力发展的自然规律，以本来的面貌成长。“孩子是艺术家”。 为儿童设计的艺术教育活动，每个孩子都有艺术创造的可能性出生，每个孩子都有成为艺术家的可能性。刘金彦老师在《儿童艺术与教育》研讨会上，主要围绕“儿童作品是否具有艺术性”、“如何设计适合儿童的艺术教育活动”两个问题进行了分享。通过对多位艺术家和儿童作品的比较分析，教师可以理解“儿童绘画也具有艺术性”，相对于一般成人，儿童和成人艺术家在内在精神、生活态度、创作手法、创造状态和创作结果上有更多的相似性和可比性，有成为艺术家的质量和可能性。她说，艺术教育工作不应该只关注幼儿作品的表现效果和对幼儿的统一模式训练，而应该关注艺术教育背后的价值，围绕儿童艺术能力的发展，通过艺术进行教育，通过艺术提高儿童发展的可能性，提高儿童的最后，结合特色项目式教学案例，刘金彦老师与老师分享了完整视觉艺术教育活动应包括的四个基本环节：感知与欣赏、探索与发现、创作与表达、欣赏与评议。“可见仪式感”——教师作品展最后，视觉艺术教育团队展示和展示教师的作品，为他们带来属于自己的仪式感。培训教师心得部分：我们听了西安欧亚学院老师的《儿童艺术与教育》讲座。讲座对如何进行美术活动的有效教学进行了细致的分析和解读，给人耳目一新的感觉。——清流四幼白璞虽然两天的训练时间很短，但给我留下了很深的印象，带来了很多成果。 不仅提高了专业技能知识，还提高了教育理念。 特别是版画的训练，给了我很多启发。 举一反三，创造美术的教育理念也可以应用于其他教育过程。 作为幼儿教师应该摒弃传统的教学方法，适应孩子的发展，开设更有创造性的新课程使我们的教学更有趣、更有吸引力，更好地表达幼儿的情感，让孩子们积极参与教育教学活动，学习本领、学习本领——清流四幼贺佳佳通过这次培训了解到，在幼儿园里美术活动是幼儿喜爱的艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。幼儿园美术教育的目的是锻炼孩子的观察、记忆、想象、表达、创造力，让幼儿通过纸上描绘自己关注的热点、兴趣、幻想的美好世界成为现实。因此，活动中的教师应该尽量避免单纯的学习绘画技巧死板的教学法，通过多种途径灵活多样的教学法，使美术教学发挥更大的作用。——清流四幼惠荣怀着期待，6月29日早上，我们开始了为期两天的集中训练。在此之前，视觉艺术课只停留在大学时代的参观学习上。经过两天的培训，听了专家们浅而深、生动而详尽的讲座和有趣而又专横的实际操作，我不仅对学校美术教育教学有了全新的认识，更重要的是我的思想、观念、心灵被触动一次，得到了提升，受到了洗礼和升华——据清流四幼吴琼《幼儿园教育指导纲要》介绍，艺术教育是儿童全面发展教育不可缺少的重要组成部分，是审美教育的重要内容之一。通过培训，教师们纷纷表示对儿童视觉艺术这一领域有了更深的了解，对绘画的各种表达方式有了新的认识，在今后的教育教学中，也将多种技能技巧运用于教学中，丰富幼儿的创造性、想象力，提高幼儿动手操作的能力和表现力华商全媒体教务老师彭宏图片自考/成考有疑问、不知道自考/成考考点内容、不清楚当地自考/成考政策，点击底部咨询官网老师，免费领取复习资料：https://www.87dh.com/xl/

　　粉印版画是非常受儿童欢迎的一种版画形式，粉印版画跟传统木刻版画不同，它制作起来很简单，制作要求也不高。以下是我分享给大家的，一起来看看吧! 　　 【：1】 　　 【：2】 　　 【：3】 　　 【：4】 　　 【：5】 　　看完了以上的之后，下面就来了解一下传统版画的知识吧! 　　丝网版画简介 　　丝网版画的印刷法是将制好孔版的网纱承印面***即网纱朝下的面***与纸贴近，然后在其刮印面***即网纱向上的面***上倾倒液态颜料，再用刮板将颜料刮过去，颜料透过有孔的地方便印在下面的纸上成画。刮板是用一条方平橡胶镶上木把手。印丝网版画的颜料有专制的油质与水性两类，看印在什么物质上而选用。丝网技术在轻工业部门应用甚广，纺织品、玻璃器、皮革、陶瓷、塑料等用品上的花纹，许多都是用丝网印的。用于印丝网版画的颜料，为了方便，油质的可用松节油调稀油画颜料即可。水性的用水粉颜料、丙烯颜料均可。印完的尼龙网可用苛性钠将上面的胶膜洗净再用。版画家用的尼龙网以每平方厘米29目的为宜。太细，网目易被堵塞;太粗，影象不够精致。 　　现代的版画家为了探索多种多样的表现形式，有时在一幅版画内，按内容需要，同时混用各种型别的版画方法，这种版画称作综合版画。例如黑色主版用木刻或铜版画印，套色部分用彩色水印，而另一部分用照相丝网版印等。现代创作版画的形式丰富多彩，不能用原有的分类作为框框来限制它的发展。 1.儿童粉印版画图片大全 2.儿童粉印版画获奖作品 3.儿童粉印版画彩色 4.儿童粉印版画教案 5.儿童粉印版画

版画素描，比较沉闷，而却好于不好，一看就知道，但对孩子以后的美术基本工有帮助，缺点是沉闷，没色彩，入门的话，顾及很难提起孩子的兴趣。版画创意，灵活生动的方式，让孩子很快就乐在其中，不沉闷，会引起孩子对美术的兴趣。缺点，，对于专业学美术的孩子，做不了打基础的作用，，水粉画，如果只是上上颜色，画画彩虹，月亮之类的画，还可以，这样的话，水彩更适合，，色彩更明亮通透。缺点，，水粉颜料不是很好掌握，可厚画，可薄画的性质，令小朋友很难把握，，

没电或接触不良。这种情况有三种可能：1、笔没电了，建议充电或换电池。2、USB线接触不好，你拔了再插，不行的话重复几次。3、最糟糕的就是你的板坏了，和商家联系。儿童版画是少儿美术教育的重要组成部分，它是手工和绘画的综合体，对儿童动手动脑及创新能力、实践能力的培养是其它课业形式所不能替代的。儿童版画，是少儿美术教育的重要组成部分，它集绘画、手工制作于一体，其灵活的构图、淳朴的用色与儿童稚趣十足的美感特点极为契合。通过版画的学习，可以提高儿童的动手能力、设计能力和创造能力，培养勤动脑、巧动手的习惯。

　　澄海群众性版画创作活动更具有优良的传统。1983年澄海成立版画会，潮汕版画会也设于澄海。当代版画家陈望等莅澄指导，多次举办版画艺术讲座，对澄海版画创作起到很大推动作用。10多年来,澄海已有200多件版画作品入选省、全国美展并有部分作品获奖；有近30多件版画作品被选送日本、泰国、美国、新加坡、澳大利亚、香港、澳门等国家和地区展出；有9件版画作品为中国美术馆、上海美术馆、辽宁美术馆所收藏；还有300多件版画作品发表于《人民日报》、《版画艺术》等全国30多家报刊。尤为可贵的是，儿童作品脱颖而出，一鸣惊人。如80年代后期创作的《悄悄话》、《灯节》、《晨曲》等5件儿童版画作品被选送德国、原捷克斯洛伐克、津巴布韦及中国驻外使馆举办的国际美术展览会展出。90年代初期，又有近10件儿童版画作品参加全国和国际性儿童书画大奖赛并获奖。这些童心稚趣的版画作品，刀木融汇，粉彩交织，淡雅清新，画韵迷人，是澄海“版画希望”所在。　　1996年澄海被国家文化部命名为“版画艺术之乡”,还与高州被合称为“广东版画双璧”。

　　用吹塑纸的（就是那个像有点泡沫一样的纸，但是很薄）。用粗铅笔在吹塑纸上画图案，然后再用水粉或水涂在吹塑纸上，之后再把吹塑纸往黑色的纸上印所形成的画。下面附上一张范画：　　　　　　粉印版画一般针对儿童，粉印版画可以锻炼小朋友动脑、动手协调性，开拓思维、培养创造能力。儿童版画在创作过程中，除了自主构思外，很重要的是画、刻、印这样的操作性极强地过程。版画的创作过程，对于儿童来说，是一门图画和手工的综合课程。

有必要。粉印版画也就是用吹塑纸的，用粗铅笔在吹塑纸上画图案，然后再用水粉或水涂在吹塑纸上，之后再把吹塑纸往黑色的纸上印。粉印版画是儿童版画的一种，《粉印版画》具有较强的实用性，所以是有必要的，是少儿美术爱好者极佳的基础训练教材。

8到12岁儿童适合画大画,例如让他画一个鸡蛋苹果,让他练一练刀法.

　　什么是儿童画?儿童画是指儿童根据自己的想象运用形象、色彩进行创作的绘画。下面请随我一同来了解下儿童画吧。 　　什么是儿童画 　　儿童画是指儿童根据自己的想象运用形象、色彩进行创作的绘画。它是儿童自己为传达内心思想、意识、情感，能动反映对世间事物的认识感受，用形象符号、色彩意蕴和画面形象关系表现出来的可视的造型样式。是儿童通过观察，用想像的方式表达出来的一种主观感受和愿望。由于年龄的关系，他们往往是凭着想象看问题。所以，他们的作品必然是天真幼稚，自由浪漫的。 　　儿童画的分类 　　一、从使用工具材料和制作技法上分为 　　铅笔画、钢笔画、彩笔画、粉笔画、水粉画、水彩画、水墨画、油画棒画(蜡笔)、撕纸画、 版画、剪贴画、木刻画、综合材料画、混合技法画u2026u2026 　　二、从构思心态与绘画要求上分为 　　临摹画、 写生画、意愿画、命题画、想象画、记忆画、图画日记u2026u2026 　　三、从表现形式上划分为 　　线描、黑白画、连环画、色彩画u2026u2026 　　儿童造型活动中审美心理反映的年龄特征 　　婴幼儿出生后，逐渐开始学习认识自己和周围的世界，一岁半左右，开始产生初步的手眼协调能力。他们能够拿着笔在纸上刺、敲、拨、划，产生点线笔痕，并以此为娱乐，获得心理的满足。儿童这种无作画意识，却有意画出的点、线作为游戏的行为，我们称之为涂鸦。儿童的涂鸦起初是一种不受控制的动作，也没有任何意向，但他们在这种动作和纸上出现的线条中能获得快感。 　　一、涂鸦期：1岁半至3岁 　　1、随意涂鸦阶段 　　1岁半至2岁左右的儿童绘画最重要的特征就是简单随意，喜欢做机械反复的某些动作，他们在纸上随意涂鸦的线条或留下的笔痕与现实中的事物无任何关系。此阶段的随意涂鸦主要是幼儿心理上的需要，如轻微的手臂运动和身体运动都可以刺激他们的安全感和满足感，其涂鸦行为完全是体验动作的意义。 　　2、控制涂鸦阶段 　　一般儿童大约在开始随意涂鸦之后的六个月，会进入控制涂鸦的阶段。由于儿童逐渐发现自己的动作与画纸之间有某种联系，于是他们的动作与视觉开始建立协调联系，但他们的生理机能还不足于建立视觉印象，这时儿童会尝试用视觉来控制自己的动作，并开始在画面上重复某一动作，形成类似的痕迹，产生相似的线条。此时，儿童的手眼之间开始有了协调意识，但其涂鸦的运动部位还只限于指掌和手腕之间等。此时，他们涂鸦的画面会出现纵向或者是横线的线条反复，进而出现大圆圈的线。 　　3、命名涂鸦阶段 　　幼儿大约在3岁至3岁半时期，会拿着他的画突然告诉周围的人，画上的大圆圈是汽车，小圆圈是开车的人，长长的线是马路等，即幼儿会开始对其涂鸦的线或形加以命名，这意味着其画中的线痕与外在的环境事物开始了有意义的关联。此时他们已开始懂得把视觉 经验 的对象变为心象了，并尝试着要把心象表现于绘画之中，将自己的 经验 与涂鸦联系起来，并为自己画出来的点、线、圈等加上意义或象征某种事物的来命名;换言之，他们已开始由单纯的动作体验行为转变为图形的思考和意象的记忆了。 　　二、象征期：3岁至5岁 　　他们开始把熟悉的物象与圆形、方形、三角形等基本形联系起来，将一些他们能分辨的物象简化为最基本的的圆形、三角形、方形等。尽管此时他们会将所画的形象加以命名，但这些所画的形象通常与其所称谓的事物或物象相去甚远或丝毫不像。这是因为此时期的儿童对外界事物的认知基本上是以自我为中心的，是直觉的象征化的，他们所画的房子、人物、动物、植物等都是用象征符号来表现的，所以称此时期为象征期。 　　1、象征期初期象征期可分为两个阶段，从初期的不成物形发展到后期的接近物形。在象征初期，儿童常常是先在纸上画一个形状，后再将其想像为某种物象，或者是发现某东西像某物象后便说它是某某物象，往往是说出来的与画出来的的物象在形象上丝毫不相像，但儿童对此却毫不在乎。此时期的儿童所画的人形常为“蝌蚪人”，即头上长着四肢的人。最初，他们用一个大圆圈表示脸，在圆圈里画出眼睛和嘴，形成头部，在圆圈的下部画两条线，代表身体和腿;最后再发展为头上伸出两支胳膊的“蝌蚪人”，其人的手部也是用一个圆圈来表示。 　　2、象征期后期 　　到了象征期后期，4至5岁的儿童随着视知觉的发展，所画的事物逐渐复杂，儿童在“蝌蚪人”的两腿之间添加一根横线显示为躯干，成为有躯体的正面人。“蝌蚪人”的手部也逐渐在其圆上画几根短线来表现手指，再以后又发展为用几个细小的椭圆形来表示人的手指。这一时期，儿童已经可以识别主要的色相了，如红色、黄色、蓝色、绿色，但还不能辨别细微的色相。受辨色力和知觉的局限，他们在绘画中喜欢选用对比强烈的色彩，但又不受固有色的限制而随心所欲的涂色。 　　三、意象期：5岁至8岁 　　意象期儿童绘画的主要特点表现为：一是多圆形形象。如太阳、浮云、花朵、树冠等，就连人和动物身上的各个部分也都被画成圆形或类似的圆形。二是用夸张的手法来表现自己的感受。在他们的绘画中常能看到用夸张的手法来表现那些他们印象最深或被认为是最重要的一面，这些内容或物象也会被夸张地画得最大、最醒目以显示其重要性。三是多为简化的二维轮廓形象。儿童画的汽车、桌椅、楼房等物象大多会画他们有代表性的一个面，并将其简化为二维轮廓形象，如将电视机、房子画成方形、将人的四肢画成椭圆形等。四是近似概念化、模式化的形象。此时期儿童还分不出物象的基本特征与差异，因此还只能画出一个近似概念化的物象，如意象初期的儿童画其“人”是不分男女的。五是用色大胆、鲜艳。由于此时期的儿童是以“自我为中心”，他们喜欢用艳丽、明快、浓重的色彩来抒发性情，如树林是多彩的，人的脸部是五颜六色的;还喜欢用平涂的、略带装饰性的色彩来表现，随着年龄的增长，偶尔也会用灰色来表现。六是多样化的空间表现。空间表现形式似X光的透视，为“透明”画法，如画房子，不仅房子里面的东西能看到，而且其视点、视平线也是移动的、开放的、全方位的。多样化的绘画空间表现，反映出儿童的视觉思维逻辑与成人的差异。 　　四、写实期：8岁至12岁 　　这一时期的儿童绘画面貌是变化最大的，开始萌生写实倾向，绘画开始追求精细，儿童画并对自己意象期的作品开始不满了。他们更喜欢那些逼真、具体、实感的绘画学习，羡慕成人的绘画作品了，所以在他们的作品中常常可以看到为了追求真实而不断修正的造型线条及其反复修改的痕迹。这一阶段儿童的空间知觉有了较大的发展，已由平面的空间思维逐渐向立体的空间思维转化，在绘画中出现了三维空间的轮廓表现，逐渐改变了意向期将所有物象画在一条基线上的画法，能运用上下相互遮挡的办法来处理前后空间关系了。 　　五、高原期：12岁-15岁 　　进入写实期后的12至15岁的少年，由于在心智方面逐渐接近成人，开始有了自己的主见，对于美术的学习态度极易分化为两种不同的发展方向，其中一部分人因受到良好的美术训练，技巧不断提高，绘画就成为传递情感的一种方式，美术兴趣就获得了持续、稳定的发展。另一部分少年则会随着心智的成长，兴趣的转向，再加上绘画技术的跟不上而开始出现停滞不前的现象，并最终因眼高手低又不满意自己的作品，致使这部分学生逐渐失去对美术的兴趣或其绘画方面的能力仍停留于少年的写实期的水平上，这一时期就是被有的学者称之为的“高原期”。因此，在此阶段，教师应把握好学生美术学习的年龄特征，有意识地、有针对性地引导和加强技术指导，才能保持他们对美术学习的持续、稳定的兴趣和态度，帮助他们顺利度过“高原期”，进而不断提高其美术文化素养。

一、工具材料吹塑纸、圆珠笔、电烙铁、水粉画颜料（或浓缩广告画颜料）、橡胶磙（可用橡皮管、木棒等自制）、油画棒、毛笔等。吹塑纸质地较软，用圆珠笔用力在吹塑纸上划过，其表面即可留下大小宽窄不同的点、线、面，可制作出丰富多彩的版画效果，水粉颜料（或浓缩广告包）代替油墨便于儿童独立操作及课后清洗。二、基本制作方法1．画稿：在教师的指导下，学生根据自己的生活感受（或写生）画出稿子（如：校园生活，乡村风情等）。在画稿时，教师应结合范图，讲构成画面线条的疏密关系：画面中，哪些地方线条最密集，哪些地方线条最稀，哪些地方线条不稀不密（即构成画面的黑白灰关系），在小学中低年级，不直直接讲构成画面的“黑”‘它”“灰”。2.刻版：将画好的稿子用泡沫水彩笔直接画在吹塑纸上，画得不满意的地方，可以用湿布轻轻擦去。画好后用圆珠笔（成竹签、铁钉等）用力刻画，由于吹塑纸质地较软，圆珠笔划后成凹痕，线条密集的地方，用力凹下去形成凹块，线条稀疏的地方就形成灰色。3.印制：用胶磙将水粉画颜料（或浓缩广告画颜料）在平板上来回滚动，使胶磙表面均匀受墨，（颜料中不能加水太多，应使之有较高的浓度），磙在刻好的板子上（根据需要，可随意调整各种颜色），使吹塑纸版画上均匀受色（吹塑纸上的色不能太少），然后用图画纸或宣纸覆盖在吹塑纸上，稍用力压印，完成作业。还有一种印制方法：用毛笔调水粉色填在吹塑纸上，然后将事先作了底色的图画纸压印在吹塑纸上，填一种色印一种色，逐一将画印完，这种方法印的版画叫粉印版画，该方法基本上已被广泛采用。其缺点就是印一张画需要较长的时间。以上制作方法，用吹塑纸代替木板，用圆珠笔代替木刻刀，用浓缩广告画颜料代替油墨，降低了制作的难度，缩短了儿童版图制作时间，使学生在课堂、课外及家里均能进行版画创作。三、几种版画特殊效果的表现技法儿童作画本无定法，但教师指导儿童作画是应有一定方法的，教学过程中，利用多种不同的方法表现出利用吹塑纸版制作的多种版画效果，有效地提高了儿童吹塑纸版画的表现力和儿童对版画的兴趣。1．岩画、壁画、蜡染效果的表现方法①按吹塑纸版画的表现方法，将版子刻好，并根据画面需要，将版子用手撕成不规则的外形。②将制作好的吹塑纸用力探成一团（根据画面需要可局部搓柔）揉破了的地方在吹塑纸的背面用胶带粘牢。③按吹塑纸版的基本表现方法，印制版画，可印成单色的，也可以局部填涂油画律，形成彩色（在涂油画律时用力稍轻，且不能把原来刻的线涂住）。（图1）该方法印制的版国随意性较强，能达到意想不到的效果，具有年代的久远感和浓厚的乡土味，指导学生创作这类作品时可提供壁画、蜡染等给学生欣赏，方可达到更理想的效果。

使用珍珠版或是吹塑纸做版，使用铅笔或者圆珠笔作为刻画工具。若是做单色版画，使用珍珠板的效果会更佳。

①将要表现的物体画在吹塑纸上（或表面较粗糙的纸块上），画图时应尽量概括一些。 ②剪下画好的图形，并用乳胶粘贴在纸块（或吹塑纸上）。 ③待乳胶于后，印制作品（印法同前） 这种效果的制作方法，主要是利用吹塑纸和纸块吸墨性能的差异性，纸块部分吸墨差，印出的墨（色）浅，B出现斑驳的肌理效果，吹塑纸部分吸墨强，印出的墨（色）深，画面虚实对比强烈，具有较强的砖刻、石刻拓印画效果。

参考是可以，不要抄袭哦

什么是拼贴画？拼贴画是以各种材料拼贴而成的装饰艺术。在中国，拼贴画属于工艺美术范畴，常用的材料有贝壳、羽毛、树皮、布帛、皮毛、通草、麦秆等。中国的拼贴画以材料产地而得到发展，如贝壳镶嵌画产于沿海地区，羽毛贴画主要产于东北及山东,皮毛贴画产于内蒙古,树皮贴画产于东北，麦秆贴画产于东北及河北等地。这些拼贴画充分发挥各种材料的色泽和纹理等特性，具有民族特色和装饰美感。在西方，拼贴画属于现代派艺术范畴。西方的拼贴画常把偶得材料，如报纸碎片、布块、糊墙纸贴在画板、画布或其他质地上，有时与绘画结合而成。20世纪初期，P.毕加索和G.布拉克把拼贴画技发展为立体主义艺术的一个重要方面。至60年代，拼贴画成为流行艺术的一种重要形式。什么是拼贴装饰画？所谓拼贴装饰画因该是使用拼贴手法的装饰画。【拼贴】一辞源於法文coller(胶黏，tostick)，在英文中，它是动词也是名词：作拼贴，即是将纸张、布片或其他材料贴在一个二度的平面上，创作出一件拼贴作品。毕卡索创作出第一件精致的拼贴，即1912年的「有藤椅的静物」(stilllifewithchaircaning)：他在画布上黏了一片印有藤编图案的油布，以此方式取代直接在画布上画出藤编图案。从此模糊了艺术中真实与幻象的区别。第一次世界大战後，达达的艺术家们更丰富_拼贴_概念，不论是文字片语、残缺图片、大量制作的广告印刷品、报纸杂志上的黑白或彩色照片，动手剪贴都可以成为很好的材料。事实上，拼贴的手法多元化，不仅仅在创作的颜色、肌理和质感上有变化，其中游戏的性格和反讽的趣味，非现实的重组和叙述手法，後来都深深影响了二十世纪新的艺术创作形式和观念。另外，拼贴是一种比较随性的一种表现，它可以是不具任何意义的，自己觉得不错就行了。拼贴的材料几乎是没有限制的，只要找的到的东西都可以。拼贴完成的作品，用来作装饰品，可能比较适当，因为挂著别人看不懂的东西，然而拼贴做的月历，感觉也是不错，利用几块木板的组合，再随手涂鸦即可完成。据说立体派拼贴(collage)的灵感来自毕卡索和布拉克看到巴黎街头贴满层层海报的墙面，而法文collor就是黏贴东西的意思。最初，毕卡索将有真实质感的物件贴黏在画布上，企图打破二度平面的绘画，制造空间虚实的视觉效果。没想到後来有助於延伸发展出”新”的绘画创作材料、技巧和理念。什么叫纸板拼贴版画？纸板拼贴版画是用各种材质、各种纹理的纸板材料，经过不同的手段加工制作、印刷的版画。具有独特的表现形式、造型语言和审美情趣。纸版画是最为简单、省力、容易制作一种版画。纸版拼贴画最先出现在日本，现已经传播到世界许多国家，成为儿童版画教学的主要版画品种。近年来，儿童版画得到了迅速广泛的发展，由于制版材料经济又容易取得，所以受到广大少年儿童的喜爱，并在世界各国的儿童版画教学中被普遍运用。纸版画属于软性板材，可塑性强，易加工制作。纸版画的制作方法多种多样，可以剪贴、刀刻、手撕、镂空、揉折??能制作凸版、凹版、孔板、综合版。无论黑白、套色、油印、水印、拓印、漏印均可。纸版画的艺术表现力非常丰富，具有优美的纸质肌理和自然情趣，可以制作出各种不同形式趣味的版画作品。有些现代版画家，已经常选用纸板画的艺术形式进行创作，扩大并丰富了现代版画的表现力和艺术效果。扩展资料：拼贴版画的原文Collagraph是源自于Collage（拼贴）和Graphic（图印）两字的合拼，版的制作方式与拼贴相同。此法的诞生为版画技法及创作增添了无限的光彩与可能性。其有关技法的使用不外乎凸版和凹版，或者两种同时使用；拼贴版画如同黏贴技法与版画制作的结合体，在实际的制作上，视为文明产物与各类物质相黏贴的技法，亦即利用各类黏胶将所有可附着的物质，视各类物质肌理的不同于原创者之意念相结合所制造的版种。使用于黏贴的黏胶是强力化学性之胶质物为主，可用来作为底板的材质，种类繁多，如塑胶硬片、合成橡胶板、聚酯纤维版，以及所有可将各类物质黏贴上去的各类材质均可，如金属片、木片、纸类物质、布类纤维质等等。

儿童画有哪些类型?儿童美术绘画有哪些种类?家长们常常发现孩子喜欢把家俱、地板、墙壁当纸,把各种能画出痕迹的东西当笔,种类包括:线描、水粉、拼贴、版画、水墨画、写生、剪纸、艺术创想。凡是能涂到的地方都涂上各种点、线、圈等组成的可笑幼稚的“图案”,绘画是幼儿表达自己美好愿望的语言和符号,这一时期的幼儿虽然语言和动作还不很协调、完善,但是他们对绘画却情有独钟。十岁以前孩子的绘画,都叫儿童画。孩子的画表达了什么?教幼儿学习装饰画,随着幼儿绘画经验的不断增长,他们已经能够通过看、学、画的过程来掌握绘画的技能技巧;幼儿的涂涂画画实际上包含着积极的视觉形象思维。大自然和社会生活中的美景、美物、美的心灵无时不在,无处不有,心灵感受生命的阳光,捧一泓诗意的清泉,让您的孩子学会去欣赏美、发现美、创造美,综合素质得到全面的发展与提高。内容包含有:涂鸦、拼贴、手工、游戏、绘画等形式,又分为个人和集体创作。儿童绘画的发展划分四个阶段最符合实际情况、概括儿童绘画发展特点的阶段。他们认为能画的纸、书、墙、桌面等材料上任意涂画。知道的、看到的、想到的东西或彼此无关的东西都拼凑罗列到画面上,儿童绘画教程直到画满为止哦!残缺也是一种美;幼稚也是一种美。通过把绘画的内容编成故事,随着故事情节的展开指导幼儿绘画。可以吸引幼儿的注意力,提高他们的绘画兴趣,在易于理解、乐于接受,儿童美术绘画创作的高峰期和思维创造的鼎盛时期,这一时期儿童绘画不受客观真实影响,能充分表达自己内心感受。孩子艺术潜能主要在这个时期里重点培养,对于同伴间的绘画作品,幼儿学会欣赏和借鉴,在会看、会评价的基础上,儿童的心纯真无邪、自由浪漫、幼稚可爱,充满了想象和创造。绘画是儿童心灵的写照,儿童通过绘画表现出诚实、坦率和天真的特点,通过各种不同种类形式的绘画,不仅能培养幼儿的绘画兴趣、提高他们的绘画技能,还能丰实幼儿的绘画经验,在培养幼儿自厂中开启创造的空间。这一时期幼儿已经能自由地选择绘画工具来表现不同的题材和内容,可以根据自己的意愿画出生动有趣的形象来,可系统的学习绘画技能与技巧。逐渐培养孩子自由作画和创作主题画的意识,发展他们快乐认知的个性,发挥孩子们的想象力及创造情趣!儿童绘画笔的种类有哪些不同年龄段的孩子如何选择画童画画笔的种类1、蜡笔、油画棒:婴幼儿首选的绘画工具。好握好画、效果好、线条粗犷、好涂色;但是易折断,最好放在敝开的盒子里,盒子要较大、较浅,易于取放;儿童绘画笔的种类有哪些不同年龄段的孩子如何选择画笔2、彩色水笔:这种笔颜色鲜艳,便于画线条与着色;3、铅笔:孩子用的铅笔最好是软笔芯的;4、毛笔:用于水彩画和水墨画,要教孩子怎样使用。不同年龄段的孩子如何选择画笔1～5岁的孩子这个年龄段的孩子,适合用硬笔类,这类笔指的是铅笔、彩色铅笔、彩色墨水笔。硬笔比较适于小一些的孩子画画,因为它们便于使用,不用太大的力气就能画出形象。而且画东西可粗可细,当然在涂大色块时这种笔就比较麻烦。使用硬笔类画笔的时候,家长一定要注意,孩子用的画笔的笔头不要太尖锐了,否则容易伤到孩子。6～10岁的孩子这个年龄段的孩子,适合软笔类,比如毛笔和带刷子的笔。这种类型的画笔表现力特别强,但对技能和技巧的要求比较高,所以比较大的孩子使用更好一些。这种笔最大特点就是可以调色,能使孩子在有限的色彩中根据自己的认识调配出万物的色彩。而且一旦掌握好了使用软笔的技巧,画的时候可以想粗就粗,想细就细。除了以上两种笔外,还有一种笔是油画棒、蜡笔和彩色粉笔这类棒状的画画工具。这类材料可以大块地涂色,掌握起来也比较容易,所以对大孩子、小孩子来说都比较适宜。它们的缺点就是不适宜画细节,但是它们可以用来填色,这就比硬笔更适合不大不小的孩子。对孩子来讲,当然要选择最适合他们的绘画工作,但如果从学习角度出发,最好让孩子对各类绘画工作都尝试下。这样既可以不断以新鲜的绘画工作激发孩子画画的兴趣,又可以让孩子在使用工具的能力得到锻炼。儿童画主要有哪几种分类儿童绘画在类型上大致分为:想象画、命题画、写生画、临摹画、图画日记、科幻画、记忆画、故事画。想象画:儿童根据自己的生活体验,由自己确定主题,自由地把所想到的或见到的事物充分地表达出来,称为想象画。命题画:在儿童感知周围事物的基础上,由他人出题目,儿童根据题目要求,表现有一定情节的画,称为命题画。写生画:直接以实物为对象进行描绘的画,称为写生画。写生画的对象有日常生活用品、自然风光、人物、动物和植物。临摹画:摹仿印刷品上或其它平面上作品的绘画,称作临摹画。图画日记:就是用绘画的形式定时记录身边的人或事。科幻画:想象关于未来的生活方式,并设计未来的使用工具。记忆画:记忆生活琐事,有感而画或者自己感兴趣的凭记忆画。故事画:讲有教育意义的故事,请孩子画出自己印象深的故事情节。也可以画出连续故事情节。儿童从画什么类型画类型很多呀,我在童画秀秀上看过各种各样的儿童画呢,你可以下载个去看看儿童画有几种儿童艺术平面表现有很多方式,孩子可以多接触不同的绘画工具。国内经常会将刮画,卡通,简笔画,水粉什么的分成不同的画种去教。国外应该较多的幼儿美术教学主要是水彩,版画和拼贴(综合材料艺术)。儿童画的重点是表达儿童自己对世界的认知,那些跟着老师步骤画的简笔画,国画,水粉等,虽然是儿童画的,但并不算是真正的儿童画。里德将儿童绘画分为八种表现类型是什么你好~里德将儿童绘画大致分为下面这八种表现类型:一、图形的选择和组合二、避免图形的重叠三、图形独自的界线四、图形的融合五、水平——垂直关系的处理六、事物之间关系的处理七、动态的表现八、透视希望能够帮助到你,我是画啦啦的糖果老师~画啦啦少儿美术课堂——最懂儿童的互联网艺术课堂,关注“画啦啦艺术创想”公众号,给孩子一份美术的礼物。请问一下,儿童创意美术有多少种类呢?有很多种啊但是小孩的话,没有很大的区别反正小的话不能够限制了他们额思想他们自己想画什么的话尽量不要去制止就是了啊儿童画都有什么,分多少种?从简单到难的顺序是什么儿童线画儿童线画是最简单的一种绘画方式了,只需要一张纸,一支笔就可以了。不过,不同材料的选择,具有不同的艺术效果。可以全用铅笔,钢笔,水彩笔,艺术签字笔等。常用的纸有复印纸,宣纸等,不过对纸张没有太高的要求。儿童版画在儿童版画中,纸版画是比较容易的一种,主要是用各种材料的纸作为版材,是一门非常有趣的画画方式。儿童版画分为几个阶段,有直接绘制后上色印刷及实物粘贴,剪切等等,有刻纸版画和木板版画,这种新奇的版画设备让学生在动脑的同时也提升动手能力。水粉画水粉画使=是颜料用户调色,方法比较简单,表现力比较强,画法比较洒脱,很多宝宝喜欢这种的方式。水粉画是培养水粉画色彩美感,没有固定的形式,如果把水粉画和油画棒结合起来,效果肯定非常出色,可以帮助宝宝开拓自己的思维。水彩笔画水彩笔的使用现实中比较常见的,主要有赤橙黄绿青蓝紫等多种颜色,主要颜色来自内部的笔芯。在纸张上画画的时候,吸附能力比较好。适合各类画画和作品。水彩笔主要用来上色,但是非常有助于宝宝认识不同的线条,也比较方便掌握基本的造型方法。油画棒画油画棒是一种棒形画材,由颜料、油、蜡的等特殊的材料制作成的。画画出来的效果有点像油画,还有防水的功能。一般小朋友都很喜欢用油画棒来画画,尤其具有重复上色的功能。油画棒比较适合刚开始掌握画画造型的宝宝,老师一般在教授油画棒画画的时候,还会讲解色系的特点跟搭配要领。泥塑画现在泥塑课很少在用泥来作为原材料了,城市的宝宝一般都采用彩陶和橡皮泥等材料。不过,最初的泥塑更可以帮助宝宝放飞在大自然,这对宝宝的健康发展是非常有益的,可以流露真性情。油水分离画油水分离画方式虽然在美术教育中运用的不多,但是同样却非常受欢迎,这种利用油性颜料和水性颜料不相容的特点画画的方式不仅可以提高宝宝学习的积极性,而且可以激发他们的想象力。水墨画传统的水墨画教授的是宝宝的绘画技能,比较注重临摹训练,这种固有的绘画很容易束缚宝宝的思维。儿童水墨画较之于传统水墨画更适应儿童的心理特点与欣赏情趣,在儿童美术教育中有着举重轻重的作用。在教学中,应该针对儿童的年龄特点开展适合儿童的儿童水墨画。综合材料创作(纸艺,布艺,金属,木料`等等)儿童喜欢画画一般是自然流露,没有掩饰、造作,所以以孩子们画出来的每一幅画都有其特有的含义。这对宝宝的动手能力要求比较高,但也恰巧可以提高创新思维。素描素描是专业绘画必备的基础,素描可以准确而客观地表现对象的能力,促进宝宝眼、脑、手高度协调一致而行之有效的方法、素描可以挺好造型能力和思维创造能力,敏感的观察能力。小学生应学哪种画?画画有几种,有什么区别?我从6岁开始学画的,现在高三了。绘画的种类真的太多了,比如还有彩铅、水彩、素描、广告画、插画......把这些画的区别详细讲完可能要写本书出来了,所以建议你一个一个的百度,里都写的很详细。而且你现在没有绘画基础,给你讲的也只是理论,对你的实际感知没有多大用,这些都是要靠你自己慢慢去感悟的。素描是一切绘画的基础,所以打好素描基础非常重要。直接去报一个少儿美术兴趣班吧,对于你来说很适合,他们会教你很多种类的画,不过都比较基础,但这对你来说是非常有用的,能培养兴趣还能让你感受不用类别的画,还有一些非常有趣的小技巧。素描、水彩、水粉、国画、蜡笔画、装饰画、简笔画......都会教的,还会教一些手工哦。加油。如果你进步快的话,就可以学比较深层次的东西了。怎么画迷你世界中的荒野狼人许诺彩铅简笔画,卡通画迷你世界荒原猎人雪诺VS弟弟十秒画的猎人彩铅针管笔勾线笔动漫q版手绘日常打卡手账素材儿童画简笔画可爱绘画教程线稿绘画工具画画素材线稿临摹人物临摹素材小荫物手绘可爱简笔画系列一起来画简笔画简笔画手绘我爱画画画画的日常我超会画画漫画插画手账素材软萌甜美可爱小仙女呀小清新线稿手绘教程卷发扎辫子双马尾二次元少女心初音小丑女萌兔少女小魔女卡通人物#迷你世界迷你世界娃娃迷你世界新皮肤绘画日常[话题]##原创绘画绘画团练一起来寻找小红书绘画大神画画画我的随手画画画的日常每日一画灵魂画手漫画治愈系漫画漫画手简笔画教程[话题]##迷你世界新皮肤#画迷你世界人物迷你世界画质教程画迷你世界美女手绘#绘画日常#画画的日常#手帐#简笔画#迷你世界新皮肤教程#绘画##画画#手绘彩铅彩铅彩铅临摹彩铅绘画彩铅人物#手绘彩铅#彩铅练习彩铅美人图彩铅儿童画超写实彩铅彩铅画画马克笔手绘马克笔动漫手绘马克笔发布于2022-02-1918:00笔记评论画画的分类有哪些？1、油画油画是一种将植物油与颜料树脂进行混合,绘制与经过处理的画布、木板、纸板以及建筑墙面的绘画。油画能充分发挥线条、形体、色彩、明暗调子以及质感、量感和空间感等因素的综合表现力。准确、真实地表现特定时空环境中的事物,创造感人的视觉艺术形象。2、水彩水彩画是用水调和透明的粉制颜料作画的一种绘画方法,简称水彩。一层颜色覆盖一层颜色会产生奇特的效果,但是颜色覆盖过多,会显得肮脏。水彩可用把握多少水的多少来展现酣畅淋漓的效果,色彩渲染性强。水彩画的特点是颜色透明,通过深色对浅色的叠加来表现对象。3、写意画写意画是用简练的笔法描绘景物。写意画多画在生宣上纵笔挥洒,墨彩飞扬。中国写意画最重意境,体现的是“诗中有画,画中有诗”的艺术高度。写意画较工笔画更能体现景物的神韵,也更能直接地抒发作者的感情。4、素描素描是一种正式的艺术创作,是一种入门比较简单的绘画形式,有很多初学绘画者都是从素描画起。美术科班出身的人,也基本都学过素描。素描大多是用2H,HB,2B,3B,4B,5B,6B,8B铅笔绘制而成。它不像别的绘画那样重视总体和彩色,而是着重结构和形式。素描是其他艺术的基础,尤其是水彩,油画,版画,雕刻(浮雕),另外对平面设计,也是画草图的必要基础。素描是一切观赏艺术的基础。5、彩铅画彩铅画是一种介于素描和色彩之间的绘画形式。它的独特性在于色彩丰富且细腻,可以表现出较为轻盈、通透的质感。这是其他工具、材料所不能达到的,有很多人刚开始学画就从彩铅开始画起,但建议还是要先用素描练练手,那样画起彩铅才能得心应手。6、版画版画(print)是视觉艺术的一个重要门类。广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品,具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。

粉印版画是运用吹塑纸或泡沫板等材料刻制出图画底板本书是少儿美术基础训练教程中的基础图案分册。该书以大量图例和简明易懂的文字，详细介绍了基础图案绘画基本技巧，书后还附有大量的优秀少儿作品，供小读者参考、鉴赏。 该书内容全面，图文并茂，讲述循序渐进、深入浅出通俗易懂，具有较强的实用性，是少儿美术爱好者极佳的基础训练教材。粉印版画也就是用吹塑纸的，用粗铅笔在吹塑纸上画图案，然后再用水粉或水涂在吹塑纸上，之后再把吹塑纸往黑色的纸上印。粉印版画是儿童版画的一种，《粉印版画》具有较强的实用性，是少儿美术爱好者极佳的基础训练教材。版画特点如下：1．尽可能利用对象的本色，显出木味。2．巧妙利用“留黑”手法，对刻画的形体作特殊处理，获得版画特有的艺术效果。3．发挥刻版水印的特性，让大块阳刻产生强烈的艺术效果。4．通过巧妙构图，以丰满密集和萧疏简淡等不同风格来衬托表现主题风格。《粉印版画》这本书是少儿美术基础训练教程中的基础图案分册。该书以大量图例和简明易懂的文字，详细介绍了基础图案绘画基本技巧。

版画素描，比较沉闷，而却好于不好，一看就知道，但对孩子以后的美术基本工有帮助，缺点是沉闷，没色彩，入门的话，顾及很难提起孩子的兴趣。版画创意，灵活生动的方式，让孩子很快就乐在其中，不沉闷，会引起孩子对美术的兴趣。缺点，，对于专业学美术的孩子，做不了打基础的作用，，水粉画，如果只是上上颜色，画画彩虹，月亮之类的画，还可以，这样的话，水彩更适合，，色彩更明亮通透。缺点，，水粉颜料不是很好掌握，可厚画，可薄画的性质，令小朋友很难把握，，

没电或接触不良。这种情况有三种可能：1、笔没电了，建议充电或换电池。2、USB线接触不好，你拔了再插，不行的话重复几次。3、最糟糕的就是你的板坏了，和商家联系。儿童版画是少儿美术教育的重要组成部分，它是手工和绘画的综合体，对儿童动手动脑及创新能力、实践能力的培养是其它课业形式所不能替代的。儿童版画，是少儿美术教育的重要组成部分，它集绘画、手工制作于一体，其灵活的构图、淳朴的用色与儿童稚趣十足的美感特点极为契合。通过版画的学习，可以提高儿童的动手能力、设计能力和创造能力，培养勤动脑、巧动手的习惯。

儿童线画是最简单的一种绘画方式了，只需要一张纸，一支笔就可以了。不过，不同材料的选择，具有不同的艺术效果。可以全用铅笔，钢笔，水彩笔，艺术签字笔等。常用的纸有复印纸，宣纸等，不过对纸张没有太高的要求。儿童版画在儿童版画中，纸版画是比较容易的一种，主要是用各种材料的纸作为版材，是一门非常有趣的画画方式。儿童版画分为几个阶段，有直接绘制后上色印刷及实物粘贴，剪切等等，有刻纸版画和木板版画，这种新奇的版画设备让学生在动脑的同时也提升动手能力。水粉画水粉画使=是颜料用户调色，方法比较简单，表现力比较强，画法比较洒脱，很多宝宝喜欢这种的方式。水粉画是培养水粉画色彩美感，没有固定的形式，如果把水粉画和油画棒结合起来，效果肯定非常出色，可以帮助宝宝开拓自己的思维。水彩笔画水彩笔的使用现实中比较常见的，主要有赤橙黄绿青蓝紫等多种颜色，主要颜色来自内部的笔芯。在纸张上画画的时候，吸附能力比较好。适合各类画画和作品。水彩笔主要用来上色，但是非常有助于宝宝认识不同的线条，也比较方便掌握基本的造型方法。油画棒画油画棒是一种棒形画材，由颜料、油、蜡的等特殊的材料制作成的。画画出来的效果有点像油画，还有防水的功能。一般小朋友都很喜欢用油画棒来画画，尤其具有重复上色的功能。油画棒比较适合刚开始掌握画画造型的宝宝，老师一般在教授油画棒画画的时候，还会讲解色系的特点跟搭配要领。泥塑画现在泥塑课很少在用泥来作为原材料了，城市的宝宝一般都采用彩陶和橡皮泥等材料。不过，最初的泥塑更可以帮助宝宝放飞在大自然，这对宝宝的健康发展是非常有益的，可以流露真性情。油水分离画油水分离画方式虽然在美术教育中运用的不多，但是同样却非常受欢迎，这种利用油性颜料和水性颜料不相容的特点画画的方式不仅可以提高宝宝学习的积极性，而且可以激发他们的想象力。

我能画很好可不知怎样上传

只要是一些名家的话，都是可以用来让自己的孩子来学这画的，不一定是说非要哪一个年龄段的绘画作品，还有就是现在的一些儿童绘画作品真的不怎么样，不要担心自己的孩子不懂或者是有多难，实际上有些儿童画你让他画，他有的也是不懂得。主要是看看自己的孩子有没有对这方面的兴趣。这个不要有他打的局限性。以兴趣为主。

一，吹塑料版画的工具材料：用于制版的材料工具有：吹塑纸（单片）、无色圆珠笔、剪子、铅笔、泡沫水彩笔、电烙铁等。用于印刷的工具材料有：水粉广告颜料、白乳胶、橡胶滚筒、水粉笔，油画棒、三夹板、纸、水桶、夹子等。二、吹塑纸版画的制作过程：1、创作稿子：学生根据自己创作的意图或根据老师的作业内容的要示，用红描画的形式用铅笔起草稿，在画稿时，教师结合范例，讲述构图和构成画面线条的疏密关系：画面中哪些地方线条最疏，哪些地方的线条最密，哪些地方的纸条既不疏又不密，并注意相互间的大小、长短、曲直的艺术变化。2、过稿：先将刻版用的吹塑纸用干布轻轻摩擦处理，使它表面没有光泽便于上色，再用泡沫水彩笔直接画在吹塑纸上，画得不好的地方，可以用湿毛巾轻轻擦去再画。画的时间应从吹塑纸的上方画起，要避免手掌把泡沫水彩笔的线条开模糊。3、制版：用无色圆珠笔沿稿子的笔迹用力刻画，要有一定的深度，刻出画稿的外轮廊，刻划时要注意用力的轻生，不要画穿吹塑纸为宜，由于吹塑纸质地较松软，无色圆珠笔刻划后成凹痕，线条密的地方，用力凹下去形成凹块，纸条稀疏的地方就形成灰色。4、印刷：先将水粉广告颜料放在一平板上，用橡胶滚来回滚动，使橡胶滚均匀受色（注意颜料中不能加水太多），然后往刻好了的吹塑版上滚上颜色（根据画面需要，可随意调配各种颜色），使吹塑纸版画上均匀受色。（在往吹塑版上滚动时要告别注意，要朝着一个方向慢慢先从下向上，然后从右向左方滚十字形，千万不要来回滚，更不宜用力过猛）。最后用图画纸或宣纸覆盖在吹塑纸上，用手掌或干布团稍用力压印，当感觉印的差不多时，便可揭起一角看看，是否印好了，如印的不实，可在缺少颜色的地方再滚点颜色，如印好的压力不够，可把纸版平放继续磨灭印，直到满意为止。一、 吹塑纸版画肌理效果的表现：儿童画具有夸张、变形的特点，但上了高年级的学生往往觉得自己画得不好，不能正确理解物象的夸张与变形之美，教师应有方法地鼓励指导小学生进行大胆作画，利用多种不同的方法表现出来吹塑纸画版画制作的多种版画效果，有效地提高小学生的作画（一）、色彩强烈的油画点彩效果的表现。1、将处理好的吹塑纸版画放在三合板上，用稍大的印纸（黑色或白色），覆在吹塑纸上，再用夹子夹稳印纸与吹塑纸版的一边，以便套色准确无误。2、打开印纸的一端，用水粉色，涂在吹塑纸上已画的各个范围内（大面积的产颜色可用海绵），每上一版色，就拓印一个，直至完成。这种版画的效果，采用先深后浅，以浅压深的粉印法，能使画面深厚、丰富、耐看的油画效果。在指导学生拓印时注意颜色与颜色的虚实关系，控制着色的份量方可达到理想效果。（二）生动活泼的色彩渐变水彩画效果的表现：1、先在吹塑纸上刻出简练概括的画稿轮廓，然后与印纸贴对并夹定一边。2、将毛巾用清水打湿，稍挤干，覆盖在准备印画的印纸上，湿润片刻，拿掉毛巾（切忌使纸面过湿，否则会使颜色渗出，印污画面。）3、按画面需要调好颜色的浓度，然后用海绵蘸颜色，在一块版上搞出几种颜色的渐变（要根据画面的意思配合适的色彩）进行拓印，如效果不理想，可重复修改。这种效果能使按此法拓印的吹塑纸版画，画面效果调各，色彩生动活泼，具有水彩画的效果。（三）木刻版画效果的表现：1、用泡沫水彩在吹塑纸上画好，注意画面纸条的疏密布置，用黑色画出黑白灰的关系。2、把画稿用乳胶漆粘在三合板上，用无色圆珠笔在上好稿的吹塑纸版上少量细长的线。3、版面中较大面积空白和密集的点、线部分用特制的电烙在吹塑纸版画上根据画面需要局部受热，较疏的地方用无色圆珠笔刻画。4、印刷，用橡胶滚着色，印成单色版画，或用水粉笔着色，印成彩色。这种方法印制的作品，具有较强的刀味，有木刻版画的效果。（四）壁画、岩画效果的表现1、按吹塑纸版画的表现方法，用无色圆珠笔，将版子刻好，并根据画面需要，用手将画好的版子撕成不规则的外形。2、根据作者意图，将刻好的吹塑纸稿用手工处理（可用揉、析、卷），弄破的地方用胶带粘牢吹塑纸的背面。3、上色印制，可印成单色，也可以局部擦上油画棒，形成彩色。这种方法印制的版画古朴、自然，具有浓厚的土石味和年代久远的壁画、岩石效果。（五）色彩斑澜的彩色水彩效果：先按单色吹塑纸版画的拓印制一张版画，稍微干后，用毛笔调彩色水直接涂成彩色，喜欢涂什么颜色就涂什么颜色，学生比较容易掌握，且速度快，但在涂色时要注意物体与物体之间的色别。这种方法印制的吹塑纸版画，整个画面具丰富的色彩感觉。以上几种儿童吹塑纸版画的制作效果，工具材料简单，制作方法简便，适合小学生的年龄和心理特点，独特的作品效果增强实施儿童吹塑纸版画的艺术感染力，使小学生保持长久的学习兴趣。

选择比努力更重要。 作为一个美术爱好者，我不建议小孩子过早的学习美术类的东西，不要轻信那些广告宣传。 他们不具备任何知识，一旦对艺术及创作产生错误的理解，一旦养成有些不良习惯，很难改正，可能造成终生遗憾！ 众所周知，毕加索世界上只有一个。看看现在好多幼儿园，兴趣班展出的“作品”，你们就明白我在说什么了！ 虽然对于一个六岁的小朋友，将来的发展一切都有可能。 但一定要搞清楚，你们家长想要让孩子做什么？孩子的兴趣有多大？孩子的性格类型，一定要清楚喜欢和天赋是两个不同的概念。否则可能耽误了本来他想做的，耽误了一个在其他领域出类拔萃的，优秀的成功者。 和 体育 ，音乐等一样，美术类的高考时都被称做特长生，如果只是喜欢，天赋不存在，再多的努力，换来的也只能是一声叹息。 单纯为了增强孩子的爱好，开阔知识面，提高孩子的素养，家里又有相当的经济实力，还是可以的。 要想从事艺术方面的内容，并有所成就，不仅需要有灵巧的动手能力，更要有丰富的想象力，创造力，更要有对色彩的把握和运用能力，更需要有艺术作品的欣赏和鉴别能力。也就是说没有点“小天才”，最好不要涉足。劳民伤财！ 如果你非要“培养”，那你还要确定孩子的耐力和持久性，孩子哪方面能力强？是造型能力，还是对色彩敏感，来确定是画油画，还是国画；是美术类的，还是工艺品类的；是平面类的，还是立体类的。 我要告诉您的是，不管学习哪方面，都要打好基础，那就是从素描，速写的造型能力开始。 皮之不存毛将焉附，你画的东西让人看了不知所以，那只能是自说自话，欺世盗名，千万不要被当前的一些乱象所忽悠。 希望对您有帮助，如果想了解更详细的内容，请在下方评论留言，我会帮您解答。 六岁的孩子先学儿童画比较好，儿童画也分很多类的，但是基本上分两类： 第一：传统儿童画，是以造型为主的，里面有点基础素描和色彩知识，例如构图、比例和简单的透视以及配色、调色知识。 第二：创意儿童画，用各种材料，以手工和涂色为主。创意美术区别于传统美术的地方在于，它更注重美术形式和象征意义的独特性，别具一格，而对具体内容轻描淡写。创意美术的重点在于“创意”二字而不是“美术”，美术仅仅是激发孩子创造力、想象力的一个载体。创意美术通过画笔、颜料、纸张等媒介，可以带给孩子更大的发挥空间，让孩子天马行空、任意涂鸦。 我平时以传统儿童画为主，创意为辅。 不建议学素描，学早了容易让孩子去学超出其年龄范围与理解能力的东西，会扼杀一个孩子原本热爱画画的兴趣。而素描相对于一个六岁的孩子不仅难以理解，也使他不感兴趣的，不仅浪费了孩子宝贵的时间，更可怕的结果是导致孩子丧失了学习画画的兴趣。 我和每一位初学素描的学生都要说：素描很难，特别是一开始那几节课，但是后边会慢慢变好，但是很多人坚持不到后边，枯燥乏味的素描会让初学的孩子很难体会到绘画的乐趣和成功的快感，用不了多久，原本喜爱画画的兴趣，不仅会消失得无影无踪，而且会压抑孩子的性格发展，不利于培养自信心与成就感。 我是漫话基础美术，欢迎关注交流！ 你好亲，很开心回答你的问题 如果你作为家长，不懂美术的话，建议还是咨询一下专业人士，比如美术培训机构的的专业少儿美术老师 少儿美术班，种类丰富多彩，包括少儿素描班，少儿漫画班，少儿创意美术课程 作为家长，如果丝毫不懂少儿美术教育的话，就不要盲目自作主张给孩子选择少儿美术班，不然你会害了孩子 之前也见过，有些家长对美术纯属门外汉，然后自以为是觉得孩子接触创意儿童美术教学，毫无意义，学不到什么，纯属 娱乐 ，所以自作主张，给六岁的孩子报名参加少儿素描班，甚至根本不听专业少儿美术老师的建议 结果是老师教起来特别痛苦，孩子学起来也特别痛苦，不仅仅觉得素描枯燥，甚至因为年龄太小无法理解素描，挫伤了自信心，以后孩子再也不想画画，甚至会变成孩子童年的阴影 殊不知，家长这样自作主张，反而对孩子有害无利 所以，作为家长，如果对美术丝毫不懂的话，最好咨询美术专业老师 个人拙见，孩子六岁，应该学习儿童创意美术 因为对于少儿美术课程的设置，是根据孩子的年龄，每个年龄阶段的心理发展规律，理解能力来划分设置的 对于六岁的孩子，适合接触儿童创意美术课程 对于儿童创意美术课程，并不是如传统儿童画一般，老师在黑板上做范画，然后孩子在课堂上模仿照着画下来，然后涂色，完成一幅完整的画面 如今现代 社会 传统儿童画已经过时了，孩子也会觉得枯燥 所以创意美术课程，是先进的儿童美术课程 儿童创意美术课程，是种类丰富多彩的课程，不仅仅突破了传统的儿童画一只笔一张纸的创作 对于儿童创意美术课程，包括想象画，刮画，儿童油画，儿童版画，超轻粘土手工课，创意拼贴画等等 儿童创意美术课程，并不是训练孩子们的绘画技术，模仿能力，而是训练孩子们的创新能力，维护孩子们的想象力，使孩子们体验不同艺术创作工具，手法，带来的不同的创作体验和感受 对于儿童创意美术课程，是开放式教学，其上课方式是给孩子们制定一个主题，然后鼓励孩子们自由发挥，营造画面千奇百怪的想象力，创造力，自由展现每一个孩子的创意和想法 对于给孩子选择美术班，亲可以带孩子去培训机构试听一节美术课，如果一节课结束之后，孩子们的作品，每个孩子的画面都是一模一样，造型，色彩，想法，构图，都是一模一样的话，那么这种培训机构最好不要选择，因为限制住了孩子们的天性和想象力。 回答完毕 我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信 你好，作为一名绘画工作者，很荣幸回答这个问题。 我们先来分析一下这个年龄段的孩子大概是一个什么样的状态。6岁的孩子，正是感性思维发达的阶段，这时候的孩子活泼好动，想象力丰富，非常天马行空。他们的这种思维也会影响到生活的方方面面，包括画画。 我们再来具体聊一下这个问题： （一）“表示喜欢画画”。不知道是孩子表示喜欢画画还是家长表示喜欢？ （二）该去学素描还是水彩还是其他？ 素描这门学科确实很难，不仅是小朋友，对大人也是，因为它属于偏理性的思维，并且要结合手上功底。开始的时候非常枯燥，必须要重复地练习基础。水彩属于色彩，它可以抽象，也可以写实，而写实是建立在素描的基础上。总的来说这两个画种的流程应该是先素描，再色彩。 不过对于6岁的孩子，理性思维偏弱，不建议这么早就接触到素描这样的画种（除了达芬奇毕加索这种天才）。这个年龄段的孩子如果喜欢画画，如果是单色可以从简笔画或者线描开始，如果是色彩，不在乎什么画种，只要有颜色都可以让孩子充分发挥他们的想象力，即使是我们看来他在“乱涂乱画”，也不要去影响他，用我们上面讲得方法去对待就行。 总之，这个年龄段的孩子不要学得“太复杂”，即使是要进行素描方面的练习，也要循序渐进，一个好的老师非常重要，也不建议报什么少年宫之类的，一个老师教几十个学生，哪会照顾得到每个学生呢？ （三）题外话 我们经常看到老外的电影想象突破极限，因为他们很随性，没有固定的条条框框，但每个国家的文化都不一样，我们能做的是可以经常带孩子去参观一些博物馆或者画展，这样既可以培养孩子的审美，又能提高孩子的认知力。 “审美能力”+“动手能力”，才能培养出真正的艺术人才。 最后，希望我的回答能给到你帮助，也希望孩子能自由自在地喜欢画画，学习画画。 6岁小朋友其实不建议去学传统的素描或者水彩。 这个年龄的小朋友，对具象的认知还是有不够的，并且本身处于思维创造的活跃期，不建议去学习过分具象的绘画技能。 建议可以去上一些思维拓展类的课程哦。等到12岁以后可以尝试去接触一些素描之类的绘画方式。 我就孩子7岁，因为孩子喜欢画画，我们四岁开始学习画画，后来才知道孩子是七八岁以后才有实物的具象思维，所以我就挺后悔的。 我的建议是，如果孩子喜欢画画，就带着孩子多去接触大自然，多看花花草草，多观察小动物，让孩子跟着自己的想法画画。培养孩子的创造力和想象力。 大自然拥有最美的色彩，也是最美的图画。 等孩子七八岁以后，再到专业美术机构去学习。 我家孩子四岁开始学习，跟着老师的思路画，我觉得有点破坏了孩子的创造力。也可能是我们没有找到好老师的原因。 画画的灵感来源于自然，我们的画追求的一个是表达内心想法，另一个就是追求画得像。这两种大自然都可以赋予孩子。 以上就是个人想法，供参考。 我觉得还是先去学素描比较好，原因有几下几点 1.素描是造型的基础，也是学美术的基础，学素描对将来水粉，水彩的绘画帮助是很大的。素描是最基础的东西，我刚开始去学画画的时候，也是都是从素描开始学起，然后学水粉，学速写。你会发现素描的功底打好了，学习其他的画画也不会差到哪里去。 2.6岁是学习的好时期。这时候孩子内心没有素描烦心事，而且小时候孩子记忆力是很强的，对事物的接受能力也强。这时候学习素描是最好不过了。素描的学习会扎根在孩子的脑海中，不会忘记，你会发现你在一年级学习的普通话和汉字到现在也没有忘记，从小学习素描也是这个道理，对以后美术的学习是有很大帮助的。 3.学习素描有助于帮助小孩子养成一个良好的习惯。小孩子天性爱玩，活泼好动，有时候不注意分寸。学习素描其实在很大程度上教小孩子怎么做人，比如画画时要怎么左，笔要怎么握，画画好后整理好自己的东西，要洗手等等的习惯，都可以很好地养成，对小孩子的帮助时很大的。画画是一个静心的过程，小孩子天生好动，难以静心，如果静下心来，可以学好很多东西，对今后发展有很大帮助！ 看了大家所说的都很好，但总感觉笼统了些，培养孩子画画不是一朝一夕的事情，正确的引导和鼓励才能使他（她）走上绘画道路，成为今后的画家、画者、骨灰级的爱好。技法随时都能学，爱好的心是最难得的，没有长久爱好的心，只能是一时冲动的喜欢 ，这就是小时候绘画的孩子很多，到大了却凤毛麟角的原因。（现在考美术的很多，大多原因是为了得到文凭走的捷径，有几个是真正爱画画呢？） 下面简介儿童画画过程：单线描图——色彩添色——色彩水粉单色简单认识：天是蓝色，树是绿色，树干棕色，果实红色，桔色。——地是土黄色由这些大的自然基本色块逐步认识到小色块（白云，建筑，小动物等） 铅笔画——有趣动物线描，花卉，卡通人物等，这些都是培养绘画兴趣范畴，有了不舍的兴趣而转入绘画爱好，这一步非常重要，随着年龄的增长，逐步接触绘画素描，接触真正绘画色彩，那你的孩子才是真的站在了绘画的起跑线上。 （我小时候很顽皮，也是偶然机会的乱画不幸的被美术老师发现，告知家长，差点挨揍。后进入学校的美术小组，小伙伴多了比着画，相互进步很快。我们那时每年市里都举办六，一少年儿童美术展览，能与其他学校绘画的学生交流。每年少年宫都在暑假期间抽出各校画的突出些的学生组织在一起学习，绘画，有市里画家上课，免费！少年儿童美术展览由市级——省级——国家级 ，层层选拔最后到和我们友好的国家联合举办少年儿童美术展览。不知道现在还有没有？）最后提醒：一定要多鼓励孩子，千万不能掐死孩子绘画天赋的萌芽。否则，你很有可能是毁灭了一个未来世界的美术大师！ 孩子的世界想象力是丰富的，他喜欢什么工具就学什么画画不要限制孩子让它自由发展 就好。孩子的世界是美好的也是简单的不需要家长费力想那个是对孩子以后的发展是有帮助，只有他喜欢就去学去玩喜欢是最好的老师也是孩子前进的动力 ！ 建议先去学素描，素描是一切绘画的基础，基本功要扎实才能为其他画种打下基础。希望对您有帮助

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　　版画 (print) 是视觉艺术的一个重要门类。而且现在版画流传的时间是非常长的，流传最长的版画就是木版画，那么木版画雕刻原理是什么呢？除了是用木头雕刻的还有什么呢？赶快来看看吧！ 　　版画是指通过制版印刷所获得的印刷物。（创作版画更强调画家亲自进行画、刻、印。）在欧美各国一切经机械制版印刷的复制品统称为版画。 　　版画的类别有许多种，其制版的方式有凸、凹、平、孔四大类型。木刻属于凸版版画。 　　版材是木刻创作的物质材料，不同的木质特性各异，直接影响作品的面貌。一般来说，硬质版材如梨木、枣木等适于精雕细刻，软质版材如椴木，白果木等适于大刀阔斧的表现。由于木材短缺，人们开始寻找代用品，如塑料版、纸版等，这些也促进了版材的多样化。目前国内外木刻家多采用木质的胶合板进行创作，而儿童学习木刻版画因为木板比较坚硬，难于操作，就找了很多替代品，如用地板块、橡胶板、石膏版、KT版、铝塑板等做制版材料，效果很好，因为它比木板更容易刻制，非常适合中小学生使用，这种板材的开发极大地促进了各地的少儿版画教育

　　随着资讯化时代和高技术时代的来到,版画创作的面貌也开始出现多样化。这也迫使我们不得不重新审视自己迄今为止的认识和观念,对相关的一些问题进行反思和探讨,以求在新的形势下寻求自己版画创作的新突破。都有哪些呢?以下是我分享给大家的介绍，一起来看看吧! 　　1、油墨的成分及其作用 　　印刷油墨由于其品种的不同,效能也有所差异，即有稠、稀之分，又有粘性强弱，快干与慢干之别。油墨的组成成分和辅助材料，是构成油墨、印迹的基础，所以，了解和认识油墨的组成成分在油墨中的作用，使我们能够准确认识油墨的效能，对于提高我们在版画创作中的印制水平具有重要的意义。 　　① 色料 色料包括颜料和染料。印刷油墨中使用的有色材料通常是颜料，它们都是颗粒极细的有色物质。颜料对油墨的效能有着很大的影响作用，油墨的相对密度、透明度、耐热性、耐光性和对化学药品的耐抗性等，都与颜料有关。 　　② 连结料 连结料是一种具有一定粘度、粘性的流体，它的作用是多方面的。作为颜料的载体，起到把粉末状的颜料等固体颗粒混合连结起来，并使相粘连的颜料最终能够附着在印品上。 　　③ 填充料 填充料是一种能均匀又较好地分散在连结料中的白色固体物质，是细微的粉末状。填充料在连结料中经过混合和研磨以后变成浆状时，有的是透明的，有的则是不透明的。 　　2、各种助剂在油墨中的作用 　　由于印刷环境温溼度上的差异、承印材料特性和印刷条件的不同，，尽管油墨品种是多样的，往往还不能满足，各种各样的印刷适性要求。所以，在所选用的油墨中适当加些助剂，对确保印制效果是十分有益的。 　　① 调墨油 常用的调墨油有6号和0号。6号调墨油用来增加油墨的流动性，改善油墨的传递性，降低油墨的浓度、粘度和干燥性;0号油则具有较大的粘度，在油墨粘度不足引起墨色发花甚至布墨不良时，把适量的0号油打松搅匀加于油墨中，可达到增加油墨粘度和附着力的作用。 　　② 去粘剂 去粘剂是一种蜡类膏状的混合物，质地松而润滑，适量加入油墨后能降低油墨粘性，减少纸张拉纸毛、掉粉弊病，并可提高上墨的均匀度。 　　③ 防粘剂 在油墨里加入适量的防粘剂后，可防止印张堆叠中因墨层未干而引起背面赠脏，从而保证印刷质量。 　　④ 新增剂 它是一种白色透明膏状物质，适量加入油墨后可消除纸张掉毛、掉粉现象，以防止版面堆粉发糊弊病发生。 　　⑤ 撤淡剂 撤淡剂是一种油膏状的透明物质，具有较好的光泽性和良好的印刷效能，加入彩色油墨中能起到冲淡油墨色相的效果。 　　⑥ 耐摩擦剂 它是由聚乙烯蜡和高沸点煤油等配成蜡膏，在印刷油墨中加入1%-5%的耐磨擦剂，可以提高印刷墨层的耐磨性，并能降低油墨粘性。 　　⑦ 止干剂 止干剂加入油墨后可起到抑制油墨氧化、聚合的作用，减缓油墨结膜干燥的速度。 　　⑧ 干燥剂 干燥剂分白燥油和红燥油两种。红燥油是一种呈紫红色的浆状液体，适合于加在深色墨中，其干燥形式是以墨层表面先干为主，用量为1%-2%之间。白燥油俗称混合燥油，具有使墨膜内外全面催干作用. 　　3、木版画适用油墨 　　目前，木版画使用的油墨主要有三类：胶印油墨、珂罗版油墨和水性油墨。 　　① 油印油墨 目前，市场上销售的国产胶印油墨的品种很多，主要可分为三大类： 　　A、胶印树脂油墨：胶印树脂油墨主要是以合成树脂为连线料的油墨，具有印刷适性好、价格低廉等特点; 　　B、胶印亮光油墨：胶印亮光油墨是由合成树脂、干于性植物油、高沸点烷烃油、优质颜料配制生产的中档油墨，其油墨的各项标准都高于胶印树脂油墨; 　　C、胶印亮光快干四色油墨：具有印刷适性好、干燥快、光泽度高、色彩鲜艳等特点。胶印油墨的特点之一，是油墨的颜色着色力高，具有良好的流动性和很好的干燥性，并有一定的粘度，油墨颗粒均匀细腻。 　　② 珂罗版油墨 珂罗版油墨是用于珂罗版印刷而调制的。珂罗版印刷，英文称为collotype，是德国慕尼黑的摄影师海尔伯特***Josef Albert***约于1867年发明的，在二十世纪初成为比较成熟的制版印刷方法。珂罗版油墨属油脂型，具有稠度大、粘性低、油墨转移性好，抗水性优良，它的干燥效能也很适合木刻版画印刷，由于其颗粒非常细腻，所以特别适合木口木刻印刷。珂罗版油墨墨体比较坚硬，在调墨时马上加入调墨油是错误的，需要在调墨台上反复地碾压，直到油墨变软彻底调匀为止。 　　③ 水性油墨 水性油墨与溶剂型油墨的最大区别，在于其使用的溶剂是水而不是有机溶剂，明显减少有害物质的排放量，能防止大气污染，不影响人体健康，不易燃烧，墨性稳定，色彩鲜艳，不腐蚀版材，抗水性强，干燥迅速。特性是能满足纸张印刷的吸墨性，使印品着色丰满，更难得的是其溶剂是水和乙醇，对环境污染性小，是世界公认的环保绿色油墨。 　　看完了以上的版画油墨介绍之后，下面就来欣赏一下版画作品吧! 　　版画欣赏 　　 【版画欣赏：1】 　　 【版画欣赏：2】 　　 【版画欣赏：3】 　　 【版画欣赏：4】 　　 【版画欣赏：5】 1.版画油墨如何使用 2.版画调油墨的方法 3.版画油墨怎么调 4.版画油墨怎么洗 5.儿童画版画的制作方法及过程