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梦回汉朝 黄帝陵祭祀大典侧记
文 楚水
“‘文革"后，都是9点50开始的。”黄帝陵基金会副会长66岁的韩伟说，“黄帝陵祭祀的这个开始时间是取‘九五之尊"之意，由此来体现该祭祀是天子级别的，这种祭祀等级在先前历代都是国家级别。”
2004年4月4日，甲申年清明节，3000名各界华人聚于陕西省黄陵县城以北一公里处的桥山之巅，共同拜祭了被认为是中华民族“人文初祖”的公孙轩辕，也就是著名的“黄帝”。
2114年前，同样在这里，军乐四起，满山旌旗飘展，18万名汉朝士兵在47岁的汉武帝刘彻带领下，拜祭黄帝———这被认为是史上祭祀黄帝人数最多的一次。然而“在历朝历代黄帝陵公祭的礼仪方面，最完整、最系统、最隆重的是今年这次。”韩伟说。
韩伟曾任陕西省考古研究所所长，一年多前，他被任命为黄帝陵礼仪研究专家组组长，与历史、考古、绘画、雕塑、乐舞、美术等方面的专家们一起拟定了甲申年黄帝陵祭祀大典的全套礼仪规则。
“关于黄帝的记载比较零星，《竹书纪年》、《穆天子传》、《资治通鉴外纪》、《史记·五帝本纪》中有相对集中一些的介绍，更多的记载零星散现在诸子百家的书籍里。”韩伟查阅了从商周直到明清各代祭祀黄帝陵的有关记载。“那时候，‘非典"正盛，”韩伟笑称他们是追随着黄帝的足迹走了一趟：专家组去了山东、河北、河南、湖南、山西，考察了新郑（有熊国）黄帝故居、炎帝陵、曲阜孔庙、尧帝庙、后土祠，甚至还有关帝庙。这些地方都有着或大或小的祭祀活动。专家组录了像并与当地人士座谈，发现很多地方都造像、建坛、修庙祭祀黄帝，在名目、程序、仪仗、时节上没有固定模式，随意性大，“这说明了规范黄帝祭祀礼仪的必要性，到了‘非典"后期，我们已经基本上形成了整体方案和9个分方案。”
专家组制定的祭祀礼仪遵循了3个原则：
一、祭祀必须是天子级别。韩伟说，民间祭祀很自由，三五成群就去了，没有规模，没有议程，显示不出等级气势，凝聚力不够。
二、展现民族文化优秀的一面。“把传统文化最好的一面给大家，比如说，要抛弃烧裱、烧纸，在大殿里烧烧烤烤太麻烦了，”韩伟说，“现在民间的祭祀乐舞主题大多是关于红白喜事，或者在祭祀时找当地戏班来唱折子戏，用那些筐子、篮子、案子做祭器……这些也要取消，某个方面来说，这不是文化范畴。”
三、保证整套礼仪的完整性。各个方面都要涉及到，对各套礼仪结合起来的整体效果进行控制，比如整个祭祀现场色彩等方面的控制等。“不控制的话，随便拉个广告气球、横幅什么的，商业广告就全上去了。”
鸣炮是外国人的传统
2003年7月，专家组的方案进入了北京专家评审阶段。初步拟定的祭奠程序为12项：全体肃立；鸣放礼炮；敬奏祭乐；主祭就位；参祭就位；上香奠酒；敬献花篮；恭读祭文；行鞠躬礼；乐舞告祭；典礼告成。评审的北京学者认为，鸣炮34响不妥，因为礼仪中的鸣炮源自西方传统———过去，海洋国家的舰队在抵达其它国家港口前，先把炮膛里剩余的炮弹全部打掉，用轰轰作响来表示和平。随后，“鸣放礼炮”被改为“鸣钟击鼓”———击鼓9下（9为中华礼数中最高位级的数）；另外被取消的程序包括：上香、奠酒以及各方阵分别就位的程序。这样，祭祀程序变为7项：全体肃立；击鼓鸣钟；敬献花篮；恭读祭文；行三鞠躬；乐舞告祭；瞻仰圣殿。
再造青铜祭器
祭器是各个礼仪环节中被关注最多的，对于使用青铜的祭器，没有专家反对———青铜器与文字、礼仪、城市被列为古代文明四大要素，负责祭器部分的陕西考古研究所研究员吴镇烽说，“周代祭祀用青铜器，以后包括明清在内的历朝历代祭祀都用青铜，式样上都仿商周，最晚不迟于战国。唐宋时期文献记载，当时国家铸造工场专门仿造出土的商周青铜器，分发到全国各地祭祀场所。”
于是，疑问都集中到了复制哪种青铜器？天子级别的青铜器是什么规格的？
在前期的考察中，专家组发现各地的祭器体量小、色泽灰暗、组合混乱、质地不一，仪仗旗帜多使用明清戏剧道具，他们认为这“缺乏严肃性”。
吴镇烽介绍，这次在西安一家公司共铸造了55件青铜祭器，花费200万元。鼎、簋分别选取了“牛鼎”和西安出土的青铜簋，作为原形进行仿制。他说：“复制铸造时，只有一两个是在实物上丈量的，其它几乎都根据照片来制作，比如最漂亮的牛鼎，还在美国宾夕法尼亚大学博物馆里，只能对比照片仿制。原物高度只有30多厘米，我们放大到了近两米高。”
吴镇烽说，“根据《周历·仪礼》记载，诸侯祭祀用七鼎六簋，大夫是五鼎四簋，士为三鼎两簋，只有国家最高等级、天子祭祀时才能用九鼎八簋。”本次祭祀，轩辕殿内、黄帝像的正前方放上了象征国土社稷的从小到大9个青铜鼎。
为了区别于其它祭器并凸显时代感，每个青铜祭器上都刻上了“赫赫吾祖，德惠永长，祚我中华，弥刚弥强，载宁九州，民富小康，鼎铸盛世，用祀永享。黄陵祭器，甲申年春”的类似文字，该铭文为吴镇烽所拟。
在这次为黄帝陵祭祀所制的青铜祭器中，曾侯乙编钟的复制品是其中的明星。“编钟是目前最好的，按原大复制，65件，花了200多万，”对于复制自战国时代的曾侯乙编钟，吴镇烽赞不绝口，“每个编钟上的铭文都是挫金的——就是在制作过程中，钟上字的位置凹进去，然后浇铸上黄金，挫平——光挫金就用了10多万元。”
曾侯乙编钟20多年前在湖北随州被发掘，是中国目前出土最大、保存最完好的古代编钟，重5吨，最大的钟高约1.5米，重202公斤。在黄帝陵祭祀的全套祭器中，被称为“最为宝贵”（与编钟相对的是32件仿江陵彩绘石编磬）。
编钟制作方、湖北博物馆的马业平介绍说，这是改写了世界音乐史的一套编钟，在之前的普遍认识中，中国古代音乐只有五声音阶，而制造于战国时代的这套编钟不但有六声七声，甚至还有十二半音，与国际通用的c大调同列。先前的乐器，每个振动基频只能产生一个音，战国时代的工匠通过编钟的合瓦形改变振动模式，让它产生出了不同的音。每个钟的各敲击点上都刻有音调的名称：宫、商、角、徵、羽、变徵、变宫等。
曾侯乙编钟上的纹饰相当复杂，完成翻模需要几十个步骤，主要程序是，硅橡胶模－蜡模－硅溶胶－灌铜：首先，用一种国产硅橡胶在曾侯乙编钟上翻模，这种材料是中性的，对金属没有任何腐蚀，并可以在最大限度上缩小翻模所带来的收缩比。然后将硅橡胶做成蜡模，用耐火材料把蜡化掉，留下空壳，再浇灌铜水进去……
“编钟上的某些纹饰比头发丝都要细，每个复制过程都将不可避免地使编钟塑形在细微处减弱一点点，”马业平说，“何况编钟不同于普通青铜器，除了复制外形，音色、音阶也必须相同。在形状全部复制完后，要根据青铜物理特性来细微调制，改变每个编钟的厚薄度，把音分的误差缩小到最低。”
马业平说，这次在复制的每个步骤中都加入了一些不便透露的新技术，最终的复制品相当棒———编钟复制在形状上的误差允许范围是2%，这次被控制在了1%；大钟音色误差允许范围是正负12音分（非常专业的小提琴手对音乐的最高分辨率是5音分，这是普通人耳朵根本无法分辨出的差别），该复制品的误差最高为－4音分，小钟的音分误差甚至在正负1音分以内，80%的编钟误差指数都是0。
黄色佩巾：从汉代文化寻找灵感
围绕这次黄帝陵祭祀而设计的各个分方案中，服装设计众口难调。一开始有专家设计了仿汉代的主祭人袍服，但北京的专家评审认为袍服看上去有宗教化的感觉。另一个难题是，参加祭祀的共有3000多人，胖瘦、高矮不均，很难让每个人都能穿上合适大小的衣服。
数千个祭祀者的衣服必然会出现色彩差异及服饰造型的区别，为了能够达到整体划一的视觉效果并符合现场气氛需求，负责祭祀服装设计的西安美术学院服装系教授张莉设计了长为180cm的黄色佩巾———它的好处在于，满足了视觉上的统一、佩戴方便、可留作纪念，并且不受季节气候、高矮胖瘦限制。
张莉说她这次的设计总体上是从汉代的文化中寻找灵感，并兼顾了地域特色，以汉代瓦当、画像砖等纹饰为点缀。她认为黄色是跟人最贴切的颜色，早在《周易》中便得到空前的推崇，在汉代开始受到青睐，从此成为中国皇室的专宠。黄色寓意传统文化，代表“阴”、“地”，与祭祀现场大片代表“阳”、“天”的红色正好搭配，何况是在陕西的“黄”土地上祭奠“黄”帝。
据韩伟介绍，有关部门在西安第三印染厂为这次活动共订制了4000套祭祀佩巾。
乐舞歌声
对于乐舞的方案，陕西省的评审会提出了“希望舞蹈表演人物规模应考虑礼制问题”。诸如此类的精巧设计在祭祀乐舞表演中随处可见：乐舞歌声来自120人合唱队，象征12亿中国人；古装舞蹈人员走12步一拜，象征一年12个月；演出人员总共365人，象征一年365天。
身着古装的表演人员来自陕西省歌舞剧院、西安音乐学院、第四军医大学以及黄陵县中学，或歌或舞的他们，让祭典的时空产生了错觉——祭祀乐舞的总编导王宏说，上一次以这样的乐舞祭祀黄帝，还是在2000多年前。
《黄陵县志》上记载古代的祭祀，有歌词、曲谱，但乐舞这一祭祀程序很是少见，在民国时甚至不存在了，王宏说，当时祭祀只有奏乐，用日常流传的中国民乐，比如唢呐。其实歌舞祭祀在最高规格的祭祀中是很重要的程序，要说到专门为祭祀黄帝而设计的有主题、有形式的祭祀乐舞（包括歌唱、舞蹈、配乐），王宏认为这是历史上的第一次。
王宏说，这次主要是从传说中黄帝时期唯一流传的记载乐舞的《云门大卷》中寻找灵感，也参考了半坡时期纹饰、殷时期岩画和其它一些远古图腾。“予击石拊石，百兽率舞”（《尚书》），“三人操牛尾、投足而歌八阙”（《吕氏春秋·古乐篇》）。这是远古最早的图腾崇拜和最早的舞蹈形式。
“在视觉内容和环境得到空前改善和完备之后，一进入陵区，背景音乐就开始导演你的情感。”负责黄帝祭祀音乐创作的国家一级作曲家崔炳元说，“过去祭祀场面都乱糟糟的，手机之类的，什么声音都有，所以要创作背景音乐，优化祭祀环境。”
崔炳元总共写了三个部分的音乐：祭祀音乐、背景音乐、乐舞音乐。祭祀音乐《黄钟大吕颂轩辕》的主要音乐素材来自中国最古老的戏曲——秦腔和具有广泛民间基础的碗碗腔，他在创作中将二者融合在一起进行了变奏；背景音乐主要是优化环境，较热情，些许女性化，讲述远古故事，如《沮水之歌》，表达的是黄帝老婆嫘祖在水边养蚕的情景，而《轩辕古柏》则主要改编自宝鸡的西麻曲子；乐舞音乐最为有声有色，崔炳元用盘鼓、陕西洛川蹩鼓、韩城行鼓的素材，对其中的鼓乐进行了重新结构。
如王宏所料，祭祀典礼的最高潮出现乐舞的最后一个乐章《驭龙飞天》——乐舞毕，一条56米（象征56个民族）长的黄色巨龙在3000名华夏子孙的头上盘旋了两圈后，飞腾而出，全场为之所动。陕西电视台的王渭林说，这象征着黄帝驭龙升天，当然，这是个传说。龙放出来之后飞向什么方向，是什么样的形状，大家事先都不知道，这是个悬念。放起来之后，看到它旁边的绳子卷起来，随着风向舒展开来，同时向桥山龙玉阁、就是桥山顶峰的方向飞去。“这似乎也是天意，我们觉得很幸运，这是祈福所带来的好兆头。”
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