钢琴调律

将你的音色调好

钢琴调律自己能调的，但是最好有专业人士帮助并进行指导，避免走入误区，因为没有受过调律专业训练是很难在调律时做出精准判断的，所以最好找专业的调律师来调。 扩展资料 钢琴调律自己能调的，但是最好有专业人士帮助并进行指导，避免走入误区，因为没有受过调律专业训练是很难在调律时做出精准判断的，所以最好找专业的调律师来调。

先中到低再到高

钢琴调律必须标准音，一般来说，国际通用的标准高度（第一国际高度）是指每秒钟振动440次的a音，是以小字一组的a为“标准音”，另外钢琴调律是按照十二平均律的生律方法来调试每个音。 扩展资料 钢琴调律必须标准音，一般来说，国际通用的标准高度（第一国际高度）是指每秒钟振动440次的a音，是以小字一组的.a为“标准音”，另外钢琴调律是按照十二平均律的生律方法来调试每个音。

为什么钢琴要定期调律呢？主要有以下几点：第一，保持钢琴的音准。钢琴有2百多根琴弦，每根琴弦承受的张力约90公斤。因为巨大的张力，所以钢琴受振动、温度、湿度变化的影响，张力会渐渐变小，就会出现音不准的现象了。音不准，音律、音程都被破坏子，这样不但听起来难听，没有美感，而且会破坏孩子的听音能力。第二，操持钢琴的应力平衡。由于琴弦的巨大张力，长时间不调律，张力变化大，这样再去调对钢琴的伤害大，所以定期调律，使钢琴的内部应力平衡，这样钢琴的使用寿命也会长一些。第三，定期调律，若发现钢琴有问题也好及早处理。

钢琴调律每次都是需要分律的，在分律的过程当中一定要抓到三组的拍频规律，分别都是四度、五度的规律；五度、小三、大三的规律；大六、四度、大三的规律，可以利用音程比较进行分律检验。 扩展资料 钢琴怎么分律，分律的方法：钢琴采用的是十二平均律，就是把八度平均分成12份，每半度为跨度依次上去，如果是出初学者，12平均律是个难点，首先要听出拍音，然后4.5度调律法调试，再上行调准四度LA RE，需要调到无拍音后调高2音分，2音分为1拍音，就是有汪汪汪的声音，每秒汪一次。还有种辨别方式，一般调到3-4抖为适中，就是3-4下就没有汪的声音了，两种方法互相辩证最好。

调钢琴调律左右就是将琴弦拧紧或者放松，使其达到一定的音高，调律扳子最好呈放在弦轴上方45°的范围内，有些调律专家倡导用左手调律就是为了减少对弦轴板的损害和过早地出现弦轴松动。 扩展资料 调钢琴调律左右就是将琴弦拧紧或者放松，使其达到一定的音高，调律扳子最好呈放在弦轴上方45°的.范围内，有些调律专家倡导用左手调律就是为了减少对弦轴板的损害和过早地出现弦轴松动。

钢琴调律属于小众的服务行业。本专业培养德智体美劳全面发展，掌握扎实的科学文化基础和钢琴调修基础原理、基本音乐素养、智能钢琴装配等知识，具备钢琴调律、修整、整音及智能钢琴装配与调修等能力，具有工匠精神和信息素养，能够从事钢琴调律与修整、装配与修复、智能钢琴安装与调修等 工作 的高素质技术技能人才。主要专业能力要求：具有钢琴调律、调整、维修、整音、装配与修复等技术技能；具有针对钢琴磨损变量、环境变量进行钢琴机械参数检测与调整的能力；具有根据钢琴状况进行钢琴故障排查、机械零件维修与更换的能力；具有根据钢琴所处环境、作品风格及演奏者要求进行钢琴触键调整与音色调整的能力；具有使用专业仪器及软件完成对钢琴的采样测算、调律、声音测评、分析与改进的能力；具有运用钢琴调律维修领域数字化技术基本技能进行智能钢琴装配与调修实践的能力；具有钢琴弹奏与音乐鉴赏能力；具有一定的信息技术和多媒体技术运用的能力，具有对钢琴现代新技术、新材料、新模式、新用途进行应用与推广的能力；具有探究 学习 、终身学习和可持续发展的能力。

1、止音工具。钢琴调律是逐个音、逐根弦调试的过程，而钢琴的音多数为同音弦组构成，即一个音由两根或三根弦组成，调律时，这就需要将暂时不调试的弦止住防止它发出不必要的声音，以免干扰被调试弦的音响，而影响到调律听觉。这也是止音工具的作用。止音工具包括止音呢契、止音皮契、止音呢带、高音止音夹、高音止音棒、金属柄高音止音皮契和链条式止音皮契等器具。2、校音工具。校音工具是一种能产生或发出纯音的具有固定频率可作为调律标准音或校对、测试音高的音响工具。校音工具主要包括音叉、电子音叉和音准仪等器材。3、调音工具。调音工具只有调音扳手。调音扳手是一种转动钢琴弦轴销，以调整弦张力的大小，使音升高或降低的专用工具。4、辅助工具。调律工具中的辅助工具有三件：一件名叫“套筒装卸扳”；另一件是螺丝刀：再一件是“倒退制止器调整扳”。

专业学校。钢琴调律可以自学，也可以通过专业学校学习，比如在上海邦德职业技术学院、贵州商业高等专科学校、科尔沁艺术职业学院、湖南艺术职业学院、湖北三峡职业技术学院、北京电子科技职业学院、河北省艺术职业学院等院校都可以进行学习。钢琴调律注意事项钢琴调律需要注意避开录音机、收音机、电视等音响器材，以及强烈的机器噪音，调音前要先检查钢琴的整体音高，在钢琴的结构没有问题的情况下，逐渐的分几个阶段将音调准，以小字一组a音，振动频率以440Hz为标准。常年不在标准音高的钢琴，随着音的逐渐降低会加快琴弦的老化，减短钢琴的寿命，调律师一定要做到给钢琴调标准音。常年失调的钢琴要调到标准音高要反复调律很多次，为了避免这个问题，调律师要告诉客户钢琴每次需要调律的周期要多久，选择好季节调律有为重要！

　　一般来说，新琴易跑音，宜半年或更短时间调一次；老琴相对稳定一些，一般情况下，用过两年以上的琴可以一年调一到两次。　　一年四季温湿度的变化对琴的音准有很大的影响，最好选择在温湿度较为稳定的时间调律。例如：北方地区可以停止供暖后半个月左右调律，这样钢琴在春、夏、秋到初冬能保持较长时间的音准　　刚刚购买的新琴运到家里后不宜急于调律。因为新琴在新环境下往往会有较大变形，而且变形需要时间。急于调律，音准不易保持，枉花调律费用。最好放置两三个月后再调律　　专业人员用琴可以半年调一次，也可以每季度调一次。音乐厅用琴往往随用随调。　　钢琴在每次搬运、移动之后音准会有明显变化，需要及时进行调律和调整。　　有条件的话，最好自备一支音叉，以备可以随时检查标准间是否偏低，从而决定何时请调律师。一般来说，长久不调的琴，即便音程关系尚可，标准间也必然偏低，这孩子启蒙阶段学钢琴，可以尝试在线学钢琴。在iPad里试试【音乐蜂巢】这个软件，在家就能上课，陪练永久免费，我家孩子跟着学了两年，效果还挺好的，而且还赠送钢琴使用权。;

钢琴调律收费由下面三条决定：一，钢琴调律师的工时就是商品！和老师的课时、医生的医治时间一样。如调准一台多年失调的琴至少要调律二遍，必须耗费正常调二台琴的工时，则按二台琴收费，公平合理天经地义！每年都调的琴一遍即可。二，级别越高的经验越丰富效果越好，费用也越高。三，钢琴本身的名贵程度和价值越高相应调律、整理、修理费用也越高，另外：与城市大小和调琴路途远近相关。北京城区内普通立式琴中级调律师四百左右起。

家庭钢琴调律可以从A1往右边按顺序调。调律师在对钢琴进行调律的过程中，首先要确认标准音A的高度，也就是小字一组A1(国际标准440Hz)，然后再以此为基准调整基准组小字一组，最后再以此基准组向左右调整全部音组。对于基准音A1的调整可以使用音叉，也有的调音师使用校音仪，都可以。然后就是调整基准音组，基准组的调整通常采用四五度循环法，凭听觉去感受四五度音程之间的拍音(拍音即两个键同时按下去开始出现的强弱变化，从声音开始的强波到随之弱下去的时间)四五度音程之间每秒拍音数量略有差别，四度音程间的拍音比五度音程之间的拍音略多一点，这一 点的差别凭听觉是很难听出来的(但是校音仪可以反映出来)这点误差是允许的，故在实际调律中，四五度的音程之间基本上是每秒-个半拍音。掌握这个规律即可以此调整好十二个半音，但是应该注意的是在调整好平均律的基准音组的过程中，其每一个同音弦组中的三根弦必须非常纯正，没有拍音。否则就不会产生准确的平均律各音。基准音组的十二音调准以后，就可以按八度方法去调整高音区和低音区了。高音区的特点是弦短，频率高，声音的持续时间短，所以必须加快击键的速度。低音区的特点是弦长，振幅大，频率低，泛音强，所以辨别音准比较难，所以击键要慢，更要轻，从而可以减弱泛音对听觉的影响。钢琴的音律全部调准以后，弹奏听起来会很舒服，但是这种各音很谐和和纯正的感觉却和使用频率测定仪器所测试的精确数据不一致。

钢琴调律调不准可能是因为方法弄错了，常见的钢琴调律方法有四五度调律法、三六度调律法、电子仪器调律法等方法，最好找专业的调律师，调律师不仅要具备相应的专业知识和技能，还要经过长时期的训练且达到训练要求才行。 扩展资料 钢琴调律调不准可能是因为方法弄错了，常见的"钢琴调律方法有四五度调律法、三六度调律法、电子仪器调律法等方法，最好找专业的调律师，调律师不仅要具备相应的专业知识和技能，还要经过长时期的训练且达到训练要求才行。

钢琴调律专业学的内容如下：钢琴调律主要研究钢琴调律的基础理论知识与基本技能，掌握一定音乐理论知识，具备音乐艺术素养与艺术作品鉴赏能力，有一定的钢琴演奏水平，掌握钢琴调整调律与组装制造基本理论和技术，能够解决钢琴技术问题。例如：对钢琴进行调律、维修；对钢琴进行销售。专业基础课程：艺术概论、乐理、视唱练耳、和声、中外音乐史、音乐欣赏。专业核心课程：钢琴调律、钢琴修整、钢琴装配与修复、钢琴弹奏、钢琴调律数字化技术应用、智能钢琴安装与调修技术。钢琴调律专业主要学艺术概论、乐理、视唱练耳、和声、中外音乐史、音乐欣赏、钢琴调律、钢琴修整、钢琴装配与修复、钢琴弹奏等课程。培养目标本专业培养德智体美劳全面发展，掌握扎实的科学文化基础和钢琴调修基础原理、基本音乐素养、智能钢琴装配等知识，具备钢琴调律、修整、整音及智能钢琴装配与调修等能力。具有工匠精神和信息素养，能够从事钢琴调律与修整、装配与修复、智能钢琴安装与调修等工作的高素质技术技能人才。

这个行业前景不错 能看到头儿 最好的几个年轻的调律师都是这两年才涌现出来的 现在开始下功夫都还来得及 调律师必须要依靠琴行为生 脱离了琴行你什么都不是 琴行销售钢琴对顾客介绍的肯定是半年到1年调琴一次 市场还是很客观的！ 还有个问题我们学校 基本不教什么调律 理论 老师说调律理论要了解的东西很少 都是自己练习 但学习设备又少 又不太好 还不太开放 基本无法好好练习 您说“调律师必须要依靠琴行为生 脱离了琴行你什么都不是”谢谢您告诉我， 那现在我又想知道在琴行打工做调律 别人私人 能给你高一点的工资吗？ 调律不只是调整音准，还有整理呢 整个钢琴每个部件整个制作过程部件之间的链接精密度这东西都少不了 一本钢琴调律的书都好几百页 叫你们老师一说好么成杂志了最好的调律师需要在钢琴生产线的每个部门磨练 琴行有销售兼职调律的 也有专业调律的 待遇一般是兼职调律的是按高比例分成调律费但每月调琴次数不会很多更多时间是在店里做销售 做销售有固定底薪+销售提成 专职调律师就得每天出去调琴 每天任务在4-5台左右 超出月额定数量的按比例分成 也是属于底薪+调律任务外提成的一种薪金制度 你要是一个10年左右的调律师在琴行找工作还是很有优势的 你要是说刚从学校调律专业毕业的话估计琴行老板都不正眼看你，那意思是叫你出去多练练再来我们这吧 我们不培养新人！

首先，我们应该明白“宽”和“窄”是和谁比较的？答案就是十二平均律和纯律的比较。十二平均律四度冠音与基音频率比为1.3348：1，构成纯律四度音程的两个音的频率比为4：3十二平均律五度冠音与基音频率比是1.4983：1，构成纯五度音程的两个音的频率比是3：2十二平均律的四度比纯律的四度宽，就是前者音程长度比后者大，基音和冠音相隔远一些。十二平均律的五度比纯律的五度窄，就是前者音程长度比后者小，基音和冠音相隔小一些。只要是学习钢琴调律的人都知道，我们是通过数拍音来确定音是否调准。在进行同度调音时，两根弦音准完全一致时，拍音为零。同理，在进行基准音组分律是，我们主要通过四度和五度的音程进行调音，因为拍音在1拍左右，较容易辨别。在通过四度调音时，我们通过扳手转动弦轴，当把这个四度调纯，即0拍音时，这个时候的四度是纯律的四度，因为十二平均律的四度比纯律四度宽，想要获得十二平均律的四度，需要继续转动扳手，产生1拍/秒的拍音才行。但是问题来了，是该向左转动还是向有转动扳手呢，因为无论向左向右都会产生1拍秒的拍音，因为这里存在正拍和负拍。这时候我们就用到了“四度宽五度窄”的知识。如果你是用低音做基音，向上调一个比较高的音，想让四度更宽一下，需要在调至无拍时再向右转动扳手，直到产生每秒一拍的拍音（正拍），这时候就获得了十二平均律的四度，也就将上方的这个音调准了。如果你是用高音做基音，向下调一个比较低的音，想让四度更宽一下，需要在调至无拍时再向左转动扳手，直到产生每秒一拍的拍音（负拍），这时候就获得了十二平均律的四度，也就将下方的这个音调准了。同理，你可以思考一下五度是窄的应用。这个需要你多思考，多实践，实在不行可以借助调音软件来辅助你思考。加油。

轻工部的，高级的调律师 前途一片大好

钢琴调律必须标准音。标准音，也就是国际标准音高，小字一组A=440Hz。传统的钢琴调律，调律师都是以音叉（大多是440Hz）为标准来进行调律。现代社会，学习弹奏钢琴往往被看做是一种提升修养的行为。 扩展资料 钢琴调律必须标准音。国际通用的标准高度（第一国际高度）是指每秒钟振动440次的a音，是以小字一组的a为“标准音”。而钢琴调律是按照十二平均律的生律方法来调试每个音，是以小字一组a音，振动频率440Hz为标准。根据家庭的情况，可以做标准音的.微调。大部分的家庭是不太可能保持琴房的恒温。所以四季变化的温差会造成音高的漂移。工作的时候，就有必要考虑到这个因素。一般情况冬季可以适当调高标准，夏季稍调低一些。偏移度一般在10音分之内。

钢琴调律确定音准的方法有：共振法、共鸣法、听拍音、二倍泛音法。在钢琴调律过程中，均离不开弹、听、调这三个环节，搞定了这三个环节才能得知所调音程音准是否正确、怎么调也才有了方向。 扩展资料 钢琴调律确定音准的方法解答：1、共振法，将手指轻贴在钢丝上，重击上方八度音，如是同名音，该弦会出现共振，百手指会有振动感。2、共鸣法，按下所测弦，度重击上8倍音，快速离键，音准时，可以清晰听到所测弦发出的八倍泛音。3、听拍音；轻按下所测弦的.八度二个键，不用出声，重击上方的五度加一个八度（6；3比），音准时可以清晰地听出拍音的准确性。4、二倍泛音法，打开下门板，用手知指贴在所测弦上找到弦的1/2点，弹响它，可以听到该弦发出高八度泛音，和上方音作对比，可以凭听觉直接确认音高位置。

要了解钢琴的弦，先说说二胡的弦。二胡只有两根弦，而区区两根弦，如果不调准音高，就不能演奏乐曲。你在正规的演出舞台或电视上，所看到、听到的二胡音乐，都是演奏者事先调准了两根弦后，才出现的音响效果。（业余人士拉奏的二胡音乐除外） 二胡如此，而拥有200多根弦的钢琴，弦的音准尤为重要。每根弦的音高，都是固定的，这样才能演奏出优美的旋律。当然，一台音律准确的钢琴，不一定就能演奏出优美的音乐，这要看演奏者的水准了；但是，一台跑调的钢琴，必然奏不出优美的音乐，即便是钢琴大师也不能。 值得强调的是，一个音乐天赋很高的孩子，如果长期面对一台跑调的钢琴，整天听着跑调的音乐，久而久之，势必影响他的音高辨别能力，最坏的结果也许就是：唱歌跑调、所演奏的音乐也缺乏美感。 钢琴的弦调准以后，因其较大的张力，随着时间推移，弦会自然变松（音高随之降低），所以调律后的钢琴，在过一段时间（一般4个月，建议半年。）后，就要重新调律，这样，才使演奏的音乐优美动听，同时，也是对孩子听辨能力的重要保护。

钢琴调律三六度调律法是目前公认比较准确的方法，一般采用三六度音程特定的拍频，不容易分辨出个数，然后利用八度进行扩展，另外钢琴调律还可以采用四五度调律法、电子仪器调律法等。 扩展资料 钢琴调律三六度调律法是目前公认比较准确的方法，一般采用三六度音程特定的拍频，不容易分辨出个数，然后利用八度进行扩展，另外钢琴调律还可以采用四五度调律法、电子仪器调律法等。

要看你买的什么档次的钢琴，如果是门德尔松这样的钢琴，一年调一次率就可以了！如果是档次低一点的钢琴，有时候两三个月就要调律了，不过也要看你练琴次数的。如果练琴次数多的话，那相应的调律就要勤快一点了。

十二平均律，五度相生律，纯律这三种。钢琴所采用的是十二平均律。十二平均律就是把八度平均分成12份，每半音之间相差100音分。一个八度是1200音分。调琴从标准音小字一组a开始，四五度循环，八度内12个13个音调准，之后按八度对准或者继续这个循环就可以了。u200d12平均律。顾名思义就是把一个音域的音分为十二个等音，每半度为跨度依次上去，调音楼主如果是初学，12平均律是个难点，首先你需要听出拍音，然后4.5度调律法调试，首先调准标准音，440HZLA。然后上行调准四度LARE，调整RE音时，需要调到无拍音后，调高2音分（注：音分是人工划分的，每半度之间的音分差为100音分）2音分为1拍音，一般一拍音为每秒声音抖动一次，就是有个汪，汪，汪的声音，每秒汪一次。又有种辨别方式，为抖动辨别方法，一般调到3-4抖为适中，意思就是汪3-4下没有汪的声音了，合拍了。2种方法互相辩证最好。调好LARE，调RESO，同样方法，SO音调高2音分，然后跳SODO，DO音调高2音分，意思就是调谁。谁高2音分，然后，DOFA五度，然后FA升LA四度，然后升LA升RE四度，然后升RE升SO，然后升SO升DO，然后升DO升FA，然后升FAXI，然后XIMI。到这里就是12平均律了。扩展资料：钢琴调律基本方法1．四五度调律法此方法采用四五度在基准音组的闭环循环，得出12平均律，然后利用8度扩展，是目前比较容易掌握并广泛应用的方法，今年来有学者提出较多的异议。2．三六度调律法此方法采用三六度音程特定的拍频，然后利用8度扩展，是目前公认比较准确的方法，但掌握此法的难度较大，难以推广。3．四五度与三六度结合法此方法综合“一”、“二”的方法，四五度为主，三六度作为检验，目前应用较为广泛。

钢琴调率的频率是看钢琴使用的时间和钢琴出厂时间，全新钢琴在刚出厂是 调率的间隔时间要短，如果是使用过2年的钢琴 基本上一年左右调一次就可以了。

高考 填报志愿 时，钢琴调律 专业怎么样 、 就业方向 有哪些、主要学什么是广大考生和家长朋友们十分关心的问题，以下是相关介绍，希望对大家有所帮助。 1、培养目标 本专业培养德智体美劳全面发展，掌握扎实的科学文化基础和钢琴调修基础原理、基本音乐素养、智能钢琴装配等知识，具备钢琴调律、修整、整音及智能钢琴装配与调修等能力，具有工匠精神和信息素养，能够从事钢琴调律与修整、装配与修复、智能钢琴安装与调修等 工作 的高素质技术技能人才。 2、 就业 方向 面向乐器维修人员等职业，钢琴调律、钢琴装配和调修技术等岗位（群）。 3、主要专业能力要求 具有钢琴调律、调整、维修、整音、装配与修复等技术技能； 具有针对钢琴磨损变量、环境变量进行钢琴机械参数检测与调整的能力； 具有根据钢琴状况进行钢琴故障排查、机械零件维修与更换的能力； 具有根据钢琴所处环境、作品风格及演奏者要求进行钢琴触键调整与音色调整的能力； 具有使用专业仪器及软件完成对钢琴的采样测算、调律、声音测评、分析与改进的能力； 具有运用钢琴调律维修领域数字化技术基本技能进行智能钢琴装配与调修实践的能力； 具有钢琴弹奏与音乐鉴赏能力； 具有一定的信息技术和多媒体技术运用的能力，具有对钢琴现代新技术、新材料、新模式、新用途进行应用与推广的能力； 具有探究 学习 、终身学习和可持续发展的能力。 4、主要专业课程与 实习 实训 专业基础课程： 艺术 概论、乐理、视唱练耳、和声、中外音乐史、音乐欣赏。 专业核心课程：钢琴调律、钢琴修整、钢琴装配与修复、钢琴弹奏、钢琴调律数字化技术应用、智能钢琴安装与调修技术。 实习实训：对接真实职业场景或工作情境，在校内外进行钢琴调律、调整、维修、整音、机械装配与修复、智能钢琴装配与调修等实训。在乐器生产、销售、维修企业及相关艺术机构等单位或场所进行岗位实习。 5、接续专业举例 接续高职本科专业举例：音乐表演 接续普通本科专业举例：音乐学、艺术与科技

三秒两拍 两秒一拍 一秒一拍 依次都应该是往高调，大都是正拍

ETD-901钢琴音准仪

钢琴调律简单地说，就是将琴弦拧紧或者放松，使其达到一定的音高（国际标准音）。钢琴调律是一个较复杂的工作，调律师不仅要将音调准，而且要将钢琴各机械部分调试正常，使各个系统恢复正常，让钢琴的良好演奏性能及音乐效果得到充分发挥。交子爱乐世界名品钢琴馆用有10年以上的专业调律师，具备丰富的调律经验，对于钢琴调律周期有如下建议：（1）新琴易跑音，宜半年或更短时间调一次。老琴相对稳定一些，用过三年以上的琴可以每年调一到两次。（2）刚刚购买的新琴运到家里后不宜急于调律。因为新琴在新环境下往往会有较大变化，而且变化需要时 间。急于调律后，音准不易保持，枉花调律费用。最好放置半个月到三个月再请调律师。（3）要保持钢琴的理想状态，要求较高的专业演奏人员用琴，最好每季度调修一次；（4）音乐厅用琴往往随用随调。（5）钢琴在每次搬运、移动之后音准会有明显变化，需要进行调律和调整。（6）闲置不用的钢琴，为保证其不至于损坏，最好每一年调修保养一至两次。

是多义词，共2个义项钢琴调律俗称（调音）简单地说，就是将琴弦拧紧或者放松，使其达到一定的音高（国际标准音）。即以小字一组a音，振动频率以440Hz为标准，按十二平均律的生律方法来调试钢琴的每一个音。钢琴调律是一个较复杂的工作，调律师不仅要将音调准，而且要将钢琴各机械部分调试正常，使各个系统恢复正常。让钢琴的良好演奏性能及音乐效果得到充分发挥。中文名钢琴调律外文名Piano Tuner行为将琴弦拧紧或者放松振动频率以440Hz为标准快速导航必要性调律方法调律工具音准仪的作用周期性意义钢琴调律师钢琴维护首先钢琴主要发声是张满近230根琴弦的木质音板与它连张一起的铸铁框架。220多根琴弦被分成几组，构成弦列系统：每根琴弦的平均张力约90公斤，整台钢琴的总张力达20吨左右。由于琴弦和铁架及音板都有弹性，它们在琴弦绷紧后，就成为一个有着很大内应力的综合弹性体，在音槌的敲击下，琴弦和弹性体作用规律的振动，发出悦耳的音乐，由于这个综合弹性体本身内应力很大，而且会受到温度、湿度、气压等影响，同时又在不断地振动发声，所以钢琴的音律还是处于不断的变化之中。这种变化如果不进行规范和校正，任期变化，将会使整台钢琴的音高处于混乱状态。钢琴在使用时处于敲击运动状态，甚至一天到晚都不休息，琴弦所受的外力越大，其变化就越明显。因而他和许多乐器（如提琴、二胡、吉它）一样，需要不断地调音（定弦）。但值得庆幸的是，在这一类形的乐器中，钢琴的稳定性是最强的。（一般能维持4--6个月），而且每次调音之后都能得到美好的音色。因此，钢琴调音是维持钢琴准确音调和优美音色的必要手段。

　　手法要准 　　我认为提高钢琴调律技术的关键在于一个“准”字，离开了“准”字什么也说不上了。这个“准”字包括两个内容;一是手法准;二是听觉准。这两者是统一的。耳朵听不准，手也就调不准。当然，有人听觉很好，就是手不听使唤，这就有个手法问题。假定调律者在听觉上是准的，那么什么样的手法才是调律的最佳状态呢?有下面几点： 　　1.立式琴最好用左手握调律板子，三角琴则要用右手，这样是顺着弦轴的方向。因而要求调律师练会左右开弓的本领(这里仅介绍立式琴)。 　　2.在调律时任何小的调节，只能依靠弦轴的转动，而不能去压弦轴，这就要求把调律板子的位置放好。在立式琴上，如果以钟表来说明调律板子木柄方向的话，那么板柄应位于时钟9～11时的位置，往顺时针方向扳动。调律时，调律者要能灵敏地感觉弦轴的转动，根据音差的幅度来控制调节的幅度，使调出的.律稳定持久。 　　3.在调律时，要重击键，左手要配合好，协同工作。实际操作时，可把音调得稍稍偏高(要感觉到弦轴的转动)，然后轻轻往回扳一下(没有明显地感到弦轴的转动)，用力弹键使音稍降低并正好符合要求。有些同志调律肘不能及时地停住板子，明明是到位了，还在往上或下板前，调一个音要扳动扳子好几次。这种情况是很糟糕的，这样调出的音律稳定性差，甚至一台琴没有调完音就跑了。更重要的是会把弦轴弄松，给琴的使用寿命带来不良影响。为什么会出现上述情况呢?主要是两手配合不好，调律者不是边扳边敲，而是不敲了还在板动。严格的要求是：调每根弦时，只有一上一下这样一种动作。我说的手法准，就在于此。如果能根据音差的幅度准确地控制扳手转动弦轴的幅度，这一动作要领也就掌握了。需要特别强调的一点是，在任何情况下，都不能用左右晃动弦轴的办法来调节音高。 　　听觉要准 　　对于调律工作者来说，应当有一个良好的音乐听觉。对调律师要求的听觉和对音乐专业工作者要求的听觉有所不同。我们的要求是两个音相比较时你能听出它们的微小的音差来，哪怕是只有2个音分的误差。我这里说的准，包括标准音定得准，基准音组的十二个半音调得准(分得平均)，同度和八度调得准。但这并不是要求音高与教学计算的结果完全一样，而是一种训练有素的音乐听觉上的准。 　　有的调律者调出的律总是不太令人满意。原因何在呢?大致有二：一是基准音组十二个半音分得不均匀;二是在感觉上错误地理解了高音偏高、低音偏低的问题，把高音越调越高、低音越调越低。 　　最重要的是分好十二平均律 　　我认为，对于一个调律者来说，重要的是先把基准音组的十二个半音调均匀。基准音组有多种调法.象五度上行调律法，五次下行调律法，三、六度调法，四、五度循环调法等。其中最科学的方法是四度和五度循环调法。这一方法只用13个步骤(见谱例)就可调好12个半音，是目前钢琴调律中最省力的一种调法。 　　从以上步骤中，我们可以看到一个规律，那就是所有的五度都是上行的，而所有的四度又是下行的。按照十二平均律五度要窄、四度要宽的规律调律，只要把除了标准音以外的每个音都调得偏低一点，就可以达到要求了。调好这组音的关键是要善于克服纯律及五度相生律在听觉上的影响。因为这两种律制的四度和五度都是很纯的，音乐工作者经常用到它，如小提琴、二胡的调弦等。这两种律的五度都是702音分，四度都是498音分，而十二平均律五度为700音分，四度为500音分。平均律的四度要宽、五度要窄是和纯律(含五度相生律)比较而言的，宽窄正好都是2个音分。调律时按照上述顺序，先把每个音上行五度和下行四度都接纯律调得很纯正，没有“拍”音，然后稍调低一点点，使之大约每秒有一个“拍”音。实际上基准音组的每个平均律四度和五度所产生的“拍”都是略有差别的，有的多一点，有的则少一点。担任何人都不可能在调律时听出这个四度。是1.l拍、那个五度是0.74拍等，而是把它们之间大致调匀就行了。在听觉与数学计算之间出现微小误差是允许的。 　　关于高音和低音的调法 　　人的听觉有一个对高音逐步偏高、低音逐步偏低的问题。调律师不必有意识地从高音某音开始就想到一个昔比一个音要调得高，也不必从低音某音开始一个音比一个音调得低。那样谁也难保调得好。调高音和低音时，感觉还是象中音区一样，听起来八度是纯的感觉就行了。这样，实际上高音已经逐步偏高了，低音也已经逐步偏低了。 　　方法正确了，再加以充分统习，待熟练地掌握了，调律技术自然也就提高了。

你自己去琴行找个师傅学吧，在这里能问会了人家都不要学了

最好专业调琴，不然也是会有危险的，毕竟钢琴琴弦的张力是非常大的，英昌的琴还是不错的，我们家用着

1、可以将故障琴键按压下去，左右摇晃摇晃，再将它抬起左右摇晃摇晃。让琴键的腻子和卡针有一定的空间，琴键就能恢复正常了。如果还是不行，调律师用专用工具可以将琴键拆下来处理。2、一只手抬起击弦机，另一只手取下键子，把键子翻过来就会一目了然，找一只2B的铅笔，将铅笔芯的石墨粉来回涂压在柱销孔内的呢子上，起润滑作用，减小摩擦力，找一根直径相应且表面光滑的圆柱，将涂过石墨粉的呢子来回压一压，使膨胀了的呢子恢复原状，把键子放回原来的位置，看看是不是好了。4、如果键子有点晃动，那说明间隙大，只要通过调整前椭圆柱销即可得到解决。对于其他原因引起的键盘故障,还是建议去请专业的调律师给你排除，这样会更加的有保障。钢琴维修：1、钢琴小修：钢琴在人为或意外情况下造成的损坏，或使用在10年以上时间，个别零件受潮、磨损、缺损、影响正常的使用，这时钢琴除了上述的整理以外还需要对损坏零件拆卸、调换、修理，这种个别零件的修理和调整，（包括琴弦断裂后的更换）称为小修。2、钢琴中修：相对使用时间较长，损坏的程度比较大，拆卸的零部件较多需要更换，一般是易损坏的调羹呢、可松呢、麂皮、申达针等零部件的中音常用部分的调换以及部分琴弦断裂的调换。总之，中修的难度要比小修大得多。3、钢琴大修：钢琴的损坏比较严重，使用时间较长，或搁置较久、受潮、受虫蛀蚀，因此从钢琴外壳到主要部件都需要拆卸，修补、更换。零件也全部或大批调换、修理。修理所耗费的时间很长。

检测钢琴调律是否准确的方法是：在钢琴上找一个音（建议较高的音）用右手指轻轻将琴键按下，一定不能用力弹响（切记），左手用力弹此音下方八度的音，左手放掉，右手一直按着，此时如果右手的音也响了，说明钢琴调律很准，不响，则反之。

这要专门练习的，想学的话，需要到专业的学校或者琴厂里去学

1． 四五度调律法 此方法采用上四下五在基准音组的闭环循环，得出12平均律，然后利用8度扩展。2． 三六度调律法 此方法采用三六度音拍频数相对较多，不容易分辨出个数，然后利用8度扩展，是目前国内手法调律师常见的使用方式。3． 电子仪器调律法 此方法采用电子波形采样原理，其软件有YAMAHA、Tunelab等。在使用了高质量拾音器的情况下，软件能够很好地辅助校准，同时获得更高的精度，但国内一些古板的调音师们通常对此嗤之以鼻。

钢琴调整是一门艺术，钢琴不经调整就不能成其为钢琴。在钢琴调整的学习与实践中要摸索与遵循钢琴在结构、音律、音质等方面的规律，并将其上升为理论来指导实践，最终将其上升为理性的高度、感性的表象，由感觉来把握对触感、音准、音质的调整。钢琴是为了满足触感与听觉需要而由羽管键琴和击弦古钢琴改进而成的。钢琴的每一次开发与研究均离不开为满足触感与听觉这个前提——在触感方面有击弦机、断联、踏瓣等的产生与改进，在听觉（音准、音质）方面有铸铁弦架、弦列、弦马等的产生与改进，所以钢琴的调整也要围绕为表现感觉来进行。调整艺术的实践方面调整分为三个部分——触感调整、音准调整、音质调整。下面我就这三个方面进行论述。I.触感调整触感包括琴键的触感与踏瓣的触感，是一种很抽象的感觉。什么样的触感才是良好的呢？对琴键来说：手指触键时既不能太沉而吃力，又不能感觉轻而用不上力，击键灵敏度要达到8～12次/秒，且触感要均衡，相邻琴键的力度均匀一致，演奏半音阶时不能忽轻忽重，忽强忽弱。对踏瓣来说：应灵活无杂音，踏下踏瓣时制音器、弱音器或背档应同时开闭。为了能有良好的触感，钢琴有许多调整数据。比如：开门50mm、键深10mm……实际上这些数据起着说明其零部件相互关系的作用，而并非是一个“死”数值。开门50mm、键深10mm表明击弦机总作用比是1:5。在比值不变的情况下，若开门是47.5mm，那么键深达到9.5mm即可。在键深9.5mm时，又可以依据具体情况选择适当去掉键下垫片或选择白键面平19.5mm，以满足键深10mm、白键面平20±1mm的要求。再如：钢琴键深一般是9.5mm，但有些钢琴制造者认为大部分的演奏是在键盘中央部，就特别把那里的键深定为10mm。这是因为：随着演奏，键子的深度往往浅起来，直到稳定在9.5mm的缘故。这也同样说明钢琴调整的依据不是固定不变的数据。其实就象手指能指出月亮，但并不是月亮一样，数据是钢琴达到良好触感的一个参照指标，但并不等于良好的触感。调整人员要做的是根据数据摸索其中的规律。对于触感，人们各自有着不同的要求。斯坦威公司的音乐会首席技师弗兰茨曾给许多钢琴大师调过琴，他记述到：霍洛维茨喜欢的击弦机必须反应很灵敏，下键时只需轻轻一触，指尖感觉不出键子回弹力，与此同时手指离键后，琴键又会迅速有力的返回原位。鲁宾斯坦需要的击弦机键回弹力要比霍洛维茨的大，他喜欢下沉深度较深的琴键，要求手指感觉到键的反弹。古尔德喜欢很浅的下键深度，他的演奏方式非常独特：身体前倾，坐得很低，有时鼻子都快碰到钢琴了。弗兰茨在调整时要分别满足他们的不同要求，他说：“作为一个钢琴技师我必须清楚的知道每架钢琴能让我做什么”。这也就是说：触感的调整是调整人员依靠良好的表现感觉，按照钢琴构造的规律使其键盘机械部分能如实传达演奏者演奏感觉的过程。——触感调整工作围绕感觉而进行。II.音准的调整音准包含了三项绝对不变的标准：1．钢琴的标准音a1符合要求 2．音程间的相互关系符合十二平均律的要求 3．同度、八度要纯正也许有人会问：国际标准音a1为440Hz,应用十二平均律，钢琴上的每个音会有固定音高，是不是调律应与感觉无关了？在现实生活中，具体到每个乐团都有自己的音高标准。比如：费城交响乐团和克里夫兰交响乐团的音高标准是440Hz，芝加哥交响乐团的音高标准是442Hz，而德累斯顿交响乐团的音高标准是446Hz。在调律中a1音高的改变将会使整架琴的音高都发生变化；基准音组的音高变化将会影响分律中相关联音之间的拍频。这样看来调律是不是又无章可循了？其实在调律的过程中，我们只要摸索出音律的规律就会在一切情况下使音准达到标准：1．取音符合a1=440Hz,a1=442Hz,a1=446Hz……2．在最关键的分律过程中，使大三度，纯四度，纯五度，大六度符合渐快的规律就会使平均律正确无误。3．同、八度无“拍”，进而使整架琴音准准确。当然，这一切都依赖于对“拍音”的感觉的把握。在钢琴调律的过程中，不光音准感离不开抽象的感觉，调律人员使用工具将钢琴音律调准这一过程也是离不开感觉的。调律操作的首要问题是将音稳定在准点。而谈到这一问题就不得不涉及到弦轴这一关键部位。弦轴可分为a、b、c三段。a段为弦轴板所咬合。弦轴板牢固地稳定住弦轴，产生定位效应，保持弦的拉力。b段为绕弦部分，力量不断向下，缓解拉力。c段为插入扳子的部分，是最初受力者。调音时c段最初受力。b段因缠有弦，当扳手上行转动时产生相反方向的拉力，当扳手下行转动时与c段拉力一致。而a段因被弦轴板紧紧咬合，所以对由c经b传递来的力产生抵抗，这样弦轴的前部与后部不能同时转动，弦轴将会产生变形。当调律人员通过扳手对c段施力，足以克服b段与c段的阻力时，a段才会在旋轴板内产生转动，而此时c段与b段已产生很大（相对）变形，所以在a段略过准位后要回扳以解除b段与c段的变形,才能使音固定在准位。这也就是威廉.B.怀特在其著作中一再强调的“要转动弦轴，而不是扭弯”的原因。那么如何确认弦轴是否在准位呢？不能靠眼睛看，眼睛看到的只是扳手在带者弦轴旋转;也不能光靠耳听，耳朵听到准位了，往往是一松手音就跑了。正确的方法是用心感觉——通过手对扳手的操作，感觉弦轴在弦轴板内的运动，确定弦轴是否稳定在准位了。弦轴固定在准位了，如何能稳定得长久呢？同样离不开感觉的把握。弦在张挂中分为五段。固定端点分别与弦枕、码钉等部件发生摩擦产生滞涩，使弦在调律过程中很难六段同时均匀拉长，因此给音的稳定带来了困难。解决的方法就是依靠操扳与击键克服滞涩，使五段弦相对均匀运动。金先生曾风趣地将这种情况称做“通了”。只有使五段弦成为一个整体，上下都“通了”，音准才会稳定得长久。判断是否“通了”不能用眼睛去看每一段是否运动了，也不能用尺去量每一段拉长多少，更不会去用公式计算什么密度，看看变化是否均匀，只能依靠感觉，依靠调律人员良好的感觉,在击键与操扳的帮助下去体察弦的运动情况。当然，使弦“通了”与上面讲的对弦轴的控制是同时进行的。在音准准确、稳定长久的情况下我们还要谈一谈音准曲线。威廉.B.怀特在他的著作中对音准曲线问题做了论述——调律师在严密遵循自己感官发展的准确度进行调律时会发现：与计算出的频率相比，最高音部和最低音部的八度有分别向上向下延伸的感觉,这与人的听觉相适，机械的照搬理论与数据只会让人听觉不满。此论述恰恰证明了调律不能靠生搬理论、计算数据、使用仪器来进行，而是要依据正确的感觉来进行。在调律时，要依靠感觉来把握平均律、把握准点、把握弦的运动。调律后的钢琴在音准曲线方面要满足人们的听觉需要。可见：音准调整工作围绕感觉而进行。III.音质调整音质包括音色、响度与发音持久性。由于有制音器的原因,发音持久性取决于共鸣器件（一般不作调整）。音色与响度虽也依赖于共鸣器件,但可因对榔头（主要调整对象）的调整而做改善。对于榔头来说,决定钢琴音色与响度的因素主要是击弦历时。击弦历时适度会使弦充分振动,音色美妙,响度适中。击弦历时过长,长于弦的振动周期,那么榔头将压制住弦的部分振动,音的响度因此而降低,音色也会变坏。影响击弦历时的因素有榔头的质量与弹性。榔头质量大,惯性大,击弦历时长；榔头质量小,惯性小,击弦历时短。在弹性方面,榔头毛毡密度大,也就是榔头硬,在敲击弦时会把积聚的力一下就传出来,击弦历时就短。如果榔头毛毡柔软,情形就相反,这时力的传送是逐渐增加的。当榔头过分柔软时,它会“粘滞”在弦上,击弦历时就大为增加。由于每架琴的共鸣器件在制作中都有所不同,所以即便是同一副榔头,在不同的琴上产生的音质也都会不同。而在同一架琴上:低音部分为造成音色浓厚的印象，第一谐音要强;高音部分要亮，也就是要有高谐音存在。所以在同一副榔头中，榔头的质量、弹性与击弦历时也要随着弦组变化。威廉.B.怀特指出“对音色的调整，是要使一架钢琴完全依据触键的各种情况产生在中音部包括直到第十二泛音的所有泛音的波形。钢琴的榔头的功能是为这个目的提供物质手段。整音师的职能是处理榔头，使原先只不过是潜在的东西最终得以实现。”由于榔头的质量相对不变，整音一般针对榔头的弹性而进行。处理方法主要有两种：1.改变榔头形状以改变原音色2.改变榔头软硬程度以改变音色改变榔头形状的手法主要包括：熨烫与打磨（主要用于对旧榔头的修复）。熨烫是为了使松软的榔头毛毡收缩，而被压缩成较适宜的形状。打磨是在此基础上对榔头搓磨，改变其形状以改变其音色。这时要靠听觉来判断榔头状况。（榔头头部的弧型圆一些，与弦的接触面积会大一些，弹性小一些，击弦历时会长一些，音色会暗一些。）通过改变对榔头的软硬程度来改变音色的方法有两种：1.榔头过硬可采用针刺法使毛毡松软2.榔头过软可涂抹处理液以增加其硬度整个整音环节的关键是良好的音色感，也就是“建立一副音乐的耳朵是成为整音师的最重要的因素”。榔头的软硬程度不是靠手摸眼看来判断的，而是靠听觉来确定的。音色噪而刺耳就说明榔头过硬了；音色闷而音量小就说明榔头过软了。在整音过程中，整音师依据听觉做出判断后采用相应的手法来调整，边调整边进行对比与检验，以免调整过度。调整对比与检验的参照标准就是整音师或演奏者内心建立的音质标准。其实整音就是感觉与把握所调整钢琴的音质变化，使之与整音师或演奏者内心建立的音质标准尽量一致的过程——音质的调整是围绕感觉来进行的。由上可知触感、音准及音质的调整都是围绕感觉来进行的。调整艺术的指导思想方面不光在具体的操作与实践中感觉很重要，在从事调整艺术的指导思想方面感觉也很重要。比如“胸有成竹”这一典故——北宋著名画家文与可以擅画墨竹著称，当时的许多文人都曾对其画法做出过论述：苏轼在其文《文与可画筼筜谷偃竹记》中论述到“故画竹，必先得成竹于胸中”。晁补子在《赠文潜甥杨克一学文与可画竹求诗》一文中说“与可画竹时，胸中有成竹”——这些都指出了在从事艺术的过程中建立艺术概念的重要性。建立艺术概念对于调整人员来说就是要建立良好的弹奏感、音准感与音质感。又如：《庄子．养生主》中记载着庖丁解牛由眼中全牛到眼中无全牛，进而到用心去感触而不必用眼去观察的过程。庖丁摸索事物规律的方法用在钢琴调整的学习与实践中是一样适当的——为了科学地调整钢琴（解牛）我们要了解钢琴构造的规律、音律的规律、音质的规律（眼中全牛到眼中无全牛），最终建立良好的感觉，并以其（弹奏感、音准感与音质感）为依据进行调整（用心感触，解牛十九年而刀刃若新发于硎）。结论钢琴调整就是以建立良好的音乐概念为根本，捕捉与把握音乐感觉，利用钢琴构造的规律、音律的规律、音质的规律。通过对触感、音准、音质的调整以使钢琴充满表现力的艺术。感觉是钢琴调整艺术中的重中之重，一切围绕感觉来进行——建立感觉、依据感觉为了表现感觉。

1、中音区以上是3根弦，向下一个八度左右是2根，再向下都是1根的，一台钢琴大约220根弦。当然要调的一样，要是不一样的话，一个键要发3个音了，要的就是要把一个音的几根弦调准。 2、可以换大号的，也可以修补，但是是调律师的事 3、直接找调律师。琴行也能买，不过买了自己也没办法换，还是直接找调律师方便。还有发个牢骚，不懂的朋友就别回答了。不答没关系，别害了别人，只知道自己要分。

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广州还有上海都有专门的培训和考试，结业后可以拿到证书。

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钢琴调律专业主要学 艺术 概论、乐理、视唱练耳、和声、中外音乐史、音乐欣赏、钢琴调律、钢琴修整、钢琴装配与修复、钢琴弹奏等课程，以下是相关介绍，供大家参考。 1、专业课程 专业基础课程：艺术概论、乐理、视唱练耳、和声、中外音乐史、音乐欣赏。 专业核心课程：钢琴调律、钢琴修整、钢琴装配与修复、钢琴弹奏、钢琴调律数字化技术应用、智能钢琴安装与调修技术。 2、培养目标 本专业培养德智体美劳全面发展，掌握扎实的科学文化基础和钢琴调修基础原理、基本音乐素养、智能钢琴装配等知识，具备钢琴调律、修整、整音及智能钢琴装配与调修等能力，具有工匠精神和信息素养，能够从事钢琴调律与修整、装配与修复、智能钢琴安装与调修等 工作 的高素质技术技能人才。 3、 就业方向 面向乐器维修人员等职业，钢琴调律、钢琴装配和调修技术等岗位（群）。

钢琴至少保持每年一次，一般半年左右钢琴调律一次，平均每年2次钢琴调律为佳。使钢琴回到最佳状态。一年以上没有调律的钢琴，在再次调律中，会因钢琴本身客观原因而导致容易断弦、不能一次调律拉到标准音等后果。

钢琴调律几百元，一般家里立式钢琴调律一次就2，3百元，具体数额看你所在城市调律师的定价，要是每天弹琴，而且弹的时间比较长，建议三个月调律一次。对于初学者，练琴时间不多，每年调律一到两次。

钢琴调律收费标准：单台台式练习钢琴：200以内，三角钢琴：300到500不等；按精确度：±0.4，200一次，±0.2，400一次，±0.1，600一次。钢琴调律俗称（调音）简单地说，就是将琴弦拧紧或者放松，使其达到一定的音高（国际标准音）。即以小字一组a音，振动频率以440Hz为标准，按十二平均律的生律方法来调试钢琴的每一个音。钢琴调律是一个较复杂的工作，调律师不仅要将音调准，而且要将钢琴各机械部分调试正常，使各个系统恢复正常。让钢琴的良好演奏性能及音乐效果得到充分发挥。钢琴是用平均律定音的。钢琴上的每个音都能听辨出律制之间的细微差异。随着时间的延长和弹奏次数的增加而扩大，音程的性质就会改变，有时可能会变得“面目全非、五音不全”，这对学习音乐危害太大，在这种情况下，习琴者怎么会进入到一种真正的音乐状态呢？因为琴童的声音概念并不明确，当他们在音准差的钢琴上学习音乐时，听觉会受到严重的损害。所以，要通过钢琴来学习音乐，就必须不断地为其“正音”。

钢琴调律三六度调律法采用的是三六度音程特定的拍频，然后利用8度扩展，这个是目前最为准确的办法，但是这个办法的难度非常发，所以难以推广。而且三六度没有四五度的听的清楚，拍音更多。 扩展资料 三六度调律的具体方法与步骤：1.参照拍，调A49后把E44、D42先调出来；2.调G35，先把E44一G35调成纯正大六度，再I用D42一G35五度调；3.以大六度G35一E44拍频作参考来调B39、C40两音；4.根据A37一＃C41与G35一E44的拍频以及和弦感觉试调＃C41；5.调F33，并用F33一C40五度及和弦感觉验证；6.调bB38，用F33一bB38四度及和弦感觉验证；7.调bG34，用B39一bG(＃F)34四度验证；8.调bE43，用bB38一bE43四度验证；9.调bA36，用hA36一bE43五度验证；10.用bG(#F)34一#C41五度，bA(#G)36一#C41四度再次验证#C41，至此完毕。

最好专业调琴，不然也是会有危险的，毕竟钢琴琴弦的张力是非常大的，英昌的琴还是不错的，我们家用着

　　钢琴调律俗称调音，简单地说，就是将琴弦拧紧或者放松，使其达到一定的音高。下面是我整理的关于钢琴调律的方法和技巧，欢迎阅读。 　　钢琴调律的方法和技巧 　　一、确定标准音高 　　用小字一组的a音叉定音，校准小字组的a。但是要调准这个音并非一件简单的事，除了听得准以外，手法准同样重要，这需要着重练习微调的能力，灵敏地感觉弦轴的转动，并准确地听出拍音。 　　二、分律 　　分律,不仅需要敏感的听觉和手上的感觉，更需要理性科学的声学分析与计算。首先以调好的a音为基准，进行“上四下五”的分律，钢琴的律制，为十二平均律，导致声音不和谐的24音分平均分配到每两个相邻的音上所以纯四度与纯五度的拍频约为1次/秒，即每两个相邻的音多加两个音分。当进行至f时，开始使用“三六度检验法”进行检验，即大三度与大六度的拍音相同。所调出来的每一个音都是以前一个音为基础的,只要有一个音出现错误，就会导致其后面的音全都不正确，在最后一个纯五度无法吻合时，需要进行逆向调律找出错误点。 　　三、同度与八度的调律 　　这是必须熟练掌握的步骤，要保证在同度与八度的调律时的速度与准确度。同度与八度的调律就是要让发出同一音的弦调至相同的频率。不能有拍音的存在，这样就可以将钢琴的88个音全部调好了。 　　四、调律中遇到的问题及其解决方法 　　在实际的调律中，弦并不像我们想像中的那么理想，所以会出现这样那样的问题，对于这些问题，也有相应的解决方法。 　　首先，不能用左右晃动弦轴的方法来调节音高，因为这样调出的音没有保持力，会很快的走音，另外，弦轴也会松动，这对钢琴会造成极大的伤害。其次，当发现某音不稳定时，可采用重击的方法定音，实际就是将相应的琴键用力“砸”下去，这样弦的张力达到稳定，不会因张力太大导致音高的下降。最后就是高音偏高低音偏低的问题，由于人耳的听觉与理论的计算值并不完全一致，所以高音要比正常高出一些，同理低音也要比正常低一些，即做八度平移时，高音要多出几个音分，低音要低出几音分。使其出现微小的拍音，调至钢琴两端时，大约各超出三十音分。 　　钢琴调律是一门边沿科学，既要对钢琴有感性的认识，又要对调律有理性的思考。 　　钢琴的弹奏风格 　　仅就演奏风格来说，相对于古典钢琴，有现代钢琴、流行钢琴流派。古典钢琴固然擅长演奏经典的古典作品，如肖邦、李斯特、莫扎特等大师的钢琴作品，现代钢琴与流行钢琴相近，但流行钢琴更通俗化、大众化。流行钢琴的作品以二曼(金布里克曼、克莱德曼)最为典型，他们的演奏全方位地诠释了流行钢琴的精髓：既简朴大方，又清新素雅，婉转而明快的旋律中无不透露着浓厚的生活气息;乐曲结构曲式简单，极少有复杂多变的和声或复调，大都是悠扬动听的钢琴小品。 　　在演奏方式和技巧上，很少有强有力的密集和弦，以及牵动全身的力奏，而且也不过多地使用踏板技巧。触键的手指如同一道道柔和美丽的弧线，时而轻快跳动，时而喃喃细语。甚至有时双手如同一对恋人，在黑白锃亮的键盘上，相互俏骂又多情难舍。

钢琴调律有3种方法：1.四五度调律法，采用上四下五的方法，得到12平均律，继而再利用8度扩展；2.三六度调律法，采用三六度音拍频数，继而再利用8度扩展；3.电子仪器调律法，采用电子波形采样原理，其软件有Tunelab等。 扩展资料 钢琴调律的具体步骤：1.拆卸必要的钢琴外壳组件，如果只是调律的话，只需打开后盖，拆卸钢琴的上门板、键盘盖以及弱音器即可；2.定调，选取33F-45F作为基准音组，基本所有音的确定，都是从通过这个音生产一定的关系而确定的，这里会用到很多的.专业知识，自己调音的话可以使用万能调音器等APP进行辅助；3.调音，第一步校准基准音组的中弦方法是先踏住右踏板，将制音器全部抬起，再用用一字螺丝刀的一字头插进两个同音弦组之间的间隙中击打琴弦组，根据发出的声音进行调音准；第二步是调低音弦组，通常方法是止住每个同音弦组的右弦调左弦，然后再止住左弦把右弦调成与右弦一样的音；第三步是调中高音弦组，原理是调低音弦组一样的，但由于中高音弦有三根弦，因此需要以下步骤：1.止住左右弦，调中弦；2.止住右弦，将左弦调至中弦不产生拍音；3.止住左弦，将右弦调至中弦。