salsa

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salsa舞作为街头的拉丁舞哪个都不优雅，只有优雅的人才能跳出优雅的舞蹈。如果楼主是个有优雅情节的人，那你就会有优雅的心态，随着你优雅的心态才能跳出优雅的salsa。

青少年宫.

Oh！歌：少女时代我现在不是从前的我 Brand New Sound与更加新颖的我一起 One More RoundDance Dance Dance To Me Promise Town哥哥 哥哥 I"ll be I"ll be Down Down Down Down哥哥 看我 看看我吧我的这种语气是第一次 ha弄了下头发,化妆也化了为什么只有你不了解我扑通扑通 心在跳老是只会想象我该怎么办 一直很高傲的我想说出来Oh Oh Oh Oh 哥哥 我爱你Ah ah ah ah 非常非常我很害羞 不要笑我我是真心的 不要取笑我又是些傻傻的话我现在不是从前的我 Brand New Sound与更加新颖的我一起 One More RoundDance Dance Dance To Me Promise Town哥哥 哥哥 I"ll be I"ll be Down Down Down Down哥哥 等一下 听听我的话不要老是说 说过的话不要只把我当妹妹1年后 你会后悔的不懂 不懂 你完全不懂我的心老是没眼力的开玩笑怎么说才好 你这不懂事的人听听吧 真是的Oh Oh Oh Oh 哥哥 我爱你Ah ah ah ah 非常非常我很害羞 不要笑我我是真心的 不要取笑我又这样的话 我有可能会哭我现在不是从前的我 Brand New Sound有所不同的今天是炙热的心Down Down 不要这样 这样只能让我生气哥哥 哥哥 现在这样子 No No No NoTell me boy boy love It it it it it it AhOh Oh Oh Oh 哥哥 我爱你Ah ah ah ah 非常非常Oh Oh Oh Oh Oh Oh Oh Oh 哥哥我爱你Ah ah ah ah ah ah ah ah 非常非常又是些傻傻的话Oh Oh Oh OhAh Ah Ah AhOh Oh Oh Oh Oh Oh Oh Oh 哥哥我爱你Ah ah ah ah ah ah ah ah 非常非常Oh Oh Oh Oh Oh Oh Oh Oh 哥哥我爱你Ah ah ah ah ah ah ah ah 非常非常 Oh……

我是在广州跳Salsa的。2012年最新广州Salsa酒吧有1、周三：五羊新村，名门大厦后面，Mc"Cawley"s Bar2、周四、周六：林和西路，威斯丁酒店1楼，Q bar3、周五：天河北路，中石化大厦对面，德国运达Bar以上场地Salsa Party开始时间基本都是21:30

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没什么区别!可以穿拉丁鞋!

SALSA和弗拉明戈流行于不同的区域，个人认为SALSA更加性感，但是相对来说受众较少，似乎表演的场合档次都不是很高，主要是门槛低，大众喜欢，常在夜总会和喜宴上表演。弗拉明戈可单人（大河之舞）也可双人，刚劲有力，尤其常常展示男舞者的力量和男子气概，常作为舞台舞表演，在西欧地区（西班牙语地区）流行。

与世隔离近四十年的古巴，一个加勒比海上的岛国，孕育全球品质第一的雪茄，更是流行音乐:颂(son)、伦巴(rumba)、曼波(mambo)以及Salsa音乐的发源地。古巴历史的演变对音乐的发展影响深远。两百年前古巴是西班牙殖民者运输金矿的航海转运站，船队停泊的就是木制钉子将所有的船连结起来，西班牙水手及非洲来奴隶将钉子敲打的声音，像变魔术般的转变成奇妙的节奏，也就是现今拉丁音乐韵律节奏的起源。十九世纪古巴是世界主要的糖业出口国，因农业劳力需求，大量的非洲奴隶被贩卖于此，非洲鼓乐以及崇拜多神的非洲祭祀典礼也因此传入古巴，成了今日音乐的主要推动力。萨尔萨源自于颂乐，它结合了非洲强有力的韵律以及古巴东部圣地亚哥 (Santiago) 的西班牙农村山歌，颂乐是许多拉美乐风的原型，也是恰恰 (cha cha cha)、曼波 (mambo)、萨尔萨的源头。30年代，巴蒂斯(Batista) 执政期间与美国的关系十分密切，全国的主要产业皆由美国资本家所垄断，当时涌入相当多的美国观光客及从事投资的商人。哈瓦那的酒吧、夜店为当时上流社会的交谊场所，大环境的刺激下创造出结合多种元素的 salsa，并藉此推向美国及全美洲。70年代古巴革命的成功以及卡斯特罗的专政许多古巴艺人流亡至美国，更将古巴歌谣及拉丁节奏散播全世界，纽约可说是拉丁音乐艺术及舞蹈的大熔炉，发展出纽约莎莎。被喻为『salsa女王』库鲁丝 (Celia Cruz) 在纽约高唱salsa的同时，美国对古巴的制裁丝毫未减，古巴境内乐人声音的传播受到阻碍，世界对这个随烟草、蔗糖输出无数歌谣的加勒比海岛国逐渐淡忘；波多黎各乐人取代了古巴乐人在拉美乐坛的地位，在全世界演奏商业版的古巴歌谣。有趣的是，政治上的对立在也表现在古巴salsa与纽约salsa，夹杂着对立与竞争关系。90年代随着卡斯特罗的开放观光，欧美的音乐制作人、唱片公司纷纷来到古巴寻宝，重温古巴音乐的黄金年代，以传统而非商业拉丁音乐再现世人，90年代的古巴颂乐再度耀眼于世界乐坛上。

Salsa(salsa)在西班牙文里原指一种酱料，是拉丁美洲人特别喜爱、带有辛辣味的蕃茄酱汁。拉丁音乐开始使用salsa源自于1933年，古巴作曲家毕涅里欧(Ignacio Pinero)因吃了少了古巴风格的辣味、变得无味的食物而有了灵感写下一首 『加一点酱吧！』“Echale Salsita”的歌，开始了salsa在拉美乐坛、舞坛上的新纪元。salsa酱的辛辣更转变为人们日常的口语、结合了音乐成了热情的催化剂。60年代后，数位知名作曲家、歌手 Cal Tjader, La Fania 以及 Santana等以salsa为名的唱片纷纷发行，形容跳起舞来如同salsa酱般的狂野，歌词里唱出舞者要以火辣的热情沸腾全场，从此将拉丁音乐贴下salsa卷标。 salsa源自于颂乐，它结合了非洲强有力的韵律以及古巴东部圣地亚哥 (Santiago) 的西班牙农村山歌，颂乐是许多拉美乐风的原型，也是恰恰恰 (cha cha cha)、曼波 (mambo)、salsa的源头。 salsa结合颂乐、伦巴、曼波、恰恰的舞步，已成为拉丁舞的代言人，不管是男女对跳、女性风格、或自由独舞的salsa，在一往一来的亲密接触、独特性感的舞步，将女性的妩媚、男性的豪迈在扭腰摆臀旋转间发挥的淋漓尽致。salsa早已在欧美国家风流行数十年，亚洲地区如日本、韩国、泰国、甚至于上海、北京都掀起莎莎狂热。资料来源： http://www.xici.net/u6228530/d64067813.htm看看视频 Salsa舞 Salsa教练http://video.sina.com.cn/v/b/28408004-1676693225.html 谈到桑巴（SAMBA）的历史，我们要一直追溯到17世纪，阿根廷巴伊亚市，那时候从非洲安哥拉和刚果带来的奴隶从这里登陆。安哥拉独具特色的SEMBA音乐也被带到了这里，并且开始流行，当时叫做UMBIGADA到了19世纪末期，里约热内卢成为了巴西的政治和文化中心，融合了不同地区的音乐节奏，譬如另外和非洲古老的SEMBA结合，在这个过程中诞生了桑巴（SAMBA）音乐。 巴西桑巴音乐大多由纯正的拉美乐器演奏，其中表现节奏的乐器有tamborim，chocalho， reco-reco，和cabaca。 巴西的桑巴舞源自非洲，艺术家们揉合了在巴西流行的各种舞蹈之长，发展成为进行式的队列桑巴舞，这种舞步法简单，变化少，但特别讲究胯和臀部的扭动。 从16世纪起，起源于非洲西海岸的桑巴舞传到巴西，在吸收了葡萄牙和印第安人舞蹈、音乐的艺术风格之后，演变成巴西的桑巴舞。桑巴舞是巴西音乐的集大成者，其舞蹈紧张、热烈、欢乐、活泼，舞蹈者的每一块肌肉都在抖动。19世纪末，巴西成立共和国，狂欢节的形式和内容有了较大变化，桑巴舞逐渐成为节日的主角。现在，巴西的狂欢节已经离不开桑巴舞，桑巴舞也成了巴西狂欢节的代名词。　　桑巴音乐为4/4或2/4拍，速度每分钟51小节左右。桑巴舞，音乐热烈，舞态富有动感，舞步摇曳多变，深受人们的钟爱。资料来源http://www.xici.net/d65967543.htm桑巴舞经典视频 Samba 拉丁风情 国际拉丁舞http://video.sina.com.cn/v/b/10867598-1447820331.html舞林争霸 第五季 Top20—Kayla & Max (Samba)http://video.sina.com.cn/v/b/21646523-1593813351.html 《bop to the top》更加自由一点，融合了很多音乐元素，没有桑巴那种很严格的节拍限制。所以它是salsa。

你好，以下是Adib Sin、Salsa - Holding On的歌词及翻译以下是Is theres a point for me to see是否有值得我回头的地方At all the things we used to be在我们经历过的一切中Instead of always being upside down不同于常有的上下颠倒Can we just turn this all around我们能不能把这所有都扭转过来We"re holding on, as our memories fade in虽记忆渐远，我们仍在坚持We"re holding on, to the same ways像以前一般相互依靠We"re holding on, as our heart starts pacing当两心始动，我们牵起双手We"re holding on, to the same days如往日一样紧紧拥抱We"re too young to even know太过年轻的我们甚至不知道That were surrounded by our woes其实内心被自己的悲伤环绕And even when we make it crystal clear纵使我们将其变为水晶般剔透You just can"t seem to disappear你看起来才不会消失We"re holding on, as our memories fade in虽记忆渐远，我们仍在坚持We"re holding on, to the same ways像以前一般相互依靠We"re holding on, as our heart starts pacing当两心始动，我们牵起双手We"re holding on, to the same days如往日一样紧紧拥抱It"s a shame you felt this way你会这样想真让人难过What am I supposed to say我还能怎么说And even when our time comes to an end就算到了两人之间终结的时候I"ll just sit down and I"ll pretend...我也只是坐下来然后假装...We"re holding on, as our memories fade in虽记忆渐远，我们仍在坚持We"re holding on, to the same ways像以前一般相互依靠We"re holding on, as our heart starts pacing当两心始动，我们牵起双手We"re holding on, to the same days如往日一样紧紧拥抱请采纳，谢谢。

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《夏宇诗集／Salsa》（夏宇）电子书网盘下载免费在线阅读链接: https://pan.baidu.com/s/1AE11rHjHzi31jAK6oQrkEw 提取码: u3b2书名：夏宇诗集／Salsa作者：夏宇豆瓣评分：9.0出版社：现代诗出版年份：1999 年 09 月 15 日页数：143内容简介：这集子里的46首诗最早一首写于1991年最晚的一首1998年.其余 半在1992年至1997年以一种兴奋片段混乱探路般的方式出现在我的笔记本里.然后就搁着搁了好久.其间冒出一本古怪的剪贴诗集始料未及.98年中在台北获得一笔写作补助回到巴黎.在蒙马特的公寓里用600字稿纸慢慢把那些片段 出来.修改润饰排列装置.直到每一个片段找到它们最好的位置.有些片段不停的走远迷路到了最远变成另一首诗.那意味着笔很重要.还有一种很黑很黑黑得令人不做他想的黑墨水.中指沾着墨水写完,笔套总是忘记套上.最好的是工作了整个下午后有人来敲门出去喝一杯,看戏,吃饭.99年1月终于完成诗作46首2月带得朋友为我打好字的一片磁碟回到台北.然后又终于买了电脑又一键一键五音不全地修改.在一些美好强壮的日子里,我灵感丰沛触须密布,梦想把诗带到各各陌生异化之境予以急速冷冻,唯有读的那一端的了然的温度令其慢慢解冻.汉字,以其取象,特别美于急动后的诗之思维闪着透明冷光冒出暗示的清烟.它的无时间性,仍有某野性忧郁.犹若在寻常茶座酒馆里看邻座不认识之人正看他们刚刚冲洗好的照片因领悟那些简单的、普通的、强大的生活动作之无可替代而感动而深感寂寞地离开而也确信一切都可以变成诗的形式也就索性全心全意地挥霍. （后记）作者简介：夏宇，本名黄庆绮，1956年生，毕业于国立艺专影剧科。十九岁开始写诗，是一位发迹甚早的女诗人，早期曾参加草根诗社，诗集未出之时，即入选 1981年由张默所编的《现代女诗人选集》可见其受瞩目的程度，且在1984年获得《中外文学》举办第一届现代诗选拔第二名。并于同年九月自费出版了一本似工艺作品的诗集《备忘录》。其中一首〈甜蜜的复仇〉曾让许多读诗的与不读诗的人都沉浸在一场腌渍的快乐里。而1991年出版的《腹语术》其跳跃性思维与阴性书写魅力更努力挑逗诗的界线与多样性。值得一提的是在诗集末尾附录了1988年《现代诗》复刊第十二期中万胥亭与夏宇的一篇笔谈，当中稍可浅见其部分创作观，尤其是提及复制与原创之间的观念，在1995年出版的《磨擦，无以名状》中有了另一种的呈现：将《腹语术》原稿放大影印，再剪裁重新编组而成的全新诗集，即使是熟悉的字眼或难求变化的材质，在内容或装订上，作者都别有用心体现心意。1999年夏末，夏宇出版了「不修边幅」的同名诗集。其中作品最能阐发「各自表述」的定义。这股非主流里的窃窃私语，更引起台湾小剧场的注意而把其诗搬上舞台发表。在夏宇的创作里，她常能以一些简单的意喻、投射/讥讽现实，并挂上饶富趣味并有点睛之效的题目，使人在袖珍的诗句中，看见她解读世界/情感/ 语言的另一角度。像以难以处理，无用却费事的空宝特瓶来比喻过期的爱人，如此颇有创意的联想，再与题目〈秋天的哀愁〉作呼应，则更显张力。「秋天」这个象征分离的季节，哀愁该是出于依依不舍的道别，可是在这里，难过却是因为无能脱手/丢弃而生的尴尬心情。大大翻转了印象中女子遭遇情变之苦旦角色，而在情感上体现难得的「主权在女」。像在〈鱼罐头--给朋友的婚礼〉这首诗中，更是用购买、食用皆便，但却含有许多人工添加物以防食物腐败的廉价罐头，来暗喻自己对「婚姻制度」的看法。其中离开大海、尽其所用被制成罐头的鱼/结婚男女，其心情已非海洋/家庭所能理解，而海洋既深且复杂亦非海岸/事外的亲朋好友所能看清楚，而这样的故事/社会仪式、制度、会如此通俗/普遍，但却猩红/喜气/血腥，追根究底则是因为罐头里如出一辙，无所不在的蕃茄酱/社会内化意识--结婚生子，美满家庭。而使风味十足的鱼，也尽失了新鲜的颜色。看似与温馨婚礼全然无关的「鱼罐头」在夏宇的文字勾搭里，让所有以为是唯一独特的结合，落在诗人眼里，竟都是一般的味道，而且还有一股躲不掉的甜腻腥骚。让人不得不思考热闹婚礼的背后，幸福与牺牲的成分比例是多少。如此擅于运用符码与意像于诗中的夏宇，在另一篇〈失踪的象〉里，更以嘉年华的方式讨论这问题。整篇诗其实是采以古文中言图象与意义之间关系的〈明象〉篇为底本，而将原文中，原表卦象/所指的「象」全以动物、植物、甚至日常所见物来代替。这乍看似胡闹的涂改游戏，其实是作者以轻松的姿态玩笑父权遵奉经典的权威性。而且生动可爱的代替图样，则是表达「象」--男性语言统御下的一切不是唯一，「事实」可以更多、更好、更有趣。当然夏宇的诗作总是充满了实验性。在文字与意涵上的冒险，她是个出色的领航员，各人所见的风景则又是另一个难于统一的问题，也许这正是她巧心供应的阅读乐趣。

Salsa(莎莎舞)，作为一种拉丁风格的舞蹈，它热情奔放不逊于伦巴、恰恰，但却比它们更容易入门，也有更多率性发挥的空间。SALSA能让你感到有趣的同时，达到运动身体，保持身材，舒缓所有心理压力的目的，并且能让你感受到在音乐的带领下完全释放出自己的乐趣。SALSA能让你在漫长的人生中交到许多朋友，SALSA是一种交流方式，SALSA也能让你的生命每时每刻 感受到激情，音乐的激情，她的节奏，完善你舞技的希望，学习如何使你的身体摆动出风姿。

萨萨~~现在很流行的一种舞蹈 Salsa舞 "什么是Salsa? Salsa 是一种食物调料。" 如果你去Google或者Yahoo网站搜索Salsa这个词，一定会出现两个不同的结果，一个是关于Salsa舞，另一个是关于一种南美洲人普遍喜食的甜酸带辣的调料，后者才是Salsa一词的原意。 没人说得清楚salsa到底是什么，源自何处—— 古巴? 波多黎各? 这种带有爵士特点的改良曼波舞蹈起源于70年代，以热情奔放的salsa音乐配合花式多变的舞步和旋转，在全美风靡一时；随着Ricky Martin的一曲世界杯主题歌，迅速地在世界刮起一阵强烈的拉丁Salsa旋风！更涌现了一大批世界级的拉丁天王和天后，如Jennifer Lopez，Marc Anthony, Gloria Estefan等。 在美国、欧洲等各大城市，每个酒吧至少有一个晚上是salsa之夜， 每个舞蹈培训中心都设有salsa舞班。 近十年来，salsa的热情在日本、新加坡、香港、台湾、北京、上海等亚洲各大时尚都市迅速蔓延发展，越来越多的salsa迷们陶醉于激情的Salsa舞会中流连忘返。 CONGAS（非洲的鼓乐）+ Son/Guaguanco/Cumbia/Merengue/Mambo等基本舞步 + 个人对音乐的理 解和表达 + 激情和投入 = SALSA SALSA舞的流行风格： SALSA分两大类:古巴风格和美国风格. 古巴风格(Cuban style): 最显著的特点是古巴风格舞步以自然流畅的转圈步为特征,与美国走直线的风格截然不同。 美国风格(America style):其中又分为纽约风格(New York style)、洛杉矶风格(LA style)、 迈阿密风格（Miami style）等。 纽约风格(New York style):这种风格大量借鉴了其它的舞蹈风格,受到古巴SALSA,爵士,美国摇摆舞(Swing),甚至于国际标准舞的影响. 这种风格的舞步是“在线上”(in line)与古巴风格的转圈步伐完全不同.舞步感性,轻松和优雅.让每个搭档尽可能发挥各自的风格,尤其是手臂和身体的摆动,起步在第二拍上(on two)。 洛杉矶风格(LA style):这种风格的舞步是“在线上”(in line),借鉴了古巴SALSA, New York Salsa, Jazz,美国摇摆舞(Swing)和国际标准舞的风格.动感和表演风格是它的显著特征,重拍在第一拍上(on one),女士性感的肢体动作,高超和富有挑战性的旋转,翻转动作,成为洛杉矶风格的特点。 为什么要跳SALSA？ SALSA能让你感到有趣的同时，达到运动身体，保持身材，舒缓所有心理压力的目的，并且能让你感受到在音乐的带领下完全释放出自己的乐趣。 SALSA能让你在漫长的人生中交到许多朋友，SALSA是一种交流方式，SALSA也能让你的生命每时每刻 感受到激情，音乐的激情，她的节奏，完善你舞技的希望，学习如何使你的身体摆动出风姿。 这些都是跳SALSA的理由，不过最重要的是：SALSA是如此的有趣!

“Salsa”来源于西班牙语，是一种用辣椒制成的调味酱的名称，而Salsa所代表的意思也与这种调味酱的味道一样，非常“热辣”。 salsa舞也叫莎莎舞,源于70年代,是一种带有爵士特点的改良曼波舞蹈,属于休闲拉丁.这种舞蹈是以男女生对跳，辅以热情奔放的salsa音乐配合花式多变的舞步和旋转。特别是学舞者不需要任何特殊的装束，也不需要任何舞蹈的基础，只要会走路，就能学会。这是一种可以使全身放松，又能大量燃烧热量的有氧运动，除了提高身体灵活度，还能修饰臀部和腿部的曲线。 关于salsa舞的服装要求.因为它的特点是休闲、浪漫、随意，所以穿着时注意款式、风格和花样与拉丁舞吻合，穿着时主要体现出随意和得体，配上鞋的颜色和大小注意整体的协调和吻合。紧身上衣 和 紧身的带弹性的裤子. 拉丁风情舞当中最出名也为大多数人所喜爱的Salsa起源于古巴，古巴Salsa来源于曼波，曼波是20世纪40年代—60年代非常流行的舞蹈，恰恰是他的一个变种。古巴风格salsa源于街头，人们伴着音乐翩翩起舞，自由派对，空气中弥漫着欢乐和喜悦。 salsa与国标的区别:Salsa是目前世界上最流行的社交拉丁舞（也称拉丁风情舞）中主要的一种。不同于拉丁国标舞的严格、规范且只限于比赛和表演，社交拉丁舞以其自然流畅、煽情热烈、简单易学的特点，集娱乐、健身、交友、竞技于一体，适合各个年龄层的人们参与，极大地开发了人们自身都忽略了的舞蹈潜能。 　　“最简单明了的解释就是：国标拉丁舞是阳春白雪，而Salsa是下里巴人。”“国标是被加工和修饰过的为了竞技和表演的舞蹈，而跳Salsa仅仅是为了高兴！” 总结了跳Salsa的三大好处： 　　一、健康、快乐———有氧运动、减肥塑型、有利健康，这很多人都明白无需赘言。但更重要的是它对心理的调节，让人在寻求快乐和表现自我的过程中，放松解压，更加自信乐观。“它可以改变一个人的性格。” 　　二、社交———有一句古巴俗语为：“如果男人不会跳舞，就找不到女朋友。”当然，那是在人人能歌善舞的古巴！而过去在中国，太会跳舞的男人反而被视为“风流”。当然，这种观念早过时了。同时，男人们应该明白，90%的女人都爱跳舞，会跳舞的男人就让自己在女人们面前展现魅力创造了更多机会噢！另外，舞会上也能让人结交到各种层面和职业的人。 　　三、技能———在掌握一种舞蹈技能的基础上，还可以提高在音乐、舞蹈等多方面的个人素养。 　　■入门———无需任何舞蹈基础，你只需放松、放松、再放松，去体验世界上最开心的舞蹈.

对于初学者来说.身体由上而下的7点要领.让你稳如陀螺. 1.双脚的重心转换要清楚.这在课堂上交代过 2.拖动双脚.脚底面不要离开地面,就是不要抬脚. 3 如果你是MM,尾椎骨像小猫的尾巴上巧,而不是撅PP 4.双膝放松微微弯曲大腿内侧肌肉收紧,腹部收紧 5 如果你是MM,被男士引带的那只手臂一定保持L型并能用你的后肩颊锁死稳固. 6 在旋转中，不用男士来支撑自己的身体而吊在对方的手上.不能依赖男士来保持平衡和控制身体或者 支撑体重。你必须要自己来完成。切记 7.在旋转的第一圈,后肩颊找后肩颊.留头很重要.如果对着镜子在练习时.MM们看到镜子里的自己,美貌和智慧的化身.如果你在旋转过程中不用你的眼神最快的把镜子里的你捉住.那你现实中的美丽也会稍纵即逝的.呵呵,这只不过是以前摩界在学生时代的舞蹈老师和女同学说的.没想到20年后被摩界在SALSA教学时用上了. 1. 保持积极的态度,我是最棒的.心态是最重要的，如果你自己都不觉得你能够完成旋转,或认为太难了，那你就肯定转不好。在近段时间教学中,MM们都用平时常规概念的转圈.也有用芭蕾,民间及戏剧里的一些转圈方法.其实,都不是SALSA的转圈放法,只要掌握要领,任何体形的人任何年龄的人.都可以完成旋转。所以，必须要有一个信念：我能够完成旋转而且能够转得很好。保持这个信念,这很重要,尽管你头脑中的一些消极因素还会影响你，但我将会告诉你,也是我在课堂上常说的一些方法和技巧.2. 由后肩颊带动身体千万切记,并不是脚步带动了身体的旋转，脚步仅仅是保持重心的稳定,也不是头部、胳膊或者腿部，而其实上是后肩颊发出的旋转的动力。我是这次去北京参加2008年CONGRESS时国外舞者传授给我的.也就是说用你自己的一侧的后肩颊去找另一侧的后肩颊.身体的其他部分就会跟着旋转并且能够在旋转的过程中更好地保持稳定。3. 弯曲膝盖自然放松双腿的膝盖。这样将可以降低身体的重心，以便在旋转时更加贴近地面并且更加稳定。在屈膝时必须保持一个正确的姿态并且背部要挺直，不要弯腰。保持这一姿势对于旋转中身体的平衡和控制是至关重要的。在旋转中如果两腿伸直，则像两根没有弹性的铁棍,试想没有了弹性怎样去协调控制在旋转过程中出现的不良状况,其实任何SALSA高质量的旋转就是一个在旋转的瞬间去判断和协调的过程.在自己完成旋转或者在男士的引导下进行旋转时，非常重要的一点就是：膝盖微曲并保持一种能够十足弹性的姿势.4. 均衡双脚不管一周还是多周的旋转,腿和脚要保持一致。不要交叉双腿或者一只脚跨越另一只脚，尤其是进行多周快速旋转时。交叉双脚只会妨碍腿的动作并且很可能就会象自己给自己下绊子一样我们.都知道这样的下场只有一个，就是人仰马翻。5. 保持背部的直立和良好的姿态保持一个良好的姿态不仅是为了好看，这对于在旋转是非常重要的.

萨尔萨Salsa是拉丁舞 萨尔萨(salsa)在西班牙文里原指一种酱料，是拉丁美洲人特别喜爱、带有辛辣味的蕃茄酱汁。拉丁音乐开始使用salsa源自于1933年，古巴作曲家毕涅里欧(Ignacio Pinero)因吃了少了古巴风格的辣味、变得无味的食物而有了灵感写下一首 『加一点酱吧！』“Echale Salsita”的歌，开始了萨尔萨在拉美乐坛、舞坛上的新纪元。salsa酱的辛辣更转变为人们日常的口语、结合了音乐成了热情的催化剂。60年代后，数位知名作曲家、歌手 Cal Tjader, La Fania 以及 Santana等以salsa为名的唱片纷纷发行，形容跳起舞来如同salsa酱般的狂野，歌词里唱出舞者要以火辣的热情沸腾全场，从此将拉丁音乐贴下salsa卷标。salsa乐风及舞蹈百花齐放席卷了整个美洲各国，更沿烧全世界。 萨尔萨(salsa)背景 与世隔离近四十年的古巴，一个加勒比海上的岛国，孕育全球品质第一的雪茄，更是流行音乐:颂(song)、 伦巴(rumba)、曼波(mambo)以及萨尔萨音乐(salsa)的发源地。古巴历史的演变对音乐的发展影响深远。两百年前古巴是西班牙殖民者运输金矿的航海转运站，船队停泊的就是木制钉子将所有的船连结起来，西班牙水手及非洲来奴隶将钉子敲打的声音，像变魔术般的转变成奇妙的节奏，也就是现今拉丁音乐韵律节奏的起源。十九世纪古巴是世界主要的糖业出口国，因农业劳力需求，大量的非洲奴隶被贩卖于此，非洲鼓乐以及崇拜多神的非洲祭祀典礼也因此传入古巴，成了今日莎莎音乐的主要推动力。 萨尔萨源自于颂乐，它结合了非洲强有力的韵律以及古巴东部圣地亚哥 (Santiago) 的西班牙农村山歌，颂乐是许多拉美乐风的原型，也是恰恰恰 (cha cha cha)、曼波 (mambo)、萨尔萨的源头。30年代，巴蒂斯(Batista) 执政期间与美国的关系十分密切，全国的主要产业皆由美国资本家所垄断，当时涌入相当多的美国观光客及从事投资的商人。哈瓦那的酒吧、夜店为当时上流社会的交谊场所，大环境的刺激下创造出结合多种元素的 salsa，并藉此推向美国及全美洲。70年代古巴革命的成功以及卡斯特罗的专政许多古巴艺人流亡至美国，更将古巴歌谣及拉丁节奏散播全世界，纽约可说是拉丁音乐艺术及舞蹈的大熔炉，发展出纽约莎莎。被喻为『salsa女王』库鲁丝 (Celia Cruz) 在纽约高唱salsa的同时，美国对古巴的制裁丝毫未减，古巴境内乐人声音的传播受到阻碍，世界对这个随烟草、蔗糖输出无数歌谣的加勒比海岛国逐渐淡忘；波多黎各乐人取代了古巴乐人在拉美乐坛的地位，在全世界演奏商业版的古巴歌谣。有趣的是，政治上的对立在也表现在古巴salsa与纽约salsa，夹杂着对立与竞争关系。90年代随着卡斯特罗的开放观光，欧美的音乐制作人、唱片公司纷纷来到古巴寻宝，重温古巴音乐的黄金年代，以传统而非商业拉丁音乐再现世人，90年代的古巴颂乐再度耀眼于世界乐坛上。 萨尔萨舞 萨尔萨是西班牙语言，只要音乐一放，身躯随之扭动，全场为之沸腾。萨尔萨延续颂乐的基本架构，加入了更强烈的舞蹈元素，一直是所有拉丁美洲国家流行的基调。『萨尔萨现象』与拉丁美洲人民的生活已密不可分，从俱乐部到家庭聚会甚至于街上，从老人到孩童，不管是工人或是上流社会，萨尔萨没有年龄、阶级的藩篱，有的只是发展出多样风采与面貌，亦如酱汁的口味辛辣中带点酸甜的调和。萨尔萨结合颂乐、伦巴、曼波、恰恰的舞步，已成为拉丁舞的代言人，不管是男女对跳、女性风格、或自由独舞的萨尔萨，在一往一来的亲密接触、独特性感的舞步，将女性的妩媚、男性的豪迈在扭腰摆臀旋转间发挥的淋漓尽致。萨尔萨早已在欧美国家风流行数十年，亚洲地区如日本、韩国、泰国、甚至于上海、北京都掀起莎莎狂热。

Salsa音乐通常是4/4拍，也就是说每小节里有四拍，salsa舞独具特色的音乐节奏是以两个小节为一个乐节，也就是八拍。1234 5678 在跳舞的时候123 567 是要换脚跳而4 和8 不换脚跳 只是轻点地 也就是 左 右 左 右点地 右 左 右 左点地 这是最基本的步伐 如果你想学习节奏 可以学习些乐器 比如 响木 （clave）牛铃（cowbell） 康加鼓（Congo）等乐器 对你掌握salsa舞的节奏很有帮助

Salsa来源于西班牙语，是一种用辣椒支撑的食物调料酱，西班牙语发音为“萨尔萨”，故又称萨尔萨舞。舞蹈音乐建立在曼波舞蹈的基础上，沿用了Son乐的结构，每一音乐节拍为6至8拍，动作要领突出腰胯的“8”字形摆动。莎莎舞集拉丁舞、爵士舞等舞蹈所长，简单易学，燃烧热量的有氧动作，能提升身体的灵活性，加强修饰臀部及腿部曲线。五步基本法只要掌握了以下5个基本步法，就能掌握近80%的莎莎舞，成为美丽的莎莎舞者：1.Basic Forward——基本向前步;2.Basic Side Steps——基本侧踏步;3.BaCKsteps——后踏步;4.Right Turn——右转;5.CrossBodyLead——简称CBL，男方女方交叉换位，即男方带领女方由一边跳到另一边

salsa舞分为两种一种是美式salsa 一种是古巴salsa 两种salsa在风格上有些区别美式salsa是从古巴salsa演变过来的 注重技巧 动作花哨 双人动作以直线穿过为主而古巴salsa注重与音乐的结合 舞蹈的感觉 双人动作以交换位置为主 并且可以好几对围成圈跳集体salsa给你介绍一个salsa高手 霍曜飞 可以关注他的微博 博客 他是第一个中国的salsa舞世界冠军 国内很多老师都是他的学生 他对salsa舞了解可以说是骨灰级 从salsa舞的前身son 到传到美国东西海岸后的演变 以及现在古巴人所跳的timba和salsa的渊源 还有salsa的音乐以及乐器 了如指掌 我也是和他学舞的 建议你关注他新浪微博 向他请教 以下是他微博的一些内容可以参考一下 绝对对你的有帮助古巴风格salsa由于更加生活化，所以服饰和鞋也相对更随意，甚至短裤拖鞋也可以舞出热带的风情；古巴交通不便，又地处热带，salsa无处不在，所以经常会见到女孩在跳舞时上穿吊带下穿短裙再穿个运动鞋的古巴特色搭配。我个人认为美国经典动画片＜米老鼠＞中的女米琪就是古巴女孩的翻版但是拉丁人（包括古巴人）在穿着方面还是很讲究的，这点是受早期西班牙统治阶层的影响。所以在参加舞会或正式的社交活动时，拉丁人是要花些心思打扮的。服装的质地多以绵麻为主，比较轻薄凉爽；颜色多以能代表拉丁热情的鲜艳色彩或纯白色为主（不同的颜色搭配和信仰的宗教有关），其中Guayavila就是拉丁人传统的服饰。 美式salsa分为social舞会的休闲服饰和表演比赛的专业服饰两种，对于鞋来讲，皮底的舞鞋更适合旋转。由于近年来美式salsa的表演比赛愈趋近于国际标准舞的发展模式，所以服装的样式，颜色也有雷同之处。 要强调的是无论跳哪种风格的舞蹈，我们参加社交舞会时还是要穿着得体，禁忌穿无袖背心，短裤（尤其是男性）及拖鞋，这也是对活动组织方和异性的起码尊重。

你说的salsa是葡萄牙著名品牌，国内很少见到，一般这个品牌在国内被novo代理，你可以去看看，不过novo不是每个城市都有。上次我在我们这边novo见过，如果不打折一般在1200左右。

是Salsa是lead and follow（通常是男的带、女的跟）的舞蹈应该在一些健身俱乐部有得跳你在珠海哪呢??香洲文化广场2楼有间健身俱乐部 你去看看祝你好运

洛杉矶风格“LA on1” 源自好莱坞纽约风格“NY on2” 或称为“NY Mambo” 源自Eddie Torres以上两种统称为美国salsa，直线型舞蹈，舞步基本都走在一条直线上。古巴风格“casino” 其中多人舞称“Rueda de casino” 不一定是跳的人最多的，但估计是传播最广的风格哥伦比亚风格“Colombian Salsa” 只知道源自哥伦比亚传统舞蹈Cumbia，以后退步为基本步。波多黎各风格“Puerto Rico Style” 个人认为是脚步最复杂最快的salsa风格

洛杉矶风格像所有来自洛杉矶、好莱坞、南加利福尼亚的一切事物，洛杉矶风格的salsa舞的特点是煽情、, 快速、有力，让一切的不可能看起来是那么的容易。洛杉矶的salsa舞风将传统的salsa和爵士舞、街舞、交谊舞、摇摆舞以及芭蕾舞巧妙融合起来。在舞台上，人们一眼就能看出这些人是在跳洛杉矶风格的salsa，因为他们的舞姿是那么的引人注目，那么的煽情。他们很重视第一拍，总是从音乐的第一拍起开始跳。正是这种洛杉矶的风格让无数的salsa舞技开始流行起来，同时也让“好莱坞”式的salsa表演流行起来，这些表演都需要有服饰、主题曲以及舞技。目前来说，这是目前在美国国内外最普遍流行的一种舞风。在孟菲斯，我们也跳洛杉矶风格的salsa舞。洛杉矶风格salsa舞的创始人有Luis，Joby Vazquez， Francisco Vazquez，Johnny Vasquez，Edgar Tun Tun Mendez， Teresa Zamorano,，Alex DaSilva,，Josie Neglia,，Salomon Rivera和“salsa狂人” Edie 。纽约风格纽约风格的salsa舞是从伟大的纽约曼波舞蹈者那里发展起来的，同时也受到纽约的交谊舞“大苹果”的影响。由于这种舞姿平缓，人们很容易就能认出是纽约式的salsa舞。纽约人注重控制节拍、舞姿风格和技巧。不论你何时观看一个纽约风格的salsa舞蹈，你会发现他们一直都很从容，而且让人惊讶的是，他们的扭身动作完成的完美无缺。他们跳舞时注重第二拍，从音乐的第二拍起开始跳。纽约风格的salsa像燎原一般在许多美国的大城市以及国外流行起来。这种风格的salsa在纽约地区及东海岸的大部分地区占据着主导地位。你会听到一些舞蹈者会把纽约风格的salsa称作其他的名字，比如“波多黎哥风格”或“第二拍”等。纽约风格的salsa舞创始人包括Angel 、Addie Rodriguez、Eddie Torrez、Seon Bristol、Ismael Otero、Adie Diaz、Juan Matos、 Luis Zegarra和 Nelson Flores。迈阿密风格迈阿密风格的salsa常被称为“（跳舞的）娱乐场”。这种风格的salsa非常独特，因为它在很大程度上直接受到来自salsa的发源地古巴的影响。你常常会很容易认出那些人是在跳迈阿密salsa舞，因为他们跳集体舞，几个人一起同步转向，交换舞伴。迈阿密的舞蹈者因为他们的转向结合的复杂而闻名。迈阿密的女士要让胳膊放松，以便让男士在快速的扭转过程中能够很好地牵引住她们，而这无论是在纽约风格还是洛杉矶风格都做不到的。迈阿密风格salsa舞的另一个特点是它有一个“预备”步，即舞蹈者在音乐的第一节拍开始之前先走一个八拍。迈阿密风格的salsa在南佛罗里达州占主导地位。Cumbia风格Cumbia风格的salsa舞的发展起源于哥伦比亚的北部沿海地区。“Cumbia”与salsa相比实际上是另一种风格的热情的音乐。Cumbia音乐与salsa的相比，它的节奏是八拍的，因此可以用来跳salsa舞。你可以用Cumbia音乐跳salsa舞，但不可以用salsa的音乐来跳Cumbia舞。由于这种风格的舞是围成环形跳，每个人在转身前都有一个“缠绕”的动作，因此Cumbia风格的salsa特点是以后退步为基本步。这种风格在拉丁美洲的所有salsa舞中占有主导地位。在哥斯达黎加，他们称Cumbia为“El摇摆舞”。我从来没有发现一个真正的Cumbia学派，也没发现一个专业的教Cumbia的老师。所有跳Cumbia的人都会告诉你或者他们是在舞会上从父母、朋友那里学的，或者只是从拉丁俱乐部那里学的。出于这个原因，许多Cumbia舞蹈者称自己为“街头舞蹈者”，他们从来没有参加过正式的培训班。古巴风格这种古巴的风格直接来源于salsa的发源地古巴。其特点是男性领舞，基本步称为“guapea”，这是一种直接的推拉动作，舞者双方在空隙之间互推对方。这些步子与梅伦格舞步有些类似，把重点放在臀部的位置，经常被称为“古巴人的动作”。古巴风格的创始人有Eric Freeman 和Rudy Zalez。

SALSA舞又称莎莎舞，起源于南美，是拉丁舞的一种，属于风情拉丁舞。确切的说发源于加勒比海岛国古巴，当时有一种从英国和法国传入的乡村舞蹈Contra-Danze，与古巴当地的舞蹈Son结合起来，形成了新的舞蹈风格。

《夏宇诗集／Salsa》（夏宇）电子书网盘下载免费在线阅读资源链接：链接：https://pan.baidu.com/s/1WnhGuXHKRGNrhzM69x84Cg 提取码：fbge书名：夏宇诗集／Salsa作者：夏宇豆瓣评分：9.0出版社：现代诗出版年份：1999 年 09 月 15 日页数：143内容简介：这集子里的46首诗最早一首写于1991年最晚的一首1998年.其余 半在1992年至1997年以一种兴奋片段混乱探路般的方式出现在我的笔记本里.然后就搁着搁了好久.其间冒出一本古怪的剪贴诗集始料未及.98年中在台北获得一笔写作补助回到巴黎.在蒙马特的公寓里用600字稿纸慢慢把那些片段 出来.修改润饰排列装置.直到每一个片段找到它们最好的位置.有些片段不停的走远迷路到了最远变成另一首诗.那意味着笔很重要.还有一种很黑很黑黑得令人不做他想的黑墨水.中指沾着墨水写完,笔套总是忘记套上.最好的是工作了整个下午后有人来敲门出去喝一杯,看戏,吃饭.99年1月终于完成诗作46首2月带得朋友为我打好字的一片磁碟回到台北.然后又终于买了电脑又一键一键五音不全地修改.在一些美好强壮的日子里,我灵感丰沛触须密布,梦想把诗带到各各陌生异化之境予以急速冷冻,唯有读的那一端的了然的温度令其慢慢解冻.汉字,以其取象,特别美于急动后的诗之思维闪着透明冷光冒出暗示的清烟.它的无时间性,仍有某野性忧郁.犹若在寻常茶座酒馆里看邻座不认识之人正看他们刚刚冲洗好的照片因领悟那些简单的、普通的、强大的生活动作之无可替代而感动而深感寂寞地离开而也确信一切都可以变成诗的形式也就索性全心全意地挥霍. （后记）作者简介：夏宇，本名黄庆绮，1956年生，毕业于国立艺专影剧科。十九岁开始写诗，是一位发迹甚早的女诗人，早期曾参加草根诗社，诗集未出之时，即入选 1981年由张默所编的《现代女诗人选集》可见其受瞩目的程度，且在1984年获得《中外文学》举办第一届现代诗选拔第二名。并于同年九月自费出版了一本似工艺作品的诗集《备忘录》。其中一首〈甜蜜的复仇〉曾让许多读诗的与不读诗的人都沉浸在一场腌渍的快乐里。而1991年出版的《腹语术》其跳跃性思维与阴性书写魅力更努力挑逗诗的界线与多样性。值得一提的是在诗集末尾附录了1988年《现代诗》复刊第十二期中万胥亭与夏宇的一篇笔谈，当中稍可浅见其部分创作观，尤其是提及复制与原创之间的观念，在1995年出版的《磨擦，无以名状》中有了另一种的呈现：将《腹语术》原稿放大影印，再剪裁重新编组而成的全新诗集，即使是熟悉的字眼或难求变化的材质，在内容或装订上，作者都别有用心体现心意。1999年夏末，夏宇出版了「不修边幅」的同名诗集。其中作品最能阐发「各自表述」的定义。这股非主流里的窃窃私语，更引起台湾小剧场的注意而把其诗搬上舞台发表。在夏宇的创作里，她常能以一些简单的意喻、投射/讥讽现实，并挂上饶富趣味并有点睛之效的题目，使人在袖珍的诗句中，看见她解读世界/情感/ 语言的另一角度。像以难以处理，无用却费事的空宝特瓶来比喻过期的爱人，如此颇有创意的联想，再与题目〈秋天的哀愁〉作呼应，则更显张力。「秋天」这个象征分离的季节，哀愁该是出于依依不舍的道别，可是在这里，难过却是因为无能脱手/丢弃而生的尴尬心情。大大翻转了印象中女子遭遇情变之苦旦角色，而在情感上体现难得的「主权在女」。像在〈鱼罐头--给朋友的婚礼〉这首诗中，更是用购买、食用皆便，但却含有许多人工添加物以防食物腐败的廉价罐头，来暗喻自己对「婚姻制度」的看法。其中离开大海、尽其所用被制成罐头的鱼/结婚男女，其心情已非海洋/家庭所能理解，而海洋既深且复杂亦非海岸/事外的亲朋好友所能看清楚，而这样的故事/社会仪式、制度、会如此通俗/普遍，但却猩红/喜气/血腥，追根究底则是因为罐头里如出一辙，无所不在的蕃茄酱/社会内化意识--结婚生子，美满家庭。而使风味十足的鱼，也尽失了新鲜的颜色。看似与温馨婚礼全然无关的「鱼罐头」在夏宇的文字勾搭里，让所有以为是唯一独特的结合，落在诗人眼里，竟都是一般的味道，而且还有一股躲不掉的甜腻腥骚。让人不得不思考热闹婚礼的背后，幸福与牺牲的成分比例是多少。如此擅于运用符码与意像于诗中的夏宇，在另一篇〈失踪的象〉里，更以嘉年华的方式讨论这问题。整篇诗其实是采以古文中言图象与意义之间关系的〈明象〉篇为底本，而将原文中，原表卦象/所指的「象」全以动物、植物、甚至日常所见物来代替。这乍看似胡闹的涂改游戏，其实是作者以轻松的姿态玩笑父权遵奉经典的权威性。而且生动可爱的代替图样，则是表达「象」--男性语言统御下的一切不是唯一，「事实」可以更多、更好、更有趣。当然夏宇的诗作总是充满了实验性。在文字与意涵上的冒险，她是个出色的领航员，各人所见的风景则又是另一个难于统一的问题，也许这正是她巧心供应的阅读乐趣。

萨萨~~现在很流行的一种舞蹈Salsa舞 "什么是Salsa? Salsa 是一种食物调料。" 如果你去Google或者Yahoo网站搜索Salsa这个词，一定会出现两个不同的结果，一个是关于Salsa舞，另一个是关于一种南美洲人普遍喜食的甜酸带辣的调料，后者才是Salsa一词的原意。 没人说得清楚salsa到底是什么，源自何处—— 古巴? 波多黎各? 这种带有爵士特点的改良曼波舞蹈起源于70年代，以热情奔放的salsa音乐配合花式多变的舞步和旋转，在全美风靡一时；随着Ricky Martin的一曲世界杯主题歌，迅速地在世界刮起一阵强烈的拉丁Salsa旋风！更涌现了一大批世界级的拉丁天王和天后，如Jennifer Lopez，Marc Anthony, Gloria Estefan等。 在美国、欧洲等各大城市，每个酒吧至少有一个晚上是salsa之夜， 每个舞蹈培训中心都设有salsa舞班。 近十年来，salsa的热情在日本、新加坡、香港、台湾、北京、上海等亚洲各大时尚都市迅速蔓延发展，越来越多的salsa迷们陶醉于激情的Salsa舞会中流连忘返。 CONGAS（非洲的鼓乐）+ Son/Guaguanco/Cumbia/Merengue/Mambo等基本舞步 + 个人对音乐的理 解和表达 + 激情和投入 = SALSA SALSA舞的流行风格： SALSA分两大类:古巴风格和美国风格. 古巴风格(Cuban style): 最显著的特点是古巴风格舞步以自然流畅的转圈步为特征,与美国走直线的风格截然不同。 美国风格(America style):其中又分为纽约风格(New York style)、洛杉矶风格(LA style)、 迈阿密风格（Miami style）等。 纽约风格(New York style):这种风格大量借鉴了其它的舞蹈风格,受到古巴SALSA,爵士,美国摇摆舞(Swing),甚至于国际标准舞的影响. 这种风格的舞步是“在线上”(in line)与古巴风格的转圈步伐完全不同.舞步感性,轻松和优雅.让每个搭档尽可能发挥各自的风格,尤其是手臂和身体的摆动,起步在第二拍上(on two)。 洛杉矶风格(LA style):这种风格的舞步是“在线上”(in line),借鉴了古巴SALSA, New York Salsa, Jazz,美国摇摆舞(Swing)和国际标准舞的风格.动感和表演风格是它的显著特征,重拍在第一拍上(on one),女士性感的肢体动作,高超和富有挑战性的旋转,翻转动作,成为洛杉矶风格的特点。 为什么要跳SALSA？ SALSA能让你感到有趣的同时，达到运动身体，保持身材，舒缓所有心理压力的目的，并且能让你感受到在音乐的带领下完全释放出自己的乐趣。 SALSA能让你在漫长的人生中交到许多朋友，SALSA是一种交流方式，SALSA也能让你的生命每时每刻 感受到激情，音乐的激情，她的节奏，完善你舞技的希望，学习如何使你的身体摆动出风姿。 这些都是跳SALSA的理由，不过最重要的是：SALSA是如此的有趣!

谈谈情，跳跳舞！拉丁社交舞蹈Salsa萨尔萨舞(salsa)是一种拉丁风格的舞蹈，其热情奔放的舞风不逊于伦巴、恰恰，但却比它们更容易入门。而与伦巴、恰恰等拉丁舞相比，跳萨尔萨舞的人也有更多率性发挥的空间，因此萨尔萨舞不仅风靡拉美地区，也受到世界其他地区人民的喜爱。自10多年前这种舞蹈形式传入日本以后，越来越多的日本人为它而着迷，如今，萨尔萨舞学习班和各种萨尔萨舞会在日本已是遍地开花。据说，萨尔萨舞最早出现在古巴。当时古巴是非洲奴隶贩卖到北美的中转站，那些身体素质不好的奴隶被留在了那里。虽然这些奴隶不得不带着脚镣工作，但他们并没有忘记舞蹈，常常一边种田，一边跳些简单的舞步。那时他们用来伴奏的乐器也很简单，只是一些日常的生活用具。经过不断地演变，19世纪20年代，萨尔萨舞基本形成了现在的舞蹈动作。上世纪60年代末，萨尔萨舞在美国融合了爵士舞的风格，变得更有娱乐性和表现力，并开始在世界各地流行起来。萨尔萨舞是一种节奏强烈的双人舞，讲究两个人的配合和默契。在周围人眼里，正在跳萨尔萨舞的男女仿佛正坠入爱河，所以也有人把萨尔萨舞称为“催生爱情的魔法舞蹈”。萨尔萨(salsa)在西班牙文里原指一种酱料，是拉丁美洲人特别喜爱、带有辛辣味的蕃茄酱汁。拉丁音乐开始使用salsa源自于1933年，古巴作曲家毕涅里欧(Ignacio Pinero)因吃了少了古巴风格的辣味、变得无味的食物而有了灵感写下一首 『加一点酱吧！』“Echale Salsita”的歌，开始了萨尔萨在拉美乐坛、舞坛上的新纪元。salsa酱的辛辣更转变为人们日常的口语、结合了音乐成了热情的催化剂。60年代后，数位知名作曲家、歌手 Cal Tjader, La Fania 以及 Santana等以salsa为名的唱片纷纷发行，形容跳起舞来如同salsa酱般的狂野，歌词里唱出舞者要以火辣的热情沸腾全场，从此将拉丁音乐贴下salsa卷标。salsa乐风及舞蹈百花齐放席卷了整个美洲各国，更沿烧全世界。

SALSA最初起源于古巴，上世纪6，70年代起风行于美国——目前是全世界。 SALSA的特点在于：音乐大多轻松欢快，动作设计上花样百出，令人眼花缭乱，难度却适合半路出家的业余爱好者。 “好吧，那么，你是想追求舞蹈这种艺术形式的最高境界么？” “恩，那你学舞是打算参加表演或比赛么？” “...不用吧？现在从十来岁就开始学舞的小孩儿那么多，要身材有身材，要长相有长相，就我这条件。。。还是算了吧...” “唉。。。现在去舞会的大多是岁数大的人，音乐也不好听。。。” “试过，坚持不下来。。。我还是想学轻松点儿、能经常跳跳的。” “好，那你试试SALSA吧。要是你第一眼就喜欢上它，就说明它适合你。” SALSA舞――人气上升中的休闲新时尚 SALSA舞大约上个世纪60年代发源于古巴。最初流行于拉丁美洲地区，传入美国后有了一些变化，形成了纽约风格的舞步，然后迅速在北美、欧洲流行开来，近十几年来也在亚洲国家和地区如日本、韩国、台湾、新加坡、香港等地盛行起来。SALSA舞在中国大陆目前好象只有北京和上海流行，杭州也有不多的人跳，其他地方不详。 SALSA舞最大的魅力在于热情欢快的拉丁风格的音乐和时而缠绵、时而奔放、变化随心的舞步。男士可以尽显潇洒、幽默、多情、热烈的一面，女士则可展现俏皮、率真、性感、妩媚等特色。通过不多的学习和练习，SALSA舞就能充分发挥自己性格中平时没有表现机会的部分，大概是它最吸引人之处了。 SALSA舞目前在世界上流行的范围很广，但是没有统一的组织，也没有规范严格的舞步。世界各国的舞中高手都在对它加以发挥和改进，所以它的风格多样，舞步也变化繁多，数不胜数。SALSA舞的音乐在各种交谊舞曲中尤以节奏变化繁多见长。除了常见的架子鼓外，SALSA乐队至少还有一个康加（conga）鼓手，还可能配以其他打击乐器，有时候甚至夹以拍手和叫喊来表现节奏。演奏中鼓手时时有精彩的即兴发挥。纷繁复杂的鼓点对舞者们展现风采和即兴发挥起到了极大的推波助澜的作用。古巴风格的SALSA舞不以花样见长，而是充分玩味节奏和味道，节奏理和情绪交流是其最大特色和看点。纽约风格的SALSA舞则反其道而行，节奏上简单处理，极尽花样变化之能事。因为其上手快，把握节奏的难度不高，在非拉美籍人士中有极大比例的爱好者。 SALSA舞目前在国内是和肚皮舞、踢踏舞并称的休闲新时尚，在北京只有为数不多酒吧可以跳。例如工体北路的卡利宾（CALIBE），有自南美聘请的专业水准的乐队和歌手，受到京城SALSA舞迷们热烈的追捧，平日高朋满座，周末更是人满为患；还有一些各SALSA俱乐部组织的经常性的PARTY，如每周三、六的舞燃情俱乐部（鸵鸟工作室主办)、每周二苏西黄酒吧（SUNBEAN俱乐部主办）、每周四的BLOCK8酒吧(火凤凰俱乐部主办）。北京现在爱跳SALSA舞的人群中，有部分是在京工作的外籍人士，另外多为不满足于单纯地饮酒泡吧的白领一族和高校学生。

关于SALSA 起源于南美的拉丁,分为Ballroom版和Street版两种。动作的要领都在于腰胯的“8”字形摆动。不过,...女孩子们对“Salsa”的迷恋多是因为:“其他舞蹈大多只动四肢,而‘Salsa"的着眼点是扭动腰、胯、腹

salsa是拉丁舞舞种，还被叫做莎莎舞，来自南美，是属于风情拉丁舞，当时有一种乡村舞蹈conta danea从法国与英国传到古巴，并且与古巴当地的son舞蹈相结合，便形成一个新的舞蹈风格，salsa是热情奔放的，丝毫不逊恰恰和伦巴。不过和他们比起来salsa会更好入门，并且还有更多率性发挥的空间。salsa不但有趣，还有保持身材，达到运动身体的效果，并且还能帮助舒缓心理压力，可以让舞者感受到在音乐的带领之下，把自己的情绪全部给释放出来的乐趣。

　　salsa舞蹈属于一种拉丁风格的舞蹈，这种舞蹈跳起来热情奔放，舞风不逊于伦巴，但是学起来相对比较简单一些，且跳salsa舞蹈h也有更多的发挥空间，因此它在多个国家都十分受欢迎。salsa也就是萨尔萨舞，最早出现在古巴。 　　什么是salsa舞蹈 　　salsa舞蹈融合了拉丁以及爵士舞蹈的舞步，其中髋、腰、臀等部位是舞者练习时主要锻炼的身体部位，因此跳起来通常非常狂野，能以火辣的热情在表演的时候迅速征服观众。 　　salsa是一种节奏非常强烈的双人舞，讲究舞伴之间的配合，因而在外人的严重，一起跳salsa舞蹈的男女仿佛正在热恋之中，因此也有人将这种舞蹈称为“催生爱情的魔法舞蹈”，在日本非常受欢迎。 　　 salsa舞的形成 　　萨尔萨舞最早出现在古巴，在当时，古巴是非洲奴隶贩卖到北美的中转站，而一些身体素质比较差的奴隶就被留在古巴，在这里，他们经常一边种田一边舞蹈，后来经过不断的演变，最终在19世纪20年代，萨尔萨舞基本形成，在上个世纪60年代末，萨尔萨舞又融合了美国爵士舞的特点，变得更具魅力。

salsa没有国标那么正式啦，跳得很放松，而且很好玩。国标有规范，有标准。不过国标学过以后再跳salsa应该有点帮助的。但是学完salsa再学国标，会不会有自由惯了一下再绷紧，到处都有小毛病的感觉呢？

如果有机会到北京可以到salsa5俱乐部看看，北京的卡利宾是有名的salsa酒吧呦

Merengue谢谢

Salsa舞(莎莎)是当今世界最流行的舞蹈之一，是一种风情拉丁舞 ，也是一种社交舞。 风情拉丁舞发源于拉丁美洲，主要包括Salsa、Merengue、Bachata、Chachacha等舞种。它的热情浪漫、自由奔放和性感妩媚，让一向谨慎内敛的中国人感受到了一种前所未有的激情和冲动。与竞技、表演型的国标拉丁舞有很大不同，它更加简单易学、轻松自然，而且不需要舞蹈基础，也无需固定舞伴，非常适合商务联谊活动和轻松浪漫的聚会等。 Salsa舞最大的魅力在于热情欢快的拉丁风格的音乐和时而缠绵、时而奔放、变化随心的舞步，动作设计上花样百出，令人眼花缭乱， 难度却适合半路出家的业余爱好者。男士可以尽显潇洒、幽 默、多情、热烈的一面，女士则可展现俏皮、率真、性感、妩媚等特色。 通过不多的学习和练习，Salsa舞就能充分发挥自己性格中平时没有表现机会的部分，大概是它最吸引人之处了。这种舞蹈和其它舞蹈不同，它的魅力在于不仅可以在舞台上进行激烈的比赛和精彩专业的表演，同时还可以在舞池中享受音乐，自由舞蹈，通过Salsa你可以认更多的朋友。 Salsa舞已成为越来越多人释放压力，享受音乐、舞蹈的快乐源泉。Salsa舞塑形效果极佳，可带动全身性耗脂，是一种健康、美丽的有氧运动。 让我们在热情似火的舞蹈中，寻找属于我们自己的动感与风情！ 注：Salsa起源与发展 Salsa是西班牙文字，按字面译为"调味酱"，拉丁美洲人特别喜爱、带有辛辣味的蕃茄酱汁。 Salsa舞就如其名一样，热、辣和充满古巴风味的拉丁特色。Salsa舞大约上个世纪60年代发源于古巴。最初流行于拉丁美洲地区，之后Salsa热潮以惊人的速度席卷全世界，拉美、欧美国家早已形成规模，近十几年来在亚洲国家和地区如日本、韩国、台湾、新加坡、香港等地也盛行起来。很多国家每年都会定期举办世界性、全国性的Salsa节，Salsa大会，组织大赛等。SALSA舞在中国大陆，最早几年前开始在北京和上海盛行，近两年在深圳、广州、成都、青岛、南京等越来越多的大城市中推广并流行开来。

国际标准拉丁舞又指体育舞蹈，分为伦巴、恰恰、牛仔、桑巴和斗牛五支舞；协会分为：世界体育舞蹈联合会（WDSF）和世界国际标准舞总会（WDC）、中国体育舞蹈教师协会（CDTA）等协会，拉丁舞是体育竞技舞蹈，爆发力，极强的风格，技巧是它的特点，有很大的竞技体育舞蹈发挥空间，现在已经入亚运会正式比赛项目，拉丁舞2014年11月12日正式申请进入奥运会，现正在审批阶段，拉丁舞每年最高赛事WDSF协会会在世界各地成员国选择不同地点举行，对于世界上所有参与国际标准舞工作的人士而言，英国的黑池可谓是国际标准舞活动之首。WDC会在固定地点英国举办黑池舞蹈节，深受欧洲人民喜爱！国际标准拉丁舞是规范、严格、标准的，它是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈。拉丁舞有五个舞种：伦巴、恰恰、桑巴舞、牛仔舞、斗牛舞。拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。风格的不同，最主要的是内涵的把握。他们分别起源于不同的国家和地区，20世纪初期在英国被规范和发展并很快在许多国家流行起来；当时以社交、娱乐的形式在社交场所的酒吧非常盛行；三、四十年代的大上海也非常流行。后来，经过英国皇家舞蹈教师协会的统一规范使其成为一种国际赛事，一直延续至今；其中比较有名的赛事有英国“黑池”舞蹈节（78届）、英国UK国际锦标赛（51届）、英国国际公开赛、德国世界舞蹈运动锦标赛等。具体介绍拉丁国标舞的话，则是:拉丁分为少儿和成人，学会了伦巴和恰恰套路可考铜牌；学会了伦巴、恰恰和牛仔套路可考银牌；学会了伦巴、恰恰、牛仔和桑巴可考金牌；学会了伦巴、恰恰、牛仔、桑巴、斗牛套路可考金星一级。接下来的金星二、三级就要用修炼的时间去考了。当然，也有只学会伦巴、恰恰、牛仔、桑巴套路就去考金星一级的，这以个人资质而定。必然的，考级之前你得有扎实的基础。伦巴(Rumba)伦巴起源于古巴，音乐为4/4拍，节奏是，two,three,four,one。每个数字站一拍。速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是：音乐缠绵，舞态柔美，舞步动作婀娜款摆。古巴人习惯头顶东西行走，以胯部向两侧的扭动来调节步伐，保持身体平衡。伦巴的舞步秉承了这一特点。原始的舞蹈风格，融进现代的情调。动作舒展，缠绵妩媚，舞姿抒情，浪漫优美。配上缠绵委婉的音乐，使舞蹈充满浪漫情调。拉丁舞中最具代表的舞蹈是伦巴，它被誉为“拉丁之魂”。学习拉丁舞的人，一般会把伦巴作为入门的第一支舞来学习。伦巴是表现男女之间爱情故事的舞蹈，所以它的音乐较为柔美和缠绵，动作上能使女伴充分展现女性的柔媚和胯部、臀部的曲线美。男女伴之间若即若离，十分优美。而另一种具有代表性的舞蹈———恰恰则起源于墨西哥，虽与伦巴有很多相通的地方，但它俏皮欢快，风格与伦巴截然不同，动作潇洒帅气而又充满活力。恰恰(Chacha)恰恰起源于墨西哥，音乐为4/4拍，速度每分钟31小节左右。节奏是，two,three,chacha,one。每个数字站一拍，其中恰恰各占半拍。恰恰恰，音乐有趣，节奏感强，舞态花俏，舞步利落紧凑，跳起来活泼可爱，在全世界广流行！牛仔(Jive)牛仔起源于美国，是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来，牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的难度动作，增加了一些技巧。最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师 Victor Silvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。波普，摇滚，美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。牛仔舞是一种节奏快，耗体力的舞。在比赛中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因为选手们必须让观众觉得，在跳了前四个舞之后他们仍不觉得累，还能很投入地迎接新的挑战。它流行于美国南部。牛仔舞手脚的关节放松、自由地舞蹈，身体自然晃动，脚步轻松地踏着，且不断地与舞伴换位，转圈旋转。其音乐节拍为4/4拍，速度每分钟43小节左右。也正是因为它的音乐欢快、舞态风趣、步伐活泼轻盈的特点，得到了越来越多人的认可。桑巴(Samba)桑巴起源于巴西，音乐为4/4或2/4拍，速度每分钟51小节左右。桑巴舞，音乐热烈，舞态富有动感，舞步摇曳多变，深受人们的钟爱！斗牛(Paso doble)斗牛起源于法国，发展于西班牙，它的音乐为2/4拍，速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋，是人们对它情有独钟的原因。本为西班牙之进行曲，音乐雄壮威武，舞蹈风格阳刚味十足。西班牙的每一个地方都是用斗牛舞代替行军舞。斗牛舞是受斗牛所影响而演变出的舞蹈。在斗牛竞技场入口上方的铜管乐队，总是不断的演奏著进行曲，即西班牙所谓的斗牛舞音乐，形成斗牛舞的灵感即来自於这种音乐。同样的也因为这种音乐才激发出斗牛戏本身的脚步。简言之，斗牛舞就是斗牛戏的一种诠释表现;男舞者的角色可比拟为斗牛士，女舞者则代表用以吸引公牛注意的红斗篷。有氧拉丁舞现代人喜欢求新，单纯传统的健身运动越来越满足不了他们的需求，就给它加入新的拉丁舞元素，人们在感受拉丁热力的同时强健身体，可谓两全其美。传统的拉丁舞起源于非洲和拉丁美洲，具有热情、奔放、浪漫的风格特点，其舞蹈动作豪放粗犷，速度多变，手势和脚步内容丰富，充满激情，音乐节奏鲜明强烈。把拉丁舞引入健身房后，拉丁舞便成了“有氧拉丁”。这个名字一下子道出了将拉丁舞作为一种健身方式的创意。它有别于国标标准的拉丁舞，是在有氧操的基础上，融入拉丁的奔放和激情，使其更具有趣味性，适合范围更广泛。而且有氧拉丁与拉丁舞也有很大区别，拉丁舞里表达情的东西较多，过于热情奔放，而有氧拉丁保留了拉丁的健康和奔放，去掉了繁复和夸张，更倾向于运动。只要身体好，普通大众都可以练习，适合的年龄段也是很广泛的。最后,关于拉丁舞的服装要求，因为它的特点是休闲、浪漫、随意，所以穿着时注意款式、风格和花样与拉丁舞吻合，穿着时主要体现出随意和得体，配上鞋的颜色和大小注意整体的协调和吻合。