“新艺术运动的风格及特点”请直接回答不要给链接，感激不尽

综艺美术运动场是谁的背景？是很长时间形成的

1.又名“艺术与手工艺运动”，始于英国，是一场设计改革运动，具有国际意义，是现代工业设计的先导。2.背景:以工业革命带来的机械化大生产为背景，艺术家们对粗制滥造的产品以及工业化对环境的破坏感到痛心疾首，并力图为产品及生产者建立或恢复标准。主要代表人物：英国约翰*拉斯金、威廉*莫里斯。3.主张: 1）首先提出“美术”与“技术”结合的观点，主张美术家从事产品设计，反对纯艺术。2）强调“师承自然”忠于材料和使用目的，反对“华而不实”3）提倡哥特风格和中世纪风格，反对矫揉造作的维多利亚风格和其他古典传统复兴风格。4）强调设计要为大众服务，反对精英主义，反对只为少数贵族服务的设计5）强调手工艺。反对机械化生产6）主张设计的诚实诚恳，反对哗众取宠7）在设计上追求自然主义风格、东方装饰和东方艺术风格。4.风格特征: 1）采用大量植物纹样、动物纹样做装饰，主张“师承自然”，形成清新活泼、富有生机的艺术效果。2）注重材料的选择，发挥各种材料的优势，注重材料肌理的表现。3）设计朴实、大方、适用，具有一定温馨而浪漫的气质。5.工艺美术运动是通过艺术和设计来改造社会的运动，并不是真正意义上的现代设计改革运动，其局限性在于：1）从审美的角度反对工业化时代生活用品的机械化生产及其造型样式，将手工艺推向了机械化的对立面2）反对机械化批量生产，认为机械化生产是美的天敌3）主张艺术家成为手工艺人，认为手工艺产品才是美的，这与工业化时代发展格格不入，违背了历史潮流，使英国设计走了弯路。6.以英国为中心，波及欧美很多国家，促使新艺术运动的诞生，对后来的现代设计运动产生了深远影响。

从18世纪工业**开始，直到19世纪末期，工业技术改变着人们的生活方式，产品设计在这种变革与混乱中发展。人们在生活习惯与心理上对旧有产品的形式与风格有很强的留恋，这反映在设计上表现为装饰化的特点，注重传统装饰趣味。装饰与机械生产的要求之间的矛盾不可避免地产生。许多设计师不愿意参与对工业产品进行设计，而大多数工业产品单方面追求标准化、批量化生产，对产品本身却忽略了装饰美、形式美的因素，造型粗糙、丑陋，产品的审美品味与格调不高。1851年，在英国伦敦海德公园内举行的世界工业博览会上，集中暴露了一些矛盾。展品以工业产品居多，外型粗陋。许多产品上加了些不伦不类的纹样为装饰，想以装饰弥补其形式上的丑陋。但事实证明，其结果更加糟糕。因此，以约翰·拉斯金和威廉·莫里斯为首的一批有识之士进行了一场名为“新手工艺美术运动”的设计风格改革运动，主张艺术家走入生活，艺术与技术结合，创造为大众理解和接受的作品。它反对维多利亚矫饰之风，倡导中世纪的纯朴装饰，并吸收日本的装饰，从自然中汲取素材，创出新的设计风格，这是一种可贵的探索。它的影响遍及欧洲多国，使“新艺术运动”在欧洲蓬勃兴起。从这个意义上来讲，“新手工艺美术运动”以新的装饰反对矫饰，主张精致、合理的设计，并保存了手工艺，对现代设计思想的形成有重要影响。

　　: "哥特式" 以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色　　"罗马式" 以圆屋顶，弧形拱门和厚墙为特点的基督教堂艺术　　"古希腊罗马艺术" "静穆的伟大，单纯的崇高"　　16世纪 "文艺复兴" 代表人文主义精神和秩序严谨，协调的古典美学理想　　17世纪 "巴洛克" 追求不规则形式，起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特点。　　18世纪 "洛可可"优雅轻快，非对称曲线，华丽柔和以及 营造沙龙是居住环境　　19世纪初 古典主义和浪漫主义并驾齐驱　　〖设计萌芽后至少分七个阶段〗　　1850-1900 工艺美术运动　　1890-1905 新艺术运动　　1900-1930 机械美学运动　　1925-1939 装饰艺术派　　1935-1955 商业主义风格　　1955-1975 多样化时期:波普pop；高技术；后现代主义；解构主义；新现代主义（国际主义）； 微电子风格　　1975-至今 当代风格　　※工艺美术运动　　工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰u2022拉斯金，主要人物则是威廉u2022莫里斯。这场运动受到日本艺术的影响，影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。其特点有:1、强调手工艺，明确反对机械化生产。2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。3、提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好。4、主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。5、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题，企图逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。运动否定大工业与机械生产，反对机器美学，导致它没有可能成为领导潮流的主要风格，从意识形态上说这场运动是消极的。但是它的产生去给后来的设计家提供了设计风格参考，提供了不同以往的尝试典范，影响遍及美国和欧洲等地区，对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。　　※英国工艺美术运动产生的背景　　19世纪初期，大批工艺品投放市场而设计远远落后，美术家不屑于产品设计，工厂主也只注重质量与销路。设计与技术相当的对立，当时产品分为外形粗糙的工业品和服务于少数人的精致手工艺品。此时期尚属于工业设计思想萌发前夕，在产品设计上十分的混乱。　　※英国工艺美术运动的设计团体　　世纪行会（阿瑟u2022马克穆多 1882）。2、艺术工作者行会（1884）。3、手工艺行会（查尔斯u2022阿什比1888）。　　这些团体的设计宗旨和风格与莫里斯很接近，都反对设计上的权贵主义，反对维多利亚风格，反对机械工业化，吸收东方风格，力图复兴中世纪手工业传统和优雅、统一。　　※英国工艺美术运动的家具设计　　主要人物为查尔斯u2022沃赛和巴里u2022斯各特。沃赛受莫里斯影响又有所不同，其设计没有无道理的崇古之风，而是比较简单朴实，易于批量化生产。更接近工艺美术运动服务大众的精神实质。他继承了莫里斯的风格，达到很完美的高度。其作品是英国工艺美术运动全盛时期的代表。代表作有果园住宅。斯各特喜欢采用动物和植物的纹样作为装饰动机，并以凸出的线条勾勒，颇为经典。曾为李柏特公司设计家具。他的家具也是英国工艺美术运动的杰出代表。代表作有为赫斯大公设计的宫廷室内家具。　　※拉斯金的思想　　他主张艺术与技术的结合，认为应将现实观察融入设计当中，并提出设计的实用性目的。他的设计理论具有强烈的民主和社会主义色彩，也非常混乱。既强调为大众，又主张从自然和哥特风格中找寻出路，这显然不是为大众的；既包含社会主义色彩，又包含对大工业化的不安。他的实用主义思想与以后的功能主义有很大区别，但他的倡导对当时设计家提供了重要的思想依据，莫里斯等人都深受其思想影响。　　※威廉u2022莫里斯　　他是在实践中实现拉斯金设计思想的第一个人物。他强调设计的服务对象为大众，希望振兴工艺美术的传统，一方面否定机械化、工业化风格，另一方面否定装饰过度的维多利亚式风格，认为哥特式、中世纪的设计才是诚实的设计。他反复强调设计的两个基本原则:一，产品设计和建筑设计是为千千万万的人服务的，而不是为少数人的活动；二，设计工作必须是集体的活动，而不是个体劳动。这两个原则在后来的现代主义设计中发扬光大。他开设了世界上第一家设计事务所，其设计的产品采取哥特式和自然主义风格，强调实用性和美观性结合，具有鲜明的特征，同“工艺美术运动”的基本风格完全吻合，促进了英国和世界的设计发展。代表作有自己在伦敦郊区的住宅“红屋”，与人合作《呼啸平原的故事》等。　　※美国的工艺美术运动　　19世纪末英国的工艺美术运动开始影响美国。美国的工艺美术运动主要代表有弗兰克u2022赖特、斯提格利、格林兄弟等，他们的设计宗旨和基本思想和英国工艺美术运动相似，但比较少强调中世纪或者哥特风格特征，更加讲究设计装饰上的典雅，特别是明显的东方风格影响是美国与英国的最大不同。英国的东方影响主要存在于平面设计与图案上，美国则存在于结构上。格林兄弟的设计带有明显日本与中国明清家具的特点，斯提格利和格林兄弟的设计相似，但主张功能与装饰的结合，更为精致。赖特这一时期的作品也带有明显的中日传统的影响，更重视纵横线条造成的装饰效果，而不拘泥于东方设计细节的发展。　　※工艺美术运动对斯堪的纳维亚国家的影响　　斯堪的纳维亚五个国家，拥有悠久的手工艺传统，特别是木家具和室内设计具有杰出的水平。英国“工艺美术”运动明确反对交揉造作的维多利亚风格，反对繁琐装饰，都与斯堪的纳维亚的设计传统观念非常接近，何况这个地区有很丰富的歌德传统，因此，在英国的影响下，这几个国家中的瑞典，芬兰，丹麦和挪威都出现了类似的设计活动。　　※工艺美术运动的陶瓷设计　　英国的陶瓷设计受东方陶瓷影响明显，特别是釉色和图案的运用和器形上。代表人物是马克u2022马歇尔、摩根、科尔曼。英国的陶瓷基本都是小量生产，艺术成分很重，还没成为大批量生产日用陶瓷的基础。而真正开始陶瓷日用化探索的则是斯堪的纳维亚。这种设计尝试开始于19世纪末，成熟于20世纪初。　　※工艺美术运动的平面设计　　莫里斯是奠定这场运动平面设计基础的人物。在其影响下平面设计在欧美发展起来。较有影响的工艺美术风格平面设计代表是有马克穆多的世纪行会出版的《玩具马》（不久转为莫里斯的出版公司出版）。莫里斯的设计充满了企图复兴古典、哥特式风格，与当时流行的拉菲尔前派一脉相承。为了扭转莫里斯的复古之风，戴依、杰西u2022金、格里那维合作，创造出一种儿童读物的设计风格，字体、插图都轻松可爱，充满天真浪漫色彩。设计目的是使平面设计为广大读者服务，改变书籍为少数人掌握的局面。这种风格改变了莫里斯凝重的考古味道，是工艺美术运动的重大发展和进步，影响了下一代平面设计家（比亚兹莱），对新艺术运动的产生起到了催生作用。　　※工艺美术运动的缺陷　　“工艺美术”运动的缺点或先天不足是显而易见的，它对于工业化的反对，对于机械的否定，对于大批量生产的否定，都没有可能成为领导潮流的主流风格。过于强调装饰，增加了产品的费用，也就没有可能成为低收入的平民百姓所享有，因此，它依然是象牙塔的产品，是知识分子的一厢情愿的理想主义结晶。

工业革命是人类文明的应该重要的转折点，人类的生产方式从手工劳作发展为机械化大生产，生产方式的转变随即也带来了思想状态，生活方式等的改变。曾经在农业社会的手工也生产中承担设计与生产两项重任的手工艺人无法再胜任工业生产，曾经紧密结合在一起的技术与艺术因为工业大生产和社会分工而分离，技术工人从事生产，艺术家只关心艺术，对生产漠不关心。久而久之，工厂生产出来的产品品位严重下降，缺乏艺术性和文化性，消费者面对的往往是些粗制滥造，不伦不类的产品。这一问题在1851年的世界博览会上集中暴露出来，并引起消费者和一些有社会责任感的艺术家的不满。由于不满而引起的理性思考成为了现代设计生产的理论源泉，为解决艺术与技术的分离问题而进行的不懈探索则成为现代设计生产的最初动力，也是英国“工艺美术运动”产生的直接原因。

直接原因：莫里斯与工艺美术运动社会背景：各国经济发展，财富增加，消费增长时代背景：19世纪末，20世纪初

1、工艺美术（art and craft）现代用法，是指制作手工艺品的艺术。这类艺术品通常装饰精美，具有实用性或目的性。其使用的各种手工技术包含了金工、木工、编织、裁缝、塑料造形，以及雕刻、版画制作和绘画的技法。“工艺美术”在学校、社团和其他机构中被当作是一门专业课程教授，其意义在于发展个人爱好或充任娱乐活动，有时甚至作为一种精神治疗的手段。 2、“工艺美术运动”一词，出现始于19世纪末期的英国，一般认为是由威廉·莫里斯（William Morris）所发起，而受到约翰·拉斯金（John Ruskin）和奥古斯塔·普京（Augustus Pugin）学说的启发。该运动是自觉性的对抗设计工艺工业化的结果，提倡重返个人手工技术。这种体现在家具、装饰、壁饰、手工印花布、印刷和书籍设计的崭新风格，脱离了主导地位的维多利亚风格，并为19世纪末20世纪初开展的新艺术运动（ART NOUVEAU）打下了基础。

1851年在伦敦的水晶宫中举行了世界上第一个世界博览会，这个展览大厅是由约瑟夫伯克斯顿（Joseph Paxton）设计的，无论从功能和造型来看，水晶宫均非成功之作，它的价值在于对新材料的使用。在当时的展品中，工业产品占了很大部分，外形都十分丑陋。针对这一局面“工艺美术”运动今后的几年中在逐渐发展，当这场运动开始示威时，却出现了一个重要的促进因素，1888年在伦敦成立的工艺美术展览协会（the Art sand Crafts Exhibition )。 从1888年开始，这个协会连续不断地举行了一系列的展览，在英国向公众提供了一个了解好设计及高雅设计品味的机会，从而促进了“工艺美术”运动的发展。不但如此，英国“工艺美术”运动的风格开始影响到其他欧洲国家和美国，比如苏格兰格拉斯哥的设计师查尔斯·马金托什、英国设计师沃塞、阿瑟·马克穆多。在美国，“工艺美术”运动主要影响到芝加哥建筑学派，特别是对于这个学派的主要人物路易士·沙里文和弗兰克·赖特的影响很大；在加利福尼亚则有格林兄弟、家具设计师古斯塔夫·斯蒂格利和柏纳德·迈别克等人均受到很大的影响。 到了世纪之交，“工艺美术”运动变成一个主要的设计风格影响因素，它的影响遍及欧洲各国，促使欧洲的另外一场设计运动——“新艺术”运动的产生。虽然“工艺美术”运动风格在20世纪开始就失去其势头，但是对于精致、合理的设计，对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。

【答案】：(1)“工艺美术”运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰·拉斯金，而运动的主要人物则是威廉·莫里斯，他与艺术家福特·布朗、但丁·罗塞蒂、菲利浦·韦伯等人共同组成了艺术小组—拉菲尔前派。他们主张回溯到中世纪的传统，目的是创建诚实的艺术，实施手段主要是回归手工艺传统，反对机器美学，主张为少数人设计少数的产品。他们的设计主要集中在首饰、书籍装帧、纺织品、墙纸、家具和其他用品上。(2)“工艺美术”运动的代表人物莫里斯根据设计经验总结出以下几方面设计原则：优秀的设计是艺术与技术的高度统一，由艺术家从事产品设计比单纯出自技术和机械的产品要优秀得多，艺术家只有和工匠结合才能实现自己的理想，手工制品永远比机械产品更容易做到艺术化。在莫里斯的影响和倡导下，19世纪后期英国出现了复兴手工艺品的热潮，1888年成立的“艺术与手工艺协会”成为此次运动的高潮，设计史上称这一运动为“工艺美术”运动。(3)英国“工艺美术”运动的风格随后开始影响欧洲国家和美国，比如苏格兰格拉斯哥的设计师察尔斯·马金托什，英国设计师沃塞、阿瑟·马克穆多。在美国，“工艺美术”运动主要影响到芝加哥建筑学派，特别是对该学派的主要人物路易士·沙里文、弗兰克·赖特的影响很大。(4)到了19世纪末20世纪初，“工艺美术”运动变成一个主要的设计风格影响因素，它的影响遍及欧洲各国，促使欧洲的另外一场设计运动—“新艺术”运动的产生。虽然“工艺美术”运动风格在20世纪开始就失去其势头，但其对于精致、合理的设计，对于手工艺的完好保存，迄今还有相当大的影响。(5)英国“工艺美术”运动的价值在于它对现代设计运动的前驱作用与启迪意义。1859年“工艺美术”运动首先提出了“美与技术结合”的原则，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”。另外，“工艺美术”运动的设计强调“师承自然”，忠实于材料和适应使用目的，从而创造出了一些朴素实用的作品。“工艺美术”运动的先天局限是将手工艺推向了工业化的对立面，这一观念无疑违背了历史发展的潮流，由此使英国设计走了弯路，它导致英国成为最早工业化和最早意识到设计重要性的国家，但却未能率先建立起现代工业设计体系。

工艺美术运动是指19世纪末至20世纪初在欧洲兴起的一场运动，旨在恢复传统手工艺术的价值和应用，反对大规模工业化生产带来的机械化和标准化的产品。这场运动的出现是对过去几百年中机器大规模生产导致手工艺术式微的反思，同时也是对未来工业化生产方式的探索。工艺美术运动在设计领域提倡手工制作的高品质产品，注重设计师对材料、工艺、构图、色彩等细节的掌控，同时强调美学、实用性、技术创新与社会责任等方面的考虑。这些理念和原则在现代设计中依然存在。工艺美术运动的影响深远，它将工业设计和手工艺术融合在一起，为现代设计奠定了基础。它强调设计师对细节的关注和把控，对实用性和美学的重视，为现代设计注入了新的思想和灵感。因此，工艺美术运动被认为是现代设计的萌芽之一。

新艺术运动是19世纪末、20世纪初在欧洲和美国产生和发展的一次影响面相当大的装饰艺术运动，一次内容很广泛的设计上的形式主义运动，涉及到上十个国家，从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插图，一直到雕塑和绘画艺术都受到影响，延续时间长达十余年。从背景来看与1860年到1890年左右在英国和美国产生的“工艺美术”运动有许多相似的地方：1)它们都是对矫饰的维多利亚风格和其它过分装饰风格的反动，2)它们都是对工业化风格的强烈反动，3)它们都旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷，4)它们也都放弃传统装饰风格的参照，而转向采用自然中的一些装饰构思，比如植物、动物为中心的装饰风格和图案的发展。5)它们也都受到日本装饰风格，特别是日本江户时期的艺术与装饰风格和浮世绘的影响。两个运动之间比较不同的地方是：英国和美国的“工艺美术”运动比较重视中世纪的哥特风格，把哥特风格作为一个重要的参考与借鉴来源，而新艺术运动则完全放弃任何一种传统装饰风格，完全走向自然风格，强调自然中不存在直线，强调自然中没有完全的平面，在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰的构思基本来源于自然形态。 准确地说，新艺术是一场运动，而不是一个风格。这场运动在欧洲各国产生的背景虽然相似，但所体现出的风格却是各不相同的。这场运动从1 895年左右的法国开始发展起来，之后蔓延到荷兰、比利时、意大利、西班牙、德国、奥地利、斯堪的纳维亚国家、中欧各国，乃至俄罗斯，也越过大西洋影响了美国，成为一个影响广泛的国际设计运动。然后逐步为现代主义运动和“装饰艺术运动”取而代之。所谓装饰艺术运动是在现代主义运动兴起的同时，在法国、美国和英国等国家展开的一场风格非常特殊的设计运动，这场运动在设计艺术形式、审美追求，以及对待机械化和批量化问题上有其独特之处，并且对20世纪40年代以后的设计艺术产生了深远影响。

工艺美术运动是起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良运动，其产生受艺术评论家约翰。拉斯金、建筑师A。W。Pugin等人的影响，参考了中世纪的待会制度。其起因是针对装饰艺术、家具、室内产品、建筑等，因为工业革命的指生产所带来设计水平下降而开始的设计改良运动。新艺术运动的名字源于萨穆尔。宾在巴黎开设的一间“现代之家”的商店。里面陈列的都是这种风格设计的产品。准确的说新艺术是一场运动，而不是单一的一种风格，可分为直线风格和曲线风格，新艺术运动追求一种与传统决裂、完全师从自然的全新风格。“新艺术”运动放弃传统的装饰风格，走向自然风格，强调自然中不存在直线，强调自然中没有完全的平面，在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰的动机基本来源于自然形态。

杨玉环跟李师师。。。唐丰满华丽， 宋朴素优雅。跟当时的经济国力、皇帝喜好、宗教文化都有关系。

　　关于工艺美术运动 （The Art & Crafts Movement）　　1851年在伦敦举办第一届世界博览会，最吸引人注目的是约瑟夫"佩斯顿(Joseph Paxton， 1801～65)的水晶宫 (Crystal Palace)，使用在工厂生产的铁架、玻璃板，拿到展览现场装配，这是「预铸材料」的滥觞，共费时六月完成，建筑物长达563公尺。　　英国虽是工业先进，但这次展出的设计作品在质的方面却是最粗陋不堪的，引起学者罗斯金 (John Ruskin,1819～1900)的抗议，他在其著作中认为以机器来生产无法制作质量优良的产品，否定了机器文明，力唱恢复中世纪时代的建筑家或工匠们的工作精神，威廉"摩里斯 (William Morris,1834～1896)崇拜罗斯金的理念，亲自设立工坊，制作染色、纺织品、壁纸、彩色玻璃、家具等，提倡重实践的工艺运动，史称「工艺美术运动」（The Art & Crafts Movement）。主张艺术理念必须源自于大众，设计必须忠于材料的自然性质，以制作安静、诚实、永恒的精致手工艺术品，物品的形状必须与其使用目的一致，其实只是在简单的工业成品表面加上一些图案而已。他以花草的壁纸设计最为有名。　　关于新艺术运动 （Art Nouveau）　　流行于1890～1910年间，以比利时和法国为中心，用流畅性的自由曲线（特别以自然植物形状为基础）来造形，广泛地在欧美造成国际流行。这种以感性的有机曲线与非对称架构为特征的装饰风格叫新艺术运动 (ArtNouveau)。最能充分表现新艺术独特的曲线者是 缪夏（Alphonse Mucha,1860-1939)，他的插图（例如《夏天》，1896）、海报（1896）及书本的装潢最有名，画中人物的脸与肌肤是理想化的写实风格，而衣裳与背景则是用华丽的曲线造形（花草图案）来装饰。　　1900年的巴黎世界博览会是新艺术运动的高峰。　　新艺术运动是19世纪末、20世纪初在欧洲和美国产生和发展的一次影响面相当大的装饰艺术运动，涉及到上数个国家，从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插图，一直到雕塑和绘画艺术都受到影响。　　新艺术运动主要风格——新艺术运动的先驱们强调自然中不存在直线，自然中没有完全的平面，在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰的动机基本来源于自然形态。艺术家在“师法自然”的过程中寻找一种抽象，把自然形式赋予一种有机的象征情调，以运动感的线条作为形式美的基础。　　新艺术运动（Art Nouveau）是20世纪初在世界范围内具有极大影响力的艺术流派。新艺术起源于法国，但在欧洲其它国家却有着不同的称谓。如德国的新艺术被称为"青年风格"。在奥地利则以"维也纳分离派"著称。新艺术运动主张"新"，提倡向生活学习，向自然学习。在风格上强调装饰性、象征性，在平面设计的完美性方面达到了一个新的高度。　　关于装饰艺术运动（Art Deco）　　装饰艺术运动（Art Deco）名称来源于1925年巴黎举办的"世界现代工业和装饰艺术博览会"。相对发展比较晚一些的装饰艺术运动与新艺术运动后期的设计在风格上具有一定的相似性。装饰艺术主要特点也是具象形的装饰性处理，但在编排和装饰图形的处理上更加几何化（见图28），更为明快和简练。在构图布局上趋于宽松，对称式的满构图渐渐让位给均衡式构图。　　装饰艺术在设计思想和风格上在许多方面并不是界限分明的。其中有许多设计家结合当时各国的本地文化与新近的技术手段进行创作，具有鲜明的风格特征。在二、三十年代，新艺术与装饰艺术运动在许多国家，包括东亚的中国和日本都有发展，一般都被冠以"新风格"或"现代风格"的名称。

工艺美术运动(the Art & Crafts Movement)产生的背景是，工业革命以后大批量工业化生产和维多利亚时期的繁琐装饰两方面同时造成的设计水准急剧下降，导致英国和其他国家的设计家希望能够复兴中世纪的手工艺传统。 当时大规模生产和工业化方兴未艾，大批量工艺品投放市场，然而设计却远远落后，美术家不屑于产品设计，工厂只重视生产和销量，设计与技术相对立。当时产品出现了两种倾向：1、工业产品外形粗糙简陋，没有美感；2、手工艺人仍然以手工生产为权贵使用。工艺美术运动意在抵抗这一趋势而重建手工艺的价值。要求塑造出“艺术家中的工匠”或者“工匠中的艺术家”。虽然该运动具有对设计风格水平重视的优点，但从采用的方式而言，则是一个复旧运动，因此不但是退步的，同时也不可能成为现代设计的启迪和开拓型运动。

19世纪末，在英国著名的社会活动家拉斯金—莫里斯的“美术家与工匠结合才能设计制造出有美学质量的为群众享用的工艺品”的主张影响下，英国出现了许多类似的工艺品生产机构。1888年英国一批艺术家与技师组成了“英国工艺美术展览协会”，定期举办国际性展览会，并出版了《艺术工作室》杂志。

工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰61拉斯金，主要人物则是威廉61莫里斯。这场运动受到日本艺术的影响，影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。 其特点有:1、强调手工艺，明确反对机械化生产。 2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。 3、提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好。 4、主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。 5、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。 工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题，企图逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。运动否定大工业与机械生产，反对机器美学，导致它没有可能成为领导潮流的主要风格，从意识形态上说这场运动是消极的。但是它的产生去给后来的设计家提供了设计风格参考，提供了不同以往的尝试典范，影响遍及美国和欧洲等地区，对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。 ※英国工艺美术运动产生的背景 19世纪初期，大批工艺品投放市场而设计远远落后，美术家不屑于产品设计，工厂主也只注重质量与销路。设计与技术相当的对立，当时产品分为外形粗糙的工业品和服务于少数人的精致手工艺品。此时期尚属于工业设计思想萌发前夕，在产品设计上十分的混乱。 ※英国工艺美术运动的设计团体 １、世纪行会（阿瑟61马克穆多 1882）。 2、艺术工作者行会（1884）。 3、手工艺行会（查尔斯61阿什比1888）。 这些团体的设计宗旨和风格与莫里斯很接近，都反对设计上的权贵主义，反对维多利亚风格，反对机械工业化，吸收东方风格，力图复兴中世纪手工业传统和优雅、统一。 ※ 英国工艺美术运动的家具设计 主要人物为查尔斯61沃赛和巴里61斯各特。 沃赛受莫里斯影响又有所不同，其设计没有无道理的崇古之风，而是比较简单朴实，易于批量化生产。更接近工艺美术运动服务大众的精神实质。他继承了莫里斯的风格，达到很完美的高度。其作品是英国工艺美术运动全盛时期的代表。代表作有果园住宅。 斯各特喜欢采用动物和植物的纹样作为装饰动机，并以凸出的线条勾勒，颇为经典。曾为李柏特公司设计家具。他的家具也是英国工艺美术运动的杰出代表。代表作有为赫斯大公设计的宫廷室内家具

工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰61拉斯金，主要人物则是威廉61莫里斯。这场运动受到日本艺术的影响，影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。 其特点有:1、强调手工艺，明确反对机械化生产。 2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。 3、提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好。 4、主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。 5、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。 工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题，企图逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。运动否定大工业与机械生产，反对机器美学，导致它没有可能成为领导潮流的主要风格，从意识形态上说这场运动是消极的。但是它的产生去给后来的设计家提供了设计风格参考，提供了不同以往的尝试典范，影响遍及美国和欧洲等地区，对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。 ※英国工艺美术运动产生的背景 19世纪初期，大批工艺品投放市场而设计远远落后，美术家不屑于产品设计，工厂主也只注重质量与销路。设计与技术相当的对立，当时产品分为外形粗糙的工业品和服务于少数人的精致手工艺品。此时期尚属于工业设计思想萌发前夕，在产品设计上十分的混乱。 ※英国工艺美术运动的设计团体 １、世纪行会（阿瑟61马克穆多 1882）。 2、艺术工作者行会（1884）。 3、手工艺行会（查尔斯61阿什比1888）。 这些团体的设计宗旨和风格与莫里斯很接近，都反对设计上的权贵主义，反对维多利亚风格，反对机械工业化，吸收东方风格，力图复兴中世纪手工业传统和优雅、统一。 ※ 英国工艺美术运动的家具设计 主要人物为查尔斯61沃赛和巴里61斯各特。 沃赛受莫里斯影响又有所不同，其设计没有无道理的崇古之风，而是比较简单朴实，易于批量化生产。更接近工艺美术运动服务大众的精神实质。他继承了莫里斯的风格，达到很完美的高度。其作品是英国工艺美术运动全盛时期的代表。代表作有果园住宅。 斯各特喜欢采用动物和植物的纹样作为装饰动机，并以凸出的线条勾勒，颇为经典。曾为李柏特公司设计家具。他的家具也是英国工艺美术运动的杰出代表。代表作有为赫斯大公设计的宫廷室内家具

意义： 一、为后来的设计家提供了全新的风格参与和与以往设计不同的新的尝试典范。 工艺美术是世界现代设计史上第一次真正意义上的设计运动，范围较小，影响深远；影响到美国芝加哥学派，和欧洲新艺术运动的产生，英国工艺美术运动直接影响到美国工艺美术设计思潮的产生；对于精致、合理的设计，手工艺的完好能保存迄今仍有相当强的作用。 二、在美国影响了芝加哥学派的成员，以及美国工艺美术运动的产生。 工艺美术运动前后仅持续几十年，但其产生的影响却是多方面的：促使欧洲随后掀起了一场更为全面和广泛的新艺术运动，新艺术运动正是工艺美术运动在欧洲大陆的延续。 值得注意的是，美国的工艺美术运动并不是与英国一样的设计运动，它是一种设计思潮，这源自于美国的工艺美术的众多设计家更希望摆脱欧洲的单一的影响，吸收更多来自于异族的传统精髓。 如受日本风格和中国风格的影响比较大，代表有格林兄弟。 三、美国的工艺美术也不再继承欧洲那种对中世纪哥特式建筑的崇拜和 *** 。 这是否预示着在工艺美术运动中始终存在在一种偏执的观念，而这种实际与历史前进持相反方向的选择也决定了它无法走进更加包容的新时代中继续前进，而选择回归停留在它认为艺术是具有永恒的普遍价值的世界里，这也正是人们认为的工艺美术运动的局限之一。 工艺美术运动的另外一个局限也体现在其领导者威廉u2022莫里斯一生的理想和与他那种充满着社会主义、民主设计思想相矛盾的设计实践中，工艺美术运动提倡自然主义的装饰而带来了消费上的昂贵，使它的大多数产品并不能真正地为社会普通民众所享有。 它一方面具有着那个时代知识分子的高尚理想和乌托邦式精神的特征，另一方面也不可避免地在意识形态上具有着逃避现实发展和与时代前进相违背的消极性。 扩展资料 背景及起因 工艺美术运动(the Art & Crafts Movement)产生的背景是，工业革命以后大批量工业化生产和维多利亚时期的繁琐装饰两方面同时造成的设计水准急剧下降，导致英国和其他国家的设计家希望能够复兴中世纪的手工艺传统。 当时大规模生产和工业化方兴未艾，大批量工艺品投放市场，然而设计却远远落后，美术家不屑于产品设计，工厂只重视生产和销量，设计与技术相对立。 当时产品出现了两种倾向： 1、工业产品外形粗糙简陋，没有美感； 2、手工艺人仍然以手工生产为权贵使用。 工艺美术运动意在抵抗这一趋势而重建手工艺的价值。 要求塑造出“艺术家中的工匠”或者“工匠中的艺术家”。 虽然该运动具有对设计风格水平重视的优点，但从采用的方式而言，则是一个复旧运动，因此不但是退步的，同时也不可能成为现代设计的启迪和开拓型运动。

19世纪末，在英国著名的社会活动家拉斯金—莫里斯的“美术家与工匠结合才能设计制造出有美学质量的为群众享用的工艺品”的主张影响下，英国出现了许多类似的工艺品生产机构。1888年英国一批艺术家与技师组成了“英国工艺美术展览协会”，定期举办国际性展览会，并出版了《艺术工作室》杂志。拉斯金—莫里斯的工艺美术思想广泛传播并影响欧美各国。这就是所谓的英国工艺美术运动。 　　但是，由于工业革命初期人们对工业化的意识认识不足，加上当时英国盛行浪漫主义的文化思潮，英国工艺美术的代表人物始终站在工业生产的对立面，进入20世纪，英国工艺美术转向形式主义的美术装潢，追求表面效果，结果使英国的设计革命未能顺利发展，反而落后于其他工业革命稍迟的国家。而欧美一些国家从英国工艺美术运动得到启示，又从其缺失之处得到教训，因而设计；思想的发展演变快于英国，后来居上。后续发展　　在英国的影响下，美国在19世纪末成立了许多工艺美术协会，如1897年成立的波士顿工艺美术协会等。美国工艺美术运动的杰出代表是斯蒂克利（Gustar Stickley）。斯蒂克利受到沃赛作品的启发，于1898年立了以自己姓氏命名的公司，并着手设计制作家具，还出版了较有影响的杂志《手工艺人》。他的设计基于英国工艺美术运动的风格，但采用了有力的直线，使家具更为简朴实用，是美国实用主义与英国设计运动思想结合的产物。　 　　工艺美术运动对于设计改革的贡献是重要的， 　　1、它首先提出了“美与技术结合”的原则，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”。 　　2、工艺美术运动的设计强调“师承自然”、忠实于材料和适应使用目的，从而创造出了一些朴素而适用的作品。 　　3、但工艺美术运动也有其先天的局限，它将手工艺推向了工业化的对立面，这无疑是违背历史发展潮流的，由此使英国设计走了弯路。 　　英国是最早工业化和最早意识到设计重要性的国家，但却未能最先建立起现代工业设计体系，原因正在于此。 　　工艺美术运动并不是真正意义上的现代设计运动，因为威廉ž莫里斯所推崇的是复兴手工艺，反对大工业生产，虽然威廉ž莫里斯也看到了机器生产的发展趋势，在他后期的演说中承认我们应该尝试成为“机器的主人”，把它用作“改善我们生活条件的一项工具”。他一生致力的工艺美术运动却是反对工业文明的。但他提出的真正的艺术必须是“为人民所创造，又为人民服务的，对于创造者和使用者来说都是一种乐趣。”及“美术与技术相结合”的设计理念正是现代设计思想的精神内涵，后来的包豪斯和现代设计运动就是秉承这一思想而发展的。

直接原因：莫里斯与工艺美术运动社会背景：各国经济发展，财富增加，消费增长时代背景：19世纪末，20世纪初

工艺美术运动的风格特征:1、强调手工艺，明确反对机械化生产。2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。3、提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好。4、主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。5、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题，企图逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。运动否定大工业与机械生产，反对机器美学，导致它没有可能成为领导潮流的主要风格，从意识形态上说这场运动是消极的。但是它的产生去给后来的设计家提供了设计风格参考，提供了不同以往的尝试典范，影响遍及美国和欧洲等地区，对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。扩展资料：工艺美术运动的意义：一、工艺美术运动是世界现代设计史上第一个真正意义上的设计运动，虽然范围较小，但是影响深远，在美国影响了芝加哥学派，在欧洲促使掀起了一个规模更加宏大，影响范围更加广泛的、试验程度更加深刻的“新艺术”运动。虽然工艺美术运动在20世纪开始失去势头，但是对于精致、合理的设计，对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。二、给后来的设计家提供了新的设计风格参与，提供了与以往所有设计运动不同的新的尝试典范。三、英国的“工艺美术”运动直接影响到美国的“工艺美术”运动，也对下一代的平面设计家和插图画家产生一定的影响。四、工艺美术运动对工业化的反对，对机械的否定，对于大批量生产的否定，都没有可能成为领导潮流的主流风格。对于强调装饰，增加了产品的费用，也就没有看可能成为低收入的平民百姓所享用，因此，它依然是象牙塔的产品，是知识分子一厢情愿的理想的结晶。参考资料来源：百度百科-工艺美术运动

从18世纪工业革命开始，直到19世纪末期，工业技术改变着人们的生活方式，产品设计在这种变革与混乱中发展。人们在生活习惯与心理上对旧有产品的形式与风格有很强的留恋，这反映在设计上表现为装饰化的特点，注重传统装饰趣味。装饰与机械生产的要求之间的矛盾不可避免地产生。许多设计师不愿意参与对工业产品进行设计，而大多数工业产品单方面追求标准化、批量化生产，对产品本身却忽略了装饰美、形式美的因素，造型粗糙、丑陋，产品的审美品味与格调不高。1851年，在英国伦敦海德公园内举行的世界工业博览会上，集中暴露了一些矛盾。展品以工业产品居多，外型粗陋。许多产品上加了些不伦不类的纹样为装饰，想以装饰弥补其形式上的丑陋。但事实证明，其结果更加糟糕。因此，以约翰·拉斯金和威廉·莫里斯为首的一批有识之士进行了一场名为“新手工艺美术运动”的设计风格改革运动，主张艺术家走入生活，艺术与技术结合，创造为大众理解和接受的作品。它反对维多利亚矫饰之风，倡导中世纪的纯朴装饰，并吸收日本的装饰，从自然中汲取素材，创出新的设计风格，这是一种可贵的探索。它的影响遍及欧洲多国，使“新艺术运动”在欧洲蓬勃兴起。从这个意义上来讲，“新手工艺美术运动”以新的装饰反对矫饰，主张精致、合理的设计，并保存了手工艺，对现代设计思想的形成有重要影响。

直接原因：莫里斯与工艺美术运动社会背景：各国经济发展，财富增加，消费增长时代背景：19世纪末，20世纪初

答案啊。84558346

工艺美术运动起源于19世纪下半叶英国，是针对装饰艺术、家具、室内产品、建筑等，因为工业革命的批量生产所带来设计水平下降而开始的设计改良运动。当时大规模生产和工业化方兴为艾，工艺美术运动意在抵抗这一趋势而重建手工艺的价值。要求塑造出“艺术家中的工匠”或者“工匠中的艺术家”。 自己感觉这场运动很有点贵族情操在里面。工艺美术运动产生于所谓的“良心危机”，艺术家们对于不负责任地粗制滥造的产品以及其对自然环境的破坏感到痛心疾首，并力图为产品及生产者建立或者恢复标准。在设计上，工艺美术运动从手工艺品的“忠实于材料”、“合适于目的性”等价值中获取灵感，并把源于自然的简洁和忠实的装饰作为其活动的基础。工艺美术运动不是一种特定的风格，而是多种风格并存，从本质上来说，它是通过艺术和设计来改造社会，并建立起以手工艺为主导的生产模式的试验。 工艺美术运动以装饰艺术、家具、室内产品、建筑等为对象，因为工业革命的批量生产所带来设计水平下降而开始的设计改良运动。运动的理论指导是约翰·拉斯金，运动的主要成员是威廉·莫里斯(William Morris)、察尔斯·马金托什(Charles Rennie Mackiniosh)、C·F·A·沃塞(Charles Francis Annesley Voysey)和拉菲尔前派(Pre-Raphaelite)等。这里主要分析拉斯金和莫里斯对工艺美术所作的贡献。英国的工艺美术运动随着展览与杂志的介绍，很快传到海外，并首先在美国得到反响。因此，美国的工艺美术运动在时间上大体与英国平行。尽管美国长期受法国学院派的影响，但仍有许多重要的英派设计师。一些工艺美术运动的著名人物如阿什比等先后访问过美国，有的还为美国进行了设计，他们向美国设计师传播了拉斯金和莫里斯的思想。在英国的影响下，美国在19世纪末成立了许多工艺美术协会，如1897年成立的波士顿工艺美术协会等。美国工艺美术运动的杰出代表是斯蒂克利（Gustar Stickley）。斯蒂克利受到沃赛作品的启发，于1898年立了以自己姓氏命名的公司，并着手设计制作家具，还出版了较有影响的杂志《手工艺人》。他的设计基于英国工艺美术运动的风格，但采用了有力的直线，使家具更为简朴实用，是美国实用主义与英国设计运动思想结合的产物。 工艺美术运动对于设计改革的贡献是重要的，它首先提出了“美与技术结合”的原则，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”。另外，工艺美术运动的设计强调“师承自然”、忠实于材料和适应使用目的，从而创造出了一些朴素而适用的作品。但工艺美术运动也有其先天的局限，它将手工艺推向了工业化的对立面，这无疑是违背历史发展潮流的，由此使英国设计走了弯路。英国是最早工业化和最早意识到设计重要性的国家，但却未能最先建立起现代工业设计体系，原因正在于此。工艺美术运动对以后的美术运动也产生了深远的影响，特别是新艺术运动”（Art Nouveau）产生了直接的影响，工艺美术运动的设计强调“师承自然”、各种植物纹样和曲线的运用，忠实于材料和适应使用目的。这种思想被新艺术运动所借鉴和使用。体现了工艺美术运动在这一时期的合理性和实用性，但是这一运动对机器生产进行否定这是片面的，但也是在一定程度上反映了当时人们对即将到来的工业化大生产所表现出的种种疑虑。我们不能否定其在当时的社会背景下人们复杂的心理上对自然的依恋和对中世纪传统风格的回归。工艺美术运动作为一种新的设计风格的尝试，为一以后的现代设计提供了设计的参考和素材。强调产品的实用性也被人们所认可。总之工艺美术运动有利有弊，汲取精华去其糟粕为我所用才是关键。

英国“工艺美术”运动开始于1864年左右，在1896年基本结束，拉斯金在这一年 格林兄弟设计的 EarleC.AnthonyHouse去世。他去世之后，英国的“工艺美术”运动已经被欧洲大陆蓬勃兴起的“新艺术”运动取而代之了。综观“工艺美术”运动，它的确有一些不容忽视的重要特点。在一派维多利亚矫饰风气之中，这些设计先驱们能够采用中世纪的纯朴风格，吸收日本的和自然的装饰动机，创造出有声有色的新设计风格来，而同时又完全与各种历史复古的风格大相径庭，的确是难能可贵的探索。在轰轰烈烈的工业革命高潮之中，表现出一种与时代格格不入的出世感，也体现出知识分子的理想主义情感，强调手工艺的重要，强调中世纪行会的兄弟精神，都是非常特殊的。

　　工艺美术运动 (the Arts & Crafts Movement)是起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良运动，其名字来自约翰·拉斯金 (John Ruskin)的作品，运动的时间大约从1880年至1910年 。　　一工艺美术运动产生本质、涉及领域及主要成员　　工艺美术运动产生于所谓的“良心危机”，艺术家们对于不负责任地粗制滥造的产品以及其对自然环境的破坏感到痛心疾首，并力图为产品及生产者建立或者恢复标准。在设计上，工艺美术运动从手工艺品的“忠实于材料”、“合适于目的性”等价值中获取灵感，并把源于自然的简洁和忠实的装饰作为其活动的基础。工艺美术运动不是一种特定的风格，而是多种风格并存，从本质上来说，它是通过艺术和设计来改造社会，并建立起以手工艺为主导的生产模式的试验。　　工艺美术运动以装饰艺术、家具、室内产品、建筑等为对象，因为工业革命的批量生产所带来设计水平下降而开始的设计改良运动。运动的理论指导是约翰·拉斯金，运动的主要成员是威廉·莫里斯(William Morris)、察尔斯·马金托什(Charles Rennie Mackiniosh)、C·F·A·沃塞(Charles Francis Annesley Voysey)和拉菲尔前派(Pre-Raphaelite)等。这里主要分析拉斯金和莫里斯对工艺美术所作的贡献。　　二工艺美术运动主要成员的设计思想　　（1）拉斯金的设计思想　　拉斯金是一位作家和批评家，从未实际从事过建筑和产品设计工作，主要是通过他那极富雄辩和影响力的说教来宣传其思想。他在参观了博览会后，对于“水晶宫”和其中的展品表示了极大的不满。在随后的几年中，他通过著书立说和演讲表达了他的设计美学思想。尽管他承认在目睹蒸汽机车飞驰长啸时，怀有一种惊愕的敬畏和受压抑的渺小之感，并承认机器的精确与巧妙，但机器及其产品在其美学思想中决没有一席之地。他断言，“这些喧嚣的东西（指机器），无论其制作多么精良，只能以一种鲁莽的方式干些粗活。”他还反对机器生产所要求的准确性，他写道：“人类并不倾向于用工具的准确性来工作，也不倾向于在其所有的活动中做到精确与完美，如果使用那种精确性来要求他们，并使他们的指头像齿轮一样去度量角度，使他们的手臂像圆规一样去画弧，那你就没有赋予他们以人的属性。”他认为只有幸福和道德高尚的人才能制造出真正美的东西，而工业化生产和劳动分工剥夺了人的创造性，因此不可能产生好的作品，而且还会产生众多的社会问题，只有回归到中世纪的社会和手工艺劳动，才是惟一的出路。　　在反对工业化的同时，拉斯金为建筑和产品设计提出了若干准则，这成为后来工艺美术运动（Arts and Crafts）的重要理论基础。这些准则主要是：　　①师承自然，从大自然中汲取营养，而不是盲目地抄袭旧有的样式。②使用传统的自然材料，反对使用钢铁、玻璃等工业材料。拉斯金厌恶新材料，曾以辞职来抗议在牛津博物馆建筑中使用铁。他反对“水晶宫”也是出于同一理由。③忠实于材料本身的特点，反映材料的真实质感。拉斯金把用廉价且易于加工的材料来模仿高级材料的手段斥之为犯罪，而不是简单的失误、缺乏良好意识或用材失当。　　拉斯金完全否定工业产品可以具有美学价值的可能性，他的观点概括了英国社会和知识分子僵化、刻板的特点。这一时间的问题是清晰明了的，但支配着英国艺术生活和美学观念的固有的保守主义，使人们难以真正认识到工业的成就和潜力，从而倒退到了怀旧的泥潭。而在同一时期，工业及其产品却在不同层次上改变了国民的视觉环境和生活，诋毁工业及其产品或许会带来暂时的满足，但它们是不可能长期被忽视的。　　（2）莫里斯的理论与实践　　拉斯金思想最直接的传人是莫里斯（William Morris，1834—1896）。莫里斯17岁时曾随母亲一起去参观1851年的“水晶宫”博览会，他对于当时展出的展品很反感，这件事与他日后投身于反抗粗制滥造的工业制品有密切关系。莫里斯继承了拉斯金的思想，但他不只是说教，而是身体力行地用自己的作品来宣传设计改革。在他的影响下，英国产生了一个轰轰烈烈的设计运动，即工艺美术运动。　　尽管莫里斯在对待机械化及大工业生产方面有他落后的一面，但在某种意义上来说，他作为现代设计的伟大先驱是当之无愧的。莫里斯不但使先前设计改革理论家的理想变成了现实，更重要的是他不局限于审美情趣问题，而把设计看成是更加广泛的社会问题的一个部分。由于超越了“美学”的范畴，使他能接触到那些由来已久的更加重要的问题。他与许多像柯尔一样有志于设计改革的人士一样，深受1851年博览会失败的刺激。在1862年的第二届博览会上，莫里斯也展出了自己的作品。然而，这次博览会依然未能解决矫饰问题。与拉斯金一样，他认为这个问题是与机器生产联系在一起的。但是，莫里斯并不像拉斯金那样害怕和厌恶机器，他写道：“我们所要抛弃的并不是这台或那台具体的钢制或铜制机器，而是压迫我们生活的巨大而无形的商业暴虐机器。”他认为劳动分工割裂了工作的一致性，因而造成了不负责任的装饰。由于目睹了装饰、形式和功能之间的鸿沟以及历史主义的泛滥，莫里斯决意另辟蹊径。他的新婚更加强了他的信念。为了给新婚家庭安排起居，他跑遍了大小商店，居然无法买到一件使他感到满意的家具和其他生活用品，这使他十分震惊。在几位志同道合的朋友合作下，他自己动手按自己的标准设计制作家庭用品，用来装修由韦伯（Philip Webb，1831-1915）设计的住宅“红屋”。他们创作的家具、墙纸、染织品等，是他们新的设计思想的第一次尝试。莫里斯步拉斯金的后尘，继承了他忠实于自然的原则，并在美学上和精神上都以中世纪为楷模。在他的设计中，将程式化的自然图案、手工艺制作、中世纪的道德与社会观念和视觉上的简洁融合在一起，从而发展了帕金关于形式或者说装饰与功能关系的思想。莫里斯在阐明他所采用的装饰时说：“在许多情况下，我们称之为装饰的东西，只不过是一种我们在制作使用合理并令人愉悦的必需品时所必须掌握的技巧，图案成了我们制作的物品的一个部分，是物品自我表达的一种方式。通过它，我们不仅形成了自己对形式的看法，更强调了物品的用途。”根据莫里斯的观点，装饰应强调形式和功能，而不是去掩盖它们。尽管莫里斯与别人一道设计过家具，但他主要是一位平面设计师，即从事织物、墙纸、瓷砖、地毯、彩色镶嵌玻璃等的设计。他的设计多以植物为题材，有时加上几只小鸟，颇有自然气息并反映出一种中世纪的田园风味，这是拉斯金“师承自然”主张的具体体现，对后来风靡欧洲的新艺术运动产生了一定的影响。　　三工艺美术运动的影响　　英国的工艺美术运动随着展览与杂志的介绍，很快传到海外，并首先在美国得到反响。因此，美国的工艺美术运动在时间上大体与英国平行。尽管美国长期受法国学院派的影响，但仍有许多重要的英派设计师。一些工艺美术运动的著名人物如阿什比等先后访问过美国，有的还为美国进行了设计，他们向美国设计师传播了拉斯金和莫里斯的思想。在英国的影响下，美国在19世纪末成立了许多工艺美术协会，如1897年成立的波士顿工艺美术协会等。美国工艺美术运动的杰出代表是斯蒂克利（Gustar Stickley）。斯蒂克利受到沃赛作品的启发，于1898年立了以自己姓氏命名的公司，并着手设计制作家具，还出版了较有影响的杂志《手工艺人》。他的设计基于英国工艺美术运动的风格，但采用了有力的直线，使家具更为简朴实用，是美国实用主义与英国设计运动思想结合的产物。　　工艺美术运动对于设计改革的贡献是重要的，它首先提出了“美与技术结合”的原则，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”。另外，工艺美术运动的设计强调“师承自然”、忠实于材料和适应使用目的，从而创造出了一些朴素而适用的作品。但工艺美术运动也有其先天的局限，它将手工艺推向了工业化的对立面，这无疑是违背历史发展潮流的，由此使英国设计走了弯路。英国是最早工业化和最早意识到设计重要性的国家，但却未能最先建立起现代工业设计体系，原因正在于此。　　工艺美术运动对以后的美术运动也产生了深远的影响，特别是新艺术运动”（Art Nouveau）产生了直接的影响，工艺美术运动的设计强调“师承自然”、各种植物纹样和曲线的运用，忠实于材料和适应使用目的。这种思想被新艺术运动所借鉴和使用。体现了工艺美术运动在这一时期的合理性和实用性，但是这一运动对机器生产进行否定这是片面的，但也是在一定程度上反映了当时人们对即将到来的工业化大生产所表现出的种种疑虑。我们不能否定其在当时的社会背景下人们复杂的心理上对自然的依恋和对中世纪传统风格的回归。工艺美术运动作为一种新的设计风格的尝试，为一以后的现代设计提供了设计的参考和素材。强调产品的实用性也被人们所认可。总之工艺美术运动有利有弊，汲取精华去其糟粕为我所用才是关键。　　四工艺美术运动对我国现代设计的启示　　我们的现代设计起步还比较晚，需要借鉴的东西还很多，在工艺美术运动中我们学习其中的，“师承自然”的思想，强调美术与技术结合。无独有偶，在先秦时期，我国现存最早的手工艺技术专著《考工记》中记载：“天有时,地有气,材有美,工有巧,合此四者然后可以为良”的设计美学观，与其有着相似的地方。两者都主张合理利用自然，与自然亲密接触。都对防止现代设计过于功利化、社会的过于物质化,防止传统文化的丧失及人文情怀的失落,防止自然生态环境的进一步恶化都具有积极的指导意义。当然工艺美术运动借鉴了东方艺术风格特别是中国的传统艺术风格。我们现代也可以借鉴他们的这种对自然的态度，和装饰纹样和设计特点。并不是说，我们抛弃古代的传统设计美学不顾，而去单一追逐西方的东西，我们应该把西方的优良的设计理念，与中国古代传统的设计美学合理结合，形成具有中国自己特色又符合现代人审美观念的设计。　　另外工艺美运动要求回溯到中世纪传统风格，强调手工艺的作用，要求艺术家与技术结合。也有很大可取之处，我们的现代设计也应到古代的传统造物思想中汲取营养，丰富现代的设计元素，例如莫里斯设计的椅子，简洁的曲线线条构成的椅身，中世纪植物纹样组成的椅背，被看作工艺美术运动的经典作品。返归我国古代明式家具，复合结构美、选材美、造型美、装饰美的典范。被称为我国家具史上的奇葩。我们完全可以借鉴其设计风格，运用到现代设计中。尤其现代人们在这物化现象兴盛时代，工业化大生产给人带来了方便和快捷的同时，也给人们带来负面应影响，人们看似利用现代工业产品为其服务，其实反过来好似被使用物所利用所规范。被使用无所“物化”。使人变得好似冷漠的工具。因此简洁、舒适、清新、环保、自然、人性化成了人们所追逐的热点。古代的“天人合一”的理念越来越被现代的人们所接受。　　最后，工艺美术运动是一次设计的改良运动，其出发点是很好的，也是一次大胆的创新，我们的现代设计也应当打破固有的盲目的借鉴西方现代设计的模式，大胆的创新走符合自己设计特色的路子，真正到古代传中去挖掘符合自身发展的元素、理念。我国的现代设计是一个新兴课题，但是我们的所谓的“设计”（古代称造物）却有着悠久的历史，中国五千年的文明史，为我们的现代设计提供了丰富营养，等着我们去发掘去汲取。

u200bu200b 针对书目 《世界现代设计史》，王受之，中国青年出版社 2015年版（第二版） 考核要求与知识点： 本章作为课程的导论部分，目的在于呈现当代设计发展的一般状况 因此本章的考核要求定位在： 非重点 。 第二章 现代设计的萌芽与“工艺美术”运动 考核要求与知识点： 本章属于 考试重点部分 。 应重点掌握 英国工艺美术运动产生的历史背景、时代特征、设计风格、设计师、代表作品。 考核知识点： 2.1 水晶宫博览会、普金、拉斯金、哥特式风格 2.2 威廉·莫里斯和他的设计作品、红屋、拉斐尔前派 2.3 英国工艺美术运动的主要特征、历史意义。 第三章 新艺术运动 考核要求与知识点： 本章属于 考试重点部分 。应重点掌握 新艺术运动产生的时代背景、新艺术运动的特征、新艺术运动在欧洲各国的具体表现以及代表设计师、设计作品以及风格特征。 考核知识点： 3.1新艺术的主要特征和产生背景 3.2 新艺术运动中典型的设计团体和设计师以及代表作品 新艺术之家、赫克托·吉玛德、巴黎地铁站入口设计、亨利·凡·德·威尔德、 维克多·霍塔、霍塔旅馆、安东尼·高蒂、圣家族教堂、米拉公寓、察尔斯·马金托什、格拉斯哥四人集团、奥地利分离派、奥托·华格纳、约瑟夫·霍夫曼、古斯塔夫·克里姆特、奥柏利·比亚兹莱、阿尔封索·穆卡、艾米里·盖勒、朱里斯·谢列特、尤金·格拉谢特 3.3 新艺术运动的历史意义 第四章 装饰艺术运动 考核要求与知识点： 本章属于 考试重点部分 。应重点掌握装饰艺术运动产生的时代背景、风格特征，以及代表性的设计师与设计作品。 考核知识点： 4.1装饰艺术运动在形式风格上受到哪些因素的影响。 4.2装饰艺术的主要特征。 4.3 装饰艺术运动中典型的设计师和设计作品 艾林·格雷、艾米尔·贾奎斯·鲁尔曼、塔玛拉·德·兰比卡、让·杜南、拉里克、卡桑德尔、克莱斯勒大厦、 4.4 装饰艺术运动的历史意义。 第五章 现代主义设计的萌起 考核要求与知识点： 本章属于 考试重点部分 。应重点掌握影响现代主义设计产生的时代背景、形式元素、风格特征，以及代表性的设计师与设计作品。 考核知识点： 5.1 现代主义设计的主要特征。 5.2 对现代主义设计产生重要影响的艺术流派或团队 德国工业同盟、荷兰风格派、俄国构成主义设计运动 5.3 现代主义设计时期具有代表性的设计师 勒·柯布西耶、米斯·凡德洛、弗兰克·莱特、阿尔瓦·阿图 第六章 包豪斯 考核要求与知识点： 本章属于 考试重点部分 。应重点掌握包豪斯产生的时代背景、风格特征，包豪斯典型的设计教育模式和理念，以及代表性的设计师、艺术家与设计作品。 考核知识点： 6.1 包豪斯学校成立、发展、结束的历史过程。 6.2 包豪斯学校的教学模式和教学理念 6.3 包豪斯学校著名的设计师和艺术家 沃尔特·格罗佩斯、约汉·伊顿、莫霍里·纳吉、约瑟夫·阿尔伯斯、马谢·布鲁尔、米斯·凡德洛 第七章 工业设计的兴起 考核要求与知识点： 本章属于 考试重点部分 。应重点掌握工业设计在20世纪30年代美国出现的设计现象，以及代表性的设计师和设计作品。 考核知识点： 7.1 美国工业设计著名的代表设计师 雷蒙·罗维、沃尔特·提格、亨利·德莱佛斯、诺尔曼·贝·盖迪斯 7.2 “有计划的废止制度”和流线型运动 第八章 现代设计的职业化和制度化 考核要求与知识点： 本章属于 考试重点部分 。 考核知识点： 8.1 企业形象（CI）设计、荷兰飞利浦公司的设计理念、意大利奥利维蒂公司及其设计理念、 8.2 工业技术的发展对工业设计的影响表现在哪些方面。 第九章 丰裕社会与国际主义风格 考核要求与知识点： 本章属于 考试重点部分 。 考核知识点： 9.1 国际主义风格 9.2 波普设计运动、设计伦理观 9.3 人体工程学 第十章 世界现代设计（一） 考核要求与知识点： 本章的考核要求属于 非重点部分 ，不作为考试讲授的主要内容。本章讲述现代设计于20世纪50年代以来在斯堪迪纳维亚国家、日本、意大利、英国和法国的一般状况。 本章内容涉及太多国家的设计现象和典型作品，本章内容因其复杂性，深入程度相对难，所以本章不作为考试重点内容。对于本章内容仅作一般了解即可。 第十一章 世界现代设计（二） 考核要求与知识点： 本章的考核要求属于 非重点内容 ，不作为考试的主要内容。本章呈现了现代设计于20世纪50年代以来在德国、荷兰、西班牙、瑞士、美国发展的一般状况。 本章内容涉及太多国家的设计现象和典型作品，本章内容因其复杂性、深入程度相对难，所以本章不作为考试重点内容。对于本章内容仅作一般了解即可。 第十二章 现代主义之后的设计 （十分重要） 考核要求与知识点： 本章属于考试重点部分。应重点掌握。 考核知识点： 12.1 后现代主义设计的主要特征 12.2 后现代主义设计运动中出现的代表性的设计师 罗伯特·温图利、飞利浦·约翰逊、查尔斯·詹克斯、孟菲斯集团、弗兰克·盖里 答题要点 考试要求： 1、熟悉世界现代设计史的发展脉络和发展过程中的重要潮流及其特点。 2、了解一些著名设计国家和地区如北欧、德国、意大利、日本、美国的设计特点和设计风格。 3、了解现代世界设计史中一些著名设计师和他们的代表作品。 4、能够辨别和简单画出重要设计思潮中的设计作品，并能够说明其特点和风格。 考试题型： 1、名词解释（30-40分） 要求解释现代设计史中的重要事件、设计思潮或设计风格 2、简答题（60分左右） 要求简要回答有关设计史中的重大事件或一些重要设计国家的设计特点和风格，并要求画出2-3张典型的、能够说明题目要求的图片 答题要求： 1、要求按题目回答出主要内容 2、如果能够联系实际、结合我国的具体设计情况作答可以得高分 答题要点： 一、现代设计产生的前提以及现代设计与传统手工艺的区别 1）．工业革命 2）．现代设计在生产方式、生产规模、材料、造型和装饰，以及服务对象上与传统手工艺之间的区别 二、威廉·莫里斯的思想和工艺美术运动的特点 1）．对手工艺的提倡 2）．认为日用品应该把工艺和美结合起来 3）．强调为大多数人服务 4）．对机器生产方式的拒绝 三、新艺术运动产生的社会背景及各个国家不同的艺术风格 1）．工业时代所带来的审美变化 2）．工艺美术运动的影响 3）．机器生产方式和新材料的运用 4）．法国、比利时、苏格兰、西班牙、美国的不同风格 四、装饰艺术运动产生的原因及艺术特点 1）．立体主义、未来派、野兽派艺术的影响 2）．非洲、古埃及艺术和印第安文化的影响 3）．包豪斯及现代设计运动的影响 4）．设计师接受机械化及新材料后的装饰活动 五、德意志工业联盟的意义 1）． 提出艺术与工业、手工艺结合 2）．接受机械化生产，探讨批量化、标准化的生产方式 3）．宣传和主张功能主义 4）．反对任何装饰 六、包豪斯设计学校对现代设计教育的贡献 1）．确立了现代设计教育的基本模式 2）．确立了基础课和工作室的教学方式 3）．把设计教育和设计实践结合起来 4）．探讨现代设计的新形式 七、荷兰风格派的现代艺术思想 1）．发展出一种中性的、理性的、现代的风格 2）．把传统的建筑、家具、绘画和雕塑及平面设计的特征变成基本的几何结构单体 3）．反复运用基本原色和中性色 八、俄国构成主义的现代设计风格 1）．受到立体主义和未来主义风格的影响 2）．带有强烈的政治色彩和朴素无华的无产阶级特征 3）．版面编排采用杂乱无章的方法，表示与传统的、典雅的古典方式决裂 4）．探索摆脱传统之后的单纯结构和功能 九、美国现代设计的发展及其特点 1）．没有传统束缚容易接受工业化的生产方式 2）．国土面积大人口少需要批量化生产满足人们生活需要 3）．二战期间本土没有受到战争破坏 4）．包豪斯师生大量移居美国 5）．民主政治和市场经济的大背景 6）．商业化的特点 十、分析“计划性废止制”的危害性 1）．造成严重的资源浪费和工业垃圾 2）．重视汽车外观、忽视内在质量 十一、理性主义设计和功能主义设计的特点 1）．遵循“形式服从功能”的设计原则 2）．摈弃装饰、造型简洁 4）．重视理性、忽视感性 十二、波普设计产生的原因及对设计的影响 1）．后工业时代的影响 2）．波普文化的影响 3）．对功能主义风格的反感 4）．新的审美观念的形成 5）．成为后现代设计思潮产生的前兆 十三、后现代设计产生的原因及对设计的影响 1）．波普设计的影响 2）．后工业、信息时代的影响 3）．对功能主义和国际主义风格的质疑 4）．对现代主义设计的反思 5）．多元化设计风格的形成 十四、如何理解后现代设计思潮 1）．对现代设计的反思和修正 2）．只是部分地反思现代设计，不是对现代设计的全面否定 3）．肯定了传统设计语言和民族及地方风格 4）．开启了设计的多元化局面 5）．对现代设计造成的环境污染、资源浪费等问题进行了思考 十五、斯堪底纳维亚现代设计风格的形成及特点 1）．对传统的继承和发展 2）．简洁优雅的风格 3）．自然材质的运用 4）．形式与功能的完美结合 十六、德国现代设计思想形成的过程及现代设计的特点 1）．德意志工业联盟 2）．包豪斯设计学校 3）．乌尔蒙高等设计学院 4）．重功能、重理性，善于运用科学技术，重视产品质量，强调秩序感、逻辑性、系统性和标准化的设计特点 十七、意大利现代设计的发展过程及其特点 1）．二战后意大利经济的发展 2）．米兰三年展的推动作用 3）．重视设计师个人才能的表现 4）．强调设计的艺术性和文化内涵 十八、日本现代设计迅速发展的原因及特点 1）．学习欧美国家的设计经验，引进发达国家的设计观念和设计思想 2）．大力宣传设计的重要性，重视设计教育 3）．重视集体的智慧和力量 4）．日本科学技术和经济的快速发展 5）．现代风格与传统的民族风格并行发展 十九、日本现代设计发展对我国发展现代设计的借鉴意义 1）．学习和吸取发达国家的设计经验和教训 2）．发展具有本国民族特色的设计 3）．重视对现代设计的宣传和教育 4）．重视技术的发展 二十、如何理解设计的多元化 1）．多种风格并存 2）．强调民族风格和地方风格 二十一、未来设计发展的趋势 1）．保护环境和生态的绿色设计 2）．强调以人为本的人性化设计 3）．重视高技术的友善使用 4）．强调设计的文化内涵和民族特点u200bu200bu200bu200bu200bu200bu200bu200b

工业设计之父是罗维

【答案】：(1)“工艺美术”运动的优点：①在一派维多利亚的风气之中，这些设计先驱能采用中世纪纯朴风格，吸收日本的和自然的装饰动机，创造出有声有色的新设计风格来，而同时又完全与各种复古风格大相径庭，的确难能可贵。②在轰轰烈烈的工业革命高潮之中，表现出一种与时代格格不入的出世感，也体现了知识分子的理想主义情感，强调手工艺的重要，强调中世纪行会兄弟精神。③反对设计只为少数贵族服务，强调要为大众服务，反对精英主义设计。④给后来的设计师们提供了新设计风格的参考，提供了与以往所有设计运动不同的新的尝试典范。(2)“工艺美术”运动的缺点：①它对于工业化的反对，对于机械的否定，对大批量的否定，使它不可能成为领导主流的风格。②过于强调装饰，增加了产品的费用，也没有可能为低收入的平民百姓所享有，因此，它依然是象牙塔的严品，是知识分子的一厢情愿的理想主义结晶。③从意识形态上讲，这场运动是消极的，也绝对不可能有出路，因为它是在轰轰烈烈的大工业革命之中企图逃避革命洪流的一个知识分子的乌托邦幻想而已。(3)“工艺美术”运动的影响：①在英国“工艺美术”运动的号召下，欧洲大陆终于掀起了一个规模更加宏大的、影响范围更加广泛的、试验程度更加深刻的“新艺术”运动。②给后来的设计师提供了新的设计风格参考，提供了与以往所有设计运动不同的新的尝试典范。③英国的“工艺美术”运动直接影响到美国的“工艺美术”运动，也对下一代的平面设计师和插图画家产生一定的影响。

联系:“工艺美术运动”作为现代设计艺术观念的先导，有着极其重要的历史意义。其自然植物的线条，成为新艺术的开端. 新艺术运动,其发展贯穿了整个工艺美术运动和“颓废派”的发展过程.“新艺术运动”实质上是英国“工艺美术运动”在欧洲大陆的延续与传播。不同之处：1.“工艺”运动较重视中世纪歌特风格，并将其作为重要的参考、借鉴和追求的核心，新艺术则完全放弃了任何一种传统装饰风格，走向自然装饰，突出表现曲线和有机形态；2.工艺运动的发展，引导了别国对自然风格的出现，新艺术是留下了大量的建筑、家具、装饰工艺品，起到了承上启下的作用。

写论包豪斯思想的弊端

主要代表人物是琼斯(1833年—1898年)，莫里斯(1834年—1896年)，休斯(1830年—1915年)等。其中莫里斯还是著名的诗人，美术设计家和社会主义先驱者。他们发起了志在革新的“工艺美术运动”。

中国受封建制度压迫，文化思想不能得到解放，近代科学之所以能在欧洲产生，其根本原因也是由于新兴的资本主义社会制度首先在欧洲兴起的结果。近代科学技术之所以不能在中国产生，不能单纯地从中国古代科学技术体系的内部原因去寻找。这个问题归根结底是和资本主义何以在中国始终得不到发展紧密联系在一起的，不能不从社会整体，即从社会的经济、政治、文化、思想等各方面进行综合的考虑。主要成就建筑设计建筑与室内设计可谓是受“工艺美术”运动影响最早的领域。这不仅表现今“工艺美术”运动的倡导者基本上是一些建筑师，而且在建筑与室内设计领域充分体现了工艺美术的影响，具有代表性的有莫里斯的“红屋”，其主要特点是，非对称性、功能良好、没有表面粉饰。家具设计家具设计是“工艺美术”运动影响最大的领域。除了莫里斯的红房子以及内部自己设计的家具以外，一些优秀设计师都设计了颇有“工艺美术”运动风格的家具，这些家具简洁，质朴，没有过多的虚饰结构，并注意材料的选择与搭配。

艺术与手工艺运动背景：工业革命后大批量工业化生产和维多利亚时期的繁琐装饰两方面同时赞成的设计水准急剧下降，导致英国和其他国家的设计家希望能够从传统的设计中和远东的设计中格中吸取某些可以借鉴的因素，从根本上改变和扭转设计颓败的趋势。起因：针对装饰艺术、家具、室内产品、建筑等，因为工业革命的批量生产所带来设计水平下降而开始的设计改良运动。基本思想：对于工业化的强烈反对，它利用自然风格、日本装饰风格和中世纪装饰风格作为对繁琐的维多利亚式风格的对抗，影响：它对于中世纪的手工艺传统的鼓励和促进，影响了几乎所有欧美国家，从而促使欧洲和美国产生了另外一个规模更大的设计运动—新艺术运动。工艺美术运动的风格特征：★★★★1. 强调手工艺，明确反对机械化生产；2. 在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格；3. 提倡哥特风格和其他中世纪的风格4. 强调精致，合理的设计，讲究简单、朴实无华、良好功能；5. 主张设计的诚实、诚恳，反对设计上的哗众取宠、华而不实的趋向；6. 装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术。新艺术运动（Art Nouveau） 新艺术运动是19世纪末、20世纪初在整个欧洲和美国开展的装饰艺术运动，内容涉及几乎所有的艺术领域，包括建筑、家具、服装、平面设计、书籍插图以及雕塑和绘画。这一运动受到了工艺美术运动的影响，但带有更多感性和浪漫的色彩及人们在一个世纪结束时对过去的怀旧和对新世纪的向往的世纪末情绪，是传统的审美观和工业化发展的矛盾的产物。 特点：新艺术运动形成的风格完全放弃了传统的参照，与工艺美术运动相比，新艺术运动的线条更为自由、流畅、夸张，抽象的造型常常从实体中游离出来而陶醉于曲线符号中。主题多是绵长的流水、变形的花草、苗条漂亮的年轻女郎，更多的带有令人憧憬和幻想的色彩，新艺术运动带有极为明显的唯美色彩，因此，在工业化进程中也仅仅是昙花一现。 新艺术运动是一次范围广泛的装饰艺术运动，在各国又呈现出不同的特点。但采用富有生命力的线条及抽象的动、植物纹样是其特点。这一运动所产生的设计为我们今天的设计提供了有价值的参考。装饰艺术运动（Art Deco） 装饰艺术运动起源于1925年在巴黎举行的“巴黎国际现代化工业装饰艺术展览会”，此运动几乎与现代主义设计运动同时发展，所以无论是从材料还是形式上都受到现代设计运动的影响。但在很大程度上它依然是传统的装饰运动，与强调为大众服务、大批量生产的现代设计相区别。 这一艺术运动是工艺美术运动和新艺术运动的延伸，也是设计师在接受了机械化和新材料后的装饰活动，它在风格上还受到了当时西方流行的现代艺术流派如野兽派、立体派和未来派的影响，这些影响既体现在此时期的招贴画上，也反映在一些器皿设计上。 装饰艺术运动喜欢直线和对称的抽象构成形式、极富光泽的材料、具有强烈色彩效果的颜色，还采用机械、钢筋混凝土、合成树脂、强化玻璃等新材料。这种既有现代设计特征，又具有装饰趣味的艺术运动，反映出艺术家在工业化生产发展进程中对装饰艺术留念的矛盾折中心理，装饰艺术运动的设计创造了20世纪初新生活的景观，成为极富时代特色的艺术运动。 装饰艺术运动时期的设计集中体现的特征为三个结合：①手工艺与工业化的结合②东方风格与西方风格的结合③人情化与机械化的结合★★★“新艺术”运动和“工艺美术”运动的异同相同：1.对矫饰的维多利亚风格和其他过分装饰风格的反动；2.反对工业化和机械美学；3.旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷；4.自然主义原则，摒弃传统装饰风格，从自然中挖掘一些装饰元素。5.受远东装饰风格的影响，特别是日本浮世绘木刻风格的影响。不同： “工艺美术”运动重视中世纪哥特风格，运动追求的核心为中世纪的设计，而“新艺术”运动对与传统风格兴趣不大，基本完全放弃任何传统风格的借鉴，坚持自然主义风格，自然主义倾向是其最重要的特征。基本思想：强调自然中不存在直线，也没有完全平面，在装饰上突出表现曲线和有机形态，装饰动机来源于自然形态（特别是植物纹样和部分动物纹样）是具有吸取各种具有强烈个人特征和自然主义特征风格的高度折衷设计风格。★★★装饰运动和新艺术运动相比较特点：装饰运动：是反对古典主义的、自然（特别是有机形态）的、单纯手工艺趋向，而主张机械化的美，因此，“装饰艺术”风格具有更加积极的时代意义。新艺术：强调中世纪尤其是哥特式的自然风格的装饰，强调手工艺的美，否定机械化的时代特征。从思想和意识形态来看，装饰艺术运动是对矫饰的的“新艺术”运动的一种反动。

新艺术运动与工艺美术运动的联系：1、它们都是对矫饰的维多利亚风格和其它过分装饰风格的反动；2、他们都是对工业化风格的强烈反映；3、它们都旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷；4、它们都放弃传统装饰风格的参照，转向采用自然中的一些装饰动机；5、它们都受到日本装饰风格的影响（日本江户时期的艺术与装饰风格、浮世绘）新艺术运动与工艺美术运动的区别：1、“工艺”运动较重视中世纪歌特风格，并将其作为重要的参考、借鉴和追求的核心，新艺术则完全放弃了任何一种传统装饰风格，走向自然装饰，突出表现曲线和有机形态；2、工艺运动的发展，引导了别国对自然风格的出现，新艺术是留下了大量的建筑、家具、装饰工艺品，起到了承上启下的作用。扩展资料新艺术运动特点：1、强调手工艺，从根本上说，新艺术运动不反对工业化；2、完全放弃传统装饰风格，开创全新的自然装饰风格；3、倡导自然风格，强调自然中不存在直线和平面，装饰上突出表现曲线和有机形态；4、装饰上受东方风格影响，尤其是日本江户时期的装饰风格与浮世绘的影响；5、探索新材料和新技术带来的艺术表现的可能性。工艺美术运动的特点：1、强调手工艺生产，反对机械化生产；2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格；3、提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究 简单、朴实、风格良好；4、主张设计诚实，反对风格上华而不实；5、提倡自然主义风格和东方风格。参考资料：百度百科-新艺术运动百度百科-工艺美术运动

新艺术运动是19世纪末、20世纪初在整个欧洲和美国开展的装饰艺术运动，内容涉及几乎所有的艺术领域，包括建筑、家具、服装、平面设计、书籍插图以及雕塑和绘画。这一运动受到了工艺美术运动的影响，但带有更多感性和浪漫的色彩及人们在一个世纪结束时对过去的怀旧和对新世纪的向往的世纪末情绪，是传统的审美观和工业化发展的矛盾的产物。新艺术运动形成的风格完全放弃了传统的参照，与工艺美术运动相比，新艺术运动的线条更为自由、流畅、夸张，抽象的造型常常从实体中游离出来而陶醉于曲线符号中。主题多是绵长的流水、变形的花草、苗条漂亮的年轻女郎，更多的带有令人憧憬和幻想的色彩，新艺术运动带有极为明显的唯美色彩，因此，在工业化进程中也仅仅是昙花一现。新艺术运动是一次范围广泛的装饰艺术运动，在各国又呈现出不同的特点。但采用富有生命力的线条及抽象的动、植物纹样是其特点。这一运动所产生的设计为我们今天的设计提供了有价值的参考。

所谓工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶，以追求自然纹样和哥特式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统。这场设计运动由诗人兼文学家、设计师，被人誉称为“工业设计之父”的威廉莫里斯。 工艺美术”运动风格的特征。具体表现在以下几个方面： 第一，强调手工艺，明确反对机械化的生产。 第二，在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其它各种古典、传统的复兴风格。 第三，提倡哥特风格和其它中世纪的风格，讲究简单、朴实无华、良好功能。 第四，主张设计的诚实、诚恳，反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。 第五，装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点，大量的装饰都有东方式的，特别是日本式的平面装饰特征，采用大量的卷草、花卉、鸟类等为装饰动机，使设计上有一种特殊的品味。

《师者如斯包豪斯》2.设计的社会主义 包豪斯，逝者如斯，只存在了24年，却成为了设计史不可或缺的一章。而对于设计史的考察，无论宏观和微观的，总是要不使器物脱离建筑，不使建筑脱离城市，不使城市脱离时代，不使设计家脱离社会生活。包豪斯开创的艺术教育事业成就了自己的英名，即在工业设备的强大效率之中重新找到人的尊严，而历史的，更是时代和德国造就了包豪斯的伟业。 师从包豪斯，首先需要回答这样两个问题。 社会生活和工业制造业是不是已经对普遍的和精良的设计提出了要求？同时，建筑家和工业设计家应当职业地关心什么，即建筑家和工业设计家的生存方式是什么？ 包豪斯产生的背景之一，是“德意志制造联盟”的十几年存在，为德国的产品、劳动力和资本的出口计，需要“对质量和数量同样地重视”，使“美”成为一种工业生产中的道德，则质量，换句话说，产品和服务的艺术品质，必须成为社会中互相的道德认同，包括行业的技术和行为标准。 但是即使为着经济的原因，质量也不是最终目标。质量只是表象和“令工作愉快地手段”，重要的是人的生活和精神状况，从而通过对“产品质量”的认证完成对“人的质量”的判别。从某种意义上说，德意志制造联盟改变着德国民族的气质。 包豪斯秉承并发扬了“德意志制造联盟”的精神。不只是设计艺术的教育问题，甚至不是专业基础教育的内容、次第和模式的问题，包豪斯更宽泛的意义，关乎着社会的艺术存在和大众的艺术生活。 建筑家和工业设计家当然应当关心现实社会的生活，包括经济的和政治的。“希特勒没有弄错”，那时的设计家的确有着自发的社会主义情感。既然设计是为社会大众服务的，则中国当下社会中百姓的生活，是不是已经被全部“设计”完成了?几十年间，日常生活中习惯于使用简陋设计的工业制品，设计和艺术，甚至不曾被广泛意识到是一种可追求的价值；大众的艺术化生活，也甚至不曾被普遍接受为社会生活的品质要求。 “庶矣。富之，教之。”逐渐富足以后的中国社会，文化的品位从哪里来？ 家庭装修为哪般？家装使住房伪装成宜居的住宅、服装使百姓伪装成文明的国民、包装使日用百货伪装成艺术的制品？除了家装、服装、包装之外，还有什么可装的？说什么样语言，作什么样举止？ 中国的制造不需要设计，只要会加工就可以了。 中国的设计不需要艺术，只要能使用就满意了。 中国的艺术不需要原创，只要能跟风就解决了。 中国的民生不需要品质，只要有温饱就知足了。中国地大物博，人口众多，任谁也不敢惹咱们，不必要像德国、日本那样神经紧张，质量和艺术不重要，只要有粗放的原材料和初级加工业的产品出口就足够了，我们根本就不需要有什么“中华制造联盟”之类的名堂。而且中国当下的教育落后，民智未开，艺术生活嘛，不可望，更不可及，让男人女人们踢踢足球，喝喝德国技术的啤酒就好了，管它啤酒的商标和广告设计得如何精美，啤酒瓶是否符合人体工程学原理，让识汉字的人们读读包豪斯的故事就足够了。是这样吗。 鲁迅当年，即使在极其动荡和危急的时代中，为倡导大众生活的艺术品位和启迪民智的觉醒，曾大力推广过版画，因为版画的便捷和分明。艺术的目的和艺术品的手段作用原在于此。 社会主义是工业社会的理想，社会生活依赖工业而维系和发展，工业产品的质量和艺术品质浸润着社会主义的人文关怀。而如“社会主义新农村”建设的展开，使乡乡通了公路、电话、有线电视，但是如公共卫生环境设施、生产和生活能源组织、农田水利建设等等，“新农村”最缺乏的是什么，难道不是显而易见的吗。却不只是“艺术”的欠发达。 在中国的当代，需要让艺术成为大众的生活内容，使艺术生活的存在成为中国社会的特征之一，从而设计和艺术的社会主义动机和目的，才是当下最关乎价值观的行为。设计和艺术，为全社会的，包括乡村和城市；为全民族的，包括穷人和富人。 周 影 同学 如是说~~~~~~~~~~~~哈哈 易同学~~~~~~~~~~~~~~~~~~

艺术设计十五讲第二讲_新艺术运动（三）新艺术运动1895年法国设计师萨穆尔·宾在巴黎开设了一家名为“新艺术”的艺术设计事务所，它标志了新艺术运动在法国的兴起。欧洲大陆的新艺术运动具有复兴手工艺与装饰艺术的特点。艺术与手工艺运动在追求质量坚实可靠和形式简练朴素之外，还追求比艺术运动更高的道德价值。艺术与手工艺运动代表一种为社会尽职的行为，而新艺术运动在本质上是为艺术而艺术，新艺术突出地反对向任何一个时代模仿或吸取灵感。新艺术是装饰艺术中一个短暂而有意义的流行样式。新艺术运动的代表人物的装饰就是目的本身，而不是为了功能。如果说艺术与手工艺运动热衷于复兴中世纪艺术，那么，新艺术运动从大自然中汲取创作灵感。以日常生活作为艺术的对象，观察自然中的昆虫、植物、动物的外在形态，从中提取设计元素，发展曲线美的设计。新艺术运动深受王尔德唯美主义美学的影响，唯美主义者按照“纯美”的原则安排生活，主张为了美的体验而对美进行体验。新艺术运动的一些艺术设计作品体现了唯美主义美学的主张。1、“新艺术”运动（名词解释)：（1)定义：新艺术运动是19世纪末20世纪初在欧洲和美国产生并发展的一次影响面相当大的“装饰艺术”运动，是一次内容广泛的设计运动，涉及十多个国家，从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插画一直到雕塑和绘画艺术都受到影响，延续长达十余年，是设计史上一次非常重要的形式主义运动。(2）时间：（约1895—1910）19世纪末、20世纪初(3)发源地：由1895年的法国起源。（4）发展：从法国开始发展起来，之后蔓延到荷兰、比利时、意大利、西班牙、德国、奥地利、斯堪的纳维亚国家、中欧各国，乃至俄国并超过大西洋波及美国。成为一个影响广泛的国际设计运动。运动一直持续到1910年前后，后逐步为现代主义运动和“装饰艺术”运动所取代。(5)性质：一次影响面相当大的装饰艺术运动(6）目的：艺术与技术相结合。追求与传统决裂、完全师从自然的全新风格。（7）源泉：哥德式、日本浮世绘（江户时期)(8)地位：从意识形态角度来看，新艺术运动是知识分子中的部分精英在工业化来势汹汹、过分装饰的贵族风格泛滥双重前提下的一次不成功的改革涉及的企图。但该运动中产生的大量产品、建筑、室内、纺织品、工艺美术品等等，则为20世纪伊始的设计开创了一个有声有色的新阶段，成为传统设计与现代设计之间的一个承上启下的重要阶段。准确地说，新艺术是一场运动，而不是一种风格。(9)理由：该运动在欧洲各国产生的背景虽相似，但所体现出的风格却是各不相同的。如果以为新艺术是一个统一的装饰和艺术风格，那就根本不可能廓清其真正面貌。（10)新艺术运动派别（按线条装饰分)：曲线派：①主张：师从自然，崇尚热烈而旺盛的自然活力。②代表：法国、比利时、德国、荷兰、西班牙等。③特点：最典型的纹样都是从自然草木中抽象出来的，多是流动的形态和线条，充满内在活动。直线派：①主张：与机械生产相适应的简洁直线几何形态。②代表：英国格拉斯哥学派、维也纳分离派。③特点：直线为主，形态、色彩简洁。2、“新艺术”运动的主要特征（1)强调手工艺，反对工业化。（2)完全放弃传统装饰风格，开创全新的自然装饰风格。（3）倡导自然风格，强调自然中不存在直线和平面，装饰上突出表现曲线和有机风格。（4）装饰上受东方风格的影响，尤其是日本江户时期的装饰风格与浮世绘的影响。（5)探索新材料和新技术带来的艺术表现的可能性。3、对“新艺术”运动的评价：（1)从意识形态角度来看，新艺术运动是知识分子中的部分精英在工业化来势汹汹、过分装饰的贵族风格泛双重前提下的一次不成功的改革设计的企图。但该运动中产生的大量产品、建筑、室内、纺织品、工业美术品等等，则为90世纪伊始的设计开创了一个有声有色的新阶段，成为传统设计与现代设计之间的一个承上启下的重要阶段。(2）准确的说，新艺术是一场运动，而不是一种风格。这场运动在欧洲各国产生的背景虽相似，但所体现出的风格却是各不相同的。如果认为新艺术是一个统一的装饰和艺术风格，那就根本不可能廓清其真正面貌。4、“新艺术”运动与“工艺美术运动”的比较：（1）“新艺术”运动是19世纪末20世纪初在欧洲和美国产生并发展的一次影响面相当大的“装饰艺术”运动。这是一次内容很广泛的设计运动，涉及十几个国家，从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插画，一直到雕塑和绘画艺术部受到影响，延续时间长达十余年，是设计上一次非常重要、具有相当影响力的形式主义运动。（2)从它的产生背景来看，与1860年到1890年左右在英国和美国产生的“工艺美术”运动有许多相似的地方：①它们都是对矫饰的维多利亚风格和其他过分装饰风格的反动；②它们都是对工业化风格的强烈反映；③它们都旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷；④它们也都放弃传统装饰风格的参照，而转向采用自然中的一些装饰动机，比如植物、动物为中心的装饰风格和图案的发展；⑤它们也都受到日本装饰风格，特别是日本江户时期的装饰风格和浮世绘的影响。(3）两个运动之间比较不同的地方是：①英国和美国的“工艺美术”运动比较重视中世纪的歌德风格，把歌德风格作为一个重要的参考与借鉴来源，而“新艺术”运动则完全放弃任何一种传统装饰风格，完全走向自然风格，强调自然中不存在直线，强调自然中没有完全的平面，在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰的动机基本来源于自然形态。②这场运动从1895年左右的法国开始发展起来，之后蔓延到欧洲各国，成为一个影响广泛的国际设计运动。这场运动的时间大约从1895年开始，一直持续到1910年前后，然后逐步为现代主义运动和“装饰艺术”运动取而代之。从意识形态角度来看，这是知识分子中的部分精英在工业化来势汹汹、过分装饰的贵族风格泛滥双重前提下的一次不成功地改革设计的企图。但是这场运动中产生的大量产品、建筑、室内、纺织品、工艺美术品等等，则为20世纪伊始的设计开创了一个有声有色的新阶段，成为传统设计与现代设计之间的一个承上启下的重要阶段。5、“新艺术”运动在各国的称谓：德国：青年风格；奥地利：维也纳分离派；斯堪的纳维亚国家：“工艺美术运动”

库存现金（Cashonhand）是一个会计概念，它只包括企业持有的货币现金，不包括企业在银行的活期存款、银行本票、支票及其他票据。库存现金是企业的资产，在资产负债表中的货币资金科目反映。库存现金是流动性最强的资产，可以随时用于购买商品和劳务、支付费用、偿还债务及存入银行。

市政道路施工标准的出台是为使城市道路设计达到技术先进，经济合理，安全适用，保证质量。本标准适用于大、中、小城市以及大城市的卫星城等规划区内的道路、广场、停车场设计。街坊内部道路与县镇道路不属本规范范围。新建道路必须按照本标准进行设计。在旧城市道路改建设计中，个别指标受特殊条件限制，达不到本标准时，经过技术经济比较，近期工程可做合理变动，待逐步改造后达到规范要求。城市道路与公路以城市规划区的边线分界。城市与卫星城等规划区以外的进出口道路可参照本标准与公路等有关规范选用适当标准进行设计。进出口道路以外部分应按公路等有关规范执行。按照城市总体规划确定的道路类别、级别、红线宽度、横断面类型、地面控制标高、地下杆线与地下管线布置等进行道路设计。 应按交通量大小、交通特性、主要构筑物的技术要求进行道路设计，并应符合环境保护的要求。在道路设计中应处理好近期与远期、新建与改建、局部与整体的关系，重视经济效益、社会效益与环境效益。以下是中达咨询整理的不同等级市政道路的施工标准。一、快速路快速路应为城市中大量、长距离、快速交通服务。快速路对向车行道之间应设中间分车带，其进出口应采用全控制或部分控制。 快速路两侧不应设置吸引大量车流、人流的公共建筑物的进出口。两侧一般建筑物的进出口应加以控制。二、主干路主干路应为连接城市各主要分区的干路，以交通功能为主。自行车交通量大时，宜采用机动车与非机动 车分隔形式，如三幅路或四幅路。 主干路两侧不应设置吸引大量车流、人流的公共建筑物的进出口。三、次干路次干路应与主干路结合组成道路网，起集散交通的作用，兼有服务功能。四、支路支路应为次干路与街坊路的连接线，解决局部地区交通，以服务功能为主。除快速路外，每类道路按照所占城市的规模、设计交通量、地形等分为Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ级。大城市应采用各类道路中的Ⅰ级标准；中等城市应采用Ⅱ级标准；小城市应采用Ⅲ级标准。有特殊情况 需变更级别时，应做技术经济论证，报规划审批部门批准。更多关于建筑行业独家信息，敬请实时关注建筑网微信号。更多关于标书代写制作，提升中标率，点击底部客服免费咨询。

小学语文工作总结范文5篇 转眼间一学期的工作已接近尾声,俗语说"春的耕耘、秋的收获"，回顾一学期的教学教研工作，我们有着几多充实、几分感概……下面是我为大家整理的小学语文工作总结范文，希望能够帮助到大家! 小学语文工作总结范文（精选篇1） 光阴似箭，日月如梭。不知不觉这一学期已接近尾声，身为一名语文教师。我感触颇多，我越来越感觉到书上仅有的知识远远满足不了学生那一双双饥渴的眼睛，满足不了他们如饥似渴的求知欲，现将本学期的语文教学总结如下： 一、课堂教学中，努力体现教育新理念，提高课堂教学效率。 课堂是学生获取知识与培养能力的主要阵地。这一学期，我在这一方面狠下功夫。为了上好每一节课，我课前认真钻研教材，吃透教材，并结合本班学生的实际特点，采用生动活泼的教学形式，激发学生的学习兴趣。课堂上努力贯彻当前一些新的教育理念，创设轻松民主的教学氛围，鼓励学生踊跃发言，形成群言堂。以学生为主体，构建探究式课堂模式，挖掘教材与学生的尝试因素，引导主动探究，自主获取知识。提高学生的能力。此外，注重鼓励后进生，提供更多的机会给他们，使他们也能取得进步，产生浓厚的学习兴趣。现在本班学生喜欢上语文课，学习兴趣比较浓厚。 二、通过多途径培养学生各种能力与习惯，促进学生的全面发展 （一）运用多种途径，培养学生良好的学习习惯。三年级也是学生养成良好习惯的.关键所在。针对本班学生好胜心强的特点，我运用竞争机制，每人发一本竞争本，每日由值日干部做记录，每星期评选一次，给予星星奖励。一个月后评选语文学习积极分子，这样促进学生自觉守纪，养成良好的学习习惯。此外，每日组织一位"小老师"领读，既培养学生的组织能力，又培养学生的朗读能力。经过一段时间的努力，本班学生上课热情高涨，自我组织领导能力都得到了锻炼。 （二）通过多种方法，培养学生爱阅读课外书籍的良好习惯，提高学生的写作能力。三年级是学生写作的正式开始。首先为激发学生的写作兴趣，我从作文的选题入手，以写童话、想象文为主，适合三年级学生的思维特点，另外，分利用课前一分钟，平日每天轮流，一位学生在黑板上摘录好词好句，记记。平时还经常组织学生到图书馆阅读书籍。经过一学期的尝试，本班学生的词汇量大大增加，写作能力也有了比较明显的提高。 （三）加强写字指导，提高学生的写字能力。三年级的写字教学往往被老师忽略，本学期，我重视了学生的写字习惯的培养，课堂中注意提醒，利用习字课对学生进行写字指导，写，养成良好的写字习惯。 三、加强培优辅差工作，促进全体学生得以发展。 本班学生存在着差异，为促使每位学生能在原有的基础上都有所发展，我"抓两头，扶中间立"互助"小组，利用结对子形式，以优生来带动差生，课外加强辅导工作，课堂中创设机会，给予鼓励，树立后进生的信心，培养学生的学习兴趣，促使每一位学生都有提高。由于自身的能力有限，教学的经验的不足，本学期在教学中还存在着不少的问题，主要有：积累大量的语汇是写好作文的关键。我充作文佳作，让学生边听边记好词好句。要求其余学生读读课外严格要求学生认真书注重培养优生的特长，同时，在班中成借助故事，1、个别学生的不良的学习习惯还有待进一步引导改正。本班学生生性活泼好动，其中有一些学生在习惯方面存在着的问题--写字习惯很差，写字姿势不正确，不能自觉地完成作业，还有个别学生字迹潦草。还有的学生作业不能按时上交。或遇到难题没有坚强的意志，不会主动克服解决。 2、写作方面水平差异太大。班中学生的写作兴趣比较浓厚，但优生与差生的差异比较大。今后的教学中，应该加以克服。总之，本学期以来，我尽心尽力做好自己的教学工作，不断严格要求自己，努力汲取他人的长处，不断更新自己的教学理念，并运用到自己的教学的实践中，一位学生都能真正提高自己的语文素养。 小学语文工作总结范文（精选篇2） 本学期我担任小学五年级的语文、数学教学工作，担任五年级的班主任工作，同时负责农村远程教育工程工作。结合教育教学工作计划、班主任工作计划、远程教育工作要求，本学期我做了如下工作： 一、教学工作 教师的首要任务是教书，要备好课，上好课，做好作业批改等工作。因此，拿到教材后，我认真研读教学参考，利用晚上时间，把教材中配有的光盘认真学习，做好笔记，使自己能够很好地把握方向，把握教材的重难点，以及教学策略。在读了《名师备课经验》之后，我深深地体会到：要想把课备好上好，教师首先要自己把教材读明白，掌握教材的编写主旨，然后再认真阅读教学参考，寻找切实可行的教学策略。 本学期，每备一节课，我都按照这种方法，实践发现：这种备课方式能够使自己更好地把握教材，一段时间自我锻炼之后，我的备课能力有所提高，有时自己的想法与教参不尽相同，这种备课方式让我受益匪浅。在听了胡光锑教授的单元备课的讲座之后，我更加坚信这种备课方式的益处，而且要做好单元备课，这样在教学中就不会手忙脚乱。 课堂上，我认真上课。记得北京光明小学校长李永胜说过：一名年轻教师怎样自我提高，你要把每堂课都当成公开课，这样严格要求自己，然后再不断反思、总结、提升，你就会进步得更快。我把李校长的话铭记于心，每堂课都像公开课一样来上，课后及时反思，有时得心应手，有时却不尽如意，渐渐地我发现：我的课堂节奏有些慢，致使有的学生有机可乘。在以后的工作中，我要改改自己的教学策略，让会的同学帮助不太明白的同学，这样他们就有活可干了。 课后我及时批改反馈。当学生第一次口算测试结束时，我意识到问题的严重性：全班所有同学口算都为d。我让学生各自买来口算练习本，每天早晨利用5分钟时间集中练习，然后批改，接着查看错题的原因。如果不是计算方法的问题，我就让他们重新计算。如果是计算方法的问题，我就把他们集中起来再讲，直到他们知道该怎样算了，再自行修改。功夫不负有心人。一学期的练习，期末单项口算测试我们班有23名同学获得a等。但还有6名同学是d等，需要再接再厉。 本学期在语文教学上，我继续进行语文的实践性探索。同学们把《武松打虎》、《草船借剑》等内容搬上课堂，体验到其中的情趣。学了人物描写一组之后，同学们在课堂上讲起了红楼梦、水浒传等，这调动了学生学语文的兴趣，激发孩子要多读书。 在教学策略方面，我借助名家备课方案学到了许多策略，他们在上课方面各有千秋，各有各自的优势，开始每堂课我都采用，慢慢地，我感觉这样学生捉摸不透老师的上课路子，学生也很不适应，于是，我集中进行由课题入手，让学生提出问题，然后带着问题学习课文的方式研究，学生学得非常顺利，我也得心应手。如在学习《草船借剑》一课时，我问学生：读了课题，你想知道什么？学生回答：问什么要借剑？怎样借剑？最后结果如何？然后学生带着问题读课文，内容就很容易疏理了。 二、班主任工作 1、爱学生。 作为一名班主任，首先要爱学生。没有爱，就没有教育。在我们班体现得淋漓尽致。我们班的__没有母亲，父亲精神失常，照顾他的爷爷今年也去世了。孩子衣服脏了，我看在眼里，记在心上。趁中午休息时，我带他到河边教他洗衣服。开始，他一点也不会，渐渐地，他有点会了，一点点熟练了，看着他把衣服洗干净时的喜悦，我的心中也非常高兴。__母亲照顾姐姐，父亲一大早就出去干活，孩子有时饿着肚子来上学，到第三节课的时候，肚子就更饿了，根本没有心事上课。我知道后，到第三节课的时候，就把买来的小饼、肠给他吃。当他有困难时，首先也会想到我。头发被别人染黄了，他找我帮忙，把头发重新染黑。我想这就是我付出的`爱得到了成效。爱在我们班级时时处处得到体现。 2、搞好班集体建设 一个良好的班集体是取得良好成绩的关键，因此，我很注重班集体的建设。在班级建设中，我也付出了不少心血，同时也得到了周国洪老师、魏裕富老师、刘传琳老师等多位老师的帮助，在这里表示我最衷心的感谢。当发现地面不干净时，眼保健操过后，我提醒学生弯腰捡一捡。当课前两分钟学生没事做，而乱讲话时，我让课代表组织学生背单词，背积累，背数学定义等，孩子们就有事可做，逐渐养成珍惜时间的好习惯。为了给孩子们搭设展示自我的平台，每天的晨会时间我让给孩子们，每个孩子提前准备一个有教育意义的故事讲给大家听，既锻炼了讲者的口语表达能力，又培养了听者的倾听能力。本学期课堂上，我尤其注重孩子的倾听能力的培养，具体不再多说。 为了调动学生的积极性，我开展丰富多彩的班级活动。开学初，我让每个孩子写一写自己新学期的打算，然后在班级中交流，让他们有明确的奋斗目标。学期中，我组织学生进行讲故事比赛，激发他们读书的热情。我们班设立了读书小能手、口算小能手、写作小能手、积累小能手栏目，当一个阶段结束以后，我评选出各种小能手，然后让他们把自己的名字写在相应的位置，孩子们多么自豪。义务劳动结束时，我给每个孩子一个学习用品（没有劳动的孩子则没有），让他们体验到只有付出，才能有收获。每项活动结束时，我都给参加的同学奖品，让他们体验到更多的欢乐。 3、家校联系，搞好班主任工作 本学期我召开了两次家长会，学校组织的心理健康咨询讲座，我给十名家长发去邀请函，以表示我的诚意。当学生出问题时，我及时与家长沟通，以取得家长的大力支持。家长也主动与我建立联系，有助于我搞好班主任工作。 三、远程教育工作 本学期，我一如既往地搞好远程教育资源的接收、整理、存储等工作，最主要的是做好使用工作，不定期的组织学生观看教育素材的影片，开阔了孩子的眼界，增长了知识。 四、其他工作 学校组织大清扫，我们班负责三楼一个楼层，外加男女生厕所及厕所外的草，我们都认真完成，从未有任何怨言。 及时参加学校组织的教科研工作，认真做好笔记，做好反思。参加学校组织的精品课展示活动，积极参与学生行为习惯养成培养的研究，我的文章《如何培养学生良好的倾听习惯》在大连教育上发表，这离不开于校长等人的指导。 小学语文工作总结范文（精选篇3） 深圳市育才二小走过缤纷课改了半年的历程，我们真切地看到了自己成长的轨迹。我们在新课程面前，曾经迷惘，曾经退却。现如今，细细回味，我们语文老师有苦、有累、有汗水、有收获，看见孩子们学会学习，硕果累累，我们更加心潮澎湃。 一、学校领导课改的先导。 20__年冬天，这是一个激动人心的时刻，我们由校长任、副校长、教导主任带队来到了山东乐陵实验小学学习他们课程改革的经验，我们羡慕乐陵学生对祖国语言文字的积累，但又有所不适应。开学时在领导的带领下，要求每位老师切实转变教学观念，积极投身到语文教学改革。我们开始了自己学校课堂改革，各年组进行了教学模式探究，制定了语文课堂教学环节，还以骨干教师为主的课程改革学科研讨课，发挥备课组、教研组的功能，定期备课、研讨，编写校本教材，校长带领教师边实践边总结，并组织课堂教学展示观摩活动，听了二年级的课改课，内心非常激动，不到一个月的时间，我们的学生能在课堂上，侃侃而谈，说明老师寻找了一种教学的新突破，敢于创新，敢于实践，改变了育才二小的传统教学机制，学生在课堂上真正成了学习的主人，课堂上处处体现了自主、合作学习，展示了学生的精彩，体现了老师的风采。 二、备课组长课改的主力 课程改革为语文教育注入新的血液。这是一个充满希望，充满机遇，充满挑战的时代，面临教育改革的热潮，每一位教师都受到了冲击。面对的教材，崭新的教学理念，崭新的教学方法。在开学初，我们学校聘请了乐陵学校的校长及老师，为我们做介绍经验并做了示范课。给我们坚定了教改的信念，我们对他们的教学方法做了一些分析，因而做到心中有数。努力构建开放而有活力的语文课程体系。备课组长做好导学案设计，率先上好研讨课，并且组织课堂教学展示观摩活动，让更多的老师参与到新课程改革中来。通过多媒体显示课堂环节，让同学们高声朗读，这是我们老师在教学的进程中提醒学生进入下一个学习环节，建立教学模式，使是学生理解掌握课堂的学习规律。 三、语文教师课改的灵魂 语文备课是我们语文老师相互学习、相互交流最好的时段，面对教材，我们不得不改变自己，我们研究怎样激发学生的学习兴趣，怎样有效地进行教学，可以谈收获，也可以谈困惑。备课组成员之间加强协作，分工合作写好导学案，互相听课、评课，互相交流、探索，及时对自己的教学进行反思，在交流反思过程中，除了肯定上课老师的优点之外，对缺憾之处提出改进意见。从中修正我们的做法，这才是真实的教研活动，才有利于教师成长以及课堂改革。搞好课堂文化建设，构建小组学习，提倡自主学习，做好前置性学习，合作性学习。做到课堂真正成了老师们锻炼能力，施展才华，探求教改之路的阵地，课堂磨练了老师，课堂提高了老师，课堂成就了老师，课堂升华了老师。新课程让老师学到了很多。老师正伴随着课程改革在不断地成长。 四、深化改革永恒的话题 在改革的过程中，有收获，也有困惑，在模式的教学中，字词教学出现了知识重复现象；阅读教学缺少整体的美感，怎样在读中的感悟美。我们在研究教学模式，免不了带有概念化、程序化的痕迹，在教学上我们还需要对课堂文化进一步深化。比如：学生的自主的内容，合作的内容、探究的.内容，课堂的评价从哪些方面，在课堂上需要多少时间。组词的教学环节中，有些词比较难组词只要学生说过的就没必要让学生重复了；在阅读教学中要求学生有序的去理解课文，学生地说要引导。我们怎样解决课堂的重复性，让课堂的有效性更加扩大化，有待于继续研究，师生评价作为学生学习地导向也是值得我们进一步探讨。智慧的课堂不仅体现出学生的才智，更要反映了老师的睿智。老师是课堂的核心，是主导，老师时刻牵着风筝的线，能放得高，收得回，这是我们课堂教学研究的宗旨，在今后的课堂上我们还会做进一步地探索。 小学语文工作总结范文（精选篇4） 一学期以来，我们六年级语文教研组紧紧围绕学校教学工作安排和本组教研计划开展工作，圆满完成各项教学教研任务。现将本学期的工作总结如下： 一、有效开展常规工作，积极参与学校各项活动。 本学期，我组教师都能严格遵守教师职业道德规范，遵守学校规章制度。工作中，八位语文教师取长补短，互相切磋，共同探讨，发扬积极主动热情的良好作风，遇到困难，努力克服，认真完成学校各部门分配的每一项任务。 1. 各位教师都能严格按照学校要求，积极学习，及时认真修改共案。同时，利用校园网教育资源，积极搜集各种教学信息和有用的教学资料，不断充实自己的备课内容，提高了备课效率，发挥信息技术在教学中的积极作用。 2. 在批改作业和差生辅导方面，能根据学校要求和教材特色，合理布置作业，认真批改讲评。并能结合教学工作深入了解差生，研究差生，积极做好差生的转化工作，撰写差生转化案例。 3. 以读书节为契机，在学生中大力开展读书活动，留存资料，在我校读书节上进行了精彩的读书成果展示。由我们八位语文教师集体编导的大型学生集体朗诵、课本剧节目获得了集体一等奖，其中，大型集体朗诵《中华少年》还获得全旗“中华诵 20__经典诵读大赛”一等奖，并被旗里作为优秀节目选送参加市级经典诵读大赛。 在12月份学校首届科技节成果展示活动中，由王玉芬老师主编、组内其他教师辅助的学生集体朗诵小合唱荣获科技节二等奖的好成绩。所有这些成绩的取得都凝聚了组内教师的心血智慧与汗水。 二、加强学习，不断提高课堂教学水平及科研能力 1. 为了提高课堂教学水平，组内每位教师都十分注重自我提高，认真学习专业理论知识，有计划地阅读教学专著，如《语文新课标》《韩军与新语文教育》《教育的力量》《教育大境界》《教育的智慧》《教育新理念》《赏识你的孩子》《魏书生班主任工作漫谈》《影响教师的100个经典教育案例》《给教师的一百条建议》《爱心与教育》等，并能灵合理地将专业理论知识运用于实际教学工作中。同时根据课堂教学、学生反馈及时撰写教学随笔、教学案例及叙事，记录好自己的成长档案，并在教师博客上与大家分享经验。以此不断提高自身的执教水平。 2.课题与教学相结合 本学期，我组八位教师分别承担着《小学生快乐习作有效作文教学模式研究》《国学教育对学生文明礼仪习惯影响的研究》《拓展阅读天地 重组阅读教材》《信息环境下 小学语文作业的探究》四项课题研究工作，本着工作课题化，课题工作化的原则，努力将自己的研究课题与课堂教学相互融合，促进理论与实践的紧密结合，切实提升自己的课题研究意识及能力。将平时教学中的优秀案例与教学反思及时记录在课题手册中，使课题研究逐步真实化，有效化。有力推动了我组教师由经验型向研究型转变的进程。 三、开展丰富多彩的教研活动 1. 我们在开学第一周，组织全组教师学习新课程标准及第十一册语文教学目标和教学要求。统览教材，把握重难点，使老师们明确《语文课程标准》鲜明的理念、全新的框架、明晰的目标、有效的指导，明确所教学段的阶段目标及教材修订的意图，做到教学伊始，整体把握，有的放矢。 2.积极参与学校组织的各类听 课、评课活动 本学期学校开展的活动较多，老师们都感觉紧张忙碌，但我组教师都能按学校要求参加各类听课活动，同时做好听课记录，互相交流，取长补短，不断改进自己的教学方式。 3. 精品课研讨 在第六周，我们六年级语文组在孟校长及张永钦主任的亲自参与指导下，开展了精品课研讨活动，研讨的内容是第四单元《13. 只有一个地球》。 八位教师根据本课教学目标，围绕教学重难点进行了个案的设计，经过共同研讨形成一案，并由杨明霞、韩琴两位教师分别进行一案的一、二课时的教学，全组教师及学校分管领导参与听课，并进行了二次研讨，形成二案。二案的`一、二课时分别由王玉芬、田芳两位教师执教，全组教师及领导听课，研讨形成三案，即精品案。 精品课的整个研讨过程中，老师们都能认真钻研教材，积极参与听课评课，针对课堂教学中出现的问题，各抒己见，相互探讨最佳策略，同时也能虚心听取领导的意见和建议，使每次研讨后形成的教案有质的提升。 4. 网络教研——走进名师 在第12周至13周，根据教学部门的要求，我们组织了走进名师的网上教研活动，第一阶段在网上听了于永正老师《钓鱼的启示》，魏书生老师的《给青年教师的建议》，在第二阶段又听了市教研室丁文静老师的关于《构建高效语文课堂》的专题讲座，每次听课认真做好听课记录，并在网上积极参与评课，发表自己的见解，相互交流，取长补短，进一步促进了自身教研能力的提升。 5. 专题研讨——努力实施有效课堂 按照教研组工作计划，在第15周，我们组内又组织了一次网上教研活动，主题是《努力实施有效课堂》，中心发言人是李天捷老师，李老师提前做了充分准备，在自己的博客中发表了文章《如何提高课堂有效性》，然后组内教师认真阅读，发表观点，进行留言。研讨氛围浓厚，起到了共同提高的作用。 教研组或本组教师在本学期参加各级各类竞赛评比获奖情况 付巧枝： 1. 教师节被评为“旗级优秀教师” 2. 获得全旗“中华诵 20__经典诵读大赛”优秀经典辅导奖 张海涛： 经典诵读优秀辅导奖 田 芳： 经典诵读优秀辅导奖 王玉芬 ： 集体朗诵小合唱获得科技节二等奖 不足反思 本学期教研工作存在的主要问题是，因为学校活动过多，我们带的又是毕业班，老师们感觉到内心承受的压力较大。加上我年级段现在班级学生多，一部分学生语文基础薄弱、阅读面窄，不能很好地适应新课标对学生知识能力的要求，特别表现出在搜集资料、语言表达和语文实践活动中盲目、被动、能力低下，学习效果不太理想。影响全年级的整体成绩。 下学期主要工作思路及建议 下学期的教研工作从教师本身的专业发展和学生的全面发展两个方面去努力。 教师方面，倡导大量阅读教育教学专著与教学反思相结合，将新课标的理念真正落实在自己的日常教育教学工作中，不断提升教师教育教学的水平，创建“生本高效的语文课堂”，全面提高教育教学质量。 学生方面，做好毕业生的思想工作，使学生安心学习，平稳向初中过度。同时，要提高课堂教学效率，减轻学生的负担，掌握高效的学习方法，以优异的成绩考入初中。 建议： 希望学校能够适量控制各类活动次数，把正常的课堂学习时间还给学生。 小学语文工作总结范文（精选篇5） 三个月的线上教学时光，或许可以说是我语文教学生涯中一段令人难以忘怀的探险时光吧！也不是没有进行过线上教学，只不过连着进行三个月的线上教学，可以说还是第一次，兴许也会是唯一的一次吧！毕竟相对于面对面授课教学来说，这样的线上教学方式，还是不太好管理，不管是对于家长来说还是对于我们老师来说，要想在线上把孩子们的学习抓好，挑战还是太大了。 在最开始进行线上教学的工作中，我和我的学生们一样，内心充满了不适应。一不适应全程拿着麦进行教学，二不适应全程需要面对这镜头给孩子们讲课。或许其他老师在这个过程中没有像我这样的不适应，但我想大家多多少少都会有不习惯天天进行线上教学这样的方式吧！ 不过好在我们年级组每天线上教学结束了之后，都会进行线上研讨会，会把每一位教师在线上教学过程中遇到的问题都汇总起来，探讨出最好的`解决方案，这让不怎么适应的我找到了前进的希望。我们每天都会召开小小的线上探讨会，慢慢的，大家便在探讨中想出了给孩子们上好网课的对策了。 在三个月的线上教学时光中，我们这些老师与家长的沟通和合作也算是我们的一项工作了。因为见不着面，必须要在线上进行沟通，本可以一两句话说清楚的事情，在线上进行沟通花费的时间和精力是往常几倍，这一点是老师和家长都深有体会的事情。 后来慢慢适应了线上教学的每日进行后，身为小学语文教师的我，也在线上教学的过程中找到了一些教学的乐趣。我在与孩子们的沟通和了解下，发现小学生对语文的学习兴趣还是非常浓厚的，纵然线上教学让他们有一些不适应，但如果我在线上课堂里穿插一些有趣的互动游戏，让大家在游戏中感受到语文的魅力，这群孩子是可以比我们这群做语文老师的，更加喜欢语文的。 这一点从给孩子们批阅线上作业时，也能够强烈的感受到。特别是孩子们在上完了网课之后，按照我的要求写的观察日记以及一系列对生活的小小记录，每次看都会觉得当一名语文老师是一种享受，不仅可以看见孩子们想象力飞舞的内心世界，还可以看见世界上最纯净的孩子们眼中的世界。这项工作让过于忙碌的我，也得到了片刻的休息，心都在他们的语言里变得柔软起来。

一、入室盗窃一般怎么判刑1、入室盗窃罪的量刑标准是判处三年以下有期徒刑、拘役或者管制，并处或者单处罚金。入室盗窃无论盗窃金额大小，通常情况下都会按照一般盗窃犯罪来处理，即给予行为人三年以下有期徒刑、拘役或者管制，并处或者单处罚金的处罚。如果入室盗窃数额巨大、特别巨大或者有严重情节、特别严重情节的，根据法律规定加重处罚。2、法律依据：《中华人民共和国刑法》第二百六十四条【盗窃罪】盗窃公私财物，数额较大的，或者多次盗窃、入户盗窃、携带凶器盗窃、扒窃的，处三年以下有期徒刑、拘役或者管制，并处或者单处罚金；数额巨大或者有其他严重情节的，处三年以上十年以下有期徒刑，并处罚金；数额特别巨大或者有其他特别严重情节的，处十年以上有期徒刑或者无期徒刑，并处罚金或者没收财产。二、入室盗窃的立案标准是什么只要实施了入室盗窃的行为，不论犯罪金额的多少，都应当追究其刑事责任，一般会处三年以下有期徒刑、拘役或者管制，并处或者单处罚金；数额巨大或者有其他严重情节的，处三年以上十年以下有期徒刑，并处罚金。

英文“AEROBICS”意为“有氧”或“有氧参与的”。其实，有氧运动除了主要由氧气参与供能外，它还要求全身主要肌群参与，运动连续持续较长时间并且是有韵律的运动。有氧运动能锻炼心、肺，使心血管系统能更有效、快速地把氧传输到身体的每一部位。 通过经常的有氧运动锻炼，人的心脏会更健康，每搏输出量就更大些，身体每部分的供氧就不需要很多的脉搏数。一个有氧运动素质好的人可以参加较长时间的高强度的有氧运动，他（她）的运动恢复也快。 有氧操（有氧健身操）就是具有“有氧运动”特点的健身操，即在音乐的伴奏下、能够锻炼全身的健身运动。它也必须是运动连续时间至少12分钟以上。但是广播操、工间操不是有氧操（有氧健身操），它们只能算健身操。广播操、工间操的锻炼效果远没有有氧操的效果大。

当认真看完一本名著后，大家心中一定是萌生了不少心得，这时候，最关键的读书心得怎么能落下！可能你现在毫无头绪吧，以下是我为大家整理的《玫瑰与教育》读书心得（通用6篇），希望对大家有所帮助。 《玫瑰与教育》读书心得1 《玫瑰与教育》是清华大学附属小学副校长、特级教师窦桂梅老师的一本教育随笔，在轻松的文笔中，渗透出窦老师的思想和智慧，给了我很多启发。 本书分为四辑：第一辑：“清淡与忧患”。其中写了作者的教学反思、由孩子身上引发的对家庭教育的思考以及其中与朋友的交流等。第二辑：“在听说读写的背后”。主要写了作者在语文教学的所做、所想；第三辑：“日本的教育管窥”。写了作者到日本参观的所见、所感，特别对于中国和日本教育的对比与不同有了很深的体会，第四辑：“在白纸黑字的沃野上”。写了作者的很多读后感。 我比较喜欢的是第一辑。作者从日常的教育细节和生活小事中发现问题，深入思考与探究，并从中找出问题的所在，让人反思与警醒。给我留下深刻印象的是《小红花的背后》这篇文章，看完之后，感触颇深，本文主要讲了课堂上物质奖励的利与弊，很多时候，看起来有利的做法，却在无形当中把对学生的伤害从皮肤深入到心脏。我们有太多太多的没想到：没想到一个漫不经心的表扬，会对一些孩子幼小心灵造成伤害；没想到一朵奖励的红花，会让一些孩子蒙上难以磨来的阴影；没想到一次不公正的评比，会在一些学生心中种下刻骨铭心的痛苦。这篇文章对于我们这些在教育一线的教师来说肯定会感触颇深，因此，在我们的课堂教学中，我们不要仅仅以竞技的原则发放小红花，或者说不可以将竞技的奖惩原则过早地引入到小学生的学习中去。小红花固然可以是对优秀者的奖励，同时也该是对那些暂时落后或者不积极学生的鼓舞。更深入地说，我们面对的是一个个等待滋润的孩子，每一个灵魂无论其智力高下，都应得到尊重、等到温暖的照耀，从而让每一个孩子的心中都生长出鲜艳的花朵而不是阴暗角落里的毒蘑菇。“用快乐的心灵启迪孩子们的心灵，让他们拥有一个真、善、美的小世界”对比这篇文章，是否应该对自己的教学方式来一个深深的反思呢？ 还有第三辑“日本的教育管窥”，她能从“发现”的角度审视日本的教育。她客观的描写和深刻的分析，也让我从心底里，感觉中国的教育期待教育的地区均衡发展，中国的教育的确缺少实践、缺少个性、缺少关照。 书中写道“独立之思想，自由之精神"，应成为我们为师者的座右铭。人云亦云的尽量不云，老生常谈的尽量不谈，要学会独立思考，而不是跟着风跑。对自己的教学，不要考虑完美，要考虑最有特色。”她与书为友，“三日不读书，则语言无味，面目可憎。”她说：“读书是最高档的营养品，最名牌的抗衰老剂，就像女人护理自己容颜一样，珍贵的文字饮食，修缮了灵魂，使心灵日益变得强壮，不再缺钙、不再孤独、软弱。”所以，她像一只书虫如饥似渴地徜徉在书海中，文学书、专业书她都看，音乐、舞蹈、唱歌、打扮，她都热衷，她活得丰富、活泼，阳光，女人味十足。这正是我所缺的。生活、教学，她懂得幸福就是不停地思考，且行且思，且行且歌。她一路走来，一路书写，一路成长。 《玫瑰与教育》这本书里精彩的文章太多太多，就如作者自己的网名为“玫瑰”一样，“赠人玫瑰，手有余香”这本书让我深深懂得了在教学中要为学生创设广阔的心灵和精神空间，同时要以情动人，以自己的火点燃学生，让整个教学过程成为关注和丰富情感世界的过程，成为智慧生成和人生态度、生活品质提升的过程。 最后我想引用窦老师的一段话作为结尾：读书，使精神高贵而丰富，亦使生命深刻而阔远；读书，让我们在有限的从教时间内，实现自身的无限。因而，读书，是我心灵的振翅；读书，是我精神的呼吸。然而读书需要凝神静气、沉思默想、反观回味。 《玫瑰与教育》读书心得2 《玫瑰与教育》，是我网购的第一本教育专著，然而说来却也惭愧：或许真的是“书非借不能读也”，在书柜里沉睡了若干时日才得以翻阅。读的感觉很畅快，毕竟不是大部头的教育理论专著：来自于教学一线的经历、案例、反思很多能会心一笑，对于教育现状的冷静思索也能引起共鸣：因为她说出了新中常想而没说出的很多？？ 书分为四辑：第一辑：“清淡与忧患”。其中写了作者的教学反思、由孩子身上引发的对学校教育、家庭教育的思考等；第二辑：“在听说读写的背后”。主要写了对语文教学的所思所想；第三辑：“日本的教育管窥”。写了作者到日本参观的所见、所感；第四辑：“在白纸黑字的沃野上”。写了作者的很多读后感，所读书目涉及中、外，古、今。 玫瑰在《让我飞翔的是书》一文中这样写道：我的书友薛瑞萍说，教育是一个容易让人心灵结茧和蒙尘的职业，所以，我经常跟着她借狄金森的事取暖、保湿——“跳着舞过暗淡的日子，让我飞翔的是一本书。”也许正因为如此，无论在哪一辑，有一个内容始终存在，那就是——读书，教师自己读书、指导学生读书。 谈起读书，玫瑰总是如此幸福：就这样，每每阅读，感觉总有一股新的力量注入我的身心。渐渐的，我便驾着读书之舟，追逐那纯粹的快乐，试图驶向广阔的海洋。现在，读书成了我的习惯。我深深感到，这是一个可以独自培植幸福的习惯——土壤、阳光、水分都来自于美好的书籍。 在《她们缺少的是什么》一文中，玫瑰这样告诉我们：温总理说的我们的教育是有些问题。解决问题的办法一定很多。不过，就我看来，最好的办法就是让我们的国人凝神静气的读起书来。 在《有梦总是好的》一文中，玫瑰这样思考：家长会上，数学老师批评学生一个个木呆呆的，不会审题，数学太差——我想，根子未必就在数学，更大的可能是它们不具备应有的阅读能力。此外，学生们可能因为阅读的缺乏而失去更多的东西。一个不曾拥有良好的阅读习惯的孩子，一个极少接触优秀文学作品的孩子，他的情感世界将是枯涩无味的，他的精神世界也将是极其荒芜和可怕的。——阅读，学问的基础。 对于教师的读书，玫瑰这样说：读书养气——教师的专业化发展，要求我们有底气、大气、灵气，既要有精神的专业知识、开阔的人文视野、深厚的教育理论功底，锲而不舍，孜孜以求，涵养浩然之气。 教师阅读，同样也是薛瑞萍说得最多的话题。 “无论你教什么学科，语言素养都是作为教师必须具备的基本素养。否则学生听课如同受刑。清晰简练、生动新鲜的教学语言会使学生对你的每一节课心存期待。无论教学手段多么发达，语言——永远是教师联络感情、传授知识、激发思维的最重要、最基本的方式。具有足够吸引力的、新鲜活泼的语言从哪里来？读书——只有读书！日不间断的读书。除此而外，别无他法。” 《玫瑰与教育》读书心得3 玫瑰与教育全书分为四辑：第一辑“清谈与忧患”，写了作者在具体教学中的反思、由孩子身上引发的对家庭教育的思考，以及与朋友的交流、与《人民教育》的结缘等；第二辑“在听说读写的背后”，主要写了作者在语文教学的所做、所思、所想；第三辑“日本的教育管窥”，是作者到日本参观的所见、所感，写出了中国和日本教育的对比和由次引发的很深的体会；第四辑“在白纸黑字的沃野上”，写了作者阅读一些书籍后的读后感。 四辑都很精彩，读完感触太多，只简单谈几点。 一是作者优美、贴切又恰到好处的语言表达。文中作者总能把自己所要表达的观点、思想准确无误的表达出来，而且让读者感觉那就是最好的表达词语、最优的表达方式。“练笔就好比开花，没有一定的时间和力量，是不可能让一瓣一瓣的花朵展开自己的面容的，以为刚一动笔就能一鸣惊人，那或者是天才，或者只是妄想罢了”，这是作者在自序中的一句话，说出了自己在写作练笔上的感触。作者的文笔，无疑与她的广泛阅读和勤奋练笔分不开，这也是我们每个教育工作者要学习的榜样。 二是独特的有见地的思想。窦老师概括性的提出了小学语文的质量目标：一手好字，一副好口才，一篇好文章。同时也强调了阅读在语文教学中的重要性，他在文章中讲到“一个不曾拥有良好阅读习惯的孩子，一个极少接触优秀文学作品的孩子，他的情感世界将是枯燥无味的，他的精神世界也将是极其荒芜可怕的”，的确，我们的语文教学应该更多地加入阅读的教学，让孩子们的心灵得到应有的滋养。 三是敢于提出教育中存在的问题。作者在文中说到：“今天的学生是考试的连体儿，一方面接受教育的唯一途径是上大学，一方面几乎听不到他们对教育的感恩之情”，“这不是读书的学校，这是只做题的学校”，“中国的"教育常常是一阵风，没有真正渗透到学生的精神世界里”我想我们的教育是否应该有更多这样理性批判的声音，这样，才会促使大家对现行教育的思考，真正促进教育的进步。 太多这样优美的语句、独特的见解、敢于批判的精神，出自窦桂梅老师，一个吉林师范的中师生，她从吉林一所实验小学走到北京，成为清华大学附小副校长，期间受到过国家政治局常委的接见，参加过国家教育报告团，在人民大会堂做过专题报告。 《玫瑰与教育》读书心得4 窦桂梅——清华大学附属小学副校长、特级教师、全国模范教师、全国师德标兵。 刚看几页，才发现自己的浅薄。玫瑰与爱情其实没有一点关系。玫瑰只是窦桂梅教师的网名而已。这本书中，“玫瑰”，怎么会和在别人眼里严肃的职业“教育”，联系到一起的呢？好奇的拿起书读下去，被它深深地打动了。 书中主要讲了课堂上物质奖励的利与弊，有些时候，你看起来有利的做法，却在无形当中把对学生的伤害从皮肤深入到心脏。我们有太多太多的没想到：没想到一个漫不经心的表扬，会对一些孩子幼小心灵造成伤害；没想到一朵奖励的红花，会让一些孩子蒙上难以磨来的阴影；没想到一次不公正的评比，会在一些学生心中种下刻骨铭心的痛苦。是的，我们有些时候对学生往往缺乏真正的尊重和关心，许多班级的墙上小红花，小红旗，对于那些榜上有名的孩子来说是荣耀的记录，可是对于方框后面没有这些小红花小红旗的学生来说，则恰恰是他们难堪的记录。给他们的心灵埋下痛苦。适得其反。怀着一颗感恩的心。对待教育事业，对待自己的学生，不仅仅要有爱，还要有一颗感恩的心。怀着一颗感恩的心默默做着，自己该做的一切，我们会因感恩而更加美丽。 有些老师常抱怨，现在的学生不好教，好话听不进去，好心不接受，真是没良心；也有些老师总是常常以“我是恨铁不成钢”来宽容自己在教育方法上的简单甚至粗暴，认为只要出发点对，是爱学生，是为学生好，方法上就可以不去计较。于是就出现了不问青红皂白的斥责，其实我们有没有静下心来仔细想一想，我的话是否拨动了学生的心弦，我的“爱”是否能被学生欣然接受。其实，这是教师情感教育没有真正落到实处，缺乏了“爱”，更缺乏了“爱”的艺术性。总而言之，有个人特色的方式是有价值的教学，是生机勃勃的教学，也是学校教育的价值所在。作业一名英语老师，我在形成自己特独的教学风格的过程中，一定要好好读书，结合实践，深入思考，把“自己的内心”放进教学中去。如果说自己以前还是“机器人”，那么，现在的我，正在努力创造自己的风格。 我相信凭着我对教育、对学生和对自己生命的热爱，竭尽全力，我会让自己的课堂，拥有风格、放出光彩。 《玫瑰与教育》读书心得5 《玫瑰与教育》这本书分为四辑：第一辑是淡与忧患，其中写了作者的教学反思；第二辑是听说读写的背后，主要写了作者在语文教学的所做、所想；第三辑日本的教育管窥，写了作者到日本参观的所见、所感；第四辑在白纸黑字的沃野上，写了作者的很多读后感。 我深深记得她说：“读书是最高档的营养品，最名牌的抗衰老剂，就像女人护理自己容颜一样，珍贵的文字饮食，修缮了灵魂，使心灵日益变得强壮，不再缺钙、不再孤独、软弱。” 看后我才倏然发现，忙碌的工作让我身心俱疲，面色憔悴，我因此曾多有抱怨。可我似乎忘记了教育不是一件用蛮力就能做好的事情，教育是要用心的。而我的心灵已经忘记了她当初选择从事教师这一行业的初衷。只记得每天处理不完的小纠纷，算不完的伙食费，永远收不齐的作业本……我不记得读书了，不记得修缮我的灵魂。 我的着眼点不是他们的心灵，我的工作不是灵魂的工程师，而真真正正把自己变成了生活的勤杂工。更多的时候，不是学生做的不太好，而是我并没有站在孩子的眼光上去处理问题。我太高了，可他们还那么小。他们踮起脚尖够着我，我却还嫌弃他们。教育是要用心的，很多时候我总是做的太多，想的太少。 在读到《小红花的背后》时，似乎就是在读我们班自己的故事。这种共鸣，应该就是读书最大的乐趣。冥冥中跟不相识的人心意相通，她的所言所感，恰恰是我内心有而表达不出的。 文中的小红花作为一种奖励，也可以说是所有奖励的统称。其实，在现实课堂教学中，为了更好的鼓励孩子，我们也常常运用到“小红花”。老师给表现优秀的孩子奖励，孩子的上课积极性会骤然提升。作为老师当然也会很高兴，毕竟这是一个督促孩子的好办法。尤其对低年级而言，效果更是尤为显着，是像法宝一样的存在。可那奖励的背后是利是弊？奖励的原则又是什么呢？ 得到小红花同学的得意洋洋，拿着小红花爱不释手，似乎得到了花便是这节课的终点，而接下来的学习早就被抛到九霄云外了。而更大的隐患是，得到小红花的总是那几个同学，更多的小透明可能从没得到过。他们的心里又会怎样想呢。孩子们毕竟不是成年人，每一个孩子都是需要鼓励和抚慰的。成人世界里的法则在孩子这是不能套用的。 更深入地说，我们面对的是一个个等待滋润的孩子，每一个灵魂无论其智力高下，都应该得到尊重、得到温暖的照耀，从而让每一个孩子的心中都生长出鲜艳的花朵而不是阴暗角落里的毒蘑菇。我们有太多太多的没有想到：没有想到一个漫不经心的表扬，会对一些孩子的幼小心灵造成伤害；没有想到一朵奖励的红花，会让一些孩子蒙上难以磨灭的阴影；没有想到一次不公平的评比，会在一些学生心中种下刻骨铭心的痛苦…… 读着这些文字，让我们这些做老师的心头感觉沉甸甸的，老师是个神圣的职业，它的一言一行对孩子来说，有多么大的影响。 由此可见，很多想来有效的法子，在实际运用中却又很多意想不到的纰漏。由知纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。只动脑想出的办法不用心去检验是不行的。教育，是门走心的活。 《玫瑰与教育》读书心得6 最近读了窦桂梅老师的《玫瑰与教育》书中通过一件件小事，向我们展示了身为一名教师，应如何与学生智慧的相处，应如何提升自身素质，以全新的姿态迎接生命中的每一个挑战。 通过读小红花的背后，窦老师提出一个引人深思的问题，我们应该如何更好的鼓励，引导学生？是呀，课堂上，老师们为了更好的激发学生的注意力，上进心，总是用一些小红花或者其他鼓励性的方式，原本是为了促进孩子更好的成长，殊不知，也存在很多弊端，可能会让学生不能正确的认识自我，也可能会忽略到部分表现性不是很强的学生，所以，我们在鼓励学生时，真的需要注意，不要仅仅以竞技的原则发放小红花，也应该注意到那些暂时落后的孩子，因为，孩子的心是透明而脆弱的，身为老师，应该尽可能的给予每个学生关爱，让孩子感受到温暖。 在做一个有专业尊严的教师这一章中，窦老师提出了一个教师应具备的基本素质，专业自信也就是要有基本的知识，学习力，积极向上的执着力等，专业自能，也就是要有自己独特的教学体系，专业自我，即独立的思想与人格。我认为，身为一名教师，必须要有自己的独特之处，通过不断的学习，丰富自我，不断提升自己，适应极速变化的世界，与时俱进，这样，才能与学生更好的接轨，更有效的提高自己的教学。 在大敬佩与小遗憾这一章节，我也被张思明老师那种坚韧的精神所感动，即使在繁忙，他总是会抽空读书，跑步等，行李箱永远是井井有条，他深沉稳重而又谦虚谨慎。他让我看到了，一个人的自律有多么重要，的确，越自律，往往就会越自由。 书中还有很多值得深思的章节，很幸运，在这个假期，遇到了窦桂梅老师的玫瑰与教育，让我也深思，身为一名教师，该以怎样的精神面貌迎接一届又一届学生？我想，最重要的是，心中有爱，以身作则。其身正，不令则行，其身不正，虽令不行。身为一名小学老师，更要严格要求自己，多阅读书籍，为孩子们树立榜样，心中有爱，更加耐心的对待每一位学生。

媒体的目的与价值是宣传这世界的正义，捕获感动的瞬间。让黑暗暴露在公众视野之下，把风口浪尖的事情送达为茶余饭后的谈资。让好的、坏的，都很清楚。

　　 安全生产 管理，坚持的方针是什么。安全第一，预防为主，综合治理。有很多的安全的知识，都可以用作安全生产板报的素材内容。下面是由我收集整理的安全生产板报内容素材，供您参考 　　安全生产月的由来 　　一、摸索期 　　1980年5月，经国务院批准，由国家经委、国家建委、国防工办、国务院财贸小组、国家农委、公安部、卫生部、国家劳动总局、全国总工会和中央广播事业局等十个部门共同作出决定，在全国开展安全周活动，并确定今后每年5月都开展安全周活动，使之经常化、制度化。 　　1980年开展的安全周活动是建国以来的第一次。这体现了党和国家对劳动者的安全健康的关怀，也是四化建设的迫切需要。由于种种原因，不少企业单位长期以来安全生产情况不好，伤亡事故多，职业病严重。必须下决心，花大力气，采取有力 措施 ，解决劳动保护工作中的问题，扭转伤亡事故和职业病严重的状况。 　　二、雏形期 　　从1991年开始，全国安委会开始在全国组织开展“安全生产周”活动。1991是“八五”计划实施的第一年，也是我国开展治理整顿，深化改革的一年。为了保证“八五”计划的顺利实施，给经济建设创造一个良好的安全生产环境，6月17日至23日，全国安委会首次开展了以“安全就是效益”和“提高职工安全意识”为主要内容的“安全生产周”活动。 　　三、成型期 　　往年的安全生产周，除双休日以外，只有5天时间，很难安排覆盖全国的、有影响的一些重大宣传活动，因此经过各部门慎重考虑，从2002年开始，我国将安全生产周改为安全生产月。 　　2002年6月，中共中央宣传部、国家安全生产监督管理局等部委决定开展首次安全生产月活动，将安全生产周活动的形式和内容进行了延伸。这是党中央、国务院为宣传安全生产一系列方针政策和普及安全生产法律法规知识、增强全民安全意识的一项重要举措。 　　此次活动旨在最大限度地消除身边的事故隐患，遏制重特大事故发生，促进安全生产形势稳定好转。活动以“三个代表”重要思想为指导，贯彻“安全第一、预防为主”的方针，突出“安全责任重于泰山”这一主题，普及安全生产的法律法规和 安全知识 。另外，还举行了“安全生产万里行”活动，全国各地区继续开展安全生产检查，企业进行安全生产自查，重点放在制度建设、遵章守纪、设备设施运行状况等方面。 　　安全生产月宣传 标语 　　1、加强劳动人员保护工作就是保护生产力。保护职工的安全健康是企业的头等大事。 　　2、安全生产“五同时”，各级领导要落实。全国人民奔小康，安全文明第一桩。 　　3、安全与减灾关系到全民的幸福和安宁。提高全民安全素质必 　　4、搞好安全生产工作，树立企业安全形象。改善职工劳动条件，促进安全文明生产。 　　5、为了您全家幸福，请注意安全生产。为了您和他人的幸福，处处时时注意安全。 　　6、安全是关系社会安定、经济发展的大事。强化安全生产管理，保护职工的安全与健康。 　　7、倡导弘扬安全 文化 ，提高全民安全素质以及安全文化知识，提高人民安康水平。 　　8、严是爱，松是害，疏忽大意事故来。严是爱，松是害，保障安全利三代。 　　9、树立城市忧患意识，学会防灾避险应急逃生本领。加强职工安全技术培训，坚持工人持证上岗。 　　10、安全帽必须戴，防止坠物掉下来。安全带是个宝，高空 保险 不能少。 　　11、防止火灾，消除隐患。公共场所，严防火灾。 　　12、人命关天，安全第一。安全第一，防灾防损。力保安全，促进安全。 　　13、执行劳动安全法规，搞好安全生产工作。加强职工劳动保护，人人学会保护自己。 　　生产月活动方案 　　为贯彻国家的安全生产方针，落实安全生产责任制，在公司营造“安全管理，人人有责”的浓厚氛围;树立“安全为天”的思想，创建“人人管安全，人人要安全”的和谐企业，突出“强化红线意识、促进安全发展”的活动主题，特制定本活动方案。现将相关事项通知如下： 　　一、指导思想： 　　以公司2014年工作会议“要始终把安全生产放在各项工作的首要位置”作为指导思想，强化安全生产的责任意识和反违章管理，树立全员参与意识，把保障安全放到至高无上地位，通过多样培训，提高员工安全防范技能和意识，促进公司安全发展。 　　二、活动主题和时间安排： 　　活动主题：强化红线意识、促进安全发展。 　　活动时间：2014年5月31日—6月30日 　　三、工作目标： 　　通过“安全生产月”活动的开展，牢固树立以人为本、安全发展的理念，把安全生产摆到更加重要的位置，完善安全应急预案体系，促进安全生产责任进一步落实;员工安全意识明显增强;安全管理明显加强;事故隐患整治取得明显成效。 　　四、组织领导： 　　成立2014年“安全生产月”活动领导小组： 　　组长：XXXX(总经理) 　　副组长：XXXXX(副经理) 　　成员：XXXXXXXXXXXXX 　　领导小组下设安全月活动指挥办公室，办公室设在公司安技部，主任由张筱君兼任，副主任由冯念担任，办公室负责组织公司“安全生产月”的相关活动，办公室成员由公司各部门主管组成。 　　五、活动计划和内容 　　1、举办XXXX“安全月”活动动员会议(5月31日)。5月28日提前发布会议通知，召集公司全体驾驶员、押运员召开“安全月”活动启动仪式。由公司总经理秦志诚做动员讲话，并请员工代表发言，要求安技部做好活动宣传工作，让“安全月”活动启动在六月，持续在心中。由办公室负责制作、悬挂安全宣传横幅，营造现场氛围; 　　2、开展“排除隐患大行动”活动，公司全体员工参与，要求排查固定的和非固定的工作场所的安全隐患，以图片和文字整改方案为内容，在6月25日前上报公司安技部 　　3、组织全员开展安全基础知识考试，提高全员安全理论知识，规范安全管理; 　　4、组织观看《逾越红线的代价》、《生命的红线》等安全生产电影; 　　5、组织“强化红线意识、促进安全发展”为主题的演讲比赛; 　　六、活动要求： 　　安全生产月活动要以“强化红线意识、促进安全发展”主题为指导，紧紧围绕公司年度安全管理目标，深入贯彻执行“安全第一，预防为主，综合治理”的安全生产方针，抓好公司安全生产工作。 　　1、公司各部门要高度重视安全月活动的开展，围绕本部门实际情况召开部门动员会，结合公司安全月活动计划制定部门安全生产月活动计划报安技部。及时对活动开展情况进行 总结 ; 　　2、各部门主管要亲自组织各种活动开展，动员广大员工积极参与。通过活动的开展，排查安全隐患，提高全员安全技能和意识，促进企业安全发展; 　　3、活动结束后组织召开总结会，对开展较好的部门给予奖励，对开展不重视效果较差的部门给与通报批评; 　　4、在“安全生产月”期间，公司办公室加大宣传报道力度，宣传先进，暴露违章行为。 看了安全生产板报内容素材还看： 1. 关于超简单的手抄报内容素材 2. 关于安全的黑板报素材 3. 安全知识手抄报内容 4. 简单安全手抄报图案大全 5. 以安全为主题的手抄报图文素材

在数学中，R表示实数集，因实数的英文单词为Realnumber，所以实数集合用R来表示；实数可以直观地看作有限小数与无限小数，实数和数轴上的点一一对应，但仅仅以列举的方式不能描述实数的整体。1、用Q表示有理数集:由于两个数相比的结果(商)叫做有理数，商英文是quotient，所以有理数集就用Q表示了。2、用Z表示整数集:这个涉及到一个德国女数学家对环理论的贡献，她叫诺特。1920年，她已引入“左模”、“右模”的概念、1921年写出的是交换代数发展的里程碑，她是德国人，德语中的整数叫做Zahlen，于是当时她将整数环记作Z，从那时候起整数集就用Z表示了。3、用N表示自然数集:自然数：Naturalnumber，所以自然数集就用N表示了。4、用R表示实数集：实数：Realnumber，所以实数集就用R表示了。5、用C表示复数集：复数：Complexnumber，所以复数集就用C表示了。