服装设计的首饰制作需要注意哪些

1、设计要符合目的，即适用原则。2、设计要和谐美观，一方面包括首饰本身各部分之间要构架和谐，另一方面指首饰与佩戴者之间是否表现出和谐美观。这一点在为指定消费群体设计时尤其要考虑。3、设计在最终变为实物过程中的可行性，包括所选材料是否合适于表现预期的实际主题，材料的加工技术和工艺要求是否达到。4、设计既要考虑形式要素，也要考虑感觉要素。前者指设计对象的内容，目的及必须运用的形态和色彩基本要素；后者指从生理学和心理学的角度对这些元素组合搭配的规律，最终都是为了创造形象典雅，结构巧妙，色彩协调，给人美的震撼和享受的好的设计。1.3.2首饰设计形式美的表现首饰形式美的表现体现在以下几个方面：单纯齐一：这是最简单的形式美。在色彩和款式上表现为齐一或反复，风格上的一致性给人有序感，体现节奏感。对称均衡：对称是指形式中以一条线为中轴线，线的两端或左右相等或旋转相等地一种组合，它常给人稳定和庄重之感。均衡由对称演化而来，其中轴线两侧的形状并不完全相同，但视觉重量却相等或相近。与对称相比，它更自由和富有变化。一般首饰中的线戒，手链等物件的设计都要重视对称均衡，如中间镶较大的钻石，两侧镶等量的小钻石或有色宝石就是一种均衡；冷色的铂金镶冷色的蓝宝石就是一种均衡，暖色的K黄金配红宝石也是一种均衡。首饰的形体迭加，纹饰变换，节奏变化中仍要注意保持均衡，体现首饰的稳定感。

首饰设计主要包括哪些方面？一、首先是专业技能。珠宝设计不只是单单会画设计草图，还要懂材质，搭配，配色，工艺等方面的技能，因为最终的作品是要兼具美观性与实用性的。二、受众人群分析。确定自己品牌针对的消费人群年龄层，她们的喜好，可能佩戴的场合等等。拿品牌举例，比如apm，它的购买人群可能白领以上居多，并且有一定的时尚品味，日常通勤、宴会都可以佩戴。像宝格丽、香奈儿这样的奢侈品牌，它的购买人群就是经济收入较高的居多，并且注重品牌等等。三、设计作品的差异化。不管是哪种定位的珠宝品牌，都有其竞争对手。要想做到差异化，就需要设计师的灵感了，怎样做出有美感又独特的作品，需要设计师脑子里有大量的素材积累;外界的刺激，比如音乐，旅行等等来触发灵感，一些人文情怀等有可能影响一个作品的灵魂。设计需不需要美术基础也不是绝对的，也有很多著名的设计师没有设计基础，影响他的可能是他的母亲或者其他人，主要还是看自己的爱好和天赋，后天的努力，机遇等等。

首饰设计与工艺专业的就业前景较好。我国每年在珠宝首饰上的消费较高，深圳市有2000多家和珠宝首饰相关的企业，是全国最大的珠宝首饰产业聚集地，珠宝首饰生产量占据全国百分之七十以上，对珠宝首饰专业人才长期供不应求，为人才紧缺专业。首饰设计属于朝阳产业，国内和国际有巨大落差，目前中国世界知名的设计师较少，而中国的经济发展肯定会造就一大批设计师。首饰设计与工艺专业就业前景主要是在珠宝首饰企业从事首饰设计、新产品开发、珠宝首饰生产管理、首饰品牌开发与策划、珠宝首饰产品营销与经营、珠宝鉴定与检测等工作。首饰设计表现技法、首饰设计、PS技术，首饰创意设计、首饰CAD、珠宝首饰商贸、珠宝首饰评估等。首饰设计与工艺的介绍：首饰设计与工艺是普通高等学校专科专业，属于艺术设计类专业。本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德和人文素养，掌握珠宝首饰设计、制作、营销及宝玉石鉴定专业知识，具备金属首饰制作、蜡雕首饰制作、首饰营销实践及宝玉石鉴定能力，从事首饰设计、首饰制作、首饰营销和宝玉石鉴定工作的高素质技术技能人才。在校内进行无宝石戒指、无宝石挂件、无宝石耳饰、齿镶戒指、包镶挂件、槽镶耳饰、具象植物专题首饰、具象动物专题首饰、抽象几何专题首饰、具象颈饰专题首饰、具象套件专题首饰、抽象套件专题首饰的设计与制作和宝玉石鉴定等实训。在黄金企业、首饰研究所进行实习。

一,佩戴在人身上的装饰品。本义仅指戴于头上的装饰品，现泛指以贵重金属、宝石等加工而成的耳环、项链、戒指、手镯等。首饰一般用以装饰人体，也具有表现社会地位、显示财富等意义。二,首饰设计属于商业类型的设计。首饰指戴于头上的装饰品，现在广泛指以贵重金属、宝石等加工而成的雀钗、耳环、项链、戒指、手镯等。首饰一般用以装饰人体，也具有表现社会地位、显示财富意义-

在珠宝这类奢侈品世界，虽然都是用贵金属和宝石做文章，各国却有着不同的梦想——不同国家拥有各异的人文特点，由此也就产生了迥异的珠宝设计理念，有的风格张扬，有的神采内敛。而正是因为这些差异，才让珠宝的世界更加异彩纷呈。现在珠宝市场上结婚戒指款式虽多,但只是在戒指本身的结构上去改变,未突出体现婚戒的唯一性、个性化等特点,从而体现出婚庆戒指的纪念价值和特殊意义。珠宝首饰业做为一种创意产业,不仅要在款式设计上和生产工艺上赋予创意,更应在产品的整体风格和系列产品的推广理念上,向推陈出新的方向发展,从而开拓更加广阔的消费市场,这便珠宝独特的创新理念。

首饰设计首先要看所设计的材质，这样材质的所有性能和效果。其次要看为什么人而设计，需要突出什么样的特点而选材。三是价值，就是说主次。往往很多人设计以次掩主了。这样一般能设计到符合大多人心理的首饰了。设计首饰基本的步骤应该是：设计、起版、压模、注蜡、倒模、执模、镶石、抛光、电金、出货这里面，我认为设计比较重要，这个是是觉得首饰的最终成型是如何的，其他步骤都是工艺成分较多关注首饰设计可以登陆51首饰设计网，找寻设计资料和素材

与传统的工匠工作法相比，现代设计具有以下鲜明的特点。 第一、设计与生产的分工和独立设计师的诞生。设计师是一群掌握现代首饰设计规律， 并善于以图样方式表达出来的专家，也许他们并不善于图样的实现。这就改变了由工匠偶尔为之或美术家兼顾做设计的现象。首饰设计不再是首饰加工业的简单附属工作，而是一项独立的重要行业。 第二、强调没有一定程式化的模式束缚。创新是其生命力所在，从而打破了仅仅对传统式样进行选择的历史框架。 第三、功能与美学造型的一致性。现代生活重新确立了人的主体地位。“为人造物”的宗旨突出了其使用价值以及由此产生的自然美。而人的美感享受、舒适感与首饰的装饰程度以及价格不一定成正比。 设计的目的不是产品，而是人。 现代首饰设计是以图案为基础的一种实用装饰美术，它之所以被称为“设计”，而不是绘画艺术上所用的“创作”，这是因为前者是造型计画，而后者是一次完成的艺术。设计的体现须通过制作才能完成。 设计的“目的”是有回圈性的，不能孤立地考虑造型。“纯美术”以主观构思为主，而设计必须受客观条件的制约， 且每个环节紧密相扣。主观与客观总是有矛盾的，矛盾解决得好，设计效果就好，设计水准可以在解决矛盾过程中，不断创新，不断提高。 设计师在充分考虑到金属材料和宝石原料、首饰类型、美观性、时代性、社会性以及成本、产值等诸多因素的基础上， 根据市场要求设计出来，经加工制作，投入市场，在得到市场回馈后，再不断调整自身，以满足不断提高的社会文化需求。

首先看对方要求的复杂性，然后制作工艺所需要的程度，是否镶嵌，其次就看你个人要价了，如果是在国内比赛获得优秀名次的当然可以开价高点，但是相对的您的创意必须让对方觉得值，否则就是搬石头砸脚了。一般情况下，相对简单的设计可以开价500-700一张图，复杂的5000的也能开

首饰设计专业前景与思考珠宝首饰作为大众美化自身、追求物质文明的形式、早已步入寻常百姓家，有着巨大的消费市场。作为一种高级的艺术品，珠宝首饰很大部分的价值反映在其艺术设计上。在珠宝首饰设计中，设计师将个人的情感融入作品，使得材料、工艺与艺术三者高度的和谐统一， 而将珠宝具体形象化的过程即是珠宝首饰的艺术设计。珠宝首饰设计作为一门新兴的学科，在我国工艺美术史上有着辉煌的历史。随着历史的变迁，时代的进步，珠宝首饰设计也不断改变着风格， 不断地从外来文化和其他姊妹艺术中吸收营养而发展。近代中国的经济落后， 曾使得首饰设计艺术停滞不前。随着经济一体化、市场全球化的到来，信息的大爆炸使得首饰设计的风格呈现多元化的趋势。我国首饰设计又迎来了繁荣时期， 但是， 由于我国现代首饰设计起步较晚，所以存在着许多不尽人意的地方，相比其他艺术设计行业还处于起步阶段。一、我国珠宝首饰设计的需求现状和人才现状1. 国内外市场的需求现状。由于我国还是发展中国家，农业人口占大多数，国内的珠宝首饰消费者大多数还是注重珠宝首饰本身的材料价值，要求以贵金属首饰的重量和所镶嵌宝石的大小来决定首饰的价值，对产品设计的艺术附加值要求不高。对于国外的市场，我们的珠宝首饰企业主要是以来料加工的方式进行合作。一般都是国外企业提供设计图纸，我们的珠宝首饰企业按图纸进行制作加工，再外销海外。2.珠宝首饰设计人才现状。现在在首饰公司从事首饰设计的人员不外乎来自三个方面：( 1) 由于首饰设计的薪金报酬待遇低于其他行业，所以美术院校毕业的学生大多改行做其他行业的艺术设计，仅小部分专业学生从事首饰设计相关行业；( 2) 地质类院校毕业的学生优势在于珠宝首饰的鉴定和加工，就以设计为敲门砖应聘企业，等熟悉公司运作，了解市场后就转行去做销售，这样可以获得更高的薪金收入；( 3) 再有一些原先做首饰工艺的工人转行做首饰设计，就是仅仅学会首饰绘图技法就开始在一些款式上进行所谓的改款来变化细节，进行所谓的设计。随着国家经济的发展，教育投入的增加，我国社会阶层有了很大的转变，出现了一部分超前的、时尚的、有一定消费能力的中产阶层。这个阶层已经不满足于珠宝首饰仅仅作为保值和炫富的需要，而是要求珠宝首饰的款式能和时尚的潮流相符，作为一种高品位的社会象征来佩戴。我国珠宝首饰市场正处在一个设计落后于生产、落后于消费需求、落后于时代发展的时期，需要有丰富多样的设计风格来满足各种不同的要求。由于我国市场处于消费初级阶段，设计市场远没有成熟，无力形成独创的主导风格。所以在珠宝首饰设计界就出现了几种风格并存的现象。二、我国珠宝首饰设计的风格1. 盲目复古的折中主义风格。古代装饰繁杂的风格是封建社会为少数的贵族阶层所用的， 为了体现贵族与平民的身份不同而注重精细的繁琐的工艺，以搭配贵族华丽的服装来体现社会地位等因素的一种风格。折中主义是19 世纪上半叶至20 世纪初，在欧美一些国家流行的一种建筑风格。在19 世纪，交通的便利，考古学的进展，出版事业的发达，加上摄影技术的发明，都有助于人们认识和掌握以往各个时代和各个地区的工艺美术遗产。折中主义设计师任意模仿历史上各种设计风格，或自由组合各种设计形式，他们不讲求固定的法式，只讲求比例均衡，盲目模仿古代各个时期的设计风格，并掺进了繁琐的雕饰，于是出现了希腊、罗马、拜占庭、中世纪、文艺复兴、巴洛克等西方风格和中国传统图式及少数民族服饰等东方情调的设计风格在许多首饰设计中纷然杂陈的局面。这种风格杂乱的复古潮流由于参与设计的工厂体系的设计制作者缺乏必要的文化素质和艺术技能，使得首饰设计运用传统元素不到位， 与当代时尚的潮流格格不入。我国当前的复古风格主要体现在24k黄金首饰的设计和翡翠等玉石雕刻上，比较盲目的抄袭古代的图案样式缺乏创新的现代设计。设计应当紧跟时代的发展，当今时代，社会越来越开放平等，是节奏快速的时代。是信息化的时代。人们穿着打扮也以简洁大方的风格为主。首饰设计作为人们时尚的追求，应当紧跟潮流，甚至引领潮流，而不是盲目复古，停留在某一种设计风格上。2. 直接模拟的所谓自然主义。自然主义一方面排斥浪漫主义的想象、夸张、抒情等主观因素，另一方面轻视现实主义对现实生活的典型概括，而追求绝对的客观性，崇尚单纯地描摹自然，着重对现实生活的表面现象作记录式的写照。并企图以自然规律特别是生物学规律解释人和人类社会。在文学艺术上， 表现为以“按照事物本来的样子去模仿”作为出发点的自然主义创作倾向。我国当下的珠宝首饰设计有的直接模拟自然界的动植物等形态，不加以造型的提炼。以像不像作为评判标准，不会运用形式美的法则和规律来夸张提炼变形，设计出一些直白简陋、缺乏设计感和创意、没有美感的作品。这部分主要体现在服装配饰方面。3. 几何型和流线型的简单模仿。几何形样式来源于包豪斯的教学体系。包豪斯的成立来源于荷兰风格派和俄国构成主义，体现绝对抽象的原则。认为艺术应该完全消除与自然界的联系用基本的几何形象来组合构成和谐，主张创造新的形象反对袭用传统和附加装饰突破自然主义和复古的折中主义的束缚， 提出少就是多的理念。

首饰艺术设计的要素之一就是创意能力和美工技巧。这两者是可以相 互促进的。除了创意能力和美工技巧之外，还包括首饰设计者对首饰材料的性质及结构的思维与组织能力视觉空间的构造能力等。对首饰艺术设计对象进行准确的定位并以此为设计的出发点，是首饰设计的又一重要因素首饰设计强调的应该是现实美的共性，追求审美的共鸣，由于审美心理具有随社会文化和生活方式发展的变化性因此首饰设计也必须不断地创新，紧跟时代发展的需求。实际上只要是涉及艺术的领域，都会面临形式主义和功能主义的抉择，任何从事设计工作的人士如果单纯地追求形式主义或功能主义，可能会进人设计生涯的死胡同，难以得到进一步的发展。首饰商业设计的基本原则是美观实用经济定位于追求并引导流行趋势以及追求利润等；首饰艺术设计的原则是美观和独特对设计方案的实用性和经济性考虑较少　定位于引导流行趋势及满足少数特定对象的不同需求等。 首饰艺术设汁的重心在于表达技巧的使用它的设计约束相对单纯从而使得表达手段的选用比较灵活自由其内容主要包括首饰设计对象的材质结构造型色彩纹饰构图和图案构成等这些内容来源于设计者的个人体验或偶感而发往往带有强烈的个性化色彩。首饰设计在艺术领域和商业领域的应用不同，首饰艺术设计作为艺术设计的分支，与首饰商业设计产生了一定的区别。必须明确的是首饰制造从来就不可能由机械制造完全替代因为它的制造过程包含了精巧复杂的手工技艺和 个性缘于简洁之美视觉的多元化使得现代人崇尚个性。大致说来，一般人喜欢简洁、精致、完美的风格，随着流行趋势和季节更替而变化，也成了首饰设计常见的元素。精巧的结构处理与材质运用，几何手法与理性的设计充分显现出现代风格，让创意与制作工艺淋漓尽致的表现。钻石、贵金属都可以被完美地运用在首饰设计上。流线型的造型，简单形状的构成体现出钻石首饰内质的高贵与精美；清晰、硬朗的轮廓与贵金属的坚实，营造着未来主义的珠宝首饰设计简练的风格，又演绎出他的灵动性。透明洁净的钻石与坚实的贵金属反复体现着净与洁相融的理念，使他们更为显得超越凡尘。 利用人的视觉差及所谓视觉中的矛盾，在平面构成中，使人对于图形感觉比实际图形面积要大或者要小；在立体构成中，实际体积相同的图形体积可能感觉有差异；而在色彩构成中，色彩倾向更加明显，突出。以上的设计规律，通过贵金属和钻石材料的实际运用，由于铂金的亮度，通 过光线的折射增加侧面或内面（钻石底托）金属反光，予人较大的错觉。因此，两件款式不一样钻石首饰，尽管钻石的重量、切工相同，由于心理因素影响不一样，钻石的大小感觉有明显差异。从平面到立体的造型由于钻石首饰的贵金属材料如K金、黄金、铂金等比较昂贵，我们不可能像室外雕塑一样制作实体空间，往往会压成薄片或背部掏空以减轻重量。如金属薄片通过弯曲、扭转、合围、焊接等可形成高低错落、虚实变换的空虚形态（实体空间或虚体空间）构成，也可以用实体本身组合而成。金属薄片焊接而成圆体、方体、锥体和錾花而成的浮雕效果等，可以纳为钻石首饰设计的元素。 首饰艺术设计得到长足发展，显现出多姿多彩、造型迥异的风格，并努 力在缤纷的世界中寻找自然、简洁和纯真的媒材，以期达到返朴归真和表达一种永恒美的艺术境地。首饰艺术设计师将个人情感的变化融入其作品中，这无疑拉近了艺术家与首饰佩戴者的距离，使得水晶的材质美、工艺美和艺术美能够高度和谐统一。从艺术上讲，艺术美是现代艺术首饰美学特征的“灵魂”它是一种综合美。是艺术家在审美目标，审美理想和审美实践要求指导下，将首饰的空间造型、色彩搭配、材料结合、工艺制作、功能用途以及精神内涵等因素，在美学规律上的高度统一，其审美中心是——“精神美”。有文化内涵和精神境界也是艺术首饰区别于其它类首饰的标志之一。衡量一件艺术首饰的价值，不是看金属和宝石的重量，而是其内在的艺术品位和独特的艺术造型以及所传达的新的价值理念，从这一点讲，艺术首饰甚至能脱离其传统的意义，而作为独立的、用于欣赏的艺术品。这种艺术美来源于现实美，但又高于现实美，它的目的不是去说服，而是去感染。水晶首饰正是需要在继承玉石传统的基础上，独创有文化个性的水晶艺术首饰。而传统、古典的元素，就在我们眼前，可以是植物纹样；人物形象；也可以是明式家具洗练、流畅、朴素的线条；古民居窗牖的几何方格造型；甚至唐代突出建筑结构的装饰手法，要充分地了解这些可以借鉴的“古典”，同时，我们的 脑子里又要具有现代数字化的概念，以辩证的手法将卷草纹与纳米的几何型式圈相结合，或者将水晶镶嵌在大屋顶造型的头饰上，这确实不失为一种现代装饰。从设计上讲，首饰艺术设计有别于商业首饰设计。前者本着思考的高度集中，升华而结合成的具有纪念或象征意义的首饰；后者是以获取利润迎合消费市场为目地而开发设计的首饰。水晶的艺术首饰设计目前在国内以雕刻首饰最为常见，设计师们通过对古代图案，文化的沿袭创做了大量具有吉祥寓意的作品，常见的有以“蝠在眼钱”“龙凤呈祥”等题材雕刻而成的吊坠、戒面、手把玩等水晶饰品，但这些大部分是选择了内部有“包裹物”或是运用“巧色”而设计的首饰。对于通透纯净的水晶，特别是水晶中最独特的黄色和紫色，常常采用将水晶打磨成刻面的各种几何图形，这样水晶的“光泽度”和“光彩”更加璀璨灿，配以K金镶嵌制做成首饰。商业首饰设计最常采用这种形式，但其中仍有艺术首饰的存在，设计师们会跟据璀璨夺目的金黄色的水晶特质设计出以“太阳”“丰收”“金秋”等为主题的作品。内部有包裹物的或是非通透纯净的水晶在镶嵌首饰的设计上最常用的是借鉴其它珠宝的首饰设计，而进行二次改造。或采用“包边”“瓜子扣”制做简单的首饰，目地是为了映衬水晶内部的“风采”，就目前艺术水晶首饰的发展来讲，既能展现现代概念的造型，又能突出珠宝传统韵味的设计是目前最有艺术价值的设计。从首饰受众角度来说，她们往往偏爱珠宝的“古典”和“传统”，例如：可以在造型抽象极简的首饰表面用古典纹样做装饰肌理，制造古今交融的气氛，或者在水晶朴拙的原石上镶嵌名贵的钻石、红蓝宝石等，创造感受和视 觉的落差。 构成学在设计中的应用构成是一个近代造型概念，他研究的是形的塑造问题。这里的“形”的概念包括二维平面的“图面”和三维立体的“形态－体”。所以构成学对形的研究，就有平面的图形和立体的形态两个方面。同时为了把形表现的更为引人瞩目，还要同时研究对视觉效果起着重要作用的色彩。所以图形，形态和色彩组成了构成学研究的三个主要方面。构成学实际上包含了“平面”，“立体”和“色彩”三个构成的内容。平面构成是专门研究平面造型问题。它从研究平面图形及画面构成的要素入手，并通过平面造型要素的分析，经过反复的构成试验，研究图形和画面构成的一般规律，提高平面造型能力。立体构成是从千姿百态的立体造型中，抽出其构成的要素来进行分析。从形体的肌理处理到立体形态的构造，从单体的塑造到形态的空间组合，并对材料，工具以及技法等问题都做了相应的分析和研究。以平面材料逐渐构建出立体形态，提高对三维空间的感受能力，认识能力和创造思维能力。色彩构成就是研究色彩规律。它以研究色彩的现象及其本质，色彩的表现，色彩的知觉，色彩的搭配，色彩的构成法则等为主要内容。所以构成学研究的是诸如形的塑造材料（因为在造型过程中，无论是平面的造型，立体的造型或是色彩的处理，都必须有材料的介入），形的组合关系，形的表现技法，色彩的表现等方面的内容。首饰设计主要是一个立体造型的创造过程，这里简单介绍立体造型的构成要素（体，色彩和肌理）及构成形式在首饰设计中的应用。体的构成与方法体是点，线，面在三维空间的延伸。按照体的构成方式不同化分：由线延伸构成的称为线材体，由面延伸构成的体称为面材体,由体自我变化得到的新体称为块材体。线材体：线材以长度为特征，表现为轻快，紧张，具有延伸感和运动感；线材构成体的过程中，线与线不同的现对位置的排列可以得到不同的现群结构，从而形成不同的感觉如交错感，韵律感，层次感及伸展感。线材包括硬质线材硬质线材构成体的方式有框架构造，网架构造，单体造型等。单体造型指将单个硬质线材逐个固定，进行转体变形。形式有发射，渐变，旋转等，然后再进行交错，重叠和穿插来形成各种造型。造型要点是通过线材的上下堆积和前后左右的连续发展来创造一种秩序感，韵律感等；和软质线材两大类。软质线材构成体的方式有拉伸和结索等方式。结索是利用不同的编结打结方式来进行造型设计，可广泛应用于一些以非金属（丝线，塑料等）为材料的首饰设计中。我国传统的编结艺术及一些少数民族的首饰实际上就是运用这种构成形式来进行艺术造型的。现代首饰工艺中金属材料有时也运用软线材的方式来进行造型：如金丝编织的项链,结索的造型等。面材体：面材体是由二度空间的平面构成。面材本身具有扩展感，充 实感和轻快感，它可以通过弯曲，折曲等方式构成体。在造型过程中注意面材可以是平面，也可以是曲面，造型的形式有重复，渐变等。由于首饰一般体积较小，所以用来进行造型的基本面材的数量不宜太多，以免显得杂乱和繁杂，影响视觉效果。块材体：由基本块材通过变形和重新组合得到新的体。方式有变形，形体切割和形体组合三种。这在首饰设计中经常大量运用，是首饰造型是设计的重要手段。色彩在设计中的应用色彩指的是造型设计中所用材料的表面色彩,包括本色和人为处理色。在目前的首饰设计上，贵金属材料都表现的是材料本色，而K金材料及其他非贵金属材料制成的首饰，表面色彩往往经过人为处理，根据需要呈现出各种色彩。现代化的首饰消费中，人们追求一种时尚，因而首饰的色彩也是与时尚紧紧相连，丰富多彩。肌理在首饰设计中的体现肌理指的是作品的表面效果，即表面质感。它包括材料本身的纹理和人为创造的肌理效果，其创造方法有叠加，塑造，该形（雕刻，腐蚀，作皱等）和编织四种。人工的表面肌理处理使金属表面呈现出质朴的感觉，在首饰设计中常用以下的方法制造首饰表面的不同质感。抛光：用抛光机打磨，使金属表面光滑，明亮，耀眼。喷沙：在首饰抛光后用喷砂机将石英砂在高压气体的作用下高速喷打在首饰 表面形成亚光效果，使首饰表面不再耀眼而具有细腻，朦胧，柔和的光彩。拉丝：用金刚砂在饰品表面作定向运动，从而在金属表面形成细微的金属条纹，具有丝绢般的光彩。 原始设计元素的选择设计是一个创造的过程，它是对原始的设计元素进行分析，变形，分割或组合从而得到能体现设计者思想的一种造型。这个过程包括两个步骤：原始设计元素的选择和从原始设计元素到最终设计造型的演化。设计来源于生活，原始设计元素来源于设计师在观察生活的过程中记录下来（写生）的物象，包括人物的，动物的，植物的，建筑的，美术的等。这些物象中都蕴涵着丰富的文化，从历史到现代到未来，从中方到西方。设计师对物象的写生不同于一般的美术绘画，它着重于事物的特征，结构和规律，而不是质感，光影和色彩。比如对结构的观察，要细心观察对象的各个部分，以及各个部分的衔接方式有什么特点。对对象内部组织形式的观察，如进行解剖写生，也可以发现美的造型元素，会对设计造型有所启发。另采用不同角度的观察和选形，可以增强选择设计元素的能力和途径。原始设计元素 经过各种形式的演化最终得到设计造型。一般来说有三种主要的方法：变形，形体组合和形体分割。变形在首饰设计中的应用变形可以使造型具有生命感和人情味(图二十六,二十七)。具体的方法有：1、扭曲 使形体柔和且富于动态2 、膨胀 表现出内力对外力的反抗，富有弹性和生命感3、倾斜 使基本形体与水平方向呈一定的角度，表现出倾斜面，产生不稳定感，达到生动活泼的目的4、盘绕 基本形体按某个特定方向盘绕变化而呈现某种动态。形体组合在首饰设计中的应用形体组合也称加法法则。指两个以上的基本形体组合成新的立体造型。组合的形式很多，有对称，重复，渐变，突变，对比，调和等。加法法则的应用使原来一个简单的结构要素演化成一个复杂的，有丰富情感的设计。形体分割在首饰设计中的应用形体分割也称减法法则，指的是对基本形体进行分割形成新的造型。分割的面（线）可以为直面（线），也可为弧面（线）；切割的方向有横向，垂向，斜向及回旋等。分割的价值在于认识和改变现有空间，得到所需要的空间造型和符合美的视觉效果。设计演化注意事项设计要拒绝平庸作为设计人员，最要注重的就是创新精神，要有拒绝平庸的意识。要避免首饰主题造型元素的同质化。虽然首饰设计中可利用表现的图案造型是有限的，但这个有限就是对设计者重新创造的功力的考验，要能把有限的资源进行升华。同时要在深刻理解社会文化和大众心理的前提下创造出新的属于自己的有灵魂的东西。避免表现手法的同质化。取材于同样的写生素材，提取设计的造型元素却完全不同。这要训练自己的观察和演变能力。比如从苹果树的花蕾的不同部分和角度观察，其形状和结构是不同的， 根据需要来提取并巧妙的运用材质和色彩表现他们。有时我们只是从自然界中寻找美的规律，如孔雀羽毛的纤细对称之美等，而不是直接运用它的具形来作为造型元素。多分析好的首饰设计作品的设计演化过程，加以总结，给自己的设计演化提供灵感。但不要一味的模仿，要善于换角度思考，敢于突破常规，寻找新的表达方式。图案在首饰设计中的应用图案有很多种，包括动物图案，人物图案，花卉图案，装饰图案，几何图案等。这些图案经过演化都可以形成各种设计造型。要熟练的运用这些图案，首先要对这些图案心中有样。如何获得这些图案呢？这可以通过对生活中相关领域的观察和了解（如建筑，剪纸，刺绣，木雕，石刻，砖雕，印染，绘画等），通过对各种图案的大量临摹，对自然形态的大量写生来达到熟练的目的。各种不同的图案往往蕴涵着不同的语义。如动物图案中的龙，凤凰等象征着吉祥，花卉图案中的牡丹象征着富贵，梅花象征着坚苦和顽强的精神，万年青象征着永恒，橄榄枝象征着和平等。而各种祥云纹，水波纹，如意纹等则是典型的装饰图案，大量出现在建筑等相关艺术造型上，也被应用到首饰图案中。几何图案是由点，线，面构成的“形",虽然不反映具体的事物和含义，但由于它和谐的美使人产生视觉快慰，在精神上起到赏心悦目的审美效应，这种和谐表现在多方面，如黄金分割比例为1:1.618,在线称为黄金分割，在形成为黄金矩形。在欧洲文艺复兴时期，建筑物及手工制品几乎到处使用了这个比例。又如塔形的几何图案具有韵律之美等。几何形图案是一种抽象的艺术语言。几何形图案很多是由具象演变并简化而成。 首饰艺术设计同源子工艺美术设计随著市场和设计对象的需求逐渐分化这两种首饰设计的方式产生了许多差异如设汁的原则与定位　设计程序，设汁内容与表现形式等但同时也仍然保持了许多栽性从艺术的共性出发在追求各自发展的过程中逐步完善在发展中不断地相互借鉴和促进，将是未来首饰设计的发展方向。对于从事首饰艺术设计的人士而言，在明晰首饰商业设计与首饰艺术设计的区别与联系的前提下，不断地学习不同领域的艺术构恩方式与表现技法学习先进的设计手段，并使之成为推动自身设计手段不断拓展的重要元素，将使21世纪的首饰设计水平得到根本性的飞跃使高水平的首饰设计成为推动首饰业走向繁荣的重要动力。首饰设计要求设计师具有很高的综合素质，中国在这方面起步较晚专业人才还很少。大家一致认为建立这样一个组织旨在培养更多的人才提高国内首饰设计水平将中国珠宝首饰市场带人一个崭新的时代。 首饰艺术设计风格的形成，是不同的时代思潮和地区特点，通过创作构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的首饰艺术设计形式。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵；从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。首饰艺术设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、及混合型风格等。传统风格室内的传统风格，是指具有历史文化特色的室内风格。一般相对现代主义主义而言。强调历史文化的传承，人文特色的延续。传统风格即一般常说的中式风格，欧式风格，伊斯兰风格，地中海风格等。同一种传统风格在不同的时期、地区其特点也不完全相同。如欧式风格也分为：哥特风格，巴洛克风格，古典主义风格，法国巴洛克，英国巴洛克等；明清风格，隋唐风格，徽派风格，川西风格等。现代风格即现代主义风格。现代风格起源于 1919 年成立的鲍豪斯 (Bauhaus) 学派，强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。重视实际的工艺制作操作，强调设计与工业生产的联系。

　　首饰设计包含三方面的要素是：设计语言、艺术形象、实用要求。　　首饰设计首先是去寻找作品将要表达的思想即主题(MOTIF)，将社会的、文化的、时尚的某些东西提取出来，再去寻找表达这种思想的合适手段形式，把提取出来的主题以艺术的风格附加到合适的载体上，再回到社会中，引起人们感情的交流。

首饰设计根据材料的不同有两个不同方面的侧重。一是侧重在原料的贵重和加工的精细。比如用钻石、宝石、珍珠、黄金、铂金等制作的首饰，这种首饰一般又可称为保值首饰，以珍贵取胜，原料的本身就决定着成品的价值，款式的变化相对来说居于次要地位；另一种首饰的设计主要侧重款式的新颖和独特的个性。因为常采用较廉价的如玻璃、塑料、树脂等原料，这种首饰一般又可称为时装首饰，以时尚感取胜。由于价格相对低廉，此类首饰又具有造型夸张、色彩鲜艳、款式更新颖等特点。 珠宝首饰作为聚天地之灵气的人间美饰，自古为人们喜爱。随着珠宝首饰佩戴的普遍化和人们审美水平的日益提高，人们对首饰设计也越来越重视。首饰设计不仅包含了设计师个人的审美情趣与表达，同时还要针对不同首饰结合不同佩戴者进行全面考虑。设计师的设计风格是通过设计者的认识将一个民族、一个时代、一个流派的艺术特点表现在首饰上，代表了不同的个性、修养，适应不同的场合。 首饰设计首先要对人进行调查与分析。因为不同人的气质修养、生理特点会各有不同，设计师必须依据佩戴人的年龄、职业、形体、肤色、气质，并配合服装进行设计，这样，首饰才能符合个性化设计的要求。 首饰设计还应注意什么场合、与哪个季节的服装搭配，佩戴者的职业以及需要展示佩戴者何种性格特征，独特的气质和品位等等，设计师应综合各方面的因素来考虑设计设计师在设计时应针对不同个体的不同情况，再融入自己的风格，让首饰成为个性代言者。只有二者完美结合，才能创作出真正具有个性的首饰。 在欧美等西方国家，人造仿真首饰在中产阶级里已流行多年。由于时代的发展，珠宝首饰投资保值的功能已逐渐淡化，装饰美化成了主要目的。现代人造仿真首饰得以流行，首先应归功于着名时装设计师香奈儿。这位才貌非凡的女子独具慧眼，将名贵的天然珠宝首饰和仿真首饰巧妙地与她的时装搭配起来，混合穿戴。一时间，时装界争相模仿，仿真首饰的地位也开始大大提高。因此也有人把人造仿真首饰称为流行首饰或时尚首饰。 仿真首饰的材料主要是镀金或镀银的包金以及树脂、塑料、木质、玻璃等材质。这些材质并不贵重，但在加工时较具灵活性，有很大的自由度可供创作和设计，可以设计出很独特、复杂的款式，且十分讲究色彩效果，易与时装搭配。将流行首饰视为服装不可分割的一部分，每个人都拥有多件仿真首饰，配合不同的时装，不断更换款式。 由于流行首饰是紧跟时装的潮流而生存发展的，款式的多样化才是流行首饰最强大的生命力。自然界的任何物质，一块石头、一片绿叶、一根羽毛等都是设计师灵感的源泉。流行首饰的款式之多，更新换代之快，比起时装有过之而无不及。同时在全球范围还掀起了自行设计、自行制作的热浪。很多流行首饰店特别开设这种服务，客人可以根据自己的喜好，选用不同颜色、不同造型的构件，制作出不同款式、不同风格的饰品。 在首饰功能方面，流行首饰越来越强调功能的多样化。款式新颖、创意独特的多用途首饰陆续出现在市面上，如耳饰既可作耳环佩戴，也可拆开变为耳环加吊坠：项链可以由一股转为二股三股，还可挽在发髻上。这些多用途首饰可让人做种种尝试但又不必多费金钱，既显示出女性的灵巧心思，又能感受到艺术的情趣。 因此，一个优秀的首饰设计师，既要有丰富的想像力、创造力，了解市场需求，熟悉首饰的制作工艺流程，又应注重自身文化素质和艺术理论修养的提高。设计不仅需要感性的创造，还要进行理性的分析和归纳。再好的创意，要是没有理论的规范与引导，是得不到保障的。而没有文化含量的设计，只能流于形式。

珠宝应该是理工科艺术类。主要课程结晶学与矿物学：学习晶体及其基本性质、晶体的宏观对称、晶体的规则连生、晶体化学；晶体光学基础；矿物的化学组成、矿物的形态、矿物的物理性质、矿物的成因；主要矿物的鉴定特征和方法。宝石鉴定：主要学习宝石鉴定目的、方法和鉴定步骤；宝石仪器工作原理、结构、用途、操作步骤及优缺点；常见单晶宝石的鉴定；常见多晶宝石鉴定；稀有宝石鉴定；有机宝石鉴定。钻石分级：主要学习钻石品质评价的发展历史，4C评价的原则，钻石分级的标准，具体进行钻石品质分级的技术方法、技术要点和应予注意的问题；介绍了钻石分级证书的内容和格式，钻石估价及证书，钻石仿制品的鉴别等。珠宝首饰设计手绘学校包括珠宝首饰手绘与电脑绘图。主要实践性教学环节素描、色彩、图案、平面构成、立体构成、色彩构成、金属工艺基础、电脑艺术设计基础、首饰设计与铸造、首饰设计与镶嵌、首饰设计与錾花、珠宝鉴定基础、首饰设计与铸造实习、首饰设计与镶嵌实习、首饰设计与錾花实习、毕业实习等，以及各校的主要特色课程和实践环节。毕业生获得的知识和能力具有一定的外语和计算机基础，掌握一定的人文社科与自然科学基本知识。系统掌握美术设计基本原理和基本方法，具有较强的首饰设计的能力。掌握宝石鉴定的基本技能，具有宝石鉴定和检测的初步能力。

可以去网上找一些珠宝首饰设计的视频，然后去报一个专门培训珠宝首饰设计的班，平时也要多加练习这样就可以学习了。

首饰作为一种高档时尚的饰品，在市场流通中需要收到保护，方便储运。根据这种需求首饰就需要进行包装设计，一是为了增强美观，衬托首饰需要设计首饰的外包装;二是根据不同的情况采用不同的容器、材质等进行包装保护。这两方面总的来说就是首饰包装设计。针对首饰包装设计的两个方面，我们在进行首饰包装设计时需要做到：1、首饰包装设计的美观上，应该从三方面考虑①首饰包装设计应以产品为基础，结合产品自身的特点，根据首饰的体积、形状、材料、款式、档次、风格、内涵等因素确定包装的形式，塑造首饰品牌的个性与气质，充分体现产品的属性。②首饰包装设计应以市场为导向，在设计构思之前，进行必要的市场调研，充分了解市场的状况、体察市场的动态.从市场反馈信息中获得最新鲜的设计理念，合理定位，避免设计师一味追求个人品位和个人风格所造成的与市场脱节。③首饰包装设计应以消费者为中心，设计师要充分考虑不同消费群体的需求，琢磨颈客的心理，在市场调研的基础上，有针对性的进行设计。包装的风格和情感表达须符合目标群体的年龄段、层次、审美趣味，从而与其产生共鸣。随着珠宝首饰消费趋向低龄化和时尚化，首饰包装将朝着多元化的方向发展。2、首饰包装设计的材质方面首饰包装设计要解决的不仅仅是造型、色彩等审美的问题，还要解决好结构、材料、成本、技术等一系列问题。日常首饰包装所用到的材料有木料—高密度板，塑料—有机玻璃、压克力，布料—皮革、绒布，纸料—灰板纸、艺术纸、充皮纸四种。根据其包装的分类又分为运输包装(保护首饰品、避免首饰品损耗)和销售包装(商家们为了促进销售，采用容器或辅助物展示首饰)。首饰包装在结构、材料和装饰方法上有自己的特点，既要遵循包装的一般规律，又要满足首饰产品的特殊要求。珠宝首饰价值昂贵且易受损，例如珍珠表面易产生划痕，贵金属容易氧化，翡翠玉石应避免碰撞而碎裂，因此对包装的功能性要求较高，良好的材质和结构能最大限度地避免物理和化学性的损害，对首饰起到较好的收纳和保护作用。首饰的体积小，形状各异，因此包装要充分考虑对产品的整合、存放和运输，防止首饰滑落、丢失，同时还要便于携带，开启方便。

首饰珠宝的设计说明，可以具体介绍珠宝的材质以及材料以及珠宝设计的寓意，主要是寓意着美好吉祥如意等等，这样写说明就可以了。

如果将来工作想要当珠宝设计师，大学应该学什么专业？ 我是珠宝专业毕业的学生，，教我们首饰设计课程的老师是学设计毕业的，我建议如果想从事首饰设计的行业，最好是学设计出身，不一定非要学首饰设计，比如说，美术设计，工业设计，都会有可能从事该行业，其实也不一定要有美术功底，我们专业也会开设首饰设计课程与玉雕课程，我们也都是工科学生，之前也都没有学过美术，开始的时候学校会为我们开设设计基础课程 我的建议，想从事该行业最好是单纯的学设计，而且不要学习纯美术，因为该行业招聘的要求至少都要熟悉相关软件的操作，熟悉流行时尚趋势，有明确的时尚理念等等......给你的建议就这么多，还有不懂得可以尽管问我可以加我QQ：411137208申请验证的时候说一声 想当珠宝设计师要学什么专业 不知道你是学什么专业的，珠宝设计有专门的专业呀，地质大学的珠宝设计之国内最好的 工作前景： 珠宝首设 设计 行业，你也不是那么好混的。 目前珠宝首饰行业的工资在 广州 3000-4000左右。 其他地区在1500-2000左右。 珠宝设计这个行业的人员 也快要饱和了，那些设计的每天很累。 惠州，有珠宝设计的招收的。 但是感觉不知道你的工资要求怎么样，我估计你不太满意。 转行： 珠宝设计经验，不需要太多，知要你会用珠宝的设计软件。既然你是学平面设计的，那些JADFK 和3DMAX 的软件你因该一学就会。 怎么说呢，你想转行的话。先去多去看看珠宝设计的书吧 如果要当珠宝设计师，上哪所大学比较好？ 中国地质大学 桂林工学院 深圳职业技术学院 北京服装学院 海南职业技术学院 其中地大的和北京的最好 将来想当首饰或服装设计师的应该学什么专业？ 你在国外接受更多的流行信息 从事服装设计这一行如果有机会回国发展会有很大的上升空间，建议学习服装设计专业！ 如果大学出来了要当模特,应该学什么专业啊 服装表演专业。 如果你想通过艺考上大学的话，你最好是在高二下半年开始进行专门的模特培训，一般是在暑假，还有考前的几个月，这个不同的学校有不同的要求。 现在考大学把模特当艺术考的人是越来越多，比较专业的模特学校就知道一个新丝路。 新丝路，即新丝路模特机构，是中国大陆成立时间最早的模特机构。成立于1992年，包括新丝路模特学校、新丝路模特经纪公司、门户网站——中国模特在线等组织。主要经营范围为培养新模特、模特经纪、模特中介等。组织新丝路中国模特大赛、CCTV网络模特大赛、中国模特新面孔选拔大赛等赛事。 公司名称：新丝路模特机构 总部地点：北京 成立时间：1992年 经营范围：培养新模特、模特经纪、模特中介等 如果将来我想找个项目研发工程师的工作，那我大学应该学什么专业了？ 以我多年的经历，这个工作于专业真的没有什么关系。关键是你是否真正喜欢这项工作 哪些学校有珠宝设计师这个专业 中国地质大学珠宝设计专业最好，别的艺术院校也有珠宝设计 如果以后想做服装设计师,汽车设计师,装修设计师,那么在大学中应该学什么专业? 造型设计 自从姐姐在MX 魅寻 彩宝 做设计师后，我特别想做珠宝设计师，请问珠宝设计师每天的主要工作是什么？ 珠宝设计分为手绘设计和软件设计。 手绘设计的前提得有一定的绘画基础。每天的工作是：参考一些图案，或者挖掘自身灵感，用铅笔在纸上勾画出一件件珠宝款式。要想做到珠宝设计师，需要有一定的技术，经验和阅历。 软件设计是对一些现有的珠宝款式（手绘图，或照片），运用电脑软件进行3D立体造型。目前内地90%的首饰公司都在使用的制图软件是:JewelCAD。

珠宝设计专业主要学习艺术设计方面的基本理论和基础知识，学习期间学生将通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和首饰加工技能的基本训练，具备本专业基本素质。通过四年的学习，学生可掌握艺术设计的基本理论和基本知识、首饰设计的各项专业技能，具有独立进行设计实践的能力，了解有关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规及国内外首饰设计的发展动态，掌握文献检索、资料查询的基本方法。该专业课程内容是珠宝基础课，专业基础课和专业主干课以及实践必修课相结合。主要课程有：首饰材料与首饰设计实践、珠宝首饰镶嵌工艺与实践、首饰蜡模实现途径与铸造、珠宝首饰设计基础、首饰制作工艺实践等。扩展资料专业介绍该专业强调艺术设计思维能力的培养，注重艺术创作和艺术修养，坚持专业设计与工艺技能并重的培养原则，为当前中国迅速发展的珠宝行业培养高素质、综合性设计人才。毕业去向本专业的学生适合于专业设计公司、全国各大珠宝公司、首饰加工制作厂、珠宝首饰专卖店、相关专业的学校以及服装服饰公司、广告公司艺术设计，能在珠宝首饰及艺术设计领域的教育、研究、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作。参考资料：百度百科珠宝设计专业

　　英国有着良好的艺术氛围，在艺术教育上面有很大的优势，珠宝设计专业是英国的热门专业，那么相关的学校有哪些呢？来看看的介绍吧！ 　　 一、英国珠宝设计专业名校 　　伯明翰城市大学 　　伯明翰城市大学的首饰设计院提供MA Jewellery， Silversmithing & Related Products，这是一门比较综合性的课程，注重理论与设计相结合。课程除了要求学生掌握设计程序、制作方法等职业技能，还涉及设计历史、商业、时尚、雕塑、纯艺术、画廊展厅和珠宝工业方面的知识。 　　中央圣马丁艺术与设计学院 　　中央圣马丁艺术与设计学院开设的MA Design： Ceramics， Furniture or Jewellery硕士课程为期两年，除了学习首饰设计，还包括陶器和家具设计。如果你目前不清楚自己未来的发展方向，而且喜欢尝试其他方面的设计内容，这是一门扩大知识面和掌握新技能的综合课程。 　　谢菲尔德哈勒姆大学艺术设计学院 　　谢菲尔德哈勒姆大学艺术设计学院作为欧洲历史最悠久的艺术学院之一，在一百多年的发展过程中，该学院已成为一所世界知名的艺术学府。 　　伦敦城市大学 　　伦敦城市大学开设的首饰设计硕士课程包括多种科目供你选择，例如设计研究、三维设计、视觉交流、产品设计、数码造型等。课程的目的是进一步提高学生的实践和创意设计能力，了解珠宝制造商业。在一年的学习中，你将有很多机会展现你的作品，接受经验丰富的设计师们的指导，出席各种作品展和进行大量的实际操作。 　　创造性艺术大学学院 　　创造性艺术大学学院的当代首饰设计硕士课程结合理论与实践，学院给学生提供设施齐全的工作室，设计室及资源丰富的图书馆，另外学生除了使用珠宝，也可使用金属、布料、塑料或木头等各种材料来设计自己的作品，学院鼓励学生发挥创造性，突破传统的设计材料和风格。 　　金斯顿大学 　　金斯顿大学的艺术，设计和音乐课程可以追溯到1890年，在一百多年的发展过程中，该学院已成为一所世界知名并提供多门艺术专业的学院。学院的艺术，设计，建筑学，园艺，建筑预算和音乐等课程营造了激励学生上进的学术及社会氛围。学生在金斯顿学习除了获得知识之外，还能受益于其师生之间的广泛接触与交流。 　　 二、英国珠宝设计专业申请条件 　　一般来说，申请英国的珠宝设计专业硕士的学生需要具备以下条件： 　　英语要求：IELTS 6.5（单科成绩不低于6.0）。 　　学术要求：申请者具有相关专业的学士学位或者一定的工作经验。 　　向所申请的学校提供作品集，要求至少有二、三十样是亲自设计或制作出来，证明你有这方面的基础和对设计方法、创意的理解，对你申请学校有所助力。 　　 三、英国珠宝设计专业未来就业薪资 　　珠宝设计相关专业的毕业生，一般应聘于各种大型珠宝企业、私企，担任珠宝公司担任设计师、流行配件设计师、金饰设计师、银饰设计师等，薪水待遇普遍高于普通设计类毕业生。 　　部分毕业生在金属与珠宝的相关组织机构工作，成为宝石鉴定家、珠宝商。 　　还有一部分珠宝设计的海归硕士选择回到学校，成为艺术设计科系或坊间珠宝设计学院的教师及教授。 　　或凭借自己扎实的专业知识成立个人设计工作室成为设计师，拥有自己的店铺。 　　 四、英国留学珠宝设计专业优势 　　首先，珠宝设计专业是英国留学的六大“吸金”专业之一。 　　近年来，珠宝设计人才在国内市场越发抢手。随着消费者对珠宝追求个性化和市场竞争日益激烈，国内珠宝企业对高水平设计制作加工人才的需求也越来越大。 　　中国珠宝设计专业人才走俏主要原因是珠宝首饰品市场的供求量，以及现在的消费者远远不满足于珠宝首饰的保值作用，对其设计、造型要求也越来越高。 　　目前，国内珠宝设计师新手月薪2万元起，资深设计师月薪可达8万左右，顶尖设计师年收入更是成百上千万。 　　其次，英国学制短，硕士只需一年的时间。 　　金东方艺盟艺术留学艺术导师提醒，英国的学制与中国不同，在英国读硕士只需要一年的时间。相较其他留学国家，学制短便意味着学费相对比较便宜。并且，英国一些高校在全球享有声誉，毕业后的文凭含金量还是相当高的。 　　最后，英国的文化艺术色彩非常浓厚，是名副其实的艺术天堂。 　　英国的文化艺术气息十分浓郁，英国拥有悠久历史的同时，其文化造诣和艺术作品也十分丰富和强大。周大福、周生生均源于伦教，且注重理论的同时实操性更强。

好找。国内珠宝市场发展的越来越快,人们对珠宝的购买需求也在大幅提升,而学习珠宝设计的人很少但市场的需求却越来越多。1、就业前景是很不错的，首饰设计与工艺专业简介，首饰设计与工艺专业主要学习宝石基础知识、珠宝营销策略、珠宝鉴赏、金银倒模工艺、宝石切割、珠宝设计、金银饰品打造、金银饰品镶嵌、金银饰品打磨抛光、蜡雕艺术、电镀技术、毕业实习等课程。2、首饰设计与工艺专业就业方向，本专业的毕业生可以去珠宝首饰企业从事首饰设计、新产品开发、珠宝首饰生产管理、首饰品牌开发与策划、珠宝首饰产品营销与经营、珠宝鉴定与检测等工作岗位，可担任首饰设计师、首饰工艺师、珠宝首饰鉴定师、珠宝首饰营销师、珠宝店店长。

你需要用到对称、重复、交叉、环绕等手法设计变款。珠宝首饰设计的变款要点.：1、对称：对称款式设计是首饰设计中最常见的形式，当找到一个易发挥的图案后依据前文介绍的对称原则，按轴对称或旋转对称的方法，逐个尝试，会得到不同的式样。2、重复：一个好的基本形通过两次，三次甚至多次排列后，会得到节奏感很强的图案，但要注意重复不易过多，以免累赘。3、交叉：将一个简单的线型基本形，经过交叉后，常会得到一个优美的图案。4、环绕：将一线型基本形围绕其自身环绕，旋转，可得到一种图案。以上就是首饰设计变款的方法，望采纳。

不要以为钻石、黄金代表的仅仅是珠光宝气的奢华，作为设计艺术的一个门类，珠宝设计同样意蕴着艺术的观感和价值。作为时尚达人，当你已经感知到时装用张扬而生动的表现方式传递着时代艺术的美学判断之时，你同样不可忽略，珠宝设计其实也在昭示艺术的传承与沿革，只是在它的领域，古典与现代、传统与前卫有着更多的兼容性，这也是在珠宝世界里，古典主义设计一直盛行，而抽象主义设计同样也能拥有一席之地的原因。　　抽象主义绘画的代表人物康定斯基的作品《黄－红－蓝》：将颇具表现力的几何抽象和色彩抽象相结合，在这幅作品中，特定的主题消失了，画面上只剩下抽象的点、线、面等形式。虽然一些线条和色彩以几何块面的形式出现，但并没有精心雕饰的痕迹，仿佛随心所欲的、即兴的涂抹。　　抽象主义建筑的代表作之一：日本水户艺术馆 Art Tower Mito 。集剧场、音乐厅、现代美术馆和会议厅为一体。各功能设施分别由不同的“柏拉图式几何体”构成。整体设计也是对柏拉图在《泰米亚斯》中记述的组成自然界的四大要素——火、土、气、水的诠释：100米高的纪念塔好比“火”垂直而上；现代美术馆具有灵活性和流动性的展示空间是“气”；正方形的广场代表了“土”；“水”则在广场一侧的喷水池处得到体现。　　珠光闪耀的抽象灵感　　抽离表象的珠宝艺术　　艺术的共融性使得珠宝、绘画、建筑这些看似不相关的领域也有了内在关联。以抽象艺术为例，20世纪绘画的先锋性和表现力决定了它最先阐释抽象艺术的精髓。抽象艺术继而在建筑、雕塑等领域蔓延，在20世纪50年代达到顶峰。珠宝设计作为一种艺术门类同样不能脱离大的艺术环境，无可避免地带着绘画和建筑、雕塑领域的抽象主义灵感。　　抽象主义珠宝就是要借助脱离了表象的轮廓或某个细节来展示现实和情感。抽象主义珠宝设计可以是对自然对象的外观加以减约、提炼或重组，也可以是完全舍弃自然对象，以纯粹的形式构成出现。　　“柏拉图式几何”的建筑灵感　　着力于几何美感的抽象主义不但在许多建筑杰作中得以体现，充满空间感和建筑灵感的抽象主义首饰在今年秋冬也尤为盛行。在珠宝设计中，这种与建筑艺术互通的几何张力，开始借助一些类似原木、铁、矿石等建筑原料的大胆运用得以表达。与此同时，外形设计也更注重点、线、面的几何构成，以及抽象主义中所谓的柏拉图式几何所强调的正多面体等几何形体的运用。　　抽象的魅力在于值得玩味　　抽象，提醒人们不再用概念束缚眼睛，捆绑自己观看的角度与可能。无论是抽象主义的绘画、建筑还是珠宝设计，都力求让不合逻辑或者非我们习惯中的景象、事物透过自由的氛围，跨过我们的眼睛进入我们的心灵。因此，欣赏一件抽象主义的珠宝作品，仔细体味设计中某些暗示性的细节，尽情想象这件珠宝设计背后藏着“玄机”其实是其他风格的珠宝无法给你提供的乐趣。同时，也因为抽象设计在表象与意象之间有千万种可能，这也就意味着在珠宝和服装的搭配上你也拥有了很多别具个性的搭配可能。

偶搭平台有数百个中国优秀的独立设计师，每个设计师都是非常有想象力和创造力的。独立设计师们作品都会从某个元素、某个事情等找到灵感然后演绎出各种不同的设计。这也是独立设计师品牌不同于一般品牌的灵魂与核心所在。下面给大家介绍一位非常有才华的90后美女设计师——ANNXU 见到她之前就了解了她很多事迹：作品上过 时尚 权威杂志《VOGUE》，设计的作品被陈妍希、马思纯、张靓颖、黄奕等众多明星所喜爱。一开始以为是一个老练成熟的设计师，没想到见面后才发现是一个90后美女。北京服装学院毕业，2017年就创立了同名个人首饰品牌ANNXU。一般很多独立设计师刚开始第一个系列的产品都是很不成熟比较难以受到市场欢迎的。但她却出入意外地获得很多明星的喜爱和赞美。首个系列的叫“Prettywomen”，喜欢电影的童鞋们会知道大名鼎鼎的《风月俏佳人》英文就是《Prettywomen》。她把电影中的女生形象特质提炼出来，成为了第一个系列设计灵感来源。灵感来源与设计稿还只是设计的第一步，很多不同材质的组合在制作过程中会产生各种意想不到的困难。就拿我们看到的首饰镜面设计来说，看上去好像很简单，但在打磨过程中会来回折腾。“Prettywomen”第一个系列产品不多却来回改样和打版足足花了半年左右的时间才生产出来，但总算功夫不负有心人，被众多明星喜爱也是对她努力的最好嘉奖。偶搭给ANNXU拍了一期视频，大家可以通过视频来了解她灵感来源和设计过程。 植物型造型设计 以植物为素材而制作的一种仿生饰品，造型多接近自然，给人以逼真的视觉感受，或者将植物的造型加以图案化、抽象化或者利用植物的某部分加以艺术的处理使得植物的美得以提升和升华。这类设计原型多在黄金吊坠和K金吊坠中呈现，如牡丹造型的黄金吊坠，四叶草造型的吊坠。下面这一款就是以向日葵的原型进行设计，在设计上对植物的造型进行了略微的简化，改用珠宝设计里的一些元素来进行设计，让人一眼就能知道该设计的来源之处和这个设计所蕴含的一些寓意。动物型造型设计 以动物造型为素材而制作的仿生饰品多以动物瞬间的动势为图案，或者将动物的某部分扩大、抽象化，人格化表情赋予卡通形象，给以童趣的享受，12生肖就是其中比较典型的设计代表。全家福系列的金条的图案就是以生肖作为设计元素，表情和造型卡通化，让金条的观赏价值更强，寓意更浓厚，送礼和收藏都是不二佳选。人物造型设计 该类设计以不同 历史 时代、不同性别的人物形象或以神话故事的虚拟人物形象为素材而制作的饰品，多以古代女性，佛祖，圣母，观音等造型为常见，造型优美、生动。庄重，给人以心灵上的享受。茜茜公主的这款设计就是以公主各种曼妙的舞姿作为设计题材，将公主的美丽动人的瞬间定格，有裙舞摆动的瞬间，有垫脚起舞的瞬间等，曼妙多姿。吉祥图案造型设计 该设计是以吉祥图案为设计的饰品造型，常见的有现实中的动物或者想象中的动物，有一些特定的纹饰图案，或特定的美术字等。吉祥图案往往具有明显的民族特色和地方特色，为趋吉避凶得象征。龙凤手镯是运用吉祥图案比较多的一类黄金饰品，在镯子的周身会雕刻各种吉祥的团案，寓意着婚姻和和美美，幸幸福福。几何图案造型设计 几何学上的点、线、面、三角形、矩形、圆形等以这些图形有机搭配而组合而成的图形，不仅可以对具体事物进行简化的抽象，还可以脱离事物的具体细节，给人以明确的思考，此种造型将原始美和现代美有机的结合起来，给人一种既前卫又反朴归真的感觉。像这种光砂珠手链就是以圆形作为设计造型加上不同的表面处理工艺组成的。生活图案造型设计 该设计通常以日常生活用品、生活内容、山水风情作为饰品的造型，可用写实和抽象两种首发，将生活中的东西艺术化，使饰品常有浓郁的生活情趣和时代感，令人热爱生活，开拓未来。这款如意算盘的设计就是借助生活中算盘的原型来进行拓展设计，加上一些吉祥纹理的辅助更加具有设计感和 时尚 感。不同的设计原型能够给首饰设计带来不一样的灵感和活力，很多高端定制的产品也是通过生活中某一个人或者物作为原型，设计师通过笔触勾勒出想要的造型，这个造型也就代表了一种特殊的含义在其中。 首饰的造型千姿百态，各种款式新颖倍出。有十二生肖的，有寓意深刻的福寿禄喜，有菱形的，有花瓣的，有纪念性的，长命百岁锁，等等不一产品应接不暇！ 我个人认为中国是古老国家，有着悠久的 历史 文化，有着祖先创造的古典遗留！在世界上堪称古典之最的东方文化！ 很小的时候就听说首饰的美与重要性，它代表一个人的庄重和外加修饰的美！ 首饰的凝聚力和普遍佩戴应该在唐朝流行吧？唐朝在 历史 上是非常发达和鼎盛时期。创造了不少推动力和发明力，所以我认为现在的各种翻新都离不开先人的遗训吧？日前，美国「Saul Bell Award」珠宝设计奖公布了2016年度的获奖名单，以及作品。既然是设计奖项，自然首饰的前卫设计，会让人眼前一亮。↑ The Queen 戒指→ 珐琅、青金石、钻石胸针↑ 吊坠、胸针两用 （内置“孔雀开屏状”机关）→ 吊坠、胸针两用↑ 掐丝珐琅水晶项链→ 星系胸针↑ 项链：采用未经清理的砂金矿和石英晶体制作。→ 项链↑ 银质项链→ 造型独特的摆件↑ 权杖（采用金、银、铜、树枝制作，表面绘有珐琅，镶嵌钻石、石榴石、黄晶、托帕石、琥珀和锆石）→ 项链挂坠（月光石、钻石挂坠）↑ 珍珠彩宝项链→ 托帕石项链↑ 非传统项链（采用自行车、摩托车胎以及咖啡胶囊制作。）→ 非传统项链然而，评审眼中的惊艳设计，未必能让所有人都认同。你对这组获奖作品的评价如何，好看不好看，欢迎留言，可以跟鉴定君交流一下。 设计灵感来源①：日常信息收集照片、明信片、你在互联网上所有看到的东西以及从杂志上剪下来的图片，都可以被收集储存在一本废旧的书里。通过做类似这样的收集，你将很快弄清你的设计方向。继续增加你的收集，看看你的灵感... 设计灵感来源②：确定风格你可以通过确定你所喜欢的风格来发现灵感是一个好方法，因为往往人对自己喜欢的东西特别敏感和专注。因此不管是... 设计灵感来源③：书——知识的力量信息与灵感的精彩来源非书莫属。但这些书却不一定是关于首饰类的书籍。 可以参考一些专业收集首饰珠宝信息，潮流资讯的网站或书籍吧，可以到网上找找看，毕竟现在网络上信息很多！ 自然中发现很高兴能够回答这个关于设计的问题。首先，当每个人挑选首饰的时候，一定会看款式，自己的喜好，以及自己佩戴时所穿的服装，以及自己佩戴上参与的场合。1.从款式来说，设计来源在于当今的 时尚 元素，民族风格，东西方文化，古老流传的传统，或者自然风格的，来自植物，动物，建筑，标志以及动静结合 2.从喜好来说，有点人喜欢简约风，一些当季流行元素，运用到设计中，简单的款式，可以表达一些内涵，简约单调有内涵 3.从服饰来说，民族服装。首饰设计就加入了民族的元素。聚会参与，就设计元素都是 时尚 ，经典的，豪华的款式 所以我认为设计源大多都来源于生活，来源于自然，不属于天马行空。很高兴能够回答问题，接下来我们聊一聊首饰的设计源于哪里！ 挑首饰看设计，其实说白了就是第一眼能够见到就喜欢的，然后觉得很有设计感。那么这个设计感又源于哪里呢？

本教材分别从艺术创作的角度和商业设计的角度介绍首饰设计的方式、方法。介绍了目前国外首饰设计的最新创意及动向，并通过对优秀作品个案分析的方式，帮助学生掌握首饰设计的基本原则及技巧。该教材还特别讲述了工作室建设所需的条件以及工具设备等．为将来有条件开设个人工作室的学生提供实际帮助。

3 D 软件.

古典风格这种宝石在几乎所有的珠宝店和精品店提供的正本或副本的设计模型。不同的材料，都可用于制作；通常贵金属和宝石，也有例外，比如施华洛世奇Murano玻璃或晶体。珠宝有哪些风格珠宝有古典风格、东方风格、民族风格和欧美风格等，可以根据自己的喜好和穿衣搭配的风格来进行选择。龙凤一直是最东方的元素之一。望子成龙，望女成凤，这两种元素应用于珠宝设计，它们象征着一种尊贵优雅，是中华民族的精神图腾。金六福尚美终端形象以“珠宝宫殿”＋“木槿花”为设计元素，象征着宫殿居住的公主、女王身份高贵，但是她们也望爱，身份平凡的女性也有自己的公主梦、女王梦。金六福尚美帮助传递爱、见证爱，实现公主梦、女王梦。星族系列是2016年末推出的。目前有四种风格，分别为迷人，摩登，优雅，自然。这款首饰的造型设计主要是将每种风格的特质，分别用首饰展现出来。

不需要证书！需要美术功底！重视手绘吧~一个科班的珠宝设计师应该是由：基础素描、色彩——设计学（工业设计、装潢广告设计、服装设计等）——珠宝首饰设计（手绘、创作、珠宝CAD、3D等）珠宝公司的珠宝设计师不一定学珠宝设计出身的，但珠宝设计师一定得有手绘功底！这才是最重要的。如果楼主一定想考个证书什么的，那就到中国地质大学（武汉）去考个“珠宝首饰设计手绘班"吧。卢老师的课，不错的·

随着人们生活与消费水平的不断提高，对于珠宝首饰的消费群体不断壮大，刺激珠宝首饰产业的不断增加，致使产业同行竞争亦愈演愈烈，珠宝首饰设计师关键就是这个竞争的核心价值就取决于珠宝首饰的品质与文化创意…更具流行元素、紧贴市场需求趋势的设计成果才能不断加强竞争实力。 珠宝首饰设计师未来几年，中国珠宝首饰产业将以年增长15%的速度持续发展，中国将成全球最具竞争力的珠宝首饰加工和消费中心，成为世界最大的珠宝首饰市场。设计师分几个等级，首席，资深及设计师助理，前景和发展还要看个人能力。名校毕业后如有多年大品牌公司从业经验前景无可限量。

本书系统地介绍了珠宝首饰设计，其侧重点在于开拓我们的创意性思维。

设计名称：《朝凤》 设计思路：从商周的标志性图样玄鸟得到灵感，从玄鸟图案得到联想，凤凰代表太阳ufe0f，将凤凰和太阳得到结合的首饰灵感。 材料：银、黄铜、珠子，小配饰 制作：首先画设计图，确定制作图案 设计图：1.首先先在松箱中烧融胶，然后将铜片放置在松箱中进行簪刻 2.将铜片在松箱中用工具反复敲打簪刻，其中根据需要可烧融取出查看效果，直到敲到满意的图案，从松箱中取出铜片后，通过锯弓和锉刀做出基本图案3.通过焊接等将首饰的一些需要佩戴的零件焊接好4.用吊机利用沙针和砂纸等工具进行打磨和抛光4.加上配饰一些设计中联想的配饰就完成了成品图佩戴效果图姓名：陈春静 学号：201700419224 班级：17产品2班 指导老师：张颖

首饰设计与工艺专业就业方向首饰设计与工艺专业的毕业生可以去珠宝首饰企业从事首饰设计、新产品开发、珠宝首饰生产管理、首饰品牌开发与策划、珠宝首饰产品营销与经营、珠宝鉴定与检测等工作岗位，可担任首饰设计师、首饰工艺师、珠宝首饰鉴定师、珠宝首饰营销师、珠宝店店长。首饰设计与工艺专业的学生毕业也可自己成立首饰设计工作室或创立珠宝自营店，进行自主创业。主要就业岗位为：玉雕设计加工行业设计、雕刻，营销导购、行政后勤和门店经理，典当公司、拍卖公司及相关企业。

　　英国　　英国是珠宝设计教育最富饶的土壤，并且，英国的文化艺术色彩非常浓厚，是名副其实的艺术天堂。英国珠宝设计专业的毕业生，一般的是就职于比较大型的珠宝设计公司，担任珠宝设计师、流行配饰设计师等职位;还有一部分学生选择了在金属与珠宝相关组织成为了宝石鉴定专家和珠宝商;另外还有一部分海归硕士选择了进入高校任教，成了珠宝设计专业的专职教师。　　英国珠宝设计院校推荐：　　1.英国皇家艺术学院(RCA)　　2.中央圣马丁艺术与设计学院(CSM)　　美国　　申请美国的珠宝设计课程，通常有三个选择：大学设计课程(BachelorDegree)、插班大学设计科系、珠宝设计硕士课程(GraduateProgram，分为M.F.A和M.A)。美国的珠宝设计JewelryDesign以研习珠宝设计之知识与技能，培养珠宝设计专业人才为宗旨。　　美国珠宝设计院校推荐：　　1.纽约州立大学新帕尔兹分校(Suny New Palz)　　2.罗德岛设计学院(RISD)　　3.克兰布鲁克艺术学院(CAA)　　比利时　　比利时珠宝设计专业的首选国家就是安特卫普皇家艺术学院(AP)，其申请难度不亚于甚至更高于英国皇家艺术学院(RCA)。安特卫普皇家艺术学院的珠宝设计专业在设置上风格更加人性化，在学院viewbook上没有一上来就强调工艺技法，而是从珠宝的作用，与佩戴者的关系角度去阐释了珠宝设计。　　意大利　　意大利珠宝的底蕴深厚，但是发展的脚步却不及英国、比利时、美国。下面是意大利比较好的珠宝设计院校：　　1.阿基米亚珠宝设计学院(Alchimia)　　Alchimia是一所强调精英教育的珠宝设计院校，是专门坐落在传统金匠工艺最悠久的佛罗伦萨之上，于1988年特别成立的当代珠宝设计专门院校。　　2.欧纳菲珠宝设计学院(LAO)　　欧纳菲珠宝设计学院专注于金银、珠宝设计与制作、首饰工艺、镶嵌和镂刻，是一所在世界珠宝领域极有声望的私立学校，这点同学们通过LAO的课程设置即能看出。　　北欧　　院校推荐：　　1.荷兰--荷兰海牙皇家艺术学院(KABK)　　2.挪威--奥斯陆国立艺术学院(KHiO)　　3.瑞典--瑞典国立艺术设计学院(Konstfack)

首饰珠宝的设计说明，可以具体介绍珠宝的材质以及材料以及珠宝设计的寓意，主要是寓意着美好吉祥如意等等，这样写说明就可以了。

《珠宝首饰设计基础》由: 中国地质大学出版社出版。本书结合作者任进近20年的珠宝首饰教学经验，为珠宝设计专业学生入门而编写，全书共分十章，主要内容包括：现代设计概念，现代珠宝首饰设计细则，珠宝首饰设计素材，珠宝首饰绘画基础等。

JEWEL CAD我们学的就是这个

1、设计要符合目的，即适用原则。2、设计要和谐美观，一方面包括首饰本身各部分之间要构架和谐，另一方面指首饰与佩戴者之间是否表现出和谐美观。这一点在为指定消费群体设计时尤其要考虑。3、设计在最终变为实物过程中的可行性，包括所选材料是否合适于表现预期的实际主题，材料的加工技术和工艺要求是否达到。4、设计既要考虑形式要素，也要考虑感觉要素。前者指设计对象的内容，目的及必须运用的形态和色彩基本要素；后者指从生理学和心理学的角度对这些元素组合搭配的规律，最终都是为了创造形象典雅，结构巧妙，色彩协调，给人美的震撼和享受的好的设计。1.3.2首饰设计形式美的表现首饰形式美的表现体现在以下几个方面：单纯齐一：这是最简单的形式美。在色彩和款式上表现为齐一或反复，风格上的一致性给人有序感，体现节奏感。对称均衡：对称是指形式中以一条线为中轴线，线的两端或左右相等或旋转相等地一种组合，它常给人稳定和庄重之感。均衡由对称演化而来，其中轴线两侧的形状并不完全相同，但视觉重量却相等或相近。与对称相比，它更自由和富有变化。一般首饰中的线戒，手链等物件的设计都要重视对称均衡，如中间镶较大的钻石，两侧镶等量的小钻石或有色宝石就是一种均衡；冷色的铂金镶冷色的蓝宝石就是一种均衡，暖色的K黄金配红宝石也是一种均衡。首饰的形体迭加，纹饰变换，节奏变化中仍要注意保持均衡，体现首饰的稳定感。

1、设计要符合目的，即适用原则。2、设计要和谐美观，一方面包括首饰本身各部分之间要构架和谐，另一方面指首饰与佩戴者之间是否表现出和谐美观。这一点在为指定消费群体设计时尤其要考虑。3、设计在最终变为实物过程中的可行性，包括所选材料是否合适于表现预期的实际主题，材料的加工技术和工艺要求是否达到。4、设计既要考虑形式要素，也要考虑感觉要素。前者指设计对象的内容，目的及必须运用的形态和色彩基本要素；后者指从生理学和心理学的角度对这些元素组合搭配的规律，最终都是为了创造形象典雅，结构巧妙，色彩协调，给人美的震撼和享受的好的设计。1.3.2首饰设计形式美的表现首饰形式美的表现体现在以下几个方面：单纯齐一：这是最简单的形式美。在色彩和款式上表现为齐一或反复，风格上的一致性给人有序感，体现节奏感。对称均衡：对称是指形式中以一条线为中轴线，线的两端或左右相等或旋转相等地一种组合，它常给人稳定和庄重之感。均衡由对称演化而来，其中轴线两侧的形状并不完全相同，但视觉重量却相等或相近。与对称相比，它更自由和富有变化。一般首饰中的线戒，手链等物件的设计都要重视对称均衡，如中间镶较大的钻石，两侧镶等量的小钻石或有色宝石就是一种均衡；冷色的铂金镶冷色的蓝宝石就是一种均衡，暖色的K黄金配红宝石也是一种均衡。首饰的形体迭加，纹饰变换，节奏变化中仍要注意保持均衡，体现首饰的稳定感。

1，先要想好设计什么首饰2，定主题，首饰的意义(也可不考虑，好看就行)3，定元素，材料4，画草图，定比例大小5，画出非常精细的效果图，这个要有点绘画技术的，也可以自己说，让别人帮你画6，制作我是产品设计专业的，希望帮到你

首饰设计主要包括哪些方面？一、首先是专业技能。珠宝设计不只是单单会画设计草图，还要懂材质，搭配，配色，工艺等方面的技能，因为最终的作品是要兼具美观性与实用性的。二、受众人群分析。确定自己品牌针对的消费人群年龄层，她们的喜好，可能佩戴的场合等等。拿品牌举例，比如apm，它的购买人群可能白领以上居多，并且有一定的时尚品味，日常通勤、宴会都可以佩戴。像宝格丽、香奈儿这样的奢侈品牌，它的购买人群就是经济收入较高的居多，并且注重品牌等等。三、设计作品的差异化。不管是哪种定位的珠宝品牌，都有其竞争对手。要想做到差异化，就需要设计师的灵感了，怎样做出有美感又独特的作品，需要设计师脑子里有大量的素材积累;外界的刺激，比如音乐，旅行等等来触发灵感，一些人文情怀等有可能影响一个作品的灵魂。设计需不需要美术基础也不是绝对的，也有很多著名的设计师没有设计基础，影响他的可能是他的母亲或者其他人，主要还是看自己的爱好和天赋，后天的努力，机遇等等。

一,佩戴在人身上的装饰品。本义仅指戴于头上的装饰品，现泛指以贵重金属、宝石等加工而成的耳环、项链、戒指、手镯等。首饰一般用以装饰人体，也具有表现社会地位、显示财富等意义。二,首饰设计属于商业类型的设计。首饰指戴于头上的装饰品，现在广泛指以贵重金属、宝石等加工而成的雀钗、耳环、项链、戒指、手镯等。首饰一般用以装饰人体，也具有表现社会地位、显示财富意义-

首饰设计与工艺专业主要学习首饰设计表现技法、首饰设计、PS技术，首饰创意设计、首饰CAD、珠宝首饰商贸、珠宝首饰评估等。在校内进行无宝石戒指、无宝石挂件、无宝石耳饰、齿镶戒指、包镶挂件、具象套件专题首饰、抽象套件专题首饰的设计与制作和宝玉石鉴定等实训。 扩展资料 本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德和人文素养，掌握珠宝首饰设计、制作、营销及宝玉石鉴定专业知识，具备金属首饰制作、蜡雕首饰制作、首饰营销实践及宝玉石鉴定能力，从事首饰设计、首饰制作、首饰营销和宝玉石鉴定工作的高素质技术技能人才。

首饰作为一种高档时尚的饰品，在市场流通中需要收到保护，方便储运。根据这种需求首饰就需要进行包装设计，一是为了增强美观，衬托首饰需要设计首饰的外包装;二是根据不同的情况采用不同的容器、材质等进行包装保护。这两方面总的来说就是首饰包装设计。 针对首饰包装设计的两个方面，我们在进行首饰包装设计时需要做到： 1、首饰包装设计的美观上，应该从三方面考虑。 ①首饰包装设计应以产品为基础，结合产品自身的特点，根据首饰的体积、形状、材料、款式、档次、风格、内涵等因素确定包装的形式，塑造首饰品牌的个性与气质，充分体现产品的属性。 ②首饰包装设计应以市场为导向，在设计构思之前，进行必要的市场调研，充分了解市场的状况、体察市场的动态.从市场反馈信息中获得最新鲜的设计理念，合理定位，避免设计师一味追求个人品位和个人风格所造成的与市场脱节。 ③首饰包装设计应以消费者为中心，设计师要充分考虑不同消费群体的需求，琢磨颈客的心理，在市场调研的基础上，有针对性的进行设计。包装的风格和情感表达须符合目标群体的年龄段、层次、审美趣味，从而与其产生共鸣。随着珠宝首饰消费趋向低龄化和时尚化，首饰包装将朝着多元化的方向发展。 2、首饰包装设计的材质方面 首饰包装设计要解决的不仅仅是造型、色彩等审美的问题，还要解决好结构、材料、成本、技术等一系列问题。日常首饰包装所用到的材料有木料—高密度板，塑料—有机玻璃、压克力，布料—皮革、绒布，纸料—灰板纸、艺术纸、充皮纸四种。根据其包装的分类又分为运输包装(保护首饰品、避免首饰品损耗)和销售包装(商家们为了促进销售，采用容器或辅助物展示首饰)。 首饰包装在结构、材料和装饰方法上有自己的特点，既要遵循包装的一般规律，又要满足首饰产品的特殊要求。珠宝首饰价值昂贵且易受损，例如珍珠表面易产生划痕，贵金属容易氧化，翡翠玉石应避免碰撞而碎裂，因此对包装的功能性要求较高，良好的材质和结构能最大限度地避免物理和化学性的损害，对首饰起到较好的收纳和保护作用。首饰的体积小，形状各异，因此包装要充分考虑对产品的整合、存放和运输，防止首饰滑落、丢失，同时还要便于携带，开启方便。 首饰包装设计主要就包括以上两个主要部分，首饰包装是首饰由生产进入市场流通过程的重要环节，是参与市场竞争的有效手段，它的优裂对产品能否被消费者认可、刺激购买行为起到关键作用。

珠宝设计很不错的，发展前景很好。随着珠宝业的迅速发展，当前我国对珠宝设计师的需求正处于上升趋势，一般的工作单位都在各大珠宝公司，珠宝设计院，等等。另外，发式、服装等公司也在自己的产品中加进了珠宝等贵重物品的元素，因此这些领域也为珠宝设计师提供了发展空间。工作内容：主要从事首饰设计创意、首饰计算机辅助设计、首饰制作与工艺、贵金属首饰设计和创意等工作。技能要求：懂得制图、表现技法、产品设计、命题设计，能够运用通用设计软件进行设计、运用专用首饰设计软件进行设计，懂得首饰的手工制作、首饰机制工艺制作、设计创意、首饰展示设计等。在珠宝这类奢侈品世界，虽然都是用贵金属和宝石做文章，各国却有着不同的梦想——不同国家拥有各异的人文特点，由此也就产生了迥异的珠宝设计理念，有的风格张扬，有的神采内敛。而正是因为这些差异，才让珠宝的世界更加多样，异彩纷呈。珠宝首饰业做为一种创意产业，不仅要在款式设计上和生产工艺上赋予创意，更应在产品的整体风格和系列产品的推广理念上，向推陈出新的方向发展，从而开拓更加广阔的消费市场，这便珠宝独特的创新理念。扩展资料：培养目标2012开始中国珠宝产业全面进入升级，对原创珠宝设计人才需求很大，对人才培养目标有几种，一种定向委培：厂商与各大技术院校合作定向委培珠宝设计技工。珠宝设计师的最高是成为独立珠宝设计师，成立自己的设计师品牌。这需要天分和坚持，以及良好的设计环境和市场环境。当前国内独立珠宝设计师处在高速发展阶段。

用于计算机首饰辅助设计的软件有：Rhino、 Matrix、JewelCAD、JewelSmith、ArtCAM、3Design、Digital Goldsmith Four、Free Form等等。我们在学校用的是Matrix、JewelCAD（一般用的是JewelCAD5.0）

首饰作为一种高档时尚的饰品，在市场流通中需要收到保护，方便储运。根据这种需求首饰就需要进行包装设计，一是为了增强美观，衬托首饰需要设计首饰的外包装;二是根据不同的情况采用不同的容器、材质等进行包装保护。这两方面总的来说就是首饰包装设计。 针对首饰包装设计的两个方面，我们在进行首饰包装设计时需要做到： 1、首饰包装设计的美观上，应该从三方面考虑 ①首饰包装设计应以产品为基础，结合产品自身的特点，根据首饰的体积、形状、材料、款式、档次、风格、内涵等因素确定包装的形式，塑造首饰品牌的个性与气质，充分体现产品的属性。 ②首饰包装设计应以市场为导向，在设计构思之前，进行必要的市场调研，充分了解市场的状况、体察市场的动态.从市场反馈信息中获得最新鲜的设计理念，合理定位，避免设计师一味追求个人品位和个人风格所造成的与市场脱节。 ③首饰包装设计应以消费者为中心，设计师要充分考虑不同消费群体的需求，琢磨颈客的心理，在市场调研的基础上，有针对性的进行设计。包装的风格和情感表达须符合目标群体的年龄段、层次、审美趣味，从而与其产生共鸣。随着珠宝首饰消费趋向低龄化和时尚化，首饰包装将朝着多元化的方向发展。 2、首饰包装设计的材质方面 首饰包装设计要解决的不仅仅是造型、色彩等审美的问题，还要解决好结构、材料、成本、技术等一系列问题。日常首饰包装所用到的材料有木料—高密度板，塑料—有机玻璃、压克力，布料—皮革、绒布，纸料—灰板纸、艺术纸、充皮纸四种。根据其包装的分类又分为运输包装(保护首饰品、避免首饰品损耗)和销售包装(商家们为了促进销售，采用容器或辅助物展示首饰)。 首饰包装在结构、材料和装饰方法上有自己的特点，既要遵循包装的一般规律，又要满足首饰产品的特殊要求。珠宝首饰价值昂贵且易受损，例如珍珠表面易产生划痕，贵金属容易氧化，翡翠玉石应避免碰撞而碎裂，因此对包装的功能性要求较高，良好的材质和结构能最大限度地避免物理和化学性的损害，对首饰起到较好的收纳和保护作用。首饰的体积小，形状各异，因此包装要充分考虑对产品的整合、存放和运输，防止首饰滑落、丢失，同时还要便于携带，开启方便。 首饰包装设计主要就包括以上两个主要部分，首饰包装是首饰由生产进入市场流通过程的重要环节，是参与市场竞争的有效手段，它的优裂对产品能否被消费者认可、刺激购买行为起到关键作用。

珠宝设计，用贵金属、珠宝及其它材料设计制作成首饰工艺品的技术人员。主要从事首饰设计创意、首饰计算机辅助设计、首饰制作与工艺、贵金属首饰设计和创意等工作珠宝首饰设计基础、首饰摄影、钻石学、玉石雕刻工艺、艺术采风、设计概论、装饰图案、构成原理、服饰设计、金属材料与工艺、首饰设计、首饰表现技法、宝石学基础、首饰镶嵌与制作等。宝石基础知识、珠宝营销策略、珠宝鉴赏、金银倒模工艺、宝石切割、珠宝设计、金银饰品打造、金银饰品镶嵌、金银饰品打磨抛光、蜡雕艺术、电镀技术等。结合教学，组织学生参加社会调查、业务实习等实践活动。

由中华人民共和国人力资源和社会保障部颁发的珠宝职业资格证书：《首饰设计师》。职业定义：用贵金属、珠宝及其它材料设计制作成首饰工艺品的技术人员。工作内容：主要从事首饰设计创意、首饰计算机辅助设计、首饰制作与工艺、贵金属首饰设计和创意等工作。技能要求：懂得制图、表现技法、产品设计、命题设计，能够运用通用设计软件进行设计、运用专用首饰设计软件进行设计，懂得首饰的手工制作、首饰机制工艺制作、设计创意、首饰展示设计等。在珠宝这类奢侈品世界，虽然都是用贵金属和宝石做文章，各国却有着不同的梦想——不同国家拥有各异的人文特点，由此也就产生了迥异的珠宝设计理念，有的风格张扬，有的神采内敛。而正是因为这些差异，才让珠宝的世界更加多样，异彩纷呈。珠宝市场上结婚戒指款式虽多,但只是在戒指本身的结构上去改变,未突出体现婚戒的唯一性、个性化等特点,从而体现出婚庆戒指的纪念价值和特殊意义。珠宝首饰业做为一种创意产业,不仅要在款式设计上和生产工艺上赋予创意,更应在产品的整体风格和系列产品的推广理念上,向推陈出新的方向发展,从而开拓更加广阔的消费市场,这便珠宝独特的创新理念。

福建大学中有珠宝设计相关的学校有福建商贸学校、福州育达中等职业学校、福建福州中一珠宝首饰职业技能培训学校。珠宝设计专业主要学习艺术设计方面的基本理论和基础知识，学习期间学生将通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和首饰加工技能的基本训练，具备本专业基本素质。通过四年的学习，学生可掌握艺术设计的基本理论和基本知识；首饰设计的各项专业技能；具有独立进行设计实践的能力；了解有关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规及国内外首饰设计的发展动态；掌握文献检索、资料查询的基本方法。

有西方的古典装饰纹样，宗教符号，比方说玫瑰、十字架、窗花图案、王冠啊，都能找得设计的灵感

『壹』 想学珠宝设计考什么大学 亲，珠宝设计专业还是有一些大学有的，有的叫珠宝首饰设计，像中央美术学院，北京服装学院，中国地质大学（武汉），中国地质大学（北京)，同济大学。这几所大学都有的，都还不错。地大那是封闭落后啊？就业也很不错的，我们这批学生都还就业不错，月薪都是5000左右的。不过这一两年的咋样就不知道了。 其次还有，石家庄经济学院，桂林工学院，昆明理工，长春工程学院，复旦大学上海视觉艺术学院，赤峰学院，梧州学院有珠宝或者首饰设计专业。华南理工大学广州汽车学院是个三本，中国地大下设也有两个三本院校。都可以考的。 对了，亲，你可以考北服啊，相对好考写，广西艺术学院也有相关专业也可以考考的，不是只有地大的。具体院校不一样考的不一样，素描头像，色彩静物默写，速写 一般都是必考科目，中国地大还考设计基础，我考的时候题目是春夏秋冬，就是这些，简单的装饰图案也要回，看你考哪吧，北服只是头像默写和色彩静物默写。都接触下，好好画画，祝你好运。 『贰』 读珠宝设计专业一般要学些什么内容 珠宝设计专业主要学习艺术设计方面的基本理论和基础知识，学习期间学生将通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和首饰加工技能的基本训练，具备本专业基本素质。 通过四年的学习，学生可掌握艺术设计的基本理论和基本知识、首饰设计的各项专业技能，具有独立进行设计实践的能力，了解有关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规及国内外首饰设计的发展动态，掌握文献检索、资料查询的基本方法。 该专业课程内容是珠宝基础课，专业基础课和专业主干课以及实践必修课相结合。 主要课程有：首饰材料与首饰设计实践、珠宝首饰镶嵌工艺与实践、首饰蜡模实现途径与铸造、珠宝首饰设计基础、首饰制作工艺实践等。 (2)珠宝设计属于什么专业扩展阅读 专业介绍 该专业强调艺术设计思维能力的培养，注重艺术创作和艺术修养，坚持专业设计与工艺技能并重的培养原则，为当前中国迅速发展的珠宝行业培养高素质、综合性设计人才。 毕业去向 本专业的学生适合于专业设计公司、全国各大珠宝公司、首饰加工制作厂、珠宝首饰专卖店、相关专业的学校以及服装服饰公司、广告公司艺术设计，能在珠宝首饰及艺术设计领域的教育、研究、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作。 『叁』 珠宝设计专业，好就业吗 我就是珠宝专业毕业的，一直没干上！！ 珠宝鉴定专业一大部分都去卖首饰，卖首饰的不一定是学这个的，有可能是高中毕业形象好的会唠嗑的就可以去卖珠宝，学这个专业的毕业去珠宝公司应聘导购有可能都不会被录用，在珠宝企业做办公室的也不一定是学这个的！ 『肆』 首饰设计就业前景如何 一、首饰设计就业前景如下： 珠宝设计的高端人才稀缺，许多公司都开出百万年薪，仅是传统的珠宝企业需要，现在做流行饰品的公司也需要。首饰设计在我国还不是太成熟，仍处于发展阶段，需求量还是比较大的，首饰设计是朝阳产业，随着人们生活水平提高，需求量也就增高了。据钻石行业协会公布的信息，近年来，我国珠宝钻石消费需求增势明显，已成为亚洲最大的珠宝消费市场之一，仅钻石的年消费额就高达11亿美元。随着珠宝钻石消费的不断升温，珠宝市场的规模日趋扩大,珠宝经销企业对珠宝检验、鉴定、评估专业人才的的需求水涨船高。国内典当业、拍卖业快速发展，由于珠宝检验、评估是珠宝首饰在进行拍卖、典当、保险、抵押贷款、清算、税收、捐赠等过程中的重要环节，因此对专业人才的需求也与日俱增。 二、首饰设计就业就业方向如下： 1、外企珠宝公司：珠宝设计师； 2、珠宝经销企业：珠宝检验、鉴定专业人员； 3、典当业、拍卖业：珠宝鉴定、评估专员； 专业只能解决入门问题，解决不了发展问题，学首饰设计同时，还要学其他的知识，比如：文化形态、时尚观念、市场营销、消费心理学等。 三、课程设置如下： 宝石基础知识、珠宝营销策略、珠宝鉴赏、金银倒模工艺、宝石切割、珠宝设计、金银饰品打造、金银饰品镶嵌、金银饰品打磨抛光、蜡雕艺术、电镀技术等。 『伍』 珠宝设计专业有前途吗 珠宝行业，对于平民来说，从事不了首饰设计制作的话，就只能去做珠宝销售或营销。有内些过了FGA的学生容，如果家中无政治经济背景，只能去当营业员之类。如果有理论基础可以考虑考研做理论研究，去当珠宝理论家。如杨明星，袁心强。不过考过CGC（国家注册宝玉石质检师）的人，一般都是珠宝界高手，是中国珠宝界含金量最高的考试。考过一般进质检站或海关等事业机关工作，待遇不菲。 GIC和FGA 、DGA等无法与CGC相比。像GIC考试学校自编自演，自己出题自己改卷。基本上是些名词解释和简答题，有个初一基础就够了。很多中职学生都基本考过。CGC全国出题，难度最大。不是那些混证之徙，轻易能过的。 像GIC对内部考生4550元。对外9000以上，FGA花费15000元以上。如果是为了从事销售或营销工作，这种专业成本太大了，毕业生以营销或销售为主，真正能从事设计制作的没几个人。 做销售的话底薪低，主要是赚提成。底薪和其他行业相差不了多少，可是有多少人会买珠宝首饰等非生活必须品？？？？？？其天然宝石很多时候不如人工合成宝石卖得快。 『陆』 想当珠宝设计师要学什么专业 就业前景一般（一般都是在珠宝行卖珠宝了） 除非出国留学 或者你对珠宝鉴定有一定造旨 也许会好点 我就是学珠宝鉴定的。。。 『柒』 珠宝设计是什么专业哪所学校可以学 不得不说，珠宝设计是非常需要美术基础的，所以你可以 1、当然是去学，人不会的要学的东西多了，为了理想牺牲一下吧，不过学画是很辛苦的，坚持 2、其实吧，我有学珠宝设计的学长跟我建议过，就是我们合作，我出创意，他根据我的描述画出来。现在我也这样给你建议，找个绘画功底强的人，把你对珠宝的设计创意告诉他，让他付诸画面，这样参赛什么的可以共同署名。 3、现在高科技的情况下你可以走另一个路线, 珠宝设计的绘画,只是一部分而已. 你可以走电脑设计这个路线，中国地质大学珠宝学院就专门有电脑首饰设计的职业教育。有的时候电脑设计珠宝,你会画画还要难, 目前来说,电脑设计的前途还是很好的。 上海复旦视觉学院！ 东华的珠宝鉴定课是去外校上的 ！ 视觉or工技大吧！ 『捌』 国内珠宝设计专业的学生都在做什么 珠宝设计专业是近年来国内较为热门的专业;随着这个专业的热度日趋增长，与其相关的就业问题也成为大家关注的重点。 其实在零几年时珠宝设计专业在国内还并不多见，只有少数几个学校拥有珠宝设计专业，而这些学校多为专科高职类院校而非正式大学本科类院校当然也有少数的综合类院校开设了该专业。其主要是教授制作工艺或者宝石鉴定等方面的知识。 随着时代的变迁国内珠宝行业的迅速的发展，使得越来越多的人接触到这一行业。而拥有该专业的院校也日趋的增多，同时市场上也涌现出了很多珠宝设计培训机构。而市场上对珠宝方面的需求也在不断的变化。 早期珠宝专业毕业的学生有很大一部分是靠着自己的手工艺吃饭的，成为做珠宝金属加工的手艺人;当然有经济能力的也会自己开始珠宝店，销售加工一体化。现如今随着市场的前景大好，以及越来越多的珠宝设计专业人才从海外留学归来使得国内的珠宝行业更为多元化。 现今很多学生毕业后会选者开设自己的私人工作室成为品牌设计师：他们最主要的重心还是在钻研设计产品上，力求创造出个人的品牌特色从而吸引固定的消费群体。而小型工作室要做的努力是多方面的，除了产品外还需要做品牌推广，开拓市场引进客户维护老客户等工作。 也会有人开设小型的珠宝工艺培训机构或小门店;想信我们在城市的商场或者街道或者创意园中总是能看到他们的身影。 如果说前面的两个是创业，那么除了创业以外，还可以留意大型的珠宝公司看他们有没有招聘新的设计师。虽然我之前说过国内的珠宝公司大多没有独立的设计部门，但是随着公司的日益壮大，很多大型公司为了树立自己的品牌风格和形象正在逐步的建立自己的珠宝设计研发部门。 现如今的市场除了老百姓耳熟能详的一些珠宝品牌外，还涌现出一批高级珠宝会所。这些会所针对的客户群体是有一定消费能力的，不再满足与市场上司空见惯的珠宝商品的人群。他们追求的是更为有设计感更具有个人色彩的独一无二的珠宝。这也可以说是初级的高级定制，这是时候对设计师的个人能力的要求是较高的。因为设计师需要根据客户所提供的信息给出设计方法，将它绘制成设计图还需要让客户能够买你的单。 除了这些以外，有些学生毕业后会在大学任教本专业的专业导师(当然这是为数不多的人能做到的)。也有在培训机构做珠宝设计培训导师的;当然也有从事珠宝销售的或最后选者改行的也都有人在。 『玖』 珠宝设计属于美术的什么专业，报考时需要什么要求 珠宝设计属于产品设计。 报考珠宝设计需要美术考试、文化成绩均合格。 中国地质大学产品设计（珠宝首饰设计）：四年制本科，今年计划招生50人。考生须按所在省级招办的要求，报名参加所在省2015年美术类专业统考，取得合格证。参加普通高等学校招生全国统一考试，通过分数线。在本科提前批次第一志愿填报我校。 录取原则：进档考生按综合成绩（综合成绩=高考文化成绩×40%+省统考成绩×60%）从高到低录取（省招办认定的政策加分计入高考文化成绩后折算综合成绩），综合成绩相同则按专业成绩由高到低录取。考生普通高考语文单科成绩须达到80分以上，英语单科成绩须达到70分以上（均按单科满分150分计）。