什么是创意设计.ppt

平面设计中的九种创意技巧 　　空间是有限的，如何合理安排空间，使其发挥最大的功效是设计师的责任。在图形创意上，单一的、固定的视觉形象已死司空见惯，往往不能引起人们的 思考，要创造新鲜的、有趣的视觉形象。我们要学会制造不同、新奇、打破事物固有造型，利用两种或两种以上造型的有机结合，产生新颖的视觉效果和新的意义。这是将图形作加法创造，这种创造方式是有规律可循的，利用异影、利用正负形、利用共生、利用统购、利用渐变都可以将多种元素和谐融洽的组织在一起。也可以 利用单一造型元素作减法创造，如减缺图形，也有将视觉元素作反常规的表现，如无理图形、混维图形。下面是我为大家带来的平面设计中的九种创意技巧，欢迎阅读。 　　一、异影图形 　　物象一般只是主题的表象，影像却是主题的实质反映。它们彼此相生，表达一个语义，一种观念。 　　二、 正负图形 　　也称反转图形，指正形于负形相互借用，相互依存，作为正形的图和作为负形的底可以相互反转。黑与白是相对的，没有黑就没有白，没有虚就么有实。 　　设计师要惜墨如金，不仅仅是为了要在有限的篇幅中反映更多的信息，更主要的是以此来增强画面的纯粹巧妙和视觉新奇，通过图像的相互依存来暗示两者之间潜在 的关系。 　　三、共生图形 　　设计中打破一条轮廓线只能界定一个物象的现实，用一条轮廓线同时界定两个紧密相接、相互衬托的形象，使形与形之间的轮廓线可以相互转换借用，互生互长，从而以尽可能少的线条表现更多更丰富的含义，显现出精简着笔的魅力。 　　四、双关图形 　　双关图形意味着图形牵扯到双重解释，一重施表面上的意思，一重是暗含的意思，而暗含的意思往往是图形的主要含意所在。言在此而意在彼，可收到含 蓄风趣的表达效果。 　　五、 聚集图形 　　在图形设计中，我们也可将单一或相近的元素造型反复整合构成另一视觉新形象，创造新颖的聚集图形来表达观念。构成图形的单位形态元素多用来反映 整合形象的性质特点，以强化图形本身的意义。 　　六、同构图形 　　生物的杂交、植物的嫁接都可能创造新的品种、新的生命。同构图形通过不同性质的物形间的非现实的整合，制造出奇特的视觉效果，显示新的非逻辑关系，从而突破原来物形意义的局限，产生新的意义。 　　1.异性同构图形 　　将不合逻辑的物质通过其造型的相近性非现实地联系成一个整体，传达出某种特定的信息和不同质间的关系，从而创造出新的新的意义和价值。 　 　2.换置同构图形 　　又称偷梁换柱，意指将组成某物质的某一特定元素与另一种本不属于某物质的元素进行非现实的构造，传达出新的意义。 　　3.异质同构图形 　　我们在设计中根据意念可将一种物体的材质嫁接到另一种完全不同的物体上去，从而使两种物体发生 关系，使原本平淡无奇的形象因为材质的改变而变成新异的视觉图形。 　　七、无理图形 　　又叫悖论图形，用非自然的构合方法，将客观世界人们所熟悉的、合理的和固定的次序，移置于逻辑混乱的荒诞反常规的图像世界之中，目的在于打破真实与虚幻、主观与客观世界之间的物理障碍和心理障碍，在显现不合理、违规和重新认识的物形中，把隐藏在物形深处的含义表露出来。 　　1.反序图形 　　有目的地将客观物象进行次序的.错乱、方向的颠倒等处理，从而表述出新的寓意。 　　2.无理图形 　　事物都有真实的客观存在，但作为艺术的创造，我们可以对现实进行大胆的想象，将不现实的化为现实，将不可能的化为可能，将不相关的变为相关。凭借想象，挖掘图形创造表现的可能性及由此而产生的新意义。 　　3.矛盾空间 　　在二维平面上表现三维现实空间不可能存在或不可能再现的想象空间，这种想象创造了非真实的视觉幻象，富有情趣。 　　八、混维图形 　　混维图形通过奇异的构想，将二维与三维、幻象与真实混合交错在一起，追求出人意料的表现，它先让人们的习惯性思维产生一种预期，再用一种出乎意料的手法打破观者的固有想象，从而加深视觉感受。 　　九、渐变图形 　　图形表现时，会利用物形向另一物形的转变关系来传递由此产生的意义。一个物形有规律地、有次序地、自然地转变成另一种物形，由此美妙的变换使两个不相关的物质发生联系，从而营造出一种新视觉。 ;

25招教你设计超赞海报海报设计充满着无数可能,它不必墨守成规,尽可大胆,创意无限。海报也有着丰富的种类,或是演唱会的大标题型,或是信息量较大的文本型。无论是何种类型,重点都在于在标题、文本、图片及logo间寻得平衡。现在,我们就来和热爱海报设计的小伙伴们分享25招,助同学们做出精彩的海报。01颜色的魔力——传递能量,表达情绪,夺人眼球在设计中,颜色具有无限可能性。它可以传递能量,表达情绪,更可吸引注意力。根据海报的不同主题,可分别选用大胆、柔和或浪漫色系。总之,颜色可以起到至关重要的作用。在下方的例子中,Savannah音乐节海报选用了柔和的春季色系,以此让大家感受到,这是个户外音乐节,即将欣赏到的音乐类型轻柔美妙,而非重摇滚。另一种方式则是使用纯色块,只是需要确保各种颜色组合的和谐。这种方式可以令背景十分醒目,下方的例子就很好地诠释了这一点。亦可对用色数量进行控制,看看下方的活动海报是如何在只使用红黑两色的情况下,用强烈对比度打造出夺人眼球的效果的。02尝试不同字体有时,单单只利用字体,就可以让活动海报传达出丰富的信息。用非衬线粗体表达严肃感,以衬线斜体传递优雅,或选择俏皮的手写体打造趣味性。在选择字体时,至少选择两种——标题用一种,文本则用另一种。让用字体制造出视觉冲击力吧。快来看看下面两张美丽的活动海报,它们从活动主题“食物”中寻得了灵感～这个例子很好地诠释了如何利用实验性构图成功地向大众传达出活动的核心内容。如果你也想尝试类似字体形式,确保辅助字体选用简洁型。下方是一个年度字体设计盛典的海报,它也巧妙地将活动主题与字体结合。03划分视觉等级海报应利于快速阅读,并起到引人注目的作用,划分信息等级就显得尤为重要。如果海报中只有少量文字,那么尽可能选用粗型字体,并结合简洁图形或照片,可参考下方的ColumbusCreative的海报。如果海报中含有大量文本,那么就将文字作为焦点,可考虑摆放大标题,并将大量文本视为整个文本块来处理。04利用负空间形成巧妙构图一张图中隐藏着另一张图真的很神奇,当你最终看见被隐藏着的图像时,定能感到有耳目一新。墨尔本餐饮协会海报巧妙地利用餐叉中的负空间,将酒杯结合其中。另有一个利用负空间的方式,将视觉中心聚焦到一个形状较小的物体上,并在周围留出视觉呼吸空间。将文本置于负空间内,以吸引视线,但切勿将其填满。05删除多余元素,少即是多有时,少即是多。此法可吸引受众目光,一个简单的词语或一张戏剧性的图片所达到的沟通功效要远远超出大片文本活复杂的图像。不要为了添加而去添加多余的图形或文字。我们可以注意到这两张海报的共同点,它们都只用一个主导词聚焦受众视线,并以素色营造简洁字型感。极简主义的优雅在实际应用中仍极具效应。06锁定焦点结合使用或清晰或模糊的图片,可以增强文字所呈现的力量。如果将图片裁切至核心部分,可打造戏剧化效果,吸引视线。下方Chaillot国家戏剧院的海报选用局部唇形图片,而非整脸图片,营造激情和挑逗感。有没有注意到,唇形同时也勾勒出了心形?07图形打造视觉亮点各种形状之间互相连接,而后形成新的形状,它们可以为受众创造出一条视觉线索。我们可以利用各图形来放置文字,或创造出有趣的构图,抑或引导特定的视觉方向。总之,形状在海报设计中极具多样性,并十分实用。08构图的种种可能当所有信息、图片或图形都准备就绪时,便是时候考虑为了便于阅读,如何将其完全打散,再重新组合起来。信息的重新组合过程就像走迷宫,你决定了受众该如何阅读这张海报,如何取得它所表达的信息。多多思考图形和文字间的互相作用。下方的海报由Calamargraphic为Malaga盛典设计,文字信息被摆放在海报的右上侧,再利用各个多彩人物图形一齐走向文字信息。09层层绘制画面深度将图形、颜色及文字置于不同层面,打造出深度,用一块小小的画板带领人们进入海报中的小世界。下方的园艺节海报就以分层方式,利用文字和图片互相叠加,创造出园艺人的生活画面。下方的情人节海报有着异曲同工之妙,它利用了阴影营造出三维立体感。文字的摆放也十分有趣,它们紧靠各个图形,令两者之间互相产生关联。妙哉。创意海报设计分析不同的海报风格,学习与借鉴其优秀之处,提升海报的审美能力!01、音乐主题插画海报设计-韩国设计师YejiYun这组插画海报以音乐为主题而展开的设计,设计师喜欢将自己与世界连接起来,并将那个瞬间描绘在画纸上,这正是设计师的天马行空的独特之处02、创意字体海报设计-瑞士c2f设计工作室瑞士C2F是由CybuRichli和FabienneBurri于2006年创立的瑞士视觉传达设计工作室,其字体海报作品的设计风格形式多样,多以立体的效果展示为主03、花卉海报设计-西班牙设计师XavierEsclusaTrias海报以花卉和文案为主,巧妙地混合了植物花卉与平面设计元素和文字,复古又时尚,体现了不一样的美感04、传统文化艺术海报设计这是一组以“温·故”为主题的非遗手工艺展宣传海报,文案的大小对比强烈,突出“布”“竹”“漆”等主题,局部放大手工艺展品,展示花纹样式与丰富的细节,是一组具有浓厚特色的传统文化海报设计05、创意图形分割海报设计-molwerk这是一组利用简约图形、线条对元素进行分割的创意海报,配色多采用对比色,红与黑、红与蓝、黄与紫等,吸引用户的眼球,整体给人舒适的感觉06、创意脑洞海报设计-molwerk这组海报脑洞大开,主要以红黑色为主,细细品味,每张海报都有一个主题故事场景,前四张海报都是以简约红色图形叠加,形成聚焦,整体视觉冲击力很强07、纸质风格海报设计纸质感的运用使海报具有立体感,别具一格,主题场景增强海报的趣味性,这种表现风格值得学习与借鉴08、亮色纸质风格海报设计纸质风格海报属于立体海报的其中一种形式,立体视觉与纸质厚度,是纸质效果海报设计的关键这组纸质风格海报运用大量的亮色,营造活跃的氛围,在色彩的运用上有一定的突出9、重叠效果风格海报设计重叠效果风格的使用不仅能可以增强海报的视觉效果,人物与形状或文字的重叠使排版增添神秘感,能迅速将人的眼球吸引过来,让人想去发掘其中的秘密10、矩形元素海报设计矩形元素一般给人庄重和严谨的感觉,矩形元素的巧妙运用使整体海报设计显得不沉闷,结合文案的排版、叠加、旋转等强弱对比,使海报添加了不少活泼11、水墨元素海报设计水墨元素代表着中国传统文化,是一种特有的语言,具备东方审美意蕴,其韵味、形色蕴含着中华文化的精髓,运用在海报设计中不仅发挥水墨的特性,还丰富了画面,增强艺术效果,达到了一定的审美意境12、著名景点插图字体海报设计-日本设计师SeeVisual这是一组极具特色日本著名景点的彩色插画海报和字体视觉设计海报,整体运用丰富的配色,景点海报充满意境,文案简洁突出,字体设计有自己独特的风格,值得细细品味13、创意圆形几何图形构成海报设计-设计师PosterLad这是一组利用几何图形构成的创意海报设计,设计师将圆形元素玩转得很彻底,用多种不同的方式进行处理和展示,投影的运用增强立体感,人物剪影和文案为海报添加不少点缀14、复古时尚人物拼贴海报设计这是一组不缺乏时尚的复古海报设计,运用不同的几何形状与抽象图形混合,结合饱和度低的人像,运用多种丰富的色彩使画面整体视觉充满愉悦感,整体搭配起来有趣简单好看15、复古风格海报设计-丹麦设计师MadsBerg这组商业广告海报风格独特,像是比较老旧的作品,带有古老元素和印刷制品的感觉,形成浓浓的复古风格,设计师海报的特点是将经典海报艺术转为现代和永恒的风格16、拼贴元素海报设计这是一组创意拼贴元素海报设计,这组海报的元素有涂鸦、插画、摄影、矢量图形,拼贴元素等,表现形式多以几何图形和不规则形表现17、WWF倡导保护动物的公益海报设计图一图二以写实插画的形式展示,写实插画可以很真实的把物体表现出来,重在细节刻画后面的海报主要以扁平插画的形式展示,简单有趣,色彩丰富与背景形成对比,有效的传达了保护动物的理念18、插画海报设计-DawidRyski这组插画海报运用矢量插画的形式结合简约的几何图形,表现一个个鲜明有趣的场景,充满创意19、创意海报设计-法国设计师MichaelSallit这是一组利用大量的线结合点、面构成的创意海报设计,其主要特色是设计师把人物的轮廓以线的形式展示出来,即使有大量的线条,也不会让人觉得混乱,反而节奏有序20、创意海报设计-byElisaVendramin这是一组新生代设计师所设计的创意海报,ElisaVendramin是一位插画设计师,在海报设计的时候利用抽象的概念为形式结合丰富的配色,形成完美的组合创意海报设计的要点是什么?一.处理图像当大型扫描仪正在处理图像时,移动扫描的东西。由此产生的图像看起来像是在融化,用非传统的方法来使用工具,并不依赖计算机的技术和流程,使用文字和设计元素进行组合。达到你满意你的结果。二.应用创意型文字文字是设计的一个组成部分,创造性的地将其放在海报上,使用对齐,大小,颜色,位置的方法,尽管字母重叠,但由于使用了不同(但相关的)颜色,单独的单词仍然可以很容易地相互区分。三.大胆的色彩大胆地使用色彩。您可以使用荧光调色板,也可以使用不太常见的单色组合。用不同颜色的矩形构成整幅海报,但颜色使用上是有规律可循的,使整幅海报富有动感。四.有特点的粗体图形如果您不确定如何为您的海报创建创意图形,请使用油漆,橡皮泥,粉笔或任何您希望围绕有意义的文字或标题进行一系列创作的媒介。如果你没有完成一个完美的图形,你可以使用你创作的一部分,用它们作为设计元素。五.使用数据代码大多数工具生成的许多图形都是基本的。你会发现矩形和圆形两个选项不一定是最有视觉吸引力的解决方案。使用数据并创造性地展示它,让你的观众在你的海报上“看”它这将使你的海报非常奇妙。六.新旧元素混合结合旧的和新的技术或元素来创造出新颖的海报。七.强烈的视觉对比当你为海报选定颜色时,选择色调来帮助你建立强烈的视觉对比。你不必有一个复杂的调色板。你可以坚持两种色调,仍然能创造一个创意海报。八.彩色照片如何将可爱的插图人物与摄影结合起来。不仅使它所服务的内容超好玩,而且在每篇文章中都创造出迷你叙事。关于创意海报设计的要点是什么,环球青藤小编今天就和您先分享到这里了。如果您对网站设计、页面排版、图像处理方面比较感兴趣,希望分享的这篇文章可以给您的学习或工作提供帮助。如若您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容,可以点击本站的其他文章进行学习。

广告创意设计8种表现方法 　　一个好的广告加载了许多东西，但是这里面的设计师创意是不能少的，没有创意的广告就好比没有灵魂的东西。是一副空洞的东西，不会给消费者留下好的印象。创意广告在于抓住人的眼球。那么，广告创意设计表现方法主要有以下几种形式。 　　说理创意的表达 　　说理创意的是一种注重创意的表现形式思维型，其手法是简单达意，极具视觉表现力，往往从视觉上给消费者造成震撼力和绚丽的视觉冲击力，让消费者的第一感觉停留在脑海中很长时间。这种创意是突破了传统的思维形式，并且直观展现了设计师能力，大胆与率直，图形和文字看起来很简单。体现了设计师较高的概括能力和高超的艺术表现手法。 　　情感创意的表达 　　情感创意表达方式更注重把产品和消费者的距离拉近。情感创意是对传统创意的一种升华，让设计师创意融入到广告中，增加了情感因素，做到了情感融入，达到用情感引领消费者，以情动人的目的。 　　独特创意的视角 　　简单是一种美，这种美，设计师融入到设计创作中，更加了一种朴素的风格。设计师运用简单的线条和图片的构图，以及简洁和干练的文字，这样一种简单和美的风格，才是广告创意的本质。有灵性的设计师可以将司空见惯的现象经过别出心裁的艺术处理而表现出来，产生妙不可言的艺术效果，从而具有极强的感染力和说服力。 　　联想创意夸张的表达 　　运用传统的方式，展现出来的`图形，以及文字，丰富的色彩和相关的产品素材，设计师运用联想到一些其他方式例如把人为化、写意化、多侧面、多角度的表现，增加了广告的丰满度和创造性，远离了生搬硬套的思维思路。这样的广告创意给消费者留下广阔的思维空间。 　　比喻的创意视角 　　例如“海棠果摇动着它那圆圆的小脸，冲着你点头微笑。”这样比喻句让语句更生动。在创意设计过程中，将两种并不相关联的事物，以比喻产品的形象、性能和特点，即“以此物喻彼物”，达到一种会心的意境和快感。 　　对比的创意视角 　　正如上文提到的比喻，对比也可以在创意广告中进行运用。它是将两种或两种以上的不同事物并列在画面中产生对比效果，也可以是表情和神态的对比，它是形式美法则中的一种形式。对比可以把画面中最突出的事物性能和特点放在鲜明的对比中表现出来，也可以把画面中的设计元素进行对比，如形状、大小和色彩等，以引起读者的注意。 　　夸张的创意的的表达 　　夸张在广告创意中是指将画面中的图形、字体以及产品的形态等进行夸张，使广告更加吸引人。在运用夸张手法进行广告创意表现时，要注意夸张的合理化，如果夸张过头，会使人产生厌烦的感觉。 　　幽默的创意的表达 　　幽默法是指在广告创意中巧妙地运用生活中带有喜剧色彩的事物，表现出一种具有性格、形态、外貌、举止等的某些可笑的特征。运用较好的幽默创意，其矛盾冲突可以达到出乎意料之外、又在情理之中的艺术效果，引发读者会心的微笑，并加深消费者对广告的好感和记忆，从而诱发购买欲望。 ;

创意成为流行语，应归功于广告界。广告创意关键在“创”。创造意味着产生并构想过去不曾有过的事物或观念，或者，将过去毫不相干的两件或更多的事物和观念组合成新的事物和观念。广告活动能否达到告知和劝服的目的，在很大程度上要依赖于广告作品是否具有创造性。要使观众在一瞬间发出惊叹，立即明白广告商品的优点，而且永不忘记，这就是广告创意应该追求的效果。要想实现这种效果，广告创意要具有原创性和震撼性。原创性要求突破常规、出乎意料、与众不同，没有原创性，广告就失去了吸引力和生命力。震撼性要求创意能够深入到人心，触及人的心灵和精神，没有震撼性的广告难以给人留下深刻的印象。在广告创意活动中经常使用的一些方法包括事实型思维方式、形象型思维方式、垂直型和水平型思维方式、放射型思维方式和头脑风暴方式。事实型思维指在广告创意中，以广告产品本身的诸多事实作为创意的着眼点。形象型思维以直观的形象为元素进行思考的一种思维活动，包括具体形象思维，言语形象思维和形象形象思维二种方式，形象思维凭借的形式是表象、联想和想象。表象是指人在其知觉的基础上形成的感性形象，这种感性形象又分为记忆表象和想象表象两种形式。感知过的事物在大脑中重现的形象叫做记忆表象。由记忆表象或现有形象改造成的新形象叫做思想表象。推荐阅读：设计解读！生活是广告创意的灵魂垂直型思维在一种结构范围中，按照有顺序的、可预测的、程序化的方向进行思维，遵循由低到高、由浅到深、由始到终等线索，思维脉络清晰明了，合乎逻辑。其特征是顺着一条思路一直向下延伸，直到找到问题的答案。水平型思维方式是指在条件接近的情况下，对相似事物的发展情况进行比较，从中找出差距，发现问题，然后再提出解决方法的一种思维活动。放射型思维由一个原点向四而八方呈放射状进行思考的一种更加不受束缚的思维方式。放射型思维方式通常借助思维导图对主题概念展开全方位的联想。在操作上要求突破习惯性的横向、纵向思维模式，既要放得开又要收得住，在各种不同元素之间寻找关联，并发展成若干能回应主题概念的思考路线或创意构思。头脑风暴法集体自由研讨。头脑风暴思维方法的运用应遵循一定的原则：任何创意均不得受他人干涉；所有想法都应记录在案，以备将来参考。头脑风暴的思维原理是利用团体环境刺激广告创作人的创作灵感，用个人的灵感甚至是不着边际的想法去刺激其他人的思考。群体思维的合力必将激发更多的灵感，显然比其独立思考具有更多的优越性

直接展示法这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。突出特征法运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的`主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。在广告表现中，这些应着力加以突出和渲染的特征，一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，有着不可忽略的表现价值对比衬托法对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点，给消费者以深刻的视觉感受。作为一种常见的行之有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用，不仅使广告主题加强了表现力度，而且饱含情趣，扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功，能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味，展示了广告主题表现的不同层次和深度。

如何设计有创意的作品。现在，有很多有创意的作品涌现在公司的设计活动中。如何创造有创意的作品，应该做好以下几个方面。猪八戒网品牌策划公司茶叶包装设计分公司案例一。茶叶包装设计的重点是什么？茶叶的包装设计需要考虑很多因素，包括茶叶的档次、销售场合、消费者的需求和茶叶的包装材料等。如何设计茶叶包装？1.了解消费者在制作包装设计，茶时，我们必须首先了解消费者，然后根据消费者的不同需求制作设计。如果茶叶产品属于食品类，那么包装设计应该强调食品的色、香、味，以刺激消费者。2.要突出茶叶产地文化特色。如今，许多茶店生产包装设装，需要突出地域文化。

构图是表现作品内容的重要手段，是作品中全部设计元素的组织方式。设计构图的规律或者章法则是矛盾的、对立统一的，对比是核心，和谐统一是结果。构图中始终离不开对比关系，诸如宾主、疏密、繁简、虚实、纵横等，优秀设计作品的构图，总是既充满矛盾又使其和谐统一。布势既包括元素的分“布”，更着意于取“势”，犹如作战之阵势。布势根据设计主题内容的表达，进行画面元素的位置安，表现的是元素之间的内在联系及空间变化。布势的同是必须有整体观念、全局观点。构图中充满着矛盾，如主与宾、疏与密、虚与实、均衡与变化等等，要应用对立统一的原理加以处理。美在于整体，要达到构图的完整性，一是靠充分达“意”，以“情势”统摄画面；二是处理好画面上全部元素的关系，使其对立统一、整体和谐。作为一个统一的画面，必须明确中心，在各种矛盾(对比变化)中，应该有一个控制全局的焦点，这就是画面的中心所在，即主体。画面主体是构图的统帅，围绕主体，构画全局，把注意力集吸引到主体纸上。为此在构图时须注意下列要点：①定点。作为画面主体位置的选择确定，若设置在画面的正中央或“十”字线上的某一点，易对称产生呆滞的平面分割效果，故宜在画面交叉对角线离开交叉点的某一处定点，即一般多是将主体偏移按置。②矛盾的焦点。主体元素往往放在疏密对比最强烈的部位，在某些部位则又留有大的空白，在这样强烈的疏密对比衬托下，主体必然显豁。③繁简的处理。画面元素须有繁简，主体是中心应繁，客体是陪衬宜简。目的也是为了突出主体，将观众的注意力引向画面的主体。设计构图要求突出主体的同时，还应掌握主体与客体的辩证关系。画中既要主体突出、主次分明、避免喧宾夺主，又要考虑在主与宾的相互呼应、映照、对比、衬托之中去表现主体，形成画面的丰富多彩。推荐阅读：构图基本功！有哪些基础构图技巧？具体地说,所谓“实”，是指元素的具体、显露，表达元素的详、繁、密、聚；所谓“虚”，是元素的模糊、隐约，表达略、简、疏、散。当然，空白也是虚。运用疏密可以突出主体，产生节奏，它如同音乐通过快慢、长短、强弱，体现出画面的节奏，形成韵律感，同时疏密又表现元素的体积感、层次感和空间感。所谓“穿插”，就是元素间前后重叠时的一种关系，而画面对元素间这种情况的处理，称为“穿插关系”。作为画面元素的穿插与重叠，其本身就显示层次感与空间感。由于处理元素时隐时现、穿来插去，画面也就有了含蓄变化、丰富多姿。构图中有收放、聚散的问题，也是构图取势、布势的法则。“收”是内敛,“放”是外张。收而不放则拘谨，放而不收则狂野。“聚”是攒聚、集拢，“散”是解散、疏松。处理好聚散的关系，能加强视觉艺术效果，有助于取势、得势，吸引观者目光。均衡是构图的基础，它可使画面具有稳定感、整体感，成为给人视觉美感的重要因素；变化是指打破稳定、平衡，产生多样性，以求画面生动、活泼，引人注目。两者是对立的，却同处一个画面，这就需要协调双方以求和谐。在不稳定中求得稳定，从不平衡中求平衡。讲求均衡切忌对称，因为对称是绝对的平衡，它是呆板的单调的，构图时一旦打破了这种对称，画面就会产生重心的偏移，使呆滞的静态转成动的势态，这是力点不平衡带来的变化。因而要求在变化中寻求新的平衡关系，即注意画面元素的力点的平衡，以实现它们内在联系的协调。远近、大小，这不仅是透视上的问题，而且也涉及到构图时的问题。在画面上元素的大小对比处理，是为了突出主体。一般是大的比小的容易突出。所谓远近是指画面上的元素有远近之分，远小近大，利于延伸画面的纵深感，提升设计作品的立体感与视觉冲击力。空白如同其他造型因素，是整个绘画构图中不可缺少的有机组成部分。①突出主体。为了画面的主体明确、突出，次要的元素连同背景就可以尽量减弱、舍弃，甚至代之以大片的空白，这种极强的取舍，使得所要表现的主体得到最突出、最集中、最明豁的视觉效果。假如想面面俱到反而会减弱甚至掩盖了主体，求全反而不全。②空白“藏境”。藏境用的“空白”的集中、概括、提炼，这个“空白”应是设计师构思的一部分，它给观众留下想象的余地和空间，无画处皆成妙境。③运用空白可以加强画面物象的立体感、层次感、空间感。为了解决元素间的透视矛盾与表现，扩大画面的空间，空白便成了极好的手段。

你好，我是指范围广泛的美国。 一般LOGO的想法？造型，色彩搭配，以及内在的含义。 为客户最关心的是，你需要自己的设计思路的意思，这。如果你不能想到的东西，你可以吹嘘依靠客户所想的意思。

1、印想 智弧 维立方 蝶恋花 水色印记2、达艺 波阵 鑫印慧 指间匠 涂滩水印3、佰寻 烽火 派润特 飞梦想 多维世界4、蓝标 立潼 道尚品 玉米田 云影印记5、御都 亿维 维魔方 玉盛达 佳艺尚居6、鸿喜 壹品 汇千艺 万天红 浅画青杏7、利善 拼涂 艺千境 金百利 梅子熟了

咨询顾问受客户委托，一般就某个项目或是企业管理情况展开工作，通过详细的调研和论证，提出一个方案，方案一般要切合企业的实际需求。而广义的咨询顾问，若涵盖到其他行业，如学习顾问，留学顾问，私人顾问等工作内容不尽相同，基本是为客户出谋划策，制定一个符合客户实际情况的方案或行动计划等。

展览馆陈列室设计主题，陈列室设计创意是坚持以人为本。多从参观者的角度出发，考虑到参观者原意看什么，怎么看怎么做才会吸引参观者更多的关注，愿意停下来了解更多的详情，同时从色彩灯光造型等角度，增加展馆的亲和感。展览馆设计主题的特点以科技做支撑融入多媒体互动是未来展馆设计的主流方向，通过对视频音频等媒体的综合应用，不仅能给观众带来特殊的感官体验，而且在互动过程中使观众成为展陈的一部分，创造了生动的参观体验，满足观众对展览体验探索的诉求。坚持可持续性发展好的展馆设计要本着可持续发展的要求，尽可能使用环保材料，可回收的材料，这样避免材料的浪费，和丢弃后对环境的污染，策划的展馆都是采用环保可回收的材料，本着绿色展馆设计的新理念。

1、一切随心，有心去感悟空间。2、生活是创意的来源，创意源于文化，创意源于自己。3、将设计融于人性，将家居带入悠闲自在的情境。4、设计是一种追求完美的生活态度，设计是一种追求品味的生活概念5、让灵感自由释放，创造一个心灵渴望的空间6、人为的设计生活方式，努力去创造一种更好的生活状态。7、设计是一种感受、一种心态、一种舒适的、开心的生活方式。8、设计就是空间、色彩、设计回归本位。9、设计源于生活，细节成就品质。10、设计就是着重于点、线、面的灵活运用，把整个环平境营造出家的温馨。

如何设计出创意海报?一.处理图像当大型扫描仪正在处理图像时,移动扫描的东西。由此产生的图像看起来像是在融化,用非传统的方法来使用工具,并不依赖计算机的技术和流程,使用文字和设计元素进行组合。达到你满意你的结果。二.应用创意型文字文字是设计的一个组成部分,创造性的地将其放在海报上,使用对齐,大小,颜色,位置的方法,尽管字母重叠,但由于使用了不同(但相关的)颜色,单独的单词仍然可以很容易地相互区分。三.大胆的色彩大胆地使用色彩。您可以使用荧光调色板,也可以使用不太常见的单色组合。用不同颜色的矩形构成整幅海报,但颜色使用上是有规律可循的,使整幅海报富有动感。四.有特点的粗体图形如果您不确定如何为您的海报创建创意图形,请使用油漆,橡皮泥,粉笔或任何您希望围绕有意义的文字或标题进行一系列创作的媒介。如果你没有完成一个完美的图形,你可以使用你创作的一部分,用它们作为设计元素。五.使用数据代码大多数工具生成的许多图形都是基本的。你会发现矩形和圆形两个选项不一定是最有视觉吸引力的解决方案。使用数据并创造性地展示它,让你的观众在你的海报上“看”它这将使你的海报非常奇妙。海报设计创意的技巧有哪些？1.选用黑色作为海报背景通常,我们习惯在白色画布上设计海报。然而,一些视觉上看起来非常有趣的海报会回避白色背景转而使用黑色。如果使用黑色,你可以考虑选用金属印墨甚或是明亮的白色来印制信息及图片,从而制作一张吸引眼球的海报。2.简洁朴实即美年轻的设计师常常热衷于填满画布的每个角落。但是你不必这样做,简约的艺术作品往往是最美的。上面展示的海报非常精美,却没有使用很繁琐的图形元素。AnthonyLane只是简单地把相片和重点内容结合起来,就设计出了这些海报。使用这种方法来提炼和精简你的海报,制作时只选用最关键的元素和内容,就可以创作出优雅而精致的平面设计作品。3.加入个性字体专业设计不局限于规则的字体和整洁的版式。试着使用充满个性和叛逆感的字体,最终你将会得到一张如同上图(FAUPE制作)的海报那样个性、大胆的作品。如果你时间宽裕,拿出记号笔或者其他任何你喜欢的书写工具,写出你想写的内容,为你的宣传海报打造手写的颓废风格。相信我,你的手写体比想象的要有趣得多。4.使用网格网格是最有用的工具之一,你可以以此来创作设计出专业而整洁的作品。打造一款属于你自己海报的网格来掌控设计,就能制作出如上案例一样设计专业的作品。一旦你设计出一款网格作为稳固的基础,就可以使用不同的字号和一些简单的设计元素。你可以像上图案例那样使用一种单色或者互补的色度营造出色彩对比。5.试试黑白相片吧你还在为海报上要用的照片纠结吗?调成黑白的吧。这种有效的方法能制作出优雅海报(如上图由Sgustok工作室设计的一款作品)。当你在处理海报上的照片时,要仔细考虑如何剪裁。你决定裁出的部分向观众传达的信息和留下部分的一样多。6.使用最少的颜色复杂的海报色调需要你花费很多的时间决定如何使用和搭配这些色彩,如何把它们运用在作品上。对于那些设计新手来说尤为困扰。如果你刚刚才熟悉色彩和设计,尽量减少你色盘里的颜色,别给自己太多负担。试着用黑色、白色和一个亮色搭配。把亮色作为主色调,白色作为辅助色,黑色作为强调色,就像上图示例那样。7.删繁就简效仿上图LucasD_rre的案例,尽你所能让一切越简单越好。要确保你的相片呈现出最高质量,排版也精准巧妙。不要执着于添加花哨的修饰,只从基本元素着手就好。不要一心想着在你的海报上创作添加一些设计元素。尽量保留基本的内容是制作出精美作品的有效方法。8.拼贴层叠放置设计元素和有创意的遮色板,或者拼贴设计元素来增加海报视觉上的趣味性。不知道我在说什么?参考下上面的海报案例。在这张海报中并没有使用立体的字体,你可以看到一个显示出图像的B型遮色片,这和海报上的文案是相互关联的。9.选择经典方法不愿意挑战冒险?那就试试经典的方法。在白底上排列规则的黑色字体并用有趣的图片或者插图作为背景。如果你想增加一些趣味性,调一调不透明度吧,就像上图LittleUpsideDownCake所示的那样。10.尝试复古感你设计的每一个件作品,并非全部都要符合当下的美学潮流。复古之作能和时髦作品一样吸睛。不相信吗?看看上面这张由JessicaSvendsen所作的惊艳海报。11.效仿电影海报在我最爱的海报中有一部分是为宣传优秀电影而作。参考下你最爱电影的海报是什么样的,或者从无数的电影海报中获取灵感。它们提供的屡试不爽的方案是不会让你失望的。不明白这是什么意思?看看上面的海报案例,它看起来难道不像你在当地电影院里看到的吗?12.清晰和模糊的混搭我很喜欢上图这种把清晰规则的字体和模糊的背景相结合的海报,这个方法能很美地营造出意料之外的视觉反差。同样,寻找不同的方法,比如运用滤镜和一些处理方法创造出美观而惊艳的设计方案。13.使用大胆的图片突出内容上面展示的海报是RossGunter一个个人项目的一部分。为了该项目,他创作出了一系列海报,这些海报都秉承着“两个核心元素,一致布局和大量图形”的原则。同样地,运用大胆的图形来为简单的布局增添活力。你可以使用超出页面的大号字体或者大图片,打破了你已建立的网格。14.玩转不透明度在相片上层叠放置色域并调节其不透明度,就会呈现出像上面展示的简明现代风格。要注意在不同元素上使用的不同颜色。为顶层的元素选择明亮点的颜色,下层的则可以选择较暗的颜色。这会让你不同的设计元素不致混淆。就以上案例而言,如果我们交换字体和色块的颜色,就不能这么清晰地看清楚标题了。15.展示你的产品我很喜欢上图诺尔公司海报里排列的椅子方阵。如果你在为一个或者一系列产品设计宣传海报,可以考虑把你的产品放在中心位置。你并不一定要在海报上列出产品的照片。可以像诺尔公司那样,给你的产品画一些插图。如果你有一个系列的产品,可以像所示案例一样运用网格来排列它们。这样不仅能帮你安排好内容还能节省设计时间,最终你的平面设计作品会平衡而协调。如果你只是为单件产品制作海报,可以把插图放大,让其充满版页。16.超出页面你的海报中所有的元素并不是要严格地局限于印刷的页面之内。随意地让其溢出或者充满页面。这样,你会创作出时髦又漂亮的视觉效果,如QuimMarin上图这件颜色明亮的作品。17.出人意料的排版如同你所看到的案例那样,采用一些出其不意的排版来给你的观众带来惊喜。打破设定的网格或者完全随意摆放标题和引用语。最终你可能会得到一张和安曼实验室海报一样赏心悦目的作品。有哪些海报的创意让你眼前一亮？望远镜广告:快来看我们的望远镜有多厉害,能从地球看到月球,甚至可以看到月球上面的国旗,更绝的是看到月球上面的字:madeinchina,中国制造。哈哈。

创意海报设计分析不同的海报风格,学习与借鉴其优秀之处,提升海报的审美能力!01、音乐主题插画海报设计-韩国设计师YejiYun这组插画海报以音乐为主题而展开的设计,设计师喜欢将自己与世界连接起来,并将那个瞬间描绘在画纸上,这正是设计师的天马行空的独特之处02、创意字体海报设计-瑞士c2f设计工作室瑞士C2F是由CybuRichli和FabienneBurri于2006年创立的瑞士视觉传达设计工作室,其字体海报作品的设计风格形式多样,多以立体的效果展示为主03、花卉海报设计-西班牙设计师XavierEsclusaTrias海报以花卉和文案为主,巧妙地混合了植物花卉与平面设计元素和文字,复古又时尚,体现了不一样的美感04、传统文化艺术海报设计这是一组以“温·故”为主题的非遗手工艺展宣传海报,文案的大小对比强烈,突出“布”“竹”“漆”等主题,局部放大手工艺展品,展示花纹样式与丰富的细节,是一组具有浓厚特色的传统文化海报设计05、创意图形分割海报设计-molwerk这是一组利用简约图形、线条对元素进行分割的创意海报,配色多采用对比色,红与黑、红与蓝、黄与紫等,吸引用户的眼球,整体给人舒适的感觉06、创意脑洞海报设计-molwerk这组海报脑洞大开,主要以红黑色为主,细细品味,每张海报都有一个主题故事场景,前四张海报都是以简约红色图形叠加,形成聚焦,整体视觉冲击力很强07、纸质风格海报设计纸质感的运用使海报具有立体感,别具一格,主题场景增强海报的趣味性,这种表现风格值得学习与借鉴08、亮色纸质风格海报设计纸质风格海报属于立体海报的其中一种形式,立体视觉与纸质厚度,是纸质效果海报设计的关键这组纸质风格海报运用大量的亮色,营造活跃的氛围,在色彩的运用上有一定的突出9、重叠效果风格海报设计重叠效果风格的使用不仅能可以增强海报的视觉效果,人物与形状或文字的重叠使排版增添神秘感,能迅速将人的眼球吸引过来,让人想去发掘其中的秘密10、矩形元素海报设计矩形元素一般给人庄重和严谨的感觉,矩形元素的巧妙运用使整体海报设计显得不沉闷,结合文案的排版、叠加、旋转等强弱对比,使海报添加了不少活泼11、水墨元素海报设计水墨元素代表着中国传统文化,是一种特有的语言,具备东方审美意蕴,其韵味、形色蕴含着中华文化的精髓,运用在海报设计中不仅发挥水墨的特性,还丰富了画面,增强艺术效果,达到了一定的审美意境12、著名景点插图字体海报设计-日本设计师SeeVisual这是一组极具特色日本著名景点的彩色插画海报和字体视觉设计海报,整体运用丰富的配色,景点海报充满意境,文案简洁突出,字体设计有自己独特的风格,值得细细品味13、创意圆形几何图形构成海报设计-设计师PosterLad这是一组利用几何图形构成的创意海报设计,设计师将圆形元素玩转得很彻底,用多种不同的方式进行处理和展示,投影的运用增强立体感,人物剪影和文案为海报添加不少点缀14、复古时尚人物拼贴海报设计这是一组不缺乏时尚的复古海报设计,运用不同的几何形状与抽象图形混合,结合饱和度低的人像,运用多种丰富的色彩使画面整体视觉充满愉悦感,整体搭配起来有趣简单好看15、复古风格海报设计-丹麦设计师MadsBerg这组商业广告海报风格独特,像是比较老旧的作品,带有古老元素和印刷制品的感觉,形成浓浓的复古风格,设计师海报的特点是将经典海报艺术转为现代和永恒的风格16、拼贴元素海报设计这是一组创意拼贴元素海报设计,这组海报的元素有涂鸦、插画、摄影、矢量图形,拼贴元素等,表现形式多以几何图形和不规则形表现17、WWF倡导保护动物的公益海报设计图一图二以写实插画的形式展示,写实插画可以很真实的把物体表现出来,重在细节刻画后面的海报主要以扁平插画的形式展示,简单有趣,色彩丰富与背景形成对比,有效的传达了保护动物的理念18、插画海报设计-DawidRyski这组插画海报运用矢量插画的形式结合简约的几何图形,表现一个个鲜明有趣的场景,充满创意19、创意海报设计-法国设计师MichaelSallit这是一组利用大量的线结合点、面构成的创意海报设计,其主要特色是设计师把人物的轮廓以线的形式展示出来,即使有大量的线条,也不会让人觉得混乱,反而节奏有序20、创意海报设计-byElisaVendramin这是一组新生代设计师所设计的创意海报,ElisaVendramin是一位插画设计师,在海报设计的时候利用抽象的概念为形式结合丰富的配色,形成完美的组合海报设计创意的技巧有哪些？1.选用黑色作为海报背景通常,我们习惯在白色画布上设计海报。然而,一些视觉上看起来非常有趣的海报会回避白色背景转而使用黑色。如果使用黑色,你可以考虑选用金属印墨甚或是明亮的白色来印制信息及图片,从而制作一张吸引眼球的海报。2.简洁朴实即美年轻的设计师常常热衷于填满画布的每个角落。但是你不必这样做,简约的艺术作品往往是最美的。上面展示的海报非常精美,却没有使用很繁琐的图形元素。AnthonyLane只是简单地把相片和重点内容结合起来,就设计出了这些海报。使用这种方法来提炼和精简你的海报,制作时只选用最关键的元素和内容,就可以创作出优雅而精致的平面设计作品。3.加入个性字体专业设计不局限于规则的字体和整洁的版式。试着使用充满个性和叛逆感的字体,最终你将会得到一张如同上图(FAUPE制作)的海报那样个性、大胆的作品。如果你时间宽裕,拿出记号笔或者其他任何你喜欢的书写工具,写出你想写的内容,为你的宣传海报打造手写的颓废风格。相信我,你的手写体比想象的要有趣得多。4.使用网格网格是最有用的工具之一,你可以以此来创作设计出专业而整洁的作品。打造一款属于你自己海报的网格来掌控设计,就能制作出如上案例一样设计专业的作品。一旦你设计出一款网格作为稳固的基础,就可以使用不同的字号和一些简单的设计元素。你可以像上图案例那样使用一种单色或者互补的色度营造出色彩对比。5.试试黑白相片吧你还在为海报上要用的照片纠结吗?调成黑白的吧。这种有效的方法能制作出优雅海报(如上图由Sgustok工作室设计的一款作品)。当你在处理海报上的照片时,要仔细考虑如何剪裁。你决定裁出的部分向观众传达的信息和留下部分的一样多。6.使用最少的颜色复杂的海报色调需要你花费很多的时间决定如何使用和搭配这些色彩,如何把它们运用在作品上。对于那些设计新手来说尤为困扰。如果你刚刚才熟悉色彩和设计,尽量减少你色盘里的颜色,别给自己太多负担。试着用黑色、白色和一个亮色搭配。把亮色作为主色调,白色作为辅助色,黑色作为强调色,就像上图示例那样。7.删繁就简效仿上图LucasD_rre的案例,尽你所能让一切越简单越好。要确保你的相片呈现出最高质量,排版也精准巧妙。不要执着于添加花哨的修饰,只从基本元素着手就好。不要一心想着在你的海报上创作添加一些设计元素。尽量保留基本的内容是制作出精美作品的有效方法。8.拼贴层叠放置设计元素和有创意的遮色板,或者拼贴设计元素来增加海报视觉上的趣味性。不知道我在说什么?参考下上面的海报案例。在这张海报中并没有使用立体的字体,你可以看到一个显示出图像的B型遮色片,这和海报上的文案是相互关联的。9.选择经典方法不愿意挑战冒险?那就试试经典的方法。在白底上排列规则的黑色字体并用有趣的图片或者插图作为背景。如果你想增加一些趣味性,调一调不透明度吧,就像上图LittleUpsideDownCake所示的那样。10.尝试复古感你设计的每一个件作品,并非全部都要符合当下的美学潮流。复古之作能和时髦作品一样吸睛。不相信吗?看看上面这张由JessicaSvendsen所作的惊艳海报。11.效仿电影海报在我最爱的海报中有一部分是为宣传优秀电影而作。参考下你最爱电影的海报是什么样的,或者从无数的电影海报中获取灵感。它们提供的屡试不爽的方案是不会让你失望的。不明白这是什么意思?看看上面的海报案例,它看起来难道不像你在当地电影院里看到的吗?12.清晰和模糊的混搭我很喜欢上图这种把清晰规则的字体和模糊的背景相结合的海报,这个方法能很美地营造出意料之外的视觉反差。同样,寻找不同的方法,比如运用滤镜和一些处理方法创造出美观而惊艳的设计方案。13.使用大胆的图片突出内容上面展示的海报是RossGunter一个个人项目的一部分。为了该项目,他创作出了一系列海报,这些海报都秉承着“两个核心元素,一致布局和大量图形”的原则。同样地,运用大胆的图形来为简单的布局增添活力。你可以使用超出页面的大号字体或者大图片,打破了你已建立的网格。14.玩转不透明度在相片上层叠放置色域并调节其不透明度,就会呈现出像上面展示的简明现代风格。要注意在不同元素上使用的不同颜色。为顶层的元素选择明亮点的颜色,下层的则可以选择较暗的颜色。这会让你不同的设计元素不致混淆。就以上案例而言,如果我们交换字体和色块的颜色,就不能这么清晰地看清楚标题了。15.展示你的产品我很喜欢上图诺尔公司海报里排列的椅子方阵。如果你在为一个或者一系列产品设计宣传海报,可以考虑把你的产品放在中心位置。你并不一定要在海报上列出产品的照片。可以像诺尔公司那样,给你的产品画一些插图。如果你有一个系列的产品,可以像所示案例一样运用网格来排列它们。这样不仅能帮你安排好内容还能节省设计时间,最终你的平面设计作品会平衡而协调。如果你只是为单件产品制作海报,可以把插图放大,让其充满版页。16.超出页面你的海报中所有的元素并不是要严格地局限于印刷的页面之内。随意地让其溢出或者充满页面。这样,你会创作出时髦又漂亮的视觉效果,如QuimMarin上图这件颜色明亮的作品。17.出人意料的排版如同你所看到的案例那样,采用一些出其不意的排版来给你的观众带来惊喜。打破设定的网格或者完全随意摆放标题和引用语。最终你可能会得到一张和安曼实验室海报一样赏心悦目的作品。怎样设计宣传海报设计宣传海报:1、这张海报的目的?2、目标受众是谁?3、他们的接受方式怎么样?4、其他同行业类型产品的海报怎么样?5、此海报的体现策略?6、创意点?7、表现手法?8、怎么样与产品结合?一、主题明确二、重点文字突出(该加粗的加粗,该飘红的飘红)三、符合阅读的习惯四、以最短的时间激起点击欲望(不妨做一个思维来试试)五、色彩不要过于醒目(不能太花)六、产品数量不宜过多七、信息数量要平衡,要有留空留空可以使图片和文字有呼吸空间八、设计Banner1、突出产品及其特点,采用吸引力的宣传用语适当弱化公司名利和标识2、图片并非越多越好,突出重点,必要产品说明不能少3、合理安排画面内容,突出重点,必要产品说明不能少4、颜色不宜过度夸张,努力营造愉悦的舒服的感观感受1、充分的视觉冲击力,可以通过图像和色彩来实现。2、海报表达的内容精炼,抓住主要诉求点。3、内容不可过多。4、一般以图片为主,文案为辅。5、主题字体醒目。海报设计必须有相当的号召力与艺术感染力,要调动形象、色彩、构图、形式感等因素形成强烈的视觉效果;它的画面应有较强的视觉中心,应力求新颖、单纯,还必须具有独特地艺术风格和设计特点。可先选择主题,再寻找合适的图片,再设计一些标语。不同性质的宣传海报有不同要求,下面介绍它的基本原则:一、一致原则在设计过程中,设计师必须对整个流程有一个清晰的顺序并逐一落实。海报设计必须从一开始就要保持一致,包括大标题、资料的选用、相片及标志。如果没有统一,海报将会变得混乱不堪难以卒读。所有的设计元素必须以适当的方式组合成一个有机的整体。二、关联原则要让作品具有一致性,第一个原则是采用关联原则,也可以称作分组。关联性是基于这样一个自然原则:物以类聚。如果我们在一个页面里看到各个组成部分被井井有条地放在一起时,我们就会试着去理解他们。我们总认为他们就是一组的——并不理会实际上这些不同部分是否真的相似或关联。这有点象“牵连犯罪”的原理。海报设计师可以有多种途径实现这个关联原则。首先,对人物、物品及文字分组能够提高信息的传达效果。可以想象很多广告牌的广告,都是由一张消费者的照片、产品图片及广告词组成的。对人物类型(小孩?老人?操劳过度的父母?)的选择无可避免地与产品产生关联。如果人物相片处理得好,那就象是消费者象在说“我总是使用Bleacho牌漂白水”,而不是一句硬绑绑的广告语第二,各个部分放在一起比单独松散的结构能够产生更强的冲击力。当有几个物品是非常相似的(比如,几款不同的手表连环相扣放在一起),那观众的眼睛就能很自然地从一只手表移到另一只手表上。这些物品就组成一个视觉单元,能够给观众一个单独的信息而不是一种间接的信息。如果在海报中各个物品都非常相似,将它们组成一组的构图会令海报更能吸引别人的注意。而其它的元素则会被观众当作是次要的。三、重复原则另一个使作品具有一致性的方法就是对形状、颜色或某些数值进行重复。当你看到一个设计元素在一个平面里,其不同部分被反复应用,我们的眼睛自然就会跟随着它们,有时就算它们并不是放在一起,但我们的视觉仍会将它们视作是一个整体。我们会潜意识地在它们之间画上连线。应用重复最简单的方法就是在海报的背景中创造一个图案然后重复应用。在背景中这些重复的图案会产生一种很有趣的视觉及构图效果,然后将背景与前景的元素联接起来。另一个应用重复的方法是一行重复的元素引导观众的眼睛到一个重要的信息、标志或图片上。重复的元素能够产生一条路径引导我们的视线,使观众创造出一种好奇心——另一端是什么来的?这其实是一种讲故事的方式,吸引观众继续看下去。人的视觉对重复具有非常强烈的感觉,甚至有时在图中的对象没有重复时我们也会将它们看作是重复的。比如,一张关于指甲油的海报中,我们可以在海报上方的位置加进一滴很大的指甲油。而在作品的另一个地方,与这滴指甲油同样的图形或颜色都会产生一种与上方那滴油对应的效果。我们在不经意中,眼睛已经去到下方了。四、延续性原则它通常与重复一起应用,在上述的例子中已经看过。当一个设计师应用延续的方式设计,作品中的对象组成一起,引导观众去到另一个位置上。这个方法一般采用线性效果来达到。当我们看到一条线时,我们的眼睛本能地就会跟随着它,想看看这条线会去到哪里。五、添加背景颜色如果作品里各个元素的形状、颜色或外观都没有共同点,那使作品具有统一性的一个简单的解决办法是将这些元素都放在一个实色区域里。对于大多数的商业海报来说,需要让海报能够快速传达想要传达的信息,而我们一般使用有关联的形状或颜色。六、协调原则无论是协调的构图或不协调的构图都能够使海报的版面具有强烈的视觉效果。因为打破均衡会产生一种紧张的氛围。对于小孩子来说,我们知道要让他们远离那些倾斜的树木、岩石、家具或梯子等这些具有潜在危险性的东西。所以失衡的构图同样让我们产生这种感觉。在观看作品时,我们总在心里设想会有一条垂直的中轴线及两边都对称的构图。协调对于设计来说特别重要,因为海报总是作为单独的个体出现,在它的周围并没有其它东西使到在视觉上有其它的支撑点(其它一些如杂志广告的设计,它相邻的一页或其它周围的元素可以作为一个支撑点)。七、对称协调对称:自然界里充满对称。蝴蝶、枫叶及雪花都有一个非常对称的形状。人类对这些对称的东西觉得特别亲近,也可能是因为我们的身体同样是对称的(当然,极大部分人是这样)。设计师利用人类的这种天性设计作品。在创作海报时,一个设计师经常会将一张主要的图片或文字放在垂直的中轴线上并且左右对称。这种构图使观看的人感觉舒服——所有东西都井然有序。当我们图中的对象是一张脸或一个人的身体,对称的构图能够帮助观众与作品产生共鸣。当将各个设计对象放在左右两边的对应位置上同样可产生对称。这种利用重复及对称相结合的创作手法使作品产生一种协调、稳定的感觉。八、不对称协调:我们经常使用不对称构图的手法使海报充满活力。设计师利用颜色、数值、形状及位置产生一种既不完全平衡但又不会造成混乱的平面构成。绝对不对称的构图其实并不容易实现——如果大小、颜色及其它元素的差别不大,同样具有一种均衡感。九、形状及位置协调形状协调分布同样能够使你的海报设计产生一致性。一个面积较大而且简单的形状(或图片及文字区域)与一个面积较少但复杂的元素能形成良好的搭配效果。在作品中较大的形状能够吸引别人的注意,而较小的元素虽然是较次要的部分,但从视觉上来看,它们与大的区域能够形成一种稳定的视觉效果。排版要合理,色彩搭配要和谐,多参照一些图片,也可以咨询一下:尚唐设计,百度就能搜到的。

很多现在学习设计的同学或者已经工作的设计师都会有这样的困扰，很多人在做设计的过程中都会有很多疑问，不知道自己要表达什么，也不知道要创作什么，想象力贫瘠，这样状态下设计出来的作品连自己都不能满意。想要打破这样的尴尬处境，并非不可能，接下来汉艺国际结合实例，为大家讲解一下到底如何拥有更好的设计创意，进而提升自己的设计水平。1.问题本身就是答案现在我们常说脑洞大开，讲一个设计师想法或者创意精彩。但在脑洞这个词才刚刚流行的时候，可能“脑洞”这个单词，第一时间却令大家摸不到头脑。一开始也不能很准确的get这个词的意思，后来逐渐熟悉，才能比较准确地理解，可能是“无厘头想象力”、大脑的“虫洞”。若如此定义之后，便对其有了更多的认识。这个“脑洞”之问，对于当时的我来说是一个陌生的字眼，乍一听，还会觉得是一个略带贬义的词，但为什么周围的同事们却不以为然并津津乐道呢，带着这个疑问继续和同事去交流，并对其进行深入了解和思考便是第一步。放到设计中，便是设计最开始也是最终的目的：解决一个问题。2.调研与经验的重要性这里说的“调研”并非仅指非常学术、专业的调查研究，但目的却相同——系统客观地收集信息研究数据，为决策做准备。调研不是漫无目的地搜索，相反要紧紧围绕着主题、关键词，这样才不会被其他信息干扰偏离方向。经验是影响大家思维发散的一个重要方面。当调研成果与自身经验产生交集后，我们的理解、认知、感受往往是最深刻的，因为它加速了我们对问题、主题、关键词的认识与解答。比如，我的大脑在接收到关于“脑洞”的信息后，对记忆中的信息、过去的经验进行搜索、匹配，于是联想到Piko太郎及其音乐《PPAP》，进而促进了我对“脑洞”一词的最初理解---无厘头想象力。3.思考的方法20世纪60年代东尼巴赞（Tony Buzan）发明了思维导图：思维导图（Mindmap），利用图画技术（graphic technique）把发散思维描绘于平面之上，展现给我们一个可视的发散思维地图。联想是发散思维的一部分，比如我在思考脑洞概念时，通过“无厘头想象力”又联想到周星驰，进而联想到他的电影和其它相似风格的香港电影。但是，无论发散思维还是联想，都需要我们注重大脑记忆的积累，这样，才有空间和内容构成一个丰富的思维地图，增加找到good idea的概率，增强自己的想象能力。4.分析、总结、提炼、推敲天马行空的想象力固然有益，但是，需要理性地将其控制在最佳状态。分析、总结、提炼、推敲，反复进行集中的某个、某几个或者全部环节。以毕加索创作《格尔尼卡》为例，在创作之前，毕加索在短短几天内画了二十多幅草图，反复斟酌、推敲、提炼。最终呈现给我们的是举世闻名的杰作草图1草图2草图3草图4格尔尼卡又如，笔者在将“脑洞”理解为无厘头想象力的基础上，继续进行上述几个环节的工作后，将其比喻成大脑的“虫洞”，带我们从现实时空进入想象时空的隧道。5.试行、实践马克思说过：“人的思维是否具有客观的真理性，这并不是一个理论的问题，而是一个实践的问题。人应该在实践中证明自己思维的真理性，即实践是检验真理正确与否的唯一标准”。虽然我们可能不需要去验证真理，但是试行、实践不仅会验证、完善我们的想法，还会磨练我们的技能。最重要的，实践产出作品。如同对脑洞的认识过程，问题意识可以促进我们去思考去行动，不妨先给自己设立一个问题，然后试着去解决这个问题，也许会有所不同。大家在进行设计时，有了一个想法之后不要去否定或者排斥，而是针对这个想法进行一定的深入研究。让自己的心、脑、手活动起来，感官活动起来，留意观察、勤于思考，敢于试行、实践并积极反思、总结，加以坚持自然便可获得好的创意。

这个问题本身比较广泛．记得在读大学的时候有一位德国的设计大师来我们学校作交流，其中就有人问过这一个问题．其实回答非常．简单．首先就是个人的修养，这里面包括自己的造型能力，美术修养，有了以上这两种基础那么才有可能到下一步，因为设计的出现本来就是为人们解决问题，其中一点就是解决视觉上的问题，不美的设计再有创意也不会得到认同．第二就是个人对生活的感受，因为创意本身来源于生活，脱离了生活那创意也无从说起，所以善于感受和思考日常生活中的一些问题，日积月累，那么你的生活经验就成了你将来创作的库存．最后就是要多看多接受外界的信息，包括一些非主流的亚文化，作为一个设计师我们应该多接触不同职业和类别的人，从别人的故事里也许我们也能找到很多创意的来源．能相对客观地看事物．当然最重要的一点就是你本身非常热爱设计．多多交流．希望能对你有些启发．

1、三思而做不是所有的地方都是需要PPT的，要分清使用的场合，才是上上之策。2：逻辑先行要制作PPT之前最好先关上电脑，用笔把你想说的内容按照清晰的条理写出来，对写在白纸上，让自己的思路一目了然，也就是PPT人常说的做白板。3：交流与沟通PPT往往是各种活动，比赛，会议，颁奖等，可以事先和主办方交换意见，这样可以做到事半功倍。4：以情感人如果PPT是用情感打动人更能获得更多的青睐。5：条理要清晰叙述要清楚，章节段落要分明，概括活动主旨精神，提炼出关键词，把握中心。6：视觉信息视觉给人带来的效果比文字效果要好很多，能用各种图讲清楚的事情最好不要用文字，一图胜千言嘛。7：不断学习身边有很多优秀创意，要不断寻找才能获得进步8：少就是多很多PPT的要求时间紧任务重，要用最快的方式设计，简约风必是你不可少的一道菜。9：保持独立船长多了会翻船，在交流沟通的基础上需要有所选择取舍，PPT制作过程中保持自己独立的意见。10：内容为王不管理是PPT模板还是PPT设计都必须围绕着文案本身，如果言之无物再花哨的形式都没有意义。这是我学的e良师益友网动画PPT教程上面总结的，希望可以帮到你``````````只要有信心和恒心你就能成功···创意设计：（1）初级设计的范围划分一般是以是否在表达图形上是否以“具象化”为指导目标，比如这款苹果图形就以“苹果就是苹果”为概念，标志设计就像绘画一样真实表现图形；当然，不代表具象化设计都为初级设计，这里主要以对比举例说明；（2）次级设计在设计过程中会在“初级设计”的基础上再深入简化图形的非重要部分(比如简化苹果的枝叶)，更精炼化主要部分（比如圆润苹果的果身），以便于图形更适合在商业传达过程中便于记忆和制作过程中便于实现。（3）创意设计除了具备了“初级设计”和“次设计”的因素外，更融入了“与众不同的设计理念——创意”，而企业理念又高于创意和先于创意，必须先明确企业的理念，设计师再制定设计创意，才能作出绝妙的设计，以此（3）号苹果标志为例，以苹果为标志的公司太多了，设计师必须以苹果公司的公司理念为基础来思考图形的创意，因此这个理念也是设计过程中时刻要注意和表现的，它要求创意设计作品必须脱离具象化或在具象化的基础上做创意（因为具象化的苹果图形不能表达创新的精神，和苹果公司的理念相违背）而最终设计作品要具备不雷同的气质形态（苹果公司的气质为年轻的），并且可以给不同视觉受众群以不同的美好联想，这就是创意设计的要求达到的目标和与普通设计的区别。你可以先去学习一些美术功底方面的知识，比如如何把握颜色关系，如何表现物体空间和体积，这样使自己的设计更有表现力。做设计现在用到的一些软件比如photoshop、illustrator、coreldraw、pagemaker

1、设计改变生活，设计成就未来。2、美美中国梦，拳拳设计心。3、新设计，新生活。4、设计新时代，有你更精彩。5、设计有型，创意无限。6、专注设计，专心生活。7、设计世界，创意中国。8、中国新设计，设计新高度。9、神圣创意，隽永设计。10、创意思飞扬，设计心梦想。 1、设计改变生活，设计成就未来。 2、美美中国梦，拳拳设计心。 3、新设计，新生活。 4、设计新时代，有你更精彩。 5、设计有型，创意无限。 6、专注设计，专心生活。 7、设计世界，创意中国。 8、中国新设计，设计新高度。 9、神圣创意，隽永设计。 10、创意思飞扬，设计心梦想。 11、卓越设计，创造未来。 12、设计，让世界更精彩。 13、设今日经典，计明天辉煌。 14、创意，让设计芬芳。 15、中国梦创意，设计来完成。 16、设计有度，精彩致远。 17、以人为本，因人而美。

1、首先提高自己的美学鉴赏能力；2、提高自己美术基础知识，有个基本功才能提高自己，色彩构成、字体设计；3、搞设计的人不是多看多品，多看别人的设计就OK的事，要学的东西有很多，提升自己的内涵与文化底蕴，设计出的东西才能打动人，才能让人欣赏；4、掌握基本设计软件是必须的，软件是笔，用它才能表达（表现）自己的想法和艺术气息，不是光靠美术效果折服人的，好作品需要别人能读懂的；5、站在别的角度看自己的设计，多向有资历的人学习，求教，进步会快些；6、多模仿作品，自己的东西是靠多模仿才能创作出来的，模仿是体会设计内涵的最快捷的方式；7、多参加各种平面设计比赛，从比赛中能或许更多的知识；8、定义规划好自己的目标和事业道路，不能半途而废。望采纳，谢谢！

广告设计的创意文化 　　“文化创意是以文化为元素、融合多元文化、整理相关学科、利用不同载体而构建的再造与创新的文化现象。”运用文化作为立足点进行多方面的发展，以形成一系列有效果的运行模式，目的就是“传承文化，另辟蹊径”。广告设计从本质上说，它是依托当代高科技和传播媒介的一种文化实践方式。从现实层面看，已经成为创意产业发展和选择的重要支撑力量。在创新中处于上游，由于它对产品的文化内涵、成本、质量等具有预先的决定性作用，因此，广告设计已得到越来越多的重视。同时，广告设计作为文化创意产业研究的一部分，近年来已经成为国际学术界新的热点，并日益显示出密切联系实际的多学科交叉和综合的特点。 　　文化创意在广告设计中的运用已经不是一两天的事情了，在设计中附加大量文化价值，并将其通过现代媒介传达给消费者。从20世纪40年代旧上海一直流行的“月份牌”到本世纪的各项商业活动，文化元素的运用无处不在，无时不有。创意的运用无非就是某个花边、某种装扮，某个略有年头的家具或道具作画面设计的一个元素而已。所谓创意，就是将大家早已熟悉的东西重新组合后，以另一个角度告诉大家这是什么，这就是当今的创意所在。所以，现实版的中国式文化创意依旧是一种组合式的表演，却略带了几分现代的味道。 　　克劳德·霍普金斯在其《我的广告生涯》中曾指出：“广告的唯一目的就是实现销售。”由此可知，无论是策划行的销售还是技术性的平面设计，其主要的针对目标是并非单纯性的客户，而是客户的客户。那广告设计中所运用的元素便是一个不可忽视的关键。在当前的广告设计中，大量低俗、毫无新意的视觉形象充斥并污染着我们的视野，相当多的抄袭模仿之作，使得本应灵动多变的广告设计变得生硬和僵化。这主要是因为在这些设计中缺少文化创意做支撑。在当下这个万象丛生的中国广告业中，对于文化创意的这一理念已经形成了两种截然不同的格局，即“重形不重意”和“重意不重形”。 　　首先，“重形不重意”中“形”的样式就是单纯地借用较为古典的元素，例如：京剧脸谱、明式家具、水墨笔迹等，这些形象特征相当明显地成为了当下众多设计师的猎取对象。因为它们作为一个时代的遗迹，在经过演化后并保留了下来。没有人可以去否认太师椅是明式家具中最为出众的佼佼者，也绝对没有人会声称青花瓷是韩国人不可复制的国宝。正是因为这个标志性的元素被广大设计师无偿的运用，并以此来标榜自己是一个国学的热衷者，是在传播文化。在众多的平面广告中，这种想象尤为普遍。因为广大人民群众喜好这样的古朴风味，设计师无非就是借用这类的文化元素作为一个设计的基点以博得商家和大众的一点好评而已。 　　以“形”制“形”已经成为当前设计的本源。使用“形”作为设计的元素，无疑扩大了设计领域的思维范畴，看似融合了中西方文化的精髓，实为对文化的亵渎。中国的房地产海报设计一直以来都是一支多国部队，也是全球文化大融汇的平台。但凡是楼盘的新开盘，大到墙体海报，小到宣传单页无不充斥着浓烈的商业炒作味道。这些宣传品的设计色调搭配得当，形象别有用心，设计的风格受整体策划的指挥，实施不同的风格化。倘若策划主题为欧式，那么宣传品种必定少不了罗马柱和法事花园，这些异域的风情成为了当下欧洲文化中国化的典型代表，因为它们作为一个设计元素被使用到这个设计的作品中，不仅被广泛的运用，同时还被中国老百姓欣然地接受。可以说这是一套熟练的、成建制的平面设计体系，正是因为这套体系的存在，使得当下的文化创意似乎又变成了一种套路的设计。因为在对设计美感追求的同时，形的内在意义已经变得淡然无存，大多数设计师开始为了表现自己很有文化而去设计文化。这就使得许多原本用来体现美的元素，在一瞬间变成了一种程序的产品，从而失去了文化的原有意义。由于大量模板的运用，使得原本精细化的设计在一眨眼的功夫间变得简单化、快捷化。任何一个水平阶段的设计师，只要在其主题方向不偏差太大的基础上，动用固定的模板，其制作出来的设计稿都不会太过离谱。这也促成了个别设计师拿着几个模板就随意叫板“文化”二字。原因很简单，设计模板就是通过不同的、固定的设计元素组合在一起的。我们仔细分析这些广告设计用的模板，就会发现罗马柱、凯旋门、中国水墨笔触、中外古典家具，更有甚者还有佛教的相关元素。当今的大多数广告设计正是因为有了这类型的素材，使得设计变得简单许多，当然也练就了更多的低俗设计师。一些民族的传统纹样被作为所谓的创意图像“制造”而成，以一种固有“形”的形式表现出来，并借此来迎合消费者的消费心态。 　　创意光环下的广告设计是对文化的抄袭和膜拜。所谓环境因素影响了事物发展的一切，当2008年奥运会后，中国的文化创意产业在后奥运时代又刮起了一场席卷南北的中国风。这期间，中文字体和篆刻形象成为一时的宠儿。广告设计在这次运动中恰到好处地扮演了一个宣传者的形象，同时也为此赚到了不少的好处。因为迎合消费者的喜好，是营销策略的基本之道。克劳德·霍普金斯就曾经在其著作《科学的广告》中消费者的喜好才是左右产品生死的关键所在。老百姓在重新获得中华民族自豪感的同时，对自己的审美要求也提高了一个档次。对于中国文字来说，“形”已成为固定的样式，然而对于广告设计来说，简化是制作“形”的一个最有效的行为。由于LOGO的设计理念通常都是以最简单的图像去诠释最具形象的意义。而中国文字在造型上就已经将文字图形化，图像化的"文字自然就是标志简化过程中最好的一块原材料。所以，在当下的中国设计界，设计标志的思路之一就是从对中文字体的简化变形开始的。文字本身的内在意义已经不重要，而文字的外形却能主导LOGO设计的方向。这就使得中国文字在LOGO的设计旅程上扮演了一个等待二次加工的半成品。当然，这个半成品也不是白做的，因为这种带有中国风味的设计已经成为一种设计时尚，并被广泛地流行。传统文化的倡导和传播使得广告设计成为文化的翻新工厂。但很多时候，当我们悉数设计的现实意义时便会发现，广告设计对于文化创意来说就是一种习惯。因为大众对文化的认知度存在着一定的差异，对于广告的理解自然也就不同。尤其是在对形的认识上。老百姓最喜欢看的就是那些比较直观的东西，所以印刷工艺从某种层面上来给广告的世俗化预留了一个很大的空间。 　　现代广告设计是伴随着制作工艺的发展而不断发展的，在工艺的支持下，广告设计已经开始了无法无天的发展，用“如虎添翼”来形容当前的广告设计简直是恰当不已。因为工艺的运用，例如：手工凸边、烫金银、鎏金等工艺无异于将原本枯燥乏味的平面设计变得立体化，而且还提高了档次。当这些工艺是依据某些文化元素为模板的话，除却版式招人青睐，还更能体现出设计师对于印刷及包装工艺认知度的熟练程度。 　　其次，“重意不重形”的设计在当今中国的设计界却处于一个高管的地位，因为其构思的巧妙和设计理念的不同，就使得其对文化的认识已经进入了一个略微高深的阶段，这就是广告中最为战略化的设计——策划。当文案人员在创作时，其首要任务就是构建一个故事色彩浓郁的环境，并全方位地将文化元素融入广告中，为渲染产品做一个环境的铺垫。例如，某房地产的一个房产项目所提出的口号是：像赫本一样生活。仅凭这句文案就足以俘获大部分70后和80后，因为“赫本”已经不再是一个人名而已，它已经作为一个时代的记忆和一种生活的态度流传下来。策划师之所以引用“赫本”是因为银幕上的赫本曾给无数观众带来了一种理想生活的方式，《罗马假日》给人流行的或许不仅仅是俏皮可爱的赫本，它给当时的人们留下了许多西方生活的幻想，例如，去罗马走走，去享受下西方人的那种小资情调等，许许多多的设想使得20世纪70年代出生的人们甚至一些60年代出生的人都会对这个楼盘产生一种浓厚的兴趣。因为一个人将一种生活的态度变成了一段文化的印记，这不得不使我们感叹，广告策划已经将文化变成了一种行为模式让人去体验。任何人都没有理由推翻这一结论，因为在整个广告设计中，策划以纵观全局的行事方式将设计意念化，一举摆脱了对形的过度依赖，策划的魅力就在于此。此外，在策划主导下的广告设计也是一个体系化的视觉效果盛宴。这里我们依旧引用“像赫本一样生活”这个例子。无论是汽车广告还是灯箱广告，“像赫本一样生活”实在少不了罗马式的花边纹样和赫本的照片，因为从视觉的角度来讲，图片是最直接的传达方式。繁琐的罗马花边就以其特有的卷曲花纹作为主体，大面积地纠缠在一起，形成特有的西方文化的风格。而且，设计出来的感觉必须要与赫本主演的电影在时代上有一定的衔接。这样就保证了策划在视觉范畴上形成整体风格上的统一。广告设计的目的就是将视觉关系行为化，在这场充满奢华情调的策划中，环境渲染的场景气氛已经将视觉上的“形”演化成一种唯美的“形”，通过内心感受上的设计来推动视觉行为上的刺激，将现代广告设计推向了一个新的发展阶段。 　　综上所述，我们可以得出这样的结论，即文化元素作为一种创意已不再是靠“新”、“奇”、“酷”的形式出现在当下的广告设计中，以往单纯性地使用传统纹样的形式已经不能跟标榜自己属于文化创意产业的一员，即使在以视觉形象为首的当代广告设计中也不再提出如此。广告设计想要继续发展，光靠深挖内在潜力是不够的，更多是要将当下最基础层面上的设计做好。对广告设计来说，“创意”是核心要求，而“文化”则指明了设计的发展方向。设计不能只注重形，“形”背后的意才是最为重要的，因为这个内在的涵义才能真正代表文化的魅力，这才是文化创意产业的重心所在。 　　 参考文献： 　　[1] [美]克劳德·霍普金斯：《科学的广告+我的广告生涯》，华文出版社，2010年版。 　　[2] 周仕参、李婷：《文化创意产业背景下的设计产业化研究》，《新西部》（下半月），2008年第12期。 　　[3] 孙茜、刘斯：《文化内涵在现代包装设计中的体现》，《包装学报》，2009年第1期。 　　[4] 沈浩、李倩：《文化创意产业背景下的现代工业设计》，《包装工程》，2010年第24期。 ;

平面设计中的创意性是很重要的，建议你这样试试看：1、多看专业设计网站的优秀作品，培养美感，知道优秀的设计是怎样的，建立起自己的素材库，潜意识的那种；2、收集研究一些竞标和比赛的案例，就一个题目，看别人是是怎么想的，大概得思路以及创新的地方，想得多，自然会有灵感了；3、自我挑战，每天花一定时间进行有主题的创意训练，逼迫自己主动创造，慢慢就形成能力了。这样做的好处：所谓的创意也是在积累到一定程度后的爆发，正如水要烧到100度才回开滚，上面方法持之以恒，就能潜移默化的提升自己的创意水平了。注意事项：1、坚持；2、坚持；3、当你坚持不了的时候，看看前面两条建议。

平面设计的表现手法有：1、视觉冲击法这是一种最常见的表现手法。它将产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细致刻画和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。2、对比衬托法对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点，给消费者以深刻的视觉感受。作为一种常见的行之有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用，不仅使广告主题加强了表现力度，而且饱含情趣，扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功，能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味，展示了广告主题表现的不同层次和深度。还有很多，相关资料：平面设计常用的表现手法每当翻开一本版式明快，色彩跳跃，文字流畅设计精美的杂志，你都有一种爱不释手的感觉，即使你对其中的文字内容并没有什么兴趣，有些精致的广告也能吸引住你。这就是平面设计的魅力，它能把一种概念，一种思想通过精美的构图、版式和色彩，传达给看到它的人。其实只要掌握一些平面设计的规律，灵活运用，我们也能做出美妙的设计。本系列文章将向您介绍十余种平面设计的常用手法，希望对您有所帮助。一、基本概念（一）、平面设计平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。（二）、平面设计的术语：1.和谐：从狭义上理解，和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解，是在判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。2.对比：又称对照，把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品更加活跃。3.对称：假定在一个图形的中央设定一条垂直线，将图形分为相等的左右两个部分，其左右两个部分的图形完全相等，这就是对称图。4.平衡：从物理上理解是指的重量关系，在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。5.比例：是指部分与部分，或部分与全体之间的数量关系。比例是构成设计中一切单位大小，以及各单位间编排组合的重要因素。6.重心：画面的中心点，就是视觉的重心点，画面图像的轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。7.节奏：节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。8.韵律：平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。（三）、平面设计的元素1.概念元素，所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括：点、线、面。2.视觉元素：概念元素不在实际的设计中加以体现，它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。3.关系元素：视觉元素在画面上如何组织、排列，是靠关系元素来决定的。包括：方向、位置、空间、重心等。4.实用元素：指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。下面我们具体介绍平面设计的构成方式。二、元素的运用（一）点、线、面的构成形象是物体的外部特征，是可见的。形象包括视觉元素的各部分，所有的概念元素如点、线、面在见于画面时，也具有各自的形象。平面设计中的基本形：在平面设计中，一组相同或相似的形象组成，其每一组成单位成为基本形，基本形是一个最小的单位，利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。1.组形：在构成中，由于基本的组合，产生了形与形之间的组合关系，这种关系主要有：2.分离：形与形之间不接触，有一定距离。3.接触：形与形之间边缘正好相切。4.复叠：形与形之间是复叠关系，由此产生上下前后左右的空间关系。5透叠：形与形之间透明性的相互交叠，但不产生上下前后的空间关系。6.结合：形与形之间相互之间结合成为较大的新形状。7.减却：形与形之间相互覆盖，覆盖的地方被剪掉。8.差叠：形与形之间相互交叠，交叠的地方产生新的形。9.重合：形与形之间相互重合，变为一体。（二）渐变渐变是我常常听说的一种效果，在自然界中能亲身体验到，在行驶的道路上我们会感到树木由近到远、由大到小的渐变。渐变的类型：1.形状的渐变：一个基本形渐变到另一个基本形，基本形可以由完整的渐变到残缺，也可以由简单到复杂，由抽象渐变到具象。2.方向的渐变：基本形可在平面上作有方向的渐变。3.位置的渐变：基本形作位置渐变时需用骨架，因为基本形在作位置渐变时，超出骨架的部分会被切掉。4.大小的渐变：基本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间感。5.色彩的渐变：在色彩中，色相、明度、纯度都可以出渐变效果，并会产生有层次感的美感。6.骨格的渐变：是指骨格有规律的变化，使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。渐变的骨格精心排列，会产生特殊的视觉效果，有时还会产生错视和运动感。（三）重复重复的一般概念是指在同一设计中，相同的形象出现过两次以上，重复是设计中比较常用的手法，以加强给人的印象，造成有规律的节奏感，使画面统一。所谓相同，在重复的构成中主要是指形状、颜色、大小等方面的相同。重复中的基本形：用来重复的形状称为基本形，每一基本形为一个单位，然后以重复的手法进行设计，基本形不宜复杂，以简单为主。重复的类型：1.基本形的重复：在构成设计中使用同一个基本形构成的图面叫基本形的重复，这种重复在日常生活中到处可见。例如：高楼上的一个个窗子。2.骨格的重复：如果骨格每一单位的形状和面积均完全相等，这就是一个重复的骨格，重复的骨格是规律的骨格的一种，最简单的一种。3.形状的重复：形状是最常用的重复元素，在整个构成中重复的形状可在大小、色彩等方面有所变动。4.大小重复：相似或相同的形状，在大小上进行重复。5.色彩重复：在色彩相同的条件下，形状、大小可有所变动。6.肌理的重复：在肌理相同的条件下、大小、色彩可有所变动。7.方向的重复：形状在构成中有着明显一致的方向性。（四）近似近似指的是在形状、大小、色彩、肌理等方面有着共同特征，它表现了在统一中呈现生动变化的效果。近似的程度可大可小，如果近似的程度大就产生了重复感。近似程度小就会破坏统一。近似的分类：1.形状的近似：两个形象如果属同一族类，它们的形状均是近似的，如同人类的形象一样。2.骨格的近似：骨格可以不是重复而是近似的，也就是说骨格单位的形状、大小有一定变化，是近似的。注意：近似与渐变的区别，渐变的变化是规律性很强的，基本形排列非常严谨，而近似的变化规律性不强，基本和其它视觉要素的变化较大，也比较活泼。（五）骨格骨格网决定了基本形在构图中彼此的关系。有时，骨格也成为形象的一部分，骨格的不同变化会使整体构图发生变化。骨格分为：1.规律性骨格：规律性骨格有精确严谨的骨格线，有规律的数字关系，基本形按照骨格排列，有强烈的秩序感。主要有重复、渐变、发射等骨格。2.非规律性骨格：非规律性骨格一般没有严谨的骨格线，构成方式比较自由。3.作用性骨格：作用性骨格是使基本形彼此分成各自单位的界线，骨格给形象准确的空间，基本形在骨格单位内可自由改变位置、方向、正负，甚至越出骨格线。4.非作用性骨格：非作用性骨格是概念性的，非作用性骨格线有助于基本形的排列组织，但不会影响它们的形状，也不会将空间分割为相对独立的骨格单位。5.重复性骨格：是指骨格线分割的空间单位在形状、大小上完全相同，它是最有规律性的骨格，基本形按骨格连续性的排列。平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。（六）发射发射是一种常见的自然现象，太阳四射的光芒就是发射的。发射具有方向的规律性，发射中心为最重要的视觉焦点，所有的形象均向中心集中，或由中心散开，有时可造成光学动感，会产生爆炸的感觉，有强烈的视觉效果。发射的分类：1.中心点的发射：由此中心向外或由外向内集中的发射。2.螺旋式的发射：螺旋的基本形式已旋绕的排列方式进行的，旋绕的基本形逐渐扩大形成螺旋式的发射。3.同心式发射：同心发射是一个焦点为中心，层层环绕发射，如箭靶的图形。（七）特异特异是指构成要素在有次序的关系里，有意违反次序，使少数个别的要素显得突出，以打破规律性。特异的分类：1.形状的特异：在许多重复或近似的基本形中，出现一小部分特异的形状，以形成差异对比，成为画面上的视觉焦点。2.大小的特异：在相同的基本形的构成中，只在大小上做些特异的对比，但应注意基本形在大小上的特异要适中，不要对比太悬殊或太相似。3.色彩的特异：在同类色彩构成中，加进某些对比成分，以打破单调。4.方向的特异：大多数基本形式有次序的排列的，在方向上一致，少数基本形在方向上有所变化以形成特意效果。5.肌理的特异：在相同的肌理质感中，造成不同的肌理变化。（八）对比对比有时候是形态上的对比，有时是色彩和质感的对比。对比可产生明朗、肯定、强烈的视觉效果，给人深刻的印象。在自然界充满了对比，天地、陆海、红花绿叶都是对比的现象。构成对比的关系，包括：大小、明暗、锐钝、轻重等。对比的分类：1.形状的对比：完全不同的形状，固然产生一定的对比，但应该注意统一感。2.大小的对比：形状在画面的面积大小不同，线的长短不同所形成的对比。3.色彩的对比：色彩由于色相、明暗、浓淡、冷暖不同所产生的对比。4.肌理的对比：不同的肌理感觉，如粗细、光滑、纹理的凹凸感不同所产生的对比。5.位置的对比：画面中形状的位置不同，如上下、左右、高低等不同位置所产生的对比。6.重心的对比：重心的稳定、不稳定、轻重感不同所产生的对比。7.空间的对比：平面中的正负、图底、远近及前后感所产生的对比。8.虚实的对比：画面中有实感的图形称之为实，空间是虚，虚的地方大多是底。需要注意的是：在对比的使用中，要求统一的整体感，视觉要素的各方面要有一定总的趋势，有一个重点，相互烘托。如果处处对比，反而强调不出对比的因素。（九）密集密集在设计中是一种常用的组织图面的手法，基本形在整个构图中可自由散布，有疏有密。最疏或最密的地方常常成为整个设计的视觉焦点。在图面中造成一种视觉上的张力，向磁场一样，具有节奏感。密集也是一种对比的情况，利用基本形数量排列的多少，产生疏密、虚实、松紧的对比效果。密集的分类：1.点的密集：在设计中将一个概念性的点放于构图上的某一点，基本形在组织排列上都趋向于这个点密集，愈接近此点愈密，远离此点愈疏。2.线的密集：在构图中有一概念性的线，基本形向此线密集，在线的位置上密集最大、离线愈远则基本形愈疏。3.自由密集：在构图中，基本形的组织没有点或线的密集约束，完全是自由散布，没有规律，基本形的疏密变化比较微妙。4.拥挤与疏离：拥挤是过度密集，所有基本形在整个构图中是一种拥挤状态，占满了全部空间，没有疏的地方。疏离与密集相反，整个构图中基本形彼此疏远，散布在各个角落，散布可以是均匀的，也可以是不均匀的。需要注意的是，在密集效果处理中，基本形的面积要细小，数量要多，以便有密集的效果。基本形的形状可以是相同或近似的，在大小和方向上可有一些变化。在密集的构成中，重要的是基本形的密集组织，一定要有张力和动感的趋势，不能组织涣散。（十）肌理肌理又称质感，由于物体的材料不同，表面的排列、组织、构造个不同，因而产生粗糙感、光滑、软硬感。肌理的创造方法：1.笔触的变化：利用笔触的粗、细、硬、软、重以及笔触的不同排列，而描绘出不同的肌理效果。2.印拓：用油墨或涂料雕刻及自然形成的凹凸不平的表面上，然后印在图面上，便会形成古朴的拓印肌理。3.喷绘：用喷笔或用金属网与牙刷，把溶解的颜料刷下去后，色料如雾状的喷在纸上。4.染：具有吸水力强的表面，可用液体颜料进行渲染、侵染、颜料会在表面自然散开，产生自然优美的肌理效果。5.纸张：各种不同的纸张，由于加工的材料不同，本身在粗细、纹理、结构上不同，或人为的折皱，揉产生特殊的肌理效果。（十一）空间我们一般所说的空间，是指的二维空间。空间感表现手法有以下几点：1.利用大小表现空间感：大小相同的东西，由于远近不同产生大小的感觉，近大远小。在平面上一样，面积大的我们感觉近，面积小的觉得远。2.利用重叠表现：在平面上一个形状叠在另一个形状之上，会有前有后、上下的感觉，产生空间感。3.利用阴影表现：阴影的区分会使物体具有立体感觉和物体的凹凸感。4.利用间隔疏密表现：细小的形象或线条的疏密变化可产生空间感，在现实中如一款有点状图案的窗帘，在其卷着处的图案会变的密集，间隔小，越密感觉越远。5.利用平行线的方向改变来表现：改变排列平行线的方向，会产生三次元的幻象。6.色彩变化来表现：利用色彩的冷暖变化，冷色远离，暖色靠近。7.肌理变化的表现：粗糙的表面是人感到接近，细致的表面感到远离。8.矛盾空间来表现：所谓矛盾空间是指在真实空间里不可能存在的，只有在假设的空间仲才存在。平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。（十二）图与底图与底存在一种对比、衬托之中产生出来的关系。自然界中蓝天白云、红花绿叶都反映了一种对比与衬托之间的关系。在平面设计中图与底是密不可分的关系，有时是反转的关系。图与底在设计中的运用：1.色彩明度较高的有图的感觉。2.凹凸变化中的凸的形象有正图感。3.面积大小的比较中，小的有图感。4.在空间被包围的形状有图感。5.在静与动的两这种，动态的具有图感。6.在抽象的与具象的之间，具象的有图感。7.在几何图案中，图底可根据对比关系而定，对比越大越容易区别图与底。图与底的反转现象：有时候图与底的特征十分相似，不容易区别，这就是图底的翻转现象。（十三）打散打散是一种分解组合的构成方法，就是把一个完整的东西，分为各个部分，然后根据一定的构成原则重新组合。这种方法有利于抓住事物的内部结构及特征，从不同的角度去观察、解刨事物，从一个具象的形态中提炼出抽象的成分，用这些抽象的成分再组成一个新的形态，产生新的美感。（十四）韵律韵律的表现是表达动态的构成方法之一，在同一要素周期性反复出现时，会形成运动感，这是人的一种心理活动。韵律的表现是画面充满生机，它是如何形成的呢？1.一次元的韵律表现：基本形在上下左右做单一方向的反复叫一次元的韵律。这时如果基本形的间隔相同，则韵律变化就少，如基本形价格不一，会产生复杂的韵律感。2.二次元的韵律表现：像围棋的盘在上下左右方向作反复的叫二次元韵律，基本形可以等间隔，也可有一定的变化。3.利用渐变表现韵律：根据数理性的规则变化产生韵律，数理比率的变化是有规律可循的，可造成渐变产生韵律感。（十五）分割在平面构成中，把整体分成部分，叫分割。在日常生活中这种现象随时可见，如房屋的吊顶、地板都构成了分割。下面介绍几种常用的分割方法：1.等形分割：要求形状完全一样，分割后再把分隔界线加以取舍，会有良好的效果。2.自由分割：自由分割是不规则的，将画面自由分割的方法，它不同于数学规则分割产生的整齐效果，但它的随意性分割，给人活泼不受约束的感觉．3.比例与数列：利用比例完成的构图通常具有秩序、明朗的特性，给人清新之感。分隔给予一定的法则，如黄金分割法、数列等。（十六）平衡在造型的时候，平衡的感觉是非常重要的，由于平衡造成的视觉满足，使人的眼睛能够在观察对象时产生一种平衡、安稳的感受。平衡主要分为：1.对称平衡：如人、蝴蝶，一些以中轴线为中心左右对称的形状。2.非对称平衡：虽然没有中轴线，不是对称的关系，却有很端正的平衡美感。（十七）基本形的各种排列基本形是构成中最基本的单位元素，在单位元素的群集化过程中，可能变化出无数的组合形式，为使构成变化不杂乱，基本形以简单的几何形态为好。基本形的排列原则：1.基本形线装的排列：排列向横向发展，发展成为现状图形，有很强的方向性。可以水平方向或斜线方向发展。2.面状排列：基本形以二次方向排列，构成面状图形。3.环状排列：把基本形线状的排列发展成为曲线，使两端连接。4.放射状排列：基本形由中心向外排列，造成放射图形。5.对称排列：基本形左右对称排列，排列规律、整齐。在平面设计工作中字体设计是相当重要的一部分工作。对于刚入行成为平面设计的新人来说，接到任务后不知从何下手。今天小编带大家学习下常见的字体设计创意1.字成物将字进行变形，形成生活中物体的样子，让人一眼就能认出是什么物体，字中有物，物中有字，让人印象深刻平面设计必须掌握的字体设计手法2.物成字将生活中的物体拼成字的造型，简明扼要。主要通过材质、形式有所区别3.字成字用小字拼成大字，英文拼中文，中文拼英文，非常新颖大气4.点成字用点的元素构成字体造型，点可大可小，可圆可方，可分散可聚集，可成线可成面，通过点的变化塑造出独特的字体造型。5.线成字用线的元素构成字体造型，线有直线有曲线，有随意的线有严谨的线，直线刚硬，曲线柔和，不同的设计出不同字体感觉。线是字体设计最常用的元素之一，因为字本身就是由线组成，书写流畅就是线的流畅最佳体验。以上为小编总结的平面设计字体设计的创意点，大家可以发散思维，对字体进行设计。平面设计工作创意是第一，希望以上内容对你能有所启发和帮助。

1.防水记事本当你灵感来了或者是突然想起来一件事情，不要紧，防水记事本帮你解决问题。2.冰啤酒软木没有冰箱的时候，有了这个软木，让你随时随地喝上冰啤酒。3.特殊的透明“书签”当你吃东西的时候，可以很方便的看你喜欢的书4.巨大的玻璃酒杯，它可以装下整整一瓶红酒。5.钥匙扣，也是手机移动充电器6.既是菜板，也是酒杯架7.便携式加湿器8.分离面条漏勺有了这个神器，几种面就可以一起煮了9.可食用墨水笔，适合爱烹饪的你10.可存放小物件的水壶当你去健身房健身的时候，可以将贵重的小物件，比如钥匙、钱、信用卡等放在水壶的夹层中。11.不倒翁牙刷架12.个性化行李标签13.易拉罐手柄，喝啤酒、饮料非常方便14.蓝牙虚拟键盘15.私人自来水喷嘴16.既是刀叉、又是筷子17.自行车轮胎灯18.悬浮杯子，好有个性19.3D打印笔，现代科技好神奇的说

1、从生活中汲取创意广告创意设计中，想要获得良好的视觉传达效果，首先必须要清楚地认识消费者的兴趣爱好，选择和消费者生活比较接近的元素可以起到事半功倍的效果。所以在广告设计时如果能从日常生活中汲取灵感创意，将生活小故事聚集在广告短小篇幅中，可在消费者原有认知的基础上接受新的事物，利用生活中熟悉的事物来加速消费者对广告产品的认识，并结合自身经验和生活感受对产品寄予不同的感情。2、突出个性化设计现在的广告种类太多但是基本都万变不离其宗，甚至很多在形式上存在严重的雷同性，独具个性色彩的广告创意较少。在信息化时代，人们接收信息的途径越来越多，同时也加速了碎片化阅读的发展，在这种背景下，想要快速捕获消费者的目光并加深他们的印象只有突出自身广告创意的独特性，另辟蹊径才能成功获得消费者的青睐。3、流动性设计广告长度很短，一般只有几秒钟的时间，在短短时间内如何快速抓住消费者的眼球对于广告创意视觉传达设计的要求很高，尤其对于一些反复播放的广告而言，如何使观众在长时间内都保持着对广告和广告产品的兴趣是每一个设计人员都需要考虑的。

如何设计出简单却新颖突出的海报对于高水平的设计师来说,设计一张精美的海报似乎是一件比较容易的事情。但生活中并非人人都是设计师,普通人又应该如何设计海报呢?1、具有创意的想法好的海报与美观的视觉效果没什么关系,一幅好的海报更像是一个披着美丽外衣的好点子。以铅笔开始你的创作草稿,避免用电脑或社交网站作为起点。尝试一下画几张不同点子下的视觉呈现效果。当你敲定你的点子后,就可以开始你的画面构思或是字体的视觉展示效果。用点子推进视觉元素的拓展,这样做往往事半功倍!2、大胆尝试不同的素材3、用手作画尝试远离电脑来工作以及思考,选出表达自己观念的最好方式4、与众不同要想在堆积如山的海报中让大众一眼注意到你的海报,你就得习惯让它与众不同。比如鲜艳的配色,图案或高强对比度都能让作品突出。5、从品牌着手当你为某个品牌制作海报时,深入的去剖析品牌的logo并且尝试去了解品牌背后的含义和故事,探索其中可用在海报布局上的一些元素。将品牌logo整个地融入海报,这样做便可以让你的海报看上去独一无二。6、简洁人们天天对大量的视觉图像应接不暇,所以你得保证你的海报能第一时间抓住别人的眼球,没人让你必须和每个人阐述你自己的理念。设计海报的思路设计海报的时候需要接到设计任务以后,瞬间发散思维,在脑海里组合出最完美的创意和搭配。发散思维并不是从空洞的大脑中大海捞针,捕捉创意,而是像栽培一棵树,结出创意的果子,这棵树,就是你的概念图或者思维导图。举个例子:比如杯子,不能只想到马克杯,因为还有高脚杯、八角杯、搪瓷杯、茶杯、保温杯、纸杯等等,继续往下细分,保温杯还会分为各种牌子各种规格各种材质的保温杯,在这条联想的轴线上,想得越多,越有趣。发散思维,可以让你的创意有更多的着力点和表达方式。头脑风暴可以让人们的思维触发联想机制,这种联想是信息的暴增,可以激发人的巨大潜能。把心中的设计元素转化成词汇和图像,大量运用,再加上色彩和韵律的作用,就可以大大提高思维的记忆和拓展能力。真正的自由是在混乱中创造秩序,只要思维流畅了,设计师就可以创造出最有想象力的作品。1、介绍设计方案想突出一个什么主题(当然要具体到某一个方面)——设计的关键词、意义是什么。2、写这一方面的一些背景资料,或者是设计的现状或者发展方向——现状、应对办法、进展情况(围绕所给的素材进行表述)。3、写怎样表现主题的,画面主体部分的设计源泉在哪里,或者最先想用什么来表现这个主题(一般写一些具体事物或主题词)——从最开始想到的、原型、意象入手,在创作中又做了怎样的处理与拓展,如实表述。4、写在设计创作上用什么样的手法(比如抽象化、拟人化等等)进行了深化,再到具体细节上(比如构图、形状、动作、色调、字体)把要表达的一些寓意什么的一一说明,也就是让评委感到作品不是随便做的,尽量让评委明白在设计中你们做出了最佳的选择。5、如果时间充裕,可以写写用了什么样的配景,当然写最精彩的部分,比如用了一个什么样手法抠图,或者是怎么手绘某个图案的。6、最后做个归纳,说说你的这个设计可以让观众有什么体验,使他们能够得到或感受到什么(比如亲和力、感染力、活力动感什么的),用在这个场合会有什么效果,等等。海报设计理念有哪些?海报设计理念有:1、考虑距离因素,在不同距离获得成功的关键在于特殊关系和细节。从远处你可能会看到整体形象或大概的事件,而近距离可以提供新元素,提供额外信息。2、重视创意设计思想的同时,关注的创意宣传海报营销性的体现,很多的创意创意宣传海报设计会以公司经营理念、价值观为出发点,以增强传播力、感染力和认同感为归宿。3、运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征,并把它鲜明地表现出来,将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理,使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到。4、注意新奇性原则,新奇是广告作品引人注目的奥秘所在,也是一条不可忽视的广告创意规律。有了新奇,才能使广告公司创意海报波澜起伏,奇峰突起,引人入胜。5、借助想象,对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大,以加深或扩大这些特征的认识。

创意和想象力是平面设计的灵魂平面设计中的创意和想象力是至关重要的，可以说是平面设计中灵魂。设计师们运用自己的想象力让设计作品构思独特、内容新颖，而且创作中的瞬间灵感的显现，能够突出表现作者所设计的作品主题以及表达形式的独特性。创意和想象要有明确的目标其实不管做任何事目标一定是要有的，当然平面设计也不例外。设计师们的创意和想象要有一定的目标性，在进行作品创作之前，你需要清楚客户需要什么样的作品，你应该从哪些方面着手去准备和构思，确定作品的总体诉求范围，然后再根据用户的日常心理和使用习惯去进行设计。创意和想象力的诉求对象要有针对性针对性是指在平面设计作品时作者要表达的信息必须要展示出满足特定观众的心理需求。创意诉求对象要针对性，要确定在作品中什么是最重要的，从特定观众的关注热点切人，用富于创新和冲表现力的手法，传递作者信息，使创意意识和表现手法与特定观众的意识产生共鸣。以上就是创意和形象力在平面设计中的应用，在平面设计过程中，创意和想象力的运用，使得作品得到更多的吸引和关注。这一点也是设计师们尤其要关注的点。

创意=把想法变为现实有精典创意，同时也是存恶搞创意，看自己需要达到什么效果。

“怀旧”手法怀旧是人们体验情感的方式，是引发人们产生共鸣的工具和过程。怀旧还可以成为一种沟通和促销的手段。，怀旧题材的创意让人产生隽永的感情，对于一个品牌而言，隽永，说明了时间的沉淀和认可;经典，说明了品牌的底蕴的厚重。经典的品牌，不仅使顾客免遭尝试新品的风险，又可以让顾客想起那些曾经与他共同成长的经历，回忆--总之，经典的怀旧，使顾客在情感上容易产生共鸣，并进而达成沟通的功效。突出特征法运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。换个角度表现在寻找创意的过程中，换个角度是推动一个创意发展的一个好方法，而且还可以被用来在广告中让目标受众群看到产品的新的有趣的卖点。有两种方法来使用这一创意招式。首先，可以从不寻常的观点去展示对象或状况，其次，想象你自己离开你的身体或者进入其他人、动物、事物里面。夸张的手法有时候是细节取胜 , 一个小小的细节却往往让人震撼很久 ,就境界来说，要让人第一眼看上去冲击力并不大，但后面的内容却让人回味无穷。夸张是一般中求新奇变化，通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大 , 赋予人们一种新奇与变化的情趣。平面设计博大精深，想要设计出一件优秀的平面设计作评需要很强的功底，它是一种工作或职业，是一种具有美感、使用与纪念功能的造形活动，需要我们用心，认真去研究和学习，而平面设计创意技法就是提供给设计师的表现方式。

什么意识？不明白

浅析现代平面设计的创意切入点摘要：现代的平面设计日新月异，随着新思维、新观念、新科技、新媒体、新材料开发利用，表现形式越来越复杂。为了使平面设计一鸣惊人，设计者不得不每天绞尽脑汁，想方设法地多方寻找一个最为恰当的点，使其设计鹤立鸡群，这一点就是最佳创意切入点。 本文以创意切入点的路径与手段为主要分析对象，浅述本人的观点。关键词：平面设计；创意；切入点一、准确定义平面设计是找准创意切入点的先决条件普遍情况下，设计被分成平面设计、立体设计、空间设计。平面设计是指在平面上，通过文字、图形、色彩、版式安排，具有艺术性、功能性、相应的科学技术含量并具有时代特性的设计。随着现代科技的调整发展和设计领域不断地扩大，设计又因此被分为视觉传达、产品设计、环境设计等。平面设计与视觉传达设计在一般情况下同指一个范围。在很多时候，有很多人对平面设计与视觉传达设计的认识存在很大误区，他们认为这是两个非常不同的概念，但分不清他们到底从哪区别。一般来说，平面设计与视觉传达设计，同指在二维空间之上的设计，只是从不同侧面表述而己。平面设计重在设计之“物”，而视觉传达设计重在为“人”设计。但两者都是在二维空间上进行设计，然后把所要表述的信息通过刺激“人”的感官而达到其目的。严格地说，平面设计较视觉传达设计的范围，稍微窄一点。视觉传达设计除了包含二维空间设计外，还包含三维空间的展示设计，展示设计不仅仅包括“物”“人”，还包括“场地”和“时间”。因此平面设计与视觉传达设计不能等同论之。二、找准创意切入点是做好平面设计的关键现代平面设计紧随着时代的步伐，不断在更新换代，随着新思维、新观念、新科技、新媒体、新材料开发利用，表现形式越来越复杂。设计者不得不时常寻找一个最为恰当的设计切入点，让他们的平面设计一鸣惊人。作为平面设计者的我们，如何在这琳琅满目、层出不穷的平面设计大海中脱颖而出呢？如何在这更新热浪中迎接滚滚而来的挑战，鹤立鸡群呢？这就要求设计者有着独到的创意，这种创意既显个性，也最为受众所认可与接受。怎么做到这一步呢？关键之一就是要找准平面设计的最佳切入点。权威人士认为“一个伟大的平面设计不是一个好的广告所要传达的东西；一个伟大的平面设计能改变大众文化，一个伟大的平面设计就是能够开创一项事业或挽救一家企业。”有专家形容，平面设计好比一个塑造过程：在受众的脑海中塑造一种虚拟的形象，并不断的使这种形象更加清晰、更牢固。在这个过程中设计师所设计的作品，就是商家在市场中立足和发展的媒介。不管是从商业还是从非商业去思考，平面设计伟大的关键在于创意；创意的本质，就是改变，甚至是颠覆。因此，找准最佳创意切入之点是做好平面设计的关键。三、创意切入点的路径与手段1. 平面设计的构成元素是创意切入点的直接通道平面设计的构成元素包括：文字、色彩、图形。平面设计作品中的文字已不仅仅是从字意上传递信息、表述内容，而是更多的可以从形态上追求个性化、风格化的形式语言，从而达到作品整体性状态的具体指向。当文字作为平面设计中的一个元素时，文字的形状、大小、位置、排列疏密，本身的节奏、韵律都能传递特定的信息。作为与点、线、面、色彩一样的视觉符号，在形式的安排下，使之在结构上成为不可分割的设计元素，从而赋予了文字更深刻、更丰富的内涵。色彩是一个无声的语言，它能通过它的冷暖色调、明度纯度、色彩调和、对比、大小面积、位置等把设计者想传达的信息传达给受众。它能反映某种民族文化，能传递喜怒哀乐、酸甜苦辣，能表达人情冷暖。合理的色彩运用，可以把最佳的设计主题信息传递给受众。图形，在平面设计中称插图，是现代平面设计必不可少的构成元素，插图形式多种多样、包括摄影、绘画、构成图形等。比如用摄影作品作广告，以它为广告设计主体，在其上加以再创作的艺术表现形式，它明确清晰的视觉形象比文字、符号及抽象的构成形式更为直接和可读，这是以一种情节化的姿态来阐述其广告主题的，因此设计可充分利用图形这一元素直接进入平面设计主题。文字、图形的合理编排也是平面设计创意切入的一个通道，我把其归之为平面设计构成元素之中。2. 设计目标的准确定位是创意切入点的主要渠道我们做平面设计，尤其是商业方面的平面设计，创意的形成始终有一个核心点来支持，这一核心点指的是消费者、市场动态、生产定位三个层面，它是设计的核心目标，是创意切入点的主要渠道。 转

感觉统合训练对改善儿童注意力集中程度、运动协调能力和提高学习成绩等都具有明显效果。一、感觉统合训练对脑神经生理抑制具有改善作用。　　感觉统合训练主要通过改善儿童的手眼协调能力，使运动速度和稳定性都得到提高，中枢神经系统对运动的协调能力增强。感觉统合训练对提高儿童精细操作能力、视觉辨别能力和反应能力均有明显作用。二、感觉统合训练可以提高运动协调能力。　　感觉统合训练对儿童运动平衡能力差及动作不协调效果显著。对那些运动协调能力差的儿童，训练后能得到显著改善。三、感觉统合训练可提高儿童学习成绩，改善其厌学情绪。　　感觉统合训练不仅是对生理功能的训练，还涉及心理、大脑、和躯体之间的相互关系，儿童通过训练可增强自信心和自我控制能力。儿童经过一段时间的行为集中训练后，动作变协调，情绪变稳定，注意力改善，对于学习困难的儿童，参加感统训练后学习成绩会显著提高。

中秋节古诗10首 中秋节古诗10首，中国文化博大精深，自古以来就流传了不少的诗句，有不少诗句是描述中秋节的，把中秋节的气氛很好的展示出来了，下面就让我为大家介绍一下关于中中秋节古诗10首的相关信息吧，一起来看看。 中秋节古诗1 一、《望月怀远》(唐·张九龄) 海上生明月，天涯共此时。 情人怨遥夜，竟夕起相思。 灭烛怜光满，披衣觉露滋。 不堪盈手赠，还寝梦佳期。 二、《十五夜望月》(唐·王建) 中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。 今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。 三、《子夜吴歌·秋歌》(唐·李白) 长安一片月，万户捣衣声。 秋风吹不尽，总是玉关情。 何日平胡虏，良人罢远征。 四、《月夜》(唐·杜甫) 今夜鄜州月，闺中只独看。 遥怜小儿女，未解忆长安。 香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。 何时倚虚幌，双照泪痕干。 五、《八月十五日夜湓亭望月》(唐·白居易) 昔年八月十五夜，曲江池畔杏园边。 今年八月十五夜，湓浦沙头水馆前。 西北望乡何处是，东南见月几回圆。 昨风一吹无人会，今夜清光似往年。 六、《中秋月》（宋·苏轼） 暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘， 此生此夜不长好，明月明年何处看。 七、《绮怀》(清·黄景仁) 几回花下坐吹箫，银汉红墙入望遥。 似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。 缠绵思尽抽残茧，宛转心伤剥后蕉。 八、《嫦娥》李商隐 云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。 嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。 九、《西江月·世事一场大梦》苏轼 世事一场大梦，人生几度秋凉?夜来风叶已鸣廊。看取眉头鬓上。 酒贱常愁客少，月明多被云妨。中秋谁与共孤光。把盏凄然北望。 十、《好事近·中秋席上和王路钤》辛弃疾 明月到今宵，长是不如人约。想见广寒宫殿，正云梳风掠。 夜深休更唤笙歌，檐头雨声恶。不是小山词就，这一场寥索。 中秋节古诗2 最有名的中秋诗词 《水调歌头》 【宋】苏轼 （丙辰中秋，欢饮达旦。大醉，作此篇，兼怀子由） 明月几时有？把酒问青天。 不知天上宫阙，今夕是何年。 我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇， 高处不胜寒。 起舞弄清影，何似在人间？ 转朱阁，低绮户，照无眠。 不应有恨，何事长向别时圆？ 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺， 此事古难全。 但愿人长久，千里共婵娟。 公元1076年的中秋，皓月当空，银辉遍地，词人与胞弟苏辙分别之后，已七年未得团聚。此刻，词人面对一轮明月，心潮起伏，于是乘酒兴正酣，挥笔写下了这首名篇。 这首词仿佛是与明月的对话，在对话中探讨着人生的意义。既有理趣，又有情趣，很耐人寻味。因此九百年来传诵不衰。 与其他伤怀的诗词不同，苏轼用“但愿人长久，千里共婵娟”来揭示一个普世真理：既然人间的离别是难免的，那么只要亲人长久健在，即使远隔千里也还可以通过普照世界的.明月把两地联系起来，把彼此的心沟通在一起。 最有趣的中秋诗词 《天竺寺八月十五日夜桂子》 唐·皮日休 玉颗珊珊下月轮，殿前拾得露华新。 至今不会天中事，应是嫦娥掷与人。 这个中秋节，皮日休看到桂花从天而降，说：应该是嫦娥抛下人间的吧！亏他怎么想的。 桂花从天而降，好像是月上掉下来似的。拾起殿前的桂花，只见其颜色洁白、新鲜。我到现在也不明白吴刚为什么要跟桂花树过不去。这桂花大概是嫦娥撒下来给予众人的吧。 这首诗写的有趣而新巧，颇有趣味，可见诗人的闲趣！去年，皮日休高中进士，可能，这喜悦今年还没过去吧！ 最情深意永的中秋诗词 《水调歌头·徐州中秋》 宋·苏辙 离别一何久，七度过中秋。 去年东武今夕，明月不胜愁。 岂意彭城山下，同泛清河古汴， 船上载凉州。 鼓吹助清赏，鸿雁起汀洲。 坐中客，翠羽帔，紫绮裘。 素娥无赖西去，曾不为人留。 今夜清尊对客，明夜孤帆水驿。 依旧照离忧。 但恐同王粲，相对永登楼。 宋神宗熙宁十年（1077年），这一年的中秋节，苏辙与苏轼终于团圆。 二人一起泛舟赏月，终于得过一个团圆的佳节。然中秋过后，苏辙又要转别地赴任，于是在临别前写下此词。 宦游茫茫，前途未卜；亲人相隔，幽幽愁绪的别样的深沉。本来是百日逍遥堂欢乐的手足相聚，到头来却是迎来生离别的无奈，也许这就是人生的必然吧！

根据《中华人民共和国固体废物污染环境防治法》规定，工业固体废物指在工业生产活动中产生的丧失原有利用价值或者虽未丧失利用价值但被抛弃或者放弃的固态、半固态和置于容器中的气态的物品、物质。

作为一名无私奉献的老师，总归要编写说课稿，借助说课稿我们可以快速提升自己的教学能力。快来参考说课稿是怎么写的吧！以下是我为大家整理的《拿来主义》说课稿范文，仅供参考，大家一起来看看吧。 《拿来主义》说课稿1 一、说教材 1、教材分析： 《拿来主义》是人教版高中语文第必修教材第二册第二单元的第一篇讲读课文，属于议论文。此文选自于《鲁迅全集》第六卷，是鲁迅先生就如何继承文化遗产的问题所撰写的一篇杂文。鲁迅的杂文具有"嬉笑怒骂皆成文章"、"犀利幽默"的语言特点，并且善于运用因果论证、比喻论证等多种论证方法。学习本文不仅可以从整体上初步感知议论文的写作特点，而且可以学习鲁迅杂文的语言特点以及议论文的多种论证方法。 2、教学目标：结合单元教学要求和本课特点，依据新课标中"知、过、情"三个维度，我将本课的教学目标确定为： （1）知识与能力目标： 了解本文的写作背景和鲁迅关于批判继承文化遗产的观点。 了解杂文的问题特征。把握文中的比喻、讽刺、反语和特定语境中词语的含义。 体会鲁迅先生杂文尖锐流利、幽默诙谐的语言风格。 （2）过程与方法目标：学习本文运用因果论证的写作方法，尤其学习并掌握比喻论证的写作手法。 （3）情感态度与价值观目标：领会"拿来主义"的真正含义，学会用"拿来主义"的态度正确对待文化遗产。 3、教学重点和难点：根据本单元的教学目标和学习重点，结合学生实际以及本课特点，我确定本课的教学重点是：引导学生通过寻找关键句来概括文章主要内容，分析作者的观点。 确定本课的教学难点是：通过理解文中的重要喻体，来明确比喻论证的特点，并掌握比喻论证的写作手法。 二、说教法 1、问题式教学法。教师根据教学目标设计几个富有启发性的问题，如：什么是"闭关主义"？什么是"送去主义"？ 2、概念比较法。可与问题式教学法结合起来，通过概念间的比较，让学生深刻体会作者思维的严密性和形象性。 三、说学法 教是为了不教。授之以鱼不如授之以渔。为了更好地培养学生的学习主动性，使其养成能学习，会思考的好习惯。我在教学过程中有意地教给学生"圈点勾画法""旁批法"、学生在阅读文本的过程有意无意地将这样的方法运用到学习当中。比如，有同学遇到生字时，会把它圈画出来；有同学会在有疑问出写下自己的问题，以待解决等等。这有利于培养学生独立思考，自主学习的能力。 四、说教学过程 为了完成教学目标，解决教学重点，突破教学难点，这篇课文我分两个课时授课。第一课时教学安排如下： 环节1：导入新课。 "兴趣是最好的老师"，从现实生活入手，引发学生的求知欲望，从而调动其学习的积极性和主动性。故设置导语如下：随着我国开放的深入发展，国外的科学、文化、技术以及资产阶级的腐朽思想，生活作风等等也随之大量涌来，我们应采取怎样的态度和方法才是正确的呢？鲁迅先生在30年代就继承文化遗产问题曾写过一篇杂文，我想可以从中受到启发、得到教益。 环节2：介绍作者生平和写作背景。 请同学简介作者，教师补充背景。有针对性的进行预习检查，能促使学生养成课前预习的习惯。由于学生们在小学、初中阶段都对鲁迅及其作品有所学习，然而这又是他们第一接次触杂文，并且文章具有很强的时代背景性，因此，我比较具体的介绍杂文这种文体和讲解这篇杂文的创作背景。 环节3：整体感知课文，理清文章思路。 1、请学生借助注释和工具书解决字词问题，教师有针对性的对某些容易读错写错的生字词进行指导。 2、教师范读课文，要求学生边听边圈画出每段的关键词句。 3、学生快速阅读课文，理清文章思路。 明确：全文可分三个部分：1—4自然段为第一部分，揭露和批判"送去主义"的实质及其危害；5—9自然段为第二部分，阐明"拿来主义"的基本观点，批判在对待文化遗产问题上的错误倾向；第10自然段为第三部分，总结全文，指出实行"拿来主义"的人应具有的胆识和品质，以及"拿来主义"对于创造民族新文化的意义。 环节4：具体研读课文 第一步：从"果"入手，切中要害 提问： （1）文题"拿来主义"的内容是什么？ （2）第7自然段用了"所以"一词表示结果，而"原因"又是什么呢？即为什么实行"拿来主义"？第一个问题的设置是针对全体学生，意在引导学生学会读书，抓住要点，同时为第二个问题的提出做铺垫；第二个问题的设置有一定难度，意在引导学生深入思考，在此就很有必要搭知识台阶。 第二步：由浅入深，设置问题 问题分为三阶梯度，每个梯度的问题即为一个台阶，学生每得出一个答案就登上一个台阶，这样问题就迎刃而解了。第一梯度可设置这样一些问题： （1）什么是"闭关主义"？ （2）。什么是"送去主义"？作者依次摆了哪些事情来说明的？ （3）如何理解这两句话：A但终"不知后事如何"；B也可以算显得的一点进步了。第二梯度可设置这样一些问题： 1、"闭关主义"和"送去主义"的实质是什么？有何区别和联系？ 2、作者是怎样批驳"送去主义"的？ 3、"抛来""抛给""送来""拿来"的含义各是什么？ 第三步：可设置这样两个问题： 1、作者为什么批驳"送去主义"？有几点原因？ 2、作者对"送来"的态度如何？为什么？至此第一步的第3题的答案就圆满了。 （设置三个梯度习题的根据，主要是针对学情，因材施教。第一梯度适合全体学生、第二梯度适合多数学生我们时刻要以课本为蓝本，重在培养素质，以上习题主要训练学生的分析能力和综合能力。）（至此，第一课时结束）第二课时的教学内容为分析8—10自然段，学习并掌握比喻论证的写作方法。 比喻论证是本文最突出的写作特点，也是议论文中最常见的论证方法，是本课时重点中的重点。对此重点的突破，我主要把握这样一个原则：以教师为主导，学生为主体，训练为主线。采用讨论和训练相结合的方法，通过本课学习，使学生初步掌握比喻论证的写作方法。 环节一：先搭知识台阶，由教师交待什么是比喻论证。 环节二：学生齐读8~9自然段，讨论这一部分论证方法。 在此主要体现学生为主体，训练为主线的原则。为此，我精心设置了以下问题： （1）对待文化遗产有哪几种态度、行为，作者是如何评价的？采用什么论证方法； （2）"大宅子""孱头""昏蛋""废物"各比喻什么？对整个文化遗产是否一概而论，分为几类？分别如何对待？（用书上话回答）"鱼翅""yapian""烟灯和烟枪""姨太太"各比喻文化遗产中的哪一部分？ 问题设置原因：第1题是基础，从而进行知识迁移形成能力，而且为第2题搭台阶，逐层深入，再采用设问、类比启发并辅之以讨论的方法，培养学生的分析能力和思维能力。 环节三：明确比喻论证与比喻句、比喻论证与类比论证的区别，加深对比喻论证的理解。思考以下几个问题： （1）第三自然段主要采用了什么论证方法？ （2）判断下面这段话是否采用了比喻论证的方法："在这种态度下就是割断历史，只懂得中国，对于中国昨天和前天的"面目漆黑一团"、 让学生讨论和回答，使其在分析对比中加深对比喻论证的理解，逐步培养他们的辨析能力。为了及时反馈学生的掌握情况，争取让学生做到一课一得，我还设置了课堂训练，以及时巩固教学成果。 环节四：课堂训练。 根据所给观点，运用比喻论证的方法进行论证，请同学们口述其论据，其他同学给以评析。 例如：观点——做事要有恒心，不间断，才能成功。 论据—— （1）滴水穿石 （2）铁杵磨成针 观点： 1、客观环境往往对人有很大影响 2、要掌握真本领必须勤学苦练 3、做事缺少必要的基础条件就不能成功 4、学生往往越过老师，后人往往越过前人 环节五：布置作业。 学习本文后，让学生思考拿来主义在今天的现实意义。 小组讨论：说说拿来主义在今天的现实意义。将讨论结果写出100字左右的文字。 提示：改革开发引进资金、技术、人才等；追星族学奇特发型服装，却不学明星的拼搏精神。 五、说板书设计 好的板书就像一份微型教案，此板书力图全面而简明的将授课内容传递给学生，清晰直观，便于学生理解和记忆，理清文章脉络。 《拿来主义》说课稿2 《拿来主义》它具体安排在人教版高中语文必修第四册第9课，也是第三单元议论文的第一篇。大纲对高中阶段在议论文方面就阅读能力和写作能力的要求如下：学生能阅读较复杂的议论文，在理清层次把握中心论点的基础上，能分析论证方法，注意文章的逻辑性；在写作方面能写一般的议论文，论点明确，论据较充分，且能运用常见的论证方法，有一定的逻辑性和说服力。而《拿来主义》是一篇杂文，杂文是文艺性的议论文，它具有短小精悍形式活泼，能及时反映社会现实，有很强针对性和战斗性等特点。有人将杂文比作是鲁迅先生的匕首和投枪。 一、说教材 《拿来主义》是一篇老文，好几版的教材都没有将它删去，而且编者还将其放在单元的第一篇，足以说明这篇文章的重要性和代表性。事实也是如此，《拿来主义》一文中所表达的思想，即使在21世纪的今天依然有很强的指导意义。 这是一篇说难不难，说简单又不简单的杂文。如果纯粹从内容的理解上看，这是篇较为简单的文章：对待文化遗产的要胆大心细，要学会拿来，要学会挑选；既不能全盘否定，也不能全盘肯定。这个观念在今天依然十分科学，也是许多人所共知的，因此我只准备用一节课讲解本文的内容，让学生们掌握对待文化遗产的态度和方法。从第二节课起，我将重点放在对鲁迅语言技巧的研究和训练上。第三节课的重点则是本文的各种论证方法：类比论证、对比论证和比喻论证。 因此，本课的重点就是分析本文中语言的技巧。鲁迅的杂文之所以具有很强的战斗力，主要是因为他杂文的语言。人们称，鲁迅的杂文“嘻笑怒骂皆成文章”，其杂文的语言风格是犀利、幽默、讽刺。如果是一个有生活经历的、思想成熟的成年人理解鲁迅的语言可能不会吃力，但要让刚刚进入高中的学生来体会鲁迅杂文语言犀利、幽默的特点是比较困难的。因此，我将本课的重点定为： 分析探究鲁迅先生在《拿来主义》一文中的语言技巧。 指导学生联系实际，学习并应用鲁迅先生杂文的语言技巧。 而课上的难点则肯定出现在以下两个方面： 如何让学生举一反三，通过课文分析，掌握鲁迅先生杂文的语言技巧。 如何引导学生关注和观察生活并能产生自己独立的见解和思想。 二、说学法 2班的学生特点是表现活跃，思维敏捷，出口很快，但总是会偏移主题。在课堂上表达的一些观点往往有失偏颇，甚至理解错误。针对学生的这个特点，我认为通过本课的学习，让学生掌握鲁迅先生的看问题的方式，并学着象鲁迅先生一样用自己独具特色的语言去表达自己的观点和思想。 现场片段作文，尤其是议论文类型的作文，对于作文本来就不好的学生来说，很有些难度。因此我采用分小组讨论的方法，即能锻炼学生们临场应变和即时写作的能力，又能让同学们学会分工合作，发扬团队的精神，用集体的力量完成较难的任务、目标。也就是说，让他们合作起来摘桃子。 三、说教法 要理解内容不难，但要理解鲁迅丰富而深刻的语言很难。首先，鲁迅距今天的学生相隔年代较远，文白夹杂的语言让部分学生不太适应；其二，杂文具有较强的时效性和针对性，如果对于当时的社会环境和事件不大了解的话，就较难理解作者为什么要用这样的语言了；第三，鲁迅的语言运用十分纯熟老练，技法又灵活多变，学生较难把握。那么如何让学生能更好地理解这些语言的技巧呢？ 这堂课的授课重点是三个杂文的语言技巧，要让学生理解这三个技巧，我以为可以用“比”的办法：精析原句，对比修改后的句子，才能让学生更清楚地感受到原文的力量；同时重在加强学生的语感，重在“意会”（心中应明白鲁迅杂文语言的妙处了），倒不一定要求学生“言传”（用语言表述其中的妙处）。再借助当代生活中的几个文化事例，让学生们站在现在的角度进行仿写评论，以达到训练这些语言技巧的目的。 四、说教学程序 我将本节课的教学过程分成两个部分： 一、从《拿来主义》中拿来 “拿来主义”就是要善于从别人的文化中汲取精华。而《拿来主义》本身就有许多可汲取之处，可供学生们在今后的作文当中应用。因此，让学生从《拿来主义》中拿鲁迅杂文语言的几个技巧： 1、貌似废话连篇却辛辣犀利。 2、貌似表扬赞赏却针针见血。 3、貌似无心之笔却一招致命。 教师对上述三个语言技巧进行精析，通过对比，引导学生理解《拿来主义》一文中的语言的丰富和深刻，体会鲁迅先生杂文的风格特点和艺术魅力。 二、学鲁迅，做一名能战的士兵 语言除了用来抒情叙事之外，还有一个很重要的特点，就是它可以用来战斗。杂文是鲁迅的匕首、投枪，同学们在理解了其杂文语言的特点之外，还应该学会如何像鲁迅一样利用这些语言技巧去“战斗”。 因此，在第二个部分，我例举了四个当代的政治、文化现象，这四个现象都是同学们熟知的，但同学们却看不透这些事件后面的深刻意义。因此我采用分小组讨论探究的方式，让同学们利用集体的力量来理解事件，同时用商讨的方式写出评论片段。要求是：利用刚才学到的几个技法。 希望通过及时的训练，能够让同学们更好地理解、掌握和运用刚才所学到的内容。 最后教师通过及时的点评让学生明晓自己的理解和掌握程度，结束此课。

应该了解管理的方式，通过具体的管理要求，还有管理方案的制定进行管理，要了解新生代员工的性格特点。

助于青春成长的力量有很多，这些力量可能来自家庭、学校、朋友、社区、书籍等方面。首先，父母和家庭是一个人成长的第一道关卡，他们的关爱、教育和支持对一个人的成长有着至关重要的作用。其次，学校是一个人学习、成长和发展的重要场所，好的教师、有效的教学方法和生动的课堂氛围都能激发学生的学习热情和成长动力。其次，朋友和社区也能够带给一个人许多积极的影响，例如提供支持、鼓励、启示、榜样等等。最后，书籍、音乐、电影等文化产品也能够给人带来极大的启发和启示，帮助人们更好地理解自己和世界。

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调研,顾名思义是调查、研究的意思。 对某一情况、某一事件、某一经验或问题,经过在实践中对其客观实际情况的调查了解,将调查了解到的全部情况和材料进行“去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里”的分析研究,揭示出本质,寻找出规律,总结出经验! 整个过程统称调研!

法律主观：根据《公司法》第一百四十九条，董事、监事、高级管理人员执行公司职务时违反法律、行政法规或者公司章程的规定，给公司造成损失的，应当承担赔偿责任。公司监事一般有如下的法律职责：1、检查公司财务。检查公司财务，主要是审核、查阅公司的财务会计报告和其他财务会计资料。2、监督董事、高级管理人员履职情况及提出罢免建议。3、要求董事、高级管理人员纠正其损害公司利益的行为。4、提议召开及召集、主持临时股东会会议。5、向股东会会议提出提案。6、依法对董事、高级管理人员提起诉讼。7、公司章程规定的其他职权。实践中，公司监事如果没有切实履行职责，给公司带来损失的，是需要承担赔偿责任的。法律客观：《中华人民共和国公司法》第一百五十一条董事、高级管理人员有本法第一百四十九条规定的情形的，有限责任公司的股东、股份有限公司连续一百八十日以上单独或者合计持有公司百分之一以上股份的股东，可以书面请求监事会或者不设监事会的有限责任公司的监事向人民法院提起诉讼；监事有本法第一百四十九条规定的情形的，前述股东可以书面请求董事会或者不设董事会的有限责任公司的执行董事向人民法院提起诉讼。监事会、不设监事会的有限责任公司的监事，或者董事会、执行董事收到前款规定的股东书面请求后拒绝提起诉讼，或者自收到请求之日起三十日内未提起诉讼，或者情况紧急、不立即提起诉讼将会使公司利益受到难以弥补的损害的，前款规定的股东有权为了公司的利益以自己的名义直接向人民法院提起诉讼。他人侵犯公司合法权益，给公司造成损失的，本条第一款规定的股东可以依照前两款的规定向人民法院提起诉讼。《中华人民共和国公司法》第五十四条监事可以列席董事会会议，并对董事会决议事项提出质询或者建议。监事会、不设监事会的公司的监事发现公司经营情况异常，可以进行调查；必要时，可以聘请会计师事务所等协助其工作，费用由公司承担。《中华人民共和国公司法》第五十三条监事会、不设监事会的公司的监事行使下列职权：（一）检查公司财务；（二）对董事、高级管理人员执行公司职务的行为进行监督，对违反法律、行政法规、公司章程或者股东会决议的董事、高级管理人员提出罢免的建议；（三）当董事、高级管理人员的行为损害公司的利益时，要求董事、高级管理人员予以纠正；（四）提议召开临时股东会会议，在董事会不履行本法规定的召集和主持股东会会议职责时召集和主持股东会会议；（五）向股东会会议提出提案；（六）依照本法第一百五十一条的规定，对董事、高级管理人员提起诉讼；（七）公司章程规定的其他职权。

拒收的快递查看物流信息的方法如下：1、拒签的快件会按原单号退回给卖家。所以，在原先的订单里，点击查看物流记录，就能随时跟踪物品退回去进度。2、也可以直接用快递单号在网上随时查询。3、一般的被拒物流信息，拒收当天晚上就可以看到，最迟是拒收3天后。物流信息物流信息反映物流各种活动内容的知识、资料、图像、数据、文件的总称。物流标准化是指以物流为一个大系统，制定系统内部设施、机械装备、专用工具等的技术标准，包装、仓储、装卸、运输等各类作业标准以及作为现代物流突出特征的物流信息标准。并形成全国以及和国际接轨的标准化体系。物流标准根据其定义分为物流软件标准和物流硬件标准。软件标准包括物流用语统一，单位标准化，钱票收据标准化，应用条码标准化，包装尺寸标准化。硬件标准含有托盘标准化，集装箱、叉车标准化，拖车载重量标准化。保管设施标准化，其他物流设备标准化。物流是一个大系统，系统的统一性、一致性和系统内部各环节的有机联系是系统能否生存的首要条件。物流标准为物流系统服务，物流标准化是保证物流系统统一和协调的必要条件，我国物流标准化滞后已成为制约现代物流发展的瓶颈之一。

监事的职责就是检查公司的财物、对公司以及高管人员进行监督、对董事或者该高级管理人员提出罢免方案、要求董事高管对损害公司利益的行为进行纠正等职责。监事不得兼任董事长，两者属于监督与被监督的关系，监事的变更也要依照法律的相关规定。监事会的职责与权限如下：（一）检查公司财务；（二）对董事、高级管理人员执行公司职务的行为进行监督，对违反法律、行政法规、公司章程或者股东会决议的董事、高级管理人员提出罢免的建议；（三）当董事、高级管理人员的行为损害公司的利益时，要求董事、高级管理人员予以纠正；（四）提议召开临时股东会会议，在董事会不履行本法规定的召集和主持股东会会议职责时召集和主持股东会议；（五）向股东会会议提出提案。变更监事需要什么资料（一)变更监事人企业法人签署《公司备案申请书》并加盖公章；?(二）变更监事人企业出具《指定代表或者共同委托代理人证明》，此证明需要变更监事人公司所有股东签名并加盖公章，此证明需要明确标注代理人或者委托人办理事项记忆权限和授权期，另外还需要提供委托人或代理人身份证复印件；（三）变更监事人企业出具包括董事、监事、经理信息的公司登记附表，需要加盖公章；（四）变更监事人企业提交监事人变更申请书，变更监事人企业出具股东大会会议记录，出具董事会决议书，需要有董事以及出席会议的股东签字，且此决议书必须有50%级以上的董事会成员签字同意方可；（五）变更监事人企业新人监事身份证复印件；（六）变更监事人企业营业执照副本复印件。董事会和监事会有什么区别（一）监事，是公司中常设的监察机关的成员，又称＂监察人＂，负责监察公司的财务情况，公司高级管理人员的职务执行情况，以及其他由公司章程规定的监察职责。在中国，由监事组成的监督机构称为监事会，是公司必备的法定的监督机关。监事通常由股东代表和职工代表担任，且不得兼任董事或经理。股东人数较少或者规模较小的有限责任公司可以不设监事会，但是应当设立一至两名监事。（二）董事会，是由董事组成的、对内掌管公司事务、对外代表公司的经营决策机构，公司设董事会，由股东会选举。董事会设董事长一人，副董事长一人，董事长、副董事长由董事会选举产生，董事任期三年，任期届满，可连选连任，董事在任期届满前，股东会不得无故解除其职务。监事作为公司财产的监督管理者，应当为公司的利益，而不是为单个或者部分股东的利益，经营管理公司财产，监督公司财产的运营，保证公司财产的安全，实现公司的经济利益。法律依据：《公司法》第148条规定：“董事、监事、高级管理人员执行公司职务时违反法律、行政法规或者公司章程的规定，给公司造成损失的，应当承担赔偿责任。”

有学生的家庭，一日三餐应该是及时的。在校读书时，最难熬的是上午的最后一节课，肚内咕噜咕噜响，影响听课。这说明早饭的质量可能较差，另外青少年需要营养较多也是个因素。有的国家在上午10时、下午4时加餐，对青少年的成长发育是有利的。有的家长，尤其是工作在城里的双职工，起床后急于上班，匆匆吃一点饭就走，这样对上学的子女是很不利的。有的家庭往往在晚饭时改善生活，这样十分不利于夜间集中精力学习，同时也影响睡眠，容易引起肠胃病。

调研是调查研究的简称，指通过各种调查方式系统客观的收集信息并研究分析，对各产业未来的发展趋势予以预测，为投资或发展方向的决策做准备。调查是指通过各种途径，运用各种方式方法，有计划、有目的地了解事物真实情况。研究（study，research）则是指对调查材料进行去粗取精、去伪存真、由此及彼，由表及里的思维加工，以获得对客观事物本质和规律的认识。

传销噻，前几天刚抓了十几个所谓老总啊，什么1040工程各种吹啊。还国家引进，西部大开发，这么吹也有人信……╮(╯▽╰)╭

工具/原料:彩纸 剪刀 笔方法步骤:准备一张长方形彩纸、一把剪刀、一支笔。将长方形彩纸两边对折，共对折三次，之后展开，沿折痕正反折叠。在折叠好的彩纸上画出小兔子图案。接着沿画线将不要的部分剪掉。最后将剪好的小兔子展开来，完成。拓展:使用剪刀时应该注意以下给孩子剪纸准备的剪子要没有锋利的尖。因为孩子手部肌肉发育不完善，准确性差，使用不当，容易扎手，或出现其他事故。教给孩子使用剪子的正确方法。要用右手的拇指放进剪子一侧手柄，用食指和中指同时放入剪子另一侧手柄，把剪子的尖朝前，剪刀立起来，从身体开始向前方剪，千万不要横着剪，以防剪到左手或扎到身体其他部位。剪贴完毕要让孩子自己把剪刀收放好，不要拿剪刀打闹玩耍，要把地上的碎纸捡干净。剪下来的图形夹在本子里，或统一放到小盒子里，保存好以便下次使用、欣赏或粘贴。要使孩子养成清洁整齐的习惯。

促销的作用有以下几点：一、消化库存商品。也就是说将库存比较大的商品作为促销对象，消化库存，将资金周转走向良性化二、激起消费者购买欲促销，其实就是激起消费者购买欲望的一种手段。这个也许就是最终目标。三、扩大品牌知名度一场良好的促销，能有效激起消费者的购买欲，同时也对自己品牌知名度的一个提升。促销实质上是一种沟通活动，即营销者(信息提供者或发送者)发出作为刺激消费的各种信息，把信息传递到一个或更多的目标对象(即信息接受者，如听众、观众、读者、消费者或用户等)，以影响其态度和行为。 常用的促销手段有广告、人员推销、网络营销、营业推广和公共关系。企业可根据实际情况及市场、产品等因素选择一种或多种促销手段的组合。

如果患者能智力和心智成熟，没有缺陷，让他练习冥想。

以上三个方面是分别从不同的物流层次上考虑将物流实现标准化。要实现物流系统与其他相关系统的沟通和交流，在物流系统和其他系统之间建立通用的标准，首先要在物流系统内部建立物流系统自身的标准，而整个物流系统的标准的建立又必然包括物流各个子系统的标准。因此，物流要实现最终的标准化必然要实现以上三个方面的标准化。

一、【比喻论证】1 、比喻论证法。 比喻论证是一种用具体、生动、形象的事物作比喻，来证明较抽象道理的论证方法。2 、比喻 是用相似的事物打比方的修辞方法。被比方的事物叫 “ 本体 ” ，用来打比方的事物叫 “ 喻体 ” ，联系二者的词语叫 “ 喻词 ” （像、是、如等）。3 、比喻论证的几种方法 ：比喻描绘，比喻评价，比喻说理。二、类比论证。类比论证是根据两个对象在某些属性上的相同或相似，推论两者在其他属性上也有相同或相似，其逻辑形式为：A具有a、b、c、d的属性，B具有a、b、c的属性，所以，B可能具有d的属性，属于形式逻辑中的归纳推理。类比论证属于或然性推理，是一种从特殊到特殊、从个别到个别的推理方式，其结论不一定为真，只有一定程度上的可靠性。在某些情况下，有时无法获得更确切的论据。运用类比论证，有时是有效的。差别还是比较明显的

首先，有些顶撞老师的学生后来可能也顺利地完成了自己的学业，顺利成为了社会的一员。他们可能在学校和社会里学会了自律和尊重，学会与人沟通和合作。在工作中，他们会遵守职业道德和职业规范，懂得欣赏和尊重专业人士，成为行业内领袖。其次，有些学生无法改变自己的不良行为，可能放弃了学业或者偏离了正确的人生轨迹。这些人可能会落得更加不堪的下场，走上不良的道路，有些甚至会陷入犯罪和违法的行为，对自己和社会造成了巨大的伤害。再次，还有一些学生可能在成年后认识到自己小时候的行为是错误的，后来积极努力改变自己，取得了很好的成就和回报。他们通过自己的努力和信念，重新获得了社会的认可和尊重。无论是哪种情况，我们应该从这个问题中得到什么样的启示呢？对于年轻人来说，要时刻保持一个良好的心态和态度，学会尊重和欣赏专业人士的知识和经验，认真听取他们的建议和意见，从中吸取营养，培养自己的思考能力和创造力。对于老师来说，也要尊重和信任年轻人，给予他们足够的关注和鼓励，帮助他们克服困难和挑战，进一步提高他们的学习成绩和能力。总之，顶撞老师、辱骂老师、跟老师叫板的学生后来的结果是多样的，但我们应该引导和鼓励年轻人走向正确的人生道路，而非将他们推向错误和极端。让我们共同营造一个尊敬和理解的教育环境，培养学生健康、向上的心态和个性。