怎么样提高动漫人物造型的设计能力

造型设计的四大要素是实用要素、审美要素、材料要素、技术要素。室内设计的造型原则主要包括：空间划分合理、功能满足、设计可行、美观、安全、装饰、通风采光合理、动线合理、色彩搭配合理、经济适用等。1、空间划分空间划分是第一步，也是基础，合理划分空间，才能进行其他方面的装饰。不同的房间类型、不同的人口结构、不同的个性特征、不同的生活习惯和经济状况需要根据实际情况进行合理的空间划分，共同导致空间划分的多样性。2、功能满足不同的空间经过合理的处理，具有不同的功能。室内空间的每个功能范围都有其独特的功能，如客厅、餐厅、卧室、卫生间、厨房、生活阳台、休闲阳台等，给人们带来更高的使用体验和生活质量。3、使设计可行每个设计作品都非常可行，不夸大效果或提高价格，做无用、不合理、不合格的设计。同时，考虑到艺术性能的效果、使用感和实用性。设计应该从生活开始，高于生活，最终回到生活。4、美观性所有设计作品都要注意美，也要给生活带来惊喜和兴趣。室内是人们生活的地方，一个美丽大方的空间可以让人们生活更舒适，工作更方便。5、安全性在设计中最重要的是考虑安全因素，所有的设计都是以人为本的。设计是一门艺术，但它必须回到生活中，为人们服务。6、装饰性现在装修理念已经被重装修理念所取代。为了给人们带来不同的家居感受，室内设计往往根据人们的不同喜好、要求、个性、生活习惯、宗教信仰等提供不同的家居设计方案、造型特点和色彩搭配。7、通风采光的重要性一个优秀的设计师会根据环境的需要，结合不同的区域和气候来调整和完成一个合理的设计，使家居设计真正与周围的生态环境相融合。8、动线合理家庭动线是指家庭中活动范围最广的路线。这条动线不宜过于拥挤，需要为人们的行走提供安全舒适的空间。9、色彩搭配在室内设计中，设计师需要搭配一种看起来非常舒适的颜色。配色不宜过于复杂和混乱。纯度过高的颜色可作为局部装饰，避免大面积使用。10、经济适用家居装修成本需要结合业主的经济能力来考虑，尽量提高性价比，设计的可行性也要相应更高。

主要是指造形能力，绘画方面应以素描为主。因素描最能培养造形能力。 造型基础就是把一个东西画（或雕等形式塑造）出来的基本能力，就是造型。要画一样东西不说从思想上要表达什么，就放个正方体的石膏你能把它画出来吗?那就看你的造型基本功了。 要把一个物体画出来：首先要了解这个物体的结构，一个正方体你得心理清楚它的各棱是相等的，四个面之间是相互垂直的，把各个面相互连接起来形成了一个立方体。 其次是要能把它通过你的笔把你认识到的结构画出来。知道是从左上边还是哪边看物体，距离是物体本身的几倍，从这个角度画产生的透视效果是怎样的。光从哪个角度照下来，这样方体的各个面的明暗层次是怎样的。石膏的质感是怎样的，要表现出这一质感要怎样用笔，是密排线还是轻松排线等。（雕塑等又有另外的技法）

1、瓷砖电视背景墙瓷砖电视背景墙比较适合大户型，相对来说比较常见，易清洁、使用寿命长、不易损坏是它的优势，不过它有个缺点就是不够温馨。2、墙纸电视背景墙墙纸电视背景墙也是比较普遍的，是比较实惠的选择，它样式多种，可以塑造出温馨、时尚的氛围。但是墙纸的寿命短，容易剥落，不过很容易翻新就是了，安装也比较简单。

造型设计是指利用形状、图案或者其结合以及色彩与形状、图案的结合所做出的富有美感并能应用的形体新设计。是一个整体形象过程，其涉及的面很宽泛，要求造型师以人文、地理、艺术、心理学都有所涉猎，能及进把握国际最新的流行动向。

工业造型设计的基本方法：1、设计要素工业造型设计是一门多学科交叉的新型学科，必须采用多学科交叉的设计方法，以求得多种构成要素最佳状态的解，即构成理想的设计。对工业造型设计直接产生影响的要素包括人、技术条件和环境等方面。2、设计程序现代工业造型设计是有目的、有计划、按次序展开的，整个设计进程有时相互交错，有时会出现循环。循环是为了不断检验每一步工作是否符合设计的要求。工业造型设计常用的是五阶段程序：(1)设计准备阶段；(2)设计孵化阶段；(3)设计诞生阶段；(4)设计定案阶段；(5)设计管理阶段。对设计师来说．就是在明确设计目的的前提下，首先要全面研究与设计有关的各种设计要素．然后有意识地尝试各种可能的组合；接着是孕育过程，进而提出解决问题的方案能达到的设计目的；最后通过科学的设计机构，推出具有开拓市场能力的产品。3、美学法则一般地说，美学法则是指形式美的规律，是指造型元素依照整齐、对称、均衡、比例，和谐、多样统一等构成形式美的规律。现代工业造型设计在更多的层面上应用这一普遍规律，不仅获得了产品形态、式样、色调的统一和谐美，还取得了高科技的功能美和先进制造手段的工艺美、符合人机关系的舒适美、追求时代精神的新颖美。工业造型设计方法论：工业造型设计方法论包括三个基本问题——技术与艺术的统一；功能与形式的统一；微观与宏观的统一。1、技术与艺术的统一问题作为工业造型设计师，一方面要关注社会和技术的进步，另一方面又应当在其发展中探求美的精髓。设计本身具有的这种双重性格的交互影响、对比和平衡，就产生了设计土的诸多流派，如功能主义、新立体主义、后现代主义等。这些流派的设计哲学对设计师设计观念有很大影响。在近代，现代设计与现代艺术之间的距离日趋缩小，新艺术形式的出现极易诱发新的设计观念，新的设计观念也极易成为新艺术形式产生的契机。设计不仅受文化浪潮和趋势的影响，而且还受科学技术发展新动态的影响。设计师只有科学地预测社会的进步，才能使自己站在潮流和时尚的前列。在人类认识和变革世界的过程中，信息和材料、能源并列，成为人类物质文明的三大支柱。生物工程、材料工程、遗传学和计算机在设计上的应用日趋成熟。为了使设计更准确，所有控制设计精确性的因素都将预先经过研究和计算，使设计建立在科学基础之上，在这种形势下工业造型设计的概念亦日益深化。如果说当初工业造型设计产生于艺术与技术的鸿沟之间的话，那么今天工业造型设计的飞速发展即正在逐步填平二者之间的鸿沟。在技术与艺术的结合过程中，设计科学得到“软”化而艺术得到物化，就在这中间工业造型设计得到了发展。因此，技术与艺术的结合是工业造型设计方法论中首先要研究的问题。2、功能与形式的统一问题正确处理功能与形式的关系是工业造型设计方法论研究的第二个基本问题。一件工业产品均包括功能和形式两个方面。工业产品的功能，是指产品具有的物质功能和使用功能；而产品的形态、色彩、材料等因素构成的产品造型，就是产品的表现形式。在设计观念上，由于人的个性需求和审美要求的提升，传统的“形式追随功能”的思想正在发生转变，现代的产品设计要求把二者有机结合起来，它也是并行设计模式的产物。传统的设计观念认为，产品的形式服从功能、形式为功能服务。例如，汽车车身的造型设计，首先考虑的是保证安全、快速和舒适，车身的造型设计不能违背空气动力学准则；机床的形态设计，首要保证机床的内在质量和操作者的人身安全。而现在在并行设计模式下，整个的产品设计被视为一个动态、连续和相互交流的过程，在设计开始所有相关部门就要协同作战、设计咨询互通有无，实现设计信息的相对对称，这就意味着在工业产品设计的零点产品设计师就要渗透到功能、结构中，从而实现各个设计部门的互动、保证设计的准确性、及时性和高度反馈性。这种模式下的设计直接地把功能和形式有机结合起来了。如果片面追求物质功能而忽视产品的形式，产品就有可能缺乏个性、缺乏人情味；而忽视物质功能、片面强调形式方面需要的产品就有可能成为一种炫耀浮华、不讲实用的形式主义物品。一件好的产品必定是功能和形式的有机统一。3、微观与宏观的统一问题在产品设计中要考虑的因素很多。一件产品完成生产、进入市场并最后交到使用人手中，此时产品与人即构成一种相互关系——人使用这一产品，产品在为人提供服务的同时亦反过来影响人的使用。另外，由于产品与人生存在同一环境之中，因此产品、人以及产品与人之间的相互关系必定与环境构成一种新的相互关系——“人—机—环境—社会”相协调，也就是微观与宏观的统一。例如我们要设计21世纪的汽车，其意图或目的是提供完成运输和旅游的更为适宜的交通工具，能进行无人驾驶、消除废气污染；其环境考虑包括路面状况、停车场所、服务设施等；而产品内部结构包含诸如新型发动机、传动部件、计算机控制系统等所构成的复杂装置。只考虑一个个单件设计和只考虑新产品本身结构、形体、色彩等的设计观念已经过时。如前面提到的设计汽车的例子，还应当考虑汽车与行人，汽车与驾车人和乘车人，汽车与人行横道线、红绿灯管理、交通状况等的关系和矛盾以及环境污染等。这里，一方面汽车应为人提供一种新的生活方式，汽车的设计亦直接影响人的操作和使用；另一方面汽车行驶在公路上时汽车与其他车辆、行人、街道、建筑、道路即构成一种新的环境关系，而这种新的环境关系反过来又影响着人们的生活方式，如噪声、废气、交通拥挤、交通事故等。因此，产品与人、产品与环境、环境与社会之间相互影响，有不可分割的内在联系。人机工程学中的人—机关系，亦包括人操纵工具、人适应机器和机器适应人，从人—机协调发展到人—机—环境—社会这一适应性系统。在工业产品造型设计中，往往是综合利用上述设计方法，或者在这种意识和观念的指导下围绕设计资讯整合产品设计的硬件和软件，从而把工业产品的各相关要素有机统一起来，以满足“人性化设计”和“绿色设计”思潮下的人们的个性消费需求。

创意型美甲造型设计上的分类平面设计有以下常见的综合设计：1、艺术绘画类：这种美甲造型设计将指甲当作画布，通过精细的绘画技巧，创造出类似于油画、水彩画、版画等艺术风格的指甲图案。2、立体造型类：这种美甲造型设计注重指甲的立体效果，使用多种材料和技巧，如粘贴饰品、雕花、刻纹等，来增加指甲的层次感和立体感。3、时尚装饰类：这种美甲造型设计更注重指甲的装饰效果，使用各种饰品、钻饰、闪粉等，来打造出时尚、华丽的指甲效果。4、简约风格类：这种美甲造型设计强调简约、清新的风格，使用淡雅的颜色和简单的图案，来营造一种舒适、自然的感觉。5、个性涂鸦类：这种美甲造型设计以个性、独特的涂鸦为主题，可以表现为抽象图案、文字、卡通形象等，以展现个人的独特品味和风格。所以，创意型美甲造型设计上的分类平面设计有以上常见的综合设计。

通过3D max， CAD.把基本图纸绘制出来，然后在不断的进行更改，这样会浪费掉很多的时间，也是一个很消耗精力的工作。

设计专业涵盖的内容比较大，大到可以把造型专业涵盖在里面。看你选择的是哪个学校吧，设计专业是统称，如果只是设计专业的话，可以学习的东西会比较广泛，后续自己选择喜欢及擅长的进一步研究学习就好。而造型设计，更多指的就是工业设计，工业造型设计，这个专业对空间感要求会多一些。但，还有一点，你这个造型专业，因为没写详细，会不会是美容美发的造型专业。。。如果是设计专业里面的造型专业，那就是针对产品造型，如名，这个未来发展空间还是不错，毕竟中国是制造型国家。望采纳

美发与形象设计专业主要学习的内容包括美发技术、形象设计、造型艺术、美容化妆等方面的知识。拓展知识：1、美发技术美发技术是美发与形象设计专业中最基础的部分，包括但不限于洗剪吹、染烫、发型设计、假发制作等方面的技能。学生需要掌握各种器械的使用方法、不同发型的风格特点以及面部轮廓的分析技巧等，并通过理论和实践相结合的方式来提高自己的技能水平。2、形象设计形象设计是美发与形象设计专业的一个重要方向，包括服装设计、妆容设计、造型设计等多个方面。学生需要在学习美发技术的同时，也需要了解不同人群的审美需求和风格特点，以便能够根据客户的需求设计出最合适的形象。3、造型艺术造型艺术是美发与形象设计专业的核心内容之一，它涵盖了图形、色彩、材料、光影等多个艺术元素。学生需要通过学习造型艺术的基本知识和技能，培养自己的艺术鉴赏能力和创造力，并将其应用于美发与形象设计的实践中。4、美容化妆美容化妆是美发与形象设计专业的另一个重要方向，它主要包括妆容设计、皮肤护理和美容仪器等方面的内容。学生需要了解基础化妆品的分类、使用方法以及不同肤质的护理方法，并在此基础上学习化妆技巧和美容仪器的使用方法。总结：美发与形象设计专业教育涉及多个方面的知识和技能，包括美发技术、形象设计、造型艺术和美容化妆等方面。学生需要在学习过程中注重理论与实践的相结合，同时也需要注重对艺术、时尚、文化等多个领域的学习和掌握，以便更好地服务于客户，提升自己的职业竞争力。

个人形象要怎么设计形象,并不是一个简单的穿衣、外表、长相、发型、化妆的组合概念,而是一个综合的全面素质,一个外表与内在结合,在流动中留下的印象。那么个人形象要怎么设计呢?下面跟我一起来看看吧!个人形象要怎么设计形象的内容宽广而丰富,它包括你的穿着、言行、举止、修养、生活方式、知识层次、家庭出身、你住在哪里、开什么车、和什么人交朋友等等。它们在清楚地为你下着定义——无声而准确地讲述你的故事——你是谁、你的社会地位、你如何生活、你是否有发展前途形象的综合性和它包含的丰富内容,为我们塑造成功的形象提供了很大的回旋空间。形象是事业成功的一个重要的游戏规则,成功的外表为你事业的成功起着推波助澜的作用,也可以破坏或阻挡你事业的顺利发展。一个成功的形象,展示给人们的是自信、尊严、力量、能力、它不仅仅反映在对别人的视觉效果中,同时它也是一种外在辅助工具,它让我对自己的言行有了更高的要求,能立刻唤起你内在沉积的优良素质,通过你的穿着、微笑、目光接触、握手,一举一动,让你浑身都散发着一个成功者的魅力!让你做事业时事半功倍!设计个人形象的建议接下来给大家从几个方面提几点建议:一:气质方面1、让你自己看起来像个成功者思维、穿着、举止、处世、讲话。默记我是一个成功者2、没有自信就别想成功列出你的优势,并相信这是你的财富只穿让你自信的衣服眼睛能与别人直视用坚定、果断、热情的语气说话3、这是一个两分钟的世界你只有一分钟展示你是谁,另一分钟让别人喜欢你,只有留给人们好的第一印象,你才能开始第二步。4、热情是能量,没有热情任何伟大的事情都不能完成面带微笑记住陌生人的名字宽待别人,赞赏别人,帮助别人二:服饰服饰是视觉工具,你能用它达到我的目的,你的整体展示——服装、身体、面部、态度为你打开凯旋、胜利之门。你的出现向世界传递你的权威、可信度、被喜爱度。不修边幅的人在今天这个社会上是没有影响力的论个人形象的重要性论个人形象的重要性。你就是你所穿的。服装帮助穿衣者沉着自如、优雅得体地表现,保持在各种场合下镇定自若的心态。三:沟通1、声音是人类交流中最有力的乐器一个动听声音应该是饱满的,充满了活力,能够调动他人的感情深厚、宽音域的迷人声音能够强化你的美好形象。富有磁性的、可信、响亮、有力的声音并不是来自喉咙,而是需要腹腔的支持。2、闲谈中的形象闲谈的目的为的是找到双方更多的相似之处。没有比谈论别人的缺点更破坏自己形象的了论个人形象的重要性文章论个人形象的重要性出自3、先学会听,再学会说,不要让你的舌头超越你的思想愚蠢总是在舌头跑得比头脑还快时产生的。一个善于沟通的人首先应该是一个听众。一个优秀的听众,能激起谈话者的情绪、思维,甚至开阔谈话者的创造力。4、公众讲话是引人注目的最好时机一个人不能够站在众人面前讲话的人,就不是一个真正引人注目的人。一个人都不能描述自己的梦,怎么能有人相信你有一个目标?开会演讲才是引人注目、树立自己形象的最好时刻。5、电话中“听”出了你的形象每一个电话,都要努力展示给对方一个有高度职业经验、可以信赖的形象。笑起来,让你的声音在电话里传达着笑容。6、喜爱并赞扬别人是人际相吸引的原则你期待别人怎么对待你,我也要那么对待别人论个人形象的重要性形象设计。攻击和批判别人的人是不受欢迎的,无论你的用意是多么的诚恳。四:身体语言1、握手是陌生人的第一次身体接触,这五秒钟意味着经济效益。握手的质量表现了你对别人的态度是热情还是冷淡。对方伸出来的手让你感到像是抓着一条死鱼,你的心会立刻感到被拒绝、排斥。在同性的陌生人中,主动伸出手的人性格坚定、热情或者有丰富的人际关系经验。个人形象如何设计个人形象如何设计为自己设计合适的形象牢记一点,良好的个人形象不是漂亮的形象,而是合适的形象。那么个人形象如何设计呢?一起来看看!睿智精英_男士篇在商场如战场的现代社会中,如何通过整体的形象规划,突显自己的独特魅力,并借此创造成功契机,提升自身价值,已经成为现代男性所关心的焦点。一直以来,外界评价男性价值的过程中,服饰起者相当重要的作用,他的衣着可以决定其是否受到信赖,是否对异性具有吸引力,以及是否被所处的社会环境所接受。从这个意义上来说,男性应该比女性更加在乎形象。也许你是个忙碌的上班族,总是穿梭与公司与客户之间,整天忙的一塌糊涂,根本没有时间和精力注意自己的形象。也许你已经意识到形象的重要,但不知道如何改善提高,总是穿着十年不变的搭配模式而无可奈何。也许你经常留意时尚资讯,但总是被它动辄上千元的天价所震撼而无法下手。也许你常常按图索骥地按杂志的穿衣法则去穿,但总是觉得不对劲,就象张冠李戴的感觉。也许你咬着牙花大价钱买回一柜子名牌衣服,但穿着还是只能获得旁人眼角的余光。魅力伊人_女士篇如果说二十世纪是女性自强自立的时代,那么,二十一世纪应该是女性形象自信的时代。在这个时代里,形象既是你个人能力的广告,也是你的品位标志。圣罗兰说:优雅从十七岁开始。夏奈尔的话更直接:必须总是正式地穿好衣服、化好妆,因为你也许会在第一个拐角遇到你命运中的男性。女人的气质和品味是花费一生的每分每秒来领悟练就的。漂亮的时装若不能有气质品味融入使之与己浑然一体,美丽便很空洞。第一、全面地了解自己解自己的内在心理特质以及五官、脸型、体形等外在的优缺点。如果你不能充分地了解自己,不知道什么样的东西适合自己,就很难恰到好处地展现自己最美丽的一面。通过对你的皮肤色特征,相貌,体形,内在气质进行科学的对比、测量和分析提出形象提升建议。步骤一、个人人格气质测量:气质是稳定的"、习惯化的思维方式和行为风格,它贯穿于人的整个心理,是人的独特性的整体写照了解真实的自我;步骤二、个人色彩、风格诊断:找出最适合的从头到脚的装扮规律包括:服装用色、款式、质地、图案、鞋帽款式、饰品风格与质地、眼镜形状与材质、脸型与发型分析等。步骤三、个人体形分析:通过测量身体比例,计算出身体各部位的优点和缺点,利用衣服的款式表现身材的优势,重新打造完美身材。第二、结合实际,改变观念顾问将和你一同交流、探讨形象设计方案。很多朋友在来之前都喜欢为自己定下一个个框框或预设立场,如我穿某个颜色太显眼,我一直是某个类型等。其实换一种心情,换一个角度,放下自我主观意识,不要让心理的暗示来影响你。随着顾问的引导、分析,慢慢地了解、接受真实的自己。第三、逐步实践、展现魅力以轻松的态度来尝试为自己转换不同的造型,可先从一两件衬衣、裙子开始,通过不断验证,树立信心,积累经验,很快你会发现一个完全不同的,多彩的自己,平淡的生活也会因此而变的多姿多彩。;什么是个人形象设计什么是个人形象设计什么是个人形象设计?个人形象设计这一职业诞生于欧美,国内自20世纪80年代末以来,也开始出现形象设计人员。下面请随我一同来了解下形象设计吧。体型要素体型要素是形象设计诸要素中最重要的要素之一。良好的形体会给形象设计师施展才华留下广阔的空间。完美的体形固然要靠先天的遗传,但后天的塑造也是相当重要的。长期的健体护身、饮食合理、性情宽容豁达,将有利于长久地保持良好的形体。体型是很重要的因素,但不是唯一的因素,只有在其它诸要素都达到统一和谐的情况下,才能得到完美的形象。在做个人形象设计的时候,应注意服饰色彩与体形的搭配,色彩在实际应用时,还应注意膨胀与收缩的视觉感受。一般情况下,纯度高的颜色带给人膨胀的感觉,纯度低的颜色带给人收缩的感觉;明度高的颜色带给人膨胀感,明度低的颜色带给人收缩的感觉。1、标准型的身材拥有平均身高,胸围和臀围相等,腰部大约比胸围小25厘米。成功的体型弥补的方法要达到的目的`就是让身材看上去接近标准型的身材。色彩修正是较为容易的方法之一。在适合一个人的色彩群中,有膨胀色,也有收缩色,合理地使用会修正弱点或强调优点,达到完美的效果;如果使用不当的话,本来适合的颜色强调了一个人的弱点,漂亮的颜色在身上的位置不当,整体色彩形象失去平衡,就达不到预期的效果了。2、梨型身材身材特征:肩部窄,腰部粗,臀部大;弥补方法:胸部以上用浅淡或鲜艳的颜色,使视线忽略下半身;注意事项:上半身和下半身的用色不宜强烈对比;3、倒三角型身材身材特征:肩部宽,腰部细,臀部小;弥补方法:上半身色彩要简单,腰部周围可以出对比色;注意事项:回避上半身用鲜艳的颜色,对比的颜色;4、圆润型身材身材特征:肩部窄,腰部和臀部圆润;弥补方法:领口部位用亮的鲜艳的颜色,身上的颜色要偏深,最好是一种颜色或渐变搭配;注意事项:身上的颜色不宜过多或鲜艳;5、窄型身材身材特征:整体骨架窄瘦,肩部、腰部、臀部尺寸相似;弥补方法:适合多使用明亮的或浅淡的颜色,可使用对比色搭配;注意事项:不宜用深色、暗色;6、扁平型身材身材特征:胸围与腰围相近,臀围正常或偏大;弥补方法:用鲜艳明亮的丝巾或胸针装饰,将视线向上引导;注意事项:不宜用深色装饰腰部;发型要素随着科学的发展,美发工具的更新,各种染发剂、定型液、发胶层出不穷,为塑造千姿百态的发型式样提供了年龄、职业、头型和个性,而发型的式样和风格又将极大地体现出人物的性格及精r面貌,符合个人形象特色的发型还能够修饰脸型,使人显得更年轻时尚。化妆要素化妆是传统、简便的美容手段,化妆用品的不断更新,使过去简单的化妆扩展到当今的化妆保健,使化妆有了更多的内涵。“浓妆淡抹总相宜”,从古至今人们都偏爱梳妆打扮,特别是逢年过节,喜庆之日,更注重梳头和化妆,可见化妆对展示自我的重要性。淡妆高雅、随意,彩妆艳丽、浓重。施以不同的化妆,与服饰、发式和谐统一,将更好地展示自我、表现自我,化妆在形象设计中起着画龙点睛的作用。服装款式服装造型在人物形象中占据着很大视觉空间,因此,也是形象设计中的重头戏。除了选择服装款式、颜色、材质,还要充分考虑视觉、触觉与人所产生的心理、生理反映。服装能体现年龄、职业、性格、时代、民族等特征,同时也能充分展示这些特征。当今社会人们对服装的要求已不仅限于整洁保暖,而且增加了审美的因素。专业的形象打造需要在了解服装的款式造型设计原理,及服装的美学和人体工程学的相关知识的前提下,将服装的设计元素在形象设计中运用得当,使人的体形扬长避短,整体形象更符合个人所处的场合与社会角色需要。个性要素在进行全方位包装设计时,要考虑一个重要的因素,即个性要素。目光、微笑、站、坐、行、走都会流露出人的个性特点。只有当“形”与“神”达到和谐时,才能创造一个自然得体的新形象,忽略人的气质、性情等个性条件,一味地追求穿着的时髦,佩戴的华贵,只能打造出不符合个人特质的形象。心理要素人的个性有着先天的遗传和后天的塑造,而心理要素完全取决于后天的培养和完善。高尚的品质、健康的心理、充分的自信,再配以服饰效果,是人们迈向事业成功的第一步。文化修养人与社会、人与环境、人与人之间是有着相互联系的,在社交中,谈吐、举止与外在形象同等的重要。良好的外在形象是建立在自身的文化修养基础之上的,而人的个性及心理素质则要靠丰富的文化修养来调节。具备了一定的文化修养,才能使自身的形象更加丰满、完善。在形象设计中,如果将体形要素、服饰要素比为硬件的话,那么文化修养及心理要素则是软件。硬件可以借助形象设计师来塑造和变化,而软件则需靠自身的不断学习和修炼。“硬件”和“软件”合二为一时,才能达到形象设计的最佳效果饰品配件饰品、配件的种类很多,颈饰、发饰、手饰、胸针、帽、鞋、包、袋等都是人们在穿着服装时的搭配单品。由于每一类饰配所选择的材质和色泽的不同,设计出的造型也千姿百态,能恰到好处地点缀服饰和人物的整体造形,充分体现人的穿着品位和艺术修养,使灰暗变得亮丽,使平淡增添韵味。;

据我说知纯美毕业后的方向大致为当老师（包括考研在大学当老师或者是其他的民办教育机构等）；画家（取得你所在省或更高级的美术家资格，卖画与搞创作为主）；开画廊（因为你具有较高的艺术欣赏能力和鉴识能力）；以及另外的一些其他工作，比如手绘墙，壁画等设计的方向较多，我本人是学设计的，多说两句。设计市场上较多，社会上认知程度比较高的包括：造型设计（工业造型）、环艺设计（室内设计、园林设计、公共空间设计）、服装设计、装饰品陈设（珠宝）设计、平面设计（广告、装帧等）、视觉传达设计（影视制作与编辑、多媒体视觉传达等）造型设计（工业造型或产品造型）是当前比较有发展空间同时比较赚钱的方向，设计的产品贴近生活，包罗万象，像无锡的江南大学（设计院）可以是你比较好的选择。视觉传达设计也同样比较热门，接触的客户与作业空间开阔广泛，利润也不错，像上海的东华大学也是不错的选择。环艺类设计门类大多数大学都有相关专业，同时也都各有千秋，不好说那所大学更为突出，不过也是现在非常火的设计行业。至于平面设计、装饰品陈设设计等是现在设计行业中要么普遍要么稍有的专业，好一点的院校可能只能选择美院了。没有说美院的原因是各大美院的设计专业在基本功的要求上都有着比较高的标准，同时也就能有更好的表现能力，如果有实力的话当然是如央美和清华等为首选了。纯美在毕业后也是很赚钱的，关键是你是否热爱你所选的专业，如果热爱的话我想应该迟早能成功的，这里面需要的各方面条件与变化较多，我不算是纯美的专业人士也就不便多说了。总之，以上是我所了解的纯美和设计方面的一些浅见，又由于我是学设计的所以多说了些，衷心希望你能够选择并考取自己中意的院校并以此为事业开创你的美好生活，祝你成功！

学美术可以报考的专业挺多的，专业类型主要有 ：服装设计、平面设计、景观设计、室内设计、装潢艺术设计、染织设计、珠宝首饰设计、鞋靴设计、玩具设计、现代手工艺设计、工业设计、印刷包装设计、网络多媒体设计、陶瓷艺术设计、会展设计、戏剧舞台设计、建筑设计环境艺术设计、视觉传达设计、家具产品设计等。传媒类，广播电视编导（影视广告）、数字媒体艺术、录音艺术（影视录音）、摄影（影视摄影）、影视动画、广告学（广告策划）、戏剧影视美术、网络游戏艺术等。其他类：比如书法、篆刻、摄影这些。 美术专业最热门的从事职业：平面设计、装潢设计，动画设计，广告设计，工业设计，商业摄影，建筑设计，服装设计最好就业的：平面设计、装潢设计，动画设计，广告设计等等。

与一般影视制作类似，迪士尼长篇动画制作流程大致有三部分：●「前制作」，主要是创意设计。●「制作」，则是真正动手实际执行。●「后制作」，则是整理、合成、修订所有的要素及善后的工作。一、点子动画的制作由构想点子开始。以迪士尼为例，若提案人非迪士尼内部员工，首先必须先找一个经纪人，帮忙处理法律上的问题，因为交涉 的过程可能会引发许多的法律争议。以《花木兰》（Mulan）为例，花木兰女扮男装到军中所用的假名「花平」（Fa Ping），刚好跟美国一家高尔夫球公司的名字「Ping」相似，这家公司便利用这样的情形，控告迪士尼盗用他们的店名，想籍打 官司来赚钱。因此像迪士尼这样的大公司对法律问题格外小心，不轻易接受外面个人提案。透过经纪人把剧本送给公司，对双方都有好处 ，一能保障公司法律上的安全，同时也维护著作人本身的权益。另外就迪士尼公司内部而言，构想来源的途径有三种：●由主管阶层下达行政命令（executive decision）：像《狮子王》（The Lion King）就是在总裁一声令下，认为现在应该拍摄一部类似《小鹿斑比》（Bambi）这种片子这样的想法之下促成的。制作群以《 小鹿斑比》为跳板，加上了莎剧《哈姆雷特》（Hamlet）的故事结构来进行：主角狮子辛巴（Simba）在痛失父亲，自我放逐 后，重新找回了自我。●公司年度「敲锣秀」（Gong Show）：公司每年都会举办一次，安排一个场合请公司要人，包括总裁、董事长和其它高层人士，坐成一排，然后让每个想要介绍自 己构想的人，利用自己设计好的海报或草图，在五分钟内介绍自己的故事大要。场内有一个大锣，五分时间一到，「匡~~」的一声就换 下一位。《赫克力士》（Hercules）就是这样被选上的。●由公司内部的「创意执行」（Creative Executive）部门发想：这是最常发生的情况，由大约七人组成的创意执行部门搜集世界各地的童话、传奇、民间故事，或研读 坊间出版的儿童读物，及外面送进来的剧本。每隔一阵子向公司主管们报告，介绍值得拍成动画的构想。《花木兰》就是这么来的。以上这些管道相互运作、交集，一部片子往往很难界定是从哪一个特定管道构思来的。二、故事大纲有了构想点子后，公司会请剧作家先写出「故事大纲」或「本事」（Treatment）。像《花木兰》，起因是因为公司高阶主管想 要拍一部以东方为背景的故事。因为那是迪士尼从未触探过的题材，况且对西方人而言，东方富有炫丽神秘的色彩，会很吸引人。因此创 意执行人员就开始寻找，起初考虑过一个名叫《中国娃娃》（China Doll）的故事，可是内容不过是类似《西贡小姐》、《蝴蝶夫人》等好莱坞已经炒烂了的白人男性沙文主义冷饭，了无新意，所以后 来就放弃了；这时正好有位创意执行人员认识一位正在编辑世界民间故事的作家，公司就接受他的建议，采用了《花木兰》。因为《花木 兰》的故事有趣，而且女主角性格具时代意义，跳脱传统东方女性柔弱服从的刻板印象，更符合了迪士尼近年来在题材挑选上，想掌握时 代潮流的企图。三、剧本接下来的分工，首先是拟定「剧本」（Script）。迪士尼动画跟真人电影不太一样，它承传了喜剧及默剧的深厚传统，强调肢体语 言的视像表演方式，因此比较不适合对白特别多的剧本。动画的角色关系及情节都应尽量以视像的方式表现出来，而不是用讲的。比如描 写一个生气的人物，使其捶胸顿足、张牙舞爪，要比说一句「我好生气啊！」更来得传神有趣，这样才是发挥动画的长处。一个好的动画 剧本要能够从视像的角度来写作，动画剧作家与故事画师频繁的互动更是重要。四、故事板和剧本关系最密切的就是「故事板」（Storyboard）。以前拍电影、拍动画没有故事板，大家拿起摄影机就拍了。故事板是迪 士尼最先发明的，它就像是一系列的「连环图画」。漫画书上的每一格排出来大概就是一个故事板。在还没有正式制作时，藉此可以看出 整个故事的走向。故事板上有许多「故事草图」（Story Sketches），草图底下写着对白。故事画师（Story Artists）们就像说唱艺术家，对照着故事板，用声音、表情，演说出故事内容（Pitching），希望观者能感受到故事板 里的戏剧性，进一步说服台下的导演、制片采用其构想来制作。同一场戏往往会经过两三个画师的手，有时则会出现好几个不同的版本， 透过导演、制片、画师们充分讨论后，定下确定的版本。迪士尼讲究分工合作，一部片子需要集众人之力才能完成，动画长片的制作结构 庞大，需要很多脑力激荡，制作故事板可方便大家研究讨论。在此时找出故事的毛病，可以避免制作时，时间、金钱无谓的浪费。一般的 电视动画，故事板只要导演看过，觉得可以就行了。一个故事画师的工作，最重要的就是要能充分了解每个角色的性格，及角色间的情感关系，然后依此为动力来铺陈情节。以《花木兰》为 例，若是剧情按照一般说法：花木兰假扮男装，出现在她父亲面前，欺瞒过他后，父亲就让她去从军打仗。这样的剧情铺陈只是照本宣科 ，缺乏角色深度，没有情感，没有从人物的内心去思考人物对这种情境该有的反应。花木兰的故事以人情推想，一个弱女子女扮男装上战 场，除非她父母亲不关心她的死活，否则一定会很紧张，会拼命去阻止，使她无法成行。故事画师要能将心比心，设身处地来思量故事情 境，这样才能深刻地刻划人性反应，这样的剧情推演也才合情合理。因此，迪士尼的花木兰半夜不告而别，与一般流传的故事不相同。迪士尼动画魅力的关键不仅在剧情的铺陈，更重要的是「角色塑造」（）。一切人物角色从内心出发 ，这就是为什么迪士尼的角色看起来都很真实，像是活生生的人物，而不是图画。《花木兰》片中，大家看到的是一个调皮可爱，活泼有 性情的邻家女孩，而不是一张卡通画。长久以来，迪士尼动画以此致胜，而这也是好莱坞电影的一贯手法，那就是要创造出有个性、有魅 力的「明星」角色。为了更全盘看出故事走向，也可以在一块板子上按顺序排出书写的「情节重点」（Story Beats），或在其上画出情绪起伏及高潮位置的曲线，这样可以帮助故事画师了解场景的相对张力。五、视像开发除故事板外，使故事具象化最重要的部分就是「视像开发」（Visual Development），也就是国人一般所谓的「美术设计」，只不过迪士尼更注重设计过程的自由度及宽容性，强调多样、变化、 发展，故此名之。这部分工作是在前制企划阶段中，把文字剧本里所有视觉影像的部分诠释出来，从整体风格、人物设计、造型配色、道 具布景设计、气氛营造到色彩规划，都是视像设计的工作内容。视像设计刚开始是很概念性的，也是画师创作最开心的时候。因这时候故事还没有完全定案，情节还很模糊，因此每个视像设计师有很大 的自由度，可以凭个人的感觉及想象力，去充分发挥。工作的范围并没有清楚的界定，角色、场景、色彩全包，每个人都像是图画故事书 的插画家一样，把故事的重点依自己喜好的方式「插画」出来，百花齐放，提供各种不同的可能性。导演在这个开发过程中，最后选择一 个美术方向，并决定各部门的领导，渐渐分工，缩小工作范围，大家朝同一个大方向进行。人物设计笔者在《花木兰》制片中的工作，就是人物设计的部分，是该片「角色设计美术总监」（Artistic Supervisor on Character Design），负责造型设计。为了之后让五、六百人画得和我一样，我必须要设想出一套角色设计的美术风格原理，让大家去依循。 以《花木兰》为例，「S弧线」是整个风格的关键，像是古代人物画勾勒法里的「游丝描」，这是我从中国古代绘画中发现的一个可以运 用在动画上的元素；中国古代神佛雕塑，特别是佛手，更是我的灵感来源。这样的S弧线有一种优雅、行云流水的美感，特别适合用来描 写中国古代人物服饰。S弧线是《花木兰》线条处理的基准，线条之间的平面空间则由相切的「三角楔子」来规范，《花木兰》人物美术 原理在此不多谈。而对于电影的整体风格，部门设计师的共识就是要能「简练而具诗意」，因此从人物到场景设计都企图以最简练的造型 、用色，精准捕捉东方绘画中留白、线条疏密对比的艺术精髓。所有主要角色设计搞大致出来之后，设计师与每个角色的负责动画师来回修整造型，使在不失去原设计风味的前提下，让造型更容易为动 画师个人所掌握。角色设计到最后阶段，必须作「造型表」（Model Sheets）。造型表上有人物的各种角度、表情及姿态，有助于统一动画师作画。造型表一日至案下来，经导演核准后，就尽可能不 再更动。在此之后则进行造型配色，由设计师、美术指导与「色彩风格师」（Color Stylist）依据角色个性，构想色彩概念来执行。比如花木兰相亲的粉红衣裳，就是用来与后花园里那朵晚开的粉红色木兰花相对 照；三结义兄弟老姚、小林、金宝，则依据性格，分别使用红、黄、蓝三原色变化而成。人物造型确立之后，还要将主要角色并肩排列出来，让大家知道他们的「高矮大小比例」（Size Comparison或 Line．up），构图师尤其需要这个资料。从比例图也可以看出迪士尼动画造型中很讲究的形状（shapes）设计变化；以《花 木兰》为例，比如金宝是圆形，老姚是方形，小林是三角形等等。每个造型都要有它独特的形状，而且形状要有明显、对比的差异，同时 要能反映角色个性。一个成功的造型设计，即使人物全部涂黑成剪影，应该还是可以看出谁是谁。接下来，雕塑师会根据平面的造型表，塑出造型一致的立体「泥人」（ Maquette），它主要的功能是帮助动画师作画。因为造型表是平面的，有时一些比较特别的角度，譬如说是从下巴往上看的脸面 ，可能就会不知道怎么画，或画起来没把握。有了这个泥人，就好象随时有个模特儿在一旁，动画师可以对着泥人，画出困难角度，对动 画师的帮助很大。这些泥人像上彩后，也是炙手可热的收藏品。●场景设计场景的风格及设计要与人物角色相互搭配，由「美术设计师」（Proction Designer）根据情节故事发生地点，大致绘制设定出来，再与「美术指导」（Art Director）、「构图组长」（Head of Layout）及「背景组长」（Head of Background）共同监督执行。美术设计师必须设想出一套美术风格原理，让构图师及背景师依循；每一场布景的一草一木，一 砖一瓦，空间处理都按此原理绘画。比如像《花木兰》，为了捕捉中国传统绘画中留白、虚实对比的风格，布景使用了大量的简单色块， 画面除了焦点处的细节有清楚的定义之外，其它部分大多把它打成蒙蒙胧胧的写意色彩，留给观众自己联想的空间。迪士尼画师喜欢在设计图里开点玩笑或留下一些足迹，比如在《阿拉丁》（Aladdin）片尾，坏蛋得势后，皇宫满仓金银珠宝中， 观众若停格注意看，就会发现有烤面包机、米老鼠手表、回力球等等不应该出现的东西。而我们则在《花木兰》家庙石碑上的铭文，用篆 书把企划同仁姓名放上去，这真是是给我逮到机会，让我们的姓名与迪士尼影片一样，永垂不朽。●色彩剧本剧本有文字剧本，在视像设计里则有所谓的「色彩剧本」（Color Script），色彩剧本是一连串的彩色场景画稿，由「美术指导」或「背景组长」在整出戏故事板里择取一系列关键的「故事草图」 缩小后，根据剧情的情绪及气氛需要，设定场景切换的色彩组合。像花木兰相亲前梳妆打扮的这场戏，希望给人清新的感觉，美术指导就 指定比较粉色调的色彩，背景画师就依此作画。另外像木兰在受训时的那场戏，到最后背景都变成橘红色，就是因为要给人一种热血奔腾 的感觉。还有那场烧毁村庄的戏，为了突显戏剧性，而用红、黑两个强烈的颜色，作出一个带杀气而且血腥的色彩对比。依据色彩剧本，也可以决定从一场景切换到另一场景的色调，是要强烈对比，还是要流畅和谐。色彩左右了观众潜意识情绪的变化，使用 色彩剧本，可以全盘掌握其起伏。六、声音这个部分由片厂的「声音部门」（Sound Department）负责，工作包括人物配音、音效、歌曲及配乐。●配音部门中的「配音选角总监」（Voice Casting Director）负责寻找适合故事角色的配音员及演唱者。这部分必须和角色的造型设计及角色的个性密切配合，比如说，把一个可 爱的小女孩配上天真甜美的声音，使其声如其人；或把一个个性善良的大胖子一反常态地给配上尖尖细细的声音，以制造反效果；或是像 《花木兰》中，三结义的「老姚」，长得像张飞，配上电影演员哈维．法尔斯坦（Harvey Fierstein）沙哑草莽的声音，就很符合老姚的个性，是很成功的例子。在角色配音上，迪士尼采用「先期录音」的作法，有别于台湾或日本动画的「事后配音」。迪士尼是先录完声音之后，动画师再根据声音 的音轨作动画，这样人物和声音才会对嘴，表情也比较好抓，如果像日本动画，先画了之后，才找配音员配音，这样的作法，在情绪的衔 接上往往会有瑕疵。比如人物说一句话，要是时间长短没控制好的话，就会发生人物嘴巴还在动，但是话已经说完的窘境，因此配音员就 被迫额外去发想一些不合情境的台词。「先期录音」在配音录制好之后，「读音员」（Sound Reader）在机器上把音带上的台词声音音节及轻重分解出来，标示在一张称作「律表」、「曝光表」或「拍摄表」（Exposu re Sheet，简称X—Sheet）的纸上。律表上面的纵线代表层次，而每一横长条则代表影片的一格，每八格是一段落，两段是一_ （35mm影片），三段的话就是一秒，二十四格。把每个音节都分解开来之后，动画师再按照音节去画嘴形。这就是为什么迪士尼的人 物讲话绝对生动对嘴。录音时，导演和动画师一定要在场，他们必须跟配音员沟通，告诉他们要的是什么样的情绪。比如，一句简单的「 不！」，情绪不一样就会有不同的表情，全看导演怎么要求。●歌曲歌曲是戏剧中表达内心情感的另一利器，尤其是令人一听不忘，可以朗朗上口的好歌。迪士尼动画片这十几年来以百老汇「音乐剧」（M usicals）的形式崛起，歌曲更是到处都是。不过，歌曲一定要能很自然地切入情节，不唐突，并且推动情节；填词更要切合角色 情景，不能只是为歌而歌，否则就会使整个剧情停滞下来，变成「演唱会」，而破坏了戏剧张力。如果配音员和歌者不是同一人，那么更 要找到一个音色相当的歌者来搭配。迪士尼一般会寻找具知名度的作曲、作词人来写歌。●音效及配乐在前制阶段只暂时使用坊间可以找到的音乐和音效资料运用。当然，「声音部门」此时也正积极地寻找适合的电影配乐作曲家。人物配音 、音效、歌曲及配乐在此时先做简单的混音，以供故事影带使用。七、故事影带到此阶段就进入动画制作中一个很重要的步骤，一般国内动画界常省略，或没有好好利用的部分——「故事影带」（Story Reel）。故事影带与一般业界所谓的「莱卡带」（Animatic或 Leica Reel）其实是一样的。「前制编辑部」（Development Editorial）将故事板上的故事草图一张张扫进计算机里，配上对白（有时画师们会被临时抓去做背景人物配音）及简略的音效 、配乐，以影片或录像带的形式剪辑而成故事影带；就是把故事板加上「时间」的要素。将先前平面的构想，透过故事影带，更进一步更 精准地来拿捏片中情节的时间性（Timing）及起伏。当制作群大家一起看故事影带时，就可以清楚看出故事有没有瑕疵。尤其是放映给非制作群观众看时，因为他们的立场客观，有新鲜感， 可以更忠实地反映片子的效果好坏。如果片中一个有意制造笑料的地方没有人发笑，那就知道不对，要考虑是否笑料不够，或是发生的时 间点不恰当，或是根本就需要剪掉重做。透过故事影带，在前制作时就找出故事问题解决，可以避免日后制作时大量人力财力的浪费，这 部分对动画片尤其重要。故事影带里的故事草图往后会随制作进度，一场景一场景渐渐地为草稿动画所取代，然后动画也渐渐地被上色完成的场景所取代，一步一 步地演化成最后的动画影片。声音部分也一样地演化成最后的结果。八、工作本长片制作的另一个重要部分就是「工作本」（Workbook），这是更进一步设想的故事板。先前故事板中的都是草图，并无清楚的 运镜及背景细节资料，只有人物的作表（动作及表情）。到了工作本阶段，会加入电影视觉语言，如运镜及摄影角度的变化等等去强化戏 剧张力。在电视动画制作里，故事板和工作本是同一个东西，没有分别。「前制作」是工作中最有乐趣的部分，企划部里到处充满了笑声、乐声、读书声；若安静无声，你就知道片子碰到瓶颈，或出了问题。到此，「前制作」的部分告一段落，有了最后设定的色彩、造型表、工作本，这些都是未来制作的蓝本，以下的「制作」作业全部以此为 准。

　　家装吊顶指的是我们房屋的顶部装修，其实就是我们对于房屋的天花板的装修，这种吊顶的装修是我们室内装修设计的一个重要环节，因为吊顶的安装能够起到保温、隔热、吸声的作用，所以一般家庭都要在房屋里进行吊顶的装修，家装吊顶的分类因为材料和设计的不同也有很大的不同，今天我们就会为大家介绍四类在房屋中常常使用的家装吊顶的造型设计。　　　　平面吊顶　　平面式吊顶是指表面没有任何造型和层次，这种顶面构造平整、简洁、利落大方、材料也较其它的吊顶形式为省，平面吊顶设计就是用些雍容华贵的材质和灯饰把光秃秃的天花板“包”起来。平板吊顶一般是以PVC板、铝扣板、石膏板、矿棉吸音板、玻璃纤维板、玻璃等材料，照明灯卧于顶部平面之内或吸于顶上，由于房间顶一般安排在卫生间、厨房、阳台和玄关等部位。　　　　直线吊顶　　直线吊顶指房屋居住环境的顶部装修。简单的说，就是指天花板的装修，是室内装饰的重要部分之一。直线吊顶具有保温，隔热，隔声，吸声的作用，也是电气、通风空调、通信和防火、报警管线设备等工程的隐蔽层。直线吊顶是家装中常见的环节。在整个居室装饰中占有相当重要的地位，对居室顶面作适当的装饰，不仅能美化室内环境，还能营造出丰富多彩的室内空间艺术形象。在选择直线吊顶装饰材料与设计方案时，要遵循既省材、牢固、安全、又美观、实用的原则。这样的吊顶，适合小空间，方正的房间，在现代简约风格中用的较多。　　　　凹凸式吊顶　　凹凸式吊顶是指表面具有凹入或凸出构造处理的一种吊顶形式，这种吊顶造型复杂富于变化,层资感强,适用于厅,门厅,餐厅,等顶面装饰。它常常与灯具(吊灯,吸顶灯,筒灯,射灯等)搭接使用。凹凸式吊顶又叫造型顶，最大特色是造型复杂、富于变化和层次感强，使空间更有特色。、　　　　井格式吊顶　　井格式吊顶是利用井字梁因形利导或为了顶面的造型所制作的假格梁的一种吊顶形式。配合灯具以及单层或多种装饰线条进行装饰，丰富天花的造型或对居室进行合理分区。适合空间面积较大的房间。　　在上文中，我们为大家介绍了有关家装吊顶造型的一些知识，我们知道，大家在考虑是否在家中安装吊顶的时候想法一般是坚决的，作出决定就是一瞬间的事情，但是在考虑安装什么造型的吊顶的时候确会犹豫很久，因为不知道什么造型的吊顶更加适合自己的空间，所以今天在文中我们将不同造型吊顶都介绍和分析了一遍，相信大家在了解了吊顶以后会更好做出决定。

包装容器造型设计是根据被包装商品的特 征、环境因素和用户的要求等选择一定的材料， 采用一定的技术方法，科学地设计出内外结构合 理的容器或制品。二、作用 造型是包装容器设计中不可缺少的重要 构成部分与前提。 1、造型是为产品的功能服务，优美的包 装造型有利于强化包装的实用与方便功能， 美化产品，吸引消费者，促进商品的销售。 2、包装造型是包装装潢的载体，优美的 造型为包装的视觉传达设计奠定了良好的基 础，可以说包装造型在整个包装设计体系中 占有重要的位置，是优秀包装设计的关键所 在。三、包装造型与结构的关系 任何包装容器的造型都必须借助一定 的材料和各部位具体的结构来支撑组合完 成。 在包装造型设计中，由于对包装功能 要求的不同和制造包装容器的材质与工艺 技术的不同制约，又导致在包装造型与结 构设计上的不同侧重与要求。 如陶瓷、玻璃、塑料等包装容器，通 常在封盖（头）与底（足）结构不变的情 况下，只改变容器（体）的造型。（画）四、容器的分类 1、从材料方面分： 木质、金属、玻璃、 草制品、塑料、陶 瓷制品等； 2、从用途方面分： 酒水类、化妆品类、 食品类、药品类、 化学实验类容器制 品等； 3、从形态方面： 瓶、缸、罐、杯、 盘、碗、桶、壶、 盒等。五、容器设计的基本要求 功能第一性，功能决定形式，是容器设计 的最基本的要求。 根据茶壶的使用特点，考虑如何设计茶 壶？ 1、功能要求 物理性：容器的性能、构造、耐久性等； 生理性：容器使用的方便性和操作的安全 性等 心理性：满足人类对于型与色的爱好或对 于装饰的要求； 社会性：由于社会的地域性或习俗等原因 对于容器造型新的要求。五、容器设计的基本要求 2、经济要求 包装容器设计要注意与经济成本的关 系，使设计的容器与商品销售价格相匹配， 要以设计的合理性来减少生产、流通中的破 损和浪费。 3、美感要求 在功能得以满足的基础上，将材料质感 与加工工艺的美感充分体现于容器造型本 身。 4、生产技术要求 必须了解包装容器制作的工艺流程以及 特点要求，使设计适合工艺生产。 5、创造性要求 设计具备独特的风格、便利的功能、和 新颖的容器造型。六、容器设计的艺术规律 1、变化与统一 在各种艺术创作和设计的过程中，变化 与统一是一个普遍的规律。只有变化无统一 的设计给人一种无条理杂乱之感，只有统一 无变化的设计给人一种呆板无生气之感。 在容器设计中变化是指造型各部位的多 样化，而统一是指造型的整体感。六、容器设计的艺术规律 2、对比与调和 ①线形对比： 在容器设计中所谓的线形，主要是指造型的 外轮廓线，它构成了造型的形态。 线型归纳起来可以分为曲线与直线两大类， 每种线形都可以代表一种情感因素。六、容器设计 ②体量对比： 的艺术规律 造型的体量是指形体各部位的体积，在视觉 上感到的分量。运用它恰到好处，可以突出形体 主要部分的量感和形态特点。 如：唐代瓷壶造型： 其利用缩小壶嘴的处理，突出主体的量感和造型特点，同时也增 加了精巧与趣味感。六、容器设计 ③空间对比：的艺术规律 A、实空间：每一个实体都需要一个空间位置，这种空间 在造型上称实空间。 B、虚空间：是指造型本身的一些附加件所形成。 在设计时要考虑到实空间和虚空间的比例与对比关 系，不能喧宾夺主。 线形要统一，体量要均衡，实空间与虚空间要吻 合、协调，使造型生动，从而加强其形式感，产生一定 的艺术感染力。六、容器设计 ④质感对比：在设计中主要从材料与装饰效果上来 体现。的艺术规律 A、单一材料： B、多种材料：如：六、容器设计的艺术规律 ⑤色彩对比：材料色彩运用对容器设计的合理性和 艺术性关系很大。六、容器设计 3、重复与呼应：的艺术规律 ①单体造型：线型与体量的重复达到一种和谐的 秩序美感和节奏美感。六、容器设计 ②配套造型：在系列包装设计中要用到此类造型，的艺术规律 是指在整个包装造型上重复主要的线型特征，根据 不同的用途设定不同的比例和容量，达到重复与呼 应的关系。六、容器设计 4、整体与局部的艺术规律 造型局部的变化是为了整体的内容丰富，不能 繁琐，不能破坏整体关系的和谐统一。 造型的局部有各种线角，口部造型和底部造型 结构等，在符合整体风格基调的前提下，将局部处 理精确到位，使造型特点更加突出。六、容器设计 的艺术规律 5、生动与稳定 ①实际使用的稳定： ②视觉感觉的稳定： A、各异的造型，要使主体与附件之间或造型上下、 左右之间的体量与形式关系恰当，达到视觉上的 均衡。 B、色彩： C、水平线装饰。 ③视觉上的生动：六、容器设计的艺术规律 6、比例与尺度 ①比例与尺度要适合产品的功能要求 由于产品特点的不同，针对不同产品特点要 采用不同的比例与尺度。 以香槟酒和白酒为例： 以化妆品（香水、霜类）为例：六、容器设计的艺术规律 ②比例与尺度要适合产品的审美要求 A、直筒类——简洁、大方、刚性美。 B、非直筒类——精致、小巧、柔性美。 C、配套产品组合比例——比例适中、线条统 一中求变化、差别不易过大。 ③比例与尺度要适合产品的工艺要求： 如陶瓷，它必须经过高温烧制等工艺过 程，原料在高温烧制过程中有一个熔融的 阶段，如果造型的比例不合理，就会出现 变形现象。 ④比例与尺度要适合人体工程学

人物造型是指动画和漫画角色的身形、容貌、发型以及表情服装穿着搭配。原则上，人物设计师每为每一个角色绘画主角全身正面、侧面和背面，角色头部正面、侧面和斜侧面，外部服装造型，以及角色的不同表情各绘画至少一幅草稿。记住，每一个人物都是你创作出的一个生命。 一个人首先给人的印象往往就是他的服饰，因此在影视人物的造型设计服饰的造型往往也就能让观众很亏就判断出该人物的性格角色的定位。服饰造型也就显得非常重要了。服饰作为一种艺术形式，是一个国家和地区的文化和审美情趣的载体，从某种意义上来讲，服饰标志着一个民族的审美情趣的高低，而电影则传递着所演示的民族的穿衣文化，所以谈到电影我们当然应该谈谈服饰文化了，此作为一种角色形象包装的最基本元素，服饰在这里起着至关重要的作用。当银屏上人的角色远离戏剧性和人为性的同时，依靠服饰这一充满符号象征性的外来道具，具有了某种补充、附加意义。 七濑葵擅长塑造各种类型的美少女形象，代表作是角川书店的《NEWTYPE》上连载漫画《ANGEL/DUST》，2001年在集英社月刊《ULTRAJUMP》上推出充满角色扮演游戏元素的作品《魔法小剑士》，其最新作品是在《ULTRAJUMP》上连载的《气象精灵》。七濑葵的彩画却是非常出众，使她在美少女形象的创作方面能够独树一帜：华丽唯美又充满梦幻的画作备受推崇。出道后主要从事插画和游戏人物设定工作。其中比较有名的有游戏《饿狼传说》《侍魂－－阿斯拉暂魔传》《奇幻仙境》等游戏的宣传海报，充分显示出这位流行性漫画家对色彩的纤细独特的表现能力， 游素兰，出生于台湾，是一个天蝎座女孩，血型是B型。游素兰是在高中二年级时参加了《漫画之友》。她通过不断的努力，创作了很多具有影响力的唯美派少女漫画作品。最值行一提的是她在1998年发表的首部长篇巨著——古镜奇谭之一《倾国怨伶》。

首先， 汽车 设计工程师分为两个部分。 一块为负责美美哒的造型设计工程师，一块为苦兮兮的工程设计工程师。 造型设计师，顾名思义，即为车子设计出（可能是）漂亮的外观及内饰造型，其工作还包括定义车内外饰件的材质，颜色，纹理；各种电器功能件的外观，包括车内氛围灯的位置等。 而工程设计师则包含非常多的专业模块，比如总布置，电子电器，底盘，车身，内外饰，动力等。工程设计师主要的工作就是做产品开发工程可行性分析，从而实现造型以及销售等的需求。 然后，问题来啦，如何成为一名 汽车 设计工程师。 ——造型设计工程师 1. 正常人的审美。除了个别的豪车品牌，我们一般车辆最基本的要求就是上市后一定要能走量。所以这就要求造型师设计出来的车辆一定是要符合大众的审美要求的，千万不能“我就是我，我是不一样的烟火”。 2. 掌握相应的手绘能力以及图片处理软件，能够通过略显粗糙的手绘图以及酷炫狂拽的效果图彰显你的设计意图。 3.（跪求）掌握基本的工程工艺等专业相关知识，很多自以为非常牛的造型设计，以目前的制造及生产工艺都是臣妾做不到。 ——工程设计工程师 1. 对自己的专业模块有足够的了解，熟悉相应产品结构及设计原理，你不能让一个厨子去盖一栋高楼大厦。 2. 掌握一门软件，目前整车厂主流的软件为CATIA，UG次之。看着你所负责的 汽车 零部件在软件上慢慢被设计出来，是不是觉得离自己的造车梦又更近了一步。 3. 熟悉造车流程， 汽车 开发过程其实就是一个到点交东西的流程，每一个项目节点都需要有相应的工作进展及交付物。而熟悉造车流程更能让你在项目中的每一步都显得游刃有余。 4. 了解自己相关专业的法规标准。这些法规标准包括国标、行标、企标等。比如内外饰的工程师就要了解诸如头部碰撞，材料阻燃，气味挥发等相应法规。 最后，最关键的一点，无论是哪种设计工程师。对自己所从事的工作都要有足够的热爱。 汽车 开发是一个非常非常烧脑，烧头发的过程，整个项目阶段如果总结起来就是无尽的折磨，无尽的折磨。。。所以对工作的热爱才会显得尤为重要。 以上，希望对你有所帮助。 汽车 设计是一项复杂的多学科工程，想要成为一名 汽车 设计工程师首先要熟悉 汽车 ，了解 汽车 组成及结构，熟练运用三维软件进行数字化模型设计，辅助分析工具，下面具体说说几大方向所需要的知识及要点。 造型设计：首先需要把握未来造型设计趋势才能设计出符合市场需求的满足消费者审美的车型，其次需要了解造型与工程之间的关系，一个好的造型设计师并不是一味的追求美观，同时兼顾成本，工程化可行为前提。 工程设计：这一块包含的内容很多，分的专业也很细，包括布置，动力底盘，车身，内外饰，电子电器，三电（新能源 汽车 ）等专业。首先布置工程师统筹全局，了解各其它专业相关知识，掌握零部件布置要求和评估对整车性能的布置影响;动力底盘工程师需要掌握所负责系统的前沿技术及发展趋势，能根据整车性能评估分析零部件所需要的技术参数，了解零部件开发工艺并能解决试验过程中出现的质量问题;车身、内外饰工程师需要掌握材料，成型，焊接等工艺相关知识，并能对试验中出现的开裂等问题进行优化设计;电子电器工程师需要掌握电器产品的原理，匹配标定等相关知识。 以上是作为一名合格的 汽车 设计工程师所必须具备的知识和技能，根据自己的专业，喜好及职业规划重点学习研究其中一个领域，初期切记贪多，随着知识的积累和工作经验的增多再慢慢学习了解其它领域，希望对你有所帮助。 1与 汽车 打过交道。在你接受正式的 汽车 设计专业教育之前，你应该先对 汽车 产生真正的兴趣和爱好。2获得学士学位。学士学位通常是申请 汽车 设计师职位的最低学历要求。你也可以考虑获得车辆工程硕士学位来扩展你的知识和技能。然而，拥有硕士学位并不是申请 汽车 设计师职位的必要条件。 3申请设计公司的实习。与有经验的专业人士一起工作，并建立你的作品集。你的作品集还应该通过电脑辅助建模和油泥建模来展示你的能力。 4申请主机厂设计岗位。在大公司工作的好处是你可以从经验丰富的设计师团队中学习，你可以熟悉一个特定的品牌和主题，你可能会获得稳定的收入。 试验工程师给你讲讲怎么成为 汽车 工程师。 汽车 属于多个行业多个系统的集成，从整车开发角度讲，包含：车身造型，动力总成，内外饰，底盘，电子电器，项目管理几大板块，还有其他像公告认证，法律法规，试验验证，开发集成管理等版块，这些岗位都属于研发工程师。 上面只是研发部门，还有生产上面的工程师，我就不一一列举了，一般这些专业牵扯到技术方面工作的都是 汽车 类相关专业毕业的，有学机械制造的，有车辆工程专业的，有学动力工程的，还有学电学的。 一般想进入 汽车 主机厂技术中心或研究院做工程师都是本科及以上学历，如果你想成为 汽车 研发工程师就要选择 汽车 类相关专业，车辆工程专业是首选。 希望我的回答对您有帮助！ 可以关注IND4 汽车 人，里面有很多 汽车 专业类的知识，行业大佬。还可以与行业专业大咖交流，获取他们分享的经验。http://www.ind4.net 需要很多技术储备，需要懂 汽车 ，会设计。 IND4 汽车 人上面有很多 汽车 设计研发的资料，感兴趣的可以去看看

问题一：形象设计的具体概念是什么？ 形象”（Image）一词在英语中含有偶像、相像、映象之意，在《辞海》中被解释为形状、相貌及根据现实生活各种现象加以选择、综合所创造出来的具有一定思想内容和审美意义的具体、生动的图画。“形象”的含义应从广义和狭义两方面来概括，广义上是指人和物，包括社会的、自然的环境与景物，狭义上专指人。 “设计”（Design）一词源于拉丁语，含有徽章、记号、图案、造型、形式、方法、陈设等意；在《辞海》中被解释为根据一定要求，对某项工作预先制定的图样和方案。 形象设计从属于现代艺术设计的范畴，它是集现代设计的共性和自然特点于一身的艺术造型形式。它的构成形式即是运用各种设计手段，借助视觉冲击力和视觉优选，引起人们心理的美感判断，并着重于研究人的外观与造型的视觉传达设计。 “形象设计”一词作为近年来最为时尚的词汇，我们早已耳熟能详。但无论是在专业书籍还是在报纸杂志中都较少对其概念进行确切的界定，这或许是因为形象设计尚处于发展完善阶段的缘故。所以，在我们分别明确了“形象”和“设计”的含义之后，再从广义和狭义两个角度来解释其概念就显得水到渠成。 广义上讲，形象设计是指人们在一定的社会意识形态支配下进行的一种既富有特殊象征寓意又别具艺术美感的艺术创作与实践活动。 狭义上讲，形象设计是以审美为核心，依据个人的职业、性格、年龄、体型、脸型、肤色、发质等综合因素来指导人们，使化妆、服装服饰及体态礼仪等要素达到完美结合的创造思维和艺术实践活动。 问题二：什么是形象设计 形象是人的精神面貌、性格特征等的具体表现，并以此引起他人的思想或感情活动。它就象一种介质存在于人的主体和客观的环境之间。每个人都通过自己的形象让他人认识自己，而周围的人也会通过这种形象对你做出认可或不认可的判断，这种形象不仅包括人的外貌与装扮，而且包括言谈举止、表情姿势等能够反映人的内在本质的内容。 　　根据西方学者总结得出了形象沟通的“55387”定律：决定一个人的第一印象中55%体现在外表、穿着、打扮，38%的肢体语言及语气而谈话内容只占到7%。可见注重第一印象，注重我们的外表形象对于我们整体的事业，和生活来说是多么的重要。 　　形象设计并不仅仅局限于适合个人特点的发型、化妆和服饰，也包括内在性格的外在表现，如气质、举止、谈吐、生活习惯等等。从这一高度出发的形象设计，决非化妆师或服装设计师的能力所能完成的，因而出现形象设计师这一新的职业。 　　形象设计师是帮助您解决个人形象的困扰，例如如何穿衣服最得体，通过打造后，您完全可以尝试很多新鲜色彩与风格，从内在到外在形象上更高的突破。 　　形象设计也称形象顾问，从事的工作范围是对个人形象进行整体设计、指导的。针对每个人与生俱来的人体色基本特征和人的面部及身材、气质及社会角色等各方面综合因素，通过专业诊断工具，测试出人的色彩范围与风格类型，帮你找到最合适的服饰色彩、染发色、彩妆色、服饰风格款式、搭配方式并根据本人的角色需求、职业需求和场合需求来建立和谐完美的个人形象。 　　形象设计更应该是身心灵的完美设计，国际著名形象设计师中国形象设计领军人物邵元祥先生认为，形象设计要符合区域文化、区域审美、环境审美、群体审美、个体审美，形象设计更应该是一个战略，而不只是局限在技术，形象设计师需要学习的不只是搭配、色彩，更需要学习造型元素、造型元素心理学、环境心理学、灵性思维、艺术修养等。 象咨询业是西方发达国家在拥有了先进的色彩与形象理念和成熟的色彩应用技术基础上发展起来的专业化、科学化的新兴行业。其应用范围极为广泛：让普通人迅速提升形象品位、进行时尚而精致的商业色彩设计、大手笔的环境色彩设计。只要与美有关，与视觉有关，便有了形象的痕迹。因此，在西方从事形象咨询业的形象顾问享有很高的社会地位和经济收入，并成为一项无数爱美之人渴望的美丽而时尚的职业。 问题三：形象设计是做什么的？ 学生具有整体造型设计能力；特型化妆能力；对头发的修剪造型能力；服装服饰搭配设计能力。人物形象设计专业在教学中重视实践教学环节。第四学期、第六学期均有安排进入美容院、影楼、形象设计工作室，进行社会实践，并有机会参加中央电视台的大型晚会的化妆工作，提高实践能力。在校学习期间组织学生考取中、高级美容师，美发师，为进入社会工作打好基础。人物形象设计专业的学生，毕业后可服务于全国各地电视台、文艺团体、剧组、影楼、美容院、形象设计工作室。 问题四：什么是个人整体形象设计？ 个人形伐设计艺术 要素包括以下几个方面：体型要素、发型要素、化妆要素、服装款式要素、饰品配件要素、个性要素、心理要素、文化修养要素。 要想知道详细的介绍也可上我的空间查看 或者登入中国形象设计网 都会找到你满意的答案 问题五：形象设计是什么呢，形象设计包括什么？ 形象设计知识去中鹏问吧 问题六：什么是个人形象设计？ 个人形象设计简单说就是发型发式穿衣配搭的的设计。 暂时婚纱影楼，形象设计公司，演艺剧组，高端私人会所，都有这需求，但是这行业不简单，高手极少。学者需要时间沉淀，一般初学到出山，大约保守6年。这样还得你找到好学校和好老师。我推荐你找中科艾美。 根据星幕形象【@星幕造型@星幕形象】的研究，个人形象设计更关乎你要去什么场合和做什么事情，甚至你是否当事的主角等等。很多人有衣服不会配搭，能买名牌穿出的全是山寨的感觉，多见于有些爆发户富二代，这个时候应该相信专业，个人形象设计不是买衣服的时候找销售聊聊对对款和颜色就好。 例如，你参加别人婚礼，请不要抢风头，例如你参加领导的庆功宴会，你适当低调等等。 再例如，你去商业谈判，你给别人压力，你配搭设计要强势。但是你求生意，请朴实真诚。 再再例如，你要不经意的展示你的品位和能力，并非名牌，而是小饰物上，或表，皮带，首饰，笔和手机什么的小东西选择。 以上这些都是属于个人形象设计的范畴。这里涉及了品牌认知，色彩，美术，服饰，心理学，文学，历史典故，哲学等等范畴，一个优秀个人形象设计师，堪比一个博士后。 就现在时尚圈，中科艾美的个人形象设计课程最得我的认同，韩老师课课程可百度，去听听，精准，学习中，西曼色彩的个人形象设计系统一不错。广州星幕个人形象设计，@星幕造型@星幕形象也在开展个人形象设计的服务，他们提出由发型师化妆师摄影师服饰配搭师一同组建专家咨询团队，解决客户关于形象设计的流程，明星后台服务的感觉，应该比一个形象设计师的更靠谱。相关的自己百度一下。而且每年的流行色，流行款，最新的电影，电视或明星造型等等，都必须有敏感度。 小结一下，就是，必须博学勤奋并保持着时尚触觉，所以现在的形象设计师，有料的还是很赚钱的。市场需求太大了。加油哦。现在是群雄叠起，证不证还没什么关系，看的就是真材实料。但是以后将会都国家相关职业评级证的。 问题七：标识形象设计是什么 标识;又称logo，就是一个组织（企业、行业、协会等）的标志性图案或文字，基本上都有内涵，蕴含组织的文化，主要方向、目标。是简单的、深入人心的、有区别与同行业的东西。形象设计就是将上述的东西，在具体的基础上，抽象的、艺术的、高度概括的设计出来。不知是否明白。 问题八：形象设计都包含什么？ 形象”（Image）一词在英语中含有偶像、相像、映象之意，在《辞海》中被解释为形状、相貌及根据现实生活各种现象加以选择、综合所创造出来的具有一定思想内容和审美意义的具体、生动的图画。“形象”的含义应从广义和狭义两方面来概括，广义上是指人和物，包括社会的、自然的环境与景物，狭义上专指人。 “设计”（Design）一词源于拉丁语，含有徽章、记号、图案、造型、形式、方法、陈设等意；在《辞海》中被解释为根据一定要求，对某项工作预先制定的图样和方案。 形象设计从属于现代艺术设计的范畴，它是集现代设计的共性和自然特点于一身的艺术造型形式。它的构成形式即是运用各种设计手段，借助视觉冲击力和视觉优选，引起人们心理的美感判断，并着重于研究人的外观与造型的视觉传达设计。 “形象设计”一词作为近年来最为时尚的词汇，我们早已耳熟能详。但无论是在专业书籍还是在报纸杂志中都较少对其概念进行确切的界定，这或许是因为形象设计尚处于发展完善阶段的缘故。所以，在我们分别明确了“形象”和“设计”的含义之后，再从广义和狭义两个角度来解释其概念就显得水到渠成。 广义上讲，形象设计是指人们在一定的社会意识形态支配下进行的一种既富有特殊象征寓意又别具艺术美感的艺术创作与实践活动。 狭义上讲，形象设计是以审美为核心，依据个人的职业、性格、年龄、体型、脸型、肤色、发质等综合因素来指导人们，使化妆、服装服饰及体态礼仪等要素达到完美结合的创造思维和艺术实践活动。 问题九：什么是个人形象设计！！！！！！！！！！！ 形象设计专业简介 形象设计扎是为适应当今社会的发展，针对越来越多最求高质量、高品位生活的消费群体，满足目前社会对于该行业短缺人才的需要而设立的。该专业重在培养学生的审美眼光，使学生具备扎实的专业基础知识及较强的人物造型设计能力和实操能力。 培养目标：通过三年的学习，使学生有良好的专业综合素质，掌握一定的电脑专业软件的操作，具备一定的艺术鉴赏水平，可根据客户的需求和工作的需要，掌握人物形象的整体设计，包括各种影视人物形象设计、摄影人物形象设计的专业设计人才。 就业方向：毕业生就业岗位广泛，可以从事专业的人物造型工作，如婚 纱摄影公司、影视公司、电视台、演艺公司的造型师等；还可从事舞台演出的整体人物设计规划、电视剧的人物形象设计、时尚杂志和形象工作室或色彩工作室担任形象顾问，以及在专业的美容美发企业担任设计与策划工作。 问题十：形象设计的意义是什么 你问的是人物形象还是品牌企业形象啊……我学的专业是人物设计，人物形象设计简单来说就是要一个人的外在装饰与此人的相貌、性格相符合，外在装饰包括发型，服装，鞋帽，包包，饰品。肤色影响服装颜色的选取，性格和脸型影响服装款式的选取。

　　其实这两个专业都是挺不错的，都各有各的好处，主要是自己更倾向哪个专业，美术设计专业以后就业方向要多一些，不过还是跟着自己的心走，不管怎样自己选择。　　美术专业要求：　　1．全面理解和掌握美术学的专业基本理论和基本知识；　　2．运用辩证唯物主义和历史唯物主义的基本方法去阐述美术发展的规律；　　3．具有较好的艺术鉴赏能力、逻辑思辩能力、综合分析研究能力、理论表达能力；　　4．了解和关注美术学的理论动向及前沿课题；　　5．掌握文献检索、资料查询的基本方法、具有-定的科学研究能力和实际工作能力。　　造型要求：　　德育要求　　热爱社会主义祖国，拥护党的基本路线，懂得马克思列宁主义、毛泽东思想和邓小平理论的基本原理以及“三个代表”的重要思想，具有爱国主义、集体主义、社会主义思想的良好品德；在具有必备的基础理论知识和专门知识的基础上，重点掌握从事本专业领域实际工作的基本能力和基本技能；具备较快适应生产、建设、管理、服务第一线岗位需要的实际工作能力，具有创业精神，具有尽职尽责的职业道德、良好的心理素质，具有认真细致的工作作风，严肃认真的工作态度。　　智育要求　　⑴知识结构　　1）掌握本专业所需的基础文化知识和专业理论知识；　　2）掌握一定的英语词汇量和语法知识；　　3）掌握工业设计理论知识，了解行业的发展动态：　　4）掌握Photoshop、计算机三维造型设计软件的应用；　　5）掌握产品造型设计流程与方法；　　6）熟悉造型材料的特性和工艺流程。　　⑵能力结构　　1）具有一定艺术修养和美术造型能力；　　2）具有产品造型外观设计能力；　　3）具有产品造型设计手绘表现能力；　　4）具有产品市场调查能力；　　5）具有计算机辅助设计软件的基本操作能力；　　6）具有产品造型结构设计和材料应用制作能力；　　7）具有制作产品手板模型和样机的能力；　　8）具有产品广告招贴设计能力；　　9）具有撰写产品设计说明书能力。　　⑶考证要求　　1）英语应用能力达到高等学校英语应用能力B级或学院组织相应级别考试；　　2）计算机应用能力要求达到浙江省高校计算机能力二级；　　3）专业技能证书要求取得国际商业美术师证书或相关艺术设计类中级专业技能证书。

首先自己的衣物应该与自己的身体相结合，尽量选择一些基础款进行相应的安排，能够凸显出个人的高级感，通过一些简单配置宝宝手链项链来增强整体的时尚感性才能注意。

天谕手游造型师设计技巧攻略天谕手游造型师设计图,相信很多小伙伴对这一块不太清楚，接下来小编就为大家介绍一下天谕手游造型师设计技巧攻略天谕手游造型师设计图，有兴趣的小伙伴可以来了解一下哦。天谕手游造型师设计技巧攻略1.自定义时装设计：自定义时装只要分为染色区和印花区。a.染色区：染色区分为3个区域和常规色/定制色3个区域分别对应时装的不同部位。（每个时装的染色区不同，这里就不多赘述）常规色和定制色：常规色需要普通染料，可以通过造型师制造、摆摊购买、或者找梅远汀用瑰华1:1易物兑换。定制色需要特殊染料，只能从华赏织梦抽取或者玩家赠送获得。（系统赠送的次数和织梦券抽到的染料是绑定的。而天玉购买织梦券的染料是可交易的）常规色无法染出红色、白色和黑色，因此需要用到特殊染料。（染料的位置在背包的这个地方↓）特殊染料对平民玩家来说比较珍稀，因此在设计的时候，需要尽量避免使用到特殊染料。b.印花印花需要通过造型师技能点出来，一共分为十级，等级越高，解锁的印花越多。目前游戏内一共是50种印花。印花可以自由旋转、改变大小和位置长按“旋转”的图标，可以放大缩小旋转印花的位置。长按印花框内的空白位置，可以移动印花的位置。同时印花还有：光泽度、金属度、透明度三个参数。光泽度：给图案添加层次感。以下是光泽度的对比图：金属度：加深图案的颜色。以下是金属度的对比图：透明度：透明度越低，图案越不明显。2.自定义发型：a.整体染色发型【不勾选】渐变染色和挑染时，整体染色的选中的颜色就是发型的颜色。b.渐变染色（重点）以上图为例，蓝色为选中的渐变色，渐变范围从0-50-100分别有不同的体现。当渐变范围拉到100%时，渐变的颜色会占据主要颜色。而整体染色的颜色只会在部分位置“透出来”，起到了一个高光的作用。因此，善用整体染色和渐变染色，就能拉出一些有质感的发色。c.挑染染色上图中紫色线部分为挑染色。调染色由于不能改变位置和透明度，因此，在某些情况下会有点僵硬。可以根据个人的喜好决定是否开启调染色。3.妆容设计注意，妆容设计更改的是玩家面部的妆容，而不是五官。如上图所示：与玩家在创建角色自选的妆容不同点是：造型师的妆容可以设置左右眼影和瞳孔。因为妆容会根据五官体现出差异，所以如果你喜欢玩妆容，更推荐转造型师自己调整。有更高的自由度。由于妆容比较涉及不同审美，操作也相对简单，这边不多赘述。4.造型如何保存、保存后如何制造、使用：设计后，想要保存的话，只需要点后下角【保存设计】，消耗一定活力后，保存造型。输入设计图纸名称，图纸名最多是6个字，就能保存设计。图纸需要制造后才能使用。选中图纸后，点击制造，然后寻找工作台。就会自动寻路到新手制作台。懒得跑图可以点击召唤工作台，那么就会召唤出你已有工作台进行制造。没有的话就去摆摊购买新手工作台。需要的材料——空白图纸可以在商会商店通过云券购买。制作后的图纸在背包-生活-生活产物中使用/上架/分解。5.如何出售设计图纸、获得鲸币和绑玉：在交易行鲸币商店，点击我要出售，可以对设计好的图纸进行定价出售。之后可以在玄鲸秘市兑换绑玉。10鲸币=1绑玉。

实际上，在很多人眼里，产品造型设计是工业设计的代名词。产品造型设计也确实是工业设计的核心内容。只是在概念上二者的理念有显著区别。产品造型设计，是从产品的形状、色彩、图案、肌理、材质等方面进行的创新设计，它强调的是造型的要素。而工业设计是个广义的概念，本质上是对人类生活方式的改变，以人为本，理论上涉及所有人造的可复制的物，包括虚拟的。工业设计不创造技术，它的任务是运用科技和美学，解决人们在生产生活中的问题，在人与产品之间建立友好的界面，这个界面不仅仅是静态的“造型”，还有动态的“交互”。

出版社清华大学出版社作者：汤军图书详细信息：ISBN：9787302291923定价：29元　　印次：1-1　　装帧：平装　　印刷日期：2012-7-13图书简介：本书基于现代工业设计的学科特点，突出现代产品造型设计所涉及的系列问题，从设计思维和设计实训两个方面，系统全面地介绍工业设计在造型过程中基本的思考点以及思考路径。内容包括现代造型设计基础的意义及学习方法，工业设计造型形式美的表现特征和造型价值，从实践中提取综合造型设计的思维方法，仿生设计的概念及方法，造型的认知，产品造型材料和加工工艺，产品造型的语义表达，设计思维创新等方面的问题。在前面的部分章节中安排了创新设计的测试题，以便学生检验自己的形象思维能力； 而每个章节后面的思考题和课题研究制作，则要求学生在具体的实践中研究和思考一系列解决产品造型的问题，以便理解设计的真实目的，从而能够更加深入地理解理论知识，激发学生主动学习的兴趣； 有的思考题中还附有课题案例分析，以便引导学生进入正确的设计思路。　　本书理论方法与实践并重，特别强调在课题制作过程中对设计知识的传授，图文并茂，适合作为工业设计的实训教材以及相关领域专业人士的学习参考书。目 录第1章绪论1.1产品设计综合造型基础的概述1.1.1综合造型设计基础的定义1.1.2设计基础与构成1.1.3设计基础与设计的关系1.2工业设计基础教学的发展过程1.2.1传统的设计基础教学1.2.2“三大构成”的基础造型教育1.2.3现代工业条件下的基础造型教育1.3综合造型设计基础的教学目的1.3.1关于设计思维1.3.2设计能力的培养1.4工业设计师应具备的知识结构1.5文化背景和设计观念的问题思考题第2章综合造型设计基础的内容2.1产品功能各因素与综合造型设计基础的关系2.1.1从具象形到抽象形2.1.2自然形态的采集2.1.3形象的抽象化2.1.4形态的构成2.2形态的限制性2.2.1形态对功能的满足2.2.2基本形体分析2.3从构成到设计基础2.3.1逻辑形的构成方法及手段2.3.2机能与材料的构成方法及手段2.3.3情态形构成的方法及手段2.4产品造型的形式美及其表现特征2.4.1造型的体量感2.4.2造型的动感2.4.3造型的秩序感2.4.4造型的稳定感2.4.5造型形态的独创性2.5产品造型与使用价值2.6产品造型与经济价值2.7产品造型与竞争力思考题课题研究　　第3章造型设计的思维方法3.1设计与概念3.1.1设计概念的内容3.1.2概念与概念的形成3.1.3概念的概念化3.1.4概念的符号性3.1.5概念与创造思维3.2设计思维中涉及的形体概念3.2.1设计思维的基本着眼点3.2.2满足功能的形体3.2.3基本形体分析思考题测试课题第4章自然进化与形态仿生4.1自然界的设计4.2学会观察与学习自然4.2.1认识和观察自然界4.2.2分析和研究自然界4.3关于仿生学4.3.1形态生存与仿生行为4.3.2仿生学4.3.3仿生设计的实践4.3.4仿生设计的发展趋向思考题课题研究第5章产品造型与形态构造　　5.1造型与构造5.1.1造型与构造的认知5.1.2产品结构的类型5.1.3形态与结构的关系5.2造型与机构5.2.1什么是机构5.2.2造型与机构的关系5.3结构与产品造型的创新思考题课题研究第6章产品造型的语义表达6.1产品语义学的起源与发展6.2造型语义的意义6.3造型语义的应用6.3.1造型的指示性6.3.2造型的说明性6.3.3造型的象征性6.4“感知精度”在造型中的应用6.4.1造型形体之间形成的感知精度6.4.2造型形体之间适当的细部处理形成的感知精度6.4.3造型表面处理形成的感知精度6.4.4文字、商标在形体表面的合理安排所造成的感知精度6.4.5造型材料自身造成的感知精度思考题课题研究第7章产品造型与材料7.1形态塑造与材料的关系7.1.1材料的属性对形态塑造的影响7.1.2材料的加工工艺和形态塑造7.1.3材料的发展与产品设计7.2对材料的基本认识7.2.1材料的种类与性能7.2.2材料与产品思考题第8章产品造型的创新8.1造型的创造性思维8.2创新的保护思考题课题研究参考文献

形象设计专业主要学习内容：一、化妆设计课程：各类体形、脸形、五官的分析判断，骨骼、肌肉的认识，TPO原则化妆修饰要点及表现技巧，男士生活妆造型设计，自我化妆形象设计，亚洲人的脸型特征基本分析，不同脸型的整体矫正修饰，日常、职业、晚宴、婚礼、派对等不同场合的化妆设计。二、发型设计课程：发型基础技能，生活、晚宴、新娘、派对等不同场合各类发型的设计及技法三、形象设计色彩顾问课程：形象设计的基本原则，形式美法则，东西方人种的体态特征及差异，东方人整体比例的衡量标准，现代礼仪规范，色彩内涵及搭配，个人色彩诊断及鉴定综合技术，各类型人用色规律及搭配指导，TPO场合着装。四、形象设计风格顾问课程：服饰风格诊断及搭配，服饰弥补身材的技术，时尚饰品搭配技巧，各种风格与妆面及发型的对应关系，百变丝巾技法，不同职业风格形象设计，整体服饰搭配实践（陪同购物、整理衣橱），形象咨询工作室的服务模式。形象设计专业就业前景：从我国人物形象设计行业现状来看，多年来我国人物形象设计行业只有影视人物造型、舞台人物造型、电视节目主持人等人物形象设计。而生活人物形象设计、职业人物形象设计领域还处于起步阶段。由于人们对人物形象个性设计的需求不断攀升以及人们对人物形象设计的个性化、多层次需求，使得人物形象设计已成为一种流行文化，被人们普遍认同和接受。高校毕业生尤其是高职毕业生就业难的问题已引起全社会的普遍关注。当前的现实情况是，一方面高职毕业生就业难，另一方面用人单位所需的应用型、技能型人才严重缺乏。

每年到高考的时候，选择什么专业也是一个让考生和家长头疼的事情，很多同学对设计专业还是很感兴趣的，那么就一起来看看设计专业有哪些吧?希望能够帮助同学们选择到合适的专业。设计专业有哪些一、平面设计：平面构成，色彩构成，图案造型，字体设计，标志设计，户外广告设计，POP广告设计。二、环境艺术设计：园林规划设计，园林植物配置与造景设计，园林工程施工，室内外装饰设计，空间设计。三、室内装潢设计：建筑设计，结构设计，电气设计，暖通设计，给排水设计四、公共艺术设计：室外设计、景观设计、陶艺和雕塑。

装修设计其实应该要选择简约大方的，最好装修的比较温馨，才能够让顾客放松下来。

广告文字的文字造型的设计技巧 　　文字在广告设计中占有重要的地位，相对于图形来将是广告信息传递最直接的方式。而图形则是象征的、间接的广告信息传达方式。为此我就为大家讲解广告文字的字体设计技巧!希望对大家有所帮助! 　　一、字体的选择 　　注目性：广告字体应能引起读者的注意。 　　根据设计要求选选择字体：　选择字体时，不能仅仅为突出字体而选择字体。字体的种类、大小、轻重、繁简等要服从整个广告设计的需要。选择字体时，应着眼与那些富有表现力的字体。而突出插图的广告设计，文字处于从属、补充地位，起着衬托插图、加强对比的作用，所以最好选择比较朴实或中性的字体。 　　从主题内容出发选择字体：　字体能使人产生联想，因此，在选择应用时要注意内容与字体在造型上包含或象征的意义相吻合。宣传现代产品不要选择古老烦琐的字体。 　　注意字体的和谐：　在广告画面中往往有两种或两种以上的字体同时存在。因此，在选择字体时应注意不同字体之间的和谐。一般情况下，一幅广告中的字体不易太多，以免造成纷乱的感觉。 　　广告用字需规范：　文字是传达广告内容的重要手段。若用字缺乏规范，就可能使人错误地理解广告内容或者根本看不懂。 　　二、字体的运用 　　印刷字体的运用 　　所有广告文字要素(标题、广告语、正文)都适合于用印刷字体来完成。在这三个要素中，正文必须采用印刷体，标题也以印刷体为主，而广告语在一些特定情况下，为适应内容的需要，可适当考虑印刷体以外的其他字体。 　　如果从印刷体各类字体本身的特点来看，宋体较具有传统的特点，适合表现传统的内容;黑体是最大众化的字体，可表现任何广告内容。而综艺体和圆黑体具有极强的现代感，适合表现现代的广告内容。综艺体由与笔画比较粗一般只适合标题等较大文字的使用，而不适合与广告正文等较小文字的使用。 　　装饰文字的运用 　　装饰文字是在印刷字体标准、规范的基础上，加上适当的艺术话处理，使文字的字体显得更艺术、美观和生动、同时在装饰变化的过程中，可以使文字的造型与广告的内容更加吻合。但由于装饰字体在装饰变化的过程中有可能使字体的可读性降低，所以装饰字体多用于广告标题、广告语的文字使用，而很难用于正文的文字。值得注意的是，装饰字体的变化，必须在印刷体的基础上，必须与广告内容紧密结合。 　　书法字体的运用 　　书法字体比装饰字体更具有艺术性和生动性。不同民族由于书写习惯和书写方式以及书写工具的`不同，从书法字体中所体现的民族性是十分明显的。因此，书法字体，对于一些有特别意义和特殊风格的广告内容，也是很适用的。如宣传民族文化、地方土特产品，具有民族特色和传统优势的产品，以及文化、艺术、书画展览的广告，利用书法体来表现就极其恰当。 　　书法字体作为广告文字的运用，其最大的不足之处就在于可读性上缺陷。克服的方法是，可以选用一些可读性高的书法字体或与印刷体有效结合。 　　字图的组合运用 　　以图形为主的广告，字体在视觉效果上就应服从于图形，处于从属的地位。字图要互相穿插重叠，有机的结合成一个整体，从而加强广告画面统一的视觉效果;如果以字体为主的广告，字体处于主导地位，任务或商品形象处于从属地位时，就应该注意字体的排列以及图形位置的安排。 　　字体对比组合的运用 　　字体的对比组合，更能产生强烈的广告效果，更能引人注目。字体的对比主要包括：风格各异字体对比、大小不同的字体对比、笔画粗细字体的对比等。 　　平面广告设计为追求画面字体的对比效果，有时采用风格各异的字体，如粗壮的黑体与秀丽的宋体结合，或龙飞凤舞的草书吨毫　同规范整齐的印刷字体结合，同时出现在一幅广告画面以内。这种情况下，一定要把握住两种字体之间的对比程度和主次关系，切不可两种不同风格的字平分秋色。 　　另外，广告构成因素中也存在文字的明亮对比。文字的明度对比，一方面可利用文字的明度差来实现，但必须配合字体的风格对比和大小对比，另一方面，文字的明度对比还可以通过文字排列的疏密来实现。 　　字体和谐组合的运用 　　虽然对比的字体在广告文字设计中占有重要的地位，但和谐的字体组合，也能够产生愉悦的感觉，同样是广告文字设计必须考虑的。它一方面可以是对比组合的辅助手段，同时也是控制画面整体效果不可缺少的，对于一些特殊的广告也可以作为单独的手段来运用。 　　广告中和谐的字体组合主要包括：相似风格的字体组合，相同大小的字体组合，相同明度的字体组合。 　　广告画面设计中，为追求整体感，通常采用同一风格的字体组合，而加强文字大小和明度的对比变化，使其在整体和谐中层次清楚，主次突出。 　　字体大小和明度的和谐则主要针对一些具体要素的处理，如在同一个标题，同一个广告语和同一段正文，就必须从字体的大小和明度上接近和谐，以达到同一内容在视觉传达上的整体感。 　　字体排列组合的运用 　　中国绘画构图讲究的是“密不透风，疏可跑马”。也就是说，该疏的疏、该密的密，使画面构成要素产生一种强烈的疏密对比，这条规律在广告的字体排列中同样适用。具体讲，在广告各类文字之间应形成“集团”式的分组排列方式，标题、广告语和正文之间不要连在一起，应保持一定的距离和空间，形成一定的疏密变化，观看时主次分明，条理清楚。一般的情况是标题和广告语应疏，而正文的排列叫密。另外，如进一步来说，在一个“集团”内的文字排列，也同样应具有疏密的变化，比如在正文的排列上，行距和文字的疏密安排，段与段之间的间隔等也极其重要，以便阅读方便，段落分明。为了使广告画面生动活泼，常将广告文字(特别是标题文字)排列成各种形状，如弧形、斜线、竖排等形式。 　　无论是字体的选择，还是字体的运用，都必须遵循“功能第一，形式第二”的原则。不能只顾盲目追求华美的表现形式，而减弱以至丧失文字传达信息的功能。 　　接下来，我们主要谈谈在平面设计中文字设计的几条原则，以及文字组合中应注意的几点。特别提醒一下，这部分工作应该是人脑完成的工作，电脑是无法代替的。 　　下面我们分别从以下几个方面具体讲述文字排列在平面设计中的运用，各小节都配有生动精彩的图例剖析 　　1. 提高文字的可读性 　　设计中的文字应避免繁杂零乱，使人易认，易懂，切忌为了设计而设计，忘记了文字设计的根本目的是为了更有效地传达作者的意图，表达设计的主题和构想意念u2026u2026 　　2. 文字的位置应符合整体要求 　　文字在画面中的安排要考虑到全局的因素，不能有视觉上的冲突。否则在画面上主次不分，很容易引起视觉顺序的混乱，有时候甚至1个象素的差距也会改变你整个作品的味道u2026u2026 　　3. 在视觉上应给人以美感 　　在视觉传达的过程中，文字作为画面的形象要素之一，具有传达感情的功能，因而它必须具有视觉上的美感，能够给人以美的感受u2026u2026 　　4. 在设计上要富于创造性 　　根据作品主题的要求，突出文字设计的个性色彩，创造与众不同的独具特色的字体，给人以别开生面的视觉感受，有利于作者设计意图的表现u2026u2026 　　5. 更复杂的应用 　　文字不仅要在字体上和画面配合好，甚至颜色和部分笔画都要加工，这样才能达到更完整的效果，而这些细节的地方需要的是耐心和功力u2026u2026 　　6. 综合应用：封面设计实例 　　在下面这个例子中我们将应用上面所说的规律和要求来完成一个书籍封面的平面设计工作，一起实际体会一下文字在平面设计中的精彩应用u2026u2026 　　7. 精彩作品欣赏 　　这类作品不论是字体、样式还是颜色的应用都非常精彩，给人留下震撼和深刻的印象，欣赏这样的作品真是一种享受u2026u2026 　　文字版面的设计同时也是创意的过程，创意是设计者的思维水准的体现，是评价一件设计作品好坏的重要标准。在现代设计领域，一切制作的程序由电脑代劳，使人类的劳动仅限于思维上，这是好事，可以省却了许多不必要的工序，为创作提供了更好的条件。但在某些必要的阶段上，我们应该记住：人，毕竟才是设计的主体。 ;

形象设计（Image design）也称形象顾问，大多以人体色为基本特征和人的面部及身材、气质及社会角色等各方面综合因素，通过专业诊断工具。现阶段形象设计的杰出代表，测试出其色彩范围与风格类型，找到最合适的服饰色彩、染发色、彩妆色、服饰风格款式，从而解决人们的所有形象问题。形象设计从广义的服务对象上可分为城市形象设计、企业形象设计、人物形象设计、产品形象设计等。

环境艺术，绝对的没错。

人物长相多少有点夸张

农历的19年底，完成了本年度的最后一次探店。来到了成都西物吉利店，要看的这款新车在19年广州国际车展的时候已经与大家见过面了。在当时多数人都觉得它是一台新能源产品，但事实上目前销售的它是燃油车型。接下来我们就看看吉利的这台"未来车型"——吉利icon。首先来了解一下这款吉利icon，作为吉利BMA平台下的第二款SUV，在外观设计上和它的师兄缤越完全不同，这也似乎代表了吉利未来的SUV设计语言，并且还用上了全新的吉利黑标，不禁让我想起了几何品牌的银色LOGO。当然了，全新的设计风格第一眼便是"未来感"。分体式头灯的设计符合当下主流的设计风格，但"回"形前格栅的设计才是它设计的核心部位，乍一看像极了密封式格栅的设计，似乎只有新能源产品才会配备。但事实上，这台吉利icon并不是一台新能源产品，而是一台搭载了一台三缸1.5T+48V轻混系统的车型，最大马力能够达到177匹，峰值扭矩255N·m，配备了7速双离合变速箱，在这种赤裸裸为燃油经济性做出的配置自然也很有效果，工信部公布的油耗表现为5.7L/百公里。继续来看这台icon的车身外观，侧面线条笔直方正，就连门框的位置都选用了横平竖直的尖角设计，方正的轮眉和宽厚的尾部造型有点小路虎的感觉，整体的视觉效果并不觉的这台车仅有4350mm。轮圈的造型是我个人非常喜欢的五辐式轮圈，在造型上仍旧是保留了"回"字型样式，双色镂空的造型设计也是未来感的体现。配备了成本较高的马牌UC6轮圈，这台顶配车型的轮胎尺寸为225/45/R19，大轮圈虽然好看，但路感过于清晰的体验未必是乘客们喜欢的。尾部的设计也算是亮点之一，尾灯造型与icon的logo中"co"字母的造型设计保持了高度一致。点亮后辨识度极高，看一眼就知道这是icon，同时在下部"回"字造型与扩散器位置的设计都与前脸设计相互对称。对了，全车还加入了部分硬派越野车才有的防刮包围设计。虽然很多人都对它的外观所吸引，但在我眼中这台icon能够促使我下单的核心是内饰的设计与用料，红黑配色带来的运动质感和新颖的悬浮式中控屏造型设计非常讨喜。不妨来仔细看看。首先，红黑配色的撞色是时下比较流行的用色，而皮质的用料以及亚光色搪塑材质的加入提升了车内质感。其次是中控区域的布局属于"纯原创"级别，在目前接触到的自主品牌中，10.25英寸悬浮式中控屏是少数令人不觉得突兀的设计方式，在左右两侧对称式的放置了一键启停以及一个特别的定义按钮，可以通过按键定义一个快速启动的功能例如一键进入导航。同时10.25英寸的液晶仪表盘也选用了同样悬浮式设计风格，显示内容清晰，效果不错。同时，下移的出风口位置充分考虑了驾驶员与乘客的温度体验。并且很巧妙的在两侧对称位置加入了温度与风量的调节物理按键，拨动了一下，质感不错。电子档位的排档设计仍旧方正，皮质包裹的握感比较舒适，还配备了手动模式。在后方还有驾驶模式选择以及下坡辅助、自动启停以及电子手刹的物理按键配置。最后，说说不太令人满意的位置，那就是4350mm的车身尺寸与2640mm的轴距比例虽然带来了不错的后排空间，但却压缩了后备箱的空间。【写在最后】买奔驰、买沃尔沃，不都是为了吉利吗？它来了，它来了，它带着吉利走来了。综合产品外观以及设计来看，icon是一台比较注重功能性的科技型SUV，虽然目前这台车型还未有新能源产品上线，但就目前吉利产品的布局以及当下市场的趋势，相信这台icon不久就能带来新能源产品。同时，这也算是吉利在未来市场的一款"定义"车型，科技+硬派，也许是未来吉利的产品风格。（图文|浩子果果）本文来源于汽车之家车家号作者，不代表汽车之家的观点立场。

包装的主要作用有二：其一是保护产品；其二是美化和宣传产品。包装设计的基本任务是科学地、经济地完成产品包装的造型、结构和装潢设计。一、包装造型设计包装造型设计又称形体设计，大多指包装容器的造型。它运用美学原则，通过形态、色彩等因素的变化，将具有包装功能和外观美的包装容器造型，以视觉形式表现出来。包装容器必须能可靠地保护产品，必须有优良的外观，还需具有相适应的经济性等。二、包装结构设计包装结构设计是从包装的保护性、方便性、复用性等基本功能和生产实际条件出发，依据科学原理对包装的外部和内部结构进行具体考虑而得的设计。一个优良的结构设计，应当以有效地保护商品为首要功能；其次应考虑使用，携带、陈列、装运等的方便性；还要尽量考虑能重复利用，能显示内装物等功能。三、包装装潢设计包装装潢设计是以图案、文字、色彩、浮雕等艺术形式，突出产品的特色和形象，力求造型精巧、图案新颖、色彩明朗、文字鲜明，装饰和美化产品，以促进产品的销售。包装装潢是一门综合性科学，既是一门实用美术，又是一门工程技术，是工艺美术与工程技术的有机结合，并考虑市场学、消费经济学、消费心理学及其它学科

美发与形象设计专业就业前景好。随着社会的发展，生活艺术化的趋势日趋明显，人们在追求感性美的同时也非常注重形式美、个性美与知性美的统一。国民对审美标准也是越来越高，很多的人想通过形象设计方式使自己变得更美丽，改变自身的形象。1、就业方向美发与形象设计专业的学生可在世界时尚品牌公司、电视台、影视剧组、广告公司摄影公司等化妆美容美发美甲中心就职，一般可从事个人形象设计、影楼化妆师、高级发型师、美容师、电影拍摄广告专业化妆师、化妆导师等工作。2、行业薪资美发造型、整体形象设计这样的技术领域不受年龄和性别以及学历的限制，并且是一门做的时间越长久，含金量越高的时尚行业。目前二、三线城市的形象设计师年收入集中在8万至15万元，一线城市收入可达15万至25万以上。美发与形象设计专业介绍：1、美发与形象设计专业主要学习美发与形象设计专业理论知识和基本操作技能，掌握干洗按摩、修剪、烫发、染发、晚装设计等技巧，各类体形、脸形、五官的分析判断，骨骼、肌肉的认识。2、还需掌握TPO原则化妆修饰要点及表现技巧，以及男士生活妆造型设计、自我化妆形象设计、亚洲人的脸型特征基本分析，还有日常、职业、晚宴、婚礼、派对等不同场合的化妆设计等等。3、使学生掌握基本化妆技巧，色彩搭配运用和不同场合的生活妆，结合学习实用影楼化妆造型，满足影楼市场需要。电台节目拍摄和各种文艺晚会专业化妆师需求。另开设国际知名品牌认知等最热门课程，充分体现了化妆的实用性和时尚性。

反光，暗部，明暗交界线，灰部，亮部，高光素描：素描是造型艺术领域中的一门基础科学。素描使用单一的色彩来描绘对象的一种绘画形式。素描具有其独立的艺术价值。她是通过对物象的形体结构、比例关系、明暗变化等造型因素的综合手段来表现对象的。 世界万物的形体变化，实际上都是基本形体的复化、变形和组合。一简单的石膏几何形体写生为石膏半面像写生的基础，比较容易观察和理解其造型的基本规律——结构规律、透视规律、明暗规律及其表现规律。 素描的表现方法大体可以分两大类。一类是根据形体的结构，一线为主，准确的表现出物体的内部结构和透视变化，这种方法叫做结构素描。另一类是根据物体在光源照射下出现的明暗变化，以块面为主，注重表现形体的立体感、空间感和质感，这种方法叫做明暗素描。 “排线”是在钱币素描练习中，处理与表现被画物象形体结构和明暗关系的一种绘画方法。 素描步骤：一、定位置、量比例、画出辅助线 【注】●量姿要正确，测量要准确 二、概括画出所画对象的体面关系 【注】●要熟练的掌握用浅线、长线、直线和复线起形的方法 ●学会用深线不同和宽窄不同的复线表现所画对象的素描关系 ●起形和检查形体关系的几种方法:1、长宽比例法 2、单位长度比较法 3、垂直(水平)测量法 4、斜线平移法 5、几何形定位法 6、长度反证法 7、二分之一点起形法 三、涂大面，区分明暗两大部分 【注】●用概括的方法去涂大面 四、加强明暗交界线 【注】●应把明暗交界线的深线、宽窄和虚实变化充分表现出来 ●画出与结构关系密切的灰面 五、在保持明暗大关系的基础上进行深入刻画 【注】●深入刻画的一般顺序：1、丰富暗面 2、区分出暗部反光的侧面和底面 3、画出灰面 4、画好所画对象的投影与背景 ●从整体出发进行调整统一 素描练习中的几个要点：1、宁长勿短 2、宁多勿少 3、宁方勿园 4、宁慢勿快 5、宁赃勿净 6、宁欠勿过 7、宁稳勿躁 8、宁拙勿巧

美术设计考试在全国仍是一个新潮科目，据不完全统计，2019年全国约有60万美术考生，仅有五分之一的考生接触过设计，而仅有7%的考生接受过正规的设计学习和训练，不同于其他的艺术考试，设计考试的竞争压力非常小。美术设计是一种构想或计划，以及把这种构想或计划通过一定的审美观点和表现手法使其视觉化、形象化的创作过程，主要特征之一便是[独创性]。在高考设计中，要求学生有一定的造型能力、想象力、画面处理能力以及色彩设计能力。美术设计涵盖面很广，主要包括:平面设计，环艺，工业设计，服装设计，广告设计，戏剧美术设计，建筑设计(这七类基本包括了所有设计行业)。在就业市场对于美术人才的需求中，造型类专业（书法、雕塑等）只占20%，设计专业占80%的份额，可见设计专业的就业前景十分广阔：（1）视觉传达方向（2）环境艺术设计（3）艺术设计（4）产品设计（5）工业设计（6）数字媒体艺术（7）摄影（8）动画（9）服装设计（10）珠宝设计等

形象设计（Image design）也称形象顾问，大多以人体色为基本特征和人的面部及身材、气质及社会角色等各方面综合因素，通过专业诊断工具。现阶段形象设计的杰出代表，测试出其色彩范围与风格类型，找到最合适的服饰色彩、染发色、彩妆色、服饰风格款式，从而解决人们的所有形象问题。形象设计从广义的服务对象上可分为城市形象设计、企业形象设计、人物形象设计、产品形象设计等。形象设计，从事的工作范围是对个人形象进行整体设计、指导的。大多以人体色为基本特征和人的面部及身材、气质及社会角色等各方面综合因素，通过专业诊断工具，测试出色彩范围与风格类型，帮你找到最合适的服饰色彩、染发色、彩妆色、服饰风格款式，从而解决人们的所有形象问题。

形象设计师这一职业诞生于欧美，国内自20世纪80年代末以来，也开始出现形象设计人员。形象设计是一个非常丰富实用的课程，主要包括：化妆设计课程、发型设计课程、色彩顾问、风格顾问。 形象设计都需要学什么 从业方向：形象设计师，色彩顾问，品牌服装搭配师，私人形象顾问，企业形象设计师、服装DIY铺设计师、T台造型设计师、服装展柜铺陈设计师、私人顾问化妆师。 课程设置：包括化妆设计课程、发型设计课程、形象设计色彩顾问课程、形象设计风格顾问课程 一、化妆设计课程：各类体形、脸形、五官的分析判断，骨骼、肌肉的认识，TPO原则化妆修饰要点及表现技巧，男士生活妆造型设计，自我化妆形象设计，亚洲人的脸型特征基本分析，不同脸型的整体矫正修饰，日常、职业、晚宴、婚礼、派对等不同场合的化妆设计。 二、发型设计课程：发型基础技能，生活、晚宴、新娘、派对等不同场合各类发型的设计及技法 三、形象设计色彩顾问课程：形象设计的基本原则，形式美法则，东西方人种的体态特征及差异，东方人整体比例的衡量标准，现代礼仪规范，色彩内涵及搭配，个人色彩诊断及鉴定综合技术，各类型人用色规律及搭配指导，TPO场合着装 四、形象设计风格顾问课程:服饰风格诊断及搭配,服饰弥补身材的技术,时尚饰品搭配技巧,各种风格与妆面及发型的对应关系,百变丝巾技法,不同职业风格形象设计，整体服饰搭配实践（陪同购物、整理衣橱）,形象咨询工作室的服务模式。 形象设计专业主干课程 一般来说形象设计学校会开设化妆、美容、美发、美甲、摄影、服装设计、首饰设计等对人物形象构成设计与影响的专业。 从学习脸型修饰与打底，眉型设计等基础到国际上最流行的T台潮流妆，晚宴妆等等。美容学习香薰、开背、足疗、耳烛、冷热石、SPA水疗等课程，掌握高级美容师的专业技能。美发课程从最基础的洗、吹、剪学起，到盘、漂、染、烫以及流行发型、晚装盘发、企业管理等。美甲学习自然甲护理、法式水晶、贴片甲、三维立体雕花、水晶浮雕、琉璃甲、光疗树脂甲、手部彩绘及仪器的使用等等。摄影学习摄影的专业知识和拍摄技法，系统授课，理论和实践相结合。

每年到高考的时候，选择什么专业也是一个让考生和家长头疼的事情，很多同学对设计专业还是很感兴趣的，那么就一起来看看设计专业有哪些吧?希望能够帮助同学们选择到合适的专业。设计专业有哪些一、平面设计：平面构成，色彩构成，图案造型，字体设计，标志设计，户外广告设计，POP广告设计。二、环境艺术设计：园林规划设计，园林植物配置与造景设计，园林工程施工，室内外装饰设计，空间设计。三、室内装潢设计：建筑设计，结构设计，电气设计，暖通设计，给排水设计四、公共艺术设计：室外设计、景观设计、陶艺和雕塑。五、工业造型设计：产品设计、环境设计、传播设计、设计管理。六、染织艺术设计：织物设计、图案设计、产品造型设计。七、动漫设计：原画设计基础，道具与场景设计，动漫角色设计，二维动画设计，3D道具与场景设计，动漫三维角色制作，三维动画特效设计。八、服装设计：工艺设计，结构设计，创作设计。九、舞台设计：舞台绘画、道具制作、美术工艺、舞台灯光、道具与服装。十、展示设计：展览版面设计，展览说明书及样本的牌式设计，展示招贴(海报)的版式设计，展示招贴(海报)的版式设计。十一、工业设计：产品设计、环境设计、传播设计、设计管理。十二、建筑设计：室内设计，室内表现，建筑表现、建筑动画、建筑施工图设计专业分类文科类：平面设计/视觉传达设计;环境艺术设计;室内装潢设计;公共艺术设计;工业造型设计;染织艺术设计;动漫设计;服装设计;舞台设计;展示设计(有的学院将该设计包含在视觉传达设计里)。理科类：工业设计;建筑设计。设计专业就业前景这是一个应用性很强的专业。广告和包装在商业竞争中的地位越来越被更多的人所重视，优秀的广告和包装设计将为企业和商家带来巨大的利润，同时能欣赏到构思新颖、创意独特的广告和美轮美奂的包装设计，也不失为一种很大的享受。而每年国内、港台和国际的广告大赛又将这种享受推到了一个闪耀着光环的荣耀地位。这种让人们的眼球得到充分享受的行业还会更加红火。环境设计类：艺术设计的就业面很广，原因在于我国快速发展的经济，市政建设项目和房地产项目如雨后春笋，无论是室内设计还是景观设计均需要大量的环境艺术设计人才，环境艺术的专业涵盖从过去的室内设计发展到今天室外设计、广场设计、园林设计、街道设计、景观设计、城市道路桥梁设计等全方位、多范围的设计领域。现代人们生活水平和公共场所消费档次的提高，设计也由过去偏重于硬件设施环境的设计转变为今天重视人的生理、行为、心理环境创造等更广泛和更深意义的理解，除了美观外还要有艺术性、欣赏性、创造联想性等，是近年来的一个新兴的行业。本专业就业市场一直很广阔，只要涉及到环境艺术类都可胜任，如建筑装饰设计，室内外效果图设计，园林景观设计，环境工程改造等而且待遇非常高。建筑设计类：就业机会多，选择余地大。学习建筑行业，可以从事房地产、建筑公司、室内装饰公司、设计公司、家具行业等多种企业工作。入行门槛比较低，能力更重于学历。室内设计师培训在国内还处于起步阶段，所以现有从业人员相对来讲还比较少，具备职业资格持证上岗的并不多，真正科班出身的更是少数。收入水平比较高，属中上收入阶层。设计师收入来源丰富，薪酬结构是“底薪+业务提成+设计提成”。发展空间广阔，建筑师就业前景。整体来说，建筑设计行业属于朝阳产业，建筑设计师业前景光明。平面设计类：平面设计与商业活动紧密结合，在国内的就业范围非常广泛，与各行业密切相关，同时也是其它各设计门类(诸如：网页设计、展览展示设计、三维设计、影视动画等)的基石。待遇处位于国内高收入职位的前列。室内设计类：近年来，买房、装修，已经成为市民关心的热点、焦点。随着房地产经济的持续走旺和装饰行业的快速发展，室内设计人才需求量大，室内设计师就业前景看好。总体来说设计类专业的就业前景还是比较广阔的，而且实用性很强，但是个人觉得有没有前途这样的话也是给自己本身结合来下结论的，每一行业都是有发展前途的，关键在于自己，只要努力学习，做什么都会有前途，三百六十行，行行出状元。装饰设计、广告设计、装潢（包装、平面）设计、环境艺术设计和媒体艺术（视觉传达）设计。工业产品造型设计（工造）属于工业设计，不在艺术设计的范畴内。我知道的就这么多，希望可以帮到你艺术设计专业培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。每年到高考的时候，选择什么专业也是一个让考生和家长头疼的事情，很多同学对设计专业还是很感兴趣的，那么就一起来看看设计专业有哪些吧?希望能够帮助同学们选择到合适的专业。设计专业有哪些一、平面设计：平面构成，色彩构成，图案造型，字体设计，标志设计，户外广告设计，POP广告设计。二、环境艺术设计：园林规划设计，园林植物配置与造景设计，园林工程施工，室内外装饰设计，空间设计。三、室内装潢设计：建筑设计，结构设计，电气设计，暖通设计，给排水设计四、公共艺术设计：室外设计、景观设计、陶艺和雕塑。

① 个人形象设计的课程学习包括哪些内容 你好，个人形象来设计课程包括自 色彩搭配，个人生活妆，日常发型打理 ，日常特殊场 合重彩化妆，矫正化妆法，盘发课程，新娘造型等内容 学形象设计学费是多少钱，不好给出一个定数，首先每个化妆学校的收费标准都是不一样的，其次，城市经济水平不同，收费标准的设置也会有所差别，一线城市肯定会高一点，而三线城市就会稍低一点。 学习形象设计，我觉得应该是从多方面去考虑的，如这个学校的教学质量是怎么样的，因为好的老师才能带出更好的学生，再到老师的上课氛围，因为好的氛围才能营造出好的学习环境，才能提升学生的积极性，让学生学的更好些。价格大概是在一千——三千左右，看你选择的学校和课程时间来定。 如果您了解的不清楚，建议到实地了解，费用低的学校不一定是值得去的学校，学到技术才是硬道理。 ② 形象设计课程包括哪些内容呢大致学费是多少在哪里学呢 我们是四时色彩形象设计培训黉舍我们在北京广州武汉都有黉舍膏火6800经常会有做活动迎接加我详询 ③ 形象设计课程的设计内容 美术基础 色彩搭配 三大构成 当今时尚信息 具体在哪学还是要看地区回的 大学里可以答 民办的一些学校也可以的形象设计是以审美为核心，依据个人的职业、性格、年龄、体型、脸型、肤色、发质等综合因素来指导人们，使化妆、服装服饰及体态礼仪等要素达到完美结合的创造思维和艺术实践活动 ④ 要学习形象设计该要学习哪些课程呢 美术基础 色彩搭配 三大构成 当今时尚信息 具体在哪学还是要看地区的专 大学里可以 民办的一些属学校也可以的形象设计是以审美为核心，依据个人的职业、性格、年龄、体型、脸型、肤色、发质等综合因素来指导人们，使化妆、服装服饰及体态礼仪等要素达到完美结合的创造思维和艺术实践活动 ⑤ 个人形象课程 学形象设计来的学校现在很多了，关键自是你要选对学校才行，选学校一定是要选适合自己的，针对选学校，老师给你的一些建议，你可以参考下： 给你几个参考点 1.就是看课程，课程内容一定要实用。实用体现在所学东西要契合市场。如果和市场脱节，就算你学的再好，没需求就没工作和发展。 2.就是看学校能提供什么平台。平台一般体现在是不是小班授课（小班通常是10人左右），人数少老师才有精力去照顾到每个学生，才能在练妆的时候做到逐一指导，手把手教学。让学生不带着问题学习 3.就是看实习，天天在课程上练习，没有实战经验，得不到锻炼，就很没有信息和底气。就算你技术再好，如果没有经验，对流程不熟悉，毕业后也是要从助理做起先熟悉工作流程积累经验才能做化妆师 4.看费用，学校收取学费后，入学会不会有隐形消费和2次收费。有的学校会强制要求购买学校的用品，或者后期各种理由收费。 ⑥ 形象设计包含哪些课程，什么地方学得快一点 人体自然特征的观察、分析与测量；化妆、发型、服装、色彩、场合整体搭配；职版业、商务、社交、休闲造型的权服装服饰、款式风格、色彩运用、妆面设计、发型设计的整体协调。这些都是形象设计的一些工作内容， 涉及的知识都是要学的，东西比较多，快的也是半年到一年的样子。 ⑦ 人物形象设计专业具体学哪些课程 专业课程 [综合素质]沟通技巧、个人职业指导、个人形象指导、心态性格指导、商务回礼仪、消费心理、化妆答师服务流程、摄影基础知识、当众讲话能力 [绘 画]素描、色彩、造型设计学； [化 妆]专业化妆基础班、时尚化妆精研班、整体造型高研班 [发 型]专业发型造型全科班 [美 容] 美容初级班 [色彩诊断搭配 ]高级色彩顾问师班 [服装服饰搭配]服装服饰搭配班 [古典发式] 古典发式、饰品制作班 [影视舞台化妆] 影视舞台化妆研修班 [国际色彩设计] 国际标准色彩研修班 [服装设计及立体剪裁] 服装设计及立体剪裁班 [形象设计商业运营]形象设计的基本要素；形象设计的主要内容及工作、流程；人体自然特征的观察、分析与测量；化妆、发型、服装、色彩、场合整体搭配；职业、商务、社交、休闲造型的服装服饰、款式风格、色彩运用、妆面设计、发型设计的整体协调；形象设计师商业运营模拟训练； ⑧ 专业的形象设计课程都是学习哪个内容呢要学多久 一般来来说形象设计学校会开设化自妆、美容、美发、美甲、摄影、服装设计、首饰设计等对人物形象构成设计与影响的专业。 从学习脸型修饰与打底，眉型设计等基础到国际上最流行的T台潮流妆，晚宴妆等等。美容学习香薰、开背、足疗、耳烛、冷热石、SPA水疗等课程，掌握高级美容师的专业技能。美发课程从最基础的洗、吹、剪学起，到盘、漂、染、烫以及流行发型、晚装盘发、企业管理等。美甲学习自然甲护理、法式水晶、贴片甲、三维立体雕花、水晶浮雕、琉璃甲、光疗树脂甲、手部彩绘及仪器的使用等等。摄影学习摄影的专业知识和拍摄技法，系统授课，理论和实践相结合。

形象设计专业课部分需要学习化妆造型专修课、发型设计原理专修课、形象设计专修课、色彩专修课、服饰美学专修课、作品分析课、时尚美甲技法专修课、美容常识专修课、化妆品发展简史专修课；职业素质专修课需要学习礼仪专修课和就业技巧及职业规划。 扩展资料 　　形象设计课程 　　一、化妆设计课程：各类体形、脸形、五官的分析判断，骨骼、肌肉的认识，TPO原则化妆修饰要点及表现技巧，男士生活妆造型设计，自我化妆形象设计，亚洲人的.脸型特征基本分析，不同脸型的整体矫正修饰，日常、职业、晚宴、婚礼、派对等不同场合的化妆设计。 　　二、发型设计课程：发型基础技能，生活、晚宴、新娘、派对等不同场合各类发型的设计及技法 　　三、形象设计色彩顾问课程：形象设计的基本原则，形式美法则，东西方人种的体态特征及差异，东方人整体比例的衡量标准，现代礼仪规范，色彩内涵及搭配，个人色彩诊断及鉴定综合技术，各类型人用色规律及搭配指导，TPO场合着装。 　　四、形象设计风格顾问课程：服饰风格诊断及搭配,服饰弥补身材的技术,时尚饰品搭配技巧,各种风格与妆面及发型的对应关系,百变丝巾技法,不同职业风格形象设计，整体服饰搭配实践（陪同购物、整理衣橱）,形象咨询工作室的服务模式。 　　形象设计就业方向 　　形象设计学校毕业的学生可在世界时尚品牌公司、电视台、影视剧组、广告公司、摄影公司等化妆美容美发美甲中心就职，担任人物形象设计师、高级化妆造型师、高级美容师、高级发型师、高级美甲师、职业经理人、营销主管、区域经理、店面店长等职位。

retert随意分感觉走1 动画角色造型的特点及其作用一、动画角色的重要性二、动画角色的特点三、动画角色造型与影片整体风格一致性四、现代高技术的发展给动画造型设计带来重大影响2 动画角色造型的分类一、写实型 二、装饰型三、漫画型四、可爱型3 影响动画角色造型的因素1、 故事对动画角色造型设计的影响2、 动画片的美术风格对动画角色造型设计的影响3、 动画片的制作模式对动画角色造型设计的影响4、 不同5、 材质或表现媒介对动画角色造型设计的影响4 动画角色造型设计的基本规则6、 抓住角色的性格特点7、 强化角色的身份要素8、 表现角色的地域特点9、 突出角色的时代印迹10、 夸张角色的造型结构第二章 动画角色造型基础知识1） 动画角色造型设计的基本规范1、 比例图2、 转面图3、 表情图4、 透视图2） 动画角色造型设计的基本方法5、 轮廓线设计法6、 结构设计法7、 材质造型法8、 夸张法9、 变形法10、 打散构成法3） 动画角色造型的色彩设计11、 动画角色色彩设计的特点、作用与方法12、 不同13、 风格动画角色造型的色彩设计14、 典型动画角色造型色彩设计的实例分析15、 动画角色造型与背景的色彩关系第三章 动画角色造型风格设计1） 造型结构与动画角色的风格设计1、 写实风格的动画角色设计2、 半写实风格的动画角色设计3、 装饰风格的动画角色设计4、 漫画风格的动画角色设计2） 绘画作品与动画角色的风格设计5、 水粉画风格6、 水彩画风格7、 素描淡彩风格8、 水墨画风格9、 年画风格10、 版画风格11、 壁画风格3） 民间艺术与动画角色的风格设计12、 剪纸风格13、 戏曲风格14、 皮影风格15、 实物风格16、 木偶风格17、 泥偶风格4） 三维及其他风格18、 三维风格19、 其他风格第四章 动画衍生产品设计1） 动画衍生产品开发简介1、 动画衍生产品的开发形式2、 动画衍生产品的种类3、 动画衍生产品的运作模式2） 动画形象设计与衍生产品开发的关系3） 美国动画衍生产品实例分析4、 美国的迪斯尼动画衍生产品开发5、 米奇系列产品简介6、 《变形金刚》系列产品简介4 日本动画衍生产品实例分析一、《哆啦A梦》衍生产品开发二、《铁臂阿童木》衍生产品开发三、《蜡笔小新》衍生产品开发四、《樱桃小丸子》衍生产品开发五、《皮卡丘》衍生产品开发六、《奥特曼》衍生产品开发5 中国动画衍生产品实例分析7、 三个耐人寻味的图表8、 蓝猫淘气3000问9、 三毛系列10、 其他第五章 动画片人物角色设计1） 人物造型设计的特点1、 设计的要点2、 设计的作用3、 设计的分类4、 设计方法2） 不同性格动画角色的造型设计一、纯真可爱型动画角色的造型设计二、机灵滑头型动画角色的造型设计三、粗鲁莽撞型动画角色的造型设计四、慈祥仁厚型动画角色的造型设计五、阴险奸诈型动画角色的造型设计第三节 群组人物的设计一、系列化角色的造型设计二、全片人物造型设计第六章 动物角色造型设计1） 动画角色设计要点1、 设计要点2、 设计分类3、 设计方法2） 陆地行走的动物4、 狗5、 猫6、 狮、虎7、 其他家畜3） 飞行类的动物8、 家禽9、 飞禽4） 鱼类10、 小鱼11、 鲸鱼5） 科幻类的动物12、 龙13、 怪兽6） 其他类动物14、 昆虫15、 龟16、 青蛙

用壁纸装饰背景墙就比较简单大方，建议你多看看效果图，选择自己心仪的款式做。

动画设计中传统造型元素应用 　　味着动画片的成功，更预示着巨大的文化价值。目前动画形象上几乎看不见中国传统艺术造型元素，曾经辉煌过的中国动画角色形象沦为附庸，挖掘和弘扬本民族优秀的文化，重新塑造新时代的民族动画形象迫在眉睫。如何利用中国传统造型元素创造出令人喜爱的中国动画角色，同时又能在价值观念、风俗习惯、审美理念等方面凸显出中华民族的神韵，有着重要的价值和意义。 　　“动画是可以表达人们可能持有的任何思维，这使它成为交流中最卓有成效和明确的工具，尽管它的设计意图只是为了迅速给大家以欣赏。”动画的角色设计是用形象的语言，将抽象的象征意义转化为具象并直接诉诸于人的视觉的一种艺术样式。它消除了人们的知觉与符号之间的距离，使其具有空前广泛的接受群面。其中，动画的角色造型设计在整个动画创作中占有极其重要的地位。一部好的动画片肯定有好的角色造型才能充分表达出故事的主题和人物的性格特征，使观众产生认同感。 　　中国传统艺术文化源远流长，有着五千年的历史，在世界美术之林中占有极其光辉的地位。并且有着许多表现形式，例如中国画、石砖雕刻、雕塑、书法、刺绣、剪纸、木偶、皮影等等。有一些已经利用到了动画片的角色创作之中，例如剪纸、中国画、皮影等。但是还有其它一些并未利用起来，例如刺绣、陶瓷、书法等这些都是很好的艺术表现形式，不仅形象多变，可塑性性强，而且色彩丰富，我们都可以拿来尝试。 　　在动画语言日趋国际化、通行化的情况下，当前中国动画角色设计需要解决的关键问题就在于：如何吸取欧美、日动画的经验，将中国传统艺术造型元素融入到动画角色设计中，使观众喜爱并受到艺术感染，同时又能在价值观念、审美观念、风俗习惯等方面凸显中华民族独特的东方神韵与文化魅力。 　　“中国传统艺术在造型上有着共同的审美标准，它无形地影响着人们并约定俗成的规范着人们。从内容、形象、构成、色彩都有规范，它成为审美的共同尺度。它是民间艺人总结实践经验的审美标准的具体化。关于造型：美人要修长、文人一根钉、武人一张弓。在线条表现上：流水褶子要活套，钱线褶子要挺拔。色彩搭配上：要想俏，带点孝。黑配紫，臭狗屎。红靠黄，亮晃晃。”英国学者比尼思曾赞叹中国艺术说：“世界上还有一个国家，它形成了甚至更强有力、更有持续性的一套艺术传统，结果就更具有独特性―这个国家就是中国。中国的艺术在整个亚洲享有很高的威望，就象希腊艺术在欧洲所享有的声誉那样。“中国传统艺术造型的基本特点，反映了民间匠人习惯在观察方法上从整体出发，在工艺技术上重视局部，在物体造型上重视整体，而在装饰上则重视局部的刻画。” 　　中国传统艺术所包含的造型元素是一个涵盖面很大的概念，他的创造者和享用者人数最多，几乎涉及到生活的各个方面。这是因为，人民大众在创造艺术的时候，是根据需要出发，就地取材，而不是按照既定的形式。如民间年画、剪纸、皮影和泥玩具之类，都是一些常见的中国传统艺术造型形式。根据其艺术表现方式的不同可见，比较有代表性的传统艺术分为以下三部分来说明： 　　（1）线，影；具体包括：剪纸艺术、皮影、扎染、年画、木偶； 　　（2）角，彩；具体包括：戏曲文化、生旦净末丑； 　　（3）意境；具体包括：中国画、书法、泼墨写意。 　　中国传统艺术造型元素的表现方法有：情态剪影造型法、装饰变形法、几何造型法、象征符号法。 　　“动画中所谓造型的风格是指作品内质外化的表现形式。不同国家或地域受其各自传统文化和艺术的影响会呈现出不同的动画造型风格。每一个独立的动画家也会由于自身的审美情趣、个人经历与艺术素养等诸多因素的.不同而在动画造型中带有明显而独特的个人风格，正是这些千变万化的艺术风格给观众提供了丰富多彩的审美样式。漫画风格、写实风格、可爱风格、拟人化风格。在动画设计中，影响动画角色设计的因素有很多，包括：故事对于角色造型的影响、动画片的美术风格对动画兔色造型设计的影响、不同的材质或表现媒介对于动画造型的影响等等，如何利用好这些设计造型，关乎中国设计的好坏。 　　中国文明源远流长，传统文化资源如同一座座丰富的宝藏，在其中挖掘中国文化的精神底蕴，形成中国动画的样式与风格，是我们这一代中国传统文化的继承者和动画创作者的责任。同时，也是让世界认识中国文化魅力的一个具体方面。应该说中国传统文化中包容着深厚的创作理念、创作过程和创作形式，为我们今天的艺术创作行为提供了一个很好的，也是很完整的参照。动画形象不仅仅是一个影视形象，它还会通过一系列后续产品的开发渗透到青少年生活的方方面面，对年轻一代精神文化生活的作用和影响是不可低估的。那么，动画创作人员就更加应该思考作为一个文化工作者所应该向社会承担的责任，我们有责任保护和开发丰厚的传统文化资源，让它通过动画的艺术形式找寻到自己新的文化家园。 ;

1、2021年流行的装修风格有哪些？简约风格：选择现代简约风格的业主还是挺多的，现代简约风非常百搭，装修的成本也会比较低一些，装修的重点就是要做好空间布局、功能使用，尽量简洁实用美观就好。轻奢风：随着大家生活水平的提高，对于室内装修风格的档次也随着提升，轻奢风格的家居，看上去非常的小资又时尚，丝毫不会像传统奢华风格那么的累赘和夸张，反而还更具情调。新中式风格：融合了庄重与优雅双重气质，还利用了后现代手法，把传统的结构形式通过重新设计组合以现代的方式表现出来。新中式风格是比较自由的，装饰品可以是绿色植物、布艺、装饰画，以及不同样式的灯具等。田园风格：是一种对浪漫的追求和向往。设计上讲求心灵的自然回归感，追求一种安逸、舒适的生活氛围。如今，为了顺应现代快节奏的生活，田园风格家居也更简约化了，“摈弃繁复、不矫揉造作、崇尚环保”成为田园风格的主流。现代风格：追求空间的实用性与灵活性，功能空间相互渗透，空间的利用率达到最高。同时现代风格非常重视个性化和创造性的表现，主张剔除琐碎或多余的装饰，以简单朴素，实用为原则，切合实际需要，突出个性和美感。2、今年的装修趋势是什么？电视背景墙简洁化：电视背景墙宜简不宜繁，繁复的背景墙时效性很强，但是也容易过时，一不下心就拉低了整个屋子的档次。打造视觉焦点：一个强有力的视觉焦点是空间的灵魂，没有视觉焦点的空间总感觉少点什么。视觉焦点可以是一面墙、一把椅子或是一个摆件，也可以是简单的点、线、面等元素。以上就是关于2021年流行的装修风格以及装修趋势的介绍。房子不仅要买的好，还要装修的好。希望可以帮助大家装修个好看舒适的房子。

1. 形象设计专业都要学哪些学科 形象设计专业主干课程 一般来说形象设计专业开设化妆、美容、美发、美甲、摄影、服装设计、首饰设计等对人物形象构成设计与影响的专业。 从学习脸型修饰与打底，眉型设计等基础到国际上最流行的T台潮流妆，晚宴妆等等。美容学习香薰、开背、足疗、耳烛、冷热石、SPA水疗等课程，掌握高级美容师的专业技能。美发课程从最基础的洗、吹、剪学起，到盘、漂、染、烫以及流行发型、晚装盘发、企业管理等。美甲学习自然甲护理、法式水晶、贴片甲、三维立体雕花、水晶浮雕、琉璃甲、光疗树脂甲、手部彩绘及仪器的使用等等。摄影学习摄影的专业知识和拍摄技法，系统授课，理论和实践相结合。 2. 形象设计主要是做什么的呢 人物形象设计专业在教学中重视实践教学环节。第四学期、第六学期均有安排进入美容院、影楼、形象设计工作室，进行社会实践，并有机会参加中央电视台的大型晚会的化妆工作，提高实践能力。通常情况下中鹏设计呢在校学习期间组织学生考取中、高级美容师，美发师，为进入社会工作打好基础。人物形象设计专业的学生，毕业后可服务于全国各地电视台、文艺团体、剧组、影楼、美容院、形象设计工作室。 3. 人物形象设计专业适合什么工作 形象设计其实男性挺吃香的，建议你来北京，很多广告公司也需要化妆师的，剧组也可以考虑版一下，你权也可以专做形象设计工作室，为客户尤其是白领阶层专门做形象设计和色彩诊断，也可以做陪购。这种专业还是大城市需求量大。而且最主要的得要有人带你，在影楼的话其实是没有什么发展前途的。 4. 美发与形象设计专业都要学什么 形象设计专业主干复课程制 一般来说形象设计专业开设化妆、美容、美发、美甲、摄影、服装设计、首饰设计等对人物形象构成设计与影响的专业。 从学习脸型修饰与打底,眉型设计等基础到国际上最流行的T台潮流妆,晚宴妆等等 5. 什么是个人形象设计专业 形象设计专业简介 形象设计扎是为适应当今社会的发展，针对越来越多最求高专质量、高品位生活属的消费群体，满足目前社会对于该行业短缺人才的需要而设立的。该专业重在培养学生的审美眼光，使学生具备扎实的专业基础知识及较强的人物造型设计能力和实操能力。 培养目标：通过三年的学习，使学生有良好的专业综合素质，掌握一定的电脑专业软件的操作，具备一定的艺术鉴赏水平，可根据客户的需求和工作的需要，掌握人物形象的整体设计，包括各种影视人物形象设计、摄影人物形象设计的专业设计人才。 就业方向：毕业生就业岗位广泛，可以从事专业的人物造型工作，如婚 纱摄影公司、影视公司、电视台、演艺公司的造型师等；还可从事舞台演出的整体人物设计规划、电视剧的人物形象设计、时尚杂志和形象工作室或色彩工作室担任形象顾问，以及在专业的美容美发企业担任设计与策划工作。 6. 人物形象设计专业具体学哪些课程 专业课程 [综合素质]沟通技巧、个人职业指导、个人形象指导、心态性格指导、商务礼仪、消费心理、化妆师服务流程、摄影基础知识、当众讲话能力 [绘 画]素描、色彩、造型设计学； [化 妆]专业化妆基础班、时尚化妆精研班、整体造型高研班 [发 型]专业发型造型全科班 [美 容] 美容初级班 [色彩诊断搭配 ]高级色彩顾问师班 [服装服饰搭配]服装服饰搭配班 [古典发式] 古典发式、饰品制作班 [影视舞台化妆] 影视舞台化妆研修班 [国际色彩设计] 国际标准色彩研修班 [服装设计及立体剪裁] 服装设计及立体剪裁班 [形象设计商业运营]形象设计的基本要素；形象设计的主要内容及工作、流程；人体自然特征的观察、分析与测量；化妆、发型、服装、色彩、场合整体搭配；职业、商务、社交、休闲造型的服装服饰、款式风格、色彩运用、妆面设计、发型设计的整体协调；形象设计师商业运营模拟训练； 7. 形象设计师需要什么学历啊 形象设计师虽然说不需要学历，但是现在最基本的学历也要大专也上，这样有足够的知识基础才能将形象设计知识更好的融会贯通，更好的理解。 8. 人物形象设计专业具体学哪些课程 专业课程 [综合素质]沟通技巧、个人职业指导、个人形象指导、心态性格指导、商务礼回仪、消答费心理、化妆师服务流程、摄影基础知识、当众讲话能力 [绘 画]素描、色彩、造型设计学； [化 妆]专业化妆基础班、时尚化妆精研班、整体造型高研班 [发 型]专业发型造型全科班 [美 容] 美容初级班 [色彩诊断搭配 ]高级色彩顾问师班 [服装服饰搭配]服装服饰搭配班 [古典发式] 古典发式、饰品制作班 [影视舞台化妆] 影视舞台化妆研修班 [国际色彩设计] 国际标准色彩研修班 [服装设计及立体剪裁] 服装设计及立体剪裁班 [形象设计商业运营]形象设计的基本要素；形象设计的主要内容及工作、流程；人体自然特征的观察、分析与测量；化妆、发型、服装、色彩、场合整体搭配；职业、商务、社交、休闲造型的服装服饰、款式风格、色彩运用、妆面设计、发型设计的整体协调；形象设计师商业运营模拟训练； 9. 形象设计专业包括哪些 现流行的形象设计多指个人形象，也就是人物形象的设计，包括妆容状貌，色彩搭配，各种化妆技巧。我们银行系统去年在淮南陈诺形象设计学校培训的员工职业妆容，发型设计，饰品搭装，好多职业性妆容。

1. 央美造型基础部学些什么 嘿，你好，花了好久找到的，是只找到素描的了，我想你问的应该是这个详细的，可惜没有色彩方面的，不好意思，但是尽力啦——————希望你选这个吧 中央美术学院造型基础素描课程安排 课程介绍： 一、 教学大纲： 教学目的：素描或是叫造型研究是中央美术学院最重要的核心课程，牵涉到对人类文化中丰富精湛的造型传统的继承和未来对人的刻画和表达能力的发展，针对入学前学生的考前培训气逆概况，着重在空间概念、造型深入研究和画面综合处理能力上的锻炼。在学习中学生要学会在光的条件下对对象的研究和表达，对光赋予造型的抽象美感和光的映照下物体表面呈现的丰富层次和色调变化下面所包含的物体构造的——效果的根本成因有初步的认识和追究的欲望。 同时我们所描绘的人又是丰富表情和携带着丰富的社会生活痕迹的，这种观察体会和捕捉能力也是培养的重点。 二、 教学内容：分析类科目 1、 手与脚一周（含一组图片） 2、 布褶一周 3、 一个头像的多角度透视分析1周（含一组图片） 4、 经典石膏像的造型处理体会1周（含一组图片） 5、 人像姿势与动态速写1周（含一组图片） 6、 综合类科目 （1） 全身人像4周（含一组图片） （2） 全身人体4周（含一组图片） 三、 教学方法： 课堂写生一组照片显示 （1） 一组作业进度过程 （2） 教师集体讲课或点评照片，或摆模特儿照片 （3） 教师个别辅导（照片） 授课内容： （1） 向学生介绍素描课一年级的教学计划和安排，介绍具体的各阶段授课内容和基本目标。 （2） 布置作业、摆模特儿、提出作业要求。 （3） 在学生写生过程中进行个别指导，结合共同课与个人不同情况分别对待。 （4） 在作业完成中途将作业摆开，让同学互相观摩，然后提问。培养学生的识别能力，借此也掌握作业进度状况。 （5） 在阶段性课题作业完成时将所有作业进行点评，给学生就教学进展程度作基本的总结，同时也让学生有机会思考并证实他（她）感受到和观察理解或确认他（她）踏入活动领域。使教学活动成为生动的个人经验，使学习具有冒险乐趣的具体实践。 （6） 借写生过程讲解或闲谈关于造型艺术的历史脉络，东西方形象艺术的概念比较，艺术的过去与现在，艺术和文化及社会关系。总之，解释学习造型基础的实际意义和仅仅停留在考前知识的局限性。通过写生实践的课程深入，发现自己深层无限多的感受力。 四、 学生成绩：（优秀作品见附画册） 五、 作品点评 （1）手与脚（照片和点评） （2）多角度人像分析（照片和点评） （3）石膏数张（照片和点评） （4）全身人像（照片和点评） （5）全身人体（照片和点评） 2. 可以问一个网课的问题吗我的网课是动画造型基础课程，这个课程是在学习通上面刷了之后还要把慕 楼主，解决了吗？我现在也是这种情况，急～现在我的课都不好刷 3. 造型基础结课总结怎么写 首先copy是第一轮复习，第一轮就是再从头大略的学一遍，应该做到全面掌握，把前两年没听懂的部分通过课前回顾找出来，这样课堂上就能抓住自己的弱点补上缺漏，才不会盲目才更有效率，总的来说认真对待第一轮才是硬道理！因为你不能指望第二轮能再有机会大范围的补漏了 4. 工业设计应该开设哪些课程 主干课程： 主干学科：机械工程、艺术学。 主要课程：力学、电工学、机械设计基础、工业美术、造型设计基础、工程材料、人机工程学、心理学、计算机辅助设计、视觉传达设计、环境设计。 主要实践性教学环节：包括军训，金工、电工、电子实习，认识实习，生产实习，社会实践，课程设计，毕业设计(论文)等，一般应安排40周以上。 主要课程 造型基础：设计概论、素描、设计色彩、效果图技法，产品速写，装饰设计基础；设计图学，设计心理学，产品语意传达，阴影与透视、工程力学（理工类），工业设计机械基础、设计材料与工艺、工业设计概论、工业设计史、设计表达、模型设计与制作、计算机辅助平面设计、计算机辅助工业设计、产品摄影。 专业基础：平面、立体、色彩构成、门学、基础图案、雕塑、基础设计； 专业技术：视觉传达、人机工程学、计算机辅助设计、产品造型设计、设计程序与方法，产品设计、企业形象设计，环境设施设计、设计管理 5. 中央美术学院造型基础部 上油画课吗,还是只上素描课 你好 没有油画课程 油画是基础部到时候分班后选油画后才有的 基础部 顾名思义 就是 素描 色彩基础课程 静物 头像 半身像 全身像 人体 这些课程 6. 设计是什么 造型设计基础课作业 设计基础所涉及的平面构成、色彩构成、立体构成（即三大构成）的设计理论，重点讲述了平面设计中形态的组织规律及设计原则，色彩的特性及色彩的组织、搭配规律，立体设计中空间形态点、线、面、体在空间中的组织规律及设计原则。本书还阐述了关于创造性思维的确立，设计的形式美法则，平面、空间、立体的概念，平面形态，空间形态，色彩的组织结构，色彩心理和生理反应规律等理论。 中鹏设计 7. 制图基础和造型基础指的是什么 制图基础就是讲解基本的建筑图的画法，比如门，窗，散水，柱子等建筑结构或产品机械制图的画法，三视图等，属于实用艺术。 造型基础就属于综合艺术的基础，设计素描、设计色彩等艺术设计类各专业的基础必修课程。 8. 中国美院造型基础部研究生专业课考什么 素描 石膏 和人像 色彩 风景 静物 9. 造型基础是什么 考试指的造型准不准就是看你画的像不像,考石膏更说明是这个意图,石膏的形状不会变,每个相同名字的石膏长得都一样,不像人张的不一样不容易批分. 造型基础课程包括:《素描》、《色彩写生》、《平面构成》、《色彩构成》、《立体构成》 造型基础——设计素描、设计色彩是工业设计、艺术设计类各专业的基础必修课程。长期以来，设计课程的基础课训练都是以普通绘画的基础课程训练为主的，随着时代的发展，原有的基础课程教学逐渐显现了它的局限性：教材图例的老化、缺乏实用与特色、与实际结合不紧密、缺乏与设计的贴近，已不能满足设计课程的要求。基于上述情况，近年来，各设计学院都在积极探索设计基础教学的改革与创新。设计素描、设计色彩是用艺术与科学的方法来观察对象，认识和把握素描、色彩的规律，来再创造新的艺术设计形象，以理性为主导，结合情感表现来发现、探索、想象、创造性思维的训练。 10. 北京林业大学风景园林专业有《造型基础》这门课吗是怎么上的 大一第一学期平面构成，第二学期色彩构成和立体构成

A. 高考填报人物形象设计专业怎么样就业面向哪些方面 就业方向： 1、各大影楼、文化传播公司、电视台、化妆品公司、时尚杂志、影视公司剧组的技术岗位和管理岗位; 2、专业形象设计机构，如：形象设计公司、大型美容院、大型百货公司、美发会馆、美容美发学校等单位的形象设计师、化妆师、形象顾问、服饰导购、美术指导； 3、大型跨国公司、企业、 *** 机关领导人的私人形象顾问； 4、图片后期处理设计人员、自由设计师等。 人物形象设计专业掌握人物形象设计创作的专业技能和技法，具有独立进行人物形象设计实践的基本能力；掌握美容、护肤的专业理论及技能；有较敏感的时尚流行感觉和较强的时尚分析、判断能力；熟悉掌握化妆品营销、市场推广的基本理论及方法；初步掌握一门外语、能较顺利地阅读本专业的外文书刊。 培养目标：本专业面向形象设计行业培养具备有与本专业未来工作岗位相适应的职业素质和职业道德，较强的学习能力和创新意识，具备精设计、会操作、懂管理的能力。能从事人物形象设计色彩搭配师、时尚化妆师、美容护肤、影楼造型师、服装指导、色彩诊断等高级时尚领域专门人才。 主要课程：本专业主要开设设计素描、设计色彩、服装简史、构成基础、化妆品知识与美容基础、化妆、美容实践、头部手绘技法、色彩分析、服装效果图技法、发型基础、发型实践、服装工艺基础、服饰搭配、普通话训练、舞台艺术造型设计、摄影艺术、晚宴化妆实训、发型与头饰设计、消费心理学、人物形象整体设计等课程。 B. 来昆明学美发，美发的学校太多了都不知道要选择那家学校好点 昆明“杨洋造型化妆摄影美发学校”听朋友说还不错 课程目的： 精准得培育在职发型师化妆造型，针对在职发型师整体造型技能的提升。根据发型师造型做出相应的妆面，让发型师更全面的为客户服务、交流发型与妆面的搭配，形成属于自己的造型风格。 课程优势： 课程内容紧跟时尚潮流趋势，并由学校具有多年教学实践经验的专职老师任教，让在职发型师在最短的时间内掌握最实用的化妆造型技能。 课程设置： 内容包括：色彩、美学、基础化妆理论知识、婚庆新娘化妆造型、时尚生活妆、职业妆和各类时尚晚妆、造型及晚妆盘发和发型造型。 C. 想美发进修要去那啊 北京审美美容美发培训学校，在东四南大街33号 美发专业： 美发进修班课程设置： 日韩风格剪烫染造型班：学期两周，赠送晚班课程（5：30—8：30） 授课特点：主要讲授日式及韩式剪裁的方法，结构特点，日式及韩式的烫发和染色，吹风造型的方法和特点，同时还教授用烫发的方法都能达到吹风造型后的效果。 国际教育技术特训班：学期两周，赠送晚班课程（5：30—8：30） 授课特点：经典课程内容与创意染烫课程融为一体，创作出以几何为理念的剪裁技术，实用性与时尚性强。课程设置系统、全面、完整，注重细节，特别是学习后可使发型师成为沙龙的教育总监。（可培训发型师） 国际发型专业剪烫染班：学期两周，赠送晚班课程（5：30—8：30） 授课特点：审美独自研发的，1+1不伤发质还原烫，1+3染、烫、护，同步进行技巧。冷烫技巧，主推大、中、小号，螺旋烫、骨头烫、各种沙龙实用韩式烫发技巧，及染烫设计沟通技巧。 年度最新剪烫染技术特训班：学期两周，赠送晚班课程（5：30—8：30） 授课特点： 美发经典大师特训班：学期两周，赠送晚班课程（5：30—8：30） 授课特点： 世界新技术盈利总监班：学期两周，赠送晚班课程（5：30—8：30） 授课特点： 美发基础班课程设置 审美留用班：学期两个月 授课特点：采用国际标准化教学方式，所授课程非常适合现代高级美发店所需的复合型技术型人才。培养出的学员综合素质高，上岗就业合格率达100%，很受用人单位欢迎。技术强项：心态调整、服务礼仪、沟通技巧、洗、剪、吹、烫、染、护，造型技术非常全面，经验丰富。 美发师全能精英班：学期半年，包含审美留用班、日韩风格剪烫染造型班、国际发型专业修剪班、国际发型专业烫染班、年度最新剪烫染技术特训班、美发经典大师特训班， 授课特点：针对没有美发基础的学生，系统讲授美发专业和业务知识，配合示范操作，洗头、 *** 、头部穴位识别、，发型剪裁、烫发、漂染、吹风造型，发型设计。以上课程均以实际操作为主，同时包含进修班课程，三年内可免费回校研修。 D. 广州星点美发造型中心戴少华老师的盘发课程 听说很牛气的。谁学习过的啊 我近期有这个打算想学习晚装盘发 我在很多发型书上有看过他的作品，应该挺不错的，建议你实地考察一下。 E. 想问下慧琳美发学校的课程，还有学费多少钱 你好，很高兴为你服务 慧琳美发学校课程及对应学费及学习时间： 未来之星超人气强化课程，学费：3980元，课时：1个月 明日之星，学费：2980元，课时：11天 定制造型，学费：2980元，课时：5天 造型定制，学费：2980元，课时：5天 希望能帮到你，望采纳 F. 宁波纤手人生美发学院学习吹风造型课程需要多少天，多少钱啊 纤手吹风造型班预约学费：3800元,每月1号、10号、20号开课,免费赠送吃住（三星标准）！时间：八天内容： 纤手吹风造型被中国美发同行誉为全国最优秀的造型系统学习课程！ G. 度美美容美发学校（重庆校区）有些什么课程 一、洗护 1、皇室养生洗护班：标准手法 2、健康和洗班：项目导入 3、开元台洗班：男士专用 4、养身禅洗班：导师班 二、烫染 1、烫染狼性特别训练营：全面建立标准 2、高级烫染专家班：烫染专业提升 三、修剪 1、方圆三角班：发型师必修之一 2、沙宣ABC精剪班：发型师必修之一 3、当代日韩中短发精剪班：发型师必修之一 4、当代男发裁剪班：男发标准班 四、造型 1、中级吹风造型强化班：全面建立吹风标准 2、高级吹风电棒美感班：提升吹风电棒技术 3、日韩商业扎发盘发班：全面建立盘发标准 五、美妆、管理 1、中级彩妆造型速成班 2、高级彩妆造型精修班 3、中级美甲速成班 4、高级美甲精修班 5、纹绣精修速成班 6、高级纹绣进修班 7、绝对成交之百万业绩提升班 8、钢铁团队班 9、店长店务班 H. 福田有好的美发造型学校吗 福田作为金融与高科技高速发展的深圳市的市区，好的美发造型学校肯定是有的，虽然现在美发行业的蓬勃发展也出现了许多不同的美发造型学校。当然也正因为多了就有好与不好，所以想学美发的时候一定在选择美发造型学校的时候特别注意，千万不要随便找一家就立刻报名去学习，一定要了解清楚，最好是实地参观了解，多对比几家。从学校的师资、就业、环境等各个方面做对比，从而在选择优秀的美发造型学校学习，这样基本上就不会选择错误造成不必要的麻烦了！ I. 想学美发，深圳沙井哪所学校教美发比较好 想是没有用的，只有做到才能成功，对于我们学习也是一样的道理，要把所有的动力用上去，才能得到成功！学习，主要还是靠自己的，我建议你到深圳首脑美发学校，创建于1991，有三个分校，教学面积1000多平米，住宿面积近500多平米。

来源于山，河，大地，江，河，湖，海，不同的动物不同的形象，所以就创造出这样吉祥物。

摘要：形象设计师是运用各种设计方法，对人的整体形象进行再塑造的人员，主要工作便是按照一定目的，对人物、化妆、发型、服饰、礼仪、体态语言及环境等众多因素进行整体组合，工作方式为综合设计，对从业者素质要求高，难度也最大。那么，怎样才能成为优秀的形象设计师呢？首先就是要考取形象设计从业资格证，具体内容一起来了解下吧！形象设计师资格证形象设计资格证值得考吗形象设计师是一个新兴的职业，在企业管理、美容、人力资源、广告策划、旅游、酒店管理等多种行业中起到重要的作用，形象设计人才是从事相关行业的企业赢利和发展核心之一，其人才需求供不应求，是个白领阶层的黄金职业！经过认证，拥有形象设计师资格证书，是提升个人魅力和个人社会竞争力、增加就业机会、保障终身职业理想途径。形象设计资格证认证对象凡从事或准备从事企业管理、行政文秘、企业文化建设、服饰设计、着装顾问、发型设计、美容顾问、形体设计塑造、心理咨询、商务礼仪、形象设计产品营销、色彩咨询诊断、影视传播、演艺、模特、广告设计、城市规划等相关职业的工作人员，均可参加相应等级的形象设计师职业资格的培训与考试。形象设计资格证报考条件形象设计从高到低依次分为五个等级：（1）一级形象设计资格证报考条件（具备以下条件之一者）①连续从事职业工作19年以上。②取得二级形象设计师职业资格证书后，连续从事职业工作4年以上。③取得二级形象设计师职业资格证书后，连续从事职业工作3年以上，经一级形象设计师正规培训达规定标准学时数，并取得结业证书。（2）二级形象设计资格证报考条件（具备以下条件之一者）①连续从事职业工作13年以上。②取得三级形象设计师职业资格证书后，连续从事职业工作5年以上③取得三级形象设计师职业资格证书后，连续从事职业工作4年以上，经二级形象设计师正规培训达规定标准学时数，并取得结业证书。④取得专业或相关专业大学科学历证书后，连续从事职业工作5年以上。⑤具有专业或相关专业大学本科学历证书，取得三级形象设计师职业资格证书后，连续从事职业工作4年以上。⑥具有专业或相关专业大学科学历，取得三级形象设计师职业资格证书后，连续从事职业工作3年以上，经二级形象设计师正规培训达规定标准学时数，并取得结业证书。⑦取得硕士研究生及以上学历证书后，连续从事职业工作2年以上。（3）三级设计资格证报考条件（具备以下条件之一者）①连续从事职业工作6年以上。②具有以高级技能为培养目标的技工学校、技师学院和职业技术学院专业或相关专业毕业证书。③具有专业或相关专业大学专科及以上学历证书。④具有其他专业大学专科及以上学历证书，连续从事职业工作1年以上。⑤具有其他专业大学专科及以上学历证书，经三级形象设计师正规培训达规定标准学时数，并取得结业证书。（4）四级形象设计资格证报考条件（具备以下条件之一者）①具有中专学历（或普高、职高、技校同等学历），经四级艺术形象设计考前培训，达到规定的学时并取得培训结业证书。②获得五级艺术形象设计专业水平等级证书并在本专业（或相关专业）工作3年以上，经四级艺术形象设计考前培训，达到规定的学时并取得培训结业证书。③本专业或相关专业的大学本科（或大专）在校生可直接申报。（5）五级形象设计资格证报考条件（具备以下条件之一者）经五级艺术形象设计考前培训，达到规定的学时并取得结业证书。形象设计资格证考试科目分为理论《形象设计师理论知识》考试和《形象设计师实操知识》专业能力考核。理论知识考试采用闭卷笔试方式；专业能力考核采用闭卷模拟笔试方式。理论知识考试和专业能力考核均实行百分制，成绩皆达60分及以上者为合格。二级和一级还须进行综合评审。形象设计培训形象设计培训学校哪家好（1）国际蒙妮坦学院蒙妮坦艺术学院是经国家人力资源和社会保障部批准成立，并经批准报备，与公办著名高等学府华侨大学、泉州师范学院联合办学，成为一所集高等学历教育与短期技能培训于一体的专业学府，与华大共同所开设的人物形象设计专业（大专），率先开创福建美业行业教育以短期培训为主升格为高等学历教育的新篇章。目前学院开设有7个系，近60个特色艺术专业课程，致力于打造一所既有综合实力创新，又体现国际化、开放、充满时尚活力的美业艺术教育学府（2）北京电影学校北京电影学院简称“北电”，是亚洲规模最大、世界著名的电影专业院校，也是北京市人民政府、国家新闻出版广电总局和中华人民共和国教育部重点支持建设的艺术高校，中国政府奖学金来华留学生接收院校，被誉为“中国电影人才的摇篮”。（3）毛戈平形象设计艺术学校毛戈平形象设计艺术学校由中国著名化妆大师毛戈平先生亲自创办,是以彩妆培训、形象设计培训为主导的专业艺术学校，是全国同行业中的引领者，2011～2014年连续荣获“中国化妆学校排行榜”第一。目前在国内有北京，上海，杭州，成都，重庆，郑州、武汉设有直营分校。（4）东田造型化妆培训东田造型是坐落于北京金街王府井新东安写字楼由中国著名时尚造型师李东田在1999年创建，是国内一流的时尚化妆造型机构，并发展为以发型设计、化妆造型、形象顾问、摄影制作、彩妆培训等核心业务为一体的国内专业权威造型及时尚传播、教育机构。形象设计培训学校课程（1）色彩搭配课程课程内容：人体色彩诊断；个人用色分析；掌握配色规律；最佳服装、配饰用色；最佳彩妆、染发用色；色彩基础属性认识；实用色彩搭配图形分析；色彩心理感受与搭配印象；不同场合色彩运用技巧。（2）服装搭配课程课程内容：人体面部风格特征分析；服饰风格特征分析；体型数据测量；服装基础知识；典型服饰风格解析；服装搭配方法与搭配印象；材质的视感搭配效果与方法；图案的视感搭配效果与方法；配饰的特征分析与搭配技巧；完美体型修饰技巧；四季服饰实操搭配；科学衣橱管理技巧。（3）个人化妆课程课程内容：日常皮肤保养常识；标准化妆步骤与流程；化妆工具认识与挑选；隔离、粉底的挑选与调配；眉型设计、描画方法；眼影晕染手法与色彩搭配；眼线画法；画睫毛技巧。（4）时尚发型课程课程内容：脸型、五官风格诊断；发质、发量检测；洗发护发常识；多种造型手法教授；发型工具选择与使用；DIY编发技巧；DIY盘发技巧；发饰佩戴技巧；不同服装、场合发型设计。如何成为形象设计师基本技能（1）对色彩的认知，分析判断并帮助顾客找到最佳色彩范围与色彩搭配形式。（2）对风格的认知，分析判断并帮助顾客找到最适合自己的服装与配饰的款式。（3）对环境的认知，了解各类场合中服饰搭配的规则与禁忌。（4）对服装的认知，了解不同服装廓形与面料呈现出的效果与所对应的人群。（5）对时尚的认知，及时掌握最新潮流趋势，成为形象打造的引领者。（6）对心理的认知，以得体的沟通技巧，说服顾客接受你的审美，这个过程中要有心理学相关的知识。（7）其他相关个人技能：礼仪、形体、化妆、发型、绘画、手作、演讲（语言表达）、写作（文字表达）等。必备条件需要具备美容、美发、化妆、服饰、礼仪等多种专业知识和技术，并能够对这些因素进行整体搭配、综合设计。还得有很好的沟通能力和口头表达能力，能够与顾客充分地交流。需要具备一定的心理学知识，能够以形象塑造为突破口，引导顾客树立良好的心态和健康的生活方式。工作要求（1）接待客户来访，为客户介绍公司服务特色、产品风格。（2）对客户从年龄、职业、身份、性格、场合等方面进行形象定位。（3）对客户推荐适合的服装色彩搭配、服装款式风格、服装饰品搭配、服装与场合、与职业、与化妆的搭配的设计方案。（4）为服装定制客户量体，建立客户档案并定期随客户身材变化进行调整。（5）与服装设计师沟通定制客户服装设计方案，绘制设计手稿，征求客户意见，达成一致。（6）与生产部门沟通版型、裁剪、工艺等制作方案，客户试样衣后，与生产部门沟通进行调整，完成成品。（7）做好展厅商品陈列与风格搭配。（8）保持与客户联系，做好客户维系并发展会员客户。（9）了解服装市场流行风格，把握不同消费人群的消费观念，对公司不同阶段、不同季节、不同客户群体的服装风格定位提出建议，并按公司总体产品企划方案按月完成设计任务。职业规划（1）开办形象设计公司、形象设计工作室。（2）为明星、主持人、政要、企业家做形象顾问。（3）为企事业单位做企业文化指导和培训。（4）为化妆品店、服装店做形象导购。（5）为剧组、电视台做造型设计。（6）在高校担任形象设计教学。形象设计师行业前景在眼球经济的大背景下，“美丽”越来越成为一种重要的经济因素，在国际上，国家、企业、个人的整体形象设计已经是发展到相当成熟和普及的程度。在中国，经济发展直接推动中国的形象设计从无到有，从知之渺渺的隐学到成为中国人注目的显学，形象设计作为一个全新的产业及职业需求，得以迅猛发展，没有比形象设计更能彰显个人、企业甚至国家的文化。形象设计已成为当代经济、人文活动中的一个重要部分，个人、企业乃至国家，都需要进行文化基础上的形象设计与全面整合。因此，形象设计是二十一世纪的朝阳产业，有广阔的发展前景。据统计，2012年国内从事形象设计包括美容美发行业在内的从业者已经超过了1000万，由于美容美发厅过多造成竞争激烈以及人们对审美要求的提高，形象设计师成为了很多人梦寐以求的“金领”职业。随着时尚产业的崛起，形象设计作为其重要的组成部分，将受到越来越多的关注，具有相当大的市场需求潜力。但就行业状况来看，这一金领行业的高素质人才较少，使得行业的发展受到一定的限制，因此，培养更多的高素质形象设计从业人员，已成为该行业首当其冲要解决的问题。因此，可以预见，形象设计职业培训市场，前景将是十分可观。形象设计师现状作为劳动和社会保障部首批公布的新职业，形象设计师得到越来越多人的青睐。随着人们对美的认识和要求的不断提高，市场需求越来越大，形象设计职业也会越来越热。形象设计师一般是由美容、美发、化妆、服装、饰品设计等职业中分流出来的。这些人员逐渐从业余到专业，从擅长一门如化妆、美发、服装等，到注重人的整体形象塑造，取得了进步和社会认同。由于人们对审美要求不断提升，形象设计师成为许多人看好的职业。在国外，每个成功人士的背后都有5个人，他们是医师、形象设计师、律师、税务师、心理医师。据悉，在香港，一般的形象设计师的服务价格每天是几千到一万五千港元。在上海，形象设计收费基本从1000元左右起价，一些熟练的形象设计师，完成一个设计收入一般是近万元。推荐阅读【美容打扮】美容美发美体整形美妆美甲各种美容打扮知识汇总美容服务包括哪些项目美容院如何提升服务质量如何开一家美体店？美体店经营技巧美发服务常见问题有哪些？美发服务项目、流程、陷进等问题解决美妆服务有哪些常见问题？上门化妆app哪个好怎么经营一家美甲店？如何提升服务质量？【美容整形】整容整哪里好整容助您完美蜕变轻松变美美容师资格证考试及工作要求优秀的美容师都要学什么美发师资格证怎么考？如何做一名优秀的美发师造型师职业怎么样？造型师培训、考证、工作等相关问题解答如何成为一名化妆师？优秀化妆师必须具备哪些条件？

过去，新型轿车从构思到试产一般要经历四至五年，现在运用了计算机，仅需要二年或更少的时间。其中，轿车的车身造型设计是整个设计工作最重要的内容，越是现代化的大批量流水生产的产品，对其设计的内容要求更严密，要经过一步步可靠的技术验证，否则设计中的错误或缺陷将会在批量生产中造成严重的后果。那么，轿车的外貌是怎样诞生出来呢？下面首先将传统的设计过程展示出来。一、收集资料信息形成造型设计概念任何新型轿车的构思，都是建立在旧款车或者其它车辆的基础上借鉴、继承和改进而形成的，这里面包括消费者对汽车的意见和期望。每年在世界各地举办的汽车展览会、市场的信息反馈，都是设计开发部门资料信息来源的“源泉”。例如我国第一辆概念车“麒麟”，就从五个城市的汽车用户做过调查，汇集了各地不同人群对汽车的需求信息，才着手进行图纸设计。目前时兴的品牌轿车“四位一体”的专营销售中，其中一项是“信息反馈”，作用之一就是做厂家开发新产品的依据。二、造型构思效果图现在一些人请装修公司搞房屋装修，装修公司也会出一份效果图给客户评审。同样，汽车造型的设计也要有效果图，将设计师对新车形状的构思反映在图画上，这里面的内容有整车的形状，色彩，材料质感及反光效果等，作为开发人员表述造型的构思和初步选型的参考。效果图由具有工业造型技术能力的开发人员完成，采用水彩、彩铅或者素描等方式绘制。效果图分为车身造型效果图和车身内饰效果图两种，车身造型效果图要表现出车型前面、侧面和后面三者的关系，同时也要表现出车门拉手，倒后镜、刮水臂、车牌位置等结构细节。车身内饰的效果图主要表现出仪表板、中控台、门护板、座椅及相互之间的空间位置。由于车厢内部难以用一面图表达清楚，所以有些效果图是针对某些位置而单独绘制的。效果图是“纸上谈兵”的操作，可以有多种方案供选择，换句话讲要有许多幅效果图供选择，边修改边完善。三、模型制作从“纸上谈兵”到实物实体的第一步，就是将设计构思实物化，将纸面的东西用形体表现出来，让设计人员进行更细致和具体的探讨。第一步就是选择确定几幅效果图，依图做缩小比例的汽车油泥模型或石膏模型，比例为3:8（美、英等英制国）或者1:10、1:5等。小比例模型的好处就是可以反复修改，成本低廉，如果一开始就做全尺寸模型，并在大模型上反复修改，就会消耗大量的时间和人力。由于现代轿车生产的规模化，任何设计上的错误都会导致巨大的损失和浪费，因此设计师在缩小比例车模上进行研制是必不可少的一环工作。四、胶带图当缩小比例车模的形状确定后，就将模型的轮廓曲线放大至1:1，用胶带图的形式表现出来。所谓胶带图是指用不同宽度和不同颜色的胶带在标有坐标网络的白色图板上，粘贴上模型轮廓的曲线和线条，将汽车整个轮廓、布置尺寸、发动机位置、车架布置及人体样板都可以显示出来。胶带可以随时粘贴或撕下，因此胶带图也可以随时修改，十分方便。设计人员根据胶带图进行修改和调整后，轿车的轮廓曲线已经基本确立。 五、全尺寸油泥模型全尺寸是指1:1比例，全尺寸油泥模型就是指与真车尺寸一样，模型的轮廓曲线和尺寸都是按照严格的要求制作出来，设计人员可以对车身表面的细节部分进行比较和修改，设计的检验已进入“模拟作战”阶段。全尺寸油泥模型分为外部模型和内部模型，是车身造型设计中最关键的阶段，要求以极其认真的细致的态度去工作，任何一项细部的造型都不能马虎，因为这个全尺寸油泥模型是今后正式产品的依据。全尺寸油泥模型是高仿真产物，例如车轮一般会用上真家伙－真轮胎和真车圈，因为车轮对整个车型有十分重要的影响。车身附件，大灯小灯、刷水臂都会安置在各自的位置上，有些模型表面还喷涂油漆，与真车相似。因此，车厂对新产品的检测，也就从全尺寸油泥模型正式开始。检测中最重点的一项，就是车身外部模型进行风洞试验，试验的主要内容是模拟车速在100－200公里／小时的状态下，测试阻力、升力、侧向力、俯仰力矩、侧翻力矩和偏航力矩等数据，设计人员对车身模型的空气动力状态进行研究和分析，以取得对整个车身空气动力性能进行最优化的设计。六、主图板全尺寸油泥模型完成之后，车身模型表面轮廓经过测量之后转化为数据，然后将数据绘制成平面图形。主图板表示出整车的轮廓线及关键部位与部件之间的配合作用，使设计人员可以对主图板上的车身表面线条做光滑平顺的修改。至此，汽车的造型设计工作基本结束了。此后就会进入样车的制造与检验。七、样车样车是一辆具有试制性质，能够驾驶运行的汽车。样车试制仍是一个不断修改的过程，但这种修改是为今后正式投产做铺路的。在样车试制阶段，很多在造型设计过程中的不足之处会更真实地反映出来。例如在绘图或在模型上能够制造的东西，可能在实际生产中会有工艺上的困难；也可能会耗费过大，成本下不来；也可能在装配上会产生干涉，安装困难，等等。造型设计人员仍然要跟踪工作，对样车的造型设计进行全面的检查，并根据设计要求进行修改。只有经过多次的反复修改，一辆经得起实际考验的造型方案才能实现，并做为今后生产的依据。不难看出，汽车造型设计的过程是一个不断探讨不断修改不断完善的过程，最后拿到生产线的图纸很可能与最初的构思有很多不一样的地方，甚至大相径庭，这是一种很正常的现象。以上介绍的内容是传统的汽车造型设计，这种传统的造型设计过程的最大缺陷是车身曲线需要依靠人力经过绘画－模型－图板等多次反复测量反复修改才能确定，耗费大量的劳动和时间，而且设计精度也难以保证，因此，用计算机代替部分人的劳动，是必然的趋势。从七十年代起，计算机辅助设计已经进入了汽车外形设计这一领域，今天更是普遍应用，并已成为目前国内外车厂进行汽车造型设计的常规手段。现在常见的过程始于模型制作阶段，通过三坐标测量机测量，得到模型上离散的点集，将点集数据输入计算机，运用CAD将其连成光顺的曲线，建立数字化模型，进行初步设计和可行性分析，即相当于胶带图效果；然后通过专门的CAD设计软件，用曲线建立起整个车身的表面数学模型，设计人员在电脑前可以进行任意的修改，再通过数控铣床制造1:1全尺寸模型，供设计人员进行修改和定型；然后再通过测量机对全尺寸模型进行测量，将数据输入计算机建立汽车外形数学模型，并用图形显示终端显示出来，模型的三维曲面视图可以旋转,在不同的角度观察不同地方，十分直观。在这里，CAD的运用不但使人从繁重的劳动解脱出来，缩短了设计周期，而且能够保证设计精度，降低了设计开发的成本。