舞蹈入门基础:舞蹈者形体训练

　　舞蹈是一种时间、空间综合的形体艺术。 形体空间节奏的灵魂在于力的使用，即完成形体动作时的内在特殊运动形式及其状态。 形体节奏的本质是生命的运动，是感情的轨迹，是勾通内心情感与外部动作之间的桥梁。 　　力的使用方法，一般不说有以下几种值得重视的范畴： 　　力有延伸：其特点是强调肌肉的条状伸展。为了表现舒展、宁静、和缓、深沉、追求、向往等诸如此类的内以情感及其节奏，在训练中，应解决纵横方向的"单向运动能力，以及肢体未梢的细腻牵引感和无限延伸感；在意念上，是一种由里向外无限发展的、呈射线状的肌肉用力方法。延伸用力是其它一切用力方法的基础和起点。 　　力的着重：是通过肌肉运动中有关和部位轻重缓急的协调配合来实现的，一旦重点突出，其余和部位就自然地降到了从属的辅助地位 　　力的发动：指动作过程中，居于主导地位的肌肉或肌肉群，引导着或波及着其他肌肉的运行，使之显示出一种有机序列性状态，这是形体窨节奏感的高级表现形式，也是较难掌握的一种用力方法。 　　训练应从柔韧、力量、技巧、细腻感觉能力、信息反馈能力五个方面进行。缺一不可。 为了获得理想的形体空间节奏能力，应重视两个问题： 　　一是学会放松：所谓放松，是在具备训练有素的肌肉能力的前提下，向更高层次的发展和提高，使整个形体具有一种“在放松的状态下用力、在用力的同时还要保持放松”的能力。这样才能在张弛有度的轻重缓急之中，施展出形体空间节奏的魅力。 　　二是重视腰部：腰部要注意柔韧、力量、及腰部肌肉感觉的灵活的训练。要重视分析不同状态下动作的“动机”和内在感觉，在反复的比较鉴别中，找到自己神经系统中的“座标”，从而使腰部众多肌肉群，能够随心所欲的听从调遣。

舞蹈形体训练的含义和内容 　　舞蹈形体训练课程的研究与实施，可以促进学生身心全面发展，开拓学生的艺术思维，培养学生的健美姿态及塑造较完美的体形，使学生潜移默化地提高对美的鉴赏能力，从而达到提高学生综合素质的目的。 　　舞蹈形体训练课程作为素质教育的一部分，是近年来在诸多高校针对文理科大学生新辟并兴起的一门艺术课程，这门课程一经设置就在感情上赢得了众多大学生的认可和青睐；在理论上得到了众多教育工作者教研实践的支持。这一现象表明：舞蹈形体训练学科本身的准确定位，能促进学生身心全面发展，培养学生的健美姿态及塑造较完美的体形，使学生潜移默化地提高对美的鉴赏能力，从而达到提高学生综合素质的目的。 　　舞蹈形体训练课程，无论与基础性的文化课相比，还是与舞蹈专业课程相比，都有着它自身的特殊性和规律性，是尚待开发建设和逐步完善的。为推进和深化大学生舞蹈形体训练课程的教学与研究，笔者拟就舞蹈形体训练的含义、价值取向、内容形式、实施措施等问题作初步探讨。 　　舞蹈形体训练的含义 　　形体的基本内容包括体形、体态、体态语三个要素。体形是指人体的自然形状，即人体的外形特征与体格类型。体态是指人在日常生活中形成的某种习惯姿势，即人的站立、行走、坐卧、举止的身体姿势状态。体态语是利用身体的姿势、肢体动作、面目表情等作为传递信息、交流感情的辅助性无声语言。它是人们在长期交际中形成的一种约定俗成的自然肢体语言，伴随着有声语言用于交际中，是对有声语言的一种强化、补充和丰富。 　　体形可称作“静态形体”，体态可称作“动态形体”，两者既有关联又有区别，在一定程度上又会互有影响。总体看来：体形的状况更为先天和可观，而体态的后天可塑性则更大；体形主要反映人体基本状况，而体态主要反映人的修养及品位。 　　舞蹈形体训练是指通过运动训练对人站、坐、卧、走、跑、跳、支撑等基本动作进行科学的、美的训练。舞蹈形体训练包括两方面的内容： 　　1.以人体解剖学和人体运动科学为基础，以体育教学理论为指导，采用科学的方法，改变受训者原始、自然、粗犷的形体动作状态，提高人的运动机体的柔韧与灵活性，增强肌体的"可塑性与形态美，逐步改善受训者的体态动作美。 　　2.以基础的美学原理为指导，培养受训者的审美情趣，增强其认识美、发现美、表现美，从而创造美的意识，逐步提高受训者的高雅气质和运用自如的形体技巧，塑造自我、表现自我优美形体的动作能力。 　　舞蹈形体训练是一门科学，它以人体科学理论为基础，美学原理为指导，是一种综合性的基本素质训练。简单来说，形体训练就是美的训练，即外形美与内在美的训练，它是改善运动肌体、增强体质、提高形体美与增强审美意识，将人们无意识的肢体活动演变成有意识的强身健美运动，从而获得更为健美的体格，优雅端庄的体态，匀称和谐的形体，举止潇洒的风度。形体动作训练是载体，是基础；美的意识是灵魂，二者不可偏废；美的意识只能在形体动作中去培养。 ;

舞蹈形体动作的特点是什么 　　导语：舞蹈的形体动作是不一样的，各种舞蹈有各种舞蹈的特点~ 以下是我为大家精心整理的舞蹈形体动作的特点，欢迎大家参考！ 　　舞蹈是一种时间、空间综合的形体艺术。 形体空间节奏的灵魂在于力的使用，即完成形体动作时的内在特殊运动形式及其状态。 形体节奏的本质是生命的运动，是感情的轨迹，是勾通内心情感与外部动作之间的桥梁。 　　力的使用方法，一般不说有以下几种值得重视的范畴： 　　力有延伸：其特点是强调肌肉的条状伸展。为了表现舒展、宁静、和缓、深沉、追求、向往等诸如此类的内以情感及其节奏，在训练中，应解决纵横方向的单向运动能力，以及肢体未梢的细腻牵引感和无限延伸感；在意念上，是一种由里向外无限发展的、呈射线状的肌肉用力方法。延伸用力是其它一切用力方法的基础和起点。 　　力的着重：是通过肌肉运动中有关和部位轻重缓急的协调配合来实现的，一旦重点突出，其余和部位就自然地降到了从属的辅助地位 　　力的发动：指动作过程中，居于主导地位的肌肉或肌肉群，引导着或波及着其他肌肉的运行，使之显示出一种有机序列性状态，这是形体窨节奏感的高级表现形式，也是较难掌握的一种用力方法。 　　训练应从柔韧、力量、技巧、细腻感觉能力、信息反馈能力五个方面进行。缺一不可。 为了获得理想的形体空间节奏能力，应重视两个问题： 　　一是学会放松：所谓放松，是在具备训练有素的肌肉能力的前提下，向更高层次的发展和提高，使整个形体具有一种“在放松的`状态下用力、在用力的同时还要保持放松”的能力。这样才能在张弛有度的轻重缓急之中，施展出形体空间节奏的魅力。 　　二是重视腰部：腰部要注意柔韧、力量、及腰部肌肉感觉的灵活的训练。要重视分析不同状态下动作的“动机”和内在感觉，在反复的比较鉴别中，找到自己神经系统中的“座标”，从而使腰部众多肌肉群，能够随心所欲的听从调遣。 ;

青少年儿童进行舞蹈形体训练都有哪些好处 　　形体训练是优美、高雅的健身项目，主要通过舞蹈基础练习，结合芭蕾舞、古典舞、民族民间舞等进行综合训练，以达到塑造人们优美的体态，培养高雅的气质，纠正生活中不正确的姿态为目的。下面是我为大家带来的青少年儿童进行舞蹈形体训练都有的好处，欢迎阅读。 　　增强音乐的节奏感，提高全身性的.协调能力 　　舞蹈启蒙课程往往为增强其趣味性，会编制成“小音乐剧”的形式，倡导孩子根据不同的故事情节扮演不同的角色。而舞蹈练习亦可以安排不同的组舞、群舞，不仅使学员们感受到欢快活泼的气氛，而且可以从各种动态的平衡出发，提高全身性的协调能力。 　　梳理和柔韧肌肉的线条与走向，塑造挺拔身姿，改善不良姿态 　　舞蹈练习多注重身体平衡能力的运用，以及动作的伸展性，如果能正确地掌握动作要领，不只对孩子的骨骼生长有利，还能够使四肢韧带得到拉伸，肌肉变得修长紧实，使孩子的形体朝“长手、长脚、长脖子”的优雅小天鹅方向发展。 　　有利于矫正孩子的不良姿态，如驼背、内八字脚、脊椎侧弯、含胸腆肚等习惯性动作，营造一种无邪而脱俗的挺拔身姿。如形体训练中的勾绷脚、踢后腿等训练能有效地提拉腿部肌肉的线条，使孩子的腿看上去更加修长。腹背肌训练能增强孩子的背部肌肉控制力，使孩子的背部更加挺拔。 　　提高艺术鉴赏力，提高艺术气质 　　在舞蹈课程中，老师会依据孩子的年龄特点，安排孩子用心体会世界著名的舞蹈舞曲的精妙之处，引导孩子体会其中的角色情绪和艺术氛围，养成孩子轻盈飘逸的艺术气质。 　　增加弹跳力与肺活量，增强体质，祛除虚胖 　　舞蹈练习对每个孩子都是有难度上的挑战性，尤其是进展到跳跃练习和旋转练习后，运动量明显增大，有扩展肺活量，增进弹跳力，减少呼吸系统感染率的功效。耗能较大的有氧运动(所有的跳跃练习，包括小跳、中跳、大跳，都是有氧运动)更有消耗脂肪、学习与人沟通的勇气与技巧。 　　形体训练时，脑和脊髓及周围神经要建立迅速、准确的应答式反应，而脑又要随时纠正错误动作，储存精细动作的信息。经过不断的刺激，提高人的理解和记忆能力，使大脑更加聪明。所以，经常参加形体训练，可加强肌体神经系统和大脑的工作能力，提高神经活动，使之更加健康和聪明。 ;

知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观。根据查询《形体训练》课程教学大纲得知，舞蹈形体训练三维目标是知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观。形体训练是一项比较优美、高雅的健身项目，主要通过舒展优美的舞蹈基础练习，结合古典舞、身韵、民族民间舞蹈进行综合训练，塑造人们优美的体态，培养高雅的气质，纠正生活中不正确的姿态。

不是形体舞蹈作为一种多元化的形体训练舞蹈，主要包括芭蕾舞、民族舞、现代舞等多种舞蹈类型。形体舞蹈分为形体训练和舞蹈，形体训练即指训练者跟着音乐对身体各部位进行训练的塑型过程。形体训练使身体更具柔软性，协调性和灵活性，动作舒展大方，而舞蹈表演不仅要做动作，还要把其中的内涵表达出来，它突出的重点就是一种气质。模特形体课:主要目的是融健身、健心、健美为一体,塑造优美体形及姿态和加强形体美的审美教育课程。

舞蹈形体训练的作用 　　形体是指人体的外在表现，它是一门艺术，那么舞蹈形体训练的作用有哪些呢，一起来看看! 　　1.能改善神经系统和大脑功能 　　形体训练，是外环境对肌体的一种刺激，具有连续、协调、速度、力量的特点，使肌体处于一种运动状态。这种状态下中枢神经将随时动员各器官及系统使之协调、配合肌体的工作。另外，形体训练要求做动作要迅速、准确，要在大脑的指挥下完成。脑是中枢神经的高级部位。形体训练时，脑和脊髓及周围神经要建立迅速、准确的应答式反应，而脑又要随时纠正错误动作，储存精细动作的信息。经过不断的刺激，提高人的理解和记忆能力，使大脑更加聪明。所以，经常参加形体训练，可加强肌体神经系统和大脑的工作能力，提高神经活动，使之更加健康和聪明。 　　2.能提高心血管系统的功能 　　心血管系统由心脏与各类血管组成，以心脏为动力的闭锁管道系统，也就是血液循环系统。形体训练由运动系统和肌肉运动共同完成。运动系统在进行工作时要消耗大量的氧气和养料，还要排泄大量废物，在消耗时要不断地补充供给大量的新鲜氧气和养料。这繁重的任务，只能依靠体内闭锁管道系统——心血管(循环)系统来完成。在强烈的肌肉运动时，可达到安静时的5—7倍，这就使心肌处于激烈收缩的状态。经常刺激会使心肌纤维增粗，心房、心室壁增厚，心脏体积增大，血溶量增多，从而增加心脏的力量。由于心肌力量的增加，每博射出的血量增多，心跳的次数相应减少，在平时较为安静的状态下，心脏能得到较长时间的休息，从而减轻心脏的工作负担，让心脏青春永驻。 　　3.矫正形体 　　每个人的形体都有自己的独特魅力，怎样发掘形体独特的长处弥补短处?为什么市面满目琳琅的训练班和传统的训练方法，健美操，瑜珈，器械等，不能真正改变形体的缺陷呢?不能真正改变臀部下垂，身体赘肉松弛，粗腰，曲线三围不玲珑凸显等等。改变有些骨感美人，惟独腰围不凹，凸显不出“S”型的问题?其实我们从一生下来就不可能完全符合现代模特的标准。例如：粗腰，我们通过减肥，即使有效果，但腰部线条比例依然没有变，减肥不可能针对这些缺陷部位去掉份量，而是随着身体其他热量一起消耗。而面对市面上各种减肥方法，改善形体的手段，我认为存在一定的弊病，并不能完完全全对形体整形矫正。如：健美操，可能会燃烧脂肪、减肥，但针对形体不满意的局部改善起不到好的效果。而且单一的跳跃，爆发力强，甚至导致有大的肌肉块而失去女性肌肉的.纤细长线条美。瑜珈，虽然注重气息、内在调节、和身体柔韧，但我认为训练方式太过于缓慢，单一。如果负重合器械训练只是为了增加训练的难度，让你有“训练感”，觉得钱没白扔，那还真不如干脆扔掉算了。它不会使姿态挺拔，相反加重脊柱的弯曲。如我在给学生上课时，由于刚压完腿我就叫她们赶紧踢腿，以免腿会长粗。可学生问到：“怎么样才能瘦腿呢?”我回答其实我也没有办法能让腿瘦下来，只能说尽量控制别让它再长粗，我学了这么多年舞蹈练就了我双腿的肌肉，我想瘦都瘦不下来，不过怎么吃都不长腿了。对于女生来说，过于发达的肌肉，破坏了女子纤细，清秀的柔美，也不是我们追求的审美，而其他的有氧健身的方式也只能起到燃烧脂肪的作用，不能真正改善形体，对局部线条的改善塑造并没有任何的效果。形体训练不仅限于女性，也有少量的男性。男性也可以通过形体训练来改变他们不止具有的粗犷、强壮的形态，使之具有形态美。其实真正形体训练的概念是改变我们自身形体的不足，随着时间流逝，我们也难以避免渐渐的衰老。 ;

形体训练在舞蹈中的重要性 　　形体训练属于较为优美且高雅的健身项目，主要是通过舒展优美的舞蹈基础练习，通常以芭蕾基础，结合了古典舞以及民族舞等进行综合训练，可塑造人们的体态，培养高雅的气质。下面我为大家整理了形体训练在舞蹈中的重要性，希望能为大家提供帮助! 　　一、形体训练是舞蹈学习开端。 　　开展形体训练课程的主要目的是促进学生的肢体协调能力以及身身体的柔韧性，这也是舞蹈课程的基础。形体训练课程汲取了芭蕾舞、民族舞以及现代舞的精华，使学生能够跟随音乐的节奏进行拉伸，伸展身体各个部分的肌肉。此外还能够享受到音乐的熏陶，培养学生优雅的气质以及丰富的想象力，在明快或者节奏感较强的音乐环境下，学生进行大幅度的动作，例如转动以及扭摆等，还能够锻炼学生的身体机能。 　　二、促进学生的身心健康。 　　形体训练不仅仅能够促进训练者的身体健康发展，且还能够完善学生的人格。通过形体训练，能够使学生感受美、评价美，并且激发学生追求美的想法，且还能够帮助学生发展个性以及健全人格。形体训练具有较为强烈的艺术性以及吸引力，在训练的过程中，通常会有音乐伴有，音乐对于学生的领悟美以及感受美具有非常重要的作用，且音乐还能够帮助学生合理的调节肌肉运用的力度，有效的培养学生的协调性以及节奏感。通过形体训练，可以使学生心情愉悦、姿态优美以及情绪高涨，在享受音乐的过程中塑造了体型，还陶冶了情操，促进了学生的身心健康。 　　三、增强身体素质，塑造完美的体态。 　　调查表明，人体各种遗传因素对于后天的影响约占百分之二十五左右，心肺功能、体重以及胸围等后天的影响约占百分之七十左右。大学生的学生大多处于身体与生理的发育与完善时期，通过体型训练，能够对身形进行矫正，调调整先天的不足，还能够纠正走姿与坐姿等，有效的塑造出形体美。形体训练从开始到结束都要求练习者保持良好的姿态，要做到挺胸、收腹夹紧臀部等，以优雅端庄的姿态给人一种精力充沛的感觉，同时又散发着一种强烈的艺术气息。 　　学生经过形体训练，能够纠正原本不正确的姿态，例如那外八字步、驼背以及高低肩等，从而塑造出更加完美的体型，形成良好的.气质，增强自信心。形体训练除了能够塑造体形外，还能够增强体质，形体训练主要是静力性活动以及控制能力的训练，在训练的过程中有很多严格规定，例如姿态以及平衡与稳定等，通过形体的训练，能够有效的提升练习者的身体灵活性以及协调性。 　　四、培养学生顽强的意志力。 　　形体训练还能够培养学生的意识，提高学生客服困难的能力。在形体训练中，想要熟练的掌握某个动作，就是目的性较强的行为，是必须采用行动才能够完成的，在此期间就需要学生不断地练习，持之以恒，随着时间的推移，就会形成一种顽强的意志。形体训练属于舞蹈课程的基本功，想要使身体的柔韧性以及灵活性达到最好，就应当付出艰辛的努力。在形体训练中，压腿开胯是基本练习，学生必须忍着疼痛训练才能达成，长期的形体训练会磨练学生的意志力与耐力，为形成顽强的心理素质打下坚实的基础。 　　五、提升学生的审美意识以及审美情趣。 　　开展形体训练还能够培养高雅的气质，气质是一种由内而外散发的美，一般包括挺拔优雅的姿态、健康的身体以及优美的体形。想要提升自身的气质，就需要健美的形体与高雅的姿态，通过形体训练能够帮助学生实现这一目标。形体训练一般是体操、音乐以及误导相结合，这对于培养学生的审美能力与气质具有非常重要的作用。通过形体训练还能够增强人的审美意识，提升审美情趣。 ;

舞蹈形体锻炼注意事项 　　导语：舞蹈形体锻炼有哪些注意事项呢？以下是我为大家精心整理的舞蹈形体锻炼注意事项，欢迎大家参考！ 　　1.锻炼前的身体检查与评定。 　　健康检查一般包括： 　　（1）身体形态检查 　　目的：是了解自身身体形态在生长发育的程度方面需要做那些改进，并经过一段训练后，对照检查效果。 　　常用的形态测量指标：身高、体重、坐高、肩宽、腰围、臀围、上臂围 、腿长等指数。 　　（2）身体成分检查 　　目的：主要是检查人体脂肪含量和分布，通过测定肥胖程度，确定是否需要减肥及制定减肥运动方案。 　　（3）生理机能检查 　　目的：是了解目前身体各系统机能处在什么水平，为制定锻炼计划提供依据，还可以评定运动效果，检查运运后疲劳和恢复的程度。 　　通常以测量运动前后的心率、血压和肺活量等作为评定指标。 　　2、形体训练应遵循序渐进的原则。 　　要遵循人体发展和适应环境的基本规律，必须根据练习者的实际情况来确定训练，逐渐提高，不要急于求成。 　 　3、合理安排锻炼的时间和运动负荷。 　　每次1-1.5小时，每周练习的次数至少2次以上。 　　参加形体训练要有恰当的`生理和心理负荷量。准备活动要安排轻松自如、由弱到强的适度的练习，一般以10-15分钟为宜。使运动时最大心率保持在70%-80%最为合适，训练结束后要做调整。 　 　4．形体训练应重视全面锻炼。 　　全面锻炼要求身心全面发展，使身体形态、机能的各种身体素质以及心理素质等诸方面都得到和谐的发展。在全面锻炼的基础上，有目的、有意识地加强职业实用性形体训练，效果更佳。 　　（1）力量与速度、耐力、协调、柔韧等素质相结合，促进身体素质的全面发展 　　（2）动力性与静力性练习相结合，大肌肉群与小肌肉群相结合，促进全身肌肉群匀称发展。 　　（3）负重练习与徒手练习相结合，促进身心的协调发展。 　　（4）全身与局部的练习相结合，既要针对身体某部位进行强化训练，又要兼顾身体的全面发展。 　　（5）主动性部位运动与被动性部位运动相结合。 　　（6）无氧运动与有氧运动相结合，促进心肺和肌肉功能的协调发展。 　　5．讲究动作与呼吸的协调配合 　　在用力时或肌肉放松时用鼻子深深地吸气，在运动还原或肌肉放松时用口充分地呼气，呼吸要深，要有节奏。练习时呼吸以自然为准，即呼吸与动作有节奏地协调配合。 　　 6．练习以培养良好形态为主，选择多样化的练习形式。 ;

舞蹈者的形体训练 　　形体训练具有打基础的性质，目的是为了提高形体素质，改善自然的形体条件，培养和训练节奏感、律动感以及动作的协调性，调节肌肉的用力与放松，并在此基础上培养、传递出优雅的气质和良好的精神面貌。舞蹈的形体训练主要是通过舞姿和技巧，通过人体各部位的功能彼此配合来体现人的情感和本质的形象。它讲求形体的规范性，具体表现为身体各部位(头、肩、手臂、腿部、腰部、躯干)之间的动作以及呼吸等的协调性、灵活性等。 　　呼吸：呼吸是舞蹈的生命。想象和情感主宰呼吸和动作，它左右着舞蹈的节律、速度及力度，使舞蹈造型随着情感起伏而变化。丰富、微妙、细腻的情感通过呼吸的调节传递出各种不同的气质，如喜悦、欢快、狂喜，从容、安详、沉思，忧郁、悲伤、愤怒等等。舞者在表现一种幸福与自豪时，需要借助深深的呼吸和内在的自我控制使其外貌潇洒、姿态柔美动人。而当表现某种愤怒的情感时，带着无比仇恨和反抗的情绪，将身心沉浸于一种无限激越的状态，在急促的呼吸中使整个身体仿佛都在颤抖，呼吸控制着强有力的跳跃u2026 　　头部动作：更多涉及演员的面部表情，也是情感表达最重要和直接的窗口。舞蹈作品中的喜、怒、哀、乐，无一不通过面部表露出来。"眼睛是心灵的窗户"，内心活动和情感变化通过面部特别是眼睛的表情而得到集中表达。激情是发自内心的闪电，从闪烁的目光中，它的光辉强烈地照亮面部的一切线条，让舞台人物霎那间变得神采奕奕，把所有的情感和激情都淋漓尽致地宣泄出来。 　　肩部动作：舞蹈中的大量舞姿、舞步、技巧都离不开肩的积极配合。常见的以肩部为主的动作包括柔肩、拱肩、碎抖肩等。在某些民族的风格性舞蹈中，肩部动作的运用更显突出。比如我们熟悉的蒙古族舞蹈，其肩部动作的形态、动律、风格等，成为一种强有力的、表现活跃情绪和激动情感的手段，不仅体现了蒙古族舞蹈的独有特征，而且传达出这个马背民族的豪迈与高傲。 　　手臂动作：舞蹈中的手臂动作可以说最为丰富多姿，这与手在人的日常生活中承担着大量劳动(广义的)有关。它是以日常生活中的手臂活动为基础，提炼、升华而来的，但又不同于生活中的自然状态和劳动状态中的手臂动作，而具有舞蹈艺术上的严格要求和自身的"运动规律。它在各种各样的节奏中，用丰富多彩的动作及变化，表现出千差万别的情态。手最富有细腻感，东方舞蹈中手的动作尤其重要。 　　腿部动作：舞蹈艺术中的一切优美舞姿、舞步、全身性的造型以及跳跃、旋转等，都离不开下肢的参与配合。它往往构成舞蹈动作语汇的主干，也是大量肢体动作的基础，只有准确、优美、轻盈而富有弹性的腿部动作，才能使整个肢体动作呈现出和谐之美。芭蕾的基础训练主要是培养正确的腿部动作和控制能力，纠正肩、胸、下肢的不良体态，改善人体各部位的协调性，使身体端正、挺拔，富有美感。 　　腰部动作：腰是上身与下身的连接点，是整个身体的"轴心"。在舞蹈中各种富有艺术魅力的线条、造型及曲线 ;

　　形体练练是为了更好的舞蹈，形体如果不够好，就很难展现出舞美；根据所学的舞种，还应有专门的形体课程。训练舞蹈能使形体更美好，人体的线条和内外气质锝到极大改善，无处不透出艺术形象的美感。　　参考资料：《形体空间节奏的灵魂是力的使用》　　舞蹈是一种时间、空间综合的形体艺术。 形体空间节奏的灵魂在于力的使用，即完成形体动作时的内在特殊运动形式及其状态。 形体节奏的本质是生命的运动，是感情的轨迹，是勾通内心情感与外部动作之间的桥梁。　　力的使用方法，一般不说有以下几种值得重视的范畴：　　力有延伸：其特点是强调肌肉的条状伸展。为了表现舒展、宁静、和缓、深沉、追求、向往等诸如此类的内以情感及其节奏，在训练中，应解决纵横方向的单向运动能力，以及肢体未梢的细腻牵引感和无限延伸感；在意念上，是一种由里向外无限发展的、呈射线状的肌肉用力方法。延伸用力是其它一切用力方法的基础和起点。　　力的着重：是通过肌肉运动中有关和部位轻重缓急的协调配合来实现的，一旦重点突出，其余和部位就自然地降到了从属的辅助地位　　力的发动：指动作过程中，居于主导地位的肌肉或肌肉群，引导着或波及着其他肌肉的运行，使之显示出一种有机序列性状态，这是形体窨节奏感的高级表现形式，也是较难掌握的一种用力方法。　　训练应从柔韧、力量、技巧、细腻感觉能力、信息反馈能力五个方面进行。缺一不可。 为了获得理想的形体空间节奏能力，应重视两个问题：　　一是学会放松：所谓放松，是在具备训练有素的肌肉能力的前提下，向更高层次的发展和提高，使整个形体具有一种“在放松的状态下用力、在用力的同时还要保持放松”的能力。这样才能在张弛有度的轻重缓急之中，施展出形体空间节奏的魅力。　　二是重视腰部：腰部要注意柔韧、力量、及腰部肌肉感觉的灵活的训练。要重视分析不同状态下动作的“动机”和内在感觉，在反复的比较鉴别中，找到自己神经系统中的“座标”，从而使腰部众多肌肉群，能够随心所欲的听从调遣。

舞蹈是一种艺术，是一种身体对美、对旋律的诠释，专业性极强，并不是所有人都能学的来的的目的在于表现一个作品的内涵和艺术，一般用于观赏。　　而形体训练是不需要任何舞蹈基础的，只要有强烈的欲望要改变，只要坚持，每个女人都可以很美。　　形体实际上与舞蹈是有很大的区别。表演专业分四门基础课程：表演、形体、台词、声乐。形体可以说是表演艺术的一对翅膀，演员具备一定的形体和形象条件，在塑造人物形象的时候形体就是一个非常重要的创作手段。

形体美的标准和影响 　　形体美的标准和影响，美，分为容貌上的和形体上的。容貌对于每个人人来说，美的标准都不一致，但形体的美的表现大家却一致的相同。下面介绍关于形体美的标准和影响，快来看看吧! 　　形体美的标准和影响1 　　 形体美的标准 　　1、躯干骨骼发育正常。脊柱正视垂直。侧看曲度正常－－骨骼的异常，将直接影响到身体的外观。一些人平时不注意自己的坐姿，久而久之，会改变脊柱的弯曲度，以致成年后弓腰驼背，姿势不雅。 　　2、四肢长而直，关节不显得粗大突出。长期习惯或保持某些特定的姿势，会缓慢地影响形体。如骑马的牧民和船上的水手，大多是罗圈腿，所以运动锻炼时全面考虑运动范围，切忌过于单一。 　　3、头顶隆起，五官端正。在体育运动中，一些要突出表现形体美的项目中，教练员宁愿挑选头部稍小的苗子来进行训练。头顶微微隆起，构成的圆弧与全身的线条保持流畅和谐，与端正的五官显得协调。如果两个身材差不多的运动员经过一段时间的训练，肌肉同样发达，但给人们的印象却是头部较小的运动员肌肉更强壮些。 　　4、二肩平正对称，男宽女圆。男子的肩膀宽阔，可以显示雄壮威武的气概，女子圆润的肩膀，可以突出其曲线美。 　　5、胸廓饱满。有宽大而隆起的胸部；人才显得健壮结实，富有活力。一个男子如果把胸大肌和背阔肌锻炼得发达，他的上身就会呈现V形而显得挺拔有力。而女性则要有丰满的胸部才能充分地显示出身体的优美曲线，表现女性特有的魅力。 　　6、腰细而结实。从古到今很少有人以腰粗为美，我国高山、景颇、阿昌、独龙等少数民族在青少年时期就用竹篾将腰部扎紧，以便于奔跑和劳动。应当通过坚持体育锻炼来消除沉积在腰部的多余脂肪，如此就自然出现一个呈圆柱形的挺拔的腰杆。 　　7、腹部扁平。健美的身材要求腹肚扁平。鼓出而下垂的腹部是不美观的。 　　8、臀部圆翘，球形上收。如果两个骨骼比例一样的人站在一起，那么臀部圆翘者将显得躯短腿长，重心高，身材漂亮。我国传统观念视该部为不雅，而希腊人却认为臀部是属于人类特有的，在解剖学上有异常美丽的曲线，还为之专门修建庙宇表示崇拜。中世纪的德国人认为圆臀是人区别魔鬼的标志。人类学家认为亚洲人身材稍逊的症结，在于臀部扁宽，腰身松而肥。所以，我们应通过经常的体育锻炼收紧臀部肌肉，这样有助于展示身体之美。 　　9、腿修长而线条柔和。小腿腓部稍突出，腿部的健美靠健壮的肌肉衬托。肌肉不发达的腿，纤细缺乏力度；如果脂肪多则会粗似“象腿”。唯有肌肉健壮的腿，线条才会略有起伏，显得结实而健美。 　　10、踝细、足弓高。人体最下端的足虽不起眼，但却有26块骨头、24条肌肉及114条韧带默默支撑着全身的重量。踝关节相对细小，会显得灵活；足弓高行走时步伐富于弹性。这些对于身体美的构成及表现也具重要意义。 　　形体美的标准和影响2 　　 影响女性形体美的五大因素 　　 遗传因素 　　遗传是子代从亲代那里继承下来的形态和机能上相对稳定的特征，遗传为后天发展创造了条件，提供了物质前提。如何使女子形体得到健康发展，以及发展到何种程度，它与后天环境有很大关系。只有有目的、有意识地对先天形体进行后天的科学改造，才能使其发展得更完美。 　　 环境因素 　　环境，是指人们生存、生活的条件，包括自然条件、生活条件和工作条件等，这些环境条件对女性形体的影响是多方面的，并起着潜移默化的作用。 　　自然条件：居住在大都市的居民，文化生活较丰富，兴趣广，接受新鲜事物快，对形体健美的追求也更迫切；反之，居住在偏远山区的居民，由于交通不便，信息不灵，文化生活较贫乏，知识水平也较薄弱，因此，不可能去接受诸如形体健美这一类的新生事物，也就很少有人去注意自己的形体是否健美。 　　生活条件：身体健康是建立在生活条件基础上的，只有丰衣足食，才会有健康形体。没有一定的经济力量作基础，整天为解决温饱而奔波，是不可能造就出健美的形体来的。 　　工作条件：在企业单位机关工作的人员，工作时间较固定，工作强度相对较小，静态工作时间较长，业余时间较多，文化层次相对也较高，工作环境也要求她们要有一个健康美丽的形体。因此，她们较注重自己的形体美。反之，那些在工厂从事工作强度大，且处于较差工作环境中的上班族，她们的形体的要求就会受到一定程度的影响。 　　 心理因素 　　心理因素对形体美也有很大影响，人的精神状态、气质类型，决定了人的性格，而性格对心理因素来讲，也占有重要的地位。健康的心理因素，可以给人增强自信心，给健美的形体增光添彩；反之，不健康的心理因素，就是有外在的形体美，也显示不出高雅的气质来。因此，在塑造完美形体的同时，还要注意心理因素的培养。 　　 科学的形体训练 　　科学的形体训练，就是根据一定的科学原理，有目的、有针对性地对形体进行训练，并根据科学的规律选择一些适合于女性的内容、手段和方法来改善形体之不足。 　　 文化素养 　　文化素养也是形体美的一个重要标志。大自然造就了人，人是大自然中最珍贵的艺术品。精神的丰富，文化素质的提高，可以充实人的内心世界，如果没有内在的文化素养充实自己，女子的形体美也就很难得到充分展示。 　　形体美的标准和影响3 　　 形体美的重要性 　　 形体舞蹈 　　你喜欢美的东西吗?当然喜欢!是的，每个人都会这样说。但凡美的东西，人们总是喜欢的。舞蹈是人体的艺术，是通过人体的动作来塑造艺术形象的。如何利用人体这一“工具”使自己的身体能够运用自如地传情达意。先，就要解决身体的基础训练。随着社会物质文化生活水平的不断提高，人们需要高度文明的精神生活，形体舞蹈己越来越受到重视。形体舞蹈能提高人的大脑的思维，同时又使人的身体更灵活，使骨骼、肌肉、韧带得到发展，使人的肢体成为协调联系、整体，使人的体质得到更充分的.锻炼。形体舞蹈是根据身体特征开设形体舞蹈的。通过舞蹈训练形体达到增强体质、净化心灵、美化行为的目的，以显示出应有的朝气蓬勃、充满活力、文明开朗的精神风貌。因此，现代人热爱形体舞蹈，积极的参与和对观赏形体舞蹈，与其审美需要是密切不可分的。 　　 形体美 　　人的美包括两个方面。一是自然人的形体美，一是社会人的心灵美，也就是“气质美”那么什么是形体美呢?形体美是指人的躯体线条结合人的情感和品质，通过形象、姿态诉诸于欣赏者眼前的一种美。人躯体的单一处细节都闪现着具体感性的形象。“定位法舞谱”中人的小腹、上身、头、大臂、小臂、手、大腿、小腿、脚等构成形体的整体，它是具体活跃的心理感受，诞生在人对自己身体的审美情感之中。苏联教育家苏霍姆林斯基说:“我们在努力确立身体和谐发展的概念以及劳动美、动作美和克服困难美的概念。”人不仅应当健美，而且应当俊美，同时还应当心灵美。 　　 姿态美 　　人体美是指人体各部位的美的比例和美的有机结合，它是天生的，比较固定的。而姿态美则是指人体在空间运动和变化的样式。人除了睡眠之外，人体是经常活动变化的，不是站着就是坐着，人的各种姿态就在每时每刻的运动中变化着。 　　具体的讲，姿态是指一个人在静止活动中所表现出来的身体姿势和举止神情，能突出反映一个人的气质和风度。姿态脱离不开形体。因此，姿态美和形体美是紧密相连的。但两者又有区别:形体是指身体的整体指数与比例，主要表现在人体的形态结构和生长发育水平上。而姿态却主要表现人体处于某种姿态时的形态。体型的和正确的身体姿势可以促进人体外形的，这在某种程度上反映了有机体机能的完善程度。健美的体形，端正的姿态还能反映一个人的精神面貌和气质。总之，美的姿态高雅大方优美脱俗，是令人赞叹的!

形体美的标准和影响 　　形体美的标准和影响，美，分为容貌上的和形体上的。容貌对于每个人人来说，美的标准都不一致，但形体的美的表现大家却一致的相同。下面介绍关于形体美的标准和影响，快来看看吧! 　　形体美的标准和影响1 　　 形体美的标准 　　1、躯干骨骼发育正常。脊柱正视垂直。侧看曲度正常－－骨骼的异常，将直接影响到身体的外观。一些人平时不注意自己的坐姿，久而久之，会改变脊柱的弯曲度，以致成年后弓腰驼背，姿势不雅。 　　2、四肢长而直，关节不显得粗大突出。长期习惯或保持某些特定的姿势，会缓慢地影响形体。如骑马的牧民和船上的水手，大多是罗圈腿，所以运动锻炼时全面考虑运动范围，切忌过于单一。 　　3、头顶隆起，五官端正。在体育运动中，一些要突出表现形体美的项目中，教练员宁愿挑选头部稍小的苗子来进行训练。头顶微微隆起，构成的圆弧与全身的线条保持流畅和谐，与端正的五官显得协调。如果两个身材差不多的运动员经过一段时间的训练，肌肉同样发达，但给人们的印象却是头部较小的运动员肌肉更强壮些。 　　4、二肩平正对称，男宽女圆。男子的肩膀宽阔，可以显示雄壮威武的气概，女子圆润的肩膀，可以突出其曲线美。 　　5、胸廓饱满。有宽大而隆起的胸部；人才显得健壮结实，富有活力。一个男子如果把胸大肌和背阔肌锻炼得发达，他的上身就会呈现V形而显得挺拔有力。而女性则要有丰满的胸部才能充分地显示出身体的优美曲线，表现女性特有的魅力。 　　6、腰细而结实。从古到今很少有人以腰粗为美，我国高山、景颇、阿昌、独龙等少数民族在青少年时期就用竹篾将腰部扎紧，以便于奔跑和劳动。应当通过坚持体育锻炼来消除沉积在腰部的多余脂肪，如此就自然出现一个呈圆柱形的挺拔的腰杆。 　　7、腹部扁平。健美的身材要求腹肚扁平。鼓出而下垂的腹部是不美观的。 　　8、臀部圆翘，球形上收。如果两个骨骼比例一样的人站在一起，那么臀部圆翘者将显得躯短腿长，重心高，身材漂亮。我国传统观念视该部为不雅，而希腊人却认为臀部是属于人类特有的，在解剖学上有异常美丽的曲线，还为之专门修建庙宇表示崇拜。中世纪的德国人认为圆臀是人区别魔鬼的标志。人类学家认为亚洲人身材稍逊的症结，在于臀部扁宽，腰身松而肥。所以，我们应通过经常的体育锻炼收紧臀部肌肉，这样有助于展示身体之美。 　　9、腿修长而线条柔和。小腿腓部稍突出，腿部的健美靠健壮的肌肉衬托。肌肉不发达的腿，纤细缺乏力度；如果脂肪多则会粗似“象腿”。唯有肌肉健壮的腿，线条才会略有起伏，显得结实而健美。 　　10、踝细、足弓高。人体最下端的足虽不起眼，但却有26块骨头、24条肌肉及114条韧带默默支撑着全身的重量。踝关节相对细小，会显得灵活；足弓高行走时步伐富于弹性。这些对于身体美的构成及表现也具重要意义。 　　形体美的标准和影响2 　　 影响女性形体美的五大因素 　　 遗传因素 　　遗传是子代从亲代那里继承下来的形态和机能上相对稳定的特征，遗传为后天发展创造了条件，提供了物质前提。如何使女子形体得到健康发展，以及发展到何种程度，它与后天环境有很大关系。只有有目的、有意识地对先天形体进行后天的科学改造，才能使其发展得更完美。 　　 环境因素 　　环境，是指人们生存、生活的条件，包括自然条件、生活条件和工作条件等，这些环境条件对女性形体的影响是多方面的，并起着潜移默化的作用。 　　自然条件：居住在大都市的居民，文化生活较丰富，兴趣广，接受新鲜事物快，对形体健美的追求也更迫切；反之，居住在偏远山区的居民，由于交通不便，信息不灵，文化生活较贫乏，知识水平也较薄弱，因此，不可能去接受诸如形体健美这一类的新生事物，也就很少有人去注意自己的形体是否健美。 　　生活条件：身体健康是建立在生活条件基础上的，只有丰衣足食，才会有健康形体。没有一定的经济力量作基础，整天为解决温饱而奔波，是不可能造就出健美的形体来的。 　　工作条件：在企业单位机关工作的人员，工作时间较固定，工作强度相对较小，静态工作时间较长，业余时间较多，文化层次相对也较高，工作环境也要求她们要有一个健康美丽的形体。因此，她们较注重自己的形体美。反之，那些在工厂从事工作强度大，且处于较差工作环境中的上班族，她们的形体的要求就会受到一定程度的影响。 　　 心理因素 　　心理因素对形体美也有很大影响，人的精神状态、气质类型，决定了人的性格，而性格对心理因素来讲，也占有重要的地位。健康的心理因素，可以给人增强自信心，给健美的形体增光添彩；反之，不健康的心理因素，就是有外在的形体美，也显示不出高雅的气质来。因此，在塑造完美形体的同时，还要注意心理因素的培养。 　　 科学的形体训练 　　科学的形体训练，就是根据一定的科学原理，有目的、有针对性地对形体进行训练，并根据科学的规律选择一些适合于女性的内容、手段和方法来改善形体之不足。 　　 文化素养 　　文化素养也是形体美的一个重要标志。大自然造就了人，人是大自然中最珍贵的艺术品。精神的丰富，文化素质的提高，可以充实人的内心世界，如果没有内在的文化素养充实自己，女子的形体美也就很难得到充分展示。 　　形体美的标准和影响3 　　 形体美的重要性 　　 形体舞蹈 　　你喜欢美的东西吗?当然喜欢!是的，每个人都会这样说。但凡美的东西，人们总是喜欢的。舞蹈是人体的艺术，是通过人体的动作来塑造艺术形象的。如何利用人体这一“工具”使自己的身体能够运用自如地传情达意。先，就要解决身体的基础训练。随着社会物质文化生活水平的不断提高，人们需要高度文明的精神生活，形体舞蹈己越来越受到重视。形体舞蹈能提高人的大脑的思维，同时又使人的身体更灵活，使骨骼、肌肉、韧带得到发展，使人的肢体成为协调联系、整体，使人的体质得到更充分的.锻炼。形体舞蹈是根据身体特征开设形体舞蹈的。通过舞蹈训练形体达到增强体质、净化心灵、美化行为的目的，以显示出应有的朝气蓬勃、充满活力、文明开朗的精神风貌。因此，现代人热爱形体舞蹈，积极的参与和对观赏形体舞蹈，与其审美需要是密切不可分的。 　　 形体美 　　人的美包括两个方面。一是自然人的形体美，一是社会人的心灵美，也就是“气质美”那么什么是形体美呢?形体美是指人的躯体线条结合人的情感和品质，通过形象、姿态诉诸于欣赏者眼前的一种美。人躯体的单一处细节都闪现着具体感性的形象。“定位法舞谱”中人的小腹、上身、头、大臂、小臂、手、大腿、小腿、脚等构成形体的整体，它是具体活跃的心理感受，诞生在人对自己身体的审美情感之中。苏联教育家苏霍姆林斯基说:“我们在努力确立身体和谐发展的概念以及劳动美、动作美和克服困难美的概念。”人不仅应当健美，而且应当俊美，同时还应当心灵美。 　　 姿态美 　　人体美是指人体各部位的美的比例和美的有机结合，它是天生的，比较固定的。而姿态美则是指人体在空间运动和变化的样式。人除了睡眠之外，人体是经常活动变化的，不是站着就是坐着，人的各种姿态就在每时每刻的运动中变化着。 　　具体的讲，姿态是指一个人在静止活动中所表现出来的身体姿势和举止神情，能突出反映一个人的气质和风度。姿态脱离不开形体。因此，姿态美和形体美是紧密相连的。但两者又有区别:形体是指身体的整体指数与比例，主要表现在人体的形态结构和生长发育水平上。而姿态却主要表现人体处于某种姿态时的形态。体型的和正确的身体姿势可以促进人体外形的，这在某种程度上反映了有机体机能的完善程度。健美的体形，端正的姿态还能反映一个人的精神面貌和气质。总之，美的姿态高雅大方优美脱俗，是令人赞叹的!

练形体（体型）的舞蹈

舞蹈形体训练课程的研究与实施，可以促进学生身心全面发展，开拓学生的艺术思维，培养学生的健美姿态及塑造较完美的体形，使学生潜移默化地提高对美的鉴赏能力，从而达到提高学生综合素质的目的。 　　　 舞蹈形体训练课程作为素质教育的一部分，是近年来在诸多高校针对文理科大学生新辟并兴起的一门艺术课程，这门课程一经设置就在感情上赢得了众多大学生的认可和青睐；在理论上得到了众多教育工作者教研实践的支持。这一现象表明：舞蹈形体训练学科本身的准确定位，能促进学生身心全面发展，培养学生的健美姿态及塑造较完美的体形，使学生潜移默化地提高对美的鉴赏能力，从而达到提高学生综合素质的目的。 　　　　舞蹈形体训练课程，无论与基础性的文化课相比，还是与舞蹈专业课程相比，都有着它自身的特殊性和规律性，是尚待开发建设和逐步完善的。为推进和深化大学生舞蹈形体训练课程的教学与研究，笔者拟就舞蹈形体训练的含义、价值取向、内容形式、实施措施等问题作初步探讨。 　　　　 　　　　一、舞蹈形体训练的含义 　　　　 　　　　形体的基本内容包括体形、体态、体态语三个要素。体形是指人体的自然形状，即人体的外形特征与体格类型。体态是指人在日常生活中形成的某种习惯姿势，即人的站立、行走、坐卧、举止的身体姿势状态。体态语是利用身体的姿势、肢体动作、面目表情等作为传递信息、交流感情的辅助性无声语言。它是人们在长期交际中形成的一种约定俗成的自然肢体语言，伴随着有声语言用于交际中，是对有声语言的一种强化、补充和丰富。 　　　　体形可称作“静态形体”，体态可称作“动态形体”，两者既有关联又有区别，在一定程度上又会互有影响。总体看来：体形的状况更为先天和可观，而体态的后天可塑性则更大；体形主要反映人体基本状况，而体态主要反映人的修养及品位。 　　　　舞蹈形体训练是指通过运动训练对人站、坐、卧、走、跑、跳、支撑等基本动作进行科学的、美的训练。舞蹈形体训练包括两方面的内容： 　　　　1.以人体解剖学和人体运动科学为基础，以体育教学理论为指导，采用科学的方法，改变受训者原始、自然、粗犷的形体动作状态，提高人的运动机体的柔韧与灵活性，增强肌体的可塑性与形态美，逐步改善受训者的体态动作美。 　　　　2.以基础的美学原理为指导，培养受训者的审美情趣，增强其认识美、发现美、表现美，从而创造美的意识，逐步提高受训者的高雅气质和运用自如的形体技巧，塑造自我、表现自我优美形体的动作能力。 　　　　舞蹈形体训练是一门科学，它以人体科学理论为基础，美学原理为指导，是一种综合性的基本素质训练。简单来说，形体训练就是美的训练，即外形美与内在美的训练，它是改善运动肌体、增强体质、提高形体美与增强审美意识，将人们无意识的肢体活动演变成有意识的强身健美运动，从而获得更为健美的体格，优雅端庄的体态，匀称和谐的形体，举止潇洒的风度。形体动作训练是载体，是基础；美的意识是灵魂，二者不可偏废；美的意识只能在形体动作中去培养。

少儿舞蹈形体训练的技巧 　　形体训练即塑造身体的形态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体训练是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。在这里，一般分为“扶把动作”和“离把动作”训练。下面是我为大家带来的少儿舞蹈形体训练的技巧，欢迎阅读。 　　少儿舞蹈形体训练的技巧 　　扶把动作是借助把杆进行对身体的柔韧、力量、重心、美感的训练。主要以腰和腿的基本功训练为主。 腰在达到一定的程度下，必须柔韧地灵活地运用。在把杆上，我们可以用胸腰、前旁后下腰、单腿前后下腰、跪下腰等训练项目。 　　腿的训练包括胯的开度、腿的力量、膝的直立、脚踝关节的柔韧灵活和脚背的绷提。在训练中，可以围绕芭蕾基本元素“开、绷、直”来完成。 　　开：指髋关节向人体两侧外开。腿部运动过程中，从髋关节到膝关节再到腕关节、脚趾尖全部向外转开，这样可以舒展人体的线条，使整条腿看上去更修长更具有表现力。训练中，可以用蹲等练习 　　绷：指脚背有力地绷提。使脚的线条显得更加修长漂亮。训练中可以用檫地、小踢腿、划圈、控制等项目练习。 　　直：指在动作中，主力腿和动力腿的膝盖都必须直立稳定。训练过程中，在没有特定动作需要下必须要求直，使腿更修长优美，增强了身体的.表现力。 　　另外，扶把动作训练的应用可先用慢速或中速的音乐伴奏，然后再用快速的音乐。但必须节奏鲜明，使学生易懂，从而增强动作的记忆力。 　　离把动作训练主要训练学生在完全脱离把杆的情况下身体做到稳定性、协调性和灵活性。通常都以小组合练习。如离把的檫地、控制、小跳、大踢腿等。组合的音乐伴奏一般用四分二拍或四分四拍，采用一些欢快跳跃节奏鲜明的音乐可以增加学生对动作的兴趣，促进组合的完成。 　　学生在有一定的身体素质能力基础上，进行技巧训练。技巧有一定的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作。包括“转、翻、跳”等特技。无论从数量、质量、速度及姿态等方面都要“精”。教学中，要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。训练中，以单一项目反复训练为主，力求达到稳、准、动作流畅的标准。 　　l、转即旋转，以身体垂直于地面的轴心，给予恰当的动力，沿着一定的方向三百八十度的旋转运动。旋转一般有原地自转，移动转和空中转。 　　2、翻即翻身。以身体的中心线为轴心，翻转三百六十度。教学中，我们可以用腰翻身、点翻跟串翻项目进行训练。 　　3、跳就是跳跃，即在空中形成一中优美的造型姿态。跳跃一般有三个步骤： 　　(1)起跳。“起法儿”身体快速离开地面，向腾空做好准备。 　　(2)腾空舞姿。当人体重心想上最高点时做出的造型姿态。 　　(3)落地。人体重心向地上掉下时应前脚掌先着地，过度到后脚跟着地，膝关节屈曲，起到缓冲的作用，达到轻巧稳健。 ;

什么是形体舞蹈?形体舞蹈是形体修塑和舞蹈的结合,所谓形体修塑就是伴随音乐(一般以舒缓优美,但有时也用一些节奏感强、欢快或起伏较大的音乐)做一些针对上肢、头部、颈部、胸部、肩部、臀部、大腿、小腿、足等的修塑动作,使肌肉有弹性,线条更美，动作要求舒展，幅度适当，同时也锻炼动作的协调性，肢体的动作美感，培养外在和内在的气质。舞蹈则是不但要做动作还要表达一定的内涵，就是所谓的舞蹈感觉和肢体语言，二者结合在一起就是形体舞蹈，显而易见就是动作一定不要很复杂，但又有一定的内涵，重在培养气质，就是当别人看见你，会给人一种高雅，舒服，很有活力的感觉。

形体美的标准和影响 　　形体美的标准和影响，美，分为容貌上的和形体上的。容貌对于每个人人来说，美的标准都不一致，但形体的美的表现大家却一致的相同。下面介绍关于形体美的标准和影响，快来看看吧! 　　形体美的标准和影响1 　　 形体美的标准 　　1、躯干骨骼发育正常。脊柱正视垂直。侧看曲度正常－－骨骼的异常，将直接影响到身体的外观。一些人平时不注意自己的坐姿，久而久之，会改变脊柱的弯曲度，以致成年后弓腰驼背，姿势不雅。 　　2、四肢长而直，关节不显得粗大突出。长期习惯或保持某些特定的姿势，会缓慢地影响形体。如骑马的牧民和船上的水手，大多是罗圈腿，所以运动锻炼时全面考虑运动范围，切忌过于单一。 　　3、头顶隆起，五官端正。在体育运动中，一些要突出表现形体美的项目中，教练员宁愿挑选头部稍小的苗子来进行训练。头顶微微隆起，构成的圆弧与全身的线条保持流畅和谐，与端正的五官显得协调。如果两个身材差不多的运动员经过一段时间的训练，肌肉同样发达，但给人们的印象却是头部较小的运动员肌肉更强壮些。 　　4、二肩平正对称，男宽女圆。男子的肩膀宽阔，可以显示雄壮威武的气概，女子圆润的肩膀，可以突出其曲线美。 　　5、胸廓饱满。有宽大而隆起的胸部；人才显得健壮结实，富有活力。一个男子如果把胸大肌和背阔肌锻炼得发达，他的上身就会呈现V形而显得挺拔有力。而女性则要有丰满的胸部才能充分地显示出身体的优美曲线，表现女性特有的魅力。 　　6、腰细而结实。从古到今很少有人以腰粗为美，我国高山、景颇、阿昌、独龙等少数民族在青少年时期就用竹篾将腰部扎紧，以便于奔跑和劳动。应当通过坚持体育锻炼来消除沉积在腰部的多余脂肪，如此就自然出现一个呈圆柱形的挺拔的腰杆。 　　7、腹部扁平。健美的身材要求腹肚扁平。鼓出而下垂的腹部是不美观的。 　　8、臀部圆翘，球形上收。如果两个骨骼比例一样的人站在一起，那么臀部圆翘者将显得躯短腿长，重心高，身材漂亮。我国传统观念视该部为不雅，而希腊人却认为臀部是属于人类特有的，在解剖学上有异常美丽的曲线，还为之专门修建庙宇表示崇拜。中世纪的德国人认为圆臀是人区别魔鬼的标志。人类学家认为亚洲人身材稍逊的症结，在于臀部扁宽，腰身松而肥。所以，我们应通过经常的体育锻炼收紧臀部肌肉，这样有助于展示身体之美。 　　9、腿修长而线条柔和。小腿腓部稍突出，腿部的健美靠健壮的肌肉衬托。肌肉不发达的腿，纤细缺乏力度；如果脂肪多则会粗似“象腿”。唯有肌肉健壮的腿，线条才会略有起伏，显得结实而健美。 　　10、踝细、足弓高。人体最下端的足虽不起眼，但却有26块骨头、24条肌肉及114条韧带默默支撑着全身的重量。踝关节相对细小，会显得灵活；足弓高行走时步伐富于弹性。这些对于身体美的构成及表现也具重要意义。 　　形体美的标准和影响2 　　 影响女性形体美的五大因素 　　 遗传因素 　　遗传是子代从亲代那里继承下来的形态和机能上相对稳定的特征，遗传为后天发展创造了条件，提供了物质前提。如何使女子形体得到健康发展，以及发展到何种程度，它与后天环境有很大关系。只有有目的、有意识地对先天形体进行后天的科学改造，才能使其发展得更完美。 　　 环境因素 　　环境，是指人们生存、生活的条件，包括自然条件、生活条件和工作条件等，这些环境条件对女性形体的影响是多方面的，并起着潜移默化的作用。 　　自然条件：居住在大都市的居民，文化生活较丰富，兴趣广，接受新鲜事物快，对形体健美的追求也更迫切；反之，居住在偏远山区的居民，由于交通不便，信息不灵，文化生活较贫乏，知识水平也较薄弱，因此，不可能去接受诸如形体健美这一类的新生事物，也就很少有人去注意自己的形体是否健美。 　　生活条件：身体健康是建立在生活条件基础上的，只有丰衣足食，才会有健康形体。没有一定的经济力量作基础，整天为解决温饱而奔波，是不可能造就出健美的形体来的。 　　工作条件：在企业单位机关工作的人员，工作时间较固定，工作强度相对较小，静态工作时间较长，业余时间较多，文化层次相对也较高，工作环境也要求她们要有一个健康美丽的形体。因此，她们较注重自己的形体美。反之，那些在工厂从事工作强度大，且处于较差工作环境中的上班族，她们的形体的要求就会受到一定程度的影响。 　　 心理因素 　　心理因素对形体美也有很大影响，人的精神状态、气质类型，决定了人的性格，而性格对心理因素来讲，也占有重要的地位。健康的心理因素，可以给人增强自信心，给健美的形体增光添彩；反之，不健康的心理因素，就是有外在的形体美，也显示不出高雅的气质来。因此，在塑造完美形体的同时，还要注意心理因素的培养。 　　 科学的形体训练 　　科学的形体训练，就是根据一定的科学原理，有目的、有针对性地对形体进行训练，并根据科学的规律选择一些适合于女性的内容、手段和方法来改善形体之不足。 　　 文化素养 　　文化素养也是形体美的一个重要标志。大自然造就了人，人是大自然中最珍贵的艺术品。精神的丰富，文化素质的提高，可以充实人的内心世界，如果没有内在的文化素养充实自己，女子的形体美也就很难得到充分展示。 　　形体美的标准和影响3 　　 形体美的重要性 　　 形体舞蹈 　　你喜欢美的东西吗?当然喜欢!是的，每个人都会这样说。但凡美的东西，人们总是喜欢的。舞蹈是人体的艺术，是通过人体的动作来塑造艺术形象的。如何利用人体这一“工具”使自己的身体能够运用自如地传情达意。先，就要解决身体的基础训练。随着社会物质文化生活水平的不断提高，人们需要高度文明的精神生活，形体舞蹈己越来越受到重视。形体舞蹈能提高人的大脑的思维，同时又使人的身体更灵活，使骨骼、肌肉、韧带得到发展，使人的肢体成为协调联系、整体，使人的体质得到更充分的.锻炼。形体舞蹈是根据身体特征开设形体舞蹈的。通过舞蹈训练形体达到增强体质、净化心灵、美化行为的目的，以显示出应有的朝气蓬勃、充满活力、文明开朗的精神风貌。因此，现代人热爱形体舞蹈，积极的参与和对观赏形体舞蹈，与其审美需要是密切不可分的。 　　 形体美 　　人的美包括两个方面。一是自然人的形体美，一是社会人的心灵美，也就是“气质美”那么什么是形体美呢?形体美是指人的躯体线条结合人的情感和品质，通过形象、姿态诉诸于欣赏者眼前的一种美。人躯体的单一处细节都闪现着具体感性的形象。“定位法舞谱”中人的小腹、上身、头、大臂、小臂、手、大腿、小腿、脚等构成形体的整体，它是具体活跃的心理感受，诞生在人对自己身体的审美情感之中。苏联教育家苏霍姆林斯基说:“我们在努力确立身体和谐发展的概念以及劳动美、动作美和克服困难美的概念。”人不仅应当健美，而且应当俊美，同时还应当心灵美。 　　 姿态美 　　人体美是指人体各部位的美的比例和美的有机结合，它是天生的，比较固定的。而姿态美则是指人体在空间运动和变化的样式。人除了睡眠之外，人体是经常活动变化的，不是站着就是坐着，人的各种姿态就在每时每刻的运动中变化着。 　　具体的讲，姿态是指一个人在静止活动中所表现出来的身体姿势和举止神情，能突出反映一个人的气质和风度。姿态脱离不开形体。因此，姿态美和形体美是紧密相连的。但两者又有区别:形体是指身体的整体指数与比例，主要表现在人体的形态结构和生长发育水平上。而姿态却主要表现人体处于某种姿态时的形态。体型的和正确的身体姿势可以促进人体外形的，这在某种程度上反映了有机体机能的完善程度。健美的体形，端正的姿态还能反映一个人的精神面貌和气质。总之，美的姿态高雅大方优美脱俗，是令人赞叹的!

舞蹈是一种艺术形式，通过身体的动作和姿态来表达情感和展现美感。形体运动规律是指在舞蹈过程中，身体动作和姿势所遵循的一些基本原则和规律。下面将简要介绍舞蹈形体运动规律的相关内容。身体姿势：舞蹈中的身体姿势要求舞者保持优美、协调和平衡的姿态。这包括挺胸抬头、伸直脖子、放松肩膀、收紧核心等。良好的身体姿势不仅使舞者看起来更加高雅，还有助于优化舞蹈动作的表现力。身体线条：在舞蹈中，身体线条的流畅性和连贯性非常重要。舞者需要注意身体各部位的连结和转换，使每个动作之间没有明显的断裂。这要求舞者具备柔韧灵活的肢体，以及良好的身体控制和协调能力。节奏感：舞蹈是一种有节奏的艺术形式，所以舞者需要具备良好的节奏感。舞蹈动作的完成要与音乐的节拍和节奏相匹配，以达到一种和谐的效果。舞者需要通过学习音乐的基本节奏和感受，将其转化为身体的动作。肢体表现力：舞蹈通过肢体动作来表达情感和意义，所以舞者的肢体表现力非常重要。舞者需要学会运用肢体的力量、灵活性和流畅性，以及面部表情、眼神等来传递情绪和故事。空间利用：舞蹈是在特定的空间中进行的，舞者需要充分利用舞台或场地的空间，展现出丰富多样的动作和形态。这包括前后左右的移动、上下的起伏、转向等，以及合理的分配和利用整个舞台空间。身体节律：舞蹈中的动作需要具备一定的节律感和韵律感。舞者需要掌握不同速度、强度和力量的动作，创造出动感和视觉冲击力。此外，舞者还需要注意呼吸的节奏与动作的协调，使整个舞蹈更加自然流畅。舞蹈技巧：舞蹈形体运动规律还包括一系列的舞蹈技巧，如转身、跳跃、扭转、平衡等。舞者需要通过反复练习和培养，不断提高这些技巧的掌握水平，以便更好地展示舞蹈的美感和艺术效果。总结起来，舞蹈形体运动规律是指在舞蹈表演中，舞者所遵循的一系列基本原则和规律，如身体姿势、身体线条、节奏感、肢体表现力、空间利用、身体节律、舞蹈技巧等。这些规律不仅能够提高舞者的技术水平，还能够使舞蹈作品更加完美、优雅和具有表现力。因此，舞者需认真学习和不断训练，以达到优秀的舞蹈表演水平。

　　1 压腿,踢腿,横叉,竖叉,撕叉,滚叉,下腰,涮腰,搬腿,抢脸,小鲤鱼,虎跳,大跳,扫堂,空中分叉,倒踢紫金冠,平转,踏步翻身,前桥,后桥,倒退前桥,倒退后桥,这些基本上是多数舞种都会有的基本功训练.芭蕾形体训练的基本功有:(第一级) 站立的基本形态,开的基本形态,脚的位置,手型,手的位置,扶把练习,擦地,半蹲,蹲,五位擦地,小踢腿,划圈,单腿蹲,小弹腿,控制,小腿划圈,大踢腿,半脚尖,中间练习,正面,头和肩的"动作,交叉,敞开,迎风展翅舞姿,攀峰式,俯望式,鹤立式(前后),移重心,单踢腿,摇摆舞步,五位旋转,向外,向里,四位旋转,小跳 ,五位换脚跳,变位跳,滑步,双起双落跳,双起单落跳,分腿跳,单腿跳,追赶,瞪地,行礼 3 拉丁舞有关基本功: 转动,大律动,WALKER,库克拉恰,方形步,定点转,86步,环形步,等等2 　　我跟你说说基训的吧把上练习:把上一位蹲 擦地 小踢腿 单腿蹲 打腿 画圈 压前腿 压旁腿 地面练习:勾绷脚练习等 芭蕾舞蹈的： 擦地 蹲 小踢腿 用腿划圈 单腿蹲 小弹腿 慢板,多指控制类动作 大踢腿 把下 擦地 单腿蹲 小弹腿 慢板,多指控制类动作 大踢腿 小跳 中跳 大跳 　　蹲 　　准备动作:脚一位,单手扶把,两脚后跟并拢,双腿夹紧,全身挺直,收腹,挺胸,压肩... 　　开始... 　　慢慢的下蹲,一个八拍一次,先做半蹲(两只脚后跟不起来);二个八拍一次,做全蹲... 　　下蹲中腿肌肉要收紧,一个动作下来要感觉肌肉酸才行哦... 　　一位蹲做八个... 　　接着二位,五位蹲... 　　同样动作和节拍 嗳 ... 　　.小踢腿 　　准备动作:单手扶把,两脚后跟并拢站五位,双腿夹紧,全身挺直,收腹,挺胸,压肩... 　　一只脚快速擦地踢出之前45度,四拍一次,四个八拍,共八次; 　　踢旁腿四个八拍,八次; 　　踢后腿四个八拍.八次 　　转身,换一只脚同样. 　　注意要领: 　　腿踢的要有力,不要太高,踢到45度时脚背要蹦紧.身体要挺直不能够前后晃 　　立半脚尖 　　准备动作:双手扶把,两脚并拢站正步,双腿夹紧,全身挺直,收腹,挺胸,压肩... 　　双脚后跟起来,成半脚尖状态,尽量向上立,慢压下.双脚并拢,提气.二拍一次,做32个. 　　有能力的可以多做一些的... 　　做时要提气,人要有往上顶的感觉,训练脚和腿的力度,对今后穿足尖鞋有辅助作用的...

舞蹈形体考试的考查内容和方法2017 　　舞蹈表演专业形体考试，考官通过自选形体表演与指定项目的考查，来了解考生的基本条件，看其体形是否健美，是否协调等。因此要求考生在形体考试过程中，穿紧身或贴身衣裤，着软底鞋。在自选形体表演时，可以穿表演特定服装，需自带音乐伴奏。那么舞蹈形体考试的主要考查内容和方法有哪些呢?下面一起看看吧! 　　形体考试在身体基本条件、形态的考查方面，要求如下： 　　(1)五官端正，四肢匀称，无明显生理缺陷。如驼背、凹胸、挑腰、撅臀、畸形腿和臀位线过低等。还要考查站立与行走的姿态：双肩是否平，有无扣肩、斜肩等。 　　考查方法： 　　求考生着紧身衣裤，按正确姿态立正站好、行走。考官从不同角度进行目测，个别感觉有问题的部位，考官会着重检查，以确定考生是否的确存在上述生理缺陷，还是属于通过训练后可以改善的不良形体习惯。 　　属于可以改善的不良形体习惯，在形体考查的其他各项都通过的情况下，可以算是符合条件。确属生理缺陷和问题较大的，并且通过有限的时间也难以改善的不良形体习惯，则算不符合条件。 　　(2)身体的柔韧性：前后踢腿的高度，韧带的柔软度，胯的开度，腰的软度。(表演专业的形体考试要求并不像戏曲演员和舞蹈演员那样严格，只要具备一定的张合能力和一定的柔韧度即可，主要看考生在这方面是否具有改善和提高的条件) 　　考查方法： 　　①正确姿态站立，检查双肩是否平，有无扣肩、斜肩等生理缺陷。 　　②两臂侧平举，缓慢高举过头成两臂上举，肩不得耸起，检查双臂有无问题。 　　③面对扶把尺一公尺处站好，从胯的部位向前扑身，两臂伸直搭于扶把上，压肩，检查肩、臂的开度。 　　④单手扶把，脚成大八字或芭蕾一位脚姿态，做开胯蹲(或坐于垫上，两腿分开成横叉状)，检查胯的开度。 　　⑤双膝跪地，向后下腰，左右涮腰，检查腰的"软度。坐于地板上，两腿前伸、并拢、绷直，上身缓慢前扑，检查腿的软度。 　　(3)脊椎的解放程度，检查考生脊椎有无毛病和通过训练之后扩大活动幅度的可能性。脊椎的直立和它的活动幅度大小，直接影响演员形体的美感和上体腔传情达意的能力。在日常生活中，人们一般是不太注意脊椎的运动的，因此很多人胸部僵硬，上体腔活动幅度甚小。而对演员来说，上体腔则是较关键、运用较多的部位。 　　考查方法： 　　①要求考生背对考官站立或侧面站立，检查脊椎是否直立。并且考官会用手直接触摸检查，检查脊椎有无毛病和缺陷。 　　②坐在地板上，两腿并拢直腿前伸，脊椎拉直，头顶上悬，直体后仰成45度角，检查脊椎的力度。 　　③盘腿坐于地板上，脊椎拉直，头顶上悬，然后从头部开始内卷至极限，再由腰椎部位逐节顶起至下后腰(最好是成后胸腰)，检查脊椎弯曲活动的幅度。 　　上面所说的都是这些形体考试中的要求和考察方法，只要多加练习，平时生活中再多注意，这一关是不会有问题的! ;

形体训练是爱舞者的基本基础，也是靠近专业水准的必修课，因为舞蹈是通过肢体的动作来传情达意的。我认为，形体训练要从正确的站姿，身体的方向，动作的姿态，身体各部位运动的幅度，速度，灵活度和身体控制的稳定性等各方面来培养。通过训练，提高身体各部位的机能，从而既达到了健身的目的，又愉悦了心情。 头的训练： 1.传达感情：低头——思索，歪头——活泼，抬头----盼望； 2.在旋转和翻身中能产生动力和速度。头的动作大致分为:低头，仰头，摆头，转头，涮头。作头的动作时，要以头顶来确定要找的方向，不要用下颌。 肩的训练： 肩是手臂运动的根，肩的柔韧性和灵活性直接影响着动作的舒展和幅度。肩的动作可以独立表现（如蒙古舞）。肩的动作大致分为：提肩，压肩，裹肩，展肩，前后转肩（裹，提，展，压连起来就是后转肩）等。 手臂的训练： 手臂的训练包括手、手臂（小臂和大臂）两部分。 1、手在舞蹈中的动作和姿态，是最富有细腻感和感情色彩的，是最有特征的一部分。所以说“手舞足蹈”一词说明了手在舞蹈中所起到的重要性，特别是中国舞更强调手的动作。手的位置构成了动作的最基础的框架和方位。 2、手臂有多种风格的表现，还承担着平衡和协调的作用，特别是旋转、跳跃和翻身时，起到了发力、平衡和协调全身动作的作用。手臂训练时特别强调，要细致，形态要特别准确，要强调手和手臂的协调配合，和动作的协调配合。 手的训练，先从手型入手，舞种不同手型不同。以中国舞为例，手型分兰花指、虎口掌、芭叶掌、空心拳、实心拳、单指、剑指等。基本手位又分为，准备位（背手位、插腰位）、山膀位（单、双山膀）、托掌位（单、双）、按掌位、斜托掌、托按掌、山膀按掌、提襟、盖掌、撩掌、扬掌（也叫分掌）等。（训练方法略） 注：腰、腿的训练和舞姿与控制的能力在下部分探讨。 腰的训练： 腰的训练是一个很重要的环节，腰的动律直接影响着舞蹈的风格和语言，它具有很强的表现性。腰的软度和幅度是决定功夫的好与次的标记。常言道：“练功不练腰，终身艺难高”。比如: 中国古典舞的艺术灵魂是“身韵”，“身韵”的基本元素如：提、沉、含、腆、仰、旁提、冲、靠、横移、平园和立园等的技术特点都是以腰为轴，力发于腰，并且这些动律都是从内心的呼吸中带出来的。可见腰在舞蹈中的重要性。 我们把腰分为上、中、下三截：胸腰（颈椎和胸椎的部分），中腰（胸以下和胯以上的部分），板腰（胯的部分）。 腰和技术技巧是紧密相连的。例1.点翻的动作要经过前腰（前曲）、右（左）旁腰、后腰、左（右）旁腰的过程；例2.踏步翻身的动作要经过前腰、旁腰、板腰、旁腰和前腰的过程。所以，踏步翻身是在中腰和板腰的基础上完成的。

形体舞蹈如何正确压腿如下：形体舞蹈是一种注重身体协调性和柔韧性的舞蹈形式，其中压腿是常见的动作之一。下面我将介绍如何正确进行形体舞蹈中的压腿动作，并提供一些相关扩展内容。在进行形体舞蹈压腿动作之前，准备工作非常重要。首先，需要进行适当的热身活动，包括拉伸、颈部转动、手臂摇动等，以提高身体的柔软度和灵活性。其次，选择一个平坦而安全的地面，避免在滑动或有障碍物的表面上进行。以下是一些压腿动作的正确方法和步骤：站立姿势：双脚并拢站立，保持身体直立，注意保持良好的姿势和平衡。慢慢抬腿：抬起一条腿，同时保持另一条腿的膝盖微微弯曲，这有助于保持身体的稳定性。延展肌肉：抬起腿后，使用手臂或手指轻轻地按压腿部的肌肉，尽量延展肌肉群，逐渐增加腿部的伸展度。保持平衡：注意保持身体的平衡，可以将垂直腿的双臂伸直向前，或者将双臂向两侧张开，以帮助保持平衡。坚持并放松：保持压腿的姿势，并尽可能地放松身体，慢慢地逐渐增加腿部的伸展度。注意不要过度用力或感到疼痛，应根据自己的身体状况和舒适度来进行。形体舞蹈中的压腿动作需要长期的练习和坚持，才能够达到较高的水平。以下是一些相关扩展内容：强化训练：除了日常的压腿训练，可以进行一些强化训练来增强肌肉力量和柔韧性，例如腿部运动、平衡练习等。持续拉伸：持续进行全身的拉伸训练，特别是针对腿部肌肉的拉伸，可以通过瑜伽、普拉提等方式来进行。扩展技巧：学习形体舞蹈中的扩展技巧，如侧压腿、立式压腿等，逐渐增加难度和挑战自己的极限。专业指导：如果想要更加深入和专业地学习形体舞蹈中的压腿动作，可以寻求专业舞蹈教练的指导和辅导，他们会根据个人情况给予具体的建议和训练计划。在进行形体舞蹈压腿动作时，需要注意保护自己的身体，不要勉强超过自己的能力范围，避免受伤。同时，要坚持练习并享受舞蹈带来的乐趣和成就感。

我很想回答但不懂你什么意思啊。加以陈述吧

浅析舞蹈欣赏与形体训练的有机结合 　　 关键词 高职教育 艺术教育 舞蹈形体 舞蹈鉴赏 形体课程作为高职院校教学的一个新兴项目，由于集体育、音乐、舞蹈于一体，不仅是一项具有运动功能和竞技性的项目，而且具有文化娱乐、社会交际、艺术观赏等特性的。因此深受大学生的欢迎，同时也充实和丰富了素质教育的内容，拓宽了素质教育的实施途径，推动了大学素质教育的全面实施。 　　高职院校形体训练课的现状 　　什么是形体训练? 在实际的训练中形体舞蹈是形体修塑和舞蹈的结合，所谓形体修塑就是伴随音乐 ( 一般以舒缓优美，但有时也用一些节奏感强、起伏较大的音乐) 做一些针对上肢、头部、颈部、胸部、肩部、臀部、大腿、小腿、足等的修塑动作，使肌肉有弹性，线条更美，动作要求舒展 . 幅度适当，同时也锻炼动作的协调性，肢体的动作美感，培养外在和内在的气质，使学生具备现代人的健美外形和优雅的举止风范。这一点最重要，也是我们形体训练的培养目标。 　　1. 大学生一般不具有专业的舞蹈意识和基本能力 　　( 如软开度、力度、垂直感、弹跳能力) ，因此应首先通过基训使学生身体自然素质与舞蹈专业素质间的距离尽快、最大限制的缩小，使身体或身体某部分的力量、柔韧性和动作的协调性、灵活性、控制能力几方面得到开发和提高，同时，掌握舞蹈所需要的基本动态、体态、方位以及基本训练的一些知识。 　　2. 基本功训练和艺术表现相结合，音乐与舞蹈结合、姿势相关、动静结合、神富于形、以形表情、神形并重。循序渐进、先易后难、技术训练与舞蹈成品学习相结合、提高列编能力。舞蹈组合练习是形体训练的更高形式，是学生在得到美的形体的同时，运用身体语言，配合音乐表达内心情绪情感的一种方式，通过各种形式的舞蹈组合训练，可培养起较强的音乐节奏感和优美的舞蹈感受，使形体美得到更高层次的表现，也可进一步增强学生自信心。实践证明，形体舞蹈训练的独特作用是其他运动形式所不能替代的。它能增强学生的体魄，增强身体的柔韧性、灵活性、稳定性、节奏感和力量等形体素质。而要真正使基本功训练和艺术表现有机结合，使训练有素的形体把内在的心理品质淋漓尽致的表达出来，让学生拥有形体的姿态美、气质美和对艺术作品审75谈舞蹈欣赏与形体训练的有机结合美及鉴赏力。在每周只有 2 课时又拥有那么多教学内容的基础上我们教学的实施是非常具有难度的。 　　所以在不断的总结教学经验和教学改革中，发现要培养一个真正意义上具有姿态美、气质美和对艺术表现有机结合的综合人才的培养，不应是单纯的模仿训练到外部形态的形成，如果没有对舞蹈文化的深刻认识，没有对舞蹈作品的直观感受，没有点燃触动心灵的舞动，学生就不会有探索欲，也不能把基本功训练和艺术表现的有机结合，那我们的教学培养也是不成功的。作为高职院校的培养人才目标就是全面发展的职业人，它不是某项专业的技工，而是拥有自己的专业能力，同时在德、智、体、美、劳全面发展的新世纪职业人才。我们的教学要伴随社会经济迅猛发展的现代社会，制定符合高职人才培养目标的教学大纲。 　　同时我们不应再是应试培养的教学模式，而是在调动学生主动学习，使身心健美，强化审美意识的进行艺术美育教育，陶冶情操观念上的更新，从而达到 “外塑形，内塑雅”这一线路展开教学改革。 　　“外塑形，内塑雅”的教育观念 　　在马克思主义的美学观点强调，人类的美兼容身体健美，精神丰富和道德的纯洁。其中健美的身体是美的表现的主要载体。 ［1］ 　　人的身体是有生命和情感的活体，健美意味着生命的延续和情感的发展，意味着无穷无尽的美好追求与创造，是推动社会的动力。在现代社会中，热爱美、追求美，是人们共同的愿望，更是现代人们生活的一大特点。所以在舞蹈训练课中除 “外塑形”的形体训练还应结合 “内塑雅”的舞蹈鉴赏课教育。 ［2］ 　　这不是提供某种行为规范，而是一种情感教育，通过融理于情，对人的品格产生直接的塑造作用。 　　直接从欣赏舞蹈作品入手， 使学生直接地、直观地感受舞蹈，把舞蹈与文化、历史结合起来，使学生在审美过程中将审美媒介作为认识自己、教育自己、开拓自己的精神动力，进而进行自我剖析和总结，从而培养学生完美的人格。因此，舞蹈课教学不单是承担着外形条件的训练，他更多的是训练学生身心健美，强化审美意识; 是全面掌握形体训练的知识与技能，培养个性和能力；是进行艺术美育教育，陶冶情操的综合型课程。 　　在现代多元化的社会中，需要学生多重欣赏能力，富有除技术工作以外的文艺表演能力、欣赏能力、多元民族的了解等等。作为高职院校的形体训练或舞蹈欣赏课程不单只为艺术专业的学生服务，而应广泛传播。在学校形成校园文化的传承使命，让学生从中不断的.提升自我修养及审美能力。 　　深化舞蹈教育的对策 　　1. 注重实际、实用、实践。 “外塑形，内塑雅”的教育观念从客观上要求教师在教学过程中必须具备全面的舞蹈理论基础和专业的舞蹈技能技巧，不仅要求我们要有扎实基本功，还要通晓各种与舞蹈类型相关的理论知识和表演技能，从而在教学实践中能得心应手，运用自如。制订科学的教学计划。首先以教研室为单位严密制订符合学校发展的高职舞蹈教育的教学大纲。秉承着这一培养目标，舞蹈教师根据学生的综合素质，在对所教内容进行认真分析，系统科学的教学思想指导下对构成舞蹈教学活动的诸要素进行综合，对整体进行规划安排。 　　2. 运用现代化设备，联系生活，丰富舞蹈教学内容。在具体的教学过程中，运用现代化教学手段具有声图并茂、直观形象、感染力强、表现手段多样的优势，具有打破时空和地域的限制，给学生以直观感性认识，启发学生的想象，使他们有身临其境之感，从而把握舞蹈风格特征，树立正确的审美意识。调动学生的学习积极性，使学生的个性得到释放。并通过模仿、创编激发学生的兴趣，同时，教师要适时加以引导鼓励，让青年学生丰富的灵感得到创造性的发挥，使他们通过对生活、季节、情绪、事件、食物、动物、音乐等等的感受，通过各种动作的表现，充分激发自身丰富的想象力，培养对舞蹈学以致用的能力。 　　76谈舞蹈欣赏与形体训练的有机结合3. 创设校园文化、激发学习兴趣。舞蹈基训是非常单调、乏味、枯燥的工作。不断重复着肢体的软度训练、能力训练、甚至单一的舞蹈动作训练都会重复上百次、上千次来训练达到健美的体形及舞蹈感受力。舞蹈形体教育课程中不仅是单一的训练，也要注意兴趣教学的实施。如在每学期中都会出现形体的完整性组合练习及集体舞等，可以通过学校的早操、午间活动、校园的主题活动等扩展为学校群体艺术活动展演，给校园增添文化的气息，创设良好的文化氛围，借以激发广大学生奋发向上的精神面貌，使课堂教学与课外活动结合起来，相辅相成，提高学生的学习效率。 　　在舞蹈训练中，形体的训练是更好的使学生具有健美的外形，舞蹈欣赏是提升学生自身的审美及修养的提炼，两者相互作用，相互促进。因为只有带动心灵的舞动，学生的感触才会越深，才能更好更生动的理解作品将内在的心里品质淋漓尽致的表达出来，也能更好的诠释舞蹈作品。 　　这门课程也必将进一步走向成熟与完善，也有力促进高校学生在这运动美中开拓舞蹈艺术创作思维、陶冶性情、和谐身心、完善人格、全面发展。 　　参考文献: 　　［2］朱珂苇 . 谈舞蹈教学中的审美教育［J］. 时代教育( 教育教学刊) ，2009( 3) . 　　［3］于占东 . 舞蹈鉴赏在舞蹈教育中的重要地位［J］. 民族艺术研究，2000( 4) . 　　［5］罗小艳 . 高职院校舞蹈形体训练课训练与教学初探［J］. 时代教育( 教育教学刊) ，2008( 6) . ;

舞蹈形体训练中常见的问题 　　在舞蹈教育的形体训练中，我们所要解决的问题是学生能否拥有良好的体形体态，通过身体各部位关节的活动，能否做到灵活、协调地掌握好身体各个部位之间相互 作用的运动联系，从而尽可能地达到舞蹈最基本的柔韧性、控制能力、力量性等身体素质，并在训练过程中不断地提高学生的感悟力、想象力、运动能力以及创造力。 　　对于绝大部分初学舞蹈的学生来说，他们对身体的自控力相对较差，这个自控力表现在：坐不直，站不挺，蹲不下，跳不起，摆不平，伸不直。这是因为学生对自己 身体部位的感觉还处于“未开发”状态，不了解形体运动的规律，所以容易造成形体训练时要么浑身都用力——僵硬，要么都不用力——松软。因此，在形体训练过程中，我们常说，某些学生不会舞蹈，身体僵硬，四肢不协调。其实这种“僵硬”和“不协调”恰恰是由于学生不了解自己的身体，对于身体运动规律缺乏意识，对于运动、气息、力量之间的关系缺乏认识。 　　形体训练中常见的问题 　　1.节奏感差，动作与节奏不合拍。舞蹈中出现这种问题的同学大多缺乏节奏意识。如何解决这个问题呢?教师可以选择节奏感明显的音乐，先教学生学会喊拍，然后将动作和着拍子慢做，待动作熟练合拍了，再逐渐恢复至正常速度。实践证明，在平时的形体训练中，只要学生养成心里喊拍的习惯。平时，学生要经常聆听不同节奏的音乐，并用最简单的肢体动作跟着打节奏，或者做些节奏练习，这样就会大大提高人的内心节奏感。 　　2.动作有气无力，软绵绵。问题出现原因在于学生缺乏内在力量支撑的意识。针对这种问题，教师可安排学生双手各持一个2斤左右重的物体，然后分别放在不同的手臂位置去感受不同位置，手和手臂所要付出的力，最后拿走物体，做无实物的同样的练习，慢慢让学生找回持实物时的用力的感觉,体会力的源头，逐步形成内在力量支撑的意识。 　　3.身体笨拙，动作僵硬。出现这种情况，往往是学生没找准用力点或用力过猛。这时，教师就要特别注重学生身体局部的训练，让他们充分了解自己的身体，逐渐达到自由操作自身脊椎的`每一部分、每一块肌肉的目的，然后再在将来的训练过程中找到身体放松和松弛的感觉与状态。 　　4.动作不到位。出现这种情况的学生大部分缺少动作的延伸意识。针对这个问题，在训练中，教师可以多指导学生做拉伸性的动作练习和对抗练习，并在稍缓的动作过程中感受肢体的延伸感觉和内在对抗力量，体会动作力量与气息控制之间的配合，逐步解决动作不到位的问题。 　　5.动作平淡，毫无表现力。这是由于学生缺少与动作的结合的内心情感。这时，教师在训练过程中，要不断启发和引导学生注重内心情感的体验。在舞蹈训练时，教师可指导学生在心中哼唱音乐的旋律，逐渐让身心融入音乐的情境并慢慢开启心灵的想象之门。 　　以上都是形体训练中常见的问题，在普通学校尤其没有任何舞蹈基础的学生中更为常见，有时问题还会多项同时存在。形体训练不是外部技能的模仿，机械化地使用教材，要真正解决学生的实际问题，教师要让学生掌握形体运动规律，形体运动的方法，让学生学会用内在意识、气息、力量合理地控制肢体，这样才会逐渐达到形体训练的目的。 ;

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　　练形体女生适合学芭蕾形体、拉丁舞、古典名族舞；男生适合学习街舞、爵士舞、国标等。基本上所有舞蹈都练气质，只是不同舞蹈练出来的气质有所侧重拉，芭蕾舞最能练古典、高贵优雅的感觉，拉丁舞蹈系列（恰恰、桑巴、交际）能练出性感、干练的气质。

儿童舞蹈形体的训练方法 　　儿童舞蹈要掌握好方法，才能帮助儿童进步，下面我为大家介绍关于儿童舞蹈形体的训练方法，欢迎大家阅读! 　　儿童舞蹈形体的训练方法 　　一、美的形象。 　　你的仪态、风度、容貌、服饰、言谈举止都会对孩子产生影响。所以，你的着装要干净、简洁，适合舞蹈教学运动的需要，服装的色彩应以暖色调为主;不要佩带过多的饰品，不要佩戴夸张的耳环(小耳钉除外);脸部化妆要素淡;讲话语速为中速，语言要准确，音量要适中;举手投足切忌慌乱，时刻给孩子镇定自若的状态;你的形象和状态影响着孩子对你的尊重和喜爱程度，直接作用于你的课堂指挥效能，直接影响课堂秩序和教学质量。获得孩子的喜爱能使你的教学工作充满快感。 　　二、让爱交融。 　　在90分钟里，你拥有这间舞蹈教室所有孩子充满崇拜的爱，你也需要付出全部的爱，让爱交融，她们在这一刻就是你的孩子。你不会训斥孩子、辱骂孩子、威胁孩子、用动作恐吓孩子和不恰当的接触孩子身体;你也不能因为她们忘记动作而不满;你也不必考虑是否能把她们培养成舞蹈家。你只需要看着她们纯真的眼睛，了解她们是否愿意在这个时间和地点与你共同舞蹈。你只要准确地判断她们是快乐的，她们就会像优秀的士兵一样听从你的指挥，你所有的教学计划和目标都会圆满的完成。 　　三、释放你的激情。 　　舞蹈教学需要激情和全身心投入到舞蹈的氛围中，你是一只可爱的“小燕子”、一名聪明的 “交通指挥员”、一只活泼的“跳芭蕾的小蝌蚪”，用自己感染她们，把她们引入到情境中。要开发孩子的个性，鼓励她们表达自己的情感，引导她们用舞蹈动作来表现自我和表现音乐，而不是随着音乐机械地动作。你不要坐在椅子上跷着二郎腿光动嘴;你不要让课堂沉闷的像大雨即将来临的天气;你不要让课堂听不到孩子银铃般悦耳的笑声;更不要看到孩子无奈的表情;你要坚信你的魅力和能力，可以让孩子们充满激情地舞蹈。你的感染力就是体现你教学水平的重要组成部分。 　　四、你是“她”的好朋友。 　　孩子希望你是她的好朋友，其次，才是她喜爱的老师。要充分利用孩子对老师的崇拜感。你的.笑容是征服孩子最好的手段，也是成为好朋友的最好证明。你不要绷着一张面无表情的脸;你不要说伤害孩子自尊心的话;你不要拒绝孩子的拥抱;你不要吝啬给孩子一个亲吻;你不要拒绝孩子对你最信任的倾诉;成为“她”的好朋友，你会得到孩子的热爱和无数个亲吻，孩子也会希望每个星期都要和你这个朋友一起快乐的舞蹈，这样一来，你就拥有了无数个好朋友，你也就获得了无数个家庭对你的信任。 　　五、把鼓励送出去。 　　激励孩子是相当重要的，每个孩子都是一个独立的个体，他们彼此之间将会互为榜样。孩子应获得赏识和赞扬，只有这样，指导性的批评才不至于引起孩子的逆反心理。孩子的每一个进步都需要肯定，不要吝啬你的鼓励，你的赏识会演变成孩子学习热情的巨大推动力。你要赞美她漂亮的动作;你要赞美她优秀的记忆力;你要赞美她花一般动人的表情;你要赞美她们队型的准确和整齐;你还要赞美她们准确的节奏感。总之，你赞美什么，她们就会表现得超乎你的想象，因为，你的赞美就是最好的要求。让孩子们带着一种成就感离开课堂，并准备在下一次课堂上再次得到满足。 　　六、把教案藏起来。 　　不要把教案拿到课堂上来，因为，那不是一个优秀教师的所为，看着教案上课的老师，就不配是优秀的幼儿舞蹈教师。你要在孩子和家长的视线之外做好、做足你的备课工作，每个动作的教授程序需要反复的演练，整堂课的教学顺序与安排已成竹在胸，这样你才不会出现一个动作两遍示范不一样、一个动作两种节奏无法确定的低级错误;你也不会出现忘记组合编排顺序，自己对着镜子自言自语的尴尬;你不会因为教学内容准备不充分，只能提前下课或一遍遍的反复旧内容。因为，这样的表现会让孩子怀疑你的记忆力，降低你在她们心中的地位，淡化对你的崇拜感。当你无法控制课堂秩序的时候，你的讲话将不再具有效力;当你的教学计划难以实现的时候，你的魅力和孩子对你的崇拜感已荡然无存，很快这些孩子就会离你而去，你将面临重新择业的艰辛和风险。充分的教学准备关系教学质量和你的生存。 　　七、家长是你的教学伙伴。 　　家长掌握着孩子的学习意愿，让家长了解孩子的学习情况以及教学的进度和目标是极其重要的。每个月至少应安排一次家长的观摩课，要介绍学习的内容和孩子们的学习情况，观摩课后要认真听取家长的意见，并提出改进的方法，要充分赋予家长的知情权。这样就可以拉近与家长的距离，减少不必要的矛盾，你要有意识地调整孩子的排位，让每一个孩子都有站在第一排的机会;你要有意识地把注意力分给每一个孩子，不造成好与坏的差别，因为，在家长的眼睛里，自己的孩子都是最好的;每次下课后，你要主动与等待在教室外面的家长沟通，了解孩子在家里的情况，对内向、自闭的孩子多一些关照;及时掌握孩子的身体状况，对身体状况欠佳的孩子，在运动强度上进行调整。你要成为家长的知心朋友，家长就会让孩子跟着你继续学习，这是关系到你的少儿舞蹈培训事业能否做强做大的关键因素。 　　八、与时俱进，不断学习。 　　时代在发展，你的教学能力和水平也需要不断地提高。否则，你的后辈很快就会取而代之。你要在熟练掌握教材后，根据教材的要求不断地创新，成为既能教学又能编创的少儿舞蹈工作者。你可以带着孩子们参加到各种比赛或表演的活动中，给孩子们创造更多的展现机会，给自己带来更多的荣誉和名望;你会因为经常更新学习内容而与时俱进，走在时代的最前沿;你会因为不断的学习和提高，稳固你的地位和声誉，获得家长的认同和尊重;你会因为生员众多而成为一个地区少儿舞蹈界举足轻重的人物。总之，要让社会不淘汰你的方法只有一个，那就是学习、学习、再学习。 ;

首先看你自己会不会舞蹈，如果你擅长某种舞蹈，哪怕是街舞，爵士，拉丁，而且跳的非常的好，大家都认为非常的好的情况下。你就选择你擅长的舞蹈。 表演艺考形体跳什么舞 如果跳舞水平一般，建议跳 民族舞蹈或者古典舞蹈 。 因为一般能当考官的人都已步入中年或老年，从他们的审美上来讲能够比较好的接受民族舞或古典舞。而民族舞蹈或古典舞蹈也更利于展示人的身形，身韵，节奏等，动作也更舒展，大气，表演考察舞蹈的目的就是看下你的肢体舒展度，舞蹈节奏感及表现力等。 其次民族舞或者古典舞一般是具有情境的，所以跳民族舞或者古典舞来讲更容易有情感的表现。带有情境感，就像用身体在讲述一个故事一样，这样更接近表演想要的要求。而且民族舞和古典舞的话再配上一些情境的音乐和服装的话，展示起来的话更有观赏性。 表演艺考中形体考察内容 通过形体考试考查考生形体的条件与素质，它一般安排在二试。为了让考官能更好地看清考生的身长，四肢比例，肩宽和髋骨比例，显露出形体线条的表现力，考试时，考生先要表演一段自己事先准备好的舞蹈、武术、体操等，亦可表演戏曲中的身段。如都不会，可以做青春操或体操。 提醒考生，一定要珍惜考场属于你的短暂时间，舞蹈时不要从头到尾跳，不要有太多重复动作，还是那句话：考的是人不是题，考场不是晚会，考官感兴趣不是舞蹈本身，而是通过舞蹈了解你的素质。舞蹈不完整没关系，可以自己重新编排或请内行编排，目的是展示你的形体素质与才能。 形体考试，要求考生穿紧身或贴身的衣裤，并带上舞蹈、形体特定的服装。要自带音乐伴奏，没有音乐伴奏的舞蹈难以展示，也无从考查你的节奏感。所以考生一定要选择合适的伴奏，考试时交给考场工作人员。 考官通过自选形体表演，直观地测试考生的形体自身条件（身材、形象、肌体结构和比例等），考查考生形体造型美、动作协调性、肌肉控制能力、形体的灵活性、柔软性、可塑性、节奏感等。以及形体的开度、软度、力度、弹跳等基本条件和素质。以及形体上有什么习惯性的毛病（如有些躬、塌腰）等。

东西湖五环体育馆。根据查询百度地图信息显示，东西湖区形体舞蹈工作室位于东西湖五环体育馆，东西湖区位于湖北省武汉市，是武汉临空港经济技术开发区的一部分。

这是因为女孩子通常身体柔韧度比较好，非常适合学习舞蹈，而且如果女孩子学习了这个兴趣的话，就能够变得非常有气质，而且身材也会越来越好。

可以先学形体，提高身体柔韧度。如果是对身体修身方面有要求的，可以学习芭蕾形体。可以塑造良好的形体，改善自身因不注意而养成的形体不佳的问题。如果是简单的舞蹈学习，可以学习民族民间舞，民间舞种类繁多。多以五大民族为主。学习动律与练习舞蹈协调有很大帮助。

最能够培养女生气质练体型的十种舞蹈：1、 伦巴伦巴是拉丁舞中的一项，也被称为爱情的舞蹈。特点是步伐曼妙，舞台柔美，讲究身姿体态，是一种浪漫的舞蹈。长期跳伦巴舞可以拉伸女性的线条，让你也变得越来越优雅。2、 爵士舞爵士舞是一种外方性的舞蹈，主要讲究活泼、灵动的特点。跳爵士舞与跳古典的舞蹈不同，需要将力量与美感结合。所以坚持这种舞蹈的女性除了可以练就紧致的身材，还能显得很有力量。3、 瑜伽舞在练习瑜伽舞的过程中,不仅可以塑形还能陶冶情操，放松身心。因为瑜伽舞的舞蹈动作能让身体语言更加丰富，舞姿也是变幻莫测，所以练瑜伽舞的女性都非常迷人。4、芭蕾舞是最能体现气质的.如果小时候没有舞蹈基础的话，那就要吃苦练习啦.小时候的骨头很软，压压腿下下腰，没什么大碍，何况芭蕾舞不只是在地上压腿，而且在凳子上压，这样说吧在地上压腿，人的腿呈180度，而在凳子上是大于180度而小于270度，你是高中生骨头差不多都长好了。筋十几年都没抻了，冷不丁连芭蕾舞，你吃不消的，要受很大罪，吃很多苦，流很多泪...这不是吓唬你，有人说芭蕾是最美的舞蹈，但也是最残酷的舞蹈，如果有基础也不会太轻松。5、印度舞这个源自印度传统的民间舞蹈原来是在庆祝丰收或者其他重要的社会进程时表演，但是现在慢慢演变成减肥的锻炼方式，赫莉-哈尔莫一个在纽约的印度舞教练说。作为一个初学者，你将学习印度舞的两个标志性动作。一个是耸肩，让你的双肩跟着节奏上下运动;另一种是跨马步，单脚跳跃和抬高你的膝盖，从而让 你的后背有一个明显的抬高。当你随着一种名叫朵儿鼓的两面鼓的鼓声下翩翩起舞(或者是和美国流行音乐一起演奏)你可以增强你的平衡能力，这也可以让你的整 个上腹部得到锻炼。以上舞蹈可提升形体和气质。

形体训练与舞蹈表演的关系 　　舞蹈的审美特征、社会功能决定了这一艺术形式独特的魅力。随着人类社会的不断进步，舞蹈艺术也得到了很大的发展。儿童舞蹈作为校外教育的重要内容之一，长期以来有着广泛的市场和群众基础。其中有相当一部分学生以舞蹈特长升入重点中学和大学，还有的以此特长考入艺术院校成为专业舞蹈演员，她们都是校外教育的受益者。但就笔者从事校外教育的近20年中，也见过不少不如人意的情况：她们在参加舞蹈班活动的四、五年中，只做基本功训练，从没有学过一个舞蹈，更不用说在舞蹈中去抒发情感了。她们甚至以为压腿、把杆就是舞蹈班活动的全部内容。由此可见，理性地把握形体训练与舞蹈表演的辩证关系，是提高舞蹈教学质量和激发学生学习舞蹈兴趣的关键。 　　一.“动”与“情”的关系 　　舞蹈是以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要表现手段的艺术。它要求舞蹈者有较好的体形和必要的舞蹈条件。任何人学习舞蹈必须接受基本功训练，使身体具备一定的柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，但仅有这些是不够的，还必须有在舞蹈中对情感的启发。忽视这一点，势必造成只会练功不会跳舞，只有肢体动作没有情感内涵的结果，使课堂教学与舞台表演相脱节。而练就一个具有舞蹈表演能力的身体、懂得并且能够用形体动作去说话、去表现内在的情感，才是我们舞蹈教学之目的。 　　我国古乐舞理论中说：“情动于中，而行于言。言之不足故嗟叹之;嗟叹之不足故咏歌之;咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”这生动地说明了舞蹈是表现人们内在情感的产物。如果不受情感的驱使，不是发自内心的情感流露，而只注重外在张力，那就会为了动作而动作，为了技巧而技巧，再现的只能是没有生命力的动作组合，而不是舞蹈。因此，我们决不能把基本功训练作为舞蹈教学活动的全部内容，必须注重对学生形体语言的训练，以增强形体的表现力。让她们懂得，形体动作是用来传情达意的。用身体舞出能产生美感的律动来唤起观众在情感上的共鸣，这才是舞蹈艺术的魅力所在。 　　二.成品教学，以舞带功 　　无论是专业院校的学生，还是参加校外教育活动的学生，学习舞蹈这门艺术都要首先上好基训这一课，这是无可非议的。但专业与非专业教学目的的不同，决定了基本功训练的程度与要求要有所区别。校外教育的目的和宗旨决定了它不可能像专业艺术院校一样对学生进行全面的、系统的训练。教育对象的不稳定性和每周两小时的课时安排，不可能为教师提供一个长达几年的漫长教育周期。因此，必须采用符合校外教育实际情况的教学方法。基本功训练必不可少，但决不可因为强调基本功训练的重要性而忽视舞蹈表演的学习。舞蹈教学，要有成品舞蹈进入课堂，以舞促功，以舞带功。 　　(一)成品舞蹈教学——兴趣中延伸基训 　　“具备扎实的基本功是学好舞蹈的关键”。这是教师常对学生所讲的一句话。目的是告诫和提示学生要重视基本功的训练，同时，也是教师不轻易教授成品舞蹈的“理论依据”。然而，长时间单一的基本功训练确实让学生感到枯燥、乏味。我以为教师可以换一种思维方式，即将成品舞蹈教学作为基训的延伸。就此问题，笔者曾作过一些尝试。例如：在初级班学生进行手臂练习当中(大、小波浪)。对大波浪、小波浪、前波浪、旁波浪等等几个有数的动作，反复讲解、反复练习。虽然动作的规范程度得到一定的提高，但学生的兴趣已不如开始了。于是，我对活动方案进行了调整。根据手臂练习动作的特点，学习舞蹈《小燕子》。简单的舞步，简单的队形变化，学生接受起来并不困难，而且手臂练习仍可作为教学活动的重点。地面的、中间的、行进的，各种波浪动作反可复出现，使训练的重点在舞蹈中得到了延伸。这个只有三分钟的小舞蹈，虽然很简单，但它是一个完整的作品。有主题、有人物 、有情节、有情境，为表演提供了空间。小燕子自由自在的飞翔、嬉闹，远比单独的手臂练习更能使学生产生兴趣。通过实践，我总结有三：第一，成品舞蹈可以作为基本功训练的延伸;第二，成品舞蹈可以使学生增强形体语言的意识;第三，成品舞蹈可以使学生产生成就感。(同时也会获得家长的支持) 　　心理学理论在分析成就动机时有这样一句话 ：“成就动机是激励个体乐意从事自己认为重要的，或有价值的工作。并力求获得成功的一种内在驱动力”。著名的物理学家杨振宁先生对自己的成功是这样给予总结的：“我成功的秘诀在于兴趣和爱好，兴趣和爱好是情感的动力，是最好的`老师。”可见激发和保护学生的兴趣，让她们感受成功之喜悦，对于学生的学习和发展，对于推动我们教学活动的开展是多么重要。 　　在舞蹈教学活动中，教师不但要有良好的主观愿望，更要有对客观效果负责的意识。要有严格的基本功训练，更要注重校外教育的特点。切不可因为过分强调“专业水平”的基本功训练，而损伤学生的学习兴趣。 　　在将成品舞蹈教学作为基训延伸的实践中，要特别注意两个问题;第一，要始终把握教学重点，切不可因对非重点内容的过分强调而淡化教学重点;第二，成品舞蹈的选择要适合学生训练的程度：不可没有难度，但难度过大会使学生望而生畏，失去学习兴趣，弃学而去。而防止学生流失也是对校外教师的考验之一。 　　(二)成品舞蹈教学——形体语言训练的载体 　　舞蹈艺术情感“语言”的叙述是通过形体动作实现的。它不仅要求形体会“说话”，而且要叙述出有别于文字表达的深层含义。这是赋予舞蹈教师的一项有难度、但非常重要的使命。以单纯的肢体训练、模仿动作为教学内容，是不完备的教学方式，而“形之规范”与“情之疏导”相结合的教学方法才是校外舞蹈教学活动的追求与需要。 　　在《中国民间舞艺术》一书中对“情之疏导”有这样的解释：“情之疏导方式为u2018内力揭示u2019。u2018内力u2019是指由意识引导的流动于身体内部用以表现情感内涵的力。u2018内力揭示u2019是依靠思维想象作用，为被启发者情感意识的支配力，从而使形体产生不同力的反映”。成品舞蹈教学，正是为学生提供这种情景，在教师的启发下学会想象。通过想象使情绪有所归属，并用形体动作表现出来。我们在舞蹈教学活动中，除必要的基训、热身外，要多为学生创造锻炼形体语言能力的机会。特别是对那些缺少演出机会的同学，要有计划、有目的的选择适合她们的舞蹈，哪怕是一个舞蹈片段也好。让她们去体会、去感受、去锻炼、去实践。 　　记得我刚走进校外舞蹈课堂时，一位同行对我说：“一个舞蹈能带出一帮孩子，因此要多排舞蹈”。十几年过去了，我对以上观点不但认同，而且有了更深的理解。如果用一句话来概括就是：把成品舞蹈作为形体训练的载体，是提高舞蹈表演水平的有效方法。 　　三. 启发情感的几个方面 　　在舞蹈表演中，能使人为之动容的表演都是内心先起，然后由里及表、内心情感与形体动作形成统一体。戏曲界爱说这样一句话：“心里没有，身上白走”。没有内在的情感，动作就失去了意义。在教学活动中，除了在理论上讲授表现情感的重要，在技巧上教授呼吸、动作的柔与刚等表演方法外，还可以从以下几个方面对学生进行启发。 　　(一)用人物、情节、环境启发 　　人物是舞蹈作品主要描写和表现的对象。情节是人物的生活和事件的演变过程。环境是人物所处的背景，舞蹈中情节事件发生的具体生活场景和时间、空间的氛围。在学习舞蹈时，首先要让学生清楚“我是谁，我是在什么情况下做什么”。是顽强的小树在同风沙搏斗?是幸福的少女在阳光下健康成长?是北京小妞在花园中嬉闹?用形象的语言进行启发，把学生引入到一个“想象情境”之中。使她们在学习的开始，就有一个情感的依托，当学生感受到这种情感并能自觉地将其溶入到舞蹈动作之中时，便可以去表现舞蹈作品的主题及思想内涵。 　　(二)用音乐旋律启发 　　中国音乐的审美特征是以意境为基础，以韵律为核心，以声音形象表现人们的思想感情和现实生活。音乐是舞蹈的重要组成部分。正如古人所说：“舞为乐之容”，即：音乐是舞蹈的内容，舞蹈是音乐的外观形态。好的音乐定会为舞蹈的气氛加以渲染和烘托，为舞蹈增辉添色。然而，音乐的感染力决不仅是对观众而言，它也无时不在感染着表演者自身。例如：舞蹈音乐多用于ABA曲式，当A段再现时会给人一种亲切感。特别是调性出现变化时，会产生烘托与升华的效果。我们应提示学生，要善于把音乐与舞蹈表演融为一体，把舞台气氛推向高潮。 　　实践证明，寻求科学的训练方法，首先是克服教与学的盲目性。任何一种艺术都有自己的特点。舞蹈，同样具有上述特点。作为校外教育系统中的舞蹈教学，既有别于艺术院校的专业训练，又有别于校内集体舞的学习，如何使校外专业兴趣小组的舞蹈教学更科学，更符合校外的教育特点，关键是要将基本功训练交织在舞蹈表演的情感体验之中，每一个舞蹈教师都必须认识它，研究它，掌握它，运用它。 ;

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《热爱生命》是19世纪末20世纪初美国小说家杰克·伦敦创作的中篇小说，首次发表于1907年。 《热爱生命》通过讲述一个孤独的淘金者在荒原上陷入困境，最后克服困难，得以生存的故事。展现了人性的伟大和坚强，表达了作者对生命的热爱与敬畏。 该小说的部分片段已入选人民教育出版社国中语文九年级下册教材（旧版）。 基本介绍 作品名称 ：热爱生命 外文名称 ：Love of Life 文学体裁 ：中篇小说 作者 ：【美】杰克·伦敦 首版时间 ：1907年 字数 ：约10000 内容简介,创作背景,人物介绍,作品鉴赏,作品思想,艺术手法,作品影响,作者简介, 内容简介 一个美国西部的淘金者在返回的途中在越过一条小河时扭伤了脚腕，他的伙伴——比尔无情地抛弃了他，他独自在荒原上寻找著出路。脚伤让他每前进一步都非常困难，更可怕的是难以忍受的饥饿。处于无奈，他将淘来的沙全平均分成两份，将其中的一份小心翼翼地藏好，带着另外的一份继续艰难地前行。令他喜出望外的是，他在途中发现了一只受伤的松鸡，他似乎看到了希望，忍着剧烈地脚痛拚命地去追赶那只松鸡，结果迷路了。此时的他消耗掉了相当多的体力，因而他选择把剩下的金沙又分成了两份，然而这一次他把其中的一份儿直接倒在了地上。没过多久，他就把所有的金沙全都扔掉了。就在他的身体非常虚弱的时候，他遇到了一只生病的狼。他发现这只病狼跟在他的身后，舔着他的血迹尾随着他。就这样，两个濒临死亡的生灵拖着垂死的身躯，在荒原上互相猎取对方。为了活着回去、为了战胜这匹令他作呕的病狼，最终在人与狼的战斗中人获得了胜利，他咬死了狼，喝了狼的血。最终他获救了，使生命放射出耀眼的光芒。 创作背景 伦敦所处的时代，由于工业革命，美国经济飞速发展，社会结构发生重大改变。同时也导致了贫富差距的加大。社会底层人民梦想致富并挤入上流社会，而富人又渴望更多的财富。这样人人都有自己美好的美国梦并付诸努力去实现。1896年，不计其数的美国淘金者涌入阿拉斯加，伦敦和他的哥哥也在其中。他们希望能迅速致富。在这个庞大的淘金大军中，只有五千人进人到矿区，只有一千人实现淘金梦平安归来。 19世纪后半期到20世纪初，欧美资本主义国家进入垄断资本主义时期。这使得人民失去了乐观向上精神，叔本华和尼采的学说广泛传播。尼采的超人哲学影响最为深远。杰克·伦敦的《热爱生命》就深受这种学说的影响。当时美国文坛“世纪末文学”的潮流正流行，这股潮流专注于死亡、病态，加重了社会的悲观厌世情绪。 人物介绍 淘金者 主人公是一名淘金者，面对死亡，主人公不断战胜恐惧，拖着扭伤的脚腕和血肉模糊的脚挣扎前行。他幻想着比尔会等待自己，他发疯地寻找食物，他抛弃所有却小心地保存着火柴，他对着无情的荒原嚎啕大哭，他对着袭来的大棕熊发出生死攸关的紧紧缠着生命的根基的恐惧的咆哮，他吮吸、咀嚼狼啃剩的驯鹿的残骨，他日夜兼程，只有摔倒时才停下脚步，但只要垂危的生命火焰闪烁起来微微燃烧，他就继续艰难的向前走、向前爬、向前扭动，只因为他的“生命”不愿意死去。正是对生命的强烈的渴望，支撑着他向前挣扎，并在与狼的殊死搏斗中取得了胜利。生存的决心最终挽救了他，生命最终战胜了死亡，小说热情歌颂了顽强的生命力和不属的人性。而面对比尔的骸骨时的粗厉可怕的笑声和矛盾的心理，则表现出人性中最可贵的东两：即使在难危、绝境之中，他仍然坚守了做人的道德良知。 作品鉴赏 作品思想 在《热爱生命》中，他将主人公置于险恶的北疆环境之中，面对严酷的现实：饥饿和死亡，让他明白自然力的强大和自身的渺小和脆弱。然而，伦敦总是不甘就范，不把自己限定在严格定义的自然主义框架之中，他将“现实主义的唯物论结合于对外部世界的表现中，将浪漫的理想主义结合于主观的人。”他赋予《热爱生命》中的淘金者正视严酷现实的勇气、战胜逆境的坚强意志以及成为强者超人的英维气摄，最终在同北疆荒原、伤残、饥饿、死亡的斗争中，赢得了生存的权利，成为自然的强者。因此，《热爱生命》不应是一部单一的纯自然主义作品，而是自然主义和浪漫主义的有机融合，这是小说艺术力量之所在，也是其经久不衰的真正原因之一。 主人公孤零零一个人被抛在了这片“辽阔可怕的荒野”，然而造成他孤立无援的罪魁祸首却不是“荒野”而恰恰是“文明”。小说主人公和他的同伴无疑是来自文明世界的淘金者，他们不远万里来到荒芜的北国冰原，根本目的只有一个——黄金。所以当黄金到手之后，其他一切都显得无足轻重，两人一起冒险时同甘共苦的伙伴情谊已变得一文不值。 小说中的这一情节也折射了现代文明社会中人类灵魂的癌变。工业文明突飞猛进，科学技术日新月异，产品和消费品极大丰富，这就勾起了人类欲望的无限膨胀。人们所做的一切努力最终都是为了牟取物质财富，填充私欲。然而，“与物欲横流的物质文化相对的是几近真空的精神状态”。当拜金主义、利己主义成为文明世界的价值观念时，人与人的关系归根到底也只是经济利益关系了。为了追求经济利益最大化，相互利用、尔虞我诈、勾心斗角、强取豪夺都是司空见惯，精神堕落、道德沦丧也是不可避免。 “精神的空虚、心灵的寂寞、感情的颓废”，使“温情”、“友爱”、“互助”之类的字眼变得似曾相识但却遥不可及。鉴于这样的社会背景和心态背景，比尔对主人公的呼救置之不理，将他一个人丢在后面而不顾其生死，这种做法根本不足为奇，文明的虚伪也昭然显现。 自然界中物种繁多，人类不过是其中的一种。当小说主人公作为一个蜕去文明外壳的本真的人与一条病狼对峙对决的时候，我们更深切地体会到了这一点。没有了枪和猎刀，没有了文明的伪装，人回归了他的原初，又成了自然界中一种普通的生物，在食物链中他甚至不在狼之上，如果主人公遇上的不是一条病狼，他恐怕早己命丧利齿。此时“他的步子软弱无力，很不稳，就像跟他他后面的那只狼一样又软又不稳”。人之于狼己没有任何优势，相反显得十分相像：身处同样的环境，同样被死神追逐又同样挣扎求生，一个是受伤的人，一只是不健康的狼，他们一路对峙，相互提防又相互窥视。“病人一路爬著，病狼一路吸行着，两个生灵就这样在荒原里拖着垂死的躯壳，相互猎取著对方的生命。”此时我们看到的不再是文明人和野兽，而是平等的“两个生灵”。人在自然界中并不高贵，也没有特权，死亡同样威胁他，而支持他反抗死神的不是高尚伟大的思想，仅仅是最原始质朴的求生欲。狼也不愿意死去，它也有求生的欲望，也有在自然界中继续生存的权利，它的生命也并不低贱。由此，人类需要重新确立自己在自然界中的位置，人类决不是自然的主宰，相反只是自然生命共同体中的一个普通成员。 艺术手法 场景 利用场景的优势表达情感。当被同伴比尔抛弃之时，对于自然环境的描述出现了两次，分别是“靠近地平线的太阳，像一团快要熄灭的火球，几乎被那些混混沌沌的浓雾同蒸气遮没了，让你觉得它好像是什么密密麻麻，然而轮廓模糊、不可捉摸的东西。”这一描述完美地对照了主人公的心理状态，他几乎不敢相信比尔能够将他抛弃，将受伤的他独自留下，他多么希望所有发生的一切是由于模糊的浓雾天气给他带来的幻觉。 类似的描述还有“这是一片叫人看了发愁的景象。到处都是模糊的天际线。小山全是那么低低的。没有树，没有灌木，没有草——什么都没有，只有一片辽阔可怕的荒野，迅速地使他两眼露出了恐惧神色。”这种荒凉的、使人沮丧的环境描写烘托出了主人公身处的环境，同时让读者深刻地感受到他在那样的环境下的内心的恐惧和极度地失望。 比喻 生动的比喻。“谷底一片潮湿，浓厚的苔藓，像海绵一样，紧贴在水面上。他走一步，水就从他脚底下溅射出来，他每次一提起脚，就会引起一种吧哑吧哑的声音，因为潮湿的苔藓总是吸住他的脚，不肯放松。”生动地将浓厚的苔藓比喻作海绵，为后一句话中所描述的主人公在如此潮湿的环境艰难地跋涉埋下伏笔，正是有前面提到的海绵，才会有后文生动的“吸”住他的脚。而在“他像发疟子似的抖了起来，连手里的枪都哗喇一声落到水里。”一句的表述中，同样体现出作者巧妙地运用明喻的写作手法，达到了言简意赅，生动形象的目的。 反复 恰当的反复。作者在文中有几处恰当地使用了反复的手法，不但没有给读者留下冗长、罗嗦的印象，反而使读者更加身临其境地体会了小说中主人公的经历。 对话 简短有力的对话。简短、有力的对话的巧妙运用是这篇短篇小说的另外一大特点。“比尔！”他低声地，一次又一次地喊道，比尔仅仅两个辞汇，虽然没有形成两个人之间的对话，然而这个简短有力的对话充分表明了当被同伴抛弃的一霎那主人公产生的恐惧感，和随之而来猛然的觉醒，或许在他内心深处，他一时无法接受比尔抛弃他的事实。这里作者没有选择使用大量的语言做心理上或者意识到被抛弃这一事实的瞬间主人公的行为上的描写，给读者留有了更大的深思、回味的空间。 作品影响 列宁在病榻上时，曾特意请人朗读《热爱生命》，并且列宁给予这部小说很高的评价。 作者简介 杰克·伦敦（Jack London，1876-1916），美国小说家。生于旧金山。父亲是破产农民，家境贫寒。杰克幼年时就曾以出卖体力为生，卖过报，当过童工，后来又当水手，到过日本。回国后在黄麻厂和铁路厂做工。以后他又加入了加拿大的淘金者行列，但空手而归，从此，埋头写作。他的早期作品有《野性的呼唤》（1903）、《白牙》（1906）等。1909年发表代表作、自传体小说《马丁·伊登》，描写了一个出身于劳动者家庭的现实主义作家在资本主义社会中的坎坷命运，对社会做了尖锐批判。一生先后写过150多篇短篇小说，其中优秀的有《墨西哥人》、《热爱生命》、《在甲板的天篷底下》等。他笔下的人物形象具有鲜明的个性，故事情节紧凑，文笔生动，有相当感染力。他成名后因经济上的破产和家庭纠纷，精神受到严重打击，于1916年11月22日自杀。 “浪花号”上的杰克·伦敦

回文联：地满红花红满地，天连碧水碧连天。

翻译老父已去，高祖适从旁舍来，吕后具言客有过，相我子母皆大贵

诚信是要建立于自身能力之上的。答应别人之前，必须先仔细斟酌自己是否有能力做到。若盲目的答应别人，就有可能会陷入尴尬或者两难的局面，甚至会让人讨厌你。

　　在生活、工作和学习中，大家都不可避免地会接触到作文吧，作文根据写作时限的不同可以分为限时作文和非限时作文。一篇什么样的作文才能称之为优秀作文呢？下面是我整理的现代诗作文6篇，欢迎阅读与收藏。 现代诗作文 篇1 　　现代诗与现代歌，并不是同一个概念。 　　诗是诗，歌是歌，两种事物，两种概念，且分属完全不同的创作手法。 　　我和大多数人一样，记不住现代诗，也记不住很多现代歌的歌词，相反，我倒是记住了曾经唱过的很多歌曲的旋律部分，且能哼出来。 　　音乐的旋律，属于感性部分，容易记住，只要是好的音乐，然而歌词却总容易忘记，现代诗也一样：很多优秀的现代诗，只在品读的时候，才能产生共鸣，而文字内容，则大多读完就忘。 　　曾经很喜欢品读汪国真的现代诗，之所以喜欢，在于汪的诗中，包含着很多令人无法解析的清澈与透明的质感，犹如山间的清泉，甘冽而富含对人类精神有益的各种矿物质。 　　然而，我现在却记不得汪诗的任何一句诗之内容，哪怕题目，若要拿来探讨，除非在网上搜寻汪国真的诗作。 　　现代诗是用来细心品味的，而现代歌的歌词则大多是用来传唱的，两者的欣赏方式不同，要求的创作手法则完全不同：现代诗更讲究自由奔放的意境挥发，在表现形式上完全可以不拘一格；现代歌则不同，一首现代歌，能否被作曲家采用，能否得以被广泛的传唱，及能否被人喜闻乐记，则关键在于现代歌的创作者是否能牢牢地把握住听众的受听心理，而不在于是否能抓住读者的品读心理。 　　受听心理与品读心理究竟有何不同？ 　　受听心理的前提在于有音乐伴奏，品读心理则大多属于读者的纯粹心灵感应，也就是说，受听心理的前提，是听在前，读在后，而品读心理的前提则是阅读在前，心理感应在后。 　　受听心理的固定特点，要求着现代歌的创作，必须符合琅琅上口且容易记忆的基本要求，而在我国，像这种琅琅上口容易记忆的特性，当属格律诗词及押韵的现代歌词为主。 　　古代的词曲及民歌等，最初大多是为了配合从北方少数民族地区传入中原的胡乐而传唱的诗歌体裁，传到后来胡乐没了，而诗词曲的文学体裁却作为文学一脉得以传承下来，于是不少现代人就荒唐地认为古代的诗词曲原本就是纯文学体裁，而不是为了配合音乐而写的文字，关于这一点，我认为《诗经》本身就是古人进行配乐并传唱的文字。 　　然而，不论是古代的诗词曲，抑或是现代诗，能流传并发展到现在这个时代，其传唱功能已经愈来愈淡薄，而其文学特性，则明显越来越强且越来越丰富：古典的诗词曲及当代的现代诗，已经不能再用是否利于传唱的因素去要求诗人的创作手法及具体的表现形式了，因为都早已融入了纯文学的领域，而非在市面上能得以到处传唱的歌词。 　　如果抛开音乐的伴奏因素，如果我们用品读现代诗的立场去重新审视一下很多被我们传唱很久的歌词，我们就会在突然间发现很多问题：很多流行音乐的歌词，很多被无数人传唱了很久的歌词，竟然毫无诗意，甚至毫无诗境的内涵可言：大多数歌词不过流于生活口语化，且任谁都马上就能听得懂也看得明白，且容易记忆，因为绝大多数歌词都是押韵的，所以很琅琅上口。 　　但，绝大多数歌词，却难能作为现代诗并用纯文学的角度去赏析，因为歌词属于视听艺术，因为歌词必须要经过音乐的伴奏才能得以流传，如果没有了音乐的伴奏旋律这个最主要的传播因素，那么绝大多数歌词，都难能在文学一苑中占据一席之地：因为扣除了视听因素的大多数流行歌曲的歌词，几乎毫不具备文学美感及优美的人文精神和情感内涵。 　　所以如果要创作歌词，则不但要讲究琅琅上口且容易记忆的基本要求，还必须要符合创作歌词所必需的其他要求。而这些要求也意味着：歌词内容必须符合绝大多数老百姓之生活用语的习惯，必须要在某种程度上进行押韵，必须要做到段落清晰，且每段的行数及不同的段落之间相同的行之字数也要做到大同小异，且还要为歌曲旋律部分的反复部分留下可供反复重唱的重点歌词段落。 　　也就是说，歌词的创作，必须尊重实际的视听效果才能进行创作，而现代诗的创作，则可以自由挥发，因为现代诗不属于传唱音乐，而仅仅不过是纯文学体裁之一。 　　品味现代诗与传唱现代歌是完全不同的概念：前者用眼睛读用心灵去体会，后者用耳朵听用直觉去感受，或许最主要的也许还是感受音乐的旋律部分而不是歌词部分。 　　品味现代诗，是很微妙的美好体验，很多深藏于现代诗中之意向的东西几乎无法言传但却分明能深刻地体会得到。 　　很多很优秀的现代诗，虽然其作者也许名不见经传，但未必不是好的或经典的作品。 　　在网络上，很多现代诗其实写得都很好很精到也很耐品，虽然其作者可能从不为人所知，也从不为霉体所推崇——向来的霉体所最喜欢去竭力关注并推崇的无非就是娱乐和八卦类的花边新闻，又何曾真正地关注过纯文艺？ 　　很多网络上的现代诗精品，不但不因循守旧，不但不押韵，反倒常常喜欢破格，这自然也是一种创新的过程：谁有资格说从事文艺创作就必须要遵循什么条条框框才能搞出好作品？难道他想做一个现代版的独裁主义分子吗？ 　　文艺的生命力，恰恰在于不因循守旧，恰恰在于不断创新，恰恰在于勇于迎接新事物新时代的挑战精神，现代诗创作，自然也不会例外。 　　但现代诗不论如何创新和发展，其精神内涵却不可少，而其文学性及可品读性也不可丢，否则，还真就会变成大多数内容空洞且苍白无力的歌词了。 　　我为无数在现代诗坛上默默耕耘着的那些名不见经传的诗人们鼓掌致敬，也为现代诗坛出了像赵丽华及下半身诗人群体这样的丑陋现象而深感遗憾：真正的"文艺创作历来如此，只有默默耕耘并无私奉献着的人们才是最值得我们去关注的，而成天喜欢在霉体上哗众取宠的赵丽华及hanhan之流，当不属于我们的同类，更与真正的文艺无关——他们只不过都是一些由霉体所打造出来的跳瘙，除了喜欢传播瘟疫之外，不学无术也一无所能！ 　　品读现代诗，是一种超然而极致的精神享受，尤其是在品读很多优秀之作时，更会产生惬意非凡的心理感应——虽然很多很优秀的现代诗之作者很名不见经传，但这并不妨碍我们喜欢品读现代诗的热情，尤其不会阻碍我们欣赏其诗作的热情！ 现代诗作文 篇2 　　01、让我怎样感谢你/当我走向你的时候/我原想收获一缕春风/你却给了我整个春天。(《感谢》汪国真) 　　02、愿所有的幸福都追随着你/仰首是春，俯首是秋/愿所有的快乐都陪伴着你/月圆是画，月缺是诗。(《旅行》汪国真) 　　03、我不去想是否能够成功/既然选择了远方/便只顾风雨兼程//我不去想身后会不会袭来寒风冷雨/既然目标是地平线/留给世界的只能是背影。（《热爱生命》汪国真) 　　04、没有比脚更长的路/没有比人更高的山。(《山高路远》汪国真) 　　05、如果你是鱼/不要迷恋天空/如果你是鸟/不要痴情海洋。(《选择》汪国真) 　　06、如果你因失去了太阳而流泪，那么你也将失去群星了。(《飞鸟集》泰戈尔) 　　07、鸟儿愿为一朵云/云儿愿为一只鸟。(《飞鸟集》泰戈尔) 　　08、不要因为你自己没有胃口而去责备你的食物。(《飞鸟集》泰戈尔) 　　09、小草呀，你的足步虽小，但是你拥有你足下的土地。(《飞鸟集》泰戈尔) 　　10、使生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。(《飞鸟集》泰戈尔) 　　11、不是槌的打击，乃是水的载歌载舞，使鹅卵石臻于完美。(《飞鸟集》泰戈尔) 　　12、天空不留下鸟的痕迹，但我已飞过。(《飞鸟集》泰戈尔) 　　13、墙角的花/你孤芳自赏时/天地便小了。(《繁星》冰心) 　　14、成功的花/人们只惊慕她现时的明艳/然而当初她的芽儿/浸透了奋斗的泪泉/洒遍了牺牲的血雨。(《繁星》冰心) 　　15、生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，两者皆可抛。(《自由》裴多菲) 　　16、黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明。(顾城《一代人》) 　　17、为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉……(艾青《我爱这土地》) 　　18、卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭。(北岛《回答》) 　　19、假如生活欺骗了你/不要悲伤，不要心急/忧郁的日子里须要镇静/相信吧，快乐的日子将会来临/心儿永远向往着未来/现在却常是忧郁，一切都是瞬息/一切都将会过去/而那过去了的，就会成为亲切的回忆。(普希金《假如生活欺骗了你》) 　　20、你在桥上看风景/看风景的人在楼上看你//明月装饰了你的窗子/你装饰了别人的梦。(《断章》卞之琳) 　　21、世上本来没有路/走的人多了/也便成了路。(《故乡》鲁迅) 　　22、有的人活着/他已经死了/有的人死了/他还活着。(《有的人》藏克家) 　　23、从明天起，做一个幸福的人/喂马，劈柴，周游世界/从明天起，关心粮食和蔬菜/我有一所房子，面朝大海，春暖花开。(《春暖花开》海子) 　　24、老是把自己当作珍珠/就时时有被埋没的痛苦//把自己当作泥土吧/让众人把你踩成一条道路。(鲁藜《泥土》) 　　25、附着在大地上/你是土壤//沉浮在空间里/你是尘埃。(林希《土》) 　　26、真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。(鲁迅《纪念刘和珍君》) 现代诗作文 篇3 　　红霞慢慢掠过天际，夕阳慢慢西下。夕阳的略过不免有些悲伤，但更赞美夕阳的美丽神奇。 　　夕阳光亮染红了云朵，一片接着一片的很神奇，橙红，橘红，金黄，血红，颜色好看极了。树木在他的照耀下变得五光十色。青山，树木都仿佛披上了美丽的婚纱。 　　“夕阳无限好，只是近黄昏。”这句诗句的意思是，夕阳很美，但马上就要过去了。正如老年人安度美好百年的时候，这温馨幸福的时候马上就要过去了。不能像太阳一样，今天落下，明天还会升起。可是人生却会一去不复返。我们有何理由不珍惜美好的时光呢？ 　　夕阳马上就要落下的时候是最美的时候。夕阳带走了你所有的烦恼，明天的太阳是今天夕阳的希望。 　　当无数个人和无数个心情纠结在一起时，就让无数个夕阳把你这纠结的心情带走吧，带走你的烦恼，带走你的忧伤，然后去以崭新的面貌去迎接明天的朝阳，重新开始新的一天。 　　夕阳就像新娘，看见她，你的心情就会变得晴朗，夕阳把烦恼带走会把一件不圆满的事情画上了一个圆满的句号。夜晚的星星是夕阳生的无数个娃娃。 　　夕阳给你带来的每一次开心，就是对你每一次成长的鼓励，每一个日出日落，那么匆匆。 　　还有一句话是最美不过夕阳红，它就像老人的活力一样，人的一生中最美好的时候就是当老人安度晚年的时候，明知道马上就要下山了，但是他们还是那么精神饱满，神采奕奕。放射出万道光芒。美好幸福的生活着，乐观向上，不喜也不忧。 　　夕阳真的好美，它代表着美好，代表着幸福。给人无尽的遐想。虽然它很短暂，但她的美丽让人无法忘记。它的灿烂辉煌在人们心里成了永恒。 现代诗作文 篇4 　　找累了捷径、看累了世俗、 　　他们说该继续沉沦、 　　找累了安慰、看累了剧情、 　　到头来都只是过去、 　　如果我看向满天的星、 　　幼时的我也许还记得起、 　　那些原本的心、那些原本的梦、 　　那些大雁飞过高高的山头、 　　那些羊群走过大大的草场、 　　有清清的河水在旁边慢慢地流、 　　我躺在草原上懒懒地晒着太阳、 　　如果我望向远方的霞、 　　曾经的我也许还记得起、 　　那些停留的情、那些安静的景、 　　那些松树立在低低的沟谷、 　　那些高楼倚在斜斜的夕阳、 　　有白白的雪堆在背后闪闪发光、 　　我站在窗口边傻傻地等着日落、 　　想累了明天、猜累了未来、 　　他们说该继续幻想、 　　想累了城府、猜累了心思、 　　到最后都只是假意、 　　如果我看向林中的雾、 　　幼时的我也许还记得起、 　　那些逝去的物、那些走了的人、 　　那些青蛙跳在湿湿的泥沼、 　　那些麻雀飞在密密的小林、 　　有天真的小孩在里面开心打闹、 　　我跟在玩伴后坏坏地扔着石头、 　　如果我望向天边的云、 　　曾经的我也许还记得起、 　　那些变了的色、那些改了的味、 　　那些天马驰过奔腾的云海、 　　那些游龙穿过灿烂的光芒、 　　有飘荡的风筝在高空自由地飞、 　　我拉着细的线呆呆地迎风奔跑、 　　如今的我又何必再失落、 　　如今的我又何必再压抑、 　　过去的我一直都在、 　　那就尽力地往回走、那就努力地往回想、 　　扔掉丢掉抛掉那一切的沉重、 　　忘掉放掉松掉那一切的伤痛、 　　回到过去、回到最初、回到本来的心、 现代诗作文 篇5 　　01、让我怎样感谢你/当我走向你的时候/我原想收获一缕春风/你却给了我整个春天（《感谢》汪国真） 　　02、愿所有的幸福都追随着你/仰首是春，俯首是秋/愿所有的快乐都陪伴着你/月圆是画，月缺是诗（《旅行》汪国真） 　　03、我不去想是否能够成功/既然选择了远方/便只顾风雨兼程//我不去想身后会不会袭来寒风冷雨/既然目标是地平线/留给世界的只能是背影《热爱生命》汪国真） 04、没有比脚更长的路/没有比人更高的山（《山高路远》汪国真） 　　05、如果你是鱼/不要迷恋天空/如果你是鸟/不要痴情海洋（《选择》汪国真） 06、如果你因失去了太阳而流泪，那么你也将失去群星了（《飞鸟集》泰戈尔） 07、鸟儿愿为一朵云/云儿愿为一只鸟（《飞鸟集》泰戈尔） 　　08、不要因为你自己没有胃口而去责备你的食物（《飞鸟集》泰戈尔） 09、小草呀，你的足步虽小，但是你拥有你足下的土地（《飞鸟集》泰戈尔） 　　10、使生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美（《飞鸟集》泰戈尔） 　　11、不是槌的打击，乃是水的载歌载舞，使鹅卵石臻于完美（《飞鸟集》泰戈尔） 　　12、天空不留下鸟的痕迹，但我已飞过（《飞鸟集》泰戈尔） 　　13、墙角的花/你孤芳自赏时/天地便小了（《繁星》冰心） 　　14、成功的花/人们只惊慕她现时的明艳/然而当初她的芽儿/浸透了奋斗的泪泉/洒遍了牺牲的血雨（同上） 　　15、生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，两者皆可抛（《自由》裴多菲） 　　16、黑夜给了我黑色的眼睛/我却用它寻找光明（顾城《一代人》） 　　17、为什么我的眼里常含泪水？因为我对这土地爱得深沉??（艾青《我爱这土地》） 　　18、卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭（北岛《回答》） 　　19、假如生活欺骗了你/不要悲伤，不要心急/忧郁的日子里须要镇静/相信吧，快乐的日子将会来临/心儿永远向往着未来/现在却常是忧郁，一切都是瞬息/一切都将会过去/而那过去了的，就会成为亲切的回忆（普希金《假如生活欺骗了你》） 　　20、你在桥上看风景/看风景的人在楼上看你//明月装饰了你的窗子/你装饰了别人的梦（《断章》卞之琳） 　　21、世上本来没有路/走的人多了/也便成了路（《故乡》鲁迅） 　　22、有的人活着/他已经死了/有的人死了/他还活着（《有的人》藏克家） 　　23、从明天起，做一个幸福的人/喂马，劈柴，周游世界/从明天起，关心粮食和蔬菜/我有一所房子，面朝大海，春暖花开（《春暖花开》海子） 　　24、老是把自己当作珍珠/就时时有被埋没的痛苦//把自己当作泥土吧/让众人把你踩成一条道路（鲁藜《泥土》） 　　25、附着在大地上/你是土壤//沉浮在空间里/你是尘埃。（林希《土》） 　　26、真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。（鲁迅《纪念刘和珍君》） 现代诗作文 篇6 　　 《随想朝代》 　　千年悠悠之飘逸 　　在梦中惊醒 　　于是 　　随想另一物的随想 　　包容打开 打开包容 　　千万遍的行动 　　递造了昨天 　　诗仙的月下请杯醉卧豪情诗意 　　变成空纸一文 被埋葬 　　书圣的空纸挥挥龙飞凤舞 　　变成孤独一处 被覆盖 　　待到峰火连天 狼烟四起 　　无影了 　　马不停蹄的脚步留下的有何用？ 　　书为心画的艺术保留的有何用？ 　　没有了明珠 　　无踪了 　　淋湿了三月的眼眸 　　看透了旧日的辉煌 　　那个朝代剩下的 　　看似光明磊落近在眼前 　　轻轻一碰 　　无痕了 　　飘逸的飘？ 　　飘逸的逸？ 　　像风一样 　　酥 　　心醉了 　　……

　　顺口溜通常都有郎朗上口的节奏，通俗易懂的词意，律动鲜明，幽默诙谐通俗中蕴含哲理。以下是我为大家整理的，希望你们喜欢。 　　 　　1. 男人路：家不能不顾，情人不能不处，漫漫人生路谁不错几步，喝多了我也吐，骑车我也上过树，看见美女一样迈不动步! 　　2. 好老婆标准：耍赖是可爱，严厉是望夫成龙，不花钱是节约，花钱是有品位! 　　3. 不要跟我狂，我大哥秦始皇;不要跟我装，我后台党中央;不信你不服，拉登是我叔，先轰炸再下毒，老美都得服。 　　4. 一岁半斤二锅头，二岁情场是老手，三岁吃喝嫖赌抽，四岁坑蒙拐骗偷，明知此人就是你，还要坚持看到底。佩服!佩服! 　　5. 家穷人丑，一米四九，小学文化，农村户口，破屋三间，薄田一亩，冷锅热灶,老婆没有，一年四季，药不离口，今是上网，诚征女友! 　　6. 你很可爱，可怜无人爱;你很讨厌，讨人喜欢百爱不厌;你很“聪明”，冲厕所第一名;你很有气质，气死人的本质。 　　7. 美眉美眉我爱你，就象老鼠爱大米。吃掉你，吞下你，把你放进我心里。咬烂你，嚼碎你，我们两永远在一起! 　　8. 雨是滴答的，云是流动的，歌是自由的，爱是用心的，恋是疯狂的，天是永恒的，你是难忘的 　　9. 你在楼上看风景，看风景的人在桥上看你，明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦。 　　10. 窝囊男人篇：一穷二白三无才，四肢残废五官不正，六神无主七窍不通，八字不吉九死一生，十分窝囊。 　　11. 美女美女我爱你，写首情歌送给你，题目就是好想你，内容全是思念你，要问我想怎么你，发誓一定追到你。 　　12. 一只小猪了不起，天天早上八点起，吃饭不用碗和筷，只用小嘴来吞食，你说小猪蠢不蠢，还在翻看简讯息。 　　13. 万般皆下品，唯有权力高;从来无丑男，只要有钞票。你又高又帅，实在惹人喜爱，迟早被装进麻袋，扔进大海。 　　14. 最高指示：饭前便后要洗手;出外归来要洗手;乘车之后要洗手;摸东摸西要洗手。 　　15. 帅你帅，头发象团海带，身披一条麻袋，腰系一根鞋带，没事就爱使坏!你以为你天下最帅?其实是神经二代! 　　16. 一个人地老天荒，两个人柔情满肠，三个人朝思暮想，四个人同床异梦。 　　17. 相聚在网路，相爱在网路。甜言蜜语纠缠不清!唧唧歪歪扑朔迷离!对了朋友，性别搞清先! 　　18. 今夜我又来到你的窗外，窗帘上你的脑袋怎么还不露出来?悄悄的暗恋你这么多年，明天就要说白白! 　　19. 我本不是读书材，爸爸妈 *** 我来。考试题目深如海，鸡蛋鸭蛋滚滚来。 　　20. 搞怪要彻底，破坏要有力，闯祸是专利，装乖是绝技，整人看天份，被整看缘分，总之我绝不安分! 　　优美经典的顺口溜 　　1. 名人用过的东西叫文物，凡人用过的东西叫废物。名人酗酒称豪饮叫酒仙，凡人多喝叫贪杯称酒鬼。 　　2. 把你腰打弯腿打折脊梁给你打骨折，眼打爆头打蒙 *** 给你达成麦克风，让你走路靠墙根儿吐痰带血丝儿 　　3. 翩翩潇洒美少年，浪剑江湖为红颜。若用真心来相对，我就爱你一万年。 　　4. 大海啊全他妈是水，蜘蛛啊全他妈是腿，辣椒啊 *** 辣嘴，认识你啊 *** 不后悔。 　　5. 在黎明，我扛着周华箭，翻过谢霆峰，来到周星池，采了朵刘德花，捡了根张栢枝，交了个张学友，吃了个郑中鸡。 　　6. 亲你一小口，咬你一大口，啃你一巨口，小两口变成新三口。 　　7. 爱人选温柔似水甜如蜜的，同事选埋头苦干没脾气的，朋友选猪头狗脑流鼻涕的 　　8. 男人的生命是国家的，收入是老婆的，财产是儿女的，成绩是领导的，身体是情人的，只有缺点和错误是自己的。 　　9. 四大理想：炸平喜马拉雅山，太阳系中走一圈，万里长城贴瓷砖，誓把老婆变天仙。 　　10. 没女朋友时是猎狗，找到目标时是哈吧狗，得到时是狼狗，失去时是死狗。 　　11. 小白免白又白，两只耳朵竖起来，听到手机嘟嘟响，放下萝卜和青菜，回个资讯快快快。 　　12. 初见倾心!再见痴心!终日费心!欲得芳心!煞费苦心!想得催心!难到你心!不懂知心!如此狠心!让我伤心! 　　13. 老公，不要对我耍酷，不许对我吃醋，吵架你要让步，挨揍你要挺住! 　　14. 先生在外，老婆交待：少喝烈酒，莫去赌牌;路边野花，不要去采;珍视感情，关爱太太;这样老公，才叫可爱! 　　15. 风流男人的苦：背著老婆说假话，见到情妇说笑话，见到小姐说鬼话，朋友一起说废话。 　　搞笑的优美精彩顺口溜 　　1. 世上有七种蛋：鸡生的叫鸡蛋，会爆炸的叫***，看简讯是 *** ，在笑的是蠢蛋，生气的是大笨蛋，在骂我的是***，没反应的是完蛋。 　　2. 当今社会四大怪：猫不捉鼠，女人不爱哺乳，人成了电脑的俘虏，宠物代替了父母。 　　3. 爱人选温柔似水甜如蜜的，同事选埋头苦干没脾气的，朋友选猪头狗脑流鼻涕的 　　4. 男人的生命是国家的，收入是老婆的，财产是儿女的，成绩是领导的，身体是情人的，只有缺点和错误是自己的。 　　5. 四大理想：炸平喜马拉雅山，太阳系中走一圈，万里长城贴瓷砖，誓把老婆变天仙。 　　6. 没女朋友时是猎狗，找到目标时是哈吧狗，得到时是狼狗，失去时是死狗。 　　7. 小白免白又白，两只耳朵竖起来，听到手机嘟嘟响，放下萝卜和青菜，回个资讯快快快。 　　8. 遇见你是偶然的，喜欢你是自然的，爱上你是毅然的，得到你是欣然的，长伴你是必然的。 　　9. 尊敬上司是敬重，过份重敬是拍马屁;不耻下问是谦虚，过份谦虚是虚伪;帮助朋友是关心，过份关心是献殷勤，使人感觉黄鼠狼给鸡拜年-没安好心! 　　10. 公司里面说公私：有人大公小私，有人兼顾公私，有人假公济私，，有人损公肥私，没人大公无私。 　　11. 啤酒喝多了脾气大，色酒喝多了眼睛***，白酒喝多了爱白话，三样一起喝多了，就摔杯子说胡话。 　　12. 经常瞅了，发现不丑了，成女友了，突然调走了，分开久了，感情没有了，该分手了，自己空守了，学会喝酒了，没事吼了，睡觉没的搂了，不信天长地久了。 　　13. 苦不苦为了学生泪飞舞，累不累为了学生心操碎，烦不烦大量作业改不完，顺不顺累死累活无人问，好不好量化成绩见分晓，嗨老师上班真苦恼! 　　14. 七类叫人怕怕的女人：过分斯文的，粗鲁无礼的，嗲到你受不了的，太过漂亮惹自卑的，诸事八卦让人憎的，粘身树熊烦死人的，死不认错太过分的! 　　15. 大学四年——大一：大学路还是平坦的，心顺;大二：大学还是要四年念完的，心烦;大三：大学还是没念完的，心急;大四：大学还是在苦念的，心碎! 的人

　　顺口溜源于生活，最常见的是卖货小贩使用，物品卖的好坏和顺口溜编的好不好有很大的关系。下面是我给大家带来的顺口溜大全，欢迎大家阅读参考，我们一起来看看吧! 　　幽默风趣的顺口溜大全一 　　秀发去无踪，头屑更出众。 　　你是风儿我是沙，你是皮鞋我是刷，你不理我我自杀! 　　亲你一小口，咬你一大口，啃你一巨口，小两口变成新三口。 　　轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我挥一挥衣袖，只带走一捆白菜。 　　老公，不要对我耍酷，不许对我吃醋，吵架你要让步，挨揍你要挺住! 　　四大吃得开白条：基层派出所，乡镇税务所，银行信贷股，舞台光 *** 。 　　一个人地老天荒，两个人柔情满肠，三个人朝思暮想，四个人同床异梦。 　　我本不是读书材，爸爸妈 *** 我来。考试题目深如海，鸡蛋鸭蛋滚滚来。 　　翩翩潇洒美少年，浪剑江湖为红颜。若用真心来相对，我就爱你一万年。 　　小老鼠，上灯台，偷油吃，下不来，喵喵喵，猫来了，叽里咕噜滚下来。 　　周扒皮，五十一，半夜三更来偷鸡，我们正在做游戏，一把抓住周扒皮。 　　别吹—容易起灰，别甭—容易挨整，别装—容易受伤，别俏—容易被泡。 　　有人三天两头找你借钱，你听着累;你三天两头找别人借钱，你跑着累。 　　世人都晓扯皮好，不费力气不费脑。扯上三年和五载，问题全都不见了。 　　司机苦：陪不完的笑脸，说不尽的好话，递不完的香菸，掏不清的罚款。 　　东风吹，战鼓擂，如今喝酒谁怕谁，你一杯，我一杯，如今喝酒谁怕谁。 　　拉大锯，扯大锯，姥姥家门前唱大戏;接闺女，请女婿，外甥小子也要去。 　　没女朋友时是猎狗，找到目标时是哈吧狗，得到时是狼狗，失去时是死狗。 　　干的干，看的看，看的给干的提意见，提了意见还不算，藏在暗处搞诬陷。 　　好老婆标准：耍赖是可爱，严厉是望夫成龙，不花钱是节约，花钱是有品位! 　　世人都晓“倒”爷好，倒来倒去全发了。只要能把大钱赚，道德良心不要了。 　　表扬了指鹿为马的，提拔了溜须拍马的，苦了当牛做马的，整了单枪匹马的。 　　幽默风趣的顺口溜大全二 　　爱人选温柔似水甜如蜜的，同事选埋头苦干没脾气的，朋友选猪头狗脑流鼻涕的。 　　四大理想：炸平喜马拉雅山，太阳系中走一圈，万里长城贴瓷砖，誓把老婆变天仙。 　　当今社会四大怪：猫不捉鼠，女人不爱哺乳，人成了电脑的俘虏，宠物代替了父母。 　　指示：饭前便后要洗手;出外归来要洗手;乘车之后要洗手;摸东摸西要洗手。 　　当今现象：翻开杂志美人多，扭开电视广告多，拿起报纸套话多，看篇文章署名多。 　　若有情天易老，人若有情死得早!如果不想老，如果不想死得早，找我聊天那。 　　刚毕业后会有期;毕业一年后会有妻;后来后悔有妻;再后来会有后妻;最后悔有后妻。 　　小白免白又白，两只耳朵竖起来，听到手机嘟嘟响，放下萝卜和青菜，回个资讯快快快。 　　风流男人的苦：背著老婆说假话，见到情妇说笑话，见到小姐说鬼话，朋友一起说废话。 　　相聚在网路，相爱在网路。甜言蜜语纠缠不清!唧唧歪歪扑朔迷离!对了朋友，性别搞清先! 　　如果靓仔是一种罪，那么我已罪犯滔天。如果有型是一种错，那么我已一错再错。做人真惨啊! 　　雨是滴答的，云是流动的，歌是自由的，爱是用心的，恋是疯狂的，天是永恒的，你是难忘的。 　　你好，你好，你吃稻草，毛多肉少，爱用米汤洗澡，还说护肤效果特好，你真是个少见的活宝。 　　两情若是久长时，又岂在猪猪肉肉;在天愿作比翼鸟，在地愿为连尾猪;别是一番滋味上猪头。 　　搞怪要彻底，破坏要有力，闯祸是专利，装乖是绝技，整人看天份，被整看缘分，总之我绝不安分! 　　名人用过的东西叫文物，凡人用过的东西叫废物。名人酗酒称豪饮叫酒仙，凡人多喝叫贪杯称酒鬼。 　　今夜我又来到你的窗外，窗帘上你的脑袋怎么还不露出来?悄悄的暗恋你这么多年，明天就要说白白! 　　幽默风趣的顺口溜大全三 　　男人混的好头发向后倒;男人混的差头发向前趴。女人混的好衣服穿的少;女人混的差穿的象个老大妈。 　　窝囊男人：一穷二白三无才，四肢残废五官不正，六神无主七窍不通，八字不吉九死一生，十分窝囊。 　　把你腰打弯腿打折脊梁给你打骨折，眼打爆头打蒙 *** 给你达成麦克风，让你走路靠墙根儿吐痰带血丝儿。 　　一只小猪了不起，天天早上八点起，不吃饭不吃药，只用小嘴来吞吃，你说小猪蠢不蠢，还在旁边傻笑哩。 　　恐龙这事，如果干得好，就叫轻舞飞扬;发呆这事，如果干得好，就叫酷;骗钱这事，如果干得好，就叫。 　　别看瘦，我浑身是肌肉;别看我黑，我满脸放辉;我头可断，发型从来不可乱;血可流，皮鞋不能不上油。 　　美女美女我爱你，写首情歌送给你，题目就是好想你，内容全是思念你，要问我想怎么你，发誓一定追到你。 　　我当你如珠如宝，你当我咸鱼水草。我对你痴心一片，你话我痴九左线。我对你情深似海，你对我存心伤害。 　　麻将风大部分人在做工，小部分人在刮吃喝风，大部分人练气功，小部分人忙算命，还有不少人战“方城”。 　　美眉美眉我爱你，就象老鼠爱大米。吃掉你，吞下你，把你放进我心里。咬烂你，嚼碎你，我们两永远在一起! 　　帅你帅，头发象团海带，身披一条麻袋，腰系一根鞋带，没事就爱使坏!你以为你天下最帅?其实是神经二代! 　　男人的生命是国家的，收入是老婆的，财产是儿女的，成绩是领导的，身体是情人的，只有缺点和错误是自己的。 　　初见倾心!再见痴心!终日费心!欲得芳心!煞费苦心!想得催心!难到你心!不懂知心!如此狠心!让我伤心! 　　先生在外，老婆交待：少喝烈酒，莫去赌牌;路边野花，不要去采;珍视感情，关爱太太;这样老公，才叫可爱! 　　在北京以侃谈论输赢;在上海以小资论输赢;在广州以美食论输赢;在大连以足球论输赢;在深圳以速度论输赢。 　　万般皆下品，唯有权力高;从来无丑男，只要有钞票。你又高又帅，实在惹人喜爱，迟早被装进麻袋，扔进大海。 　　一天到晚，二目无光，三餐不食，四肢无力，五谷不分，六亲不认，七窍不通，八面威风，久坐不动，十分无用。 　　不要跟我狂，我大哥秦始皇;不要跟我装，我后台党中央;不信你不服，拉登是我叔，先轰炸再下毒，老美都得服。 　　在黎明，我扛着周华箭，翻过谢霆峰，来到周星池，采了朵刘德花，捡了根张栢枝，交了个张学友，吃了个郑中鸡。 　　你很可爱，可怜无人爱;你很讨厌，讨人喜欢百爱不厌;你很“聪明”，冲厕所第一名;你很有气质，气死人的本质。 　　我们的宗旨是：过一会美一会，不能对自己有愧;过一天乐一天，不把难过留心间;过一年爽一年，坚决不存一分钱! 相关文章：

这种情况可能是硬件接触不良，一般是内存条松动。建议拆下内存条，用硬纸擦拭一下金手指，再插上试试。

车间生产成本控制是企业管理的重要一环，是保证企业生产经营盈利的基础。因此，如何控制好车间生产成本，对于企业的发展和经营至关重要。下面介绍一下车间生产成本控制及其控制方法。一、车间生产成本的构成车间生产成本主要由下列几个方面组成：1.直接材料成本：指直接用于产品生产的原材料所产生的成本。2.直接人工成本：指直接参与产品生产的人员所产生的成本，包括工资、社会保险等费用。3.制造费用：包括加工费用、能源费用、设备使用费用、维护费用等。4.管理费用：包括车间管理人员的工资、办公费用等。二、车间生产成本的控制方法为了控制车间生产成本，企业可以采取以下几种方法：1.制定合理的预算。企业可以制定合理的生产成本预算，按照预算执行，及时调整生产计划，确保生产成本控制在合理范围内。2.提高生产效率。企业应该通过优化生产流程、提高设备利用率、减少人员浪费等方式，提高生产效率，降低制造费用和人工成本。3.加强原材料管理。企业应该加强原材料的采购管理，选择合适的供应商，控制原材料的采购成本，减少原材料的浪费和损耗。4.降低库存成本。库存成本是企业生产成本的重要组成部分，企业应该根据市场需求，合理控制库存，降低库存成本。5.强化车间管理。企业应该加强车间管理，规范生产流程，提高设备维护保养水平，减少设备故障损失和维修成本。总之，企业需要采取综合措施，从源头上控制车间生产成本，提高生产效率，降低成本，实现生产经营的良性循环。

光学晶体(optical crystal)用作光学介质材料的晶体材料。主要用于制作紫外和红外区域窗口、透镜和棱镜。按晶体结构分为单晶和多晶。由于单晶材料具有高的晶体完整性和光透过率，以及低的插入损耗，因此常用的光学晶体以单晶为主。编辑本段光学单晶种类卤化物单晶 卤化物单晶分为氟化物单晶，溴、氯、碘的化合物单晶，铊的卤化物单晶。氟化物单晶在紫外、可见和红外波段光谱区均有较高的透过率、低折射率及低光反射系数；缺点是膨胀系数大、热导率小、抗冲击性能差。溴、氯、碘的化合物单晶能透过很宽的红外波段，其熔点低，易于制成大尺寸单晶；缺点是易潮解、硬度低、力学性能差。铊的卤化物单晶也具有很宽的红外光谱透过波段，微溶于水，是一种在较低温度下使用的探测器窗口和透镜材料；缺点是有冷流变性，易受热腐蚀，有毒性。氧化物单晶 氧化物单晶主要有蓝宝石（Al2O3）、水晶（SiO2）、氧化镁(MgO）和金红石（TiO2）。与卤化物单晶相比，其熔点高、化学稳定性好，在可见和近红外光谱区透过性能良好。用于制造从紫外到红外光谱区的各种光学元件。半导体单晶 半导体单晶有单质晶体（如锗单晶、硅单晶），Ⅱ-Ⅵ族半导体单晶，Ⅲ-Ⅴ族半导体单晶和金刚石。金刚石是光谱透过波段最长的晶体，可延长到远红外区，并具有较高的熔点、高硬度、优良的物理性能和化学稳定性。半导体单晶可用作红外窗口材料、红外滤光片及其他光学元件。编辑本段光学多晶材料 光学多晶材料主要是热压光学多晶，即采用热压烧结工艺获得的多晶材料。主要有氧化物热压多晶、氟化物热压多晶、半导体热压多晶。热压光学多晶除具有优良的透光性外，还具有高强度、耐高温、耐腐蚀和耐冲击等优良力学、物理性能，可作各种特殊需要的光学元件和

昆明最大的农贸市场是位于昆明市呈贡区金碧路的昆明市南亚批发市场。该市场占地面积约1000亩，是昆明市规模最大的批发市场之一。在该市场内，可以买到各种蔬果、肉类、海鲜、干货等农产品，以及家居用品、日用百货等商品。该市场也是省内许多城市农产品批发业务的主要来源地之一，被誉为云南农产品“第一大市场”。

失约——严力寒冷并焦急地我在约会地点抬起脚把已过的五十分钟踢进到一个小时头也不回的穿过这个黄昏但是她拎着一袋苹果堵在了黄昏的长廊尽头她解释说苹果晚熟了一个钟头突然想起了一首诗，托马斯.哈代的《一次失约》。不过相比而言这首诗重点在于描述等待的过程，啊，先等着~~~~~~~~

1. 关于要讲诚信的诗句 关于要讲诚信的诗句 1.关于诚信的诗句 看夜宴了吗？ 现代葛优说过：“我泱泱大国以诚信为本！” 东汉王充讲过：“精诚所至，金石为开”， 唐代大诗人李白有“海岳尚可倾，口诺终不移”的诗句。近代鲁迅先生说过：“诚信为人之本。” 弘一大师说过：“内不欺已，外不欺人”。 孔子曰：“人而无信，不知其可也。” 孟子曰：“诚，乃立于天人合一与性善论之上，无道乃诚也。” 西方人说：诚信是最好的竞争手段。 中国人说：无信不立。 但见丹诚赤如血，谁知伪言巧似簧。 ——唐·白居易 瓜田不纳履，李下不正冠。 ——《乐府诗集》 三杯吐然诺，五岳倒为轻。《侠客行》 海岳尚可倾，口诺终不移.-----李白 凡作人贵直，而作文贵曲。 ——明·袁枚 君子坦荡荡，小人长戚戚。 ——《论语》 2.一句提醒大家：做人要讲诚信的诗 提问者采纳 告戒人要诚信 1.志不强者智不达，言不信者行不果。 --墨翟，战国思想家 2.内外相应，言行相称。 --韩非，战国哲学家、教育家 3.善不由外来兮，名不可以虚作。 --屈原，战国诗人 4.真者，精诚之至也，不精不诚，不能动人。 --庄周，战国哲学家 5.人背信则名不达。 --刘向，汉朝经学家 6.伪欺不可长，空虚不可久，朽木不可雕，情亡不可久。 --韩婴，汉朝诗论家 7.以信接人，天下信之；不以信接人，妻子疑之。 --畅泉，晋朝隐士 8.人无忠信，不可立于世。 --程颐，宋朝哲学家 9.多虚不如少实。 --陈甫，宋朝哲学家 10.以实待人，非唯益人，益己尤大。 --杨简，宋朝学者 11.诚实是人生的命脉，是一切价值的根基。 --德莱赛，英国作家 12.言忠信，行笃敬。 --论语 13.欺人只能一时，而诚实却是长久之策。 --约翰雷，英国学者 14.生命不能从谎言之中开出灿烂的鲜花。 --海涅，德国诗人 15.老老实实最能打动人心。 16.对己能真，对人就能去伪，就像黑夜接着白天，影子随着身形。 --莎士比亚，英国戏剧家 17.没有诚实何来尊严？ --西赛罗，古罗马政治家 18.人如失去了诚实，也就失去了一切。 --黎里，英国散文家 19.诚实最好的政策。 --弗兰克林 20.人若能摒弃虚伪则会获得极大的心灵平静。 --马克吐温。 3.有关诚信的诗句 1.惟天下之至诚，为能化。《礼记·中庸》只有天下最真诚的心才能感化人。 2.诚者，天之道也；思诚者，人之道也。《孟子·离娄上》真诚，是自然之理；心地真诚，是为人处世之理。 3.君子以言有物，而行有恒。《周易·家人》言：言谈。物：实际内容。行：行为。恒：恒心。君子说话有根据，做事有恒心。 4.君子以行言，小人以舌言。《孔子家语“颜回”孔子语》君子用行动来说话，小人则光说不做。 5.处己、事上、临下，皆当如诚为主。明·薛瑄《读书录》衡量自己，服膺上级，领导下属，都应当一概以真诚为准则。 6.古之所谓正心而诚意者，将以有为也。唐·韩愈《原道》正心、诚意：使心思纯正，意念真诚。将：打算。有为：有所作为。想有所作为，必须真心诚意。 7.文以行为本，在先诚其中。唐·柳宗元《报袁君陈秀才避师名书》文士以德行为修养成根本，而在德行中真诚摆在首位。 8.欲修其身者，先正其心；欲正其心者，先诚其意。唐·韩愈《原道》想要在道德人品上进行修炼的人，首先要纯正自己的思想。而要纯正思想，首先要使自己的意念真诚。 9.有能推至诚之心而加以不息之文，则天地可动，金石可移。宋·苏辙《三论分别邪正札子》怀着极大真诚又勤勉地撰写文章，就可以感天动地，使金石般坚固的东西也发生变化。 10.至诚则金石为开。《西京杂记》卷五至诚：极大的真诚。金石为开：像金石般坚固的东西也被感动了。谓真诚最能感染人。 扩展资料： 中西方诚信不同的地方： 由于社会制度和文化传统的差异，中西方在诚信之道上，不同之处有：“原善说”与“原罪说” 中国人的诚信之道建立在“原善说”的基础之上，儒家认为人类生而具有善性，具有仁爱的“良心”，只要通过自身修养即可求得诚信之道，认为诚信源于人类的“良知”。 西方的诚信之道则是建立在“原罪说”的基础之上，基督教认为人类生而有罪，所以种种灾难随着原罪而来到人间。因此，只有相信上帝是万物的终极真理，是至善的化身，是人类道德的最终根源。 著名神学家奥古斯丁（Aurelius Augustine）认为，我们“只有照着信心而生活，而且我们只能够这样做，以我们的信心与祈祷，盼望那给我们以信心之上帝会帮助我们。”他认为信仰源于神。 奥古斯丁以《圣经》中的“诚信即智慧”为根据，宣称信仰既高于理性，也高于知识，只有信仰才能给人类以真理，使人类道德完善。 参考资料：百度百科-诚信 4.讲诚信的古诗 若有人兮天一方，忠为衣兮信为裳——卢照邻《中和乐九章·总歌第九》 人而无信，不知其可也。 ——《论语·为政》 [解读]一个人不讲信用，不知道他该怎么办了。 孔子认为，一个人不讲信用就寸步难行。 在今天看来，一个企业，一个民族，一个国家也是如此。中国加入了世贸组织，也要守规则，讲诚信，才能在竞争中得到发展。 言必信，行必果——《论语·子路》 [解读]说出的话一定要算数，行动起来一定要坚决。一诺千金，敢作敢为，受人尊重；出尔反尔，优柔寡断，遭人鄙弃。 果：坚决。 另外，我觉得最好的当属西南大学编写的古诗体《大学生诚信守则》： 言行当至诚，立世信为基。 修合无人见，存心有天知。外不诈于人，内不欺于己。 人生须信仰，终生要坚守。一诺千金价，万难不背弃。 慎思而笃行，知行要统一。知识浩如海，知之为知之。 妙手著文章，独创最为贵。诚心鉴贤达，尊重为最高。 平常考试心，不齿为作弊。坦诚待同学，真心敬师长。 文明网上行，争做世人范。诚恳求助贷，及时还借款。 花销应适度，常思父母难。客观鉴自我，文不过饰非。 神圣契约成，绝不随意违。 现代人所作，足可以比得上任何古人的诗句，且“诚”、“信”二字兼容。 5.关于诚实守信的古诗 三杯吐然诺，五岳倒为轻 诚是为人之本，信乃立身之道，诚信是一切道德赖以维系的前提，诚信是一切成功和渴望成功的人们必须具备的道德品质，诚信是文明社会的基石。 1.人而无信，不知其可也——孔子 言无常信，行无常贞，惟利所在，无所不倾，若是则可谓小人矣——荀子 信犹五行之土，无定位，无成名，而水金木无不待是以生者。——朱熹 若有人兮天一方，忠为衣兮信为裳。——卢照龄 修合无人见，存心有天知。 对人以诚信，人不欺我；对事以诚信，事无不成。 ——（中）冯玉祥 信用既是无形的力量，也是无形的财富。 ——（日）松下幸之助 有其言，无其行，君子之耻也 诚，乃信之本；无诚，何以言信？诚而有信，方为人生 不诚则有累，诚则无累 修辞立其诚。——《周易u2022乾u2022文言》言语应该建立在诚信的基础上。 不精不诚，不能动人。——《庄子u2022鱼父》 失信不立。——《左传u2022襄公二十二年》 轻诺必寡信。——《老子》第63 轻易向别人承诺的人一定很少讲信用。 吾日三省吾身：为人谋而不忠乎？与朋友交而不信乎？传不习乎？——《论语u2022学而》 与朋友交，言而有信。——《论语u2022学而》 人而无信，不知其可也。 ——《论语u2022为政》可：可以立身处世。 民无信不立。——《论语u2022颜渊》 言必信，行必果。——《论语u2022子路》果：果断 一诺千金。——《史记u2022季布栾布列传》 还有这个也可以参考 6.告诉我们人处世要讲诚信的诗句 事有切而未能忘，情有深而未能遣。（王勃《秋夜于绵州群官席别薛升华序》） 世路之蓁芜当剔，人心之茅寒须开。（程允升《幼学丛林.花木》） 有美之而莫敢辞，有非之而莫敢隐。（柳宗元《为文武百官请复尊号表》） 但见丹诚赤如血，谁知伪言巧似簧。（白居易《天可度》） 劝君不用镌顽石，路上行人口似碑。（《五灯会元》卷十七） 尽诚可以绝嫌猜，徇公可以弭谗诉。（刘禹锡《上杜司徒书》） 曾参岂是杀人者，馋言三及慈母惊。（李白《答王十二雪夜独酌有怀》） 自古驱民在信诚，一言为重百金轻。（王安石《商鞅》） 7.有关诚信的古诗5首 有关诚信的古诗有：宋·王安石《商鞅》、三国·曹植《君子行》、唐·卢照邻 《中和乐九章·总歌第九》、唐·李白《酬崔五郎中》，唐·元结《自箴》等。 1、宋·王安石《商鞅》自古驱民在信诚，一言为重百金轻。今人未可非商鞅，商鞅能令政必行。 白话释义：从古至今，管理百姓在于讲信用，说到做到。商鞅就很讲信用，以一言为重，以百金为轻。 你们这些变法的反对派怎能随便指责商鞅呢，要是有商鞅那种不屈不挠的精神，新法怎能不顺利推广？2、三国·曹植《君子行》君子防未然，不处嫌疑间。瓜田不纳履，李下不正冠。 白话释义：经过瓜田时，不要弯腰提鞋子；走在李树下面，不要举手整理帽子，免得别人怀疑你偷瓜摘李子。借以说明做任何事情都要注意避开容易发生嫌疑的地方。 3、唐·卢照邻 《中和乐九章·总歌第九》若有人兮天一方，忠为衣兮信为裳。白话释义：有远方的佳人在等候，我以忠诚和信用作为衣裳。 4、唐·李白《酬崔五郎中》海岳尚可倾，吐诺终不移。白话释义：大海可以干枯，山岳可以倒塌，许下的诺言始终不可改变5、唐·元结《自箴》汝若全德，必忠必直，汝若全行，必方必正。 白话释义：你如果是道德完美，一定是忠诚、耿直的人。扩展资料诚信名词概述《礼记·祭统》：是故贤者之祭也，致其诚信，与其忠敬。 《北齐书·尧雄传》： 雄 虽武将，而性质宽厚，治民颇有诚信。《新唐书·曹华传》：“华 虽出戎伍，而动必由礼，爱重士大夫，不以贵倨人，至厮竖必待以诚信，人以为难。 叶适 《太府少卿李公墓志铭》：故参知政事 吴兴 李公 ，以诚信质直事 孝宗 。郭沫若 《苏联纪行·六月三十日》：一位大领袖倒不在乎每宴一次客，一定要来一套大演说的。 诚信已孚，思想已移诸实践，不说话比说话还要伟大。 参考资料百度百科 诚信。