汉乐府

1、汉乐府继承了《诗经》的现实主义传统，主要以叙事为主，故事性较强；常用比兴和铺陈手法，善于通过人物的语言、行动来表现人物性格。2、形式自由，句式多样，参差错落，不拘一格。3、语言朴素、生动，多口语化，感情强烈真挚。4、多数为现实主义，但有些作品却具有浪漫主义色彩。如《上邪》、《战城南》。汉乐府中成就最高的是长篇叙事诗《孔雀东南飞》，其次是《陌上桑》。汉代乐府的民歌，不仅有深厚的思想意义，而且也具有丰富多彩的艺术特色。乐府民歌有叙事的，抒情的，说理的，而以叙事最为突出。在许多叙事诗中，都写得故事生动，结构紧凑，形象鲜明。诗中还富于戏剧性的独白和对话，不论是抒情诗和叙事诗，往往是借人物对话或近似戏剧中独白的第一人称的说话来表达。乐府民歌中还多善于运用贴切的比喻和拟人他的手法。语言也非常朴素自然。生动活泼，显示了人民语言的丰富与优秀。汉朝是中国古代文化艺术有极大成就的时代，舞蹈活动频繁。此时纺织、器具技术增进，带动许多手袖、武器特色的舞蹈发展。宫廷中的乐府令网罗大量舞蹈人才，制作豪华精致的舞码。专业的人才培训使舞蹈技巧的提升、传承和累积助益良多，许多著名的舞蹈舞伶流传后世。 * 长袖舞* 巾舞* 七盘舞* 剑舞* 棍舞* 刀舞* 干舞* 铎舞* 鞞舞* 相和大曲* 百戏 * 李延年* 邯郸姬* 戚夫人* 赵飞燕* 孙锁

　　乐府双璧:《孔雀东南飞》、《木兰辞》　　孔雀东南飞　　孔雀东南飞，五里一徘徊，十三能织素，十四学裁衣，　　十五弹箜篌，十六诵诗书，十七为君妇，心中常苦悲：　　君既为府吏，守节情不移，贱妾留空房，相见常日稀。　　鸡鸣入机织，夜夜不得息，三日断五匹，大人故嫌迟。　　非为织作迟，君家妇难为，妾不堪驱使，徒留无所施　　便可白公姥，及时相遣归。　　府吏得闻之，堂上启阿母：儿已薄禄相，幸复得此妇，　　结发同枕席，黄泉共为友，共事二三年，始而未为久　　女行无偏斜，何意致不厚？　　阿母谓府吏：何乃太区区，此妇无礼节，举动自专由。　　吾意久怀忿，汝岂得自由。东家有贤女，自名秦罗敷，　　可怜体无比，阿母为汝求，便可速遣之，遣去慎莫留。　　府吏长跪告，伏惟启阿母，今若遣此妇，终老不复娶。　　阿母得闻之，槌床便大怒，小子无所畏，何敢助妇语。　　吾已失恩意，会不相从许。　　府吏默无声，再拜还入户，举言谓新妇，哽咽不能语。　　我自不驱卿，逼迫有阿母，卿但暂还家，吾今且报府。　　不久当归还，还必相迎取，以此下心意，慎勿违我语。　　新妇谓府吏，勿复重纷纭，往昔初阳岁，谢家来贵门，　　奉事循公姥，进止敢自专，昼夜勤作息，伶俜萦苦辛。　　谓言无罪过，供养卒大恩，仍更被驱遣，何言复来还？　　妾有绣腰襦，葳蕤自生光，红罗复斗帐，四角垂香囊。　　箱帘六七十，绿碧青丝绳，物物各具异，种种在其中。　　人贱物亦鄙，不足迎后人，留待作遣施，于今无会因。　　时时为安慰，久久莫相忘。　　鸡鸣外欲曙，新妇起严妆，著我绣夹裙，事事四五通；　　足下蹑丝履，头上玳瑁光，腰若流纨素，耳著明月当，　　指如削葱根，口如含珠丹，纤纤作细步，精妙世无双。　　上堂谢阿母，母听怒不止：昔作女儿时，生小出野里，　　本自无教训，兼愧贵家子，受母钱币多，不堪母驱使　　今日还家去，念母劳家里。　　却与小姑别，泪落连珠子，新妇初来时，小姑始扶床，　　今日被驱遣，小姑如我长。勤心养公姥，好自相扶将，　　初七及下九，嬉戏莫相忘。　　出门登车去，涕落百余行。府吏马在前，新妇车在后，　　隐隐何甸甸，俱会大通口。下马入车中，低头共耳语，　　誓不相隔卿，且暂还家去，吾今且赴府，不久当还归，　　誓天不相负。　　新妇谓府吏，感君区区怀，君既若见录，不久望君来。　　君当作磐石，妾当作蒲苇，蒲苇韧如丝，磐石无转移。　　我有亲父兄，性行暴如雷，恐不任我意，逆以煎我怀。　　举手长劳劳，二情同依依 。　　入门上家堂，进退无颜仪，阿母大拊掌，不图子自归，　　十三教汝织，十四能裁衣，十五弹箜篌，十六知礼仪，　　十七遣汝嫁。谓言无誓违。　　汝今何罪过，不迎而自归，兰芝怼阿母，儿实无罪过，　　阿母大悲摧。　　还家十余日，县令遣媒来，云有第三郎，窈窕世无双，　　年始十八九，便言多令才，阿母谓阿女，汝可去应之，　　阿女含泪答，兰芝初还时，府吏见叮咛，结誓不别离，　　今日违情义，恐此事非奇，自可断来信，徐徐更谓之。　　阿母白媒人，贫贱有此女，始适还家门，不堪吏人妇。　　岂合令郎君，幸可广问讯，不得便相许。　　媒人去数日，寻遣丞请还，说有兰家女，丞籍有宦官，　　云有第五郎，娇逸未有婚，遣丞为媒人，主簿通语言。　　直说太守家，有此令郎君，既欲结大义，故遣来贵门。　　阿母谢媒人，女子先有誓，老姆岂敢言。　　阿兄得闻之，怅然心中烦，举言谓阿妹，作计何不量。　　先嫁得府吏，后嫁得郎君，否泰如天地，足以荣汝身。　　不嫁义郎体，其往欲何云。　　兰芝仰头答，理实如兄言，谢家事夫君，中道还兄门，　　处分适兄意，那得自任专，虽与府吏约，后会永无缘，　　登即相许和，便可作婚姻 。　　媒人下床去，诺诺复尔尔，还部白府君，下官奉使命，　　言谈大有缘，府君得闻之，心中大欢喜，视历复开书，　　便利此月内，六合正相应，良吉三十日，今已二十七，　　卿可去成婚，交语速装束，络绎如浮云，青雀白鹄舫，　　四角龙子幡，婀娜随风转，金车玉作轮，踯躅青骢马，　　流苏金缕鞍，斋钱三百万，皆用青丝穿，杂采三百疋，　　交广市鲑珍，从人四五百，郁郁登郡门。　　阿母谓阿女，适得府君书，明日来迎汝，何不作衣裳，　　莫令事不举。阿女默无声，手巾掩口啼，泪落便如泻，　　移我琉璃榻，出置前厅下，左手持刀尺，右手执绫罗，　　朝成绣夹裙，晚成单罗衫，暗暗日欲暝，愁思出门啼。　　府吏闻此变，因求假暂归，未至二三里，摧藏马悲哀。　　新妇识马声，蹑履相逢迎，怅然遥相望，知是故人来。　　举手拍马鞍，嗟叹使心伤，自君别我后，人事不可量，　　果不如先愿，又非君所详。我有亲父母，逼迫兼弟兄，　　以我应他人，君还何所望。　　府吏谓新妇，贺君得高迁，磐石方且厚，可以卒千年；　　蒲苇一时韧，便作旦夕间。卿当日胜贵，吾独向黄泉。　　新妇谓府吏，何意出此言，同是被逼迫，君尔妾亦然　　黄泉下相见，勿违今日言 。　　执手分道去，各各还家门，生人作死别，恨恨那可论。　　念与世间辞，千万不复全。　　府吏还家去，上堂拜阿母，今日大风寒，寒风摧树木，　　严霜结庭兰，儿今日冥冥，令母在后单，故作不良计，　　勿复怨鬼神。命如南山石，四体康且直。　　阿母得闻之，零泪应声落，汝是大家子，仕宦于台阁，　　慎勿为妇死，贵贱情何薄，东家有贤女，窈窕艳城郭，　　阿母为汝求，便复在旦夕。　　府吏再拜还，长叹空房中，作计乃尔立，转头向户里，　　渐见愁煎迫。　　其日牛马嘶，新妇入青庐，奄奄黄昏后，寂寂人定初，我命绝今日，魂去尸长留。揽裙脱丝履，举身赴清池。　　府吏闻此事，心知长别离，徘徊庭树下，自挂东南枝。　　两家求合葬，合葬华山傍，东西植松柏，左右种梧桐。　　枝枝相覆盖，叶叶相交通，中有双飞鸟，自名为鸳鸯。　　仰头相向鸣，夜夜达五更，行人驻足听，寡妇起彷徨。　　多谢后世人，戒之慎勿忘。　　《木兰辞》　　唧唧复唧唧，木兰当户织。 不闻机杼声，唯闻女叹息。　　问女何所思？问女何所忆？ 女亦无所思，女亦无所忆。　　昨夜见军帖，可汗大点兵， 军书十二卷，卷卷有爷名。　　阿爷无大儿，木兰无长兄， 愿为市鞍马，从此替爷征。　　东市买骏马，西市买鞍鞯， 南市买辔头，北市买长鞭。　　朝辞爷娘去，暮宿黄河边。 不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。　　旦辞黄河去，暮至黑山头。 不闻爷娘唤女 声，但闻燕山胡骑声啾啾。　　万里赴戎机，关山度若飞。 朔气传金柝，寒光照铁衣。　　将军百战死，壮士十年归。 归来见天子，天子坐明堂。　　策勋十二转，赏赐百千强。 可汗问所欲，“木兰不用尚书郎，　　愿借千里足，送儿还故乡。” 爷娘闻女来，出郭相扶将。　　阿姊闻妹来，当户理红妆。小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊。　　开我东阁门，坐我西阁床。 脱我战时袍，著我旧时裳。　　当窗理云鬓，对镜贴花黄。 出门看火伴，火伴皆惊惶。　　同行十二年，不知木兰是女郎。　　“雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离； 两兔傍地走，安能辨我是雄雌！”　　《敕勒歌》　　敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野，天苍苍，野茫茫，风吹草低现牛羊。　　上 邪①　　汉乐府民歌　　上邪！②　　我欲与君相知，③　　长命无绝衰。④　　山无陵，　　江水为竭，　　冬雷震震，　　夏雨雪，　　天地合，　　乃敢与君绝！⑤　　【注释】　　①这一首是情诗。指天为誓，表示爱情的坚固和永久。 ②上：指天。上邪：　　犹言“天啊”。这句是指天为誓。 ③相知：相亲。 ④命：令，使。从“长　　命”句以下是说不但要“与君相知”，还要使这种相知永远不绝不衰。 ⑤除　　非高山变平地、江水流干、冬雷、夏雪、天地合并，一切不可能发生的事都发　　生了，我才会和你断绝。　　【品评】　　本篇是汉乐府《饶歌》中的一首情歌，是一位痴情女子对爱人的热烈表白，　　在艺术上很见匠心。诗的主人公在呼天为誓，直率地表示了“与君相知，长命　　无绝衰”的愿望之后，转而从“与君绝”的角度落墨，这比平铺更有情味。　　主人公设想了三组奇特的自然变异，作为“与君绝”的条件：“山无陵，　　江水为竭”——山河消失了；“冬雷震震，夏雨雪”——四季颠倒了；“天地　　合”——再度回到混沌世界。这些设想一件比一件荒谬，一件比一件离奇，根　　本不可能发生。这就把主人公生死不渝的爱情强调得无以复加，以至于把“与　　君绝”的可能从根本上排除了。这种独特的抒情方式准确地表达了热恋中人特　　有的绝对化心理。深情奇想，确实是“短章之神品”。　　汉乐府《长歌行》：“青青园中葵，朝露待日晞。阳春布德泽，万物生光辉。常恐秋节至，焜黄花叶衰。百川东到海，何时复西归？少壮不努力，老大徒伤悲。”　　《江南》 汉乐府 江南可采莲。 莲叶何田田②, 鱼戏莲叶间。 鱼戏莲叶东, 鱼戏莲叶西, 鱼戏莲叶南, 鱼戏莲叶北。 [注释] ① 这是一首汉乐(yuè)府民歌。 ② 田田:莲叶茂盛的样子。

悲歌行悲歌可以当泣，远望可以当归。

汉乐府诗的语言及形式的特点/艺术特色 (1) 语言朴实自然 汉乐府民歌多用生动的口语, 亲切朴素, 叙事同抒情结合, 感情真摰动人.如《孤儿行》写孤儿受兄嫂虐待, 诗句虽参差不齐, 而情与境会, 孤儿口状心计之状, 活现笔端. 诗句句式长短不一, 二至八言都有; 有句式整齐的齐言诗, 也有错综参差的杂言诗. 汉乐府民歌没有固定的章法和句法, 长短随意, 整散不拘, 灵活自由.有继承《诗经》四 言体的.如《公无渡河》,《善哉行》; 有杂言体的, 句法自由多变, 整散不拘.如「鼓吹曲辞」里「铙歌」中的《上邪》:「上邪!我欲与君相知, 长命无绝衰.山无陵, 江水为竭, 冬雷震震夏雨雪, 天地合, 乃敢与君绝.」二,三,四,五,六,七字也有, 变化极为自由.汉乐府还有不少完整的五言诗, 如《江南可采莲》,《孔雀东南飞》等, 比四言诗多了一个音节, 适应当时社会语言的发展, 又增强了诗歌的表现力. 篇幅长短均有, 最长的达三百五十馀句, 短的则数句. 汉乐府民歌篇幅长短均有, 最长的如《孔雀东南飞》, 便长达三百五十馀句, 短的如《杂 曲 枯鱼过河泣》只得四句;《江南可采莲》便是只有七句. 押韵灵活 汉乐府民歌的押韵自由, 灵活多变.有句句押韵的, 如《平陵东》:「平陵东, 松柏桐, 不 知何人劫义公」,「心中恻, 血出漉, 归告我家卖黄犊」便是; 有隔句押韵的, 如《东门行》,《燕歌行》,《梁甫吟》等; 也有隔两句和三句押韵的, 如《陌上桑》的「日出东南隅」和「自名为罗敷」相隔两句押韵, 又「照我秦氏楼」和「桂枝为笼钩」更隔五句押韵.这都显出押韵的变化多端. 用对话/独白形式叙事 汉乐府诗巧妙地熔铸对话刻划人物, 声情毕肖, 使人如闻其声, 如见其人.如《上山采蘼 芜》甚至几乎全由弃妇同故夫的问答构成, 表现出妻子的善良性格.也有全篇采用独白的, 如《孤儿行》中用独白写出孤儿所受的痛苦. 浪漫主义的色彩 汉乐府民歌虽多抒写现实, 但亦有不少作品运用了浪漫主义色彩.如《上邪》如山洪爆 发似的激情和高度的夸张;《乌生》中乌鸦的魂魄向人们申诉;《枯鱼过河泣》中腐臭了的鱼会哭泣, `会写信等.这些丰富奇特的幻想, 显示了浪漫主义的特色. 排偶句 排偶句也可以说是汉乐府在形色方面的特色, 如《陌上桑》中的:「头上倭角髻, 耳中明 月珠.缃绮为下裙, 紫罗为上襦」便是. 回环往复, 音韵和谐 在当日的民歌中有不少优美小诗, 如《江南可采莲》:「江南可采莲, 莲叶何田田, 鱼戏莲 叶间.鱼戏莲叶东, 鱼戏莲叶西, 鱼戏莲叶南, 鱼戏莲叶北.」此诗回环往复, 形象鲜明, 音韵和谐, 文字活泼, 正是民歌的本色. 汉代乐府对后世的影响 现实主义的发扬 汉乐府民歌继《诗经》之后发扬了现实主义精神.如建安时曹操父子,王粲,陈琳等以 描写社会乱离疾苦为内容的诗篇, 正是继承了汉乐府民歌「感於哀乐, 缘事而发」的精神.它们多用乐府旧题, 运用叙事的方法和通俗的语言, 在形式上也见出汉乐府民歌的影响. 唐代杜甫虽不用乐府旧题而「因事立题」, 诗的精神和体制实与汉乐府民歌一脉相承, 直接受到乐府民歌的影响.白居易,元稹效发杜甫做「因事立题」的社会诗, 而且提出「诗歌合为时而作」的口号, 也正是汉乐府「缘事而发」的传统. 语言通俗朴素/风格清新 汉乐府诗的风格多样, 有清新明朗, 有深情婉转, 也有慷慨悲歌, 但都统率於质朴自然的风格下.所谓质朴自然, 表现在诗歌语言上, 矢口成言, 绝无文饰, 故浑朴真挚, 独擅古今.后世诗人多受汉乐府的影响. 奠定五言诗的基础 汉乐府以五言和杂诗为主.杂言诗於建安之后大盛, 曹操,曹丕,李白等杂言诗莫不源於乐府民歌.乐府对五言诗的影响更大, 东汉时摹仿者甚多, 至建安已出现「五言腾踊」的局面, 取代《诗经》的四言,《楚辞》的「骚体」, 而成为一种主要的诗歌形式. 乐府诗歌体裁对后世歌行体的影响. 乐府诗歌体裁对后世的歌行体的形成亦有影响.六朝诗人鲍照的五言和杂言乐府都是杰出的, 唐代李白的乐府歌行更是空前, 它们在艺术形式上所受汉乐府民歌的影响也是显著的. 用对话/独白形式叙事 汉乐府诗巧妙地熔铸对话刻划人物, 声情毕肖, 使人如闻其声, 如见其人.如《上山采蘼 芜》甚至几乎全由弃妇同故夫的问答构成, 表现出妻子的善良性格.也有全篇采用独白的, 如《孤儿行》中用独白写出孤儿所受的痛苦.这些手法, 对后世诗歌的修辞手法亦有启发.

“感于哀乐，缘事而发”意思是：哀乐的感受，缘故是因为事而发生的。

01 乐府与乐府诗 乐府诗是汉代兴起的一种重要诗歌体裁，在古代诗歌史上占有显著地位。在汉代，乐府本是掌管音乐的官署。汉初，朝廷设有“乐府令”，负责掌管音乐。到了汉武帝时期设置了乐府这个机构。其职责一是谱制新声曲辞、训练乐工、教习歌舞，以备郊祀之用；二是大规模的采集民歌。 收集，制作，演出这些音乐，这和汉武帝有关。朝廷为了各种典礼的需要，在这些场合都要用乐，而鼓乐到了汉代就已经失传了。 乐府收集的作品分两类：一是文人创作的，二是民歌。汉代采诗的范围相当广泛，有大量民歌被收集起来。魏晋以后，人们称其为“乐府”，从此演变为一种诗体。后来一些文人模仿之作也被称为是“乐府”。 两汉乐府今存只有数十篇，大部分保留在宋代郭茂倩的《乐府诗集》中。它们主要见于《乐府诗集》的《鼓吹曲辞》、《相和曲辞》和《杂曲歌辞》三类。《鼓吹曲辞》中的《铙歌十八曲》是西汉作品，《相和曲辞》中的作品大部分产生于东汉。 02 乐府民歌的内容 汉乐府民歌主要出自下层人民之手，具有“感于哀乐，缘事而发”的特点。它们真实地反映了作者的生活和思想感情，为我们提供了汉代社会的生动写照。 有些作品直接表现了人民的苦难生活和反抗情绪。《妇病行》写一个男子因无法维持生活，只好违背妻子临终前的嘱托，忍痛抛下幼子，上街行乞；归家时，“见孤儿，啼索母抱，徘徊空室中”，感到万分悲痛，但又无可奈何的表示：“行复尔耳，弃置勿复道”。 《东门行》： 出东门，不顾归。 来入门，怅欲悲。 盎中无斗米储，还视架上无悬衣。 拔剑东门去，舍中儿母牵衣啼： “他家但愿富贵，贱妾与君共哺糜。 上用仓浪天故，下当用此黄口儿。今非！” “咄！行！吾去为迟！白发时下难久居。” 作品真实再现了当时官逼民反的现实。 有些作品和诗经的内容是一样的，反映战争和徭役对人民带来的灾难。 《十五从军征》写一个老汉“十五从军征，八十始得归”，到家后见到一派田园荒芜的景象，心中悲愤难禁。 十五从军征，八十始得归。 道逢乡里人：“家中有阿谁？” “遥看是君家，松柏冢累累。”(遥看一作：遥望) 兔从狗窦入，雉从梁上飞。 中庭生旅谷，井上生旅葵。 舂谷持作饭，采葵持作羹。 羹饭一时熟，不知贻阿谁？ 出门东向看，泪落沾我衣。 《战城南》是写战争造成人民大量的死亡，死尸无地安放。 另外，《古歌》写征夫对家乡的思念；《饮马长城窟行》写家里的妻子思念出征的丈夫的愁苦，也从不同的角度控诉了征战和徭役之苦。 《古歌》： 秋风萧萧愁杀人，出亦愁，入亦愁。 座中何人，谁不怀忧。 令我白头。 胡地多飚风，树木何修修。 离家日趋远，衣带日趋缓。 心思不能言，肠中车轮转。 《饮马长城窟行》： 青青河畔草，绵绵思远道。 远道不可思，宿昔梦见之。 梦见在我傍，忽觉在他乡。 他乡各异县，辗转不相见。 枯桑知天风，海水知天寒。 入门各自媚，谁肯相为言。 客从远方来，遗我双鲤鱼。 呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。 长跪读素书，书中竟何如。 上言加餐食，下言长相忆。 还有一些作品暴露和讽刺了统治者的荒淫、腐败。《相逢行》极力描摹少年家庭的光宠奢华，寄寓了讽刺意味；《鸡鸣》在铺叙权贵人家的贵盛时，用“李代桃僵”的譬喻，暗示其败亡的结局；《长安有狭斜行》表现了一个贵族人家的富贵荣耀。 《相逢行》： 相逢狭路间，道隘不容车。 不知何年少？夹毂问君家。 君家诚易知，易知复难忘； 黄金为君门，白玉为君堂。 堂上置樽酒，作使邯郸倡。 中庭生桂树，华灯何煌煌。 兄弟两三人，中子为侍郎； 五日一来归，道上自生光； 黄金络马头，观者盈道傍。 入门时左顾，但见双鸳鸯； 鸳鸯七十二，罗列自成行。 音声何噰噰，鹤鸣东西厢。 大妇织绮罗，中妇织流黄； 小妇无所为，挟瑟上高堂： “丈人且安坐，调丝方未央。 《鸡鸣》： 桃生露井上，李树生桃旁， 虫来食桃根，李树代桃僵。 树木身相代，骨肉还相忘！ 《长安有狭斜行》: 青槐金陵陌， 丹毂贵游士。 方骖万科巨， 炫服千金子。 咸阳不足称， 临淄孰能拟。 此外，《陌上桑》写一个五马太守仪仗权势调戏良家妇女；《羽林郎》写霍氏家奴冯子都调笑酒家胡姬，都揭露了官僚、外戚的罪恶。这两篇作品还描写了女主人公的反抗，赞扬了她们的坚贞。 《羽林郎》： 昔有霍家奴，姓冯名子都。 依倚将军势，调笑酒家胡。 胡姬年十五，春日独当垆。 长裾连理带，广袖合欢襦。 头上蓝田玉，耳后大秦珠。 两鬟何窈窕，一世良所无。 一鬟五百万，两鬟千万余。 不意金吾子，娉婷过我庐。 银鞍何煜耀，翠盖空踟蹰。 就我求清酒，丝绳提玉壶。 就我求珍肴，金盘脍鲤鱼。 贻我青铜镜，结我红罗裾。 不惜红罗裂，何论轻贱躯。 男儿爱后妇，女子重前夫。 人生有新旧，贵贱不相逾。 多谢金吾子，私爱徒区区。 汉乐府民歌中数量较多的是表现爱情、婚姻和家庭的作品。它们有的写主人公对爱情的执著，表现他们的恋爱心理，如《上邪》、《有所思》；有的表现下层妇女的可悲地位，诉说她们被遗弃的哀苦，如《怨歌行》、《董娇娆》、《上山采蘼芜》；还有的表现了失恋妇女的坚强、父爱，如《白头吟》。 《上邪》： 上邪，我欲与君相知，长命无绝衰。 山无陵，江水为竭。冬雷震震，夏雨雪。天地合，乃敢与君绝。 《有所思》： 有所思，乃在大海南。 何用问遗君，双珠玳瑁簪。 用玉绍缭之。 闻君有他心，拉杂摧烧之。 摧烧之，当风扬其灰！ 从今以往，勿复相思，相思与君绝！ 鸡鸣狗吠，兄嫂当知之。 妃呼狶！ 秋风肃肃晨风飔，东方须臾高知之！ 《怨歌行》： 新裂齐纨素，皎洁如霜雪。 裁为合欢扇，团团似明月。 出入君怀袖，动摇微风发。 常恐秋节至，凉飙夺炎热。 弃捐箧笥中，恩情中道绝。 《董娇娆》： 洛阳城东路，桃李生路旁。 花花自相对，叶叶自相当。 春风东北起，花叶正低昂。 不知谁家子，提笼行采桑。 纤手折其枝，花落何飘飏。 请谢彼姝子，何为见损伤？ 高秋八九月，白露变为霜。 终年会飘堕，安得久馨香？ 秋时自零落，春月复芬芳。 何时盛年去，欢爱永相忘。 吾欲竟此曲，此曲愁人肠。 归来酌美酒，挟瑟上高堂。 《上山采蘼芜》： 上山采蘼芜，下山逢故夫。 长跪问故夫，新人复何如？ 新人虽言好，未若故人姝。 颜色类相似，手爪不相如。 新人从门入，故人从閤去。 新人工织缣，故人工织素。 织缣日一匹，织素五丈余。 将缣来比素，新人不如故。 《白头吟》： 卓文君 皑如山上雪，皎若云间月。 闻君有两意，故来相决绝。 今日斗酒会，明旦沟水头。 躞蹀御沟上，沟水东西流。 凄凄复凄凄，嫁娶不须啼。 愿得一心人，白头不相离。 竹竿何袅袅，鱼尾何簁簁！ 男儿重意气，何用钱刀为！ 在反映家庭问题的作品中，《孔雀东南飞》最有代表性。而《孤儿行》则通过一个孤儿受到兄嫂虐待的遭遇，揭露了剥削阶级在财富面前残酷无情的本质，并反映了当时奴婢的悲惨生活。 《孔雀东南飞》： "序曰：汉末建安中，庐江府小吏焦仲卿妻刘氏，为仲卿母所遣，自誓不嫁。其家逼之，乃投水而死。仲卿闻之，亦自缢于庭树。时人伤之，为诗云尔。 孔雀东南飞，五里一徘徊。 十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书。十七为君妇，心中常苦悲。君既为府吏，守节情不移，贱妾留空房，相见常日稀。鸡鸣入机织，夜夜不得息。三日断五匹，大人故嫌迟。非为织作迟，君家妇难为！妾不堪驱使，徒留无所施，便可白公姥，及时相遣归。 府吏得闻之，堂上启阿母：“儿已薄禄相，幸复得此妇，结发同枕席，黄泉共为友。共事二三年，始尔未为久、女行无偏斜，何意致不厚？” 《孤儿行》： 孤儿生，孤子遇生，命独当苦。 父母在时，乘坚车，驾驷马。 父母已去，兄嫂令我行贾。 南到九江，东到齐与鲁。 腊月来归，不敢自言苦。 头多虮虱，面目多尘土。 大兄言办饭，大嫂言视马。 上高堂，行取殿下堂。 孤儿泪下如雨。 使我朝行汲，暮得水来归。 手为错，足下无菲。 怆怆履霜，中多蒺藜。 拔断蒺藜肠肉中，怆欲悲。 泪下渫渫，清涕累累。 冬无复襦，夏无单衣。 居生不乐，不如早去，下从地下黄泉。 春气动，草萌芽。 三月蚕桑，六月收瓜。 将是瓜车，来到还家。 瓜车反覆。助我者少，啖瓜者多。 愿还我蒂，兄与嫂严。 独且急归，当兴校计。 乱曰：里中一何譊譊，愿欲寄尺书， 将与地下父母，兄嫂难与久居。 此外，汉乐府民歌中还有一些其它内容，如《枯鱼过河泣》借枯鱼对同类的劝告曲折反映了当时社会环境的险恶；《高田种小麦》抒写了游子漂泊的痛哭；《青青园中葵》激励仌珍惜时光；《江南》则描写了江南青年采莲和恋爱的场面。 这些作品体现了世态人情，揭露了一些生活哲理。用浪漫的手法，来表现人生的感受。 《枯鱼过河泣》: 枯鱼过河泣，何时悔复及。 作书与鲂鱮，相教慎出入。 《高田种小麦》: 高田种小麦，终久不成穗。 男儿在他乡，焉得不憔悴。 《青青园中葵》: 青青园中葵，朝露待日晞。 阳春布德泽，万物生光辉。 常恐秋节至，焜黄华叶衰。 百川东到海，何时复西归？ 少壮不努力，老大徒伤悲！ 《江南》: 江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间。 鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。 汉乐府中还有一些是挽歌，就是给死人送葬的歌。还有写清官的作品，也有描写人们求仙的风俗作品，游宴的生活场景等。这些作品都与现实生活有着密切的联系。 03 汉乐府的艺术成就 汉乐府诗的叙事性很强，故事情节完整。通过不同的方法来表现人物形象，通过行为语言等，如《孔雀东南飞》；运用铺陈、烘托手法来表现人物特点，如《陌上桑》；通俗、浅显、生动，带有浪漫色彩和喜剧性；体裁灵活多样，句式长短不齐，出现了五言诗。 汉乐府民歌 “感于哀乐，缘事而发” 的现实性在文学史上形成了一种传统，称这种诗为“汉乐府”，对后世的诗歌创作产生了巨大的影响。04 《战城南》作品浅析 这是汉代《谣歌十八曲》之一。是西汉的作品，时代比较早，是汉代的军乐，也是写战争主题的。作品里面写当时的战争，在西汉时期战争是很多的，有楚汉战争，有平定王楚七国之乱的战争，到了汉武帝时期连年对外用兵，战争频仍。 这篇作品就是反映当时的战争。战争造成了大量的人员死亡，这篇作品就是从这个角度来反映战争。 《战城南》: 战城南，死郭北，野死不葬乌可食。 为我谓乌：且为客豪！ 野死谅不葬，腐肉安能去子逃？ 水深激激，蒲苇冥冥； 枭骑战斗死，驽马徘徊鸣。 梁筑室，何以南？何以北？ 禾黍不获君何食？愿为忠臣安可得？ 思子良臣，良臣诚可思： 朝行出攻，暮不夜归！ 由人眼前的具体景象，转到对社会的思考，对社会的危害，表达了战争的痛恨。 《战城南》构思巧妙，角度新颖；想象奇特大胆，加重了悲剧色彩；章法灵活自如，叙事、描写、议论相结合。 第一，作品并没有去写战争的残酷 ，及战将的奋不顾身，而选择了一个乌鸦啄食战死者这样一个场面，极力渲染战后这种悲惨的景象，通过眼前这种触目惊心的景象，把自己内心的悲痛引起人们深深的思考。 从而水到渠成的引出了后面的议论，这样就产生了强烈的艺术效果。 第二点，想象奇特大胆，用了拟人化的手法 ，加入了和乌鸦对话的想象，战死者没有人安葬他们，让乌鸦啄食他们的尸体，向乌鸦喊话，让乌鸦不要吃他们，这点要求都提不出来。他们只好请乌鸦在吃他们之前，为他吼一声，这是多么无力而沉痛，这样就加重了诗的悲剧色彩。 第三点，是这首诗的章法灵活自如，叙事、描写、议论相结合。 一开头先是总的叙述，是和乌鸦的对话，接着转入景色的描写，最后引出议论。这样就起到了由典型到一般，这样的作用，先有眼前的典型场面，然后再引出议论。使读者对于当时带有普遍性的社会现象，去深深的思考。这样就深化了它的主题。05 《陌上桑》内容浅析 《陌上桑》： 日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。罗敷喜蚕桑，采桑城南隅。青丝为笼系，桂枝为笼钩。头上倭堕髻，耳中明月珠。缃绮为下裙，紫绮为上襦。 行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。 使君从南来，五马立踟蹰。使君遣吏往，问是谁家姝？“秦氏有好女，自名为罗敷。”“罗敷年几何？”“二十尚不足，十五颇有余”。使君谢罗敷：“宁可共载不？罗敷前致辞：“使君一何愚！使君自有妇，罗敷自有夫！” “东方千余骑，夫婿居上头。何用识夫婿？白马从骊驹，青丝系马尾，黄金络马头；腰中鹿卢剑，可值千万余。十五府小吏，二十朝大夫，三十侍中郎，四十专城居。为人洁白皙，鬑鬑颇有须。盈盈公府步，冉冉府中趋。坐中数千人，皆言夫婿殊。” 《陌上桑》的艺术特点：调动各种艺术手段表现了人物的特点；通过人物的言行来表现人物的品质；运用了铺叙手法来描写叙述；带有一定的浪漫色彩和喜剧性。

诗经》中没有《无邪》之篇呀，思无邪，原是《诗经.鲁颂.炯（其非火字旁，马字旁也）》中的一句诗：“思无邪，思马斯徂。”你说的是是不是 汉乐府民歌中的《上邪》。我将两篇的分析都引用如下。《上邪》① 汉乐府民歌 上邪！② 我欲与君相知，③ 长命无绝衰。④ 山无陵， 江水为竭， 冬雷震震， 夏雨雪， 天地合， 乃敢与君绝！⑤ 【注释】 ①这一首是情诗。指天为誓，表示爱情的坚固和永久。 ②上：指天。上邪： 犹言“天啊”。这句是指天为誓。 ③相知：相亲。 ④命：令，使。从“长 命”句以下是说不但要“与君相知”，还要使这种相知永远不绝不衰。 ⑤除 非高山变平地、江水流干、冬雷、夏雪、天地合并，一切不可能发生的事都发 生了，我才会和你断绝。 【品评】 本篇是汉乐府《饶歌》中的一首情歌，是一位痴情女子对爱人的热烈表白，在艺术上很见匠心。诗的主人公在呼天为誓，直率地表示了“与君相知，长命无绝衰”的愿望之后，转而从“与君绝”的角度落墨，这比平铺更有情味。 主人公设想了三组奇特的自然变异，作为“与君绝”的条件：“山无陵，江水为竭”——山河消失了；“冬雷震震，夏雨雪”——四季颠倒了；“天地合”——再度回到混沌世界。这些设想一件比一件荒谬，一件比一件离奇，根本不可能发生。这就把主人公生死不渝的爱情强调得无以复加，以至于把“与君绝”的可能从根本上排除了。这种独特的抒情方式准确地表达了热恋中人特有的绝对化心理。深情奇想，确实是“短章之神品”。

按照歌声的长短。汉乐府诗歌里的长歌和短歌是依据歌词音节长短音节长短而言的。认为“长歌”、“短歌” 是指歌声有长短。【长歌的特点】一般长歌热烈奔放。【短歌的特点】短歌节奏短促，低音短唱，是与抒发内心忧愁苦闷。语言朴实自然汉乐府民歌多用生动的口语, 亲切朴素, 叙事同抒情结合, 感情真摰动人。如《孤儿行》写孤儿受兄嫂虐待, 诗句虽参差不齐, 而情与境会, 孤儿口状心计之状, 活现笔端。诗句句式长短不一, 二至八言都有，有句式整齐的齐言诗, 也有错综参差的杂言诗。汉乐府民歌的押韵自由, 灵活多变。有句句押韵的, 如《平陵东》:“平陵东, 松柏桐, 不知何人劫义公”,“心中恻, 血出漉, 归告我家卖黄犊”便是；有隔句押韵的, 如《东门行》、《燕歌行》、《梁甫吟》等；也有隔两句和三句押韵的, 如《陌上桑》的“日出东南隅”和“自名为罗敷”相隔两句押韵, 又“照我秦氏楼”和“桂枝为笼钩”更隔五句押韵。这都显出押韵的变化多端。

不属于扩展资料 《诗经》中的《蒹葭》属于秦地民歌。教材注释也要仔细看。　国风·秦风，是《诗经》十五国风之一，共十篇，为秦地民歌。蒹葭收录于民间传唱的诗体蒹葭诗经蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。 蒹葭凄凄，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。溯洄从之，道阻且跻。溯游从之，宛在水中坻。 蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。溯洄从之，道阻且右。溯游从之，宛在水中沚。扩展资料来源于网络若侵权联系删除

　　汉乐府民歌的艺术性　　汉乐府民歌最大、最基本的艺术特色是它的叙事性。这一特色是由它的“缘事而发”的内容所决定的。在《诗经》中我们虽然已可看到某些具有叙事成分的作品，如《国风》中的《氓》、《谷风》等。但还是通过作品主人公的倾诉来表达的，仍是抒情形式，还缺乏完整的人物和情节，缺乏对一个中心事件的集中描绘，而在汉乐府民歌中则已出现了由第三者叙述故事的作品，出现了有一定性格的人物形象和比较完整的情节，如《陌上桑》、《东门行》，特别是我们将在下一节叙述的《孔雀东南飞》。诗的故事性、戏剧性，比之《诗经》中那些作品都大大地加强了。因此，在我国文学史上，汉乐府民歌标志着叙事诗的一个新的更趋成熟的发展阶段。它的高度的艺术性主要表现在：　　(一)通过人物的语言和行动来表现人物性格。有的采用对话的形式，如《陌上桑》中罗敷和使君的对话，《东门行》中那个妻子和丈夫的对话，都能表现出人物机智、勇敢、善良等各自不同的性格。《上山采蘼芜》和《艳歌行》的对话也很成功。如果和《诗经》的《国风》比较，就更容易看出汉乐府民歌这一新的特色。对话外，也有采用独白的，往往用第一人称让人物直接向读者倾诉，如《孤儿行》、《白头吟》、《上邪》等。汉乐府民歌并能注意人物行动和细节的刻划。如《艳歌行》用“斜柯西北眄”写那个“夫婿”的猜疑；《妇病行》用“不知泪下一何翩翩”写那个将死的病妇的母爱；《陌上桑》用“捋髭须”、“著绡头”来写老年和少年见罗敷时的不同神态；《孤儿行》则更是用一连串的生活细节如“头多虮虱”、“拔断蒺藜”、“瓜车翻覆”等来突出孤儿所受的痛苦。由于有声有色，人物形象生动，因而能令人如闻其声，如见其人。　　(二)语言的朴素自然而带感情。汉乐府民歌的语言一般都是口语化的，同时还饱含着感情，饱含着人民的爱憎，即使是叙事诗，也是叙事与抒情相结合，因而具有强烈的感染力。故应麟说：“汉乐府歌谣，采摭闾净，非由润色；然而质而不俚，浅而能深，近而能远，天下至文，靡以过之!”(《诗薮》卷一)正说明了这一语言的特色。汉乐府民歌一方面由于所叙之事大都是人民自己之事，诗的作者往往就是诗中的主人公；另一方面也由于作者和他所描写的人物有着共同的命运、共同的生活体验，所以叙事和抒情便很自然地融合在一起，做到“浅而能深”。《孤儿行》是很好的范例：　　孤儿生，孤儿遇生，命独当苦!父母在时，乘坚车，驾驷马。父母已去，兄嫂令我行贾。南到九江，东到齐与鲁。腊月来归，不敢自言苦。头多虮虱，面目多尘，大兄言“办饭”!大嫂言“视马”!上高堂，行取殿下堂，孤儿泪下如雨，使我朝行汲，暮得水来归。手如错，足下无菲。怆怆履霜，中多蒺藜。拔断蒺藜，肠肉中，怆欲悲。泪下渫渫，清涕累累。冬无复襦，夏无单衣。居生不乐，不如早去下从地下黄泉!春气动，草萌芽。三月蚕桑，六月收瓜。将是瓜车，来到还家。瓜车翻覆，助我者少，啖瓜者多。“愿还我蒂，兄与嫂严，独且急归，当兴校计。”乱曰：里中一何譊譊，愿欲寄尺书，将与地下父母：兄嫂难与久居!　　宋长白《柳亭诗话》说：“病妇、孤儿行二首，虽参错不齐，而情与境会，口语心计之状，活现笔端，每读一过，觉有悲风刺人毛骨。后贤遇此种题，虽竭力描摹，读之正如嚼蜡，泪亦不能为之堕，心亦不能为之哀也。”这话很实在，并没有冤枉“后贤”，但他还未能指出这是一个生活体验的问题。《孤儿行》对孤儿的痛苦没有作空洞的叫喊，而着重于具体描绘，也是值得注意的一个特点。　　(三)形式的自由和多样。汉乐府民歌没有固定的章法、句法，长短随意，整散不拘，由于两汉时代紧接先秦，其中虽有少数作品还沿用着《诗经》古老的四言体，如《公无渡河》、《善哉行》等，但绝大多数都是以新的体裁出现的。从那时来说，它们都可以称为新体诗。这新体主要有两种：一是杂言体。杂言，《诗经》中虽已经有了，如《式微》等篇，但为数既少，变化也不大，到汉乐府民歌才有了很大的发展，一篇之中，由一二字到八九字乃至十字的句式都有，如《孤儿行》“不如早去下从地下黄泉”便是十字成句的。而《铙歌十八曲》全部都是杂言，竟自成一格了。另一是五言体。这是汉乐府民歌的新创。在此以前，还没有完整的五言诗，而汉乐府却创造了像《陌上桑》这样完美的长篇五言。从现存《薤露》、《蒿里》两篇来看，汉乐府民歌中当有完整的七言体，可惜现在我们已看不到了。丰富多样的形式，毫无疑问，是有助于复杂的思想内容的表达的。　　(四)浪漫主义的色彩。汉乐府民歌多数是现实主义的精确描绘，但也有一些作品具有不同程度的浪漫主义色彩，运用了浪漫主义的表现手法。如抒情小诗《上邪》那种如山洪爆发似的激情和高度的夸张，便都是浪漫主义的表现。在汉乐府民歌中，作者不仅让死人现身说法，如《战城南》，而且也使乌鸦的魂魄向人们申诉，如《乌生》，甚至使腐臭了的鱼会哭泣，会写信，如《枯鱼过河泣》：　　枯鱼过河泣，何时悔复及。作书与鲂鱮，相教慎出入。　　所有这些丰富奇特的幻想，更显示了作品的浪漫主义的特色。陈本礼《汉诗统笺》评《铙歌十八曲》说：“其造语之精，用意之奇，有出于三百、楚骚之外者。奇则异想天开，巧则神工鬼斧。”其实，并不只是《铙歌》。　　特别值得注意的是《陌上桑》。从精神到表现手法都具有较明显的现实主义和浪漫主义相结合的因素。诗中的主人公秦罗敷，既是来自生活的现实人物，又是有蔑视权贵、反抗强暴的民主精神的理想形象。在她身上集中地体现了人民的美好愿望和高贵品质。十分明显，如果没有疾恶如仇的现实主义和追求理想的浪漫主义这两种精神的有机结合，以及现实主义的精确描绘和浪漫主义的夸张虚构这两种艺术方法的相互渗透，是不可能塑造出罗敷这一卓越形象的。尽管这种结合，是自发的、自然而然的，但作为一种创作经验，还是值得我们借鉴。

以下几点是汉乐府民歌的思想内容：1、倾诉生活艰难困顿和漂泊流荡的诗，如《东门行》写一个贫民，因生活无着打算挺而险。《妇病行》写丈夫丧妻，单独与两三个孩子艰难度日，他连给孩子买食物的钱，都要向亲友求乞。2、反映人民厌倦战争的诗。如《十五从军征》从一个老士卒的视角，揭露战争的惨无人道。这个老兵，一生征战，年老终于可以回家了，但是已经家破人亡！这首诗，极生动鲜明地揭露了战争的残酷无情。3、讥刺达官显贵。如《鸡鸣》描写贵族富人的显贵和奢侈，颇具漫画意味。4、抒写爱情、婚姻。如《江南》是一首极为优美的小诗，以莲叶之“莲”谐音爱怜之“怜”，在纯洁、秀美的景色中，歌唱着同样纯洁美丽的爱情。《上邪》是爱的誓言。

汉乐府民歌 上邪! 我欲与君相知， 长命无绝衰! 山无陵，江水为竭， 冬雷震震， 夏雨雪， 天地合， 乃敢与君绝! 这首情歌是抒情女主人的自誓之词。说这首诗是怪诗，是因为按我们民族的文化传统与心理素质，爱情乃私情，是不便宣之于大庭广众的，而这位姑娘竟公开引吭高歌，以戏剧独白形式，大胆地表达火样热烈而又天真纯洁的爱情，并且表现出一种蔑视封建礼教的精神和很高的道德水准，就不得不令人刮目相视了。清代庄述祖在《汉短箫铙歌曲句解》中云：“《上邪》与《有所思》当为一篇。”闻一多承继其说，在《乐府诗笺》中认为庄述祖此解“妙悟”，且补其不足，纠其认为两篇为男女问答之辞之谬，他说：“细玩两篇， 不见问答之意，反之， 以为皆女子之辞，弥觉曲折反复，声情顽艳。”余冠英《汉魏六朝诗选》亦云：“两篇就是同一女子之辞，上篇写考虑和情人断绝，欲决未决，这篇是打定主意之后的誓言。”可备一说。当然也有人从两诗的内容，从前者担心情郎变心，后者对来自家庭或社会阻力坚决反抗，说不是同一女子的口吻。这一学术问题，我们就不必专门讨论了。 “上邪!我欲与君相知，长命无绝衰!”炽烈的爱情，直通通地说出，抒情女主人指天为盟： 天啊!我要跟心上人相亲相爱， 让这种感情长久保持，永无断绝衰竭的时候。在封建礼教重压下，她这充满泼辣味的大叫直白， 无异是石破天惊，又象是浓重夜幕下亮起的火把。她表达了决不向任何破坏自己爱情的力量屈服的决心! 当然这登高一呼是勇敢大胆的，但若是仅此而已，还不是真正的文学，因为文学是要靠形象感染读者心灵的。接着六行，她一气打了五个比方，正面写自己不会被任何力量所吓倒。她说，除非高山没有顶了，化成平地，江河的水都枯竭了，河床干涸，严冬里出现隆隆轰鸣的雷声，酷暑里下起大雪，天和地又象盘古开天辟地之前一样合在一起，混沌一片了，我才敢跟心上人断绝爱情!她列出了三组自然界的怪异现象，一组是海枯石烂，山崩江平;一组是季节混乱，阴错阳差;一组是天地重合，世界毁灭。一组比一组奇特，一组比一组想象大胆，但又有一个共同点，即这些自然现象是根本不可能出现的。反过来推理，要这位少女跟情郎决绝，也就根本不可能，捧打鸳鸯也是不散的。民歌作者聪颖过人，将不相关联的奇景异现，统一在坚定的意念之中。这些有鲜明特征的意象组合，是为感情服务的，反映出了女主人公爱情的坚定、圣洁和庄严，所谓海可枯，石可烂，要我变心难上难。再推想一下，若是上述自然奇观真是出现了，“她”会怎么办?读者深信，崇高纯正的爱情不可移。“她”不仅不会动摇，相反，一定会跟情人死在一起的。这就显示出一位少女跟封建传统、封建礼教斗争的勇毅精神。 这首诗的艺术历来备受赞誉。明代胡应麟《诗薮》云：“上邪言情，短章中神品!”清代沈德潜《古诗源》亦云：“山无陵以下共五事，重迭言之，不见其排，何笔力之横也!”近人郑文《汉诗选笺》评曰：“将五者必无之事，视作断绝条件，则其心之爱之可知矣。既真挚，又强烈，倘无纯洁之情，无此坚决之言。”细细品味，它的构思精巧，前已明言与君“无绝衰”，煞尾又称“与君绝”，看似矛盾，实质后者是以不可能出现之事为前提的，因而是“无绝衰”的换一种说法，更深一层的说法。这样相反相成，相得益彰，更见民歌作者之聪慧了。这首诗的想象大胆奇特，为了把丰富复杂的感情世界表露出来，作者大胆夸张，五个比喻越说越奇，最后竟到达“天地合”宇宙毁灭的境地，想人之不敢想，言人之不敢言，却又取得出人意表的强烈的艺术效果，将燃烧的 *** 喷薄而出，深深打动了读者，显示出民歌手深厚的生活功底与非凡的想象力。这首诗节奏急促奔跳，显得刚劲有力。一般说，女子唱的情歌比较柔曼婉曲，所谓浅斟低唱，燕语喃喃，本诗却用铙歌军乐曲来唱，大声镗鞳威武雄壮，抒情女主人襟怀坦白，毫不掩饰，快人快语，昭告世人。“她”疾速抒怀，不求工整，二、三、四、五、六字的错落相间、长长短短的句子，只求一吐为快，至“乃敢与君绝”却戛然而止，押细微级韵和入声韵，以与斩钉截铁之感情相适应，急促奔跃，坚定有力，反映出心灵律吕的跳动。所有这些，使《上邪》成为抒情名篇。

1、汉乐府民歌的形式多种多样，分别有三言、四言、五言、六言以及杂言等。最常用的是五言和逐渐兴起的杂言诗，这种多样化的形式对于表达复杂的思想内容有着很好的效果。2、语言带有感情并且朴素自然，汉乐府民歌中的语言大多都是以口语化为主，同时还包含了人民的爱憎的感情等，这也是汉乐府民歌能具有强烈感染力的原因。3、带有浪漫主义的色彩，并且汉乐府民歌是一种对现实主义的精确描绘，不同的作品当中所具有的浪漫主义色彩也不同，除此之外所表现出来的手法也有所区别。4、人物的性格大多都通过语言和行动来进行表现，一般对话形式的表现效果较好。在作品《东门行》中，通过丈夫和妻子的对话都能体现出人物善良、勇敢、机智等性格。5、汉乐府民歌的叙述性强，这是因为汉乐府民歌所叙述出来的大多都是生活琐事。诗中的主人公中就是这首诗的作者，这种特点能让抒情和叙事很自然的融合在一起，使得故事听起来更加真实。

汉乐府民歌，在我国诗歌史上，是继《诗经》、《楚辞》之后出现的第三个重要发展阶段。它以现实主义的创作方法真实地反映了汉代广阔的社会生活和人民的思想感情。宋郭茂倩编《乐府诗集》将自汉至唐的乐府诗分为12类：一、郊庙歌词二、燕射歌词三、鼓吹曲词四、横吹曲词五、相和歌词六、清商曲词七、舞曲歌词八、琴曲歌词九、九曲歌词十、近代曲词十一、杂歌谣词十二、新乐府词。注：汉贵族乐章载在郊庙歌词一类，全部是文人所作；汉乐府民歌主要保存在相和歌词、鼓吹曲词和杂曲歌词3类中，相和歌中尤多。相和歌是南方汉族的民间俗乐，鼓吹曲是北方地区的乐曲，多用于军乐。杂曲歌词是一种声调已经失传无所归属的乐曲歌词。汉乐府民歌不仅具有丰富的社会内容，而且具有深刻的思想意义。所为“感于哀乐，缘事而发”，就是说，乐府民歌的作者面向现实生活，根据人们在各种各样的遭遇中所表现出来的喜怒哀乐而进行创作的。它真实而具体地反映了当时的社会面貌和人民的思想感情，是《诗经》现实主义优良传统的继承和发扬。现存下来的汉乐府民歌，不过40余首，但它所反映的社会内容是十分丰富的。有的反映劳动人民的苦难和他们的反抗斗争。如《妇病行》描写一个贫苦家庭的妇女，贫病交加终于死去，临终时叮嘱丈夫照看孩子，但在残酷的剥削压榨下，劳苦人民无以为生，父子不能相保，最后不得不违背妻子的遗言，狠心抛弃了自已的孩子；《东门行》写出了贫苦善良的人民在无衣无食、走投无路的情况下，官逼民反铤而走险的过程。有的揭露战争和徭役给人民造成的灾难与痛苦。如《十五从军征》写诗中主人公15岁从军，80岁才返回家乡，遥望故家，只见坟冢累累，回到家里，满目荒凉，空无一人，这时，老人万念俱灰，倚着门呆呆地远望，不知如何度过这孤苦的残年。短短的十几句诗，写得凄楚感人。有的写出了青年男女纯真的爱情和被压迫妇女的命运。《有所思》和《上邪》写的是热恋中的女子为爱情所折磨的痛苦复杂心情和专一执著的深情。《上山采蘼芜》写的则是妇女无辜被弃的不幸。此外还有写官家豪富对人民的欺凌和上层社会的腐朽与无耻等等。《陌上桑》是汉乐府脍炙人口的名篇，历来为人们所喜爱和称颂。这首诗最早录于《宋书·乐志》，题为《艳歌罗敷行》，《玉台新咏》也收有此诗，题为《日出东南隅行》。

乐府是自秦代以来设立的配置乐曲、训练乐工和采集民歌的专门官署，汉乐府指由汉时乐府机关所采制的诗歌。这些诗，原本在汉族民间流传，经由乐府保存下来，汉人叫做“歌诗”，魏晋时始称“乐府”或“汉乐府”。后世文人仿此形式所作的诗，亦称“乐府诗”。汉乐府是继《诗经》之后，古代民歌的又一次大汇集，不同于《诗经》（《诗经》亦是现实主义），它开创了诗歌现实主义的新风。汉乐府民歌中女性题材作品占重要位置，它用通俗的语言构造贴近生活的作品，由杂言渐趋向五言，采用叙事写法，刻画人物细致入微，创造人物性格鲜明，故事情节较为完整，而且能突出思想内涵着重描绘典型细节，开拓叙事诗发展成熟的新阶段，是中国诗史五言诗体发展的一个重要阶段。汉乐府在文学史上有极高的地位，其与诗经、楚辞可鼎足而立。

上邪！ 我欲与君相知， 长命无绝衰。 山无陵， 江水为竭， 冬雷震震， 夏雨雪， 天地合， 乃敢与君绝！ 乐府双璧:《孔雀东南飞》、《木兰辞》 孔雀东南飞 孔雀东南飞，五里一徘徊，十三能织素，十四学裁衣， 十五弹箜篌，十六诵诗书，十七为君妇，心中常苦悲： 君既为府吏，守节情不移，贱妾留空房，相见常日稀。 鸡鸣入机织，夜夜不得息，三日断五匹，大人故嫌迟。 非为织作迟，君家妇难为，妾不堪驱使，徒留无所施 便可白公姥，及时相遣归。 府吏得闻之，堂上启阿母：儿已薄禄相，幸复得此妇， 结发同枕席，黄泉共为友，共事二三年，始而未为久 女行无偏斜，何意致不厚？ 阿母谓府吏：何乃太区区，此妇无礼节，举动自专由。 吾意久怀忿，汝岂得自由。东家有贤女，自名秦罗敷， 可怜体无比，阿母为汝求，便可速遣之，遣去慎莫留。 府吏长跪告，伏惟启阿母，今若遣此妇，终老不复娶。 阿母得闻之，槌床便大怒，小子无所畏，何敢助妇语。 吾已失恩意，会不相从许。 府吏默无声，再拜还入户，举言谓新妇，哽咽不能语。 我自不驱卿，逼迫有阿母，卿但暂还家，吾今且报府。 不久当归还，还必相迎取，以此下心意，慎勿违我语。 新妇谓府吏，勿复重纷纭，往昔初阳岁，谢家来贵门， 奉事循公姥，进止敢自专，昼夜勤作息，伶俜萦苦辛。 谓言无罪过，供养卒大恩，仍更被驱遣，何言复来还？ 妾有绣腰襦，葳蕤自生光，红罗复斗帐，四角垂香囊。 箱帘六七十，绿碧青丝绳，物物各具异，种种在其中。 人贱物亦鄙，不足迎后人，留待作遣施，于今无会因。 时时为安慰，久久莫相忘。 鸡鸣外欲曙，新妇起严妆，著我绣夹裙，事事四五通； 足下蹑丝履，头上玳瑁光，腰若流纨素，耳著明月当， 指如削葱根，口如含珠丹，纤纤作细步，精妙世无双。 上堂谢阿母，母听怒不止：昔作女儿时，生小出野里， 本自无教训，兼愧贵家子，受母钱币多，不堪母驱使 今日还家去，念母劳家里。 却与小姑别，泪落连珠子，新妇初来时，小姑始扶床， 今日被驱遣，小姑如我长。勤心养公姥，好自相扶将， 初七及下九，嬉戏莫相忘。 出门登车去，涕落百余行。府吏马在前，新妇车在后， 隐隐何甸甸，俱会大通口。下马入车中，低头共耳语， 誓不相隔卿，且暂还家去，吾今且赴府，不久当还归， 誓天不相负。 新妇谓府吏，感君区区怀，君既若见录，不久望君来。 君当作磐石，妾当作蒲苇，蒲苇韧如丝，磐石无转移。 我有亲父兄，性行暴如雷，恐不任我意，逆以煎我怀。 举手长劳劳，二情同依依 。 入门上家堂，进退无颜仪，阿母大拊掌，不图子自归， 十三教汝织，十四能裁衣，十五弹箜篌，十六知礼仪， 十七遣汝嫁。谓言无誓违。 汝今何罪过，不迎而自归，兰芝怼阿母，儿实无罪过， 阿母大悲摧。 还家十余日，县令遣媒来，云有第三郎，窈窕世无双， 年始十八九，便言多令才，阿母谓阿女，汝可去应之， 阿女含泪答，兰芝初还时，府吏见叮咛，结誓不别离， 今日违情义，恐此事非奇，自可断来信，徐徐更谓之。 阿母白媒人，贫贱有此女，始适还家门，不堪吏人妇。 岂合令郎君，幸可广问讯，不得便相许。 媒人去数日，寻遣丞请还，说有兰家女，丞籍有宦官， 云有第五郎，娇逸未有婚，遣丞为媒人，主簿通语言。 直说太守家，有此令郎君，既欲结大义，故遣来贵门。 阿母谢媒人，女子先有誓，老姆岂敢言。 阿兄得闻之，怅然心中烦，举言谓阿妹，作计何不量。 先嫁得府吏，后嫁得郎君，否泰如天地，足以荣汝身。 不嫁义郎体，其往欲何云。 兰芝仰头答，理实如兄言，谢家事夫君，中道还兄门， 处分适兄意，那得自任专，虽与府吏约，后会永无缘， 登即相许和，便可作婚姻 。 媒人下床去，诺诺复尔尔，还部白府君，下官奉使命， 言谈大有缘，府君得闻之，心中大欢喜，视历复开书， 便利此月内，六合正相应，良吉三十日，今已二十七， 卿可去成婚，交语速装束，络绎如浮云，青雀白鹄舫， 四角龙子幡，婀娜随风转，金车玉作轮，踯躅青骢马， 流苏金缕鞍，斋钱三百万，皆用青丝穿，杂采三百疋， 交广市鲑珍，从人四五百，郁郁登郡门。 阿母谓阿女，适得府君书，明日来迎汝，何不作衣裳， 莫令事不举。阿女默无声，手巾掩口啼，泪落便如泻， 移我琉璃榻，出置前厅下，左手持刀尺，右手执绫罗， 朝成绣夹裙，晚成单罗衫，暗暗日欲暝，愁思出门啼。 府吏闻此变，因求假暂归，未至二三里，摧藏马悲哀。 新妇识马声，蹑履相逢迎，怅然遥相望，知是故人来。 举手拍马鞍，嗟叹使心伤，自君别我后，人事不可量， 果不如先愿，又非君所详。我有亲父母，逼迫兼弟兄， 以我应他人，君还何所望。 府吏谓新妇，贺君得高迁，磐石方且厚，可以卒千年； 蒲苇一时韧，便作旦夕间。卿当日胜贵，吾独向黄泉。 新妇谓府吏，何意出此言，同是被逼迫，君尔妾亦然 黄泉下相见，勿违今日言 。 执手分道去，各各还家门，生人作死别，恨恨那可论。 念与世间辞，千万不复全。 府吏还家去，上堂拜阿母，今日大风寒，寒风摧树木， 严霜结庭兰，儿今日冥冥，令母在后单，故作不良计， 勿复怨鬼神。命如南山石，四体康且直。 阿母得闻之，零泪应声落，汝是大家子，仕宦于台阁， 慎勿为妇死，贵贱情何薄，东家有贤女，窈窕艳城郭， 阿母为汝求，便复在旦夕。 府吏再拜还，长叹空房中，作计乃尔立，转头向户里， 渐见愁煎迫。 其日牛马嘶，新妇入青庐，奄奄黄昏后，寂寂人定初，我命绝今日，魂去尸长留。揽裙脱丝履，举身赴清池。 府吏闻此事，心知长别离，徘徊庭树下，自挂东南枝。 两家求合葬，合葬华山傍，东西植松柏，左右种梧桐。 枝枝相覆盖，叶叶相交通，中有双飞鸟，自名为鸳鸯。 仰头相向鸣，夜夜达五更，行人驻足听，寡妇起彷徨。 多谢后世人，戒之慎勿忘。 《木兰辞》 唧唧复唧唧，木兰当户织。 不闻机杼声，唯闻女叹息。 问女何所思？问女何所忆？ 女亦无所思，女亦无所忆。 昨夜见军帖，可汗大点兵， 军书十二卷，卷卷有爷名。 阿爷无大儿，木兰无长兄， 愿为市鞍马，从此替爷征。 东市买骏马，西市买鞍鞯， 南市买辔头，北市买长鞭。 朝辞爷娘去，暮宿黄河边。 不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。 旦辞黄河去，暮至黑山头。 不闻爷娘唤女 声，但闻燕山胡骑声啾啾。 万里赴戎机，关山度若飞。 朔气传金柝，寒光照铁衣。 将军百战死，壮士十年归。 归来见天子，天子坐明堂。 策勋十二转，赏赐百千强。 可汗问所欲，“木兰不用尚书郎， 愿借千里足，送儿还故乡。” 爷娘闻女来，出郭相扶将。 阿姊闻妹来，当户理红妆。小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊。 开我东阁门，坐我西阁床。 脱我战时袍，著我旧时裳。 当窗理云鬓，对镜贴花黄。 出门看火伴，火伴皆惊惶。 同行十二年，不知木兰是女郎。 “雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离； 两兔傍地走，安能辨我是雄雌！” 《敕勒歌》 敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野，天苍苍，野茫茫，风吹草低现牛羊。

，乛，乛为了不起的盖茨比你是否会不会说的两头传统农业技术员外包邮费用

汉乐府民歌 孤儿生，孤儿遇生，命独当苦!父母在时，乘坚车， 驾驷马。父母已去， 兄嫂令我行贾。南到九江，东到齐与鲁。腊月来归， 不敢自言苦。头多虮虱，面目多尘土。大兄言办饭， 大嫂言视马。上高堂，行取殿下堂， 孤儿泪下如雨。使我朝行汲，暮得水来归; 手为错，足下无屝。怆怆履霜， 中多蒺藜;拔断蒺藜肠肉中，怆欲悲! 泪下渫渫，清涕累累。冬无复襦，夏无单衣。居生不乐，不如早去，下从地下黄泉。 春气动，草萌芽， 三月蚕桑， 六月收瓜。将是瓜车，来到还家。瓜车反覆，助我者少， 啖瓜者多。“愿还我蒂! 兄与嫂严， 独且急归， 当兴校计!” 乱曰： 里中一何譊譊! “愿欲寄尺书， 将与地下父母， 兄嫂难与久居。” 在封建社会中，血亲之间的关系是建立在 *** 裸的金钱利害冲突和森严的封建等级基础之上的，一旦温情脉脉的面纱被撕毁，尊长者就会露出狰狞的吃人凶相，卑微者就会沦为奴隶，受尽虐待、 *** 和折磨，求生不能，告诉无门，唯有死路一条。《孤儿行》就是这样一篇惨晶泣血的控诉书。 这首民歌，在不满三百字的短小篇幅中，通过行贾、汲水、收瓜三个典型情节的描写，再加上一个简短的尾声，已经将孤儿的怨苦之情表现得淋漓尽致。 民歌采用第一人称的口吻诉苦，使读者立即产生一种仿佛面对受害者而亲聆其惨痛之声的逼真感。古语云：“哀兵必胜。”惨痛之音也最能震撼人心。民歌劈头，就是孤儿诉说他的命运之苦：“孤儿生，孤儿遇(偶)生，命独当苦!”孤儿偶然降生到这个世界上来，独独地命运就应当这么苦么?紧接着，民歌通过“父母在时”和“父母已去”的前后对比，直截了当地揭示了造成孤儿命苦的原因，不在于天命，而在于人事：“兄嫂令我行贾。”于是，民歌便很自然地进入了第一个典型情节的描写。 如果在平庸的作者手中，就可能要滔滔不绝地详细铺叙孤儿行贾的具体过程和所受的苦。如果那样写，一方面不能集中笔墨直接揭露兄嫂对于孤儿的虐待，另一方面也会造成结构松散，毫无余蕴。如今仅用“南到九江，东到齐与鲁”九个字就高度概括了行贾地域之广和路途之遥，其中已隐藏着无限辛苦。接着，以“腊月来归，不敢自言苦”两句反跌行贾途中苦不堪言的景况，用虚笔扩大了诗的容量，给人留下了丰富想象的余地。“腊月来归”不仅暗示了行贾时间之长，还使人联想到孤儿在归途中所受到的酷寒冷风侵袭之苦;“不敢自言苦”既说明了其苦不堪忍受，又暗示了兄嫂的 *** ，为下文的描写垫了底。 “头多虮虱，面目多尘土”两句肖象描写补充了“不敢自言苦”的具体内容，使人对孤儿行贾之苦有了非常具体深刻的印象。接着再写兄嫂逼迫孤儿办饭、视马、行汲，简直不容他喘一口气，从而更易激起读者对这种虐待行为的义愤。 如果说对于行贾之苦是采用概括叙述和间接描写的话，那么，对于行汲之苦则采用具体描写和典型细节的直接描写。一是写孤儿手上皮肤皴裂，仅用“手为错”三个字，就极其形象极其准确地模写了孤儿双手皴裂如磨刀石的样子，逼真地再现了孤儿所受的寒冻之苦。二是写孤儿脚上没有草鞋所造成的极其严重的后果：赤脚踏在冰霜上，致使蒺藜刺进足胫后面的肌肉中，造成孤儿极大的痛苦。二是写孤儿由于在冬天连夹袄都没有，在夏天连单衣都没有，终于萌生了要去自杀下从地下父母的念头。因为以上描写充分而深刻，所以不仅使人十分具体地感受到孤儿在腊月行汲所遭受的苦楚，而且还犹如亲身承受一样地感受到了兄嫂对于孤儿的残酷无情，这种残酷无情已到了令人发指的程度! 至于收瓜的情节， *** 歌又换了一种手法。先用“春气动，草萌芽，三月蚕桑，六月收瓜”几个短句，交代了季节的更替，干净利落地从腊月行汲很快地跳到了“六月收瓜”，避免了行文的拖沓和不必要的描写。接着重点写孤儿翻掉瓜车后所面临的严重困境：“助我者少，啗瓜者多”。尽管只用了八个字，却穷形尽相地刻划了世风浇薄、世人趁火打劫的恶劣行径，从而说明孤儿兄嫂之所以如此残酷地虐待孤儿，这是社会制度所造成的，这决不是偶然的社会现象。而这时对于孤儿心理活动的一段深刻描写更是这首民歌的神来之笔：“愿还我蒂，兄与嫂严，独且急归，当兴校计。”意思是说，孤儿面对这一群抢瓜吃的路人无可奈何， 只好要求他们把吃剩的瓜蒂给留下来，作为翻车的见证，以便到刻薄的兄嫂跟前去解释一番，必将为这发生一场大的口角。对于孤儿这种可怜的哀求，读者一定能清醒地认识到是无济于事的。越是无济于事，则兄嫂的残暴和孤儿的值得同情便越是写得深刻。 尾声中以“里中一何譊譊”来描写孤儿仿佛已远远地听到了兄嫂在家中的叫骂声，传出了孤儿这时的心声，收到了一石三鸟的效果。最后再一次写到孤儿痛不欲生，愿去追随地下父母，不仅有力地呼应了上文，而且完满地完成了本篇所要表达的主旨;并造成哀韵绵绵，令人难以卒读的强烈效果。 清代著名诗论家沈德潜在《古诗源》卷三中说：“极琐碎，极古奥，断续无端，起荡无迹，泪痕血点，结掇而成，乐府中有此一种笔墨。”清代张玉谷《古诗赏析》卷五也赞美这首民歌“通体照应谨严，接落变换，叙次简古，无美不臻。”这些评价，都是很精辟的。

汉乐府民歌有郊庙歌辞、燕射歌辞、鼓吹曲辞等等。乐府原本是政府的音乐机构。早在秦代，乐府就作为政府的音乐机构的名称而存在了，汉代后，沿袭秦代体制，也设有专门的音乐机构，它的主要职能是管理郊庙、朝会的乐章。至汉武帝时，音乐机构的规模和职能都大大扩大了，这是汉武帝整顿改革礼乐的一项重要举措，目的是改革传统的郊庙音乐歌曲，用新声改编雅乐。当时乐府的具体职能，一是采集和编写歌词，二是谱写乐曲，三是训练乐工，四是演奏乐歌。

江南、孔雀东南飞

一下就没你好好了在一样可以亲互关。

　　一、汉乐府的影响　　奠定中国古代叙事诗的基础　　中国诗歌一开始，抒情诗就占压倒优势。《诗经》中仅有几首叙事诗（如《七月》、《东山》《氓》），大多是抒情诗，且多用重章叠唱的形式。楚辞也以抒情为主。到了汉乐府民歌的出现，虽不足以改变抒情诗占主流的局面，但毕竟有了相当多的成熟的叙事诗。现存的汉乐府诗，约有三分之一为叙事性作品。这些叙事诗，大多采用第三人称，表现人物事件比较灵活。短篇则往往截取生活的一个典型片段来表现，使矛盾集中在一个焦点上，既避免过多的交代和铺陈，又能表现广阔的社会背景。如《东门行》，只写了丈夫拔剑欲行，妻子苦苦相劝的场面，但诗歌背后的内容却是很丰富的。又如《十五从军征》，一面是六十五年的从军生涯，苦苦思乡；一面是家中多少天灾人祸，亲人一一凋零。这一切都不说，只说老人白头归来，面对荒凉的庭院房舍和一座座坟墓，人生的苦难，社会的黑暗，乃至更多人的同样遭遇，尽在其中了。中等和长篇的叙事诗，如《陌上桑》、《孔雀东南飞》，则有更多的描绘和情节的展开、矛盾冲突的起伏。完全有理由说，中国古代的叙事诗，是在汉乐府民歌的基础上发展起来的。后代的叙事诗，在体裁分类上，一般都归附于乐府体。许多名篇，直接以“歌”、“行”为名。　　汉乐府诗开创了新的诗体　　汉乐府诗开创了新的诗体——杂言体和五言体。其杂言诗自由灵活，似乎想怎么写就怎么写，一篇之中从一二字到十来个字的都有（如《孤儿行》）。作者只是根据内容的需要来写。这为以后的杂言歌行开辟了道路。一般认为，五言诗是在汉代产生的。乐府诗中的《江南》、《十五从军征》等是整齐的五言诗。一般认为这两首诗是西汉时的作品。到了东汉，乐府诗中的五言诗越来越多，艺术性也日臻完美。而且和文人五言诗互相影响，共同促进。在汉代乐府民歌中和文人创作中孕育成熟的五言诗体，此后成为魏晋南北朝诗歌的主要形式。　　二、特色　　汉乐府民歌最大、最基本的艺术特色是它的叙事性。这一特色是由它的“缘事而发”的内容所决定的。在《诗经》中我们虽然已可看到某些具有叙事成分的作品，如《国风》中的《氓》、《谷风》等。但还是通过作品主人公的倾诉来表达的，仍是抒情形式，还缺乏完整的人物和情节，缺乏对一个中心事件的集中描绘，而在汉乐府民歌中则已出现了由第三者叙述故事的作品，出现了有一定性格的人物形象和比较完整的情节，如《陌上桑》、《东门行》，特别是我们将在下一节叙述的《孔雀东南飞》。诗的故事性、戏剧性，比之《诗经》中那些作品都大大地加强了。因此，在我国文学史上，汉乐府民歌标志着叙事诗的一个新的更趋成熟的发展阶段。它的高度的艺术性主要表现在：　　通过人物语言和行动来表现人物性格　　(一)通过人物的语言和行动来表现人物性格。有的采用对话的形式，如《陌上桑》中罗敷和使君的对话，《东门行》中那个妻子和丈夫的对话，都能表现出人物机智、勇敢、善良等各自不同的性格。《上山采蘼芜》和《艳歌行》的对话也很成功。如果和《诗经》的《国风》比较，就更容易看出汉乐府民歌这一新的特色。对话外，也有采用独白的，往往用第一人称让人物直接向读者倾诉，如《孤儿行》、《白头吟》、《上邪》等。汉乐府民歌并能注意人物行动和细节的刻划。如《艳歌行》用“斜柯西北眄”写那个“夫婿”的猜疑；《妇病行》用“不知泪下一何翩翩”写那个将死的病妇的母爱；《陌上桑》用“捋髭须”、“著绡头”来写老年和少年见罗敷时的不同神态；《孤儿行》则更是用一连串的生活细节如“头多虮虱”、“拔断蒺藜”、“瓜车翻覆”等来突出孤儿所受的痛苦。由于有声有色，人物形象生动，因而能令人如闻其声，如见其人。　　语言朴素自然而带感情　　(二)语言的朴素自然而带感情。汉乐府民歌的语言一般都是口语化的，同时还饱含着感情，饱含着人民的爱憎，即使是叙事诗，也是叙事与抒情相结合，因而具有强烈的感染力。故应麟说：“汉乐府歌谣，采摭闾净，非由润色；然而质而不俚，浅而能深，近而能远，天下至文，靡以过之!”(《诗薮》卷一)正说明了这一语言的特色。汉乐府民歌一方面由于所叙之事大都是人民自己之事，诗的作者往往就是诗中的主人公；另一方面也由于作者和他所描写的人物有着共同的命运、共同的生活体验，所以叙事和抒情便很自然地融合在一起，做到“浅而能深”。《孤儿行》是很好的范例：　　孤儿生，孤儿遇生，命独当苦!父母在时，乘坚车，驾驷马。父母已去，兄嫂令我行贾。南到九江，东到齐与鲁。腊月来归，不敢自言苦。头多虮虱，面目多尘，大兄言“办饭”!大嫂言“视马”!上高堂，行取殿下堂，孤儿泪下如雨，使我朝行汲，暮得水来归。手如错，足下无菲。怆怆履霜，中多蒺藜。拔断蒺藜，肠肉中，怆欲悲。泪下渫渫，清涕累累。冬无复襦，夏无单衣。居生不乐，不如早去下从地下黄泉!春气动，草萌芽。三月蚕桑，六月收瓜。将是瓜车，来到还家。瓜车翻覆，助我者少，啖瓜者多。“愿还我蒂，兄与嫂严，独且急归，当兴校计。”乱曰：里中一何譊譊，愿欲寄尺书，将与地下父母：兄嫂难与久居! 宋长白《柳亭诗话》说：“病妇、孤儿行二首，虽参错不齐，而情与境会，口语心计之状，活现笔端，每读一过，觉有悲风刺人毛骨。后贤遇此种题，虽竭力描摹，读之正如嚼蜡，泪亦不能为之堕，心亦不能为之哀也。”这话很实在，并没有冤枉“后贤”，但他还未能指出这是一个生活体验的问题。《孤儿行》对孤儿的痛苦没有作空洞的叫喊，而着重于具体描绘，也是值得注意的一个特点。　　形式自由多样　　(三)形式的自由和多样。汉乐府民歌没有固定的章法、句法，长短随意，整散不拘，由于两汉时代紧接先秦，其中虽有少数作品还沿用着《诗经》古老的四言体，如《公无渡河》、《善哉行》等，但绝大多数都是以新的体裁出现的。从那时来说，它们都可以称为新体诗。这新体主要有两种：一是杂言体。杂言，《诗经》中虽已经有了，如《式微》等篇，但为数既少，变化也不大，到汉乐府民歌才有了很大的发展，一篇之中，由一二字到八九字乃至十字的句式都有，如《孤儿行》“不如早去下从地下黄泉”便是十字成句的。而《铙歌十八曲》全部都是杂言，竟自成一格了。另一是五言体。这是汉乐府民歌的新创。在此以前，还没有完整的五言诗，而汉乐府却创造了像《陌上桑》这样完美的长篇五言。从现存《薤露》、《蒿里》两篇来看，汉乐府民歌中当有完整的七言体，可惜现在我们已看不到了。丰富多样的形式，毫无疑问，是有助于复杂的思想内容的表达的。　　浪漫主义色彩　　(四)浪漫主义的色彩。汉乐府民歌多数是现实主义的精确描绘，但也有一些作品具有不同程度的浪漫主义色彩，运用了浪漫主义的表现手法。如抒情小诗《上邪》那种如山洪爆发似的激情和高度的夸张，便都是浪漫主义的表现。在汉乐府民歌中，作者不仅让死人现身说法，如《战城南》，而且也使乌鸦的魂魄向人们申诉，如《乌生》，甚至使腐臭了的鱼会哭泣，会写信，如《枯鱼过河泣》：　　枯鱼过河泣，何时悔复及。作书与鲂鱮，相教慎出入。　　所有这些丰富奇特的幻想，更显示了作品的浪漫主义的特色。陈本礼《汉诗统笺》评《铙歌十八曲》说：“其造语之精，用意之奇，有出于三百、楚骚之外者。奇则异想天开，巧则神工鬼斧。”其实，并不只是《铙歌》。　　特别值得注意的是《陌上桑》。从精神到表现手法都具有较明显的现实主义和浪漫主义相结合的因素。诗中的主人公秦罗敷，既是来自生活的现实人物，又是有蔑视权贵、反抗强暴的民主精神的理想形象。在她身上集中地体现了人民的美好愿望和高贵品质。。“行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。”诗人通过“行者”假装歇息，放担凝视、叹赏之至，忘情捋须；“少年”脱帽理巾，亟思逗引罗敷，欲赚得螓首蛾眉，流波一转；在桑林旁的“耕”“锄”者乃至忘了劳作；等等诙谐而夸张的描写，侧面烘托、着力渲染罗敷之美丽动人。这样的侧面描写和，可谓妙笔生花。它一方面使诗歌平添了喜剧色彩、乐观情绪，使叙事的场面、气氛显得无比活跃。更重要的一方面，这样从虚处落笔，烘云托月，借助人类爱美的天性，对美丽异性的本能向往之情的抒，不着罗敷容貌一字，而尽得其“风流”。人们对容貌美的标准，本来就仁者见仁，智者见智，莫衷一是，而诗人这样写，就避开了这一“难题”，从虚空处表现了那种不可描摹的绝对理想化的完美。 十分明显，如果没有疾恶如仇的现实主义和追求理想的浪漫主义这两种精神的有机结合，以及现实主义的精确描绘和浪漫主义的夸张虚构这两种艺术方法的相互渗透，是不可能塑造出罗敷这一卓越形象的。尽管这种结合，是自发的、自然而然的，但作为一种创作经验，还是值得我们借鉴。

乐府初设于秦，是当时“少府”下辖的一个专门管理乐舞演唱教习的机构。汉乐府是哪个朝代呢？一起来看看我的分享吧！ 汉乐府是哪个朝代 汉乐府是西汉朝代的。 汉乐府介绍 乐府是自秦代以来设立的配置乐曲、训练乐工和采集民歌的专门官署，汉乐府指由汉时乐府机关所采制的诗歌。这些诗，原本在民间流传，经由乐府保存下来，汉人叫做“歌诗”，魏晋时始称“乐府”或“汉乐府”。后世文人仿此形式所作的诗，亦称“乐府诗”。 “乐府”是汉武帝时设立的一个官署。它的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。它是继《诗经》《楚辞》而起的一种新诗体。 汉乐府是继《诗经》之后，古代民歌的又一次大汇集，不同于《诗经》的是，它开创了诗歌现实主义的新风。汉乐府民歌中女性题材作品占重要位置，它用通俗的语言构造贴近生活的作品，由杂言渐趋向五言，采用叙事写法，刻画人物细致入微，创造人物性格鲜明，故事情节较为完整，而且能突出 思想内涵着重描绘典型细节，开拓叙事诗发展成熟的新阶段，是中国诗史五言诗体发展的一个重要阶段。汉乐府在文学史上有极高的地位，其与诗经、楚辞可鼎足而立。 《陌上桑》和《孔雀东南飞》都是汉乐府民歌，后者是我国古代最长的叙事诗，《孔雀东南飞》与《木兰诗》合称“乐府双璧”。汉代《孔雀东南飞》、北朝《木兰诗》和唐代韦庄《秦妇吟》并称“乐府三绝”。此外，《长歌行》中的“少壮不努力，老大徒伤悲”也是千古流传的名句。 西汉乐府的扩充和发展是在武帝时期，《汉书·礼乐志》云：“至武帝定郊祀之礼，……乃立乐府，采诗夜诵，有赵、代、秦、楚之讴。以李延年为协律都 尉，多举司马相如等数十人造为诗赋，略论律吕，以合八音之调，作十九章之歌。 以正月上辛用事甘泉圜丘，使童男女七十人俱歌，昏祠至明。”乐府的职能在武 帝时进一步强化，它除了组织文人创作朝廷所用的歌诗外，还广泛搜集各地歌谣。许多民间歌谣在乐府演唱，得以流传下来。文人所创作的乐府歌诗也不再像《安世房中歌》那样仅限于享宴所用，还在祭天时演唱，乐府诗的地位明显提高。据《汉书·百官公卿表》记载，武帝时，乐府令下设三丞。又据《汉书·礼乐志》 所言，至成帝末年，乐府人员多达八百余人，成为一个规模庞大的音乐机构。武帝到成帝期间的一百多年，是乐府的`昌盛期。哀帝登基，下诏罢乐府官，大量裁减乐府人员，所留部分划归太乐令统辖，从此以后，汉代再没有乐府建制。 东汉管理音乐的机关也分属两个系统，一个是太予乐署，行政长官是太予令，相当于西汉的太乐令，隶属于太常卿。一个是黄门鼓吹署，由承华令掌管， 隶属于少府。黄门鼓吹之名西汉就已有之，它和乐府的关系非常密切。至东汉， 由承华令掌管的黄门鼓吹署为天子享宴群臣提供歌诗，实际上发挥着西汉乐府的作用，东汉的乐府诗歌主要是由黄门鼓吹署搜集、演唱，因此得以保存。 汉乐府分为： 1、郊庙歌辞：主要是贵族文人为祭祀而作的乐歌，华丽典雅，没有什么思想内容。如《安世房中歌》十七章（楚音）、《郊祀歌》十九章等。音乐主要采用秦国音乐和楚国音乐。 2、鼓吹曲辞：又叫短箫铙歌，是汉初从北方民族传入的北狄乐。歌辞是后来补写的，内容庞杂。主要是民间创作。 3、相和歌辞：音乐是各地采来的俗乐，歌辞也多是“街陌谣讴”。其中有许多优秀作品，是汉乐府中的精华。 4、杂曲歌辞：其中乐调多不知所起。因无可归类，就自成一类。里面有一部分优秀民歌。

江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

【汉乐府诗集】1、《猛虎行》魏晋u30fb陆机渴不饮盗泉水，热不息恶木阴。恶木岂无枝?志士多苦心。整驾肃时命，杖策将远寻。饥食猛虎窟，寒栖野雀林。日归功未建，时往岁载阴。崇云临岸骇，鸣条随风吟。静言幽谷底，长啸高山岑。急弦无懦响，亮节难为音。人生诚未易，曷云开此衿?眷我耿介怀，俯仰愧古今。2、《猛虎行》唐代u30fb李白朝作猛虎行，暮作猛虎吟。肠断非关陇头水，泪下不为雍门琴。旌旗缤纷两河道，战鼓惊山欲倾倒。秦人半作燕地囚，胡马翻衔洛阳草。一输一失关下兵，朝降夕叛幽蓟城。巨鳌未斩海水动，鱼龙奔走安得宁。颇似楚汉时，翻覆无定止。朝过博浪沙，暮入淮阴市。张良未遇韩信贫，刘项存亡在两臣。暂到下邳受兵略，来投漂母作主人。贤哲栖栖古如此，今时亦弃青云士。有策不敢犯龙鳞，窜身南国避胡尘。宝书长剑挂高阁，金鞍骏马散故人。昨日方为宣城客，掣铃交通二千石。有时六博快壮心，绕床三匝呼一掷。楚人每道张旭奇，心藏风云世莫知。三吴邦伯多顾盼，四海雄侠皆相推。萧曹曾作沛中吏，攀龙附凤当有时。溧阳酒楼三月春，杨花漠漠愁杀人。胡人绿眼吹玉笛，吴歌白飞梁尘。丈夫相见且为乐，槌牛挝鼓会众宾。我从此去钓东海，得鱼笑寄情相亲。3、《对酒行》唐代u30fb李白松子栖金华，安期入蓬海。此人古之仙，羽化竟何在。浮生速流电，倏忽变光彩。天地无凋换，容颜有迁改。对酒不肯饮，含情欲谁待。4、《短歌行》魏晋u30fb陆机置酒高堂，悲歌临觞。人寿几何，逝如朝霜。时无重至，华不再阳。苹以春晖，兰以秋芳。来日苦短，去日苦长。今我不乐，蟋蟀在房。乐以会兴，悲以别章。岂曰无感，忧为子忘。我酒既旨，我肴既臧。短歌可咏，长夜无荒。

1、汉代的乐府。分为郊庙歌辞、鼓吹歌辞、相和歌辞和杂曲歌辞等类。郊庙歌辞是为统治者祭祀所作的乐章；鼓吹歌辞原是军歌，后用于宫廷朝会、贵族出行等场合；其馀两类是从各地采集的民间歌谣，其中多有反映人民生活疾苦的作品。2、两汉乐府诗注意剪裁，详于叙事而略于抒情，注重铺陈场面，详写中间过程而略写首尾始末。使作品一方面两汉乐府诗对中国古代诗歌样式的嬗革起到了积极的推动作用，实现了由四言诗向杂言诗和五言诗的过渡。3、《诗经》的四言体式，长于抒情而不宜于叙事描写。尤其是先秦之后，汉语双音词增多，但动词仍多为单音形式，四言诗的“二二”式节拍很难使双音词与单音词进行很好的搭配。诗体革新势在必行。《楚辞》的杂言体对四言诗体是一大解放。汉代乐府诗一开始也多用杂言形式，使叙事描写变得方便起来。杂言诗中已有五言句式。东汉时，五言诗在民间创作中增多，进而影响到文人创作体式。中国古典诗歌的一种重要体式此时逐渐成熟。

乐府初设于秦，为当时“少府”下辖的一个专门管理乐舞演唱教习的机构。汉初，乐府并没有保留下来。到了汉武帝时，在定郊祭礼乐时重建乐府，它的职责是采集汉族民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。它是继《诗经》《楚辞》而起的一种新诗体。后来有不入乐的也被称为乐府或拟乐府。教坊是古代管理宫廷音乐的官署。唐代武德年间(618—一626)开始有内教坊，隶属太常寺。武则天时改名“云韶府"，后又复名。教坊专管雅乐以外的音乐，歌唱、舞蹈、百戏的教习、排练，演出等事务；教坊所担任的业务有歌，有舞，也有“散乐”；其成员有男有女。女艺人中间依色艺的高低分成等级。被选去的美丽的民间女子要学弹奏琵琶、三弦，箜篌，筝等器乐技术，也学习歌舞，这样的女艺人被称为“搊弹家"。教坊中的一般女艺人被称为“官人"。最高级的女艺人属于宜春院，因为她们经常在皇宫表演，所以又称为“内人”或“前头人”。宋元两代也设有教坊。明代有教坊司，隶属守礼部。沿至清代，至雍正时始废。

新乐府：新乐府是指唐人自立新题而作的乐府诗。初唐乐府诗 ，多袭用乐府旧题，但已有少数另立新题。这类新题乐府，至杜甫而大有发展，“即事名篇，无所依傍”。元结、韦应物、戴叔伦、顾况等也都有新题乐府之作。他们可说是新乐府运动的先驱。安史之乱后，唐王朝走向衰落。至贞元、元和年间，社会危机进一步暴露，一些有识之士对现实有了更清楚的认识，希望革除弊端，中兴王朝。反映在文坛上，便出现了韩愈 、柳宗元倡导的古文运动和白居易、元稹倡导的新乐府运动。 元和四年（ 809 ） ，李绅首先写了《 新题乐府 》20首（今佚）送给元稹。元稹和作了《和李校书新题乐府》12首。后来白居易又作《新乐府》50首，正式标举“新乐府”的名称。这样，声势浩大的新乐府运动拉开序幕。作为诗歌运动，新乐府的创作并不限于写新题乐府，也有古题乐府。但虽用古题，却能创新意，体现了诗歌革新的方向。 新乐府运动的基本宗旨是“文章合为时而著歌诗合为事而作”（白居易《与元九书》）。 汉乐府：两汉乐府民歌又称汉乐府，多收入相和歌辞 、鼓 吹 曲辞和杂曲歌辞中 ，风格活泼自然；南朝乐府民歌多收入清商曲辞、杂曲歌辞和杂歌谣辞中，风格清新宛转；北朝乐府民歌多收入梁鼓角横吹曲中，风格质朴刚健。这部分诗，与《诗经》中的国风性质相同，广泛地反映了社会生活和劳动人民的思想感情，最具有人民性，是乐府诗的精华。 汉乐府旧题：汉乐府诗的题目。是相对新乐府新题而言。所谓新乐府，是相对古乐府而言的。这一概念首先由白居易提出来。他曾把担任左拾遗时写的“美刺比兴”、“因事立题”的50多首诗编为《新乐府》。新乐府的特点有三：一是用新题。建安以来的作家们歌写时事，多因袭古题，往往内容受限制，且文题不协。白居易以新题写时事，故又名“新题乐府”。二是写时事。建安后作家有自创新题的，但多无关时事。既用新题，又写时事，姑于杜甫。白居易继其传统，以新乐府专门美刺现实。三是不以入乐与否为衡量标准。新乐府诗多来尝“播于乐章歌曲”。从音乐角度看是徒有乐府之名，而在内容上则是直接继承了汉乐府的现实主义精神，是真正的乐府。新乐府运动由于前有杜甫开创的传统，后有元结、顾况继其事，张籍、王建为先导，到了“元白”时期，明确地提出了“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的一整套理论，加之元、白诗才盖世，写作了大量新乐府诗歌，给当时以极大影响，使这一伟大的文学运动取得了巨大成就。《师友诗传续录》载：“白居易、元稹、张籍、王建创为新乐府，亦复自成一体。”新乐府运动在贞元，元和年间与韩柳古文运动相继磅礴于文坛，有着共同的社会原因。 象《琵琶行》、《兵车行》就是新乐府，象李白的《行路难》、《长干行》等就是古乐府了。

长歌行

汉代从武帝开始，就频繁地发动战争，大量地征调行役戍卒，造成人民的大批死亡，也使很多家庭遭到毁坏。《战城南》的笔触不仅涉及到战场上凄惨荒凉，还延伸到广阔的社会空间，写出战争造成的社会秩序的破坏、农业生产的荒废。《十五从军征》，以“十五从军征”与“八十始得归”写出了兵役制度的黑暗，两个数字之间巨大的距离令人心惊，它带来的不仅是个人的悲剧，也造成家庭“松柏冢累累”的惨象。

中央歌舞团

1、汉乐府拼音长(cháng)歌(gē)行(xíng)·汉(hàn)乐(yuè)府(fǔ)qīngqīngyuánzhōngkuí青青园中葵,zhāolùdàirìxī朝露待日_.yángchūnbùdézé阳春布德泽,wànwùshēngguānghuī万物生光辉.chángkǒngqiūjiézhì常恐秋节至,kūnhuánghuāyèshuāi_黄华叶衰.bǎichuāndōngdàohǎi百川东到海,héshífùxīguī何时复西归?shǎozhuàngbùnǔlì少壮不努力,lǎodàtúshāngbēi老大徒伤悲.2、译文园中的葵菜都郁郁葱葱，晶莹的朝露阳光下飞升。春天把希望洒满了大地，万物都呈现出一派繁荣。常恐那肃杀的秋天来到，树叶儿黄落百草也凋零。百川奔腾着东流到大海，何时才能重新返回西境呢？少年人如果不及时的努力，到老来只能是悔恨其一生。

汉乐府是汉族民歌音乐。乐府初设于秦，是当时“少府”下辖的一个专门管理乐舞演唱教习的机构。公元前112年，正式成立于西汉汉武帝时期。它的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。汉乐府起源：乐府是自秦代以来朝廷设立的管理音乐的机构，汉武帝时期大规模扩建，从民间搜集了大量的诗歌，后人统称为汉乐府。后来乐府成为了一种诗歌体裁（1976年在秦始皇陵区出土了一件钮钟，上书错金铭文：“乐府”，2000年在西安秦遗址出土“乐府承印”封泥一枚，进一步肯定了这一史实，而非始于汉武帝时期。

　汉乐府　乐府初设于秦，为当时“少府”下辖的一个专门管理乐舞演唱教习的机构。汉初，乐府并没有保留下来。到了汉武帝时，在定郊祭礼乐时重建乐府，它的职责是采集汉族民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。它是继《诗经》《楚辞》而起的一种新诗体。后来有不入乐的也被称为乐府或拟乐府。　　-------------------------------如有疑问，可继续追问，如果满意，请采纳，谢谢。

问题一：汉乐府是哪个朝代的诗人 汉乐府是指由乐府是自秦代以来设立的配置乐曲、训练乐工和采集民歌的专门官署,汉乐府指由汉时乐府机关所采制的诗歌.这些诗,原本在民间流传,经由乐府保存下来, *** 叫做“歌诗”,魏晋时始称“乐府”或“汉乐府”。 汉乐府掌管的诗歌按作用主要分为两部分,一部分是供执政者祭祀祖先神明使用的效庙歌辞,其性质与《诗经》中“颂”相同；另一部分则是采集民间流传的无主名的俗乐,世称之为乐府民歌。 所以汉乐府并不是什么朝代的诗人，而是一个机构系统。 问题二：长歌行，汉乐府，是是什么时候的，是哪个朝代？拜托，急！ 【年代】：汉 【作者】：无名氏(汉乐府） 【选自】：宋 郭茂倩收编的《乐府歌词》汉代民间诗歌 长歌行 青青园中葵，朝露待日。 阳春布德泽，万物生光辉。 常恐秋节至，j黄华叶衰。 百川东到海，何时复西归？ 少壮不努力，老大徒伤悲。 问题三：汉乐府是哪个朝代的 汉代呗。。。都说汉乐府了 问题四：汉乐府是那个朝代的？ 汉代呗。。。都说汉乐府了 问题五：汉乐府诗集是什么朝代的 《乐府诗集》是继《诗经u30fb风》之后，一部总括中国古代乐府歌辞总集，由北宋郭茂倩所编。现存100卷，是现存收集乐府歌辞最完备的一部。《乐府诗集》是汉朝、魏晋、南北朝民歌精华所在。内容十分丰富，反映社会生活面很广，主要辑录汉魏到唐、五代的乐府歌辞兼及先秦至唐末的歌谣，共5000多首。它搜集广泛，各类有总序，每曲有题解。乐府原是古代掌管音乐的官署，其中就包括著名的民歌《木兰诗》。

乐府是古代音乐机关，秦代以来朝廷设立的管理音乐的官署。西汉设乐府令，公元前112年，正式成立于西汉汉武帝时期，收集编纂各地汉族民间音乐、整理改编与创作音乐、进行演唱及演奏等。汉魏六朝以乐府民歌闻名。“乐府”本是汉武帝设立的音乐机构，用来训练乐工，制定乐谱和采集歌词，其中采集了大量民歌，后来，“乐府”成为一种带有音乐性的诗体名称。汉乐府诗主要保存在宋郭茂倩《乐府诗集》十二类中的七类里，雅乐在《郊庙歌辞》类，《铙歌》十八曲在《鼓吹曲辞》类，民歌主要在《相和歌辞》、《舞曲歌辞》和《杂曲歌辞》类。汉乐府民歌内容丰富，反映了当时广阔的社会生活，艺术上刚健清新，其五言、七言和杂言的诗歌形式，是文人五七言诗歌的先声，是中国诗歌史上宝贵的财富。

长歌行[ 汉·汉乐府 ]青青园中葵，朝露待日晞。阳春布德泽，万物生光辉。常恐秋节至，焜黄华叶衰。百川东到海，何时复西归？少壮不努力，老大徒伤悲。

两汉魏晋南北朝诗歌这一时期被鲁迅称为文学的“自觉时期”。其在诗歌方面的主要成就是五言诗由成型到繁荣，七言诗由滥觞到初步发展，杂言的歌行体及五七言四句的小诗也趋于成熟。新兴的声律学逐渐应用到诗歌创作中，为唐以后的近体律诗的发展奠定了基础。包括诗歌批评在内的文学批评也空前发达繁荣，除曹丕的《典论·论文》、陆机的《文赋》，已接触到诗歌批评外，刘勰的《文心雕龙》有许多章节都是专门论诗的，钟嵘的《诗品》更是系统的论诗专著。《乐府诗集》书影两汉时，诗歌的成就不高，文入诗的成就更差。相对而言民间的“乐府诗”水平较高。“乐府”本是汉代所设的音乐机关名，它是汉初统治者为润色鸿业、制礼作乐的需要而设置的，它的任务除将文人歌功颂德的诗制成曲谱演奏外，还要采集各地的民歌。“于是有赵代之讴，秦楚之风，皆感于哀乐，缘事而发，亦可以观风俗，知薄厚云。”(《汉书·艺文志》)到了魏晋六朝，人们习惯于把这些汉代乐府机关所采集的原称为“歌诗”的诗歌称为“乐府诗”，于是“乐府”由音乐机构名一变而为诗体名。

《江南》属汉乐府相和歌辞,此题现仅存上面所录的古辞一首,载《宋书·乐志》和《乐府诗集》,是道地的汉代民歌.　　这是一首优美的江南采莲曲.　　江南水乡,莲的生长极普遍.一到夏秋间,莲子成熟,年轻姑娘们（采莲一般由年轻妇女承担）划着小船,穿行于碧荷间,一边歌唱,一边采莲,最富有水乡的特色.《江南》这首采莲歌,就描绘出这种劳动生活的动人情景.　　开头两句是写采莲的人们望着露出水面的又大又圆的荷叶,心里无限喜悦,因而禁不住发出热烈的赞美.“可”这里有适宜、正好的意思.“江南可采莲”是说江南到处都生长着莲,真是采莲的好地方.“田田”是形容莲叶圆润鲜碧的样子,一说是形容莲叶饱满劲秀、挺立水面.“何田田”就是“何其田田”,是极度赞美的语气.这里只写叶,我们却可以联想到花.莲的花期为夏历五至七月,每朵花可开二至三天,每日清晨开放,下午三、四点又逐渐闭合,翌晨再度开放,花开过二十天,可采收莲蓬生食,果实（莲子）的成熟期在七、八月间.清人张玉榖说：“不说花,偏说叶；叶尚可爱,花不待言矣.”（《古诗赏析》）莲叶茂密,莲花繁盛,不仅景色无比秀丽,还表明莲子必然丰收,采莲人自然心里非常高兴.　　人们在采摘水上的莲蓬的时候,必然会看到水中的情景.“鱼戏莲叶间”写鱼在莲叶中间游来游去,宛如在游戏一般.“戏”字写鱼在水中的迅捷欢乐神态,非常形象.这里既在写鱼,也有以鱼比人意,采莲人划着小船在莲叶间穿行,互相追逐嬉戏,宛如鱼儿在水中游动,其划船动作之娴熟,船行之轻快,采莲人身姿之轻盈,心情之欢快,自然浮现在我们眼前.下面四句又用东西南北这四个方位字,反复咏唱,描绘出鱼儿久久不去,围绕莲叶四面游动的动人画面.这首诗是汉乐府相和歌辞,是由一人唱、众人和的,这四句当是众人和唱的歌辞.而对鱼儿欢乐嬉戏的反复歌咏,正表达出采莲人的愉快心情.清人陈祚明《采菽堂古诗选》云：“排演（铺排敷衍）四句,文情恣肆,写鱼飘忽,较《诗》‘在藻"、‘依蒲"尤活.（按,《诗经·小雅·鱼藻》：“鱼在在藻,依于其蒲.”谓鱼隐在藻、蒲间,是写人的静态.）”赞誉并不为过.　　鱼儿清晰可见,不仅表明池水很清,还表明天气晴朗.在夏秋间晴朗的一天,清澈的池水,映着碧绿的莲叶,晚开的莲花,姑娘们美丽的衣服,和她们那花朵般的笑脸,空气中洋溢着莲蓬的清香；她们欢笑着,嬉戏着,一边采摘莲蓬,一边唱着采莲歌,最后采满船舱,唱着欢乐的歌,满载而归——这是一幅多么动人的图景!　　此诗只用了一句写采莲,主要通过对莲叶和鱼儿的描绘,来表达人们采莲时的愉快心情.末尾连用四个叠句,不但不使人感到重复,还使全诗的节奏显得更轻快,更能表现采莲人的兴高采烈.清沈德潜称它为“奇格”（《古诗源》）,艺术表现手法确实非常独特.唐陆龟蒙曾用它的末五句作为首句,写成五首《江南曲》,可见它的影响和人们对它的喜爱.

一、倾诉生活艰难困顿和漂泊流荡的诗，如《东门行》写一个贫民，因生活无着打算挺而险。《妇病行》写丈夫丧妻，单独与两三个孩子艰难度日，他连给孩子买食物的钱，都要向亲友求乞。 二、反映人民厌倦战争的诗。如《十五从军征》从一个老士卒的视角，揭露战争的惨无人道。这个老兵，一生征战，年老终于可以回家了，但是已经家破人亡！这首诗，极生动鲜明地揭露了战争的残酷无情。 三、讥刺达官显贵。如《鸡鸣》描写贵族富人的显贵和奢侈，颇具漫画意味。 四、抒写爱情、婚姻。如《江南》是一首极为优美的小诗，以莲叶之“莲”谐音爱怜之“怜”，在纯洁、秀美的景色中，歌唱着同样纯洁美丽的爱情。《上邪》是爱的誓言。 总之，汉代乐府民歌“感于哀乐，缘事而发”，抒写人民切身的情事，情深意真。

关雎佚名 〔先秦〕关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。葛覃佚名 〔先秦〕葛之覃兮，施于中谷，维叶萋萋。黄鸟于飞，集于灌木，其鸣喈喈。葛之覃兮，施于中谷，维叶莫莫。是刈是濩，为絺为綌，服之无斁。言告师氏，言告言归。薄污我私。薄浣我衣。害浣害否？归宁父母。桃夭佚名 〔先秦〕桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。桃之夭夭，有蕡其实。之子于归，宜其家室。桃之夭夭，其叶蓁蓁。之子于归，宜其家人。汉广佚名 〔先秦〕南有乔木，不可休思；汉有游女，不可求思。汉之广矣，不可泳思；江之永矣，不可方思。翘翘错薪，言刈其楚；之子于归，言秣其马。汉之广矣，不可泳思；江之永矣，不可方思。翘翘错薪，言刈其蒌；之子于归，言秣其驹。汉之广矣，不可泳思；江之永矣，不可方思。燕燕佚名 〔先秦〕燕燕于飞，差池其羽。之子于归，远送于野。瞻望弗及，泣涕如雨。燕燕于飞，颉之颃之。之子于归，远于将之。瞻望弗及，伫立以泣。燕燕于飞，下上其音。之子于归，远送于南。瞻望弗及，实劳我心。仲氏任只，其心塞渊。终温且惠，淑慎其身。先君之思，以勖寡人。静女佚名 〔先秦〕静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。相鼠佚名 〔先秦〕相鼠有皮，人而无仪！人而无仪，不死何为？相鼠有齿，人而无止！人而无止，不死何俟？相鼠有体，人而无礼！人而无礼，胡不遄死？硕人佚名 〔先秦〕硕人其颀，衣锦褧衣。齐侯之子，卫侯之妻。东宫之妹，邢侯之姨，谭公维私。手如柔荑，肤如凝脂。领如蝤蛴，齿如瓠犀。螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮。硕人敖敖，说于农郊。四牡有骄，朱幩镳镳。翟茀以朝。大夫夙退，无使君劳。河水洋洋，北流活活。施罛濊濊，鳣鲔发发。葭菼揭揭，庶姜孽孽，庶士有朅。木瓜佚名 〔先秦〕投我以木瓜，报之以琼琚。匪报也，永以为好也！投我以木桃，报之以琼瑶。匪报也，永以为好也！投我以木李，报之以琼玖。匪报也，永以为好也！采葛佚名 〔先秦〕彼采葛兮，一日不见，如三月兮！彼采萧兮，一日不见，如三秋兮！彼采艾兮！一日不见，如三岁兮！野有蔓草佚名 〔先秦〕野有蔓草，零露漙兮。有美一人，清扬婉兮。邂逅相遇，适我愿兮。野有蔓草，零露瀼瀼。有美一人，婉如清扬。邂逅相遇，与子偕臧。鹿鸣佚名 〔先秦〕呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。吹笙鼓簧，承筐是将。人之好我，示我周行。呦呦鹿鸣，食野之蒿。我有嘉宾，德音孔昭。视民不恌，君子是则是效。我有旨酒，嘉宾式燕以敖。呦呦鹿鸣，食野之芩。我有嘉宾，鼓瑟鼓琴。鼓瑟鼓琴，和乐且湛。我有旨酒，以燕乐嘉宾之心。鹤鸣佚名 〔先秦〕鹤鸣于九皋，声闻于野。鱼潜在渊，或在于渚。乐彼之园，爰有树檀，其下维萚。它山之石，可以为错。鹤鸣于九皋，声闻于天。鱼在于渚，或潜在渊。乐彼之园，爰有树檀，其下维榖。它山之石，可以攻玉。蓼莪佚名 〔先秦〕蓼蓼者莪，匪莪伊蒿。哀哀父母，生我劬劳。蓼蓼者莪，匪莪伊蔚。哀哀父母，生我劳瘁。瓶之罄矣，维罍之耻。鲜民之生，不如死之久矣。无父何怙？无母何恃？出则衔恤，入则靡至。父兮生我，母兮鞠我。抚我畜我，长我育我，顾我复我，出入腹我。欲报之德。昊天罔极！南山烈烈，飘风发发。民莫不谷，我独何害！南山律律，飘风弗弗。民莫不谷，我独不卒！玄鸟佚名 〔先秦〕天命玄鸟，降而生商，宅殷土芒芒。古帝命武汤，正域彼四方。方命厥后，奄有九有。商之先后，受命不殆，在武丁孙子。武丁孙子，武王靡不胜。龙旂十乘，大糦是承。邦畿千里，维民所止，肇域彼四海。四海来假，来假祁祁。景员维河。殷受命咸宜，百禄是何。

两者之间的区别：①汉乐府最大、最基本的艺术特色是它的叙事性。②开放性是中晚唐教坊发展的主要特点。

经典的，汉乐府诗的双碧《木兰辞》和《孔雀东南飞》经典中的经典，诗可以搜索一下，很容易的

一下就没你好好了在一样可以亲互关。

上邪！ 我欲与君相知， 长命无绝衰。 山无陵， 江水为竭， 冬雷震震， 夏雨雪， 天地合， 乃敢与君绝！ 乐府双璧:《孔雀东南飞》、《木兰辞》 孔雀东南飞 孔雀东南飞，五里一徘徊，十三能织素，十四学裁衣， 十五弹箜篌，十六诵诗书，十七为君妇，心中常苦悲： 君既为府吏，守节情不移，贱妾留空房，相见常日稀。 鸡鸣入机织，夜夜不得息，三日断五匹，大人故嫌迟。 非为织作迟，君家妇难为，妾不堪驱使，徒留无所施 便可白公姥，及时相遣归。 府吏得闻之，堂上启阿母：儿已薄禄相，幸复得此妇， 结发同枕席，黄泉共为友，共事二三年，始而未为久 女行无偏斜，何意致不厚？ 阿母谓府吏：何乃太区区，此妇无礼节，举动自专由。 吾意久怀忿，汝岂得自由。东家有贤女，自名秦罗敷， 可怜体无比，阿母为汝求，便可速遣之，遣去慎莫留。 府吏长跪告，伏惟启阿母，今若遣此妇，终老不复娶。 阿母得闻之，槌床便大怒，小子无所畏，何敢助妇语。 吾已失恩意，会不相从许。 府吏默无声，再拜还入户，举言谓新妇，哽咽不能语。 我自不驱卿，逼迫有阿母，卿但暂还家，吾今且报府。 不久当归还，还必相迎取，以此下心意，慎勿违我语。 新妇谓府吏，勿复重纷纭，往昔初阳岁，谢家来贵门， 奉事循公姥，进止敢自专，昼夜勤作息，伶俜萦苦辛。 谓言无罪过，供养卒大恩，仍更被驱遣，何言复来还？ 妾有绣腰襦，葳蕤自生光，红罗复斗帐，四角垂香囊。 箱帘六七十，绿碧青丝绳，物物各具异，种种在其中。 人贱物亦鄙，不足迎后人，留待作遣施，于今无会因。 时时为安慰，久久莫相忘。 鸡鸣外欲曙，新妇起严妆，著我绣夹裙，事事四五通； 足下蹑丝履，头上玳瑁光，腰若流纨素，耳著明月当， 指如削葱根，口如含珠丹，纤纤作细步，精妙世无双。 上堂谢阿母，母听怒不止：昔作女儿时，生小出野里， 本自无教训，兼愧贵家子，受母钱币多，不堪母驱使 今日还家去，念母劳家里。 却与小姑别，泪落连珠子，新妇初来时，小姑始扶床， 今日被驱遣，小姑如我长。勤心养公姥，好自相扶将， 初七及下九，嬉戏莫相忘。 出门登车去，涕落百余行。府吏马在前，新妇车在后， 隐隐何甸甸，俱会大通口。下马入车中，低头共耳语， 誓不相隔卿，且暂还家去，吾今且赴府，不久当还归， 誓天不相负。 新妇谓府吏，感君区区怀，君既若见录，不久望君来。 君当作磐石，妾当作蒲苇，蒲苇韧如丝，磐石无转移。 我有亲父兄，性行暴如雷，恐不任我意，逆以煎我怀。 举手长劳劳，二情同依依 。 入门上家堂，进退无颜仪，阿母大拊掌，不图子自归， 十三教汝织，十四能裁衣，十五弹箜篌，十六知礼仪， 十七遣汝嫁。谓言无誓违。 汝今何罪过，不迎而自归，兰芝怼阿母，儿实无罪过， 阿母大悲摧。 还家十余日，县令遣媒来，云有第三郎，窈窕世无双， 年始十八九，便言多令才，阿母谓阿女，汝可去应之， 阿女含泪答，兰芝初还时，府吏见叮咛，结誓不别离， 今日违情义，恐此事非奇，自可断来信，徐徐更谓之。 阿母白媒人，贫贱有此女，始适还家门，不堪吏人妇。 岂合令郎君，幸可广问讯，不得便相许。 媒人去数日，寻遣丞请还，说有兰家女，丞籍有宦官， 云有第五郎，娇逸未有婚，遣丞为媒人，主簿通语言。 直说太守家，有此令郎君，既欲结大义，故遣来贵门。 阿母谢媒人，女子先有誓，老姆岂敢言。 阿兄得闻之，怅然心中烦，举言谓阿妹，作计何不量。 先嫁得府吏，后嫁得郎君，否泰如天地，足以荣汝身。 不嫁义郎体，其往欲何云。 兰芝仰头答，理实如兄言，谢家事夫君，中道还兄门， 处分适兄意，那得自任专，虽与府吏约，后会永无缘， 登即相许和，便可作婚姻 。 媒人下床去，诺诺复尔尔，还部白府君，下官奉使命， 言谈大有缘，府君得闻之，心中大欢喜，视历复开书， 便利此月内，六合正相应，良吉三十日，今已二十七， 卿可去成婚，交语速装束，络绎如浮云，青雀白鹄舫， 四角龙子幡，婀娜随风转，金车玉作轮，踯躅青骢马， 流苏金缕鞍，斋钱三百万，皆用青丝穿，杂采三百疋， 交广市鲑珍，从人四五百，郁郁登郡门。 阿母谓阿女，适得府君书，明日来迎汝，何不作衣裳， 莫令事不举。阿女默无声，手巾掩口啼，泪落便如泻， 移我琉璃榻，出置前厅下，左手持刀尺，右手执绫罗， 朝成绣夹裙，晚成单罗衫，暗暗日欲暝，愁思出门啼。 府吏闻此变，因求假暂归，未至二三里，摧藏马悲哀。 新妇识马声，蹑履相逢迎，怅然遥相望，知是故人来。 举手拍马鞍，嗟叹使心伤，自君别我后，人事不可量， 果不如先愿，又非君所详。我有亲父母，逼迫兼弟兄， 以我应他人，君还何所望。 府吏谓新妇，贺君得高迁，磐石方且厚，可以卒千年； 蒲苇一时韧，便作旦夕间。卿当日胜贵，吾独向黄泉。 新妇谓府吏，何意出此言，同是被逼迫，君尔妾亦然 黄泉下相见，勿违今日言 。 执手分道去，各各还家门，生人作死别，恨恨那可论。 念与世间辞，千万不复全。 府吏还家去，上堂拜阿母，今日大风寒，寒风摧树木， 严霜结庭兰，儿今日冥冥，令母在后单，故作不良计， 勿复怨鬼神。命如南山石，四体康且直。 阿母得闻之，零泪应声落，汝是大家子，仕宦于台阁， 慎勿为妇死，贵贱情何薄，东家有贤女，窈窕艳城郭， 阿母为汝求，便复在旦夕。 府吏再拜还，长叹空房中，作计乃尔立，转头向户里， 渐见愁煎迫。 其日牛马嘶，新妇入青庐，奄奄黄昏后，寂寂人定初，我命绝今日，魂去尸长留。揽裙脱丝履，举身赴清池。 府吏闻此事，心知长别离，徘徊庭树下，自挂东南枝。 两家求合葬，合葬华山傍，东西植松柏，左右种梧桐。 枝枝相覆盖，叶叶相交通，中有双飞鸟，自名为鸳鸯。 仰头相向鸣，夜夜达五更，行人驻足听，寡妇起彷徨。 多谢后世人，戒之慎勿忘。 《木兰辞》 唧唧复唧唧，木兰当户织。 不闻机杼声，唯闻女叹息。 问女何所思？问女何所忆？ 女亦无所思，女亦无所忆。 昨夜见军帖，可汗大点兵， 军书十二卷，卷卷有爷名。 阿爷无大儿，木兰无长兄， 愿为市鞍马，从此替爷征。 东市买骏马，西市买鞍鞯， 南市买辔头，北市买长鞭。 朝辞爷娘去，暮宿黄河边。 不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。 旦辞黄河去，暮至黑山头。 不闻爷娘唤女 声，但闻燕山胡骑声啾啾。 万里赴戎机，关山度若飞。 朔气传金柝，寒光照铁衣。 将军百战死，壮士十年归。 归来见天子，天子坐明堂。 策勋十二转，赏赐百千强。 可汗问所欲，“木兰不用尚书郎， 愿借千里足，送儿还故乡。” 爷娘闻女来，出郭相扶将。 阿姊闻妹来，当户理红妆。小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊。 开我东阁门，坐我西阁床。 脱我战时袍，著我旧时裳。 当窗理云鬓，对镜贴花黄。 出门看火伴，火伴皆惊惶。 同行十二年，不知木兰是女郎。 “雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离； 两兔傍地走，安能辨我是雄雌！” 《敕勒歌》 敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野，天苍苍，野茫茫，风吹草低现牛羊。 多了 谁知道你要哪个

我国诗歌创作有悠久的历史和优良的传统，历来有诗国的美誉。早在西周至春秋，就有《诗经》的结集。战国期间尽管中原争战，文士热衷于纵横之术或理论思辨，诗歌呈寥落之状，但南方楚国却出现了光照千秋的伟大诗人屈原，从此在诗歌发展史上掀开了诗人创作的崭新的一页，又足以使这一时期诗坛熠熠生辉。但是经秦到汉的四百年间，由于在文学上是辞赋的时代，诗歌创作很不景气，直至东汉后期之前，几乎没有值得称道的诗人诗作，寂寞的诗坛大抵呈一片荒芜。然而恰在此时，从汉武帝 采诗夜诵 到东汉一代 举谣言 ，遂使大量优秀的汉族民间诗歌以乐府的形式得以保存，于是不仅适时填补了汉代诗坛的相对空白，而且 简直是使荒漠变成了花园 （余冠英《乐府诗选·前言》）。从这种意义上讲，正是汉乐府民歌使中国诗歌从《诗经》开始的现实主义精神，发展成为延续未断的更加丰富、更加具有创作活力的传统，其地位之重要，是不言自明的。汉乐府民歌对后世诗歌的健康发展，产生了极为深远的巨大影响。这种影响当然首先表现在 感于哀乐，缘事而发 的现实主义传统继承上。正是在汉乐府民歌的滋养下，直面人生的汉代诗人创作才逐渐活跃起来，从开始时的模拟到创新，为建安诗坛的繁荣奠定了基础。而诗家所推崇的 建安风骨 、 魏晋风力 ，又是初唐陈子昂诗歌革新运动的一面旗帜。到盛唐，伟大诗人杜甫 即事名篇 所作的 三吏 、 三别 等不朽诗章，到中唐，白居易、元稹标举的 新乐府 运动，到晚唐，皮日休 正乐府 ，整个唐代，汉乐府民歌的优良传统都在现实主义诗歌创作中起指导作用。甚至晚清著名诗人黄遵宪在旧民主主义的革命时代，仍自觉地取 乐府之神理.至于汉乐府民歌所开创的五言诗体，一直作为中国古典诗体的主流，以及汉乐府民歌在叙事技巧、语言艺术等方面对后世起到的显著作用，都已有目共睹，毋庸赘言了。

hàn yuè fǔ

　　《汉乐府》第一句是“江南可采莲”的原诗是《江南》　　原文：　　《江南》　　江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。　　注释　　汉乐府：原是汉初采制乐的官署，后来又专指汉代的乐府诗。汉惠帝时，有乐府令一官，可能当时已设有乐府。武帝时乐府规模扩大，成为一个专设的官署，掌管郊祀、巡行、朝会、宴飨时的音乐，兼管采集民间歌谣，以供统治者观风察俗，了解民情厚薄。这些采集来的歌谣和其他经乐府配曲入乐的诗歌即被后人称为乐府诗。田田：荷叶茂盛的样子。可：在这里有“适宜” 、“ 正好”的意思。　　译文江南又到了适宜采莲的季节了，莲叶浮出水面，挨挨挤挤，重重叠叠，迎风招展。在茂密如盖的荷叶下面，欢快的鱼儿在不停的嬉戏玩耍。一会儿在这儿，一会儿又忽然游到了那儿，说不清究竟是在东边，还是在西边，还是在南边，还是在北边。　　赏析：　　这是一首汉代乐府民歌中的采莲歌，全诗没有一字一句直接描写采莲人采莲时的愉快心情，而是通过对莲叶和鱼儿的描绘，将它们的欢乐之情充分透露了出来，仿佛亲耳听到和亲眼看见许多采莲男女的歌声和笑语声融成一片，许多小伙子和采莲姑娘们还在调情求爱。　　首先，此歌起句“江南可采莲”，其中的“可”字已透露出消息。莲花本来是大江南北湖泽沟塘中常见的人工栽培植物，可这位歌者（亦即诗中未露的男主人公）却偏要说“江南可采莲”，这是因为莲花栽培的地区虽然很广，但却以江南最盛；而江南采莲人大都是青年男女，尤以青年妇女为主；同时江南民风柔靡，青年男女在采莲时调情求爱之事极为常见，故盛行于南朝时期的民间情歌，在汉代的江南实际上就很流行。在这类民间情歌中常用比兴、双关手法，以“莲”谐“怜”，象征爱情。由此可见，此歌用的显然也是比兴、双关手法。起句中的“采莲”，也含有寻欢求爱的意思。由此可推知这位歌者乃是一个风流小生，他可能不是江南人，而是从外乡来到江南的。他来江南名为采莲，实际上是“醉翁之意不在酒”，否则何处不可采莲，而独留恋于江南，可见“可”字之中的寓意。　　其次，紧承上句而来的第二句“莲叶何田田”，显然也是明写莲叶茂美，暗喻采莲姑娘们人数众多，姿态丰美的。而第三句“鱼戏莲叶间”和后四句“鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北”，则是以鱼儿戏水于莲叶间暗喻采莲男女调情求爱的欢乐情景。这也是民间情歌中常用的表现手法。由此可见，这首采莲歌实际上乃是一首与劳动相结合的情歌。　　这首歌辞只有七句，明白如话，而后四句又基本上是第三句的重复，它的妙处究主要在于运用民歌中常用的比兴、双关手法，把男女之间调情求爱的欢乐之情写得极其委婉、含蓄，耐人寻味，而无轻佻、庸俗之弊。全诗一气呵成，但在结构上又可分为两个部分：前三句揭示题旨；后四句进一步展示采莲时的欢乐情景和广阔场面。而诗中第三句又在全诗中起着承上启下的作用，使上下相连，不着痕迹。诗的意境清新、开朗，寓情于景，景中寓人，如闻其声，如见其人，如临其境，感到美景如画，心旷神怡，呈现出一派生意盎然的景象。　　这首诗在乐府分类中属《相和歌辞》，“相和歌”本是两人唱和，或一个唱、众人和的歌曲，故“鱼戏莲叶东”四句，可能为和声。故此诗的前两句可能为男歌者领唱；第三句为众男女合唱；后四句当是男女的分组和唱。如此，则采莲时的情景，更加活泼有趣，因而也更能领会到此歌表现手法的高妙。　　诗中“东”、“西”、“南”、“北”并列，极易流于呆板，但此歌如此铺排，却显得文情恣肆，极为生动，从而充分体现了歌曲反复咏唱，余味无穷之妙。

1、汉乐府是汉族民歌音乐。乐府初设于秦，是当时“少府”下辖的一个专门管理乐舞演唱教习的机构。公元前112年，正式成立于西汉汉武帝时期。它的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。 2、汉乐府起源：乐府是自秦代以来朝廷设立的管理音乐的机构，汉武帝时期大规模扩建，从民间搜集了大量的诗歌，后人统称为汉乐府。后来乐府成为了一种诗歌体裁。1976年在秦始皇陵区出土了一件钮钟，上书错金铭文：乐府，2000年在西安秦遗址出土乐府承印封泥一枚，进一步肯定了这一史实，而非始于汉武帝时期。

•ᴗ•km乌拉DLL

1、文学体裁不同汉赋是汉代的赋，赋产生于战国，是一种散文；汉乐府是民间诗歌。2、文学修辞不同汉赋主要特点是采用华丽的辞藻和夸张的手法铺陈写物；而汉乐府采用平实的叙事写法，并没有过分的夸张。3、文学创作者身份不同汉赋由于需要大量的修辞手法和对古籍的典故了如指掌，所以能写汉赋的都是饱读诗书的文人；而汉乐府它用通俗的语言构造贴近生活的作品是民间百姓所提炼的。扩展资料：乐府是自秦代以来设立的配置乐曲、训练乐工和采集民歌的专门官署，是当时“少府”下辖的一个机构。但秦亡后，乐府直到汉武帝时期，才在定郊祭礼乐时重建，职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。它是继《诗经》《楚辞》而起的一种新诗体，后来有不入乐的也被称为乐府或拟乐府。汉乐府采用叙事写法，刻画人物细致入微，创造人物性格鲜明，故事情节较为完整，而且能突出思想内涵着重描绘典型细节，开拓叙事诗发展成熟的新阶段，开创了诗歌现实主义的新风，是中国诗史五言诗体发展的一个重要阶段。参考资料：百度百科-汉赋参考资料：百度百科-汉乐府

望采纳 江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间， 鱼戏莲叶东， 鱼戏莲叶西， 鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

题库内容：汉乐府的解释汉 代的乐府。分为郊庙歌辞、鼓吹歌辞、相和歌辞和杂曲歌辞等类。郊庙歌辞是为统治者 祭祀 所作的乐章；鼓吹歌辞原是军歌，后 用于 宫廷朝会、贵族出行等场合；其馀两类是从各地采集的民间歌谣，其中多有 反映 人民 生活 疾苦的作品。 词语分解 汉的解释 汉 （汉） à 天河：银汉。云汉。气冲 霄汉 。 成年男人： 汉子 。老汉。 中国 人数 最多 的 民族 ：汉族。汉人（a．汉族人；b．指汉代的人）。 中国朝代名：汉代。汉隶（a．汉代的隶书。b．具有东汉碑刻风格的隶书 乐府的解释 古代主管音乐的官署,后世把采集的民歌或文人模拟的作品也叫做;乐府;许用德制乐府。;; 清; 邵长蘅《青门剩稿》详细解释.古代主管音乐的官署。起于 汉 代。 汉 惠帝 时已有乐府令。 武帝 时定 郊祀

唐宋乐府也叫新乐府：是指唐人自立新题而作的乐府诗。初唐乐府诗 ，多袭用乐府旧题，但已有少数另立新题。这类新题乐府，至杜甫而大有发展，“即事名篇，无所依傍”。元结、韦应物、戴叔伦、顾况等也都有新题乐府之作。他们可说是新乐府运动的先驱。安史之乱后，唐王朝走向衰落。至贞元、元和年间，社会危机进一步暴露，一些有识之士对现实有了更清楚的认识，希望革除弊端，中兴王朝。反映在文坛上，便出现了韩愈 、柳宗元倡导的古文运动和白居易、元稹倡导的新乐府运动。 元和四年（ 809 ） ，李绅首先写了《 新题乐府 》20首（今佚）送给元稹。元稹和作了《和李校书新题乐府》12首。后来白居易又作《新乐府》50首，正式标举“新乐府”的名称。这样，声势浩大的新乐府运动拉开序幕。作为诗歌运动，新乐府的创作并不限于写新题乐府，也有古题乐府。但虽用古题，却能创新意，体现了诗歌革新的方向。 新乐府运动的基本宗旨是“文章合为时而著�歌诗合为事而作”（白居易《与元九书》）。 汉乐府：两汉乐府民歌又称汉乐府，多收入相和歌辞 、鼓 吹 曲辞和杂曲歌辞中 ，风格活泼自然；南朝乐府民歌多收入清商曲辞、杂曲歌辞和杂歌谣辞中，风格清新宛转；北朝乐府民歌多收入梁鼓角横吹曲中，风格质朴刚健。这部分诗，与《诗经》中的国风性质相同，广泛地反映了社会生活和劳动人民的思想感情，最具有人民性，是乐府诗的精华。

基本释义 汉 代的乐府。分为郊庙歌辞、鼓吹歌辞、相和歌辞和杂曲歌辞等类。郊庙歌辞是为统治者祭祀所作的乐章；鼓吹歌辞原是军歌，后用于宫廷朝会、贵族出行等场合；其馀两类是从各地采集的民间歌谣，其中多有反映人民生活疾苦的作品。详细释义 乐府初设于秦，是当时“少府”下辖的一个专门管理乐舞演唱教习的机构。汉初，乐府并没有保留下来。到了汉武帝时，在定郊祭礼乐时重建乐府，它的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。它是继《诗经》《楚辞》而起的一种新诗体。后来有不入乐的也被称为乐府或拟乐府。

汉乐府是指汉族民歌音乐。乐府初设于秦，是当时“少府”下辖的一个专门管理乐舞演唱教习的机构。公元前112年，正式成立于西汉汉武帝时期。它的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用，搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。两汉乐府诗的作者来自不同阶层，诗人的笔触深入到社会生活的各个层面， 因此，社会成员之间的贫富悬殊、苦乐不均在诗中得到充分的反映。扩展资料：汉乐府最大、最基本的艺术特色是它的叙事性。这一特色是由它的“缘事而发”的内容所决定的，在《诗经》中我们虽然已可看到某些具有叙事成分的作品，如《国风》中的《氓》、《谷风》等。但还是通过作品主人公的倾诉来表达的，仍是抒情形式，还缺乏完整的人物和情节，缺乏对一个中心事件的集中描绘，而在汉乐府民歌中则已出现了由第三者叙述故事的作品，出现了有一定性格的人物形象和比较完整的情节，如《陌上桑》、《东门行》，特别是我们将在下一节叙述的《孔雀东南飞》。诗的故事性、戏剧性，比之《诗经》中那些作品都大大地加强了。因此，在我国文学史上，汉乐府民歌标志着叙事诗的一个新的更趋成熟的发展阶段。

1、原是汉初采诗制乐的官署，后来又专指汉代的乐府诗。汉惠帝时，有乐府令一官，可能当时已设有乐府。武帝时乐府规模扩大，成为一个专设的官署，掌管郊祀、巡行、朝会、宴飨时的音乐，兼管采集民间歌谣，以供统治者观风察俗，了解民情厚薄。这些采集来的歌谣和其他经乐府配曲入乐的诗歌即被后人称为乐府诗。东汉仍设有乐府。2、据《汉书·艺文志》记载，西汉时乐府采集的各地民歌共有一百三十八篇，但流传至今的只有三四十篇，加上东汉民歌和文人的作品，现存汉乐府有一百多篇，散见于《汉书》、《后汉书》、《文选》和南朝时徐陵编的《玉台新咏》等书，而以宋人郭茂倩编的《乐府诗集》所收最为完备。《乐府诗集》是根据音乐类别分别排列作品，与汉乐府有关的凡四类，其中《郊庙歌辞》中首列的《汉郊祀歌》是西汉文人为宗庙祭祀作的乐歌；《鼓吹曲辞》、《相和歌辞》和《杂曲歌辞》中题下标明“古辞”的作品，基本上都是西汉民歌。《杂曲歌辞》收录的文人作品中有一些出自东汉。3、汉乐府以民歌居多，民歌也正是其中精华。人们提到汉乐府，就一般意义而言，往往是指汉乐府中的民歌。这些民歌都是“感于哀乐，缘事而发”，如《东门行》、《孤儿行》、《妇病行》、《战城南》、《十五从军征》、《饮马长城窟行》、《上山采蘼芜》等篇，广泛而深刻地反映了当时的社会生活状况和人民所遭受的苦难；《有所思》、《上邪》等篇，则是感情真挚的情歌；《陌上桑》赞美了一名劳动妇女对权贵人物的蔑视和反抗，体现了人民的愿望；以批判封建礼教、歌颂高尚情操为主题的《孔雀东南飞》，又题《古诗为焦仲卿妻作》，是前所未有的长篇叙事诗，在中国文学史上居有较高的地位。汉代文人所写的乐府诗也有佳作，如辛延年的《羽林郎》、宋子侯的《董娇饶》等，但这些诗歌也是在民歌的影响下创作的。4、汉乐府的现实主义的优秀传统对后世的许多诗人起过示范性的作用，它的以五言和杂言为主的形式，也推动了诗体的发展。

汉乐府是：汉族民歌音乐。乐府初设于秦，是当时少府下辖的一个专门管理乐舞演唱教习的机构。公元前112年，正式成立于西汉汉武帝时期。它的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。它是继《消扰诗经》、《楚辞》而起的一种新诗盯坦体。后来有不入乐的也被称为乐府或拟乐府。汉乐府介绍：汉乐府是继《诗经》之后，古代民歌的又一次大汇集，不同于《诗经》的是，拿则旦它开创了诗歌现实主义的新风。汉乐府民歌中女性题材作品占重要位置，它用通俗的语言构造贴近生活的作品，由杂言渐趋向五言，采用叙事写法，刻画人物细致入微，创造人物性格鲜明，故事情节较为完整，而且能突出思想内涵着重描绘典型细节，开拓叙事诗发展成熟的新阶段。汉乐府是中国诗史五言诗体发展的一个重要阶段。汉乐府在文学史上有极高的地位，其与诗经、楚辞可鼎足而立。

1、汉乐府是汉代的。 2、汉乐府是汉朝时汉武帝设立的专门的乐府机构。汉乐府的人除了会在民间采集歌辞，还会为文人所写的诗歌写谱配乐和演奏。在魏晋之后，汉乐府逐渐演变成了一种诗体的名称。 3、乐府诗集之中的诗词歌赋，多表达了对阶级剥削和压迫的揭露与反抗；表达了对战争徭役的控诉与揭露；表达了对封建礼教和婚姻的抗议，对劳动人民坚贞爱情的歌颂；也表达了岁统治阶级贪淫残暴的讽刺。继承了诗经的传统现实主义，以叙事为主，运用比兴和铺陈的手法，通过语言和动作表现人物性格。

一、成立时期不同1、汉乐府：乐府初设于秦朝时期。2、教坊：最开始唐高祖置内教坊于禁中。二、作用不同1、汉乐府：职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。2、教坊：掌教习音乐，负责管理宫廷音乐、掌教习音乐的官署。三、所属机构不同1、汉乐府：是当时“少府”下辖的一个专门管理乐舞演唱教习的机构。2、教坊：属太常寺。参考资料来源：百度百科-教坊百度百科-汉乐府

乐府初设于秦，为当时"少府"下辖的一个专门管理乐舞演唱教习的机构。汉初，乐府并没有保留下来。到了汉武帝时，在定郊祭礼乐时重建乐府，它的职责是采集汉族民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫"乐府诗"，或简称"乐府"。它是继《诗经》《楚辞》而起的一种新诗体。后来有不入乐的也被称为乐府或拟乐府。

汉乐府是汉代的。汉乐府是指汉代的乐府，乐府是自秦代以来设立的配置乐曲、训练乐工和采集民歌的专门官署，汉乐府指由汉时乐府机关所采制的诗歌。乐府初设于秦，是当时少府下辖中专门管理乐舞演唱教习的机构。公元前112年，正式成立于西汉汉武帝时期。乐府的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。汉乐府最大、最基本的艺术特色是它的叙事性。这一特色是由它的“缘事而发”的内容所决定的。在《诗经》中我们虽然已可看到某些具有叙事成分的作品，如《国风》中的《氓》、《谷风》等。但还是通过作品主人公的倾诉来表达的，仍是抒情形式，还缺乏完整的人物和情节，缺乏对一个中心事件的集中描绘，而在汉乐府民歌中则已出现了由第三者叙述故事的作品，出现了有一定性格的人物形象和比较完整的情节，如《陌上桑》、《东门行》，特别是我们将在下一节叙述的《孔雀东南飞》。诗的故事性、戏剧性，比之《诗经》中那些作品都大大地加强了。因此，在我国文学史上，汉乐府民歌标志着叙事诗的一个新的更趋成熟的发展阶段。

汉乐府不是诗人名称，而是收集诗歌的机构名称。乐府初设于秦，是当时少府下辖中专门管理乐舞演唱教习的机构。公元前112年，正式成立于西汉汉武帝时期。乐府的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。汉乐府的影响：汉乐府民歌对后世诗歌的健康发展，产生了极为深远的巨大影响。这种影响当然首先表现在 感于哀乐，缘事而发 的现实主义传统继承上。正是在汉乐府民歌的滋养下，直面人生的汉代诗人创作才逐渐活跃起来，从开始时的模拟到创新，为建安诗坛的繁荣奠定了基础。而诗家所推崇的建安风骨、魏晋风力，又是初唐陈子昂诗歌革新运动的一面旗帜。到盛唐，伟大诗人杜甫 即事名篇 所作的 三吏 、 三别等不朽诗章，到中唐，白居易、元稹标举的新乐府运动，到晚唐，皮日休正乐府 ，整个唐代汉乐府民歌的优良传统都在现实主义诗歌创作中起指导作用。甚至晚清著名诗人黄遵宪在旧民主主义的革命时代，仍自觉地取 乐府之神理.至于汉乐府民歌所开创的五言诗体，一直作为中国古典诗体的主流，以及汉乐府民歌在叙事技巧、语言艺术等方面对后世起到的显著作用，都已有目共睹，毋庸赘言了。

汉族民歌音乐。乐府初设于秦，是当时“少府”下辖的一个专门管理乐舞演唱教习的机构。公元前112年，正式成立于西汉汉武帝时期。它的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。它是继《诗经》、《楚辞》而起的一种新诗体。后来有不入乐的也被称为乐府或拟乐府。

汉乐府是两汉时期的。汉乐府，指专门管理乐舞演唱教习的机构。初设于秦，是当时少府下辖中专门管理乐舞演唱教习的机构，正式成立于西汉汉武帝时期，职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。乐府搜集整理的诗歌，后世叫“乐府诗”，或简称“乐府”。它是继《诗经》《楚辞》而起的一种新诗体。相关历史介绍：公元前112年，乐府正式成立于西汉汉武帝时期，收集编纂各地汉族民间音乐、整理改编与创作音乐、进行演唱及演奏等。汉乐府指由汉时乐府机关所采制的诗歌。这些诗，原本在民间流传，经由乐府保存下来，汉代叫做“歌诗”，魏晋时始称“乐府”或“汉乐府”。后世文人仿此形式所作的诗，亦称“乐府诗”。

汉乐府是什么意思？我在本文中整理了相关内容，快来看看吧！ 汉乐府的意思 汉族民歌音乐。乐府初设于秦，是当时“少府”下辖的一个专门管理乐舞演唱教习的机构。 公元前112年，正式成立于西汉汉武帝时期。它的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。 汉乐府起源 乐府是自秦代以来朝廷设立的管理音乐的机构，汉武帝时期大规模扩建，从民间搜集了大量的诗歌，后人统称为汉乐府。后来乐府成为了一种诗歌体裁(1976年在秦始皇陵区出土了一件钮钟，上书错金铭文：“乐府”，2000年在西安秦遗址出土“乐府承印”封泥一枚，进一步肯定了这一史实，而非始于汉武帝时期。 汉乐府的影响 《诗经》《楚辞》基本都是抒情诗，抒情过程中也时而穿插叙事，但叙事附属于抒情。两汉乐府叙事诗的出现，标志中国古代叙事诗的成熟。两汉乐府诗都是感于哀乐、缘事而发的，创作主体在选择叙事对象时，善于发现富有诗意的镜头，及时摄入画面。 汉乐府杰出作品 《孔雀东南飞》，原题为《古诗为焦仲卿妻作》，是中国文学史上第一部长篇叙事诗，与《木兰辞》并称乐府诗双璧。

1、汉乐府拼音：[hàn yuè fǔ]。 2、汉乐府，是指专门管理乐舞演唱教习的机构。乐府初设于秦，是当时少府下辖中专门管理乐舞演唱教习的机构。 3、公元前112年，正式成立于西汉汉武帝时期。乐府的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。

汉乐府在文学史上的地位极高，一方面它反映了广大人民的生活和爱憎，是从民间或受民间文学影响而产生的艺术硕果，以它灿烂的花朵和浓郁的芳香装点了荒芜的汉朝诗坛，与《诗经》《楚辞》可鼎足而三。另一方面，它在中国诗歌史上，起着承前启后的作用。它继承发展了《诗经》的现实主义传统，也继承发展了《楚辞》的浪漫主义精神。它的成就，沾溉了中国后代诗坛，哺育了一代又一代诗人的成长。 汉代文学的主流是文人创作，文人创作的主流是辞赋。乐府民歌作为民间的创作，是非主流的存在。它与文人文学虽有一致的地方，但更多不一致之处。这种非主流的民间创作，以其强大的生命力逐渐影响了文人的创作，最终促使诗歌蓬勃兴起，取代了辞赋对文坛的统治。所以，它在中国文学史上，有着极其重要的地位。现存的汉乐府民歌数量不算多。但是，在到汉为止的中国文学史上，它显示出特异的光彩。

汉乐府诗以五言为主杂言比较少………………

汉乐府诗歌的特点如下：一、语言朴实自然1、汉乐府民歌多用生动的口语, 亲切朴素, 叙事同抒情结合, 感情真摰动人。如《孤儿行》写孤儿受兄嫂虐待, 诗句虽参差不齐, 而情与境会, 孤儿口状心计之状, 活现笔端。诗句句式长短不一, 二至八言都有，有句式整齐的齐言诗, 也有错综参差的杂言诗。2、汉乐府民歌没有固定的章法和句法, 长短随意, 整散不拘, 灵活自由。有继承《诗经》四言体的；有杂言体的, 句法自由多变, 整散不拘。二,三,四,五,六,七字也有, 变化极为自由。汉乐府还有不少完整的五言诗, 比四言诗多了一个音节, 适应当时社会语言的发展, 又增强了诗歌的表现力。篇幅长短均有, 最长的达三百五十馀句, 短的则数句。汉乐府民歌篇幅长短均有, 最长的如《孔雀东南飞》, 便长达三百五十馀句, 短的如《杂曲·枯鱼过河泣》只得四句；《江南可采莲》便是只有七句。二、浪漫主义的色彩汉乐府民歌虽多抒写现实, 但亦有不少作品运用了浪漫主义色彩。如《上邪》如山洪爆发似的激情和高度的夸张；《乌生》中乌鸦的魂魄向人们申诉；《枯鱼过河泣》中腐臭了的鱼会哭泣, 会写信等。这些丰富奇特的幻想, 显示了浪漫主义的特色。三、回环往复,音韵和谐在当日的民歌中有不少优美小诗, 如《江南可采莲》:“江南可采莲, 莲叶何田田, 鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东, 鱼戏莲叶西, 鱼戏莲叶南, 鱼戏莲叶北。”此诗回环往复, 形象鲜明, 音韵和谐, 文字活泼, 正是民歌的本色。四、用对话或独白形式叙事汉乐府诗巧妙地熔铸对话刻划人物, 声情毕肖, 使人如闻其声, 如见其人。如《上山采蘼芜》甚至几乎全由弃妇同故夫的问答构成, 表现出妻子的善良性格。也有全篇采用独白的, 如《孤儿行》中用独白写出孤儿所受的痛苦。五、排偶句排偶句也可以说是汉乐府在形色方面的特色, 如《陌上桑》中的:“头上倭堕髻, 耳中明月珠。缃绮为下裙, 紫绮为上襦”便是。六、押韵灵活汉乐府民歌的押韵自由, 灵活多变。有句句押韵的；有隔句押韵的, 如《东门行》、《燕歌行》、《梁甫吟》等；也有隔两句和三句押韵的, 如《陌上桑》的“日出东南隅”和“自名为罗敷”相隔两句押韵, 又“照我秦氏楼”和“桂枝为笼钩”更隔五句押韵。这都显出押韵的变化多端。参考资料来源：百度百科-乐府诗

久就是这样

不是。汉乐府诗主要保存在宋郭茂倩《乐府诗集》十二类中的七类里，雅乐在《郊庙歌辞》类，《铙歌》十八曲在《鼓吹曲辞》类，民歌主要在《相和歌辞》、《舞曲歌辞》和《杂曲歌辞》类。汉乐府民歌内容丰富，反映了当时广阔的社会生活，艺术上刚健清新，其五言、七言和杂言的诗歌形式，是文人五七言诗歌的先声，是中国诗歌史上宝贵的财富。

诗经:中国最早的诗歌总集。它收集了从西周初期至春秋中叶大约500年间的诗歌305篇汉乐府:就是指汉时乐府官署所采制的诗歌可以知道，诗经的采集时间是从西周初期至春秋中叶，汉乐府的采集时间是在汉朝，显然西周初期至春秋中叶早于汉朝。所以诗经在前，汉乐府在后。

《陌上桑》和《孔雀东南飞》都是汉乐府民歌，后者是我国古代最长的叙事诗，《孔雀东南飞》与《木兰诗》合称“乐府双璧”。汉代《孔雀东南飞》、北朝《木兰诗》和唐代韦庄《秦妇吟》并称“乐府三绝”，此外，《长歌行》中的“少壮不努力，老大徒伤悲”也是千古流传的名句。汉乐府的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。扩展资料：汉乐府分为：1、郊庙歌辞：主要是贵族文人为祭祀而作的乐歌，华丽典雅。2、鼓吹曲辞：又叫短箫铙歌，歌辞是后来补写的，内容庞杂。主要是民间创作。3、相和歌辞：音乐是民间各地采来的俗乐，歌辞也多是“街陌谣讴”。其中有许多优秀作品，是汉乐府中的精华。4、杂曲歌辞：其中乐调多不知所起。因无可归类，就自成一类。里面有一部分优秀民歌。参考资料来源：百度百科-汉乐府

1、汉代的乐府。分为郊庙歌辞、鼓吹歌辞、相和歌辞和杂曲歌辞等类。郊庙歌辞是为统治者祭祀所作的乐章；鼓吹歌辞原是军歌，后用于宫廷朝会、贵族出行等场合；其馀两类是从各地采集的民间歌谣，其中多有反映人民生活疾苦的作品。 2、两汉乐府诗注意剪裁，详于叙事而略于抒情，注重铺陈场面，详写中间过程而略写首尾始末。使作品一方面　两汉乐府诗对中国古代诗歌样式的嬗革起到了积极的推动作用，实现了由四言诗向杂言诗和五言诗的过渡。 3、《诗经》的四言体式，长于抒情而不宜于叙事描写。尤其是先秦之后，汉语双音词增多，但动词仍多为单音形式，四言诗的“二二”式节拍很难使双音词与单音词进行很好的搭配。诗体革新势在必行。《楚辞》的杂言体对四言诗体是一大解放。汉代乐府诗一开始也多用杂言形式，使叙事描写变得方便起来。杂言诗中已有五言句式。东汉时，五言诗在民间创作中增多，进而影响到文人创作体式。中国古典诗歌的一种重要体式此时逐渐成熟。

是的

汉乐府不是人，是一种诗歌体裁。是汉代的。百科：1.古代主管音乐的官署。起于汉代。武帝时定郊祀礼，始立乐府，掌管宫廷、巡行、祭祀所用的音乐，兼采民歌配以乐曲。2.诗体名。初指乐府官署所采制的诗歌，后将魏晋至唐可以入乐的诗歌，以及仿乐府古题的作品统称乐府。宋以后的词、散曲、剧曲，因配乐，有时也称乐府。

《汉乐府》中“乐”读yuè。汉代的乐府。分为郊庙歌辞、鼓吹歌辞、相和歌辞和杂曲歌辞等类。郊庙歌辞是为统治者祭祀所作的乐章；鼓吹歌辞原是军歌，后用于宫廷朝会、贵族出行等场合；其馀两类是从各地采集的民间歌谣，其中多有反映人民生活疾苦的作品。乐府是自秦代以来设立的配置乐曲、训练乐工和采集民歌的专门官署，汉乐府指由汉时乐府机关所采制的诗歌。这些诗，原本在民间流传，经由乐府保存下来，汉人叫做“歌诗”，魏晋时始称“乐府”或“汉乐府”。后世文人仿此形式所作的诗，亦称“乐府诗”。 “乐府”是汉武帝时设立的一个官署。它的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。它是继《诗经》《楚辞》而起的一种新诗体。

江南又到了适宜采莲的季节了，莲叶浮出水面，挨挨挤挤，重重叠叠，迎风招展。在茂密如盖的荷叶下面，欢快的鱼儿在不停的嬉戏玩耍。一会儿在这儿，一会儿又忽然游到了那儿，说不清究竟是在东边，还是在西边，还是在南边，还是在北边。

不知道，自己想，上课的时候干嘛呢？？？