赏析

《醉翁亭记》环滁（chú）皆山也。其西南诸峰，林壑（hè）尤美，望之蔚然而深秀者，琅琊也。山行六七里，渐闻水声潺潺（chán）而泻出于两峰之间者，酿泉也。峰回路转，有亭翼然临于泉上者，醉翁亭也。作亭者谁？山之僧智仙也。名之者谁？太守自谓也。太守与客来饮于此，饮少辄（zhé）醉，而年又最高，故自号曰醉翁也。醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。山水之乐，得之心而寓之酒也。若夫（fú）日出而林霏开，云归而岩穴暝（míng），晦明变化者，山间之朝暮也。野芳发而幽香，佳木秀而繁阴，风霜高洁，水落而石出者，山间之四时也。朝而往，暮而归，四时之景不同，而乐亦无穷也。至于负者歌于途，行者休于树，前者呼，后者应，伛偻（yǔ lǚ）提携，往来而不绝者，滁人游也。临溪而渔，溪深而鱼肥。酿泉为酒，泉香而酒洌（liè）；山肴野蔌（sù），杂然而前陈者，太守宴也。宴酣之乐，非丝非竹，射者中，弈者胜，觥（gōng）筹交错，起坐而喧哗者，众宾欢也。苍颜白发，颓然乎其间者，太守醉也。已而夕阳在山，人影散乱，太守归而宾客从也。树林阴翳（yì），鸣声上下，游人去而禽鸟乐也。然而禽鸟知山林之乐，而不知人之乐；人知从太守游而乐，而不知太守之乐其乐也。醉能同其乐，醒能述以文者，太守也。太守谓谁？庐陵欧阳修也。huán chú jiē shān yě 。qí xī nán zhū fēng ，lín hè yóu měi ，wàng zhī wèi rán ér shēn xiù zhě ，láng yá yě 。shān háng liù qī lǐ ，jiàn wén shuǐ shēng chán chán ér xiè chū yú liǎng fēng zhī jiān zhě ，niàng quán yě 。fēng huí lù zhuǎn ，yǒu tíng yì rán lín yú quán shàng zhě ，zuì wēng tíng yě 。zuò tíng zhě shuí ？shān zhī sēng zhì xiyě 。míng zhī zhě shuí ？tài shǒu zì wèi yě 。tài shǒu yǔ kè lái yǐn yú cǐ ，yǐn shǎo zhé zuì ，ér nián yòu zuì gāo ，gù zì hào yuē zuì wēng yě 。zuì wēng zhī yì bú zài jiǔ ，zài hū shān shuǐ zhī jiān yě 。shān shuǐ zhī lè ，dé zhī xīn ér yù zhī jiǔ yě 。ruò fū rì chū ér lín fēi kāi ，yún guī ér yán xué míng ，huì míng biàn huà zhě ，shān jiān zhī cháo mù yě 。yě fāng fā ér yōu xiāng ，jiā mù xiù ér fán yīn ，fēng shuāng gāo jié ，shuǐ luò ér shí chū zhě ，shān jiān zhī sì shí yě 。cháo ér wǎng ，mù ér guī ，sì shí zhī jǐng bú tóng ，ér lè yì wú qióng yě。zhì yú fù zhě gē yú tú ，háng zhě xiū yú shù ，qián zhě hū ，hòu zhě yīng ，yǔ lǚ tí xié ，wǎng lái ér bú jué zhě ，chú rén yóu yě 。lín xī ér yú ，xī shēn ér yú féi 。niàng quán wéi jiǔ ，quán xiāng ér jiǔ liè ；shān yáo yě sù ，zá rán ér qián chén zhě ，tài shǒu yàn yě 。yàn hān zhī lè ，fēi sī fēi zhú ，shè zhě zhōng ，yì zhě shèng ，gōng chóu jiāo cuò ，qǐ zuò ér xuān huá zhě ，zhòng bīn huān yě 。cāng yán bái fā ，tuí rán hū qí jiān zhě ，tài shǒu zuì yě。yǐ ér xī yáng zài shān ，rén yǐng sàn luàn ，tài shǒu guī ér bīn kè cóng yě 。shù lín yīn yì ，míng shēng shàng xià ，yóu rén qù ér qín niǎo lè yě 。rán ér qín niǎo zhī shān lín zhī lè ，ér bú zhī rén zhī lè ；rén zhī cóng tài shǒu yóu ér lè ，ér bú zhī tài shǒu zhī lè qí lè yě 。zuì néng tóng qí lè ，xǐng néng shù yǐ wén zhě ，tài shǒu yě 。tài shǒu wèi shuí ？lú líng ōu yáng xiū yě 。

　　一些经典的文言文往往都蕴含了作者的思想与想表达的哲理，我们应该深入去理解和赏析。下面是由我为大家整理的“醉翁亭记原文及翻译注释和赏析”，仅供参考，欢迎大家阅读。 　 　原文 　　环滁皆山也。其西南诸峰，林壑尤美，望之蔚然而深秀者，琅琊也。山行六七里，渐闻水声潺潺，而泻出于两峰之间者，酿泉也。峰回路转，有亭翼然临于泉上者，醉翁亭也。作亭者谁？山之僧智仙也。名之者谁？太守自谓也。太守与客来饮于此，饮少辄醉，而年又最高，故自号曰醉翁也。醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。山水之乐，得之心而寓之酒也。 　　若夫日出而林霏开，云归而岩穴暝，晦明变化者，山间之朝暮也。野芳发而幽香，佳木秀而繁阴，风霜高洁，水落而石出者，山间之四时也。朝而往，暮而归，四时之景不同，而乐亦无穷也。 　　至于负者歌于途，行者休于树，前者呼，后者应，伛偻提携，往来而不绝者，滁人游也。临溪而渔，溪深而鱼肥，酿泉为酒，泉香而酒洌，山肴野蔌，杂然而前陈者，太守宴也。宴酣之乐，非丝非竹，射者中，弈者胜，觥筹交错，起坐而喧哗者，众宾欢也。苍颜白发，颓然乎其间者，太守醉也。 　　已而夕阳在山，人影散乱，太守归而宾客从也。树林阴翳，鸣声上下，游人去而禽鸟乐也。然而禽鸟知山林之乐，而不知人之乐；人知从太守游而乐，而不知太守之乐其乐也。醉能同其乐，醒能述以文者，太守也。太守谓谁？庐陵欧阳修也。 　 　翻译 　　环绕滁州的都是山。那西南方的几座山峰，树林和山谷格外秀美。一眼望去，树木茂盛，又幽深又秀丽的，是琅琊山。沿着山路走六七里，渐渐听到潺潺的流水声，看到流水从两座山峰之间倾泻而出的，那是酿泉。泉水沿着山峰折绕，沿着山路拐弯，有一座亭子像飞鸟展翅似地，飞架在泉上，那就是醉翁亭。建造这亭子的是谁呢？是山上的和尚智仙。给它取名的又是谁呢？太守用自己的别号（醉翁）来命名。太守和他的宾客们来这儿饮酒，只喝一点儿就醉了；而且年纪又最大，所以自号“醉翁”。醉翁的情趣不在于喝酒，而在欣赏山水的美景。欣赏山水美景的乐趣，领会在心里，寄托在酒上。 　　至于太阳的升起，山林里的雾气散了；烟云聚拢来，山谷就显得昏暗了；朝则自暗而明，暮则自明而暗，或暗或明，变化不一，这就是山中的朝暮。野花开了，有一股清幽的香味；好的树木枝繁叶茂，形成一片浓密的绿荫；风高霜洁，天高气爽，水落石出，这就是山中的四季。清晨前往，黄昏归来，四季的风光不同，乐趣也是无穷无尽的。 　　至于背着东西的人在路上欢唱，来去行路的人在树下休息，前面的招呼，后面的答应；老人弯着腰走，小孩子由大人领着走。来来往往不断的行人，是滁州的游客。到溪边钓鱼，溪水深并且鱼肉肥美；用酿泉造酒，泉水香并且酒也清；野味野菜，横七竖八地摆在面前的，那是太守主办的宴席。宴会喝酒的乐趣，不在于音乐；投射的中了，下棋的赢了，酒杯和酒筹交互错杂；时起时坐大声喧闹的人，是欢乐的宾客们。一位容颜苍老，头发花白的人醉醺醺地坐在众人中间，是喝醉了的太守。 　　不久，太阳下山了，人影散乱，宾客们跟随太守回去了。树林里的枝叶茂密成荫，鸟儿到处叫，是游人离开后鸟儿在欢乐地跳跃。但是鸟儿只知道山林中的快乐，却不知道人们的快乐；而人们只知道跟随太守游玩的快乐，却不知道太守以游人的快乐为快乐啊。醉了能够和大家一起欢乐，醒来能够用文章记述这乐事的人，那就是太守啊。太守是谁呢？是庐陵欧阳修吧。 　　注释 　　环：环绕。 　　皆：副词，都。 　　环滁：环绕着滁州城。 　　滁：滁州，今安徽省滁州市琅琊区。 　　其：代词，它，指滁州城。 　　壑：山谷。 　　尤：格外，特别。 　　蔚然而深秀者，琅琊也：树木茂盛，又幽深又秀丽的，是琅琊山。蔚然：草木茂盛的样子。而：表并列。 　　峰回路转：山势回环，路也跟着拐弯。比喻事情经历挫折失败后，出现新的转机。 　　山：名词作状语，沿着山路。 　　潺潺：流水声。 　　而：表承接。 　　酿泉：泉的名字。因水清可以酿酒，故名。 　　回：回环，曲折环绕。 　　翼然：像鸟张开翅膀一样。 　　然：......的样子。 　　临：居高面下，由上看下。 　　于：在。 　　作：建造。 　　名：名词作动词，命名。 　　自谓：自称，用自己的别号来命名。 　　号：名词作动词，取别号。 　　曰：叫做。 　　辄：就。 　　年又最高：年纪又是最大的。 　　意：这里指情趣。“醉翁之意不在酒”，后来用以比喻本意不在此而另有目的。 　　乎：相当于“于”。 　　得：领会。 　　寓：寄托。 　　林霏：树林中的雾气。霏，原指雨、雾纷飞，此处指雾气。 　　开：消散，散开。 　　归：聚拢。 　　暝：昏暗。 　　晦：阴暗。 　　晦明：指天气阴晴明暗。 　　芳：香花。 　　发：开放。 　　佳木秀而繁阴，好的树木枝繁叶茂，形成一片浓密的绿荫。 　　秀：茂盛，繁茂。 　　繁阴：一片浓密的树荫。这里名词作动词，形成一片浓密的绿荫。 　　风霜高洁：就是风高霜洁。天高气爽，霜色洁白。 　　至于：连词，于句首，表示两段的过渡，提起另事。 　　负者：背着东西的人。 　　休于树：在树下休息。 　　伛偻：腰弯背曲的样子，这里指老年人。 　　提携：指搀扶着走的小孩子。 　　临：靠近，这里是“……旁”的意思。 　　渔：捕鱼。 　　酿泉：一座泉水的名字，原名玻璃泉，在琅邪山醉翁亭下。 　　洌：水（酒）清。 　　山肴：野味。 　　野蔌：野菜。蔌，菜蔬。 　　杂然：众多而杂乱的样子。 　　陈：摆放，摆设。 　　酣：尽情地喝酒。 　　丝：琴、瑟之类的弦乐器。 　　竹：箫、笛之类的管乐器。 　　非丝非竹：不在于琴弦管箫。 　　射：这里指投壶，宴饮时的一种游戏，把箭向壶里投，投中多的为胜，负者照规定的杯数喝酒。 　　弈：下棋。这里用做动词，下围棋。 　　觥筹交错：酒杯和酒筹交互错杂。形容喝酒尽欢的样子。 觥，酒杯。筹，酒筹，宴会上行令或游戏时饮酒计数的筹码。 　　苍颜：苍老的容颜。 　　颓然乎其间：醉醺醺地坐在众人中间。颓然，原意是精神不振的样子，这里形容醉态，倒下的样子。 　　归：回家。 　　已而：不久。 　　阴翳：形容枝叶茂密成阴。 　　翳：遮蔽。 　　鸣声上下：意思是鸟到处叫。 　　上下：指高处和低处的树林。 　　乐①其乐②：以游人的快乐为快乐 乐①：意动用法，以…为乐。乐②：快乐。 　　醉能同其乐，醒能述以文者：醉了能够同大家一起欢乐，醒了能够用文章记述这乐事的人。 　　谓：为，是。 　　庐陵：庐陵郡，就是吉洲。今江西省吉安市，欧阳修先世为庐陵大族。 　　赏析 　　《醉翁亭记》是欧阳修的名作，是一篇令人不禁喜爱的名作，最重要的原因是它的精神面貌十分乐观。写作时背景是欧阳修由于参加范仲淹的改革，后失败，欧阳修被株连被贬，此文就是被贬滁州时作者创作的。贯穿《醉翁亭记》全文的主线是“乐”字。醉和乐是统一的，“醉”是表象，“乐”是实质，写醉正是为了写乐。文中写景的成分很重，又多次提到醉字，这是无足怪的。因为既是写亭，自当写出亭的景色；又因亭名“醉翁”，自当写出命名之意，这些全属必要的烘托。文章开始写望琅琊，写“山行”和“闻水声”都暗寓着一个“乐”字。至破题句“醉翁之意不在酒，在乎山水之间”后，再补一笔，便借“山水之乐”，明白八道出了全文的主线。下文又承“山水之乐”稍稍展开，写出中朝暮和四时之景，，并点出“乐亦无穷”使读者如入佳境。但这种“乐”趣，是人人都体会到的，着还不足为奇。等写到“滁人游”“太守宴·”“众宾欢”时，“乐”的内涵就加深了，因为享受“山水之乐”的不仅有太守及宾客，还有滁人—一州之人，人人都可以纵情山水，这就非同寻常了。文中用“太守醉”结束这欢乐场面，也是有深意的，说明“醉翁之意”的基调。以下从两方面展开；第一，写亭子四周的自然景色，以“乐亦无穷”表现作者纵情山水之意；第二，写滁州官民同乐的情景，极力写出滁州人民的这和平生活怡然自乐和众宾尽欢的情态，并特意塑造了太守醉酒的形象，用这幅生动的风习画从侧面显示出政治清明的景象，也表达了作者“与民同乐”的政治理想。 　　本文在语言运用上也很有特色，骈散相间，节奏富于变化，读起来声调铿锵，易于成诵，首先本文的语言高度概括，含义丰富。最突出的是，作者在本文首创的“醉翁之意不在酒”“水落石出”已被同时代和后来的作家所用。其次“《醉翁亭记》的语言凝练精粹，金荧润畅。再次《醉翁亭记》的语言抑扬顿挫，铿锵悦耳。全文几乎用“也”结束句尾，又一贯通篇，毫无重复之感，反有灵动之妙，具有一唱三叹的风韵。

原文： 　　欧阳修，字永叔，庐陵人。四岁而孤，母郑，亲诲之学，家贫，至以荻画地学书。举进士，调西京推官。始从尹洙游，为古文，议论当世事，迭相师友，与梅尧臣游，为歌诗相倡和，遂以文章名冠天下。入朝，为馆阁校勘。 　　范仲淹以言事贬，在廷多论救，司谏高若讷独以为当黜。 修贻书责之，谓其不复知人间有羞耻事。若讷上其书，坐贬夷陵令，稍徙乾德令、武成节度判官。久之，复校勘，进集贤校理。庆历三年，知谏院。时仁宗更用大臣，杜衍、富弼、韩琦、范仲淹皆在位，增谏官员，用天下名士，修首在选中。每进见，帝延问执政，咨所宜行。 既多所张弛，小人翕翕不便。修虑善人必不胜，数为帝分别言之。初，范仲淹之贬饶州也，修与尹洙、余靖皆以直仲淹见逐，目之曰“党人”。自是，朋党之论起，修乃为《朋党论》以进。其略曰：“君子以同道为朋，小人以同利为朋，此自然之理也。故为君但当退小人之伪朋，用君子之真朋，则天下治矣。 ” 　　修论事切直，人视之如仇，帝独奖其敢言，面赐立品服。会保州兵乱，以为龙图阁直学士、河北都转运使。陛辞，帝曰：“勿为久留计，有所欲言，言之。”对曰：“臣在谏职得论事，今越职而言，罪也。”帝曰：“第言之，毋以中外为间。” 　　方是时，杜衍等相继以党议罢去，修慨然上疏曰：“杜衍、韩琦、范仲淹、富弼，天下皆知其有可用之贤。 正士在朝，群邪所忌，谋臣不用，敌国之福也。今此四人一旦罢去，而使群邪相贺于内，四夷相贺于外，臣为朝廷惜之。”于是党益忌修，因其孤甥张氏狱傅致以罪，左迁知制诰、知滁州。居二年，徙扬州、颍州。复学士，留守南京。小人畏修复用，有诈为修奏，乞澄汰内侍为奸利者。 其群皆怨怒，谮之，出知同州，帝纳吴充言而止。迁翰林学士，俾修《唐书》。 　　熙宁四年，以太子少师致仕。五年，卒，赠太子太师，谥曰文忠。修始在滁州，号醉翁，晚更号六一居士。 　　（节选自《宋史u2022欧阳修传》） 　　译文： 　　欧阳修字永叔，庐陵人。 四岁时即死了父亲，母亲郑氏一直守节未嫁，在家亲自教欧阳修读书学习，因家里贫穷，以至于只能以芦荻作笔，在地上学习写字。后来考中了进士，并被任命为西京推官。此时欧阳修开始结交尹洙，一起作古文，议论时事，二人互为师友，又结交梅尧臣，吟诗作歌，相互唱和，从此以文章名扬天下。 以后欧阳修回京返朝，升为馆阁校勘。 　　范仲淹因著文指陈时弊而被贬谪，在朝官员大多上章为他解救，只有左司谏高若讷认为应当黜除。对此欧阳修写信对高若讷进行谴责，说他简直不知道人间还有羞耻一事。高若讷将欧阳修的信交给皇帝，以致欧阳修被贬出为夷陵县令，不久又迁任乾德县令、武成节度判官。 过了很久，欧阳修复任为馆阁校勘，以后又改任为集贤校理。庆历三年(1043) ，兼掌谏院。当时仁宗对在朝大臣进行人事更动，杜衍、富弼、韩琦、范仲淹都参与执政，增加谏官，任用天下有名之士，欧阳修最先入选。欧阳修每次进见皇上，仁宗都询问他以治国执政之事，看哪些是可以做的。 因其时国家政事之许多方面都在从事改革，一些小人遂势焰昌炽，大肆攻讦。欧阳修担心从事改革的一些好人难以获胜，便也多次分别就有关问题向仁宗上书进言。当初范仲淹之被贬去饶州，欧阳修与尹洙、余靖都因范仲淹之事而被斥退，世人都视他们为“党人”。从此，朋党的议论便产生了，欧阳修于是作《朋党论》一文以进呈仁宗。 在文中他议论道：“君子以志同道合结为朋党，小人因有共同的利益结为朋党，这是很自然的道理。所以作为一国之君，应当摒退小人的伪朋党，而多多提携君子的真朋党，这样，天下就可以达到大治了。” 　　欧阳修论事切直了当，因此有些人把他看作仇敌一样，唯独仁宗勉励他敢于说话，当面赐给他五品官的服饰。 适逢保州发生了兵变，因此又任命他为龙图阁直学士、河北都转运使。在告别皇上时，仁宗对他说：“到那里去不要作久留的打算，想要说什么，就随时讲吧。”欧阳修回答说：“我做谏官时可以直接论事，现在论事就超过我职务的范围了，是有罪的。”仁宗说：“只管说好了，不要区别在朝还是在地方。 ” 　　正当这个时候，杜衍等人因被诬陷私结朋党而相继罢去，欧阳修慨然上疏说：“杜衍、韩琦、范仲淹、富弼四人，天下人都知晓他们有治国的贤能，正直之士在朝，是邪恶者之大忌，谋臣置而不用，乃是敌人的福份啊。现在这四个人一旦被罢除，而让在朝奸邪之徒弹冠相庆，四邻蛮夷之敌振臂喝彩，臣下我真为朝廷感到惋惜呀。 ”从此奸邪之徒更加忌恨欧阳修，并借欧阳修外甥女张氏犯罪下狱之事罗织他的罪状，致使他降职为知制诰、滁州知州。到任二年又徙迁扬州、颍州。恢复龙图阁直学士官职，兼南京留守司事。小人皆恐惧欧阳修的重新起用，有人就伪造他的奏章，请求清洗宦官中作奸谋利的人。 那些宦官都非常怨恨，他们联合起来陷害欧阳修，使得欧阳修出京为同州知州，皇上听取了吴充的意见后才取消了这一道命令。升迁翰林学士，让他修撰《唐书》。 　　欧阳修当初在滁州时， 别号醉翁， 晚年改号为六一居士。

1、醉翁亭记原文：环滁皆山也。其西南诸峰，林壑尤美，望之蔚然而深秀者，琅琊也。山行六七里，渐闻水声潺潺而泻出于两峰之间者，酿泉也。峰回路转，有亭翼然临于泉上者，醉翁亭也。作亭者谁？山之僧智仙也。名之者谁？太守自谓也。太守与客来饮于此，饮少辄醉，而年又最高，故自号曰醉翁也。醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。山水之乐，得之心而寓之酒也。 2、若夫日出而林霏开，云归而岩穴暝，晦明变化者，山间之朝暮也。野芳发而幽香，佳木秀而繁阴，风霜高洁，水落而石出者，山间之四时也。朝而往，暮而归，四时之景不同，而乐亦无穷也。 3、至于负者歌于途，行者休于树，前者呼，后者应，伛偻提携，往来而不绝者，滁人游也。临溪而渔，溪深而鱼肥。酿泉为酒，泉香而酒洌；山肴野蔌，杂然而前陈者，太守宴也。宴酣之乐，非丝非竹，射者中，弈者胜，觥筹交错，起坐而喧哗者，众宾欢也。苍颜白发，颓然乎其间者，太守醉也。 4、已而夕阳在山，人影散乱，太守归而宾客从也。树林阴翳，鸣声上下，游人去而禽鸟乐也。然而禽鸟知山林之乐，而不知人之乐；人知从太守游而乐，而不知太守之乐其乐也。醉能同其乐，醒能述以文者，太守也。太守谓谁？庐陵欧阳修也。 5、醉翁亭记翻译：环绕着滁州城的都是山。它西南方的山峰，树林和山谷格外秀美。远远望过去树木茂盛，又幽深又秀丽的，是琅琊山。沿着山上走六七里，渐渐听到潺潺的流水声，是一股水流从两峰之间飞泻而下，是酿泉。山势回环，路也跟着拐弯，有一个四角翘起，像鸟张开翅膀一样高踞于泉水之上的亭子，是醉翁亭。建造这个亭子的人是谁？是山里的和尚智仙。给它命名的人是谁？是太守用自己的别号给它命名的。太守和宾客来这里饮酒，喝了一点就醉了，而且年龄又是最大，所以给自己起了个别号叫“醉翁”。醉翁的情趣不在喝酒上，而在欣赏山水之间的美景。欣赏山水的乐趣，领会在心里，寄托在喝酒上。 6、又如太阳出来而树林的雾气消散了；烟云聚拢来，山谷就显得昏暗了。阴暗明亮交替变化的，是山间早晨和傍晚。野花开了，有一股清幽的香味；美好的树木繁茂滋长，形成一片浓郁的绿阴；天高气爽，霜色洁白，冬天溪水落下，露出石头，就是山里的四季景象。早晨进山，傍晚回城。四季的景色不同，乐趣也是无穷无尽的。 7、至于背负着东西的人在路上欢唱，走路的人在树下休息，前面的人呼喊，后面的人应答；老人弯着腰走，小孩子由大人领着走。来来往往络绎不绝的，是滁州人在出游。来到溪边捕鱼，溪水深，鱼儿肥；用酿泉的泉水来酿酒，泉水清，酒水甜；野味野菜，错杂地摆在面前的，那是太守在宴请宾客。宴会喝酒的乐趣，不在于弹琴奏乐；投壶的人中了，下棋的赢了，酒杯和酒筹交互错杂；人们时坐时起，大声喧哗，是宾客在尽情欢乐。容颜苍老，头发花白，醉醺醺地坐在众人中间，是太守喝醉了。 8、不久，夕阳落到山顶，（于是）人的影子散乱一地，这是宾客们跟随着太守归去了。树林里的枝叶茂密成阴，鸟儿到处啼鸣，游人离开，鸟儿快乐。但是鸟儿只知道山林中的乐趣，却不知道人们的乐趣。而人们只知道跟随太守游玩的乐趣，却不知道太守以游人的快乐为快乐。醉了能够和大家一起欢乐，醒来能够用文章记叙这乐事的人，是太守。太守是谁？是庐陵的欧阳修。 9、醉翁亭记整体赏析：《醉翁亭记》是一篇优美的散文。这篇散文饶有诗情画意，别具清丽格调，在中国古代文学作品中确是不可多得的。庆历五年春，欧阳修由于声援范仲淹等人，再遭贬斥，出知滁洲，本文作于到滁州的第二年。 10、“庆历新政”的失败，使他感到苦闷；外放可以摆脱朝廷党争，对他也是一种安慰。文章表现了作者这种复杂的心情。本文以一个“乐”字贯穿全篇，并坦言“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也。” 11、把政治失意，仕途坎坷的内心抑郁和苦闷寄情于山水之间，消融于与民同乐之间，在描绘一幅幅变化多姿、秀丽妩媚的优美图画时，体现儒家的传统思想，正如《尚书》所言：“德惟善政，政在养民。”表现了他随遇而安、与民同乐的旷达情怀。

以黄花来比人的瘦，在形象富有创造性，用瘦来说明长时的痛苦想思，用人瘦胜花瘦，最深挚最含蓄地表达词人的离思之重，再加之“帘卷西风”所做的环境氛围的渲染铺垫，使客观环境与人的内在情绪相交融交织，成功地刻画了一个真实感人的艺术形象。“人比黄花瘦”这一句用了夸张的写法。也有相思之情，与丈夫的想念。

薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。 【作者】 李清照（1084－？），号易安居士，济南（今属山东）人。幼有才藻，十八岁适金石家赵明诚，夫妇感情甚笃。南渡后，赵明诚病故，她颠沛流离于江浙皖赣一带，在孤寂中度过晚年。她工诗能文，诗尤为宋代大家，前期词多写闺情相思，后期词融入家国之恨与身世之感，风格顿变。她兼擅令慢，每能创意出奇，以经过提炼的口语表达其独特真切的感受，形成辛弃疾所称道的“易安体”。有《漱玉词》 【注释】 ①此词调首见于北宋毛滂词，词中有“人在翠阴中”、“劝君对客杯须覆”等句。因据其意，取作调名。双调，五十二字，仄韵。 ②永昼：悠长的白天。 ③瑞脑：即龙脑，香料名。金兽：兽形的铜香炉。 ④玉枕：瓷枕的美称。纱厨：纱帐，一称碧纱帐。 ⑤东篱：陶渊明《饮酒》诗：“采菊东篱下，悠悠见南山”。后即以东篱指代赏菊之处。 ⑥暗香：幽香。这里指菊花的香气。 ⑦帘卷西风：“西风卷帘”的倒文。 ⑧黄花：指菊花。 【品评】 这首重九怀人词是李清照寄给她丈夫赵明诚的。元伊世珍《琅环（左应为女旁）记》卷中引《外传》：“易安以重阳《醉花阴》词函致明诚。明诚叹赏，自愧弗逮，务欲胜之。一切谢客，忘食寝者三日夜，得五十阕。杂易安作，以示友人陆德夫。 德夫玩之再三， 曰：‘只有三句绝佳"。明诚诘之，答曰：‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦"。政（正）是易安作也。”这则轶闻说明此词歇拍三句极为脍炙人口，李清照论词鄙薄柳永“词语尘下”，这三句采取自我反观的笔法，用西风吹卷帘幕，露现出比黄花更为憔悴的少妇面容，形象地抒写了相思之苦，其意实同于柳永词中的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。但表达时屏绝浮花浪蕊，而选择不求浓丽、自甘素淡的菊花加以自比，这既是就眼前取景，又反衬出作者不同凡俗的高标逸韵，确乎无“词语尘下”之嫌。全词以含蓄蕴藉见长，“莫道不消魂”三句固然最为工妙，但其余各句亦堪玩味：“薄雾浓云愁永昼”，“永昼”多用以形容夏日，而时下已是昼短夜长的深秋季节，可知“永昼”当是一种对时间的心理错觉，作者借此点出了她独守空闺时的度日如年之感。“瑞脑消金兽”，枯坐铜香炉旁，看那炉中的香料一点点地消融，岂不见出作者的寂寞无聊？“半夜凉初透”，分明暗示了她的辗转反侧，难以成眠。“有暗香盈袖”，则既烘染了雅淡如菊的情怀，也隐含了“声香盈怀袖，路远莫致之”（《古诗·庭中有奇树》）的夫妇睽离之感。凡此，都有玩赏不尽的底蕴。 【赏析一】 这首词是作者婚后所作，抒发的是重阳佳节思念丈夫的心情。传说清照将此词寄给赵明诚后，惹得明诚比试之心大起，遂三夜未眼，作词数阕，然终未胜过清照的这首《醉花阴》。 “薄雾浓云愁永昼”，这一天从早到晚，天空都是布满着“薄雾浓云”，这种阴沉沉的天气最使人感到愁闷难捱。外面天气不佳，只好待在屋里。“瑞脑消金兽”一句，便是转写室内情景：她独自个儿看着香炉里瑞脑香的袅袅青烟出神，真是百无聊赖！又是重阳佳节了，天气骤凉，睡到半夜，凉意透入帐中枕上，对比夫妇团聚时闺房的温馨，真是不可同日而语。上片寥寥数句，把一个闺中少妇心事重重的愁态描摹出来。她走出室外，天气不好；待在室内又闷得慌；白天不好过，黑夜更难挨；坐不住，睡不宁，真是难以将息。“佳节又重阳”一句有深意。古人对重阳节十分重视。这天亲友团聚，相携登高，佩茱萸，饮菊酒。李清照写出“瑞脑消金兽”的孤独感后，马上接以一句“佳节又重阳”，显然有弦外之音，暗示当此佳节良辰，丈夫不在身边。“遍插茱萸少一人”，怎叫她不“每逢佳节倍思亲”呢！“佳节又重阳”一个“又”字，是有很浓的感情色彩的，突出地表达了她的伤感情绪。紧接着两句：“玉枕纱厨，半夜凉初透”。丈夫不在家，玉枕孤眠，纱帐内独寝，又会有什么感触！“半夜凉初透”，不只是时令转凉，而是别有一番凄凉滋味。 下片写重阳节这天赏菊饮酒的情景。把酒赏菊本是重阳佳节的一个主要节目，大概为了应景吧，李清照在屋里闷坐了一天，直到傍晚，才强打精神“东篱把酒”来了。可是，这并未能宽解一下愁怀，反而在她的心中掀起了更大的感情波澜。重阳是菊花节，菊花开得极盛极美，她一边饮酒，一边赏菊，染得满身花香。然而，她又不禁触景伤情，菊花再美，再香，也无法送给远在异地的亲人。“有暗香盈袖”一句，化用了《古诗十九首》“馨香盈怀袖，路远莫致之”句意，暗写她无法排遣的对丈夫的思念。她实在情不自禁，再无饮酒赏菊的意绪，于是匆匆回到闺房。“莫道不消魂”句写的是晚来风急，瑟瑟西风把帘子掀起了，人感到一阵寒意。联想到刚才把酒相对的菊花，菊瓣纤长，菊枝瘦细，而斗风傲霜，人则悲秋伤别，消愁无计，此时顿生人不如菊之感。以“人比黄花瘦”作结，取譬多端，含蕴丰富。 从天气到瑞脑金兽、玉枕纱厨、帘外菊花，词人用她愁苦的心情来看这一切，无不涂上一层愁苦的感情色彩。 以花木之“瘦”，比人之瘦，诗词中不乏类似的句子，这是因为正是“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”这三句，才共同创造出一个凄清寂寥的深秋怀人的境界。“莫道不消魂”，直承“东篱把酒”以“人拟黄花”的比喻，与全词的整体形象相结合。“帘卷西风”一句，更直接为“人比黄花瘦”句作环境气氛的渲染，使人想象出一幅画面：重阳佳节佳人独对西风中的瘦菊。有了时令与环境气氛的烘托，“人比黄花瘦”才有了更深厚的寄托，此句也才能为千古传诵的佳句。 【赏析二】 李清照的重阳《醉花阴》词相传有一个故事：“易安以重阳《醉花阴》词函致明诚。明诚叹赏，自愧弗逮，务欲胜之，一切谢客，忘食忘寝者三日夜，得五十阕，杂易安作以示友人陆德夫。德夫玩之再三，曰：‘只三句绝佳"。明诚诘之，答曰：‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。"正易安作也”（见《元伊世珍?琅嬛记》）。这个故事不一定是真实的，但是它说明这首词最好的是最后三句。 现在先看看它的全首。词的开头，描写一系列美好的景物，美好的环境。“薄雾浓云”是比喻香炉出来的香烟。可是香雾迷朦反而使人发愁，觉得白天的时间是那样长。这里已经点出她虽然处在舒适的环境中，但是心中仍有愁闷。“佳节又重阳”三句，点出时间是凉爽的秋夜。“纱厨”是室内的精致装置，在镂空的木隔断上糊以碧纱或彩绘。下片开头两句写重阳对酒赏菊。“东篱”用陶渊明“采菊东篱下”诗意。“人比黄花瘦”的“黄花”，指菊花。《礼记》月令：“鞠（菊）有黄花”。“有暗香盈袖”也是指菊花。从开头到此，都是写好环境、好光景：有金兽焚香，有“玉枕纱厨”，并且对酒赏花，这正是他们青年夫妻在重阳佳节共度的好环境。然而现在夫妻离别，因而这佳节美景反而勾引起人的离愁别恨。全首词只是写美好环境中的愁闷心情，突出这些美好的景物的描写，目的是加强刻画她的离愁。 在末了三句里，“人比黄花瘦”一句是警句。“瘦”字并且是词眼。词眼犹人之眼目，它是全词精神集中表现的地方。 在诗词中，作为警句，一般是不轻易拿出来的。这句“人比黄花瘦”之所以能给人深刻的印象，除了它本身运用比喻，描写出鲜明的人物形象之外，句子安排得妥当，也是其原因之一。她在这个结句的前面，先用一句“莫道不消魂”带动宕语气的句子作引，再加一句写动态的“帘卷西风”，这以后，才拿出“人比黄花瘦”警句来。人物到最后才出现。这警句不是孤立的，三句联成一气，前面两句环绕后面一句，起到绿叶红花的作用。经过作者的精心安排，好象电影中的一个特写镜头，形象性很强。这首词末了一个“瘦”字，归结全首词的情意，上面种种景物描写，都是为了表达这点精神，因而它确实称得上是“词眼”。以炼字来说，李清照另有《如梦令》“绿肥红瘦”之句，为人所传诵。这里她说的“人比黄花瘦”一句，也是前人未曾说过的，有它突出的创造性。

醉花阴原文： 翠箔阴阴笼画阁。昨夜东风恶。芳径满香泥，南陌东郊，惆怅妨行乐。伤春比似年时恶。潘鬓新来薄。何处不禁愁，雨滴花腮，和泪胭脂落。 诗词作品： 醉花阴 诗词作者：【 宋代 】 张元干 诗词归类： 【宋词三百首】、【婉约】、【感叹】、【离别】

金叶犹温香未歇。尘定歌初彻。暖透薄罗衣，一霎清风，人映团团月。持杯试听留春阕。此个情肠别。分付与莺莺，劝取东君，停待芳菲节。——宋代·毛滂《醉花阴》 醉花阴 金叶犹温香未歇。尘定歌初彻。暖透薄罗衣，一霎清风，人映团团月。 持杯试听留春阕。此个情肠别。分付与莺莺，劝取东君，停待芳菲节。毛滂，字泽民，衢州江山人，约生于嘉佑六年（1061），卒于宣和末年。有《东堂集》十卷和《东堂词》一卷传世。 毛滂 花枝欹晚。过雨红珠转。欲共东君论缱绻。繁艳休将风卷。归来凝思闲窗。寒花莫□微觞。解慢不成幽梦，燕泥惊落雕梁。——宋代·王安中《清平乐》 清平乐 花枝欹晚。过雨红珠转。欲共东君论缱绻。繁艳休将风卷。 归来凝思闲窗。寒花莫□微觞。解慢不成幽梦，燕泥惊落雕梁。酒美。从酒贵。濯锦江边花满地。肃鸟霜鸟换得文君醉。暖和一团春意。怕将醒眼看浮世。不换云芽雪水。——宋代·毛滂《破子》 破子 酒美。从酒贵。濯锦江边花满地。肃鸟霜鸟换得文君醉。暖和一团春意。怕将醒眼看浮世。不换云芽雪水。天上人间酒最尊。非甘非苦味通神。一杯能变愁山色，三笺全迥冷谷春。欢后笑，怒时瞋。醒来不记有何因。古时有个陶元亮，解道君当恕醉人。——宋代·朱敦儒《鹧鸪天》 鹧鸪天 天上人间酒最尊。非甘非苦味通神。一杯能变愁山色，三笺全迥冷谷春。 欢后笑，怒时瞋。醒来不记有何因。古时有个陶元亮，解道君当恕醉人。

露芽初破云腴细。玉纤纤亲试。香雪透金瓶，无限仙风，月下人微醉。相如消渴无佳思。了知君此意。不信老卢郎，花底春寒，赢得空无睡。——宋代·舒亶ue238《醉花阴（试茶）》 醉花阴（试茶） 露芽初破云腴细。玉纤纤亲试。香雪透金瓶，无限仙风，月下人微醉。 相如消渴无佳思。了知君此意。不信老卢郎，花底春寒，赢得空无睡。碧桃天上栽和露，不是凡花数。乱山深处水萦回，可惜一枝如画为谁开？轻寒细雨情何限！不道春难管。为君沉醉又何妨，只怕酒醒时候断人肠。——宋代·秦观《虞美人·碧桃天上栽和露》 虞美人·碧桃天上栽和露 碧桃天上栽和露，不是凡花数。乱山深处水萦回，可惜一枝如画为谁开？ 轻寒细雨情何限！不道春难管。为君沉醉又何妨，只怕酒醒时候断人肠。 宋词精选 ， 美人命运斗储祥，虹流祉，兆黄虞。未□□、□圣真府。千龄叶应，九河清、神物出龟图。□□□□，□盛时、朝野欢娱。靡不覆，镟穹□，□□□，□坤舆。致万国、一变华胥。霞觞□□，□□□、□□□宸趋。五云长在，望子□、□□□□。——宋代·贺铸《天宁乐（铜人捧露盘引）》 天宁乐（铜人捧露盘引） 斗储祥，虹流祉，兆黄虞。未□□、□圣真府。千龄叶应，九河清、神物出龟图。□□□□，□盛时、朝野欢娱。 靡不覆，镟穹□，□□□，□坤舆。致万国、一变华胥。霞觞□□，□□□、□□□宸趋。五云长在，望子□、□□□□。东风吹碧草，年华换、行客老沧洲。见梅吐旧英，柳摇新绿，恼人春色，还上枝头，寸心乱，北随云黯黯，东逐水悠悠。斜日半山，暝烟两岸，数声横笛，一叶扁舟。 青门同携手，前欢记、浑似梦里扬州。谁念断肠南陌，回首西楼。算天长地久，有时有尽，奈何绵绵，此恨难休。拟待倩人说与，生怕人愁。——宋代·秦观《风流子·东风吹碧草》 风流子·东风吹碧草 东风吹碧草，年华换、行客老沧洲。见梅吐旧英，柳摇新绿，恼人春色，还上枝头，寸心乱，北随云黯黯，东逐水悠悠。斜日半山，暝烟两岸，数声横笛，一叶扁舟。 青门同携手，前欢记、浑似梦里扬州。谁念断肠南陌，回首西楼。算天长地久，有时有尽，奈何绵绵，此恨难休。拟待倩人说与，生怕人愁。 春天 ， 羁旅 ， 怀人惆怅

平淡字中隐然现出作者深深的思乡之情.以小见大.于平淡中现真情.

忆江南 白居易 江南忆，最忆是杭州。山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。何日更重游。 【赏析】 杭州是白居易与江南首次相遇的地方，在记忆中的地位自然是不可替代的。他在杭州刺史任上做了不少事情，比如疏浚六口古井，疏通偃塞的西湖，甚至将自己的一笔官俸留在州府，作为以供官府不时之需的运转资金。但这些事情在他的杭州回忆中都不存在，他只愿时常想起杭州的中秋，那天他可以白天躺在虚白亭上观看钱塘大潮，晚上跑去幽静的天竺寺或灵隐寺中清赏桂花，可见他在乎的还是自我闲适，而非家国民生的贡献。 白居易在长庆二年（822）十月抵达杭州，长庆四年五月便离任，他实际上只在杭州度过一次中秋节，但就能对江潮、桂子产生如此刻骨铭心的记忆，二者不愧成为历代公认的杭州代表元素。不过话说回来，白居易的观潮实在太惬意了，现代人需要在人山人海中艰难寻找立足之地，又要时刻提防不要离江太近，以免被江潮卷走，尽管也能感受到自然雄伟之力的震撼，但哪里还会有白居易的自在潇洒，就是灵隐南屏中的月中桂子，也只能闻其幽香，不见其影了。

忆江南词三首原文： 江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？ 江南忆，最忆是杭州。山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。何日更重游！ 江南忆，其次忆吴宫。吴酒一杯春竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。早晚复相逢！ 忆江南词三首翻译及注释 翻译 江南的风景多么美好，如画的风景久已熟悉。春天到来时，太阳从江面升起，把江边的鲜花照得比火红，碧绿的江水绿得胜过蓝草。怎能叫人不怀念江南？ 江南的回忆，最能唤起追思的是像天堂一样的杭州：游玩灵隐寺寻找皎洁月亮中的桂子，登上郡亭，枕卧其上，欣赏那起落的钱塘江大潮。什么时候能够再次去游玩？ 江南的回忆，再来就是回忆苏州的吴宫，喝一喝吴宫的美酒春竹叶，看一看吴宫的歌女双双起舞像朵朵迷人的芙蓉。不知何时会再次相逢。 注释 1忆江南：唐教坊曲名。作者题下自注说：「此曲亦名『谢秋娘』，每首五句。」按《乐府诗集》：「『忆江南』一名『望江南』，因白氏词，后遂改名『江南好』。」至晚唐、 五代 成为词牌名。这里所指的江南主要是长江下游的江浙一带。2谙（ān）：熟悉。作者年轻时曾三次到过江南。3江花：江边的花朵。一说指江中的浪花。红胜火：颜色鲜红胜过火焰。4绿如蓝：绿得比蓝还要绿。如，用法犹「于」，有胜过的意思。蓝，蓝草，其叶可制青绿染料。5「山寺」句：作者《东城桂》诗自注说：「旧说杭州天竺寺每岁中秋有月桂子堕。」桂子，桂花。宋柳永《望海潮·东南形胜》词：「有三秋桂子，十里荷花。」6郡亭：疑指杭州城东楼。看潮头：钱塘江入海处，有二山南北对峙如门，水被夹束，势极凶猛，为天下名胜。7吴宫：指吴王夫差为西施所建的馆娃宫，在苏州西南灵巖山上。8竹叶：酒名。即竹叶青。亦泛指美酒。《文选·张协〈七命〉》：「乃有荆南乌程，豫北竹叶，浮蚁星沸，飞华蓱接。」9吴娃：原为吴地美女名。《文选·枚乘〈七发〉》：「使先施、征舒、阳文、段干、吴娃、闾娵、傅予之徒……嬿服而御。」此词泛指吴地美女。醉芙蓉：形容舞伎之美。十早晚：犹言何日，几时。北齐颜之推《颜氏家训·风操》：「尝有甲设宴席，请乙为宾；而旦于公庭见乙之子，问之曰：『尊侯早晚顾宅？』」 忆江南词三首创作背景 　　白居易曾经担任杭州刺史，在杭州两年，后来又担任苏州刺史，任期也一年有余。在他的青年时期，曾漫游江南，旅居苏杭，他对江南有着相当的了解，故此江南在他的心目中留有深刻印象。当他因病卸任苏州刺史，回到洛阳后十余年，写下了这三首《忆江南》。 　　而作词的具体时间，历来说法不同。有说在白居易离苏州之后；有说在开成三年（838年）；有说在大和元年（827年）；王国维则说写于「大和 *** 间」。这些说法，笼统简单，缺乏事实根据。刘禹锡曾作《忆江南》词数首，是和白居易唱和的，所以他在小序中说：「和乐天春词，依《忆江南》曲拍为句。」此词在唐文宗开成二年（837年）初夏作于洛阳，由此可推白居易所作的三首词也应在开成二年初夏。 忆江南词三首赏析二 　　这三首词既是各自独立成篇又是互为联系的，必须把它们放在一起来分析。 　　第一首摄取一年之春的江南景色，写得生机盎然，色彩艳丽。「日出江花红胜火」一句刻画在初日映照下的江畔春花，红得胜过火焰。表现出春天花卉的生机勃勃之态，使人感到江南春色浓艳、热烈之美。次句说「春来江水绿如蓝」。春水荡漾，碧波千里，诗人更夸张地形容它比蓝草还要绿，这深浓的碧绿色，与上句日映江花的火红色相映发，便觉更加绚丽夺目。诗人敷彩设色，用色彩明艳的辞藻，很好地显示出江南春色的迷人之态，像作者这样长期居住在苏杭的人自然是「能不忆江南！」即便素未到过江南的人也会急欲一睹为快。 　　如果说第一首是对江南春色的客观的把握，总体的描绘，来表明「江南好」，那么第二、三首便是通过突出描绘苏、杭这两个被人喻为可同天堂媲美的地方来验证「江南好」了。古神话中有月中桂树的传说。《南部新书》载：「杭州灵隐寺多桂，寺僧曰：『此月中种也。』至今中秋望夜，往往子堕，寺僧亦尝拾得。」可见这寺中月桂的说法不过是寺僧自神其说而已。但是，生活真实不等于艺术真实，作品运用这一传说，意在表达杭州的非同凡俗。同时「山寺月中寻桂子」也表现了诗人浪漫的想像，我们眼前仿佛现出怒放的丹桂，闻到桂子浓郁的芳香。次句「郡亭枕上看潮头」则描绘了杭州浙江入海的奇观。诗人通过对当年山寺寻桂和钱塘观潮两个代表性的生活画面的描写，仅用两句话就足以使人想见杭州之多彩多姿。 　　最后一首是描绘苏州之美。苏州有当年吴王夫差为美人西施修建的馆娃宫等风景名胜古迹，有名叫「竹叶春」的美酒佳酿，苏州的女子也更美丽多姿，能歌善舞，她们的舞姿，令人联想到那在风中沉醉的荷花。诗人以美妙的诗笔，简洁地勾勒出苏州的旖旎风情，令人无比神往。 　　三首词各自独立而又互为补充，分别描绘江南的景色美，风物美和女性之美，每首都以「江南好」开篇，而以直接深情之句作结，艺术概括力强，意境奇妙，使人读其词而直欲奔向江南实地观览一番。 忆江南词三首赏析 　　第一首泛忆江南，兼包苏、杭，写春景。全词五句。一开口即赞颂「江南好！」正因为「好」，才不能不「忆」。「风景旧曾谙」一句，说明那江南风景之「好」不是听人说的，而是当年亲身感受到的、体验过的，因而在自己的审美意识里留下了难忘的记忆。既落实了「好」字，又点明了「忆」字。接下去，即用两句词写他「旧曾谙」的江南风景：「日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。」「日出」、「春来」，互文见义。春来百花盛开，已极红艳；红日普照，更红得耀眼。在这里，因同色相烘染而提高了色彩的明亮度。春江水绿，红艳艳的阳光洒满了江岸，更显得绿波粼粼。在这里，因异色相映衬而加强了色彩的鲜明性。作者把「花」和「日」联系起来，为的是同色烘染；又把「花」和「江」联系起来，为的是异色相映衬。江花红，江水绿，二者互为背景。于是红者更红，「红胜火」；绿者更绿，「绿如蓝」。 　　杜甫写景，善于着色。如「江碧鸟逾白，山青花欲燃」（《绝句》）、「两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天」诸句，都明丽如画。而异色相映衬的手法，显然起了重要作用。白居易似乎有意学习，如「夕照红于烧，晴空碧胜蓝」（《秋思》）、「春草绿时连梦泽，夕波红处近长安」（《题岳阳楼》）、「绿浪东西南北水，红栏三百九十桥」（《正月三日闲行》）诸联，都因映衬手法的运用而获得了色彩鲜明的效果。至于「日出」、「春来」两句，更在师承前人的基础上有所创新：在明媚的春光里，从初日、江花、江水、火焰、蓝叶那里吸取颜料，兼用烘染、映衬手法而交替综错，又济之以贴切的比喻，从而构成了阔大的图景。不仅色彩绚丽，耀人眼目；而且层次丰富，耐人联想。 　　题中的「忆」字和词中的「旧曾谙」三字还说明了此词还有一个更重要的层次：以北方春景映衬江南春景。全词以追忆的情怀，写「旧曾谙」的江南春景。而此时，作者却在洛阳。比起江南来，洛阳的春天来得晚。作者写于洛阳的《魏王堤》七绝云：「花寒懒发鸟慵啼，信马闲行到日西。何处未春先有思，柳条无力魏王堤。」在江南「日出江花红胜火」的季节，洛阳却「花寒懒发」，只有魏王堤上的柳丝，才透出一点儿春意。 　　花发得比江南晚，水也有区别。洛阳有洛水、伊水，离黄河也不远。但即使春天已经来临，这些水也不可能像江南春水那样碧绿。因此作者竭力追忆江南春景，从内心深处赞叹「江南好」，而在用生花妙笔写出他「旧曾谙」的江南好景之后，又不禁以「能不忆江南」的眷恋之情，收束全词。这个收束既托出身在洛阳的作者对江南春色的无限赞叹与怀念，又造成一种悠远而又深长的韵味。词虽收束，而余情摇漾，凌空远去，自然引出第二首和第三首。 　　第二首词以「江南忆，最忆是杭州」领起，前三字「江南忆」和第一首词的最后三字「忆江南」勾连，形成词意的连续性。后五字「最忆是杭州」又突出了作者最喜爱的一个江南城市。如果说第一首词像画家从鸟瞰的角度大笔挥洒而成的江南春意图，那么，第二首词便像一幅杭州之秋的画作了。 　　作者很爱西湖的春天，他在词里偏偏不写杭州之春，这可能是为了避免和第一首词所写的春景重复。他写杭州之秋，一写灵隐寺赏月赏桂，一写高亭之上观钱塘江潮。两句词就写出两种境界。「山寺月中寻桂子」的「山寺」，指的是西湖西边的灵隐寺。这座古刹有许多传说，有的还蒙上一层神话色彩：传说灵隐寺的桂花树是从月宫中掉下来的。作者曾在寺中赏月，中秋节桂花飘香，那境界使他终身难忘。山、寺、月影下，寻桂子，写出了幽美的环境，也写了置身其间的词人的活动。然而，词人回忆杭州还有另一种境界使人难忘。那就是「郡亭枕上看潮头」，钱塘江潮是大自然的奇观，潮头可高达数丈，所以白居易写他躺在他郡衙的亭子里，就能看见那卷云拥雪的潮头了，显得趣意盎然。「郡亭枕上看潮头」，以幽闲的笔墨带出惊涛骇浪的景色，与上句「山寺月中寻桂子」的静谧而朦胧的美的境界形成鲜明的对照，相辅相成，相得益彰。白居易是热爱杭州的，所以他在回到北方以后，又产生了「何日更重游」的愿望。 　　第三首词在思想艺术上都不及第一、二首，加上他又写到歌舞生活，因而许多选本都不介绍它。其实它在写法上也并不是全无可取之处的。前两首词虽然也写到人，但主要还是写景。第三首点到吴宫，但主要却是写人，写苏州的歌舞伎和词人自己。从整体上看，意境的变化使连章体词显得变化多姿，丰富多彩。 　　吴酒一杯春竹叶一句，一来，竹叶是为了与下句的芙蓉对偶，二来，「春」在这里是形容词，所谓春竹叶并非一定是指竹叶青酒，而是指能带来春意的酒。白居易在另一诗里就有「瓮头竹叶经春熟」的说法， 唐代 有不少名酒以春字命名，文人大多爱酒，白居易应该也不例外，喝着吴酒，观「吴娃双舞」犹如醉酒芙蓉的舞姿。「娃」，即是美女，西施就被称为「娃」，吴王夫差为她建的房子就叫「馆娃宫」。白居易这样写，就是出于对西施这位绝代佳人的联想。作者不是纵情声色的人，他欣赏的是吴娃的歌舞，希望能重睹演出，因而回到洛阳后说：「早晚复相逢。」 　　这三首词，从今时忆往日，从洛阳忆苏杭。今、昔、南、北、时间、空间的跨度都很大。每一首的头两句，都抚今追昔，身在洛阳，神驰江南。每一首的中间两句，都以无限深情，追忆最难忘的江南往事。结句呢？则又回到今天，希冀那些美好的记忆有一天能够变成活生生的现实。因此，整个组词不过寥寥数十字，却从许多层次上吸引读者进入角色，想像主人公今昔南北所经历的各种情境，体验主人公今昔南北所展现的各种精神活动，从而获得寻味无穷的审美享受。 　　这三首词，每首自具首尾，有一定的独立性；而各首之间，又前后照应，脉络贯通，构成有机的整体大「联章」诗词中，显示出作者谋篇布局的高超艺术技巧。 诗词作品： 忆江南词三首 诗词作者：【 唐代 】 白居易 诗词归类： 【乐府】、【写景】、【地名】、【春天】

妈的，活着好句赏析里有一句人在这个地上行走，生活都是很不容易的

B 试题分析：B（第二句诗中的“水莲花”是此诗的主要意象，诗人用它来衬托女郎在离情别绪的笼罩下难以忍受的内心痛楚不准确，诗歌中体现出来的是淡淡的离愁。）点评：鉴赏诗歌的语言，要将诗歌的语言散文化，涉及到表现手法的要点出来，这些表现手法有什么样的表达效果也要说清楚。

　　徐志摩是一位在中国文坛上曾经活跃一时并有一定影响的作家，他的世界观是没有主导思想的，或者说是个超阶级的“不含党派色彩的诗人”。下面是励志名言我为大家整理收集的关于徐志摩的经典语录赏析，欢迎大家的阅读。 　　 　　1、我将于茫茫人海中访我唯一灵魂之伴侣;得之，我幸;不得，我命。 ——徐志摩 《致梁启超》 　　2、我是天空里的一片云 偶尔投影在你的波心 你不必讶异 更无须欢喜 在转瞬间消灭了踪影 你我相逢在黑夜的海上 你有你的，我有我的，方向 你记得也好 最好你忘掉 在这交会时互放的光亮 ——徐志摩 《偶然》 　　3、得之我幸，失之我命，如此而已。 ——徐志摩 　　4、人生不过是午后到黄昏的距离，茶凉言尽，月上柳梢 ——徐志摩 　　5、你记得也好， 最好你忘掉。 ——徐志摩 《偶然》 　　6、最是那一低头的温柔, 象一朵水莲花不胜凉风的娇羞, 道一声珍重,道一声珍重, 那一声珍重里有蜜甜的忧愁-- 沙扬娜拉! ——徐志摩 《沙扬娜拉赠日本女郎》 　　7、最是那一低头的温柔 恰似一朵水莲花不胜凉风的娇羞 ——徐志摩 　　8、让我花掉一整幅青春, 用来寻你。 ——徐志摩 《迷藏》 　　9、我是个平常的人，我不能盼望在人海中值得你一转眼的注意。 ——徐志摩 《爱的灵感》 　　10、我将于茫茫人海中访我唯一灵魂之伴侣,得之,我幸;不得,我命,如此而已。或得则吾生，不或则吾灭。 ——徐志摩 《致梁启超》 　　11、悄悄是别离的笙箫，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。 ——徐志摩 《再别康桥》 　　12、轻轻的我走了， 正如我轻轻的来; 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘; 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇; 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草! 那榆荫下的一潭， 不是清泉， 是天上虹; 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。 寻梦?撑一支长篙， 向青草更青处漫溯; 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫; 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥! 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来; 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。 ——徐志摩 《再别康桥》 　　13、悄悄的我走了，正如我悄悄的来; 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。 ——徐志摩 《再别康桥》 　　14、悄悄是离别的笙箫 沉默是今晚的康桥 ——徐志摩 《再别康桥》 　　15、我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心，你不必讶异，更无须欢喜，在转瞬间消灭了踪迹。 ——徐志摩 《偶然》 　　16、此去清风白日，自由道风景好。 ——徐志摩 　　17、悄悄是别离的笙萧，沉默是今晚的康桥。 ——徐志摩 　　18、与你牵手的手指， 夜里 独自合十。 ——徐志摩 　　19、最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，那一声珍重里有甜蜜的忧愁。 ——徐志摩 《沙扬娜拉》 　　20、一切情，不在言语，在心上。 ——徐志摩 　　21、我是极空洞的一个穷人，我也是一个极充实的富人——我有的只是爱。——徐志摩 　　22、此去清风白日，自由道风景好。——徐志摩 　　23、爱的出发点不一定是身体，但爱到了身体就到了顶点。——徐志摩 　　24、轻轻地我走了，正如我轻轻地来;我轻轻地招手，作别西天的云彩。——徐志摩 　　25、得之，我幸;不得，我命。——徐志摩 　　26、我不知道风是在哪一个方向吹。——徐志摩 　　27、我独自冒着冷去薄霜铺地的林子里为听鸟语为盼朝阳为寻泥土里渐次苏醒的花草但春信不至春信不至我是如此单独而完整在无数个夜晚我独自顶着冷风伫立在老橘树下的桥头只为听一曲夜莺的哀歌我倚暖了石栏上的青苔青苔凉透了我的心坎但夜莺不来夜莺不来——徐志摩《我是如此单独而完整》 　　28、悄悄是别离的笙箫，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。——徐志摩《再别康桥》 　　29、悄悄的我走了，正如我悄悄的来;我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。——徐志摩《再别康桥》 　　30、我是天空里的一片云，偶尔投影在你的波心，你不必讶异，更无须欢喜，在转瞬间消灭了踪影。——徐志摩《偶然》 　　31、「数大」便是美，碧绿的山坡前几千只绵羊，挨成一片的雪绒，是美;一天的繁星，千万只闪亮的眼神，从无极的蓝空中下窥大地，是美;泰山顶上的云海，巨万的云峰在晨光里静定着，是美;大海万顷的波浪，戴着各式的白帽，在日光里动荡著，起落着，是美;爱尔兰附近的那个「羽毛岛」上栖著几千万的飞禽，夕阳西沉时只见一个「羽化」的大空，只是万鸟齐鸣的大声，是美。——徐志摩 　　32、得之我幸，失之我命!什么时候她能应承?——徐志摩 　　33、得之我幸，不得我命。——徐志摩 　　34、我是个平常的人，我不能盼望在人海中值得你一转眼的注意。——徐志摩《爱的灵感》 　　35、"让我花掉一整幅青春,用来寻你。——徐志摩《迷藏》" 　　36、"我将于茫茫人海中访我唯一灵魂之伴侣,得之,我幸;不得,我命,如此而已。或得则吾生，不或则吾灭。——徐志摩《致梁启超》" 　　37、爱，就让我在这儿清静的园内，闭上眼，死在你面前，多美!——徐志摩《翡冷翠的一夜》 　　38、一切情，不在言语，在心上。——徐志摩 　　39、吾将于茫茫人海寻人生唯一之知己，得之，吾幸;失之，吾命!——徐志摩 　　40、所以重要的在于养成和保持一个活泼无碍的心灵境地，利用天赋的身与心的能力，自觉地尽量发展生活的可能性。——徐志摩《灵魂的自由》 　　41、最是那一低头的温柔恰似一朵水莲花不胜凉风的娇羞——徐志摩 　　42、我之甘冒世之不韪，竭全力以斗者，非特求免凶惨之苦痛，实求良心之安顿，求人格之确立，求灵魂之救度耳。人谁不求庸德?人谁不安现成?人谁不怕艰险?然且有突围而出者，夫岂得已而然哉?我将于茫茫人海中访我唯一灵魂之伴侣;得之，我幸;不得，我命，如此而已。嗟夫吾师!我尝奋我灵魂之精髓，以凝成一理想之明珠，涵之以热满之心血，朗照我深奥之灵府。而庸俗忌之嫉之，辄欲麻木其灵魂，捣碎其理想，杀灭其希望，污毁其纯洁!我之不流入堕落，流入庸懦，流入卑污，其几亦微矣!——徐志摩《致梁启超》 　　43、人生不过是午后到黄昏的距离，茶凉言尽，月上柳梢——徐志摩 　　44、小人知进不知退，不忍为同流合污之苟安，不合作主义，为保持人格起见，生平仅知是非公到，从不以人为单位。——徐志摩《就使我打破了头，也还要保持灵魂的自由》 　　45、此后各须做到一字拙夫不才期相共勉——徐志摩 　　46、你记得也好，最好你忘掉。——徐志摩《偶然》 　　47、我将在茫茫人海中寻访我唯一之灵魂伴侣。得之，我幸;不得，我命。——徐志摩 　　48、"最是那一低头的温柔,象一朵水莲花不胜凉风的娇羞,道一声珍重,道一声珍重,那一声珍重里有蜜甜的忧愁--沙扬娜拉!——徐志摩《沙扬娜拉赠日本女郎》" 　　49、你说还是活着等，等那一天!有那么一天吗?——你在就是我的信心——徐志摩《翡冷翠的一夜》 　　50、火车擒住轨，在黑夜里奔;过山，过水，过陈死人的坟;就凭那精窄的两道，算是轨，驮着这份重，梦一般累坠。——徐志摩 　　51、一切有我在一切有爱在——徐志摩 　　52、我独自的，独自的沈思这世界古怪：是谁吹弄著那不调谐的人道的音籁?——徐志摩 　　53、怨得这相逢，谁作的主?——风!——徐志摩 　　54、我是天空里的一片云偶尔投影在你的波心你不必讶异更无须欢喜在转瞬间消灭了踪影你我相逢在黑夜的海上你有你的，我有我的，方向你记得也好最好你忘掉在这交会时互放的光亮——徐志摩《偶然》 　　55、得之我幸，失之我命，如此而已。——徐志摩

――《谁是最可爱的人》赏析主题思想《谁是最可爱的人》是一篇以抗美援朝为题材的文艺通讯，1951年4月11日在《人民日报》发表以后，在国内产生很大影响，人们普遍用“最可爱的人”来称呼志愿军。 这篇作品之所以能产生如此巨大的影响，首先在于它提炼了一个有鲜明时代精神的主题，表现了能感染、激励、教育人们的深刻思想。魏巍在《我怎样写》中谈到:“我能写出(《谁是最可爱的人》，最基本的原因，是我们的战士的英雄气魄、英雄事迹，是这样的伟大，这样的感人，而这一切，把我完全感动了。”正是基于这种思想感情，以及长期部队生活及朝鲜前线的战斗中对战士本质的深刻认识，使他能在许许多多的感受中提炼出“谁是最可爱的人”这个有鲜明时代色彩、有深刻思想内涵的主题，这一主题既深刻地概括了志愿军战士的崇高品格，又传达出亿万群众对志愿军的崇敬、热爱之情，因此，能在广大读者中激起强烈共鸣。这一主题的思想核心是志愿军战士身上最本质的东西——爱国主义、国际主义以及革命英雄主义精神。作者认为“这是我们战士英勇无畏的最基本的动力”。艺术特色 一、善于选择典型事例表现主题，是这篇报告文学的一个突出特点。志愿军入朝作战，动人事迹成千上万，如何从中选择出最能表现“最可爱的人”思想本质的典型事例，是考验作者政治和文艺见识力的一项工作。魏巍从大量英雄事迹中选出二十多个例子，又从二十多个例子中选出三个故事(松骨峰战斗、马玉祥救朝鲜儿童、防空洞里的一席谈话)，从三个侧面充分地表现了主题，有一以当十之效。 松骨峰战斗，着重写志愿军战士对敌人的恨。在弹尽粮绝的最后时刻，面对“蜂拥上来的敌人”，勇士们也决不后退，“他们把枪一摔，身上帽子上呼呼地冒着火苗，向敌人扑去，把敌人抱住，让身上的火，也要把占领阵地的敌人烧死”。他们每个人的牺牲都是一首悲壮的史诗。有的掐住敌人的脖子把敌人拇倒在地上，有的手榴弹上沾满了敌人的脑浆，有的嘴里还衔着敌人的半块耳朵……。正是对侵略者的深仇大恨，才激发出他们这种要压倒一切敌人而不被敌人所屈服、即使剩下一个人也要继续战斗下去的革命英雄主义精神。 马玉祥冲入熊熊大火中抢救朝鲜妇女和儿童，表现志愿军战士对朝鲜人民的爱，这是国际主义精神的集中体现。马玉祥听到孩子的哭声，毫不犹豫地冒着烈火浓烟冲进屋里去，他想的是“朝鲜人民和我们祖国的人民是一样的”。所以在这里，国际主义与爱国主义两种崇高的感情是交织，融合在一起的。 在防空洞里“我”同战士们的一席谈话，更进一步展示了志愿军战士们的美好心灵。“我们在这里吃雪，正是为了我们祖国的人民不吃雪”，“我在这里蹲防空洞，祖国的人民就可以不蹲防空洞”，“只要使人民得到幸福，也就是我们最大的幸福。”从这些普普通通的话语里，使我们看到了志愿军战士为人民吃苦、为祖国献身的高尚的品质和伟大的情怀！这一点，正是他们在朝鲜战场上创造出惊天动地英雄业迹的力量的源泉。 这三个故事，描绘了三个场景，三组形象：有战场上的，也有战场以外的生活，有英雄的集体，也有英雄的个人，有知名的英雄，也有无名的战士。这样就从不同侧面表现了志愿军战士的全部生活经历，展现了他们崇高的精神境界，最后为我们塑造出了“最可爱的人”的英雄雕像。 作者说：“写战士怎样才能生动?我觉得不仅应写战士的英雄行为，还要写出英雄的思想感情。”作品正因为写出了战士不平凡的思想感情，才有力地揭示了那个伟大的时代，使读者感受到那个震惊世界的抗美援朝战争所以能取得胜利的根本原因，使读者因为我们有“历史上、世界上第一流的战士”而感到骄傲，为“生在这个英雄的国度而自豪！”这三个有代表性，典型性的故事，珠联璧合、浑然一体，有力地阐明了具有强烈时代精神的主题，表现出作者善于选材、深入开掘主题的才能。二、形象化叙事与抒情性议论的完美结合，以及饱含感情的诗化的语言，也为这篇作品增添了感人的艺术魅力。开头和结尾用诗化的语言，用许多引人深思的排语来点化主题，拨动读者的心弦。中间的三小段抒情性议论分插在对三个故事的形象化叙述中，使叙事、抒情、形象塑造完美地交融在一起，语言形象，生动、晓畅、明快，具有节奏感和音乐美，如开头“他们的……是那样……”四个排比句，结尾“当你……的时候”六个排比句，读来使人心情激荡、热血沸腾，仿佛又回到了那个火热的战斗年代。

《谁是最可爱的人》摘抄赏析1、当你坐上早晨第一列电车走向工厂的时候，当你扛上犁耙走向田野的时候，当你喝完一杯豆浆，提着书包走向学校的时候，当你安安静静坐到办公桌前计划这一天工作的时候，当你向孩子嘴里塞着苹果的时候，当你和爱人悠闲散步的时候，朋友，你是否意识到你是在幸福之中呢？2、他们是历史上、世界上第一流的战士，第一流的人！他们是世界上一切善良爱好和平人民的优秀之花！是我们值得骄傲的祖国之花！我们以我们的祖国有这样的英雄而骄傲，我们以生在这个英雄的国度而自豪！3、朋友们，当你听到这段英雄事迹的时候，你的感想如何呢？你不觉得我们的战士是可爱的吗？你不觉得我们的祖国有着这样的英雄而值得自豪吗？4、他们的品质是那样的纯洁和高尚，他们的意志是那样的坚韧和刚强，他们的气质是那样的淳朴和谦逊，他们的胸怀是那样的美丽和宽广！个人简介及代表作品：魏巍：当代作家、诗人（1920年3月6日—2008年8月24日），本名魏鸿杰，笔名魏巍、红杨树，中国当代作家、诗人 。1920年3月6日，出生于河南郑州。1942年，创作长诗《黎明的风景》 。1938年，进入延安抗日军政大学。 1951年4月11日，在《人民日报》刊登通讯《谁是最可爱的人》，在全国引起了广泛反响。1952年，完成中篇小说《长空怒风》。1956年，完成电影小说《红色的风暴》 。1978年，创作完成了长篇小说《东方》。1982年，凭借《东方》获第一届茅盾文学奖。2008年8月24日，因病于北京逝世。2019年9月23日，长篇小说《东方》入选新中国70年70部长篇小说典藏。教育经历：少年入平民小学，后就读于乡村简易师范，15岁时父母双亡，靠誊写为生。1937年12月，17岁的魏巍从郑州只身赴山西赵城县八路军一一五师军政干部学校参加八路军。该校后来并入八路军总部随营学校。1938年，随营学校并入延安抗日军政大学，魏巍为第三期学员。1938年4月加入中国共产党。魏巍从抗大毕业后，被分配到晋察冀敌后抗日根据地。

《最后一头战象》重点句赏析最后一头战象①没想到，嘎羧见了，一下子安静下来，用鼻子呼呼吹去上面的灰尘，鼻尖久久地在上面摩挲着，眼睛里泪光闪闪，像是见到久别重逢的老朋友。 赏析：真的是没有想到，一件象鞍竟然使急躁的嘎羧顿时安静下来!作者对嘎羧动作、神情的描写，细腻生动，寥寥几笔却清晰地表达出一头英勇的战象积淀在心中的深沉的感情:“呼呼吹去”“久久地”“摩挲”“泪光闪闪”，使读者深刻地感受到嘎羧见到象鞍时内心涌动的对辉煌过去的深深留恋与回味!②二十六个春秋过去，象鞍已经破旧了，仍显出凝重华贵;嘎羧披挂上象鞍，平添了一股英武豪迈的气概。赏析：象鞍破旧，却仍然凝重华贵;嘎羧年迈，却仍然英武豪迈!二十六个春秋，弹指一挥间，而今，战火不再，血腥不再，但积满灰尘的象鞍上记载着凝重的历史，记载着嘎羧的英勇;纷乱不再，年轻不再，但垂暮的英雄，博大的胸怀仍在，勃勃的雄心仍在!对称的并列句式增强了语势，此句通过对象鞍和嘎羧的简练描绘，深情地赞颂了嘎羧的英雄形象与气概。③它站在江滩的卵石上，久久凝望着清波荡漾的江面。然后，它踩着哗哗流淌的江水，走到一块龟形礁石上亲了又亲，许久，又昂起头来，向着天边那轮火红的朝阳，────发出震耳欲聋的吼叫。赏析：“久久凝望”里，它一定又看到了二十六年前惊天地、泣鬼神的一幕:威武雄壮的战象们驮着抗日健儿，冒着枪林弹雨，排山倒海般地冲向侵略者;日寇鬼哭狼嚎，丢盔弃甲;英勇的战象和抗日将士也纷纷中弹跌倒在江里。“亲了又亲”的礁石，也许是嘎羧曾经奋力杀敌的一处战场，也许是曾洒满战友鲜血的一处伤心之地;“震耳欲聋的吼叫”，也许是嘎羧在深情呼唤战友们的灵魂，也许在诉说它对战友的深深怀念，也许在告诉战友，它也将来陪伴它们……这样的悲壮，这样的深情，这仅仅是一头战象吗?这是一位让人满怀敬仰的英雄，这是一位让人饮泪歌颂的英雄!④土坑约有三米深，嘎羧卧在坑底，侧着脸，鼻子盘在腿弯，一只眼睛睁得老大，凝望着天空。 赏析：有谁能如此坦然地面对死亡?有谁能如此完美地走完一生?嘎羧静静地为自己挖掘了墓地，静静地躺在那里，那“睁得老大”“凝望着天空”的眼睛，让人揣想:它在告诉我们历史不能忘怀吗?它在期盼和平吗?……⑤它死了。它没有到祖宗留下的象冢。它和曾经并肩战斗的同伴们躺在了一起。赏析：嘎羧走了。从垂暮时的焦躁不安到重披战甲的英武，从重临旧地到安葬自己，我们渐渐读懂了嘎羧的心，它忘不了这片曾经洒过热血的土地，忘不了曾经并肩战斗的同伴。这是一头战象的善良与忠诚!它虽然只是一头象，却具有高尚的情怀，这值得我们细细品味，值得我们深深思索啊!

《最后一头战象》为“动物小说大王沈石溪品藏书系”中的一部中篇动物小说，接下来分享具体的课文内容。 最后一头战象课文 西双版纳曾经有过威风凛凛的象兵。所谓象兵，就是骑着大象作战的士兵。士兵骑象杀敌，战象用长鼻劈敌，用象蹄踩敌，一大群战象，排山倒海般地扑向敌人，势不可当。 1943年，象兵在西双版纳打洛江畔和日寇打了一仗。战斗结束后，鬼子扔下了七十多具尸体，我方八十多头战象全部中弹倒地。人们在打洛江边挖了一个巨坑，隆重埋葬阵亡的战象。 在搬运战象的尸体时，人们发现一头浑身是血的公象还在喘息，就把它运回寨子，治好伤养了起来。村民们从不叫它搬运东西，它整天优哉游哉地在寨子里闲逛，到东家要串香蕉，到西家喝筒泉水。 它叫嘎羧，负责饲养它的是波农丁。 二十多年过去，嘎羧五十多岁了。它显得很衰老，整天卧在树阴下打瞌(kē)睡。有一天，嘎羧躺在地上拒绝进食，要揪住它的鼻子摇晃好一阵，它才会艰难地睁开眼睛，朝你看一眼。波农丁对我说：“太阳要落山了，火塘要熄灭了，嘎羧要走黄泉路啦。” 第二天早晨，嘎羧突然十分亢奋，两只眼睛烧得通红，见到波农丁，呕呕地轻吼着，象蹄急促地踏着地面，鼻尖指向堆放杂物的阁楼，像是想得到阁楼上的什么东西。 阁楼上有半箩谷种和两串玉米。我以为它精神好转想吃东西了，就把两串玉米扔下去。嘎羧用鼻尖钩住，像丢垃圾似的甩出象房，继续焦躁不安的仰头吼叫。破篾席里面有一件类似马鞍的东西，我漫不经心地一脚把它踢下楼去。没想到，嘎羧见了，一下子安静下来，用鼻子呼呼吹去上面的灰尘，鼻尖久久地在上面摩挲着，眼睛里泪光闪闪，像是见到久别重逢的老朋友。 “哦，原来它是要自己的象鞍啊。”波农丁恍然大悟，“这就是它当年披挂的鞍子，给它治伤时，我把象鞍从它身上解下来扔到小阁楼上了。唉，整整二十六年了，它还记得那么牢。” 象鞍上留着弹洞，似乎还有斑斑血迹，混合着一股皮革、硝烟、战尘和血液的奇特气味;象鞍的中央有一个莲花状的座垫，四周镶着一圈银铃，还缀着杏黄色的流苏。二十六个春秋过去，象鞍已经破旧了，仍显出凝重华贵;嘎羧披挂上象鞍，平添了一股英武豪迈的气概。 波农丁皱着眉头，伤感地说：“它要离开我们去象冢了。” 大象是一种很有灵性的动物，每群象都有一个象冢，除了横遭不幸暴毙荒野的，它们都能准确地预感到自己的死期，在死神降临前的半个月左右，会独自走到遥远而又神秘的象冢里去。 嘎羧要走的消息长了翅膀似的传遍全寨，男女老少都来为嘎羧送行。许多人泣不成声。村长在嘎羧脖子上系了一条洁白的纱巾，四条象腿上绑了四块黑布。老人和孩子捧着香蕉、甘蔗和糯米粑粑，送到嘎羧嘴边，它什么也没吃，只喝了一点水，绕着寨子走了三圈。 日落西山，天色苍茫，在一片唏嘘声中，嘎羧开始上路。 我和波农丁悄悄地跟在嘎羧后面，想看个究竟。嘎羧走了整整一夜，天亮时，来到打洛江畔。它站在江滩的卵石上，久久凝望着清波荡漾的江面。然后，它踩着哗哗流淌的江水，走到一块龟形礁石上亲了又亲，许久，又昂起头来，向着天边那轮火红的朝阳，欧──欧──发出震耳欲聋的吼叫。这时，它身体膨胀起来，四条腿皮肤紧绷绷地发亮，一双眼睛炯炯有神，吼声激越悲壮，惊得江里的鱼儿扑喇喇跳出水面。 “我想起来了，二十六年前，我们就是在这里把嘎羧抬上岸的。”波农丁说。 原来嘎羧是要回到当年曾经浴血搏杀的战场! 太阳升到了槟榔树梢，嘎羧离开了打洛江，钻进一条草木茂盛的箐沟。在一块平缓的向阳的小山坡上，它突然停了下来。 “哦，这里就是埋葬八十多头战象的地方，我记得很清楚，喏，那儿还有一块碑。”波农丁悄悄地说。 我顺着他手指的方向望去，荒草丛中，果然竖着一块石碑，镌刻着三个金箔剥落、字迹有点模糊的大字：百象冢。 嘎羧来到石碑前，选了一块平坦的草地，一对象牙就像两支铁镐，在地上挖掘起来。它已经好几天没吃东西了，又经过长途跋涉，体力不济，挖一阵就喘息一阵。嘎羧从早晨一直挖到下午，终于挖出了一个椭圆形的浅坑。它滑下坑去，在坑里继续挖，用鼻子卷着土块抛出坑;我们躲在远处，看着它的身体一寸一寸地往下沉。 太阳落山了，月亮升起来了，它仍在埋头挖着。半夜，嘎羧的脊背从坑沿沉下去不见了，象牙掘土的冬冬声越来越稀，长鼻抛土的节奏也越来越慢。鸡叫头遍时，终于，一切都平静下来，什么声音也没有了。 我和波农丁耐心地等到东方吐白，走到坑边查看。土坑约有三米深，嘎羧卧在坑底，侧着脸，鼻子盘在腿弯，一只眼睛睁得老大，凝望着天空。 它死了。它没有到祖宗留下的象冢。它和曾经并肩战斗的同伴们躺在了一起。 最后一头战象课文赏析 第一部分：（第1～4自然段）“英雄垂暮”。 第二部分：（第5～11自然段）“重披战甲”。 第三部分：（第12～16自然段）“凭吊战场”。 第四部分：（第17～23自然段）“庄严归去”。 文章把嘎羧生命里最后的辉煌与庄严记叙下来。尤其是对嘎羧动作、神态的描写细致入微，将嘎羧的灵性刻画得淋漓尽致。如，嘎羧再次见到象鞍时的举止、神情，在打洛江边的久久凝望与全力吼叫，在“百象冢”旁默默掘墓的情景，都会给我们留下深刻的印象。

苏格拉底的弟子们听了老师的话，悟出了这样一个道理：人的一生仿佛也在麦地中行走，也在寻找那最大的一穗。有的人见到了颗粒饱满的“麦穗”，就不失时机地摘下它；有的人则东张西望，一再地错失良机。当然，追求应该是最大的，但把眼前的一穗拿在手中，这才是实实在在的。、弟子们用心地挑挑拣拣，结果却两手空空地走出了麦地，没能达到老师的要求。2、在机会面前，缺乏敏锐的判断力，犹豫不决或者轻易地放弃机会。总以为机会还有很多，完全没有必要过早地定夺，因此，最后两手空空。3、摇晃着脑袋 拟人 赋予小麦以人的行为特点，生动形象地表现出弟子们如梦初醒的窘态。4、叙述了古希腊学者苏格拉底让弟子们摘一束最大的麦穗，弟子们挑挑拣拣，结果两手空空的故事。揭示了人的一生必须实实在在地抓住眼前的机遇，而不能东张西望，错失良机的道理。5、同意。人的一生仿佛也是在麦地中行走，也在寻找那最大的一穗。有的人见了那颗粒饱满的“麦穗”，旧不失时机地摘下它；有的人则东张西望，一再错失良机。当然，我们应该有远大的理想，但更要抓住眼前的每一次机会，脚踏实地地做好眼前的每一件事，才能实现你的人生目标。人的一生中仿佛也是在麦地中行走，也在寻找那最大的一穗。有的人见了那颗粒饱满的“麦穗”，旧不失时机地摘下它；有的人则东张西望，一再错失良机。”，你对这句话的体会是什么？回答在追求目标时要把握好尺度，应为自己定好坐标，审时度势，在适宜自己发展的情况时就要当机立断，莫要迟疑，选择属于自己的那束“麦穗”，莫要好高骛远，错失时机。

《小白船》是一首在我国流传已久的朝鲜童谣。歌词描述了孩子们对神秘宇宙的想象和探求的愿望，反映了孩子们对美好世界的追求。这首歌曲调优美，节奏宽广舒展，三拍子韵律鲜明，描绘了月亮在夜空中荡漾的生动形象和美好的神奇意境。歌曲旋律平稳，宁静，歌曲结尾部分把旋律推向高潮，随后又渐渐回到宁静安谧的气氛。

表达了作者对美好未来，快乐的向往，也表现出了他对理想的追求

古诗中的离情别绪 《送杜少府之任蜀州》 王勃 城阙辅三秦,风烟望五津. 与君离别意,同是宦游人. 海内存知己,天涯若比邻. 无为在歧路,儿女共沾巾. 赏析： 离愁别绪，是古代诗歌中常见的一种主题。古代交通不便，一旦分离，再会难期，就连通信也不是一件容易的事。所以在这些送别或留别的诗里，难免染上凄凉、伤感的色彩。江淹《别赋》所谓“黯然销魂者，唯别而已矣”，在古代确乎是这样的。但也不可一概而论，古人写的别诗，也有明朗乐观之作。初唐诗人王勃的名作《送杜少府之任蜀州》，就是这样的一首好诗。 王勃，字子安，绛州龙门人。14岁时应举及第，当了一名朝散郎，沛王召为修撰，但不久就被唐高宗贬黜了。于是王勃便漫游蜀中，一度任虢州参军，又犯了死罪，幸而遇赦，但官职还是丢掉了。他的父亲受他牵累，贬为交趾令。他渡海省亲，不幸溺水而死。年仅25岁。 《送杜少府之任蜀州》是他在长安的时候写的。“少府”，是唐代对县尉的通称。这位姓杜的少府将到四川去上任，王勃在长安相送，临别时赠给他这首诗。 “城阙辅三秦，风烟望五津。”开头两句分别点出送别的地点和行人的去向。“城阙”，指京城长安，阙是宫门两边的望楼。“三秦”，泛指长安附近。项羽破秦后，把秦国原来的地盘分为雍、塞、翟三国，封秦朝的三个降将为王，称为“三秦”。“城阙辅三秦”，是说京城长安周围有三秦夹辅着。“五津”，是杜少府要去的地方。四川的岷江从灌县到犍为这一段有白华津、万里津等五个渡口，称“五津”。长安是诗人和杜少府分手的地方，城郭宫阙，气象雄伟，历历在目。杜少府离开这里，自然是恋恋不舍。而将去的蜀州呢？千里迢迢，风烟渺渺，极目望去不免产生几分惆怅。这两句通过一近一远两处景物的对照，衬托出行者、送行者双方依依惜别的感情。 这位姓杜的朋友在京城得到县尉这样一个小官，长途跋涉到蜀州去上任，恐怕是一个很不得志的知识分子。王勃自己游宦在外，也不怎么得意。当他们走出都城，远望五津的时候，彼此的感情很自然地会沟通在一起。“与君离别意，同是宦游人”，这两句诗把两人之间感情的共鸣写了出来。这两句的大意是：我和你都是离乡远游以求仕宦的人，你去蜀州，我留长安，去和留虽有不同，但此刻的惜别之意却是一样的啊！这两句表现的感情很真挚，态度很诚恳，一种体贴关注的语气，从字里行间自然而然地流露出来，是很动人的。 五六句忽然将笔锋一转，转而去宽慰那即将远行的友人：“海内存知己，天涯若比邻。”意思是说：我们分手之后，虽然天各一方，但是不必悲伤。海内有知心的朋友，即使远隔天涯，也像是近邻一样。最后两句就此再推进一层说：“无为在岐路，儿女共沾巾。”意思是，不要在分手的岐路上因离别而悲伤，就像那些青年男女一样地别泪沾巾。以上四句是从曹植的《赠白马王彪》脱化出来的。曹植在和他的弟弟曹彪分离时写道：“丈夫志四海，万里犹比邻。”又说：“忧思成疾 ，无乃儿女仁！”但王勃的诗更凝练、更鲜明。 《送杜少府之任蜀州》是长期以来脍炙人口的诗篇，特别是“海内存知己，天涯若比邻”两句，至今还常被人们引用。这首诗写得乐观开朗，没有一般赠别诗常有的那种哀伤和悱恻。我想，这正是它受人喜爱的一个重要原因。它的情调和唐朝前期经济文化走向繁荣、封建社会上升发展的时代精神是一致的。 朴素无华是这首诗的艺术特色，也正是它的好处。从齐梁到初唐，浮华艳丽的诗风一直占据着诗坛的统治地位。王勃和杨炯、卢照邻、骆宾王等人扭转了齐梁诗风，为诗歌创作开创了新的风气。王、杨、卢、骆，“以文章名天下”，称“初唐四杰”，在中国文学史上有不可忽视的地位。杜甫在《戏为六绝句》里说：“王杨卢骆当时体，轻薄为文哂未休。尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”杜甫说那些嗤笑“四杰”的人只能“身与名俱灭”，而“四杰”却像万古长流的江河，他们的美名永远不会泯灭。杜甫对“四杰”的推崇是一点也不过分的。就拿王勃这首诗来说吧，并不堆砌辞藻和典故，只是用质朴的语言，抒写壮阔的胸襟。但在质朴之中又有警策，在豪语中又包含着对友人的体贴，绝不是一览无余、索然寡味。诗人本来是要劝慰杜少府的，劝他不要过于感伤。但并不是一上来就劝他，而是先用环境的描写衬托惜别的心情，表示自己是和他一样的宦游人，因而最能理解他那种离开亲友远出求仕的心情。接下去又说，山高水远并不能阻隔知己的朋友在精神上和感情上的沟通，“海内存知己，天涯若比邻”，遂成为全篇的警策。直到最后才劝他不要在分手的时候过于悲伤。这样写来多么委婉！杜少府一定会感到亲切，他那点缠绵悱恻的感情也一定可以排解开了。 -------------------------------------------------------------------------------- 2 回复：古诗中的离情别绪 《送元二使安西》 王维 渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新. 劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人. 赏析 安西，安西都护府。治所故址在今新疆库车县。 本诗为赠别而作，后由乐人谱曲．其曲名为《阳关》，又名《渭城》；作为送别曲，流传很广。 我们这个民族自古重离别。历代留下来的赠别送行的诗文多得不可胜计。南朝江淹专门写了一篇《别赋》，赋的一开头就说。“黯然销魂者，惟别而已矣。”送别曲也很多，汉横吹曲有《折杨柳》、《小折杨柳》，相和大曲有《折杨柳行》，南朝清商曲有《月节折杨柳》等。 诗开头“渭城”一语点出诗人饯别元二的地方。“客舍”自然是渭城中的一个所在，是饯别的具体地点。并说这是一个春天的早晨，天下了一阵小雨。首句的“朝雨”因次句“柳色新"三字而知为春雨，这种写法叫做互文见义。这可以使语言更精炼。 写离情别绪。诗人笔下的景物也往往成为有情之物。代人伤心，为人垂泪。本诗写春朝两，下“襄轻尘”三字，表明两不大，只是沾湿了地皮。接着又说，环绕客舍四周刚刚放叶的柳树。经春雨洗过，益发显得青翠嫩绿。这里描绘的是一个空气清新。盎然生意的春天的早晨。此种写法。似与“送行”的气氛不十分谐调。然而。诗人心甲已先装着一个“别”字。虽有良辰胜景。也无心流连。别意正是以潜意识的形式笼罩景物、环境的。由此可以看到，主观情感在一篇抒情诗中的决定性作用。 其中的关键词语是“柳色”。古有折柳送行的习俗。汉代长安城东郊有一条河叫灞水，河上有一座桥名“灞桥”，人们在这座桥上送别亲友，要折下桥头的柳枝送给行人，这就是所谓折柳赠别。从汉魏到隋唐，这一习俗相沿下来。所以古人看到柳，即生离别之意。这种不同的心理反应，是长期文化积淀的结果。因此，作为文化标志的一事一物写入诗中，就使诗具有十分丰厚的情感意蕴。“柳色新”三字在诗中有双重含义：既是写时令节候，也是离情别绪的心理映现。“柳色新”三字是前二句和后二句的关节。 后二句直接写离别之情，全部感情都倾注在一杯“酒”中。此时主客彼此可能有许多话要说，由于离别在即，心情复杂，却一时不知从何说起，因而，饮酒便成了最好的交流感情的方式。离别饮酒，自不同于久别重逢那样的痛快酣畅，总不免有些苦涩的味道。但是这一斟一酌，情意却格外重。诗中“劝君更尽一杯酒”一句即写出了主客依依惜别的心情。两人对饮，一杯又一杯，主人总觉得似未尽意，总是劝客人再饮一杯。这类常情写在此处，读来特别朴实深厚，紧相呼应的第四句“西出阳关无故人”，使这杯酒具有极重的分量。那是故人的一片心肠。唐代由于国力强盛，对外的交流往来也空前频繁，因此经常有人“西出阳关”，或出使，或经商。出阳关向西，面对异域山川，风俗不同，语言有别，而且要涉足杳无人烟的大漠，所以将出阳关的入，内心无限凄凉。前来送客的亲友自然也怀有同样的心情。本诗中的元二的心情，当不胜故国他分之感。此时的故人之情，较之寻常情况下，弥足珍贵。“西出阳关无故人”一句，可谓笔力千钧。 白居易《对酒》诗：“相逢且莫推辞醉，听唱《阳关》第四声。”注云：“第四声，‘劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人"也。”可见此诗打动人心的力量。正因为这首诗说出每个出关、送行人的内心感情，得到许多人的强烈共鸣，成为广泛传唱的出塞曲。 -------------------------------------------------------------------------------- 3 回复：古诗中的离情别绪 《芙蓉楼送辛渐》 王昌龄 寒雨连江夜入吴,平明送客楚山孤. 洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶. 赏析：这首诗不像一般的送别诗那样，努力抒发对友人的深深眷恋之情，而是着重讲述自己的纯洁感情和高尚志向。当时，诗人的朋友辛渐即将取道扬州，北上洛阳。正在江宁（今江苏南京）任职的诗人，亲自送行到了润州，在西北城楼（即“芙容楼”）为他饯行，并写下这首诗。“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”，寒冷的夜雨，滔滔的江流，连朦胧的远山也显得孤单，这种景象衬托出诗人对朋友的依依惜别之情。但诗的重点却在后两句。朋友此番西行的目的地是洛阳，那里也有诗人众多的亲人和朋友。诗人深深思念洛阳的亲友，并想象他们也同样深深思念着自己。他嘱托辛渐，当亲友们问起来，就说我的内心依然纯洁无瑕，就像冰那样晶莹，像玉那样透亮。诗中用一个巧妙的互相映衬的比喻，来形容一种纯洁完美的品格，显示出很高的语言技巧，给人留下了难忘的印象。 -------------------------------------------------------------------------------- 4 回复：古诗中的离情别绪 宿建德江 ——孟浩然 移 舟 泊 烟 渚 ， 日 暮 客 愁 新 。 野 旷 天 低 树 ， 江 清 月 近 人 。 赏析：这是一首抒写羁旅之思的诗。这首诗不以行人出发为背景，也不以船行途中为背景，而是以舟泊暮宿为背景。它虽然露出一个“愁”字，但立即又将笔触转到景物描写上去了。可见它在选材和表现上都是颇有特色的。 诗人面对着这四野茫茫、江水悠悠、明月孤舟的景色，那羁旅的惆怅，故乡的思念，仕途的失意，理想的幻灭，人生的坎坷……千愁万绪，不禁纷来沓至，涌上心头。“江清月近人”，这画面上让我们见到的是清澈平静的江水，以及水中的明月伴着船上的诗人；可那画面上见不到而应该体味到的，则是诗人的愁心已经随着江水流入思潮翻腾的海洋。这一隐一现，一虚一实，相互映衬，相互补充，正构成一个人宿建德江，心随明月去的意境。 孟浩然的这首小诗在这种情景相生、思与境谐的“自然流出”之中，显示出一种风韵天成、淡中有味、含而不露的艺术美。 -------------------------------------------------------------------------------- 5 回复：古诗中的离情别绪 雨霖铃 ——柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，幕霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。此去经，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？ 赏析： 此词表现作者离京南下时长亭送别的情景。上片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧，泪眼相对，执手告别，依次层层描述离别的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲，展示了令人伤心惨目的一幕。下片述怀，承“念”字而来，设想别后情景。《雨霖铃》云“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。念宵酒酲何处，杨柳岸、晓风残月”。上二句点出离别冷落，“今宵”二句，乃就上二句意染之”。确实，“今宵”二句之所以被推为名句，不仅在于虚中有实，虚景实写，更因为以景“染”情、融情入景。“今宵酒醒何处”，遥接上片“帐饮”，足见虽然“无绪”却仍借酒浇愁以致沉醉；“杨柳岸、晓风残月”，则集中了一系列极易触动离愁的意象，创造出一个凄清冷落的怀人境界。“此去”以下，以情会景，放笔直写，不嫌重拙，由“今宵”想到“经年”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”，回环往复又一气贯注地抒写了“相见时难别亦难”的不尽愁思。 -------------------------------------------------------------------------------- 6 回复：古诗中的离情别绪 秋词 ——刘禹锡 自 古 逢 秋 悲 寂 寥 ， 我 言 秋 日 胜 春 朝 。 晴 空 一 鹤 排 云 上 ， 便 引 诗 情 到 碧 宵 。 赏析：此诗的可贵在于诗人对秋天和秋色的感受与众不同，一反过去文人悲秋的传统，唱出了昂扬的励志高歌。他赞秋气，气以励志，所以赞秋气以美志向高尚，景随人移，色由情化。景色如容妆，见性情，显品德。春色以艳丽取悦，秋景以风骨见长。诗人通过鲜明的艺术形象表达深刻的思想，既有哲理意蕴，也有艺术魅力，发人思索，耐人吟咏，它给予人们的不只是秋天的生气，更唤醒人们为理想而奋斗的英雄气概和高尚情操，获得深刻的美感和乐趣。 诗人深深懂得古来悲秋的实质是志士失志，对现实失望，对前途悲观，因而在秋天只看到萧条，感到寂寥，死气沉沉。诗人同情他们的遭遇和处境，但不同意他们的悲观失望的情感。他针对这种寂寥之感，偏说秋天比那万物萌生、欣欣向荣的春天要好，强调秋天并不死气沉沉，而是很有生气。他指引人们看那振翅高举的鹤，在秋日晴空中，排云直上，矫健凌厉，奋发有为，大展鸿图。显然，这只鹤是独特的、孤单的。但正是这只鹤的顽强奋斗，冲破了秋天的肃杀氛围，为大自然别开生面，使志士们精神为之抖擞。这只鹤是不屈志士的化身，奋斗精神的体现。所以诗人说，“便引诗情到碧霄”。“诗言志”，“诗情”即志气。人果真有志气，便有奋斗精神，便不会感到寂寥。这就是第一首的主题思想。 -------------------------------------------------------------------------------- 7 回复：古诗中的离情别绪 水 调 歌 头 —— 苏 轼 明月几时有？把 酒 问 青 天 。不 知 天 上 宫 阙 ，今 夕 是 何 年 。我 欲 乘风 归 去 ，又 恐 琼 楼 玉 宇 ，高 处 不 胜 寒 。起 舞 弄 清 影 ， 何 似 在 人 间 。 转 朱 阁 ， 低 绮 户 ，照 无 眠 。不 应 有 恨 ， 何 事 长 向 别 时 圆 。 人 有 悲 欢 离 合 ，月 有 阴 晴 圆 缺 ，此 事 古 难 全 。但 愿 人 长 久 ，千 里 共 婵 娟 。 赏析：高迈的意气，在“把酒问天”中排空直上。 清满的明月，照耀着醉态朦胧的兀傲词人。月宫本非人间， 岂可以“年”月相询？“琼楼”既在仙境，又何有世间之炎凉？ 醉中的思致奇怪而又可笑，在起舞弄影飘逸中， 未尝不带几分怫郁的清狂。彻夜的无眠毕竟孤清，亲人分隔的恼恨，便只能唯圆月是问。 月儿无恨，又焉知人间之离愁？阴晴圆缺，自是天运之常道。 醉中的思绪旷达而无奈，那离合的悲欢，正可借自宽自慰消解。最有韵致的当然还是结拍：深情的祝愿，使人生充满希翼，明丽的圆月，便不仅照耀了“千里”，也照亮了这首豪放俊逸的千古绝唱！ 离情别绪 送杜少府之任蜀川 城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海风存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。 赋得古原草送别离离原上草,一岁一枯荣。 野火烧不尽,春风吹又生。 远芳侵古道,晴翠接城。 又送王孙去,萋萋别情。 白云歌送刘十六归京楚山秦山皆白云，白云处处长随君。长随君,君入楚山里，云亦随君渡湘水。湘水上，女罗衣，白云堪卧君早归。

1。常委会（气味逮捕啊）在你的生活中，只选择一个姿势 - 站立。 风打你拒绝下跌，白雪压顶的一天，你毫不示弱，在洪水肆虐的瞬间，，你拒绝低头的斧头黄昏的，你不屈服于下来。一棵树，在岁月的长河中，书写英雄的生命的一部分。 广袤的大漠，一棵树站起来的纪念碑，巍峨的青山万棵树，站起来，站起来长城长河岸树，龙，幼树，在时代的浪潮，唱永恒的真诚。 站在地球的阴影中，站在河上，一滴纯，站在迎接生活，站在了一丝温暖的城市。不包括名誉，不计得失，站在了一辈子，只偿还土壤的养育之恩，只有生命的精神，坚若磐石的证明。 树的立场是一种不可抗拒的力量，撼天动地，这是一个奇迹！ 欣赏：精神状态写一个别样的风情，但它是充满诗意的云刚毅的笔触，感慨万端，心脏和灵魂的人震颤。 树写它，因为它是说，写的是，因为它是写一个生存的态度。曝光滚滚红尘中，人们有时需要坚持的需求不屈，在广袤无垠的空间和时间，否则，我们将失去我们自己。 2。渴望什么（扬子最低）渴望吗？我常常问自己，有时会问自己，张口结舌。蒸腾世界的欢乐和痛苦在地上，天空，凝结成云，或在阵雨或泼雪风暴漂移。这甜蜜的水累人的工作，根的灵魂吸走，他们生下了一个愿望，根的树，伸展的树枝，延伸到地面到天空的土壤，为追求世界的鲜花和绿色植物中搜索。追求的成果韵公寓在未来的秘密。 这是一种欲望的字符？ - 是的。憧憬和生活。思念是生命形式的存在。我经常品尝的甘辛长期的人工心脏欲望的花朵，伴随着变化的发芽时间 - 下降，下降 - 发芽的向往。所以，我继续向往。 我知道生活的向往是不是生命的结束，等于死胎，早衰，或者枯萎的生命，无论它是一棵树，或一个人。 3。 （纪子），真正的好生活，在生活中对美的追求真的很不错，它不会扭曲自己的形象力量来改变脸部线条，但不漂亮的背景脏。除非它已化为灰烬，化为尘土，或更好的生活就像是一条清澈的小溪总是百折不回乐观奔向大海，直到最后一滴。有时，它可能是冷块，有时，它可能已经被无情地搁浅更均匀，不会有足够的时间美丽和灿烂的夜晚星海天空寻找较低的静态平静，听听到纯音宇宙深处，它已经庸俗和险恶的意想不到的突然消失千疮百孔，要死了吗？ 更好的生活，因为它的肉和血，在世界上最纯净的一个美丽的主题，始终突出主题：美丽的理由，为什么永恒的生活背景，始终流淌人类良知和欲望。 所以，生命的美丽，美丽和永恒的生命的存在。本公司是一家也祈求神的统一。 4。我相信，我相信（柳荫）冬天，河流干涸，弹簧将白帆的偶像，我们的心自由风中的叶子枯萎，我相信梦想的土壤会在树枝上结出硕果。你哭了吗？雪埋草，绿，最终将被退还给您。 风暴扭曲的树木，种子已插入土层深厚的洪水席卷了双方的房子，我相信，我相信，孩子们仍像天使一样依偎在母亲的怀抱中。你会流泪吗？你的财富，你的灵魂，但它不能被抢走的命运。 痛苦坚决抑制歌唱着，正如在心里的一块巨石，我相信痛苦是快乐的源泉，这将是通过岩石的力量。 磨难让你满是窟窿的，我相信，那些回忆刺鱿鱼萦绕成美丽的花冠年。 拥挤的乌云笼罩在天空中，你会看到一个老鹰球，像闪电一样，刺，邪恶的序幕，我相信，这将雨珠，辉煌的合唱。水手和桅杆海轰鸣声在远处，你会看到面值的回报，他们的微笑充满了信心，我相信，生命是投这么厉害。 5。幸福查普曼（旗云）幸福的盛大门门，也没有理由停止网站的幸福门是一个简单的风扇甚至寒酸破旧的查普曼，我们应该怎么办？ 我们所有的方式，和一个愿望，愿望和不懈追求的幸福，汗水，伤痕和一路的灰尘，沧桑还没有洗净，擦干眼泪，满是泥泞的脚浸在楼梯上，盯着幸福查普曼热的心突然降温是不是一个梦？失望笼罩全身吗？我将永远无法恢复和敲手。 交替的欢乐和悲伤交织的命运的伤痕，我一直深深的知道什么是最值得珍惜的珍惜生命。快乐的生活在那里，原油查普曼窝棚，以及如何！幸福的笑容永远失去了它耀眼的光芒由于身份的尊卑贵贱。越过高山和沙漠，幸福本身的需求，而不是幸福的前排座椅金樽手丰满的喧嚣。 幸福，这是真理的教会生活比黄金更宝贵。这里的风景如诗如画，（张）的领导下叉在人生的道路上，你选择了这条道路坚定。道路的一侧是一个阳光明媚的，蜿蜒的街道吗？或飑断桥残月河？你永远不知道。一个美妙的理想，拿行李的远征，森林景观，宜人的信心激增看的风景，多好！来到太阳，穿过树林，日即时雷电的。延长线，没有保护好自己，在釜山，广袤的原野，泥泞和黑暗。所以，你开始感到困惑，忧虑，挫折和无尽的遗憾，为什么没有走上公路边的岔路口，片的风光花好月圆，太阳的光辉。不过，昨天的太阳正在下降，失去的风景已经过期，没有从人生的旅途中返回。你没有选择，没有太多的犹豫，你只能依靠信仰泥泞的雨季期间。也许你错过了一段时间，这个季节，你可能会失去一些方向，失去了太阳，你也失去了月亮？也许沙漠沼泽可能是雨雪天气风化，坚定的信念，难的壮丽景色。可能会收取太多的时间可能已经用尽了所有的力量，在讲台上的成功一直是先锋站的质量，但有时不止一个的辉煌成就。如果你不能庆祝自己的成功，干杯质量，您的质量对你说：在未来的成功。走过一段人生，你会重新急犹豫吗？ 7。朦胧的爱情生活（[丹麦]索伦●克尔凯郭尔）生命是一个混乱，光明与黑暗：在生活中，没有任何价值不能完全实现，是没有尽头的事情仍是未知，新的声音总是混合在一起才形成的声音，听到了往日的合唱团。一切都在流动，所有的东西都转化成别的东西，和混合物是不是和谐，纯洁，甚至崩溃，消失在世界上，没有绝对的繁荣不衰。生存意味着走向毁灭，意味着没有尽头，往往会破坏其自然的生活。 热爱生活，生活暗淡，不固定的。摆幅，像钟摆一样去 - 但它摇摆不定，从来没有超出正常范围。生活的变化使人们热爱生活，单调的催眠是像微风和风力的变化。然而，奇迹是有一定的作用，并最终确定的事情：它是很难预测的人身意外闯入，说白了，一个残酷的生活成为一个充满活力和锐利的数学方程，然后将其解锁。人们讨厌，害怕这种鲜明清晰。软弱和胆怯的懦夫的人，所以他们希望在他们的旅程的绊脚石任何外部强加的障碍。他们没有想象力。对于他们来说，是无法实现的伊甸园永远是一个美好的梦想，将永远是一个生活的渴望和向往。的命运，使他们无法得到的东西便宜，易于注入了灵魂的内在财富。人们都从来没有见过当地的生活和之流的混合物，这里的一切都不得翻译成现实，但现实本身就是一个奇迹，它是开放给所有生命的虚幻面纱，灵魂的轮廓是清晰的和无情的赤裸的身体，站在前面的生活。 枕头上关花（刘轰炸机伏）一些美丽的蝴蝶，我用的试剂盒收留他们，我如歌的爱的枕头。我的欢乐和悲伤，这是唯一的枕头 - 这些花瓣。虽然不再鲜艳的花朵，芬芳老，但我认为真正的他们，刚出生的宝宝在露水的嘴唇。枯萎的鲜花，多少黄昏，我拿起11抚摸着粉红色，黄色，紫色，明亮的白色的生活，在我的口袋里颤动的蝴蝶利润的精神。在世界上有些事情似乎是专为我们遵循。花瓣的枕头章的音乐：欲断，歌曲的延续。在凉爽的秋天的夜晚，用枕头花瓣静静地体味生活的乐趣和满意度。在某些时候，甚至抛出一个奇怪的温暖和神奇的从过去的辉煌。我看着他们，想着这些年来，放弃向导，其实，我的响钟，说这是一种缘分。从洞庭芦苇收集。广大水边的白色花瓣强烈地诱惑我的生活融合在一起洪水野火和常年在土地的权力。不知名的野花，烟雨和鹧鸪热情和开放的声音，这是一个诗雨和情感的民谣，在梦中为我托起美丽的江南。 花瓣的枕头，我很珍惜。对于我来说，不会有另一种东西来代替它，而不是我的生活永远活在回忆和深情的替代品。 9。生活的细笔（简媜说）我不是画家，但捕捉精彩瞬间的美，我想。我不是一个作家，但记录的一举一动，我的习惯。 想想，生活本身就是一本书，就是绘画。也许只是我们的读者阅读有关艺术的书籍，而下一刻，但要成为一个英雄的人描绘。更可能的情况是，我们的读者和主角。 每一天都是不同的书，不同的绘画风格。但是，我们的步伐，常常忘了读它，喜欢它，随意浏览过去太仓促，他们断言，今天的生活是简单的抄袭昨日，只是基本的生活必需品是不是公式化。阅读，而不是一个唯一的识别符号，他们必须知道的内涵，艺术的象征，而不仅仅是一个丰富多彩的部署，我仔细想画的画中原。 我是一个小人物，只希望他不要这么草率，我希望能够冷静下来，和诚实的生活在慢慢品尝我的心。研究发现，情绪一个美丽的时刻，一个字一个字，辛勤工作和不懈的细笔生活。 所以，总是美好的。 10。 D●H●劳伦斯铸造一个新的人类（英国）我们需要一起工作，为了生存，人类的认知把握作为一个整体：BR /> 我们必须结合起来，努力在广泛知识整合成不同的语言吗？必须是一个巨大的新鲜交响乐，必须强制转换成的炉中，一个人性化的人。 请记住，我们不需要任何私人的需要 - 不属于任何个人的需求。我们需要的不尊敬，而不是自我满足，我们需要一个团结是一个很大的推动作用。有了它，我们可以创建一个伟大的人，就能够创造出属于个人的自由，包括自由的国家。 ？一个人不能创建一个新的国家，我们所有的人。为了实现这一目标，我们应该携起手来，共同努力。我知道有这样一个精彩的进球，我太高兴了。接下来，将有更多的人用自己的双手摆脱所有束缚的枷锁，直到它击中的纪念碑。 11。生活（[阿富汗] Wuerfate）在河中的水，但有些人金杯盛一杯饮料，有些人软粘土。谁做的金杯，无土杯喝的双手。水是没有什么不同。不同的是，储水容器。 “餐具”国王和乞丐之间的差异。只有最渴的人才最了解水是甜的。疲劳口渴的旅人穿越沙漠中谁最懂得情趣的水。农民忙得满头大汗在正午的阳光中，水是最珍贵的东??西。趴在河中，当一个牧羊人从山上渴了就痛饮一顿，他是最了解的水甘甜。然而，另外一个人，即使他坐在椅子上的树荫下，身边站着一个漂亮的水壶，喝了几口罚款杯茶，水的产品是不甜。为什么呢？因为他不喜欢口渴的旅人和牧羊人，而不是在烈日下中午农业，所以他不会觉得需要水。不管是什么，只要，因为他没有尝过饥饿吗？口渴，味道，和他永远也享受不到甜蜜的米和水，我不知道到底是如何生活是什么样子。 12。 （萧楚）雨，下雨的时候呢？风从什么时候起？只有一个“等字样。等待整个生命，有时是盲目的，有时是清醒的。当你不希望等待到来之前，是仍然等待，当它到达，因为我们有一个新的希望。然而，一些希望，这并没有发生，那么生活是不断地等待有失望。失望，但并不完全，因为人的生命，这是更多的是希望。 问问自己，你是否希望会一直等待。这个问题可能是太重了，你会失去一些勇气，造成了一定的兴趣，但有时因为勤奋。等待时间过长，不禁令人沮丧，真的变黑了世界，阳光，蓝天和白云是为什么呢？景观的自我欺骗，自我欺骗的感觉自然和非自然的？迷茫，清醒？轻松和沉重的飘，飞呢？浮子，下沉呢？解释不清为什么要解释？“宁可不说，只是在等待悄悄地走了几年过去了吗？通过时间和空间，许多人，不说了，小心。 BR /> 等待，当你什么都做不了，有什么可以done"ve从来没有做过的事情可以做，每天都在做的东西，是可以做到的。等待很随意。 BR />等待状态，因为在人生的道路是无法避免的，那么我们应该选择等待你呢？ 13。费沃斯更多的关注所赐的礼物云（王失去了唇）世界上的事情，最好的必然。我的礼物，云中君行千里，我抬头看到白云害怕打破的友谊，不是吗？人的头脑是最关心的问题人与人之间的关系往往是在冷，暖字符。你的小费，他没有温暖的心，并捐赠了真相，他可能会觉得温暖的冬天 - 心脏，心脏的对话，忘情郊游相互可读的书，帮助他摆脱困境的想法？保释出来？一切都像你告诉他一个白色的云一样，永远漂浮在天空中，所以，他很高兴，他很高兴让他的生活充满了的活力。生活中的朋友的天空，漂浮的我的礼物白云飘荡无数的友谊，在天空中的白云，我出生？活着。的白云华玉不希望，不希望白云蔽日，让他们了解世界和友谊，而不是想什么奇迹，所以经常让白云白云的眼睛。礼物的朋友白云一样纯净，透明的白云白云同样的理想和抱负，他会像白色的幸福生活和自由。 14。平静的一天（吴新余）鸟在空中飞来飞去。一分钟后，他们回来这里，但不是在前面的鸟。这是一个崭新的一天。> 日鸟狗，，类似禽流天，有唯一的一个。他们都走了，以前人们珍惜。只要是类似的，导致在悠然自得。朱自清写马虎“，描绘成一个小顽童天，我一直希望有一天，抓紧时间，正确的吗？这一天是结在花园里在萌芽状态，这似乎是开不开。天的冷凝结露水果幻灯片。云，太阳，节假日穿梭于没有突破。就在这一天，不用担心。它不会被吓坏了，是不是怕骚扰。这是外观的天空和大地，圣人的心。这是不是因为你跑它的运行，停止它阻止你飞它飞。它是永恒的流动。无论是去爬山，或飞越流的保险焕发的姿态，时尚和安静的。凡人，所以之间的上升和下降的世界荣辱观已经成为过去的事情。日最低，最高，最亮和最暗的，最轻和最重的，功能最强大，最冷静和收集。有一天，一队一队蚂蚁运送食品，送葬的人群中，一队，一排巡逻日，夜间轻骑兵。有一天，一位超级富豪，赶上这样的大企业，钻崩溃，他的超豪华轿车，风弛交换机到目的地。超速行驶的汽车在一个??十字路口，这是一个巨大的，缓慢的卡车翻倒。富豪躺在血泊中，被窝里的金牙。天释放这个千载难逢的嘴甲骨文：生命是不是一个目标。 生活只是一个过程。每个人都冷静地指出，坏？ 15。的好友（沉里德）朋友是你的手可以握到另一个温暖的手，而不是倾斜的感觉所包围的爱之光吗？氯贝丁酯和安慰灵魂的焦虑和孤独。他的朋友是一个哥哥，一个姐姐，一个合作伙伴，灵魂的伴侣，丈夫和妻子之间的理想关系应该是这样的（亲密，但也保护其他个人）。这似乎是亚当和夏娃是人类最早的朋友的原型，上帝是按照这个例子中，在启蒙运动和地球人类未来的设计。肉和骨头肉不仅男性和女性之间的关系，它是理想的朋友的肉和血用相同材料，相同的元素：文科涌紫萁死亡破琴断弦机翼一定是梵高自杀了数个月，死亡原因，海子殉难骆一禾钢琴，还关闭后不久吗？团结和灵魂的同一类人的朋友。中国文字颇有意思的“朋友”，我们可以理解为两个月亮坐在天空，关心对方，相互启发性的不可缺少的，源源不断的光连接彼此的纽带和桥梁！地球漫长的旅途充满了荒凉，寂寞的生活在黑暗中的人，没有朋友，没有朋友，谁是真正的孤儿。 16。答应我，（基督教●D●拉尔森）答应自己 - 将如此强大，任何可能扰乱和平的心态，大家都在谈论健康，幸福和缓解措施，并让你所有的朋友都觉得他们有自己的自己的长处;皆能得到亮光面的一瞥让你乐观信条处处满足，只是想最幸福的事，只希望最高兴的结束，就像自己的成功，因为成功的人欢呼的报纸;忘记的一幕疏忽，义无反顾，争取在未来取得更大的成绩，将永远面对的喜悦容仪，发送到一个满意的微笑忙于完善自己的亲生遇到挑剔的人来说，这将是太豁达，不要担心，也没有时间高贵的蔑视和冷静，太强大了，和我不知道害怕，太高兴了，没有心的恩怨。 17。 快乐的幸福生活的三要素有三个基本因素：首先，是有希望的。第二个是做一些事情。第三个情人。是有希望的。 亚历山大大帝的礼物，他的慷慨。他给了很多的钱，省B，丙的一名高级官员。他的朋友们听到了，他说：“如果你一直在做，你将身无分文。”亚历山大回答说：“我会一贫如洗，我离开了自己是一个伟大的礼物，我离开了我的希望，”一个只活在回忆中失去了希望，结束他的生命的开始。回忆不能鼓励强大的场景，记忆，所以我们只能逃避，如果囚犯从监狱逃脱。做。 一个老妇人，她生病了，知道时间已经不多了，写了下面这首诗：不要怜悯我，不要你永远不会饶了我吧，我会不不再工作，从来没有工作了。很多人已经失业或没做什么，他们会觉得生活空虚。有过这样的经历就知道了，不是一种不幸，而是一种祝福。真正的爱情。诗人罗伯特·布朗宁说：“他看着她，她的笑容，他突然醒了的生活。”有了爱，在生活中，我们变得焕发，谦卑，愤怒，新的希望油然而生，仿佛成功成千上万的事情等着做。有了爱，生命的春天，已经成为世界上开花。 最完美的祷告：“主啊，我求求你帮助我的力量去帮助别人。” 18。错过了（许诺的旗帜）经常有一些人是没有理由错过。 人们总是认为自己的生活都切成每一个部分，有些人在一起。如果你没有这些人，生活似乎苍白差资金没有着落。 ，但不是一个单一的朋友，有些人不是朋友，和他们有过接触，甚至有些仇恨，往往要想想他们，这样的生活可以打破分钟，去一些你爱的人。有些人讨厌你去没关系，你爱或恨一个人。你的生活是分解。很长一段时间，你错过了他们，你会觉得它，但他自己的生活了很多。 淡淡的思念是未知的，感情或爱或恨或浓或淡，或长或短。当你想念一个人会发现它的心脏之深，深，莫名的颤动，若隐若现，载沉，你要赶上与他们密切合作，但他们是稍纵即逝的。 滑过你的生活中，当你错过了所有的爱和恨都覆盖着一层淡淡的晕光。通过光的光环，你看他们，爱与恨都化做更深入地了解生活经验。 19。上帝只掌握一半（罗邱局）你出生的那一刻起，你就注定要回去。这个曲折的考验，平稳，和幸福的中间是你的命运。命运永远是你的，直到永远。不要害怕它的神秘，虽然有时它深不可测，不惧怕它的无常，虽然有时它来去无踪。 不要让怪诞和跪拜，尽管其摆布的命运。当你年纪大了，回头看看，你会发现，有一半的命运在你手里，只有另一半在上帝的手中。你的生活是：你的手必须去神。 特别的，你的努力和你的手的把握，更大的一半，你会更加丰硕的成果。当你绝望的时候，请不要忘记自己的命运的一半，不要忘了手中的神，当你得意忘形，一半的命运。的努力，你的生活：你自己的一半得到半神的手中。这就是命运的一生，这是一个一生的命运。 20。生活过程（重庆）无法想象的罗马竞技场，需要重建，需要重建的庞贝古城，柬埔寨的吴哥窟需要重建，玛雅文化遗址需要重建。这是无法想象它远年的古铜器需要抛光戟镀镍宋代出土的珍贵书籍，塑料马王堆汉代老太需要植皮丰胸，重妆。只要历史不堵塞，时间不倒退，一切都会衰老。老了吧，安详美丽的世界种。最残酷的假装饰清白毁了。皱纹的祖母是可怕的，没有白头发的老人，令人遗憾的是，厌倦生活的废墟，废墟中地球太拥挤移动的太虚伪掩盖的废墟。 现实生活的历史进程。 - 人类的刀片。当然，并非所有的废墟都值得保留的，否则地球将疤痕污渍。古老的废墟派使者到生活的现代历史的挑剔和筛选。废墟的爷爷奶奶已经推出的壮举，汇聚的强度和性质。遗址，强烈的感应磁场是一个非常古老的时代，一个非常现代的精神指南针。磁失去了废墟中失去的生命，将很快被淘汰。

我也要从昆虫记里做30个句子和30字以上点评。帮不了你

祖国是中华儿女的根，是我们成长的怀抱，是我们筑梦的舞台。每一个心中都有一份对祖国的感情，这份感情里可能不只是爱，也会有恨。每个中华儿女都像爱自己母亲一样，爱她的山河壮丽、爱她的历史悠久，爱她的文化灿烂，也会恨她的贫穷，恨她的不完美。《祖国，永远祝福你》这首歌中就交织着这种爱恨交加、复杂矛盾的情感。个人的一切奋斗——“我的美丽，我的爱恋”“我的芬芳，我的蓬勃”，都是为祖国添彩——都是献给你的歌。这种爱中也有恨，恨官场的腐败，恨环境的污染，恨一切背离公平正义的社会现象，恨一切阻碍改革和社会进步的丑恶势力。这种恨不可能在歌中直接表达出来，而是曲折的形式，用祝福的方式表达，“祝福你的天空风清气朗、平安祥和；祝福你的大地春育希望、秋收硕果”。这种恨实际也是爱，一种更深沉的爱。歌曲希望用不息的呼唤，用不竭的努力，尽快的改变一切丑恶和不完美，让祖国更可爱起来、更强大起来、更繁荣美丽。

祖国啊，我永远热爱你生我是这块土地，养我是这块土地，祖国啊，我永远热爱你！尽管你还清贫，啊！我总觉得生活是那么甜蜜；尽管你还忧虑，啊！我总坚信未来是多么美丽。 啊！亲爱的祖国，无论我走向哪里，我的心紧紧贴在你的怀抱里。生我是这块土地，养我是这块土地，祖国啊，我永远热爱你！哪怕我是一棵小草，啊！也要为你增添一丝绿；哪怕我是一滴水，啊！也要为你荡起美丽的涟漪。啊！亲爱的祖国，无论我走向哪里，我的爱深深埋在你的心坎里。

祖国啊，我永远热爱你 生我是这块土地， 养我是这块土地， 祖国啊，我永远热爱你！ 尽管你还清贫， 啊！我总觉得生活是那么甜蜜； 尽管你还忧虑， 啊！我总坚信未来是多么美丽。 啊！亲爱的祖国，无论我走向哪里， 我的心紧紧贴在你的怀抱里。 生我是这块土地， 养我是这块土地， 祖国啊，我永远热爱你！ 展开 作业帮用户 2017-11-16 举报

祖国啊，我永远热爱你 生我是这块土地， 养我是这块土地， 祖国啊，我永远热爱你！ 尽管你还清贫， 啊！我总觉得生活是那么甜蜜； 尽管你还忧虑， 啊！我总坚信未来是多么美丽。 啊！亲爱的祖国，无论我走向哪里， 我的心紧紧贴在你的怀抱里。 生我是这块土地， 养我是这块土地， 祖国啊，我永远热爱你！

1、《祖国啊，我亲爱的祖国》是舒婷的代表作之一，旨在表达诗人对祖国的一种深情。与 以往同类的诗作相比，它具有鲜明的时代特征与个性特色，既有当代青年那迷惘的痛苦与 欢欣的希望，又有女儿对祖国母亲的不满与献身的真情。2、全诗立意新颖，感情真挚，一反过去某些诗的浮泛与“神话”式的歌颂，从一个别致的角度来吟唱祖国母亲的歌。3、正如诗中所唱：“我是你簇新的理想，刚从神话的蛛网里挣脱”，诗人以赤子的目光，扫瞄着祖国的贫穷与落后，以拳拳的女儿之心，表达着哀怨的深情，在沉迷的痛苦 之后，又表达出希望的欢欣。4、为实现这美好的希望，诗人表达了一种献身的愿望：“那就从我的 血肉之躯上/去取得/你的富饶、你的荣光，你的自由。” 为表达这种赤子的深情，诗人采用了由低沉缓慢走向高亢迅疾的节奏。低沉缓慢方能如泣如诉、似哀似怨，高亢迅疾才可热烈奔放、一往无前。5、为表达诗人对祖国的交融感与献身感，全诗运用了主体与客体交错换用、相互交融的手法。主体是诗人的“我”，客体是“祖 国”，而在全诗的进展中，让其合二而一——我即是祖国，祖国也就是我。祖国是我的痛苦，我是祖国的悲哀；祖国是我的迷惘，我是祖国的希望；我是祖国的眼泪和笑涡，而祖国正 在我的血肉之躯与心灵上起飞和奔跑。 6、习惯上，人们将《祖国啊，我亲爱的祖国》、《致橡树》、《这也是一切》、《暴风雨 过去之后》这类作品称为舒婷诗歌的“高音区”。由于它们直接表达诗人的政治情绪与时代 理想，因而获得较多的称誉与赞许。《祖国啊，我亲爱的祖国》作者舒婷简介：1、舒婷是朦胧诗派的代表作家之一，《致橡树》是朦胧诗潮的代表作之一，与北岛、顾城齐名，但事实上，她的诗歌更接近上一代载有意味较浓的传统诗人，反抗性淡漠了许多。2、1969年下乡插队，1972年返城当工人。1979年开始发表诗歌作品。1980年到福建省文联工作，从事专业写作。著有诗集《双桅船》、《会唱歌的鸢尾花》、《始祖鸟》，散文集《心烟》、《秋天的情绪》、《硬骨凌霄》、《露珠里的"诗想"》、《舒婷文集》(3卷)、《真水无香》等。4、诗歌《祖国啊，我亲爱的祖国》获1980年全国中青年优秀诗歌作品奖，并被编入选入苏教版高一语文必修三和人教版语文九年级下册，《双桅船》获全国首届新诗优秀诗集奖、1993年庄重文文学奖;《真水无香》获第六届华语文学传媒盛典"年度散文家授奖"。5、舒婷擅长于自我情感律动的内省、在把捉复杂细致的情感体验方面特别表现出女性独有的敏感。情感的复杂、丰富性常常通过假设、让步等特殊句式表现得曲折尽致。舒婷又能在一些常常被人们漠视的常规现象中发现尖锐深刻的诗化哲理(《神女峰》、《惠安女子》)，并把这种发现写得既富有思辩力量，又楚楚动人。6、舒婷的诗，有明丽隽美的意象，缜密流畅的思维逻辑，从这方面说，她的诗并不"朦胧"。只是多数诗的手法采用隐喻、局部或整体象征，很少以直抒告白的方式，表达的意象有一定的多义性。

祖国到底是什么作者 路遥我曾经/不止一次地/想过，祖国，到底是什么？我想呀，想呀，每一次/想起“祖国”/这两个字，心里/便泛起/一阵温柔的/波浪，眼里/便涌起/一片晶莹的/泪花，血管里/便奔腾/一股股/热血……祖国是什么 ？她/是山，是海，是森林，是草地，是村庄，是城市，是/莽莽无垠的沙漠，是/绵延起伏的丘陵。祖国是什么 ？她是/炊烟，是/鸽哨，是/端午的龙舟，是/中秋的火把，是/情人在木栅栏后的/热烈亲吻，是/婴儿在摇篮里的/咿咿呀呀的呼唤，是/母亲在平底锅上/烙出的煎饼，是/父亲在远行时的/殷殷叮咛。祖国是什么 ？她是/孔子、老子、庄子的思考，是/屈原、李白、陆游的诗，是/韩愈、柳宗元、苏轼的散文，是/李煜、李清照、辛弃疾的词，是/八大山人、郑板桥、齐白石的画，是/米芾、黄山谷、林散之的书法，是/我们先辈中/那些最智慧的人的/创造，是/我最尊崇的/那些大师们的/劳绩。祖国是什么 ？她是/一次次的屈辱，她是/一次次的/抗争，一次次的/失败，一次次的/奋起。她是/战士手中的/枪，志士颈上的/血，是/胜利后的/狂欢，是/史书上一页页不朽的/篇章。世界上/有许多美好的/地方。但是，那里有黄山么？有黄河么？有长江么？有长城么？有母亲生育我时的衣胞么？有我一步步艰难跋涉过来的足印么？有我和我的亲友们/都已经习惯了的/那些难以尽说的/民风民俗么？有我一开口哼唱/就觉得荡气回肠的/乡音黄梅戏么？没有。既然/这些都没有，那么，祖国/就是一个不可替代的/地方。祖国，她是/一首唱不完的/恋歌，一篇写不尽的/美文。她是/我们那祖先和祖先的祖先/赖以繁衍生息的/地方，也是/我们的子孙和子孙的子孙/赖以生存发展的/地方。我曾经不止一次的想过，祖国，到底是什么？ 我想呀，想呀——我亲爱的祖国！扩展资料这是一个散文诗，体材是诗歌，作者路遥。1、作者简介路遥（1949年12月3日－1992年11月17日），原名王卫国，陕西清涧人。中国当代作家。路遥的小说多为农村题材，描写农村和城市之间发生的人和事。1986年后，推出长篇小说《平凡的世界》第一、二部。1992年积劳成疾，在写完《平凡的世界》第三部后不久英年早逝。由于路遥出身农村，他的写作素材基本来自农村生活，是一个“农民血统的儿子”，是“既带着‘农村味"又带着‘城市味"的人”，他坚信“人生的最大的幸福也许在于创作的过程，而不在于那个结果”。所以他认为“只有在无比沉重的劳动中，人才活得更为充实”。他始终以深深纠缠的故乡情结和生命的沉重感去感受生活，以陕北大地作为一个沉浮在他心里的永恒的诗意象征，每当他的创作进入低谷时，他都是一个人独自去陕北故乡的“毛乌素沙漠”，他在那里审视自己，观照社会。2、赏析和路遥《平凡的世界》风格相似，此诗都以恢弘的气势和史诗般的品格，全景式的展现了祖国的山河与文化历史，既有波澜壮阔的风光，也有悠久灿烂的历史文化。全是篇幅较长，但节奏有序。其中，最重要的文章框架由问句起势，紧接着回答，一问一答，井然有序，韵律强烈，读起来荡气回肠，心神激荡，让人不由自主的从心底燃起爱国之情，如作者一般。诗中所有的景、人、物，质朴又漂亮，高度凝结了祖国的标准特征，同时也结合了祖国从纵向体现的沧桑历史，描写形神结合，有血有肉。路遥与新中国同岁，从路遥的人生，我们可以看到新中国前行的脚步，聆听到祖祖辈辈的足音，，感受新中国巨变的沧桑历史。

这是有关祖国的爱国情怀的诗。

　　 祖国啊，我亲爱的祖国 　　舒婷 　　我是你河边上破旧的老水车， 　　数百年来纺着疲惫的歌； 　　我是你额上熏黑的矿灯， 　　照你在历史的隧洞里蜗行摸索 　　我是干瘪的稻穗，是失修的路基； 　　是淤滩上的驳船 　　把纤绳深深 　　勒进你的肩膊， 　　——祖国啊！ 　　我是贫困， 　　我是悲哀。 　　我是你祖祖辈辈 　　痛苦的希望啊， 　　是“飞天”袖间 　　千百年未落到地面的花朵， 　　——祖国啊！ 　　我是你簇新的理想， 　　刚从神话的蛛网里挣脱； 　　我是你雪被下古莲的胚芽； 　　我是你挂着眼泪的笑涡； 　　我是新刷出的雪白的起跑线； 　　是绯红的黎明 　　正在喷薄； 　　——祖国啊！ 　　我是你的十亿分之一， 　　是你九百六十万平方的总和； 　　你以伤痕累累的乳 房 　　喂养了 　　迷惘的我、深思的我、沸腾的我； 　　那就从我的血肉之躯上 　　去取得 　　你的富饶、你的荣光、你的自由； 　　——祖国啊， 　　我亲爱的祖国！ 　　 诗作赏析：一颗拳拳的赤子之心 　　《祖国啊，我亲爱的祖国》是舒婷的代表作之一，旨在表达诗人对祖国的一种深情。与以往同类的诗作相比，它具有鲜明的时代特征与个性特色——既有当代青年那迷惘的痛苦与欢欣的希望，又有女儿对祖国艾艾的不满与献身的真情。全诗立意新颖，感情真挚，一反过去某些诗的浮泛与“神话”式的歌颂，从一个别致的角度来吟唱祖国的歌。正如诗中所唱：“我是你簇新的理想，/刚从神话的蛛网里挣脱”，诗人以赤子的目光，扫瞄着祖国的贫穷与落后，以拳拳的女儿之心，表达着哀怨的深情：“我是贫困，/我是悲哀。/我是你祖祖辈辈/痛苦的希望啊，/是“飞天”袖间/千百年未落到地面的花朵”，在沉迷的痛苦之后，又表达出希望的欢欣：“我是你簇新的理想”，“我是你挂着眼泪的笑涡”，“是绯红的黎明/正在喷薄”。为实现这美好的希望，诗人表达了一种献身的愿望：“那就从我的血肉之躯上/去取得/你的富饶、你的荣光，你的自由。” 　　为了表达这种赤子的深情，诗人采用了由低沉缓慢走向高亢迅疾的节奏。低沉缓慢方能如泣如诉、似哀似怨；高亢迅疾才可热烈奔放、一往无前。为表达诗人对祖国的交融感与献身感，全诗运用了主体与客体交错换用、相互交融的手法。主体是诗人的“我”，客体是“祖国”，而在全诗的进展中，让其合二而一——我即是祖国，祖国也就是我。祖国是我的痛苦，我是祖国的悲哀；祖国是我的迷惘，我是祖国的希望；我是祖国的眼泪和笑涡，而祖国正在我的血肉之躯与心灵上起飞和奔跑。

1、原文 《所见》 作者：袁枚 牧童骑黄牛，歌声振林樾。 意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。 2、《所见》这一首古诗的意思是：放牛的孩童骑在黄牛的牛背上面，牧童嘹亮的歌声在道旁成阴的树林中激越回荡。突然间看到了树上正在鸣叫的蝉，想要抓住它，于是立刻闭着嘴巴，一声不响地站在那棵树旁。 3、赏析 《所见》这首诗的作者是清代文人袁枚，这首诗是一首五言绝句，这首诗写的是放牛的牧童在牛背之上，大声放歌的场景。成功塑造出一个生动活泼的牧童形象的同时，也表达出诗人对悠闲适然的田园生活的喜爱与向往之情。

1、原文 《所见》 作者：袁枚 牧童骑黄牛，歌声振林樾。 意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。 2、《所见》这一首古诗的意思是：放牛的孩童骑在黄牛的牛背上面，牧童嘹亮的歌声在道旁成阴的树林中激越回荡。突然间看到了树上正在鸣叫的蝉，想要抓住它，于是立刻闭着嘴巴，一声不响地站在那棵树旁。 3、赏析 《所见》这首诗的作者是清代文人袁枚，这首诗是一首五言绝句，这首诗写的是放牛的牧童在牛背之上，大声放歌的场景。成功塑造出一个生动活泼的牧童形象的同时，也表达出诗人对悠闲适然的田园生活的喜爱与向往之情。

　　 所见 　　作者：袁枚 朝代：清代 　　牧童骑黄牛，歌声振林樾。 　　意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。 　　 《所见》译文及注释 　　 译文 　　牧童骑在黄牛背上，嘹亮的歌声在树林中回荡。忽然想要捕捉树上鸣叫的知了，他就马上停止唱歌，一声不响地站立在树下。 　　 注释 　　牧童：指放牛的孩子。 　　振：振荡。说明牧童的歌声嘹亮。 　　林樾：指道旁成阴的树。樾（yuè）：树阴凉儿。 　　意欲：想要。 　　捕：捉。 　　鸣：叫。 　　 《所见》赏析 　　野外林阴道上，一位小牧童骑在黄牛背上缓缓而来。也不知有什么开心事儿，他一路行一路唱，唱得好脆好响，整个树林全给他惊动了。 忽然，歌声停下来，小牧童脊背挺直，嘴巴紧闭，两眼凝望着高高的树梢。“知了，知了，知了……”树上，一只蝉儿在扯开嗓门，自鸣得意地唱呢。正是它把小牧童吸引住了，他真想将蝉儿捉下来呢！ 　　这情景，全被人看在眼里，写进诗中。诗人先写小牧童的动态，那高坐牛背、大声唱歌的派头，何等散漫、放肆；后写小牧童的静态，那屏住呼吸，眼望鸣蝉的`神情，又是多么专注啊！这从动到静的变化，写得既突然又自然，把小牧童天真烂漫、好听多事的形象，刻画得活灵活现。至于下一步的动静，小牧童怎样捕蝉，捕到没有，诗人没有写，留给读者去体会、去遐想、去思考。 　　 《所见》赏析二 　　这首先是写儿童放牛时候的轻松心态，骑在黄牛背上一边走一边歌唱，心情何等得畅快，嘹亮的歌声在树阴间回荡，这是一幅悠闲的景象。后作者笔锋一转，写儿童不知为何突然想捕捉知了，可能是回家玩耍，也可能是为别人捕捉的，总之为了不惊动树上鸣叫的知了，儿童小心翼翼地停止了歌唱，俨然一副认真的模样，这与前面边放牛边歌唱的样子截然相反。诗中只是写了儿童从动到静的变化这一事实，可是并没有点明发生这种变化的原因到底是什么，这反而留给读者遐思的空间。

《平凡的世界》中男主人公孙少平是一个积极进取，敢于拼搏的青年。虽然生在农村，但是他学习相当艰苦，忍饥挨冻，始终不放弃，始终十分勤奋。小说勾刻他的求学、成长、奋斗、成熟的经历，通过对其周围环境的描写，记录了他所处的那个时代。一沙一世界，一个人即是一个环境，是一个时代的缩影。他的家庭、爱情、理想、朋友以及命运等等无不包涵在小说中。正因为这样，我们才从一个平凡的青年身上看到一个平凡的世界。这也是属于他的不平凡的世界。孙少平生在农村，当初的艰苦求学是为了走出农村。而后期，他已不再只是寻求出路，而是开始构建较理想的生活，更深层次的是自我价值的实现。小说中并没有让他过上舒适安逸的生活，而是给他安排了丰富跌宕的情感经历。小说流露出的那么一股昂然向上的精神，在少平的性格中充分地体现。他的身上也具有着很强的主体性。人的性格是丰富多彩的，变化发展的。小说把他安排在老实巴交的贫苦农民家庭中长大，成员众多，偌大一家子，一起活过这么多年来是因为勇于担当苦难的责任，学会了彼此照顾，为家人付出。也就从小熏陶了他的品质、性格。这样的家庭出一个能吃苦、能忍耐、对人真诚的人一点也不意外。因为环境炼就了他的性格，所以面对抛弃自己，偷了手帕的红梅他反而解救，显现出了早熟懂事，一次次提高，坚定自己的做法，直至成为他的烙印。他生活在偏远山村，渴望知识，注重精神，希望在外面的天地证明自己。一个20出头的少年，能够走出农村，向命运挑战，试图用自己的双手和头脑来改变和把握自己的命运。没有文凭，没有漂亮衣裳，没有一切软硬件包装，经受生活的洗礼，在现实中感悟生命的意义，坚强而自尊的活着，这就是生活的强者。作者笔下的孙少平，跟随作者的笔，一步一步走向成熟。走下大牙湾矿井，成为一名普通矿工，在了解我国矿业落后，煤矿资源珍贵的国情后，滋生了责任感。没有接受调动，没有自己创业，当个80年代的万元户。这种人只有在“公家”才会有安全感和存在感，用一个普通的生命诠释着对国家的意义。象沙漠中的绿洲，珍贵、美丽、止渴。

一、基础知识1.编者情况萧三（1896—1983），现代著名诗人、翻译家，原名子暲，湖南湘乡人。1949年后历任对外文化联络委员会主任，全国文联委员，中国作家协会书记处书记、外联部主任。是全国第一届政协委员，全国第一、二届人大代表，全国文联委员。萧三1930年开始发表作品。他的主要诗集有《和平之路》（1952）﹑《友谊之路》（1959）、《萧三诗选》（1960）和《伏枥集》（1963）等。他在苏联用俄文写作出版的诗集有《湘笛集》《我们的命运是这样的》《埃弥·萧诗集》和《萧三诗选》等。他的作品已被译成了多种文字。其著作《毛泽东同志的青少年时代》（1951）和主编的《革命烈士诗抄》及续编，都广泛流传。他主张：“诗歌可比子弹和刺刀”，新诗“要向民歌学习，向古典诗歌学习”（《萧三诗选·自序》）。他的诗感情强烈，语言流畅﹑通俗，在创作风格上力求革命现实主义和革命浪漫主义相结合。萧三还是《国际歌》歌词的主要中文译者之一。2.成书过程该书经过萧三细心地搜集、整理，于1959年由中国青年出版社出版，初版仅收录了39位烈士的82首诗词。这本书一出版，立即受到广大读者的热烈欢迎。第一次印刷了10万册，不到半月就被争购一空，七、八月又增印了32万册。为了满足读者的需要，东北、西南各地都先后翻印了这本书。据不完全的统计，一年之内总共印行了六十多万本，但仍然供不应求。到1962年增订再版。增订出版的诗抄比初版时增加了50位烈士的102首诗，总共收录了89位烈士的194首诗词。增订版对版型也作了改进，同时在正文部分增加了一些插图。3.历史背景中国革命胜利以前，许多革命者不怕杀头，不怕坐牢，他们背井离乡，东奔西走，不计名利，不图享受，唯一想到的是国家的存亡和人民的幸福。他们为了革命事业的胜利艰苦奋斗，英勇牺牲，前赴后继。这些革命者在生死关头，用热血写成诗歌誓词，振聋发聩，感天动地。新中国成立后，为了不忘历史，不忘先烈功绩，萧三编辑了《革命烈士诗抄》一书。4.主要内容《革命烈士诗抄》收录的是自建党以来各个历史时期牺牲的烈士们的代表作品。其中包括蔡和森、何叔衡、罗学瓒、王若飞这些早期的中国共产主义战士的遗作，和全国解放前夕被美帝国主义者和国民党反动派成批屠杀的青年烈士的诗句。在每位革命烈士的遗诗后面，附有烈士的事略，并选载了一些烈士的战友、同志或亲属所写的回忆和有关这些遗作的诗话。对于诗中涉及的某些史实和比较难解的文字，编者也作了一些注释。诗抄里烈士们的传记都很简略，附录里文章的体例也不一致：有的只是烈士生平斗争的片断，有的类似诗话，只有少数几篇对烈士作了比较全面的介绍。但即使是不大完全的论述，也可以让读者体会到革命烈士为国为民的赤胆忠心，力图上进的远大抱负，坚忍不拔的革命意志和愿为革命事业粉身碎骨的壮志雄心。5.现实意义不管在当时还是现在和未来，《革命烈士诗抄》都具有高度的思想价值、文学艺术价值和历史文献价值。（1）思想价值。由于特殊的历史原因，这些诗作大气磅礴、境界高尚，而且脍炙人口，对人的精神有极大的震撼、提升作用。通过革命烈士的诗作，我们可以深切感受到革命先烈们的伟大襟怀。这些诗，都是革命者的伟大心声。许多烈士的诗作虽然只有短短的几行，但读起来却比千行诗更有力量，更能使人感动和受到鼓舞。《革命烈士诗抄》初版后，许多读者纷纷来信述说自己读了这本书所受到的鼓励和感动。他们认为，读了这些诗文，他们受到了最严肃、最深刻的阶级教育和政治思想教育。他们愿意向烈士们学习，为继承烈士们的事业而奋斗。时至今日，《革命烈士诗抄》对于我们青年一代也具有极其巨大的教育意义。（2）文学艺术价值。从艺术水准上来说，“烈士诗歌的作者很少是被称为诗人的”（萧三语），他们的艺术技巧水平是不平衡的。像蔡和森、罗学瓒等同志的旧体诗词，由于作者具有极高的古典诗词修养，掌握了相当熟练的技巧，因此具有很高的文学艺术价值。殷夫、刘绍南、方志敏等同志所作的新体诗，也都饱含浓厚的诗意。也有些烈士既写旧体诗，又写新体诗。例如邓中夏同志的《过洞庭》《新诗人的棒喝》《胜利》。由于胸中燃烧着炽烈的感情，这些诗都写得很好。还有一些烈士的诗作通俗易懂，又很形象且富有诗意。《革命烈士诗抄》让我们看到各种各样的创作方法和风格，有现实主义的，有浪漫主义的，但都是无产阶级的革命现实主义和革命浪漫主义，而且许多是二者相结合的。（3）历史文献价值。《革命烈士诗抄》中的诗歌或直抒革命胸臆，或宣传革命真理，或记叙战斗人生，或记录民众疾苦，代表了老一代革命者的伟大情怀，所以具有非常珍贵的历史文献价值。

阿妈温暖的手拉着我，我闻得见阿妈身上的气息。我们走过月光闪闪的溪岸，走过石拱桥…多美的夜晚啊，我和阿妈走月亮! 走月亮课文 秋天的夜晚，月亮升起来了，从洱海那边升起来了。 是在洱海里淘洗过吗?月盘是那样明亮，月光是那样柔和，月亮照亮了高高的点苍山，照亮了村头的大青树，也照亮了，照亮了村间的大道和小路…… 这时候，阿妈喜欢牵着我，在洒满月光的小路上走着。走啊走，啊，我和阿妈走月亮! 细细的溪水，流着山草和野花的香味，流着月光。灰白色的鹅卵石，布满河床。呦，卵石间有多少可爱的小水塘啊，每个小水塘，都抱着一个月亮!哦，阿妈，白天你在溪里洗衣裳，而我，用树叶作小船，运载许多新鲜的花瓣……哦，阿妈，我们到溪边去吧，我们去看看小水塘，看看水塘里的月亮，看看我采过野花的地方。 啊，我和阿妈走月亮! 村道已经修补过，坑坑洼洼的地方，已经填上碎石和新土。就要收庄稼了，收庄稼前，要把道路修一修，补一补，这是村里的风俗。秋虫唱着，夜鸟拍打着翅膀，鱼儿跃出水面，泼剌声里银光一闪......从果园那边飘来了果子的甜香。是雪梨，还是火把梨?还是紫葡萄?都有，月光下，在坡头上那片果园里，这些好吃的果子挂满枝头。沟水汩汩，很满意的响着。是啊，旁边就是它浇灌过的田地。在这片地里我们种过油菜，种过蚕豆。我在豆田里找过兔草。我把蒲公英吹得飞啊，飞，飞得好高。收了豆，栽上水稻，看，沉甸甸的，稻穗低着头。现在稻谷就要成熟了，稻田像一片月光镀亮的银毯。哦，阿妈，我们到田埂上去吧!你不是说中秋节放假了，阿爸就要回来了吗?我们用哪一塘新谷招待阿爸呢? 啊，我和阿妈走月亮。 有时，阿妈给我讲月亮的故事，讲古老的传说;有时，却什么也不讲，只是静静地走着，走着。阿妈温暖的手拉着我，我嗅得见阿妈身上的气息。走过月亮闪闪的溪岸，走过石拱桥;走过月影团团果园，走过庄稼地和菜地……啊，我在仰起脸看阿妈的时候，我突然看见，美丽的月亮牵着那些闪闪烁烁的小星星，好像在天上走着走着…… 多美的夜晚啊，我和阿妈走月亮。 走月亮课文赏析 《走月亮》是一篇优美的抒情散文，是作家对童年时代美好的回忆，充满童真童趣。我国南方一些地区的习俗，常在有月亮的晚上，到户外月光下游玩、散步、嬉戏，为“走月亮”。“走月亮”不同于在月光下赶路，也不是满怀心事地走在月光下，而是特意到月光下走，散步，因此“走月亮”的说法充满了诗意。读着这篇文章，使人不由地走进一幅如诗、如梦、如世外田园般的画卷中：明亮而柔和的月光下，阿妈牵着“我”的小手，走啊走，走过村头，走过大道和小路，走过小溪和水塘，走过溪岸和拱桥，走过果园和菜地……山之高，村之静，水之香，塘之趣，果之甜，虫鸣、鸟飞、溪流、人语，无不充盈着温馨、甜美之情。本文的语言优美，如诗如画，很容易使学生深入文本，得到情感的体验，激起孩子们爱的涟漪，使情感得到全面的升华，与作者产生共鸣。 读着这篇文章，使人不由地走进一幅如诗、如梦、如世外田园般的画卷中：明亮而柔和的月光下，阿妈牵着“我”的小手，走啊走，走过村头，走过大道和小路，走过小溪和水塘，走过溪岸和拱桥，走过果园和菜地……山之高，村之静，水之香，塘之趣，果之甜，虫鸣、鸟飞、溪流、人语，无不充盈着温馨、甜美之情。

阅读过美国作家莫顿?亨特的《走一步，再走一步》一文后，感觉有三得（即三点感受），现写出来，希望能对同学们有所启发。关于命名题目。全文写“我”爬上悬崖却恐惧得不敢爬下来，后来是在父亲指点鼓励下才战胜恐惧顺利爬下了悬崖，再得出日后人生经验，拥有自信，胜利前进。根据这个课文内容，我们还可以再拟出《上悬崖》、《下悬崖》、《下一步，再下一步》。不妨将这些题目与《走一步，再走一步》试着作个比较。倘拟《上悬崖》作题目，让人觉得仅写“我”恐惧，不是作者要表现的中心，最不行；倘拟《下悬崖》为题，抓是算抓住了重点，但全文在末段还写到了“我”的很多其它事情，故此题目也不能统摄全文内容，做标题不确切；倘拟《下一步，再下一步》做题与《下悬崖》一样，仍然太拘泥于具体活动，也还不太行；而《走一步，再走一步》这个题目中的“走”可以理解为“下悬崖”中的“下”，也可以理解为战胜人生困难中走出一步的“走”，且还写出了下悬崖的“渐变”过程，因此用这个命题作为标题，较为妥当。关于人生经验。全文末段中，作者以“下悬崖”为触发点得出人生经验，它是“不要想着远在下面的岩石，而要着眼于那最初的小小一步，走了这一步后再走下一步，直到抵达我要到达的地方为止”。本书中这个人生经验“下悬崖”痕迹尚过深，我们把它向生活迁移，能将其转化成我们学习的人生经验，就是“在学习上遇到困难时，不要被困难所吓倒，要有信心和勇气去战胜它，并将困难分成若干块，逐步克服之，直到完全取得目的”。《教参》点明的经验则是“在困难面前不应该畏难怯步；而要冷静地分析困难，化解困难，一步一个脚印循序渐进，坚持到底。这样，就能积小胜为大胜，促使困难得以克服”。这又适合于对付所有困难。如果说通过本文的学习，能让我们明确战胜学习困难及战胜任何干大事业途中困难的方法，那么文章还是很有现实意义的。关于分段。全文写事、写理谁重要呢？在我看来，事与理旗鼓相当，半斤八两。虽然理只占全文末段，写事文字多而又多，但是我们还是要说秤砣虽小压千斤。因此，全文按叙一事得一理写法来分，可以分成两部分。即前面写事为第一部分，末段得出人生经验为第二部分。如果我们按文章一般有“三段式论”观点去看，上述第一部分可以分成“为何去爬悬崖的原因”和“爬悬崖的经过”两大部分，也即上述得理的第二部分降格为第三部分。还有，我们从给文章拟定题目的讨论中知道，“上悬崖”实在跟人生经验不很吻合，它只不过是“下悬崖”的一个先期过程。也即写人生经验的一块内容跟“下悬崖”相对应，所以我们认为倘将全文分为四个部分也不错。它们是：第一部分交代玩厌其它游戏才去寻找刺激爬悬崖这个起因；第二部分写“我”在攀爬悬崖过程中陷入困境；第三部分写“我”在父亲指点下爬下悬崖，摆脱了困境；第四部分写以仿“下悬崖”经历为人生经验去在人生道路上战胜一个又一个困难，给了我们以启示。我看上面三种分段情况，都是相当不错的。能整体把握，能领会作者意图及布局结构精思妙想，对分出的段落层次能条分缕析地自圆其说，就算很好啦。这又恰恰是我们初中同学必须拥有的阅读能力。所以我们还是应该下苦功夫去培养这种能力。当然，第三种分段法还是更被《教参》（即广大学者及专家）所认同。其中“为什么是这样的原因”就留给我们同学去作一思kao

　　宿桐庐江寄广陵旧游　　作者：孟浩然　　山暝听猿愁，沧江急夜流。　　风鸣两岸叶，月照一孤舟。　　建德非吾土，维扬忆旧游。　　还将两行泪，遥寄海西头。　　注释　　1.桐庐江是钱塘江流经桐庐县境的部分。广陵：即扬州，又称维扬。旧游：老朋友。　　2.建德：桐庐的邻县。这里泛言桐庐、建德一带江域。非吾土：不是我家乡　　3.海西头：指扬州。4.忆旧游：怀念扬州的老朋友．　　在山水景物的描写中，融入游子飘泊之感。由于心情孤寂，山水也不免染上一层凄凉冷清的色彩。一般文学史家都称道孟诗清淡，但此诗并不淡，清是冷清、凄清，也不是清新恬淡。此诗的情感很浓，意境很阔大，颇具盛唐风神。　　孟诗五律最多，七言只有十余首。他被称为田园诗人，但其实田园诗并不多，最多的还是山水诗。　　翻译：　　山色昏暗听猿猴啼叫声声都带着悲愁，苍江夜里水流湍急。风吹得两岸的树发出声响，月光照着江中这一叶孤舟。建德不是我的故乡，怀念扬州的老朋友。还是把我这两行热泪，寄给遥远的海西头的朋友。　　赏析　　这首诗在意境上显得清寂或清峭，情绪上则带着比较重的孤独感。　　诗题点明是乘舟停宿桐庐江的时候，怀念扬州（即广陵）友人之作。桐庐江为钱塘江流经桐庐县一带的别称。“山暝听猿愁，沧江急夜流。”首句写日暮、山深、猿啼。诗人伫立而听，感觉猿啼似乎声声都带着愁情。环境的清寥，情绪的黯淡，于一开始就显露了出来。次句沧江夜流，本来已给舟宿之人一种不平静的感受，再加上一个“急”字，这种不平静的感情，便简直要激荡起来了，它似乎无法控制，而象江水一样急于寻找它的归宿。接下去“风鸣两岸叶，月照一孤舟。”语势趋向自然平缓了。但风不是徐吹轻拂，而是吹得木叶发出鸣声，其急也应该是如同江水的。有月，照说也还是一种慰藉，但月光所照，惟沧江中之一叶孤舟，诗人的孤寂感，就更加要被触动得厉害了。如果将后两句和前两句联系起来，则可以进一步想象风声伴着猿声是作用于听觉的，月涌江流不仅作用于视觉，同时还必然有置身于舟上的动荡不定之感。这就构成了一个深远清峭的意境，而一种孤独感和情绪的动荡不宁，都蕴含其中了。　　诗人何以在宿桐庐江时有这样的感受呢？“建德非吾土，维扬忆旧游。”建德当时为桐庐邻县，这里即指桐庐江流境。维扬，扬州的古称。按照诗人的诉说，一方面是因为此地不是自己的故乡，“虽信美而非吾士”，有独客异乡的惆怅；另一方面，是怀念扬州的老朋友。这种思乡怀友的情绪，在眼前这特定的环境下，相当强烈，不由得潸然泪下。他幻想凭着沧江夜流，把自己的两行热泪带向大海，带给在大海西头的扬州旧友。　　这种凄恻的感情，如果说只是为了思乡和怀友，恐怕是不够的。孟浩然出游吴越，是他四十岁去长安应试失败后，为了排遣苦闷而作长途跋涉的。“山水寻吴越，风尘厌洛京”（《自洛之越》），这种漫游，就不免被罩上一种悒悒不欢的情绪。然而在诗中，诗人只淡淡地把“愁”说成是怀友之愁，而没有往更深处去揭示。这可以看作孟浩然写诗“淡”的地方。孟浩然作诗，原是“遇思入咏”，不习惯于攻苦着力的。然而，这样淡一点着笔，对于这首诗却是有好处的。一方面，对于他的老朋友，只要点到这个地步，朋友自会了解。另一方面，如果真把那种求仕失败的心情，说得过于刻露，反而会带来尘俗乃至寒伧的气息，破坏诗所给人的清远的印象。　　除了感情的表达值得我们注意以外，诗人在用笔上也有轻而淡的一面。全诗读起来只有开头两句“山暝听猿愁，沧江急夜流”中的“愁”、“急”二字给人以经营锤炼的感觉，其余即不见有这样的痕迹。特别是后半抒情，更象是脱口而出，跟朋友谈心。但即使是开头的经营，看来也不是追求强刺激，而是为了让后面发展得更自然一些，减少文字上的用力。因为这首诗，根据诗题“宿桐庐江寄广陵旧游”，写不好可能使上下分离，前面是“宿”，下面是“寄”，前后容易失去自然的过渡和联系。而如果在开头不顾及后面，单靠后面来弥补这种联系，肯定会分外显得吃力。现在头一句着一个“愁”字，便为下面作了张本。第二句写沧江夜流，着一“急”字，就暗含“客心悲未央”的感情，并给传泪到扬州的想法提供了根据。同时，从环境写起，写到第四句，出现了“月照一孤舟”，这舟上作客的诗人所面临的环境既然是那样孤寂和清峭，从而生出“建德非吾土，维扬忆旧游”的想法便非常自然了。因此，可以说这首诗后面用笔的轻和淡，跟开头稍稍用了一点力气，是有关系的。没有开头这点代价，后面说不定就要失去浑成和自然。　　孟浩然写诗，“遇思入咏”，是在真正有所感时才下笔的。诗兴到时，他也不屑于去深深挖掘，只是用淡淡的笔调把它表现出来。那种不过分冲动的感情，和浑然而就的淡淡诗笔，正好吻合，韵味弥长。这首诗也表现了这一特色。

　　《宿桐庐江寄广陵旧游》 　　唐代：孟浩然 　　山暝闻猿愁，沧江急夜流。(闻一作：听) 　　风鸣两岸叶，月照一孤舟。 　　建德非吾土，维扬忆旧游。 　　还将两行泪，遥寄海西头。 　　【译文】 　　山色昏暗听到猿声使人生愁，桐江苍茫夜以继日向东奔流。 　　两岸风吹树动枝叶沙沙作响，月光如水映照江畔一叶孤舟。 　　建德风光虽好却非我的故土，我仍然怀念扬州的故交老友。 　　相忆相思我抑不住涕泪两行，遥望海西头把愁思寄去扬州。 　　【注释】 　　桐庐江：即桐江，在今浙江省桐庐县境。广陵：今江苏省扬州市。旧游：指故交。 　　暝：指黄昏。 　　沧江：指桐庐江。沧同“苍”，因江色苍青，故称。 　　建德：唐时郡名，今浙江省建德县一带。非吾土：不是我的故乡。王粲《登楼赋》：“虽信美而非吾土兮，曾何足以少留。” 　　维扬：即扬州。《洞书·禹贡》：“淮海维扬州。” 　　遥寄：远寄。海西头：指扬州。隋炀帝《泛龙舟歌》：“借问扬州在何处，淮南江北海西头。”因古扬州幅员辽阔，东临大海，故称。 　　【赏析】 　　该诗前四句侧重写“宿桐庐江”之景色。日暮、山深，猿啼、江水、秋风、孤舟等凄迷孤寂的景物，构成清峭孤冷的意境，衬托出诗人的绵绵愁思；后四句侧重写“寄广陵旧游”，诗人向朋友倾述独客异乡的惆怅和孤独之感，又抒发怀念友人的拳拳之心。全诗前半写景，后半写情，景与情完美融合，写景愈真切，其情愈深，显得浑成自然，韵味悠长。 　　诗题点明是乘舟停宿桐庐江的时候，怀念广陵友人之作。 　　“山暝听猿愁，沧江急夜流。”首句写日暮、山深、猿啼。诗人伫立而听，感觉猿啼似乎声声都带着愁情。环境的清寥，情绪的黯淡，于一开始就显露了出来。次句沧江夜流，本来已给舟宿之人一种不平静的感受，再加上一个“急”字，这种不平静的感情，便简直要激荡起来了，它似乎无法控制，而像江水一样急于寻找它的归宿。 　　接下去“风鸣两岸叶，月照一孤舟。”语势趋向自然平缓了。但风不是徐吹轻拂，而是吹得木叶发出鸣声，其急也应该是如同江水的。有月，照说也还是一种慰藉，但月光所照，惟沧江中之一叶孤舟，诗人的孤寂感，就更加要被触动得厉害了。如果将后两句和前两句联系起来，则可以进一步想象风声伴着猿声是作用于听觉的，月涌江流不仅作用于视觉，同时还有置身于舟上的动荡不定之感。这就构成了一个深远清峭的意境，而一种孤独感和情绪的动荡不宁，都蕴含其中了。 　　诗人之所以在宿桐庐江时会有这样的感受，是因为“建德非吾土，维扬忆旧游。”按照诗人的诉说，一方面是因为此地不是他自己的故乡，“虽信美而非吾士”，有独客异乡的惆怅；另一方面，是怀念扬州的老朋友。这种思乡怀友的情绪，在眼前这特定的环境下，相当强烈，不由得潸然泪下。他幻想凭着沧江夜流，把他的两行热泪带向大海，带给在大海西头的扬州旧友。 　　这种凄恻的感情，如果只是为了思乡和怀友，那是不够的。诗人出游吴越，是他四十岁去长安应试失败后，为了排遣苦闷而作长途跋涉的。这种漫游，就被罩上一种悒悒不欢的情绪。然而在诗中，诗人只淡淡地把“愁”说成是怀友之愁，而没有往更深处去揭示。这可以看作诗人写诗“淡”的地方。孟浩然作诗，原是“遇思入咏”，不习惯于攻苦着力的。然而，这样淡一点着笔，对于这首诗却是有好处的。一方面，对于他的老朋友，只要点到这个地步，朋友自会了解。另一方面，如果把那种求仕失败的心情，说得过于刻露，反而会带来尘俗乃至寒伧的气息，破坏诗所给人的清远的印象。 　　除了感情的表达值得读者注意以外，诗人在用笔上也有轻而淡的一面。全诗读起来只有开头两句“山暝听猿愁，沧江急夜流”中的“愁”、“急”二字给读者以经营锤炼的感觉，其余即不见有这样的痕迹。特别是后半抒情，更像是脱口而出，跟朋友谈心。但即使是开头的经营，也不是追求强刺激，而是为了让后面发展得更自然一些，减少文字上的用力。因为这首诗，根据诗题“宿桐庐江寄广陵旧游”，写不好可能使上下分离，前面是“宿”，下面是“寄”，前后容易失去自然的过渡和联系。而如果在开头不顾及后面，单靠后面来弥补这种联系，会分外显得吃力。头一句着一个“愁”字，便为下面作了张本。第二句写沧江夜流，着一“急”字，就暗含“客心悲未央”的感情，并给传泪到扬州的想法提供了根据。同时，从环境写起，写到第四句，出现了“月照一孤舟”，这舟上作客的诗人所面临的环境既然是那样孤寂和清峭，从而生出“建德非吾土，维扬忆旧游”的想法便非常自然了。因此，可以说这首诗后面用笔的轻和淡，跟开头稍稍用了一点力气，是有关系的。没有开头这点代价，后面说不定就要失去浑成和自然。 　　全诗前四句描绘了一幅月夜行舟图：猿声在夜中传来江流滔滔不断，树叶萧萧而下，极写景色的寥落凄寂，同作者凄凄惶惶的心情互为衬映。后四句借景生情，怀念友人，情景融合得很自然。月夜宿孤舟，心中愁闷，自然而生怀友之情，因而热泪横流。该诗写宿桐庐江的夜间景色的旅途的孤寂情怀，将忆旧与乡思寄给朋友，运用情景交融的手法，更加突出作者对旧友的思念和失意后的愤激孤苦。 　　扩展阅读：人物评价 　　李白《赠孟浩然》：红颜弃轩冕，白首卧松云。高山安可仰，徒此揖清芬。 　　杜甫《解闷十二首》：复忆襄阳孟浩然，清诗句句尽堪传。 　　殷璠《河岳英灵集》：浩然诗，文采丰萁，经纬绵密，半遵雅调，全削凡体。 　　皮日休：先生之作遇景入咏，不拘奇抉异，令龌龊束人口者，涵涵然有干霄之兴，若公输氏当巧而不巧者也。北齐萧悫“芙蓉露下落，杨柳月中疏”，先生则有“微云淡河汉，疏雨滴梧桐”；王融“日霁沙屿明，风动甘泉浊”，先生则有“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”；何逊之诗句精者有“露湿寒塘草，月映清淮流”，先生则有“荷风送香气，竹露滴清响”。此与古人争胜于毫厘也。 　　皮日休《郢州孟亭记》：其抒情之作，如《岁暮归南山》、《早寒江上有怀》、《与诸子登岘山》、《晚泊浔阳望庐山》、《万山潭作》等篇，往往点染空灵，笔意在若有若无之间，而蕴藉深微，挹之不尽。 　　严羽《沧浪诗话·诗辨》：一味妙悟而已。 　　苏轼：子瞻谓浩然之诗，韵高而才短，如造内法酒手而无材料尔。 　　王士源《孟浩然集序》：骨貌淑清，风神散朗；救患释纷，以立义表；灌蔬艺竹，以全高尚。 　　樊泽：故处士孟浩然，文质杰美，殒落岁久，门裔陵迟，丘陇颓没，永怀若人，行路慨然。前公欲更筑大墓，阖州搢绅，闻风竦动。而今外迫军旅，内劳宾客，牵耗岁时，或有未遑。诚令好事者乘而有之，负公夙志矣。 　　蔡传：孟浩然诗组建安，宗渊明，冲淡中有壮逸之气。 　　王士碌曾举孟浩然《晚泊浔阳望庐山》一诗作为范本：诗至此，色相俱空，政如羚羊挂角，无迹可求，画家所谓逸品是也。 　　潘德舆《养一斋诗话》：东旭早光芒，浦禽已惊聒。卧闻鱼浦口，桡声暗相拨，日出气象分，始知江湖阔、太虚生月晕，舟子知天风。挂席候明发，渺漫平湖中。中流见匡阜，势压九江雄。香炉初上日，瀑布喷成虹，精力浑健，俯视一切，正不可徒以清言目之。 　　闻一多：正如当时许多有隐士倾向的读书人，孟浩然原来是为隐居而隐居，为了一个浪漫的理想，为着对古人的一个神圣的默契而隐居。

该诗前四句侧重写“宿桐庐江”之景色。日暮、山深，猿啼、江水、秋风、孤舟等凄迷孤寂的景物，构成清峭孤冷的意境，衬托出诗人的绵绵愁思；后四句侧重写“寄广陵旧游”，诗人向朋友倾述独客异乡的惆怅和孤独之感，又抒发怀念友人的拳拳之心。全诗前半写景，后半写情，景与情完美融合，写景愈真切，其情愈深，显得浑成自然，韵味悠长。诗题点明是乘舟停宿桐庐江的时候，怀念广陵友人之作。“山暝听猿愁，沧江急夜流。”首句写日暮、山深、猿啼。诗人伫立而听，感觉猿啼似乎声声都带着愁情。环境的清寥，情绪的黯淡，于一开始就显露了出来。次句沧江夜流，本来已给舟宿之人一种不平静的感受，再加上一个“急”字，这种不平静的感情，便简直要激荡起来了，它似乎无法控制，而像江水一样急于寻找它的归宿。接下去“风鸣两岸叶，月照一孤舟。”语势趋向自然平缓了。但风不是徐吹轻拂，而是吹得木叶发出鸣声，其急也应该是如同江水的。有月，照说也还是一种慰藉，但月光所照，惟沧江中之一叶孤舟，诗人的孤寂感，就更加要被触动得厉害了。如果将后两句和前两句联系起来，则可以进一步想象风声伴着猿声是作用于听觉的，月涌江流不仅作用于视觉，同时还有置身于舟上的动荡不定之感。这就构成了一个深远清峭的意境，而一种孤独感和情绪的动荡不宁，都蕴含其中了。诗人之所以在宿桐庐江时会有这样的感受，是因为“建德非吾土，维扬忆旧游。”按照诗人的诉说，一方面是因为此地不是他自己的故乡，“虽信美而非吾士”，有独客异乡的惆怅；另一方面，是怀念扬州的老朋友。这种思乡怀友的情绪，在眼前这特定的环境下，相当强烈，不由得潸然泪下。他幻想凭着沧江夜流，把他的两行热泪带向大海，带给在大海西头的扬州旧友。这种凄恻的感情，如果只是为了思乡和怀友，那是不够的。诗人出游吴越，是他四十岁去长安应试失败后，为了排遣苦闷而作长途跋涉的。这种漫游，就被罩上一种悒悒不欢的情绪。然而在诗中，诗人只淡淡地把“愁”说成是怀友之愁，而没有往更深处去揭示。这可以看作诗人写诗“淡”的地方。孟浩然作诗，原是“遇思入咏”，不习惯于攻苦着力的。然而，这样淡一点着笔，对于这首诗却是有好处的。一方面，对于他的老朋友，只要点到这个地步，朋友自会了解。另一方面，如果把那种求仕失败的心情，说得过于刻露，反而会带来尘俗乃至寒伧的气息，破坏诗所给人的清远的印象。除了感情的表达值得读者注意以外，诗人在用笔上也有轻而淡的一面。全诗读起来只有开头两句“山暝听猿愁，沧江急夜流”中的“愁”、“急”二字给读者以经营锤炼的感觉，其余即不见有这样的痕迹。特别是后半抒情，更像是脱口而出，跟朋友谈心。但即使是开头的经营，也不是追求强刺激，而是为了让后面发展得更自然一些，减少文字上的用力。因为这首诗，根据诗题“宿桐庐江寄广陵旧游”，写不好可能使上下分离，前面是“宿”，下面是“寄”，前后容易失去自然的过渡和联系。而如果在开头不顾及后面，单靠后面来弥补这种联系，会分外显得吃力。头一句着一个“愁”字，便为下面作了张本。第二句写沧江夜流，着一“急”字，就暗含“客心悲未央”的感情，并给传泪到扬州的想法提供了根据。同时，从环境写起，写到第四句，出现了“月照一孤舟”，这舟上作客的诗人所面临的环境既然是那样孤寂和清峭，从而生出“建德非吾土，维扬忆旧游”的想法便非常自然了。因此，可以说这首诗后面用笔的轻和淡，跟开头稍稍用了一点力气，是有关系的。没有开头这点代价，后面说不定就要失去浑成和自然。全诗前四句描绘了一幅月夜行舟图：猿声在夜中传来江流滔滔不断，树叶萧萧而下，极写景色的寥落凄寂，同作者凄凄惶惶的心情互为衬映。后四句借景生情，怀念友人，情景融合得很自然。月夜宿孤舟，心中愁闷，自然而生怀友之情，因而热泪横流。该诗写宿桐庐江的夜间景色的旅途的孤寂情怀，将忆旧与乡思寄给朋友，运用情景交融的手法，更加突出作者对旧友的思念和失意后的愤激孤苦。

该诗前四句侧重写“宿桐庐江”之景色。日暮、山深，猿啼、江水、秋风、孤舟等凄迷孤寂的景物，构成清峭孤冷的意境，衬托出诗人的绵绵愁思；后四句侧重写“寄广陵旧游”，诗人向朋友倾述独客异乡的惆怅和孤独之感，又抒发怀念友人的拳拳之心。全诗前半写景，后半写情，景与情完美融合，写景愈真切，其情愈深，显得浑成自然，韵味悠长。诗题点明是乘舟停宿桐庐江的时候，怀念广陵友人之作。“山暝听猿愁，沧江急夜流。”首句写日暮、山深、猿啼。诗人伫立而听，感觉猿啼似乎声声都带着愁情。环境的清寥，情绪的黯淡，于一开始就显露了出来。次句沧江夜流，本来已给舟宿之人一种不平静的感受，再加上一个“急”字，这种不平静的感情，便简直要激荡起来了，它似乎无法控制，而像江水一样急于寻找它的归宿。接下去“风鸣两岸叶，月照一孤舟。”语势趋向自然平缓了。但风不是徐吹轻拂，而是吹得木叶发出鸣声，其急也应该是如同江水的。有月，照说也还是一种慰藉，但月光所照，惟沧江中之一叶孤舟，诗人的孤寂感，就更加要被触动得厉害了。如果将后两句和前两句联系起来，则可以进一步想象风声伴着猿声是作用于听觉的，月涌江流不仅作用于视觉，同时还有置身于舟上的动荡不定之感。这就构成了一个深远清峭的意境，而一种孤独感和情绪的动荡不宁，都蕴含其中了。诗人之所以在宿桐庐江时会有这样的感受，是因为“建德非吾土，维扬忆旧游。”按照诗人的诉说，一方面是因为此地不是他自己的故乡，“虽信美而非吾士”，有独客异乡的惆怅；另一方面，是怀念扬州的老朋友。这种思乡怀友的情绪，在眼前这特定的环境下，相当强烈，不由得潸然泪下。他幻想凭着沧江夜流，把他的两行热泪带向大海，带给在大海西头的扬州旧友。这种凄恻的感情，如果只是为了思乡和怀友，那是不够的。诗人出游吴越，是他四十岁去长安应试失败后，为了排遣苦闷而作长途跋涉的。这种漫游，就被罩上一种悒悒不欢的情绪。然而在诗中，诗人只淡淡地把“愁”说成是怀友之愁，而没有往更深处去揭示。这可以看作诗人写诗“淡”的地方。孟浩然作诗，原是“遇思入咏”，不习惯于攻苦着力的。然而，这样淡一点着笔，对于这首诗却是有好处的。一方面，对于他的老朋友，只要点到这个地步，朋友自会了解。另一方面，如果把那种求仕失败的心情，说得过于刻露，反而会带来尘俗乃至寒伧的气息，破坏诗所给人的清远的印象。除了感情的表达值得读者注意以外，诗人在用笔上也有轻而淡的一面。全诗读起来只有开头两句“山暝听猿愁，沧江急夜流”中的“愁”、“急”二字给读者以经营锤炼的感觉，其余即不见有这样的痕迹。特别是后半抒情，更像是脱口而出，跟朋友谈心。但即使是开头的经营，也不是追求强刺激，而是为了让后面发展得更自然一些，减少文字上的用力。因为这首诗，根据诗题“宿桐庐江寄广陵旧游”，写不好可能使上下分离，前面是“宿”，下面是“寄”，前后容易失去自然的过渡和联系。而如果在开头不顾及后面，单靠后面来弥补这种联系，会分外显得吃力。头一句着一个“愁”字，便为下面作了张本。第二句写沧江夜流，着一“急”字，就暗含“客心悲未央”的感情，并给传泪到扬州的想法提供了根据。同时，从环境写起，写到第四句，出现了“月照一孤舟”，这舟上作客的诗人所面临的环境既然是那样孤寂和清峭，从而生出“建德非吾土，维扬忆旧游”的想法便非常自然了。因此，可以说这首诗后面用笔的轻和淡，跟开头稍稍用了一点力气，是有关系的。没有开头这点代价，后面说不定就要失去浑成和自然。全诗前四句描绘了一幅月夜行舟图：猿声在夜中传来江流滔滔不断，树叶萧萧而下，极写景色的寥落凄寂，同作者凄凄惶惶的心情互为衬映。后四句借景生情，怀念友人，情景融合得很自然。月夜宿孤舟，心中愁闷，自然而生怀友之情，因而热泪横流。该诗写宿桐庐江的夜间景色的旅途的孤寂情怀，将忆旧与乡思寄给朋友，运用情景交融的手法，更加突出作者对旧友的思念和失意后的愤激孤苦。

该诗前四句侧重写“宿桐庐江”之景色。日暮、山深，猿啼、江水、秋风、孤舟等凄迷孤寂的景物，构成清峭孤冷的意境，衬托出诗人的绵绵愁思；后四句侧重写“寄广陵旧游”，诗人向朋友倾述独客异乡的惆怅和孤独之感，又抒发怀念友人的拳拳之心。全诗前半写景，后半写情，景与情完美融合，写景愈真切，其情愈深，显得浑成自然，韵味悠长。诗题点明是乘舟停宿桐庐江的时候，怀念广陵友人之作。“山暝听猿愁，沧江急夜流。”首句写日暮、山深、猿啼。诗人伫立而听，感觉猿啼似乎声声都带着愁情。环境的清寥，情绪的黯淡，于一开始就显露了出来。次句沧江夜流，本来已给舟宿之人一种不平静的感受，再加上一个“急”字，这种不平静的感情，便简直要激荡起来了，它似乎无法控制，而像江水一样急于寻找它的归宿。接下去“风鸣两岸叶，月照一孤舟。”语势趋向自然平缓了。但风不是徐吹轻拂，而是吹得木叶发出鸣声，其急也应该是如同江水的。有月，照说也还是一种慰藉，但月光所照，惟沧江中之一叶孤舟，诗人的孤寂感，就更加要被触动得厉害了。如果将后两句和前两句联系起来，则可以进一步想象风声伴着猿声是作用于听觉的，月涌江流不仅作用于视觉，同时还有置身于舟上的动荡不定之感。这就构成了一个深远清峭的意境，而一种孤独感和情绪的动荡不宁，都蕴含其中了。诗人之所以在宿桐庐江时会有这样的感受，是因为“建德非吾土，维扬忆旧游。”按照诗人的诉说，一方面是因为此地不是他自己的故乡，“虽信美而非吾士”，有独客异乡的惆怅；另一方面，是怀念扬州的老朋友。这种思乡怀友的情绪，在眼前这特定的环境下，相当强烈，不由得潸然泪下。他幻想凭着沧江夜流，把他的两行热泪带向大海，带给在大海西头的扬州旧友。这种凄恻的感情，如果只是为了思乡和怀友，那是不够的。诗人出游吴越，是他四十岁去长安应试失败后，为了排遣苦闷而作长途跋涉的。这种漫游，就被罩上一种悒悒不欢的情绪。然而在诗中，诗人只淡淡地把“愁”说成是怀友之愁，而没有往更深处去揭示。这可以看作诗人写诗“淡”的地方。孟浩然作诗，原是“遇思入咏”，不习惯于攻苦着力的。然而，这样淡一点着笔，对于这首诗却是有好处的。一方面，对于他的老朋友，只要点到这个地步，朋友自会了解。另一方面，如果把那种求仕失败的心情，说得过于刻露，反而会带来尘俗乃至寒伧的气息，破坏诗所给人的清远的印象。除了感情的表达值得读者注意以外，诗人在用笔上也有轻而淡的一面。全诗读起来只有开头两句“山暝听猿愁，沧江急夜流”中的“愁”、“急”二字给读者以经营锤炼的感觉，其余即不见有这样的痕迹。特别是后半抒情，更像是脱口而出，跟朋友谈心。但即使是开头的经营，也不是追求强刺激，而是为了让后面发展得更自然一些，减少文字上的用力。因为这首诗，根据诗题“宿桐庐江寄广陵旧游”，写不好可能使上下分离，前面是“宿”，下面是“寄”，前后容易失去自然的过渡和联系。而如果在开头不顾及后面，单靠后面来弥补这种联系，会分外显得吃力。头一句着一个“愁”字，便为下面作了张本。第二句写沧江夜流，着一“急”字，就暗含“客心悲未央”的感情，并给传泪到扬州的想法提供了根据。同时，从环境写起，写到第四句，出现了“月照一孤舟”，这舟上作客的诗人所面临的环境既然是那样孤寂和清峭，从而生出“建德非吾土，维扬忆旧游”的想法便非常自然了。因此，可以说这首诗后面用笔的轻和淡，跟开头稍稍用了一点力气，是有关系的。没有开头这点代价，后面说不定就要失去浑成和自然。全诗前四句描绘了一幅月夜行舟图：猿声在夜中传来江流滔滔不断，树叶萧萧而下，极写景色的寥落凄寂，同作者凄凄惶惶的心情互为衬映。后四句借景生情，怀念友人，情景融合得很自然。月夜宿孤舟，心中愁闷，自然而生怀友之情，因而热泪横流。该诗写宿桐庐江的夜间景色的旅途的孤寂情怀，将忆旧与乡思寄给朋友，运用情景交融的手法，更加突出作者对旧友的思念和失意后的愤激孤苦。

(1)前两联通过日暮、山深、猿啼、沧江夜流、风吹木叶、月照孤舟等景象，渲染出清峭孤寂的环境，借景抒情，从而表现了黯淡悲凉的情绪，突出了孤独寂寥之感。 (2)后四句作者向朋友倾述客居异乡的惆怅和孤独之感，抒发了思念故土和怀念友人的真挚感情。

　　宿桐庐江寄广陵旧游　　孟浩然 　　山暝听猿愁， 　　沧江急夜流。 　　风鸣两岸叶， 　　月照一孤舟。 　　建德非吾土， 　　维扬忆旧游。 　　还将两行泪， 　　遥寄海西头。 　　孟浩然诗鉴赏 　　这首诗在意境上显得清寂或清峭，情绪上则带着比较重的孤独感。诗题点明是乘舟停宿桐庐江的时候，怀念扬州(即广陵)友人之作。 　　桐庐江即桐江，在今浙江省境内，为钱塘江的上游。诗人孤舟停泊在这里，江边月夜，怀念着广陵(今江苏省扬州市)的朋友们。 　　黄昏的薄雾笼罩着四野，山色已经暗淡了。旷野的黄昏景色，本来就容易逗起孤客的愁绪，这时又听到猿猴凄切的鸣叫。在“山暝听猿”之后加上一个“愁”字，非常简练，是诗人的深切的感受，为下文埋下伏笔。 　　因为夜幕降临，远山看不见了，江水反而在粼粼闪光。山谷间的河流，本来就湍急，在夜晚，两岸青山黑魆魆的影子，夹着江中的流水，使人感到江水在急速流驶。不说“夜急流”，而说“急夜流”，因为前者只是客观地说明了夜间江水的流速;用后者诗人的主观感情也注入到了景色之中，感到夜晚的沧江特别湍急，心事也随之潮涌。 　　野旷无人，猿声也停止了。一切在沉寂之中，只有两边岸上的树叶被风吹得悉悉索索地发响，使人心情孤寂而烦乱。夜色和客愁一同向诗人紧压过来。这时，月亮出来了，皎洁的月亮，独照在江边停泊的孤舟上，深夜的寥廓的天宇之下，除了一叶孤舟，什么也看不到。这一片清冷的月光，使视线更加狭小，心情更加紧缩，蕴蓄的感情也更加集中。 　　诗人写这些景色，如同信手拈来，毫不雕琢，却又生动逼真。内心情绪随着层次分明的景色而浮动，这不能不令人惊叹诗人的驾驭文字的高度技巧。 　　后四句写愁的具体内容。 　　建德，县名，为现今浙江省建德县，在桐江上游。 　　“非吾土”三字，出自王粲《登楼赋》。建安诗人王粲避乱到荆州，在当阳(今湖北省当阳县)城楼作了这篇赋，其中说到：“虽信美而非吾土兮，曾何足以少留。”“非吾土”，意思是“不是我的家乡”，诗人借用“非吾土”三字，就概括了全句的内容，表达孤舟漂泊的伤感。建德既无他立足之处，就遥念广陵还有朋友，曾经有过欢乐的聚会，至少比在这里孤泊荒江要好，因此就“维扬忆旧游”。《尚书·禹贡》有一句： 　　“淮海维扬州”， 意思是淮海一带就是扬州。后用“维扬”代替了扬州。“旧游”是指过去的朋友。这句诗是倒装句法，应该是“忆扬州旧游”，为了适应律诗的格律和对偶而倒置。 　　古代扬州幅员广阔，东边一直抵达大海之滨，因此它位置在海的西岸。桐庐江下游称钱塘江，而后通过运河可达扬州。“还将两行泪，遥寄海西头”，是对江水而寄情。在孤寂的处境中，感怀身世，怆然泪下。 　　诗人希望这种痛苦的心情被朋友所了解，以求得心灵的慰藉，所以凭借着江水的千里通波，把眼泪远远寄去，表达出感情的深厚和想念的殷切。 整理：zhl201612

　　《宿桐庐江寄广陵旧游》出自唐诗三百首全集，其作者为唐朝文学家孟浩然。古诗全文如下： 　　山暝听猿愁，沧江急夜流。 　　风鸣两岸叶，月照一孤舟。 　　建德非吾土，维扬忆旧游。 　　还将两行泪，遥寄海西头。 　　【前言】 　　《宿桐庐江寄广陵旧游》是诗人孟浩然的五言律诗，被选入《全唐诗》的第160卷第18首。此诗是作者离开长安东游时，途中寄给旧友的。前四句描绘了一幅月夜行舟图：猿声在夜中传来江流滔滔不断，树叶萧萧而下，极写景色的寥落凄寂，同作者凄凄惶惶的心情互为衬映。后四句借景生情，怀念友人，情景融合得很自然。月夜宿孤舟，心中愁闷，自然而生怀友之情，因而热泪横流。此诗写宿桐庐江的夜间景色的旅途的孤寂情怀，将忆旧与乡思寄给朋友，运用情景交融的手法，更加突出作者对旧友的思念和失意后的愤激孤苦。 　　【注释】 　　桐庐江：即桐江，在今浙江省桐庐县境。广陵：今江苏省扬州市。旧游：指故交。 　　暝：指黄昏。 　　沧江：指桐庐江。沧同“苍”，因江色苍青，故称。 　　建德：唐时郡名，今浙江省建德县一带。汉代，建德桐庐同属富春县。此外以建德代指桐庐。 　　非吾土：不是我的故乡。王粲《登楼赋》：“虽信美而非吾土兮，曾何足以少留。” 　　维扬：扬州的别称。《洞书·禹贡》：“淮海维扬州。” 　　遥寄：远寄。海西头：指扬州。隋炀帝《泛龙舟歌》：“借问扬州在何处，淮南江北海西头。”因古扬州幅员辽阔，东临大海，故称。 　　海西头：指扬州。古扬州幅员广阔，东滨大海，在海之西，故云。 　　【翻译】 　　山色昏暗听到猿声使人生愁，桐江苍茫夜以继日向东奔流。两岸风吹树动枝叶沙沙作响，月光如水映照江畔一叶孤舟。 建德风光虽好却非我的故土，我仍然怀念扬州的故交老友。相忆相思我抑不住涕泪两行，遥望海西头把愁思寄去扬州。 　　【鉴赏】 　　孟浩然写诗，“遇思入咏”，是在真正有所感时才下笔的。诗兴到时，他也不屑于去深深挖掘，只是用淡淡的笔调把它表现出来。那种不过分冲动的感情，和浑然而就的淡淡诗笔，正好吻合，韵味弥长。这首诗也表现了这一特色。 　　诗题点明是乘舟停宿桐庐江的时候，怀念扬州（即广陵）友人之作。桐庐江为钱塘江流经桐庐县一带的别称。“山暝听猿愁，沧江急夜流。”首句写日暮、山深、猿啼。诗人伫立而听，感觉猿啼似乎声声都带着愁情。环境的清寥，情绪的黯淡，于一开始就显露了出来。次句沧江夜流，本来已给舟宿之人一种不平静的感受，再加上一个“急”字，这种不平静的感情，便简直要激荡起来了，它似乎无法控制，而像江水一样急于寻找它的归宿。 　　接下去“风鸣两岸叶，月照一孤舟。”语势趋向自然平缓了。但风不是徐吹轻拂，而是吹得木叶发出鸣声，其急也应该是如同江水的`。有月，照说也还是一种慰藉，但月光所照，惟沧江中之一叶孤舟，诗人的孤寂感，就更加要被触动得厉害了。如果将后两句和前两句联系起来，则可以进一步想象风声伴着猿声是作用于听觉的，月涌江流不仅作用于视觉，同时还有置身于舟上的动荡不定之感。这就构成了一个深远清峭的意境，而一种孤独感和情绪的动荡不宁，都蕴含其中了。 　　诗人之所以在宿桐庐江时会有这样的感受，是因为“建德非吾土，维扬忆旧游。”建德当时为桐庐邻县，这里即指桐庐江流境。维扬，扬州的古称。按照诗人的诉说，一方面是因为此地不是他自己的故乡，“虽信美而非吾士”，有独客异乡的惆怅；另一方面，是怀念扬州的老朋友。这种思乡怀友的情绪，在眼前这特定的环境下，相当强烈，不由得潸然泪下。他幻想凭着沧江夜流，把他的两行热泪带向大海，带给在大海西头的扬州旧友。 　　这种凄恻的感情，如果说只是为了思乡和怀友，那是不够的。孟浩然出游吴越，是他四十岁去长安应试失败后，为了排遣苦闷而作长途跋涉的。“山水寻吴越，风尘厌洛京”（《自洛之越》），这种漫游，就被罩上一种悒悒不欢的情绪。然而在诗中，诗人只淡淡地把“愁”说成是怀友之愁，而没有往更深处去揭示。这可以看作孟浩然写诗“淡”的地方。孟浩然作诗，原是“遇思入咏”，不习惯于攻苦着力的。然而，这样淡一点着笔，对于这首诗却是有好处的。一方面，对于他的老朋友，只要点到这个地步，朋友自会了解。另一方面，如果把那种求仕失败的心情，说得过于刻露，反而会带来尘俗乃至寒伧的气息，破坏诗所给人的清远的印象。

　　古诗《宿桐庐江寄广陵旧游》 年代:唐 作者孟浩然 山暝听猿愁，沧江急夜流。 风鸣两岸叶，月照一孤舟。 建德非吾土，维扬忆旧游。 还将两行泪，遥寄海西头。 　　作品赏析 　　【注释】： 桐庐山：即桐江，流经浙江省桐庐县。建德：今浙江省建德县。海西头：指扬州。 　　【简析】： 写宿桐庐江的夜间景色的旅途的孤寂情怀，将忆旧与乡思寄给朋友。 这首诗在意境上显得清寂或清峭，情绪上则带着比较重的孤独感。 诗题点明是乘舟停宿桐庐江的时候，怀念扬州(即广陵)友人之作。桐庐江为钱塘江流经桐庐县一带的别称。“山暝听猿愁，沧江急夜流。”首句写日暮、山深、猿啼。诗人伫立而听，感觉猿啼似乎声声都带着愁情。环境的清寥，情绪的黯淡，于一开始就显露了出来。次句沧江夜流，本来已给舟宿之人一种不平静的感受，再加上一个“急”字，这种不平静的感情，便简直要激荡起来了，它似乎无法控制，而象江水一样急于寻找它的归宿。接下去“风鸣两岸叶，月照一孤舟。”语势趋向自然平缓了。但风不是徐吹轻拂，而是吹得木叶发出鸣声，其急也应该是如同江水的。有月，照说也还是一种慰藉，但月光所照，惟沧江中之一叶孤舟，诗人的孤寂感，就更加要被触动得厉害了。如果将后两句和前两句联系起来，则可以进一步想象风声伴着猿声是作用于听觉的，月涌江流不仅作用于视觉，同时还必然有置身于舟上的动荡不定之感。这就构成了一个深远清峭的意境，而一种孤独感和情绪的动荡不宁，都蕴含其中了。 诗人何以在宿桐庐江时有这样的感受呢?“建德非吾土，维扬忆旧游。”建德当时为桐庐邻县，这里即指桐庐江流境。维扬，扬州的古称。按照诗人的诉说，一方面是因为此地不是自己的故乡，“虽信美而非吾士”，有独客异乡的惆怅;另一方面，是怀念扬州的老朋友。这种思乡怀友的情绪，在眼前这特定的环境下，相当强烈，不由得潸然泪下。他幻想凭着沧江夜流，把自己的两行热泪带向大海，带给在大海西头的扬州旧友。 这种凄恻的感情，如果说只是为了思乡和怀友，恐怕是不够的。孟浩然出游吴越，是他四十岁去长安应试失败后，为了排遣苦闷而作长途跋涉的。“山水寻吴越，风尘厌洛京”(《自洛之越》)，这种漫游，就不免被罩上一种悒悒不欢的情绪。然而在诗中，诗人只淡淡地把“愁”说成是怀友之愁，而没有往更深处去揭示。这可以看作孟浩然写诗“淡”的地方。孟浩然作诗，原是“遇思入咏”，不习惯于攻苦着力的。然而，这样淡一点着笔，对于这首诗却是有好处的。一方面，对于他的老朋友，只要点到这个地步，朋友自会了解。另一方面，如果真把那种求仕失败的心情，说得过于刻露，反而会带来尘俗乃至寒伧的气息，破坏诗所给人的清远的印象。 除了感情的表达值得我们注意以外，诗人在用笔上也有轻而淡的一面。全诗读起来只有开头两句“山暝听猿愁，沧江急夜流”中的“愁”、“急”二字给人以经营锤炼的感觉，其余即不见有这样的痕迹。特别是后半抒情，更象是脱口而出，跟朋友谈心。但即使是开头的经营，看来也不是追求强 *** ，而是为了让后面发展得更自然一些，减少文字上的用力。因为这首诗，根据诗题“宿桐庐江寄广陵旧游”，写不好可能使上下分离，前面是“宿”，下面是“寄”，前后容易失去自然的过渡和联系。而如果在开头不顾及后面，单靠后面来弥补这种联系，肯定会分外显得吃力。现在头一句着一个“愁”字，便为下面作了张本。第二句写沧江夜流，着一“急”字，就暗含“客心悲未央”的感情，并给传泪到扬州的想法提供了根据。同时，从环境写起，写到第四句，出现了“月照一孤舟”，这舟上作客的诗人所面临的环境既然是那样孤寂和清峭，从而生出“建德非吾土，维扬忆旧游”的想法便非常自然了。因此，可以说这首诗后面用笔的轻和淡，跟开头稍稍用了一点力气，是有关系的。没有开头这点代价，后面说不定就要失去浑成和自然。 孟浩然写诗，“遇思入咏”，是在真正有所感时才下笔的。诗兴到时，他也不屑于去深深挖掘，只是用淡淡的笔调把它表现出来。那种不过分冲动的感情，和浑然而就的淡淡诗笔，正好吻合，韵味弥长。这首诗也表现了这一特色。

宿桐庐江寄广陵旧游 孟浩然 系列：唐诗三百首 宿桐庐江寄广陵旧游 山暝听猿愁，沧江急夜流。 风鸣两岸叶，月照一孤舟。 建德非吾土，维扬忆旧游。 还将两行泪，遥寄海西头。 注解 1、沧江：同「苍江」 2、建德：今属浙江，居桐江上游。 3、非吾土：王粲《登楼赋》：「虽信美而非吾土兮。」 4、维扬：即扬州。 5、海西头：扬州近海，故日海西头。 译文 山色昏暗听到猿声使人生愁， 桐江苍茫夜以继日向东奔流。 两岸风吹树动枝叶沙沙作响， 月光如水映照江畔一叶孤舟。 建德风光虽好却非我的故土， 我仍然怀念扬州的故交老友。 相忆相思我抑不住涕泪两行， 遥望海西头把愁思寄去扬州。 赏析 ue771ue771这是旅中寄友。全诗写江上景色和旅途悲愁，表现他乡虽好终不及故土之意，流露出奔波不定、颇不得志之情。开头两句有造作雕琢感。「急夜流」三字，若直说「夜急流」更顺畅得多。然而三、四两句「风鸣两岸叶，月照一孤舟」却是随手拈来，清新诱人，江上夜色，如置眼前，足见诗人何等大手笔。 ue771ue771诗的前半写景，后半写情，以景生情，情随景致，景情揉合，景切情深，撩人情思。

宿桐庐江寄广陵旧游原文： 山暝闻猿愁，沧江急夜流。风鸣两岸叶，月照一孤舟。建德非吾土，维扬忆旧游。还将两行泪，遥寄海西头。 宿桐庐江寄广陵旧游翻译及注释 翻译 山色昏暗听到猿声使人生愁，桐江苍茫夜以继日向东奔流。两岸风吹树动枝叶沙沙作响，月光如水映照江畔一叶孤舟。建德风光虽好却非我的故土，我仍然怀念扬州的故交老友。相忆相思我抑不住涕泪两行，遥望海西头把愁思寄去扬州。 注释 （1）桐庐江：即桐江，在今浙江省桐庐县境。广陵：今江苏省扬州市。旧游：指故交。（2）暝：指黄昏。（3）沧江：指桐庐江。沧同「苍」，因江色苍青，故称。（4）建德：唐时郡名，今浙江省建德县一带。非吾土：不是我的故乡。王粲《登楼赋》：「虽信美而非吾土兮，曾何足以少留。」（5）维扬：即扬州。《洞书·禹贡》：「淮海维扬州。」（6）遥寄：远寄。海西头：指扬州。隋炀帝《泛龙舟歌》：「借问扬州在何处，淮南江北海西头。」因古扬州幅员辽阔，东临大海，故称。 宿桐庐江寄广陵旧游鉴赏 　　这首诗在意境上显得清寂或清峭，情绪上则带着比较重的孤独感。 　　诗题点明是乘舟停宿桐庐江的时候，怀念扬州（即广陵）友人之作。桐庐江为钱塘江流经桐庐县一带的别称。「山暝听猿愁，沧江急夜流。」首句写日暮、山深、猿啼。诗人伫立而听，感觉猿啼似乎声声都带着愁情。环境的清寥，情绪的黯淡，于一开始就显露了出来。次句沧江夜流，本来已给舟宿之人一种不平静的感受，再加上一个「急」字，这种不平静的感情，便简直要激荡起来了，它似乎无法控制，而像江水一样急于寻找它的归宿。接下去「风鸣两岸叶，月照一孤舟。」语势趋向自然平缓了。但风不是徐吹轻拂，而是吹得木叶发出鸣声，其急也应该是如同江水的。有月，照说也还是一种慰藉，但月光所照，惟沧江中之一叶孤舟，诗人的孤寂感，就更加要被触动得厉害了。如果将后两句和前两句联系起来，则可以进一步想像风声伴着猿声是作用于听觉的，月涌江流不仅作用于视觉，同时还有置身于舟上的动荡不定之感。这就构成了一个深远清峭的意境，而一种孤独感和情绪的动荡不宁，都蕴含其中了。 　　诗人之所以在宿桐庐江时会有这样的感受，是因为「建德非吾土，维扬忆旧游。」建德当时为桐庐邻县，这里即指桐庐江流境。维扬，扬州的古称。按照诗人的诉说，一方面是因为此地不是他自己的故乡，「虽信美而非吾士」，有独客异乡的惆怅；另一方面，是怀念扬州的老朋友。这种思乡怀友的情绪，在眼前这特定的环境下，相当强烈，不由得潸然泪下。他幻想凭著沧江夜流，把他的两行热泪带向大海，带给在大海西头的扬州旧友。 　　这种凄恻的感情，如果说只是为了思乡和怀友，那是不够的。孟浩然出游吴越，是他四十岁去长安应试失败后，为了排遣苦闷而作长途跋涉的。「山水寻吴越，风尘厌洛京」（《自洛之越》），这种漫游，就被罩上一种悒悒不欢的情绪。然而在诗中，诗人只淡淡地把「愁」说成是怀友之愁，而没有往更深处去揭示。这可以看作孟浩然写诗「淡」的地方。孟浩然作诗，原是「遇思入咏」，不习惯于攻苦着力的。然而，这样淡一点着笔，对于这首诗却是有好处的。一方面，对于他的老朋友，只要点到这个地步，朋友自会了解。另一方面，如果把那种求仕失败的心情，说得过于刻露，反而会带来尘俗乃至寒伧的气息，破坏诗所给人的清远的印象。 　　除了感情的表达值得读者注意以外，诗人在用笔上也有轻而淡的一面。全诗读起来只有开头两句「山暝听猿愁，沧江急夜流」中的「愁」、「急」二字给人以经营锤炼的感觉，其余即不见有这样的痕迹。特别是后半抒情，更像是脱口而出，跟朋友谈心。但即使是开头的经营，也不是追求强 *** ，而是为了让后面发展得更自然一些，减少文字上的用力。因为这首诗，根据诗题「宿桐庐江寄广陵旧游」，写不好可能使上下分离，前面是「宿」，下面是「寄」，前后容易失去自然的过渡和联系。而如果在开头不顾及后面，单靠后面来弥补这种联系，会分外显得吃力。现在头一句著一个「愁」字，便为下面作了张本。第二句写沧江夜流，著一「急」字，就暗含「客心悲未央」的感情，并给传泪到扬州的想法提供了根据。同时，从环境写起，写到第四句，出现了「月照一孤舟」，这舟上作客的诗人所面临的环境既然是那样孤寂和清峭，从而生出「建德非吾土，维扬忆旧游」的想法便非常自然了。因此，可以说这首诗后面用笔的轻和淡，跟开头稍稍用了一点力气，是有关系的。没有开头这点代价，后面说不定就要失去浑成和自然。 　　孟浩然写诗，「遇思入咏」，是在真正有所感时才下笔的。诗兴到时，他也不屑于去深深挖掘，只是用淡淡的笔调把它表现出来。那种不过分冲动的感情，和浑然而就的淡淡诗笔，正好吻合，韵味弥长。这首诗也表现了这一特色。 诗词作品： 宿桐庐江寄广陵旧游 诗词作者：【 唐代 】 孟浩然 诗词归类： 【唐诗三百首】、【写水】、【怀人】

《宿建德江》是唐代诗人孟浩然创作的五言绝句。这是一首刻画秋江暮色的诗，是唐人五绝中的写景名篇。本文中，我整理了这首诗的相关知识，欢迎阅读。《宿建德江》的写作背景 公元730年（唐玄宗开元十八年）孟浩然离开家离乡赶赴洛阳，再漫游吴越，借以排遣仕途失意的郁闷。《宿建德江》应当就是在其漫游吴越时写下的，与《问舟子》是同一时期的作品。 《宿建德江》古诗原文 移舟泊烟渚，日暮客愁新。 野旷天低树，江清月近人。 《宿建德江》赏析 这是一首刻画秋江暮色的诗，是唐人五绝中的写景名篇。作者把小船停靠在烟雾迷蒙的江边想起了以往的事情，因而以舟泊暮宿作为自己的抒发感情的归宿，写出了作者羁旅之思。 此诗先写羁旅夜泊，再叙日暮添愁；然后写到宇宙广袤宁静，明月伴人更亲。一隐一现，虚实相间，两相映衬，互为补充，构成一个特殊的意境。诗中虽只有一个愁字，却把诗人内心的忧愁写得淋漓尽致，然野旷江清，秋色历历在目。 《宿建德江》作者简介 孟浩然，唐代诗人。本名不详（一说名浩），汉族，襄州襄阳(今湖北襄阳)人。字浩然，世称「孟襄阳」，与另一位山水田园诗人王维合称为"王孟"。以写田园山水诗为主。因他未曾入仕，又称之为孟山人。襄阳南门外背山临江之涧南园有他的故居。曾隐居鹿门山。 以上是我为大家整理的《宿建德江》的相关内容，希望大家喜欢。

在平平淡淡的日常中，说到古诗，大家肯定都不陌生吧，从格律上看，古诗可分为古体诗和近体诗。那些被广泛运用的古诗都是什么样子的呢？以下是我收集整理的宿建德江古诗原文赏析，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。 宿建德江 孟浩然 移舟泊烟渚，日暮客愁新。 野旷天低树，江清月近人。 注释 1．建德江：指新安江流经建德县（今属浙江）的一段江水。 2．泊：停船靠岸。 3．烟渚：指江中雾气笼罩的`小沙州。 古诗赏析 这首诗写了江边夜景，表现了诗人的旅愁。 起句“移舟泊烟渚”，“移舟”即移动小船；“泊”指停泊夜宿；“烟渚”，烟雾朦胧的小洲。这一句点了题，介绍了诗人观赏景物的立足点。次句“日暮客愁新”，“日暮”即黄昏时分，“客愁新”是指诗人客居他乡，增添了忧愁。这句写了诗人欣赏景物的心情。 第三句写江边的远景。“野旷天低树”，诗人站在船头，极目远眺，旷野中远处的天空比近处的树林还要低。第四句写江中的近景。“江清月近人”，江水清 澈，倒映在江中的月影，似乎更加靠近船上的诗人。这特殊的景象，只有立足于船上才能领略到。在这十分成功的对比描写中，表现了诗人含而不露的淡淡哀愁。 此诗前两句是触景生情，后两句是托景抒情。全诗淡而有味，耐人寻味。 孟浩然是唐代山水诗派的代表。据说有一次，他到长安参加文人诗会。他即席赋诗，写出了“微云淡河汉，疏雨滴梧桐”（微薄的云淡淡地抹在银河上，稀疏的雨点滴落在梧桐叶间）两句好诗。大家都十分叹服，搁笔不继续赋诗了。 本文中基本包含了古诗的大体内容，在准备考试时，可以做复习材料看看，有助于语文考试诗词类题。

　　宿建德江 　　孟浩然 　　移舟泊烟渚，日暮客愁新。 　　野旷天低树，江清月近人。 　　注释 　　1.建德江：指新安江流经建德县(今属浙江)的一段江水。 　　2.泊：停船靠岸。 　　3.烟渚：指江中雾气笼罩的小沙州。 　　古诗赏析 　　这首诗写了江边夜景，表现了诗人的旅愁。 　　起句“移舟泊烟渚”，“移舟”即移动小船;“泊”指停泊夜宿;“烟渚”，烟雾朦胧的小洲。这一句点了题，介绍了诗人观赏景物的立足点。次句“日暮客愁新”，“日暮”即黄昏时分，“客愁新”是指诗人客居他乡，增添了忧愁。这句写了诗人欣赏景物的.心情。 　　第三句写江边的远景。“野旷天低树”，诗人站在船头，极目远眺，旷野中远处的天空比近处的树林还要低。第四句写江中的近景。“江清月近人”，江水清澈，倒映在江中的月影，似乎更加靠近船上的诗人。这特殊的景象，只有立足于船上才能领略到。在这十分成功的对比描写中，表现了诗人含而不露的淡淡哀愁。 　　此诗前两句是触景生情，后两句是托景抒情。全诗淡而有味，耐人寻味。 　　孟浩然是唐代山水诗派的代表。据说有一次，他到长安参加文人诗会。他即席赋诗，写出了“微云淡河汉，疏雨滴梧桐”(微薄的云淡淡地抹在银河上，稀疏的雨点滴落在梧桐叶间)两句好诗。大家都十分叹服，搁笔不继续赋诗了。

宿建德江 孟浩然 移舟泊烟渚，日暮客愁新。 野旷天低树，江清月近人。 注释 1.建德江：指新安江流经建德县(今属浙江)的一段江水。 2.泊：停船靠岸。 3.烟渚：指江中雾气笼罩的小沙州。 古诗赏析 这首诗写了江边夜景，表现了诗人的旅愁。 起句“移舟泊烟渚”，“移舟”即移动小船;“泊”指停泊夜宿;“烟渚”，烟雾朦胧的小洲。这一句点了题，介绍了诗人观赏景物的立足点。次句“日暮客愁新”，“日暮”即黄昏时分，“客愁新”是指诗人客居他乡，增添了忧愁。这句写了诗人欣赏景物的心情。 第三句写江边的"远景。“野旷天低树”，诗人站在船头，极目远眺，旷野中远处的天空比近处的树林还要低。第四句写江中的近景。“江清月近人”，江水清澈，倒映在江中的月影，似乎更加靠近船上的诗人。这特殊的景象，只有立足于船上才能领略到。在这十分成功的对比描写中，表现了诗人含而不露的淡淡哀愁。 此诗前两句是触景生情，后两句是托景抒情。全诗淡而有味，耐人寻味。 孟浩然是唐代山水诗派的代表。据说有一次，他到长安参加文人诗会。他即席赋诗，写出了“微云淡河汉，疏雨滴梧桐”(微薄的云淡淡地抹在银河上，稀疏的雨点滴落在梧桐叶间)两句好诗。大家都十分叹服，搁笔不继续赋诗了。

宿建德江 孟浩然 移舟泊烟渚，日暮客愁新。 野旷天低树，江清月近人。 注释 1.建德江：指新安江流经建德县(今属浙江)的一段江水。 2.泊：停船靠岸。 3.烟渚：指江中雾气笼罩的小沙州。 古诗赏析 这首诗写了江边夜景，表现了诗人的旅愁。 起句“移舟泊烟渚”，“移舟”即移动小船;“泊”指停泊夜宿;“烟渚”，烟雾朦胧的小洲。这一句点了题，介绍了诗人观赏景物的立足点。次句“日暮客愁新”，“日暮”即黄昏时分，“客愁新”是指诗人客居他乡，增添了忧愁。这句写了诗人欣赏景物的心情。 第三句写江边的"远景。“野旷天低树”，诗人站在船头，极目远眺，旷野中远处的天空比近处的树林还要低。第四句写江中的近景。“江清月近人”，江水清澈，倒映在江中的月影，似乎更加靠近船上的诗人。这特殊的景象，只有立足于船上才能领略到。在这十分成功的对比描写中，表现了诗人含而不露的淡淡哀愁。 此诗前两句是触景生情，后两句是托景抒情。全诗淡而有味，耐人寻味。 孟浩然是唐代山水诗派的代表。据说有一次，他到长安参加文人诗会。他即席赋诗，写出了“微云淡河汉，疏雨滴梧桐”(微薄的云淡淡地抹在银河上，稀疏的雨点滴落在梧桐叶间)两句好诗。大家都十分叹服，搁笔不继续赋诗了。

《宿建德江》 .[唐].孟浩然. 移舟泊烟渚，日暮客愁新②。 野旷天低树③，江清月近人④。 【解题】 此诗约作于开元十八年(730)前后漫游吴越之时。建德江：即新安江，流经建德县(唐时建德县治在今浙江建德县梅城镇，地当新安江与兰江会合处)。诗中描写江上晚景，融情人景，新颖生动。胡应麟《诗薮》内编卷六称之为“神品”。“‘低"字、‘近"字，宋人所谓诗眼，却无造痕，此唐诗之妙也”(张谦宜《谜诗谈》卷五)。 【大意】小船停靠在烟水迷蒙的沙洲边。日落黄昏，万物归宿，而我却流浪在 外，想到这，忧愁之情顿然而生。放眼远望，苍茫的原野空旷无际;边远 的天空低沉得好像与大地连成了一片，只有近处的绿树还高高地挺立 着。江水是那么清澈明净，一轮明月倒映在水中。此时此刻，只有这水 中的月亮离我最近。 【注释】 ①泊烟渚：停靠在烟雾中的小洲边。 ②此句意谓傍晚暮色引起新的.客中愁思。 ③此句意谓辽阔的原野、远处的天空似乎低于树木。 ④此句意谓江水澄清，月影映入水中，似与人更近一些。写月影多情，慰人寂寞。 【点评1】 唐诗篇名。五绝。孟浩然作。见《孟浩然集》卷四。建德江，浙江流经建德境内一段，在今浙江建德梅城，是新安江和兰江的汇合处。约作于开元十八年(730)游越溯浙江西上之时。此诗写羁旅之思：“移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。”前两句言日暮泊舟引起旅人愁意，开门见山，如实写出。后两句描摹诗人在舟中时而远望天际，时而俯看江面的视觉感受，笔墨空灵，写景如画，且又景中寓情，味在诗外。沈德潜评云：“下半写景，而客愁自见。”(《唐诗别裁》卷一九)黄叔灿亦曰：“人但赏其写景之妙，不知其即景而言旅情，有诗外味。”(《唐诗笺注》)此二句显受南朝宋谢灵运诗句“野旷沙岸净，天高秋月明”(《初去郡》)的影响，而脱化不露痕迹，且构思更巧妙，诗味更隽永，被明代胡应麟誉为“神品”(《诗薮》内编卷六)。 【点评2】 诗歌。作者孟浩然。选自《孟浩然集》。孟浩然山水诗带有隐士的恬淡与孤清特点，这首诗可作为其代表作。在傍晚烟雾缭绕的江面上，暮色苍茫中，移船靠岸的客人更心生思乡忧愁。旷野天空之下，天际看上去比树还低，明月倒映在江面上，人与月距离得非常近。整首诗笼罩在一层淡淡的寂寞与哀愁之中。此诗不堆砌辞藻，语言自然，意境高远。 【全诗鉴赏】 建德江是新安江流经建德(今属浙江)的那一段。诗人旅行时住在船上，诗也是在船上写的。此诗点情只“客愁新”三字，语言妙于模糊，可以是说离家未久，所以想家;也可以是新添了客愁，即更想家了。情点到为止，其馀全是写景了。 此诗写景极为清妙，“烟渚”二字可以唤起多少美的联想。而末二句更以天低于树来写原野的旷远，以月近于人来写江水的清彻平静，构思精巧，“天低树”、“月近人”都是视感上的错觉，但又有强烈的真实感。这种美得异样的景色，使诗人陶醉而又迷惘。景是太美了，只是人有些孤单，“应是良辰好景虚设”了。这就形象地印证了“客愁新”三字。 此诗在形式上取对结，先散后骈，闹不好会有未完之感。然而这两句写景的同时，又是微妙地言情，有馀味，所以只让人觉得精工，决无半律之嫌。

宿建德江 孟浩然 系列：唐诗三百首 宿建德江 移舟泊烟渚，日暮客愁新。 野旷天低树，江清月近人。 注解 1、建德江：在浙江省，新安江流径建德的一段。 2、移舟：靠岸。 3、烟渚：弥漫雾气的沙洲。 译文 我把船停泊在暮烟笼罩的小洲， 茫茫暮色给游子新添几分乡愁。 旷野无垠远处天空比树木还低， 江水清澈更觉月与人意合情投…… 赏析 ue771ue771这是一首刻划秋江暮色的诗。先写羁旅夜泊，再叙日暮添愁；然后写到宇宙广袤宁静，明月伴人更亲。一隐一现，虚实相间，两相映衬，互为补充，构成一个特殊的意境。诗中虽不见「愁」字，然野旷江清，「秋色」历历在目。全诗淡而有味，含而不露；自然流出，风韵天成，颇有特色。

　 　宿建德江 　　唐代：孟浩然 　　移舟泊烟渚，日暮客愁新。 　　野旷天低树，江清月近人。 　　 译文 　　把小船停靠在烟雾迷蒙的小洲，日暮时分新愁又涌上客子心头。 　　旷野无边无际远天比树还低沉，江水清清明月来和人相亲相近。 　　 注释 　　建德江：指新安江流经建德（今属浙江）西部的一段江水。 　　移舟：划动小船。泊：停船靠岸。烟渚（zhǔ）：指江中雾气笼罩的小沙洲。烟：一作“幽”。渚：水中小块陆地。《尔雅·释水》：“水中可居者曰洲，小洲曰渚。” 　　客：指作者自己。愁：为思乡而忧思不堪。 　　野：原野。旷：空阔远大。天低树：天幕低垂，好像和树木相连。 　　月近人：倒映在水中的月亮好像来靠近人。 　　 赏析 　　这首诗不以行人出发为背景，也不以船行途中为背景，而是以舟泊暮宿为背景。它虽然露出一个“愁”字，但立即又将笔触转到景物描写上去了。可见它在选材和表现上都是很有特色的。诗的起句“移舟泊烟渚”，“移舟”，就是移舟近岸的意思；“泊”，这里有停船宿夜的含意。行船停靠在江中的一个烟雾朦胧的小洲边，这一面是点题，另一面也就为下文的写景抒情作了准备。 　　第二句“日暮客愁新”,中的“日暮”显然和上句的“泊”、“烟”有联系，因为日暮，船需要停宿；也因为里的一段：“君子于役，不知其期，曷至哉？鸡栖于埘，日之夕矣，羊牛下来，君子于役，如之何勿思？”（《诗经·王风·君子于役》）这里写一位妇女，每当到夕阳西下、鸡进笼舍、牛羊归栏的时刻，她就更加思念在外服役的丈夫。 　　远处的天空显得比近处的树木还要低，“低”和“旷”是相互依存、相互映衬的。第四句写夜已降临，高挂在天上的明月，映在澄清的江水中，和舟中的人是那么近，“近”和“清”也是相互依存、相互映衬的。“野旷天低树，江清月近人”。这种极富特色的景物，只有人在舟中才能领略得到的。诗的第二句就点出“客愁新”，这三四句好似诗人怀着愁心，在这广袤而宁静的宇宙之中，经过一番上下求索，终于发现了还有一轮孤月此刻和他是那么亲近。寂寞的愁心似乎寻得了慰藉，诗也就戛然而止了。 　　然而，言虽止，意未尽。“皇皇三十载，书剑两无成。山水寻吴越，风尘厌洛京”（《自洛之越》）。诗人曾带着多年的准备、多年的希望奔入长安，而今却只能怀着一腔被弃置的忧愤南寻吴越。此刻，他孑然一身，面对着这四野茫茫、江水悠悠、明月孤舟的景色，那羁旅的惆怅，故乡的思念，仕途的失意，理想的幻灭，人生的坎坷……千愁万绪，不禁纷来沓至，涌上心头。“江清月近人”，这画面展示的是清澈平静的江水，以及水中的明月伴着船上的诗人；可那画面背后却是诗人的愁心已经随着江水流入思潮翻腾的海洋。“人禀七情，应物斯感；感物吟志，莫非自然”（刘勰《文心雕龙·明诗》）。孟浩然的这首小诗正是在这种情景相生、思与境谐的“自然流出”之中，显示出一种风韵天成、淡中有味、含而不露的艺术美。 　　此诗先写羁旅夜泊，再叙日暮添愁；然后写到宇宙广袤宁静，明月伴人更亲。一隐一现，虚实相间，两相映衬，互为补充，构成一个特殊的意境。诗中虽只有一个愁字，却把诗人内心的忧愁写得淋漓尽致，然野旷江清，秋色历历在目。

　　古诗《宿建德江》 年代:唐 作者孟浩然 移舟泊烟渚，日暮客愁新。 野旷天低树，江清月近人。 作品赏析 　　【注解】： 1、建德江：在浙江省，新安江流径建德的一段。 2、移舟：靠岸。 3、烟渚：弥漫雾气的沙洲。 　　【韵译】： 我把船停泊在暮烟笼罩的小洲， 茫茫暮色给游子新添几分乡愁。 旷野无垠远处天空比树木还低， 江水清澈更觉月与人意合情投…… 　　【评析】： 这是一首刻划秋江暮色的诗。先写羁旅夜泊，再叙日暮添愁;然后写到宇宙广袤 宁静，明月伴人更亲。一隐一现，虚实相间，两相映衬，互为补充，构成一个特殊的 意境。诗中虽不见“愁”字，然野旷江清，“秋色”历历在目。全诗淡而有味，含而 不露;自然流出，风韵天成，颇有特色。 这是一首抒写羁旅之思的诗。建德江，指新安江流经建德(今属浙江)的一段江水。这首诗不以行人出发为背景，也不以船行途中为背景，而是以舟泊暮宿为背景。它虽然露出一个“愁”字，但立即又将笔触转到景物描写上去了。可见它在选材和表现上都是颇有特色的。 诗的起句“移舟泊烟渚”，“移舟”，就是移舟近岸的意思;“泊”，这里有停船宿夜的含意。行船停靠在江中的一个烟雾朦胧的小洲边，这一面是点题，另一面也就为下文的写景抒情作了准备。 第二句“日暮客愁新”，“日暮”显然和上句的“泊”、“烟”有联系，因为日暮，船需要停宿;也因为日落黄昏，江面上才水烟蒙蒙。同时“日暮”又是“客愁新”的原因。“客”是诗人自指。若按旧日作诗的所谓起、承、转、合的格式，这第二句就将承、转两重意思揉合在一句之中了，这也是少见的一格。为什么“日暮”会撩起“客愁新”呢?我们可以读一读《诗经》里的一段：“君子于役，不知其期，曷至哉?鸡栖于埘，日之夕矣，羊牛下来，君子于役，如之何勿思?”(《王风·君子于役》)这里写一位妇女，每当到夕阳西下、鸡进笼舍、牛羊归栏的时刻，她就更加思念在外服役的丈夫。借此，我们不也正可以理解此时旅人的心情吗?本来行船停下来，应该静静地休息一夜，消除旅途的疲劳，谁知在这众鸟归林、牛羊下山的黄昏时刻，那羁旅之愁又蓦然而生。 接下去诗人以一个对句铺写景物，似乎要将一颗愁心化入那空旷寂寥的天地之中。所以沈德潜说：“下半写景，而客愁自见。”第三句写日暮时刻，苍苍茫茫，旷野无垠，放眼望去，远处的天空显得比近处的树木还要低，“低”和“旷”是相互依存、相互映衬的。第四句写夜已降临，高挂在天上的明月，映在澄清的江水中，和舟中的人是那么近，“近”和“清”也是相互依存、相互映衬的。“野旷天低树，江清月近人”。这种极富特色的景物，只有人在舟中才能领略得到的。诗的第二句就点出“客愁新”，这三四句好似诗人怀着愁心，在这广袤而宁静的宇宙之中，经过一番上下求索，终于发现了还有一轮孤月此刻和他是那么亲近!寂寞的愁心似乎寻得了慰藉，诗也就戛然而止了。 然而，言虽止，意未尽。试想，此刻那亲近的明月会在诗人的心中引起什么呢?似有一丝喜悦，一点慰藉，但终究驱散不了团团新愁。新愁知多少?“皇皇三十载，书剑两无成。山水寻吴越，风尘厌洛京”(《自洛之越》)。诗人曾带着多年的准备、多年的希望奔入长安，而今却只能怀着一腔被弃置的忧愤南寻吴越。此刻，他孑然一身，面对着这四野茫茫、江水悠悠、明月孤舟的景色，那羁旅的惆怅，故乡的思念，仕途的失意，理想的幻灭，人生的坎坷……千愁万绪，不禁纷来沓至，涌上心头。“江清月近人”，这画面上让我们见到的是清澈平静的江水，以及水中的明月伴着船上的诗人;可那画面上见不到而应该体味到的，则是诗人的愁心已经随着江水流入思潮翻腾的海洋。这一隐一现，一虚一实，相互映衬，相互补充，正构成一个人宿建德江，心随明月去的意境。是的，这“宿”而“未宿”，不正意味深长地表现出“日暮客愁新”吗?“人禀七情，应物斯感;感物吟志，莫非自然”(刘勰《文心雕龙·明诗》)。孟浩然的这首小诗正是在这种情景相生、思与境谐的“自然流出”之中，显示出一种风韵天成、淡中有味、含而不露的艺术美。

孟浩然·宿建德江① 移舟泊烟渚②，日暮客愁新。 野旷天低树③，江清月近人。 【注释】 ①建德江：指新安江流经建德(今属浙江)的一段江水。 ②烟渚：弥漫雾气的沙洲。 ③天低树：天幕低垂，好像和树木相连。 赏析 该诗作于公元730年(开元十八年)漫游吴越之时。日暮江晚，移舟靠岸，烟洲朦朦，羁旅愁生。诗人的愁岂止是思乡之愁，仕途的失意，理想的幻灭才是真正的愁。 怀着愁心，在这广袤而宁静的宇宙之中，经过一番上下求索，终于发现了还有一轮孤月此刻和他是那么亲近。寂寞的愁心似乎寻得了慰藉。诗中虚实交映，远近相糅。淡中有味、含而不露。言虽止，而意无穷。

会在何处见到你 莫非前尘已注定 飞过时空的距离 却囿于刀剑光影 三月春花渐次醒 迢迢年华谁老去 是劫是缘随我心 除了你万敌不侵 当恩怨各一半 我怎么圈揽 看灯笼血红染 寻仇已太晚 月下门童喟叹 昨夜太平长安 当天上星河转 我命已定盘 待绝笔墨痕干 宿敌已来犯 我借你的孤单 今生恐怕难还 缠扰孤岛的雪雨 飘飘洒洒谁来停 摘取一颗海上星 陪我终夜不孤寂 灵柩长埋深谷底 没有永远的秘密 染指江湖结悲局 无人逃得过宿命 当恩怨各一半 我怎么圈揽 看灯笼血红染 寻仇已太晚 月下门童喟叹 昨夜太平长安 当天上星河转 我命已定盘 待绝笔墨痕干 宿敌已来犯 我借你的孤单 今生恐怕难还 当恩怨各一半 我怎么圈揽 看灯笼血红染 寻仇已太晚 月下门童喟叹 昨夜太平长安 当天上星河转 我命已定盘 待绝笔墨痕干 宿敌已来犯 我借你的孤单 今生恐怕难还

意思是12345上山打老虎

会在何处见到你莫非前尘已注定飞过时空的距离却囿于刀剑光影三月春花渐次醒迢迢年华谁老去是劫是缘随我心除了你万敌不侵当恩怨各一半 我怎么圈揽看灯笼血红染 寻仇已太晚月下门童喟叹 昨夜太平长安当天上星河转 我命已定盘待绝笔墨痕干 宿敌已来犯我借你的孤单 今生恐怕难还缠扰孤岛的雪雨飘飘洒洒谁来停摘取一颗海上星陪我终夜不孤寂灵柩长埋深谷底没有永远的秘密染指江湖结悲局无人逃得过宿命当恩怨各一半 我怎么圈揽看灯笼血红染 寻仇已太晚月下门童喟叹 昨夜太平长安当天上星河转 我命已定盘待绝笔墨痕干 宿敌已来犯我借你的孤单 今生恐怕难还

小诗走进大自然，让小锤敲醒每一块山石，让画笔去访问每片花瓣。”的释义：诗句走进了大自然，让小锤敲醒了每一块山石，让画笔去访问了每一片花瓣。这句诗运用了拟人和排比的修辞手法。拟人修辞方法，就是把事物人格化，将本来不具备人动作和感情的事物变成和人一样具有动作和感情的样子。排比是一种修辞手法，利用意义相关或相近，结构相同或相似和语气相同的词组（主、谓、动、宾）或句子并排（三句或三句以上），段落并排（两段即可）,达到一种加强语势的效果。这句诗出自散文诗歌。扩展资料走进大自然：追着小鸟，走进密林，追着小溪，走进深山，追着蝴蝶，追着野花，我们走进大自然。让小锤去敲醒每一块山石，让画笔去访问每一片花瓣，高高举起洁白的昆虫网，网住一个斑斓的春天。把自己变成大树吧，去体验大地的深沉；把自己变成白云吧，去感受蓝天的辽远。只有将自己融进大自然，才能懂得生活多么灿烂。走进大自然，热爱大自然。等你从大自然归来，你会悄悄告诉小伙伴：什么是纯洁，什么是美好，什么是智慧，什么是情感……

[原 文] 邹忌修(1八)尺②有③余，而形貌昳④丽。朝服⑤衣冠，窥镜⑥，谓其妻曰“我孰与⑦城北徐公美?”其妻曰：“君美甚⑧，徐公何能及⑨君也?”城北徐公，齐国之美丽者也。忌不自信⑩，而复问其妾(11)曰：“吾孰与徐公美?“妾曰：“徐公何能及君也?旦日(12)，客从外来，与坐谈(13)，问之：“吾与徐公孰美?”客曰：“徐公不若君之美也。”明日(14)，徐公来，孰(15)视之，自以为不如;窥镜而自视，又(16)弗如(17)远甚。暮寝而思之，曰：“吾妻之(18)美我(19)者(20)，私(21)我也;妾之美我者，畏我也;客之美我者，欲有求于(22)我也。” 于是入朝见威王，曰：“臣诚(23)知不如徐公美。臣之妻私臣，臣之妾畏臣，臣之客欲有求于臣，皆以美于徐公(24)。今齐地方(25千)里，百二十城，宫妇左右莫(26)不私王，朝廷之臣莫不畏王，四境之内莫不有求于王：由此观之，王之(28)蔽甚矣!” 王曰：“善”乃下令：“群臣吏民能面刺(29)寡人之过者，受上赏;上书谏寡人者，受中赏;能谤(30)讥(31)于市朝(32)，闻寡人之耳(33)者，受下赏。”令初下，群臣进谏，门庭若市;数月之后，时时(34)而间(35)进(36);期年(37)之后，虽(38)欲言，无可进者。 燕、赵、韩、魏闻之，皆朝于(39)齐。此所谓(40) “战胜于朝廷(41)。 [注 释] ①修：长，这里指身高。②尺：战国以前，一尺约合现在七寸左右。③有：同“又”。用在整数与零数之间。④昳：同“逸”，超群的。⑤服：动词，穿戴。⑥窥镜：窥是从小孔、缝隙或隐蔽处察看。古时镜子很小，所以把照镜子称为窥镜。⑦孰与：比较两个人或两件事的高下、得失的复音虚词，相当于“与……相比，哪个(谁)…”。孰，谁，哪一个。⑧甚：极，很。⑨及：赶得上。⑩不自信：即“不信自”。否定句宾语为代词时，要放在动词之前。(11)妾：小妻，侧、室，偏房。(12)旦日：次日，第二天。(13)与坐谈：“邹忌与之坐谈”的省略。之，指“客”。(14)明日：第二天。(15)孰：通“熟”，仔细。(16)又：更。(17)弗(fú)：不如。弗，不。(18)之：取消“妻美我”这一句子的独立性。(19)美我：以我为美，认为我美。美，形容词用如意动词，以……为美，认为……美。(20)者：结构助词，兼有语气提顿作用。用在先提出结果，而后解释其原因的因果复句的前一个分句末。可译为“……的原因”。(21)私：偏爱。(22)于：向。(23)诚：确实。(24)美于徐公：即“于徐公美”，状语后置。于，比。(25)方：纵横，方圆。(26)莫：没有谁。(27四)境之内：四方边境之内的人。借地代人是古文中常见的修辞方法。(28)之：取消“王蔽”这个句子的独立性吏它充当全句的主语。蔽，受蒙蔽。(29)面刺：当面指摘过失。(30)谤：公开指责别人的过错。(31)讥：委婉地批评。(32)市朝：人众聚集的地方。(33)闻寡人之耳：“闻于寡人之耳”的省略。闻，传。于，到。(34)时时：不时，有的时候。(35)间：偶然，间或。进：(36)进谏。(37)期(jī)年：周年，满一年。(38)虽：即使。(39)于：到。(40)所谓：通常所说的。(41)战胜于朝廷：在朝廷上战胜别国。意思是说：如果内政修明，不必用兵打仗，就能战胜敌国，使他们敬服。 [译 文] 邹忌身高八尺多，体态容貌既漂亮又精神。(一天)早晨(他)穿好衣服，戴上帽子。照着镜子问他妻子说：“我和城北徐公谁美?”他妻子说：“您美极了，徐公哪能比得上您呢?”城北徐公，是齐国的美男子。邹忌不相信自己(比徐公美)，于是又问他的妾说：“我和徐公哪一个美?”妾说：“徐公怎能比得上您呢?”第二天，(一位)客人从外边来，(邹忌)和他坐着谈话，问他：“我和徐公谁美?”客人说：“徐公不如您美啊。”第二天，徐公来了，(邹忌)仔细地端详他，自以为不如(他美)。(再)照着镜子瞧自己，更觉得远远比不上。晚上，他躺下后琢磨这事，说：“我的妻子说我美的原因，是偏爱我呀;妾说我美的原因，是怕我呀;客人说我美的原因，是他(有事)求我呀!。” 因此，(他)上朝去见齐威王，说道：“我确实知道自己不如徐公美，(可是)我的妻子偏爱我，我的妾怕我，我的客人(有事)想求我，(竟然)都说我比徐公美。如今齐国的土地，纵横各千里，有一百二十座城池，宫里的妇女，左右的侍臣，没有不偏爱大王您的;朝廷中的 臣子，投有不畏惧大王您的;全国的人，没有不有所求于大王您的。由此看来，您受蒙蔽太厉害了。” 齐威王说：“(说得)好。”于是就下了(一道)命令：“所有的大小官员、百姓，能当面指责我的过失的，受上等赏;(能)书面规劝我的，受中等赏;能在公共场所议论我的过失，传到我的耳朵里的，受下等赏。”命令刚下达，许多官员来进言规劝，宫门口和院子里像闹市一样;几个月以后，有时偶尔还有提意见的;一年以后，即使想提意见，也没有可提的了。 燕国、赵国、韩国、魏国，听说了这件事，都到齐国来朝见，这就叫做“战胜于朝廷”。 [鉴 赏] 这篇借题发挥的故事，条理清楚，结构精巧。文章的第一段是第二段的基础，第三段又是第二段发展的必然结果，环环相扣，衔接自然。在结构上，这三段从首至尾，都用的是“三叠法”。如第一段的三问三答，妻、妾、客对待邹忌的三种不同心理。第二段邹忌由妻、妾、客对自己的三种心理，推论出“宫妇左右”、朝廷之臣”、“四境之内”对齐威王的“私”、“畏”和“有求”，从而得出“王之蔽甚矣”的结论。第三段又写齐王设上、中、下三种“赏”及“令初下”、“数月之后”、“期年之后”三个阶段进谏人数的变化，都是三三排比成组，并且前后呼应，上下勾连，既能使文章跌宕多姿，引人入胜，又有让人信服的逻辑力量。 本文的人物语言写得极为传神。同样是赞邹忌之美。妻子的话是：“君美甚，徐公何能及君也?”先用一个肯定句，而且在“美”之前用一个“甚”来加重这种肯定，接着还用了一个比肯定句更肯定的反问句，表示不容置疑。这是由于妻子对丈夫有偏私，俗话说：“情人眼里出西施”，就含有这种意思。妾的话是：“徐公何能及君也?”既然有“妻”说在前，自己不得不说，但同妻的话比起来，少了一个肯定句，显得有些勉强，这是因为她在家庭中的地位较低，对邹忌心存畏惧。至于客人的话：“徐公不若君之美也。”同前两人相比由感 *** 彩较强烈的反问句变成了陈述句，显然是一种违心的敷衍之词，这是因为他有求于邹忌，不得不如此这般。言为心声，这些对话无不反映了有关人物的身份、地位、与对话者的关系和他们的心理状态，可以说是传神之笔。

小桃枝下试罗裳，蝶粉斗遗香。玉轮碾平芳草，半面恼红妆。风乍暖，日初长，袅垂杨。一双舞燕，万点飞花，满地斜阳。——明代·陈子龙《诉衷情·春游》 诉衷情·春游 小桃枝下试罗裳，蝶粉斗遗香。玉轮碾平芳草，半面恼红妆。 风乍暖，日初长，袅垂杨。一双舞燕，万点飞花，满地斜阳。 婉约 ， 女子 ， 春游写景 译文及注释 译文 有人在桃树下试穿丝衣，蝴蝶在残余的花间飞舞。芳草被华美的车子辗平，花枝上，花落已半。 风变得薰暖，白天开始长起来，杨柳的枝条柔美细长。一双燕子在风中飞舞，杨柳絮飘飘扬扬，地上铺满了落日的余晖。 创作背景 赏析 上片“小桃枝下试罗裳”，是说出游前的准备。天气渐暖，要换上春天的罗裳，不是一换就得，所以要试，试衣于小桃枝下，很可能是普通农家的女孩子。站在小桃枝下，映衬唐人崔护《题都城南庄》中的“人面桃花相映红”。不仅如此，鲜艳的桃花和女子衣上的香泽又引来了翩翩的蝴蝶。不说蝴蝶环绕飞舞，却说“蝶粉斗遗香”，蝶翅上扑落的粉末和女子遗落的香泽比赛，哪一种更香，这就婉转曲折深有意趣了。在花丛中翩翩起舞的蝴蝶，本来也是美的化身，所以梁山伯祝英台的故事中，才有化蝶之说。 游春的人自然很多，有乘宝马香车的，“玉轮碾平芳草”，从芳草地上忽忽驶过，车中的贵妇娇娃，也只在车窗中露出了半面。但“半面恼红妆”，这半面娇容却引起这位游春少女的不快。可能是因为她们乘坐的香车对于芳草的摧残，也可能因为她们不暇他顾的高傲姿态。李商隐《南朝》诗云：“地险悠悠天险长，金陵王气应瑶光。休夸此地分天下，只得徐妃半面妆。”讽刺南朝苟安于半壁江山，犹如徐妃之半面妆，如取用李商隐诗意，则“半面恼红妆”当指南明福王朱由崧即位南京，只图苟安一时，如同南朝梁、陈末年故事。这种时事使人烦恼，故云：“半面恼红妆。”惟此，前面的“玉轮碾平芳草”也可解释为暗指南明弘光朝排斥忠良压制贤才，这样来解释这两句词，可能显得牵强一些，但是，“半面恼红妆”又似乎不是一般语言，很值得探究。 下片“风乍暖，日初长，袅垂杨”三句，写的是初春景象。风才开始变暖，白天才开始变长，垂挂的柳枝才缀上新绿而随风飘荡。三句非常紧凑。从几种事物中观察，感受表现了初春的特点。而以下的三句“一双舞燕，万点飞花，满地斜阳”却大有春事已过的景象。关于燕子，在子龙词中多次提及，如《山花子·春恨》“惟有无情双燕子，舞东风”，《眼儿媚》“只愁又见，柳绵乱落，燕语星星”、《蝶恋花·春日》“燕子乍来春渐老，乱红相对愁眉扫”、《江城子·病起春尽》“凭燕子，骂东风”。几乎都是与暮春春尽联系著。此处“一双舞燕”恐怕也不是早春景象，“万点飞花”更是暮春特有之景，“满地斜阳”也平添了一份凄清。这后面的三个四字句，与前面的三个三字句，意思上有承接，时间上有发展，似是感叹著“九十韶光如梦短”（《渔家傲》），由初春写到春夫，时间上的跨度是为了表现情感上的跨度。 陈子龙（1608—1647）明末官员、文学家。初名介，字卧子、懋中、人中，号大樽、海士、轶符等。汉族，南直隶松江华亭（今上海松江）人。崇祯十年进士，曾任绍兴推官，论功擢兵科给事中，命甫下而明亡。清兵陷南京，他和太湖民众武装组织联络，开展抗清活动，事败后被捕，投水殉国。他是明末重要作家，诗歌成就较高，诗风或悲壮苍凉，充满民族气节；或典雅华丽；或合二种风格于一体。擅长七律、七言歌行、七绝，被公认为“明诗殿军”。陈子龙亦工词，为婉约词名家、云间词派盟主，被后代众多著名词评家誉为“明代第一词人”。 陈子龙 年年才到花时候，风雨成旬。不肯开晴，误却寻花陌上人。今朝报导天晴也，花已成尘。寄语花神，何似当初莫做春。——宋代·佚名《采桑子·年年才到花时候》 采桑子·年年才到花时候 年年才到花时候，风雨成旬。不肯开晴，误却寻花陌上人。 今朝报导天晴也，花已成尘。寄语花神，何似当初莫做春。 婉约 ， 寻花 ， 感慨怀才不遇伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。(阑 通 栏)拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。——宋代·柳永《蝶恋花·伫倚危楼风细细》 蝶恋花·伫倚危楼风细细 伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意。(阑 通 栏) 拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 宋词三百首 ， 婉约 ， 抒情 ， 爱情思念玉纤暗数佳期近，已到也、忽生幽恨。恨无端、添叶与青梧，倒减却、黄杨一寸。天公定亦怜娇俊，念儿女，经年愁损。早收回、溽暑换清商，翻借作，兰秋重闰。——清代·顾贞观《步蟾宫·闰六月七夕》 步蟾宫·闰六月七夕 玉纤暗数佳期近，已到也、忽生幽恨。恨无端、添叶与青梧，倒减却、黄杨一寸。 天公定亦怜娇俊，念儿女，经年愁损。早收回、溽暑换清商，翻借作，兰秋重闰。 七夕节婉约

诉衷情原文： 烧残绛蜡泪成痕。街鼓报黄昏。碧云又阻来信，廊上月侵门。愁永夜，拂香茵。待谁温。梦兰憔悴，掷果凄凉，两处消魂。 诗词作品： 诉衷情 诗词作者：【 宋代 】 杜安世 诗词归类： 【宋词精选】、【悼亡】、【追忆】、【写景】、【怀念】

清明寒食景暄妍。花映碧罗天。参差捍拨齐奏，丰颊拥芳筵。逢诞日，揖真仙。托炉烟。朱颜长似，头上花枝，岁岁年年。——宋代·葛胜仲《诉衷情（友人生日）》 诉衷情（友人生日） 清明寒食景暄妍。花映碧罗天。参差捍拨齐奏，丰颊拥芳筵。 逢诞日，揖真仙。托炉烟。朱颜长似，头上花枝，岁岁年年。葛胜仲 (1072～1144) 宋代词人，字鲁卿，丹阳（今属江苏）人。绍圣四年(1097)进士。元符三年(1100)，中宏词科。累迁国子司业，官至文华阁待制。卒諡文康。宣和间曾抵制征索花鸟玩物的弊政，气节甚伟，著名于时。与叶梦得友密，词风亦相近。有《丹阳词》。 葛胜仲 睡粉轻消露脸新。醉红初破玉肌匀。尊前留得两州春。剩挽雕盘欹醉帽，重催飞骑走红尘。十年兰茝笑骚人。——宋代·叶梦得《浣溪沙》 浣溪沙 睡粉轻消露脸新。醉红初破玉肌匀。尊前留得两州春。 剩挽雕盘欹醉帽，重催飞骑走红尘。十年兰茝笑骚人。小舟载酒向平湖。新凉生晓初。乱山烟外有还无。王维真画图。风遽起，动襟裾。雨来荷溅珠。一尊相对喜君俱。醉归红袖扶。——宋代·米友仁《阮郎归》 阮郎归 小舟载酒向平湖。新凉生晓初。乱山烟外有还无。王维真画图。 风遽起，动襟裾。雨来荷溅珠。一尊相对喜君俱。醉归红袖扶。好个中秋时节。莫恨今宵无月。岩壑一灯青，寒浸水香留客。留客。留客。相对无言无说。——宋代·朱敦儒《如梦令》 如梦令 好个中秋时节。莫恨今宵无月。岩壑一灯青，寒浸水香留客。留客。留客。相对无言无说。

西风吹鹤到人间。凉月满缑山。银河万里秋浪，重载客槎还。 河汉女，巧云鬟。夜阑干。钗头新约，针眼娇颦，楼上秋寒。——宋代·吴文英《诉衷情·七夕》 诉衷情·七夕 西风吹鹤到人间。凉月满缑山。银河万里秋浪，重载客槎还。 河汉女，巧云鬟。夜阑干。钗头新约，针眼娇颦，楼上秋寒。 七夕节 ， 神话 *** 鉴赏 “西风”两句，化用《列仙传》中的神话故事。“缑山”，一名“覆釜堆”，亦作抚父堆，山在河南偃师县南。据《列仙传》说：“周灵王太子晋在缑山乘白鹤升仙。”梦窗触景生情，借用神话传说开篇。此言其在幻觉中好像看到秋风送著仙鹤降临人世，月色辉映着升仙之地，仿佛自己也可以驾鹤飞升一般。“银河”两句，言七夕之夜晴空万里，天河显得格外明亮，团团星云组成了无边无涯的星浪，幻觉中，词人又觉得有迎客的仙船（贯月槎）正从天河中飘然而来。上片缀连起两则神话传说，使读者阅后也感染到一种飘飘仙气。 吴文英（约1200～1260），字君特，号梦窗，晚年又号觉翁，四明（今浙江宁波）人。原出翁姓，后出嗣吴氏。与贾似道友善。有《梦窗词集》一部，存词三百四十余首，分四卷本与一卷本。其词作数量丰沃，风格雅致，多酬答、伤时与忆悼之作，号“词中李商隐”。而后世品评却甚有争论。 吴文英 碧梧初出，桂花才吐，池上水花微谢。穿针人在合欢楼，正月露、玉盘高泻。 蛛忙鹊懒，耕慵织倦，空做古今佳话。人间刚道隔年期，指天上、方才隔夜。——宋代·严蕊《鹊桥仙·碧梧初出》 鹊桥仙·碧梧初出 碧梧初出，桂花才吐，池上水花微谢。穿针人在合欢楼，正月露、玉盘高泻。 蛛忙鹊懒，耕慵织倦，空做古今佳话。人间刚道隔年期，指天上、方才隔夜。 七夕节 ， 写景 ， 爱情相思天孙一夜停机暇，人世千家乞巧忙，想双星心事密话头长。七月七，回首笑三郎。——元代·佚名《喜春来·七夕》 喜春来·七夕 天孙一夜停机暇，人世千家乞巧忙，想双星心事密话头长。七月七，回首笑三郎。 七夕节二秋叶神媛，七夕望仙妃。影照河阳妓，色丽平津闱。鹊桥波里出，龙车霄外飞。露泫低珠佩，云移荐锦衣。更深黄月落，夜久靥星稀。空接灵台下，方恧辨支机。——唐代·任希古《和长孙秘监七夕》 和长孙秘监七夕 二秋叶神媛，七夕望仙妃。 影照河阳妓，色丽平津闱。 鹊桥波里出，龙车霄外飞。 露泫低珠佩，云移荐锦衣。 更深黄月落，夜久靥星稀。 空接灵台下，方恧辨支机。 七夕节秋天

此词描写了作者一生中最值得怀念的一段岁月，通过今昔对比，反映了一位爱国志士的坎坷经历和不幸遭遇，表达了作者壮志未酬、报国无门的悲愤不平之情。上片开头追忆作者昔日戎马疆场的意气风发，接写当年宏愿只能在梦中实现的失望；下片抒写敌人尚未消灭而英雄却已迟暮的感叹。全词格调苍凉悲壮，语言明白晓畅，用典自然，不着痕迹，不加雕饰，如叹如诉，有较强的艺术感染力。“当年万里觅封侯，匹马戍梁州”，开头两句，词人再现了往日壮志凌云，奔赴抗敌前线的勃勃英姿。“当年”，指1172年（乾道八年），在那时陆游来到南郑（今陕西汉中），投身到四川宣抚使王炎幕下。在前线，他曾亲自参加过对金兵的遭遇战。“觅封候”用班超投笔从戎、立功异域“以取封侯”的典故，写自己报效祖国，收拾旧河山的壮志。“自许封侯在万里”（《夜游宫·记梦寄师伯浑》），一个“觅”字显出词人当年的自许、自负、自信的雄心和坚定执着的追求精神。“万里”与“匹马”形成空间形象上的强烈对比，匹马征万里，“壮岁从戎，曾是气吞残虏”（《谢池春·壮岁从戎》），呈现出一派卓荦不凡之气。“悲歌击筑，凭高酹酒”（《秋波媚·七月十六日晚登高兴亭望长安南山》），“呼鹰古垒，截虎平川”（《汉宫春·初自南郑来成都作》），那豪雄飞纵、激动人心的军旅生活至今历历在目，时时入梦，之所以会这样，是因为强烈的愿望受到太多的压抑，积郁的情感只有在梦里才能得到宣泄。“关河梦断何处，尘暗旧貂裘”，在南郑前线仅半年，陆游就被调离，从此关塞河防，只能时时在梦中达成愿望，而梦醒不知身何处，只有旧时貂裘戎装，而且已是尘封色暗。一个“暗”字将岁月的流逝，人事的消磨，化作灰尘堆积之暗淡画面，心情饱含惆怅。上片开头以“当年”二字楔入往日豪放军旅生活的回忆，声调高亢，“梦断”一转，形成一个强烈的情感落差，慷慨化为悲凉。至下片则进一步抒写理想与现实的矛盾，跌入更深沉的浩叹，悲凉化为沉郁。“胡未灭，鬓先秋，泪空流。”这三句步步紧逼，声调短促，说尽平生不得志。放眼西北，神州陆沉，残虏未扫；回首人生，流年暗度，两鬓已苍；沉思往事，雄心虽在，壮志难酬。“未”“先”“空”三字在承接比照中，流露出沉痛的感情，越转越深：人生自古谁不老？但逆胡尚未灭，功业尚未成，岁月已无多，这才迫切感到人“先”老之酸楚。“一事无成霜鬓侵”，一股悲凉渗透心头，人生老大矣。然而，即使天假数年，双鬓再青，也难以实现“攘除奸凶，兴复汉室”的事业。“朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦”，“云外华山千仞，依旧无人问”。所以说，这忧国之泪只是“空”流，一个“空”字既写了内心的失望和痛苦，也写了对君臣尽醉的偏安东南一隅的小朝廷的不满和愤慨。“此生谁料，心在天山，身老沧洲。”最后三句总结一生，反省现实。“天山”代指抗敌前线，“沧洲”指闲居之地，“此生谁料”即“谁料此生”。词人没料到，自己的一生会不断地处在“心”与“身”的矛盾冲突中，他的心神驰于疆场，他的身却僵卧孤村，他看到了“铁马冰河”，但这只是在梦中，他的心灵高高扬起，飞到“天山”，他的身体却沉重地坠落在“沧洲”。“谁料”二字写出了往日的天真与此时的失望，“早岁那知世事艰”，“而今识尽愁滋味”，理想与现实是如此格格不入，无怪乎词人要声声浩叹。“心在天山，身老沧洲”两句作结，先扬后抑，形成一个大转折，词人犹如一心要搏击长空的苍鹰，却被折断羽翮，落到地上，在痛苦中呻吟。陆游这首词，确实饱含着人生的秋意，但由于词人“身老沧洲”的感叹中包含了更多的历史内容，他的阑干老泪中融汇了对祖国炽热的感情，所以，词的情调体现出幽咽而又不失开阔深沉的特色，比一般仅仅抒写个人苦闷的作品显得更有力量，更为动人。

平生不会敛眉头。诸事等闲休。元来却到愁处，须著与他愁。残照外，大江流。去悠悠。风悲兰杜，烟淡沧浪，何处扁舟。——宋代·唐庚《诉衷情（旅愁）》 诉衷情（旅愁） 平生不会敛眉头。诸事等闲休。元来却到愁处，须著与他愁。 残照外，大江流。去悠悠。风悲兰杜，烟淡沧浪，何处扁舟。唐庚，1070年～1120年在世，北宋诗人。字子西，人称鲁国先生。眉州丹棱（今属四川眉山市丹棱县）唐河乡人。哲宗绍圣（一○九四）进士（清光绪《丹棱县志》卷六），徽宗大观中为宗子博士。经宰相张商英推荐，授提举京畿常平。商英罢相，庚亦被贬，谪居惠州。后遇赦北归，复官承议郎，提举上清太平宫。后于返蜀道中病逝。 唐庚 三山腊雪才消，夜来谁转回寅斗。试灯帘幕，送寒幡胜，暗香携手。少日欢娱，旧游零落，异乡歌酒。到而今，生怕春来太早，空赢得、两眉皱。春到兰湖少住，肯殷勤、访梅寻柳。相思人远，带围宽减，粉痕消瘦。双燕无凭，尺书难表，甚时回首。想画栏，倚遍东风，闲负却、桃花咒。——宋代·刘镇《水龙吟（丙子立春怀内）》 水龙吟（丙子立春怀内） 三山腊雪才消，夜来谁转回寅斗。试灯帘幕，送寒幡胜，暗香携手。少日欢娱，旧游零落，异乡歌酒。到而今，生怕春来太早，空赢得、两眉皱。 春到兰湖少住，肯殷勤、访梅寻柳。相思人远，带围宽减，粉痕消瘦。双燕无凭，尺书难表，甚时回首。想画栏，倚遍东风，闲负却、桃花咒。恨莺花渐老，但芳草、绿汀洲。纵岫壁千寻，榆钱万叠，难 *** 留。梅花向来始别，又匆匆、结子满枝头。门外垂杨岸侧，画桥谁系兰舟。 悠悠。岁月如流。叹水覆、杳难收。凭画阑，往往抬头举眼，都是春愁。东风晚来更恶，怕飞红、怕絮入书楼。双燕归来问我，怎生不上帘钩。——宋代·万俟咏《木兰花慢·恨莺花渐老》 木兰花慢·恨莺花渐老 恨莺花渐老，但芳草、绿汀洲。纵岫壁千寻，榆钱万叠，难 *** 留。梅花向来始别，又匆匆、结子满枝头。门外垂杨岸侧，画桥谁系兰舟。 悠悠。岁月如流。叹水覆、杳难收。凭画阑，往往抬头举眼，都是春愁。东风晚来更恶，怕飞红、怕絮入书楼。双燕归来问我，怎生不上帘钩。 宋词精选 ， 惜春离别少年不管。流光如箭。因循不觉韶光换。至如今，始惜月满、花满、酒满。扁舟欲解垂杨岸。尚同欢宴。日斜歌阕将分散。倚兰桡，望水远、天远、人远。——宋代·宋祁《浪淘沙近》 浪淘沙近 少年不管。流光如箭。因循不觉韶光换。至如今，始惜月满、花满、酒满。 扁舟欲解垂杨岸。尚同欢宴。日斜歌阕将分散。倚兰桡，望水远、天远、人远。

《诗词曲赋文·诉衷情》原文与赏析 王安石 和俞秀老鹤词 练巾藜杖白云间，有兴即跻攀。追思往昔如梦，华毂也曾丹。尘自扰，性长闲，更无还。达如周、召，穷似丘、轲，只个山山。 曾经身为宰相、领导变法运动的一代风云人物王安石，暮年从庙堂高处罢归金陵钟山，就过起流连山水、诵诗谈禅的隐居生活。俞秀老即是他当时引为同调的诗友之一。《石林诗话》 卷中云： “俞紫芝，字秀老，扬州人。……王荆公居钟山，秀老数相往来，尤爱重之，每见于诗。”俞秀老写了首《鹤》词，王安石则步其韵而写成五首和作，时在元丰五年 (1082) 前后。这里选的是五首和作的第二首。 词从眼前情景落笔，说自己头戴白绢制成的巾冠，手持藜茎作成的拐杖，优游于钟山的白云之间，一有兴致就登攀而上，乐而忘返。“练巾藜杖”，乃隐者高士之服用物，源于晋景帝赐“竹林七贤”之一的山涛以春服、藜杖;“白云”，乃隐者高士之自乐境，源于南朝隐士陶弘景答齐帝诏：“山中何所有?岭上多白云。只可自怡悦，不堪持寄君。”作为退休宰相，王安石装束得有如“山野之人”，像往昔隐士一样过着清高洒脱的生活，他经常骑驴出入于钟山道上，有时就到左近的定林寺访僧谈佛，表现出一副甘心于“舍之则藏”的豁达心境。这头两句，正是这种心境的写照，写得来如白云舒卷，自然流动，大有超尘遗世的风貌。 接着，词人以 “追思”一词，笔锋陡然一折，从优游自遣的现实，逆转到丹毂如梦的往昔。所谓 “华毂”，常与 “朱轮”连用，意指彩绘车毂，红漆车轮 (“毂” 是轮中间车轴贯入处圆木))，用来代指古代高官所乘之车。词人在此以 “华毂也曾丹”，表示他曾居宰相高位，厉行变法的往事。与当前徜徉于山水之间的境况相比，这些包含着与守旧派进行多少次惊心动魄之斗争的往事，已有“如梦”之感了。“如梦”，是说“往昔”种种，飘渺永逝，恍如一梦。字里行间，流露出词人对“往昔”虽有留恋却又归结于迷惘失意的心情。试玩“追思”二字，就能窥见词人心灵深处交织着快意当前而又不能完全忘却往昔的复杂思绪。 上片以对照性的回溯，寄寓着对今昔境遇发生巨变的无限感慨;下片则以直述式的抒发，表达了安于现状、不计穷达的 *** 心情。 既然“追思往昔”，已经撩起词人的复杂思绪，他究竟如何对待呢?“尘自扰，性长闲，更无还。”这就是词人极力进行自我解脱的回答。“尘自扰”，紧扣上片结句而来，表示对尘世尽自纷扰的排斥;“性长闲”，则与上片起句遥相照应，表示对自己心性总是爱好闲静的肯定。这两句，先从反面说，再从正面说，相反相成，对仗自然，已经鲜明表达了不想重蹈丹毂梦、只想优游白云间的态度;接着追加“更无还”三字，则把作者永远不愿再回到尘世的决绝心情诉说无遗了。语气之斩钉截铁，说明作者决心终老于钟山，这也为后来的事实所证明。 词人在冲决矛盾交织的复杂思绪之后，结语也就脱口而出了。“达如周、召”，是对往昔“华毂也曾丹”际遇的概括和照应，自谓居相位时，显达如辅佐周成王大治天下的周公姬旦、召公姬奭;“穷似丘、轲”，是对今朝“跻攀”“白云间”境况的概括和照应，自谓罢归以来，穷困似周游列国而不见用的圣人孔子、亚圣孟子。“达则兼善天下，穷则独善其身”(《孟子·尽心》)，本是封建时代清高之士的做人宗旨，王安石更以周、召、丘、轲自比，更显出他自负至极的性格。但是，不论“达”也罢，“穷”也罢，终以“只个山山”作结，则把他处于“穷”境的复杂心态描述净尽了。“只个山山”，犹言“只有这个钟山、钟山”! 一个“只”字，把“达”“穷”统统抹倒，置之度外;“山”字重叠，全用口语，强调出对钟山的热爱。这个尾句，不仅遥应首句，使全词首尾相接，而且词约旨远，含意无穷，既反映了他对钟山风光的欣赏和倾慕，又表达了他以穷为乐的超俗和 *** ，还隐隐透露出他对穷达悬殊的怅惘和对人世变幻的慨叹。其间充满了禅宗哲理，耐人寻味，这也许正是王安石晚年热衷佛学所取得的悟解吧。

诉衷情 【宋】李清照 夜来沈醉卸妆迟，梅萼插残枝。 酒醒熏破春睡，梦断不成归。 人悄悄，月依依，翠帘垂。 更挪残蕊，更拈馀香，更得些时 该词“夜来”句化用了《诗经·柏舟》“微我无酒，以敖以游”二句。原意是说：不是要喝没有酒，也不是想游无处游，而是我心中别有隐忧。此词意为：昨夜我喝的沉醉不醒，以致首饰卸迟，梅妆凋残，那是因为我正像《柏舟》篇的作者一样，心中也有隐忧。 “酒醒”二句表层意思是说：酒劲渐消，梅花的浓香将我从春睡中熏醒，使我不能在梦中返回日夜思念的遥远故乡。深层意思是说：梅的香气把人熏醒，不得返回故里重温往日夫妻恩爱的美梦。 “人悄悄”句化用《柏舟》篇的“忧心悄悄”的句意，极言忧愁之深。整句是说：帘幕低垂明月多情，照我无眠。 最后三句是说：主人公用揉搓残梅莱消磨难熬的时光。言外之意是说：从沉醉到酒醒，从天黑到夜深，丈夫迟迟不归，妻子便想方设法拖延时间，殷切等待。 在一定的时代和心理背景下，李清照的这首《诉衷情》不仅比《柏舟》、“花间”、南唐诸作有青蓝之胜，其中兼含多种伤心断肠之事，比单纯的“婕妤之叹”更为难堪。

译文　　回忆当年鹏程万里为了寻找建功立业的机会，单枪匹马奔赴边境保卫梁州。如今防守边疆要塞的从军生活已成梦中之景，梦一醒不知在何处，灰尘已经盖满了旧时出征的貂裘。 胡人还未消灭，鬓边已呈秋霜，感伤的眼泪白白地流淌。这一生谁能预料，原想一心一意抗敌在天山，如今却终老在沧洲！赏析　　积贫积弱，日见窘迫的南宋是一个需要英雄的时代，但这又是一个英雄“过剩”的时代。陆游的一生以抗金复国为己任，无奈请缨无路，屡遭贬黜，晚年退居山阴，有志难申。“壮士凄凉闲处老，名花零落雨中看。”历史的秋意，时代的风雨，英雄的本色，艰难的现实，共同酿成了这一首悲壮沉郁的《诉衷情》。 　　作这首词时，词人已年近七十，身处故地，未忘国忧，烈士暮年，雄心不已，这种高亢的政治热情，永不衰竭的爱国精神形成了词作风骨凛然的崇高美。但壮志不得实现，雄心无人理解，虽然“男儿到死心如铁”，无奈“报国欲死无战场”，这种深沉的压抑感又形成了词作中百折千回的悲剧情调。词作说尽忠愤，回肠荡气。 　　“当年万里觅封候，匹马戍梁州”，开头两句，词人再现了往日壮志凌云，奔赴抗敌前线的勃勃英姿。“当年”，指乾道八年（1172），在那时陆游来到南郑（今陕西汉中），投身到四川宣抚使王炎幕下。在前线，他曾亲自参加过对金兵的遭遇战。“觅封候”用班超投笔从戎、立功异域“以取封候”的典故，写自己报效祖国，收拾旧河山的壮志。“自许封侯在万里”（《夜游宫》），一个“觅”字显出词人当年的自许、自负、自信的雄心和坚定执着的追求精神。“万里”与“匹马”形成空间形象上的强烈对比，匹马征万里，“壮岁从戎，曾是气吞残虏”（《谢池春》），呈现出一派卓荦不凡之气。“悲歌击筑，凭高酹酒”（《秋波媚》），“呼鹰古垒，截虎平川”（《汉宫春》），那豪雄飞纵、激动人心的军旅生活至今历历在目，时时入梦，之所以会这样，是因为强烈的愿望受到太多的压抑，积郁的情感只有在梦里才能得到宣泄。“关河梦断何处，尘暗旧貂裘”，在南郑前线仅半年，陆游就被调离，从此关塞河防，只能时时在梦中达成愿望，而梦醒不知身何处，只有旧时貂裘戎装，而且已是尘封色暗。一个“暗”字将岁月的流逝，人事的消磨，化作灰尘堆积之暗淡画面，心情饱含惆怅。 　　上片开头以“当年”二字楔入往日豪放军旅生活的回忆，声调高亢，“梦断”一转，形成一个强烈的情感落差，慷慨化为悲凉，至下片则进一步抒写理想与现实的矛盾，跌入更深沉的浩叹，悲凉化为沉郁。 　　“胡未灭，鬓先秋，泪空流”。这三句步步紧逼，声调短促，说尽平生不得志。放眼西北，神州陆沉，残虏未扫；回首人生，流年暗度，两鬓已苍；沉思往事，雄心虽在，壮志难酬。“未”、“先”、“空”三字在承接比照中，流露出沉痛的感情，越转越深：人生自古谁不老？但逆胡尚未灭，功业尚未成，岁月已无多，这才迫切感到人“先”老之酸楚。“一事无成霜鬓侵”，一股悲凉渗透心头，人生老大矣！然而，即使天假数年，双鬓再青，又岂能实现“攘除奸凶，兴复汉室”的事业？“朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦”，“云外华山千仞，依旧无人问”。所以说，这忧国之泪只是“空”流，一个“空”字既写了内心的失望和痛苦，也写了对君臣尽醉的偏安东南一隅的小朝廷的不满和愤慨。“此生谁料，心在天山，身老沧洲”。最后三句总结一生，反省现实。“天山”代指抗敌前线，“沧洲”指闲居之地，“此生谁料”即“谁料此生”。词人没料到，自己的一生会不断地处在“心”与“身”的矛盾冲突中，他的心神驰于疆场，他的身却僵卧孤村，他看到了“铁马冰河”，但这只是在梦中，他的心灵高高扬起，飞到“天山”，他的身体却沉重地坠落在“沧洲”。“谁料”二字写出了往日的天真与今日的失望，“早岁那知世事艰”，“而今识尽愁滋味”，理想与现实是如此格格不入，无怪乎词人要声声浩叹。“心在天山，身老沧洲”两句作结，先扬后抑，形成一个大转折，词人犹如一心要搏击长空的苍鹰，却被折断羽翮，落到地上，在痛苦中呻吟。 　　陆游这首词，确实饱含着人生的秋意，但由于词人“身老沧洲”的感叹中包含了更多的历史内容，他的阑干老泪中融汇了对祖国炽热的感情，所以，词的情调体现出幽咽而又不失开阔深沉的特色，比一般仅仅抒写个人苦闷的作品显得更有力量，更为动人。

赏析：开头两句，词人再现了往日壮志凌云，奔赴抗敌前线的勃勃英姿。“觅封候”用班超投笔从戎、立功异域“以取封侯”的典故，写自己报效祖国，收拾旧河山的壮志。一个“觅”字显出词人当年的自许、自负、自信的雄心和坚定执着的追求精神。“万里”与“匹马”形成空间形象上的强烈对比，呈现出一派卓荦不凡之气。“关河梦断何处，尘暗旧貂裘”，在南郑前线仅半年，陆游就被调离，从此关塞河防，只能时时在梦中达成愿望。一个“暗”字将岁月的流逝，人事的消磨，化作灰尘堆积之暗淡画面，心情饱含惆怅。至下片则进一步抒写理想与现实的矛盾，跌入更深沉的浩叹，悲凉化为沉郁。“胡未灭，鬓先秋，泪空流。”这三句步步紧逼，声调短促，说尽平生不得志。“未”“先”“空”三字在承接比照中，流露出沉痛的感情，越转越深。最后三句总结一生，反省现实。词人没料到，自己的一生会不断地处在“心”与“身”的矛盾冲突中，他的心神驰于疆场，他的身却僵卧孤村，他看到了“铁马冰河”，但这只是在梦中，他的心灵高高扬起，飞到“天山”，他的身体却沉重地坠落在“沧洲”。“心在天山，身老沧洲”两句作结，先扬后抑，形成一个大转折，词人犹如一心要搏击长空的苍鹰，却被折断羽翮，落到地上，在痛苦中呻吟。扩展资料南宋陆游《诉衷情·当年万里觅封侯》，原文为：当年万里觅封侯，匹马戍梁州。关河梦断何处？尘暗旧貂裘。胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧洲。译文：回忆当年鹏程万里为了寻找建功立业的机会，单枪匹马奔赴边境保卫梁州。如今防守边疆要塞的从军生活只能在梦中出现，梦一醒不知身在何处？灰尘已经盖满了旧时出征的貂裘。胡人还未消灭，鬓边已呈秋霜，感伤的眼泪白白地淌流。这一生谁能预料，原想一心一意抗敌在天山，如今却一辈子老死于沧洲！创作背景：这首词是作者晚年隐居山阴农村以后写的，具体写作年份不详。公元1189年（淳熙十六年）陆游被弹劾罢官后，退隐山阴故居长达十二年。这期间常常在风雪之夜，孤灯之下，回首往事，梦游梁州，写下了一系列爱国诗词。这首《诉衷情》是其中的一篇。参考资料来源：百度百科-诉衷情·当年万里觅封侯

诉衷情·当年万里觅封侯 宋代：陆游 当年万里觅封侯，匹马戍梁州。关河梦断何处？尘暗旧貂裘。 胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧洲。 译文 回忆当年鹏程万里为了寻找建功立业的机会，单枪匹马奔赴边境保卫梁州。如今防守边疆要塞的从军生活只能在梦中出现，梦一醒不知身在何处？灰尘已经盖满了旧时出征的貂裘。 胡人还未消灭，鬓边已呈秋霜，感伤的眼泪白白地淌流。这一生谁能预料，原想一心一意抗敌在天山，如今却一辈子老死于沧洲！ 注释 诉衷情：词牌名。 万里觅封侯：奔赴万里外的疆场，寻找建功立业的机会。《后汉书·班超传》载：班超少有大志，尝曰，大丈夫应当“立功异域，以取封侯，安能久事笔砚间乎？” 戍（shù）：守边。梁州：《宋史·地理志》：“兴元府，梁州汉中郡，山南西道节度。”治所在南郑。陆游著作中，称其参加四川宣抚使幕府所在地，常杂用以上地名。 关河：关塞、河流。一说指潼关黄河之所在。此处泛指汉中前线险要的地方。梦断：梦醒。 尘暗旧貂裘：貂皮裘上落满灰尘，颜色为之暗淡。这里借用苏秦典故，说自己不受重用，未能施展抱负。据《战国策·秦策》载，苏秦游说秦王“书十上而不行，黑貂之裘敝，黄金百斤尽，资用乏绝，去秦而归”。 胡：古泛称西北各族为胡，亦指来自彼方之物。南宋词中多指金人。此处指金入侵者。 鬓：鬓发。秋：秋霜，比喻年老鬓白。 天山：在中国西北部，是汉唐时的边疆。这里代指南宋与金国相持的西北前线。 沧洲：靠近水的地方，古时常用来泛指隐士居住之地。谢朓《之宣城郡出新林浦向板桥》诗有“既欢怀禄情，复协沧州趣”句。这里是指作者位于镜湖之滨的家乡。 创作背景 　　公元1172年（宋孝宗乾道八年），陆游在西北前线重镇南郑军中任职，度过了八个多月的戎马生活。公元1189年（淳熙十六年）陆游被*罢官后，退隐山阴故居长达十二年。这期间常常在风雪之夜，孤灯之下，回首往事，梦游梁州，写下了一系列爱国诗词。这首《诉衷情》是其中的一篇。 文学赏析 　　这首词是陆游晚年的作品。下面是资深教育家、澳大利亚新南威尔士州孔子学院澳方院长、澳洲国立等大学博导史双元先生对此词的赏析。 　　积贫积弱，日见窘迫的南宋是一个需要英雄的时代，但这又是一个英雄“过剩”的时代。陆游的一生以抗金复国为己任，无奈请缨无路，屡遭贬黜，晚年退居山阴，有志难申。“壮士凄凉闲处老，名花零落雨中看。”历史的秋意，时代的风雨，英雄的本色，艰难的现实，共同酿成了这一首悲壮沉郁的《诉衷情》。 　　作这首词时，词人已年近七十，身处故地，未忘国忧，烈士暮年，雄心不已，这种高亢的政治热情，永不衰竭的爱国精神形成了词作风骨凛然的崇高美。但壮志不得实现，雄心无人理解，虽然“男儿到死心如铁”，无奈“报国欲死无战场”，这种深沉的压抑感又形成了词作中百折千回的悲剧情调。词作说尽忠愤，回肠荡气。 　　“当年万里觅封侯，匹马戍梁州”，开头两句，词人再现了往日壮志凌云，奔赴抗敌前线的勃勃英姿。“当年”，指1172年（乾道八年），在那时陆游来到南郑（今陕西汉中），投身到四川宣抚使王炎幕下。在前线，他曾亲自参加过对金兵的遭遇战。“觅封候”用班超投笔从戎、立功异域“以取封侯”的典故，写自己报效祖国，收拾旧河山的壮志。“自许封侯在万里”（《夜游宫·记梦寄师伯浑》），一个“觅”字显出词人当年的自许、自负、自信的雄心和坚定执着的追求精神。“万里”与“匹马”形成空间形象上的强烈对比，匹马征万里，“壮岁从戎，曾是气吞残虏”（《谢池春·壮岁从戎》），呈现出一派卓荦不凡之气。“悲歌击筑，凭高酹酒”（《秋波媚·七月十六日晚登高兴亭望长安南山》），“呼鹰古垒，截虎平川”（《汉宫春·初自南郑来成都作》），那豪雄飞纵、激动人心的军旅生活至今历历在目，时时入梦，之所以会这样，是因为强烈的愿望受到太多的压抑，积郁的情感只有在梦里才能得到宣泄。“关河梦断何处，尘暗旧貂裘”，在南郑前线仅半年，陆游就被调离，从此关塞河防，只能时时在梦中达成愿望，而梦醒不知身何处，只有旧时貂裘戎装，而且已是尘封色暗。一个“暗”字将岁月的流逝，人事的消磨，化作灰尘堆积之暗淡画面，心情饱含惆怅。 　　上片开头以“当年”二字楔入往日豪放军旅生活的回忆，声调高亢，“梦断”一转，形成一个强烈的情感落差，慷慨化为悲凉。至下片则进一步抒写理想与现实的矛盾，跌入更深沉的浩叹，悲凉化为沉郁。 　　“胡未灭，鬓先秋，泪空流。”这三句步步紧逼，声调短促，说尽平生不得志。放眼西北，神州陆沉，残虏未扫；回首人生，流年暗度，两鬓已苍；沉思往事，雄心虽在，壮志难酬。“未”“先”“空”三字在承接比照中，流露出沉痛的感情，越转越深：人生自古谁不老？但逆胡尚未灭，功业尚未成，岁月已无多，这才迫切感到人“先”老之酸楚。“一事无成霜鬓侵”，一股悲凉渗透心头，人生老大矣。然而，即使天假数年，双鬓再青，也难以实现“攘除*凶，兴复汉室”的事业。“朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦”，“云外华山千仞，依旧无人问”。所以说，这忧国之泪只是“空”流，一个“空”字既写了内心的失望和痛苦，也写了对君臣尽醉的偏安东南一隅的小朝廷的不满和愤慨。“此生谁料，心在天山，身老沧洲。”最后三句总结一生，反省现实。“天山”代指抗敌前线，“沧洲”指闲居之地，“此生谁料”即“谁料此生”。词人没料到，自己的一生会不断地处在“心”与“身”的矛盾冲突中，他的心神驰于疆场，他的身却僵卧孤村，他看到了“铁马冰河”，但这只是在梦中，他的心灵高高扬起，飞到“天山”，他的身体却沉重地坠落在“沧洲”。“谁料”二字写出了往日的天真与此时的失望，“早岁那知世事艰”，“而今识尽愁滋味”，理想与现实是如此格格不入，无怪乎词人要声声浩叹。“心在天山，身老沧洲”两句作结，先扬后抑，形成一个大转折，词人犹如一心要搏击长空的苍鹰，却被折断羽翮，落到地上，在痛苦中呻吟。 　　陆游这首词，确实饱含着人生的秋意，但由于词人“身老沧洲”的感叹中包含了更多的历史内容，他的阑干老泪中融汇了对祖国炽热的感情，所以，词的情调体现出幽咽而又不失开阔深沉的特色，比一般仅仅抒写个人苦闷的作品显得更有力量，更为动人。

换我心，为你心，始知相忆深。 出自晚唐诗人顾夐的《诉衷情》 　　 永夜抛人何处去？绝来音。香阁掩，眉敛，月将沉。争忍不相寻？怨孤衾。 换我心，为你心，始知相忆深。 赏析 　　 这首词通过女主人公口语式的内心独白，揭示了作为一个闺中弱女子被负心人所折磨而带来的心灵创伤，表现了旧社会情爱悲剧的一个方面。主人公怨中有爱，爱怨兼发，心情复杂。作品在艺术构思与表现手法上甚见匠心，深得后代词评家的赞赏。 　　 这是一首单调小令。开头五句，奏的是感情音响的主旋律——怨。「永夜」两句，就悬想负心人行踪着笔。「长夜漫漫，负心人啊，你抛下我到哪里去了？」自问还复自答：「音信已绝，奈何！」著一「绝」字，点出薄悻者之寡信绝情。「香阁掩」三句，就闺中人己方情况着笔，从环境描写（闺门紧闭）、表情描写（眉头紧皱）、时间推移（斜月将落、长夜将尽）这三个方面，写出了终宵坐候之难耐。这两笔归结到一点——对薄悻者之怨。 　　 「争忍」句以下写心池又起新澜。「争忍」两句是第一个浪头，特点是思之不已，爱怨兼发。「叫我怎忍心不苦苦追寻啊？」这一句心灵独白，表明她怨中有爱，情丝难解。但稍加推究，闺门紧闭，室内一目了然，无物可寻。「寻」这一动作，正好显示她已陷于身难自主迷离恍惚的精神状态。等到她头脑稍为清醒，又得面对令人心碎的现实——孤衾独处，因而「怨」字又重上心头。「换我心」三句是第二个浪头，特点是情之所钟，忽发痴语。清王士禛《花草蒙拾》曾指出：「顾太尉『换我心，为你心，始知相忆深』，自是透骨情语。徐山民『妾心移得在君心，方知人恨深』全袭此。」徐山民句中之「移」字，倒也深得顾词「换」字之真谛。换心者，移心之谓也。主人公是多么希望把自己的一颗心移置在对方的心腔里，以取得对方对自己思念之深的理解啊。就事论事，移心之说似属无理，而主人公发此痴想，却正好显示其爱之深，其情之真，此即所谓「无理而有情」。当然尽管如此，主人公的悲剧命运将是难以避免的。这一点，明汤显祖在《花间集》评本中曾一语道破：「若到换心田地，换与他也未必好。」但作品的思想倾向性却十分明朗，同情完全放在被折磨被损害的弱女子这一边，这也就从侧面鞭挞了薄悻之徒。 　　 顾夐此词，以善作情语著称。近人王国维在《人间词话》中曾把此词作为「有专作情语而绝妙者」的显例之一，并且说：「此等词，求之古今人词中，曾不多见。」足见评价之高。

　　 原文： 　　 诉衷情·永夜抛人何处去 　　[五代]顾夐 　　永夜抛人何处去？绝来音。香阁掩，眉敛，月将沉。 　　争忍不相寻？怨孤衾。换我心，为你心，始知相忆深。 　　 译文及注释： 　　 译文 　　漫漫长夜你撇下我去了哪里啊？没有一点音讯。香阁门紧紧关上，眉儿紧紧皱起，月亮就要西沉。 　　怎么忍心不苦苦追寻你啊？怨恨这孤眠独寝。只有换我的心，变作你的心，你才会知道这相思有多么深。 　　 注释 　　诉衷情：唐教坊曲名。因毛文锡词句有“桃花流水漾纵横”，又名《桃花水》；因顾夐本词，又名《怨孤衾》。 　　永夜：长夜。 　　眉敛：指皱眉愁苦之状。 　　争忍：怎忍。 　　孤衾：喻独宿。 　　 赏析： 　　这首词通过女主人公口语式的内心独白，揭示了作为一个闺中弱女子被负心人所折磨而带来的心灵创伤，表现了旧社会情爱悲剧的一个方面。主人公怨中有爱，爱怨兼发，心情复杂。作品在艺术构思与表现手法上甚见匠心，深得后代词评家的赞赏。 　　“永夜抛人何处去？绝来音。”“永夜”，即漫漫长夜；一个“抛”字暗示出女子对自己命运的担心。起句噼面一问，不仅揭示了女子愁怨的根由，还写出了她因久盼不归而产生的焦灼、苦闷、不安和疑虑。下接“绝来音”，表明所爱深夜不归，并不是不得已的行为，而是故意给她的冷遇，一则写夜阑人静、悄无声息，烘托出女子的孤寂无伴；同时透露出在漫漫长夜、寂寂空闺中她一直在侧耳凝神聆听户外声息的不安心情，门外的每一点哪怕是极轻微的声音都会唤起她的希望，使她激动和喜悦。 　　“香阁掩，眉敛，月将沉。”当希望之火一次次在心头燃起旋又熄灭以后，她终于明白今宵是无望的了，“香阁掩”三字表明了她内心的绝望。一个“掩”字，显示了她的情感所系，她并不想把那个无情的人拒于门外，依然为他留着门，闷坐空闺，独对孤灯，痴痴等待着他。“眉敛”，正是她内心深处压抑不住的.怨情的不自禁的流露。然而直到月将西沉时分，他也没有给她消息，或者回来陪伴她。“月将沉”一句不仅点明天将破晓，它既暗示了清幽的月光没有给人以任何安慰，徒然增加了女子的愁思，也透露出女子为怨思所苦而一夜无眠，在辗转反侧之际，往日恩爱厮守、形影相随的情景尽在眼前，在独卧孤寝的凄清中更添加了几分寂寞和冷清。 　　“争忍不相寻？怨孤衾。”她的语气里有埋怨，有委屈，“争忍”二字反问，表明她怨中有爱，情丝难解，既有不忍苛贵之意，也有不免怨怪之情，仔细体味，竟似有要对方发慈悲的意思。忍或不忍，不是因为情感的自然生发，不是因为情不自禁，而是来自慈悲的意念。然而稍加推究，闺门紧闭，室内一目了然，并无可寻。“寻”这一动作，正好显示她已陷于迷离恍惚的精神状态。等到她头脑稍为清醒，又得面对令人心碎的现实——孤衾独处。“怨孤衾”一句，短而有力，长夜难眠的孤独，自身情感依依而不获对应的痛苦，终于直接以一个“怨”字透出。“怨”，是因爱所生的恨，是不敢决裂而去的恨。 　　“换我心，为你心，始知相忆深。”情之所钟，忽发痴语，这是女子发自内心深处的表白和对负心人的恳切唿唤。换心者，移心之谓也，主人公希望把自己的一颗心移置在对方的心腔里，以取得对方对自己思念之深的理解。如果对方已经彻底绝情，任是怎样他也不会回心转意了。虽是如此，但词这样写，却愈见感情激愤而又无可奈何，沉哀深痛，入木三分。这里既有对男子的嗔怨，更透出女子的一片深情，令人低徊不尽。 　　词写痴情女子对负心情郎的期待、爱恋与幽怨。心不可换，情痴故欲换之，换之而不可得，益增其怨忧。写闺怨情至于此，形象鲜明生动，无以复加。

分类: 文化/艺术 >> 文学 >> 小说 解析: 诉衷情 【宋】李清照 夜来沈醉卸妆迟，梅萼插残枝。 酒醒熏破春睡，梦断不成归。 人悄悄，月依依，翠帘垂。 更挪残蕊，更拈馀香，更得些时 该词“夜来”句化用了《诗经·柏舟》“微我无酒，以敖以游”二句。原意是说：不是要喝没有酒，也不是想游无处游，而是我心中别有隐忧。此词意为：昨夜我喝的沉醉不醒，以致首饰卸迟，梅妆凋残，那是因为我正像《柏舟》篇的作者一样，心中也有隐忧。 “酒醒”二句表层意思是说：酒劲渐消，梅花的浓香将我从春睡中熏醒，使我不能在梦中返回日夜思念的遥远故乡。深层意思是说：梅的香气把人熏醒，不得返回故里重温往日夫妻恩爱的美梦。 “人悄悄”句化用《柏舟》篇的“忧心悄悄”的句意，极言忧愁之深。整句是说：帘幕低垂明月多情，照我无眠。 最后三句是说：主人公用揉搓残梅莱消磨难熬的时光。言外之意是说：从沉醉到酒醒，从天黑到夜深，丈夫迟迟不归，妻子便想方设法拖延时间，殷切等待。 在一定的时代和心理背景下，李清照的这首《诉衷情》不仅比《柏舟》、“花间”、南唐诸作有青蓝之胜，其中兼含多种伤心断肠之事，比单纯的“婕妤之叹”更为难堪。