创意的创意产业

创意产业有广义和狭义之分。广义的创意产业实指文化创意产业，狭义的创意产业指运用创造性智慧进行研究、开发、生产、交易的各种行业和环节的总和

创意产业，又叫创造性产业等。指那些从个人的创造力、技能和天份中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。 　　发达国家创意产业可以定义为具有自主知识产权的创意性内容密集型产业，它有以下三方面含义。 　　1、创意产业来自创造力和智力财产，因此又称作智力财产产业。 　　2、创意产业来自技术、经济和文化的交融，因此创意产业又称为内容密集型产业。 　　3、创意产业为创意人群发展创造力提供了根本的文化环境，因此又往往与文化产业概念交互使用。具体可以咨询：重庆创意产业网

第一产业：农业(包括林业、牧业、渔业等)；第二产业：工业(包括采掘业、制造业、自来水、电力、蒸气、热水、煤气)和建筑业；第三产业：除上述第一、第二产业以外的其他各业。第一、二、三产业划分是社会劳动部门，根据其在社会分工体系中出现的先后顺序和与人类需要的紧迫程度的关系，划分第一、二、三产业部门。创意产业：又叫创意工业、创造性产业、创意经济等。指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。它通常包括广告、建筑艺术、艺术和古董市场、手工艺品、时尚设计、电影与录像、交互式互动软件、音乐、表演艺术、出版业、软件及计算机服务、电视和广播等等。此外，还包括旅游、博物馆和美术馆、遗产和体育等。

创意产业属于技术导向型产业。创意产业最核心的东西就是"创造力"。也就是说，文化创意产业的核心其实就在于人的创造力以及最大限度地发挥人的创造力。"创意"是产生新事物的能力，这些创意必须是独特的、原创的以及有意义的。创意产业以受过高等教育的创意人才和营销管理人才为主体，其产品具有宣传城市、塑造城市文化创意氛围、优化城市设施等功能，因此，创意产业发达的城市，同时也是创新能力较强、世界知名度较高的城市。同时，创意人才对环境有较高的需求，创意产业依托高科技，这些决定了城市需要以现代化的通讯设施和发达的交通网络为载体、以人性化的居住空间为城市风格、以生态化的科技园区为产业依托的理想城市结构。因此，创意产业对推进和引导城市建设，塑造其现代化城市形象、提高城市知名度有重要作用。创意产业在空间分布上有一定的特征，城市古老建筑集中的街区是城市主要的艺术企业集聚区，而大学周围则是工业、软件、建筑、时装设计企业的集聚区。依托已形成的高新技术产业园区，也形成了软件、动漫等利用高科技技术的企业集聚区，除此之外，依托主题地产形成了复合型的创意产业集聚区。

分类: 商业/理财 解析: 总体来说创意产业属于智业即知识性产业范畴，创意产业具有特殊性、智力性与原创性，靠头脑吃饭的。各行各业都具有创意产业，如文化创意产业，艺术创意产业，技术创意产业，科技创意产业等等

创意产业最早由英国提出。“创意产业”这一概念最早出现在1998年《英国创意产业路径文件》中。1997年英国大选后工党政府上台，新上任的首相布莱尔成立了“创意产业特别工作组”，并亲自担任主席，意在大力推进英国文化创意产业的发展，他认为英国的创意产业对经济发展非常重要，提出要通过“英国引以为豪的高度革命性、创造性和创意性来证明英国的实力”，使英国从一个多世纪以前的“世界工厂”，蜕变为当代的“世界创意中心”，从而全方位地增强英国的国家核心竞争力。创意产业包括广告、建筑、美术和古董交易、手工艺、设计、时尚、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件，以及电视、广播等诸多部门。

1、文化创意产业CulturalandCreativeIndustries（CACI），是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，强调一种主体文化或文化因素依靠个人（团队）通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。2、文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。中国近几年在文化艺术市场蓬勃、公共展演场地加大建设(如国家大剧院、798艺术区)等，除在既有制造业的优势下寻找出路外，也开始重视文化创意产业的发展。

1、文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。2、中国文化创意产业要实现大发展大繁荣，企业走向产业联盟，依托中国创意产业联盟开展组织创新合作，整合资源，提高自身竞争力，是必然趋势。中国创意产业联盟将确保合作各方的市场优势，寻求新的规模、标准、机能或定位，应对共同的竞争者或将业务推向新领域等目的，企业和相关成员间结成的互相协作和资源整合的一种合作模式。这是中国文化创意产业形成核心凝聚力，增加文化自信力、形成国际竞争力等方面关键之所在。3、创意产业自英国首倡，其后许多国家和地区也纷纷提出相关概念。主要包括版权产业、文化产业、休闲产业、体验经济、注意力经济等概念。世界主要国家和地区对创意产业的理解分为三种:以美国为代表的版权型，以英国为代表的创意性，以中、韩为代表的文化型。我国对文化创意产业的形态和业态进行了界定，明确提出了国家发展文化创意产业的主要任务，标志着国家已经将文化创意产业放在文化创新的高度进行了整体布局。

创意产业是发达国家和地区产业发展的普遍趋势,也日益成为衡量一个国家和地区综合竞争力的重要标志之一。创意产业是指以创意人才和创意企业管理者为劳动要素,以创意园区为土地要素,通过形象思维和艺术手段,创造出新的设计方案与策划方案,并将其成果推向市场获得回报的新兴产业。它以创新为核心,以知识产权为重要依托,实现文化与经济有机结合,是产业结构调整升级的一个重要的战略产业,涉及文化艺术、经济和城市建设等领域,广告、设计、影视制作等若干个行业,是新的全球经济、技术与文化背景下,适应新的发展格局,把握新的核心要素,构建新的产业结构的一条新的通道。　　一般来说,创意产业可分为五大重点行业,涉及38个中类行业,55个小类行业。五大重点行业内容如下:　　　　（1）研发设计创意　　　　主要指与工业生产和计算机软件领域相关的研发与设计活动。包括工业设计、工艺美术品设计、软件设计、服装设计、产品设计、包装设计、电脑动画设计、广告设计、研究与试验发展等10个中类行业,21个小类行业。　　（2）建筑设计创意　　主要指与建筑、环境等有关的设计活动。包括工程勘察设计、建筑装饰、室内设计、城市绿化设计等3个中类行业,5个小类行业。　　（3）文化传媒创意　　主要指在文化艺术领域中的创作和传播活动。包括文艺创作表演、广播、电视、电影制作、音像制作等9个中类行业,9个小类行业。　　（4）咨询策划创意　　主要指为企业和个人提供各类商务、投资、教育、生活消费及其他咨询和策划服务的活动。包括市场调研、证券咨询、会展服务、市场调查等9个中类行业,12个小类行业。　　（5）时尚消费创意　　主要指在人们日常消费、生活娱乐中体现创造性及其价值的行业,包括休闲体育,休闲娱乐、美发及美容设计、婚庆策划、摄影创作、娱乐游戏、旅行等8个中类行业,8个小类行业。

创意产业区位选择因素有：交通便利程度，人才资源，政策环境，产业基础。1、交通便利程度：创意产业企业需要与外界进行良好的互动和交流，因此交通便利程度是一个非常重要的因素，包括公路、铁路、航空等交通工具的方便程度。2、人才资源：创意产业的核心是人才，因此区位选择要考虑到人才资源的充足程度，包括本地的人才储备和外来的人才吸引力等因素。3、政策环境：政策环境对于创意产业企业的发展具有重要的影响，有些地区的政策优惠力度大，能够吸引更多的创意产业企业进驻，提高区域的竞争力。4、产业基础：创意产业需要良好的产业基础，包括工业用地、办公用房等配套设施的完善程度，以及相关产业链的发展程度。

对于“创意”和“创意产业”，我的理解是：“创意”指的是创新和创造力，是指在思维和行动方面的创新，是一个人或团队通过对现有事物的重新组合、改造和创新，产生新的想法和新的价值。而“创意产业”则是以创意为核心，通过设计、文化、娱乐、艺术等多个方面的创意产业，为人们提供创意性的产品和服务，并创造经济价值和社会价值的产业。年轻人疯狂为“丑”买的现象可能有多种原因。其中，一方面是受到了流行文化、时尚潮流等因素的影响，认为“丑”是一种时尚和个性的表现；另一方面是年轻人追求个性化和独特性的心理需求，希望通过穿着“丑”装扮来突显自己的个性和独特性。此外，社交媒体的普及也使得“丑”装扮的图片和视频更易传播，从而引起更多年轻人的关注和模仿。总的来说，无论是“创意”还是“丑”装扮，都反映了年轻人对于创新、创造和个性化的追求。在这个信息时代，年轻人的审美和价值观也在不断变化，我们需要理解和尊重他们的选择和需求，同时也需要提醒他们要注重自己的形象和品质，不要追求过于极端和不健康的行为。

从产业运作模式上看，传统的文化产业从结构到营销都是一种相对固化的稳态工业发展模式，而文化创意产业的发展更加动态化。可以对传统产业进行改革。文化创意它不断在创意中寻找热点、利润和机会，高度依赖策划、依赖人才、依赖变化，关注市场哪怕微小的变动，捕捉机会，放大机会。文化创意产业的发展靠创意阶层，特别是创意阶层中最富创造性的高端创意人才，靠创意群体的高文化、高技术、高管理和新经济的“杂交”优势。文化创意产业的另一个特点在于它的持久变化的活力。面对市场，每个企业既面临机会也面临风险，面对竞争也面对失败，每个企业都要殚精竭虑地面对生存挑战文化创意产业既要追求产业经济价值的最大化，也要追求社会价值的最大化。因此需要大众的认同和参与，这离不开城市功能的优化、城市品位的提升和市民个人文化素养的提高。

创意是人本价值导向的创新——创新内涵的人文化（1）产品差异性：价值与效用的区分后现代经济的第一位的特点就是定制。定制与工业化大规模生产相对，表现出以异质性价值为基础的产品差异性。凯夫斯《创意产业经济学》指出一个现象，创意性产品的特性、基调、风格“独立于购买者对产品质量评估之外”，“当存在横向区别的产品以同样的价格出售时，人们的偏爱程度是不同的”。主要由创意决定的产品差异性，对创造高附加值的贡献，远远超过产品质量的贡献。这是因为，创意的本质，就是捕捉满意和快乐。而快乐在人均3000美元收入临界点之后，不再以效率为依据，而转以异质性、差异性、不可通约性、个性这些反效率的尺度为标准，这种反效率的尺度，是创意产品的“质量控制标准”。（2）利益最大化：从效率优先到价值优先凯夫斯《创意产业经济学》指出的又一特殊现象是，创意产业人员关注的“往往并非利益最大化问题”。答案还是在价值与效用的区分上。奚恺元的实证研究表明，在人均3000美元收入地区，效用与价值的相关度下降到2%以下。此时，企业甚至经济的性质，发生质的变化。此前，经济是以效率为核心的，利益最大化，实质表现为效用最大化；此后经济转向兼顾效能和价值（诸如公正），效用最大化就逐步受到价值最大化的挤压，表现在文化理念对消费者估价的影响加大上。创意正好作用于这一区间。（3）熟练：对价值的整体直观把握凯夫斯《创意产业经济学》还发现一个现象：对创意活动，消费者更加偏好使用具有多种技能全面发展的熟练人员，而不看好只有一技之长的专业人员。用创意经济学中的人文价值理念可以很好解释这一点。消费者要求创意者具有多种技能，这是针对价值，而不是针对效用的。因为分工专业化，虽然在涉及效率的领域，具有相对优势，但在创意要求的价值整合领域，并无所长。创意是生物进化方式的创新——创新方式的人文化（1）艺术化管理：对科学管理的超越对创意来说，仅有科学管理是不够的。当创新在内容上体现出更多人本化价值特点时，创新方式相应就会更多地转向“艺术化创造”。与“工业化制造”相比，“艺术化创造”（也就是创意经济的生产活动）不像机器运动，而像生物运动。比如它体现出更多的自发性的特点。创意是自然而然的，要求自然放松、水到渠成。以最大化理性为理念的管理，对创意是不适用的，它要求更人性化的管理。（2）仿生制度：像有机体那样学习创意日益成为创新的源动力，这对组织和制度提出了特殊的变革挑战，要求组织具备更多有机体的生物特征，要求制度成为一个学习演进过程。创意要求生产组织成为有机共同体，而不是原子式的契约组织。创意型组织要求简化合同，充分利用组织的有机资本和信誉度等“有机的”资源，来降低合作的交易费用。例如，信任从本质上来说，就不是一种“科学”的资源，而是“有机”的资源，是用来化简复杂的“有机”资本。凯夫斯在《创意产业经济学》中重点讨论了这方面的问题。在创意经济中，制度不是僵化的理性的形式，而是在有限重复博弈中学习演进的过程，在这一过程中形成有限理性，既不像绝对理性那样僵化，也不像单纯的经验那样不确定。总的看，创意的特殊性在于，由于价值的非异化特性，引起生产及组织的有机的、复归的特性。创意越来越成为创新的内在活力源泉所在。国家创新、企业创新，归根结底，是社会组织的有机化过程，而创意是更基础层面的社会有机化。离开了创意基础的国家创新、企业创新，只能导向工具理性的技术创新。

第一产业：农业(包括林业、牧业、渔业等)；第二产业：工业(包括采掘业、制造业、自来水、电力、蒸气、热水、煤气)和建筑业；第三产业：除上述第一、第二产业以外的其他各业。第一、二、三产业划分是社会劳动部门，根据其在社会分工体系中出现的先后顺序和与人类需要的紧迫程度的关系，划分第一、二、三产业部门。创意产业：又叫创意工业、创造性产业、创意经济等。指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。它通常包括广告、建筑艺术、艺术和古董市场、手工艺品、时尚设计、电影与录像、交互式互动软件、音乐、表演艺术、出版业、软件及计算机服务、电视和广播等等。此外，还包括旅游、博物馆和美术馆、遗产和体育等。

创意经济也称创意产业、创新经济、创意工业、创造性产业等。指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。它通常包括广告、建筑艺术、艺术和古董市场、手工艺品等等。它最先由英国提出，随着社会的不断发展，它的内涵外延越来越宽泛。相关书籍、相关链接也越来越多，而且成为美学成就的品牌。扩展资料：创意经济理论建立在新经济内生增长理论基础之上并声称找到了保证新经济可持续增长的发动机。新经济增长内生理论研究的焦点就是需要一种怎样的内生机制才能保证经济增长的可持续性，即克服要素回报递减，实现要素回报递增。按照对此问题的不同理解，可以将新经济内生增长理论中颇具影响力的观点大致上分成三类：一是Romer（1986年）的内生增长模型，强调生产要素外溢效应；二是Lucas（1988年）的人力资本积累理论；三是垄断竞争与R&D理论，如GrossmanandHelpman的横向创新模型（horizontalinnovation,1991年），以及AghionandH0witt（1992）的纵向创新模型（verticalinnovation,1992年）。参考资料来源：百度百科-创意经济

第一产业：农业(包括林业、牧业、渔业等)；第二产业：工业(包括采掘业、制造业、自来水、电力、蒸气、热水、煤气)和建筑业；第三产业：除上述第一、第二产业以外的其他各业。第一、二、三产业划分是社会劳动部门，根据其在社会分工体系中出现的先后顺序和与人类需要的紧迫程度的关系，划分第一、二、三产业部门。创意产业：又叫创意工业、创造性产业、创意经济等。指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。它通常包括广告、建筑艺术、艺术和古董市场、手工艺品、时尚设计、电影与录像、交互式互动软件、音乐、表演艺术、出版业、软件及计算机服务、电视和广播等等。此外，还包括旅游、博物馆和美术馆、遗产和体育等。

创意产业，又叫创意工业、创造性产业、创意经济等。指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。它通常包括广告、建筑艺术、艺术和古董市场、手工艺品、时尚设计、电影与录像、交互式互动软件、音乐、表演艺术、出版业、软件及计算机服务、电视和广播等等。此外，还包括旅游、博物馆和美术馆、遗产和体育等。

创意的特征通常包括以下几个方面：1.独特性：创意通常是独特的、非传统的，有别于以往的想法或方法。它能够引起人们的注意并产生新的视角。2.创新性：创意通常与创新相关，可以带来不同的或者更好的解决方案。创意可以是创新的思考过程，也可以引发新的产品、服务或技术。3.实用性：创意需要在现实生活中有应用，能够解决问题或创造价值。它要与需求、市场需求相结合，并能够得到迅速的实施。4.可执行性：创意需要具有实现的可行性，这意味着它可以在可行的框架内实施，并可以在合理的时间和成本内完成。5.突破性：创意有时需要突破现有的思维方式和传统界限，挑战人们的思考方式和观念，从而扩大人们的视野。创意简介如下：创意是创造意识或创新意识的简称，亦作“剙意”。它是指对现实存在事物的理解以及认知，所衍生出的一种新的抽象思维和行为潜能。汉王充《论衡·超奇》：“孔子得史记以作《春秋》，及其立义创意，褒贬赏诛，不复因史记者，眇思自出於胸中也。”发达国家创意产业可以定义为具有自主知识产权的创意性内容密集型产业，它有以下三方面含义。1、创意产业来自创造力和智力财产，因此又称作智力财产产业。2、创意产业来自技术、经济和文化的交融，因此创意产业又称为内容密集型产业。3、创意产业为创意人群发展创造力提供了根本的文化环境，因此又往往与文化产业概念交互使用。创意产业门类多，它通常包括广告、建筑艺术、艺术和古董市场、手工艺品、时尚设计、电影与录像、交互式互动软件、音乐、表演艺术、出版业、软件及计算机服务、电视和广播等等。此外，还包括旅游、博物馆和美术馆、遗产和体育等。

文化创意产品一般是以文化、创意理念为核心，是人的知识、智慧和灵感在特定行业的物化表现。文化创意产业与信息技术、传播技术和自动化技术等的广泛应用密切相关，呈现出高知识性、智能化的特征。如电影、电视等产品的创作是通过与光电技术、计算机仿真技术、传媒等相结合而完成的。其次，文化创意产业具有高附加值特征。文化创意产业处于技术创新和研发等产业价值链的高端环节，是一种高附加值的产业。文化创意产品价值中，科技和文化的附加值比例明显高于普通的产品和服务。第三，文化创意产业具有强融合性特征。文化创意产业作为一种新兴的产业，它是经济、文化、技术等相互融合的产物，具有高度的融合性、较强的渗透性和辐射力，为发展新兴产业及其关联产业提供了良好条件。文化创意产业在带动相关产业的发展、推动区域经济发展的同时，还可以辐射到社会的各个方面，全面提升人民群众的文化素质。

www.ZHONGMAN.COM 2007-7-4 11:54:25 中国科学技术信息研究所加工整理 /culchangye/200707/29605.html 一、美国文化创意产业发展近况 与英国沿用的“创意产业”相比，美国则采用“版权产业”（Copyright Industries）的分类方法，按此新分类方法，英国所指的13项文化创意产业，几乎已全部列入美国所指的版权产业。 早在1990年，美国国际知识产权联盟(简称IIPA)已利用“版权产业”的概念来计算这一特定产业对美国整体经济的贡献。 1990年，IIPA第一次调查与版权保护有关的产业对经济的影响和在贸易中的地位，第一次将美国版权产业的不同组成部分归到了一起。1990年11月，IIPA委托有关机构首次发表《美国经济中的版权产业》报告；1992年9月，发表《美国经济中的版权产业：1977-1990年》；此后分别于1993年10月、1995年1月、1996年10月、1998年5月、2000年12月、2002年4月、2004年平均每一两年发表美国版权产业系列报告。这些报告从增值、就业和出口等方面反映了美国版权产业概况及对美国经济做出的贡献。 “2004年报告”与以前发布的9个系列报告不同的是，它采用了新的统计口径： 在以前关于版权产业的九个经济报告中，IIPA将版权产业分为以下四个部分：核心、部分、发行、版权关系。这是lIPA在1990年的首个报告中发展和界定的。 “2004年报告”与以前发布的9个系列报告不同的是，它采用了新的统计口径： 在以前关于版权产业的九个经济报告中，IIPA将版权产业分为以下四个部分：核心、部分、发行、版权关系。这是lIPA在1990年的首个报告中发展和界定的。 在“2004年报告”中，IIPA仍然使用这四种分类，但为了与国际标准相一致，IIPA采用由世界知识产业组织(WlPO)界定的四种版权产业分类：核心版权产业，交叉产业，部分版权产业，边缘支撑产业。其中： 分类项目 定义 主要产业群 核心版权产业 (Core Copyright) 受版权保护的作品或其它物品的创造、生产与制造表演、宣传、传播与展示或分销和销售的产业。 出版与文学：音乐、剧场制作、歌剧、电影与录影；广播电视；摄影；软体与数据库、视觉艺术与绘画艺术；广告服务；版权集中学会。 交叉版权产业 (Interdependent Industries) 从事生产、制造和销售受版权保护产品的产业，其功能主要是为了促进版权作品制造、生产或使用其设备的产业。 电视机、收音机、录音机、CD机、DVD机、答录机、电子游戏设备及其它相关设备、包括这些设备的制造与批发零售。 部分版权产业 (Partial Copyright Industries) 指部分产品为版权产品的产业。 服装、纺织品与鞋类；珠宝与钱币；其他工艺品；家具；家用物品、瓷器及玻璃；墙纸与地毯；玩具与游戏；建筑、工程、测量；室内设计；博物馆。 边缘版权产业 (Non-dedicated Support Industries) 其它受版权保护的作品或其它物品的宣传、传播、分销或销售而又没有被归为核心版权产业的产业。 发行版权产品的一般批发与零售；大众运输服务；电信与网络服务。 以上四个部分合称为“全部版权产业”。 2004年的创意产业研究发现，在全国20个最大的标准大都市统计区中，有11个大都市区的创意企业、机构与组织（盈利与非盈利的）超过1万家。 表1 2004年美国20个最大标准大都市统计区中的创意企业数统计 排名 标准大都市统计区 创意企业数 1 纽约New York-Northern New Jersey-Long Island, NY-NJ-CT-PA 54,895 2 洛杉矶Los Angeles-Riverside-Orange County, CA 48,862 3 旧金山San Francisco-Oakland-San Jose, CA 21,232 4 华盛顿特区Washington-Baltimore, DC-MD-VA-WV 16,360 5 芝加哥Chicago-Gary-Kenosha, IL-IN-WI 16,261 6 达拉斯Dallas-Fort Worth, TX 14,202 7 波士顿Boston-Worcester-Lawrence, MA-NH-ME-CT 13,060 8 西雅图Seattle-Tacoma-Bremerton, WA 12,138 9 宾夕法尼亚Philadelphia-Wilmington-Atlantic City, PA-NJ-DE-MD 11,328 10 休斯敦Houston-Galveston-Brazoria, TX 10,834 11 亚特兰大Atlanta 10,567 12 底特律Detroit-Ann Arbor-Flint, MI 9,209 13 迈阿密Miami-Fort Lauderdale, FL 9,166 14 丹佛Denver-Boulder-Greeley, CO 7,221 15 圣迭哥San Diego 6,886 16 明尼阿波利斯Minneapolis-St. Paul, MN-WI 6,791 17 凤凰城Phoenix-Mesa, AZ 6,007 18 克里夫兰Cleveland-Akron, OH 4,870 19 Tampa-St. Petersburg-Clearwater, FL 4,406 20 圣路易斯St. Louis, MO-IL 4,294 资料来源：艺术美国人（Americans for the Arts）。 其中，西雅图与旧金山人均拥有的创意企业数量最多，紧随于它们后面的是洛杉矶与丹佛大都市统计区。[i]这里所指的创意企业包括博物馆、交响乐团、电影院、建筑公司和广告公司。全国的创意企业有54.8万家（占全国企业总数的4.3%），就业人数达299万（占总就业人数的2.2%）。 根据艺术美国人（Americans for the Arts）2005年公布的美国创意产业报告，2005年，全美的创意产业企业上升到了57.8万家，占总数的4.4%；创意产业的就业人口为290万人，占总数的2.2%。 表2 2005年美国创意产业概况 创意产业六大部门 创意企业 就业人数 博物馆与收藏 12,679 138,121 表演艺术 101,828 482,489 视觉艺术与摄影 203,809 711,480 电影、广播与电视 92,716 762,811 设计与出版 147,005 781,787 艺术学校与艺术服务 20,450 89,205 总计 578,487 2,965,893 资料来源：Creative Industries 2005: The Congressional Report，2005年3月。以上数据来源于Dun & Bradstreet公司登记在案的。

通常包括工业设计、影视传媒、出版、广告、计算机软件、动漫游戏、美术设计、艺术表演、音乐、艺术品古董、会展、旅游和咨询策划等十几个行业。 联合国教科文组织提出，创意产业是人类文化的重要部分，是构成一个国家经济的重要资源。随着知识经济和体验经济的到来，通过创意或知识而非仅靠劳动力或资本来创造财富，创意产业（Creative Industries）是全世界经济振兴和迅猛发展的重要方向。

新工场创意产业园吉屋售楼中心电话:4006581350转22089。项目整体设计以“天山河流”为设计蓝本；单体建筑灵感来源于“雪莲花和丁香花”；视觉感官秀美灵动，自成一派；必将成为会展片区“城市新封面”。19栋楼宇星罗棋布，流畅建筑线条立面，集合全球创新商业生活理念，打造创客办公、智造工场、文创展览、孵化中心、人才公寓、主题餐饮于一体的新生态创意产业园区。享受多项国家级政策扶持，为会展中心区域开辟智造生活新时代!装修情况：毛坯。位于：项目地处水磨沟区喀什东路与东二环交汇处交汇处。容积率：1.34。绿化率：22.5%。当前价格：5200元/平方米。点击查看:新工场创意产业园完整信息。

问题一：什么是新业态 什么是新业态 新业态是指基于不同产业间的组合、企业内部价值链和外部产业链环节的分化、融合、行业跨界整合以及嫁接信息及互联网技术所形成的新型企业、商业乃至产业的组织形态。 新业态的形成原因 信息技术革命、产业升级、消费者需求倒逼是推动新业态产生和发展的三大重要因素。 1、信息技术革命 工业化和现代化发展历史上，信息技术革命对产业发展产生广泛深入的影响。目前已经出现或还未出现的新业态，就是在信息技术发展的产业化和市场化应用中形成和发展的。一是信息技术形成电子信息产业，引发产业形态和模式创新。20世纪后期飞速发展的电子信息产业是新业态出现的重要背景。从个人电脑到互联网，再到云计算，物联网和大数据，以及目前方兴未艾的基于4G的移动互联，电子信息产业发展的每一个阶段都催生出了大量的新业态。二是信息技术和第一、二产业以及其他服务的融合催生了许饥新业态。特别是在制造业方面，信息技术和制造业中研发设计与营销服务等生产 *** 环节的融合发展，极大地提高了这些环节的效率水平，提升了其在产业链中的地位和附加值，同时也导致了产业链两端生产服务环节和加工制造环节的分离，新的产业分工快速推进，引发了大量的新业态和新商业模式。三是信息技术自身的发展和与制造业的融合互动，强化了产业链不同环节之间以及不同产业链之间的互动关系，企业之间的关系网络也在互联网技术支持下发生变化，而这种变化同样会催生新业态。 2、需求倒逼 除了受到技术变革的推动之外，消费者需求产生的倒逼机制在业态更新中也发挥着重要作用。回溯中国经济的发展，经历了从产品为王到渠道为王再到终端为王的阶段，终端为王的实质，其实是灵魂深处的欲望革命，如何捕捉到散在的碎片的欲望，是当今企业经营最大的难题。随着移动互联的出现，1对1推荐和1对1精准营销已经成为不可回避的商业现实，由于不同细分市场甚至是单个个体的顾客需求有所不同，因此，企业所提供的产品和服务，其价值主张和满足程度也有所不同，一旦需求发生变化就会成为企业拓展新业态的重要机会。 3、产业升级 在产业的升级换代的大背景下，如何推进产业转型升级和科技创新、改造提升传统产业、转变产业发展方式、提升产业发展层次都指向了如何发展新业态的问题。在产能过剩的今天，制造已经不再成为利润区，渠道的创新以及需求的创造成为了新的经济效益的增长点，更为便利、方便和充满快乐体验的消费方式的需求已经快速替代了获得质量优良的产品的需求。以文化产业发展的三个层次为例：第一类是传统意义上的文化产业：如传统旅游业、文艺演出业、民族传统节庆和传统工艺品等；第二类是以电子与纸质印刷为基础的广播、电视、电影、新闻出版等常态文化产业；第三类是数字化、互联网等高新技术支撑下，以“创意”、“创新”为核心的创意产业新业态。创意产业是传统文化产业发展的更高阶段。如何从“前产业”形态进入产业经济发展阶段，并进而达到现代产业管理与高端产业的发展层次，提高文化产业规模化、集约化、专业化水平，实现文化产业自身的升级换代，是文化产业目前必须关注的问题。利用互联网数字化高新技术，以创意创新为核心，培育新兴业态，是实现文化产业升级换代的重要途径。文化创意产业高速发展的根本动力之一就是数字化三网支撑的新兴产业形态的引领和推动，得益于高新科技的支撑，得益于“创意”的“引爆”作用，也得益于良好的金融服务业的助力。...>> 问题二：什么是新产业、新业态? 大众创业，万众创新，直￥销是不错的选项， 但要选择一个合法的最重要，否则可能误入上当受骗还违法的尴尬境地就不好了！ 其次是选择公司，要产品种类多，质量过硬，制度最人性化的，没门槛也可以代理的。 可以网络，移动互联网，微店，地面推广的应该很不错。 问题三：什么是新产业 新业态 新商业模式 业态，是零售店向确定的顾客群提供确定的商品和服务的具体形态，是零售活动的具体形式。通俗理解，业态就是指零售店卖给谁、卖什么和如何卖的具体经营形式。针对特定消费者的特定需求，按照一定的战略目标，有选择地运用商品经营结构、店铺位置、店铺规模、店铺形态、价格政策、销售方式、销售服务等经营手段，提供销售和服务的类型化服务形态。 表现形态：便利店、食杂店、折扣店大型超市、超市 、仓储式会员店 、百货店 、专业店 、专卖店 、 家居建材商店 、购物中心 、 工厂直销中心 、电视购物 、 邮购、 网上商店 、 自动售货亭 、电话购物。 通常来说新业态的出现主要依靠分工细化和融合两个路径。举例来说，农业中的“观赏农业”，商业经营模式中的连锁、加盟等形式，生活服务业中的洗衣业、快递业、家政服务业等，都属于分化的产物。 问题四：新业态新产业指的是什么？包括哪些产品？ 百度 问题五：业态和行业之间是什么关系? 什么是业态？ 业态是指以行业的经营形态为中心来区分的，如百货公司、超级市场、便利商店、购物中心等。 zhidao.baidu/question/1832724 行业是业态的上级范畴的概念，是指由社会分工形成的各种不同的工作范畴。 问题六：什么是新兴业态 新兴业态是一个比较新的概念，可以把范畴缩小一下，新兴业态一般是一种新兴服务业态，它首先是一种新兴服务，其次是一种业态。简单来讲，它是服务创新之后产生的一 些新的模式、方式、技术或者体验，在一定的范围内进行传播，形成了一批追随者，从而产生了一定范围的影响。新兴业态是由具有一定革命性的服务模式创新所引 致，这种创新不是一个企业完成的，可能是由多个企业不断地完善，或者是一企业完善之后在一定范围内产生影响，其他企业的跟进。新兴服务业态一定是十几家或者几十家企业集体形成的。 新兴服务业态在国内是一个刚刚兴起的研究领域，虽然我们谈论过很多服务创新，但是真正能把服务创新等同于或是超越技术创新领域的研究，目前国内还比较滞后。按照现在比较流行的五四模型里提到的，对于新兴服务业态创新影响比较大的是技术要素，技术要素实际是社会要素的提纯，在技术要素、社会制度要素发生更新或是明显变化的时候，也就是新兴业态产生的一个节点。在研究新兴服务业态时，我们不妨设一个时间点，就是2003年第一轮互联网泡沫破裂之后产生的新的 服务业态，我们称之为新兴服务业态，这些新兴服务业态应是我们今后关注的重点。中国互联网协会目前正在参与科技部的一个研究课题――现代服务业发展研究，主要关注基于互联网的新兴服务业态。这个课题主要是探讨随着现代信息技术 的发展，现代服务业呈现出多种新的业态，特别是互联技术的运用引发的新兴服务业态。如博客商业化、P2P、网络社区、垂直门户，还有基于互联网的软件服务，这些都是一些比较新的领域。 现代服务业的商业价值体现和传统的服务业有所差别，如网络广告和移动博客是目前比较成熟的收入模式。其实在以后发展中还会产生其他收入模式，博客网站的内容本身会成为媒体的一部分，博客也可以成为企业发展的平台，企业可以通过博客直接与用户进行交流，并进行商业推广，这是非常值得研究的课题。 新兴业态，一定是对传统的产业形态有所突破以后才能叫新兴业态，而且既然是一种业态一定不是一个孤立的现象，它代表了一定的行 业，是一个产业集群，这样才可以谈得上业态。 从企业实践的角度来看，传统产业已经饱和，想突破很难，机会往往存在于新兴业态之中，特别是涉及文化创意产业，如游戏、数字电影、网络视频、数字音乐等领 域，这些领域有的是新兴产业，有的是传统产业，但传统产业因为互联网介入产生了新的市场机遇，因此又成为新的业态。从新技术所带来的高技术服务业和现代服务业转型的角度看，新兴业态更强调价值链的环节。新经济最大的作用就是将企业在传统经济中完整的产业链进行 拆分，全球化和新技术两种力量使同一企业里产生了不同的结构。比如研发业态，原来都是企业自己做研发，上世纪90年代以后逐渐衍生出各类研发企业，研发成果以知识产权的形式被收购，现在又订现了一批专门从事研发的第三方服务机构，作为一个完全的独立公司上市，这些都是从上世纪七八十年代的IT领域一步一步 地演生而来的，包括研发、测试、咨询，所以新兴业态就是同一行业中的不同的状态。 一个新的业态是由服务行为、技术行为导致的产业行为的变化，是伴随着一定的商业模式产生的，一句话就是如何组织资源实现利润回报。零售业、电脑业都是渠道 销售，而到家电行业就变成了国美和苏宁构造的家电连锁，之后逐渐走向网上直销；SaaS服务由系统后端提供服务注册号，可能不直接收费，而变成广告费或是 软件使用的时间费、增值费，从而改变软件产业的盈利模式；网游一开始采取收费的方式，后来全部变成先免费再收费，现在又加入了虚拟广告，网游这个业态正在 不断地进行商业模式的探索，包括对产业链的变......>> 问题七：什么叫做地产业态？ 在房地产领域通常所说的业态一般常指商业、住宅、别墅、单身公寓等性质的建筑形态。 对于房地产的概念，应该从两个方面来理解：房地产既是一种客观存在的物质形态，同时也是一项法律权利。作为一种客观存在的物质形态，房地产是指房产和地产的总称，包龚土地和土地上永久建筑物及其所衍生的权利。房产是指建筑在土地上的各种房屋，包括住宅、厂房、仓库和商业、服务、文化、教育、卫生、体育以及办公用房等。地产是指土地及其上下一定的空间，包括地下的各种基础设施、地面道路等。 问题八：体验式业态包括哪些行业以及商家类型 《零售业如何通过完善服务标准构建个性化品牌》调研报告指出，零售为王的年代渐行渐远，零售业的体验时代来临了。如何放下改变传统的营销模式，成为零售业制胜的关键。体验营销就是站在消费者的感官、情感、思考、行动、关联五个方面，重新定义、设计营销方式。商家通过各种媒介、 *** 消费者的感官和情感，引发消费者思考、联想并进行体验，通过消费者体验传递品牌和产品的好处。专家认为，企业应进入消费者中进行充分调研，将消费者的意愿和潜在需求在服务蓝图中进行充分的考虑和描绘，才能缩小企业和消费者的差距，才可赢得市场。 问题九：行业有多少种分类，产业、行业、职业的区别是什么？ 、产业、行业、职业的定义 1、产业的定义 （1）经济学传统的定义 产业是国民经济中基于共同标准划分的部分的总和，又是具有相同性质企业或组织群体的 *** 。 （2）《辞海》中的定义： 产业是指由利益相互联系的、具有不同分工的、由各个相关行业所组成的业态总称，尽管它们的经营方式、经营形态、企业模式和流通环节有所不同，但是，它们的经营对象和经营范围是围绕着共同产品而展开的，并且可以在组成的业态里的各个行业内部完成各自的循 环。这两个概念是对产业在不同发展阶段的定义， 2、行业的定义 行业是指其按生产同类产品或具有相同工艺过程或提供同类劳动服务划分的企业或组 织群体的 *** 。如饮食行业、服装行业、机械行业等。 3、职业的定义 职业是人们参与社会分工，利用专门的知识和技能，为社会创造物质财富和精神财富， 获取合理报酬，作为物质生活来源，并满足精神需求的工作。 二、产业、行业、职业的分类 1、产业的分类 在概括人类生产行为发展演变的理论研究中存在着多种研究思路。目前在国际普遍流行 的是三次产业划分思路，即按照人类生产发展的历史顺序：第一农业、第二加工制造业、第 三服务业来划分，并用来反映国民经济中各类活动的不同的特征。1985年，我国国家统计局明确地把我国产业划分为三大产业。把农业（包括林业、牧业、渔业）定为第一产业，把工业（包括采掘业、制造业、自来水、电力、蒸汽、煤气）和建筑业定为第二产业。把第一、二产业以外的各行业定为第三产业。这是我国 *** 关于经济结构改革的一项重大决策与举措。 产业定义（1）的概念比较适合上述三个产业阶段。这三个产业的发展经历了相对较长 的时间，但每个产业阶段的发展时间已经大幅度缩短。 随着电子、信息技术的迅猛发展，信息技术渗透到了社会和经济的各个领域，近些年，从国际到国内又把信息产业称为第四产业。信息产业的发展不仅加快了市场经济全球一体化 化的发展步伐，同时打破了原有的一些产业和行业的格局，产业和行业需要不断地加速调整 和重新划分以适应新的形势。新能源、新材料、节能环保、生物、高端装备制造等新兴产业 不断涌现。 产业定义 （2）的概念比较适合从第四产业发展以来的时期。 2、行业的分类 行业分类是根据《国民经济行业分类》(GB/T4754-2011)进行划分，即《国家统计局关于 执行新国民经济行业分类国家标准的通知》国统字〔2011〕69号）要求，新《国民经济行 业分类》(GB/T4754-2011)从2012年统一开始使用。 3、职业的分类 职业的分类是根据《职业分类与代码(GB/T 6565-2009)》进行划分 三、产业、行业、职业的关系 产业、行业、职业三者之间既有相同点，联系密切，又是有区别的。 产业、行业、职业都是社会分工的产物，是社会生产力不断发展的必然结果。这是它们在本质上的共同点。在社会发展中，随着新技术的出现。产生了新产品及相应职业的从业人员。随着新产品的生产及相应从业人员数量的不断扩张，新的行业逐渐形成。当新行业发展到一定规模时，就会与其它相关行业进行整合，依据发挥作用的程度并入或形成新的产业。产业、行业、 职业的不同之处是它们在国民经济领域中，从着眼点的层次上是由高到低、概念上涉及的范围是由大到小。产业的着眼点是生产力布局的宏观领域，体现的是以产业为单位的生产力布局的社会分工，产业由行业组成。行业的着眼点是企业或组织生产产品的微观领域，体现的是以行业为单位的产品生产上的社会分工，行业由企业或组织组成。职业的着眼点是组织内工作人员的具体工种，体现的是以人为单......>> 问题十：全业态包括哪些内容 首先业态业态一词来源于日本，是典型的日语汉字词汇，大约出现在20世纪60年代。萧桂森在他给清华大学职业经理人培训中心编写的教科书《连锁经营理论与实践》中，给业态下的定义是：针对特定消费者的特定需求，按照一定的战略目标，有选择地运用商品经营结构、店铺位置、店铺规模、店铺形态、价格政策、销售方式、销售服务等经营手段，提供销售和服务的类型化服务形态。 全业态是一个新名词，通常来说是打破原有的行业模式，形成该行业的产业链。比如房地产宣传种的全业态是指该项目包括商业、写字楼、酒店、物流、文化、娱乐、体育、餐饮、教育、休闲等等；

　　定义：文化产业是在全球化的消费社会背景中发展起来的一门新兴产业 , 是全球化的消费社会背景中发展起来的一门新兴产业。被公认为 “21 世纪全球经济一体化时代的 “ 朝阳产业 ” 或 “ 黄金产业”。　　上世纪90年代初，美国前总统克林顿提出了文化产业（Culture Industry）的概念。　　几年后，英国首相布莱尔又提出Creative Industry的新概念。直译为创造型产业，新加坡开始译成创意产业，甚为确切。　　英国的创意产业特别工作组给“创意产业”（Creative Industry）做出了如下定义：　　“创意产业”就是源于个人创意、技巧和才华，通过知识产权的开发和运用，而形成具有创造财富和就业潜力的行业。　　按照英国政府和专家的意见，“创意经济”的范畴包括13个行业，即：广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品、设计、时装设计、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视广播等等。　　文化产业更为广泛；文化创意产业又高于传统文化产业。通俗讲：就是以创意为核心，科技为载体，工业化生产标准，满足人类精神需要的产业，就是文化产业。　　特点：文化产业正在以全新的方式改变着中国文化建设与文化发展的形态，影响着中国社会的发展和国家战略的创新与实现，在创造性的改革计划经济爷件下形成的文化形态和文化结构的同时．正在创造性的建构中国的新文化、新经济和新政治格局。创造性的构建中国文化的新体制；构建和谐社会的伟大目标，将成为校正我国文化产业发展战略走向的指南；文化产业在为转变经济增长方式的同时，也将面临自身增长方式的战略性转移。以版权产业为核心的文化产业创新体系建设，将成为我国文化产业发展的主流和文化产业综合竞争力强弱的战略性标志；能否把文化产业的积极成果转化成可供公共文化消费的公共文化产品和公共文化服务，经济效益转化成社会效益，为社会公平和公民精神健康提供价值体系和价值观支持，将成为我国文化产业发展战略新的价值取向和衡量标准。

继十六大报告明确提出大力发展文化产业以后，党的十七大报告又进一步明确提出“文化软实力”的概念，并明确强调要“提高国家文化软实力”，“增强中华文化的国际影响力”。在文化软实力提升和文化影响力增强的过程中，当今时代与过去已经有了很大的不同，主要表现在两个方面： 第一，尽管依靠政府主导、政府补贴的传统“文化交流”模式仍有着不可忽视的作用，但文化出口的意义变得更为重要。 发达国家在依靠文化出口提升文化软实力方面为我们提供了很好的借鉴。早在“一战”期间，美国便极力推动本国电影占领世界电影市场；2006年4月28日，日本外相在《关于文化外交的新构想》中，明确提出“动漫外交”战略；2006年1月17日，韩国总理李海瓒主持会议，专门讨论的是“韩流”产品世界化问题。美国大片、日本动漫、“韩流”电视剧等等，都是在国际文化市场上具有强大竞争力的文化产品，这些文化产品在走出国门的过程中，依靠的恰恰是文化出口的方式，它们能够占领世界文化市场，其中当然有着政府这只“看不见的手”的背后推动，但更重要的是文化产品本身的强大竞争力。 第二，大城市（尤其是首都城市）在一国文化影响力提升过程中发挥着领头羊的作用。 吉布森等人的研究表明，当代文化生产在城乡之间有着巨大的差别，在就业、投资、产业集结等方面，大都市占据主导地位，并且，首都城市远远高于非首都的其他都市。在美国，50％以上的文化产业从业人员集中在人口100万以上的都市里，更严格地说，主要是集中在两个中心：纽约和洛杉矶。1998年，悉尼在文化产业方面提供的就业机会占到整个澳大利亚的30％以上，而悉尼文化产业的产值占到整个澳大利亚的32.2%。 从就业方面看，伦敦占整个英国文化产业从业人员的26.9％ 。瑞典的文化经济从业人员（占全国职位总数的9％）大多集中在斯德格尔摩 。在日本，东京文化产业的从业人数占日本文化产业就业总数的16％。进入21 世纪以后，国际文化创意产业的发展更是呈现出跨国资本运作、产业结构高度提升、产业分布组群化态势，在一些国际性的大都市周边产生出带有全球意义的“文化创意产业集聚区”。 《北京市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》明确提出，要把文化创意产业作为北京未来的工作重点。2006年，北京市文化创意产业增加值为812亿元，占GDP比重10.3％，文化创意产业已经成为北京经济的一个重要支柱。作为具有悠久历史文化传统的首都城市，北京大力发展文化创意产业是在新的时代条件下的一个正确选择。在北京文化创意产业发展过程中，必须面向国内和国际两个市场。面向国际市场、推动北京文化创意产业国际影响力提升，会对中华文化国际影响力的提升起到非常重要的引领带动作用。 一、北京增强文化创意产业国际竞争力优势明显 （一）丰富、多元的文化资源 作为一个有着800 多年建都史、2000多年历史的城市，北京有着得天独厚的历史文化底蕴。北京不仅有故宫、颐和园等丰富的以物质为载体的文化，更有京剧、曲艺、美术工艺、传统医药、民俗等灿烂的非物质文化遗产。这些丰富的历史文化底蕴，使北京有了自己独特的符号，有了可供挖掘的历史文化金矿。除丰富的历史文化遗产外，北京也是传统文化与现代文化、中国文化与世界文化交汇处，并在这种多元交汇中呈现出独特的文化特色。北京有以中关村为代表的数字等高科技文化，有全国最大规模的书画、古玩等艺术品市场，更有全国最高水平的文体演出盛事。 丰富、多元的文化资源，为北京文化创意产业的发展提供了保障。北京诸多文化行业在全国独占鳌头：北京地区出版的图书约占全国总量的1/2，音像制品占1/3，期刊占1/4，报纸占1/5，电视剧出品（部）集数和电影产量占全国1/3 以上。在出口方面，北京文化创意产品出口规模也日益扩大，尤其是软件、图书、影视等行业的产品出口量居全国前列。2001年北京文化产品出口量约占全国的30%；2004年约占40%，年增幅20%以上。2006年北京实现海关软件出口3.56亿美元，占全国海关软件出口的1/3。 （二）创新能力全国领先 创新能力是当今文化创意产业发展过程中的一个重要因素。北京作为全国首都，不仅具有丰富、多元的文化资源，在科技创新、知识创新等方面也都位居全国前列。在专利授权量方面，2000年北京的专利授权量为5905件，2006年为11238件，增长了90.2%，其中发明专利2000年为1074件，2006年为3864件，增长了259.8%；在科技奖项获得方面，2005年，北京地区共获国家科学技术奖75项（通用项目），占国家科学技术奖励总数247项（通用项目）的30.4%。 北京的知识创新能力大大高于其它地区。在R&D投入上，2005年，北京科研机构共获得科技活动经费735亿元，占全国科技经费的14%，高居全国各地区之首。另外，北京的R&D投入逐年递增， 2006年达到5.8%，超出了同期美国、德国、英国、日本等发达国家的平均水平；在科研项目上，北京地区近年来承担了大量的国家级科研项目，各项研究项目排名和经费使用均为全国第一。2004年承担的基础研究计划158项，占全国的41.7%，使用经费4.8亿元，占全国的46.1%；承担的863计划1227项，占全国的 32.1%，使用经费27.9亿元，占全国的30.0%；承担攻关计划716项，占全国的35.1%，使用经费20.0亿元，占全国的13.4%；承担的科技型中小企业技术创新基金176项，占全国的12%，使用经费1.1亿元，占全国的13.4%。总之，北京的知识创新能力强大，在全国的优势十分明显。 （三）丰富的文化创意人才资源 北京作为全国文化中心, 创意资源丰富, 聚集了一大批享誉全国的文化名人、文学家、艺术家和大量创意人才。全国有400多个科技信息类研究院所及科技信息网络中心，大部分集中在北京地区。北京地区拥有独立信息机构50多个，占全国的10.7%。根据《2006年中国科技统计年鉴》的数据，2005年北京地区拥有高等院校89所，科研机构350所，有科研活动的单位数目6481家，其中大中型工业企业有254家。北京市的人力科技资源占全国总科技人力资源的9.24%，其中高校科研人员和科研机构人员数量高居全国第一，远远超过其他地区。此外，北京每10万人中，大中专以上文化程度的人有1.7万人，是全国平均水平的5倍；北京两院院士有706人；北京拥有全国1/3的研究生院、国家重点学科和重点实验室，北京培养的博士后占全国的1/3。丰富的文化创意人才资源，为北京做大做强文化创意产业, 提高产业的国际竞争力提供了坚强的后盾。 （四）首都优势 北京作为首都，意味着被赋予了一个代表中国的象征符号，这个符号给北京带来的是一种巨大的吸引力和辐射力。首都优势是北京所特有的财富，是国内任何城市不可比拟、无法相争的无形资产。首先，首都优势为北京带来了巨大的“注意力”资源，这种“注意力”资源在当代社会可以形成一种强大的无形资产。其次，首都优势为北京带来了庞大的各种消费人流，其中，国内外高端人士占有相当大的比重，庞大的高端人员流动数量，为北京文化创意产业提供了更为广阔的市场。再次，首都优势为北京新兴产业和新的经济形态的发展提供契机。如北京近年来兴起的会展业、总部经济，包括2008 年奥运会在北京举办带来的奥运经济，主要是靠首都优势实现的。 （五）文化创意机构数量众多，文化创意集聚区初具规模 《北京蓝皮书》的相关数据表明，目前在全国573 家出版社中，有237 家在北京，占全国出版社总量的41.36%，而从出版量、种类上，北京市的图书出版业所占比例将近全国的一半，而且这个数字还在提高。由于北京拥有全国最集中的作者资源、媒体宣传资源和市场影响力，近年来，全国各地出版发行集团都纷纷北上，在北京建立分支机构，如广西师范大学出版社在北京成立贝贝特公司、长江文艺出版社成立北京发行中心、上海世纪出版集团成立世纪文景图书公司等，这些都已经成为全国性的知名品牌。此外，相当一批外地的民营图书公司，也将企业总部迁往北京或在北京开展业务，如山东世纪天鸿、广东天时音像、福建厦门光合作用书房，以及四川、湖南、湖北等地的文化工作室等。 北京目前已经形成了海淀园的中关村文化创意产业先导基地、石景山数字娱乐产业基地、雍和文化园、电子城798 文化基地、北京DRC 工业设计创意产业基地等多个创意产业集聚区。另外，东城区文化产业园区、国家新媒体产业基地、三辰卡通动漫网游产业基地、朝阳公园文化园区等文化创意产业集聚区正在规划建设之中。 （六）奥运机遇 加拿大学者约翰·弗里德曼指出：“奥运会已经远远不只是（像始创时那样）关乎运动技能，至少从1984年的洛杉矶奥运会开始，它已经变成了一桩大买卖。奥运会不仅把整个世界的注意力引向主办城市，而且正如所期盼的那样，在当地零售商、旅店以及其他服务者的口袋里留下了上亿的美钞。”2008年奥运会的举办，不仅能够为北京带来巨大的直接经济效益，更有长远的后续影响。奥运会使世界的目光集中在北京，为展示北京传统和东方文化神韵，扩大国际交流，推动北京文化创意产业与国际对接，起到了十分重要的推动作用。 二、北京文化创意产业国际化发展的不足与隐忧 在北京市有关部门的大力推动下，近年来北京文化创意产业的国际化步伐不断加快，国际影响力有了较大提升。但是，与纽约、东京、巴黎等国际化大都市相比，仍有较大的差距，在文化创意产业国际化发展过程中仍存在很多不足之处。 （一）战略定位有待明确，整体战略布局尚未形成 在全球化语境中，北京文化创意产业发展应以世界大都市作为参照与直接竞争对象。因此，面向全球的、整体性的文化创意产业战略定位、战略布局非常重要。目前，北京市针对文化创意产业发展已经开展了大量的研究，但就整体而言，北京文化创意产业发展的国际化定位尚不明确，整体战略布局尚未形成。北京文化创意产业在区域、全球应处于何种位置？面对伦敦、纽约、东京等文化创意产业发达的国际大都市，北京应采取何种战略步骤以应对其竞争？在起步较晚的情况下，北京文化创意产业发展如何发挥后发优势？等等，对这些问题目前还没有一个比较明确的战略定位、发展路径和实施步骤。 （二）文化创意产业主体实力较弱，国际竞争力不足 企业是文化产品的制造者和推广者，也是文化市场的开拓者，是文化市场的主体和跨国经营的承担者。没有名牌的企业就不可能打开国际文化贸易的局面，更不可能形成国际文化的竞争力。竞争，实际上是企业实力和创造力的一种较量，培育和造就名牌文化创意企业是北京文化创意产业参与国际竞争的重要任务之一，唯有下工夫培育一批文化的名牌企业，才能担当起北京文化创意产业国际竞争的重任。目前，北京的部分文化创意企业已经初具规模，在国内市场居于领先地位。但是，如果放眼全球，将时代华纳、迪斯尼等大型跨国集团作为比照对象，这些企业无论在规模、效益还是品牌方面，都难以与之直接竞争。 （三）配套服务有待健全 目前，我国文化创意企业大多将眼光放在国内市场，原因有三：第一，随着经济发展和人民物质生活水平的提高，我国文化市场已经形成了庞大的规模，仅面向国内市场便可获得足够利润；第二，由于文化历史悠久和前期市场培育不足的原因，我国文化产品在走出国门的过程中往往遭受较大的文化折扣，文化企业采取外向型发展会面临较大的风险；第三，我国文化创意企业绝大多数为中小企业，普遍缺乏资金、信息、管理经验和业务渠道，难以参与国际竞争。因此，我国外向型文化出口企业至今仍难以形成规模，难以获取规模经济效益，而规模经济效益恰恰是文化产品竞争力的重要来源。 北京集中了大量的文化创意企业，这些企业在北京市场也面临严峻的竞争压力，有很多企业迫切需要立足北京、面向国际市场，但是，由于政府有关部门配套服务不够完善，使得它们在走向国际市场时面临资源、渠道、资金、法律服务等方面的诸多问题。 三、增强北京文化创意产业国际影响力的对策建议 （一）从城市营销的高度，制定增强北京文化创意产业国际影响力的整体战略 全球化时代，城市间竞争日益加剧。在这种情况下，城市营销的理念越来越受到世界各大城市的重视。“城市营销”概念来源于菲利普·科特勒的“国家营销”概念。科特勒认为，国家其实是由消费者、制造商、供应商和分销商的实际行为结合而成的一个整体。因此，国家也可以根据自身优势，像一个企业那样用心经营。由国家营销概念衍生而来的城市营销也力求将城市视为一个企业，将城市各种资源、产品和城市整体形象以现代市场营销的方法进行推广。 城市营销是一个综合概念，它是包括城市资源、产品、企业、品牌、文化氛围、投资环境乃至城市形象的全方位的营销。城市营销有三种主要的营销方式：一是“景点”营销，二是“项目”营销，三是系统整体营销。无论“景点”还是“项目”，都是静态的、局部的城市营销方式，只有系统整体营销才能真正体现城市整体形象和特征。 当今时代，在城市系统整体营销过程中，文化创意产业有着极为重要的作用。首先，随着当代经济发展和产业结构的升级换代，文化创意产业已经成为城市（尤其是国际大都市）至关重要的产业型态。第二，文化创意产业的产品能以直观形象的方式体现城市风貌和城市精神。第三，文化创意产业具有强大的整合作用，可以形成相关产业链，从而带动相关产业链的整体营销。第四，文化创意产业对良好创意的孵化作用，也会为城市营销方式的更新产生推动。 目前，在北京文化创意产业发展过程中已经充分认识到国际化发展的重要意义，但并未将其与城市营销的整体进行整合。我们认为，在政策指定和实际运作过程中，应从城市营销的高度，制定增强北京文化创意产业国际影响力的整体战略，解决观念、机制和策略三个层面的问题。 在观念层面，应该将文化创意产业发展观与城市营销观念结合起来。在文化创意产业战略制定和实施过程中，要充分体现“城市”的整体意识和“营销”意识。文化创意产业强调创意的核心地位，强调它在城市产业结构升级换代、城市形象提升过程中的整合效应，这是它与文化产业概念不同的关键所在。文化创意产业战略的制定和实施，也要始终贯穿北京作为一个“城市”的整体意识。“营销”意识就是要变被动为主动，通过文化创意产业真正把城市整体形象“营销”出去。就国内目前的情况来看，对营销和贸易环节的忽视是一个普遍问题。北京文化创意产业发展必须充分贯穿营销意识，将推动北京文化创意产品走向国内和国际市场作为重要战略环节。 在机制层面，应充分建立相关激励机制和制约机制，推动表现北京城市形象的文化创意产品“走出去”。在目前中国文化贸易出于严重逆差的情况下，北京文化创意产品“走出去”既关乎北京文化创意产业的发展，也会对其他城市和地区的文化创意产业发展起到示范作用。建立鼓励相关文化创意产品“走出去”的激励机制，同时建立防止内部企业恶性竞争的制约机制。鼓励充分体现北京形象的文化创意产品生产，对好的文化创意产品给予奖励或补贴。建立相关协调机制，打破行业间、产业间的各种壁垒，以文化创意产业为龙头，以相关产业链为主体，以提升城市整体形象和创造力为目标，在国内和国际市场上牢固树立“北京创意”的品牌。 在策略层面，在挖掘本市传统文化资源的同时，也应充分运用现代媒体和现代市场策略。北京有着悠久的历史文化传统，这是北京文化创意产业发展的重要优势，也是北京城市营销过程中的重点所在。在大众文化成为主要文化型态、文化贸易成为大势所趋的时代，这种传统文化资源优势必须与现代媒体相结合，以此激活传统文化资源，并通过现代市场营销策略使之为世界所认知和了解。在文化创意产品的生产策略上，应强调以现代方式激活传统文化资源。在市场策略上，应变被动的“请进来”为“请进来”与“走出去”相结合。在品牌策略上，应变单纯的产品品牌为“北京品牌”，以体现北京城市形象为核心，形成相关的系列品牌。 （二）尽快落实各项鼓励政策 自北京明确提出大力发展文化创意产业以来，出台了各种促进文化创意产业发展的鼓励政策。在2006年10月发布的《北京市促进文化创意产业发展的若干政策》中，对促进文化创意产品和服务出口采取了出口退（免）税、奖励优秀出口企业、培育营销网络体系等各个方面的鼓励政策。从现有情况看，这些鼓励政策仍存在着规定不完善、落实不到位等种种不足。有关部门应根据产业、企业的现实，尽快落实资金、税收、法律援助、咨询服务等有关政策，使得各种鼓励不仅仅停留在文字上。 （三）整合产业资源，促进文化创意产业与其他产业对接，形成合力 从已有的经验来看，那些具有强大国际影响力和竞争力的文化创意产品，并不仅仅是因为产品本身的优势。在走向国际市场的初期，其背后往往存在政治和经济这两只“看不见的手”的强力推动。在政治推动方面，发达国家往往通过政治压力促使目标市场国开放本国文化市场，比如，美国便是利用WTO谈判等手段极力推动本国文化产品出口。在经济方面，那些国际竞争力强大的文化创意产品背后往往有着其他产业资本的推动，索尼、哥伦比亚、迪斯尼等大型跨国集团是这方面最好的例证，它们都是以强大的经济实力为依托，使得文化创意产品在企业发展过程中发挥“火车头”的作用。由此可见，没有强大的政治经济力量作为依托，文化创意产品很难在国际市场“一枝独秀”。 由于综合国力和中国发展理念等方面的原因，北京文化创意产品在增强国际影响力的过程中，借助政治压力不太现实。较为现实的做法是：积极推动文化创意产业与其他产业的对接，吸纳其他产业领域的资金、营销网络等资源，形成合力。这样，一方面可以解决文化创意产品与服务走出去过程中急待解决的各种资源问题；另一方面，也可以充分发挥文化创意产业的“火车头”作用，形成完整产业链条，从而实现文化创意产业与其他相关产业的双赢。 （四）完善文化创意人才培养机制，为国际贸易人才转轨提供便利 龙永图先生在谈到中国文化产业发展的几个关键问题时指出，中国文化产业“需要有国外生活、工作背景，取得过成功经验的，比较熟悉国外的制作方式、营销渠道、发行放映的人才” 。相关人才缺乏，已经成为制约中国文化创意产业国际影响力提升的瓶颈之一，北京也不例外。 目前，北京有多家高校开设文化产业、文化创意产业、国际文化贸易等相关专业课程，但值得注意的是，在相关专业的设置过程中，我们更多地是注重相关文化、传媒理论和专业知识的培养，在与经济、贸易对接方面存在较大欠缺。今后，在专业和课程设置方面，应着力解决文化与经济、贸易的对接，培养真正的“复合型”人才。 在完善相关专业和课程设置的同时，也应为外贸人才的交流、转向提供便利。与文化贸易相比，我国在其他产品贸易方面的经验和成就更多。经过多年的发展和经验积累，我国在农产品、纺织品等领域拥有大量能够熟练从事国际贸易和应对相关问题的高端人才。随着文化产业的发展和对外文化贸易规模的不断扩大，充分利用其他领域已经成长起来的贸易人才是一条值得尝试的捷径。对内，可联合文化、外贸等有关部门，对优秀贸易人才进行登记备案，根据其意向选择对其进行文化创意产业的有关培训；对外，可由政府部门牵线，促成国内机构与国外文化企业的联合、交流，邀请有关人员为国内非文化产业方面的高端贸易人才进行培训。另外，也可设立专门的培训和资格认证考试，定期组织其他领域的国际贸易人才参加。 （五）明确目标市场定位，针对目标市场加强调研与合作 一般物质产品的消费具有人类共通性，比如，中国纺织品物美价廉，这一点对于所有国家都是如此——不管是欧美发达国家还是非洲落后国家。因此，我们完全可以将按照同一质量标准进行生产的纺织品出口到不同国家。然而，对于文化创意产品来说则并非如此。文化创意产品以其中蕴涵的文化内容为根本，文化创意产品的内容若与目标市场国的价值观、审美趣味格格不入甚至背道而驰，该文化产品就不可能在目标市场国取得成功。因此，在推动北京文化创意产品走向国际市场的过程中，应首先明确目标市场定位，并针对目标市场加强调研与合作。 早在1927年，美国商务部便发布过一份由驻华使领馆人员提供的中国市场调研报告，该报告对“中国电影趣味”的把握相当细致，特别提醒制片人“三角恋爱和两代人冲突的题材因违反传统伦理而不受中国人欢迎”，还将“大团圆”、“善恶分明”等归纳为美国电影能够占据中国市场的原因。对目标市场国文化习惯、文化市场的深入了解，是美国文化产品能够风靡世界的原因之一。 在推动北京文化创意产品走出去的过程中，也必须有针对性地了解目标市场国的文化习惯和文化市场状况，做到有的放矢，根据目标市场国的实际情况制作、发行文化产品，从而做到事半功倍，避免引起不必要的纠纷。在具体措施方面，可组建专业性调研机构，对世界各国文化市场进行深入调研，定期发布各国市场调研报告，供业界参考；在行政审批的过程中，也可将归国后提供演出总结报告、参展总结报告等国外市场信息作为条件，收集国外文化市场的有关情况，既方便管理部门的宏观统筹，也能在以后的有关申请中向申请企业提供建议和指导。 中国古人云：“借势胜于造势，借力强于发力。”加强与目标市场国的合作，挖掘合作方的资源优势，为我所用，将对北京文化创意产业国际影响力的提升起到事半功倍的作用。 （六）着力培育一批国际知名的大型文化创意企业 随着全球化进程的加快，国际文化贸易的主导地位开始从一国政府转向跨国公司。新闻集团、时代华纳、迪斯尼等大型跨国文化集团在国际文化市场中的垄断地位十分明显。在规模经济效应的作用下，这些大型跨国集团可以集中资本、技术和人才的优势，形成具有知识产权的产品链，然后以多种形式向全球的文化市场大量推出，获得竞争的优势。在跨国公司成为全球文化贸易真正主体的今天，国际文化市场竞争也成为一种“巨人”之间的竞争，如果没有自己的大型跨国文化公司，将难以真正实现“走出去”的战略目标。 鉴于北京市文化创意企业规模普遍不大，综合实力不强的问题，应鼓励本地企业之间、本地企业与国外企业之间的并购、重组，形成具有一定规模和实力的企业集团。在企业整合充足的过程中，应将行政性整合与市场整合加以统一，使企业整合之后真正能够实现规模经济和范围经济效益，改变国内文化企业整合的政府运作模式，以免形成“大而不强”的局面。

什么是创意产业创意产业，又叫创意工业、创造性产业、创意经济等。指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。它通常包括广告、建筑艺术、艺术和古董市场、手工艺品、时尚设计、电影与录像、交互式互动软件、音乐、表演艺术、出版业、软件及计算机服务、电视和广播等等。此外，还包括旅游、博物馆和美术馆、遗产和体育等广义工业设计(Generalized Industrial Design)　　是指为了达到某一特定目的，从构思到建立一个切实可行的实施方案，并且用明确的手段表示出来的系列行为。它包含了一切使用现代化手段进行生产和服务的设计过程。　　狭义工业设计(Narrow lndustrial Design)　　单指产品设计，即针对人与自然的关联中产生的工具装备的需求所作的响应。包括为了使生存与生活得以维持与发展所需的诸如工具、器械与产品等物质性装备所进行的设计。产品设计的核心是产品对使用者的身、心具有良好的亲和性与匹配。 　　狭义工业设计的定义与传统工业设计的定义是一致的。由于工业设计自产生以来始终是以产品设计为主的，因此产品设计常常被称为工业设计。1． 照艺术的存在形式进行分类： 　　一维设计，泛指单以时间为变量的设计； 二维设计，亦称平面设计，是针对在平面上变化的对象，如图形、文字、商标、广告的设计等。三维设计，亦称立体设计，如产品、包装、建筑与环境等； 四维设计，是三维空间伴随一维时间(即3+1的形式)的设计，如舞台设计等。 　　2． 从人、自然与社会的对应关系出发，按照学科形成的本质含义上分类 ：　　人、自然、社会组成了最基本的关系圈，其分类的对应关系大致是： 　　　产品设计：相当于狭义工业设计，是以三维设计为主的； 　　　环境设计：包括各类建筑物的设计、城市与地区规划、建筑施工计划、环境工程等； 　　　传播设计是对以语言、文字或图形等为媒介而实现的传递活动所进行的设计。根据媒介的不同可归为两大类：以文字与图形等为媒介的视觉传播；以语言与。音响为媒介的听觉传播。 　　3．按照工业设计概念与界定来分类：　　随着科技的发展和现代化技术的运用，工业设计与工艺美术设计的界限正在变得口益模糊，一些原属于工艺美术设计领域的设计活动兼具了工业设计的特点，如家具设计与服装设计。 工业设计作为连接技术与市场的桥梁，迅速扩展到商业领域的各个方面： 　　◆　广告设计：包括报纸、杂志、招贴画、宣传册、商标等；　　◆　展示设计：包括铺面、橱窗、展示台、招牌、展览会、广告塔等； 　　◆　包装设计：包括包装纸、容器、标签、商品外包装等； 　　◆　装帧设计：包括杂志、书籍、插图、卡通与版面设计等。 　　即便是在自成体系的建筑领域中，工业设计也发挥出越来越重要的作用

1 财税扶持 1．广告企业给予“2+8”的财税扶持，即每平方米年纳税3000元以内的，给予税收留区部分20%的扶持，超过3000元的，给予税收留区部分80%的扶持。 2.对优质的广告企业给予“三免两减半”的财税扶持，即前3年税收留区部分给予100%的扶持，后2年给予50%的扶持。 2 人才扶持 1．对广告领军人才给予“六个一”，即：给予100万元项目扶持资金；提供100-150平方米办公用房，免费使用两年；提供1套专家公寓，免费使用一年；帮助在合作高校申请兼职教授；个人所得税给予留区部分三年100%财政扶持；解决配偶在区内事业单位就业。 2.积极鼓励广告企业选送优秀员工参加高等院校和广告培训机构组织的学习和培训。对支持员工完成规定课程学习或取得相关从业或毕业（结业）证书的，经认定后，根据培训的相关情况按有关规定给予企业或个人500—1000元的培训补贴。 3.鼓励广告企业引进高层次优秀广告人才。引进人才工作满1年后，由政府给予一定的生活补贴，标准为：博士学位或正高职称每人每年10000元，硕士学位或副高职称每人每年6000元，为期3年。 3 载体扶持 广告企业租用园区自建载体，给予70%的优惠；购买园区自建载体，给予20-35%的优惠。特别优秀的广告企业“一事一议”。 4 投融资扶持 1.培育广告孵化企业，提供100-150平方米的孵化载体，第一年租金全免，第二年租金减半；孵化期间进行银行融资的给予50%贴息。 2.对于广告成长型企业，提供500平方米以上的成长载体，成长期间进行银行融资的给予50%贴息。 3. 支持和引导担保机构为本园区中小文化广告企业的融资提供担保；对为园区广告企业提供融资担保的金融机构，其收取的担保费率不足2.5%的部分，最高可给予50万元的补助。 4.对投资项目在3000万、5000万元以上的广告产业项目发生的贷款业务，经有关部门认定，按银行同期利率分别给予10%、20%的贴息补助。 5.鼓励国内外广告企业以合资、独资等方式在园区设立研究开发机构；园区提供5万-20万元的 “创业基金”。 5 项目扶持 1.广告孵化企业在国家、部（省）获得资助的项目，园区给予30%的配套支持；广告成长型企业在国家、部（省）获得资助的项目，园区给予40%的配套支持。 2.对原创的项目进行重点扶持，对在省级电视台播出的每分钟奖励800元，在中央台播出的每分钟奖励1500元。 6 开拓市场扶持 1.在同等条件下优先购买园区内广告企业的创新产品和服务；免费参加市区推介会；打造实施品牌战略，加大广告品牌推介力度，提升广告业市场竞争力。 2.定期举办优秀广告会展并予以评奖。 3.积极鼓励企业上市，企业上市给予50万元-200万元奖励。 7 平台建设扶持 1.鼓励广告企业的专利技术产业化，在专利产业化项目及各类科技成果转化项目的安排上给予重点支持。建立联络员制度，加强与各广告企业的联系沟通，加快园区的知识产权纠纷案件的协调。 2.工商、税务、知识产权保护等部门为广告企业入驻提供“一站式”便捷公共管理服务。 3.建立健全知识产权保护机制，鼓励园区建立知识产权保护联盟、各种资质认证中心、版权资源信息中心和版权评价交易中心。

在美国，这三个产业是没有区分的，除了技术方面的内容，能够以“文化”来称之的内容，都叫做“版权产业”。在中国等一些国家和地区，由于管理体制的原因，才将它们加以区分。从这点来看，叫“内容产业”可以将三者的实质结合到一起。要搞清这三者之间的关系，或者要说发展这三种产业，就得要对自己身处其中的某一个产业门类进行合理、清晰的定位，然后找到与其他产业合作共赢的基础，同时规避由于条块分割带来的政策风险。

电子商务的发展阶段：1、第一阶段：电子邮件阶段。这个阶段可以认为是从70年代开始，平均的通讯量以每年几倍的速度增长。2、第二阶段：信息发布阶段。从1995年起，以Web技术为代表的信息发布系统，爆炸式地成长起来，成为Internet的主要应用。中小企业如何把握好从“粗放型”到“精准型”营销时代的电子商务。3、第三阶段：EC (Electronic Commerce)，即电子商务阶段。EC在 美国也才刚刚开始，之所以把 EC 列为一个划时代的东西，是因为 Internet 的最终主要商业用途，就是电子商务。同时反过来也可以说，若干年后的商业信息，主要是通过 Internet 传递。Internet 即将成为我们这个商业信息社会的神经系统。4、第四阶段：全程电子商务阶段。随着 SaaS（Software as a Service）软件服务模式的出现，软件纷纷登陆互联网，延长了电子商务链条，形成了当下最新的“全程电子商务”概念模式。5、第五阶段：智慧阶段。2011年，互联网信息碎片化以及云计算技术愈发成熟，主动互联网营销模式出现，i-Commerce顺势而出，电子商务摆脱传统销售模式生搬上互联网的现状，以主动、互动、用户关怀等多角度与用户进行深层次沟通。其中以 IZP 科技集团提出的 ICE 最具有代表性。扩展资料：移动互联网的快速普及为我国移动电子商务的发展奠定了基础，移动电子商务快速发展，对经济社会生活的影响不断增大，正成为我国经济发展的重要推动力。1、移动电子商务业务不断增长。手机使用率超越传统个人电脑使用率，成为第一大上网终端设备。伴随着移动互联网用户规模的迅速扩大，移动购物逐渐成为网民购物的首选方式之一。2、移动电子商务激发企业转型。近年来，我国传统电子商务交易平台企业纷纷向移动电子商务转型。淘宝网、京东商城等企业推出了手机客户端和手机网站，不断优化用户体验。大量中小企业推出自身的移动APP客户端，有效提高了营销精准度和促销力度。移动电子商务市场的产业集中度正在快速提高。3、移动电子商务催生了新的商业模式。首先，移动互联网具有定位功能，它实现了线下实体店和在线网络店的充分融合，出现了O2O模式，每家实体店或企业都可以在移动互联网上发布自己的终端应用，实体店主要提供产品展示和体验功能，解决服务客户的“最后一公里”问题，而交易则在网上完成。也就是说，互联网渠道不是和线下隔离的销售渠道，而是一个可以和线下无缝链接并能促进线下发展的渠道。O2O模式是一个“闭环”，电商可以跟踪分析用户的交易情况和满意程度，快速调整营销策略。其次，很多领域的供求信息有高度的分散性和瞬时性，供求不匹配导致市场失灵，移动互联网为撮合供需双方达成交易提供了新的技术手段。再次，随着移动支付的普及，手机将取代银行卡等，成为综合智能终端，移动支付和微信支付的应用带动了网络基金、P2P网贷、众筹等线上金融服务的移动化转型。参考资料来源：百度百科—电子商务参考资料来源：人民网—新常态下电子商务发展趋势

不需要理解，就是这样的

2013年11月29日浙江省委十三届四次全会提出

《从你的全世界路过》作者：张嘉佳编辑推荐：2014年亚马逊年度图书第一名。《从你的全世界路过》是微博上最会写故事的人张嘉佳的一部短篇小说集，超4亿读者争相阅读的故事。书中讲述了发生在我们身边的很多爱情故事，有念念不忘的美好，有爱而不得的疼痛，有生离死别的遗憾，有一再错过的宿命，也有喧嚣之后的回归和温暖。总有那么一些瞬间，你会在张嘉佳的故事里看到自己，也总有那么一些瞬间，你会因为这些故事，而想到某个人，某段爱情。《从你的全世界路过》，注定会成为你今年读过的最温暖的书，因为这本书，是关于你的故事。2.《追风筝的人》作者：卡勒德u2022胡赛尼 (Khaled Hosseini)编辑推荐：《追风筝的人》这本小说太令人震撼，很长一段时日，让我所读的一切都相形失色。文学与生活中的所有重要主题，都交织在这部惊世之作里：爱、恐惧、愧疚、赎罪……3、《百年孤独》作者：加西亚u2022马尔克斯编辑推荐：缔造文坛传奇与文学奇迹史上“最无争议”诺贝尔文学4.《解忧杂货店》作者：东野圭吾编辑推荐：扣人心弦的温情 日本推理小说作家东野圭吾最受欢迎作品《解忧杂货店》， 不是推理小说，却更扣人心弦!5、《自控力》(斯坦福大学最受欢迎的心理学课程)作者：凯利u2022麦格尼格尔 (Kelly McGonigal Ph.D.)编辑推荐：《自控力》为斯坦福大学最受欢迎的心理学课程。只需10周，成功掌握自己的时间和生活。提高自控力的最有效途径，在于弄清自己如何失控、为何失控。

首先告诉你就是这样，这个世界上的人，真的有很多人都想来一场说走就走的旅行，有很多原因，想要让我们突然之间产生想要去旅行的冲动。我们身为一个中国人，就应该到处去走走，多了解了解自己的国家，不了解的话，感觉是不应该的，这是我伯伯告诉我的，他让我有目标有计划的去旅行。节假日的时候，看到我的朋友圈，他都是晒自己走过的地方，有一种记忆叫啥……现在的我们，有的在上学，有的在上班，还有的在家宅着无聊，处于某种状态的我们，很想突然之间放下一切，出去走走。换换心情，我觉得也是一种不错的选择呢，上学的学生，由于长期老师的教育，功课的繁多，家长的啰嗦，很受不了，所以就突然之间想离开这个地方，去外面的世界看一看。上班族，受着领导的批评，同事的竟争与攀比，感到很无奈，有本事的还好，能够在公司里当当小领导，受人尊敬，没本事的就只能静静的看着别人风光，为了领导能够照顾自己，自己主动去拉近关系。巴结领导，让自己在公司里好过一点，受委屈背黑锅的时候，真的很想拍拍屁股就走人的，然后去一个陌生的地方，享受旅行带来的安宁。无聊宅在家的人，有孩子的带孩子，做家务，没孩子的也在追剧，玩游戏啥的吧，长期这样也会感觉到身心疲惫，就想要突然之间订一张机票去那美丽的地方看一看。放松身心，让自己更加的愉快，我也想去旅行，可是也得有钱有时间啊，哈哈。

现代主义设计：现代主义设计是从建筑设计发展起来的，20 世纪20 年代前后，欧洲一批先进的设计家、建筑家形成一个强力集团，推动所谓的新建筑运动，这场运动的内容非常庞杂，其中包括精神上的、思想上的改革―设计的民主主义倾向和社会主义倾向；也包括技术上的进步，特别是新的材料―钢筋混凝土、平版玻璃、钢材的运用；新的形式― 反对任何装饰的简单几何形状，以及功能主义倾向，从而把千年以来的设计为权贵服务的立场和原则打破了，也把几千年以来建筑完全依附干木材、石料、砖瓦的传统打破了。后现代主义设计：（Post Modernism）后现代主义设计的概念是，理论界一般认为：它是产生于20世纪50年代末60年代初的文化思潮，在哲学、宗教、建筑、文学中均有充分的反映。它与现代主义有本质的区别，它的出现自然有其特定历史的、文化的背景。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。现代主义和后现代主义设计首先从建筑开始。长期以来，建筑设计是为极少数权贵服务的，这一点从西方建筑发展史可以清楚地看出，因为其建筑设计不是为王公服务，就是为教会服务，或者为国家服务。美国评论家罗伯特·休斯所谓：“穷人没有设计”。从20年代前后开始，欧洲一批先进的设计家、建筑家形成一股势力，掀起了现代意义上的所谓新建筑运动。尽管这个运动的内容非常庞杂，但是与现代主义的思想意识是相一致的。包括精神上、思想上的改革——设计的民主主义倾向和社会主义倾向；包括技术的进步，特别是新的材料——钢筋混凝土、平板玻璃、钢材的运用，也包括新的形式——反对任何装饰的简单几何形状，以及功能主义倾向，从而把阶级社会以设计为权贵服务的立场和原则打破了，把几千年以来建筑完全依附于木材、石料、砖瓦的传统打破了。【现代主义设计从建筑设计开始，很快便影响到城市规划设计、环境设计、家具设计、工业产品设计、平面设计和几乎所有的传达设计等领域，成为一场前所未有的、声势浩大的设计运动。】【现代主义设计运动发展到20世纪五、六十年代，由于技术的发展和人们审美观念的变化，人们对现代主义单一的设计艺术形式、单纯追求理性而忽视消费者的心理需求，导致产品形式的千篇一律而感到厌倦，越来越受到批评，于是就出现了所谓的“后现代主义”设计艺术。】【现代主义建筑是指二十世纪中叶，在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。这种建筑的代表人物主张：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩，又称为现代派建筑。】【现代主义最主要的内容是设计为大众；强调功能性；反装饰；理性主义；经济主义；批量标准生产。像在1910年，格罗佩斯就开始提出探用工业手段批量生产，价格低廉的，为大众的住宅，同时也提出构件的建筑方法的设想。还有一位现代主义大师，科布西耶在二十世纪三十年代建造公寓就是明显的功能主义的，六个面，反装饰的。科布西耶在二十世纪三十年代建的公寓。】【后现代主义设计一种具有明确宗旨的设计风格，而是一种在形式上对现代主义进行修正的设计思潮与理念。首先提出的一整套关于建筑的思想体系和设计方法，决定了后现代主义风格首先表现在建筑设计上，而后再影响到其他领域。其方式一是后现代主义已成为一股发展的潮流和一种时尚的象征，而后现代主义建筑师则是这一时尚的代表，同时又跨越了设计领域的界线，成为其他设计领域的设计师。二是建筑师认为产品设计是建筑设计的一部分，同样投入极大的热情，从而带动了其他设计领域后现代主义风格的发展。】

川剧，是中国戏曲剧种之一,流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。川剧脸谱，是川剧表演 艺术中重要的组成部分，是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝。川剧由昆曲、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。呵呵，我不大看戏，不知道会有什么样的场景，见谅！

想找此类业务，首先要搜对关键词。”尽管目前不少电商平台屏蔽了“IP代理”的关键词搜索，但中新财经尝试搜索了几个关联词，仍然找到了多个提供“IP代理”的商家。中新财经观察发现，这些商家提供的服务价格不等，往往一天的价格在4-10元不等，包月价格平均下来则更优惠。一些提供境外服务器的商家价格明显更贵，一些商家则注明只提供国内IP代理服务，并提示禁止用于违法违规行为。来自某电商平台的商家宣传。在一些商品页面里，有消费者留言询问，是否可用于修改IP地址。而在中新财经询问如何修改IP归属地后，有商家直接提供了操作教程。“国内IP代理主要是通过国内代理服务器实现。”一位业内人士向中新财经解释了IP代理的原理：“用户这边每发一个网络包，会先到代理服务器做拆包和打包，再转发到微博服务器。微博服务器读取该网络包时，获得的是代理服务器IP，就判为代理服务器的IP属地。微博服务器回送包给代理服务器后，代理再转回给用户。”“对专业人士来说，操作难度不大。”业内人士告诉中新财经，“租一个服务器，最便宜的也就一个月十几元钱。

伽利略在帕多瓦大学工作的18年间，最初把主要精力放在他一直感兴趣的力学研究方面，他发现了物理上重要的现象——物体运动的惯性；做过有名的斜面实践，总结了物体下落的距离与所经过的时间之间的数量关系；他还研究了炮弹的运动，奠定了抛物线理论的基础；关于加速度这个概念，也是他第一个明确提出的：甚至为了测量病人发烧时体温的升高，这位著名的物理学家还在1593年发明了第一支空气温度计……但是，一个偶然的事件，使伽利略改变了研究方向。他从力学和物理学的研究转向广漠无垠的茫茫太空了。 伽利略望远镜那是1609年6月，伽利略听到一个消息，说是荷兰有个眼镜商人利帕希在一偶尔的发现中，用一种镜片看见了远处肉眼看不见的东西。“这难道不正是我需要的千里眼吗？”伽利略非常高兴。不久，伽利略的一个学生从巴黎来信，进一步证实这个消息的准确性，信中说尽管不知道利帕希是怎样做的，但是这个眼镜商人肯定是制造了一个镜管，用它可以使物体的像放大许多倍。“镜管！”伽利略把来信翻来覆去看了好几遍，急忙跑进他的实验室。他找来纸和鹅管笔，开始画出一张又一张透镜成像的示意图。伽利略由镜管这个提示受到启发，看来镜管能够放大物体的秘密在于选择怎样的透镜，特别是凸透镜和凹透镜如何搭配。他找来有关透镜的资料，不停地进行计算，忘记了暮色爬上窗户，也忘记了曙光是怎样射进房间。整整一个通宵，伽利略终于明白，把凸透镜和凹透镜放在一个适当的距离，就像那个荷兰人看见的那样，遥远的肉眼看不见的物体经过放大也能看清了。伽利略非常高兴。他顾不上休息，立即动手磨制镜片，这是一项很费时间又需要细心的活儿。他一连干了好几天，磨制出一对对凸透镜和凹透镜，然后又制作了一个精巧的可以滑动的双层金属管。该试验一下他的发明了。 各种望远镜图(11张)伽利略小心翼翼地把一片大一点的凸透镜安在管子的一端，另一端安上一片小一点的凹透镜，然后把管子对着窗外。当他从凹透镜的一端望去时，奇迹出现了，那远处的教堂仿佛近在眼前，可以清晰地看见钟楼上的十字架，甚至连一只在十字架上落脚的鸽子也看得非常逼真。伽利略制成望远镜的消息马上传开了。“我制成望远镜的消息传到威尼斯”，在一封写给妹夫的信里，伽利略写道：“一星期之后，就命我把望远镜呈献给议长和议员们观看，他们感到非常惊奇。绅士和议员们，虽然年纪很大了，但都按次序登上威尼斯的最高钟楼，眺望远在港外的船只，看得都很清楚；如果没有我的望远镜，就是眺望两个小时，也看不见。这仪器的效用可使50英里的以外的物体，看起来就像在5英里以内那样。”伽利略发明的望远镜，经过不断改进，放大率提高到30倍以上，能把实物的像放大1000倍。他犹如有了千里眼，可以窥探宇宙的秘密了。这是天文学研究中具有划时代意义的一次革命，几千年来天文学家单靠肉眼观察日月星辰的时代结束了，代之而起的是光学望远镜，有了这种有力的武器，近代天文学的大门被打开了。每当星光灿烂或是皓月当空的夜晚，伽利略便把他的望远镜瞄准深邃遥远的苍穹，不顾疲劳和寒冷，夜复一夜地观察着。过去，人们一直以为月亮是个光滑的天体，像太阳一样自身发光。但是伽利略透过望远镜发现，月亮和我们生存的地球一样，有高峻的山脉，也有低凹的洼地 （当时伽利略称它是“海”）。他还从月亮上亮的和暗的部分的移动，发现了月亮自身并不能发光，月亮的光是透过太阳得来的。伽利略又把望远镜对准横贯天穹的银河，以前人们一直认为银河是地球上的水蒸汽凝成的白雾，亚里士多德就是这样认为的。伽利略决定用望远镜检验这一说法是否正确。他用望远镜对准夜空中雾蒙蒙的光带，不禁大吃一惊，原来那根本不是云雾，而是千千万万颗星星聚集一起。伽利略还观察了天空中的斑斑云彩——即通常所说的星团，发现星团也是很多星体聚集一起，像猎户座星团、金牛座的昂星团、蜂巢星团都是如此。伽利略的望远镜揭开了一个又一个宇宙的秘密，他发现了木星周围环绕着它运动的卫星，还计算了它们的运行周期。我们知道，木星拥有60多颗卫星，伽利略所发现的是其中最大的四颗。除此之外，伽利略还用望远镜观察到太阳的黑子，他通过黑子的移动现象推断，太阳也是在转动的。一个又一个振奋人心的发现，促使伽利略动笔写一本最新的天文学发现的书，他要向全世界公布他的观测结果。1610年3月，伽利略的著作《星际使者》在威尼斯出版，立即在欧洲引起轰动。但是，他没有想到，望远镜揭开的宇宙的秘密大大触怒了很多人，一场可怕的厄运即将降临在这位杰出的科学家的头上。

无后继者就退出了文化舞台

历史和人民选择了马克思主义和中国共产党,这是因为：1、中国社会经济政治状况不允许走资本主义道路.中国的民族资本主义,从19世纪下半期开始萌芽,但由于帝国主义和封建主义的压迫,始终没有发展为独立的力量.民族资产阶级在经济上未完全断绝同帝国主义和封建主义的联系,在政治上没有彻底的反帝反封建的勇气和力量,他们所具有的软弱性、动摇性,决定了没有彻底推翻封建统治、推翻帝国主义、争取民族独立的能力,只能依附于国际资本主义来寻求生存和发展.中国没能发展成独立的完全的资本主义社会,这种状况并没有因国民党的执政而改变.国民党取得政权后,既没有兑现它所许诺的“平均地权”,也没实现它所声称的“发展民族工商业”,倒是依附于帝国主义、具有封建性的官僚资本和“四大家族”聚敛了大量财富,使中国在半殖民地半封建社会的泥潭中越陷越深.对国民党政权的完全失望,使中国的普通民众和知识界坚定地站在了中国共产党一边.民主党派纷纷明确表态支持中国共产党改造旧中国、开辟新道路的政治、经济主张.甚至连主张第三条道路的知识分子也不反对在中国实行社会主义的经济制度.中国经过新民主主义革命走上社会主义道路,得到了工农大众的支持,得到了知识分子的赞同,得到了各民主党派的拥护.2、时代条件和国际环境的新特点促使中国人民选择走社会主义道路.中国选择社会主义道路,正处于帝国主义和无产阶级革命的时代.中国要完成近代以来反帝、反封建的历史任务,必须摆脱帝国主义的束缚.毛泽东同志指出：“帝国主义列强侵入中国的目的,决不是要把封建的中国变成资本主义的中国.”它们的目的,就是要占领中国的市场,掠夺中国的资源,使中国保持殖民地半殖民地状况.中国人民同帝国主义的矛盾,决定了中国要选择社会主义道路.20世纪30年代席卷全球的经济危机,引发了资本主义世界的经济、政治、信仰恐慌,使得资本主义的吸引力不断下降.而当时社会主义国家苏联蒸蒸日上.经济建设取得辉煌成就.在经济危机打击下,资本主义国家加紧对华经济掠夺,日本更是悍然发动侵华战争.民族危机促使人们寻找新的出路.社会主义苏联为中国提供了一种崭新的制度选择和新的社会样板.因此,走俄国人的路,成为许多先进分子的共识.社会主义思潮在中国的影响力迅速扩大,选择社会主义道路成为人心所向、大势所趋.3、中国革命的领导力量决定了中国必然走社会主义道路.从中国社会各个阶级、阶层的特性来看,农民阶级是民主革命的最大力量,但由于他们的经济和文化条件而带有分散性和某些落后性；民族资产阶级有发展资本主义经济的强烈愿望,但由于与帝国主义和封建主义有着千丝万缕的联系,没有彻底的反帝反封建的勇气和能力；工人阶级是中国最先进、最革命、最有组织性的阶级,是中国民主革命的天然领导阶级.因此,中国的民主革命只能是无产阶级领导的新民主主义革命.中国共产党作为无产阶级先锋队,理所当然地成为新民主主义革命的领导者.在中国,只有中国共产党而没有其他哪个政治力量能够提出正确的纲领,团结一切进步力量,从根本上解决中国反帝、反封建的问题,解决中国实现人民民主和维护国家统一的问题.无产阶级作为领导阶级,中国共产党作为领导者,在完成新民主主义革命后,必然要把这一革命引向社会主义方向.正如毛泽东同志所说：在这两个阶段中间,“不容横插一个资产阶级专政的阶段”.这就决定了中国必然走社会主义道路.一：中国共产党是在经过了长期与旧社会对动势力作斗争的经验总结中得出“只有马列主义才是中国革命的唯一出路。”也就是说中国共产党并不是像押宝一样无缘无故地走上了马列主义的道路。二：中国共产党在选择马列主义时也不是照单全收式的，而是有所选择有所改进的。这点从抗日战争时期及解放战争时期并没有完全听从共产国际的指示就可以看出来。三：中国共产党对马列主义是有所创新有所发展的。这一点，从我国很成功地和平解决他香港、澳门问题上可以看出来。四：马列主义将是中国共产党始终奉行的唯一标准。上个世纪末，苏联解体，东欧巨变，国际共产主义势力受到很大冲击。而我国在这段时间里是很平稳地渡过的。国内普通百姓几乎没有感到来自国际政治变化而带来的任何影响。

存取5万要登记是指在银行存取款业务超过5万元的需要办理登记手续。自2022年3月1日起，央行等三部门发布的《金融机构客户尽职调查和客户身份资料及交易记录保存管理办法》将正式实施。办法规定，商业银行、农村合作银行、农村信用合作社、村镇银行等金融机构为自然人客户办理人民币单笔5万元以上或者外币等值1万美元以上现金存取业务的，应当识别并核实客户身份，了解并登记资金的来源或者用途。【拓展资料】在《办法》出台的同一天，中国人民银行、公安部等11部门宣布，于2022年1月至2024年12月在全国范围内开展打击治理洗钱违法犯罪三年行动，坚决遏制洗钱及相关犯罪的蔓延势头。此前，央行自2020年7月1日起在河北省、10月1日起在浙江省和深圳市试点开展大额现金管理工作。河北个人存取款10万元以上，深圳个人存取款20万元以上，浙江个人存取款30万元以上要登记。试点期限为2年。毫无疑问，反洗钱力度在升级。招联金融首席研究员董希淼向中新财经表示，现金具有匿名、不可追踪等特点，大额现金往往被利用来进行洗钱、逃漏税等不法行为，危害国家经济金融秩序。尤其是在如今非现金支付方式十分便捷的环境下，现金使用占比不断下降，普通储户大额现金使用已经比较少见。银行是依法成立的经营货币信贷业务的金融机构，同时也是商品货币经济发展到一定阶段的产物。与老百姓的日常生活息息相关，而且不同类型的银行职责各不相同。存款指存款人在保留所有权的条件下把资金或货币暂时转让或存储于银行或其他金融机构，或者是说把使用权暂时转让给银行或其他金融机构的资金或货币，是最基本也最重要的金融行为或活动，也是银行最重要的信贷资金来源。存款是银行最基本的业务之一，没有存款就没有贷款，也就没有银行。从产生时间来看，存款早于银行。中国在唐代就出现了专门收受和保管钱财的柜坊，存户可凭类似支票的“贴”或其他信物支钱。中世纪在欧洲出现的钱币兑换商也接受顾客存钱，属钱财保管性质，不支付利息，是外国银行存款业务的萌芽。随着银行和其他金融机构的出现，银行的存款业务得到了迅速发展。

易经的变通与圆融理解意义如下：1、会变通的人，迟早有出头之日易变无穷，万变不离其宗。其核心，是阴阳，顺势和逆势的变化。我们只需要在这两股势能之间，不断变通，顺势而为。2、变通的智慧《易经·系辞》中说：“一阖一辟谓之变，往来不穷谓之道。”做人做事，鉴古而不泥于古，效人而不拘于人。3、退一步《易经》：“尺蠖之屈，以求信也；龙蛇之蛰，以存身也。”渺小的虫子，懂得弯曲身体换来更强的伸展；腾空的巨龙，懂得利用冬眠来保全自身。《易经》是中国汉族最古老的文献之一，并被儒家尊为“五经”之始。《易经》以一套符号系统来描述状态的简易、变易、不易，表现了中国古典文化的哲学和宇宙观。它的中心思想，是以演译自然运行的内在特征与规律，解读阴阳的交替变化描述世间万物。《易经》包括《连山》、《归藏》、《周易》，《连山》和《归藏》已经失传，《周易》是唯一有传至后世的经文。扩展资料：1、《连山》是以四季六气为旺衰指引，以六甲值符为吉凶判辨之坐标，以三元九运为时空转换。不同于用金、木、水、火、土五行生克的客观论来指导概念论的辩证方法。其先天八卦图，以艮（山）为首，主要讲阴阳卦的对峙。2、《归藏》，传统认为是商代的《易经》，魏晋以后已经失传，《归藏》有四千三百言，多已佚失，保留下来的，只有六十四卦的卦名，爻名。3、《周易》，相传系周文王姬昌所作，内容包括《经》和《传》两个部分，《周易》没有提出阴阳与太极等概念，讲阴阳与太极的是被道家与阴阳家所影响的《易传》。

　　一、强调形态的隐喻、符号和文化、历史的装饰主义。后现代主义室内设计运用了众多隐喻性的视觉符号在作品中，强调了历史性和文化性，肯定了装饰对于视觉的象征作用，装饰又重新回到室内设计中，装饰意识和手法有了新的拓展，光、影和建筑构件构成的通透空间，成了大装饰的重要手段。后现代设计运动的装饰性为多种风格的融合提供了一个多样化的环境，使不同的风貌并存，以这种共享关系贴近居住者的意义和习惯。　　二、主张新旧融合、兼容并蓄的折衷主义立场。后现代主义设计并不是简单地恢复历史风格，而是把眼光投向被现代主义运动摒弃的广阔的历史建筑中，承认历史的延续性，有目的、有意识地挑选古典建筑中具有代表性的、有意义的东西，对历史风格采取混合、拼接、分离、简化、变形、解构，综合等方法，运用新材料、新的施工方式和结构构造方法来创造，从而形成一种新的形式语言与设计理念。　　三、强化设计手段的含糊性和戏谑性。后现代主义室内设计师运用分裂与解析的手法，打破和分解了既存的形式、意向格局和模式，导致一定程度上的模糊性和多义性，将现代主义设计的冷漠、理性的特征反叛为一种在设计细节中采用的调侃手段，以强调非理性因素来达到一种设计中的轻松和宽容。　　由曲线和非对称线条构成，如花梗、花蕾、葡萄藤、昆虫翅膀以及自然界各种优美、波状的形体图案等，体现再墙面、栏杆、窗棂和家具等装饰上。线条有的柔美雅致，有的遒劲而富于节奏感，整个立体形式都与有条不紊的、有节奏的曲线融为一体。　　注意后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判，后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象 征、隐喻等手段。　　大量使用铁制构件，将玻璃、瓷砖等新工艺，以及铁艺制品、陶艺制品、硅藻泥环保产品等综合运用于室内。注意室内外沟通，竭力给室内装饰艺术引入新意。

这是一语双关：第一层，是不列颠尼亚号离开香港。第二层，是香港脱离英国管理，回归祖国，体现出了中国人的自豪与骄傲。

旅进旅退课聚拢？你家没发给我呢吗？你的名字母圈里面有没有哈哈哈哈嗝。好吧好吧好吧

股权激励计划的激励对象必须是公司员工，具体对象由公司根据实际需要自主确定，可以包括上市公司的董事、监事、高级管理人员、核心技术(业务)人员，以及公司认为应当激励的其他员工（其中，为保证独立董事的独立性，在正式颁布的《办法》中明确规定激励对象不应包括独立董事），但是有污点记录的人员不能成为激励对象，以督促高管人员勤勉尽责。结合前一条规定，我们发现凡违法违规的公司和个人都得不到股权激励机制的照顾，这说明股权激励机制所要达到的目的就是要促优汰劣，从微观的角度来讲，对公司高管个人或群体实施股权激励，是使其全心全意把心思放在生产经营上，使得公司经营业绩得到实实在在的提高。每个上市公司质量得到提高，自然股市的整体质量也就得到提高。 在股票来源方面，《办法》明确了向激励对象发行股份、回购本公司股份以及采取法律、行政法规允许的其他方式等三个来源。一直以来，股票来源是困扰上市公司实施股权激励的最大问题，随着新《公司法》的修订，在资本制度、回购公司股票等方面进行了突破，最终使得上市公司实施股权激励的法律障碍得以消除。这几个来源简单明了，既利于管理层监管又利于股民们监督，不给动歪脑筋的人以空子可钻。 在股票数量方面，参考了国际上的一些通行做法，规定上市公司全部有效的股权激励计划所涉及的股票总数不得超过已发行股本总额的10%；其中个人获授部分原则上不得超过股本总额的1%，超过1%的需要获得股东大会特别批准。从这里可以看出，管理层的意思还是着眼于激励，但具体公司规模大小的不同，可能还是会造成一些问题。比如一些国有大盘股，即使10％那也将是一个天文数字，而对于一些规模较小的公司来说，10％还很可能不够分。 在实施股权激励的条件方面，明确了股权激励不是无条件实施的，对于董事、监事、高级管理人员，上市公司应当建立绩效考核体系和考核办法，以绩效考核指标为实施股权激励计划的条件。 此外，《办法》还针对股权激励计划中应该包括的事项和内容做出了较为详细规定或说明，此举给上市公司就如何进行股权激励计划信息披露提供了规范 2、限制性股票 限制性股票一般以业绩或时间为条件，上市公司向激励对象授予的股票，只有在激励对象达到业绩目标或服务达到一定期限时才能出售。《办法》对董事和高级管理人员的业绩条件作了强制性的规定。对于其他激励对象，激励是否与业绩挂钩由上市公司自行安排。 在时间方面，《办法》也对董事和高级管理人员所获授的股票规定了禁售期，要求在本届任职期内和离职后一个完整的会计年度内不得转让，以鼓励董事和高级管理人员长期持股，将个人收益与公司业绩挂钩，克服任职期内的短期行为。对其他激励对象获授股票的禁售期由上市公司自行规定。 3、股票期权激励计划 股票期权激励计划是发达国家证券市场通常采用的一种股权激励方式，由于具有“公司请客，市场买单”的优点，一直受到上市公司迅速腾空特别是人力资本密集、股价增长潜力比较大的公司的青睐。《办法》在制订过程中参考了国际空间上有关股票期权激励的一些通行做法： 股票期权的授出可以考虑一次性授出或分次授出。股票期权的有效期从授权日计算不得超过10年。为了避免激励众多创造对象有短期套现行为，《办法》要求权利授予日与首次可行权日之间应保证至少1年的等待期，并且在股票期权有效期内，上市公司应当规定激励对象分期按比例行权。 对于股票期权的行权价格或行权价格的确定方法，以股权激励计划草案摘要公布前30个交易日的平均市价与公布前一日的市价孰高原则确定，不应低于其高者，以避免股价操纵。 考虑到激励对象，尤其是高管人员属于公司内幕信息知情人，易出现内幕交易和操纵股价行为，《办法》以定期报告的公布和重大事件的披露为时点，设立了授予和行权窗口期，激励对象只有在窗口期内才能被授予股票期权或者是行权。 4、实施程序和信息披露 股权激励计划的实施程序为薪酬委员会拟定股权激励计划草案后，提交董事会审议，最后由股东大会批准。为了让中小股东尽可能参加表决，独立董事应当向所有股东征集投票权。公司应当聘请律师，并且在二分之一以上独立董事认为必要时，可以要求上市公司聘请独立财务顾问，就股权激励计划的可行性、合法合规性发表意见，以充分发挥中介机构的专业顾问和市场监督作用。 在股东大会批准之后，还需向证监会报备，无异议后方可实施。具体实施时，上市公司还应当为激励对象在证券登记结算机构开设或指定由证券交易所监控的专用账户，并经证券交易所确认其行权申请后，由证券登记结算机构办理登记结算事宜。

　　 假如我是一滴水作文600字 （一） 　　我是一颗平凡的小水滴，我有着远大的志向，我愿和小伙伴们聚集起来，汇成小溪，汇成江河……为人类做出贡献。我想，我们聚集起来，作用是不可想象的。 　　假如我是一滴水，我会召集我的小伙伴去我家乡的华翠公园，听人们说，公园里的假山流水量小了，我便和小伙伴们商量一起钻进地下，寻找水源，汇成小水库，为假山上的流水再次流淌做一点贡献。果然，水流在一天一天增多，恢复了往日的状态，我仿佛又看到了流水静静地流淌，我们高兴极了。 　　假如我是一滴水，我会和伙伴们一起汇成一条河流，流进菜地。听妈妈说，最近多数菜价猛涨，我听了很是担忧。我会和伙伴们欢快地流进菜地，让蔬菜们喝个够。不久，干枯的蔬菜都恢复了往日的样子，西红柿长得又大又红，豆角也嫩绿嫩绿的，黄瓜也开出了黄色的小花。蔬菜丰收了，农民们高兴地笑了，我们又吃上了便宜、鲜嫩的蔬菜，心里美滋滋的。 　　假如我是一滴水，我会召集我的小伙伴们一起去往我国的干旱地区。从电视上看到，我国北方有些地方旱情特别严重，缺水使许多庄稼枯死。于是我便和伙伴们商量，为这儿降一场绵绵细雨，灌溉干旱的土地，滋润干枯的禾苗。不久，庄稼恢复了往日的生机，绿油油的禾苗茁壮成长。我仿佛看到来年丰收热闹的景象，农民们坐在收割机上，脸上露出了欣慰的笑容。我们也开心地笑了。 　　假如我是一滴水，我还会和小伙伴们做许多许多好事…… 　　我要以一滴水的身份劝告人们：请珍惜每一滴水吧，因为水是大自然中最宝贵的资源。请爱惜水资源吧，因为水是生命之源，珍惜水资源，就是珍惜我们的生命。否则，地球上的最后一滴水，将会是人类的眼泪。 　　 假如我是一滴水作文600字 （二） 　　假如我是一滴水，我必起源于高山之颠，望着山间那缭绕的白云，我许下誓言，我一定要拥抱那蔚蓝的大海，因为那就是我的理想。 　　在这高处不胜寒的山峰之上，我开始了人生的漫漫旅途。我随着一缕山泉缓缓流向山脚。在山林间的回还曲折中，我看见了繁盛茂密的草叶和机灵活泼的小动物，它们友善地向我招手，祝我一路顺风。流着流着，我在渐渐急促的溪水中不知疲倦地飞舞着。突然，我从山崖上飞向了谷底，我闭上双眼，不由倒吸了一口凉气。当我重新睁开眼时，耳畔只剩下了“隆隆”的水声，我回头望着崖顶，只见一股股泉水还在不断地向下飞溅。我不禁叹息一声，人生万万不可胆怯啊！ 　　水依旧在流。不知不觉中，我来到了波光粼粼的湖水中。那水平如镜的场面真让人心如止水。在这宁静致远的幽静中我睁大双眼，平静着心中的波澜。可我永远不会停滞不前的。 　　水依旧在流。我的心仿佛还牵挂着那人间仙境，可心中的理想总是无法泯灭——我流入了江河中。在这里我没有一刻的闲暇，那波涛汹涌的场面永远是那么惊心动魄，扣人心弦。我的心中只有一个念头，那就是：奔向大海，实现我的理想！突然，我被冲到了一块巨石上，我并没有气馁，而是咬紧牙关，拼了命，奋力地向前冲。浪越来越大，风愈刮愈猛。在这江河中，我使出了浑身解数，就在这时，一记大浪向我扑来。 　　水依旧在流，只不过这次平缓了许多。我定了定神，猛地发现自己已融入了大海的怀抱。我顿时欣喜若狂，愉快地跳跃着。 　　是啊！一滴水的旅途难道不就是我们的人生吗？总会遭受风雨，但只需要你拥有理想，拥有恒心，天空定会露出彩虹的微笑。 　　让我们每个人都珍藏起自己的一份理想，将它永远、永远地定格在记忆的深处吧！ 　　 假如我是一滴水作文600字 （三） 　　假如我是水，纯净的水，不被污染的水，那该有多好啊！ 　　很久很久以前地球有了水，我就在这大地上奔流飞泻，是我为地球上的生命带来了希望…… 　　当我来到小溪前，小溪中的鱼儿跟我打招呼，(m.taiks.com)看着他们自由自在的游泳，也许这时就是我最高兴的时刻了吧！当我来到湖泊时，四周的水鸟起来迎接我，他们透过我来捕鱼，我透明的身子映着他们玲珑的身影；这也许是鸟儿最高兴的时刻了吧！ 　　就因为我是水，纯净的水，不被污染的水，因此任何生命都是离不开水的。 　　植物需要我，动物需要我，人类更需要我……可是这美好宁静的生活却被可怕的人类打破了。 　　当我看到泛着白沫污水注入我的身体，我好痛苦，用力挣扎着，大喊大叫着，可是没人理会我，他们只会在岸边边吃东西边吸烟，那样的悠闲，最后垃圾和烟头还要扔在我的身上。我彻底绝望了，就这样随波逐流的飘荡，一边哭泣一边飘荡着。 　　突然，我在黑夜的旅程中发现了一丝光亮，对，在黄河边！我害怕再次被污染，不过，我终于鼓足了勇气，去看看，那里有许多人！“保护母亲河”几个字一下子抚慰了我的心，他们清理了垃圾，看着他们眼中的泪花，我再一次哭泣了，不过这次不同，我被感动了，我发现他们依然爱我，依然很珍惜我，依然很需要我。 　　假如我是水，纯净的水，不被污染的水，我会为他们好好的活下去，毕竟在这个地球上还有许多可爱的人，还有无数的生命在等待着我，他们需要我……

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墨家是中国古代主要哲学派别之一，约产生于战国时期。创始人为墨翟。墨家是一个纪律严密的学术团体，其首领称矩子，其成员到各国为官必须推行墨家主张，所得俸禄亦须向团体奉献。墨家学派有前后期之分，前期思想主要涉及社会政治、伦理及认识论问题；后期墨家在逻辑学方面有重要贡献。墨家主张人与人之间平等的相爱（兼爱），反对侵略战争（非攻）。重视文化传承（明鬼）,掌握自然规律（天志）。除墨子外 还有：禽滑厘 孟胜 田俅子 腹黄享 (墨家五代钜子)公尚过 耕柱子 胡非子 随巢子 史佚 魏越 胜绰 高石子。

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问题一：哨子的市场前景怎么样？ 哨子的市场定位是企业的微管理，而中国有那么多的中小企业，他们大多会面临企业内部管理的问题，这样哨子的需求量就会很大，市场前景也相对较好。而全相对于个人而言，企业对付费软件的接受程度较高，所以只要哨子的产品足够好，足够吸引企业，确实符合企业的需求，哨子还是能够得到广泛的推广传播的。当然，这可能还是需要时间，需要一个过程。 问题二：为什么现在很多企业都买“哨子办公”的帐？ 哨子办公里众多的功能模块都能完全满足企业对移动办公的需求，聊天、签到、审批、邮件、汇报、任务、CRM等功能，办公效率有了非常大的提升。 问题三：陕西哨子面怎么样？加盟要多少钱？ 陕西哨子面挺好的，加盟费用依据签约时间来算的 问题四：由于不满意学校和老师申请退学本科怎么写 富兰克林说过，很多人都曾为一个并不值钱“哨子”付出过过高的代价。这“哨子”在每个人那儿具体所指各不相同。 你现在年纪轻轻的，退学到社会上能干啥，错过了求学这几年，以后再也没有上学的机会了。现在中国进入大众化教育阶段，绝大多数职业要求大专以上学历，没有大学学历会失去很多机会。 大学教育不在教授知识和技能，却能让人胜任任何学科和职业。它是一个平台，有了这个平台，进入社会会有更高的起点，也会有更大的发展前景和空间。 “人生的路很漫长，关键处却只有几步。”决定人生方向的重大抉择，希望你三思而行，可咨询你师长、朋友。不要为了眼前不重要的“哨子”，荒废了人生最美好的大学时光。 问题五：agc玻璃和福耀玻璃哪个好 旭硝子玻璃：英文全称Asahi Glass，是日本三菱旗下的子公司。AGC集团是一家在全球20多个国家设有350多家分支机构，拥有56000多名员工的跨国公司。 国别：日本 地址：东京 电话: 81-3-3218-5555 传真: 81-3-287-0772 主席和执行总裁：石村和彦 销售额：101.2亿美元 公司经营范围：玻璃产品、陶瓷及耐火材料。 分支机构: 比利时的格拉维伯尔公司（Glaverbel）, 美国的AFG 工业公司。 母公司: 三菱集团（Mitsubishi Group） 2发展历程 旭硝子公司于1907 年9月创立，1971年首先发明了浮法，在日本本土拥有 13条浮法玻璃生产线。目前，旭硝子玻璃公司不仅在亚洲的中国、印尼、泰国、越南等均有该公司的股份及工厂，而且在欧洲也有它的子公司，欧洲的比利时格拉威尔公司已成为旭玻璃公司的股份公司（旭玻璃公司占 67.52%）。旭玻璃公司共有20条浮法线。 1998年销售收入增加 6%。除生产平板玻璃、汽车玻璃和阴极射线管玻璃外，该公司还生产诸如纯碱等化工原料、晶体管和半导体等电子器件，以及陶瓷和耐火材料等。 福耀集团，全称福耀玻璃工业集团股份有限公司（含其前身），1987年在中国福州注册成立，是一家专业生产汽车安全玻璃和工业技术玻璃的中外合资企业。1993年，福耀集团股票在上海证券交易所挂牌，成为中国同行业首家上市公司，股票简称：福耀玻璃，股票代码：600660。福耀集团现有员工一万多人，目前已在福清、长春、上海、重庆、北京、广州建立了汽车玻璃生产基地，还分别在福建福清、吉林双辽、内蒙通辽、海南海口等地建立了现代化的浮法玻璃生产基地，在国内形成了一整套贯穿东南西北合纵联横的产销网络体系。福耀集团总资产由1987年注册时的627万增长至目前的80多亿人民币，还设立了中国香港、美国子公司，并在日本、韩国、澳大利亚、俄罗斯及西欧、东欧等国家设立了商务机构，成为名符其实的跨国公司。 福耀集团是国内最具规模、技术水平最高、出口量最大的汽车玻璃生产供应商，产品“FY”商标是中国汽车玻璃行业迄今为止唯一的“中国驰名商标”，自2004年起连续两届被授予“中国名牌产品”称号；福耀产品被中国质量协会评选为“全国用户满意产品”，福耀集团董事会是“十佳董事会”，福耀玻璃股票为上证50指数样本股、《新财经》“漂亮50”、“中证u30fb亚商中国最具发展潜力上市公司50强”，等等。福耀集团多年来一直是最具成长性的50家蓝筹A股上市公司，同时还是“中国最佳企业公民”。 ――按照国际制造业先进的管理模式和业务流程，建立了ORACLE ERP系统信息化管理平台； ――重视人力资源的开发与培养，与厦门大学联合成立福耀管理学院，为员工提供全面培训； ――实施质量成本控制体系，是中国同行业中首家通过ISO9002、QS9000、VDA6.1、ISO14001、TS16949体系认证的汽车玻璃生产销售企业； ――重视品牌经营，产品质量可靠、稳定，所有产品均获得美国DOT标准、欧共体ECE标准、澳大利亚SAA标准、中国GB9656及中国3C标准的认证。产品的标志“FY”商标是中国汽车玻璃行业迄今为止唯一的“中国驰名商标”。2000年度获得全球三大汽车制造商之一的美国福特汽车公司颁发的全球优秀供应商金奖。 高品质的产品、领先的研发中心、完善的产品线加上巨大产能，决定了福耀产品强劲的市场开拓力，印着“福耀”商标的汽车玻璃在主导国内汽车玻璃配套、配件市场的同时，还成功挺进国际汽车玻璃配套、配件市场，在竞争激烈......>>