舞蹈体能训练有哪些项目

舞蹈基本功训练有：一、软开度。想要把舞蹈发挥的淋漓尽致，软开度最重要的一项，也是最基本的要求。软开度的训练需要循序渐进，日积月累。软开度包括肩、胸腰、胯、前旁后腿及脚背的开度，训练要有顺序，肩开了才能练腰，胯开了才能练旁腿，前腿后腿开了才能练习树杈。二、力量。力量包括爆发力，控制力，在舞蹈学习中，进行舞蹈动作或者舞蹈表演中，都需要舞蹈者有良好的力量，核心力量腹背肌侧腰肌最为核心，起到稳定重心传导力量等作用，身体姿态优美的舞者，一定是受过核心力量、控制力和平衡力的训练。核心素质训练需要时间积累，也是出技巧最核心的训练，核心力量好了，技巧就简单了，软开和力量同时进行，平衡训练。三、协调性。从启蒙开始就要以游戏形式带入课堂，训练孩子协调性，舞者身体的协调性在今后训练也至关重要，全身各部位都要有效训练。四、节拍启蒙开始学记拍子，拍手拍地记简单拍子 ，学会后，老师可以编排相应拍子舞蹈，舞蹈动作编排有规律有重复,每组动作几八拍,转换动作在哪一拍上都很明确。我们最长用的是四二拍，四三拍和四四拍。五、跳跃练习跳跃练习是后期蛮子，云里，吊虎跳，大跳等基础，小班就要做好准备，基础训练一级班就开后踢步，大点开前踢步，领手跳等。六、基本坐姿站姿简单的例如伸坐，盘坐，对脚坐，站姿有正步站，小八字等，都需要小班教授，为以后课堂纪律和动作标准整齐打好基础。七、舞蹈表现力一个舞蹈作品呈现在观众面前的效果主要取决于表现力，表情，眼睛要会说话，当然这个也是需要从启蒙班开始训练。

舞蹈练法如下：首先是肢体方面的技巧，比如手臂发力的时候通过肘关节略微弯曲以便使得力量能完全的蕴藏在身体里，并且保持动作标准性而不是把手臂伸直，将力量完全释放出去。然后是肌肉方面的强化，这方面就比较简单了。就是通过仰卧起坐、俯卧撑等练习来增强手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉力量和速度。最后是比较灵魂层次的方面，就是通过音乐或舞蹈运用身心和情感来抒发自身的理解与想法与舞蹈本身。完全是出于身体本能的对舞蹈动作的控制和歌曲意境的融合。练习爆发：力度的控制确实是需要花时间来练习与强化的。一般来说，通过一些体能训练可以增加手臂、腹部和大腿的力量。每天坚持用10到15分钟练习仰卧起坐、俯卧撑和负重深蹲，次数可在15次到25次之间。相信一个月后的你就会感觉到区别的。并且大家不用担心手臂会变粗，腿变粗等，我们需要练习的是“爆炸点”，而不是将自己练成“猛男”或者“猛女。”另一方面就是要知道每个动作需要出力的地方。大家要做的就是将拥有的力量运用进去。不要着急，总有个过程。调整张力与力度：只有不断的练习再练习。强化肌肉素质，让肢体的控制力提高也可以达到张力与力度同时存在的可能。

1 压腿,踢腿,横叉,竖叉,撕叉,滚叉,下腰,涮腰,搬腿,抢脸,小鲤鱼,虎跳,大跳,扫堂,空中分叉,倒踢紫金冠, 平转,踏步翻身,前桥,后桥,倒退前桥,倒退后桥,这些基本上是多数舞种都会有的基本功训练.2 芭蕾形体训练的基本功有:(第一级) 站立的基本形态,开的基本形态,脚的位置,手型,手的位置,扶把练习,擦地,半蹲,蹲,五位擦地,小踢腿, 划圈,单腿蹲,小弹腿,控制,小腿划圈,大踢腿,半脚尖,中间练习,正面,头和肩的动作,交叉,敞开,迎风展 翅舞姿,攀峰式,俯望式,鹤立式(前后),移重心,单踢腿,摇摆舞步,五位旋转,向外,向里,四位旋转,小跳 ,五位换脚跳,变位跳,滑步,双起双落跳,双起单落跳,分腿跳,单腿跳,追赶,瞪地,行礼3 拉丁舞有关基本功: 转动,大律动,WALKER,库克拉恰,方形步,定点转,86步,环形步,等等

　　大家在学舞蹈的时候，需要掌握很多的技巧和方法，比如练习法，示范法，口令法和讲解法等，这些都是要大家认真的去领会和掌握的，今天成都学舞蹈的培训机构就给大家具体介绍下学舞蹈的方法有哪些。　　1、练习法。这种学舞蹈的方法，是让孩子们亲自参与到舞蹈的活动和实践中类，这个也是让孩子很好的学习舞蹈的根本途径，老师和家长们也需要帮助孩子，采用多种的形式去做练习，比如对于一个单一的动作来说，可以把它进行分解，然后对着镜子去练习，在练习的时候，老师要及时的纠正孩子们的错误，要不断的提出要求，但是要以表扬为主，不能老师批评孩子，这样才能鼓励孩子。　　2、示范法。它指的是老师要能够比较准确的，而且是富有表情的去表演一些舞蹈作品，这样就会让孩子对于学习的内容，有一个清晰和完整的了解，在做示范的时候，可以是从开头到结尾的完整示范，也可以是进行分段的进行示范，把基本的动作和难点的动作给提取出来，在示范的时候，还需要有语言的讲解，要面对孩子做镜面的示范，也就是做相对的动作，这样方法能够激发孩子的学习愿望。　　3、语言的讲解方法。老师在使用语言进行讲解的时候，要做到生动形象，通俗易懂，对于一个动作来说，不要死板的按照动作的要求去讲解，而比较形象的去讲解，这样才能让大家学习起来既高兴又感觉有乐趣。　　大家在成都学舞蹈的培训机构学舞蹈的时候，就需要了解下这些学习的方法，尤其是语言的讲解方法，是学习每种动作都需要的，在学习单一的动作的时候，可以先数数，再喊口令，在学会了动作之后，再结合音乐去做，这样就能够让孩子很快的学会舞蹈的。

舞蹈基本功的步骤，你百度一下有视频教的。

舞蹈初学者必知形体训练知识 　　下面是有关形体训练的相关问题，我带大家一起来详细地了解一下。 　　形体训练中常见的问题 　 　1.节奏感差，动作与节奏不合拍。 　　舞蹈中出现这种问题的同学大多缺乏节奏意识。如何解决这个问题呢?教师可以选择节奏感明显的音乐，先教学生学会喊拍，然后将动作和着拍子慢做，待动作熟练合拍了，再逐渐恢复至正常速度。实践证明，在平时的形体训练中，只要学生养成心里喊拍的习惯。平时，学生要经常聆听不同节奏的音乐，并用最简单的肢体动作跟着打节奏，或者做些节奏练习，这样就会大大提高人的内心节奏感。 　 　2.动作有气无力，软绵绵。 　　问题出现原因在于学生缺乏内在力量支撑的意识。针对这种问题，教师可安排学生双手各持一个2斤左右重的物体，然后分别放在不同的手臂位置去感受不同位置，手和手臂所要付出的力，最后拿走物体，做无实物的同样的练习，慢慢让学生找回持实物时的用力的感觉,体会力的源头，逐步形成内在力量支撑的意识。 　　3.身体笨拙，动作僵硬。 　　出现这种情况，往往是学生没找准用力点或用力过猛。这时，教师就要特别注重学生身体局部的训练，让他们充分了解自己的身体，逐渐达到自由操作自身脊椎的每一部分、每一块肌肉的目的，然后再在将来的训练过程中找到身体放松和松弛的感觉与状态。 　　4.动作不到位。 　　出现这种情况的学生大部分缺少动作的延伸意识。针对这个问题，在训练中，教师可以多指导学生做拉伸性的动作练习和对抗练习，并在稍缓的动作过程中感受肢体的延伸感觉和内在对抗力量，体会动作力量与气息控制之间的配合，逐步解决动作不到位的问题。 　　5.动作平淡，毫无表现力。 　　这是由于学生缺少与动作的结合的内心情感。这时，教师在训练过程中，要不断启发和引导学生注重内心情感的体验。在舞蹈训练时，教师可指导学生在心中哼唱音乐的旋律，逐渐让身心融入音乐的情境并慢慢开启心灵的想象之门。 　　以上都是形体训练中常见的问题，在普通学校尤其没有任何舞蹈基础的学生中更为常见，有时问题还会多项同时存在。形体训练不是外部技能的模仿，机械化地使用教材，要真正解决学生的实际问题，教师要让学生掌握形体运动规律，形体运动的方法，让学生学会用内在意识、气息、力量合理地控制肢体，这样才会逐渐达到形体训练的目的。 　　形体训练的方法 　　教师教学的目的是让学生掌握学习的方法，提高学生解决问题的能力。学生通过学习应充分了解自己的肢体各个部位，每块肌肉，甚至每个关节运动所产生的外形变化，并在每种变化中赋予相应的呼吸、力量。然后教师通过启发性的语言，渐渐唤起学生的内在意识，激发他们内心的想象，让他们用心去感受和体验每个训练动作的过程，体会动作的力量、呼吸以及控制与延伸，让无意识变成有意识，让被动变为自发，从而灵活支配自己的肢体，自如地表现舞蹈内涵。 　　在形体训练过程中，有些内容是通过教师事先选择素材，精心加以整理和编排后传授给学生，从而形成舞蹈技能的积累，如舞步、组合等;有些内容则需要靠教师启发和引导，让学生在规定的范围内，自己去感知和体会，如气息、力量、控制等较为抽象的元素练习等。当然，这些较为抽象的内在性的元素是外化动作技能技巧的根本保证。 　　因此，想要让形体训练或者基本功训练达到事半功倍的效果，教师切忌急功近利，在学生还没有完全了解和掌握运动规律时，就盲目地教授动作，从而避免形式化的模仿而缺乏内涵舞动。所以，在进行形体训练或者基本功训练之前，教师有必要进行这种“练身”训练，使学生能有目的、有依据、有意识地去训练自己的形体。 　　形体训练的方法 　　1.气息训练。 　　人有正常的呼吸节律，比如说话有句读停顿，唱歌有换气。声音是由气息控制，舞蹈的呼吸也同样受肢体语言的支配。在形体训练时，当学生明确了气息的要求，就会有利于他们改变为动作而动作，为模仿而模仿的被动现象。通常，气息控制的长短直接影响着动作的力，它是动作力量产生的预备。 　　当然，气息也作用着肢体动作的过程，会直接影响着舞蹈风格的表现。如:汉族的胶州秧歌，“快起慢推”“小提大放”的动作形成了坚韧、舒展、利落的风格特征。这时气息的形式、时机、节奏等就要求学生随着舞蹈肢体动作随之调节。可以说，气息过程与动作表现过程是时刻联系在一起的。 　　如何运用气息控制，掌握呼吸与动作的调节规律，自然唤起动作的主动意识，赋予动作生命力呢?笔者认为，学生在训练时，当手臂上举时，要自然吸气，不动时，保持气息;下落时，自然吐气;动作快，气息变化快，动作慢，气息要控制长，力量有延续。有了呼吸，动作就有了生命力，有了生命力，动作才会有美感。实践证明，这种唤起自我意识的训练结果要比单纯模仿老师学习动作有内涵得多。 　　2.意念训练。 　　意念就是人的大脑发出的指令。运用意念的目的就是让学生感知自己身体各部位活动后所产生的力的效果，是进行关节与肢体的灵活度训练以及肌肉控制力量的基础。 　　在训练中，全身各部位关节和肌肉的活动，就是要学生充分感知自己身体运动的规律和运动与力的关系。一方面增加常用关节训练，如腰、胯、腕、膝等关节的灵活性与协调性训练;另一方面是开发学生一些不敏感的身体部位，如脊椎运动、肌肉的张弛练习、胸胛骨、肩胛骨、肋胛骨的运动、力量的凝聚与传递练习等。教学就是通过这些练习使学生了解自己的肢体，并逐渐灵活运用自己的肢体。一般来讲，手脚部位较为敏感，运动起来阻碍不大。但是身体中的有些部位，如背部、胯部甚至是某个部位的肌肉群就似乎不那么敏感了。而舞蹈恰恰离不开这些部位和肌肉的作用。 　　如何展开训练呢?教师可指导学生将动作的`运动源放在身体其他的不敏感部位，如以一个小沙袋为运动源，将它放在身体的某一个部位——胯部、后背或者是侧腰上，然后大脑发出运动指令，让小沙袋跟随部位的运动而改变位置，从而渐渐体会到这些部位所产生的力的作用。当然，教师选择训练难易程度可根据学生的具体情况决定，但要在训练过程中融合动作的力量性、抒情性、展开性、控制性等因素，全面开发学生的肢体运动能力。 　　3.对抗训练。 　　其目的就是要产生内在力。我们知道，任何肢体动作的发生都会有个作用力，有力的起源点，而这种“力”“点”相反方向的作用力就是对抗力。有了内在的对抗力的舞蹈动作，才会有生命力、爆发力、延伸力。比如，任何腾空而起的跳跃动作，在起跳的一瞬间，都会有一个向下的推地作用力，这个力的方向与腾空而起的作用力是相反的。再比如，古典芭蕾基训中的“蹲”，在“下蹲”到“直立”的过程就要始终贯穿着一种阻碍性的反向作用力，从而使“蹲”的动作过程充满了内涵。 　　如果没有对抗力，那么这个“蹲”只能称作外型躯壳的变化而已。通常，对抗力保持的时间越长，那么动作的延伸幅度就越大，动作的内在爆发力就越明显。教师在训练时，可以经常让学生体会一下这种对抗力对肢体运动所产生的作用，并且比较一下对抗力的强弱所产生的不同效果。通过这样的训练学生就会自己掌握控制肢体的能力，养成对动作对误的判断力。 ;

儿童舞蹈基本功训练 　　幼儿舞蹈基本功教学一，是指对幼儿形体、姿态、腰腿的软度、力度、控制及跳转、基本舞姿等的最基础的训练。 　　压腿训练 　　1幼儿45。斜角面对把杆，双脚“五位站立”。一手扶把杆，一手自然下垂，挺胸、收腹，准备两小节。 　　2重心移至主力腿，动力腿旁吸后向前伸直抬至把杆之上，向前压腿三次，下脑腰一次。一手扶把杆，一手三位举起。 　　3直立腿旁转90度，做压旁腿三次，下侧腰一次。 　　4直立腿再旁转成后腿，一手扶把杆，一手三位，向后压腿三次，直立一次，然后腿落地还原，成准备姿势，换脚重复以上动作。压腿训练可采用的音乐，如：音乐《金色的童年》 　 　大踢腿训练 　　动作要领如下： 　　1一手扶把杆，一手七位，双脚小八字站立。 　　2以大腿的力量急速向上踢起，上身保持平稳，脚背要绷直，膝盖要绷紧，腿踢得越高越好。向前、向后踢时要对准动力腿的肩，向侧踢时要对准耳根。 　　3踢起和落回时，要经过擦地，落回时要求具有控制力，轻轻落地。 　　4易出现的错误：踢腿时上体容易晃动，膝盖容易弯曲。纠正方法：收腹、立腰、后背紧张，两 腿要外开。 　　大踢腿训练时可采用助音乐，如：音乐《海鸥》(宋军曲，谢君丽配伴奏)。 　　弹腿训练 　　动作要领： 　　1弹腿有小弹腿和大弹腿之分，弹腿是膝关节急速有力地伸直，主要训练关节灵活和大腿前面肌肉群的收缩力量和速度。 　　2弹因时身体要保持正直，一腿支撑，另一腿屈膝，大腿不动，小腿迅速弹出伸直，伸直不动，还原时收回屈膝部位。 　　3弹腿的动作由慢到快，由小到大，先做小弹腿练习，然后再做大弹腿练习，动作要求干脆利落有力。 　　弹腿训练时可采用的音乐，如：音乐《小竹桥》(石刚、罗浩、素夫曲，谢君丽配伴奏)。 　　控腿训练 　　1控腿训练可由屈膝上提的`吸腿、后伸腿、举腿、踢腿、绕腿来连接，它主要的目的是训练腿部肌肉酌控制能力。 　　2控腿时上体要正直、收腹、立腰、收臀，支撑腿膝盖不要弯曲、骨盆要正，在身体正直的情况下把腿举高。 　　3切忌向前控腿时，为追求举腿高度而伸胯.身体往后仰，向后举腿时，塌腰或上体和骨盆向举腿方向转动。 　　4控腿训练要循序渐进，先做双手扶把的控腿练习，然后做单手把杆或离开把杆的控腿练习，控腿时间逐渐加长，举腿高度逐渐升高。 　　控腿训练时可采用的音乐，如：音乐《让我们荡起双桨》(刘炽曲，孙希康配伴奏)。 　　下腰训练 　　动作要领如下： 　　1训练腰部的肌肉控制能力和柔韧性，下腰时，腰部要放松，向前下腰时，胸部主动下压，起立时，后背用力抬起。向后下腰时，重心在支撑腿上，绷腿、顶髋、提腰，上体向后下压，起立时，腹肌用力，后背向上顶，胸部向上挺起，髋部不能向前挺。 　　2下腰时易出现屈膝、腆肚子、起立时低头、向前下腰时驼背等毛病，因此，幼儿做下腰练习时，先由教员扶着练习，教员一手扶幼儿膝盖处，另一手顶住幼儿的髋，帮助他提腰，使幼儿逐渐体会正确要领。 　　幼儿自己练习下腰，练习时为增添一些趣味性，可组织多数同学围成半圆，同时下腰，由最后一个幼儿从大家腰下钻过，如此反复，大家轮流各钻一遍。使下腰练习变得像做游戏一样 ;

关于少儿舞蹈的基础训练的详解 　　 一、压腿 　　这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。 　　伴奏带：选用节奏感比较强的音乐 　　 二、压肩 　　这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。 　　伴奏带：中速，节奏舒缓2/4 　　 三、推脚背组合 　　脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。 　　1-2拍 单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面 　　3-4拍 脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型 　　5-8拍 换另一只脚，动作相同 　　双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作 ，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。 　　 四、把杆训练组合 　　少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注意结构简单易学，学生有能力做到。好玩好学，自然就会激发学生的学习兴趣，加之在教学中不断给予学生以适当的.鼓励和赞许，学生接受的就快。 　　基本的把杆动作组合： 　　1、（双手/单手）扶把，一位脚擦地组合 　　2、（双手/单手）扶把，一位脚蹲组合 　　3、（双手/单手）扶把，一位脚划圈组合 　　4、五位脚，单手扶把 小踢腿组合 　　5、五位脚，单手扶把 移重心组合 　　6、（双手/单手）转腰组合 　　这些组合，适宜于少年儿童的身体素质和接受能力，随着学生各方面的不断进步，在此基础上加大难度，变换花样，达到舞蹈训练的要求。 　　 五、踢后退 　　双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学生还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿态，然后再过度到踢后退。 　　 六、劈腿跳 　　是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合。在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开。打开过程中，绷直脚背，伸直膝盖，跳跃越高，腿叉越开越好。着地时，双脚快速收拢，两脚并起来着地。 　　 七、大踢腿 　　是培养腿的力度和开度的训练。不论是前腿还是旁腿，都要保持上半身直立，中段夹紧，眼睛注视前方。踢腿的过程中，同样要注意脚背和膝盖的绷直。有许多学生在踢腿的时候，为了让腿部可以碰到身体，上半身极力向前够.这样做，颈部便往回缩，头向前探，双膝弯曲，非常难看。所以，在踢腿前要告诫她们，踢不高没有关系，最重要的是保持正确的姿态。在这一前提下，经过刻苦练习，腿会越踢越高，韧带越拉越长.在学生取得微小的进步时，要及时给予赞赏和鼓励。有些学生回家也经常自己练习，到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高，则更要适当的给予称赞，否则就会挫伤学生学习的积极性。除了身体和腿要注意外，两只手臂也不能忽视。在踢腿的过程中，一定要保证手臂端平，不能放松下来。 　　 八、下腰 　　年龄偏小的学生腰的柔韧性不错，但是手脚都没有力量，支撑不住身体，常常是用头顶住地面下腰。教师都要给学生以适当的帮助，保护她们，纠正下腰的姿态，告诉她们用力的部位和下腰的方法。 　　双脚打开至肩宽，双臂向上伸直，五指打开开，手心朝前。下腰时，上半身向后仰，头抬起来向后找自己的脚后跟，身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷。下好以后，手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟。 　　对年龄偏大，有一定基础的学生，让她们做甩腰训练，加大训练强度。结束后注意做回腰练习：双脚并拢蹲下来，双手抱住双膝，头埋下来。教师顺着脊柱给学生做按摩，保护她们的脊柱不受到伤害。 　　 九、劈腿 　　有利于拉伸学生腿部韧带。在训练时，注意脚背不能松弛。我们可以按照这样的顺序训练： 　　1、左脚在前劈腿，双手抱住左脚,控1-2分钟，然后腿不动，身体向后仰。有基础的学生可以让右手撑住地面，左手抓住后腿控住。 　　2、左脚在前的竖叉不动，身体向右转的同时变胯，变为横叉。双脚背不要趴倒在地面。上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面，双手臂向前伸展。趴胯1-2分钟。 　　3、横叉不动，再向右转，变为右脚在前的竖叉。重复动作1 　　 十、小跳组合 　　训练学生的弹跳能力。可以由简单的一二五位小跳，发展到相互交叉的综合性复合型小跳。小跳过程中，双膝直立，双脚背向外推开。着地时，脚尖先落，落地要轻，上半身不能前后摇晃。落地半蹲，上半身绷紧向下，臀部夹紧。 　　 十一、舞蹈教学 　　根据学期开始时制定的教学目标，需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合，进行合理有序的安排。做到心中有数，循序渐进，按时保质完成计划。在教授舞蹈动作时，因为学生自身能力有限，接受和领悟能力不是很强，教师要有耐心，细致的讲解动作要领，告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆，眼睛看哪个方向。示范之后，要帮助学生摆好动作造型。每个课时保证2-3个新动作，复习上一课时的动作。 　　1、局部组合训练 　　比如手关节的训练--转指，培养四肢协调能力的训练等等，教师根据学生上课情况自己编排。 　　2、背肌 　　在课程结束之前，让学生趴在地面，双手臂向前伸直，手脚同时抬起，用腰和腹部作为支撑点，做背肌训练。每组10-20个，一般一至两组即可。 ;

舞蹈基本功有：1、压腿这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。2、压肩这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。3、推脚背组合脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。4、把杆训练组合少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。5、踢后腿双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学生还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿态，然后再过度到踢后退。6、劈腿跳是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地。

这篇关于少儿舞蹈：幼儿舞蹈基本功训练如下，是 特地为大家整理的，希望对大家有所帮助！ 　第一节：准备活动 　　1、头部练习：向前低头，向后仰头，向左右歪头，绕头练习。 　　注意立腰，两肩下垂，脚尖绷直。 　　2、肩部练习：双手扶肩，双肩通过向前，向下，向后，向上绕肩。 　　注意脖子往上立，挑腰。 　　3、胸部练习：上身向前含胸低头，阔胸双肩向后夹起，仰头。 　　注意两肩后夹，两腿夹紧绷直。 　　4、腰部练习：注意呼吸，腰一定要正。（前腰、胸腰、旁腰、涮腰） 　　5、含胸屈腿：上身含胸的同时，双腿吸起。 　　注意含胸时，不要松散。 　　6、压胯练习：双手扶膝，双腿吸起来，并拢双腿膝盖向旁打开，向旁压。 　　注意膝盖用力下压，腰立直。 　　7、勾绷脚练习：脚上向上勾起，脚跟用力向前蹬。 　　注意腿直、立腰、脖子往上长。 　　8、绕脚练习：脚经过勾脚，向外打开绷脚，然后绷脚，打开，绷脚，再绷脚。 　　注意腿直、立腰、脖子向上长。 　　9、振臂练习：双臂上举的同时向后振，然后放下双臂下垂。 　　注意立腰、收腹。 　　10、下前腰（体前屈）：上身前弯曲和腿平行，双手扶地，然后起身。 　　注意腿要直，腰部放松。 　　11、双屈膝：双腿全蹲的同时，双手扶膝，起身。 　　注意注意腿要直，腰部要放松。 　　12、腰的软度练习：腰要放松、注意韵律。（前腰、旁腰、后腰、涮腰） 　　13、胯部的练习：左、右胯向上方提起，落下，双胯向前顶，左右摆胯，注意不要坐胯。 　　14、膝部的练习：双膝弯曲半蹲，起身。注意腰立直，膝盖打开。 　　15、脚腕练习：脚尖向里转成正步，再打开成小八步，半脚尖立起落下。注意立腰，腿紧夹。 　　16、手腕练习：绕手。注意收腹手臂要直。提压腕。（绕手、提压腕） 　　17、仰卧、举腿、压胯：双腿向上抬起到九十度，位置向旁打开。注意腿要直，胯要正。 　　18、地面踢腿：注意爆发力，腰要直。（仰卧踢前腿、仰卧踢旁腿、仰卧踢后腿、仰卧跪倒踢）。 　　19、地面搬腿：注意两腿要直，身体要正。（仰卧搬前腿、仰卧搬旁腿、仰卧搬后腿）。 　　20、腰的地面练习：注意：腰一定要放松，（胸腰、双腿跪下腰，控腰）。 　　21、仰卧起坐：上身向前起身，然后再仰卧。注意：腿直，上身用力起。 　　22、背肌练习：上身和双腿同时向上抬起，注意手臂要直、腿要直。 　　第二节：脚部动作的部分练习 　　舞台的8个方向示意图 　　脚的三种形态： 　　勾脚：脚尖向上，脚跟朝下用力向外蹬。 　　绷脚：脚尖用力向下绷。 　　拐脚：脚腕向外拐，向外顶。 　　脚的基本位置 　　正步：两脚跟脚尖靠拢，重心在双脚上。 　　（一：小八字步、大八字步、丁字步、踏步、点步。二：弓箭步、大掖步、芭蕾一位脚、芭蕾二位脚、芭蕾五位脚） 　　第三节：手部动作的部分训练。 　手的三种形态：兰花掌、空心拳、单指。 　　手的基本位置：山膀位、按掌位、托掌位、提襟位、扬掌位。 　　芭蕾手位：一位手、二位手、三位手、四位手、五位手、六位手、七位手、八位手。 　　把上单手的基本动作： 　　一：撩手、盖掌、切掌、端掌、分掌。二：穿掌、摊掌、推开平收、双晃手。三：小五花、顺风旗、山膀按掌、斜托掌。 　　第四节：把上动作部分训练 　　双手扶把，两手宽度同肩相等。 　　单手扶把，手放在身体前一点位置上。 　　（一：1、擦地2、蹲3、小踢腿。二：4、跨掖腿5、腰6、压腿。三：7、搬踢腿8、下叉9、大踢腿：踢前腿、踢后退、踢旁腿） 　　第五节：把下动作的组合训练 　　一、跑跳步组合： 　　一、二八拍：跑跳步，双手叉腰。 　　第三八拍：下叉，双脚晃脚一圈。 　　第四八拍：单腿跪地，一脚后扬起，双手撑地。 　　二、后踢步组合： 　　一、二八拍后踢步，双手叉腰。 　　第三八拍：1-4拍坐下，双脚并拢向前，双手放两侧。5-8拍双脚并拢弯曲在一侧，双手并拢作睡觉状在一侧。 　　第四八拍：1-4拍跪起，双手侧举。5-8拍往后弯腰。 　　三、圆场步组合： 　　第一八拍：双手侧举，圆场步走成一圆形。 　　第二八拍：坐下，双手撑地，躺下。 　　第三八拍：用头、手撑地，胸向前拱起。 　　第四八拍：左腿向上屈起，在右膝盖处点地。 　　四、小踢腿组合： 　　第一、二八拍：拉手，左右交替侧踢腿。 　　第三八拍：叉腰，碎步。 　　第四八拍：双手撑地，单脚向后踢起，一腿跪起。 　　五、手绢挽花组合： 　　第一八拍：左右交替向上挽花至下。 　　第二八拍：双手侧挽花，左右交替。 　　第三八拍：双手侧上挽花，侧腰花，重复一次。 　　第四八拍：双手侧平挽花，左右交替。 　　六、手绢片花组合： 　　第一八拍：斜举，片花。 　　第二八拍：碎步转一圈双手平举片花。 　　第三八拍：同第一八拍。 　　第四八拍：后点地，双手上举片花，慢慢蹲到最低上，亮相。

这篇《少儿民族舞蹈基本功训练》是 为大家整理的，希望对大家有所帮助。以下信息仅供参考！！ 　民族舞蹈基本功训练一： 　　基本功是指一个舞者所具备的基本条件（包括内在、外在及素质和能力的体现）和掌握一些基本技术、技巧动作的能力水平，是考查一个舞者是否具备学习和从事 舞蹈 专业的基本条件的主要途径，在舞蹈专业面试中基本功的测试是基础要求，也是必不可少的测试内容。 　　基本功的特性决定了它不是先天由来的，而是经过基础训练所达到的一种结果。因为不同的人具有不同的条件特征，对基本功的掌握也分为不同的程度， 　　所以对于舞蹈专业的考生来说，基本功的测试就要有一定的标准和要求，为了这一目的，必须要进行基本功的训练。 　　外在条件是指人的基本条件，包括身高、体重、比例、外形等先天素质条件和要从事舞蹈专业动作学习的基础条件———“软开度”这一先天或后天素质条件；内在条件是指单纯从外表、外形看不出来的舞者所具有的能力。具体包括：肢体形态的协调能力、动作理解与控制能力和基础的弹跳能力。前者是对专业门面的一种要求；而后者是对从事舞蹈专业最基本的要求，也是必备的条件。 　　一，先天条件 　　[测试目的]选拔具有良好身体外形条件的考生，有利于树立良好的师资教育形象。 　　[测试内容]身高、体重、比例、外形。 　　（1）身高：一般在1.60米以上（允许向下浮动1~2厘米），如有特殊条件应根据具体情况酌情处理。 　　（2）体重：应低于或接近与身高相符的标准体重，以保证具有良好的身体条件。 　　（3）比例：要求头、颈、肩及上下肢的比例要协调，不低于标准身体比例要求。 　　（4）外形：要求五官端正，气质较好。这是从事教育专业所必备的基本条件之一。 　　二，软开度 　　（1）前腿 　　[测试目的]考查考生的前腿部韧带开合和柔韧程度。 　　[测试内容]前腿的搬、控、踢。 　　[训练方法]压腿、踢腿。 　　[训练步骤] 　　压腿，其一：地面训练：此方法便于基础较差的同学进行前腿的韧带训练。由于此训练方法的特性所致，使训练方法简便而且规范，是行之有效的基础训练方法。姿态： 　　A 坐卧在地面上、双腿伸直并拢、膝关节下压、脚背绷紧外旋，要求绷脚压前腿，主要是针对前腿韧带、大腿外侧肌肉的训练。首先按照规定的姿态做好准备动作。脚背绷紧，脚后跟并拢大脚趾外旋，向下绷紧。用手抓住两只脚的脚心位置，手背相对。靠上半身的上下运动拉伸前腿韧带。每十次为一组，用上半身去贴服前腿，拉控韧带一次。 　　B坐卧在地面上，双腿伸直并拢，膝关节下压，勾脚，脚跟离开地面，要求勾 　　脚压前腿，主要是针对前腿韧带中间区域的肌肉训练。 　　按照规定的姿态，做好准备。双脚先并拢，然后从脚后跟开始努力上抬，勾脚离开地面，同时脚掌、脚趾部位也要勾足。 　用双手抓住两只脚的脚前掌位置，手背向上。 　　靠上半身的上下运动拉伸前腿韧带。 　　每十次为一组，用上半身贴服前腿，拉控韧带一次。 　　[重点难点]勾脚、绷脚进行的训练所拉伸的不是同一组肌肉及韧带，所以姿势的正确与否尤为重要，并且要求同学具有勾脚、绷脚及运用脚背的基本素 　　质。 　　[常见问题]膝关节容易弯曲，在训练时，要注意膝关节的下压与控制，尽量避免膝关节弯曲。背容易弓起，从而不能充分的拉伸前腿韧带，所以在压腿前，一定要保持好的坐姿，真正做到从尾椎骨发力，沿脊柱到胸腰，尽量保持竖直，保持好状态之后用胸腰向前努力贴靠。 　　民族舞蹈基本功训练二： 　　把杆训练。此训练通用于各种程度的学生；有利于正确地调整前腿训练的姿态，增加姿势的美感。此训练具有一定规范的要求，是常用的训练方法。姿态：以单手扶把压前腿为主，指身体直立的情况下，与把杆构成一定的角度，被压腿斜搭在把杆上的动作。亦分为绷脚和勾脚两种形式。 　　A绷脚： 　　面向把杆，身体与把杆大约成60度，身体保持正直。 　　靠近把杆的内侧，手轻轻搭在把杆上，脚下成一位站好。 　　外侧腿搭在把杆上，脚背、大腿内侧肌向外翻，绷脚外旋。 　　主力脚和胯都保持不动，使被压腿与胯部成90度。 　　外侧手成三位手型，靠上身的上下运动拉伸前腿韧带。 　　B勾脚： 　　前两项与绷脚训练步骤相同。 　　外侧腿搭在把杆上，变成勾脚位。 　　外侧手握住被压腿的前脚掌向里拉伸。 　　[重点难点]胯部与被压腿的角度的控制。是训练的关键，针对一些同学练功方法不规范所导致的前、旁不分的情况，应重点调整和规范。 　　[常见问题]主力脚的方位容易出现角度不够和上半身容易出现背部弯曲的情况。要避免出现上述情况，就要先摆好要求的角度及姿态，按照运动的路线 　　循序渐进进行练习，不应追求表面上的效果。比如：片面强调头与腿的距离，而没有达到实质训练效果。所以，刚开始练习时，必须要保持背部直立和发力的有序性。从而更有利于规范和调整前腿韧带和肌肉的练习。 　　脱把训练：此方法适用于基础较好或想增加训练强度的同学进行前腿训练。更有利于前腿韧带以及肌肉的延长性拉伸。 　　姿态： 　　A地面上的高垫压腿，一条腿贴地面，另外一条腿搭在垫高物上，腿张开成直线。 　　先把后侧腿蜷曲，前腿开胯伸直，搭在大约小腿高度的垫高物上（垫高物的高度因人而异）。 　　再把后腿伸直，前后成直线位置。 　　双手亦可撑地或抱膝，靠动力下压。 　　B身体面向墙壁或屏障，主力腿站直，另外一只腿搭墙壁，腿伸直成和墙壁平行的位置走向。 　　主力腿站直，脚下成一位脚型站立。 　把要压的腿抬起，搭墙壁上，把腿拉直。 　　上下保持直线方向。 　　若要增大强度，可以把主力腿向墙壁的反方向掰。 　　手拉脚心或脚跟的位置，靠身体动力内压。 　　[重点难点]控制身体的位置与角度。尚未达到一定水平的同学，先不采取这种训练或是以把杆为屏障做把杆内的高压腿，或是把杆上的大压腿来增 　　加韧带拉伸强度的训练。 　　[常见问题]胯的位置不容易摆放，因为要压的是前腿，所以胯要尽量和前腿保持90度的关系，才能保证训练的质量，达到良好的效果。 　　民族舞蹈基本功训练三： 　　踢腿 　　利用腿部的踢伸来巩固其被拉伸过的韧带，增强腿部的韧性。 　　其一：地面踢前腿。 　　姿态：身体躺卧在地面上，双臂打开，脚背绷紧，腿部伸直。 　　一条腿贴地向远处伸绷脚。 　　另外一条腿用力向脸部方向踢，同时也要伸直腿。 　　其二：把上踢前腿。 　　姿态：单手扶把踢前腿。 　　单手扶把，身体与把杆垂直成&"度，一位脚，单臂七位手型准备。 　　动力腿后点地，经过一位擦地，踢起，回落时，先前点地，再经过擦地收一位。 　　其三：把下踢前腿。 　　姿态：双臂成自然七位打开，脚下一位站立 　　先由擦地带出一条动力腿；点地收回。 　　如此方法两条腿交替进行训练。 　　注意保持胯的不动。 　　[常见问题]把上、把下踢前腿时，主力腿容易出现膝关节弯曲的情况，所以要先调整好站姿提高脚下的稳定性。 　　旁腿 　　[测试目的]考查考生旁腿，腿部韧带的开合及柔韧程度。 　　[测试内容]旁腿的搬、控、踢。 　　[训练方法]压腿、踢腿。 　　[训练步骤] 　　压腿 　　其一：地面训练。 　　姿态：A一条腿向前伸直，另一条腿向后蜷曲，绷脚。 　　首先按规定姿态做好准备。 　　上身侧转向里和被压腿成180度直线。 　　外侧手臂拉开成三位手型，身体向下运动拉伸韧带；脚背绷紧且外旋。 　　B同样姿态配合勾脚。 　　与A要求一致。 　　外侧手臂成托掌位，向下运动拉伸韧带脚型为勾脚。 　　[重点难点]上半身的位置与姿态的控制。在进行地面旁腿的训练时，应使上半身尽量的上翻，而靠背部去贴向被压腿。 　　[常见问题]手的位置不规范。在训练时，手臂的位置，应放置于头部后侧，这样更有利于旁腿韧带的拉伸。 　　民族舞蹈基本功训练四： 　　把杆训练。 　　姿态：以单手扶把，压旁腿训练为主，身体面向把杆，被压腿斜搭在把杆上通过调整主力脚的位置使胯部与被压腿的位置在一条直线上。内侧手扶把，同样分 　　为绷脚和勾脚两种形式。 　　A绷脚： 　　按规定姿态准备好。 　　外侧手型为三位手，保持好上肢姿态，进行侧压绷脚外拉。 　　B勾脚： 　　同上准备姿势。 　　外侧手型为托掌位，进行侧压、勾脚。 　　[重点难点]上半身的控制和脚背的控制。在训练时，应注意脚背的外旋和大腿内侧肌的外翻，从而保证韧带练习的准确性。 　[常见问题]在压旁腿时，容易出现坐胯的现象，从而导致收效不佳的后果；要避免这种情况就要注意，臀部的紧收与胯部的上提，这在压腿运动当中尤为重要。 　　脱把训练。 　　姿态：A地面上的垫高压腿。 　　和前腿脱把训练一样，先以同样的姿态打开双腿成直线。 　　身体侧转，向下压腿。 　　B竖直的高压腿。 　　身体直立，把被压腿放在墙壁上。 　　主力腿转开，使上下两条腿完全在一条直线上。 　　外侧手从后侧抓脚，用后背向里着力压腿。 　　民族舞蹈基本功训练五： 　　踢腿 　　其一：地面训练。 　　姿态：身体侧卧于地面，双手扶地。 　　主力腿保持不动，控制好体态。 　　动力腿在水平面范围内进行侧踢。 　　仍然可分为绷、勾脚两种。 　　其二：把上踢旁腿。 　　姿态：A单手扶把踢旁腿。 　　身体与把杆成90度角单手扶把，外侧手成二位手型。 　　脚下从后点地，经擦地过五位踢起，落回时先点地，再由擦地收回五位。 　　B双手扶把踢旁腿。 　　面向把杆双手扶把。 　　训练方法与A第二步相同。 　　其三：把下踢旁腿。 　　姿态：双臂自然打开成七位手型。 　　脚从后五位擦地旁踢，落回前五位。 　　再踢另外一条腿收前五位。 　　如此方法交替进行训练。 　　[常见问题]上身的体态保持和腿的走向与位置的控制。应尽量提高上身的控制力，保持身体正直，手臂不动。 　　后腿 　　[测试目的]考查考生后胯的开合程度。 　　[测试内容]后腿的搬、控、踢。 　　[训练方法]压腿、踢腿。 　　[训练步骤] 　　压腿： 　　其一：地面训练。 　　姿态：上肢直立成半卧式，前腿曲膝、后腿伸直。 　　首先按照规定姿态摆放好腿及身体的位置。 　　调整胯的位置，把肩膀放正，与后腿方向垂直。 　　后腿膝关节和脚背要面向外侧，同时腿要伸直。 　　在此姿态基础上，靠上身向后推挤的动力来训练后胯。 　　[重点难点]不容易摆放好肩的方向。在训练前后，首先检查肩与后腿所成的角度，再进行训练，才能保证良好的效果。 　　其二：把上训练。 　　姿态：A内侧腿置把杆上训练。姿态从把上压旁腿的基础转变而来。 　　主力脚和主力腿，同时向把杆外侧方向旋转。 　　上半身尽量保持直立同时外侧手三位。 　　靠主力腿的屈伸来完成后腿的训练。 　　若要增大强度，可加入腰部动作。 　　B外侧腿置把杆上训练。 　　内侧手搭在把杆上，外侧腿放于把上脚背向外。 　　主力脚和主力腿向把杆内侧方向旋转。 　　以下两项同A。 　　[重点难点]被压腿的放置姿态不容易掌握。要使胯部时刻保持打开，就要使腿的膝盖与脚背的面在一条线上并且向外侧翻。 　　[常见问题]被压腿的膝关节容易弯曲。所以在训练时要尤其重视腿部的控制，才能达到训练的目的。 　　[重点难点]身体角度及位置的控制。在训练时，要尽量摆正胯的方向，调整主力脚的位置。 　　[常见问题]脚背的外旋，应时刻控制好脚背的位置。 　　民族舞蹈基本功训练六： 　　脱把训练。 　　姿态： 　　背对墙壁，双手扶地，把一条腿沿墙壁向上拉直，另外一条主力腿站直。 　　依靠胯部律动向内侧压挤。 　　增大强度可把上身立起，手扶把杆训练。 　　脱把训练后腿适用于基本功程度稍好点的同学，也可用于增大强度的训练方法。 　　踢腿 　　其一：地面踢后腿。 　　姿态：屈腿跪地，一条腿伸后，膝关节打开，脚背冲外。 　　按姿态做准备双手撑地。 　　靠腰背肌的力量带动后腿上摆与胸腰形成两头夹的姿态。 　　有频率的踢腿运动。 　　其二：把上踢后腿。 　　姿态：双手扶把杆，一位脚站好。 　　按预备姿势做好准备。 　　把动力腿向前擦地点前。 　　动力脚经过一位擦地向上带腿；落回时先点地再收回。 　　其三：把下踢后腿。 　　姿态：身体正直，脚下一位准备，手打开成七位。 　　同样，前点地动力腿准备。 　　动力腿经过擦地踢起的同时，手型由七位变为三位，同时胸腰向后展开。 　　[常见问题]膝关节容易弯曲。脚背容易内撇及汇脚。所以应当时刻注意和严格要求，从而提高训练的效果，保证其质量。 　　腰 　　[测试目的]考查学生腰部的柔韧性。是考查学生软度、韧度的重要内容。 　　[测试内容]胸腰、中腰、板腰。 　　[训练步骤] 　　其一：胸腰的训练。 　　双脚呈小八字位，身体直立。 　　手臂从前滑到上方，打开到旁。 　　中腰保持垂直，胸椎展开，颈椎保持。 　　胸腰亦可通过前曲、后伸、旁伸的方法来训练。 　　[常见问题]在下胸腰时，头部容易向回缩或向后仰。两种情况都是不正确的姿势，要使头部下到与平面成45度角刚好，所以要特别注意颈部的控制。 　　中腰的训练。 　　A下腰： 　　双脚自然站开，手臂拉直走平面滑到头顶。 　　胯向前顶，眼随手向下伸撑地。 　　大致角度保持180度。 　　加大强度训练时可采取多次，反复的下腰训练。 　　B耗腰：是指腰在一定时间保持稳定的状态。耗腰的训练，在某种姿态上配合完成，例如：大弓步，劈叉等姿态。 　　C甩腰：此训练可借助于把杆，亦可两人共同练习。 　　身体置把杆内侧，以把杆为轴向下伸。 　　依靠惯性用力向下摆动达到强化训练的目的。 　　一人双手托另一人腰部。 　　和把杆上相同，依靠向下摆动完成甩腰。 　　D涮腰：是指腰经过前屈，旁伸，后伸来训练的过程。 　　双脚自然站开，手臂向前伸做前屈。 　　然后，到旁、后，再到旁，回还原位。 　　加大强度可在涮腰的时候配合弓步来做。 　　[常见问题]下中腰时，容易出现三点问题。其一，膝关节容易弯曲。其二，手臂容易弯曲。其三，头部容易向后低头，所以在进行中腰训练时，特别是下中腰时，要尽量把腿伸直，下去之后注意手臂伸直，头要向上抬，主要动臀部的方向，这样不但能够规范动作而且还能够增加动作的美感。 　板腰的训练。 　　地面训练： 　　双腿打开跪地准备，双臂打开。 　　上肢保持直立，靠胯部的控制向下躺。 　　中间部分的训练： 　　双脚自然站开，膝关节弯曲重心前移。 　　上肢身体与胯在一条直线上控制下板腰。 　　[重点难点]做地面上的板腰时身体不能完全躺地，而是与地面有一点距离，做腰部控制，并保持上肢可以加入姿态动作。 　　民族舞蹈基本功训练七： 　　劈叉 　　[测试目的]快速全面地考查学生腿部肌肉的软开度情况。 　　[测试内容]竖叉，横叉。 　　[训练方法]因前部分里所涉及到的腿部训练均为其训练做准备，所以可参考，腿部训练提示。 　　[测试标准] 竖叉：上身保持直立的情况下，靠脚背的控制，拉开腿部韧带，下竖叉，（脚背朝外）180度为准。 　　横叉：手可以撑地，但下叉时保持脚面向上；有一定的控制力，160度为低标准。 　　习，例如：阿拉贝斯（迎风展翅）四个方向，或从古典舞的手位、脚位的配合上来训练。 　　[测试标准]要有完全的肢体协调能力和动作伸展性。 　　注：这是舞者必备的首要条件。 　　2动作的控制能力 　　[测试目的]考查学生肢体的稳定性，这也是能力的一种表现。 　　[测试标准]在单腿情况下完成腿部的控制。 　　3弹跳能力 　　[测试目的]考查学生，脚背及腿部的弹力及韧性。 　　[测试标准]起跳要达到一定的高度，落地要轻巧稳健。 　　注：因为能力的训练比较抽象，所以在此仅做大概的提示，能力可以在技术技巧动作里面完整、充分的体现出来。

　　舞蹈技术技巧和训练方法 　　一、抱后腿 　　1、先将腿和跨跟的柔韧性练到位，软度达到了才能搬上去。 　　2、腰部力量和柔韧度也要练到，不然也上不去。 　　3、注意事项：搬后腿时一定要正，后跨根充分外开(膝盖外翻)，腿要开绷直;上身要正，要用到大腰，直立状态下搬后腿，腰腿跨的协调配合，还有你的控制能力。注意平衡。 　　二、练习跨根的软开度 　　跨分为小跨和大跨，小跨应该比大跨难练。 　　小跨：坐或者躺在地上，双脚蹬墙，双腿垂直于墙面，小腿与大腿要保持90度。两条大腿在一条线上，然后叫人帮你压两个膝盖。 　　注意：腰挺直，压的时候要两面同时进行，不要一面一面下，不要用猛力，一下一下的逐渐用力。 　　大跨：面对墙下横叉，双腿伸直，找人靠在你的后背上，慢慢往里推你的身体，直到拉平，横叉到180度。还可以躺下打开横叉，两腿伸直，两边同时向下压，直至脚挨地。多坚持一会，时间越长，越开。 　　三、腰部软度练习 　　跪下腰：躺在一个圆形的器具上面，就这样待着，时间一长就把腰部环节都拉开了，然后反复做几次(期间起来的时候要注意抱头下蹲，回腰，让腰收放得当)。 　　四、腰部力量练习 　　1、腹背肌：仰卧起坐，十个一组、一次五组;背肌的练习是趴在地上，手脚同时抬起，越高越好，保持三分钟，反复三次。 　　2、快速下腰：双脚自然分开、与肩同宽，下腰、摸地就起;反复练习，效果明显。 　　五、练前桥 　　首先要练习倒立，练习倒立中腰部的控制。腿在空中是呈竖叉的。 　　顺序是：左脚撑地、双手在左脚前撑地(注意抬头挺胸)、踢右后腿(空中竖叉，注意控制腰)、跟左腿、右腿落地、左腿落地、起腰。 　　六、压脚背 　　1、脚背软度，也就是绷脚出来的弧度。脚背分为大脚背和小脚背。大脚背最好有人帮你压，方法是：找人帮你，一手握住脚后跟，另一只手握住小脚背(脚趾关节上面一点)，然后在外开的条件下，握脚后跟的手保持不动，握小脚背的手用力向外拉，拉的同时向下压，要保证脚踝处的筋都到小脚背。 　　2、脚的外开度。主要就是靠自己，多站站一位脚，认真练习芭蕾基训，对舞者以后发展很有好处。多做勾绷脚，绷到极致，在勾到极致。 　　七、侧空翻 　　侧空翻的要点：练习侧空翻之前要先练习下腰(摸底就起)、倒立(腰的控制)、侧手翻(速度与直立)。然后练习单手侧手翻，收放自如之后可以试着找空中的滞空，做侧手翻和空翻都要注意抬头挺胸。 　　身体的顺序应该是：单脚点地，双手向上伸直，掌心相对起范。前脚落地，腿弯曲，身体重心移动到前脚同时用力蹬地，双手打开两侧平伸，后腿快速向上踢，这是同时完成的。注意的是：倒重心，蹬地要用力，空中要抬头挺胸，腰要收住，踢后退好快，另一条腿要快跟，落地要轻。 　　八、点翻 　　点翻时要注意胸腰的翻转和头部的翻转。 　　点翻的要点：双手呈立圆，不能晃，上手摸天下手摸地;脚要点到位，在半脚尖完成翻转，脚尖点到你的正侧位，注意跨要提起来;大腰要立，胸腰要挑，在一个平面上完成腰的翻转，不能上下晃。 　　九、平转 　　1、平转是最基本的旋转。说几个要点：头要有留头甩头，盯住一个点，自然干脆的头引导你的.转，看哪就会转向哪。上身保持直立，腰控制住，不要松。双手侧平举，保持在一个平面上，转时向远方够。跨立住，不能松。两条腿要立直，半脚尖立到头。转时要保持身体的板状。双脚落地点在你的正前方，落脚方向要一致。 　　十、四位转 　　1、四位转能力的练习：半脚尖的力量和外开(练习脚推地的力量，一下立到头，重心在你的五个脚趾上，不要歪);跨部控制(转的过程中要锁住跨，不能泄);留头甩头。 　　2、四位转注意事项：半脚尖要立到位，立多久就能转多久。跨要锁住，不能泄，不能歪。上身放松，保持直立，注意不要挺肚子。要有留头甩头，自然到位，盯住一个点，干脆不拖拉。手要有打手抱手，给你旋转的劲，保持在二位。旋转中的劲是用身体带的，你的动力腿那一面的肩、跨、膝盖共同带动旋转。 　　孩子们在做动作时往往自我知觉比较迟钝，不善于按照教师的要求自觉地对动作进行自我纠正。 　　因此，教师要耐心细致地一个人一个人地、一个动作一个动作地纠正学生动作上的差误。

是先压腿..压完之后必须踢腿,要不很容易拉伤,而且是要很放松的踢...等肌肉舒服点了,再做正是的踢腿. ————正解

　 　正确的舞蹈基本功训练方法 　　一 压腿 　　这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。 　　伴奏带：选用节奏感比较强的音乐 　 　二 压肩 　　这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。 　　伴奏带：中速，节奏舒缓2/4 　　 三 推脚背组合 　　脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。 　　1-2拍 单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面 　　3-4拍 脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型 　　5-8拍 换另一只脚，动作相同 　　双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作 ，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。 　 　四 把杆训练组合 　　少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注意结构简单易学，学生有能力做到。好玩好学，自然就会激发学生的学习兴趣，加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许，学生接受的就快。 　　基本的把杆动作组合： 　　1 (双手/单手)扶把，一位脚擦地组合 　　2 (双手/单手)扶把，一位脚蹲组合 　　3 (双手/单手)扶把，一位脚划圈组合 　　4 五位脚，单手扶把 小踢腿组合 　　5 五位脚，单手扶把 移重心组合 　　6 (双手/单手)转腰组合 　　这些组合，适宜于少年儿童的身体素质和接受能力，随着学生各方面的不断进步，在此基础上加大难度，变换花样，达到舞蹈训练的要求。 　 　五 踢后退 　　双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学生还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿态，然后再过度到踢后退。 　　 六 劈腿跳 　　是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地. 　 　七 大踢腿 　　是培养腿的力度和开度的训练.不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方.踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直.有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够.这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看.所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的"是保持正确的姿态.在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长.在学生取得微小的进步时,要及时给予赞赏和鼓励.有些学生回家也经常自己练习,到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高,则更要适当的给予称赞,否则就会挫伤学生学习的积极性.除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视.在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来. 　　如果没有练功房的话，可以每天晚上睡觉之前把腿搭在上下铺之间的楼梯上压腿，这是最基本的。压完以后一定要踢腿，这样能把腿踢开，否则就全部都白压了。 　　还可以趴在床上把两腿打直，压压横叉，同样的压过后要踢旁腿。 　　没事的时候要多下叉，在下叉的基础上增加难度。把前腿的高度提高(可以把前腿搭在凳子上或是找个高物垫在前脚下)这可以很大幅度上提高你的柔韧度。一定要坚持，每腿都要耗最少20分钟。耗完马上踢腿。 　　旁腿，横叉。如上增加难度。 　　每天要坚持做腹背肌，会给你增加能力的。 　　还有腰的练习。腰是特别容易受伤的部位。所以不赞同猛练或是一次性达到目的。所以还是慢慢来。可以借助把杆，将腰搭在把杆上，身体向后仰，用双手带着向后甩。过程中要注意安全。 　　也可以将双臂搭在把杆上，身体向前倾成九十度，双脚与肩同宽。借用后背的力量压肩。 　　总之，一定要坚持不懈，才能成功。舞蹈的美在于追求瞬间的完美，而瞬间的完美在于坚持不懈地反复练习。要相信自己，坚持下去吧!基本功很苦，可是绝对值得!

如不经系统、严格的基本功训练，学生必跳不好舞，将来也教不好舞。这恰如一个不会写字、不懂语法修辞的人，必然不会写文章一样。道理似乎人人都懂，但实践起来往往背道而驰。因为基本功训练枯燥、单调、又累又苦，又要持之以恒，于是，训练中便出现“虎头蛇尾”或“一曝十寒”的现象。究其原因，主要还是对舞蹈基本功训练的必要性认识不足。舞蹈的动作都是经过美化、夸张、人为塑造条理化了的，是最有典型性的动作。一方面，舞蹈在一定程度上要遵循或利用人们生活中的自然动作及其法则；另一方面，还要在更大程度上加工、改变和美化自然动作，“源于生活，而又高于生活”就是这个道理。舞蹈基本功训练要求形成的专业素质包括：力量——舞蹈者所需要的力量就是肌肉的“速度力量”、控制力和弹跳力等。它们是在肌肉收缩或张力增加时所产生的一种能力。柔韧性——就人体关节活动幅度的大小而言。柔韧性好的人身段不僵不板，优雅美观。控制力与稳定性——控制力是指舞蹈中肌肉拉紧保持平衡的控制力和保证舞姿形成的固定的力；稳定性是指在表演中调整、控制、恢复人体平衡和稳定的能力。协调性与灵活性——协调性指全身各肌肉群都能相互协调配合；灵活性是指能够迅速改变身体或肢体某些环节的位置和方向的能力。舞蹈基本功训练内容一般分为把上和把下两部分。把上动作可分：擦地、蹲、划圈、小踢腿、跨掖蹲（单腿蹲）、腰、控制、压腿（朝天蹬）、下叉、大踢腿等；把下动作可分为：大踢腿、擦地、蹲或控制、转、腰或翻身、跳（小、中、大）、手位或身段、步或圆场步等。为解决和克服学生的自然形态，就要保证把上练习的数量和质量；在此基础上，为使学生增加表现力就要多做把下练习和各种组合练习。但是初学舞蹈的音乐专业学生（包括一切初学舞蹈的人）的身体及生活中的习惯性动作，往往缺乏表演艺术所需要的“力量”、“柔韧性”、“稳定性”、“协调性”和“灵活性”，表现为松懈、呆板、僵硬、不协调，也就是缺乏一个舞蹈教师应具备的专门素质。因此，就必须通过系统的舞蹈基本功训练，使他们克服自然形态的各种毛病，掌握正确的形态；训练其肢体的柔韧度，形成其各部肌肉的紧张、松弛的控制能力和各关节的柔韧力量；培养其音乐感和伴随音乐灵活、自如地运用手、眼、身、步各种动作的风格韵律。训练和不训练大不一样。如腿部肌肉力量差的人，舞姿就不美，感情也不能通过造型自由地表现出来。所以，有人说舞蹈中“抬不起的腿是看不见的腿。”又如：一套刚健有力、节奏明快、豪放开朗、气势轩昂的舞蹈动作，不但需要力量，而且还需要“速度力量”、肌肉耐力、控制力和弹跳力。一个柔韧性差的舞蹈者，动作很难做到文静、柔和；如果腿抬不高，腰下不去，动作一定会显得笨拙僵硬。舞蹈讲究呼吸。“呼吸是舞蹈艺术中一个重要枢纽，是靠它来支配动作和贯穿到动作中去的。”舞蹈也像音乐一样，讲究呼吸的控制，俗名叫“运气”。不论什么动作，不论动作的大小强弱，莫不受呼吸及其控制程度的影响。有了气的推动才能形成动作和动的抛物线、波浪式、冲击式以及人体的反胴运动。如此重要的呼吸也必须通过舞蹈基本功训练，在练习实践中逐步掌握。舞蹈基本功训练的目的之二是开发智力，表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧，这是必要的，但不是唯一的。她们掌握的不应是僵死的形体动作，而应该是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇，也就是不能死学，学死。在基本功训练的基础上，要发展形象思维，自由地、创造性地组合表演动作，直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。这些本领，若脱离开基本功训练这个基础，就等于是无本之木，无米之炊。必须在基本功训练的基础上，驾驭舞蹈表现的三大要素——情感（舞情）、节奏（舞律）、构图，运用自己的手、眼、腰、腿的表情和动作，去表现美，享受美，传播美。他们既是美的塑造者，又是美的传播者。

舞蹈基本功盘点一压腿这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯。需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。伴奏带：选用节奏感比较强的音乐二压肩这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。伴奏带：中速，节奏舒缓2/4三推脚背组合脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素。但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。

一、蹲的练习　 双腿蹲：1、小八字步半蹲、全蹲2、大八字步半蹲、全蹲3、踏步半蹲、全蹲4、弓箭步蹲（正、旁）5、移动穿掌扑步（男）　　单腿蹲：1、端腿蹲2、掖腿蹲3、跨腿蹲4、环动掖腿蹲（旁腿环动到后面成后抬腿后再掖蹲的动作）　　　　二、腰的练习　　腰是身体运动和舞蹈动作的轴心，而腰的动作又是掌握繁难舞姿和技巧的动作基础，如：风火轮、卧鱼、斜探海、探海、紫金冠跳、双飞燕跳以及翻身......等都是以腰为主的动作。腰的训练目的是增强舞蹈演员腰部柔韧性和灵活性。此外，腰的动作也常是舞台表演上直接采用的舞蹈动作。　　　　大八字步前、旁、后下腰后丁字步拧腰。1、大八字步涮腰（女，1-3次）；2、弓箭步涮腰（男，1-3次）；3、踏步旁腰；4、大踏步旁腰；5、单腿重心前、后下腰；6、单腿跪前、后下腰；7、卧鱼；8、八字步风火轮（女，1-3次）；9、弓箭步风火轮（男，1-3次）　　　　　三、大踢腿　　中国古典舞蹈中的一切舞姿和技巧都需要有腿部的深厚功底。“大踢腿”是训练“腿功”的重要教材。通过大踢腿练习，可使舞蹈演员腿部肌肉柔韧、有力而富有弹性，并可增强腿、腰、背等的控制能力。这部分练习动作也是舞台表演可以直接使用的舞蹈动作。

压腿，压肩，推脚背组合，把杆训练组合，踢后腿，劈腿跳，大踢腿，下腰，劈腿，小跳组合。舞蹈是一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。它一般借助音乐，也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社会意义及作用，包括运动、社交、求偶、祭祀、礼仪等。在人类文明起源前，舞蹈在仪式，礼仪，庆典和娱乐方面都十分重要。舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一定的技艺性，舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。

压腿,踢腿,横叉,竖叉,撕叉,滚叉,下腰,涮腰,搬腿,抢脸,小鲤鱼,虎跳,大跳,扫堂,空中分叉,倒踢紫金冠,平转,踏步翻身,前桥,后桥,倒退前桥,倒退后桥,这些基本上是多数舞种都会有的基本功训练.

最基本： 横叉 竖叉 下腰 建立在腰功上： 前翻 后翻 前抢捻 后抢捻 元宝建立在腿功上： 扫腿 抱腿 跳踢腿建立在腰+腿： 劈腿前后抱腿 站立后抱腿 大概是这样，一时没办法想全，应该不止。12周岁不算晚，好好学，都会有收获。

舞蹈的基本动作都不知道，还学什么，找个好老师吧

西安北郊未央区盛龙广场泷舞舞蹈零基础培训学校告诉大家小孩子学习舞蹈的好处和培养的能力都有哪些：1.促进生长发育　　舞蹈可使新陈代谢显著增强，少年儿童正处于骨骼的生长时期，学习舞蹈可以使其身体各部的生长发育更快；舞蹈可增加骨的血液供给，使骨组织得到更多的营养物质，又能给生长骨骼的骨骺以适当刺激，从而促进生长；因此舞蹈训练能促进少年儿童身高增长。据统计同性别、同年龄的少年儿童，参加舞蹈训练的比不参加训练的，身高平均要高4-8厘米。　　2.提高身体素质　　舞蹈需要一定的体力消耗，剪除练习后能促进孩子食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。使少儿神经系统的结构和机能发生适应性改善，促进视觉、听觉、肢体感觉等各感觉机能的提高，使大脑更灵活、健全，反应更迅速，动作更灵敏。舞蹈还有利于提高生理机能。训练能够改善心肺系统的结构和功能，减少患心脏病的危险性，降低血压和增加骨胳密度，同时使人精力和体力更加充沛，不易疲劳。　　3.提升气质　　人体的形体与机能在一定期程度上取决于先天因素，但是后天的影响也起着很大的作用。舞蹈训练可以克服弯腰驼背等一些不良的身体姿态，使身体变得挺拔；有助于少年儿童身体各围度的均衡发展；还可以使主要运动肌肉的力量得到提高，减少肌肉上覆盖的脂肪，使其均称而有线条，也使肌肉、韧带等得到拉伸，变得纤长而有弹性，从而增加了美感。　　4.培养审美情感　　舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。　　5.促进心理健康　　如孩子的注意力不集中、动作迟缓、粗心大意、协调能力差、胆小敏感、情绪不稳，自信不足，以及自闭症，多动症等，经过舞蹈训练都会得到相应的改善。因为舞蹈使人的听觉、动觉等几乎所有感觉器官都发挥作用，生命机能得到了总动员，因此，能够发泄情感，驱散郁闷，缓解精神紧张，并使大脑皮层得到休息，使人感觉心情舒畅，从而稳定情绪，改善心境。　　6.培养自信心　　舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。　　7.培养想象力　　舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的，在跳舞的过程中能激发孩子的想象力、创造力，尤其是自编自演的作品，能促进孩子智力发展。　　8.促进智力发展　　舞蹈可以启迪智慧，发展儿童的想象力、创造力、记忆力以及增强儿童的自信心。儿童舞蹈表演需要儿童的步态、手势、动作比日常生活中要夸张一些，在表演一些简单的动作时发挥儿童的想象力和创造性，让儿童自己来选择、自己来设计、自己来表演。让每个儿童积极、主动、自信地参与到表演中去，既满足了儿童的自我表现需要，又让不同发展水平的儿童都有表现的机会。使平常比较内向、没有表现机会、体会不到自己表现能力的幼儿有了展示自己的机会。在表演舞蹈的过程中儿童要记住动作的顺序及动作与音乐的配合，这样在表演的同时也发展了记忆力，为儿童以后的发展奠定良好的基础。　　9.促进良好性格的形成　　儿童情感、意志力等非智力因素的教育是培养儿童成才的关键。而在具有教育意义的儿童舞蹈中，他们在活泼、轻松的气氛中，用身心去感受音乐形象，吸收音乐形象积极向上的精神状态，陶冶了情操。如：动作稍难时、感觉不好时或感觉有些累时，就需要儿童去克服这些困难，在克服这些困难的同时也锻炼了他们的意志力，使他们增强了吃苦耐劳、不怕困难的精神。因此，学习儿童舞蹈对儿童非智力因素的发展具有非常重要的意义。　　10.培养人格魅力、合作能力和集体荣誉感　　通过集体舞蹈训练，可以使少年儿童在舞蹈合作、竞赛过程中，培养出团队合作和良性竞争的意识，也能使其具有吃苦耐劳、乐观积极的精神，时刻给人以大方得体、聪慧懂事的感觉。

西安北郊未央区盛龙广场泷舞舞蹈零基础培训学校告诉大家学习舞蹈的方法有：要素一【练】勤快的反复练习上课学习到的基本功，提高身体的协调性。要素二【听】学会听音乐，看老师的每个动作卡的是歌词还是鼓点或者旋律。要素三【模仿】模仿老师的每一个动作让自己的动作更加规范标准。要素四【身体记忆】觉得学不会的同学，可以反复练习每一个动作，让身体习惯它，记住它。要素五【多问】零基础学员有任何舞蹈问题，应该及时请教老师，或向跳得好的同学请教。而学跳舞时除了这几个基本要素，还要注意基本功的练习，天赋好的同学练习10遍，等于身体不协调的你练习50遍所以多多练习，反复练习才是王道，同时做好跳舞前的热身准备，避免受伤。

瘦身！有柔软度！健康！

舞蹈的基本功训练有拉韧带、开胯、横叉竖叉。1、拉韧带如果软度很差的话，建议每天每条腿耗腿时间在15分钟以上，踢腿数量在每腿200以上。坚持的话一个月你的腿上问题全部能解决。2、开胯两脚脚心相对，两肘成90度，两手掌心按在两个膝盖上，盘地而坐。丹田呼吸三次。全身放松，丹田吸气。随着吸气两膝盖略上抬。全身放松，丹田呼气，随着呼气两手往下按两个膝盖，使膝盖、两腿外侧贴到地面。这样一吸一呼，一按一抬连续练习，几天即可彻底开胯。随着胯开得程度，下按两膝贴地精止的时间逐渐加长，达到三分钟以上为佳。3、横叉竖叉面对墙下横叉，双腿伸直，找人靠在你的后背上，慢慢往里推你的身体，直到拉平，横叉到180度。还可以躺下打开横叉，两腿伸直，两边同时向下压，直至脚挨地。多坚持一会，时间越长，越开。跳舞注意事项：一、忌耐性不足舞蹈是很残酷的，舞者要忍受常人无法忍受的痛苦，这是一种磨练，舞蹈不是一天两天就能练成练会的，是需要时间和毅力来积累的，想要成为一个合格的舞者，首先你要做到的是忍耐。二、忌眼高手低有的同学在接触舞蹈之后就开始想象，高难度漂亮的技巧与剧目，但是那些东西都是由基本功中提炼而来的，所以一定要打好基础才行。三、忌急于求成初学的学生容易只求数量与进度，而不注意动作质量，若在短时间内学完很多动作，这些不规范的动作以后要想改正，十分困难。因此在学习动作时，应精雕细刻，循序渐进。四、忌忽视音乐节奏学生初学时，往往只重视技术动作的学习，缺乏音乐作用的认识，因此要加强音乐修养，深刻体会音乐风格与舞种风格，表现音境的内在联系。

舞蹈基本功训练如下：1、压腿：这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。2、压肩：这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。3、推脚背：组合脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。4、把杆训练组合：少年儿童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注意结构简单易学，学生有能力做到。5、踢后腿：双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学生还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿态，然后再过度到踢后退。

舞蹈的基本功训练内容如下：一、压腿这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。伴奏带：选用节奏感比较强的音乐。二、压肩这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。伴奏带：中速，节奏舒缓2/4。三、推脚背组合脚背的.好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。1-2拍单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面3-4拍脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型5-8拍换另一只脚，动作相同双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。

舞蹈的基本功训练 　　舞蹈是一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作。舞蹈的有多个种类，但是都离不开基本功的训练，下面我为你整理了舞蹈的基本功训练几大要点，希望对你有所帮助！ 　　一、压腿 　　分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的.姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。伴奏带：选用节奏感比较强的音乐。 　　二、压肩 　　这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。伴奏带：中速，节奏舒缓2/4。 　　三、推脚背组合 　　在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。 1-2拍 单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面 3-4拍 脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型 5-8拍 换另一只脚，动作相同双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。 　　四、把杆训练组合 　　少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注意结构简单易学，学生有能力做到。好玩好学，自然就会激发学生的学习兴趣，加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许，学生接受的就快。 　　五、踢后退 　　双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学生还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿态，然后再过度到踢后退。 　　六、劈腿跳 　　是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地. 　　七、大踢腿 　　是培养腿的力度和开度的训练.不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方.踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直.有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够.这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看.所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态.在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长.在学生取得微小的进步时,要及时给予赞赏和鼓励.有些学生回家也经常自己练习,到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高,则更要适当的给予称赞,否则就会挫伤学生学习的积极性.除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视.在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来。 　　八、下腰 　　年龄偏小的学生腰的柔韧性不错,但是手脚都没有力量,支撑不住身体,常常是用头顶住地面下腰.教师都要给学生以适当的帮助,保护她们,纠正下腰的姿态,告诉她们用力的部位和下腰的方法. 双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前.下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷.下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟. 对年龄偏大,有一定基础的学生,让她们做甩腰训练,加大训练强度.结束后注意做回腰练习:双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来.教师顺着脊柱给学生做按摩,保护她们的脊柱不受到伤害. 　　九、劈腿 　　有利于拉伸学生腿部韧带.在训练时,注意脚背不能松弛.我们可以按照这样的顺序训练: 1 左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰.有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住. 2 左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉.双脚背不要趴倒在地面 .上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展.趴胯1-2分钟. 3 横叉不动,再向右转,变为右脚在前的竖叉.重复动作。 　　十、小跳组合 　　训练学生的弹跳能力.可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合性复合型小跳.小跳过程中,双膝直立,双脚背向外推开.着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃.落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧。 ;

舞蹈基本功训练：一、压腿这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。伴奏带：选用节奏感比较强的音乐。二、压肩这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。伴奏带：中速，节奏舒缓2/4。

舞蹈基本功训练如下：1、压腿分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。2、压肩压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。3、推脚背组合脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。4、把杆训练组合做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。5、踢后腿双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。

　　大家在学舞蹈的时候，需要掌握很多的技巧和方法，比如练习法，示范法，口令法和讲解法等，这些都是要大家认真的去领会和掌握的，今天成都学舞蹈的培训机构就给大家具体介绍下学舞蹈的方法有哪些。　　1、练习法。这种学舞蹈的方法，是让孩子们亲自参与到舞蹈的活动和实践中类，这个也是让孩子很好的学习舞蹈的根本途径，老师和家长们也需要帮助孩子，采用多种的形式去做练习，比如对于一个单一的动作来说，可以把它进行分解，然后对着镜子去练习，在练习的时候，老师要及时的纠正孩子们的错误，要不断的提出要求，但是要以表扬为主，不能老师批评孩子，这样才能鼓励孩子。　　2、示范法。它指的是老师要能够比较准确的，而且是富有表情的去表演一些舞蹈作品，这样就会让孩子对于学习的内容，有一个清晰和完整的了解，在做示范的时候，可以是从开头到结尾的完整示范，也可以是进行分段的进行示范，把基本的动作和难点的动作给提取出来，在示范的时候，还需要有语言的讲解，要面对孩子做镜面的示范，也就是做相对的动作，这样方法能够激发孩子的学习愿望。　　3、语言的讲解方法。老师在使用语言进行讲解的时候，要做到生动形象，通俗易懂，对于一个动作来说，不要死板的按照动作的要求去讲解，而比较形象的去讲解，这样才能让大家学习起来既高兴又感觉有乐趣。　　大家在成都学舞蹈的培训机构学舞蹈的时候，就需要了解下这些学习的方法，尤其是语言的讲解方法，是学习每种动作都需要的，在学习单一的动作的时候，可以先数数，再喊口令，在学会了动作之后，再结合音乐去做，这样就能够让孩子很快的学会舞蹈的。

1、软开度。想要把舞蹈发挥的淋漓尽致，软开度最重要的一项，也是最基本的要求。软开度的训练需要循序渐进，日积月累。软开度包括肩、胸腰、胯、前旁后腿及脚背的开度，训练要有顺序，肩开了才能练腰，胯开了才能练旁腿，前腿后腿开了才能练习树杈。 2、力量。力量包括爆发力，控制力，在舞蹈学习中，进行舞蹈动作或者舞蹈表演中，都需要舞蹈者有良好的力量，核心力量腹背肌侧腰肌最为核心，起到稳定重心传导力量等作用，身体姿态优美的舞者，一定是受过核心力量、控制力和平衡力的训练。核心素质训练需要时间积累，也是出技巧最核心的训练，核心力量好了，技巧就简单了，软开和力量同时进行，平衡训练。 3、协调性。从启蒙开始就要以游戏形式带入课堂，训练孩子协调性，舞者身体的协调性在今后训练也至关重要，全身各部位都要有效训练。 4、节拍启蒙。开始学记拍子，拍手拍地记简单拍子，学会后，老师可以编排相应拍子舞蹈，舞蹈动作编排有规律有重复,每组动作几八拍,转换动作在哪一拍上都很明确。我们最长用的是四二拍，四三拍和四四拍。 5、跳跃练习。跳跃练习是后期蛮子，云里，吊虎跳，大跳等基础，小班就要做好准备，基础训练一级班就开后踢步，大点开前踢步，领手跳等。 6、基本坐姿站姿。简单的例如伸坐，盘坐，对脚坐，站姿有正步站，小八字等，都需要小班教授，为以后课堂纪律和动作标准整齐打好基础。 7、舞蹈表现力。一个舞蹈作品呈现在观众面前的效果主要取决于表现力，表情，眼睛要会说话，当然这个也是需要从启蒙班开始训练。

力量：舞蹈者所需要的力量就是肌肉的“速度力量”、控制力和弹跳力等。它们是在肌肉收缩或张力增加时所产生的一种能力。柔韧性：就人体关节活动幅度的大小而言。柔韧性好的人身段不僵不板，优雅美观。控制力与稳定性：控制力是指舞蹈中肌肉拉紧保持平衡的控制力和保证舞姿形成的固定的力；稳定性是指在表演中调整、控制、恢复人体平衡和稳定的能力。协调性与灵活性：协调性指全身各肌肉群都能相互协调配合；灵活性是指能够迅速改变身体或肢体某些环节的位置和方向的能力。舞蹈基本功训练的目的包括开发智力，表现美。学生掌握把上、把下各种舞蹈动作技巧，这是必要的，但不是唯一的。她们掌握的不应是僵死的形体动作，而应该是渗透充满了情感和想象的舞蹈艺术语汇，也就是不能死学，学死。在基本功训练的基础上，要发展形象思维，自由地、创造性地组合表演动作，直至能较成功地创编舞蹈、舞蹈律动和游戏作品。这些本领，若脱离开基本功训练这个基础，就等于是无本之木，无米之炊。舞蹈表现的三大要素必须在基本功训练的基础上，驾驭舞蹈表现的三大要素——情感（舞情）、节奏（舞律）、构图，运用自己的手、眼、腰、腿的表情和动作，去表现美，享受美，传播美。他们既是美的塑造者，又是美的传播者。

大家在学舞蹈的时候，需要掌握很多的技巧和方法，比如练习法，示范法，口令法和讲解法等，这些都是要大家认真的去领会和掌握的，今天成都学舞蹈的培训机构就给大家具体介绍下学舞蹈的方法有哪些。1、练习法。这种学舞蹈的方法，是让孩子们亲自参与到舞蹈的活动和实践中类，这个也是让孩子很好的学习舞蹈的根本途径，老师和家长们也需要帮助孩子，采用多种的形式去做练习，比如对于一个单一的动作来说，可以把它进行分解，然后对着镜子去练习，在练习的时候，老师要及时的纠正孩子们的错误，要不断的提出要求，但是要以表扬为主，不能老师批评孩子，这样才能鼓励孩子。2、示范法。它指的是老师要能够比较准确的，而且是富有表情的去表演一些舞蹈作品，这样就会让孩子对于学习的内容，有一个清晰和完整的了解，在做示范的时候，可以是从开头到结尾的完整示范，也可以是进行分段的进行示范，把基本的动作和难点的动作给提取出来，在示范的时候，还需要有语言的讲解，要面对孩子做镜面的示范，也就是做相对的动作，这样方法能够激发孩子的学习愿望。3、语言的讲解方法。老师在使用语言进行讲解的时候，要做到生动形象，通俗易懂，对于一个动作来说，不要死板的按照动作的要求去讲解，而比较形象的去讲解，这样才能让大家学习起来既高兴又感觉有乐趣。大家在成都学舞蹈的培训机构学舞蹈的时候，就需要了解下这些学习的方法，尤其是语言的讲解方法，是学习每种动作都需要的，在学习单一的动作的时候，可以先数数，再喊口令，在学会了动作之后，再结合音乐去做，这样就能够让孩子很快的学会舞蹈的。

正确的舞蹈基本功训练方法 　　压腿是热身拉筋，是畅快运动的推进器，也是避免受伤的防护罩。下面我来给大家分享正确的舞蹈基本功训练方法，希望对大家有帮助! 　 　正确的舞蹈基本功训练方法 　　一 压腿 　　这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。 　　伴奏带：选用节奏感比较强的音乐 　 　二 压肩 　　这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。 　　伴奏带：中速，节奏舒缓2/4 　　 三 推脚背组合 　　脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。 　　1-2拍 单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面 　　3-4拍 脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型 　　5-8拍 换另一只脚，动作相同 　　双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作 ，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。 　 　四 把杆训练组合 　　少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注意结构简单易学，学生有能力做到。好玩好学，自然就会激发学生的学习兴趣，加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许，学生接受的就快。 　　基本的把杆动作组合： 　　1 (双手/单手)扶把，一位脚擦地组合 　　2 (双手/单手)扶把，一位脚蹲组合 　　3 (双手/单手)扶把，一位脚划圈组合 　　4 五位脚，单手扶把 小踢腿组合 　　5 五位脚，单手扶把 移重心组合 　　6 (双手/单手)转腰组合 　　这些组合，适宜于少年儿童的身体素质和接受能力，随着学生各方面的不断进步，在此基础上加大难度，变换花样，达到舞蹈训练的要求。 　 　五 踢后退 　　双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的"过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学生还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿态，然后再过度到踢后退。 　　 六 劈腿跳 　　是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地. 　 　七 大踢腿 　　是培养腿的力度和开度的训练.不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方.踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直.有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够.这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看.所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态.在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长.在学生取得微小的进步时,要及时给予赞赏和鼓励.有些学生回家也经常自己练习,到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高,则更要适当的给予称赞,否则就会挫伤学生学习的积极性.除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视.在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来. 　　如果没有练功房的话，可以每天晚上睡觉之前把腿搭在上下铺之间的楼梯上压腿，这是最基本的。压完以后一定要踢腿，这样能把腿踢开，否则就全部都白压了。 　　还可以趴在床上把两腿打直，压压横叉，同样的压过后要踢旁腿。 　　没事的时候要多下叉，在下叉的基础上增加难度。把前腿的高度提高(可以把前腿搭在凳子上或是找个高物垫在前脚下)这可以很大幅度上提高你的柔韧度。一定要坚持，每腿都要耗最少20分钟。耗完马上踢腿。 　　旁腿，横叉。如上增加难度。 　　每天要坚持做腹背肌，会给你增加能力的。 　　还有腰的练习。腰是特别容易受伤的部位。所以不赞同猛练或是一次性达到目的。所以还是慢慢来。可以借助把杆，将腰搭在把杆上，身体向后仰，用双手带着向后甩。过程中要注意安全。 　　也可以将双臂搭在把杆上，身体向前倾成九十度，双脚与肩同宽。借用后背的力量压肩。 　　总之，一定要坚持不懈，才能成功。舞蹈的美在于追求瞬间的完美，而瞬间的完美在于坚持不懈地反复练习。要相信自己，坚持下去吧!基本功很苦，可是绝对值得! ;

1.　 舞蹈教学根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排.做到心中有数,循序渐进,按时保质完成计划.在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作要领,告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆,眼睛看哪个方向.示范之后,要帮助学生摆好动作造型.每个课时保证2-3个新动作,复习上一课时的动作.1 局部组合训练比如手关节的训练--转指,培养四肢协调能力的训练等等,教师根据学生上课情况自己编排2 背肌在课程结束之前,让学生趴在地面,双手臂向前伸直,手脚同时抬起,用腰和腹部作为支撑点,做背肌训练.每组10-20个,一般一至两组即可.2.　小跳组合训练学生的弹跳能力.可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合性复合型小跳.小跳过程中,双膝直立,双脚背向外推开.着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃.落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧. 3, 劈腿有利于拉伸学生腿部韧带.在训练时,注意脚背不能松弛.我们可以按照这样的顺序训练:1 左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰.有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住.2 左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉.双脚背不要趴倒在地面 .上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展.趴胯1-2分钟.3 横叉不动,再向右转,变为右脚在前 的竖叉.重复动作1 4. 下腰年龄偏小的学生腰的柔韧性不错,但是手脚都没有力量,支撑不住身体,常常是用头顶住地面下腰.教师都要给学生以适当的帮助,保护她们,纠正下腰的姿态,告诉她们用力的部位和下腰的方法.双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前.下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷.下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟.对年龄偏大,有一定基础的学生,让她们做甩腰训练,加大训练强度.结束后注意做回腰练习:双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来.教师顺着脊柱给学生做按摩,保护她们的脊柱不受到伤害. 5 大踢腿是培养腿的力度和开度的训练.不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方.踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直.有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够.这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看.所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态.在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长.在学生取得微小的进步时,要及时给予赞赏和鼓励.有些学生回家也经常自己练习,到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高,则更要适当的给予称赞,否则就会挫伤学生学习的积极性.除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视.在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来.6. 踢后退双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学生还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿态，然后再过度到踢后退。7. 劈腿跳是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地. 8.　 把杆训练组合少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注意结构简单易学，学生有能力做到。好玩好学，自然就会激发学生的学习兴趣，加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许，学生接受的就快。基本的把杆动作组合：1 （双手/单手）扶把，一位脚擦地组合2 （双手/单手）扶把，一位脚蹲组合3 （双手/单手）扶把，一位脚划圈组合4 五位脚，单手扶把 小踢腿组合5 五位脚，单手扶把 移重心组合6 （双手/单手）转腰组合这些组合，适宜于少年儿童的身体素质和接受能力，随着学生各方面的不断进步，在此基础上加大难度，变换花样，达到舞蹈训练的要求。 9. 推脚背组合脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。1-2拍 单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面3-4拍 脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型5-8拍 换另一只脚，动作相同双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作 ，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。 10.压肩这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。伴奏带：中速，节奏舒缓2/4 11. 压腿这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。伴奏带：选用节奏感比较强的音乐

1、首先要培养对舞蹈的兴趣，选择适合自己且感兴趣的舞种学习。2、其次，还要学习一定的舞蹈基础知识，了解舞蹈术语的含义以及所学舞种的基本要求。3、再次，打好基础，练好基本功对学好跳舞非常重要。在这些练习方法和技巧都掌握后，重要的是多加练习。如果有条件，还可以跟随专业的舞蹈老师进行学习。一般可利用电视、电影的传播媒介来观看舞蹈表演，从他人的表演中感受到舞蹈的优美，激发学习舞蹈的兴趣，变被动学习为主动学习，这样才能让学习更加高效。舞蹈训练注意事项一、忌耐性不足舞蹈是很残酷的，舞者要忍受常人无法忍受的痛苦，这是一种磨练，舞蹈不是一天两天就能练成练会的，是需要时间和毅力来积累的，想要成为一个合格的舞者，首先你要做到的是忍耐。二、忌眼高手低有的人在接触舞蹈之后就开始想象，高难度漂亮的技巧与剧目，但是那些东西都是由基本功中提炼而来的，所以一定要打好基础才行。三、忌急于求成初学的学生容易只求数量与进度，而不注意动作质量，若在短时间内学完很多动作，这些不规范的"动作以后要想改正，十分困难。因此在学习动作时，应精雕细刻，循序渐进!四、忌忽视音乐节奏学生初学时，往往只重视技术动作的学习，缺乏音乐作用的认识，因此要加强音乐修养，深刻体会音乐风格与舞种风格，表现音境的内在联系。

　　儿童舞蹈是指由儿童表演或表现儿童生活的舞蹈。是对儿童进行德、智、体、美综合教育的重要手段。它的特点是边歌边舞，形象直观，易于被儿童理解和接受。接下来由我为大家整理出儿童舞蹈基本功动作要领及训练方法，仅供参考，希望能够帮助到大家！ 　　儿童舞蹈基本功训练方法 　　下腰训练 　　动作要领如下： 　　1、训练腰部的肌肉控制能力和柔韧性，下腰时，腰部要放松，向前下腰时，胸部主动下压，起立时，后背用力抬起。向后下腰时，重心在支撑腿上，绷腿、顶髋、提腰，上体向后下压，起立时，腹肌用力，后背向上顶，胸部向上挺起，髋部不能向前挺。 　　2、下腰时易出现屈膝、腆肚子、起立时低头、向前下腰时驼背等毛病，因此，幼儿做下腰练习时，先由教员扶着练习，教员一手扶幼儿膝盖处，另一手顶住幼儿的髋，帮助他提腰，使幼儿逐渐体会正确要领。 　　幼儿自己练习下腰，练习时为增添一些趣味性，可组织多数同学围成半圆，同时下腰，由最后一个幼儿从大家腰下钻过，如此反复，大家轮流各钻一遍。使下腰练习变得像做游戏一样。 　　压腿训练 　　1、幼儿45°斜角面对把杆，双脚“五位站立”。一手扶把杆，一手自然下垂，挺胸、收腹，准备两小节。 　　2、重心移至主力腿，动力腿旁吸后向前伸直抬至把杆之上，向前压腿三次，下脑腰一次。一手扶把杆，一手三位举起。 　　3、直立腿旁转90度，做压旁腿三次，下侧腰一次。 　　4、直立腿再旁转成后腿，一手扶把杆，一手三位，向后压腿三次，直立一次，然后腿落地还原，成准备姿势，换脚重复以上动作。压腿训练可采用的音乐，如：音乐《金色的童年》 　　大踢腿训练 　　动作要领如下： 　　1、一手扶把杆，一手七位，双脚小八字站立。 　　2、以大腿的力量急速向上踢起，上身保持平稳，脚背要绷直，膝盖要绷紧，腿踢得越高越好。向前、向后踢时要对准动力腿的肩，向侧踢时要对准耳根。 　　3、踢起和落回时，要经过擦地，落回时要求具有控制力，轻轻落地。 　　4、易出现的.错误：踢腿时上体容易晃动，膝盖容易弯曲。纠正方法：收腹、立腰、后背紧张，两 腿要外开。 　　大踢腿训练时可采用助音乐，如：音乐《海鸥》（宋军曲，谢君丽配伴奏）。 　　弹腿训练 　　动作要领： 　　1、弹腿有小弹腿和大弹腿之分，弹腿是膝关节急速有力地伸直，主要训练关节灵活和大腿前面肌肉群的收缩力量和速度。 　　2、弹因时身体要保持正直，一腿支撑，另一腿屈膝，大腿不动，小腿迅速弹出伸直，伸直不动，还原时收回屈膝部位。 　　3、弹腿的动作由慢到快，由小到大，先做小弹腿练习，然后再做大弹腿练习，动作要求干脆利落有力。 　　弹腿训练时可采用的音乐，如：音乐《小竹桥》（石刚、罗浩、素夫曲，谢君丽配伴奏）。 　　控腿训练 　　1、控腿训练可由屈膝上提的吸腿、后伸腿、举腿、踢腿、绕腿来连接，它主要的目的是训练腿部肌肉酌控制能力。 　　2、控腿时上体要正直、收腹、立腰、收臀，支撑腿膝盖不要弯曲、骨盆要正，在身体正直的情况下把腿举高。 　　3、切忌向前控腿时，为追求举腿高度而伸胯。身体往后仰，向后举腿时，塌腰或上体和骨盆向举腿方向转动。 　　4、控腿训练要循序渐进，先做双手扶把的控腿练习，然后做单手把杆或离开把杆的控腿练习，控腿时间逐渐加长，举腿高度逐渐升高。 　　控腿训练时可采用的音乐，如：音乐《让我们荡起双桨》（刘炽曲，孙希康配伴奏）。

西安北郊未央区盛龙广场泷舞舞蹈零基础培训学校告诉大家中国古典舞舞蹈的基本功有哪些：一 压腿这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。 伴奏带：选用节奏感比较强的音乐。二 压肩这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。 伴奏带：中速，节奏舒缓2/4。三 推脚背组合脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。 1-2拍 单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面 3-4拍 脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型 5-8拍 换另一只脚，动作相同 双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作 ，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。四 把杆训练组合少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注意结构简单易学，学生有能力做到。好玩好学，自然就会激发学生的学习兴趣，加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许，学生接受的就快。基本的把杆动作组合：1 （双手/单手）扶把，一位脚擦地组合2 （双手/单手）扶把，一位脚蹲组合3 （双手/单手）扶把，一位脚划圈组合4 五位脚，单手扶把 小踢腿组合5 五位脚，单手扶把 移重心组合6 （双手/单手）转腰组合 这些组合，适宜于少年儿童的身体素质和接受能力，随着学生各方面的不断进步，在此基础上加大难度，变换花样，达到舞蹈训练的要求。五 踢后退双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学生还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿态，然后再过度到踢后退。六 劈腿跳是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地.七 大踢腿是培养腿的力度和开度的训练.不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方.踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直.有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够.这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看.所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态.

第一节：准备活动　　 1、头部练习：向前低头，向后仰头，向左右歪头，绕头练习。 注意立腰，两肩下垂，脚尖绷直。 2、肩部练习：双手扶肩，双肩通过向前，向下，向后，向上绕肩。 注意脖子往上立，挑腰。 3、胸部练习：上身向前含胸低头，阔胸双肩向后夹起，仰头。 注意两肩后夹，两腿夹紧绷直。 4、腰部练习：注意呼吸，腰一定要正。（前腰、胸腰、旁腰、涮腰） 5、含胸屈腿：上身含胸的同时，双腿吸起。 注意含胸时，不要松散。 6、压胯练习：双手扶膝，双腿吸起来，并拢双腿膝盖向旁打开，向旁压。 注意膝盖用力下压，腰立直。 7、勾绷脚练习：脚上向上勾起，脚跟用力向前蹬。 注意腿直、立腰、脖子往上长。 8、绕脚练习：脚经过勾脚，向外打开绷脚，然后绷脚，打开，绷脚，再绷脚。 注意腿直、立腰、脖子向上长。 9、振臂练习：双臂上举的同时向后振，然后放下双臂下垂。 注意立腰、收腹。 10、下前腰（体前屈）：上身前弯曲和腿平行，双手扶地，然后起身。 注意腿要直，腰部放松。 11、双屈膝：双腿全蹲的同时，双手扶膝，起身。 注意注意腿要直，腰部要放松。 12、腰的软度练习：腰要放松、注意韵律。（前腰、旁腰、后腰、涮腰） 13、胯部的练习：左、右胯向上方提起，落下，双胯向前顶，左右摆胯，注意不要坐胯。 14、膝部的练习：双膝弯曲半蹲，起身。注意腰立直，膝盖打开。 15、脚腕练习：脚尖向里转成正步，再打开成小八步，半脚尖立起落下。注意立腰，腿紧夹。 16、手腕练习：绕手。注意收腹手臂要直。提压腕。（绕手、提压腕） 17、仰卧、举腿、压胯：双腿向上抬起到九十度，位置向旁打开。注意腿要直，胯要正。 18、地面踢腿：注意爆发力，腰要直。（仰卧踢前腿、仰卧踢旁腿、仰卧踢后腿、仰卧跪倒踢）。 19、地面搬腿：注意两腿要直，身体要正。（仰卧搬前腿、仰卧搬旁腿、仰卧搬后腿）。 20、腰的地面练习：注意：腰一定要放松，（胸腰、双腿跪下腰，控腰）。 21、仰卧起坐：上身向前起身，然后再仰卧。注意：腿直，上身用力起。 22、背肌练习：上身和双腿同时向上抬起，注意手臂要直、腿要直。

学习儿童舞蹈有什么超能力？　　无非是我还在继续前进，你还在原地打转，甚至后退.　　不能因为不用在家上课就随便练习儿童舞蹈。　　只要是在家坚持练习舞蹈的孩子，回去上课就知道不同了。　　动作要记得熟练，软开度要进步很多。成为班里的小榜样也是分分钟的事。　　并且儿童舞蹈给了她更多的自信和管理时间的方法，让她明白在舞蹈中没有不可能，只要愿意坚持不怕吃苦。　　既然在家每天练习舞蹈，作为父母帮助孩子的好方法是什么呢？　　六种方法可以帮助你的孩子在家练习儿童舞蹈。　　一、示范方法。　　这个方法特别适合家庭中有舞蹈年龄小的孩子。 因为，年纪小的时候不能马上记住舞蹈的动作。　　这时，如果父母以身作则地正确表演舞蹈作品，充满表情，孩子就能有效清晰地想象出自己想学的东西。　　从头到尾有效示范，或者分成句子提取基本动作和难点动作阶段性示范。　　榜样必须伴随着语言的说明，让孩子做出镜面的榜样，也就是相对的动作。 如果孩子应该伸出左手，父母应该伸出右手。　　这个方法可以刺激孩子的学习热情和热情。　　二、分解组合法。　　分解法是指，首先分解舞蹈的重点和难点的动作，然后进行组合的指导方法。　　例如，先教手的动作，再教脚的动作，然后合脚。　　也可以将舞蹈分解为一段或一个动作，一段一段地教，组合成一个完整的连结。　　该方法有助于孩子顺利掌握重点和难点，克服学习障碍，建立学习信心。　　三、观察模仿方法。　　观察模仿适用于舞蹈中难以分解的动作，小孩子可以一边看一边模仿。　　父母示范时要放慢速度，加大动作，让孩子观察模仿。　　随着音乐的节奏反复训练，顺便培养孩子肌肉的记忆和节奏感。　　这个方法可以保持舞蹈动作的完整性，集中孩子的注意力，锻炼观察力和记忆力。　 四、语言解释和密码法。　　向孩子解释动作必须生动易懂。　　可以用比喻的方法。 例如，父母可以这样告诉孩子。 现在你手里拿着树上的大苹果。 如果你想摘苹果，你必须转动手腕。　　用这种具体形象的语言来解释，孩子们一定会马上记住转动手臂这个动作。　　学习单一动作时，可以先数数，喊密码，记住动作后合上音乐。　　这个方法可以加速孩子对舞蹈动作的理解和掌握，提高学习舞蹈的速度。　　五、练习方法。　　练习方法可以录制舞蹈视频反复观看或对着镜子练习。　　父母可以帮助孩子录制舞蹈视频，反复观看录制的视频可以帮助孩子更有效地发现舞蹈问题。当然也可以在镜子前练习舞蹈，让孩子及时检查动作的正确性。　　与此同时，帮助学生更好地了解身体各处的肌肉状态，更有效地确定应该改善的地方，也是练习舞蹈神态的好方法。　　家长要及时纠正孩子的错误，不断提出新的要求，以表扬为主，鼓励孩子的学习勇气和自信。　　六、游戏法。　　用游戏的形式和语调指导舞蹈的学习，让孩子感到儿童舞蹈不只是辛苦，而且是游戏，也是娱乐。　　例如，可以和孩子一起扮演角色，结合高质量的舞蹈视频培养舞蹈感，注意与舞蹈动作的联系，思考舞者是如何将动作和背景音乐融为一体的。　　这种方法可以激发孩子的学习兴趣，保持学习积极性，提高学习效率。　　不管用什么方法，只要明白学习儿童舞蹈不仅是学习它，而且是学习它的毅力就可以了。 你必须在家继续练习舞蹈。 因为这是通往你梦想的必由之路。

舞蹈基本功训练：一、压腿这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。伴奏带：选用节奏感比较强的音乐。二、压肩这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。伴奏带：中速，节奏舒缓2/4。

　　形体舞蹈基本训练方法1 　　1.腿部力量和柔韧性的练习 　　(1)跪坐压脚背练习。 　　(2)直角坐于地毯上，勾、绷脚面练习，挺胸收腹。 　　(3)面对把杆双手扶把，提踵、落踵练习。 　　(4)直立体前屈双手抱膝练习，双膝伸直。 　　(5)直角坐于地毯上，向前压腿练习，双膝伸直。 　　(6)大分腿坐于地毯上，向前、向侧压腿练习，双膝伸直，上体尽量贴近地面。 　　(7)面对把杆站立向前压腿练习。保持挺胸收腹，立腰、立背形态，压腿时，腹部尽量贴近大腿。 　　(8)侧对把杆站立向侧、向后压腿练习。向后压腿时抬头。 　　(9)地面上仰卧向前踢腿练习。 　　(10)地面上侧卧向侧踢腿练习。 　　(11)地面上俯卧向后踢腿练习。 　　(12)双手直臂撑地，双膝跪地向后、向侧踢腿练习。 　　每个练习重复6～8次。 　　2.腰部力量和柔韧性的练习 　　(1)跪姿向后下胸腰练习，保持抬头挺胸形态。 　　(2)背飞：俯卧在地毯上，头和双腿伸直尽量向上抬起。 　　(3)双手放肩上坐在地毯上，向左向右扭腰练习。 　　(4)侧卧在地毯上，向前屈膝收腿、含胸，向后伸腿、展胸练习。 　　(5)双膝跪地双手撑地含胸、低头、弓背，挺胸、抬头、踏腰练习。 　　每个练习重复6～8次。 　　3.胸、腹部力量练习 　　(1)俯卧撑 　　(2)斜卧撑 　　(3)仰卧起坐 　　(4)两头起：双手上举仰卧平躺在地毯上，上体和双腿同时向上抬起。 　　(5)收腹剪腿：仰卧平躺，双腿略抬离地面，两腿上下交替练习。 　　(6)仰卧平躺在地上，模拟骑自行车练习。 　　4.肩部力量和柔韧性练习 　　(1)双臂摆动绕环练习。 　　(2)压肩韧带：面对肋木，两手臂伸直放在肋木上，上体前倾压肩。保持抬头、挺胸、踏腰的形态。 　　(3)背对肋木站立，双手体后握肋木，向前下拉肩练习。 　　(4)双手持木棍，手臂伸直向前、向后转肩练习。 　　舞蹈教学常用术语 　　1、基训 　　指以舞蹈演员或学员基本能力的训练。如发展身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力、灵活性和稳定性以及跳，转，翻等各种技巧。 　　2、主力腿 　　指动作过程中，或者形成姿态时，支撑身体重心的一条腿，称主力腿。 　　3、动力腿 　　指与主力腿相对而言，非重心支撑的一腿为动力腿，可做各种屈伸，摆动等动作。 　　4、起泛儿 　　舞蹈俗语，指动作前的准备姿势，技巧前的准备动作，都称作“起泛儿”。 　　5、法儿 　　指舞蹈时是否得法，即动作是否符合规律，是否有韵味。 　　6、韵律 　　指在舞蹈动作中，人体运动的自然规律造成欲左先右，欲纵先收，以及动与静，上与下、高与低，长与短等辩证的规律，形成了舞蹈动作的韵律。 　　7、身段 　　指演员在舞台表演或训练中，各种舞蹈的形体动作的统称。从最简单的比拟手势到复杂的武打技巧，如：坐、卧、行、走、甩袖、亮相等都称为身段。 　　8、形体 　　指演员的身体形态。通用在戏剧中，尤为话剧和电影所常用。话剧和电影演员的身体训练和舞蹈训练称为：形体训练，这种课程称为：形体课。 　　9、舞蹈动作 　　指经过提炼和美化，有节奏，有规律的人体动作，是舞蹈艺术的主要表现手段。 　　10、造型 　　是塑造人物外部形象的艺术手段之一。在舞蹈中人们将雕塑性强的动作姿态称为“造型”。 　　11、亮相 　　指剧中主要人物第一次上场(有时也用于下场)或—段舞蹈，武打完毕之后，在—个短促的停顿中所做的姿态叫亮相，它也是戏曲表演中的一种程式动作。 　　12、控制 　　此处指舞蹈训练课目的一种。即使舞姿静止在一个动作上，训练肢体的控制力量和能力。 　　13、身韵 　　即舞蹈的.“身法和韵律”。其基本的动作元素有提、沉、冲、靠、含、仰、移等。它是中国舞蹈中独具特色的艺术表现技法，体现了中国古典舞蹈风格的特征。 　　14、中间训练 　　即站在训练场地中间做练习。是相对“扶把训练”而言。 　　15、留头、甩头 　　身体开始转动而头仍留向原方位不动，称“留头”。头从一方位迅速转向另一方位称“甩头”。例如“转圈”、“翻身”动作，开始转体时“留头”，当身体转动约180°时，再迅速甩头360°，以控制旋转方向、增强动力。甩头也是亮相时的常用动作。 　　形体舞蹈基本训练方法2 　　1.节奏感差，动作与节奏不合拍。 　　舞蹈中出现这种问题的同学大多缺乏节奏意识。如何解决这个问题呢？教师可以选择节奏感明显的音乐，先教学生学会喊拍，然后将动作和着拍子慢做，待动作熟练合拍了，再逐渐恢复至正常速度。实践证明，在平时的形体训练中，只要学生养成心里喊拍的习惯。平时，学生要经常聆听不同节奏的音乐，并用最简单的肢体动作跟着打节奏，或者做些节奏练习，这样就会大大提高人的内心节奏感。 　　2.动作有气无力，软绵绵。 　　问题出现原因在于学生缺乏内在力量支撑的意识。针对这种问题，教师可安排学生双手各持一个2斤左右重的物体，然后分别放在不同的手臂位置去感受不同位置，手和手臂所要付出的力，最后拿走物体，做无实物的同样的练习，慢慢让学生找回持实物时的用力的感觉,体会力的源头，逐步形成内在力量支撑的意识。 　　3.身体笨拙，动作僵硬。 　　出现这种情况，往往是学生没找准用力点或用力过猛。这时，教师就要特别注重学生身体局部的训练，让他们充分了解自己的身体，逐渐达到自由操作自身脊椎的每一部分、每一块肌肉的目的，然后再在将来的训练过程中找到身体放松和松弛的感觉与状态。 　　4.动作不到位。 　　出现这种情况的学生大部分缺少动作的延伸意识。针对这个问题，在训练中，教师可以多指导学生做拉伸性的动作练习和对抗练习，并在稍缓的动作过程中感受肢体的延伸感觉和内在对抗力量，体会动作力量与气息控制之间的配合，逐步解决动作不到位的问题。 　　5.动作平淡，毫无表现力。 　　这是由于学生缺少与动作的结合的内心情感。这时，教师在训练过程中，要不断启发和引导学生注重内心情感的体验。在舞蹈训练时，教师可指导学生在心中哼唱音乐的旋律，逐渐让身心融入音乐的情境并慢慢开启心灵的想象之门。 　　以上都是形体训练中常见的问题，在普通学校尤其没有任何舞蹈基础的学生中更为常见，有时问题还会多项同时存在。形体训练不是外部技能的模仿，机械化地使用教材，要真正解决学生的实际问题，教师要让学生掌握形体运动规律，形体运动的方法，让学生学会用内在意识、气息、力量合理地控制肢体，这样才会逐渐达到形体训练的目的。

舞蹈基础组合训练方法 　　不同于着重表演的芭蕾舞或是制式化的运动舞蹈，民族舞源自于各国不同环境、生活及风俗，与各国的特色音乐服装也有相互的搭配，表现形式十分丰富。下面大家一起跟我来了解下舞蹈基础组合训练方法。 　　舞蹈基础组合训练方法 　　一、压腿 　　这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。伴奏带：选用节奏感比较强的音乐。 　　二、压肩 　　这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。伴奏带：中速，节奏舒缓2/4。 　　三、推脚背组合 　　脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。 1-2拍 单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面 3-4拍 脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型 5-8拍 换另一只脚，动作相同双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。 　　四、把杆训练组合 　　在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。 　　基本的把杆动作组合： 　　1、(双手/单手)扶把，一位脚擦地组合 　　2、(双手/单手)扶把，一位脚蹲组合 　　3、(双手/单手)扶把，一位脚划圈组合 　　4、五位脚，单手扶把 小踢腿组合 　　5、五位脚，单手扶把 移重心组合 　　6、(双手/单手)转腰组合这些组合，随着学生各方面的不断进步，在此基础上加大难度，变换花样，达到舞蹈训练的要求。 　　五、踢后退 　　双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学生还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿态，然后再过度到踢后退。 　　六、劈腿跳 　　是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地。 　　八、下腰 　　双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前.下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷.下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟. 对年龄偏大,有一定基础的学生,让她们做甩腰训练,加大训练强度.结束后注意做回腰练习:双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来，顺着脊柱给学生做按摩,保护她们的脊柱不受到伤害。 　　九、劈腿 　　有利于拉伸学生腿部韧带.在训练时,注意脚背不能松弛.我们可以按照这样的顺序训练: 1、左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰.有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住. 2、左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉.双脚背不要趴倒在地面 .上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展.趴胯1-2分钟. 3、横叉不动,再向右转,变为右脚在前的竖叉.重复动作。 　　十、小跳组合 　　训练学生的弹跳能力.可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合性复合型小跳.小跳过程中,双膝直立,双脚背向外推开.着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃.落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧。 　　热身运动 　　越充分越好! 最开始是小幅活动脚腕、手腕、脖子、腰、膝盖。 　　1、快走慢跑——其局限性在于仅仅锻炼了足背脚踝和膝盖髋关节，上身(包括头颈肩臂胸腰)的锻炼就非常小，几乎没有。 　　2、简易体操——这个运动我比较推崇：因为进行了全身关节的柔和运动，强度不大;但是不常用，因为它缺乏了更流畅的韵律，所以吸引人的程度好像不大。 　　3、舞蹈组合——不要长于20分钟，一定要是比较简单的群舞动作，以古典民族舞的动作为好!我个人认为民族古典舞的动作是全身性的运动，而且加练了身韵，贯穿呼吸，不仅热身，还能够练习基本功，更容易让练习者沉浸于自我陶醉中。 　　注意 　　如果肌肉和韧带还没有活动开，压软度是极容易受伤，且不易恢复的。 其次是幅度渐增的软度练习。 主要是压腿、压腰。练软度初期必须有老师指导，因为力度、角度、甚至腿、腰部肌肉的用力，都是至关重要的，如果不当，可能肌肉变粗事小，韧带拉伤事大呢。 　　压腿——要伸直了膝盖、绷紧了脚背再压，不论腿在前还是旁还是后面 　　前腿：背要直立着以腹部带力压前腿，尽可能让肚皮贴腿，而肩还和腿有一点距离为好! 　　旁腿：弯曲的一侧腰应该似跨过小山一般，立住了腰椎尾椎，在上段腰椎和下段胸椎处侧弯。抬到三位的手不要向前倒，弯曲的`一侧肩膀不要跑到旁腿后面!!一定要用背去找腿!!脸要向天棚看。哪怕第一次甚至几年后三位上的手也握不住旁腿也千万不要急功近利地把肩膀搭到腿上或者腿后。髋关节不要太往回缩，也不要太往远伸，否则控制不稳。当然，为了拉伸韧带而横着远伸的除外。我个人的感觉是：压旁腿抻腰的作用似乎更大于压胯。但是当主力腿弯曲，动力腿(被压的腿)伸直压的时候，练胯的作用很好!大家可以在直腿旁压之后，弯腿压压胯。 　　后腿：搭在后的腿务必要伸直、外开!!也就是说不要脚背直冲下方!两个肩关节、两个髋关节要在一个平面上!!腰要拔直拉长了向后压，放在三位的胳膊要先行。然后可以弯主力腿下蹲，此时明显感觉到大腿内侧筋有抻拉感，但可以忍受。这就对啦!耗一会儿! 　　下叉——和把杆上压腿的原则没什么两样。但是压叉的软度提升效果远好于把杆压腿!!纵劈：注意后面的腿要伸直、外开!前腿要伸直绷脚背!肚皮贴前腿，抻直腰向后弯。如果有人帮你踩髋关节，那么后腿的功夫会迅速大幅增长!!再帮你搬胳膊，那你站着搬后腿的问题将在几个月后得到解决啦!横劈：先别急!先压青蛙!震颤着压大胯小胯，耗一会，再震颤着压一会，然后开始伸直腿压腿。和前腿差不多，肚皮往地面靠!此时韧带实在是让我们疼痛难忍啊，那就在能忍受的最大限度上耗上一分钟。然后再震颤着压压，共计五分钟吧，横跨最难压了，因为韧带又粗又韧数量还多!好好下功夫吧! 　　踢腿——三分压七分踢!伸直主力腿动力腿(这个直可真难做到，但又是非常重要的)，绷直脚背，脚背带着上踢(踢不高也没事，范儿一定要对!)。要快速上踢，在最高点控一下，然后相对慢速回落。踢上15腿，再稍微放松一下对自己的要求，把腿尽量踢高地，踢上10-15腿。 　　结语 　　总而言之，体育舞蹈训练既是一门技术课程，又是一门艺术课程，为了达到其艺术的范畴，就要求教师和学生都能够拥有必备的艺术素养，借鉴古典芭蕾的训练方法，为学生设计一个可以兼备形体、乐感、技巧的课程，帮助实现运动员的舞蹈修养。相信随着更加完善的教学体系的形成，未来的体育舞蹈训练会变得更加专业，不但能够培养人的形体和内心，还能够将二者升华。 ;

少儿舞蹈训练十大基本功 　　 一、 压肩 　　这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间 的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。伴奏带：中速，节奏舒缓2/4。 　 　二、 压腿 　　这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。伴奏带：选用节奏感比较强的音乐 　 　三、 推脚背组合 　　脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前， 从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好， 先从单脚背训练开始。 1-2拍 单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面 3-4拍 脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型 5-8拍 换另一只脚，动作相同 双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。 　 　四、 把杆训练组合 　　少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注意结构简单易学，学生有能力做到。好玩好学，自然就会激发学生的学习兴趣，加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许，学生接受的就快。 基本的把杆动作组合： 1 (双手/单手)扶把，一位脚擦地组合 2 (双手/单手)扶把，一位脚蹲组合 3 (双手/单手)扶把，一位脚划圈组合 4 五位脚，单手扶把 小踢腿组合 5 五位脚，单手扶把 移重心组合 6 (双手/单手)转腰组合 这些组合，适宜于少年儿童的身体素质和接受能力，随着学生各方面的不断进步，在此基础上加大难度，变换花样，达到舞蹈训练的要求。 　 　五、 踢后退 　　双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学生还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿态，然后再过度到踢后退。 　 　六、 劈腿跳 　　是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地. 　 　七、 大踢腿 　　是培养腿的力度和开度的.训练.不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方.踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直.有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够.这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看.所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态.在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长.在学生取得微小的进步时,要及时给予赞赏和鼓励.有些学生回家也经常自己练习,到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高,则更要适当的给予称赞,否则就会挫伤学生学习的积极性.除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视.在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来. 　 　八、 下腰 　　年龄偏小的学生腰的柔韧性不错,但是手脚都没有力量,支撑不住身体,常常是用头顶住地面下腰.教师都要给学生以适当的帮助,保护她们,纠正下腰的姿态,告诉她们用力的部位和下腰法. 双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前.下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷.下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟. 对年龄偏大,有一定基础的学生,让她们做甩腰训练,加大训练强度.结束后注意做回腰练习:双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来.教师顺着脊柱给学生做按摩,保护她们的脊柱不受到伤害. 　　 九 、劈腿 　　有利于拉伸学生腿部韧带.在训练时,注意脚背不能松弛.我们可以按照这样的顺序训练: 1 左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰.有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住. 2 左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉.双脚背不要趴倒在地面 .上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展.趴胯1-2分钟. 3 横叉不动,再向右转,变为右脚在前 的竖叉.重复动作1 　　 十、 小跳组合 　　训练学生的弹跳能力.可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合性复合型小跳.小跳过程中,双膝直立,双脚背向外推开.着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃.落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧. ;

我学民族舞

一般早晚练功最涨功吧，其他的舞感之类的就靠自己慢慢体会这个没有速成的。学舞蹈或者学其他的什么专业，都没有速成的。俗话说的，没有付出怎么能有收获？加油！！

对基本方向性的一些动作（上下左右，前后高低，斜前，斜后），日常生活的基本模仿性动作（刷牙，洗脸，吃饭，洗澡，小鱼，小猫等等），

　　一、压腿 　　这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。 　　伴奏带：选用节奏感比较强的音乐。 　　二、压肩 　　这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。 　　伴奏带：中速，节奏舒缓2/4。 　　三、推脚背组合 　　脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。 　　1—2拍单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面。 　　3—4拍脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型。 　　5—8拍换另一只脚，动作相同。 　　双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。 　　四、把杆训练组合 　　少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的"动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注意结构简单易学，学生有能力做到。好玩好学，自然就会激发学生的学习兴趣，加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许，学生接受的就快。 　　基本的把杆动作组合： 　　1、（双手/单手）扶把，一位脚擦地组合。 　　2、（双手/单手）扶把，一位脚蹲组合。 　　3、（双手/单手）扶把，一位脚划圈组合。 　　4、五位脚，单手扶把小踢腿组合。 　　5、五位脚，单手扶把移重心组合。 　　6、（双手/单手）转腰组合。 　　这些组合，适宜于少年儿童的身体素质和接受能力，随着学生各方面的不断进步，在此基础上加大难度，变换花样，达到舞蹈训练的要求。 　　五、踢后退 　　双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学生还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿态，然后再过度到踢后退。 　　六、劈腿跳 　　是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合。在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开。打开过程中，绷直脚背，伸直膝盖，跳跃越高，腿叉越开越好。着地时，双脚快速收拢，两脚并起来着地。 　　七、大踢腿 　　是培养腿的力度和开度的训练。不论是前腿还是旁腿，都要保持上半身直立，中段夹紧，眼睛注视前方。踢腿的过程中，同样要注意脚背和膝盖的绷直。有许多学生在踢腿的时候，为了让腿部可以碰到身体，上半身极力向前够。这样做，颈部便往回缩，头向前探，双膝弯曲，非常难看。所以，在踢腿前要告诫她们，踢不高没有关系，最重要的是保持正确的姿态。在这一前提下，经过刻苦练习，腿会越踢越高，韧带越拉越长。在学生取得微小的进步时，要及时给予赞赏和鼓励。有些学生回家也经常自己练习，到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高，则更要适当的给予称赞，否则就会挫伤学生学习的积极性。除了身体和腿要注意外，两只手臂也不能忽视。在踢腿的过程中，一定要保证手臂端平，不能放松下来。 　　八、下腰 　　年龄偏小的学生腰的柔韧性不错，但是手脚都没有力量，支撑不住身体，常常是用头顶住地面下腰。教师都要给学生以适当的帮助，保护她们，纠正下腰的姿态，告诉她们用力的部位和下腰的方法。 　　双脚打开至肩宽，双臂向上伸直，五指打开，手心朝前。下腰时，上半身向后仰，头抬起来向后找自己的脚后跟，身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷。下好以后，手臂和膝盖都尽力撑直，眼睛看脚后跟。 　　对年龄偏大，有一定基础的学生，让她们做甩腰训练，加大训练强度。结束后注意做回腰练习：双脚并拢蹲下来，双手抱住双膝，头埋下来。教师顺着脊柱给学生做按摩，保护她们的脊柱不受到伤害。 　　九、劈腿 　　有利于拉伸学生腿部韧带。在训练时，注意脚背不能松弛。我们可以按照这样的顺序训练： 　　1、左脚在前劈腿，双手抱住左脚，控1—2分钟，然后腿不动，身体向后仰。有基础的学生可以让右手撑住地面，左手抓住后腿控住。 　　2、左脚在前的竖叉不动，身体向右转的同时变胯，变为横叉。双脚背不要趴倒在地面。上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面，双手臂向前伸展。趴胯1—2分钟。 　　3、横叉不动，再向右转，变为右脚在前的竖叉。重复动作1。 　　十、小跳组合 　　训练学生的弹跳能力。可以由简单的一二五位小跳，发展到相互交叉的综合性复合型小跳。小跳过程中，双膝直立，双脚背向外推开。着地时，脚尖先落，落地要轻，上半身不能前后摇晃。落地半蹲，上半身绷紧向下，臀部夹紧。 　　十一、舞蹈教学 　　根据学期开始时制定的教学目标，需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合，进行合理有序的安排。做到心中有数，循序渐进，按时保质完成计划。在教授舞蹈动作时，因为学生自身能力有限，接受和领悟能力不是很强，教师要有耐心，细致的讲解动作要领，告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆，眼睛看哪个方向。示范之后，要帮助学生摆好动作造型。每个课时保证2—3个新动作，复习上一课时的动作。 　　1、局部组合训练 　　比如手关节的训练——转指，培养四肢协调能力的训练等等，教师根据学生上课情况自己编排。 　　2、背肌 　　在课程结束之前，让学生趴在地面，双手臂向前伸直，手脚同时抬起，用腰和腹部作为支撑点，做背肌训练。每组10—20个，一般一至两组即可。

废话真多。气质不是只有舞蹈能培养出来的